时间：2023-05-30 10:45:52
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇铁人电影，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
在此之前，舆论便纷纷看好阿尔莫多瓦的《回归》，但这部作品是否能成为最后的五个幸运儿，这个谜底还要到1月23日才能揭晓。
以下是初选人围的九部影片
《光荣岁月》(阿尔及利亚)／《水》(加拿大)／《婚礼之后》(丹麦)／《蒙田大道》(法国)／《窃听风暴》(德国)／《潘神的迷宫》(墨西哥)／《黑皮书》(荷兰)／《回归》(西班牙)／《天才维塔斯》(瑞士)
好莱坞星光大道为希拉星・斯旺克加里
当地时间1月8日早晨，希拉里・斯旺克在制片人乔尔・西尔弗和她的新片《自由作家》的导演理查德・拉格拉维内斯陪同下，出席了在好莱坞举行的加星仪式，成为好莱坞星光大道的第2325颗星星。32岁的斯旺克曾凭借《男孩不哭》和《百万宝贝》两度获得奥斯卡最佳女主角称号。据报道，斯旺克很早就梦想成为好莱坞明星，她第一次到好莱坞的时候身上只有75美元，只能住在汽车里。如今功成名就的她回忆往事，不禁感慨万千。好莱坞星光大道以加星仪式纪念在演艺界取得突出成就的明星，这一传统已经持续了40余年。
《女王》导演出任戛纳影节主席
第60届戛纳电影节1月17日在其官方网站上宣布，著名英国导演、去年凭借传记电影《女王》红遍全球的史蒂芬-弗莱尔斯，将担任于5月16日至27日举行的戛纳电影节评委会主席。弗莱尔斯在接受邀请后的声明中说到 “这是一个荣耀，而且，我还有机会在这个不同寻常的地方看世界各国的精彩影片。”早在上世纪八十年代，史蒂芬・弗莱尔斯就凭借敏锐的视觉意识和引人入胜的叙事能力晋升为英国一流导演，1987年，他凭一部《竖起你的耳朵》在戛纳电影节官方展映中获奖，此后还获得过法国恺撒奖和柏林电影节最佳导演银熊奖。
西科塞斯开拍《罗斯福》
金球奖尘埃落定，马丁・西科塞斯的新片也已经同时确定，影片描写的对象是美国第二十六任总统――以“大棒政策”而闻名的西奥多・罗斯福。这部名为《罗斯福》的影片，继续由莱昂纳多・迪卡普里奥担纲男主角。这也是两人的第四次合作。
刚刚在金球奖上赢得最佳导演奖的西科塞斯就与迪卡普里奥将《罗斯福》提上了日程。他们除了分别担当导演和主演外，还筹资担当制片人角色。该片将会在2008年上映，届时也是西奥多・罗斯福诞辰150周年。
格温妮丝・帕特洛将出演《铁人》
据有关媒体1月17日报道，奥斯卡奖得主格温妮丝・帕特洛将出演由“惊奇漫画”改编而来的影片《铁人》。小罗伯特-唐尼则饰演身穿铁制盔甲护胸的超级英雄――托尼-斯塔克。
斯塔克是一个风度翩翩的百万富翁，为了保护受伤的心脏，他发明了一套铁制的盔甲护胸，而这副盔甲赋予托尼许多神奇力量。于是，他化身为“铁人”去惩罚那些坏人和打击犯罪活动。格温妮丝将饰演斯塔克的私人秘书一角。此外乔恩。法夫罗将出任《铁人》的导演。
年轻的张铎面临的另外一重尴尬是,人们常常把他和在《我的青春谁做主》中演高齐的张铎搞混。每当被问道:“《我的青春谁做主》之后你有什么新的演出计划?”“你和陈松伶的感情进展怎么样?”张铎都会耐心解释。为了有所区别,许多新闻报道里,张铎都被称作“小张铎”。当被问到会不会因此而改名,张铎笑笑说:“小张铎就小张铎吧,名字只是代号!”
在《铁人》中成长
百花奖最佳新人的提名,对于张铎是意外之喜。2004年,张铎从中央戏剧学院毕业,分到北京儿童艺术剧院,主要以演电视剧和话剧为主,他从来没想过自己能这么早登上大银幕。《铁人》是张铎的第一部电影。签《铁人》合同之前,张铎已经定下演电视剧《铁齿铜牙纪晓岚4》。由于该系列前三部的积累,《铁齿铜牙纪晓岚4》注定大火。张铎进组的头天晚上,已经准备剃头了,突然接到《铁人》剧组的电话,对方让他过来面试。一开始,张铎还以为是美国的科幻片《铁人》。对方说我们这个是尹力导演的,讲述王进喜事迹的故事片《铁人》。张铎一时错愕,觉得自己跟铁人王进喜距离太远,恐怕难以胜任。接洽之后,对方非常诚恳,张铎实在不好意思推辞,于是决定赌一把,推了《铁齿铜牙纪晓岚4》。张铎当时的想法是,能演上就好好演,演不上,大不了回去演话剧。
主意一定,张铎坐了两趟飞机和八个小时的长途车,赶到了新疆塔中见导演。这是张铎第一次来到沙漠。第一次来到沙漠,他马上被沙漠的宏伟震撼了。可是,震撼马上被无聊取代,开车三小时,他一直在睡觉,每次睁眼,外面永远是一片黄沙,仿佛没挪过地方。到了剧组,戏已经开拍,大家在漫天黄沙中各忙各的,张铎一个人呆在屋子里,一时不知道该怎么办。过了两天,尹力导演在外景地得空见张铎。饭桌上刘烨、黄渤也在,尹力导演问张铎一句,他答一句,几个回合就没话了,他完全不知道自己该说什么。尹力也没表态,只留下含糊的两个字:“行吧。”回到宾馆,副导演立马跟张铎急了:千里迢迢来到沙漠,为什么见导演连自我介绍都不会?张铎觉得自己铁定没戏了,回到北京以后,《铁齿铜牙纪晓岚4》的角色也花落人家。遗憾之下,张铎准备按原计划继续演话剧,这时候《铁人》剧组来通知,定他演刘文瑞了。张铎觉得自己交了好运。其实在张铎之前,剧组考虑过很多人,包括聂远、黄海冰,个个都比张铎有名气。可是,尹力导演觉得,在戏中,刘文瑞是刘烨演的刘思成他爹,刘烨已经是一个著名演员,如果他爹在年轻的时候,是跟刘烨一样有名的同龄演员,观众会觉得别扭,最后决定还是启用新人。事后,尹力说,在饭桌上,他一眼就看中了张铎,觉得他的气质跟人物的气质最接近。
《铁人》是张铎第一次拍电影,中间还闹了不少笑话。张铎的第一场戏,是表现石油工人刚从玉门到萨尔图,大家都非常高兴。张铎必须从群众演员中穿过去,走到预定位置。这个镜头,张铎拍了十三条还没过,废掉的胶片已经达到六万块钱了。张铎给导演道歉,众人也做好了第二天再拍的准备,没想到尹力没有丝毫不悦,连说没事,这是他意料之中的事。张铎的心理压力顿时减轻不少,终于在第十四条通过。
《铁人》很大一部分剧情是黑白片,黑白片的化装比彩色片更难。张铎每次化装要好几个小时,还要把牙齿染黑。《铁人》剧组用的牙水跟《指环王》一样,每次演完戏都得从牙齿上生抠下来,有时候吃饭太急忘记卸牙水,一咬馒头都是黑的。刘文瑞这个角色很压抑,最后的爆发点是逃跑,背叛王进喜。拍哭戏的时候,现场气温零下二十多度,张铎每天哭八小时,连续哭了两天,每天哭完,眼睛都冻住了。那场马拉松哭戏拍完,组里的人都说张铎得了抑郁症。剧组里还有一个抑郁的人是演他儿子的刘烨,剧组里的人都说,抑郁症遗传。《铁人》公映之前,编剧刘恒看完张铎的戏,拍着他的肩膀说,小子,你要火了。张铎直犯懵,怎么戏还没演呢就能火?刘恒说:你用心演戏,演得好,当然能火。
来自世家
张铎接演的每部电视剧都播出了,不但播出了还上了央视,不但上了央视还收视率不错,几乎没有浪费任何时间和精力,这样的幸运在年轻演员里并不多见。张铎接拍的第一个电视剧角色是陈家林导演的《继父》中的张宝银,张铎拍电视剧的第一场戏就是跟李幼斌演对手戏。前年,电视剧《老伴》剧组驻扎西安拍摄,正好张铎回家过年,在院里遛狗的时候,被《老伴》剧组的副导演撞见了,副导演一把就抓住张铎,问他是不是演员,生拉硬拽请他帮忙演《继父》中的大孙子马克文,张铎差点以为那个副导演是个骗子。在监狱里有一场马克文向爷爷奶奶哭诉的激情戏,张铎演得极为出彩。一下就被导演孙皓记住了。这个戏过后,孙皓一直希望能与张铎再次合作,直到前一阵在央视播出的《大女当嫁》。
接受访问的时候,张铎思路敏捷,条理清爽,讲话尺度,细节分布都恰到好处。这与张铎世家出身有着很大的关系。张铎从小在西安话剧院大院长大,爸爸妈妈都是著名话剧演员,中戏现在还摆着张铎妈妈的大幅剧照,张铎一般都躲着走。张铎还在妈妈肚子里的时候,就跟着妈妈在舞台上演过《雷雨》。张铎四、五岁的时候就在中央戏剧学院和妈妈一起学习,后来又考上中戏,母子两个算是货真价实的校友。
当初,张铎选择当演员,遭到家里人强烈反对。因为父母都是资深演员,二人深知演员行业的种种艰苦,而且成功率极低。张铎上学的时候,学习成绩也很好,外语非常流利,家里人希望他考外交学院,将来做外交官。但张铎还是选择当演员。2000年,张铎来北京参加艺术类的提前招生考试,他一口气拿到了中央戏剧学院、北京电影学院、广播学院等五个学校的文考通知书。张铎从小看着爸爸妈妈在家辅导学生台词、小品,艺考一套早就烂熟于心,顺利是他预料之中的事,最终张铎选择了妈妈的母校――中央戏剧学院。
张铎出身世家,看的听的比同班同学更多,危机也来得更早。大一,张铎是班上的专业成绩第一名。大二,张铎突然发觉中戏生活跟自己想象中的一模一样,毫无新鲜感。于是他开始旷课,不交作业,就这么混了一年,成绩变成了全班倒数第一,几乎到了被劝退的边缘。
如果没有看过99级的大戏《青春禁忌游戏》,张铎也许真的会选择退学。99级的毕业大戏《青春禁忌游戏》,张铎漫不经心地与同学去看,师哥李光洁说第一句的时候,昏昏欲睡的张铎突然被惊醒了。李光洁的台词极具磁性和感染力,让张铎找回了久违的为戏剧激动的体验。他问旁边的老师,这个演员为什么可以有这么好的台词功底?老师回答他,练就可以。张铎从第二天开始出晨功,到了2000级毕业大戏《哈姆雷特》的时候,张铎的台词同样震撼了观众。他终于在舞台上找回了自己。可惜的是,在外面拍戏6年,张铎至今也没机缘跟这位师哥说上一句话。
ST在你的成长历程中，除了篮球，你还热衷于什么运动?
ANTHONY事实上，棒球才是我最开始接触的运动，而且直到现在我还很喜欢打棒球。至于篮球，则是在我长大以后才开始接触的。
ST听说你曾在一个夏天之内身高暴涨五英寸?
ANTHONY没错，那是在我上大二之前的那个暑假。
ST当时你的妈妈一定很头疼吧，因为短短的两个月你以前的衣服就都不能穿了。
ANTHONY还没惨到那种程度。因为我那时基本上穿的都是篮球外套和大T恤，你知道这些衣服通常都是松松垮垮的，所以一般人也看不出来在我身上发生的变化。
ST你是在布鲁克林出生的吗?
ANTHONY是的，在我八岁那年我们才从那儿搬走。
ST那你一定见过很多布鲁克林明星吧，比如克里斯・洛克(艾美奖得主、喜剧明星)，还有斯派克・李据说也是从布鲁克林发迹的。
ANTHONY是的，当时斯派克拍电影的地方距离我家也就15分钟的车程。
ST那么你一定也曾幻想过参与《为所应为》(斯派克李于1989年导演的电影)的演出吧?
ANTHONY哦，不，那时的我甚至还看不懂电影。
ST作为一名巴尔的摩人。你也一定是金莺队(巴尔的摩著名的棒球队)的忠实球迷吧?
ANTHOHY现在他们可是我们丹佛的死对头了，不过那时候金莺绝对是我的主队。
ST卡尔・瑞普肯打破铁人纪录的那个晚上像在哪里?(卡尔-瑞普肯是巴尔的摩金莺队的传奇球星，他曾在1995年9月6日打破洋基铁马队劳・格瑞格保持的连续2131场出赛的纪录，即“铁人纪录”。)
ANTHONY我当时正骑单车在闹市里闲逛，那里离金莺的球馆非常近，我能看到球馆里面射出来的灯光，还能听至4人们欢呼庆祝的声音，当时我11岁。
ST11岁，正是好动的年龄。我记得我11岁时已经学会三四种球类运动了。
ANTHONY是的，当时我也是看到什么都想玩儿。甚至你随便给我根棍子，再给我一个球或者啤酒罐、小石块，我都能玩儿上一下午。
ST你迷信吗?
ANTHONY不，我是一个很讲究客观的人。但我知道联盟中有很多人在打出一场漂亮的比赛后，就舍不得洗他们的袜子和球衣。
ST那你是否告诉过他们那样做很愚蠢?
ANTHONY嘿，那可是他们的私事，而且迷信这种东西你说了也没用。
ST所谓文体不分家，人们似乎总是喜欢把体育明星和文艺界大腕儿联系在一起。在你的印象中，有没有哪位文艺界明星让你在遇到他时有过“哇噢，那是……”的惊艳感觉?
ANTHONY奥普拉(奥普拉・温弗瑞，美国脱口秀女王)。有一次我出席了她的脱口秀节目现场，结果几天后我还兴奋得不得了。
ST是不是连做梦都会笑出声来的那种?
――伙计，这可是我的隐私。
ST听说你在MySpace上开了一个个人空间，那是你自己做的还是别人帮你做的?
ANTHONY朋友帮我做的。我现在也很少上去看。
ST我们想在你的空间里开办一个小栏目，你看行吗?
ANTHONY当然没问题，不过你们可得给我租金，待会儿我会把我的报价通过电子邮件发给你，哈哈……
我，今天我演讲的题目是《继承者，并走下去》。前段时间我有幸观观了《铁人》这部电影，相信在场的很多人都和我一样再一次被影片中老一辈石油人人拉肩扛保生产、五两三餐保会战的忘我拼搏精神所震撼!观着创业史诗一幕幕翻过，我不禁陷渗透沉思：作为石油战线上的一名新兵，面对这片有着优良传统的沃土我应该以怎样的姿态去工作呢?
年月日，我来到了素有“葡萄花”美誉的第七采油厂，从那时起我真正地走入了大庆油田。在辽遥的井场上我看到了永遥不知疲惫的抽油机，也观到了无论严寒酷暑奋斗在第一线上的石油工人，一个个真实的事例让我至今难以忘怀：
年年三十，707队刘队长一家围坐在电视机前谈笑风生，这时急促的手同志机铃声让所有的欢笑停止了。刘队长表情凝重地拿起了电话，“喂，是我，什么事?”
“刘队长，干线老化出漏……!”
不等值班人员把话说完，刘队长拎起衣服就往外跑。正在厨房做年夜饭的妻子拎着勺子追了出来，“你慌慌张张地干什么去?”
“干线老化出漏……”刘队长一边跑一遍说。
哎，那你早点来回来，等你吃年夜饭……”。家人观着刘队长的车疾驰而去，淹没在鞭炮的狂欢声中。
凌晨，当妻子又一次把暖好的饭菜端上来的时候，刘队长拖着疲惫的身体入屋了。妻子关切地说，“饭菜刚暖完，快点趁暖吃吧。”刘队长摆了摆手，一头扎到床上连眼皮也不想再抬一下。
看着累得像滩泥一样的儿子，母亲心疼了，而当了一辈子石油工人的父亲却赞许的点了点头，他为儿子骄傲，因为儿子将前辈们的光荣传统传承了下来。
在前线，只要留心，你会发现千千万万个像刘队长一样的石狗的生殖器油人。油井盘根被破坏，顶着“石油雨”奋力抢修的是我们的石油工人；冬天计量间干线漏失，冒着70度暖水坚持工作的仍然是我们的石油工人!在前线实习的那段日子里，我被眼前的每一个场景感动着。如果有人问我什么是铁人精神，我会毫不犹豫地告诉他，到前线去，我们的石油工人会用实际行动告诉你什么是铁人精神!
如今，我已经离开了采油队，成为地质大队的一名员工，这里没有前线的喧嚣和豪迈，但这里却让我感受到了石油人别样的奉献情怀。在地质大队的走廊里，你经常可以看到匆匆的脚步、布满血丝的双眼和冥思苦想的表情他们把加班视为工作的一个环节，把熬夜视为一项基本技能。没有人会记得自己有多少个节假日没有休息，没有人会记得自己熬过多少个通宵。在俺滴实结里，我调侃般地写了这样一句话：夜我解开了她的乳罩晚，请到地质大队来，这里的灯光依然明亮!
尹 鸿
教授
清华大学新闻与传播学院 副院长
影视传播研究中心主任
中国电影家协会理论评论工作委员会主任/中国电视家协会高校委员会副主任
上半年年初,国产影片的头三板斧显示了蓬勃生机。但中国电影生产的周期性低谷以及优质国产电影资源的匮乏,不仅直接影响到3-5月电影市场的影片供给,而且更是将从6月开始的暑期市场向好莱坞拱手相让。在6月的影片票房份额图上,《变形金刚2》获得了35.2%的市场份额,《终结者2018》为23.35%,《博物馆奇妙夜2》为15.22%,《星际迷航》为3.05%,进口影片占据了超过95%的市场份额,而受到多种政策刺激和优待的国产影片《铁人》,市场份额仅为1.72%,但却是该月度国产影片的票房冠军。进入7月份以后,不仅《变形金刚2》雄风犹存,毫无悬念地突破了中国市场由《泰坦尼克号》所创造的最高票房记录,而且《冰河世纪3》《哈里・波特6》等更是强势登陆。中国的暑期档电影市场,成为好莱坞孤独求败的大舞台。国产电影生产规划不均衡,缺乏针对青少年观众的有竞争力的影片,动画片、奇幻片的类型空白,已经成为国产影片的暑期档死穴,也成为整个中国电影产业的阿咯琉斯之踵。
国产影片在暑期档的失守,其让人关注还有更深层的忧虑。暑期档,是青少年集中观影的特殊时段。据我们配合北京市文化局所做的电影市场调查,超过70%的青少年都会在暑假期间,增加观看电影的频次。青少年是我们的未来,当然也是电影的未来。如果青少年年复一年在好莱坞大片的熏陶下,伴随好莱坞电影一个夏天一个夏天的长大,逐渐习惯了好莱坞的电影模式和形成了趣味偏好。那么,国产电影的危机就不仅是近忧,更是远虑。虽然我们很难说好莱坞电影就一定会影响到青少年的国家认同和成长轨迹,但至少有影响到中国文化话语和文化共同意识的可能。因此,做好国产电影的暑期档,应该是中国电影责无旁贷的义务。暑期档的失地必须光复,至少应该让国产片能够与好莱坞电影同场竞技,而不能像现在这样不战而退,因为这毕竟关系到我们的青少年的文化趋向和价值取向。
当然,简单地用对好莱坞电影的限制引进、限制发行、限制推广的方式来改变竞争态势,是容易的但也是粗暴的。我们既不能剥夺青少年选择娱乐的方式,也不能肯定地说好莱坞电影对青少年的成长一定会带来多大程度的负面影响。因此,防不是最重要的,而且在传播渠道如此多样化和全球化的今天也防不胜防。所以,重要的是我们需要有国产的电影,有能够在暑期档为青少年带来娱乐的“好电影”。
长期以来,中国的动画电影都以低幼儿童作为主体观众,以寓教于乐作为主题诉求,以简明通俗作为主要风格。但实际上,美国和日本这些动画电影大国,动画片早已超越低幼观众群,青年动画和成年动画已经形成气候,而好莱坞动画电影以模拟的“家庭”或“准家庭”的亲情关系为题材,则被看作适合全家人共同观看的所谓“家庭电影”。正如迪斯尼创始人沃尔特・迪斯尼所表示:“我不是主要为孩子们制作电影,而是为了我们所有人中的童真制作电影,不管他是6岁还是60岁”。为了适应电影观众的这种全民化需要,好莱坞动画片在题材选择、形象造型、情节结构、场景选择、对白设计、音乐制作,甚至配音演员的选择方面,都进行了一定程度的“成人化”改造或置入。正是这样,从《狮子王》以来,美国电影票房排行前10位的影片中,常常包括有3部以上的动画电影。父母与孩子的2+1观看模式,是动画电影获得高票房的商业基础。
因此,好莱坞动画超越儿童观众的全家共享的商业策略,成年人和青少年元素混合的跨界内容,动物拟人化、人格化的题材和故事,亲情、友情、爱情的情感诉求,幽默风趣感性的人物造型和性格,在娱乐中社会化的成长主题,以及精益求精的制作水平,都为中国的暑期档电影提供了重要的经验,也为中国电影提供了一面镜子。尽管在技术基础、产业积累方面,我们目前还难以与好莱坞相提并论,《变形金刚2》《冰河时代3》所达到的制作水准可能在相当长一段时间内都是中国电影望尘莫及的。但至少我们应该体现出中国电影的创作智慧、文化优势以及我们的商业策略。
《铁人》里，张铎演刘烨他爸。他是尹力在5万份演员资料中选中的。因为导演觉得张铎身上有种特殊的气质，和刘文瑞这个角色非常贴合。事实上张铎和这个角色确实很靠，都是“外表大大咧咧的，其实心里特有数，什么都憋在心里的人”。张铎说他很喜欢演苦情戏，眼泪下得特别快。而他却在演《铁人》时干了这辈子最离奇的一件事儿：连着两天，每天哭满6小时。拍与不拍的时候他都在哭，弄得别人都以为他得了抑郁症。结果是，导演竖起拇指说：牛B！他的脸上也留下了两道红红的泪痕印，因为天气冷，后来那个地方掉了一层皮。问他眼泪下得很快为什么还要这么做，他只淡淡地回答说是为了真实。“你不可能到现场再酝酿情绪，你酝酿的时候别人就没情绪了。”
一路聊下来才发现，这个年纪轻轻的演员对自己的表演有着极高的要求，竟是个典型的完美主义者。
记者：你演的刘文瑞在《铁人》里是怎样一个人？
张铎：他是王进喜的徒弟，是一个承上启下的角色。是井队里最有文化的一个，他上到高三没有考大学。后来井队派来个上过大学的知识分子，他就成了小知识分子，身份变得很尴尬，有时就很有情绪。他后来犯了错误，心里承受不住了，也不想办法去舒缓，就逃跑了。王进喜很想把他培养成接班人，对他是又爱又恨。后来他要求回来，但队里没同意。他带着一辈子的愧疚把刘烨扮演的刘思成培养了出来，成了当代的铁人。
记者：成长在不同年代，你是怎么去塑造人物的？
张铎：我们看了很多资料，当时的照片，会战时期的片子，包括王进喜在人民大会堂的讲话。我也回答过导演这个问题，我说首先这个角色是个年轻人，岁数是一样的，这个事搁到他身上搁到我身上其实是一样的，只需要把时代的背景以及时代下人物的典型动作抓到就可以。化完妆，穿上戏装出来后就充满了创作的欲望，就会觉得自己是那样的人物。这些东西都会帮助你寻找人物。
记者：拍摄条件很艰苦吧？
张铎：举个例子吧。剧组喝汤，有个豆皮落到碗边了，我就走过去再打点汤，也就两米内的距离，回来时豆皮已经可以把碗提起来了。还有跳泥浆、搅泥浆的戏，会跳一天，要别人把你拽上来，上来后都走不动路了。把衣服和防护服脱掉以后，一盆水就倒满了。水泥浆我是第一个跳，还得站住，不然滑倒会很危险，一站住就得演戏，搅泥浆。
记者：那在跳之前你怕吗？
张铎：一到那个场面就完全融入这个角色。因为我有个习惯，之前要做很多案头，写人物小传，把人物都分析得很透彻，把剧本都吃透了以后，我才去现场，我要是没背好词我是不去剧组的。所以你说怎么塑造人物，其实在之前就都已经准备好了，当你化完妆、穿上戏服，那一刻你就已经成为了那个人物。
记者：你接戏时的状态是怎样的？
张铎：别人拿到个新戏可能会很激动，我不是。只要一给我一个剧本，我就开始头大，觉得有好大压力、不兴奋。我觉得一个角色你要是认真对待的话，会有很多问题。我特别反对导演说试戏啊，绝对不需要，你要让我试戏，我可以不演这个戏。因为这不是我对工作的态度，你给我个本子，我必须要做很多工作，把本子看透了，给自己设计出一条演的方案，可能我还要不停地去它。你不能让草地对待一个戏。为什么我归结为自己不爱演戏，就是太累。自己爱跟自己较劲。
我还有个毛病就是不爱看自己演戏，从小就觉得自己演得不好。他们说现在播你的戏呢，我说是吗，哪个台啊？我问哪个台的意思是我播到那台赶紧换台。（为什么那么认真去准备和演了，还会不想看？）就是遗憾的艺术嘛，就是完美主义（作祟）。
10余年前，她还是黑龙江一个小县城的小学音乐教师，后来她进入娱乐圈，曾一度在很红的剧集里演着不怎么红的角色……但是，天底下的事，怕就怕一个坚持，用她自己的话说：“步步为营，坚持就是胜利!”现在，毫无疑问，她胜利了，2008年9月13日，第29届大众电影百花奖颁奖典礼在大连开奖，她凭借在《云水谣》中的出色表演获得了本届百花奖的影后。她就是风头正劲的当红女星李冰冰。
李冰冰当音乐教师的时候，年龄特别小，长得和学生差不多，每次学生考试，她坐在后排监考，来巡查的教育局领导总会问：“这个同学怎么不答题?”李冰冰就赶快举手站起来说：“老师……我，我也是老师。”当老师的李冰冰教学特别认真，备课、写教案都有板有眼。她还给孩子们排练舞蹈，结果在县里的比赛中得了第一名，李冰冰自己也获得了“优秀教师”称号，得到了一个价值15块钱的大包套3个小包的奖品。这是李冰冰人生的第一次获奖，很长时间里都没舍得用。
但是，李冰冰一直有着自己的理想，她觉得当音乐教师，给小学生们上课，凭着自己幼师毕业，光吃老本都能吃好多年。如果安心做老师的话，李冰冰可以安稳地在那里做一辈子，可是她不希望这么快就看到自己的终点。那里之于她的意义，仅仅是她人生的一个出发营地，她要向更高的营地进发，向更高的人生境界攀登。
17岁那年，经过努力，她如愿考上了上海戏剧学院表演系，从此走上了演艺之路。面对别人一夜蹿红的好运气，李冰冰从不眼红。而是一直保持着良好的心态，全心全意地演绎着每一个属于自己的角色。她说：“天上不会掉馅饼，即使掉了，被砸中的人也不会是我。所以，我只信奉四个字――步步为营。你必须毫不犹豫地向前迈步，否则永远谈不上先人一步。”
步步为营，李冰冰把每一部戏都当作她前进的下一站、下一个营地，每一个角色她都想去挑战，每一个角色她都付出百分百的努力。李冰冰看起来很文弱，却是一个“拼命三娘”，拍起戏来竭尽全力不要命，最多的时候一年拍过120集电视剧。所以她也有着娱乐圈“女劳模”、“女铁人”的称号。出道10年来，李冰冰已经出演了50余部电影和电视剧，从《大明宫词》《天下无贼》，到《蝴蝶飞》《云水谣》《功夫之王》，她的戏路越演越宽，名气越来越响。而且，她出道以来绯闻近乎为零，很少有炒作和负面新闻，只是用心在演她自己的戏。因此，她也获得了极高的人气。成为全球多家厂商和很多公益事业的形象代言人。
天道酬勤。凭借《云水谣》中的出色表演，2007年，李冰冰获得了中国电影华表奖影后，2008年再获中国电影百花奖影后。特别是地获得的这个百花奖影后，可谓经历了十年的努力，四年的坚持，正如她在百花奖颁奖典礼上获奖感言中说的：“今年我已经连续4年来到金鸡百花电影节了，连续4年，可以说，这4年是我一个人的奥林匹克。连大会的老师都说，在金鸡百花历史上还没有一个人连续4年入围，年年都来。这4年里，我一次次失败，一次次再来，其实我想说，这个奖已经超出了它的意义，我在背后更懂得了什么是坚持的意义。”坚持就是胜利!人们无不为她的坚持和执著而深受鼓舞。在随后接受记者采访时，李冰冰更是道出了自己成功的秘诀，她说：“步步为营，我现在到达的境界是我自己很努力地一步步走出来的，我觉得，自己每走一步，视野就不一样，境遇也不一样，很多东西会发生合理的变化，甚至化学反应。”
是的，人生如棋盘，步步为营，才能步步赢。
下班后，走出车间，黑白布景的世界中悠畅飘落的雪花胡乱的飞舞着，放眼望去，炼钢车间高耸雄伟的炼铁锅炉若隐若现灰蒙蒙的竖立在厂区路的北端，就像一尊大佛站在雪中。忽然，在寂静的雪夜中响起一声闷雷，一个亮团像核爆炸腾空的蘑菇云似的，在亮团里蹦着跳着一只只金色闪光的蚂蚱，我知道这又是一炉铁水出炉了，那一只只蹦跳的金色的蚂蚱是飞溅的铁花，那淌出的铁水也是钢铁厂生命的血液啊。我走在厂区白色的雪路上，两旁的路灯和柳树的枝条上都挂满雪花和残冰上，没有声响,显得一切太过于安静了，只能听到嘎吱嘎吱我行走的脚步声，我知道我还在行走在白色的是雪，红色的激情里，黑色的是远处我未知的风景里。
到家后，我把想要去**工作的事情和父母说了，父母也没怎么表态，就是叮嘱了一番，在他们的脸上和言语中，我知道，他们的内心是不愿意让我出去工作的。没和父母多聊，我就回到自己的房间睡觉去了。然而，躺在床上的我翻来覆去地就是睡不着觉，说实在的去不去**我心里也很矛盾，**到底个是个啥样子，只在新闻纪录片上看“王铁人”他们干的工作又苦又累，住的是帐篷，但受到和的接见也确实感觉是那么的光荣和自豪。我听父亲也说过，他们“青年点”就有两名知青受不了在**那里的艰苦，从**跑回来钢铁厂了。我是好也想、坏也想，整整想一宿，是兴奋还是担心，自己怎么也没睡成这个觉，嗨！真是的，人那往往有些时想争取出去工作，恨自己无能和无人，等有机会了，心里又矛盾了，感觉还是不出去的好。心里总觉得出门在外会给人一种流浪的感觉。天还没亮，我就早早地起来，寻思把下在院子里的积雪扫一扫，当我推开门看见父亲和母亲正在院子里打扫积雪，一股心酸的感觉油然而生。眼泪在我的眼圈里只打转转，其实，我知道父母这一宿也没能睡好觉。我和父母在沉闷之中打扫完积雪后，相护地嘱咐一番，说了几句道别的话，心情沉重地走出家门，去往火车站，赶早上的火车去学校。
三个小时的行程我赶到了学校，把我的想法和校长谈了，校长也爽快地给我开了介绍信，让我赶快拿着介绍信到绥化地区劳动局换一张去**工作的介绍信。我马不停蹄地又坐上去绥化的火车，到达绥化地区劳动局也很顺利地开出了去**工作的介绍信。拿到介绍信后，我再次坐上火车去**换车前往**……
24日深夜火车来到了**站（萨尔图），我走出了检票口眼前空旷而宁静的一切让我有些茫然，只有哪不知疲倦的雪还在下着，我很难分辨这是深夜的初冬飘雪的寒意，还是理想和现实的不对称让我打了个冷战，瞬间的困惑让我陷入欲罢不能的孤独而无助之中,尽管满腔抱负，孤独的眼泪还是顺着我的眼颊轻轻地划落下，甚至我有些迷失方向了。我孤独地走进火车站的候车室，寂寞而又饥饿地待了半宿，终于盼到了天亮，我走出候车大厅，屋外雪花依旧漫天飞舞，纷纷扬扬地飘洒在这个我陌生的城市上空，我一个人走在宽敞的、洒满积雪的柏油路上，漂亮的楼房，还有上下点头的机器（后来知道了这种机器叫抽油机），都覆盖着皑皑白雪，显得干净而清新，似乎它真的把我的情绪带到了低谷，我真的有些想家了。
6点钟我就顺利的找到了“两号院”**劳动局所在地。两号院是一座四合院青砖绿瓦的平房，窗前整齐的榆树墙，错落有致的垂柳，在纷扬的雪幕中，就仿佛是一幅水墨风景画缠绵而又温馨、干净而典雅。七点多一辆北京吉普车驶进院里，值班人员告诉我说坐在前面的那个人这就是局长。我赶忙跟随过去和他一起进了办公室。我把绥化地区劳动局的介绍信拿给局长看，他接过介绍信说：“你来晚了，现在我们调转工作已经冻结了，不能办了，你回去吧！”劳动局长这一席话让我不知所措，我傻呆呆地站在他办公室里。局长一边和我说话，一边拿起扫帚往外走，我知道局长要出去扫雪，我带着复杂和充满泪水的心情不加思索地抢过局长手里的扫帚说：“局长我来扫吧！”局长也没有推辞就把扫帚给了我。我就和他们的工作人员一起扫起了雪，扫完了雪局长把我叫到办公室说：“看你这个孩子挺好的也挺能干，你就去石油管局人事处报道吧，到那里要好好工作”他一边说着，一边开介绍信。我接过介绍信，生怕他反悔似的，拔腿就往外跑，连声谢谢都没说，匆匆忙忙地拿着介绍信来到石油管局人事处报到，人事处的工作人员给我安排到钻井生公司。并且，让钻井公司的人事员来接我我在管理局人事处的办公大楼里足足等了一小天，下午3点多一辆带有帆布做的车篷的解放卡车来接我了，我当时兴奋急了，迅速地爬上卡车的车厢，只感觉心里和车厢一样敞亮。管理局人事员和钻井公司人事员交代一番，汽车很快地驶出了管理局人事处所在地--萨尔图，这时我悬着的一颗心终于落了地。
我坐在冰冷而又颠簸的车上心里美滋滋别提多高兴了。看到公路两旁一望无际的荒草甸子已经被皑皑的白雪覆盖上，高高的芦苇花随风摇曳，孤零的杨树和不停磕头的机器（后来知道了这种机器叫抽油机）格外显眼,仿佛是在欢迎我还是在诉说着什么。汽车在颠簸中行驶，颠的我实在有些坐不住了，就站起来向远望去，偶尔几栋楼房和不协调的土房（干打垒）出现在眼前，在白雪、荒草和磕头机的映衬下成了一幅和谐而又凄美的画面。
汽车在颠簸之中跑了一个多小时，也许是兴奋的缘故吧，我没有感到寒冷就来到了**石油管理局钻井公司所在地--八百晌。人事员给我领到钻井队的宿舍，眼前的一切让我有些寒心，这里的条件简直太差了，工人们住的宿舍全是铁皮板房，不过屋里到挺暖和的。人事员看出我的情绪不对，对我说：“咱们钻井单位的条件就这样，这比“王铁人”他们会战那个年代住宿和生活条件好多了，咱们国家对**非常的重视，油田会战的老职工大部分都住上了楼房，现在**一切都在建设当中，将来你要成家了单位肯定分给你楼房，现在我们职工家里所需的生活用品一切都是单位发给放，这里工人的待遇比你们县城强多了……”不管他怎么说我的心里还是酸溜溜的。晚上同寝的工友们买来了好多的罐头和白酒来欢迎我的入伙，也许是心情、还是酒量不行或者是没吃饭的缘故，没喝几口我就喝多了。我倒到床上就睡，这一觉睡的我好像连梦都没做，睡得特别的香甜和踏实。
第二天，我一睁开眼，就看到了工友们给我打回来的早餐就放在桌子上，我看着身边的工人也都和昨晚不一样了。他们头上戴着“铁人”戴的那种狗皮帽子，身上穿着“铁人”穿的那种带棱的棉袄工服,脚上穿着高腰的翻毛皮靴，一个个好像兵马俑当中的武士似的精神和强悍。我正神情有些木讷地看着，这时班长走进来拿着一套和工友们穿的一样的新工服对我说：“赶紧吃饭，然后把这套工服穿上我们去井场，今天是咱们的班。”我匆忙地起床、洗簌、吃饭、穿衣，一会的工夫，我感觉得我也是一名真正的石油工人了。不一会，班长说：“车来了，大伙上车吧！”我走出板房屋外的白雪让我有些睁不开眼，蔚蓝的天空中飘浮着朵朵白云，虽说我刚报道不到一天，就被发配上了前线，但心里还是像今天的天气一样虽说寒冷但从内心里感到高兴。就这样我跟随着我的工友们坐上昨天接我的那样的解放卡车，我心里开始有些沉闷了，不知道打井现场是个什么样子。
我傻笑地听着身边的工友你一言我一语开着玩笑,车越走越远,从大路到小路，从小路到土路，车开进一个白茫茫的、陌生的、荒凉的草原世界里。车更加地难走了，车上有说有笑的工友们东到西晃的再也不言语了。颠簸的车辆好像要把人的五脏六腑给挪换位置似的。我想，非洲广阔草原上的汽车拉力赛也没有这么颠簸吧。车像喝醉了酒的醉汉晃晃荡荡地来到井场，我们下了车。看到身边耸立的井架和设备,身上不禁涌动起一丝豪迈,眼前高高的井架不就是铁人的丰碑；轰鸣的机是在诉说着铁人的故事；荒芜的草甸依然诉说着波澜壮阔的创业年代。电影里难以想象的艰苦条件和恶劣的环境下的场面在我的心灵深处变得越发地清晰，一切不就在眼前吗！这就是我即将战斗的地方了。我心想，能站在铁人曾经奋斗过的这片沃土上，体会“头上青天一顶，脚下荒原一片”的创业场面，重踏铁人的脚步；重拿铁人的刹把，今天绝对是我一生当中值得刻骨铭心的日子！我想着、激动着……可眼前的一切还是让我惊呆了，要下班的工人哥们一个个像个泥猴的塑像,他们安全帽上、脸上、全身都布满了结了冰的泥浆和油污，就像钻井工人钢铁群雕。我的内心震撼了，已经感受到了我将面临艰苦工作的挑战。
此时，两个班组举行了一个简单的安全交接班仪式后，班长有条不紊的安排好正、副司钻、井架工、内、外钳工、司机、发电工、泥浆工、场地工的各自岗位，我们这一班的工作就开始了。初来井队的我，开始班长没有让我上井台，只是指令我四处帮忙,就是协助全体班组的各项工种帮手，干一些比较轻而简单的工作。就这样几天的工作，我们全班的工友都熟悉了。偶尔，我也和班长（正司钻）、副司钻商量登上钻台学习打大钳子、握刹把。上了钻台，我才知道石油钻井是一项技术含量高﹑体力消耗大的工作。一年后我也当上了一名合格的司钻。
人的一生总是很有回味的地方。一转眼我也该到结婚的年龄了，单位的老乡和同事也帮我物色，可是一说我是外地来**的，还是个钻井工，油田老职工就不愿意把他们的女儿嫁给我，因为我们外地来**的孩子在他们眼里是比较穷的，没有存款，更主要的是他们也深知“好女不嫁钻井郎，一年四季守空房。”的亲身经历，他们不愿自己的女儿向他们的妻子一样。然而，似乎命运又向我这面倾斜了，令我骄傲的是92年我娶了一个油田“会战”职工的女儿为妻，单位还真的分给我了一户两居室的楼房，还给发了炉具等生活用品，我的生活和工作就这么简单的周而复始地忙碌了10年。
我常想，人那经得起风雨，却经不起平凡的生活。10年后，我调出了钻井队。然而，在钻井队工作生活这10年里，我体会到了生活的艰辛，感受到了集体的温暖，受到了领导的关怀，也得到了我所得到的一切。
一晃，我来**都已经24年了，女儿今年已是16岁了。随着年轮的增长，我也经历了人间的悲欢离合。生活中的一切都已是物是人非，如今，我的父母也去世了，永远地离开了我。父母和我们两代人当年工作过的红火一时的钢铁厂也已经不复存在了，炼铁的锅炉车间已是一片废墟，寸草不生，我工作过的轧钢车间已经成了养鸡场，那些一起工作过几天的车间同事也都下岗了，有的蹬三轮、有的卖菜、有的干零活、有的开了自行车修理部、有的已经不知去向。二十几年变化太大了！然而，在父母溺爱的天空下，这里的幸福不用提起却从来也不会忘记。
这24年里**也悄然地在变化着，从政企一家到今天**建市30周年了、从石油管理局分离出**油田有限公司、再到**石化总厂的改制，**那一年里都有改变结构的管理模式。而今，随着国家对**的可持续发展和油田产能建设发展的政策倾斜,黑龙江省也借加快发展东北老工业基地的建设的大好的历史机遇，为了带动**市相邻的贫困县脱贫，又将杜尔伯特蒙古自治县（泰康县）、林甸县、肇州县、肇源县四县划归**管辖，形成**五区四县的格局。**石油管理局也重组改制，**石油管理局、**油田有限公司、吉林油田钻井三家重组合并成**油田公司（**石油管理局）。林源炼油厂和**石油管理局的助剂厂合并成炼化公司。为**的发展又增添了凝聚力和创造力。
这些年**对高等教育也非常的重视。在升格**师范学校和**技校、**卫生学校的同时，还将**石油学院迁入市区，引来了黑龙江八一农垦大学、**医科大学**校区等，提升了**对知识和人才的档次。也带动了油田企业和职工对子女的教育的重视，现在的**，无论是企业还是职工，在学校和孩子们的身上投入物力和财力也是相当大的。**现有40多所中学，省重点就有13所，实验中学、铁人中学、**一中都培养出了省状元。教学水平在全省也是名列前茅。
如今**油田的全体职工，无论是钻井工人、固井工人、采油工人、输气工人、修井工人、垃圾清运工都注重环保意识，保护我们**的旅游资源不被污染，使我们的草更绿、路更宽、鸟更多、湖水更清、楼更清洁。虽然我不是土生土长的**人，但我也亲自经历了二十多年的辉煌巨变。
如今**已是黑龙江最适合人居住的城市。如果您开车从**来**，您会看到绿树花草装扮的世纪大道，虽说它是**重要的交通枢纽和战略通道，但它也是贯穿**自然纯净的风景观赏带。沿途您可观赏到湿地的自然风光、丹顶鹤造型的路灯、大学校区的美景、湖滨教师花园公寓、格林小镇公寓、石油之光、奥林国际公寓、远望楼群、铁人音乐喷泉广场、如果您有时间，请您到**杜尔伯特蒙古族自治县喝杯奶茶，去看看美丽的草原；请您到肇源县欣赏东北的荷花；您到肇州县观看那里的烟花；请到去林甸县来自地下2000米自喷的温泉洗个澡；洗去您一路游玩的劳顿。
朋友，如果您想了解原油的产生、钻井、固井、采油的全过程，您可以走进**油田科技博物馆；如果您想了解**的发展过程，您可以走进**油田历史陈列馆；如果您想了解铁人精神、**精神的魂魄，您可以走进铁人纪念馆，在那里您可以诠释铁人精神，您就会看到为了祖国的石油事业不辞劳苦永不歇息的铁人的一生和艰苦创业的年代。您会感觉到一种自强的精神和气魄，让人肃然起敬。给予您精神的启迪，在您心灵的深处，会感受到**精神的魅力所在，那是难以用语言表达出那么恰如其分的词句。
一日本漫画对香港漫画创作的影响
香港是亚洲少数拥有自己漫画传统的地方，其功夫漫画别树一格，在日本及美国漫画外，创造出独特的风格而深受各地华人青年的爱戴。较鲜为人知的是，香港漫画从战后至今的发展，一直受到日本漫画不同程度的影响。
我们首先回顾香港漫画家如何受日本的影响3。战后第一批香港漫画家是在1960年代才正式出现，他们主要受中国大陆漫画的影响。当时本地漫画家接触日本漫画的渠道有限，只有少量翻译日本漫画作参考，因此日本漫画的影响并不明显，而且比较间接。1960年代香港受欢迎漫画中较有日本成份的是许强的《神笔》及李慧珍的《十三点》（1966年始）。《神笔》是科幻侦探作品，超人（Ultraman，俗称「日本咸蛋超人）为书中主要角色，这是因为1960年代末香港兴起超人热。香港电视台播放超人电视剧，一些戏院也定期放影超人电影，超人成为小孩最喜欢的卡通人物。因此，当时不少本地漫画都加上超人一角以增加销路。另一作品《十三点》可说是最早期的香港少女漫画，其画法多少受日本少女漫画的影响，特别是大眼睛与长腿的运用及时装方面。听说李从小就喜欢玩日本少女娃娃（可换衣服的那种）及看日本少女漫画，不少创作灵感大概由此而来。此外，东方庸的科幻作品有抄袭日本人物的倾向，例如其《科学小飞侠》（1966）及《太空神童》（1966）便明显以手冢治虫的《小飞侠》为蓝本4。
1970年代，「香港连环图教父黄玉郎在香港漫画界崛起，为香港漫画开拓新路线，画出与日、美、中不同而富有香港特色的作品。黄的《小流氓》（1971-75）开创香港功夫漫画的先河5，这本漫画内容是关于七个功夫小子替香港社会低下阶层抱打不平的故事。《小流氓》的兴起主要受李小龙功夫热潮的影响。黄玉郎在创作这作品时，在内容及风格上似乎受到日本漫画家望月三起也作品（特别是《七金刚》）的影响。《七金刚》是讲述七个年轻特警除暴安良的故事，它与《小流氓》的最大不同在于书中主角是以现代武器而非传统武术取胜。望月三起也的写实风格，特别是处理暴力画面的手法，对《小流氓》似乎有一定的启发，奇怪的是连主角的样貌也有几分相似6。此外，黄玉郎同期的一些作品有盗用日本卡通人物的情况，其中以《小魔神》（1969）及《超人之子》（1969）最为明显。前者受《铁人28》等日本机械人卡通及电视片集的影响；后者上承1960年代末本地漫画盗用超人的潮流。在没有法律保障知识产权的60、70年代，这种盗用角色的情况十分普遍，连西方（如蝙蝠侠）及本地（如老夫子）的卡通人物也成为盗用的对象。1975年因香港政府立法打击不良刊物，《小流氓》摇身一变成为《龙虎门》（1975年至现在）。除了减低暴力成份外，更有意思的发展是背景国际化，英雄们打击的对象从香港各区的坏人变为日本黑帮。这也为香港功夫漫画奠定了一条方程式，就是代表正义的中国功夫英雄与代表邪恶的日本武士决战。《龙虎门》一直是70年代后半及80年代初香港最受欢迎的本地漫画，直至马荣成在1983年出版《中华英雄》，情况才开始改变。
马荣成是继黄玉郎以来最受欢迎及影响力最大的香港漫画家，他所画的《中华英雄》曾创下一期售出二十万册的记录。马荣成很热爱日本漫画，在创作过程中不断向日本漫画学习，更在每期《中华英雄》的最后花上一两页介绍他喜欢的日本漫画家的技巧及特色。他最崇拜的是池上辽一。池上画功细致写实，尤擅长画东方人面孔及功夫打斗场面。池上的《泪眼煞星》及《男组》等作品对《中华英雄》的创作有很大启发。马也承认池上对他影响最深，其早期作品在构图及阴影的处理方面都学自池上。马在自传中多处表达对池上的敬慕，他回忆道：「在我早期入漫画行的时候，我曾很崇拜一位日本漫画家池上辽一，我的创作有许多亦是受他的影响。我自小的心愿是希望能与他握一次手，大家来一起畅谈漫画！于是乎我把每一期自己创作的连环图寄到日本送给他。7此外，另一个对他有较深影响的是松森正。松森最擅长画功夫格斗漫画，其打斗场面十分迫真。马荣成在处理徒手搏击及武器格斗时都曾借镜松森的作品（如《拳神》）8。在故事结构及人物性格的描写上，马受日本漫画剧本家小池一夫的影响最深，而小池正是长期为池上辽一及松森正提供故事的剧本家。受日本漫画处理剧本的手法影响，马荣成（及其编剧刘定坚）在绘画《中华英雄》时，早就将整个故事发展及细节想好，而不像其他香港漫画家边画边写故事。在控制故事进度、在武打加上细致感情与丰富人情味及每集结尾制造上，似乎也参考了小池的做法。在本地漫画家里，黄玉郎的功夫漫画对马荣成很有启蒙作用。因此他上承黄的方程式，故事的主线也是讲中国武术师傅与日本帮派的对抗。
黄玉郎与马荣成后来都开创自己的漫画出版公司，成为香港两大漫画阵营，本地大部分漫画家都在黄的「玉皇朝及马的「天下两大公司出版其作品（主要还是功夫漫画）。黄及马近年在漫画创作上已退居二线，而旗下漫画家主要受他们的影响，没有甚么大突破。
近年最值得注意的香港漫画家反而是来自两大集团以外的非主流派。曾在不同中小型漫画社出版作品的司徒剑侨及利志达是新进漫画家的代表。司徒的作品最有日本味道，擅长画有科幻特色的格斗漫画。他最崇拜日本科幻动画大师士郎正宗及安彦良和，并一直将自己的作品寄给他们，而他们也多次给予意见，所以司徒当自己是他们的「俗家弟子。受日本科幻作品的影响，司徒设计的人物性格较冷酷及人际关系较疏离。司徒表示：「我写的是科幻作品，所以不会偏重爱情。另外，或许我受了日本动画《机动战士》的深远影响，爱情部分自然表达得较为含蓄。9司徒的早期作品《赌圣传奇》（1991）在人物造型及意念上有《龙珠》及《超人》的影子。例如出现类似超级撒亚人及超人变身的「必杀技。其代表作《超神Z》（1993）及《拳皇Z》（2000，获SNK授权）的灵感分别来自电玩StreetFighters及KingofFighters10。此外，其《六道天书》（1998，刘定坚合着）及《八仙道》（2001）则有安彦良和的《机动战士高达》及《阿里安》的影子，可见采用著名日本卡通或电玩的风格及人物角色的做法至今仍未消失。其实近年单是抄袭StreetFighters及KingofFighters的香港漫画便有十多套。
利志达是近年最有创意的漫画家，其画风独特，多少受大友克洋、望月峰太郎及丸尾末广的影响。他的题材及表达形式比较多元化，其中有作品竟取材自村上春树的小说11。在故事构思上喜欢打破惯例及常识，常有令人意想不到的变化，这方面很像望月峰太郎。
二日本漫画对香港漫画消费文化的影响
以香港出版情况而言，日本漫画与本地漫画可谓平分春色。自1992年文化传信向日本购买版权，出版香港中文版日本漫画以来，已有近十家本地出版社出版港版日本漫画。其中以文化传信、天下及玉皇朝这「三大为主力，合共出版数百种日本漫画。现在受欢迎的日本漫画单行本可卖五万册左右（昔日的《龙珠》及《灌篮高手》每期有逾十万册的销路），而销路最好的本地版日本漫画杂志EX-am（文化传信）每期售出约四万册（全盛期逾十万册）12。
日本漫画对香港漫画的消费文化有颇大影响。首先是对香港漫画出版形式的冲击。香港漫画的形式一直较接近于美国，一般用A4纸彩色印刷，薄薄一本约三四十页，以周刊形式出版；而日本漫画的本地中文版却沿用日本单行本的形式，用B5纸黑白印成约二百页的书，平均一两个月才出版一次。近年有些本地漫画采用日本单行本的形式出版，尤以珍藏版及重刻版为多。这是因为日式漫画体积较少、篇幅较多及易于携带与保存13。
香港漫画出租书店的普及也是由日本漫画热潮带动的。香港出租漫画的历史可追溯至1950年代，但真正的普及是1980年代以后的事。1980年代后期起，随着日本漫画的流行，出租日本漫画为主的书店如雨后春笋般出现。现在市面上有近两百家这类书店，其中一部分是漫画茶馆。光顾者以二三十岁的男性为主。随着漫画上网及网吧的流行，最近一些漫画网吧也在香港出现，以配合e世代的新消费品味。
同人志（业余漫画创作）及cosplay（全名为costumeplay，意即扮演卡通人物的活动）是从日本传入的两种漫画文化。同人志早于1980年代已在香港出现，其中以1985开始出版的同人志漫画杂志《漫画同盟》尤为重要，该志每期出版十多个实验性短篇。1990年代由次文化堂出版的漫画也多少带有同人志的性质。近年每年都有几个定期的同人志活动，其中以ComicWorld（由日本的SE株式会社及香港的TG坊等组织合办）规模较大及活动最频密（一年四次；2002年后改为一年两次）。2002年2月举办的已是第13届。此外，每年一度的「漫人墟（由香港漫画协会主办）也是同人志的盛事。整体而言，香港的日本漫画及动画组织日多，参与同人志活动的业余漫画家亦不断增加，但作品多在网页刊登，本地贩卖及收藏同人志作品的活动仍未算十分活跃。近年亦出现同人志出身的新进职业漫画家，例如孙军威就因其同人志作品被文化传信看中而获聘用，而且还曾被派往日本受训。
Cosplay最初出现于1993年的一个文化展览会中。有一个香港同人志团体租用档摊贩卖其团员的漫画，团员则打扮成《银河英雄传说》的人物以引人注意。自1997年香港漫画协会主办「漫人墟后，香港的同人志及cosplay爱好者便每年多了一个活动的机会，参与「漫人墟的人数每年上升。自1999年后cosplay越来越受欢迎及受传媒的注意，开始与同人志分开，呈现独立发展的倾向。香港各大学纷纷举办cosplay的活动，现在每年cosplay的大型活动有四五个之多，而cosplay爱好者则多达数百。香港的cosplay呈现一些本地化现象，除了日本的漫画人物、偶像歌星、电影及电视剧的角色外，本地漫画角色也成为cosplay的对象14。
三日本漫画对香港娱乐事业的影响
日本漫画对香港的消费文化及娱乐事业都有钜大影响。在消费文化方面，Sanrio（如吉蒂猫）、San-X（如趴地熊）、任天堂（如宠物小精灵）及Bandai（如数码暴龙及超速摇摇）等日本卡通人物商品在香港十分流行，除了日本版外，还有大量本地版及盗版。本地版是指一些香港公司向日本取得版权，可以在产品上使用其卡通人物。以月饼为例，几家本地月饼生产商近年推出吉蒂猫、美少女战士、樱桃小丸子、数码暴龙及宠物小精灵的月饼，使中秋节加添了日本的气氛。日本卡通人物商品的成功，刺激一些香港公司加入卡通人物商品的市场，「可爱天国及"Codebar"为两大本地卡通人物公司，它们的设计及商业手法都十分日本化。以「可爱天国为例，其卡通人物都以日文命名，像Hanako及Nanako等，其中一个造型竟是日本神话的怪物「河童。
日本漫画及动画对香港电影、电视剧及音乐有一定冲击。在电影方面，最明显的是1990年代以来很多日本漫画名作被改拍成真人版的香港电影。已上画的包括《城市猎人》、《男儿当入樽》、《孔雀王》、《流氓医生》、《青春火花》、《泪眼煞星》、GTO、《怪医秦博士》、《铁拳》、StreetFighters、《金田一少年的事件簿》及《杀手亚一》的香港电影版；正在拍摄中的则有《头文字D》及《铁人28》等。其中如《城市猎人》、《孔雀王》、《杀手亚一》、《头文字D》及《铁人28》是正式向日方购买版权，它们不但有日本演员、技术人员或资金的参与，而且也在港日两地上画。可是不少以本地市场为目标的制作却没有获得日方的版权，一些使用的片名从广东话译名变化而来（例如GTO的中译为《麻辣教师》，港产片《麻辣教室》便是模仿GTO的作品），而且香港导演与编剧会将故事加以修改，人物也换上本地的名字，藉此逃避法律责任。此外也有很多香港电影的名字盗用或影射日本漫画中文版的名字，虽然内容与原著毫无关系。好象Touch、《废柴同盟》、《爱与诚》、《超时空要塞》及《去吧！稻中桌球社》等便被改为香港电影的名称（如《超时空要塞》变成《超时空要爱》，而Touch改作《初恋无限Touch》；《废柴同盟》及《爱与诚》甚至不加修改便被应用）。日本漫画也影响香港电影的内容及表达方式，好象周星驰的喜剧便十分漫画化（如受惊时大字型倒在地上；兴奋时流鼻血等）15。此外，香港近年出现很多以厨艺比赛为题材的电影，明显是受《伙头智多星》、《将太的寿司》及《中华小厨师》等日本漫画的影响。
日本ACG也刺激香港动画制作及CG（computergraphic，意即电脑构图）在电影的运用，徐克执导的动画片《小倩》（1997）便是港人借日人力量尝试创作本地动画的例子。此片虽然以可与迪士尼及宫崎骏媲美的香港动画片为宣传，但严格来说是港日合作的产品。香港负责出资、执导、配音、剧本及意念，具体的制作如原画、上色、分镜及3D数码特技等则主要委托日本公司处理。香港电影虽发达，但动画片则仍在起步阶段，要借助日人之处甚多。听说在2002年港日动漫界与电视台正商量共同制作以金庸武侠小说为题材的电视卡通系列，假如成事，便开港日合制电视卡通的先河16。2002年初香港女星翁虹也表示会与日人合作拍摄以亚洲为市场的动画片。似乎无论专家或门外汉都对港日动画合作的前景抱乐观态度。
一些日本漫画如《爱与诚》及《消防员的故事》等曾被改编为香港电视剧，剧名虽然不同（如《爱与诚》变成了《香城浪子》〔1982，无线〕；《消防员的故事》被改编为《烈火雄心》〔1999，无线〕），但明眼人一看便知它们是日本漫画的香港电视剧版。此外，《楼下伊人》（1990，亚视）一剧也有《相聚一刻》的影子。2001年台湾华视将日本少女漫画《花样男子》改拍成极受欢迎的台湾电视剧《流星花园》，2002年香港无线电视台亦向日方取得版权，准备开拍港版《流星花园》，而且还会去日本取景。似乎最近香港无论将日本动画作品改拍本地电影或电视剧时，都是循着正式购买版权的方向发展。
日本动漫亦丰富了香港流行音乐。香港艺人喜欢将日本卡通的主题曲配上广东话，好象《叮当》、《IQ博士》、《千年女王》、《飘零燕》、《鬼太郎》、《忍者小灵精》、《面包超人》、《机灵小和尚》、《樱桃小丸子》、《百变小樱Magic咭》、《数码暴龙》及《超速摇摇》的广东话版主题曲都曾流行一时。近年，就连日本的动画片如《叮当》、《宠物小精灵》及《数码暴龙》等在港上映时也请本地著名歌手唱广东话版主题曲。
四结语
日本漫画对香港生活的各个方面都有相当影响已是不争的事实。日本漫画丰富了香港漫画及流行文化，但香港漫画家及艺人大多不是盲目抄袭，而是有选择性地加以改造及运用。其实香港的漫画、电影、电视剧及音乐都有其独特之处，也许一些还可以给日本的同行参考。李小龙及成龙的功夫电影及金庸的武侠小说在日本大受欢迎，2002年上半年度日本富士卫星台播放中日合制的金庸《神雕侠侣》的卡通系列（全26集）。香港动画科技公司MenfondElectronicArt曾参与制作Square第八代《太空战士》（FinalFantasy8）的动画影像。香港漫画也开始引起日本人注意，例如李志清带有中国水彩画风格的漫画（如《射雕英雄传》及《三国志》〔与日本漫画剧作家寺岛优合作〕等）及利志达变化莫测的特殊画风（如《刺秦》〔1993〕及《飞人九》〔1996〕等）便很受日人赏识，他们的作品更获邀在日本出版17。在文化全球化的今天，港日漫画界及流行文化会有更多合作与互相刺激的机会。这不但能够刺激彼此的创作意念及方法，还会制造商机，为近年市场及创意均走下坡的港日漫画界带来更新的动力。
注释
1有关日本漫画对港、台、中、韩及东南亚的影响，参NgWai-ming,"TheImpactofJapaneseComicsandAnimationinAsia",JournalofJapaneseTradeandIndustry，第21期4号（东京：2002年7月），页30-33。
2有关日本漫画在香港的历史简介，参夏目房之介：《マンが世界战略》（《漫画的世界战略》）（东京：小学馆，2001），第四章，页93-114。此外，也参看赵永佳：〈日本漫画旋风袭港：记60至80年代的发展历程〉，《新晚报》（香港），1988年6月5日。
3有关香港在战后之初、1950及60年代的漫画发展，参郑家镇：《香港漫画春秋》（香港：三联书店，1992）。
4黄少仪、杨维邦编着：《香港漫画图鉴》（香港：乐文书店，1999），页103。
5有关香港功夫漫画的形成及特色，参JohnLent,"LocalComicBooksandtheCurseofMangainHongKong,SouthKoreaandTaiwan",AsianJournalofCommunication，第9期1号（新加坡，1999），页108-14。
6黄少仪及杨维邦指出望月的《秘密侦探JA》对黄玉郎的人物造型也有影响。参注4书，页21。
7参马荣成：《马荣成自传：画出彩虹》（香港：友禾制作事务所，1990），页39、95。
8马荣成早期作品的题材、背景构图及对人物动作的绘画等方面，不少是受松森正的启发。同注7书，页45。
9谢联达：〈徘徊现实与科幻之间：司徒剑侨自强信念：「尽人事听天命〉，Action，创刊号（香港，2002年4月），页56。
10；11大アジア虚荣同盟编：《亚细亚通俗文化大全》（东京：スリーエーネシトワーク，1996），页253-54；254-55。
12有关新加坡与香港在出版日本漫画的比较，参吴伟明：〈新加坡的日本漫画文化〉，《亚洲文化》，第24期（新加坡：新加坡亚洲研究学会，2000年6月），页108-21。
13「三大以外，以自由人（已倒闭）为首的中小型漫画出版社发行不少日式单行本及杂志，对本地漫画业带来冲击。参刘定坚：《连环图大决战》（香港：自由人出版集团，1993），页193-95。
14有关香港cosplay的简介，参EddieChan：《J-Point别册：CosplayCollection秋の号》（香港：J-FanLtd，2001）。
15欧阳傲雪：〈再谈香港电影〉，《西湖评论》，第67期（1999年12月10日）。
刚到岗位时看到的是大量的设备，工人的辛勤劳动，而对此工作我一无所知，但是对工作的浓厚兴趣和热爱让我产生可很强的好奇心，第一天我就开始了粉料运料的工作。领导和一些老员工对我们进行了详细的讲解和热心的帮助，工作起来心情真的很好。
随着工作的渐渐深入，便接触了其他大量的设备，了解了其工作原理，学会了正确的使用方法。其中学习的过程不是一帆风顺的，本来就对生物产品的生产过程就一无所知，当看到大量管道时看都看乱了，我在工作工作之余就顺着管道走，来探究其路线，一遍一遍的深入，一遍遍的思考，有时间就看大量的资料，一遍遍的看，终于经过自己的努力和领导的大力帮助和指导，我已经把板框岗位的工艺流程彻底的了解了，但是生产中具体到的一些细节问题还有待在以后的工作中继续努力学习。
板框岗位的工作分为：接发酵液，板框的过滤和压榨，板框的装卸粉碎和运输，菌丝体的山蒸干燥，浸取和离心，二次渣中甲醇的回收等。其中有些工作是力气活但大部分还是仪器设备的操作和控制。
在5月份的劳动竞赛活动中我积极报名，利用这一个机会抓紧学习，给自己创造一定的压力，遇到不会的问题就积极的向其他员工虚心请教。在工作中遇到的一些问题我也会积极的思考，刻苦钻研，及时向代班长和班长提出一些自己的建议和看法，并取得了大家的一直好评，给他们留下了很好的印象。
在工作中我不怕苦不怕脏不怕累，无论什么工作总是冲在前面。我平时工作积极主动，做事雷厉风行，不拖拉，具有良好的执行力。在工作中不串岗不迟到不早退，不干与工作无关的事情。我把工作当成是一种乐趣而不是负担，因为只有具有这种心态才能把工作做好，我的工作理念就是“工作快乐，快乐工作”。有些时候一些工作干起来确实有些累，有时候衣服全湿透了，但是经过这段时间的锻炼，我已经完全适应了板框这个工作岗位。
经过这段时间的观察和思考，我对工作产生了自己的一些想法，把思路整理好并记录下来司的刊物《视点》并有幸发表。我主要提出了3条建议：每天的工作安排要有计划，要先抓重点工作来做 ；每天的工作量要合适 ；领导在工作中的楷模作用不可忽视。
在胜利股份工作的这段时间，我深切的体会到了“敢为人先，敢争第一，敢创大业，自觉奉献”的企业文化内涵，感受到了公司浓厚的文化氛围。在每期的刊物上我都会学到许多许多的知识，在工作上有领导的关心和同事的帮助，在生活上公司也考虑的很周到：丰盛的伙食，上下班班车接送。公司给我们创在的条件真的很好了，在这样的环境中工作是一种幸福，在这样的环境中工作我们没有条件不努力。
在上一次的红色教育活动中看了《铁人》这部电影，我清楚的记得王进喜曾经这样说过“有条件要上，创造条件也要上”这句话，这句话深深的打动了我。“铁人”永远是我学习的榜样，在那样物质匮乏的年代他们取得了那样骄傲的成绩，我们胜利人经过自己的努力肯定也可以同样取得骄人的成绩。
现在我就要成为胜利股份的一名正式员工了，我感到自己是非常的幸福。在公司我一定要好好的努力工作，为胜利股份的腾飞做出自己应有的贡献。
这很难不让人感受到一个讯号：出道近4年的严爵看来要由此转型做个钢铁汉了。但事实似乎并非如此，8月6日，当严爵带着第四张专辑《好的情人》来到北京时，卸下钢铁包装的严爵，一不小心又暴露出了他的“死穴”……
是钢铁侠还是钢铁心？
7月27日，出道4年的严爵终于站上了台湾歌手心目中具有地标性意义的台北小巨蛋，举办了自己的个人演唱会“钢铁情人”。当晚，严爵自己担任演唱会音乐总监及创意总监，“爵”招频出：整个舞台被打造成一个“时光漩涡钢铁擂台”，特制直径4米的“飞天钢琴”在“J歪跑道”腾空起飞，并透过世界首颗交互式LED荧光心脏和全场歌迷心心相印，严爵则化身“钢铁情人”，接连突破自己的三大罩门：一开场就是为演唱会特别打造的微电影，打造出一个奇幻时空；然后严爵又要克服恐高症征服“飞天钢琴”，腾空10米还从容和二楼、三楼观众打招呼；随后又挑战舞技，化身“舞棍王子”，大秀“爵式舞曲”，让习惯了严爵斯文形象的观众看得瞠目结舌。
演唱会后，严爵又紧锣密鼓地跑起了第四张专辑《好的情人》的宣传。8月6日来到北京时，很多媒体都以为演唱会之后的他必然会以钢铁侠形象出现，却看到他依然是那个文静腼腆的贵公子，你依然无法把“钢铁”跟眼前的严爵联系在一起。
那这么重要的一场演唱会，为什么要定下“钢铁情人”这么一个看起来显然文不对题的主题呢？严爵的解释是，因为有为演唱会事先拍了一个具有未来感的微电影，当中有穿越时空的情节，若与剧情联系起来，“便会觉得严爵就是那个钢铁情人的角色”。
但严爵的经纪公司却另有一番用意：“因为我们一直觉得，4年来他给我们最大的感受就是他真的有钢铁般的意志，所以那时候我们才会说，我们的期待，这第一场演唱会，就是要把钢铁般的意志展现在演唱会上，因此才确定这样一个主题。其实这4个月，真的是靠着他钢铁般的意志撑着这个演唱会，也确实看到他的努力全部呈现在演唱会上，从头到尾几乎没有令我们紧张的声音出现，以前确实是有，他这次算是一个非常大的进步，我们也都看到了这个进步。”
经纪人口里所说的这个进步也在当天的专辑会上得到了验证。严爵的现场演唱较从前的确有了很大的提高。而对第一次登上小巨蛋这么重要的舞台就能获得这样的结果，严爵说，全在于他的有备而来，“我从几个月之前就开始练习，健身、跑步、打拳，还努力学跳舞，这些其实都是让我在最后登上舞台的那一刻，可以自己不用再怀疑自己，准备够充分之后， 我就可以好好表现。”
继续健身但不做钢铁人
此次演唱会，严爵还有一个备受瞩目的地方，就是他也像很多艺人一样开始狂练肌肉，并展开了三个月一连串魔鬼式的“钢铁特训”，演唱会前还特别安排女记者亲手检验他是否已经练出了人鱼线，演唱会上，也特别穿上了黑色背心来展露臂肌健身成果。
虽然演唱会上的严爵并没有大露特露，但健身是容易上瘾的。出道4年，对艺人来说也确实到了需要转型的时机，严爵会不会从这个演唱会开始，尝试告别文静，开始更多狂野动感的音乐表演，甚至往肌肉钢铁人的方向发展？
但严爵否认了这一点，他说：“我的外形一直反映我现阶段的音乐，我一向不会说因为造型去做一个什么样的曲风，而是我现在的曲风代表我现在的心情，搞不好明年我又会听到什么曲风，然后把它变成我的一个主轴，我的造型就会相应变得更跟那个曲风比较合。”
演唱会之后，严爵当然还会继续坚持健身，而且接下来，他还要马上开始一系列的世界巡演，“第一波巡演是30日在香港，明年会在新加坡和马来西亚等地。”会当晚，他还在北京同一地点举办了“爵肆”新歌抢听会，将作为本次巡回预热篇率先回馈给歌迷，之后又于10日在苏州举办新歌抢听会，健身更是保持体力与良好舞台表现的重要保障。而关于健身，他还有一个特别的认识：“健身对我来讲也是一个新的艺术类型，健身教练都很注重肌肉线条那些细节，其实这种态度就跟做艺术是一样的，而且我也想透过健身让自己更健康。”
跳舞演戏思谋新定位
说到转型，严爵也确实在思谋自己事业方向上变化的可能，“今年我对自己身份其实是一个新的定位。”
演唱会上，他开始挑战自己的弱项“舞蹈”，这也是他在做第四张专辑《好的情人》时的一个重大突破。“我没想到通过跳舞会让自己重新认识音乐”，严爵说，“以前我会一直执着在于我是一个音乐人，音乐之外的艺术层面我其实是不接触的，像跳舞演戏这些。但是今年，因为钢铁情人的演唱会，我接触到的这些所有的艺术层面都让我重新认识音乐，像跳舞，以前我有在编曲，我知道HIPHOP是什么，拉丁是什么，ROCK是什么，但是你真的在学那个舞步的时候，你会发现，原来那个GROUP是从这个舞步中产生的。在学舞蹈时，每次都有新的领悟，再回去听之前的音乐，就知道那个是要配什么动作的，甚至自己现在在编曲时会想，这个大鼓要放在这里，因为它要接这个动作。现在就觉得自己要好好地学习舞蹈，因为它会让音乐更好。”严爵发现自己现在对舞蹈是真的有热情，“就好像我当初唱歌一样，有热情就会进步。我想要我的舞步，每一场演唱会都能像我的唱歌一样有进步。”
而他开始感兴趣的另一个点就是演戏。之前严爵与影视方面的合作不过是做配乐而已，7月31日，梦工厂署期电影《涡轮方程式》在台湾上映，其中男主角的中文配音工作就是由严爵担任的。严爵直说：“终于实现小时候成为动画主角的梦想，有说不出的感动。”但严爵对于影视想要的显然并不只是这些，而是真心想把演戏当成演艺事业接下来的新领域去开拓。他透露说，目前已经有些电影剧本在跟公司谈，公司也在帮他选择最适合的角色。而对于自己要走的表演路线，严爵则希望能像他喜欢的马特·达蒙那样，“那是一种很平易近人的演员的感觉，我蛮喜欢那种感觉的，跟我自己想要走的路线是接近的。”严爵还称自己对编剧很有兴趣，说去年有自己写过剧本，这跟同样也有编剧的马特·达蒙也是同一个路线。
郭雪芙就是我的死穴
健身、高空表演、舞蹈、演戏，严爵在几个月里一下子挑战了这么多新东西，勇气实在可嘉，但也有记者好奇地问：“那现在你还有没有什么死穴，是你根本不敢尝试的？”
“死穴？呵呵，就是不要提郭雪芙！”严爵脱口而出，然后哈哈大笑起来。
这又是为什么呢？
原来，这次来北京，严爵主要是为了宣传新专辑《好的情人》，这张专辑中的11首歌曲均由严爵作曲，囊括爵士、摇滚、抒情等多元曲风，让他大显创作才能。会那天，正好是农历七夕，“情人”的话题也难免应景地被摆上台面，当被问到何谓“好的情人”时，严爵就用新歌《π》来回答：“对我来说，如果你的爱就像圆周率一样无止境，那你绝对称得上是好的情人。”然后，唱片公司又趁机推上七大女神的人形立牌，包括范冰冰、李冰冰、小S、Angela baby、舒淇、林志玲和刘若英等人，让严爵选出自己心目中的好情人。但最终这七个女神，严爵一个都没选。其实记者们也都知道，严爵早说过台湾新晋的偶像剧小天后，同时也是台湾公认的宅男女神郭雪芙是他的女神，没选的原因，是不是因为还是要把心中女神的地位忠实地保留给郭雪芙啊？
严爵赶紧否认，说二人真的只是好朋友关系。说郭雪芙是他的死穴，这当然是一句玩笑话，但严爵说，不想总被大家这样猜测臆断，好不容易交到一个你觉得很好的朋友，最后可能会弄得两人连朋友都没得当，“如果我们总是这样单方面地发表意见，对其他的艺人也是一种不尊重。”
说到底是一个闷骚人
但有的艺人似乎不在乎这个，譬如林俊杰就多次单方面表达自己对HEBE的爱慕，并终于在前不久的演唱会上大方向前来的HEBE告白，最后还和HEBE一起在台上荡秋千唱歌，这难道不能算是一个成功的借鉴么？说到前辈的这个光荣事迹，严爵连说JJ“很厉害，很有勇气”。
而要是换作是他呢？“我觉得作风可能不一样，可能不会是荡秋千。哈哈。”然后，严爵还透露了他自己特别的浪漫方式：“我刚进公司的时候，给偶像剧《败犬女王》写了一首主题歌《没有如果》，那首歌是梁静茹唱的，但其实是我写给我的初恋的。《没有如果》的英文是NO IF，反过来就是FION，FION就是我初恋的名字。那时我就是想写一首歌当电视的主题曲，播出时让她来看电视，那时再跟她告白。”最后严爵当然是告白成功了，只是后来因为出国留学，两人恋情无奈告吹，但告吹的结果，却又促生了严爵的另一首歌曲《谢谢你的美好》。
英文名:Andy Lau
生日:1961年9月27日
星座:天秤座
出生地:香港新界大埔
籍贯:广东新会
刘德华可能不是香港娱乐圈最有钱的明星，但绝对是名气最大、占据第一线明星位置时间最长的人之一，而且还应该会持续很多年。这位45岁的中年人，既不是大器晚成，也不是少年得志，更不属咸鱼翻生，而是一天天、一年年、一步步地走到今天。事业成功的同时，伴随而来的则是个人财富的天价聚集。刘德华从没公开过自己的财富，据说是怕被绑票，不过在最新的香港娱乐界财富排行榜上，刘德华仅次于成龙排在第二位。
从《疯狂的石头》看刘德华投资
文/吴峻（广发基金公司市场拓展部副总经理）
最近一部名叫《疯狂的石头》的国产电影让中国的电影业着实火了一把，这部投资不到300万人民币的小成本制作，取得了超过1600万的票房成绩，被观众称作“国产电影里程碑”。一时间，进影院看“石头”成了今夏最酷的消暑方式之一。
《疯狂的石头》目前仍在热映之中，预计最终超过3000万元没有任何问题，算下来仅票房收入一块收益率便超出1000%！《疯狂的石头》的投资无疑获得了极大的成功，投资该片的刘德华赚了个盆满钵满。考察这笔投资的背后，刘德华投资《石头》不仅仅是机遇得来，更加是一种投资理念的成功。
2005年3月，在香港举行了亚洲电影投资会，专供亚洲的年轻导演推销自己，每人一间小屋，桌上放摞剧本，等着有兴趣的投资商来挑。宁浩也带着5个剧本去“摆摊”，可惜一连坐了6天，一个剧本还没推销出去。就在宁浩准备收摊时，刘德华来了。
当时，刘德华正在做一个名为“亚洲新星导计划”的项目，要找7个亚洲年轻导演来执导6部长片，内地方面就看上宁浩了。刘德华的要求很简单，公司负责投钱，导演自己找题材，但故事性一定要强，日后也能通过审查。但是，宁浩带到香港的5个剧本，华仔觉得投资都不会很小，就问他是否有别的剧本。宁浩想起了自己写的第一个剧本，正是这部《石头》。刘德华看完很喜欢，唯一的顾虑是，觉得比较像香港剧本。在刘德华的提醒下，宁浩尽量让故事本土化，选择了以重庆的生活为背景，许许多多的角色让人似曾相识，就是在我们身边出现过小人物，如罗汉寺门口的棒棒、招待所的女服务员等。
由于这部电影的投资很少，宁浩请不起明星出演，只好找到一些基层演员出演，导演宁浩的工资也不过10万元。这些基层演员难得遇到当主角的机会，干得非常玩命，结果郭涛演的保安队长、刘桦演的道哥、连晋演的国际大盗麦克、岳小军演的小军，每个角色都演出了鲜明的特色。
从刘德华对《石头》的投资经历，我们不难发现他投资成功的一些奥秘：
首先，投资最需要的是眼光。
这是一种对投资的理解或哲学。所谓慧眼识金，并不是每个人见到金子都会意识到它的价值。宁浩摆摊6天，从他身边走过的投资人成百上千，可是没有一个人意识到他的价值，这说明生出慧眼绝不是一件容易的事情。刘德华对这项投资考虑了三个要点：故事性强、通过审查和剧本精彩，正是基于他多年在影视界打拼的经验得出的正确理念。在证券投资中，无数的投资人在市场进进出出，其中又有多少人确立了正确的理念呢？
其次，投资需要一种正确的心态。
刘德华在谈投资这部影片时心态是很豁达的，他在回答记者是否预料到这部电影赚钱时讲:“任何一个生意，也不可能是未开始，便知道百分之百赚钱吧？我真的不怕别人说我生意失败。这次投资，我早有准备，赚到钱最好，赚不到能培育出新导演，就已经是赚了。”由此，可以看出对风险的理解并做好了充足的准备是投资的必要前提，投资人在证券市场上容易犯的错误有两种：一个是没有风险意识，抱着赌博的心态做投资，孤注一掷；另一种是极端畏惧风险，看到风险便裹足不前，一有风吹草动不惜代价割肉出场，殊不知证券市场里根本不存在不冒风险的成功。
再次，要组合投资。
这是对付风险的具体方法，刘德华在选择宁浩的同时，还选择了另外6个导演投资了5部片子，从他透露的情况来看，这6部片子，只有《石头》大赚，另有两部片子小赚了一把，其他3部则不赚钱。证券投资也是一样，组合投资最大的好处就在于回避全部亏损的风险，防止一旦失手血本无归。
最后，必须关注投资对象的盈利能力。
投资者可能无法确知投资对象是否具真的能赚钱，但至少要看到用钱的人是不是真正做事情的人。宁浩固然有天生的幽默感和艺术天分，但最最重要的是他做事业的执著精神，估计这才是刘德华所真正看重的。同理，我们应当认识到，投资股票就是投资上市公司的高管层，而投资基金则是投资基金公司的管理团队，只有执著认真的团队才能为投资者带来安稳的收益。
身体就是最大的赚钱工具
刘德华最聪明的投资――身体
作为演艺明星，身体是最大的本钱。在这一方面，不仅仅是他的同行们，刘德华的做法值得我们所有人学习。
早餐:很注重醒来的第一餐。拍戏时早餐会吃一份丰富的酒店全套早餐，以便有足够的营养应付一天工作量。闲时早上喝一杯热咖啡，一份麦片粥是他的轻量早餐。
午餐:非常随便，拍戏吃盒饭，开工盒饭是刘德华多年来吃不厌的午餐，叉烧鸡饭、烧肉饭他都爱吃。不拍戏时，中午喝一杯热咖啡、一份吐司就算了。
晚餐:一天下来最注意的一顿是晚饭，尽量回家吃，母亲会为他安排喜欢吃的煎鱼、蔬菜，搭配少许肉食。他的晚餐一定安排在一天工作完毕才吃，即使拍戏忙时，他也等收工才吃晚饭，这一顿之后，就不再吃宵夜。约朋友吃晚饭喜欢吃火锅。
刘德华平时不喝冷饮，奶茶必须是热的，也不爱无味的清水，每天会喝混合果汁如苹果汁加红萝卜汁补充水分。
运动:有时间会在家中做健身，家中健身房设备基本齐全。开演唱会前会保持跑步练气，拍戏时会利用空档举哑铃，刘德华每天有适量运动，身形才保持得如此之好。
刘德华赚钱境界有待提升
刘德华敬业精神无可挑剔，但从理财角度观察：他仍然是在用身体赚钱。
几乎面面俱到的他，独独缺少专业的“钱生钱”理财规划，不能不说是一种遗憾。
从理财角度观察:刘德华仍然是在用身体赚钱。有一个人，刘德华完全可以效仿和学习――姚明。
刘德华还有一个外号:刘铁人，曾经创下一年接拍12部戏的纪录。张学友曾经对记者感慨说：其实华仔是我真正的偶像，他是一个铁人，在圈中论工作态度绝对是第一名。年轻时，我经常想停下来休息一下，可是望一望前面的刘德华正在拼命做，打开电视会见到他，去到哪里都会碰到他。现在的后辈要看前辈怎样在圈中立足，必须要先看看华仔。
刘德华创办的映艺娱乐公司的营运总监余伟国，也曾对媒体说：我觉得华仔应该叫“超人”――在工作时，他即使连续工作十多个小时，也不会露出疲累的样子。印象最深的是拍摄我导演的电影《再说一次我爱你》，我建议加拍一场跳舞的戏，但现场包括我自己在内，没有一个人懂得跳舞。我于是笑着对他说，要靠你指导大家了。结果，华仔真的整个晚上都在现场走来走去，又教杨采妮跳舞，又指导蔡卓妍跳，十分认真，折腾了一晚，好像他就不会累。
敬业精神无可挑剔，但从理财角度观察:刘德华仍然是在用身体赚钱。
有一个人，刘德华完全可以效仿和学习――姚明。都为明星，两人一样的敬业，但姚明除了拥有经纪人外，比刘德华还多一个CFP（注册理财规划师）团队，可以使姚明的财富能够合理、科学地实现价值最大化。
所以，尽管刘德华贵为天王，但是，他还是处在靠体力赚钱的原始阶段。如果刘德华认真研究一下姚明的CFP团队为姚明制定出的理财计划，尤其是这种理财计划逐年使姚明的财富以天文数字持续递增的时候，相信无论如何刘德华也会“嫉妒”姚明的。
刘德华理财方案
面面俱到，是刘德华的性格优点，可以让他在进行投资理财上获得不错的合理回报。不过，三心二意的犹豫，优柔寡断的摇摆，也常招致与良机失之交臂，徒留遗憾。如何在不违反平衡之道的原则下，培养果断的取舍能力，应该是刘德华重要的理财考验。
客户分析:中庸之道代表
典型的天秤座性格――拥有天生的优雅气质，极具审美的鉴赏眼光，崇尚雅致的生活品位。个性温和而圆融，擅长协调斡旋，行事从容，有张有弛，处世泰然，不偏不倚。
天生就不会喜欢投机取巧的赚钱的方法，而且对金钱持较为淡薄的态度。酷爱打扮，在公众面前从不露出一丝破绽，一方面有助于事业的更加成功，但另一方面有过于追求奢侈花费的隐忧。
应该积极投入在理财方面，否则一生财运将会起起浮浮而不定。
理财原则:力求平衡
平衡，是天秤座人士面对一切事物的终极原则，这样的性格特质反应在投资理财行为上，就是“谋定而后动”的理性倾向，在状况不很明朗清楚之前，最好不要贸然采取行动。而且，尽量在“投入”与“回报”以及“风险”与“安全”的两个端点寻求最佳的平衡点。
处在当前如日中天的事业巅峰状态下，
刘天王一定不会立刻感受到这份PLAN的重要作用，
但明星总有谢幕的那一天
――这个时候，当身体不能再生钱时，
手里的钱照样还可以继续生钱。
针对Andy的理财建议：
No Short-term
[不适宜短线操作]
并不是说，刘德华就不能进入风险性较强的投资领域，比如股票市场，完全可以尝试进入。只是说，鉴于他本人的性格特点，在进入任何一个投资领域之前，都不应该盲目，最好等到权衡清楚成败之后，自己也可以承担相应的风险后，再从容地迎接冒险。
适合投资绩优型股票
凡是需要当机立断，速战速决的投资工具，像是投机性的短线股票操作，或是风险难料的认购权证、期货、外汇市场等，完全会破坏刘德华的平衡步调，是天秤座人士觉得痛苦而比较不愿意涉入的投资领域。
而富于变化但稳定性较高的绩优型股票，或是各种类型的基金，才是天秤座的刘德华可以发挥策略分析的专长，而有所斩获的地方。
尝试艺术品投资
拥有天生品味嗅觉的天秤座人士，最擅长的应该是需要独特鉴赏眼光的“价值投资”。所以，古董或各项当代艺术品的投资领域，既能满足刘德华的格调要求，又能充分发挥他面面俱到的评估功夫，是天秤座人士如鱼得水，而且情有独钟的投资舞台。