时间：2023-05-30 09:12:08
[关键词]：传统文化元素；景观设计
美国建筑大师沙里文曾经说过：“根据你的房子就能知道你这个人，那么根据城市的面貌也就能知道这里民居的文化追求。”
景观这几近来年大为流行，随着经济的快速发展，许多传统文化渐渐被人们所遗忘。但是今天，在物质水平提高的前提下，精神功能被提升到更为重要的层次上来
1、景观设计现状
景观设计的存在意义在帮助人类获得更好的生活，使人、社会、城市以及自然和谐相处，它关注人和环境之间和谐关系的人文主义价值指向。[3]
1.1文化内涵的缺失
吴良镛先生曾指出，文化环境建设是人居环境建设的最基本的内容之一。
在当前全球化和快速城市化背下，现代景观设计艺术面临地域民族文化消逝、历史文脉断裂的景观价值取向问题，设计盛行模仿，导致各地景观越来越趋于雷同，毫无特色。
1.2创意赋型的雷同
在一个商业消费的时代，景观设计师往往成了城市的“美化设计师”，但是有一些设计师仅仅把艺术设计当成造型设计或者美化设计。
创新是所有艺术以及其他行业的生命力源泉，但是创新不简单单是“与众不同的形式”。场地的历史文化资源、地理环境都应在融于景观设计之中，将传统的中国文化及精神在也融于其中，从而创造有文化有内涵的景观，创造有具有唯一性的、地域标识性的设计。
2、中国传统文化元素概述
中华民族有着五千年传承不息的优秀历史文化，中国传统元素是我国特有的，有着鲜明的民族特色，展现了其民族性、地域性和历史传承性。
中国传统意义上的历史文化元素包括：中国古典音乐、书法、京剧脸谱、道教思想、儒家操守文化、寺庙寺院、唐装宋服、地方魍秤衿鳌⒅泄瓷器等元素。这些历史文化元素都是民族优秀历史文化传承的有力见证。
3、传统文化元素在景观艺术设计的价值
随着历史的发展及文明的进步，中国传统文化元素不再只看中其具有原创的形式之美，也不再是一种简单的历史产物。它被更多地被运用到景观的设计中，传统文化被赋予一种运用性的文化意义。
中国传统文化在现代景观设计中得以传承、延伸和发展，需要在对传统文化充分理解和认真选择的基础上取其“形”，承其“意”，从而传其“神”。运用时，定要意识运用元素的内在含义，不断深化认识，对造型元素加以改造、提炼和发挥，使其具有时代特色。
4、传统文化元素符号在景观设计中的应用
4.1取其“形”
中国传统造型元素的特色鲜明，既是人类社会生活的缩影，又体现了传统的审美意识，对现代景观设计具有烘托主题的功能。在景观设计中，对传统元素的形体、颜色、尺度的延续、抽象化与概念化，把这些传统文化符号进行抽象或简化来作为设计元素，表达中国传统文化内涵，表现形式也丰富多样。
4.2承其“意”
中国传统符号种类很多，有象征民族特色的图案：中国结、窗花、剪纸、生肖、祥云；有福、禄、寿等吉祥文字；还有传统的宝相植物：牡丹、 荷花、石榴、月季、松、竹、梅等，中国传统符号背后蕴含的“意”是人们设计及其其他对其运用的关键，对美好事物都一样的向往，设计中就不乏运用有蕴含美好意义的事物景象。
植物在园林造景中起着举足轻重的作用，植物也往往蕴含着不同的寓意，变大了人们对情感的寄托。如西安世园会，植物品类的选择与组织搭配方面重视诸多植物在中国文化中所具有的独特品格与精神寄托。
4.3传其“神”
通过对传统文化元素符号原型或局部的运用，以及对其形式等的抽象简化、夸张变形、充足等方式表现文化景观，从而使人们感受元素蕴含的意义，对其形的观赏，意的感受，最后达到“神”的领会。将传统的空间理念和元素整合成丰富的现代空间来隐喻传统，将现代化和传统性两者互为借鉴。只有这样我们才能更深入地挖掘城市的文化内涵，传承与发扬地域文化，打造出城市文化的精品和亮点。[4]
5、传统元素在现代景观设计中作用
5.1改善文化特色被忽视的现状
城市的趋同化发展进程的加快，很多景观缺乏该有的主题特色，中国传统文化源远流长，将中国传统文化元素融入景观设计中，既能保持环境艺术设计的美感，又能体现中国独有的文化气息。要想景观能别具特色，就必须在设计过程中融入当地的文化。
5.2增加人们心理归属感
随着经济和科学技术的不断发展，大众的审美观在不断变化，同时，人们对精神、心灵审美的要求也日益剧增。文化是一个民族的烙印，在现代景观设计中恰当的引入中国传统文化元素，置身于传统艺术美的氛围中，容易让人产生心灵共鸣和震撼，在不知不觉中，人们的无疑会给人们一种场所感、 归属感、 安全感 。
5.3历史文脉特色得以保护延续
将传统文化运用到现代景观设计当中，不仅可以创造具有唯一性，标识性的文化景观，在现代生活中，也是对历史文化的传承和创新。
在现代景观设计中，可以充分借鉴利用古人就地取材，因地制宜的这种做法，正如陈从周在《说园》中提到：“文物与风景区园林相结合，文物赖以保存，园林借以丰富多彩、两者相辅相成，不矛盾二统一。这样才能体现出一个有古今文化的社会主义中国园林。[1]”
6、总结
要在中国大地上设计优秀的现代景观作品 ，本质问题在于既要了解传统的文化历史 ，考虑现代环境艺术设计的需要，另一方面要考虑现代人的的审美需求，引入和借鉴国外先进的设计理念的同时，继承中国的传统文化。正如《说园》中提到：“造园可以尊古法，亦可以洋为师，两者皆不排斥。古今结合，古为今用，势必所必然，若境界不究，风格未求，妄加抄袭拼凑，则非取也。故古今中外，造园之史，构园之术，来龙去脉，以及所形成之美学思想，历史文化条件，在在须进行探讨，然后文有据，典有征，古今中外运我笔底，则为尚矣”[1]
【参考文献】：
[1]陈从周.《说园》[M].济南：山东画报出版社、同济大学出版社，2002
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周X
一年以上工作经验|男|25岁(1991年2月13日)
居住地：兰州
电 话：158******(手机)
E-mail：zhouX@XXXX.com
最近工作[6个月]
公 司：XX有限公司
行 业：房地产开发
职 位：现场勘探师
最高学历
学 历：本科
专 业：土木工程
学 校：兰州理工大学
自我评价
本人乐观开朗，积极好学，健谈，有自信。对待工作认真负责，细心，能够吃苦刻苦，敢于挑战。并且能够很快融于集体。尽管我还只有一定的经验，但我会用时间和汗水往弥补。请领导放心，我一定会保质保量完成各项工作任务。
求职意向
到岗时间：一个月之内
工作性质：全职
希望行业：房地产开发
目标地点：兰州
期望月薪：面议/月
目标职能：现场勘探师
工作经验
2014/4 — 2015/10：XX有限公司[6个月]
所属行业：房地产开发
工程部
现场勘探师
1. 协助完成现场勘探及相关技术资料的收集、设计招投标工作。
2. 负责本专业施工图纸的审核，提出审图意见努力把图纸中的问题在施工前予以解决。
3. 参与工程项目招标工作，负责拟写本专业技术要求，牵头协调各专业管线安装与土建配合，避免互相影响。
20XX/6 — 20XX/3：XX有限公司[9个月]
所属行业：房地产开发
工程部
现场勘探师
1. 负责审核各项目结构技术方案设计的可行性和经济性，协调设计院进行技术优化。
2. 负责组织协调本专业的设计变更工作，严格控制工程成本。
3. 负责协调处理本专业在施工过程中出现的技术问题，及时与设计公司协调和解决问题。
教育经历
20XX/9— 20XX/6 兰州理工大学 土木工程 本科
证书
20XX/12 大学英语四级
语言能力
英语(良好)听说(良好)，读写(良好)
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关键词：景观建筑；设计理念；设计方法；发展
中图分类号：S611文献标识码： A
前言
景观建筑学不是一门单一的学科，它是综合了城市规划、城市设计、建筑学、园林建筑学等众多学科内容而形成的一门综合性强的完整的学科体系，目前在我国城市的建筑规划与城市发展中起到了越来越重要的作用。概括起来说，景观建筑学主要包括了自然要素和人工要素这两大方面内容：景观建筑学的自然要素要求相关景观建筑的规划设计必须与周边的自然环境有高度的相互呼应的关系，其规划设计不仅仅不能破坏自然生态，而且要对城市生态系统的健康发展起到良好的促进作用，从整体上提高景观建筑的艺术价值；景观建筑学的人工要素要求景观建筑的规划设计充分的关注人的使用这一层，而且要能够对城市的社会、经济的发展，文化的健康均起到推动作用，为城市居民提供一个安全、健康、舒适的空间环境。所以也可以这么说，景观建筑学的根本便是协调人与自然之间的和谐关系，为城市社会的整体发展提供便利条件。
一、景观建筑学主要的规划设计理念与方法
1、贯彻以人为本的设计思想
任何一门学科的建立最终都是要归结到为人服务的初衷上来的，所有的设计学科都是如此，景观建筑学亦是一样。所以，“以人为本”理所应当被作为景观建筑学设计的最基本理念之一，也是设计过程中首先需要考虑的因素。景观建筑设计中的“以人为本”是建立在充分尊重人类社会发展的历史规律以及自然发展规律的基础上来说的，作为一个景观建筑设计师，就应该把服务人与自然这两大目标作为自身工作的永恒追求，直接的说，就是否能执行以人为本的设计理念，关系的是我们的生存环境的真正归属与可持续发展问题，丝毫容不得马虎。从根本上来说，以人为本的设计理念要求做到的是正确认识与处理好人与自然之间的关系，从分协调好人类社会发展的需要与自然保护之间的内在联系和矛盾，在人与自然之间寻找到最佳平衡点，平衡双方利益。以人为本的设计观要求在设计中具体的、全方面的、正确的体现对人的关怀，任何侵犯自然利益、破坏生态平衡等对自然资源进行过度开发的行为均是以人为本的设计理念所不能容忍的。
2、与自然相协调的可持续性设计观
作为景观建筑，除了其功能性与观赏性之外，人们往往考虑的最多因素便是其作为一个人工产物如何能与自然环境相互协调，如何保持其生态性原则。这便是与自然协调的可持续性设计观所强调的地方。与自然相协调便要求做好以下几点：
（1）尊重景观地域性及建设场地的实际特点进行设计。尽量从当地找寻与之相符合的景观设计元素，使建成的景观建筑能够更快的获得认可并很好的融入当地的整体景观之中，保证新兴的建筑景观不与已存在的自然或文化景观的格局相悖。
（2）顺应自然进行生态设计。要做到自然与设计相互协调，最便捷的方法就是充分地利用自然植物和乡土材料，使之与设计的景观建筑融为一个有机体。比如说，对于建筑中的水资源，可以依靠充分利用规划设计，使之可以最大程度的依靠自然水资源来维持正常运转或景观需要，这是进行生态设计的众多可行方面之一。
3、突出展现文化与历史魅力的设计思路
突出展现文化与历史魅力的设计思路要求深入挖掘景观建设区域的文化内涵与人文历史，以这些元素为特点使之充分的体现在景观建筑实体中去。景观建筑所关系的不仅仅只能从生态环境这样单一的方面去进行考虑，它更可以成为地区甚至是国家、民族层面对自身文化历史的认同和肯定，同时也是一种宣扬手段。充分联系、展示了当地历史人文特色的景观建筑对构筑人们对自身文化、历史的高度归属感作用巨大，可以毫不夸张的说，它甚至能影响以景观建筑所承载的历史文化为联系的区域居民的情感团结，有利于区域社会更加健康积极的发展，这无疑是促进经济社会发展的另一个接入口。结果往往却是多，各级政府每年能女
二、如何搞好我国景观建筑学的发展
本文之前谈论到了景观建筑学的一些基本的设计理念与方法，但是由于景观建筑的规划建设囊括了城市规划、建筑工程、园林景观规划建设等诸多行业学科，其实际执行起来并不是简单的按照上述的设计理念与方法按部就班就能够实现的，而是需要多学科多人员来共同参与协调解决实际困难。下面就实际执行层面如何搞好我国景观建筑学的发展提出两点简要的建议。
1、加强专业间的沟通合作
根据之前的分析介绍不难知道，景观建筑的规划设计及建造主要涉及了规划师、风景园林师及建筑师这三大方面的专业人员，虽然他们各自工作的侧重点不同，但是统一的目标都是为了构造舒适的居住环境。
就规划师而言，其主要工作内容为总体规划和详细规划两个方面：总体规划需要明确规划处城镇未来的发展方向，以促进可持续发展为目标进行城镇总体的空间布局规划，做好功能区域道路等骨架结构的划分；详细规划则是与建筑学领域具体联系密切的部分，需要做好具体功能区域的面积、容量等技术指标的确定工作，制定详细的实施方案，因此也是与建筑师密切相关的。而风景园林师的工作则是偏向于城镇景观的设计，其工作目标便是构筑高质量的自然人文环境来为居民的工作生活质量的提高提供支持，具体工作内容包括：区域土地生态环境与资源规划、城市绿地系统规划及城镇绿化设计、城镇风景区及景观资源保护设计以及城镇环境整体空间美观设计等等。从以上分析我们不难看出，无论是风景园林师还是规划师，其工作内容都与建筑学联系密切，而建筑师作为与实际建筑的设计与建设最为密切相关的专业人员，其工作并不是简单的设计并建造出相关建筑这么简单，而是也需要结合规划与风景园林设计方面的知识来进行实际操作，这样才能保证景观建筑的实体符合城镇整体规划及风景园林设计要求，符合城镇未来发展的需求。因此，景观建筑的任何相关行业人员并不能是孤立分隔的进行各自的工作，而是应该加强各自之间的沟通，加强专业之间的沟通协调，在各专业人员之间建立正确合适的主导和辅助关系，以大融合的角度共同促进景观建筑学的发展。
2、培养具备多专业背景的景观建筑师
由于景观建筑学所囊括的专业众多，各相关专业人员之间的合作协同必然是未来景观建筑学发展的唯一出路。而我们同时也要看到，单纯的将各不同专业的人员进行整合是一件难度不小的事情，在实际执行过程中更是会产生种种复杂的不可预见的问题，因此培养具备多专业背景的景观建筑师便是解决专业协同矛盾的最佳选择。具备多专业背景的景观建筑师需要结合影响景观建筑的各个方面因素，对其进行综合整理来进行景观建筑的规划、设计，并对实际项目的实施进行具体的管理。对于解决影响景观建筑学发展的内在矛盾来说，这毫无疑问是一举多得的良策，而我国目前这方面人才仍然缺乏，培养机制也不完善，需要努力加大相关的投入。
三、结语
目前阶段景观建筑学在我国正处于起步不久的阶段，但是同时需要看到的是，我国早在古代便有诸如杭州西湖、江南园林等颇具当代景观建筑学特色的建筑物出现，因此完全可以相信，只要我们重视相关专业的发展与融合，重视相关人才特别是具备多专业北京的复合型人才的培养，我国未来景观建筑学的发展必将表现出后劲十足的态势而真正走向“城市、建筑、场景一体化”的规划设计之路！
参考文献
一、环境艺术中意境的概念内涵及特征
1、意境的概念内涵
意境可以展现艺术的精神，意境作为艺术的一种表现形式，有利于学生正确理解环境艺术，在环境艺术的教学中，教师要注重意境的内涵。环境艺术包括外部环境与空间环境，环境艺术设计要确保人们的生活与外部环境之间的协调，确保人类拥有健康的生活质量，达到资源的循环利用。依据生态特性进行高效性、多样性、持续性、循环性的环境艺术设计。意境由意象演变而来，意境是精神的体现，“意”是人们对万物的理解及主观感受，“象”是主观认识的一种形象，意境体现人们思想和感情的内心精神，是在意象基础上的更深层次的内涵，环境艺术通过地方的乡土风情将人类的思想表现出来，实现人们精神与环境的互动。环境艺术设计要关注意境的营造，以设计者的精神为出发点，体现文化内涵，让环境给人精神上的享受。意境在环境设计中最能体现设计品质，意境是空间的灵魂，意境是空间的情感语言，环境艺术设计师体味大自然的美、民俗情趣、地域文化，传递着人们的思想和情感，进行着人与自然的对话。环境艺术设计强调自然脱俗，围绕意境突破创新，用先进的理念武装艺术家的头脑，为大众服务。意境是环境艺术设计的灵魂，体现了文化内涵和现代设计理念。
2、意境的特点
意境具有自然美、情景交融、虚实结合的特点。首先，环境艺术设计的重点是自然美，人们追求自然美，环境艺术作品要体现自然美，满足人们的审美需求，自然美包括返璞归真的自然和清新的自然美，自然美是艺术创作的最高境界；其次，环境艺术设计要达到寓情于景、情景交融，情与景的统一，情中有景、景中有情。情景交融是环境艺术基本的意境审美标准，体现了审美的主体与客体的关系，情与景的结合形式有三种，情随景生、物我相融、移情入景。景是设计者创作的美感，情是设计者所表达的思想，情景交融使意境更加有感染力。再次，虚实结合是意境的表现方式，“实”是艺术所展现的事物，“虚”是艺术设计的境界，在环境艺术设计中，“实”是艺术意境的载体，而人的审美通过“虚”体现出来，通过虚实结合的形式展现意境美，脱离了虚实结合，艺术设计的意境美就失去光彩。
二、环境艺术教学中意境的设计手法
环境艺术设计应融合多种文化元素，坚持人与自然相协调的原则，环境艺术设计既要体现中国特色，又要体现时代特色。环境艺术教学要求教师注重学生的创新能力培养，以现代的审美观念，结合传统文化，体现生活品味，实现环境艺术设计的价值。
1、简约抽象的表现手法
简约抽象法是指设计者对传统文化进行抽象与提炼，在保持传统文化特有神韵的基础上，把传统文化和现代环境艺术结合起来，拓展环境艺术设计的方式，促进传统文化的发展。简约抽象手法是传统环境艺术形式的升华，视觉上给人一种错觉。在环境艺术教学中，教师要注重学生的整体认知，教给学生以全局的眼光分析艺术精神，注意整体风格，以简约的形式体现深刻的内涵，运用抽象而简约的方式，体现生活中的美感。环境艺术的设计要抓住大众的审美需求，从整体上把握，应用传统文化，着眼于作品的整体风格，达到简约而不简单的艺术效果。
2、嫁接与移植的表现手法
传统的历史文化提供给环境艺术设计师很多灵感，艺术设计师用自己的智慧把历史文化的灵感嫁接到环境艺术作品中，发展传承了历史文化，运用是现代环境艺术设计理念，设计出精美的艺术作品，创造一种新的创作手法。嫁接手法就是一种借鉴手法，从历史文化中借鉴灵感，然后将灵感以艺术的形式表现出来，既是历史文化的传承，又是环境艺术设计的发展。在环境艺术教学中，教师要指导学生掌握大量的历史文化信息，品味各个艺术大师的优秀作品，获得艺术创作的灵感，将灵感嫁接到新的艺术作品之中。
3、符号拼贴的表现手法
符号是人们生活中常见的一些物品、图案、元素，环境艺术教学中，教师要提醒学生注意把握细节，使意境的表达充满韵味，把人们熟悉的事物抽象、变形、裂解，使之成为具有象征意义的符号，在环境艺术设计中加以拼贴运用，从而使作品新与旧、今与古等元素中带着一定的联系，发挥“小符号”的“大作用”。强调夸张和变形，以多变的方式诠释生活细节，对空间更好的布局，增强设计的美感，表达设计师的理念，提升环境艺术设计效果。设计师应用人们所熟知的文化符号，加以变形，使之成为具有象征意义的符号，加强传统文化和现代设计思想的联系，促进环境艺术设计的可持续健康发展。
4、运用传统元素的表现手法
中华民族几千年的历史发展，使得环境艺术有着自己的审美情趣，无论怎样创新，民族传统文化元素始终蕴含中内，历史文化的宝贵财富激活了环境设计师的灵感，环境艺术设计师在理解文化素材的基础上，应用转化为环境艺术作品，使得环境艺术设计作品具有丰富的文化魅力。生活中存在很多传统文化的元素，艺术来源于生活，在设计中运用传统文化元素，体现意境的生动性，树立古今文化融合的环境艺术设计理念。传统文化给环境艺术的设计带来活力。环境艺术设计师要应用传统文化元素，在保护和发展传统文化的同时，提升作品的文化内涵，运用新材料、新技术，推动环境艺术设计的健康发展。
三、结语
1.森林公园景观设计的基本要素
森林公园景观设计要素一般包括植物、地形、水体、动物、人文资源、地貌等，大多是受气候、时间、空间等自然条件的影响而演变的。在进行具体的森林公园景观规划和设计时必须考虑这些影响，因地制宜，设计出适应不同的地域特点和传统风格的现代景观设计作品来。
2.景观开发设计的方法
第一步选景。应选择森林公园自然景观基本没有受到人类干扰和破坏，旅游资源开发潜力较大，自然风景优美，交通便利的原始景观地域作为开发首选收稿日期。选景定好后，再具体景观设计中应：2012-10-05；修回日期：2012-10-24把最具有特色的旅游景点拿游览线路串联起来，应更多地考虑到如何一处景点都有一个最佳的观赏位置，同时任何一处景点，随着观赏点的变化，其给游客的视觉感受也会因人而异。只有注意到各个细节的设计，才能为游人提供更加完美的旅游服务。
第二步强化景点。自然景观并不都是尽善尽美的，有的是交通不便，有的是景观单一，有的是观赏位置不佳等等。因此，对于这类景点就需要人为设计来强化现有自然景观，增加原有景观，争取打造经典景观，使其景观内涵更加明确。最常用的是通过调整视点的位置、增加建筑小品，也可利用风景园林的点景法则来增加景点的诗情画意，以吸引更多游客来游览观赏。
第三步造景。营造一些带有地方历史人文特色的景观作品。它主要借用园林艺术表现手法对各种现有景观补充，使其成为森林公园具有一定观赏价值的人工景观。现代造景常用的设计方法较多，主要借鉴园林设计，我们应从大的自然环境出发，而不能局限于园林设计中的精工细雕。
森林公园景观规划的设计原则
1.系统性原则
森林公园景观规划设计中对各个要素的考虑必须以人与自然的相互作用为前提再去考虑，同时，根据系统论的基本原理可知，系统的功能大于系统各部分功能的总和，也就是要切实解决好人类跟自然景观的和谐关系。这就要求设计师必须尊重自然，在具体设计中杜绝盲目拼凑，如果设计过程中缺乏系统性的指导，我们应当通过分析自然环境的基本特点，对森林景观采取从宏观到中观再到微观的逐级规划方法，从而创造设计出整体协调、自然开敞的森林公园景观作品。
2.本土文化的传承和创新原则
要设计出具有独特个性的森林公园景观，就需要设计师认真发掘当地的历史文化资源，吸取有特色的文化亮点并应用到具体的设计当中，从而达到通过设计作品用于展示地方文化的风采，突出文化的地域性特征。创新不应简单地理解为“与众不同”。每一个景观都具有其不同的自身特征。因此，对于景观设计师在设计之前深刻地理解设计意图与前期的调研工作，然后综合考虑各种因素进行设计创作，这就是创新。设计师通过参考与对自然的理解来进行设计，将理想化自然元素森林环境设计中去，而不是对原始自然形态的简单修改，这也是对现代森林景观设计的基本要求。
3.尊重自然的原则
尊重自然就是建立人与自然间的和谐关系。在近万年的人类发展历史中，人类从盲目屈服于自然到适应自然，到最终征服自然，经历了一个漫长而艰辛的过程。尊重自然界中植物的生长特征、自然界中的风、雨、阴、晴，尊重自然的地貌地形变化、自然界中的气候变化等等都是尊重自然。森林景观设计中以自然生态景观的表现最为突出，就是要体现出大自然原始的美，在具体设计中要避免过分人工雕琢的痕迹，始终坚持自然美的审美原则。
4.时代性原则
我们生活在特定的社会环境和特定的时代中，个人的审美意识肯定会受到社会时代的影响。在进行森林公园景观设计时，一定要时时刻刻体现时代的审美因素。森林公园景观往往是由标志性原始自然景观、历史建筑、人文景观和环境自然景观等组成的集约型公共景观艺术的综合体。因此，我们既要注重自然美的审美原则又要借鉴古人的设计美学观念，更重要的是我们的设计师要以当代主人翁的态度去提炼设计具有个性化的森林公园景观设计作品，并应用于森林公园景观设计中去，使设计作品既能体现时展的主旋律，又能陶冶情操，为人类景观设计的发展尽自己的一份力量。
5.个性化原则
目前我国森林公园景观设计提出了既要符合现代景观审美要求，又要具有个性化的原则。有许多艺术史家满腔热情地去寻求西方的设计风格，这种一味追求西方风格，而忽视中国传统特色的设计风格是不适合当下我国森林公园景观设计的。只有把握好森林公园的设计主题、形成森林公园鲜明的个性特色，才会直接影响其的生命力。
6.社会、经济、生态三大效益和谐统一原则
设计师对森林景观的设计不是片面的孤立的进行的，在当今对社会、经济、生态三大系统的统一有序发展过程中，生态环境及其自然规律都具有普遍不可复制的规律，是社会、经济发展进步的有力保障。这就要求设计师既要重视人与自然的和谐关系，又要考虑到景观与社会环境、当地经济的相辅互生的紧密关系，因此，进行森林景观设计时必须理性处理好三大效益的关系。必要时我国森林公园景观设计师应以保护生态和恢复生态为己任，把实现生态、社会、经济效益的同步发展作为森林景观规划设计的终极目标。
结语
园林专业综合性、设计性实验、实习课程数量较多，主要表现为园林树木学、园林花卉学、园林苗圃学、园林植物栽培养护学、园林植物遗传育种学等课程实验实习。下面是小编为大家收集的2021园林实习报告，望大家喜欢。
2021园林实习报告范文一指导教师：______老师
实习时间：2012年02月06日至2012年03月22日
目录 一、公司简介 二、工程简介 三、实习总结
1、工作方面
2、人际方面
3、生活方面 一、公司简介
贵州黔贵园艺景观有限公司成立于2006年3月，拥有城市园林绿化贰级资质，隶属于贵州省公路工程集团总公司。公司集园林景观工程设计、公路绿化、施工、养护为一体，是一家专业的园林景观公司。公司成立以来，一直坚持信守合同，保证质量，竭诚服务，争创一流的企业方针，从工程开工到竣工，始终尊重客户意见，注重人与自然的高度和-谐统一。经过两年的努力，公司已发展成为具有景观包装、园林绿化综合设计和施工能力的专业景观公司。可跨省区承包50公顷以下城市园林绿化综合工程，可从事城市园林绿化苗木、花木、盆景、草坪等植物材料的生产经营、可兼营技术咨询、信息服务、园林园艺展览、室内园林绿化装饰装修、园林园艺机械、喷灌工程等业务。
二、工程简介
项目名称：贵州省黎平至洛香高速公路工程环境保护与景观工程设计施工总承包第15标段招标
中标单位：四川省瑞云环境绿化工程有限公司
注：该项目虽然由四川省瑞云环境绿化工程有限公司中标，但是实际施工却是贵州黔贵园艺景观有限公司，因此此次我实习的单位是贵州黔贵园艺景观有限公司。
扩展：黎洛高速公路是贵州省高速公路规划网6横7纵8联中的其中一纵“松桃——从江”的重要组成部分，也是贵州省提出“县县通高速公路”目标之后开工的第一条高速公路。黎洛高速公路起自黎平汉寨，止于从江县洛香厦蓉高速公路互通立交，主线全长约50.4公里路基宽21.5米，双向四车道，设计时速80公里/小时，设汉寨、黎平、中潮、顿洞等4处互通立交，互通连接线约6.5公里。
三、实习总结
1、工作方面
我们的工作是高速公路工程环境保护与景观工程，在来到公司前，以为我们的工作只是栽树，但是后来慢慢的了解到我们的工作不仅仅是栽树，栽树只是其中的一个环节。这个项目的环节可以分为：填土(包括平土)、栽树(包括挖树坑、卸树)、浇水、做资料。填土这一工程不是有我们公司直接做，而是承包给私人的工程队，除此外其他的工程都由我们公司直接施工。
我到公司的时间是4月6号下午，8号后开始下工地了，刚开始没有来树苗，在中潮互通区和潘老寨隧道出口分离式路基中间带种植有些植物，我们的工作便是给乔木订桩和修剪树木。订桩的目的是为了让树苗防止被风吹倒，保证树体的姿态正立整齐，所用的材料是铁丝和木桩。和我一起的是朱哥(公司的技术员)，操作的程序倒是很简单的，只是有一小点些经验技巧在其中，在绕铁丝的时候应避免主枝，尽量绕在枝丫上，订桩的时候不要太用力，以免将树皮弄断。修剪树木又可以分为修剪乔木和灌木，修剪最主要的目的是保证树木的成活，其次是其美观性，而修剪乔木的美观性没有灌木的强烈。记得第一次修剪的是广玉兰，在修剪时要保证期冠幅，因此内堂枝都要被剪掉，这也是为其美观，也要去除大量的叶片，减少其水分的散失。修剪的灌木的种类有红叶石楠和四季桂，高基本上都是150cm左右。红叶石楠冠幅小，枝条比较少，因此只要把他的嫩叶嫩芽剪掉就可以了。而四季桂的冠幅就比较大了，枝叶也比较多，修剪比较费时，带我修剪的也是朱哥，他以前在苗圃做过，听说在修剪方面还得过奖，修剪这方面是相当的有技术和经验。刚开始修剪四季桂的时候只是根本就没什么修剪顺序，只知道要剪成球形和拔掉大多数的叶子，因此修剪出来的效果都不是很好。在朱哥的知道下才慢慢的熟悉，修剪的顺序是：不管叶子有多少，首先将灌木的的嫩枝剪掉，再把外部轮廓球形修剪出来，然后再拔掉叶子，在修剪完成后的灌木球的叶子是相当的少，几乎要拔掉百分之八-九十的叶子。在有一次修剪的时候，付哥(公司管财务和现场总工)给我说修剪有土球的和没有土球的植物的方法是不一样的，为了保证成活力没有土球的要重剪，而有土球的可以轻剪，这个问题我当时还真没有想起来是这么回事，当时就想，要将书本上的知识运用到实践中来还是有些差距的。
在3月13号时来了一大车的香樟苗，胸径在10-11cm，土球直径在80cm以上，虽然是用挖挖机卸树，我的主要工作是在树被吊下来放在地上后我将绳子松掉让后扔到大货车上去，虽然这是比较轻松的活，但是有些时候还是要用体力活的，那天下午我们一直工作到晚上八点钟才下班，是我去工作最晚的一天了，也是相当累的一天。
第二天的工作是挖坑、剪枝、抬树、刷漆、栽树。
香樟的土球是80cm以上的，当然挖的坑要90cm以上，深度要55cm以上，由于土壤的质量不好，有很多的石头，有些时候简直都是大石头，相当的难难挖，工作是要完成的，只是增加了施工的难度。
由于运来的树是全冠苗，剪枝是少不了的了。我有次在家修剪一株栽的树苗时不知道怎么下手，感觉剪哪个枝条都有些舍不得，到后来感觉基本上都没有剪什么，而修剪下来的树形也不难看。而在修剪香樟苗的时候我可是学到修剪的技巧了，修剪的程度超出了我的想象，只要保证成活率冠幅和外形美即可，多余都可以减掉，可以说是重剪，枝叶留的很少，只有在枝条的顶端留一小点即可，凡是内堂枝和不影响冠幅的枝条都可以减掉。由于树苗比较多，我只用了一下午就完成了从学怎么剪到熟悉，当时挺高兴的，来这实习终于学到相当有用的东西了。
抬树是相当累的体力活了，在抬树的第一天我们公司的男同事基本上都参加了，我和同事试了一棵居然没有抬起来然后就放弃了，后面我多没有参加了，但是第二天就叫工人们抬了，但是都是些女的工人，有些还是上了年纪的，一棵带土球的大香樟有七八个人抬，那场面是相当的壮观。
2021园林实习报告范文二实习目的:
通过本实习，从历史、文化、人类现状全方位了解了解并认识上海苏杭园林的园林设计理念、建筑风格、植物造景等。同时提高学生对园林的鉴赏能力和判别能力。
实习行程:
上海南京路、外滩——上海世博园——苏州园林(狮子林——拙政园——留园——网师园)——杭州西湖
实习内容
上海
上海我之印象：繁华，现代，一座二十一世纪中国标志性的城市，同时也是人类文明发展的一座标志性城市。
1 上海城市规划
(1)道路
走进上海，如果问我第一印象特别深刻的是什么?那么我一定会回答：上海的交通，上海的道路，干净，整洁，通畅，这是我的第一印象。
南京路
南京路是上海最热闹最繁华的商业大街,被誉为"中华商业第一街"，是世界上最著名的商业街之一。 位于上海市黄浦区，东起外滩、西于延安西路,全长5.5公里,两侧商厦鳞次栉比，云集着约600多家商店。以西藏中路为界,分东西两段。西藏路以东称南京东路，以西称南京西路。每天约有150 万人在这条街上游览、购物。年销售额超过20 亿元。 南京路是上海开埠后，建立最早的一条商业膏，是中西文化交融的结果。
(2)建筑格局
上海建筑很具有历史意义，外滩更是久负盛名，享誉世界!
外滩(The Bund)，位于上海市中心区的黄浦江畔，它是上海的风景线，是到上海观光的游客必到之地。外滩又名中山东一路，全长约1.5公里。东临黄浦江，西面为哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为“万国建筑博览群”。
(3)设计理念
注重空间的设计理念
园林景观是由两部分组成，一是由一些景观元素构成的实体，一是由实体构成的空间。实体比较容易受到关注，而空间往往容易被忽略。尤其是我们目前的设计方法，常常只注重那些硬质实体景物，对软质实体景物相对忽视，对空间的形态、外延，以及邻里空间的联系等等注重不够，形成各种堆砌景物的设计方法。因此，注重空间结构和景观格局的塑造，强调空间胜于实体的设计理念，针对视觉空间领域进行整体设计的方法，对我们来说显得尤其重要。老子在《道德经》中的第十一章说：“……故有之以有利，无之以为用。”也就是说，实体“有”之所以给人带来物质功利，是因为空虚处“无”起着重要的配合作用。
注重时效的设计理念
园林景观设计与建筑设计最大的区别在于，园林景观是随季节和时间变化的，是有生命的，是处在不断地生长、运动、变化之中的。因此，设计师提出将运动中的花园作为自然持久的作品。所以风景园林师必须认真研究时间性和时效性因素，注重园林景观随时间变化的效果，以塑造随时间延续而可以更新的、稳定的园林景观。一个园林景观作品的诞生，就像一个婴儿出世一样，他本身的生长、变化过程就能给人们带来极大的愉悦和满足。不要期望园林景观作品一次完成、一步到位，那样将会失去很多乐趣。
注重地域景观的再现
所谓“地域性”景观，就是指一个地区自然景观与历史文脉的总和，包括它的气候条件、地形地貌、水文地质、动植物资源以及历史、文化资源和人们的各种活动、行为方式等等。我们所看到的景物或景观类型，都不是孤立存在的，都是与其周围区域的发展演变相联系的。园林景观设计应针对大到一个区域、小到场地周围的景观类型和人文条件，营建具有当地特色的园林景观类型和满足当地人们活动需求的空间场所。
注重场地的设计理念
尊重场地、因地制宜，寻求与场地和周边环境密切联系、形成整体的设计理念，已成为现代园林景观设计的基本原则。风景园林师的作用并非在于刻意创新，更多的在于发现，在于用专业的眼光去观察、去认识场地原有的特性，发现它积极的方面并加以引导。其中，发现与认识的过程也是设计的过程。因此说，最好的设计看上去就像没有经过设计一样，只是对场地景观资源的充分发掘、利用而已。这就要求设计师在对场地充分了解的基础上，概括出场地的最大特性，以此作为设计的基本出发点。就像“潜能布朗”所说的，每一个场地都有巨大的潜能，要善于发现场地的灵魂。
注重简约的设计理念
“少即是多”，简约并不是简单，相反却是对本质的深度挖掘和坦诚表现。高度概括设计方法和惜墨如金的表现手段，是简约设计理念的基本要求。简约的设计理念包括两个方面的内容：一是设计方法的简约，要求对设计对象进行认真研究、分析，从而抓住其关键性因素，减少细枝末节过多的纠缠，以求少走弯路，以最小的改变取得最大的成效，即事半功倍;二是表现手法的简约，要求简明和概括，以最少的元素、景物，表现景观最主要的特征;三是设计目标的简约，要求充分了解并顺应场地的文脉、肌理、特性，尽量减少对原有景观的人为干扰，也就是“最小干预”的原则。简约的理念实际上是要求有的放矢，反对闭门造车的设计方法。
注重生态的设计理念
近几年来，随着全球保护生态环境的呼声日益高涨，以及在近邻德国的影响之下，法国风景园林师逐渐开始注重生态理念在园林景观设计中的运用。关于生态，有几点需要进一步阐述。首先，全球生态环境的恶化问题，不是光靠风景园林师就能够解决的，园林景观作品中体现出来的生态理念，更多的是呼吁政府、公众的关注生态环境，更多的是表明一种姿态;其次，风景园林师提出的生态理念与生态学家、环保组织提出的生态理念还有一定的差别，他们所关注的内容虽有着一定的交叉和融合，但根本上却具有不同的层面，否则社会就不需要风景园林行业了;最后，如若完全从生态原理出发，设计师往往会陷于极端而难以被社会接纳。
对立统一的设计理念
自然与人工，是贯穿整个园林景观发展史中的对立统一体，是“以人为本”，还是“以自然为本”，是改造自然，还是顺应自然，既是某种园林景观形式、风格、类型的衡量准则，也是现代园林景观设计因地制宜，根据场地状况和使用要求来决定的，不能片面地加以肯定或否定。一般来说，在城市环境中，应较多地考虑到人工与自然结合，考虑到自然的人工性手法，而随着离城市环境的远去，自然的作用在逐渐增强。
注重科学的设计理念
园林景观设计是一门涉及面广、错综复杂的边缘性学科，与多门学科交叉并受到它们的影响，如生物学、生态学、土壤学、植物学、美学等等。因此，风景园林师应采取科学严谨的治学态度，充分研究和了解各个学科特征，运用现代科技手段，强调科学的设计方法。
注重个性的设计理念
理解和个人情感的投入，在园林景观设计中的地位日益重要，也是园林景观设计多样性和丰富性的保证。注重个性的设计理念，并非鼓励个人刚愎自负或脱离实际的闭门造车，而是强调个人对自然、对社会、对生态、对艺术、对历史等等的独特理解、在旅行中的独特体验、以及个性化的设计表现手法，强调个人对园林景观内涵与本质的独特认识。
2 上海世博.中国馆
上海世博已经过去多时，大多会馆已经关闭，但中国馆依然开放，几个同学实习之余抽出部分时间买票进馆，终于得偿所愿，一睹中国馆风采。
2010年上海世博会中国国家馆，以城市发展中的中华智慧为主题，表现出了“东方之冠，鼎盛中华，天下粮仓，富庶百姓”的中国文化精神与气质。 展馆的展示以“寻觅”为主线，带领参观者行走在“东方足迹”、“寻觅之旅”、“低碳行动”三个展区，在“寻觅”中发现并感悟城市发展中的中华智慧。展馆从当代切入，回顾中国三十多年来城市化的进程，凸显三十多年来中国城市化的规模和成就，回溯、探寻中国城市的底蕴和传统。随后，一条绵延的“智慧之旅”引导参观者走向未来，感悟立足于中华价值观和发展观的未来城市发展之路。
设计理念：东方之冠、鼎盛中华、天下粮仓、富庶百姓。表达了中国文化的精神与气质。
主体构思：中国馆建筑外观以“东方之冠”的构思主题，表达中国文化的精神与气质。国家馆的“斗冠”造型整合了中国传统建筑文化要素外，地区馆的设计也极富中国气韵，借鉴了很多中国古代传统元素。地区馆以“叠篆文字”传达出中华人文历史地理信息。在地区馆最外侧的国家馆的精彩(17张)环廊立面上，将用叠篆文字印出中国传统朝代名称的34 字，象征中华历史文化源远流长;而环廊中供参观者停留休憩的设施表面，将镌刻各省、市、区名称34字，象征中国地大物博，各地团结共同进取。
苏州
苏州我之印象：古韵悠悠，回味无穷，走在其间，就如同翻开一卷卷古老的书籍，一个个动人的故事，一张张埋藏在历史尘埃中的脸庞一一展现。
1 狮子林
狮子林为苏州四大名园之一，至今已有650多年的历史，为元代园林的代表。位于江苏省苏州市城区东北角的园林路23号，平面成东西稍宽的长方形，占地1.1公顷，开放面积0.88公顷。园内假山遍布，长廊环绕，楼台隐现，曲径通幽，有迷阵一般的感觉。长廊的墙壁中嵌有宋代四大名家苏轼、米芾、黄庭坚、蔡襄的书法碑及南宋文天祥《梅花诗》的碑刻作品。
东南多山，西北多水，四周高墙深宅，曲廊环抱。以中部水池为中心，叠山造屋，移花栽木，架桥设亭，使得全园布局紧凑，富有“咫足山林”意境。狮子林既有苏州古典园林亭、台、楼、阁、厅、堂、轩、廊之人文景观，更以湖山奇石，洞壑深邃而盛名于世，素有“假山王国”之美誉。狮子林的湖石假山既多且精美，湖石玲珑，洞壑宛转，曲折盘旋，如入迷阵，有“桃源十八景”之称。洞顶奇峰怪石林立，均似狮子起舞之状。有含晖、吐月、玄玉、昂霞等名峰，而以狮子峰为诸峰之首。园内建筑以燕誉堂为主，堂后为小方厅，有立雪堂。向西可到指柏轩，为二层阁楼，四周有庑，高爽玲珑。指柏轩之西是古五松园。西南角为见山楼。由见山楼往西，可到荷花厅。厅西北傍池建真趣亭，亭内藻饰精美，人物花卉栩栩如生。亭旁有两层石舫。石舫备岸为暗香疏影楼，由此循走廊转弯向南可达飞瀑亭，是为全园最高处。园西景物中心是问梅阁，阁前为双仙香馆。双香仙馆南行折东，西南角有扇子亭，亭后辟有小院，清新雅致。
2 拙政园
拙政园初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元朝时为大弘(宏)寺。明正德四年(公元1509)，明代弘治进士、明嘉靖年间御史王献臣仕途失意归隐苏州后将其买下，聘著名画家、吴门画派的代表人物文征明参与设计蓝图，历时16年建成，借用西晋文人潘岳《闲居赋》中“筑室种树，逍遥自得……灌园鬻蔬，以供朝夕之膳……此亦拙者之为政也。”之句取园名。暗喻自己把浇园种菜作为自己的“政”事。园建成不久，王献臣去世，其子在一夜豪赌中，把整个园子输给徐氏。400多年来，拙政园屡换园主，曾一分为三，园名各异，或为私园，或为官府，或散为民居，直到上个世纪50年代，才完璧合一，恢复初名“拙政园”。拙政园全园占地78亩，分为东、中、西和住宅四个部分。住宅是典型的苏州民居，现布置为园林博物馆展厅。
拙政园的布局疏密自然，其特点是以水为主，水面广阔，景色平淡天真、疏朗自然。它以池水为中心，楼阁轩榭建在池的周围，其间有漏窗、回廊相连，园内的山石、古木、绿竹、花卉，构成了一幅幽远宁静的画面，代表了明代园林建筑风格。拙政园形成的湖、池、涧等不同的景区，把风景诗、山水画的意境和自然环境的实境再现于园中，富有诗情画意。淼淼池水以闲适、旷远、雅逸和平静氛围见长，曲岸湾头，来去无尽的流水，蜿蜒曲折、深容藏幽而引人入胜;通过平桥小径为其脉络，长廊逶迤填虚空，岛屿山石映其左右，使貌若松散的园林建筑各具神韵。整个园林建筑仿佛浮于水面，加上木映花承，在不同境界中产生不同的艺术情趣，如春日繁花丽日，夏日蕉廊，秋日红蓼芦塘，冬日梅影雪月，无不四时宜人，创造出处处有情，面面生诗，含蓄曲折，余味无尽，不愧为江南园林的典型代表。
3 留园
留园(The Lingering Garden )在苏州阊门外，留园是明万历年间太仆徐泰时建园，时称东园，清嘉庆时归观察刘恕，名寒碧庄，俗称刘园。同治年间盛旭人(其儿子即盛宣怀，清著名实业家政治家，南洋公学创始人)购得，重加扩建，修葺一新，取留与刘的谐音改名留园。科举考试的最后一个状元俞樾作《留园记》称其为“吴下名园之冠”。为全国重点文物保护单位，与拙政园、北京颐和园、承德避暑山庄齐名，为全国“四大名园”。1961年列为全国重点文物保护单位。1997年列入“世界遗产名录”。坐落在苏州市阊门外，始建于明嘉靖年间(公元1522～1566年)，另一资料：留园修建于明天顺四年(公元1460年)。原为明代徐时泰的东园，清代归刘蓉峰所有，改称寒碧山庄，俗称“刘园”。清光绪二年又为盛旭人所据，始称留园。留园占地约30亩(另两资料：2顷、约30000平方米)，留园内建筑的数量在苏州诸园中居冠，厅堂、走廊、粉墙、洞门等建筑与假山、水池、花木等组合成数十个大小不等的庭园小品。其在空间上的突出处理，充分体现了古代造园家的高超技艺、卓越智慧和江南园林建筑的艺术风格和特色。
建筑物将园划分为几部分，各建筑物设有多种门窗，可沟通各部景色，使人在室内观看室外景物时，能将以山水花木构成的各种画面一览无余，视野空间大为拓宽。
留园全园分为四个部分，在一个园林中能领略到山水、田园、山林、庭园四种不同景色：中部以水景见长，是全园的精华所在;东部以曲院回廊的建筑取胜，园的东部有著名的佳晴雨快鱼之厅、林泉耆砍之馆、还我读书处、冠云台、冠云楼等十数处斋、轩，院内池后立有三座石峰，居中者为名石冠云峰，两旁为瑞云，岫云两峰;北部具农村风光，并有新辟盆景园;西区则是全园最高处，有野趣，以假山为奇，土石相间，堆砌自然。池南涵碧山房与明瑟楼为留园的主要观景建筑。
留园以水池为中心，池北为假山小亭，林木交映。池西假山上的闻木樨香轩，则为俯视全园景色最佳处，并有长廊与各处相通。
留园内的建筑景观还有表现淡泊处世之坦然的“小桃源(小蓬莱)”以及远翠阁、曲溪楼、清风池馆等。
4 网师园
网师园分为宅第和园林两部分，是一座典型的江南住宅园林。作为古代苏州世家宅园相连布局的典型，网师园东宅西园，有序结合。以池水为中心，由东部住宅区、南部宴乐区、中部环池区、西部内园殿春簃和北部书房区等五部分组成。全园布局外形整齐均衡，内部又因景划区，境界各异。园中部山水景物区，突出以水为中心的主题。水面聚而不分，池西北石板曲桥，低矮贴水，东南引静桥微微拱露。环池一周叠筑黄石假山高下参差，曲折多变，使池面有水广波延和源头不尽之意。园内建筑以造型秀丽，精致小巧见长，尤其是池周的亭阁，有小、低、透的特点，内部家具装饰也精美多致。
其中中部为主园，名曰“网师小筑”，以全园以水池彩霞池为中心，面积约半亩。池岸西北、东南两隅，各有水湾一处，曲折深奥，有渊源不尽之感。沿池布置石矶、假山、花木和亭榭，黄石假山“云岗”体量不大，但位置和造型得体。由于池岸低矮，临池建筑接近水面，所置山石、花木也不高大，使水面显得开阔。这里池水清澈，游鱼戏水，花木争妍。环池廊、轩、亭翼然，夹岸有叠石、曲桥，疏密有致，相得益彰。网师园以它精致的造园手法，深厚的文化底蕴，典雅的园林气息，当之无愧地作为江南中小型古典园林的代表作品，成为“小园极则”，在国内外享有盛誉。
池南主厅小山丛桂轩位于峰石木樨间，有廊左通住宅的轿厅，右达西侧的亭榭。西南侧的濯缨水阁和东北岸的竹外一枝轩隔水相望，东侧的射鸭廊和西侧的月到风来亭遥遥相对。这些建筑形体各殊，装修精丽，其倒影又与天光浮云交映于碧波之中，增添了园中秀丽景色。再北为集虚斋、五峰书屋和殿春簃等建筑，都是旧日园主读书作画之所，布置疏朗清幽。
杭州西湖
西湖我之印象：如果说实习的三个地方哪一个地方，我最向往，必属杭州西湖无疑。
杭州西湖位于浙江省杭州市西部，杭州市市中心，旧称武林水、钱塘湖、西子湖，宋代始称西湖。它以秀丽的湖光山色和众多的名胜古迹闻名中外，是我国著名的旅游胜地，也被誉为人间天堂。风景区以西湖为中心，分为湖滨区、湖心区、北山区、南山区和钱塘区五个地区，总面积49平方公里。西湖的美在于晴天水潋滟，雨天山空蒙。无论雨雪晴阴，无论早霞晚辉，都能变幻成景;在春花，秋月，夏荷，冬雪中各具美态。湖区以苏堤，白堤两个景段的优美风光称著。
“天下西湖三十六，就中最美在杭州。”曾今我一度怀疑，可是有此一行，我不得不承认这句话，西湖真的很美，美得让我流连忘返，不愿离去。
杭州之美，美在西湖
西湖之美，美在其如诗如画的湖光山色
西湖之美，美在湖山与人文的自然相融：
西湖之美，更美在人们对她的呵护及对其历史文脉的传承
动人的传说，悠久的历史，让人迷醉的环境，……等等，无一不是西湖之所以美的原因。
总结
本次实习在我看来已经不是简单意义上的专业实习了，一句话，收获太多，表现出来的，潜在的。表现出来的是我们的专业，园林、城市规划，三个地方，三种不同风格，但却有一个共同点，那便是都那样吸引人，让人舒适，回味，不同的是他们所代表的文化，所代表的历史，所代表的时代。而潜在的，我感觉很多，开阔了我们的视野，让我们对古今文化有了一个实实在在的了解，这或许在短时间内不能表现出太多，但是对于我们的未来，影响绝对不小。
一 植物造景
植物造景，对于我们学园林的同学而言并不陌生，而且熟悉的不能再熟悉，可是当我从南站出，走进上海之时，车窗外所闪过的一抹抹绿色却让我突然有种陌生的感觉，看着车窗外那些貌似规则僵硬的植物配置但却给我一种无比自然的感觉，我实在想象，一个钢精水泥高度密集的城市却又如此高的绿化率，心中不得不感叹一句：这才是植物配置，这才是城市绿化!
上海植物造景独具一格，群落分明，层次感强不管是，乔木、灌木，还是叠石与铺装，都令人感觉很清爽，而苏州的植物造景在我看来更像是一幅幅山水画，一首首无声诗，每一处都显得那样自然，那样富有深意，让人神往，让人迷醉，它们所表现的不仅仅是植物的美，它更多体现着历史的韵味，深厚的文化，这种景即便是模仿也模仿不来。 而杭州，这里的植物配置让人感到清新，自然。
二 设计理念
1设计以人为本，体现人性化。在这里很多地方你不会感到不舒服，它的设计让你觉得很透彻很具体，是一个休闲的好地方。
2设计符合各景区设计要求，为景区更添色彩。
3设计符合人类行为心理，令人清新舒爽。
4设计环保健康，体现人类文明更进一步。
5设计体现了现代的科技技术，更加体现人类文明。
6设计结合历史文化，体现中国传统文化。
三 历史文化
上海的历史并不算长，至少与苏州和杭州相比，它并不算长，但上海这个地方却是一个世界文化交融之地，在上海外滩，哥特式、罗马式、巴洛克式、中西合壁式等52幢风格各异的大楼，被称为“万国建筑博览群”，这些便是时间文化交融的产物，当然，上海并不止于此，从清代开始，上海便是一个风云汇聚之地，各种名列史册的大事在这里发生，如今更是世界性的大都会。
苏州，历史文化悠久，我也不再赘述，不用去翻历史，也不用却查古籍，单从每一座园林之中那些古老的建筑，盘根数百年的老树便可以知道，苏州园林可以说就是一部实打实的古书，记载着尘封在历史尘埃中的一系列未知故事。
杭州，历史悠久，由来已久，宋朝后期，更是成为了都城，杭州流传的动人故事太多太美，“天堂”之名它足够资格拥有。
四 建筑风格
上海的建筑风格可谓汇聚天下奇思妙想，世界各地风格的建筑在这里几乎都能找到，而在苏州和杭州，它们代表了中华人民在建筑上面的而独特造诣，大多为中国古典建筑，精美别致，古韵盎然，透着无尽的神秘之感，虽精细但却大气磅礴，透着东方文化的深邃与博奥。
2021园林实习报告范文三二个月的实训时间弹指一挥间就悄无声息的流逝了,就在此需要回头总结之际,才突然意识到日子的匆匆。我想这将会是我人生中弥足珍贵的经历,也给我的青春留下了精彩而难忘的回忆。
二个月前，我怀着对社会、对工作满心憧憬和几分迷惘，离开学校，走上社会，开始了实习的生活。在这段不算短的日子里，我学会了很多，懂得了很多，也明白了要更加珍惜现在拥有的生活。
记得刚到公司时，我的第一分任务是整理和制作一个小区绿化工程的竣工资料。这样的任务对我来说既新鲜又是困难重重的。在学校时虽然也学过这方面的内容，但毕竟比较肤浅，没有太多实践经验。凭着自己的执着和耐心，以及在同事的帮助下，我还是如期完成了这份任务。走上工作岗位，我认为最主要的任务就是学习，在工作中学习。也许这里的一切对我来说都是从零的开始，但我相信，不懂多问、多听少发表议论，是一切进步取得的前提和基础。平时，我一有时间就上网查阅各种与园林相关的资料和信息，只有不断学习，不断提高，不断充实自己，才能在将来日益激烈的竞争中拥有立足之地。
在这二个月里，兢兢业业做好本职工作，从不迟到早退，心中谨记为学校树立良好形象、争得荣誉的信念。工作中，时刻听从上级领导的安排，团结同事，不断提升自己的团队合作精神，因为我深知我们园林的每一个工程是不可能靠一个人的力量完成的，而都是要通过大家共同的努力、默契的配合才能达到的。
认真学习岗位职能，工作能力得到了一定的提高。根据岗位职责的要求，我的主要任务是(1)负责资料的整理、开竣工资料的制作等;(2)CAD制图操作;(3)施工现场放样、修剪;(4)领导交办的其他工作。通过完成上述工作，使我认识到一个称职的园林工作者应当具备有良好的协调能力、圆滑的交际能力、熟练的电脑操作能力以及扎实的专业基础。我知道自己在很多方面还不完善，在今后的工作中还需要不断努力，提高自身素质，克服不足。
有付出就有回报。二个月的实训结束了，真的学到了很多在学校所没有学到的东西。如何与人沟通，如何自我学习，如何适应陌生的环境，如何克服面对一个人在外的不易。懂得了如何调整自己的心态，学会品尝工作中的艰辛和快乐。
【关键词】地域文化；滨水景观；应用
1、前言
将地域文化融入景观设计，不仅可以增加景观的艺术性，还可以提高历史性、文化性，使景观设计更具广度和深度，尤其是在这样一个民族大融合的环境中，我国历史文化受到各种外来文化的冲击，也是对历史文化、民族特色的一种传承， 同时还可以形成具有时代特色、地域特色的一道风景，使城市景观更具内涵。滨水景观也是城市生态文化的一种表达形式，加入地域文化特色，可以使城市更富魅力，在给城市居民带来良好的归属感的同时，还可以使城市更具旅游价值。
2、地域文化与滨水景观
2.1 滨水景观的概念
滨水景观是指，在城市的海湖、江河、溪流等水域沿岸，所建设的一些兼具使用功能与观赏价值的景观设计。这种滨水景观与周围的自然环境、民居建筑具有相辅相成的作用，它不仅体现着城市的文化，还体现出对生态文明、自然规律的一种尊重，不仅丰富了城市空间，还展现着文化内涵。
2.2 地域文化的概念
地域文化是指在一定的区域范围内，在传统文化的影响下，具有独特之处的环境，是特定的民族风俗习惯、生态文明的一种表现，不同区域的地理环境、气候特征、文化氛围都有着一定的差异。在不同的地域文化中，人们的交流方式、生活习惯、风俗礼仪都有着一定的差异，每种地域文化都有其独特之处，地域文化通常表现为多种形式，语言表达的不同、的差异、民居建筑格局特色、饮食习惯的区别等。
2.3 滨水景观与地域文化的关系
水是生命之源，人之生存与水密不可分，水的灵性是城市文化的一种表达。滨水景观与形成一种映衬，滨水景观与城市的地域文化是一种表面与内在的关系。城市的滨水区域与水相邻，与自然相连通，通常是城市的水上交通的代表，是城市文化积淀的反映。滨水景观是地域文化的一种外在表现，化地域文化之无形为有形，反映着城市的文化底蕴。地域文化的形成不仅仅在与内部的变迁，还有来自外部的影响，因此滨水景观的设计同样会反作用于地域文化。在滨水景观的发展中，人的活动贯穿其中，长时间的生活习惯便会对文化产生细微的影响，影响文化的走势，如此循环往复，滨水景观与地域文化相互渗透、相辅相成。
3、滨水景观在地域文化影响下产生的作用
3.1 功能性
景观的功能性是最基本的特征，景观设计首先要考虑的就是功能性，内有功能性就失去了其存在的价值。在一些景观设计中，存在着对其他城市景观的抄袭现象，这样就在一定程度上失去了功能性。因此设计师在进行滨水景观设计时，要充分利用其内在特点，充分发挥其价值，体现滨水景观的功能性，如满足不同年龄段人群的活动，服务于居民。
3.2 生态性
随着环境的恶化、空气的污染，人们对环境绿化有了越来越高的要求，而滨水景观在水之滨，可以充分利用水资源体现出生态性。设计师对滨水景观进行设计时，要考虑到对植被、水资源的保护，做到因地制宜，根据植被的具体特征来进行设计，尊重自然规律，改善不利条件，使人与自然达到一个和谐共处的状态。滨水景观是自然与人工的结合体，要做好生态保护工作。
3.3 文化传承
在滨水景观设计中，要充分挖掘城市的文化特色，加入适当的文化元素，将地域文化与景观塑造进行融合，反映出当地的文化特色、自然特征，符合当地居民的风俗习惯。将滨水景观设计成既有现代特色，又有文化底蕴与使用功能的工程。
4、地域文化在滨水景观中的应用
4.1 修缮或重建体现地域文化的物质载体
人们习惯将城市建在依山傍水之处，城市的一些历史遗迹也经常处在水之滨，优秀的历史遗迹具有宝贵的精神价值，是地域文化的传承，需要给予足够的保护。一些文化的物质载体具有悠久的历史，是不可再造的，需要完好的保留，但需要加以修缮，因此在改造中可以加入更多的文化符号，或者在保留原有风貌的基础上，丰富历史遗迹的空间功能，还有些物质载体需要整体的改造，使其在拥有历史价值的同时，兼具现代特色。
4.2 直接引用地域文化元素
在滨水景观设计中，可以考虑当地的历史文化，直接加入一些当地的文化元素，可以使用历史遗迹中的某个形象，或者从传统园林中选取别致的造型元素，使景观既有现代化的时尚元素，还能够呈现出地域文化的特色。
4.3 间接引用地域文化元素
在景观设计中，不是直接加入文化元素，而是以更加隐匿的方式来进行表达，形成一种文化上的暗喻，可以通过文化的变体，来对传统文化进行提炼、转换，使其富有现代化的气息，兼具时代感与历史感，使景观空间耐人寻味。设计师要以可持续的观点来进行设计，使现代化的景观充满人文关怀，以个性化的姿态彰显地域文化，使滨水景观形成一种与自然和和谐、映衬，彰显文化的魅力，让公众在认真思考中，体会到文化的魅力，并进行传承与保护。
5、总结
滨水景观是城市的名片，代表着城市的内涵。在滨水景观设计中融入地域文化，是对自然环境的尊重，是对本土文化的保护。人们生活在城市中，会在潜移默化中受到城市景观的影响。因此在滨水景观设计中，要充分考虑到文化特色，既可以满足当地居民的审美要求，又是对传统文化、地域文化的一种保护，通过景观的设计让居民感受到归属感，从而唤起他们保护环境、保护地域文化的意识。城市文化与景观形态进行有效结合，还可以形成一个和谐的画面，不仅富有美感，还可以推动文化的发展。
参考文献：
[1]刘杰.地域文化在城市滨水景观中的表达研究[D].西南大学，2014.
[2]周玲.城市滨水景观设计中地域文化的体现与传承[D].福建农林大学，2014.
一、博物馆展示设计现状
近年来，博物馆的展示设计随着博物馆事业的发展取得了突破性的成绩，但从博物馆展示设计的理论与实践结合方面来看还处于低龄化阶段，还有很多不成熟的地方，如在国内我们可以找到很多相关的展示设计的教科书，内容大多是笼统的空间、材料、色彩等理论知识，实际案例很少，实践性的方法也很少，对博物馆展示设计的研究则更是一个真空区。
二、博物馆展示空间定义与发展历史
博物馆展示空间是在固定的环境基础下将社会、文化、心理等因素安排在内的构建出具有展示性的场所，这种展示场所也可以称之为展示性空间，它是人们生活的映射，体现了公众所处的某个时间段的行为与审美方式，也是设计师对生活的感悟，并且将其与公众的情感融为一体，使参观者得到美的享受。博物馆展示设计属于室内空间设计的一部分，都是利用空间分割和透视法则，把有限的空间变得丰富而又有层次感，以创造更为立体的空间体验，实现博物馆展示空间设计追求的目标。
最先把展示设计运用在博物馆展示空间场景中的是自然科学类博物馆，展示形式多是与标本结合出现的景观场景，复原动植物的繁衍生长过程，如江西省博物馆的恐龙世界、生态鄱湖展区等，都运用情景再现的方式来设计表现当地的自然风貌。这种设计方式表现手法直观形象，科学真实，受到观展观众的喜爱，后来逐渐被运用到各类博物馆中，如民俗类、历史类、军事类、纪念类博物馆。
三、博物馆展示空间场景的类型和特性
（一）博物馆展示空间设计类型
博物馆展示空间场景类型有再现式场景、复原型场景、表演式场景、展演式场景、情境演示型场景、景箱式场景、景观式场景等。
（二）博物馆展示空间设计特性
1.展示性。博物馆展示空间设计是一种具体的表现方式，其中融入了设计师理性与感性的分析，源于空间场景设计对展示的要求。他的展示性充分表现在对文物藏品直观的表现上，让观众更容易了解场景中所展示的主题思想、叙述的内容以及要达到的空间情趣。
2.时间性。有人说博物馆展示空间设计是没有时间的、静止不动的，只有空间概念。但是，笔者认为博物馆展示设计的空间场景是带有节奏韵律的，整个场景的节奏感都是通过空间风格和所展示的藏品来表达。在这个空间中，设计师统筹了时间、空间两者的关系，考虑观众的审美要求及视觉习惯，将时间、空间、观众三种关系合理糅合，以最好地诠释所展示的文物藏品
3.叙事性。叙事性是博物馆展示空间设计对这个展览主题的一个描述表达。对需要展示的内容，主题设计师一般会通过一个个的场景复原来叙述，通过不同场景的转变来描述不同的故事内容，如江西省博物馆自然馆的“生态鄱湖”展区内就通过不同的场景复原表现了赣鄱大地一年四季的环境特征，加以文字说明，配合音频渲染，达到寓教于乐的表现目的，把原本枯燥的文字内容以轻松、充满趣味的方式传递给观众。
4.艺术性。博物馆展示的对象除了历史考古价值极高外，其艺术价值也值得我们去考究，文物藏品既是历史的见证人，同样也是不可多得的文化艺术品。在博物馆的展示空间怎样把文物身上的文化艺术性表达出来，用何种方式表达，既要理性思考，更要关注观众的心理、情绪等因素，囊括造型艺术、建筑艺术、影像艺术、生态艺术，融入文学、绘画、雕塑，以及当代影音学、光学的技术，不难看出，这对设计师提出了极高的要求。所以说，博物馆展示空间设计场景创作须先整体，后局部，以艺术原则为指导，以文物藏品内含信息为纲领，组合整体与部分，从而给受众以美的享受。展示空间艺术性原则要求设计师首具有健康向上的艺术和审美意识，其次更要敢于创新，体现自己的创意。
博物馆展示空间场景创作的艺术性不是简单的外墙装饰、孤立的墙面风格组合，应该是一个局部复合整体，形式与主题内容统一构成的场景空间。此外，对于人流量比较大的博物馆展示空间来说，也是有着自身特殊性的，在设计时要考虑到公共安全问题，如盲道的设置、专门的升降电梯、应急通道等，这些体现人文关怀的基础设施在设计施工前，就应充分考虑到。
5.临境性。临境性也可以称之为观众的“沉浸感”。展示设计的成功与否在于观众是否有沉浸感。沉浸感，简单来说就是有身临其境的感觉，优秀的博物馆展示空间场景环境可以达到让参观者难以分辨真假的效果，令参观者有强烈的视觉、听觉、触觉冲击，利用VR技术还可以虚拟现实，仿佛置身于真实世界中。
四、对博物馆展示空间设计未来展望
面对当今全球经济科技文化的迅猛发展，人与人之间的距离被拉近，我们的生活方式也在随之改变，对于总被扣上“古董”帽子的博物馆来说，也必须顺应时代进行变革创新。首先，要在保证文物安全为前提的条件下，转变观念，更注重人文关怀，以人为本；其次，改变展示设计方式，强调服务第一的原则；第三，在展示设计中利用高新的科技手段，使博物馆的展示设计更加智能化，实现博物馆数字化，为博物馆展示设计由静态展示升级为动态展示，告别以往单一、僵化的展览，使设计更加灵活、开放多变。综上所述，创新时代，博物馆展示空设计必须大胆变革创新，首先在展示理念上转变，在展示内容上不断扩充，在展示设计方式利用新技术创新，保持博物馆良性发展的态势。
五、结论
博物馆展示空间设计目标是服务整个展览这个主题，使内容与形式更加统一，达到主题突出，令空间场景更有韵律和节奏感，让观众得到更多审美享受，获得更多的文物藏品的内含知识信息。本文通过从博物馆展示设计的发展历史到特征性分析，以及对后期的展示设计的展望，清楚分析了展示设计对于博物馆展览的重要意义。因此，我们应尊重展示设计发展的客观规律，把握博物馆展示空间场景设计的发展脉络，把传统文化与现代技术相融合，给博物馆展示空间设计更大的发展空间。
如今博物馆展示空间设计已经形成了一套自己独立的理论与实践教程，但对于场景设计来说还是一项系统复杂的工程，笔者希望通过以上的论述形成一套比较完整的博物馆展示空间设计创作理论依据，为设计师提供参考和借鉴，以此来实现博物馆健康有序发展。
我国是一个具有上下五千年悠久历史的文化古国，虽然时代一直在发展在进步，但传统文化一直深深刻画在其中。所以将地域文化元素应用到园林景观设计之中，有利于加强园林景观设计中的人文情怀和艺术情感，并充分体现我国优秀的传统文化，这既是对中国传统文化的传承，又是对现代人们的激励。
1 地域文化与园林景观设计的关系
二者之间的关系主要总结为以下2点：①园林景观设计有助于促进地域文化的进步和发展。园林景观设计能够彰显出独特而强大的表现力，展现着人们的生活方式和思维方式，扩展了地域文化发展的空间。设计师们能够融合现代文化理念与地域文化元素，让园林景观呈现出具有时代性和历史感的地域文化特色。通过这个方法吸引更多的游客，以园林景观为了解地域文化的切入点，进而让人们感受到地域文化独树一帜的特色和魅力，并以此为基础展开对地域文化的研究，促进其可持续发展。②地域文化为园林景观设计提供重要素材。园林景观设计这门学科中包含了人文艺术科学以及自然科学，主要的设计方式和设计对象会根据地域的变化而变化。所以，地域文化能够在设计师们进行园林景观设计时提供设计素材，随后再通过园林景观展现地域文化，例如风土人情、历史文化等方面，进而加强园林景观的设计水平。设计师们在对地域文化深入理解和挖掘后，还应寻找在自然环境特征以及人文特征中隐藏的独特地域特征，这样就能够在设计中保持源源不断的设计灵感，进而为当地设计出能够充分展现地域文化特色的园林景观设计。
2 园林景观设计中地域文化的表达方式
2.1 保留传统地域文化
在园林景观设计的过程中，一定不能改动当地地域文化，要保留传统的当地文化特点，而对一些闲置的建筑，可以进行一定的修葺，保留原建筑的外形以及房屋空间，在这个基础上从简去繁，删减建筑构架，能够更好地展现地域文化，这样不仅对环境影响较小，也能在修葺过程中加入园林景观设计的一些思路，增加建筑的观赏性。但是对于具有较高历史意义的一些建筑，则要尽最大可能保留完整，以充分体现历史。
2.2 突出地方特色园林设计与周围环境、人文风俗有着紧密的联系，文化的不同造就了城市环境空间设计风格的迥异性。随着时代的发展，人类步入了一个崭新的时代，科学技术的进步拉近了人与人之间的信息，世界逐渐朝经济全球化、文化融合化的方向发展，在这种背景下，外来文化纷纷涌入我国，很多城市园林设计也吸收了国外的设计风格。很多城市空间环境建设的过程中，一味地模仿其它设计风格，失去了自己城市的特征，为了突出城市地域性的特征，在园林设计建设中必须要具有浓厚的地方特色。
2.3 再现历史文化
在保护历史文化遗产的同时，还要创新，单纯的保护只是慢慢淡化历史文化中所蕴含的内涵。所以要利用恢复景观的方法重现历史，保留历史文化产物，同时让人们可以更好地欣赏园林景观中，体会到历史文化中所蕴藏的意义。设计人员需要充分熟悉当地历史，才可以在景观设计过程中重现历史。不但要模仿原景观的建筑风格和形状，还要利用各种不同的艺术表现形式重现历史。
2.4 地域文化与现代表现手法的融合
作为创作素材，不能否认地域文化的深刻意义。可是园林景观艺术发展到如今，特殊的时代背景对园林景观的设计意图带来了对应的标准。一味的盲目抄袭、并无创新的创作无法满足当今社会人们的审美需要，要在这样的前提下，根据全局性和独特性，加上现代先进的表现形式，可以打造出满足人们当代审美需要的景观。
关键字：居住区；发展趋势
导言
近年来，房地产发展方兴未艾。上世纪90年代开始风靡一时的“欧陆风格”逐渐失去的昔日的光环。以我国历史和文化为主题的中式楼盘越来越得到人们期待。同时房地产营销从单纯的卖楼盘转向更多地关注环境和文化，倡导社区新的生活方式。纵观楼市的风云变幻，我们发现居住区景观设计出现了一些新的趋势。
景观设计是发展商、建筑师、景观设计师和城市居民四方互动的过程
在提出景观的概念规划开始时，就把握住景观的设计要点。在具体的设计过程之中，景观设计师、建筑工程师、开发商要经常进行沟通和协调。不应像以前一样先规划好房子，再做景观规划设计。二是，四方互动，甚至先规划好整体环境，再把房子像种树的一样种进去，用建筑去巧妙的分隔和围合空间，使建筑和景观能融化在居住区整体设计之中。同时景观设计必须呼应居住区设计整体风格的主题，硬质景观要同绿化等软质景观相协调。不同居住区设计风格将产生不同的景观配置效果，现代风格的住宅适宜采用现代景观造园手法，地方风格的住宅则适宜采用具有地方特色和历史语言的造园思路和手法。
强调环境景观的文化性，体现地方特征原则
崇尚历史、崇尚文化是近来居住区景观设计的一大特点。但随着历史文化的不断升温，开发商和设计师们开始不再机械地搬用西方式园林模式。甚至开始在中华文化的大背景下进行居住区的规划和策划。他们根据各地方区域特征和基地的自然特色，通过建筑与景观设计来表现历史文化的延续性与地域特色。如青岛，“碧水蓝天白墙红瓦”体现了滨海城市的特色；海口“椰风海韵”则是一派南国风情；重庆，错落有致那应是山地城市的特点；而苏州，“小桥流水”则是江南水乡的韵致了。这些案例无一不是在传统文化中深入挖掘，从而开发出兼具历史感和时尚感的纯正的中国风格的作品。同时居住区景观还应充分利用区内的地形地貌特点，创造居住区微地形的起伏变化，塑造出富有创意和个性的景观空间。
强调环境景观的艺术性
90年代以前，“欧陆风格”影响到居住区的设计与建设时，曾盛行过欧陆风情式的环境景观。如大面积的观赏草坪、模纹花坛、规则对称的路网、罗马柱廊、欧式线脚、喷泉、欧式雕像等。90年代以后，居住区环境景观开始关注人们不断提升的审美需求，呈现出回归历史的发展趋势，提倡现代造园手法与古典园林相结合，创造出既具有历史文化又简约明快的景观设计风格。
强调环境景观的共享性与均好性
这是住房商品化的特征，应使每套住房都获得良好的景观环境效果，首先要强调居住区环境资源的均好和共享，在规划时应尽可能地利用现有的自然环境创造人工景观，让所有的住户能均匀享受这些优美环境；其次要强化围合功能强、形态各异、环境要素丰富、安全安静的院落空间，达到归属领域良好的效果，从而创造温馨、朴素、祥和的居家环境。
使用现代材料
材料的选用是居住区景观设计的重要内容，应尽量使用当地较为常见的材料，体现当地的自然特色。在材料的使用上有几种趋势，(1)非标制成品材料的使用，(2)复合材料的使用，(3)特殊材料的使用，如玻璃、萤光漆、pvc材料，(4)注意发挥材料的特性和本色，(5)重视色彩的表现，(6)diy(do it youself)材料的使用，如可组合的儿童游戏材料等。当然，特定地段的需要和业主的需求也是应该考虑的因素。环境景观的设计还必须注意运行维护的方便。常出现这种情况，一个好的设计在建成后因维护不方便而逐渐遭到破坏，因此，设计中要考虑维护的方便易行，才能保证高品质的环境日久弥新。
结语
居住区景观设计是一门科学，更是一门艺术。宏观上，居住区景观设计要体现出我国历史及现阶段发展的趋势。微观上，景观设计要结合地方特色与地域特征，更多的采用节能、环保新材料充分利用二次利用建筑垃圾，创造出既具有历史文化又地方特色的优秀景观。
参考文献：
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[10]罗宾·威廉姆斯.乔爱民译《庭园设计与建造》贵州科技出版社，2001.8
关键词：桥梁建筑：桥梁景观；桥梁规划；长江大桥：富民桥；杭州湾新城桥梁规划
1 前言
人类最初所建造的桥梁谈不上设计，更谈不上美观，只是为了沟通河两岸的贸易而建造，随着工业文明的发展，随着锻造铁艺的发展，桥梁也成为工业革命的一个历史标记，而钢筋混凝土桥的大量建造将桥梁工程推入了批量化标准化生产的历史漩涡。
长久以来桥梁设计界有这么一种传统认识，建筑景观设计仅仅是对桥梁设计后的包装，装饰，是附加在桥梁结构上的累赘之物，这种将桥梁设计与桥梁建筑景观设计脱节的做法已经落后于时代的发展。桥梁建筑景观设计从本质上是对桥梁的建筑造型的设计，不同规模的桥梁建筑景观设计在整个工程上起到的作用各不相同，无论何种规模的桥梁，建筑师都应较早介入到工程设计当中，并对单体桥梁工程的概况、所处环境、地质地貌、历史文化、线型等早作分析。而群组桥梁的设计，建筑师还应对桥位方案从规划、政治、经济、文化、环保等多方面进行比较，从建筑规划的高度提出桥梁形式的整体设想，同时对结构专业提出的桥梁结构方案进行建筑景观的详细论证，以便作为决策或方案形式的依据。
无论建筑师对桥梁造型怎样的追逐，桥梁本身的结构稳定性，结构体系的合理性，桥梁整体的安全性都是建筑师的造型设计首先要保证的重要因素，正如西方著名学者马可・维特鲁威・波利奥在他的著作《建筑学》一书中所说的一样：“结构需要兼具安全、功能和美观”。这三大要素任何时候都是缺一不可的。以下就是用建筑师的目光来着眼景观桥梁的造型方案的形成过程，用工程实例描述建筑师在景观桥梁的诞生过程中起到的作用。
2 单体桥梁的建筑造型设计
单体桥梁按照规模划分为特大型桥梁、大型桥梁、中型桥梁、小型桥梁：
特大型桥梁：多孔跨径总长大于等于500m；或者单孔跨径大于等于100m。
大型桥梁：多孔跨径总长大于等于100m，小于500m；或者单孔跨径大于等于40m，小于100m；
中型桥梁：多孔跨径总长大于30m，小于100m；或者单孔跨径大于等于20m，小于40m；
小型桥梁：多孔跨径总长大于等于8m，小于等于30m；或者单孔跨径大干等于5m，小于20m；
2.1特大型景观桥梁的造型设计
特大型景观桥梁和大型景观桥梁往往能够成为一个区域的标志性建筑物．赋予城市标志性特征，给人留下深刻的印象。如上海长江大桥(崇明越江通道北港桥梁)工程。桥梁工程本身对于上海的发展而言有着较为重要的作用，因此对于桥梁的整体设计更加要求完美。
上海――一个包容、开放、发达的城市环境，人们需要的是气势宏伟、和谐向上的氛围。因此此项工程的结构工程师团队与建筑师团队在工程投标期间展开了思维火花的碰撞。
首先在道路工程及隧道工程的整体选线基础上，桥梁结构工程师提出了最有利，最经济的基本结构形式，建筑师则从桥梁的立意、可变形态、横纵线形等方面进行构思并最终与结构工程师共同创造出最为理想的桥梁方案。该方案主通航区域的主塔采用双塔双索面斜拉桥，塔身如一笔写下的“人”字，取意“天人合一”，完全符合上海包容，大气的城市面貌及城市精神：引桥部分梁体降低，纵向线形变化顺畅，行车视角丰富．降低疲劳感，节约了造价：平面线形略呈“S”弯使整个桥梁无论任何角度观赏都更加丰富。人字型的桥塔体现出中国传统的天人合一的境界，讲究人与自然的和谐，具有较强的东方中国人的理念。塔的造型与汉字的“人”字有着神似的效果，视觉形象鲜明．个性强，具有很强的视觉的；中击力，给人强烈的印象(图1、图2)。
特大型景观桥梁的建筑造型主要依托于基础结构形式而创造．以结构受力的最优和最合理为前提，建筑师以简练的造型抽象手法打造有新意、美观且融于环境的桥梁形态，并通过对整体线形的优化和掌握呈现完整的特大型景观桥梁。
2.2大型景观桥梁的造型设计
大型景观桥梁是城市景观的中坚力量，近年来全国各大中小城市纷纷建造了一座又一座有特色有代表性的大型景观桥梁。最有代表特色要数天津海河上的一系列景观桥梁。海河上的景观桥争奇斗艳，一桥一景，记述了海河的发展历史，也承载了天津的多元文化氛围，但是也有观点认为，海河跨越城市的中心区域，过分夸张的桥梁造型给拥挤的城市增添了负担，一味追求的一桥一景的变化而忽略了和谐的统一性，比起塞纳河的桥梁略显杂乱，与城市的整体风格并无联系。
无论怎样的观点，不可否认的是海河确实见证了城市景观桥在中国的起步和发展，海河上景观桥的竣工一次又一次证明了中国桥梁工程技术的腾飞。
以海河上的富民桥为例：富民桥北起兰清道，经富民路，跨民安路、海河、台儿庄南路，从大沽南路地铁和快速路高架桥下通过，止于洞庭路，桥梁长340.3m。按照规划，富民桥为机非混行桥，桥宽40m，桥梁设计为单塔空间索面自锚式悬索桥，上层行车，下层行人及非机动车，真正做到以人为本人车分离。
区别于特大型景观桥梁以结构选型为先导的处理方式，大型景观桥梁给建筑师发挥的空间更加广阔。
海河是历代漕运的纽带。追溯历史，定格于古代繁华的天津卫，海河上千帆竞发，万船涌动，“船只”是海河上最活跃的音符。富民桥的设计采用了“船形”的结构造型，提出了一个新颖的独塔自锚式悬索桥方案――“沽水船影”。引人回想昔日天津的繁华．憧憬未来天津的美好。高耸的桥塔象征着帆船的桅杆，挺拔向上，富有希望，均匀布置的缆索由线连成面象征迎风胀起的船帆，鱼肋骨形态的非机动车及人行系统，好像帆船的船身，整体上构成了简约而抽象的帆船形象(图3、图4)。
大型景观桥梁有别于特大型景观桥梁的以结构的基础造型为依托进行造型创意，更多的情况是建筑师可以发挥对造型的直观理解，描绘勾勒出一个基本桥梁形态，抽象简练的提取自然物的形态特征，或利用仿生学的基本原理提炼造型元素，在此基础上与结构工程师沟通协调共同创造一个大型的景观桥梁。
2.3中小型景观桥梁的造型设计
中小型景观桥梁在城市中扮演着承接和点缀的作用，它的造型追求融合的特性，与特大型景观桥梁和大型景观桥梁对城市的重要标志性影响所不同的是中小型景观桥梁要融于城市环境，融于道路景观，融于周边建筑风格．融于河道景观中，它们的形式之美美在大隐隐于市。
中小型景观桥梁会以两种形式出现，一种是单体景观桥梁，这种景观桥梁多出现于已建老城区的桥梁改造或新道路跨河、跨线的建设
当中：另一种则是以群组出现。单体景观桥以上海竹林路张家浜桥为例，张家浜是一条景观河道，连续的滨水空间被桥所分隔，通过沿线的景观桥的建设和改造，使两端的步行道路连通，让人不用穿越跨越张家浜的交通干道，在浦东的市中心通过相对完整的自由的步行、自行车行系统，行成一条绿色的廊道和开敞空间系统，因此竹林路张家浜桥作为此系统中的新增成员景观造型的效果必然重要。
对于市中心的建筑群中穿越的景观桥梁而言，上部构筑的形式应谨慎使用，尽量不增加城市建筑群的视觉拥挤感，以简练的设计语言和表达方式指导景观桥的造型设计。应尽量将视觉的焦点引导至桥梁的侧立面上，竹林路张家浜桥就是利用梁体的变截面造型及墩柱的形态来表达景观造型效果的。
为了融合张家浜河道景观的柔美的效果，桥梁的梁体侧面采用多次截面变化的处理方式，梁体变换的波浪线形如微波荡漾，层次分明，细节丰富；墩柱的造型如钟乳石悬挂的水滴滴入河中，与梁体的波浪成为一体，力求营造“小桥大美”的景观氛围(图5、图6)。
单体景观桥梁的造型总是彰显着自己的风格特征和艺术表现力，是用个体的突出带动周边环境品质的提升。
3 群组景观桥梁的建筑造型设计
群组景观桥梁的设计，建筑师是以规划的高度提出桥梁分布特点、空间组织、造型趋向、色彩控制及道路交通的整体设想。最终完成提升整体形象、倡导空间完整性与关联性、打造城市生态环境的典范、促进周边土地开发建设高品质的良性环境的形成、营造公共空间景观渠道及平台的总体目标。
群组景观桥梁根据区域环境性质也有不同的组织方式。
3.1度假区及公园环境中的桥梁景观设计(以杭州湾新城度假服务区景观桥梁规划为例)
度假区及公园是一个自成一体的景观环境空间，根据区域内的分区特征及景观形式的不同景观桥梁造型的设计也应随之变化，杭州湾新域度假服务区景观桥梁规划以“一湖四河”为主要轴线，从中心景观湖开始向四周扩展研究。桥梁景观设计指导性依据：河域主次的定位、区域功能的定位、建筑风格的定位。
3.1.1中心湖区域
从面积来看，带状中心湖的水域面积占整个水系面积的三分之一。较大水域是环境景观的中心，在区域规划中是规划的重点，景观中心区域人流量较大，支系河道也相对较多。所以桥梁无论是从桥宽还是跨度都应该着重考虑，造型上符合中心景观要求，磅礴大气，并且有一定的标志性造型来呼应周边的景观环境。其次，配合周边运动公园、传统艺术中心、游乐园、湿地高尔夫、高尚住宅区的不同风格，在桥梁造型、装饰等方面应侧重生态自然的整体效果，个别跨度较大的重点桥梁造型宜选择简洁并带有一定上部结构的造型，面对大面积水域上部结构可掩映水中，增添景观的活力和观赏性。其余支系河流上的小桥应该以简单的结构为主，配合生态感偏强的造型装饰(如栏杆、侧立面装饰等)。
3.1.2十一塘横江区域
十一塘横江是本段主要交通河道之一，南临景观中心区域，处在景观轴线的一端，西接湿地公园东临城市板块。河域较宽规划150m河道，除解决车行系统功能外，都有绝佳的观景视点，可考虑人行部分的观景功能局部放大的处理方式。本区域周边涉及到湿地生态科学馆、五星酒店、传统艺术中心、游乐园场地。地块功能、形态，建筑风格都相距甚远。桥梁也可以随着建筑的变化．而各具风格。
3.1.3十塘横江区域
十塘横江是本段主要交通河道之一，是本段重要的景观横轴。是由湿地公园贯穿服务板块、城市板块到达工业板块的重要通道。河域较宽，规划河道150m，河流以北是重要的景观中心，以南则是休闲娱乐用地。十塘横江两侧都以营造生态自然环境为主，生态居住村、主力公园，为市民创建一个良好的居住、休闲、娱乐环境。桥梁也应遵循生态城市的主题，在造型上趋向于简洁、轻薄：在色彩上更倾向于自然、素雅：可在桥梁上安装绿化种植箱，用来点缀出生态、自然的绿色桥梁。
3.1.3八塘横江区域
八塘横江是本段次要交通河道，位于全段景观轴末，相对十一塘横江和十塘横江水面较为狭窄，规划河道宽度为80m。八塘横江以北是高科技园、办公园。桥梁以实用功能为主，桥梁风格应与周边建筑风格保持一致，现代，简洁，时尚，给公司白领一个舒适的办公环境。
沿着湖面路线，可以看到主湖区人口桥。根据它们的位置、功能、周边景观等得出，两座主湖区大跨度桥应是视线中心，桥上构筑物无论在高度还是在体态上要达到醒目这样的标准，以起到标识、景观中心的作用。其余入口桥在纵向视线上避免较大高差。
整块地块功能区域复杂多样，但都以生态城市为核心主题定位。小河桥梁规划也是如此，虽然桥型、大小各不相同，但风格应在区域内达到有机的统一(图7)。
3.2新城中心商服环境中的桥梁景观设计(以杭州湾新城中心湖区景观桥梁规划为例)
南部新城城市板块：杭州湾新城基本城市发展区域，多种类生产生活混合，交杂布置，其重点区域为中心湖区。集时尚、商业、休闲于一体，具有丰富的经济价值和景观价值。该区块内集中景观湖面积较大，建筑风格明显，沿湖有高低错落的天际线，桥梁景观设计上应多方面考虑。桥梁景观设计指导性依据：河域主次的定位、区域功能的定位、建筑风格的定位(图8、图9)。
3.2.1观塘文化中心区域
观塘文化中心区域以观塘文化中心为主要建筑实体，观塘广场和露天剧场为开敞公共空间构成了一组圆形人工岛。临近水岸，滨水为4组高层建筑群，连接岛上与陆地的主要通道为三座人行桥。这三座桥景观要求极高，桥梁一侧为开敞的空间因此桥梁应考虑一些上部结构或装饰性较强的处理方法。观塘文化中心区域是平湖上的重要视觉焦点，中心湖区周边高层建筑都有较好的观景视角，因此湖面上的人行桥与车行桥都将是景观的重要组成元素，人行桥造型较车行桥更为轻巧，可操作性强，行人驻足时间久，更加容易形成标志性景观节点(图10)。
3.2.2观塘中央商务行政区块
观塘中央商务行政区块由行政区块和商务区块两部分构成，商务办公区块内部建筑较高于行政办公区块内建筑。环绕该区块的桥梁应遵循一定的规律选择桥型方案。连接行政办公区和商务办公区的桥梁应考虑平和简洁的现代桥型。桥型创作时应考虑具有相同的元素符号的方案类型，从风格上一条河基本统一。该区域内三条纵向主要交通通道贯穿的桥梁建议造型上统一考虑，道路较宽可考虑上部结构设置于道路中间，桥梁分幅处理。与其他纵向桥梁无上部结构的处理方式形成一定的节奏感。穿插于三条主要通道中间的这四条道路路幅较窄，景观性较弱，在满通功能的基础上适当做景观造型的处理，建议采用三跨过河的形式从路灯和桥梁侧立面的造型上取得新意。连接商
务办公区和居住组团的桥梁应重点考虑使用功能，造型上简洁大方，可在人行道较宽的桥梁上设置廊道遮蔽风雨，普通造型的桥梁上可在栏杆及路灯等附属设施上考虑一定得景观造型，同一条河流上的桥梁造型应有一定的呼应。连接商务区和居住组团的桥梁景观性较弱，商务办公高层具有良好的两侧观桥视角，桥梁造型的景观效果丰富，将会提升商务办公区域的视觉品质(图11)。
3.2.3间水集商业核心区
间水集商业核心区是该地块内大型服务性商业集中区域，通往大型商业区的交通主干道可考虑地标性较强的桥型方案，夜景照明也应突出考虑。问水集商业核心建筑竖向高度并不高，因此该区域内没有直接俯视的观桥角度，相对的几个较高的商务楼对该区域桥梁有一定的俯视效果。从这个角度分析，可以考虑有一定高度的上部结构的桥梁造型。非主要千道上的桥梁造型可汲取主景桥梁的造型元素，进行设计。连接间水集核心商务区和办公区域的道路主要有三条，根据道路宽幅去顶选择桥型桥塔的位置。中间这座桥道路宽可将桥塔至于道路中央，独特的桥塔造型更加突出明快的商业氛围(图12)。
3.2.4塘渊源城市规划馆区块
塘渊源城市规划馆区块只有一座机动车通行桥梁连接栖湖度假酒店区域，该桥位文化氛围浓厚，桥型选择可倾向于规划馆建筑形态相似元素的造型风格(图13)。
3.2.5栖湖度假酒店及迎湖生态景观区
栖湖度假酒店及迎湖生态景观区面向湖面一侧由木栈桥连接起一条狭长的滨水景观步道．分别由陆地向步道放射状布置伸向水面的亲水平台。这类行人或自行车通行的木栈桥应追求材料的质朴感觉。还造型于自然，取材料与自然。度假酒店及迎湖生态景观区面向湖面一侧视野开阔，环境雅致，栈桥的应隐于环境之中。此处桥梁的属性变成单纯的通过空间和观景平台(图14)。
3.2.6湾里头巷及新堤中央公园区块
湾里头巷及新堤中央公园区块配合民俗景观村，和中央公园的主题性风格，配以朴素带有乡村风格的人行桥即可衬托出周围环境的安逸，又能满足整个区域的景观系统的完整。整个区域视线上略显复杂，从多个角度可以观桥，桥梁的所处位置也是观赏周围景观的绝好视角，跨越湖中岛屿连接两侧陆地的车型桥也是湖景的视觉中心，因此桥梁的选型也应尤为慎重，面对开阔湖面的水域，有一定上部构造的桥型也可尝试，并能形成标志性的重要景点。民俗景观村中央的人行桥梁，可选用具有趣味性的九曲桥，配以带有乡村风格的元素，满足整个区域的景观系统的完整(图15)。
3.3大型居住社区环境中的桥梁景观设计(以鲁汇港浦江镇大型居住社区景观桥梁规划为例)
大型社区，由于水系以及道路交通组织的繁多，形成了一定数量的桥梁，这些桥通常跨进组合不大，以小三跨梁桥结构为主，桥梁的纵曲线坡度不大，桥面平缓。
从规划角度人手对桥梁景观进行由整体到局部的设计。现将这种设计思路总结为“以体到点、以面到点、以线到点”，简称为“三点式”设计思路。这三点设计思路来源于影响社区桥梁景观的三个重要因素，即建筑风格、功能区域以及河道水系。
“以体到点”――建筑风格决定桥梁风格
大型社区在规划中都会有自己的建筑设计风格，风格多种多样常见的有古典欧式风、现代简约风、中国分、地中海风、东南亚海滨风等等。桥梁是社区公共建筑之一．因此，桥梁设计也要体现出该社区的建筑风格，这样桥梁景观才能与社区建筑融于一体。
“以面到点”――功能区域突显桥梁特征
大型社区内配套齐全，学校、商业、休闲、运动版块应有尽有。分布在不同功能版块内的桥梁应该体现出所处版块的特征。桥梁可以在细节上(如桥栏杆，桥灯，桥铺装，桥头堡等)体现出该区域的特征。例如，商业版块的桥梁可以从增加栏杆的灯柱照明，桥梁铺装图案现代等手段来体现；学校版块的桥梁可以在栏杆或桥名牌处体现出书本等书卷气质；休闲版块的桥梁可以在桥面设计出挑平台供行人休憩。
“以线到点”――水系主次体现桥梁规模
大型社区内从功能上路网交通便捷．从景观规划上也会有水系河道的设计。各河道也可根据其河道的规划以及在社区所处的地理位置定义出河道的主次关系。将河道水系比拟成“线”，从线出发分析河道的主次关系，在主河道上的桥梁其景观也相对比次河道上的桥梁景观重要，依次推出桥梁的景观重要性排序，这样社区内的桥梁景观才会体现出丰富层次感。
关键词：生态建筑景观建筑
景观设计与艺术
毋庸置疑，景观设计是一门艺术，它与其他艺术形式之间有着必然的联系。现代景观设计从一开始，就从现代艺术中吸取了丰富的形式语言。对于寻找能够表达当前的科学、技术和人类意识活动的形式语汇的设计师来说，艺术无疑提供了最直接最丰富的源泉。从现代艺术早期的立体主义、超现实主义、风格派、构成主义，到后来的极简艺术、波普艺术，每一种艺术思潮和艺术形式都为景观设计师提供了可借鉴的艺术思想和形式语言。今天，艺术的概念已发生了相当大的变化，“美”不再是艺术的目的和评判艺术的标准。艺术形式层出不穷，纯艺术与其他艺术门类之间的界限日渐模糊，艺术家们吸取了电影、电视、戏剧、、建筑、景观等的创作手法，创造了如媒体艺术、行为艺术、光效应艺术、大地艺术等等一系列新的艺术形式，而这些反过来又给其他艺术行业的从业者以很大的启发。
绘画由于自身的线条、块面和色彩似乎很容易被转化为设计平面图中的一些要素，因而一直着景观设计的，追求创新的景观设计师们已从现代绘画中获得子无穷的灵感。
20世纪初，立体派画家毕加索（PabloPicasso1881~1973年）和布拉克（GeorgesBraquel882～1963年）的画面中出现了多变的几何形体，出现了空间中多个观点所见的叠加，在二维中表达了三维甚至四维的效果。他们的观念对艺术界有深刻而直接的影响。
1930年代出现的超现实主义绘画中描绘了许多生物形态，艺术家阿普（JeanArp1887~1966年）和米罗（JeanMiro1893—1983年）作品中大量的有机形体，如卵形、肾形、飞镖形、阿米巴曲线，给了当时的设计师新的语汇。
1949年代，美国景观设计师丘奇（ThomasChurch1902—1978年）将新的视觉形式运用到园林中，同时满足所有的功能要求。“立体主义”、“超现实主义”的形式语言被他结合形成简洁流动的平面。
巴西著名景观设计师布雷。马克斯（RobertoBurleMarxl909~1994年）本身是位优秀的抽象画家，他认为，艺术是相通的。景观设计与绘画从某种角度来说，只是工具的不同。他用大量的同种植物形成大的色彩区域，如同在大地上而不是在画布上作画，他曾说，“我画我的园林”（IpaintmyGardens），这正道出了他的造园手法。从他的设计平面图可以看出，他的形式语言大多来自于米罗和阿普的超现实主义绘画，同时也受到立体主义的影响。
从二战前一直到今天，立体派和超现实派的作品对设计师有着持续的影响。1998年建成的荷兰阿姆斯特丹卡拉斯科广场（Carraseoplein，AdriaanGeuze设计），以草地，柏油路面和路面上白色的圆点阵列为元素，在地面上设计了一个二维的超现实主义画面，加上场景中奇异的光、声和移动的火车，使这个空间具有了超现实主义的神秘气氛。
2003年，北京多义景观规划设计中心设计的北京中关村生命科学园休闲广场，把对生命的结构的理解转换为设计的语汇，将铺装场地、植物、水体、平台、条石凳、攀缘架等不同的景观分为不同的层，然后再将这些层叠加在一起，形成看似复杂，实则统一于特定的规律与秩序的景观结构。设计中可以看到立体主义与超现实主义的一些形式吾言。
风格派的设计思想曾影响到众多的设计领域，它的形式语言对现代建筑运动起到了重要作用。建筑师古埃瑞克安（GaBrielGuevrekanl900—1970年）1927年完成的位于法国南部Hyeres的别墅庭院设计，打破了狭小基地的限制，以铺地砖和郁金香花坛的方块划分三角形的基地，设计中吸取了风格派特别是蒙德里安的绘画的精神，是充分利用地面并进入第三维的构图设计。
密斯。凡。德。罗设计的1929年巴塞罗那世界博览会德国馆被认为是开创了建筑的风格派空间。受此启发，美国景观设计师埃克博（GarrettEckbo1910~2000年）在设计中运用了许多现代建筑的空间构成形式，尤其是类似于巴塞罗那世界博览会德国馆的空间模式。他深信，现代形式与目的在设计过程中能够紧密地结合在一起。1955年的米勒花园（MillerGarden）设计中，美国景观设计师克雷（DanKileyl912~）在紧邻住宅的周围，以建筑的秩序为出发点，将建筑的空间扩展到周围的庭院空间中去。米勒花园与巴塞罗那德国馆有很多相似之处，在米勒花园中，克雷通过结构（树干）和围合（绿篱）的对比，接近了建筑的自由平面思想，塑造了一系列室外的功能空间。
2003年，北京多义景观规划设计研究中心完成的中关村软件园信息中心环境设计，将信息中心的建筑空间与立面形式转换为设计语言，使景观具有风格派的空间特点。
在西方上，雕塑与园林有着密切的关系，雕塑一直作为园林中的装饰物而存在，即使到了现代社会，这一传统依然保留。而现代雕塑对景观的实质影响，是随着它自身某些方面的发展才产生的。随着一部分雕塑不断地走向抽象，走向室外，扩大尺度和使用各种材料，与景观作品愈加接近，这两种艺术的融合也就自然而然地产生了。
较早尝试将雕塑与景观设计相结合的人，是艺术家野口勇（IsamuNoguchi1904~1988年）。野口勇曾说：“我喜欢想像把园林当作空间的雕塑。”这位多才多艺的日裔美国人一直致力于用雕塑的塑造室外的土地。野口勇是艺术家涉足景观设计的先驱者之一，他的作品激励了更多的艺术家投身景观领域。今天，艺术家参与创作的景观作品比比皆是。
1960年代以后，西方艺术界新的思想不断涌现，概念艺术、过程艺术、极简艺术等成为艺术界的新动向。对景观艺术影响最大的是极简艺术和与它密切联系的大地艺术。
极简主义（Minimalism）是一种以简洁几何形体为基本艺术语言的艺术运动。大多数的极简艺术作品运用几何的或有机的形式，使用新的综合材料，具有强烈的色彩。极简主义的思想和作品不仅促进了大地艺术的产生，而且影响了二战后的景观设计。
以追求极简主义风格而著称的美国设计师沃克（PeterWalker1932~），其作品在现代主义的基础上吸取了当代艺术的营养，既新颖前卫，又不失典雅大方。他的设计在构图上强调几何和秩序，多用简单的几何母题如圆、椭圆、方、三角，或者这些母题的重复，以及不同几何系统之间的交叉和重叠。
材料上除使用新的工业材料如钢、玻璃外，还挖掘传统材质的新的魅力。通常所有的自然材料都要纳入严谨的几何秩序之中，边缘整齐严格，体现出工业的特征。种植也是规则的，树木大多按网格种植，整齐划一，灌木修剪成绿篱，花卉追求整体的色彩和质地效果，作为严谨的几何构图的一部分。
沃克设计的柏林索尼中心环境中，丰富的室内外空间转化和神秘的景观变化是用简单的植物种植和一些工业材料如不锈钢和玻璃以简单、重复的形式来塑造的。与沃克的许多作品一样，光在这里不仅仅起到照明和引导的作用，同时也是作为一种艺术形式而存在。这个作品中显然可以看出当代艺术如极简艺术、光效应艺术的影响。
美国景观设计师施瓦茨（MarthaSchwartz1950~），曾艺术，由于对于现代艺术运动和艺术家的熟悉，她从艺术中获得更多的灵感，因此与多数景观设计师相比，作为景观设计师和艺术家双重身份的施瓦茨，作品更为大胆。她的作品的魅力在于设计的多元性，她的风格从整体上看倾向于波普和后现代，但也有一些作品表现出极简主义的影响。1979年施瓦茨为自己家设计的面包圈花园（BagelGarden），以自己的方式对景观规划设计行业的准则提出了挑战，曾引起了激烈的争论。
20世纪后半叶，对景观形式的变化与发展影响最大的艺术形式，也许是“大地艺术”。大地艺术继承了极简艺术的抽象简单的造型形式，又融合了过程艺术、概念艺术的思想，成为艺术家涉足景观设计的一座桥梁。在大地艺术作品中，雕塑不是放置在景观里，艺术家运用土地、岩石、水、树木和其他材料以及自然力等来塑造、改变已有的景观空间。著名的大地艺术作品有艺术家史密森（RobertSmithsonl938~1973年）的“螺旋形防波堤”、德。玛利亚（WalterDeMaria1935~）的“闪电的原野”和克里斯多（JaracheffChristo1935~）的一些“包扎”作品等。
大地因其将环境作为创作场所，因而成为许多景观设计师借鉴的形式语言，同时，艺术家也纷纷涉足景观设计的领域，许多作品往往是景观师和艺术家合作完成的，这也更促进了景观与雕塑两种艺术的融合与。经过几十年的发展，今天大地艺术已成为景观设计的有效手段之一，在很多室外环境设计中，都可以看到大地艺术的影子。在大地艺术中，雕塑与景观紧密融合，不分你我，以至于许多景观设计的作品也同时被认为是大地艺术。
德国萨尔布吕肯市港口岛公园（BurgparkHafeninsel，PeterLatz设计）是在二战中被炸毁的煤炭运输码头上建造的，设计师用基址上的废墟瓦砾，在公园中构建了一个巨大的方格网，作为公园的骨架，以此来唤起人们对19世纪城市面貌片段的回忆。在荒芜的草丛中，还有用碎石瓦砾堆放出来的简单的几何图形，这些都让人联想到一些艺术家如朗（RichardLong）和史密森（RobertSmithson）的大地艺术作品。
大地艺术对景观设计的一个重要是带来了艺术化地形设计的观念。1990年建造的建筑评论家詹克斯（CharlesJencksi939~）位于苏格兰西南部Dumfriesshire的私家花园，以深奥玄妙的设计思想和艺术化的地形处理而著称。
2002年北京多义景观规划设计中心完成的青岛海天大酒店南部环境的景观设计，以一系列三角形的地面隆起塑造了整体而又剧烈变化的地形，构成景观的基调。形成深远的层次和强烈的地表变化。地形的隆起与大海中远处的小岛和礁石在视线上产生某种联系，从地形之间的竹丛中飘出的雾霭与大诲中的海雾又浑然一体，产生神秘的景象。设计在形式语言上，借鉴了“大地艺术”和“极简艺术”的思想。
美国景观设计师哈格里夫斯（GeorgeHargreaves1952~）的设计备受各方关注，被认为是生态主义与大地艺术的综合。他的设计常常通过的生态过程，得出合理而又夸张的地表形式和植物布置，在突出了艺术性的同时，也遵循了生态原则。在一些滨水景观设计中，他分析河流对河岸的侵蚀，概括出树枝状的沟壑系统，以此为原型创作了雕塑化的地形，运用到水滨环境中，表达水的流动性，既产生了富有戏剧性的艺术效果，同时从和实践上来看，也是减少水流的侵蚀的一种措施。
大地艺术家们最初选择创作的环境时，偏爱荒无人烟的旷野、滩涂和戈壁，以远离人境来达到人类和自然的灵魂的沟通。后来他们发现，除此之外，那些因被人类生产生活破坏而遭遗弃的土地也是合适的场所，这些地方所显现出来的文明离去后的孤寂荒凉的气氛和给人的强烈深沉的感受的与大地艺术的主题十分贴切。随着废弃地成为大地艺术家创作的舞台，人们惊喜地发现，这种利用实际上给双方带来了利益。大地艺术作品对于废弃的土地并非毫无实用价值：一方面，它对环境的微小干预并不影响这块土地的的生态恢复过程；另一方面，在遭破坏的土地的漫长的生态恢复过程中，它以艺术的主题挺升了景观的质量，改善了环境的视觉价值。因此大地艺术也成为各种废弃地更新、恢复、再利用的有效手段之一。
1990年代，德国鲁尔区的国际建筑展埃姆舍公园中，有许多利用废弃地建造的园林，旧工业遗留下的众多的巨大的矸石山都保留下来，成为大地艺术作品。
艺术的思想与表现形式对景观设计有着深远的影响，使得景观设计的思想和手段更加丰富。与纯艺术不同的是，景观设计面临更为复杂的和使用问题的挑战，景观设计师不能无视这些而沉浸在自己的艺术天地中。但是既然我们能够理解“美”不再是评判艺术的标准，我们也应该能够理解景观不再是意味着“如画”，景观可以成为某种艺术思想的载体，它可以表现出多样的形式，因此我们也就可以给一些我们不甚理解的景观作品多一份宽容。
景观设计与生态
景观的生态性并不是新鲜的概念。无沦在怎样的环境中建造，景观都与自然发生密切的联系，这就必然涉及到景观与人类与自然的关系问题，只是因为今天的环境问题更为突出，更受到关注，所以生态似乎成为最时髦的话题之一。
席卷全球的生态主义浪潮促使人们站在科学的视角上重新审视景观行业，景观设计师们也开始将自己的使命与整个地球生态系统联系起来。现在，在景观行业发达的一些国家，生态主义的设计早已不是停留在沦文和图纸上的空谈，也不再是少数设计师的实验，生态主义已经成为景观设计师内在的和本质的考虑。尊重自然发展过程，倡导能源与物质的循环利用和场地的自我维持，发展可持续的处理技术等思想贯穿于景观设计、建造和管理的始终。在设计中对生态的追求已经与对功能和形式的追求同等重要，有时甚至超越了后两者，占据了首要位置。
生态学思想的引入，使景观设计的思想和发生了重大转变，也大大影响甚至改变了景观的形象。景观设计不再停留在花园设计的狭小天地，它开始介入更为广泛的环境设计领域。对场地生态发展过程的尊重、对物质能源的循环利用、对场地自我维持和可持续处理技术的倡导，体现了浓厚的生态理念。
越来越多的景观设计师在设计中遵循生态的原则，这些原则表现形式是多方面的，但具体到每个设计，可能只体现了一个或几个方面。通常，只要一个设计或多或少地于这些原则，都有可能被称作“生态设计”。
设计中要尽可能使用再生原料制成的材料，尽可能将场地上的材料循环使用，最大限度地发挥材料的潜力，减少生产、加工、运输材料而消耗的能源，减少施工中的废弃物，并且保留当地的文化特点。德国海尔布隆市砖瓦厂公园（Ziegeleipark，KarlBauer、JorgStotzer设计），充分利用了原有的砖瓦厂的废弃材料，砾石作为道路的基层或挡土墙的材料，或成为增加土壤中渗水性的添加剂，石材可以砌成挡土墙，旧铁路的铁轨作为路缘，所有这些废旧物在利用中都获得了新的表现，从而也保留了上百年的砖厂的生态的和视觉的特点。
充分利用场地上原有的建筑和设施，赋予新的使用功能。德国国际建筑展埃姆舍公园中众多的原有工业设施被改造成了展览馆、厅、画廊、博物馆、办公、运动健身与娱乐建筑，得到了很好的利用。公园中还设置了一个完整的230km长的自行车游览系统，在这条系统中可以最充分地了解、欣赏区域的文化和工业景观，利用该系统进行游览，可以有效地减少对机动车的使用，从而减少环境污染。
高效率地用水，减少水资源消耗是生态原则的重要体现。一些景观设计项目，能够通过雨水利用，解决大部分的景观用水，有的甚至能够完全自给自足，从而实现对城市洁净水资源的零消耗。在这些设计中，回收的雨水不仅用于水景的营造、绿地的灌溉，还用作周边建筑的内部清洁。拉茨设计的德国杜伊斯堡北风景公园中最大限度地保留了原钢铁厂的历史信息，原工厂的旧排水渠改造成水景公园，利用新建的风力设施带动净水系统，特收集的雨水输送到各个花园，用来灌溉。柏林波茨坦广场的水景为都市带来了浓厚的自然气息，形成充满活力的适合各种人需要的城市开放空间，这些水都来自于雨水的收集。地块内的建筑都设置了专门的系统，收集约5万平方米的屋顶和场地上接纳的雨水，用于建筑内部卫生洁具的冲洗、室外植物的浇灌及补充室外水面的用水。水的流动、水生植物的生长都与水质的净化相关联，景观被理性地融合于生态的原则之中。
尽管从外在表象来看，大多数的景观或多或少地体现了绿色，但绿色的不一定是生态的，要花费大量人力物力和财力才能形成和保持效果的景观，并不是生态意义上的“绿色”的。设计中应该多运用乡土的植物，尊重场地上的自然再生植被。自然有它的演变和更新的，从生态的角度看，自然群落比人工群落更健康，更有生命力。一些设计师认识到这一点，他们在设计中或者充分利用基址上原有的自然植被，或者建立一个框架，为自然再生过程提供条件，这也是发挥自然系统能动性的一种体现。
社会性、艺术性、生态性的平衡
艺术、功能和科学是现代景观设计追求的三个目标。在经过了现代主义的洗礼之后，功能主义已成为景观设计的普遍准则。然而过多地侧重功能，景观的面貌不免陷于平淡。景观要不断发展，艺术和科学就成了突破的方向。现代艺术的思想和手法对于提升现代景观设计的艺术性起了很大作用，也使得景观设计更加丰富。代表科学的生态主义思想和原则渗透到景观设计中，并且成为设计的指导思想，表明了景观设计师已经意识到自己的技巧应该纳入到整个地球生态体系当中。
景观是一个综合的整体，它是在一定的条件下实现的，必须满足社会的功能，也要符合自然的规律，遵循生态原则，同时还属于艺术的范畴，缺少了其中任何一方，设计就存在缺陷。虽然由于文化的不同，观念的不同，每个设计师有自己侧重的方面。但是景观设计作品如要有持久的生命力，必定是在总体上达到了这些因素的互相平衡，而其中又以一至二个因素特别突出。因而不难理解为什么有人批评某些生态主义设计过于平淡而缺乏艺术的价值，或者过于强调自然而忽略了人的需求。一些纯粹功能主义的作品虽有良好的社会性，但却与文化、自然隔绝，同时不具备相当的艺术水准，这样的作品很难引起人们的关注。同样，盲目地追求文化、艺术性，但却连基本的使用功能都没有很好地满足的设计也不可能成为优秀的设计。
在今天，有一类景观设计的作品很好地诠释了景观、艺术和生态的完美结合，就是前面提及的那些在工业废弃的环境中建造的景观——广受关注的工业之后的景观设计。
传统的美学观点认为废弃地上的工业景观是丑陋可怕的，没有什么保留价值，于是在进行景观设计时，要么将那些工业景象消除殆尽，要么将那些“丑陋”的东西掩藏起来。而今天，艺术的概念已发生了相当大的变化，现代艺术的思想影响了对工业景观的理解。在一些艺术家和设计师看来，废弃地上的工业遗迹就如同大地艺术，是工业生产在大地上留下的艺术品。在工业之后的景观设计中，生锈的高炉、废旧的工业厂房、生产设备、机械不再是肮脏的、丑陋的，破败的、消极的，相反，它们是人类历史上遗留的文化景观，是人类工业文明的见证。这些工业遗迹作为一种工业活动的结果，饱含着技术之美。工程技术建造所应用的材料，所造就的场地肌理，所塑造的结构形式与如画的风景一样能够打动人心。
工业之后的景观设计中，材料的再利用体现了生态原则。工业废弃地上的废材废料在某种意义上来说是一种资源，工业废料成为独特的景观设计材料。著名的实例有杜伊斯堡北风景公园中的金属广场，废弃的49块2.2mX2.2m正方形钢板按正方形网格铺装场地，与极简主义雕塑家安德列（CarlAndre）的作品如出一辙，又呈现出艺术的表象。
景观的发展是与社会的发展紧密联系的。社会经济的发展、社会文化意识的进步，促进了景观事业的发展和设计领域的不断扩展。今天的景观涉及到人们生活的方方面面，现代景观是为了人的使用。
