时间：2023-05-29 17:40:54
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇广告设计专业，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
第一，部分广告设计与制作专业的教学呈现出空有理论而缺乏实践经验的问题。部分高职高专院校的广告专业教师是刚从学校毕业的毕业生，这类教师只是具备一定的专业理论知识，但没有相关的从业经验，导致其在教学过程中专业知识结构比较单一。虽然这类专业教师能够保证学生所受教育的系统性，但是其实践经验的缺失必然导致学生的学习停留在理论表层上。另一部分教师在广告行业从事工作多年，其虽然经验有余，但是在观念上往往表现出一些滞后性。广告行业是一个发展日新月异的行业，教师必须具备创新意识，时刻保证对新知识和技术迅速产生反应，只有这样才能正确地把握教学方向，培养出适应社会需求的应用型人才。第二，存在教学和行业需求脱节的现象。这是一个较为严重的现象。在当前的教学过程中，广告设计与制作专业的教师都会强调对学生专业技能的培训，确保学生的动手能力和技术实用性。但是由于课堂上的一些实验项目的制约，学生还是会出现对行业需求不适应的现象，这主要是因为学校里的设计项目往往是虚拟的，学生并不能够充分地考虑应用可行性和成本，以及受众身处的环境，对于工业生产也缺乏理性的认识。当前的经济模式是以市场为导向的，所以教师应该遵循市场的模式，不断促进艺术和实践的结合，并且激发学生在校期间的创作热情，坚持提高学生的专业技能。对于学生专业技能的培养仅仅局限于校内的模拟设计是不够的，这样很难满足学生在毕业之后的工作需求，无论是学校和个人都会面临被淘汰的危险。因此，对于实用性人才的培养是广告专业教育亟待解决的问题。
二、高职高专院校广告设计与制作专业的改革途径研究
对于高职院校来说，在广告设计与制作专业的教学改革过程中，必须体现出高职高专院校的特色，突出教学的实践性和灵活性，授课的时间可以根据需要灵活调整，授课的地点则最好选择一些广告公司作为一线场地，授课的方式则应该选择工学融通的形式。如，学校应该和一些企业联系，安排学生到校外的实习基地和相关的广告公司进行实习，让学生处于实际工作环境中，更加全面地了解行业环境和工作需求，进而能够取得更好的学习效果。另外，高职高专院校的广告设计与制作专业教学应该体现出人才培养的地域性因素，在课程的设置上应该更多地结合当地的地域特色，培养出一批符合当地经济发展需求的人才。如，陕西的经济发展情况与北京相比是有所不同的，那么当地院校在广告人才培养的过程中就应该体现出陕西的经济特色。如果当地的房地产、药品、汽车和食品的广告投入占据了广告产业的前四名，那么广告专业的课程设置中就应该增加这四项相关的讲座和选修课，让学生及时丰富相关的知识，一旦学生在当地从事相关工作，就能够很快地适应。最后，高职高专院校的广告设计与制作专业必须体现出设计和制作这两大核心能力的培养。高职高专院校对广告人才的培养主要在于设计能力和制作能力的培养，设计能力可以通过设计技巧和设计软件等课程进行巩固，但是广告制作能力必须通过实训项目逐步地培养。学校可以以教师为媒介引入一些校外企业项目，让学生参与其中，在实际的项目中一边探究一边学习，实现实践性教学。
三、结语
高职高专院校的广告设计与制作专业的发展已经过了浮躁的初始阶段，为了在以后的竞争中不被淘汰，各类高职院校必须努力打造自身的特色，通过实践教学模式丰富自身的内涵，提升学校和人才的市场竞争力，培养出更多实用型的广告人才。
作者：李芳单位：呼和浩特职业学院
关键词：设计素描 观察 造型 创意
中图分类号：J214 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）04（a）-0192-01
设计素描，顾名思义以设计为出发点即从设计意念出发，从基础素描到设计的过程里，架设在两者之间的一种素描表现形式。设计素描是训练和展现一种思维新的方式，也是造型能力的培养与创意能力的训练，以培养学生的观察与构思能力和视觉传达表现能力。
我院2012级广告设计与制作专业共有三个班级，分别为展示方向、平面设计方向以及新媒体方向。根据职业技术院校的办学特点及广告设计与制作专业的需要，将设计素描作为本专业必修基础课现行开设，旨在引导学生改变传统的思维方式，改变原有的观察方法和思维方式，为后续专业课的开设提供前期保证。
1 设计素描的理性本源
如今素描课程已经成为艺术类专业的基础性课程。纯艺术专业的素描课为传统的素描基础教学，即写实性、再现性的全因素素描。设计专业素描课程根据教学目标和培养目的，开设设计素描这一更加切合设计专业的基础课程，其目标是培养学生对描绘对象进行收集和归纳的能力，表现结构与空间的关系，培养学生客观的设计构思。
设计素描的本源是理性的，相比全因素素描，是经过细致的观察，理性分析，抽象表达等环节来完成，客观分析、主观表现。其目的是在学生们着手设计工作之前进行创造性思维训练，逐渐脱离以写实为目的传统素描学习方式，得到一种独立的观察方法和表达方式，探索物象的外部形式的契合规律和内在构成关系，体现技术与艺术、美学与科学的完美结合。
2 设计素描教学环节设计
广告设计与制作专业知识目标是掌握设计素描与广告设计领域的关系、掌握设计素描基本理论与基础表现技法、重点掌握设计素描具象到抽象形态的演绎过程及设计素描想象单元的创意意识培养。
2.1 认识设计素描
设计素描即塑造形体的训练。解决造型的本质和形式规律，培养学生的观察能力、归纳能力、想象能力、总结能力等问题。训练从整体到局部再回到整体的演进方式进行。设计专业学生首先要掌握如何对物象进行认识，这种认识必然从结构率先入手细致分析，先观察、思考，然后归纳、总结，后到发挥想象空间，激发创意思维，培养学生严谨的思维习惯，对认识设计的本质有益。
2.2 设计素描中解决的问题
设计素描是广告设计专业必修的基础课程，作为设计专业课的先导课程，其能力培养的目标是审美能力、快速表现能力、综合表现能力、创新思维能力、收集和记录素材的能力。目的旨在培养学生良好的观察、记忆、想象的能力，为后续开设的设计类专业课打造良好的思维基础、造型基础。
第一是观察方法的转变。广告设计专业设计素描的教学重点应侧重于开发学生的设计造型能力及创造性思维能力。从观察方法开始训练对物象的正确观察，对整体结构的准确把握。在结构素描的观察训练中，要从结构本身为出发点，用线来表现物象的形体和结构、透视等等因素。在训练的初期让学生们用线来作为主要的造型语言，但是线并不一定的唯一的表现手段，现代设计越来越趋向简约与概括，任何一种单一的表现手段都能突出的表现对象的结构形态，只要具备了组织结构的能力，都可以完成设计。但是学习的初期我们还是比较建议用单一的线来表现对象。
第二是造型能力的加强。形体和空间是不可分割的，空间是物象存在的基础。空间的训练是提高学生的空间感，整体的把握造型的全貌的必要途径。我们要在二维的平面上，克服视觉的阻力，再现物象三维的体感和空间感，是想象思维的扩散训练。在想象思维带动下表现出我们并未能看到的结构与形体，使学生们形成一种立体思维的能力。
这一阶段通过有形到变形、解构与重构的训练来培养造型能力。从有形到变形，即把原有的物象的面貌进行改变，使其偏离原有的自然和标准，有意的夸大、缩小、夸张，使其从形状、颜色、性质上改变，达到表现力及感染力的最大化。解构与重组即把物象分解、打散、重组、重叠，通过夸张、变形、省略等方式对客观事物重新感受再构建，创造新的物象造型。造型能力训练之初教师应多举实例以便让学生举一反三。例如毕加索的牛，从明暗到结构，从面到线，让学生知道，变形是忠于自然物型物象基础上的变化、取舍、修饰，对原型中突出的特征和美的部分要予以保留和创造。
第三是注重创意能力的培养，即想象能力的培养。在设计素描的训练中，基本问题是解决造型能力，培养创意能力才是其根本目标，创意是要通过造型来传达的。设计素描别注重创意的构建，“创意的本质是创造和想象”，创造性和发散式的思维应作为设计素描训练的精髓。
那么本阶段我将采用从具象到抽象，从现实到超现实的两个方面训练学生的创意能力。从具象到处抽象，具象的结构素描以现实形态为依据研究分析造型的手段，为了达到艺术造型的多变，在艺术家头脑中又升华出一种抽象概念形态，是意识的产物。对素描训练来讲就要让学生将物象从原有形态中抽离，并且以不能再现原型，以一种观念来存在，成为一种理念的存在。例如超现实主义画家达利的作品《记忆的永恒》，从现实到超现实即想象超越现实，都让我们产生思考和想象的空间。还有蒙德里安的几何抽象，把色彩与形状统筹安排在画面当中。创意的培养过程即让学生充分发挥想象能力，放飞意识，打破规律超越禁锢。这个过程就是设计的初级阶段，训练过程中要让学生理解超越形象、结构、功能，将不同质感、属性、功能的物象超越其原有逻辑再现另类世界。
3 广告设计专业学习设计素描的必要性
阿恩海姆在《艺术与视知觉》中说过：“一切知觉都包含着思维，一切推理中都包含着直觉，一切观测中都包含着创造。”这就说明一切的直觉、推理与观测都是为了创造而服务。广告设计与制作专业三个方向的学生，日后将进行设计及设计相关工作，设计素描的训练使学生掌握了透视与比例的感受能力进而能够主动控制画面的，并能够理性思维、感性表达。学生手绘的基本能力再也学习中夯实并游刃使用，加之后续设计课程的专业训练，相信我原能为社会输送优质良材，并能够为今后的现代设计更好的服务。
参考文献
[1] 鲁道夫・阿恩海姆.艺术与视知觉[M].成都：四川人民出版社，1998.
关键词： 高校 广告设计专业 教学模式
随着高校教育教学改革的不断深入，我国高校广告设计专业逐步对相关专业的教育教学进行改革。随着社会经济的快速发展，信息化时代已经来临。广告设计专业的学科特点要求它不断适应高速发展的社会需求变化，并适时做出改革和调整，不断加强学科建设，改变传统教育教学模式。但是由于受到传统教育教学思想的影响，这种改革并没有突破固有的教育教学模式，仍然延续着固有的教学体系，没有形成适应社会信息化发展的高校广告设计专业的特有教育教学模式，专业教学模式特色不足，不能适应社会经济的快速发展，不能适应信息化社会对广告设计的现实需求[1]。为了发挥高校在专业化人才培养上的重要作用，通过合理有效的教育教学模式的改革，全面推动高校广告设计专业的和谐发展，为培养适应社会发展的现代化广告设计专业人才奠定坚实基础，真正将高校人才培养与社会需求衔接起来，全面提升高校广告设计专业学生的就业需求，对我国现有高校广告设计专业教育教学模式进行必要的改革势在必行。让高校广告设计专业学生在有限的时间内，更好、更快地掌握相关专业知识，并能灵活应用于社会实践之中。
1.我国高校广告设计专业的教育教学现状
由于受到传统教育教学思想的影响，这种改革并没有突破固有的教育教学模式，仍然延续着固有的教学体系，没有形成适应社会信息化发展的高校广告设计专业的特有教育教学模式，专业教学模式特色不足，不能适应社会经济的快速发展，不能适应信息化社会对广告设计的现实需求。主要表现为我国高校广告设计专业的教育教学仍然以教师为中心，通过教师的讲授，学生获得经验性和理论性的广告设计思维和方式、方法，传统的传业授道解惑模式仍被广泛应用。不可否认，这种传统的教育、教学模式有其存在的价值，可使学生获得很直接的知识储备和经验总结。但我们应清醒地认识到信息化的高速发展，对广告设计专业提出更高要求，仅靠传统的思维模式，没有直观的体验和敏锐的洞察力、创造力是不能满足现代广告业发展需求的。因此，传统的以教师为主体的教育教学模式对高校广告设计培养适应社会发展的人的需要是相背离的，将学生主观能动性限制在一个狭小的范围里，严重阻碍个性化广告设计人才的培养。高校广告设计专业培养出来的知识型人才从事专业理论的研究还可以，但是从事实际广告设计和广告开发等具有实际意义的工作难免显得能力不足。同时我国高校传统广告设计专业教学形式仍然围绕着色彩、字体、版式编排、标志设计等理论知识展开，更多的是培养广告后期处理能力，没有太多的创新能力塑造。同时，高校广告设计专业设计课程设置上存在认识误区，大多高校以广告设计专业理论课程为主体，基本没有增设心理学、社会学、信息化知识教学、传播等相关课程，使得原本就是服务于广大产品的服务性广告行业的学生不能领会产品的内涵，不能快速抓住产品与需求者的切入点，导致设计出的广告影响学生综合能力的提升，他们往往在走入工作岗位后需要重新回炉，对相关学科的知识进行重新学习，势必造成人才和时间的浪费。
2.高校广告设计专业教育教学改革模式的探讨
2.1更新教育教学理念，适应社会需求，塑造实践能力强的专业人才。
对我国高校广告设计专业的教育教学来说，首要任务是更新教育教学理念，树立“以人为本”的教育教学思想，拓宽高校广告设计专业教育教学的思路，时刻将高校广告设计专业的教育教学理念定位为人的需求和社会的需求，围绕这一核心理念培养和塑造适应社会信息化高速发展的人的需要。
2.2围绕基本理念，构建高校广告设计专业教育教学模式。
社会的发展对高校的教育教学模式带来巨大冲击，为了适应高速发展的社会需求，我国高校广告设计专业的教育教学必须进行必要的改革以适应社会发展的需求。不管模式如何变化，广告设计专业作为高校人才培养的重要一环必然有自己的模式，逃脱不了广告设计专业教学目标，并在合理目标指引下采取适合高校广告设计专业发展的合理有效的教育教学手段及反馈评价机制，以此推动高校教育教学的全面发展。首先，在高校广告设计专业教学目标的设置上应将知识的传授与实践能力的培养结合起来，旨在通过合理的实践能力塑造全面提升学生的创新能力，鼓励学生将所学知识应用到社会实际需要中，培养学生发现问题，自主思考解决问题的能力[2]；并建立合理的信息化培养目标，旨在通过合理的培养塑造，提高学生捕捉信息的能力和寻求消费者心理需求的角度，将广告设计的创新建立在消费者需求的基础之上。其次，高校广告设计专业在教育教学方式和手段的选择上应更加注重实际需要，将视角放在学生能力的培养和塑造上，高校广告设计专业可以与广告公司合作，建立项目合作，通过一个个具体的项目为学生提供实际操作能力的培养和塑造，让学生在实际工作中加深对广告设计的理解和认识，一举两得，既获得了理论储备，又获得了实践操作。这样可以有效激发学生对广告设计的兴趣与热爱。进而积极主动地参与到学习中，提升自身的综合能力。因为，这种项目性教学模式将死板的理论知识与社会实践有机结合在一起，增强学生运用所学知识解决实际问题的能力，在不断的问题解决中使学生获得成功的体验，不断的成功与磨炼将大大提升学生的适应能力[3]。同时，直观的项目教学更有助于教师的教学，一种完全开发的教育教学模式，将课堂演变成了广告设计场所，学生角色也发生了变化，变成了员工，有助于对广告内涵和应用的理解。
在高校广告教学中为了调动相同水平学生的积极性，还可以采取小组教学模式，将各个项目按难易程度分类，将学生按实际操作水平分组，承担不同的项目，对所从事的项目进行小组负责制。让学生自主发挥，设计合理项目工作流程，让小组所有学员为了共同的目标而努力。小组成员根据接收项目的需要多途径开展社会调查，把握消费者心理需求，设计适合项目特点和消费者需求的广告，为快速准确地抓住产品与消费者的切合点提供实践积淀。
2.3建立合理有效的高校广告设计专业评价模式。
高校广告设计专业应根据社会发展的需要和人的内在需要建立合理教育教学评价模式，改变传统的终结性评价模式。真正建立适合自己专业发展需要的新型教育教学评价机制。这种评价机制的建立应将学生理论知识的应用能力放在重要地位，将学生小组项目的应用程度作为直接考核机制，更多地将评价放在学生项目操作过程中的点滴进步，学生项目操作中的创新能力的体现上，这种与社会实践接轨的教学模式，将大大提高高校学生的综合能力，为今后就业奠定坚实基础。
3.结语
我国高校广告设计专业教学中应以社会和人的基本需求为根本，建立健全高校广告设计的教育教学体系，更新高校广告设计专业的教育教学理念，建立适合本专业发展的“项目化小组合作教学”模式，并改变传统的终结性教育教学评价模式，将过程评价、项目应用能力评价纳入考核体系之中，为高素质人才的培养奠定坚实基础。
参考文献：
[1]黄泽军.市场需求下广告设计教学的改革与创新[J].太原大学学报，2012（3）.
虽然目前我国仍然处于“互联网+”的时代，但是随着科学技术的发展和进步，美国已经悄然进入了新硬件时代，在这样的新背景下，各个行业若想实现可持续发展，除了探究创新改革的策略，新一代人才的教育也应该做出相应改变。就高职广告设计专业而言，由于该专业所覆盖的领域较广，因此如何迎合“新硬件时代”培养满足社会需求的广告设计人才成为相关教育者关注的焦点。
一、“新硬件时代”的概述
所谓“新硬件时代”已经不单单指主板、显示器以及键盘这些传统的计算机硬件，而是一切物理上存在的，在过去的生产和生活中未曾知晓的人工制造的事物。具体来说则是，“新硬件时代”是一种表现形式为硬件新型的产业形态，是依靠强大的软件技术、互联网以及大数据技术作为基础，其主要参与群体为极客和创客。譬如，多轴无人飞行器、无人驾驶汽车、3D打印机、可穿戴设备、智能机器驮驴、机器人厨师这些事物在建造之前人们是完全没有想象过的。事实上，从2015年开始，一股智能硬件的新潮就已经在国内涌动开来。其中活跃度最高的就是深圳，一大批青年创业者都在针对这一领域投身制造诸如无人机、医学影像等这些智能硬件的热潮当中。广告设计具有较强的时代性，该行业方向理当做出相应调整。对此专业学生教育，也应迎合时展，针对“新硬件时代”特点培养新时代社会人才。
二、新硬件背景下高职广告设计专业教学模式的改革
（一）构建“新硬件时代”的教学体系。为了面对“新硬件时代”，高职院校的相关教育工作者应该就教学体系做出相应的调整，以“新硬件时代”下大众的心理诉求作为参考依据，探究“新硬件时代”与广告设计之间的联系所在，从而培养出顺应时展的潮流一专多能的广告设计复合型精英。但与此同时，相关的教育工作者还需要关注我国国情的发展，适当保留传统的核心课程。笔者建议广大教育工作者可将设计专业作为核心课程，改变传统教学模式，与相关企业合作，根据实际情况安排学生实习，增加与社会的接触，感受“新硬件时代”带来的社会变革，从而提升学生的创新能力和思维拓展。（二）加强高职广告设计专业教师的再教育。除了对教学体系做出调整，提高教师专业水平以及个人素养同样也是基于“新硬件时代”背景下高职院校的重要工作内容之一。为了让高职广告设计专业的学生能够紧跟时展的潮流，学习到与“新硬件时代”相关的知识，教师个人知识的储备需要实时更新。笔者建议高职院校的领导可以采取以下几点措施：首先，高职院校应该定期组织教师进行培训，聘请相关的权威人士到学校开展讲座。另外，由于目前国内与新硬件的相关项目较少，教师可以增加对美国的关注，查阅相关资料，譬如新闻、网页以及相关的竞赛。其次，加强与企业之间的联系，高职院校的领导可以组织广告设计专业的教师去相关公司见习、交流，拓展教师的眼界，积累经验，从而提升个人的专业素养。再次，笔者建议可以聘请广告企业的精英到学校担任兼职讲师，由于他们具有丰富的工作经验，切身体会“新硬件时代”给广告设计行业带来的挑战和机遇，因此在课堂上可以为学生传授更多的实战经验，带领学生一起思考、研究在新硬件背景下广告设计的发展，从而进一步推动新硬件时代背景下对广告设计教学的探究，培养满足社会发展需求的综合性人才。（三）实行“工作室制”的教学模式，加强实践教学。面对即将到来的“新硬件时代”，笔者建议高职广告设计专业的教师应该加强学生的实践教学，以未来的就业前景为导向，加强学生的岗位职业能力，丰富学生的社会经验，从而满足未来的社会需求。所谓工作室制的教学模式，就是一种人才培养模式，通过学校与企业之间的密切合作，利用企业先进的资源和设备，实现对高素质广告设计人才的培养。高职院校可以按照广告设计专业的教学规划，通过引入企业的相关先进设备将校内场地改造为模拟的广告设计公司。同时，通过校内广告设计专业教师以及企业精英人士的共同合作来制定工作室的管理制度以及学生考核标准。而项目的引进主要依靠企业负责人来根据社会的实际需求制定，但同时也要注意高职院校的教学进度。通过“工作室制度”的教学，不仅能够让学生对专业知识有更深入的了解，增强实际操作能力，还能培养学生的团队协作意识，掌握社会需求的方向，从而能够在未来更加从容地应对“新硬件时代”。总之，随着技术的发展与进步，时代总是不断更迭、变迁，为了适应不断变化的社会需求，教育的模式就应该适时作出改革和创新。而针对即将到来的“新硬件时代”，如何为社会培养出满足发展需求的人才成为高职院校广告设计专业相关教育工作者关注的焦点。
笔者认为，高职院校的领导除了要以“新硬件时代”为前提调整教学体系，加强学生与社会的交流之外，还需要加强对师资队伍的培训，从而实现在新硬件时代背景下的教学改革，培养高素质广告设计专业的人才。
作者:原雯静 单位:吉林科技职业技术学院
河北省内广告设计专业型人才培养重点应该注重内涵发展与改革，以产学融通、应用，校企合作为主旨，课堂理论知识与企业项目实践相结合的广告设计专业型人才综合培养体系。
关键词：
广告设计;改革和探索;培养模式
河北省大部分高校广告设计专业及其他相关专业人才的专业培养及课堂教育过程中,传统的书本教材教育培养模式突显，不能适应广告设计专业在教学尤其在实际项目过程中的应用及发展需求。
一、广告设计专业人才培养模式构建与创新
要培养出适合市场需求的专业人才，必须对广告设计专业人才培养模式进行创新与改革。
1.基于就业为导向，制定合理的人才培养方案
当今大多数高校广告设计专业课程设置及培养方案是以社会发展的需求为主结合行业经济的发展特点，以及各学校的办学条件和师资力量而设置的专业。学校专业培养目标的整体定位与社会诸多企业对专业人才的实际需求存在较大偏差，人才培养的模式还不够完善；专业课程体系不科学，相关课程建设存在许多问题。未来社会对于专业人才的需求的重点势必由单一型转变为复合型。因此广告设计专业人才专业素质培养必须具备跨岗位和跨专业能力、竞争能力、创新能力、实践能力、应变能力、协作能力等综合从业素质。教师在教学过程中要结合目前存在的问题，主动实践，理论联系实际尽快转变教育思想和观念。研究专业教育目标、专业特点与未来社会对本专业人才需求，在专业核心、课程建设和人才培养方面也应该顺应这种发展趋势，力求使学生的专业综合素质与国家科学技术发展水平保持一致，使学生具备可持续发展能力。
2.优化结构，建立鲜明的、合理的课程体系
在未来广告设计专业人才培养中，课程体系设置与实践结合的重要性无可替代，直接关系到教学成果的优劣和专业人才培养的质量。首先，对于本专业的教学目标、专业特性和实践教学作出准确的评估，根据岗位需求有针对性的安排和配置。结合市场调研分析，增减课程学时，科学调配实践课与理论课的学时比例。例如在专业课程设置上可以分为：专业基础课、专业技能课、专业综合实践课等。其次，在整体教学计划和课程标准的制定与安排上，应符合当前的教育理念与社会需求。尤其课程标准应根据当今广告行业的特征提炼出重点核心课程，并与业界专家探讨，予以修订。而高校的人才培养重点首要应放在实践环节，引导和教育学生真正地将实际项目与专业课程相融合，以达到教学目的。
3.将传统的理论型教学方法改变为“实际项目”教学
广告设计专业人才培养应以个人的的实践能力、操作能力、把控能力为中心,培养学生的创新思维和实际应用能力,同时应该改进学生在原有的教学模式下形成的偏重于记忆和模式化的学习方法，达到一种主动摄取知识、理论联系实际、重视解决实际问题的能力。目前许多高校一直延用的传统的广告设计专业的教学方法很多都是创意理论型，在校学生大部分只注重创意而缺乏实践意识，毕业后实践能力就会遭到很多质疑。鉴于此种情况，教师在教学过程中应该在具有弹性特征的相关专业课程设置框架下有目的地引入企业实际项目，在具体的实际项目设计操作过程中培养学生的创新意识与动手能力。能够使学生在真实环境中学习和成长,迅速适应市场和企业的职业岗位需求,在毕业时快速达到广告企业的用人标准。
二、广告设计专业人才培养模式的实践
1.开展校企合作，突出实践能力的培养
广告设计专业人才培养目的应该密切关注行业动向、争求企业合作,通过搭建稳定长效的校企合作平台,科学的分析、构建广告设计专业工学结合培养模式。一方面，可以使企业共享高校的智力资源，还能够储备相关专业的人力资源；另一方面，学校可以共享企业的实际项目资源，把具体实际的项目引入专业理论与实践教学中。使学生迅速了解专业发展趋势和行业动态，强化理论和实践的结合能力，培养学生的实践动手能力。
2.“工作室”制教学
以应用型为主旨的“工作室”制教学打破了高校课堂传统封闭式的教学模式，这种模式注重开放式的教学与实践，建立在理论课程基础上，以专业技术实践应用为主，以专业教师为核心，学生为主体，承接具体实际项目，在实际项目中锻炼学生的专业能力。总之，结合目前河北广告设计人才培养现状,只有以市场需求为核心，合理科学的设置广告设计专业课程，以学生为主体，教师为主导，实践性教学为特色，建立校企合作的长期培养模式，产学融通，以产促学，以学推产，达到以教学为引导、应用为主旨的目的，最终才能提高学生的就业竞争力。当前，面临着新媒体的迅猛发展，社会对广告设计专业人才的要求越来越高，这就需要广告教育工作者在工作和学习中不断的探索和改革，以培养出适合社会需求的广告设计专业人才。
参考文献
关键词：信息收集；设计与创意；项目实施与评价
高校广告设计专业以往以课堂理论教学为主，校外教学实践环节比较薄弱。项目教学法的理论依据是建构主义学习理论，项目教学法是建构主义学习理论在教育教学中的具体运用。随着教学改革的逐步推进，受建构主义学习理论的影响，近年来广告设计专业的教学方法有所转变，特别是应用型人才培养方面，项目教学法对广告设计专业的教育教学工作起到了重要的指导作用。建构主义学习理论强调学生的学习活动必须与多个任务或问题相结合，以探索问题引发和维持学生的学习兴趣与学习动机。建构主义学习理论认为，知识并不是对现实的准确表征，学习不是知识由教师向学生传递的过程，而是学生建构自身知识体系的过程；学生具有自己的经验和丰富的知识；应使用真实的人物和实践指导学生学习并反思。
一、项目信息的收集
以往广告设计专业的作品创作，前期工作是教师为学生收集、整理资料，学生只需要在教师准备的基础上展开设计环节就可以了。项目教学法突出学生的主动学习能力的培养，要求学生通过主动学习，提高自身的学习能力。广告设计专业项目信息的收集，要求学生在教师的指引下，与校内外广告设计方以合作的方式洽谈项目并实施。在项目实施前，开展项目的前期工作，主要是信息的汇总、整理与理论技术等方面的准备工作。项目信息整理、收集具体有市场调研、市场开发等方法。如，图形创意设计课程的开展和图形创意设计的项目设计，具有典型的时代特征。随着传媒时代的到来，广告出现在人们生活的方方面面，一些流行元素出现在图形设计项目中。项目教学法可以使学生紧跟时代潮流，了解广告设计创意前沿，捕捉最新颖的广告设计元素和时代信息，为广告设计创意打下坚实的基础，同时也为学生的社会实践提供良好的平台。
二、方案的设计与创意
创意是广告设计的灵魂，项目教学法能够打破教学中固有的广告创意理念。以往的广告设计教学受教学内容和教学手段的限制，学生的视野得不到拓展，广告设计专业教学因此受到不良影响，而项目教学法有利于激发学生的方案设计创意。如，以往的字体设计课程教学难以激发学生的创意能力。以往的字体设计主要根据字体库进行创意，然而在社会实践与广告设计过程中，字体设计及其审美深受固定人群及其工作环境、年龄的影响。儿童欣赏的艺术字体与青年人、老年人欣赏的字体就完全不同。儿童受感性思维和动漫艺术的影响，喜欢具有跳跃性视觉效果的艺术字体，青年人喜欢较为秀美的字体，老年人则喜爱儒雅、大气的艺术字体。根据受众群体的喜好进行字体创意尤为重要。在项目教学法方案的设计与创意教学阶段，教师应引导学生走到受众群体中，通过收集项目信息，最大限度地激发学生的广告设计创意。
三、项目实施与评价
以往，广告设计项目实施的主动权在教师手中，学生偶尔参与，或者从未参与项目实施与评价。项目教学法改变了这种模式，项目实施的主体变为学生，教师则扮演监督、管理、指导、合作的角色，从而有效提升了学生对项目的掌控能力。如，包装设计项目包括项目开发、包装设计、产品使用、消费群体使用情况等环节。在项目教学法的项目实施与评价环节，教师应承担管理、监督的责任，确保学生在项目实施的过程中严格遵守市场规律，及时进行项目评价，通过评价、反馈等环节，提升学生的实践能力。
结语
在广告设计专业项目教学中，教师应该采用真实的任务，注重实践教学，重视学生的能动性，突出教师的主导作用。教师应为学生提供良好的学习环境，引导学生反思自身。高职高专、本科、研究生甚至科研工作者，可通过真实任务强化训练，进而指导自身的社会实践。高校学生肩负着新时代经济文化建设的历史重任，在复杂多变的社会形势下，项目教学法及其理论可有效培养学生主动学习的能力和创新精神，从而让学生更好地将所学知识应用于实践。
参考文献：
[1]周海涛.大学课程研究.中国社会科学出版社，2008.
[2]薛天祥.高等教育学.广西师范大学出版社，2001.
【关键词】高职广告设计；专业素质；高技能人才；以赛促学
针对高职广告设计专业学生的特点，以及社会对广告设计毕业生专业素质的要求，本人就如何增强高职广告设计专业学生的专业素质，提高学生的实际操作技能等问题进行了如下分析。
1 高职院校艺术专业学生特点
1.1 学生个性特征比较鲜明
一般来说艺术专业学生都有一定的专业特长，个性明显，思维活跃，想象丰富，接受新事物快。艺术生比其他学生更富有创意性和自我表现特征。
1.2 文化素质相对较弱
随着艺术院校招生的急剧增加，在专业合格的情况下对文化课的要求较低，因此导致这些学生入校后不仅公共文化课跟不上，专业的学习和发展也受到很大制约。
2 我院艺术生现状分析
我院广告设计专业学生分美术高考生和对口考生两类。按省教育厅有关规定，美术高考生需取得美术专业高考本科合格证后方有资格报考我院，因此本类学生有一定的美术专业基础。对口考生是在中等职业学校不受专业限制录取的非艺术生，此类学生没有美术基础或只是爱好艺术设计专业。在校生中，两类学生所占比例基本持平。
针对上述生源状况，我院在教学过程中采取了分类辅导措施，对刚入学欠缺美术基础的对口新生“开小灶”加班辅导。在老师们的积极努力下，对口生专业基础课得到了提高，缩短了与美术专业生的差距。取得了明显的教学效果。
3 对广告设计专业教学的一点感受和探索
本人现在教授广告设计课程，从学生时期就与广告行业密切接触，熟悉广告设计与制作的各个环节与操作流程，加之长期的学习和积累，摸索了一点切实可行的教学方法。有关广告设计的许多方面更新特快，往往我们刚接触到一种新的设计理念、新的制作方法、或新材料、新工艺等，却同时已经被更发达更超前的国家或地区淘汰，因此，我们更应该多交流经验，多沟通信息，为提高我们的高职广告设计教育共同努力。以下是我对广告设计教学的一点感受和探索，分别从三个方面来谈。
3.1 树立明确的学习目标，激发强烈的学习热情
教师首先有明确的培养方向，才能给学生指明学习目标。让学生明确，广告设计行业可为我国文化创意产业和商品经济的可持续发展提供强大的精神动力和智力支持。我国经济的发展需要广告设计贡献一份力量。设计师，越来越受到人们的尊敬。这是一个令人自豪、让人羡慕的行业，充满了挑战性和创造性。设计已经为我们的生活带来很多便捷和舒适。那些贴近消费者和市场的优秀设计，为人民生活和国家经济建设做出很大的贡献。为了提高我们的艺术设计整体实力，为广大消费者的需求和欲望而设计，创造新的消费概念，引导社会消费方向，提高大众的消费水平，是物质文明和精神文明的建设者之一。
通过激发自豪感和责任感，学生明确了学习目的，学习的积极性和主动性会更强，创意的灵感会不断涌现。有了远大的目标、再给予科学的指导，教学目的能够达到，教学质量显著提高。
3.2 理论结合实践，培养创新型实用人才
目前，高职院校广告设计专业所设置的课程，都能结合实践进行学习，许多优秀设计作品都是由最基础的构成演变而成。基础课结合实案例扎扎实实系统学习，在课堂上，运用各种教学媒体充分展示优秀作品，分析画面设计构成、解剖包装结构、研究印刷工艺和制作方法。广告材料的选择搭配、消费者接受程度、销售的目标对象，以及广告宣传所能达到的效果等，都要综合考虑以培养学生整合优势资源的能力，启发学生从不同角度观察事物，不断寻求创新和突破，加强原创能力的培养。良好的职业习惯也不容忽视，利用课余时间带领学生与当地企业接触，发动学生积极主动与周边企业联系，鼓励他们树立自信心和服务意识，热情、真诚地与客户合作，亲身参与到商业之中，在服务商业和市场的过程中学习、提高，了解专业性质特点及理论和实践的差距，感受商业竞争的激烈和残酷。当学生的设计作品被商家采纳、被媒体公开发表，会对其他学生很大促进，形成良好的学风，提高学院的社会声誉，提升学生就业质量。所以，我们不能停留在教学、研究阶段，甚至对商业性太强的设计作品持否定态度。许多没有深人生活的作品，设计者自己感觉非常满意，投放市场后效果并不理想，甚至被客户否决。这就要求我们必须先了解市场，了解企业文化，熟悉产品的性能，关注商业发展的状况，掌握市场潮流与消费者的接受程度。其实，多数学生也想与深人生活参与项目设计，老师的引导十分重要，直接关系到学生应用所学知识与市场链接的成功与否。
为此，我在授课过程中穿插很多开展业务的细节问题，分析成功的经验和失败的教训，使理论与实践自然结合起来。让学生体验从寻找信息、联系谈判、市场调研、创意构思、确定设计方案、发排打样、印刷加工全过程。通过多次强化训练，学生的应用能力快速提高，自信心倍增。平时强调除专业能力外，高度的责任心、合作能力、沟通能力、诚实礼貌、吃苦耐劳等等，都是设计师必须具备的素质和能力，只有经过实践才切身感受到它们的重要性。几本教科书无法给学生提供全面、实用的知识和技能，要带给学生经过市场检验的、被商家认可的、受消费者喜爱的好设计。
3.3 “以赛促学”，改革教学模式
我院对各类大赛高度重视，积极组织参加竞赛，通过大赛来激发学生的学习热情，提升专业素质和实践技能。“以赛促学”教学模式的运用不仅仅是传统专业教学环节的运用，更多的是要从启发式教学出发，从传统的讲解授课转向动手训练，从课堂教学转向实际操作。这些特点都要求教师的自身知识结构要以能力型为主，能够胜任从传统的通用型教学到专业型教学的转变，同时要具备良好的专业实践知识与能力。
通过参与设计竞赛，很多学生靠自己的设计脱颖而出，在获得竞赛奖励的同时他们也增强了自信，并且对其他学生起到很好的激励效应。同时这种高强度、严要求的教学方式很大程度上纠正了学生轻视动手能力的学习态度，更有利于形成良好的学风。例如，在指导学生参加“第三届全国大学生广告艺术大赛”过程中，我给学生们集中解读大赛主题要求、时间安排、教学难点与重点等，重点以争夺竞赛奖项为目标开展突破性教学实践，增强学生的设计竞争意识，选拔具有良好设计素质的参赛选手。在三个多月的高强度训练过程中，我和学生们天天讨论创意稿以及设计方案，每进行一个选题的设计，通常要进行大量的反复修改与调整。在这过程中，每位同学也都投入了极大的热情，付出了多倍的努力。最终，我院学生作品在全国60000多件作品的评比中，获二等奖3个、三等奖2个、优秀奖13个，山东赛区一等奖2个、二等奖5个、三等奖4个、优秀奖40个，成绩在全省高校中名列前茅。
总之，“以赛促学”教学模式所特有的强烈针对性与高度逼真性是其他传统教学方式无法比拟的。在提高了艺术设计教学质量与充分挖掘学生的创造能力的同时，也必将培养出大量的适应社会需求的实用性与创新性人才，为学生将来就业铺好了道路。
【参考文献】
[1]教育部高教司、中国高教学会产学研合作教育分会.点击核心――高等职业教育专业设置与课程开发导引[M].北京：高等教育出版社，2004，7.
随着网络的飞速发展，全球的网络广告也迅猛地发展和普及开来。作为一种新兴媒体，网络广告的设计和制作显得尤为重要，并由此对培养网络广告设计人才的高校广告学专业提出了严峻的挑战。怎样才能培养出高质量的集网络广告策划、创意、设计于一身的复合型人才，是目前各高校相关专业值得研究的重点课题。就此，笔者在对我国网络广告设计课程教学现状分析的基础上，提出几点改革探索建议。
一、我国网络广告课程教学的现状
1.课程教学中的教师脱节现象
当前我国高校网络广告设计课程教学还基本处于艺术设计教师、广告学理论教师和网页制作教师相互脱节的状态。艺术设计、网页制作教师不懂营销、策划、传播等广告学理论知识，广告学教师欠缺广告设计与网页制作专业知识。这样就导致了学生设计出来的网络广告作品残缺不全。网络广告创意是广告在设计过程中要着重考虑的关键问题之一，也是能否吸引消费者的首要因素。但长久以来，有些网络广告过分注重技术本身的表现形式和音频、视频效果，缺乏广告诉求内容与多媒体效果的有机统一，除了在视觉和听觉方面给人以刺激之外，很难产生让人记忆犹新、赏心悦目的效果。
网络广告有很多的优势，但也有很多的弊端。如：中国网络广告的设计形式和创意水平不高，点击率低。主要是缘于网络媒体的状况，但在网络创意想法方面的表现也同样如此。大多数广告主每年都花大笔的资金向新浪、搜狐、腾讯等大型网站购买媒体空间和广告位，然后交给营运商几张产品的图片，没有任何创意和设计地贴在用重金购买来的媒体空间和广告位，这样的网络广告点击率自然也就不会高了。
2.死板教学模式、单一教学形式导致学生兴趣不浓或眼高手低
由于教学模式死板，教学形式单一，很容易导致学生学习兴趣不浓或造成眼高手低的现象。例如：前面提及到的目前各高校教授网络广告设计课程的师资，大部分由艺术设计教师、网页设计教师、广告学理论教师组成，很少有集这三种知识于一身的复合型教师。往往艺术设计教师大多都强调视觉设计这一块，而忽略了策划、营销、网络推广的内容;网页设计教师过于强调软件的使用和网络运用知识，而忽略了广告的创意、美感以及策划、营销的内容;广告学理论教师却铺天盖地的灌输策划、营销、管理等理论，却弱化了网络广告的创意、设计和网络知识。久而久之，学生的学习兴趣就越来越淡化，或有一些学生认为所学内容与之前学习的平面设计、网页设计、广告策划、市场营销很类似，经常埋怨教师讲的东西过于简单，所以就不认真听课，有些学生甚至经常请假和旷课。但就是这些平时听起来似乎简单易懂的知识与技能，在真正制作起来的时候却无从下手，导致了眼高手低的现象，
3.我国部分网络广告的创意设计正走向歧途
(1)现在网络上存在的一些跟随鼠标、你不点击它不走、或者每打开一个网页它就跳出来的的强行网络广告。还有一些用美女和黄色图片作为点击按钮的网络广告，让人深恶痛绝。例如：漂浮广告，令人讨厌的抢眼珠和拦截鼠标的方法来强迫人们关注的做法，实在难以恭维。弹出式广告曾被业界认为是网络广告效果最好、点击率最高的广告形式。然而，点击率虽高，但却有不少广告是被无意中点击到的。还有的更是出于无奈，不点击广告，弹出的窗口就不会消失。随着设计与技术的发展，强迫式广告对受众构成的侵犯程度也越来越严重。从最初的可以关闭到根本没有关闭按钮，从遮盖四分之一页到半页再到全屏，面对强迫式广告的骚扰，网民们苦不堪言却又无可奈何。
(2)电子邮件广告曾一度因其速度快、覆盖面广、成本低、客户针对性强、到达准确等优点而受到客户青睐。但因其管理的混乱，法制的不健全和商家_味为经济利益所驱使，使得电子邮件广告几乎成了电子邮件垃圾的代名词。
(3)网络广告出现后，其所带来的新变化让运行了十几年的《广告法》不堪重负，无所适从，许多问题都无法解决。比如：虚假、欺诈性广告、滥用他人肖像做广告、侵犯网民隐私权、电邮中的垃圾广告、强迫性广告，等等。消费者的身心利益受到了不同程度的侵害。急需出台一部《网络广告法》来控制网络广告的混乱局面。以上这些网络广告现象的存在，对网络广告设计教学提出了严峻的挑战。
二、网络广告课程改革创新的具体措施
1.从教师培训、合作和市场需求着手针对我国高校网络广告课程中存在的艺术设计、网页制作教师不懂营销、策划、传播等广告学理论知识，广告学教师欠缺广告设计与网页制作专业知识的现象，可以采取选送年轻教师外出进修学习，培养将两种知识相互糅合运用的人才，或者是广告设计教师与广告学理论教师、网页制作教师分工合作，共同教授网络广告课程，互补不足，这样方能培养出优秀的网络广告设计制作人才。例如：桂林理工大学人文社会科学学院(以下简称〃我院”)广告学专业学生的《广告创意》课，就是采取上述分工合作方式来完成的。先由我院广告学专业教师上前半段广告创意概论、广告创意原理、广告创意策略等理论性较强的章节，让学生把创意的基本理论弄清楚了之后，才由广告设计教师来上后半段广告创意表现等章节。这样合作起来很受学生欢迎，也收到了很好的效果。
针对广告学为基础学科的学生，教师要从网络广告的管理、运作、策划以及对市场产生巨大推动力的作用来重点讲述，从提高学生的管理能力、策划能力、市场分析能力、运作能力、推广能力以及消费心理等方面的知识能力，培养学生对网络广告的兴趣，从而使网络广告更加理性化，更加能针对市场的需求，使其达到视觉效果与广而告之的的统1。
2.将课程教学与广告营销结合
《网络广告》本身就是一门应用性和实践性很强的专业课程，培养出来的学生不是用纯粹的网络广告理论去做广告，也不是用纯粹的电脑制作技术去漫无目的地制作网络广告，而是培养既懂网络广告的营销原理，又能恰到好处地应用计算机技术去完成广告营销的任务。
我院的作法是：一方面让学生积极参加全国的各种广告赛事，如全国大学生广告大赛、学院奖、金犊奖等。另—方面让学生与一些网络广告商、企业、网站等联系，接一些网络广告业务回来兼职制作。遇到困难时教师给予指导解决。这样就大大地提高了学生的学习兴趣和实践能力。我院每年还举办一次广告文化周，其中有平面作品展、影视作品展、网络广告作品展、策划作品展、摄影作品展、名人讲座、广告晚会，等等。这些活动全部由广告学专业的学生自主策划、组织、运作，使学生的各方面都得到了充分的锻炼，实践、组织、协作能力得到了一定的提升。因此，理论与社会实践相结合的教学方法是一定不可缺少的。只有这样，培养出来的学生才能直接适应市场的发展需求，受到用人单位的青睐。
3.将广告策划创意与市场受众结合
在创作广告时，让学生从广告制作的策划和创意方面入手，在广告主利益与受众心理之间找到一个平衡点。了解了受众心理，从受众的角度出发，把受众的感受放在首位，让受众根据自己的要求、喜好，选择是否接受以及接受哪些广告信息。将网络广告的内容做得更具体、真实。
广告和内容清晰简明又有号召力，不但能向来访者提品或服务介绍，也同时向他们提供其它有价值的信息。把广告宣传当成一个与受众沟通的过程，从广告沟通的来源，沟通的性质以及沟通的目标入手，实现对受众态度的改变，引起受众的兴趣。同时结合网络的特性，扬长避短，及时将受众的信息反馈，定期更新广告的信息，保持新鲜感与实用资讯。要突破已有的广告类型，寻求网络广告形式的创新，创作寓于游戏中的网络广告、多媒体广告、FLASH广告等受众乐于接受的具有良好效果的广告。
在网络广告设计形式上，让学生利用先进的网络广告制作软件结合色彩、文字、图像、视频、摄影、构图等手段，把所要宣传的产品制作出具有互动性、趣味性、娱乐性的视频直播、fash动画、游戏、网站链接等内容丰富、具有吸引消费者的网络广告。让网民在自发的心理驱动下去接受并点击广告，接受广告讯息，从而激发顾客的购买欲望。而不是使用下三烂的手段去强迫网民点击。
4.呼吁出台《网络广告法》
无疑，虚假、欺诈性广告、滥用他人肖像做广告、侵犯网民隐私权、电邮中的垃圾广告、强迫性广告，等等，对用户造成了侵扰，妨碍了用户对网络的使用。专家指出，强迫用户阅读的广告，不仅与用户的自愿原则相背离，同时也无偿地占用了网民有偿的上网时间，应该通过相关法规加以限制。而目前我国尚无专门的机构或专业的管理监督手段来对网络广告进行有效的跟踪和监控，网络广告基本上还处于一种"自由发展〃的状态。据工商管理部门和消协的统计，国内不少经济发达地区的消费者对网上虚假广告的投诉日益增加。专家提出，制定《网络广告法》是以后解决网络广告中法律问题的必然趋势，人们也期盼着有关部门尽快出台相应的法律法规。
另一方面，则要加强网络道德教育。通过开展有组织、有计划、系统化的网络广告道德教育活动，引导网络广告经营者、设计及其从业人员由理性认知网络违法广告的危害性到自觉践行广告道德准则，履行相应的广告道德义务，抵制网络广告违法行为，促进网络经营行为自律。
【关键词】高校艺术；设计专业；广告设计；创新途径
一、引言
当前素质教育是我国教育行业发展的主要趋势，在素质教育发展背景下，我国高校的艺术设计专业也在不断进行创新。艺术设计行业和市场也处于对优秀设计人员求贤若渴的状态，国家教育单位也已经对艺术人员的培养工作给予了足够的重视。高校艺术设计专业希望培养出具有较高水平的广告美工人员与广告营销专员，这就需要广告设计专业的学生具有较强的专业素养以及创造能力，能够独自进行广告的设计工作与制作任务。但是我国高校的广告设计专业发展较晚，虽然国家已经对其给予了足够的重视，但是在当前的教育模式中还是存在着一些问题，这些问题严重阻碍了高校艺术设计专业广告设计教学的发展。
二、对高校艺术设计专业广告设计教学重点的简要分析
随着社会的不断发展与科技的飞速进步，广告设计行业需要的是具有较强的专业素养以及创造能力的艺术设计人员。为了保证广告设计行业能够获得充足的设计人员，高校广告设计专业的毕业生能够顺利找到工作，更好地适应社会，高校管理人员与教育设计人员必须顺应社会潮流，对传统的教学模式进行创新。国家教育部门目前已经对高校广告设计专业的教育改革提出了新的要求：教育模式设计必须具有创造性、宽口径，并且教育人员的素质必须符合一定的标准。其中，教育模式的创造性是指教育模式必须能够协助广告设计专业的学生摒弃传统的设计思想，根据自身所学和所接触到的设计知识进行广告设计，只有这样才能设计出与众不同的产品；教育模式的宽口径是指高校要以培育具有多项技能的复合型设计专业毕业生为目标，因为具有多项设计技能的复合型设计人才才能更好地适应当前社会；设计的宽口径指，高校需要培养出掌握多项技能的复合型设计人才；具有高素质的教育人员是指教学者能够根据学生的所学情况和教学目标制定有针对性的教学方案，只有这样，才能保证学生在课堂上真正学得有用的知识和专业技能。
三、对创新高校广告设计教学方法措施的简要分析
（一）教育人员要帮助学生养成正确的思维方式
当前任何各行各业的发展驱动力为创新，广告行业也不例外，高校学生在日常学习中能够在已经发展成熟的教学体系中获得广告制作方法与流程，但是仅仅通过传统的教学模式无法保证学生能够学到最前沿的广告设计创意策略。学生必须具有将所学设计专业广告知识转变为广告设计创意的能力，教学人员必须从学生学习的角度来对传统的教学模式进行调整，将激发学生想象力为教学重点，培养学生具有正确、创新的思维方式，帮助学生养成科学的学习方法。除此之外，教學人员在进行教学的过程中还要时刻注意学生在课堂上的平常表现，要结合每位学生所学情况与学习能力进行有针对性的教学，帮助学生发掘自身的闪光点与特长。
在帮助学生养成良好的思维方式之后，教学人员还要给学生留出足够的思考空间，让学生去好好消化上课所得。好的广告创意的形成通常要包括“起”“承”“转”“合”这四个流程，其中“起”流程主要是指寻找出能够吸引观众观看广告激情的方式；“承”流程指的是通过所设计出来的广告产品能够有效将想要传达的内涵呈现给观众；“转”流程指的是将观众的审美观同广告内容相结合。综上所述，想要保证高校艺术设计专业学生能够设计出优秀的广告作品，通过广告作品能够将广告信息完整的表现出来，教学人员必须帮助学生养成良好的思维方式，只有这样才能保证学生设计出来的广告产品更容易推广和宣传。
（二）教学人员要结合丰富生动的案例进行教学
广告设计行业同其他行业相比实践性较强，但是我国一些高校的艺术设计专业的教学重点还是以理论教学为主，很少安排学生去真正的设计实践，长此以往学生就会对广告设计专业丧失兴趣，失去了学习的动力就无法全面、准确的学习专业知识。因此，教学人员在进行广告设计教学的过程中必须对案例教学模式给予足够的重视，通过广告案例能够让学生真正的接触到广告设计的魅力所在。案例教学模式就是将抽象的广告理论知识与设计理念进行具体化处理，给学生提供一个真实、实践的学习环境，通过潜移默化的影响让学生真正掌握广告设计知识与技能。
（三）教学人员要结合分组协作的方式开展课堂教学
教学人员在进行教学的过程中要对学生的兴趣爱好以及学习特征有充分的了解，还要结合所了解的内容将学生进行科学、合理的分组，假设每个小组已经成为了广告设计公司中的团队，每位学生为广告设计公司团队中的一员，结合广告设计流程和每位同学的特点进行职能与岗位的分配，并且还要要求学生团队合作，在交流与合作的过程中才能找出新的设计灵感。
四、总结
综上所述，为了培养更优秀的广告设计人员，保证学生更好地适应广告设计行业的需求，各大高校必须对艺术设计专业广告设计教学的创新工作给予足够的重视。
参考文献
[1]李斌玉，李丽珍，李霞.案例教学法在广告欣赏教学中的应用[J].长春理工大学学报（社会科学版），2015（01）：112～113.
[2]李丽珍，李霞，廖景丽.地方高校广告设计课程开放式教学改革初探[J].大众文艺，2013（07）：124.
实习日记 二第二天到现在，我已经在公司开始慢慢的熟悉起来，跟同事也混得不错啦。在实习中，老板和老板娘都很看重我，都会给我一些任务做，比如设计一家药店的LOGO和药店的门面，又交给我设计歌舞厅的门面、婚纱招牌和横幅等工作，在这些工作中我学习到了很多的东西.比如我们设计员设计的东西不是老板满意就行，是要客户满意才行，不然你做了也白做，所以在设计完后要多准备几个方案;在设计东西时，一定要问清客户的需求，不然做了也白做。也是我目前学到了，在学校还未必能学到这些。对了，还有一样最重要的就是在设计时一定要用cmyk模式，无论你用的是CD、PS、AI都要在这种模式下来设计，不然打印出来会变色的!那就悲剧啦!
实习日记三因为公司在发展阶段，而我又是新来的，所以所做的工作就相对比较杂而多。可是，我一点也不害怕，因为我是抱着学习的态度来的，工作多一点没关系，会很充实的，而且公司还让一位师傅带着我工作，他教会了我很多事情，工作中应该注意的事情，作为一名设计师应有的技能，还有软件的操作，设计思维，等等。
实习日记四在实习中，我把精力主要集中于与广告有关的工具软件上，如photoshop，3dmax，adobe系列软件等的应用。因为在学校，老师不止一次对我们强调实践的重要性、强调技能的重要性。在当今社会形势下，学历并不能作为评价一个人的唯一标准，而当今社会更加注重人们的技能与能力。所以，我对photoshop、3dmax、adobe等系列软件有了一个初探，给了我很大的锻炼。
实习日记五不光是学习制作，我还承担起了帮助公司给客户交送作品的任务，学到了学校不能给予的知识的同时，又增添了我的社会实践经验，这些都给予了我很大的帮助，为我今后步入社会增加了许多经验。
软件的熟练运用，会是我将来工作的重心，能够在实习中锻炼自己这方面的技能，我觉得十分的幸运。这段时间的经验也会使我受益终生，大学的实习机会弥足珍贵，我会好好珍惜的。
实习日记六我的工作不仅仅和本专业有关，还参与了很多其他的实践活动。包括和客户见面，洽谈，了解客户需求，浏览其他广告设计大师的作品，学习他们的经验，还有锻炼自己的面试技巧等等。今天，有位毕业生 来这里参加面试，师傅特许我去旁边参观，那位同学流畅的表述，清晰的思路，敏捷的反应能力，着实是让我感到自愧不如，我想，等到我踏入社会舞台的那一刻，也会像他一样，充满自信的面对各种挑战。
实习日记七今天是最倒霉的一天，有客户来投诉啦!问了一下原因，却让我们郁闷。他说他的另个合伙人说某些字太小看不清，可是之前他来之前却没说这些，而且我也把设计的效果在电脑看了，他也满意了。现在却说不行了。说什么别人看不清那两个字，不知道他们点是干什么的。我郁闷啦。等客户走了，老板娘说这些人总是挑这些毛病，当初就给那么点钱，现在又说不满意，一分钱一分货嘛!所以今天是特别的郁闷啦!但是我会在之后做得跟好的!
实习日记八工作之余，实习生活更是丰富多彩，我过的十分的充实，比如和同事吃午饭，总是聊得很开心，他们也教会我很多的经验，对于还是新手的我，他们的经验对我十分的珍贵。他们在生活上也非常的照顾我。或者在下班的路上漫步，总是那么的惬意，当然最最令我难忘的是那次与师傅去见客户，我学到了许多在课本上无法学习的知识，和人交流，了解别人的想法，在待人接物上有了很大的提高。让我更深刻的知道，做广告也好，做其他工作也好，有一些东西是相通的，通过和师傅的交谈，也使我不再盲目，冷静地思考了自己的将来，明白了自己的道路，自己的追求。
实习日记九今天，在工作中犯了十分严重的错误，制作的图标不符合要求，但是由于我是新手，制作图标难度还很大，花了一下午时间制作的东西
西，因为小小的错误而全部都需要重做，让我觉得十分的可惜，所以就把还有错误的图标交了上去，在复查的时候，发现了我的错误，师傅把我狠狠批评了一顿，我觉得心里很委屈，但是还是认真的吸取了教训，在工作中，应该精益求精，一丝不苟。有丝毫的差错都是不应该的，我也像师傅和领导做了深刻的检讨，回家之后，把今天制作的图标又制作了好几遍。熟能生巧，第一遍制作起来十分困难的图标，在我制作几遍之后，居然变得十分的熟练。而且还能变换不同的样式，在里面插入自己的构思与创意，让我觉得乐趣无穷。
关键词：广告设计专业；高职教育；教学改革
随着经济的飞速发展，现代社会已成为一个信息化的社会，广告设计行业得到了较快的发展。如今，我国已有许多高职院校开办了广告设计专业，但广告设计专业的教育模式仍处于摸索阶段。培养适应型的广告设计人才和搞好广告设计专业的教学改革与创新，是各个高职院校都需要认真思考的问题。那么怎样进行改革？笔者从以下几个方面谈一谈。
一、课程改革
目前，部分高职院校的课程和普通高等院校的课程十分相似，文化课包括外语、语文、思想政治课程等，专业课主要由专业平台课、专业核心课、专业拓展课和专业综合训练四部分组成，开设的课程主要有中外美术史、素描、色彩、中国画、书法、平面构成、立体构成、色彩构成、字体设计、图案设计、广告学、广告文案、图形创意、标志设计、招贴设计、广告设计与制作、VI设计、CI设计等，电脑设计类课程有Photoshop基础、CorelDRAW、Flash等。这样的课程安排从总体上看虽然没有什么问题，但高职院校的学生文化层次、素质修养、自学能力都与本科院校的学生存在一定的差距，这种差距决定着高职院校广告设计专业的课程要按照本校学生特点进行设置。高职院校的课程设置应根据学生未来的工作需要，避免程式化，鼓励学生自觉完成实践课程，以参加各类展览为项目目标完成相应的教学内容，根据自身特点发挥所长，开阔视野，从各类活动和展览中得到一定锻炼。高职院校广告设计专业的课程设置应偏重于培养学生的实践能力，通过设置实践课程使学生掌握一定技能，切实取得使学生学以致用的教学效果。具体的教学改革方法如下：其一，减少公共文化课，把侧重点放在专业课程上，以培养学生的学习兴趣和主动学习的积极性为出发点，让学生养成主动学习的习惯。其二，调整专业课程。现有的专业课程从专业平台课一直到专业综合训练课程共有30几门，原有的专业平台课程大多偏向绘画方向，不利于与后续课程的衔接，应将绘画方向改为设计方向。如，可以将中国美术史改成中国设计史，素描、色彩则改成设计素描、设计色彩，等等。原有的专业课程门数较多，可对一些有关联的课程进行整合。如，三大构成课程可以被合并成一门课程，叫构成设计；图形创意、标志设计和招贴设计可以被合并成一门课程；VI和CI也可以被合并成一门课程。这样能使课程设置更加偏向设计，更加系统、完整。其三，2014年6月23至24日的全国职业教育工作会议提出，要走校企结合、产教融合、突出实战和应用的办学路子，依托企业、贴近需求，加强教学实训基地建设。由此可见，高职教育要培养企业需要的人才，要着重培养学生的动手能力，把课程项目和企业生产相结合，引导学生将学习和实践紧密联系起来，鼓励学生开设广告设计工作室、组建校园广告设计小组，把所学的内容应用到具体企业项目中，达到真正的产学结合。其四，扩大对外交流，开阔学生眼界，适当在校内外举办一些展览、竞赛和参观活动，让学生深入实际工作岗位，与设计人员进行交流、学习和沟通；参与各种设计活动或设计大赛，提高学生的沟通能力和竞争意识。
二、教材的改革与建设
广告设计专业教育改革不仅要对课程进行改革，还要对教材进行相应的改革与建设。高职院校广告设计专业的教育没有固定模式，这种特殊性决定了广告设计专业课程的教材具有多样性和多元性的特点。一成不变的教材内容无法适应培养广告设计人才的需要，好的教材要结合企业项目，紧跟时代步伐，不断创新，才能满足广告设计专业教学的需要。
三、教学内容和教学模式改革
广告设计专业的性质决定了它的教学内容和教学模式不能一成不变，固定的教学内容和模式并不适合广告设计专业教学。教育者要按照企业的需要合理安排教学内容，改变固定的教学模式，使学生在学校就如同在企业，感受时代脉搏，抓准设计潮流，让学生在课堂上就能得到实践锻炼并不断提高专业水平。
四、加强教师队伍建设
高职院校部分教师实践经验匮乏。要想培养出企业需要的广告设计人才，教师首先要有足够的实践经验。这就需要教师进入企业，了解企业需要，熟悉岗位职责，按企业的具体岗位需要设计教学内容，安排具体教学项目，为学生营造真实的岗位环境，促使学生更好地掌握实践技能。高职院校广告设计专业要根据教育要求并结合高职教育的特点改进教学方法。高职院校要搞好广告设计专业教育工作，就必须与时俱进，开拓创新，牢牢把握面向社会、面向市场的方向，从个层面进行改革，根据社会需求进行改革，从根本教育开始进行改革。高职院校要以培养社会需要的广告设计人才为最终目标，并一直为之努力奋斗，为广告设计专业学生创造更美好的明天。
作者:申思明 单位:黑龙江农业经济职业学院
参考文献：
关键词：广告设计；实践课程；高职教学
引言
广告设计课程是一门实践性很强的课程，近几年，广告行业在对职业技能型人才的市场需求不断增加的同时，对人才的质量，尤其是对综合实践技能的要求不断提高。因此作为高职院校的教师，我们要进行深层次、多方位的广告设计课程实践教学的研究，以实践教学为出发点，根据设计岗位的人才需求以及地域的特点，探索具有创新性的高职广告实践课程。实践课程的教学目标力求提高教学的质量，提升学生的实践能力，从而扩大学生的就业渠道，促进高职设计课程的突破性发展，在教学岗位上为培养优秀的高职艺术人才而努力。根据未来社会及行业的发展趋势及我们近几年广告设计实践教学的经验，对高职院校广告设计专业实践课程教学，我们将从以工作岗位为基准、以工作任务为目的、以工作过程为主线的实践课程教学的三个方面做进一步的探索和研究。
一、以工作岗位为基准的实践课程架构
（1）为了适应社会和高职院校自身的发展及需求，提高学生的就业竞争力，应在广告设计实践课程教学上不断进行改革和探索。精心设计实践教学案例，确立毕业就能胜任工作岗位的实践教学目标。使学生毕业后，能跳过企业适应期，基本适应从事广告创意、广告策划、印刷制作等平面设计工作岗位。用“企业广告设计岗位情景课堂再现”模拟方式进行实践课堂教学，把企业的工作制度、工作形式等引入课堂中，以岗位负责制开展实践课程教学，以项目绩效来衡量实践课程的教学质量。将学生分为几个小组，轮流任职广告设计企业中所需的不同岗位，负责相应工作内容，按照企业的运行方式进行模拟。从承接项目、市场考察、分析研究、创意设计，到设计完成、印刷成品的全过程，完全由学生自主管理和操作，教师仅起到监督、指导的作用。通过这一方式，增强学生的职业能力水平，提高学生团结协作等综合素质，使学生毕业后能够“零距离”就业。
（2）需要聘请广告设计行业各岗位专家进课堂，针对设计中的问题与学生进行探讨，聘请企业设计师、制图师、印刷一线员工进课堂，通过自身的工作经验让学生了解企业工作中各个岗位应该具备的职业能力。根据学生要求介绍广告设计行业的发展状况以及企业对学生的具体期望，现场回答学生在实践课程学习、未来就业、职业规划等方面的问题。这种课堂形式的实践教学活动形成互动共享的平台，通过课堂互动，学生对工作岗位的分工有更直观的认识。学校与广告设计相关企业签订协议，充分利用企业资源，无偿参与企业建设，实现互惠互利。在广告设计实践课程进行的过程中，教师带领学生进入校外实习基地，初期让学生了解企业概况和具体的工作岗位以及岗位基本工作流程，中期让学生具体熟悉掌握某一设计岗位，后期让学生能够达到从事设计岗位的顶岗实习。在实践课程教学过程中，注重激发学生创意设计能力和沟通协作能力，为从事设计工作岗位奠定坚实的基础。
二、以工作任务为目的的实践课程安排
广告设计课程的实践教学内容系统考虑了实践教学在人才培养工作中的作用，根据高技能人才的培养要求，不断更新设计实训项目。成立广告设计工作室，为学生提供设计实践的平台，工作室服务于校园与社会 ，成员主要由各年级广告设计专业学生组成，按照层次高低进行搭配，工作室成员分工明确，根据各自的技术、专长优势各司其职、各负其责，提倡互相交流帮助，形成优势互补的良好局面。在广告设计工作室中，从高职广告设计实践课程教学研究入手，在广告实践课程的教学过程中以“项目导向、任务驱动”作为出发点，主要通过虚拟项目、设计竞赛和社会实践等等作为工作任务来进行实践课程内容的安排。
1.通过虚拟项目把握设计要求
虚拟项目是学生在掌握了一定的设计理论、技术知识之后，教师为学生进行命题设计，设定多个工作任务进行设计训练，让学生将理论教学的知识运用到项目实训。虚拟项目教学由课程主讲教师与企业兼职教师共同承担，学生在规定时间内完成实训作品。虚拟项目重点加强学生的操作能力培养，在广告设计工作室进行强化训练。在学生自己动手设计的过程中，更全面、深入地了解广告设计的制作流程。工作室成员自行分小组，首先组织各组成员做市场考察调研，了解广告在销售中的作用以及广告与市场的关系后写出调查报告，确定设计的方向。随后各小组主持人拟定几套创意方案草图，所有小组成员共同针对所有方案进行分析讨论，确定每个小组的设计方案后，进行电脑制作，最后进行印刷出图。整个流程教师做适当的点评，针对各小组在虚拟项目实践过程中遇到的问题，提出有针对性的建议。以虚拟项目为工作任务的实践教学的最终目的是让学生熟悉广告设计流程以及印刷制作用的相关设计软件，掌握相关技术技能，通过实践的工作任务让学生发现设计中容易出现的技术问题。
2.通过设计竞赛提升创意能力
课程在内容设计上根据全国广告业的发展变化，坚持设计竞赛项目与课程教学结合，如将国家、省级的大赛项目引入广告设计实训内容。实践证明通过参加各类设计竞赛，不仅提高了学生的专业能力，同时提高了社会的适应能力、竞争能力以及就业、创业的本领。近年来，参加设计竞赛成为我院学生一种新的实践教学模式，由于参加比赛有时间限制，参与作品质量要求相对较高，所以在一定程度上促使了学生在压力环境下冲击锻炼其创意思维能力，把设计竞赛作为工作任务可以让学生在学校养成高效率、高创意、高质量的习惯，毕业后更好的适应工作环境，为今后实际设计工作奠定良好基础。
3.通过社会实践锻炼业务能力
组织学生在校外实训基地参观、调查，实地研究一些优秀的广告艺术设计案例，开阔眼界，拓展思路，了解广告设计的发展趋势，并根据企业的项目需求完成相应的项目任务，承接的设计项目带回学校，在广告设计工作室中，老师、学生共同进行讨论，制定设计方案，由教师指导，学生在工作室中完成项目。设计过程中随时与客户、设计公司保持联系。以企业实际设计项目为载体，按照市场运作方式设计项目，切实做好调研、设计、制作的每一个环节，进一步提高学生设计思维及实践动手能力，达到综合运用所学知识与技能的目的。
三、以工作过程为主线的实践课程评价
根据高职广告设计实践课程教学的特点，注重实践课程多种形式的过程性评价：对学生的职业道德进行评价，表现在设计制作时学生的学习态度是否端正、上课是否遵纪守时、是否注重团结协作、对待设计作品是否认真负责；对学生的实践操作过程进行评价，表现在操作过程是否熟练、创意设计能力是否突出、获取资料信息是否全面以及分析、解决问题的能力是否到位；对学生设计作品进行评价，表现在设计思想是否突出、设计主题是否契合、设计风格是否适应市场需求。在实践课程的各个阶段对学生工作过程的表现进行认真观察、具体分析、综合评价，实行具体的量化分数，形成系统的书面评价材料，让每个学生清晰地看到自身在整个工作过程中的长处和不足，并在此基础上针对学生的优势给予激励，对在工作过程中的不足之处给予具体的、有针对性的改进建议。
综上所述，本文希望通过对广告设计实践教学的一些基本思考，旨在拓展广告设计专业或相近专业教学改革的新思路，为下一步高职设计专业实践教学的改革和发展提供参考，更有效地帮助提升学生的实践能力，提高学生的职业道德素养，培养出适应社会经济发展、适应企业岗位需求的高职复合型创新人才。
参考文献：
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