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传统建筑装饰

时间:2023-06-05 09:55:09

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇传统建筑装饰,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

传统建筑装饰

第1篇

【关键词】现代建筑装饰;传统文化;元素;应用

1 传统建筑装饰文化的元素解析

建筑装饰元素,即在美化建筑与在建筑空间的框架上,使得建筑的生命力得以拓宽,以追求比较直观的“视觉感受”,进而促进建筑的美感与视觉效果得以强化。

1)建筑装饰元素题材。在传统建筑装饰中有构件、雕刻、彩绘等元素,不同的元素采用的题材也有不同,大部分是人物、飞禽走兽、花鸟鱼虫建筑装饰元素的题材的特征是“图必有意,意必吉祥”,其主题始终围绕的是吉利祥瑞、趋利避害,所以一些民间艺人会采用对自然物象的谐音或者是通过象征的手法对民间故事的题材进行整合,促进建筑题材和人类认知情感的交流,也可以从另一方面传递人们的愿望比如“鱼”谐音“余”;“苹”谐音“平”;“三羊(阳)开泰”;“太平有象(祥)”等词汇。

2)建筑装饰元素的表现形式。因为装饰元素的多样化,所以表现形式也是具有多样性的,一般通过彩绘、雕刻等形式,这些表现形式在固定的历史时期可以展现出建筑里面的民族民风以及对传统文化的传播,而且也可以看出人们对幸福、美好生活的希冀。

(1)彩绘。何谓彩绘,即利用色彩之间的关系,来突出装饰图示绘制在建筑构件的作用,这一类的建筑形式主要在梁仿、窗权、柱头、门扇、斗拱等构件上,通过色彩的描摹不仅可以延长建筑构件的使用寿命而且可以增加建筑的个性和美感,体现出人们热爱生活的特点。

(2)雕刻。何谓雕刻,即我国传统建筑的风格的重要组成部分,主要形式是木雕、石雕、砖雕,在建筑过程中担任着整体的特殊功能,以及表现大众的审美要求。①木雕。人们通过对木材及相关材料的雕刻加工,在建筑中充当固定功能和表达木材特有的审美意思,是传统建筑的骨架形式在构件中主要充当柱、仿、梁、檩,来展现出古朴典雅、华丽富贵的风格。从工艺上划分有浮雕和圆雕,浮雕采用在天井上方栏杆、檐条上;圆雕是在斗拱、檩条、梁架、立柱上的构件的装饰手法。②石雕。人们把石块雕刻成各式各样的图案与形象,展示建筑物体的长久性和结实性,也是一门展示人们智慧和思想的工艺艺术在我国的传统建筑构件中一般运用在台阶、石碑、石狮、抱鼓石、石像等,形象不容易被损坏。③砖雕。人们在砖块上通过对人物、山水、花草的雕刻,来表达人们的希望,是我国传统建筑的常见的艺术形式主要运用在寺塔、房屋、大门、墓室等建筑物的构件或者是墙面上。在题材的处理上主要采用吉祥的图案和形象,比如龙凤、羊、麒麟、狮子等动物来表示龙凤呈祥、三阳开泰等含义,同时一般的松柏、梅兰竹菊、卿鱼都是在砖雕常见的物象。

2 传统建筑装饰文化元素在现代建筑装饰设计中的表现形式

传统的建筑装饰元素主要采用的打散、重构、变形的手段和原则,现代建筑装饰设计的过程中,通过对传统装饰元素的不断研究和翻译,现代建筑装饰的形式不断进步和丰富,展示多样化的建筑风格,表现传统美感和文化。

1)对元素的引用。在现代人的审美观的引导下,现代建筑在运用传统建筑装饰元素的过程中,通常是直接引用构图优美或者是简洁的图案。比如在茶楼的墙面或者是园林建筑中随处可见的龙纹和几何纹等雕饰;在深圳的万科第五园里的祥瑞图腾,都是对古代建筑图案的直接引用,展示江南传统水乡的村和院的特征。

2)对元素的抽象变异。现代人通过对图形的进行几何的变化,简化或者是夸大来展示出独有的神韵和造型,以强化主题为目的,来改变建筑的比例和结构,让原有形象更加具有生动性。主要引用在窗格和斗拱上,夸张的设计,现代结构的建筑依然可以看出重视传统的阁楼的意味,在方格窗错落有致下,建筑物对现代气息和传统文化的完美融合。比如在某博物馆的设计风格上就是采用传统装饰元素的窗格艺术手法,通过现代人对元素的抽象变异,展示窗格曲折的变化,创造出放大版的几何体,对现代美进行合理的诊释,不只是突破了呆板的矩形,而且还是得窗格的建筑具有相应的使用功能。

3)对元素的分解和重组。即是把建筑装饰元素分割意味,遵照一般的规律来进行的重新组合。分解就是有步骤有规律的对装饰元素进行分解,以自由的方式和建筑的创造原理,运用对比,重复,对称等方式对节奏和韵律进行合理地把握,采取近似和特异的形式对建筑重塑生命,即使是自由分解也是在构成原理的基础下自由随意的分解。重组就是对元素的大小变化、重复组合,简化或者重叠进行组合。对元素的分解和重组可以使得传统装饰元素富有时代气息,对传统文化的继承,因为分解与重组创造出来的建筑物设计都是以现代人审美观为基础,进行的建筑装饰元素的改造,所以使传统装饰元素具有鲜活的生命力。以下就是两个基本的例子:

(1)世博会的中国馆:它是对传统建筑装饰元素的现代化创新化,对建筑形状的夸张的变异,把斗拱的传统造型,利用现有技术和建筑材料进行分解和重组,变成现代的斗拱形状,展示在国人的面前,对斗拱元素的分解和重组可以体现出当今工程技术的结构美感,也可以表达出中国文化的精气神。(2)藤本壮介的终级木屋:同样采取的分解和重组的手法,利用建筑元素中的木材重组形成的空间,使得木屋在保存空间的形势下,又具有原式和整体结构,对大自然中的智慧的运用来展示美感。

3 传统建筑装饰文化元素在现代建筑装饰设计中的应用

作为传统文化的艺术精华,传统的建筑装饰元素装载着深厚的民族文化内容,因为传统的建筑元素是一定历史时期的人们在生产劳动的过程中获得的灵感,表示对幸福生活的愿望。时代的背景下,现代建筑设计对传统建筑装饰元素的抽象化,不仅要展示建筑本身的文化特色,还可以传达传统建筑装饰的含义,把现代气息和传统文化的韵味有机的结合。

1)香山饭店:把江南民居和传统庭院的装饰元素融人现代建筑中,通过对元素的抽象变异、分组与重组,展示香山饭店独特的建筑形体和布局正菱形的窗户,走兽,文祥的装饰元素都显示出吉祥的气息;壁灯和楼梯间上采用各种动物的图案,也体现出人与自然和谐相处的愿望,在现代建筑的过程中宣示了我国的传统建筑的观念,追求美好的生活愿望,同时也吸收了西方建筑的哥特式风格,使建筑风格多元化。

2)苏州博物馆:巧妙借用水面,把建筑物延伸在周围环境中,展示传统的苏州建筑风格。在木床上雕刻出各式瑞祥的图案,用木质边框做外白色底色加上山水的颜色,增添出传统文化和地域色彩。博物馆的屋顶是飞檐翘角的坡顶,对传统建筑元素的分解和重组,演变出新的几何形体对屋顶的装饰,同时还采用现代材料的玻璃,是一座具有现代化的创意园林。

4 结束语

在现代社会中,需求日益多元化,所以现代建筑装饰更是要对传统的建筑装饰元素进行研究和继承,吸收其精华,通过把传统建筑装饰和现代建筑装饰的对比,找出相同之处,坚持我国独特的传统文化,对于外来文化,要采取兼容并蓄的态度,去其糟粕,创新建筑设计理念,让传统的建筑装饰在现代建筑上熠熠生辉。

【参考文献】

[1]中国民族建筑研究会.中国民族建筑研究[M].中国建筑工业出版社,2008.

第2篇

关键字:传统建筑;装饰;民俗文化

中图分类号:TU-86 文献标识码:A

0.前言

经过几千年的发展和演变,中国的传统建筑犹如一件件的艺术品伫立在那里,每一件都体现了当时的社会文化、伦理、民风民俗、以及人文观念,每一件都是中华民族智慧的结晶,而建筑装饰则是体现这些丰富内容的最好载体。我们在研究传统建筑装饰时,不能只是研究技术,更要它与社会伦理、思想观念形态、历史性、地域性、民俗文化等相结合进行研究。

1.建筑装饰与民俗文化的关系

传统的建筑装饰是建筑的灵魂,不仅反映了社会的风貌,也影响了中华民族文明的进步,蕴含着极其深厚的民族内涵与丰富艺术表现力。民俗文化是一种以人为载体世代相传的文化现象。而作为一种艺术文化,中国的传统建筑装饰自然与民俗文化密不可分、紧紧的连在一起。例如一些传统的农舍,都会在在门户上面雕刻精美的砖雕,每一件砖雕都是艺术品,而每一件的艺术品又都蕴含着中国丰富的民俗文化。

除了上述的雕刻与摆饰外,建筑色彩也是建筑装饰的一种,中国的传统建筑物的色彩本身就体现了中国传统文化的伦理性与民俗性。就像传统文化中的“五行”法则,它起源于很早的《尚书.洪范》,书中提到,所谓“五行”就是金、木、水、火、土五种“物质”。但是随着历史的发展,人们赋予了五行许多的内涵,如五脏:肝、脾、肾、肺、心;五味:酸、甜、苦、辣、咸;五音:商、角、羽、徽、宫;五方:东、南、西、北、中等等,来对应原先的金、木、水、火、土元素。而元素间的相生相克关系的说法也随之出现,金生水、水生木、木生火……以及金克木、木克土、土克水……等,于是,“五行”便也渐渐的被融到了传统的建筑装饰之中。就像传统建筑物中的黑瓦就是根据五行的说法来的,在人们观念里,黑色代表水元素,水克火,所以建筑物砌黑瓦是为建筑安全着想,为了克火。

2.象征手法在建筑装饰中的体现

在中国的传统建筑装饰中,象征的手法体现的最为明显和广泛。例如用龙象征帝王,狮子象征力量等。在皇宫贵族的建筑中,龙最为常见,因为在中国的传统文化中龙是神兽,是天下的王,是帝王的象征。而在民宅的建筑中,狮子则最为常见,这是由于狮子外表凶猛,是威武、力量的象征,人们便将它放在门口用来驱邪镇宅。除了以上提到的动物外,植物在中国传统的建筑装饰中也很常见。例如莲荷,正所谓“出淤泥而不染”,所以用来象征人品高洁;再如牡丹,象征雍容华贵、高贵富丽等。另外,人们有时候也将多种植物组合在一起,或者植物和动物组在一起用到建筑中,共同起到美好的象征。例如,松与仙鹤都象征着长寿,于是将这两个形象组合在一起,组成“松鹤长寿”,寓意延年长寿、永生不死、。再如,牡丹象征高贵,桃象征长寿,而两者的形象组合到一起则象征着“高贵长寿”。

除了以形象来进行象征外,建筑装饰也采用谐音来象征。例如,狮与“事”,我们常常见到建筑装饰中有两只狮子,这象征着“事事如意”。再如,鱼与“余”,鱼含有多余之意,于是人们将鱼装饰于建筑中以象征多福、多禄、多寿。另外,鱼多子,人们还常常用鱼来象征子孙满堂。还有,公鸡的谐音为“功”与“吉”,若在石头上立公鸡则寓意着“宝上大吉”,如果供给和牡丹放到一起装饰,则是代表着“功名富贵”。

3.民俗文化在建筑部件装饰中的体现

中国的传统建筑对每个部件都有这精确的要求,以至于每个部位的装饰都十分讲究,例如屋顶、门窗、铺地等部位,无一不体现着丰富的民族文化特征。就屋顶来说,在屋脊及其两端一般都会装饰两只走兽,不同的走兽体现着不同的民俗文化。用龙的形象是为了防火,因为龙可以吐水,以水克火。此外有的屋脊上则会装饰一个瓶,上面再放三把戟,预示着“平升三级”,瓶子一般是宝瓶或者葫芦。除了这些,屋顶有时还用泥塑、角兽、或者历史人物装饰。

中国的传统建筑对于门窗的装饰同样是十分讲究的。例如门窗上的格心棂花图案,就是各有各的象征意义,有的象征太阳、月亮等自然物体,有的则寓意吉祥,甚至有的则象征着整个天体。此外,中国传统建筑中对门户的装饰也是相当的有趣,用“门当”、“户对”来形容传统建筑门的装饰再合适不过了。所谓“门当”就是指大宅门前的石鼓,鼓似雷霆,民俗认为它能镇宅。而所谓“户对”则是指门楣上专雕或者木雕的圆形短柱,其一般取双数,为“二”或者“四”,所以名曰“户对”。一般“门当”、“户对”是共同存在的,所以人们常常放在一起称呼,又因为一般只有大宅门前才会有,所以慢慢的门当户对便成了门第身份的标志,并随着文化的发展成为了男女婚配中门户相当的俗语。

传统建筑中,铺地的装饰多以图形分,分为冰裂地、图案花纹地、石板地、以及乱石地等等。下面就以冰裂地为例来进行介绍,其上面的冰裂花纹不仅有视觉上的美感,还有极其深刻的寓意。它的几何花纹可以让人感受到不求名利、不被世俗束缚的古代士大夫情怀,而上面的点缀图案则点缀出某种形象,例如花卉、或者故事情节等,十分的精美。此外,还有的地面用彩色石拼出“万”、“寿”等图形,或者山水、树木、彩蝶等自然景象、或者铺出人物来还原历史故事等。

4.结束语

中国传统建筑装饰艺术是民俗文化的一个具体的表现方式,它不仅直观的表达了民间文化的内涵,还体现了中国传统文化的发展。民俗文化的内容极其广泛,建筑装饰作为它的载体,将它的精髓和概要都表现出来了。所以,作为中华儿女,我们要重视对传统建筑装饰的保护,保留住民族特色文化,为民族设计的兴起打好基础。

参考文献:

[1]余继平.涪陵陈氏庄园建筑装饰艺术的文化意蕴[J].中国名城,2011,(5):29-33.

第3篇

关键词:户部山;建筑装饰;研究

中图分类号:TU-8 文献标识码:A

文章编号:1674-4144(2014)-04-63(5)

1 绪论

中国传统建筑装饰是中华民族审美观念和文化传统的反映。中国人的信仰以原始性崇拜、图腾崇拜为基础,在神话传说中融入儒道佛的教义,使宗教思想和世俗观念相结合,形成独特的信仰、习俗和观念,这一切,在建筑装饰中得到形象化的表述,反映出不同民族、不同地区的建筑文化特征。“传统建筑装饰元素作为传统文化的艺术精华,渗透着浓厚的民族文化气息,其内容基本上是人们在生活劳动的过程中形成的,大多表达了人们对美好生活的向往。”[1]为此,建筑装饰是指“不单独具有建筑的基本功能的、而且充分表现细节的纹样或构件,能表达建筑的审美意义和象征意义”。[2]建筑装饰是建筑不可或缺的组成部分,它赋予了建筑形式以朴素的美感和社会、文化、宗教等意义。约翰・拉金斯认为,“装饰是建筑艺术的主要组成部分……装饰能赋予建筑‘以某种特性,或令人肃然起敬,或优美动人’”。[3]为此,装饰升华了建筑。

中国传统民居资源丰富,形式多样,有轻巧秀丽的南方民居,有朴实厚重的西部民居,有浑厚严谨的北方四合院,还有雕梁画栋的徽派民居等。户部山传统民居位于徐州古城的中轴线上,建筑环山而建,顺势而为,是徐州地面遗存最久,最具特色的城市标记。据史载,原有各家大院20余处,院落200多个,房屋千余间,总建筑面积近10000m2,占地约20000m2。由于岁月流逝,目前保留相对完整的院落50余个,房屋600余间,主要有崔翰林院、郑家大院、翟家大院、余家大院等。这些民居揉合了南、北民居的特色,无论是选址、布局、空间、装饰风格等各方面都独具特色,形成了徐州独特的建筑语言和地域文化。因此,对其进行深入研究,有助于丰富徐州的建筑风格,完善中国传统民居的理论体系。

2 徐州户部山建筑色彩

中国建筑色彩的设计是非常慎重的,檐下阴影掩映部分多为冷色,如青、蓝、碧绿,再略加金色点缀。柱及墙壁以红色为其主色,与檐下幽暗冷色的彩画正好相反,形成对比。这种色彩的设计极为和谐,符合人类的视觉习惯。本来屋宇的轮廓已极优美,再加以琉璃的宏丽,建筑的恢宏气势就更突出了。

户部山传统民居的建筑色彩深受儒家中庸思想的影响,有着宜人的尺度,明丽的色彩,从不标新立异,强调与环境的和谐。户部山古民居既有北方建筑的沉稳厚重,又有南方建筑的低调淡雅,一幢幢老宅旧屋的色彩变化丰富,既统一和谐,又个性鲜明,以简单的基本单位组成复杂的群体结构。[4]建筑色彩整体呈灰色,多是清水砖墙、白灰抹墙与灰瓦。究其原因,主要是统治者对各阶层的建筑规模、型制及色彩都有严格规定,民间建筑禁用红、黄两色,以体现尊卑有序。而且,以灰瓦和清水砖建造,而不用色彩艳丽的涂料和琉璃瓦,一来可以降低建筑成本,二来正符合中国商人“财不外漏”的内敛性格。因此,户部山传统民居的建筑色彩只能是采用自然界最纯朴的灰色。同时,为了避免视觉上的单调,民居的内墙用白灰粉刷,柱子、门窗、隔断和木梁多以黑色、深红色和深紫色为主。这些醒目的色彩,在灰色基调的衬托下,既鲜艳夺目,又融合统一,体现出沉稳平静的气质。

3 徐州户部山民居雕刻艺术

构建的雕刻艺术是民居的主题,其丰富的程度对民居风格的形成具有重要的决定作用。户部山的雕刻风格比较古拙朴素,用刀刚劲洗练,气势雄浑有力,注重整体效果,不似徽州、潮州及东阳雕刻那般讲究手法细腻,层次丰富,内容繁杂。

3.1 石雕艺术

门礅是户主的脸面,是户主出身门第和社会地位的标志。因此,各地民居门墩的雕刻都异常精美,极尽能事。户部山传统民居皆有门礅,但相对简洁,雕刻样式较多,以浅浮雕为主。明朝首辅的牌坊楼前置有高1500mm,宽450mm,厚200mm的鼓形门墩。鼓的主面中心刻有主人出游场景的浅浮雕。主人高冠华衣,左手托着金元宝,右手怀抱玉如意,骑着麒麟,神情高贵。主人前面有一个仆人扛着旌旗开道,后面紧随着一个手举华盖的随从,场面甚是壮观。在外圈雕刻着由八只蝙蝠与八个寿字组成的图案,意喻“福寿双全”。

另一宅前的抱鼓石,形体较大,高达2000mm,由三部分组成。前部是由两只狮子组成的圆雕,一只平蹲,另一只竖蹲,前爪相交。“狮”与“事”谐音,“双狮”即“事事如意”之意;后部雕着牡丹、水纹、植物及回纹图案。中部直径450 mm,正面是双鹤和祥云图案的浅浮雕,意喻“松鹤延年”。基座为须弥座,四周刻有鱼身龙头的鳌鱼、水纹及双头四身的蛇形造型。

中国民间的狮子造型各异,有的狮子歪头斜脑,有的张口嬉皮笑脸,有的四肢修长,抱着幼狮,握着绣球。综观这些形态各异的狮子,变异往往多表现在狮子头部和四肢的造型上。“十斤狮子,九斤头,一双眼睛一张口”。户部山崔翰林院的门墩前还置放了一对石狮子,高1500mm,宽800mm。它的头很小,身材高大,没有须弥座基;鬃毛很短,颈部围以饰带及铜铃;脸面较小,嘴巴很大;蹲坐状,前脚直立,达1000mm,后脚呈蹲姿,和身体融为一体。小狮子不是蹲在母狮子的左脚部,而是爬在母狮身上玩耍,甚是独特。整个石雕,简练大气。它既有北方狮子健硕的身材,又具有南方狮子活泼可爱的神态,是南北文化融合的象征。(图1)

3.2 砖雕艺术

砖的质地细腻,不易碎,耐风雨,可以雕琢复杂的形象,是工匠们喜欢的雕刻材料。处于屋檐下的樨头是砖雕的重点之处,其尺寸一般为600×500×150mm,呈30°的角度向下倾斜。内容主要为松、鹤、鹿吉祥图案及婚嫁等生活场景。雕刻的层次感强,一般为3-4层,人物表情细腻,手法洗练。处于两屋面夹角处的山花(悬鱼),是装饰的重点。它便于人们较远地观赏,也更能显示出主人的权势和地位。考虑到观赏距离比较大,所以山花一般都是高浮雕形式,注意大效果的处理,虚实相间,立体感强,在青灰色的墙体衬托下,显得古朴典雅。山花雕饰注重写实,形象逼真,特别是在阳光的明暗掩映下,装饰效果极佳。一般大院主厢房的山花以“狮子滚绣球”为题材,东西厢房的山花以荷花为主。而在明朝首辅的牌坊楼山花才是“凤凰牡丹”。同时,为突出山花的装饰效果,在山花周围用淡颜色的抹灰平塑出蝙蝠形的交趾图,寓意福星高照。

同时,屋脊构件十分复杂,多为砖块现场加工而成,或翻模制成图案直接烧制,厚实而坚固。一般屋脊的两脊不是高高翘起,而是微微起翘,线条流畅柔和,俗称“扁担脊”,是汉代建筑的风格。它在庄重中透出徐州人不卑不亢的性格,和平自然的心态。而且,主屋的屋脊面是荷花奇石脊、凤凰牡丹脊、富贵牡丹等砖雕构件,不同于南北方民居的构件。且每块砖为500×370×150mm ,5块组成一个完整的画面,画面中心为或盛开或含苞欲放的荷花,两侧为或翻卷或浮出水面的荷叶,并分别配以斜竹、太湖石、螃蟹、青蛙与小鸟等,[5]也具有降火之用意。

3.3 泥塑艺术

南方民居的正脊两端装有鳌鱼的正吻,而西北民居的正脊两端一般都采用兽。正吻最早见于汉代石阙,当时的正吻形象类似凤鸟。南北朝后,正脊两端的装饰形象变为“鸱尾”。鸱尾在佛教中是雨神的坐骑,具有降雨避火的寓意。因此从北朝后,“广兴屋宇,皆置鸱尾”。[6]户部山的重要房屋的屋脊都装有兽头,而且等级分明。一般房屋为“五脊六兽”,即在正脊两端各安一个正脊兽,四个垂脊的三分之二处各安放一个垂脊兽。比“五脊六兽”高一等的是“插花兽”,即是在正脊兽头上安装兰草状铁花。比“插花兽”再高一级的是“插花云燕”,即在正脊兽头上立一根铁柱,上镶三至五层铁制云朵,作为铁柱的分枝,铁柱上还镶有一对铁制耳牙,铁柱最顶端有铁制的飞燕,故名“插花云燕”。它如兰州的“马踏飞燕”一样是户部山民居特有的标志。而且房屋主人取得功名,兽头和云燕才能张开嘴,否则只能用闭嘴的兽头和云燕。(图2)

北方民居垂戗脊到末梢向外斜至45°,不起翘,南方的垂戗脊到末梢一直向上高高翘起,而户部山传统民居的垂戗脊头即向外歪至45°,又昂然翘起,其造型颇为雄壮。[7]户部山大院的屋面为硬山,坡度很小,平直,不似江南建筑屋面具有很大弧面,同时不做飞檐挑檩,是汉代遗风(可从汉画像石中的建筑图案得到佐证)。屋脊上的飞禽走兽,前后排列有严格的规定,由飞禽走兽的多少,可以看出此宅邸主人的地位等级,最多的为11个,最少的为3个,一般以单数为准,代表阳刚之气。崔翰林院的屋脊两端不仅安装兽头,而且在垂脊兽至尾部处装有仙人、龙、凤。虽然是最少的,但在民居的屋脊上出现,甚是少见,也足以体现当时皇家对崔氏家主的恩宠程度。

3.4 木雕彩画

《吴都赋》中“青琐丹楹,图以云气,画以仙灵”[8]描绘了当时的彩画。户部山传统民居的木雕远没有徽州及江南民居的木雕精致复杂,主要题材有几何纹、福禄寿喜、山水花鸟等;手法上也相对简单,主要是浮雕、线雕和镂空雕;风格上更偏向于北方,比较粗犷,平民化。雕刻部位主要集中在梁枋、雀替和门窗上。崔翰林府邸的上院出现了木雕彩画,当然不似故宫和客家建筑的彩画那样艳丽,它以蓝色、绿色为主色,同时配有金色和红色。崔翰林院的上院的船蓬轩的平梁以彩绘雕刻为主,在平梁的两端1/3处,描绘了黄底和绿底的红色流云。中间以浅绿色为底色,采用金色铜钱、粉色荷花和莲花的均匀排列。底部是红底,雕刻有金色龙凤和蓝色流云图,出卯口部分是蓝色的云样雕刻,俗称“梁端雕云”。平梁下的雀替,雕有绿色的叶子和蓝色的花朵。月梁以蓝色为主,中间红色为底,雕有凉亭、植物和鸟的扇形。支撑月梁的瓜柱演变为斗拱,拱为蓝色,无雕花,而坐斗为金色,刻有植物纹样。圆柱体的平盘斗在这里演化为拱形的红底、绿叶、蓝花的雕花卷云。(图3)上院中的骑马雀替,位于梁柱之间,镶嵌在梁上部的1/3处。整体以绿叶,紫色葡萄结合蓝色回纹的透雕为主,左右两端的1/3处是雕有牡丹、凤凰的实刻,最下端是金色的鱼身龙头图案,金色的祥云线条缠绕外层。(图4)明朝首府门楼上的彩画采用了殿式彩画和苏式彩画相结合的方式。彩画两端的箍头为金色的升龙,找头为“一整二破”的旋子图案,枋心处是一个降龙图案。(图5)这是一个独特的形式,在国内的传统民居及寺庙和宫殿建筑中不为多见。

4 徐州户部山民居斗拱艺术

斗拱是中式建筑所特有的形制,是较大建筑物的柱与屋顶之间的过渡,其功用在承受上部支出的屋檐,将其重量直接或间接地集中到柱上。凡是重要或带纪念性的建筑物,大半都有斗。历经漫长的演变过程,斗拱已经成为中国建筑装饰的代名词。如唐代的斗强劲有力,补间铺作可有可无,且主要是人字拱;宋代斗拱的柱头和补间铺作趋于统一,不过补间铺作每间最多两朵。明代时补间铺作增至四至六朵,清代最多达到八朵,此时斗拱已经变成了一条华丽的檐口装饰线。[9] 例如,重庆湖广会馆的檐下斗拱呈网状布局,并且斗拱的昂被精美的龙头替代,装饰意味十足。明朝首辅的门楼也采用了斗拱,不过其造型很简洁,不似后来的复杂精美。正面的“圣旨”匾额边各采用了一组三个的“一斗三升”斗拱;两边的立柱上各设计了一组两个“一斗三升”斗拱;左右面各设计了一组三个的“一斗三升”斗拱;而在两柱子上各设计了一个变体的“昂”,这是徐州民居的独创之处。

5 结语

综之,户部山传统民居是明清时期苏北地区多种文化孕育的产物,是中国传统民居的重要组成部分,蕴涵着深厚的人文精神。作为文化遗产,我们应该对其进行保护与利用,发掘其精髓并合理地与现代元素结合起来,从而创造出具有民族精神和地域文化的中国建筑,让优秀的民族文化在城市建设中不断得以弘扬,展示城市的地域特色,丰富城市建筑的表现语境。

参考文献:

[1] 詹云.建筑设计装饰艺术[J].文艺争鸣,2011,(2):139.

[2] 兰巍.装饰主义建筑[M].天津:天津大学出版社.2009.

[3] [英]尼古拉斯・佩夫斯纳.现代设计的先驱―从威廉・莫里斯到格罗皮乌斯[M].王申佑,译.北京:中国建筑工业出版社,1987.

[4] 巩艳玲,任怀新.户部山古民居建筑装饰艺术探究[J].中外建筑,2010,(6):55.

[5] 刘玉芝.徐州户部山崔家大院建筑特色研究[J].东南文化,2009,(5):93.

[6] 高阳.中国传统建筑装饰[M].天津:百花文艺出版社,2009,18.

[7] 孙继鼎.徐州古民居的屋面与屋脊[J].古建园林技术,2009,(2):59.

第4篇

 

关键词:皖南; 建筑装饰;以人为本

置身于徽州古村落中,那里风光秀美,数百幢明清时期的民居静静伫立。它们采用了不同的装饰手法,建小庭院,开凿水池,安置漏窗、巧设盆景、雕梁画栋、题兰名匾额,创造了幽雅的生活环境,有着浓郁的文化气息。

一般在皖南古村落的村子入口,祠堂前的广场,建筑的大门,室内的厅堂等,这些人们的视线最易停留的地方都作重点装饰。如款县棠越的7 座牌坊群,径县茂林的14 座牌坊群等,它们都以赫然醒目的姿态立于村口,形成独特的村口标志,同时也张扬着本村曾有的荣耀。另一些则利用门楼、古村及其特有的自然风貌来构筑村口空间。如径县桃花潭镇的万村,以“义门”门楼、彩虹桥和溪边古杨树,形成典型的小桥流水人家的氛围。还未进村,以浓浓感受到家的气息,村的灵秀顿显无遗;而水东翟村的“踏歌岸阁”门楼屹立于桃花潭东岸,与古道石阶、大夫第和银杏古树相拥而成的空间则气势磅礴,异常突出。牌坊群、门楼这些具有装饰性的建筑物所营造的各种氛围的空间不单纯是为了界定村落的起始点,更重要的还是村落个性最好的反映。

逢时过节,祠堂前的广场是最热闹的地方,人最多,人们逗留的时间也最长。所以皖南的祠前广场常设有高大的旗杆石、万年台(古戏台)。人们在古树的浓荫下看戏聊天,形成一个较开阔的集会场所。万年台是广场的中心建筑,多用重檐翘角,相当耀眼醒目。舞台又是戏台的中心,自然是人们关注的焦点,都采用各式的藻井装饰,来突出演员的活动空间。如祁门珠林余庆堂的戏台,正中为弯隆式藻井,台面前檐斗拱、额仿上精刻有人物、花卉图案,装饰性极强。还有则在梁仿和檐拄撑拱上雕刻戏曲图文。

大门是出入的咽喉,它对宅第的规模、气势起着不可忽略的暗示作用,是人们关注的焦点。不论贫富,大门都是装饰的重点。皖南民居喜在门洞上方饰以立体的砖雕门罩。门罩雕饰繁富,有山水人物,花鸟鱼虫、历史故事、地方风情等,但都突出吉祥寓意的主旋律。它不仅美化了大门,而且表现了主人的情趣;同时,门罩本身又是一幅奇妙的艺术品。还有一些地区喜用满饰有纹理的磨砖贴面来装饰门墙,以衬托门头所镶的反映不同门第的嵌方。这种简洁的装饰手法更突出了大门的雄丽、威严。作为集会的重要场所— 祠堂,它的大门是采用石鼓、阀阅、铺首和匾额来装饰。

皖南居民的厅堂,是接待亲朋好友和办红白喜事的场所,也是人来人往最多的地方,作为居住空间序列的,更是重点装饰的对象。用屏风、匾联和天棚界定了一个面对大门、天井的半开长敞空间,是其大而敞,堂而正。在屏风前八仙桌坐定的宾主目及的地方,如厅堂大门的墙背面和天井左右的侧墙,讲究的都用磨砖拼花贴面。如径县茂林的滋树堂其天井即采用有暗八仙纹理的花砖侧墙。稍次的也用砖墙粉白,再饰以墨线彩画。厅内的柱础、石墙裙和石踢脚通风口,都有表达主人情趣的雕刻。花好月圆、五富捧寿、松鼠葡萄等表达美好生活寓意的是寻常人家喜用的装饰。而文人雅士则多用能表达自己情操、气节的图案,如琴棋书画、鱼樵耕读、梅兰竹菊等。每户带堂名的挂匾,更是主人的家风和志向的直接表露。今天,一些厅堂条案上还摆着“老三样”:东瓶西镜,中间自鸣钟,寄寓着家人对外经商亲人“永远平平静静”的希望。

交通性质的街巷,辅质的廊厢,从属性质的边屋杂院,在装饰及加工上都大大减化至适用的程度。如街巷铺地的石材,只是中间推独轮车的一条,选用较大的条石或卵石,根本不像天井铺地那样割拐拼缝;廊厢的石柱础也是最简单的复盆础或方形刻线础;厨房边屋的梁架,更见不到月梁和雀替,就是檐口撑拱,也是形式最简单的,绝对不会使用复杂精美的木雕;杂院围墙更不见装饰性的檐口砖雕或墨线彩画……正是由于这些辅装饰的简化,衬托出主体空间中重点装饰的细密与精致。如街巷平铺的卵石,与民居前有各种吉样图案的卵石铺地形成对比,使得人口更加突出。主次空间的不同装饰,不仅加强了空间性质的区分,也在加工时省工省时,节约了开支,真正做到了装饰的有的放矢、恰倒好处。

人们的视线容易停留和挑剔的地方是传统建筑中空间的转换处。如径县桃花潭镇“踏歌岸阁”门楼,既是渡口的交通要道,又是接连村内外空间的人口标志。它高大的体量形态在宽广的水面显得格外醒目,透过二层明间的雕格漏窗观桃潭风光,碧波烟云,如临仙境。每户厅堂和卧室厢房之间的天井横门,如今门头上还存有垂挂珠帘用的桃形吊钩或石雕的凤颈钩眼,这种今日看来装饰性极强的横门,过去十分有效地界定了每户的公共空间和私密空间:进一步是闺中绣房,退一步是会客厅堂。不论是主体的屋顶、屋身和台基,还是地面局部的梁、柱、拎;抑或是檐口、门窗洞及墙的转角,都进行了艺术化的处理。如屋顶与屋身之间用雕刻精致的撑拱和柱间坐斗作过渡;屋身与台基地面则以石雕柱础和浮雕墙裙来连接;室内地面和窗洞四周都饰以圈边。屋面檐口的瓦则做成云头和滴水状。不同材料之间的过渡所作的装饰处理,其细微考虑更是令人叹服,如木柱落在石柱础上的柱脚底端,其垂直交叉的中心线上,都挖了一个如意头形的孔槽,看上去十分好看。实际上每个柱脚底端垂直交叉的四个孔槽,是施工时校正柱子垂直度用的标记,同时也是防止柱脚受潮腐烂的通风孔。只是匠人们将其艺术化了而已。这种兼实用与艺术于一体的装饰处理,很值得现在借鉴和学习。

第5篇

关键词:中国传统建筑;装饰语素;现代环境艺术设计

1中国传统建筑装饰的文化意蕴

1.1乐礼的融合——艺术形式与伦理规范的统一

中国传统建筑的审美价值观与中国传统文化价值观有着较强的一致性,建筑设计一方面应该满足审美需求,另一方面也得体现伦理秩序。在中国传统社会发展中,一整套社会伦理逐渐形成,其中包括“情与理”、“道与器”、“气与质”等内容,这些理论在建筑中也得到充分的显露。例如,我国传统建筑中,屋顶形式等级象征按照重檐庑殿顶、重檐歇山顶、重檐攒尖顶、单檐庑殿顶、单檐歇山顶、悬山顶、单檐攒尖顶、硬山顶、盝顶等排序。

1.2道法自然———艺术形式与审美品格的辉映

在中国古代建筑设计中讲究天人合一,例如,在古代园林建设中,一方面需要在有限的园内空间中造就各类自然山水景观的微缩形态,另一方面在园中需要凝集社会艺术美的精华,总体而言,将建筑艺术、草木栽培、叠山理水以及文学绘画艺术融为一体,从而体现出自然美与艺术美的相统一。

2现代建筑环境与中国传统建筑装饰语素

2.1现代环境艺术的特征

(1)传承性。我国是一个具有千年历史文化的国家,虽然我国当前的社会形态与传统社会相比,发生了较大的变化,但是现代建筑设计依然体现了对传统建筑艺术的传承。例如,我国现代建筑中对传统彩绘艺术的传统。建筑彩绘在我国有着悠久的历史,而且具有浓厚的文化特色,在彩绘艺术运用过程中,会在建筑的特定部位进行图画描绘,从而起到装饰建筑的效果。在唐朝以及清明时期,彩绘艺术有了极大的发展,总体而言,唐朝的彩绘艺术表现出一种庄严肃穆,而清朝时期的彩绘艺术表现出一种诗情画意的特点。在传统彩绘艺术的影响下,我国现代建筑设计中,在墙壁粉刷、门楼设计等方面会绘制一些寓意吉祥的图案,如“多子多福”图案,彩绘图案的设计一方面可以起到装饰建筑的效果,另一方面则表达出寓意吉祥之意,从而表现出对我国传统建筑艺术的传承。(2)动态性。传统文化并不是我国传统社会留下来一成不变的文物,其是能够为当代环境艺术提供借鉴的经验和无形资产,建筑艺术应该随着社会建筑特点的变化而产生一定的动态变化。所以,为了充分发挥传统建筑装饰语素在现代建筑中的作用,则应该从现代建筑特点出发,对传统建筑艺术文化进行合理运用,从而实现对传统建筑艺术的动态控制。在现代环境艺术设计中,应该从现实出发,在继承传统建筑艺术的基础上进行适当的变革。

2.2现代环境艺术中继承传统建筑装饰文化

(1)传统与现代化之间的辩证关系。在现代环境艺术设计中,应该以辩证的眼光来看待我国传统建筑艺术的应用,具体而言,则表现为不同的地区根据其社会环境特点对传统建筑艺术的合理引用。在我国传统社会中,建筑的雕刻艺术主要包括木雕、石雕、砖雕等等,雕刻艺术要想长期保存下去,对地区气候环境有一定的要求,就目前的情况来看,当前木雕在我国的江浙地区比较流行,这些木雕主要被运用在建筑室内装饰,而在广东地区金漆木雕则比较流行。而在我国的山西地区,砖雕则比较流行,通过砖雕艺术的应用,体现出严谨、对称的建筑艺术,而且可以表现出较强的空间立体感。当然,在我国南方地区也有将砖雕用于大门装饰上,一方面体现了装饰效果,另一方面则突出了当地的文化特色,体现出我国传统建筑装饰语素的合理运用。又如,我国在现代建筑环境装饰中,对竹编以及竹雕工艺进行了广泛的应用。竹编工艺是我国的重要传统工艺之一,在我国不同的地区,竹编品有着不同的形式和作用。而在我国的四川地区,竹编品种类较多,其中竹席得到了广泛的应用,将竹席用于室内装饰中,可以营造一种典雅的室内氛围,而且竹席的应用还能够在高温季节起到防暑降温的作用。另外,竹篮、竹花瓶等艺术品也会经常被用于室内装饰,并且收到了良好的装饰效果。(2)传统文脉意味着不断发展。中国传统建筑装饰语素在现代环境艺术设计的应用中,传统文脉发展主要表现在家具装饰和陈设品装饰方面。首先,家具是建筑内不可缺少的物品,家具通常也是室内装饰的重要组成,而传统建筑装饰语素在现代家具中的应用,往往会突出“和美”的特点。例如,在我国很多家庭中,往往会在家具中纹上麒麟送子、光耀门庭等图案,其意义表达美好的向往和追求,而且在很多家具中还会装饰云头纹、回纹、蝙蝠纹、蟠龙纹、花纹等,给人以一种传统古朴的氛围,又不失浓厚的文化底蕴,通过家具装饰,使得传统建筑艺术与现代建筑进行有效融合,体现出传统建筑艺术在现代社会的传承与发展。其次,在陈设品装饰方面,装饰图案在陈设品的运用上,主要表现在室内装饰织物、壁饰、陶瓷、工艺品等,其中装饰织物在室内中的运用非常广泛,它包括窗帘、床上用品、布艺沙发、软垫、地毯、布艺壁饰等。(3)继承传统建筑装饰文的手法。中国传统建筑装饰语素在现代环境艺术设计的应用中,传统建筑装饰文的手法主要表现在剪纸艺术和文字艺术的应用。首先,建筑装饰中的剪纸艺术主要在北方地区建筑中比较流行。在我国北方地区,存在土炕,而土炕自身周围的墙体土质比较疏松,经常会出现掉土的现象,所以,在很多北方居民则将剪纸或者墙画对土炕进行装饰,从而使其成为我国现代社会北方建筑的重要元素之一。在这些剪纸艺术中,表现出各种形态,而且不同的形态往往具有不同的艺术内涵,如在这些剪纸艺术中,有体现岁时节令的,有体现人生礼俗的。另外,在南方地区,剪纸艺术通常会被运用于窗户、门面以及墙面的装饰。相比较而言,在我国传统建筑剪纸艺术的应用过程中,北方地区的剪纸艺术往往表现出一种粗犷豪放的艺术气息,而南方的剪纸艺术则往往透出一种秀美精巧。其次,传统建筑装饰中吉祥文字在我国现代环境艺术设计中的应用比较广泛。我国的文字有着特有的性质,其本身就是一种图案,从古代文字被创作之初,一直发展到现在,都表现了对其形意结合的追求,文字图案在建筑设计中的应用,往往会使用到比拟、会意等含蓄委婉的表达方式。在现代建筑中,人们往往会根据自身的心理需求选择不同的文字图案进行室内装饰,其中,图案装饰于室内最常见的则是“福”、“禄”、“寿”、“喜”等文字的运用,这些文字有吉祥如意的含义。综上所述,我国传统建筑装饰具有深厚的文化意蕴,传统建筑装饰语素在现代环境艺术设计中的应用,体现了对传统艺术的传承和发展,在实际应用过程中,应该从不同的角度出发,以营造良好环境为目的。近年的装饰艺术发展来看,其越发注重与传统文化元素的结合,既展现民族特色,又弘扬中国特有的传统文化。中国人自古注重礼仪忠孝全,在新社会的发展形势下,我们尊重传统,又不固守传统;传承传统,又能施以创新。

参考文献

[1]李勇.传统民居装饰的联系与现代环境艺术设计的联系及应用[J].艺术与设计(理论),2010(1).

[2]缪锦龙,姜娜.传统装饰色彩观在现代环境艺术设计中的运用[J].文艺生活(艺术中国),2009(10).

[3]张悦.论传统装饰艺术与现代设计的相融性———试探传统染织与现代设计的综合运用[J].美与时代(下半月),2009(8).

[4]孙慧良.中国传统装饰艺术寓于现代设计的还原与再现[J].艺术研究,2015(4).

第6篇

【关键词】建筑装饰艺术、结构饰面装修、民族文化、应用

装饰是建筑艺术的表现形式之一,是以美化建筑及建筑空间为目的的。中国传统建筑装饰形式多样, 有着极浓厚的民族性和艺术性, 极大增加了建筑的艺术表现力,是世界建筑史上一朵美丽的奇葩。在建筑设计如何很好地把这一传统艺术传承下来,很好地运用在现代建筑中,与现代的文化内涵,精神相结合,形成一种文化上的默契,保持民族传统和地域文化, 创造性地继承建筑装饰艺术。

一、传统的建筑装饰艺术分析

1.1结构装饰分两种

一种是木结构本身的构件,如斗拱,梁柱,桁、橼条等,属于木结构建筑的支撑构件,由其本身的造型美感和排列的序列感,有很好的装饰效果。另一种是在原结构构件的基础上,加以修饰,美化,在使用的基础上添加细节、雕刻,丰富构件的造型,使之起到装饰的效果。如方正的挑梁头作造型处理,加雕刻成霸王拳;用在攒尖顶建筑中的雷公柱,是用于支撑屋顶的脊檩的,直接悬在宝顶之下。下面的柱头通常做成莲花形状;飞橼:在建筑屋顶中,为了增加屋檐挑出的深度,会在椽子前端加钉飞橼。通常会做多曲面加个,造型飘逸;柱础,也就是柱下垫的柱顶石。柱础的样式很多,有覆盆式的、鼓蹬式的花瓶式的,有雕刻莲花纹的、龙纹、凤纹、水纹甚至是整个动物石雕造型的千姿百态;雀替是放在柱子上端用来与柱子共同承受上部压力的构件,也通常被加以丰富的雕刻,或是做成花草式、回纹式等等。

1.2饰面装饰

饰面主要作用是防水,保护结构。也是建筑外观的主要体现。在饰面的基础上美化加工,增加细部,极大地增加建筑的艺术表现力。如屋面上的瓦收口位置的滴水瓦当,就有做成各种图案的的:有神兽的、文字的、莲花纹的;在正脊的端头上有鸱尾、鸱吻、鳌鱼;在墙面有扫白灰、灰塑、彩绘、砖雕、石雕、琉璃花件等处理做法。

1.3装修装饰

装修包括木的门窗、隔扇、花罩、栏杆。门的式样、造型多样,门上的装饰也形式多样。如隔扇门上漏空的部分用的各式图案的木花格,实木板上的木雕等;罩是室内隔断的一种,是在感官上对空间进行分隔,隔而不断。形式有很多种,有随意曲线的花罩,有圆洞型的落地罩,还有呈凌空状的飞罩等等,都是由精美的雕刻图案、几何纹、草花纹等组成,装饰性极强。

二、建筑装饰艺术的民族特性和文化意蕴

建筑是主体, 装饰是载体, 当装饰附属于建筑时, 就表现出建筑文化的特征。从装饰的内容及形式上就能反映出不同民族与地区的建筑文化特征。在传统的民间建筑中, 常可见到表现伦理、民俗、文化、宗教意识的色彩, 如常可见到接近于深黑色的青瓦屋面。青黑色是一种民间的习俗与观念特征, 黑即代表了古代五行中的水, 依据五行相生相克的原理, 水克火, 寓意避免火灾。因此, 我国南方民居中多用青黑色。民居内的装饰图案更与现实生活愿望一致, 采用福寿禄、梅、竹、菊、松等形式。自成体系的文化传统规定了一个社会的观念、意识形态和文化形态。建筑装饰在一个国度里, 在定的时期, 在文化传统的影响下形成一定的形式, 反映了一定建筑艺术特色。

随着文化的延续, 建筑装饰也会变化发展。在建筑装饰工程的实践中,面对不同的装饰内容, 不同的地域和人文环境, 不同的功能需要, 不同的风格和文化内涵的工程项目, 设计师必须在体现艺术特色和创作个性的同时, 对主要表现的装饰内容的风格上进行探索和研究, 将风格的外在因素(民族特性、社会体制、生活方式、文化潮流、科技发展、风俗习惯、、气候物产、地理位置)和风格形成的内在因素(个人或群体创作构思, 其中包括创作者的专业素质和艺术素质)相结合, 从而赋予所设计装饰的内容具有视觉愉悦感和文化内涵,使生活在现代社会高科技、高节奏的人们, 在心理上、精神上得到平衡, 将体现艺术特点和创作个性的各种风格溶入所设计的具体工程中去, 运用物质技术手段和建筑美学原理, 创造出功能合理、舒适优美、满足人们物质和精神生活需要的优秀建筑装饰。

三、现代建筑中传统建筑装饰艺术的应用分析

3.2就是完全按照传统的建筑形式建造,包括建筑样式、结构、材料和装饰。如在韩国京畿道的中国传统园林――粤华苑,就是这样的一个项目。建筑全部采用传统的木结构形式。其中的船舫更是精雕细琢。船头的歇山顶前厅,三面敞开,挂落飞罩饰以镂空的花鸟雕刻;前厅同中厅间用落地罩分隔,中间是八角形的门洞。中厅和后厅皆为歇山顶构筑。中厅对外两面作美人靠,上做回纹式挂落;后厅用窗扇围闭,上部是锦纹的窗格形式,下部是实心裙板,加锦纹木线。整个建筑精致小巧,端庄华丽,充满浓郁的古典美;

3.2把传统装饰构件作为一种元素运用到现代风格的建筑中。在一些建筑中,既要新式的建筑造型,又希望体现中式的韵味,常常会在装饰上采用中式传统的元素。如在实体墙上设具有传统造型的景窗,既丰富了墙体的立面,达到了空间的渗透,又加入了中式的元素;又如把传统形式的隔扇运用到不同空间的分隔中,运用精美的古典花格,取其隔而不断,既美化了空间,又使两个不同的空间得以融合,做到你中有我,我中有你; 也有一种做法就是运用一些传统的构件作为一种专门的装饰品。这些构件与新建筑没有必然的联系, 可以说只是作为一种民族符号被用在需要的地方,如:垂花门、门钉、铺首等等。实践说明, 传统的建筑装饰在现代建筑中仍能发挥其作用。传统装饰也在不断使用中得到更新和发展,获得新的生命力。

3.3传统装饰的形式被完全简化,只运用抽象的方式来体现中式的风格。 如现在许多现代中式的住宅建筑中,都是在纯白的墙上,用灰色工字钢代替青砖做压顶。从形式上和材料上的根本改变,仅仅让人从色调上和格局上感受到中式的民居气息。整个建筑的外墙装饰既有一种现代建筑感, 又具中国传统意匠的双重魅力;还有是在实墙上开设长条形的竖向窗洞,通过对面伸过来的竹条,来体现中式的意境。

四、结束语

随着经济建设的发展,建筑艺术也日新月异地变化着。越来越多的中式装饰元素被运用到建筑设计中来了。不同的时期,人们对空间的要求不同,功能性,审美性和价值观等都发生了巨大的变化,因而要对传统与现代共存、新与旧相统一的空间环境模式的进行可行性分析。延续中国建筑装饰艺术的途径首先是要从根本了解装饰中各自的功能,特色,成因,只有这样,才能更好地掌握其艺术灵魂,才能更好地运用到现代建筑中。

参考文献:

第7篇

中国地大物博,是一个拥有56个民族且历史悠久的大国。明清之前,因受到经济、历史等条件的限制,中国古代建筑发展变化并不大,在建筑方面始终表现出拘谨、压抑的感觉,但正是因为这个原因,使中国古代建筑在世界建筑发展史上始终保持着独特的风貌,这个体系是以木构架为房屋的结构体、以建筑的群体组合为主要形式,善于将建筑装饰运用到其中来塑造形态。中国传统建筑装饰在形成中国古代建筑鲜明的风格和丰富的文化内涵中起着十分重要的作用。

1.1对实用功能的追求

传统建筑装饰的使用目的大致有两个方面:一是让建筑外部或室内空间看起来美观;二是使被装饰的空间具有实用性。纵观中国建筑装饰的发展,我们不难发现它是始终围绕实用性这一主题来展开的,人们对传统建筑装饰的继承和创新,让我们所居住的环境越来越舒适和谐。中国传统建筑装饰内容丰富,既包括了建筑物外表装饰,也包括了建筑室内装饰。先人在半地穴居住中不可避免的一个问题是室内空间常常潮湿阴冷,为了解决这一问题,人们通过用火烘烤地面或是在地上铺垫泥土来阻挡湿气和潮气,后期探索中,砖出现了,这种吸水性强、使用年限长、防滑耐磨等优点能够解决建筑装饰中很多问题,让空间功能更实用化,也让它比其他装饰材质更具优越性,时至今日砖材及其施工工艺依旧被广泛应用。除了室内装饰,室外装饰也同样注重实用性。比如建筑外部用土块堆砌的外墙,这种墙的缺点是不耐风雨侵蚀,先人最开始的解决方法是刷白灰,但时间久了白灰容易成块脱落。在砖石材料发展大批量生产时,这一问题逐渐得到解决,人们在外墙侧砌筑一面砖墙,以此大大提高了它的保障性,满足了建筑外墙遮风挡雨的功能性。由此可见建筑装饰是在解决室内外居住环境等问题过程中逐渐发展起来的,如何让建筑空间更具实用功能是促使其发展的主要原因之一。

1.2对精神层面的追求

从实用功能的分析中我们可以看出最初的建筑装饰的使用是为了尽量满足人们的生活生产的需求,原始社会,人类运用贝壳、骨头做成的饰物装饰自己,让自己以美示人,后来发现经过装饰的居住环境也能达到同样效果,空间会更具有美感并使人感觉愉悦,便出现了建筑装饰,使这种美感成为人们生活中常见的事物,人们对这种美感的需求越来越强烈也促使了最初建筑装饰的发展。建筑装饰也能将人的希望、诉求寄托于建筑之上,最常见的则是建筑通过建筑装饰来展现该户主的富庶与地位。从上述分析中我们不难看出人们对实用功能和精神层面的追求,促进了中国传统建筑装饰的发展,也让我们更为直观的了解建筑装饰。

2中国传统建筑装饰的特点

2.1美观性与装饰性

传统建筑装饰是与建筑物本身的构件相结合的,也就是说它是在建筑主体部分上美的加工,而不是独立产生的,在满足建筑重要构件的实用功能后,再使之成为具有文化内涵、欣赏价值的装饰构件。拿中国古代建筑的门窗来举例:北京乾清门的宫门,红色调的大门上有一排又一排的门钉,大门中间位置还有一对雕有兽类纹样的门环,门框上面的横木上有两颗或四颗门簪,有的是多角形,有的则是花瓣形,在门框下面,还有刻着鸟兽之类的装饰纹样的石头,这些看起来都是附加的装饰,但其实他们与大门的构造都是紧密相关的,一方面满足门的实用性,另一方面增强大门的美观性,凸显这一区域的重要性。还有苏州拙政园楼阁轩榭中的漏窗,它的设计与回廊、院内的山石、古木、花卉构成一幅幽远宁静的画面,代表了明代园林的建筑风格。苏州园林中漏窗与古代建筑中的大门上的建筑装饰所表达的效果有异曲同工之妙。在建筑结构构件上,会做有精美的木雕、石雕或装饰图案之类的装饰,这些传统的建筑装饰手法常常被运用到室内设计中去,使整体空间体现出传统建筑文化的底蕴,突出它的装饰效果。

2.2寓意美与内涵美

中国传统建筑装饰中很多图案和造型都具有强烈的寓意性。我国古代很多建筑中,都采用雕刻或绘制图案的方法来含蓄的暗示吉祥与富贵、权势和地位等,以此表达出当时人们的对生活的美好追求与愿望。在这些建筑装饰中,有的是用谐音表达,如社旗山陕会馆照壁,基部是青石须弥座,上面通过刻艺术变形的“寿”字和蝙蝠图案,取谐音“福寿”,寓意着“福寿双全”。整个照壁装饰样式多,吸引眼球,既给人以直观的美感享受,又富有厚重的当地文化内涵。也有用装饰图案直接表达的,如牡丹、竹、珍禽异兽等,他们大多数寓意吉祥富贵、正人君子、禄寿双至等内涵。建筑装饰中也有表示权势和地位的,古代宫廷、大殿的横梁、柱子、栏杆上往往雕刻龙、凤、麒麟等图案,这通常代表着当权者的尊贵、权势。在我们的印象中,皇帝常常与龙联系在一起,龙是中华文化里的图腾之一,因此我们能看到不同龙的造型在宫廷重要地方的运用,以此来体现皇帝至高无上的地位。除了在装饰外观上表达寓意,建筑装饰的色彩也是同样具有寓意性,在建筑方面,紫禁城中主要有黄色和红色两种颜色,黄色象征皇权,红色象征国家昌盛风调雨顺之意;天坛的祈年殿是一座有鎏金宝顶的三重檐的圆形大殿,屋檐呈蓝色,用琉璃瓦铺置,蓝色象征天空。故宫文渊阁的色彩应用也别出心裁,屋顶是黑色琉璃瓦,檐边绿色琉璃瓦镶边。五行中黑色象征水,文渊阁又是藏书之处,火是这的最大隐患,于是人们将文渊阁屋顶铺设成黑色,希望以水灭火,使这座藏书楼远离火灾的破坏。除了皇家贵族通过建筑装饰来体现自己的地位,像徽商、晋商所居住的富宅也会以此装饰自己的宅邸,来区分他们与皇室、平民百姓的不同,他们的住宅既不像宫廷建筑布局那样对称规矩,也不想普通居民那样风格简单朴实,建筑装饰中经常运用多子多寿、吉祥如意、财源广进之类具有象征意义的进行装饰。

3传统建筑装饰与现代室内设计的结合

中国传统建筑装饰内容丰富,涉及面广,作为一名设计师,怎样将中国传统建筑装饰合理融入到现代室内设计之中,使空间更具内涵与艺术性,是设计师需要始终探索和创新的问题之一。简单来说,有好几个方面是我们可以去探索的:如在色彩方面,传统建筑装饰的色调大多数中规中矩,稳重单一,在现代设计中,我们可以赋予它其他美的色彩,增加亮点,给空间带来更多的活力和跳跃感;在材质上,传统建筑装饰多运用石材、木材这类让人觉得陈旧冰冷的材料,现代设计中,我们可以利用现代装饰材料,结合传统装饰的外形内涵,使空间既充满现代感又不失传统文化底蕴的流露;在空间布局上,传统建筑的空间布局讲究对称平衡美,传统建筑装饰自然也遵循这一布局要点,现代设计中,我们完全可以在对称平衡中寻求变化,以此来丰富整体空间层次。下面,我就两个主要方面简要阐述传统建筑装饰与现代室内设计怎样合理结合。

3.1将现代设计理念与传统建筑装饰结合

这种方法的优点在于推陈出新,既保留了传统建筑装饰带有的历史的味道,也展现了现代人的设计理念。室内设计作品中常可见到两者结合碰撞后带来的艺术火花,恰当运用这两个元素,会让室内空间的艺术性得到升华。当然,在建筑设计中,这两者带来的艺术效果会更加突出。在学习过程中,有幸了解到了有“现代建筑的最后大师”之称的贝聿铭,他的代表作有北京香山饭店、苏州博物馆、卢浮宫金字塔等。在设计苏州博物馆时,他将自己在建筑方面的经验与才能结合传统的建筑美学融入其中,创造出了风格有别于其他普通博物馆的苏州博物馆。新馆在设计时特意融入了苏州当地建筑文化,还将主体物其置于庭院之间,这都是为了让新馆的外形特点能与周围环境相融。在北京香山饭店设计中,现念与传统建筑装饰的结合运用发挥到了极致,作品中,贝聿铭大胆使用黑白灰三种单调的色彩,重复使用两种几何图形中最常见的正方形和圆形。其中饭店正门、窗户、墙上的装饰和天花吊顶的灯具等都运用了正方形的造型,圆形则用在了像茶几、漏窗这种局部装饰性强的物体上。圆与方的交错融合,达到了设计师利用重复韵律的设计意图,极具苏州园林特色的传统建筑构件、装饰以现代设计理念充分运用在香山饭店的每个部分,由此可见设计师的良苦用心。北京图书馆的屋顶设计也是结合了现代设计与传统建筑元素,屋顶虽然采用歇山式但我们能看到改变的地方:屋面变平了,屋脊呈直角,唯有的传统元素是四周角上的起翘。实践证明,传统建筑装饰仍适用于现代建筑设计,也在其中发挥着重要作用,两者互相补充,传统建筑装饰在不断利用中得到创新与发展,现代建筑设计因为有它的点缀更具特色与内涵。

3.2将现代装饰材料与传统建筑装饰结合

材料是人类文明、社会进步的物质基础,材料的更新与进步促进了人类社会的发展。随着现代科技的进步,装饰材料发展迅速,不同的装饰材料在空间设计中得到不同诠释。装饰材料中有很大一部分是将传统图案附于材料表面之上,像这样的装饰材料,既保留了传统建筑装饰的文化底蕴,又能起到丰富空间装饰效果的作用。学习期间与老师同学去苏州博物馆参观,领略了整座博物馆在设计方面给人带来的视觉冲击感。苏州博物馆的屋顶主要材料是由现代常见的钢材料组成的,而不是传统的木质材料,因而为这座博物馆增添了新鲜的时代元素,人们在感悟苏州悠久建筑历史时也能被这现代元素吸引,何乐不为呢。墙纸,也就是通常所说的壁纸,是一种应用相当广泛的环境艺术装饰材料,它具有色彩多样、图案丰富、安全环保等优点,在新中式风格的墙纸中,将传统美注入简洁实用的现代设计中,它将传统建筑装饰元素与现代装饰材料结合在一起,以现代装饰材料的原材料、人的审美需求和观念来设计具有传统历史底蕴的装饰材料,使两者达到双赢的装饰效果;仿古砖是釉面瓷砖的一种,仿古砖的“古”是取“古典、典雅”的意思,它以仿造传统的样式做旧,以自己独具一格的风格占据着材料市场的一片领地。,仿古砖中的一些品种,通过在砖上点缀传统装饰元素,施以釉面,使得复古中带着时尚感,简洁大方又不失细节。仿古砖通过样式、颜色、图案来营造属于自己的风格特点,在仿古砖盛行的当下不少人对它的“仿”仍心存疑问,认为它可能是纯粹的模仿或者抄袭传统装饰文化,但事实是,仿古砖力求推陈出现,为现代室内空间带来一种朴素、古风古韵的氛围。

4结语

第8篇

关键词:民居建筑;装饰艺术;文化传承;艺术表现

中图分类号:TU238 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)09-0212-01

传统居民建筑所体现的艺术及文化价值,很大程度上在于其丰富、多样的装饰艺术。一方面,装饰艺术体现的是老百姓的生活,展现的是和谐美、自然美;另一方面,传统民居建筑装饰艺术的特色,以木雕为主、砖雕为辅,符合社会的发展特点,也进一步强化了其表现形式的多样化。

一、传统民居建筑装饰艺术的丰富性和多样性

我国拥有五千年的文化史,而传统民居建筑是漫长历史的承载者也是体现者。一方面,传统民居建筑沿袭了民间工艺艺术,体现了普通老百姓的思想理念与信仰,进而表现出其艺术的多样性;另一方面,传统民居建筑的艺术体现,很大一部分依托于装饰,无论是门窗格式,还是屋顶上的众多装饰,这些都是丰富多彩的装饰艺术,具有历史文化价值。

我国有着千年的建筑史,这些历史沉淀了广大劳动人民的勤劳,丰富的传统民居建筑、多样化的建筑遗迹,都是其艺术突显的证据。传统居民建筑装饰艺术表现出科学性、艺术性以及创造性,不同的地域有着不同的艺术内涵、有着不同的艺术色彩。如,在浙南,这里有保留有丰富的建筑遗址,其居民建筑装饰艺术的丰富性极具代表性。楠溪江古村落,其传统民居建筑装饰艺术透露出深邃、古朴及庄重的气息,这份艺术气息就是顺泰古居民历史文化的突显;在顺溪古居民建筑,其丰富的装饰艺术,让其素有中晚期居民博物馆之称。

在我国,山水是建筑永恒的装饰元素,耕读文化的根深蒂固让村落建筑的装饰艺术呈现出别样的乡土情怀。一方面,村落建筑装饰表现出浑然天成的自然美,在那份浓郁的朴实美之下,让人应接不暇。如图1所示,是浙江永嘉楠溪将村落的雕花砖墙。另一方面,特定的历史时期,传统居民建筑装饰艺术的表现存在差异性,体现和谐美、体现自然美的装饰艺术内涵却是永恒的。

二、传统居民建筑装饰的艺术特色

1.以木雕为主,砖雕为辅。木文化也是传统民居建筑装饰艺术的重要体现,也是了传统建筑解装饰的重要窗口。当前,很多的传统民居建筑,其建材多就地取材、因材施工,这样让装饰艺术表现出强烈的地域性。就地取材,木材成为传统居民建筑的“主角”,精美的木雕反映的是居民的信仰、生活习俗,等等。如图2所示,充分体现出老百姓质朴的生活。因此,传统居民建筑装饰艺术特色的彰显,以木雕为主是毋容置疑的。而砖雕在传统居民建筑装饰艺术中的体现也是十分普遍,就如图1所示的浙江永嘉楠溪将村落的雕花砖墙,十分之精美,不仅体现了老百姓高超的技艺,而且其所表现出的装饰艺术气息是现代建筑所无法呈现的。

2.装饰艺术自由,形式多样化。传统居民建筑装饰更多的强调随性、自由,突显居民积极向上、和谐的生活形态。因此,在装饰艺术的表现中,其形式也是多样化。如,在浙江永嘉,其在装饰艺术上遵循“图必有意、意必吉祥”的原则,但其艺术的自由性、形式的多样性却得到了广泛的尊重和保留。因此,在传统居民建筑装饰中,狮子寓意官高、龙寓意吉祥等。因此,我国灿烂的历史文化,逐步推进了居民建筑装饰艺术的发展,装饰艺术形式的多样化正是其强烈艺术气息的外在表现。

三、传统居民建筑装饰艺术的文化透视

文化与传统居民建筑装饰艺术是相结合的,抛开文化谈艺术是不完善的。因此,传统居民建筑装饰艺术的文化透视是必要的,也是强化对传统居民建筑装饰艺术的认识。首先,我国传统民居建筑装饰艺术的观赏性和艺术性极高,小到一扇窗,大到一面墙,都可以呈现出以文化艺术的一面。因此,很多古村落便依托建筑装饰艺术丰富的文化元素,开发成为旅游资源;其次,装饰的多样式,让其艺术文化的体现更加丰富多彩,在建筑的门、梁柱、窗等部位,都有着精美的雕刻或多样的装饰材质,这些都是现代人向往的重要内容;再次,传统居民建筑装饰艺术为现代建筑创造了丰富的素材。在现代建筑中,诸多装饰艺术都体现了传统民居装束艺术,如中国世博园,就是最为典型的代表。

参考文献:

[1]赵传玉.中国传统建筑装饰艺术的时代性研究[J].浙江工艺美术,2009(02).

[2]李晓朦.中国传统建筑装饰艺术的文化传承[J].中外建筑,2013(02).

第9篇

关键词:现代建筑装饰设计; 中国传统文化元素; 思考

引言

建筑文化是人类文化的重要组成部分,建筑文化是历史的积淀,他存留于建筑间,融汇在生活里。一个时代的建筑反映出一个时代的文化特色和时代的特征。只有从文化的高度来审视建筑,才能真正理解建筑,才能真正把握建筑的内涵和价值。在我国有很多现代装饰设计就结合了传统文化元素,充分展示了民族性和本土文化的特征,成为了一个时代辉煌的象征。

1.传统文化在现代建筑装饰中的应用

现代建筑装饰

现代建筑装饰的功能首先表现为它的审美功能,它和建筑主体共同构成了建筑的主题。建筑装饰能够装饰产品、点缀建筑为人们提供视觉上美感和心灵上的愉悦。同时,它更通过一定的艺术手段来表现出人们的生活理想和审美情感,用现代人的思维去陶冶人们的心灵。其次,建筑装饰具有很强的表现力,很多建筑装饰往往会成为整个建筑的“点睛之笔”,从而使得建筑的主题得到升华。最后,现代建筑装饰还有一定的标志和符号的功能,很多建筑装饰往往体现了人们的信仰、道德、技术情感等多方面的内容。

现代建筑装饰的主要手段有以下三种,一是以图案和纹饰进行装饰,如浮雕绘画,文字,适形造型,或者建筑构造的外部构件。二是利用建筑构建的抽象组合来形成装饰。建筑构件往往成为建筑的语言,通过一定的建筑构件,如标准手段制作的柱式,标准手法处理的山墙端部等等。这些构建具有一定的符号功能,能够很好地表达建筑的主题。静电的作品如我国北京国家体育场鸟巢,就是通过钢筋条柱来表现出一定的主题。三是通过不同的材料构的对比。比如,现在用人造石来代替花岗石,用玻璃钢表面饰色来代替金属材料,用壁纸来替代磁砖等,在视觉效果上让人们难以区分它们之间的真伪。因此,发挥材料的特殊性能及质地美,必然成为现代装饰艺术发展的趋势。

在现代建筑装饰中应用传统文化,应当在对传统文化进行分析和对现代装饰手段应用的基础上,寻找现代和传统“结合点”。笔者认为,应当从“形”、“意”和“神”三个方面着手进行应用。从形的方面来看,应当着重于对中国汉字、龙纹、鱼纹、云纹等中国传统图形在现代建筑装饰中的应用。“形”的应用不是对传统文化的复制而应当是在理解的基础上对传统纹饰的提炼和改造。比如,北京故宫的隔扇夹纱上的臣工字画使得室内空间显得高贵而优雅,目前很现代装饰中对汉子装饰就有着创造性的应用。汉字装饰的材料不再是木和纸而变成了玻璃锈蚀、金属和陶瓷。在一些现代装饰中,玻璃锈蚀汉字的装饰与灯光技术相结合,形成了高雅的室内环境,同时也形成了空灵和飘渺的效果。

传统文化中“形”的应用,从根本上讲应当是“意”的传承。比如,将传统的云纹样式应用于现代建筑装饰中,则是表现了现代人对于“吉祥”意蕴的追求。在现代建筑装饰中我们能够发现很多在现代装饰中应用古典装饰的例子。比如,贝聿铭先生设计的北京香山饭店,他在设计香山饭店时,没有设置玻璃瓦屋顶而是将传统的江南民居、传统的庭院等装饰元素和现代形式融合在一起,很好的将中国的传统和现代建筑融合在一起。

2.传统建筑装饰元素在现代设计中的地位

“民族的,才是世界的”,中国的设计要有所突破,要达到世界领先水平,就必须在传统中汲取营养,进行发展,开拓创新。

现在人们都在呼吁要传承中国的传统建筑文化。而传统建筑装饰元素是传统建筑文化的亮点之一,因此现代的许多设计师都喜欢在其作品中运用传统建筑装饰元素,那么传统建筑装饰元素对现代的设计到底有何意义和作用呢?

2.1传统建筑装饰元素形象丰富,为现代设计提供了大量的设计素材,如传统的斗拱、雕梁、画栋、隔扇等等建筑装饰元素,不仅具有极强的文化延续性,也是人们所熟知的文化符号,是较好的设计素材,设计师们可以用这些传统的元素与新材料新技术相结合进行设计。

2.2传统建筑装饰元素贴近人们的传统生活,易于被人接受。现代人的生活紧张而节奏较快,冰冷的混凝土建筑也比较缺乏人情关怀。传统建筑装饰元素渊源流传了数千年,符合现代人的审美观念。因此在现代设计中融入一些传统的建筑元素,如一些传统的材料、装饰纹样,营造出一种平和、安静、易于交流的生活氛围,作为现代人繁忙、快节奏、激烈竞争的生活方式的补充,使人在在工作之余较好的放松心情。

2.3传统建筑元素的设计理念和设计手法,可为现代设计提供借鉴。传统建筑元素设计理念和设计手法具有极强的地域文化色彩,符合中国人的生活习惯和方式,不仅会给我们带来强烈的视觉冲击,更会让我们了解这些形态背后的文化寓意,现在设计中如果具有一定文化内涵和韵味则更受人欢迎。

3.传统装饰元素在现代设计中的应用方法

3.1传统装饰语言的直接选用 中国传统装饰语言的资源极其丰富,尤其是吉祥 图形符号,它是中华文化最典型,最有代表性的“典 籍”。如:龙、凤、麒麟、朱雀、玄武等图案,意纹、回纹、水 纹、太极八卦、中国结等纹样,在现代设计中将其逐步 挖掘、变化,内涵丰富意义深远。传统装饰艺术从装饰 内容到装饰技巧都达到了一定的高度,在创作时可将 其好的装饰形式和处理手法,应用到现代设计中。传统 图形里有许多的极其高度况、艺术性强的图形,我们可 以直接挪用,这种直接应用必然有个选择的过程,不是 任何的传统装饰元素都可以直接照搬的,我们更多的 是对其部分装饰图案、造型的吸取,装饰技艺上的采 用,以及装饰内涵、装饰风格等进行采纳。直接使用传 统装饰元素的做法同时要注意两点:一是量要适度、手 法要合理,讲究文脉,尽量不要把不同时期、不同风格 的装饰元素同时堆砌、一拥而上。二要注意现代装饰对 象和装饰题材上的吻合,要考虑其暗含的文化寓意,在 造型装饰、色彩装饰中选用切合主题.

3.2传 统装饰元素的提取和重构 对传统装饰元素中的造型、图案、色彩等进行装饰 形象上的概括,设计者运用各种设计元素、造型规律、 文化内涵和艺术设计法则,将传统图形元素加以提炼、 组织、整合,融入现代的审美理念,最终创作出现代设 计作品。在设计时,需要按照现代设计法,将部分传统 装饰图案进行现代形式感的抽象与变形,再按照传统 图案设计手法进行组合。我们可以从传统装饰图案中, 挑选出可以被现代设计所吸取的图案元素,再将其重 构。这种方法在将传统装饰艺术进行现代创新性设计 中是非常有用的,具有很强的适应性,运用得比较广 泛。但是它并不是简单机械的拼接与罗列,而是在理解 对象的前提下进行有机的组合。因此,设计的过程中, 要充分考虑和分析原图案造型的形式特点、组合方式, 保证提取的元素具有独立性和代表性,合理将传统装 饰元素提炼出最符合现代审美倾向的装饰元素,在设 计里体现一种传统性格.

4.结语

当今社会生活节奏日益加快,建筑室内的功能复杂而又多变,人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求,更注重环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。建筑装饰从材料、设施设备,甚至门窗等构件的更新换代也日新月异,建筑装修的更新周期日益缩短,“无形折旧”更趋突出,人们对室内环境艺术风格和文化氛围的欣赏和追求,也随着时间的推移而在改变。为此既要改造传统,也要改造现代,使传统文化元素和现代装饰艺术风格高度融合,形成适合自己的独特的东西。

参考文献

1.史亚丽. 浅析中国传统元素在视觉传达设计中的应用[J]. 浙江工商职业技术学院学报 , 2007,(03) .

2.葛颂. 浅谈现代设计中中国传统元素的运用[J]. 当代经理人(下旬刊) , 2006,(08) .

3.汪田明《中国传统造型元素的再设计》,中州学刊,2002.

第10篇

1.1原发性与继发性

人们在建造各种建筑物时,有意或无意间创造了建筑语言装饰,这既体现了建筑物的实用功能,又发挥了各种建筑材料性能特点,使建筑物的质感、肌理、色彩、形体等符合视觉审美要求。因此,建筑语言装饰具有原发性特点。建筑语言装饰包含物质技术性和社会功利性。在长时间发展过程中,建筑语言装饰像某种信息一样被记录保留或继承,追求美观,建筑物在建造中通过建筑手法将建筑实体元素做一些组织安排或造型处理,因此建筑语言装饰又具有继发性特点[2]。原发性与继发织在一起,以建筑本体作为承载和基础,因而对于建筑语言装饰的原发性与继发性很难进行明确区分。从起源看建筑语言装饰的原发性特点,属于初级建筑语言装饰层次,继发性特点属于高级建筑语言装饰层次。

1.2依存性和纯粹性

建筑物带给人们的审美具有一定依存性特点,建筑装饰所表达出来的语言也有相同特点,它们均依赖于建筑物而存在,并受到建筑物工程的限制。体现建筑装饰语言的素材要受到机械规律的制约,建筑语言装饰则是承担对外在自然加工的任务,使外在与内心结成某种密切关系,从而成为符合人们审美观念的外在形态。总之,建筑装饰语言必须服从物理规律,因而带有一定的依存性,但又要按照审美观念去进行造型设计等处理,因此,又带有一定的纯粹性。当依存性和纯粹性有机结合并形成统一,即达到材料与造型、技术与艺术以及物质和精神的统一,才能够准确反应出建筑装饰语言装饰的本质特点。

2传统建筑装饰非建筑语言属性

2.1承载性和制约性

装饰元素无法凭空存在,建筑物实体则是其物质载体和表现基础,为装饰元素充分体现提供了表达场所。“皮之不存,毛将焉附”十分贴切地说明了装饰元素与建筑实体的关系。建筑物是建筑装饰元素存在的前提条件。建筑实体元素居于首位,装饰元素居于次位。装饰元素属于建筑实体元素以下的二级概念,如果装饰元素不依赖于建筑物实体,那就会变成一种空想或者设计、规划理念,这体现了非建筑语言的承载性特征。装饰元素在依托于建筑物实体的同时,会对建筑装饰元素产生程度不同的限制。如形态的制约性、位置的制约性、结构功能的制约性以及材料制约性等,只有在建筑物实体的制约下,才能使建筑装饰元素既具有独立性,又与整个建筑物形成统一性。从审美而言,承载性和制约性也是审美的一种主观要求,建筑物既要具有局部的外观的美,又要具有整体的内在的美,二者相互统一、对立和制约。

2.2附加性和灵活性

建筑物最主要的功能是实用功能,建筑装饰元素则是属于附属性的非功能性因素。非建筑语言起到修饰、美化的作用,于技术本身无内在关系,而这正反映出了建筑装饰元素附加性[3]。非建筑装饰语言如同身上的首饰或服饰,它是通过雕刻、绘画等形式体现出修饰、美化的作用,即非建筑语言以圆雕、浮雕、绘画等形式存在于建筑物实体上,充分体现了附加性的外饰艺术属性。尽管建筑物实体装饰元素有较大制约性,但是在这种制约中装饰元素又表现出了灵活性。表现手法有浅浮雕、雕刻、绘画,题材有几何纹、动植物纹,正是装饰元素这种相对独立性,使得同一建筑构件可以存在多种装饰表现形式。因而,非建筑语言又具有一定程度的灵活性。

3结语

第11篇

关键字:古建筑;传统文化;装饰文化

中图分类号:TU-8文献标识码:A文章编码:1003-2738(2012)04-0270-01

我国古代传统建筑装饰中带有鲜明的民族性,作为我国传统文化的组成部分之一,我国的装饰建筑中渗透着中华民族崇尚自然、“天人合一”的意境,更体现了中国传统文化中重视人性论理的哲学观点。[1]我国古建筑通过对建筑艺术语言的综合运用构成独有的意境。建筑装饰作为表现建筑艺术的主要形式之一,在很大程度上决定了建筑的整体风格与意境。

一、中国古建筑中的装饰来源

作为重要的艺术表现手段之一,建筑装饰通过对材料质感与工艺特点的完美运用,经过一定的艺术加工来展现其特有的艺术特征,并与我国传统的绘画、书法、雕刻等多种艺术形式相结合,灵活运用,取长补短,从而完美的协调建筑风格与美感。

纵观中国传统建筑装饰的演变历程,我们发现,我国古建筑中建筑装饰的来源与发展并非仅仅从美观角度出发,而是基于古人对物质文明与精神文明的丰富追求。[2]其原因主要有两点,即人们对建筑装饰的实际功能的需求与人们对“美”的追求。

因此,在最初的建筑装饰中,对装饰的审美需求相对于物质需求总是处于从属位置,但是人们在建筑装饰中已经逐渐重视对装饰的审美考量。[3]

二、中国古建筑装饰的文化特征表现及其渗透的审美观念

由于受到我国传统文化的影响,我国古建筑中的装饰大多表现了某个时代、某个地区的人们的生活文化意识。如:由于受到宗教文化的影响,一些建筑的室内设计装饰中常伴有佛像、香炉等宗教意味较强的装饰;而由于受到我国传统的“风水”观念的影响,古建筑室内设计中常有象征吉祥如意、安定富足的饰物与图案等。

在古代园林设计中有很多通过建筑的不同构造与自然景物相结合,反映了古人“师法自然”的哲学思想以及对自然的向往与热爱。

(一)中国古建筑的核心观念。

中国古建筑的装饰手法丰富多样,种类繁多。无论是这些装饰的整体造型还是取材范围都有着丰富多样的表现手法与效果,再加上特殊的历史时代背景与不同地域的文化特色的影响,使我国古建筑的装饰手法愈加丰富。但在这些繁杂多样的装饰手法下,还是会经常浮现出一些传统观念的影像,这些观念不但是建筑设计的核心部分,更是我国特定历史文化与社会文化的产物。

我国古建筑的装饰中对“礼法制度”极为重视,等级划分明确,如“龙”这一特有的装饰物由于其所代表的意义,成为皇室建筑中所独有的象征与装饰,而普通百姓则不能碰触。[4]又如古建筑中从皇宫宫殿大门到九品官的府门都有严格的等级制度加以限制,以此为红漆金铜环、绿漆锡环、黑漆锡环以及黑漆铁环,从色彩及材质上都有森严的等级制度加以控制。

(二)中国古建筑装饰中丰富的题材选取。

在室内空间装饰中,中国古代建筑中常用壁画、屏风等装饰物,其题材丰富,寓意深刻,在包含我国深厚文化底蕴的同时具有鲜明的民族特色。

1.历史故事、神话传说的应用。

我国古建筑装饰常取材于某些历史故事及神话传说,并以绘画、雕刻等形式呈现,其中或带有浓重的宗教意味、或蕴含深刻的人生哲理,如著名的敦煌石窟、洛阳龙门石窟中的大型壁画及石雕,北京故宫中的九龙壁,都带有浓厚的宗教意味。

2.动植物图案的应用。

在我国古建筑装饰中,常有许多运用动物形象的装饰物,如著名的马踏飞燕、四羊方尊等,这些装饰物中不止运用动植物的形象,同时也赋予其深刻的寓意,如将蝙蝠与鹿组成画面寓意“福禄双全”,将仙鹤与松树组合在一起,寓意“松鹤延年”等。

3.独特的文字装饰。

文字装饰可说是中国古建筑所独有的装饰手法,中国书法美观大方,名家作品更是气象万千。因此,在园林、庭院中常有将文字图案作为建筑小品、山水景观的眉目。而在中国传统建筑的室内装饰中也常有名人题字、楹联、匾额等,或给予美好的期盼,或显示主人的情操。

(三)传统建筑装饰的材料选择与应用。

中国传统建筑装饰材料体系较为庞大,其中木雕、石雕等工艺的应用较为广泛。其中,木雕作为中国传统建筑装饰材料,具有广泛的用途与其鲜明的艺术特点。木雕的种类很多,可作为门窗、梁柱的装饰。同时也应用于纱橱、隔断等的艺术加工中。木雕装饰手法多种多样,有浮雕、深雕、透雕等多种手法;而其题材也多种多样,无论植物动物,还是神仙人物都能融入到木雕作品之中。由于木雕具有原材料丰富且种类繁多,装饰手法多样等特点,因此在我国古代建筑装饰中占有极重要的地位。除此之外,在中国古建筑装饰中还有以青砖为材质的砖雕,以及琉璃、泥塑等多种装饰材料。

(四)中国古建筑装饰文化对近代建筑的影响。

1.建筑彩绘装饰。

建筑的美不止体现在建筑的外在造型上,同时也体现在建筑的色彩上,中国古建筑的色彩崇尚“无方正色”的审美观念,强调色彩间的对比与调和,其中建筑彩画与古建筑装饰艺术的关系也极为密切,是中国古建筑的重要装饰手段之一,也就是我们常说的“雕梁画栋”。古建筑中根据彩画装饰部位的不同又分为梁枋彩画、斗拱和椽望彩画等。其中,按照等级、图案、风格的不同,梁枋彩画又分为和玺彩画、旋子彩画、苏式彩画三大类。[5]现代建筑中通过对梁枋彩画的运用在传统布局的基础上省去了每个部剧中的传统纹样

2.建筑构件中的装饰图案。

中国古建筑中有许多特有的构件如斗拱、雀替等,在中国古建筑中占有举足轻重的地位。由于现代建筑的整体结构不同与古代建筑,因此这类构件并没有什么实际意义,但是在现代建筑中通过对这类特殊构件的艺术加工却能够很好的达到装饰的目的。

3.现代建筑中传统家具的应用。

中式古典家具能够强烈的表达室内空间的整体风格,无论放在何种空间中,都能够对室内空间起到决定性作用。在现代室内设计中,常有大部分家具采用现代风格,或简单的用几件家具进行点缀,也有些配以古色古香的字画、古玩、玉器等,不仅提升了室内的文化品位,同时也是对居住者情操的体现。

因此,在现代空间装饰中对中国古建筑装饰文化的灵活运用可以增加建筑的整体美感,同时也能起到提升品位的作用。

综上所述,中国古建筑中的装饰文化是中华文化系统中极具特色的文化特征之一。通过对它的认识与研究,不但能帮助我们了解中国古建筑的特点,同时也从另一个角度帮助我们深刻的理解中华建筑艺术与中华文化的密切联系。

参考文献:

[1]刘程.《论中国古典建筑砖石雕刻的审美文化内涵》 [J].内蒙古社会科学,2009(6)。

[2]刘程.《中国古典砖石建筑装饰的审美特征》 [J].美术大观,2008(8)。

[3](奥地利)阿洛瓦•李格尔著,刘景联,李薇曼译.《风格的问题:装饰艺术史的基础》 [M].湖南科学技术出版社,2000。

[4](美) 卡斯滕•哈里斯著,申嘉,陈朝晖译.《建筑的伦理功能》 [M].北京:华夏出版社,2001。

第12篇

[关键词]羌族 传统图案 建筑装饰

突如其来的灾难摧毁的不仅仅是羌寨的一幢幢房子,而是一个民族特有的建筑,特有的民族文化。今天我们重建的也不仅仅是羌寨的房子,而是一幢幢具有民族特色的建筑。怎样才能重现其建筑的民族特性呢?传统的造型、传统的建筑材料装饰,还有永远灿烂的民族符号、民族图案装饰、是体现羌族民族建筑装饰特色的重要载体。而羌族传统图案建筑装饰又有助于强化民族建筑的形式,再现形式的地位和体现建筑的潜在价值。所以,一个好的建筑,不仅仅只是靠它具有多么完美的造型、空间和功能设计,还必须融装饰于一体。对于一个民族来说,它的建筑装饰包括的不只是建筑材料的装饰,还包括本民族内的各种传统文化元素与建筑的装饰。羌族传统图案是羌族文化的重要载体,是羌族人生活中必不可少的重要组成部分,各式各样的民族传统图案体现了羌族人对于美好事物的追求和对自然与神灵的崇拜与敬畏,是羌族传统文化审美的集中表现。所以,灾后羌族传统图案在建筑装饰中的运用是体现当代羌族建筑民族特色的重要组成部分,也是保护和弘扬羌族传统文化的重要载体。

1、 羌族传统图案的文化内涵

羌族传统图案有很多,有建筑类有服装类饰物类等等。传统图案不仅内容形式丰富,还饱含寓意,体现对于宗教的崇拜与对自然的敬畏和对美好生活的期盼。在宗教崇拜中信奉白石神崇拜,白石神是羌人对于以白石为表征的对单一神灵崇拜到多神崇拜的演变,反映了一种对神崇拜的特殊态度。在对自然崇拜中羌族人对于羊和火的崇拜,也是随处可见。经过夸张、变形、概括抽象处理的羊纹和火苗纹是建筑装饰服装刺绣等装饰艺术永远不变的主题。羌族对于自然的崇拜,对于动物与火的崇拜是与民族的生存息息相关的。家畜旺不旺,直接是关于羌人的生产资料,所以对于羊的图案在建筑装饰上、在生活用品上、在随身衣物上、都随处可见羊的图案。其实对“羊”的图案还有一种说法“羌”在《说文解字》中,从“羊”从“人”。在应邵《风俗通》中“羌”,本西戎卑贱者,主牧羊。故羌字羊从人。都说明了“羊”字与羌字的内涵与联系,所以羊就是羌人的主要图腾之一,占据相当重要的地位。

其外,羌人对于花草的崇拜是他们对于大山大水有着极为深厚的感情,面对的也是花草树木,奇花异草的大山谷无处不在,无处不有。花草、树木是天神带给羌人的粮食,他们靠这些“粮食”喂养自己的牛羊和子女,让生命生生不息。并且花草、树木也是羌人崇尚自然生活美好愿望的祈盼。

水纹和云纹也是羌族传统图案的代表。水是生命之源,云是祥瑞吉祥之物。在羌人的心灵中,白云是天神“木比塔”赐给的五彩祥云,那流水就是水神赐予的琼浆玉液了。都是神给予的,最美的东西,所以水纹和云纹也是代表羌族传统图案的典型和赋予了羌族人美好的厚望。这种无论何时何地,人们对美好事物都一样的心存向往。因此,羌族传统图案背后所寓意的吉祥和瑞的各种文化内涵,在建筑装饰上的运用都是适用和适合羌族文化特点的,把这种传统图案在装饰中应用到尽善尽美是扬民族之风的重点所在。

2、灾后水磨镇建筑装饰中羌族传统图案的运用

在羌族的传统建筑中,传统图案早就被广泛的运用在建筑装饰中,5.12大地震中,大多数的建筑瞬间被摧毁,传统的建筑不复存在。重建是单纯的复制重建,还是再创复制重建,是许多建筑设计师的重点课题。现今我们走访在灾后的重建中,我们看到了许许多多优秀的羌族小城镇规划和建筑,以及建筑装饰。在羌族地区的建筑装饰中羌族的传统图案和符号是建筑装饰的主题通过这种建筑中的符号以及传统图案装饰的使用是为了将这种对地区与民族的解读和理解附着到建筑中,使观察者轻易地就能辨别和接受它所具备的民族特色和风情。

在羌族的传统建筑装饰中传统图案就是一个不可或缺的重要元素,从外墙到建筑内饰从顶棚到地面,从小品装饰小写观到墙面大装饰等等,装饰形式比比皆是。在实际考察中,我们对于灾后水磨镇的建筑装饰作了一个系统的调察研究分析。

(1)、 游客中心的传统图案与建筑装饰

游客中心是水磨镇对外迎接八方客人的重要场所,它在设计上,首先在建筑设计的造型和空间上都尊从羌族建筑的结构和表现形式,其次在建筑装饰上很好的运用了羌族的传统图案。在进游客中心的外墙上:一朵祥和吉瑞的祥云图案装饰在外墙,给人一种祥和吉祥的民族意蕴。在心室内中庭的“羌”字装饰小景观排匾上,周围就是羊纹的变形传统图案,甚至在墙角线、柱边线、围栏线和窗沾线上运用的都是几种变化不相同的“羊”纹装饰图案,把“羌”“羊”很好的融合在一起。体现了整个建筑强烈的民族风,另外中心建筑的顶部中厅边是运用极具民族传统装饰图案的图形吊饰为装饰上面运用的是花草传统图案的二方连续,表现了一种天圆地方的民族情节。在建筑的室内还有许许多多由羌族传统图案装饰的小方几上面包了所有民族传统图案有几何纹图案、花草纹图案、火纹图案水纹图案等等。这样的装饰,让整个建筑由内到外无不体现着强烈的羌族民族特色,从整个传统图案的运用来说为整个建筑添加了独有的民族魅力,而不会使整个建筑在色彩和装饰层次上显得乱和无序,这是一种整体风格与装饰细节的表达,为建筑传达出无以言传的民族魅力。在整个游客中心,传统图案与建筑装饰达到了至善至美的新景界。

(2)、 春风阁的传统图案与建筑装饰

春风阁是水磨镜上又一道亮丽的风景,这是一座羌汉结合的建筑物,在这里羌调和阁楼在此自然的融合,随着石阶而上,来到春风阁的大门大禹故里,熊猫家园提示了禹里的民族文化的深远和熊猫文化的丰富,再在禹里字旁搭配刺绣的民族图案在旁边,一种羌绣文化、大熊猫文化、禹里文化这么多种文化于一体,深远而厚重的羌族文化在外墙装饰上都得到了一一的表现。来到室内,房顶的藻井与天花装饰着强烈的花草传统图案。这种作为装饰了建筑顶部较高处的装饰图案,具有一种居高而下的视觉冲激力,再加上图案的重复性,规整性,让整个顶部装饰整体又不失节奏变化的特殊美感,由此可见设计师对于羌族传统图案运用于建筑装饰中的独具匠心。另外,阁柱与边界部位还运用了少数精致的二方与四级连续的花草图案,显得整个建筑装饰即大气而又不失精美,把羌族传统图案洽到好处的与建筑相辅相融,让整个建筑羌族的符号更具特色和艺术美感,把羌族人崇美,尚美的生活热情表露得淋漓尽致。

(3)、水磨新城民居中传统图案与建筑装饰

走在极具规模的大街小巷里,随时可见居民建筑外墙上装饰的各 种云纹、回旋纹、花草纹、羊纹、火纹、几何纹等等,所有的纹样全用白石镶嵌在石砌石里或是外墙墙角边沿以及墙中心地带,把对白石崇拜的民族情结充分的体现了出来,另外外墙的窗户边沿还用各种传统图案装饰起来,形成无数丰富的点线,与外墙的整体构成的点、线、面的结合,给建筑外墙装饰带来了生动而富有形式美感的美学思潮。在整个民居的外墙装饰中即有传统图案的装饰又有石头砌成的石带装饰与土毡和毛草的外墙装饰。既把握了羌族民族传统建筑中对于白石神崇拜、对自然崇拜的民族文化精神,又体现了建筑的结构、空间规划。即人文又实用,即有现代感又不失民族风情。

3、结语

通过对于水磨镇的走访,让我们看到了灾后对于羌族传统文化的保护与发展,在建筑装饰中已得到了很好的展现。一个民族文化的传扬与发展,靠的不是这一点的成绩,我想民族文化的传承民族文化精神与文化内涵的传播,是在灾后重建中一点一滴的慢慢的积累和发展的,所谓的“羌族风”并不是停留在建筑装饰的表现,而是讲求羌族风的神韵,我们在传统图案在现代建筑装饰的运用中,吸取传统图案的装饰“形”“神”都要具备,才能正确地反映出深厚的羌族民族文化底蕴和民族风格,从而才能创造新的独具风格和新颖别致的新一代羌族民族风的羌族建筑与装饰。总之,为了把羌族传统图案更好地融入到灾后重建的建筑装饰中,我们应立足于羌民族的民族文化内涵和历史,注重时代感将这些羌族传统图案加以提炼和升华、使其羌族传统文化在灾后能得到更好的发扬与保护,使之现代羌族建筑装饰更具民族风,更能渗透浓烈的民族韵味,形成真正的属于羌民族的建筑装饰风。

参考文献:

(3)彭代明、彭潘丹梨.羌族服饰及刺绣图案中的宗教文化含义【J】中央民族大学学报(哲学社会科学版). 2008(05)。