HI,欢迎来到学术之家股权代码  102064
0
首页 精品范文 青年政治论文

青年政治论文

时间:2022-12-11 04:35:31

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇青年政治论文,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

青年政治论文

第1篇

[关键词]创作札记;标签式创作法;实用化

人民音乐家冼星海,他的政治地位和历史功绩不容否定。他的爱国主义精神完全能从他的音乐作品(特别是声乐作品)的创作中体现出来。如:《救国军歌》、《到敌人后方去》等救亡歌曲和他的代表作《黄河大合唱》,都体现了这种精神,也表达了人民的心声,鼓舞了人民的斗志。这是他在歌曲创作领域的伟大成就,也是中国歌曲创作的宝贵财富,值得后辈学习和借鉴。但是,从冼星海的《创作札记》反映出来的交响乐创作思想和创方法,以及20世纪50年代主流思想对交响乐创作导向的负面影响,值得认真反思。

一、冼星海标签式创作方法与标题的关系

冼星海著《我们学习音乐的经过》[1]中的《创作札记》,记载了他所有作品的写作目的、原因、背景和作品的反响等。对歌曲记录非常简单,只有演唱后的社会反应。器乐作品记载很具体:主题材料的来源、写作前的构思、作品表现的内容和创作目的与动机等。如:《中国狂想曲》“作品包含五部份,中国民间流行的歌曲,把它加以变化,遂成了狂想曲形成:1.开始小快板、中板然后古情歌,2.《五月鲜》小快板,3.广东的《下山虎》中板,4.陕西的《观灯》小快板,5.陕北的《秧歌》。”如:音画《中国生活》则用现成音调:《在河上》、《船民歌》、《拉犁歌》、《耕耘》、《青年苦力们进行曲》、《顶硬上》、《中国农村之夜》、《催眠曲》等等。

这些作品的创作材料都是用这种现成的标签式音调,拼凑组合的。他的《第二交响乐》更明确:“详细内容可分为:行板:音乐开始描写和平时代的(前)苏联……但德国法西斯(以下简称法西斯)已向欧洲各国侵袭,把主要四个主调作了介绍:

A.(前)苏联;B.英国;C.美国;D.法西斯。a是 (前)苏联动员。b是(前)苏联与英国鉴定互助条约。c是(前)苏联与美国鉴定互助条约。德国法西斯再力拼其全力,以三十步兵师、十三个坦克师、五个摩托化等进攻莫斯科,(前)苏联消灭了法西斯的二七一六辆坦克、五九八一架载重车、六六门大炮、四五八门迫击炮等。第二战线的实现。法西斯被最后歼灭……”如此等等。

冼星海试图用这些现成的音调(例如《国际歌》和美国、英国的国歌等音调)去引起听众的联想。这种插标签式的使用主导动机,想通过标题文字含义去囊括标签内容的创作法,他尝试用交响乐表现历史,用音符去“直译”新闻报道,这违背了音乐的特殊规律(音乐艺术的非视觉性和非语义性),脱离了音乐形象的创造,在今天看来既无必要也不可能。但是50年有大量音乐家推崇,这值得我们反省。

二、冼星海《创作札记》中的美学观

从《创作札记》上看,他对早期作品如:声乐曲《牧歌》、《雨的乡村》、《夜曲》等;器乐曲组曲《作品二号》、re小调小提琴协奏曲等记录得很简单,只有名称,没有作品内容的注释,后期的每一件都有内容注释。

现在分析他的注释有两个目的:第一,为作品构思现实主义内容,如 “《第一交响曲》内容说明”“第一组曲《后方》内容有……”等等。他后期所有器乐作品都有“内容”或“内容可分为”的文字说明。第二,是为了让更多的人理解自己作品。

具体分析其原因,冼星海回国后,在轰轰烈烈抗日救亡运动的感召下,用高昂的鲜明的爱国主义歌词为内容创作革命歌曲,激励着每一个中国人的爱国主义的革命热情,为那高涨的抗日救亡革命运动起了推波助澜的作用,为抗战的胜利立下了伟大的功绩,他的歌曲成为战斗的武器,前进的号角,其政治意义远远超过了的艺术价值,音乐的审美功能已经升华为一种不屈精神,音乐的价值被升华为一种“精神武器”,音乐被“实用化”。

但根据音乐的非语义性、非视觉性和空间时间性判断,除了歌曲有歌词的文字内容外,交响乐、组曲、协奏曲等纯音乐,肯定没有描述写具体内容的功能。

三、20世纪50年代音乐家的导向

50年代的音乐家说冼星海:“他遗留给我们典范作品,将永远成为我们的榜样。我们必须沿着他们的道路继续前进,创作更多更好的现实主义作品。”如:马思聪在说:“严格地说,星海的某些作品在技术上是存在着缺陷的,是不够成熟的……”

丁善德的说:“他们都是以音乐为武器向敌人进行顽强斗争的英雄……星海同志的作品是多样化的。从形式上分为:群众歌曲、歌剧、器乐曲、交响曲、大合唱等,富于战斗性,具有独特风格。伟大的先行者,遗留给我们典范作品,将永远成为我们的榜样。我们必须沿着他们的道路继续前进,创作更多更好的现实主义作品。”

马可说:“星海的《第三交响乐》包含许多现实的战斗内容,是根据《》和许多政治、经济学材料来写的。”

20世纪80时年代,音乐家瞿维先生:“绝大部份同志都肯定这部作品。构思十分雄伟,可以说是我国音乐史上第一部有气魄的史诗性的富有哲理性的交响乐。”

这些音乐家,都肯定冼星海在交响乐中追求的现实主义内容,赞成冼星海要用交响乐来写政治论文,马可也是以推崇赞扬的态度来谈冼星海的《第三交响乐》,歌颂冼星海的创作,把他的作品视为经典。

但这种导向给人们在认识、创作、欣赏交响乐时带来难以克服的困难。这实际上全然不顾交响乐表现上的特点。我们要从音乐表现的非语义性视角,认识交响乐的表现特点,审视冼星海交响乐创作思想和创作方法,遵循音乐艺术的特殊规律,不能将交响乐创作“实用化”, 放弃交响乐中的“标签式”作曲法,放弃“史实细节”描写,放弃“政治论文”推理和翻译,探索中国交响乐健康科学发展的道路,创作更多更好的优秀作品。

[参考文献]

[1] 冼星海.我们学习音乐的经过[M].北京:人民音乐出版社,1980.

[2] 马思聪.纪念聂耳、星海[J].人民音乐,1955,(10).

[3] 丁善德.沿着聂耳、星海的道路前进[J].人民音乐,1955,(10).

[4] 马可.冼星海是我国杰出的社会主义现实主义音乐家[J].人民音乐,1955,(10).