时间：2023-06-02 09:21:32
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇招贴设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
在我国很早就有广告的萌芽，唐代诗人杜牧在“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”诗中的杏花村，指的就是写有杏花村大字的酒幌；最早的工商业印刷是北宋时期济南刘家针铺的宣传版画，这都可以看作是我国广告招贴的雏形。19世纪以前，欧美国家主要的广告形式是以文字为主的招贴，这之后由于印刷术的不断发展，以图画为主的彩色海报日益成为主要的表达形式。现代招贴艺术源于欧洲，其中文化招贴是各种平面设计中最接近绘画的，能用来表达设计者自己内心的感受和审美倾向，所以招贴设计一直是平面艺术教学中最常选用的训练和竞赛科目，国际上重要的招贴展有波兰华沙国际招贴设计艺术双年展、美国科罗拉多国际广告招贴邀请双年展、墨西哥国际广告设计艺术双年展、芬兰拉赫蒂国际广告设计艺术双年展等。
一、图像和文字
狭义的图像是指通过现代科技手段（如相机）采集自然界的各种事物的影像。平面设计中的图像也包括由设计者通过点线面等基本要素构成的平面造型的图形。图像能瞬间吸引人们的注意，是一种能够超越国界和民族的世界语言，因而最具有感染力和表达力。文字介绍则可补充信息，准确地描述主体对象的内容，文字特有的叙述功能是图像不能替代的。
二、招贴设计的表现形式
1.艺术绘画
在招贴广告设计中，艺术绘画风格的设计手段是早期平面广告招贴的主要表现形式。艺术绘画风格的设计发展至今，以其特有的朴素而大气的美、个性化的视觉语言深受观者青睐，因为这种表现形式的特殊性，使其具有独特魅力。同时，手绘招贴的表现力还具有随意性和可拓展性的特点，从而使其自身拥有着无限的生命力和无尽的表现力。
2.实物摄影
随着摄影技术的不断进步，摄影在平面招贴设计中的应用也越来越广泛，这种表现手段极大地丰富了平面作品的形式，具有独特的表现力，如画面真实可信、吸引力较强、说服能力强等。它以强有力的视觉语言逐渐成为一种视觉文化，从而在设计当中占有十分重要的地位。
3.电脑技术
计算机技术的发展和软件的应用给设计界带来了巨大变革，当然，这也使招贴设计达到了新的高度，它使一切不可能变成了可能。电脑技术在平面设计中的运用给招贴设计带来的奇幻表现力，使设计师可以在二维的世界中任意徜徉在自己的创意之河里，通过电脑技术创设现实生活中不可能出现的场景，以特有的画面语言来表达所要传达的理念。同时以艳丽奇幻的画面、形式多样的构图和无可比拟的效果吸引着人们，给人以无限的遐想空间，充分强调了视觉的表现力和冲击力，从而使视觉传达语言变得更加富有趣味性和可观赏性。
综上所述，视觉表现在平面招贴设计作品中有着不可替代的作用，而且是必须拥有的一种强有力的视觉语言，也正是因为有了这种视觉表现力，平面设计作品才能够充分体现出它的功能性和可欣赏性，也正是拥有了这种视觉表现力，才会准确地传达设计师的设计意图，使平面招贴设计作品成为受众眼中的视觉大餐。
三、招贴设计的创作规律
1.创意为先，重视内涵
创意是指具有新颖性和创造性的想法，具有文化底蕴的“创意”是招贴设计的灵魂。爱因斯坦说过，“想象力远比知识重要，知识是有限的，而想象却能环绕地球。”中国传统的艺术创作注重内在的探求和表现，讲究意境。国画大师齐白石的作品《蛙声十里出山泉》构思奇绝，成功地运用了联想的手法。画面中没有蛙，而观众却如闻蛙声。
随着社会文明程度的提高，保护动物越来越成为人们的共识，许多以保护动物为主题的公益广告招贴在各项赛事上获奖。招贴画《人为刀俎，我为鱼肉》的题目来源于《史记》中的经典故事，“刀俎”在《辞海》中解释为刀和砧板，是宰割家畜的工具。画面通过砧板上的鸟、海豹、青蛙等野生动物宰杀的痕迹，诉说了人类对自然界野生物种的无情破坏，呼吁人们面对野生动物时放下屠刀。这幅作品以带有动物宰杀痕迹的砧板为创意符号，在构思上不让动物本身出现，采用虚的手法给观者深刻的思考。
松、竹、梅为“岁寒三友”，松、竹经冬不凋，梅花耐寒开放，正直、朴素、有节、坚强是它们的内在品质，大雪来临百花凋敝，唯有它们依然焕发着勃勃生机。在《岁寒三友》招贴画面中留有大面积的空白，突出了反腐倡廉的主题。
2.色彩具有强烈的冲击力和表现力
色彩是使设计产生视觉冲击力和艺术感染力的重要因素。对色彩美的感受，是人类的一种天性。一幅广告招贴的成败，在很大程度上取决于色彩运用的优劣。清代邓石如称：“字画疏处可使走马，密处不使透风，常计白以当黑，奇趣乃出。”《岁寒三友》系列在构图上计白当黑，空白使主题更突出，画面清晰，容易识别和记忆，同时以黑白为基调的画面具有中国传统水墨画的气韵，在内容上与廉政的主题相吻合。提高了视觉效果，准确地表达了设计主题。
3.受国际主义风格影响，注重文字编排
20世纪50年代，国际主义风格首先在瑞士和联邦德国诞生。国际主义风格强调功能性，主张高度的次序化、准确的视觉传达功能，具有高度的标准化和理性化的设计特点。国际主义风格对包括招贴在内的整个平面设计都影响至深，直到现在依然是各国招贴设计的主流。
文字是一种形式的表达，也是平面广告的主要构成，文字对视觉信息的传达是间接性的，在平面设计中文字也常被作为图形参与构图，与其他元素进行有机组合构成一个整体，为广告招贴的内容服务。中国的篆书、草书、楷书、行书等字体也都具有相当高的审美价值，楷书的典雅秀丽，魏碑的坚韧雄壮，草书的行云流水、豪迈奔放，运用得当可作为招贴画面的陪衬和烘托，以创造一种卓尔不凡的艺术气氛。
参考文献：
[1]王受之.世界现代平面设计史[M].广东：新世纪出版社，1998.
[2]白云.中国老广告――招贴广告的源与流[M].北京：中国建筑工业出版社，2003.
1.审美性原则
文字作为招贴设计中的主要内容和重要表现形式，不仅有传达画面主题的作用，还有传达审美情感的作用。文字能使人产生美的享受，如何正确地对其进行表达并使之符合审美要求则是招贴设计中文字的另一重要原则。字体设计的美与丑，关系到能否给读者带来视觉盛宴，能否令读者产生意犹未尽的感觉，并且关系到招贴设计的成败。字体设计若是僵硬、无趣，缺乏美感，就会令人食之无味，受众必然也会产生抗拒心理。从审美角度而言，招贴设计中的字体应该是高雅，苍劲，明朗，充满古韵的。因此，设计师在进行设计时，应该深入理解不同字体带给人的不同的美的感受，然后正确地运用这些字体，引导人们产生心理上的美感。这样才能使招贴内容更加鲜明，更令人难以忘怀，从而使文字更好地为招贴宣传服务。
2.个性原则
个性，是指设计师在进行招贴设计时必须要依照作品的主要内容、文化内涵和产业背景的要求进行设计，并大胆创新，以使设计出的文字具有鲜明的艺术性和独特风格，带给人非同一般的感受。个性原则要求设计者要善于将各类不同的感彩和想象加入文字中，通过对文字的合理安排和组织，使其焕然一新。现如今，科技的飞速发展也为招贴设计中字体的个性化设计提供了新的条件，在电脑软件的配合下，汉字艺术独特的个性魅力得到了充分的展现，产生了无可替代的视觉效果。所以，为了设计出更好的招贴作品，设计师在对招贴中的文字进行设计的时候一定要遵循个性化的原则。
3.科学性原则
招贴中的文字设计亦需要技巧，要符合其本身的科学性，要能满足人视觉上的需要和招贴整体内容的需要，不能只为了追求形式上的随意性，而忽略了审美心理和生理上的满足感的结合。汉字的科学性原则要求设计师在进行汉字设计的时候，要对汉字的字和形进行科学合理的考虑，要在科学的范围之内协调汉字的形与意的关系。此外，科学性原则除了对汉字的形和意有要求之外，还要求汉字的经营布局也要科学合理，要有全局意识，兼顾各个方面，要避免主次颠倒、排版混乱、内容模糊的现象出现。
二、招贴设计中文字运用需要注意的事项
1.要注重受众的视觉习惯和心理感受顺序
人类对一切事物的观赏顺序是相对固定的。视线的水平移动一般是从左到右或由右到左，垂直移动则是由上到下或是由下到上。就垂直方面的视线移动而言，当观看视角倾斜度大于45度时，视线从下到上移动；当视角倾斜度小于45度时。视线则由上到下移动。除此之外，不同形体的字体所造成的视觉移动的方向也是不同的，如长体字给人左右移动的感觉，扁体字则给人上下移动之感。因此，设计师在进行文字设计的时候，要注重考虑受众的视觉习惯和心理感受，要充分体现出文字的方向的差异，引导受众视线移动的正确性，从而保证整个版面的整齐有序。
2.要把握作品的整体基调
作品的总基调的定位是招贴风格形成的关键因素，这就要求设计师要先确定作品的总基调，然后再对字体、排版等进行设计和组织，并加入一定的情感色彩与主题相辅相成，以形成一个崭新的作品。文字是影响招贴设计主题风格的主要因素，所以设计师在进行设计的时候，要把握整体招贴作品的风格特点，并根据文字的形和意进行设计，以达到浑然一体、和谐统一的目的。另外，招贴设计中文字的运用最忌只拘泥于形式而忽略了主旨，切不可过多地注重文字形式的新颖有趣而偏离了原有的基调。此外，设计师还可以借用字体的颜色来把握总基调，通过协调字体本身颜色和周边构成元素的颜色的搭配来突出画面效果，从而使内容更加丰富、总基调更加鲜明。
3.字体设计要以内容为基础
招贴字体与内容是相辅相成的，字体处于从属地位，应着重体现内容，而不能掩盖内容。这就要求设计师要立足于实践，从招贴的主旨内容出发，通过实践观察事物的特点，并力求使文字设计贴近招贴的主题内容、思想情感，要使两者真正结为一体，共同完成招贴设计的目的。同招贴主题内容相一致的文字设计能更好地烘托招贴设计。例如，圆润的字体比较适用于软嫩的糕点广告，这有利于突出糕点的特点。而采用传统书法的都是酒类广告，这能凸显酒的历史韵味，更有价值。再如，设计师巧妙运用“毒”与“寿”的字形上的相同点，以此作为“禁毒与戒毒”的公益广告的入角点，从而衬托出其“戒毒添寿”的主旨。
4.要注意字体排列组合的空间运用传统艺术设计中的内在均衡的空间节律，同样也比较适合于招贴中字体的设计。设计师在字体的排列组合中可以大量地使用动静结合，虚实相生，黑白分明，疏密曲直皆相宜的设计
手法。一般情况下，招贴语和标题部分的文字排列得应该比较稀疏，详细内容部分的文字排列得就应该密一点，这符合科学的空间感。文字的排列组合运用直接关系到了招贴设计的好坏。而在排列组合应用中，负空间的构图方式得到了广大设计师的青睐。负空间几乎可以说是和平面设计中的留白差不多的一种构图手法，有时为了达到突出某些部分的文字，就需要使用负空间，其能够使文字的排列呈现出“集团式”的布局特点，从而给人以画面的疏密变化感。而一个“集团”的内部的文字排列也应该注意保持疏密的程度，要增大小字体的间距或者调大大字体的行距，以方便受众快速地阅读招贴内容信息，并能充分表现出招贴设计完美的视觉传达效果。
三、结语
“招贴”英文名为“poster”，按照牛津英语词典的解释，意指张贴于公共场合的告示。世界第一张可考的招贴为一张寻人告示，而最早的印刷招贴则出自我国宋朝的山东刘家针铺，再到当下层出不穷的现代招贴，从中可以清楚看到，每一张招贴都带有明确的信息内容，其存在的最大目的在于使人们得知某种信息，以做出相应的判断和行为。从这方面讲，功能性理所当然应是招贴设计最本质的美学属性。纵观招贴设计的历史，虽然在不同时期受到众多艺术风格流派的影响，诞生了许多样式不一的设计风格，无论是以构成主义著称的德国包豪斯，还是带有强烈东西方融合特征的日本招贴，再到注重商业功利性的美国招贴，都体现出招贴鲜明的功能特点。与绘画作品不同，招贴具有的这种功能属性，最终需要通过社会的接受和认可才能体现其价值，也就是说招贴才具有了符合美的条件之一。而作为艺术的绘画作品，只要符合人们的审美习惯，得到人们的称赞和肯定，传递出作品带有的美学思想，它即是美的，即使处在孤芳自赏的状态，也不能对其加以否定，因此，可以看出招贴的美具有大众性，而且评判标准更为严苛。招贴的美学功能主要体现在两方面，一是传递信息，二是审美价值。德国美学家鲍姆加登在其美学思想里有一条观点：美的真正目的在于刺激要求。对招贴来讲，无论是传递信息还是审美需求，都是在人们所需求的范围里给予刺激。传递信息是招贴的本质功能，也可以说是招贴为美的必须条件。作为一种“说服”的艺术，招贴以何种形式来达到目的，将直接影响人们对招贴的评判与定位，恰巧也就体现出了招贴的审美价值。由于审美活动需要人们的感性认识，对审美客体需有情感倾注，如果人们在审美过程中能获得愉悦，那么这种情感倾注也就愈发明显。康德曾指出，人在纯粹的审美里绝不是在求知，求发现客观的真理和普遍的规律，而是在静观地赏玩形象、物的形式方面的表现。因此，人们在接触招贴的过程中，如果能获得审美上的满足，对于信息的传递也将有促进作用，这就要求招贴不能以蛮横、欺骗的手段来“说服”人们，也不能仅仅流于平淡无味的表达，而是需要以巧妙而愉悦的形式来打动人心。总体上讲，招贴在两方面的美学功能缺一不可，信息传递需要较高的审美价值来帮助其实现，审美价值又必须通过有效的信息传递使其真正具有美的存在意义。
二、招贴设计的美学体现
（一）形式美
形式是招贴的外在表现，是指在设计中合理有效地进行版面设计，其中具体包含对图形、文字、色彩等元素的安排，以促进内容的准确传达和产生美的享受。因此，形式的运用必须符合内容的特质，不能一味追求形式上的新奇而置内容于次要地位，否则可能会造成喧宾夺主的情况。正如日本设计师原研哉所说：如果信息内容很重要，但形式很难被人理解，其品质也不能算好。在实际设计中，有些设计人员极度热衷于所谓的“创意”，其作品可谓是形态各异、花枝招展，然而对内容却交代得不明不白，表面上光鲜亮丽，实际效果却不尽如意。著名的德国平面设计师雷克狮•德莱文斯基曾指出：“招贴的灵魂是创意，招贴的身体是形式”。好的招贴一定是做到了内容与形式的完美统一，从中可以感受到设计师对作品真情实感，比如欣赏冈特•兰堡的招贴作品，这位享誉世界的德国设计师将土豆的元素运用得淋漓尽致，土豆在他手上不再是普通的食材，而是一种充满戏剧性的图形元素，通过对土豆的分解与重组，并赋予鲜艳的色彩，使土豆的外在与内在得以充分呈现，同时又是一个饱含想象力的整体，其个性与整体相互映衬，在画面中营造出了多层次的空间。招贴设计中的形式美要求画面遵循一定的形式美法则，主要应处理好几方面的关系。一是主次关系，明确主次关系是版面设计的首要任务，作为“主”的内容在信息传递中肯定是最先被关注的，也是最容易被识别的，它多是画面的视觉焦点，而“次”的内容是主内容的有效补充和完善，与影视作品类似，主角与配角的关系一目了然，若二者关系混淆不清，则会影响观者的视觉流程，不利于主题的表达。二是变化与统一关系，变化能丰富画面，统一又使变化得到协调，变化属于微观层面，统一属于宏观层面。适度的变化增强了画面的形式感，避免画面单调和呆滞，能充分显现出每一部分的个性，在变化之余要注意在某些方面的有效统一，如造型手法、色彩表现等，使各部分协调并达到融合，这样画面才能融为一体,产生旋律、快乐和统一。三是对称与均衡关系，招贴画面中的稳定和秩序美感得益于对称与均衡的体现，对称表现了力的均衡，在视觉上给人极强的完整和稳定感，体现出秩序井然、庄严肃穆和安静祥和的美感。在对称的基础上加以适当的变化，就形成了一种均衡的状态，与对称不同，均衡的美来自于平和中的变化，既端庄静穆又不失生动活泼，是完美、宁静、和谐的体现。
（二）思想美
在招贴设计中，创作思想引领着整个设计过程，思想的高度决定了作品的品质，纵观世界著名设计师的作品，无不透射出独特的创作思想，有的甚至成为其一生的印记，使其作品带有鲜明的个人风格。如福田繁雄，首先想到的就是作品中巧妙而富有创意的正负形与矛盾空间；对于田中一光而言，想到的即是能剧招贴中对能面这一日本传统形象的运用；而提到切瓦斯特，其带有涂鸦风格的卡通漫画造型就会涌现出来，这些设计大师在创作思想方面均有自己的独到之处，也才能使之在设计界占据举足轻重的地位。国内设计师由于深受中国传统美学思想的影响，招贴作品往往带有强烈的民族风格与情怀。中国传统艺术以“意境”为美，艺术作品讲究“立意”，有“意存笔先，画尽意在”一说，在招贴设计中同样需要立意为先，根据主题营造合适的意境，不能只是将各部分信息内容进行简单的拼凑。如欣赏靳埭强的招贴作品，感受到的则是浓厚的水墨文化，就如同在欣赏一幅水墨画，传统美学里的“计白当黑”、“无画处皆成妙境”等思想使他的作品散发出厚重的传统文化魅力。此外，传统绘画还以“形神兼备”为美，通过以形写神来达到这种美学高度，这种质朴而又高深的美学思想同样对招贴设计产生了重要影响，概括地讲，招贴对这一美学思想的传承体现为“取其形，延其意，传其神”，取其形重在选取与主题相关联的图形图像进行再创作，不是简单地照搬挪用；而延其意则是对图形的升华，使之具有了超越图形本身的寓意，比如中国传统吉祥图案，不但造型优美，而且带有丰富美好的寓意为人们所喜爱，招贴中的图形创作也应有明确的用意，即服务于作品主题，而不能为了形式而形式；传其神是在形神兼备之后的又一提升，是招贴作品在传达信息之外给人们带来的新的美学意义，比如审美作用，教育价值，积极态度等。
（三）创意美
关于设计，创意应该是最为受关注的词，可见其在设计中的重要性，而对于招贴设计，创意美不仅要求具有形式上的创新，思想上的创新也需随时跟进，否则想做出令人称赞的作品恐是天方夜谭。招贴因其功能性和审美价值的定位，使得人们不但要其“一目了然”，还要“一见倾心”，才能构成一幅真正“完整”的招贴，“一目了然”可以借助形式来完成，而“一见倾心”更多时候就需要好的创意来实现。与形式美和思想美不同，创意美不但能给人们带来别具一格的视觉享受，对招贴功能的实现能起到“四两拨千斤”的效果，而且它深深根植于每一个设计师内心，体现在设计的每一个细节，可能只是一个图形、一个文字或是一种色彩的运用，就能使创意得到升华。好的创意犹如行走在沙漠中的人发现绿洲般的欣喜，不仅美化了人们的视觉体验，更是点燃着设计师的激情。但美的创意不应是天马行空般的无所顾忌，而是服务于招贴主题的匠心独运，人们从中既能感受到设计师的专业素质，也能体会这种奇思妙想的创意为作品带来的美。
三、当代招贴设计的美学创新
受到当今多元文化和现代技术的影响，招贴设计的种类和样式都在不断更新，因此也带来了新的美学体验。当代招贴设计的美学创新所呈现出的最大特点即是“平面不平”。招贴作为平面设计的一种形式，在历史发展中主要通过二维的平面得以表现，而进入新时期后，视觉效应的作用被不断扩大，为了追求更大的视觉冲击力和表现效果，招贴设计已经突破了二维空间，出现了立体的、全方位的形式，随之而来的则是前所未有的视觉震撼。在招贴的材料使用上，也是有了很大革新，不再局限于原有的印刷或绘画纸张，而是引入了更多装饰材料，如塑料、金属、亚力克等，甚至是直接对树枝、树叶、毛发、石子等自然物的运用，设计师在材料的选取上更为丰富多变，有助于创意的实现和主题的表达，同时还能使设计贴近生活和自然，呈现出绿色、生态、环保的自然之美。此外，由于现代科技的突飞猛进，招贴的制作技术同样得到了极大革新，在原有的印刷、描绘等基础上，融入现代声、光、电元素，拓展了招贴的应用环境，具有“锦上添花”的作用。此外，交互设计已经成为了现在设计的发展趋势，跨界融合也是当代设计的一大特征，倡导人与作品间的互动与交流，招贴设计中的交互性能使信息传达变得生动自然，不再完全是单方面的传递，这种效果的产生依赖于招贴作品所具有的良好的交互体验，相对传统招贴来说，无疑更具吸引力。
四、结语
关键词：图形创意;招贴设计;图形语言;简约主义
一.招贴设计中的简约之美
简约设计是以人为本的设计，一切不利于人使用和操作的因素都将被删除。当今人们的生活节奏在加快，工作压力也在增加，能源出现危机，在这种状况下，简约设计以简洁明快、新颖亲切、高档朴实的风格迎合了消费者的需求。并使消费者在短时间内体会到较为深刻的含义。
简约是一种品位，是一种大气和最直白的装饰语言，而简单则是对复杂而言，是一种省事的方法和手段。简单，是一种失落的精致，而简约，却是一种精致的再现。
就艺术发展而言，形式走向简洁是艺术自身进步的表现，同时也是与之相宜的人类对于简洁化、秩序化的视觉心理需要。视觉感知由于是人类最直接、最外在、最感性的感知事物的方式，招贴设计的视觉传达特性决定了它要重点研究如何更快、更强烈触动人们的视觉感知。
各种广告媒体在现代社会越来越多，人们几乎每天都在广告的包围中，如果画面内容太多、太复杂容易造成视觉的疲劳，所以招贴作为一种简单的视觉沟通媒体，如何吸引消费者的注意，使人们愿意接受和表达来传达正确的信息给消费者，简约已成为招贴设计成功的关键。那么，要是招贴快速有效的传达信息，使消费者一目了然，留下一种强烈的视觉印象，就要是招贴具有最佳的视觉传达效果，特别是在当今视觉传达信息全球化的大趋势下，这个特性是极为重要的，这也是招贴广告设计有强大生命力的主要原因。
二.简约风格的再认识
简约绝不是单调和虚无，应在简单、稀少的形式规则中求得复杂与繁多，完成“形上的演绎”和“情境的扩张”。正如人们经常说的“简洁明快、大方得体”不等同于单调乏味一样，简约主义也决不是简单和虚无的代名词。很多时候我们在看一些设计作品时发现画面非常干净，既没有主体也没有观念，色彩也还原到只有毫无重点的黑白灰，被誉为“简洁明快”，甚至还很受一些各种人士的赏识，难免就会有一些感慨。因此简约形式是形式和规则上的“简与少”，意境和品位上的“繁与多”。
在市场经济的快速发展、物质商品日益丰富的今天，人们的消费观念发生了巨大变化，已不再仅仅满足于单纯的物质消费，更加重视精神和心里上的满足。因此，在进行各种招贴设计时，首先要捕捉人们视觉。心理的印象，根据商品招贴的特点，通过对商品文字等各元素进行创新，吸引消费者的目光，将简约明快的视觉效果与个性设计的有机组合，才能真正的吸引消费者。如果把简约主义当成一种设计风格，那它的流行时限是可预期的。
三.简约设计风格的表现
（一）简约的色彩
招贴的色彩设计师将广告信息通过图形、文字、色彩的编排以平面的形式呈现出来，用色彩增强设计美感和艺术效果，在招贴设计中要对色彩的个性、情感、联想及相互间的对比协调关系进行深入研究，是招贴设计达到最佳效果，招贴的色彩设计应综合考虑创意动机、受众目标、实施环境等因素，将招贴最终的实施效果作为设计的基础，不能仅凭个人喜好确定色彩的配置方案。
视觉冲击力：使作品既有视觉冲击力，可以引起注意，有利于传达信息诉求，色彩变化对图形的质感，肌理、色彩、空间等方面有着不可或缺的重作用。色彩设计可以提高作品的被关注度，准确把握作品风格，合理配置色彩方案，是招贴色彩设计的首要任务。
艺术感染力：色彩能影响人的感觉、知觉，具有联想性和暗示性，如红色给人喜庆、振奋、热烈的感觉;蓝色给人开阔、冷静、深远的感受;绿色则可以使人产生生命、和平、健康的联想。招贴中利用合适的色彩与图形的搭配，能引起受众的联想，激发共鸣，产生吸引力。
提升招贴的审美感：通过对色彩的色相、明度、纯度、面积、肌理等特征的巧妙安排与应用，可以提高作品的整体感与协调性，做到重点突出，整体和谐。人对色彩的认识有诸多的相似性，如绿色使人联想到植物、蔬菜、军队;红色易使人联想起辣椒、中国国旗、火焰等。在招贴设计中要善于把握多数人对色彩的审美规律，尽量运用能被人们广泛接受的色彩。
（二）简约的文字
文字设计师招贴设计的重要组成部分，是增强招贴文字的视觉传达效果，提高文案的诉求能力，展现招贴设计风格，赋予招贴版面审美价值的重要手段。设计时要注意对招贴中的文字的造型特征、设计方法、构成编排、书写准则等几个问题的把握。招贴文稿的要素包括标题、标语、正文、附文等。通过变化、装饰、夸张、编排等技巧，使招贴的字体、大小、编排风格与整体保持一致，做到形式与内容的统一是准确表达设计创意与理念的基本手段。
文字的可读性：简约招贴的文字要做到易认、易读、易懂。
文字的艺术性：避免繁体与简体混用;企业标准字和商标字是企业形象的重要标识，不能随意更改，以免造成信息误导。
文字的艺术性：在对字体进行选择和处理时要注重艺术性，给人以美的感受，以增强情感的传递效应，现有字体的结构，笔画都已成熟，具有很强的美感，要注意吸取其审美因素。
文字的创意性：表现在鲜明的个性，独特的手法，新颖的制作等几个方面，有个性，有感染力的创意字体，才能产生长久的记忆。
（三）简约的图形
简约图形语言的基本特性是：形象性与识记性，其中图形语言最基本的特性是形象性。以图形形式表达广告理念有生动，形象的效果，比以文字形式的陈述更具有说服力。图形是由形、色、表现风格、构成形式等多种因素构成的。图形具有很强的视觉感染力，使对信息的识别和记忆变得更容易。具有独特图形语言的招贴设计更容易吸引受众的目光，使其产生清晰的印象，从而实现信息的快速识别和传递。
（四）简约的版式
在古代中国发明印刷后，对排版技术就有了一定的需求量。但是以往的版式主要针对报纸、杂志、书籍和户外招贴等。如今，许多组织、机构、企业越来越重视自己形象的宣传，不惜重金打造和提升自己的形象，使它成为大型名片盒客户了解自身的重要窗口，在这个布局的过程中版式在平面视觉领域起着决定性作用。众所周知，版面布局编排不是单一的视觉符号，它有大量的文字和图形信息，有的更是集结成册，信息量大，最忌繁琐的主体、内容模糊拥塞的安排。一些版式用于设计给观众强烈的视觉冲击，有的则看似含蓄，实则包容了无限的内涵。总之，执着于简约风格的版面设计者不为华丽的外观所诱，潜心酝酿出的版式，成功烘托出设计理念，使得语言流畅，图形灵动。（作者单位：武汉纺织大学）
指导老师：黄有柱
参考文献：
[1]李轶 贾志安 董艳.《安徽文学（下半月）》[M].2009年第02期
[2]易玉丹 张艺 蒋鑫 郭新生 周海峰.招贴设计[M].东方出版中心，2008
[3]许楠 魏坤.版式设计[M].北京：中国青年出版社，2009
[4]吴晓兵 沈斌 吴可人.图案设计[M].辽宁：辽宁美术出版社，2011.
[5]欧阳超英.图形创意[M].湖北：湖北美术出版社，2007.
一、现代招贴设计的传统精神
招贴设计作为传播文化信息的普遍手段，要凸显自身的民族特色,就要挖掘本民族的文化精髓，植入本土文化元素,让招贴作品不但能体现民族个性,又具有时代特点。富有民族艺术生命力的招贴作品，能够融合不同地域的生活模式和文化气息，沟通不同地域的文化交流，对传承祖国优秀文化，有着举足轻重的作用。中国传统文化是现代设计的宝贵资源，传统文化的符号化是经过历史的积淀才得以形成,并且植根于人们的生活模式与思维方法。作为传播学中的符号，它是中华民族文化理念的传播途径与物化形式,有著特定的精神文化内容。很多民族传统文化符号,都被人们赋予特定的象征意义。因此，现代设计要体现民族特征必须由传统图案中吸取养分。在有文字之前,我们的祖先就开始用图形符号来表达思想。这就是早期图案的形式。中国传统图案按其内容可分为原始艺术类、青铜器类、民俗类、少数民族类等等。当时的社会经济基础规定了图案的形式与内容，是一个社会的审美心理、生活习俗、文化需求的反映。随着时代的进步与社会文化的不断推成出新，科技、工艺、材料的日益发展,及外来文化的融入，更加丰富了自身的表现形式,便形成了我国特有的传统艺术文化体系。这个传统艺术文化体系彰显我们民族的艺术特质，是中华民族优秀文化精髓的积淀。今天所处的时代,信息与科技的发展前所未有,技术与材料的革新和应用在多领域蓬勃发展,尤其是在多元文化的背景下，国外艺术思想给中国的传统文化艺术带来了巨大的影响，对于民族文化的发展，既是机遇又是挑战。优秀的民族必然会有本民族的文化传统和价值观念，这是一个民族的共同的精神气质。这种精神世代相传,与社会心理、民族情结、文化结构密切相关,具有民族性、历史性和稳定性的特点，在传统文化元素中就可以得到体现。但这些文化形式并非是在短时间内就能形成的，而是伟大的劳动人民在几千年的生产生活中不断探索创造的集体智慧结晶，处处体现着本民族人民的情感表达方式。时代的发展和深厚的历史底蕴本应该给传统的视觉图形注入新的活力，然而多元文化的影响导致价值观的盲目，信息传播的便捷，却带来文化作品的同质化。在招贴设计作品中经常看到文化符号的无序组合，表达逻辑混乱，创作观念模糊，诉求不明确。中华民族的精神追求与社会习俗在招贴设计中的再现，是传统设计元素作为民族文化重要视觉载体的具体体现。如何对传统元素加以运用，使现代招贴设计在艺术与设计的美感和文化价值取向上变得尤为重要。
二、现代招贴中再现传统元素的“形”与“意”
（一）“形”的续写
中国传统图案的形是指外形与构成形式。现代招贴设计中借用传统图案的形来表达设计目的是常见的途径。对于传统图案“形”的引用，是把传统图案整体或者局部元素作为现代招贴设计的重要组成部分。有直接借用、简化、打散后重构等手法，结合现代设计要素重新组合，使设计作品在体现传统文化的同时也具有时代特色。借汉字之“形”来创造图案由来已久。汉字是中国历史文化的传播载体，造型结构美观严谨，理论发展体系完整，它的结构内涵体现出中国深厚的历史文化气息。汉字经历漫长的发展，不光是只有记事的功能，在创作形式来看，其中蕴含了人类的审美情趣和创作智慧。汉字的图形化构成从生动性、美观性、创造性、表意性等几个方面体现了中国汉字文化的源流。生动地再现了劳动人民在创造艺术作品时具有高度的造型艺术思维。如“日进斗金”、“招财进宝”、“黄金万两”等，都是对文字进行打散后的重组，却不失均衡灵动的形式美感。在招贴《去毒得寿》中，可以看到作者使用异形同构的手法，在对比中使主题更加突出。韩秉华先生的作品《发现亚洲》中的凤凰图案，是借用了中国传统的龙凤纹样作为设计的主要元素，招贴在视觉形式上飘逸而不失庄重。林家阳设计的作品《安》则是将中国古代神话中的门神形象引用到现代招贴设计中的。以门神图案充满了整幅画面，以取得强烈的视觉冲击力。中国的门神是保佑人们安居乐业的神灵，是人们精神的守护神灵，用门神的形象作为主要图案引用到招贴中，体现了人们期望安乐祥和，与作品的主题相呼应。同样是以门神作为设计元素，潘鲁生教授在他的作品《保护文化生态》中则运用了打散与重构的设计手法。作品将圆形作为设计的母题元素进行重复排列，巧妙地编入感叹号，暗合了门神夸张的眼睛，又以文字点明主题，突出了设计的主旨思想。
（二）“意”的再现
“意”是传统图案所蕴含的观念体现。是长久的历史文化与民族精神的积淀。在现代设计中引入传统图案，就要深入研究它内在的文化意义，找到传统图案与现代招贴主题之间共有的价值成分，这样才能更好地表达设计者的创作理念与招贴的主题。图案本身具有符号的特性。当瑞士语言学家索绪尔(FerdinanddeSaussure)在20世纪初，把语言符号解释为‘能指’和‘所指’。索绪尔所说的‘能指’，就是符号的表现形式，即符号的形体，“所指”即符号深层的内涵，也就是符号“能指”所表述的情感与思想。从这个层面上讲，符号就是“能指”和“所指”，即内容和形式结合的统一体。在招贴设计中使用传统元素，本质上就是借用符号所指代的意义来表达设计的主旨，在看到招贴的表面图形时，又能领悟到到它所蕴藏的文化内涵，即传统图案的民族精神。陈幼坚的设计作品《HELLO，香港》，招贴的主体部分是传统的“龙”的形象，但是它所表明的意义却不全是中华民族、权利与富贵。在这张招贴里，龙的形式是电脑图形与书法笔触的结合，所蕴含的“意”是香港由一个传统的小渔村慢慢发展为一个现代的高科技的港口城市，重点在于腾飞的“龙”，而不仅是一个吉祥的图案。
三、现代招贴设计中传统元素的民族性与时代感
招贴作为一种视觉传达形式，是传播信息和文化的手段，常常可以通过对画面中文字的理解，让人们较快地识别图形中所表达的内涵。在如今信息时代，新的技术及设计观层出不穷，使对设计的品质提出了更高的要求。德国设计大师皮尔•门德尔认为：招贴不仅是为了引起人们的关注和理解，而且更是一种美的语言，它映射出一个国家的民族传统与社会文化。所以，在信息化的时代，好的招贴设计必须重视于我们的民族特性，把传统元素与现代招贴相融合，不但能体现是自己的东西，又不落后于国际上的先进形式，使其更具时代特色。我国的民族文化是中华民族所共有的，是包含不同的思想文化内容的综合体系。中国传统文化重点在于文脉的传承，要求的是我们对于宝贵文化遗产所做的理论研究和创作实践。靳埭强的海报设计就是立足于本土文化，融合中西方的文化精神，他的设计中不但有西方的构成意识、版式设计与字体设计等，更重要的是具有中国特色的传统元素。《北京2008奥运海报》利用中国传统的水墨形式和象形书法，加上动态的运动造型，形意很达到完美融合。他的“山”、“水”、“风”、“云”系列是为台湾印象海报展设计的“汉字”系列招贴，作品运用现代水墨画的表现方法，将传统绘画的笔墨意味融入现代招贴设计的语境之中，浸透着中国传统文化的特点。作为现代中国设计领域的实力人物，靳埭强的设计有着强烈的中国文化特色，他对中国传统元素的准确表达与运用使中国的设计被世界所认可，并促进了东西文化的交流与融合。现代招贴设计的高品质不能离开传统的文化基础。中华民族的民族精神深刻影响着现代设计的观念，现代招贴设计中融入传统文化元素，就是对中华民族文化的传承和发展。设计师要继承和发展传统文化中的优秀部分，对中国传统文化元素理解后重新阐释,创作出既有民族内涵又不失时代特色的作品。所以说，中国传统文化元素与现代设计的形式相结合，这种结合并非机械相加，而是在对传统文化深层认识之后融合，使用丰富多样的形式手法去经营画面，力求以新的形式再现传统文化内涵。
作者：曹李恒 单位：皖西学院艺术学院
广告招贴，又名广告画或商业海报，它是广告的一种基本的表现形式，它向公众传播思想观念、介绍产品、报道服务内容和文化体育信息等，是一种在户外或公共场合张贴的广告，它广泛的分布于各个街道、商业区、展览会、影院、车站、码头等公共场所。传播信息是广告招贴最重要，也是最基本的功能。在现代快速发展的社会中，同其它的传播媒介一样，广告招贴在加快商品的销售、加深人们的品牌熟悉以及活跃整个社会的经济等方面都起到非常积极的促进作用。随着生活节奏的加快，繁华都市的多姿多彩，应接不暇的信息冲击着人们的视野，人们对广告招贴的注视时间也变的更加短暂。广告招贴必须经过严谨、全面的思维之后，将所要传达的信息快速、准确的以极具视觉冲击力和个性的方式展现在受众面前，才能够达到它的宣传效果。
广告招贴主要是由文字、图形、色彩三部分构成，文字是文明社会产生的标志。文字是人类用来记录语言的符号系统，对人类的思维交流和社会的文明进步起着非常重要的作用。它属于视觉符号的一种，它们不仅是承载与传达着各种文字信息的主要角色，而且自身的视觉形象也是一种重要的装饰与传播媒介。字体设计就是设计是对文字按照一定的视觉规律加以整体的精心安排的创造设计，字体设计是人类生产与实践的产物。广告招贴中的字体设计作为一种特殊的书面写作表达方式，在招贴中承担着传达信息的重要任务，它不仅能够直观的展示出广告招贴的内容，而且通过字体的变换设计以及与其他要素的组合排列，能起到烘托广告招贴风格的作用。
文字的基本功能是传达信息，文字也是视觉传达设计中的重要组成部分，其意义和价值主要体现在以下几个方面：
加强广告招贴信息传达的快速性
在广告招贴中，优秀的字体设计不仅能够丰富文字单纯的阅读功能，还能扩展它的信息传达功能。经过设计的文字，可以使字体更加的醒目，从而吸引人们的注意力。现在这个信息丰富的社会中，人们对一件东西或事情的关注时间越来越短，因为有大量的新鲜事物和信息充斥在这个社会中，吸引着人们的视线。为此，广告招贴如果能够将其文字进行认真准确的设计，使其具有强烈的个性和突出的视觉冲击力，就能够更加直观准确的传达出广告招贴的主题信息。
增强广告招贴画面的整体性
与色彩及图形配合，以此来增强广告招贴画面的整体丰富性，确保整体风格的统一和一致。广告招贴设计中，由于表现对象的不同需求，加之招贴主题的多样化，决定了招贴设计中字体表现形式的丰富多样性，但是优秀的字体设计能够通过与图形和色彩的统一配合，确保招贴画面的整体性。
确保广告招贴画面的丰富性
字体设计能够丰富招贴的视觉表现力，同呆板毫无设计的字体相比较，经过认真设计的字体，更加符合广告招贴的主题思想，更加具有特色，能够使整个招贴的画面更加丰富，增强了其视觉冲击力，能够在万千社会中，迅速抓住人们的眼球。
从以上几点，我们可以看出字体设计在广告招贴中是非常重要的，它作为招贴画面中重要的形象要素之一，对于整个广告招贴画面的整体性、丰富性以及快速的传播性有着重要的贡献。当然，广告招贴中的字体设计也不是随心所欲的进行，而是要遵循一定的原则，只有在遵循这些原则的基础之上，添加更多设计者本人天马行空的想法，才会使整个招贴设计锦上添花，而不是画蛇添足。
1.实现文字在信息传达上的快速准确性
文字在广告招贴中最重要的一个功能就是传播信息，而要达到这个目的，就要确保字体设计能够给人清晰准确的视觉印象，使人易于辨认。如果文字不能被人所识别，或者出现识别困难，那么这一字体设计就是失败的设计。因此字体设计应该尽可能的保留其原本的字形结构，不要随意添加减少笔画或者大幅度的改变其原本的结构，避免出现凌乱杂碎的效果。使广告招贴的信息能够更加准确快速的传达给受众。
2. 确保字体设计与招贴主题的协调性
字体的设计除了要保证它能传播信息的基本功能之外，还有重要的一点就是要符合广告招贴的主题要求。行业的不同，设计主题的不同，也就决定了字体设计的不同。比如清秀柔美的字体适用于与女性相关的主题；而欢快可爱的字体设计则适合用在儿童主题的广告招贴中；科技主题的招贴则适合选用简洁大方、有现代感的字体设计。
要体现字体设计的个性与美感
在广告招贴中，要赋予字体设计鲜明的个性特征，要做到与众不同、独具特色，给人前所未见的视觉感受。这样，人们就能快速的记住你的广告招贴，驻足观看，才能进一步传达出更多的信息。在赋予字体的个性色彩同时，也要注意保持字体设计的美感。人们都喜欢美的东西，因为它能给人带来愉悦的心情，带来良好的心理感受。文字作为广告招贴的组成部分之一，为了整体画面的美感，必须保证字体设计的美感。在设计字体的过程中，要遵循美的法则，对字体的笔画样式、组合结构进行设计。使其具备良好的视觉效果。
作者：张洪亮单位：北华大学师范分院
国画作为东西方的两大画种之一，是纯绘画的表现形式，以前很少被用于招贴设计。20世纪90年代国内政治、经济、文化蓬勃发展，现代招贴设计融入民族元素，使具有国画风格的招贴设计作品大量涌现。这里首推的是著名的设计师靳埭强先生，他将水墨这一中国传统文化的精髓与西方现代设计理念相结合，形成独树一帜的设计风格。
招贴画的艺术语言之一：摄影
摄影是如实地记录自然界和社会的状态及发展、变化的最直接的手段。在20世纪30、40年代，摄影就被许多商人、设计师用于商业招贴和文化招贴，就是因为摄影图像有着无可比拟的记录功能。它也是一种大众化的通俗的视觉语言。特别是随着科技的发展，电脑数码图像的出现将摄影作品的表现能力提升至无所不能的境地，为图像带来新的生机和视觉力量。
在应用摄影表现的招贴中，最能感动人的地方是被摄事物的肌理和质感。质地清晰的质感与富有变化的粗糙肌理是使人们产生情感共鸣的关键。德国设计师金特•凯泽等设计师大量的招贴设计运用摄影表现招贴的主题，都证明了摄影强烈的视觉的冲击力。
招贴画的艺术语言之二：计算机绘图表现
CG计算机绘画在现代招贴设计中是运用最为广泛的、必要的手段。1990年美国约翰兄弟研发了第一个可以编辑图像的软件——AdobePhotoshop，给平面设计及相关的设计领域带来了新的表现语言和生机。随着软件的开发，又诞生了许多绘图设计的软件，如Illustrator、Coreldraw、Painter、Pagemaker等优秀的平面设计及排版软件，还有应用于空间立体造型及动画的软件3dsMax、Maya等。这些软件极大地满足了设计师在不同的设计领域对所表现的主题的要求。计算机软件辅助设计也是当今最流行的表现形式，极大地丰富了招贴设计的艺术表现力。设计者可以利用软件进行合成或绘制，充分发挥想象力和创造力，设计理想化的艺术形象，处理二维、三维画面，营造绘画和摄影无法具备的效果，增强画面的立体感和空间感以及现触美。
纵观招贴画的艺术语言，除以上四个大的方面外，还有具象与抽象的结合、文字与图画的结合、文字与抽象元素的结合等。
如今，数字化电脑图像的广泛应用、电脑软件的不断更新升级，远远超出人们的想象力，使招贴设计发生了质的飞跃。因此，招贴画的视觉语言是设计师进行招贴设计的基本点，是设计师解决创意问题的工具，是反映招贴画精神内涵实质的媒介。
综上所述，招贴画的艺术语言是设计师在招贴设计中应该掌握的根本，设计师只有了解其构成要素和基本方法、规律、特点，才能更好地将其运用到招贴设计中。
关键词：招贴设计；象征图形；图形创意
作为招贴设计的核心部分，图形、颜色、文字都非常特别关键。但是，图形在招贴设计中也就是整个招贴的中心起到的作用无法被其他元素代替，也是那个最为直观且关注的点。图形作为主要的创作元素，凝聚了设计者的设计思路已经创作的独立思想。它一直环绕在我们身边，从最基本的速写到现代的艺术设计，我们总是与图形相互关联、相互影响。回顾整个招贴历史的形成与发展，独特魅力的图形语言贯穿其中，逐渐使图形语言成为不可缺少的一部分，而且拥有无限美好广阔的前景，并且在未来、也就是未来的平面设计艺术领域里占据更为重要的地位。
一、招贴设计中的象征图形
图形指的是摄影之外的所有图和形。图形在招贴中凭借着独特的直观表达，在宣传中能够发挥它独有的优势也就是它的表达力和想象力，图形在招贴要素中无一例外，都有一定的思想，而且它可以形成设计者的魅力，是提高视觉注意力的非常必要的表达形式。象征图形以独具匠心的设计、丰富的情感和内容，提高了它们的可观看性。通常情况下，象征图形采用夸张、抽象、拟人等手法加以表现，传递大量的视觉信息，对观者形成视觉冲击，为人们提供联想和想象的空间。这些象征图形具有一定创新性、联想性等特点。在生活节奏的加快成为必然的大背景下，这些象征图形受到年轻人的喜爱是必然的。
二、象征图形的特征
（一）准确性。象征图形是整个招贴设计中的最关键因素，它有说明信息、阐释问题、表达结果的作用。所以必须合适、精准、紧扣招贴海报的中心。同时也必须考虑受众的年龄层面、心理承受能力。不贴合要传递的信息的图形，必然导致失败。缺乏创新性、可辨识性的图形，有可能失去受众基础，还有可能产生误解。
（二）个性化。个性化的招贴可以体现其价值，更能表达作者的思想深度。个性化能深化主题、增强美感，这便是它在招贴中的价值。鲜明的个性，可以使招贴内容升华。淡化与其他作品的相似性，这样，招贴才能更有效的将信息传递给观者。
（三）内涵。象征图形是视觉化的符号，不是空壳。它是有生命的语言，使人们引发联想的依据，审美的焦点。是一种艺术手段，暗示设计师想法。
（四）美感。美感直接影响招贴的视觉效果，美感由内容决定，由设计者创造。漂亮的图形取悦受众，但漂亮指的是外在，美才指的是内在。以美为原则，形式也是多种最多样的。
（五）表现技法。表现技法在保留原有特点的基础上，形式越来越丰富，例如绘制、摄影、喷绘、拼置、装置、电脑制作等等。任何技法都是为了表达特征而采取的必要手段，没有定性的好坏之分，一个好的创意没有好的技法表现，基本等于一纸空文。
三、创意转变为招贴设计中象征图形
一幅招贴的成功，因素有很多种。设计者需要根据对设计的需要，凭借着其对于主题的了解、对人们生活中的一些物品及现象信息的整合、提炼。再经过高度的概括，通过一系列原理和表现方式，最终形成招贴设计中的创意图形。在创意转变为象征图形的过程中，需要遵从以下几点原则：
（一）简单而又明确的表达。整个设计过程中，应以简洁作为中心思想，而且还要尊重“少但是精”的原则。即可以体现设计者的思想底蕴和思想深度，把图形作为一种语言从而体现出来，主题强调简洁、清晰。
（二）体现出个性。一幅招贴成功与否，最大的原因在于是否引起观者的关注、是否发挥图形的最大效力。图形往往能够有效地体现出观者的喜好。如，我国南北方文化的差异，就北方人而言，往往粗犷，可以通过夸张的手法表达，而南方人则不同，含蓄内敛，所以可以通过富有内涵的图形表达寓意。个体的爱好习惯有所不同，审美的形式也就不一样，所以，图形的形式也有不同。
（三）富有文化内涵。一幅优秀的招贴，往往可以和观者形成强烈的呼应，形成心灵交流，创造更大的价值。将现代与传统相结合往往可以创造出意想不到的效果。如，我国的敦煌壁画，将古代的神话传说和壁画相结合，创造出了远大于神话传说和壁画的单一个体价值，两者息息相关，不能脱离彼此存在。
（四）具有宣传效应。招贴的任务是营造一种宣传效应。对需要宣传的事物加以烘托和合情合理的说明，会使得招贴的立意和观者的利益有机地相结合，从而形成更大的宣传功效和角度不同的感召。
四、招贴设计中象征图形的表现形式
首先是占据主导位置。招贴设计是对视觉冲击力要求很高的设计，人们可以按照捕捉到的信息，来获取视觉中心点，或被重要位置的信息点吸引。所以，图形语言所占的空间大小、位置都起了决定性的作用。所以，图形的位置、颜色、大小都是十分讲究的工作。其次是图形与文字相搭配。两者并列排放的图形和文字之所以可以在版面上呈现各种形式，对比合理、分清主次，是因为选择的文字和所运用的图形要尊重版面设计原则，文字可以微加工迎合创意图形。文字的加工必须要和象征图形的选择及招贴的主题相匹配这是一个值得注意的事，这样文字就不会单独孤立在画面上了。最后是图形与色彩的搭配。图形作为主要的视觉语言，缺少了颜色同样无法形成气候。画面中的信息，靠着色彩把它突出出来，赋予人相对完善的体验。对色彩的理解，是人们的一种感知、审美能力。所以，具有丰富多彩的色彩是招贴设计的基本特色。色彩的使用、留白也是十分讲究的问题，这样才能形成对招贴更好地解读。随着科技的发展，快节奏的生活方式因为日新月异而改变了人们，也逐渐步入了人们的生活。所以，最快表达自身想法的方式就是“读图”。显然，文字信息还不能被图形信息完全代替。然而，受到快节奏生活的影响，富有象征意义的图形设计在招贴设计领域独树一帜。图形创意能够准确、形象、幽默的表达设计者的思路，变成了招贴设计的不二选择。
五、结语
随着当今社会逐渐步入信息化、全球化的时代，招贴设计的类型也更加新颖繁多，它直接产生于社会，又融入于社会。随着经济的发展和科技的进步，我们可以从招贴中找到当今社会的一些现象和信息，感受不同社会背景下的时代脉搏，体会个性鲜明的设计风格和表现方式，也可看出招贴设计的日新月异。图形设计是未来招贴设计的领航者，无法抵挡的是逐渐无国界划的趋势，把握设计的脉搏与方向成为招贴的一种发展思路，图形设计也在更广阔的空间向前迈进。
参考文献
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[2]李昕雨.浅谈图形在招贴设计中的运用[J].大舞台，2011（2）：94-95.
传统美学是中华民族悠久历史文化的重要组成部分，我国的传统美学观念是同哲学思想融为一体的，主要讲求的是艺术家自身主观情感的“意”与外在客观环境的再现的“境”的有机统一。这些传统的美学思想和观念对现代广告招贴设计产生了十分广泛的影响，本文主要就此进行分析。
关键词：
传统美学；现代广告招贴设计；影响
一、传统美学色彩观对现代广告招贴设计的影响
我国传统美学对于色彩的处理主要体现在装饰色彩上，而装饰色彩对现代广告设计而言有着十分重要的作用。从最明显的特点上看，装饰色彩具有主观性，而这种主观性恰恰是现代广告招贴设计的画面所刻意追求的。对此，那句“意足不求颜色似”的古语深刻的反映了装饰色彩中的主观想象，其中最显著的例子当属北宋苏轼首画“朱竹”，既然可以是“黑竹”，又为何不可以是“朱竹”。传统色彩观受到不同的人物、性格、情绪的影响容易对客观事物产生不同的看法，比如绿色，既可以是“灯红酒绿”的绿，又可以是“怡红快绿”的绿，还可以是“绿肥红瘦”的绿。这些都说明了色彩给人们带来的不同心理因素，这也恰恰说明色彩的联想是受到人们具体生活的主观影响的。这也让中国传统美术作品产生了一定的规律和习惯，比如齐白石的虾，一张白纸上寥寥几笔，便让人们根据生活经验想象出茫茫水面上鲜活乱跳的大虾。这种意境的描绘方式深深影响着现代广告招贴设计，很多招贴画上都会映射这种想象方式，比如同样是蓝色的背景，画面上有几块三角船帆，就会让人想象成蔚蓝的大海，而如果画面上有几束绚烂的烟火，则会让人想象成深邃的蓝天。
二、传统水墨山水绘画艺术对现代广告招贴设计的影响
我国的传统水墨山水画有着十分悠久的历史，形成了独具特色的艺术语言，可以称之为中国特有的一种绘画形式，这对现代广告招贴设计有着不容忽视的影响。无论是写意水墨山水画亦或是写实水墨山水画，其中都以独具中国特色的语言形式展现着外在形式与内在精神的和谐统一。其间最独特的艺术表现形式当属体现在水墨山水绘画艺术之中所独有的“计白当黑”的简洁、朴素的形式语言。然而，水墨山水绘画的简约却不能认为是简单，反而却是在形象简洁的同时拥有丰富的内涵寓意，其精妙之处在于用极少的形式表现出很多的信息。现代广告招贴设计在很大程度上受到了传统水墨山水绘画的这种简约却不简单的表现形式的影响。现状的很多广告招贴都有着非常简单的表象，甚或只有几个抽象字、简图画，其中却深深反映着本身意图表达的内涵，这正是现代广告招贴汲取传统水墨山水画精神之所在，在某种程度上也展现了传统水墨画在现当代的魅力，成为现代时代文化的一面旗帜。
三、传统书法艺术对现代广告招贴设计的影响
书法艺术是伴随着中华文明的发展而不断发展进步的一门古老艺术，有着几千年的悠久历史。不容质疑的是，当今世界能够拥有向中华书法艺术的民族国家屈指可数，书法艺术之中拥有着很深奥的玄妙。作为中华民族拥有的独特审美艺术形式，无论是最早的甲骨文、金文，或者是秦汉时期的大篆、小篆，更或是三国两晋时期的行书、楷书、草书，其中无一不散发着古老艺术的美丽，在某种程度上可以说是中华民族传统艺术瑰宝中的一朵奇葩。传统书法艺术之中所蕴含的形体美、旋律美、意境美越来越多地被现代广告招贴设计者所学习、采用，充分展现着中国现代广告招贴设计中独特的民族特色和时代风格。广告招贴为达到在有限的时空下让人过目不忘、回味无穷的目的，应当具备十分精湛的构思，在十分有限的背景中做到“以一当十”、“以少胜多”。这点恰恰是传统书法艺术最突出的特点之一，也一直在广告招贴设计中有着十分广泛的应用，由此也创作出了不少成功的作品，恰如其分地传达出设计的意图。比如，现代很多舞蹈演出的广告招贴，都用一个狂草的“舞”字来展现，并且把最有一笔拉的很长，充分展现出舞蹈的舞动之美、张力之美、动感之美。
四、传统剪纸艺术对现代广告招贴设计的影响
传统的民间剪纸艺术是中国民间艺术中最具代表性的美术样式之一，它可以说是民间艺术的母体和基础，也是影响现代广告招贴设计的重要来源。几千年来的民间剪纸艺术造型无不展现着人们丰富的设计思想，也深深印上了人们思想设计的痕迹。剪纸艺术源于生活却又高于生活，以相对简约的直观图形展现着人们日常生活中复杂多样的内涵形式，是民族文化发展的结晶，也是中华民族群体思维同化的艺术符号。剪纸艺术与现代广告招贴设计可以说是难解难分的，其中有很多的共性，剪纸艺术的很多表现形式都可以直接移植到现代广告招贴设计之上，更多地则可以通过设计者的再认识、再发掘应用到现代广告招贴之中。这种影响让当前很多成功的广告招贴设计作品能够展现深刻的中华民族文化底蕴和深厚审美内涵，推动着现代广告招贴设计的进步和发展。总之，在现代广告招贴设计之中，我们应当立足传统、面向世界，在学习西方先进表达方式的同时，不要忘记我们中华民族几千年来的艺术瑰宝，要努力做到融合传统美学之长与西方现代设计理念，创造出具有民族性和社会性的更加优秀的现代广告招贴作品。
参考文献
[1]姚景.色彩是广告中的情感语言[J].中国地市报人.2015(12)
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[3]黄博阳.浅析廉政公益广告中的美学语言[J].艺术教育.2016(01)
民间美术是组成各民族美术传统的重要因素，为一切美术形式的源泉。民间美术与民俗活动关系极为密切，如节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中的年画、剪纸、春联、戏具、花灯、扎纸、服装饰件、泥塑等以及少数民族民俗节日中的服饰、布置等。民间美术分布于各地，因地域、风俗、感情、气质的差异又形成丰富的品类和风格。陕西民间美术历史悠久，蕴藏丰富，是我国民间美术的巨大宝库。无论是陕北的剪纸、庙画手稿、陕南的刺绣，还是关中的皮影、木版年画，都可以使我们领略到艺术精品的魅力和中华民族传统文化的悠远厚重、博大精深：
（一）窗花剪纸
窗花剪纸是陕西民间最广泛、最普及的民间艺术活动。陕西各地农村，上至老年妇女，下至青少年女子，几乎家家都有剪贴窗花的习俗，多数人都会剪出个“花鸟虫鱼”来，许多家户，均保存有“窗花底样”，逢年过节，前后窗格、墙头，都贴有各种人物、戏曲、山水、花鸟虫鱼、家禽、兽物等剪纸和窗花，尤其以剪纸最为普遍。每逢红（喜庆）白（丧葬）事、喜庆、节日，都要剪贴各种“花格”、“花边”、单、双“喜”字、“吉祥图”、“太极图”等，把房间、堂屋布置得有条有理，美观鲜沽。陕西窗花剪纸，陕北、关中、陕南三个地域之间，各有特色和差异，这在很大程度上取决于区域文化传统的差异。
（二）凤翔木版年画
凤翔木版年画，据史料所考，迄今已有476年历史。凤翔木版年画从小到大，由粗到精，经过了多次起落、兴衰，成为中国西北地区首屈一指的民间年画胜地。木版年画从画稿、雕版、印刷到绘彩，都是农民在农闲时手工操作的。清代以前，年画主题主要是门神，而且主要是笔画染色；到清代中期题材种类逐渐丰富，除了十多幅大门神、大墙画外，还有“六全神”、“福禄寿三星”、“二十四孝”、“春牛图”、“二十四节气”、“药王”等，年产十多万张，主要销往陕西关中、甘肃及宁夏、青海等省份。
凤翔木版年画，以其风格独特大方，概括性强、简练、艳丽，实空对比强烈，主题突出，有浓厚的意境，健康的民族民间传统美感，成为民间尊崇流行的一种欣赏、张贴、馈赠佳品，闻名于国内外。
（三）凤翔泥塑
陕西凤翔县六营的彩绘泥塑，迄今已有400多年历史。彩绘泥塑有戏剧人物、神话人物、飞禽走兽一百多个品种。这些泥塑，色彩绚丽明快，造型夸张、简练、质朴大方，妙趣横生。最受人欢迎的是卧牛、立虎、挂虎、胖娃娃等。这些彩绘泥塑，多被西北各省农村视为逢年过节的佳品，或是给孩子做满月的纪念品、家庭日常摆设的装饰品、馈赠亲友的礼品。近几年，凤翔彩绘泥塑已被陕西省列为旅游纪念品，对外大量供应。
二、艺术语言在现代招贴中的传承与再现
陕西民间造型艺术不但是现代招贴设计的感受源和创作源。而且给当代招贴设计留下了丰富的造型资料并且为中国设计师提供了设计观念的方法和线索。以现代的审美观念和设计原理对陕西民间造型艺术中的一些造型元素加以改造提炼和发挥，使其富有时代特色；或者把陕西民间美术的造型方法与表现形式运用到现代招贴设计中来，以表达设计理念和视觉设计趣味，在传统与现代的交融中体现出中华民族的文化意象和文化价值。
首先从陕西民间美术造型的原创性切入。陕西民间美术造型是生产者的艺术，源于社会的底层，带有生活的原发性――稚拙、坦诚、真实、亲切。民间美术造型元素的本质是劳动人民的创新，是大众智慧的创新。与招贴设计中对于西方设计语言简单粗糙无个性无特色的应用形成鲜明的对比，前者引起共鸣与触动。同时，民间美术独特的原生态气质也会引发观者自身文化底蕴的艺术共鸣，使得人们得到视觉与心理的双重满足。
其次从陕西民间美术的大众性切入。无论招贴的种类是公益海报抑或商业招贴，在如此绚丽多彩的视觉语言中，视觉图形势必成为传播媒介的主体。招贴广告属于“瞬间艺术”，吸引观众注意力的以视觉图形为主。民间美术由于是群众在劳动生活中所自发创造的，并且要想使其被同等劳苦大众所理解认同并得以传播发展，就必须以简单易懂的图形符号来说话。因而在这点上，对于图形的强调使用，也成为了民间美术造型元素与招贴设计的共通之处。民间美术的图形语言通过长时间的积淀，变得更能调动目标受众的注意力和感受力。含有民间美术造型元素的招贴广告更让你“一见倾心”、“过目不忘”。
【摘要】文章介绍了有关招贴设计的一些基础内容，并对招贴设计比赛“基尔周”的历届作品进行分析，对招贴设计中中国招贴设计的进程提出了一些见解。
【关键词】招贴广告；设计；中国招贴设计；德国基尔周
招贴广告的英文名称是“POSTER”，意为张贴在大木柱或墙上、车辆上的印刷广告。在牛津英汉词典中，意指展示在公共场所的告示（placarddisplayedinpubicplace）在现代汉语词典中，招贴的意思是贴在街头或公共场所以达到宣传目的的文字、图形。招贴兼有绘画和设计的特点，并有多种表现形式。现代设计师使招贴形成了多元化的格局，使招贴具有了历史与艺术价值的收藏品。
现代招贴的产成对各国产生了一大批的优秀的设计师，其中朱尔斯·谢雷特设计的海报有强烈的视觉风格，得到了许多优秀设计师的认同，从而谢雷特有了“现代招贴之父”的美誉。现代招贴海报的设计，使许多设计师有了更加广阔的设计思想，并由此产生了许多的设计风格。1980年，法国产生了象征主义，象征主义的招贴中注入了理性与感性，强调了形象与色彩的象征性与隐语性，这种招贴中含有更广泛的人性的东西在里面，其中包含着作者的心理，从中可以看出作者所要表达的内里的东西。20世纪初，德国与奥地利等国开始流行表现主义，而表现主义还要分为抽象和具象。抽象招贴不像象征主义一样从表面中可以看出其中的内容，抽象招贴可能采用夸张等表现手法，而具象招贴则一眼就能明白了其中的含义。第一次世界大战期间和十月革命前后，俄国产生了至上主义与构成主义，在欧美的设计界中，尤其是在招贴设计界中引起了重大的影响，构成主义更注重几何图形与色彩的使用，用抽象了的几何图形与强烈的色彩形成视觉冲击力。20世纪初，流行与法国的立体主义对招贴设计产生了广泛而深渊的影响，立体主义对自然物象进行分析和判断，从中提取了精粹的形并使入几何化，立体主义改变了传统的绘画方式，极大的丰富了招贴的视觉语言。20世纪初，意大利产生了未来主义，在招贴设计领域中，未来主义利用抽象元素在画面中的穿插、透叠、反复以及“线的力量”来表现作品中的运动感、速度感和力量感，这些设计师用其独特的风格形成了未来派的招贴设计风格。1924年，法国形成了超现实主义的风格，超现实主义风格把现实观念和梦境幻觉以及本能潜意识等结合起来，不受逻辑和现实的制约，用非理性的联想来知道并表现原始的冲动和主观的意向，营造在现实中不可能存在的形象和环境，以及达到超现实的境地，具有一定的象征和隐语。70年代初，建筑界产生了后现代主义，尔后迅速渗透到艺术界与设计领域并于80年代达到顶峰，进入90年代，“狭义后现代主义”（用历史装饰动机惊醒折中主义式的装饰）开始衰退，而“广义后现代主义”（对经典现代主义的批判）则仍在不断发展并一直延续至今，对当代设计形成了强有力的冲击。
由西方的招贴进程我可以看出，招贴设计是随着时代的变迁而不断进步的，那么亚洲的招贴设计又在世界中占有什么样的地位呢？中国的招贴设计又是一个怎么样的发展过程呢？随着亚洲经济的不断发展，亚洲的招贴设计在世界上占有越来越重要的地位。在巴黎国际广告招贴沙龙的作品中可以看出南韩的参展作品令人刮目相看。亚洲的招贴设计中，日本的广告招贴设计具有民族风格，在第二次世界大战后的恢复时期，日本的设计界开始将西方现代设计的风格流派同日本传统的艺术相结合，逐步形成了具有日本民族特色的招贴风格。日本的招贴设计经几代人的努力，已经形成了较为典型的风格，并在世界招贴设计界享有较高的声誉。日本虽然立足于本民族文化的土壤，但却能把眼光投向全世界，投向在工业革命中取得极大成就的西方。他们及时的从西方世界的图形设计上取得成功经验中吸取了养料，无论在设计意识上，还是在设计形式上（如文字的排列，构图的安排等诸多方面）都能使自己与世界性的节奏，合拍。正因为如此，才能使日本民族的文化在世界性的时代潮流中独树一帜。
中国的招贴设计应该说是较早的，但由于封建思想的束缚一直没有发展起来。直到后来工业进步了才有所发展。中国最早的招贴出现于11世纪（宋朝），他是山东济南刘家工夫针铺的一张印刷广告。铜版四寸见方，内容是有关产品的质地和销售方法，画面图文结合，并通过雕刻铜版印刷工艺完成，他是至今为止世界上发现的最早印刷广告，比英国的印刷广告要早400年左右，现存于中国历史博物馆中。中国的印刷招贴如此早的诞生，却没有迅速的发展起来，可以说是一种悲哀，中国有着当时如此先进的技术却让西欧先发展起来，这其中给我一种重大的感触，要把自己的眼光放到全世界而不仅是在中国。20世纪30年代至40年代，商业招贴在上海和香港地区较为流行，进入50年代，由于社会政治、经济、文化的需要作为大众传播主要媒介之一的招贴得到了很大的发展，从70年代末开始，随着中国社会的改革开放和科学技术的迅速发展，以及市场经济的日益繁荣，中国招贴也进入了历史上最兴盛的时期。中国设计家深入研究了20世纪以来的西方招贴设计的各种风格流派，并将其转换成自己独特的视觉语言，创造了具有中国独特风格的招贴。在50年代到60年代时期，波兰和前苏联的风格对中国招贴产生过重大的影响，中国设计家在继承和发展民族传统艺术的基础上，创作了很多具有现实主义风格的招贴，达到了较高的设计水平，在社会上产生可广泛的影响。而在现如今，中国的招贴设计与国际接轨。设计出一些在国际上都有较高声誉的作品，中国招贴取得了具有历史意义的突破性进展，引起了国际（下转第117页）（上接第109页）设计界的高度关注和好评。
从整个世界的宏观意识而言，东方与西方，各大洲，各地区都有着各自设计观念。设计风格上的相对同一性及相互间的特殊性。从局部的微观意识来看，受其民族文化的意识影响，各个国家又存在着各自见在设计观念与风格上的差异，与此同时，不可忽视的是：另一条线上，工业文明较发达的国家与民族有跨越了这一区域性的屏障，在保留自我意识的同时，找到了在时代想上的共同观念和语言，他就是当今国际图形设计发展的现实。要缩短消除我们与世界招贴设计的这条鸿沟，我们就必须把视野投向这个世界的设计大舞台，就应该紧紧的跟上时代的进程，把握住全球性图形设计的大动脉，只有这样，才能对当今设计方向有个超前的认识，才能以一种与当今时代吻合的节奏来找到一条具有民族文化特色的路。
无论是从世界招贴设计的进程，还是中国招贴设计的进程看，招贴设计与工业革命的发展与社会经济的发展有着紧密的联系。经济越发达，工业越进步，招贴设计就越向前进步。而世界是最卓越的设计师几乎都因为在招贴设计方面取得非凡的成就而闻名于世。招贴作为一种视觉传达艺术，最能体现出平面设计的形式特征，他具有视觉传达设计最主要的基本要素，他的设计理念、表现手段及技法较之其他广告媒介更具有典型性。当今世界已经进入信息时代，现代高新技术的发展，使各种新的广告媒体，新的传播手段，新的制作技术以及新的理念不断涌现而招贴也由以前落后的手绘而进入电脑制作。我们正走向一个新的时代，我们关注现实，更寄希望于未来，相信招贴设计随着社会的进步会进入一个崭新的时代。
参考文献
[1]王雪青编著.国际设计传真．
[2]汤义勇编著.招贴设计
图形创意是招贴设计中的一种主要的视觉运用，不仅能将招贴设计理念直接传达出来，还能让观赏者有美的视觉享受。图形创意的利用是现代的发展的趋势，好的图形创意在招贴设计中起着主导作用，勾起消费者购买欲望，增加产品推广容易度。本文从招贴设计中图形创意的表现方法、图形创意在招贴设计中应该注意事项、广告设计中图形创意的作用。这三个方面来谈，着重于事物的设计环节，对事物的表现呈现出立体的感。通过查阅相关的资料，得出了下面的结论。
关键词：
图形创意；招贴设计；运用
前言：
现代化的设计理念突破了传统的保守设计，现代的设计不仅要求体现“以人为本”的设计理念，还要设计理念的新颖，这就要求现代化元素的运用，图形创意能够符合招贴广告设计中要求创意、独特的图形符号表达招贴设计理念，服务宣传主题。
一、招贴设计中图形创意的表现方法
招贴设计是近代设计领域从新推出的设计表现手法，能够带动相关产品的设计理念的表现的透明化，成为了现代的设计领域里面最大的设计的原则。招贴设计中运用图形创意要求设计出来的表现形式要通俗易懂，简单明了，快速准确的传递有效信息，符合现代高快节奏化的生活，且能够利于产品的推广，引起人们的注意。图形创意的基础是设计师对图形的了解，综合的利用图形展现的瞬间，抓住大众眼球，这点便是创意。招贴设计理念来源于生活，这就要求设计师对生活中，大众品味的了解。打造出突破常规的创意图形，图形创意的设计主要可以从以下的几种方法入手：
1、图形同构手法
图形创意中利用图形同构的手法是最常见，这个是基础的创意手段，但是对于招贴设计来说又是一个重要的挑战，普通的运用更能体现招贴设计师的设计水平。所谓同构，简单来说就是指一个形象系统的结构用另外一种结构表现出来。这个要求的是物象的设计要求的相互联系，相互概念的贯通，巧妙的将视觉元素和产品理念结合在一起的表现手法。图形同构手法的运用需要的设计师的观察能力，开放式思维活跃，考验的是招贴设计师是否能够找到图形的共同点，找到设计原则的制衡点，使得不同形象与它们的表现形式的共同点在设计中呈现出来，使其展现出同构关系。同构图形中最重要的表现手法是在于它的“形”，考验设计师能否将设计产品的理念展现出来，呈现设计理念的多样性。招贴设计中的图形创意考验的是设计师的联想能力，把握住不同性质的物体间的形态的联系，将其有的物质表现手法运用在一起，能够实现招贴设计的独特性，吸引大众目光。
2、置换手法
置换手法运用于图形创意之中，能够迎合大众的审美观念，置换是移花接木，是创造现实生活中并不存在的新形象，从而制造新的有趣的视觉联想效果，传递新的信息和思想。置换手法指物体的基本结构特征不变，将结构的某一局部视觉元素更换而构成新的象征意义的手法，常常因其反常规的视觉效果而意外地受人注目。
3、联想图形
联想图形是利用事物或图形的关联性和相似性，通过图形的视觉刺激，使人联想到其他的人、事物或概念的图形。充分的考虑到大众的审美观念的转变，能够迎合大众的视觉习惯，能够利用图形让人联想到其他的物和事，是联想图形的侧重点。能满足人们日益提高的生活品味。联想图形脑洞较大的空间，需要设计师在招贴设计的时候注意表现与被表现物之间的差异性区别开来，且要求表现的概念和意义具有叠合处，将无联系的物象巧妙的联系起来。
4、异变图形
人类的发展史本来就是一个异变史，时代在逐渐的推动发展的步伐，异变对于现代的发展来说是一个挑战，招贴设计中创意图形的运用异变图形占据着重要的位置，人们通过将图形的结合，使之呈现出来的物象具有生动性，生活物质性，能够被大众所接受。例如用两个物象来表达现代存在的物质现象实在性，想要表达的联系物象通过两个物象的呈现，能够被大众缩了解。
5、异影图形
快节奏的生活，让人们对于现实普遍存在的物质现象出现审美疲劳的视觉理念。图形创意中运用异影图形是最常见的设计模式。例如表现吸烟有害的公益广告中，将两支交叉摆放的香烟的影子变成骷髅头的两根骨头，不仅形象生动，简洁明了，还能使公众对广告的印象更深刻，时刻提醒公众吸烟有害健康，起到公益广告的效果，充分利用图形所蕴含的寓意。综上所述，都是图形创意的时候应该注重的细节，细节决定成败，招贴设计中融入图形创意知识冰山一角，综合的考虑到以上的因素，更加利于设计，推出概念型产品。
二、图形创意在招贴设计中应该注意事项
广告设计中应用元素各异，不同的元素传达着不同的语意和内容，而图形这种元素在广告设计中有它的特殊性，它是一种更为直观，传达语意更明确，但是现在运用这些元素应该注意，避免出现适得其反的作用。招贴设计师在利用图形创意的时候要始终注意一下的几个原则：
1、图形创意为招贴设计服务原则
时代的进步推动了设计理念的转变，图形创意是招贴设计中运用的趋势。在不同的时期，图形创意的利用和表现的形式都不相同。图形设计要参考时代性，不同的时代的侧重点都是不一样，原始社会图形设计注重实用性和装饰性，但是放在现在讲究实用性，装饰性和审美性共存，立体的展现人的品味原则。社会的图形设计要讲究实用性，简单来说就是为招贴设计服务，利于传递设计理念。反映时代的特性，追求合理利用的同时引领时尚。
2、图形创意应该注重审美观念
图形是最直观的表达方式，它不仅不传递视觉感的符号，还带有个人情感基调。图形创意应该抓住这一特性，对事物的环境设计呈现美感的触及，将具体事物与抽象事物想联系，展现出设计美感来，好的招贴设计，不仅能够传递产品信息，还能联系美学理念，展现事物美的意识，让人觉得印象深刻。图形在招贴设计中，既要满足人对造型、色彩、肌理等共同喜好，还要树立整体的美学概念，提高审美品位。的形式美设计打动大众的同时，内含的设计概念，能让人回味。
3、图形创意应增加招贴设计的趣味性
招贴设计部能离开趣味性，趣味性对于产品的推广来说尤为重要。趣味性能够让整个设计理念吸引大众的眼光。很多的现代的招贴设计运用幽默、或者是夸张得手段，让产品的作品展现出趣味性，让人感觉到乐趣性，有购买欲望。招贴设计的初衷便是让人理解相关的设计的理念的产生环节，能够实现产品理念得到众人的接受。图形创新对于加强趣味性尤为重要，运用这一手段，能够增加商品的美好的环境的设计初衷，展开对整个立体的形象的理解。
4、图形创意应满足受众的实际需求
招贴的设计出发点和落脚点都是以服务产品的推广和销售，独立于受众的产品永远都是失败的产品。现在社会上的消费产品的广告推广度以及涉及到了很多方面，其中包括声音、造型、整体的经营理念等，拿农夫山泉的包装来看，采用的是中国传统元素相结合的图形设计，这种第一能够被大众所接受，第二就是将产品区别于其他同一种类的饮用水。招贴设计的最终服务的对象是大众，图形的创意要参考人文因素，对现有的概念进行相关的了解，对此发展相关的文化环节的扩展。满足人们对产品包装的需要，对此能够带动相关的文化产品的了解产生不一样的文化概念。
三、广告设计中图形创意的作用
1、准确传达招贴设计理念
图形作为招贴设计中最常见的存在，以其简洁性、直观性、广泛性、通俗性，受到设计师的推崇，相比较于文字的繁琐，图形能够直接的传达产品信息，且信息准确，能够被不同国家的民族所接受，对于产品的设计理念的传达和重要，能够提升产品的知名度。图形创意，简单来说便是图形设计上的创新，比普通的图形运用更能将物质化产品理念表达出来，形成视觉冲击，得到大众认可，且能够将设计理念展现得淋漓尽致。
2、创意图形吸引大众注意力
创意图形需要设计师的综合性思维加系统性分析，结合适当的开放性思维和创造力设计出来。创意图形能够将现实中的物象联想起来，不仅考验设计师的思维活动能力，还要求设计师掌握扎实的设计知识，招贴设计中图形创意作为一种不能忽略的存在，能够将设计理念视觉化、形象化。文字广告知识理念的传达媒介，招贴设计中图形创意却能够展现语言魅力和视觉冲击，无声胜有声，加大的产品的推广。大众都是视觉观念强的消费主体，尤其是现在的市场竞争力强大，产品更新换代的速度快，吸引大众的注意力对于产品的推出来说尤为重要，这不仅能够帮助产品迅速的占领市场，还能树立企业形象，传达品牌概念。
3、顺从大众消费心理，引起购买欲望
社会经济的发展，带动大众的消费，购买能力增加，图形创意以其新颖的消费概念，能够迎合大众的消费心理，得到大众认可，从而增加产品的销售量。招贴设计中利用图形创意元素，加大产品的推广度。
四、结束语
社会经济的发展，带动着人们消费观念的转变，开始只是注重物质的消费，现在更加注重是精神方面的消费。厂家在推出产品的时候，不再只是注重商品的实际运用性，还要注重美感。招贴设计中利用图形创意成为现代产品设计的一个趋势。不同的时代设计理念不同，但是唯一遵行的原则就是大众的需求。图形创意以其个性独特、传达理念透明、吸引大众等特点，在招贴设计中占据着不可忽视的作用。图形创意是一个利用的趋势在招贴设计之中。
作者：张乐晨 单位：郑州工程技术学院
参考文献
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