时间：2023-05-30 09:49:04
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇混搭风格，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
作者简介：毛矛（1982-），男，汉族，党员，硕士，三峡大学科技学院，讲师，研究方向：环境艺术设计
在当今经济全球化的趋势下，各国的文化也开始在碰撞冲突中相互融合。不同地域之间的艺术、民俗交融并存，给家庭装饰设计行业带来了新的思潮，带有明显地方风情特色的室内设计风格日益增多，使得业主对家的装饰有了更多的选择。跨越时空、跨越文化的混搭风格因其突出的个性、鲜明的对比和强烈的装饰性而受到众多业主的喜爱。但是，正因为混搭会使风格迥异的不同元素相碰撞，如若方法不得当，一味地求全求异、随意搭配，极易产生杂乱无章、视觉拥堵的室内空间，这就失去了一个家应有的和谐感与舒适度。混搭风格作为新兴的装饰装修风格，业界和大众对其设计特点和设计手法的认识也各有不同。笔者认为，混搭风格的类型包含了传统元素与现代元素的混搭、不同地域文化的混搭和原始天然与工业技术的混搭这三类。至于色彩、材质、造型、图案、符号等只是以上三类混搭的具体表现形式，并不能作为混搭的种类。
1传统元素与现代元素的混搭
传统与现代的碰撞是一种时间上的对比与融合，能给人以跨越时间的感受。传统装饰元素有着深厚的历史底蕴和文化内涵，值得去保留和继承，例如传统中式风格的木制雕花、格栅、图腾、窗花和古典欧式风格的柱式、纹样、穹顶、铁艺等均能凸显奢华与尊贵的氛围。但不可否认的是因其选材考究、工艺复杂、过于繁琐、造价昂贵，已不太能跟上高效、舒适、简约、时尚的现代生活方式和装饰装修理念。因此取传统古典元素的精髓，用现代工艺和现代材料加以表现，是较为常见的混搭方式，而这种方式早已不是新鲜事物，它们被称为“新中式”和“简欧”风格。在这两种风格当中，用现代合成材料替代原木材质；把玻璃进行喷砂处理出图腾纹样；用不锈钢材质在墙面上勾勒出回纹、云纹；用硅藻泥形成的特别肌理替代复杂的卷草纹；用室内界面及家具的整体配色来达到高贵华丽的视觉形象等手法比比皆是，是对传统文化理解、提炼后的当代诠释，也是我们保留传统文化、民族特色最有效的方式。
2不同地域文化的混搭
不同的国家，不同的区域，由于长期以来的地理环境、气候条件、民族宗教、风俗习惯等导致了地域文化的特点鲜明，在色彩、材质、造型、纹样、饰品等各方面都呈现出很大的差异性。当不同地域的表征融合在一起时，能令人产生跨越空间的感受，这种对比非常强烈，带有浓厚的异域风情，个性化十足，还能有效弥补双方的不足。例如：严谨沉稳的中式家具搭配明亮奢华的欧式色彩；简洁素雅的北欧风格搭配热情神秘的泰式金箔挂画；现代时尚的简约风格搭配色彩斑斓的波西米亚灯具等。
3原始天然与工业技术的混搭
自然的材质拥有原生态的色泽、纹理、肌理，散发出粗犷、温暖的天然美感；人类高超的技术和营造工艺展现了精巧、细致、严谨、时尚的人工美感，两者相搭配时，能给人以跨越时代的感受。厚重粗犷的原木、藤艺家具上摆放精致细腻的陶瓷花瓶；粗糙古朴的棉麻织物上衬托晶莹剔透的水晶摆件；清新自然的竹木桌面搭配光滑硬朗的不锈钢腿，都能起到相互映衬的良好视觉效果。任何一种混搭风格在进行设计搭配时，都要避免因对比过于突出、形式过于分散、风格过于多样后导致室内空间混乱无序、视觉拥堵的情况。混搭不是随意拼凑、混杂，而是应该在一个和谐统一的主基调下进行合理融合搭配，而形成主基调则可从以下方法入手：
（1）注意比例，分清主次
混搭风格设计一般只选用两种风格进行，超过两种以上风格再要获得统一感难度很大。即使是选用两种风格进行混搭，也要以其中一种风格为主，以另一种风格为辅，不应完全对等。在界面设计时，色调、材质、家具、形态等以一种风格占据主导地位，定好基调，而后在陈设品的选择上，选用另一种风格作为对比和补充，由于在居室中两者所占比重不一，可以达到和谐的整体感。
（2）风格改造，相互包容
就像色彩对比调和一样，为了降低过于刺激的对比关系，在两种色彩中各自添加一点对方的色彩，视觉上就能获得调和的舒适感。对于两种风格的家具、饰品进行少量改造，例如进行局部形态、色彩、外表材质上的改造，使得两种风格在细微处各有彼此的要素，也能达到和谐统一。但此种方法对设计师的专业素养和施工人员的工艺技巧要求较高。
（3）抽象提炼，取其神韵
迈过印度门，就从德里来到了新德里，让人仿佛一下告别了2500多年的古印度，穿越到了摩登时代。新德里，这座印度的娇子，以其年轻的生命历程见证了印度摆脱殖民统治的独立之路。
在市中心的顿西纳小山上，耸立着一座豪华雄壮的宫殿，原名“维多利亚宫”，曾是殖民时代的英国驻印度的总督府。现在，这里是印度政治和国家权力的中心――总统府（Rashtrapati Bhavan）。
印度总统府的修建，最早可以追溯到1911年的“杜尔巴”会议。会上决定将英属印度殖民地的首都从加尔各答迁往德里，这样，兴建新德里的计划便被提上了议事日程。新首都选址确定在德里的西南方，紧挨古城。随后，大规模的建设工程旋即展开。
伴随着新德里一起诞生的，还有总督府“维多利亚宫”。在新德里的城市规划中，为维多利亚宫预留了足够的空间――总计超过16平方公里的土地。英国建筑师爱德华・兰德斯尔・拉提恩兹负责整个新城市的设计与规划，因此，新德里也往往称作“拉提恩兹的德里”。
作为英国最杰出的建筑设计师，拉提恩兹最擅长将建筑所在地的传统风格融入到时代需求中。在新德里的设计与规划过程中，拉提恩兹逐步创立了他的古典建筑新美学，即“德里秩序”。修建总督府，是新德里城市规划中的重中之重，这项任务自然也落到了拉提恩兹的肩头。
拉提恩兹最擅长的就是从传统建筑中寻找灵感，为此，在营建新德里的20年间，拉提恩兹几乎每年都得往返于英印两地。今日，人们在总统府中，处处可见拉提恩兹为保存印度文明而彰显的努力。总统府的顶部鼓出的穹顶结构，用拉提恩兹自己的话来说，灵感直接来源于万神庙，同时又融入了一定的佛教色彩。与此同时，莫卧儿和欧洲殖民时代的建筑色彩，在这里也随处可见。
1929年，维多利亚宫正式竣工；1931年，人们在里面召开了盛大的落成庆典。为了修建这栋富丽堂皇的建筑，印度人整整花费了17年；巧的是，在总统府完工后的第18年，印度终于独立了。而彼时，大英帝国的总督依然占据在这栋建筑里。直到1950年，印度确立了共和制，并任命了第一任总统后，大英的总督终于被印度的总统取代，总督府也随着更名总统府。
2011年春夏流行男女鞋：混搭继续流行
混搭英文原词为Mix and Match，是一个时尚界专用名词，指将不同风格、不同材质、不同身价的东西按照个人口味拼凑在一起，从而混合搭配出完全个人化的风格。虽然是多种元素共存，却并不代表乱搭一气。混搭有一个明确的基调，以这种风格为主线，其他风格做点缀，分出有轻有重、有主有次的风格类型。
2011年的春夏流行男女鞋继续流行混搭，意在凭借多种元素的组合来搭配出鞋子不同的个性，更加能够符合当代人个性化的要求。在女鞋方面，混搭风格变得更为丰富和个性。蕾丝、丝绸、羽毛等非常规元素的加入让鞋子成了_一件极具欣赏价值的工艺品。男鞋在原本稳重、大气的特点中也有了一种新的突破，色彩的丰富和材料的创新使得男鞋增加了一丝青春活力的气息。
1 女鞋的混搭：
(1)民俗混搭：既有欧洲和美洲的混搭，也有非洲和亚洲的混搭。通过对各民族特性、地区特性以及都落风格的巧妙融合。给人以美的享受。这种混搭在追求个性的同时，诠释了人类文化的意义，也显示了生命原始、狂野的张力，而且并没有放弃对快乐本身的选择。
(2)城市穿着混搭：体现出的是小资优雅的生活方式，犹如一朵怒放的玫瑰，娇艳但又不失高贵的气质。这种混搭集功能性和观赏性于一身，透过吸引力、放纵的美丽以及不断的诱惑来实现自己的梦想和追求。
2 男鞋混搭：
(1)筒约中世纪风格：设计师根据原材料本身的特点自由发挥，充分体现古朴、自然之风。复古的味道使得鞋子本身带有一种绅士的风度，完美地使时尚与传统和自然结合。
(2)水彩混搭：这主要体现在厚底和软帮的设计以及浅影和普通色调上，这些也是上世纪70年代的主流风格。
古韵新风
这个系列的根源可以追溯到瑞典著名的文化遗产。设计师Hanna Wendelbo-Hansson从几百年的壁纸案卷中找到了原始的手绘图案，并从中获得了灵感。她把这些图案集中表达了出来，赋予了它们时尚的意义。
“我想给这些古老的图案赋予新的生命与故事，同时对它们进行重要的尝试与转变，去适应如今的格调。”Hanna阐述道。
此系列的图案特点在于复制传统以及用一种现代的风格诠释经典。通过俏皮、自然的图案，散发出Scandinavian式的轻盈与娇柔，当它们在房间的墙面上自由混搭时，每一款都平分秋色，毫不输给其他任何一种。
穿越时空的永恒
Hanna为了从瑞典不同的地区启发和振兴其原始历史设计感，经常从Borastapeter的壁纸案卷中选取悠久的设计图案。“市场上没有太多的文化历史系列，把那些藏匿起来的古老壁纸带到人们眼前，让他们感受到那种非凡的设计是非常值得的。”Hanna Wendelbo Hansson阐述道。
Karlslund是一个让人体会到永恒的系列。至少在那个时代，它的设计是最新潮漂亮的。它适合那些对古董着迷以及那些喜欢翻新胜过重买的人群，这些人欣赏每一张嵌满历史的壁纸，并且喜欢让自己的房间中充满文化气息。
童趣世界
Borastapeter这款专为儿童房量身打造的系列叫做Lilleby，充满了童趣与想象力，赋予壁纸无尽的变化。该系列的图案源自很多经典图案，并且色彩搭配丰富。为孩子的成长和玩耍提供与众不同的、有趣的空间。花型设计有足球，芭蕾，丛林动物，西部牛仔，印第安人，航海图等。
“作为三个个性截然不同的孩子的妈妈，用这么多不同图形的表达方式来创造一个儿童系列是多么的振奋人心。有经典的圆点和条纹图案，并加进了一些复古的风格。我自己最喜欢的一个花型灵感来源于瑞典童谣。”Hanna Wendelbo Hansson讲述着这个系列背后的理念。
Hanna Wendelbo-Hansson Q&A
Q：在您的壁纸设计中，我看到很多出色的儿童壁纸作品，充满着童趣，其中的灵感和您作为母亲的身份有没有关联？
A ：是的，没错。我有三个孩子。大女儿喜欢足球，所以我专门设计了足球系列的壁纸。二儿子喜欢跳芭蕾，并且是班上唯一的男孩，因此也就有了舞蹈芭蕾元素的壁纸。第三个小孩现在还很小，但我想我会根据孩子的性格再设计个套系。我会把这当作给孩子的礼物。
Q：如今，混搭风格相当流行，从家具混搭到配饰混搭，甚至壁纸也可以进行混搭，您是如何看待混搭风的？我们怎样能在壁纸上搭配出自己的混搭特色？
A ：我喜欢在复古的元素中加入现代的色彩。其实，在瑞典风格里有北欧的风格，比如斯堪的纳维亚风格；也有法国的、美国的风格。因此，瑞典风格本身就是综合的，多元的，对文化的兼容性很好，包含了传统、简约和现代的风格，所以瑞典风格本身就是个混搭风格。而对于每个消费者来说，我们也可以按照自己希望的、喜欢的样子去混搭，突出个性是最好的。
家居的装修风格种类繁多，对风格起决定性作用的有两大元素，硬装与软装。其中，软装可作为室内硬装的补充，巧妙地利用软装的性状、颜色进行搭配，不仅能丰富室内的色彩，同时起到定调的作用。本案的设计师利用中式风格的家具混搭出截然不同的室内风格，使田园风格中充满中式禅境的写意，却又不失田园风格的轻松与舒适感。由此看来，合理地利用软装与硬装进行碰撞、混搭，巧妙地进行风格转换，能产生意想不到的装饰效果。环境变得悠然舒适，心情也自然跟着愉悦舒畅起来。
业主：我理想中的家首先是舒适、实用的，然后是美观的、有格调的。
说真的，装修真是件非常费脑的事情，从前期的方案沟通，到测量尺寸，研究水电走向，画水电线管布置图等等先折腾第一轮；然后到施工，顶着太阳去现场看工程进度又是一轮；接下来挑选主材与配饰，每一个搭配都得做到心中有数，不然走错了一步就得返工重来。费劲儿的事儿总是接二连三的出现，除非有坚强的意志力，不然真不知道该如何坚持到最后。
幸好这一切都有设计师协助，不至于在完成这项艰巨的任务时把脑细胞全消灭光。在这个过程中我也积累了不少装修经验，以后有朋友装修，我也可以提供有价值的建议。我们家的装修不算复杂，却充满清新的自然感。墙壁使用了大地色系与淡淡的绿色混搭作为主题色调，每个房间都贯穿着这两种颜色。主题色得以统一，空间协调不凌乱。为了避免室内空间过于单一，设计师和我一起挑选了许多有趣的软饰装饰空间。在挑选软饰时，并没有按照传统的田园风格进行挑选，而是利用传统中式风格与现代风格进行混搭，如利用圆椅与沙发的混搭，以此彰显室内与众不同的品位。
总体说来，我对软饰的材质、款式的把控虽算不上有把握，但我会慢慢学以致用，用足够的热情把我的家变得更美好。我觉得生活本来就应该这样，需要有一颗火热的心，将珍爱的东西通过精心挑选一一收藏。每一样物件，每一餐家人烹制的爱心菜肴，都是平凡日子里最值得珍惜的东西。
烤澳洲牛柳配杏仁，番茄，面包糠和朝鲜蓟嫩心，法式烩菜
原料：澳洲牛嫩脊肉，面包糠，番茄，杏仁片，油浸朝鲜蓟心，西葫芦等各式蔬菜
操作步骤：先将面包糠，番茄，杏仁混合成炬料；
再将西葫芦等蔬菜炒熟加汤烩成法式烩菜；
最后将牛嫩脊肉烤到自己喜欢的成熟度再抹上炬料考到金黄即可。
主厨意见：为爱吃肉但怕胖的人群而准备，澳洲的牛肉既有肉的本味又有鲜嫩度，但是嫩脊肉这个部位脂肪含量太少，不够香，所以需要用面包糠和杏仁来增加口感和香味。
朝鲜蓟和法式烩菜搭配这道菜为了平衡营养而准备。特别是油浸的朝鲜蓟心是一种很名贵的蔬菜。
烟熏三文鱼拿破仑配玉米脆片
原料：烟熏三文鱼，酥皮，早餐玉米片，沙拉酱，莳萝草
操作步骤：将酥皮表面抹上混合莳萝的沙拉酱；
再将烟熏三文鱼切片摆在沙拉酱的表面，制作三层然后叠起；
最后将侧面抹上沙拉酱沾上玉米片即可。
主厨意见：拿破仑这道菜最早是以甜品的角色进入到中国，在这里借鉴了甜品的外形和酥皮的酥脆将挪威的烟熏三文鱼融合到了里面，同时为了增加口感添加了早餐的香脆玉米片。这道菜作为Brunch菜品突出了兼具早午餐之间的风格，同时也满足了现代人追求健康的饮食理念。特别是怕胖的人群很适合此菜，既满足了口感和身体的需要，也不会因为摄入太多脂肪而引起脂肪积累。
Brunch优美的欧式情怀
说到Brunch的历史，时间无从考证，发源地倒是可以追溯到西欧洲的英国――这个同样诞生了伟大的“英式下午茶”的国度。如果被邀请去吃英国菜，受邀的人一定少了那么些大啖美食欢呼雀跃的心情，因为英国菜式简单，口味贫乏已成公认，但贵族享乐安逸的姿态却从没被“鄙夷”抛弃过，同样地，Brunch流传到了法国，并在这里被精心设计和伺弄，最终发扬广大，流传到世界各地。也因此，如今国内的Brunch以法菜间或意菜的烹饪为主，也就不足为奇了。
想象一个周末早晨，睡觉睡到自然醒，醒来还有一大桌令人垂涎的美食等待你的“宠信”，人间的幸福享乐，这绝对算一种。现实里，美人凯瑟琳?泽塔?琼斯就有这样的幸福：风度翩翩的迈克尔?道格拉斯会在周日的清晨，轻身起床进入厨房系上围裙烹饪几道美食，再恭身唤起凯瑟琳还有他们的二个小宝贝......家庭温情算是Brunch常打的王牌，情人间的浪漫桥段更让Brunch增添了不少香艳的遐想，《SEXAND THE CITY》里，凯莉们的Brunch则变成了姐妹们八卦倾诉。Brunch盛行之时的贵族独享，到现在已经完全演变成大众性的饕餮狂欢，优美尤在，只是少了那么多繁文缛节的贵族气质，变得更为和善亲民起来。
虾肉芒果色拉酿火龙果配黑胡椒，海盐，初榨橄榄油
原料：火龙果，芒果，新鲜虾肉，黑胡椒，洋葱，海盐片，初榨橄榄油
操作步骤：将火龙果取肉，再将泡过水无味的洋葱丝插到火龙果里，在间隙处分别插上切成条的芒果，火龙果；
洒上新鲜的熟虾肉和黑胡椒，海盐，橄榄油调味即可。
主厨意见：色彩很清新的一道菜品，口感也和色彩一样的清新，吃完后有种在热带的海边沙滩享受Brunch的感觉。健康的食材，清新的色彩和口感，很适合女性食用。
看Brunch如何“混搭”
“混搭”一：食材的混合搭配
食材的混合搭配，不是简单地把早餐的玉米片、酸奶、水果和午餐的牛排、烤肉简单地组合到一起，拼凑成一桌食物，那是对食物的亵渎，也是对自己身体的漠视。例如，法国美食之所以让天下的心驰神往并保持穿着得体优美就餐的魅力就在于厨师们发自肺腑地对食材的尊重。就如此次为我们烹饪美食的大厨Victor所说，法国的厨师们对待食物，会像对待一个女人一样，去欣赏，了解。这又是多么法国式的优美比喻。
“混搭”二：风格“混搭”
吃法菜你可以要求去Le Graves，西班牙菜Mugaritz的肥肝当然最好，一个国家的菜式当然要去到那个国家才最好最正宗，也只有这样才有最地道的风格。可是如果问到Brunch的风格？还真是不好做答，当然，这也正是Brunch的“混搭”之处，美味第一，菜式的藩篱则被彻底打破，没有风格就是Brunch的风格。拿破仑很法国，玉米片又很美国速食，但是它们还是完美得融合起来了，“烟熏三文鱼拿破仑配玉米脆片”就是这样“混搭”风格的杰作。
风干番茄拌贝壳面配酸奶咖喱汁
原料：贝壳面，风干番茄，酸奶，咖喱粉 ，蜜糖豆，鲜蘑菇
操作步骤：贝壳面按照包装上的说明煮熟，晾凉；
酸奶拌上咖喱粉调成汁，混合风干番茄，蜜糖豆，贝壳面即可；
最后撒上蘑菇片装饰。
主厨意见：中东风味的一款开胃色拉，异域风情很明显，减掉了沙拉酱，用酸奶来代替，为平常早餐喝酸奶的乏味彻底换了一种口感。碳水化合物，脂肪，维生素，蛋白质搭配的非常合理而且健康。
烤鸡胸配谷物色拉和芦笋泥，风干番茄
原料：鸡胸，小麦粒，芦笋，风干番茄，法国芥末，沙拉酱，黑胡椒，番茄
操作步骤：将鸡胸沾上黑胡椒烤至刚断生保持鲜嫩；
再将小麦粒煮熟混合法国芥末和风干番茄拌成色拉，芦笋煮熟制成泥酿到去心的番茄里；
最后分别将鸡胸，麦粒色拉，装在番茄里的芦笋泥摆盘即可.
主厨意见：很健康的一道主菜，脂肪含量极低。植物纤维，维生素，蛋白质的含量极高，特别适合正在减肥健身的人群。低脂肪的食物增加了风干番茄等口感很好但没什么卡路里的食材，为结束Brunch后再去运动健身的人群提供了最佳选择和享受。
个人介绍
中文名：李平
英文名：Victor-Li
A、戏剧艺术
设计理念：使用闪亮的面料、醒目的颜色或夸张的图案，搭配大胆，追求感官刺激。前卫动感、蔑视主流，极具个性又不失君子修养。戏剧艺术不光注重制造戏剧性和烘托家居用品的造型，空间结构强调清晰感，家居空间更具表演性。这是一种非常张扬个性和对传统的叛逆，这种风格的流行将要废弃所有多余的繁琐的附加装饰。
今季的新品中，鲜亮的色彩与夸张、繁复的图纹充满了戏剧色彩与童趣的设计不禁让人眼前一亮。Blissliving Home(布莉丝)儿童艺术节，专为儿童举办的艺术比赛，吸引了美国各大洲成千上万的小朋友参赛。其中，Ana Curameng(阿里亚)，年仅11岁的小女孩凭着对艺术的天赋，描绘了一幅“童趣迎春”图，征服了评委和观众，赢得了胜利。于是《童趣迎春》床品诞生了。《童趣迎春》是泰国最具蒙太奇特色的表现手法，与戏剧的张扬不谋而合，同时更充满着孩子的纯真与幻想，色彩大胆的描绘、强烈的图案组合，友善的大象、鲜艳的花卉、神秘的脸谱，犹如沉浸在梦幻的童话世界里。
B、混搭文化
设计理念：提倡不同材料、风格、地域之间的搭配，将传统、个性、张扬的生活方式混合在一起，使古典家具与现代艺术装饰并放一室。因对多种风格的兼容，混搭以及开放性的创作态度和手法将是几年内都非常被追捧的家居流行趋势。
趁这个阳光灿烂的季节，跟随设计师来一趟迈阿密的度假之旅，感受一场混搭主义的美妙与惊喜，在这里的每个清晨，都唤醒你一天的好心情。迈阿密是个非常漂亮的亚热带海滨城市，蓝天白云，椰林树影，水清沙幼，是坐落于佛罗里达州最浪漫的世外桃源。随着灵感的进发，设计师为我们呈现了三种混搭的风格色调明亮的现代感、经典的中性风以及慵懒舒适的自然主题，在这里，你可以完全拥有这些风格带来的身心享受：《丘比花园》迎来热带风，在沉稳的深棕色中时而显露经典的格子图案。《梦旅天堂》带你漫步海滩，惟妙惟肖的细沙鹅卵，随清新的棕榈叶与你一起放松心情。相信喜爱混搭风的你定会爱上她们所带来的惬意的经典家居氛围，从而沉醉其间。
C、自然主义
设计理念：使用来自于动植物的造型为创作基本元素，追求色彩和质感的和谐，材料设计采用天然的，仿真也要追求自然质感。体现自然主义的生活方式，采光自然的空间和直观简练的结构。配搭低姿家居环境，是现今消费者喜爱并追捧的流行趋势之一。
田园风格倡导“回归自然”，美学上推崇“自然美”，认为只有崇尚自然、结合自然，才能在当今高科技快节奏的社会生活中获取生理和心理的平衡。因此田园风格力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣。在田园风格里，粗糙和破损是允许的，因为只有那样才更接近自然。在织物质地的选择上多采用棉，麻等天然制品，其质感正好与乡村风格不饰雕琢的追求相契合。不可遗漏的是，田园风格的居室还要通过绿化把居住空间变为“绿色空间”，如结合家具陈设等布置绿化，或者做重点装饰与边角装饰，还可沿窗布置，使植物融于居室，创造出自然、简朴、高雅的氛围。本季设计师为我们带来的法式田园风格的床品，自然植物的尽情绽放，演绎着春天的美丽，都市田园风处处渗透着巴黎风情，带我们一起踏上心灵回归的自然之旅。
D、女性浪漫主义觉醒
设计理念：近年来，家居设计中越来越多的融入了极具女性特色的元素和色彩。绚烂的花朵、妖娆的枝叶，家装的每个角落，都能嗅到浪漫的女性气息。女性意识的觉醒，成就了以女性主张为核心的浪漫主义的崛起：家居装饰中，细腻而又情调的女性主张将风靡一时。
本季春花弄彩，表现女性的优雅浪漫，一系列的新品，设计师特别采用国画泼墨技法来表现花型，牡丹花型优雅大气，韵味悠长，充满生命力。金黄色系，高贵大气，与国画的墨色、灰色相互衬托，让传统的中国国画显示出了别样的时尚风采。蓝色系，花型颜色选用了浅蓝色与紫红色，浅蓝色牡丹是稀有品种，象征着清雅脱俗、卓尔不凡，紫红色牡丹则是最受人们喜爱的颜色，花色饱满、娇媚，代表着富贵、圆满。整套的牡丹泼墨造型华贵优雅，色泽艳丽丰富，附有强烈的艺术气息与浪漫的女性主义气质。
E、中性色流行
最近几年里，运动装一直影响着时装舞台，敏锐的设计师早就意识到了运动的重要性和不可替代性Louis Vuitton、Chanel、Dior、Gucci等大品牌每一季都会推出不同的运动系列，而其他设计师也努力在作品中融入更多的运动元素，“时装运动化”的说法由此诞生。另一方面，时装反过来也在积极地响应着这种方兴未艾的流行趋势，同时也助了运动装突围场合局限一臂之力，使运动装风光无限地走入了曾经被拒之门外的各种高贵华丽的社交场合。在“运动”这个字眼频繁出现的2006年，运动装似乎在“有型”中被提到了一个前所未有的高度，“运动时装化”潮流更是显得星光闪烁并成为了流行舞台的主角。
不论是时装运动化还是运动时装化，也不管是运动“巴结”时尚，还是时装向运动靠拢，总之，我们眼前的设计师们都迷上了“运动”，不再是单纯为了运动而运动，设计师将现代动感与活力注入时装中任何夸张的主题令不可穿变得可穿，淡化了高级时装高高在上的姿态，同时也受到无数时尚人士的拥簇。
天桥变成运动场
这一季，你不必再在优雅与运动之间难以取舍了，设计师成功地把运动装从竞技场搬到了天桥，印有队员号码的足球服、篮球背心，运动内衣、紧身弹力裤、气垫鞋、各种随意的抽褶和松紧带都被灵活运用。时装和运动装的界限越来越模糊，而运动装的材料也像时装一样越来越高级，许多高级女装的运动服饰就动用了丝绸、羊绒等贵重面料，而运动鞋和露脚趾的鞋子也越来越多地出现在晚宴和会议等正式场合。
虽说运动风刮了又刮，而本季的这股运动潮流则是受到了前所未有的关注和欢迎：Chanel的运动系列以更丰富的产品线全面上市，网球、游泳，体操、室内健身，一切优雅的运动都成为设计灵感，Celine推出了以白色为基调的高尔夫系列，Vivienne Westwood让模特手拿棒球棍出现在T台上：更不用说Jean Paul Gaultier了，他的秀场成了名副其实的运动赛场，身着各种时髦运动装的模特们在T台上争奇斗艳，好不热闹。
大牌推出二线成潮流
时尚界的运动潮流让许多大牌时装都看到了新的市场，它们开始在自已神圣的大名后面加上Jeans Co或者sport等后缀 推出，代表运动休闲风格的副线品牌，例如：Versace、ssey Miyake、Kenzo、PradaDolce&Gabbana Hugo BOSS等等还有不少品牌的二线虽然不叫“Sport”，但推出的却是运动休闲感很强的系列大牌的运动二线既秉承了原始的设计风格，追求时髦年轻，同时，也相对便宜，让一大批年轻的奢侈品崇拜者终于有了属于自己的名牌
不仅时装融入运动元素，连配件和饰品也加入为运动风助阵的“啦啦队”行列，可见，“运动”模糊了高级时装的定义 C'est la vie sportive(这就是运动生活)！法国人的口头禅被巧妙地篡改，却一语言中时装界的运动潮流。
时尚+运动的跨界
如果问是什么体现了时尚与运动的完美结合，那答案就非“跨界”莫属了。Y-3是“运动+时尚”这一概念的先驱，是Adidas和世界顶级设计师山本耀司的合作品牌，Y代表“黑色魔法师”山本耀司，3则代表Adidas的3条线Logo。前者的简洁前卫设计，让后者有了高档、时尚的记号。运动和时尚混搭的Y-3上市后，引起全球性抢购，也在演艺圈风靡，明星们不管爱不爱运动，都先选一身Y-3的衣服穿着，大大的Logo十分晃眼。这次合作的成功，让Adidas又迅速招揽Gucci旗下的著名时装设计师Stella McCa rtney，签下了10年大约，共同打造“运动服装的奢侈品”。
另一大运动品牌Puma也不甘落后，与瑞典设计师J-Lindebe rg共同推出高尔夫鞋：和意大利设计师Nell Barrett推出Italia系列；又和Alexander McQueen牵手，推出“HI-FASHION”系列。
不论是高级时装品牌还是运动品牌，都趁此做了一番推陈出新，Adidas一改款式风格，更加时装化，Armani也不失时机地在全球大开三线休闲运动风格的品牌A／X专卖店。山本耀司和Adidas的混血儿Y-3一出世就立刻走红，看见Comme desGarcons的店里摆放着Nike球鞋也不要惊讶――跨界合作，将运动与时尚的结合推向了新的巅峰。
将混搭进行到底
混搭风格是当今时尚界最畅行的理念之一，它能给人们以无限的灵感和创意，同时也符合了运动风貌给人以活力和激情的印象。相对设计师而言；将优雅时装与运动风格以“混搭”的方式进行的全新着装理念也在定程度上统一了“运动”和“时尚”的两大阵营。
IT GIRL
Elin Kling
Q:她们心中的时装偶像？
A: 问起时装偶像，85%的瑞典女孩都会告诉我“Elin Kling”这个名字。她是当地最受欢迎的时尚博主和造型师，不仅风格独特，搭配功力更是了得。她主张的平价时装混搭大牌配饰的穿法为很多爱美的女孩带来无限的穿衣灵感。
外长内短的组合拥有拉长腿部线条的神奇魔力哦！
即使再怎么沉闷朴素的装扮也会因这妩媚的花朵长裤变得明亮起来。
同色系的一身装扮既优雅，又能让身材看起来更加纤长。
本季很红的圆肩运动衫和豹纹裹身裙的混搭，既前卫又细腻！
MONEY
210
Q:她们每月的时装预算？
A： ￥1720。虽然我采访到的女孩们喜欢的品牌各不相同，但基本上大家都偏爱去价格亲民的时装连锁店里买新衣，有时也会淘一些好玩的配饰、质感的鞋包等，月开销基本都在2000元左右。
豹纹绝对是最有女人味的存在了，配合宽松的剪裁，性感得刚刚好。
就算是雨天也要美！圆点雨伞+圆点风衣，可爱加分。
轻柔的粉色是今年秋冬扮靓的必备品，加上金属项链的点缀，刚柔并济。
这身装扮最诱人之处就在于大面积的色彩混搭了，带来既轻柔又妩媚的完美感觉。
大面积的印花图案与廓形简约的质感大衣是绝配，摩登又复古。
乖巧的玛丽珍鞋永远是女人们的心头好，经典的设计让整身装扮时髦升级。
充满个性的俏墨镜拥有让人见过一眼就难忘的独特魅力。
HOT PLACE
Clothes Shop
Q: 她们最爱逛的店？
当然是时装店！Monki、H&M、Cheap Monday等平价又摩登的连锁时装店也很受女孩欢迎。另外，Acne、Rodebjer等设计独特的高端时装品牌也越来越受到大家的青睐。
设计独特的图腾刺绣手抓包是今年冬天的超人气款。
店内各种漂亮的水母装饰让Monki店铺犹如海底世界般的神秘。
FAVORITE STYLE
Casual-Cool
Q: 她们喜欢的时装风格？
“Casual-Cool Style”。简而言之，穿着舒服，看着有型！相比total Look，她们更喜欢混搭，比如用Monki的毛衣和皮裤混搭一双Givenchy的短靴，或者来件漫画图腾的T恤搭配百褶裙。
如果仅以家居界的“时装周”来定义这场行业盛会，或许还不足以描述她的绝代风华。地中海、新中式、轻奢华、简欧格调，玩乐主义、混搭精神在百花丛中次第盛开，她的每一张侧影，每一格画面，每一缕风情，不仅意在勾勒大家居未来的时尚轮廓，更着墨于传递生活美学与人居情感的新主张，新构想。
当我们为失落的古典中式风格反思之时，新中式轻盈而来，并迅速在展会中蔓延成风，深红、赤黑、抑或绚彩，典雅精致的纹样，大气高贵花型，雍容而赋质感的古老味道，新中式以东方传统文化符号为根基，以现代色彩包裹传统灵魂，将西化时尚元素融入中国风骨与血脉之中，简化的线条、蜿蜒的图腾，让其在传统与现代中间进行抽象化、创新化的演变，并结合当下生活所需，拆分重组，构成新的视觉感。与传统的雕龙刻凤相比，新中式更注重于精神层面的探索与文化领域的传承，手工编织、刺绣、雕花、水墨画流露出更为厚积薄发的历史韵味与工艺美感。
在连续好几年奢华风的疲劳轰炸下，走小清新路线的自然风开始脱颖而出。不追求面料高超的纺织技术，简洁的布艺甘愿退居配角，成为整体空间搭配的承托，看似不起眼，却是营造空间感觉的“幕后高手”。所谓“自然风格”，顾名思义，即倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，使人与自然和谐共生，营造清新淡雅的家居氛围。
“混搭”精神越演越烈，大胆而颠覆的风格流派让人无从定义，却也平添了几分多变的可能与冒险的乐趣，在本届展会上，“中西合璧”的混搭风格可谓一绝。
随着中国的崛起，时尚界的话语权似乎也在渐渐向这个古老的国度倾斜，以中西设计风格、工艺理念的融合为基调，呈现多元化的家居美学价值与文化情怀，技艺创新、手法更迭，而对于空间美感的追求始终未变。
在中国家纺布艺大师章国先生看来，家居色彩的流行趋势并非跳跃式更替，而是循序式演化，在传承中创新，汲取新的创作灵感与设计元素，在变与不变之中，终归会受到流行客观规律的左右，并在去年流行趋势的基础上演变、叠加、延伸。总体而言，今年的家居色彩将呈现从低调色系向高调亮色进化的总趋势，而与以往暖色调盛行的境况不同，今年冷色调也将日渐受到追捧。其中，地中海蓝的高调崛起最受瞩目，伴随着清新风格的大肆入侵，探戈橘、海蓝、明黄等也成为了家居用色的主流，呈现出与以往低奢时代大相径庭的清爽美感。
综观本届展会，布艺新品层出不穷，除了图案、色彩上让人耳目一新，更重要的是在工艺上拼功夫。3D雕花、阳粒子织花、天丝丝绒、贴花工艺，甚至是智能科技等新工艺的运用将呈现更为精细化、科技化的新面貌。
小测试：
哪种风格的厨房
最适合你？各种风格的厨房会令你眼花缭乱？不要紧，下面的8个问题能够帮助你理清思绪！对每个问题勾选你的答案，可多选哦！
1.你最喜欢的颜色是？
——清新的浅色系，或者是各种明亮的颜色进行混搭（A）
——自然的亮色木头色调、没有染色的棉花颜色以及亚麻色（Bj
——只要是颜色丰富的就行！（c）
2.对于挂柜等厨房家具的表面材质有什么偏爱？
——木质或者金属（A）
——实木（B）
——塑料或者合成材料（c）
3.料理台应该用什么材质？
——实木（A）
——陶瓷（B）
——层压材料或塑料之类的合成材料（c）
4.喜欢什么样的厨房布局或设计风格？
——没有什么特定的喜好，只要整体看起来和谐就好（A）
——最好是圆形或者弧线形的设计，不要有太多方正的棱角（B）
——有清晰的线条，看起来比较现代、一目了然（c）
5.使用厨房的频率是多少？喜欢烧什么样的菜？
——烧饭次数很多，菜谱基本上都是延续妈妈教的方法（A）
——每天都烧菜，喜欢健康的菜谱（B）
——每天烧菜，都是快速能做好的菜色（c）
6.在厨房里，下面哪个元素对你最重要？
——要有很多细节装饰，例如花束、各种花纹装饰等（A）
——最好都是自然的材质，家具不仅质量要好，外观和手感也要同样舒服（B）
——要很耐用，能够经受得住各种污渍、划痕以及很重的推抽屉的动作（c）
7.你最喜欢的厨房工具是什么？
——精准的剂量测试器（A）
——电饭煲（B）
——厨房多用榨汁/搅拌机（c）
8.对于完美的厨房，什么东西是一定要有的？
——好看的橱柜（A）
——质量很好的抽油烟机（B）
——宽敞的料理台（c）
测试结果：
统计—下你选出的选项，看看A、B、c三个选项中哪个你选得最多，最适合你的完美厨房就自然显现出来了。
A________ B________C________
A 浪漫乡村风
“留白”才是关键
清新浪漫的乡村风格厨房，并不需要把墙壁、家具都弄成小碎花，留白才是关键：占据大面积的挂柜、橱柜以及墙壁推荐采用奶白色，此外使用有做旧感觉的橱柜更佳。而小器具例如小地毯、餐具等，你可以尽情选择颜色清新的条纹或碎花图案，这样整体看起来既不杂乱，色调也足够统一。
B：朴素木质风
不同木材绝妙混搭
不要以为纯木质的厨房就不需要花心思，要让厨房看起来不单调乏味，就得用不同的木材进行巧妙混搭才行！料理台下方的橱柜推荐使用橡木，光泽和韧性都很好，而且木头的纹理较直；而挂柜则使用核桃木，木质较为细腻，色调比较柔和。除此之外，料理台、墙壁以及储物器皿都以白色或者米色为主，冰箱、微波炉等电器使用拉丝不锈钢材质，能让厨房看起来更加简洁现代。
C：缤纷彩色风
这几年在时尚界“混搭”理念的指导下，年轻人的穿衣风格越发自由，甚至没了谱调。倘若搭得好，还能让人觉得别具一格，倘若以为“混搭”真的与规矩无关，那只能归于乌合之众了。
舞蹈这些年也开始“混搭”，不过多了样工具，那就是影像，这个也被称作多媒体的玩意儿，本来是在影视动漫的领域，但从“混搭”风行以后，便成为舞蹈创作的新宠。自从影像技术被引入舞台创作，舞蹈家们的想象力就像是涅磐重生，在远离童话世界百年之后，又开始踏上了新一轮的虚幻之旅，有所不同的是，这一次分身有术，不必再插上双翅假扮仙人，而是站在此岸踏实地与彼岸对接，享受技术所带来的方便，娱人，也自娱。大幕拉开，夺人耳目的不再是舞者的动作技术，而是作为背景的投影银幕，它就像是舞蹈编导放大并打开的脑壳，所能想到的东西，尽现其中，影像也就在现实的肉身和虚幻的思想之间穿针引线，缝合着穿越时空的事物和情感。
法国蒙塔沃・艾尔维舞团和西班牙拉斐尔・阿曼戈舞团显然都不是“大河之舞”那种大红大紫、众人皆知的舞团，他们各自的《拉莫的异想世界》和《堂吉诃德――过渡的旅人》却是方向感鲜明的新生代表。
以两个编导名字组合来命名的蒙塔沃・艾尔维舞团近十多年来，针对年青观众群，通过影像和舞蹈搭配的方式进行当代舞蹈艺术启蒙，让他们能方便地接触到广义的艺术。于是，让・菲利普・拉莫――这个17世纪的宫廷作曲家，几百年来，人们通过他的音符感受着路易十四时期法国宫廷的巴洛克情调――在蒙塔沃・艾尔维舞团的影像设计中，站在了音乐视觉化的21世纪舞台上。那和谐优雅、跳跃轻灵的乐音就像琴键一般，把凡尔赛城堡的影像一个接一个弹到了屏幕上。一忽儿，大象、老虎、飞鸟、袋鼠……一众飞禽走兽开始徜徉其中。一忽儿，舞团的演员们又飞到了天空的云端，他们和动物们做着不同凡响的接触，或者站在蜗牛壳上爬上云端，或者抬着大象过凡尔赛……虽然让见识不浅的观众一眼就看透使用了抠像的特效制作，但一切都是那么轻松、好玩，寓教于乐了。这作为艺术欣赏入门的课程都无可非议，直到舞台上演员的真身开始街舞、芭蕾、非洲舞、现代舞、滑稽戏的表演后，影像里的和谐就被打破了。他们类型多样但各自为战的舞蹈在巴洛克音乐中，独自高唱，像一锅沸腾的粥，兀自吐着热泡，模糊了煮粥的材料，实现了“混搭”字面上的意义。在这里，先不管舞蹈和影像谁主谁客，关键是他们对接不上的方式，仿佛那些舞者套了件巨大不合身的影像外套，愈发显得孱弱而乏味。
《堂吉诃德――过渡的旅人》中有多达六、七段传统弗拉门戈歌舞的即兴表演，但每当歌舞开始和结束的时候，观众都会努力在刚刚结束和即将开始的影像部分里寻找与其关联的情节。但是，不用多久，人们就会跟随骑着驽马的唐吉诃德和牵着病驴的桑丘奴仆二人，开始温习他们名满天下的荒唐行径，舞台上的弗拉门戈歌舞早就与此无干，不知被遗忘到哪去了。如果把被分开展示的影像部分连缀起来作为独立电影发行都不成问题，可就是难以让人觉得它跟舞蹈有什么联系。这个剧目和《拉莫的异想世界》以及其他很多运用影像技术的舞蹈创作一样，原本只是打算拓展自己的语言世界，却迷失在借用的工具里了，或者想用影像技术丰富一下舞台的色彩感觉，却没有摸准影像与肢体如何搭配的门径，让观众跟着迷乱了。
如今，“混搭”在文化生活中发生的频率实在是太高了，算得上国际流行色，音乐、美术、舞蹈、戏剧、影像统统打破了界线，彼此渗透，希图在“混搭”中玩出新天地，但也良莠参差。不管怎样，最后，就在金属说唱风格的“林肯公园”乐队的歌曲Nobody’s Listening中，感受他们于阴柔的日本尺八和坚硬的重金属“混搭”中所寻找到的微妙气质吧！
刘晓真：中国艺术研究院舞蹈艺术研究所