包装设计论文

开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇包装设计论文，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。

第1篇

包装设计开题报告(一)

一、课题的来源、目的、意义(包括应用前景)、国内外现状及水平

(一)课题来源：虚拟

1、中国传统建筑中的设计元素和观念在平面设计中的应用

中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系，从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位，中国建筑独一无二地体现了的“天人合一”的建筑思想。

中国传统建筑在图形、文字、色彩、造型结构的几个特点：

图形。在中国传统建筑中一般以以动物的面目形象出现，具有虫、鱼、鸟、兽等动物的特征，由目纹、鼻纹、眉纹、耳纹、口纹、角纹几个部分组成。面目结构较鲜明，也正是利用这些特征，将人们引到了一个神秘的艺术世界；

文字。我国的汉字历史悠久，字体造型富有变化。在中国传统建筑中运用到的文字一般以繁体字体为主；

色彩。中国传统建筑中运用最多的为红色和黄色，五行包括金、木、水、火、土，其中土占中央方位，因为华夏民族世代生息在黄土高原上，所以对黄色就产生了一种崇仰和依恋的感情，而红色则寓意着美满、吉祥和富贵；

造型结构。体现在大门、大窗、大进深、大屋檐，给人以舒展的感觉。大屋檐下形成的半封闭的空间，既遮阳避雨，起庇护作用，又视野开阔，直通大自然；

通过以上的中国传统建筑的特点介绍，例如故宫--故宫是我国也是世界上目前保存最完整、规模最大的古代皇宫建筑群。它的艺术语言和表现手段非常丰富，通过图形、文字、色彩、造型结构等许多元素的完美结合，共同构成了中国传统建筑艺术的造型美。把中国传统建筑的风格表现的淋漓尽致，形成完美的“天人合一”的建筑思想，同时将这些传统建筑特点运用到“泥人张”世博会纪念品的平面海报中，充分突出其中国元素。

2、在“泥人张”包装设计中体现出中国传统建筑的独特魅力

“传统包装”主要是指人类的传统文化包装而言。而传统文化是人类在过去的漫长历史时期中，在生产、生活等各方面所逐渐积累起来的文明成果，也是已有的人类智慧的结晶，是后人不断继承与发展前人知识及技能的基础。各个地区或国家有不同的传统文化，例如(“泥人张”的泥人工艺品，泥人张的彩塑，把传统的捏泥人装饰以色彩、道具、形成了独特的风格，同时突出了中国传统文化的特点。)通过“泥人张”的泥人工艺品的介绍，充分体现了“传统包装”就是传统文化包装。

如何把传统建筑中的设计元素融入到“泥人张”世博会纪念品传统包装结构中去，把包装盒作为一个宏伟的殿堂来进行设计把传统的建筑元素充分融入到“泥人张”世博会纪念品传统包装中去(殿堂形象壮丽，格局严谨，给人强烈的精神感染。中国传统文化注重巩固人间秩序，与西方和伊斯兰建筑以宗教建筑为主不同，中国建筑成就最高的就是殿堂。同时它是中国传统建筑元素大气、生气、富力、重山林风水等表现最为突出的建筑。)将殿堂中的传统元素运用到包装盒的六面体中去，做成代表中国特色的包装盒。

3、“泥人张”世博会纪念品包装设计中图形、文字、色彩的表现

包装设计中图形、文字、色彩等要素是传递商品信息，提升企业品牌形象的主要内容。

在图形上运用了中国传统装饰纹样(回纹)，它在中国的传统建筑中运用的蛮多，(例如--楼、阁、亭中在横梁和其他部位都有很广泛的运用)，我国传统装饰纹样中蕴涵的吉祥观念反映了我国源远流长的文化底蕴。历史的积淀使中国的传统文化让人不由地有种神秘感，通过感知中国传统文化，研究传统吉祥图案，使我们更加了解不同时代人的审美情趣和对美好事物的表达方式。把传统建筑的装饰纹样(回纹)运用到包装盒中，突出了中国传统的元素，最终达到将“泥人张”世博会纪念品包装推向一个更高的层次。

字体是传递商品信息，提升企业品牌形象的主要内容。字体和图形一样同属视觉符号，是视觉传达设计的重要组成部分。它主要承担着信息传递视觉化作用，是视觉传达中进行沟通的主要媒介物。

在传统建筑上运用字体突出庄重等特点(例如宫殿匾额--书写效果略微宽扁，横画长而直画短，讲究“蚕头燕尾”、“一波三折”)，在设计中，运用繁体字体对“泥人张”的标志进行设计，突出包装的特征，并将产品信息更好的传递给消费者。

在包装的色彩上采用红色为主体色调，红色象征着热量、活力、意志力、火焰、力量、愤怒和血液的循环。例如我们古代宫殿基本上运用红色为主色调，我运用红色一要表现包装盒上的大气，宏伟，还有就是要表现出中国人们对上海世博会的热情和活力。

4、随着纪念品在商业中的应用逐渐成为一种设计热潮后，本人结合自己的毕业设计(“泥人张”世博会纪念品包装系列设计)从中研究现代包装设计中的独特魅力

(二)目的和意义：

以“泥人张”世博会纪念品包装设计为研究对象，将其内容和形式充分结合起来，并将包装盒作为宏伟宫殿进行设计将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众，引起他们的兴趣，努力使他们信服传递的内容，并在审美的过程中欣然接受宣传的内容，诱导他们采取最终的行动。

(三)传统元素在国内外现状：

中国传统设计元素是东方文化的一处独特景观和宝贵财富，它题材广泛、内涵丰富、形式多样、历史悠久，是其他艺术形式难以替代的，在世界艺术之林中，它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。

传统文化在现代广告中的应用

广告创意从商品世界深入到传统文化深厚的土壤中，既为广告灌注积极的文化内涵，又构建了新的价值取向，实施合理的广告策略，这是十分重要的。

广告创意来源于生活，来源于文化。文化同时也会提升广告创意的内涵，为广告产品带来文化附加值。而一个民族的文化因其独特性必然会给广告创意带来独特的个性，从而提升创意的吸引力与认可度。在当今的消费时代，广告产品如何取得竞争力，关键在于其传达的文化价值，塑造的品牌形象是否具有个性，是否区别于同类且被消费者认可的特点，是否能满足消费者的心理需求。因而，独具特色的、丰富的民族文化资源，可以增加广告创意的力，为广告主带来意想不到的效果。

以某系列的地产报纸广告为例，用传统建筑形式作为广告的切入点；结合了中国传统艺术作品中对国画艺术高度，在设计领域创新运用，突出了东方意识形态和完美家居生活品质理念。设计者通过对水墨、书法等中华艺术精粹的准确把握，形成自己那种带有很强东方文化的表现风格，完美地把民族传统文化艺术糅和到现代设计观念里面。

中国传统元素运用如此广泛，如何让外国人喜欢中国的传统元素

日本当代的平面设计中，对传统元素的深入研究和利用可以说早于我们，但日本设计师主要是从传统元素的形式美的角度去寻找可用的平面设计元素。我们可以见到大量的以传统元素为形，用中国传统元素的表现方式加入现代平面构成理念的作品。从中我们感受到了中国文化的魅力和传统元素对世界平面设计领域独特的影响力。当代中国设计师在中国传统文化的基础上，试图从不同的视角去表现以传统元素为代表的中国平面艺术，利用中国传统建筑元素作为平面设计元素来表现观念。相对于外国设计师来说，中国设计师似乎更愿意从传统元素所蕴藏的中国文化的深层意义中去探寻一些设计元素和灵感，去表现纯正的中国传统文化特色。

总之，无论是对传统的继承还是对外国文化的借鉴，都要重视做好创造性转换工作，做到“古为今用，洋为中用”.继承传统不是食古不化；讲设计的民族特色、中国气派，决不是要将中国符号生搬硬套到现代设计作品中。

二、课题研究的主要内容、研究方法或工程技术方案和准备采取的措施

(一)课题研究的主要内容：

中国传统建筑元素在包装设计中重要的应用，也是包装设计诸要素中最重要的一项。从信息化、视觉化、艺术化的视角来审视包装设计，可以领略到它是一种巨大的生命力和感染力的设计元素，它有其它设计元素和设计方式所不可替代的设计效应。结合本人的毕业创作，进一步分析如何使标志应用于包装设计中，希望人们对这些信息正确接收、把握，并在让顾客采取行动的同时使他们得到美的感受。

1、大量搜集相关资料，了解中国传统建筑元素的起源、发展及特征。追溯中国传统建筑的表现及特点，收集上海世博会中国馆建筑特点进行比较。再从构图、表现形式、色彩上面进行具体的设计分析。

2、了解包装的发展和内涵，及传统包装设计的现状，特别是传统元素造型包装。收集大量传统包装设计的素材，特别是分析中国传统建筑元素在“泥人张”世博会纪念

随着生活水平的日益提高，旅游已成为人们生活中不可或缺的一部分。在旅游中肯定会买些和旅游有关的纪念品，同时上海世博会是面向世界的活动，会有很多的国际游客，于是我的泥人包装设计就是要突出中国文化和韵味来吸引国际游客。

(2)创作观念

这次的包装设计大胆的运用中国传统建筑元素(世博会中国馆)为元素，以最直观的方式展示中国的文化与韵味和中国的特色。

(3)创作思路

本人的包装盒设计除了本身形式达到与众不同外，其最主要的就是包装盒的盒盖在设计上巧妙的层次的原理，突出其盒盖整体性，同时运用平面构成原理，让其整体上达到立体构成的效果。通过中国传统建筑元素(世博会中国馆)与包装盒的组合，使整个包装充满了中国传统文化气息。

包装设计开题报告(二)

题目：“顶呱呱”糖果系列化包装设计

一、课题选择的意义

在现代社会，糖果的竞争日渐处于白热化阶段；而消费者也不再仅仅满足于口味带来的愉悦，而是追求更高的品位，更被美仑美奂的包装外表所吸引，所诱惑!包装已显得越来越重要!糖果行业在制造工艺上已经趋向成熟，转而将竞争矛头指向糖果包装方面。市面上的糖果包装日益多样化，日益新奇化，日益系列化。包装新颖才能更好激发人们的购买欲望，从而达到促进销售的目的。系列化包装在目前的市场上越来越风行，一个企业推出一个产品的同时会连续推出一系列的相关产品，不仅能够提高品牌的影响力，还能拓宽企业的营销范围，服务面向大众群体。糖果业，作为食品行业中的巨头，销售量巨大，种类和口味繁多，它们的消费主体也演变成以儿童、学生、青年女性等为主，作为糖果消费的主要群体，也就决定了糖果包装的特色：新颖，童趣，灵动，活泼。同时推出系列包装，强化品牌效应，既满足各个阶段的消费者的需求，又推动企业的生产。因此，对糖果企业来说，企业的发展离不开有包装魅力的产品。

随着各种各样的糖果品牌的出现，使现在的人们早已淹没在众多的品牌中，对各种各样大同小异的宣传推广已经麻木，现在的糖果企业需要给自己的品牌注入新的个性与内涵才有可能刺激到这些消费者的欲望，抓住新的消费群体的注意。其品牌“顶呱呱”应求了现在人们积极向上的生活理念，容易与人们对美好事物向往的心理产生共鸣，其名字的意义更是一种对人们幸福的一种祝愿，愿其身体顶呱呱、生活顶呱呱、事业顶呱呱。这不仅有利于人们对其品牌的接受，更有利于产品的发展。

二、课题研究内容

1.产品包装的结构设计，包装材料选择与其“实用、方便、安全、环保”的理念的有机结合。

2产品的包装应通过怎样的艺术设计体现其个性与魅力。

3.品牌的VI设计将应用怎样的视觉化语言使其醒目印象深刻。

4.在版面有限的广告招贴画面上将如何体现产品的特点并与包装及VI保持统一协调性。

三、课题的实施方案

1.对各大超市、商场、专卖店、杂食店以及批发市场进行搜集素材和市场调研

2.通过网络和书籍搜集素材

3.在指导老师的帮助下解决设计制作过程中遇到的难题

4.与专业人士共同完成后期糖果包装展示的制作技术手段

通过Indesign、Photoshop、Coreldraw等软件实现电子稿的制作

四、工作量与进度安排

本毕业设计计划完成：“顶呱呱”品牌VI设计一套，包装设计3套(每套不少于5个)，海报两张。

1.前期搜集阅览相关产品的包装，开始构思

2.构思设计方案，并结合素材画出草图

3.根据草图绘画绘制出设计图

4.使用草图与电脑制图做出包装设计电子稿具体安排如下：

20xx-2-12利用寒假开展毕业设计

20xx-2-17制定设计方案草图阶段

20xx-3-19确定设计方案结构包装

20xx-4-2设计方案实施阶段

20xx-4-16设计方案微调

20xx-5-14提交毕业设计作品

五、本设计的特色和创新之处

本设计的特色之处在于其具有的针对性，就是针对糖果消费主体对象的各个阶层设计出符合其特点的糖果包装，这样不仅容易引起消费者的注意和购买欲望，而且丰富了其品牌的多样化，新奇化，系列化。

创新之处：运用盒型和包装设计的有机结合，在满足糖果包装“实用、方便、安全、环保”的作用之外，使其符合每个阶层消费对象的个性，从而提升产品的品味、促进商品宣传增、加广大消费者的购买热情。

设计理念：包装具有促进商品经济发展的功能，但是包装的大量制造使用，却又给社会带来相当的负面效应。包装工业要消耗大量资源，废旧的包装对环境造成污染。故本包装设计采用绿色包装的理念，充分考虑了包装的结构、材料的运用及印刷的工艺，直至最终的垃圾处理等方面，尽可能做到了合理、省料、美观实用。

包装设计开题报告(三)

目前国内外研究进展概述(或立题依据)：

近年来，随着包装科技的不断发展，化妆品包装的更新一直受到人们的关注。为了促进化妆品的销售，国内外制造商千方百计在化妆品的包装形状和设计的更新上大做文章，各具特色、功能各异的化妆品包装新品脱颖而出，使人耳目一新。

包装设计在现代商业社会中扮演着极为重要的角色，它除了继续保存和发展了传统的保护商品、方便储藏和运输功能外，更多地显示了对产品信息的传达功能和审美功能。包装设计上的色彩运用，既能使包装更加醒目，引起消费者的注意，使消费者产生购买的欲望，还能表达商品的质感、特色，并美化和装饰包装。随着人们生活水平的不断提高，人们不再只满足温饱的生活，而对商品越来越挑剔。生产厂家和同类商品之间的竞争也日趋白热化，包装设计更应突出商品的信息和价值功能。新颖别致的包装设计能引导市场进行良性的竞争，而竞争又激活了对新的包装设计的大量需求。作为技术和视觉综合体的包装设计，依赖于同时也集中体现了科学与艺术的双重因素，实现完美的设计并非容易。

主要研究内容：

如何在包装设计的创作中体现出自己所要表现的东西，以引起人们对这一设计的共鸣，以达到增强促进化妆品的销售，也使化妆品的包装更有市场促销力。

运用创意性创作技巧使用不同相关元素进行整和，来使此次包装设计更具有创新性。21世纪是设计文化的时代，也必然是文化设计的时代，包装设计人员应该自觉地将文化意识引入到设计思想中来，把文化看作设计的灵魂。最后，提出包装设计创新的定位策略。即把握消费文化的取向，重视品牌文化的建立，正确对待民族文化和外来文化，注入绿色文化理念。把各种相关元素的联系创作构成，力争于观者起到最大共鸣。在创意性的基础上加以大量调查研究，使设计在应用性更上一台阶。更好的运用创意的重要性及在设计中的发挥的作用，设计过程中运用不同元素创意结合的好处。

此次设计突出了色彩的运用，色彩在包装设计诸元素中表现力最强，色彩联想在设计中所起到的作用尤为重要，当我们看到某种颜色的时候，必然会将它与相关的精神、内涵、意义、形态等产生较为系统的联系，这个现象就是“色彩的联想”，这是人类一种创造性的思维能力。色彩的联想与人的个性、性别、生活习惯、心理条件以及生活环境、民族、年龄、文化程度等有着密切的联系，并随着时代及时尚的变迁而变化。将色彩联想科学、合理地应用在包装设计中，使色彩设计贴近生活，更趋向于现代环保的、自然的设计方向。使被强调的主题形象更加鲜明突出，这样容易引起别人注意，目标明确，能够吸引人眼球。

版式设计的最终目的是使版面产生清晰条理性，用悦目的组织来更好地突出主题，达成最佳的效果。它有助于观者对设计的注意，增强对内容的理解，增强设计的感染力与形式美。

毕业设计(论文)的设计方案及思路：

1.现代商品经济的迅猛发展，销售竞争的不断激化促进了包装的变革，包装设计已由单纯的“包装”发展为具有更高价值的促销，由被动的被人选发展到吸引人来购买的主动地位，无形中成了商品推销员。优秀的包装设计有利于提高企业的知名度，增加企业的效益。由于当今市场竞争的不断加强，许多企业将目光转移到包装设计上，这一方面促进了包装设计的发展，同时也产生了许多不良的现象，如缺乏市场意识、过分强调包装设计的视觉效果而忽略了功能、盲目模仿设计风格等。通过对包装设计的现状和存在的问题进行分析，从而得出设计思路。

2.通过本次设计对选定的命题进行创作，达成一定的社会影响，运用联系不同相关元素的创作技巧充分体现出本次设计的主题。在创意性的基础上加以大量调查研究，使画面的影响力更上一个台阶。

3.在创作过程中充分考虑到不同元素的使用与主题的关系，以更好的达到视觉效果。

4.在色彩上充分发挥色彩的表现力，给人以不同的感受，以此突出本次设计的亮点。将色彩联想科学、合理地应用在商品包装设计中，使色彩设计贴近生活，更趋向于现代环保的，自然的设计方向。

5.产品名称“慕思璓”Suitable(最适合)的中文谐音，更好地体现了此次设计的主题，点明了此次设计的亮点。

毕业设计(论文)工作计划安排：

08.12.16——09.01.17基础阶段。指导教师填写任务书，学生完成开题报告。

09.01.18——09.02.12学生开题后根据教师指导，充实资料，理顺思路，确定初步方案，并完成设计初稿。

09.02.13——09.03.22学生全面进入毕业设计，教师督促学生完善设计方案，并对初稿进行筛选。

09.03.23——09.04.25学生在确定的设计方案基础上，推进、完善方案，并完成毕业设计。

09.04.27——09.04.30学生实习结束，教师督促学生填写实习鉴定表。填写实习评语，给出实习成绩。教师完成毕业设计中期小结。学生撰写创作分析。

09.05.09——09.05.12毕业设计进入收尾阶段，调整检查。学生撰写创作。09.05.13——09.05.17验收总结阶段，个别不达标的学生作品重新调整，打印设计完成稿，准备展览。学生完成撰写创作。09.05.17――09.06.10答辩准备和毕业答辩。

指导教师意见：

选题具有一定社会现实意义，立意较新颖，具有商业应用价值；设计方案及思路准确，清晰；工作计划安排详实合理，同意开题。

扩展阅读：开题报告主要包括以下几个方面：

(一)课题名称

(二)课题研究的目的、意义

(三)国内外研究现状、水平和发展趋势。就是本课题有没有人研究，研究达到什么水平，存在什么不足以及正在向什么方向发展等。开题报告写这些内容一方面可以论证本课题研究的地位和价值，另一方面也说明课题研究人员对本课题研究是否有较好的把握。我们进行任何科学研究，必须对该问题的研究现状有清醒的了解，这在第一部分已经谈到。

(四)课题研究的理论依据。我们现在进行的课题基本上都是应用研究和发展研究，这就要求我们的研究必须有一些基本的理论依据来保证研究的科学性。比如：我们要进行活动课实验研究，我们就必须以课程理论、学习心理理论、教育心理学理论为研究试验的理论依据。我们进行教学模式创新实验，就必须以教学理论、教育实验理论等为理论依据。(五)课题主要研究内容、方法

(六)研究工作的步骤

(七)课题参加人员的组成和专长。主要看参加人员的整体素质与水平，尤其是课题负责人的水平怎么样。如果参加人员和负责人既没有理论又没有实践经验，这个课题就无法很好地完成，也就无法批准立项。

第2篇

所谓本土化，是指共同地域的人在历史上形成的共同语言、共同经济生活以及表现于共同文化上的，共同的心理素质的人的稳定的共同体。简单的说，就是具有民族特色化。传统的理解，是指有一定地域限制的民俗形象，是传统的民俗文化和人们生活习惯方式。其形成过程受自然条件，地理位置，人们的身份阶层等方面的影响。本土化包装是传承下来的、具有地域特色的、民间开发自然物质的包装品，是在历代包装传承过程中，各地区自然材料所组成的包装形式。

谈到本土化包装形式的概念，笔者认为应从不同的层面和意义上进行思考相应的实践对策，从而体现商品的文化价值和市场消费的价值。首先，把“本土化”的“土”提升到概念层面，立足本土，突出本土，把“土”的形象做到位。其次，把“本土化”上升为传统的包装形态，使其孕育于传统的营养之中，更加趋于完美。然后，把“本土化”与现代科学技术及审美方式相结合。在一个完整的经济文化环境中，传统文化艺术与现代科技生产之间存在着一种必然的互补关系，尤其在精神领域中，地域文化的基因总是与现代文化紧密地融合着，并且在融合过程中衍生新的形式。

2、本土化包装的设计观念

（1）本土化设计只是一种表现形式

本土化包装设计作为一种表现形式，这是无可厚非的，但在呼吁国际化、全球化设计的今天，如果把这种方法视为振兴设计的唯一途径，很可能会偏狭于一隅，使我们的路子越来越窄，使我们的思路也更加局限。本土化设计是对我国传统文化的一种继承，而继承只是取决于物质内容的承接性。在知识经济时代的今天，我们要面对时代的新内容，面对各个领域的变革，从而指导我们设计的新发展。

（2）本土化设计应突出本土文化

世界上没有相同的民俗文化,更没有相似的生活习惯和文化信仰。每个民族都有自己的历史、人文以及风土人情。我们国家，五千年的文明历史，民族的精神、气质，民族的风俗人情，民族的哲学观和美学观，使我们终生打下了民族的烙印，民族文化，民间美术其质朴实，其情真切，不仅体现着民族的精神素质和心理素质也体现着民族的喜闻乐见和审美情趣。因此吸收民族特色，表现乡土风情，反映出中国特色包装是包装设计发展的必然。

在包装设计发展历史上，不同时期的包装设计思想、风格在本土艺术和本土材质的影响下，逐渐形成了自己的特色，主要体现在传统的文化和思想对包装设计的指导作用。“阴阳和谐”，“天人合一”，“情理兼顾”，“真、善、美的统一”等等，是我国思想文化史上的精髓，是土生土长的民族特色。随着时间的推移，这些思想已经渗入，贯穿于我国包装设计的整个过程。如战国的神奇和浪漫；秦朝的厚实和庄重；汉代的简历、仙风拙气；三国两晋南北朝时期，受佛教和西域文化的影响，其包装风格“清瘦”和“宽怀”并举；“仙气”和“佛光”互映；隋唐时期的“雍容华丽”、“大度丰满”；宋代的自由、理性、淡雅；明代的简洁、大气；清代的精、繁、丰富、艳、俗；所有这些理念，都是我国本土文化的民族精神。

包装设计作为一种文化形态，从内层的设计文化理念到外层的物质设计形式，都表现包装设计应有的物质性、时代性和民族性。[1]在包装设计中，做到本土化和国际化的统一，历史性和时代性的统一，才能具有自己本民族特色的包装思想和语言形式；也才能增强我们本民族的包装设计具有持续的创新能力和对世界的衍射力(3)本土化设计是设计走向国际化的基础

市场永远是衡量设计成败的度量衡，没有市场的设计永远是没有意义的，因此，设计必须面向市场，以市场的需求为切入点，以满足不同消费特征为设计目标[2]由于市场竞争的国际化的需求,为了能满足国际沟通的需求,设计中必然要求寻求国际共通的表述语言,对商品信息的认知和形成共识性,这就使民族图形的国际化成为必然。

首先，在国际市场的大背景下，包装设计是产品外观的必要元素，承载着信息沟通的重要作用，自然要求寻找国际共通的视觉语言。其次,是现代设计多元化的需求。现代设计国际化的格局是以国际主义设计为主导,，多元化、多样性并存的局面。[3]在设计发展的多元化格局下，本土化是一个重要方面，地方性形象的国际化正是适应了这一要求。最后，是本土设计现代化的要求。国际化的内容除了传播功能追求共识性、表现形式、追求国际特色,还包括审美功能的国际化，也就是包装图形设计要符合国际审美标准，能被国际社会所公认和接受。地方民族图形在其发展过程中经历了漫长的历史阶段，具有鲜明的时代特征，其形式美感的技术表现很多已经不能适应现代人的需求。使用现代的审美标准重新演绎新的民俗图形,也是国际发展趋势的要求之一。在现代设计中,真正本土化的作品,应该是既蕴涵民族特点，又融合了强烈的现代意识，是本土风格与现代意识的统一体。

（4）本土化设计的最终目的是为了走向国际化

国际化是本土文化的进一步发展，是不同地域性文化的共同体现。中国的传统文化有千百年的悠久历史了，诸如赛龙舟、舞狮舞龙、扭秧歌等是我们大多数人所喜闻乐见的节日艺术，它们带来的那份喜庆与欢乐是不能用其他形式所取代的,它们凝结着富有民族情结的审美情趣。包装设计者采撷这种种艺术之花，运用到商品的包装中去，大大增加了消费者对产品的亲切感。在自己本民族的优良传统中挖掘设计素材，通过不同民族的交流和融合，使本土的设计特色让世界了解、认识、接受。从而，将本土特色转变成世界特色，将本土化设计转变为国际上均能接受的设计风格。

中国商品的包装应有中国本土特色、中国本土气质，使人一看就知道是中国货，只有这样才能在国际市场上引起重视。如果只是一味的模仿和借鉴，没有自己的特色，我们的包装就会失去生命力和竞争力。最终也不能走向国际化。

3、结语

包装设计是设计领域的一个分支，是设计文化系统的一个子系统，作为一种文化现象，其文化内涵不仅是特定文化符号的装置，而且体现了设计师对自然、社会和人类文化产生的认识和体验。[4]本土化包装设计的目的是在传统文化中吸取营养，将本土化和现代化相统一，希望通过包装向世界传递我们本土文化和民族特色；同时，结合地域和民族共通意识，达到国际间的交流。使我们的设计在研究传统中融合时代和国际特色，以本土的特性和风格走向世界。

摘要：包装设计作为一种文化符号载体，它不仅体现着地域性特色，同时也起着传播文化特色的作用。在我国设计处于借鉴和创新的转型期，如何找到具有本民族特色的包装设计语言，对我国的包装设计走向世界具有重大意义。本文正立足这一主题，以本土化为切入点，对本土化包装设计的实施和意义进行了深入论述。

关键词：本土化文化包装设计

参考文献：

[1]尹定邦.《包装设计与文化意义》[M].长沙：湖南科学技术出版社，2003.

[2]柳林.《民族化包装设计》[M].武汉：湖北美术出版社，2003.

[3]戎宁.《论包装设计生态化与民族文化》[J]，包装工程，2004年第6期.

[4]靳埭强.《中国平面设计与包装设计》[M].上海：上海文艺出版社，2003.

作者简介：

第3篇

色彩上，中国茶叶的包装色调多以绿色为主，呈现出清新飘逸的画面特点；造型上，中国茶叶的盒子以方正居多，龙形、如意纹等对称画面没有突显地域特色，也没有新鲜感。地域特色成就文化特色，要使茶叶的包装艺术具有独创性，首先考虑的还是将茶叶与地域特点、中国画三者紧密结合起来。目前，我国茶叶包装在色彩、外观、图案设计上都难以突破旧有的风格，整体风格雷同，基于传统文化的茶包装设计停滞不前。保守，是文化的弊病，究其原因，主要是受思维定势的影响。传统的“中国画”，画面多以古人、山水为参照物，强调幽静素雅的感受，体现意犹未尽的意境，并将画中之物与人的品性联系起来。在这样的文化背景与审美情趣之下，花鸟、古人、山水等题材被茶叶包装的设计者反复使用。但是换个角度，如果包装设计的取景是该茶叶的自然风光或标志性建筑群，所采用的中国画又是量体裁衣的，效果就会显然不同。

2基于传统文化的茶包装设计内涵

包装设计是传达信息的媒介，其独特的造型可引起消费者的注意。基于传统文化的茶包装设计，可以从“中国画”中找到灵感。中国画茶包装见图1，青花瓷与青竹的的品质特色相对应，旨在体现茶色如竹、茶韵如青花瓷的特点，其外观如一本厚重的书，内涵博大精深。包装打开后，如翻阅一本芳香的书籍，同时也折射出中国传统文化在茶叶包装中的应用。当然，设计这个包装前，就要考虑到这个瓷器应该是当地的特产，这个茶叶的产地应该是文化之乡，否则一本厚重的书不足以代表茶叶产地的文化特征。

色彩的有效运用，能使茶包装设计更富有中华民族独特的文化气息。有的茶叶地域性很强，比如西湖龙井、安化黑茶、武夷山大红袍等。在这些茶叶的包装设计中，应当合理运用色彩，以突出地方特色。比如，采用黑白相间的色彩运用到安化黑茶的外观设计中，寓意清清白白做人，此外，茶包装设计中运用黑白两色，能体现出茶道的精神。又如，大红袍的包装设计多采用红色作为底色，在中国人传统观念中，红色是喜庆的颜色。红、黄这两种颜色十分醒目，也是茶叶包装中最常用到的颜色。在传统文化中，黄色代表沉甸甸的财富，此外，黄色也是中华文明的象征。在礼品茶叶的包装设计中，红、黄两色多被用来表现喜庆与高贵。色彩文化承载着中华民族优秀的传统文化，体现了一种制度性的文化，这也是现代茶包装设计需要考虑到的文化内涵之一。

3基于中国绘画元素的茶包装设计

3.1具有原创精神的茶包装设计理念

中国传统文化要走与现代艺术有机结合的道路，这样才能向前发展。也就是说，现代的茶包装设计只有根植于传统文化的土壤，才能找到推动艺术向前发展的“涌动机”。传统的文化根基深厚，茶包装设计充分融入西方的设计理念之后，所呈现出来的既现代又传统、既古典又时尚的风格，体现出了艺术设计的时代感，亲切而自然。茶叶盒子为扇式的纸盒结构，内部设计置放了5个分装茶包。在外部纸盒结构设计上，扇形的茶叶包装打破了传统包装非方即圆、四平八稳的常规模式。最为显眼的是中间饰以多色中国结，它犹如一只身姿曼妙的蝴蝶，以一种从容不迫的姿态在午后静静飞舞。构图融入了西方三角形状两头展开的风格，炽烈的红色十分喜庆。5个分装茶包置放于盒子凹处，除了分装茶盒上的“中国画”彩绘之外，再无其他繁杂的图案。色彩方面，这件茶包装设计打破了传统以大红大紫表现喜庆的常规手法，而是以多种颜色巧妙搭配，使画面平添了几分活泼。当然，如果扇子不是当地的特产，以扇子作为该茶叶的包装造型，也不是很好的选择。这款茶叶包装的原创设计显得既简洁生动，又将传统文化与现代设计理念融合，赋予了崭新的时代精神。

3.2依据茶叶的特点进行包装的原创设计

要使茶叶包装更富有文化气息，离不开依据茶包装的特点进行设计；要把握住茶包装设计，还要抓住消费者的情感喜好。云南建水铁观音包装见图3，它在设计上采用云南省建水市具有代表性的燕子洞与孔庙，乡土味浓厚。此外，还采用透光的红色调作为底色，折射云南红土地特色，这样的包装既能反映茶叶与地域的联系，又将中国画结合起来考虑，使包装极富乡土特征。为避免画面的红色过于强烈，将图画的底色设计为黄色，又有回形如意装饰右侧，使包装既有民族特色，又能让消费者喜于接受。依据茶的特点进行包装的原创设计，还要注重色彩的渲染。常言道：“远看色彩近看花”。色彩在视觉艺术中常常具有先声夺人的力量，它是美感中最普及的形式，最能引起人们的情感反应与变化。人对色彩具有主观感情和客观感情，因此不同的色彩有不同的联想。茶包装不管如何创新，都必须将中国传统文化中色彩的寓意与茶包装设计结合起来考虑。

3.3基于中国绘画元素的茶包装设计风格

通过对中国茶包装的创意设计，既提高产品附加值，刺激消费者的购买欲望，最终影响消费者的观念以及消费行为，又达到了树立茶叶品牌同时弘扬中国优秀文化的作用。

3.3.1山水画风格的茶包装设计

大量重复性的、颜色也比较单一的设计缺乏节奏感、时代感，容易使人产生沉闷的感受。打破了市场上很多运用山水画的茶叶包装缺乏创意的特点，它使用自然色彩的条纹杉木制造长方形盒子，在盒面中间切割出圆形，镂空雕饰出半边窗格，一幅翠绿色的西湖山水画能抓住人的眼球。

3.3.2田园画风格的茶包装设计

田园画风格茶叶包装见图5，突破了传统局限于长方形和圆柱形的包装造型，呈现出了融合西方美术理念中不规则的特点。这种包装更加人性化，它有趣、富有创意的设计理念，使它呈现出全新的形象，全方位满足了使用者的审美需求以及猎奇心理，并反映出富有原创精神的茶包装设计文化。

3.3.3花草风格的茶包装设计

花鸟风格的茶叶包装见图6，一对茶包装叠合起来正好是一个菱形。从设计风格上看，三角形的外观符合它所搭配的花草画风格。茶叶的包装设计在符合实用性的同时，也充分展现出了人性化的特征。

4结语

第4篇

简约主义(起源于1960年代中期，美国以几何雕塑为主的极简主义，是将物象简化为几何图形与简单线条来诠释艺术中的简约之美。简约设计风格是消减到最“低限”的艺术形式。当时的艺术欠缺一种“内部差异”，而使艺术创作趋自“同等”。简约主义对于现代设计所带来的影响涵盖了形式表现、思维观念、价值角度、甚至生活观。

（一）简单的色彩搭配技巧

在众多商品的比较之下，色彩运用能出奇制胜产生亲和力，可以巧妙的控制消费者的购买动机，这也是包装色彩计划最重要的目标所在。视觉表达重点与冲击力是包装设计的关键之一，包装视觉设计要素若能很快的与消费者的心理认知达成一致，则很容易打动消费者的心，进而购买。包装设计要素中，色彩是令消费者印象深刻的重要关键，而在各品牌和种类繁多的产品市场中，色彩扮演着区别产品、口味或性质的重要角色。一般而言，包装商品给人的印象不外乎形与色彩的印象，而色彩的印象尤其使人产生注意力，更容易了解其内容物，所以色彩表现具有三种机能：企业形象的传达；产品色彩的说明；刺激购买吸引力。葡萄酒包装盒整个界面只采用了两种色调，白和灰黑，灰黑背景中的白色点缀，使得包装的界面显得干净整洁。此外，色调极其简单，组成了意境非常独特的画面，简约但是恰到好处。在简约风格的基础架构之下，包装设计从时间的角度在平面的表现形式进行图像创作。

（二）简洁有序的版式设计因此，包装设计要具备明确的限制性，比如品牌名、商标、产品信息等内容是必须出现在外包装的设计中。简洁的版式设计要求做到版式的视觉流程性好、导引性强。要做到这一点，产品的信息的编排和次序非常重要，对于包装设计原则，设计师要以简单、整洁、干净有序的方式在一个容量有限的空间内展示展示信息，要有表现和突出品牌的主题，同时又能够引起消费者的注意并最终选择该产品［1］。版式设计的简洁化对设计师的素质要求非常高，现在市场上很多繁琐的包装就是在版式设计上的杂乱和无序。视觉流程在具体设计的时候需要非常高超的设计技巧，而这种设计能力的掌握则是衡量一个包装设计师的关键。在设定信息的秩序时，要分析信息的主次关系，然后考虑到对比、平衡、空间、简明以及相互协调等方面的问题。从字体的大小、色彩的对比关系，来表现明确的视觉流程，引导消费者对信息的识别［2］。

视觉表达重点与冲击力是包装设计的关键之一，包装视觉设计要素若能很快的与消费者的心理认知达成一致，则很容易打动消费者的心，进而购买。然而一般易患的毛病是运用无考虑商业心理与消费者特性的平面设计原理，而使得包装设计成为平面规划而已，失去了促销与识别的目的性[3]。比如图2中的绿茶包装设计，画面简洁干净，却不失味道。此外，每个包装袋中大面积的留白，与主题中元素的色彩形成色彩鲜明的分别，一条绳子贯穿全部，使得包装的整个画面鹤立鸡群，灵活跃动，让人过目不忘。

此外，图形设计中通过文字的将画面的立体感凸显出来，也能达使得整个包装设计的版序简洁有序，简单美观。文字是人类文明进步的主要工具，也是纪录与表达人与人间情感沟通的符号，在快速变动的社会里，文字俨然成为最直接且有效的视觉传达要素；商品的包装是最直接与消费者接触的一种媒体，而与客户沟通且让顾客产生共鸣是包装设计最需要的，因此文字可说是最直接的工具。消费者对于包装字体的认知，起初只会关心文字本身所代表的语言意义，在经过深入阅读后，文字造形将进一步的影响消费者的想象及思考；又包装是企业营销中最直接的促销媒体之一，因此文字在包装上的运用是否合宜即成为包装能否达成促销功能的关键点。图3中的豆子产品的包装设计，也是简洁明了，通过文字的显示，将整个画面衬托起来。

（三）简单明了的图形设计

产品包装可藉由图形的设计来提供消费者有关品牌的情报并塑造印象。在包装上将内容物品以可视化传达出来的方式，通常可用“具象图形”与“抽象图形’两种来表达，而图形在包装上则必须能达成将物品内容藉由视觉作用来引起消费者的视觉反应，并将其视线进一步的吸引至品牌及说明文的作用；其中，”具象图形”是用写实、绘画性与感情性的手法来表现，在包装设计上通常以插画及摄影技巧来表达；而”抽象图形”通常是冷静且理性的，利用点、线、面的理性规划或随意排列而得，在众多商品里具有特立独行的面貌且能带给消费者强烈的视觉印象。“半具象图形”将具象的题材加以单纯化或变形，使其成为具象与抽象兼具的形象，而在其表现中，将易使人了解画面的具象性与人生理、心理上的抽象性适当的融合在一起，即使它产生趣味化的感受。

图形设计中将物象“化约”至一个简单的概念。简化的本质是受到抽象文字的解放影响与启发，将抽象语汇运用在绘画上，进而发展出绝对主义的极限绘画。构成主义非具象的简约之美，专注于水平与垂直线条之间的配置，达到视觉平衡的秩序感，反映了当画面回到一种极为简约的状况时，人所能感知的就剩纯粹的视觉感官与内在生命经验的交替反应了，形简而意深。包装设计中的简约观念于平面表现分类时利用形态线条或色彩制造出空间感或画面张力。运用简单的形式，形成能产品的设计思想，颠覆传统的价值判断，在包装设计中也就是“回归”“删去”“反思”三种角度。

洁柔纸巾是一个包装设计中简约美的一个典范。以简约的向量线条绘出纸巾包装作品，呈现出有趣的简约画面，企图用最简单的形式陈述，形成洁柔这个产品的风格。

二、环保角度

由于时代的进步，大量生产与大量消费的习惯，使得人类面临了环境污染跟环境变动的挑战，而全球环保潮流的兴起，全球各国纷纷透过各种管道与制定措施来推动环保，因此绿色包装的概念已变成一种趋势，所以如何有效减少包装废弃物，建立消费者对于购买产品也兼顾环境保护，并促使企业选择使用绿色包装，这体现出了包装设计的简约观念。随着环保意识高涨及国际环保公约、规范，企业与产品环保性诉求，绿色环保的包装设计已经是未来产品市场的营销与推广的要素之一。对产业而言，推动绿色包装、包装减量已是决定市场的重要因素。作为设计师，应该紧跟环保材料的发展趋势，且应对每一种材料的使用特点都有一定了解，这样才能利用最合理的材料及制造方法设计出使用寿命最长的环保包装。企业将使用过的包装材料通过再利用或再资源化，即通过处理成为另一种包装的原料，不仅能解决环境保护问题，也能产生不菲的社会与经济效益[4]。

三、生产角度

根据李萧锟（1998）的调查指出，顾客环视超级市场的物架时，平均在每个包装上所停留的时间不到0.03秒，包装专家认为在这一瞬间，不只要吸引顾客注意，还要传达内容，并将购买意欲深植在顾客的心中，在这个瞬间，产品的营销受到重大的影响，而设计者应做的事，是显示自己的产品颜色有利而突出[5]。也就是说，包装设计越简单、色彩月突出就越能吸引消费者的注意。但是现代包装设计中存在着包装过度、包装太过繁复的问题。包装过度一方面主题不突出在视觉上误导消费者，不能达到准确传达商品信息的目的。另外一方面不能适应大批量生产，造成资源及制作成本的极大浪费。

包装设计应该体现出简洁、简单、简约的风格特征，才能在消费者在视觉接触产品的时候，就能从包装中获取信息，从而达到保护和宣传产品的目的。在包装设计要素方面，以图案设计、色彩配色与品名文字设计最能引起消费者的注意；此外，能引起注意的图案风格为线条与几何等抽象图案；在色彩搭配上，除了绿色，使用黄色或橙色亦可获得消费者的认同。在整体包装设计评价方面，使用暖色系作为背景色彩、色彩使用量在四至七色、品名文字为传统书法字体且瓶身造形为角柱形者，最能获得消费者的好感。

第5篇

1儿童药品包装设计的安全性——让孩子健康成长

（1）增大孩童打开难度。使其在无家长陪同下很难将药品打开，从而进行服用。从人体工程学的角度来看，首先，孩童在力气上远不如成人，如在盖子打开的过程需要耗费较大体力就可以避免孩童随意打开。对于儿童来说，他们往往会放弃不能一次性成功打开的的物品，失败后他们会将注意力转移到下一个新鲜事物。由此，我们可以得出结论，在设计儿童药品瓶盖时，最好需要稍微复杂的操作动作，进行二次开启。因为儿童相较于成年人，手脚协调能力还远远不够，稍微复杂的防儿童开启双层设计可以很大程度上避免他们误食或多食。

（2）控制好单盒的药剂量，避免孩童一次性服用过量。国内的儿童药品往往存在着这样一个问题，即药剂量过大。孩子在服用期间通常会造成两个不便。一是服用起来很难控制用量，如1/4颗等如何能确保用量正确无误，二来剂量过大也造成了浪费，当孩子们已经服用够可痊愈的疗程，剩下的药品就搁置一旁，时间长了，家长也忘记药物存放在哪里，甚至有时候药品过期还会造成误食，危及生命健康。像一些止咳糖浆，本来就难以存放，一旦开封后，密封不当就容易变质放坏。

（3）声音警示。一般情况下，儿童误服药物都发生得悄无声息，当家长发现的时候儿童往往已经把药品打开进行吞咽，这时候再阻止就来不及了。所以，我们应在儿童试图打开药品期间使得拧瓶盖或者扣安全泡罩等撕拉动作发出一定的声响，以引起家长或监护人的注意，避免发生意外。

2儿童药品包装设计的人性化——让孩子不再恐惧

人在生病时容易对疾病产生恐惧和担忧的心情。医院的消毒水和苦涩的药品（特别是中药）气味，锋利的针头给肌肤带来的痛感记忆，白色的床单和白大褂，医疗器械发出的阵阵轰鸣，这些不同的点从视觉（色彩）、听觉、嗅觉、味觉、触觉上给人不同程度的恐惧感，使人在患病的的同时极易产生脆弱不安的消极情绪，更何况是对于幼小的孩童。采用鲜艳明快的色彩。对于天性好奇的儿童，炫丽明亮的色彩更能引起他们愉快的体验，他们偏向于黄色、红色这样的暖色调，尤其是红色，是孩童最先了解和掌握的颜色。

3儿童药品包装设计的趣味性——让孩子开心服药

卡通设计更能使孩子接受。很多时候，妈妈在哄孩子吃药的时候都会说：快吃药吧，你看动画片里你最喜欢的宝宝都按时吃药了。孩子小的时候很容易对一些卡通形象产生喜爱和迷恋，卡通形象的迷人之处就在于它散发着天真可爱的魅力，总是能顺理成章地被孩子接受。当药品遇上憨态可掬的卡通形象，谁说哄孩子吃药是件难事呢。日本著名的池田模范堂出品的小儿感冒药，是家庭常备药之一。其以可爱的面包超人形象及水果口味的感冒药著称，令孩子非常容易接受。就连专门的小量杯上，也有个可爱的面包超人头像。有了萌萌的面包超人监督孩子吃药，能很大程度上减少孩子对药物的厌恶和恐惧，在心理上也更能接受。而中国的儿童药品设计也可以适当融入当下流行的卡通形象，如喜羊羊、摩尔庄园等，让孩子们开心吃药，健康成长。

作者:秦文锦单位:华中科技大学

第6篇

一、现代材料的发展

产品的拆卸、回收、维修、再利用是绿色食品包装设计的另一个重要的问题。其中：纸包装容器，成本较低，现代造纸技术和纸张处理的浸渍、涂层、层压和真空镀膜方法使得加工和包装在遮荫、耐油、甜的保护等方面的性能提升，而且使用后可以回收。有一家日本公司生产出一种能够长时间防止食物霉变并且不破坏食品原味的新型包装纸，还可以保持蔬果新鲜，包装各种食品。塑料包装材料来源丰富，成本低，包装材料的透明化，可让消费者清晰地了解看到产品的质量、外观。金属包装材料的气体阻隔性、防潮性、遮光性、保香性也是非常强大的，它能长时间地保持货物的质量，保质期可达三年。

二、食品绿色包装与绿色设计

包装设计师的创意设计必须契合商品，随着食品包装的技术更新换代，新的材料也不断涌现出来，包装设计精巧又别致的绿色食品会逐渐增多。个性化的销售模式已成为市场营销的主要方式，追求个性的消费者开始对食品包装提出了更高水准的要求。在商品高度相似化的今天，商品的包装也出现相似化的现象。消费者所看重的食品包装是显现出人性化设计，具有实用性，在设计中体现消费者品位和生活品质，而不是简单图画。那些拥有别致的设计、材料质感高级的包装，自然饱受消费者的青睐。所以在商品包装设计的过程当中要深思熟虑、仔细比较，这就体现设计师在平时的积累，对生活细节的体会。

三、建立绿色包装系统已成为我们共同的课题

“绿色”包装技术，需要解决在使用前和生态环境破坏后，“绿色”包装技术的研发和应用实践，研究发展绿色包装产品并应用于不同的产品。提倡绿色包装的实际意义，是促进包装资源的回收利用和回收制度的完善，使包装废物得到充分利用，大大降低对生态环境的污染和破坏，减少自然资源的消耗，使人类的生存环境更安全、更舒适。

四、印刷色彩设计“绿色化”

随着商品包装设计的发展，简洁、明了的风格是印刷色彩设计“绿色化”的基本原则。一个好的包装设计的产品，关键在于色彩搭配和组合的合理性。包装的颜色比图形、字体和其他元素产生更多的视觉冲击。色彩可以唤醒人们的情感，其情感倾向必须充分照顾公众。消费者的需求才是设计师研究的焦点，因为颜色柔和不会给大多数观众产生过度审美疲劳，而且不会引起很多不必要的争议。平和的颜色的正确使用，也可以提高包装的艺术魅力。运用色彩合理的对比，使包装颜色醒目而不繁杂，带给人舒适感，从侧面印证了绿色包装的另一个设计原则。包装色彩的表达离不开印刷。“绿色化”包装印刷是包装产业的一部分，同时也面临着环境保护问题。“绿色印刷”是近几年印刷业遵循世界环保新概念的趋势渐渐被人们所熟知。总之，建立先进的设计理念，设计一个良好的食品包装，以更好地适应现代人的生活方式和生活需求。我们必须把包装设计作为一个系统来看待，让人们花费更少消耗更少，而拥有更多。我们未来的设计方向，应以人为本，给人们更多自由选择，为人类可持续发展添砖添瓦。

作者：李变变

第7篇

1.1设计管理的含义

自1966年英国皇家艺术协会首度设立了设计管理奖项以来，关于设计管理的概念就众说纷纭，不同学者对设计管理提出了不同的见解与看法，但大都可以粗略归纳为围绕设计咨询、设计组织、设计策略、设计资源与需求、设计稽核等方面的阐释。目前，国内比较认可的设计管理定义是：设计管理就是根据使用者的要求，有计划、有组织地进行研究与开发管理的活动，有效地调动设计师的创造性思维，把市场与消费者的认识转换在新产品中，以更合理的、更科学的方式影响和改变人们的生活，并为企业获得最大限度的利润而进行的一系列设计策略与设计活动的管理[3]。设计管理应时展和企业管理发展而生，研究的正是如何帮助企业适应市场并生产优秀产品。同时，它也是沟通企业和设计师之间的桥梁，良好的设计管理可以使设计师更好地发挥创造性作用，将企业的理念传达给客户，提高企业的活力和生机。在这个设计日趋重要的年代，企业的成功离不开好的产品设计，而好的产品设计必须存活于好的管理环节中。

1.2国内设计管理的现状

造成我国设计落后的原因不是中国没有设计人才或缺少好的设计创意，而是缺乏设计管理的技术和知识。长期以来，一些部门或企业普遍存在着以下情况：（1）设计工程由于缺乏统一的管理而达不到预期的标准和目标，导致设计质量的低下；（2）设计不是由专门人士来负责管理的。在一些企业中，设计的命运往往掌握在少数几个领导的手中，形成一种设计师负责设计，领导负责审批的局面，使一些真正好的设计仅仅停留在设计师的图板上，难以成为现实[4]。国内有一部分企业已认识到设计管理的重要性，并投入了相当大的财力和物力去建设，但是由于设计管理系统理论的缺乏与不完善，且在国内企业尤其是中小企业中的实践应用还不多，没有经验可借鉴，因此目前所谓的设计管理大多还是体现在行政或人事的管理框架下。

2包装设计管理实施的必要性

改革开放以来，我国包装行业得到迅速的发展。就产值而言，我国是仅次于美国与日本的世界第三包装大国，但是我国的包装设计水平与包装大国的身份并不相符。包装设计管理思想上的落后是造成这一局面的主要原因，主要体现在包装设计不具备系统性和缺乏系统包装的专家这两个方面。

2.1包装设计的系统性

大家普遍认为包装设计是容器设计、装潢设计和结构设计的结合，而事实并非如此，包装设计是着眼于一个过程的整合性设计，它必须考虑商品从生产出来再到消费者手中这个过程包含的所有设计问题和行为，因此，包装设计是一个系统性的设计过程。包装设计的系统性是指把所有的设计环节整合在一起，全面解决包装在保护商品、方便生产加工与储运消费、回收处理、传达商品信息、提高商品附加值、能动地吸引消费等多方面的问题[5]。这就要求设计师要从可持续发展的战略高度对商品进行系统包装设计，系统包装设计的最终目标是设计出集实用性、艺术性、信息性、经济性、工艺性、环保性于一体的优秀包装。

2.2缺乏系统包装专家

在包装行业内，能完成单个包装环节的专家并不少，但是能从产品整个包装系统解决问题的专家则不多，这是因为包装是一个复杂的系统工程，包装管理更是一个典型的系统管理[6]。人才是企业的发展之本，为了配合包装行业的发展，包装工程的教育模式也要更新，以培养出企业发展所需的包装人才。设计管理的教育意识和专业培养目前被国内的很多高等院校所接受，大多拥有设计专业的高校加入了设计管理课程。除此之外，为了更好地实施设计管理，有些学校还对原有的课程安排进行了一些创新性的调整。例如江南大学设计学院创办了将艺术与包装技术和商品营销融为一体的包装系统设计课程，其目的在于打破过去单一的包装装潢设计，改变包装造型结构与包装装潢设计分离的不合理现状，培养能够胜任从包装的整体策划到包装的造型设计、包装的结构设计、包装的视觉设计以及到包装的防护技术等综合性设计的复合型创新人才。

3实施包装设计管理

成功的包装产品开发是一个创新、复杂、变化、循环的过程，参与包装设计的人员分布在企业的每个部门。而设计管理就是确保企业有效地使用设计资源以达到其目标，要想保证设计的质量就要对设计的每个环节进行管理。

3.1开展以消费者为中心的设计咨询与调查

按照客户或公司销售部门提出的包装设计需求，来调查分析产品的特性、产品流通环境、市场定位、包装材料的选用和工艺等资料，以此来判断该设计项目的可行性，而后即可进行整体包装设计，这是整体包装设计管理的关键环节。目前，常用的调查方法有市场调查法、SWOT法和设计民族学的咨询法。无论采用哪种调查方法，都需注意以下4点：确定想了解的内容；不搞形式主义；仔细选择调查主题；了解调查的局限性。在调查过程中，大多数消费者不明白自己对产品包装的哪一点感兴趣，也很少能明确地表达出来。当调查小组讨论调查结果时，通常组长会占据主导地位，参与者在发言时会受到组长的影响。辨别产品包装设计是否成功应该以消费者使用后的体验为基准。

3.2选择合理的设计组织结构

包装设计组织结构的选择在很大程度上影响了包装设计能力的发挥，但在国内，企业对此尚未有充分认识。以“宜家家居集团”为例，在企业发展的不同时期，包装设计组织采用了3种不同的结构，按照时间顺序依次为集权结构（拥有独立的包装设计部门）、分权结构（包装设计职能被分散到各事业部）和集分权综合结构（较分权结构增加了一个专门的包装理念中心）。这3种组织结构在宜家集团的不同时期都发挥了重要的作用，随着集团的扩张以及产品品种的大幅增加，变更不同的组织结构来促进集团的发展[7]。此外，一个组织的结构必须与它的环境相适应。研究证明，组织结构的形式在相当程度上与其所在国家的文化价值观保持一致。如法国和意大利的管理者偏向于设计严格的官僚行政机构，组织高度集权化和正规化；德国人则偏好正规化和分权化的组织[8]。

3.3拟定面向消费者的设计策略

包装设计策略筹划一般包括产品的独特定位、设计方案的初稿、环保包装材料的选择、加工工艺的设计和设计成本的估算等。此阶段是整个设计项目实施的基础，在包装设计的创新定位中，选择合理的主题作为诉求点是包装设计的关键。尤其是消费者，更应是包装设计策略管理中关注的重点。当今社会，消费者对商品越来越挑剔，促使同类产品之间的竞争越来越激烈。美国心理学家马斯洛将人类的需求分为5种不同的层次，大致总结为“求实、求新、求美、求利、炫耀”，这5种需求层次是影响包装设计的主要因素[9]。例如，中老年消费者追求商品的实际使用价值，注重商品的质量和效用，讲求经济实惠、货真价实；追求新颖时尚包装的新一代消费群体则更重视包装在装潢、色彩和结构上的创新。研究消费者的消费心理对于包装设计来说是必不可少的。

3.4开展设计计划

设计方案策划完成后，就需将设计方案加以实施，即开展整个设计计划，实施过程中需协调好人力资源与其他资源的关系。设计实施的内容包括设计图纸的绘制、各项相关标准的制定及包装材料成本核算等，其中各项相关标准包括包装材料性能标准、包装材料加工工艺标准、包装材料性能测试与验证标准等。这些标准有助于客户或销售对方案设计实施的结果进行分析，进一步给出决策。

3.5从经营者角度设计稽核

如何评价一个好包装，加强包装稽核管理尤为关键。而如何把握包装设计方向、引导消费者的消费观念、提高消费者的审美能力则是每位设计师的职责，作为设计管理者更应高度重视。设计稽核是对设计的检查、控制、评估和审计，对设计活动进行设计稽核并非只是事后检讨或改进性会议，而是一个正式化、文件化以及具有计划性的调查。在设计过程中要进行客观性的检查，如层级是否明确、进程是否合理等，并进一步确定设计活动在组织内部是否被有效地计划与执行，确保设计活动在组织内部遵守所有协议，确定设计输出符合具体的需求，还要对设计相关业务进行检查、分析与评估，并提出问题及结论。

3.6以设计人为导向进行设计沟通

从设计项目的启动、计划到设计人员的参与，再到资源的调配、生产组织、市场营销等不同环节，都涉及到人、物、时、境等问题。要想顺利完成整个过程，人员之间、部门之间就必须有很好的沟通。包装的主体根据在流通中与其发生关系的不同可以分成经营者、设计师、生产者、消费者、使用者。在包装设计管理中，应该考虑设计者与其他身份的人之间的关系[10]。很多非常优秀的包装设计在其诞生的过程中并没有实施设计管理，但这些优质的设计背后必定有一个负责管理的设计师，他可以在监控全部过程的同时还可以有效地和其他环节人员进行沟通和交流，因此在设计管理中提高人员和部门之间的沟通能力也是非常重要的。

4结语

第8篇

关于产品包装(Productpackaging)，一是指产品的容器和包裹物，即包装物;二是包装产品的设计制作，即包装过程。二者统称为产品包装。本文所侧重探讨的只是前一种，也就是指将产品盛装于某种容器或包装物内的一种形式，它包括直接包装、间接包装和运输包装3个层次。直接包装即产品的主体包装，是盛装产品的直接容器，如牙膏的软管、啤酒瓶等。间接包装是指在直接容器外起保护产品和促进销售作用的包装，如包装牙膏的纸盒。运输包装，则是为了适应储存、搬运过程之需要而进行的包装。

2产品包装设计的作用

在现代市场经济条件下，随着消费者生活水平、生活质量的大大提高，消费者审美意识和欣赏水平也在不断增强。产品包装作为商品生产不可缺少的组成部分，有着非常重要的作用。

2．1包裹并保护产品

人要衣装，商品则不能没有包装。可见，包装对产品的最基本功用就在于此。诚然，包装是为了保持产品的完整性而必需制作的一道工序。产品在从出厂到用户的整个流通过程中，离不开运输和储存，即使到了用户手中，用完之前也还有一段存放的问题。此外，产品的包装必须能够承受住装载、运输、保管等过程中的各种冲击、振动、颠簸、压缩、摩擦等外力的作用，形成对内装产品的保护，具备必需的抗振强度。例如产品在流通、消费过程中易受潮、发霉变质、生锈而发生化学变化，影响产品的正常使用，所以，要求包装还要能在一定程度上起到阻隔水分、潮气、光线及有害气体的作用，避免外界环境对产品产生不良影响;另外鼠、虫及其它有害生物对产品也有着不小的破坏性，故包装还要能阻隔霉菌、虫、鼠的侵入，形成对内装产品的保护作用;还有，防止异物混入、污物污染、丢失和盗失等保护作用亦需考虑，凡此种种，不一而足。

2．2提高产品储运效率，方便单位集装

大凡一种产品的包装都具有将产品以某种单位予以集中的特征。包装成多大的单位面积既取决于企业的生产情况更需要兼顾物流、消费需求。完美的包装要求是既能够分割又可以重新组合，目的是满足多种装运条件和分货的需要。毋庸置疑，包装上若有相关产品的鲜明标记，则极方便识别，也有利于顺利装卸、搬运堆码和简化产品的交接手续，从而提高工作效率。

2．3传递信息，便于使用和指导

消费产品包装是产品个性的直接和主要传递者，是消费者对产品的第一视觉体验，直接展示企业形象定位。产品包装也是产品的信息载体之一，映射出时代的烙印。它可以从不同的角度反映出社会的政治、经济、科技、艺术、宗教、观念等社会现象。包装设计中的文化异彩纷呈，各具特色，同时也是人与人沟通的媒体和中介［1］，总之，为产品流通和消费提供方便是优秀产品包装必备的特征。它同时拥有便于使用和指导消费的作用。包装上的产品性能、使用说明、注意事项等，对消费者使用、保养、保存产品，具有重要的指导意义。因此，产品包装的大小、形状、包装材料、包装重量、包装标志等各个要素应为运输、保管、验收、装卸、计量、销售等各项作业创造方便条件。

2．4促进产品的销售和实现企业创收

收益与广告及其它促销工具相比，包装能使公众留下难忘的印象。精美的专利包装还不易被仿制、伪造，有利于维护企业信誉。产品经过包装后，最先进入消费者眼帘的当然是包装。能否引起消费者的兴趣并激发其购买欲，一定程度上取决于产品的包装独特性，在此时，包装就担当了“无声推销员”的角色［2］。所以，包装能够有利于产品上市行销，维持或扩大市场占有率，进而有助于实现产品包装系列化。同时，优良精美的包装，可以使好的产品与好的包装相得益彰，甚至可以直接增加利润空间，使顾客愿意出较高的价格购买，从而使企业增加销售收入。

3产品的包装设计及销售策略的有机结合

企业要通过调查确认购买者的消费需求，更有必要通过设计者的努力去吸引和满足购买者的各种需求，使双方能从公平交易中获取各自的利益。由是观之，包装设计与销售策略的有机结合也是一种生产性活动。

3．1类似包装策略

通常情况下，一个企业只有将自己生产的产品采用相同的图案、相近的色彩、相同的包装材料和造型予以合理包装，对于重视本企业产品的目标顾客，类似包装无疑具有促销作用。同时，企业还可因此而节省包装的设计、制作成本。当然，该策略仅适用于品种、质量相同的产品。

3．2附赠包装策略

顾名思义，商品包装物附赠奖券或实物，或拿包装本身换取礼品，可产生惠顾效应，引来消费者重复购买。比如我国出口的“海南珍珠粉”，每个包装盒附赠珍珠别针一枚，顾客购累计50盒就能串出一条精美的珍珠项链，这款珍珠粉在国际市场十分畅销，附赠包装策略肯定立下了它的汗马之功。

3．3改变包装策略

世间万事万物都在变化，包装技术、包装材料在不断更新，消费者的偏好也在不断发生着变化，那么，识时务者为俊杰，企业界也要与时俱进，采用新的包装以弥补原包装的不足也是势在必然。不过，使用该策略，终极目的是要赢得目标顾客的青睐，将产品顺利推销出去，所以，正所谓磨刀不误砍柴工，企业必须先行做好做足宣传工作，消除消费者以为产品质量下降了或产生其他的误解。

4产品包装设计与产品销售的关系

在商品经济高度发展企业产品极大丰富的今天，消费者对各种产品的关注时间都十分有限，如何抓住消费者停留在货架上的0．3秒并对产品和企业产生好感，进而激发消费者的购买欲望，包装就是唯一手段。包装在产品销售前期发挥保护、运输、储存等不可缺少的必要作用，这是产品销售的前提。但从现代营销学角度看，包装不仅起简单的存放和保护作用，它必须与销售策略有机结合统一于包装中，相互促进才能实现商品销售的目的及利益最大化。

5结语

第9篇

(1)崇尚自然。

传统的包装大多取材自然，因地制宜。从原始社会到现在社会的漫长进化中，我们的人类祖先不但能用柔软的植物枝条进行捆扎，还会用兽皮、贝壳、竹筒等盛放和转移食物。我国唐代丝绸之路繁盛，商人们通过丝绸之路把瓷器等东西运往波斯，瓷器易碎，往往到达目的地之后都成了碎片，于是商人们想出一个很有趣的办法:先把瓷器放置的潮湿的地上，在每件瓷器里灌满掺有豆种或麦种的沙土，然后按照不同大小规格的瓷器每十件一捆，每一捆再次捆绑，形成一个方形，然后再在捆绑后的瓷器的缝隙中再撒上种子，等到种子发芽了，根根错节，丝丝缠绕，形成一个坚固的“土方块”，最后商人们会把这些土方块在坚硬的地上摔，不碎的就是可搬运的合格瓷器。古人的这种充分运用自然的方法恐怕会令当代的设计师们自愧弗如了。

(2)“和谐、统一”的审美感受。

我国古代的艺术家始终把“和谐”致力于美的创造中，在中国古代艺术品中，秦代的青铜器、汉代的漆器都已经表现出高度的美感，不论是器物造型、制作工艺、材料和装饰上都达到了很高的水平。由于青铜器的地位所以不是一般百姓能用得起的，发展到汉代，漆器已经取代了青铜器，作为了普通人家也可以用到的必不可缺的生活用品，为了适应生活的需要，手工艺人还创造出了多功能、组合化和系列化的漆器。将实用功能和审美功能高度统一于产品优美的形态和精巧的制作工艺之中，用恰当的比例尺度来体现造型的多样化，创造了实用和美观相统一的最高境界。

(3)“物尽其用”的传统思想在设计中的运用。

“物尽其用”对当今构建节约型社会，维持社会的可持续发展有着重要的意义。传统的物尽其用从两个方面来看，一是产品材料达到最大限度发挥，尽可能的充分利用原材料的价值。二是在使用物品的过程中寻求最大程度的使用价值，发挥其最大的使用效益。

(4)带有民族、宗教符号的生态设计。

人类的艺术起源与宗教是分不开的，在现代社会最有代表性的为宗教而生的艺术作品就是藏式家具。藏式家具是中国家具中带有强烈民族感的标志性艺术作品，家具多用核桃木、松木等软木制作，而木材又是中国传统造物中最喜欢的元素。可贵的是古老的藏式家具仍然依照传统的造物结构，不用一钉一铁，而是运用“榫卯”结构固定与连接，这种源于自然的审美情趣带有强烈的民族时代感，在现代社会这种民族设计已经是难能可贵的了。

2以生态美学观对现代食品包装设计进行理论构建

(1)建立与市场环境共生的创新型生态设计。

作为设计者，设计时的首要任务是要充分注意产品在使用过程中对环境的影响，尽量消除不合理的设计造成的环境污染与危害，最好选择使用在自然环境下易降解和易于回收的材料;再次就是要考虑到设计的产品能否被市场所接受。作为科技工作者在科学技术与社会环境研究中的一个重要问题就是人与自然的关系，即人如何利用科学技术既开发自然又保护自然，真正造福于人类的问题。例如，澳大利亚一家公司就研制出一种用于土豆片的包装，人们可以把土豆片连同包装一起吃掉。对食品来说，解决食品包装与环境之间矛盾的一个有效的方法就是采用可食性纯天然的包装材料，当然这也是建立在科学技术之上的。

(2)坚持“以人为本”的人性化设计。

设计作为产品的附加，除了功能的满足以外，当然也需要让包装起到宣传作用，但是，应该避免浮躁和过度包装，做到贴切、朴实、恰如其分的表达产品的品质与内涵，把握包装设计中的“度”。英国斯特莱斯克莱德大学的研究人员研制成功一种可提醒消费者食物何时开始变质的食品包装袋，当食物开始变质或超过保质期但没有放进冰箱冷藏时，包装袋内氧气含量便会上升，包装袋将改变自身的颜色。这种包装袋还可以为食物提供特殊的保存环境，以延长食物的保存时间。国外包装制品的人性化趋势更加明显，更富创意，未来的包装理念就是将自然生态的长远价值融会于人性化的科学设计理念中，倡导公益包装、绿色包装、适度包装、轻度包装。

(3)包装设计的形式与功能相结合。

“形式”与“功能”关系问题一直是设计中讨论的焦点。在设计发展中人们逐渐认识到设计不仅要满足人们生理的需求，而且要满足人们心理的需要;设计不仅要实用，而且要适用;不仅要适用，而且要在设计中赋予更多审美的、情感的、文化的、精神的含义。追求包装设计形式与功能的和谐统一。

(4)坚持可持续发展的设计原则。

设计的可持续性原则要求我们的设计应该既满足当代人的需求，又不影响后代人生存及其发展环境。当前社会最严重的问题就是能源材料的无形浪费，就比如国内在的纸质材料使用上的一些问题。纸质本身是无污染材质，但是在进行“设计———加工———成型”的过程中会有各种来自其他重金属或者油墨的污染，结果造成不必要的环境污染，给我们的可持续设计又增添了诸多阻碍。国外的不少包装设计都进行了有益的尝试，在秉承可持续发展的同时，对多个方面都做出了改进。一是节省材料，同样品牌的洗发水，大包装可比小包装节省20%的包装材料，节省材料就是节省地球资源。二是材料安全，如一个啤酒庄园用麦壳制成啤酒礼盒来赠送给顾客，既天然又环保，废弃物也可自行分解，这样就能避免原材料的二次加工，过多的添加各种化工原料能使包装使用寿命增长，但是却是对消费者的健康最不安全的做法。三是设计生活化，把包装当作一种生活器具来设计，使其可被反复使用，延长使用寿命，减少垃圾。四是废弃物的分类回收，把包装的各种材料分类丢弃，以便于垃圾回收时的处理再利用，在这一点上我们国人的垃圾分类意识是十分薄弱的。还有一点就是国内现有的包装有追求高成本的趋势，为了保持自然环境的原生态，保持我国经济可持续发展，推行环保节能型的生态包装势在必行。

(5)包装设计的风格化。

一个品牌的包装可以是选择环保材料，也可以是在设计过程中尽量不浪费材料并使材料能保证被回收。在设计过程中用回收的铁作为包装材料，又结合仿生学将包装做成各种形态的人或者动物的形象，喝完酒放回原处可以作为装饰品，包装的铁皮还可以百分百的回收利用，提升了此酒绿色包装设计的实用价值和审美价值。我们院校教师应该努力让正在接受培养的未来设计师掌握这种设计思维及绿色材料的选择，不仅在设计表现上要有所创新，设计材料应用上也要有所创新。选择可以分解的环保材料，中国的传统包装材料在选择上秉承“因地制宜、就地选材”的原则，倡导绿色设计理念，如天然包装材料竹子、植物藤条、荷叶、丝绸、绳线、纸张、芦苇叶、木材、椰壳等等，都是些可降解的材料，这些都是在绿色设计教育实践中值得我们继承发扬的宝贵知识。每一位未来设计师在材料的选择上都应该掌握“设计生态系统”的原则，设计师作为“设计生态系统”的生产者，生产的产品以及产品包装经过人类这个消费者群体消费后，制造出大量的垃圾污染，最后经过作为分解者的大自然的分解重新回归大自然，这样一个良性“设计生态系统”循环。

(6)情感设计。

我研究生时就主张情感设计，可能因为当时的能力有限却对情感设计解释的不是很清楚，让我纠结了好长一段时间，直到唐纳德•A•诺曼的《设计心理学3:情感设计》出版，拜读时它不仅一次又一次的震撼了我，也让我一次又一次的产生共鸣，让我对情感设计又有了深刻的认识。情感是影响设计师创造力的一个重要因素，积极的情感促进创造力的产生，消极的情感则阻碍创造力的产生。在绿色设计教育实践中要培养学生的积极情感，减少消极情感的产生。在《情感设计》一书中诺曼提出了这样一个观点:一件产品的成功与否，设计的情感要素也许比实用要素更为关键。我是比较赞同此观点的。我们在绿色设计的过程中，在注重米斯•凡德罗“少即是多(Lessismore)”的设计原理，考虑到简洁就是美，摒弃无用的功能和纯装饰的样式，减少材料利用的同时，也要注重人体工程学原理，注重人性化的情感关怀。在当今经济、科学技术飞速发展的时代，人类最基本的物质需求得到满足，精神需求逐渐地被提上日程，马斯洛对人的需求层次总结的非常清晰，所以在培养设计师的过程中，不仅要注重设计师积极情感的培养，以便于其创造力的产生，还要注重设计的产品在满足其功能性的同时体现出个性化、人性化的情感关怀。

3小结

第10篇

由于畲族没有成熟的文字体系，因此服饰图案在一定程度上起到了传承畲族传统文化的作用。图案主题大部分是以追求美好生活的愿望和对大自然神灵与祖先的图腾崇拜为内容。例如：畲族拜以龙犬形象为特征的“盘瓤”为始祖，所以畲族妇女的头饰一般采用龙头或犬头，以示对“盘瓤”的敬仰；畲族服饰中常见的凤凰元素来自于畲族人对其美丽贤德的女始祖———三公主的崇拜，凤凰图案除了给服饰起到装饰作用，更多的是表现出畲族人期盼生活幸福祥和的美好愿景。畲族传统服饰图案具有明显的抽象符号特征，丰富多样的抽象符号一般会以均衡式二方连续排列，以简单的罗列或多种花纹互相错落的方式形成对称排列，并在每个抽象单元纹样之间保持一定距离，通过重复排列成带状纹样。其中最能表现带状纹样的服饰便是畲族彩带，其图案排列多以斜向排列为主，主要描述畲民山居、狩猎、祭祀、祈求平安等生产、生活内容，具有极高的艺术价值和较深的文化内涵。此外，畲族服饰图案尤其是彩带图案中的抽象符号大多以诸如：菱形、波浪形、长方形等几何纹为主，并具有一定的字符功能，能起到记事与祈福的作用，因此几何纹饰是畲族服饰中最具代表性的传统图式。

二、畲族几何纹饰的设计特征

几何纹样是组成畲族服饰图案的基本类型，从其表现手法来看，主要通过会意、借代、谐音、象征等方式，以本民族自身文化为基础对自然物象进行演绎，其纹饰造型古朴自然，取材广泛，体现了极强的象征文化符号的特色。

（一）几何纹饰的结构与色彩特点

畲族几何纹样的构图方式大致可以分为两类：一类是单独纹样。它具有独立的单元纹样，主次分明，结构紧凑，布局对称，多用于刺绣的纹饰中。另一类是带状纹样。该类纹样主要的单元形按照一定的规律排列在彩带、衣领、衣襟、裤腿和袖口处，并且大部分呈现45°角倾斜的排列特征。同一带状纹样的连续单元纹样在内容上可以有所不同，单元纹样之间的空间距离也可以灵活取舍，这给带状纹样的形式带来了丰富的造型语言。从色彩角度观察畲族几何纹样，可以发现其套色一般会控制在3种颜色以内，在衣领、衣襟、裤腿和袖口处的色彩应用以鲜亮的暖色调为主，起装饰点缀的作用，常见的颜色有橙色、红色、褐色等。而彩带的色彩应用则以对比色为主，常见的有黑底白纹和蓝底白纹，背景多为暗色，纹样为亮色，强调视觉对比。

（二）几何纹饰的分类方式与内容分析畲族几何纹样从其表现内容来划分，大致有以下三类：

1．自然形纹

自然形纹饰主要有浮龙纹、山头、云勾、马牙纹、蜈蚣脚纹、水纹等，这些纹样是从大自然中具象的动物、自然景观形象抽象变化出来，再经过高度概括简化后，通过连续纹样和单独纹样的组合方式形成了富有变化的形式美，表达了畲民对大自然的崇拜与热爱。

2．线形纹

该类纹饰以三角纹、菱形纹、直线纹样等线形纹样为主，线条朴拙，纹样大方，多用于畲族服饰，并以花边的形式对其进行装饰。

3．字符纹

字符纹是一种根据甲骨文、汉字笔画以及抽象的图形演变而形成的类似字符的纹样。这类纹饰常应用于彩带，除了装饰兼具叙事和祈福的作用。字符纹根据其造型特征又可以分为：会意类字符纹、假借汉字字符纹、几何形组合字符纹。会意类字符纹：畲族在长期的生产劳动中形成了一些会意图形，在传承下来的彩带纹样里就能看到：以两线交叉（即“×”）表示阳光照耀，以鱼的简笔画表示鱼和渔，以菱形中有一点表示怀孕等。假借汉字字符纹：该类字符的排列呈45°角倾斜的排列特征，字符的间架结构也完全遵循汉字字符的笔画结构，不同之处在于假借汉字的含义与汉字本身所代表的意义不相同。例如：“田”字纹在汉语里解释为田地，而民赋予的是“继承家业”的意思。几何形组合字符纹：通过不同形态或者相同形态的几何形体以灵活多变的方式加以组合来表达丰富的含义。例如：三个大小相同正方形呈向右的箭头组合方式代表祭祀的含义。通过上述分析可以得出，畲族几何纹饰以“师法自然”为创造哲学，以象征意象的构成手法来表达畲民古朴自然地审美情趣。其中，几何形图案有意味的形式感不但典雅而且具有现代感，它所表现出的形式美感应用在现代品牌与包装设计中突显出雅致而生动的视觉效果。

三、畲族几何纹饰在品牌与包装设计中的创新应用

笔者及其设计团队实地调研了景宁县当地的文化博物馆，系统的收集了畲族服饰图案的资料和图片，并从畲族服饰尤其是彩带中分析提炼出该民族具有标志性的视觉符号“几何纹饰”。然后，在此基础上从形式、风格、色彩等方面赋予其时代特征，进行二次抽象，应用在浙江景宁当地的“山哈制品”品牌及其包装设计中。

（一）形式与风格的创新

畲族服饰的几何纹饰包含许多不同意义，形式多具有假借汉字形和甲骨文形的造型特点，且带有祝福祈祷的意味。通过分析可以得出，几何纹饰形式特点可以归纳为5点：抽象性（师法自然）、均衡性（布局对称）、简洁性（几何图式）、韵律性（有序排列）、字符性（假借汉字），其形式造型上散发着丰富的想象力和视觉趣味。在使用传统民族图形进行品牌与包装设计时，对图形的应用不能简单照搬，而是要在它的基础上求新求变求异。常见的传统民族图案的创新应用方式包括：图案叠加、渐变重新组合、变换二方连续与适合纹样、变单个传统图案为多个传统图案等。王玮博士也提出了现代包装设计语境下民族图案应用需注意的三个问题：基本形变异，聚散重构，分中有合。这些方法和注意的问题其实都是要求设计师在理解民族图案文化内涵与骨骼结构的基础上，强调平面构成中造型语言的抽象几何性、夸张性、复合性、差异性等特征。因此，针对“山哈制品”品牌及其包装设计，设计团队在保持畲族几何纹饰结构特点的基础上结合现代艺术风格，运用基本形变异的方式，强化和夸张几何纹饰基本形抽象几何的特征使其最终像素化，具体表现为由方形的像素块按照几何纹饰的间架结构重新组合。由于像素化图形与几何纹饰都具有强烈的抽象性、简洁性等形式特征，所以能够较好地实现基本形变异的效果。而像素方块的多少和位置可以在保留基本形主要结构特征的前提下，依据设计意图在基本形的边缘和次要部分采用聚散重构的方法灵活设计和调整，做到分中有合、主次分明。这也使得几何纹饰在原有涵义的基础上拥有了鲜明的时代特征。

（二）色彩的创新

第11篇

关键词：旅游纪念品包装设计构思创意与表现

一、旅游纪念品的意义、特点

旅游，作为现代人类生活中的一种短期的特殊生活方式，尤其是在今天科技、交通与通讯发达的经济时代，世界的每个角落都可以留下旅游者的足迹。

旅游纪念品是旅游者在旅游活动过程中所购买的、纪念性最显著、地方色彩和民族风格最突出的旅游购物品，如旅游纪念品中北京的景泰蓝、景德镇的陶瓷、洛阳的唐三彩、苏杭的丝织品等。这些旅游纪念品大部分是旅游者在旅游过程中或结束后购作纪念、欣赏、使用、馈赠亲朋好友的礼品，以便与他们共享旅游的愉快与美好的回忆，同时也借以提高自己的心理地位和声望。

由于旅游纪念品是相对服务于旅游者的物品，注重的是地方的文化性、艺术性与民族性。更是旅游者基本生活需要满足后的更高要求。与一般旅游纪念品相比，既有一般旅游纪念品的实用性、经济性的共性，又有别于其特殊性（纪念性、艺术性、文化性、民族性、礼品性等）。因此，无论是品种、档次、造型还是包装上都有较高的特殊要求，成为树立旅游地形象的手段，是活生生的广告。许多著名的旅游胜地就是借其优秀的旅游纪念品以及其独特的外包装来展示推销自己，即代表了当地的文化品位和素质，甚至成为了当地的一种象征。

目前，旅游业已成为21世纪人类新的经济增长点，为世界的一大产业。尤其是旅游购物在创汇中所占的份额很大，日益成为旅游业发展的主要因素。在许多地方，旅游购物的收入占旅游总收入的一半以上，比如1997年中国香港旅游节上，丰富的旅游纪念品以其系列化的包装、斑斓而浓郁的地方色彩，尽情地展示了香港这个国际化的“大都会”，使世界各地的旅游者真正享受到被世人称之为“旅游购物天堂”的特殊风采。香港每年的购物收入就占旅游总收入的50%—60%。而我国内地旅游购物收入仅占旅游总收入的20%左右，相比之下相差甚远。可见，我国旅游纪念品这部分经济效益弹性很大，有很大的潜力可挖掘，需要我们在了解国际流行趋势、消费文化和地方民俗等因素的前提下，对旅游纪念品包装设计有更深化的研究。努力去发掘包装中一些独特内涵和一种更高的审美趣味，保持我们对传统文化、民族风格的关注和一种对自然、健康、环保的绿色追求，使我们真正为地方的旅游纪念品设计出独具魅力的包装。

二、旅游纪念品包装设计中的构思与创意

包装设计中，贯穿于设计构思的设计定位是设计构思的依据和前提，同时设计构思有相对独立的一面，是一种有目的、预先策划的行为。既要根据旅游纪念品的个性，又要依据旅游消费者的需求和旅游购物市场产品间的竞争状况。在符合这些综合因素的前提下，发挥设计师的主观性，有目的地设计出具有创造性意义的包装作品，以达到吸引消费者的目的并使其产生购买行为。

另外，就包装而言，构思还是一种强调想象和联想的创造性思维活动。在可供选择的设计元素中，把握好包装的整体形象，使旅游纪念品的内在气质通过艺术化的手段得以淋漓尽致的体现。当然，现代包装设计的思考范围也在受到各种客观条件的制约，但影响设计“创意”发挥的因素，不仅仅是来自这些客观条件的影响，而是更多地来自设计观念守旧、习惯和设计思想上的僵化等，以致出现一种依赖他人﹑张冠李戴等形式手法，久而久之形成缺乏创造性的局面。

所以，如何在设计构思中找到主题点？如何实现旅游纪念品包装设计的新颖性？正是需要我们设计师重点研究以及必须认真考虑的课题。为此，关于设计中构思创意的展开有以下几点可供参考与探讨。

1.以旅游纪念品名称、标志为切入点：以旅游纪念品名称标志为主要设计形象展开构思。

2.以旅游纪念品的原貌为切入点：用开窗的直观形式来表现内容，以达到包装“开门见山”、一目了然的表述效果，或者用具象图形（包括摄影）直接体现旅游纪念品的本身形象和品质。

3.以旅游纪念品的原产地为切入点：引用具有地方特征的原貌风景、民风民俗、民族图案等。既体现旅游纪念品的异地风貌特征，同样也是吸引旅游消费者的最佳点。

4.以联想与旅游地的故事或传说为切入点：联想是构思的基本形式，可通过以此物联想彼物的特点，且每个旅游纪念品都有自身特定的本质内容，如一些旅游纪念品本身就包含有一个美丽的传说。

5.运用与本旅游纪念品相互关联的色彩（比如地域环境色彩﹑民族服饰色彩）等，同样也能达到人们对某种理想和愿望的要求。寓意包括比喻和象征的含义，此手法则用于一些不容易直接表现的旅游纪念品。值得注意的是，寓意所选择的表现形式在内涵上应采用为大众所熟悉或认知的形象图形。比如传统吉祥图案中的“龟、松、鹤”就是“长寿”之意，“有鱼”象征“有余”等，而红色则寓意着吉祥如意﹑喜庆等等。

6.以纪念品产地特有的自然形象（比如市花、市树﹑古建筑形象）等为切入点；借以旅游者喜欢的旅游地自然形象来展开构思。

7.以旅游纪念品使用对象为切入点：了解并准确掌握使用者的心理，寻求最合其意的构思，体现使用对象所需诉求点。比如女性的唯美、细致，年轻人的时尚、浪漫，中老年人的怀旧或自然等。

8.以系列化包装为切入点：这种手法主要针对大企业系列产品多的情况下，对于包装设计中的图形、文字、色彩、编排、材料的运用。既要考虑所有旅游纪念品包装的整体感，也要体现产品的多样性，产品的个性。

设计构思无论从产品的哪个方面去拓展，是如何地构思新颖，如何地体现个性，都要注意到包装设计的整体感，把设计中所运用的元素有目的地进行调整，使包装在突出旅游纪念品主题的前提下，能主次分明、井然有序。

旅游纪念品包装设计既是个探索思考的过程，也是一个解决问题的过程，独特的思维方式则显得至关重要。这期间不管是用扩散的思维方式，采用多角度新视觉的想象，打破固有的设计概念和模式，创造出符合现代生活条件下审美意识的包装，还是用逆向思维构思方法去开拓旅游纪念品包装的新模式，适应多变的旅游消费者需求，或者是用借鉴思维的构思方法，以采用古今中外经典图形内容作为包装装饰设计的主题，这些思维方式方法都体现了一定的“创意”。所以构思中的“创意”极力于平淡中搜寻设计的不同“点”，按照新的方式方法把这些“点”组织成形，使独有的“创意”通过包装来帮助旅游纪念品在强手如林的竞争市场中获得消费者的认同。

三、旅游纪念品包装设计的表现

目前，旅游购物市场依然存在着一大特征——旅游纪念品包装的雷同性，特别是包装设计的抄袭像一种传染病在流行。当然，原因很多，其一是由于企业主观性所作用的。但不管怎么说，旅游纪念品在竞争中，犹如天空的星罗密布，要想闪耀其中，就必须在包装设计上独树一帜，有突出的表现。

1.突出重点，以少胜多

在这个讲究合理、有序的时代，由于市场千变万化，企业经营策略也必然随之而调整，产品包装的表现手法自然也具有多变性。因此明确了设计的构思目标和要求后，设定方案，在产品包装有限的展示空间内抓住产品最有力的诉述角度，突出其重点，注重把握住包装设计的分寸感与合理性，进而有主题性表现以少胜多。切不可画面上面面俱到而造成图形杂乱，引起视觉困惑。:

2.突破常规，强化个性

包装设计要有明晰的形象与醒目的识别性表现，并有独特的“创意”个性化特征，才能使产品“第一眼”抓住消费者。例如，我国首届东方之星包装设计大赛中获奖作品《上海特产五香豆》系列包装，设计师采用生活中最常见的黑白灰报纸（印有突出上海特产五香豆名称以及有关的文字内容），作为该特产包装外观的表现图形与盒口上各种口味字意的有色小标贴结合，既有了明晰的形象与醒目的识别性表现，同时使整个包装产品独特的“创意”个性也体现得淋漓尽致。

3.创造情感，渲染情调

设计并不是在抒感，而是在创造情感。特别是有些礼品性极强的旅游纪念品，如果将其看作一件艺术品，那么感染效应就必定是它最基本的表现灵魂。只要消费者被它的情所打动，心灵深处某种朦胧的满足感就会被招之出来，情感得到抚慰、寄托或满足。

4.主题深化，图案装饰

将充满地方浓厚传奇色彩的故事情节深入刻画并融入设计包装中，可强化旅游纪念品的地方民俗文化的可读性与收藏性。比如广西旅游纪念品（绣球）的包装图形，在设计上就应考虑采用壮族的壮锦图案来表现，而如果需要表现主题深化的情节，借以家喻户晓的《刘三姐》传说来体现更是寓意深远。

图案以其高度概括而精炼浓缩的表现力，把万物变其为设计所用。无论是传统的纹样，还是民族的图腾，或强烈奔放或含蓄优雅或简洁单纯，都是设计表现取之不尽的源泉。

随着电脑技术与设计的结合，包装设计的表现形式更加随心所欲，然而，现代人对于大自然的亲近、追求人性温暖和天人合一的传统思想，真实地反映了大众的思想情感和审美情趣，一种回归本土化的包装设计备受消费者青睐。这说明，传统文化还需继承弘扬进而转换为市场销售上的卖点。造型独特、图案装饰风格鲜明而有浓厚的地域格调，更是设计师有待于开发的巨大资源，这些丰富的民间传统、民族素材是我们永久的设计基奠。

参考文献：

[1]赵长华主编.旅游概论,旅行团教育出版社.

[2]双阳子等.包装创意,辽宁出版社.

第12篇

一、民族文化和审美意境的比较

禅宗传入日本后，在以幕府为首的武士支持下得到相当大的发展。日本的信徒认为禅宗的一些宗教特质符合武士的精神准则。而武士的精神准则与又与日本本土的神道教有着千丝万缕的联系。这种武士精神准则与禅宗思想的融合，产生出一种被称为“纯粹”的美学意境，因此，可以看出，日本的禅宗受本土传统思想影响，呈现出不同于中国的美学意境：与武士的精神准则相结合所产生出的“纯粹”之境；以“寂”为情感基础、注重无常的悲伤情绪，呈现幽玄的空寂和风雅的闲寂之美。这些审美意蕴均具有禅意，讲求韵味和余情，体现出自然中有妙谛、简易中含深趣的审美特色。总之，中国的包装设计整体上追求和谐的美学意境，而日本包装设计则更追求“纯粹”的美学意境。

二、图案的比较

中国包装上的传统图案一般较为具象且含有寓意。如，蟠桃象征长寿，牡丹象征富贵、幸福，等等，人们利用包装图案表达各种各样的美好祝福。中日两国的传统图案中有许多共同的题材，但在表现形式上有很大不同。中国传统图案多呈连绵回旋之势，喜用曲线，在纹样的组合上也多追求饱满、充实。这种形式结构更能表现气韵生动的审美意境。雷圭元先生曾谈道：“中国图案构成上哪些是中国自己的民族特色？当我看到了出土文物中有不少彩陶纺轮，上面有着最原始的图案格局，很显著的一类是相反相成的太极图形或两个太极图形相交的形，这一类的构图一直流传到近代的民间剪纸、民间挑花的图案格局中，真是千变万化，丰富多彩，形成了中国图案自己的民族风格。”如，旋涡形图案造型使画面的内在结构保持平衡，使一切对立、复杂的形态在和谐、平衡中展现出内聚力和向心力，体现了和谐之美。日本传统纹样一开始受中国绘画的影响较大，到了近代，更多地借鉴了西洋画风的表现特征。其纹样中的线纤细、优美；色彩喜欢运用白、青、晕色等朦胧、清淡之色；构图多视点，这些形成了优美、装饰化的艺术表现特征。另外，日本的传统纹样有明显的几何化、秩序化的归纳痕迹，特别是家纹。从时间上看，家纹起源于平安时代，开始是家族的标志，被装饰在贵族的车、家具、服装上。进入武士社会之后，原来仅为贵族拥有的家纹在武士间迅速普及，且外形变得简单明了，以便在战场上更好地区分敌我。到江户时代，寻常百姓也可以印制自己的家纹，这一时期的家纹左右对称的样式和圆形边框的加入明显增多。很多家纹成为衣服布料、包装上的图案，从而走进了千家万户，可以说家纹为日本现代包装设计提供了丰富的资源。两者相比，中国的图案纹样自由、随意、灵动，日本的图案纹样则细腻、工整，有几何化的简约特色。

三、文字的比较

在包装设计中，文字一方面能传递商品信息，另一方面能进一步美化商品。文字的书写形式和排列组合能直接影响画面的整体效果。其中，书法文字具有丰富的表现力和艺术感染力，能够充分体现商品的地域文化特色。唐代书法家孙过庭曾提出“违而不犯，和而不同”，可见中国传统书法艺术讲究和而不同，追求多样统一，强调书法应求异求变：优美的线条、丰富的笔锋、平衡的构图，在多样变化的笔画中考量着平衡，总体上产生自然随意、出神入化的和谐之美。中国的包装设计在字体设计中常结合书法，借鉴其风格和韵味，引进书法艺术的点画线条、结字、布白手段，通过对比、均衡、韵律等手段营造或气势奔放或笔墨飞溅或苍劲有力的形态，产生气韵生动的意境美。这样，既增强了包装字体设计的韵味，又使包装设计具有现代感。中国书法传到日本之后，日本人在汉字的基础上进行取舍，形成了具有日本特色的书法艺术形式。日本包装设计常用“墨象派”“勘亭流”，以及由平假名、片假名演化而来的书法字体。文字的排列组合也有所突破，如，日本片假名与汉字排列、与英文排列等，具有较强的视觉冲击力，为画面增添了无穷的魅力。中日两国包装设计的文字设计各具特色，均能让人感受到本国传统文化的神韵。

四、色彩的比较

色彩作为一种设计语言，在包装设计中是一个重要的表现要素。色彩极具视觉冲击力，同时，又极易引起人的情感反应与变化，是宣传商品的重要手段，同时也体现了民族文化心理。中国人的色彩观从单色崇拜，或丹红无比或青碧异常，发展到五彩彰施：青、黄、赤、白、黑。这些颜色相互混合又能形成千万种色彩，形成了具有浓郁传统文化特色的五色体系。五色体系的形成与中国哲学思想中的阴阳五行学说密切相关，木青、火赤、土黄、金白、水黑，五色构成了中国最基本的色彩组台。鲁道夫•阿恩海姆说：“色彩能够表现情感，这是一个无可辩驳的事实。”悠久的中国传统文化积淀使传统色彩具有了一定的固有属性特征。如，黄色代表着高贵、权威、财富、奢华；红色历来是喜庆的象征色，每逢婚礼、庆典、佳节等场合必会见到红色；等等。色彩已不仅仅是色彩，更包含了传统色彩文化的象征性、寓意性和吉祥观念。中国的色彩观整体上彰显出个体生命的活力与意义，大气醒目，表现出一种自然灵动的活泼生气，体现出生命本应具有的生生不息、活泼洒脱的特质。日本美学崇尚自然之美，它的美常表现出闲寂、沉静等状态，如草木枯荣、落花流水等，这是日本传统美的主要形态。正因为如此，复色在日本的包装上得到广泛运用，特别是那种雅致柔和的色感，日本包装的色彩设计往往拒绝华丽和繁缛，追求清、净、淡、雅的艺术境界。这两种色彩体系不分优劣，设计师只要将现代的美学元素与传统色彩文化和谐地糅合在一起，相信就能设计出优秀的，既符合现代人审美情趣，又融入传统文化内涵的包装。

五、结语

随着经济全球化进程的加快，包装设计的风格日趋多元化，用现代手法演绎传统元素已成为一种潮流。在东方文化氛围中，中日两国设计师需要相互借鉴、共同努力，从而做到既能体现现代包装设计的潮流趋势，又能折射出自身民族文化的特点和审美追求，在各自民族文化的基础上进一步提升包装设计水平。

作者：程莹佳 单位：苏州高等职业技术学校