发布时间：2022-08-03 04:27:17
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的1篇小学美术创造性教育研究，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
开展小学美术教育的主要目的是开发学生的智力,培养学生的创造性思维,而不是培养艺术家,这是绝大多数教育学家的共识。小学美术教育将学生的手、脑、眼三者统一起来,对学生进行训练和培养,这对学生潜在能力的开发尤为重要。小学美术教育是激发学生创造力的有效途径,因此,在小学美术教育当中有效地开展创造性教育是非常重要的。
一、对美术教育中创造性教育的认识
创造贯穿在整个人类历史的进程中,它不断地推动世界文明与社会的发展。在此过程中,创造力的产生是创造性思维的重要体现。对于小学教育来说,教师只有在学生思维转变与发展的萌芽时期培养学生的创造力,才能够为国家创新型人才的产生奠定良好的基础。与此同时,教师应该及时对教学方法和方式进行完善与更新,从根本上打破传统教育模式的禁锢,培养学生的创新意识和进取精神,为国家培养出现代化的综合型人才。
艺术对小学生的身心发展有着重要的意义,艺术可以表达、传递感情,促使学生施展最大的创造力,还可以提高学生的表现力、理解力、交流能力及解决问题的能力。由此看来,艺术教育不仅与学校的纯技法教学不同,而且与较为抽象的美学理论训练也不相似。
作为艺术教育之一的美术教育,是一种精神性与感性兼具的抽象活动,但是需要人们用理智来了解并认识它。如果美术教育的方法不正确,一味地遵守教条,就会使这种富有生机与活力的物质变成毫无趣味的东西,因此,现代的美术教育应当是一种全新的艺术教育,并且也是一种较为张扬的教育。美术教育不但需要技术与知识,而且还需要较为成熟的情感,因为它主要的目的就是让学生通过欣赏与创造艺术,全面地认识并掌握自己,而不是用毫无生机和感情的教条及技术来束缚学生。现代化的美术教育不仅可以促使学生产生艺术感觉,而且能够使学生科学地思考问题。
二、小学美术教学中开展创造性教育的措施
1.尝试多种多样的美术教学方式
教师应该采用启发教学的方式,利用故事、游戏等多种教学方法来调动学生作画的积极性与主动性,让学生在充满想象的空间里绘画。实践证明,教师在上课之前让学生进行有趣的美术游戏,能够起到良好的效果,并且能够充分地发挥学生的激情及创造性。
2.生活是学生创造的源泉
教师应该鼓励学生去认识生活、体验生活,引导学生去挖掘自身的情感,捕捉生活中的每一个难忘瞬间,关注身边的事和人,从中发现美并创造美。小学生具备独特的内心世界,有着极为强烈的好奇心和丰富的想象力,具有极强的探索精神和求知欲望。在小学阶段这个非常关键的艺术发展时期,美术教师应该不断地引导学生去感受外部世界、体验生活,借助审美知觉来充分强化学生对美的认识及欣赏,帮助学生走向生活,融入大自然当中,为感性生活的经验向表象的转化奠定良好的基础。
3.在美术教学中培养创造性思维
教师应该及时挖掘学生潜在的创造力,引导学生细心观察周围的生活和世界,让学生在大脑中积累大量的表象,发现创造的具体价值,勤于进取。在美术教学当中,培养学生的创造性思维的方式有:激发学生的认识兴趣,诱发学生的想象,鼓励学生勇于探索,充实学生的课外活动,创设有利于培养创造性思维的条件与空间,等等。
4.营造富有激情的艺术氛围
小学美术课堂教学是小学审美教育中不可或缺的组成部分。在一定的时间内最大限度地为学生营造出良好的绘画氛围,是小学美术课堂教学的关键,而创设“美术课堂画廊”是增强美术课堂气氛的有效方法:首先由画的作者具体来谈自身的感受及感想,之后由学生进行欣赏与评价;在评价过程中,教师应该让学生各抒己见,充分交流自己的情感。开设“美术课堂画廊”还能够帮助学生产生绘画的动机与欲望,并将自身的情感、思想表现在绘画当中。教师应该在“美术课堂画廊”中积极为学生营造艺术的气氛,从根本上完善学生的交流环境,促进学生思想的交流以及情绪的体验,以达到培养学生创造能力的目的。
结语
在小学美术教育中进行创造性教育是一项任重而道远的任务,如果想要更好地培养学生的创造性思维,教师自身就必须具有较强的创新能力及创新意识,并不断改革教学方法和教学思想,探索出一条能够充分培养学生创造力的美术教育之路。
开展小学美术教育的主要目的是开发学生的智力,培养学生的创造性思维,而不是培养艺术家,这是绝大多数教育学家的共识。小学美术教育将学生的手、脑、眼三者统一起来,对学生进行训练和培养,这对学生潜在能力的开发尤为重要。小学美术教育是激发学生创造力的有效途径,因此,在小学美术教育当中有效地开展创造性教育是非常重要的。
一、对美术教育中创造性教育的认识
创造贯穿在整个人类历史的进程中,它不断地推动世界文明与社会的发展。在此过程中,创造力的产生是创造性思维的重要体现。对于小学教育来说,教师只有在学生思维转变与发展的萌芽时期培养学生的创造力,才能够为国家创新型人才的产生奠定良好的基础。与此同时,教师应该及时对教学方法和方式进行完善与更新,从根本上打破传统教育模式的禁锢,培养学生的创新意识和进取精神,为国家培养出现代化的综合型人才。
艺术对小学生的身心发展有着重要的意义,艺术可以表达、传递感情,促使学生施展最大的创造力,还可以提高学生的表现力、理解力、交流能力及解决问题的能力。由此看来,艺术教育不仅与学校的纯技法教学不同,而且与较为抽象的美学理论训练也不相似。
作为艺术教育之一的美术教育,是一种精神性与感性兼具的抽象活动,但是需要人们用理智来了解并认识它。如果美术教育的方法不正确,一味地遵守教条,就会使这种富有生机与活力的物质变成毫无趣味的东西,因此,现代的美术教育应当是一种全新的艺术教育,并且也是一种较为张扬的教育。美术教育不但需要技术与知识,而且还需要较为成熟的情感,因为它主要的目的就是让学生通过欣赏与创造艺术,全面地认识并掌握自己,而不是用毫无生机和感情的教条及技术来束缚学生。现代化的美术教育不仅可以促使学生产生艺术感觉,而且能够使学生科学地思考问题。
二、小学美术教学中开展创造性教育的措施
1.尝试多种多样的美术教学方式
教师应该采用启发教学的方式,利用故事、游戏等多种教学方法来调动学生作画的积极性与主动性,让学生在充满想象的空间里绘画。实践证明,教师在上课之前让学生进行有趣的美术游戏,能够起到良好的效果,并且能够充分地发挥学生的激情及创造性。
2.生活是学生创造的源泉
教师应该鼓励学生去认识生活、体验生活,引导学生去挖掘自身的情感,捕捉生活中的每一个难忘瞬间,关注身边的事和人,从中发现美并创造美。小学生具备独特的内心世界,有着极为强烈的好奇心和丰富的想象力,具有极强的探索精神和求知欲望。在小学阶段这个非常关键的艺术发展时期,美术教师应该不断地引导学生去感受外部世界、体验生活,借助审美知觉来充分强化学生对美的认识及欣赏,帮助学生走向生活,融入大自然当中,为感性生活的经验向表象的转化奠定良好的基础。
3.在美术教学中培养创造性思维
教师应该及时挖掘学生潜在的创造力,引导学生细心观察周围的生活和世界,让学生在大脑中积累大量的表象,发现创造的具体价值,勤于进取。在美术教学当中,培养学生的创造性思维的方式有:激发学生的认识兴趣,诱发学生的想象,鼓励学生勇于探索,充实学生的课外活动,创设有利于培养创造性思维的条件与空间,等等。
4.营造富有激情的艺术氛围
小学美术课堂教学是小学审美教育中不可或缺的组成部分。在一定的时间内最大限度地为学生营造出良好的绘画氛围,是小学美术课堂教学的关键,而创设“美术课堂画廊”是增强美术课堂气氛的有效方法:首先由画的作者具体来谈自身的感受及感想,之后由学生进行欣赏与评价;在评价过程中,教师应该让学生各抒己见,充分交流自己的情感。开设“美术课堂画廊”还能够帮助学生产生绘画的动机与欲望,并将自身的情感、思想表现在绘画当中。教师应该在“美术课堂画廊”中积极为学生营造艺术的气氛,从根本上完善学生的交流环境,促进学生思想的交流以及情绪的体验,以达到培养学生创造能力的目的。
结语
在小学美术教育中进行创造性教育是一项任重而道远的任务,如果想要更好地培养学生的创造性思维,教师自身就必须具有较强的创新能力及创新意识,并不断改革教学方法和教学思想,探索出一条能够充分培养学生创造力的美术教育之路。
（齐齐哈尔市铁锋区人民小学 161002）
摘 要： 在我国学校的教育当中，美术课是保证学生能够成为全面性人才的重要课程之一，而教育的创造性也是教学的关键性问题，现今，小学美术中的创造性教育问题突出，本文就如何解决此问题进行了阐述，并提出了加以解决的办法，希望对小学美术中的创造性教育有所帮助与推进。
关键词： 小学美术；创造性教育；研究
在我国来说，教育更加注重培养全方面、高素质型人才，而美术课的开展为学生的发展做出了重要贡献，教师要采取有效的方式来做好创造性教育，而通过小学美术教育的不断创新和改进，能够培养学生创造性思维，提高教学的效率，提升学生整体的综合素质，进而为国家提供高素质的人才做准备。
1、小学美术中的创造性教育的问题
1.1教学模式方面
在教学的方面来说，课堂教学是小学美术的重要表现方式，先进的教学模式主要以老师的传授为主，影响了学生对于创造及审美方面的培养，而且，大多数小学美术设施不够完善，趋于落后以及陈旧等问题，更多的美术教学形式以传统的黑板为主，老师在教学时，往往学生是将老师的画进行照搬和模仿，更多的是被动性、接受性的学习方式，学生的画与老师是否相似，则成了老师对于学生美术成绩和水平的主要评测标准，这使得创造性教学成为了摆设，使得对于学生创造性的培养成为了空谈。
1.2教学内容方面
在教学内容方面，小学美术教材中内容过于专业，甚至可以说是如相对职业的美术教材一般，其中的内容对于小学生来说比较难于理解，并且与实际生活联系不紧密，对于学生的情感体味及价值观等内容方面描述的较少，学生在指定的学习时间和要求的教学大纲中，没有完成教学任务，而对于小学美术教育的教学内容专业领域涉过多及学习难度过大因素的影响，许多学生出现了对于美术学习拒绝的态度，也对美术学习失去了兴趣，对于学生而言，审美能力，个性培养以及创新意识都没有在教学中有所提高，对于教师而言，在美术教学中没有将创造性教育有所发挥。
2、小学美术中的创造性教育的主要方法
2.1激发学生兴趣
兴趣是学生对于学习态度的关键，是学生能够趋向性热爱学习的心理表现，因此，老师应该着手激发小学生对于美术课的兴趣，当学生对于美术课产生兴趣时，学生的学习情绪有由被动转为主动，使得学习更加愉悦和自觉，需要老师在这其中设计不同的教学程序，与此同时在备课与讲课时，不仅熟悉教材，更要在这其中融入能够激发学生兴趣的方式，提供一定的情境设计，吸引学生的注意力，激起学生对于美术学习的兴趣，从而到达教学的创造力。
2.2改善授课方式
美术教育的书面知识较其它学科的少，美术课本是辅助学生进行创作的工具之一，使学生形成自我的审美，将绘画元素添加在自己的创作中，老师在课堂讲课时，尽量减少对课本的详细描述，更多的采用自主教学的方法，使学生成为主导地位，拥有主动权，在学生进行创作时，老师应在旁进行适量的指导，更多的让学生自我参与，表扬在创作中的优点，并加以鼓励，给予学生更多的自由空间，使学习和创作的环境更加轻松，只有在愉快的环境下，学生的创作才会得到释放，区别于其他文化课的不端正坐姿与集中的注意力，给予学生最放松的状态。同样，老师要鼓励学生进行个人创作，提供更多的机会给学生加以展示，让学生自己动手和动脑，使其在创作中发挥出最大的潜能，老师在课堂上，也可以展示出较为优秀的学生的作品，鼓励学生有更多的创造，在学生创作的同时，给予同学间讨论与交流的时间，探讨萌生的创作灵感，分享自己的绘画创作成果，将作品的创作思路进行交流，并且学生之间也可以互相学习。
2.3尊重学生想法
在传统的教学方式里，老师是课堂的主要角色，向学生传授知识，往往采取的是硬性教育，而美术课堂更多的是需要创作，老师应该了解学生的思想，尊重学生的想法，养成学生自我独立的性格，区别于他人的视角和思路，创作出优秀的且与众不同的作品。众所周知，想象力对于绘画的重要性，能够散发思维，在老师给予学生的知识时，可以充分的发挥想象，逃离固有的禁锢，对于小学生来说，想象力的激发更是重要的，这个年龄段的学生，启蒙刚开始，思维还不太成熟，更多的是老师的引导，所以，老师在美术教学中充分地鼓励学生进行想象力的发挥，不仅能够创作出优秀的作品，而且对学生未来的发展也有着至关重要的作用。在教学中老师可以提供平台，让学生自由发挥，画出自己想画的，而不是在课堂上完全要求学生利用本节课所学的知识进行绘画，留出小部分的时间，可以让学生画出自己所想，无需任何禁锢和条件，并且在完成作品后，在其他同学面前加以阐述，这样不仅能够将学生的想象力无限扩大，并且对自我表现力有所加强，在学生展示自己的作品过后，要对学生进行表扬和鼓励，推进学生在今后的课堂上进行更多的想象力的发挥。
2.4采用课件教学
随着网络的不断普及和发展，网络与课堂的关系也日益密切，而在小学美术的课堂上，网络也逐渐开始了大量的应用，这就包括制作课件的方式，它改变了以往老师在课堂上单一且乏味的授课方式，使学生能够在图片、音乐与视频的环境下进行学习，将静态的学习方式转换成动态的方法，不仅能够使得学生接收到更多的知识，也促进了师生间的互动，改善了传统的教学方式？，更加提高了美术课的学习效率。
2.5开展课外活动
课外的教学活动也是重要的，它能够丰富学生的课余生活，扩展学生的视野，也能为学生提供更多的平台展现自我，比如开展美术比赛，这样可以使学生在活动中逐渐热爱美术课堂，使学生在美术的氛围下更有参与性，不受教材的约束，可以独立自主的发挥，为学生提供了思维创造的空间，也为教师对于小学美术的创造性教育增添新的道路与色彩。
3、结束语
美术教育是一门综合性教育课程，能够培养学生具有良好的素质及实践能力，并且具备健康的身w及心理，同样，美术也是一门具有创造性的学科，在传统的教育方式下，教育方式的一尘不变，对小学美术的教育已经不能满足，所以需要教师的推陈出新和不断改革，融入更多创造性的教育方式才是时代的趋势，并且能够培养出与时俱进的高素质、高质量的人才，能够发挥教育的最终目的。
摘要：近年来，社会发展和时代不断进步的背景下，对人才的综合能力提出了更高的要求。现阶段，人才在走向工作岗位的过程中，单纯的拥有专业的知识和技能是不够的，还必须具有较强的创新能力。而创造性教育就是在这种情况下成为我国素质教育的重要内容之一的。在对学生进行创作性教育的过程中，应注重从小做起，在这一过程中，小学美术教育的重要性凸现出来。鉴于此，本文从小学美术教育入手，对创造性教育的实施进行了深入分析，希望对我国人才的全面成长起到促进作用。
关键词：小学美术 创造性教育 研究
小学生具有活泼好动、想象力丰富的特点，因此在积极提升学生创新能力的过程中，必须充分利用小学生的这一优势，挖掘学生的潜力，并激发学生的创造能力，从而为学生未来的发展奠定良好的基础。鉴于此，本文首先π美术教育与创造性思维的关系进行了深入分析，并对传统小学美术教育中存在的问题进行了简要介绍，最后有针对性的指出了提高小学语文课堂教学效率的策略，旨在为小学美术创造性教育质量的提升提供借鉴。
一、小学美术教育与创造性思维的关系
值得注意的是，人类社会的发展，同人们充分发挥想象力、大胆尝试是密不可分的。创造性思维是创造力的内在动力，而小学美术课程对于培养学生的创造思维具有一定优势。
小学生由于年龄的限制，拥有活泼好动、好奇心强的特点，小学美术教师必须抓住学生这一特点，加大对学生创造思维的培养力度。小学美术教育充满艺术魅力，教师通过引导，能够促使学生明确自身的个性需求，并在长期学习过程中养成独立的判断力和审美能力，为学生创新能力的充分发挥奠定良好的基础。
现阶段，小学美术教师在创新教育中，必须以教学内容为中心，引导学生对教学内容展开想象，并大胆的表述自身的想法，逐渐形成艺术思维和创造性思维。
二、小学美术教育中存在的问题
现阶段，小学美术教育中，仍然沿用传统的教学模式及理念，以教师为课堂主体，一味的进行知识的讲解和传授，学生在这一过程中始终处于被动状态，学习兴趣较低。这种忽视了学生主体地位的教学，不仅不利于学生对知识进行深刻的掌握，更不利于学生综合能力的提升。
同时，现阶段小学美术教学课程，仍然以物象为主展开教学，极大的忽视了学生的兴趣爱好以及个性化追求。这种忽视学生感受的教学模式，导致学生的创造性不仅没有被激发出来，甚至还受到了极大的限制。
事实上，小学生具有想象力丰富的特点，同一样事物在学生的眼中甚至会形成多种形式。而这应当是小学美术教学的中心，教师不应该通过课程设计，限制学生想象力和创造力的发挥，而是应当引导学生将自己的想象力充分发挥出来，最终养成从多个角度看问题的习惯。
三、小学美术教育中创造性教育的实施途径
（一）增加对学生创新能力培养的重视
现阶段，要想加大对小学生创造能力的培养力度，学校和教师必须首先意识到创新教育的重要意义。通过创新教育，不仅有助于学生对知识产生较强的好奇心，同时也有助于激发学生潜能，培养学生的独立思维能力。小学美术教育最根本的目标是通过学习，引导学生逐渐养成良好的观察力以及丰富的想象力。在这种情况下，新时期小学美术教师必须及时转变传统的教学理念及模式，变学生为课堂主体，引导学生对知识进行探索，并充分发挥想象力进行大胆的创作。
（二）营造良好的学习氛围
科学的营造学习气氛，是有效激发学生创新能力、提升创新教育质量的关键。因此，小学美术教学过程中，教师根据教学内容，有针对性的构建课堂环境，进行情景建设，并通过引导、鼓励等形式，促使学生逐渐融入到知识的探索过程中，并有效的应用自身的想象力，对知识展开自主探索。
例如，小学美术教师在进行手工制作课程《会飞的玩具》一课的讲解过程中，在课堂开始之初，应当巧妙的进行情景创设，吸引学生注意力，激发学生的学习热情。如教师首先将学生划分成若干小组，每一小组的桌子上都摆放着一个很大的纸盒，美丽的外表充分勾起了学生的好奇心，此时教师告诉学生，这是教师为学生们准备的玩具，学生可以闭上眼睛将礼物抽出来，并充分发挥想象力，想象手中玩具的功能和外观等。此时学生看到自己手中是一个飞机的模型。接下来，教师应当利用多媒体，对多种飞机的模型进行播放，根据翅膀或直或弯等特点向学生进行讲解。接下来便拿出自己应用彩色纸制作的飞机，从而促使学生意识到原来飞机模型也是可以手工制作，同时是可以飞起来的。
在这种情况下，学生开始跃跃欲试，想象通过自己的努力创造出属于自己的飞机。教师应充分给予学生时间，让他们自主的探索纸飞机的制作方法，并在适当的时候给予指导。当学生对纸飞机的制作方法有所掌握以后，教师需要抓住学生好胜心强的心理，引导其通过绘画等方式，为纸飞机画上图案，每一个图案背后都应当有一个故事。此时学生就会充分发挥自身的想象力和创造力，将各种独特的图案画在纸飞机上，代表了不同的含义。教师通过营造神秘、充满探索精神的课堂气氛，有效的激发了学生的创造力，对于提升小学生的创新能力具有重要意义。
四、结语
综上所述，近年来，社会发展对人才的综合能力提出了更高的要求，在这种情况下，我国小学教育阶段开始注重对加大创造性教育力度。小学美术教育在提升学生创造性能力的过程中具有得天独厚的优势。美术世界充满想象，教师应充分利用这一优势，通过精心的课堂教学情境设计，给予学生无限的想象空间，并鼓励学生大胆的说出自己的想象，为激发学生的开放性思维奠定良好的基础。
（作者单位：四平市六马路小学校）
摘 要：小学美术课程有益于学生的创新精神和实践能力的培养，促进学生的身心健康，在授课过程当中，循序渐进，举一反三，通过激发认识兴趣、诱发想象、鼓励探索等多种手段激发学生的创造性思维，培养小学生的自信心理，实现创造性教育的宗旨。
关键词：创新精神；实践能力；创造性思维；创造性教育
我国新一轮基础教育改革开始启动，这对彻底达到美术教育的创新与整体素质培养迈开了重要一步。美术教育是门综合性学科教育，它培养学生具有良好的思想品德，具有创新精神和实践能力，具有健康的身体和心理素质。通过美术教育，使学生有积极的学习态度，并在学习基础知识与基本技能的同时，学会学习、学会做人，形成正确的价值观，尤其是培养学生的创造能力。
一、创造性教育的目的
当教师为学生种下创造性思维的种子，将来必能成为创造型的人才。同时也要求教师在教学当中不断自我更新、自我完善，敢于打破传统，塑造新型的人才。当我们问这个世界是谁创造的，回答是各种各样的独立的人创造的，是具有独立思维的人创造的，所以我们要培养学生独立自主的进取精神、创新意识。
故针对小学美术的创造教育而言，就是指在美术领域中通过开展创造性活动激发小学生用自己创造的图式表现对事物的认识与情感，发展小学生思维的灵活性、变通性，培养探索发现的积极性，挖掘少儿的创造替能，为培养独立的键全的人格打下基础。
二、在美术课中培养小学生创造性思维眼下，“为创造而教，为创造而学”的思想已成为教学发展的根本趋势。为了实现这样的教学，从教材说，需要有包含开发学生创造潜能的各种各样的要求；从教师说，需要有发现学生创造性的幼芽的机敏的感受性，使学生能够仔细观察周围世界，在脑子中积累更多的表象，认识更多的事物，发现创造价值，不断进取。因此，在美术教学中，创造性思维的培养，要从以下几方面着手：
1.激发认识兴趣。兴趣是与大脑中最大的兴奋中心产生联系的，兴趣是人的一种带有趋向性的心理特征。一个人当他对某种事物发生兴趣时，学习愿望总是在一定的情境中发生的，离开一定的情境，学生的兴趣，学习愿望就会成为无源之水，无本之木。我认为：老师必须酷爱自己所教的学科，要真正承担起教书育人的职责，在备课和讲课时，不但要熟练地掌握教材，更重要的是精心安排教学程序，从激发兴趣着手，使学生被动情绪转化为愉快、积极、自觉的学习情绪。
2.诱发想象。想象是创造的双翼，在教学中，教师需设良好的心理环境，让学生想象，从想象中进行创造性构思，充分运用启发式的教学方法，触发联想，增加创造的可能性。
3.鼓励探索。要培养学生创造性思维能力，我们的教学要打破以往的老框框，鼓励学生大胆提问，多问几个为什么。大胆探索，多几个设想，在学生提出众多创造性解决问题的方案中展开讨论，鼓励学生摆脱习惯性认识程序的束缚，用思维独特性，以新奇、异常、罕见首创的思维去探索问题，建立评价标准，筛选了最佳方案，为此，教师要做到每一次美术创造活动都要给学生留出一块个性发挥的余地。
4.充实课外活动。课外活动是丰富学生精神生活、扩大视野、陶冶情操。激励创新的有效阵地，创造力与创造活动有着密不可分的关系，培训创造力最好的办法是多多开展创造活动，学生在这种活动中，可以不受教材范围限制，教师倾向的束缚，能随心所欲、独立自主地得以发展。根据我们的经验，形式多样的美术比赛是培养学生创造性思维能力的广阔天地。
5.营造富于创造思维的空间和条件创造性思维的成分主要是求同思维和求异思维，而求异思维又是创造性思维的优秀，因此，在创造性美术活动中我特别注重学生的求异思维的培养，以促进幼儿思考问题的流畅性，解决问题的变通性，探索问题的独特性。
三、循序渐进，举一反三。从低起点迈向高起点与成人相比，小学阶段学生总体水平都很低自信，是所有学有所成的人的一种优良品质，创造性教育中首先要培养的就是学生的自信心理，凡高、毕加索。马蒂斯、蒙克、康定斯基之所以成为继往开来的大师，就在于他们在艺术创新上建立起来的一种开拓自我，建立自我的信念与卓识。
四、教学活动中补强法则
我认为将“补强法则”运用于创造性美术活动乃至整个创造教育中都具有一定的意义。它能极大的保护学生的创造欲望，激发学生创作热情，树立自信，为造就独立健全的人格铺平道路。补强法则应贯穿于整个活动的始终，如讨论作画方法时的及时肯定与表扬；巡回指导中发现新思路新方法给予鼓励；讲评过程中引导同伴相互发现别人有利于自己的长处等等。恰到好处地运用补强会收到意想不到的效果，而滥用“补强”则会使“补强”贬值。现在许多教师为了鼓励学生的积极性，保护学生的创作欲望，滥用补强的现象屡见不鲜。无论在活动进行过程中还是在最后的讲评中；无论学生怎样画都采用“补强”的方法：“真聪明！”、“画得真好！”、“颜色真漂亮！”、“很有创意！”等等。从某种程度上讲是鼓励学生积极性，但时间长了学生也不会感到满足。因此，作为教育者本身，应具有敏锐的眼光和洞察力，正确引导学生去感受美、体验美、创造美，真正发挥补强的价值。
五、创造性教育要培养小学生的自信心理子之所以对美术失去兴趣，其重要大原因就是在于开始阶段过死和无趣味性的严格训练，使初学者失掉了一定的自由和自信。所以教师不应将公式化的造型与色彩表现强加学生，而应当了解、保护学生的个性，鼓励学生在绘画中建立自信，呈现个性张扬。
六、结束语
现在的学生正是未来的创造者，他们的创新能力将影响着一个民族能否自立于世界之林，能否位于科学技术的制高点，而这一切又深深依赖于一个国家和民族创新教育能否得以顺利实施。美术本身就是一门创造性的学科，小学的美术教育，以提高学生兴趣为主，不仅要鼓励学生不断地寻求新的创作理念，还要培养学生创造性的思维方法。课堂始终是孩子们的。教师提出的问题要侧重理念，且浅显易懂。提出问题后不应多加约束，让学生自由思考，畅所欲言。讨论时，教师只是指路灯，结论应让不自己获得。综上所述，传统的美术教学模式，只能教出画匠；而创造性的教学却能激发孩子无穷的想象力。孩子的潜能是无可估量的，教师的任务已不只是教他们技巧、方法；而是要引导他们通过思考、探索掌握方法，，在思考与实践的过程中，创造力才能得以激发。
