时间：2023-05-29 17:59:15
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇抒情文字，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
1、记叙：记叙是写作中最基本、最常见的一种表达方式，它是作者对人物的经历和事件的发展变化过程以及场景、空间的转换所作的叙说和交代。在写事文章中应用较为广泛。
2、描写：描写是把描写对象的状貌、情态描绘出来，再现给读者的一种表达方式。它是记叙文，特别是文学创作中的主要表达方式之一。
3、抒情：抒情就是抒发和表现作者的感情。它是抒情文体中的主要表达方式，在一般的文学作品和记叙文中，也常常把它作为重要的辅助表达手段。
4、议论：议论就是作者对某个议论对象发表见解，以表明自己的观点和态度。它的作用在于使文章鲜明、深刻，具有较强的哲理性和理论深度。在议论文中，它是主要表达方式；在一般记叙文、说明文或文学作品中，也常被当作辅助表达手段。
5、说明：说明是用简明扼要的文字，把事物的形状、性质、特征、成因、关系、功用等解说清楚的表达方式。
（来源：文章屋网 ）
格鲁吉亚诗人聂鲁达的诗歌《统一》有这样的句子：“一粒沙里藏着一个世界，一滴水里拥有一片海洋。”这和“一花一世界”的意思是一样的，生活中再平凡不过的点滴，只要静下心来细细品味，都会发现其蕴含的独特的美。
抒情散文是用文字塑造而成的图画和乐曲，这美是自然折射到人内心的情感，或者是人心投映到自然而成的描写。抒情散文的作者最善于融情入景，借景抒情。以朱自清的《荷塘月色》和余光中的《听听那冷雨》为对象，便能理解抒情文字的图画美和音乐美。
《荷塘月色》就是一幅清秀淡雅的水彩画。课文的第四段重点写清幽淡雅的荷塘，形态各异的荷花，在作者眼里俨然如仙子一般。作者用细致的工笔和绝妙的比喻，对荷叶的形神、荷花的资质进行了优美的描绘。作者用微风写荷花的动感、荷香的淡雅，将荷叶、荷花、荷形、荷色、荷味描写得浑然一体。第五段着重写静谧朦胧的月光。作者笔下的月光具有流动感，轻飘朦胧的雾气使月色也更加迷蒙柔和，恍如仙境！作者在这样的美景下暂得安闲，如“小睡”一般。月色清淡，黑白相间的光和影投射了作者细腻入微的苦闷情绪。
《听听那冷雨》就像缠绵忧伤的琵琶曲。课文采取时空交错的写法：忽而过去，忽而现在；忽而故国，忽而异域，又随时回到台湾，回到厦门街，作者用错综复杂的思维表达诉说不尽的情绪。文章采用特殊的形式，大量运用长短句，造成结构上的美感，读起来有如宋词元曲的韵味。读者的心情随作者的心灵转换而起落，却不会感到凌乱无章，足以让读者体会到作者的中国意识、对中华文化的赞美与眷恋之情。
叙事散文是用琐事表现出人类的真情和美德，这种美是处于社会中的人类最应该珍惜和拥有的。佛经里有“一木一浮生，一笑一尘缘”的感悟，这种感悟就像叙事散文的作家记录在文字里的，所谓的“以小见大”。在作家眼里，一件很小的东西可能隐藏着很大的道理，一件很平凡的事情里也可能隐藏着大智慧。
《金岳霖先生》是汪曾祺先生记录老师金岳霖的散文，他用漫画的手法描绘了金岳霖特殊的性格、特殊的外貌、特殊的言行。金岳霖的性格较为复杂：他在学术上聪明过人，但在现实生活中，不谙世故，头脑单纯；他待人真诚、坦荡，但学生觉得他很可笑；他精神孤独，心灵纯粹。作者用平实简洁的语言描写了这个非凡学者的豁达圆融，韵味无穷。
《亡人逸事》是孙犁悼念亡妻的文章，他用真诚的心描写真实的细节，塑造了一个传统的贤妻良母的形象，写出了这个平凡之人的沉着深邃，写出了人间最美的情思。
正如罗曼・罗兰所说，生活中并不缺少美，而是缺少发现美的眼睛。如果我们用“菩提”心去观察这个世界，那么，一花一草都是境界无穷的了。
摘要：杨义先生在《感悟通论》中指出，感悟已成为一种诗性的潜哲学。对感悟的珍惜，就是对中国生命的珍惜。在当代文学创作不断新变、西方理性思维重重包围的形势下，传统的感悟思维该如何转型，构筑完整的理论体系，成就东方神韵，是中国现代诗学重拾话语权的重要工作。
关键词：感悟思维 中国诗学 感悟文学
[中图分类号]：I206 [文献标识码]：A [文章编号]：1002-2139(2010)-03-0079-02
“中国文学艺术之所以能够极其精妙地表达人类难以言状的精神体验和生命韵味，是与它的重感悟分不开的。”杨义先生在《感悟通论》的开篇便提出了“感悟”在中国文学艺术上的重要地位，它是中国智慧和思维能力的传统优势之所在，可以说“对感悟的珍惜，就是对中国生命的珍惜。”在中国文化的千年流变中，感悟思维以其灵动、精粹、奇妙渗入到文学艺术的各个层面，并衍生为一种“诗性的潜哲学”。从佛道体悟到书画品鉴，从诗词歌赋到散文笔记，都离不开“感悟”二字。
一 “感”与“悟”的关系之辩
在《说文解字》中“感”与“悟”都列于心部。感：“动人心也，从心咸声。”悟：“觉也，从心吾声。”根据杨义先生的论述，“心在古代中国，是一个沟通物质与精神的多义性存在。它既是人体生理上的中枢性器官，又能像大脑一样有思想的功能，当它与天地万物相配的时候还具有本体性的意义。这在人类文化中是非常独特的。深刻地规定着中国传统文化的特质。”那么，与心有关的感悟二字就显得更具韵味了。
杨义先生在论述“感悟与心本思想或道源思想”这一部分时，通过对《说文解字》、《玉篇》、《广韵》和《佩文韵府》的查阅，十分详尽地解释了“悟”的涵义。但未对“感”做出具体的论述。虽然都是“从心”，但“感”与“悟”还有着一些细微的差别，而这差别又可以对“感”与“悟”的关系做出最好的说明。根据《现代汉语词典》对“感悟”所做出的解释：“有所感触而领悟”可以看出，“感”是“悟”的前提和准备，“悟”是“感”的延伸和升华，有所“感”方可有所“悟”。如果一个人在创作或欣赏文学艺术作品时，没有受到情感上的触动，而对此产生兴趣，醉心其中，是不可能有所顿悟的。只有将真实而又细腻的情感融入到艺术世界之中，才能真切地感受到文学艺术的独特魅力，才能有所领悟、觉悟，最终达至妙悟。
二 感悟思维在当代面临的困境
从古至今，感悟思维以“润物细无声”的姿态“由哲学、宗教而日常生活化、审美化，骋怀于山川人境，迂回于书画琴棋，从而展开了自己复杂的结构、层次、脉络和功能，在与顽固的诗教相抗衡、相搏斗、相并存、相融合中，进入中国诗学的精髓部分。”“成为了中国诗学的关键词中的关键词。”但是，自五四重估一切价值以来，几千年的传统文化在不断涌入的西方理性思潮的侵袭之下面临着转型的巨大压力，感悟思维也在这样的形势下出现了暂时性的失落。“感悟尽管是非常有魅力、穿透力和生命力的智慧形式，但它的古典形态往往采取闪现或爆发的方式，电光火石，星光四射，在烫灼着或震撼着人心之时，未能高度致力于自身的知识――学理体系的建构。”一时之间，重思辨、讲分析的西方哲学吸引了学人的眼光，成一时之靡。在此种情况下，王国维、钱钟书等许多国学基础深厚的大学者融贯中西，以其长久积淀的中国情韵和西方哲学的思辨精神相融合，重新阐释中国文化，成为了建构中国现代感悟诗学最初的拓荒者。
尽管前辈们为感悟诗学的现代转型做出了巨大的努力和贡献，但文学发展至21世纪的今天，感悟思维面临的不仅仅只是西方哲学的侵袭，还有本国文学的诸多新变，形势更为复杂。感悟思维在中国古代之所以受到尊崇，很大程度上是与中国的抒情文学传统相对应的。中国的文学以诗歌为发端，也以诗歌为最高成就，惯以凝练的文字，表达深厚的情思，一字一韵都值得反复推敲，方可解其中滋味。就如王国维《人间词话》所写的那样，“‘红杏枝头春意闹，’著一‘闹’字，而境界全出。‘云破月来花弄影，’著一‘弄’字而境界全出矣。”可以说，是这样的文学特质决定了感悟思维在中国古代的大放异彩。而随着五四时期文学打开国门，外国文学作品和理论的大量涌入，中国人传统的抒情文学价值观慢慢被淡化，处于弱势地位，以小说为主的叙事文学占据了大半壁江山，诗歌、散文等传统的文学样式进入低潮。特别是新世纪以来，网络文学愈加发达，文字成为一种游戏，文学也沦为一种“快餐文化”。人们开始来不及去细细品味，也无心去感悟了。在缺乏精品的当代，感悟的力量已经越来越薄弱了。
除此之外，感悟式批评的另一困境就是对理论家的涵养要求特别的高。叶维廉就曾指出，在我们回顾传统批评的特色时，我们虽然觉得中国批评的方式比西洋的辩证的批评着实好得多，但我们不能忽略其缺点：“点、悟”式的批评有赖于“机遇”。就像“眷来草自清”所蕴含的禅机，不是每个人都能领悟到，就算能够顿悟，但所能达到的高度也是参差不齐。所以他才会说，有“独具只眼”的“禅机”的批评家到底不多，于是我们就有了很多“半桶水”的“点、悟”式批评家。当代的理论界面临的就是这样一个问题，能够拥有深厚的国学素养，又懂得融通中西的理论学者着实不多。所以感悟思维自然在实践上举步维艰。
在此种尴尬的情况下，如何融贯中西，承接起本民族的感悟思维特质，又适当地与西方接轨，架通中西诗学交流的桥梁，是当代学者所共同面临的世纪难题。诚如杨义先生所言：“感悟也需要感悟和反思自己，感悟后也需要归纳和演绎。分析和思辨，在吸收新的文化眼光和质地中走上更开阔的道路。”
三 感悟带给中国现代诗学的启示
杨义先生指出，“现代中国学术的深刻矛盾，存在于第一流的丰厚而独特的资源和尚未形成第一流的具有世界影响的现代学理体系之间。”在文化诗学、古代文论现代转换等多种理论主张都未能给中国现代诗学带来转机的情势下，潜在于中华民族思维方式之中的感悟思维显示出其独特的魅力。“走向现代形态的感悟汲取了新的时代智慧，在纵横的时空坐标上疏通古今脉络，沟通中西学术……它大体舒展着两条基本思路，一是对传统的诗学经验、术语、文献资源和学理构成。进行现代性的反思、阐释、转化和重构；二是对外来的诗性智慧和学术观念，进行中国化的接纳、理解、扬弃和融合。”
这两条基本思路为学者们指明了研究方向，但同时也提醒了我们要实现感悟诗学的现代转型，构筑中国原创诗学，以下两点是需要特别注意的：首先，感悟是浸透在中华民族思维方式最深层的传统优势，我们应充分利用这一优势，建构具有中国风度和中国智慧的诗学体系。但同时，提倡感悟诗学并不是主张完全回归古代的思维范式，中国风度也不是只有古代才有的风范，时代的发展进步是不可逆转的，既然历史的车轮已推动我们来到了多元化的今天，我们也要顺应当今文学特性的变化。“古人往往把思想停在悟性得来的瞬间感受上，这既是我 们中国民族诗性思维的特点，同时由此不作逐层追问，又是一个弱点。”这是我们在承袭传统时所要避免的。其次，西方理性哲学的思潮还在源源不断地涌入，且其影响力还在不断扩大，我们不可能也不可以将西方拥有千年历史的优秀文化成果拒之门外而独立发展。在文学的国度里，没有严格的国界限制，只要是人类文明的优秀成果，只要是有益于我们学术发展的先进理论，都值得我们学习。所以，我们在守住自身文化领地的同时，也要放眼世界，以开放的姿态有所扬弃地接纳西方理论，以弥补感悟哲学体系性不强的弊端。双峰并峙的东西方哲学应在互通有无之中促成东方神采与西方思辨的完美结合。
除此之外，一个时代的文学理论还必须与同时代的文学创作相契合，因此，要实现感悟诗学的现代转型关键是要有与之相对应的感悟文学。“悟性得来的东西。还需要经过事实的验证和理论的推衍而形成创造性的体系。”验证悟性得来的东西的最好载体就是文学创作，离开了创作实践的理论是被架空的理论，是没有生命力的理论。因此，要建立中国的感悟诗学，就要先致力于有中国特色的感悟文学。杨义先生认为，“以唐诗为表率论感悟，在用精英、态度、气象、神致一类词语形容天地、风月、山川、物类的时候，实际上已是主、客观浑融，己于宇宙万象中注入生命感觉，这是感悟思维灵化而生动的心理效应。”然而在当代是以小说为主的叙事文学占据了文学发展的主流，感悟思维不若唐诗中那样容易被激发，很难产生灵动的心理效应。杨义先生还以钱钟书《谈艺录》中对李贺《春杯引》一诗的体悟为例，说明了“悟性细读”的重要性。可是，反思现代直至当代的文学作品。能够经得起这样“悟性细读”的作品似乎并不多见。那些受西方现代主义影响而创作出来的文学并不是具有中国风度的感悟文学。中国文学的主流应该回归到纯粹质朴的抒情文学传统，将感悟思维运用到创作、批评等文学活动之中，产生具有世界影响力的精品，我们的理论建设才能够真正地谈的上自主和原创。但这并不是说我们要摒弃叙事文学，而是要适度加重抒情性的成分，以激发起潜藏在民族思维深层的感悟力量再度进发。
我的嗜好 西和县稍峪乡九年制学校 吕润霞 指导老师 石爱雄
夜读，是我的一大嗜好。
我喜欢夜晚。每逢此时此刻，我便伏首于桌前，苦读我复杂的人生哲理。或许是精彩的章法片段，或许是感人的真情描写，或许是幽默风趣的潜移默化……这一切都无不激起我思绪的漪涟，品味生活，感悟人生。痴迷忘我，时常陶醉于剧情的化身之中。每逢鸡鸣乍叫，方肯休矣。那种脖酸背麻的感觉优如睡眠时的催化剂，让人酣然进入梦乡。这种乐趣，可以说是我偷啃文学禁果的独享吧！
春天恬静，安逸的夜晚，是美的象征，是诗的语言，是和谐的音符，时有夜色来临，明月高悬，微风拂面吹来，偶尔蛙声迭起，让人颇感心情舒畅。此刻，顺手掂来一本《唐诗三百首》放声吟诵，诗意油然而生，居然也能写出一两句较有灵性抒情文字来。
夏天的夜晚，是雨季繁多的季节，夜晚读书，可别一有番情趣，不管是牛毛细雨般的沐浴也好，还是倾盆大雨般的发泄也罢，和着雨声有节奏的节拍, 我便触景生情，轻声吟颂，不觉便进入佳境，也许是李商隐的西窗独下话却巴山夜雨所悟，也许是韦应物笔下“楚江微雨里，建业暮钟时。漠漠帆来重，冥冥鸟去迟”赠故人的动情而伤感，也许是“润物细无声，随风潜入夜”有感而发，雨声中也有我的歪诗一首，倾刻间即书于笔端，挂于墙角，顿觉屋内生辉，诗气洋溢！
秋天的夜晚，微风习习，硕果累累，透过窗户，吸一口扑鼻的香味，让人顿失睡意，进入金色的遐想世界，领会人间仙境的天堂，偶尔心烦意乱之时，可以说此刻是我解脱的余地，“秋风难留长寿果” 。既能静心读书伦理，亦能修身养德，秋夜读书，亦是我的一大乐趣。
寒冷冬天的夜晚读书，其实是我读书的最佳时光。悠长的夜晚，万籁寂静，方是我苦读名著的大好时光，《红楼梦》中贾宝玉和林黛玉的爱情悲剧，让我心中悲愤不平，封建社会的桎梏灵魂使我思想上抨击了强烈的不满和怜悯。鲁迅先生英明果断的“弃医从文”拯救中华民族的强烈壮举，曾让我感动的热泪盈眶。我还喜欢《复活》,因为她真正告诉我人类心灵的复活，是多么的难得！窗外漫天飞雪，寒风呼啸；屋内却有我与作者思想共鸣的火花，一腔豪情的沸腾热血！屋外虽冷，而我屋内，却是温馨的冬夜，春意浓浓！
深夜苦读，我其乐无穷。
语文教学中渗透思想品德教育和审美教育是中学语文教学的基本原则。这项原则是根据语文思想内容和语文形式，语文学习中智育、德育、美育统一的规律以及语文教学中思想教育的特点确定的。它不仅体现了语文的特征和本质，同时也反映了语文教学的目的。作为一名中学语文教师，应该重视语文思想内容的教育，因为我们的职责是既要教书、还要育人。就是说，在传授学生知识的同时，还必须重视思想的教育，注重人才的培养。我们培养的学生将来应该是既要有用，还要是合格的优秀人才。
《教学大纲》规定中学语文教学的目的是“指导学生正确理解和运用祖国的语言文字，使他们具有基本的阅读、写作、听话、说话的能力，养成学习语文的良好习惯。在教学过程中，开拓学生视野，发展学生智力。激发学生热爱祖国语言文字的感情，培养学生高尚健康的审美情趣，培养社会主义思想品质和爱国主义精神。”中学语文教学大纲明确规定了语文教学中必须加强学生思想品德教育和审美情趣的培养。在教学中，教师如何才能把知识的传授与思想品德教育和审美情趣的培养有机地结合在一起呢？我认为可以从以下几个方面入手。
（1）在语文教学中，自觉把知识的学习和思想教育、审美教育联系在一起。比如，我在教育学生学习的《沁园春·雪》时，先是让学生通过阅读课文，理解句子，然后提问启发，培养学生的思维能力和想象能力。通过阅读、理解、想象，上阕中“千里冰封，万里雪飘”、“山舞银蛇，原驰蜡象”，一幅雄伟壮丽的高原雪景图展现在眼前，自然而然就给学生美的享受和熏陶。下阙中“数风流人物，还看今朝”，通过对历史人物的评论，肯定了创造历史的风流人物。结合当今的社会发展现实，学生明白了能使国家、民族繁荣富强、人民生活幸福美好的人，才算得上“风流人物”。这样的思想教育何其深刻。
（2）语文教学中要重视解读课文，循文求意、因意悟文。文学作品是思想品德教育和审美教育的重要材料。文学作品的教学具有可感的感性形式、吸引力和思维情感的感染力，渗透在作品中的思想品德教育都具有审美情趣的意味，审美教育中也具有思想品德教育的内涵。因此，语文教学更应重视解读课文，既要通过课文的语言文字的正确理解课文的思想内容，又要在领会课文思想内容的基础上加深对语言文字的理解。如教学朱自清的《春》一文，学生通过对课文的阅读知道是在歌颂春天，赞扬春天的美好。但结尾：“春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着；春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着；春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。”这三段抒情文字，它的内涵不仅只是赞美春天，而是在追求春天般的美好幸福生活。
在教学中我们可以启发学生思考讨论：①作者追求的美好幸福生活以前有过吗？②这样的生活给人怎样的感受？③怎样才能创造出这样的生活？
学生通过充分地思考讨论后，教师从文段中归纳出“新”、“美”、“力”可以看出，这种生活在作者生活的年代是不曾有过的，它必须通过“力”的创造才能实现，作者抒写《春》正是在用“力”描绘这样的生活并为之奋斗。教师还可以进一步激发学生思考：我们今天的生活难道不是作者描绘的那种生活吗？
由此可见，语文教学具有文学作品的吸引力和感染力，使人不自觉地在语文课的学习中被熏陶感染，潜移默化地接受思想的启迪。
在语文教学中，读、解课文是教学的重点，只有在读解课文后，才能把思想教育和审美教育有机地联系起来。要通过语文的语言文字正确理解课文的思想内容，又在领会课文思想内容的基础上加深对课文语言文字的理解。因此，在指导解读课文时，应抓住三个主要教学环节，即感知课文内容、理解语言文字、赏评精彩文段。各环节的教学都应体现知识传授、品德教育、审美情趣的培养的协调统一。感知课文内容要在语文基础知识的学习过程中培养认真学习的态度和踏实学习的作风：理解语言文字要通过语言字面的理解、语言意境的探讨培养审美情操；赏评精彩文段要领会作者是怎样把语文知识的运用、思想品德的教育、文学美境的描写有机地结合在一起的。从而体现教师“教书育人”的教学目的。
语感不是先天就有的,它必须建立在对语言现象条件反射般熟悉的基础之上的,具有直觉性的特征,这就要求我们必须对典范的语言材料进行感受,获得认知上的直觉能力。这种直觉感受最有效的途径是大量反复的诵读。因为,讲解是死的,而诵读却是活的,如同给作品以生命。古人的“读书百遍,其义自现”正是这个道理。中学课本中有不少文质兼美的抒情文,教师在教学中应解放思想,减少繁琐的讲解,删除一些繁重的练习,淡化一些知识的传授,适当引导学生诵读吟咏,以触发学生的语感。
一、在拓展训练时强化语感
在培养语感的过程中,我们不能仅仅停留在对文中语音、文字、词语、句子等的品味与琢磨上,还要重视学生对语言直觉感受的丰富性与多元性,设计科学合理、发展学生思维个性的练习,使其成为在教师正确启发引导之下以直觉思维活动为媒介、以培养语感为目的的语言训练。应该把听、说、读、写等言语活动的训练作为语感广化、深化的杠杆。有所感才能有所言,正所谓“由感而发”,因而在教学中我们以读促说,以说促写,组织学生经常开展一些与课文内容有关的创造性的口头语言表达,或书面的写作,让学生在语言的运用过程中,进一步感悟语言之神妙,不仅使课文的思想得以延续,而且自身的语感也在水到渠成的引导中得以发展。吕叔湘先生指出:“语文教学的首要任务是培养学生各方面的语感能力。”
二、在启发想象中激发语感
想象是在头脑中改造记忆的表象而创造新的形象的心理过程,也是过去经验中已形成的那些暂时联系进行新的结合的过程。在语文教学中,借助学生无穷的想象力也是培养语感的一条不可多得的重要途径。教学中,教师可以凭借语言材料运用对比、补充等或凭借形象的插图、声音等材料进行再造想象能力的培养;也可以利用教材中的悬念进行创造性想象训练,将抽象的语言材料,在角色体验和连缀画面中再现出来。我们发现,创造性翅膀丰满的过程就是语感充盈的过程。别林斯基曾说:“阅读时,你到处感觉到他的存在,但却看不见他本人;你读到他的语言,却听不到他的声音,你得用自己的幻想去补足这个缺点。”没有想象,就无从对语言进行感受和理解。因此,在语感培养中,教师要帮助学生凭借想象,“于有字处想无字文”,走进作品所描述的那个看得见、摸得着,能闻其味、听其音、辨其色的活生生的具体形象的世界,运用形象思维去感受语言文字的意蕴和情感。
三、在阅读中积累语感
阅读是手、眼、脑等感官协调活动的过程,是直觉体悟语言的基本方式之一。在抓好精读的基础上引导学生速读广览,这是训练直觉思维的有效途径。高中语文课本中很多篇章,大多文质兼美,情文并茂,鼓励学生读背这些文章,是学生积累知识、丰富语感的很重要的途径。听和说是口语交际的两个表现形式。“听话是凭借语言理解说话者所讲的意思。听的言语活动不是机械、被动地接受和简单重复反映信息,而是积极主动思考,重组语言材料,创造性地理解和接受信息的过程。”可见,听是接收信息最有效的手段之一。所以在平时的教学中,应帮助学生端正听的态度,培养学生多听、会听,在听中积极感知。听是吸收,说是表达。说是对听的检验。因此,听后还须多说,让学生经过大量的语言实践,把听到的语言材料中所蕴含的内容、意义说出来,以进一步锻炼他们的感知。如此经常练习,学生的语感能力就会不断提高。阅读是积累语感的有效途径。多读、熟读、读后深思,能有效地激发语感。所谓“书读百遍,其义自见”讲的就是诵读的效果。古时的私塾先生们就很看重诵读,他们要求学生反复读,仔细读,做到熟读成诵。现代心理学研究表明,诵读中语调、节奏、语流反复刺激,便在学习者特定的精神上留下“声音映像”,这种内在的映像遇到外界的刺激,熟悉的语言流便自然而然地从记忆中溢出。学生在读中获得感知之后,还要进一步要求他们展开联想与想象,进行必要的练笔,加以巩固读的成果,这样,良好的语感就会在读中得到积累,在写中得到发展。
四、在吟咏中体味语感
语感,是对语言文字的一种感觉,是在长期体验、训练、实践过程中形成的对语言文字的领会和感悟能力,是一种较高级的语文综合能力。语文素质的核心内容是听、说、读、写四种能力。语感强的人话听得明白,说得得体;文读得透彻,写得畅达。语感弱的人则反之。
五、在情境中深化语感
语感，是对语言文字的一种感觉，是在长期体验、训练、实践过程中形成的对语言文字的领会和感悟能力，是一种较高级的语文综合能力。语文素质的核心内容是听、说、读、写四种能力。语感强的人话听得明白，说得得体;文读得透彻，写得畅达。语感弱的人则反之。语感的强弱在相当程度上体现出一个人语文素质的高低。因此，如何在语文教学中培养学生的语感呢？
一、在阅读中积累语感
阅读是手、眼、脑等感官协调活动的过程，是直觉体悟语言的基本方式之一。在抓好精读的基础上引导学生速读广览，这是训练直觉思维的有效途径。高中语文课本中很多篇章，大多文质兼美，情文并茂，鼓励学生读背这些文章，是学生积累知识、丰富语感的很重要的途径。听和说是口语交际的两个表现形式。“听话是凭借语言理解说话者所讲的意思。听的言语活动不是机械、被动地接受和简单重复反映信息，而是积极主动思考，重组语言材料，创造性地理解和接受信息的过程。”可见，听是接收信息最有效的手段之一。所以在平时的教学中，应帮助学生端正听的态度，培养学生多听、会听，在听中积极感知。听是吸收，说是表达。说是对听的检验。因此，听后还须多说，让学生经过大量的语言实践，把听到的语言材料中所蕴含的内容、意义说出来，以进一步锻炼他们的感知。如此经常练习，学生的语感能力就会不断提高。阅读是积累语感的有效途径。多读、熟读、读后深思，能有效地激发语感。所谓“书读百遍，其义自见”讲的就是诵读的效果。古时的私塾先生们就很看重诵读，他们要求学生反复读，仔细读，做到熟读成诵。现代心理学研究表明，诵读中语调、节奏、语流反复刺激，便在学习者特定的精神上留下“声音映像”，这种内在的映像遇到外界的刺激，熟悉的语言流便自然而然地从记忆中溢出。学生在读中获得感知之后，还要进一步要求他们展开联想与想象，进行必要的练笔，加以巩固读的成果，这样，良好的语感就会在读中得到积累，在写中得到发展。
二、在吟咏中体味语感
语感不是先天就有的，它必须建立在对语言现象条件反射般熟悉的基础之上的，具有直觉性的特征，这就要求我们必须对典范的语言材料进行感受，获得认知上的直觉能力。这种直觉感受最有效的途径是大量反复的诵读。因为，讲解是死的，而诵读却是活的，如同给作品以生命。古人的“读书百遍，其义自现”正是这个道理。中学课本中有不少文质兼美的抒情文，教师在教学中应解放思想，减少繁琐的讲解，删除一些繁重的练习，淡化一些知识的传授，适当引导学生诵读吟咏，以触发学生的语感。
三、在情境中深化语感
文学作品不仅具有字面意义，而且还有言外之意或语外之意的高情远韵和“可解不可解”之意，这种语感才是最敏锐、最深切的。精鹜八极，心游万仞的想象与联想，对于这种最敏锐、最深切的语感的形成与发展具有不可替代的重要意义。由于语感能力的培养离不开理性思维的参与，离不开对语言文字的灵敏感觉，离不开学生的悟性。因此，我就积极创设语感情境，让学生学会分析、琢磨，从而实现对语言的准确领悟。举个例子，《林黛玉进贾府》(高中《语文》第四册)中，作者在描写“荣禧堂”时，特意介绍了“乌木联牌”的联语：“座上珠玑昭日月，堂前黼黻焕烟霞”。如果仅是“死盯着”这两行文字，大意无非是：座中贵人和宾客佩戴的宝饰珠玉明如日月，光彩照人，礼服上的图饰美似烟霞，绚丽夺目，一派富贵气象!但是如果联系语境，发掘“那没有说出来的一部分”意义，我们就会悟解到，这幅对联不只是写贾府的大富大贵，而且提示了贾府在上层统治集团中建立的广泛的政治联系，所谓谈笑尽显贵，往来皆达官，从侧面反映了贾府炙手可热的政治权势。而这种“鲜花着锦”、“烈火烹油”的极盛景象，正暗示着小说盛极而衰的结构。这些就是联语体现出来的弦外之音，味外之旨。
四、在启发想象中激发语感
想象是在头脑中改造记忆的表象而创造新的形象的心理过程，也是过去经验中已形成的那些暂时联系进行新的结合的过程。在语文教学中，借助学生无穷的想象力也是培养语感的一条不可多得的重要途径。教学中，教师可以凭借语言材料运用对比、补充等或凭借形象的插图、声音等材料进行再造想象能力的培养;也可以利用教材中的悬念进行创造性想象训练，将抽象的语言材料，在角色体验和连缀画面中再现出来。我们发现，创造性翅膀丰满的过程就是语感充盈的过程。别林斯基曾说：“阅读时，你到处感觉到他的存在，但却看不见他本人;你读到他的语言，却听不到他的声音，你得用自己的幻想去补足这个缺点。”没有想象，就无从对语言进行感受和理解。因此，在语感培养中，教师要帮助学生凭借想象，“于有字处想无字文”，走进作品所描述的那个看得见、摸得着，能闻其味、听其音、辨其色的活生生的具体形象的世界，运用形象思维去感受语言文字的意蕴和情感。
五、在拓展训练时强化语感
一、由表象上升到本质
考生要在叙述的基础上，善于挖掘提炼，揭示事物的本质或其内在的深层含义，催人感悟，发人深思。这是升华主题最常见的一种方法。如优秀作文《发生在身边的故事》写了母亲对我学习、生活和精神上的关怀与帮助，充分体现了母亲对我无微不至的关怀。文章结尾写道：“母亲的话像一丝清风抚平了我心中的郁闷。茶要冲三次才能散发香气，人要承受无数次挫折，才能有所成就。一缕缕茶香沁人心脾，它融入了我的嗅觉，融入了我的内心，融入了我的血液，我整个人都被这香气包围着……细想，这不正是母爱的味道吗？像茶一样幽香。”这就将母亲对我的关怀从表象向本质上进行了升华。
二、由事件上升为影响
考生可先对人物或事件展开生动的叙述，然后交代人物或事件对“我”或文中的主人公产生了怎样的影响，以此来升华主题。如现代作家厉彦林的叙事散文《布鞋》回忆了在艰苦的岁月里，娘做的布鞋伴随自己成长的历程。文章在结尾对主题进行了升华：“如今城市人穿布鞋已逐渐成为时尚。穿惯皮鞋的都市人，开始与布鞋有了缘分。无论身在何处，有一双布鞋，一双包含亲人惦记和祝福的布鞋，就学会了感恩。尽管踩着纵横交错的路，有黑暗，有泥泞，有坎坷，有暴雨，可人生的路不会错、不会斜，心中总是洒满春风、阳光、幸福和欢乐。”这段议论抒情文字既抒发了作者对母亲的感恩之情，还强调了母亲做的布鞋对自己的人生产生了巨大的影响。
三、由点上升到面
文章先把某一个人或事物作为具体的写作对象，突出这个人的思想、品质、习性，进而推及到对具备这一特性的一类人或事物之上，或由个人命运推及国家民族的命运，从而揭示主题的普遍性和典型意义。如作家莫言的回忆性叙事散文《母亲》写了一个艰难岁月中的母亲的事迹后，写道：“饥饿的岁月使我体验和洞察了人性的复杂和单纯，使我认识到了人性的最低标准，使我看透了人的本质的某些方面。我的父母、祖父母和许多像他们一样的人，为我树立了光辉的榜样。这些普通人身上的宝贵品质，是一个民族能够在苦难中不堕落的根本保障，也正是文学的灵魂。”这段文字由点及面，由母亲一个人推及到许多像她一样的人，再推及到一个民族，从深度和广度两个方面拓展了文章的主题。
四、由托物上升为寄意
考生对某种事物进行了形神兼备的描写与刻画后，通过相似的联想，把对这种事物的赞美转移到与这种事物具有类似品格的人的赞美上来，把主题升华到一个全新的境界。如优秀作文《种子的追求》写一粒稚嫩的种子怀着梦想，踏上了一段艰苦的征程，最终冲破了重重阻碍，实现了梦想的故事。文章结尾写道：“种子的一生都在追求着光明，它历经千难万险，穿越重重阻隔，终于在艰难、恶劣的环境中成就了自己的梦想，实现了自己的价值。”作者在对种子的成长历程进行了生动的叙写之后，由物及人，自然而然地把对种子的赞美转移到具有不畏艰险追求梦想的精神的人身上，使文章的主题得到了升华。
五、由事件上升到哲理
一、读中悟情听中会意
在学习《在马克思墓前的讲话》一文时，文章第一段写得相当精彩，作者饱含深情地来回忆最伟大的朋友马克思逝世的情景，可以说是字字含情，句句含泪，“让他一个人留在房间还不到两分钟，等我们再进去的时候，便发现他在安乐椅上安静地睡着了――但已经是永远睡着了。”引导学生在朗读时，注意把握人物的感情，将自己置身于当时之境，体会当时气氛的庄重、肃穆，语感的训练也得以落实。
脍炙人口的散文《绿》，向读者充分展示了令人“惊诧”的绿：“那醉人的绿呀！仿佛一张极大极大的荷叶铺着，满是奇异的绿呀――她松松的皱缬着，像拖着裙幅；她漾漾的明亮着，像涂了明油一般，有鸡蛋清那样软，那样嫩；她又不杂些尘滓，宛然一块湿润的碧玉，只清清的一色――但你却看不透她……”这段文字生动、细腻地展示出梅雨潭的清亮，鲜嫩，柔软，纯净。在教学时，教师就要引导学生反复吟诵，并要求学生展开思索的翅膀，随同作者的思绪，从视觉、感觉、触觉几方面领略那“醉人”的绿，从中得到美的熏陶，美的享受。
《春》中句子大都较短，节奏较快，叠词叠句运用，更值得人们回味，“盼望着，盼望着”“山朗润起来，水涨起来，太阳的脸红起来了”等等，使人读起来感受到一种轻快活泼的旋律，进而体会到作者对春的赞美，音乐美感也让学生享受不尽。我以为教材中这样的典范文章较多，都是训练学生语感较好的材料。目前全国绝大部分省市使用的人教版语文教材，都配套了《语文读本》一书，我则要求学生通读上面的文章，并学会摘记优美语段和写一点心得体会。我认为《语文读本》上的文章大多为文质兼美的抒情文，且文不甚深，让学生定期阅读对培养他们的观察表达能力、审美思维能力会起到一定的作用。俗话说：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”经过一段时间的规范化训练，学生对语言的基本感悟能力和鉴赏水平也逐步形成。我以为在教学中训练学生的语感侧重于“读”，让学生多多接触大量的语言材料，形成不同的感受“图式”，提高整体的感受能力显得尤其重要。如果说读是学生接触材料的最为直接有效的途径之一，那么听这种方式在对学生的语感培养又如何去实施以求得效果呢？
教学中，教师对一些文质优美的文章，要范读，并结合一定的意境，让学生沉于美妙意境中去遐想，现在多媒体教学手段逐步应用，这都是较好的方式。在我市县的部分重点中学里，每班都有电视机，学生每晚都能收看“新闻联播”“焦点访谈”等，好看的电视剧，如《三国演义》《水浒传》，好的晚会，辩论赛、大型体育比赛直播也组织学生收看，学生写收视笔记，写专题评论，记录宏伟画面，开剧评会，辩论会已形成风气，电视机以新的姿态登上了语文课堂。
二、读中吐真写中蕴情
说写是基础，是输出。结合语文学科的特点，我每天课前安排5分钟先让学生说的活动。可以是散文品读，可以是诗词鉴赏，可以是即兴演讲。可以是幽默趣闻，可以是名人轶事等。总之，给学生一片自由的天空，最大限度地调动学生的学习兴趣，让学生在轻松愉快中语感能力逐步形成。
在作文教学中，我一般是在学习和欣赏完一些优美的诗或词或文后，让学生写出你感受最深的文章，如教学完《春》一文之后，你感受最深的是什么呢？你能够把这些感受创作成一幅书画作品吗？“风”无色无味，无形无体，最难以捕捉，本文却写得有声有味，有情有感，你能学习文中写“春风”的手法写一写“秋风”吗？这其实是在写中让学生流露真情，品味生活！
三、生活中体悟名著中熏陶
很多老师反对学生看小说，我以为学生在校期间适当读一些优秀读物是完全有必要的，这对他们语文能力的培养和提高是大有裨益的，如《红楼梦》《三国演义》《钢铁是怎样炼成》《水浒传》等。另外，搞好校园文学社，定期让学生办好语文手报、教室黑板报等，也能够让学生在具体实践活动中语文能力得以培养和锻炼。
从近几年的高考作文来看，不管是采用命题作文还是新材料作文或话题作文的方式，它都给了学生比较宽广的想像空间，开放、自由的写作情景，有利于学生写出有个性，有创意的作文。因此，在教学中，让学生关注学校，关注社会热点如网络文学、雅俗时尚、知识经济、基因克隆、早恋、代沟、彩票、司法腐败、课业负担、恐怖事件等，让学生善于从中挖掘写作素材，发现生活中的美好瞬间，直面严峻现实中的尴尬、丑恶、阴暗现象，从而进行广泛的思考。情感上，注意体现人文精神，发掘情感体验，凸显文化底蕴，强调亲身经历，抒写真情实感，充分体现新课改精神，成了语文教学的新方向。
文化符号学，龚鹏程，上海人民出版社，2009
符号。初文与字母一汉字树，饶宗颐，上海书店出版社，2000
美典：中国文学研究论集，高友工，三联书店，2008
从“文”到“文学”的变迁表明，中国文学观念受到现代西方影响，逐步转换为对“心声”的诉求，强调文学作品与主体心灵之间的内在关联，而这里的文学作品主要被理解为那种在场的声音语言，然后才是作为语言之记录的文字。但即便如此，百年文论进程中仍有不少学者尊重或坚持传统思路，看重文字(而非直接的语言)与文学的相关性。这种复杂的情况，最突出莫如鲁迅。鲁迅的新文化新文学立场非常鲜明，但1926年在厦门大学时撰《中国文学史略》讲义(后改名《汉文学史纲要》)，则以“自文字至文章”开篇，强调自古以来由文字而成就文章，以形声为主的汉字可“口诵耳闻其音，目察其形，心通其义，三识并用”，以至“其在文章”“其所函，遂具三美：意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也”。对文学的理解上，鲁迅坚持“感动”的指标，但在相当程度上调整了早年的文学“心声”观念，即转而坚持文学与“文字”较强的相关性。这一思路既有西来影响，但更源自师辈学术及其背后的小学传统：章太炎《文学总略》有“榷论文学以文字为准”的说法，而刘师培《文章源始》则明言：“积字成句，积句成文，欲溯文章之缘起，先穷造字之源流”。百年文学中不少学者有类似的思想，比如周氏兄弟、朱自清、郭绍虞、台静农等，都一直深受“语”与“文”对待问题的缠绕。笔者以为，理解这一问题的关键在于对中国文学和文化之“文字性”及其现代际遇的把握。
，概括地说，“文字性”就是中国文学和文化在很多深层方面的以文字为准、系于书面文字甚至最终归于文字化的特点。当然，在特定的具体情况中，“文字性”的内涵可以不一而足。比如，就古典时代的文学和文化而言，它可能体现在作为文学的语文层面上的“文字化”取向，也可能是文人雅士透过视觉化的文字艺术而突出出来的趣味情怀，更可能是整个文化传统所体现出的深察名号、专论字义的行为模式和潜在的文化意识。
首先看文学的语言文字层面。在中西文学传统的比较中，语言性取向和文字性取向的差异相当突出。西方因为拼音文字的关系，言文一致，大体均以语言为其基型。而汉文学在古代往往言是言，文是文，并且如章太炎在《书・订文》中所言的“文因于言，其末则言擎迫而因于文”。也就是说，古代长期的文学和文化传统是，语言往往趋向于文字，才能更好地发挥影响，体现价值：正所谓“言之不文，行之不远”。此中分析而言，所谓“文”，相当意义上即是指篇章文字的取向在文化整体中的规定性和影响力。“言”之“文”大抵即如孔子所坚持的“雅言”，或者是数千年来作为统一的文化共同体所采用或接纳的文字化传统。在特定场合说话写文章做事情，必须突破现场语音的具体性和随意性，而诉诸规范化的文化模式和语文样式，以实现某种超越和提拔，获得相应的普遍性。郭绍虞先生认为，长期以来汉语反过来受具有悠久历史传统和连续性的文字的规定与影响，理应称为“文字语”。这是相当有道理的。由此看来，中国文学或汉文学与西方作为语言艺术的文学，就有大为不同的地方，即文学在文化落熟的中国或汉文化圈，名为语言艺术，其实是文字艺术。
那么，古代民间就没有口传的文学吗?当然有。但在传统中国，总的情况是“言语文学，厥科本异”，民间风俗与书面雅言“沟分畛域，无使两伤”。并且“言语仅成线耳，喻若空中鸟迹，甫见而形已逝”，可以想见，没有形诸文字，也往往在历史流传中消逝无形。而作为直接现实的，则是被纪录下来的、同时亦被文字化的文学。即就近世古典小说言，在唐宋以降，由讲唱变文和说话而来的小说其实越发文人化，“讲的故事”渐被“看的小说”取代，而就社会地位而言，过去的职业编书人或说话人也远不及吴承恩、吴敬梓、李汝珍、纪昀和曹雪芹这样的文人小说家。大的趋势即是：语言艺术变成了语言文字艺术，最后乃或变成文字的艺术了。
五四是个古今中外各种思潮交锋剧烈、文化方向纷纭的时代，如同在多重歧路口急于抉择。也正因此，对自己文化与文学的根性问题往往未及深入追问，文字性即是诸多问题之一。而在当代中文学界，相关追问和探讨日渐出现，并且这种追索已经深入到社会文化深层次的内在肌理。这方面目前看到的最为深广的研究，当数龚鹏程的《文化符号学》。在龚氏看来，中国文学和文化的传统的骨干即在“文”，“文是由文字崇拜、文人阶层、文学艺术等所形成之相关文化状况……不知此，即不能体会中国人的行动、思维与感情，亦不能切察中国社会之底蕴。”该著气魄宏大，内涵高迥，其核心观点即在强调，中国文化中无论是文人还是儒道释，无论各类文艺还是各家学术甚或文吏政治，都存在浓重的尊崇文字、文书化、文学化的传统。而这一点与西方文化重视语言、逻辑和(句子)文法的思维方式和文化定势颇不相同。中国文化在语文训诂、思维方式和文学写作诸方面都突出体现出“专论字义”的作风和特点，“训诂明而义理明”的夸说更体现出深入骨髓的“深察名号”的正统名分意识和行思方式。所谓“名不正则言不顺”是颠扑不破的，“名”落实于现实生活中，当然可以是人们言语中的名号，但更可能是、并且一般都要落实到某种如同器物一般的“名字”：“名”在古代即训为“字”!通过这种“哲学文字学”对中国文化深层肌理的探讨和描述，龚氏宣称，由文字而文学进而文化，整个古典中国社会生活都充分地文字化、文学化，形成了一个以文字文化为核心的文学社会。
就不同角度和现象而言，“文字性”特点和取向并不容易捕捉，并且对其内涵的把握和理解也不一而足。对这个问题的深入探讨，总是无可避免地涉入汉字、文学与文化的关联域及其逻辑和历史根源的分析。这实在是一个幽微难言而不易把握的境界。其中的研究思路之一就是设想“文字性”特点有其文化基因上的特异性，亦即在世界范围内看来的汉文字的特异性。早期进入中土的传教士提供了初步的他者意识和语言学把握，但更多基于经验的认识和把握上的困难而对汉语文颇多恶声。目前看来对这个问题的理解，确实需要很好的语言哲学(就汉语文而言或可称“语文哲学”)高度。比如德国思想家、教育家洪堡，他提出了迥异于时俗的理解：虽然中国人并不追求语法的精确概念和表达的清晰性与逻辑性，但这并不能排除汉语文在形式上没有的东西可能意味着深厚的思想和文化，所短之处实则优
势所在，现代人所熟悉的独体(实体)的分析的思维所不能把握的内涵很可能在中国人的关系化、结构化的思维和语文中包含着，并且中国思维和文化较多地带有审美和伦理的色彩。这些观点竟然成为相当多一部分中国文化学者的基本思路，至今仍然值得细细审度。
对这个问题另有一种探讨思路，就是具体化到语言文字之学的历史研究，或者从追源早期中国文字和文字文化的生成逻辑入手，并且必须在比较语言学的角度与其他早期文明进行比对。也就是说，需要经验的实证史学的印证。在百年相当实证化的学术传统中，人们对此相关的具体细节和科际整合的成果的期望非常之高，但是目前看来，这方面似乎成果也比较有限。饶宗颐的《符号・初文与字母――汉字树》在穷诸方资源多方比勘后，有如是比对：“古代交通困难，人民各安其居，不相往来。我想每个地区可能有它自己的语言。观扬雄在西汉所调查，其复杂可见，三代以前更难以想象，由于方言的复杂，唯有用文字来作为控制工具，幸而汉语是单音语系，一字一音。文字主要作用在于记名(包括物名、私名、族属之名)，在古代汉民族圈内，文字的社会功能，不是口头语言而是书面语言，在这种情形之下文字与语言是游离的。不像西亚，文字必须与语言结合，为了方便才发明字母来记录口头语言，才可取得语、文必须一致的效果。”也就是说，其一，文字系统的生成及其使用状况也必须结合着古代经济技术基础及相应文化分层的状况，即在古代(尤其是上古)文字是属于上层阶级并且较多用于相应文化圈内的精英交流和外交鼎鼐的。正是这种在地的特殊性，孕育了前现代世界各大文明自身的特色、政治文化的内在机制，以及各具特色的文字文化。其二，与苏美尔文明的文字文化注重财产记录和经济计算、古埃及文字文化注重年历记时和符咒通神不同，古代华夏民族直至汉代的文字文化从总体上看其主要功能在于记名，书以记姓名、主名山川。犹有进者，饶氏对汉字对文化的规定性状况及其历史演化有较为深入的辨析：“汉字属单音制，在形成的过程上，大体保持一字一音，文字的构造，以形声字为主，占最高的百分比，由一个形符与声符组成。形符主视觉，声符取其读音，与语言维持相当联系，前者保存汉字的图象性的美感，形符声符二者相辅而行，双轨并进，形成了文学上的形文与声文结合的文章体制，奠定汉字不必去追逐语言，脱离了语言的羁绊，在政治生活上，文字使用于政令上礼制上作为某种印信的工具，其名字可以识别，简单明了，不必与语言结合，所以我说汉字是用文字来控制语言，不像苏美尔等民族，一行文字语言化，结局是文字反为语言所吞没。”这种观点看来是从另一个角度发明了鲁迅先生“自文字至文章”的思路。基于科际整合，进一步的梳理和深描汉字发生学的脉络和文字文化的生成缘由，需要更多平实征信的历史印证和文化比较，很值得期待。
也有不在文字文学和文化的起源学而从中国抒情文学传统之书写机制上着手，专力于探讨汉语文之“文字性”潜能及其利用的思路。在这方面探讨最深入和成果最细致的当数高友工的《美典：中国文学研究论集》。他认为，汉文字自有特点，但中国抒情传统之形成其实更多地在于中国人的使用偏好：由于中国的孤立语，由于中国的象意字，也许更由于中国人对内在意象的重视，竟能用我们最古老的文字语言来象征，舍细节而取主旨，轻实证而重印象，以至现实时间反而要通过心理空间来表现，“内在经验居然能用纯形象语言的象征来保存。这是文化史的一个关键。它奠定中国语言，甚至思想的发展方向，决定了文学和美学的理想。”与前一种思路显然相同，高氏不欲将“文字性”或“文字文化”这些范畴本质化，而专从汉语文的使用状况上来把握汉文字之艺术潜能的思路。他在文字使用或功能的角度上突出了“中国的文字语言”的潜能及其在抒情传统的形成过程中所起的作用：中国的抒情美典不是建立在日常普通交流上的，只有“在语言的运用上着重文字的内涵，而忽视文字的外指，也就是在语言的运用上不取代表而走象意的路；使语言脱离实存，集中在它的性质、本性，也就是把语言视为和音乐、抽象美术一样的媒介”，正是在这种“文字语言”的基础上，复杂的抒情才可能诞生，中国特色的抒情美典才可能生成。西方美典从美感经验的条件上看以外观和代表为主，走向对单个艺术品的分析、解释和评价，而在中国抒情美典，则以内化和象意为主，无论是创作还是欣赏，都需由形窥神，趋向主体经验和理想。因此文学和文化(包括文字、诗文、书法乃至绘画一切文人施为)都特别重视一种有限制的艺术形式，很容易孤立地来看，而非融入人际活动的现实讯息的传达。独立的书语倒与个人内心情态、活动可以融为一体，从而形成一种书写活动心态，进一步就成为更趋极端的艺术活动类型。“文字语言”已然成为一种艺术形式。从总体上看，这种研究掘进到中西比较、史论相融而抽绎原理的理论化阶段，发人兴味，也难能可贵。
上述两种思路一者着力辨析汉字特性把握传统文章体制摆脱语言羁绊的历史演化轨迹，一者把握文字潜能和主体取向之两相契合造就民族文学抒情美典的审美机制。前者聚焦于在作为基础的文字系统的起源，后者突出了主体书写对文字体制及其潜能的利用。但显而易见的是，二者都突出了中国特色的“文字语言”相对于西方语文的特点及其在民族文学和文化传统中的基础性地位，都把握住了传统文人对“书面雅言”和“文字语”的重视。如果再考虑到传统文化落熟期唐宋以降如古文一派如桐城文人如何利用典籍文选大力诵读以“因声求气”等等诸种功夫，中国文学和文化及其文字书写的基本面貌也就呈现出来了――真正如徐梵澄所言在《澄庐文议》中所言“两千多年来知识分子的心力皆用在文字上了”。
一、初中语文阅读教学现状分析
1.灌输式。在较为传统的灌输式教学过程当中，学生们很难全身心地投入，教师对学生主体性的认识也不充分，没有考虑到学生是否可以吸收、能吸收多少。这逐渐让学生成为了教学活动的一个旁观者，缺乏学习的积极性。
2.习题式。而应试背景下所产生出来的另一种教学模式——习题式，也是不可取的，它不仅不能提高学生阅读的能力，还束缚住了学生的创造性思维。
二、初中语文阅读教学的对策
1.注重学生阅读时的情感体验
在指导教学的过程当中，教师自身不仅要投入诚挚的情感，还要让自己的热情去影响学生，引导学生去感悟作品的情感。情感会诱导出一个人的特定状态，其感受的深浅取决于他所灌输的情感的浓郁程度，投入越多，所感受的也必然越深。所以在文本的解读当中，教师要重视学生的情感，更要以情激情。引导学生去体验文章中那刻骨铭心的痛苦和感天动地的真情，体会热血奔涌的愤怒与手舞足蹈的欢欣等；让学生去辨别文章当中的真善美和假恶丑；引导他们与文章中的人物进行情感的对话。当学生们从文章中获取的感受与自身的心境一样的时候，必然会引起一场情感上的波动，达到与文本对象形神交汇、物人合一的状态。
例如，学生读到人教版七年级上册的《观沧海》，通过诗人勾画了大海吞吐日月星辰、包蕴万千的壮丽景象，感受出诗人开阔的胸襟，抒发了诗人渴望统一全国、建功立业的伟大抱负。读到陆游的《游山西村》时，通过诗人描绘的一幅和平、富饶的农村风俗画卷，感受出诗人热爱家乡、留恋农村生活的情趣。学生与文章中的人物产生相同的感受，这种阅读的教学方式才能震撼到学生的心灵，产生一种美感效果，净化学生的心灵。
2.注重培养学生正确的朗读能力
朗读是阅读最基本的要求，它属于阅读教学中的灵魂。具备正确的阅读能力，能够帮助学生理解文章，能够体现出语文教学工具性和人文性的特点。能把文章正确地朗读出来，这是理解文章的表现，若不将文章理解通透，是读不出文章中所蕴含的情感的。
有的课文比较适合去指导并训练朗读，则教师需要将朗读指导作为该课的一个教学重点，让更多的学生参与朗读，根据朗读的情况了解他们对课文的熟悉程度。若是人物比较多、故事性比较强的课文，教师可以将其演变成话剧，让学生以朗读的形式进行对话。而对那种有着浓郁色彩的抒情文章，教师要指导学生进行充分的朗读。
例如，学习人教版七年级下册第一单元普希金的《假如生活欺骗了你》时，让学生进行多次朗读，在朗读中发现诗歌里带有乐观激昂的基调，引导学生尝试逐步提升感情，最后引出部分。
3.联系生活经验以及知识积累进行阅读教学
对课文的理解是语文阅读教学中的重点和难点。语言属于一种较为抽象的工具，它需要让学生们在脑海中组建成为一个较为具体的情景，并理解其中抽象的含义，因此，阅读文章是需要个人经验积累的。所以，初中语文阅读教学的重点是激励学生解读出课文中的一些语言与文字，用自己的语言将其中的意义表达出来，这属于一个解构接着重构的过程。这样的理解过程是学生与文章之间的对话，一旦学生能运用自身知识了解文章的内容，他们将会拥有愉悦的体验，那么今后的阅读也会变得顺畅。
摘要：学情分析是教学设计系统中“影响学习系统最终设计”的重要因素之一。在语文教学设计中，依据教学设计理论，认真研究学生的实际需要、能力水平和认知倾向，“为学习者设计教学”，可优化教学过程，更有效地达成教学目标，提高教学效率。教学设计是指在教学之前，运用系统的观点和方法，遵循教学过程的基本规律，对教学过程中各个环节、各种教学方法及教学步骤等，进行预先筹划，安排教学情境，以期达成教学目标的系统性设计。构建高效的语文教学活动，首先要从教学设计的优化开始，这是语文教学通往最优化境界的第一步。课堂教学是实施素质教育的主渠道，优化教学过程是实施素质教育的核心。教学设计则是优化教学过程的重要手段，是教学理论向教学实践转化的必不可少的环节，体现教学理论对教学实践的指导意义。学情分析是教学设计系统中“影响学习系统最终设计”的重要因素之一。
教学设计理论主张“为学习设计教学”。强调任何教学活动都要以着满足学习者的学习需要为出发点和落脚点，为学习者服务，以教学引导、促进学习者学习；教学设计必须把学习和学习者作为焦点，以帮助每一个学习者有效地学习为目的。
教学设计理论认为，学习是学习者主动接受刺激，积极思维，心理结构和业绩行为发生持久变化的过程和结果；“学情分析”应当成为教学设计的依据。强调：如果学生的特点能够得以把握，那么大多数学习系统设计中出现的问题，都能得到妥善解决。因此，我们进行语文教学设计，应当以学生为依据，分析学情，从学生的实际出发，讲学生之所缺，练学生之所需。根据学生的实际需要，分析教学内容、选择教学策略、设计有效的教学程序，力求使有效学习发生在每个学生身上。
一、了解学生的兴趣、动机
动机是激励人去行动，以达到一定目的的内在因素，是行动的动力；而动机又产生于人的兴趣和需要。课堂教学的对象是活生生的学生，学生是学习的主人，教会学生学习，是教学活动的核心；教师所追求的语文教学的目的要求，必须通过学生的学习活动来实现。因而，语文教学要获得成功，就必须想方设法启动学生的内驱力，将外在的教学目标系统转换为学生的心理需要，成为学生的学习目标。只有当学生对所学的内容产生了兴趣，形成了内在的需要和动机，他才能具有达成目标的主动性，教学目标的实现才有保证。
学习语文的动机是学生学好语文的内部动力。因而，在教学设计中，教师要充分分析.了解学生的心理需求，并采取各种有力措施，把学生的兴趣和需求纳入合理的轨道，以调动学生的学习积极性，激发学生的内在学习动机。使学生由“要我学”转变为“我要学”。
教学《石钟山记》，我们根据教学中学生对苏轼给石钟山命名缘由的结论提出的质疑，设计了一堂研究型学习课。让学生在课外查阅、收集相关资料，并分小组对资料进行分析整理，提出自己的观点，然后在课堂上交流讨论。由于教学设计是缘于学生的求异思维和心理需要，学生的积极性非常高，教学收到了很好的效果。在这一学习研究过程中，增强了学生对“不臆断”、“重实践”观点的感性认识，把“实践第一”、“勇于探索”的精神自然而然、恰到好处地植根于学生的头脑之中。既很好地解决了教学的重点：理解苏轼的实践精神给后人的启迪，又有效地培养了学生勤于思考，善于质疑，有疑必察的个性品质。使教学呈现出勃勃生机，有了事半功倍的效果。
二、分析学生的知识能力水平
学生的知识能力水平是学生达成目标的基础。教学设计要遵循教学规律，符合学生的知识建构，符合教学原理。教学成功的关键是学生能够积极主动地学习，能够有效地吸收和运用。教学设计要研究学生的知识起点，能力水平，要考虑学生的可接受性，把握学生学习语文的“最近发展区”。力求使教学内容和教学水准适合学生的知识水平和心理特征，使学生能体验到“跳一跳摘到桃子”的滋味。
教学设计理论强调，教学设计要从分析学生的起点能力（学习新任务的先决条件或预备状态）入手。认为起点能力是学生习得新能力的必要条件，它很大程度上决定教学的成效。起点能力与智力相比对新知识的学习起着更大的作用。指出，当学生的学习处于一个连续的过程中时，学生的起点能力实际上就是学生对新知识能力的学习掌握产生重要影响的先决条件，起点能力与教学目标间的相互依存关系对于教学的成功与否有着至关重要的作用。在教学设计中，只有从了解学生的现有状况出发，才可能提出切合实际的教学任务与具体目标，才能选择恰当的教学策略和教学方法。
由于语文学科的特殊性，语文教材中教学目的要求的重复现象很多。如散文的“形散神不散”，初中的《白杨礼赞》中讲，高中的《风景谈》中也讲；记叙文中抒情，议论手法的运用，初中的《挖荠菜》等课文中讲，高中的《记念刘和珍君》等课文中又讲。同样，小说的三要素、议论文的三段式结构、说明文的说明方法和语言风格等，均是初中讲高中还要讲。如果处理不当，教学设计中就往往出现机械反复的现象。不同年级，不同课文，同一设计，同一教法，“千课一面”，无效重复。势必使学生感到索然无味，学无所获。因而，要进行有效的语文教学设计，必须在对学生情况准确分析把握的基础上，确定学生的起点能力，找准其起点能力与语文课程标准所规定的教学内容、教学目标间的差距，落实真正的教学需要，教学中才能真正减少无效劳动，提高效率。
教学《记念刘和珍君》，我们根据学生实际，设计了将课文与一般记叙文进行比较阅读的方法，使学生对课文抒情、议论文字多于记叙文字的特殊结构和表现方法有所感悟；并设计了将文章按一般记叙文的写法（记叙为主，穿插少量议论抒情文字）进行改写的练习，引导学生将修改后的文章与原文进行比较；然后指导学生深入阅读课文中的抒情议论文字，分析、体会作者这样结构文章的目的。这样的教学设计，使学生很快把握了文章的抒情线索，理解了文章运用多种表达方式的作用，进而能够准确地阐释文章的思想内容；既很好地达成了教学目标，又避免了重复讲解记叙文中运用抒情、议论等表达方式的作用等学生已有的知识，节省了教学时间，提高了教学时效。
三、了解学生的认知倾向
认知倾向也称认知风格，指学习者个体在认知即信息加工和组织过程中，表现在认知方式方面的稳定的独特倾向。表现在学习者个体对外界信息的感知、注意、思考、记忆和解决问题的方式上。学习过程实际上就是学生对信息的加工、处理、存储的过程。不同认知倾向的学习者对于信息的加工、处理方式是有差异的。主要表现为场独立型与场依存型，冲动型与沉思型等。认知倾向是学生的理智性特征，是学生表现在认知上的个性特征，它构成学习风格的主要方面。它是一种介于认知与情感之间的因素，没有高低，好坏之分。但不同的认知倾向会影响学生的学习方式，因而，它是影响教学设计的一个重要因素。
心理学研究表明，场依存型的学生对信息的加工，往往以外部参照作为依据，喜欢在有人际交流的集体学习环境中学习。他们往往对社会学科的信息材料加工、处理储存效果较好。他们较依赖于学习材料的预先组织，学习中需要较明确的指导和讲授。场独立型的学生对信息进行加工时，常常利用自己内部的参照，喜欢独立思考，个人学习。他们对所提供的学习材料能很好地分析，重新组织，独立对事物作出判断。他们往往对理工学科的信息材料加工，处理得较好。沉思型的学生在有几种可能解答的问题情境中，往往会深思熟虑后才作出判断，且较为准确。而冲动型的学生则往往会迅速地对问题作出反应，且常常出现错误。