时间：2023-05-30 10:08:26
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇前赤壁赋赏析，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：文本；阅读教学；思辨力训练
《普通高中语文课程标准》对高中学生思辨力的要求与高中学生思辨力现状的距离，促使广大语文教育工作者积极努力地探索行之有效的训练方法。语文训练的主阵地是课堂，语文能力形成的源泉之一是经典的文本和永远鲜活的现实生活。这些应该成为培养学生思辨能力的丰富矿藏，供我们去开采。解读文本与思辨现实的有机结合是教师借助阅读教学进行思辨力训练的有效方法。具体的做法如下：
一、教师确定话题，做到有的放矢
教师确定话题，学生以所解读文本内容为材料并联系现实生活思辨。这是对学生思辨力的进一步提升，要求学生在充分熟悉和理解文本的基础上进行筛选、归纳和总结，使某一角度的内容成为老师确定好的话题的引子或论据，进而展开联想，对话题进行充分的思辨。
这个阶段师生可以将数名学生思辨时材料的取舍做对比赏析，提高学生筛选材料的能力和运用材料进行思辨的能力。
1.学习小说《药》时的训练片段
确定话题：悲剧
悲 剧
人生的悲剧源于缺少理解。
夏瑜为革除封建旧制度而流了血杀了头，本来革命就是要流血牺牲的，倘能为大众理解并得到支持，也就够了。但为群众谋利益，求解放，群众却吃了他的血，被杀与狱中斗争成了群众在茶馆里谈笑的料子，甚至连自己的母亲上坟时也为自己的死法而在别人面前感到惭愧，这不仅仅是夏瑜的悲剧，更是无数资产阶级革命者的悲剧。
……
让我们在生活中多一些理解，少一些悲剧。
2.学习小说《项链》时的训练片段
确定话题：虚荣
虚 荣
虚荣之心人皆有之，我们每个人都希望超过别人，让自己变得更优秀，场面上有时不如人，却硬装着比别人强，场面下，我们的努力，追求到了曾经虚荣过的生活，这种不满足于现状的心理正是社会向前发展的动力。但我们不能有玛蒂尔德式的虚荣，面对贫穷，梦想财富，只知道哭闹与忧愁，没有付出过真正的劳动，真正的钻石项链也挂不到她的脖子上。假使她嫁过去就辛勤劳作，十年之后代表身份的那挂三万六千法郎的钻石项链不就挂在自己的脖子上了吗？
……
由此看来，有虚荣心并不可怕，可怕的是不懂得劳动创造了美，不能为美好的前景付出劳动而自叹命薄。
经过此阶段的练习，学生的兴趣更浓了，课堂气氛更加活跃，思辨的水平普遍提高。此项课堂活动，使思辨训练成了知识、能力、思维等多方面的综合训练，重视情感、态度、价值观的正面引导，陶冶了学生的情操，其语文素质得到了进一步培养。
二、确定辩题，开展课堂小辩论活动
学生思辨逐步达到了有的放矢，接下来就要有意识的引导学生进行阅读的量的积累和思辨的质的飞跃，文本解读中有一些人文性的东西会因社会的发展、个性的差异或吸收或摒弃，而这些也往往是论辩的好话题。以下是学习古代散文《赤壁赋》时的辩手总结陈述片段：
确定辩题：当今还要不要有苏轼在《赤壁赋》里提出的“取与不取”的人生态度？
正方：我方认为当今还应该有苏轼在《赤壁赋》里提出的“取与不取”的人生态度。
首先，苏轼所谓的“取”，指“取”能够寄托人们的精神生活，就如苏轼在政治上失意之后“取”清风、明月、江水、扁舟，陶醉于其中，能够求得精神上的愉悦。而不“取”的是给人心灵带来阴影的东西，如名与利。这样看来，处理好“取与不取”能使我们身心愉悦，而身心愉悦是人们生活的终极追求。
其次，我们也可以找到一些“取与不取”使身心愉悦的实例。学过《荷塘月色》，大概谁也不会忘记朱自清所拥有的“荷香”“荷花”“淡淡的月色”，他也陶醉于其中了。学过《故都的秋》，谁也不会忘记郁达夫陶醉于北方那出奇的秋中。
第三，生活中有很多反面的实例告诉我们，名和利不可强取，有人因为名誉而点头哈腰，抽掉了脊梁骨活着，有人因为几百元的小利而大费口舌，有人因为眼前金钱利益而身陷囹圄。
基于以上原因，我方认为当今还应该有苏轼在《赤壁赋》里提出的“取与不取”的人生态度。
反方：我方认为当今不应该有苏轼在《赤壁赋》里提出的“取与不取”的人生态度。
首先我们应该以发展变化的眼光来看待这个世界。九百多年前中国是一个封建社会，自给自足的自然经济占主导地位，后来经过了封建王朝，胜利建立了社会主义，现在已经是市场经济时代了，一个企业如果不提高知名度，不取名，不求名，将何以存在？何以得到更多的利润并发展壮大呢？
其次，从个人生存发展的角度来讲，你要进入劳动力市场，必须要提高自己的知名度，自然而然就要求人们去取名。打个简单的比方，将金子和石块放在一起，人们最为关注的是金子，因为金子有光芒，那么人的光芒只能靠自己去追求，即使再苦再累。
由此我方认为当今不应该有苏轼在《赤壁赋》里提出的“取与不取”的人生态度。
在以上的辩论中，正方学生对《赤壁赋》中苏轼豁达的人生态度的认识加深了，联系社会生活中不择手段追名逐利的现象，进行了较为深入的思辨，强调人的精神的相通性。反方学生更强调社会的发展变化，从积极入世的态度去关注名与利的问题。
一、创设审美环境
学生接受审美教学，需要一个应心应景的审美环境，这个环境既包括学习时荡漾在教室里的氛围、情趣，也包括审美教学进行时，洋溢在文本、语言与师生心灵之间的微妙感觉，不管哪种环境的营造，都需要在教师引导下，学生紧密配合才能获得。古人作文既言简意赅，又含蓄中庸，这就增加了审美的难度。因此在备课时，教师应考虑首先营造一个契合的审美环境，使学生“未见其意，先感其境”。这一设计可以在课前预习和课始导入、诵读等环节完成。在导入的时候，要注意选准切入点，因为高中阶段的古诗文，其审美特性通常不只一点，从体裁到题材，从价值观到人生理想，从艺术旨趣到哲学思考等等，应有侧重地考虑选点，同等重要的要斟酌综合，如此才能有效引领学生透过简单的文字，鉴赏其背后深层次的美。
如对《前赤壁赋》一文的审美可以从多个角度进行：苏轼摆脱了“赋”这种体裁或华丽堆砌，或恪遵声律的牵制，在保持赋的特点的基础上，语言、结构和韵律等均自由挥洒；在写景抒情上，以景连贯，景简情丰，仅借“风”、“月”二字，引发出不同层次的悲与喜，人、景、情三者融为一体；在人文精神上，作者超脱了令人郁闷的现实，勇敢面对生活，具有豁达的胸襟。综合以上几点，本文审美鉴赏的基础应该是苏轼的生平，因为在他的坎坷经历中，蕴藏着丰富的思想情感、人生态度及其线性发展的轨迹，如能让学生了解这一点后再来学习，他们就很有可能自主探寻到本文所呈现的美，即使不能完全自主完成，教师所要提示和补充的也不会很多。
给学生布置的预习作业，其中之一就是“搜索苏轼的生平，理解他的人生态度和思想情感及其形成过程”。上课伊始便提出两个问题：“我们以前学过苏轼的词和散文，谁能回忆一下苏轼的生平？苏轼被称为孤独的旷世奇才，你怎么理解？”第一个问题作铺垫并检查预习结果，第二个问题引出苏轼在各方面的成就，并促进学生的发散思维，为下文的赏析拓宽思路。紧接着，用一段煽情的配乐朗读来导入课文，内容大体为对苏轼被贬黄州期间的思想和行为的颂扬性评价。第三步播放课文的配音朗诵，让学生闭目想象赤壁的美景和作者沉湎于其中的情感，听完之后与同桌交流自己的感觉和对美句的赏析。这种步步为营的审美推进策略，能让学生在营造好的赏析氛围内，开放学生的思维，动员他们一切的审美基础，为下面的环节构筑新的审美层次做好准备。
二、感悟审美情怀
古诗文之所以形成言简意赅的特点，除了文言语言的简约之外，还与其“只拣要紧处写”的行文方式有关。作者创作时通常会省略大量的相关信息，而这些信息在教学时就必须一一寻找回来，与文本结合，方能全方位、深层次地理解作者的创作意图和本文的写作中心，才能正确地赏析诗与文。不管是《项脊轩志》、《陈情表》，还是《长亭送别》、《蜀道难》，诗也好文也好，通常要了解作者及其生平，明白其创作时的处境、心情等，才能具体读懂蕴藏在诗文中的隐晦含义。这也就是为何一般在写古诗文教案的时候，教学过程的开端常常是这几项：导入、检测字词、（翻译句子）、了解作者、介绍背景的原因。铺垫好了理解的前提，学生对古诗文才能有水到渠成的深刻理解。
此外，对古诗词的感悟还需紧扣意象，它是诗词的灵魂。古人在漫长的诗词创作历程中，形成了具有固定含义、稳定情感的意象，把玩意象、体味意境，美就在其中自然生发。
柳永的《雨霖铃》中“寒蝉”、“长亭”、“杨柳”、“残月”等意象，烘托出的是作者浓浓的别情，仔细品味这些简单的字词背后的韵味，依依不舍之情就会油然而生。李清照的《声声慢》中也集中了各种意象：“酒”、“晚风”、“黄花”、“雁”、“窗儿”、“细雨”、“梧桐”、“黄昏”等，一串意象，一腔情愫、一生悲欢，尽显其中。讲授这两首词时，不妨首先让学生自读，粗略感受其中的意蕴，情感体验产生以后，再追究各意象的具体含义，以令学生的情感准确化、具体化，然后一边诠释意象，一边酝酿相应的情感进行试读，重音、停顿、高扬、低沉，把诗味散发于诵读之中，美于是便在教室中回旋，在学生心中凝聚。
三、形成审美能力
学生经过感受美，进而沉思美、体验美、想象美等一系列审美行为，能够养成深刻的审美能力。感受美的具体形式是发现和评价，学生阅读古诗文时，教师应引导他们从中寻找美的表象，启发他们动用既有经验，教师提供新的理论依托，帮助学生评价这些来自诗文字里行间的美感；继而让学生进入内省沉思状态，结合作者的生平、创作环境、心态等，思考诗文中蕴藏的丰富内涵，综合学生自己的生活经历、文学能力等，把外诗内化为己感，人己合一；最后对诗文、对自己的内在进行加工和改造，形成的新的心理活动，这就是审美能力的提升。明了了这个过程，教师在教授古诗文时的任务也就明确了。
如《琵琶行》一诗，常规教学是首先进行知识导学，介绍白居易，解释什么是“行”，然后解决字词、翻译难句，学生自主品味、合作探究，最后巩固、拓展。如果遵循审美能力的形成原理，这首诗歌也可以这样讲：学生自主诵读、品味诗歌――解决字词句――了解白居易――合作探究诗意――思考提出问题（或思考回答教师的问题）――表述对该诗的理解。这样，从第一次的朦胧感受，从学生原来的审美水平，经过中间一系列的思考和表达，到最后的表述，中间必然形成一个梯度，这就是审美能力提升的高度――感性的抽象的能力，转化成了让教师和学生都看得到的具体而形象的结果。
关键词：诗歌解读 丰富性 考场命题 冲突
“操千曲而后晓声，观千剑而后识器”，优秀的阅读习惯和良好的阅读积累对提高写作能力确有裨益。“阅读”为学生提供了相对自在的思维空间，他们品读摘录、思考交流，常常在无所依傍的环境中“无所畏惧”地解读，所以往往能独辟蹊径。这些解读根植于文本，或立足语言章法，或针对情节立意，或酌情拓展延伸。即使仅只针对文本内容一项，学生的解读也能不拘一格，甚至独树一帜。
在自由的写作训练面前，这些“积极”的思考能无一例外地“迎合”考试要求，变成考场成就。但奇怪的是，这种“阅读加评点”的开放式做法竟很难帮助学生提高“诗歌鉴赏”的考场得分。以对《滕王阁诗》的课堂解读和考试为例：
考场命题：请赏析《滕王阁诗》的尾联（4分）。
参考答案设置：尾联以物是人非、江水滔滔依旧的对比，更进一步抒发了人生盛衰无常而宇宙永恒的感慨。
从答案的设置上看，手法（对比）、内容（“物是人非、江水滔滔”）、情感（人生盛衰无常而宇宙永恒）都是得分点。
学生心中没有答案可以参考，他们的解读“五花八门”。
学生阅读赏析1：尾联以设问的方式追问滕王去处，与前文滕王阁的盛况呼应并对比，以“长江自流”作答，看起来答非所问，其实这种悲观与《赤壁赋》中“客人”问曹孟德“而今安在哉”的悲观如出一辙。都源于生命的短暂无常，命运的无法捉摸。
学生阅读赏析2：诗歌的尾联完全没有必要探讨“滕王”的去处，因为答案显而易见。滕王不可能和长江一样永恒地存在下去。那么，像长江一样永恒存在，就值得骄傲吗？如诗中所写，也不过是“空”自流而已。在王勃看来，生命短暂固然可叹，但假如只能和长江一样，在“空流”中自耗生命，恐怕后者更会叫他不能忍受。因此，作者在这里一方面感叹时光易逝，一方面希望自我勉励，希望自己能在有限的时间里建功立业。这也符合王勃年少自傲的经历和性格。
学生阅读赏析3：尾联承接上文关于时空的联想，进一步追问“大人物”的命运。作者追问的目的是什么，是悲观地感叹还是及时的自我勉励，需要用全面的眼光来看待。《滕王阁诗》是《滕王阁序》的一部分，在《滕王阁序》中，有作者感怀身世的悲观，也有怀才不遇但绝不自我放逐的豪情。
以上三个学生的解读，也都是从手法、内容、情感三个方面对诗歌的尾联进行的阐述。与参考答案相比较，手法上，有说对比的，但对“对比”这个手法的分析与参考答案并不完全一致，另外，对手法的分析还涉及到了参考答案不曾提及的“联想”“呼应”“设问”等，至于对情感内容的阐述，也与参考答案不完全一致（有的包含了参考答案，有的则与参考答案几乎没有关联）――有的同学甚至认为，所谓的“悲观”只是表象，而“自我勉励”、“及时奋发”才是作者要表达的真意。
这些解读并没有明显的错误，学生们的思维也各有支点，能自圆其说，他们参考了王勃的身世，考虑了文章的构思，甚至剖析了“表里”的关系。但单从得分上看，显然并不理想。
类似的“莫须有”的“丰富解读”，在我开展的“古代诗歌自由读”的课堂上时有发生。在我们读苏轼的《江城子・记梦》时，同学们对“泪”这一感情基调没有争议，但在具体解读诗歌内容时却各有各的妙招。
以“不思量，自难忘”为例：对“不”和“自”的两种理解导致了两种解读，一是“不敢轻易想念，是因为（往事）太难忘记”，一是“不必刻意想念，自然难以忘却（往日共处的时光）”。同样是说“难忘”，却有一正一反两种解读。
再如“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”一句，学生在解读“应不识”时，一种理解为“应该认不出”，另一种则认为是“应该不会结识”，这也就造成了两种解读：一是“即使现在见面，（妻子）看到我满面沧桑，两鬓斑白的模样，也应该认不出了”，一是“即使回到从前初见的一刻，我应该不会再选择结识你，那么也就不会有现在‘满面沧桑，两鬓斑白’的我独自想念你”，同样是表达自己的思念，解读的方案小有差异。
都对！这是我的结论。
我们在总结学生答“诗歌鉴赏”题时，常常将学生不能得分的原因归结为学生“没看懂”，即未能揣摩出关键词语的信息，未能把握住诗歌表达的情感。从上面的阅读案例来看，诗歌本身精炼的语言给了读者相当大的思维空间，学生从对语言的揣摩中把握作者的情感，很难说他们的哪一种理解是错的。学生们“看懂”与否，在考场上的标准只有“参考答案”而已。
大量的思考和解读在相对自由的写作命题面前，发出了微妙的“正能量”，在“老态龙钟”的诗歌鉴赏主观题面前不仅没有效力，“多心多情”的解读方式甚至可能产生“副作用”。
以江苏卷为例，诗歌鉴赏的高考命题方式大致可以分为情感主旨类、表达技巧类、语言风格类加上默写，所选诗歌基本以唐诗（主要是律诗）宋词为主，设计分值是10分（2014年调整为11分）。
我越来越觉得诗歌的命题并不能反映出“鉴赏诗歌”的实际需求。
首先，优秀的诗歌不论题材、体裁，都能体现汉语的诗性魅力。而古诗词的“诗性”绝不等同于散文的诗性，所以仅仅提及所谓的表达方式、表现手法等表达技巧，是不足以体现诗歌的语言魅力的。翻看近年的诗歌鉴赏题，诗歌（尤其是唐宋诗词）音韵的宽窄平仄在试卷上没有体现，命题形式和散文小说几乎没有区分。学生在阅读时把诗歌读成散文，在品评时对音韵绝口不提，着实令人担忧。
其次，既然是鉴赏，那么就该鉴出个“美丑”，赏出个“优劣”，但考场上的“鉴赏”都是“歌功颂德”的伪鉴赏，学生只是人云亦云的歌颂者。真正的鉴赏者，是像汪曾祺笔下的“叶三”，虽不明理论，但捧着一颗真心，品出百般“真”情。不少看起来“开放”的命题，其实也只是“假开放”：给出一句前人的经典评价，问学生是否同意并说明理由。谁都知道要想尽一切办法往前人的评价上靠。前人的评价不过就是为作品“作注”，现在我们又来“为注作注”，这样拾人牙慧，哪里是鉴赏之道？更培养不出伟大的读者。
第三，很多同仁责备学生笨，没有“看懂”诗歌内容。其实，对诗歌内容的解读角度有许多种，解读方式也不一而足。学生鉴赏诗歌不是警察探案，要让学生写出“不离谱”的答案，应该给出更多的背景内容、字词解释和作者信息。要让学生将时间花在“鉴赏”上，而不是“理解”上。不应该让诗歌鉴赏沦落为文言翻译。
伟大的诗歌必须要与伟大的读者相遇，当初创作的努力才能不被辜负。已经被界定为不可超越的诗歌盛世，实在不需要再多的锦上添花;已经在文学领域功成名就的诗人们，需要的恐怕也不是人云亦云的赞颂，而是理性地阅读和批评。
关键词：高中语文；复习课；教学内容；有效性
中图分类号：G633.3
复习课，是高中语文教学的常见课型。众所周知，复习课具有增强记忆、加深理解、查漏补缺、融会贯通等方面的作用。但是，高中语文复习课费时低效的现象却仍然普遍存在，令人忧虑。
一、当前高中语文复习课存在的问题
1.把复习课上成练习课。
有些语文老师复习课给学生做练习就够了，文言文的复习课尤其如此。练习完成就直接校对答案或批改后校对答案。这种重复单调的模式既增加了学生的作业负担，又严重挫伤学生学习的积极性。
2.把复习课上成新课复现课。
有些复习课课堂采取把知识再现一遍的所谓“复现法”教学，其实就是重炒新课“剩饭”。这种复习课看似全面巩固了一遍教学内容，却没有体现出轻重的区别。这种眉毛胡子一把抓的做法对于学生来说往往是走马观花，流于表面。
3. 把复习课上成学术讲座课
这种复习课是在专题复习或者是板块复习时比较容易出现的一种课型。老师在课堂里呈现出丰富的信息量，讲座式的模式让学生不用思考只用做聆听者，又因为和考试联系得不算紧密，有效性也就无从谈起。
高中语文复习课之所以呈现出上述几种低效的课堂形式，在笔者看来，最主要就是教学内容的确定有问题。
二、 当前高中语文复习课内容确定的探讨
语文复习课要做到有效，确定的教学内容要力求适宜，这个适宜的标准，功利一点来看，就是要以考纲考点为指南，立足于学生实际，做到“三讲三不讲”。
下面笔者以几个复习课的教学切片来探讨复习课的教学内容如何做到适宜。
观察与随感
切片一：
这是一堂文言文复习课，复习的篇目是《六国论》。从教师印发的学案《复习延伸――议论文之论证方法》来看，复习重点是本文的论证方法。上课伊始，教师先用ppt展示了近几年高考会考中涉及到本课的考试内容，接着校对学案上本课的重点实词和虚词，接下来的教学环节实录如下：
【课堂精练一】
1.概括出《六国论》中运用的论证方法
2.从文中找出相应语句分析说明
【课堂精练二】佳文赏析――《拥有的方式》（全文1000多字展现在学案上，笔者此处不再现原文）
1.列出文章中的论证方法
2.在文中找出相应语段分析说明
【巩固提升】
写作练习：话题“情感与理智”（要求：运用相关论证方法写一个200字的议论文小片段。）
【提升训练】根据所学论证方法修改写作片段。
完成了前面两个环节，学生进行写作练习时，离下课只有7分钟了。我当时坐在教室后面做换位思考，如果我是学生，能在7分钟之内写出200字的议论文片段吗？结果是很难，因为首先确定一个论点，然后在头脑中搜索适合这个话题的材料，再选择某种论证方法，最后写完，7分钟是如何都不够的，更何况是畏惧写作文的学生呢。结果也确实如此，没有学生能在课堂上展示写作的片段，至于“根据所学论证方法修改写作片段”更是无从落实了。
切片二：
这是一堂高三怀古诗的赏析复习课。执教者回顾了古代诗歌的分类：①怀古诗（咏史诗）；②送别诗（离别诗）；③思乡诗；④边塞诗；⑤田园诗。这样的回顾是必要的，既是公布复习计划，又让学生对中国古代诗歌有一个整体印象。接下去就专门复习第一类。随着课堂的进展，执教者依次呈现了这些教学环节：①咏史怀古诗的内涵，从诗歌的形式标志和内容方面进行概括；②咏史怀古诗的特点，分别从结构、内容、手法、语言、意象、风格等方面概括；③咏史怀古诗的情感主题，从怀故人、怀故事、怀古迹三个方面进行总结；④分别为怀古人、怀古事、怀古迹各列举了两首诗歌来印证，材料翔实。⑤呈现了一道高考原题，让学生当堂完成。
这像是一堂学术研究式的讲座课。虽然执教者用了很多诗歌或诗句来印证，问题是这堂课安排这么多的教学环节是否必要？学生完全处于被动接受状态，这么多的信息量学生能接受多少？理解多少？
切片三：
这是一堂高一年级期末考前的散文复习课，篇目是《我与地坛》。执教者先用多媒体展示了本课的一些重要字词，然后重点分析了本文几处景物描写的作用，最后布置了一道当堂练习题，题目如下：
1.我有一位 的母亲，母亲 我。（在横线上填适当的词语）
2.请你列举歌颂母爱的名句名篇或经典事例。
学生回答比较积极，有学生背诵“慈母手中线，游子身上衣”；有学生想到了“孟母三迁”；有学生列举了初中学过的的《我的母亲》这篇文章；还有一个学生甚至想到一则新闻……
在评课时，这个教学环节的活跃热闹得到一部分老师的肯定，觉得复习课也能充分调动学生的积极性。我却有不同的意见，作为复习课，最后的内容确定为赞扬母亲的伟大是否恰当？
分析与探讨
笔者提倡复习课教学内容力求适宜，是否适宜可以看三个指标：
一是教学内容难易度如何？教学内容难易度掌控不好是语文复习课普遍存在的问题。上文“切片一”的前两个环节如出一辙，内容过易，学生面露厌倦，教师并无察觉，其实是浪费时间。而“写作训练”环节让学生在7分钟内写出200字的议论文片断又失之过难，这种难易度的失调暴露了教师在确定复习内容时缺乏起码的判断能力。针对《六国论》这篇文言文，最恰当的复习内容恐怕是严谨的文章结构。如果让学生仿用本文的结构进行写作训练，效果也许更好。
二是教学内容疏密度如何？被广泛认可的经验是复习课、尤其是高三复习课特别要讲究大容量、高密度、快节奏。但要注意学生的接受规律，一堂课内容量太大，势必导致内容转换频繁，学生注意力难以集中。上文“切片二”在45分钟时间内安排了6个教学环节，结果是每一点内容都浅尝辄止，学生被动接受，容易疲倦。最后完成练习时学生同样面临时间不够的问题。大可以选择其中一个环节讲深讲透就够了。
三是教学内容准确度如何？就指复习内容是否具有针对性。“切片三”最后的拓展环节是典型的没有针对性。要保证准确性，就要研究考点，注重运用。“切片三”复习的《我与地坛》属于“精神支柱”板块，复习时如果把拓展的内容重点确定为“如何面对苦难”应该更恰当一些。笔者自己在设定这篇课文的复习拓展内容时，是联系了另两篇课文：《赤壁赋》和《始得西山宴游记》，让学生寻找共性，总结共性。学生很快总结出：三位作者都在人生失意时找到了精神支柱。这样做，专题意识得到强化，算是有的放矢。
探讨高中语文复习课堂的有效性，绝不能离开考试的大背景，否则将毫无意义。这样说当然有“应试教育”之嫌，但是我们无法回避考试。我们现在最需要做的，是探讨如何让我们的复习更有效。笔者认为，适宜地确定复习课的教学内容又是保证复习课达到有效性的基础和前提，如果能做到复习课的内容难易度、疏密度和准确度都恰当适合，再结合有效的教学程序和教学方法，那么复习课的高效是可以期待的。
参考文献
[1]于漪、刘远主编《褚树荣讲语文》，语文出版社2008年
[2]于漪、刘远主编《黄厚江讲语文》，语文出版社2008年
许多人都倡导“方法”，前面讲了许多别的内容，到这里才说到方法，我认为，“方法”还是浅了，是小事儿，前面说的是大事儿，具有大境界。但是方法是门径，不能离开。
我们现在给高中生用的高考复习资料中，对各方面的问题可以说精微之至，关于古诗词欣赏也如此，大致归纳起来，基本还是诗词赏析、常用表现方法、修辞方法等，而且专门针对考试题型进行设计，老师反映一招一式都教了，可学生到了考场还是把握不好。
这里面有两个问题得解决，一是真正的悟性，一是对平时所学的一般规律的把握。悟性是需要丰厚的积累的，其实古语说的“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”中包含的深意可能主要就是通过一定量的感知而获得一定水平的悟性。一般规律需要在平时的学习过程中不断研习，把各种方法进行归纳、推演，能够进行思维多维互联交通。这样，掌握一些基本方法后，方能够类推、演绎，达到自由灵活运用。
赋、比、兴为《诗经》主要表现方法，“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法，对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用，又兼有了比喻、象征、烘托等较有实际意义的用法。但正因为“兴”原本是思绪无端地飘移和联想而产生的，所以即使有了比较实在的意义，也不是那么固定呆板，而是虚灵微妙的。
“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏。”（《诗经・小雅・采薇》）这里具有象征性，前者表现出青春与活力，后者表现出迟暮与悲伤。
“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”（《诗经・国风・周南・关雎》）水边的鸟与淑女都美丽优雅。
再回到“不学诗，无以言”（《论语・季氏篇》）来思考一下，通过对诗的理解，举一反三，获得对许多道理的理解，获得这样的思维，那么，用这样的思维来解读诗的形象表达的情感、思想，掌握规律，进行类推，就容易把握了。其实，所谓方法，这个应该是个较高层次的方法。
“诗眼”、“炼字”等方法是写诗、读诗的重要方法，历来被学者推崇。王国维说：“‘红杏枝头春意闹’，著一‘闹’字，而境界全出，‘云破月来花弄影’，著一‘弄’字而境界全出矣。”（王国维《人间词话》）对此，近年来，高考古诗词欣赏也常涉及到，比如2007年全国Ⅱ卷就考查“白水明田外，碧峰出山后”最精练传神分别是哪两个字。
“千里江陵一日还”（李白《早发白帝城》），许多人把注意力放到“一日”，言舟快，这没什么错。但更应注重“还”，因为这是遭贬遇赦，这样的“快”才更弥足珍贵，更能表现内心世界，后面两句也才更有味道。
再看“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”（李白《望天门山》）。“出”把很慢的过程缩短时间，成了快镜头，一般来讲，人们总感觉旅途漫长，希望快些，但是这两句却把漫长写得快捷，一反常态，只是反映了诗人内心的一种微妙状态：“日边来”！远离繁华，那种失望和不愿尽在其中，所以不希望走快，虽然船并不快，但在诗人眼里还是太快了。
许多寻常的字眼在诗里往往并不寻常。比如“白日依山尽，黄河入海流”（ 王之涣《登鹳雀楼》）里的“白”字就值得咀嚼品味。十几年前给小学四年级做了一个古典诗词讲座，问道：“‘白日’是什么日？”学生回答：“落日。”再问：“你们见到落日是什么样的？”“是红的。”“那么什么时辰的日是白的？”“悬高的时候是白的。”这个“白”在这里别有玄机。再问作者是不是写错了，当然不是，那为什么这样写？是站在高山上看高山上的落日。这样，“欲穷千里目，更上一层楼”（王之涣《登鹳雀楼》）才有了更高的立足点，诗的意境也更加凸显；已经站到山顶了，“更上一层楼”才是极顶上的极顶，如果不顾这个前提，再上三层楼又有多高呢？虽然“更高”的含意是在其中，但是那种高山之巅的凸起的雄壮感荡然无存。
还有 “长河落日圆”这一诗句，《红楼梦》中养在深闺里的小姐只能这样回答：“落日自然是圆的。”但是，那些小学四年级的学生，问他们落日什么形状，他们都说不是圆的，是扁的。什么时候的日是圆的？比较高的日是圆的。诗人感觉没错，是人们的理解出了点偏差。诗的标题告诉我们是到了“塞上”，诗的结尾告诉我们是“萧关”，这里是站在萧关的高山上远望的景象，雄浑又苍凉，壮丽又前景黯淡，“孤烟”与“落日”都是悠悠天地之间的孤单个影，而“落日”之后又是黑夜，日有落处，人落何处？诗人在当时的处境下，失意、惆怅，前途渺茫的感慨尽在其中。
关于诗词的常识、方法、修辞等，教材、复习资料和平常的课外读物解释具体而详尽，注意掌握规律，互相联系，可以触类旁通，更重要的是对于诗的深层次读解。
六、走进画卷，走进大自然
大自然是人类智慧的源泉，是人类美感的源泉。刘勰说：“登山则情满于山，观海则意溢于海。”（刘勰《文心雕龙・神思》）王安石说：“古人之观于天地、山川、草木、虫鱼、鸟兽，往往而有得。”（王安石《游褒禅山记》）诗人都善于从自然中获得启迪，激发灵感，陶渊明的“登东皋而舒啸，临清流而赋诗”（陶渊明《归去来兮辞》），王勃的“登高作赋，是所望于群公”（王勃《滕王阁序》）。走进画卷，走进大自然，是走进诗词的又一门径。画面不仅可以陶冶人的情操，激发人们的审美渴望，进而间接引导人们进入诗词境界，还可以直接提供诗词的形象与感受，引导人们进入诗词境界。
古典诗词中，以大自然物象为抒情对象或通过自然景物抒情的诗歌可以说占了诗歌世界的半壁江山。我们常用“诗情画意”评价艺术作品，《东坡题跋・书摩诘〈蓝关烟雨图〉》：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗” 。中国自古以来讲究求学要“读万卷书、行万里路”，也是注重实地考察、找切实感受。
学生的情趣、审美等基本处在原始状态，而近些年，又分外强调考试成绩，过度进行狭隘的训练，现实情况更是压缩了人们的心灵空间，人们在实际生活中，虽然也会看到周围的美景，但情趣、意识、境界等缺乏拓展与提升。
三十多年前，我刚参加工作，那时的额济纳旗真是荒凉，只有林业工作站种些花草，秋天带领学生去观花，他们那种兴奋劲儿，现在都记忆犹新。去野外看胡杨、红柳、朝霞、落日，吟诵些古代吟诵景物的诗词，特别是有关大漠、边塞的诗词，学生获得非常深刻的审美体验――原来，世界还有这样的感觉。
近年来，额济纳旗胡杨生态美景吸引了世界各地游人、学者、艺术家，历届（已举办十三届）胡杨生态旅游节都要举办摄影展或书画展。我们也组织学生欣赏画册，参观艺术展，然后写作文，有情趣，有美感，再欣赏古诗词，诗情画意非常容易入境。这样的美景引发类似的美感，心中有诗情画意，理解诗歌意象感鲜明，写作文有情趣、有美感，想象丰富，形象生动。
大致想想，大自然恩赐予我们的，除了直接的生物资源，更有情感智慧资源。观察大自然，自然知识、美感、想象、情趣、智慧等，各方面不同层次的赐予更是丰富。“唯江上之清风与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色，取之无禁，用之不竭，是造物者之无尽藏也，而吾与子之所共适。”（苏轼《前赤壁赋》）
近十年来，每学期都邀请美术老师、音乐老师利用语文课进行艺术欣赏指导，自己也常和学生一起欣赏音乐、画作，自己跑出去拍了照片、写了诗文，回来和学生分享。这样，学生的情趣激发起来了，能力也得到提升。
艺术想象是艺术构思的核心，没有艺术想象，就没有艺术创作。《神思》以构思为核心论题，从想象入手，深入阐述了艺术想象在艺术构思中的核心地位，阐述了艺术想象和艺术构思在艺术创作中的重要意义，阐述了艺术构思、艺术想象与客观生活的密切关系。
郑板桥画竹，一是“胸有成竹”，二是心中有“民间疾苦声”，实际生活感受不是凭空得来的，而是生活中的体验。诗歌创作也是这样，所以，欣赏诗歌必须体察世事，理解生活内涵。
观察自然，积累丰富的素材和感受，是提升自己的审美力与想象力的基础。在此基础之上，心灵得到丰富，不仅可以与诗人产生共鸣而深入理解诗的情趣，而且艺术欣赏水平可以得到提高。
陆机在《文赋》中提出：“观古今于须臾，抚四海于一瞬”，“恢万里而无阂，通亿载而为津”；刘勰的《文心雕龙・神思》：“文之思也，其神远矣。故寂然凝虑，思接千载；悄然动容，视通万里；吟咏之间，吐纳珠玉之声；眉睫之前，卷舒风云之色；其思理之致乎。故思理为妙，神与物游……此盖驭文之首术，谋篇之大端。”这是由此及彼、超越了现实生活的艺术想象，这种艺术想象，突破了时空的限制，是造境。而这个“造”，是现实景象在胸中非常丰富的积淀的基础上的突破，这种艺术想象，突破了事物本身的局限，各种美妙的特征汇聚在心头，成为特征鲜明的艺术形象。这就是艺术想象。写作是这样，阅读欣赏也是这样，同样一个过程不同方向的生成与呈现。
茫茫世界，奥妙无穷，走进大自然，获得形象的感受、审美的体验，同时，也获得了情感、智慧的提升。
以上笔者从六个方面概述了我国古典诗词教学常用的一些方法，在平常的诗词欣赏和写作练习中经常会遇到，不断练习，熟能生巧，对于诗词境界的领悟和诗心的修养意义深远。
《出梁庄记》
梁鸿著
花城出版社
定价：39.8元
这是一群生活在“大词”之下的鲜活生命。农民工已然成为一个符号，在呼天抢地的悲剧和吃饱穿暖的感恩中，被媒体、企业、围观的各色人等拿来说事儿。进城，讨薪，下跪……这些词你都听过，这些事儿天天耳闻，但这群人的苦难，《出梁庄记》里面具体而深沉的哀伤，仍然给我们一记重击。从《中国在梁庄》到《出梁庄记》，梁鸿为我们展现了当下发生在中国乡村的“数千年从未有过的大变局”。
《多难而伟大的十九世纪》
托马斯・曼著
浙江大学出版社
一、创设氛围，激发学生阅读兴趣
优化读书环境对于提高学生读书兴趣是非常重要的。我在班级中营造良好的读书氛围，墙壁上张贴有关读书的名言名句，如：鸟欲高飞先振翅，人求上进先读书；书籍是人类进步的阶梯；书籍是人类知识的总统。学生在这些名言名句的熏陶下逐渐变得热爱阅读。每学期开学初，我积极发动学生把自己的藏书拿出来，丰富读书角，充实书橱，奉献一本书，共享几十本书，人人为我，我为人人。每次同学们热情都很高，纷纷带来自己喜欢的图书，种类多，内容全。有人尽皆知的经典名著，如《西游记》《三国演义》；有小朋友喜欢的童话故事，如《格林童话》《一千零一夜》《每天一个成长故事》；还有引领成长的《名人名言》《名人故事》等。班级实行轮流借书的制度，全班分为五个大组，每天一个组借书，阅读时间为一周。所有学生都积极参与到读书中来，你争我赶，阅读的热情逐渐提高。
二、合理安排，确保学生阅读时间
平时指导学生合理安排阅读时间，统一制定好读书计划，早中晚各安排一段时间。早晨是一天中阅读的黄金时间，头脑最清醒，安排一些朗读和背诵精彩片断。每天固定上午第一节课前的预备时间为诵读时间，天天坚持。与各学科教学相结合，灵活安排，充分利用时间。为减轻学生背诵古诗的负担，采用见缝插针、积少成多的诵读方法，充分利用每天语文课前的一两分钟时间，开展“课前一吟”活动，做到“读而常吟之，学而时习之”。中午，利用多媒体播放一些舒缓的钢琴曲，老师和学生一起阅读喜欢的书籍，交流一些阅读的心得或感想，师生之间增进了交流，培养了情感，同时提高了学生的阅读量。晚上一般较疲劳，鼓励学生可以阅读一些较轻松的故事类书籍，如《寓言故事》《中外经典童话故事》《民间故事》等。这样每天的总阅读时间都能得到保证，要求学生严格遵守计划，并长期坚持下去。
三、形式多样，提高学生阅读热情
1.开辟诵读专栏 班级的黑板报上由学生专人负责每周刊登一首诗或一句名言。学生在一周内反复诵读并记忆。看谁读得好、记得牢，鼓励学生多诵多背。定期开展古诗文诵读或背诵比赛，激发学生诵读的激情。
2.开展读书交流 每周五班会抽出10分钟左右的时间开展读书交流，鼓励学生说说一周读书的收获、感想、疑惑，不断提升阅读质量，使学生养成读书与思考同行的阅读习惯。每周一节文学欣赏课，如《语文经典读本》美文欣赏、古诗文欣赏、故事欣赏……并且鼓励学生将一些优美的语句积累下来。开展 “美文赏析”展示活动，通过开展“优秀诗文朗诵会”“诵读小小擂台赛”“知识大考场”“读书小能手”评选等多种多样的活动不断地激发学生的阅读兴趣。学生在读准、读通、读熟的过程中，通过小品、故事、歌咏、表演等多种形式诵读古诗文，调动了阅读中外经典的积极性，同时提高了阅读量，提升了学生的整体素养。
3.经典伴随成长 鼓励学生在游戏（如跳橡皮筋）中把《三字经》编成歌谣。如学生在玩拍手游戏时，“你拍一，我拍一”就变成了“人之初，性本善”。学生在整个过程中充分感到了诵读经典的乐趣，更能坚持下去。在诵读的过程中，为激发学生的诵读兴趣，让他们记得更好，我开展了歌唱古诗文的活动。如孟郊的《游子吟》、苏轼的《前赤壁赋》等古诗词，学生还可以运用自己喜欢的歌曲曲调去吟唱。有时我还专门请音乐老师给古诗文谱上好听的曲调。在学生诵读的基础上，引导学生为经典诗文配画。因为作者的推敲琢磨，使语言具有鲜明的形象性，如“春风又绿江南岸，明月何时照我还”“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”等，都能在学生的头脑中形成一幅幅优美的图画。我让学生给古诗句配上一幅图画，加深了学生对经典的感悟，培养他们的思维力、想象力。此外，在学生有一定的诵读程度基础上，鼓励学生自己灵活运用经典。如描写春雨时，用上“好雨知时节，当春乃发生”，充分地表达自己对春雨的喜爱之情。在描写母爱时用上“谁言寸草心，报得三春晖”，体会母爱的博大。
四、家校携手，拓展学生阅读空间
我通过班级qq群向家长发起了亲子阅读的号召，因为“亲子阅读”是一种父母与孩子互动读书的方式，这种读书的方式不是一种机械的行为，它应该是一种爱的表现形式，是一种情感纽带。我提倡家长给孩子营造浓厚的家庭读书氛围，和家长一起商讨培养孩子阅读能力与习惯的好做法。
1.主动读书给孩子听 阅读从倾听开始，孩子最初的阅读兴趣和良好的阅读习惯来源于倾听。提倡家长给孩子读经典童话或寓言，让孩子从小就感受到书中的快乐和情趣。并且经常抽出时间“为孩子大声地读书”，这里所说的“大声”并不是发出很高分贝的声音，而是指“读出声音来”让孩子能够听清楚。家长给孩子朗读时，就会发送一个“愉悦”的信息到孩子的脑中，甚至将之称为“广告”亦不为过。为孩子大声读书，本身并不困难，难在持之以恒。我在学校及时了解学生亲子阅读的情况，对于读书较多的孩子及时地表扬和鼓励，通过孩子把这种表扬传达给家长，许多家长能选择合适的时间段，每天坚持至少读20分钟，和孩子一起享受快乐的过程，使孩子沉浸在一种丰富的、有条理的、有趣的家庭阅读环境中。
2.拓宽阅读空间 鼓励家长给孩子提供更多的阅读机会和形式，亲子阅读的地点不能只局限于家里和书店里。城市街道上有许多内容丰富的知识宣传栏，散步时和孩子一起阅读里面的有益知识，既扩展了知识面，又提高了孩子的阅读意识；带孩子逛商场和超市时，引导孩子认识商品的名称和商品的特点；领孩子旅游时，景区里的风景介绍牌和孩子一起读读，了解风景名胜的同时，扩展了阅读空间。
3.亲子阅读贵在坚持 据说俄国文学家列夫・托尔斯泰全家每天晚饭后都会进行灯下阅读，各读各的，长期坚持后形成习惯，即使家长不在，孩子们依然会自觉地围桌而读。在我不断向家长传达阅读重要性之后，很多家长晚饭后和孩子一起拿出一本书阅读，有时各自阅读，有时给孩子讲故事，必要时讨论讨论，习惯成自然，久而久之，这也成了家长们晚间的“必修课”。正是亲子阅读使我们班的孩子养成了爱读书的好习惯，增进了母子情感，享受了生活快乐。
五、及时评价，促进学生快乐阅读