时间：2023-05-29 18:19:28
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇生命的旋律，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
“爱”是永恒的主题，每个人对“爱”的感受、体会与理解是不一样的。考生虽小小年纪，却能对“爱”有着独特的理解，认为“爱”不是“讲排场”，不一定要“惊天动地”，更不是“作秀”，满足“虚荣心”，而应该“爱是干净的，是透明的，是美好心灵的自然流露”。
人的心灵是一个奇妙世界，人也因心灵成为万物之灵，因为心灵承载着人世间最不可或缺的东西，那就是爱。
周围的很多朋友都以为要表现出“爱”，一定要排场大，气势大。这个观点，我很反感，总觉得这些人害怕别人不知道自己做了好事一样。可是在生活中，这种事处处都有。
上个星期日，我做完作业之后约一个很要好的朋友一起去逛书店，路过一家眼镜店时，看见门口围了一大群人。我们俩很想知道发生了什么事，就挤进人群去看，原来是一位乞丐在那里乞讨，围观的人很多，却没有一个人把钱放进乞丐面前那个破烂不堪的碗里。我皱了皱眉，从口袋里摸出五块钱，放进了碗里。这下围观的人们都盯着我，说：“小姑娘，你上当了，这些乞丐都是来骗钱的。”我笑了笑，摇摇头说：“我相信世界上的好人比坏人要多得多。”这时，人群中挤出一个人来，他戴着一副墨镜，手指上的两枚黄金戒指让人感觉他就是个有钱人。人们都把目光聚焦到他的身上，只见他拿出一张百元大钞丢进碗里，扯着喉咙说：“嘿，小子，这可是一百块钱啊！哈哈！”我的气不打一处来，围观者都向他投去了鄙视的眼神。
他们这些人啊，其实并不懂得什么是真正的爱，他们把对别人的关爱当成作秀，用一张张的钞票摧残别人的自尊，同时也满足了自己日益膨胀的虚荣心，而他们在真正去爱之前，可能已经忽略了“爱”的本质。用他们理解的“爱”谱成的歌，一定是混有杂音的。
我有一位朋友就与众不同，她很关心人，而且她的关心发自内心，不作秀，不留痕迹。有一次，学校举行升旗仪式，中途的时候下起了大雨，我脱下外套给同学遮雨，自己却被雨淋成了“落汤鸡”。在回教室的途中，我遇到了她，她问我：“你的外套呢？”我抖了抖身上的水说：“给同学遮雨了。”这时，她低下头，轻轻说了一句很令我感动的话：“你千万别感冒了。”也许是她不经意间说的，但这种不露痕迹的关爱更让人感动。
爱是最伟大的，也是最纯洁的，它是从美好的心中自然流露出来的。爱是生命的旋律，用爱谱成的歌，一定是世界上最动听的。
关键词：课堂教学；提升素质；新课改；特色
现在的音乐课堂教学，人们赋予它更多的期望和内容，把音乐课堂作为提高学生综合素质的重要阵地，我们音乐老师需要做的很多很多，需要付出的也有很多很多，我们中学的音乐教学，并不是唱几首歌、会几个乐谱就行了，需要我们音乐老师把新的音乐教学理念和高尚的情操溶入课堂中，需要我们充分发挥音乐教学和课堂管理的各个方面的技能和经验。本人通过最近的教学感受，有如下总结：
一、充分合理地使用学校配置的各音乐功能室
我们都知道，现在学校配备的教学器材（包括多媒体）非常多，各个音乐功能室也是在各级部门和领导非常重视的情况下配备的，但是在具体的教育教学中，我发现这些不同的功能室使用不够充分，使用的情况不尽如人意，比如我们在教授声乐课时，应该到专门的声乐教室，这样学生可以在设施齐全的条件下把歌喉练习得很好，可以敞开喉咙，放声歌唱，这样使得声乐课成为学生释放激情和提升素质的课堂，但实际情况并非如此。
音乐教学要考虑学生的学习环境和地点，既努力创造课堂氛围，又不能影响其他班级上课。
我们音乐老师要注重课堂类型与功能室的统一，这样也方便我们音乐课的正常教学，音乐鉴赏课和音乐理论课可以在班级教室教授，但声乐方面的教学必须在音乐功能室上课，只有这样，学生才能够充分使用现代化的学习工具进行学习。
二、充分合理地使用现代化教育教学工具
我们老师应该根据不同类型的音乐课，使用不同的现代化的教学工具，现在上音乐课，出现了大量的为新课程服务的教学媒体，对于音乐课，多媒体的作用是非常重要的。多媒体可以使师生的教育与学习活动生动有趣，使课堂形式活泼多样，可以帮助学生理解音乐知识，提高课堂知识的接受能力，有助于加强节奏感，充实课堂内容，培养学生分析问题、解决问题的能力。比如，我在教授学生民歌音乐时，既要把歌词的意义、来源、内容讲解给学生，又要把民歌的音乐旋律讲解给学生，这个时候，用多媒体教学，就能很好、很充分地把这些呈现给学生，让每个学生都充分、全面地了解民歌，为课堂的顺利进行提供了有力的保障。
但是也不能滥用多媒体教学，要防止过度使用多媒体教学形成负面作用，因此课堂上老师的活动不能都用多媒体代替，学生可以自己完成的内容不需要再用多媒体来演示，否则会起到画蛇添足的作用。
三、要准确把握新课改的教育教学方法，确保提高课堂教学的有效性
我们的音乐课应该充满激情火花的迸发和高雅文化的流淌。要考虑学生的心理和生理特点，注重培育学生的音乐素养，在教育教学的设计上，应该注意开放性和立体性，要做到以人为本，以学生的发展为本，要准确地把握教材和有效扩展知识面。这些都符合新课程的理念要求，即让不同的学生得到不同的发展，让每个学生都得到发展的机会。因此，选择合适的教育教学方法，针对不同的个体，在课堂上灵活教授，就非常重要了。
比如，有的学生对打击乐感兴趣，有的学生对古典音乐感兴趣，有的学生对非主流感兴趣，也有学生对传统音乐感兴趣，那么，对于不同的学生，我们可以在课前、课中、课后对这些不同的学生提出不同的要求，并且进行有针对性的培养。
当然，因材施教是符合新课程理念的教育教学方法之一，但是关于音乐基础知识，对于每个学生的要求是不能放松的，只有掌握了牢固的音乐基础理论知识，才能够在这个必要的基础上百花齐放，百家争鸣。不管是学习小提琴、古筝、笛子还是其他乐器，基本的音乐知识是必须具备的。
让每一个学生都得到发展，并不是让每一个学生成长为专业的音乐家，我们老师应该做到的是促进学生综合素质的提高，让学生具有一定的音乐素养，让学生的人生充满音乐的享受，丰富学生的精神生活，提高学生的人生品位。
四、要上出有个人特色的课，用自己独特的艺术素养和个人风格去教育、熏陶每一个学生，让每个人都得到进步
不同的老师，肯定有不同的思维方式，每一个老师都有自己关于音乐的匠心之所在。作为艺术老师，肯定有自己独特的艺术素养和个人风格。那么，这种有别于别的老师的独特的内涵，就是吸引学生的地方。比如，语言表现能力强的老师在授课时，可以充分发挥自己的语言表达能力，深深吸引学生的语言必然会让学生回味无穷，课堂迸发的“经典语句”将成为学生课后津津乐道的话题。老师也将是整个课堂的中心，吸引着学生无穷无尽的向望和崇拜。
当然，也有实力派的老师，比如乐器专业的老师更适合乐器的教授，那么，在上音乐课时，严谨的教学风格、全面的知识讲解将会让学生彻底感受、感知音乐的真谛。可以通过活动做到循循导入，逐步深入，有效地分析问题、解决问题。
我并不知道我的生命持续了多久，但是我可以非常的肯定的说：“我确实感到了生命旋律所迸发出来的音符；那便是青春是少年时代略带幼小的青春；那便是童稚，是天真无邪的而又略带几分道理的童稚；那便是活力，是生命旋律所迸发的活力！
每当有一个生命诞生，就便又有一个生命流逝，人无法选择，而上帝又会选择哪个生命降临，哪个生命流逝呢？
每当早上醒来，第一缕阳光射入屋子时，生命的旋律就又再次的奏响了。可是有的人，他的生命的旋律却停止了，但是他却是一副行尸走肉，可见一个人如果没有了生命的旋律是多么的可怕啊！
在第一次奏响生命的旋律到最后一次奏响生命的旋律的中间，在每个人都奏响生命旋律的世界里的我们又能做些什么呢？只是欣赏别人的乐章？只是做自己的事？不！我们还有更重要的事！那就是把自己的生命旋律演奏的更加的响亮！如果不是这样，我们岂不是白来这世上走一遭？
奏响生命的旋律，迸发青春的火花！让我们理解生命，感悟青春吧！
作词：胡绍祥
作曲：智强
编曲：耿小光
演唱：罗钎予
歌词：
请给风一点时间。
让它尽情地吹。
风的起舞旋转。
是花红柳绿的浪漫。
请给雨一点时间。
让它尽情地下。
雨的天籁旋律。
是云蒸霞蔚的缠绵。
请给我一点时间。
让我尽情地爱。
爱的热烈火焰。
是生命的阳光璀璨。
请给风一点时间。
让它尽情地吹。
风的起舞旋转。
是花红柳绿的浪漫。
请给雨一点时间。
让它尽情地下。
雨的天籁旋律。
是云蒸霞蔚的缠绵。
请给我一点时间。
让我尽情地爱。
爱的热烈火焰。
是生命的阳光璀璨。
请给我一点时间。
请给我一点时间。
只要生命的长度。
让我爱你到永远。
爱你到永远。
真心相爱的人才会懂
什么叫海誓山盟永不分离
为爱伤心的人才会了解
为什么爱一个人却要离去
多少个夜里我们相对无语
传说中美丽的童话都遥不可及
多少次我们也曾泪流如雨
到最后都发现爱才是真的唯一
亲爱的不要为我伤心
我怎能忍心看你偷偷的哭泣
你是否知道其实我有多爱你
可我却没能给你带来幸福的旋律
亲爱的不要为我伤心
你是我一生一世生命的奇迹
两个人走到今天真的不容易
爱需要全心全意好好的去珍惜
真心相爱的人才会懂
什么叫海誓山盟永不分离
为爱伤心的人才会了解
为什么爱一个人却要离去
多少个夜里我们相对无语
传说中美丽的童话都遥不可及
多少次我们也曾泪流如雨
到最后都发现爱才是真的唯一
亲爱的不要为我伤心
我怎能忍心看你偷偷的哭泣
你是否知道其实我有多爱你
可我却没能给你带来幸福的旋律
亲爱的不要为我伤心
你是我一生一世生命的奇迹
两个人走到今天真的不容易
爱需要全心全意好好的去珍惜
亲爱的不要为我伤心
我怎能忍心看你偷偷的哭泣
你是否知道其实我有多爱你
可我却没能给你带来幸福的旋律
亲爱的不要为我伤心
你是我一生一世生命的奇迹
两个人走到今天真的不容易
爱需要全心全意好好的去珍惜
胜利的橄榄枝黎明前黑暗的苍穹繁星点点普罗米修斯将体育的圣火点燃随着一道霞光运动的火焰升腾在奥林匹亚山
今日的健儿们英姿勃发志存高远精神饱满的将目光凝聚在终点线努力吧拼搏吧奋斗吧女神将献上胜利的橄榄枝编成的花环。运动之歌风对我耳语：“运动是我这样的轻盈岁月！”雨对我耳语：“运动是我这样的淋漓尽致！”雷对我耳语：“运动是我这样的铿锵有力！”电对我耳语：“运动是我这样的亮丽透明！”运动吧！在运动中接受风雨的洗礼，在运动中感受雷电的闪光阳光不锈秋阳普照大地，那攒动的人群在呐喊声与歌声中意气风发那奔跑的身影融入秋日的阳光阳光不锈
青春的阳光在悄悄地流淌流淌在那鼓声里流淌在那奔跑的脚步里流淌在那发令枪的声响里生命浸润在阳光中阳光不锈
运动生命在阳光里展现风采生命的凯歌在阳光中走向辉煌运动的序幕已经拉开让我们用运动的火光来点燃生命的激情生命阳光永不锈
致大会晨风轻轻地唤醒骄阳校园的操场传来发令枪的声响彩旗与呐喊声一起在飘荡着心和起点紧紧的相连用青春和热血来铺洒白色的跑道用激情点燃胜利的曙光运动员之歌我知道，该来一定会来的。你只要，全身心准备好。梦想在前方我们向前奔跑，生命中谁都要有个目标。谁在风中，风中燃烧。谁在雨中，雨中舞蹈。梦想前方，就在今朝。让世界把我们知道！赛场上的旋律你听那激烈奔跑的脚步声，震撼大地。你听那欢呼加油的呐喊声，催人奋进。赛场上的旋律，如旋风般急速，如号角般激扬，如激流般奔腾不息。创新！突破！超越！永远是赛场上最激动人心的旋律。致运动会秋季气爽彩旗飘，运动健儿逞英豪。千呼万喊齐加油，场上场下都骄傲。今日练出好身体，志为四化立功劳。德智体美齐发展，祖国明日更美好。 掌声响起来 这里需要激情，这里需要呐喊，这里同样需要掌声。当你乘胜而归，我们为你鼓掌，为你祝贺，当你失败而来，我们同样为你鼓掌，为你骄傲。当掌声再一次想起的时候，你已经站在了起跑线上，朋友，向前冲！我们在为你鼓掌。艳阳下的歌朝阳的金色洗亮了跑道，青春的旋律谱成了这首歌，充满激情的心是这首歌的音符，花季的少年火热的心，永远的真诚不变的心，你的身影是跑道上的风景，矫健的步伐迈出你的自信，听，我们都在为你喝彩，“加油”，不能表达我们的激动。飞吧！胜利在向你微笑。青春的旋律永远回荡在耳畔。
是两个不同的世界
却有着同一种旋律
我的旋律
随着
你的步伐
轻逸地抑息
演绎着我生命的字眼
我爱你 是
我命述中对你的支语
你的爱 是
一个句号
一天，我们失散了
无律的步伐落满了整条街、、、、、、
我的爱就是这样被滞凝的
被什么? 是一件外衣
谁的? 灵魂
我不得
再回头
去寻找记忆里的旋律
然而
我的身后
又是一个什么世界
只有灵魂与肉体知道
......求你回头......
爱,多么好的一个形容词
却......始终用不到你.我之间
后记:有一天我们相遇了我继续着二.一恒式的爱局
线条,是中国书法艺术的精髓。貌似冰冷的线条,一经书法家主观情思的浸润,就获得了生命意义的表现力。读刘奇晋的书法作品,总是为其笔下线条所呈现出的意象的抒悄性、节奏感和旋律美深深地吸引。酣畅道劲的笔情,枯湿浓淡的墨色,流转飞扬的韵律,宛若无声的歌节,流动的音画。
刘奇晋书法艺术的音乐品格,体现了章法结构意脉的深遂性。展纸凝神,所书诗文音节之韵律已郁勃胸中,落笔倏尔变相,宣纸上墨色交映、布白疏朗,节奏分明的线条,就是腕底乐章第一主题的提领。笔墨流转直下,呼吸和脉动随着乐思的准进,或沉思、或忧郁、或激昂,呈现出跌宕起伏、大起大落、大开人闹之坍。静,则铁骨铮铮、稳如泰上。动,则腾云驾雾、绮思飞旋。线条的粗细、斜正、枯湿,辅以疾徐、长阔、轻重、断续的节奏一气流贯,仿佛音乐进行中两个主题在气势、力度和色彩对比的变奏之后,再次回到第一主题的沉思之中。风骨内含、神采票风逸,恰似音乐复三部曲式如歌的行板。收笔处重按轻提,拖曳出苍润的飞自,宛若古琴曲里幽寂空明的泛音,余韵悠悠,深邃无限。
刘奇晋书法艺术的音乐品格,体现了气韵生动的抒情性。“气”是生命的内在根基,“韵”是生命力的外在表现。书法中的“气”是静态的力,书法中的“韵”是飞动的势。刘奇晋书法之气韵,是笔法与性情真切的表露,是自身“体尽尢穷”“超以象外”的生命律动。從他的书法的结体上看,一个字就是一个鲜活的生命体,无数个情采各异的生命体,经意脉的迕缀,诗化为反映生命的艺术,成为黑白空间里蕴情无限的乐章。书法和音乐都离不开抒情性,任何艺术离开了抒情性,就会显得苍白无力,无任何美感可言。刘奇晋的书法艺术,通过线条形态组合变化的意象之奖抒情达意。他的宁,厚重典丽、率意洒脱、风度闲雅。流动在他作品的字里行间的气脉,和音乐进行中的旋律如出一辙。旋律,是音乐的灵魂,笔下书法的气脉与音乐的旋律在审美高度上的契合,是书法家学识修养和光辉人格的至高境界。
在所有的抽象艺术中,书法与音乐的抽象性表现尤为突出。正是從这个意义上来说,刘奇晋书法线条的抽象性又暗合了音乐抒情的抽象性,正如著名古琴曲《梅花三弄》中所表现的梅并非具象之梅,而是借梅抒怀、以梅传神。而刘奇晋书法艺术抽象性的内核是以形传神,以画写心。任何形式的曲、直、方、圆都是由最抽象的线所构成,因此,线是构成世界的一切。书法家的情感通过线条来表现,笔下万千姿采的线条,是书法家内心世界的表露。当书法的“线”(点画)和音乐的“线”(旋律),诉诸人们视觉和听觉,转化为可感知的艺术形象之时,它已成为人类高级思维的抽象产物。由于线条本身所显示的魅力,抽象、朦胧、模糊和含蓄,因而给人们的欣赏带来了多意性和不确定性。因此,读懂了线条,就读懂了书法。读出了书法线条的乐感,就读出了书法家的逸情和高致。
刘奇晋书法艺术的音乐品格,是深邃性、抒情性和抽象性在审美意义上的高度统一,也是书法家生命力、创造力的精彩体现。
走进鄂西的村村寨寨，山风立刻会送来优美的旋律。抬眼望去，发现它们是从一个山口送过来的。顺着山口望过去，那里就端坐着一个优美的村庄。优美的旋律就是飘过房舍、人群、村庄与炊烟，然后朝这边跑步过来的。旋律则由鼓、锣和唢呐共同演奏而成。鼓声悠扬，锣声威武，唢呐欢快，齐鸣的鞭炮则在中间充当着推向的角色。显然，那里有人家正在办喜事。鼓、锣和唢呐演奏的旋律，就是鄂西土家族的“十班鼓”。无论你是谁，只要听见“十班鼓”奏出的旋律，就会被它带到喜悦的巅峰与忘情的国度。
自然地，鄂西的“十班鼓”是鄂西土家人用于表达感情的一种民间音乐，与湘西的“打溜子”有异曲同工之妙，在当地被称之为“打家业”。乐器由锣、鼓、钹、马锣、勾锣、铜鼓、小钹、银锣和一对唢呐组成，一般由8至16人共同演奏。这些乐器中，没有一件是自甘落后的，它们各自都发挥着自己的特长，共同把人间的优美音乐播撒到空中，快速地提取人类最浓烈的情感。这其中，唢呐自然是龙头老大，发挥它不间断的特长，吹奏出的是排子曲。而鼓与锣则体贴入微，它们会在唢呐吹奏出的乐曲中，恰到好处地补上不同的音响、音质，让乐曲向着更加优美的境界构筑。所以依据不同的节奏，它们打击出的点子则有“双起头”“单车子”“双车子”“十八长锤”“十方台”“猛虎下山”“上四下五”等等。
正是因为如此，鄂西“十班鼓”就几乎是无所不能了。它能依据不同的场景奏出不同的音乐：吃饭有菜调子，祭拜有茶调子，欢迎有客调子，大喜有快活调子。而根据情感的不同，它则又表达出不同的旋律与心境。慷慨激昂时，一如发怒的怒狮，婉转悠扬时，一如柔美的女人；而且形式多样，既可以独奏，也可以合奏，既可以边吹边打，也可以登台演出。因而，它在鄂西成了最古老的曲种，不仅延续了上千年，而且在各种场合均有它们的身影。结婚时有它，祝寿时有它，送葬时有它，节庆时有它，业余文化娱乐更有它。总之，它是情商的高手，能把人们的喜悦、快乐、幸福扯出更多，让更多的人们分享。也是生命的呼吸通道，能替人们表达它的哀思与怀念，感叹生命的强大与不朽。所以，即使俗谚里说“养娃不学吹鼓手，坐阶沿喝冷酒”，“十班鼓”的旋律也自会有巨大的吸引力，引领着一代又一代的土家人把它发扬光大下去。
遇上这样优美的旋律，无论你是谁，一定会追着音乐的旋律，来到过事的人家。只要一踏进那种气场，你一下子就会被那种喜悦所包围。如果你年长，你会被奉为座上宾，享受着鄂西人用盛情给你准备的盛晏。倘若年轻，你会在这里找到知心的朋友，说不定碰上完美的爱情也未可知。
作者介绍：陈孝荣，湖北宜昌人，中国作协会员。已发表各类文学作品500余万字。著有长篇小说《英雄无壮举》等，中篇小说集《跟着太阳走》等。作品多次被《小说月报》等转载。
赏析：“一方水土养一方人”，在鄂西这片土地上，十班鼓的旋律从悠悠的历史深处一路响起，朴实的民风，优美的旋律，各式的舞台，独特的调子，其中展示的是作者对家乡的无限的热爱，对新生活的歌颂。文章语言朴实，充满激情，既有动情的解说，又有激昂的抒情，让我们在字里行间嗅到一股从大山里流淌出来的泥土的清香。
从小到大，听过的歌数不胜数。因为喜爱动漫，听的最多的也是OP和ED，很多旋律都让人记忆犹新，甚至在夜深人静，或是当我的心情是灰色的时候，心中浮现出来的，也总是那一段段令人浮想边翩的，难忘旋律。
那旋律是《鸟之诗》。每当我听这首歌时，总觉得自己正在天空中飞翔。云朵飘过的声音和微风浮过的声音，清晰地出现在耳边。观铃就如同这首《鸟之诗》一样，纯净得没有一丝杂色。温柔地对待、宽容着他人，偶尔因为好奇心，稍微使一使小性子，这样的观铃，就像不带刺小白花，或者没有利齿的小动物，让人想将她握在手心，永远保护她。她对亲情的执着与渴望，如同这旋律般，悲伤却又充满希望。我想我之所以喜欢这首歌，就是因为每次听到这个旋律，我总会看到整个天空。
那旋律是《欢乐岛》。如同细小的樱花般悲伤却又温柔的旋律。每当它响起在耳畔时，我就会想起一个个个性鲜明的少女。右河渚对梦想的执着，伊吹风子对海星的痴爱，一之濑琴美对布熊玩偶的等待，坂上智代对樱花村的守护，都是对亲情的最好诠释，古河夫妇辞去工作来保护女儿的生命，伊吹风子把生命刻画的海星递给姐姐，一之夫妇在生命的终点前放弃论文送上了对女儿的祝福，坂上智代改变自己守护着有着全家人美好记忆的樱花村……一切一切，都是亲情的力量。我明白了自己为什么会喜欢上这首歌。不但是因为亲情，也因为在这首歌的MV的结束，少女们脸上出现的不再是悲伤与泪水，而是洋溢着幸福的笑容。
那旋律是《蓝染》。温柔的质朴的歌声融入心里，让人想起了那位“地狱少女”——阎魔爱。不得不说小爱的性格与这首歌的旋律十分相似，一样清彻，却又悲伤。听着听着，就会想起小爱处事的平静的脸庞，温柔干净的声音，以及的黑发红眸。能登麻美子将小爱所有的爱与恨，全部融进这个旋律，让人能够看到，小爱温柔地笑着，对她最爱的仙太郎说：“你知道么，我对你的恨，全部都是因为我对你的爱啊。”
那旋律是《圣少女领域》。那旋律是《BLAZE》。那旋律是……所有的旋律像花瓣一样重叠在一起，成为我心中最动听的声音。
呐，你也来听听吧，我心中的一段段，难忘旋律。
在不经意间，你降落到了我的身边，带着生命的气息，泥土的气息，花朵的气息，树叶的气息，碧草的气息。雨丝如此之细，旋律如此动听，触感如此凉爽。
一夕朝阳转作霖，梦回冷凉湿衣襟。不愁屋漏床床湿，且喜溪流岸岸深。古今中外，多少名人墨客赞美着你，把你的温柔、你的品质、你的忧伤谱写得淋漓尽致。而你，不会因为这些赞美而居功自傲，相反却默默地、甘心情愿地把自己的一切奉献给人们。
沾衣欲湿桃花雨，吹面不寒杨柳风。你伴随着春与风来到人间，与风一起报春，与风一起迎接。淅淅春雨悄然落，稚嫩生命逐亦多。纵使高山无生命，你仍坚持倾一搏。
当你滴落在屋檐上，滴落在树叶上，滴落在水坑里……便形成了一曲使人舒畅无比的欢快而不放肆且略带优雅的旋律。无数人再倾听着，无数人在陶醉着，无数人已深陷你雅如诗的旋律旋涡。
在你归去之时，鸟儿扬起嗓子歌唱，树叶、小草跳起欢快的舞蹈，花儿展现出自己最独特的美，一切只为表达对你真诚的感谢，只是希望你再一次的到来！
雨啊，你亦仔细倾听吧，万物正在赞美你，万灵正在歌颂你！地球，我们共同的母亲，也在心中默默的庆幸有你这么一个乖巧懂事的好女儿！
福建泉州洛江区四方小学六年级:张芊
生活需要品味，自然需要品味，世界需要品味……一切一切的事物都因为有了品味才让美丽与精彩发挥得淋漓尽致。是因为品味才让精神世界变得多姿多彩，是因为品味才使微小的爱得到放大得到珍惜。
品味生活。品味一颗话梅是品味生活的细节，它同样需要我们用平静和无杂念的心灵去感受，。感受小小的核里所包含的情感，欣赏话梅在口里与唾液的共舞，体验味觉神经线跳动的旋律……那种感觉都让我们追求。只要细细品味生活，一颗小小的话梅都让我们有如此的享受更何况是一壶茗茶，一杯咖啡，一次失败的历程，一段曲折离奇的友谊，一份珍贵的感情……都需要我们去品味，去呵护。
品味自然。从品味身边的四季开始，从一片叶子开始。每一片的叶子都不一样，都有着各自的个性与魅力。用我们细腻的眼睛去学会品味叶子的脉络，学会品味四季的颜色，学会品味叶子的一生……看着远处的一片油绿，那是生命颜色，是大自然的怀抱，是美丽的春天。那里有很多很多的叶片，每一片叶子都有着不一样的脉络，都演绎着不一样的故事，但都跳着幸福的舞步，唱着快乐的旋律，延续着珍贵的生命。投入自然世界，品味绿色的魅力。
品味世界。大千世界生活着成千上万的民族，孕育着多姿多彩的几百个国度，蔓延着神圣的生命。我们是生命的一个过客，更应该努力去看清这个世界，品味这个地球的被一片土地上所演绎的风土人情。
生活如此得让我们需要品味，我们又怎能够抛弃它呢？它就像是一个望远镜，让我们看清远方；它就像是一个显微镜，让我们看清生命的本质和奥秘；它就像是巫婆手上的玻璃球，让我们了解事物的内心世界，知道得更多。
