时间：2023-06-01 09:30:27
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇酒吧空间设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
1．低碳元素对ktv装修设计的影响
2．主题酒吧的室内研究——以成都某著名酒吧设计为例
3．浅谈娱乐场所中空间艺术光应用
4．论酒吧室内空间的设计思路与常见应用
5．禅宗美学设计方案在瑜伽室装修设计中的具体应用
6．迷幻灯光效果设计在SPA空间中的应用
（二）广场、公园规划设计
7．植物配置与公园的景观设计
8．大学校园景观小品设计
9．城市家具与景观设计
10．城市公共交通空间中的环境标识语言
11．现代城市景观设计理念和案例分析——以某某为例
（三）办公空间设计
12．“人性化”在办公设计中的应用
13．办公设计元素——室内绿化研究
14．现在办公空间装饰材料的应用
15．浅谈交互设计在办公空间设计领域的发展
16．造型元素对办公空间设计的影响
17．中国文化元素在传统设计工作室空间设计中的体现
18．浅谈极少主义在办公空间设计中如何运用
（四）商业展示空间设计
19．展示设计在商业空间中的应用
20．浅谈射灯在护肤品展示空间中的应用——借光的学问
21．几何造型在商业展示空间中的应用
22．色彩在服装展示空间设计中的运用
23．简约欧式风格在家居展示空间设计中的应用
（五）餐饮空间设计
24．照明设计在餐饮空间中的应用
25．色彩设计在餐饮空间中的应用
26．传统装饰在餐饮空间中的应用
27．“新古典”主义在餐饮设计中的应用
（六）宾馆、酒店空间设计
28．论酒店大堂的“光色”设计
29．中国民间美术在现代酒包装设计中的应用研究
30．陈设艺术在酒店空间中的地位和作用
31．中国传统琉璃在酒店设计中的应用研究
（七）公共空间艺术设计
32．色彩艺术在公共空间中的应用
33．高校体育馆环境艺术设计
34．高校图书馆的空间美感设计
35．中学体育馆环境艺术设计
36．都市步行街区域空间设计
37．空间艺术对公共环境设计的影响
关键词： 酒吧；室内环境
Abstract: with the development of the society, people's living standards improved. In recent years as a spring in emerging bar, bar than the average dining environment culture atmosphere more powerful some, is the people leisure, communication places. Therefore, bar environment design appears very important. This article in view of the bar indoor environment design talk about some experience.
Keywords: bar; Indoor environment
中图分类号： TU972+.12文献标识码：A文章编号：
引言
在经济日益繁荣的今天，都市生活节奏越来越快，生活在都市的人们压力较大，渴望自己的心灵得到放松，渴望自己紧张、焦躁的情绪能够在一个合适的场所得到释放和缓解，同时寻求一种共鸣，达到心灵与心灵之间的沟通与理解。于是，酒吧应运而生，它为浮躁、烦闷的现代生活开启了一扇窗户，为人们提供了一个暂时“放松与自由”的归属空间。
1.酒吧个性的风格设计
可以说个性的风格设计是酒吧设计的灵魂，就像人类的思想。酒吧文化从某种意义上来讲是整个城市中产阶级的文化聚集场所，它最先感知时尚的流向，它本身自由的特性又吻合了人们渴望舒缓的精神需求。酒吧的设计风格应个性鲜明，一个理想的酒吧环境需要在空间设计中创造出特定氛围，最大限度的满足人们的各种心理需求。一流的空间设计是精神与技术的完美结合，无论在布局还是用色上都需要大胆而个性的设计，推敲每一处细节，做到尽善尽美。
2.酒吧空间结构设计
情感是生活中的一个重要组成部分，它影响着人们如何感知、如何行动和如何思维。通过人们的心理空间来划分酒吧的功能空间，如在平面规划中以中心吧台为核心，呈发散状分布各功能区域。依据功能要求，分别设置通道区、零点消费区、包间消费区、吧台区、演绎区、卫生间区和后厨区等，并根据人流动线形成环绕中心吧台的热点区域。
酒吧作为人际交往的场所，室内设计的焦点之一就是环境与人际交往的层面，酒吧设计表现为设计师应从消费者的角度出发，基于场所的空间，在空间结构设计中，错落有致的空间与平面的空间给人的感受是完全不同的。酒吧力求创造空间的丰富变化，如升高中心吧台后方的地面；将散座区域也适度抬高，以区分和公共通道的关系；将主入口往外斜向延伸，产生一个漏斗状的回廊，更增强进入室内时的神秘感；洗手间里整墙的镜子将相对狭小的空间无限延展。酒吧也十分注重处理细节来营造氛围，无论是入口大门，还是室内的卫生间门，拉手的处理都很特别。
另外，艺术品可改善室内的视觉感受，并对空间的艺术感受和心理感受都有不同程度的影响。从视觉方面来说，艺术陈设品可以填补空间，可以让它成为室内的视觉中心点，可以调节空间感受，弥补建筑本身的不足，使室内构图更加完整；从艺术感受方面来说，任何艺术品都有情绪的表象性，具象的抽象的都是如此。艺术品的主题、情调和个性、风格往往就决定了室内空间环境的主题、情调和个性、风格。在酒吧空间中常用的艺术陈设品主要有绘画作品、照片、雕塑等。
3.酒吧灯光设计
灯光是否具有美感是设计成败的因素之一。采用何种灯型、光度、色系，以及灯光的数量，达到何种效果，都是很精细的问题。
3.1酒桌灯光选择
为使酒水饮料和食物的颜真，所以选用光源的显色性要好。在创造舒适的环境气氛中，白炽灯在运用上多于荧光灯。桌上部和座位四周的局部照明，有助于创造出亲切的气氛，在餐厅设置调光器是心要的。桌上照明要在300lx～750lx之间，一般情况下，低照度时易用低色温光源。随着照度变高，就有向白色光的倾向。对照度水平高的照明设备，若用低色温光源，就会感到闷热。
3.2大厅灯光选择
大厅内的前景照明可在100lx左右，高大空间内可设置壁灯、地灯、台灯等照明，以改善顶部照明的不足，同时也可以丰富空间层次。
3.3吧台灯光选择
服务台的照明要亮一些，在厅堂中要醒目，所以局部照度要高于其他地方。为了避免眩光，服务台的照明方式让顾客看不到光源为宜。
3.4舞台灯光选择
3.4.1激光灯
现在有专门为舞台设计的舞台激光灯，特点是可以连续使用较长时间，以满天星和简单的图案效果为主，起到营造气氛的作用。
3.4.2频闪灯
以LED灯为主，其特点是耐用、无需更换灯管，多为声控模式，起频闪作用。
3.4.3图案效果灯
图案效果灯分两种：一种是LED类，图案较规则。另一种是GOBO灯，所产生的效果图案比较生动。
3.4.4背景装饰灯
背景装饰灯有串灯和星空幕布等，多为LED光源起变换颜色和调节环境明暗的作用。
3.5走廊灯光选择
走廊的照明要亮些，照度应在75lx～150lx之间。走廊的灯具排列要均匀，以嵌入式安装为宜。光源应采用白炽灯。如果层高较大，可采用壁灯进行照明。
除此之外，在主要楼梯、出人口、交通要要道设置应急照明灯。
4.吧台设计
吧台是酒吧的一道亮丽风景，选料上乘、工艺精湛、在高度、质量、豪华程度上都是整个空间的焦点，吧台用料可以有大理石、花岗岩、木质等，并与不锈钢、钛金等材料协调构成，因其空间大小的性质不同，形成风格各异的吧台风貌。从造型看有一字形、半圆形、方形等，吧台的形状视空间的性质而定，视建筑的性格而定。酒吧的吧台是其区别于其它休闲场所的一个重要环节，它令人感到亲切和温馨，潜意识里传达着平等的观念。与吧台配套的椅子大多是采用高脚凳，尤以那类可以旋转的为多，它给人以全主位的自由，让人放松情绪。
5.酒吧色彩搭配
人们对色彩是非常敏感的，冷或暖，悲或喜，色彩本身就是种无声的语言。室内色彩与采光方式要谐调，这才是理想的室内环境。构成室内的要素必须同时具有形体、质感、色彩等，色彩是极为重要的一方面，它会使人产生各种情感，比如说红色是热情奔放，蓝色是忧郁安静，黑色是神秘凝重。
色彩的搭配在酒吧设计中是烘托气氛的最简单也最有效的方法。色彩搭配涉及到酒吧的各各方面，无论是从酒吧的市场定位，还是酒吧的工作服的设计，都在酒吧色彩设计工作的范围之内，因此酒吧色彩搭配属于一种跨学科的多元化行业。而在酒吧色彩搭配时我们要注意以下的几点，达到最好的效果。
色彩搭配时要注重与空间的搭配，一般选择的颜色不要超过3种，黑色和白色不包括在内。其中金色、银色可以与任何颜色相陪衬，黄色不包括金色，灰白色不包括银色。一般空间的色彩搭配一般为：墙的颜色要浅，地面的颜色要适中，家具可以选择深一点。尽量不用深绿色的地砖，天花板的颜色要浅于墙面或者与墙体同色。
6.结语：
酒吧是城市亚文化的栖居地。在酒吧中，如同沉醉于一种迥异于我们日常生活的氛围里，使人们心灵得到舒解和释放。以人为本，迎合现代都市人的心理，创造出酒吧的文化氛围，这就是酒吧设计理念的出发点与归属点。
参考文献：
[1]唐纳德•A•诺曼.设计心理学.中信出版社.
[2]宋一苇.酒吧空间与后现代艺术.思想战线.
[3]张青萍，赵静.酒吧，你因何而疯狂.室内设计与装修.
摘要：色彩艺术是营造整个空间风格和氛围的重要手段，作为首要的视觉语言，借助材质与表皮的颜色来表达传递空间情感是商业空间设计中的重要内容。本文重点谈述了色彩艺术和商业空间设计的关系和应用。
关键词：色彩艺术；商业空间设计；应用
一、色彩艺术的基本定义
色彩艺术只是现实生活中的一种物理现象的表现形式，本身并不存在什么生命特征，是通过人们的视觉感受产生一系列的心理、生理的效应，从而使人们产生丰富的联想、想象和象征意义，例如：冷与暖、高与低、轻与重、软与硬、明与暗、远与近、大与小等。由于在长期的生产生活、视觉经验的积累，色彩艺术与人的知觉相互影响、相互刺激后，就被赋予了情感内涵。色彩艺术是人类情感和精神生活的创作表现，任何色彩艺术的表现形式都应该包含特定的情感和思想。色彩是光线折射、物体本身、眼睛、心理体验的综合产物，也表现出了不同人物对不同色彩的不同性格、爱好、和品味特征。色彩艺术的效应包括三个方面:物理效应、生理效应和心理效应。物理效应又称为感觉效应，是视觉效果反应在物理现象方面的色彩表象；生理效应是通过感官器官对物理现象色彩的刺激转化为神经冲动，传到大脑而产生的感觉和知觉方式，如绿色代表宁静与心旷神怡，蓝色代表安静理智；心理效应是人们长期生活形成的固有特点，对每种颜色都赋予了不同的心理暗示，如红色使人想到火焰，蓝色绿色使人想到海水与草地。色彩艺术既是一门科学又是一种实用艺术，巧妙的寻求其中的规律，可以使整个商业空间更富艺术气息，吸引更多的眼球得到更多的经济效益。
二、商业空间设计的基本概述
商业空间设计，本质上来说是针对消费者的消费心理状态与商业空间的应用特点进行分析与解读，对商业空间内部的建筑本身进行装饰与环境空间的设计。由于产品的种类不同，商业空间存在着不同商品的定位特点，推广方式与销售方法等，这样就需要商业空间具有更加独特的设计特点，以别致的色彩艺术分类起到更好引导消费者、增加购买欲的作用，从而提高经济效益。
三、色彩艺术与商业空间之间的关系
与传统商业空间不同，现代商业空间范围更加的广泛，人们对商业空间设计的要求不再单独是温度、光照的生理要求的需要，而是需要有品位和特色的商业空间环境，通过色彩艺术变幻的不同方式和手段的处理方法，打造出一种沟通、休闲、观赏、与文化商业相结合的新型购物场所。故而，购物环境的舒适与否直接影响着消费者的购买欲和企业的经济效益。商业空间设计的主体就是商品，这就需要通过色彩艺术的搭配突出商品的个性。不同类型的商业空间其设计特点也是不一样的，比如，在酒吧设计中，多选用鲜艳夺目的颜色，起到烘托、刺激氛围的特点，而在咖啡店，则多选用素雅的色调，以营造安静、舒适的特点。同一功能的的商业空间设计特点中由于不同的文化背景与经济条件其选用的空间色彩也是大不相同的，如高档宾馆商场，为了吸引消费者、提高的购买欲，多采用色彩鲜明华丽的时尚建筑装修风格；而一些传统的小吃面店则多采用色彩相对朴素的历史建筑装修风格。为了创造一个具有较强的聚集效应的人气场所的商业空间设计，应以色彩艺术中美学、光、心理学等为基础进行设计，一个没有好的色彩艺术为基础的商业空间设计是缺乏动力与韵味的。充分利用色彩之间的变化艺术，可以改变空间大小的视觉效果。色彩整体运用相对较浅而明亮的空间中会给人一种大于本空间实际面积的视觉感受；而选用颜色明度较低的色彩设计时就会产生低于实际面积的空间感受。色彩的变化同样可以起到分割、延续和融合空间的效果。运用空间色彩的各种形式，可以使色彩在空间中产生丰富的变化特点或者二者相互渗透，达到增加空间的整体感和层次感，进而产生更加多元化和丰富的空间韵味感，增加审美感受。
四、色彩艺术在商业空间设计的应用
色彩艺术起着一种暗示作用，是一种包含着各种含义的浓缩信息，合理的运用色彩艺术的暗示作用，营造空间效果，调节空间尺度，调整室内光线，在商业空间的设计中营造出一种即符合空间色彩艺术的氛围又满足顾客情感的消费空间，从而达到引导消费者促进盈利的目的。商业空间设计的色彩基调应用主要体现在五个方面：1）主体色调法，确定商品引导的商业空间相对统一的主体色调，也是对整体空间环境起大面积色彩的主要引导色，在主色调中进行改造与变换；2）重点色彩法，利用色彩的色相、明度、纯度、大小变化，选择整体空间的重点色，构成整体商业空间设计的色彩艺术；3）个性色突出法，在考虑整体商业空间设计色彩的主色调的同时考虑商品个性的重要性，运用颜色的对比突出商品的特质；4）情感调色法，通过对颜色的心理感受、温度感受以及尺度感的变化，控制消费者的视觉和行为能力，来引导消费者购买；5）色彩构图法，充分发挥色彩对商业空间设计中的美化作用，通过对比、协调、统一、变化等措施使整体空间符合色彩搭配在空间设计的完整构图；6）类型色彩法，不同的商业空间设计中色彩的搭配也存在着很大的不同，要根据商业空间种类的不同进行色彩艺术的搭配。所以在商业空间设计中既要注意空间类型的不同又要协调好整个空间的色彩艺术，形成一个协调统一的组合。在进行商业空间设计时要充分考虑到该地区的地理环境、风土人情等因素，并从这些综合因素中提炼出色彩艺术的完美寓意，获得色彩艺术主旋律来提升和塑造出更加有内涵的商业空间设计。
作者:田亭亭 单位:长春工业大学人文信息学院
当代城市空间设计中，城市空间发展与文化融合的话题无处不在，城市公共空间是人类聚散活动的中心，是彰显城市文化艺术的个性的空间，然而，在西方文化的刺激下，使过多的城市相继模仿西方现代化城市设计，导致我们城市逐渐流失了自身的东方文化特色。因此“中国元素”的回归，是人们对现代城市空间设计的渴望，中国传统装饰艺术是中国古代人民经过时间的洗礼，长期在生活劳作中对大自然的感悟，传统装饰元素内容丰富、形式繁多，并且在不断的演变与发展中延续至今，作为重要的“中国元素”之一，这一特色元素在现代城市空间设计中的起着重要的作用。
当代城市公共空间的认知及存在问题
1.当代城市公共空间的认知
《城市规划原理》将公共空间定义为：“城市公共空间的狭义概念是指那些供城市居民日常生活和社会生活公共使用的室外空间。”根据城市公共空间从社会性质而言，也可以定义为公共空间是居民娱乐、聚会、集散等活动，富有多功能、多样性、多层次的城市空间。城市公共空间的设计一直以来是城市规划设计的重点，人们生活工作离不开公共空间，创造高品质的的空间环境，富有特色文化和价值美学的公共空间，是理想城市空间设计的目标。
基于当代城市公共空间的开放性和流动性，也使之在不同的背景和地域下有一定的特性表现差异，城市公共空间的特性表现可以划分为物化形态表现和精神文化表现，城市精神文化体现了人们对城市形象深层次的理解和渴望，它作用于城市空间物化形态的设计，物化形态通过城市中的街道、广场、绿化、公园等为表现为载体，承载着本土文化的再生，进一步体现了城市文化的特点。
2.当代城市公共空间设计中存在的问题
在城市快速更新的扩张中，对于城市历史文化的保护和城市文化的再生越来越重视，“人文”永远是城市的灵魂，但是在当代城市公共空间中，可以发现在设计中还是存在缺乏“人性化”的设计，城市广场仅仅只是成为了地下商场的屋顶花园，忽视了广场为人服务的人性化空间，城市公园仅是做为居民游憩的场所，无法体现城市特色也缺乏人文关怀，部分城市景观设施设计手法庸俗，导致城市审美情趣下降。因此，在公共空间设计中应该利用本土装饰元素，结合当地的人文资源，将其展现到城市风貌和街道景观里去，使城市公共空间的艺术性和适用性相统一。
传统装饰元素在城市空间设计中的价值体现
1.传统装饰的艺术审美价值
由于人们的文化风俗的地域惯性，往往容易接受本土化的文化艺术形式，全球化的今天，虽然不少年轻人对现代风格的狂热追求，但中国的传统装饰图案依旧受到广大人民的喜爱，在服装设计、家具设计、建筑设计等日常生活中都可以看到传统装饰元素的影子。
在艺术形式上对装饰元素结构进行打散、重组、变形、错位、分离等现代艺术审美手法，将这些元素重新创新构思，打破狭隘的传统文化思想，充分的融合当地多元文化，利用在空间设计中，形成人们易于接受的文化主题空间。
传统装饰植根于深厚的民族艺术内涵，传统图案的审美特性也有同于中国文化思想，“神似”大过于“形似”、不是照搬照抄，而是分析事物的艺术内涵，追求其寓意的表达。同时，传统图案的具象和意向结合，符合中国人的艺术审美心理，有着鲜明的时代特征，能达到设计中和观赏者的互动和共鸣。
2.传统装饰的社会人文价值
从传统装饰图案可以看出，传统装饰艺术与人们的生活息息相关，像蜡染、剪纸、刺绣、木雕等民间艺术都是人们对生活的理解创作出来的，富有深厚的民俗性和人文性，其中花、鸟、神、兽等元素都具有象征意义，如“鱼”谐音“余”表示年年有余的寓意，“貔貅”更有招财的涵义，在当代城市公共空间中，城市街道和公园景观多利用了传统装饰图案，如成都宽窄巷子的改造设计中，保留了汉代“铭文砖”和“花纹砖”的装饰纹饰，在主要建筑和过度空间多采用花格窗，形成景观墙，使老巷子和现代餐厅、酒吧很好的融合在一起，时代感和历史感并存。
另外，在色彩上也应吸取传统装饰颜色将其运用在当代空间设计中，营造出富有中国韵味的空间情调。一方面，在全局上可以保留地方传统装饰颜色的主色调，局部融入现代风格色彩。另一方面，在现代感的城市色带基调中，可以提炼几种传统装饰色彩，经过对其明度和饱和度的调整，起到在现代空间色彩中的点睛作用，既凝聚力城市色彩艺术感染力，也延续了城市历史文化的韵味。
现代科技的发展，设计元素的国际化，越来越凸显“民族性”元素的重要性，民族的既是世界的，在传统装饰艺术的发展，不断的结合现代艺术设计手法，在图形和精神上融合的不同民族、不同文化背景下的艺术精华，是传递中华民族深厚的传统文化和哲学思想，维系着中国传统文化的传承与更新的纽带。
结语
项目地址 新加坡
项目面积1950m2
设计单位Ministry of Design
新加坡精品酒店风潮一直以来是亚洲国家中独树一帜的,而其潮流圣地安详山近年来更一跃成为风格酒店的一股新势力。这个云集了时装买手店、家居生活用品店以及无数的精品咖啡馆、餐厅、酒吧、书店的时尚街区最近又迎来了一家全新设计的酒店The Club Hotel。
The Club Hotel坐落在安祥山两条街道相交的一个岔路口,大概是因为邻近Club Street(客纳街)而得名。酒店所在的建筑是一栋20世纪30年代风格的骑楼建筑,三面朝街的结构、奶油白的外观、复古百叶窗,与附近的街区风景融合得恰到好处,却又能单独地吸引人们的眼球。酒店共有22间独立客房,此外还包括一楼的休闲小吃吧、地中海露天餐厅以及屋顶天空酒吧。设计师通过将空间设计、空间附属设计以及招牌设计融为一体从而编写出一套完整的设计构想,实现品牌的概念化。同时,设计师以此套设计构想以及全球流浪达人的生活风格为参考,使整体空间形成成熟而舒适的设计风格――既国际化又不失当地特色。
Colin Seah,Ministry af Design的设计总监,这样说道。“我们试图将酒店设计置于新加坡以及客纳街和安详山丰富的殖民历史这两大背景中,我们从两方面汲取灵感:一方面是新加坡的殖民史。例如将新加坡的开埠者莱佛士爵士的塑像摆放在入口处,塑像的脑袋隐藏在从屋顶垂下的白色布帘中,营造出‘heads in the air’(不知所措)的幽默感;另一方面是安祥山一带作为邮政、航运中心的重要地理位置。20世纪初,中国移民在这片土地上辛勤劳作,将一封封渴望的信和一笔笔血汗钱寄回家乡。我们捕捉了历史回忆中的这一幕,并使这一移民传统在酒店设计中得以承袭,在这里,现今的流浪者和过往的流浪者在某一刻实现了交汇。”(为了传达安祥山地理位置的重要性,设计师在空间的多处绘制了信鸽的图案。寓示当地邮政业的发达。)
在色彩选择上,酒店以黑白色调为主,大到墙面、地板,小到门牌号、花瓶及各种灯饰,无一例外。看不到一丝彩色印记。然而,在新加坡燥热的气候环境下,却显得相当清凉舒适。此外,设计师提取殖民历史中的传统设计元素并将其与现代井然有序的设计风格相结合,从而使每个房间都充满了富有殖民时期特色而又不失雅致的美。每个房间中独特的布局以及特殊剪裁的艺术品使22间客房各自呈现出不同的设计风格。22间客房都各自有其不同的主题,而将它们串联起来的是墙壁上水墨画风格的涂鸦,既有“一枝红杏出墙来”的孤独冷傲,又有“满园春色关不住”的热烈芬芳。客房内的墙面及寝具均采用白色,为了缓和冰冷感,地毯和窗帘选用了较为温和的浅灰,而灯饰部分则以黑色压阵。要说黑白冲撞最为激烈的区域非卫生间莫属,黑白相间的方格地砖及墙砖再次借鉴了殖民时期的艺术风格,同时也是一种相当经典的视觉符号。
酒店在一楼大堂和屋顶天空酒吧均设有入住登记处。从屋顶的天空酒吧鸟瞰,人们可一览客纳街和中心商务区的独特美景。此外,由Jane Yeo设计的地中海露天餐厅还包括大堂休闲区、小吃吧以及两个独立的功能分区。
在酒吧里休息，其实是一种文化享受，享受一种亲切自然的气氛。人们来酒吧就是需要心情释放和宣泄。情绪对于生活是非常重要，若没有兴奋和愉悦感，人们的生活会枯燥不堪。著名情绪认知理论代表表示，外部环境会导致各种情绪产生。所以，环境对人们的情绪有着很重要的作用。酒吧的产生和发展对人们的生活有着很重要的影响！
酒吧的风格与氛围营造
1.酒吧的风格
风格、样式和流派在现代酒吧中也有很重要得作用。抽象的风格，给感受者一种信息，使得感受者得到一定理解。酒吧风格还能够制造情调，从而提升感受者的情绪，提升愉悦度。再者，酒吧的风格富有一定的感染力，影响着感受者和感受者的情绪。还有，酒吧的神秘性也很感染感受者，有着一定的吸引力。风格和样式有着密不可分的关系，因风格要通过造型样式来体现，有形才有貌，有貌才有风度，才会形成风格，经过长期时间考验，深受大家喜爱，还要在发展中不断完善，这样才会成为经典。
白色派。在室内设计中大量运用白色，构成了这种流派的基调，故名白色派。室内造型可简洁也可赋予变化。
新地方主义派。它比较强调地方特色或民俗风格的设计创作，注重民族化、乡土气息，在北欧，日本挺流行。其设计特点是，因为各个地方风格百变不一，所以这一流派没有严格的规则，没有确定的设计模式。设计者可以自由发挥的限度大。所以在设计的时候多数使用地方材料，设计特色因地制宜。现代化的而室内设备，使得功能使用舒适。
银色派（光亮派）。此派极力追求丰富和夸张，有一种戏剧性变化的室内气氛以及效果。他们在设计中强调的是运用现代科技的可能性，反映现代工业的生产特点，通过新的设计方法去达到银色派想要达到的目的。
超现实主义派。在室内设计里追求超现实艺术，通过独特的设计，不同的室内空间形式;浓重，强烈的色彩;变幻莫测的灯光效果;室内空间造型具有流动的线条以及运用抽象的图案;陈设与安放造型奇特的家具和设备。
主题酒吧。随着酒吧内设施与自身文化的逐渐成熟完善，泡吧一族对酒吧的要求也越来越高，品味也更为独特，他们已经不仅仅只需要一个单纯喝酒的地方，还更需要找到一个满足自己情感认可的环境和地标。于是，主题酒吧逐渐变为现在酒吧的发展趋势，并且也得到了大家的认可。主题酒吧有，音乐主题酒吧，本色音乐酒吧，交友文化主题酒吧，电影主题酒吧，旅游主题酒吧，足球酒吧等等形式各异。
2.酒吧氛围的营造
酒吧氛围的营造是酒吧吸引目标市场的一种有效手段。设计酒吧就是在设计环境、氛围和情调。酒吧的氛围就是指酒吧的环境设计带给顾客的一种强烈的精神表现和景象。包括酒吧的结构装饰与设计;酒吧的灯光和色彩;酒吧的音乐;酒吧的服务。打造造酒吧氛围的主要目的和作用就在于影响消费者的心境与心情。酒吧氛围设计既要考虑消费者的共性，又要考虑目标客人的个性。设计思路和设计的目的是营造舒适气氛，以便展示酒吧主人独特的风格。
酒吧多数在夜间经营，适合于有压力、需要放松的人群来此饮酒消遣，酒吧注重轻松，个性和隐密性的。酒吧的设计意境和气氛是十分重要的，顾客会因为喜欢某酒吧的氛围而常来光顾。酒吧的设计上应该丰富而不繁琐，层次分明，既有交流的开敞处，又有尊重私密的玲珑角落，音乐轻松浪漫，色彩浓郁深沉，灯光设计偏于幽暗，宜动宜静。优良的酒吧氛围能给顾客留下深刻而美好的印象，从而鼓励消费者的惠顾动机和消费行为。色彩，灯光是营造氛围的重要手段。具有先声夺人的视觉艺术效果。光是色产生的原因，色只是其感觉的结果，色彩的流动在光影中诞生。光可以表现出所有事物的色彩、形状、质地及所处环境的整体轮廓。不同的光色可以营造出不同气氛，可以使欣赏者对舞台形象在生理和心理过程中发生不同的感知。所以，视觉的想象不仅可以满足欣赏者视觉上的要求，同时也可以影响到欣赏者内心审美空间的变化。舞台上灯光的不同变化、不同光束、不同色彩这些都可以直接触动欣赏者的内心。棉花酒吧以沉稳的灰蓝色为主，以具备亲和力的灰褐色为辅，其中穿插少量亮银色，体现稳重中的活力。这几种颜色都有很强的现代感，具有沉稳、靡丽的视觉感，彰显了整体风格的颓废与华丽。酒吧设计中，设计师们大多只注重室内的环境设计，往往却忽视了另一个重要的因素――音乐，音乐可以说是酒吧的灵魂，是无形的装饰。它以抽象的方式体现着酒吧的文化和精神，这对营造酒吧氛围至关重要。不同的音乐会可以营造出不同的氛围，我们要选择与酒吧风格相适应的音乐，以适应不同顾客。现在的许多酒吧，设计中忽略了音乐，以至于没有音乐主题，这样就模糊了定位，影响了酒吧的形象。每分钟60―70次的节奏，趋近零点最大。抒情，使人沉浸其中。棉花酒吧以R&B、Hip Hop、Jazz、蓝调为主，这些音乐自由随意，切分感强，很着重自我情感的宣泄和原创性、即兴性，给人的感觉忧郁而雅致，从而更进一步诠释了酒吧朴素与华丽、个性与自由、张扬与艺术的特点。
酒吧的设计研究
1.酒吧的设计理念
以人为本。人是酒吧消费的主体，只有满足人的生活、人的追求、人的品位，才能很好达到人与自然的和谐统一。
艺术与文化表达理念。这是室内设计的一个方向或方式，自然的元素形式必须艺术化表达、才能有打动人的美感，空间必须有恰当文化承载，才会有生命力，才能经得起时代的推敲。
节能低碳理念。这是人与自然和谐的表现，也是设计发展的方向，我们可以充分利用自然景观资源，但不能破坏他。从能源、用材等各方面都主张节能、环保。
以自然为标。尊重自然，爱护自然，自然的景观以最大视角展现在室内，自然的元素，以艺术与提炼的方式巧妙借用到室内，因为自然是最美的，也是最重要的！。
2.酒吧的各区域设计
酒吧的空间布局要合理。酒吧设计主要进行对六个区域设计：内部空间设计、门厅设计、吧台区域设计、餐桌区域设计以及后勤区与卫生间的设计。布局设计以实用为主，充分利用空间并兼顾隐私感和氛围感。包房内家具的设计等的摆位都要以方便客人及方便服务为首要考虑因素。
门厅。门面是消费者的第一印象，消费者会不会进来主要是看门面设计是否能够吸引他们。酒吧是什么样的风格与主题都可以从门面上一目了然的得到反馈。门厅设计的目的就是为了提高消费者能否进来的兴趣，创造一个引人注目的亮点。因而，在酒吧气氛设计当中，门厅是一个非常重要并且相当特殊的部分。和其他地方相比，规范的门厅入口应当从主入口就开始延伸，消费者一进门就应该第一个看到吧台、操作台。这样会使消费者对酒吧有种先入为主的深刻印象。门厅的本身也具备一种宣传得作用，外观上应非常吸引人。门厅有3 种功能，它给顾客以第一印象，是形成格调的角落，是顾客对酒吧气氛的感受的开始。是接待客户的地方，既要温暖、热烈、深情，也要美观、高雅。
内部空间。结构和材料构成空间，采光和照明展示空间，装饰为空间增色。内部空间酒吧内部空间的设计成为酒吧设计根本内容。以空间的布置感染人，以空间容纳人，这也是为了满足人们的精神要求。
吧台。在室内设置吧台，必须将吧台看作是完整空间的一部分，而不单只是一件家具，好的设计能将吧台融入空间。吧台的位置并没有特定的规则可循，设计师通常会建议利用一些畸零空间，如果将吧台融入当做主体时，便要好好考虑动线走向。良好的设计具有引导性，无形中使居住往来更加舒适。
后勤区。后勤区包括办公室、服务台、收银台、以及厨房。强调的是动、线的流畅，同时还要方便实用。其中厨房的设计是比较重要的。通常情况下酒吧是以提供酒水饮料为主的，所以在设计上与一般餐厅厨房的设计会有所不同。简单的吃食，厨房的面积占很小一部分。有的小酒吧，没有单独的厨房，工作场所全部在吧台内、由于直接接触顾客的视线范围，所以要整洁干净，操作相对隐蔽。满足功能，空间布置紧凑。要给顾客亲近的视觉效果。
关键词：色彩设计物理效应心里效应
中图分类号： TU984文献标识码：A文章编号：
前言
色彩之所以如此美丽，就是因为颜色之间存在着丰富的对比关系。而颜色的形象又是由色彩的要素（即色相、明度和纯度）决定的，因此色彩的三要素十分重要。
室内空间设计中可以利用色彩属性来营造气氛。同一色相的颜色，可以用明度的变化产生对比；同一明度的颜色，也可以用不同色相或纯度产生对比。为了增加空间色彩的活跃气氛，也可使用对比色或补色。使用高明度色彩可获得光彩夺目的气氛；使用低明度的色彩和灯光，往往给人一种温馨的感觉；使用纯度较高鲜艳的色彩则可获得一种愉悦的空间气氛；而使用纯度较低的灰色调可以给人安静和祥和的空间氛围，色彩同时也是一种语言，通过不同的色彩语言，表达不同的色彩功能。
1、室内空间中色彩的物理、心理效应
色彩是一种物理现象，通过人们的视觉感受产生一系列的类似物理和心理的效应，形成丰富的联想、深刻的寓意和象征，如冷暖、远近、轻重、大小等，这不但是由于物体本身对光的吸引和反射不同的结果，而且还存在着物体相互间作用所形成的错觉。另一方面，色彩在对人产生各种生理反应的同时也会引起不同的心理联想，如庄严、轻快、刚强、柔和、富丽、简朴等，造成不同的心理反应。认识这些不同的心理反应的现象，是进行色彩设计必不可少的工作。
1.1室内空间色彩的物理效应
1.1.1色彩的冷暖感
由于色彩设计对空间的参与和设置将决定性的表现出某种特定的情调氛围，不同的室内环境有不同的心理要求，恰当的色彩使用对室内活动、服务功能起到良好的催化作用。
a.在室内空间设计中，可以运用色彩的冷暖感来设定空间。如酒吧、KTV的设计可以大量运用暖色调色彩来烘托其热烈的气氛。
b.餐厅的色彩一般宜用干净、明快的色系，常用偏黄暖色系为主调，以刺激人的食欲。但一些特殊定位的餐厅，如海鲜餐厅，也会用海鲜的颜色为主色调突出其经营特色。冷食店的色彩也常用蓝、蓝绿、蓝紫等冷色系为主调，使人在炎热的夏天有心理上凉爽的感觉。
c.休息室的色彩可以采用明度适中的色调来营造一种平和，舒适的环境，能使人心情放松，精神舒缓。
1.1.2色彩的距离感
不同的色彩可以给人产生进退,远近凹凸的感觉，根据人们对色彩的感受，可以把色彩分为前进色和后退色。一般情况下，暖色系和明度底的色彩给人后退凹进和远近的感觉，利用色彩的距离感可改变室内空间不理想的比例尺度。
1）对层高较较低的室内空间，顶棚造型除了不宜太繁琐外，在色彩的处理上可以用白色或比墙面浅的高明度色彩来提升顶棚视觉高度空，层高较高的空间可以用比墙面稍暖和深的近感色来装饰顶棚，减弱空旷感降低顶棚视觉高度。
2）在室内空间设计中，可以利用色彩的距离感强调和突出重点，比如可以用鲜艳的颜色和其它前进色作为主体背景和展示物的色彩给人造成视觉的冲击。
1.1.3色彩的尺度感
暖色和明度高的色彩相比冷色与明度低的色彩既有扩散膨胀的作用使人感觉物体相对显的大，而冷色与明度低的色彩有收缩和内聚作用，会使人感觉物体相对显得小。恰当地运用色彩这种性质可以改善室内空间的效果。
a室内空间相对较小的房间，墙面装修适宜用明度较高的浅色材料，使室内空间相对显的开阔。室内空间柱子过粗时宜用深色来减弱体量感，柱子太细时，宜用浅色来增加体量感。
b同样的空间，室内色彩协调统一，会使空间显的宽大，室内色彩对比强烈，会使空间显的拥挤。
1.2室内空间色彩的心理效应
颜色对人的心理状态有着它特有的神奇作用，影响着每一个人的生活意志。
色彩是由光照显现的，没有光即无所谓颜色。色彩的强弱变化充满着节奏与情调，所以不同的颜色给人不同的心理感受。（海洋、冰雪给人的感觉是清凉寒冷的，阳光、烈火却给人以温和的感觉。紫红色富有刺激性，能使人振奋精神、注意力集中。蓝色调来自天空、大海，能让人心胸开阔，使人感受到诚实、信信任与崇高……）。
2、室内空间色彩设计的基本原则
人类进入某个空间的最初印象一般来自于色彩色彩，色彩设计在室内空间设计中能够起到改变空间效果的作用，给人带来某种视觉上的影响。色彩设计遵循一定的设计原则为室内空间的设计服务，从而达到最佳的空间设计效果。
2.1形式和色彩服从功能
色彩设计应满足功能和精神需求，使人们感到舒适。
认真分析每一空间的使用性质，使用对象不同或使用功能有明显区别，空间色彩的设计必须有所区别。
2.2力求符合空间构图需要
室内色彩配置必须符合空间构图原则，充分发挥室内色彩对空间的美化作用，正确处理协调与对比、统一与变化、主体与背景的关系。
色彩的主色调对室内气氛由润色、陪衬和烘托的作用。
室内色彩的设计要体现稳定感、韵律感和节奏感。
对比与调和—空间色彩设计组合的基本规则。同色相的颜色，也可以用明度变化产生对比；近似色和邻近色的运用，有利于组成和谐的色调；为了增加空间色彩的活跃气氛，往往使用对比色或补色，但要运用主色调来进行统一。
2.3利用室内色彩改善空间效果
充分利用色彩的物理性能和色彩对人心理的影响，可在一定程度上改变空间尺度、比例、改善空间效果。
例：天顶、墙体颜色—对空间主色调的影响最大，是构成空间色彩基调的主色彩，直接影响着空间光源束的发散。一般选用反射率较高的颜色，用色明度以不低于7～9级为宜，地面色则以中等（5～7级）明度为宜，利于衬托空间内主体和陈设物色彩。当然明度略低（或纯度较高的）墙体和地面色，也可以与浅或中性色的陈设物形成对比，这主要因环境的不同功能而异。
2.4注意民族、地区和气候条件
符合多数人的审美要求是室内设计的基本规律。
不同民族，由于生活习惯、文化传统和历史沿革不同，其审美要求也不相同。
因此，室内设计时，既要掌握一般规律，又要了解不同民族、不同地理环境的特殊习惯和气候条件。
2.5注意光对色的影响
不同的光源会对色彩产生不同的影响，光源和照明方式会带来色彩的变化。加以灵活运用，可营造出神秘、新奇室内业氛围。
很多室内空间设计中十分重视室内灯光照明效果，用灯槽和反射灯，让光亮的装饰材料反光折射，营造出光彩夺目，豪华绚丽，人动景移，交相辉映的效果，更增加室内空间间中丰富的光亮迷幻氛围效果。
a、舒适感与注目感—是环境设计的色彩心理氛围和色彩所烘托的空间调性，它包括建筑围护体所采用的表层用色和空间光源（自然光或人工光）的补光处理。舒适感于注目感是室内环境表层用色的基本要求，一般说来，过分强烈的色彩刺激（大面积）容易引起人的视觉疲劳，但过于单调统一的色调也会使人感觉乏味。
b、照明—是空间的基本构成之一。光线有人造光源与自然光源之分，前者是“照明”，后者“采光”。空间用光要达到人生理、心理和空间使用的要求，使人获得有效的色彩视觉感。如用光的明暗（生理要求），用光的冷暖（心理要求），用光的功能（使用要求）等应按照具体环境的特定要求从整体上考虑。
c、材质的选用与处理是确定环境空间视觉认识与心理影响的基础。同一材质由于不同色彩，同一色彩由于不同光照；同一色彩同一光照由于不同反光，会造成人不同的视觉感受和心理感应。色彩在材质上的表现可直接改变材质的轻重、软硬、朴素、华丽感；甚至大小、远近、动静感等的心理反应，对材质的选用及处理应考究对环境主题、实用功能的衬托和影响作用。
色彩是室内空间设计中的魂灵，并不是单一而孤立的存在的，各具功能特点的色彩会彼此影响，只有遵循一些根基的原则，才能更好地使色彩处事于整体的空间设计，达到更完美的下场，缔造出布满情调、协调舒适的室内空间。
关键词：娱乐休闲；主题氛围营造；包间主题设计
一、KTV主题包间的发展前景
由于娱乐市场的激烈竞争和不同消费者的不同消费品味，主题包间的环境设计要求更个性化、丰富性。一定要有自己独具特色的主题氛围和包间环境，通过室内环境及刻意营造的主题氛围来吸引顾客，而且随着娱乐消费人群的不断增加，消费需求也变得更加多样化。KTV主题包间环境设计要发展，只有不断创新，多了解消费者的需求，与时俱进，创造一个出主题鲜明、个性时尚、有品位的主题包间环境，才能迎合广大消费者的消费品味，适应市场需求。主题性空间设计起源于国外，对于中国室内设计而言还算是新鲜领域，如今我国室内装饰设计行业竞争激烈，加上国外设计师的涌入，主题性空间设计为中国室内设计提供了新的方向，注入了新的血液，是我国装饰设计未来的发展方向之一。
二、KTV主题包间的鲜明性
KTV主题包间的主题性设计在于强调对“主题内涵”的表达，以一个鲜明的主题赋予一个私密空间另一种含义，创造出别样的视觉和心理感受。KTV主题包间要有独具特色的空间形态、合理的色彩搭配、恰当的灯光氛围、多样化的材料肌理等等。这些元素会成为独具特色的主题包间的标志，唤起消费者精神欲望并刺激消费者的消费行为。若主题包间设计是以卡通梦幻为主题的，主要营造卡通梦幻场景。从特定的一系列的卡通剧提取卡通建筑，卡通人物，卡通动植物等元素并将它们运用到主题装饰中，使KTV主题包间具有浓浓的卡通梦幻气息。当消费者置身其中，自然地回味起童年儿时的快乐，和梦境中浪漫温馨的童话世界，同时激励生活不振的人们看到希望，重拾信心，不断向前。
三、KTV主题包间环境氛围营造
（一）利用色彩进行主题氛围营造。
色彩对于休闲娱乐空间是不可缺少的重要感性元素，色彩依附于物体作用于人的感官，能够对人造成一种心理效应。色彩以鲜明而又直观的方式表达人们内心感受。一般设计师使用深色调表现环境的静谧，而浅色调表现包间环境的清爽和明快。例如炫酷主题KTV中的足球主题的包间，包间内以黑白色为主色，黑色六边形的图案与热爱足球的消费者达成情感的共鸣，一下子就把握住顾客的心理变化。各国国旗的有序的排列，增强室内色彩感，弥补了黑白色的枯燥感，营造了激情足球的主题氛围，点燃消费者的娱乐激情。2008北京主题包间，包间的主题含义主要表达了08年的北京奥运会，包间内以中国人崇尚的红彩为主，彰显了中国幸福祥和、吉祥美好的中国梦。墙的一面是“舞动的北京”的奥运会徽，红底白字，红色被演绎的格外强烈，激情奔放。还有与五环的相同颜色的蓝色、黑色、红色、黄色、绿色的五个吉祥物依次悬挂在墙面上，丰富了空间色彩感，增强了北京奥运会的主题氛围，体现了热闹和谐的环境氛围。
（二）用材料与肌理进行主题氛围营造。
材料通过视觉和触觉特征表达主题氛围，同一种材料经过不同的加工方式，可以呈现出多种多样的视觉效果。例如对玻璃应用，有的设计师喜欢用未经加工的玻璃表现干练优雅的氛围，而有的设计师则擅长对玻璃进行深加工制作成磨砂玻璃和夹丝玻璃等表达神秘感和独特性的特点。每种材料都有其特有的视觉感受和触觉特征。例如皮革，手感舒适温顺同时又彰显高贵和优雅；不锈钢则具有现代感，干练而不奢华；布料则柔和休闲，让人感觉亲切舒适；未经处理的石头则充满原始的野蛮和刚劲。
（三）利用陈设进行主题氛围营造。
陈设品在装饰设计中是一个非常重要的装饰手段，其样式种类繁多，内容丰富多彩。意义就是为了表达主题内在涵义和精神文化内涵。作为娱乐休闲场所，陈设品的需求也尤为重要，主题包间不但要有必备的基本的茶几、沙发、酒杯、电视屏等功能性陈设，还要有例如字画、雕塑、花瓶以及与主题相关的装饰性陈设。这些都应围绕着KTV主题包间进行选择，从而表现主题包间的主题环境氛围。
结语
主题性设计在某个方面上而言存在一定的缺陷，首先作为一个设计师对于主题艺术的理解和表达是不同于消费者和投资者。设计师作为一个诠释艺术、实践艺术的个体，拥有自身对艺术的理解和表达方式而投资者则只看重利益。所以，缺憾是一个始终难以抹去但又不可忽视的构成部分。即使这样，但是作为设计师本质的目的，就是通过装饰设计来满足投资者的盈利目和满足消费者的娱乐欲望，以及设计师对艺术理想的表达，这三者最大化的认知感。
随着休闲时代的到来，人们对于精神文化的需求和消费观念的提高，主题性包间设计必将成为未来娱乐场所装饰设计中的主流。上海艺术考察一行，在田子坊里发现一些酒吧等娱乐场所以的红砖墙体、老照片、精巧复古的铁艺灯营造了怀旧主题氛围。主题包间满足了当前人文化多元化的需求，满足人们对于内心精神世界的美好向往，体现了当代人对时尚个性的追求，主题包间的设计在未来娱乐空间装饰设计中将扮演重要角色。
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关键词：绿色主题餐厅；餐饮空间设计；绿色设计
随着科技的快速发展，社会大生产的出现，人们在工作学习之余，渴望得到全身心的放松，而丰富多彩的餐饮文化也就如雨后春笋般发展起来了。当今的餐饮空间设计不再仅仅是技术、视觉上的设计，更是心理与情感的设计。要想在激烈的竞争中有自己的一席之地，必须借助个性、新颖的文化内涵和环境来赢得市场，这是一个新的方向，也是餐饮业社会发展和社会进步的体现。
一、绿色主题餐饮空间设计理念的提出
时间是一种宝贵的资源。如今人们都想方设法地来规划自己的业余时间，高强度、快节奏的工作和生活使得人们往往体力透支、精神压力巨大，这不是城市中喧嚣的灯红酒绿的生活方式所能缓解的。人们也不再需要那种只是单纯为了饮食、休息而营造的餐饮空间，而是需要远离每天机械化的生活和工作的环境，需要一个能放下所有顾虑和戒备，并且能去触摸阳光和新鲜空气的餐饮空间。如果将绿色主题餐厅设置在与周边森林和水库相结合的环境中，就餐者会仿佛置身于世外桃源，忘却“真实世界”中的一切忧愁和烦恼。在青山绿水的围绕中，清新的泥土气息以及大自然固有的亲和力，能使人们远离城市的嘈杂与喧嚣。这样的设计也更人性化，与就餐者的需要更贴合。在这里可以静静地聆听风儿的呼吸、鸟儿的窃窃私语，可以细细品味红花绿草的扑鼻芳香。在这里，闭着眼睛，用心去感受，每个人都能找到自我。绿色主题餐厅在整体设计方面不仅仅是以“个人”为中心，而是运用单纯朴素的语言诠释原生态中带有简约意味，给就餐者一种全新的体验和视觉感受。其装饰材料应以木质为主，在软装饰的选择上不会刻意地向选择森林中单一的大乔木或者中小型灌木，相反，植物种类的多样和颜色的变化会让人目不暇接，酣畅淋漓。这样细腻、清雅的设计风格会让整体氛围“慢”下来，与自然的混搭散发着的是新奇和别具一格的品质。而且在装饰语言上，其以植物和花卉为主的装饰元素，更加突出绿色主题。因此，绿色主题餐厅的功能应该趋于多元化，应该在空间结构和绿色理念上大做文章。
二、绿色主题餐饮空间的功能划分
绿色主题餐饮空间的等候区、公共就餐区以及观赏区等可采用动静结合、开敞与私密相结合的大胆设计。为了更加突出设计的主题，可采用暖色调的灯光、精致的餐具以及逼真的树桩造型灯具等与幽雅宁静的就餐环境相呼应的设计。为了更好地营造舒适、自然的就餐氛围，绿色主题餐饮空间应更注重细节的表现，主要体现在墙面植物的镶嵌式造型，以及的水泥地面上的逼真的鲜花地板等。这些设计意在让就餐者融入其中，产生共鸣，从而达到真正放松的状态，收获一个绿色的心情。门脸是绿色主题餐饮空间最先映入眼帘的部分，一个好的门脸可以吸引顾客的目光，起指引的作用。绿色主题餐厅在设计上可采用高大乔木树干的造型，组成类似山洞的形状，达到吸引眼球的目的，引起顾客的兴趣。入口左侧设标志性LOGO，其在白色墙面的衬托下会更加醒目。入口两侧以及上方的枝干造型可采用淡雅的蓝色的灯光，以丰富顾客的整体视觉感受。门脸两侧可选择种植梧桐树搭配低矮的灌木，更显得灵动而具有生气。梧桐被视为灵树，传说能引来凤凰，古诗有云：“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”。同时，高大的梧桐树会让前来就餐的顾客产生一种安全感和归属感。绿色主题餐饮空间前台的设计在整个空间中也很重要，前台代表了一个餐馆的脸面和形象，同时也是给顾客的第一印象和最后印象。前台的设计可采用简化的树林形象作为收银台的背景，给人一种眼前一亮的感觉。收银台的设计可大胆采用富贵竹与鹅卵石相配合，让顾客一进门就感受到满眼的绿色。光明的背后就是阴暗面，自然采光的不稳定性让人们不断探索新的光源。在封闭的室内空间中，氛围和意境的营造离不开光的配合。为了更好地突出壁画以及墙体上镶嵌式的植物，整体可采用大量的射灯。射灯的使用可以降低就餐环境的亮度，这样的光照设计使顾客的眼睛感到舒适，能够很好地避免顾客形成对比眩光。绿色主题餐饮空间包房中造型各异的吸顶灯的使用很大程度上决定于整体的设计风格。吊灯在桌面上形成均匀的光线，既不会阻挡顾客交流视线，也能营造出柔和、愉快的就餐氛围。在室外以及门头的设计中所使用的荧光灯在晚上可以起到很大的导向作用，荧光灯较之其他灯的特点是光效高、显色性好、寿命长等。新颖的造型搭配色彩斑斓的荧光灯形成的灯光效果可以在夜幕降临的时候给顾客一种温暖的感觉。
三、绿色餐饮空间主题氛围的营造
为了更能体现出绿色餐饮空间带给人们的放松和温暖感，在其主体部分的一边可采用借景的手法设置一个露天的走廊。走廊的尽头直接贴近真实的森林，利用得天独厚的资源，让顾客一伸手就能接触到阳光，呼吸到新鲜的空气。粗糙朴实的青砖铺砖搭配鹅卵石质朴又不失优雅；可设置水体迎合空间，这种动静结合的设计，让整体空间增添了趣味性。廊架外植物组的设置让这条“绿色走廊”更丰富多彩。特定的空间氛围的营造离不开色彩的运用。绿色餐饮空间中的色彩设计同样也可以加深顾客对餐厅的整体印象。当然，在一些细节的设计上可大胆地使用一些强烈的冷暖对比色，在包间设计中也可大胆尝试一些自然界中不常见的颜色，比如深蓝和大红色，给顾客营造一种出其不意但又都合情合理的效果。不同的色调会给人带来不同的色彩感受，深色的青砖搭配清新淡雅的软装饰在暖色调的光线下，一种清新淡雅的感觉扑面而来。为了更好地满足设计需求以及提高空间的使用率，在家具陈设的选择上，样式丰富、布局灵活是首要要求。餐桌、餐椅等在不同的就餐空间都各有不同。藤制的、竹编的、原木的等，都要利于空间的通透性和布局的灵活性。在公共就餐区的前半部分，家具的陈设可以中规中矩，再配合木地板和青砖的混搭铺装能使整体氛围显得更加沉稳。公共就餐区的后半部分在装饰榕树的遮挡下可形成一个较为私密的自由空间。在家具的选择上也应该更灵活一些，矩形的餐桌和质地轻盈的餐椅可以使空间更灵活多变，以大大增加空间的利用率。在等候区以及包房的设计中，可大量地使用地毯、帘幔等织物陈设，以起到烘托、隔音等效果，能更好地配合整体的装饰效果。入口、包房走廊的景石以及中小型植物的摆设可增强空间的艺术层次，形成别具一格的装饰效果，使就餐者充分感受到自然、轻松的氛围。
四、结语
随着科技的飞速发展，人们的物质生活愈加丰富，但与此同时，人们也被庞大而冷漠的工业环境所吞噬。在这样的环境中，人们越来越需要更绿色、更温馨的富有生命力的空间。而绿色餐饮空间的设计正是为满足此需求而生。其本着让顾客感到放松、感受自然的宗旨，无论是从入口的前厅还是到最后的露天走廊，都在营造出一种绿色的静谧的氛围。并通过花、草、小植被等的排列与组合，力求一种空间的连续以及视觉上的冲击力。当然，其并不是一味地在模拟一个很逼真的森林场景，更多的是一些从“森林”中得到的启发和灵感而延伸出来的设计。我们感恩大自然无私地为我们奉献着绿叶和空气，同时我们也应该感谢每一个大自然中的每一个场景都是一幅很美的画面。绿色餐饮空间设计也在追求这个目标，无论是什么季节，什么角度，都应能通过每个设计元素来展现一种轻松而又温馨的画面。在空间布局上，绿色餐饮空间没有设置过多的桌椅板凳，而是追求一种静雅幽远的空间氛围。世界上没有相同的叶子。所以在包间的设计中，各有各的特色和主题，力求给顾客带来新的感受。无论是青砖墙还是素雅的手绘墙，还是简单的图腾纹样的灯罩和隔断，这样精致简洁的特色一定会让顾客感到舒服、轻松。绿色餐饮空间天花的设计也应别出心裁，不管是植被覆盖的吊顶还是树干样式的的装饰龙骨，搭配清新的植被摆设创造出一种大气、静雅的环境，这样既丰富又恰到好处，赋予餐饮空间更强的感染力。
作者:李东墨 王丽娟 单位:烟台南山学院
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关键词：高校食堂；多功能餐饮空间；空间设计
高校食堂作为校园建筑，是校园文化的载体，能赋予大学生生活、学习、交流的空间。食堂的室内设计是对其建筑设计的继续，随着高校的发展，其室内环境不再是低要求、低标准。在满足功能多元化的前提下，如何塑造有序的、有特色的餐饮空间，实现与校园整体建设相融合成为了高校食堂室内设计的重点。笔者希望通过对大连理工大学博留公寓食堂的室内装修设计的解读，为该类建筑的室内设计提供一定的借鉴意义。
一 工程概况
笔者于2012年参与大连理工大学博留公寓食堂一、二层学生餐厅部分的室内装修设计。学校为加强支撑与服务保障的建设，2012年在博士生、留学生公寓区内建成一座以餐饮为主，学习、活动为辅的食堂。该建筑地下一层，地上三层（图1）。地下一层为消防和仓库使用；一、二层为学生餐厅，其空间设计均为最基本的三段式（厨房操作区、备餐候餐区、餐厅区），相互平行并无交叉操作间。三层为接待餐厅和宴会厅，相对于一、二层档次较高，受用人群以教师为主。在没有宴会或大型活动时，开敞宴会厅作为教师餐厅，以自助餐为主。每层设有独立卫生间。一层令配有超市、咖啡吧、办卡室。该建筑主要为满足博留公寓区的学生及教师的生活需求，功能辐射面积较广，受用人数多。
二 设计理念
高校食堂的主要服务对象为学生和教师，室内设计在借鉴优秀餐厅案例的同时又应有别于一般的商业餐饮。体现校园文化特色，把握就餐区的空间尺度，依托原有建筑空间特征，避免就餐区域的划分过大或过小而给人们造成不便。灵活组织高效、便捷的交通流线，及时疏散食堂内大量瞬间人流，平衡各楼层的使用人数，提高空间使用率。室内形态设计应突显高校食堂的现代感。注重界面的划分和空间的动静结合，分析人们就餐心理，合理摆放家具陈设，选用恰当的材料。注意室内空间的舒适性、美观性，创造出简约质朴的室内风格和有秩序感且通透的使用环境，使空间和功能和谐统一，提升就餐环境品质。
三 设计应对
（一）就餐心理影响平面布局
就餐心理因人而异，有的学生喜欢和友人交流，形成热烈的讨论气氛；有的学生观望心理较强，希望占据空间内有利的位置以便观察四周；有的学生在就餐或学习期间不希望被打扰，也不想过多的交流。但是不论哪种心理需求，使用者都希望处在一个受到保护的空间。因此，无论是在餐厅、酒吧，还是图书馆，只要存在着共享空间，几乎所有的人都会优先选择靠墙、靠窗或是靠隔断的地方。原因就在于人的心理需要安全感，需要被保护的空间氛围。这就是心理学家德克・德・琼治提出的“边界效应”理论。博留公寓食堂针对不同心理需求对餐厅进行了合理的划分，融入子母空间设计（图2）。依据原建筑平面与售饭窗口的布置，将一、二层的就餐空间先规划出主要通道并利用隔断、柱子进行整体划分，把开敞的就餐空间划分成多个区域。通过家具灵活多变的摆放，形成不同的小空间，这些开放和半围合的空间结合起来，使整个餐厅的中心区域相对自由开放，边缘空间相对安静，室内空间更富有层次感和趣味性。
（二）便捷高效的交通流线
餐厅内的人流最为集中，是整座建筑空间内的重心。在设计中应注重功能流线的合理安排，强调合理的功能布局和空间尺度。博留公寓食堂的入口门厅贯穿两层，通透且面积适中，给进入建筑的人群一个缓冲空间，部分人会通过门厅内的楼梯进入其他楼层就餐。餐厅内垂直于入口方向又分别设置了四条主要通道，以便直接抵达售餐窗口。为方便就餐者快速找到桌椅就餐，在半围合空间内又规划出多条辅助通道，提高了餐厅内的通达性。
（三）合理运用色彩和材料
人们总是最先用视觉来感受环境，而环境中最先闯入人们视线的就是色彩。色彩运用的好坏不仅影响视觉美感，还影响人们的情绪及工作效率。而不同的材料能体现出不同的质感，可以渲染及强化环境气氛并影响人的心理。因此，在塑造空间意境时，既要重视面层材料的选择和肌理的表现，还要运用合理的色彩调节空间氛围。博留食堂在颜色的选择上主要以暖色调为主。材料则根据食堂的特殊性多为易清洁材料，方便及时清理，避免影响学生的正常使用。因此地面砖选用米白色抛光玻化砖，墙面选用白色乳胶漆结合面砖饰面。
隔断选用仿木纹棕色优质防火板，桌面都为暖色为主的优质防火板，其他配套设施也都便于清洁。在天花的处理上，一、二层都选用米白色铝板，并将做好的环形和圆形造型悬挂于其中，涂以不同颜色的乳胶漆，使天花具有跳跃感（图3）。
（四）室内空间恰当的人际距离
食堂座位布局要整体考虑空间设计、使用要求、人体尺度，还要符合环境行为心理。利于学生正常交往的同时要保持适当的人际距离。根据人类学家霍尔所提出的四种“人际距离”有意识地安排，使餐桌的布局形成多种不同的交往氛围。博留公寓食堂内的家具宽敞舒适，如高靠背的卡座，长条高桌等现代家具。根据空间的平面布局的特点，自由开放的区域多为高桌或休闲餐桌，安静的区域多为沙发卡座。部分仿皮面的座椅给整体环境带来了温馨感。餐厅内的矮隔断或高靠背，使各个餐桌都有自己明确的领域感、私密性。人们坐在窗边就餐，视野开阔、光线充足，是一种惬意的空间体验和享受。
（五）人性化设计的渗透
室内设计中人性化的设计包括立面、天花、地面的细部装饰，整体色调的处理，和照明设计等，这些均是设计时考虑的重点，但要真正体现人性化还应从功能细部设计入手，为就餐者提供明亮开敞、尺度适宜、色彩清新的就餐环境。博留公寓食堂相比本校以前的食堂有了明显的改善与突破：过去仅在就餐时才开放使用，而现在是全天候开放，为学生提供学习和交流的空间，内设Wi-Fi，满足学生用网络的需求。餐厅内有专门的橱柜提供餐具，学生在就餐后可主动将餐盘送至指定餐具回收窗口，专门负责回收餐具及剩饭的工作人员将垃圾和用过的餐具及时送至操作间处理。这样，餐桌上基本能保持整洁干净，工作人员只需定时清洁桌面和地面。就餐区的人行通道也可以控制在最小尺度，工作人员不需要再在餐厅中往返运送餐盘，而影响人们的食欲或是形成通道堵塞。这样不经意的细节已经形成良性循环，可见设计前期调研的重要性，方便通过分析总结后反映在实际设计中。
四 结语
综上所述，高校食堂不再是功能单一的就餐场所，已经由传统模式向功能多元化转变。笔者想通过对大连理工大学博留公寓食堂的设计，让我们明白做室内设计时不仅考虑平面布局、色彩材质选用的设计，也应是对生活方式、心理需求、行为方式的设计，为学生提供一个优质的空间场所。
参考文献
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照明是餐饮空间设计中独一无二的、最重要的因素，因为不合适的照明设计会消除其他所有因素的效果。在餐饮建筑的设计中，照明设计又是室内设计的重要部分，通过良好的照明设计可以创造出宜人的就餐气氛，使室内光环境与餐厅的菜系、风味、档次、风格相得益彰。下面谈谈餐饮店照明设计的基本方法和应该注意的问题。
餐饮的照明方式
照明方式包括：一般照明、分区一般照明、局部照明、混合照明四大类。餐厅照明主要采用一般照明、混合照明以及局部照明三种方式。一般照明是对餐厅室内整体进行照明，不考虑局部照明，使就餐环境和餐桌面的照度大致均匀的照明方式。这是风格简洁，顾客群相对大众化的餐厅经常采用的照明方式。混合照明，即由照度均匀的一般照明和针对就餐面的局部照明所组合而成的照明方式。这种照明方式层次感强，并形成一个只属于该桌客人的光照空间，经常用于中高档餐厅的照明设计中。酒吧、咖啡厅的照明方式则采用局部照明，这是一种为了强调特定的目标而采用的照明方式，通常指某点或很小的面积。酒吧中照明可仅用于桌面和陈列展示部分，通过局部的重点照明将人们的视线吸引到有文化氛围和体现情调之处，从而形成视觉的趣味中心，以创造酒吧的自身个性。
餐饮空间的照度和亮度
一般来说，宴会厅的照度较高，营造热烈庄重、金碧辉煌的氛围。快餐厅的照明也要充足，突出其明亮、简洁的空间特征。风味餐厅的照明就要比较适中，照度过高，一切清晰可见，众目睽睽之下，让人感到缺乏私密感；过低又不能满足人们的就餐需要，最好的办法就是按照功能区域，照度拉开梯度，餐桌面和展示空间照度可以高些，相反交通空间和过度空间照度可以低些。而酒吧的室内环境一定要暗，追求幽暗朦胧，静谧而充满神秘感的气氛，对灯光的运用要作到“惜墨如金”，有的时候仅用烛光就可以达到它的照明要求，同时又体现了酒吧脱俗的情调。
餐饮店照明的光色和显色性
从室内照明设计的范畴来看，低照度的空间应采用低色温光源，随着照度的提高宜选用色温较高的光源，否则就会产生闷热的感觉。但是，在餐厅的照明设计中，无论照度的高低，都宜选用低色温光源（采用混合照明方式的餐厅，可以将高色温的一般照明和低色温的局部照明搭配使用）。这是因为在人类的进化过程中，已经习惯于在白色而明亮的光线下生产劳动，并在此条件下形成高频率呼吸、心跳的身体机制。相反，到了晚上，人们习惯于围坐在温暖的篝火旁交流、休息，此时人们会处于低频呼吸，放松而舒适的身体机制。而大多数餐厅都是要创造舒适而温馨的就餐环境，为了适应人类长久以来所形成的习惯，我们最好选用偏暖色的光源。这样，不仅在室内会形成温馨愉快的气氛，从透明的玻璃窗溢出的温暖的光线与热闹的就餐人群形成一幅幅动人的画面，还能吸引着路上的行人前来就餐。
除了光源的光色外，其显色性又是室内照明设计的另一个重要指标。为了使食品和饮料的颜真，应该选用显色指数较高的光源。根据《建筑照明设计标准》，餐饮类建筑室内照明光源的显色指数Ra应不小于80。因此，在餐桌附近的局部照明，多选用显色性较高的三基色荧光灯（包括节能灯）。Ra值较高的暖色照明环境，食品（如肉、菜）显得比在日光照射下更加新鲜诱人。
餐饮店的灯具选择与布置
照明设计的最终效果，还要通过照明灯具去实现，不仅如此，照明灯具还是室内陈设的重要组成部分。一般而言，餐厅经常用到的灯具包括：台灯、吊灯、壁灯、筒灯、格栅荧光灯盘以及反光灯槽等几大类。
台灯和壁灯一般作为气氛照明或一般照明的补充照明。在很多主题餐厅中为了避免呆板的单一照明，常在整体照明中增加几盏台灯或壁灯来补充台面照度的不足，并丰富了空间的层次。但由于这两种灯具的位置比较低，要做好灯具的遮光处理，避免在人的视线范围内产生眩光。
吊灯常用于面积较大的餐厅和档次较高的宴会厅。由于其照明的广普性，主要用于一般照明。它的最大特点是位于餐厅室内空间的中心，再加上它是空间中最明亮的物体，因此往往是人们视觉的中心，它的造型和风格在很大程度上决定了餐厅的品位和档次。例如：有些宴会厅为了表现贵族气质，就采用了华丽的水晶吊灯。有的以海洋为主题的风味餐厅，特地设计了鱼型吊灯来表达设计思想。在有些使用筒灯或荧光灯作为一般照明的餐厅，也可以使用吊灯作为补充照明。这个时候餐桌上方的吊灯尺寸与餐桌的大小有关，沿餐桌纵向长度方向，根据灯数等比划分，吊灯大小不可大于这个长度的1/3。吊灯安装高度为餐桌上方60厘米左右为宜
灯光是餐饮店堂的重要物质要素。灯光的功能与食客的味觉、心理有着潜移默化的联系，与餐饮企业的经营定位也息息相关。作为一种物质语言，与餐饮企业定位相适应的光源能有机地衬托餐饮企业的个性和风格，因此，餐饮企业的灯光布置是一个整合的过程，要正确处理明与暗、光与影、实与虚等关系。
上海当代艺术馆Museum 0fOontemporary Art Shanghai藏身于有上海浦西城市“心脏”之称的人民公园的绿荫之中，在这喧嚣都市的一隅宁谧中又新增了一个特有的艺术化生活空间：三层的“艺术实验室ArtLab”。
“艺术实验室Art Lab”的概念、是西班牙艺术家阿莉西亚・弗拉米斯Alicla Framis提出来的，这也是她在上海实施的一个新的艺术项目。阿莉西亚Alicia，迈克尔・林MIchaelun，罗斯玛丽特罗克尔RosemarieTrockel，岛袋道浩Shimabuku和辛克莱Sinclalr等人士，在上世纪90年代就提出了“Estetique Relation”概念，他们认为，艺术是一种能让人们走到一起的工具。他们努力打破艺术和其他领域问的界限，并试图将艺术普及到每个人，将艺术还原日常生活。“艺术实验室”便承继了Alicia的艺术理念，试图将空间打造成一个多元艺术文化的聚集地，让人们聚集在一起享受艺术，所以这个空间应该是类似于艺术馆和博物馆的公共空间：人们可以在那里听讲座，看演唱会，欣赏艺术作品，与好友聚餐。
每年，Art Lab都会以不同的主题更新整体空间设计。今年的主题是人造自然Artiflcial Nature，这种灵感源自上海当代艺术馆的建筑前身：人工暖房。整个空间由三部分组成鲜亮，明快并伴有艺术氛围与创意灵感的艺术酒廊空间，高雅，尊贵、温馨的餐厅空间，清新，开阔，阳光。休闲的露台空间。
在二楼，沿着楼梯，伴随西班牙画家Silvia prada的波普铅笔画步入三楼，眼前豁然一亮，无数的色块跳八眼前，心情也随之放松起来。旅法艺术家Michael Lin创作的地面彩绘，灵感取自经典布料，以夸张的手法将生活中司空见惯的人造面料，以鲜丽的色彩进行了重新演绎。在一眼望去的白色酒吧台的背景处再次见到了Sivia Prada的巨幅铅笔画波普艺术家Andv Warhol和RobbieWilliams等主流偶像的肖像。
在一片簇拥的色彩中，让人很难分清哪是凳，哪是桌。幸亏还有白色“漂流瓶”作标记，顺着它的指引，展现在眼前的是中国艺术家杨泳粱用一张张现代都市摄影作品，经过后期处理所创作的“人造自然”作品融入了重重山水云雾之中。
如果说，中国艺术家向京的两尊躬身在角落内顾镜自怜的女像，会让我们在“方便”之前能生出几分自娱，那么，香港艺术家曾建华直接在盥洗室内，用绮丽的波普式花朵图案暗藏种种恣意的文字，就更是将富于美感的图形，同无所顾忌的文字内涵所形成的趣味性的对比，推到了极致，
在“人造自然”的主题下，包括著名艺术家艾未未，向京在内，来自英国，法国，意大利，西班牙，比利时，瑞士，美国，朝鲜，日本和中国的20多位艺术家和设计师从世界各地纷至沓来，在这里无限制地挥洒着灵感，无论是墙面，地板，家具，乃至于洗手间，让整个生活空间都成了一处让人易于亲近的袖珍艺术展览。这或许更能印证“艺术即生活，生活即艺术”论断吧。