时间：2023-05-30 09:27:41
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇思念家乡的诗句，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
1、独在异乡为异客,每逢佳节倍思亲。——(唐)王维《九月九日忆山东兄弟》
2、君自故乡来,应知故乡事。来日绮窗前,寒梅著花未。——(唐)王维《杂诗》
3、岭外音书断,经冬夏立春。近乡情更怯,不敢问来人。——宋之问《渡汉江》
4、海日生残夜,江春入旧年。乡书何处达,归雁洛阳边。—(唐)王湾《次北固山下》
5、入春才七日,离家已二年。人归落雁后,思发在花前。——薛道衡《人日思归》
6、床前明月光,疑是地上霜。举头望明月,低头思故乡。——(唐)李白《静夜思》
（来源：文章屋网 ）
德国教育家第斯多惠说：“教学艺术的本质不在于传授而在于激励、唤醒和鼓舞。”在古诗教学中，意境的感悟是基础，只有入境才能入情，才能催生精神感知，最终实现入情入境、韵味十足的真情诵读。因而，在古诗教学中，意境的感悟是实现情感体验、情感获得的最直接、最有效的步骤。这首诗语言凝炼，意境优美，“一水间”“只”“又”“何时还”这些字、词的运用，让读者切身感受到作者对家乡的深切怀念和渴望归家之情。我在教学中设计了几组唤醒真情实感，突出情感体验，实现情感共鸣的教学活动，取得了较好的课堂教学效果。
课堂描述：
1 知诗人，解诗题
师：提起王安石，我们总能想起他写的那些经典之作，如《元日》《梅花》，但对于王安石的其它情况还不是很了解，昨天老师布置大家预习了！谁来介绍一下王安石？
生：王安石是唐宋家之一，北宋宰相，历史上著名的文学家、政治家。北宋的变法革新就是他发起的。
生：他1070年升任宰相，推行新法，但遭到保守势力的极力反对。三年后，万般无奈的王安石，辞去了宰相职务，回到南京。一年后，皇帝又招王安石进京任宰相，他两次推辞而未获批准。1075年春天，55岁的王安石从钟山出发，上京赴任。他知道这一去是凶多吉少，所以他忧心忡忡，更加思念家乡。这一天晚上，王安石夜宿瓜洲江边，感时伤景，写下了《泊船瓜洲》这首诗。
师：你能根据《泊船瓜洲》这首诗来搜集、筛选资料做得非常好。你是从哪里查找的呢？
生：上网搜索的，网上有很多。
师：从丰富的资料中筛选有助我们学习的资料，是一种学习方法，也是一种学习能力。了解作者的相关资料能更好的帮助我们理解作者的文学作品，今天我们就一起来赏析王安石的《泊船瓜洲》。
（生读题目）
师：《泊船瓜洲》这个题目告诉我们什么？
生：作者将船停泊在瓜洲。
【点评：学生通过先独立搜集，然后小组内相互介绍，最后课堂上全班交流，这样一个资料搜集的过程，不仅能够培养学生自主合作学习的意识和能力，还能给诗歌的理解、感悟、品味带来很大的帮助。当了解了作者这样的经历，及写作背景后，学生自然对于这首诗的感情基调有了初步定位，这也为后面的学习奠定了基础。】
2 明诗意、悟诗情
2.1 读古诗。
2.2 明诗意，悟诗情。
2.2.1 出示一、二行
（生自由读诗，要求：读准字音，读出节奏。）
师：听到同学们的朗读老师也想读一读，请同学们闭上眼睛，一边听老师朗读一边展开想象，看你仿佛看到了什么？
师：配乐范读
生：看到诗人把船停靠在江边。
生：我仿佛看到了诗人把船停靠在瓜州，向着家乡的方向眺望，想念家乡。
师：“一水”指的是什么？
生：长江。
师：你怎么知道“一水”指的是长江？
生：课文下有注释。
师：结合课下注释学诗歌是种好方法。
师：这句诗中提到了哪几个地名？
生：京口、瓜州、钟山。
师：你们能通过简笔画将诗句中描绘的各个地点及诗人所处的位置画出来吗？
（生用简笔画描绘。一位学生在黑板上作画，然后介绍。）
生：京口是今天江苏的镇江，和瓜洲正好是隔江相对，京口几座山之外的地方就是钟山，也就是南京的紫金山。
师：请你结合这幅简笔画，说说这两行诗写了什么？
生：从京口到瓜州只隔了一条长江，从京口到南京也只隔着几座山。
师：作者出生在江西，但他是在南京长大的，因为他的父亲在南京做过地方官。现在诗人正站在瓜洲眺望隔江相对的京口之外的家乡――钟山。
（出示作者视南京为第二故乡的资料）
师：你认为诗人离家乡是远还是近呢？从哪里看出来？
生：近，从“一水”“只”，都看出路途并不远。
生：远，交通不便的古代，长江、数重山的阻隔还是比较远。
师：有的同学认为诗人离家乡近，有的认为离家乡远，你们的说法都有道理，哪位同学说说为什么在作者眼里是离得那么近呢？
生：他看到了京口，很想念家乡，虽然路途比较远，但因为思念家乡也就显得不那么远。
师：因为作者思念家乡，所以才觉得离家乡非常近。请你用思念家乡的词语来形容诗人此时的心情。
生：迫不及待。
生：归心似箭。
师：作者人在途中，心系家乡呀！
师：就让我们通过朗读表达作者这思乡之情吧！
（诵读诗的一、二行）
【点评：在画简笔画的过程中学生明确了各个地点间的地理位置；在了解诗人生平的过程中再一次走进诗人，由此知道，诗人视南京为他的第二故乡；在理解、想象、体味作者思乡情感的过程中，诗人浓浓的思乡之情已深深的烙在了学生心中。】
2.2.2 出示三、四行
（生齐读三、四行）
师：你读了这两行诗后，脑海里浮现了怎样的画面？
生：读这两句的时候，我的脑海里浮现出了青青的草，绿绿的叶，鸟语花香的春天景色。
生：好一幅美丽的春景，让人陶醉。
生：读了这两句诗，我仿佛感受到一阵春风拂过，小河中的水哗哗的流动，小草冒出新芽，到处都是绿色，生机勃勃。
师：同学们想象出了美丽画面，简直就是一幅春意盎然图。
（课件出示诗句描写的春景图，再读三、四行诗）
师：请你用自己的话说说对两句的理解？
生：春风又一次吹来，长江的南岸都变成了绿色，明月什么时候照着我返回故乡。
生：春风再一次吹绿了长江的南岸，明月呀，你什么时候照我返回故乡。
师：从“又”字让你感受到了怎样的情感呢？
生：“又”字说明，春天再一次来到，而我却不知何时才能回家。
生：又是再一次的意思，说明作者非常想回家。
师：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”正准备上京任职的王安石，此时站在岸边，迎风伫立，隔着茫茫江水遥望故乡他会想些什么呢？
生：想念曾经养育过他的父母。
生：想到他的父老乡亲。
生：想念他的妻儿。
师：想到这一去还不知是凶还是吉，总之，此时作者是思绪万千，“剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”
师：作者是通过什么景物来寄托那浓浓的思乡之情呢？
生：明月。
师：很多诗人都是通过“明月”来寄托这思乡之情，每逢月夜那思乡之情便油然而生。
师：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”就让我们和着音乐想诗人之所想，悟诗人之所悟：五十五岁的王安石上京赴任，思乡心切的他发出这样的感叹――（指名读）；
师：重任宰相的他自知前途未卜，满怀惆怅的他发出这样的感叹――（女生读）；
师：远大的报复不能实现，辞官还乡又不允，他无可奈何的发出这样的感叹――（男生读）；
师：诗人站在船头眺望家乡，那份思念与归家的渴望油然而生。有家还不得，只能无可奈何的挥笔写下――（齐读）
（体会“绿”字的用字精妙）
2.3 有感情地朗读全诗。
【点评：本诗主要采取借景抒情，为了让学生感悟、体会诗人情感，采用了以下方法：1、抓住重点词，体会作者思乡之情。2、抓住诗人情感依托的景物，体会作者思乡之情。3、想象诗人此刻的内心，促使学生产生心灵共鸣，体会作者思乡之情。4、通过反复诵读，体会作者的思乡之情。在一遍又一遍诵读“春风又绿江南岸，明月何时照我还”的过程中，那浓浓的乡愁自然娓娓道来，学生在一次次心灵撞击中也加深了对于诗歌的理解，在品味中，朗读便是一次一次真情的流淌。这一过程，注重学生感悟，尊重学生体验，培养个性化朗读，学得轻松、愉快、扎实。】
3 总结延伸
3.1 背诵古诗。
3.2 诵读表达思乡情怀的诗。
教学总评：
《泊船瓜洲》是一首典型的乡愁诗，只要想作者之所想，悟作者之所悟，那浓浓的情感自然如涓涓细流般静静流淌。学生的情感，关键在于教师正确的启发引导，要引导学生积极主动参与，才会有深切的感受，独立的体验，实现人与诗的交融，与作者心与心的沟通，诵读出自己的真情体验，这节课主要体现以下特点：
1 在了解背景中感悟诗情。
要想读懂前人的诗歌，感受诗歌中蕴含的情感，就应该了解诗人的生平、经历、写作背景等。因为诗人的人生际遇不同，他的诗歌所表达的情感就不同。对于乡愁诗情感的感悟，首先就应该了解诗歌的写作背景及作者的生平，这一过程对于诗歌的理解及情感感悟有着非常重要且不可替代的作用。乡愁诗中的景、物其实都在抒发诗人的情感，字里行间无不表达诗人那浓浓的乡愁。了解诗人及写作背景的方法很多，最常用的是上网查阅，只用在百度中输入所查内容，轻点鼠标，所要信息就尽收眼底。当然也可以通过查阅书籍等方法来了解诗人及写作背景。为了实现学习资源的互补、共享，这一过程中可以将学生分成若干小组，然后学生在小组中根据自身条件分工，分别寻找作者的简介、写作背景等资料。老师只需要指导学生从众多复杂的信息中筛选自己需要的信息即可。
2 在绘图想象中感悟诗情。
在绘图、想象的过程中感悟诗情。学生很容易发现《泊船瓜洲》这首诗中涉及“京口”、“瓜州”、“钟山”三个地点，通过引导学生理解想象三者的地理位置，然后鼓励学生拿起手中的笔，用简笔画按地理位置标注古诗所涉及的地点。然后借助简笔画描述，“京口”与“瓜州”之间隔着“一水”，“一水”指长江。借助注释就会知道，“瓜洲”是地名，今江苏扬州南，长江北岸；“京口”与“瓜州”之间一江之隔自然在长江的南岸，这一地理位置的标注对于学生来说并不难。“钟山只隔数重山”，借助注释也能很容易的知道“钟山”的地理位置，它与“京口”也只隔几座山。这个绘图的过程充分调动了学生的积极性，引起学生探究的浓厚兴趣。
在弄清地理位置的基础上，再探寻蕴含的情感也就不难。在交通不便的古代，长江、数重山的阻隔，从距离上看诗人伫立瓜州眺望家乡钟山还是比较远。但是诗人青年时代是在南京度过的，他曾三次担任南京的知府，他的父母去世曾两次在南京守孝，两度辞官都居住在南京。诗人在这里睿智读书，树立远大志向，在这里收徒讲学，留下了许多千古流传的著作，诗人也曾在这里大刀阔斧的改革，给当地百姓带来希望，因此，他视南京为他的第二故乡。因为钟山有着太多令他难以割舍的情怀，有着太多的记忆，加上他此时已无心政治，唯有思乡，所以在诗人的眼中却是很近。
3 在诵读品味中感悟诗情。
古人云：“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”在诵读的过程中，学生不但能感受到诗歌的情感韵律，读多了自然就有了自己的理解，再读也就有了自己的感受。
老师的范读很重要，教师的范读是学生最直接的典范，伴着悠扬的音乐，教师声情并茂的朗读，不仅会激起学生感情的涟漪，还会产生一种身临其境的美感。在读的过程中首先是读准字音，然后是熟读内容，整体感悟。在这一过程中，边读边理解，在理解的基础上品味诗歌表达的情感，再将情感送入到朗读中。在一遍又一遍诵读的过程中，那浓浓的乡愁自然娓娓道来，学生在一次次心灵撞击中也加深了对于诗歌的理解，在品味中，朗读的情感抒发更是一次一次真情流淌。
《次北固山下》是唐代诗人王湾所写作的一首羁旅诗，诗中用精炼而极富艺术价值的语言描写了冬末春初时作者在北固山下所见到的春意盎然、水面壮阔的景致，从而抒发了作者对南国初春到来时的欢喜，以及对祖国山河的热爱之情。通过对该诗的赏析，世人更倾向于此诗是借助景物描写来表达作者对故乡的思念之情，把它定为一首写乡愁的诗。这就难免有牵强附会之嫌了。笔者认为，从诗句来看，此诗是一首和乡愁无关的羁旅诗。
作者王湾在玄宗先天年间进士及第，后往来于吴楚间，被江南清丽优美的山水美景深深倾倒，写下了大量歌咏江南山水的优秀诗篇，但不知因何原因，王湾留存于今的诗作很少，现存诗仅有10首，而《次北固山下》就是其中最著名的一首。王湾的诗歌深受当时吴中诗人诗风的影响，有着清新隽秀的飘逸之美，而在《次北固山下》一诗中，也体现了他的这一诗风。
在首联中，“客路”“行舟”两个词语点出作者身份，是一位身在异乡的羁旅客，于是，有人就揣度此时的诗人会对故乡产生思念之情，这就未免有点绝对化了。难道仅仅凭借这两个词语就能意会出作者因思念家乡而产生愁苦的情绪吗？如果这样分析，那可就是“一叶障目不见泰山”了。且看一两句的后面三个字各写的是什么：“青山外”“绿水前”。诗人由楚入吴，沿江乘舟而行来到北固山下，所到之地是一个有着青山绿水的所在。他为什么停船？是因为眼前所见之景吸引了他。“一切景语皆情语”，诗人在遣词造句中，是很珍惜用词的。他会用最恰当的词语把自己的所思、所想、所感表现出来。如果诗人的本意是要流露思乡的愁苦之情，它会选择一些更能表达他愁苦之情的意象。“青山”“绿水”，这些亮丽悦目的景致是足以让诗人产生喜悦之情的，也符合王湾清新隽秀的诗风。
而在颔联部分，作者以“潮平两岸阔，风正一帆悬”。这样对仗工整的句子，写出了春季到来，潮水上涨，漫上了堤岸，使河面更加宽阔。春风柔柔地吹拂着，使船帆高高地悬挂着的景致。这是身处船上的诗人所见之景。在读到“潮平两岸阔”一句时，我想起了白居易《钱塘湖春行》中“水面初平云脚低”一句，两句可谓有着异曲同工之妙，而所写的，都是春水上涨，使人眼界开阔，内心顿生旷达之感。而“风正一帆悬”更是写出了诗人此时恬适自在的心情。悲伤之情，我想是无从而来的。
而最为有名的颈联“海日生残夜，江春入旧年。”写的是诗人的所见所感。见到的是夜晚还没有消尽的时候，朝阳却从海边喷薄欲出；感觉到的是此时春天已经冲破了严冬的束缚，迫不及待地从旧年中走出，焕发着勃勃生机。“生”和“入”形象地把“海日”“残夜”和“江春”“旧年”联系在一起，生动形象地写出了海日和江春那种动态的活跃之美。而这种时序的更替和新旧年交接的形象化描写，无疑会让人产生一种积极向上的力量，使人产生一种欣喜之感。往往人们在分析此诗的过程中，会从“残夜”和“旧年”这两个带有贬义的凄凉色彩的词语入手，而没有从全诗的感彩整体分析。想当然地认为羁旅在外的诗人在面对时序更替的时候，生发出了对故乡的思念之情，再和后面的“乡书何处达，归雁洛阳边”两句联系在一起，更加认为此诗的主题是抒发诗人对故乡的思念之情，认为此诗全篇笼罩着一层淡淡的乡思愁绪。我认为，此种理解是片面的。诗歌是精炼的语言艺术，如果此诗是写乡愁，作者在前四句里所做的铺垫是否太长了，直接写自己的乡愁多好、多直接。如果我们耐心品味，对这两句诗进行更深一步的理解，这两句诗还阐述了新事物必然代替旧事物这样一个亘古不变的道理，而这种人生感悟的获得，会使诗人更加留恋江南，更加喜爱初春时的江南风景。即使是身处异乡，但见到此种景致，定会使他萌生奋发向上的斗志。此时的诗人刚刚中进士，又赶上历史上文人最有希望的开元盛世时期，诗人是想有一番作为的，为了自己的理想，为了自己的人生追求，诗人离家在外，这时的诗人，是没有时间来思乡的。
《河岳英灵集》中记载，唐代著名文学家张说在任宰相的时候，曾亲笔将“海日生残夜，江春入旧年”一联题于政事堂，令朝中文士作为楷式。试想，哪一个朝中要员会把写满思乡的愁苦之情的诗句悬在居所里，弄得自己每天都愁眉苦脸的呢？唯一的解释就是这两句诗能让人产生向上的力量，流露的是积极乐观的心态，新事物代替旧事物的哲理，这些要素才会让张丞相把这两句诗悬挂于政事堂上。
“诗言志，诗言情。”在前六句写景铺垫的基础上，诗人在结句开始抒发自己的思想感情。抒情是以自己身为羁旅客的身份为立脚点的，所以，先以问句的形式吟出“乡书何处达？”一句，这一句是很耐人寻味的，似有着身在异乡游子的淡淡忧伤，可是，“归雁洛阳边”一句一扫悲郁愁苦之情，鸿雁传书，使诗人最牵肠的思乡之情也找到了寄托的对象。这样，诗人就更专注于眼前的初春之景中，沉醉下去了。甚至，由于初春之景给诗人带来的美好感受，我想，乡书的内容写的也不一定是抒发愁苦的思乡之情这样的语句，而很可能是以欣喜的笔调尽情地描述南方美丽的初春之景，让家乡的人共同感受一番江南美景吧？
所以，笔者认为，《次北固山下》一诗，主题是畅游吴楚之间的王湾在春季到来时，见到南方美丽壮阔之景，有感而发，抒发自己的欣喜之情，进而表达自己对祖国大好河山的赞美之情。部分赏析者所体会出来的思乡之情，只不过是“为赋新词强说愁”，或是断章取义罢了。
论文摘要：古诗是我国悠久诗文化的一朵奇葩，是传统文化的精髓部分。学习古诗不仅可以提高学生的审美能力，还能够使学生学到中华民族的优秀传统文化。教师在古诗教学过程中要加强对学生进行传统文化的教育，使学生从小就具有爱国主义情感，懂情懂意，并树立正确的、积极的人生观和价值观。
中华文化源远流长，其中最精华的部分是诗。在我国，诗从《诗经》始，可以说是历史悠久。诗人各朝各代各时期都有很多，尤其是出现了很多著名的诗人，如李白、杜甫、白居易等，诗作的内容也包罗万象，题材不拘一格，特别令人称道的是其高超的技巧，一词一句都经过千锤百炼。在悠久的诗文化中，古诗是一朵奇葩，它意境优美，含义隽永，语言形象，韵律和谐，是中华传统文化的精髓。现代教育应特别注重古诗教学，意在加强对学生的传统文化教育。
古诗教学从小学开始，学生学习古诗不仅可以提高自己的审美，还可以从中学习到中华民族优良的传统文化。因此，教师必须要重视小学古诗教学。那么，对于蕴涵着优良中华传统文化的古诗，教师在教学中应从哪些方面对学生进行教育呢？
一、加强对学生爱国主义情感的教育
爱国主义情感是中华民族团结和发展的不竭动力，是中华民族传统文化最重要的组成部分。学校德育的首要任务就是教育学生具有爱国主义情感。因此，教师在古诗教学中要对学生进行爱国主义情感教育。具体可从以下几点着手：
（一）教育学生热爱祖国
历朝历代都有好多爱国诗人，他们的很多诗篇都饱含着深深的爱国之情，如南宋诗人陆游、抗金名将岳飞、爱国主义诗文文天祥等。唐代诗人杜甫一生爱国忧民，他在《闻官军收河南河北》一诗中写道：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。”这首诗描述了诗人听闻收复河南河北后喜极而泣的心情，形象地表达了诗人关心国家、人民的爱国主义思想感情。王昌龄在《出塞》一诗中写道：“秦时明月汉时关，万里人未还。但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。”体现了诗人保家卫国的爱国主义情感。这样的诗人和诗作还有很多。在教学时，教师要使学生在理解诗句意思的基础上深入体会诗人的爱国主义情感，教育学生热爱祖国，努力学习，长大后为祖国的发展出力献策。
（二）教育学生热爱家乡
古诗有云：“人是故乡亲，月是故乡明。”可见其对家乡的热爱。唐代诗人李白脍炙人口的诗作《静夜思》中“举头望明月，低头思故乡”一句传达的便是诗人思念故乡、热爱故乡的情感。宋代诗人王安石在诗作《泊船瓜洲》中写道：“春风又绿江南岸，明月何时照我还。”这句表达了诗人思念家乡的炽烈情感。教学时，教师要善于对这些千古佳句进行深入解读，进而教育学生热爱家乡。
（三）教育学生热爱劳动人民
人民群众是历史的创造者，尤其是广大劳动人民在人类历史上起着举足轻重的作用，他们身上散发着自强不息的优秀文化传统的光芒。因此，热爱劳动人民是学生必须具备的道德品质。唐代诗人李绅在《悯农》这样感叹：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦。”充分表达了诗人对劳动人民的同情和尊敬。教学时，教师要引导学生体会劳动人民的艰辛，感受诗人对劳动人民尊敬的思想感情，教育学生热爱劳动人民，珍惜他人的劳动成果。
二、加强对学生情谊的教育
除了有表达爱国主义情感，热爱家乡、热爱劳动人民情感的诗作之外，还有很多是表达亲情、友情的诗作。情谊是十分美好的东西，每个人在与他人的交往中都会产生或深或浅的情谊。在当前快节奏的生活中，人际关系淡漠已成普遍事实，因此教师在教学中要对学生进行情谊教育。
（一）亲情教育
爱家才能爱国。家是亲情维系的一个团体，父母之情、手足之情是亲情的体现。唐代诗人王维在《九月九日忆山东兄弟》一诗中写道：“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。”充满了对兄弟的思念之情，读来使人颇为感动。诗人孟郊在《游子吟》（慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。）中歌颂了母爱的伟大至极。著名的《七步诗》虽然反映的是手足相残，但从反面教育我们亲人间要和睦相处。教学中，教师要引导学生深切体会亲人的关爱，培养学生尊老爱幼的高尚道德品质，使学生与父母、兄弟姐妹在家中营造一种和谐的亲情关系。
（二）友情教育
子曰：“独学而无友，则孤陋而寡闻。”又曰：“益者三友，损者三友。友直，友谅，友多闻，益矣。友便辟，友善柔，友便佞，损矣。”与朋友交往是学生学习、生活中重要的一部分。有朋友学生才不会囿于自己的小圈子，才会博闻。而益友又是非常重要的，俗话说，近朱者赤，近墨者黑，可见朋友的选择也大有学问。因此，对学生的友情教育不容忽视。古人就十分重视朋友间的交情，在诗作中多有反映。如李白的《赠汪伦》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》，高适的《别董大》，王维的《送元二使安西》，杜甫的《江南逢李龟年》等诗表达了诗人与朋友间的深厚情谊。教学时，教师可引导学生深刻体悟诗中所表达的对友人的深情厚谊，教育学生要珍惜友情，相互学习，相互帮助。
三、加强对学生人生观、价值观的教育
小学阶段正是学生人生观、价值观的形成阶段，教师必须引导学生树立正确的、积极的人生观、价值观。学生只有树立了正确的、积极的人生观、价值观才能沿着正确的道路发展，才能成为社会的优秀人才。引导学生人生观、价值观的确立，靠单纯的说教很难达到良好的效果，这就要求教师要充分利用教学资源，使学生在形象生动的教学中有所感知，有所体悟。
古诗中，有很多关于人生观、价值观的诗作，教师可以拿来一用。如唐代诗人王之涣的诗句“欲穷千里目，更上一层楼”，表现了诗人不断进取的精神。明代诗人于谦在《石灰吟》一诗中写道：“千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。”表达了诗人为国尽忠，不怕牺牲的意愿和坚守高洁情操的决心。王安石的《梅》中有一句 “凌寒独自开”，不但歌颂了梅不屈不挠的精神，也表达了自己变法的决心。教师在教学这些古诗的过程中要特别强化其中蕴含的人生观、价值观，使学生在优美的诗句学习中受到教育。
诗歌教学的任务不仅仅是培养学生的审美，还兼有培养学生爱国主义情感，培养学生情谊和正确、积极人生观、价值观的任务。在古诗教学中，教师要积极引导学生体会诗中所包含的思想感情，使他们对中华传统文化有所认识，有所学习，有所发展，这样中华民族的才能始终屹立不倒。
参考文献：
[1] 龚睿，《对当前小学古诗文教学的反思》[J]，《当代教育论坛》，2005（6）
《语文课程标准》在“附录”中推荐了80首古诗文背诵篇目，其目的显而易见。因此，我们在做好教材中的古诗文教学的同时，还要引导学生诵读课外古诗文，让学生在诵读中感悟，在诵读中积累。下面笔者谈谈自己在平时教学中的一些做法。
一、诵读中感悟
《大纲》指出：“要让学生充分地读，在读中有所感悟，在读中受到思想、情感熏陶。”小学语文教材中的古诗，以凝炼见长，以意境见美。教材中古诗文教学着眼点应放在诵读上。这种诵读，不是机械地朗读背诵，为读而读，而是要创造多种诵读情境，激发学生诵读兴趣，启发学生展开联想和想象，进入诗句所描述的意境，体会诗句所表达的情趣以及所蕴含的事理，达到“诵读中感悟”的目的。
㈠巧用直观，诵读中感悟
在教学古诗时，教师富有感情地诵读诗文时，以生动、形象的图画和符合意境的音乐等直观教学手段，创构诗境，营造心理氛围，将学生置身于诗的意境，从而诱发学生诵读的兴趣，在诵读中感悟古诗文的独特意境。如在学习“牧童骑黄牛，歌声震林越。意欲捕鸣蝉，忽然闭口立。”时，教师可配上轻快、活泼的笛声进行诵读，适时出示根据诗意制作的两幅画面，在音乐、画面的渲染中学生思维处于兴奋状态，诵读古诗时抑扬顿挫，回环流畅，直至背诵。
㈡通过比较，诵读中感悟
将古诗文的字词加以变换，让学生在诵读中与原文进行比较，在诵读中揣摩、品赏，感悟诗人用字的独具匠心，精妙传神。如在学习《泊船瓜州》“春风又绿江南岸”一句时，让学生将“绿”变换成“到”、“入”、“过”、“满”等进行诵读比较。通过比较学生不仅感悟到诗人高超的语言表现力，也感受到春风吹拂、春草萌生、绿透江南岸的美好春光。
㈢结合表演，诵读中感悟
让学生模拟古诗场景，在诗境中边表演边诵读古诗，体悟诗人的情感，与诗人的情感产生共鸣。如教《静夜思》时，让学生带着思念家乡的情感，在悠扬的古筝音乐伴奏下，扮作诗人诵读诗文，感悟和体验诗人思念家乡的情感。
㈣引导想象，诵读中感悟
即让学生在诵读中想象古诗文的画面美、色彩美。如学习《绝句》“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”时，在学生诵读感知的基础上可让学生用画笔描绘这两幅图画，这样既能使学生理解诗意，进入意境，又能感悟诗人愉悦的心情和诗句的画面美、色彩美，同时还培养了他们的想象和表达能力。
㈤进行指导，诵读中感悟
即根据古诗思想感情的基调，确定朗读时的速度、语调，划分诗的节奏，然后在反复诵读中感悟古诗独特的韵律美。与学生一起诵读古诗时，教学生使用“.”“/”“”在诗句的重音、停顿、情感升华处进行勾画，然后让学生通过有节奏地反复诵读，在内心不断掀起情感波澜，入境又入情，达到“感悟”的境界。
二、诵读中积累
重视诵读是传统语文教育的宝贵经验，有道是“书读百遍，其义自现。”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”因此，教师在指导学生学习古诗文时，还应指导学生将学到的读懂古诗文的一般方法，运用到课外古诗文的阅读中，让学生在大量诵读精美古诗文，接受中华民族优秀传统文化的熏陶时，达到“诵读中积累”的目的。
㈠指导学生诵读积累的方法
1.熟读成诵。即让学生多读，（可高声诵读，也要低声慢吟。）在读中有所感悟，以至熟读成诵。小学阶段是人生中记忆的“黄金时期”，但学生此时的理解能力较差，所以积累的原则应以学生多读多背为主，而对理解的要求不能过高。当然，在理解基础上背诵最佳，但有些古诗文让学生“死记硬背”也未尝不可。背诵是诵读的积累，随着年龄的增长，阅历的丰富，学生在自悟、“反刍”中将自然理解消化当初背诵的古诗文。
2.联系拓展。即将所学的某一首古诗文与其他相关古诗文联系起来诵读，以形成一个知识块，从而拓展学生诵读积累的范围。
3.分类扩充。即将诗句分为数字、颜色、哲理、时令、地理等不同类别，让学生诵读积累。
经过长时间的诵读积累，学生便会积极主动地大量阅读课外古诗文，参与到分类扩充的活动中。学生的广泛阅读，其实也是在积累语言。
㈡激发学生诵读积累的兴趣
1.循序渐进。诵读积累要贯彻循序渐进的原则，不能操之过急，否则容易打消学生的积极性。刚开始时数量要少，要求要适当降低（只要学生记住），随着时间推移，数量逐步增加，要求也随之提高（可让学生讲讲意思，说说感受）。低年级学生记一些生动形象，浅显易记的简短古诗；中年级学生积累主要以古代优美诗词为主，高年级学生重点积累一些文质兼备的诗文及片断。
2.开展活动。根据诗意即兴表演，趁兴作画，开展诵诗比赛、古诗知识问答等活动，让学生在活动中展示自己，并评比表彰，以此来激发学生诵读积累古诗文的欲望。
[关键词] 古诗教学； 感悟诗情
我们中华民族历史悠久，文化遗产极其丰富。特别是古诗，可谓中国传统文化史上的瑰宝。而《语文课程标准》更是将古诗词教学提升到更高层次，意在让学生从古诗文博大精深的艺术价值，人文涵养中吸收丰富的民族文化精髓。但是，对于小学生来说，古今语言的差异，生活环境变迁所形成的诗人与学生情感之间的距离，以及古诗抽象概括、精炼含蓄的特点，给学生理解上带来一定的困难。即使能背出古诗说出诗意来，也毫无诗情画意，古诗那美好的意境已荡然无存。因此，古诗教学是小学语文教学的难点，尤其是让学生理解其诗意，感悟其诗情、诗境，真可谓老师教得辛苦，学生学得也厌烦。于是，我向“名师课堂”学习，特级教师们的课无疑是茫茫大海中的一盏明灯，给我指引了方向。
一、导语渲染入诗境
案例：
特级教师王崧舟教《长相思》
师：谁来读《长相思》？在这里没有鸟语花香，没有亲人的絮絮关切，在这里有的只是――（指名读课题）
师：在这里，没有皎洁的月光，没有在皎洁的月光下和妻子相偎依在一起的那份温暖，那份幸福，在这里有的只是――（再读课题）
师：孩子，听得出，你是在用自己的心在读。在这里没有郊外的踏青，没有和孩子在一起的捉迷藏，没有杨柳依依，没有芳草青青，这里有的只是一起读――长相思（齐读）
一堂成功的语文课，犹如一座有价值的知识宝库。教师如何开启宝库，带领学生在课堂中体会诗意流淌的语言，经历峰回路转的环节，完成启迪学生心智的教学任务呢？只有把学生带进诗境中，才能缩短他们与久远事物的距离，而教师富有感染力的语言往往能把孩子带入到诗歌所描绘的情境中去。魏书生老师说：“好的导语像磁铁，一下子把学生的注意力聚拢起来，好的导语又是思想的电光石火，能给学生以启迪，催人奋进。”的确，情境渲染“以导激情”，好的导语是教师精心打造的一把金钥匙，放射出独特的光芒，引领孩子进入情境。特级教师王崧舟正是用动人心弦的导语仿佛将孩子们带进了诗人思念家乡，思念亲人的心灵中，我想此时，孩子们读起来也会声情并茂。
二、紧抓诗眼明诗意
案例：
特级教师孙双金执教《闻官军收河南河北》
师：这首诗当中有一个诗眼，有一个字表达了诗人听到这个喜讯之后的情感。生：是“喜”。
师：喜到什么程度？
生：发狂。
师：狂，发狂，喜到手舞足蹈就是“狂”。“狂”是来形容“喜”字的，“喜”是这首诗的诗眼。（生齐声读题）
师：河南、河北原来是叛军的老巢，根据地被收复了，说明叛军彻底被消灭了，说明祖国得到统一了。“剑外忽传收蓟北”这个消息是什么消息？
生：（纷纷大声说）好消息。
师：喜讯来到了，这个消息来得快不快？
生：（齐声说）快。
师：你从哪一个字看出快？
生：（大声说）忽。
师：这个喜讯来得太快了，听到这个喜讯，诗人表现得怎么样？（朗读第二句）
师：流的是什么泪？你说。
众生：流的是高兴的泪。流的是激动的泪。流的是兴奋的泪。
师：“感时花溅泪”中的泪是感伤的、痛苦的、哀怨的、愤恨的泪。此时是兴奋的、激动的、喜悦的泪花呀。
……
师：“漫卷诗书喜欲狂”，请你告诉老师，诗人为什么要喜狂欲？一位五十多岁的老人还要发狂吗？
生：因为他晚上做梦都想官军平定乱军，所以听到这个喜讯高兴得想发狂。
师：他一喜叛军得到平定。这是一喜，二喜呢？
生：二喜国家得到安宁了。
生：三喜是他终于和家人团聚了。
生：四喜是他可以回到自己的家乡了。
师：他怎么不喜欲狂呢？（齐声读三、四两句）
眼睛是最能传神的器官，被人称为心灵的窗户。人有眼，诗歌亦有眼，把握诗眼是理解诗意的一个关键，透过诗眼，可以窥见诗人神府，可以把握诗的灵魂。李吉林老师也曾说过：“诗眼的咀嚼，是诗歌教学的着力处。”抓住诗眼展开理解，能牵一发而动全身，学习起来轻松有效。正如孙双金老师执教《闻官军收河南河北》中，通过抓住诗眼“喜”，学生通过自学、讨论、交流，分别悟出了诗里表达“喜”的情感。这样学生自然而然就品味到“喜”字用笔之妙，它贯穿了全诗的感情。
三、展开想象，悟诗情
案例：
特级教师王崧舟教《长相思》
师：孩子们，请闭上你们的眼睛，让我们一起随着纳兰性德，走进他的生活和世界，随着老师的朗读，你的眼前仿佛出现怎样的画面和情景？（教师范读）
师：孩子们，现在你的眼前仿佛出现怎样的画面和情景？你仿佛看到了什么，听到了什么？
生：我看见了士兵们翻山越岭到山海关，外面风雪交加，士兵们躺在帐篷里翻来覆去怎么也睡不着，在思念他的故乡。
……
师：你们都看到了，是吗？但是，同学们，在纳兰性德的心中，在他的家乡，又应该是怎样的画面，怎样的情景呢？展开你的想象，把你在作者的家乡，在作者的故园看到的画面写下来。
（教师放音乐，学生写片段。）
师边巡视边说：那可能一个春暖花开的日子，在故园，在家乡，你将会看到很多很多美好的画面和场景。（学生写片段，教师巡视）
师：好，孩子们，请停下你手中的笔，让我们一起回到作者的家乡去看看，在他的家乡有着怎样画面和情景。谁来？
生：我看见了纳兰性德的家乡鸟语花香，纳兰性德的家人在庭院中聊天；小孩子们在巷口玩耍嬉戏；牧童赶着牛羊去吃草；姑娘们坐在家门口绣着花；放学归来的孩童们放下书包，趁着风，放起了风筝；还有的用花朵变成了花环带在了头上，家乡一片生气勃勃。
师：好一个生气勃勃，好一幅乡村乐居图啊！这是她看到的。继续看。
……
师：多美好的生活。但是现在，此时此刻，这样的画面全都破碎了，这样的情景全破碎了。（板书：碎 ）
古诗是一种精练而有韵律的语言形式，诗人往往在字数有限的诗句中容纳丰富的内容。这些对于只有十来岁的小学生，在理解上会存在一定难度。教学中需要教师运用恰当的方法，为孩子们插上想象的翅膀，让他们在诵读中理解诗句丰富的内涵，体味其中美好的情感或深刻的思想感情。王崧舟老师在执教《长相思》时，让学生想象诗人在故园的情景，并通过语言的渲染，让学生想象了一副副充满温馨快乐的天伦图，可马上笔锋一转，一个大大的“碎”字压在了“故园上”，同时，老师语言渲染“此时此刻，这样的画面全都破碎了，这样的情景全破碎了”让学生陡然一阵心伤，不知不觉中感悟了诗情。
“问渠哪得清如许，为有源头活水来”。《语文课程标准》在总目标指出：“认识中华文化的丰厚博大，吸收民族文化智慧。”具体要求是“诵读优秀诗文，注意在诵读过程中展开想象，体验情感，领悟内容。”只要我们语文教师重视古诗教学，不断充实自身，提高自己的文学素养，采取科学有效的手段激发学生学习古诗的兴趣，让他们热爱古诗，学会古诗，弘扬民族文化，振奋民族精神，就一定会实现“万紫千红总是春”的喜人局面。
参考文献：
[1] 郭玉福.读古诗悟诗意品诗情.科技信息（科学教研）2007年第32期
《木兰诗》中除了“东市买骏马,西市买鞍鞯,南市买辔头,北市买长鞭。”“万里赴戎机,关山度若飞。朔气传金析,寒光照铁衣。将军百战死,将士十年归。”和最后一处吟唱者的赞词外,其余绝大部分文字都明确显示木兰是女郎。如果解读文章内容不能围绕一个“女”字展开,那么分析木兰形象就偏离了文本。
1.代父从军显忠心。昨夜见军帖,可汗大点兵,军书十二卷,卷卷有爷名。阿爷无大儿,木兰无长兄,愿为市鞍马,从此替爷征。
“昨夜见军帖,可汗大点兵。”征兵的文告连夜发到千家万户,说明军情十分火急,显然是敌人大举侵犯,国家正处于危难之际,“军书十二卷,卷卷有爷名。”征兵催促之急,“阿爷无大儿,木兰无长兄。”家中父老弟幼,无人应征,是代父从军还是留在家中,着实让木兰犯愁了。这是情感和勇气的较量,这是人性和理性的挣扎。“愿为市鞍马,从此替爷征。”在经历了一番反复权衡之后,木兰终于战胜自我,做出勇敢的选择,杀敌报国,尽显忠心。其实人生处处都在选择,越是在紧要关头,越能显示一个人的精神风貌。没有国家哪有自家,国难当头,应以国家安危大局为重,木兰深明这一点。文章中木兰刚出场,就有与众不同的女性气息,就有女性少有的阳刚之气。木兰代父从军,保家卫国,如果说是体察“阿爷”之难的话,更应该说是对国家忠心的显露。
2.征战沙场见忠心。万里赴戎机,关山度若飞。朔气传金析,寒光照铁衣。将军百战死,将士十年归。
明代谭元春道:“尤妙在语带香奁,应男子征戍气。”木兰“替爷征”只好女扮男装,奔赴沙场,她身跨战马,随着出征大军穿过一道道险关,飞跃一座座高山,不远万里向前线进发,勇猛无比。边塞凛冽的寒风她不顾,战场上雄壮悲凉的气氛她不怕,坚苦卓绝的生活她承受。一个女子和男子一样英勇杀敌,可歌可泣。由此可见,女子如果施展才华和胆略,并不逊于男子。千百年来,木兰奋不顾身、英勇杀敌的女性气息让多少男子感到自愧不如!读着上面的诗句,一个忠于祖国的巾帼英雄的高大形象正仿佛矗立于广阔的天幕之下,须仰视才见!
策勋十二转,赏赐千百强。
木兰立功之大,战功显赫,天子非常器重,因此赏赐之多,这是从侧面写她基于对国家的忠心而得到应有的回报。
3.征途思亲有孝心。踏上征途的木兰心里有什么想法呢?
旦辞爷娘去,暮宿黄河边,不闻爷娘唤女声,但闻黄河流水鸣溅溅。旦辞黄河去,暮至黑山头,不闻爷娘唤女声,但闻燕山胡骑鸣啾啾。
初次离家,露宿在空寂旷野中的木兰,耳边没有父母唤女的温馨,一个柔弱女子内心涌起对家人强烈的思念与牵挂是完全可以理解的。此时的木兰心情是很复杂的:一方面奔赴战场,渴望杀敌;另一方面孤独寂寞,思念亲人。这既有柔弱的一面,又有刚健的一面;既有报国的一面,又有孝心的一面。两个“不闻……但闻……”相对照,既描写了宿营地夜晚空寂荒凉的景象,渲染了凄凉悲壮的气氛,又表现了木兰离家愈远思亲愈切的细腻情怀。征途牵挂父母正是木兰有孝心的表现。木兰首先是一个人,然后才是一个英雄。木兰思亲,非但未削弱木兰的英雄形象,反而使她的形象更加鲜明、更加富有个性,更可爱、可信、可敬。家中老父已年老体弱,无法上战场,正需要她照顾,难怪她征途牵挂,这也不正是说明她具有孝心吗?国家危难,应去杀敌,保家卫国,她把对父母的思念、孝心自觉地转化为杀敌报国的决心和行动,是一个好女子。
4.辞官还乡尽孝心。可汗问所欲,木兰不用尚书郎;愿驰千里足,送儿还故乡。
关键词：炼字；空字；高考诗歌
中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）15-296-01
“空”字在咏史怀古诗、思乡怀人诗、送别诗、山水田园诗这几大常见的诗歌题材中多被诗人援引。在不同题材的诗歌中，担任了不同的抒情角色。较好地掌握古人对“空”字的灵活运用，是有助于我们把握诗歌的主题的。
一、“空”字所寄寓的情感
1、抒发对社会人生盛衰无常而自然宇宙永恒的慨叹
这本身就是一种强有力的对比。例如王勃的《滕王阁诗》：“阁中帝子今何在，槛外长江空自流。”高阁之中的滕王李元婴现在在什么地方？此地只看见栏杆外的长江水波涛汹涌，不舍昼夜地永恒流淌。人生的短暂与江水的永恒使得诗人生发慨叹。李白《登金陵凤凰台》：“凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。”凤凰来寓意着朝廷的兴盛，凤凰去象征着朝廷的衰落。社会人生是盛衰无常的，唯有大自然才是永恒的存在。
2、借古讽今，抒发昔盛今衰的感慨
这种“今衰”是由统治者的昏庸腐朽造成的，所以也蕴含着规劝统治者吸取历史教训，不要重蹈历史覆辙的思想。这一点在咏史怀古诗中较为常见。例如姜夔《扬州慢》，昔日的扬州是“淮左名都，竹西佳处”，繁华之极。而今却是“渐黄昏，清角吹寒，都在空城”，萧条冷落。韦庄《台城》：“江雨霏霏江草齐，六朝如梦鸟空啼。”六朝三百年的历史恰如一场梦，“鸟空啼”暗含着诗人对历史兴衰的感慨。同样地主题还有欧阳炯《江城子》“空有姑苏台上月，如西子镜照江城”。诗人凭吊六朝古迹，怀古而伤今。这也是在警告当朝者该如何治国理政，才能避免政权的倾覆。
3、寄寓着羁旅漂泊的愁思、思念家乡的惆怅、孤独寂寞的哀怨、壮志未酬的愤懑
这一点在思乡怀人诗、送别诗中多有体现。柳中庸《听筝》：“谁家独夜愁灯影？何处空楼思月明？”只能与灯影为伴，是何等的寂寞！“空”更增添哀伤的氛围，离愁别恨之意呈现纸面。同样地，如王维的《秋夜独坐》：“独坐悲双鬓，空堂欲二更。”“空堂”表达的是诗人孤独寂寞的哀怨。岑参《白雪歌送武判官归京》：“山回路转不见君，雪上空留马行处。”“空”蕴含了绵绵无尽的不舍之情。陆游的《诉衷情》：“胡未灭，鬓先秋，泪空流。”报国之志得不到伸张，空有一腔爱国热忱。一个“空”字将诗人壮志未酬的愤懑倾泻而出。
4、热爱山水、渴望归隐、淡泊名利、超然脱俗
这在山水田园诗中多有体现。例如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。”这里的“空”就是一种闲适、一种宁静。《鹿柴》：“空山不见人，但闻人语响。”大山幽静，不闻人语。《过香积寺》：“薄暮空潭曲，安禅制毒龙。”描写了水潭清幽。《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。”环境的清洁空明，也是诗人淡泊名利心态的有效折射。再如常建的《破山寺后禅院》：“山光悦鸟性，潭影空人心。”大自然的山水能够去除内心的杂念、纯洁心灵，超然脱俗。
二、答题技巧与示例
释含义，点手法+描景象，摹情态（结合特定诗句翻译）+谈感情，明作用（艺术效果）
例如：《湘中》
猿愁鱼踊水翻波，自古流传是汨罗。
萍藻满盘无处奠，空闻渔父扣舷歌。
注：该诗写于贞元末年（804）韩愈无端被贬连州阴山（广东县名）的赴任途中。相传屈原贬逐，遇一渔父到：“举世混浊，和不随其流而扬其波？众人皆醉，何不哺其糟而啜其？”说罢，“鼓而去”。
问题：请简要分析最后一句中“空”字的妙用。
分析：有效理解诗歌，我们需要从宏观与微观处着眼。从宏观处着眼，即抓住诗歌的题目、作者、诗句以及背景介绍等环节。这首诗的写作背景是诗人无端被贬，那么这种情感或者是乐观豁达的或者是壮志未酬的。需要我们再做进一步的确认。从微观处着眼，就是抓住诗歌的典型意象。中国古代文人都有“渔父”情结，其背后蕴含着两种情感：一是渴望归隐、淡泊名利；一是壮志未酬，被迫归隐的无奈。下一步就是抓住诗歌的整体去分析，第一句出现了“愁”的心绪，第三句描写的是寂寥的情境。综合以上分析，诗人想要表达的是壮志未酬的情怀。而一个“空”字将那种怅然若失的心理展露得淋漓尽致。
本题参考答案：“空”字是“只”的意思，“空”字所在的诗句为用典艺术手法。一个“空”字形象地写出了空阔的汨罗江畔只留下渔父扣弦而歌的寂寥情状。这里用“空”字写出诗人面对茫茫水天的怅然若失，含蓄地抒发了那种无端遭贬、壮志难酬的悲愤心情。
三、高考真题汇编
（2009年安徽卷）
《小重山・端午》[元]舒颉
碧艾香蒲处处忙。谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长。空惆怅，谁复吊沅湘。
往事莫论量。千年忠义气，日星光。《离骚》读罢总堪伤。无人解，树转午阴凉。
注：五色臂丝：荆楚风俗，端午节以五彩丝系臂。沅湘：沅水和湘水。湘水支流中有泪罗江。
问题：从全词看，“空惆怅”和“无人解”分别表达了作者怎样的思想感情？
（2004年全国卷）
《江城子》五代・欧阳炯
晚日金陵异草平，落霞明，水无情。六代繁华，暗逐逝波声。空有始苏台上月，如西子镜照江城。
关键词：细读 《春江花月夜》 月 永恒
中图分类号：I206.2 文献标识码：A 文章编号：1004-6097（2012）12-0083－04
作者简介：陈静薇（1984―），女，四川成都人，硕士研究生学历，中国矿业大学银川学院中文系讲师。研究方向：外国文学、比较文学。
中国是一个盛产诗歌的国度，从《诗经》到现代的新诗，我们有数不清的名篇佳作，而唐诗更是中国诗歌史上最辉煌的一座高峰。其中，中宗时的张若虚，一生仅在《全唐诗》中留下了两首诗，但其中的《春江花月夜》却千百年来广为传颂，张若虚也因此“孤篇横绝，竟为大家”。
二十世纪的英国，英美文坛出现“新批评”理论（The New Criticism）。“新批评”之名，源于兰色姆（J.C.Ransom）的著作《新批评》。新批评主要的着眼点在于诗。他们认为，文学批评应关注诗本身，而不是游离于作品之外，要求诗应该既重视内涵，又看重外延；同时，新批评倡导“细读法（close reading）”，在今天的欧美教学中，它依然是最重要的教学方法。而这，也同样适用于中国的诗歌，适用于这首《春江花月夜》。
一、永恒的月
基于“细读”这个基本原则，新批评的代表之一燕卜荪提出了词义分析批评（verbal analysis criticism）。他主张通过仔细的阅读，找出其中的关键词，从作品的语言来全面分析诗所传达的意义。
《春江花月夜》本是乐府《清商曲・吴声歌》曲名，相传是南朝陈后主叔宝所作的艳曲之一。原词今早已失传，“吴中四士”之一的张若虚沿用此曲，创作出了一首别具韵味而又意味深长的佳作。其诗曰：
春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。[1] （P P.18-19 ）
诗的题目名为《春江花月夜》，而诗人也的确在诗中描述了春、江、花、月和夜。但通过对全诗的仔细阅读，能够发现全诗共有36句，在这36句中，“江”字共出现了12次，“月”字一共出现了15次，其频率之高，很显然是全诗的关键所在。在这两个字中，“江”为“月”的辅佐，月出江上，以江衬月，可以见出，“月”是全诗最为关键的字眼。
张若虚面对皎洁的月亮，心有所感。只是，他不像屈原那样充满怀疑，也不像其他诗人那样探求主客体的关系，而是把月亮当作自己的一个说话对象来平等对话。站在江边，望着天上散发着清辉的明月，再看看脚畔奔流的江水，作者不禁对月发问：“江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年望相似。不知江月待何人，但见长江送流水。”什么人最早见到了你，美丽的月亮？而你又是什么时候将你的清辉洒向江边，照到了江边的人？人不停地轮回，代代更替，而月亮却亘古不变，依旧高悬天际，照耀大地。不知道奔流的江水和明亮的月亮是否也有期待，不停地滚滚东流。明媚的春夜江边，诗人在月下感叹着宇宙的永恒和人生的短暂，探索着生命的本源。
月亮，自诗歌诞生以来就代表着哀愁与相思。在《春江花月夜》中，月亮依然承载着相思。“谁家今夜扁舟子，何处相思明月楼。”“扁舟子”指代游子，“明月楼”用以指代思妇。今夜，在这江月下，舟中的游子在思念着远方的家人，而明月照到的高楼上，深闺的也在思念远游的丈夫。两句诗，两处情，无限愁思。“可怜”八句，更是形象地表现了相思之情。“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。”游子在舟中思念自己的妻子，看见这月光，不禁想到它照到妻子梳妆台的样子。曹子建《七哀》诗中有言：“明月照高楼，流光正徘徊。上有愁思妇，悲叹有余哀。”张若虚在这里化用了曹子建的诗句，从游子着笔，更写出了游子极深的思念。后面两句，可以说是思妇的写照，也可以说是游子的想象。“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。”月光照入室内，思妇想赶走它，可窗帘可卷，月光却卷不去；映在捣衣砧上的光，用手拂去了，却又复现。思念也如这赶不走的月光，延延不停。“此时相望不相闻，愿逐月华流照君。”此时此刻，游子和思妇各自在对月思怀，却苦于不能听见彼此的倾诉，但愿我能随着这流动的月华（即月光），照到你的身上。“鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。”古人有鱼雁传书的典故，作者在这里反用之。即使是飞得再快的鸿雁，也不能乘着这月光来到你身旁；擅长游泳的鱼，也只能在这水中激起层层涟漪，更不能替我传书了。一时间，惆怅溢满诗面。
“昨夜”以下，到全诗结束，依旧是游子的哀叹。诗人把以上的诗句，都归结为昨夜的哀思。“昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。”游子思家，在梦里也在想念，可是却只见落花不见家。时间已经到了“春半”，春天已经过去一半了，游子依然在外远游。春将去，月将落，何时是归期？“斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。”月亮西沉，渐渐隐藏于茫茫海雾之后，可游子和思妇之间的距离，依然像碣石到潇湘一样遥远。在这里，“碣石”指代北方，而“潇湘”则指代南方，游子思妇南北相隔，如何不叫人思念。在这春天的夜晚，有几个游子能乘着这月光，回家和思妇们团聚？无人可以回答。只有那落月的余晖，带着搅动人心的惆怅，洒满江面，以及江边的树木。至此，全诗结束，留给人们无限愁思，无限遐想。
二、格律韵脚细读
若把诗歌和散文放在一起，诗歌总是能让我们一眼就看出二者的不同。因为，诗是声音的综合体，有两个相应的特征：格律和乐句。诗歌中的语音短句并不比散文中的更特别，但在散文中，它们完全看不见，也根本不成其为乐句。[2] （P.182 ）
《春江花月夜》本是古乐府，对诗歌韵律的要求不如之后的律诗那样严格。它并不要求诗句一定要对仗平仄工整，也不要求一韵到底。诗人可以自己选择韵脚，可以换韵，也可以像律诗那样一韵到底。全诗几次变换韵脚，押“en”“an”“ai”“ou”“u”等韵，在变换韵脚之时，也变换着诗句所传达的意思。
诗从开篇到“皎皎空中孤月轮”，除了中间有两句押了“an”韵外，看起来就没有其他的韵了，也可以说，中间那两句是不小心对上了。但在诗歌中，“en（eng）”和“un”“in（ing）”属于宽韵范畴，在“庚”韵部里。这样，诗人是四句一换韵。诗人并未将他想传递的愁思在一开篇就展露出来，而是先为我们描绘了一幅美丽的春江夜景图。春夜的江畔，潮水阵阵，海天一色，而明月在渐高的潮水中升起，流光奕奕，照在花林上，花林如雪片闪光，照在浅沙上，水月花光交映，只见白茫茫一片。月色如霜，孤月皎洁，这是何等美妙的夜景。文字在读者面前转化为画面，引起我们内心的印象，同时“惹起了一种激动，这种激动愈向深处进行，我们总必须紧紧跟着” [3] （P.14），因而，紧追不舍地往下文看去。
“江畔何人初见月”到“但见长江送流水”，从现代文法上，诗人依然没有押韵，但我们阅读起来，却仍然琅琅上口。诗人以对话聊天的口吻，看似不经意地写下了这几句诗，却蕴涵着丰富的内涵。上文已经提到了，诗人在追寻着生命的本源。在看到那么美妙的夜景后，诗人面对这明月，由询问月亮，感受到了人生的短暂，愁思顿生。
“白云”四句，诗人押“ou”韵，一个愁，一个楼，两个字均是平声，读来顺畅，自然而然地接续下文。同时，也将诗意从对月的发问，引向了游子和思妇彼此的思念。“可怜”四句，押“ai”韵，“徊”“台”“来”三字，亦是平声。这四句写思妇的思念，承接前文而来，不突兀而又形象，思妇思念游子的形象跃然纸上。“此时”四句，从现代读音上来说，是没有押韵的。但前文已经提到，在古诗韵律中，“en”与“un”属于宽韵范畴，押韵成立。“昨夜”以下四句，再度换韵，押“a”韵。“a”韵为开口呼，读时须张开双唇，更使惆怅长久。最后四句，换为“u”韵，且由平声换为仄声，收尾深沉，更使意味深长。
全诗共有三十六句，四句一换韵，共换九韵。以平声庚韵起首，中间依次为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互交错，高低音相间，顺次为洪亮级（庚、霰、真）――细微极（纸）――柔和级（尤、灰）――洪亮级（文、麻）――细微级（遇）。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
《春江花月夜》的文字并不复杂，几乎可以说明白如话。但他毕竟不是话语，依然有不符合语法习惯的地方。
“昨夜闲潭梦落花”其实是“昨夜梦闲潭落花”的倒文，本来，“梦闲潭落花”也没什么不对的地方，作者在这里将“闲潭”提到了动词前面，使其符合七言“四――三”的读法，同时，也让整个句子读起来更顺畅。句子的意思是说，昨晚在江边赏月，思念着远方的家人，晚上在梦中，却只看见了江潭里点点落花。游子思念家乡，不能回去，只能期盼在梦中能看一回家，可是，就是这小小的期盼也没法实现。因为在梦中只见落花不见家。当然，我们也可以说，“闲潭”本来就是“梦”字的状语。游子漂泊不定，晚上就在舟中小憩。在一个幽静的江潭里，希望能梦见家乡，梦见家人，但梦中只有点点落花。这就是“复义”，同一个词，同一句话，有着不同的解释。一时间，深深的愁思感染着每一个人，而作者，也就达到了他的目的。
“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”，也是值得反复吟诵的两句诗。前面已经分析过，这两句诗利用窗帘和捣衣砧，形象地描写了那“卷不去”“拂还来”的月光。永恒的月亮，俯视着人间，洒下同样永恒的月光，无论用什么办法，都无法让它从眼前消失。就如同那思念，也是那般的悠长，无论怎样也不能消去。诗句表面上是写月光，实际上，是在写相思。“卷”和“拂”两个痴情的动作生动地传达出思妇内心相思的执著、纯洁以及由此而生的难以入眠的愁怀。
兰色姆说：“格律与意义的动态互动过程就是诗歌的全部有机活动。它包含了诗歌所有的重要特征。” [2] （PP .201-202 ）的确，在这首《春江花月夜》中，通过韵脚的变幻，诗人的感情也在不停地变幻，把读者从春江夜景图，带入对人生的真谛思考，再到游子思妇的愁思，最后在一片惆怅中结束。
三、诗的情感细读
燕卜荪指出：“伟大的诗歌在描写具体的事物时，总是表达出一种普通的情感，总是吸引人们探索人类经验深处的奥妙，这种奥妙越是不可名状，其存在便越不可否认。” [4] （P.62 ）《春江花月夜》便是如此。诗人为我们描述的，仅仅是最最常见的事物：春、江、花、月、夜，但其中所探讨的人生问题，所透露出的深深离愁相思苦，却深深地打动了每一个读者。
春夜的江畔，皎皎明月，春花烂漫，诗人独立江边，抬首望月，思绪便如流水一般滚滚而来了。望月，问月的永恒，叹人生的短暂。自古明月最相思，越看这明月，思念就越浓，再也化不开。春江花月夜的良辰美景衬出离愁之苦，而离愁又将美景染上了感彩。那徘徊在明月楼的月光，成了知人意、通人情的有情体。那月夜扁舟中的游子，楼上镜台前的思妇，月光中飞去的鸿雁，江流里跃水的鱼龙，是景还是情，竟叫读者难以区分，只能沉醉于其中了。全诗成功地融情于景，摄情入诗，相偕相融，构成了完美的艺术境界。
整首诗的每一句话，可以说都是一个细节描写，正是这一个个的细节，唤起了读者的情感，使得读者和作者的感情产生了共鸣。而占全诗大部分篇幅的，是相思之情。游子和思妇的两地相思在作者的笔下缓缓铺呈开来，浓浓的相思情令读者不自觉身陷其中。那“卷不去”“拂还来”的相思，那“光不度”“水成文”的惆怅，那“梦落花”“春半不还家”的哀伤，一点点渗入读者的心。而结句的“摇情”，更让那不绝如缕的思念之情，和月光之情、游子之情、诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
方才提到，“江畔”四句，诗人在感叹人生短暂的同时，体会到了人类的绵延久长，而之后的相思愁，也是同样的久长。一个人的相思，当他团聚或是逝去之后，就不会再存在了，但，人类的相思，却可以永久不散，如同月光一般。只要有人类存在，就会有游子思妇，那么，相思离愁就会一直流传下去。
整首诗运用多角度写景，从月生、月照、月徘徊、月华、月斜，一直写到月落，再以江潮、江流、江天、江畔、江浦、江潭、江树等特定场景为衬托，构成了一幅完整的艺术画面，淋漓尽致地表现了游子思妇的离愁。诗人紧扣“月”这个意象来谋篇布局，做到了情景交融，景随情移，从而使诗的意境既见层次又浑然一体，具有巨大的艺术感染力。整首诗仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
细读整首诗，我们完全沉醉于诗人为我们营造的氛围中，体会到了诗人的感触。春夜江畔的景是美丽的，也是永恒的，年复一年，都有春夜美景。而月亮，更是永恒的，俯视着大地，照耀着人类。我们人的一生，和月亮比起来，是何等的短暂，不过沧海一粟而已，但人类绵延不绝，代代相传，便也和月亮一般永恒。一代一代的游子思妇，在月夜思念着彼此，那思念，也如这月光一般，永恒久远。人生短暂的哀叹，被人类代代繁衍的永恒所替代，思念恒长，代代均是如此，诗人用清新的语言，给了读者完全不同于唐初宫体诗的体验。浑然天成的诗句，使得《春江花月夜》最终成为了“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。
参考文献：
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［2］兰色姆．王腊宝，张哲 译．新批评［M］．南京：江苏教育出版社，2006．
［3］徐葆耕，瑞恰慈．科学与诗［C］．北京：清华大学出版社，2003．
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［5］方珊．形式主义文论［M］ ．济南：山东教育出版社，1994．
［6］邓楠．文学批评新视野下的文本解读［M］ ．佛山：南海出版社，2005．
［7］吴小如，王运熙．汉魏六朝诗鉴赏辞典［Z］ ．上海：上海辞书出版社，2006．
［8］辞海・文学分册，汉语文字分册［Z］，上海：上海辞书出版社，1982．
关键词：诗词教学 兴趣 诗词氛围 诗词鉴赏
教师应从高中生的角度出发，根据其特点制定合理的讲解方式与教学策略，使晦涩难懂的诗词教学充满挑战性与趣味性，在提高高中生学习诗词兴趣的基础上培养其主动探究、主动思考的能力，让高中生将古诗词学习作为高中阶段难能可贵的回忆。
一、激发高中生对学习诗词的兴趣
兴趣是最好的老师，无论是小学生还是高中生只要有兴趣，就会在学习上取得事半功倍的效果。因此高中语文教师在进行诗词教学时要从高中生的兴趣出发，结合高中生的认知发展特点，把具体的诗词和高中生的实际生活相联系，激发高中生对学习诗词的兴趣，从而爱上古诗词。我们不能否认随着时代的发展，高中生接受的都是处在时代最前沿的新潮事物，高中生早已对古代文人骚客的低吟浅唱丧失了趣味。语文教师首先要做的就是要改变这一现状，把先贤名句和时展潮流相结合，赋予古诗词时代的气息充分展现古诗词的魅力从而激发高中生对古诗词的兴趣。教师可以讲解古诗词中男子对女子爱慕的诗句，让学生品味和现代社会男子爱慕女子不一样的表达方式。例如，在《诗经》中的“窈窕淑女，君子好逑。”这一句表达了君子对窈窕女子的爱慕之心，从而使感情更加细腻，娓娓道来。同时高中生又处在成熟阶段，情感活跃却受到各种因素的束缚，为此教师可以以《氓》为例讲解弃妇自诉婚姻悲剧的故事。这是一首典型的受封建礼教迫害导致女子婚姻悲剧的四言古体诗，教师可以对这首诗进行讲解在教学过程中适当的引入爱情的话题，从而增加诗词教学的兴趣。因为感情二字是高中生活中相对比较敏感的词，在一般的教学过程中是很少涉及的，但是高中生有着极强的好奇心，以及懵懂的心态从而会对感情产生一种异样的感觉。教师可以借助教学活动渗透有关感情方面的教导，从而引导学生选择正确的学习态度和生活态度，避免学生走入歧途，影响学业。语文教师把感情问题穿插到诗词教学过程中不但能够帮助学生欣赏诗词文化的魅力，还有利于纠正高中生的感情观，从而培养他们良好的学习习惯。除此之外，语文教师需要为学生提供展示自己诗词风采的平台，让一些对古诗词感兴趣的同学有充分展示自己的平台。教师借助这种方式也为其他同学学习知识开通了渠道。近几年的高考题型中考查的多是高中生对诗词的理解能力而不是单纯的背诵能力，因此语文教师需要格外注意在兴趣的基础上培养高中生对诗词的理解能力，从而提高高中生的诗词鉴赏效率，也推动高中诗词教学的进程。
二、营造利于诗词教学的良好氛围
古诗词中蕴含的文化、描写的诗词背景、所写的故事情节都不是三言两语或者短短几行字就能概括的，它所描绘的具体画面也是高中生在短时间内不能完全的接受和理解的。学生通过一字一字的读、背诵不但不会有很高的学习效率，长此下去学生无法进入诗词描绘的具体意境，从而降低学习诗词的兴趣，严重影响学习效果。因此语文教师需要在教学过程中营造具体的诗词氛围，利用信息技术渲染课堂氛围，从而变学生被动学习到主动学习。例如，在俞桂《送人到松江》中“西风萧瑟入船窗，送客离愁酒满缸。要记此时分袂处，暮雨细雨过松江。”全诗的第一句主要描写了萧瑟秋风吹打着江中即将远行的小舟的景象，并且交代了送别的季节和地点。语文教师可以借助幻灯片为学生播放具体的诗句情境，教师为学生提供具体的画面可以把学生带入具体的古诗氛围中，从而帮助学生更好的理解古诗的具体含义。教师还可以借助音乐营造古诗氛围，在《九月九日忆山东兄弟》《静夜思》等表达思念家乡的古诗中教师可以借助古色古调的《思乡曲》渲染具体的氛围，在《思乡曲》中如泣如诉的箫声可以充分表达离家游子渴望回归家中的那种思乡之情。在诗词教学过程中语文教师还要展现与其他教学活动不同的语言风格，显现诗词教学课堂的不同，从而营造良好的教学氛围。教师可以选择用更加具有诗意抒情的语言或者是华丽壮美的词汇来描绘诗词中的具体意境，从而为诗词教学课堂奠定具体的基调。例如，在《村行》的颈联中教师可以借助照片对学生们说：“同学们看啊，在这张照片中大家可以看到棠梨叶已经纷纷的飘落，呈现胭脂的颜色，如雪的荞麦花开慢山野，细细感受，仿佛可以闻到淡淡的花香。这让我想到《村行》中的诗句‘棠梨叶落胭脂色，荞麦花开白雪香。’”教师通过这种方式可以首先为学生营造具体的学习环境，从而为学生理解诗句打下良好的基础，提高高中生的学习效率。
三、开展丰富多彩的诗词鉴赏活动
实践是检验真理的唯一标准，所有的知识都需要经过实践的检验。因此语文教师需要开展一些丰富多彩的诗词鉴赏活动，提升高中生的诗词鉴赏能力，培养高中生对诗词的理解能力，从而提高高中生的学习效率。教师可以举办小型的诗词朗诵会，通过同学间的互相交流，和朗诵后的互相评点，带动学生欣赏诗词的热情，从而让高中生通过诗词鉴赏活动调动自身潜在的“诗人”情怀，并且主动尝试着自己写诗词。在学习诗歌《泥土》中就有关于仿照《泥土》创作一首诗的课后要求，所以教师需要借助具体的诗词欣赏活动让学生尝试着写，用发现的眼光发现生活中平常事物蕴含的大道理，写出普通但是却不平凡的诗词，获得写作能力的提升。另一方面，教师还可以举办小型的辩论赛，让学生结成两组对某一古诗中蕴含的思想感情进行主题辩论，从中总结归纳出该诗中诗人表达的具体思想感情和次要的思想感情，借此活动提升自身对诗词的鉴赏能力。
总而言之，古诗文化博大精深，需要我们细细品味，细细斟酌。高中语文诗词教学需要以时展作为教学的大背景，结合高中生的学习情况，并从调动高中生学习兴趣的基础出发，营造良好的诗词教学氛围，举办诗词鉴赏活动提高高中诗词教学的效率。
参考文献：
关键词：仁 古代诗词 人文情怀
儒家思想博大精深，其核心是一个“仁”字。孔子倡导“仁者爱人”，在《论语・颜渊》篇中教育人们要“克己复礼为仁”，并把“仁者爱人”的精神推广到政治生活中，提出了德政思想，还提出了一整套以“仁”为核心的道德规范，形成了仁学思想。
孟子继承并发展了孔子的仁学思想，认为“君子所性，仁义礼智根于心”(《孟子・尽心上》)，主张王道的核心就是“行仁政”(《离娄上》)。
仁学思想对中国古代社会产生了深远的影响，也深深地融入到古代文人的血液之中，进而表现在文学作品里，形成了中国古代文学富于民族特色的人文情怀。下面我们要讨论的是受仁学思想影响而形成的中国古代诗词中的人文情怀。
仁学思想与古代诗词中的亲情情结
《论语》中的“仁”，有一个重要的出发点。就是“孝悌”。孔子的“爱人”，是由爱亲发展培育起来的，是由“爱亲”推及“爱人”。“仁”的根本在儒家看来是“孝悌”。《论语・学而》篇载，有子曰：“其为人也孝弟，而好犯上者鲜矣；不好犯上，而好作乱者，未之有也。君子务本，本立而道生。孝弟也者。其为仁之本与!”大意是说，为人孝顺父母。敬爱兄长，一般不会去触犯上级；不触犯上级的人，就不会犯上作乱。君子应该致力于根本，根本树立了。治国做人的原则就会形成，而“孝悌”二字就是“仁爱”的根本。从这段话中可以看出，“孝悌”二字是《论语》中“仁”的最本源的内容。
基于这种认识，儒家对“孝”极为推崇。孔子说：“父母在，不远游，游必有方。”“事父母几谏，见志不从，又敬不违，劳而不怨。”“三年无改于父之道，可谓孝矣。”(《论语・里仁》)孟子更是把孝提高到仁的高度，他认为：“仁之实，事亲是也。”(《孟子・离娄上》)“尧舜之道，孝弟而己矣。”(《孟子・告子下》)。
需要指出的是，在仁学思想中。狭义的孝，是指子女对父母的感情和礼节：广义的孝，是指孝道，泛指家庭伦理。儒家提倡一家人要父慈子孝、兄友弟恭。由于儒家对孝的极致推崇，孝的思想融入到了中国人的思想之中。也渗透到了抒情言志的诗词之中，让古代诗词呈现出一种浓郁的亲情情结：孝顺父母、关爱亲人。亲情成为对仁的情感体验，亲情情结赋予中国文学以浓厚的人文情味，下面我们看看根源于孝悌思想的诗词中的亲情情结。如：
慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草l心，报得三春晖。
孟郊的《游子吟》是一支亲切诚挚的母爱颂歌。通过日常生活中的细节来描写伟大的母爱，也寄托着赤子对慈母发自肺腑的爱。
独在异乡为畀客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
这是王维在节日里对家乡亲人的思念，“每逢佳节倍思亲”也成为传诵千古的思亲佳句。
十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言。惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜。短松冈。
这是苏轼悼念亡妻之作。表达了作者对亡妻那“不思量，自难忘”的深切思念。出自肺腑，流于笔底，哀婉凄恻，十分感人。
这里需要注意的是，孔子的“爱人”，是由爱亲发展培育起来的，但又绝对不局限于“爱亲”，是由“爱亲”进而推及“爱人”。如《论语・学而》篇载，子曰：“弟子人则孝，出则弟，谨而信，泛爱众，而亲仁。”这里的“泛爱众”超越了家族内部。超越了狭隘的爱亲范围。儒家认为，如果用对待父母的亲情去对待其他社会成员，必然会使全社会成员和睦相亲，就像《论语・颜渊》所说：“四海之内皆兄弟也。”孟子也主张要推己及人，他要求人们“老吾老，以及人之老；幼吾幼，以及人之幼”(《孟子・梁惠王上》)。
这样，在儒家那里，家庭伦理中的孝悌，很自然就放大成了一种社会伦理，对父母兄长的亲情之爱，扩充为对整个社会人群的博爱。由于儒家推已及入思想的倡导，讴歌友情也是诗词中亲情情结的重要组成部分。
李白与杜甫曾在漫游中结下兄弟般的情谊，分别后，两人都深切地怀念着对方，李白对杜甫是“思君若汶水，浩荡寄南征”，杜甫更是相思心切，“三夜频梦君，情亲见君意”，连梦中都想念着李白。
在难以计数的送别诗文中，流注其中的无不是浓郁的友情。如王勃的“海内存知己，天涯若比邻”，王维的“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，高适的“莫愁前路无知已，天下谁人不识君”，千载后读来。那深挚的友情依然具有感动人心的力量。
仁学思想与古代诗词中的乡土情绪
在诗词中表现对乡土的眷恋之情源远流长。如《诗经・采薇》中写道：“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载饥载渴。我心伤悲，莫知我哀。”那如泣如诉的怀乡之歌，一直震撼着后人的心灵。血缘、地缘观念一直是古代中国人根深蒂固的观念，这与古代小农经济社会有关，而儒家思想强化了国人心中的乡土情结。
思念家中的亲人，当然也会思念家乡的山山水水，所以与上文所谈的亲情情结相联系着的就是乡土情结，思乡与尽孝之间有着内在的联系，儒家对孝的极致推崇与古代农业型自然经济结合，造就了人们安土重迁的恋乡情结，在文学上体现为对于故乡家园的执著思念。我们以唐诗为例看看诗词中那浓得化不开的思乡之情。
日幕乡关何处是。烟波江上使人愁。(崔颢)
君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅著花未?(王维)
露从今夜白，月是故乡明。(杜甫)
仲宣无限思乡泪，漳水东流碧玉波。(元稹)
共看明月应垂泪，一夜乡心五处同。(白居易)
仁学思想与古代诗词中关爱民众的人文精神
民本思想，是中国历史上的重要思想传统。西周时期就有“敬天保民”的思想，这是民本思想的萌芽。孔子继承了西周以来民本思想的优秀成分，并把“民本”思想发展到一个新的阶段。
儒家“仁者爱人”思想是民本思想的基石。儒家把“仁者爱人”的思想用于国家政治生活中提出了德政思想。在《论语・为政》篇中，孔子说：“为政以德，譬如北辰，居其所。而众星拱之。”主张“节用而爱人，使民以时”(《论语・学而》)，“博施于民而能济众”(《论语・雍也》)。
孟子则提出了影响中国几千年的“民为贵。社稷次之，君为轻”的著名观点，成为历代开明统治者维护统治的座右铭。荀子也主张民为邦本，他指出：“君者，舟也，庶人者，水也。水则载舟，水则覆舟。”(《荀子・王制》)君舟民水的比喻，传之久远，是历代为政者必修的一课。
这一系列重民思想，集中反映了儒家文化中民为邦本思想的发展和演进。民本思想也使中国古代文学呈现出了关爱民众的人文精神。主要表现为对百姓的关心，对国事的忧患，对腐败统治者的谴责，以及对清明政治和美好未来的向往，体现出中国古代文人同情众庶的人文情怀。
诗词中关爱民众的人文精神首先表现在文人忧国忧民的情怀上面。古代文人从儒家民难邦本、心忧天下思想出发，关心民生，忧民之忧，表达自己悲天悯人的人文情怀。如：
慨当以慷，忧思难忘。何以解忧?唯有杜康。(曹操)
穷年忧黎元，叹息肠内热。(杜甫)
先天下之忧而忧，后天下之乐而乐(范仲淹)
一寸丹心为报国。两行清泪为思亲。(于谦)
衙斋卧听箫箫竹，疑是民间疾苦声。(郑板桥)
关爱民众的人文精神还表现在对腐败政治的讽刺和对广大民众苦难生活的同情。如：
白骨露于野，千里无鸡鸣。生民百遗一，念之断人肠。(曹操)
朱门酒肉臭，路有冻死骨。(杜甫)
四海无闲田，农夫犹饿死。(李绅)
和戎诏下十五年，将军不战空临边。朱门沉沉按歌舞，厩马肥死弓断弦。(陆游)
山外青山楼外楼。西湖歌舞几时休；暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。
(林升)
当前，语文课堂教学现状不能令人满意，原因有很多。但未能进入文化层面是主要原因之一。从某种程度上讲，不少语文老师的课堂枯燥乏味是因为课堂缺少应有的文化品味造成的。学生不喜欢语文，对语文课不感兴趣，一个重要的原因就是没有处在一个具有较高文化品位的课堂中。以致让学生失去了学习母语的兴趣和情致。因此，每个语文教师都应该努力做一个有文化底蕴的人，努力追求有文化品位的语文课堂。怎样做呢?今年，我有幸参加了由南京师范大学吴永军教授指导的省级课题《基于文化层面的小学语文阅读教学》的研究，在语文教学的实践中，努力从文化层面审视并改进当前的阅读教学。并从课堂实践角度探究出建构有文化品位的语文课堂的基本策略。
一、营造文化氛围。进行文化体验。要了解“文化氛围”，我们首先要了解什么是“氛围”，“氛围”是指生活的环境中你所闻所见所感之和某个事物有关。用一句成语概括，就是“近朱者赤”，这“朱”就是“氛围”。自然地，在语文课堂中营造浓厚的“文化氛围”，就是在我们的语文课堂环境中，让孩子们对所见、所闻、所感之有文化味，从而实现对孩子们的文化浸润和濡染，熏陶孩子们的语文素养。如一位老师执教“莫高窟”时，课刚开始先播放《大敦煌》主题歌，那辽远空灵的《大敦煌》的歌曲一响起，学生便感受到千年敦煌的苍凉悲壮，立即沉浸在一种古朴而充满深情的文化氛围之中。接着，教学“飞天”一段时。教师适时播放幻灯片，让学生欣赏图片、想象画面，感受壁画的“宏伟瑰丽”。幻灯片无论是画面的色调，还是切换的方式以及配乐的选择都给人一种艺术的享受。给人一种文化的熏陶。让学生充分感受到敦煌文化的魅力，对祖国传统文化的热爱之情油然而生，激发了学生的民族自豪感。学生在老师精心营造的文化氛围中亲近文化、体验文化、认同文化，进而生感、拥抱文化。
我们中华民族是一个历来注重教化的民族。在潜移默化中形成民俗，在润物无声中春风化人，语文课堂本身就担负着传承文化的任务。而完成这样的任务，我们首先就要在课堂上营造一种氛围、一种文化的氛围。
二、再现文化情境，孕育文化情怀。所谓“文化情境”，实际上指的是文学作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。每篇文章都有特定的生活环境和背景，只有把握作品所处的那个时代的生态，只有在语文课堂上还原并再现那个时代的生态，接通割断的文化血脉，学生才能跨越时空，在特定的情境中展开与文本的对话，倾听悠远的历史回声，触摸不息的文化脉搏，感受到语言的广度、深度、温度，重建不朽的精神生命。因此，在语文课上，不能单单引领学生去品味文字，而要把文章放在一定的文化情境中去学习、鉴赏。那么具体怎么做呢?首先，为了帮助学生更好地理解文章的内涵，需要了解文章产生的时代背景和相关的历史故事；其次，还要尽可能创造一些教学情境，帮助学生获得更加丰富的体验，使学生尽快进入到文章定的文化情境中来。如一位老师执教“安塞腰鼓”时。在“拓展提升，升华情感”这一课堂板块中设计了这样的教学环节：
1 (出示黄土高原图片)你们看，这就是黄土高原，常年风沙肆虐、干旱无雨的黄土高原，被联合国教科文组织定为人类无法生存的土地的黄土高原。就是在这片土地上。我们的高原人民不仅活了下来，而且世世代代，生生息息。2 (出示油画《父亲》)你们看!这是著名画家罗中立的油画《父亲》，画中的父亲是千千万万高原人民的一个缩影。3 说说你看到什么，想到了什么，再在此基础上讨论他们要与什么搏击。教师小结：对于他们来说，现实是痛苦的，但是他们没有被压垮，一直都在试图摆脱这种痛苦，在追求属于自己的梦想和欢乐。“锄禾日当午，汗滴禾下土”，黄土高原的人们日出而作，日落而息，面朝黄土背朝天、用勤劳与恶劣的环境――搏击；他们住土窑洞，穿粗布衣，吞糠咽菜，挑水打井，用坚韧顽强与命运――搏击；劳作之余，他们打起安塞鼓，唱起倍天游，用乐观向上的精神在这片土地上――搏击。4 指导有感情地朗读。教师通过图片展示，语言描绘，让学生进入黄土高原的生活情境，在特定的情境中与文本对话，感受到黄土高原的人们顽强的拼搏精神，进而体会到安塞腰鼓之所以令无数人为之倾倒，为之魂牵梦绕，是因为它不仅仅是一种舞蹈，更体现了安塞人的精神、梦想、追求，还了解到安塞腰鼓不仅仅是一种地域文化，已经变成中华民族坚定不移、意气风发、蓬勃向上、积极进取的精神象征。
三、浸染文化底蕴，积淀传统文化。文化底蕴，就是分享人类精神成就的广度和深度，就是学识的修养和精神的修养。一个教师的文化底蕴。不仅决定着他理解、驾驭教材的能力，更重要的是只有教师具有丰厚的文化底蕴，才能创造一个充溢着浓浓的文化意蕴的课堂，才能给学生以广博的文化浸染。著名的文化学者皮尔森说：“‘文化’不是一个名词，而是一个动词。”可见文化是一种习得、积累、濡染、浸润、涵泳、创生的过程。语文课堂需要向学生呈现丰富的材料，充分展示文化的精髓，让学生自主咀嚼原汁原味的语言材料，逐渐实现由外而内的内化，不断浸染学生的文化底蕴，从而使课堂的文化意蕴愈发浓烈。
如一位教师执教“每逢佳节倍思亲”时，在引领学生感悟、诵读课文，体会作者思乡之情后，是这样小结的：“同学们，刚才我们已经知道，王维借这首诗表达出自己对家乡、对亲人的思念，王维的兄弟们也有不少的相思话想对他说。老师想要告诉你们，这种思念家乡、思念亲人的情感，已经融进了我们每一个中国人的血液之中，成为中华民族优良的文化传统之一，从古至今。恒古不变。”接着带领学生朗读了一组思乡的诗句：隋代诗人薛道衡的“人归落雁后，思发在花前”；有诗仙李白的“举头望明月，低头思故乡”；诗圣杜甫的“露从今夜白，月是故乡明”；还有宋代大诗人王安石的“春风又绿江南岸。明月何时照我还?”教师还特别指出：“大家可千万别以为只有古人才会用诗来表达这种思念之情。我们现代人和古代人也是一样的，这种思乡的情感没有改变。”说完，又让学生朗读现代诗人余光中的《乡愁》， “小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头。”
教师从文本出发，紧紧抓住思乡这一永恒的主题。引出一组思乡的古诗或现代诗，极力营造浓浓的思乡情怀。学生虽然不能真正读通读懂这些诗句。但渐渐会拥有诗人一样的情怀。在饱含浓浓思乡情的乐曲中，孩子们诵读着情真意切、回味无穷的思乡组诗，徜徉在祖国灿烂的古诗文化中，促成了民族传统文化的积淀。
“语文是一种文化，是应创造和发展着文化，提炼和提升着文化，语文教学改革就是充分体现语文的文化属性，丰富语文教学的文化内涵，使学生浸润在文化之中。”如果我们每个小学语文教师能致力于语文课堂文化品位的提升。并借助文本引领学生进行语言的积累、品味、感悟和运用。并在此过程中丰富学生的精神世界，塑造他们的人格，涵养他们的性情，建构有文化品位的语文课堂，那么，这样的语文课堂一定是我们理想的语文课堂!(作者单位江苏宝应县桃园小学)