时间：2023-05-30 10:08:15
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇周立波语录，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
2、快乐的人并非拥有的多，而是奢求的少。真正的快乐都是免费的。攀比是产生烦恼的根源。
3、如果你是对的，你的世界也是对的；如果你是快乐的，你的世界也快乐的!
4、快乐，来自于以感激的心情去接受眼前的生活。
——快乐诠释
1、最困难的时候，就是距离成功不远了。
2、失败的人——什么都不做，平常的人——只做这一点，成功的人——多做一点点，顶尖的人——再多做一点。
3、不要为失败找理由，要为成功找方法。
4、缅怀一次成功将失败一生，铭记一次挫折将一生成功。
——成功哲学
1、做事可以兼职，做人只能专职。
2、世界上唯一不变的就是一切都在变。
3、自以为拥有财富的人，其实是被财富所拥有。
4、只要路是对的，就不怕路远。
5、没有口水与汗水，就没有成功的泪水。
6、拿望远镜看别人，拿放大镜看自己。
7、对自己好点，因为一辈子不长；对身边的人好点，因为下辈子不一定能够遇见!
——人生哲理名言
1、一个人要得到什么，他就必须先付出什么。
2、幸福始终充满着缺陷。
3、幸福是没有形态的，幸福是一种境界。
4、爱是恒久忍耐，爱是恩慈，爱是永无止尽!
5、时间是水，回忆是水波中的容颜。
6、生活似乎是虚假的，却又这样的真实，并重重包围，让人喘不过气。
7、一切恰好凑巧，时光对了，人在了。
——安妮宝贝经典语录
1、世事往往如此，想回头也已经来不及，即使你肯沦为劣马，不一定有回头草在等着你。
2、铁杵能磨成针，但木杵只能磨成牙签，材料不对，再努力也没用。
3、诸葛亮出山前也没带过兵啊，你们凭啥要我有工作经验。
4、很多人说婚姻是爱情的坟墓，但是能够入土为安的爱情总比暴尸街头要好。
——周立波语录
1、三心二意：让父母放心，让爱人开心，让领导省心，对女人善意，对男人随意。
2、一个人的时候，善待自己，两个人的时候，善待对方。
3、人老的时候应该有四老：老伴，老友，老窝，老底。
4、专注的对待一件事，你总会打开成功的门拴。
——汪涵经典语录
1、只要你有一件合理的事去做，你的生活就会显得特别美好。
2、只有热爱才是最好的教师。
3、若无某种大胆放肆的猜想，一般是不可能有知识的进展。
4、在天才和勤奋之间，我毫不迟疑地选择勤奋，它几乎是世界上一切成就的催生婆。
5、教育就是当一个人把在学校所学全部忘光之后剩下的东西。
6、不是每件可以算数的事都可以计算，不是每件可以计算的事都可以算数。
7、坚持不懈就是天才。
8、没有牺牲，也就决不可能有真正的进步。
对于周立波因言行引发的是非，这几年几乎没断过。也屡屡成为热点话题。远的不说，单就近期。周立波就接连弄出“博炮轰徐峥事件”及“讽中国足球惹众怒。郝海东、李毅的炮轰反击”两桩热点话题。对于自己引发的争议，周立波也曾屡次表示：“任何一次都是网络上别人先骂我我才回骂的，我绝对是人不犯我我不犯人。”
周立波。1967年4月22日生于上海。海派清口文化的发起人。1981年进入上海滑稽剧团。师从上海曲艺界暨滑稽界元老周柏春，成名于上世纪80年代末，东方卫视《壹周立波秀》的著名主持人。2011年7月初，同济大学教授张生撰文批评周立波。周立波随即微博反击，放出粗口应对，引来大批网友热议。2012年4月。周立波跳槽到浙江卫视。
穿西服的人也口臭
从与徐峥的口水战到讽刺中国足球惹众怒，周立波的成名路上从来不缺是非和骂战，曾几何时他把自己的微博从泄私愤的场所到引发公愤，与众网友开骂，也直接导致了不少粉丝的离去，周立波是个什么样的人，喜欢他的不在乎他的过往，不喜欢他的一笑了之，然而毕竟他是个有话语权的公众人物，如果连最起码的尊重和底线都没有，他的话语权会把公众引入歧途。既然如此，这样的人与其穿着西装喝着咖啡每天瞎白话，靠骂人引来看客，还不如脱去西装，该吃大蒜吃大蒜，然后随便找个地方泄泄私愤。您还可以装，只是别在观众面前装更别在公众面前出臭口。
“北方人爱吃大蒜，香了自己臭了别人。我们上海人爱喝咖啡，苦了自己香了大家。吃大蒜的和喝咖啡的欣赏水平怎么会相同？”我们且不论周立波的水平如何，单是他与别人对骂时的形象，就足以看出这个穿着西装喝着咖啡的主，嘴比吃大蒜还臭。“任何一次都是网络上别人先骂我我才回骂的，我绝对是人不犯我我不犯人”。周立波的出名应该更多得益于他的清口，可他的是非都源于他的脏口。一边是个清口演员娱乐观众，一边用着脏口骂人，而且骂得理直气壮，这样的分裂真是不多见。
如果说一个优秀的艺术工作者都应该有些个性。我以为一个优秀的艺术工作者应该把更多的时间和精力放在自己从事的工作上，而不是随时准备着谁得罪了我我就骂谁。与其像个泼妇一样每天等着吵架，不如多花些心思在自己的节目上。去年开播的脱口秀节目《小崔说立波秀》，被观众评为没滋没味笑点低，这样的节目连停留两分钟都是多余的。这位极度自恋的大佬，还是要把那颗膨胀得要爆炸的心收一收，赶快闭上嘴巴做点正经事吧，不能做出优秀的节日至少别给环境再添污浊。
董岩
周立波近来很嚣张
大约在一月前，演员徐铮评论周立波“表演技术草率”，“不适合做主持人”，立刻招来了周立波的一顿臭骂。随后。徐铮没再说话……
我不懂什么表演，也无意评论徐铮说周立波的那些话是否正确，我只想说，单凭周立波这种面对他人批评的态度，就是一个不折不扣的闻过则怒的人，心胸可谓狭窄到了极点。
其实说心里话，我对周立波这个人一向都没有什么好感。我看不惯他的大致有以下三点：第一，油头粉面，好像穿上西服，就是上等人了似的，竟不觉自己的这身行头，其实很客易让人联想到爆发户；第二，贫嘴刮舌，且总是拾人牙慧，几无一点原创；第三，完全摆不正自己的位置，好像全中国就他一个聪明人似的，并自以为幽默，实则无知者无畏。
记得鲁迅先生曾经批评过这样一种“下劣无赖”。说他们跟人打架时，就喜欢以扫粪的笤帚作为武器，如此一来，你就是打赢了他，难免也会被溅上一身臭哄哄的屎汤子，是以“足夸勇士却步”。我不知道别人是怎样看待周立波骂徐铮这件事的，反正我是分辩不出来，他的这些所做所为和被鲁迅先生批评过的那些“下劣无赖”有什么两样。
而最令我感到困惑的是：像周立波这种人怎么还能堂而皇之地登上很多地方的电视台？难道真有“至贱者无敌”这回事？
木匠
“脱口秀”也需要追求真善美
周立波“脱口秀”有点失衡，是因为他骂完徐峥骂足球。看来做人不能太张扬，还是低调好，俗话说枪打出头鸟。本想获得“轰动”效应，却事与愿违，原因何在？从他的性格分析，似乎周立波是一个喜欢按自己的人生哲学走路的人，他不会轻易改变自己的生活习惯，而生活习惯里的很多体验被他毫不筛选地带上了“脱口秀”舞台，且不分场合地且充满干劲地“秀”口才。难免有些苍白无力。
他能赢得大家的认可，绝大多数是周立波能从自己的阅历入手，讲一些自己的旅途见闻、有趣经历、难忘的奇遇等，故能口若悬河且滔滔不绝，且他说的某些话语确实触碰了很多人心理上觉得是禁忌的东西。艺术是生命追求真善美的最高境界。用真善美统一的审美观念来打造“脱口秀”作品感染力，这就要求他本人在这方面不能老按自己的人生哲学走下去了，必须有所突破和创新。另外，周立波似乎固执已见也是他性格上的突出特点，同时也是他的主要缺点。固执己见会对事物极易产生偏激和狭隘的看法。为何？因为早在2011年7月初，同济大学教授张生撰文批评周立波，周立波随即微博“争毛”，他放出粗口应对，引来大批网友热议。这说明他对逆境的适应较慢，平时温文尔雅，一旦受到触怒，就变得令人望而生畏。当然，被骂是好事，很多有大成就者都遭遇过被骂，有动力才有可能继续朝目标前进。心宽一寸，路宽一支。若不是心宽似海，哪有人生的风平浪静？心若计较，处处都有怨言：心若放宽时时都是春天。这些均是周立波自己的语录，但愿他所说的这些话语使他自己的内心变得更坚强。周立波是一位很有激情的人，他应该看到自己的强项是做演员，唱歌、表演、广告影视拍摄等均是他的特长，若能发挥其特长，想必未来的路会越走越好。
冰野
nubb新传体育：《书豪连续20次登名报封面平纪录热度直追伍兹》林书豪自爆发以后，获得了诸多外号，林疯狂、林风暴等漫天袭来。今天我们还得给他送上一个外号，“封面林”，林书豪除了曾连续两周登上体育画报封面外，还连续20次登上newsday封面，追平了此前老虎•伍兹创造的纪录。
罗玉凤：林书豪长得不够帅。我希望将来我和老公走在一起，人家会很羡慕的对我说：哇，你老公真帅！而不是：哇，你老公居然是林书豪。我觉得帅可以当饭吃，但是篮球不能当饭吃，找个明星结婚，老公身边永远有很多粉丝，容易带来生命危险。
葛红兵：周立波语录：林书豪就是个iPhone。配件是国产的；台湾人投资组装的；中国人期望拥有的；但是核心是美国技术和软件，说到底还是个美国品牌，跟中国一毛钱关系没有。
淘宝打折精选：当你们惊叹关注林书豪的疯狂表演时，不知是否想起过这个男人。拼着眼伤为无姚时代的中国队罚进金子般的一球，令中国男篮挺进了伦敦。他舍弃国内众人的拥簇而选择去NBA默默无闻，他这么做只为磨练自己，为国争光。因为中国队需要他。所以对他少些谩骂，多些支持，多些鼓励，他要的只有这么多……永远支持阿联。
黄俊杰：调查表明，华裔儿童智商比美国白人儿童高5分左右，而在法律医学领域，华裔可能要高15分左右。智商高的原因是华裔家庭更关注教育。但那些智商高的华裔，很少有突出成就。只有那些同时注重情商的家庭，孩子才会有突出成就。林书豪就是个例子：哈佛大学毕业的NBA球星。
郑洪升：林书豪的成功，还在于他的坚韧不拔的顽强意志。勇士队把他踢出门外。他签无保障合同，以临时工身份进入纽约尼克斯队。该队年收入最高的球员千万美元以上，而他只有76万元，他也干。不让上场他甘愿坐冷板凳，坐等时机的到来。机会一旦光临，立即爆发。这还告诉我们，求职时也可先不讲价钱，干起来再说。
gavinpeter：最近，有两个新闻很火爆，一个是苹果与深圳唯冠的iPad商标权之争，另一个是林书豪拼音的域名(省略)被抢注，网上竞拍价格竟然超过26万元。
Mr栋栋蔡：林书豪教给我们的七件事：1.即使没人相信你，也不能绝望。2.当机会来临时要好好把握。3.你的家人一直支持你，因此你不应该让他们失望。4.寻找适合你风格的体系。5.如果你让身边的人出彩，他们将一直喜欢你。6.不要忘记生活中运气或命运的重要性。7.努力工作。
江耀进：我们的体制，常常把人培养成单面人。打球的只会打球，唱歌的只会唱歌，跳水的只会跳水。更致命的是，还拚命让孩子成为某方面的人尖，不管孩子喜不喜欢。林书豪的成功对家长们很有启发。
描绘自然情怀是中国山水画的重要主题之一,其中有着深厚的哲学意蕴。中国文人通过对自然山水的描述表达人生理想和生态伦理思想,并且把自己与大自然溶为一体。千百年来,不同的文人创造了风格迥异的山水画,但其中所蕴含的生态美蕴却是相同的。
自然因其道而化生
道家思想被认为是文人山水画的最为重要的理论来源,文人画者的自然观是老庄自然思想的承继、延伸和扩展。老子认为:道是一个先于天地万物而存在的永恒实体,天地间一切事物的变化都是道推动的。他说:“道生一,一生二,二生三,三生万物。”(《道德经》)庄子也提出了“万物齐一”的思想。老庄认为道是天地万物的本原,道创生自然。老庄的这种自然观在传统山水画论中亦反复得到表述。宗炳《画山水序》中用“道”把圣人与自然山水联系起来,认为 “圣人含道N,贤者澄怀味像。至于山水,质有而灵趣”、“夫圣人以神法道,而贤者通;山水以形媚道,而仁者乐”(宗炳《画山水序》),即是说,因为圣人、贤者能够理解自然之道,所以他们通过物像来感受自然之大美。文人画论的集大成者石涛认为,画之法,统一于自然之本质。“太古无法,太朴不散;太朴一散,而法立矣。法于何立?立于一画。一画者,众有之本,万象之根,见用于神,藏用于人,而世人不知。”(石涛《画语录》)在中国文人山水画家看来,山川万物是天地之子,整个宇宙是一个统一的生命体,这个生命体的本质就是道,道是虚无的,又是实实在在存在的,它孕育了可亲可爱、万千气象、生意盎然的大自然。在他们看来,“山水常常是世界本质的表现。”“天地运行的道理所在,就是山水的实质之所在。”这个意思在石涛《画语录》中也有明确表达:“得乾坤之理者,山川之质也。”自然万物,源于道而化生。感受美和体验自然之道,将中国传统绘画对自然万物的理解定格下来。
一草一木皆有性情
“山水质有而趣灵”,(《画山水序》)直说山水既作为实质性的自然存在物,又其有内在的品性。“形者融灵”,(王微:《叙画》)则把“融有灵性”扩大到一切有形体的东西。北宋开始,道、禅思想相通。文人对自然的态度既有道家的逍遥放达,又直指禅宗的心灵境界,这就使得他们的自然观理论与山水画实践的立足点非常之高。“青青翠竹,总是法身,郁郁黄花,无非般若”,“岂独山水,虽一草一木亦莫不有性情。”(唐志契:《绘事微言》)就如同每个人都有意识,有思想和情感那样,自然万物莫不如此。道化育自然万物,而且蕴藏于万物之中,让它们是其所是,故山水草木各有情态。这似乎是原始时代的“万物有灵”思想的嗣续,但这种事物各为其是与神话中风雨雷电后面都有一个“神”主使的观念其实是不同的。中国文人是把自然存在物当作“人格化”的存在。人,以及认为自然事物均有内在的品格。自然风光之所以美,在于它自己,因为它是道(理念)的产物,是道使其为“这样”;道(理念)并不离弃具体事物而去,道寓于事物中,事物自为其是正是天地自然之道。所以,苏轼说,擅画和知画,在于知“山石竹木水波烟云,虽无常形而有常理” 。他称赞表兄文与可画竹之高妙,因为与可竹虽千变万化,却“合于天造”、“得其理矣”。(苏轼:《净因院画记》)石涛亦有画语云:“山川人物之秀错,鸟兽草木之性情,池榭楼台之矩度,未能深入其理,曲尽其态,终未得一画之洪规也。”(石涛:《画语录》)事实上,早在文人画论奠基之时,苏轼就用文字通俗的“论画以形似,见与儿童邻。”这一表述。
天地万物于我为一
“与碧虚辽阔同其流畅”是山水画家的生命追求,也是孟子“万物皆备于我”,“上下与天地同流”、庄子“天地与我并生,万物于我为一”等文化哲人所追求的生命境界。因为道是总根,包括人在内的自然万物都由它而来,源头是一个,故为“同一”。道无偏私,它赋予山川树木以机理、品性、韵致、格调,赋予人以情感、思想、意志和态度,所以人和他周围的物之间并无高低贵贱之别,是等价等值的。一旦画家本人的主观精神与山川的神情或曰道, 或曰本质,因神遇产生共鸣、互化、融合、统一、升华而“迹化”诉诸于笔端时,即获得“我见青山多妩媚,料青山见我应如是”的情感满足,此时此刻,人与山水的关系就不再是主客体关系,而是人即山水,山水即人,山水即画,物我不分,物我互化,形神统一。西方绘画中的人是第一位的,自然在艺术中的作用只是人用以表述自我的语言。而中国文人山水画中,正如美国艺术史家埃利奥特•多伊奇(Eliot Deutsch)所看到的,“人和自然是一体的,只能把它们在一起加以显示。”“人和自然之间的关系是任何一方都不优越于对方。人没有征服了自然,自然也不对人予以无情的控制。”(徐复观:《中国艺术精神•自叙》P4P134,华东师范大学出版社,2002年版)确实,没有任何系统的文化,人与自然“曾发生过像中国古代样的亲和关系。”([美]高居翰:《气势撼人――十七世纪中国绘画中的自然与风格》P8,上海书画出版社2003年版)文人山水画往往给欣赏者静谧安宁、优美和谐的愉悦感,即在于画者并不凌驾于所描绘的对象上,而是采取凝神静观,使自然为喻象归于心境,把物收归心有。心是真正的存在,境是纯粹的现象,心化的物与自我得以合而为一。
人之性情为自然本
传统山水画体现的是文人生活的一种境界,这种境界由心而造。“笔性墨情,皆以其人之性情为本”,文人山水画的根本目的在于表现主观意趣,惟妙惟肖的逼真感对画家来说并不重要,重要的是“写胸中逸气”, “写出胸中一点洒落不羁之妙”(唐志契:《绘事微言》),“余复何为哉?畅神而已。”(宗炳:《画山水序》)是故,“山水”(画)被他们视为“风流潇洒之事”。因此,文人山水画不走“忠实摹写视觉所见之自然”的自然主义再现之创作道路,而是选择以形来写心中山水,取代对客观山水的描绘(俞建华:《国画研究》P37-39,广西师范大学出版社2005年版)。传统文人画家都不是以绘画为职业的画者,并 “重视临摹”而“蔑视创作”,却为何能在画史上长期璀璨?其实,从“笔墨”这个角度很好理解。既然笔墨足以写胸中之意,纸面上的山川河流到底真不真实,“象不象”,不是他深虑的问题。关键是要抒写他内在的东西。“妙在似与不似之间。”现代中国画坛第一人齐白石一语道破中国画笔墨之奥秘。“笔墨集客观物象与主观审美情趣于一体,是画家心灵的迹化、性格的外现、气质的流露、审美的显示、学养的标记。笔墨本身是有内容的,这个内容就是画家的本人”。于是,我们读解张彦远“夫失于自然而后神,失于神而后妙,失于妙而后精……”(张彦远:《历代名画记》)就不会感到疑惑,为什么以自然山水为对象的山水画恰以“自然”为高,因为在文人画家看来,人不游离于自然之外,而其是本身就是一种自然。人的自然性不表现为简单的依附自然环境,而是表现于他有思想情感,而且能借助一定的方式使情感、愿望、理想得以表达、实现。人的性情,是自然之本;人的自由,是最高的自然。
关键词：抱石皴；散锋；创造性
傅抱石是20世纪杰出的中国画家，其独具艺术魅力的艺术特征奠定了他在中国画创作领域上不可撼摇的地位并开辟了中国画创作崭新的格局。抱石先生在充分理解传统绘画中“笔”“墨”“写意”艺术内涵的基础上，创造性地传承和发展了皴法，从而形成了既和传统精神相通，又和传统形式相异的独特技法――“抱石皴”。可以说“抱石皴”既是创新的产物，又是傅抱石艺术创新精神的折射和体现。“抱石皴”的创造性特征体现在“散”上。其笔散，以散锋笔作画，追求画理的完备；其形散，摆脱形象的束缚，追求心意的真实表达；其法散，打破传统法则的限制，追求创作精神和情感的净化升华。
1 笔散理不散
中国画从技法角度讲，实际上就是如何用笔用墨。自唐・张彦远《历代名画记》提出“书画同源”后，经赵孟\的大力倡导，“以书入画”成为中国画用笔的基本法则。以中锋为主，侧锋为辅，所谓“中锋取骨，侧锋取妍”，主要运用笔尖，少用笔腹，不管披麻皴系还是斧劈皴系均是如此，即便偶以破笔作画，也从未越此藩篱，而傅抱石打破传统画法对毛笔的使用，创造性地将笔锋散开，形成独特的散锋笔，这样不管是笔尖、笔腹还是笔根，都得到充分利用：笔毫聚拢便是中锋，笔毫稍散就是破笔，笔毫完全散开，即是散锋。一笔兼具数笔之用，能大能小，能面能线，能勾能皴，能点能斫，真正做到了“以一管之笔，拟太虚之体”。以散锋笔法做皴并不是随心所欲的胡乱涂抹，而是要遵循一定的“理”，这个“理”便是太极之理。
原理有二：一是循环往复。“日往则月来，月往则日来，日月相推，而明生焉。寒往则暑来，暑往则寒来，寒暑相推而岁成焉。”易云“无往不复，天地际也。”体现在用笔上便是“一波三折”。米芾要求用笔“无垂不缩，无往不收”。黄宾虹亦说：“落笔应无往不复，无垂不缩，往而复，使用笔沉着不浮。”“笔有顺递，法用循环，起承转合，始一笔。由一笔起，积千万笔，仍是一笔。”“勾勒用笔，要有一波三折”。以散锋笔做皴尤难驾驭，散开的笔毫就如丝丝乱麻，毫不受力，不过能做到“一波三折”就可笔笔送到、起讫分明，不会混浊、躁急。二是对立统一。宋周敦颐《太极图说》云：“无极而太极，太极动而生阳，动极而生静，静而生阴，静极复动，一动一静，互为其原；分阴分阳，而仪立焉。”太极图阴中有阳，阳中有阴，动中寓静，静中有动，但又构成一和谐的整体，体现在用笔上，即“提、按、转、折”。以散锋笔做皴，“提”则数毫飞动，所出线条遒劲清健；“按”则笔根受力为面，苍茫含蓄；有“转”能圆，有“折”则方，由此形成“抱石皴”独特的或粗或细，或疏或密，或方或圆，或长或短，或虚或实，或柔或刚，或“干裂秋风”或“润含春雨”的富有韵律的笔墨效果。
散锋笔法是“抱石皴”的基础。熟练地掌握散锋笔法，才能真正发挥“抱石皴”随物赋形、妙造自然的表现力。
2 形散意不散
“形”是一切可视的形象，既包括具体的形象：山川树木、江河湖海、花鸟鱼虫等等，又包括抽象的形象如纯粹的点、线、面等。“意”是“心”“志”，是意境中想象的、纯粹的、深刻而生动的艺术境界和真挚的情意。二者之间相辅相成，“形”是“意”的载体，无“形”不能立“意”；“意”是形的内涵，无“意”则“形”就会丧失灵魂和活力。“形散”，是不拘束于形，不求形似，并不是完全舍弃“形”，而是依“意”取“形”、依“意”变“形”。“意不散”是在塑形的过程中，始终贯穿着意念活动。例如，用笔强调笔力，如果没有“力透纸背”的意念，所画线条就会软弱无力。在创作中，如果不能时时以心中意境或激情统率全局，作品就会散乱无神。
从审美的角度看，如果把形象刻画得栩栩如生、过于逼真就会把欣赏者拉回到功利的现实，而发现不了艺术家赋予作品的内在精神。所以，中国历代卓越的艺术家均摒弃形似，追求“心源”（心境或情感）的表达，画意不画形、画意忘形。坡画朱竹谓“意足不求颜色似”。徐渭的墨葡萄、山人的水鸟、齐白石的虾都实证了“不似之似”。傅抱石在谈自己的创作时亦说：“分明某处可以架桥，甚至不画桥便此路不通，我不管它。……我只求我心目中想表现的某境界有适当的表出，我认为这一画面已获得到了它应该存在的理由。”“抱石皴”“形散意不散”的特征在表象外之意时，有着得天独厚的表现力。以《潇潇暮雨》为例，我们只能看到纷披莫名的点线而看不到具体的山石结构和雨的形象，但是雨的感觉却扑面而来，这种烟雨迷蒙的气氛，不正是放弃了形象的逼真刻画，而追求“雨意”的充分表达才形成的吗！在《观瀑图》中，也只能看到浓淡干湿不同的墨块和一些斑驳的墨线，几乎没有具体的物形，水口也未作细致的刻画，但水汽蒸鞯钠象油然而生。中间巨石上的四个点景人物更是寥寥数笔，未求形似，但人物的意态显露无遗。这些作品充分体现了“抱石皴”形散意不散的创造性特征。
3 法散神不散
“法散”指表现形式多样，不拘泥于一种技法、一种表现方式，而是根据表现对象的不同采用适合表现其“神”的形式方法。“至人无法，非无法也，无法而法，乃为至法，凡事有经必有权，有法必有化，一知其径，即变其权；一知其法，即功于化”，山水画的创作方法是在深入自然的实践中不断积累、概括、总结的基础上形成的，它不能固定不变，要随着自己艺术修养的提高和表现对象的变更而突破成法创作新法，这就是“无法之法”。
石涛说“山水脱胎于予也，予脱胎于山水也，山水于予神遇而迹化也”在“澄澈一心”的关照中，物我交流，物我两忘，物我同一，自然山水精神与画家的精神合二为一，得以净化升华，这种净化升华的精神就是画家要传之“神”。
自然山川千姿百态，各有神韵。郭熙《林泉高致》：“嵩山多好溪，华山多好峰，衡山多好别岫，常山多好列岫，泰山特好主峰……”，“真山水之烟岚，四时不同：春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明静而如妆，冬山惨淡而如睡”。因此，一成不变的技法很难表现其多姿的神韵，因此要采取不同的“法”。傅抱石在《西陵峡》中运用粗重的类似乱柴的皴法；在《满目苍翠惊高风》中则采用类似卷云的皴法；在《待细把江山图画》中又使用类似乱麻的皴法；在《长白山林海》中则以不同的“点”做皴。这些“莫名”的皴法就是“抱石皴”――随物赋形，为山川同时又为画家自己传神。
参考文献：
[1] 徐善.傅抱石谈艺录[M].郑州：河南美术出版社，1998.
[2] 潘运告.汉魏六朝书画论[M].长沙：湖南美术出版社，1997.
[3] 韩永贤.周易探源[M].中国华侨出版公司，1990.
[4] 王伯敏，钱学文.黄宾虹画语录图解[M].杭州：西冷印社，1993.
[5] 季优昆.中国书论辑要[M].南京：江苏美术出版社，1988.
[6] 冯友兰.中国哲学简史[M].北京：北京大学出版社，2013.
一、家园共育，齐心协力
《幼儿园工作规程》中保育和教育的目标要求是“萌发幼儿爱家乡、爱祖国、爱集体、爱劳动、爱科学的情感，培养诚实、自信、好问、勇敢、爱护公物、克服困难、讲文明守纪律等良好的品德行为和习惯，以及活泼开朗的性格。”这是每位教师和家长必须明确的目标，孩子良好的品德行为的培养是幼儿园和家庭的共同责任，并不是孩子进了幼儿园，所有的教育都交给了老师。目标明确了，我们才有工作的方向和动力。家长要和老师经常沟通、交流，要时刻关心孩子的行为和心理变化。比如有的孩子偷偷地把幼儿园的玩具带回家玩，家长发现后要及时询问清楚，和老师共同商量教育的措施，改正孩子的不良习惯。
二、以榜样为引导，促进幼儿良好品行的养成
模仿是孩子学习的手段之一，孩子会通过模仿道德行为形成认知，教师本身的良好品质是养成幼儿品格的重要因素，身教重于言教。教师在日常生活和各个环节中，要善于利用环境中的有利因素和偶发事件，以及幼儿比较熟悉的教师、家长、幼儿和童话人物，对幼儿进行随机教育，既注重德育的显性渗透，也不忽视德育的隐性渗透。要利用他们认同的榜样的良好品行来引导幼儿去学去做，真正把对幼儿品行的引导落实到我们平时的言行之中。
一位诺贝尔奖获得者，他在巴黎答记者问时说：“在幼儿园里，我学会了很多很多，比如，把自己的东西分一半给小伙伴，不是自己的东西不要拿，东西放整齐，饭前要洗手，午后要休息，学习要多思考，要仔细观察大自然。”幼儿园老师教给他们的良好习惯，是受益终生的。只有品质优良的教师，才能培养优良品德的人才。教师应为人师表，规范言行，时时处处起到榜样作用。幼儿园全体工作人员集体的团结、协作，教师的言语行动以及幼儿中的好人好事，都应成为幼儿的良好榜样，促进其良好品行的养成。
三、利用环境开展渗透教育，强化良好行为习惯
环境育人是幼儿教育的重要特点，环境中渗透德育内容看似是一种无声的教育，其实不然，环境对幼儿品质的形成具有特殊作用。我们要从幼儿的年龄特点出发，针对幼儿们爱模仿、可塑性强的特点，寓品德教育于幼儿园整体环境中，利用他们周围的人、物、事等来渗透德育教育，让幼儿在良好环境的熏陶下养成良好的行为习惯，让幼儿在宜人的环境中情操得到陶冶、身心得到愉悦，享受快乐的童年。这样的教育方式往往会取得“无声胜有声”的效果。
教师可以对幼儿园和教室进行布置，在教室、楼道、走廊、活动区域等环境中悬挂一些德育挂图、名人语录以及一些生动、形象又富含哲理的德育漫画等等，营造出一种氛围，使每一面墙壁、每一条楼道、每一块活动区域都发挥形象直观的教育功能，让幼儿们天天耳濡目染，在不自觉中接受德育教育。比如在幼儿园草坪上立着“花草在微笑，请你勿伤它”、“爱护脚下草，莫折枝头花”等爱护花草树木的提示语，时刻提醒孩子们要保护环境，爱护身边的一草一木；还比如在寝室悬挂“太阳爷爷睡着了，请安静入睡”的卡通图片，提醒孩子们养成良好的午休习惯，不打扰他人休息。
四、知行统一，注重实践
学以致用是学习的目的之所在，巩固和升华教学的效果，最有效的方法就是将学到的知识和经验运用于具体实践。“学而时习之，不亦乐乎”中的“习”就是实践的意思，强调的是知和行的统一。要引导幼儿将学到的经验和知识付诸行动，身体力行地去实践，实质上是一件很快乐的事情。如：教给孩子们一些礼仪礼节，要求孩子们在日常生活中去运用，就会使孩子们感受到尊重他人和被他人尊重的快乐，自然而然地形成讲礼貌的良好品德。
五、结束语
孩子是我们祖国的未来和希望，是21世纪的主人，如果幼儿从小没有养成良好的品德行为，他们长大后就很难成为祖国未来建设的栋梁。所以我们幼儿教师是任重而道远的，作为幼教的我们要时时处处树立学习的观念，在学习中不断提高自己、完善自我，以自己高尚的情操去感染教育幼儿，促进每个幼儿主动、全面、健康、快乐地发展。
参考文献
[1] 隋波 浅谈当前幼儿的品德教育[J].
[2] 程小玲 优化幼儿品德教育的基本途径[J].
我们更愿意用“商业得很美好的选秀节目”去形容《中国达人秀》。此次《都市丽人》直面《中国达人秀》这个平均年龄不到35岁的制作团队，深度专访总导演及故事组、选手组的负责人，带来最独家的《中国达人秀》幕后制作花絮!
总导演金磊：我们和其他选秀不―样
《中国达人秀》的总导演金磊曾是《加油!好男儿》的导演。这次由于他脚部受伤，我们的采访只能在他的车里进行。这部座驾在比赛期间几乎成了他的第二办公室，宽敞的后座堆满了散落的文件。采访过程中时不时会传来手机震动的声音，他一次次无奈地说着“对不起”，然后接起十万火急的电话。如此高强度的工作持续了三个多月，让金磊的声音里透露着浓浓的疲倦。但每当说起达人秀，说起达人秀的感动和对这档节，目的期望，他的声音里充满着兴奋。
“这次制作《中国达人秀》几乎每人都作感动中度过，最感动我的是中国的观众，我们想要表达的，他们全部感受到了”
170人。两个月，国内第一档版权合作选秀节目开播
当《英国达人》版权方FremantleMedia带着达人秀的版权和赞助商一起找到上海东方卫视的时候，原本因为世博而在2010年没有任何选秀节目计划的东方卫视心动不已，于是双方一拍即合，上海东方卫视用200万人民币换来了《英国达人》的版权。在国内电视节目“山寨”横行的当下，《中国迭人秀》成了第一档“中外混血”且绝对正版的电视选秀节目。
5月签订合约，7月节目播出，170多个工作人员临危受命组成了《中国达人秀》的团队。金磊说： “《英国达人》有半年多的准备时间，500多个工作人员，我们和他们相比，太仓促了!”在这次的采访中“时间少”这个词仿佛成了达人秀工作人员最常见的“抱怨”，一天只睡3小时，做任何事都很赶，不止一人对我们说。要是有更多时间，我们一定能做得更好!
制作宝典，打开选秀节目新视野
看《中国达人秀》除了看热热闹闹的选秀。同时还品尝着一份新鲜感。记得和同事聊天时有人对程雷作为主持人却总不上台感到新奇，其实达人秀中许多国内从未尝试过的新形式，都来自一本名为“制作宝典”的秘籍。
“宝典规定海选时要让主持人在侧台、要把比赛场地放在剧院，这样做能让普通老百姓感到尊重，感受到舞台是属于自己的。在选手寻找方面，英国专家特别提出让我们去老人和小孩中挖掘选手，因为老人和小孩最能产生cute(可爱)和shockIng(惊人)的效果。”金磊说工作组在制作达人秀的同时也学到了许多不曾接触过的东西， “海选时。我们每场的录影时间为1天半。大约录75组选手，从中剪辑出长度在2小时左右的一集节目，但观众看到的不会超过30组选手，大量的人连播都不播，这是以前无法想象的。”
我们不需要毒舌评委
如果说选手的重要性占整场达人秀的60％，那评委就占30％。《英国达人》捧红选手的同时，也让以“毒舌”出名的评委SimOB和Pie rs深受欢迎。不过反观《中国达人秀》，我们的评委好像过于温吞，就连周立波和高晓松两个大男人，也常常在镜头前热泪盈眶。对此。金磊解释说“辣”从来不是选秀评委的标准， “我们不想去拷贝simOB或Plers，我们的节目一直在传递一种情感的共鸣。比起毒舌，我们更需要真诚的态度，特别是高晓松，大家都期待他会很毒舌，但他却很真诚，很关心中国的百姓，这样也很好。”最不足，缺乏惊人的才艺
温情有余而才艺不足是本次《中国达人秀》得到的最普遍的评价， “其实外方复赛都是四场，但是我们今年真的没有那么多惊人的才艺，所以才压缩到三场。、我们始终坚信惊人的才艺背后一定有着动人的故事，但这次因为时间仓促，很多选手最惊人的才艺往往在初赛时就已经表演过了，所以有些观众才会觉得复赛不如初赛。不过从年底我们就会开始为第二届《中国达人秀》做准备，通过积累，相信一定能给观众带去更多惊喜和感动。”
“我们要找的东西一直都在偏僻的角落里独自发着光，只要心中也有光，就一定会被这些现实的童话所感动。”
未晋级也能有动人的故事
符凡迪：拾荒者与他的英文词典
此次有个选手在电视播出的比赛中几乎一闪而过，却在网络上引起了无数的关注，他的名字
叫符凡迪，36岁，拾荒者。他站在达人秀的台上，有点邋遢，抱着那个装着自己全部家当的破旧塑料袋，为大家唱了一首英语版的《一天一点爱恋》。达达说符凡迪是这次令他印象最为深刻的一个选手，和符凡迪聊天，他的从容让你无法把眼前的人和拾荒者联系在一起。
“你知道陪伴了他5年的塑料袋里装了什么吗?他的全部家当：两件衣服、一个饭碗、一个小钱包，还有本他这一生唯一买过的书――英汉词典。”说着符凡迪的故事，达达的语气中有些激动。“我们故事组经常为了如何表现出选手最真实的一面而考虑很多，然后一稿、二稿、三稿不停修改剧本。但当符凡迪和我说‘我可以睡山洞，睡马路，但我每天都要带着这本词典去图书馆’的时候，我突然感受到人的精神世界和物质世界真的可以完全分开。当符凡迪从他的塑料袋里拿出那本破旧的词典开始慢慢翻阅的时候，无需更多的煽情，你就会被眼前的人所感动。”
真实，是唯一的出发点
故事组6个成员这次面对了1000多名选手，他们的主要工作是去了解每位选手，和选手经过无数次交谈，把他们的故事通过1―2分钟的短片呈现给观众。达达说这次达人秀和以往偶像选秀最大的不同在于不会去磨灭或刻意美化选手身上那些不完美的地方。初赛时，有一对名为龙凤英伦的组合，周立波说“你们可以开始表演了”之后，两个小孩站在台上好久才说出一句“请欣赏”。达达告诉我们，按传统的电视制作手法这一段在播出时一定会被剪掉，因为拖了节奏。但这点在达人秀中是不成立的，因为这个细节表现出了孩子的纯真，反映了最真实的他们。
“我们的工作只有一个出发点――真实。如果这个不成立，那就没有做的必要，不刻意煽情，将真实的情感表达到位后，感动就成了最自然的结果。”
“复赛24强”孔雀哥哥：哪里有
我哪里有她，哪里就有我们的家
“孔雀哥哥”姜仁瑞是此次最具话题性的选手之一，为了给瘫痪在床的老婆治病，这个木讷的男人驮着满身孔雀毛，从内蒙古来到达人秀的舞台上。 “大家一定无法想象，这个台上呆呆的男人，在家里居然叫他的老婆‘猴哥’。他每天最常说的话就是‘猴哥，八戒背你出去晒太阳’，”为制作复赛的短片，故事组来到了孔雀哥哥位于内蒙古的家， “20多平方米站都站不直的房子外还贴
着‘吉房出卖’的牌子，他要卖房子给老婆大人治病!”有人问房子卖了，你们住哪里?他用最平常的语气说： “钱可以再挣，老婆是唯一的，哪里有我，哪里有她，哪里就有完整的家。”
在这么一个环境中，有这么一个男人如此乐观地面对生活，他不仅把压力承受下来，还用微笑面对身边的人。达达说： “看到他，你会联想到自己，然后对自己的生活有一个重新的认识，我想这也是达人秀的魅力所在。”
我们必须改变对天才的传统定义
《中国达人秀》舞台上的达人究竟从何而来?“我们这次改变了以往选秀等着选手找上门的被动形式，而采取了主动出击。”两个月，选手组不但看完了近+年国内的综艺节目来寻找达人，40多名组员更是根据“宝典”中记载的最有可能发现达人的艺校团体、俱乐部、街头艺人出没地等30多个地方。跋山涉水地在国内9个城市进行着中国达人的搜寻工作，选手组的成员把自己戏称为达人秀的“Hunter”(猎人)。
但这个猎人却不好当，就算找到选手让他们来报名。一旦不时常联系他们，也许没过几天他们就会“失踪”。因此这也是选手组工作中的一大挑战。“中国做了7年选秀，老百姓觉得只有帅哥美女才能参加选秀，所以很多选手内心十分忐忑，他们完全不认为自己有天分。直到站上舞台，他们才发现这个舞台是属于自己的，才开始变得自信起来。我们的舞台是小人物实现大梦想的舞台，在我看来，这也是达人秀最大的魅力。”明年，我们要去更多的地方!
这次《中国达人秀》只去了北京、天津、上海、深圳、西安、成都、沈阳、武汉、昆明9个城市，无论是总导演还是选手组都说“对于《中国达人秀》的名字来说。这些地方太少了!”工作团队计划着明年要走遍2／3个中国，后年、大后年，总有一年能实现走遍全国的理想!
“我们办公室里的黑板上有一个每人都要更新的人表格，它是我们的‘战略图’。横轴是各大赛区，纵轴是选手分类(音乐、特技、怪人、团体)。
达人语录Voice
选手篇
我的人生只有两条路，要么赶紧死，要么精彩地活着。一一刘伟(失去双臂，用脚弹钢琴的人)我们要让国外达人明年来模仿我们!――徐呜飞(四川街舞爱好者)
评委篇
一个人不要把自己捏碎了变成别人，要把别人捏碎了变成自己。一一周立波(面对模仿选手)
宁愿让选手痛哭一小时，也不愿意看到他们在不擅长的领域耽误5年时间。――高晓松(达人秀会)我要你说： “没有高跟鞋我也可以很漂亮。”一一伊能静(面对为了参加比赛第一次穿高跟鞋出场的蔡岫)
制作组篇
我们坚信，有惊人才艺的老百姓，一定有动人的故事。――总导演金磊节目开播前我就说我们节目的收视率一定可以破20。当时有人说： “破20你就裸奔!”吗要裸奔7这是板上钉钉的事，我们的收视率还能更高!――导演吴群达
给我更多时间，我一定能把更有看点的选手找来。――选手组总统筹安安
【关键词】高中英语 听说教学 问题 对策
随着现代科学技术的不断发展与提高，我国与世界接轨的空间愈来愈大，与世界文化的交融也愈来愈深。其中，英语作为世界通用的语言，已经成为现代人们所要掌握的一项技能，而这种技能最直接的体现就是运用英语听说能力来进行比较流畅的口语交际。当前，由于受传统教育思想的不良影响，我国高中英语教学中还存在着很强的应试特征，对英语听说的训练还不是十分重视。今后，我们有必要把高中英语听说教学工作提到教学首要任务上来。
一、高中英语听说教学存在的问题
（一）英语语言环境缺乏
在平时的日常生活中，学生都注重以母语交流，很多高中学校都没有条件请外教，学生不能真切感受到最真实的英语语言环境。虽然也有很多学校举办了各种各样的英语角和英语沙龙等活动，但碍于学生本身的语言能力，在活动中错讲错听的情况屡见不鲜。加上高中学生学业负担比较重，每一科都要尽量平衡发展，没有很多的时间去进行英语听说练习，好不容易抽出时间去练习，练习的效果也不是很好，这就造成了许多学生对自身的英语听说能力缺乏自信，不能有效表达出来。
（二）英语师资力量不足
在当前的高中英语教学中，很多都是没有经过英语专业系统学习的教师，其对英语教学以及语言系统不是很了解，在教学过程中不能很好与正确地为学生进行示范，语音基础比较差，英语教学方法呆板无新意，学生提不起对英语听说教学的兴趣，学生从小养成的英语学习习惯和英语发音习惯到了高中以后也不能很好地得到纠正。随着目前高中英语词汇量的加大，大多数教师将教学的重心放在英语词汇和语法教学中，忽略了听说教学的重要性，使高中英语听说教学成为英语教学中比较薄弱的环节。
（三）学生自身存在的问题
当前，很多高中学生自身存在着很多问题。首先，学生的英语语音基础差。有的高中生的国际音标发音不符合规范，如/n/与/v/分不开等。其次是英语词汇量比较少，语法知识不够。在英语中，词汇和语法是其重要的部分，没有一定的词汇和语法知识，就谈不上对英语的学习，也更谈不上英语听说能力的提高了。最后是受汉语的影响严重。许多高中生在学习英语中都喜欢用汉语的学习方式去理解与掌握英语语句，在翻译英语中比较善于逐字逐句地进行，至于对句子的理解却一问三不知。同时，高中学生对中外文化的差别不是很了解，在理解与掌握中经常以本国的文化去加以诠释，缺乏对英语国家文化背景的了解与认识。
二、解决对策与方法
（一）以加强语音教学为前提，丰富词汇量
在英语学习中，学生词汇量的多少对学生的英语听力有着直接的影响。高中教师在英语教学过程中要督促学生善于背记英语单词和英语习语，掌握一些英语习语的习惯搭配，不定期地检查学生对英语词汇的掌握情况。利用科学合理的方法巩固和加深学生对所记英语单词的印象。教师要善于利用课余时间给学生播放一些英语听力录音，让学生一边听一边写，使其做到“眼观六路，耳听八方”。同时，教师要在英语词汇讲授时讲解一些英语语音知识，如英语国际音标发音、英语字母组合发音的规则等。
（二）以培养理解能力为基础，强化实践力
在高中英语听说教学中，不光要求学生能听出英语单词的语音，更重要的是要让他们理解所听到的英语内容，掌握内容的主旨大意，并从中提炼英语实用信息。因此，高中英语教师要掌握一套提高学生英语理解力的办法。其可以从阅读理解力入手，充分利用英语教材中的每一个环节，运用有效的训练方式提高学生的英语理解力。如在讲到Speaking和Reading时，教师在把两个词汇作为培养学生阅读能力材料的时候，还可以将两个词汇作为听力材料应用：可以首先让学生听英语录音，接着回答录音中的问题，同时注重疏通语法，并积极地将英语的听说读写能力有效结合起来，在学生听完录音材料以后，教师可以让学生进行复述和归纳词汇大意，并能够大声朗读出来。
（三）以注重听力技巧为要求，掌握关键词
高中英语教师要注重向学生传授一些英语听力技巧，学生只有掌握了英语听力技巧，才能在英语听说教学中游刃有余。在高考《听力应付技巧指南》中就提到了几种比较常见的听力技巧，比如预测、模糊、笔记和排除掌握等。教师在英语教学过程中要巧妙渗透听力技巧教学，让学生从整体上掌握英语听力的基本方法，这样不但可以提高学生的英语学习兴趣，还可以锻炼学生的英语听说能力。
（四）以遵循循序渐进为原则，开发听说潜能
高中教师在英语教学过程中，要遵循循序渐进的教学原则，先易后难，先简单后复杂，如果在一开始就强化英语学习，就会让学生丧失学习的信心，最后只能是欲速则不达。教师可以选用一些像《英语周报》这样的材料来向学生进行听力测试。要鼓励学生利用课余时间进行听说训练，适当组织学生观看一些有启发意义的英美经典影片，教学生唱一些英文歌曲，引导学生听一些英语广播节目，充分利用网络资源选择学生感兴趣的并且适合学生知识需求的听力材料，利用英语课本中的一切听力资源提高学生的听力水平，努力开发学生的英语听说潜能。
三、结语
英语听说教学是一门艺术，它可以有效提升学生汲取英语语言和搜集文化信息的能力，在英语教学中有着不可替代的作用。在以后的英语教学过程中，教师要把英语课堂还给学生，树立一个带着学生走向知识，而不是带着知识走向学生的教育思想。同时，在英语听说教学中，要注重加强听说能力的培养，学生只有听得懂英语才能很好地说出英语。教师要引导学生掌握大量词汇，积累丰富的经验，科学合理地加强课外英语阅读，从整体上增加英语语言材料，为有效提高学生的英语听说能力奠定坚实的基础，从而把高中英语课堂变成人人能参与的英语实践课。
参考文献：
[1]杨波，梁皓.外语人才培养与英语听说教学策略研究[J].学苑教育，2013(04)
[2]方姿.对高中英语听说教学的几点认识[J].中学英语园地（教学指导），2012(32)
历世久远，衣钵相承，矩步绳趋，文脉永续。人和天时，大家杰出，学归渊源，画臻流派，既开中国画之一道场，又辟中国画之一卷本，当置中国画学之一方天地。开设之目，即为辑录中国画学人之感悟心得、作画语录抑或画论、论画等研究理思，即语出有异而道行天下，虽众言纷纭而精神不变，非求文渊之学府，但避技艺之形下，非流盖当今之穷变，亦探求妙理于幽微，不徒一时之虚名，只因弘扬画学于光大，是亦践“正本清源，贴近文脉”之实也。（哲轮）
一、自我完善
中国艺术的主体精神是完善自我，是“游于艺”。中国画也不例外，“游于艺”被视作中国画的一种精神境界。
孔子云：“志于道，据于德，依于仁，游于艺”①。这是儒家做人和自我完善的准则。人首先要有道的志向，这是人生最根本的立足点。要做到这一点，就要有道德、有德行。而要做到有德行，就要有仁爱之心。在此基础之上才有资格“游于艺”，才能参与艺。反过来说，艺术活动也是来完善人生的，是“志于道，据于德，依于仁”的手段。所以，“游于艺” 是人生的最高境界，是人生殉道、敬德、修为自然而然达到的一种境界。如果在人生上追求大道，敬德修为上达到了一定的水平、一种高度，就能达到这种自然自由的境界。
艺术的境界包括中国画的境界，实际上是人与自然合和、交融的境界。这种交融的境界，是纯自然的，又是莫不尊道的，是非常合适、顺和、谐和的，是自由挥洒的。人生的境界，是一生的努力，是战战兢兢、如履薄冰，是一日三省、克己复礼②，从不自由到自由王国的一个过程。“游于艺”，不是单纯地把艺术看做一种把玩，一种发泄、宣泄，而是把它看做自我完成的一种修为。它是中国画创作的依据，艺术判断的依据，也是艺术修养的标准。所以，中国画技术层面的问题，最后还是要上升到形而上上来。
中国画的创作是一个从不自由到自由王国的过程，如果参透了、悟透了，就会有一个自我评判、提升的标准。中国画是通过艺术的方式来自我完善的，而艺术的自我完善是与人格的自我完善同步的。中国人集毕生的努力，小心翼翼地从事艺术，不像西方嬉皮士那样搞艺术就是嘻嘻哈哈、大大咧咧地玩玩游戏，但现在有些艺术家却把中国画看做是简单的游戏愉悦自己。中国画是建立在通晓万物之道之上的，在观道、媚道、悟道、理道、理佛的过程中，认识事物的好与坏。符合了这一道理，就是好的中国画，不符合就不是好画。所谓道理，就是人与自然的道理，人与道的合一。这是天下大道，是大众群体的大道，不是个人之道，而且它是一以贯通的。这也是中国画的画境。黄宾虹先生说，作画要入化境，就是要通融、融通③。我们在画中国画的时候，要符合这个道理，并不是单纯在表述一个什么形象，描述一个什么风景，那只是外壳、外象、皮相。
反观当前中国画的现状，不是“志于道，据于德，依于仁，游于艺”，而是“志于利，据于名，依于巧”（王鲁湘语），“志于道，据于德，依于仁，游于艺”的精神和人生追求离我们远去了。如果我们不是按照中国画的这一艺术精神“志于道”，而是转换成“志于利”，那么为了求利就去求名，而有名就要依于巧，在画上投机取巧，那是不可能画好画的。
现在很多画家，有名的忙钱，没有名的忙入会，两头不靠的就去酒吧开画廊、玩现代。在这种情况下，重新认识中国画的精神，是非常有必要的。实际上，中国画是一种为己之学，以实现自我为根本，通过艺术以砥砺自己、完善自我。中国画在人品行为上自我激励的同时，又是端正世道人心的手段。中国艺术“游于艺”，是儒家入世的思想，对个人而言就是要独善修身，对社会而言它起到端正人心的作用和效法作用。同时，中国画又肩负起了完成中国民族文化传承的使命，体现了中国人“修身、治国、平天下”的思想④。从事于艺术、“游于艺”，就是在“修身、治国、平天下”这样一个语境中把你的遭遇，你的人生轨迹，你的人生阅历、体悟、感悟，转化成一种人生境界。作为中国画家，就要把人生境界与中国画相结合，把它当做与中国画的契合点。中国人提倡“志道、据德、依仁，游艺”的精神境界，与“修身、治国、平天下”的人生境界是完全吻合的。这就是中国人传统的“古法”。现在有人提出来为艺术而艺术，或者表现什么个性，还有强调笔墨游戏，就相对狭窄了。黄宾虹说，画尚“内美”⑤，指的就是这一艺术精神。除了我们的笔墨，他还强调“五笔七墨”：平、圆、留、重、变⑥，或者叫“太极笔法”⑦，最后也上升到形而上的精神层面。我们不管画什么，山水、人物、花鸟，笔墨只是精神的支架，重要的是背后体现出来的精神境界。画中国画不是简单的视觉运动、视觉感受，对文化人而言它是观道、悟道、体道，是一种道德修正，是格物知致⑧，是由画体道、悟道，由画修身“诚意正心”的过程。总之，自我完善，是中国画精神的一个重要方面。
二、以和为美
中国画注重以和为美的艺术精神。在中国传统的天、人关系中重视“天人合一”⑨，在知、行关系中重视“知行合一”⑩，在人和自然的关系中重视“人与自然统一”。知识、行为，自然、天人谐和为一，构成了“以和为美”的艺术精神。刚才我们也提到，艺术的境界、中国画的境界，是人与自然合和交融的境界，此其意一。
中国传统中知识、学问和行为，以及人与自然都是统一的，不像现在强调改造自然而最后与自然不和谐，彼此产生矛盾。在知识与行为中，不能说掌握了科学知识就随意做什么。在人与自然的关系中，要做到“情景合一”。它是人与自然关系的一个方面，而与艺术直接有关。“和”字，是宇宙的最佳状态，是宇宙万物本真的存在，也是宇宙创生的状态。阴阳合和，才有生机，才能繁衍。阴阳合和，也是中国画很重视的一个概念、范畴。中国哲学史、美学史的重要范畴，体现在艺术上就是“中和”之美⑪，它是中国艺术的核心和支柱。最早源于先秦时代，儒家就倡导中和之美。之后在不同的艺术领域、艺术范畴中，这一思想被广泛运用，特别是中国早期的音乐用得很多，又从中延伸出温柔、敦厚之美。所谓“中”，就是合适、有节，而有节就是有节制、有控制，要“近于礼”⑫，要遵循规矩，做什么事都要有尺度、分寸。那么，把握在什么地方好呢？标准就是“持两为中”⑬，不偏不欹。体现在人和人之间就是“三纲五常”⑭，说话有规矩，爹是爹，不能说儿子说话像老子，不能当着哥哥姐姐面说好话而背后翻脸不认人。体现在艺术上，中国画创作中什么是好作品？就要“拿捏”这个尺度、分寸。比如用线、用墨，浓好、淡好？粗好、细好？章法、线条的疏密怎么才能好？这就是要在笔墨关系上掌握一种尺度。这些尺度，古人又把它总结提炼为阴阳关系。如果没有标准、尺度，就会带来负面影响。所以说，画面气象要好，首先在笔墨形式上，要使笔与笔之间在阴阳关系上相合。比如，线条为刚、为阳，用墨的地方为柔、为阴，干墨、焦墨视为阳，渗化的地方就是阴。阴和阳，实质上就是同样事物的不同呈现。
又如中医看病，不是说男人为阳，女人为阴，而是指一种辨证关系。这种辨证关系，体现在上中国画上就是指笔墨关系、构成关系、章法营造等等，都是建立在辨证关系基础上的。中国画的创作要掌握这种规律，不是单纯从技术上，而是综合地把握。特别是中和之美，如线条要做到平，不能起伏变化太大。黄宾虹用笔就是平顺，因此气就畅。我们用笔往往不平，高高低低，忽左忽右，跳来跳去。要做到平、适，用墨多少、色多少，疏密多少、留白多少，要合适、顺畅，要平适中则，要亲和、亲近。画是人气的延伸，它在画中自然流露，人的气象怎么样，画的气象就怎样，人亲和画就亲和。有些人的画看上去一片鬼气、阴气，而有的看上去不食人间烟火。
我们说“事有节体”⑮，就是凡事要有节制。艺术是狂放的，但狂放中有节制，反而更显出狂放的一面，比如怀素的草书，还有青藤、的大写意，狂放中处处体现不失法度，能放能收，有来路、有来头。书法不管是点画、字型还是用笔上，都是由楷书、行书再到草书，它们都保留了最原始的笔法和法度。有人上来就写狂草，不是从楷书、行书而来，就没有依据、没有法度了。这些都是中国画的基本规律，都是一种带有辨证精神、普遍艺术规律的和谐观。实际上，中国画一直在找这个境界。中国画的境界，不是单纯的真山真水，而是构造一种有度的境界。中国山水画的山水精神与西方的风景画是两个概念，中国山水画的艺术之道是讲精神的融通与和谐。比如说，中国山水画为什么更多强调干笔、淡墨，而追求苍润的感觉？不管是董其昌还是“四王”，都是在追求这种融通、中和“和为美”的境界。
总之，中国画“以和为美”。相较之下，现代主义、后现代主义本质上就不是这样了。
（褚哲轮根据龙瑞在中国国家画院授课录音整理，加了题目和必要的注释）
注释
①语出《论语·述而》：“子曰：‘志于道，据于德，依于仁，游于艺。’”现代黄宾虹《画学大旨》云：“学以求知，先别品流。志道据德，依仁游艺，正人心，端风化，参乎造化，妙合自然，此其上也。”
②语出《论语·颜渊》：“子曰：‘克己复礼为仁。一日克己复礼，天下归仁焉。为仁由己，而由人乎哉？’”《论语·学而》：“曾子曰：‘吾日三省吾身：为人谋而不忠乎？与朋友交而不信乎？传不习乎？’”
③——黄宾虹《自题山水》：“余观北宋人画迹，如夜行山，昏黑中层层深厚，运实于虚，无虚非实。岩岫杳冥，一炬之光，如眼有点，通体皆虚；虚中有实，可悟化境。”——《画学之大旨》：“学画者师今人不若师古人，师古人不若师造化。师今人者食叶之时代；师古人者，化蛹之时代；师造化者，由三眠三起，成蛾飞去之时代。——《与顾飞书》：“《庄子·逍遥游》（应为《齐物论》）言，蝴蝶之为我，我与蝴蝶，若蚕之为蚁，孵化以后，三眠三起，吐丝成茧，缚束其身，不能钻穿脱出，即甘鼎镬。栩栩欲飞，何等自在，学画者当作如是观。”化蝶而飞者，乃融通之时。
④语出《大学》：“古之欲明明德于天下者，先治其国。欲治其国者,先齐其家。欲齐其家者,先修其身。欲修其身者，先正其心。欲正其心者，先诚其意。欲诚其意者，先致其知。致知在格物。”
⑤关于“内美”黄宾虹多种提法。如，《自题山水》：“江山水如画，内美静如参。”《自题山水》：“画言实处易、虚处难，虚是内美，六法须与八法通之。”《画学篇释义》：“唐画十三种，虽祖唐虞，崇尚丹青，看重外美，张僧繇，展子虔，画与书法合，是重内美。《自题山水》：积点成线，有线条美；不齐三角，有真内美。”《与傅怒庵书》：“书法流美，有觚三角，齐而不齐，以成内美。黑白两色，是为真美。”《艺谈》：“画有笔墨章法三者，实处也；气韵生动，出于三者之中虚处也；虚实兼美，美在其中，不重外观。艺合于道，是为精神。实者可言而喻，虚者由悟而通。实处易，虚处难。苟非致力于笔墨章法之实处，则虚处之气韵生动不易明。故浅人观画，往往误以设色细谨为气韵，落纸浮滑为生动；不于笔墨章法先明实处之美，安能明晓画中之内美尤在虚处乎。”等等。
⑥五笔法：“一曰平，如锥画沙；二曰留，如屋漏痕；三曰圆，如折钗股；四曰重，如高山坠石；五曰变，如四时迭运”。参见《笔法要旨》、《画法要旨》，《黄宾虹文集 书画编 （上册）》，卢辅圣、曹锦炎主编，上海书画出版社，浙江省博物馆编，1999年6月第1版，第464页、491页。又见于《书信编》第380页。五墨法参见《画法要旨》，《黄宾虹文集·书画编 （上册）》，卢辅圣、曹锦炎主编，上海书画出版社，浙江省博物馆编，1999年6月第1版，第495页。黄宾虹引语均出于该书，不再一一标明。
⑦黄宾虹《画学简言，举一反三》云：“太极图是书画秘诀”。太极者，用笔之阴阳变化，“一波三折”之法。《与朱砚英书》云：“用笔之法全在书诀中，有‘一波三折’一语，最是金丹。欧人言曲线美，亦为解得。院体纵横习气，就是太刚”。中锋圆笔，藏头护尾，一波三折，乃太极笔法之奥。平、圆、留、重、变者，中锋圆笔、藏头护尾、一波三折之解也，太极笔法之分也。
⑧语出《大学》：“欲修其身者，先正其心。欲正其心者，先诚其意。欲诚其意者，先致其知。致知在格物。”后程朱理学讲“主静”，强调“正心诚意”（程颢《河南程氏遗书》）。
⑨一曰“天人统一、天人相通、天人感应”。中国哲学的中心命题，儒、道皆然。如先秦，《尚书·舜典》：“八音克谐，无相夺伦，神人以和。”《老子》：“人法地，地法天，天法道，道法自然”。《庄子·齐物论》：“天地与我并生，而万物与我为一”。《礼记·中庸》：“与天地参。”《孟子·尽心》：“上下与天地同流。”《易经·乾卦》：“夫大人者，与天地合其德，与日月合其明，与四时合其序，与鬼神合其吉凶，先天而天弗违，后天而奉天时。天且弗违，而况于人乎？况于鬼神乎？”等。
⑩语出明·王守仁《传习录》。
⑪语出《礼记·中庸》：“子曰：‘不偏之谓中；不易之谓庸。’中者，天下之正道。庸者，天下之定理。”“致中和，天地位焉，万物育焉。”“中也者，天下之大本也；和也者，天下之达道也，致中和天地位焉，万物育焉。”“喜怒哀乐之未发谓之中，发而皆中节谓之和。”“喜、怒、哀、乐之未发，谓之中。发而皆中节，谓之和。”《论语·学而》：“礼之用，和为贵。先王之道斯为美，小大由之。有所不行，知和而和，不以礼节之，亦不可行也。”
⑫语出《论语·泰伯》：“兴于诗，立于礼，成于乐。”《礼记》：“仁近于乐，义近于礼。乐者敦和，率神而从天，礼者别宜，居鬼而从地。”
⑬语出《中庸》：“执其两端，用其中于民。”中，参见前文“中和”注释。
电影和社会化网络的结合是由《失恋33天》开启先河。这个定义是了解微博营销，或者当时玩微博的用户都看见的事实，也是后期所有做电影的社会化网络宣传的标杆案例之一。在《失恋33天》之前，并未有任何电影在社会化网络玩的出彩。所以也是源于这部电影，让电影营销人员关注了社交网络，社交网络从业人员也多了一个业务可以介绍。但是《失恋33天》却是属于无心插柳柳成荫。黑马良驹说《致青春》在社交网络上的引爆是“水到渠成”，是一次周密策划的“社交网络”营销。真是这样？
一、另辟蹊径？其实是选择了青春的话题，在属于青春的季节上映。
《失恋33天》，《致青春》在上映日期的选择，偏离了老三档。这是社会的发展而造就的市场分散化。去电影院看电影不再奢侈，市场不再小众。青春是每个人都拥有历程，这段历程里的感情最丰富，却又最难抉择。这个阶段里爱情，友情，事业，家庭，都是在寻找一个至关重要的交织点。关于青春的故事永远都说不完。在这个毕业季里，青春又显得格外的迷人。
社会化是一个大趋势，何止电影？都想玩交流，玩实时，都想以小搏大。抛开网络的电商来说，服装，制药，手机等行业早已踏入。甚至乎连机械行业也都在披上社会化的外衣。
二、厚积薄发？其实应该是薄积厚发。为什么能厚发？有资源呗。
《致青春》官微账号的建立确实是早于其电影开机。按照微博风云的数据来看平均一天5.6条。26日的首映之日是达到了50条的数量。前期微博的频率就暂且不论，首映之日的互动确实做的很不错，很社会化。这个微博在14个月里是否把有意思的博文传播到你的时间轴？这18万个火种是否有一天把这个微博的内容传播到你的时间轴？我们这些做社会化媒体从业者能否说出这个微博在14个月内做的不错的借势营销案例？对了，你看见没。《致青春》官微在今年3月以前的直发微博几乎都是来源于时光机，并且充斥语录类微博，还有这类微博居然轻松转发到几百。
一个电影微博是否有必要从开机便经营微博账号？《致青春》这部电影你是什么时候知道的？假如在10个月前的某一个下午，在你的时光轴上看见《致青春》官微的微博。在你没有关注的前提下，今时今日你还记得这个微博账号？记得这个电影？
其实，大家都很忙。这类的官微如果做不到用心去经营，带着思考去实践，带着反馈去策划，带着大未来，大视角去布局去琢磨。那这个微博只是沦为一个陪平台玩的配角而已。账号运营的越早从而投入也就越大。因为没有策划，没有布局，所有的投入都不可能和产出成正比。《致青春》拥有无敌的明星资源，但是这个账号仅仅在转发网友微博上算达标。
对的，你没有看错，仅仅是达标，并且仅仅转发微博而不能称之为互动。网友的转发互动，应该是体现才华，体现能力的时候。怎样让没有被转发的用户了充满希望，你下次有可能转发他的微博？怎样让粉丝看见你的转发，从而引起围观？
怎样让你的字数，你的表情恰到好处的用户的兴奋点？如下图这般的2个表情作为转发语，实在不忍吐槽！这里并不是吹毛求疵，而是看了《致青春》较多微博依旧找不到欢乐的失望。上面仅仅是说了转发，其微博直发也是内容既缺少个性，无可圈可点的亮点。
个性是什么？没有统一，无非就是让网友记住你。怎样记住你？卖萌耍贱无下限，男男恩爱丢肥皂。
一图，一文，引众人共鸣；一哭，一笑，惹网友围观。
《致青春》在微博中举办过一个原来可以堪称完美的活动———微博招募神秘群演。现在想想这个活动都十分刺激：
1、零距离接触赵薇等大牌明星，不心动？
2、体会上电影的感觉，不心动？
3、第一次拍戏，不心动？
4、做赵薇处女座电影的群演，不心动？
于《致青春》而言，百利而无一害绝佳宣传机会；于微博用户而言，是零门槛接触明星，零门槛参演电影的机会。这样的机会以前没有过，以后也不知道什么时会有。
但是《致青春》这个活动却被安排给新浪娱乐做了，1534个用户的参与，晒出了621张照片。不怕神一样的对手，就怕猪一样的队友。2012年6月，各个草根团队还在疯狂做账号的季节产出了这样的数据。唉，其实《致青春》也没有错，或许当时只是过于相信新浪官方@新浪娱乐，从而没有把其团队的宣传推广资源利用到这个活动中去。
最正确的做法是《致青春》发起活动，其后《致青春》团队推广宣传：
1、给《致青春》带来大量粉丝以及粘性提升。
2、群众演员和微博结合的完美营销案例；
3、引起社会化媒体营销圈的强烈关注；
4、《致青春》影片的用户关注度和业内关注度提升；
5、通过微博选出的群众演员于电影而言就是一个天然宣传员。
对于赵薇，对于赵又延这些明星资源的宣传下。数据想差都难。这就是新浪微博和电影群演招募的一个完美结合。微博又多了一份功能，招募群演。
《致青春》在上映阶段确实是花费了大量人力，物力去组织宣传。但不是缜密，有些只是按部就班。
一、预热靠公益？其实这是个伪命题。假如雅安没有地震，预热靠公益又去依靠什么公益事业？剧组能在第一时间表态捐款50W，既是赵薇本人作为知名艺人的一个担当，也是这个剧组对于雅安的爱心。这里无关策划，难道赵薇还能预测雅安地震？所以准备50万现金？如果一定要和营销扯上关系。最多只能叫称之为表现艺人担当的同时顺势营销罢了。
二、前期靠影评？更是伪命题。什么电影在上映阶段不会组织一定的影评人士观影？并且影评人士其实也是据实写影评才算真实的用户反应。假如一个很烂的电影出现的所有的影评人士都交口称赞，这样只能说水军罢了。
三、中期靠大V！这一点确实确实是不可否认的相当棒。如果一定要说缜密，在大V转发这个小点是可以称之为缜密。但就是由于其调用了众多的宣传资源(3.7亿粉丝，不去重)，所以其不能称之为引爆社会化媒体。而是称之为社会化网络强势宣传。社会化媒体的引爆，应该是经过几个推手的作用达到一个引爆的效果。这样才是真实的社会化网络引爆。花了众多资源，在微博中做成功了某件事情。只是相对没有亏本而已，并非是完美利用社会化媒体。2012年8月15日的电商大战，由于刘强东的3条微博引爆的整个社会化网络，乃至电视，报纸等媒体。这才是真实的引爆社会化媒体。
四、后期靠主创。“赵又延，你有神经病呀！”这个没有太关注，确实曾经出现在热搜榜中，姑且赞。
主角走着怀旧风格的海报。引发网友怀旧情绪的同时，把青春这个话题再度拉入用户的眼球。这种怀旧风格的照片，是几代人的印象。会遗忘，但是只需要看一眼就有无数思绪如潮水般汹涌而来。知名主持人参与制造怀旧海报，将怀旧进行到底，把共鸣推给众人。
三、团队作战？其实就是由于其宣传团队太庞大，故而不是引爆社会化网络。
根据黑马良驹统计帮助《致青春》宣传的账号粉丝已经涵盖了3.6亿。着实佩服赵薇的人气的旺盛和人脉的宽广，光线传媒资源的丰富。但正是因为动用了太多的资源，所以不能称之为引爆社会化媒体。只是花了大资源，大价钱做了一个相对好的事情罢了。虽然不能称之为引爆社会化媒体。但是对于赵薇的人气及人脉着实的验证了一次，并且得到了完美的答卷。
四、整合营销？其实只需在恰当的时候做恰当的事，整合的事陌生人会学雷锋。
关键词：高职院校；班级文化；实施步骤
中图分类号：G718.5 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2015）05-0011-02
近年来，我国高等院校不断扩招，报考人数却有所下降。在这种形势下，一些高职院校的招生情况不仅出现滑坡，而且录取学生的考试分数线下降到了200分以下，因此加强高职院校学生班级文化建设就显得尤为重要。
一、班级文化及学生特点
班级文化是“班级群体文化”的简称。作为社会群体的班级所有或部分成员共有的信念、价值观、态度的复合体。班级文化是班级成员在辅导员引导下，朝着班级目标迈进过程中所创造的物质财富和精神财富的总和，在一个班级中是客观存在的。建设良好的学风、班风，对培养学生有至关重要的作用，班级文化建设是学风、班风建设的重要内容。新时期高职学生特点是文化基础差，学习困难大；学习目的不明确，学习动力不足；存在较为严重的自卑心理；生活自理能力弱，集体现念、组织纪律性差；轻德育，重智育；轻集体，重个人；轻奉献，重索取；轻奋斗，重享乐。因此，高职院校学生班级文化建设应结合高职学生特点有针对性的开展。
二、班级文化建设实施步骤
班级文化建设的领导者应是辅导员，辅导员应该明确所带班级的班级文化，并制定切实可行的实施步骤。同时，应选择素质高、能力强、号召力强的班干部作为班级文化建设的执行者和推动者，带领全班学生心往一处想、劲往一处使，共同参与班级文化的建设。
1.班级文化形成期。大一是开展班级文化建设的重要时期，也是班级文化的形成期。学生刚入校，面临的一切都是新的，这也是辅导员制定班规，抓好习惯养成的关键时期。军训不仅是大一新生面临的第一节课，也是学生相互交流、开展合作、增加凝聚力的绝好机会。首先，辅导员要从纪律上严格管理。目前学生大多是90后，爱睡懒觉常迟到，怕苦怕累难坚持，想方设法不参加军训。辅导员一定要制定严格的纪律并且不打折扣的贯彻执行，同时还要适时对学生进行谈心、座谈、讲座等多方面的教育形式，对学生进行不怕吃苦、团结协作的教育，同时这也应是班级文化的一部分。整个大一学年，辅导员都应该注重在班级文化建设中培养大家“班级是我家”的理念，并让班级每一位学生都认同这一理念。辅导员可以组织开展丰富多彩、形式多样的活动来激发大家对班级体这个“家”的热爱，对“家”中每一位成员的关心和帮助。比如，在有学生过生日的时候，全班同学为他送一句祝福或同唱生日歌；在有学生生病时，同学们轮流照顾送饭；在节假日学生自发组织旅游或者志愿者活动等等。班级凝聚力、向心力的形成最主要、最直接的方式就是开展丰富多彩的活动。通过组织开展各种内容广泛、形式多样的活动，让学生们参与竞争、加强合作，以提高学生的思想修养，养成良好习惯，促使学生自主参与，促进学生之间彼此尊重理解，增进彼此友谊，进而升华为集体感情。在各类活动中，辅导员都要要求大家尽自己所能，提出目标，不断超越提高自我，同时为班级争取荣誉，这些活动不仅能增进同学之间的友谊，也为形成班级凝聚力搭建了桥梁，又使学生心情愉悦，对班级产生了自豪感、责任感和集体荣誉感。
2.班级文化发展期。大二学年是班级文化建设的发展期，这一时期学生的专业课占得比重较大，并且也是学生最容易出现迷茫、困惑的时期。这些困惑、迷茫主要来自于学生对于就业前景的不确定以及对未来生活的担忧。因此，辅导员应在班级文化建设中的重点强调职业生涯规划。通过对多数学生困惑的调查了解及谈心交流，在班会或团会时组织形式多样的活动来减轻学生的就业压力和困扰，增强学生的自信心，变压力为动力，学好专业知识，增强社会能力，为大三的实习实训打下良好的基础。比如辅导员可以请往届的本专业毕业生做演讲，介绍自己就业路上的经历以及面对就业压力的解决对策；可以请学校负责心理咨询的老师为学生做缓解压力的讲座；可以请负责就业的老师为同学们解答就业难题；可以请礼仪队老师为学生们讲解求职礼仪方面的知识；可以举办模拟招聘会，分为个人面试和小组面试；可以开展创业方案大赛，开展创业教育；可以举办讲座介绍专升本及成人教育、自学考试、电大开放教育的相关情况等等。班级文化建设发展期的关键是建立温馨的师生、生生关系。建立温馨的班级人际关系，辅导员是关键。改善辅导员的教育管理理念和行为是营造温馨师生关系的重中之重。温馨的师生关系首先是建立民主、平等的师生关系。比如，在各类评优评先、奖助学金及推优入党等方面，辅导员要广泛、充分的听取学生的意见，发扬民主，不搞专断。其次要畅通师生沟通的渠道，研究学生、了解学生是教育学生的前提和条件，要关心学生的学习和生活，关注学生群体的新动向。比如，学生出现厌学情况了，要帮助学生找到问题根源，摆脱困境。第三，辅导员要善于做学生的挚友和导师。比如，有学生有严重的自卑心理，辅导员应该通过谈话、观察等方式，帮助学生走出心理阴影，同时号召同宿舍的同学帮助他多参与活动，提高自信心。
3.班级文化成熟期。大三学年是班级文化建设的成熟期，这一时期学生在校学习时间很短，大部分高职院校学生都要参加毕业实习。学生在实习中会遇到各种各样的问题，这一阶段困扰他们的问题主要是如何融入新单位、如何和单位同事相处、待遇低工作量大等等有关工作适应性的问题。因此，辅导员在学生离校期间要充分运用班级QQ群、电子邮箱、微信、微博等现代化通讯手段，对学生开展就业适应性教育。同时，大三学年应再突出强调“班级是我家”的理念，让同学们遇到难处回“家”来，和“家”里的兄弟姐妹倾诉，共同解决困难、面对生活。毕业前夕，辅导员应注重将班级文化传递到学生毕业后的工作学习生活中，可以采用班级聚会、合影留念、集体出游等方式强化三年来形成的优秀班级文化。
三、高职院校学生班级文化建设需要注意的问题
班级文化建设，有助于形成良好的学风、班风，对促进班级管理的良好局面很有帮助。为了达到预期的效果，在班级文化建设中，必须注意以下几个问题。
1.必须结合班级实际。由于学生来自不同的地区，生活习惯及处事方式都不尽相同。不同的班级有不同的特点，在开展班级文化建设的过程中，必须结合班级实际来进行。如果不顾实际情况，生搬硬套，是不会取得好效果的。比如，如果一个班级的学生90%来自城市，就应该在不怕吃苦、坚强刚毅上多引导；如果一个班级的学生90%来自农村，就应该在增加自信、大胆创新上多引导。
2.重视“硬文化”建设。班级文化分为“硬文化”和“软文化”。所谓硬文化，也就是物质文化，即物质环境。比如教室墙壁上的名人语录、格言警句、名人画像；悬挂在教室前后的各种标语等等。而软文化，则是精神文化，即精神环境，是一种隐性文化。包括各种班级考核制度、班训、班歌等一系列制度化的文化环境；也包括班级师生间、学生间的亲情文化环境；还包括班级学生的观念文化环境。班级文化建设中应注重发挥“硬文化”建设对学生的影响和熏陶。优美的教室环境能给学生增添生活和学习的乐趣，消除学习疲劳，培养学生正确的审美观念，陶冶学生的情操，激发学生爱班爱校的情感，利于学生奋发向上。其中，保持整洁干净卫生的教室环境是最基本的。在进行班级“硬文化”的建设中，不能忽视宿舍文化的建设。宿舍是大学生学习、生活、思想交流的重要场所，是班级文化建设的重要组成部分。在宿舍要努力营造一种环境整洁优美、温馨和谐的氛围。通过环境的影响达到一种潜移默化的教育作用。
3.必须要依靠社会、学校和其他老师的配合和支持。班级文化建设仅仅靠全班同学和辅导员的努力是不够的，需要社会的榜样支持、学校的活动支持、其他老师的教育同步支持，形成教育合力才能促进班级的文化建设。比如，通过对社会上涌现出的杰出人物的学习，教育学生增强责任意识、担当意识；通过学校的各类活动，教育学生增强竞争意识、团队意识；其他老师的教育同步支持，有助于加强学生对班级文化的认同感和荣誉感。
4.提高学生的自主管理能力。辅导员首先要选择责任心强、能力强、素质高、威信高的学生担任班干部。其次，在班级管理中要注意发挥班干部的带动作用，同时注重集体的教育力量。班集体成员之间的积极互动、相互促进，对每个学生都会起到很大的激励和启发。比如，对于各类活动可以让学生自主管理。如学校的歌唱比赛，让学生自主选择曲目、自主聘请指挥和伴奏，自由选择时间排练，辅导员仅仅做好鼓励动员工作，往往效果是极佳的。
总的来说，高职院校学生班级文化建设是一项全面系统的工程，良好班级文化的形成将对班级学生的终身发展起着很好的带动作用，也对良好校园文化的形成有着直接的影响。因此，班级文化建设需要得到更多的关注和付出更多的努力。
参考文献：
[1]黄敏若.基于班级文化创建优秀团队的策略与研究[J].考试周刊，2010，（19）.
[2]卢妍宇.班级文化建设研究[D].广西师范大学，2005.
[关键词]电视叫卖广告语态
一、电视购物频道营销新模式
我国的电视购物频道始自于2006年湖南卫视电视购物频道“快乐购”。据统计，“快乐购”上星播出仅一年便实现了销售额从3亿到13亿的飞跃，仅两年便已覆盖全国9省27个区域市场，累积实现22.7亿元的销售规模。“快乐购”目前已成为湖南广电最醒目的利润增长点。其他广播电视机构似乎看到了这一电视商业营销模式蕴含的无限商机，纷纷开辟自己的电视购物频道：从中央到地方，“央视购物”、“好易购”、“橡果国际”等如雨后春笋般，遍布了我国电视荧屏的每一个角落。
其实，“电视购物”这一营销模式早在美国、日本、韩国等国出现，电视购物作为消费者购买商品的重要渠道已发展成熟，仅美国有线电视网电视购物一年的销售额就达上百亿美元。而根据统计，这些国家电视购物销售额占社会消费品零售总额的5%--8%。如果按照发达国家5%--8%的比例来计算，我国电视购物的市场规模预期可达2700亿元至4320亿元。2007年我国社会消费品零售总额56385亿元，比2004年的5.4万亿元增长2385万亿元，年平均增长率为1.451%。由此可见，我国社会消费品零售具有巨大的发展潜力，而中国电视购物也因此具有可观的发展潜力和发展前景。
二、电视购物催生电视叫卖广告语态
在激烈的电视购物频道竞争生态环境下，电视荧屏上叫卖声此起彼伏，电视叫卖广告由此诞生。因此，电视叫卖广告是随着电视购物频道这一电视营销模式的兴起而诞生的新型广告形态，称之为电视叫卖语态。
电视叫卖广告通常呈现“三部曲”的模式：叫卖者先将其产品与同类顶级产品做比较，得出一个惊天动地的价格；然后做激情演出，以声嘶力竭、挥泪甩卖之状引发观众的“贪便宜、淘相因”心理；最后请出“第三方”做倾情代言或权威论证，“保证”产品品质。“三部曲”环环相扣，一步步将观众引诱进广告商家编织的“笼”。以电视叫卖广告营销狂人侯兴祖在各家电视台购物广告片中的经典语录为例：“我发誓100%的南非真钻。100%的瑞士机芯。我相信我说出价格，我们的电话肯定要被打爆的！你猜猜多少钱？只需要2980元噢，对2980元！男表女表一共只有66块，如果你错过了，那么我恭喜你，你买不到了……”叫卖者唾沫横飞的激情演说将“超值价格”买“顶级品质”的“千载难逢机遇”演绎得淋漓紧致，观众很难经受住这样的诱惑，电视叫卖广告便拥有了广大的市场。
三、电视叫卖广告背后藏“猫腻”
观众被电视叫卖广告打动，购买了产品，但往往后发现其与电视中所吹嘘的差十万八千里。让我们来看看，电视叫卖广告背后所藏的“猫腻”。
（一）巧打心理战
电视叫卖广告与一般的电视广告不同。一般的电视广告，只是在以秒为单位的广告时间内，通过各种广告元素传递商品信息，广告效果是具有延迟性的。电视叫卖广告则是通过数分钟不断催促观众马上拿起受众电话订购，对观众的心理产生“刺激性催眠”来达到广告效果。
就目前电视荧屏上常见的电视叫卖广告来看，其形式多为“两人对唱、第三者保证”式叫卖，其主角通常有三方：作为叫卖者的A，作为消费者的B，以及作为品质保证的C。A和B通过一唱一和的叫卖形式，抓住观众的购买心理：先把商品夸得天花乱坠再给出其远地低于“同类”商品的价格，是因为每个消费者都想买到价廉物美的东西；再吹嘘该商品“全球限量”，不仅是身份、地位的象征，更具有广阔的增值空间，这是为消费者在构建一种自我满足的假象，让你误以为拥有了这样的商品便能达到标榜自己与众不同的效果。A、B两人将商品夸得天花乱坠之时，某著名人士或某权威机关C出现，借助其自身的社会知名度对商品的“品质”进行保证，这就消除了消费者的犹豫心态，为达到其广告效果提供了有力的依据。电视叫卖广告就是ABC通过长达几分钟的表演来对观众产生“心理刺激和催眠”，因为再冷静的观众，都有贪便宜、淘相因的心理，因此被叫卖者“忽悠”，不知不觉掉进叫卖者挖好的“坑”。
（二）“狸猫换太子”
电视叫卖广告的“猫腻”不仅在于擅长“忽悠”，更在于某些不诚信的商业行为。
前段时间在多家上星电视台长时间播出的“398元买两片‘芮玛黄金叶坠’”的电视购物广告，有消费者买到实物发现其外观和品质与电视叫卖广告完全不符。在该产品电视叫卖广告中，叫卖者斩钉截铁的号称“芮玛的黄金叶全部都是99足金”，而据河南省金银珠宝饰品质量监督检验站对实物的检验结果表明：黄金叶坠的成分以铜为主，表层仅镀有微量的金。由于电视邮购有来无回的特殊方式，消费者面对这样不诚信的商业行为也只能是“哑巴吃黄连，有苦说不出”。
“狸猫换太子”的把戏是众多电视叫卖广告常用的手段，说到底，由于电视广告的技术可以把商品美化，广告商往往能“以次充好”。
四、“电视叫卖语态”之思
诚然，并非所有的电视叫卖广告都是不诚信的，本文也没有“妖魔化”电视叫卖广告的意思。从严肃的学术研究角度来看，我们应对电视叫卖广告这一电视语态作客观、理性的分析。
改革开放三十年，我国广播电视发展取得了巨大的成就，“电视叫卖语态”是我国社会主义市场经济下广播电视行业参与市场自由竞争的结果。一方面，我国电视产业经营逐渐多元化。根据国家统计局《文化相关产业分类》对文化产业的分类，将“广播电视电影服务”划分入核心层，电视购物作为文化产业的一个类别，以一种多元化的盈利模式迅速发展起来，电视叫卖广告语态应运而生。另一方面，近年来我国大力发展文化产业，推进了电视叫卖广告语态的发展。党的十七大报告明确提出“大力发展文化产业，实施重大文化产业项目带动战略，加快文化产业基地和区域性特色文化产业群建设，培育文化产业骨干企业和战略投资者，繁荣文化市场，增强国际竞争力。”作为文化产业核心层的电视媒介经济在国家政策营造的利好环境下，迎来了发展的春天，而电视媒介经济的重要盈利模式--电视购物频道，也因此具备了发展的有利土壤，这无疑推动了电视叫卖广告语态的进一步发展成熟。
但是，电视叫卖语态的流行也带来了各种负面影响：各种健身产品、保健产品、医疗广告，由于其低俗的表达方式和产品内容，给社会风气带来了一定程度的破坏；因播出低俗广告、不诚信经营等，使媒体苦心建立的“公信力”受到冲击，媒体形象遭到损害；观众的注意力有限，这类“垃圾”资源占据了荧屏大部分时段，即占据了观众宝贵的注意力资源，影响了电视对有效信息的传递和观众对有效信息的摄取；不诚信的经营方式和劣质的产品，给消费者带来了一定程度的身心伤害……
面对电视叫卖广告低俗内容泛滥，电视叫卖语态对电视荧屏的氛围造成了一定程度的消极影响，国家广播电影电视总局对全国广播电视播出机构发出了加强控制广播电视恶俗广告的命令，然而效果似乎并不明显。要从根本上肃清电视荧屏的低俗广告，规范电视广告的话语形态，一方面国家相关部门应加强监管力度，严惩违背有关规定的违法乱纪行为，建立良好的电视广告营销氛围；另一方面要求各级广播电视机构加强媒体自律，规范自身行为，建立诚信机制，营造和谐社会。
参考文献
