时间:2023-05-30 10:54:20
开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇女人英文名字,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。
出乎意外之外,两天后我接到了这家公司的复试通知。而且得知我应聘的这个职位有很多人在竞争,经过上一轮招聘会的初步筛选剩下一些进行复试,这次,我态度不一样啦,我变得重视了。于是上网了解该公司,还特地复习了国际贸易的知识。终于到了第二轮的面试了,我来到了中国陶瓷城,一进去,我被里面深深的吸引了,我好喜欢这里的环境,so beautiful!那一刻,我多么希望自己能在这个地方工作。到了五楼,办公室的气氛让我觉得大家都很融洽,我被安排到一间会议室进行了面试,先用10分钟填写了一份个人履历,然后负责招聘的director与我一对一开始了第二轮的面试,她一见我的英文名字就笑了,原来我们两个的英文名字都是Sharon。她还开玩笑说如果以后我要在这里工作的话,就要改英文名字了。一下子,我们的交谈气氛变得很轻松,在接下来的一个小时,我对自己做了详细的介绍,并将一些工作经验以及实习所学到的东西讲出来,她对我的表现很满意,只有在当中回答了3个业务上的问题的时候,她说我显得不够成熟,也不够经验。我们的面试进行了很久,最后我问了她一个问题:如果我这次没被录用,是哪一方面做得不够好呢?她的回答令我很有信心进行最后一轮的面试。她说:作为进入复试的候选人当中的唯一一个应届毕业生,除了工作经验这方面比较欠缺之外,其他方面都比较优秀。叫我再端午节过后等待最后一轮筛选后的通知。
果然端午节一过,我就接到了最终面试的机会!我知道能与市场总监进行最后面试的人已经所剩无几了,作为一个应届毕业生,面对那些经验丰富的竞争对手们,我只能告诉自己,我拼了!尽了力我就无愧了。2013.6.18早上10:30分,我被安排到这个时间进行面试。这是我第二次来到中国陶瓷城,心情有点紧张。然而当我看到那个30岁出头的市场总监的时候,眼前这个成功的女人,让我有说不出的仰慕与触动。多年以前,我就一直希望自己能朝着这种成功女强人的方向前进,如今看到她,就好像看到了自己的梦!那种感觉,无法言语。与她用粤语没对上几句话,就开始了全英文的对话,一下子,我都还没缓过神来,也开始紧张起来了,不但听不懂也对不上话。后来赶紧整理自己的思绪,我还记得她大概问了我一些问题:
what is your working experience?and what do you learn from the job?
why would you choose Foshan,not to stay in guangzhou?
what's your personalities and your strength or something about you?
what are your greatest achievement?can you share with me?
facing to working pressure and the complain from customers ,how do you deal?
how can you see customers satisfied with you?
……
外教课上,那个帅气的澳大利亚男孩问我们每个人的英文名字。很久,我终于在纸上写下了:BETTY。 BETTY不是我的英文名字,她不属于我,她属于一个灵异的天使。她真正的主人叫逊,是我高中时最好的朋友,也是这一生最刻骨铭心的回忆。
开学的第一天,我和逊坐在了一起,也许是巧合吧,而就是这巧合让我们共同拥有了那段美丽。我们彼此打量着对方,也互相接受着对方。逊是一个美丽的女孩,是脱离于这个喧嚣世界的美。她有一张清纯干净的脸,有一双灵性的眼睛,和乌黑的齐耳短发。我们的故事就这样开始,犹如安妮宝贝笔下的七月和安生。从那天开始,在这个还彼此陌生的班级里,有了两张熟悉的笑容。教室,操场,图书馆,都留下我们微笑的痕迹。
我们会冒着生命危险,在数学课上读三毛,安妮,周国平。这是我们最爱的三个作家。逊说:“三毛相信灵魂的存在,我也相信”。我笑她傻,而在若干年后的今天,每每回想这个场景,我会有心碎的感觉。我们会在大雪后,绕着学校宽阔的操场一圈一圈的走啊,笑啊。我们会在高中烦乱的生活中,以补课的名义,背着好大好沉的书包去逛时尚,之后,一脸疲惫的回家见老妈。还记得,我们并排躺在我家的地板上,听王菲的每一首歌,谈论这个孤傲,冷艳又有些颓废的女人,和她的爱情。我们躺在我的床上聊天,她说:我们要考同一所大学啊,住在同一个寝室啊,永远都不要分开啊!我说好,只是和我们同寝的人要倒霉了!~~~~~
一切一切的回忆,从今天看来,都是一场无情的嘲笑。
一切噩梦都是从那场不知原由的晕倒开始的。逊被送进医院的第二天,我打电话给她。我说,你要快点回来啊,没人陪我好孤独啊!她说,你等我啊,我就快好了啊!于是,我开始等着逊回来,回来陪我读小说,逛街,说笑。但是,她让我等了好久,我身边的位子一直一直都没有等到它的主人。诊断书无情的击碎了我执着的等待,和两个女孩所有的梦。是先天性的脑病。无法想象,灾难从一开始就在虎视耽耽地盯着这个天使,无法逃离。
我去看她时,是她手术完的第三天。在我看到她的时候,我的眼泪就这样流下来。她一直看着我,可手术后的虚弱不允许她叫出我的名字。她的头上包这厚厚的纱布和棉网。我握着她惨白瘦削的手,告诉她,我会等你好起来,我们还要一起读安妮的小说,去环游世界,还要一起上大学。~~~~~
我没有想到的是,这竟是我们最后的想见。
几天后,她转院去了北京,但这仍没能挽留住我的天使,这个有着灿烂微笑的天使。
之后的很长一段时间,我没有再看过三毛的书,但我无数次回想她曾说过她相信灵魂的存在。现在,我也相信。我也相信天使的存在。
也许完美的东西总是无法存在于这个浮躁的世界的,我一直都相信,逊去了一个她应该去的地方,有很多天使做伴的地方,那才是她真正的归宿!
甲-骗子王小二
乙-丙的大学室友
丙-乙的大学室友
时间:某天晚上
地点:大学生宿舍
甲:(甲带一副墨镜,鬼鬼祟祟地拖一袋鞋上)上次卖车,这回卖鞋,咱做的可是没本的买卖,上回那辆老破车,硬是被咱说成是八成新的吉安特,死活卖了850,扣除成本,净赚800。
[甲敲门
乙:谁啊?
甲:有客到!
[乙开门
甲:有朋自远方来,同学不欲悦乎?
乙:你找谁啊?
甲:同学稍安毋躁,看你面如黄土,气血两虚,一定经常抽烟吧?
乙:也就偶尔应酬一下吧。
甲:看你印堂发黑,肯定经常上网通宵吧。
乙:据统计,一周也就五六次吧。
甲:那你也一定失过恋吧。
乙:好几年前的事了。
甲:(大喝)落下后遗症不是?你现在一定大便干燥,小便失调吧。
乙:(惊讶)小人狗眼无珠,先生能否救我?
甲:无妨,只要使用我厂生产的~~~~~~~~~福尔马林(掏出一盒药膏)一个疗程,保证你药到病除。
乙:贵吗?
甲:不贵。
乙:现在可以喝吗?
甲:当然可以。
乙:口服还是外敷?
甲:都行。
[丙不耐烦,站起
丙:我说你有完没完?
甲:(仔细打量丙)同学,我看你春光满面,面带桃花,英俊潇洒,真乃人中禽兽!
乙:(偷笑)哈,禽兽!
丙:(顿时醒悟,怒视甲)恩~~~~~~~~~~~~~~~~``
甲:(发觉不对)真乃人中情圣也!
丙:这还差不多。
甲:不过,可惜啊,可惜。
丙:(惊奇)哦,可惜什么?
甲:可惜你被隐翅虫所咬,命不久矣。
丙:(摸了一下伤口)不可能吧,校医说了,抹完药膏就会没事的!
甲:他那是安慰你,隐翅虫又名七星海棠,巨毒无比啊,被咬之后经脉逆转,七个星期必将全身溃烂而亡。
丙:不会吧?
乙:我听说隔壁阿三被咬后已经好几天不见人影。
甲:我也听说,最近人们在九龙江里发现一具腐烂的~~~尸体。
11 乙:报纸上是这么说的,那尸体散发乓还傻某粑丁?br>
丙:不会吧,难得我张得一表人才,竟然要死在隐翅虫的手上,(对乙)这是劫数啊兄弟。我走后,我的父母就麻烦老大照顾了,我的女朋友~~~~~~~~~~~~~
乙:(奸笑)就交给我吧
丙:就麻烦老二照顾了,家中的小强(从衣兜里掏出一只蟑螂),就劳你多费心拉
乙:(失望)你就安心的去吧,记得以后多联络。
丙:(抽噎)我会的。
甲:其实也没那么严重,要是在以前你早挂了,(掏出一个小瓶)不过现在你只要服用我厂生产的硝酸甘油脂一个疗程,保证你~~~~~~~~~~~~~
[丙抢过来,一口喝掉
乙:你等等,他卖药有没有执照,这药有没有副作用?
[丙做咳嗽,呕吐
甲:其实我是来卖鞋的。俗话说得好啊,“鞋好,胃口就好,您看准了,耐宁牌运动鞋。”
乙:这不是牙膏广告吗?
丙:你等等,我只听说过耐克和李宁,没听过什么耐宁啊?
甲:孤陋寡闻了不是,耐宁就是耐克和李宁的爱情结晶,这是两厂合并之后的副产品,它取其精华
乙、丙:哦~~~~~~~~~~
甲:它去其糟粕
乙、丙:哦~~~~~~~~~~
甲:它扬长避短,是美观和实用的代表啊
乙、丙:哦~~~~~~~~~~
乙:就这点介绍?
甲:当然不是拉,穿上耐宁牌运动鞋,男人会为你流着嫉妒的眼泪,女人会为你流着爱慕的口水
乙:好漂亮,好美观哦,精品,精品啊。(对丙)我买一双怎么样?
丙:(悄悄地)我看这人怎么好象不太可靠啊!
乙:那会啊,他用药救过咱俩的命啊,再说拉这鞋看起来还不错,你也买一双吧。
丙:要买你买,我才不买呢
乙:兄弟最近不是手头有点紧吗!买了一辆车,丢了。
甲:(独白,得意地)那是我偷的
乙:又买了一辆,又丢了。
甲:(独白)那也是我偷的
丙:你上次向我借的那两包方便面都还没还我呢。
乙:还记得啊
甲:哎呀,我看你们都是学生,也不容易,这样吧我贱价卖给你们。
乙、丙:贱价!
甲:一双40,两双我只卖100哦,我还送鞋带(掏出一根鞋带)
丙:(接过鞋带)看你长得肥头大耳的样儿,我能信你吗?
甲(气愤)你可以看不起我的人,但你一定不能看不起我的鞋。
乙:那会啊,我看你的鞋,就知道你是一个高尚的人,一个纯粹的人,一个脱离低级趣味的人。
甲:当然拉,我也是读书人嘛。
乙:读书人?
甲:我还有英文名字。
丙:英文名字?
甲:我的英文名字就叫做,恩,(装怪声)王~~~~~小~~~~~二
乙、丙:这不是中文吗?
甲:要是你们还不相信我,这里还有我的名片,上面还有我的投诉电话(掏出名片,发给乙、丙)
[丙犹豫
甲:哎呀,有什么好犹豫的,这样的鞋100块钱买两双,还送鞋带,大家说值不值啊?
丙:什么?值!那可是你说的哦。
乙:就听你的。
丙:好,买了。
甲:痛快,一手交钱,一手交货。(乙和丙各拿走一双鞋)我走了,不必远送。
[甲下,灯暗
(话外音:过了几天以后)
[灯亮
乙:上次那是谁啊,叫我买鞋,我才穿了两天,就有一个洞。
丙:你才一个洞而已,我光这一只脚啊,它就有5个洞。
乙:怎么办?
丙:别急,我这里不是还有他的投诉电话嘛。
乙:多少?我要投诉他!
丙:12315
乙:啊?12315
乙、丙:郁闷啊~~~~~~~~~~~
[甲拿羽毛球拍上台,敲门
乙:谁啊?
甲:有客到!
乙:(开门)原来是你啊
甲:我怎么又跑这来了?
乙:王小二,天堂有路你不走
丙:地狱无门你爬进来,关门!
乙:放狗!
甲:(急中生智)好狗不咬人!我不是王小二。
乙:那你是谁啊?
甲:我是王二小啊。
乙、丙:怎么长得一模一样啊?
甲:那是我哥。
乙:也好,那就拿你顶罪。
甲:冤枉啊,我哥他从小就不学好,小时偷鸡,长大偷牛,那像我啊,(对观众)从小只偷拖拉机。
乙:那你说清楚了,今天你来干吗?
甲:我是来推销羽毛球拍的。
乙:羽毛球拍?(对丙)找你的,兄弟。
甲:这就是我厂生产的~~~~~野猪牌羽毛球拍,它是由纯金属制成的。
丙:纯金属?怎么这么轻啊?
甲:这是我厂最新发现的太空金属,钛合金。
丙:我得看仔细了,呀,怎么还粘着胶布呢?
甲:这是因为钛合金,它比较容易受潮,这是保护膜。
丙:哦,这一副多少啊?
甲:一口价,250
丙:我说这也太离谱了吧!
乙:兄弟,我听说,师院的美女爱英雄,好拍当然配好手拉。
甲:有一句俗话说得好啊,“人中吕布,拍中野猪”啊,用了野猪牌羽毛球拍,称霸师院羽坛就指日可待拉!
丙:249,多一分我不要。
乙:这250和249有什么区别啊?
丙:这250多难听啊。
乙:我说你就是一个250,你就不会多砍他一点?
甲:好,成交。
[丙给钱,甲找零钱时名片掉出来,被丙拾得
丙:王小二?原来你还是王小二啊!关门!
关键词:服装品牌;音译;意译
一、引言
随着人们生活水平的提高,人们越来越多地关注各种服装品牌,国内外众多品牌纷纷抢占市场。越来越多的企业已逐步意识到商标名称是企业的巨大资产。因为这种竞争不但是商品的竞争、服务的竞争,更是企业形象的竞争、品牌的竞争。在加入WTO之后,中国的服装制造商越来越注意与世界接轨,很多服装品牌在注册中文商标的同时,也有了特定的英文翻译,有的直接采用汉语品牌名的拼音作为英文品牌名,有的则根据读音翻译成英文中有特定意思的词,而且是有特定含义的词。
二、服装品牌的翻译方法
1、音译
1.1外国服装品牌名译成中文名。
外国品牌名译成中文名时,多数都采取音译法,取其相近的音译成汉语。如:Louis Vuitton——路易·威登;Bvlgari——宝格丽: Cartier——卡蒂亚; Fendi——芬迪;Do nna Karan——唐纳·卡兰;Hermes——爱马仕;Moschino——莫斯奇诺;Nina Ricci——莲娜·丽姿,Versace——“范思哲”;Yvesssainlaurent——“伊夫,圣洛朗”;红贝——“here be”:顺美——“smart”。这些名称翻译的主要技巧是注意翻译的本地化。既要译得上口吉利:又要注意节奏,还要符合当地人的文化欣赏。
很多外国服装品牌都是用创始人或设计师的名字作为商标,也采取音译法,就如同翻译英文名字一样。如:品牌名称:Chri stian Dior(克里斯汀,迪奥)——创始人、设计师(1946年—1957年):Chri stian Dior(克里斯汀·迪奥):品牌名称:Chanel(夏奈尔)——创始人、计师(1913年-1971年)均为Gabrielle Chanel(加布里埃·夏奈尔);品牌名称:Versaee(范思哲)——设计师:贾尼·范思哲。
1.2中国服装品牌名的英译
汉语品牌名用拼音。使用汉语拼音的好处主要是能直接宣传这个品牌名,但是从另一方面来说,这些品牌大多数是以开拓国内市场为主。如:威鹏——Weipeng;李——宁Lining;波司登——Bosideng:利郎——Lilang:报喜鸟——Baoxiniao:芭芭拉——Babala。有些服装品牌名英译时,虽然是音译,但是选词时,采用有实际意义的词,如:百丽——Belle(Belle,在英文是“美女”,而其法语涵义是“美丽的女人”);歌莉娅——Gloria(Gloria是“荣耀、颂歌”的意思,同时也是个很美的少女的名字,很多外国女孩取这个为名,这与“Gloria的服装品牌专注于女性休闲服饰,风格休闲淑女甜美可爱”相符合)。有些服装只是根据汉语名称取个音相对应的词,在英语中并无实在意思,但是却有特定的涵义,如:以纯——Yishion(Yishion是英文单词fashion改造而成,改之后不仅含有原来的含义,又是汉语中“衣”的谐音,体现其经营的范围);衣本色——Ebase(Ebase是“E”和“BASE'’组成的,“E”不仅是“衣”的谐音,现在最流行的一个英文字母,“base”与“本色”谐音,是“基础,根本”的意思,又与“本色”相同):真维斯——Jeanswest(是由“Jeanswest”不仅与“真维斯”音相近,而其中的“Jeans”为“牛仔裤”,west为“西方”的意思)。有些服装品牌根据其汉语名称取音相近的词,并无实在意思,也无内在涵义。如:佐丹奴——Giordano:班尼路——Baleno:鄂尔多斯——Erdos:美特斯邦威——Metersbonwe。
2、意译
2.1外国服装品牌名翻译成中文时,很少采用意译,如上文所说“很多用创始人或设计师的名字作为商标”,并无实在意思。但是,有些品牌名的确含有实在意思。如:
Mango——芒果;Miss Sixty——60小姐,Playboy——花花公子:Goldline——金利来;Crocodile——鳄鱼;Plover——啄木鸟。
2.2很多中国品牌名英译时,都采用意译。如:七匹狼——Septwolves:五色——Five Color: 纯爱——Pure Love:自由鸟——Free Bird;梦狐——Dream Fox;罗马帝王——RomanKing:杉杉——Firs:异乡人——Stunner。此种方法比音译更具难度,只有翻译得好,才会起到文化融合,给人以启示的作用,并且易与记忆。为国际化考虑,最好是注册专有名词。联想是一个典型的例子:联想走向国际化,就碰到商标被抢注的尴尬。联想(Legend)商标被注册的时间甚至比国内还早。原因是这样含义美好、在字典上又能查到的词汇,非常容易被注册。所以联想自创了一个新的名称“Lenovo”,这则是一个完全自创的单词,因此它是唯一的。
3、音译和意译结合:
Reebok译成“锐步”,既在发音上相似,“锐步”的中文又可以表达锐意进取、快捷的步伐,非常符合品牌定位;Nike——“耐克”,耐力、耐磨。一个“耐”字译出了神韵;“雅戈尔”翻译成Younger,音相近,同时表达品牌青春的定位。
在商标的中译英中,许多企业运用拼音方法解决中国商标的翻译。“亿都川”(YDC)、“丹顶鹤”(DANDINGHE)、“李宁”(LiNing)。值得说明的是,第一,汉语拼音不具有国际性,不通用,许多外国人无法正确拼出企业的商标读音,而且不适当的运用会闹出误会。如Puke(扑克的汉语拼音)正好是英语中“呕吐”的意思:第二,无法表达商标中所蕴涵的企业文化。如果“雅戈尔”采用汉语拼音的方式则为“YaGeEr”,根本无法表示“青春”的含义。
叫人送给冰心吃用。”对于这一趣事,李健吾得出的结论是:林徽因与冰心之间“她们是朋友,同时又是仇敌”。导致这种情形的原因,则是“她(林)缺乏妇女的幽娴的品德。她对于任何问题(都)感到兴趣,特别是文学和艺术,具有本能的直接的感悟。生长富贵,命运坎坷,修养让她把热情藏在里面,热情却是她生活的支柱。喜好和人辩论――因为她热爱真理,但是孤独、寂寞、抑郁,永远用诗句表达她的哀愁。”
送醋之事当不是虚妄。按冰心小说中的描述: “我们的太太是当时社交界的一朵名花,十六七岁时候尤其嫩艳……我们的先生的照片自然不能同太太摆在一起,他在客人的眼中,至少是猥琐,是市俗。谁能看见我们的太太不叹一口惊慕的气,谁又能看见我们的先生,不抽一口厌烦的气?”“我们的太太自己虽是个女性,却并不喜欢女人。她觉得中国的女人特别的守旧,特别的琐碎,特别的小方。”又说:在我们太太那“软艳”的客厅里,除了玉树临风的太太,还有一个被改为英文名字的中国佣人和女儿彬彬,另外则云集着科学家陶先生、哲学教授、文学教授,一个“所谓艺术家”名叫柯露西的美国女人,还有一位“白袷临风,天然瘦削”的诗人。此诗人“头发光溜溜的两边平分着,白净的脸,高高的鼻子,薄薄的嘴唇,态度潇洒,顾盼含情,是天生的一个‘女人的男子’”。
冰心的这篇小说发表后,引起平津乃至全国文化界的高度关注。作品中,无论是“我们的太太”,还是诗人、哲学家、画家、科学家、外国的风流寡妇,都有一种明显的虚伪、虚荣与虚幻的“三虚”,以及庸俗、低俗、媚俗等“三俗”,外加“一二”,即二杆子色彩。冰心以温婉伴着调侃的笔调,对此作了深刻的讽刺与抨击。金岳霖后来曾说过:这篇小说“也有别的意思,这个别的意思好像是三十年代的中国少奶奶们似乎有一种‘不知亡国恨’的毛病”。
冰心的夫君吴文藻与梁思成同为清华学校1923级毕业生,且二人在清华同一寝室,属于真正的“同窗”。林徽因与冰心属福建福州同乡,其前辈就有接触。两对夫妇至少在美国的绮色佳,也就是当年陈衡哲与任鸿隽外加一个搞三角恋爱的地方相识并有过愉快的交往。只是时间过于短暂,至少在1933年晚秋这篇明显带有影射意味的小说完成并发表,林徽因派人送给冰心一酝子山西老醋之后,二人由朋友变为仇敌,以后的岁月再也难以相处了。
继1976年水陆两用战车开动之后,1993年,凯恩斯热带雨林又开辟了新的项目,土著民族舞蹈表演,让人们切身感受原始的居住生活状态。这里搭建了一个简单的剧场:由高到低的阶梯看台,观众坐在水泥台阶上。舞台用木头搭起,背景也由树木建成,顶上有棚子,光线有些暗,视觉上很原始,却符合表演气氛。
不一会儿,演员上了台,全是男性,穿着植物编织的裙子,褐色的皮肤,黑黑的头发,全身涂着白、绿、黑几种颜色的线条,装饰着朴素之美。我很奇怪,远在南半球的土著很像亚洲人,按理应该差异很大。问了当地人,解释说,这里的土著以前是东南亚一带的游牧民,由于地球版块的移动至于此地。不管是否有依据,拿过地图细看,澳大利亚的北部与亚洲的南部已经不如想象的那样远了。这里的先民是否还有别的移动办法,也未可知。他们在澳洲大陆至少生活了两三万年。
表演开始,“滴都丽都”吹奏起旋律,演员随之踏出节奏鲜明的脚步,先跳“欢迎之舞”,表示对来者的迎宾之意。接下来就是表现土著人生活的舞蹈:“驱蚊之舞”,土著人在红树林中狩猎时,用树叶拍打身上以驱赶蚊子;“警告之舞”对入侵者的警告,以免发生冲突;“沉默之蛇”是模仿蛇爬行时的动作,演员还走下台来,扭动着胳臂和身体,与观众互动,女人堆里发出了惊恐的尖叫;“分享甜树”表现找到了甜树后,砍下最甜蜜的部分,带回部落,共同分享胜利的果实;“食火鸡之舞”表现食用热带雨林中最大的一种鸟火鸡的动作,以及狩猎时的技能;“袋鼠之舞”模仿袋鼠,表F内部争夺位置的战斗;“跺脚舞”表现土著各种脚上动作的舞蹈,随着节奏,演员叫上了几个观众一同跳舞,去感受土著人的欢乐和生活。
滴都丽都是土著人发明的一种乐器,1米多长,约有6厘米粗,大小并不统一,我想可能根据树干的粗细略有变化,音色也会有区别,中间的孔利用白蚁咬食。这种乐器声音低沉,吹奏时有方法。我试了试,当时很难吹响。土著演员却有技巧,不仅能用嘴,还能用鼻吹出各种旋律,之后又用喉、唇、舌的振动,模仿野狗、袋鼠、笑鸟的声音。笑鸟的叫声因像女人的笑声而得英文名字。看来,滴都丽都在土著人的生活,甚至生产中发挥过重要的作用。
土著人在与自然的抗争中开始了幻想,怎样能使手中的武器变长,取得更多的收获,于是想到了投掷,把手中的武器扔得更远。标枪诞生了。铁枪头后加上1米多的长竿,能够准确地掷中目标,把几十米外奔跑着的动物猎获。还有不够,又发明了助力器,用一个木托把标枪勾柱,用力掷出,比原来又远了许多,增加了杀伤力。
土著人看到了天上的鸟,怎样才能把它打下来呢?又发明了“回力镖”,也叫“飞去来”。这是一块拐弯儿的木板,像冰球杆的前部。这种工具能利用空气的浮力飞得很高,打中天上飞着的鸟。土著人又想,很不容易制作的,掷出后掉在密林草丛中难于找到,不能有去无回,于是在工具上做了切面,按一定角度掷出,就能沿着轨迹飞行,最后飞回到手中。工具便有了形象的名字。狩猎时,还可用两个回力镖从相对方向掷出,使猎物遭到前后夹击,猝不及防,更增加了成功率。土著人为我们做了示范动作,掷出角度大约为1点钟方向,回力镖果真飞了回来。我体验了一把,不能十分准确,大致还能往回飞。看来这种工具还便于掌握。
发明的武器还有另外的用途,那就是部落人如果违规,要接受用标枪穿过大腿的惩罚,否则要离开部落。大部分人宁愿接受处罚,也不愿离开,在痛苦难耐的过程中,深切反思集体在大自然中的力量。
电影《醉乡民谣》是美国著名导演科恩兄弟的代表作品,这部电影在2013年成功上映,并获得许多本土奖项。虽然本片曾获得很多提名,但最后没能得到较好的结果,只是在对艺术旨趣上颇为讲究的欧洲电影节上则获得了评审团大奖。本文通过对电影《醉乡民谣》进行深入研究和分析,对其中的音乐人形象进行细致探讨,并对音乐片形象的创新之处进行总结和归纳。
一、 影片音乐人形象的创新分析
电影《醉乡民谣》是一部由科恩兄弟出品的音乐题材电影,本片所反映的主旨思想和其他音乐大片存在一定的区别。一般情况下,音乐题材的电影总是在主人公经历了一番磨难之后并在自己的不断努力奋斗下而取得了音乐上的成功,音乐题材的电影大多数都是具有励志意义和温暖情境的。而作为音乐题材的本影片来说,所刻画的那些阴暗潮湿的街道代表沉闷氛围的灰调是其主色调,在主人公的刻画上,令其满嘴的脏话并且还对其中的一些小人物的灰色人生进行了较为详细的描写。[1]电影《醉乡民谣》主要剧情是描写了一个在社会底层的艺术家生活经历的困难描写。这种内容的电影和以前科恩兄弟的另一部电影《血迷宫》有许多相似的地方。这部电影的主人的名字叫做勒维恩・戴维斯,并且在“格林危险治理区”的音乐圈不断游荡,他的父亲是一位水手,并且他具有超乎常人的音乐天赋,在具体的演唱技巧和实力上也具有非常好的功底。但是由于他一直没有成名,所以一直过着穷困潦倒的生活,没有稳定的住所,并且每天都是在别人的家中度过,在电影当中,他唯一喜欢的女孩还是别人的女朋友,并且她还怀孕了,她的男朋友认为这个孩子不是自己的,一口指认这个孩子是勒维恩的。从而要求勒维恩自己拿钱让吉恩做人流手术。由于勒维恩在日常生活中,只有在酒吧驻场或者是为别人伴唱来获得微薄的收入,由于他自己出的唱片销量不尽人意,在一定条件下他的演出费用都要被狠心的老板扣掉。因此,他想去芝加哥寻找新的出路,但是最终结果却是以失败告终。在他以前的生活当中本来是有一个搭档的,但是不知道什么原因搭档以自杀结束了自己的生命,从整部剧情的内容来推测,他的搭档自杀的原因很有可能是因为他对自己的音乐前途而感到失望。从当前他所处的环境中可以看出,勒维恩想要在短时间内获得成功似乎不是那么容易的事情。[2]而一直到整部电影的结尾部分,那种在常规电影当中经常遇见的经过自身努力获得成果的经典路径在这部电影当中却没有上演,因此,这部电影在一定程度上对传统的音乐片类型常规给予了打破,而所呈现出的却是和现实主义电影题材相吻合的一种音乐题材电影形式。这部电影不仅有着传统常规电影类型的音乐形式,而且还带有现实主义电影题材的结果类型,它有效地对现实中不完美因素进行了直接公示,而不是在常规类型下为其加上一个过于传统的光明的尾巴,给观众留下一个充满虚幻色彩的慰安结局。
本片的英文名字也正是在电影当中主人公勒维恩曾经发行过的一个唱片的名字,虽然这个唱片的发行没有得到成功,但是其与整部电影的最终结局却形成了相互呼应的结果状态。如果把这部电影的英文名字直接翻译过来的话意思就是勒维恩的心声,如果我们从更深层次去观察就会发现,这部电影自始至终都存在着一个重要的叙事线索,那就是对主人公的心灵历程进行描写和刻画,虽然这部电影所讲述的只有几天的时间经历,但是从观众的角度来分析,在对电影观看的过程中对主人公勒维恩的颠沛流离进行细致感受,能让观众感受到经历了一段漫长的生活经历和环境体验,他在电影当中喜欢的女人竟然也不是自己的,并且他心爱的女人还怀上了他的孩子,并且她的男朋友还要求她去做人流并且手术费还要自己出,从中足以感受到勒维恩内心的伤感和无奈。当他喜欢的女人吉恩每次看见他都会用恶毒的语言来攻击他:你就是个混蛋。[3]这些只能让他的情绪不能控制从而不断地朝恶化方向发展。经常给予勒维恩帮助的好朋友戈菲恩一家人邀请他来家中吃饭,而吃饭少不了的就是让他演唱歌曲,这种方式的待遇让他感受到就像受到高规格接待的贵宾犬一样。当他没钱的时候,他找到了自己的姐姐,但是不但没有借到钱反而还受到了她的嘲讽,然而当他想去芝加哥看看发展前景时,但是最终结果却是没有得到任何的收获。他内心感受到的是自己的音乐生涯的道路已经没有任何希望,在绝望当中他也对未来的生活充满了担忧,甚至想过还去干自己以前的职业,当一名不怕苦和累的水手,但是他却被内心的鄙视心理所打败了。因此,他在自己的音乐道路已经快要走到绝望的尽头。在电影快要结束的时候,当他心爱的女人邀请他来酒吧进行演唱的时候,他却出乎反常地拒绝了,他这样回答道:“虽然我只出去两天但是却感觉好像很长时间了,感觉自己真的特别累。”而事实却是这样,他真的太累了,他现在的心理状态可以用精疲力尽来形容。在这部电影当中,他所经历的都是一些碰壁事件,把现实主义题材的音乐氛围表现得尽善尽美,每当他受到挫折以后,他的内心世界就会多一份失望和遗憾,虽然他的音乐道路是模糊的,但是它在具体的感情的道路上确是比较清晰的。
导演在电影中的笔墨从主人公勒维恩的个人生活经历中就可以充分地表现出来,从而反映出在一个社会底层的平民的生活状况,而在具体的电影中,整个画面展现的是一个充满灰色氛围和冷漠无情的人际关系的世界。他虽然只有一个姐姐,但是只有在他缺钱的时候才去看望她,而最终结果是他借不到钱。主人公的父亲以前是一名优秀的船员,但是现在由于年纪过大只能在养老院里度过自己的余生,并且他的父亲还患有老年痴呆症。在勒维恩的生活当中不仅没有相应的爱情可言,就连最真挚的亲情因素也没有真实地存在过。对于他的音乐朋友来说,他们都是在不断为了生活在奋斗着,电影当中的艾尔・科迪也是有着相同经历的人物,他也是在酒吧驻场来获得微薄的收入,并且在他的家中还有满满一箱的唱片还没有及时卖出去,而他心爱的女人金恩和他的朋友吉姆也都是在酒吧当中维持生计。当勒维恩去芝加哥的希望破灭以后,他在车上还遇到了两个人,他们原本是一组比较好的搭档,但是当罗兰癫痫病发作以后,强尼的表现却让主人公感到吃惊,他对罗兰的犯病一点都不关心,并且不是及时地去寻找医生,而是将其放在汽车后座行不管,他所表现出的对搭档的冷落让人感到了惊讶。[4]在电影画面中科恩兄弟把灰色作为其主色调,并在人物刻画中也是运用比较凄凉的手法来进行,而在具体的小人物描写上,科恩兄弟还是采用以前的方法,在这个底层社会里对于光明的渴望是巨大的,而在其中存在最多的就是黑暗、绝望乃至是冷漠。
二、 音乐类型在影片当中的创新
本片作为一部音乐题材的电影,整部电影包含着很多的歌唱片段,而都是经过演员自己进行演唱的,因此具有很强的真实音乐意蕴和效果在其中进行表现,其主要原因在于这几位主角都具有歌手的背景,电影当中的男主角的扮演者以前就是一个地地道道的歌手,并且在钢琴弹奏上已有20年的经验,还曾是一个乐队的主唱,但是有他参演的电影在现实生活中还是比较少的。整部电影的主要音乐形式就是民谣,而在当时动荡的年代里,当时的民谣进入到了一个充满矛盾和挣扎的时间里,如果一位歌手或者乐队没有几十年的发展经验,很难在当时的音乐社会上立足。这一时期的民谣歌曲所反映出的就是带有迷茫气息和矛盾氛围的曲目类型,这些伤感的氛围及时充斥在整个时代环境当中,而且也是那些民谣歌唱者的内心独白,当电影《醉乡民谣》的摄影师从相关角度捕捉到主人公的情感状态时,当作者科恩兄弟在一首民谣歌曲当中透露出一种具有伤感氛围的歌曲时,那些具有深层意味的画面情景,就会在创作者的脑海中不断复现出来。当充满灰色画面的背
(下转第100页)
(上接第63页)景响起民谣旋律和情感因素在整个电影中充斥着的时候,民谣较多讲述的就是那些悲惨的故事情节以及情感因素的真实传递,在具有灰调的背景画面当中,虽然其不具有耀眼的视觉冲击力,但是总是能够让人联想到那阴暗、潮湿的街道的画面,并在物象的伴衬下民谣歌曲的实质内涵完美的表现出来,一种悲叹的心情怀随着歌声流淌在观众的内心世界里。当再与灰色画面背景相融合的时候,观众内心深处的记忆就会被充分的挖掘出来,从而达到民谣歌声与观众内心产生永恒的共鸣效果。
结语
作者科恩兄弟在电影中通过一种比较特别的方式向我们讲述了主人公勒维恩的生活经历。他们深知最能够打动观众的就是那些无法用语言表达的内心情感和生活挫折,这些内容通过画面中的人物故事情节以及音乐的运用完美的烘托出来,通过对事物真实现象的刻画以及具有民土风情的民谣的演唱使整部电影具有一种和谐统一的视觉效果。电影《醉乡民谣》没有采用传统的光明结局对整个故事的结尾进行总结,而是运用社会真实现象来烘托社会状况,反映出一个处在社会底层的平民的生活状况和经历。电影没有运用华丽的包装,而是运用一个快要被尘封的时代以及一些几乎被遗忘的歌手的形象对整部故事进行叙述,运用最为平淡的艺术语言和生活语言来描述主人公艰辛的生活状况。这部电影不仅让人们对历史状况和民谣情境产生思考,而且还对整个阴暗的社会负面不断反思。
王小帅为什么不留恋上海
王小帅的童年时光大部分是在贵阳度过的,他说,“喜欢那里的泥土,水和潮湿的环境,可能和我的个性有关,生活在现代钢筋混凝土的空间反而不习惯。我们院子里孩子特别多,大家喜欢在野山上跑,山上有野桃、野刺梨,那段时光过得特别自由特别放纵。再回首,可谓眼里揣着伤感,经历的却是肆无忌惮的快乐。”
小时候一直听父母不厌其烦地提到上海,王小帅也一直勾画着心目中的上海,终于有一天王小帅去了上海,那是1981年,他15岁,刚刚收到中央美院附中的录取通知书。“那时我父亲正好在上海人艺排话剧,我想把去上海当作对自己如愿升学的奖赏,就向父亲提出了这个要求。但父亲是一个很理智的人,他觉得我考上美院附中很寻常。好在母亲支持我的想法,我于是只身一人从武汉坐船去了上海。在上海呆了十天,外滩、城隍庙、南京路都逛了,拍了很多黑白照片,确实感到很新鲜,从小就听别人描述的上海小吃都在1981年亲自体验到了。”
这种上海情我们在《青红》中看到了,《青红》的英文名字就叫《上海梦》。“但是,现在我对上海不留恋了,我不习惯住在那里,时间长了有种窒息的感觉。在上海我发现自己很土,我的行为、做派和那里的人格格不入。上海的文化圈也是透着特有的商业味。”
所以,当父母在武汉退休后,王小帅没有让他们回上海而是把他们接到了北京。他希望他们一家从此结束身处异乡的迁徙生活,过上稳稳当当的日子。
获奖影片《左右》拍的是中年人的感情危机,片中女人以爱孩子的名义,男人则不想让妻子知道,走到最后大家都心照不宣,发现很多东西都不对了,这是一个没有结局的电影。
王小帅也已经是中年,他对四十不惑有什么见解?王小帅说:不惑之年的感受……只可意会不可言传,中年阶层是一个人生活的中心位置,面对压力、包容,很多中年人会有逃避的想法,想要回到一种单纯的状态,可是又回不去了,一个环节出错就全盘皆输。
对电影参加国际影展,王小帅自有他的见解:入围的二十多部电影,走到最后只有一两部能够获胜,入围本身已经是一种影响了,好莱坞的电影入围柏林电影节,至少他们能打开欧洲市场。我很年轻的时候就知道了这些奖项,作为一个专业人士来说,否定在这样的电影节获奖的梦想是很虚伪的,排斥电影节也很虚伪。三大电影节一年只有六十多部电影入围,但每年的电影产量则有上千部,能够成为六十分之一是一个幸运的事。对最高奖项的期待,我觉得这是一个电影人的梦想。一路走来,我对自己的评价是一步一步踏踏实实地在走,对获奖的期望一直都有。
有记者说,从外表上看,王小帅是一个粗线条的人,但实际上很注重细节。王小帅听了一笑说:胖胖乎乎的人不代表不细腻,呵呵。坦白说,导演一步步做下来,没有一步是省心的,导演的职业注定一辈子都要操心。
摄影是王小慧最先尝试的艺术形式,尽管她已作品无数,但依然会常常提起自己初到德国留学时拍摄的一张爱丁堡铁路的照片。那张照片上满是纵横交错的铁轨,每一条都锃亮发光,极尽诱惑,令人难以抉择—这正是王小慧曾经的处境:到底应该选择哪条路?
多年过去,如今看到的是她接二连三的作品、马不停蹄的艺术展和接踵而至的各种荣耀:在国内外出版约五十部个人作品集和书籍,自传《我的视觉日记》再版三十余次,担任同济大学教授并创立“王小慧艺术工作场”、“新媒体艺术国际中心”,被德国政府授予“德中友谊奖”,被香港《凤凰周刊》评为“影响世界未来华人榜”的五十位人物之一,最近还被276万网民选为“年度艺术美丽人物”……简直就像一棵树,不浪费每一个枝桠。
那么或许,选择不是问题,凭着本能走下去才最重要。“自行车骑的时候才不会倒,这是我妈妈的人生哲学,也是我的。”于是再回头去看最初的照片,她已了悟:心中只有物质目标而没幻想的人,只能看到一条路;有幻想却没目标的人,漫无目的尝试不同路线后的结果只能是原地踏步;只有“心中既有幻想又有精神目标的人,他走在一切可能的方向上,同时始终是走在他自己的路上”。
也许我们学不了:艺术是第一本能
传奇的人必有独特的传奇之处,这个,我们真的学不来。
听了王小慧的故事,你不得不说那句老话,这个人就是为艺术而生。在幼儿园时,那个小姑娘就不屑于“骑马打仗”之类的幼稚游戏,“我永远在和最要好的朋友演自己编的才子佳人故事,滑滑梯就是我们相遇的鹊桥。”而考大学时,因为当时没有艺术专业,王小慧甚至想“逃跑”,却不幸被一起复习的邻居“告发”,结果被爸爸押送到了考场。
她当然是个聪明人,不然也不会考取同济大学建筑系,并获得全额奖学金去德国留学。但她也是个“骄傲”的人,建筑师再光鲜也不够吸引她,就是要做艺术家,那种欲望在体内时刻呼之欲出。曾有记者问王小慧:“假如你出门不带相机是什么感觉?”她说:“你只要设想一下走路时一只眼睛被捂住时的感觉就行了。”
特别令人嫉妒的是就连最难得的“灵感”也一直在眷顾她。“对我来说,灵感真像是天上掉下来的,我从不去寻找,因为太多。”所以她才会在艺术家中都显得与众不同,旺盛的、汩汩的能量转化成不断变化的艺术作品。“做不同的事情,对我来说再自然不过了。其实重复自己对艺术家而言是个商业上特别合适的事儿,有可识别性,作品就好卖。”但20年前的她,却在自己的人体摄影广受欢迎的情况下,转而拍摄当时没人看得懂的抽象摄影—那个学不到的“天分”之外,似乎还有更重要的东西。
“想成为艺术家?天分是首要。”王小慧说得并不客气。但她也说:“如果不努力,郎朗也不会成为现在的郎朗;如果没有机遇,也只会像凡·高一样潦倒一生。”那些灵感只是小火花,若不去给它加柴,不去维护,那就只会是流星,一闪而过。
但我们可以分享:生、死、爱的奥义
“艺术家需要痛苦来滋养”,凡·高或许真的不幸言中了。1991年,王小慧和丈夫遭遇车祸,她重伤,而他,那个与她大学时就相恋的男人再也没有醒过来。周国平在《花非花》一书中记录道:“令人难以置信的是,当她从昏迷中醒来以后,几乎第一件事情就是拿起相机,拍下自己惨不忍睹的情形。尽管悲痛欲绝,尽管动作艰难,尽管美丽的容貌此时面目全非。”
“痛苦是财富?作为艺术家,是的;作为女人,多一点幸福、少一点痛苦才好。但我想表达的是,用积极的心态去面对吧。生、死、爱,就是我一生的主题。我相信艺术能产生新的能量。”
王小慧最近一次的艺术展名为“花非花”,但其实英文名字的意思是“花的涅槃”。花骨朵开出荷花来,荷花败了,便有莲蓬,莲子熟了,掉落水中就又长出一个花骨朵,“每一次死亡都带来一次生命”。
早期的好莱坞电影往往会特地到唐人街取外景,每每此时,9岁的ANNA就会去街头拍片现场看热闹。很快,拍摄人员都注意到这个漂亮的中国娃娃。14岁那年,她终于等到上镜的机会。尽管出演一个无名的小角色,但这却打开了她通往好莱坞的大门。
1921年,她争取到在电影《人生》中与好莱坞大牌明星搭档演对手戏,黄柳霜这个名字开始引起人们的关注。17岁,黄柳霜出演了好莱坞首部彩《海逝》,楚楚动人的她获得好评如潮。
20岁不到,黄柳霜已参加了十几部好莱坞影片的拍摄。不幸的是,当时正值美国社会种族偏见最强烈的时代,名声大噪的黄柳霜从来没有出演女主角的机会。而且,好莱坞影片中的华裔女性不是就是女奴。黄柳霜作为好莱坞第一位华人女明星,如果坚持要在好莱坞占一席之地,就只能屈从于按西方人的观念塑造出的中国娃娃概念:艳丽暴露,软弱及充满屈辱感。这样的既定角色非但阻碍了她在演技上的进展,更给她带来来自华人社会的众多谴责和负面评价。
1928年她毅然离开了好莱坞到欧洲发展,在欧洲拍摄的多部影片令她的知名度又大大提升。
旅欧3年后,她重回美国好莱坞。同年,她参加百老汇舞台剧《闪光》的演出,《纽约时报》称她为“不可思议的纯情玉女”。但盛名之下的黄柳霜仍夹在美国强硬的种族歧视和华人高亢的民族主义夹缝之间,中国的同胞并不理解她。
爆发时,黄柳霜心忧如焚。她多次发表演说,呼吁美国民众积极支持中国抗战,并将自己的珠宝首饰拿出来义卖,所得义款全部汇回中国支持抗战。
1942年到1943年,访问美国,发表了著名演讲宣传中国抗日,引起美国各界巨大轰动。在好莱坞的演讲台上,许多著名影星众星托月般地簇拥在左右,唯独没有黄柳霜。黄柳霜为此十分失落,当时的她很想为报效祖国尽一份力,后来得知,恰恰是以为代表的“祖国”将她拒之门外。理由是,黄柳霜代表的是只有洗衣店、餐馆老板、黑帮和苦力组成的旧中国人形象。
黄柳霜一生的感情生活,也重复着她在银幕上扮演的华裔女子的悲剧。她的初恋对象是一个年纪大她两倍的白人米奇・尼兰,圈内出名的花花公子。情窦初开的黄柳霜与他很快坠入爱河,但最后尼兰还是离开了她。她的一生,始终没有找到属于她的那份幸福。
黄柳霜40几岁时,已很少拍片。后来,她有次机会在电影中出演重要角色,却因长期酗酒患有严重肝硬化而未果。1961年,这位为电影事业心力交瘁的女演员,在洛杉矶家中病故,终年56岁。她死后的墓石上,没刻上一个字。
他胜于爱自己 青橙
黄胜于爱自己,60余年的人生都与不同女人联系在一起。
对于好色,叔有过这样的诠释:“我天生好色,并不是成湿,并非完全是真正追求性的快乐,其实包含了很多的好奇心。”
向来作风大胆的黄多年来从不忌讳公开谈性说爱,更曾出书分享性经,即使被封为“不文”仍沾沾自喜,被誉为香港一代“性斗士”。黄多年来除发表过“,不再只为传宗接代”,“风流与下流根本没分别”等言论,更光明正大地推销“性”,推出加印过62版的口袋书《不文集》,又创先河地搞不文秀,虽然未能成事,却掀起了香港阵阵性热潮。
当年他在电影里大胆露股后说:“我屁股值四十万一部戏啊。”最爱语出惊人的他,千禧年演唱会时竟在后台说:“21世纪新希望,黄打××打到70岁!”令全场哗然。
过于喜欢谈论自己性事的叔,也有自己“不堪回首”的往事,原来在二十五岁之前叔对男女之事一无所知,第一次竟是贡献给夜女郎。“那次经历真的是记忆犹新,既害怕又不好受,紧张到几乎不举。”婚后他靠翻阅性书“补课”,才将一些错误的观念纠正过来。
1975年,黄为了追求林燕妮不惜抛弃身怀六甲的发妻华娃,华娃为他生育三名子女,但最终却离异分手。多年之后,黄和华娃最后仍旧能够做回朋友,在叔病重期间,华娃不计前嫌地特意返港见他最后一面,让黄甚感欣慰。
但是不顾世俗的压力与其同居十五年的林燕妮,虽然谱写了一曲轰烈的倾城恋歌,但是最终这段感情以分手告终,林燕妮更因此和黄反目成仇。黄去世后,媒体千方百计联系这个黄一生最爱的女人,但林燕妮的电话留言满了,家里没人接听,也没有回公司上班,就连她身边的好友也找不到她。
1990年第十三届中文金曲颁奖礼上,黄荣获“金针奖”,当时他即席向林燕妮发表爱的宣言:“我要求港台(活动的主办单位)让我多请一个人出席,但她没有来,她是我音乐作品的灵感来源,人生伴侣,是我人生从未试过这么爱的女人,我爱她甚于生我的母亲,也甚于和我有血缘关系的女儿,我希望这个奖和以后的奖都献给她,我今天想跟林燕妮说‘我最爱的女人,我一生都不可以再爱一个女人像爱你那么深。’”
林燕妮没有理会黄的表白,始终记恨在心,但这一年来林燕妮所面对的打击却是前所未有的大。挚友和两位胞弟相继离开,就连旧爱也不在人世,估计她的心情相当悲伤,一切怨恨不知是否会因黄的离去而灰飞烟灭呢?
明朝为何多伪娘 裴钰
如果我们身边有位男士非常注重穿衣打扮,多数人会觉得这男的有点“娘”。然而,怪事年年有,今年特别多,“著姐”的迅速走红,让人们对“伪娘”有了更高层次的认识。惊讶之余,人们忍不住开始对“伪娘”这个特殊群体狂热地“追根溯源”。
其实,“追求时尚”是中国男人的一个历史传统,追求女孩时尚打扮的男人从明朝时就已经成了当时社会的一大亮点。大明朝万历年间,有个保守官员叫李乐,住在乡下,一天,他去苏州城里闲逛,发现城里的男孩子穿着带有红色、紫色等颜色非常艳丽的衣服,还大多数化着淡妆,有的男子甚至带着香囊,涂着胭脂,一派盛装――他们既不是公子哥,也不是演艺人士,而是秀才,也就是知识分子。
李乐常年住在乡下,哪里见过这般“打扮”的人士,他感慨男子竟能以女装为时尚,实在难以理解,遂赋诗:“遍衣女衣者,尽是读书人。”不难想象,万历年间的都市男人中很多都是“伪娘”!
男孩子的穿着不仅追求大方,还追求美丽,读书之余,还化上淡妆,带上香囊,这在今天恐怕是毋庸置疑的“伪娘”了,可谁又能说人家不是一种时尚品味呢?
中国历史上,有两个著名男人代表着生活品味的两个极端。一个是王安石,另一个是张居正。《宋史》上描述王安石:“性不好华,自奉至俭,或衣不浣,面不洗。”意思是说王安石生活非常节俭,衣服脏了不洗,面容脏了也不洗。和王安石不同,明代的张居正又走向了另一个极端。
其实忆莲自从与李宗盛离婚后,大家当然关心她何时才能觅得美好良缘吧。
《风尚周报》:从许愿到李宗盛、恭硕良,林忆莲爱上的都不是台前的帅哥,反倒钟情于幕后的才子?
麦玲玲:林忆莲早年与著名形象指导许愿(李丽珍前夫)拍拖,后来又不惜背负第三者之名与李宗盛相恋,虽然两人诞下一女并结了婚,婚姻也只维持了六年。其后她曾与初恋男友陈辉虹再谱恋曲,不过也是昙花一现。如今再传出与鼓手恭硕良相恋……不论孰真孰假,她一生好像与才子结下不解缘,其实有原因。
生于乙卯日的林忆莲,天干乙属木,地支卯亦属木。因日柱地支代表着配偶,出生于这个日柱的人,因为两木相争,所以配偶和自己的性格也差不多。从命格来看,林忆莲是思想型的人物,有才华,但个性内敛,不太懂得交际应酬,反而喜欢专注于自我世界。至于她的理想伴侣,本身也要是才华型的人物才容易吸引她。
《风尚周报》:林忆莲一生感情崎岖?
麦玲玲:按我看过的种种命格之中,她的姻缘路并不算特别崎岖,她一直有桃花运,只是夫妻宫长期受冲,需要特别的方式相处才能保持平稳。
林忆莲生于乙卯日,此日柱同时落入“临官”之位,有“得禄”之意,代表一生容易考取功名,不愁衣食。林忆莲由18岁起行木运,乃进入一生人事业运进步最快的10年;28岁后的10年行土运,仍然有利;而38岁后有20年水运,虽然整体发展慢了,但财运仍然不弱。
生于此日柱的女性事业虽有成,却因命局太强而不利嫁娶。如果还生于春天,即木最旺的季节,便更难找到志同道合的人结婚;如果生于秋天,木于此季特别弱,金旺而可略补命格之不足,婚姻才会较理想:冬天次之,夏天一般。林忆莲生于春夏之交界,木仍然较旺,对她的姻缘有冲击。
《风尚周报》:分析一下她和李宗盛为什么不能在一起吧。
麦玲玲:不妨看看李宗盛的命格。他生于丁酉日,天干丁属火,地支酉属金。因日柱地支代表着配偶,火克金即显示与配偶相克。在命理学中,所谓“我克为财”,上克下代表出现财星,此日柱的男命,配偶外形不但不错,且容易旺夫,婚后事业运会更佳。不过,丁酉日的男追求浪漫,应酬特别多,即使能自我克制,多少会影响夫妻感情。再者,林忆莲的夫妻宫受冲,38岁前更有离婚之象,两人走在一起,很难同偕白首。
《风尚周报》:林忆莲能与恭硕良开花结果吗?
麦玲玲:她与恭硕良岁数相差逾十载,但她命中并没有姊弟恋的特征,即使与比自己小的男性拍拖也属雾水情缘。看运势,这两年她的恋情也并无突破性发展。再说,她即使过了38岁的感情关口,夫妻宫仍然受冲。其命格也不适合受那些传统的婚姻关系约束,反而维持恋人的关系,或者聚少离多地相处,感情发展更佳。另外,因她容易选择一些性格相近的人拍拖,一旦发生争执便各不相让,令关系恶化,此情况对女性的影响更大,因男性大都不喜欢女性过强。所以,若乙卯日的女性不想勉强改变自己,便要懂得找个迁就自己的伴侣了。
中年男人的玩具
张国立
大部分的男人,不管几十岁几百岁,骨子里孩子的玩性始终不会消失,只是随着年龄而逐渐收敛罢了。
大宝就是标准的大顽童,从小爱枪,玩具枪、水枪、BB枪。十年前他赚了点钱,出国洽公的空闲时候最大乐趣便是去买各种模型枪,每把跟真的几乎一模一样,于是行李经常被海关拦下,以为他是军火掮客。这几年有了钱,不得了,转而搜集真枪,限于法令关系,都是拆除撞针,得向警局备案的古董枪。他有间房,墙上全挂满枪,儿子不准玩,我们这些老朋友不准碰。据他老婆说,大宝一休假就窝进屋内,擦枪、上油,一搞能搞一整天。
别嫌大宝长不大,嘟嘟更糟,他始终不结婚,理由是担心女人会夺走他最大的嗜好。他在郊区买了栋三层的旧楼,顶楼是神秘地带,因为里面是一整个他设计的铁道游乐园,有铁轨、平交道、车站、桥梁、山丘、山洞,还有几十列电动模型火车。他所赚的钱,全在铁轨上。假期时他背上行囊到世界各国去坐火车,买模型,人生最大计划是从北京坐火车到西伯利亚进欧洲,最后抵达西班牙南部的塞维亚,当年哥伦布船队出发寻找印度的那个港口。
要找到能和他分享火车乐趣的女人的确不容易,我可以想象当女人见到他家三楼那既占地方,更难打扫的顶楼时,必定说:“唷,这层楼全摆玩具,浪费。收收,给老娘挂衣服、放鞋子。”想到这,我就很爽,打从十二指肠向上开花结果的那种爽,但也只能干爽,嘟嘟早为了火车放弃女人。
玩具对女人而言有几个立即闪现的意象:花钱,儿子买玩具花钱有道理,老公还买玩具,居然比儿子的玩具更贵,就彻底没道理;无聊,有时间不陪家人逛街看电影,窝在屋里东摸西摸,以后上了年纪会不会失智?
在这我得说,女人之所以喜欢上街血拼,是延续自小时候玩娃娃,替娃娃穿衣服穿鞋的玩乐心情,男人完全体谅,可是女人为何不能体谅每个男孩都是在玩具枪、玩具车的世界里长大的呢?况且喜欢玩具,至少总比买真车、买真枪,要省钱省麻烦多了吧。若是玩乐的梦想和真实生活能结合,就更妙了。
一年多前我搬家,认识了酒瓶,喔,他的英文名字就叫Bottle,做室内布置的工作。我没事躲在他的旧桌椅里开瓶酒,bottle bottle。
喔,这些男人有个共通处,几乎都不结婚,着迷于玩具而终不悔。有次酒瓶跟我聊天:“老张,你没嗜好?”
他的口气有点像,老张,你的人生挺干涸的。我这么回答:“怎么没有,我的嗜好是女人。”
“哦,听起来挺花钱花精神的。”他的口气有点像,老张,这不叫嗜好,这叫慢性自杀。我不服输,我说:“以前的确有点累,后来发现女人这桩嗜好有个好处,她们是活的,更有意思。”
她有一种能让人亲近的气质,跟她聊天很自在,在她面前,套用一句网络流行语――不开心“神马”(什么)的都是浮云,统统抛去!
吴香佩是台湾云林麦寮人,英文名字Atila,在厦门莲花三村开了一家以自己名字命名的咖啡屋:Atila cafe(亚提拉咖啡屋)。虽然店面并不大,三十来平方米的样子,但已经吸引了一批忠实的顾客――或者说是朋友来得更恰当些。
“Atila,有客到!”一踏进吴香佩的咖啡馆,入耳就是这样一声清脆的招呼,原以为是店员,没想到却是店里的顾客,“店里面的每个客人,都是我的家人、我的朋友”,吴香佩甜甜地笑道。
难怪,迎面一股家的温馨味道。
创业:梦想照进现实
3年前,在台湾一家贸易公司上班的吴香佩还是一名标准白领,在因公到厦门出差的两年时间里,培养了她对这个城市的感情。回到台湾后,吴香佩毅然辞了工作,想和朋友一起策划在厦门开一家属于自己的咖啡馆。
而这这一切,源于若干年前少女时代的那一个梦想。
“我在读中学的时候,曾经和两个好朋友有过一个梦想,就是开一间名字叫‘三个女人’的咖啡馆……”但是,因为好友学业、工作的关系,这个梦想一下搁浅了十几年,现在想要去实现了,却选在厦门这样一个离乡背井的地方,这让吴香佩自己都觉得很不可思议。“这也许就是缘分吧,做贸易的时候,我到过广州、去过深圳,却始终觉得厦门人的真诚和直接才是我想要的。”当然,在店还没有开起来之前,吴香佩也遇到了这样那样的麻烦。
吴香佩告诉笔者,“比如,我很多台湾朋友都跟我讲,去大陆干吗?我的家人也觉得,一个人到大陆会有多危险?可是,人生是自己的,生活是自己的,你不去尝试,怎么知道到底自己要走的路究竟是什么样子的?”也有好心的朋友从网络上下载了一些台商的失败案例传给她,要她打退堂鼓,但是她在看完了这些“前车之鉴”后,觉得别人失败的第一原因是“不合法”,因为这边的法律跟台湾不同,所以后来到厦门时,她全部按照标准程序申请和操作,尽管程序略显烦琐,但很顺利。最终,即便朋友和家人一致投了反对票,吴香佩仍然带着所有的积蓄只身来到厦门。
直到一起合伙的朋友在咖啡店即将开业之前临时抽股,她的乐观与坚持又一次受到了严重的打击。“那天晚上我真的睡不着了,觉得非常失落。”
只是不到24小时,乐天派吴香佩又一次通过“自我调节”坚持了下来,“我可以拥有一个完全属于自己的咖啡馆,换个角度想,这样也不错啊!”
“现在在台湾,有很多人想来大陆发展,但传统观念上觉得这边不大安全,尤其对女生来说,所以当初家人不是很支持。”可吴香佩认为,在两岸经济合作框架协议(ECFA)签署之后,会有更多的人想过来,“谁敢跨出去谁赢”。
“亚提拉咖啡屋”就这样开起来了,虽然小巧,却像店里的咖啡香一样,在生活的重重压力下磨出独特的品味,初尝微苦,回味醇香。
特色:有时跳舞
吴香佩的店很有特色:你能吃到什么菜,不仅要看运气,还要看老板娘的心情,因为店里本来就没有固定的菜单,所以想吃什么,只能高喊一声:“老板娘,今天有什么吃的?”
然后你就会看到各种“惊喜”出现在面前,不管是层层叠叠的石头三明治,还是清爽独特的杨梅茶、香酥脆口的杏仁瓦片……绝难重复,重点是经常还能得到免费招待的待遇。这样做生意的,恐怕天底下找不出第二个人来吧?
“做点心本来就是我的爱好,能让来的客人分享到我做的菜,就是一件开心的事。”吴香佩坚持用最好的食材、最好的配料,因此从大清早的采购食材到开业时间煮咖啡、做西餐到打烊收工,一个人忙得跟陀螺似的,但她却甘之如饴,“体力上可能会很累,但是精神上很充实,这就是我想要过的生活,所以可以撑得下来”。
店里面另外一个很有特色的东西,是柜台上的那个看起来很普通的小猫扑满。
“到我店里面来的客人,如果每叹一声气,我就会跟他们收一块钱,扔到扑满里,再捐给慈善机构。”吴香佩有点淘气地摇了摇扑满,“来我这喝咖啡的人,就是要开心享受生活,怎么还可以想起不愉快的事呢!”
这时候,吧台上的一位妹妹接过话茬儿,“我们早就把香佩姐当成‘知心姐姐’了,有什么不开心的,往这边一倒,哪里还有气可叹?”
从扑满那清脆的回声来看的确如此。
突然就想起一部从未看过却记住了名字的香港电影《有时跳舞》,现实生活如此机械烦琐,曾经的梦想也沦为一杯杯即冲即饮的速溶咖啡。只有那些真正爱生活的人,才会保留着一颗“咖啡心”吧。
收获:每天都在成长
用吴香佩的话说,正因为“Atila”打一开始就不是以赚大钱为目标,也没有定下过什么宏大的商业目标,所以现在看起来,反而每天都是进步,每天都在成长,这也让吴香佩更加有成就感。“开店几个月以来,我交到的朋友,比我几年来交的朋友还多,这才是我真正的收获。”
上个月,吴香佩的店里来了一位先生,这位先生告诉她,其实早在3个月前他就发现楼下新开了一家咖啡厅,但心里没底,给自己“下命令”说3个月后这家店如果还撑着的话就进来看看……于是,很自然的,他成了老主顾。
像这样因缘巧合的故事在店内时常上演――本想过来看书的客人,结果跟吴香佩聊了几个小时:怀孕的顾客突然一段时间消失了,后来打来电话说生了个小baby;店里播放的音乐是一个来厦门出差的澳大利亚人特意帮她挑的;甚至店里食物的价钱,也是客人给她提供的参考价……
“有时候我会觉得,这是老天安排让我有自己的咖啡屋和自己的经营方法。”吴香佩说,她店里卖的东西要“适天时地利人和”,因为都是她自己动手做的“私房菜”,想到什么准备什么然后再做什么。
在吴香佩看来,最好的是人跟人的那种感觉,这是属于真情流露的部分,而厦门这座城市,人情味还蛮浓的。