发布时间：2022-05-03 03:30:16
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的1篇园林设计毕业论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
一、厦门市水生植物在园林设计应用中的不足
1.植物种类过于单调
水生植物因其观赏性与环保性的双重特色，在当今的城市园林设计中得到越来越多的应用。当然在发展的同时，水生植物在城市中的应用也存在一些问题需要解决。在这里以的厦门市为例，本城市虽然水体丰富，但是在园林设计中水生植物的运用种类比较单一，栽种的植物都是比较常见的比如荷花、芦苇等，厦门市气候适宜，降水量充足，为许多水生植物的生长提供了优良的条件，在以后的园林设计中可以选择一些其他种类、欣赏价值更高的水生植物，比如梭鱼草、小浮莲等植物。除此之外还有很多种种类的水生植物没有得到使用，往往在冬季的时候，水体景观消失，只留存一些根茎在水面，影响城市的整体面貌。
2.水生植物与整体环境不匹配
从总体上来说，植物配置还比较机械和简单，不外乎块状、带状及组合状等几种形式的运用。另外，这种运用上的简单化也给依靠水生存的动物带来了不便，让飞行的鸟类没有了停靠歇息的地方，水中的鱼类也没有了躲避或者觅食的场所。水生植物相对比较脆弱，需要细心的管理，而种植人员往往缺乏相关知识，对不同的水生植物进行统一的管理，修理和日常的防治病虫害都是不科学的，这就直接导致了城市中应用的水生植物的不良生长。比如挺水植物的管理，挺水植物因为其在欣赏性、水体美化性等方面的优势，常见于厦门市的园林设计中，但是同时挺水植物对水深、水质的要求也比较高，如果植物栽培人员没有注意到这些因素，很可能就会造成水生植物的枯萎或死亡。
二、如何更好的在园林设计中运用水生植物
在以往的实践中我们发现，被广泛应用的水生植物一般都是生命力很强的，其中浮叶植物、沉水植物都比较容易存活，比如萍蓬草、金鱼藻、轮叶黑藻等。如何让这些水生植物在城市建设中发挥它的最大效力，成了我们现在要思考解决的问题。首先是增加水生植物品种的应用，结合城市内各地不同的环境主题，对不同种类的水生植物进行选择，使植物的花色、大小等特征，运用艺术审美的角度，在种植过程中与所在景区的整体风格一致，不能显得太突兀。其次，水生植物的管理人员在对植株进行管理之前，应该全面了解不同水生植物的习性特点，使植物有最佳的生长空间。最后需要注意的就是冬季水生植物的栽培，使城市一年四季都可以欣赏到水生植物。
三、结束语
建设生态型驳岸、改建水景的硬质化现象、对水的利用采用回用技术、探索新型栽培技术如无土栽培用于那些兼具景观和生态价值的水生植物。这些都是福州市在城市园林建设中总结的宝贵经验，接下来要做的就是将这些对园林设计有益的措施运用到实际中去，将我们的城市建设的更加美好。
作者：黄灿森 单位：福建农林大学
一、中国山水画与古典园林创作手法上的联系
（一）散点透视与动态连续风景布局
透视是处理空间景物的方法，会对所描绘的对象产生直接的影响。在中国山水画构图设计中，对景物的观察是从一点到另一点的散点透视法则，这有别于西方绘画的透视法则。散点透视法则没有固定的焦点，是根据对象高度、深度或者远近变化，从观察者的感受和观察方向的变化进行选择刻画。山水画散点透视的方法是把不同的时空间景物融合到一个画面中，画家的创作有很强的主观性。如龚贤的《溪山无尽图卷》由十二幅山水图合成一幅，表现了“山有本支而水有源委”的画理；梅清的《山水十条屏》也是此意。散点透视的构图设计理论，对中国古典园林设计中景观元素的组织、四时造景季相变化的运用有重要的价值。
（二）中国山水画与古典园林的透视法则与构图
山水画家宗炳在《画山水序》著作中，总结提出了山水画散点透视的理论，比欧洲的成角透视学要早很多年，但两种理论有很大的区别。画家们为了集中表现大自然的本质特征，反映空间无限延伸关系，摒弃了“目有所极，故所见不周”的成角透视理论，采用视点运动的画法，缩千里于尺幅之中。园林景观设计强调时间与空间的结合，其设计过程是连续的、动态的。因为园林一般由多个观赏层面和角度不同的景区或者景点构成，作为园林设计师，要把这些景区、景点之间的空间位置安排好，展现最佳的观赏面和角度，达到“步移景异”的效果。园林中的某一景点，当人们停留下来感受景色与空间时，与静态构图的绘画形式是基本相同的；而当行走观赏时，则形成了运动延伸的空间关系。园林景观设计所追求的在有限的空间内展示无限的自然之美，这与中国山水画散点透视构图形式所产生的效果是基本一致的。山水画的构图设计有开始和结束的处理方法，能起到统领全局的作用。园林的经营布局与此相同，也有起始、发展、高潮、结尾等不同而又相互联系的阶段，能使人们在观赏过程中，随着行走路径的变化而不断提升自己的艺术感受。山水画的构图法则多样，宗炳提出了“远映法”，宋代郭熙以此为基础提出了平远、高远、深远的“三远法”构图，一直影响至今。我国古代山水画中深远的构图形式较少，平远、高远构图则颇为常见。而在中国的园林设计中，为了增加空间的纵深关系也多采用平远、高远、深远的手法，比如亭台楼榭等关键景面使用隔水望山的手法，提升空间意境之美。在设置假山时，设计师也注意控制空间的位置关系，采用高远的构图形式，以产生高大的感觉。在园林空间处理上，古人讲究在同一画面或者同一个园林空间中，要有开阔视野的远景，满足极目远眺以欣赏远处美景的要求；也需要有封闭近景设计，停下脚步细心赏玩，或独处一隅孤芳自赏，满足静谧的需要。二者共同存在于同一景区中，能提高园林空间的艺术情趣。
（三）中国山水画与古典园林的写意表现
中国山水画与古典造园艺术都具有借助作品性质来表达和唤起人们情感共鸣和对意境空间联想的作用，主要以“写意”抒发表达为主。总的来说，写意包括抽象、概括创作手段和立意手法。中国园林对自然的态度是取其局部的景观来加以提炼升华，满足造景的需要。“一拳代石”“一勺代水”是受传统文化思想的影响而常用于园林设计的通用手法，也是中国园林对自然的表现中最有力的手法之一。人们在造园活动中会不自然地融入自身的思想感情和理念，且园林是山水画的物化形态，也是中国山水文化思想的体现。但由于园林受所在城市环境的限制，要想搜尽奇峰融入小空间之中，就需要将自然的精粹高度概括提炼，突出特色。园林设计可以借鉴山水画写意的手法达到移天缩地的目的，置景于方圆之间，再灵活运用“借景”手法来延伸空间。在园林设计中，采用什么样的手法来营造景观，产生怎样的意境，设计者从山水画中找到了设计的源泉，形成园林立意构思。如把一块奇石象征山峰，小溪象征河流，用一片枯叶代表秋天意味。写意手法的运用代表了中国传统的艺术思想，也是园林造景手法之一。
二、中国山水画和古典园林叠山与皴法的处理
勾、皴、点、染、擦是画山水画的五个步骤，是山水画技法的高度概括。皴法在山水画中用于表现山石结构肌理，把描绘对象作了分类，在现实、抽象、美学之间寻求折中的方法并达到平衡。与山水画的皴法相对应，在中国古典园林营造中，叠山理水所占空间比例较大，有重要的地位。中国古典园林设计结合山石画法的技法论，使得山水画和造园过程中对山石的处理表现几乎一致。除此之外，山水画中山石表现技法对园林中的置石形式也产生了极其明显的影响，台湾建筑学者汉宝德指出，范宽的一峰居中画法，夏圭的一峰直立以近景表现，对园林中石艺的影响最为显著。特别是宋以后，由于写意山水画地位的逐渐提高，山水画描写山石质感的皴法逐渐统一，画山如画石，文人画家们普遍接受以山为石的思想，表现山和石的方式日趋一致，使得人们更容易接受园林中叠石为山的概念。宋代山水画家米芾提出了“瘦漏透”的品石观，树立了对山石审美艺术的标准。山水画论《画鉴》中也提出了“漏则体肥而若瘦”的论述。“瘦、漏、透、丑”的山石审美原则来源于中国山水画的皴法，影响了造园叠山的选材范围，体现了历史文化价值所积累的审美理念在不同对象上的表现形式。
三、二者在色彩表现上的相似之处
由于江南地理位置较好，气候湿润，形成了山青水秀的自然田园风光，南宗山水画家多生活在此，长期的静观体悟，使他们逐渐形成了水墨浅绛山水风格，画面略施淡彩而俊秀天成，尤其注重笔墨和气韵表达，画面呈现出清淡优雅的意境。
作者：刘涛
1植物配置在生态园林设计中的重要性
对于生态园林设计中的植物配置，其可以调节气温、湿度，从而达到改善气候的目的。植物可以形成阴凉之处，使得阳光之间照射地面的机会变小，同时植物吸热蒸发水分，从而气温就会有所降低，以达到改善气候的作用。在遇到大雨的情况下，如果土地有植物的保护，雨水会先冲刷植物而减少了对土地的直接影响，就能保持水土的平衡。同时，树木的落叶是可以减少地表径流的，它的根可以固定土地。因此，植物配置对改善气候和保证水土的平衡作用是不容忽视的。
2如何在生态园林设计中更好地应用植物配置
2.1植物配置的各因素保证一致性
在进行生态园林设计时，其植物的配置务必要求在树形、颜色、植物的线条和植物的比例在丰富多样的基础上保证一致性。这就要求其设计的结果呈现出不同基础上的相似性，不要让人感觉比较杂乱没有规律性，就会失去了美感。在颜色的选择上，也要尽力做到一致性。只有做好了植物配置各因素的一致性，给人才会有一致的美感。
2.2依据植物的季节性变化巧妙设计
在进行园林植物配置时，为了保证和谐和美好，就要对植物的习性和季节性变化的特征进行熟练掌握。然后要结合人们对植物的景观美感以及群落的特点进行设计，这样在不同季节呈现的植物颜色和形体的不同，对生态园林设计的动态美感起到了主要作用。整个的园林设计所呈现的效果就是无尽的美感和不同时间均有观赏价值。
2.3植物配置要以不同地点的特点为依据
在进行植物配置时，不同的地点其需要的感觉是不一样的，所以园林设计的植物配置要依据不同地点所要呈现的特点来进行设计。对于一些比较庄重的地点，如陵园或皇家园林中，就需要采用色彩重、数量多且枝繁叶茂的植物进行配置，从而让人有沉重和严肃之感。而对于那些让人放松的花园和公园，则采用颜色淡且枝叶较为稀疏的植被，这样就能做到植物的配置是适合地点的情感要求的。
2.4保证物种之间的和谐生存
不同的物种，其生存的环境是不同的。但是在进行生态园林设计时，是需要把不同的植物进行合理的配置在一起生存的。所以在这种情况下，就需要充分了解物种的生存特征，然后对植物物种进行合理配置，避免之间产生生存的竞争。
3结语
在时展的今天，对于生态环境的保护是非常重要的。因此，在城市化进程发展的过程中，要进行生态化的园林设计和植物的合理配置，这就要求明确生态园林设计的缘由，同时对植物配置在生态园林设计中的重要性有深刻了解。
作者：黄艳丽 单位：云南尚艺灵境景观设计有限公司
一、宁寿宫园林设计艺术
1.造园思想
宁寿宫花园是在乾隆皇帝掌握政治大权后建立的，他对皇祖康熙十分敬仰，即位之初就曾下在65岁之后禅位给皇子的誓言，后来还下旨在紫禁城东北部修建宁寿宫，作为退位后的修养之地。可见，修建宁寿宫是乾隆皇帝归政后的愿望，继承了禅让制度，关于禅让制度还有一段传说，即传说黄帝以后，黄河流域部落出现了三个著名的领袖，分别是尧、舜、禹。其中尧是黄帝的五世孙，当上部落首领之后依旧和大家一样吃糙米饭，住茅草屋，夏天麻衣，冬天鹿皮御寒，衣服鞋子不到破烂不堪的地步绝不更换，老百姓十分拥戴他。尧的年龄越来越大，到了退位的时候，但他的儿子粗野喜闹事，有人推荐他儿子继位，遭到了尧的拒绝，后来召开部落联盟会议，大家都一致推举德才兼备的虞舜，尧也正有此意，考验了三年后是才将帝位传给舜。乾隆也希望继承中国封建历史上最高品德的禅位制度，他希望“其诚符我望,惟静候天恩”，以此实现自己“归政理德,以待天殊”的初心，不再关心政治，而是在老年之后专心修身养性，岁寒三友，碧螺品茗，流连于山水间，怡然自得。因此，宁寿宫设计思想彰显乾隆皇帝退政归隐的想法，表现出修身养性，远离尘嚣的心境。表面上看乾隆皇帝效仿舜的禅让制度，实际上他想通过此方式把自己标榜为舜一样受后人赞扬的皇帝，因为他认为只有他自己真正承袭了舜禹皇位禅让。
2.园林设计
不管是历史记录上还是当前都将宁寿宫花园称为乾隆花园，从园林设计的角度分析，首先园林巧于“因、借”,精在“体、宜”，若运用这一造园理论来欣赏宁寿宫花园的话,则可看到宁寿宫各个院落景观一区左右、前后、高低错落有致，相得益彰，交相辉映。例如，在颐和轩的前庭西望能将萃赏楼及前后假山上的耸秀亭与碧螺亭之秀美尽收眼底，使观赏者陷入只缘身在此山中的境界。若从平面布局上看,东、中、西各庭院横向是无法切割且交错合而的整体，因此不管从设计角度还是园林观赏角度分析，宁寿宫中路和东路划分出来西路，较为复杂，难以理解其中的设计意图和造园情趣。宁寿宫之所以成为皇家园林建筑留下了深刻的印象，除了实践方面，更重要的在于它的设计理论。事实上，经过几千年的发展，中国古典园林艺术已经有了非常完备的理论基础[4]104。如李渔的《闲情偶寄》和明末计成的《园治》在一定程度上都极大影响和推动了中国古典园林建筑艺术的实践和发展。仅从建筑结构和建筑造型来看，宁寿宫花园的艺术价值最高，而它们的建筑设计恰恰来源于计成的《园治》。《园治》是我国17世纪杰出的造园家计成所著，对我国江南古典私家园林的造园规则进行了总结，从紫禁城内园林的现状看，皇家园林中早已渗透了江南园林的造园思想。梅花亭地图式：梅花基作为石砌，立柱于瓣……”十字亭地图式“：十二柱四分而立，顶结方尖……”宁寿宫设计原则遵循了以下方面：
（1）相地。园林选择合适的用地并结合外部环境、园林地貌条件及应用者的兴趣爱好，虽说皇家园林等级较高，但其设计原则依旧遵循园林建筑用地的条件为主，设计与园林景观相符的平面，尽量就地取材，因地成形，减少环境破坏。宁寿宫花园一区宫殿建筑在一区建筑西侧，平面布置为程式化的院落格局，采取横向分隔的方法设计前后四进院落间，恰当地弥补了面积狭长的缺陷。在空间的处理上，宁寿宫花园巧妙地化解了地势上的不足，运用建筑物空间的大小、方向、明暗的对比和收、放相间、循序渐进的手法改变了人类传统意识中固有空间认知。还利用横向分隔巧妙地将一个狭长的空间分隔为四进互相渗透的院落，以此拓宽人的视觉。全院最主要的建筑为进院，院落之间互相穿插、彼此联系，形成整体空间序列，也创造出曲径通幽的意境和无限的艺术效果。
（2）立基。厅堂位置是园林中建立基地的重要区域，关系到游览路线的设计和园林的总体规划布局。由于宁寿宫主打是江南风光中的田园之乐，充分借用园林陶冶性情，为此，设计师则利用地形优势创造了多元化的单体建筑和群体建筑[5]。布局依照造景需要，虽然有所变化，但还是建立在北方的四合院院落布局的基础上打破传统皇家宫殿建筑的对称式布局，建筑与建筑之间有游廊，山石叠砌的山路，相互各有特色，形成移步换景的纵深观赏路线。
二、宁寿宫园林继承和发展
乾隆皇帝执政六十年中，其执政方法、统治思想、文化观点以及审美情趣都有不同程度的改变，尤其在建筑艺术风格中融入了雅致、精细和萧疏的文人意境。从宁寿宫的修建的历程中，乾隆皇帝对园林的看法在时间流逝中也有所改变，其中和他六次南巡及对文人艺术的喜爱息息相关，以至于在后续园林设计中融入了很多江南私家园林的造园理念。中国古代园林十分看重设计者的胸襟，认为园林的风格是和设计者自身的思想和气度有关，对构造山水画境一般和意境高远的设计起着重要的促进作用。中国式园林建筑的自然化就像历史弥新水墨山水，越品越觉得有品位，因为其中渗透着中国传统天人合一和道家的思想。紫禁城内的建筑园林中最为出彩的一座园林就是宁寿宫花园，虽然吸取了江南园林的造园手法，但整体效果还注重富丽堂皇和独一无二。可以看出，不论是皇家园林还是私家园林，其造园思想都和古典造园思想相结合，体现建筑、山水及意境完美合一的特质。总之，宁寿宫花园的设计乾隆皇帝从造园思想和园林审美上与前期相比都发生了很大的变化，继承的过程中应遵循固有的建筑特点，不断丰富其构园法则，开辟一种全新的宫廷花园模式。
三、结语
总之，清朝乾隆时期宁寿宫的园林设计艺术融合了乾隆皇帝的才华，他将自己的文人品味融入花园设计中，在不断的实践中丰富了构园法则，逐渐完善宫苑体系。其设计思想主要来源于《园治》中的结论，继承了传统宫廷花园形式，但宁寿宫的建筑设计风格整体偏江南体系，表现出清新素雅的诗情画意，彰显深厚皇朝建筑底蕴。
作者：娄娟 娄飞 单位：重庆文理学院
1融入当地文脉
中国园林讲求诗情画意。正所谓文章华美，只因意于笔先，再优秀的文笔，缺乏“意”的引导，也难成大器，在中国传统书画艺术中，写意一直是精髓所在，这也体现出中华民族的审美取向。因此，在园林设计中，合理的立意，在结合一定的主题形式，使园林从整体到独个景观建筑，都能够体现出浓郁的中国传统气息。如景观或建筑的建设时，尽可能采用仿古的设计，并以匾额昭示其名，如此便能够给人以中国园林的感觉。而实现上述方法，并不依靠表面功夫，这也要求在勘察时能够合深入的挖掘当地文脉，以当地的文化特征建设景观，并将其融入到园林之中，如此才能够具有真正文化气息。
2巧于因借拓展
西方园林建筑，习惯于采用“借”的方式，这一点也值得我国设计师学习。虽然整体看上去，园林作为一个封闭的公园，但是并不妨碍将园林之外的景物借入到园林中。通过一定的设计，使视觉能够收入到外围景观，如此能够实现“借”。借景的方式有很多种，可采用仰视、俯视等方式，也能够选择远借、应时而借等，如附近存有景观，但园林无法扩展至此，则可以选择合适的位置仰视借景，或在道路的修建上能够让外围风景实时进入眼底。总体而言，西方园林建筑的“借”，讲求于将外围景观放入到园林中，我国传统园林建筑也有着“借”的形式，其名为借势，实质上是指一种组合而来的美，如在园林中以绿色烘托红色，成包围之势，众星拱月，体现出红色区域的华美。在现代园林中，可直接采用2种方式。西方的借景是指将园林融入到城市中，将园林与城市合而为一，以真正实现环境的交融，而借势则是园林建设的艺术手法，体现出宏伟、华美等气息所采用的手段。合理地运用2种方式，必然能够将园林的审美价值和城市功能极大的提升。
3以小见大
在上述内容中提到，中国传统园林建筑与其它艺术形式相似，都有着写意的特点，而在园林中，则具体转化为“小中见大”。园林的空间往往有着限制，但是中国人总能够突破不可抗力的现实，在人的精神层面上给以无限遐想。这一方法完全应归功于自然给人的启迪，通过江南园林能够发现，假山假水依然能给人以逼真之感，这边是完全根据自然的形态，辅以能工巧匠雕琢，才使得能够在意境上以假乱真。事实上，假山水无论在比例，还是形态上都与真实的山水一模一样，也由此可以说明，我国传统园林的设计师是通过观察和感悟而创造的“小中见大”景物。对于现代园林设计而言，便是空间意境越发狭小。事实上古人已经提供了解决方案，如错落起伏、蜿蜒曲折，在地形上设计出地势，同样仿照自然环境中的比例，但地势空间必须有效掌握，否则会由错落起伏变成凹凸不平，而曲折和蜿蜒所指的便是道路设计。曲折的道路虽然降低可达效率，但是能够延长线路，再结合地势设置，使园林中的道路蜿蜒无尽，如此便可极大体现“以小见大”。若是整体场地较小，可采取大量面积的统一植被，如草坪、疏林等，已达成视觉上扩充场地的目的。
4结语
中国古典园林在于诗情画意，而情和意便是艺术的优秀，现代建筑多强调功能性，但是并不影响在保证功能的前提下，真正融入中国传统元素，使园林更具艺术价值。
作者；赵润东 单位：邵阳学院城建系园林班
1平面构成在园林设计中的实施要点
在现代设计理念的影响下，现代园林设计不再拘泥于传统的风格和形式，呈现出了鲜明的特点，在整体构图上摒弃了轴线的对称式，追求非对称的动态平衡；而在局部设计中，也不再刻意追求繁琐的装饰，更加强调抽象元素如点、线、面的独立审美价值，以及这些元素在空间组合结构上的丰富性。不仅如此，平面构成理论在园林设计中的应用具备良好的可行性，一是园林设计可以归类为一种视觉艺术，二是艺术从本质上看，属于一种情感符号，可以通过形态语言来表达，三是视觉心理趋向的研究为平面构成理论提供了相应的心理学前提。平面构成在园林设计中的应用，主要体现在两个方面：
1.1基本元素的应用
（1）点的应用在园林设计中，点的应用是非常广泛的，涉及园林设计的建筑、水体、植被等的设计构成，点元素的合理应用，不仅能够对景观元素的具体位置进行有效表示，还可以体现出景观的形状和大小。在实际应用中，点可以构成单独的园林景观形象，也可以通过聚散、量比以及不同点之间的视线转换，构成相应的视觉形象。点在园林设计中的位置、面积和数量等的变化，对于园林整体布局的重心和构图等有着很大的影响。
（2）线的应用与点一样，线同样具备丰富的形式和情感，在园林设计中，比较常用的线形包括水平横线、竖直垂线、斜线以及曲线、涡线等。不同的线形可以赋予线元素不同的特性。
（3）面的应用从本质来看，面实际上是点或线围合形成的一个区域，根据形状可以分为几何直线形、几何曲线形以及自由曲线形等。与点和线相比，面在园林设计中的应用虽然较少，但是也是普遍存在的，例如，在对园林绿地进行设计构造时，可以利用不同的植物，形成不同的形面，也可以利用植物色彩的差异，形成不同的色面等。在园林设计中，对面进行合理应用，可以有效突出主题，增强景观的视觉冲击力。
1.2形式法则的应用
（1）对比与统一对于与统一也可以称为对比与调和，其中，对比是指突出事物相互独立的因素，使得事物的个性更加鲜明；调和是指在不同的事物中，寻求存在的共同因素，以达到协调的效果。在实际设计工作中，需要做好景区与景区之间、景观与景观之间对比与统一关系的有效处理，避免出现对比过于突出或者调和国度的情况。例如，在不同的景区之间，可以利用相应的植物，通过树形、叶色等方面的对比，区分景区的差异，吸引人们的目光。
（2）对称与均衡对称与均衡原则，是指以一个点为重心，或者以一条线为轴线，将等同或者相似的形式和空间进行均衡分布。在园林设计中，对称与均衡包括了绝对对称均衡和不绝对对称均衡。在西方园林设计中，一般都强调人对于自然的改造，强调人工美，不仅要求园林布局的对称性、规则性和严谨性，对于植被花草等的修剪也要求四四方方，注重绝对的对称均衡；而在我国的园林设计中，多强调人与自然的和谐相处，强调自然美，要求园林的设计尽可能贴近自然，突出景观的自然特征，注重不绝对对称均衡。
（3）节奏与韵律无论任何一种艺术形式，都离不开节奏与韵律的充分应用。节奏从概念上也可以说是一种节拍，属于一种波浪式的律动，在园林设计中，通常是由形、色、线、块等的整齐条理和重复出现，通过富于变化的排列和组合，体现出相应的节奏感。而韵律则可以看做一种和谐，当景观形象在时间与空间中展开时，形式因素的条理与反复会体现出一种和谐的变化秩序，如色彩的渐变、形态的起伏转折等。园林植物的绿化装置中，也可以充分体现出相应的节奏感和韵律感，使得园林景观更加富有活力，避免出现布局呆板的现象。
（4）轴线关系的处理所谓轴线关系，是指对空间中两个点的连接而得到的直线，然后将园林沿轴线进行排列和布局。轴线在我国传统园林设计中应用非常广泛，可以对园林设计中繁杂的要素进行有效排列和协调，保证园林设计的效率和质量。
2结语
总而言之，在现代园林设计中，应用平面构成艺术，可以从思想和实践上为园林的设计提供丰富的源泉和借鉴，需要园林设计人员的充分重视，保证园林设计的质量。
作者：朱金华 单位：江苏绿洲建筑园林设计院有限公司海南分公司
1城市园林设计概述
园林作为现代城市建设的重要组成部分，与人们的生活密切相关。城市园林具有强大的功能表达性与较深层次的艺术性。城市园林设计作为一门综合的科学，目的在于能在现代园林中的各个环节中充分体现出艺术特色，如空间布局、城市绿化等。随着社会的发展，现代城市园林设计的视角已逐渐向人与自然之间关系、生活空间艺术等方面转变。目前，城市园林设计的重点在于城市形态及空间布局，通过优化设计这两个方面，有利于改善人们的生活环境，并促进城市绿化事业的发展，对促进城市环境可持续发展具有重要的意义。
2现代艺术在城市园林设计中的应用
2.1空间布局的应用
在城市园林设计中，空间布局艺术性的优秀在于布局的美观性与合理性，这就要求要重视空间的灵活运用及园林的动静分区、相互融和。城市规划建设往往需要占用较大的面积，且需要涉及园林建筑、植物等方面的内容，通过建筑、植物等内容合理划分园林空间，能使园林更加错落有致。在进行城市园林空间布局时，必须要保证园林建筑、植物等内容布局的合理性、协调性，不仅要考虑到这些内容摆放的具体位置，还要考虑到整体空间布局效果。另外，在园林选址上，必须要掌握整个园林的空间结构及平面场地，才能结合实际进行园林场地的合理布局，以提高园林的美观性。同时，还要考虑城市园林的比例、节奏变化等内部格局，才能保持园林环境的和谐统一，有利于在园林中充分体现出现代艺术价值。
2.2植物绿化的应用
植物绿化是现代生态园林设计的精髓所在，其在满足植物生长的同时将园林植物与山石、水体等要素配合起来，以发挥植物的形态、色彩等特点。在现代园林艺术中，植物绿化能发挥着丰富、美化空间的效果，而大部分的园林景观浅谈城市园林设计中现代艺术的应用刘 瑾（山东水利技师学院，山东 淄博 255130）都与植物之间有着直接的联系，如植物种植设计和停车场的结合，能构成一个独具特色的空间特色。在设计形式上，将竖向的常绿植物配合横向圆形突起地形，可形成树阵式排列，使其形式别具一格。而在植物种类的配合时，常绿植物和地被植物之间的结合，能起到很大的景观效果。园林植物造型艺术形式较多，如配植、花卉、草坪等造型形式。在园林设计中，可从植物的造型用途、美学原理及当地风俗习惯等方面进行考虑，以充分体现出园林植物绿化的艺术价值。
2.3小品艺术的应用
硬质小品伴着人们的生活节奏在现代城市的各个场合中应用，如在城市公园、广场等。现代艺术品具有着独特、新颖的造型，并以简洁、流畅的外观体现出其自身内涵，且与一个独特的方式展示出生活中人们所关注的各种事物。在城市园林设计中，优秀的小品艺术能给不同类型的园林带来不一样的空间、特色，且内涵往往需要人们用心去交流、思索，使人们在思索中更好地感受园林独具特色的小品艺术性，使园林各具时代特色。
2.4雕塑的应用
雕塑作品作为现代城市园林设计的要素，其在城市园林设计中的应用，能起到意想不到的效果。如广州雕塑公园，通过在公园中应用不同形式、不同时代的雕塑景观，不仅能更好地展示园林的艺术性，也能充分体现园林的时代特性；如公园中的百米浮雕，能很好体现岭南地区几千年来的经济文明发展史；又如“吮田螺”、、“荔枝”、“鸡公榄”等独具广州风情的雕塑作品，能体现出昔日广州人民的风情习俗；公园中的雕塑与园林艺术相结合，并集历史、文化及社会等要素为一体，能充分体现园林的艺术性及时代特性。如今，随着雕塑造型所采用的材料越来越广泛，且造型越来越丰富，并结合了现代及古典要素，能充分体现出作品的独特艺术魅力。而且，还可以园林植物上进行雕塑，既能体现现代环保艺术，也具有较好的养身及审美价值。
2.5绘画艺术的应用
绘画艺术同样是现代园林设计的重要因素，其自身线条、色彩容易被转化成平面设计图中的要素。在现代城市园林设计中，设计者往往能从现代绘画艺术中获取更多的灵感。对于园林设计者而言，现代艺术不仅是现代城市园林建设重要的思想源泉，也是设计最根本的形式源泉。在园林设计中，设计者应应用抽象绘画的构图形式，以抽象、无规律的曲线样式作为设计框架，通过结合深浅不同的植物色阶作为基调，通过比较醒目的色彩，并采用简约、整洁的构图设计手法，以组成自由的色块形式，使园林景观能获得强烈对比下的和谐统一。4结语：综上所述，城市园林设计与现代艺术是相辅相成的，要求设计者在园林设计中要充分应用现代艺术，以设计出具有人文艺术及时代特色的的园林景观，不仅能提高园林的审美价值，还能充分体现园林的时代特性，从而改善人们生活环境及促进城市环境的可持续发展。
作者：刘瑾 单位：山东水利技师学院
1城市园林设计中园林植物保护存在的问题
当前在我国的城市园林设计和园林植物保护中存在着较多的问题，严重影响了园林的功能发挥，通过对部分城市园林的调查显示在园林设计和植物保护中存在着如下的问题。
1.1园林设计模式单一，病虫害频发
在园林设计中，普遍存在着模式单一化的问题，这严重影响了园林设计的效果，部分园林设计植被整齐划一，但是植物的种类较少，植物年龄、层次等趋于一致，极易出现水土流失现象，造成了地表土壤肥力损失，增大火灾和病虫害发生概率。例如在某些园林中种植了大量的冷季型禾本类草坪，从而造成了蝗虫等害虫的频发，而部分地区种植的金丝柳，如果在某一区域种植了大量同类型的植物，植物极易发生腐烂病等，甚至会出现大批死亡的现象。
1.2盲目引进新物种，造成了树苗的水土不服
近些年来，我国的园林建设加快，部分城市在园林设计过程中，过度的追求标新立异，引进了很多外国的植物物种，虽然在短期时间内，可以取得良好的景观效果，但是对于生态环境的影响不容忽视。部分引进的物种由于不适应当地的温度和气候，从而造成了新植物的死亡，甚至有些植物会收到严重的病虫害侵扰，造成了极大的经济损失。此外外来物种的引进还会影响当地的生态平衡，影响了当地动物群落和鸟类群落的正常生存。
1.3园林树种配置不合理
由于在城市园林设计中，缺乏专业的生物规划，造成了设计方面缺陷，甚至存在了植物生物学特性和各种植物之间的相克现象，降低了植被之间的相互保护作用。园林树种配置的不合理，还会造成白粉病、黄化病、根腐病、蚜虫等病虫害的发生，且大部分病虫害由于环境及周围条件限制，很难得到有效控制，部分园林植物病虫害常年发生和流行。
2城市园林设计中园林植物保护采取的措施
2.1提高园林植物的自我保护能力
提高园林植物的自我保护能力，就需要进行合理的植物设计，尤其是注重园林植物的多样性，通过植物之间的相互作用，提高群落之间的相互保护作用，提高植物的免疫力。在提高植物的多样性的同时，应当加强对于各种植物属性的研究，形成一个有序、稳定的植物群落，要结合不同环境和不同树种之间的生态学特征，选择最佳的物种组合，实现园林植物的多样化。例如在园林设计中，应当注重植被植物、草木植物、灌木、乔木等的层次分配，保证生态链的完整性，提高园林植物的自我修复功能，并减少园林植物的病虫害发生。
2.2植物栽种密度适宜
适宜的植物栽种密度可以有效地降低病虫害的发生，这是园林设计中需要重点考虑的因素之一。调查显示在部分城市园林的设计中，为了追求绿化面积和艺术造型，忽视了植物栽种密度，不仅浪费了树苗资源，也造成了植物群落的生长空间拥挤，出现了争水争肥的现象，甚至造成了植物死亡。因此在植物设计的初期可以进行适当的密植，以保证景观的效果，经过几年的生长期后，要及时的进行空间结构的规划，保持植物合理的生长空间，增强树体抗病虫害的能力。
2.3注重病虫害防治，提高植被的免疫力
园林植物在维持绿化面积，提高城市居住舒适度方面发挥了极大的作用，但是由于对植物的保护不力，从而造成了植被病虫害灾害频发，因此注重病虫害的防治工作至关重要。这就需要建立病虫害防治部门，根据园林内部植物的生态属性，建立全面的病虫害防治方案，及时的监控植物变化，确定发病的机理和规律，提高病虫害防治的效率。
3总结
随着我国城市化进程的加快，园林设计和园林植物保护工作变的越来越重要，园林植物在维持生态平衡，构建舒适的宜居环境方面发挥着重要的作用，但是部分园林再设计和植物保护中存在着较多的问题，影响了植物的绿化功能，因此采取有效的植物保护措施势在必行。
作者：周远航 单位：吉林省长春市南部新城公园绿地管理中心
1生态园林设计中植物的配置方法
1.1植物层次性搭配
在进行植物的配置时，注重植物的不同色彩和层次，可以大大提高生态园林的艺术气息，促进生态园林观赏价值不断提高。一般采用不同花色、叶色和高度的植物进行搭配，以体现植物色彩、分层的拼花艺术，保证生态园林景观丰富多彩。例如，黄色的金叶女贞和银杏，红色的红叶李，白色的梨花，冬季的腊梅，下层种植茶花、毛娟、茉莉和月季等，在最下层配置兰花、草本碎花等，可以很好的保持生态园林的景观，使生态园林一年四季富有生机和活力。
1.2植物花叶搭配
在物种的不同品种中，有一类叶色和形态都很漂亮、多变的观赏性植物，因此，在进行生态园林设计中的植物配置时，一定要将观赏花和观赏叶植物相结合，以保证生态园林的景观价值，促进生态园林经济效益不断增长，确保生态环境可持续发展。例如，夏季是绿色、秋季变黄色的银杏，夏季为绿色、秋季变红色的红枫，与月季、桂花等搭配在一起，可以大大延长生态园林的观赏期，提高生态园林的景观价值。
1.3草本植物和木本植物的搭配
材本植物和木本植物的高度与开花时节等各不一样，将它们搭配在一起，可以有效改善生态园林的绿色景观，使生态园林更加生动、活泼。例如，樱花和菊花、木绣球和美人蕉种植在一起，玉兰、海棠、桂花和牡丹相结合，可以使植物在形态、色泽、寿命等方面保持协调，促进生态系统平衡发展。另外，根据生态园林的规模和设计要求，因地制宜，选择合适的水源，尽可能种植本地植物，避免植物长途运输造成植物死亡和气候不适等情况，确保整个生态园林设计的均衡性。
2生态园林设计中植物的配置应注意的问题
一是根据植物的生长特性进行配置，避免景观单一、死板等情况出现；二是根据生态园林的规模，合理利用绿地，提高绿色植物的利用效率，遵循生态原则、植物生长原则等进行配置，保证生态园林景观的层次性、色彩性和多样性，以形成稳定的植物群落，促进生态系统平衡发展；三是如果出现虫害情况，尽可能采用无污染的方法进行治理，避免土壤受到过多污染，确保植物的正常生长；四是选择本地植物时，尽可能就近运输，避免外来物种给本地植物带来侵害，提高植物的存活率，降低生态园林的建设成本；五是在生态园林设计的植物配置过程中，预留部分面积的绿色草坪，便于人们休憩，提高生态园林的社会效益和经济效益，促进人、经济和自然和谐共处；六是生态园林设计中的植物搭配，要尽量与本地的人文、地方特色相结合，以体现城市地域文化特点，提高资源有效利用率，提升生态园林的品位和景观价值，给城市绿化建设提供有力支持。
3结语
生态园林设计中植物的配置，与生态学和美学有着紧密联系，并且涉及到自然学和社会学等领域，因此，在实践过程中，一定要遵循植物搭配的原则，提高生态园林的景观价值，促进生态系统平衡发展，使人们的生活环境得到真正改善和提高。
作者：吴森 单位：南京高科园林工程有限公司
一、现代景观设计中的构成艺术
欧美城市公园被各国所熟知，因为欧美公园是具有现代化风景园林设计的艺术成品，它是受英国的启发，其他国家也先后加入到了现代化风景园林设计（浪潮当中）,法国、美国、德国也分别进行了现代化风景园林的设计热潮中，最为广泛的就是公园建设活动。初期，并没有固定的形式与风格，所以公园建设也就没有新的艺术形式，而是处于既留恋传统风格又渴望创新的困境之中。20世纪初,西方的现代化风景园林设计在文化艺术领域中发生了质的变化，也促使了人们的观念改变，在对一些艺术的欣赏和判定上都有着很大的改变。也正是因为欧美城市公园的建设艺术把混杂无序的风格给克服了,慢慢呈现了较为单纯的现代化风格。现代化设计风格并没有对风景园林设计造成较大的影响,始终都是一种参照。德国最为出名的学院包豪斯是构成艺术的发源地，这里就是现代化主义运动的起源。构成艺术的理论优秀就是通过包豪斯学院在现代化主义中提出的和分派的思想而构成。这两个现代艺术流派都产生于同一个时期,所以风格上有很多的相似之处。思想上受到立体主义的影响、艺术上又远离客观的事物、造型上均格外在意形体上的结构。
（一）平面构成艺术
1、平面构成艺术、景观平面关系
构成艺术就是把最基本的色彩、线、面、体等条件加以不同的组合，是这些新的组合具有一定的创新性和实际内容性，但这些组合也不是随意的，它必须有一定的规律和依据。构成艺术在现代化风景园林设计中大多都是把一些体、点、线、面、色彩、纹理等概念性的要素物化,让这些要素转换为直观的风景园林的元素,例如地形、植物、山水等。这不仅仅只是生态的属性,其中也有寓意与象征。
2、造型要素：点、线、面、体、色彩和空间通过不同的组合
在艺术中得以表达。现代化风景园林设计是通过运用视觉艺术语言,进行色彩和形体的建造,最终塑造出抽象美的概念。在园林设计中,点可以运用很广泛,它既可以是盆栽也可以是建筑,也可以是动物。然而点动成线,线有着直线、曲线。现代化风景园林设计中直线与曲线又有着很多划分,但是不同的线条给人的艺术体验也是不一样的,就像直线让人感觉大气,曲线让人感觉柔美。面又涵盖了点和线,面体现园林设计的整体效果。体是园林设计的三位形态,因为体可以表现出不同角度的的美感,为人们营造出一种立体的视觉效果,可以更加吸引人们的视觉。景观设计实例分析实例:新疆瑞石轩园林景观
（二）色彩构成艺术
1、色彩构成三要素
色彩是客观存在的物质现象,是通过光的刺激,引起眼睛产生视觉感知。然而色彩的三要素就是明度、色相、纯度。2、实例分析：色彩在我们的生活中无处不在,人们常说的“色先于形”,这就是说明人们在对任何事物的认知中最初都是靠颜色来记忆的。色彩不仅可以丰富我们的生活也为我们增加了情感。例如:故宫的金碧辉煌、徽居的黑白相间、江南园林的秀丽淡雅都是色彩给人们留下的印象,所以现代化风景园林的建设中,色彩起着点睛之笔的作用。
二、构成艺术与现代风景园林的关系
构成艺术对现代风景园林以及现代社会各个领域都有着深远的影响意义,构成艺术在一定意义上来讲是一种创造方法,也是一种对事物的认识,在造型语速设计中构成艺术是它的基础内容。构成要的的基本要素中的色彩、材料等都已经广泛的应用于现代风景艺术园林中去了。构成艺术的表现形式丰富多彩,也使视觉形态设计变得更加完善,构成艺术在一定的基础上为培养创新思维和设计理念提供了新的方法。在艺术领域中构成艺术中的构成在含义上有很多,例如:建造、形体、构图、组织等很多含义。现代风景园林设计是研究室外空间的设计,利用建筑、绿化、道路等很多方面做出具有人性化,抽象有内涵化的景观设计。因此,现代风景园林设计中的构成艺术是非常有必要的。构成艺术在现代风景园林设计中应用广泛,风景园林是通过构成艺术的基本元素来体现设计的感染力与设计特点。
三、构成艺术在现代风景园林中的原则
（一）以人为本原则
无论什么设计都是为了给人们欣赏,在现代风景园林设计中也不例外,现代风景园林设计必须与人们的审美统一,要想达到功能与审美的统一性,就必须运用构成艺术,因为构成艺术的理论体系可以满足统一性,构成艺术可以将现代风景园林艺术的美感通过设计体现的淋漓尽致。
（二）整体和谐原则
整体和谐大体上分为两点体现,第一点就是现代风景园林设计的整体风格要达到整体一致的原则,另一方面就是现代风景园林设计中所涉及到构成艺术的基本元素要在设计内体现和谐一致。因此,现代风景园林设计时,一定要注意整体与内部之间的和谐设计,使现代风景园林更加有感染力。
（三）体现地域特征原则
现代风景园林设计并不是单纯的设计,而是结合原有的环境,再加以设计,使整体较为和谐的设计,设计中也可加入创新的设计理念,是现代风景园林设计变的更加具有感染力。
四、构成艺术的基本元素在风景园林中的应用
构成艺术的基本元素包括点、线、面、体、色彩。这些基本的元素通过不同的组合体现出艺术的美感。视觉艺术在现代风景园林设计中也最为常见,这种艺术主要是通过色彩的在创作体现出一种抽象美。
（一）点决定形态
点是构成所有事物的基础,在设计学中,点已超出原有的意义,点已经成为一种较小的形态,这种形态可以让创作设计者赋予更多的想象设计空间,现代风景园林设计中的点可以有很多形式表现,例如点可以是一个建筑物、点也可以使一个植物,点可以说是设计中随处可见的。点的存在可以很快的吸引人们的注意力,可以说点是现代风景园林设计中最基础的内容,点可以为现代风景园林创造丰富的视觉效果和艺术的感染力。
（二）线决定视觉语言
线是由点组成的,线分为两种,直线和曲线。不同的线条给人的视觉感受是不同的,线的设计在很多设计中都广泛应用,古典的设计中,直线给人以宏伟壮观的感受,曲线给人一种庄重的美感。在现代设计中,曲线给人以活泼感受,直线给人以简洁明了的感受。因此,线在一定意义上决定了人们对于现代风景园林的最直接的看法与感受。
（三）面决定整体效果
面又是点与线的结合,面在现代风景园林设计中决定着艺术的整体效果,因此,在对现代风景园林设计时候,要先对面积进行一个有序的整体规划,也要合理的分配各个要素在园林中的体现。不同面的设计与规划,表现的美感也不一样,但在设计中也要通过因地制宜去对面进行规划和利用,这样才能创造出一种自然的美。
（四）体决定三维形态
在现代风景园林设计中,最能多角度表现设计的美感就要属体的视觉效果,体的视觉效果可以让人们能够立体的欣赏设计,并且能感受到艺术的真实性。体在现代风景园林设计中表现形式比较多样,例如建筑物的造型、花草树木的造型等等。
（五）色彩决定内容
古语说得好,色先于形,这就是色彩的效果比形态的效果更加吸引人们的注意力。色彩具有很多的颜色,不同颜色给人以不一样的视觉感受,这些色彩可以形象的烘托出设计环境的氛围,也可以赋予设计和更多的情感,展现文化上的特点。在设计中运用色彩时候,要结合色彩的多反面,例如色彩的结构和色彩的变化等很多特点,这样做是为了能够为观赏者创造更多的视觉感受效果,这样就有助于跟好的满足现代风景园林设计中的审美要求。也为现代风景园林设计鉴定了基础条件。
（六）空间决定视觉
空间是通过其他的基本元素组合成的,其中空间包括平面空间、立体空间、和色彩空间。在现代风景园林设计中空间是为构成艺术中的基本元素提供组成的基本条件,这些基本元素通过不同的组合来填充现代风景园林设计的空间层次,这样的设计可以巧妙的将美感展现的淋漓尽致。因此,空间的存在是现代风景园林设计中的视觉艺术的重要基础内容。结束语：在这个飞速发展的经济社会，人们的生活水平已提升到新的高度，这也使人们对生活的品质有所要求，在一定程度上提高了对现代风景园林设计的相关要求。中国传统园林是世界的瑰宝,也是园林史上的一颗明珠，现代化风景园林的建设已经被人们所重视。但是在面对前人创造的丰功伟绩,后人们应该如何去继承和传承这么优秀的文化成为亟待解决的问题。根据我国的现状来看,构成艺术是现代化艺术中的基础,从思想与实践上均为现代化风景园林设计提供参考和建议，只有将构成艺术贯彻于现代化风景园林建设中去,为探寻更美好的现代化风景园林设计提供了清晰而明确的目标，才可以在整体上园林设计的艺术水平。
作者：施楠 单位：昌吉学院
1 减缓城市问题
由于城市过多的钢筋混凝土构成的建筑物等的建成，城市的固有地形受到较大损坏。城市水循环系统效率降低。通过新型雨洪控制系统可以有效恢复城市的水循环系统，改善生态环境。新型雨洪控制系统在一定程度上可以减轻城市内涝、下游洪水的冲击、河道侵蚀、水污等城市问题。为城市不可或缺的水循环系统做出重大贡献。为居民的正常生活和生活质量的提高做出有力促进。
2 增强园林魅力
同时新型雨洪控制系统的构建还应考虑是否能够对园林进行有效的生态防护和环境美化。这样不仅能为居民带来安全便捷的生活条件还可以为居民提供良好舒适的娱乐休憩之处。既能提高人们的兴奋性，提高做事效率又可以为城市带来一定的客流量以增加城市的收入，提高经济效益。
3 经济节能
基于新型雨洪控制系统的城市园林设计具有雨水资源节约、节地、经济节约、节能的特征。通过对城市用地中的雨水进行控制、净化、调蓄利用，有效地节约了地下水源，避免了地下水资源的污染。从一定程度上节省了对于污染水源的高额治理费用，从城市发展的综合效益而言具备经济节约性。此外，由于对雨水的净化合理调用能达到节水目的。减少了政府供水消耗量，节省了构建、使用供水设备的成本。其经济效益不容小觑。城市风景园林设计中的新型雨洪控制利用的发展与实践，纵观国内外许多城市，新型雨洪控制系统的身影处处可见。在美国的很多地区，如：华盛顿州、马里兰州、弗吉尼亚州、俄勒冈州、马里兰州等一些城市都运用了新型雨洪控制系统。其雨水塘、雨水湿地、绿色屋顶等成为城市一道亮丽的风景。德国是世界上最早构建雨洪系统的国家。德国柏林广场的雨水收集利用下凹式绿地、植被渗沟等方式，利用景观设计收集、调蓄雨水。新西兰奥克兰北岸市雨水花园处理道路径流的实例，就体现了新型雨洪控制系统的美化环境，生物防护的功能。我国的北京、宁波、天津、杭州、成都等地也将城市雨洪控制系统有效纳入园林设计体系中。
4 总结
基于城市风景园林设计的新型雨洪控制系统在国内外已得到广泛利用。其强大的环境保护和美化以及减缓城市问题创造经济效益的优势已使他成为城市生活中不可或缺的一部分。新型雨洪控制系统在日益城市化的今天越来越能凸显其对于居民生活的重大意义。希望人们能越发重视雨洪控制系统的重要性，为我国城市的发展出言献力！
作者：卜祥海 单位：黑龙江省齐齐哈尔市消防支队
1平面构成与风景园林设计的关系
1.1风景园林设计平面构成中元素的关系———轴线关系
园林设计平面构成中的元素关系分别为轴线关系、对称和平衡、调和与对比和节奏与韵律。轴线关系是指联系空间中的两点而获得一条直线，之后设计的形式和格局都沿线排列。我国的皇家园林就是充分利用轴线关系进行设计的典型例子，故宫乾隆花园以轴线设计引领全局，轴线两侧的布置相对自由；颐和园谐趣园是由拱门洗秋和涵远堂到引绿的两条主线和十几座建筑物共同组成的一个整体。这种轴线关系使园林中的众多元素富于变化而不失威严。
1.2风景园林设计平面构成中元素的关系———对称和平衡
对称和平衡主要是以一个点为中心或者一条线为轴将等同的形式和空间予以均衡分布，主要分为绝对对称均衡与不绝对对称均衡。中国园林则注重不绝对对称均衡，讲究的是自然美，这种方法主要用于公园、建筑、道路和广场入口的植物种植设计中。
1.3风景园林设计平面构成中元素的关系———调和与对比
在构图学中，对比是有效的利用差异，形成视觉上的张力，是个性更加鲜明，给人以肯定、清晰的感觉，目的就是把被对比双方的特征完全地表达出来。相反，调和就是强调共同因素达到协调的效果。对比和调和的重点不一样，前者突出个性，而后者强调了对比方的共同因素。对比的应用中，每个元素都要有一个重点景物，其他配景衬托，但整体上必须要保持整体统一。
1.4风景园林设计平面构成中元素的关系———节奏与韵律
大多数的艺术形式都离不开节奏与韵律。在绿化方面，植物充分体现了节奏感和韵律感，主要体现形状、大小、柔韧等对比关系的配合。例如道路两旁的植物带、等距的人行道树、等高距的路灯，如不同树种交替种植，都是交替的韵律。
1.5风景园林设计元素与平面构成元素的转化
在风景园林设计中，风景园林设计元素和平面构成元素在一定条件下能够相互转化。根据设计思路，运用归纳法，把复杂的园林设计元素转化为简单的、抽象的平面元素，以简单的点、线、面来代表一定的园林景观。在景观园林设计的过程中，必须始终明白设计形式永远替代不了设计中的内容。因此，在设计过程中，设计者要将园林的内容作为首要任务，之后再根据上述的方法处理问题———具体的内容转化为具体的二维平面形式，这样才能保证形式与内容不脱节，才能做到景观园林设计的形式与内容不能相互分离，设计的园林才能符合实际和审美标准。
2平面构成在风景园林设计中的应用
2.1点的运用
所有事物都是由点组成的，在设计学中，点元素广泛应用于其中。点容易吸引人注意，成为视觉中心。我们以植物栽种的点为例，它可以是指单体或者几株植物的零星点缀，实际上许多景观元素都可以作为点，这些节点一般造型丰富,有特殊性，吸引力强，能够成为设计的焦点，它通常具有画龙点睛的作用，能够体现出设计风格和主题，成为视觉中心，达到设计的目的。不同形状的点的聚散、排列，在视觉效果上有很大的差异，从而人具有不同的视觉感受。
2.2线的运用
线具有视觉功能，它形式的不同也影响着视觉的功能，也有引导的作用，如：在设计景观时通过交叉、宽度、转弯和倾斜的坡度等丰富的设计，达到调整人流、聚集、停止的目的。从通道角度上看，弯曲的线的路径能够延长两点之间的路径，延长游人的游玩时间，如果再适当的地点增加屏障物，能给人一种“曲径通幽”的古典效果。线可分为直线和曲线，直线给人刚毅的感觉，如与大地垂直的线，有挺拔的感觉；曲线给人流畅、舒缓的感觉。在风景园林设计中，合理的运用线，可以让人为造景更加自然，亲近。
2.3面的运用
面是由点的聚集和线的移动所形成的。不同形状的面代表不同的情感。绿化中的面包括绿色植物装饰墙、绿地、植物。在景观中，面不仅是平面上的，也可能是空间中的；面也不一定是水平的，也或许是斜的或垂直的；面与面之间的交叉也能给人不同的视觉感受。
3结语
随着社会的飞速发展，人们的生活也随着不断提高，对生活质量的要求也随之增加，同时对风景园林设计的要求也不断提高。如何能满足人们对园林设计的要求，是现代风景园林设计面临的重大问题。学习和借鉴国外先进的理论知识和技术是解决问题的方法之一。同时在我国高校设计专业中开设平面构成艺术这门课程，对现代艺术设计有非常重要的作用。
作者：刘思林 韩丹 单位：长春市市政工程设计研究院
1更新观念，构建全面生态系统
作为园林行业的设计师、工程师，要想真正改善我们的人居环境，要做百年项目，就首先要从生态学入手，研究自然资源的可持续性，同时研究自然资源与经济效益和消费者需求的关系，并在项目的设计之初就考虑资源与经济、社会的协调、整体发展。面对污染问题，我们必须更新以建设方或开发商为主导意识的理念，要着重提倡节约能源，重点分析国外成功案例及国内对园林科技创新的成功经验。加强对一些工业污染较严重的地区的整体研究，努力做到减少废弃物的排放、能源的循环利用，从而达到保护生态环境的目的。
2把好设计阶段关，控制项目设计质量
园林项目设计水平的高低影响该项目的生存周期。因此，项目设计前应充分考虑项目的持久性，在方案设计中，设计师应尽可能采用再生原料制成的材料，对原有场地上的材料进行分类，对有利用价值的循环使用，最大限度地减少因生产、运输新材料而产生能源消耗;同时，对项目做长远规划，在做好规划的基础上进行前期的现场测量和勘察。充分考虑可能对园林工程产生影响的各种因素，尽可能利用自然资源，并且尊重当地文化，通过雨水收集系统，太阳能等自然资源的利用，减少能源的消耗。始终坚持生态理念，在公园、庭院等设计中，尽量减少硬质铺装，更多地采用日常生活中多见的原有树木、石头、鹅卵石、贝壳、沙子等作为地面铺装;利用自然的麻线绳、芦苇、垂柳枝、木墩等结合新种植的搭配来创建新的景观或小品;对原有桥或凉亭等加入现代元素进行改造;保护湿地中原有动物群落等，多途径创新使方案设计既符合工程建设的当前需求，尽可能准确，又考虑到持续发展与完善，以减少不必要的设计变更，为了项目的持久，在设计的最后阶段提出分阶段修剪完善方案。在设计过程中，通过项目例会，由有经验的设计师承担项目的设计工作;通过项目研讨会充分激发设计师的设计思维，打开设计师的思路;通过技委会技术专家对项目多角度评审提升项目的设计水平，另外，及时组织行业内专家对项目进行审查，针对专家提出审查意见进行修改完善;通过项目总工审图对项目图纸质量进行把关。经过多环节对设计质量进行控制，最终为工程建设提供准确、详细的设计图纸。
3加强技术指导和交流，控制施工质量
面对技术水平参差不齐的施工单位，要保证施工质量，设计师对监理、施工单位分别进行详细的说明、书面设计交底及项目经理的技术指导与交流、监督与跟踪异常重要。在施工前，设计师应将项目的概念、扩初到施工图等环节详细、生动地向施工单位项目经理、技术骨干及监理工程师传达;不同的园林植物具有不同的生长规律，其栽植季节和栽植时间也各有差别。因此，在种植过程中，园林工程师要对施工人员强调遵循植物生长规律，根据苗木栽植时间进行栽植，保证植物的成活率，以提高园林项目质量;另外，科学配比施工材料，减少施工中的废弃物，从而做到设计与施工、监理各方理解一致，项目成果与项目效果图一致。对待不同的项目要因地制宜，不同的项目，其土壤、温度、湿度等环境不同，其设计和施工方法均应根据实际情况而具体分析。最后，项目经验非常重要，通过对项目的跟踪，能发现理论中涉及不到的知识。
4加强竣工及养护阶段跟踪，控制项目质量
将设计方案转化为施工后的成果是所有设计师的希望。为能实现所想，设计师应该多到施工现场实际跟踪、查验，对比设计方案是否有调整的环节并与监理工程师、施工项目经理对于关键环节和隐蔽工程进行技术交流。项目竣工后，要与养护单位勤沟通，针对项目中养护难点要逐个与养护项目负责人进行书面交底，并对非常见特殊植物的养护还要和园林工作者到现场进行实际指导。当前我国在园林养护中利用传统的人工灌溉或比例施肥器灌溉等灌溉方式产生的施肥量不同、不稳定的pH值、植物参差不齐、植物质量不一等现象，这是由于植物浇灌的水量差异造成的。灌溉质量是植物成长好坏的重要因素之一，通过开发或引进精准灌溉施肥机、微灌技术达到固定的比例吸肥，植物均衡成长。
5加强与参建各方配合，全面提高项目质量
园林项目的质量好坏受多种因素多个环节影响，作为设计师和园林工程师要积极参加由建设单位召开质量管理会议，在会议中了解其他各参与方质量控制的重点并对交差环节进行协调，通过参建各方积极参会交流达到项目质量协调、监督、促进的目的，并通过加强知识管理，提升设计行业水平。
6加强学习，提升专业水平
园林行业是个综合行业，它涉及经济、社会、文化等各方面，要想真正把园林行业做强，作为设计师还需要不断补充有关经济、社会、历史、文化等方方面面的知识，加强专业培训，提高自身素质;加强专业交流、研讨，紧跟时代步伐，及时了解国内新技术、新材料的开发与运用。针对创新性强或有一定影响力的课题，邀请园林学会专家参与课题研讨，解决技术革新问题;不断对知识进行收集、归类，尤其是在种植、考察过程中发现的经验要及时总结、交流，将工作过程中的经验进行归类、整理，制定、完善相关质量标准和技术规范，将个人的知识转化为团队的知识。园林工程要做成百年工程，需要设计师和园林工程师始终坚持质量持久观，贯彻“生态建设，以人为本”的方针。严禁使用不合格的园林材料，对土方质量、苗木质量规格达不到设计要求的要坚决改进，从基础质量抓起，增强质量观念，对质量控制做好事前分析，事中控制和事后应急措施，杜绝违反操作程序、操作规程现象的发生。
作者：张迎春 单位：天津市城市规划设计研究院城市环境景观工程设计所
1市政园林设计的意义
从自然地理的角度来说，我国地域辽阔，城市分布不均，所以，一些城市在整体建设上层次不齐。特别是对一些经济水平相对落后的地区，城市规划就变得更加重要。另外，我国各地区在气温、环境等方面都有所不同，这也为市政园林设计提出了更多要求。
2城市规划中市政园林设计的具体实施建设
2.1根据各地区实际环境来进行园林设计
由于各城市间地域差异的影响，不同地区的城市对园林设计的要求也不尽相同。要准确把握各地区城市的环境要素，这将对城市建设和未来的发展起到至关重要的作用。所以，我们一定要保证市政园林设计的有效性，因地制宜，根据各地具体环境来进行方案设计。不同地区采取不同的设计方案，实行“区别对待”。首先就需要对各地区城市的经济、文化、历史、生态环境等进行全方位考量，严格按照当地的实际情况来进行类型化的区域板块划分。其次，要根据城市格局来进行仔细测量和设计，保证所作出的市政园林设计方案能够符合城市规划需求。一般而言，在进行市政园林方案设计的时候，主要是根据各区域的基本职能来进行确定，比如，我们可以根据各个区域之间的职能划分为教育区、居住区等。教育区就是一个人们进行学习的地方，这个地方就需要有一个安静的学习场所，在进行市政园林设计的时候，就要充分考虑学习环境，通过建设绿地角等为学习者营造出一种安静、温馨的学习氛围。与此同时，还应该相应地设计几个可以释放压力的场所，使人们来到这个地方能够释放压力，激发灵感，可以栽种一些绿色植物，如桂花、红梅等一些带有扑鼻香气的植物，可以让人们在学习的过程中释放压力，并且感受到到生活的美好。居住区主要就是人们生活和居住的场所，这个区域的人员组成相对比较复杂，由于年龄差异、文化差异、地域差异等方面的不同，难免会出现一些摩擦，就可以在小区周围适当地建设草坪、休闲场所等，同时还要配备相应的健身器材，草坪的建设不仅可以使人们放松心情，而且还可以美化环境。除此以外，居住区周围还应该栽种一些防尘植物，以此来隔离汽车尾气和灰尘。所以，因地制宜地设计方案不仅能够满足城市建设的要求，还可以满足城市居民对生活环境的需求。
2.2优化植被配置，合理完善排水给水系统
在城市园林设计中，利用植被来改善生态环境是基础，也是市政园林设计中最主要的一部分。但是，不同植被的功效和用途是不同的，所以，在进行植被种植时要避免单一化，要对植被进行合理配置，这样不仅可以保证城市规划的合理性和有效性，还可以降低费用，改善空气质量，提高城市居民的生活质量。对绿色植被的优化配置需要市政园林设计主导者对不同植被的功效了解清楚，要保证园林设计恰到好处，将植被的作用发挥到最大。另外，城市的排水、给水问题还是一个我们关注的问题。在大多数城市，人们仍然采用的是人工浇灌，降水量少时，对植物的浇灌也就变得捉襟见肘；当降水量充足时，直接将雨水引入排水系统和污水处理系统之中，对这些雨水不能充分利用，这样就造成了水源的极度浪费。所以，在市政园林设计中，我们坚持可持续发展观，对降水进行储存，在植被需要水分又没能及时降雨的时候给予，形成一个循环系统，保证水资源的可持续利用。
作者：马剑 单位：兴平市新丰园绿化建设有限公司
一、建设背景
（一）地理环境
巴普洛夫园选址于圣彼得堡郊外的普希金村，600公顷的园区土地位于斯拉维扬卡河两岸，拥有优美的自然景观。天然的蜿蜒河流景观和大面积的由白桦、红松、云杉组成的本土森林等自然森林景观，以及以平原为主稍有起伏的地形都为巴普洛夫园的设计提供了优越的先天条件。
（二）气候条件
普希金村属于温带大陆性气候。冬天寒冷漫长，积雪期长。夏天短而凉爽，年降雨量约五六百毫米之间。圣彼得堡地区包括普希金村地势较低，且受海洋影响较大，气温相对较为温和，湿度较大，十分适宜植物的生长。
（三）建设时期
巴普洛夫园始建于1777年。1777年12月，叶卡捷琳娜女皇因喜得皇孙亚历山大而将斯拉维扬卡河两岸方圆600公顷的土地赐予其子保罗亲王，不久又派去深得其宠的建筑师查尔斯•卡梅伦。英格兰人卡梅伦之前初到俄罗斯便有幸设计了一系列古典主义风格的建筑杰作而享誉俄罗斯乃至欧洲。在巴普洛夫园的设计任务中，卡梅伦从巴普洛夫的自然风貌中获得灵感，决定整体设计以自然为本，让自然本身来体现其构想，建筑和自然融合在一起。这一时期，在叶卡捷琳娜女皇的大力推动的整体环境氛围下，自然式园林开始盛行。同时，在建筑师的自然式设计构想下，巴普洛夫园作为一个附属与规则式宫苑的自然风景园开始逐步形成。巴普洛夫园的建设总共经历了半个世纪，集聚了数位欧洲杰出的建筑家、装饰艺术家和园艺家，其间总设计师几度轮换，但他们都基本继承了前任的设计构思，并通过自己的手法共同打造了一个完整协调的自然风景园典范。
二、历史及其地位
（一）第一时期（1779-1785）
第一时期，由叶卡捷琳娜女王盛宠的苏格兰建筑师查尔斯•卡梅隆建造了大宫殿和公园的总体规划及斯拉维扬卡区。在此时期，主宫殿区、大星形区、斯拉维扬卡河区、冷水浴室、友谊亭和白桦区等均已初具规模。
（二）第二时期（1786-1800）
第二时期，建筑师B•波列纳被叶卡捷琳娜女皇的儿子沙皇保罗一世邀请接替卡梅隆的位置，他对大宫殿进行了改建并完善了大星形区的路网体系，将从斯拉维扬卡河通向大宫殿的台阶与宫殿前的环形场地相连接，同时在茂密的天然森林里又规划出老西尔维亚区和新西尔维亚区。
（三）第三时期（1803-1820）
第三时期，巴普洛夫园由保罗一世的遗孀玛丽亚接管，她邀请了意大利画家及舞美家贡扎戈、建筑师沃罗尼基和罗斯负责整个宫殿和园林的设计。这一时期，园区里的练兵场被改建为大原野区，几座桥新建于斯拉维扬卡河上。在白桦林区，贡扎戈以成丛的乔灌木、大片的树林和草地在自然场景中设计出舞台侧幕般的幻觉效果，同时完善了规划。
（四）地位
巴普洛夫园是俄罗斯最大的公园，是欧洲最大的英国风景园之一，被誉为“世界上最好的花园之一”、“俄式自然风景园典范”。
三、设计手法
巴普洛夫园的建设时期正是英国风景园刚刚在俄罗斯盛行的时期，可以说是处于规则式园林向自然式园林转型的大时期。故其中的园林布局继承并延续了规则式园林的传统，并没有完全抛弃中轴线、放射状道路等法国古典主义园林中的布局要素，而是采用了混合式的设计手法。在巴普洛夫园的入口、景区中心和建筑周围保留了规则园林的平面构图的基础上，将自然园林的设计手法运用在了水体、园路、植物配植的方面，即使从平面上看起来更似规则式园林，身处其中却能实实在在感受到巴普洛夫园的自然风景画般的魅力。
（一）点
1、雕塑
弯曲的园路交会处有时设有人物雕塑，被茂密的植物遮挡，远处只能隐约可见，与自然环境能恰好地融合，不显突兀，又能起到视觉焦点和景观点缀地作用，在自然的小道尽头会有让人眼前一亮的感觉。
2、建筑园中建筑极少，体量小，散置在园内
从不同角度构成自然风景画中的近景、中景和远景，提供了视觉焦点，同时也增加了画面的艺术表达力。但又与周围自然环境完美融合，不显突兀。主要建筑物如大宫殿，周围通过密集的道路系统和丰富的种植构图，使得大体量的建筑物自然地融入于周围的风景之中。地的过渡自然，同时不会让草地显得过于空旷，也为草地中央向四周取景的画面提供了中景，使得画面丰富有层次。
（二）线
1、河流
斯拉维扬卡河穿过巴普洛夫园，故园中原本就具有较多的河流资源，设计师因地制宜，充分利用现有条件进行了水体的处理，保留了自然蜿蜒的水面，几乎没有宽阔的水面，仅在重要的节点处设计有古典精美的小桥和小的构筑物，驳岸边间或种植有大量的水生植物，乔灌木采用群植或散植的方式，倒映在平静的水面上，风景宁静自然。
2、道路
（1）林荫道
巴普洛夫园在道路系统方面保留了笔直的林荫道，以林荫道为一级路作为主要交通路线，在各景区内均呈放射状或星形分布。林荫道两侧种植有俄罗斯本土树种红松或白桦。但与规则式园林不同的是，林荫道两侧的红松和白桦等乡土树种保留了原始的面貌，未进行修剪，使得其与自然风景能够较好地融合，处于笔直林荫道却不会觉得人工化或是道路规则感。高耸茂密的红松围合空间效果佳，并在交通上提供了便捷明了的游赏路线，有强烈的视觉冲击感和引导作用。
（2）弯曲小路
河流和山丘边多设计为弯曲的小路，使游人可以从各个角度欣赏水边景观，同时将散置的建筑串联起来。水边小路边更配植有高大的芦苇丛和水草等，尽显水边自然蜿蜒的原野风光。
（三）面
1、地形—平原、山丘和缓坡
巴普洛夫园利用原有较为缓和的地形，设计有平原、山丘和缓坡，形成动感和富有视觉变化的效果。在山丘和缓坡的过渡地段布置大面积的草地、疏林或者密林，整体效果自然但变化十分紧凑。虽然空间上尺度很大，但在这样的大尺度下，通过地形帮助做到了移步换景的效果，步步是景，每一处都似一幅风景画。
2、草地
巴普洛夫园里有大量的大面积草地的设计，不仅继承了英国自然风景园园林的造园手法，同时体现了本土典型景观特色。草地选用本土的草种，长势茂密，不做过多修饰，采取粗放管理，体现出朴素自然的状态。
3、疏林和密林
灌木和乔木均选用本土树种，种类较少，且通常保留自然状态，不进行个体的修剪和装饰，人工干预少，最大程度地模仿了自然。其中乔木应用更为广泛，而灌木由于林下光线不足，故应用较少，体量也相对小。其中主要应用的本土树种有白桦、红松、椴树、云杉、冷杉、落叶杉、枫树等。
4、空间
巴普洛夫园依托点、线、面的设计元素，即主要通过道路的设计、地形的塑造和草地、疏林、密林的配植创造了丰富多样的空间体验。不同尺度的空间体验，如狭窄的林荫道和视野宽广的草地，在巴普洛夫园这一极大面积的自然园中，衔接和转换节奏适宜自然，既不会使人感到审美疲劳，又不会觉得转变突兀奇怪，这也是巴普洛夫园的成功之处之一。
四、七大景区
在巴普洛夫园的建设过程中，设计师根据景观类型和功能的不同，通过将宫殿、河道水面、疏林草地、密林等地块分区规划来尽量保持每个特色景观区块的独立性和完整性。由此，将巴普洛夫园分为七个景区：中央宫殿区、斯拉维扬卡区、大星形区、老西尔维亚区、大原野区、新西尔维亚区和白桦林区。
（一）中央宫殿区
中央宫殿区位于园区西南部，其中有巴普洛夫园内最大最豪华的宫殿建筑，占地约9公顷，布局均匀，饰有大量雕塑和花圃。
（二）斯拉维扬卡区
将斯拉维扬卡河的干河流域划分为斯拉维扬卡区，占地面积79公顷，河流尽可能地保留了原有风貌，其中3公顷的斯拉维扬卡河谷自东北向西南错落地分布着阿波罗列柱、冷水浴室、友谊亭、比尔塔以及其他建筑。
（三）大星形区
大星形区位于园区东部，拥有茂密的林木和零星的小池塘，其中穿插着笔直的林荫道，整体呈星形放射状分布。
（四）老西尔维亚区
老西尔维亚区是结构匀称的林区，林中的圆形空地上呈环状竖立着12尊古希腊神雕像，向外呈放射状布有12条狭长的林荫道，通向广阔的大原野区。
（五）大原野区
大原野区面积约30公顷，其中草地与树林交错分布，小溪河流穿插其间，水边生长有不加修剪的茂密树林，水面上自然生长着各种水生植物，尽显自然风貌，让人有乱入原始森林的错觉。
（六）新西尔维亚区
新西尔维亚区中五条林荫道相互平行分布在丛林中，道旁载有修剪整齐的金合欢灌木丛。
（七）白桦林区
白桦林区是七大景区中面积最大的景区，占地265公顷，七条林荫大道由中心向四周呈放射状分布，道路总长38公里。该景区内没有任何建筑和雕塑甚至没有人工的痕迹，只有旷野、森林和草地，密林、疏林和草地的运用在白桦林区达到了极致，即使是身处笔直的道路也无法感受到任何人工的痕迹。随意布置着散碎沙石的路面，和道路两旁自然生长的高大乔木，伴随林荫道经过狭窄密林后进入视野的荒野草地和草地上点缀的几株白桦都一一体现出俄罗斯北方最自然的风景。
五、巴普洛夫园的现在
巴普洛夫园作为俄罗斯著名的风景园已成为圣彼得堡线路的景点之一。在圣彼得堡市中心的莫斯科火车站每天都有几班前往巴普洛夫的火车，车程约一个小时左右。巴普洛夫火车站就设置在巴普洛夫园入口之一，园内提供有园区和建筑平面图及简介，并提供有自行车可供游人快捷地游览全园风貌。巴普洛夫园现在依旧保持着古老的面貌，极大的园区面积也很好地消化了本就不多的游览人流，使游人在林中水边仿佛置于无人的自然之地，带领游人自然地融入到静谧的风景画之中。郊外的地理位置和良好的保存现状以及俄罗斯稀少的人口密度背景，使得巴普洛夫园成为欧洲最原汁原味的英国自然风景园之一。
作者：李静娴 单位：北京林业大学园林学院
