时间：2023-05-30 09:57:59
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇晏殊的词集，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
诸葛忆兵在《北宋词史》中，首次大范围的运用列表比较的方法，例如通过列表格的方式将柳永与晏殊、欧阳修、张先词的比较，简洁明了的说明了柳永对于慢词发展的开创性贡献。而《花间集》为后蜀赵崇祚编著，是我国第一部文人词的总集；《稼轩长短句》作为南宋时期词较成熟阶段出现的著作集，是我国文人词的集大成之作。下表所列的是《花间集》和《稼轩长短句》中的“花鸟”方面的词频统计：
首先，关于“花”的运用比例，《花间集》占总词数近80%，而《稼轩长短句》只占35%。从“花”的词频来看，《花间集》要远远多于《稼轩长短句》。《花间集》大量描写了“花”并且出现了各种具体的鸟，这与词初期绮丽奢靡的风气是分不开的。由于词在发展初期，是与闺阁、园池、歌舞等联系在一起的，因而总体描绘事物的范围有限，大多数还集中在“花”这一意象的周围，而且含义较为单一。因而“花”也就作为了闺情、爱情的象征。
其实，这个传统早在《诗经》中就已经出现，《卫风・木瓜》一文中，就以“木瓜”“木桃”“木李”作为表示爱情的媒介。至南朝宫体诗中，这个传统被大力发扬，梁武帝在《子夜四时歌・夏歌》中就有“含桃落花日，黄鸟营飞时”之句。晚唐词作为词的初创阶段，其发源于声诗和燕乐的结合（详见杨海明《唐宋词史》），因而受晚唐诗坛的影响，亦不可避免的带有南北朝骈文复兴，追求辞藻华丽雕饰的特色。“文不厌深，赋不厌繁”，《花间集》更倾向于用一种赋笔铺陈辞藻的写法。而《稼轩长短句》所写之物，已从园中扩展到整个天地宇宙，无有不包。刘克庄评为“横绝六合，扫空万古，自有苍生以来所无”，极言辛词意象之繁之广。
其次，作为同一个意象（如“花”这一意象）在两词集中同词集中其他作品进行横向比较的过程中，我们可以看出：在《花间集》中的花鸟较为绮靡的象征，仅仅是一种感情含量较少的富贵象征，一般常常伴随着丝绦、香闺、春意等词语出现，在整个500首词中，“花鸟”在不同词中的含义并无不同；而稼轩长短句中，辛弃疾因情体物，在不同氛围中赋予了各种“花鸟”不同的含义。
叶嘉莹先生对于《花间集》的欣赏是从词语字面的唯美主义角度来讲的，但是辛弃疾则从“兴发生命之感动”的角度来看。也就是说，辛弃疾的词中更多的寄托了自己对于生命和宇宙的感慨，因而我们可以从其词感受到更多的具体感受，正所谓“若夫春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒……非陈诗何以展其意，非长歌何以骋其情”的言志传统。吴熊和先生将辛弃疾之词誉为“英雄之词”，就是欣赏的他能脱词之窠臼，在李清照“词别是一家”的婉约词论提出后，依然能变创其体，以旧的意象写出新的意境，无有不包，这便是他作为一个大词人的境界。
在这一点上，《花间集》作为词的草创阶段，作为宴席之上歌女之词，因而必然出现后世所说的“格调不高”的问题；而赵崇祚编订花间集到辛弃疾时代，已经过去了300年的时间。苏轼“以诗为词”后，大大提高了词品，因而发展到辛弃疾的时候，词已经具有了和诗一样的抒情功能。辛弃疾更是“以文为词”，所谓诗文中的“比兴”手法运用到长短句中，必然使得词与《花间集》的词风更加不同，承载了更多的兴兴亡之悲。
再次，如果将两词集纵向比较，我们可以看出，对于“鸟”这样一个类别，有一个从具象到抽象的过程，如在《花间集》中，有鹧鸪、鸳鸯、黄莺、燕子、等多种具象花鸟，通过赋笔的形式铺陈景物，来构画出华丽的词藻美；而到了《稼轩长短句》中，辛弃疾已经把“花”和“鸟”抽象化了，往往将“鸟”赋予了新的抽象的含义，如“白鸟飞不尽，却带夕阳回”中的“鸟”成为高远自由的象征，“往事如寻去鸟，清愁难解连环”中的“鸟”成为记忆的承载等等。
经过统计分析，我们可以看出，《稼轩长短句》中对于具体花鸟的描写远不如《花间集》详细。甚至“鸳鸯”、“”这两种象征爱情的鸟类在六百多首词中只出现过一次，而写抽象的“鸟”的次数却是《花间集》的3倍。这不能不说是词风在二百年间逐渐的经历了一个由外在的“繁”到内在的“深”的演化过程。将鸟作为一个抽象的事物来传情，更多的是将重点放在了“情”上而不是“辞藻”上。事实上，辛词也的确在感情的充沛方面罕有人及，“词大声镗O，小声铿。其浓纤绵丽者，亦不在小晏秦郎之下。”
最后，作为同样的一种意象，例如“鹧鸪”这个意象，在《花间集》和《稼轩长短句》中也有很大的不同。我们来看两首词：
菩萨蛮
小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。
照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。
菩萨蛮
郁孤台下清江水。中间多少行人泪。西北望长安。可怜无数山。
青山遮不住。毕竟东流去。江晚正愁予。山深闻鹧鸪。
两首词中都写了“鹧鸪”，但是显然，两首词中的鹧鸪有本质的区别。温庭筠的词中，双双“鹧鸪”是与独立闺中的佳人相比照的；而第二首词中却是用了鹧鸪“行不得也哥哥”的叫声，比喻壮志未酬，朝廷险恶。上文分析了《花间集》到《稼轩长短句》在具体用词上经历了一个由繁入简、由具体到抽象的过程，如辛词用“鸟”来指代了花间集中的多种鸟；但是在分析一个同一意象的时候，却又是经历了一个由简入繁，由浅入深的过程。
上文温庭筠所写的“鹧鸪”，并没有提到鹧鸪本身的特性，将“鹧鸪”一词换成“鸳鸯”、“”、“燕子”，甚至是抽象的“鸟”，都没有什么不同；但是辛词主要的是引用鹧鸪本身的特点，并将其和个人命运联系在了一起，言浅意深，“鹧鸪”一词就绝不能改变。再如其“八声甘州”中，“想今年燕子，依然认得，王谢风流”，“燕子”一词，引用前人诗文，意象就有了典型性，就不能随意改变。
由此可见，从《花间词》到《稼轩长短句》的发展演变过程中，词的文人化程度不断提高，再也不是只供歌宴酒席之间演唱的“小技”，而是饱蕴了士大夫思想内涵的一种抒情文体。当然，这种变化不是一蹴而就的，需要长时间的积累和发现，这一点也是有宋一代词人不断努力地结果。
参考文献：
[1]吴熊和.唐宋词通论[M].北京：商务印书馆，2003.
急归急，作为老师，不能总是被学生的错误牵着走，更不能以学生的错误作为惩罚学生的借口。冷静之余，想起国外有个比喻，是形容语言学习过程的：“语言就像威士忌，它是在酒桶里慢慢酿成的。”这句话中有两个需注意的概念，一是“酿成”，这是复杂的化学变化，从语言学的角度来讲是内化；二是“慢慢”，语言学习急不得，就像鸡汤，是慢火炖出来的。细细想来，老师在要求学生默写古诗文时，是不是有急功近利、缺乏“慢慢来”的耐心呢？是不是一味地让学生机械地背默呢？是不是忽略了字词在诗文中的具体语境呢？
教学的实践启示老师，要善于从学生的错别字这一资源中，发现汉字的独特魅力。
学习辛弃疾《破阵子・为陈同甫赋壮词以寄之》时，学生默写“八百里分麾下炙”，常常把“炙”误写成“针灸”的“灸”。光靠罚抄几遍，甚至几十遍，估计也无济于事，怎样引导学生区别才是关键。试着给学生讲讲汉字的造字法（以前的教材有这方面知识，可惜现在已被开除出教材了），效果很不错。“炙”是会意字，从肉从火。本义指肉在火上烤，有烧烤之意。它的上面部首是一个变形的“月”字。“月”在古汉语中本意是“肉”，人体上的很多部位都带“月”字，如“脸”“脖”“肚”“脏”等。“八百里分麾下炙”意思是分给部下烤熟的牛肉，以犒劳出征的士卒。由此引导学生积累“脍炙人口”、“炙手可热”等成语，增强对“炙”含义的理解。而“灸”是形声字，从火从久。“久”是声旁，意为“长时间”。“久”与“火”联合起来表示“长时间用火烧灼”。如针灸等。由“炙”和“灸”的区别，老师再启发学生，形近字的主要区别在偏旁部首，部首不同，意义大相径庭。引导学生积累常见易错的形近字，如拙、绌、咄、茁；揣、湍、喘、踹；锭、绽、淀、碇……
曾读过《细说民国大文人》一书，其间记录了大学者钱穆的一个小故事。有一天钱穆睡觉时手臂撞到了墙壁，突然悟到带“辟”的字都与“旁边”有关。例如：“壁”在房屋旁，“臂”在身体两旁，“劈”使物体分两旁，“璧”挂身体一旁，等等。足以证明钱氏对形声字研究已臻化境，他的联想挖掘出了汉语言文字的精妙。听了这个故事，聪明的学生竟然想到，照钱氏理论，“譬”就是说话借旁物明义，由此师生顿觉汉字之精妙。实践证明，学生对形近字辨识感兴趣了，意识增强了，自然会体悟到汉字的精妙。
除了形近字易错之外，学生对同音字也会经常写错，出现张冠李戴现象。
如带有“燕”和“雁”的诗句，学生在默写时经常出现同音错写。为了帮助学生正确区分，我们不妨把初中古诗文名句中，涉及“燕”和“雁”的常见名句梳理出来，看看能否发现一些规律。
带“燕”的诗句主要有：
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。（晏殊《浣溪沙・一曲新词酒一杯》）
几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。（《白居易《钱塘湖春行》》）
旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。（刘禹锡《乌衣巷》）
燕子来时新社，梨花落后清明。（晏殊《破阵子・燕子来时新社》）
带“雁”的诗句主要有：
乡书何处达？归雁洛阳边。（王湾《次北固山下》）
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。（范仲淹《渔家傲》）
长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。（李白《宣州谢眺楼饯别校书叔云》）
征蓬出汉塞，归雁入胡天。（王维《出塞》）
因思杜陵梦，凫雁满回塘。（李商隐《商山早行》）
句子找出来了，如何引导学生进行区别？老师可以从“燕”“雁”在诗词中表达的不同情感入手进行辨析，效果显著。一般来说，以“燕”入诗，有的表现春光的美好。相传燕子于春天社日北来，秋天社日南归，故诗人把它当做春天的象征加以美化和歌颂。如“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥”。有的表现爱情的美好。燕子素以雌雄颉颃，飞则相随，以此而成为爱情的象征。如“思为双飞燕，衔泥巢君屋”。成语中还有“新婚燕尔”之说。有的表达昔盛今衰、人事代谢的感慨。燕子秋去春回不忘旧巢，因此诗人据此尽情宣泄心中的感慨。如“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”，燕子无心却见证了时事的变迁，承受了物是人非的苦难，表现了诗人的感慨。
古诗中以“雁”为意象，表达的则是另一番情味。有的以雁写乡思。大雁定期南飞北返，很容易引发归期未定的游子征人抒发无尽的乡思。如“因思杜陵梦，凫雁满回塘”、“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意”。有的以雁写羁旅遭谪之苦。雁群长途远征，极具耐力，然而路途再远，到底有个尽头。“阳月南飞雁，传闻至此回。我行殊未已，何日得归来？”诗人宋之问在被贬流放途中，借物抒怀，将自己与大雁相比，将行程之远与遭谪之心一并道来，更比常人平添一份忧伤。有的以雁写飞鸿传书。古人和外出的亲人难通音讯，所以又让大雁承担了“信使”的使命。“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼”，词人李清照通过大雁翔空，形象地表达了期盼书信到来的情思，画面清晰，形象鲜明。
古诗词中的许多意象已经成为我们民族文化和心理积淀的一部分。老师要引导学生，错别字不是小事，它直接反映了一个人的人文内涵和文化修养的层次。试想，一个人把“肠断白洲”中的“洲”字误写成“州”字，那是多么的不协调啊？古诗中的“洲”意指水中之地。《关雎》中有“关关雎鸠，在河之洲”。“洲”字因有“水”而变得富有诗意：男主人公心生爱慕之情，表达了对意中人的渴慕。由此，我们明白崔颢正是因为看了“芳草萋萋”的“鹦鹉洲”，才顿生思乡之情，吟出“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的千古名句。而“州”则是陆地的行政区划，与“洲”相比，完全是水陆不搭，诗意全无。
在教学实践中，很多老师为了考试的需要，让学生反复默写诗文名句，以教学时间紧张为由，对学生的写错原因缺少分析，学生面对的仅是一个个冷冰冰的僵化的符号。其实汉字不是简单的一种符号，不是一种不变的躯壳，它是具有灵性的。古人造字之时，“天雨粟，鬼夜哭”，文字是能“惊天地，泣鬼神”的。陈钟先生曾说，语文教学中的人文性不能空谈，一定要通过语言文字来解读。对此他曾有一段精彩的论述：“《回乡偶书》这个题目，最精彩的是哪个字？‘偶’字。‘偶’是什么意思？偶然的意思，这里的偶然有豁然开朗的含义。在诗歌创作的过程里，是一种灵感的闪现，你写不出来，贺知章写出来了。《回乡偶书》不能写为《回家偶书》，什么道理？‘乡’是中国传统文化积淀的一种彻悟。中国古代知识分子最向往的理想是功成名就、衣锦回乡。‘家’是一个人、一个人组成的家，‘乡’是一个家一个家组成的乡。古人衣锦还乡，不仅要在妻子面前显示自己的成功，还要在同一个族、同一个宗里显示出荣耀，所以才有刘邦的‘威加海内兮思故乡’，余光中写的是《乡愁》而不是《家愁》。”陈老师一番话语，把一个“偶”字，一个“乡”字，解读得非常精到，举一反三，旁征博引，人文思想渗透其中，听来真如醍醐灌顶，深感汉字教学的无穷魅力。
新修订的《语文课程标准》将“识字”教学提高到非常重要的地位，贯穿于整个小学和初中的语文教学。要让汉字教学“魂兮归来”，老师就要立足语文能力的培养，在课堂学习的细微之处注意积累。语文能力和素养不一定通过考试反映出来，它往往体现在平时写字、读书、回答问题和课堂交流等小的环节上，也只有在这些细微之处讲究起来，才能使大多数学生亲近汉字，亲近语言，获得学习语言的快乐。
实践中，我们还会经常看到老师把重点生字词集中起来，让学生抄写记忆，但这样效果并不明显，长此以往，也容易扼杀学生的兴趣。语文课程标准明确指出，识字教学应当随文教学，不要过于集中，有些词语要通过学生多次在语境中学习才能慢慢掌握。记得魏书生的一节课，他只让学生自己画了三四个词语，先揣摩其意义用法，后又让学生造句，再共同评价是否恰当，看上去很简单的教学设计，但是可以使学生能够学一个掌握一个，效果很好。