时间:2023-05-30 09:39:01
开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇古诗欣赏,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。
一、初步感知,让学生欣赏古诗的音韵美
每一次接初一新生,都会发现几个喜欢朗读的,似乎也很有感情,继而你却会遗憾地发现他们无论朗读什么内容,什么情感的古诗,都采用固定的抑扬顿挫。也就是说,这种所谓表情,没能真正把握住某一首诗特定的内容、特定的情、趣、志,因而导致其朗读情感单一僵化,不能恰当地体现古诗的个性。这时,老师不能打击学生的朗读热情,应该积极肯定他们小学阶段在朗读方面付出的努力及取得的成绩,虽然他们表情单一,但比起那些不会表情,甚至连当众朗读都不敢的同学强多了吧!表扬之后,老师可以顺势引入一首与所讲之诗风格迥然不同的古诗,再通过范读启发他们认识到每一首诗的朗读应该有不同的风格和变化。比如,的《沁园春・雪》该怎么读,温庭筠的《望江南》又该怎么读,辛弃疾的《破阵子・为陈同辅赋壮词以寄之》朗读时怎么体现其情绪的起伏等等。
二、深入研读,让学生感受古诗的意境美
在对比朗读之后,学生已经深切感受到要朗读好古诗有一个必要的前提,就是必须深刻把握古诗,因此对古诗的理解是古诗教学中最为关键的一环。
1、找出物象
古诗写作的最终目标是传情达意,但情和意是抽象的,必须有所依托,依托什么呢,当然离不开物象了,所以,要理解古诗,第一步可以让学生找出古诗中出现的人、事或物。如马致远的《天净沙・秋思》中前三句"枯藤老树昏鸦","小桥流水人家""古道西风瘦马"一共罗列了九个物象,后两句各有一个物象,一共有藤、树、鸦、小桥、流水、人家,古道、风、马,夕阳、人等十一个物象。
2、体会意象
物象,简单的说,就是诗人眼中所见之物,而意象呢,就是诗人心中所感之物,已经附着了诗人的主观认识和情感。是主观情感与外在物象相融合的产物。物象重在写物,意象重在达意。换句话说,物象重点是物,意象重点是意。如,就是同一事物在作者不同的心境之下所呈现的情状也是迥然不同的,从而让学生更明白地体会二者的区别。同样是花和鸟,甚至同是出现在杜甫眼中,由于主观情意的不同,花和鸟也就被罩上了不同的色彩。在《江畔独步寻花》一诗中,从题目就可以看出作者生活安定,心境悠闲,所以创作出"黄四娘家花满蹊,千朵万朵压枝低。流连戏蝶时时舞,自在娇莺恰恰啼。"这样欢快的诗句。然而,安史乱中,诗人为叛军所俘,亲人又不知安危,处在国家遭难,家庭不保的深渊中,诗人眼中的花和鸟与上一首诗就发生了翻天覆地的变化,《春望》一诗中的名句"感时花溅泪""恨别鸟惊心"就恰如其分地传达了诗人忧虑时局,牵挂亲人的忧伤。以上两例中都有花和鸟这两种物象,但由于诗人的心境迥异,前者通过"千""万""满""压""低"突出花之繁盛,又通过"自在""娇""啼"突出鸟鸣之悦耳,由此我们不难体会诗人之愉快,后者通过"溅泪""惊心"等字眼突出作者内心的凄惶。到此,学生自然明白客观世界中相同的两种物象在不同的两首诗中着上诗人浓重的主观色彩后就变成了不同的意象。
3、感悟意境
意境又是什么呢?它是文学作品中所描绘的客观图景和所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。意象是个体,而意境是由一个个意象组合并营造出的一幅美好图景,它不能理解为意象个体的简单相加。优秀的古诗往往能在有限的篇幅中,借助仅有的数量不太多的意象,通过特定的表达营造出奇妙的意境。选入学校教材的诗歌,都是最优秀的作品,或许每一首诗所采用的意象会有所不同,但相同的是,这些意象都具有高度的概括性,它总能触发读者的情思,启发读者展开联想和想象,最后在头脑中把诗歌化为一幅美丽的图画。
4、把握情意
情意是诗歌的灵魂,一首字字珠玑的诗歌,如果情意让人捉摸不定,也难以算作上乘之作。如李商隐的《锦瑟》就是有名的代表。"锦瑟无端五十弦,一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶,望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪,蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆,只是当时已惘然。"这首诗无论哪一个读者,无论其古诗鉴赏能力高下,都不难从字面上感觉到它无与伦比的艺术造诣,诗人大量借用庄生梦蝶,杜鹃啼血,沧海珠泪、良田生烟等典故,采用比兴手法,运用联想与想象,把听觉的感受,转化为视觉形象,以片段意象的组合,创造出朦胧怅惘的意境,因此成为李商隐的代表作,爱诗者无不津津乐道,不可谓不精美。
粉骨碎身全不怕①,要留清白在人间②。
【出典】
(明)于谦《石灰吟》。
【注释】
①粉骨碎身:把骨头磨成粉,把身体敲成碎块。形容石灰毁坏了自己的身体。有的书上也写作“粉身碎骨”,意思相同。全:都,全部。有的书上这儿用“浑’字,意思相同。
②清白:是指石灰洁白的颜色。这里还含有象征人高洁的品质的意思。
【译文】
粉骨碎身也全然不怕,要把清白名声留世间。
【原作】
千锤万击出深山,烈火焚烧若等闲。粉骨碎身全不怕,要留清白在人间。
【作者小传】
于谦(1398―1457),明政治家、诗文家。字廷益,号节庵。钱塘(今浙江杭州)人。永乐十九年(1421)进士。
明朝正统十四年(1449),蒙古瓦剌部的首领也先率领大军南侵。明英宗在当权宦官王振的挟持下,亲自出征。明军在土木堡(今河北怀来西)被敌军重重包围,仓促应战。全军覆没,死伤数十万人。明英宗做了俘虏,王振也在乱军中被杀。也先得胜以后,继续向北京进犯。
土木堡大败的消息很快传到了明朝的京城北京。朝廷中人心惶惶,乱成一团。皇太后和留守京城的(chéng)王朱祁钰(yù)召集群臣商议。有个大臣竟提出向南逃跑,把京城搬到南方去。他说:“根据天象的变化,京城应该搬到南方。”
当时,于谦正在朝廷担任兵部侍郎。他大声反对说:
“提出京城向南搬迁的,这人应该杀头。京城是天下的根本,只要一动,大事就完蛋了。大家难道忘记了宋朝南渡的祸害吗?如今只有马上调集四方军队,誓死保卫京城!”
于谦这一主张得到了许多大臣的认可。于是,王就把守城抗敌的任务,全部交给了于谦并任命他为兵部尚书。
明英宗被俘以后,于谦认为必须另立皇帝,以安定人心。他明确提出了“社稷(jì)(指国家)为重,君为轻”的口号,奏请皇太后让王做皇帝。不久,王就正式即位,他就是明景帝。这一来,明朝政局也更加稳定了。
于谦为了抵抗瓦剌,日夜操劳,布置防务。当瓦剌军攻打北京时,于谦亲临战场,指挥明军,在德胜门外迎击。经过五天的英勇战斗,瓦剌军死伤很多,被迫撤退了。
瓦剌军退走后,于谦继续大力加强边防,防止瓦剌军再次侵犯。也先见明军防守严密,无隙可乘,最后只得释放明英宗。
于谦在抵抗瓦剌的战争中,虽然立了大功但他绝口不提自己的功劳。他生活非常俭朴,住的房子也非常简陋,仅能遮蔽风雨。明景帝赏赐他一所房子,他再三推辞,说:
“国家多灾多难我怎敢自己住得很安逸。”
于谦推辞多次,因为景帝不答应,方才接受下来。他把景帝赏赐的衣袍等物品,全部封存,一件也没有动用。
过了几年,明景帝得了重病。明英宗乘机复辟,重新登上皇位。英宗上台以后,立刻捏造了一个罪名,把于谦杀害了。
于谦死后,他的家族被发配到边地充军,家产也被没收。查抄他的家财时,抄家人发现于谦并没有多余的钱财,只有一些书籍。他们看到有个房间封锁得很严密。打开一看,原来里面放着的全是当年景帝赏赐的衣袍等物品。人们知道后,没有一个人不吃惊的。
于谦青年时,就立志献身祖国,为国家干一番事业。他19岁那年,曾经借吟咏石灰,表达自己不畏艰险,不惜牺牲的爱国精神和清白做人的坦荡胸怀,这就是《石灰吟》诗,“粉骨碎身全不怕,要留清白在人间”,便是这首诗中的名句。
赏析
“粉骨碎身全不怕,要留清白在人间。”这两句是借助咏叹石灰来表达一种视死如归,留名青史的志向。“粉骨碎身全不怕”句中“全不怕”三字,反映了石灰具有不怕牺牲的献身精神。为什么石灰能不怕烈火焚烧,又不怕粉骨碎身呢?是因为“要留清白在人间”,这是多么高尚的志向啊!现在,人们常用“粉骨碎身全不怕,要留清白在人间”这两句诗,来赞美那些不屈服于暴力、顶天立地的人或为国家的事业视死如归的革命者。
【古文名句】
读万卷书,行万里路。
【出典】
(清)梁绍壬《两般秋雨庵随笔》。
【译文】
读一万卷的书,行走一万里路。
【故事】
从前,有个人读了很多书,被人们称为博士。博士自己也很自负,非常欣赏自己,认为自己熟读四书五经,学识渊(yuān)博,平时说话也喜欢咬文嚼字。
有一天,博士到集市上去买驴。他在集市上走了一圈,终于选中了一头驴。付钱以后,他叫卖驴的人写个凭据给他,可卖驴的人不识字,就让他。
博士于是就借来纸笔,磨好墨,构思了一阵,就提笔写了起来。写呀写呀,写了好长时间,写了密密麻麻三大张纸,博士还没有写完。卖驴的等得不耐烦了,就问博士:“你怎么还没写好啊?”博士说:“快了,快了!”又过了一会儿,博士终于写完了。
卖驴的请博士把写好的凭据念一遍,博士清了清嗓子,抑(yì)扬顿挫(cuò)地念了起来。卖驴的站在旁边,瞪起眼睛听着,都听博士念了三张纸了,还没有听到一个“驴”字,就忍不住问博士:“你都念了三张纸了,怎么连个‘驴’字都没有啊?”
原来博士满篇写的都是些之乎者也之类的空话,半天都没有扯到实质上去。这件事传开后,有人编了个顺口溜,说:“博士买驴,书卷三纸,未有驴字。”
1 古诗凉州词王之涣带拼音版
liáng zhōu cí
凉州词
wáng zhī huàn
王之涣
huáng hé yuǎn shàng bái yún jiān , yī piàn gū chéng wàn rèn shān 。
黄河远上白云间,一片孤城万仞山。
qiāng dí hé xū yuàn yáng liǔ , chūn fēng bù dù yù mén guān 。
羌笛何须怨杨柳,春风不度玉门关。
2 古诗凉州词王之涣的诗意
澎湃的黄河远远望去好像奔流在白云之间,连绵不断的高山上,筑有一片城墙。羌笛何必要吹出折杨柳这哀怨的曲调?春风不愿度过玉门关。
王之涣这首诗写戍边士兵的怀乡情。写得苍凉慷慨,悲而不失其壮,虽极力渲染戍卒不得还乡的怨情,但丝毫没有半点颓丧消沉的情调,充分表现出盛唐诗人的广阔胸怀。一起学习一下古诗凉州词王之涣带拼音版,古诗凉州词王之涣的诗意,凉州词王之涣表达了作者怎样的思想感情吧!
【关键词】语言美;音乐美;情境美;自然美;意象美
古诗在小学语文教材中所占的比例虽然不大,但它是小学生学习语言必不可少的学习材料。从小学低年级开始就出现了比较简单的古诗,如《锄禾》、《春晓》、《咏鹅》等,选人教材的古诗具有很高的美学价值和艺术魅力,可以说是自然美,社会美和艺术美的结晶。作为老师如果能引导学生去欣赏古诗所表达的思想感情,这对培养学生的高尚情操大有好处,那么如何在教学中引导学生欣赏古诗的语言美,音乐美和意境美呢?在此我谈谈自己在教学中的一点粗浅的体会。
1.情境教学,帮助学生感悟古诗的语言美。
诗歌语言是诗人独创的高度凝练的个性语言,是最富有文学性,它几乎都是作者思想感情,内心世界的表白,作者的喜怒哀乐无不倾泻在诗行中。鉴赏诗歌要从品味语言入手,在此基础才能有所感,有所悟。如李白的《望庐山瀑布》,描绘了庐山瀑布的壮丽景象,诗的语言精练传神。“看”字化静为动,形象的表现出倾泻的瀑布在“遥看”中的状态,“疑”字写出了作者神奇的想象,这想象新奇、夸张,但由于学生不能实景实物进行观赏,对庐山瀑布的印象却是模糊的,没有领悟诗中的“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”的壮观景象,所以在教学时我充分发挥多媒体等先进教学手段,可以通过观看庐山瀑布的挂图,幻灯片或录像,使学生身临其境丰富了学生的感性认识,从而悟出:这是诗人被大自然景色所陶醉时,一种联想油然而生从而吟出这千古绝句。此时引导学生借助诗人的想象,展开思维,领略诗人的豪迈气概,以及诗人热爱生活,热爱大自然的情怀,学生也就可以直观地认识古诗中的自然美了。
2.培养兴趣,让学生感受古诗的自然美
小学阶段是孩子们长身体、学知识的时候,学生从家庭进入学校,与其他外界接触较少,局限于他们的知识水平与阅历,对诗词所描写的意境和表达的情感,主要靠背诵记忆帮助理解,但教学效果不佳。教育心理学家皮亚杰指出:“儿童是有主动性的,他们的活动受兴趣和需要的支配,一切有成效的活动必须以某种兴趣做先决条件”。教学过程中,教师要从诗词中有关描写大自然景物的地方入手,利用文中的插图,通过多媒体和教师的悉心讲解等手段,培养学生多了解祖国山川气象万千的兴趣,使学生由衷地热爱大自然,感受自然美。如北朝民歌《敕勒川》中“天似穹庐,笼盖四野”、“风吹草低见牛羊”。教师在教学时,可以充分利用课文中的插图,配以优美悦耳的乐曲,通过多媒体帮助理解,引导学生体会洗练简洁的诗句,领略北国草原的苍茫景象,意境的雄浑开阔,我们江南的学生有如身临其境,感受到大自然的和谐、美妙,学起来也轻松。
3.指导朗读,让学生体会古诗的音乐美
好诗不厌百回读,教学古诗,贵在多读,要反复诵读,诵读即美读,就是有感情的读,是把作者的感情在读的时候表达出来,古诗讲究押韵与节奏,音韵和谐,节奏鲜明,对仗工整,富有音乐美,在教学中,可以结合朗读让学生体会古诗的音乐美,因此在学生理解诗的内容的基础上重视朗读,强调背诵,指导学生朗读就是要让学生掌握感情朗读的方法和技巧,我首先指导学生确定诗的感情基调,然后指导处理音重与节奏。如:杜甫的《闻官军收河南河北》是首抒情诗,全诗充满喜悦、激动之情,起句与七八句节奏要急促,第五六句要舒缓;“忽传”“喜欲狂”“即从”“便下”读重音,这样读起来抑扬顿挫,学生的感情自然与作者的感情产生共鸣,还可以让学生通过看图朗读,录音朗读,也可以借助配乐朗诵等多种形式的朗读训练,让学生细细品味诗的音乐美,这样既训练了学生的朗读能力,也培养了学生感受美的能力。
4.启发想象,引导学生感悟古诗的意境美
中国美学界一向推崇意境美。所谓意境就是故事中所描绘的生活画面与作者思想感情融为一体而形成的艺术境界的美。教师只有引导学生拓展想象,感悟诗的意境,才能使学生真正获得美的享受、艺术的熏陶。唐王维的诗在这方面算是比较典型的,如《鹿柴》:“空山不见人,但闻人语响。返景入深林,复照青苔上。”由声音而景色,由听觉而视觉,意境空灵,“但闻人语响”更是静中有动,似随手拈来,不着痕迹,敏锐的感觉独具匠心。教师在教学过程中要启发学生拓展想象思维,让学生感悟“画中有诗,诗中有画”、“诗的美在想象中”。这样既提高了学生的文化素养,又使学生感受到古诗的意境美
5.品味体验,欣赏古诗的意象美
诗歌中有不少句子是描写景物的,这些景物常常作为写实的景象以不经意的客观状态出现于诗歌中,但它们暗中却有着浓郁的情味。诗歌中的意象成为作者表情达意的载体,意象也就不可避免地浸染着诗人浓烈的主观感彩,寄寓着诗人曲折深幽的情趣和意志。因此在教学中可指导学生从具体意象中寻出其中的隐性意义。如屈原诗中的芳草美人,象征诗人光辉峻洁的高尚品格;李白诗中的大鹏、明月、黄河、长江、瀑布、险峰,是诗人雄放不羁、追求自由光明的象征;陶渊明诗中的青松、白云、飞鸟、,寄寓着诗人热爱自然的高风逸趣。
通过以上的方法进行古诗教学,不仅让学生感受到古诗的语言美、自然美、音乐美和意境美,而且提高了学生的文化素养和高尚情操,更能使我们教育者收到意想不到的教学效果。
参考文献
守岁的古诗
《守岁》 南朝梁·徐君倩
欢多情未及,赏至莫停杯。
酒中喜桃子,粽里觅杨梅。
帘开风入帐,烛尽炭成灰。
勾疑鬓钗重,为待晓光催。
《守岁》 唐·杜甫
守岁阿戎家,椒盘已颂花。
盍簪喧枥马,烈炬散林鸦。
四十明朝过,飞腾暮景斜。
谁能更拘束,烂醉是生涯。
《客中守岁诗》 唐·白居易
守岁樽无酒,思乡泪满巾。
始知为客苦,不及在家贫。
畏志偏警节,防愁预恶春。
故因今夜里,应念未归人。
《守岁》 唐·李世民
暮景斜芳殿,年华丽绮宫。
寒辞去冬雪,暖带入春风。
阶馨舒梅素,盘花卷烛红。
共欢新故岁,迎送一宵中。
《除夜》 唐·曹松
残腊即又尽,东风应渐闻。
一宵犹几许,两岁欲平分。
燎暗倾时斗,春通绽处芬。
明朝遥捧酒,先合祝尧君。
《守岁》 唐·李治
今宵冬律尽,来朝丽景新。
花馀凝地雪,条含暖吹分。
绶吐芽犹嫩,冰台已镂津。
薄红梅色冷,浅绿柳轻春。
送迎交两节,暄寒变一辰。
守岁的意思-守岁要守到几点?
传统的守岁是通宵不睡,直至第二日天亮。现在一般来说,守岁时间过了12点就可以睡了。
守岁的意思
摘 要:在苏教版语文教学中,要把专题中的古诗文教学区别于诵读欣赏中古诗文教学。从编排意图看,诵读欣赏中古诗文教学目的是激发学生对古诗文的学习兴趣,引导学生亲近文学,专题中的古诗文教学目的在于积累诗词的同时,提升阅读能力,思索质疑;从教学目标看,专题教学中的古诗文教学更侧重于能力的培养;从教学方法看,诵读欣赏是让学生通过诵读达到欣赏的目的,专题教学中的诵读欣赏教学提倡多角度、有创意的阅读,通过自主、合作、探究的学习方式,提出自己的看法和疑问,共同探讨疑难问题。
关键词:编排意图;教学目标;教学方法;诵读;探究
在苏教版语文教学实践中,教师往往把专题中的古诗文教学简单等同于诵读欣赏中古诗文教学。实质上,它们的编排意图、教学目标、教学方法侧重点均应有所不同。
一、编排意图
七年级第一单元“亲近文学”,所选的文章文质兼美,目的是激发学生对文学作品的学习兴趣,引导学生亲近文学,走进文学这个艺术的殿堂。这一单元的诵读欣赏板块是本单元主题的补充和延伸。其中的《次北固山下》目的是让学生了解和感受中国诗歌的思想情感;《赤壁》则由古物兴起对历史的慨叹,培养学生对我国古代文化的兴趣……而专题教学中的古诗文教学则是相对于单元教学独立的板块,从编排意图看,是为专题系列探究活动打基础、做准备。例如,七年级第五单元“关注科学”后设有专题“狼”,独立于本单元教学,其中蒲松龄的《狼》仅是专题教学的一部分。在教学中除了进行文言文知识积累外,更重要的是提升阅读能力,为下文思索质疑做铺垫、打基础。如,课后习题“思索质疑”环节――四、屠户和狼谁强谁弱?目的在于引发学生思考。再如,八年级下册第五单元“人生体验”后设有专题“鸟”,也独立于该单元的教学,其中安排了四首古诗:元好问的《同儿辈赋未开海棠》、宣宗宫人的《题红叶》、王勃的《山中》、杨巨源的《城东早春》,其目的之一是积累写叶的古诗词,主要是为了激发学生探究学习艺术家写叶的艺术手法的兴趣。课后思考讨论中设题:四首诗中的色彩各不相同,新生的叶子是嫩绿的,飞坠的落叶是枯黄的,提示的叶子是通红的,初萌的柳芽是鹅黄的。诗人为什么注重叶的色彩描绘?目的在于积累诗词的同时,引发思考:四首咏叶诗都写了叶的色彩,这些色彩各不相同,究其原因,除了与季节有关,还为了借助不同的色彩来表达不同的感情。
二、教学目标也有所不同
以七年级第一单元诵读欣赏为例谈。其知识目标为:指导学生把握诗文基调,培养学生鉴赏诗歌的能力;了解相关的文学常识,理解诗歌的内容,体会诗歌表达的思想感情。能力目标:能有感情地朗读课文,体会诗歌所表达的思想感情;培养一定的鉴赏能力。情感目标:培养阅读优美诗文的兴趣,热爱、亲近文学;受到美的熏陶感染,培养审美的情趣和能力。而专题教学的教学目标则不尽相同,如,八年级下册第一单元“咏物抒怀”后设了专题“鸟”,其专题中古诗文教学的目标为:在阅读鸟的诗文中,要体味作者的审美情趣,领会作者所寄托的思想感情,引起学生对鸟和人类关系的关注,初步了解鸟文化的内涵。“谈鸟”这一板块设题:本专题中古今诗文,以审美的眼光从多角度写了鸟的体形美、色彩美、鸣声美、飞翔的姿态美,有灵性的鸟所具有的人性美。观赏各种鸟的美,交流感受,从中体会人与鸟的关系。总之,专题教学中的古诗文教学更侧重于能力的培养。
三、教学方法
诵读欣赏是让学生通过诵读达到欣赏的目的,为此要引导学生对照注释来理解诗歌的内容。在基本理解的基础上,让学生按照古诗的格律反复、有感情地诵读,书读百遍,其义自现。在反复诵读中加深对诗歌思想内容的理解。反复诵读,运用诵读法让优美的诗句引导学生进入意境,细细品味其中蕴含的思想感情。通过朗读―感悟―拓展―背诵四个环节,由浅入深的进行学习活动。如,教学《次北固山下》等几首诗时,可以先让学生自读,然后请生读生评。教师范读,划分节奏后齐读。参照注释互译后再请生读,小组竞读。学完后,可以进行诵读比赛,看谁读出了节奏、读出了感情,再通过问答法、探究法深度理解诗歌所表达的思想感情、学习诗歌的表现手法,最后达到当堂背诵这几首诗。而专题中的古诗文教学则诵读欣赏的过程可以相对简化,简化不是偷工减料,而是放手给学生,让学生利用诵读欣赏课上学到的学习方法自由诵读。在上专题课前,早读时,即可以熟读并背诵专题中的古诗文。上课时,着眼点不在诵读过程上,而在于利用讨论法、探究法调动学生充分参与,领会诗歌所蕴含的思想感情,学习诗歌的表现手法,进而思考感悟。专题教学中的诵读欣赏教学提倡多角度、有创意的阅读,可以通过自主学习的方式,推想古诗中有的诗句的意思,体会其表达的效果,并联系作者的生活经历对诗的内容和表达有自己的心得,能提出自己的看法和疑问,并能运用合作的方式共同探讨疑难问题。
可以说,它们一个如品茶,一个如饮酒;一个重在诵读过程,一个重在探究结果。
(作者单位 河南省社旗县教育体育局教学研究室)
本课将美术和语文两学科相整合,通过对古诗的诵读和理解,感受古诗的意境,用已学的水墨画技法表现画面,让学生感受两种中国传统文化的相同之处。本课以春天为主题,鼓励学生说说、写写、画画有关春天的古诗,增强学生对古诗词的理解以及对中国传统艺术的热爱。
二、学情分析
由于五年级学生对古诗词有了一定的掌握,而对中国的水墨画技法也有所了解,所以,通过本堂课的学习,能够巧妙地运用水墨技法进行诗配画创作。
三、教学目标
认知:通过欣赏,感受水墨表现情趣,学习诗配画的创作方法,培养学生对古诗意境的感悟和对水墨能力的运用。
技能:运用传统的笔墨技巧,以春天的古诗为主题,合理构思构图,恰当表现古诗意境。
情感:感受诗、画两种传统文化的相同之处,培养学生对中国传统文化的热爱。
四、教学重难点
重点:掌握诗配画的创作方法,熟练运用笔墨技巧及传统水墨技法表现诗配画,将二者巧妙结合。
难点:巧用笔墨、表达古诗的意境。
五、教学准备
PPT、水墨画工具。
六、教学过程
(一)欣赏导入
1.知识回顾
课前连续播放山水画图片,学生欣赏作品,初步感受山水画的艺术魅力。
尝试了解学生:你画过水墨山水吗?你对水墨画了解多少?
生:中锋、侧锋的运用,山石的勾勒、皴擦等等。
生小练笔,师简单评价。
2.导入古诗
出示一张水墨画,问:你觉得这幅水墨画表现了怎样的内容?
生:桃树、竹子、鸭子戏水。
师:让我想起了苏轼的一首古诗《惠崇春江晚景》,学过吗?
生读一读苏轼的《惠崇春江晚景》。
师:画面表现了诗中哪两句内容?(前两句),让我们感受到春天的气息。
3.完成诗配画,揭示课题:像这样根据古诗内容表现画面,把古诗的意境表达出来,称为诗配画。(板书课题)
【设计意图】通过欣赏,感受水墨山水的魅力,温顾前面学习的相关水墨画知识,明确本课的学习目的,运用水墨画知识,结合语文学科中的古诗,给诗配画。
(二)技法交流
1.交流古诗
师:春天,万物复苏,是一个多姿多彩的季节。除了这首《惠崇春江晚景》,你还知道哪些描写春天的古诗呢?
生:《春晓》《清明》《咏柳》《鸟鸣涧》。
拿出纸,写出有关春天的古诗或诗句。
师:唐代诗人王维在一个细雨绵绵的春天,送走了他的一位故友,写下了这首《渭城曲》。
PPT出示王维古诗《渭城曲》。
生读一读。
师:如果给诗配画,可以抓住古诗中哪些关键词句来表现画面?
生:柳树、细雨、饮酒的故人。
师:你的眼前会浮现出怎样的情境?
2.访问艺术家
出示现代画家傅抱石《渭城曲》。
师:青苍的柳色,带着浓浓的雨意,成为画面的主体,把诗有的惜别之情表现了出来。这就是诗的意境。(板书:意境)
师小结:所以给诗配画,首先就要抓住诗中的关键词句,再进行景物的描绘。(板书:抓住词句、描绘景物)
师:仔细观察,画面中用到了哪些水墨技法?
生交流、师小结技法:中锋勾勒枝条、人物,绿色晕染出柳色、淡墨晕染远山、云雾,突出整首诗的意境。(板书:突出)
【设计意图】以春天为主题,让学生先说说、写写有关春天的古诗。通过欣赏大画家的作品,感受诗的景物描写与画面表现之间的关系,掌握水墨画的表现技法及诗配画的创作方法,体会诗配画的意境美。
3.欣赏学生作品
出示学生作品两幅《绝句》《游园不值》。
师:与大师相比,学生的诗配画又有着怎样的异曲同工之处呢?
学生欣赏,比较作品的意境、技法的运用。
4.教师示范
以古诗《忆江南》为例,示范。
出示古诗,可以抓住古诗中哪些关键词来表现景物?(日出江花红胜火,春来江水绿如蓝)
可以用哪些水墨技法表现画面?(浓墨中锋表现房子、河岸、皴擦泥土,逆锋表现江边的树,大红和曙红点染桃花,淡墨晕染远山、花青晕染江水)
【设计意图】这个环节是本课的难点之在,通过欣赏学生作品,了解更多的诗配画表达的诗的意境,教师的示范中将更多的水墨技法呈现,让学生不仅了解诗配画对诗的传递的过程,更能深刻掌握水墨画的构图与章法。
(三)自主表现
给刚刚的古诗配画。想一想可以抓住哪些关键的景物表现画面,用熟悉的水墨画技法突出古诗的意境。
(四)评展作品
组织学生根据古诗内容评价作品。对画面的构图、意境的表达、技法的运用、墨色的变化等方面进行评价。最后教师点评,鼓励学生大胆用笔,自主创新。
(五)课后延伸
出示完成的画作:在《忆江南》诗配画空白处写下古诗句,让学生注意字句的排列,从右往左书写,最后落款,刻上印章。
鼓励学生课后也能在画面空白处添加诗句,将绘画与书法巧妙结合,完善作品,体现诗配画的内涵。
【设计意图】将古诗与画面相统一,二者结合,真正体现中国传统文化的相同之处,更加完善作品,真正体现诗配画特有的魅力“诗中有画,画中有诗”。
七、板书设计
诗配画 水墨画
抓住词句 中锋、侧锋
古诗词教学在小学语文学科教学中占据着很重要的位置。中国的古典诗词内涵较深刻,小学生们的理解能力有限,因此,如果让他们完全理解古诗词的内涵则会有一定的难度。因此,欣赏古诗词的时候,需要教师采取有效的教学方法来提高学生学习诗词的效率。如何才能使得古诗词教学充满韵味之美,提高古诗词的教学的效果呢?文章主要结合以下几点进行说明,具体分析见下几点。
一、调动学生的学习热情,激发学生学习的兴趣
兴趣是学生积极主动的参与到诗词探究大队中的催化剂,兴趣也是学生学习诗词的最好老师。在组织学生欣赏古诗词的教学中,教师想要把古诗词的教学意义切实得以发挥,提高诗词的教学效率,首先需要做的就是教师要积极地转变教学观念,要以学生为主体,从学生的“情”入手———领略诗中的思想情感,也要从“趣”入手———阅读古诗的兴趣出发,找准诗词教学中的趣味因素,激发他们的学习兴趣以及热情,把学生学习诗词的积极性和主动性调动出来,引导他们快乐地去学习诗词。例如,我们在欣赏《锄禾》这一诗时,教师可以通过讲述同志言传身教教育孩子们的故事,来锻炼学生要懂得珍惜劳动成果、热爱劳动人民的思想情感。也可以在欣赏诗的时候,穿插并且介绍一些诗话的趣事,作者的经历等,这样做的目的既能够陶冶小学生的思想情操,又能激发他们的读诗兴趣,也可谓是一举多得呀。
二、拓展延伸,在提升内涵中融情
教材中的古诗词产生的年代都比较的久远,一些古代的社会制度、生活方式、风俗习惯以及语言风格等,都和现代的风格完全不同,再加上小学生们的阅历较浅,要想让他们准确的把握诗歌作品中的情感,如果仅拘泥于课文必学的内容上是远不够的,这也需要对作者的社会经历,文化教养以及情趣爱好和写作背景等相关的内容结合起来让学生进行有效的了解,当学生们对这些内容有一定的了解后,才能和诗人心同此情、意同此理。所以说,语文教师需要建立开放的语文教学观,让诗人们的情于学生们的情在拓展延伸中有效地融合、拓展。
三、运用多媒体,引导想象
古诗词的意境都比较的美,多媒体课件又集多种优势于一体,因此,在教学古诗词的过程中,适当的借助多媒体课件加以欣赏,既能够有效的改善因为年代久远而产生的距离感,又能带给学生们的视觉冲击。如,结合多媒体课件的设计、古朴典雅的音乐,为诗词教学营造出特定的氛围,然后再引导学生进行合理的想象。例如,在欣赏《饮湖上初晴后雨》这首古诗的过程中,让学生在理解“潋滟”一词描绘的西湖画面时,教师就可以通过多媒体课件向学生们展示一个晴天的西湖波光闪闪的画面,并且再鼓励学生尽情地发挥自己的合理想象,想象一下“夏日里,假如你们就是诗人苏轼,在万里无云的晴空下,此时的你也正坐在西湖的凉亭中,迎着徐徐的微风,惬意地举起了手中的酒杯。除了波光闪闪的湖面外,你们还能够看到哪些美景呢?让学生在感受雨中西湖画面的时候,也可以让学生观看雨中的西湖云雾迷蒙样子的画面,再让他们合理地想象:“雨中的西湖又是怎样的一番景象呢?”借助多媒体课件,结合诗词的意境,为学生营造出一个良好的课堂氛围,把学生们的思绪带入到诗的意境当中,这样也有助于学生对于诗歌内涵的理解,同时也能够提高他们的审美能力。
四、熟读背诵强化积累
俗话说:“熟读唐诗三百首,不会做诗也会吟。”古人也有曰:“书读百遍,其义自现”。说的就是朗读诗词的重要性。学习古诗词的最终目的并不是单纯地增加知识的积累,同时也是学生积累丰富文化素养的过程。小学语文课本中的古诗文一般都是要求学生加以背诵的,这也是增加知识积累的手段之一。要想背诵一首诗,前提是要能够熟读,古诗词都具有韵律,读起来也都会朗朗上口。因此,在朗读的过程中,需要教师注意交给学生一些断句、重点字词的音节朗诵技巧等,学生们充满感情的朗诵也为有效的背诵奠定良好的基础,熟读成诵。背诵是学生强化记忆诗词的手段,也是丰富积淀的途径。因此,古诗词的朗诵教学也应该是诗词教学的重点。书读百遍其义自现,诗词读多了其意也就自现了。所以,读是理解诗词含义的先导,只有在熟读的基础上才可能成诵。古诗词的朗读也要注重断句、注重重点的字词。古诗词的韵律一般都比较的明晰,读起来又朗朗上口,语文教材中所选用的古诗词更是经典中的经典,这些都特别适合小学生的朗诵和背诵的。因此,在欣赏诗词的过程中,一定要让学生掌握朗读的技巧,提高学生们背诵诗词的效率。古诗不仅内涵丰富,具有很高的审美价值和很强的艺术感染力,小学语文古诗词教学对于增加小学生的知识积累,促进学生综合能力的提高以及情感、态度、价值观的培养等方面都有不可替代的作用。所以,在教学古诗词的过程中,就需要教师想方设法创设有效的教学手段,为提高诗词的教学效率想尽一起办法。古诗词是我国传统文化的精髓,也是古人精神文化凝聚的成果。古诗词也是中华民族上下五千年灿烂文化的结晶,古诗词也是语文教育教学的重要资源之一。因此,在欣赏古诗词教学时,要注重古诗词教学的策略和艺术,把培养小学生学习古典诗词的兴趣放在首要位置,让他们在身心愉悦中,在其乐融融中去感受诗词的诗韵、诗情、诗意之美,让学生在欣赏诗词的过程中不断的提升自身的语文素养。
作者:张峰 单位:乌兰察布市集宁区工农路小学
一、通过比较,感悟古诗词的创作风格和感情基调
作品的感情基调是欣赏古诗词的第一印象,不同的作者,或者同一作者不同时期不同心情境遇,作品的感彩都会有所不同,甚至风格迥异。李白的浪漫飘逸、雄奇瑰异,杜甫的沉郁顿挫、真挚写实,柳永、李清照的婉约,苏轼、辛弃疾的豪放,这些在整体上比较容易把握。但同一类作品,感情基调上的细微差别则需细细品味、反复揣摩。比如下面三首古诗:
“风萧萧兮易水寒,壮士一去兮不复还。”——荆轲
“力拔山兮气盖世,时不利兮騅不逝,騅不逝兮可奈何,虞兮虞兮奈若何。”——项羽
“大风起兮云飞扬,威加海内兮归故乡,安得猛士兮守四方。”——刘邦
这三首诗,共同点是都充满了令人震撼的雄浑力量。但荆轲的是一种既知必死、慷慨赴难的悲壮,项羽的是一种英雄末路、回天无力的悲叹,而刘邦的则是志得意满、奋发图强的豪壮。对比欣赏这三首诗的感情基调,必须结合作者所处的时代、作者的身世和写作的背景。同一事物、同一景物,诗人境遇不同、心情不同,诗歌情感自然会有所区别。
二、通过比较,感悟古诗词的意象和情感
古诗词的意象,在表情达意上既有一定的规定性,又在不同的诗句中表现得异彩纷呈。同样是家书,王湾的《次北固山下》,“乡书何处达,归雁洛阳边”只是淡淡的乡愁;杜甫的《春望》“烽火连三月,家书抵万金”在思念家人妻小外,又有深深的忧国之情。而不同的意象,也可以表达相近的情感。李煜《虞美人》“问君能有几多愁,恰似一江春水向东流”,写出了亡国之君的深度悲哀;而贺铸《青玉案》“试问闲愁都几许?一川烟草、满城风絮、梅子黄时雨”,却尽书文人淡淡闲愁。两首词同是愁思绵绵,同用比喻,同样形象生动而意象朦胧。然而两位诗人,则赋予不同的物象以相似的意境,相近的情感,体现了诗人表情达意的高超功力。
三、通过比较,感悟古诗词的思想和境界
“诗言志”。诗人的审美意识、道德修养、精神追求,都会直接或间接地通过作品表现出来。两首《卜算子咏梅》,我们从陆游的词作中能够看出作者仕途坎坷的身影,也读出了词人像梅花般冰清玉洁的精神境界;的词作展现了梅花坚贞自信、昂扬开阔的精神风貌。陆游写的梅花寂寞高洁、孤芳自赏,格调低沉、情趣消极;写的梅花美艳坚强、浪漫无私,体现了诗人的高风亮节。教师在对比教学中,自然无需比较两首词艺术水平高下、道德情操优劣,但两首词中传达出的情趣境界却是大相径庭的。
四、通过比较,感悟古诗词的方法和技巧
课文中选编的古诗词,无不是艺术技巧炉火纯青、臻于完美的代表作。根据不同的表达需要,作者们或是化虚为实、虚实相应,或是以动写静、动静结合,或是以乐写哀、对比映衬。品评个中三昧,自须细细揣摩。王维《送元二使安西》:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新”,以清新的美景写离情;高适《别董大》:“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷”,用凄迷的悲景写离别。“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”,友人长别,前途未卜,通过作者的依依不舍与牵挂表达深厚情谊;“莫愁前路无知己,天下谁人不识君”,则通过作者的安慰与劝勉表达深情厚谊。“红杏枝头春意闹”一句中,用“闹”字写春意,把大好春光写的有声有色。教师可以对比举例:“云破月来花弄影”一句中,以“弄影”写花,同样妙不可言,“着一‘弄’字而境界全出”。南朝王籍《游若耶溪》“蝉噪林逾静,鸟鸣山更幽”是以动写静的名句,准确的传达了噪与静、鸣与幽对立统一的神韵,让人感受到大自然的静谧和谐与深远。宋代王安石则在《钟山即事》中将此句化用为“一鸟不鸣山更幽”,意趣与技巧与前者真有云泥之别,无怪乎黄庭坚评王安石是“点金成铁”。
五、通过比较,感悟古诗词的遣词与造句
一、结合自身的体验加以想象
学生欣赏诗歌时,要对所欣赏诗歌的内容加以想象。古代诗歌不像古代散文那样直白及容易理解,是借助于赋比兴的诗歌欣赏手法加以表现。某些诗歌中的某个字也就能够表现出整篇诗歌所具有的精神境界。其中还有某些不曾道出的感情,使得情深立现。比如:李白所写的《送孟浩然之广陵》中:“故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。”在这首诗歌中,要引导学生结合自身情况加以想象,有没有独自出门的时候,当只身一人游走在长江,只见一艘帆船的孤寂。学生则会体会到诗人的一往情深。在欣赏古诗的过程中,要对诗歌中的个别字准确把握,因为诗人主要是借助于某些字来寄托自己的全部情感。
有些诗人,主要是喜欢寓情于景。教师在教学的过程中,首先要引导学生对诗歌所呈现出的景象加以体会,然后在景象中对体会到的作者全部感情加以体会。通过自己的感受,对诗人的感觉有所体会。
二、找寻“诗眼”
古诗词中的某个字或者某个词有时就是一幅画、一个生活中的场景,其中包含着许多说不清道不完的深深意蕴!欣赏古诗词词语所需的最佳途径,主要是对画面加以想象,把画面与体味含义加以统一。一首词中值得欣赏的词语有很多,这些需要有教师的引导,由学生做出选择,不用字字求得解释。如果在选择重点的欣赏词语时,应当在学生对全诗的画面加以想象后,选择某些牵一发而动全身的关键词语,就是找到我们所谓的“诗眼”。比如《九月九日忆山东兄弟》,以“忆”字为主,让学生说一说诗人在“忆”什么,这首诗主要写的是什么,还要请学生在诗句中找出和“忆”有关的字眼。有些还可以与诗中的“思”字及“知”字相联系,进一步感悟到诗人的思乡之情。王安石的《泊船瓜州》一诗中,其中的“绿”字是诗的“诗眼”,这使得全诗的境界全出,因为它妙在形象,妙在自身的意味上。这样让学生学会了反复推敲与研磨,使学生领悟到诗人的用字之妙,进一步体会诗中所蕴含的意境。诵读大量的古诗词,丰富学生的语言积累,提高人文素养。
三、研读古诗文,体会作者的情感
1.了解写作背景
小学阶段所学到的古诗词中,有许多古诗词有不同的作者,也
有不同的背景,表情达意也有所不同。以“送别”诗为例,在学白的《赠汪伦》时,诗中以汪伦的歌声送友,李白借用潭水抒发对友人的深深感情;在学白《送孟浩然之广陵》这首诗时,李白目送自己的朋友,用长江的水比喻与友人间绵绵不绝的情意;在学习王维的《送元二使安西》时,王维借酒送友人,借朝雨、青柳以及美酒来表达对友人分别的伤感之情。从诗中淋漓尽致地表达出作者所具有的恋恋不舍之情。
再例如:翁卷在《乡村四月》、范成大在《四时田园杂兴》以及张志和在《渔歌子》中,为我们所描绘出的田园风光真是风景优美,也表达出人们对大自然、对劳动人民的赞美之情。在写景诗中,不同的是李白所写的《独坐敬亭山》,除了对敬亭山秀丽风光的赞美之情,还有“尽”“孤独”以及“只有”等词都体现了诗人非常孤独寂寞的心情。在背景资料的了解中,我们了解了李白的才华横溢,青年时的雄心壮志,但是遇到这样无奈的朝廷,在黑暗的统治中感觉到了世态炎凉,在长期的漂泊生活中饱尝了人间辛酸滋味,产生了孤独寂寞的情感,在读其诗时,要有压抑孤独心境的
表达。
2.课外拓展
以最简单的诗句“鹅,鹅,鹅,曲项向天歌。白毛浮绿水,红掌拨清波”为例,我主要是让学生以画画的方式理解诗句。在学习白居易的《忆江南》时,我搜集了大量江南的美丽风光,用这些美丽的图片引导学生感受大自然的神奇魅力,进一步引导学生感悟诗人为何对江南难忘,进一步读出对江南的赞美之情。
送别诗主要通过学生与朋友分别的故事及心情,体会到朋友间的恋恋不舍及离别之情……古诗词距离我们的年代久远,但是,古人的心情和感受都包含在这短小精炼、意味深远的诗文中,这些贴近人们心灵的诗句才会成为千古名句,通过它与我们生活进行比照,就会更好地理解诗文。
总之,中华古诗词具有独特的韵味及作用,在古诗词教学方面除了提高学生学习中华民族语言的能力,还要学习优秀文学的表现手法及技巧,还要能够担负起培养年青一代的情感这一重要责任,让学生在健康美好的情感熏染下,能够提升人生境界。在古诗词中运用理想、道德及情感意志等的见解,能够比较有效地启迪学生的思维,净化心灵,发展学生的能力,提高人文素养。
参考文献:
[1]浙江省教育委员会师范教育处.小学语文教学技能[M].北京出版社,2012.
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语文古诗配画的手抄报的资料:写景诗欣赏
1、《咏柳》
唐·贺知章
碧玉妆成一树高,万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出,二月春风似剪刀。
2、《大林寺桃花》
唐·白居易
人间四月芳菲尽,山寺桃花始盛开。
长恨春归无觅处,不知转入此中来。
语文古诗配画的手抄报的内容:七言律诗
1、《游山西村》
宋·陆游
莫笑农家腊酒浑,丰年留客足鸡豚。
山重水复疑无路,柳暗花明又一村。
萧鼓追随春社近,衣冠简朴古风存。
从今若许闲乘月,拄杖无时夜叩门。
2、《客至》
唐·杜甫
舍南舍北皆春水,但见群鸥日日来。
花径不曾缘客扫,蓬门今始为君开。
盘飧市远无兼味,樽酒家贫只旧醅。
肯与邻翁相对饮,隔篱呼取尽馀杯!
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一、指导学生诵读,提高诵读效益
“熟读唐诗三百首,不会吟诗也会吟。”初中生要反复诵读大量经典的古诗词,在积累中培养语感、提高素养。古诗词的诵读不能简单理解为朗读,它要求熟读成诵,读出音律美,读出意境美,读出情感美。诵读应该贯穿在诗歌教学的全过程。初中生还要从“诵读”过渡到“欣赏”,“有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品位和审美情趣”。诵读的这些目标,没有教师的指导很难完成。诵读的形式有多种,教学时要注意变化,以避免单调乏味。从过程看,诵读讲究层次,比如,有的教师总结的的古诗文诵读“三步法”,第一步“知诗人,解诗题”;第二步“抓字眼,晓诗意”;第三步“入诗境,悟诗情”。每次诵读,要达成一个目的,让诵读循序渐进。
有的教师执教《诗词曲三首》一课时,在录音播放后,多次让学生大声朗读诗词、背诵诗词,但是没有指导学生注意朗读的重音、节奏、语气、语调等问题,也没有对每一次的朗读提出具体的目标任务,缺少层次性朗读指导。同时,教师在学生朗读后缺少评价。如果学生的朗读没有得到及时的指导和激励,那将很难达到朗读目标。
同时,语文教师应锻炼诵读能力,让诵读成为教学和生活的习惯。教师的范读在诵读教学中作用巨大,录音和课件都不能代替,教师在诵读方面的榜样作用可以激发学生诵读的兴趣、引导学生的朗读。
二、随文指导学生修辞知识,入情入理地欣赏古诗词
在古诗词曲的学习过程中,学生经常遇到用典、互文等修辞,教师如果不随文指导修辞知识,它们会成为初中生阅读古诗词的拦路虎,直接影响学生的诗词欣赏。
《诗词曲三首》分别是李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》、范仲淹的《渔家傲》、马致远的《天净沙·秋思》。两次出现用典,李白的“明朝散发弄扁舟”和范仲淹的“燕然未勒归无计”,分别引用关于范蠡和窦宪的典故。教学时可以顺势提问:这是用典的方法,这里用典有什么作用呢?对于范仲淹“人不寐,将军白发征夫泪!”这句的理解,多数学生会按字面语序理解为因忧国思家,诗人彻夜难眠,满头白发,士兵们也流下热泪。在执教时,我抛出问题,让学生讨论:难道白发的只是将军(诗人),流泪的只是征夫吗?学生们很感兴趣,讨论激烈。这时,我适时提醒学生,有一种“互文”的修辞在古诗词中经常出现,要前后补充从整体理解其意,如“将军百战死,壮士十年归”(《木兰诗》)“人不寐,将军白发征夫泪!”此句也有互文修辞,可理解为:因为忧国思家,诗人(将军)和士兵们都满头白发,流下热泪。
三、适时点拨古诗词常识,让学生了解诗词曲的传承与创新
几乎每个学生都知道“唐诗宋词元曲”这句话,却很少有学生了解唐宋元时代的文学艺术长河;都知道并背诵过唐诗中的律诗和绝句,却很少有学生能说出李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》的诗体。如果学生只是孤立地背诵几篇诗词而不了解诗词曲的流变,则显然不够。语文教师只有适时的引导、精简的点拨、巧妙的设计,学生才能体会唐宋元时代的文学艺术长河,领略中国文化的博大。
苏教版八年级下册的“诵读欣赏”《诗词曲三首》,编选李白的《宣州谢朓楼饯别校书叔云》、范仲淹的《渔家傲》、马致远的《天净沙·秋思》。不难发现,分别是唐诗一首、宋词一首、元曲一首。教学中,可以这样设计:我们常说“唐诗宋词元曲”,今天借诵读欣赏《诗词曲三首》来了解中国古典文化的传承与创新,聆听唐宋元时代艺术的最强音。用简洁的导入语把三首古诗词联系起来学习,让学生了解唐诗、宋词、元曲的继承与创新。