时间：2023-05-30 09:13:11
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇白头吟伤离别，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
想当初，我嫁给他时，他连房子都没有，可我愿意和他一起还贷，还让家人出了装修的钱。为了带孩子，我放弃了事业。他不负我望，成了公司的销售骨干――我们买了一套更大的房子，还买了30万的车。
可是，前不久我发现他居然和公司的年轻女孩搞到了一起。我想过要去他公司搞臭那个女人，让他们没机会再见面，可我不忍心毁了他。
他看准了我的心理，愈加肆无忌惮。我质问他到底想怎么样，他却说：“你有什么不满的？我从来没提过离婚啊！男人不回家多的是。”
你知道我每晚有多痛苦吗？都会想象他和那个女人亲热的画面。有人给我出主意，要我不能示弱，必须让他和那个女人知道厉害。这样我就能挽回他吗？
亲爱的小容，听你的故事，我想起另一个爱情传说。
司马相如一首《凤求凰》，让卓文君不惜为爱私奔。可惜，相如才貌皆全，却无养家糊口能力。文君深知父亲对她的宠爱，于是在家对面当垆卖酒，原本痛恨女儿败坏家风的父亲，终不忍女儿受苦，补给文君嫁妆千金。
文君赌赢了。子虚赋、上林赋、长门赋，写得一手好赋的司马相如获得皇上赏识。父亲求和，夫君拜官，人生得意莫过于此时的卓文君。
可是，春风得意的男人准备纳妾了，在京城寄来家书：一二三四五六七八九十百千万。唯独无“亿”（忆），明确告诉你，我现在不想你！
司马相如的做法是不是让你想起你的老公？让我们看看卓文君是怎么做的，她回信道：一别之后，二地相思，只说是三四月，又谁知五六年，七弦琴无心弹，八行书无可传，九连环从中折断，十里长亭望眼欲穿，百思想，千系念，万般无奈把君怨。噫！郎呀郎，巴不得下一世你为女来我为男。
什么意思？偏偏要“噫”，不过，噫也不是那个忆！你若不想我了，我又何必想你。
卓文君仍旧悲愤难平，相传，她紧接着又写下了那首千古流传的《白头吟》：“皑如天上雪，皎若云间月。闻君有两意，故来相决绝……凄凄复凄凄，嫁娶不须啼。愿得一人心，白头不相离……”
众所周知，卓文君最终挽回了丈夫。她在诗后附书一封：“朱弦断，明镜缺，朝露[希][日]，芳时歇，白头吟，伤离别，努力加餐勿念妾，锦水汤汤，与君长诀！”
一句“努力加餐勿念妾”，把那个忘了本的男人完全打动了。多吃点饭，别想我，我仍爱着你，仍希望你一切都好，即使你将我抛弃。
怎样百转千回的一种情感和思绪啊！她明白自己仍爱他，其实不想失去他，所以决绝的时候也不忘表白深情，给彼此留下回旋的余地。这是聪明女子的聪明做法。
一、理想人格的象征与追求
蝉本来只是作为普通一物出现在早期作品中，包含的情感因素较少，后来逐步丰富化。太康文人陆云在其《寒蝉赋序》中云：“夫头上有緌，则其文也；含气饮露，则其清也；黍稷不享，则其廉也；处不巢居，则其俭也；应侯守节，则其信也；加一冠冕，取其容也。君子则其操，可以事君，可以立身，岂非至德之虫哉。”此段文字对蝉的优良品德大加赞美，归结为“文”“清”“廉”“俭”“信”五德，可以作为士子理想人格的化身，代表了蝉意象上寄寓的人格追求。
在古人眼里蝉有许多特征，“蝉蜕于污秽，以浮游尘埃之外”，它栖于高枝，餐风饮露，因而蝉是清高的，颇有远离尘世、自守高洁、与世无争的隐士风度。梁代名士楮曾赞它“饮露非表清，轻身易知足”，北周卢思道也说：“轻身蔽数叶，哀鸣抱一枝。”唐代虞世南的《蝉》“垂緌饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风”则突出强调诗人的人格美。万事非一帆风顺，当理想和现实发生不可调和的矛盾时，士人的视角往往由对蝉的敬仰转化为内在的惺惺相惜，转化为内在的坚守。苏轼《题雍秀才画草虫八物》说蝉“蜕形浊污中，羽翼便翾好。秋来闲何阔，已抱寒茎槁”正是语意双关，表现士人不屈于黑暗现实，洁身自好，隐身保节的坚定信念。
二、高处不胜寒的失意之悲
前文中说蝉处高枝，餐风饮露，不食黍离，表其高洁脱俗。然而当周遭环境恶化，其又双翅难展，有声难发，高处不胜寒。宦海浮沉、世态炎凉等，难免滋生文人命运坎坷的迷惘和感伤，因此蝉成了文人笔下绝佳的寄托之物。
例如贾岛《病蝉》“病蝉飞不得，向我掌中行”，通过对蝉的描写反映了自己的失意之悲。实际上，在污浊的社会现实中，高洁之行和独孤失意之悲是密不可分的。这种无人赏识理解、世无知音的深沉痛苦，在士人中较为普遍。“西陆蝉声唱，南冠客思深。那堪玄鬓影，来对白头吟。露重飞难进，风多响易沉。无人信高洁，谁为表予心。”（骆宾王《在狱咏蝉》）诗人借蝉自喻，寄托自己遭谗被诬的悲愤之情，郁郁不得志的身世之感。“露重飞难进，风多响易沉”两句字字说蝉，也无一字不在说自己。“飞难进”比喻政治不得意，“响易沉”比喻言论受压制。蝉如此，人也如此，二者融为一体，寄托遥深。再如李商隐的《蝉》：“本以高难保，徒劳恨费声。五更疏欲断，一树碧无情。薄宦梗犹泛，故园芜已平。烦君最相警，我亦举家清。”对蝉处境的概叹分明就是对自己境遇的喟叹，表现出一个仕途落魄者无奈的悲情。“无情”二字将蝉和诗人的失意之情刻画得淋漓尽致。
三、生命短暂，感时伤逝的时间意识
蝉的生命颇为短暂，盛夏始成虫，深秋便死去。庄子在其文《逍遥游》中说“蟪蛄不知春秋”，蟪蛄即是蝉。蝉的这一习性极易引发文人的情感共鸣，当人们听到秋蝉的高吟往往会触发自己的生命之感，生出人生短暂而宇宙无穷的无边愁绪，实际上这就是一种强烈的时间意识。对于人生来说，生命只有一次，犹如自然界的季节更迭，到了秋季万物萧瑟如蝉一样好似到了末路，故而易悲秋伤己。初唐诗人陈子昂《感遇诗三十六首·其十二》曰：“玄蝉号白露，兹岁已蹉跎。群物从大化，孤英将奈何。”中唐诗人刘禹锡《答白刑部闻新蝉》说：“蝉声未发前，已自感流年。一入凄凉耳，如闻断续弦。”诗人在凄凉的蝉声中寄寓了他们对流逝生命的体验。蝉在秋日鸣叫，似在哀怨命不久矣，是对生命留恋的离别曲。反观诗人，满怀希望入世，而在严酷的现实中希望落空，于是悲从中来，不可断绝。王国维说，以我观物，故万物皆著我之色彩，那么士子的生命体验投射到具有某种相似特质的蝉上也不足为奇了。自古以来，伤逝伤时之中往往也渗透着把握当下的生命意识。诗人写蝉，在对生命惊恐悲叹之余也包含着对人生的把握和执著。正如曹操感叹“人生几何”的同时，又高唱“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”。
四、羁旅离别的悲情体验
蝉意象也是古代诗人羁旅之愁的载体。蝉即是秋的代名词，又给秋增加了一些悲凉凄清的氛围，经过长久的文化积淀，蝉的这一特定意义所指更加深入人心，形成一种孤冷意象融入到远游别离之中。古人为生计为功名背井离乡，羁旅天涯。饱受凄风苦雨和人生重压的士子们感受秋凉袭人，寒蝉悲鸣时，很容易触景生情，或融情于景。一方面，萧瑟之景，凄切之声直刺人心，引发人们的悲愁情绪；另一方面，人生劳苦、困顿、离愁凝聚心头，融入到鸣蝉、秋景之中，无疑找到了一个具体直观的表现方式。因而，在以离别、相思、羁旅为主题的诗词中，蝉意象频频出现，或作为表现愁绪的媒介，或作为点染悲情不可或缺的佐料。
诗人张乔《蝉》：“先秋蝉一悲，长是客行时。曾感去年者，又鸣何处枝。细听残韵在，回望旧声迟。断续谁家树，凉风送别离。”说的就是离别之苦。伤离别最为出名的当属柳永的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”的悲情渲染，把离别时的典型场面和景物摄入此中，“状难写之景如在目前，含不尽之意见于言外”。诗人把离愁别恨寄于蝉身，而蝉的孤独悲苦却又常常是诗人的化身，“树叶经夏暗，蝉声今夕闻。已惊为客意，更值夕阳薰”（朱熹《宿寺闻蝉作》）。蝉在凄寒的夜晚哀鸣，诗人在他乡客居惆怅，“蝉”“客”用一个“惊”字连接，同在夕时发叹，物我感应、融为一体，孤独无助，羁旅之悲令人动容。
关键词：唐代 桂林 山水诗 奇特
山水诗是自然山水美与观赏者心灵相融合的艺术载体。六朝山水诗从总的倾向上来看，大多着意刻画山水的客观面目，局限于以形写形，工笔细描，再现大自然的外形美。而在唐代山水诗歌中，观赏者于自然山水机械组合，情景分叙的简单模式被打破，山水审美与自然哲学趋于完美结合起来，山水自然美与观赏者心灵达到了一种更高层次上的双向反馈，物我合一，从而形成了中国山水审美的最高艺术境界。
一
桂林秀美的山水风光在唐代已经引起了许多文人骚客的关注。如杜甫的《寄杨五桂州》是较为有名的一首：
五岭皆炎热，宜人独桂林。梅花千里外，雪片一冬深。闻此宽相忆，为邦复好音。江边送孙楚，远附白头吟。
本诗写出了桂林宜人的奇特气候，在烈日炎炎的盛夏，桂林则清爽宜人。在雪花纷飞的隆冬，梅花在万里之外的桂林盛开，说明了桂林是一处盛夏无酷暑、腊月无严寒的好地方。一年四季都是旅游的好季节。
中唐韩愈的《送桂州严大夫》一诗描绘桂林的自然山水，用“江作青罗带，山如碧玉簪”说出了漓江的水，是那么清澈而曲折，登高远眺，像一条青绿色的绸带环绕在崇山峻岭之间；桂林的山，是那么翠绿而挺拔，似一支支插在大地上的碧玉簪子。寥寥几笔，就捕捉了桂林地区石灰岩地貌的最显著的特征，活现了“山水甲天下”的娇姿，成了讴歌桂林山水之美的千古绝唱。
桂林的山不以宏大出名，而以秀丽著称。正是这些稀罕的石山，形态美、诗意浓，使游人为之倾倒。如：张固在《独秀峰》一诗中写道：
孤峰不与众山俦，直入青云势未休。会得乾坤融结意，擎天一柱在南州。
写出了该峰拔地而起，高插入云，在桂林城的群峰中一枝独秀的气势。“擎天一柱”一语，更能表现出独秀峰的磅礴气势。
桂林的水不以雄伟出名，而以澄碧曲折闻名。张九龄的《巡按自漓水南行》，曹松的《桂江》、刘长卿的《入桂渚次沙牛石穴》、宋之问的《下桂江悬黎壁》和《下桂江龙目滩》都是描写漓江流域风光的诗作。“未识佳人寻桂水，水云先解傍壶觞”，曹松《桂江》中的这两句诗，正是用漓江水与天空的白云环绕在一起的胜景来体现漓江水的清澈蜿蜒。而李商隐的《桂林》则写出了别样的情致∶
城窄山将压，江宽地共浮。东南通绝域，西北有高楼。神护青枫岸，龙移白石湫。殊乡竟河俦，萧鼓不曾休。
一层层的展现桂林这个“山水在城中，城在山水旁”的山乡水域的自然环境。桂林不仅山水秀丽，而且岩洞奇巧。山中大小洞穴，玲珑剔透，幻若迷宫。洞中景物，千奇百怪。李涉的《玄岩铭》中就将南溪山上中的白龙洞描写得非常细致，诗云：
……岩之有洞，窈窕郁盘。虎挂龙悬，形状万端。威驰杳冥，仰杳攒玩。玉落磐坠，幽声昼寒……
进入岩中，洞道迂回曲折，洞中石钟乳形成了种种形象：有狮子、大象、斑鸠等形象;有云山、三峡、六月雪等洞中景色。将岩洞的华丽、奇巧描绘得形象逼真。
唐代诗人们展开艺术的想象，以鲜艳的彩笔描绘桂林山水，以优美的语言赞美桂林山水，施展了他们的艺术才华。桂林山水的自然景观，往往是由山、水、洞等景物，相互联系，相互映衬而构成的。诗人在描绘桂林山水的景色时，往往是从宏观上把握每一个景观的特点。许多的诗作是多样统一的自然景观的反映。“城窄山将压，江宽地共浮。”不正是山与水与城的相互联系，相互映衬，多样统一。可见作者是从宏观上把握桂林山水的自然景观的。总之，桂林奇特的山水在诗人的笔下就变得更加的惟妙惟肖了。正如桂林人们所说的，“不想不象，一想就象，越想越象”。我们通过诗人所描绘的桂林奇特山水更容易感受和欣赏桂林山水的美。
二
唐代桂林山水诗歌不但表现了桂林的奇特美景，而且还体现出作者的奇特心情。这种心情主要有别友之情和贬谪之情两种。别友之情主要是指诗人送别友人赴桂林上任时的心情，王维的《送刑桂州》，张说的《送岳州李十从军桂州》、《送人之临桂》，杨衡的《桂州与陈羽念别》、《送公孙四自桂州归属》，张籍的《送严大夫之桂州》，白居易的《送严大夫赴桂州》等，此类诗作虽为送别友人，但并无哀怨凄婉之情，而多是激励友人，别有一番风味。王昌龄的《送高三之桂林》正是此类诗中的一首佳作：
留君夜饮对潇湘，从此归舟客梦长。岭上梅花侵雪暗，归时还拂桂花香。
全诗借景抒怀，寄托了诗人对挚友的一片耿耿忠情。夜色茫茫，诗人与好友面对着浩渺的潇湘江流把盏辞行。多情自古伤离别。而诗人在失意彷徨之际饯别友人，竟能从郁闷中跳出来，憧憬美好的未来，盼望着友人归来时襟袖里还沾着馥郁的桂花清香，或许是秀甲天下的桂林风光赋予诗人的这种灵性吧。张籍在听说严谟到桂林赴任时赋诗《送严大夫之桂州》说，到了桂林可以欣赏到那里山水的“幽奇”景致，其实，桂林并不遥远，与五岭相连，九疑山之南。“有地多生桂，无时不养蚕。”那里并不荒凉，农耕还是很发达的。“听歌难辨曲，风俗自相谙。”风俗与中原也差不多的，只是语言和乐曲有些差异。张籍的言外之意，是要严谟放心前去赴任。白居易也写了一首《送严大夫赴桂州》,他首先强调了桂林是一个重要的地方，去那里做官是值得的，对国家来说也是有意义的。“地压坤方重，官兼宪府雄。”他将会受到称赞的。
贬谪之情主要是指一些诗人被贬到南方做官或到桂林、或途经桂林看到桂林美丽的山水时所触发的感情。宋之问就是其中一位较为有名的贬官。他于睿宗景云元年（710年）被谪广西钦州，但他途经桂林时被这里的山水深深地吸引，而大部分时间住在了桂林。最终他被“赐死桂林”。宋之问从富丽繁华的长安，来到地僻人稀的岭南。从仕途来说，宋之问被贬广西，是不幸的，但从诗歌创作看，确实是一件幸事。它使宋之问离开了宫廷这个狭小的天地，走向民间，来到山野这个广袤的世界，无论他的精神境界，还是审美意识，都有新的扩展，诗歌创作也有新的开拓，在桂林写的《登逍遥楼》：
逍遥楼上望乡关，绿水泓澄云雾间。北去衡阳二千里，无因雁足系书还。
逍遥楼在桂林行春门的城楼上，为唐代所建。有唐代著名书法家颜真卿题额。宋代改为湘南楼。逍遥楼气势恢宏，是达官贵人，文人墨客经常宴集的地方。而诗人登上城楼，去国怀乡之情油然而生，回肠荡气，扣人心弦。
三
唐代桂林山水诗不仅描绘了桂林奇特的景色，抒发了诗人奇特的心情，而且在艺术手法上也有其独特之处。
第一是诗文中运用了比较多的修辞手法。如曹邺的《东洲》中“江城隔水是东洲，浑似金鳌水上浮。” 在写作手法上，作者浮想联翩的，将东洲比作一只金色之鳖在水上浮动，不仅用“拟物”的手法，把沙洲比着金鳖；而且“化静为动”地说这夜金鳖正昂头摆尾地浮动于水上，从而更突现了作者的“硬骨头”的精神，有如中流砥柱，巍然屹立，不可摇动的坚定信念。而李渤的《留别南溪》：“常叹春泉去不回，我今次去更难来。欲知别后留情处，手种岩花次第开。” 诗人在创作手法上则以泉水流逝比喻自己的离去，巧妙自然。
第二是构思也非常精巧。如宋之问的《登逍遥楼》诗中运用了多种写作手法，诗以起句“望乡关”确立主题，但诗人却在承句漫不经心的绘景，不遣愁词。转句更加看似不着边际，去主题甚远，有悖诗理，实则诗人独具匠心，为读者留下了联想的空间。
唐代诗人从多层次，多角度刻画了桂林山水的方方面面。世间的事物是丰富多彩，千变万化的，而人的审美活动也是多种多样的，对自然山水的欣赏也是一样，“横看城岭侧成峰，远近高低各不同。”（坡《题西林壁》）由于个人所处的环境、地位、心境的不同，诗中所描绘的桂林山水，恰恰又是折射他们心灵最好的镜子。神游桂林者的向往；南迁为官者的哀愁；远方游子的惊异；本地诗人的热恋无一不通过山水诗歌跃然纸上。作者笔下的桂林山水既是对景物的客观描绘，更是个人的主观意念的反映。从而实现了感性到理性的飞跃。优秀的桂林山水诗人绝非一般人眼中的“心如古井，波澜不经”的逃遁山林的隐士，诗中表现的正是他们深度的生命意识和永不枯竭的感性生命动力，这才是真正的桂林山水，真正的桂林山水诗。
古代桂林山水诗多达5000多首，据清代汪森编的《粤西诗载》收录，唐代以前的岁月里有关桂林山水的诗歌不足十首，直到唐代桂林山水诗才走向成熟和完美。从客观的表现对象而言，唐代国家的统一和桂林多姿多彩的自然山水环境，为山水诗的创作提供了无比丰厚的源泉和空前广阔的审美天地。唐代交通业已非常发达，既为人们访山问水提供了有利的条件，也促成了士人漫游各地的风尚。为南居官者众多，再加上本地诗人的崛起，有了这种种的条件不仅为唐代桂林山水诗人提供了取之不尽，用之不竭的创作源泉，而且激发了唐人的爱国豪情与逸兴旷怀，使唐代桂林山水诗形成了一种异于前代的开阔胸襟，广大的视野及崇高的感情。
人们在观赏桂林山水的许多景物时，往往通过一些著名的山水诗词得到启发，展开想象，顿时，那山水景观，便增添异彩。许多唐代桂林山水诗歌，就这样将山水景观形象化，它对桂林山水之美可以起到反射作用，从而使桂林山水附丽增辉。随着我国旅游事业的发展，越来越多的旅客，不远万里，来到桂林，观赏这里的奇山秀水，而其中反映桂林山水之美的唐代山水诗歌虽是沧海一粟，却折射出桂林山水的无限风情。因此我们不仅要探讨桂林山水自然美的问题，而且要重视唐代桂林山水诗及其桂林山水文学的研究，促进桂林山水诗创作的发展与繁荣。
总之，江山因佳句的装点而多娇，引人瞩目；人物因江山的衬托而昭著，代代相传。凡是自然景观与人文景观相结合或并存的地方，更能激发人们的审美兴趣，为人们所神往。相信桂林山水的美名会随着不断发展的优秀诗作的流传而响彻环宇。
参考文献：
[1]《中国山水诗论稿》
[2]《粤西诗载》