时间：2023-05-29 17:40:07
通常的理解是，室内设计方案就是对天、地、墙的装饰，门窗、设计的选择，以及家具、布艺以及装饰品的布置。这些工作中，有很多已经存在了需要遵守的法规、规范， 或可以遵循的知识及规律。但是，除了环境硬件的改造之外，家，更是一个用来居住、充满了个人行为的场所。因此，设计的基本着眼点永远是： 生活其间的人，生活其间的家庭。如何把握一个空间环境向参观者所直接或间接地传递某种气质，使使用者对环境产生归属感，则是远远超出规范之外的东西。理解 并实现这个目标，便是一个专业设计师的使命。
设计师的背景
在确立了这个基本着眼点之后，我们必须还要严格地界定一下一个合格的室内设计师所必须具备的专业背景： 必须系统地掌握应用心理学、社会行为学、基础室内物理学； 必须熟悉建筑学以及环境艺术学； 必须不断跟踪世界范围内装饰材料与家具陈 设的设计与创新动态； 必须不断地从工地与实际生活中补充实践经验与实际生活体验的不足； 必须对新的生活方式、人与环境的关系具有高度的敏感心。上述知识背景的要求是基础的，一切个性化的思想、风格、品味都应该是建立在这样一个共同的背景之 上。对于一个刚刚跨出校门的本科毕业生来说，如果希望成为一个直接面对客户的独立设计师，在一个拥有再教育机会的专业环境中学习5-10年的时间是合情合 理的。
好设计的来源
一个好的设计的决定性因素，至今都没有一个统一的结论。我个人希望年轻设计师注意以下两个方面的问题：
第一，平衡原则。在着手进行一个空间规划时，必须时刻把握这个原则。因为平衡是人类活动的自然表现，从孩童学步到驾舟乘风破浪，人类的一切自身活动都在努力追求一种平衡。对于一个家庭空间来说，平衡原则也同样重要，空间的布局，装饰元素的组合都需要讲究平衡的原则。
第二，想象力。想象力是如同诗歌一样的艺术表达方式，但决不是对现实的扭曲。想象力应该能够体现出个人对于现实世界的认知、看法以及掌控的程度。想象力来源于时间与空间的组合，来源于信息的接收，来源于个人的知识与修养
好设计的工作思路
完成与实现一个好的设计，应该具备明确的工作思路。
第一，针对一个既有的场所，开始阶段的工作必须从客户目标、优先重点、基本规范、现有局限以及改造余地五个方面入手。
第二，在了解并掌握了上述信息之后，才进入方案研究阶段。即针对上述五个方面的信息，把满足主人一切日常生活基本需求的所有元素在设计方案中 体现出来。这些生活需求的基础设计必须得到主人的认同。基本需求得到认同之后，便进入到对于方案的视觉效果及形象实现的共同认可上来。无论是设计师还是客 户，都必须意识到，这个认同的过程往往是双方都能得以提高的机会，也是改变、优化生活方式的一个过程。生活环境的变化和人自身的变化必须是同步的。
欧洲室内设计的基础理念
第一，欧洲室内设计的首要目标在于满足客户生活的基本需要；
行业现状
设计是室内装饰的龙头和灵魂。除了住宅，还有写字楼、餐厅、酒店等地方，都需要用心设计并营造出一种文化氛围，才会更加让人赏心悦目。随着社会的发展，生活水平的不断提升，人们转而关注生存空间，对生存环境有了较高层次的要求。室内设计因为与人们生活、个性密不可分，在近几年受到了广泛关注。
拥有室内装饰设计从业资格，是广大设计人员的迫切要求，也是加强设计队伍建设、提高行业整体素质、规范行业自律管理的一项重要任务。如今的室内设计更多融入了时尚、艺术的新元素，室内设计师使生活艺术化、艺术生活化，是生活方式的引领者。由于市场需求大，室内设计师极为走俏。在中国，室内设计行业是从上个世纪90年代开始的，是一个年轻的、富有朝气的行业。
室内设计的分类
根据建筑物的使用功能，室内设计可以分为居住建筑室内设计、公共建筑室内设计、工业建筑室内设计和农业建筑室内设计。其中，居住建筑室内设计主要涉及住宅、公寓和宿舍的室内设计，公共建筑室内设计包括文教建筑室内设计、医疗建筑室内设计、办公建筑室内设计、娱乐建筑室内设计等。
如果从设计的角度来分类，室内设计可分为企业设计、酒店/俱乐部设计、住宅设计、餐馆/酒吧设计、展览/样板房设计、特殊空间设计等。其中，特殊空间包括了交通、医疗等室内空间，如火车站、飞机场、医院，其特殊用途决定了设计的特殊性。随着时代的发展，还出现了游艇室内设计等。
室内设计师的工作内容
室内设计师的工作包括了艺术和技术两个方面。室内设计就是为特定的室内环境提供整体、富有创造性的解决方案，它包括概念设计、运用美学和技术上的办法以达到预期的效果。室内设计师的具体工作内容可以分为以下六个方面：
1.从构思、绘图到三维制模等，提供完整的设计方案，包括物理环境规划、室内空间分隔、装饰形象设计、室内用品及成套设施配置等；
2.通过创意与设计，体现家居设计的空间感、实用性、优越性，凸显设计的人性化；
3.阐述规划自己的创意想法，与装修人员达成观念上的协调一致；
4.协调解决装饰过程中的各种技术问题；
5.协助进行室内装饰的成本核算和资源分析；
6.了解所在行业的发展方向、新工艺和新技术，并致力于创新设计。
室内设计师工作的重点是把客人的需求转化成事实，其中着重了解客人的期望，在有限的空间、时间、科技、工艺、物料科学、成本等压力之下，创造出实用和美学并重的全新空间，被客户欣赏。
工资待遇
据业内人士介绍，专业室内设计师的收入一般采取底薪加提成的方式。设计费提成一般在整个装饰工程费用的2%～10%之间。一个真正有能力的设计师年薪都在十万元左右，像设计总监、项目设计负责人这些较为重要的角色，年收入有数十万元甚至更多。
需具备的条件
室内设计师的工作目的是提高室内空间的功能（如提高生产力、提高商品销售量）和居住质量。室内设计师必须经过教育、实践和考试合格后才能获得正式从业资格。室内设计师需要具备哪些条件呢？
专业知识：室内设计师必须知道各种设计会带来怎样的效果，譬如不同的造型带来的力学效果，要用到的不同的成本计算方法等。这些知识决非一朝一日就可以掌握的，而且还要融会贯通、综合运用。
创造力：丰富的想象、创新能力和前瞻性是很重要的。室内设计师非常讲究原创和独创，他运用的设计元素是变化无穷的线条和曲面，而不是严谨、繁琐的数据。“类比”出来的造型设计不可能是优秀的。
美术功底：简单而言是画画的水平，严格地说则是美学水平和审美观。“图画是设计师的语言”。虽然现今已有其他能表达设计的方法（如计算机），但纸笔作画仍是最简单、直接、快速的方法。事实上虽然用计算机、模型可以将构思表达得更全面，但最重要的想象、推敲过程绝大部分都是通过简易的纸和笔来进行的。
设计技能：包括油泥模型制作的手工和计算机设计软件的应用能力等。这些技能需要专业的培养训练，没有天生的能工巧匠，不断实践才能提高设计水平。
工作技巧：即协调和沟通技巧。由于设计师对整个产品形象、技术和生产都具有决定性的指导作用，所以善于协调、沟通才能保证设计的效率和效果。
市场意识：设计中必须考虑到生产（成本）和市场（顾客的口味、文化背景、环境气候等）。脱离市场的设计肯定不会产生好的效果。
一个成熟的室内设计师要有艺术家的素养、工程师的严谨思想、旅行家的丰富阅历和人生经验、经营者的经营理念、财务专家的成本意识。只有内在的修炼提高了，设计师才能做出好的作品，否则，就只能处于初级的模仿阶段，流于平凡。一个人品、艺德不高的设计师，他的设计品位也不会有高的境界。
文化让设计拥有灵魂
如果你对室内设计比较感兴趣，那么，你现在就要开始了解这个行业的发展前景、专业技能及工作内容。我们联系了一位从事室内设计工作多年，对别墅设计有独到见解的行内人士，对他进行了简单的采访。
孙昌文，全国杰出中青年室内建筑师；高级室内建筑设计师；亚洲室内设计师协会会员；香港室内设计师协会会员；深圳国文装饰工程有限公司设计总监；香港国文国际设计顾问有限公司中国区负责人。
孙昌文多次接受CCTV-2《前沿》、SZTV-2（深圳电视台）《HAPPY跟我走》栏目的采访。其设计作品多次在《家饰》《设计之都》《装潢世界》《设计前沿》《现代装饰》等知名刊物上刊登。他还主持设计过北京、福州、厦门、香港、新加坡等地的多家星级酒店。
【问】您能简单介绍一下您的从业经历吗？
【答】我在国内学习设计后赴新加坡深造。回国之后，我在香港工作了一年。2000年，我选择了深圳作为我设计工作的新起点。现在是深圳市国文装饰工程有限公司的设计总监、设计师事务所（深圳）有限公司设计总监。
【问】室内设计是一个与时尚紧密相联的行业，您对时尚的定义是什么？
【答】别墅豪宅的设计跟时尚是紧密关联在一起的。设计师只有保持对时尚的敏感度，才能把最前沿的理念带给客户。我会经常翻阅国内外的一些时尚杂志，参观每年的巴黎时装展、中国的奢侈品展等。我会把每年服装的流行色、奢侈品中的一些元素贯穿到自己的设计中去。我认为时尚极富内涵，是超前的艺术文化。
【问】您的设计灵感来自于哪里？
【答】我都是从日常生活的点点滴滴中发掘创作的元素。针对每一幢建筑，我会询问客户要求的设计风格是怎样的，然后根据平常的记忆、积累和生活经验，或者去国外考察的经历，整理出大概的设想。比如说做摩洛哥风格的时候，我会想到摩洛哥的历史、文化、背景和整个色彩组合方式，先整理资料，再慢慢构思，整理好了以后设计灵感也就基本上出来了。
【问】您觉得一个成功的作品应该具备哪些要素？
【答】第一个是要获得客户的认可，第二个是要在设计方面有创新，第三个我觉得是实用。这三点都很重要。
【问】您是通过什么方式，或者说您凭借什么来获得客户的认可？
【答】要获得客户的认可，就要把客户理想中的东西、他的爱好甚至信仰，融合设计元素，转换为设计的思路，并把它变为现实。
【问】从事设计行业这么多年，您坚持的设计理念是什么？
【答】实用、大气、以人为本，这三者必须结合在一起。如果整个别墅失去了使用功能，完全为了装饰，脱离生活实际的话，这个作品是失败的。可能很多人认为别墅一定要重金打造，但我做设计时，以低调奢华为主。我可能更讲究设计的品位，我会挖掘设计的亮点，给每个作品都赋予一个典故，把一种有文化品位的东西运用到设计之中，这是我一直坚持的。文化让设计真正拥有灵魂。
【问】现在，设计师越来越重视品牌，您是怎么看待品牌的？您是怎样打造个人或者公司品牌形象的？
【答】原来大家都说“酒香不怕巷子深”，现在我认为“酒香就怕巷子深”，品牌在设计当中还是会起一个很大的作用。我们没有刻意地打造自己的品牌，我们只是努力地做好自己的工作，得到客户的认可，我们基本上是以设计实力来打造我们的品牌的。
【问】中国经济的迅猛发展给了本土设计师施展才能的机会，但是国外设计力量的进入也带来了新的挑战。面对新的挑战，您觉得本土设计师的机会在哪里？
【答】这几年来，中国的设计环境更加成熟了。国外的设计力量进入中国，对我们国内的设计师来说，确实是一个挑战，但这更是一种动力，我们能更好地挖掘自己的潜力。我们比外国人更了解自己的文化，对整个气候、环境，以及中国人的需求，我们会更了解，这就是我们的优势，外国人很难超越的。这几年来，我一直在挖掘民族文化的内容，并试着把它贯穿在我的设计中。但是，总体说来，我们还没有完全跟国际接轨，信息沟通还不是那么流畅，这是我们的弱势。
【问】目前，有的本土设计师有崇洋的表现，有的设计师会直接模仿国外的设计，您是怎样看待这种现象的？
【答】对刚刚出道的年轻设计师来说，模仿也是成长过程中的必经阶段。对一个已经成熟的设计师来说，我更希望将国外的作品作为一种借鉴，在这个基础上我们可以知道国外流行的东西是什么，从而去超越，而不是抄袭或者照搬。
【问】有的学生学习了这方面的相关知识，可能会对室内设计感兴趣，对于他们，您有什么建议吗？
1、了解室内装潢设计在金华的市场现状及前景。
2、进一步掌握ps,3dmax,cad等设计软件的运用。
3、初探做好室内设计师的方法，熟悉室内设计的方法和程序步骤。
4、培养人际交往与社交能力，为成为室内设计师作准备。
5、尝试把学校里学习的环境艺术设计相关理论运用到实习过程中。
二、实习单位综合概述
金华市东晨装饰工程有限公司，原晨帆设计工作室，公司成立以来，一直奉行：“坚持创新超越的工作理念”以独特的经营理念正稳步有序的发展。
三、实习内容及进度
首先需要了解室内设计的程序步骤：
1、设计准备阶段
设计准备阶段主要是接受委托任务书，签订合同，或者根据标书要求参加投标;明确设计期限并制定设计计划进度安排，考虑各有关工种的配合与协调;
熟悉设计有关的规范和定额标准，收集分析必要的资料和信息，包括对现场的调查踏勘以及对同类型实例的参观等。
明确设计任务和要求，如室内设计任务的使用性质、功能特点、设计规模、等级标准、总造价，根据任务的使用性质所需创造的室内环境氛围、文化内涵或艺术风格等;
在签订合同或制定投标文件时，还包括设计进度安排，设计费率标准，即室内设计收取业主设计费占室内装饰总投入资金的百分比。
2、方案设计阶段
方案设计阶段是在设计准备阶段的基础上，进一步收集、分析、运用与设计任务有关的资料与信息，构思立意，进行初步方案设计，深入设计，进行方案的分析与比较。
确定初步设计方案，提供设计文件。室内初步方案的文件通常包括：
(1)平面图，常用比例1：50，1：100;
(2)室内立面展开图，常用比例1：20，1：50;
(3)平顶图或仰视图，常用比例1：50，1：100;
(4)室内透视图;
(5)室内装饰材料实样版面;
(6)设计意图说明和造价概算;
初步设计方案需经审定后，方可进行施工图设计。
3、施工图设计阶段
施工图设计阶段需要补充施工所必要的有关平面布置、室内立面和平顶等图纸，还需包括构造节点详细、细部大样图以及设备管线图，编制施工说明和造价预算。
4、设计实施阶段
设计实施阶段也即是工程的施工阶段。室内工程在施工前，设计人员应向施工单位进行设计意图说明及图纸的技术交底;工程施工期间需按图纸要求核对施工实况，有时还需根据现场实况提出对图纸的局部修改或补充;施工结束时，会同质检部门和建设单位进行工程验收。 其次了解室内设计方法，赵师傅给我讲解了以下三种：
(1)从里到外、从外到里，局部与整体协调统一
(2)大处着眼、细处着手，总体与细部深入推敲
(3)意在笔先或笔意同步，立意与表达并重 经过仔细推敲和在工作中的实际运用，我发现上面三条确实很实用，跟那些经验丰富的设计师交流有听君一席话胜读十年书的感觉。
再次是掌握了一些设计软件小技巧，提高了软件运用的熟练程度。例如：巧变二维背景为三维场景、时光隧道的制作等。
四，实习总结 在过个十天的样子我暑假的实习就要结束了
想想这一个暑假，虽然倒贴了一个暑假，但是我觉得，比我在学校一年学的还多，刚进入大学，我认为的设计师只要会画图，什么事都好了，现在我知道了并不是我的想当然，设计师要知道的不只是画图。
辛辛苦苦的一个暑假，让我了解了很多专业的东西...
一心想从事室内的我觉得好用压力，而我的不专业性，也就可能被市场所淘汰。压力，随之而来... 考学前的迷茫，现在的压力，让我十分不安。
1.受大学扩招的影响
许多在教学上尚未成熟的年轻教师被推到了教学第一线。同时，教师队伍中的这些年轻教师大部分也是大学扩招后的产物。限于当时教学设施缺乏、师资力量薄弱、教材建设滞后、学术积累不足等多方面的影响，这些扩招政策下毕业的教师往往存在着先天不足的缺陷。而这些不成熟的年轻教师，又常常位于教师梯队中人数最多的金字塔的底层，承担着日常繁重的教学任务。
2.从学生直接到教师
许多国外设计专业的教师在任聘制度上是有严格要求的，除了具有基本的学历要求之外，还要求拥有两年以上的社会工作经验，以保障教师不仅拥有扎实的理论基础，还具有丰富的实践经验。而我国对于教师资格的认定上，仍处于“重理论、轻科研”的状态。学生从高校毕业后，直接迅速地进入高校承担教师的角色，在开展教学活动的过程中，缺乏社会实践经验的弊端暴露无遗。尤其在室内设计专业教学中，例如施工工艺、项目管理、工程预算、客户交流等许多内容涉及实践操作和自己的亲身体会，而年轻教师在传授这方面知识时，往往以一种猜想式的教学方法在进行。这些没有经过社会实践洗礼的年轻教师，就如同近亲繁殖的后代一样，其危害是显而易见的。
二、培养策略
1.教师自主发展
一切外在的客观因素和限制都是次要条件，而年轻教师力求上进、自我完善的热情与决心，是专家型教师发展的核心动力。因此，年轻教师要针对自身的实际情况，积极主动地制定学习目标。通过书籍文献、观摩研讨、听课交流、撰写论文、考取相关职业资格认证等方式，充分调动自身的主观能动性，进行自我研修、自我提升。
2.学校打造有利条件
（1）委培深造。“坐而论道”的教学模式已经不再适应室内设计专业的教学需求。走出高校象牙塔参与社会项目，将设计力转化为生产力，在实践中积累经验，是新形势下体现教师价值、检验教师能力的试金石。然而，现实的状况却是，设计专业“爆炸式”的扩张，教师的教学工作量成倍增长，致使教师很难在课外时间进行专业和教学上的审视与思考，最终导致教师的知识体系与专业发展实际相脱离。然而，在我们目前的师资管理制度下，教师是很难有时间及时地了解设计的前沿状况和进行设计实践的。对此，我们可以尝试借鉴国外的解决办法，即在师资管理制度上做调整，鼓励年轻教师拿出少部分时间到企业兼职深造，获得第一手的资料，然后结合教学与科研，及时地对课程内容进行验证与更新，达到“以研促教，以教促学”的最终目标。
（2）导师培养。社会对于教师角色的需求是不断变化的，意味着教师要永远处于学习与改进的过程中。那么教师可以教育学生，可是谁又来教育教师呢？面对这样的现实尴尬，我们可以充分利用现有教师资源，借鉴高校对研究生的培养模式，在教师队伍中遴选具有较强的专业理论知识和设计实践经验，且富有责任心和工作热情的资深教师作为普通教育型年轻教师的导师，帮助他们在教育教学和科研创新等领域尽快成长。可见这种榜样的力量，对于被培养者的进步和提高是大有裨益的，并且这种点对点式的言传身教法，相比其他培养模式具有因人制宜、时效持久、接触密切等优点。需要强调的是，导师在传、帮、带的指导过程中，还要注意对年轻教师个人特色和教学风格的尊重与保护，避免出现培养同质化的现象；也可以定期地交换导师，因为每个导师都有自己独特的学术魅力和专业特长，当然也不可避免的会有自己的不足与短处。这样的横向交流，可以最大化地利用专家的优势资源，进而实现个性化、多元化、有针对性的内部自我培养。例如，有的年轻教师课堂讲授能力较差，可以采取导师与年轻教师定期互相听课的形式，并且要做及时、详细的听课总结。导师对年轻教师的讲课内容要给予讲评、指导；年轻教师也可以通过听导师的课，意识到自己的不足和纠正自己的错误。
（3）评审制度。采取奖励制度，充分调动教师从事理论教学、项目实践的积极性，防止出现年轻教师不充电、不转型、唯书本、走老路的职业状态。在经济奖励、职称评定、评优考核、人事调动等方面，不以简单的论文数量、等级作为唯一的评审标准，而是与设计专业教师参与项目实践、设计竞赛、科研创新等方面相挂钩。在精神上和物质上肯定教师的成果，使教师获得成就感与尊重感，促使年轻教师在向专家型教师的发展道路上拥有持久的动力。
3.人事管理调整
（1）在年轻教师录用的源头作调整。在装饰企业招聘设计师时，往往打出只要“具有两年工作经验设计师”的招聘启事，那么在引进室内设计专业的年轻教师时，除了基本的学历要求之外，是否可以考虑增加具有“实际案例设计、管理及施工经验”等要求作为新的考核项目。使得这些年轻教师在上岗之前，就已全面的具备了作为一名室内设计专业教师或从业者所必备的素养，以加快我国室内设计专业教师队伍的完善步伐。
1.1实习单位简介
连天红（福建）家具有限公司，于年创立。坐落在中国古典工艺家具之都福建省莆田市仙游县濑榜路十五公里处，是一家以生产中式宫廷红木家具为主，以设计和生产与之相配套的布艺、工艺为辅的大型家具企业。企业宣传标语为“不折不扣，按斤论价”。“不贴牌、不外包，坚持直营模式和100%预付款”是连天红在终端市场的唯一渠道和销售方式。
整理几千年来的中式家具文化，用现代科技结合传统工艺，规模化产业化制造、生产，用现代管理方式和全国直营店的现代营销模式，推广市场，到目前已经有180家直营店。未来一百年内，争取10%中国中产阶级以上的家庭，使用上连天红的中式家具，系统地重建中国家具工程，使中式家具文化继承下来，与现代科技与时俱进，发扬光大。
连天红成立了百人左右的设计团队，每年花费了八百多万的设计费用，目的就是让社会精英们真正使用上艺术奢侈品家具。众所周知，中式家具就是把中国书法再现于家具中，特别是故宫里的家具，是由众多的艺术家花毕生的心血精心设计出来，并且是通过几千年历代艺术家们一点一滴地不断完善、更改出来，因此中式家具也是几千年的进化出来的，像中国的书法一样在继承的基础上创新，不是由一个书法家就能创造。
连天红（福建）家具有限公司室内设计部。是整个装饰工程的主体设计团队，包括在外的十几个施工团队，我们的所有直营店、展厅、餐厅等都由这个自己的这个“装饰公司”设计制作完成。
使更多人的目光注视到源远流长的中国古典文化。古有诗云：接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。不折不扣的连天红以特立独行的魅力开创着新木器时代。
1.2实习岗位
连天红（福建）家具有限公司室内设计部设计师。
1.3实习任务
连天红（福建）家具有限公司实习期间，我负责公司直营店的开发、公司产品在家装中及其他空间的样板房设计等。
2.主体
2.1实习过程
在连天红（福建）家具有限公司实习期间，刚来来公司时，我们进行了员工入职培训，之后我首先去了展厅、厂区了解本公司的产品和对直营店的模板进行了解。偶尔对设计部内部的事情进行辅助设计和帮忙。第一个月主要是了解公司的家具、布艺、工艺品的生产流程，了解和熟悉厂区环境。并画了一套样板效果图、整理了公司所有家具的CAD图库。经过一个月的磨练3D、CAD、PS等软件操作水平提高了很多。
第二个月我开始接首直营的方案设计、工艺品店的模板开发设计和工艺品专柜的设计。在设计的过程中和老员工进行沟通和研讨最后定下方案。设计方案在一次次的研讨和商量后慢慢完善。
第三个月进行样板房的设计，在做好初步方案经过设计师的指导进行改善和调整最后定案。经过一个月的努力出了两套样板房，及负责公司家具直营店天水万佳新扩店面、秦皇岛卓越家居店、昆明得胜家居店，整理了即将租用的厦门万达广场豪华卖场的窗帘、布艺。以及正进行的郑州正弘国际工艺品店。
2.2实习体会
1、应聘的体会
面对设计行业我经过了，深刻的研究和思考。现在的市场都面临着非常强烈的竞争，出去应聘工作公司要的都是要有经验和技术。然而我们要如何在没有经验和技术掌握不是很熟练的情况下，又不是一味的去学习经验和提升技术呢？经过几次应聘我改变了，大家一致认为的想法，我刚毕业出来什么都不会只能是去实习，没工资也要做啊!这个想法是错的，我要告诉你们，你们在学校学了很多了，即使你对外面工作不是清楚。但是你们是否换位思考过呢？你进入一家公司，公司对你也不是很了解。对于设计来讲公司有可能就把一个方案交给你去做吗？显然是不会，你至少要对公司的流程进行一个阶段性的了解，还有个公司对你的了解，才会把任务交给你。在这个阶段的磨练过程，我想你只要肯发心思去学习，那么这个阶段过后你不就有经验了。所以面对激烈的市场竞争，我一直站在公司一方去思考。经验是他们给的，技术是靠我们自己去提升的。不要在说你没有经验，我只能零工资在公司实习。
2、工作的体会
经过一段的工作，我深刻的发现了，自身还有很多的不足，毕竟刚毕业在我懂的确实很少，要学习的东西也很多。以前在学校学习只是一味的去想象着设计，然而想象和现实差距是很大的，一些天马行空的想法，都是不切实际的。面对设计，我现在还处于一个比较初级的状态，只是一味的去想设计，没有本质上的提升，做出来的东西都不成熟，没有一个韵味在里面。设计的东西考虑的不是很全面，可能第一眼看过去视觉上，还行当你仔细去看的时候，一些想要表达的东西，一个中心点，一个想法没有办法很完美的去表达它。一些东西让人看起来还很零乱。离一个成熟的设计师还有长的距离。还有设计上的沟通也差距很长，刚毕业对于市场很多产品了解的少之又少。设计交流上有时候还会产生代沟，我想这些都是我自身的不足，应该努力去学习和改变的。
3、在实习的这段时间，我对设计的一个新的体会：
永远是木头
几百年了，我们一直在宠爱着木头的家具，但如果你想把家从舒适的居所上升为有品位的生活，那么请你至少放弃几件木制家具，想想Rimowa的大铁箱子如何一夜之间红遍世界，你就知道在材料上的与众不同有多么引人注意，那些闪耀着金属光泽的大家伙会让房间变得充满质感，绝对可以让你的家立刻很有看头。
体积的比例化
这是任谁都会犯的错误，在大房间里安大水晶灯，在小房间里放体积较小的家具或装饰品，这是谁规定的比例？为什么人们喜欢在超短抹胸裙上搭配一个巨大的胸针？因为那会更加突出彼此的特点，在一个狭小的花厅里吊上巴洛克式的大吊灯，看看还会有谁忽视灯的夸张，和小房间的神秘与私密。
成套的洗手间
当我们已经学会在卧室、书房里混搭家具和饰品，知道怎么搭配颜色、质地甚至风格，为什么却还在洗手间摆着同一品牌同一系列的产品，无论它再奢华高档，你也很难看到属于主人的创意。如果用一个前卫的马赛克浴缸搭配一个描绘着中国水墨丹青的洗手台，或其他形式的大胆混搭，你会非常骄傲于自己的创意，而且和混搭一个多功能的起居室相比，这不仅最容易，而且效果也最惊人。
复杂的灯光
复杂的灯光安置是一件专业性极强的事情，绝不是仅凭灵感与品位就可以搞定的事情，弄不好就会让屋子显得光怪陆离，在你和朋友聊天的时候，也许某一个失败的光源就会把你的下巴照得很长，其实除了必要的用光，你没有必要把家弄得像PUB或博物馆一样到处都是锥灯和地灯，如果你想在关键的时候，用光线营造气氛，你不觉得蜡烛是更好的选择吗？
以上几个方面是个人的体会，对于设计的一个逆向思维。我现在在的公司市场走向定位是奢侈品路线。肯能很多设计师不太认同，为这样的企业服务。但是我个人是很喜欢的。奢侈没有什么不好，反而是带给人更好的心情，更多美的体验。可能职业不同、收入不同、爱好不同，但希望生活快乐幸福的愿望总是相同，如何实现它，各人有各人的方法，但在美好的居所中生活却是令人心情愉悦的通法。《圣经》里有一句话：“日子如何，力气便如何”，生活水平不同，梦想家园自然不同。为什么企业服务没有关系，只要设计的理念没有变就好。
2.3实习收获
几个月的大家庭生活，深刻感触到“诚信下的责任”的寓意，收获了很多。同时也知道了自己的相对不足。这是我需要不断努力去增进的目标。人们常说“十年磨一剑”，我希望在这样一个融洽的大家庭中，使我百炼成钢，磨练出豪情，磨练出光芒。
3总结
3.1实习感悟
在实习的这几个月里，我学到了很多，也成长了很多。或许在外面的公司会现实点，或者有人会认为我们一直在模仿。很山寨。但我想即使就模仿也有许许多多的成功案例，比如腾讯百度。我想，我们虽然一直在模仿，但我们一直在超越。我们甚至现在还一直在模仿故宫，但不久我们甚至可以说超越，我们用更少的时间，更少的成本仿制了98%相似的家具。这时，不能用山寨形容我们，我们很正统，我们一直在努力把正统中国传播到世界。让世界刮起中国风，而这中国风并不是现在市面的仅有雕花的“中式”风格。我们不能在学校里面我们所学的知识只是局限于书本上的理论知识，在实习过程中让我更好的把书本上的理论知识运用于实践中，从而做到理论与实践相结合，更好的掌握自己本专业知识。
3.2实习感想
几个月左右的实习，收获最大的是我在生产实践中遇到了一些具体的实际问题，这些只有在实际生活中，我们才会遇到，从而找到解决的方法，这也是一种理论联系实际的学习过程。
在我们实习期间，连天红家具有限公司的相关负责人首先向我介绍了连天红家具的发展的情况，并详细的描述了整个红木家具生产的工艺，使我对实习的相关知识有了一个大概的了解，更有利于我们接下来的实习生活。通过他的讲解，我们了解到一个企业的生存与发展离不开它所独有的企业文化和企业精神，正是这种文化和精神使连天红家具有限公司在不到3年的时间里创造了一个家具行业中的招牌，也正是这种文化和精神激励着我们更加热爱这个来之不易的成功，更加努力的工作与奉献，力争将中国人自己的品牌推向全国乃至世界。连天红的成功不仅解决了很多人的就业、生活等，同时也为我们祖国红木家具的发展开拓了一条崭新的道路。
关键词：建筑室内 环境设计室内文化元素符号
中图分类号：TU2文献标识码： A 文章编号：
一、要重视中西文化元素交融
人类文明进步，都有赖于人类优秀文化的相互交流，我国自汉代后由于佛教传入与唐代丝绸之路兴盛，造就历史上大量外来文化元素在中国绘画、宗教、建筑、雕塑等文化领域的广泛交融和应用，远到敦煌壁画、云岗石窟..近至北京十大建筑、南京中山陵及上海等城市建设无不是中西文化相互渗透交融的结晶。事实证明，仁性与知性、道德与科学相互融会贯通，即为中西文化交融的基本观点，是人性之整体，合之双美，离之两伤。所以室内设计应用中西文化元素合壁，要努力寻找中西文化的最佳结合点,不能简单化的抄袭与克隆,在日本、台湾与香港的许多室内设计里就有许多这方面成功的案例，我国的许多新建的高级五星级酒店，如上海的“四季酒店”与“金茂大厦”都是中西文化交融成功的最好实例。
二、要重视室内文化元素的提炼
所谓的室内文化元素，我个人认为是指在特定案例室内设计中“基本文化定位与特定文化符号提炼和应用概念”，即对某种特定文化元素的提炼与浓缩后的一种再简约．再深刻．再具代表性的文化元素符号。所以在室内设计中的文化元素应用，应强调对其文化的精华的吸收与提炼，提倡室内设计中浓郁的文化元素与鲜明的时代气息相结合，反对抄袭、照搬，否则都将成为室内设计中的大败笔。
三、要重视室内文化元素与建筑母体的和谐
室内设计师在做室内设计前，必须认真理解建筑师的建筑母体设计原创理念与建筑文化元素语言内涵及建筑室内不同空间的功能要求，寻找建筑与室内空间的通俗简练的文化元素语言表达定位，如庄重、宁静、欢快、温馨、跳跃等等。比如一个酒店大堂的室内设计应该服从温馨、亲切、尊贵等文化元素语言，因此在该酒店大堂的室内文化元素设计中，如艺术品、图案、色彩．灯光．造型．材料肌理等都应按上述文化元素语言原则去设计与营造。如果文化元素定位偏离了建筑功能的文化语言，如过分严肃和原则或色彩偏冷调都将显得其空间低沉与压抑，达不到建筑功能特定的文化语言要求，同样一幅虽然是出于名画家的大作， 但由于作品在内容上、表现形式上、质感上、色调上或空间比例尺度上与建筑功能．空间不和谐都将导致文化元素与室内功能的冲突，不是强化而是削弱了室内功能应有的文化氛围。所以好的室内文化元素应保持与建筑母体文化语言的高度和谐。
四、要重视地域文化元素的运用
在建筑室内设计中文化元素应用都应体现鲜明的地域文化特征，因此在现代的酒店设计中，越是高级宾馆酒店，对地域文化越重视，在酒店星级评定中分数也占的越高，因此在中外文化界流行一个通用原理，既“文化越有民族性就越有国际性”。鲜明的地域文化能营造建筑室内的个性化，香港著名的室内设计师凯勒先生曾说“一个成功的宾馆室内设计，应该重视其地域文化设计，使之给客人一早醒来有个鲜明的地域信号”，（大意）可见地域文化元素运用是室内设计中一个重要的手段。
五、要重视企业文化元素在室内设计中应用
现代企业日益重视企业文化在企业品牌战略实施中的应用，现代企业文化是企业持续发展的基础平台，是企业必须借助的一种管理模式和特定的信仰与文化系统来放大的管理功能，因此在由企业行为建设的各类建筑的室内设计中，必须重视企业文化元素的应用，做到恰到好处来体现该企业文化的品牌精髓。
六、要重视业主个人文化元素的应用
在承接业主私建的民用建筑和公寓住宅的室内设计中，往往由于业主不同的文化修养、和艺术情趣，面对室内设计中的文化元素需求与理解也不同， 这就关系到满足不同业主“个性化文化”需求在室内设计中文化元素的应用。比如有喜欢中式、欧式、现代式等不同文化风格。在中式风格中，又有喜欢汉风、唐韵、宋味、明式等不同历史时期文化元素。欧式也有不同国家与不同时期的文化元素，同时包括文化艺术品的陈设，如艺术壁画、挂件、摆设品在内容与形式上除与室内设计和谐，更要重视满足不同业主的文化与审美需求。所以好的设计师必须通过不断学习来提高自己丰富的文化艺术修养。
七、 符号学在室内设计中的运用
7．1 符号学的由来和特征
符号是经100 多年而发展起来的学科，最初是语言学家研究语言及语言学规律而形成的，后来符号与各种专业结合，形成新的学科。 室内环境设计中，为了情感交流，为了营造艺术氛围，可以采取符号性手法进行设计。符号在建筑领域中是后现代主义的主要特征，它把建筑的构件、各种建筑风格都作为符号处理。
美国美学家苏珊·朗格讲“一个符号总是以简化的形式来表现它的意义，这正是我们可以把握它的原因。不论一件艺术品(甚至全部艺术活动)是何等的复杂、深奥和丰富，它都远比真实的生活简单。因此，艺术理论无疑是建立一个有效于生动现实的心灵概念这样一个更为伟大事业的序言。”符号活动已经包含了某种抽象概念的活动，已经不再停留在个别之上，它经历了一个由个别到一般的抽象过程。
7．2符号学在室内环境设计中的艺术作用
目前在室内环境设计中比较流行“场景化”风格，追求营造一种真实的环境，来表达某种艺术理念。但是这种真实环境不可能是自然主义的照搬，不等于要把“黄山”或“石林”搬到某大楼的中庭中去。真实是指艺术的真实，仍然是采用典型化的方法。符号这种简化的形式正是非常适宜表达某种场景之真实的。这是一种经济实用而有创造性的手段，且具有强烈的艺术效果。
近几年江苏地区，公认的中国建筑及造型艺术符号，如琉璃瓦的门、红柱、大红灯笼，中国字的扁额及对联，门窗是中国式花窗，家具是明清风味的木家俱等。它营造出了中国传统文化的氛围，尽管现在用得已经很公式化了，但经过设计师的重新构造之后再加以巧妙地运用,在十分现代化.国际化的环境中，作为商业建筑，它的识别性、它的冲击力仍是很强烈的。
7．3 符号在建筑装饰中的设计和创造
相对推理性符号而言，视觉符号没有自己的体系，只有体现在一定的情感结构中，才能发挥作用。符号决不能像标签一样乱贴。符号的使用与创造一定要准确、要恰如其分．要与其他造型因素相统一并成整体。符号的表现物可以是艺术品，也可以是器物，还可以是植物、石头、水..。富有创造力的设计师能把生活中有意义的东西变成视觉符号。
一个优质的建筑室内设计，符号的选用与创造，充分体现设计师艺术功底与素养。任何视觉符号都有一定的文化内涵，它们必须围绕着一个特定的主题有机地结合在一起。这里视觉符号是一种艺术符号，也是表现性符号。
色彩与灯光有鲜明的象征、隐喻作用，它们也都是符号。色彩的冷暖、灯光的聚散都可以反映一定的主题、营造一定的气氛，这是大家公认的事实。室内环境设计中的艺术品，更具有画龙点睛的符号作用。过去招待所室内一般都挂着的一幅迎客松的国画就是典型符号作用，至于壁画、雕塑都不能弧立地脱离室内环境整体的主题，甚至书法是选用楷书或者狂草都要认真考虑。
很遗憾向您辞职，之所以在这个时候选择离开，是因为自已想在专业上再提高一下，自已已经报名了自考本科。今后学成归来，如有机会我还是愿意为公司服务，还请谅解。在公司我最需要感谢的就是经理您了，这么多年对我的栽培，我很感激，也很舍不得大家。
岗位职责：
① 根据项目的功能要求和空间条件确定设计的主导方向;
② 根据业主的使用要求对项目进行准确的功能定位;
③ 能够完成平面功能分区、交通组织、景观和陈设布置图;
④ 能够运用多种媒体全面地表达设计意图;
⑤ 能够完成施工图的绘制与审核;
⑥ 能够根据审核中出现的问题提出合理的修改方案;
⑦ 能够完成施工现场的设计技术指导;
⑧ 能够根据设计变更完成施工项目的竣工验收。
希望对公司选择交接人员有所帮助，谢谢。
辞职人：xxx
20xx年xx月xx日
室内装饰设计师的辞职报告范文二
尊敬的领导：
我带着复杂的心情写这封辞职报告。两年多以前，我有幸加入公司，并获得了许多的机遇和挑战。经过这两年在公司从事行政文员和招商工作，使我在不同岗位和不同领域学到了很多知识、积累了一定的经验。对此我深怀感激!
在生活中，公司的气氛就像一个大家庭一样，大家相处的融洽和睦，在工作中又得到了各位领导的指导和帮助，学会了如何与同事相处，如何与客户建立良好关系等方面的东西，可以说公司给予了我很多，以后不管在任何岗位，我都会牢记公司精神，为公司而骄傲。
由于个人的原因，我不得不向公司提出申请，并希望能与 10月20日正式离职。
对于由此为公司造成的不便，我深感抱歉。但同时也希望公司能体恤我的个人实际，对我的申请予以考虑并批准为盼。
此致
敬礼!
辞职人：xxx
20xx年xx月xx日
室内装饰设计师的辞职报告范文三
在这里度过了一段美好的时光，我想是时候该离开了，其实早在xx年就想过要离开，可那时候正是公司面对巨大挑战的时刻，也是您事业的一个关键时刻，为了报答您对我的培养，我没有理由不留下来与您并肩作战。现在，我们终于看到了胜利的光芒，我想应该离开了，天下没有不散的宴席。
每个人都在怀揣着自己的理想，在社会中不停地奋斗与拼搏。我想我也应该向自己有个交待了，十年的梦想未能实现而深感不安，我坚信在不远的时候我会成为一个教育者，一个有思想的设计师，并且，我会一直向着我的理想去憧憬与奋斗。
姜总，除此之外还有一些其他的因素加速而坚定了我的离开。四年八个月的时间里，我把全部的精力放在了工作上，没有一点自己的空间，对家人，朋友和自己都无法交待，我需要时间去学习和成长，去陪我的家人，但我无法做到。其实，我喜欢忙碌的生活，充实并且让自己能够充满激情。可是，我更喜欢去专注设计，让自己能够更有思想，但这一切做不到。每一天办公室，工地，会场，三点一线的工作方式，繁杂的琐事，无法让自己的大脑清醒，可以说对于一个报有一生为设计而奋斗的人来讲，这无疑是一种残酷的桎梏。近五年这样的工作时间里，我得到了很多东西，比如经验，比如为人处事，比如金钱等，但我可能会失去设计师应有的激情与敏锐，这是我无法接受的。
再有，经过了几年的工作上的认识，对华彬集团有了更加深刻的认知，华彬是一个伟大而充满激情的企业，董事长有着超越常人的远见与把握全局的能力。但是，这样的企业中仍然存在着巨大的管理漏洞。人事，架构，以及行为方式，有的让人无法理解，也许，像我这样层面的人是没有办法理解的，毕竟我不是专业的管理者。但我想，对于集团，对于华彬大业，怎样把合适的人放在合适的位置上，这才是能够持久发展的关键。在过去的日子里非常感激董事长和您的厚爱，把我从设计师提到设计部经理，再提到副总的位置。除了感激对我的信任之外，我想说我并不适合这样的工作，这样只会使我更加地疲于奔命，而并非发挥我应有的作用。
最后，感谢您对我工作与生活上的帮助，给予我成长的环境，给予我发展的舞台，感谢对我的信任，同时也感谢所有华彬大业的同事们对我的帮助与肯定，希望华彬大业越来越好。我会在xx年的最后的四个月里，用一样的热情，用一样的投入，结束最后的工作，划一个完整的句号。
此致
敬礼!
【关键词】：建筑；设计；内部空间
引言
建筑设计包罗万象，如空间、轮廓、色彩等等。室内设计是建筑设计中的一小部分，但在建筑设计中却是至关重要的一部分。以下本文就建筑设计和室内设计具体化和大家一起探讨分析下。
20世纪90年代以来，随着我国经济不断发展，从旅游建筑、商业建筑开始，及至办公、金融建筑和千家万户的居住建筑，室内设计和建筑装饰都有了蓬勃发展。如今室内装修更成为建筑活动的继续，变得必不可少了，但当前我国的室内设计和建筑装修存在一些较为普遍和值得注意的问题，一些室内设计师或是装饰设计师以及一些大众孤立地把室内设计作为一项装修来看待，而没有作为一个建筑的内部环境来看待，没有认识到室内设计是包括使用、心理、物质与精神等诸多方面因素的综合性设计。又由于一些室内设计师对建筑设计及建筑空间的不理解，孤立地来搞设计，结果出现许多这样那样的问题，如对建筑功能及类型、性格考虑不够，出现使用不便，改造室内空间时误打承重结构而造成危房等等。因此，室内设计师应充分理解和认识建筑设计。下面就室内设计与建筑设计之联系作出分析。
1 室内设计是建筑的内部空间设计
室内设计就是建筑的内部空间设计，不论是在建筑构思、材料选用还是在使用功能及精神审美上，很难让一个设计师在设计建筑时不考虑内部空间的功能、组成与形式的问题，或进行室内设计时不考虑建筑总体设计与调整的问题。建筑的形式是由使用功能及精神功能而来，而功能在很大程度上规定了建筑的内部空间及形式，这直接影响到建筑的内部空间的设计，即室内设计。人们经常提到“建筑的形式”，严格地讲它是由空间、体形、轮廓、虚实、凹凸、色彩、质地、装饰等种种要素集合而形成的复杂的概念，而室内设计同样也包括了这些要素。
纵观东西方建筑及近现代的重要建筑，设计师在设计建筑时无一不重视建筑的内部空间设计，如近现代的赖特、阿尔托、密斯、贝聿铭等建筑大师，他们不仅仅是对整个建筑空间的内外进行设计，而且还包括室内的家具、灯具、装饰、陈设等一切方面的设计。尽管室内设计有一定的独立性，但它是整个建筑设计和建筑理论不可分割的一部分，是建筑设计的有机组成部分之一，它们共同组成了建筑的整体。
2 室内设计和建筑设计的风格同时受到时代、 文化及艺术的影响
室内设计的风格和流派往往是和建筑乃至家具的风格流派紧密结合，有时也与相应时期的绘画、造型艺术，甚至文学、音乐等的风格和流派相互影响和相互渗透。如建筑设计和室内设计中民族风格、构成主义、后现代风格、现代风格等等。如 20 世纪出现的构成主义把矩形、红黄蓝三原色、不对称平衡作为三要素，具有代表性的是荷兰画家蒙德里安的绘画。随后，里特维尔德根据构成主义的原则，设计了著名的红、蓝、黄三色椅，其设计的建筑也明显地体现了构成主义的影响，如著名的施罗德住宅。建筑设计大师密斯・凡・德・罗设计的建筑，包括室内装饰与家具设计，都精炼到不能再改动的地步，于是创造了一种以精确简洁为特征的建筑艺术，并富有结构的逻辑性，提出在建筑与室内设计中“少就是多”的设计哲学，并影响了诸多的建筑与室内设计师。
3 室内设计是建筑设计的不断完善
实际工程中，室内设计对建筑空间的组织、调整和再创造。其要求室内设计师应掌握足够的建筑设计方面的知识。在实际工程中，室内设计师常遇到因建筑设计中或多或少存在的不利于室内设计或使用上不合理的地方，或是因业主的功能要求或个人喜好，提出对建筑内部空间重新分隔和改造，这就要求室内设计师应充分理解和掌握建筑设计方面的知识。如建筑结构是属于哪一种，在进行空间重组时是否考虑墙体是不是承重墙，能不能拆除或是打洞、楼板是否可以拆除或是打洞，应采取什么样的加固措施，在进行空间分割时是否采用轻质隔墙，或是使用较重的砖墙等材料砌筑在楼板上等等问题，这些问题如处理不妥将会对建筑整体带来严重的安全隐患。又如较大地改变建筑的使用功能，在功能处理上是否符合局部的功能要求和整个建筑的功能要求，流线是否组织得更合理，空间的整体性是否加强。若室内设计延伸至外立面，如一些入口及门头设计，是否为原建筑立面增色还是损害了建筑外立面的整体效果。另外，空间的分隔处理与装饰材料的选用是否符合防火规范等等一系列问题都要求室内设计师应充分掌握建筑设计的一些知识。
4 室内设计和建筑设计是紧密联系不可分割的
在国内的许多大众，甚至于一些室内设计师，把室内设计界定在室内装饰的范畴，然而室内设计并不仅仅是室内装饰，正如许多理论书界定的所谓室内空间是指具备楼地面、顶盖、墙面三要素的建筑内部空间，而有无顶盖是区别室内外空间的重要标志，这也说明了室内设计应是建筑内部空间的设计。而装饰原义是指“器物或商品外表的修饰”，着重从外表的、视角艺术的角度来探讨和研究问题，是属于细部处理的范畴，如室内地面、墙面、顶面等界面设计与处理材料的选用，家具、灯具、绘画、雕塑、陈设等的配置和设计。在进行室内设计及建筑设计时，装饰设计应隶属于整体，并成为整体的有机组成部分，这对室内设计及建筑设计才会产生积极的效果。建筑的空间形式与结构及材料有着不可分割的联系，空间的形状、尺度、比例以及室内装饰效果，很大程度取决于结构组织形式及其所用的材料质地。把建筑造型、室内设计与结构统一起来的观点，在古代已有体现。我国传统木结构在创造室内空间艺术效果时早有辉煌的成就，如天坛祈年殿室内，木结构与彩画结合并与室内陈设一起，显示出中国木结构室内空间的结构艺术之美。
对于现代建筑来说，这种观点愈来愈被广大建筑师所接受，充分利用结构造型美来作为建筑设计及室内设计的造型要素，已成为越来越多的建筑师及室内设计师的设计手段之一。
在今天，减少重复投资，充分利用一些有艺术价值的旧建筑和保护建筑文化遗产的呼声日益高涨，这要求室内设计师充分掌握建筑设计方面的知识并具有较高的艺术涵养。一方面考虑旧建筑空间是否适合新的功能空间。另一方面，考虑如何把握原有建筑及室内的形式与新的使用功能的结合。要求建筑设计师在不影响内部设计美观的同时，增加旧有建筑的稳固性、耐久性就显得尤为重要了。
关键词：传统漆画;室内设计;应用
我国是历史悠久的文明古国，漆器是由我国先民发明的，具有悠久的历史，对于其他国家也有着深远的影响。在社会不断发展的过程中，我国传统漆工艺也得到了传承与发展，并且不断渗透到人们的生活空间中，成为我国重要的非物质文化遗产之一。为了进一步挖掘传统漆工艺的应用价值，在进行室内设计时，越来越多的设计师以漆画的形式点缀室内空间，以此提高室内设计的艺术感和美感。
一、传统漆画在室内设计中的作用
设计师在室内设计中应用传统漆画，能使室内空间具备独特的风味，让整个室内设计变得更加具有艺术感。具体而言，传统漆画在室内设计中的作用主要表现在以下几个方面。其一，能够展现人文气质。在当今社会，人们的生活质量得到了较大的提升，越来越多的人开始追求复古、缅怀过去，一些设计中开始加入中国传统元素。传统漆画本身就具有十分显著的东方色彩，设计师将其应用到室内设计中，不仅是对传统文化的继承，也是对室内设计的创新。设计师有效利用传统漆画的意境和材质肌理，能够设计出引人入胜的空间效果。其二，能够展现自然之美。随着社会的发展，人们的环保意识得到了较大的提升，越来越多的人希望投身于大自然中，这使我国室内设计领域掀起了一股回归自然的风潮，人们在室内设计中经常能看到设计师应用天然材料创造出自然的肌理效果，其中就包括漆画这一工艺。大多数漆画材料都属于天然材料，如石片、天然大漆、贝壳等，设计师将这些材料应用到室内设计中，不仅十分环保，还能展示自然之美。其三，使室内空间更加具有特色。如今，人们不再满足于物质生活，开始追求高质量的精神生活，所以人们对室内居住环境的要求越来越高，具有特色和个性的室内环境受到人们的青睐。设计师将传统漆画应用在室内设计中，可以呈现出不同的美感，使室内设计更加具有个性和特色。
二、传统漆画在室内设计中的具体应用
1.传统漆画在墙面上的应用。设计师将传统漆画应用在墙面上时，需要考虑到整体的效果，因为墙面在室内空间中面积较大且比较显，大多以垂直的方式展示，处于室内的视觉中心。因此，设计师利用传统漆画进行墙面设计时，要将素雅的色彩凸显出来。如，选择漆料时，琥珀色、米黄色这类中性色是首选，然后选择一些明度较高、纯度较低的中性色干漆粉作为辅料，最后以均匀撒播、罩漆、磨光等方式对墙面进行处理，这样就能形成奇妙的视觉效果。2.传统漆画在隔断上的应用。在室内设计的过程中，为了获得更好的空间隔断效果，设计师可应用传统漆画，这样就可以使一些非承重墙体十分灵活。传统漆画本身就具备分割空间、遮挡视线等功能，所以，设计师可将之合理地应用到室内设计中，以充分发挥其价值。如，在室内设计过程中，设计师可以利用媒材的视觉特征，结合漆画材料和技法，发挥其隔断作用。3.传统漆画在家具上的应用。在室内设计的过程中，家具的应用是十分重要的内容。如今的室内设计中，家具不仅要具备实用性，还要具备一定的艺术美感。设计师将传统漆画应用到家具中能够有效地实现这一效果，从而最大限度提升室内设计的美感。传统漆画材质是自然大漆，相比较于化学合成漆而言，具有较为良好的安全保障，不会损害人体健康。设计师可以采用传统图形，并对其进行重新的设计或者描摹再现，以装饰、点缀室内空间。如，对于视觉集中的地方，设计师可以采用传统漆画图案，这能够形成整体对称的效果，给人一种和谐、稳重之感。
传统漆画在室内设计中有着较高的应用价值，设计师将传统漆画应用在室内设计中，不仅能够传承传统艺术，而且能更好地提升室内设计的美感，促进室内设计的发展。因此，室内设计师一定要重视传统漆画，充分利用漆画技法和材质的优势，以更好地提高室内设计效果，满足客户的需求。
参考文献：
[1]李玉兰.传统漆画在室内设计中的应用研究.大众文艺，2017（1）.
【关键词】室内设计；课程教学方法；教学质量
随着我国室内设计行业的发展进步，学校中的毕业生在求职时遇到了新的挑战，但是在学校中使用的传统教学模式已经使学生难以面对社会和市场的需求，所以需要在学校的教学中注重使用室内设计课程教学的方法，不断提高学生进行室内装饰设计的能力，使学生能够不断的掌握室内施工的技巧和规律。本文主要分析学校室内设计课程教学中存在的问题，并提出了科学进行室内设计课程教学的措施。
1、室内设计课程教学的地位及问题
随着社会的进步和发展，人们的文化生活水平的质量越来越高，人们在注重居住环境以及工作环境的同时，越来越加强了对室内设计工作的重视程度，室内设计行业对建筑行业具有重要的影响。因此随着室内设计行业的影响力逐渐增强，使得学校中科学的开展室内设计课程具有重要的意义。学校开展室内设计课程教学的目标是通过对室内设计中的原则、方法和过程进行科学的介绍，将室内设计课程的课题选择为公共空间以及生活空间这两个部分，在教学中使用室内设计课程教学的方法能够帮助学生对室内设计的空间形态、使用功能以及经济环节等部分有充分的理解，不断的培养学生的创造性思维的能力。
但是在传统的室内设计课程教学中存在很多的问题和不足，主要表现在：一是传统室内设计课程教学只重视目的，而严重的忽视了教学的过程。学校中使用的传统室内设计教学方法多是目的式的教学手段，教师重视教学的结果是否能够达到之前所设置的教学目标。教师进行室内设计课程教学的过程主要是先讲授大概的知识，之后给学生布置课后的任务，由学生自己完成教师布置的室内设计的任务，再交由教师进行批改和点评，发回学生进行设计思路和方法的修改，最后由学生将完成的作业交给老师，老师进行成绩的评定。传统的室内设计课程教学严重的缺乏教师与学生之间的交流和互动，室内设计的课程教学模式单一，不能满足社会和市场对室内设计人才的需求。并且学生在学习室内设计课程的时候不能清除的认识学习的目标，有些授课的教师只注重对室内设计的原理以及设计软件使用方法的教学，严重的忽视了设计方案产生的过程，使得学生在面向社会之后只是一个进行技术操作的人员，很难适应日益发展变化的市场需求。二是学校中室内设计课程教学的内容单调且陈旧，传统的教学内容多是对室内设计工作的原理以及操作技术的介绍，而缺乏广度和深度的内容，如没有介绍适应环保主题的新技术和新材料。学校中使用的很多室内设计书籍都是大众所熟知的基础性的内容，没有对社会热点话题和信息的研究，使学生学习室内设计课程不能与时俱进。三是传统的室内设计教学的方法单一，没有充分的将教学的理论与实践相结合。
2、提高室内设计课程教学水平的措施
2.1注重室内设计教学的过程，培养学生的创新能力
室内设计课程教学是一个逐步完成的具有过程的教学活动，但是在传统的室内设计课程教学中教师严重的忽视了教学的过程，因此需要在教学中采取过程式的教学模式，以不断的培养学生的创新能力。过程式的教学主要是在进行课程设计的环节中注重过程，这个过程主要是教师首先对室内设计中的理论知识进行讲解，之后由教师科学的对知识模块进行设计和分析，交由学生通过收集相关的信息和资料来完成教师所布置的模块，之后学生之间进行课堂中的交流与教师的点评工作，再让学生完成相关课程的作业，最后由学生进行室内设计某一课题的陈述再由教师进行综合的评分。其次是需要在设置室内设计课程系统的时候需要体现出过程式的教学，教学中设置室内设计教学模式的时候需要考虑到教学课程之间存在的关系，需要充分的考虑室内设计课程与例如制图基础、建筑装饰材料以及课程结束设计这些先修课程之间的关系，还需要注重室内设计中穿插的课程之间的关系，需要根据室内设计课程教学中所规定的重点，科学的融合计算机设计理论与实践操作两个部分，科学的处理设计过程与设计软件使用之间的联系，这样才能够充分的发挥室内设计教学的导向作用。
2.2加快引进项目教学的方式，提高学生的实践能力
学校需要注重在室内设计教学中引进项目进程为中心的教学方式，不断的培养学生的实践能力。进行项目教学中学生需要充分的对设计工作中的任务分析和理解，设计的双方进行交流，之后对任务进行分析、总结、归纳以及构想，初步形成一个符合任务主旨的设想。完成任务的构想之后需要将头脑中的设计思维转化成图纸的模式，经过小组的讨论和修改设计出模型形成最终的使用方案。将设计方案交由甲方检查，确认后签字设计施工图纸。最终需要配合施工一方进行设计图纸的解析，选取施工材料，确定施工的初步模式。对于上述的整个过程单纯的依靠课堂中的教学难以满足企业设计工作的要求，所以需要根据市场中变化的需求，带领学生到市场中做调研。并且在学校的室内设计教学中可以通过比赛来促进学生融入项目的教学模式中，学生通过参加竞赛来不断的提高自身的室内设计能力与实践的能力。通过项目来促进教学模式的改进，提高学生的图纸设计和绘制的能力，教师可以通过对本班学生进行室内设计能力的考察，推荐设计项目优秀的学生参加一些工程项目的绘制工作。
3、小结
总而言之，室内设计课程教学是学校设计专业教学的重点，因此需要科学的完善室内设计课程教学的体系，注重调动学生学习的积极性，注重培养学生的创新能力和实践能力。要充分的分析在室内设计课程教学中存在的问题，注重室内设计教学的过程性，改革教学的内容和方法，关注室内设计的创新思维，逐步培养出适应社会和市场需求的室内设计人才。
【参考文献】
[1]周新军.实践教学在高职室内设计课程教学中的运用[J].科技信息，2010，10（12）：101-102.
关键词：室内设计；教学问题；改进对策
现如今，社会不断进步，经济不断发展，人们的生活水平日益提升，对生活质量与生活品质的追求越来越高，更加重视精神消费。而室内设计能够在一定程度上满足人们追求品质生活、享受优质居住环境的需求，因此，逐渐引起现代人的广泛关注。从高校室内设计教学来讲，其教学目的在于培养学生的设计创新能力，以满足人们不断变化的生活需求与精神追求。基于此，本文在对高校室内设计教学中存在的问题展开详细探讨的基础上，重点探讨了高校室内设计教学的改进对策。
一、高校室内设计教学中存在的问题
（一）教学理念落后。当前阶段，我国教育改革事业不断推进，并取得了显著的成效，但从另一角度来讲，许多教师仍然深受以往传统教育观念的影响，甚至这种影响已经达到了根深蒂固的程度。就高校室内设计教学而言，许多教师教学观念陈旧，运用传统美术教学思维来讲授室内设计课程，并将美术课程作为室内设计的教学基础，导致室内设计教学目标出现偏差。另外，在教学实践中，许多教师只注重室内设计专业知识的讲授，却忽略了对学生审美意识、创新精神与美术专业素养的培养，对学生的全面发展产生不利影响。（二）教学理论与实践产生脱节。在当前高校室内设计教学中，许多教师往往严格按照教材内容进行理论讲授，对学生的个性差异产生忽略，教育没有面向全体学生，导致教学效果不佳。同时，因教师过度重视理论教学，学生得不到实践机会，即使掌握了良好的专业知识，但也只不过是“纸上谈兵”。另外，许多学校领导对室内设计实践教学环节的设置并不重视，对教师参与企业的室内设计没有给予足够的支持，使得室内设计课程的实践教学受到限制，教师只是将理论知识灌输给学生，因缺乏具体实践操作，导致教学理论与实践产生严重的脱节。（三）建筑设计知识涉及甚少。对于室内设计而言，是对室内居住环境的设计，设计前期需要对房屋结构、室内空间、室内环境等多种因素进行综合考虑，因此，可以说室内设计的理论基础是建筑设计知识。因此，在室内设计教学中，应将教学内容与建筑设计相关内容进行结合，不能将两者完全区分开。但就当前现状而言，室内设计教学往往很少涉及建筑设计方面的知识，甚至只是单纯地讲解室内设计知识，这样一来，使学生无法掌握有关室内结构与室内空间的知识，无法全面地进行设计学习，导致设计创意受到局限，影响学习效果。
二、高校室内设计教学的改进对策
（一）创新教育教学理念。在传统教学模式下，教师多采用讲授法进行教学。许多教师在教学中往往掌握不好讲授的“度”，只是一味地将教材知识向学生灌输，造成对学生的主体性与主观意识的忽略，学生被动接受知识，学习效果低下。因此，教师必须创新教育教学理念，将学生视作学习的主体，尊重其主观意识的发挥，引导学生独立思考、主动探索，以此培养学生的创新意识。同时，教师在教学中，应充分把握室内设计专业的前沿动态，将现代化设计思想灌输在整个室内设计教学过程中，以此促进教学创新。（二）加强理论教学与实践教学的结合。从室内设计学科特点来看，它是一门兼理论与实践于一体的综合性学科，要想更好地实现教学目标，必须在注重理论知识传授的同时，为学生创造实践机会，促进综合能力的提升。在教学实践中，教师应重视加强实践操作引导，增设实践课程，适当增加实践课程的教学课时，采用社会实践活动、教育实习活动、毕业设计活动等形式，为学生提供学习实践的机会。（三）加强课程整合教学。如上所述，室内设计课程是一门综合性课程，它并非是单一、孤立存在的，它与许多课程内容存在着联系，例如建筑设计、美术学、社会学、结构工程及审美学等。因此，针对其综合性强的特点，教师应注重对室内设计与其他学科内容的整合，综合多种学科内容，运用有效的教学手段，加强室内设计课程教学延伸性与有效性，将各相关课程内容融入到室内设计教学过程中，使学生对各学科之间的联系深入认识，并逐渐树立起综合学科思维，如此一来，不仅能拓展学生的学习广度与深度，而且还能增强其知识运用能力。（四）增强教师队伍整体素质。室内设计课程教学质量的提升，离不开专业教师团队的支持。因此，必须加强对专业教师队伍的建设，培养素质高、能力强的优秀教师团队。一方面，应积极引进优秀专业人才，充实教师队伍，提升室内设计师资力量。另一方面，加强对现有教师队伍的专业培训，巩固其专业知识，增强专业能力，提升专业素质，将先进的教学技能运用到实际教学中，提升教学质量。
总而言之，作为高校美术教学专业的必修课程之一，室内设计是一门综合性学科，要想改进教学现状、提升教学质量，必须从不同角度展开思考，注重教学方法的强化与更新，提升教学实效。作为高校室内设计教师，必须对新时期现代人对室内设计的要求进行全面总结与分析，善于发现问题，创新思想观念与教育理念，更新教育教学手段，积极探索科学有效的教学策略，注重对学生审美能力、创新能力与艺术专业能力的培养，进而促进学生综合素质的提升，促进其全面发展。
作者:林迎杰 单位:广东省广州市广州美术学院城市学院
参考文献：
［1］尹威．关于室内设计教学中存在的主要问题与对策［J］．赤子（上中旬），2015，05：236．
［2］周国红．室内设计教学中存在的主要问题与对策思考［J］．才智，2014，16：45－46．
［3］耿晓雯．民办高校室内设计课程教学中存在的问题及对策［J］．美与时代（中），2012，09：106－107．
关键词:室内设计;装饰;色彩
中图分类号:TU115文献标识码:B文章编号:1009-9166(2010)023(C)-0174-01
在美国1957年第一个室内设计师协会成立,真正室内设计的确立从世界来看也就是五十多年的时间。室内设计具有非常强的朝代感,更新速度非常快,基本五年、十年就要更换了。作为一个设计师来说,把握室内设计的发展趋势犹为重要,近几年来,世界著名室内设计师以及色彩专家研究了所有主要的流行颜色,并每年今后居室的“流行色”。色彩在室内设计中的应用非常重要,也就要求设计师对色彩的流行趋势要有前詹性。
目前,国外建筑思潮纷杂,层出不穷的各种流派也反映到室内设计中来。其基本发展趋势是多种风格的并存发展。既有装饰华丽、五光十色的玻璃、铝合金材料堆砌而成的室内设计,也有色泽淡雅、简洁明快的室内设计,还有的室内设计采用舞台道具式,此外还有为了表现结构美,把梁板、网架、设备管道、照明线路暴露并用各种色彩装饰的手法,还有一部分设计师追求野趣、田园牧歌式的装饰手法。他们反对装饰,把所有功能之外的装饰一律看作累赘,结果往往造成单调,缺乏活力的感觉。平淡派在日本、美国、墨西哥等国很盛行,在西欧某些国家也有一定市场。现在很多的国外出名的建筑师,都有做室内设计,很多经典的室内设计也是由建筑师来完成的。建筑设计师对自己的建筑都会有所要求,建筑与室内设计风格统一,有独特性,他也会把室内设计接来做,甚至包括设计室内空间中的家具及一些附加产品,如:酒瓶,手袋等。
国内对室内色彩的研究要比国外晚,商品房的出现,业主开始考虑房子怎么设计装修让它更好。怎么样让它更漂亮。这个时候大家开始认识到室内设计的重要。近10年在国内室内设计发展非常迅速,室内空间色彩的应用也越发的重要起来,色彩搭配师这是近两年国内服装、陈列界很流行的职业。国内也越来越热衷于各种潮流的形势。在国内前些年家居墙壁都是单纯地白色为多,没有过多的色彩搭配,较为单调,现在国内的房子90%以上为毛坯房,各家各户请装饰公司量身订做,虽保证了独特性,却造成了大量资源的浪费。虽有少数的开发商实行了精装修售房,却也难以顾及个性化特点。在资料收集中了解到,目前国内的室内设计行业,已经有完全独立的室内色彩设计师,在现在装修中,几乎100%的业主在装修过程中都提出了色彩诉求。可见色彩在现代室内设计中占据很重要的位置。设计师们越来越强调利用色彩来营造环境氛围,突显出屋主的文化层次与个性及内涵。
在国外家居观念的影响下,国内的室内空间设计的应用与表现手法更为多样化,空间体验能力也逐渐增强,对室内色彩不仅仅只追求色彩协调,更强调个性的体现,情境空间的气氛营造,配饰的风格及色彩,从细微之处体现对居住者的人性关怀和呈现居住者的文化取向。在现代室内设计中,国内经验丰富的设计师非常重视色彩对人的物理。心理、生理作用,利用人们对色彩的视觉感受,创造富有个性、层次、秩序和情调的环境。从而达到事半功倍的效果。
国际上每年都会室内空间色彩搭配潮流,但是潮流永远不可能只是一个,有主潮流,也有其他的潮流。现在国内有很多设计师都在色彩潮流的基础上找变化,风格的基础上找变化,加入地域文化,个人特色,应用不同的表现方式。形成各自的鲜明独特的设计风格。
在空间色彩的应用上包括很多元素,其中材料对色彩的反应非常重要。不同的设计师对材料都有着各自的见解及研究。优秀设计师往往使用很老的材料,用了很新的手法来表现,这其中有很多变化,但是不是因为变化而变化,而是按项目要求去变化。所以这其中并没有什么方程式。现在的消费者比较注重个性化,注重自己的要求多过别人怎么去看他,这样去享受生活更为重要。
近几年国内涌现出一批优秀的世界级设计师,他们在室内色彩的应用上都有突破传统色彩搭配形成自我风格的设计作品。香港顶尖设计师梁志天,以独特的简约风格,已经为不同的居住空间赋予了全新的感觉,用他的作品演绎着截然不同的心情。著名国内设计师梁建国倡导“无边界”的设计观点,追求设计的完整性、民族性、独创性,在设计中强调中国的时尚,而不是国外的时尚。尤其要展现的是当代中国的精神,以及设计所特有的内在气质,引领新的时尚生活方式。
室内的色彩对室内设计的空间感、舒适度、环境气氛、使用效率,对人的生理和心理均有很大的影响。室内设计应是在满足功能的前提下,各种室内物体的形、色、光、质的有机组合。这个组合是一个非常和谐统一的整体,在整体中的每一个“成员”必须在艺术效果的要求下,充分发挥自己的优势,共同创造一个高舒适、高实用性、高精神境界的室内环境。
作者单位:江西现代学院
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