时间：2022-02-25 09:10:54
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇平面广告，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
节奏和韵律
说起节奏和韵律，大部分人首先想到的是音乐，头脑中开始盘旋起那些或激昂、或优美的世界名曲来。但实际上，在一幅平面设计作品中，同样需要有节奏和韵律，才能让你的作品灵动起来。
音乐的节奏和韵律，通过音的高低、强弱、长短来表现，千变万化但是又有一定的秩序性，是有序的变化而非无序的杂音。平面设计中的节奏和韵律，则是通过作品中点、线、面等各种构成元素，有序而又变化地表现出来。最常使用的方法，就是渐变构成。渐变，顾名思义，就是物象循序渐进的变化，它符合自然界的发展规律。生活中随处可见渐变的实例，比如海螺、水中涟漪等。当然，渐变的形式是多种多样的，下面我们略举几例。
方法一：聚集焦点的发射渐变
如图3所示，这幅平面广告作品中，一下子吸引住我们眼球的是什么？显然是中间的圆形发射状形象！仔细观察，会发现，其实就是一只变异成树枝的手，围绕一个中心简单旋转而形成的。
这只手就是所谓的基本形（基本形可以是各种形状），它有规律地旋转一周，这个规律性即体现为所谓的构成的骨骼，说白了，骨骼就是指一种结构。如图4所示，就是本例作品的基本构成骨骼。
在这个圆形之外，儿童、鱼、饮料、小鸟、书本等形象，实际上也是有规律地排列在骨骼线上的，杂而不乱。
上例即是发射构成的一个实例。发射构成，就像一个光源向四周射出的光芒，所以很容易成为一幅作品的视觉中心。如图5所示，通过太阳的自然光线的衍射，也产生了非常好的发射构成的效果。
方法二：七彩炫丽的色彩渐变
在图6所示的广告作品中，一支画笔被打造成玫瑰的形象，而它的背景是一个由黄到绿的色彩渐变构成的光环，让玫瑰画笔更加的突出。
而在图7所示的广告实例中，则同时运用了色彩和方向渐变。一条弧形线条，通过方向的简单改变和色彩的渐进，形成一道炫丽彩虹效果，暗示该产品能带给人以激扬的人生，效果相当不错。
方法三：万变不离其宗的变形渐变
初看图8所示的某运动品牌的广告，感觉出是一个运动员正在准备进球的动作，可是再仔细看来，会发现，构成这个运动员的形象，是由不同姿态的运动剪影构成的，妙趣横生。这种对基本形做大小、位置和形状的渐变处理，可以使图形产生运动的视觉效果，体现形象的律动美感。
【相约品鉴堂】
引言
自20世纪90年代以来，随着现代影像科技的发展，以视觉形式为主体的形形的广告蔓延在我们生活的每一个角落，其中以视觉图形为中心的信息传递系统正在挑战着以文字为主导的传统的信息传递方式，在绝大部分的广告设计中图形已经成为其中的核心要素。在各种电子技术、多媒体技术、网络技术的发展中，以图形为中心的广告作品占据了主导地位，甚至有些广告作品本身就是一幅极具感性色彩的艺术作品。在图形设计的研究中，平面广告无疑是最理想的一种形式。平面广告在广告中占有重要的位置。在平面广告中我们可以在静态的模式下研究图形的种种形态、组合模式、比例及色彩搭配等，还可以把广告设计中的另外一个重要元素———文字纳入作品当中进行整体设计。所以平面广告不管是在表现内容上还是在表现形式上都十分宽泛，是我们研究图形设计的合适的载体。图形在平面广告信息传递中具有独特的魅力图形（Graph），可解释为能够用来产生视觉图像并可以传达信息的，由绘、刻、写、印及电子图像、摄影等手段来完成的视觉符号。图形可以理解为应用于设计中的一切图和形，它和文字有着较大的区别。图形是形象化的“图形语言”，它可以用来交流思想、传递信息，也可作为一种独特的艺术来欣赏。[1]它在人类利用视觉传递信息的方式中具有特殊的意义和重要的地位，图形具有语意性同时具有可视性，不同的视觉图形表达不同的内涵，通过利用图形的组合可以形成完整独特的区别于文字的语句。图形传达信息和表达情感有着自己独特的魅力。首先，人类的大脑有70％以上的信息是通过视觉获得的[2]，开发和利用图形信息，掌握创造图形的方式方法，将对人类信息的沟通和社会的发展有重要的作用。其次，图形的表现形式、创意构思和传播方式是语言和文字无法比拟的。图形设计是艺术和科学的结合，优秀的图形设计不仅能够做到形式上的美观及艺术性，而且还可以通过它所蕴藏的内涵使人从中受到启迪。再次，图形的设计表达形式直接影响其简洁性和表达信息的丰富性，往往是“一形多意”，形式上是单纯的形，在语义上却能够多层面、多角度地反映人的思想和情感，用简洁的美来表达丰富的内容。
平面广告中图形设计的审美特性图形设计的艺术美特性。平面广告设计中的图形不仅仅传递广告信息，同时还承载着传递艺术美的特质。在平面广告中图形设计是信息传递的有效载体，广告作品往往通过图形来表达主题，但就整个作品而言，图形更多地体现了其艺术性。广告中的图形只有具备了艺术性，才能使广告作品具有视觉冲击力，才会吸引人的眼球，信息的传递也才会更有效。美是艺术的本质之一，德国艺术理论家温克尔曼认为，任何艺术的法则和目的就是美[3]。人们在了解广告信息的同时受到美的感化和教育，将会是广告的至高境界。人们在观看此类广告的过程中，会忽略掉“广告”这一概念，从而能够在获得审美愉悦的同时毫无戒备地完全接受广告所传递的信息。图形设计的“审美愉悦”作用。审美愉悦是艺术接受论中经常提到的概念，这里所指的“审美愉悦”不应该仅仅理解为因作品视觉方面的形式美而产生的愉悦的情感，从广义的角度来看，审美愉悦在更多的时候指的是受众对艺术作品接受的高级层次———理解，因此审美愉悦有时候可以是积极的、使人感到快乐的，有时也会是消极的、让人痛苦的。由此我们可以看出，审美愉悦实际上是指作品的情感传递，如果作品能够把其负载的内涵准确地传递出来，引起受众产生共鸣（共鸣可以是积极的也可以是消极的），那么艺术作品就已经体现出了审美愉悦功能。比如我们在欣赏布格罗的作品《维纳斯的诞生》和毕加索的作品《格尔尼卡》时，就会产生两种截然不同的情感。优秀的艺术作品具有审美愉悦的作用，平面广告作品中的审美愉悦作用，大多是利用图形表现出来的。受众在欣赏优秀的平面广告作品的时候，通过对设计师富有创意的形式的解读，从而产生自己对主题的见解，在这一过程中，不仅仅会接受作品所传递的信息，同时还会对设计师的创意表现形式给予肯定。托尔斯泰在《什么是艺术》一书中指出：“人用某种外在的标志，有意识地把自己体验过的感情传达给别人，而别人为这些情感所感染，也体验到这些情感，欣赏中的情感活动能够推动欣赏者展开想象的翅膀，进行审美的再创造”。这实质上就是图形艺术在视觉传达时，带给人们愉悦情感的审美特征。
平面广告的设计过程中，图形是作品中最为重要的元素，图形的处理也是其中最为重要的环节，广告作品的主题和所要传递的信息很多是通过图形画面呈现出来的。在这其中，图形扮演了客观和主观两个方面的角色。一方面，从客观的角度来看，图形设计必须与传递的广告信息相吻合，不能因为设计师的喜好而改变；另一方面，在满足可观要求的基础上，图形设计的艺术性与设计师的主观情感是分不开的，设计师在把握受众心理的基础上把自己的感受融入作品中，才会引起受众的心理共鸣，从而产生视觉与心理情感的融合，也才会引起正常的审美愉悦，拉近广告与受众的距离，最为有效地完成广告信息的传递。所以，在平面广告的设计中，图形设计能否引起人们的审美愉悦成为优秀的广告作品必须具备的一个重要条件。平面广告中图形设计的功能图形设计的视觉传达功能是文字无法比拟的，这也成为平面广告在各种传播形式纷杂的今天能够一直被重视的原因。在平面广告的设计中，图形的形态、色彩、比例等往往都需要借助艺术手段，通过艺术化的处理使图形具备准确的内涵和较强的视觉冲击力，以此来达到为广告内容服务的目的。图形设计的这一特点体现出了视觉图形所具有的功能性。传达语义的功能是图形的基本功能。如果图形不具有象征或词语含义，则不再是视觉传播而成为美术。[5]平面广告中的图形设计实际上起到了组织图形语言的作用，把抽象的不可见的内涵转化为清晰明了的视觉图形，通过图形的形态设计、色彩搭配、组合形式等艺术手法，使观众感受作品的主题内涵，达到信息传递的目的。图形设计所具备的这一功能，可以在一些经典的艺术作品中得到体现，比如早期卓别林所拍摄的默片以及好莱坞经典动画片《猫和老鼠》都没有使用台词，都是利用了图形所构成的各种画面来讲述故事，让我们充分领略到图形所具备的语言功能。
另外，图形在广告作品中具有文字说明所不具备的优势，一般来讲，图形的视觉冲击力要远远高于文字，好的图形创意往往是直观且富有情趣的，相比抽象的文字形态,图形更具有震撼力。比如，日本著名设计大师福田繁雄的反战作品（图1），不需要文字说明，主体内涵已经非常明了，给我们留下了深刻的印象。图形设计的象征、隐喻功能。在平面广告设计中，图形就是在设计中制造产生联想的导火索，并且利用人们的这种联想能力，将图形的内涵延伸并且从多角度升华。这种图形设计的手法充分利用了图形的象征隐喻的功能，利用图形的形象变化，激发受众的想象力，从而使受众融入作品之中，进一步结合自己的生活经历，领略作品的内涵，引起共鸣。特别是在一些公益广告的设计中，更是利用了图形的象征和隐喻功能。在图2这一作品中，采用了置换、拟人等图形处理手法，把人们求救时的手的动作利用一片破损的树叶进行置换，绿色的树叶在大面积黑色背景中显得弱小无助。另外还利用“help”这一单词对手指部位进行了置换，进一步强化主题，暗示环境污染的严重、生态的脆弱以及时间的紧迫性，使人过目不忘。图形可以跨越语言文字的界限。在平面广告设计中，往往会采用图形与文字相结合的方式构成作品，既保证了作品的直观性和生动性，同时利用文字传递信息的准确性来强化主题。图形可以超越时间、空间、国界、语言等，在世界范围内进行广泛的、无障碍的传播，因此图形具有超越语言障碍的功能，在很多时候扮演了一种“世界语”的角色。福田繁雄说过：“好的设计不需要文字，是用视觉语言来说话。”[6]比如我们经常看到的企业标志，不论是国内的企业还是国外的企业，我们通过标志图形就可以准确地辨别出不同的品牌。文字的图形化设计在当今的平面广告设计中，文字的图形化设计已经成为一种重要的设计表现手法，对文字进行视觉上的“美的改造”已经成为视觉传达设计工作者的重要任务之一，文字的图形化设计主要是对文字的笔画、结构等进行创意变形，使文字既具有艺术图形的美感，同时又具备严谨准确的语义性，使文字的可读性、视觉冲击力及感染力得到提升，从而获得了较好的平面视觉传达效应。另外，在文字的图形化设计中应当注意易读性、艺术性、思想性等设计原则，既不能把文字完全图形化使人无法辨认，也不能不加变化地平淡描述。
结语
综上所述，平面广告中图形设计具有重要的意义。基于图形在平面广告中所体现出的审美特点及功能特性，我们应该合理运用图形的客观和主观两个方面的特点，发挥图形设计的审美特点和功能特性，利用图形语言的象征功能、跨语言跨国界的优势，对平面广告作品中所需要的图形形象进行准确的设计处理，使广告作品中的图形形象在发挥其视觉优势的同时，引起受众的审美愉悦。另外还应当注意平面广告设计和纯艺术的区别，在设计过程中既要体现图形的艺术性，又要把握广告设计信息传递的准确性，便于受众阅读和理解，既不能平淡直白地陈述，也不能完全艺术化。
伴随现代经济的飞速发展，广告行业也在以极快的速度进行着优化与提高。除去电子数码媒体等现代化媒体以外，平面广告是最常使用的方式之一，表现形式以海报为主。海报具有在放映或演出场所、街头广以张贴的特性，加以美术设计的海报，又是电影、戏剧、体育宣传画的一种。当今中西方文化的融合促使大众审美观点在不断的变化，海报作为常用广告模式其设计标准及品味进一步提高。版式创意在海报设计中凸显出越来越重要的作用。
1.当前的平面广告
我国广告真正的历史非常短，其理论几乎全部来源于西方的成果，这就导致我国广告在快速成长的同时有着很多缺陷。广告是一门科学，却也是一门艺术，这就使得广告的效果无法像生产产品一样去检测，而只能靠广告人和企业的经验来把握。经常逛街的年轻人对于服装店的招贴海报并不陌生，一经贴出就能立即判断该店进行“降价处理”、“新品到货”等等信息，这些招贴通常都是够坦白直观但创意不足，招贴只有了“告示”作用。过期即变垃圾。特别是现在的消费者已经开始对于目前的广告形式产生神品疲劳，甚至逃避态度。经济全球化发展，国外知名广告公司登陆中国，本土广告创意创造性显得格外重要。
2.国内平面广告优缺点
由于日益激烈的竞争环境使得一些广告业者在创意理念上开始出现盲目性，只是为追求所谓的高明创意而忽略了其准确定位，缺乏准确理念的指导，任由创意无度的进行，创意理念自然成了不切实际的空中楼阁。创意设计的一个关键词就是“版式”。国产平面设计越来越多的加入了本土元素，在版式表现上追求新潮、国际化、出其不意，在这多元化的变化中却越来越明显的出现一些缺陷：首先，图形创意无意义。许多广告在图形创意上过度地追求视觉刺激，为吸引大众眼球而不惜一切代价。由于画面图形创意过于随意，图形创意的语言比较平淡，导致大众在面对这样的广告时，不仅很难有美感反而会产生反感抵触情绪。其次，版式创意的繁杂。广告设计视觉化的力度，除了有赖于创意图形的良好表达，还取决于对其内容的恰当搭配与科学合理的编排。
3.排版与创意
如何使版面更好的为主题服务，一直是很重要、很基本的课题。版面设计的最终目的是为了使版面产生很清晰的条理性，用独具匠心的组织来更好的突出主题，达成最好的诉求效果，增强受众对版面的理解。优秀的版式设计应该正确处理图文色彩等要素的关系，追求亮点鲜明到位，从而提升整个设计的作用。平面广告至关重要的一点就是版式的创意设计。为什么说是版式的创意设计呢？普遍讲版式设计是其他设计的外表现，一种语言形式，一种视觉冲击力强、对于各种内容编排布局合理安排的、应用广泛的设计形式。具体而言就是版式设计是由不同的图形、文字、图片、点线等基本元素组成的，但它绝不是这些元素的堆砌，而是加入设计者对内容的理解，对于元素的一个灵活的掌握和融合，是有灵性的一个整体。
（作者单位：黄淮学院艺术设计学院0902班）
漫画是长期活跃于影视、书籍和网络等媒体中，且流行最为广泛、最具有吸引力的绘画艺术形式。借助独特的漫画语言，向观众传递其中蕴含的幽默、讽刺等观点，积极抨击社会负面现象，给观众以合理启发。因此，漫画艺术通常被赋予了深厚的意义。在当前开展平面设计实践时，通过巧妙利用漫画艺术，发挥漫画语言的特殊功能，能够取得良好的设计效果与表达语言。本文将结合《广告设计与创意》一书，分析平面广告设计中漫画语言的影响，探索平面广告设计中漫画语言的应用要求与策略，以期为持续改善平面广告设计质量提供有效参考。
由李金蓉编著，清华大学出版社于2015年9月出版的《广告设计与创意》一书，主要以广告创意设计为研究对象，从广告图形、色彩、版面编排、构成设计、广告媒体等多个角度对广告设计与创意设计进行全面论述，提出了如何设计广告、如何创意广告等观点。该书通过详细总结、归纳出广告的创意精髓、制作和表现技巧，较为系统地阐述了广告设计与传播的基本原理和实践经验。另外，该书结合长期教学经验及广告设计经验，选取国内外优秀的广告设计作品进行融合性解读，为读者了解广告设计与创意实践提供了科学指引。该书具有以下特点：
一、理论详细，内容丰富
该书探讨了广告创意的概念、图形的概念、广告创意理论和广告版面编排的基本概念等理论内容进行论述，为当前开展广告设计与创意实践提供了有效指引。在当前平面广告设计活动开展过程中，充分发挥漫画语言的应用优势，对改善平面广告设计效果具有重要意义。平面设计在视觉传媒系统中具有特色价值，广告设计是平面设计的重要组成部分，通过在二维空间中，对元素排列组合，并以特殊图形符号的方式向观众进行展示、推介，通过借助多元传播媒介，从而实现平面设计信息的有效传递与交流。在平面广告设计过程中，为使广告所营造的视觉效果以及广告所表达的内涵与意义被大众所理解、感知，就需要重视选择合适的设计语言、设计符号，增添平面广告设计效果。漫画艺术形式特殊，艺术内涵丰富，其中所蕴含的独有美学，不仅能够赋予广告设计作品新的文化内涵，更能赋予其中独特的精神理念。因此，在当前开展平面广告设计过程中，通过合理融入漫画艺术，合理选择漫画艺术题材、设置理想的漫画艺术符号，已成为提升平面广告设计品质的重要尝试。
二、基础扎实，体系完善
该书以广告的历史沿革，广告设计的思想演进为论述基础，并从广告图形、色彩、版面编排与构成设计，以及广告媒体的选择和传播效果评价方法等方面入手，形成了完整的广告设计创意体系。在平面广告设计中，为合理应用漫画语言，需要重点把握以下要求：在平面广告设计中，合理选择、应用漫画语言是平面广告设计创新精神、融合理念的重要尝试，通过发挥漫画语言的文化内涵与审美优势，全面提升平面广告设计的视觉张力，明显提升平面广告的文化内涵，改善大众对平面广告艺术设计的理解。在当前开展平面广告设计时，通过合理加入漫画语言，充分体现了创新设计、趣味设计理念，有助于改善大众的审美体验、优化大众对平面广告设计作品的美学理解与实际体验。但是，需要注意的是在选择漫画语言开展平面广告设计时，需要注意差异设计主题与漫画语言的一致性、协调性，通过推动平面设计观与漫画语言的文化观相融合，才能确保平面广告设计作品的最佳成效。
三、案例丰富，要点清晰
该书重视案例解析，通过对国内外优秀的广告设计作品、全球五大知名广告设计奖等内容进行详细解读，通过选择风格多样的图例进行论述，便于读者直观、形象地理解广告设计及广告创意理论知识，有助于读者在学习与实践中真正领悟广告创作的要点。在现代平面广告设计过程中，为实现平面广告内容的清晰表达和创新设计，需要赋予整个平面广告设计活动予以全新的表现形式与表达特色。通过合理妙用漫画语言，使整个平面广告设计作品展现时代感。高质量、有吸引力的现代平面广告设计，需要重视合理主题、设计内容的表达。因此，在现代平面广告设计过程中，要确保漫画语言与设计语言的一致性。将漫画语言引入平面广告设计时，注重合理引入漫画语言，要合理平衡漫画语言与平面广告设计语言的选择与搭配，在现代平面广告设计时，通过巧妙、合理的融入漫画元素，为消费者提供焕然一新的视觉观赏体验，实现平面广告设计的理想效果。
该书系统化阐释了广告创意理论和创意方法，有利于当前做好广告设计及广告创意工作。随着大众审美理念不断成熟，对平面广告设计提出了新颖、趣味和创新等更高要求。漫画艺术语言凭借轻松、风趣和夸张等艺术特征，深受大众喜爱。因此，在当前创新平面广告设计语言时，要将时代审美、漫画语言与平面广告设计有效融合，持续提升平面广告设计作品的视觉审美效果。
作者:陈志权 单位:湖北文理学院美术学院
【关键词】平面广告设计；抽象艺术；内涵；影响；应用
一、抽象艺术内涵
在抽象主义作品中，用最简练的点、线、面作为绘画的要素，形成具有鲜明风格的艺术作品。抽象艺术通常分为以下两种类型：一是以自然形象为基础，将其简化、或者抽取其中具备表现特征的因素，形成简单的、概括性的形象；二是以几何构成为基础，脱离自然现象，形成简洁、利落的形象。无论是哪种类型的抽象艺术，都是从形态的本质入手，摆脱了物质的束缚，追求精神上的舒展与纯粹。
二、抽象艺术对平面广告设计的影响
不可否认，艺术和设计原本就有着不可分割的联系。传统平面广告设计兴起于工业社会时代，当时的广告设计十分重视表达的严谨性、规范性和连贯性。二十世纪初期开始，人们开始追寻一种脱离语言信息的艺术形式，将关注的焦点集中在艺术品的结构和内在特征上，“抽象艺术”由此应运而生。直至二十世纪六十年代，将美国的“抽象表现主义”明确定名为“抽象”，抽象艺术正式兴起，并逐渐蔓延到各个相关艺术领域。二十世纪七八十年代开始，随着我国改革开放政策的实行，中国的平面广告设计者的视野开阔了，思路也拓展了，传统的“内容决定形式”的设计理念受到冲击，设计者开始接触和了解抽象艺术。同时，伴随着改革开放步伐的加大，中国经济也得以复苏，平面广告作为企业提高经济效益的重要辅佐手段，取得了进一步的发展。抽象艺术具备的简洁、明快、大胆、奔放的特点，正迎合了当时平面广告设计的需求，由此，平面广告设计中开始吸纳和融合抽象艺术，并越来越倚重于抽象艺术，逐步走上了概念化、形象化和抽象化的道路。这一时期涌现了一些具备鲜明的立体派和超现实主义风格的平面广告设计作品。二十世纪末期至今，随着世界政治经济快速发展，多元化思想蔓延，平面广告设计也迎来了一个发展的高峰期。这一时期的广告作品，主题孤傲反叛、表现手法荒诞不羁、构图模糊朦胧、展现作者强烈的喜恶悲欢。同时，开辟了平面广告设计的新形式，汉字、剪纸、水墨画等传统元素被赋予了抽象美的意味，形成具有我国独特风格的设计作品。
三、抽象艺术在平面广告设计中的应用
（1）文字图形设计元素的应用。在文字图形设计元素中，汉字、字母、数字的设计比较常见。其中，汉字是我国传统文化的积淀与凝结，也是准确传达信息的重要载体。在平面广告设计中，对文字图形进行抽象化设计和处理，对于表达作品主题和增强作品美感，都有很大帮助。（2）非文字图形设计元素的应用。抽象艺术外延十分广阔，任何抽象事物经过合理的艺术处理，都可以作为抽象艺术的要素运用到平面广告设计中。比如，下面的可口可乐的广告，将可口可乐瓶作为设计主体，与其他几何图形结合，主题突出、色彩鲜明、寓意丰富，在给消费者留下了无限的遐想空间的同时，也刺激其购买欲望。这种形式的平面广告，已经不仅仅是一种宣传手段那么简单，而是上升到了艺术的层面，给人们带来无限美感和创意。
（3）民族传统符号。民族传统符号作为抽象符号的一种，在平面广告设计中也被广泛应用。这种将美和文化与产品结合的方式，很容易触动消费者的情感，达到提高设计的艺术品位和经济效益的双重效果。
综上所述，抽象艺术对我国平面广告设计具有十分深远的影响。抽象艺术在平面广告设计中的应用，不仅开阔了设计者的视野、激发了设计者的创作灵感，也给消费者带来了美的享受和文化的熏陶，同时也为商家拓宽了宣传渠道，可谓一举多得，是平面广告设计的一大进步。
参 考 文 献
[1]宋子扬．借鉴与超越——论抽象艺术对我国新时期平面设计的影响[J]．美术观察．2008（4）
[2]吕萍，董晓英．抽象主义对现代设计的影响[J]．大众文艺．2010（10）
［关键词］平面广告设计；创造性思维；训练
平面设计主要考查学生的平面设计能力，是技校平面广告设计专业学生必备的一项专业化素质。创造性思维作为一种思维模式，是创造力的集中表现，通过运用直觉思维、形象思维及抽象思维等形式，来对人脑中的信息进行加工和再处理的过程，是聚合思维的集中表现，将形象思维、抽象思维集中为一体，为创造性思维活动的有目的、有计划开展提供了便利。
一、平面广告设计教学中训练和培养学生创造性思维的必要性
平面广告设计作为一项集数字技术、电脑技术、艺术创意为一体的综合性工作，对提升品牌销售能力具有重要的推动性作用。该项课程是建立在科学技术的基础上发展起来的，其平面广告设计的效果，与学生的创造性思维有直接关系。目前，技校的大多数教师在教学中，向学生讲述了平面广告设计的理论知识及设计软件操作方法，学生的专业技能大大提升，但是学生的学科素养能力却较差，审美水平、想象力及思维创新力都相对较差，导致在进行平面设计时，无法实现创新，模仿他人现象频出，不能创造出有特色的平面广告设计作品。基于这一现象，教师要加大对学生创造性思维的训练和培养，诱发学生的艺术灵感，激发学生的艺术创造性，提升学生的审美能力，以便能够创造出更多的独创性及新颖性思维成果，推动平面设计行业发展。
二、平面广告设计教学中训练和培养学生创造性思维的方法
（一）形象思维的训练和培养
形象思维是一种以具体的内容及形象为主的思维心态，通过对触觉、听觉及视觉进行再利用的过程，来完成对外界事物的感知，提升信息加工及处理能力，要明确把握事物的本质特征，提出合理化解决问题的方法，确保艺术形态的合理构建，提升平面设计教学效果。形象思维自身展现出了较强的细节性、可感性及直观性特点。形象思维训练和培养作为平面广告设计教学中的重要内容，能够促使设计人员洞察力及想象大大提升。另外，基于形象思维能够有效处理日常生活中的问题，在给人们带来强烈视觉冲击的同时，还能给人们带来良好的视觉享受，强化人们的视觉感知能力，增强对图像的认知及理解能力，将其更好地应用到平面广告设计中去，提升广告设计创意效果及广告的宣传质量。因此，教师在对学生进行形象思维训练时，要给学生提供更多接触自然及社会的机会，让学生对自然界中的事物进行观察，能够直观地了解社会活动，强化对自然的感知能力。例如，教师可以组织学生去郊游，让学生观察美丽的景色，从景色中提炼出素材，将素材融入平面设计中。并要求学生大量使用图像，将图像与产品有机融合在一起，使人们能够透过图像了解到产品的含义。并且通过将身边的素材融入产品创作中，增强了人们的亲切感，有助于提升产品价值。
（二）聚合思维的训练和培养
聚合思维主要是指将广阔的思路汇聚成一个焦点，通过对现有的资料信息进行深度挖掘，来得出一个逻辑结论，该项结论具有方向性、逻辑性、条理性。在进行广告设计中，会使用大量的色彩、线条、文字及图形，将这些要素有机组合在一起，来构成特定的空间布局，实现对空间的有效布置。聚合思维设计强调对创意构思的表现，在设计过程中，要满足形式与内容的统一，坚持整体布局方式，凸显广告的独特性。教师在对学生进行聚合思维训练及培养时，要结合学生的特点，将广阔的思路汇集在一起，强调收集信息的重要性，基于综合考虑及权衡，构建准确性及合理性的设计方案，对收集回来的信息进行分析及处理，采用概括、归纳及类比方法，进一步提升学生的认知能力。例如，教师收集了手机平面宣传广告，例如，OPPO手机、ViVO手机、华为手机、苹果手机及小米手机，同类商品广告设计方法却存在较大的差异，教师让学生找出这些平面广告存在的本质特性，对共同点及不同点进行研究和分析，并将自己的想法整合在一起，构成完整的知识体系，广告设计建立在已掌握知识的基础上，将自己的思路融合进去，最终获得最佳的解决方法。
（三）发散思维的训练和培养
发散性思维主要是指设计者要凭借自己的直觉、想象力、联想及灵感等多方面的因素，来构建出新颖及独特的思维模式，该种思维方式展现出独特性、流畅性及变通性特征，是创造者思维本质特征的集中展现，加大对学生发散思维的训练和培养，有助于提升学生的设计灵感。在平面广告设计中，要求学生各项设计工作要建立在已掌握信息的基础上，大胆创新，将自己的思维融入实际的创作中。例如，教师给学生一个设计主题，产品为辣椒酱，定位为辣。首先要求学生进入角色。明确辣椒酱的定位，对相关的材料进行总结和归纳，在脑海中搜集有关辣椒酱辣的词语，红、热、上火、爽、流泪等。其次，对学生进行变通性训练。以上每个词语又能产生更多的可能性及联想，要求学生结合自身的实际生活经验，展开想象力，如辣能延伸出来的词语有红—过年—喜庆—春晚—唱歌———辣妹子—宋祖英；还能延伸出热—出汗—空调—凉风—沙尘暴；上火—长痘—丑—面膜—护肤品。通过该种方法调动了学生的积极性，锻炼了学生的思维想象力。
（四）联想思维的训练和培养
联想思维主要是指受某种外因影响，避免在不同的表象下，人在记忆表象系统下所产生的一项联系性思维活动，联想的方式包括相关联想、相似联想及相似的其他现象等。能够透过相似的现象推理出深层次的逻辑内容，进而来产生某种新设想的过程。联想是想象思维中的重要工作，通过联想能够引导学生发现新的事物，有助于丰富学生的想象力，使学生的思想更具跳跃性，使学生在纷杂的事物中，探寻事物的本质特征，了解事物之间的内部关系，将原本不同的事物有机地联系在一起，对提升问题解决效果具有重要作用。教师在对学生的联想思维进行训练和培养时，要选择一个主题，从而使学生联想出更多与之相关的主题。例如，在NINEWEST平面广告中，用双手摆出女性穿高跟鞋的姿态，广告语为用手做鞋，寓意是用灵巧的手创造出完美的鞋。再如，在沙宣洗发水的平面广告设计中，是十只手指向上拖住瓶底，手指头向上联想成梳子，广告的寓意是用手将秀发梳理柔顺，展现出了洗发水柔顺的功能。
（五）跳跃思维的训练和培养
想象力是一项抽象性较强的概念，通过在两种或两种以上事物之间的相关方法对事物进行创造，进而来提升事物价值的过程。联想法是平面广告教师常用的一种教学方法，通过培养学生的跳跃性思维，进而来完成对学生想象力及创造力的培养。该种思维方法将学生从禁锢的思维中解放出来，给学生提供了大量思考的机会，解除了学生的思维禁锢，能够达到培养学生想象力及创造力的目的，更快达到培养学生思维能力的目的，使学生在创造过程中能够快速发现事物的本质特征，利用自己的想象力联想到两种事物之间的关联性，激发学生的创造性思维，对提升学习效果、培养学生的思维能力具有重要作用。
（六）收敛思维的训练和培养
收敛思维主要是指引导学生对已经存在的事物进行分析和理解，通过对事物探寻的过程，来了解广告的设计意图，寻找广告设计中的事物特征，提升学生问题分析能力及综合思考能力，能够通过思考结果，来完成对事物的调研及批判，提升广告设计效果，为平面广告设计提供策略。收敛思维自身具有较强的综合性特征，教师在运用该种思维方法培养学生的过程中，要针对课程内容向学生提出问题，确保提出的问题能够与教学内容相符合，不受课程内容的束缚，与学生共同来找到探究问题的答案，并结合实例进行对比分析，最终设计出极富个性色彩的平面广告设计方案。王老吉平面广告设计中，将水、太阳和椰树作为主元素，中间的广告语为“青春正能量，我的王老吉”，与年轻人的思想不谋而合，整体的画面给人以年轻和青春的感觉。还有一则王老吉广告，将正能量作为标语，在平面广告上的宣传语为“奔跑吧，来一罐冰爽王老吉，拨开迷茫，青春向上”，平面广告的主要寓意是向人们传递正能量，给人们带来积极向上的生活态度。教师通过讲解这两则广告，让学生了解广告的设计意图，寻找两则广告中事物的本质特征，引导学生进入思考。
（七）逆向思维的训练和培养
转移性思考法是平面广告设计中的一项重要设计方法，主要是通过转移学生思维的形式，来达到对学生进行训练及培养的目的。除了引导学生从正面看待问题之外，还需要引导学生从反面进行广告设计，以一种侧面表达方式来看待问题的实质，引导学生对事物的本质特征进行思考和判断。通过对学生进行逆向思维训练和培养的过程，打破了常规的训练方法，帮助学生摆脱束缚，有助于提升平面广告设计效果及设计质量。逆向思维能够培养学生的创新思维，教师在广告设计教学中，要引导学生从侧面思考问题，并将思考的问题融入平面广告设计中，通过逆向性思维设计方法，使人眼前一亮，达到良好的广告效果，促进产品销售。本文从想象思维、聚合思维、发散思维、联想思维、跳跃思维、收敛思维及逆向思维七方面来论述在平面广告设计教学中训练和培养学生创造性思维的方法。创造性思维作为平面广告设计的艺术核心及艺术灵魂，广告来源于生活，教师要引导学生积极思考问题和发现问题，培养学生的创造性思维能力，促进学生想象力及创造力的大大提升，确保设计出来的平面广告更具有艺术性及创意性，提升平面广告价值。
参考文献：
［1］章婷.平面广告设计教学中创造性思维的训练与培养［J］.文学教育（下），2016（9）：176.
［2］陈铭.浅谈平面广告设计教学中创造性思维的训练与培养［J］.大众文艺，2016（5）：249.
关键词:数码特效 数码处理
中图分类号:TP391.41文献标识码:A文章编号:1005-5312(2009)21
一、前言
平面广告的制作过程中讲求图、文、字体、颜色间的合理搭配,从而突出广告的主题重点。广告可采用多种不同的形式表现,这主要是根据所要表达的题材决定。一幅制作精良的平面广告,能使受众将欣赏海报的过程当作欣赏一件艺术作品的过程;受众除了在思想意识上得到了熏陶之外,还是一个享受美的过程。艺术性越强,就越具有感染力,越能引起人们的注意,能使人们在不知不觉中感受到海报的魅力。
平面广告的设计涉及设计学、传播学、美学、心理学等范畴的有关知识,它要求设计者掌握广告视觉语汇和视觉表达的形式和方法,并探索以受众最易于接受的视觉沟通方式来发挥积极的作用。因此,如何把握平面广告设计的本质和途径,如何适应和充分发挥新新兴媒介的传播功能,无疑成为了平面广告设计与制作表现中的重要因素。只有通过极富视觉冲击力、感染力的图形、色彩表现,才能更好的表达出平面广告所传达的主题与中心思想。而数码技术的发展带来了前所未有的特效表现,促进并加强了平面广告视觉冲击力的表现。
二、平面广告制作中运用数码技术对图形图像的基本处理
数码特效是新兴的艺术表现形式,通过计算机辅助设计软件进行处理及制作的方式,表现出超常规的图形和色彩视觉效果。通过实际的平面广告的制作可以对现有的特效制作技术的主要特点及表现方式进行分析,并得出相关的研究结论,并对今后的平面广告在制作与设计上提供宝贵的经验及指导意义。
图形、图像素材作为平面广告中的两大组成元素,一幅平面广告通常是由多幅图片素材所构成的,但在图片素材的选用中,只会选用原始获得的图像素材中精华和重点的部分。而借助数码影像处理技术,能将所需要的图像素材中最精华部分完好的截取出来,并对该图像素材的相关形状、色彩等属性进行必要的调节,使之更具视觉美观性。对图形、图像的前期处理效果直接影响和决定了后期平面广告在设计制作的最终效果表现,因而显得格外重要。只有具备良好的基本素材,才能在平面广告后期的特效制作、版式设计中达到良好的效果表现。
三、平面广告中数码影像处理特效特点的分析
第一,前期处理:将现有的图片素材进行必要的裁切,得到需要的部分,并根据需要对图形进行旋转、缩放到合适的大小并将裁切后的图形进行必要的相关色彩调整,如图像色彩的亮度、饱和度、纯度、明度等。
第二,中期处理:依靠图像处理类软件,如Photoshop中的“滤镜”命令将图片素材进行特效制作处理,使之产生具备一定视觉效果及心理影响的特效效果。类似于迷雾效果、火焰燃烧效果、重复叠加效果等,都能使得普通的图片素材在通过数码处理后产生强烈视觉冲击力效果。
第三,后期处理:将前面的各个图形、图像元素进行相关的版式设计,将平面广告的主题用专业的方式进行排列、排版,以达到信息传播、广告宣传的效果。
将各类图像处理软件中的数码影像处理技术结合运用,能创造出多种不同风格、不同表现形式、不同特色的特殊效果,在平面广告的设计与制作中起到了良好的促进作用,对平面广告的主题表现有着强力的视觉效果提升,能将平面广告的广告传播效果进行强化,最终达到广告宣传的终极目标。
四、平面广告特效处理的方式方法
图形、图像作为平面广告设计中重要的视觉元素,它不仅仅对广告主题、文字有说明的作用,更因为其造型和色彩诸方面的引人注目,而发挥着视觉中心的信息传达作用。因此,图形、图像的设计应具有典型、鲜明、集中和构思独特的特征,这样才能使平面广告通过图形、图像起到“无声说明”的作用。
图形、图像的内容包括符号图形和图片图像。符号图形是用点、线、面几何图形构成的形象,由于概括、简洁而具备现代美感;符号图形的制作可利用计算机图像处理类软件,如:Photoshop中的路径、Coreldraw中贝赛尔曲线等工具来完成设计,并对其进行修改。由于风格特点多样,设计者有时有必要结合使用各种命令与操作,以求达到最佳设计效果。
图片图像则包括图案、插图、影像照片等,其采集的手段可通过扫描或数码设备拍摄并直接输入计算机,其处理方法是利用图像处理类软件进行整合、修饰的编辑功能,将创作的原图、影像照片进行加工处理,以达到最佳艺术效果。Photoshop由于是图像编辑应用程序,它可以对图像的局部或整体进行修饰,加入特殊效果,甚至可以进行类似绘画风格的处理,所以对图片、图像进行处理时,它是进行相关特效制作的首选工具。
进行平面广告的设计与处理时,必须围绕平面广告艺术语言特色的要求去研究图形艺术的规律,即在设计形式上一切都是为了在瞬间或较短的时间内达到简明、快捷地向受众传达广告主题的目的。所以,在设计中,要选择最恰当的、表现内容尽可能完美的图形艺术,使平面广告具有最佳的视觉效果,以便达到良好的宣传效果。
关键词：色彩联想；色彩情感，传达；视觉符号
中图分类号：J04 文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）23-0067-01
色彩的巧妙使用是平面广告设计成功的因素之一，色彩的表现是无限的，它具备各种存在的意义，同时也潜藏着一种神秘的魅力。如何运用广告色彩的表现力，创造新颖效果，使广告有效吸引目标群体，是搞好平面广告设计需要探讨和解决的重要问题。
一、平面广告中的色彩作用
平面广告是传达信息、表现创意的形式，主要依靠视觉传达来进行交流和沟通受众的感知而实现的。在各种感知中视觉感知是图形和色彩的认识形式，是视觉传达的主要渠道，使平面广告与大众进行交流和沟通的基础。
色彩作为一种表情达意的手段，在现代平面广告设计中，在视觉意义上是最重要的一个要素。一件平面广告作品的成败，很大程度上取决于色彩运用的优劣。完美的色彩具有影响人们的感知、记忆、联想、情感等，产生特定的心理作用，在平面广告设计中的功能体现在以下几个方面：
（一）注目性
广告色彩的提示、诱导，可唤起人们对产品的兴趣。当今的人们已被浩如烟海、名目繁多的色彩媒体所包围,色彩的流行趋势时刻在改变, 人的眼睛却已见怪不怪, 几乎可以接受任何对色彩的处理方式。
（二）情感性
色彩情感产生的视觉效应在平面广告设计中体现尤为突出。设计的个性化虽然由多方面因素构成，但色彩的作用最为直观，人们对色彩的感性反应比理性反应更加复杂，好的配色会刺激而引起了人们生理上的愉悦感，有助于平面广告在信息传达中发挥攻心力量，生成共鸣。
（三）审美性
色彩的审美就是强调外在形象对视觉感官的刺激作用，设计者往往刻意地运用一些精妙的色彩组合所造成的完美境界，来提供精神上的认识和享受，使人们在了解内容的过程中得到美的享受。
二、平面广告设计中的色彩特性
平面广告设计中的色彩因素，使平面广告构成要素中值得深入探讨的问题。在平面广告设计之前，应对平面广告色彩设计的特性有所认识，才能表达有效、共鸣的设计诉求。概括起来，平面广告的色彩设计具有如下特性：
（一）竞争性
这通常多表现在商业平面广告中，往往在同一传播媒体中，出现多种品牌及同类企业的竞争。表现在非商业平面广告中就是同类题材平面广告的区别性，比如同样是以水为主题的平面广告，有节约用水的，有抗议污染的。
（二）隐喻性
色彩刺激视觉感观，引发生理反应，并依据个人的生活经验、社会的文明规范、自然的食物景观等因素的潜意识影响，而赋予色彩不同的具体的联想与象征。
三、平面广告设计的色彩的配色规律
（一）主色调的确定
如何在平面广告中表达其特定的主题，就需要通过文字、形象、色彩等因素来表现。对于色彩而言，要恰如其分的起到烘托主题和表现主题，发挥其情感的联想和象征作用，符合广告主题的中心思想。
（二）广告色彩感情规律的应用
1、年龄、性别、教育等方面的差异
年龄、性别、教育等方面的差异对色彩的认知和心理感受也存在着很多不同之处。幼儿较喜欢红、黄等纯度及明度较高的色调，少儿较喜欢红、黄、蓝、绿等多种纯色搭配的色调，青年较喜欢蓝、红、绿等对比性较强的色调，中老年人则较喜欢中性沉着等对比较弱的色调；男性喜爱强烈、热情、厚重的色调，女性喜爱柔和、雅致、浪漫的色调。
2、不同民族和地区的人们对色彩的喜爱差异
例如，北欧地区的人们喜欢冷色调，南欧地区的人们喜欢暖色调，中欧地区的人们喜欢淡雅的中色调，东欧地区的人们喜欢红色调，非洲大部分地区的人们偏爱于较原始较粗犷的原色调搭配；我国大部分地区的人们普遍喜欢大红色调；日本的人们普遍喜欢粉红色调。
总之，色彩本身是没有灵魂的，它只是一种物理现象，但人们却能感受到色彩的情感，这是因为人们长期生活在一个色彩的世界中，积累着许多视觉经验，一旦知觉经验与外来色彩刺激发生一定的呼应时，就会在人的心理上引出某种情绪。所以我们不断地总结经验，谨慎探索，使色彩能够更好地应用于平面广告设计中。
关键词：平面广告 发展 趋势 创新
中图分类号：G642 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2016）02（a）-0123-02
广告作为一种宣传媒体对于人类社会产生着越来越大的影响，而对人们影响最大的平面广告更是与人们的生活息息相关。社会在发展，人类在进步，科学技术在突飞猛进的发展，平面广告作为广告的主要形式也在快速的发展。随着市场经济的发展，广告业的发展可谓是一个发展前景看好的行业。然而，广告业在发展的同时也因为很多企业以及个人专注眼前或者个人利益，也导致了一些虚假广告的出现，为此，更应该有责任对广告的发展趋势分析和研究，对平面广告――广告的主要形式，进行分析和研究，在发现其一般规律的基础上，结合实际，与时俱进，避免广告发展的弊端，合理优化设计发展平面广告，为平面广告的设计发展趋势做出努力。
1 平面广告的基本涵义及类型
在了解平面广告设计的时代变迁的同时，首先，我们应该搞清楚什么是平面广告，有必要将平面广告的大致含义交代一下。平面广告，从总体上来讲，平面广告是信息传媒的一种方式，它是通过利用文字、色彩等的基本视觉语言元素进行设计，依靠二维空间形态的广告媒介形式进行信息传播，其制作方式主要是通过电脑编辑、印刷、喷绘等。平面广告的类型多种多样，根据不同的分类，平面广告可以分为纸质类广告如报纸杂志、海报招贴类的广告，线上广告（网页上的广告）以及线下广告（如纸质类不需要通过网页来宣传的广告），印刷类，非印刷累，光电类的广告等等。
2 平面广告的作用及重要性
随着社会的发展，平面广告在社会生活中扮演着重要的位置，这和平面广告的作用和功能有关。平面广告对其宣传的对象以及社会、经济、文化等具有重要的意义。具体来说包括以下四个方面：
（1）整体作用。平面广告作为一种媒体信息传播载体，不仅具有传递商品和劳务信息的作用，还担负着传递政治、经济、科学、文化、教育等社会信息的重要作用。
（2）平面广告还有传播经济信息的功能。其直接作用是促进商品生产和销售，具体表现在沟通流通渠道，扩大产品销售；指导消费，刺激需求；沟通商情，开展竞争，促进生产，降低成本等方面。
（3）平面广告的宣传教育功能。广告可以通过所要传递的信息来影响和知道公民的社会行为，引导人们树立正确的价值观，传播优良的社会道德。
（4）平面广告还有重要的社会作用。平面广告可以通过传播相关价值观促进社会团结与和谐。如为人们提供社会福利、社会服务、社会保险的公益广告以及征婚、寻人，招生、挂失、行医、征文、换房等的平面广告，促进了社会道德的传播，有利于社会团结，提升社会文明。
3 平面广告设计发展现状分析
随着我国改革开放政策的实行，在市场经济的带动下，各行各业欣欣发展，平面广告发展尤其迅速。对于平面广告发展趋势的研究把握，需要对平面广告发展的现状进行一定程度的分析。笔者认为国内平面广告设计发展现状有以下几点：
（1）发展势头良好，市场容量大。根据国内广告行业的相关发展研究，广告行业是一个前景大好的行业，社会需求大，市场容量大。但因为文化、社会一些因素，也同时制约着我国平面广告设计的发展。
（2）受传统文化影响，观念相对封闭。当今世界，国外的先进设计理念一直引领者平面广告发展的潮流，这并不是因为我国人不聪明，而是囿于某些传统意识的约束，不能够完全解放思想，与时俱进，创新力度不够，使得我国的平面广告设计发展相对滞后。在这个信息高度发展的今天，我们应该积极借鉴国外先进的理念和技术，敢于创新，敢于打破陈规陋习，实现创新，引领广告设计的新发展。
（3）大量运用广告形象代言人，加速了不合理的竞争。今天的广告更多的是打着明星的牌子，似乎明星的知名度就是广告品牌的象征，然而，很多商家在追逐此类竞争时，却忽略了宣传的真正产品的质量，导致很多劣质产品的出现。所以，商家在追逐眼前利益的同时更应该关注社会效益和长期的经济效益，在广告平面设计上做真，在产品上做实才是硬道理。
（4）平面广告市场的不成熟、不规范。由于国内广告市场发展还不成熟，也尚未形成规范的广告市场，平面广告设计发展缺乏一定的环境，这对于广告行业的发展是极为不利的，这一点应该在广告发展火热的今天引起重视。
4 平面广告设计发展的趋势
通过以上对平面广告发展的重要性以及现状分析，我们认为平面广告设计发展的趋势应该会围绕以下几点展开：
（1）技术要求高。通过对技术的提高，平面广告设计会逐渐与世界靠拢，增加技术含量，以技术为基础，逐渐在广告市场上开辟出一道正规的道路。
（2）平面广告设计市场更加规范，设计更加成熟。
（3）平面广告设计更加人性化，在此基础上更加体现个性化，满足不同人群的需求和爱好。
（4）平面广告设计更加绿色环保，注重与地域结合，实现环保的同时，更加注重本土文化的融合。
5 结语
通过以上对平面广告设计的重要性、现状以及发展趋势的尝试性分析，可以看出，平面广告设计的发展总体呈现出良好的发展势头，希望本文的尝试性分析可以帮助到有需要的人。
参考文献
[1] 彭泽立.设计概论[M].长沙：中南大学出版社，2004.
伴随着我国的计算机技术不断的发展，其在平面广告设计中的应用逐渐的凸显出来，尤其是最近几年，计算机软硬件设备的更新使得平面广告设计更加的专业和完美，并且，在使用计算机技术的过程中不仅节约了制作成本，还极大的提高了设计工作的效率，使得计算机技术在平面广告设计当中具有更大的发展前景，与此同时，平面广告设计人员要具备一定的计算机操作技能，在掌握会提技巧的同时，对计算机的WINDOWS操作系统要非常的熟练，从20世纪90年代起，我国就广泛的应用各种计算机软件，例如Photoshop、freehand、Illustrator等，这些计算机软件的应用使得平面广告的设计效果更加完美。
2平面广告设计对计算机软硬件的要求
人们对于平面广告设计需求量的加大与提高，使得计算机的软硬件也相应的提高与完善，首先，计算机的输出与输入设备的性能是必须符合标准的，这样才能够保证平面广告设计中所扫描的图像准确、清晰，其次，对于计算机的存储设备及主机也应该满足平面广告设计的运作需求，尤其是CPU处理器能够提高计算机的运行速度，应该加强保护并合理利用。另一方面，平面广告设计对于计算机软件的要求体现在系统的工作性能上，计算机软件包含系统软件及专业设计软件，系统软件的代表是操作系统用来支撑专业设计应用软件，而专业应用软件是用来在平面广告设计中在设计制作过程中对图形图像的处理、文字的编排、特殊效果的施加和应用。
3探究平面广告设计与计算机的循环促进性
3.1平面广告设计促使计算机硬件的发展
随着人们对于平面广告设计需求量的加大，计算机技术也在一定程度上更好的发展起来，其中包括计算机软件与硬件的发展，在硬件方面主要体现在计算机输出和输入设备的改进，我国科学技术在不断的发展，对于平面广告设计的准确度和精确度也提出了更高的要求，图像的清晰程度取决于扫描仪的性能优良，一些广告设计企业必须引进先进的扫描仪，这有这样才能够更具市场竞争力。另一方面，计算机的存储设备也需要改进与完善，人们的审美标准各不相同，在设计平面广告的时候需要计算机有足够大的内存，这样才能满足广告设计的需求。另外，对于平面广告设计对于计算机主机的促进作用也是不容忽视的，在设计制作过程中计算机的工作速度不断加快，主机不断的升级以满足平面设计市场的需求，同时，计算机软硬件设备的提高能够使得设计出的平面广告效果更好，无论是图片还是文字都能够使得人们眼前一亮，确保了计算机设备完美的完成设计要求。
3.2平面广告设计促进计算机软件的发展
平面广告设计需求量的加大对于计算机软件的促进作用是十分明显的。一方面，平面广告设计对于专业性的软件开发具有互相兼容的促进作用，也就是说，两者是相辅相成，共同进步的，目前，我国使用计算机软件来设计平面广告主要包括点阵图和矢量图，这需要结合多项计算机技术共同完成，具有很强的专业性，平面广告设计人员应该按照规定的程序，结合多种专业性的计算机软件来完成设计要求，显然，在这一过程中，计算机的软件开发需要不断的完善与创新，同时在计算机软件结合使用的过程中也体现了与平面广告设计的兼容性，保证了设计文件的安全性和创新性。另一方面，有些平面广告设计只需要单一的软件就可以完成，但是，对于此项计算机软件的要求是非常严格的，要求计算机所制作图像的清晰度、精确度、色度、纯度等都要达到规定的设计要求，尤其是在图形的绘制效果上，能够很好的促进单一计算机软件的使用方式、功能效果以及内容的丰富程度等，在对于图像的处理上尽可能多的使用特效，吸引观众的眼球，激发观众的欣赏热情，从而达到平面广告预期的效果，与此同时，对于印刷的文字也需要不同的字体、颜色、大小、排版等，这些都能够促使计算机软件的不断发展与创新。
3.3计算机技术的发展对于平面广告设计的促进作用
随着我国计算机技术的不断发展，其在平面广告设计中的应用也越来越多，起着不可替代的作用，尤其是计算机软件的更新丰富了平面广告设计的表现形式，能够为很过专业的广告设计提供技术上的支持，例如，绘图的工具、色彩的变换、文字的编排等方面，其次，计算机软件的合理应用能在很大程度上提高平面广告设计人员的工作效率，改变了传统的手工绘图形式，当然，使用计算机技术要求设计人员具有过硬的计算机技能，同时，对于绘图能力也同样有很高的要求。如果是比较复杂的平面广告设计，就要求设计的画面具有一定的表现力，计算机技术能够使得画面更加的形象、真实，对平面广告设计的促进起着至关重要的作用。
4处理好计算机技术与平面广告设计之间的关系
平面广告设计人员在应用计算机技术之前应该对其有深入的了解，做到科学、合理的应用计算机软硬件，只有依靠设计人员的丰富思维与创新创造才能够使得计算机技术在平面广告设计中起到积极的促进作用，当然，计算机技术的应用是非常广泛的，我国的计算机网络技术正处于不断的发展当中，它丰富着人民的生活，在各个领域都起着不可替代的作用，希望计算机技术能够更好的应用于平面广告设计当中。
5结语
关键词：平面广告设计；语境
1 符号学中的语境在平面广告设计中的运用
平面广告设计中，引入符号学中的语境。在符号学中，语境是指物理、历史、社会等这些真实世界的条件，通过这些条件决定了一个符号在设计中意义。其实，在平面广告设计中，符号中的语境就是以符号的原理为基本，合理准确运用符号是综合表现设计者信息传达的目的。[1]利用符号学中的语境，达到广告宣传目的，让人们感受到设计者表达的信息。语境信息是以框架的形式为人们提供参考方向，使其决定设计者所表达的意义来应用于特定的“能指”结构中。
随着信息时代的发展，符号学和语用学是平面广告设计应用中重要表达手法之一，是人与人思想交流的必然工具，为了更好地平面广告设计发展，人们应该不断从不同角度去研究语境和符号学，对平面广告设计中的语境应用及语境的发挥作用进行努力探讨。
2 分析平面广告设计中语境
平面广告是人对人、对事、对物的感知所表现出的观念到符号的转变，是被人感知的独立的物质存在形式，通过符号自身的“语言”表达信息交流功能，准确运用视觉符号语言能实现信息语言的交流，合理运用语境是视觉符号语言的准确性的表现。
2.1 言语语境
言语语境是指由语音、词句、短语、语法等因素构成语言中的上下文，以言语语境为信息传递的媒介，使交际者熟练掌握语言运用，用语言的形式传递新信息。在平面广告设计的言语语境中，言语语境是对设计作品自身的造型、颜色、图片、文字等要素进行有序组合。
2.2 情境语境
情境语境是非言语语境中最重要的一部分。情境语境是指在一定的情景中（时间、地点、人物、事件）发生的言语行为。情景语境相当于平面广告设计作品的“使用情境”，通过作品的发生背景，强调设计作品的特定环境和时间内人们对作品产生的心灵感受。在广告设计中离不开“使用情景”的应用，“使用情景”在平面广告设计中具有重要意义。如果在广告设计中不重视情景语境的应用，随意设计几个像样的符号和图片，那设计出来的作品完全失去象征意义，人们也无法看懂作品中设计者所依托的意义。
因此，在平面广告设计时，在“使用情境”中，根据情境中人物、事物、社会事件、环境问题等关系准确设计符号，另外，对作品中的角色和行为要有一定的含义，这样设计出来的作品才有象征意义，能有效表达作者的思想情感。[2]
3 语境在平面广告设计中的作用
3.1 语境有利帮助人们理解广告指示语的意义
大家都看过广告，广告一般是由广告语和图片组成。广告语是指广告指示信息的词语或语句。话语和语境的关系是在语言结构上反映出指示语，平面广告设计和广告语境之间的关系，在符号学原理中反映广告指示语信息。平面广告中设计的指示语是设计者表达信息语义的关键，如果广告指示信息不够清楚，那设计作品很难被人们理解，甚至误解作者的意图，而清楚的指示信息离不开广告语境的运用，从以下的平面广告作品实例中可以读出广告指示语的含义。
3.2 语境有利帮助人们理解平面广告信息的语用含义
在以视觉语言为主题的平面广告中，通过视觉神经，刺激大脑，产生语用联想。在其他广告设计中，也是一样的通过事物的形象刺激大脑，产生多种与事物相关联的特征。相同事物在不同语境中表达的意义也是不同的。
3.3 语境有利解决平面广告设计的模糊性
凡是事物以客观角度来看都存在一定的模糊性，那描述事物的语言、图像符号也跟着模糊不清。在平面广告设计中也同样存在模糊性，为了避免对事物的误解，通常会借助语境的手法解决模糊视觉符号语义，排除人们不正确的理解作者的意图。
3.4 语境有利推断平面广告设计的言外之意
语言有字面意思和字里含义两种表现。例如，老师和学生说同一句话：快8点了，我该上课了。老师说这句话的意思是讲课时间快到了，8点钟是老师给学生讲课的时间；学生的意思是：马上要迟到了，8点钟是学生听老师讲课的时间。通过语境来表达一句话不同言外之意。平面广告设计中，语境的应用对视觉符号的准确表达有着关键作用。要想让人们明白作者设计广告的意图，要根据设计者有意要传达的暗示推断出设计者的真正意图，也就是言外之意。[3]
4 结束语
做平面广告设计是为了传播设计者的设计信息，也是为人们提供的是一种沟通和交流的关系。平面广告设计受语境的影响和制约，只有在语境中才能体现平面广告设计的理念以及广告指示语的意义。也就是说广告指示语离不开广告语境，如果脱离了，其符号语义就无法被人们正确理解。那在现代社会的平面广告设计来说，平面广告的设计离不开符号学中的语境应用，其中的任何设计符号必然有对应统一的语境因素对它起作用，即要求把各种广告视觉因素有机地整合到一定的视觉环境中，至于在传达特定的内涵时产生混乱。不同的语境产生不同的含义和效果，合理的语境会减少广告信息传达的模糊性，使信息得到更好的交流。为了有效传播设计者的交流信息，更简洁直观被人们理解，更好地展现作品的含义和价值。
参考文献：
[1] 陈武.符号学在平面广告设计中的运用[J].装饰，2006（04）：117-118.
[2] 孔德时.浅谈中国元素在平面广告设计中的运用[J].才智，2012（36）：169.
一、平面广告设计隐性美的内涵
隐性美具备深刻的哲学意蕴，符合美的基本规则，扎根于人们对美的执着追求当中。平面广告设计隐性美的内涵指的是，广告具备明确的美学特征，并且能够明而不俗，隐而不晦，在一种恰似青春少女的似水柔情中，去给广大受众带来持久的审美情趣。面对当前物欲、视觉符号混乱的时代，需要平面广告设计人员将发现美、创造美作为己任，创作出具备高雅审美情趣的平面广告设计作品。
二、平面广告设计隐性美的表现形式
随着我国市场经济的繁荣发展，广告市场发展也日趋成熟，创意呈现多元化。现代平面广告设计追求的是知识、技能与智慧的较量，作品给人一种高层次文化享受。现代广告为了加强所要展示形象的寓意以及进一步丰富广告作品本身的审美意味，其大多数使用婉转曲折的表现手法，加强广告本身的感染力与审美意味，提升广告文化审美品位。平面广告设计人员就是要具备善于控制广告信息的本领，给人们在视觉上以视觉冲击力，留下深刻的印象。
1.平面广告设计中空白部分的隐性美
平面广告设计中空白部分的形成，主要是平面广告设计人员通过隐藏以及分解等多种手法，来营造出广告面的空白部分，使用简洁图像与富有意味的形式带给读者以自由感，将审美心理与美学基本原则有机结合起来，打造出空白来深化平面广告设计中的所要传达的深层次信息内容，让平面广告设计中的空白部分能够传达出真正信息内容，给受众产生视觉上的刺激，进而能提升受众对作品关注程度。“白”虽然看上去无形，但这实际上是意境最好体现，广告中留下的空白部分，实际上属于相对概念，其是当成含蓄与暗示的表达方式来出现的，并不是真正的空白，广告留白虽并不是将其当作广告信息进行宣传的有效载体，但是其所具备的回味与思索的余地，能够让广大的受众所接受并且能够为其提供丰富多彩的思维活动，进而达到进一步强化记忆的效果。虽然从表面来看是隐去了部分画面，但是其实际上是用了显现的手法，真正体现了隐性作用。例如在中国传统的水墨画中，就很好地使用了黑白系统来体现绘画。恰如其分的空间留白能够创设出虚拟空间，产生灵动与透气之感。平面广告设计中空白部分隐性美主要体现在两个方面：
（1）白并不是空
空间留白的位置是没有有形物质存在的，没有物质的限制，便可以将其当成是视觉度量的重要标准，则使得白具备了在空间上的无限容纳力。平面广告设计中的白实际上有效地隐藏了其后面的有。这种白所具备的抽象形体在具备了空灵美的同时，还能够让人们去很好地想象隐藏在白背后的物象，是属于有意而为的存在，深化人们对平面广告所传达出信息实质性内涵的认识，来有效吸引受众能够深刻理解作品中所要表达的内容，进而达到理解平面广告设计的真正目的。
（2）视觉感受中完结心理
视觉感受中的完结心理指的是，人们在看到某些形象被覆盖之时，能通过外露在外面的相关物象去猜测那些被隐藏的相关内容。在平面广告设计中存在“闭锁现象”，这实际上和完结心理有着相似之处，并且很容易出现在那些被关注的物体具有了清晰的轮廓线之后，人们能够知道其不存在，但是看上去其是存在的。因此，在多种情况下，即便是事物中存在隐匿的部分，其更能成为视觉对象中那些极易受到关注的部分。在平面广告设计中，能利用知觉上存在的这样一种功能，来创造出一些新视觉表达方式，积极去寻找物象已经隐藏的部分，将其虚化或者是隐去，进而能让画面出现新视觉形象，这想象的部分，实际上就是视觉的焦点，这能够按照受众的不同去展开想象与理解，进而能产生无限可能性。但在交流主题的想象中，能够让人们更好的去理解使用，进而发挥出强烈的影响。
2.平面广告设计中的象征隐性之美
象征实际上是蕴含深远的巧妙构思方式，其能够将深刻思想寄托在一般事物当中，从表面看上去写的是“此”，而实际上作者要去表达的却是“彼”。象征是作者有效借助具体形象，曲折间接来表达某一抽象概念或者是思想情感的艺术表现方式。在平面设计广告作品中，其美学价值就是将理、情深刻寄予在形象之中，进而达到产生深度美感的效果。象征这一手法在平面广告设计中应用广泛，并且受到的普遍关注，能够让受众在欣赏的过程中，产生非常丰富的联想，得到一些启示。象征图形主要是表现成一种精神，具备暗示性与哲理性，其所表现含义上往往更为抽象，表现具体形式上也更为凝练。在平面广告设计中，主要是在得到大多数人认同的基础上，用表达相关牌号的含义与商品的抽象符号来有效表达其永久性。在象征表现的过程中，其色彩象征方面的作用也极为重要。比如使用精美字体与华丽颜色，来象征产品的品位。
