时间：2023-05-30 10:09:11
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇美妙音乐，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
小时候，爸爸常常对我说，音乐能陶冶人的性情，多听音乐能培养人良好的性格。正因为如此，我从小就十分喜爱音乐,向往着去音乐厅听那美妙的音乐。在不久前，我终于有机会去星海音乐厅欣赏音乐会。
一进音乐厅，就见到都穿着黑色的晚礼服演奏者们，挺直腰杆坐在椅子上认真地练习曲子。观众陆陆续续地进场了，大家都在猜想着、想象着音乐会开始时的场面。灯光渐渐暗了下来，指挥穿着燕尾服走上了指挥台，观众席里响起了掌声，演出要开始了。
乐团演奏了许多优美动听的歌曲，有的优柔婉转，有的活泼欢快。
其中我最喜欢的就要数中国名曲《春天的故事》了。我闭上眼睛细细倾听。在一阵阵悠扬的长笛声中，我仿佛置身在花的海洋中，温暖的阳光照耀在一朵朵娇艳可爱的花儿上。一个活泼美丽的小姑娘，身上穿着五彩斑斓的衣裳，在花海中翩翩起舞，她那轻盈的身影，就像一位芭蕾舞者；她那甜美的笑容，就像一道明媚的春光照在心头。小姑娘微笑着向我走来，她告诉我她的名字叫春天，随后拉起我的手，与我一同在花丛中舞蹈……这时，我真感到全身放松、舒适，什么考试，什么升中，统统抛到了脑后。 那优美的旋律，那动听的音符，时而舒缓，时而明快；时而悠扬，时而热烈，就像一个个活泼可爱的小精灵，在琴键上欢快地跳跃着。
在不知不觉中，音乐会结束了。但那美妙的音韵，依然还在我的脑海里回响着……
1、最初的时候，我很偏执，我的世界里除了摇滚就再也容不下其他了。很长一段时间，我的碟机里只会有一张碟，每次都是一张碟听很久再换成另一张。
2、语言的尽头是音乐出现的地方。贝多芬
3、音乐于我，重要的像是身体的一部分。
4、音乐应当使人类的精神爆出火花。贝多芬
5、音乐信手拈来，不带走一丝云彩。巴赫
6、音乐是一种自由的、生气勃勃的艺术，一种充满新鲜空气的艺术。德彪西
7、音乐是心灵的镜子，而且是铁面无情的镜子。罗艾罗兰
8、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。贝多芬
9、音乐就是我的生命，感谢你们承认我的生命。王力宏
10、音乐仅供敬主悦人。逆主音乐即魔鬼的噪音和吵闹。巴赫
11、艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。海顿
12、这首歌声音悠扬婉转，纯洁好听。
13、在上班的烦躁中爱上了钢琴的清澈甜美，优美的旋律把工作的不安份卷走了。尤其在困倦的下午，听听恬静的曲子，是件非常enjoyable的事情。
14、拥有阳光般温暖美好的歌曲。
15、音乐是流畅飘逸的绸带，让人心旷神怡。
16、宛如阳春白雪，天籁之音，真是此曲只应天上有，人间难得几回闻啊！
17、宛如“又绿江南岸”的春风，悄声无息；又如“随风潜入夜”的春雨，润物无声。
18、绕梁三日，余音不绝，欢快洒落在心窝里，宛如一些活泼轻盈的精灵，()在为心灵进行一次洗礼。
19、让人陶醉在优美的音乐旋律里而“沉醉不知归路”。
20、让人深在浮世中，却有皓月当空，清风徐徐之感。
21、清纯不一般的歌。
22、气势恢弘的歌。
23、每当听到喜爱的，我都会竖起耳朵细细地品味，产生共鸣时感觉全身的毛孔都张开了，试图捕捉下落的每一个音符。如今的三维耳塞，让我能够感觉到钢琴大师的演奏过程，从左边滑到右边，又从右边跳到左边，如此的seamless，如此的fantastic！
24、胡笳曲的旋律是那么悦耳动听，又是那么哀伤凄婉，就像是年老的慈母在呼唤久别的孩子，就像是年轻的妻子在思念在外的丈夫。
25、更如朗照松间的明月，清幽明净。
一，借助语言文字，分析作品，扩大文化视野。
一切音乐教育的中心是“欣赏”。在欣赏时适当的加入作品介绍和音乐形象的描述，能充分发挥学生诸器官的协同效应。这样，不仅使学生更易于领会作品内涵，领会作品丰富的强烈情感，而且还能扩大学生的文化视野。如欣赏《二泉映月》时，首先介绍作者生平，他21岁患眼疾，35岁双目失明后沦落为盲艺人，在无锡靠沿街卖唱和演奏各种乐器为生，但他为人正直，刚毅不屈，具有强烈的民族自尊心。其次让学生唱主题和分析主题音乐。通过介绍和分析，不仅使学生领会作品的内涵，而且使心灵受到触动，培养其坚韧心理和心理承受力。
音乐与文学有不解之缘，欣赏时用语言描绘，让学生在语言刺激下，唤起表象或产生联想和想象，从而加深对作品的理解程度。如果在欣赏诗套曲《我的祖国》第二乐章 《沃尔塔瓦河 》描写水仙女舞蹈的一段音乐时，教师可以这样描写着：波尔卡的乐声渐渐远去，夜幕降临了，大地一片寂静，只有沃尔塔瓦河在缓缓流淌着，银色的月光照射着河面，传说中的水仙女，身批轻纱，脚踏银波，在晶莹的月光下翩翩起舞。。。。。。”教师既像在解说音乐，又像在朗诵诗歌，言语中带有无限深情，这无疑对学生理解和体会音乐有很大的帮助。
二.借助多媒体手段，激活课堂氛围，提高课堂效率。
传统教育技术不具备形象性.再现性.灵活性和高效性等特点，引不起学生欣赏音乐的兴趣。而多媒体教学手段的应用，图文声像，一片生机，给欣赏课注入了充分的兴趣和活力。改变了过去教师生硬传授，学生机械记忆的方式，使抽象的音乐理论形象化.虚幻的音乐想象具体化，枯燥的欣赏曲目趣味化。
在过去欣赏《牧童短笛》这首钢琴曲时，乐曲的背景知识.曲式结构和旋律特点等的讲解与乐曲欣赏不能同步进行，影响了学生欣赏音乐的注意力。即使教师介绍一段播放一段二者同步进行，但音乐作品本身的完整性被肢解的支离破碎，消弱其艺术魅力。而利用多媒体就能使音乐作品塑造的艺术形象更加鲜明。首先，简介乐曲内容，然后播放制作好的电脑软件：在悠扬的乐曲声中，依次出现一副副淡淡的水墨画，一个牧童骑在牛背上，悠扬地吹着笛子，以及在草地上，溪水边快乐嬉戏地情景。这样，就给学生提供了视觉和听觉方面地刺激，把乐曲欣赏环境变成画面与声音交相呼应的宽松的学习场景，大大激活了课堂的学习氛围。
另外，还可以用原色.图谱.绘画.线条等方式使音乐欣赏成为可见的形象帮助学生欣赏音乐。又如在欣赏俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》时。可先出示软件中列宾的名画《伏尔加纤夫》让学生注意他们的神情以及表现的心理，并介绍伏尔加船夫的一些生活情况。然后让学生欣赏乐曲，从而进入到角色中，去进行情感体验。虽然他们绝不如T型台上模特穿得亮丽，但学生不难发现他们褴褛得衣衫，坚毅的目光和沙滩上一串串脚印，正表现了和生命抗争和压迫人的社会 抗争的勇气，以及对着太阳高歌的精神，这是一种升华的美。因此，使学生的审美体验推向。
借助动觉，调动学生欣赏音乐的积极性。
古人云：“凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也。感于物而动，故形于声”。情有所系，心就有所动。动是为了让学生参与创造，包含了动口.动手.动体态.动脑等方面。
1.动口。在欣赏《祖国颂》时启发学生对作品的感受，并让学生学唱旋律，随MTV演唱，感受祖国河山的锦绣壮观。
2.动手。在欣赏《春江花月夜》时启发学生组织文字，并绘出一副副引人入胜的图画。使音乐与美术充分结合，提高学生欣赏美和创造美的能力。
3.动体态。在欣赏《沃而塔瓦河》的“乡村婚礼”一段时，可请几位学生随音乐跳舞，其他学生击掌，拍腿，这种律动形式，调动了学生的积极性，使学生全身心投入到作品的二度创作表演中。既提高音乐教学效果，发展学生的表演才能，又使学生受到艺术感染和激励，使心灵和音乐更直接.更容易沟通。
4.动脑。古人云：“闻乐而思”而思则可思接千载，视通万里，情溢八方。在欣赏时学生闭上眼睛全神贯注地欣赏并思考问题，学生经过仔细地聆听后张开联想地翅膀，在广泛地时空里遨游，从中找出最佳地答案。整个课堂上充满活力，其乐融融。
四.借助示范，激发学生欣赏兴趣。
欣赏课重视情感的陶冶，审美观.审美情趣.审美能力的培养，在欣赏课中，教师不仅在优美的范唱.范奏，还要自如地指挥学生演唱，或用各种乐器伴奏等。要让学生感受到美。俗话说地好“百闻不如一见”。教师富有表现力的范唱或范奏可直接而形象地和学生交流情感，具有视觉和听觉地直观性和艺术地感染力量。使学生获得具体生动.真实的感性认识，从而提高学生的学习兴趣，更能集中注意力，发展学生的观察力，想象力和思维能力。
1.在欣赏《二泉映月》时，教师进行范奏，虽没有演奏家的曲尽其妙，亦能打动人的心弦。可创造一种亲切的意境，使学生宛若身临其境，起到加深印象，激发兴趣，调节情绪的作用。乐曲的开头宛若如深深的叹息，通过强弱对比的范奏，让学生深入理解乐曲形象。
2.在欣赏《中国民歌》一课中，简介小调时，需要范唱江苏民歌《无锡景》。教师用甜美.亲切.投入的声音演唱和富有民族风格的即兴伴奏，会赢得学生的掌声，并且能融洽师生关系和课堂气氛。比用磁带范唱直观化，可以在四十五分钟内掀起一个小，收到意想不到的效果。
五.借助讨论，增强思维能力，让学生乐于欣赏。
在欣赏中组织学生开展讨论，能充分地发挥学生地主动性，积极性，提高学生地思维能力，教师可启发学生积极参与体验作品内涵，根据作品展开联想想象。通过讨论，统一思想，沟通心灵，提高音乐素质。
［关键词］ 音乐;电影;和谐
电影音乐是在影片中体现影片艺术构思的音乐，是电影综合艺术的有机组成部分。电影音乐能使观众在接受视觉形象时，补充和深化对影片的艺术感受，在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用。以音乐为主题的电影，更是将电影音乐这一要素的特征发挥得淋漓尽致。《放牛班的春天》就是这样一个音乐与电影达到和谐统一的典范。
电影《放牛班的春天》，以音乐为主题，讲述了一个心灵救赎的故事。故事发生在二战期间法国一所专为问题少年而设置的寄宿制学校里，一个失业的音乐教师马修来到这个名叫“池塘之底”的学校就职，这里的一切让他深感震惊，学生们由于长期无人管理教育，染成了很多恶习，无法无天又孤独无助。教师对学生们采取着“行动――反应”的管理制度，用各种严厉的惩罚以暴制暴，师生间毫无信任和关怀可言。马修给孩子们上的第一堂课是让每个人都在纸上写出自己的理想职业。令他惊讶的是，原本喧嚣的、杂乱无章的课堂忽然安静了下来，每个孩子都在认真思考、书写自己的理想，马修看到了孩子们真诚、善良的另一面，性格沉静的他决定用自己的方法改善学校的这种教育状况，他重新创作音乐作品，组织合唱团，试探着用纯净的音乐温暖孩子们冷漠、受伤的心灵。影片以五首合唱曲为框架，剧情在音符的流淌中进行、发展，展现了音乐与电影各个元素间的美妙和谐。
一、音乐与画面的完整统一
影片开始于一部交响乐，音乐家莫杭治得知了母亲逝世的噩耗，强忍着内心悲伤，指挥演奏了小约翰•施特劳斯的《艺术家的生涯》圆舞曲。电影的片名在音乐中展现，3/4拍子的圆舞曲轻快、流畅，和画面中主人公的悲痛表情形成了鲜明的对比，这种音画对位的形式，丰富了画面的含义，反差的音乐昭示着冲突的情感，具有强大的心灵震撼力，也拉开了这一以音乐为主题的影片的序幕。
马修老师为孩子们写的第一首合唱曲名字叫《眺望你的路途》，影片的主题音乐也第一次清楚地呈现在了我们面前。“黑暗中的方向，希望之光，生命的热忱，荣耀之巷。童年的快乐，转瞬即逝被遗忘。一道绚丽金光，在小巷尽头闪亮。”这首质朴动听的合唱，穿插着不同场景的画面。美妙的和声中，是马修在灯下认真作曲的身影，是孩子们一幕幕生活的场景转换。乐曲在调式上采用d小调，温柔、流畅，2/4节拍，应用管弦乐队为合唱伴奏。全曲在弦乐轻盈的拨奏中缓缓展开，合唱部分采用童声四声部合唱的形式，天籁般声音的背后，弦乐织体的拨奏和拉奏交替进行。在旋律的主题部分，独唱和伴奏中的双簧管形成了复调对位，像两条流淌的小溪，时而交错，时而分离，一呼一应，和谐精彩，就像马修老师和学生间的合作、互动。弦乐拨奏织体轻巧、简练，好似溪中的小鱼，时而跃出水面，跳跃而灵动。同时，歌词部分也抒发着浓浓的感情：也许，童年的快乐将在转瞬间被遗忘，但马修老师带给孩子们的这道美丽的绚丽金光，会永远在生命中闪亮。
此时，孩子们幼小的心灵正在重拾童年的快乐和信任。流畅的旋律，感人至深的关怀，让孩子们在“池塘之底”的晦暗中走了出来，重燃了希望之光。当《眺望你的路途》再次响起，已经是电影的最后部分，林荫小路上，马修带着小佩皮诺乘车离开，音乐在汽车渐行渐远的画面中响起，小佩皮诺的希望之光在小路的尽头闪现。此段主题音乐的创作，与画面结合得天衣无缝，让人如坐春风。深情款款的音乐与电影画面做到了完整的统一。
二、音乐与剧情发展的完美契合
“海面上的清风，托起轻盈的飞鹭，从白雪皑皑的大地飞来，冬日转瞬即逝的气息，远方，你的回声，漂离了西班牙的城堡，在回旋的风中转向，展开你的翅膀。海面上的清风，托起轻盈的飞鹭，停落在孤岛的石壁岩处，冬日转瞬即逝的气息，你的喘息终于远去了，融入海的深处。在灰色晨曦中，找寻通往彩虹的路，揭开春之序幕。海面宁静如出。”
马修老师着手组建合唱队，他针对每个孩子参差不齐的音色、音准和音高分配了声部，并且敏锐地发现了佩皮诺的歌唱天分，创作了这首独唱加伴唱形式的歌曲《海面上的清风》。音乐在竖琴流水般的分解和弦音型之下静静出现，单簧管和圆号奏出了温柔的主题旋律，如拂面的清风，温和、湿润。佩皮诺空灵、纯净的领唱，孩子们温暖、和谐的伴唱，使听者犹如置身于庄严肃穆的殿堂之中，又仿佛处于变换的云端之上。《海面上的风》创作风格清新、怡然，3/4节拍轻快得无忧无虑。往日的阴霾已经退去，稚嫩的笑容重新回到了孩子们的脸上，音乐在此时非常恰当地渲染了剧情的发展变化。
随着日子的一天天过去，孩子们在音乐的陪伴下不再以淘气、恶作剧为乐，并且开始感受到世界的美好和希望。欢快、跳跃的合唱曲《夏日的微熹》在这时适时地出现了：“夏日的微熹，驿动的梦，我的心被点燃，骤然飞舞飘离大地，泪花早无痕迹，风中的船帆，远方的海岸，这是夏天的时刻，唱颂自由的歌曲，乌云被抹去，夏日的初月，欢乐的震颤，一切在跳跃，融入恐惧抛在脑后，远离孩子们的围绕，无穷爱上全无踪影。我沉醉其中，一切在闪耀。”
这首作品采用D大调，4/4节拍，童声四部合唱，钢琴伴奏。钢琴在全十六的伴奏音型节奏中，奏出跃动、轻盈的分解和弦。根音低沉，三音和五音构成的音程跳跃性极强。孩子们的歌声也以顿音为主，彰显了欢快、雀跃的主题。五月的夏日，阳光明媚，运动场上是孩子们如花的笑颜。老师们也被这种氛围感染，连校长也童心未泯地在办公室玩起了纸飞机。这一主题音乐的出现，正是孩子们重现他们天真无邪的天性的时刻。也许，这些问题少年的内心里涌动着更多的激情，是音乐让他们找到了做人的尊严，感悟到了希望，这正是音乐的美好所在。随着剧情的发展，孩子们的雀跃与音乐的律动相得益彰，结合得自然而完美。
三、音乐与情感的美妙交融
合唱团的成功引起了公爵夫人和慈善社团的注意，并且前来倾听。而此时，莫杭治也因为自己的无礼被取消了领唱的资格，演出时他失落地站在合唱队的编外。《夜晚》的主题部分缓缓出现，“噢，夜晚，刚刚降临于大地。你那神奇隐秘的宁静的魔力，拥簇着的影子如此温柔甜蜜。如此温柔，是你歌颂希望的温柔寄语。如此宏伟，是你的神奇，将一切化为了美好回忆。”此段音乐为无伴奏的童生合唱，3/4节拍，流动、静谧。孩子们的声音在无伴奏的和声中更显得庄重、纯净，像夜晚徐徐的微风，让人不由自主地深吸慢呼。正当人们沉浸在天籁般的合唱中时，马修老师忽然意外地暂停了表演，他伸出手，邀请一旁的莫杭治领唱。马修老师这一宽容而智慧的举动，用一种更加平和、亲近的方式教会了莫杭治什么是感恩和信任，是给予这个孩子的心灵上的最好的礼物。“噢，夜晚，仍然笼罩着大地。你那神奇隐秘的宁静的魔力，拥簇着的影子如此温柔甜蜜。难道他不比梦想更加美丽吗？难道你不比希望更值得希冀吗？”乐曲的第二段旋律是主题的再现，从合唱形式变成了莫杭治领唱、童生伴唱。此刻，莫杭治的歌声如初夏静谧空灵的夜晚，清风缭绕着花枝，暗香缱绻，令人沉醉。唱罢，莫杭治的眼中呈现出了感激和被信任的光芒，这是在那个灰暗的时代中，那群被遗弃的孩子们最缺乏的东西。也许，正是这种动容，彻底地改变了莫杭治的人生态度和轨迹――他后来到里昂音乐学院深造，成为法国乃至全世界的一名杰出的指挥家和音乐家。尾声部分为全体孩子“呜”的哼鸣，口腔的共鸣，如远方的天籁，夏夜的宁静，像一条小河缓缓地流走远去了。
《夜晚》以唯美、纯真的音乐刻画了少年内心的感激和自豪，美国著名的艺术史家和批评家约翰•拉塞尔说过这样一句话:“假如在这个世界上什么是可信的话,那么它就是艺术。”是的，音乐流淌的情感是最自然、最真实的，音乐让孩子学会了感激和信任，也让观众为之动容。音乐和情感的完美融合，为电影增添了亮丽的色彩，彰显了电影爱与救赎的主题。
因为意见不合，马修被迫离开了学校。正当他失落于无人送别的孤单处境时，音乐《风筝》响起了。《风筝》采用F大调，3/4节拍，童声四声部构成的两条旋律交错出现，构成复调结构，如空中的大雁，不断变换着飞翔的姿态。钢琴的音符在分解和弦的跳动中铺陈着，好似温柔的双手托起风筝。这时，一个男孩的歌声伴随着飞舞的纸飞机出现了，“风中飞舞的风筝，请你别停下。”乐曲巧妙地配合了情节的发展，以一个男孩的歌声开始，那是莫杭治的歌声，那个马修老师最器重的孩子，那个马修老师最想听见的歌声。接着，孩子们的合唱出现了，犹如充满了祝福的漫天飞舞的纸飞机，“风中飞舞的风筝，请你别停下，飞往大海，飘向天空，一个孩子在望着你，率性的旅行，在那暴风雨中，你高扬着翅膀，别忘了飞回我身旁。”歌声高亢而无畏，正如孩子们纯洁、善良、感恩的心。一只只纸飞机跟随着音乐节奏，犹如飞舞的风筝在窗口缓缓飘下，写满了充满个性而又深情款款的送别之词。一只只稚嫩的小手在窗口挥舞，既是告别也是祝福。三拍子的圆舞曲与此时的依依惜别之情形成了强烈的对比和反差，将告别仪式的伤感化为了温情。而此时，音乐与电影已然交融于一处，观众也已心潮澎湃，“因为喜悦而泪流满面”。
从某种意义上说，电影音乐是对电影情节的诠释，是电影情感表达的纽带。《放牛班的春天》作为以音乐贯穿始终，处处散发着温情的“阳光情感电影”，音乐在电影的画面、剧情和情感刻画方面的作用是毋庸置疑的。音乐与电影之间的这种美妙和谐，实为音乐电影创作的典范。
［参考文献］
［1］ 彭钢.讲述:困境中的教育美丽――法国电影《放牛班的春天》的教育叙事研究［J］.教育学报,2008(04).
［2］ 刘石磊.浅谈从《放牛班的春天》中收获的德育启示［J］.新课程研究(下旬刊),2009(06).
【关键词】音乐欣赏；主旋律；评价
匈牙利杰出的作曲家及音乐教育家柯达伊说：“音乐教育在学校如此重要，甚至超过音乐本身，培养音乐的听众就是培养一个社会！”随着人类社会文明的不断发展，音乐课程的价值内涵也在不断变化和丰富。在贯彻新课程标准理念的实际教学中，任何一名音乐教育工作者都有义务和责任引导和帮助学生学习如何对音乐进行欣赏并养成正确聆听习惯，使他们成为具有良好音乐欣赏习惯和一定品味的音乐欣赏者。教师该如何巧妙地架起音乐的桥梁引领孩子们走进美妙的音乐殿堂呢？
一、教师要熟悉教材，精心设计教学过程
音乐教师与其他学科的教师不同的地方就是要求音乐教师要具有较强的专业性。音乐欣赏课又有其自身的特点，再加上现在孩子音乐素质、能力的不断提高，因此对于音乐教师本身的音乐素养要求也就更高了些。俗话说要给学生一杯水教师应有一桶水，随着课程的变化，教师不可能对每首音乐作品都了如指掌，这就要求音乐教师在备课时要狠下功夫，熟悉教材。对于音乐作品要反复聆听，仔细推敲，认真研读教参，上网查阅相关资料，精心设计教学过程，胸有成竹地进课堂，才能在课堂上做到信手拈来、旁征博引、引人入胜，从而巧妙的让学生随着老师架起的音乐桥梁走入美妙的音乐殿堂。
在欣赏课中我教学的过程一般都采用：创设情境导入――初听感知音乐――分段体验交流――熟悉表现音乐――重组创造音乐。
1.创设情境导入
如何让音乐欣赏的课堂充满了生命的活力？导入是一个必不可少的的环节。教师要通过独特的音乐艺术手段，创设特定的场景、情境，把原本抽象的音乐化成可闻可感可歌可泣的形象、以自己的智慧情感、道德情感和审美情感来激发学生的情感共鸣，也可以联系与本堂课内容相关联的素材、创设氛围、师生角色定位以及教室的环境变化等，使学生有身临其境的感觉，提升课堂气氛，提高学生欣赏音乐的兴趣。
2.初听感知音乐
在欣赏音乐前教师要对学生提出富有思维性的问题，因此教师要积极设计出有价值，学生感兴趣，画龙点睛的问题情境，促使学生的认知活动得以积极有效地进行，传递思想、沟通师生感情，调动学生的思考热情及参与音乐活动的积极性。初听后通过问题的解答使学生自己对音乐有初步的感悟，发表自己的想法，培养创新思维能力，激发学生内在的学习动力。
3.分段体验交流
苏霍姆林斯基说过：“让学生体验到一种自己在亲身参与与掌握知识的情感，乃是唤醒青少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”学生学习欣赏音乐的兴趣也是在教师不断启发、训练、体验、表现的过程中形成和发展的。教师在引导学生分段欣赏音乐时，必须充分运用视觉、听觉、动作和想象相结合的欣赏方法，引导学生亲身参与进入乐曲所描绘的意境中来体验音乐，表现音乐，丰富学生的想象，唤起学生对所学音乐知识的兴趣，引起学生情感上的共鸣。
4.熟悉表现音乐
2011版课程标准中明确提出：“音乐课程各领域的教学只有通过聆听、演唱、演奏、综合性艺术表演和音乐创编等多种形式才能得以实施。”表现音乐是一种实践性很强的活动，学生只有通过亲身参与音乐实践过程，把自己对音乐的理解用喜爱的方式，如：演唱、演奏、图画、舞蹈、小品等艺术实践活动来体现，才能获得音乐的直接经验和情感体验。这样既提高学生学习音乐的兴趣，也感到学习音乐的快乐。
5.重组创造音乐
艺术来源于生活，而高于生活，它们相互依存，相互促进。艺术是指人在自然界的一切活动中，对自然现象进行的体验、感悟、提炼、加工，并用艺术的形式去表现它。音乐教师该如何引导学生联想自然界或生活中的声音现象，使他们对自然界或生活中的各种印象能够回想并表现出来呢？我认为在音乐实践过程中教师可以创设一定的教学情境，以引起学生的联想。还可根据诗歌、散文或小故事寻找音乐进行编配。这样，不仅可以培养学生的创造性思维能力，在难度上又不会有太大的压力，还能培养学生的动手能力，提升创造兴趣。
二、教师要引领学生认识、熟悉主旋律
新课标中对于乐谱是这样要求的：“乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具。识谱要和演唱、演奏、创造、欣赏等教学内容密切结合，要以音乐为载体。”在乐曲中，主旋律是核心，是支架，是乐曲的灵魂。但是在音乐教学实践过程中，很多学生在上完一堂音乐欣赏课后，觉得对乐曲本身没有什么记忆，只不过是玩耍了一番而已。这种现象的出现主要是因为教师在课堂中重视了学生的听与说，以及对乐曲的表现和再创造，忽视了主旋律在乐曲中的重要性，没有及时引领学生认识学习主旋律。这不能不说是一种遗憾。正如我在引导学生欣赏《溜冰圆舞曲》时，在初听阶段学生听了一会儿便开始交头接耳起来，于是乐曲结束后，我马上引导孩子们认识学习主旋律，在学习时加上不同的方法（用打击乐为主旋律伴奏、模仿溜冰的动作等）来记忆主旋律，在复听时我要求学生注意主旋律在乐曲中出现了几次，这时我发现每位学生都听得非常认真而且投入。乐曲结束后许多同学都高高举起了小手，自信而准确地回答了问题。因此，在欣赏过程中教师要及时引领学生认识学习主旋律。让学生对乐曲有更深层次的了解，以便学生一听到音乐就知道是什么乐曲。从而增强欣赏乐曲的兴趣和爱好，培养学生逐步养成聆听音乐的良好习惯，积累感受与欣赏音乐的经验。
三、教师要具有很强的应变能力及生动的评价语言
音乐课程评价应充分体现全面推进素质教育的精神，通过科学的课程评价，有利于学生了解自己的进步，增强学习的信心和动力，促进教学质量的不断提高。由于每个学生生活环境不同，所以表现出来情感反应也是不同的，有时候达不到教师设定的目标，有时候却会超出教师的预想，有些情感反应是教师在备课中预想不到的，因而，教师应时刻以“学生为主体”，关注每一位学生，以事先设计好的教学构思为基础，但不能被其局限。在课堂教学中，教师机智、巧妙具有激励性的评价语言，不仅能促使学生心无芥蒂、各抒己见，更能让课堂入情入境、妙趣横生。即使学生的回答出现问题，只要教师运用巧妙的评价语言加以引导、帮助，不但避免了学生的尴尬，还维护了他们的自尊，增强学习的信心和动力，充分调动学生学习音乐的积极性。
在一次教学中，在欣赏完《我是人民小骑兵》的引子部分后，我问同学们：从音乐中你听到了什么，仿佛看到了什么场景时。大部分同学都说从音乐中听了马奔跑的声音，仿佛看到了马群由远及近飞奔而来的场景。我正想表扬大家听得很仔细时，有个同学举手回答说：他听到了大象奔跑的声音。他的回答引起了周围同学的哄堂大笑：“怎么会是大象奔跑的声音呢，耳朵有毛病吧。”那位同学在大家的嘲笑声中慢慢地低下了头。这时我走到那位同学的身旁用手轻轻地拍了拍他的肩又对他赞许地笑了笑，然后对大家说：“同学们，我很佩服这位同学的想象力和胆量。音乐本来就没有特定性，只要你想得有道理，你的回答就不是错误的。”经过我的一番言语，那位同学又自信地昂起了头，这样机智有趣的评价是根据教学进程随机生成的，在很大程度上激励了学生，使课堂教学更富有生气。还有一次在引导学生学习欣赏《森林狂想曲》时，由于学生表现特别出色，我用开心且带有幽默感的语气给了孩子们一个“赞”字，当时学生们都乐了，这种与时俱进的评价顿时使课堂变得轻松且和谐。学生们之后的表现更是让我感慨万千，我们的孩子们是一群多么可爱且充满活力的下一代啊。当然教师的评价应该既充分肯定学生的进步和成绩，还要及时发现问题和不足从而诚恳地提出改进方法，切忌嘲笑和批评发言的学生，这样才能促进学生的发展。
总之，音乐教师应发挥音乐欣赏教学的优势与特点，不但使学生在紧张的学习中得到放松。而且要面向每一位学生，培养他们养成良好的欣赏音乐的习惯和具有一定品味的欣赏能力，养成健康向上的审美情趣，引领他们在老师精心架起的音乐桥梁上走入美妙的音乐殿堂，使学生们在真善美的音乐世界里得到高尚情操的陶冶。
【参考文献】
[1]音乐课程标准――中华人民共和国教育部制定，2011年版
有音乐真好
梁守婧
走进七彩生活，能发现很多美好的事物，这些美好的事物，也就构成了美妙的人生。在这其中，美妙的音乐就占了重要的位置，成为生命中不可缺少的一部分，人生的酸甜苦辣也就由此改写。
音乐是什么?只不过是几个字符所组成的节奏。可就是这奇妙的节奏，使我的人生过得充实.美好。听音乐是要看心情的:高兴时，听欢快的音乐；难过时，听悲伤的音乐；孤独时，听低沉的音乐……只要融入到音乐的世界里，你就是这里的国王。
我喜欢罗志祥的歌，他的歌有喜有悲，那不同的节奏，就像不同的颜料，让你在空白的纸上自由挥洒。每当高兴时，就不由自主地哼唱几句，那欢快的音乐，好像在向世人宣布你高兴的心情，这时你眼中的一切都变得美好，人生也就成了儿童乐园，任你在里面尽情嬉戏。
悲伤也是构成生命完整的一部分。当我悲伤时，我又一次选择了听音乐，让我的精神得到解脱。悲伤的乐曲有很多，但歌手们唱出的仿佛是一样的心情，伤感低沉，听着那些悲伤的曲调，我就仿佛寻到了知音，一个了解自己心情的知音，他们唱出的伤感曲调就像在抒发你此时的心情一样，你就会融入音乐中尽情欣赏，享受。在你的音乐王国中，你是这儿的主宰，没有任何入侵者，只有你，只有你的音乐，静静地聆听你的内心世界，所有的烦恼忧愁都抛在脑后。当你回到现实中来，一切又恢复了以往的平静。
音乐也是一种艺术，听多了也就懂得欣赏，懂得品味。从那每个饱含深情的音符中，悟出你自己的独特体会，悟出你自己的独特见解。音乐就像一首诗，只有仔细品味，才能“余音绕梁，三日不绝。”
朋友，多听听音乐吧！音乐就像一剂良药，总能迅速地康复。朋友，多听听音乐吧！走进你的音乐王国，寻找属于你的灿烂太阳，或青青草地，或寂静的月光，或一抹晚霞，或盛开在淤泥中的美丽莲花……
美丽的东西总在美妙的事物上上演，美妙的音乐也只在我美丽的人生途中诞生。有了美妙的音乐也有了美妙的人生。我不禁感叹：有音乐真好！
风中的音乐
世上有许许多多的美妙的音乐，但是没有都少音乐能和风中的音乐媲美，因为风中的音乐是世上最美的，她只有被复制不能被超越。
当风徐徐拂来，习习吹来，沙沙的响。如此的气派、如此的威风、如此的强颜欢乐、如此的潇洒、如此的迅猛。
风，是风，你是一种天籁之音，吹出了新绿，吹出了花红，吹散了积雪，吹开了坚冰，吹得大地春汹涌，吹得人心暖融融••••••‘‘不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。’’这句名诗是多么美呀，但是风中的音乐不是更美吗？
风，是风，是一种天籁之音，一种柔软的声音。她抚摸着柳枝发出沙沙的乐声；像是精灵在欢快的舞蹈。她滑过人们的面额，给人们带来凉爽，给人们带来好心情，给人们带来美妙的音乐••••••
你静静地听过风中的音乐吗？风是一位歌手，她能唱出美妙的音乐你静静地听风中的音乐吧。
植物会欣音乐，你相信吗？你或许会说，植物没有听觉，没有感情，它靠什么来欣音乐呢？不过看了下面几个故事，你可能会对植物欣音乐的能力刮目相看了。
辛夫是印度的一名植物学家。他为了证实音乐对植物的作用，特地请来艺术家库马里用七弦琴来演奏乐曲。不过这次的听众不是人，而是凤仙花。库马里每天都给凤仙花弹奏25分钟的七弦琴，连弹15周后，辛夫看到了这样的结果：这些听乐曲的凤仙花的高度是那些没有听乐曲的凤仙花高度的1.2倍，而且花的叶子平均多出了72%。辛夫于是得出结论：美妙的乐曲能够促进植物的生长，至少凤仙花是这样的。
后来辛夫又对别的花和蔬菜做这样的实验，也得出了相似的结论。他还对7个村庄的水稻播放美妙的乐曲，结果这些水稻比别处的水稻平均增产达20%~60%。
日本的一家生产蔬菜的公司曾做过同样的试验，结果研究人员发现了这样一种有趣的现象：蔬菜在欣美妙的音乐时似乎很兴奋，毛孔明显张开，能吸收更多的二氧化碳，排放更多的氧气。一段时间后，这些蔬菜长得特别好。
法国有一位园艺家，曾经培植出了一个重约4斤的大番茄。据他说，他在这株番茄上套了一个耳机，每天给它播放3小时的美妙乐曲。这乐曲也许起到了作用。
美国歌唱家尼克莱克在3个房间里分别放上小麦、玉米等植物，让第一个房间里的植物每天24小时都去“听”一首乐曲，让第二个房间里的植物生活在安静的环境中，让第三个房间里的植物每天间隙地欣3小时与第一个房间相同的音乐。结果她发现，第一个房间里的植物渐渐枯萎了，第二个房间里的植物仍不紧不慢地生长着，而第三个房间里的植物长势最好。
后来尼克莱克又用金盏（zhǎn）花做了这样一个试验：让一组金盏花欣节奏特别快的摇滚乐，让另一组欣美妙的古典音乐。两周后，她发现，前一组的花都枯死了，而后一组的花却长得很好。并且，尼克莱克还发现：枯死的那组金盏花的根长得细而稀少，而另一组则长得多而粗壮。
看了这些故事，你也许会说，看来植物还真会欣音乐呢！不过音乐对植物的作用究竟有多大，这其中的奥秘是什么，这些问题还有待我们进一步研究。
在窗户之后
在家门前，一出门，就迎来绿色，绿色的光线堵住了我的视线，那是一片绿草地，几次，别人想把它铲了，“但野火烧不尽，春风吹又生”的诗句放在这里是最合适不过了。白天它们“忙碌奔波”，晚上，它们也工作，白天它们为我们吸收许多“废物”，它是工作者，当早晨起床时，深深地吸一口气，这空气最新鲜，最舒适，给我带来好心情！
白天，只看见许多的昆虫，飞来跳去。晚上，才是我最喜欢的，那些蝈蝈叫起来，不，那不是在叫，这是非一般的叫，而是世界上最动听的曲子，我的窗户正好在这草地的正中央，那些曲子正在为我服务，整片草地只听见蝈蝈的美妙而罪人而动听的音乐，正因为这声音的传来跟增添了我的房间的寂静，给正在“忙碌”的我增添了几丝安慰，这声音的传来，给我听觉上最美好的享受，听觉的馈赠，这美妙的声音的传来，比贝多芬还贝多芬，这美妙的声音的传来，扰动了我的心弦，弹到心里去，我感觉，在那心灵的深处，这美妙的声音，在无限地循环。每当我听到这写蝈蝈在弹奏美妙的音乐时，我便静静地听，静静地听，整个人沉浸在音乐之中。在家门前的这片土地会永远存在吗？我担心，而现在的人口，这片草地不可能会永存，我悲伤着……
深夜。无月。无风。带木栅栏的小窗外，合欢树高大的树冠犹如张开着巨臂的人影，纹丝不动，贴在墨一般深蓝的天幕上。一颗暗淡的星星孤独地挂在树梢，像凝固在黑色人影上的一粒冰珠，冷峻而肃穆。
静。静得使人想到死亡。思绪的河流也因之枯涸，没有涟漪，没有飞溅的水花，没有鱼儿轻盈的穿梭……只有自己沉闷的呼吸，沉闷得像岩石，像龟裂的土地，像无法推动的铁门。难熬的寂静。这时，突然有一种极轻微的声音从远处飘来，仿佛有一个小提琴手将弓轻轻地落到E弦上，又轻轻地拉了一下。这过程是那么短促，我还没有来得及品味其中的韵律，声音已经在夜空里消失。世界复又静寂。在我的小草屋里，这响动却留下了回声，一遍又一遍，委婉沉着地回荡着，回荡成一段优美的旋律，优美中蕴涵着淡淡的忧伤，也流淌着梦幻一般的欣喜。眼前恍惚有形象出现：一个黑衣少女，伫立在月光下拉一把金黄色的小提琴，曲子是即兴的，纤手操持着轻巧的弓，在四根银弦上自由自在地跳跃滑行，音符奇妙地从弓弦下飘起来，变成一阵晶莹的旋风，先是绕着少女打转，少女黑色的长裙在旋风中翩然起舞，旋风缓缓移动，所达之处，一片星光闪烁。渐渐地，我也在这旋风的笼罩之中了。我仿佛走进了一个辉煌的音乐厅，无数熟悉的旋律在我耳畔光芒四射地响起来。钢琴沉静地弹着巴赫，长笛优雅地吹着莫扎特，交H向乐队大气磅礴地合奏着贝多芬……也有洞箫和琵琶，娓娓叙说着古老的中国故事……
终于，一切都消失了，万籁俱寂，只剩下我坐在木窗下发呆。窗外，合欢树的黑影被镀上一层亮晶晶的银边。月亮已经悄悄升起……
以上的经验，距今已有二十多年，那时我孤身一人住在荒僻乡野的一问小草屋里，度过了无数寂静的长夜。静夜中突然出现的那种声音，其实是附近的人家在开门，破旧的木门被拉动时，门臼常常发出尖厉的摩擦声，从远处听起来，这尖厉的声音便显得悠扬而奇妙，使我生出很多不切实际的幻想。门臼的转动和美妙的音乐，两者毫不相干，把它们联系在一起，似乎很荒唐，然而却又是那么自然。一次又一次，我独自沉浸在对音乐的回忆中，这种回忆如同灿烂的星光洒进我灰暗的生活，使我在坎坷和泥泞中依然感受到做一个人的高尚和珍贵。
是的，如果要我感谢什么人，而且只能感谢一次，那么，我想把这一次感谢奉献给那些为人类创造出美妙音乐的人。倘若没有音乐，我们的生活将会变得多么沉闷可怕。我曾经请一位作曲家对音乐下一个定义，他几乎是不假思索地答道：
“什么是真正的音乐?音乐是人类的爱和智慧的升华，是人类对理想的憧憬和呼唤。”他的回答使我沉思了很久。这回答当然不错，可是用这样的定义来解释其他艺术，譬如绘画和舞蹈，似乎也未尝不可。但音乐毕竟不同于其他艺术。音乐把人类复杂微妙的感情和曲折丰富的经验化成了无形的音符，在冥冥之中回响，它们抚摸、叩动、撞击甚至撕扯着你的灵魂，使浮躁的心灵恢复宁静，使干涸的心田变得湿润，也可以让平静的心灵掀起奇妙的波澜。音乐对听者毫无要求，它们只是在空间呜响，而你却可以使这鸣响变成翅膀，安插到你自己的心头，然后展翅翱翔，飞向你所向往的境界……而其他艺术则难以达到这样的境界。音乐是自由的，又是无所不在的。有什么记忆能比对音乐的记忆更为深刻，更为顽强，更为恒久呢?这种记忆不会因岁月的流逝而失去它应有的色彩。当你被孤寂笼罩的时候，能够打开这记忆的库藏是一种莫大的幸运。你有没有这样一个音乐库藏呢?如果有，那么你或许会理解，一扇木门的响动，怎么会变成优美小提琴独奏。你的生活中曾经有过美妙的音乐，你的心曾经为美妙的音乐而震颤陶醉，那么，这些曾使你动情的旋律便会融化在你的灵魂里。一个浸透了动人音乐的灵魂是不会被空虚吞噬的。是的，我常常陶醉在美妙的音乐里，我常常不去想这音乐究竟是表达什么内容，有些旋律永远无法用语言来解释，只能用你自己的心灵和思想去感受，去体会，去遐想。而这种无拘无束、自由自在的遐想，是人生旅途中何等诗意盎然的境界。
音乐是我的一个主要爱好。我的很多时间都是音乐陪我度过的。
妈妈说我很有音乐天赋，我就在电脑上找了好多有关于儿童的歌曲，例如：《义勇军进行曲》、《童谣》我都会唱了。过了几年，我5、6岁时妈妈抱我送进了幼儿园，老师天天叫我们唱歌，还带着我们游玩，我都会哼上一两首小曲，哼歌曲时，我总会陶醉在音乐之中，那是，我仿佛回到了家里，想起妈妈是怎样把我含辛茹苦的养大。
啊，我爱音乐，我喜欢音乐，我院美妙的音乐能充满我的未来。
我现在一定要好好学习音乐，让家人、朋友还有更多的人来欣赏令人陶醉的音乐，享受美妙的艺术。
米城庄五年级：杨紫璇
音乐可以伴人入睡，可以让人快乐，可以干好多事。音乐就像一位可爱的小姑娘，她唱的歌美妙动听。
我想成为一名音乐家，用钢琴弹奏出美妙的歌声。如果你在伤心，我会弹奏一首快乐的歌让你开心；如果你在上课时想别的，我会弹一首尖锐的歌，让你知道这是在上课。
我要是能飞就好了，去给全世界的人去弹钢琴，让人们去感受音乐的快乐。
音乐是无所不在的，大家一定要想受音乐。
郑州经开区实验小学五年级：张艺
