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优美的诗句

时间:2023-05-30 09:36:44

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇优美的诗句,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

优美的诗句

第1篇

比如写:等你,在风雨中

天边的霓虹勾勒出我的心情

雨水滑过脸颊似粒粒珍珠

路口,闪现你疲惫你身影

如一道光点亮了我的眼睛

我梦见过你,你也梦见过我

呢喃的轻声软语,只有我们能懂

今夜,我能写出最优美诗句

比如写:纤细的手指梳过我的黑发

梳完昨日思念的忧伤,

梳来今日甜美的笑容。

你依偎在我怀里,

欣赏着我的文采飞扬。

我吻过你,你也吻过我

急促的呼吸,只有我们能分享

今夜,我能写出最优美的诗句;

比如写:当你捧上一杯热茶

一声叮咛,立即沁入心脾

如莲的心伴我远行

你歌,于我最动情

我舞,于你最轻盈

第2篇

关键词:读诗 思诗 品诗 延诗

中国是一个诗的国度,悠悠中华几千年历史,隔不断博大精深的古诗文对炎黄子孙的潜移默化的熏陶,展现着我们这个古老民族的悠久历史和璀璨的民族文化。诗歌,以其优美的意境、丰富的情感、凝炼的语言,于千百年来源远流长。诗歌教学,应当成为一个感受美、鉴赏美、内化美、创造美的过程,让学生在诗歌学习中感受诗歌的魅力,在诗歌的海洋中咀嚼其意,在文学的殿堂里陶冶性情,在民族文化的深厚土壤上放飞心灵。

读诗

朗读在诗歌教学中十分重要,是一个关键性的环节。一首好诗是情思声色谐美的整体,其节奏韵律能够传情感人,所以有人说:“诗是有声的画。”在新诗教学中抓好朗读,不仅能使学生通过听觉激起情感上的共鸣,促进形象思维,调动学生学习的主动性,还能帮助学生分析理解诗歌。

读诗歌要讲究节奏,处理好诗句内部的停顿,要做到清晰流利。把握好诗句的情感节奏,情感表达才能恰如其分,自然流动。读诗歌要体会诗歌内涵。古诗因句精词粹、音韵和谐、意境优美而被大家所喜爱,它最适合朗读、吟颂。所以,在教学时,教师可先播放配乐的朗读录音,使学生初步感知诗歌的内容,以激发学生对诗歌学习的兴趣。抑扬顿挫、极富感染力的朗诵,配以优美的乐曲,既渲染了气氛,又使学生在优扬的旋律中体会到诗歌的丰富内涵。

从读诗中,学生不仅体验到诗的博大精深,同时也体味到了中国诗人的豪放,飘逸和豁达,像李白、苏轼、辛弃疾、陆游等,他们就站得高,看得远,不拘泥于尘间是非,却也不把自己提出常人之外,他们也有常人的苦乐欲望,只是比常人看得开罢了,所以他们能够大处着眼,不计较名利得失,故能随遇而安,在别人所不屑为的地方而有所作为。诗人们这种伟大中的平凡,平凡中的伟大,才是真正使他们不朽的最主要的原因,正如他们的诗,文字浅显易懂,悦耳动听,而高深的人生哲理却就蕴含在这人人能理解的浅易之中。

思诗

诗歌美,常常表现在诗歌的意境美。鉴赏诗句,领会意境。在教学时,教师不能只停留在简单地理解诗句的意思上,还要有进一步的发掘,重点分析优美诗句中富有表现力的字。如王湾《次北固山下》的“海日生残夜,江春入旧年”中的“生”和“入”两字。海日用“生”,江春用“入”,残夜将尽,旭日从海中孕育而出,时令虽在旧年,春意已经闯入江南。这自然将景物拟人化了,因而富有生机。同时,这两句诗都表示时令的更替,暗示着时光的流逝,蕴含自然之理。通过欣赏诗歌中的名句和优美的诗句,使学生进一步感受作品中鲜明的形象,体会诗歌的意境美,引发学生的情思,从而达到以情怡情,净化心灵的目的。

品诗

诗歌是所有文学形式中既重视抒情又擅长抒情的表达形式。情感不仅是构成诗美的主要内在因素,而且是诗的存在价值的主要依据之一。诗歌中任何一种因素都强烈地弥漫和渗透着情感因素。可以这么说,情感是诗的生命,没有情感就没有诗。

正如家喻户晓的《七步诗》一样,作者曹植把心中的悲恨凝聚在了诗的后两句:本是同根生,相煎何太急。准确的表达了他不忍看到同胞兄弟之间本该相亲相依的场面却变成互相残杀的样子。有如骆宾王写的《咏鹅》,仅“浮”与“拨”这二字就写出了鹅在滑水时的悠闲轻快,把鹅的动作与神态描写的栩栩如生,跃然纸上。

品诗的过程,就是引导学生感受美,与作家、作品感情交流的过程。诗歌中蕴含着丰富的思想感情,鉴赏者只有投入相应的情感活动,才能体验、领悟、品味到。离开了情感的反应与活跃,诗歌赏析活动就无法形成。所以我们要从情感人手,引导学生把握诗歌的感情,体会诗歌的情感美。

第3篇

“月下江景”,这是自然月色,是古今望月诗的自然底色;“对诗诵月”,这是人文月色,是中国月文化的雄厚根基;“想象说月”,这是人性本色,是热爱自然的人性美、和谐温馨的人情美的有机结合,是望月诗篇的全新境界。这就是“江中月”“诗中月”“心中月”,是散文,是诗歌,是童话。

咀嚼“江中月”月色的诗意唯美

自由配乐(《春江花月夜》)读第二自然段,思考写了什么?你觉得这月下江景美吗?你从哪里感受到的?自读自悟,圈画关键字词,写批注。交流。

生:“月亮出来了,安详地吐洒着它的清辉。”这里说“月亮安详地吐洒着它的清辉”,作者采用了拟人手法,把月亮当作一个慈爱的母亲来写,写出了月下江景的美。

“哦,你是觉得作者采用的修辞手法让语言表达多了一份诗意的美,是这样吗?那么,月色是否同样美丽呢?”我追问。

生:这句话其实写出了月亮温柔恬静,如水的月色倾泻下来,静谧美好,宁静安详。

师:原来安详美好的是一种诗意唯美的氛围,是一种宁静幽深的梦幻意境。我们一起来读读这句话,读出静谧美好。

生:读“月光洒落在长江里,江面被照亮了,流动的江水中,有千点万点晶莹闪烁的光斑在跳动”。江水是流动的,光斑是跳动的,闪闪烁烁,这是一幅宁静优美的画面。

生:月光如水,江面上波光粼粼,烁金点点。这样的月夜美不胜收,我想没有一个人不会陶醉在这样的月色中。

“你用共情的方式唤醒了我们对这月夜的神往,谢谢你。大家有没有发现,这里作者采用什么描写方法给我们描绘了月夜江景的美?”我提醒道,“如果你圈画一下这句话中的那些动词,你一定会有所发现的。”

生:这里的动词有“洒落、照亮、跳动”。

生:我补充。“流动”“闪烁”这应该也是的。

生:这是采用了动态描写的方法写出了月下江面的美。

“说得好。那我们就通过朗读来展现这动态美吧!”少顷,我夸赞道,“月色醉人,朗读也醉人啊!”

生:读“江两岸,芦荡、树林和山峰的黑色剪影,在江天交界处隐隐约约地伸展着,起伏着。”这里有两个动作的词“伸展着、起伏着”,连绵不绝的姿态非常美。

生:它们是隐隐约约地伸展着、起伏着,这样的画面朦朦胧胧,神秘美好。

“它们指谁?”我追问。

生:它们指芦荡、树林和山峰的黑色剪影。

师:如何理解“剪影”?

生:“剪影”是这些景物的黑色轮廓,它们若隐若现,似有似无,充满了朦胧美与神秘美。

“它们充满了神秘美、朦胧美,还充满了什么美?我们一起来读读感受感受。”我继续追问。

生:还充满了动态美。这江天交界处的一切是静止不动的,但它们又连绵不绝,所以让人感觉是“伸展”“起伏”的。夜晚,月下景色是这样的美丽多姿。

生:同样美的还有这一句,他绘声绘色地读起来“月光为它们镀上了一层银色的花边……”

“在这句话中,你觉得哪个词用得特别传神,特别美?”我点拨道。

生:我觉得“镀”这个词用得特别好。“镀”描写出了月光均匀地洒在长江里,使得江两岸的各种景物隐隐约约,还闪闪发光,感受到作者对月光的无限喜爱。

师:是的,一个“镀”字恰到好处地描写出了月光的特点,让我们感受到月下江景的如梦如幻,如诗如画,而且作者的喜爱之情也跃然纸上。我们在写文章时也应该像作者这样注意遣词造句,用词尽可能地准确与精妙。

师:读到这里,你是否发现作者是按照什么顺序来写这月夜美景的?

生:按照从近到远的顺序写的:江面―江两岸―江天交界处。

师:我们一起来欣赏这优美的画面吧,再通过朗读把自己的感受表现出来。

多媒体展现美丽的月下江景图,配上优美的《春江花月夜》,皎洁的月亮,晶莹明净,轻柔似水,给人多少梦幻,多少遐想……在这种宁静安详的氛围中,指导学生再进行个性化朗读,有所感,有所悟,用朗读、用声音表现自己心中那片独特的月光,读出自己的情,读出自己的味来。

在读中悟,在读中品,在读中升华感情。在本环节的教学中,重点引导学生领悟文本语言的美,感受散文般优美的“江中月”。

感受“诗中月”外甥之古灵精怪

师:月是神秘,安详,美好的。面对这样的月色,“我”怎么会不沉醉其中呢?这时身边多了个小外甥。这是个怎样的孩子呢?快速浏览课文,圈画关键字词体会,相信大家一定会有自己的收获。

在自主阅读的基础上组织交流。“我”相信小外甥的聪明好学、爱幻想的特点是每个孩子都能够读懂的。文本如此直白,孩子的特点展露无遗。事实上,更可贵的并不是感知这些特点,而是作者在传情达意方面给予我们的启示:通过人物的动作、神态、语言等展现小外甥的人物形象,语言富有童真童趣。

“小外甥是个怎么样的孩子?你是从哪些地方感受到的呢?大家畅所欲言吧,希望大家相互启发,有更多的收获。”我叫了超级慢的“小蜗牛”回答。

他说小外甥聪明好学、爱幻想,至于哪里感受到的,则启而不发了。他基础差,拼音不认识,汉字更不认识,即便知道也是疙疙瘩瘩读不成句的。我猜测可能是这个缘故,他才不吭声了。鼓励无果,其他孩子倒是争先恐后,于是便让他们都做了小蜗牛的老师。这下子兴致可高了――

生抑扬顿挫地读起了第四自然段:“‘是月亮把我叫醒了。’小外甥调皮地朝我眨了眨眼睛,又仰起头凝望着天上的月亮出神了。小外甥聪明好学,爱幻想,和他交谈是一件很愉快的事情。”小外甥的话“月亮把我叫醒了”让我们感受到他无穷的想象力,在他眼里月亮也是有感情的,如同母亲一般安详,如今是来唤醒他感受这月夜的宁静。

生:这个自然段除了小外甥的语言能够让我们感受到他的特点,描写他神态的“调皮地眨了眨眼睛”,他的活泼可爱、淘气顽皮一下子跃然纸上了,不由得让人感叹这孩子真聪明。

“说得好!拿起笔来圈画一下这句话中的动词。”组织交流圈画的词:眨了眨、凝望、出神,我随机指点道,“仔细研究研究,这句话除了刻画小外甥的淘气、聪明,还有没有什么新发现?”

生:我觉得小外甥除了聪明可爱,还特别喜欢月亮。来到甲板上,他深情地凝望着月亮出神了,“凝望”“出神”让我们感受到他对月亮的喜爱之情。我想也是因为这份热爱,因为他的聪明好学,才使他积累了那么多有关月亮的诗。

师:这就叫会咬文嚼字啊!站在不同的角度思考,获得的是不一样的收获。学习语文,就是要品味语言,感受作者表达的感情。有时候,我们阅读的时候不妨往深处再想一想。现在,我们一起来感情朗读这一自然段,感受小外甥的聪明好学、爱幻想和他对月亮的喜爱之情。

生:第五自然段说“写月亮的诗多如繁星,他眼睛一眨就是一句”,发出挑战的小外甥对诗时“眼睛一眨就是一句”,他的天真可爱触手可及,他的知识渊博也跃然纸上。

生:从这句话中,我们同样能够感受到小外甥对月亮的喜爱,多如繁星的诗句,他能够不假思索地脱口而出。

“什么叫‘不假思索’?‘假’是什么意思?”我相机指导理解,而后小结,“刚刚习得的技能,辉已经能够熟练地运用,学会换个角度再想想,真厉害!我们连起来朗读这两个自然段,通过朗读展示自己的理解。”

“写月亮的诗多如繁星,小外甥眼睛一眨就是一句。能和同桌也来对对这些诗吗?然后,再交流一下你理解的诗句吧。”我把课堂还给学生,同桌练习对诗,相互切磋,共同启发,大体理解诗意。

指名对诗。师生PK。全班PK。除课文内的,大家把积累的关于月亮的诗句一股脑儿地展示出来了,兴致盎然,不亦乐乎――

“明月松间照,清泉石上流。”

“海上生明月,天涯共此时。”

“露从今夜白,月是故乡明。”

“大漠沙如雪,燕山月似钩。”

“可怜九月初三夜,露似珍珠月似弓。”

“春江潮水连海平,海上明月共潮生。”

“今夜月明人尽望,不知秋思落谁家。”

“二十四桥明月夜,玉人何处教吹箫。”

……

师:“诗歌的王国就是这样让人神往,月亮的诗歌信手拈来说也说不完。大家积累得也非常多,你理解文中出现的这些诗句吗?”指名大体说说意思后,小结――

“月亮柔美、宁静、安详,我们中国文人对月亮有一种特殊的偏爱,甚至有人说,不懂明月,枉为中国人呢!在中国古典诗词中,‘明月’是出现频率最高的一个词。而这个明月,既是自然的,更是文化的;既是天上的,更是人间的;既是历史的,更是当下的。即便同为描写月亮的诗句,我和小外甥说的诗句包含的情愫也是不同的,是不是?这些诗中的月亮有的充满童趣,有的饱含野趣,有的寄托思乡情,有的充满分离的哀愁。今天,我们算是对月亮有了些许了解,现在想不想抑扬顿挫地来读读这些诗句并把它们变成自己的?”

诗句是美妙的,月光是美妙的,这两种美妙的东西一起滋润着我们的心田,使得我们无比畅快,沉醉在美丽而幽静、空旷而辽远的气氛中。“诗中月”包含着人文的情怀,饱蘸着诗歌的情愫,让人不由自主爱上我们的中华文化。

品味“心中月”想象之奇幻

师:我国古代优美的诗句多如天上的星星,只要我们勤于积累,必有丰厚的回报。我们继续学习课文,认真品读第三段,你从中读懂了什么,感受到了什么?自由品读,圈画关键词咀嚼品味。组织交流。

生:我觉得这小外甥实在太聪明可爱了,他的想象力那么丰富。从他的这些幻想中我们可以感受到――

“像眼睛,天的眼睛。”

“这是明亮的眼睛。它很喜欢看我们的大地,所以每一次闭上了,又忍不住偷偷睁开,每个月都要圆圆地睁大一次……”

“月亮困了,睁不开眼睛了。”

生:我觉得从描写小外甥说话时的动作、神情的句子中同样能够感受到他的聪明好学、爱幻想。你看这些句子――

(1)突然,小外甥又冒出一个问题来……

(2)他瞪大眼睛等我的回答,两个乌黑的瞳仁里,各有一个亮晶晶的小月亮闪闪发光。

(3)……小外甥几乎不假思索地回答。

(4)他绘声绘色地说着,仿佛在讲一个现成的童话故事。

(5)小外甥打了哈欠,摇摇晃晃走回舱里去了。

生:“又冒出一个问题”的“又”和“冒”这两个词特别传神地写出了小外甥的聪明好学。

生:作者把小外甥的神态描写得特别细腻,“瞪大眼睛”“两个乌黑的瞳仁里,各有一个亮晶的小月亮闪闪发光”写出了小外甥的天真可爱聪明。作者把小外甥的眼睛写得特别有神采。

师:是的,作者抓住了小外甥的眼睛就很生动地写出了小外甥的可爱聪明。这段文字中,用词之精妙值得我们反复咀嚼、品味。平时写人物时,我们应该注意观察,抓住最传神的一个动作、一个神态、一句话就有可能把人物给写活了,而不必面面俱到,千人一面,众口一词。

师:小外甥活泼可爱,天真好奇,善于幻想,头脑里装满了奇妙有趣的东西。你觉得小外甥的想象怎么样?请联系生活经验去感受一下。

第4篇

【关键词】语言美;语言表现形式;音乐美

有这样一个故事,一个乞丐,胸前的牌子上写着四个大字:自幼失明。一天,他向一位诗人乞讨。诗人说:“我也很穷,不过我可以给你一些别的东西。”于是,诗人在乞丐的牌子上写了一句话:春天就要来了,可我看不见她。此后,乞丐得到了很多人的慷慨施舍。(雨果)

在各种文学样式中,诗歌出现最早。在古代,早就有用来对儿童进行启蒙教育的诗歌。如家喻户晓的《三字经》、《千字文》、《百家姓》,作为儿童早期识字,语言教育读本。中国有句俗话:“熟读唐诗三百首,不会做诗也会吟”,更是体现了诗歌文词质美的特性。中国古代的诗歌讲究“炼字炼句”。从贾岛的“僧敲月下门”,还是“僧推月下门”,无不看出诗人对诗歌语言的刻苦锤炼和精心推敲。

1、诗歌语言美的表现形式

1.1 丰富多样的语言内在表现形式美:一首诗的诗意、诗情、诗味,是由这首诗特定的语言形式决定的。孩子的诗中,有丰富的语言表现形式:有的是自描式的叙述;有的是创设新奇的比喻;有的是运用拟人的手法;有的是运用设问的形式;有的是运用排比和顶真等等。

诗歌如此丰富多样的表现手法,更要求诗歌语言的精炼之美,以奇特的比喻、机智的比拟、鲜活的动物、丰富的想象、新鲜的构思、奔放的激情、细腻的感受、纯真的童心,到处闪烁着智慧的火花,释放着语言美的无穷魅力。

例如:艾青的《春姑娘》,拟人化的春天变成了一个美丽多情的小姑娘。诗人从“春姑娘”的外貌描写到她的歌声,以童话的形式,采用正面描写和侧面烘托,把春天到来时人们的欢乐表达得丰富而又多彩,充满美感。

1.2 诗歌的语言美也伴随外在形式的音乐美:诗歌优美的语言,除了词语的锤炼,准确恰当外,也伴随诗的语言节奏具有音乐性。

美学专家朱光潜先生说:“情感的最直接的表现是声音节奏,而反学意义反在其次。文学意义所不能表现的情调常可用声音节奏表现出来”。西方文艺理论认为诗歌和音乐都属于声音艺术。音乐是借助声音构成的,诗歌也要借助声音来吟诵或歌唱。

在中国古代,《诗经》被称为“乐经”,其中的诗章是可以配乐歌唱的。它合乎乐曲的韵律、节奏,讲究韵脚的合辙、平仄的搭配,以及字数、句数的整齐。

诗经・采薇

(人教版六下)

昔我往矣,杨柳依依。

今我来思,雨雪霏霏。

因此,凡是一首好诗,即便不唱,诵读起来琅琅上口,铿锵有声,自然而然产生乐感,走向文字深处的语言美。

(1)语言上的节奏、押韵形成诗歌的音乐性:诗的节奏,是指由于语言排列次序不同而形成有规律的抑扬顿挫。

押韵就是在诗句的末尾使用韵母相同的字,所以又称“韵脚”。押韵对于诗歌创作具有重要意义,它可以使得诗句更加悠扬动听,前后呼应,形成一个完美的整体,增强诗的节奏感和旋律感,更便于人们朗读和背诵。

当诗句抑扬顿挫的声韵和句式,有着连续反复或间隔反复的稳定变化样式使,就会形成朗朗上口的韵律和节奏感。工整、可重复的句式更令人有愉悦感;即使不押韵,或句式变化较大的诗歌,也多采用段落排比,句式间隔反复的方式,再加上优美比喻和拟人,使读者感受到作品的文学感染力。儿歌诗歌多采用诗句,诗句连续反复或者间隔反复的语言结构,便于读者领会主旋律。排比的运用有增添诗歌节奏感的功效,受到强烈的视觉和情感冲击。排比和重复常常可以同时使用,不仅仅可以营造强烈激昂的语气,还可以赋予诗百转回肠,绵远悠长的效果。

摇篮曲 陈伯吹

风不吹,浪不跳,风不吹,雨不掉,

小小船儿轻轻摇,红红的花儿绿绿的草,

小宝宝啊,小宝宝啊,

你安稳稳地睡一觉。你笑眯眯地睡一觉。

风不吹,树不摇,风不吹,云不飘,

小鸟儿不飞也不叫,蓝蓝的天空静悄悄,

小宝宝啊,小宝宝啊,

你畅快快地睡一觉。你甜蜜蜜地睡一觉。

这首摇篮曲是陈伯吹创作的一首优美的儿童诗,它共分四节,每节四行。第一行均以“风不吹”开头,第四行都以“睡一觉”收尾。“浪”、“树”、“雨”、“云”都与风相承接,使这首儿歌的意蕴自然和谐。句末押“ao”韵,注意运用叠词,如“轻轻”、“安稳稳”、“畅快快”、“绿绿”、“笑眯眯”、“蓝蓝”、“静悄悄”、“甜蜜蜜”,使整首儿歌具有明朗的节奏和音韵,极富语言的文学魅力。

(2)音乐美要求诗歌用朴素的、口语化的语言:金波在谈到创作儿童诗时,“作者要努力提炼儿童的口语。”明朗的口语入诗对儿童诗歌来说极为重要,它不但可以使诗在语言上深浅适度,而且可以使小听众立刻感受到诗的音乐性。生僻的用词、拗口的语言会切断儿童在听觉上的“声音之流”,阻塞儿童思维的连贯性。

刘饶民的《春雨》,是一首韵律优美、语言口语化、贴近儿童生活的诗歌。

滴答,滴答,××|××|

下小雨啦……××××|

种子说:“下吧,下吧,×××|××××|

我要发芽。”××××|

梨树说:“下吧,下吧×××|××××

我要开花。”××××|

麦苗说:“下吧,下吧×××|××××

我要长大。”××××|

小朋友说:“下吧,下吧×××|××××

我要种瓜。”××××|

滴答,滴答,××××|

下小雨啦……××××|

这首诗押“a”韵,一韵到底,语音流畅,无一生词僻字。语言口语化,贴近儿童生活。又采用拟声的修辞方法、双声叠韵的词语、反复的句式、拟人的修辞手法,使儿歌呈现出一唱三叹、回环往复的音乐音感,创造了富有音乐韵律的境界。孩子听起来悦耳动听,像听音乐;读起来朗朗上口,像在唱歌。

2、诗歌的语言美对儿童的影响

2.1 诗歌是儿童语言学习最好的启蒙材料:诗是语言的艺术,诗人从儿童的生活中提炼出儿童诗的语言,源于生活、概括生活、反映生活、精炼生活,集中表达抒情中心,对于生活能够起到画龙点睛的作用,以一当十的效果。

马雅可夫斯基说:“为了一个词,要用掉千百吨的语言矿石。”

《小小的船》是1955年叶老发表的一首优美的儿童诗。诗中以优美的语言表达了孩子丰富的想像。前两句把弯弯的月儿比作两头尖尖的小船,这是多么生动形象的比喻;后两句:

我在/小小的/船里/坐,

只看见/闪闪的/星星/蓝蓝的/天。

“小小的”、“闪闪的”、“蓝蓝的”,充分给孩子语言美的感受,读起来也有很强的可诵性。所以,至今仍是孩子常常吟诵的佳作。

诗是语言的钻石。著名儿童文学作家冰心曾讲过一个故事。有一次,她正在给孩子诵读诗歌,当读到“金咕噜棒,银咕噜棒,爷爷打板――”时,孩子们马上准确地接上“奶奶唱”三个字。

2.2 在欣赏诗歌语言美的同时,提高儿童运用语言的能力。

孩子天性是诗人。诗歌和孩子的思维、表达是相通的。

(1)诗歌篇幅短小而内容丰富。孩子可以在较短时间读完,符合孩子注意力不够持续的心理特点,

(2)诗歌描述富于跳跃,留下想象的空间。符合孩子的思维特点;

(3)诗歌富有押韵、节奏,读起来朗朗上口,最适合孩子阅读;

(4)诗歌是专为孩子创作的,无论是描述的内容还是抒发的感情,都贴近孩子的现实生活和理想世界。

四季

(人教版一上)

草芽儿尖尖,

他对小鸟说:

“我是春天”

荷叶圆圆,

他对青蛙说:

“我是夏天”

谷穗弯弯

他鞠着躬说:

“我是秋天”

雪人大肚子一挺,

他顽皮地说:

“我是冬天”

“草芽尖尖、荷叶圆圆、谷穗弯弯,”叠词的用法,将修饰语后缀,符合孩子语言的特点,既形象生动地突出了草芽、荷叶、谷穗的特点,又是多么的富有韵味呀!“雪人大肚子一挺”将一个顽皮的雪人形象句话到栩栩如生,令人忍俊不禁。每一节采用对话的形式,“我是________”,让孩子认识了四季的特点,孩子边读边表演,节奏感明快的语言给孩子留下了想象的空间。

第5篇

窗外,小草沐浴着阳光,微风轻抚着花儿。秋来了。

又是一堂语文阅读课。全班自由轻快地朗诵着初一第4单元诵读欣赏部分的诗歌。

“老师,书上怎么少了写冬的诗句?”

“是呀,老师,我们补上吧。”大家你一言我一语地议论开来。

我灵机一动:何不利用这一课进行语文教学的拓展延伸呢?

“同学们提得很好,大家说说看,你了解哪些写冬的诗句呢?”

小敏:千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。

小东:忽如一夜春风来,千树万树梨花开。

冬冬:日暮苍山远,天寒白屋贫。柴门闻犬吠,风雪夜归人。

……

“铃──”下课铃响了,学生意犹未尽地站了起来。我趁热打铁说:“同学们,写冬的诗句很多,写四季的诗句则更多,而书中仅各选了一首,是不是显得太少了。下课后,大家分组去找一找,并总结归纳一下,看哪个组找得多……”

“老师,我觉得散文中也有写四季的,而且写得很美,我们组也找一找,好吗?”

学生的话提醒了我:四季本是丰富多彩的,写四季的文章又何尝不是多彩的。我不妨利用这个单元开展一次语文综合实践活动。一个小小的创意在我心头油然而生。

“同学们,本周的活动课,咱们相约开展四季风采赛,怎么样?”“好!”

欢呼声响彻教室。

【准备】老师,这堂课让我们自由活动吧。

星期四下午,又是活动课。

我们相约分头收集整理描绘四季的诗词、散文及成语。由语文科代表组织商量后,全班拟订出本次活动的板块:

1.班级分组,分成4组(春、夏、秋、冬各1组),小组分头活动。

2.利用去图书馆、上网等方式查阅有关资料。

3.组织、整理并讨论小组收集的资料,诵读品味语言之美。

4.制作摘记卡。

5.小组合作设计板块式壁报。

各小组碰头商量了一下,便小鸟般飞出了教室,仅留下沉思的我:学生拥有了主动性就拥有了活力,也就拥有了创造力。充分发挥学生的主动探究、主动学习、合作探究的积极性,才是作为教师的我所必须做的。

【准备】老师,谁来做主持人呢?

第二天晚读课,有学生提出做主持人的问题。于是,我帮他们设计了第二大板块:竞选主持人。我做了以下准备:

1.布置黑板:写上“主持人大赛”5个字,并配以插图,让黑板也展示美。

2.按抽签的方式进行比赛,语文老师兼主持人,让语文老师的主持艺术直接影响学生,激起他们的表现欲望。

3.邀请其他语文老师做本场比赛的评委。

夜幕渐渐降临,而竞选主持人的比赛还进行着,教室里的掌声此起彼伏。我知道,我已把学习语文的种子播洒在学生的心田。

【过程】“我爱多彩的四季”语文综合实践活动课展示

教室里充满了“欢乐颂”的旋律,在一段优美的伴奏中,主持人小南缓缓走入布置好的会场中。在她身后的黑板上,画着4个大红灯笼,“春、夏、秋、冬”4个字刻在红灯笼上,更显得耀眼夺目。旁边,小画家小晨还精心设计了几枝红梅。虽已深秋,有点寒意,但教室里却春意浓浓。一切按计划进行。

主持人:同学们,“春游芳草地,夏赏绿荷池。秋饮黄花酒,冬吟白雪诗。”四季景色千姿百态,美不胜收。春花秋月,夏云冬雪,有多少诗人曾陶醉于美的意境之中,多少词人曾为之挥笔抒情。“万紫千红总是春”、“五月榴花照眼明”、“霜叶红于二月花”、“梅雪争春未肯降,骚人搁笔费评章”。世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。这一个星期以来,我们用自己的眼睛去寻找美,用笔描绘美,现在,该是展示的时候了,大家准备好了吗?

主持人:今天的活动分为7大板块:

1.各小组交流写四季的诗词;

2.各小组汇报本组收集的有关四季的成语;

3.各组代表诵读名家的散文,其他同学加以评价;

4.各组展示本组的绘画作品,并用一段文字加以描绘;

5.小组评议,哪组说得最好,并说说理由;

第6篇

珍珠泉就在安山寺的东侧,泉水一年四季由泉池中流出,清澈透明,池底冒着气泡,如一串串珍珠一样喷涌而出,故而得名“珍珠泉”。

珍珠泉就在山脚下,周围群山环抱,树木长青,雄伟的群山就像一个绿色的屏障一样,把珍珠泉保护在中央,为它遮风避日。泉水源源不断的从地下沽沽的流出来,然后从泉池里溢出,泉水在阳光下,闪闪发光,分外耀眼。泉水流经的石台上,长满了青苔。在不远的下边,汇集成一个碧绿的水潭,潭水清澈见底,潭底水草丛生,偶尔有一条鱼儿从水中跳出水面。似乎柳树更喜欢这里的泉水,扎根在泉水和水潭的周围。春风早已吹绿了满树的枝叶,柔柔的垂了下来,几乎伸进了水里,难道就连这多情的柳枝也想品尝一下这甘甜的泉水吗?有几位农妇在潭水的周围洗衣服,她们说,从小就喝着这池泉水长大,就没见珍珠泉水干过,喝了这里的泉水还能治病呢!我听了后,伸出手来,捧了一捧泉水,喝了起来,清凉的泉水,自然的甘甜,喝进嘴里沁人心脾。

泉水的上面还盖了一个小亭子,上面刻着“月亭”两个字,可能是为了保护泉水建造的吧。

有许多文人墨客,闻名而来,在这里留下了很多优美的诗句。清末有位叫王延赞的诗人,在《避暑安山寺》中写到:万山围一寺,老树绿参天,蜗篆香云志,龙喷石窦泉。

美丽的珍珠泉,不仅有流不尽的甘甜泉水,还流淌着许多美丽的诗句和优美故事……

第7篇

位于檀山岭上的刘禹锡公园,山清水秀,溪水潺潺,绿树掩映,亭台典雅,她的一年四季都是美丽的。

春姑娘来了,她带来一阵阵温馨的风,吹绿了公园里的山,吹绿了公园里的水,给公园里的花草树木都带来了一片生机。溪水岸上的柳树绿了,她飘扬着缕缕枝条,高兴地向人们招手,报告春的到来。道路两旁的花儿醒了,有的睁开了惺忪的睡眼,含苞欲放的花蕾们像含羞的小姑娘似的,向人们频频地点头,好像向人们问好;有的含苞欲放,像抿着小嘴的孩子调皮地向外面张望。还有的月季、牡丹和玉兰陆续开放,她们和飞来飞去的小蜜蜂们,都高兴地欢迎游客的到来。公园广场上的刘禹锡高大的雕像,迎着春风、沐浴着温暖的阳光,和一群群的游客们幸福地享受着春天的温暖。

春姑娘刚刚过去,夏天来了,公园里顿时变换出一道道美丽的景色。亭子旁边的各种树木枝繁叶茂,把一片片绿荫洒向大地;放眼四望,到处是百花怒放、香气袭人。蝴蝶姑娘兴高采烈地在花丛中飞来飞去,有时,她们还趴在刻着刘禹锡诗词的石碑上,好像在细细地阅读刘禹锡优美的诗句呢!树上的鸟儿们叽叽喳喳,欢快地在枝头跳来跳去,好像经不起夏天阳光的照射,在火热的天气里兜风乘凉呢。这时,有好多放了假的同学们在树下一边享受着阴凉,一边欣赏、品读着刘禹锡赏心悦目的诗句。

秋天到了,凉风习习,黄叶飘飘,天上的太阳在蓝蓝地天空向人们微微地笑。这时,经历了酷暑炎夏的人们,都消闲地在公园里的羊肠小道上自由地漫步。他们观赏着路旁的红叶,指点着近处刻着刘禹锡诗词的碑文,讲述着几千年前刘禹锡的故事。树上的知了们也在一阵阵地吟唱,他们好似背诵着刘禹锡的优美诗句,享受着中国古代文化的博大精深啊!

北风吹来,天慢慢的冷了。突然的一天,漫天下起了大雪。刘禹锡公园里地一切都披上了银色的外衣。楼台亭阁笼罩在茫茫的雪花之中,但那红色的、蓝色的挑檐在雪花的映照下显得更加好看。路边的松柏树像一个个老人似的站立在两旁,他们好像在欢迎游园的客人,也好像在为人们站岗。天晴了,火红的太阳露出了笑脸,远远望去,红红的太阳,雪白的景物,蓝蓝的天空,这真是“红装素裹,分外妖娆”。这时,不由得会使人想起写的《沁园春雪》的景色来。我们再抬头仰望,几层楼高的刘禹锡雕像,神采奕奕,仰望天空,高高地举着手中的大笔,好像又要写出歌颂祖国山河的优美诗句呢!

我们的刘禹锡公园太美了,她的一年四季都是引人入胜的,都是我们消闲散步、学国古代文化的好地方。

荥阳六小五年级:王博远

第8篇

关键词:古代诗歌;教学目标;欣赏过程

中图分类号:G632 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2015)10-079-01

中华民族是一个诗的国度,几千年积累的诗歌文化是炎黄子孙的文化瑰宝。传统的古诗词教学往往把教学重点放在字词句的诠释和翻译上,致使古诗词的审美意蕴被拆得支离破碎,失去其审美价值和感染力。因此,教师应转变观念,充分利用各种教学手段,创设教学情境,引导学生通过反复诵读,发挥联想和想象力,体会古诗词的内蕴美。怎样依据教学大纲搞好古代诗歌教学呢?下面谈谈我的一些想法。

一、教学目标

古诗教学单元教学的总要求是:理解诗歌的内容和表达的思想感情,学习欣赏优美的诗句,熟读背诵。在此基础上,教学中应确定的具体目标是(1)理解诗歌的内容和思想感情;(2)初步进行诗歌欣赏能力的训练;(3)培养反复吟诵诗歌的习惯,背诵诗歌。其中,理解是基础,培养初步欣赏能力是目的,而反复吟诵是达成目的的有效手段。

二、精心导入

导入要把重点放在把学生带入对诗词的审美心境上。培养学生的审美心境的方法很多,如:1、导语设计。精心设计好与诗词的意境相协调的导语,可以有效地调动学生的情绪,提起对诗词赏析的兴趣,对进入诗词情境起到事半功倍是效果;2、音乐导入。音乐是生命的节奏和感情的旋律,是人类内心深处的情绪活动,是融合思想与感情的一种艺术境界。在学习前,放一段与所学内容有关的音乐也能激发学生极大的兴趣,并创造教学情境,使学生顺利进入审美心境;3、画面导入。文学艺术作品,尤其是诗词,既有鲜明的形象性,犹如绘画一样,又有深刻的内蕴。让学生在绘画艺术中初步感知诗词中的耐人寻味的艺术境界,有助于学生更好地掌握诗词的韵味。导入的方法还有许多,目的都是为了引起学生的学习兴趣,进入审美的心境。

三、欣赏过程

1、教学目的决定了思路。在欣赏中,首先立足于理解诗歌内容,具体是:

(1)对诗歌的作者和与诗歌有关的背景作必要讲解,以有助于理解诗歌内容。由于古今语言表达的差异,历史变迁所形成的诗人与学生感情的距离,都造成了学生理解上的困难。因此,了解诗人其人以及写作诗歌时的社会时代生活背景,就能够缩减学生和诗人间的情感距离,填补诗中由于语言表达形式的限制而形成的许多空白,以帮助学生准确理解诗歌内容。在这个步骤中,可布置学生在课前自行搜集有关资料,在课堂上交流。既能够调动学生浓厚的学习兴趣,又能够培养其自学的能力。

(2)理解文字。诗歌教学中,词汇的积累虽不是主要任务,但一些有碍于疏通理解的文字还是要作精要讲解,以更好地理解诗歌内容。这些碍于疏通的文字的确定,应先让学生在自学了解诗歌内容的基础上提出疑问,交由小组或集体讨论,教师相机点拨,以加深学生记忆,也促使学生自主学习,为理解诗歌内容扫清文字障碍。

(3)抓住“诗眼”,理解诗歌表达的思想感情。“诗眼”,也就是诗歌当中集中流露和具体体现作者思想感情的词、句,是理解诗文的关键所在。

2、初步鉴赏能力的训练

(1)指导欣赏优美精彩的诗句。所谓优美精彩的诗句,主要指诗歌中的名句或是富有表现力的妙句。在学习时,不能停留于理解诗句的意思,还要有更进一步的发掘。首先是重点分析优美诗句中富有表现力的字,也就是诗人在行文中的“炼”字。

(2)欣赏艺术特色。欣赏应该遵循由局部到整体或整体到局部的认知规律。欣赏优美诗句是局部感知,欣赏艺术特色则是从整体表达上把握诗歌内容和思想感情。具体到每首诗中,主要从艺术手法和艺术构思入手,如《诗经》中所选诗歌的比兴手法和一咏三叹、重章迭句的表现形式;杜甫的《茅屋为秋风所破歌》中层层推进、蓄势转笔的艺术构思;这都是整体把握诗歌的一把把钥匙,理解了这些艺术特色,可以使学生更好地感受诗歌的表达效果。

(3)运用联想和想象,感受诗歌中的艺术形象,体会诗歌的意境。诗歌的意象和诗人的形象在最初的理解中,只是一些零散的印象,指导学生运用联想和想象,把这些意象进行组合,创造出一些有条理的生活图景和画面来,把自我融入诗歌中去,从而把握诗人的自我形象,更好的体会诗人在诗歌中创造的意境。

四、欣赏方法

反复吟诵,激发兴趣,体会诗歌的艺术美 。古代诗歌具有节奏鲜明,韵律和谐,语句简练,琅琅上口等特点,这些特点,都需要让学生通过语言表现去体会。甚至诗中的思想内涵和艺术特色,都可让学生在诵读中去感悟。作为一种训练手段,吟诵应是贯穿教学过程始终的。

1、初读诗歌时,可选择与诗歌感情比较一致的民乐曲,做配乐诵读,以激发学生对诗歌学习的兴趣。

2、在理解诗歌内容的基础上,指导学生有节奏、按节拍地吟诵诗歌,体会诗歌的韵律美和诗中的特定氛围。这就需要在读法上加以指导,主要是在节奏、速度、轻重音等方面作具体示范性指导。

3、通过反复吟诵,引发学生的想象、联想、体验的感受,品味诗的意境。对于初学者来说,诵读是学习诗歌的必由之路,也是一种最有效的手段。

4、在训练中,近体诗和词中的小令,可先让学生背下来,然后吟诵;长一点的古体诗和中长调的词则可分层练习吟诵,最后也要能背下来。

以上是关于古诗歌教学中欣赏和训练的过程和方法。古诗词教学的方法有很多,语文教师可在不断的实验和总结中寻找适当的方法,既要提高学生的审美能力,充分调动自身经验感受,体会古诗词的内蕴美,同时要能体现教师的独特个性,那就一定能开创古诗词教学的新天地。

参考文献:

第9篇

偶然的,在一个角落里找到自己昔日写的一本小诗集,很虔诚的翻阅着那曾经的美丽,诗句虽略显幼稚却不失真挚,虽拘谨也不乏浪漫。品读着自己曾经的心灵小语,突然间有些不敢面对自己了。

多少年来,不再有梦想,不再有希翼,不再向往不再追求,早就习惯了安于现状,甚至还可以对自己的颓废理直气壮!这还是我吗?我曾经的理想呢?我曾经的追求呢?那些年少时的狂妄,那些曾经的豪言壮语,都跑哪儿去了呢?我豁然明白,那个年少时的梦想早已被自己丢弃在某个角落里,就如同这本小小的诗集一样。我甚至会编一些幼稚的谎言来欺骗自己,以便给自己的自甘颓废寻找借口!这十多年来,我输给了自己!

在少年时代,我就有一个当诗人的梦想,所以对汪国真是情有独钟,光他的诗我就抄了好几大本,每每读着那些优美的诗句,就会幻想有一天自己的文字也可以像他的那样,被人喜爱。然而,当远离了学校,当繁重的农活疲惫了身心,我再也没有闲情逸致去品读那些喜爱的诗句了。直到后来结了婚,有了孩子,也就顺理成章的做起了家庭主妇,过着循规蹈矩的平凡的日子。那个绝美的梦,便在锅碗瓢勺的撞击声中破碎了,曾经的憧憬,曾经的豪情,也就被自己深深地埋葬了。

这么多年都在碌碌无为中颓废,在熙熙攘攘中迷失,有时候也会想,如果当初我可以坚持,如果有人可以一直给我鼓励,或许我的人生就不会是现在这个样子,可如今的我终于明白,任何外在的干扰都不应该成为自己怨天尤人的理由,生活中的磨难更不应该成为我追逐梦想的绊脚石。

从此,我一定要改变自己的人生态度,挑战自我的自甘平庸,把苦难当成动力。我应该从现在奋起,把自己的心交给希望,而不是过去。正所谓:天将降大任于斯人也,必先苦其心志,劳其筋骨,饿其体肤,空乏其身。也许这正是命运对我的考验,我为什么不可以把生活中的经历也看成是我人生的一种财富?记得朋友曾对我说过:“艺术来源于生活,又高于生活”。没错,如果没有曾经的经历,也不会有我今天的生活感悟,这样来看,我是不是也应该感谢这种磨难?庆幸这种经历呢?

人,总是会在矛盾中挣扎,在痛苦中抉择,有笑有泪,有取有舍,这就是人生,这就是命运。不管事态怎么改变,其实主宰命运的一直是我们自己,不管是心有所向,还是迫不得已,那都是你自己的抉择,怨不得任何人。这个世上本来就没有什么救世主,如果自己不想着超越,没人帮得了你。

因此,我不管自己能不能成功,结果已不再重要,我更注重那一路走过的路程,我会在其中领略每一次进步的喜悦,体会每一个超越的欣慰,即便是其中不乏艰难与失望,能在坎坷中完善,在困难中成熟,苦也不失是一种快乐。

人就是这样,无论什么时候,你的心里得有个念想儿,你得为自己的梦想去奔,即便是到头来真的只是个梦想,至少你美丽了整个追逐的过程。所以我不会放弃我的梦,哪怕是再多的苦难,我一样渴望体会,乐意承受!

第10篇

关键词:当代商业广告;诗歌;文化附加值

序言

改革开放以后的中国,广告事业取得了突飞猛进的发展,广告也日益受到众多人们的关注。法国广告评论家罗贝尔•格兰说:“我们呼吸的空气由氧气、氮气和广告组成。”社会主义市场经济建设中的现代中国,又何尝不是如此,广告铺天盖地,人们已置身于一个广告如林的“诱惑”世界之中,举目便见广告宣传画,闭眼则闻广告叫嚣声,广告已成为现代生活中重要的组成部分。

从传播学的角度来看,“广告是广告主通过有偿取得的、可以控制的宣传媒介和形式,对产品、服务和观念进行社会化、群体化的传播,从而有效影响公众、促成整体营销计划的活动。”[1]这一阐释明确认为广告是一种推销手段,广告主所追求的目的就是让广告在人们心中产生深刻的影响,让人们关注他们的广告,从而对他们的产品产生购买的的欲望。然而,社会的现代化,必然推进广告的现代化进程。广告的现代化,包括两个方面的内容,“不仅要求广告硬件(即宣传媒介)现代化,而且要求广告软件(即广告指导思想和策划机制)现代化。广告软件的现代化主要表现为策划广告的文化机制方面。”[2]因此,当代商业广告越来越注重广告中的文化含量和文化底蕴。那么,如何才能制作出精彩独特、耐人寻味、富有品位的广告呢?在中国这个诗歌的国度里,诗歌是语言文学艺术中最美的一种艺术形式,也是一种最精炼、最集中、最强烈的反映社会生活的艺术形式,它具有丰富的想象、强烈的情感、生动优美的语言以及和谐的音调等特征,这些特征在国人心中留下了深厚的文化烙印,深受国人喜爱。《礼记•曲记》中说:“入境而问禁,入国而问俗,入门而问讳。”广告是传播的艺术,广告的传播指向十分明确,即广告受众对广告信息及广告所宣传的产品的接受。因此,了解受众的喜好是十分重要的。既然这样,广告另辟蹊径,寻求“诗”味,寻求情趣,迎合受众心理,便成了情理之中的事了。在此,笔者搜集了一些当代商业广告中的诗歌,结合相关的文献,对这些诗歌进行了归类梳理,剖析其作用,思索其发展现状,以期发现当代商业广告中运用诗歌的独特价值效用,从而让当代商业广告在“诗”的氛围中推销自己的产品!

当代商业广告中诗歌运用的类型

诗歌文体文字简练,语言优美,情感浓郁,意境深远,“在宣传产品、塑造产品形象方面颇具魅力,因而受到了广告业的青

睐。”[3]当代商业广告中的诗歌运用可以分为三种不同的类型。

一、巧用古诗

当代商业广告中,有相当一部分广告设计者大胆地直接借用古代诗歌,让古典诗歌为自己的产品作广告,收到了良好的效果。

1、标示品名

“慨当以慷,忧思难忘。何以解忧,惟有杜康。”这是河南省杜康酒的广告,广告设计者直接借用曹操《短歌行》中的诗句,让诗句含有酒名,独具慧眼。相传杜康是上古发明酿酒的人,诗句中的“杜康”是酒的代称。广告中暗用了杜康发明酿酒的古事,既然杜康是发明酒的祖师爷,那么这种“杜康酒”当然是独占鳌头了。同时,又引用三国时著名政治家、军事家和诗人曹操的诗句,起到了“名人”效应,更增添了这一产品的文学内涵。酒质优良的杜康酒蜚声海内外,顾客争相购买,这达到了广告主的促销目的,同时也满足了人们的一种文化需求。

2、指明产地

“借问酒家何处有?牧童遥指杏花村。”这是山西杏花村汾酒厂的广告。广告设计者也直接引用杜牧《清明》一诗中的诗句,巧妙地让诗句指明了汾酒的生产地――杏花村,原来历史悠久,耐人寻味。一千年之前杜牧的偶然发问,则为今日的酒厂奠定了深厚的文化底蕴。这种酒的成功促销,杜牧功不可没。我们惊叹广告设计者机巧的同时,也不得不承认诗歌在当代商业广告领域中的巨大威力。

3、“求异”宣传

“会当凌绝顶,一览众山小。”这是杜甫《望岳》中的诗句,北京牌电视机直接引用这一诗句作为自己的广告,广告设计者深谙广告之道,抓住人们“求异”的心理特征,把“山”与“电视机”强行扭在一起,强烈地引起了人们的兴趣和关注。同时,通过类比,宣传了其产品的“居高临下”,巧妙地推销自己的电视机产品。

4、“组装”诗句

“众里寻她千百度,千呼万唤始出来。”这是成都海鲜火锅大酒楼开业的广告,广告设计者巧妙地引用了辛弃疾《青玉案•元夕》和白居易《琵琶行》中的句子,组合成一则耐人寻味的广告,广告设计者从受众心理出发,诱导消费者去“寻她”,暗示她的雄厚实力;“千呼万唤始出来”则从广告主体出发,说明酒楼开业前的艰辛准备,暗指将用最好的质量服务消费者。

由此观之,在广告中巧用诗歌,让诗歌与广告主体和谐地结合,或标示品名,或指明产地,或“求异”,或“组装”等等,这样,古诗获得了“新生”,广告充满了诗意。

二、化用古诗

除了直接引用古诗作为广告之外,许多广告主结合自身产品的实际,寻求与诗的结缘,便对古诗稍作改动,通过改字或改句的方式,为我所用,高明的广告设计者真的做到了化腐朽为神奇,在诗的氛围中推销产品。

1、改字结缘产品

“无意苦争春,一任春芳妒。”这是乐斯化妆品集团洗护二合一高级香波的广告,广告设计者把陆游《卜算子•咏梅》“无意苦争春,一任群芳妒”里的“群”改为“春”,显示了产品梅花一般的高洁,自然会吸引追求高洁品位的女子趋之若鹜。

2、改句融合产品

“桃花潭水深千尺,不及嘉友一片情。”这是香港嘉友广告艺术公司的广告,广告设计者化用了李白《赠汪伦》中“桃花潭水深千尺,不及汪伦送我情”这一诗句,在李白营造的浓浓友情中,展现了嘉友广告艺术公司的热情服务,富含文学意蕴。“莫愁前路无知己,茂源时刻伴君行。”这是台湾茂源广告公司的广告,化用了高适《别董大》中“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”的诗句,推陈出新,展现公司的“知己”之心,唤起受众的温暖之情,从而激起购买的欲望。“心有灵犀一点通,俊男倩女用伯龙。”这是伯龙香水的产品广告,大胆化用李商隐《无题》诗中“身无彩凤双飞翼,心有灵犀一点通”这一诗句,古为今用,追寻美的饮食男女又怎能不多看一眼“有灵犀”的“伯龙”呢?这都是诗文化“惹”的祸!

综上所述,这种改字或改句的方式,既紧扣了商品的特性,突出了重点,又给人别出心裁之感。

三、自创新诗

总书记在全国科技大会上的讲话中明确指出:“一个国家只有拥有强大的自主创新能力,才能在激烈的国际竞争中把握先机、赢得主动。”[4]这是一个创新的时代,创新使人充满智慧,使社会充满活力,使世界充满生气,广告中诗歌的创新使广告充满无限诱惑力。

1、仿写古诗

“青翠纷披景物芳,岛环万顷海天长。啤花泉水成佳酿,酒自清清味自芳。”这是青岛啤酒的广告,广告设计者借用了古代藏头诗的写法,把“青岛啤酒”四个字暗藏在每一个句子的开头。这种广告巧妙地介绍了产品的产地,又宣传了它的特点,语言优美,韵味丰富,独具特色,使产品的商品性和文化性有机地结合在一起。

2、自造“打油诗”

“脏衣成堆不用慌,皆因洗衣有‘凤凰’。品茶听歌曲未了,衣上竿头照阳光。”这是凤凰洗衣机的广告,广告设计者以“打油诗”的形式,写出了产品高效、方便的功能,语言通俗易懂,又富有节奏感,让人在一种轻松自然的文化氛围中对产品产生了“试一试”的情感倾向。“人民商场真新奇,门前搭台唱大戏。购买商品乘电梯,歌舞厅内荡春意。”这是河北沧州人民商场的广告,广告设计者同样运用“打油诗”,用通俗易懂的语言渲染一种热闹、新奇的购物环境,让受众产生了一种强烈的去“看一看”的心理。

3、自创新诗

“用深爱,耕耘心灵的土地;用淳情,催开幸福的花朵;用坦率,架设理解的桥梁;用真挚,弹拨共鸣的和弦。人生难得一知己,生活怎能无《知音》。”这是一则《知音》杂志的广告,广告设计者自创新诗,行文流畅,笔调优美,抒彩浓厚,用一连串美好的意象落脚到“人生难得一知己,生活怎能无《知音》”,从而展现出刊物的一颗至诚之心,感染性很强。

因此,广告设计者利用自己的智慧和文学才华仿写古诗、“打油诗”、自创新诗来宣传产品,定会使产品的“文化附加值”大增。但这对广告设计者提出了更高的要求,必须具有很好的文学修养。

诗歌在当代商业广告中的作用

一、增加广告的音韵美和节奏美,便于记忆

诗歌语言优美,富有节奏感,这些特征能增加广告的诗味,吸引受众的注意,又由于诗歌语言的凝练和押韵,读来琅琅上口,便于受众记忆。

“贵在天然,利在保健。常饮山泉,老少开颜。”这是一则山泉牌矿泉水的诗词式广告,广告设计者采用四字格的形式,整齐匀称,音调和谐,铿锵悦耳,易诵易记,使受众铭记不忘。同时,广告设计者巧妙地将“山泉”置于诗句之中,在诗意的和谐中,很好地推销了自己的产品。

二、增加广告的吸引力和感染力,便于受众接受

诗歌是一种具有强烈情感性的抒情文学,这能增加广告的吸引力和感染力,让受众在诗情的感染下,不自觉地莫名地去接受这种宣传。

“回首前缘在,如梭岁月流。岂徒仍旧贵,更上一层楼。”这是北京地安门“福满楼”涮羊肉馆的广告,广告设计者利用“回首前缘在”来渲染“福满楼”和消费者的关系,强烈的情感把消费者揽进了自己的怀抱。

三、增加广告的想象空间和回味性

诗歌语言富有跳跃性,且意境深远,这能增加广告的想象空间和回味性。从而促使受众产生联想,以致对产品“想入非非”,唤起受众的消费行为。

“沿着丝绸之路飞,凭着质量信誉飞,带来敦煌的淳厚,带去江南的需求。”这是一遇江南飞天地毯大联销的广告,广告设计者巧妙地提到“丝绸之路”、“敦煌”,引起人们对敦煌飞天的联想,又恰好与产品的名称联系了起来,给人以无限的历史“回味”。

四、增加广告的附加值,提升产品的品位

今天,广告已经不是一种纯经济现象或纯商业行为,而是与人们的生活、思想、行为紧密相联的社会文化现象。广告诉求更强调人的情感、欲望和需求,即附加在商品实体及其价值之上的文化附加值。而诗歌的情感性和民族性正好给予了产品这样一种的文化附加值,从而更好地提升产品的品位。

“一盘金栗色,几颗火珠圆。汉口云阳雪,洞庭霜满天。”这是安徽歙县金橘的广告,广告设计者直接用桐城光开霁的《金橘诗》为歙县金橘做广告,一方面再现了金橘诱人的形色,另一方面可见歙县金橘历史悠久,从而增加了金橘这种产品的文化附加值,提升了产品的品位。

当代商业广告中诗歌运用的思考

广告中运用诗歌之所以能吸引受众,激发联想,加深记忆,收到良好的宣传效果,这是与中国消费者的审美习惯、文化传统密切相关的。又由于诗歌深深地植根于民族心理,受众一旦看到民族形式的广告,就倍感亲切,不由得产生一种购买的欲望,一种既买商品又买商品附加值的欲望。正因为如此,在这个讲究“先推销文化,再推销产品”的消费时代,我们完全可以利用这一契机,让广告与诗歌结缘,孕育一个广告新时代!

然而,综观改革开放以来的诗歌广告,机械呆板,囿于传统诗词的影响,不敢越雷池。笔者认为诗歌在广告中的运用应不拘于传统,“取其精华,去其糟粕”,提几点不成熟的建议求教于方家。

一、广告中的诗歌的来源大多囿于古典诗词。

当然,古典诗词深受消费者喜爱,但“一代有一代的文学”,我们不能沉迷于过去,而应与时俱进,在现代化的社会中寻求时代的诗歌。《诗经》经久不衰,因为“国风”来自民间;《离骚》一直被世人吟唱,因为“骚体”源于民歌。笔者认为,新时代也有“采风”的必要,特别是广告中的诗歌,更应吸取广大人们群众的智慧,仅仅凭几个广告设计者去借鉴、化用、创造,是远远不够的。

二、广告中诗歌的形式停留于模仿,即使是自创的新诗也是一种仿写。

诗歌的形式经历了“一字诗、四言诗、五言诗、绝句、律诗、长短句以及新时代的不拘格式的新诗”,这说明形式是不断发展的,因此,广告时代的诗歌应借助媒介创新诗歌的形式。笔者认为,广告最原始的意义是“大喊大叫”,以吸引人、引起人的注意。诗歌在古代也是“在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足故嗟叹之,嗟叹之不足故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之足之蹈之也”。[5]既然广告与诗歌有如此相近的“品性”,我们可以尝试利用现代化的科技手段让广告中诗歌发出悦耳动听的声音,这绝对比大街小巷那些杂乱的喧嚣声有吸引力得多。

三、广告中诗歌的内容也停留在古诗与广告内容的组合。

诗歌篇幅短小,却能以意境取胜,意境是诗歌的灵魂,“画中有诗,诗中有画。”这就是我们古人追求的美妙意境。在科技发达的传媒时代,我们完全可以让诗中的画呈现在受从的眼前,让广告富有诗情画意,更好地宣传自己的产品,为自己的产品增添丰厚的文化底蕴。

结语

2002年8月21日晚7:30,《电视批判》论坛请来的首都师范大学文学院院长、诗评家吴思敬说:“我在国外访问时曾经见到有的国家地铁当中贴的不是广告,而是诗,我觉得这种作法我们可以借鉴。”吴教授的话使我得到了些许鼓舞,尽管我的思想不很成熟,但表明这是一个值得去探究的问题。

参考文献:

[1][2][3]何修猛 编著《现代广告学》,第5、39、156页,复旦大学出版社,2002年版。

第11篇

当然,诗人应该用自己的作品说话,然而比作品更重要的,是诗人的品质,即诗人的精神力量和人格魅力。真正的诗人,不仅用作品感动着世界,更用自己的品质为他所生活的世界树立起精神的丰碑。他们是勇敢地面对整个世界的人,是以其敏感、丰富的心灵去感受和触摸世界苦难的人,是永远向世界袒露自己心灵的人。而唯有这样的人的诗,才有可能使人们通过它去感悟世界、体验人生。正如埃得施米特在《创作中的表现主义》中所说的那样:“诗人的伟大乐章就是他所体现的人。”

苏金伞,就是一位其人让我们缅怀不已、其诗让我们咀嚼再三的真正的诗人。他一生创作新诗300余首,均具有极高的艺术和思想价值。自然清白,是其为人。也是其诗作的基本风格;童心真心不泯,人的气质与诗的意境完美统一,是诗人的基本特色。1995年台湾九歌出版社出版的《新诗三百首》中收录了苏金伞的《头发》。余光中在序言中说:“我一向认为苏金伞是早期诗人中虽无盛名却有实力的一位,却未料到他能写出像《头发》这么踏实有力、捣人胸臆的好诗,并且立刻认定,此诗虽短,撼人的强烈却不输鲁迅的小说。”

著名学者程光炜曾经对他在文学史上的地位给予高度评价:“苏金伞先生是另一方面的例子。文学史对他的冷淡不仅未能影响他晚年的创造力,相反,文学史轻率的裁决倒是证明了他写作方向的正确性:对灵魂的忠实而非对时代风气的忠实。在历史的一个个所谓‘转折期’。他没有留下其他著名诗人那样的‘代表作’,然而,却是为数不多的几个承受住了时间检验的诗人。他的写作被证明是有效的,而不是像诸多的诗人一样,当历史翻过新的一页,他们的诗也随即被历史的书页翻掉了,销声匿迹了。”

一、赤子一样高洁的诗心

“不管跟谁说话/披肝沥胆的倾吐”(《雷》),这是苏金伞的诗句,也是他的诗歌宣言,更是他赤子一样高洁诗心的真诚袒露。从1926年的《拟拟曲》到1996年的《四月诗稿》,在长达70余年的创作历程中,诗构成了苏金伞生命的全部,他为诗而生,亦为诗而死。当祖国和人民遭受磨难的时候,他用一颗宽厚、赤诚的心,抒发着对父老乡亲的同情和挚爱:“汗褂烂了,/改给孩子穿;/又烂了,/改做尿布。最后/撕成铺衬/垫在脚底下/一直踏得不剩一条线!”(《汗褂》);“马蹄群走过,/带着女人的啜泣声/和孩子们的帽铃声。/破音的唢呐,/呜呜啦啦地吹过来,/同样令人哭泣的调子,/我辨不出是在埋人呢,/还是在娶亲……/瞎子的算命锣,丁丁当当地敲着自己冷清的命运……我想问问明天的遭遇,/但他的眼前比我还黑”(《窗外》)……诗作表现的杂乱、凄凉、悲怆的氛围,正是黑暗中国的缩影。当人民当家作主、扬眉吐气的时候,他歌唱光明,歌唱新生活:“一树一树熟透的苹果,/染红了累累阳光。/繁花开出她的春天,/满园的苹果/炫耀着她的收成”……他把心中的满腔激情无私地奉献给了祖国、人民和脚下的土地。他的诗之根深深地扎在中原文化丰厚的土壤里,散发着泥土的芳香。

艾青说过:“高尚的意志与纯洁的灵魂,常常比美的形式与雕琢的词句更深刻并长久地给人以震动”(《艾青诗论》),这句话用在苏金伞身上再恰当不过了。“没有一只鸟在这里撒过谎语,/也没有一朵花在这里骗过春天”(《登鼓楼》),像这只痴情的鸟儿和这朵报春的花儿一样,苏金伞的每一行诗都饱含真情。而这真情源于他“高尚的意志与纯洁的灵魂”,“把蓄积起来的温暖,/全部倾倒出来,/以抚慰寒冷的世界”(《芦花和棉絮》)。苏金伞的童年和少年时代是在贫困和流离中度过的,虽然他的家庭和个人都曾蒙受苦难,“惆怅的是桨,渺茫的是我的方向”(《元宵夜步》),但他并不流于对于个人经验的推演,而是由己及人、由此及彼地洞悉世界以及世界上同样蒙受苦难的灵魂,经由个体进入更为广阔的时空,显示出更为深邃博大的情怀。苏金伞的这种创作境界不仅体现了他作为诗人的品质,同时也为我们评估诗歌价值提供了一个标准。

二、大地一样的深厚诗情

苏金伞是豫东大平原哺育出来的乡土诗人,他写作的根,源于他对故乡文化、生命和土地的本真认识。苏金伞的爱深沉而偏执:他热爱家乡和世世代代生活在家乡土地上的农民。就像田野上一株成熟的稻穗,他怀着宗教般的圣洁之心,一直低着头,默默地凝视着故乡的土地、土地上的阳光和在阳光下生活着的人们。他的一生都“走在像鼓胀的蛙背/吱吱在脚下发响的田间小路上”(《雨后》),因而他的诗歌也就蕴蓄了土地一样朴实、宽厚的品格与精神内涵;他的诗歌语言也亲切平实得像呼吸一样自然。

用语言反映时代的心声,关注那些挣扎在底层的劳苦者,是苏金伞早期诗歌的主要内容。他前期的诗歌创作多以中原的农村风貌和农民生活、命运为核心,以自然清白的语言和自由、简短的体式为载体,展现了永远的乡土情怀:“我喜欢稻草的气息,……/懂得稻草的喜悦,……/懂得稻草的秘语”(《稻草担子》),“野外响着蚯蚓的长吟,/还是蝼蛄擦着翅羽?/是蛙足蹬着池水,/还是树根吸着新呢?――这是土地的声音,/土地咂着亿万张嘴唇,/吸吮着甘甜的濡沫,滋润着深深的肠肺。”(《春宵伴着细雨》)……从这些散发着泥土气息和稻花香味的诗句中,不难读出诗人对于生命真实状态和个体生命深处的真实感受,以及他对大地的深沉热爱。

“乱世之音怨以怒”,是中国诗歌的一个古老传统。苏金伞继承了这个优良的传统。面对旧中国旧河南的风雨如磐、满目疮痍,苏金伞一边和农民一道流泪,一边蘸着从恨的血管里流出来的黑色的血,描绘着农村衰败的景况,表现了农民非人的命运和异常艰辛的生活:“而掰穗子的人/也空着两手/走回没有一颗米的家/也没有一根玉蜀黍秆/叫他补一补漏裂的小屋”(《玉蜀黍》);“天黑啦,/_老鸹吃得饱饱的,/飞回各自的老窝,/而她/却没有拾满一把麦……”(《麦》),农民的命运竟不如老鸹,多么可怜、可悲!然而更可悲的是在土地上辛劳一辈子的农民,竟死无葬身之地:“农人信赖泥土,/就是这样的执迷。/但等到饿得倒毙时/却找不到一块隙地/让他们葬埋尸身!”(《泥土》)

当然,贫穷和苦难并不是农民的全部,苏金伞还表现了农民的坚忍与博大:从“农人的脊背,/经过烈日的烤炼/和冷雨的浇淋,/变成岩一般的坚固”(《农人的脊背》)中,我们感到了农民身上蕴含着的巨大力量和坚忍不屈的精神;从“只要耕种的人多了,/耕种的日子久了,/一代一代的血汗融合起来,/土质就可以变肥”(《耕种》)中,可以体会到农民博大的胸襟和对美好未来的憧憬……这些诗不是对大地之表层景象的赞美,而是直指大地深

处,也即生命深处。正因为有着如此深切的对大地的情感,这些诗才具有如此的艺术感染力,让人们觉得它们是正在生长着的诗歌,就像大地之上的一棵棵花草树木、一片片庄稼一样,直接获得了大地的养育之力,并因此而具有了大地的品质。

“农民一有土地,/就把整个生命投入了土地;/活像旱天的鹅,/一见了水就连头带尾钻进水里。/恨不得把每一块土,/都送到舌头上,/是咸是甜,/自己来尝一尝。”这首名为《三黑和土地》的诗,是苏金伞最脍炙人口的诗作,曾被选人中学教材。它表现了农民得到了自己的土地之后无边的幸福感。“这是一种最典型的本土性的歌唱,河南诗人特有的带着土腥味的憨厚的歌唱。朴实的河南方言,切肤的个体经验以一种自我指涉的智性方式融汇起来,形成了一种既亲切自然、含蓄内敛又散射诗意光彩的文本存在。读这样的诗句,虽然没有如读《新华颂》、《我们最伟大的节日》那样的酣畅淋漓,却如听一曲家乡小调,在优美熟悉的旋律中仿佛能够缓缓看见镜像中的我们的又一个自我。就诗学本体意义上说,这样的诗句,是更能够与我们的精神与灵魂保持长久的谐和共振的”。

如果说“最懂大地的是乡下人”(《土的气息》),那么,可以毫不夸张地说,最懂乡下人(农民)的诗人是苏金伞。

三、蒲公英一样清新的诗艺

诗歌不是现实世界和客观事物的简单复制和罗列,它既需要体验、积累,更需要发现、创造。苏金伞这些清新、优美的诗歌就来自他对泥土、乡村、田野的独具慧眼的发现,以及娴熟的艺术表现。如果没有诗意眼睛的发现,那些苹果、高粱、玉蜀黍、稻草、蚯蚓、青蛙、鹅等就不会成为诗歌语境中的“意象”了;如果没有艺术化的手法,这些“意象”也不会延伸为一首首美丽的诗了。

飘荡着质朴和真诚的生活的芬芳,充满着淳厚的泥土之香,可以说是苏金伞诗歌的整体艺术风貌;不事雕琢,以朴素、恬淡、坦率、诚恳构成诗歌的灵魂。苏金伞不仅为现代诗派提供了一个新的艺术品种,更重要的是他对诗艺新质的开拓,实现了对传统田园诗温柔敦厚、闲适空灵风格的创造性的背离。“我们是一同/在高粱丛里/和牛肚子底下长大的……”(《你走了》)这样的诗句,既无突兀之感,更无造作之嫌,只有朴素的诗心才会写出这么质朴的诗句,也才有了沉甸甸的质朴美。“乳桐的叶子飞速生长,/贪馋地吸啜着温暖的阳光,/就像初生的牛犊,/衔着水桶般的母奶不放……/从村子里跑出一群儿童,/在桐树下追逐爬行,/泥浆的脸上涂满了欢笑,/整个桐林响起了回声。/从桐叶下爬出来,/每人好像增加了五公斤体重。/手里一柄桐叶当做小伞,/每人都像一株乳桐”。这首诗题为《桐叶》,诗人把乳桐和村童两个意象叠加在一起,如古人说的“不似此诗,恰是此诗”(袁枚语),给人以优美的想象和清淳的回味。

和中国其他新诗一样,苏金伞诗歌的艺术价值不仅体现在对中国传统诗歌技法的继承,更在于对现代主义诗歌表现方法的借鉴和吸收,“我将看见凝蓝的天/放出我的思念和遐想”(《窗外》),“给人以更多的太阳,/给人以更多的蓝天”(《黄叶》),这些诗句充分体现了诗人更为开阔的胸襟和更加宏大的视野,反映了诗人诗歌观念和审美思维方式的根本转变。“无论谁从巫山下经过,都会被打湿衣袖,/一直到大海都晾不干!”(《遇神女峰》)这首本是写山的诗,因创造性地运用了如变形、隐喻、象征、抽象、幻化、通感等现代主义表现手法,膨胀了诗歌的空间,给读者以无限的审美想象和心灵的愉悦。再如《雪,跟夜一般深》,屋外雪覆盖了一切,屋内一家人热气腾腾;大雪下生命在暗暗生长,“正在把春天孵抱”。屋外屋内,雪和人,雪的寓意和人的心灵叠化成一幅现实生活的写意画,委婉而深邃的意境蕴含其中,农民实行生产责任制后对美好生活的向往,表现得是那样的悠然、透明、空灵。

诗歌一向被认为是最具灵性的、最贴近人的心灵的,甚至被荷尔德林称为“最清白无邪的事业”。诗歌作为一种文化现象,像江河一样源远流长,是人类精神家园里一股最具灵性的活水,它来自人类高贵的心灵,又滋润、提升着世俗的灵魂。影响和感动我们的,是我们触到了另一颗心灵的震颤。自言“三生修来是诗人”的苏金伞一生以诗为业,以诗自命,沉醉于诗,献身于诗,以自己杰出的诗作和伟岸表明了他是无愧于“诗人”这个神圣称号的。

“依我看,无论是对我们这块乡土的体验,还是对我们这个时代的把握,苏金伞都以真正诗的方式作出了独到的表达;无论是烈酒或清茶,苏金伞都有高标的力作乃至精品;无论诗情或诗才,尤其是创造力,老诗人都是不让后生晚辈的。毫无疑问,苏金伞应该而且必定能够融入到我们今天乃至今后的诗歌创作河流里去,并以这样的方式留在历史长河中。”

第12篇

学生批注的精彩句段有:

第7段用生动优美的词语如“光艳”“秀丽”写出卡拉玛姐妹形体的美;

第7段从衣饰方面写出舞蹈的美,如“细碎的舞步,繁响的铃声,轻云般慢移,疾风般旋转”;

第8段运用一组排比句,写出了卡拉玛姐妹神态的多变,舞姿的优美,舞艺的精妙;

第9段从形体方面的美来写舞蹈的特点。如“莲花的花开瓣颤,小鹿的疾走惊跃,孔雀的高视阔步”。

4.学生大声朗读摘录的精彩句段,思考:课文是从哪些方面表现卡拉玛姐妹舞蹈的“飞动的‘美’”的?

学生踊跃回答,教师明确:卡拉玛姐妹是以身体、神态、服饰来表现的:

⑴光艳:秀丽的面庞;能说出万千种话的一对长眉,一双眼睛。女性的妩媚不仅表现在美丽的五官,更多地表现在眉目之间。未舞先有光彩先有情。

⑵曼舞:长眉、妙目、手指、腰肢、髻花、褶裙、细步——从“轻云般慢移”到“旋风般疾转”

⑶神韵:卡拉玛姐妹以神采飞扬的舞姿传神地表现了“离合悲欢”。精妙的舞蹈跨越了文化的隔阂,让人心灵相通。

三、合作探究,深透领悟

1.学生研读课文,质疑提问,师生交流,探究释疑。

学生的疑问可能有:

教学过程教学内容教学札记

⑴课文的开头“我应当怎样来形容印度卡拉玛姐妹的舞蹈?”在全文中有什么作用?

⑵课文第2~5段四个“假如”句分别描绘了姐妹俩在舞蹈过程中的什么?排比句的运用有什么表达效果?

⑶文中引用白居易的两句诗起什么作用?

⑷为什么说卡拉玛“在舞蹈的狂欢中,她忘怀了观众,也忘怀了自己”?

⑸文中说:“看了卡拉玛姐妹的舞蹈,使人深深地体会到印度的优美悠久的文化艺术”,怎样理解这句话?

学生交流后回答,教师提示:

⑴统领全篇,定下赞美的感情基调。开篇点题,开宗明义。

⑵四个“假如”句分别描绘了舞蹈的类别、眉宇和服装、舞步和铃声、灵动的身影。

⑶引用白居易的诗句是为了表达作者对卡拉玛舞蹈的高度赞叹。

⑷卡拉玛的舞蹈非常优美,好像“飞动”起来,但是仅有“飞动”还是不够的,还要有心灵的完全投入,才能达到“美”的境界。她本身就是舞蹈的一部分,身心浑然一体,超越形式的载体而进入了自由飞动的境界。真正的舞蹈,是心灵之舞,而不是技巧之舞。

⑸艺术上的交流,能增强世界各国各民族之间的相互了解和沟通。所有优秀的艺术家,都植根于本民族的文化土壤中,卡拉玛姐妹也一样,“吸收着大地母亲给予它的食粮的供养。”没有印度悠久文化的熏陶,没有印度文化历史的内涵,卡拉玛姐妹的舞蹈不会这样美妙动人。

2.迁移延伸:

教师导学:如果说贝多芬的音乐是灵魂声响的话,那么卡拉玛姐妹的舞蹈就是心灵之舞。只有心灵之舞才是真正的舞蹈,那么你观看过的中国舞蹈,哪些能冠此美誉呢?

学生回答,杨丽萍的《孔雀舞》、黄豆豆的《丰收》。那么,为什么说他们的舞蹈是心灵之舞呢?

教师明确:他们的舞蹈是整个身心的投入。杨丽萍的舞蹈不仅舞姿优美,而且让人感受到中国女性的美丽和温柔。黄豆豆的舞蹈则尽现中国男儿强壮的体魄和力量,使人领会中华男儿坚强不屈的精神。

四、课堂小结

冰心《观舞记》的引领,使我们从印度到中国,从现代到古典,从卡拉玛姐妹到美丽的杨丽萍,身心一次次沐浴在飞动的艺术熏陶中,充满喜悦。愿植根于民族沃土中的文艺长葆芳馨,因为生活是丰富多彩的。

五、课堂练习

板书:

①她端凝地站立着。

②笛子______起,小鼓______起,歌声______起,卡拉玛开始舞蹈了。

③她用她的长眉,妙目,手指,腰肢,用她髻上的花朵,腰间的

教学过程教学内容教学札记

zhé裙,用她细碎的舞步,繁响的铃声,轻云般慢移,旋风般疾转,舞蹈出诗句里的离合悲欢。

④我们虽然不晓得故事的内容,但是我们的情感,却能随着她的动作,起了共鸣!我们看她忽而双眉颦蹙,表现出___________;忽而笑颊粲然,表现出___________;忽而侧身垂睫表现出低回宛转的娇羞;忽而张目嗔视,表现出___________;忽而轻柔地点额抚臂,画眼描眉,表演着细nì妥帖的梳妆;忽而挺身屹立,按箭引弓,使人几乎听得见铮铮的弦响!像湿婆天一样,在舞蹈的狂欢中,她忘怀了观众,也忘怀了自己。她只顾使出浑身解数,用她灵活熟练的四肢五官,来讲说印度古代的优美的诗歌故事!

1.根据文中拼音写出汉字:

zhé()裙细nì()

2.解释文中加粗词语:

颦蹙:_________________________

叱咤风云:_____________________

浑身解数:_____________________

3.在②段中的空格处,依次填入相应的动词。

4.把“叱咤风云的盛怒,无边的喜乐,无限的哀愁”三个短语恰当地填入第④段空白处。

5.苏轼的《水调歌头》(明月几时有)一词中也有类似第②段“离合悲欢”的词句,写出这两句词:___________________,__________________。

6.第④段主要用了______修辞,选文还运用______修辞,请写出例句:_______________。

7.为什么说“在舞蹈的狂欢中,她忘怀了观众,也忘怀了自己”?

参考答案:

1.褶,腻2.皱着眉头,形容忧愁的样子。形容威力极大。全部的本事。3.吹,敲,唱4.无限的哀愁,无边的喜乐,叱咤风云的盛怒5.人有悲欢离合,月有阴晴圆缺6.排比,比喻,轻云般慢移,旋风般疾转7.在她舞蹈过程中,她只顾使出浑身解数,讲说印度古代优美的诗歌故事。