时间：2023-05-29 18:25:08
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇博物馆开发设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
一、博物馆文化创意产品概念
博物馆文化创意产品是博物馆工作者根据市场需求以及消费者需要，通过对博物馆现有馆藏文化资源进行分析、提取、转化和开发，从而形成具有一定文化价值、历史价值和市场价值的博物馆文化创意产品。博物馆文化创意产品主要以物质产品为载体，是一种社会公众更容易接受和获取的文化创新产品，是一种向社会公众传播博物馆文化的新型途径，有助于使社会公众更加关注于博物馆文化创意产品背后所蕴含的文化价值。应该说，开发博物馆文化创意产品是对博物馆文化展示和教育活动的延伸，是博物馆在新时期更好地贴近社会公众以扩大自身社会影响力的有效手段。
二、博物馆文化创意产品的主要特征
(一)特殊性
博物馆文化创意产品和文化市场上其他同类产品相比具有更丰富的人文内涵，是对人类文明的领悟和创造，这就要求在对其开发时必须坚持现代性与历史性、审美性与实用性的结合，从而提高博物馆文化创意产品的附加值，进而产生更多的经济效益。
(二)独特性
在现实中，博物馆文化创意产品主要依托于博物馆现有馆藏资源尤其是文化遗产资源进行开发，这一开发资源的独特性在一定程度上决定了博物馆文化创意产品必须具有馆藏资源的基本元素。
(三)传播性
博物馆文化创意产品可以通过内容和形式将某一特定时空人民群众的生活方式、以及审美情趣等诸多历史元素表达出来，从而对社会事实元素进行传播。
(四)创新性
博物馆文化创意产品的开发工作并不只是对馆藏资源进行简单的照搬照抄，而是将优秀文化与现代技术进行有机结合的再创新行为，在开发过程中必须始终坚持创新理念才可以创造出一流的博物馆文化创意产品。
三、开发博物馆文化创意产品的积极意义
(一)有效解决博物馆资金不足的问题
目前，由于体制原因，博物馆资金主要依靠政府财政拨款，这种单一的资金来源难以完全满足博物馆日常运转的资金需要。而开发和销售博物馆文化创意产品可以获得一定的经济效益，实现博物馆的增收，进而实现“以文养文”，更好地支持博物馆开展文化宣传、理论研究以及文物保护等工作，从而推动博物馆实现可持续发展。
(二)有助于延伸博物馆的教育功能
博物馆本身具有许多不同的功能，而教育功能则是其中之一。通过开发和销售博物馆文化创意产品可以使社会公众更加深入地接触博物馆馆藏资源的内涵，从而更好地传播博物馆文化以及展览信息，进而更好地延伸和增强博物馆的教育功能。
(三)有助于深度开发博物馆馆藏资源
对于博物馆文化创意产品的开发工作而言，其并不只是对馆藏资源进行简单的照搬照抄，而是将优秀文化与现代技术进行有机结合的再创新行为，而且必须以馆藏文物藏品为主要创作素材，进而有助于博物馆科研人员对馆藏文物藏品进行深度挖掘、开发和创造，将原始的博物馆文物藏品创造为富有创意的文化创意产品。
(四)有助于更好地提升博物馆形象
伴随着经济水平的不断提高和生活质量的显著提升，广大人民群众开始注重追求物质之外的精神文化需求，其文化消费理念不断改变。当前，社会公众前往博物馆进行参观不仅仅在于观看展览，同时也希望可以体验和带走相关的文化创意产品，而高质量的文化创意产品则可以实现文化传播，进而可以有效提升博物馆形象。
四、博物馆文化创意产品开发模式
(一)自主开发模式
自主开发模式是指博物馆自主建设文化创意产品设计团队，从本馆丰富的馆藏资源元素中寻找设计灵感，完成产品创意设计之后，再交由专业的生产厂家负责批量生产。
(二)外包开发模式
外包开发模式是指由博物馆根据相关招标规定选择相应的厂商进行合作，将博物馆文化创意产品的创意设计以及开发生产的全部环节外包给指定厂商，博物馆只是负责贴牌和销售。销售收入则按照事先双方合同约定的比例进行分成。
(三)选购贴牌模式
选购贴牌模式作为文化市场较为传统的开发模式，指的是博物馆直接从文化市场上批量选购各种文化创意产品并印上博物馆的相关品牌标志进行销售。
(四)版权授权模式
版权授权模式通常指的是由博物馆以版权许可或者版权转让的形式，授权给指定的文化机构利用博物馆馆藏资源进行设计、制作与销售博物馆文化创意产品，而博物馆则按照合同约定获得相应的版权费。应该说，在文化创意产品开发的初始阶段，利用外包开发模式、选购贴牌模式、版权授权模式可以在短期内获得立竿见影的效果。然而，从长远来看，博物馆必须成为文化创意产品开发的主体，拥有自身强大的专业设计团队才可以更好地诠释藏品的文化内涵和艺术价值，因此，实施独立自主的文化创意产品开发模式才是大势所趋。
五、开发博物馆文化创意产品的有效策略
(一)更新开发观念，创新管理模式
在新形势下，博物馆应该主动更新观念，积极树立国际化视野和全新开发理念。一方面，博物馆应充分利用日益增长且多元化的博物馆馆藏资源开发利用需求这一重大突破口，积极创造博物馆馆藏资源增值机会，争取更多的社会力量参与到博物馆文化创意产业中来，从而有效弥补博物馆资金短缺的问题，以更好地为博物馆文化创意开发工作提供资金支持。另一方面，博物馆还应创新管理模式，坚持经济效益原则，开展针对性、创造性和效益性的博物馆文化创意产品开发工作，创新经营理念，从而使博物馆馆藏资源得以焕发新的生机。
(二)加强政策引导，完善法律法规
从国外文化创意产业的发展经验来看，文化创意产业迅速发展主要得益于创意经济政策的引导，因此，博物馆文化创意产品开发工作需要进行整体性、长远性和科学性的规划。一方面应敦促相关主管部门尽快制定并出台博物馆资源开展商业性开发的专项规划，从而为博物馆文化创意产品的开发工作提供强力政策指导和支持。另一方面，博物馆相关主管部门应主动将博物馆文化创意产品开发纳入博物馆行业管理体系之中来，建立健全博物馆文化创意产品开发工作考评和激励机制，从而更好地激发博物馆进行文化创意产品开发的主动性和积极性。此外，还应进一步完善相应的法律法规体系，从而为新时期博物馆文化创意产品开发工作提供良好的外部环境。
(三)加强人才建设，实现联合开发
博物馆文化创意产品开发工作的效果，归根结底还需要博物馆工作者这一实践主体来完成。在现实中，由于各种主客观因素，许多博物馆普遍缺乏既拥有文博专业知识又懂得文创产品开发的优秀人才，因此，新形势下必须加强博物馆人才队伍建设，根据业务需求和实际情况的要求积极引进各种优秀人才，同时加强现有人员的培养力度，不断更新业务技能、增强应变能力，充分发挥人力资源作为“第一资源”的重要作用，积极推动博物馆文化创意产品开发工作不断发展。与此同时，博物馆文化创意产品开发工作作为一项涉及多个领域且结构相对复杂的综合性工作，需要我们争取实现跨部门、跨领域的联合开发以推动博物馆文化创意产品开发工作的创新和发展。
(四)立足特色藏品，贴近市场需求
在现实中每一个博物馆都具有特色藏品，这就需要设计者积极探索，从自身的特色藏品中寻找创作灵感，充分挖掘馆藏资源文化内涵，努力找准产品特色，做到“人无我有，人有我优”，从而使博物馆文化创意产品具有丰富内涵和馆藏特色，以区别于其他文化商品。与此同时，博物馆文化创意产品不仅需要有好的设计，同时需要满足市场需求，创造出更多具有实用性的博物馆文化创意产品，不断加强与社会公众之间的联系。
参考文献:
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文创产品是博物馆展览功能和教育功能的延伸，能够将文化藏品与当代人的生活、审美、需求对接起来，可以让观众把国宝文明带回家。
关键词：
博物馆；文化创意文化创意近年来成为不断升温的一个热门词汇，全国各大博物馆纷纷走上打造本馆文创特色产品之路。今年6月湖北省博物馆承办的《让文物活起来——全国文博单位文化创意产品联展》，吸引了全国44家文博单位共500多种文创产品参展，彰显了当前博物馆界对文创产品开发的重视程度。
尽管我国博物馆文化创意产品开发势头良好，但因处于初级阶段，当前绝大多数博物馆文化产品开发仍存在一些不足。如全国文博单位文化创意产品联展，在琳琅满目的文创产品中，印有文物标识性纹饰的冰箱贴、钥匙扣、马克杯、笔记本、书签等占绝大多数，设计思路大多平淡无奇。国内博物馆商店由于产品种类单一，设计缺乏新意，常常是观众“过而不入”的参观盲区。笔者结合部分博物馆文创产品开发现状，认为博物馆文创产品开发存在如下几个问题：
第一，经费紧张，经验缺乏，政策不完善。如今，博物馆大多是免费开放，经费来源主要依赖国家财政拨款，每年的经费一般只够维持日常运营，开发文创产品明显资金匮乏。在日常运营中，博物馆与市场接触机会较少，导致缺乏文创产品营销经验。
第二，博物馆特色不明显，产品缺乏博物馆特色。如有些产品只是把书画作品或者文物的图案直接印制在丝巾、抱枕、T恤、文具用品、茶具等物品上；有些产品只是对文物实体进行了模拟复制；有些产品与旅游纪念品十分相似，缺乏实用性和好的创意。
第三，品种雷同，缺乏新鲜感。有些博物馆的文创产品跟风严重，严重雷同，如耳机、调味罐、U盘、纸扇、香炉、书签、雨伞、杯子等相似产品屡见不鲜，缺乏创造力和想象力。
如何让观众参观完博物馆之后，再购买一两件有纪念意义的商品，把博物馆文化带回家，已成为当代博物馆的共识。笔者认为文创产品的开发应把握住以下几个关键点：一是博物馆文创产品要以消费者的利益为出发点；二是要有目的、有计划地开发文创产品，不要盲目追求数量；三是要组建一个富有创新能力和创新精神的博物馆文创产品创意团队，提高产品质量和内涵；四是注重博物馆文创产品开发人才的培养和储备，建立一支专业基础扎实、市场嗅觉敏锐、擅长经营管理的综合型人才队伍；五是在产业链条上要注重完整性，遵循互利共赢的原则选择合作企业。
第一，完善相关的政策法规，进行宏观体制改革。为促进文创产业产业化、规模化的持续快速发展，国家需出台更加明确的宏观政策及详细的法律条文，具体包含出资问题、人才培养问题、利润分配问题、企业合作问题、税收减免问题等。
第二，建立有效的博物馆文创产品开发模式，缩短周期，提高效率。文创产品的开发是一项冗长、繁杂的工作，必须按照一定的流程来开展工作。成功开发出新产品的关键是缩短开发周期，建立有效的开发模式，这样不仅能节省新产品开发的时间成本，还能节省资金成本。
第三，博物馆文创产品开发前期，要进行全面、缜密的调查研究，制定文创产品开发任务。博物馆只有通过真实、全面的调查研究，才能制定正确的产品开发计划，提高开发的成功率，避免产品在开发过程中由于各种客观因素而半途而废，或者产品开发出来却不被市场认可。
第四，博物馆文创产品开发要加强沟通，获得更全面的信息，做出详细有效的调查报告。这不仅需要博物馆文创产品开发人员搜集大量市场信息，还需要博物馆各职能部门的紧密配合。可组织一个项目小组，及时为开发设计人员和决策者提供相关参考数据和信息。
第五，多方位开拓博物馆文创产品发展销售渠道，尝试与企业、协会等社会机构合作来推广产品，拓宽销售范围。博物馆的很多形象资源具有发展成形象品牌的潜力，应积极挖掘品牌潜力，并进行合理规划，提升其品牌价值。
一、博物馆衍生商品开发与营销的意义
博物馆衍生商品的出现，能够满足人们对文物藏品的喜爱和收藏，满足大众的符号化、审美化、精神化需求。消费者将衍生商品购买回家，能够充实业余生活，提高生活品质，从而延长对相关文化信息的印象。同时，博物馆衍生商品为博物馆普及教育提供了良好的载体，更好的传播了文化信息，从而使博物馆教育更加广泛。博物馆通过开发和营销衍生商品，能够提高自己的经济收入，从而为博物馆的维护与管理提供更加充足的资金。博物馆通过发展衍生商品，能够推动机制和体制的创新与改革，同时也能够对赝品市场发挥一定的打击作用。随着生活水平的提高，人们对于精神生活的追求越来越高。
博物馆衍生商品能够更好的满足人们怀旧复古、装饰家居、旅游纪念、馈赠亲友、审美意趣、古物把玩等方面的需求。因此，博物馆衍生商品的开发与营销，能够提供一种良好的文化消费机会给普通大众。人们在购买博物馆衍生商品的同时，也间接的为博物馆的发展和维护做出了贡献。此外，博物馆衍生商品的开发与营销除了能够带来经济效益之外，还能够使博物馆的资源活化，加强艺术家、合作厂商、赞助单位、参观者之间的互动，带动相关产业的发展，从而实现产业文化化和文化产业化的融合。
二、博物馆衍生商品的开发
（一）前期准备在进行博物馆衍生商品开发与营销之前，应当进行相应的前期准备工作，例如宗旨的明确、部门和人员的设置、数字化藏品图文数据库的建立等。例如，在其商品营销网页中明确指出，博物馆商店并不是普通的零售商店，它需要承载更多的责任，使博物馆的功能得到延续。在为消费者提供购物的同时，也为其提供了博物馆的良好浏览环境。
（二）自行研发台湾故宫博物馆对衍生商品的自行研发，能够将主导权完全保留在博物馆，从而更好的掌控衍生商品的设计方向，从而得到满足博物馆需求的衍生商品。同时，可对博物馆加以利用，从而提高衍生商品的辨识度和特色。此外，还可节省委托设计的花费，从而提高经济收益。对此，台湾故宫已经实现了完全独立的自信研发体系，其商品研究发展部门能够设计出合适的衍生商品。
（三）授权合作很多博物馆中缺乏专业的设计和制造条件，因此需要与生产厂商进行授权合作。其优势在于能够有效避免衍生商品的制作成本，并且利用最终的审核权来把控衍生商品的质量。同时，由于没有局限在博物馆内部销售，因此扩展了衍生商品的市场广度。此外，在为博物馆带来更高经济收入的同时，也给授权厂商提供了更大的发展空间和更为良好的发展机会。
（四）公开采购公开采购主要是博物馆通过展会、博物馆纪念品店、礼品交易中心、手工艺博览会等外部市场，对符合自己博物馆的衍生商品成品进行直接订购。这种方式的优势在于，外购商品的市场性通常较为良好，因此能够对自己的销售提供一定的保障。同时，外购商品通常会选择具有独立、鲜明设计风格的，从而丰富本馆的种类。此外，本馆也无需承担开发成本。
（五）创意设计博物馆也国内外的设计师进行合作，开展了一些列独具特色的衍生商品开发计划，开发出了很多具有良好创意的衍生商品，同时也举行了很多相关的活动，使得台湾故宫及其博物馆藏品得到了十分良好的宣传和推广机会。此外，还举办了一些创意设计大赛，对获奖作品进行批量生产。通过这种方式，不但实现了衍生商品的开发，同时也取得了良好的市场宣传效果。
三、博物馆衍生商品的营销
（一）产品策略目前，在博物馆中，已经开发出超过三千种衍生商品，主要包括典藏精品、图书影音、生活用品、流行饰品、书法绘画等不同种类。其价格从四十元新台币到二十万元新台币不等，能够很好的满足不同年龄段、不同消费层次消费者的需求。在其所销售的衍生商品中，毛公鼎、肉形石、翠玉白菜最受欢迎。据统计，其中最受欢迎的数时间商品中，有三分之一都是翠玉白菜的衍生商品。
（二）定价策略在对衍生商品进行定价的时候，也应当给予高度的重视。只有采取最为合适的定价策略，才能够对运营效率进行有效的掌控，从而实现投资回报率的最大化。因此，在制定衍生商品定价策略的时候，应当避免带给人们廉价店、折扣店的感觉。同时，应根据不同职业、收入、年龄的消费者，制定不同区间的定价，注重高价与平价的搭配。此外，在定价时，应当考虑到包装、运输、设计等方面的隐性成本。
（三）销售渠道销售渠道涉及到很多具有关联的组织，从而为消费者更好的提供商品和服务。销售渠道主要可以分为虚拟和实体两种，虚拟销售主要包括电视购物、邮购、网络购物等，实体销售渠道主要包括量贩店、专卖店、精品店、便利店等。在博物馆的衍生商品销售中，主要采取了网络商店、管外专卖店、馆内商店等销售渠道。
关键词：博物馆；文化产业；文化传播
一、博物馆文化传播
在社会文化的运作中，传统文化的传播对其有着非常重要的影响。文化传播一般有两种模式，一是商业模式，一是公益模式。现在的很多博物馆的性质不是以盈利为目的的社会公益机构。所以，博物馆的文化传播主要就是以第二种模式――公益模式开展的。随着越来越多的博物馆实施免费开放的制度，中国博物馆的公益性特征也得到了更好的体现。
博物馆的主要社会功能是收藏与传播。何谓收藏，就是有目的，有选择地收集与博物馆定位相适宜的历史遗存，在进行审定、筛选之后将之作为文物而收藏或保护。而传播则是以一定的形式将所收藏或保护的文物所蕴涵的文化价值和意义，传播给社会大众，从而实现传统文化的传播。
作为一项传统的传播形式，博物馆陈列在博物馆文化传播中有着十分重要的作用。将具有展出价值的文物进行陈列，对陈列的物品作出详细的设计都是对文化进行传播的重要途径。随着国外的博物馆的新理念不断传入中国，一些先进的展示技术及设备也被运用到了我国博物馆的陈列中。
博物馆文化传播的另一个重要方式就是博物馆的宣教讲解。对于观众来说，再美的陈列还是停留在视觉过程中，要他们自我组合、树立并寻找出有益的信息，还是需要专业的博物馆人员给予指导。在博物馆文化传播过程中，对博物馆专业人员也越来越重视。以人的因素为基本考虑点的陈列往往有更长久的时效性，更符合博物馆陈列相对稳定的特性，更符合“以人为本”的科学理念。
二、博物馆文化衍生产品开发的重要性
随着博物馆事业的不断发展，博物馆文化产业的重要性越来越突出。而在博物馆文化产业中，除了博物馆文化传播之外，文化衍生产品的开发成为了博物馆文化产业体系中的核心环节。博物馆文化衍生产品在通俗意义上就是指那些和博物馆藏品和展览相联系的一系列带有纪念意义的商品，运载着博物馆主题相关的历史、科学、文化个性和艺术品位。这些产品一旦被观众带出馆门，这些信息就走进人们的日常生活。博物馆文化衍生产品销售到哪里，这些相联系的历史、科学、文化信息就可以传播到哪里。所以在博物馆的发展过程中，要更加重要博物馆文化衍生产品的开发工作。
三、如何开发博物馆衍生产品
目前，博物馆自主开发的创意产品形式主要以画册、光盘、明信片、文物仿复制品、服饰、文具、玩具、生活用品等为主。个别博物馆在文化衍生产品开发中虽然已取得一些成绩，但是整体看来，我国博物馆行业文化衍生产品开发由于时间和资金，制作数量，消费群数量等等的限制，在某种程度上来说存在一定压力和限制。衍生产品结构有待完善，产品质量也有待提高，成本有待下降。从一系列的问题中我们可以看到博物馆文化衍生产品产业化还任重道远。如何提升我们的博物馆文化衍生产品开发呢？可以从以下几个方面着手。
1.缩短开发周期，建立更有效的开发模式
产品开发确实是一项复杂的工作，涉及面广，持续时间长。所以对产品进行开发的时候一定要遵循程序，只有严格遵循程序才能使产品开发工作协调、顺利的进行。一般来说，产品的开发流程从产品定位到设计再到生产，博物馆文化衍生产品开发同样要遵循这个原则。所以再准备产品开发之初，要进行更全面的调查研究。制定产品开发任务要在调查研究的基础上进行，如果有详细可靠的调查研究报告就可以为开发产品提供正确的计划，也更容易再产品上市后得到市场的认可。
除此之外还需要博物馆内部成员的紧密配合，博物馆的文化衍生产品开发人员应当与不同的人员进行密切沟通以便获取准确信息，提高产品开发成功率。
2.依托展馆，多方位进行产品销售
博物馆文化衍生产品开发规模受到制约的一大因素是博物馆的销售力不足。产品开发人员都知道自主开发的产品想要投入生产需要一定的起定量。如果缺乏市场需求，没有销售力，不仅会造成资金流转不及同时大量的库存也会造成压力。所以博物馆在文化衍生产品开发时不仅要积极进行开发还要拓宽销售途径。采用灵活的手段，尝试不同渠道积极进行销售。第一，采用与社会机构进行合作。纽约的大都会博物馆的销售网点就从纽约一直铺到了欧洲的超市，虽然国内许多博物馆比起大都会博物馆在社会影响力和开发实力上都有差距，但是这样灵活的销售模式还是值得我们借鉴的。博物馆除了依赖参观客流的提升外，还可以尝试向一些社会机构合作推广产品，提高产品的开发营销范围。
第二，关注与博物馆相联系的行业展会。近几年来，行业类的相关展会发展迅速，已成功举办过两届的“中国仿古工艺品及技术展览会暨中国文物衍生创意商品展览会”在业内引起广泛好评，该展会旨在为文化创意产品和国际专业卖家搭建交流平台，所以博物馆可以对类似这些活动多予以关注并积极参与，抓住机会，积极推广自己的文化衍生产品。
第三，挖掘品牌潜力，提升品牌价值。还可以利用产品形象进行市场拓展，博物馆的形象资源很多，LOGO，特色文物，都具有发展成优秀的形象品牌的潜力。如果可以利用这些进行策划，那么可以很大力度的提升产品品牌的价值。当品牌有了一定的知名度后再对此进行授权，这样可以从更大角度上获益。现在有些博物馆会涉及自己的卡通形象代言人，通过这些卡通形象代言人获得大众的喜爱，如能为其赋予一定的性格特点，故事经历，赋予它生命，就可以成为生动的品牌形象。
四、结语
要想使博物馆发展更为迅速，并让它的发展带动我们的文化传播，除了对博物馆文化进行积极的传播之外，还要大力发展属于自己的博物馆文化衍生产品。离不开高效的开发模式以及良好的营销推广，这样才能让产品开发有源源不断的生命力。同时才能也能不断提升博物馆的社会影响力，真正做到将我国的文化资源传播开来。
参考文献：
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［关键词］文化创意产品；博物馆文物；陶瓷；衍生产品
一、现代社会需求下陶瓷文创产品的发展现状
随着国民对“幸福感”追求的与日俱增，文化产业成为国民经济的重要产业。文创产品在满足正常产品功能需求的基础上更加追求文化含义的表达、创意与美观。陶瓷是文创产品中的一个重要品类，热稳定性、光学性等特点使其在日常生活中广泛应用，不可或缺。目前陶瓷文创产品的发展已经较为成熟，由于陶瓷产品本身兼具实用性、功能性与艺术性，使其市场、技术、创意都有着极大的发展空间，所以市场上各种类型的陶瓷文创产品层出不穷，实用类器皿、工艺摆件等不断丰富着陶瓷类的消费市场。景德镇已经成为国际陶瓷文化的交流中心，真正做到了将地区旅游与文创开发相结合，不仅推动了传统文化的发展，还极大地推动了中国陶瓷文创事业的发展。但由于陶瓷材料丰富、价格低等，产品层出不穷，导致行业存在“基数大、质量差、价格低”等问题，使得这一行业的发展受到了极大的限制。陶瓷文创产品中最普遍的一类是“IP搬运工”，即将具有文化含义的平面图形简单地平移到产品上。这类产品创新性差，无法摆脱传统旅游纪念品的通病，过于追求独树一帜，缺乏对消费者需求的关注，不能融入大众市场。目前市场上的陶瓷文创产品虽然种类多、数量大，但在广阔的市场中还存在很大的弊端与局限，这也是未来陶瓷文创产品设计需要突破的地方。陶瓷文化是人类文明发展的重要见证，好的陶瓷文化产品可以推动文明进步，在精神层面影响整个世界，从而引导人们役物而非役于物。文创产品现在需突出的是“亲和悦仁”，好的陶瓷文创产品可以提升中华文化在国际上的感召力，为构建人类命运共同体贡献力量。
二、陶瓷类文创产品与博物馆文化的结合
随着中国综合实力的增强，文化软实力也成为发展的重中之重，文化经济的发展越来越得到重视。文创产品区别于传统产品，满足功能性需求的同时融入文化内涵，并且满足了大众的审美需求。博物馆作为文创文化表达最好的平台，市场前景越发明朗。在大的市场趋势下，产品设计方向以及宣传模式也尤为重要。
（一）现有博物馆陶瓷文创产品分析
1.故宫——“来自故宫的礼物”国内博物馆文创产品开发较为成熟的以故宫博物院为首，并设有专门的网络售卖专卖店。故宫文创最初是希望沉睡几百年的文物活起来，让大众喜欢上它们，最终打造出属于故宫的文创品牌，让故宫文物更贴合我们的生活。我们要有文化自信，而文化自信首先是要让更多的人看到我们的东西是怎么美好。苑洪琪说过，“让青少年从小就感受到我们的文化之美，不只是一种审美教育，更能增添平视世界的底气”。现有的故宫文创设计大体分为三类：一是将文物的纹样、形状等与日用品结合；二是属于IP类创作，将带有故宫特点的形象与现代的审美融合；三是借鉴故宫色彩，提取故宫特有的红、绿、金等颜色进行彩妆等文创设计。故宫博物院的文创产品种类繁多，涉及生活的点点滴滴，其中为陶瓷类产品设有单独的门类，以日用品及摆件为主。故宫陶瓷文创产品最注重提取IP、创意设计、消费者使用体验和工艺传承工匠精神等，在许多陶瓷产品上也都有体现。以“玉兔线香陶瓷香插”为例（如图1），设计师提取明代白玉十二辰之卯兔为产品的IP形象。兔为月宫灵物，东坡先生云“中秋月明，则是秋必多兔”，玉兔形象被赋予诸多内涵，视为祥瑞。这件产品将传统吉祥形象加以创新，将使用功能与创意完美地融合到一起。现在的故宫仍在延续“开门办文创”的思路。对于故宫文创，创新不只是一种技术手段，更是包含了对传统文化的现代解读，是历史与现代精神的结合。赋予文物灵魂，而灵魂需要附着于一个新的载体，而现代文创正充当着这个重要的角色。2.大英博物馆——文物的“第二次生命”大英博物馆对文创产品的开发已经走在了各大博物馆的前列。该博物馆的管理者曾说过：“购买文创产品是顾客与博物馆亲密交流、了解文物故事的一种方式，也是顾客自身对故事的再创造。”作为博物馆文创开发的先行者，大英博物馆已经意识到在物质丰富和精神需求高的现代社会，文创的开发更能延续博物馆带给参观者的体验感与共情感，这是赋予文物在博物馆之外的“第二次生命”。大英博物馆的文创产品开发主要遵循三个原则：一是选取文化认同度高、有代表性的文物，进行一系列衍生产品的开发，增加顾客更多的选择性；二是从单IP改变为双IP，将英国的城市特色与博物馆馆藏结合，带动整个城市产业链的发展；三是抓住合适的机遇提供相关的衍生产品。例如，在万圣节、圣诞节等节日开发相关主题的产品，为文创产品不断注入新活力。将三点原则贯彻到大英博物馆的文创开发中，即使博物馆的馆藏不变，但不断推陈出新，使得大众对大英博物馆始终保持新鲜感与期待。大英博物馆选取文化认同度高的馆藏进行文创开发，以最著名的“盖亚·安德森猫”为例，这一馆藏属于大英博物馆的明星产品，博物馆对其进行了一系列的衍生产品开发。例如，“盖亚·安德森猫”陶瓷杯（如图2），设计师将猫咪的形象卡通化，用简笔画的形式将猫咪的形象表达出来。将猫咪代表性的尾巴作为杯把，杯沿有耳朵凸起，其完美地将创意与实用结合在一起，并且保留了文物的辨识度。大英博物馆开发的“盖亚·安德森猫”风暴瓶（如图3），不仅与博物馆文化相关联，更是将创意与实用相结合。其全部材质为玻璃，透过玻璃观察天气，晴天时瓶内会变得清澈，多云时瓶内会有些许的填充物飘起，阴天时瓶内会变得浑浊，雪天时瓶内则会有结晶物。大英博物馆的创新性开发让文物也充满了温度。大英博物馆文创品牌是将文化宣传与商业开发巧妙地融合到一起，赋予冷冰冰的馆藏“第二次生命”，使其在日常生活中更平易近人。
（二）博物馆与陶瓷文创结合的市场发展方向
1.挖掘自身特点，发现IP价值博物馆陶瓷文创比市场上的普通文创更富有文化底蕴，创意最需要侧重的是与文化的结合。文物与历史更能使消费者对传统文化产生认同感与归属感。文创是走进生活的文物，是通过文字、色彩、故事、形象等艺术表达形式将文物带到身边，文物所特有的韵味与意义是其他任何产品所不能比拟的。将博物馆文创自身的优势放大，其才能够在市场上占有一席之地。2.准确的市场定位，注重消费体验文创是将几千年的文物与年轻人的生活结合到一起，消费者所需要的不是高大上的文物摆件，而是更加接地气、更加贴近生活的文化产品。消费体验是将消费者的使用感受放在首位，更注重美观与实用性。文创产品的开发一定要有清晰的人群定位，文创产品的设计也要符合大众消费者的审美。文创产品只有真正销售出去并满足消费者的需求，才是成功的、经得住市场考验的产品。
三、博物馆陶瓷类文创设计思路的研究
陶瓷经过几千年的创新与发展，现如今已成为日常生活中不可或缺的一部分。博物馆文创产品要充分考虑实用性，创意不能异想天开，而是要建立在符合实用需求的基础上，只有这样才能够使博物馆的文创产品走进大众市场。
（一）对文物内涵的挖掘与创新
当陶瓷文创产品的设计与博物馆相结合时，如何将现代审美理念与中华传统文化结合到一起才是在设计产品时所需要考虑的重点。在进行陶瓷创作时要充分了解相关文物的内涵，尊重文物原有的意义，保留其具有辨识度的特征。陶瓷文创产品只有真正地将文物的文化魅力表达出来，精准地输送文化特征，才能够实现文创的初衷——传播与弘扬中国文化，引起文化共鸣，激起观者对历史与传统文化的审美需求，从而提高产品的市场认可度。
（二）注重产品的实用性
好的文创产品归根结底是要走进生活、融入大众，陶瓷虽然已经出现在生活的各个角落，但在进行创作时也要考虑其限制性，材质是否和表现效果相匹配。现有的陶瓷文创产品已经不再局限于茶杯、碗碟等小的生活器皿，设计师将更多的目光转移到了陶瓷装饰品、首饰等领域。陶瓷产品在设计的过程中要考虑材料特性。例如，设计生活类等文创产品时，不仅要考虑产品的美观性、实用性，也要考虑抗摔、便携、耐用等方面。陶瓷产品的设计要坚持以人为本，遵循人体工程学的科学理念，将消费者的实用感受放在首位，在此基础上进行创新设计。
（三）产品摆脱象征符号和视觉元素
现有的博物馆陶瓷文创产品大多是对文物的外观及花纹进行提取，这样创作出的作品往往不能传达出文物真正的内涵，这也就是我们所说的“IP搬运工”。在陶瓷文创设计中要充分考虑“美”的概念，将参照物及图形、图案进行抽象化、概念化的加工，既能够将传统文化韵味表现出来，又能够体现时代的特征，赋予文创产品生动的灵魂，使其拥有独属于产品本身的气质。博物馆陶瓷文创设计不仅仅是与文物的结合，更要关注其真正的文化内涵，要通过设计将几千年前的历史文物与现代大众的审美和时代特征融合到一起，让文物走进生活，激发人们的历史认同感，同时也带动陶瓷工艺的发展。博物馆与陶瓷文创结合时，既要保证文物内涵与产品的结合，又要充分体现陶瓷工艺的特色，还要考虑能否融入大众消费市场，这也是博物馆陶瓷文创未来发展最需要关注的发展方向。
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关键词：专业性博物馆 纪念品商店 纪念品开发 特色经营
行业主题博物馆指反应一个行业历史与科技发展的博物馆，如航海博物馆、邮政博物馆、铁路博物馆等。各类行业博物馆与综合类博物馆、科技类博物馆、艺术馆成为目前博物馆发展的重心。与其他博物馆相比，行业博物馆由于具有较强的专业性，受众面有一定限制，因此客流量和收益不容乐观，发展处于困境。此时，博物馆商店作为博物馆对外宣传的重要窗口、创造经济收入的重要手段和来源，可以成为使博物馆经营走出低谷的一大抓手。目前许多综合性博物馆通过对博物馆文化产品的开发和经营已经取得了可观的经济效益，如上海博物馆、湖南省博、博物院等大型博物馆。对于新兴崛起的一些专业性博物馆，除了依靠各级政府的大力支持外，可开设纪念品商店，经销与各自行业主题博物馆相关的商品，走特色经营之路。
一、博物馆观众消费特点分析
（一）特点
爱德华.鲁滨逊通过心理学的研究方法，调查芝加哥、密尔沃基、费城、纽约、水牛城各博物馆观众的参观时间和活动，证明大博物馆的参观者平均停留在一件作品前九秒钟，小博物馆则是十二到十五秒钟。①这一研究表明博物馆参观者在参观展品和游览纪念品商店的过程通常不会花很多时间，因此其购买决策常是在很短时间做出。D’Antoni 和 Shenson认为若一个产品所需的决策时间明显地比其他产品短，则此产品是容易冲动购买的产品。② 由此表明，消费者在购买博物馆纪念品时多为冲动消费。
（二）影响博物馆纪念品消费者购买的因素
影响冲动消费的因素有产品、环境和消费者个体差异。其中产品特征是重要诱因，除了产品本身的特征外，一般决定消费者购买的因素还有情景特征以及消费者个性特征。情景特征指场景因素，如购物环境、广告或促销活动等因素；消费者个性特征因人的个体差异性而异，引起个体差异性的因素有很多，如消费者的家庭背景、经济地位、性别、年龄等。
二、如何进行特色经营
走特色经营之路应围绕影响消费的因素进行经营。
（一）充分调研，制定合理的产品种类结构
行业主题博物馆商店经营中，对产品开发种类选择十分重要。应做好产品和品牌定位，满足行业主题博物馆参观者的购买需求。
纪念品种类选择的组合方式有很多种，总结国内纪念品组合方式，常用的组合方式有按时间组合，如常设性产品、季节性商品、节日礼品等；按照性质和用途不同的组合，如复制品、日用品、纸质品和音像制品等。
针对专业性博物馆展品具有某方面专业性的特点，可以对来馆参观的观众进行市场调研，了解观众的个性特征和其对展品的兴趣点。根据自己馆的特色，从市场需求、场馆主题和定位、馆藏特色、馆方资金实力出发，采取合适的组合模式，开发可迎合不同消费者、不同的文化层次和审美需求的纪念品。
（二）打造特色文化产品
1、产品设计要有独特性
特色经营要以特色产品为依托。具有同质化的商品不能代表行业主题博物馆的特色，博物馆应根据自身情况适当研发具行业特色的产品。
博物馆纪念品的设计，实质上是一种文化设计。设计中可通过对博物馆文化元素的设计衍生实现对设计的审美创作，把握各自文化的独特性与时代性，满足消费者对产品认知和审美功能的需求。
2、产品风格要有一致性
特色化产品能够满足消费者对于产品多样性的需求。而在丰富产品种类的同时还要注意产品风格的统一。各种造型要素要具有同调性或风格的一致性，达成主题文化共识性，从而利于达到整体宣传主题博物馆文化与特色的目的。缺乏整体感、和谐感的形象，产生的视觉效果是缺乏联系、细节零散而无整体性，破坏了人们的视觉安定感，这样的视觉形象势必为人们所忽视，乃至于拒绝接受。
（三）营造有代表性的消费氛围
博物馆商店与其他商店不同的是，他是博物馆的一部分，是整个参观游览经历的延续，并不完全独立存在。对消费者购买行为的分析发现，博物馆纪念品的购买者的购买多为冲动消费，这类消费行为缺乏理性，极易受环境氛围影响。
如Bellizzi指出暖色门面对吸引顾客进入商店有积极作用，而店内的冷色环境会使消费者感到愉快一点。暖色包装会刺激消费者的购买冲动。③商店布置可通过灯光、音乐、货架、商品陈列道具和陈列技巧等来为消费者提供舒适的购物环境。
专业性博物馆还可围绕博物馆的行业特色进行创新，营造其有代表性的独特氛围。如曼哈顿鲁宾艺术博物馆为博物馆商店与咖啡屋相结合，并为其取了个名字叫Serai（客栈）。博物馆副馆长介绍说，Serai是指古代商道上休息歇脚的场所，游客们可以在此处休息以及交换商品。游客们将可以在飘荡着喜马拉雅音乐、充满着异域风味的咖啡屋里，或品尝佳肴或细心挑选琳琅满目的手工纺织品、珠宝等饰品。
（四）积极采用现代化的特色经营模式和宣传模式
博物馆纪念品商店在经营和宣传方面也应多元化，利用现代化的模式开展自己的特色经营和宣传。如在经营方式上，在传统馆内设店的形式基础上，还可开设网上博物馆、连锁店、专营店，直销、网络销售等多渠道经营，推动博物馆商店的发展。
在宣传上，可利用网络、手机等新兴媒体多渠道宣传馆藏精品，还可印制具有馆藏特色的宣传画册等平面文化产品，向潜在消费者销售或派发，从而扩大知晓面，促进消费。
（五）提供特色服务
商店的特征，好比每個人的特点。商店没有特色，就变得毫无品味。陈列的商品虽然相同，但若服务不同，則会使商品显得不同，这就是因为发挥商店特性的关系。
提高商店特色服务的途径有很多，服务的原则是为消费者提供便利。如可以提供商品快递上门服务，营业员的商品讲解服务，个性化定制服务等。
专业主题博物馆由于其专业性的原因，游客观众虽然不如综合性博物馆的覆盖面广，但也正是由于其专业性的原因，其纪念品商店可通过特色经营吸引顾客，为博物馆创收赢利。
注释：
关键词：博物馆文创产品；品牌策划；四乐章
博物馆文创产品是博物馆藏品衍生品的一种，它利用原生藏品的符号意义、美学特征、人文精神、文化元素，对于原生藏品的解读和重构，通过设计者自己对于文化的理解，将原生藏品的文化元素与产品本身的创意相结合，形成的一种新型文化创意产品。消费者购买商品的心理活动，一般总是从商品的认识过程开始的，而激烈竞争的市场上，品牌成为人们选择商品的重要依据，品牌也是人们地位、实力的象征。良好的品牌形象具有宣传，沟通和交流的作用。使消费者产生积极的感受、喜爱和偏好，也使博物馆文创产品保持持续的市场竞争力和影响力。
1、前奏――洞察公众需求
聆听公众的品牌呼声，洞察公众的实际需求
聆听社会公众的心声是实施品牌影响力的首要任务，博物馆在开发文创产品，确立品牌形象定位前需要调研公众生活方式和需求状况，了解和分析社会公众在日常生活中喜爱哪些文化元素，了解和分析不同年龄段观众的差异化文化需求，研究公众生活中需要什么样的文创产品，喜欢什么样的品牌风格。只有真正洞察社会公众消费行为背后的真实想法和需求，才能做到“察其言，观其行”，明确品牌策划传播应该对谁说些什么，把握住文创产品消费者的潜在需求。品牌影响力和渗透力的真谛在于拨开一切表面现象，从人性的一团乱麻中理出头绪，对隐藏在消费者背后的行为和心理进行挖掘，从中发现社会公众的真实需求与偏好，找到驱动目标公众尝试购买或重复购买的那个“引导触点”。
2、伏P：提升产品竞争力
构建产品传播影响力，提升产品市场竞争力
文创产品品牌策划应具有“双向性”的传播特点。所谓的“双向性”指的是既能接收、融合社会公众的品牌需求信息同时又能结合博物馆文创产品特性发出富有吸引力、影响力的品牌信息。首先，文创产品品牌策划已从最初对品牌视觉形象图形美观的形式主义走向体现品牌文化内涵阶段，品牌凸显了产品的特质 。其次，品牌策划的准确定位，也使由产品销售而强化的形象走向品牌理念渗透作用的阶段，其被动的地位逐步上升位主动的地位 ， 它向人们推销着其所代表的品牌的理念与观念 ， 与公众在情感上达成一种共鸣。美国博物馆纪念品店从公益性出发，推出高质量、高品位、高关联性的产品，并通过为顾客提供高雅、舒适的购物体验，最大限度地服务于博物馆教育功能，有效维系了博物馆与观众的关系，激发了观众对博物馆及其藏品学习和研究的兴趣1。为品牌实施埋下强势的伏笔，是品牌理念和影响传播的基础。
3、：缔造品牌高效传播
运用多维立体的传播手段，缔造持久强势的品牌传播力
近年来，国内文创产品的开发越来越受到全社会的关注，社会公众对博物馆文创产品的审美体验和娱乐需求不断增强，博物馆藏品不再拘泥于收藏、展示、研究等功能，更侧重于“挖掘藏品内涵、与文化创意、旅游等产业相结合，开发高品质文创产品产品，增强博物馆的发展能力。”在欧美发达国家，一些知名博物馆的文创产品开发已相当成熟。他们注重对标志性文化元素的准确提取，避免因为新潮设计而使文创产品带有廉价的消费质感、丧失文化的本性品格，同时提供精致舒适的购物体验，采用网络销售等方式，吸引公众主动购买。
文创产品品牌影响力是博物馆与社会公众进行良好互动的表现，品牌形象和理念作用于社会公众，在得到公众的积极主动的反馈后强度增强，例如故宫出品的一系列APP，伴随着“故宫出品，必属精品”的品牌理念，形成了强效的传播话题，通过诸如蜂鸣传播、公关传播、口碑传播、虚拟社区等等的现代化传播手段与平台多角度、多层面配合实现，形成巨大的传播势力，感染和打动着数以万计的参观者。
4、结尾：无声崇拜
构建双方交流互动，培养彼此忠诚关系
社会公众喜爱博物馆纪念品店，将其视为博物馆的有机组成部分。观众把博物馆纪念品店看作吸引他们参观博物馆的第二重要原因，仅次于“个人享受”。文创产品通过准确有情感的品牌策划，为博物馆和参观者双方带来价值。博物馆不再把品牌视为以符号为本质的区隔方式和为博物馆创造高额利润的获利手段，而是把品牌理念和文化作为达到终极价值追求的路径。美国国家美术馆藏品中虽没有首饰，但会根据馆藏绘画作品中人物佩戴的首饰或作品中的植物品种，开发出类似风格、主题的首饰，并附上卡片加以说明，既保证了产品与馆藏的关联性，也提升了文创产品的艺术含量和独特性，让公众有一种“总有一款适合自己”文化体验2，从而对博物馆产生极大的满足感和认同感。这种品牌理念不再是单向，而是双向的；不再是内向，而是外向的；不再是理性的，而是温情的。
结语：随着国家出台的《关于推动文化文物单位文化创意产品开发若干意见》的推进，博物馆等文化文物单位文创产品开发将迎来一轮新的发展空间。精准的品牌策划能够帮助博物馆对于市场做出一个准确的定位，还能够帮助博物馆在进行文创产品开发时合理投入时间和资金，给博物馆的正确投资带来很大的益处。同时品牌策划还可以为博物馆的文创产品在进入市场后获得成功作一种基础性的保障，使得博物馆文创产品在纷繁的市场上有一定的属于自己的发展空间，获得自己的目标群体。故宫，就是一个典型的案例。通过各种周边创意产品，借助移动互联网，故宫已经迅速地吸引了新一代的年轻粉丝。仅仅去年一年时间，故宫整个文创产品的流水已经达到了10亿元，其背后就是故宫团队已将自己从一个高冷状态转变到一个温情的身份的品牌定位。人们传统意识中对博物馆的认识是仰望的，是飘浮在空中的象牙塔结构，而600岁的故宫，却宛若一个少年，认真而真诚地卖萌，从而吸引着越来越多的人对传统文化感兴趣，有情感。这就是一个优秀真诚品牌的影响力和感染力。
参考文献：
关键词：博物馆；旅游产品开发；市场营销
一、引言
博物馆是现代城市的名片，是一个城市或地域发展的缩影，同时也是展现地域文化和历史的重要平台。随着我国博物馆事业的不断发展，越来越多的博物馆逐渐认识到了开发产品、丰富馆内资源的重要性。并逐渐将发展的重点指向了旅游产品开发与营销上，最大限度的吸引广大人民群众，拓展博物馆发展渠道，使博物馆发展能够紧跟时展的脚步。然而现如今博物馆面临的最大问题就是如何通过有形的旅游产品来承载博物馆的文化传承与服务能力，又采取何种营销策略来优化旅游产品管理和运营模式。
二、博物馆旅游产品开发及市场营销现状分析
我国博物馆长期以来坚持非营利性的原则，对于馆内旅游产品的开发与运营仍然处于探索发展阶段，缺乏一定的运营基础，使得博物馆旅游产品开发与市场营销整体水平不高，与发达国家相比仍然存在较大的差距。主要表现在：旅游文化产品单一且缺乏新意，与其他文化产品相比起竞争优势不够，没有深度挖掘馆内文化藏物的深层内涵，使得所开发和运用的旅游产品无法切实满足现代消费的需求。其次是旅游产品之间联系不够紧密，难以形成联动效应，无法吸引消费者进行二次消费。同时大多数旅游产品设计和制作粗糙，与博物馆严谨、精致典雅的风格格格不入，容易使消费者产生低性价比的印象。此外，旅游产品开发与运营模式相对落后，过度的依赖传统的开发与营销手段，而忽略了对网络开发运营与口碑开发等新型开发与运用模式的应用，使得我国博物馆旅游产品开发与营销效果差强人意。
三、博物馆旅游产品开发及市场营销策略
1.加大馆内文物典藏品的宣传力度，打造独具一格的旅游产品品牌形象。随着旅游业的蓬勃发展，博物馆以其各种独特文物吸引了越来越多的游客前来旅游参观。因此，只有加强博物馆和馆内文物藏品的宣传工作，让更多的人了解和感受博物馆的文化底蕴。同时深度剖析馆内收藏品的文化价值，选择最具代表性的藏品来吸引爱好者和参观者的眼球，才能提升博物馆的知名度。此外，还应立足博物馆自身发展的实际，加大哪些具有独特性、故事性、名人性以及较高观赏性的收藏品的开发力度，打造独具一格的旅游产品品牌形象。比如，秦始皇兵马俑博物馆开发的“中国秦始皇兵马俑精装纪念品”以及湖北博物馆开发的“曾侯乙编制仿制品”等均体现了博物馆的文化特色，且具有重要的文化价值。2.旅游产品开发应满足消费者的心理需求。现代社会更倡导发展人民群众所喜闻乐见的大众文化，切实满足大多数人的心理需求。因此，博物馆在开发和运营旅游产品时，应深刻的分析和广泛的调查大众的心理需求，注重游客的兴趣，并坚持“独特、新奇”的原则，努力开发出不同的旅游产品，树立鲜明的品牌形象，通过多元化的形式扩大参观者的事业，给参观者带来视觉上的冲击和文化上的熏陶，充分调动游客的所有感官，给其留下不可磨灭的深刻印象，进而达到最佳的宣传效果。3.科学融入博物馆具有内涵的文化资源，陶冶消费者文化情操。博物馆在进行旅游产品开发的过程中要紧跟时展的潮流，与时俱进，将现代休闲文化引入到博物馆建设中。并坚持以文化传播为导向，以游客为中心，不断改进传播手段，充分的挖掘和融入馆内具有内涵的文化资源，为博物馆旅游产品镀上一层文化底色，让游客切实的感受到历史文化的精髓和力量，陶冶他们的文化情操。此外，还用充分的利用博物馆的历史、文化等资源优势，将其加工成“故事”，并融入到旅游产品中，让游客将美好的记忆和故事带回家，同时传播给更多的人，提升博物馆的市场竞争力。4.不断拓展营销渠道，提升旅游产品的文化品位。市场需求的不一而足，为博物馆旅游产品开发和营销提供了一定的条件。因此，博物馆应依托自身得天独厚的条件，开发出具有地域和林组特色的高档次、高文化艺术品位的产品，赋予旅游产品以更高的文化和艺术价值，不断拓展高端消费市场。同时，随着旅游业和博物馆免费开放趋势的不断推进，使得游客的数量和组成结构发生了很大的变化，消费侧重点也随着变化，逐渐由礼品和专业研究用转向几年和生活日用，这就为博物馆营销渠道的拓展带来了良好的机会。因此，博物馆应紧紧抓住机会，开发成本低、价格低的旅游产品，但是仍然不可忽略旅游产品的文化价值，采取多种手段和形式提升产品的文化品位，以在情感和心理上获得消费者的共鸣，让消费者获得性价比高的旅游产品。由此可见，只有密切关注市场动态变化，掌握市场消费规律，从不同的角度传播博物馆文化，才能不断的拓展博物馆旅游产品的营销渠道，开拓更宽、更广领域的消费市场。此外，博物馆的旅游产品应满足不同消费层次游客的多元化需要，旅游产品的价格要有一定的差异化。比如在开发一些名贵高档的仿制品和丝网印刷品的同时，也应注重包装和规格大小不一的中低档产品的开发与运营，以最大限度的激发游客的购买欲望。
四、结语
总而言之，面对旅游业高速发展的背景，博物馆旅游日益成为人们喜爱和追捧的对象。为了进一步提升博物馆的竞争力，应加大对博物馆旅游产品的开发力度，不断丰富和创新旅游产品项目，优化旅游产品开发形式和营销模式，为博物馆旅游注入新鲜的活力，进而推动博物馆旅游事业的稳定、健康发展。
参考文献：
[1]施永丰.博物馆旅游产品开发及市场营销探讨[J].现代营销(下旬刊),2016,(02):149.
[2]许汉琴.博物馆旅游文化产品开发与营销的路径[J].学习月刊,2012,(14):149-150.
[3]段若鹏,李秋硕.博物馆体验型旅游产品开发研究——以杭州运河博物馆群为例[J].哈尔滨师范大学社会科学学报,2012,(01):70-75.
【关键词】周口关帝庙博物馆；文化产业；开发
周口关帝庙博物馆是豫东平原保存较好，建筑艺术价值较高的古建筑群，国家级重点文物保护单位，国家AAA级旅游景区，是周口市文化事业重要组成部分之一。从清康熙三十二年（公元1693年）开始分期分项施工，由山、陕两省旅周商人斥巨资修建，至咸丰二年（1852年）全部完成，历时159年。整个建筑占地2.1万平方米，布局严谨，巍峨壮观，雕刻精湛瑰丽，记载了昔日周家口商业的繁荣和经济的鼎盛，吸引着无数游人来此观瞻和研究，号称“周口八景之冠”。
党的十七届六中全会提出了推动文化大发展大繁荣的战略目标，要求“积极发展文化事业和文化产业”，促进公益性文化事业和经营性文化产业的协调发展。在此机遇下，可以充分利用、发掘周口关帝庙博物馆丰富的文物资源、文化内涵，来带动文化产业发展，创造出巨大的经济价值和社会效益，其经济收益又可以用来促进博物馆公益事业的发展，反哺文化事业。
一、依托关帝庙博物馆带动文化产业开发的方式
1.1依托关帝庙文物资源与旅游业的结合，打造精品文化旅游路线，带动文化旅游产业发展
我国历史源远流长，文化资源丰富，造就了文化遗产大国，文物资源成为旅游业可持续发展的重要基础。在我国旅游业起步之初，博物馆就被视为重要的旅游产品加以推介和开发。在我国的观光旅游发展过程中，博物馆占有重要地位并发挥了巨大作用。[1]
周口关帝庙博物馆以其高大宏伟、巍峨壮观的清代古建筑群成为豫东数百里最有名气的庙宇。整座建筑群沿南北中轴线分三进院落纵深布局。前院有照壁、山门、钟鼓楼、铁旗杆、石牌房、碑亭、前拜殿、大殿、东西配殿；东西两边廊房分别为药王、君、财神、海仙诸神殿。中院又称春秋阁，沿中轴为戏楼，后拜殿及春秋阁。两边为东西廊房和看楼。马王殿、老君殿、瘟神殿建置于后院东侧。客舍僧房位于西侧。” [2]每栋建筑物上的石雕、木雕和砖雕集历代雕刻之大成，彩绘雕梁画栋、生动华丽，充分反映了当时劳动人民的聪明才智，记载着昔日周口经济的繁荣和社会发展。
1.2依托关帝庙博物馆人文资源，打造关帝文化产业园
周口关帝庙是周口现存的不可多得的人文资源，早在明清时期，山陕、两湖、两广等地的客商纷纷来周家口进行商贸交易。商贾历来尊崇关公的忠义与诚信的品质，山陕、两湖等客商纷纷在周家口建关帝庙，国保单位关帝庙就是有力的见证。依托关帝庙博物馆深厚的人文资源，通过在其周边建造书画古玩城、文博书店、手工制作工坊、名优小吃一条街，举办一些小型民间文艺展演或者乐舞演艺活动，把博物馆建成集参观、餐饮、购物、休闲娱乐为一体的综合性文化活动场所，使游客在参观文物展览之余，可以到文化娱乐场所休闲、放松。通过增加休闲服务，延长观众在博物馆及其周边的逗留时间，可以提高书画古玩、旅游纪念品、小吃餐饮等的销售量，提高文化市场经济效益，全力打造关帝文化产业园。
二、关帝庙博物馆带动文化产业开发的意义
2.1关帝庙博物馆带动文化产业开发可以促进社会经济发展
依托关帝庙博物馆带动旅游业、周边名优小吃餐饮、文博书店、特色纪念品、文化休闲娱乐等文化产业的发展，可以带动建筑行业、装潢设计行业、餐饮、娱乐行业的发展，还能带动旅游市场、文化交流、新闻宣传、摄影书画展览等产业的发展。因此，关帝庙博物馆带动文化产业开发对于拉动内需、带动社会经济的发展具有深远的影响和良好的效益。
2.2关帝庙博物馆带动文化产业开发可以反哺博物馆事业的发展
关帝庙博物馆是公益性文化事业单位。博物馆公益性是指国家、社会和个人为博物馆所提供的设施、条件、产品和服务具有公共性的主要特征，受益者是公众。[3]因此，关帝庙博物馆是非营利性的单位，只有通过国家财政拨款和门票、旅游纪念品的销售、举办展览等相关业务活动获得的经济收入来维持其运转。文化旅游业及其周边餐饮、购物、休闲娱乐产业的发展能为关帝庙博物馆带来更多的参观者和展览合作者，增加其门票和旅游纪念品销售的经济收入。博物馆的收益全部用于补贴和发展博物馆公益事业上，使其内部文物资源得到更好的保护与维护。因此，依托关帝庙博物馆带动的文化产业开发能反哺博物馆事业的发展，形成良性循环。
2.3关帝庙博物馆带动文化产业开发有利于提升城市文化形象
周口关帝庙博物馆记载和展示了周家口的历史文化和发展历程，其文化内涵对于提升社会文明水平、树立社会共同的道德准则和行为规范起着重要的作用，肩负着提升城市文化形象的责任。通过文化旅游等产业的开发，可以促进同其他地区间的文化交流与合作，更好地对外展示城市的文化形象。通过大力宣传关公的忠义与诚信的品质，引导人们的世界观、人生观、价值观的改变与升华，规范人们的行为，提高公民综合素质和道德水平，最终达到引导社会价值取向，提升城市文化形象的目的。
三、关帝庙博物馆带动文化产业开发可采取的措施
3.1转变关帝庙博物馆经营理念，加强自身建设
评价一个博物馆的价值，不仅要看其收藏的丰富和精优程度，更要看它在鼓励观众参与和学习方面所取得的成绩。[4]关帝庙博物馆的工作重心和经营目标仍然是收藏、保管和研究，尚未把展示教育和开放服务放在中心位置，这种经营理念直接影响了博物馆社会作用的发挥。关帝庙博物馆应加强自身建设，才能更好地发挥展示教育和开放服务作用。
3.2加强关帝庙博物馆附加产品的开发
博物馆旅游产品应包括三个层面的内容，即核心产品、有形产品和附加产品。附加产品所含内容较多，如开放时间、辅助服务设施，如餐厅与商店、游客服务中心、促销手段、通达性、品牌、安全保证、距离、停车场、处理投诉的程序，游客意见的反馈、与游客的交流、为有特殊要求的游客提供的服务等。[1]关帝庙博物馆重视收藏、保管与研究，忽视了附加产品的开发，不能向游客提供全面的产品，影响了博物馆旅游的形象与后续发展。关帝庙博物馆可以通过加强附加产品的开发，比如增加摄像、拍照等旅游纪念服务、娱乐性表演服务、为特殊人群提供特殊设施服务等，使游客得到尽可能多的服务与感受，延长他们在博物馆及其周边逗留的时间，在增加博物馆收入的同时，改善了博物馆的形象，也为文化旅游产业发展注入了新的活力和机遇。
结 语
在国家提倡推动文化大发展大繁荣的机遇下，关帝庙博物馆不仅可以利用其文物资源、文化内涵充分发挥其公益性作用，还可以充分利用国家产业政策和文化事业的优势，从转变经营理念、加强附加产品开发等方面进行调整，为文化旅游业、餐饮服务业、休闲娱乐业等提供资源和机遇，带动城市文化产业的开发与发展。
【参考文献】
[1]孔旭红，孙宏实.从封闭走向开放――博物馆业切入旅游市场的设想[J].经济论坛，2003（21）.
[2]周口市志[Z].1994：598-599.
[关键词]博物馆;信息化
当今世界已进入信息时代，以计算机网络技术为核心的信息技术在社会经济发展中正发挥着越来越重要的作用。为适应时代的要求，博物馆必须加强信息化建设，才能更好的发挥自身的社会职能，才能跟上信息技术发展的步伐，才能与时俱进。
一、博物馆信息化建设的内容
信息化是指利用网络、计算机、通信等现代信息技术，通过对信息资源的深度开发和广泛利用，建设先进的信息基础设施，发展信息技术和产业，不断提高综合实力，进而加快现代化进程。
博物馆信息化建设包括了局域网系统、藏品管理系统、办公管理信息系统、网站系统等，可开展办公自动化、藏品信息管理、人力资源信息管理、财务管理等各项工作。
1.博物馆的局域网建设
局域网建设是博物馆网络化、信息化建设的基础，是博物馆内部信息资源交流的平台。局域网建设包括软硬件平台两大方面。硬件方面有交换机、服务器、网络的综合布线、路由器、计算机终端等网络设施的配置应用。为了降低成本提高硬件的使用效率，在网络布线这项工作中，要尽量连接到博物馆的各个办公室和展厅，从而使打印机、复印机等一些可共享的设备，通过网络实现资源共享。
软件方面就是互联网的接入和一些必要的安装软件。互联网是博物馆充实资料和对外沟通交流的桥梁。在实现上网工程的同时，要做好相应的安全保护措施，配置防火墙、杀毒软件，做好必要的数据备份，保障系统不受黑客和病毒的危害以及非授权用户访问。
2.博物馆藏品信息化建设
博物馆藏品是国家宝贵的科学文化财产，是博物馆业务活动的物质基础。博物馆藏品管理的信息化，是用信息化的设备、技术和手段对传统藏品管理工作的整个工作流程进行装备和改造，从而提高其工作效率的过程。目前，国家文物局正在河南等几个文物大省开展文物信息化管理工作，由国家财政直接为地方博物馆配备硬件设备和统一的配套软件，建立完成的文物数据库，以便将来实现资源共享，这将大大地推动地方博物馆整套的信息化建设的进程。
3.博物馆陈列展示信息化建设
博物馆的展示，主要通过藏品陈列的方式进行，是博物馆的特色，文化也是博物馆的“本”。而多媒体技术的运用则是博物馆的“点睛之笔”，可以通过各种手段包括实物、图像、声光电等等，涉及技术，如雾屏、数码球、环幕、球幕、虚拟翻书、幻影成像、互动桌面投影、虚拟讲解员、感应电视墙、互动墙面投影、沙盘模型灯光控制、触摸屏技术、三维演示、4D影院等等，使得展品的陈列更加生动，展品的故事演绎的更加形象，营造藏品陈列的背景与氛围，形成视觉冲击力。多媒体的运用如果能够做到与展馆的藏品展示相辅相成，与文物场景融为一体，将有利于博物馆在信息时代更加深入的发展和进步，进一步延伸展品的文化内涵，增加与参观者的互动性，多层次表现展品的不同侧面。
4.博物馆网站建设
博物馆网站是面向社会大众、传播知识、获取信息的一个重要途径，是大众了解博物馆，和博物馆进行交流的窗口，也体现着博物馆的对外形象。
博物馆的网站建设主要包括：一是申请域名和选择合适的服务器。一个好的域名应该具有简洁性，还要具有浓郁的地域特性，是本地区的文化名片。服务器的选择一般基于单位自身庞大的数据库以及安全方面的考虑，以选择自己架设服务器为最佳选择。二是网页的设计制作。制作的网页要在设计上能吸引人，内容上能够反映出博物馆的基本活动情况，使观众通过网站就能了解博物馆的动态、馆内藏品、学术研究等情况。
5.博物馆办公自动化系统建设
办公自动化系统能够满足博物馆不同层次的管理者和工作人员高效率处理日常事务的工作需要，提供邮件的查阅、公文的发送、会议的组织、议题的讨论、管理和监督等多项功能，有效地协助馆领导更好的完成各项工作。办公自动化系统能够确保博物馆各个部门和展厅，以及全馆所有的办公人员都可以在计算机上处理日常工作，在网络上完成绝大部分的公文处理、传送工作，这样既提高各部门之间的协作效率，又确保博物馆领导能够方便、及时获得各种信息和统计数据，熟知各项工作的进展情况。
6.博物馆其他领域上的信息化建设
随着博物馆工作的不断深化，在博物馆的许多方面都可以应用相关的信息系统为博物馆的工作服务。如博物馆库房的智能化，能够实施对藏品库房的自动监控，实现防火防盗的报警监测;博物馆安全监控智能化，可以在火警或盗警发生时，自动开启或关闭相应门窗，记录现场状况并通知安保人员;博物馆可以通过网站将馆内有特色的产品发送到互联网上进行电子商务运作，通过互联网加大博物馆第三产业资源的开发。
二、对当代博物馆信息化建设的几点思考
要实现博物馆的信息化建设：首先，要有全新的观念。博物馆无论是领导层，还是一般的职员，都应具有顺应信息时代的新意识、新观念和新思路，掌握解决问题的新途径，不受传统博物馆实体工作对人们意识的束缚，理顺博物馆各项工作所涉及到的信息的采集、重组、加工、分析与研究等过程，集中人力与物力资源进行博物馆信息资源开发。其次，要有专业的人才。博物馆信息化建设包含了博物馆藏品陈列、文物考古发掘、文物管理保护、文物科学研究等业务工作，以及政务、人事、财务管理等各个领域，是博物馆工作中的一个全新的概念，对信息化建设的设计、制作人员具有较高的跨专业要求，因此，在现代化博物馆建设中，有必要加强对这类专业人员的培训和业务支持，使博物馆信息化建设更深入地发展和进步。再就是要有足够的资金投入。博物馆信息化建设需要硬件设备及应用软件的合理配备，这是实现博物馆信息化建设的先决条件。
三、小结
博物馆信息化建设是博物馆适应社会发展的必然，它应以博物馆为主体，根据建设目标和博物馆的实际，制定统一博物馆信息化建设的规划和框架，以此来指导具体的进程。博物馆信息技术人员要合理分布，分工明确，各负其责，在博物馆统一领导下完成建设中的各项工作。
参考文献
[1]缪华.博物馆信息化建设应注意的几个问题.科技信息（学术研究），2007年06期
关键词:改进；博物馆；陈列
中图分类号：G42;G260 文献标识码：A 文章编号：1006-4311（2012）18-0313-02
0 引言
博物馆体现了一个城市、地区的历史文化、风土人情、自然科学，是展现文明的窗口，博物馆是以实物为载体，带给人们最直观的感受。是学生的第二课堂，是开展爱国主义、革命传统教育的重要基地，也是提高全民文化素质的重要场所。已经成为精神文明建设的主要内容和进行爱国主义教育的重要阵地。在博物馆的多种功能中，最能体现沟通文化桥梁作用的是陈列展览。 “博物馆陈列，是在一定空间内，以文物标本为基础，配合适当辅助展品，按照一定主题，序列和艺术形式组合的，进行直观教育和传播信息的展品群体”。陈列展览是博物馆的中心工作之一，博物馆的内涵底蕴，主要是通过陈列展览表现出来。其表达方式的好坏直接影响着观众对展览的理解和感受。虽然经过多年博物馆人的努力，博物馆的知名度在民众中与日俱增，但是博物馆的工作人员仍然不得不面对这样一个现实，即博物馆对观众的吸引力仍十分有限。无法使观众长期驻足博物馆，把参观博物馆作为一个常态。那么怎样把观众吸引到博物馆来？我们应做出怎样的陈列展览？如何改进陈列展览？就成为值得我们深思的问题。
1 香港文化博物馆的实践
香港文化博物馆位于香港沙田城门河畔。属于界山区和九龙半岛的交界地带，不属于香港地区人头攒动的商住繁华之地。每逢周末及公众假期都有免费穿梭巴士往返于沙田车站和博物馆之间，非常方便当地市民前往参观。博物馆是一座五层的中国传统建筑，设有6个长期展览馆和6个专题展览馆，几乎所有的展览都设有观众参与的内容，一些普通观众在参观时会关心到的问题以及在平常忽略的问题在互动展览的部分都提出并解答，不难看出举办方完全是站在参观者的角度，从参观者的视野出发来做的设计。在儿童探知馆内，并非静态的陈列展品，而是通过游戏及互动展品让小朋友认识香港的大自然以及历史。让儿童在游戏中发现大自然的奇妙，揭开考古的奥妙体验香港以往的生活方式。真正体现了寓教于乐，小朋友们快乐的游走其间，探寻着未知的世界，体验着参观的喜悦。除此之外，他们还配合展览在不同时期准备有一系列的活动，比如：博物馆小先锋暑期特备节目、公众节目和剧院节目，定期出版介绍展览和活动节目的通讯。
2 当前博物馆陈列中存在的问题
2.1 展览缺乏吸引力，常设陈列大多展以馆藏文物，以年代为线索排列下来，这种陈列手法非常一般化，在展览的说明文字就是名称、年代、出土地点。有些名称即便是成年观众也不认识，所以就产生了一种很高深的感觉，观众从展览中无法得到知识，体会到探索历史的乐趣，只是走马观花似的看看，慢满地就会失去了参观博物馆的兴趣。
2.2 展览形式设计的十分精致、精巧，有着十分突出的视觉效果，但是为观众设置的有关展览的背景材料则很少，使观众无法充分了解展品。在这里博物馆作为主体，只是考虑我要做什么样的展览，而非站在观众的角度考虑观众需要什么样的展览。
2.3 在参观的过程中，观众参与的项目少。只是被动的接受，而非主动的获取，缺少一种在参与过程中所体现的对于知识的获取。只是由陈列方一股脑儿的拿来，塞给观众。并没有考虑观众的感受。而实际情况是，如果是由观众亲自体验得来的知识将会是持久的、印象深刻的，在获取知识的过程中也会是有趣的。
2.4 临时展览缺乏特色，临时展览作为常设陈列的辅助和补充，力求办出特色，常换常新，不断推出新颖多变的临时展览。
3 针对陈列中的问题所提出的对策
对于在陈列中出现的问题，我认为应通过多方面的措施加以改进：
3.1 首先从思想上，认识到陈列工作的重要性。陈列工作是博物馆发展的生命线，是博物馆为社会提供服务的主要手段，陈列展览是博物馆工作的中心环节，博物馆的展品只有在进行充分的科学研究之后，才能通过陈列展览得以表现延伸和升华，出色的陈列设计可以大大提高陈列展览的品味、强化主题、展现文物的内涵。陈列工作是衡量博物馆工作质量的重要标志，起到了联系博物馆和社会的桥梁纽带作用。只有好的展览才能把观众请进博物馆，博物馆只有通过真、善、美的展示才能得以最终实现社会教育职能。
3.2 博物馆自身应该通过观众喜闻乐见的展览，以真实的物证，生动的形式把人带到真实的历史背景中，让观众见物了解到博物馆所展示的历史社会，通过辅助展品和文字，引进现代先进科学技术的成就，如声、光、电、沙盘、模型等，让观众对这些科研成果能够看得见、听得到、摸得着，感觉得到。根据主题确定设计特点，如：考虑展品的性质、用途、大小、质地、颜色、内涵等，在陈列设计时采用相应的造型、大小、质地颜色的展柜、台座、灯光等，可以使展品的内在特征最大化的表现出来，使陈列内容和形式达到完美的融合、高度的统一，并展现陈列设计的个性化特征。
3.3 博物馆里应多设置一些可以体验的设施。开发一些可以动手的项目，博物馆不但要提供给观众精美的陈列，还要给观众实际操作的、亲身体验的机会，生动、形象、直观地向观众传播科学文化知识，从而使观众对展览产生浓厚的兴趣，从中有所感悟和受到启发。可以配置多媒体演示设备及放映厅，制作一些具有知识性、趣味性、故事性的短片，为观众循环播放。
3.4 开发相应的产品。编写导览手册和相关书籍、音像制品，研发富有博物馆特色的纪念品和玩具。
3.5 举办富有特色的临时展览。尽量挖掘各馆藏品的潜力，办出特色。也可以引进优秀的展览，通过博物馆搭建起对外文化交流的桥梁。
3.6 可以在广播、电视、报刊、杂志上广泛宣传有关陈列展览的信息，介绍陈列内容，开辟专栏介绍博物馆展陈文物。
陈列工作是博物馆实现其社会教育功能的主要方式，是博物馆最大功能的展示。最为博物馆最主要的工作之一，博物馆的内涵底蕴，主要是通过陈列展览表现出来；博物馆与公众的联系，主要是以陈列展览为传导；博物馆与外部的对话交流，也是通过陈列展览的形式达到的。所以博物馆的陈列设计人员一定要具有强烈的责任意识和精品意识，定位于高标准、高起点，使陈列展览深入浅出、推陈出新。不断创造出优秀的作品，博物馆才能充分发挥社会教育功能，使观众在参观展览时能够获取知识、启迪心灵、愉悦身心。
参考文献：
[1]王宏钧主编.中国博物馆学基础.上海古籍出版社，2001.
[2]白琰.博物馆陈列与观众的培养.广州市文化局编，2005.
关键词：博物馆；潜在危机；休闲化；市场化；转型
中图分类号：G269.27 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2013）22-0137-03
一、我国博物馆的运营现状与潜在危机
1.大多数博物馆运营经费来源单一。在我国，大多数博物馆隶属于中央和地方文化主管部门，从筹建到日常运作，均由国家财政或地方财政直接拨款，及部分民间馈赠作为经费主要来源，门票收入、场地租赁、纪念品出售等其他来源只占博物馆运作经费的小部分。目前一些博物馆的门票销售大多已经取消，运营经费来源更加单调。作为最主要的社会教育场所缺乏广泛的市场基础。
2.作为最主要的社会教育场所，现存博物馆普遍缺乏广泛的市场基础，缺乏休闲化市场化运作的内在愿望与动力。大多数博物馆隶属于中央和地方文化主管部门，大多数博物馆从筹建到日常运作，均有中央财政、地方财政直接拨款，加上门票销售收入（部分博物馆已取消门票销售）、场地租赁、纪念品销售，现存国有博物馆不存在直接的生存压力。因此普遍缺乏市场基础，缺乏休闲化市场化运作的内在愿望与动力。因为没有直接的生存压力，博物馆在日常运作中，从展览项目选题到主题传播，从展出形式到门票设计，从纪念品设计到生产投放，从顾客培养到顾客维护，都缺乏从人性化、个性化、休闲化、市场化角度去讨论、思考与运作，从而造成选题滞后，并且单一化、同质化，在展出形式上比较注重实物展出，而忽视较为新颖的方式展出等，因为实物珍贵，易损坏，易丢失，所以往往被锁进保险、安全的玻璃柜中，与观众有距离感，加上解说词为了严谨、科学，往往写的比较呆板，严谨有余而活泼不足，整个展览缺乏互动，观众认同感低，回头率低下，未成年观众被动参观多，成年观众主动参与少，从而形成市场吸引力弱，社会影响面窄的局面。
3.休闲化、市场化运作转型，提前消化潜在危机。目前博物馆还没有被推到市场化的环境中，但随着许多原来大家普遍认为不会市场化的行业，今天已被推进了市场化的行列，如外贸行业、物资行业、电信行业，如何提前消化潜在危机，通过实现个性化、休闲化、市场化发展，迅速适应市场化运作，并茁壮成长。
二、博物馆的个性化、休闲化、市场化运作转型思路
博物馆的未来发展的关键就是如何市场化发展，面对这一现实问题，从市场化角度来看，只有通过个性化、休闲化转型，适应市场需求，扩大博物馆的品牌影响力和知名度的目的，扩大经费来源、增加利润来源，巩固与扩大客户基础，才能化解市场压力，实现跨越式发展。
1.通过个性化、休闲化转型提升市场化内功。①摒弃老旧的陈列形式，强化以观众为本。适应市场需求的博物馆陈列方式，凸显“个性化、休闲化”的特征。陈列方式密切考虑“以观众为本”，从而达到适应市场需求的目的。明确博物馆的馆藏陈列的目的是尽可能的面向广大群众，在陈列展览形式上，发挥个性化特征，实现文化休闲沟通。博物馆在举办各种陈列展览的同时，除了重视展览的内容选题外，更应注重陈展的展出效果，目前众多的博物馆的陈列方式较为生硬单调，对于年轻人也毫无吸引力。警示牌随处可见，本应长时间细致观察的历史文物、书画艺术品前，却让观众隔着厚厚的玻璃，连一个简易的板凳都没有，无奈的长时间站立，赶跑了观众，尤其是老年观众，对年轻人来说博物馆的生硬面孔使得亲近历史的一点欲求也消失殆尽。博物馆应着眼于把历史、文物等专业知识通俗化，打破传统做法，尽可能的在尊重历史的严肃性的基础上，开创馆藏陈列的趣味性创新，从而让更多的人愿意在轻松的环境下亲近历史。在遵循科学性的前提下，挖掘馆藏陈列的趣味性，达到寓教于乐的目的，如珍贵文物，可以通过复制品的形式，让观众零距离接触展品，通过视觉、听觉、触觉上感受到展品，并能与展品亲密接触，从而把参观馆藏变成一种与历史交流、变成一种体验传统生活方式的娱乐活动，从而使得参观博物馆演变为市民的崭新的休闲生活模式，成为观众重复消费的博物馆生活。博物馆的个性化、休闲化陈列展览应逐渐由封闭逐步向互动、开放的动态的互动的陈列，将成为博物馆陈列展览的目标和发展方向，也是适应市场化转变的重要举措。②数字化、多元化展示可实现博览馆展示的个性化特色，为博物馆的市场化运作提供广泛的消费基础。消费基础对于现代观众而言，数字化、多元化展示是他们最容易接收的方式，生态化展示、数字化立体展示、环幕电影展示、动漫展示、自助式拼图展示、寻宝式展示、角色扮演展示、探险式展示、现场再现式展示等，都能有效吸引观众的兴趣，通过各种视觉、听觉、触觉的数字化、多元展示与互动，观众将从中获取各种层次的感受与刺激，互动与体验，参观博物馆将不再是一个枯燥的体验，而是一种新的教育方式、休闲方式、新的消费方式，这种方式也是他们愿意花钱花时间的生活方式，为博物馆的市场化运作提供了广泛的消费基础。③博物馆解说系统的个性化改革是吸引观众，唤醒观众，触动观众，打开观众心扉，留住观众的密码。目前一般博物馆的解说系统，基本上都是从文物、作品出发，也就是以物为中心，开展解说。为了保证解说的科学性、准确性、严谨性，往往用词考究，艰深晦涩，数字繁多，趣事甚少，难免枯燥无味，游客的体验源于外部的刺激，但它并不是外部刺激本身，它是由刺激引起的、在人脑留下令人惊喜或恐惧而难以忘怀的经历印记。因此，加强以人为本的体验型解说系统就是让游客对博物馆的解说系统产生文化认同和心理认同。观众与展品之间，因为历史的远隔，阅历的感受不同，很难通过枯燥的解说词产生兴趣和共鸣，因此，解说系统中应改变以“物”为中心的认识，以人为本，从观众的需求出发，通过增强游客体验来改进解说系统。
2.通过品牌建设提升市场化外功。①加强品牌意识，强化品牌区隔意识，建立强大的博览馆品牌。博览馆的品牌建设彰显了一个城市文化的历史深度和广度，这些都是对旅游者的致命吸引力，开发博物馆的这些方面的纵深度必将激发休闲市场改革新风。因此博物馆的品牌建设必将提升一个城市的文化品位，同时，城市地域文化也将对博物馆的发展壮大起到至关重要作用。②博物馆增开一些业务部室。现代有不少的热播的穿越题材的电视剧，湖南卫视也曾自制一项大型文博类电视节目《博物馆奇妙夜》。说明大家还是喜欢通过趣味的方式了解历史，博物馆永远是神秘的地方，因为观众很难了解博物馆到底有多少他们所不知道的宝贝。这些宝贝是如何获取的？又是如何被修复的？曾经被哪些人收藏过？在博物馆背后还有多少不为人知的秘密？这更是广大观众所关注和希望了解探求的“秘密”。因此博物馆可考虑通过联合电视台录制电视节目或其他群众喜闻乐见又能充分保证文物安全的基础上提供更多的宣传服务，以饲观众，满足观众的好奇心和求知欲。③博物馆网站应开放博客空间，重要专家开通博客，博物馆领导定期查看微博，聆听观众心声，解答观众疑问。随着互联网的高速发展，博物馆的网站已成为实体博物馆的重要组成部分之一，现如今由于信息技术的高度便利与城市生活成本的居高不下，越来越多的人选择“宅”在家中――这些城市隐形人足不出户，并不代表他们不了解外面的世界，他们所进行的网购、微博、在线娱乐、电子支付等“宅消费”的产值规模越来越大，这一效应不可小觑，应该受到高度重视。因此，应该加强网络博物馆对实体博物馆的补充和依托功能，同时，博物馆网站应与网友加强互动，给他们创造更多的渠道沟通。让这些隐形友人在家参观博物馆，并在网站上注册成博物馆的会员，发表对网络博物馆的建设意见，销售博物馆纪念品等。博物馆可加强微博空间、专家博客等媒介的广泛交流，解答网友们的疑惑，逐步通过互联网打造出一个强大的博物馆品牌。
3.通过打开社会经费大门提升“吸金”神功。①这些年由于电视媒体的广泛宣传，很多人都喜欢收藏文物，但是很多时候由于缺乏文物鉴定知识，经常买到赝品，因此博物馆可以结合当前社会文物收藏热，发挥其拥有专业资源的特长，不定期举办文物鉴赏活动及热门文物收藏讲座，既丰富了广大市民的文化休闲生活，又增加了收入，实现丰富馆藏资源。②开发博物馆新媒体以及相关服务。博物馆应该将“沉睡”库房的大量文物及历史文献、图片等珍贵遗产分门别类进行信息数字化管理，对大众开放，馆藏文物的数字化可以增加博物馆无限收藏的可能性，实现馆藏信息的永久保存，同时减少了在库存、运输等方面对藏品的损害，并且观众可以随时通过各种媒体端口浏览博物馆，了解检索博物馆信息和快速信息，从而提高文物资料的利用效率。此外，还可以利用其他电子产品，如电子杂志建设、电脑游戏开发等方式挖掘博物馆的资源，使这些丰富的遗产资源得到很好的利用。③为观众提供休闲娱乐项目。目前，大多数博物馆大多还只是注重发挥其自身的传播教育作用，而博物馆的文化休闲功能还开发不足。现如今，博物馆管理者应该充分地认识到，人们走进博物馆，休闲娱乐是其主要诉求点，因此如果进入博物馆后，仅仅是单调的说教将会自绝于广大老百姓。④博物馆纪念品开发。应成为收藏的热点，并成为博览馆创收热点。就目前来看，博物馆纪念品普遍缺乏特色，或是虽有地域特色，但质量不高，价格却不菲，尤其是与发达国家相比差距较大，有些博物馆虽然举行过一些纪念品征集比赛，但是最终投入生产的几率较小，与游客需要还有距离。博物馆的纪念品应该对市场做充分的调研，调研内容应侧重于了解潜在的消费群体、市场容量、购买力、审美倾向、消费者对现有产品的满意度及最有代表性的纪念品等方面。
在设计馆藏纪念品的时候应该考虑地域特征，不同消费能力的结合，纪念品的大小、材质以及形状应该灵活多样，并形成系列化。同一风格的纪念品可以制成服装、文具、家具用品、电子产品等等。这有这样才能贴近市场需求。
参考文献：
[1]戴昕，陆林，等.国外博物馆旅游研究进展与启示[J].旅游学刊，2007，（3）：2.
[2]徐晶.我国历史博物馆体验式展示方式研究[D].南京：南京艺术学院，2006.
