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陈设艺术

时间:2023-05-30 10:29:12

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇陈设艺术,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

陈设艺术

第1篇

[关键词]陈设艺术;感觉;室内设计

中图分类号:TU98

文献标识码:A

文章编号:1006-0278(2013)08-281-02

随着我国对外开放,国内经济迅猛发展,科学、技术、艺术相互交融,室内陈设艺术设计就是在这风起云涌的大好形势下逐渐被人们所认识,由开始萌芽状态,到社会广泛公认。

一、室内陈设艺术的概念

而何为陈设艺术?在理论上说:陈设艺术是指在室内设计的过程中,设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、工艺特点等因素,精心设计出高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境的艺术。而在此看来:无论室内陈设艺术是否为设计者设计的,哪怕它就是堆放在室内一脚的物品,它都是理想的环境艺术。因为重要的不是设计本身,而是带给他人的感觉。无论是视觉的,听觉的,还是内心的感受,这都是十分重要的。

二、室内设计与室内陈设艺术的关系

室内陈设艺术设计是室内设计不可分割的重要组成部分,二者均要解决室内空间形象设计和装修中的装饰问题,家具、织物、灯具、绿化等众多问题,以及设计、挑选、设置等问题。相悖之处在于侧重面和研究的深度不同,陈设艺术设计是在大体创意下,作进一步深入细致的具体设计,体现出文化层次,以获得增光添彩的艺术效果。所以室内陈设艺术设计与室内设计是一种相辅相成的枝叶与大树的关系,不可强制分开,只要存在室内设计的环境,就会有室内陈设的内容,只是多与少,高雅与低俗的区别。但在某种特殊情况下,如室内陈设艺术设计要素较多,可形成室内陈设艺术为主的室内设计环境。在这种情况下,室内陈艺术设计也应该说就是室内环境设计。

而室内又可以分为各种不同的区域。各种空间环境形态不同、性质各异,必须给予充分的考虑和完美形式,才能满足特殊性质的需求,创造独特的公共环境氛围。

三、室内陈设艺术的设计目的

室内陈设艺术设计的目的:室内陈设艺术设计包含物质建设和精神建设两个方面。

1 室内“物质建设”以自然的和人为的生活要素为基本内容,以能使人体生理获得健康、安全、舒服、便利为主要目的,也需要兼顾实用性和经济性。

2 室内“精神建设”是室内陈设艺术设计的重点,以精神品质、性灵和以视觉传递式的生活内涵为基本领域。从原则上讲,室内精神建设必须充分发挥艺术牲和个性两个方面:

(1)艺术性的追求是美化室内视觉环境的有效方法,建立在装饰规律中形式原理和形式法则的基础上。室内造型、色彩、布局、光线和材质等要素都必须在美学原理的制约下,求得敏悦感观和鼓舞精神、陶冶情操的美感效果。

(2)个性的塑造是表现室内性灵境界的理想选择,完全建立在性格、特性、性情和学识教养深度各异的因素之上,通过室内形式反映出不同的情趣和格调,满足和表现每个个体和群体的特殊精神品质和心灵内涵。艺术性与个性经常共同创造温情空间,所以室内陈设艺术设计必须经常通过美感和个性两个基本原则,使有限的空间产生最大的艺术形式效应,发掘心中的灵感,创造非凡的富于情感的室内环境。

四、室内陈设艺术设计的要点

室内陈设艺术设计要点:从基础理论上来说:是根据环境特点,精心设计或认真选择有个性、艺术性的优秀饰品(家具、织物、灯具、植物、绘画、雕塑工艺品等),更重要的是设计或选择的饰品必须适合所进行陈设的室内环境,充分发挥饰品应有的功效,创造出既生动又和谐的最佳室内陈设环境。而在此看来:室内陈设艺术设计是必须积极调动人的聪明才智,展开丰富的空间想象力,充分发挥有限的物质条件,以创造无穷的精神世界。

五、室内陈设艺术的发展

室内陈设艺术设计是一门新兴学科,属于年轻的专业。陈设艺术设计今后的发展靠的是有文化、有品位、有良好艺术修养、对各种艺术品具有鉴赏水平、综合能力强的专业设计师。陈设艺术设计师正是顺应了时展而兴起的一个职业群体,通过饰品来传达自己的审美情趣与设计理念。而目前我们的从业人员艺术素质差、渠道多样,没有专业学习的背景并缺乏正规的培训,仅凭对陈设艺术设计的热情和自身浅薄的知识进行实践。

六、在室内陈设设计中的风格

“权门闻之,莫不屏气,诸奢之物,皆各缄滕,不敢陈设。”

——《后汉书·阳球传》

“陈设”一词最早起源于此书。在略读此书之后发现:室内陈设是室内设计的一个子系统,是室内空间环境设计的一个有机组成部分。虽然是一个子系统,但它所能表现的是个完整的概念。一滴清水微乎其微,但能折射出太阳的光芒。

(一)高技派风格

高技派又称“重技派”,反对传统的审美观念,强调设计作为信息的媒介和设计的交流功能,运用节奏与韵律的形式法则,以突出当代工业技术的成就,并在建筑形体与室内环境中加以炫耀,讲究技术的精美,崇尚“机械美”,如铁艺陈设,现在有一种用螺丝制成各种各样的人物造型,强调了工艺技术与时代感。

(二)新古典主义

用现代结构、材料、技术的建筑内部空间,用传统的空间处理和装饰手法,以及陈设艺术手法来进行设计使中国传统样式的室内具有明显的时代特征,可称为新古典主义。奚小彭等室内设计师运用折衷主义手法,在人民大会堂和民族文化宫室内设计中,创造了具有典型的中国传统风格基调的室内空间,北京人民大会堂和北京民族文化宫是两例新古典主义作品。另两例是1978年北京市建筑设计院和中央工艺美术学院共同完成的纪念堂室内的设计,是有着较强政治色彩的新古典主义设计作品,1988年中央工艺美术学院梁世英、何镇强等室内设计师完成的北京国贸中心中国大饭店“夏宫”中餐厅,其色调简朴、其空间设计和装饰设计也是成功的新古典主义的典型作品。

(三)自然式风格

自然式风格又称“乡土风格”、“田园风格”、“地方风格”,它提倡“回归自然”。美学上推崇“自然美”,认为只有崇尚自然、结合自然,才能在当今高科技、高节奏的社会生活中,使人们的生理与心理得到平衡。它主张用木料、织物、石材等天然材料,显示材料本身的纹理,清新淡雅,力求表现悠闲、质朴、舒畅的情调,营造自然、高雅的室内氛围。用藤编家具和实木家具来划分和界定一个开敞式空间,每一个区域内都用相似的色调和织物来实现视觉上的协调统一,充实的自然光线为室内渲染了一种迷人的气氛,反映了人们向往回归自然的心情。此外,由于其宗旨和手法的类同,也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣,也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化,创造自然、简朴、高雅的氛围。

(四)古典主义风格

古典主义风格是在室内陈设设计时,吸收传统装饰的“形”、“神”的特征,运用传统美学法则,使现代材料与结构塑造出规整、端庄、典雅、有高贵感的室内环境的一种设计潮流。它反映了身处于后工业化时代的现代人的怀旧情结和对传统的怀恋,促使设计师们从历史中去寻找灵感。古典式装饰风格主要是造型简洁、高雅、完美,做工讲究,线条明快简练,色彩古朴庄重。例如客厅的用餐角落用六扇屏风与休息区隔离开,屏风上可以画有中国古装人物或山水画;放置明式八仙餐桌、扶手椅或餐桌靠背椅;餐桌中央放上盆栽植物,桌旁可以放餐具,并配以长条明式柜。古典中国式装饰可采用陶瓷小凳、围屏、壁挂字画、锦绣、陶瓷、玉石竹木雕刻、髹漆、珠翠插花、金石古玩及瓷器古董来装房间。还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人以历史的延续和地域文脉的感受,多采用多样统一的形式,使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。

形式是风格的表现,形式的变化,它会反映不同的风格,但是陈设设计的风格跟室内设计的风格是一致的,而室内设计的风格又是从建筑中来的,一种典型风格的形式与它所处得社会环境和人文环境是密切相关的。风格虽然表现于形式,但风格具有艺术、文化、社会发展等深刻的内涵;从这一深度看,风格又不等同于形式,是由形式法则、文化寓意等方面共同反映的。

第2篇

关键词:室内陈设艺术;极简主义

一 室内陈设艺术的来源

室内陈设艺术是由室内艺术发展细化而来。室内环境是人们高频接触并赖以生存的重要生活环境之一。所以,室内环境的优劣直接关系到房屋使用者的行为习惯及心里状态。良好的室内设计应该是能够适合环境特点,满足使用者功能、审美要求,并能良好的结合工艺特点等因素而设计出的高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境的艺术。室内陈设艺术作为室内艺术中表现力最为强烈的的一个内容,现已得到业内的高度重视并单独提出加以研究并进行细化。

二 陈设艺术的研究意义

“空间”是创意与生活连结的场域,而“装饰”则是运作“设计”这个构思过程最后呈现的一种媒介,也是赋予空间独特审美的展示权利。“装饰”也是设计与生活连结的最后一层肌肤。无论“装饰”是否意味着潮流、或时尚、或仅仅是风格,这都是紧密连结着当代人所展示的审美与生活态度。

清华大学教授、著名的室内设计师林振中说,陈设艺术设计看起来是一个美学,却更是一个文学,设计必须从先从文学、历史和哲学开始。在相关的空间我们可能只可用20%,10%,甚至更少,而且只能在原装修的基础上提升,要做的更好,所以设计师就要有功夫,有阅历,四十岁之前别谈优秀陈设艺术设计师。

中国陈设艺术学科创始人、陈设艺术泰斗、清华大学教授潘吾华说:“饰品的选材、组合、搭配,多一点不行,少一点也不行,必须刚刚好,这就得考我们的‘眼光’,看我们的修养。”我认为陈设作品是设计师的,也是业主的。所以我们首先要充分采集业主“情况”和业主的需求。再像导演一样写出“脚本”来,然后决定主题、风格、色彩和饰品类型等。

三 极简主义

20世纪80年代后期,极简主义从近乎混沌的众多流派中脱颖而出。进入21世纪,人类社会的可持续发展是一项极为重要的课题,绿色设计将在良性家园的建设过程中发挥关键作用。同时,在设计风格上,后现代主义的“宁可丰盛过度,也不要简单的贫乏”的理论受到了责难,而朴素的美学观在对繁复的设计批评中开始成长。

极简主义设计力求通过简约整洁的感官体验,给人以优雅的品味和思想境界。极简主义不仅是一种设计风格,更是一种生活方式,它抛弃了以物质享受为中心的价值观。极简主义也被称为最低限度艺术、简单抽象派、ABC艺术等,他以简单的几何形,如方、圆、三角等作为造型的基本元素。

四 极简主义新发展

在当今高速发展的社会环境下,忙碌的工作节奏使人们头脑中充斥着各种各样需要解决的问题,心情烦躁而混乱。由此而产生的净化心灵和生活环境的需求日益突出。极简主义刚好满足人们简化环境的需求,为烦乱的生活腾出缓冲的空间,极简主义回归的趋势愈发明显。

日本设计风格将极简的内涵运用的恰到好处。简约而不简单的精髓来源于对于精致的不断追求,日本人认为生活不能是粗糙的,因为不能凑合,对细节的忽视最终会使提升生活品质遭遇到瓶颈,而习惯粗糙的人即使有一天产生了追求精致的意识,也已经不具备精益求精的能力。在日本生活你会时刻随处体会到对细节的高度重视。

一块纸尿布,未用时,平常无奇,一旦尿湿,一道彩虹图案赫然出现在宝宝的小屁屁上,这个小细节既有提示父母宝宝该换纸尿裤了,另一方面“雨后见彩虹”的幽默让养育着婴幼儿的家庭常有机会展颜一笑。

一处房子用多少盏灯挂在哪里才是最恰当的?

对种种细节的精益求精使日本人生活中的每一个细节都流露出精致感,而这种精致感和法国人充满艺术气息的精致不尽相同,它更多地表现出日本人对细节的态度――细节和整体对生活的意义是同样的,而整体的品质和可靠则是基于每一个细节的精致,粗糙的细节不可能产生优质的整体。

一切设计都基于对行为方式的深入研究,而日本的设计师能做到设计服务于受众,除了他们解决了观念上的问题,在操作层面上他们是对所设计的对象有深入系统的研究的。

无印良品每年都会和深泽直人、隈研吾、坂茂等著名设计师签约,请其设计能够为大众所用的日常生活用品,而这些生活用品不仅设计卓越,品质精良,而且价格不贵,无印良品所主张的“平实好用”是它的经营主张和设计哲学,而持有类似观念的设计师及具备这种品质的设计在日本随处可见。追求简素并没有伤及产品的诗意。这也是当代日本设计对于极简主义所保全并发展的价值。

五 极简主义思想下的室内陈设艺术

5.1 线条简洁:极简家具通常由简单的线条构成,不仅橱柜是简单的直线直角,沙发、床架、桌子亦为直线,不带太多曲线条,造型简单,富含设计或哲学意味但不夸张。

5.2 色彩单纯:黑与白是极简主义的代表色,而灰色、银色、米黄色等原色在极简主义的室内设计中也常被应用,无印花、无图腾的整片色彩带来低调的宁静感,沉稳而内敛。

5.3 材质多样:在极简主义的家具中不仅应用木质、皮质等家具主要的基本材质,现代工业的新材质也被设计师们广泛采用,如铝、碳纤维、塑料、高密度玻璃等。为室内环境氛围添加了各种可能性,如防水、耐刮、轻量、透光。

5.4 功能强大 :极简家具不仅拥有简单的线条与颜色,同时还拥有强大的功能。例如在可塑性最高的椅子部分,由极简主义思想所设计出的椅子大多具有功能性,或可自由调整高度、或可变化造型。

参考文献

[1]胡景初、方海、彭亮,《世界现代家具发展史》

[2]李旭等 著,《现代设计艺术丛书--室内陈设设计》,合肥工业大学出版社

[3]潘吾华著,《室内陈设艺术设计》,中国建筑工业出版社

第3篇

当前,设计的重心开始以人为主体,强调参与和体验。人们在追求高质量的生活条件外,更向往拥有高品质的生活环境。好的室内设计不仅能充分展示文化内涵还能陶冶情操,给人以美的感受。在二十一世纪里,向往美、创造美,用美来装饰自己和装点自己生活环境的绿色生活将成为一种新的生活方式,而这种生活方式的创造,最主要的一点就体现在陈设艺术设计上,它是室内设计中表达空间内涵的重要角色。具体体现在以下几个方面。

烘托室内气氛,创造环境意境

现代室内陈设在满足人们生活需求、休息等基本要求的同时,还必须符合审美的原则,形成一定的气氛和意境,给人们带来美的享受。室内陈设品的种类繁多,不拘于形式,常用的有家具、绿色植物、织物、饰品等等,在运用的过程中,要注重使用功能和精神功能的协调关系。

氛围的营造旨在环境空间给人留下不一样的总体印象,不同的室内设计会营造出不同的氛围。意境则是内部环境所要集中体现的某种思想和主题,与气氛相比较,意境不仅被人感受,还能引人联想,给人启迪,是一种精神境界的享受和升华。

创造二次空间,丰富空间层次

天、地、墙的围合空间称之为一次空间,由于它们的特性,一般情况下很难改变其形状,除非进行改建,这是一件费时费力费钱的工程。而利用室内陈设物分隔空间就是首选的好办法。我们把这种在一次空间划分出的可变空间称之为二次空间。在室内设计中利用家具、植物等陈设创造出的一次空间不仅使空间的使用功能更趋合理,更能为人所用,使室内空间更富层次感。

比如家具可以分割出供人们休息、会客、学习、休闲的功能空间;隔断、屏风可以分割出意向空间,起到分隔、引导的作用;颜色各异、质地不同的地毯可以创造象征性的空间,也称“自发空间”,从视觉上和心理上划分了空间,形成了领域感。利用陈设营造出的空间不仅使空间的使用功能更趋于合理,更能为人所用,还使室内空间更富层次感,创造出环境空间的意境。

加强并赋予空间涵义

一般的室内空间应达到舒适、实用、美观的效果,这是最基本的要求,较高层次或者有特殊要求的空间则应具有一定的内涵和意境,如纪念性建筑室内空间、传统建筑空间、一些重要的旅游建筑等等,常常需要创造特殊的氛围。如:梅园新村纪念馆的大厅,一道突兀的裂痕喻示了国共关系分裂的历史背景,象征着革命血路的红色墙面背景上烘托了为首的革命前辈的伟大形象。

强化室内环境风格

陈设艺术的历史,是人类不同文化发展阶段的各种精神审美的集中体现,是人类文化发展的缩影。不同时期的文化赋予了陈设艺术不同的内容,也造就了陈设艺术的多姿多彩的艺术特性。如古典风格、现代风格、中国传统风格、乡村风格、朴索大方的风格、豪华富丽的风格等等。风格有时代化的一面,也有人性化的一面。我们在追求风格的时候,不论这些形式多么经典,如果没有心灵的创造,则室内空间索然无味,空洞无物,所以优秀的室内陈设必然存在一种延续的东西,在形式之外还有背后的东西,即它的历史性、哲理性和具体的人性。陈设品的合理选择对室内环境风格起着强化的作用。因为陈设品本身的造型、色彩、图案质感均具有一定的风格特征,所以它对室内环境的风格会进一步加强,新时代里,作为满足人们生活需要的艺术陈设,必须满足人们心理和生理的变化与发展的需要。

柔化空间,调节环境色彩

室内环境的色彩是室内环境设计的灵魂,室内环境色彩对室内的空间感度、舒适度、环境气氛、使用效率,对人的心理和生理均有很大的影响。而色彩的精彩运用,手法独到的把握会给空间圈画出亮点与独到的温情。现代科技的发展,城市钢筋混凝上建筑群大片的玻璃幕墙、光滑的金属材料等等,凡此种种构成了冷硬、沉闷的空间,使人愈发不能喘息。人们企盼着悠闲的自然境界,强烈地寻求个性的舒展。因此植物、织物、家具等陈设品的介入,无疑使空间充满了柔和与生机、亲切和活力。

反映民族特色,陶冶个人情操

世界上各族人民的心理特征与生活习惯、爱好等都有所差异,这就使每个民族形成了自己特有的文化传统和艺术风格。每个民族都会创造出具有自身特色的艺术品、手工艺品,喜好者们将这些民族风格的陈设物摆放在室内,能直接表现出不同民族的特色风情。而格调高雅、造型优美,具有一定文化内涵的陈设品还可以使人怡情悦目,陶冶情操。例如,在书房中所运用的中式书桌书柜、摆设的根雕艺术品、悬挂的中国字画、摆放在书架上的古典书籍等等。这些陈设品的放置营造出一种文化氛围,使人们在此以学习为乐,从而进一步激发使用者的求知欲望。我们可以看到很多艺术工作者在自己的室内空间放置既有装饰性又有很高艺术性的陈设品。这些陈设品有很多是他们自己设计并制作的,在制作的过程中,不仅发挥了自己的特长,还使人们从中学到了书本上没有的东西,提高了人们的艺术鉴赏能力,增加了生活的情趣。

第4篇

关键词 陈设艺术 室内环境 空间 作用

中图分类号:J525 文献标识码:A

1室内陈设的种类及其特点

1.1实用性陈设

实用性陈设实用性陈设是指人类日常活动具有实用性并兼带一定观赏性的陈设,它是室内环境仲的主要构成基础,如家具、织物、灯具、器皿等。

家具是室内环境中以实用功能出现的,它是陈设艺术的主要构成元素。但随着经济的发展,生活水平提高,在追求其实用性的同时也重视外型、色彩等艺术效果。

灯具在室内陈设主要用于照明,主要有吊灯、吸顶灯、嵌入灯、地灯、台灯等。每种灯具都其特点,如台灯的亮度颜色对人眼睛的影响因人而异,不同颜色的吊灯能给人视觉及心理上带来不同的体验。

织物在室内环境中可以运用到各个方面,它包括有窗帘、床罩、地毯等软性材料,织物在室内环境中使用的多少,已成为衡量室内环境装饰水平的重要标志之一。

1.2装饰性陈设

装饰性陈设是以观赏为主要目的的陈设。在现代室内环境中,装饰性越来越被重视,它包括雕塑、植物、字画、工艺品等。装饰性植物在室内中不仅具有装饰作用,还能给室内环境带来一种生命力与自然氛围。在风水中,通过植物的放置,对空间占有、划分、暗示、联系分隔,可化解室内空间中的不利因素。

1.3宗教性陈设

宗教性陈设是指人类精神层面需求的陈设,如寓意平安,诸事顺利的观音像,寓意财源广进的财神爷,用于祈祷的十字架等。这些陈设都是人类精神层面的需求,心灵上的寄托,给予人精神上的宽慰。

2陈设艺术在室内环境中的作用

2.1营造空间环境氛围,创建二次空间

我们在把由墙面、地面、天花围合而成的空间其为原始空间或初始空间,由于这种空间大多为单一的材质建造,所以显得单调与乏味,而且一般内部空间不易改变,除非改建,但这是一件费时费力的工程,但如果利用陈设艺术的特点,对空间进行分隔,划分空间,创建可轻易改变的二次空间就是个好方法。

在同一空间中,利用地毯、家具、装饰性植物等陈设品创建二次空间,再通过陈设物各种其独有的功能、颜色、所代表的地内涵去营造氛围,使空间层次丰富,给人视觉上和心理上不同的空间感。比如在设计餐厅中,要在充分利用空间的同时合理地安排座位,并且要考虑就餐时人类心理层面需要的独立空间感,我们可利用屏风、地毯、吊灯的珠帘等陈设品划分理的二次空间,不仅丰富整个大空间的功能需求,同时丰富了空间层次,再通过小装饰性植物、精致餐具等陈设点缀,营造一种就餐氛围及趣味,从而达到设计目的。

2.2强化空间设计风格,塑造室内环境个性

陈设艺术是人类历史发展的产物,是不同文化发展阶段的审美体现 。不同时期的文化赋予了陈设艺术不同的特性,也造就了当今陈设艺术各自不同的风格特称。所以在选择陈设品时,根据设计室内空间风格的不同进行选择就能够对室内环境的风格起到强化作用。如现代简约风格,注重功能,力求简洁、实用,但对陈设的材料质感要求比较高,那么在选择陈设品时,便可着重结构简约,颜色简单,材料精致,功能实用的陈设。力求与室内环境风格相一致,突出室内设计风格,强化环境个性特点,营造时尚、简约、实用的空间环境氛围。

无论哪种室内设计风格,都须通过陈设艺术进行表达,唯有充分认识陈设艺术并在室内环境中发挥其作用,才能更好地突出设计风格,创建合理、和谐、个性的空间环境。

2.3调节环境色彩,赋予空间活力

由于工业化的发展,大部分的现代室内空间都是由钢筋混凝土构成,单一的建筑材料使人觉得沉闷,乏味。注重与自然结合,“以人为本”的室内环境设计越来越被现代人类重视。因此,植物作为自然的一部分,被广泛的运用到室内环境中,室内植物不仅能优化室内环境,改善室内空气,同时也可以柔化空间,增添环境活力。

织物材料一般以天然纤维、棉、毛、麻、丝,质地柔软,手感舒适,赋予室内空间一种“人情味”,缓和钢筋混凝土所构造空间的生硬感,柔化室内环境,同时具有造型各异、色彩丰富的如织物、植被、家具等陈设品在室内空间中的放置,不仅赋予室内环境活力与生机,还使室内环境关系得到协调、柔化,增强空间感与舒适度,使人在空间中围绕在一种充满趣味与活力的环境氛围。

2.4展现民族特色,提高艺术品味

在陈设艺术通过陈设品达到空间分割、功能分区等作用的同时,也可展现中国民族的文化传统和独有的艺术品位。造型奇特,格调典雅且具有一定文化内涵 的陈设品不仅使人怡情悦目,陶冶情操,还赋予空间以精神价值,这时的陈设品不再只是本身装饰或实用的作用,而是超越了本身美学功能的存在。

如在书房中,悬挂国画,放置一套古色古香的书桌,桌面上摆放文房四宝,古典书籍,陈设架放上如根雕、传统工艺品等陈设物。这些具有艺术性、文化内涵的陈设物的放置,使整个空间营造出一种传统文化古香古色的艺术氛围,展现了具有民族特色的艺术风格,陶冶情操,提高艺术品味和鉴赏能力,满足了人们对中国传统文化的憧憬。

3 结语

陈设艺术范围广泛,内容丰富,形式多样,是室内空间环境重要的组成部分,占据着重要地位。在这个经济发展飞快的时代,追求舒适、温馨、健康、“以人为本”的室内环境,就需要充分认识陈设艺术并在室内空间发挥其作用,相信随着陈设艺术的发展,人们必将创造更为丰富优质的室内环境空间 。

参考文献

第5篇

关键词:陈设艺术 室内空间

【分类号】:TU-80

随着经济的迅猛发展,人们的生活环境发生了急速的变迁,高度发达的工业生产代替了手工业。人们在物质和精神得到满足的同时,却发现了一个不争的事实――我们昔日的家园正慢慢被冷漠的人造环境所笼罩。于是,我们开始重新审视我们的处境,想要借助不同的手段来改善工业生产带来的冷酷局面。对居住空间的改善正是我们改变自身环境的第一步,而室内中陈设艺术对营造空间环境的氛围、格调起到了相当重要的作用。所以了解陈设艺术是我们改善自身的环境的关键环节。

1.室内陈设艺术的定义

那么,究竟什么是室内陈设艺术呢?室内陈设艺术是指在室内设计的过程中,设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、使用对象要求、工艺特点等要素,利用室内陈设艺术品精心设计出高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境。简要来说,是指对室内空间中的各种物品的陈列与摆设。

2.室内陈设艺术的特点

2.1多元化

随着全球化趋势不断的扩展,我们的生活变得丰富多彩起来,各种流行思潮的影响,使得家居陈设的多样化成为现今和未来的发展趋势。陈设艺术的历史反映了人类家居文化的发展。人们对它的认识伴随着由封建保守的社会制度到现代科技化这一漫长的过程。在悠久的历史进程中,不同时期的文化造就出了风格各异的陈设艺术。

2.2人性化

室内陈设设计的出发点和最终归宿都是人本身,所以在我们展开设计的时候,首要任务就是要顾及到人的感受。我国首先提倡人性化设计是从贝聿铭先生的香山饭店开始的,从此之后人们的设计观念一致围绕着人性化设计进行。无论是在城市还是在乡村,人们更渴望得到的是一种返璞归真、回归自然的感觉。因此,人性化的陈设艺术,在家具、灯具的表现上就更加注重环保意识。

2.3简洁抽象化

简单是现代人追求的一种生活态度。正像德国建筑大师密斯说过一句经典名言:“少即是多”。他提倡设计的理性、功能性,反对装饰主张形式的简洁与纯粹。营造一个简单舒适的居住空间,需要我们摈弃那些矫揉造作的装饰,避免累赘,追求视觉上的流动感与功能上的实用性。另外,简洁的空间不代表简单与粗制滥造,还需要注意空间上的流畅与概括。例如在家具的选择方面,就可以多运用直线条家具来分割与整合空间,使室内空间清晰、明快。

2.4个性化

室内陈设的风格除了要与室内的整体风格相一致外,还要与居住者的个性与爱好保持一致。在对室内陈设品进行挑选时,设计师不但要把握好室内陈设品与空间的关系,掌握家具、饰品、灯具与整体风格的协调,还要对居住者的职业、爱好、年龄文化素养等方面进行比较研究与沟通,打造出具有独特风格的家居环境。例如对于追求安逸生活的中年人,他们追求舒缓、慢节奏的生活方式,在装饰风格上就需要选择恬静淡雅的田园风格或是沉着稳重的中式风格。

3.室内陈设艺术的作用

3.1烘托环境气氛

室内陈设品在提供人们正常生存的基本功能外,还营造出了各种更高层次的意境来满足人们的需求。通常,我们都是利用增强效果的陈设品来渲染环境氛围。例如欢快的节日气氛,我们可以用红火的鞭炮、吉祥的福字来营造;喜庆的婚礼气氛,我们用浪漫的玫瑰、艳丽的花球来装饰。陈设品选择与摆放的不同造就了室内环境氛围的不同,我们可以在同一空间内创造出不同风格的环境气氛,这就是陈设艺术的最大作用。

3.2柔化空间环境

随着人类建筑业与科技行业的发展,越来越多冷冰冰的工业化产品取代了大自然的产物,这些高科技产品让人们感觉不到生命的气息。正因如此,越来越多的家具、织物以及软装饰品诞生了,目的就是要重新营造和谐生机的居住空间。

3.3调节环境色彩

室内色彩是室内环境的灵魂,对室内的舒适度、使用率、美观度都有很大的影响。据医学报道,人类视觉感官最先感知的就是色彩,而最具感染力的也是色彩。不同的色彩带来不同的心理感受,想象一下人们在理想的色彩环境中,借景生情,可以大大超越室内空间的局限。[3]室内环境色彩包括主体色彩、背景色彩与点缀色彩三大类。在一个室内空间中,墙壁上的色彩为背景色彩,而主体色彩和点缀色彩都是通过陈设品来营造的,可见陈设品在环境色彩中的重要性。

3.4提高个人品位

陈设品除了满足空间需求,使我们身心愉悦外,还可以提升我们的审美情趣,陶冶情操。此时,这些陈设品就已经超越了本身的价值而提升到了更高的精神层面。

4.室内陈设艺术的表现方式

4.1合理布置家具

家具是家居环境中分量最大的陈设品,当然也是室内陈设品的重要部件。它作为室内陈设艺术重要的一份子,摆放在不同的位置都有其特殊的意义。家具除了在空间中起到分割、整合的作用外,自身还有其特殊的意义。

室内空间中的家具布置,首先应该满足人们的使用需求,即家具的实用功能。例如在卧室应该摆放床、榻之类的卧具以供人休憩。其次,应该考虑家具的观赏价值,我们可以按照形式美的原则选择色彩、材料、形式以及各种风格达到使用者的个人需求。同时,我们在选择家具时还需要了解家具的制作安装工艺,以便在使用时方便的布置与调整。在对一个空间进行家具选择时,我们需要做一个详尽的计划,以确保家具的种类、风格、尺寸以及摆放在不同空间的功能与色彩,使家具能够起到调节室内氛围的作用。

4.2烘托室内气氛

近几年,织物软装饰越来越得到了消费者的喜爱,成为了室内陈设中一项重要的组成元素。在室内空间中,织物由于质地柔软、变形多样、装饰丰富,给室内空间创造了很多温馨的氛围。如在室内空间中运用彩绸、篷布等装饰组织空间与空间,使其连成一体,增加空间的流动性。另外,在与客厅类似的室内环境中,织物的处理能产生轻松愉悦的气氛。作为一个会客交谈的场所,家庭的陈设品最能体现主人的身份与品位,织物与硬装饰相比更能产生一种明快的色调。例如墙面色彩斑斓的挂画或是沙发上温暖舒适的抱枕,都能体现出强烈的动感效果。

4.3利用植物创造生态气息

随着城市人口的增多以及建筑的密集,我们身边的绿化显得那么的微不足道。城市的破坏、水资源的污染,使人们面临着生存环境的巨大挑战。面对种种现实,我们期盼在自己的私密空间中能够得到一丝缓解,能够拥有一片“绿地”。因此,绿色植物渐渐地被引入到室内空间中,大大调节了室内的温度、湿度,并且净化空气、降低噪声。当然,除了一些自然生长的植物外,各式各样的盆景和插画艺术也是人们经常使用的室内陈设方式。室内绿化比起其他的装饰更具生机,它具有自然的生长姿态、鲜艳饱和的色彩,不仅增强了室内空间的表现力,也给室内环境带来浓厚的生活气息,让我们心灵上得到了归宿。

第6篇

关键词:陈设艺术 餐饮 创新

中图分类号:F719文献标识码: A

随着餐饮业竞争的加剧,主题性餐厅已经成为一种新形式慢慢注入餐饮行业,很多现代人都希望能够在就餐的同时有一种特殊的、全新的感受。而陈设品对于餐饮空间中的主题营造有非常重要的艺术表现,因此自然成为了独具创新的设计中的一个重点。

一、陈设艺术的概念及分类

陈设艺术是指在室内设计的过程中,设计者根据环境特点、功能需求、审美要求、工艺特点等因素,精心设计出高舒适度、高艺术境界、高品位的理想环境的艺术。它的合理运用也往往能够给空间起到画龙点睛的作用,在主题餐饮空间中的设计中,陈设艺术更是可以发挥极大的魅力,很好地为主题营造氛围。

室内陈设一般分为功能性陈设和装饰性陈设。功能性陈设指具有一定实用价值并兼有观赏性的陈设,如家具、灯具、织物、器皿等。装饰性陈设指以装饰观赏为主的陈设。如雕塑、字画、纪念品工艺品、植物等。

二、陈设艺术在主题餐饮空间的地位

“室内环境中的艺术作品,无论是着眼于对环境的作用,还是着眼于自身的完美,它必须是高质量的,必须同时内空间环境的性质、用途、格调、色彩、材料有联系,绝不是可有可无的随意的添加物,而是室内环境必不可少的精神构建,正如门窗之于建筑一样。”[1]冼宁.室内环境与艺术的互融――室内环境中的艺术品文[J].《建筑技术及设计》 -2003年3期

]陈设艺术的作用正如艺术作品相类似,它不是设计后期的附属品,而是与环境相互融合的重要部分。

室内陈设艺术不同于一般的装饰艺术,它可以集中表达一定思维、内涵和文化素养,对塑造室内环境形象,表达室内气氛,环境的创新达到画龙点睛的作用。

主题餐饮主要是指通过一个或多个主题文化为吸引标志的餐饮娱乐场所,使消费者身临其中的时候,通过观察和联想,进入某种期望的主题情境,“亲临”世界的另一端、重温某段历史、了解某一种陌生的文化。这种形式在当代快速发展的城市生活中备受青睐,越来越多的消费者对于用餐有了更高的要求,他们希望除了应该有原来的单一满足进餐要求的同时,更应该有对某种文化的追求,换句话说,就是一种精神的停留,可以在这个进餐过程中有特殊的感受,满足个人的心灵需要,不管是释放也好,享受也好,总之是高质量生活的满足感。

由此,对于如何让主题餐饮空间更能符合其主题性以及更能满足消费者需求的问题,就显得更加重要,而在这个问题中,陈设设计能够发挥巨大的艺术魅力。

三、陈设艺术在主题餐饮空间的设计原则

3.1 陈设品的选用

主题餐饮空间中的陈设品在选择上,应注重主题明确,与餐厅设计风格相匹配,与餐厅整体构思立意相呼应,尤其是字画和工艺品类陈设物的设置。

选择陈设品的类型,应注意与墙面、台面及各类室内构件的组合和搭配,刚中有柔、虚中有实,与室内环境相互烘托。

主题餐厅设计时应注重陈设物的造型和色彩、尺度和大小,使其与室内色彩协调,成为主题餐厅设计的点缀。同时,注重多种陈设物的构图和相互之间的关系,尽力做到主次分明,轻重有序。

3.2 加强主题氛围营造

陈设艺术与整个空间设计地位同等重要,并且风格需要统一和融合。想要得到一个优秀的叫座的主题餐厅,创造一个利用陈设艺术设计来加强整体主题氛围的过程是前提。

3.3 以人为本

有的餐厅盲目追求另类设计,出现晦涩的设计内容;有的为了体现轰动效应,把主题作为一种摆设,失去了主题餐厅的意义。那么我认为,最好的让主题叫好、餐厅叫座的餐厅首先必须要满足人的需求,无论是人体工程学还是人的环境心理学,都是需要考虑的前提。同时也是摆在主题餐厅经营者与设计者面前的一道难题。所以,加强以人为本的设计原则,是每一个设计师对于设计的尊重,更是对消费者的一种尊重。

设计者要通过陈设艺术创造与众不同的主题餐厅就要通过专业的文化视角和设计理念,把握人们的心理需求,来创造出新奇个性的饮食空间,使“主题”一词可以真正的表达在餐饮空间设计中。

四、陈设艺术在主题餐饮空间的应用

4.1 家具和隔断

陈设艺术中所占比重最大的就是家具陈设,整个主题餐饮室内空间在功能上很多要依靠家具才能实现。家具的造型、家具传递给人的感受和家具对空间的影响使家具成为主题餐饮空间陈设艺术中最重要的组成部分。

隔断,隔而不断――这句话形象地说明了隔断的特点。隔断在区域中既起到分割空间的作用,但又不像整面墙体那样将居室完全隔开,而是在隔中有连接,断中有连续,且空间布局灵活。以屏风为例,它可设在入口或其它部位,有助于增强室内餐饮空间的私密度和层次感。隔断类型多样,其材料与形式对于主题的呼应亦是至关重要的。它可以通过与不同家具及陈设的组合,形成变幻莫测的室内空间形态,以适应不同职能空间的需要。

4.2灯具

灯具在室内陈设中不仅起着照明的作用,还能调节空间使用者的情绪、气氛。主题餐饮空间的灯具同样起着调节室内光照条件和装饰的双重作用。因此,灯具装饰效果和光源的选择都应与餐厅的主题风格相一致。在封闭的包厢中应选用温馨的暖色光源,门厅、通道、走廊、休息等候区等空间要充分考虑灯光的艺术氛围,用餐区要考虑食物的显色性,应选用能反映食物色彩的直射光源。

4.3 织物

织物包括窗帘、地毯、各种家具蒙面材料、墙布、坐垫靠垫、装饰壁挂等软性材料。由于室内陈设大多都是硬性的,所以室内织物能起到软化空间的作用,在主题餐饮空间中应用十分广泛。“亲和力强、更多加入人性化的软装饰功能必然会得到重视,作为软饰的重头,窗饰的选择越发显得重要。”[ 孙迟.浅析中西方家具设计的相互影响.大众文艺 2010(24)]所以,窗帘的选用也要特别留心。织物颜色的选择,风格的搭配往往会给主题餐厅不一样的艺术氛围,因此织物选择必须与主题相融合,结合餐饮空间主题性质才能更好的塑造空间。

4.4 工艺品

工艺品品种多样,种类繁多。其所表现的第一作用就是表达主题的精神品质和风格,同时工艺品的摆放也能体现设计者的艺术品位。不同的主题空间应使用与主题一致的工艺品,体现地域特色,人文情怀等。例如,中式餐厅可以选用一些假山石、植物盆景,现代主题餐厅中应选用简洁、抽象风格的现代雕塑,等等。

4.5 植物

对于主题性餐饮空间而言,植物自身的不同特性是它的的最大特征。要使植物在主题餐厅中发挥其作用使之增色,应该从植物的功能性入手,利用植物活跃的自然生命力,把大自然带入室内,不仅可以净化室内空气,降低室内噪音,还可以丰富空间色彩,给室内以生机勃勃之感,呈现出空间的自然美和艺术美。在餐饮空间的设计中,植物还可以起到分隔空间的作用。如餐厅中以绿色植物作为餐台的就餐空间隔断,能有效地划分范围却不会产生封闭感,可以保持空间通透顺畅。在绿意盎然的餐厅中就餐,能给消费者以轻松愉快的就餐环境,愉悦人的身心。

五、结论和展望:

经过认真的分析,研究和总结,得出以下结论:一、陈设艺术是空间特色体现的的灵魂,是营造主题氛围的有效手段。二、主题性餐饮空间的陈设艺术要与经营特色、理念相结合,才能创造更大的品牌影响力。三、陈设艺术需要特别考虑人的感受,坚持符合主题的同时,还要坚持以人为本的原则,才能创造出更适宜人们就餐的空间环境。

参考文献

1]冼宁.室内环境与艺术的互融――室内环境中的艺术品文[J].《建筑技术及设计》 -2003年3期

2]孙迟.浅析中西方家具设计的相互影响.大众文艺 2010(24)

第7篇

文章就基于工作过程导向的陈设艺术设计课程改革从课程开发与课程实践两方面进行研究。首先梳理了工作过程导向课程改革的内涵与思路,从实践角度探讨了陈设艺术设计课程开发与课程实践的相关内容,指出工作过程导向的课程改革有利于学生职业核心能力和综合素质的培养,实现学业与就业的直通。

关键词:

工作过程导向;陈设艺术设计;课程开发;课程实践

一、基于工作过程导向的高职课程改革内涵与思路

1.基于工作过程导向课程改革的基本内涵

基于工作过程导向,是指从产品或服务的生产环节着手进行的工作分析活动,即以生产过程为核心起点科学设置工作流程的一种工作分析行为。基于工作过程是一个内涵丰富的概念,其主要涵盖了作业方面的要素(如作业条件、作业环境、作业情境等),完成工作所必备的核心能力、关键技术要素等其他要素。所以,高职院校在实施基于工作过程导向课程时一定要有丰富的校内外专业实践活动的支撑。基于工作过程导向的课程是建构在“做中学”“教学做一体化”基础之上的,重视研究如何使受教育者在实践活动中掌握专业知识技能,培养职业核心能力,提高职业素养。

2.基于工作过程导向课程开发的基本思路

基于工作过程导向高职课程开发的基本思路,是颠覆传统课堂中知识传授、接受模式,打破以教师为主导的课堂教学形式,以职业核心能力培养为中心,基于工作过程重新组织建构课程,使受教育者在项目化工作任务的实施过程中完成对知识技能的吸收,学习基础理论,获取职业核心能力。基于工作过程导向课程设置结合有关职业资格证书对职业能力素养的要求,强调了对受教育者职业能力素养的锻炼和专业训练。我们的陈设艺术设计课程开发的基本思路是:基于工作过程导向重构课程体系,实现以技术为核心的“岗位+职业发展”课程知识观,构建策略—创意—设计—执行职业能力模块课程项目技能的课程体系。受教育者在模拟情境和真实工作岗位上学习项目化的工作任务,从单一工作技能向复合工作任务循序渐进,由初学者逐步成长为陈设艺术设计的行家里手。

二、基于工作过程导向的高职陈设艺术设计课程实践研究

基于工作过程导向的高职课程设置与改革有利于学生获得全面、有效和有用的职业教育,有利于培养和提高学生的核心职业技术技能。高职工作过程导向课程体系的建构与开发,既需要我们大力进行探索与创新,同时也需要一些实施条件的配合。

1.校企合作,建设与课程相配套的实训基地,营造良好的实训环境

专业实训基地的大力投入,是基于工作过程导向课程改革的必备基础和物质保障。基于工作过程导向的课程开发实践和课程体系建构,大量教学内容需要在模拟和真实情境中进行,对模拟生产情境和真实工作场景要求高、需求大、使用频次高。所以,校内外实习实训基地的支撑作用无可替代,极为重要。这就需要我们一方面认真贯彻政、校、行、企合作办学和协同创新的精神,借助高职教育服务区域经济发展的政策,多方筹集资金,提升实训基地的装备与建设水平,另一方面落实“工学结合、校企合作”的职教发展方针,大力寻求企业的强力支持,与企业合作建设与课程相配套的实训基地,打造良好的实训环境,顺利实施“教学做一体化”,确保受教育者职业核心能力和综合素质的培养实施到位。

2.实施基于工作导向教学模式和以学生为中心的教学方式改革

高职课程基于工作过程导向课程改革必然带来教学模式和教学方式的巨大变革,工作导向教学模式的最基本内涵是为了学生的行动而学习、通过学生的行动而学习,即通过高职教学改革打破以往以教师为主导的教学模式,改变旧有的学生被动接受知识技能灌输的学习状况,增强学生主动学习的动力,促进学生自主学习、主动求知,构建以学生为中心的教学方式新体系。在这一新体系中,教学活动中心为学生的知识技能学习,学生独立或者以分工合作的形式开展学习活动,包括搜寻专业信息、自主制订学习方案、积极参与项目化工作任务、参与学习效果评测和学业成绩评价等教学环节,使学生真正成为学习的主人,在“做中学”“教学做一体化”,并最终在全部学习过程中获取专业知识技能与未来职业核心能力的训练。

3.建设高水平“双师型”师资队伍

打造过硬的师资队伍,是基于工作过程导向课程改革的人才基础。大力实施基于工作过程导向的课程改革,优秀的师资是其中的核心环节,受教育者职业核心能力的获取,离不开教育者在教学活动中的辛勤付出与大量参与。高职院校的教育者不但要有基于工作过程导向的相关理论素养,能够按照行动导向教学理念进行教学,还要具有突出的职业实践能力。但是,反观目前高职院校的教师队伍实况,作为教师队伍中新生力量的青年教师基本上从各大院校毕业后直接踏入高职课堂,从学校到学校,缺乏在企业一线实践的工作经历。这就需要我们花大气力真抓实干,通过多项举措鼓励高职院校教师尤其是青年教师到企业挂职锻炼,参与企业真实项目,熟悉企业实际项目运作流程,逐步缩小工作导向教学与教师职业实践能力的要求之间的差距。同时,高职院校也可以考虑从企业一线择优聘请行业人员到学校兼职教学,进行实践课程的教学,以弥补现有师资的不足。最终我们要通过政、校、行、企协同创新,努力提高师资队伍建设水平,合力打造一支教学能力和行业实践能力兼备的“双师型”教师队伍。

三、基于工作过程导向的陈设艺术设计课程开发

广东文艺职业学院美术系2009年以来重点进行课程设置改革,以装饰艺术设计专业(装饰工艺方向)作为试点,与校外企业合作,共同开发出装饰陈设相关课程,将最终的毕业设计定为与岗位一致的整套陈设方案设计。在装饰工艺课程教学改革过程中,我们不断探索以陈设行业工作过程为导向,以陈设设计与制作技术为核心组织课程内容,培养学生具有陈设行业所需的设计协调及制作的技术能力。

1.陈设艺术设计课程开发原则及要素

第一,陈设艺术设计课程工作过程导向开发原则。预见性:准确分析和预测行业发展趋势所需要学生具备的专业职业技能。基础性:加强学生专业基础能力训练,发展和增强学生潜在能力。灵活性:兼顾工作能力所需要的不同层次、专业之间的配合。多元性:注重培养学生跨岗位、跨职业的共通能力。实践性:包括职业的实践内容、实践形式及实践的可操作性。第二,基于工作过程导向的陈设艺术设计课程开发要素。受教育者——受教育者的年龄、知识基础、专业根底、可塑性是设计课程必须考虑的要素,课程内容的深度、广度和逻辑结构,要适合受教育者身心发展的一般规律;专业——课程内容应反映本专业中最有实践价值的基本理论、法则和基本要领;社会——社会政治、经济、文化的发展趋势、时代特征及其对人才的专业技能及综合素质要求,是课程开发的现实依据和制约因素。以上三要素应综合考虑。

2.陈设艺术设计课程开发创新

第一,以技术为核心的课程知识观。在知识经济的生产要素中,只有有效知识才能被称为工作过程知识,建构这类技术知识的过程对于引导劳动者达成工作目标、完成工作任务是至关重要的。基于此,以工作过程为导向的陈设艺术设计课程总体开发始终注意贯彻以工作过程为导向,以陈设设计与制作技术为核心组织课程内容,培养学生具有陈设行业所需的设计协调及制作的技术能力。第二,逆向设计课程。依据装饰艺术设计相关行业职业的工作要求,调研核实工作岗位应该具备的核心技术、技能要求、职业素养等方面的详细信息,据此设置出所需的装饰陈设核心技术课程和职业技能课;再确定核心技术课之外的专业技能课和职业素质课程。课程改革融合了相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。如本专业的纺织品设计、挂饰设计、灯饰设计、家具设计、花饰设计、陈设项目策划和毕业设计等课程,突出了专业培养目标所确定的空间设计能力、陈设设计能力、手工艺制作能力三大核心能力的培养,实现了学业与职业的有效对接。

3.陈设艺术设计课程开发实践

第一,广东文艺职业学院美术系装饰艺术设计专业经过数年的研究试验与调整改革,基于工作过程导向的课程理论,将课程知识与岗位技术直接挂钩,构建了陈设艺术设计实用技能学习和职业素质养成的重要平台。第二,陈设艺术的技术性与个性化,使它在艺术与实用的结合方面有极大的发挥空间和无穷的活力。特别是纺织品设计、家具设计、灯饰设计、挂饰设计、花艺设计等人才输出,都是企业需求的热点所在。因此,院系与企业先后共同研发了色彩搭配、纺织品设计、挂饰设计、灯饰设计、花饰设计、家具设计、陈设项目策划、毕业设计等主干课程。第三,把本专业学生输出方向确定为面向陈设设计公司、艺术设计公司设计部等,工作岗位定位为上述公司及其他企事业单位的各类配饰设计师助理、配饰设计专业绘图员等。本专业学生从大二开始学习上述岗位所需的实用技术知识,目前,本专业所培养的陈设艺术设计应用型技术技能人才受到了企业的欢迎,同时也为学生创造了良好的职业发展前景。

四、结语

实践证明,基于工作过程导向的陈设艺术设计课程体系重视对学生能力的培养,适应了高职教育人才培养模式改革的需要,能够很好地满足市场对高技能应用型人才的需求。它充分显现了陈设艺术设计工作岗位基于工作过程及项目化工作任务的特征,实现了课堂学习、虚拟情境实训、生产性顶岗的直通与对接,使学生能够直接向一线生产师傅、设计人员、管理人员等学习工作岗位知识技能。陈设艺术设计课程体系借助课程改革培养学生的创业创新意识,提高学生专业技术技能应用水平,培养学生的岗位作业能力和对未来职业岗位的适应力,强化学生可持续发展性。高职应用型人才培养质量与课程改革实效息息相关,要真正开展理论与实践一体化的基于工作过程的项目化教学改革,还需要我们更加重视校企合作实训平台、行动导向教学模式和以学生为中心的教学方式改革、“双师型”师资队伍等方面的建设,这还有待进一步的探索与实践。

作者:冯卓茹 胡晴 单位:广东文艺职业学院

注:

文章系2013年度广东省高职教育艺术设计类专业教改课题“基于工作过程导向的陈设艺术设计专业建设研究与实践”(项目编号:201305092)成果。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部.关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见.2006.

[2]徐涵.以工作过程为导向的职业教育.职业技术教育,2007(34).

[3]赵志群.职业教育与培训——学习新概念.科学出版社,2003.

[4]姜大源.当代德国职业教育主流教学思想研究——理论、实践与创新.清华大学出版社,2007.

第8篇

【关键词】简约风格 室内陈设 元素

1 室内设计风格的多样化

伴随着人们物质生活的不断提高,人们对于居住的环境要求越来越高,这其中根据每个人的审美和嗜好能够对于自身的居住环境找出更加适合其自身的室内风格。于是,室内设计的风格越来越趋于多样化发展,这其中有中式、美式乡村、欧式、简约风格、地中海风格、田园风格、东南亚风格、法式风格等等,如此众多的设计风格之间是根据不同的设计元素来区分的。伴随现代人们紧张的生活节奏感以及压迫感,在众多的设计风格中越来越多的人们更加希望生活在轻松愉悦又不失时尚感的简约风格的陈设空间中,这便是简约风格越来越被人们关注和应用的重要原因。

2 决定简约风格的室内陈设元素

室内陈设又称室内软装陈设,通常是指家庭室内陈设。包括室内装饰品、家用电器、室内装修、家具以及色彩等内容。在室内陈设设计中按照陈设品的性质可以将陈设品分为实用性陈设品和装饰性陈设品两大类。如各类家具、器皿、电器等为实用性陈设品,它们以实用功能为主,同时其外观设计也具有良好的装饰效果;而手工工艺品、陈设品及装饰画等只具观赏性或具有文化、历史意义的物品具有装饰作用为装饰性陈设。

2.1 室内陈设艺术语言的定位

设计风格是选择室内陈设语言的决定因素。室内陈设的种类繁多,同一种陈设物品会因为不同的造型和材质而呈现出不同的搭配效果。比如做工精细的陶瓷艺术,其造型古典、色彩古朴的传统陶瓷适宜摆放在优雅古朴的室内环境中;而造型独特个性的现代陶瓷适合摆置于现代时尚简约风格的室内中。

2.2 简约风格中的陈设元素

早期的现代室内设计中简约主义设计理论来源于西方,简约起源于现代派的极简主义,德国包豪斯学校的第三任校长米斯・凡德罗(MiesvanderRohe),他提倡“LESSlSMORE”,即在满足功能的基础上作到最大程度的简洁。由此可以看出,简约风格就是简单而有品位,这种品位体现在设计上的细节的把握,其中的每一个细小的局部和装饰都要深思熟虑。简约风格中常见的陈设往往给人以整洁、简单、大方的印象,其室内陈设的造型往往采用抽象的几何形体搭配造型简单时尚的装饰物。那么,简约风格的陈设元素可分为以下几点。

(1)造型设计元素。在这种设计语言中,设计中的每一部分往往都承受着重要的实用性作用,比如室内的顶面、墙面和地面,这其中的所有物品都呈现出它的造型美感。简约风格的形式需要空间轮廓分明、线条简洁,陈设的布置需要造型上统一且完整。斯堪的纳维亚公寓中厨房的三大面采用简洁的直线造型交错于空间中,在主体墙面中考虑到实际功能性与审美性的同时加入亮色壁纸并与交错的直线造型相呼应,使简洁的空间富有强烈的形式美感。

(2)功能人性化元素。虽然简约风格的造型和线条趋于简单,但是简约风格是极重视空间陈设的多功能性的。简约陈设的舒适度最大化特性更加要求其每一个物件都强调其使用的合理性和功能性。这要求每一种陈设品都要恰到好处的作用于空间,并针对于居住环境进一步强调其舒适性。

2.3 简约风格的室内陈设案例

简约风格的室内陈设是用最简洁的方式表达人们在生活中不同的感性和理性。香港十大设计师之一梁志天以简约风格的室内设计而著名,他以现代人的思维方式出发,认为人的生活是追求一种舒适的生活方式,而简约风格正表达着现代人的生活态度。

梁志天全新的简约风格,为各种空间创造了独特的感觉。其室内设计作品“赛诗阁”位于香港山顶加列山道,整个空间运用沉稳的深色作为地面颜色,而墙面和吊顶采用淡色与地面相辅相成构造了一个有节奏感的简约空间;在家具上搭配浅色沙发及深色木纹茶桌,巧妙的交叉搭配使空间不断变换却又不显凌乱;整个空间无主要光源而都采用辅助灯光来烘托氛围,在装饰上无细微杂乱的陈设,陈设品做到审美与实用相结合的精简程度,整个空间精致而不失大气。

结语

简约风格室内设计的地面、吊顶、家具、装饰品及器皿均应以纯正的质地、简洁的造型及精湛的工艺为设计特色,在简约风格下室内陈设中的设计理念为“简约”,因为每一个陈设都是在传达它的功能信息,所以简约风格的陈设对于其审美性和功能性的统一的要求更为严格,室内陈设所针对的简约风格应以宁缺勿滥为核心。

参考文献

[1]王文起.现代简约风格[J].四川成都学院,2011.

[2]郑桂玉.色彩形态语言[M].浙江大学出版社,2010.

第9篇

关键词:室内设计;室内陈设;陈列;布置;摆设

中图分类号:J525

文献标识码:A

文章编号:1005-5312(2012)14-0052-01

一、室内陈设的类别

(一)实用性陈设

以实用使用功能为主的陈设品。主要是指家具、灯具、织物等。它们都有自身的功能,是室内陈设艺术中重要构成。

(二)装饰性陈设

以观赏性为主的陈设品,不仅体现一个人性格爱好、修养品味,还是自我表现的方式。它们自身没有实用价值,只作为观赏。这类陈设品具有艺术趣味和装饰效果,精神意义和纪念价值。

二、室内陈设布置范围

(一)固定陈设

室内环境中的地面、墙面和天花板为固定陈设。地面材料分为硬质和软质。包括石材、塑材、木质、瓷砖和不同类型地毯。墙面在室内环境中有分隔、维护、隔声功能,装饰材料为抹灰、壁纸、织物等。天花板我国传统就有藻井、斗拱、彩画等。固定陈设在室内环境中需合理充当好配角。

(二)家具陈设

家具是室内设计中一个重要构成部分,它们满足人们生活所需,追求视觉审美的陈设物。使人们生活舒适、便利,还可以节约空间。

(三)织物陈设

织物对室内的格调起了很大的作用。织物主要包括地毯、帘、家具铺盖物、床上纺织等。由于在室内的使用面积较大,所以除了使用要求外,他的色调、材质、图案、格调品味对室内陈设起很大影响。

(四)植物陈设

植物大到高入参天的大树,小到小瓶插花盆景。运用蓬勃生命力的盆栽和盆景插花来美化、装饰空间。提高空间利用率,充实丰富空间层次,增加自然气息。

(五)饰品陈设

饰品又为摆设品,视频陈设范围很广,种类繁多。它们在室内环境中起视觉效果,促进人们生活环境的性格品味和艺术品味。不仅观赏还能陶冶心情。

三、室内陈设在室内环境中应用

(一)丰富空间形态

固定陈设给室内空间创造了第二次空间,利用室内陈设艺术设计可以重新划分空间,使更加充满生机和人情味。利用地毯、家具、植物、屏风等创造出的新空间,不仅增加独立性和私密性,而且使其功能合理,空间层次感增强。

(二)衬托环境氛围

空间环境除了美观、舒适外,最重要的还是要有特定的氛围。而不同的陈设品衬托出不一样的空间环境氛围。然而就形成了各种不同的空间环境气质。这些都离不开室内陈设艺术设计的打造。

(三)改善柔化空间

现代设计中人们强烈寻求自然的柔和、舒适。陈设艺术设计使空间与大自然相融合,陈设品让沉闷、呆板、无生命力的空间赋予起死回生的效果,增添自然气息。

(四)深化空间主题

不同时期的文化都影响着陈设设计的不同文化内容,然而就形成了各式各样的陈设风格。这些演变也影响陈设设计风格的演变。利用陈设艺术设计的造型、色彩、质感、加强室内环境不同风格。

(五)突出个性特点

陈设艺术突出自我个好的特点。不同类型的空间环境对陈设物品要求也不相同,它是居住主人的特点和爱好。例如:有人喜欢动物,往往会陈列许多动物照片和玩偶;喜爱运动的人房间就会摆放运动器材;爱好古玩的人,会在房间摆放收藏古董。这些陈设品显示出主人的自身个性和修养习性。使室内保持清新动人的气氛。

总之,室内陈设艺术设计所用范围广泛、内容丰富多彩、风格多样化,是室内设计中不可分割的重要组成部分。它是室内空间环境内涵和气质的营造者,以视觉来传递精神品质和生活内涵,美化空间环境,增添自然气息。根据环境、功能等因素,从艺术性和个性两方面设计出高舒适度、高品位的空间环境,体现出屋主的文化素养,达到陶冶怡人的效果,有益于居住者身心健康。然而合理的选择和搭配陈设品,正确的发挥其作用,必定能创造出更多美好的室内环境空间,给人们的生活带来美的享受。

第10篇

关键词:中国传统;楹联;陈设艺术;室内设计

中图分类号:G642 文献标识码:A文章编号:1003-2851(2011)08-0-01

一、中国传统楹联陈设艺术简述

楹联,俗称对联,是民间流传最为广泛的一种特色文化,是中国传统文化的独特精华之一,有着诗中诗的美誉。楹联是中国独有的艺术种类,是中华民族的独特艺术形式。楹联文化是具有极强渗透力的文化,既与人民大众生活息息相关,又为文人雅士喜闻乐见楹联艺术,主要是将文学诗词和书法艺术结合在一起,即用书法把诗词的句子书写出来,有时也将雕刻艺术融入其中,即把书写好的联句雕刻在石质和木质的楹柱上,形成各种石刻和木刻的楹联。因此,好的楹联,有很高的文学价值、美学价值和艺术价值。

二、中国传统楹联陈设艺术在室内设计中的运用

(一)布局组成。传统楹联在室内讲究对称美。它天然具有内在对称质素,能够在字数、字形、字音、字义上自然形成两两相对,在室内中通过左右均分张贴、悬挂,空间布局组成愈加显现出一种对称、和谐的美感。

(二)空间功能。扩展室内空间,中国传统楹联,常常用写意的笔墨,渲染出室内的环境特色,使眼前有限的空间扩展到环境美中去,而且在室内空间上,通过诗词表达的文学意象巧妙地传达了传统楹联的艺术意境,使室内空间在心理上得到了无限的扩展。

(三)装饰手法。在室内中的装饰性。撰写楹联,终归是要张贴、悬挂在室内门庭或其他处。而这种张贴、悬挂,又起到了装点、修饰的作用。室内楹联是极具特色的装饰之一,也是民族精神和文化在建筑中的重要体现。

(四)材质表现。传统的牌匾从材质上划分,主要有木质、石材、竹制和金属,但以木质居多,石材和金属的较为少见。牌匾漆地以黑色居多,也有紫、红、蓝、绿、棕等颜色。

三、中国传统楹联陈设艺术在室内设计中的作用

(一)渲染主题。渲染主题与概括空间意境,在室内中广泛运用励志楹联,它直接通过文学的形式来抒发主人的情环,传达创作者的审美信息,加深鉴赏者的理解和感受,使室内空间的意境更加深远。室内楹联讲究对称,优美,融散文气势与韵文的节奏于一体,浅貌深衷,蓄意深蕴,内容丰富。

(二)营造意境。营造室内中的楹联艺术意境,要以表达和展示室内楹联的艺术美为特点,将艺术美和生活美高度统一。室内艺术美是客观存在的,而室内楹联艺术美需要借助文学传达审美主体的感受,表达一定的艺术美学思想。因而具有历史的、人文的和审美的价值,楹联在室内中是不可或缺的营造空间意境艺术珍品。

(三)强化内涵。强化室内楹联的艺术内涵,楹联是室内艺术的重要组成部分,集诗词、书法、篆刻艺术于一身。室内楹联既是室内陈设艺术又是书法艺术。楹联是中国特有的传统文学形式,楹联借书法形式展示流传,书法借对联形式流芳远播,彼此的相互衬托强化了室内中的艺术内涵。

(四)传承文化。传统楹联在室内空间中体现和传承中国传统文化,运用文字和书法的形式来传达审美的观点,同时活化和传承了中国传统文化,使室内楹联更具有文化内涵。传统楹联陈设艺术的基本形式,是中国人喜闻乐见的,这样的文化传统,意味着中国文化观念和表现手法不同于西方文化。

四、传统楹联陈设艺术在现代室内设计中的表达

(一)弘扬中国传统文化。中国几千年积淀了丰厚的华夏文明,有着丰富的传统文化内涵。在现代室内中利用传统楹联和匾额的形式来传承中国传统文化的,如在无锡东林书院的楹联:“风声雨声读书声声声入耳;家事国事天下事事事关心”。告诉我们在不同的状态下享受不同文化内容,能使人与自然的关系达到和谐的境界。如果将类似的楹联用于到现代室内设计中,无疑对弘扬中国传统文化具有重要意义。

(二)表达文学意境。由于传统楹联表达的文学意境,楹联也叫对联。顾名思义,不仅要对偶,而且要相联。所谓相联,一般地说,上下联应围绕相关的主题,或并列,或反对,也可以构成延续、因果等各种关系来表达某种意境,写景言物,抒情明志。上下联并列,意境相同。上下联意思相承,表达一种文学意境。

(三)强化空间艺术。传统楹联和匾额在现代室内中的应用强化了空间的艺术感。特别是对于具有春联情节的中国人来说,首先它具有亲切感,其次它给室内空间增添了喜庆的氛围,再次它加强了室内的艺术魅力。传统楹联在现代室内中不是简单的绿化,而是一个能满足不同入住者要求的艺术品,充分利用在现在室内中发挥较大作用的楹联和匾额,对现代室内空间艺术具有重要意义。

(四)彰显人文情趣。室内楹联的内容要具有时代性和民族性,彰显人文气息。楹联的对称美是一种形式美,已被中国现代室内陈设艺术所接纳,中国人自古就有对立统一的哲学思想及中和之美的审美原则,重视事物成双配对的对称与和谐。中华民族历来就有对称美的追求,楹联表现在文学艺术上就是对偶辞格,但是将传统楹联的这种对称美应用到现代室内中时,其内容必然反映中国社会的时代特征和民族文化特征,达到形式美和意境美的统一。

参考文献:

[1]任先大,傅小松.中国楹联发展史[M].北京:中国文联出版社,2003.

[2]刘森林.中华陈设:传统民居室内设计[M].上海大学出版社,2006.

第11篇

关键词:室内;陈设品;材料;风格

随着现代生活水平和审美品位的提高,人们越来越注重生活质量与生活环境,室内装饰行业悄然的兴起。当我们进入一个空间时除了通过建筑空间和结构装饰来感受整个室内的美感,更多的是通过室内陈设品类别、形态、材质等感受空间的美感。陈设品它不仅具有实用性更具有艺术性,它丰富了人们的精神生活。

室内陈设品具有改善空间、柔化室内感觉、表述个人兴趣爱好以及营造室内环境氛围等作用。在这里我们将从材质来分析如何选用最佳的室内装饰陈设品,以此更好地配合我们追求的室内装饰风格来美化我们的生活环境。

艺术从出现之时,艺术表现形式的材料就是多种多样的,室内陈设品同样如此。现在室内装饰陈设品材料由天然材料正向人造材料转变。室内装饰陈设品从材质上可分为陶瓷玻璃纤维材料木质金属大理石纸质等材料。每种不同的材质适合不同的设计风格,会给人不同的审美和感受。

1陶瓷材料

陶瓷是一种对粘土以及矿物原材料进行加工和烧制的一种美的再创造,从而达到美化生活环境的一种艺术。在所有的室内装饰陈设品中,首推陶瓷材料的艺术陈设品,因为它不仅具有形式美感、装饰美感等审美要求,它还具有其它室内装饰艺术陈设品所不具有的时代性,从古至今陶瓷陈设品与室内空间的装饰关系一直伴随着我们,我们用陶瓷陈设品进行装饰摆设,点缀空间。

随着工业的发展,工业化生产的一些物品使人们感到越发的乏味,现代人追求个性与时尚,注重文化内涵以及低碳环保,所以生态的生活环境越来越成为大家的追求,人们更加注重生活质量,开始崇尚自然、绿色的生活居住环境。在这样的环境下,陶瓷艺术也更加受到人们的青睐。陶瓷材料的艺术品具有相当高的内涵,有很强的文化意味和艺术感受,格调高雅而且宁静庄重,艺术陶瓷陈设品也因为空间本身的风格统一烘托而使其装饰更具有“内涵”,空间装饰因艺术陶瓷陈设品的巧妙摆放而更显“雅致”。陶瓷陈设品进入现代室内家居生活,充分地体现了现代人的审美特征与需求,陶瓷艺术陈设品会带给人们一种传统文化内涵与人性化的亲和力的时尚感。

2玻璃材料

玻璃是一种很特殊的材料,在人们的生活中广泛的出现,几乎所有的室内都需要用玻璃做窗户,其实玻璃除了用做建筑材料之外还可以做成装饰陈设品。

尽管玻璃有着易碎性、隔热密封功能比较差等等的缺点,但是玻璃在室内空间中仍然很具有实用性与装饰性。玻璃不仅具有遮风挡雨的功能,同时还能够很好的分隔空间。设计师们可以灵活的运用这种材料,营造具有艺术性的空间感受。例如欧洲教堂里的彩绘玻璃,它不仅起到了遮风挡雨的功能,还利用玻璃上的彩绘和阳光的照射使室内形成了一种独特的艺术效果。这种方法被大量应用在室内的隔断和幕墙上,通过光线的折射产生的视错觉形成了介于客观真实与虚构梦幻之间的一个特殊的空间,这种艺术效果是玻璃这种材质所特有的。

玻璃也可以作为单纯的陈设摆件,可以是功用性的也可以是纯艺术性的。玻璃本身就具有装饰性,蕴含多元的文化内涵,有独特的视觉感,这是其他材料所不能达到的。玻璃常与灯具相结合形成奇特的灯光效果。艺术玻璃则不仅是造型上的美感,更有光与影所产生的奇特空间影响着室内环境。

3纤维材料

20世纪初,纤维材料的艺术品作为现代艺术的一种新的形式渐渐产生。随着现代科学技术的发展艺术家从多方面创造出形态风格各不相同的艺术形式,不同的纤维材料使艺术作品呈现不同的风格面貌。纤维材料的艺术陈设品是以纤维材料为主要的创作媒介,以传统纺织艺术为依托,加入现代艺术观念具有强烈的观念性、创造性和现代审美性。纤维材料主要分为天然材料和人造材料两大类,纤维艺术材料它包括棉、丝、麻、毛等这些用于纺织的材料,还有一些人造纤维和一些纸、羽毛、皮革、金属丝,还有非正常纤维概念的材料例如电线、塑料、橡胶等。在现代室内装饰环境中,纤维艺术有三种,一是传统的壁毯,二是现代软雕,三是装置。前者是平面形态,后两者是立体形态。

根据纤维艺术陈设品在室内环境中应用的整体情况来看,主要有两种功能,一是作为独立的艺术品在室内进行陈列展示,二是作为环境的一部分,成为一种界面材料,对室内空间起到装饰分割,调整空间大小和营造环境氛围的作用。

在多元化的今天,纺织纤维材料有其自身的亲和力和表现力,为我们的生活空间增添了无限的温暖。纤维艺术品带给人们的不仅是视觉上的美感,更有温馨、亲切、舒适等的综合感受,而且从造型到色彩,从平面到立体,再到文化内涵上都有非常广阔的发展空间,所以发展非常的迅速。

4金属材料

在过去传统的金属艺术陈设品主要是供帝王和贵族阶层而使用的, 强调其材质的贵重,彰显出金属的光泽和硬度,注重表现贵金属――金和银的高贵与硬朗,显示了贵族阶级的奢华,这是一种室内装饰的奢华风格。金属材料在我国的传统文化中是构成物质世界的“五行”元素之首,在人们心中它象征着永恒、坚韧与财富,金属这种材质语言有别于其它的材质语言,它可以给人一种深沉、沧桑的感觉;也可以给人一种典雅、富丽的感觉。它可以精致柔美,也可以豪放坚硬。金属材料它质地坚固,不易损坏和腐蚀,容易成型,容易保存,有高反光度的表面质感,表面还可以做丰富的肌理效果,金属材料的这些特性决定了金属艺术陈设品的应用非常具有广泛性和适用性。

5木质材料

在我们生活的室内中,木材被认为是最具有人性特征的材料,人们都喜欢它生动的纹理和天然光泽。木质材料与我们的生活环境是最紧密相连的,我们的家具大部分都是使用的木质材料,木质材料它不像金属材质那样表面有强烈的光感,相反木质材料的表面是土黄色的,颜色很温和,反射的光线也很柔和,对人们的视觉刺激小。木质材料的陈设品总是给人一种稳重雅致的印象,而且木质材料体现了人与自然地和谐。除了上述的一些材料,家居陈设品还有许多种材料,例如大理石、纸质等,大理石给人一种厚重感,而纸质的陈设品例如字画等会给人一种高雅的感觉会提升一个人的品位。

第12篇

关键词:室内装饰;陈设;风格;形式

中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)36-0184-01

室内装饰或室内陈设取决于物质条件和经济条件,当然不同的自然条件、不同的地区的风俗习惯、生活方式以及不同的建筑风格等,都会影响室内陈设的风格色彩。例如,草原游牧生活的蒙古包,室内家具简易,形体小巧,易于随时搬家;高原气候干燥,木材缺乏,床是离地面不到几寸的土床;南方潮湿多雨,建筑较高敞,以便通风。如所采用的建筑材料不同,其建筑风格,室内装饰也会有很大的差别。城市建筑多采用水泥、钢筋等材料,室内装饰及处理办法很多,不拘一格;林区多采用木结构,室内以板料作分隔;山区多采用石块叠砌,室内石壁;傣族的竹楼,室内的家具等器物多用竹制。

一、室内装饰的原则

(一)实用性――实用舒适

创造一个室内环境的目的,首先是为了满足人们的生活需要。所以室内装饰的一切器物的安排、摆设都要考虑到人在室内生活的各种方便,各种布置的适用性和合理性,使人感到实用舒适,增添欢乐喜悦的情调。因此,在满足这些主要的生活功能之后,才可以考虑陈设的装饰色彩及艺术趣味。

(二)方向性――确定基调

基调,好比一幅绘画的风格,一首乐曲的主旋律一样。任何一种室内装饰,在进行之前,首先必须确定陈设的基调,是东方式的,还是西方式的;是传统式的,还是现代式的;是华丽的,还是素朴的等。这样,陈设格局,即结构、位置和主要表现形式,就比较明确了。基调决定之后,室内装饰,陈设器物,物质材料,布置格局以及室内装饰,装饰手法都要以同基调协调一致为原则。

(三)统一性――色调统一

色调是反映室内陈设基调的主要因素之一。设计室内装饰的色彩要有一个主色调,让一种颜色在室内装饰中占有主要的倾向性,避免色彩对比过分强烈,或过于复杂影响房间布局的整体性。同时,要考虑到物体固有色,环境色和光源色的影响等特性。色调要求室内一切器物所表示的颜色都要成为色调的组成部分。在室内布置方面,色调的统一调和是主要的,对比变化是次要的。一切器物的色彩关系,要有主色,配色、色阶、层次,都要处理得恰到好处。

(四)艺术性――适当装饰

在设计室内装饰的布局时,要研究构图章法,有疏密、有对比、有照应。为了取得一定艺术效果,室内适当添置一定的装饰品,如工艺品、字画、盆景、插花等,都能使室内取得很好装饰效果。不同功能和要求的室内陈设,其装饰要求也不同,如高级的别墅或宾馆的陈设,要求装饰华丽一些;对于一般家庭的室内陈设,则要求素朴、大方、舒适。陈设物品的种类繁多,包罗万象,但在某个具体的陈设设计中,要选择具有代表性的陈设物品与环境和谐共处。

二、陈设物品的风格与形式

陈设物品的风格是指陈设物品固有的造型、色调和材质所形成的具有文化背景和品质的综合因素。陈设物品风格的选择与室内设计有着密切关系,一般情况下陈设物品的风格与室内空间的风格是一致的。风格一致的陈设物品的叠加,能增强室内的陈设效果,有利烘托室内空间的整体氛围。另一种情况,陈设物品的风格与室内空间的风格相异,形成具有戏剧般的矛盾冲突,达到特异、新颖的陈设效果。

陈设物品的形式包含三个方面的因素:造型、色调和材质。在风格明确的情况下,陈设物品自身的造型特征是首先要考虑的因素。如已确定粗陶器皿陈设为陈设物品,那么它体量的大小、高低、线型的曲直等是需要仔细斟酌的。色调是陈设物品自身呈现的,或者是外在附着的色泽,如装饰性的彩绘和镶嵌等。材质是陈设物品形式选择中需要认真揣摩的因素。相对于样式和色调、材质的选择较为微妙。陈设物品材质的选择,就是物品纹理、质地的选择,因为陈设物品的质地作用于人们的视觉和触觉,所以选择好陈设物品的材质,利用质地的对比、变化,可创造出更丰富的室内环境。

三、东西方陈设空间比较

以中国为代表的东方文明和以欧洲为代表的西方文明,是世界文明史中最具代表性的文化样式。在陈设领域,两种文明分别创造了风格鲜明的设计文化。东方陈设空间始终禀承回归自然,天人合一的传统,强调人与自然的和谐,人对自然的尊重,在这种融合的氛围中,陈设获得极高的审美品质。

四、结语

随着全球一体化进程的加快,大量国外的文化理念和样式纷纷涌入,一度难以辨认文化的发展方向。要立于世界民族之林,必须有自己的文化样式,同时要全面、系统了解当今世界上其他民族的室内陈设形式,通过对照,才能使我们自己的陈设设计语言得到准确定位,只有拥有“海纳百川”的胸怀,才能获得“唯我独尊”的辉煌。既要继承和发扬优秀文化传统,又要创造出极富时代气息的新样式,这就要求我们吸各家之长,在“土”和“洋”的对比关系中,充分调和,创造出多样的艺术风格来。