时间：2023-06-05 10:15:20
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇传统广告设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
一、中国的传统文化的重要性
这里说的中国传统文化，主要指的是道家思想，儒家思想，以及佛学。传统并不意味着一成不变，古人所创造出来的智慧结晶，从某种程度上看，都可以说是实践活动所创造出来的文明成果。当前我们所创造出来的文化结晶，对于我们的后人来讲。也属于传统文化范畴中。在信息高速发展的现如今，信息化给人们的思想也带来了巨大冲击，中国的广告设计要想另辟蹊径，就要在原有基础之上，走上一条符合我国实际情况的设计之路。
二、我国传统文化在当代广告中的相关运用
设计是一门专业性，综合性很强的学科，它能够将我国的文化沉淀与民族心理共性进行全面反映，在不同的国家中，设计也展现出了独特的风格，可以这样说，设计是对每个国家文化的一种真实反映，在当前，虽说我国的广告设计还没有形成一种特有的风格，但中华文化对于设计的影响却是非常深远的。利用何种有效方式，将现代广告与中华民族传统文化进行有机结合，并进行深入性探究，是一个值得思考的问题，从清朝末年开始，我国的艺术家就开始了现代艺术设计的道路，这种深入性研究，有着极强的中华民族特色，我国文化特点是吸收，融合。中国香港的靳埭强，他的设计作品就是传统与现代文化的完美结合。我们从他的作品中能够强烈感受到中华民族传统文化的气息，这同样是艺术设计的成功所在，如果说他的成功，有什么快捷之路的话，那就是将我国传统文化融入到当前情况中去，令作品更加具有文化韵味，利用这种方式来加强民族感染力度。在现如今的广告艺术设计上，要想突破原有领域，就要将设计理念立足于传统文化基础上来进行，但值得说明的是，传统并不代表着死板，经过上千年的岁月洗礼，留给我们的是一个丰富多彩的文化宝库，但如果我们仅仅满足传统文化，或者过度的崇洋，都是不可行的。在我们当前的广告设计中，一直奉行着“拿来主义”来进行相关工作，这样必然会令我国传统艺术的发展陷入到尴尬的局面。对广告设计的发展是非常不利的。创造是设计的灵魂，如果缺少了创造，那么艺术设计也被剥夺了生命。创造需要不断的学习，而不是不断的抄袭。艺术的积累是任何一个广告设计师所不断追求的结果。与之相同的，韩美林的成功也在根本上证明了这一点，从他的艺术作品上来看，不但将中国传统文化发挥的淋漓尽致，同时也糅合了一些西方元素，将夸张、抽象、写实等进行有机结合，令作品达到了高层次境界，比如说，他在为中国国航设计标志的时候，仅仅用简单的四笔就勾勒出了一只美丽的凤凰在天空中翱翔的图腾，对于我国传统文化充满自信，令其在艺术创作上迈向了成功的道路。他设计的申奥标志，就是我国传统文化与现代广告设计完美结合的典型作品。韩美林曾经说过这样一句话，任何作品的设计都要本着简洁明快的原则来进行。还要具有非常深刻的内涵，这是当前摆在设计师面前的重大难题。不仅仅是他们，中国还有很多视金钱如粪土的艺术家，在全球美国化的现如今，这些艺术家们也在以自身使命和责任感，在中国当代艺术设计上不断探索，虽说过程十分艰苦，但却为我国的广告设计发展，做出了卓越贡献。
三、中国传统文化对现代广告设计所产生的相关意义
中国传统文化对于我国的现代广告设计相关发展影响意义深远，且有极强的绝对优势。我国的广告设计师应该将传统的文化价值进行充分的利用，现如今，全球经济正处于不断发展之中，现代化与信息化已经深入到了人们生活中去，这对于我国的广告设计工作来讲，是一个前所未有的冲击，设计源于创新，但创新并不是要将传统抛弃，中国历史悠久，我们生活在文化底蕴如此深厚的大地上，对中华民族传统文化传统艺术非常了解，依照中国传统文化设计出来的相关作品，也更加容易被大众所接受。当前广告的设计发展工作并不仅仅是广告设计师的问题，同样与公众配合有着极为密切的关系。将相同的切入点加以寻找，令中华民族传统文化放在当代广告设计中，有着极为积极的促进作用。这样能够在根本上令当代广告设计和我国传统文化实现有机结合。
四、结束语
综上所述，古人的智慧创造出了今天的文化，我们的智慧结晶成就了明天的传统。传统文化曾经给我国文明发展史上带来了无限辉煌，必将对今后的人类文明发展贡献出卓越的力量，继续发挥着相关影响。中华民族传统文化对于现如今的广告设计来讲，就像鱼儿和海水一样，相互之间不可分割，中国的广告设计要想走向更加灿烂的道路，就要将文化元素的营养全面吸取，最终形成“具有中国传统特色的广告设计。
作者：于淑君 单位：曲阜远东职业技术学院
【关键词】关键词]传统文化；重要性；当代平面广告设计；影响因素
通过平面广告设计可大幅度提升企业的影响力和知名度，也是企业打造良好品牌形象的主要途径，平面广告设计自身就具有很强的艺术性，同时也具有艺术美和文化性的特征。如果在平面广告设计中融入传统文化，可有效提升平面广告的文化气息，而也可以达到传播我国传统文化的效果。但我对此方面的研究还有待进一步深入，因此，本文基于理论实践，对传统文化对当代平面广告设计的影响如下分析。
1、将传统文化融入平面广告设计中的重要性
我国拥有5000多年的发展历史，诞生了很多独具特色且具有意义传统文化，这些传统文化经过长时间的发展、弘扬、继承，形成了一套具有当地特色、包容性、统一性的文化体系。是我国社会经济持续稳定发展的软件实力，对我国未来的发展具有非常重要的意义。在新理念、新文化的影响下，传统文化要想得到不间断的发展和应用，就必须跟着时展的潮流，进行适当调整和发展。当地平面广告属于一种特殊的文化形式，设计效果会受到设计人员自身文化思想和文化底蕴的影响。而传统文化则是众多影响因素中最重要最深远的一个因素。传统经历过多个朝代更迭的洗礼，不但包含着了非常丰富的思想内涵，而且理念也博大精深。因此，如果把传统文化融入到当代平面广告设计中，不但能进一步充实广告的形式，而且还可以促使平面广告的内涵和精神更加丰富多彩。
2、传统文化对当代平面广告设计的影响
2.1传统民间艺术对平面广告设计的影响
各个传统民间艺术都包含了几代人甚至十几代人的文化和精神的传统，将其应用在平面广告设计中可大幅度提升平面广告设计的借鉴价值。同时还能使当地平面设计作品中拥有更多的人文魅力，比如：西周到先秦的青铜器、汉代的画像、唐代的金银器物、明清时代的盛行的瓷器等，都可以的应用当代平面广告设计中，比如：国航的企业标识由一只艺术化的凤凰以及英文“AIRCHINA”构成。具体如图1所示：
国航的企业标识展翅欲飞的凤凰就是取材于一件出土的青铜器造型，凤凰是中华民族古代传说中的神鸟，也是中华民族自古以来所崇拜的吉祥鸟，无论飞到哪里都会给哪里带来吉祥和安宁，而从凤凰的外向上看又似“VIP”的艺术变形。用传统中国红绘制成展翅欲飞的凤凰，具有吉祥、圆满、祥和、幸福的意义，深得国内外游人的喜爱。
2.2中国传统水墨对当代平面广告设计的影响
目前很多企业平面广告设计时，就充分应用了水墨画随意触笔、虚实相间画风，把水墨画不规则的特性和商业广告设计的严谨性巧妙融合到一起，可营造出不同的视觉效果。我国传统文化水墨画从其表现形式上而言，属于一种不可逆的创造思维，一旦落笔就不能见第二次修改，因此，从水墨画中可以清楚体会到艺术家的文化底蕴和对自由的向往。在当代平面广告设计中，很多设计人员都比较偏爱水墨画此种意义而发的特点，比如：中国旅行社的标识在设计时，就是通过水墨画的表现形式，把一个行走的人表现为自由自在、随意而为、无所拘束的状态，虽然开起来非常简单，则是黄维教授苦心经营的结果，充分体现人在旅途就应该放松身心，不去管世俗问题，亲身体会大自然的魅力。
2.3中国传统书法对平面广告设计的影响
传统书法是我国传统文化的精髓，传统书法艺术形式非常多，包括：草书、行书、隶书、楷书等，虽然我国经历了过个朝代的更替，但书法一直被人们广泛喜爱。如果在当代平面广告设计中融入传统书法文化，则可以设计出独具文化特色的广告设计作品。比如：2008年北京奥运会的会徽“中国印·舞动的背景”如图2所示：
从如2中可以看出，会徽由两部分共同组成。其中上部为中国的传统印章，是印章上刻着一个奋力向前奔跑的运动员，正在迎接比赛胜利的喜悦，又像现代文字中的“文”字，也像北京的“京”字，即体现了我国悠久的传统文化，同时也是融入了奥运会的举办地，非常形象深刻。下部为采用毛笔书写的“Beijing2008”和奥运五环的标志，把奥林匹克精神和中国传统文化完美的结合起来，同时也表明了奥运会的时间和地点。
2.4构图时处理方式对平面广告设计的影响
儒家思想的“平、和、中、庸”，对我国传统文化有非常深远的影响，“中”指的就是的恰到好处，对我国千百年来各行业的发展皆有非常重要的意义。比如：中线排版是当地平面广告设计时经常应用的方法，就是一条中心线从上到下贯穿了整张画面的构图方式，充分体现了中国人一种均衡的状态，此种观念根深蒂固，对当地平面广告设计人员有很大影响。
3、结束语
综上所述，本文结合理论实践，深入分析了传统文化对当代平面广告设计的影响，研究表明，我国传统文化历史悠久，具有丰富的年文化内涵和人文理念，将传统文化应用到当代平面广告设计中，可大幅提升广告的实际效果，同时也是实现传统文化继承和弘扬的主要途径。
参考文献：
[1]房丽娜. 论传统文化对当代平面设计的影响[A]. 北京中外软信息技术研究院.第三届世纪之星创新教育论坛论文集[C].北京中外软信息技术研究院：，2016：1.
[2]龚敏敏.试析我国传统文化对当代平面设计的影响[J].美术教育研究，2015（18）：48-49.
一、传统美学观对现代招贴广告设计的影响表现
早在我国古代，就有雏形形态的广告面试，最为典型的当属韩非子所描述的“望子”和宋朝的印刷雕版“传单”，直至今天，传统美学观，对现代招贴广告设计的影响可谓根深蒂固。现代招贴广告，属于广告艺术体系中大众化的体裁模式之一，具有宣传、鼓动、报导、广告、劝谕、教育等功能，并以商品化、艺术化、工艺化等形式表现出来。
当然，在国外也有遵循共同规律的招贴广告，但相比于我国久经传统美学观影响的现代招贴广告设计，后者更具中国文化的特色，前者仅在设计手法方面，产生部分影响。在建国后的五六十年代，我国的招贴艺术，主要受到苏联、捷克和波兰的影响，在思想和艺术方法，都有了质的提升，逐渐融入到现代招贴广告设计当中。笔者认为，无论任何一个国家，只有在秉承民族文化的前提下，才能够守住国家的“根”，这也是很多国家在善于吸收和交融的同时，又非常强调继承的原因。我国从早期的华夏文明，直至今天的社会主义社会，在不间断的吸收、交融和继承当中，最终以“立足中华，面向世界”作为民主艺术发展的原则，使得现代招贴技术的审美心理和审美志趣，都有了传统美学文化深深的烙印。当前的现代招贴技术，在传统美学观的影响下，设计思路与民族的心理、精神同宗一脉，即便有外来文化的渗透，也会保持原汁原味的传统元素，并在传统基础上创新发扬，使得设计观念更为科学、设计手法更为精炼、设计思路更为流畅。
二、传统美学观对现代招标广告设计的影响引导
上文中，我们可以看出传统美学观对现代招标广告设计根深蒂固的影响，但以辩证的态度看待这些影响，又不得不加以重视积极因素背后的另外一面，那就是某些有碍于招标广告设计创新性发展的消极因素。在此，笔者认为有必要对传统美学观的影响加以引导。
1.保持广告的一目了然和简洁明确。招贴广告的设计，目的是宣传广告内容所指的对象，而传统美学观涉及的各种元素，可能是繁多复杂，也可能是交叉重复，简单的一个招贴广告设计，无法将这些传统美学元素都事无巨细的表现出来，否则将违背广告设计的初衷，广告内容的宣传反而适得其反。对于该问题，笔者的见解是：在应用传统美学元素的同时，务必保证广告设计的简洁性和明确性。我们引入传统美学元素时，要突出各种元素的重点，并将次要的元素删除，控制好各个元素之间的搭配比例，以最为集中、最为形象、最为简洁的方式，醒目地表达广告内容的宣传对象即可。
2.增强广告的以形取神和承先启后。由于传统美学文化，多以抽象的形式表现，甚至略带一些夸张的外貌，但又不乏立意和创新。好比我国的中国山水画，我们在招贴设计中，如果要融入中国山水画元素，必然要进行设计的定位，那就是以“山水画”技法，提炼出“山”、“水”元素的表现意见，同时借助现代技术的特殊机理处理效果，承先启后地赋予“山”和“水”传统水墨画技法全新的设计生命，譬如丰富与虚化处理技术，再如形与色对立协调技术等，我国2008年申奥的标志，就是代表这种“以形取神”和“承先启后”手法的典型作品，将“中国结”和“运动员”两个原本毫不相干的意象，毫不违和地结合在一起。
3.讲究广告的变化均衡和内在节律。在此回顾我国的篆刻艺术，在该艺术体系中，有一种被称之为“疏可走马，密不透风”的布局技术，讲究的正是现代招贴广告所需要的“变化均衡”和“内在节律”。传统美学观涵盖了各种元素，有静态元素、动态元素、疏的元素、密的元素，元素之间的宾主呼应和虚实相生，属于传统构图法则中屡试不爽的设计手法。现代招贴广告在应用传统美学观时，必须将这些设计手法淋漓尽致地进行表现。
4.切忌广告的崇洋媚外和固步自封。艺术有无穷的生命力，源自于艺术本身善于吸收、参考、借鉴的能力。但艺术的吸收、参考、借鉴能力的表现，又不是单纯的照本宣科和生搬硬套。对于现代招贴广告来说，很多设计者认为对传统美学观的单方面应用，可能会形成广告设计在灵感、手法、理念等方面的瓶颈，因此大胆地引入了国外的某些理念和手法，但基本否定了传统美学观的韵味，这是传统美学观继承的大忌。笔者认为，我们既不能固步自封地单方面强调传统美学观，但又不能盲目地追求国外的设计，而是要找到参考和继承之间的权衡点，这样才能够突破自然主义和形式主义的片面性，让现代招贴广告设计拥有无穷的生命力。
【关键词】传统美术；平面广告设计；造型
社会市场经济的快速发展催生了人们对精神文明的探索，现代平面广告设计作为现代艺术的一个重要分支，面临着越来越多的挑战，现代平面广告设计从以前的商业价值逐渐增加了文化、美学的艺术价值，其定义也发生了新的变化。但是，无论哪种文化都不是凭空出现的，都是在已有的基础上加以改造创新。对于现代平面广告设计来说也是这样，传统美术是几千年积累的智慧结晶，是现代美术的源泉，因此，传统美术对现代平面广告设计有着重要的影响。只有将我国传统美术的艺术精髓与现代艺术相融合，才能发挥我国文化艺术的独特魅力，提升我国国民的审美境界，让中国文化走向世界。
一、现代平面广告设计受传统美术文化内涵影响
（一）美术相关神话、宗教传说影响下的现代平面广告设计
人们对世界、对社会的认识过程是一部人类进化的史书，原始社会中人们对世界的认识没有科学的支撑，对于自然非常崇拜，认为神灵掌管着人间一切，在此种神灵论的基础上其独特的宗教观产生了，其中这种认知不乏荒谬因素的存在，但也是人类文明发展的一个重要历程。神话是古代人对自然现象的想象，是宗教的扩展，为民间的艺术创作提供了丰富的素材。如今，社会进入以科学为主的文明时代，人们对自然有了足够的认识，以前的宗教观念也发生了巨大的变化，但是古老的文化却传承了下来，人们将传统美术融入时代气息，呈现出精彩纷呈的艺术形式。就像原始图腾龙和凤经过几千年的演变，已经成为中华民族的标志，赋予了更深的文化含义，在现代艺术创作中被广泛应用。如华夏银行标志，其外形以新石器时代的玉龙为基本原形，借毛笔韵味书成，并作图案化处理，使之更加简洁鲜明，显示华夏银行丰富的文化底蕴。再如中国国际航空公司的标志以凤凰为主要设计元素，突出了航空运输业在整个集团完整产业链中的地位，具有明显的行业识别性。
（二）民俗美术文化影响下的现代平面广告设计
民俗美术文化是长时期以来人们情感、生活、信仰以及各种习惯的融合，具有极强的集体性和维系性特点。民俗美术文化由于根植于人们的生活，因此主要分岁时节令和人生礼仪两大类，在春节、端午、中秋等节日象征团圆，其中的民俗美术元素包括剪窗花、蒸花馍、贴春联等内容，在创作内涵上极大地丰富了传统美术；人生礼仪主要包括：诞生礼、成人礼、婚礼等，刺绣、虎头帽等极具代表性的传统美术工艺品就是在这些活动中诞生的。为了吸引本民族的关注，很多国际大公司在广告设计中将民俗文化加入其中，使其体现出民族文化特点，加强人们的归属感、认同感。例如：可口可乐的广告中加入大量的中国红、窗花等民俗文化设计，极具中国民族特色，赢得了中国消费者的心，加大了其销售量。
二、现代平面广告设计受传统美术造型体系的影响
（一）主观意象造型影响下的现代平面广告设计
美术虽然大都来源于生活，但是设计者为了使得作品更传神，往往加入主观想象将其艺术化。河北武强木版年画的门神身材有的部位缩放、有的部位夸大，将其以一种生动、鲜活的形式展现在大众面前，这即是平面造型设计上所体现出来的主观意象设计。我国传统美术的色彩运用也别具一格，主观意象的加入使得中国美术与西方美术具有极大的不同。传统美术的色彩观基于中国的传统哲学，是通过色彩组合来表达意图。比如在中国红色是光明、生命、力量的象征，更与各种喜庆场合密不可分，代表了积极向上的色彩观；黑色、白色却与红色的含义相反，代表了死亡与哀伤；女性用红色表示，男性用绿色表示；色彩时空观：东青、西白、南红、北黑、中间黄。现代平面设计同样适用这些主观意象色彩观，对当代艺术的创作有着很好的效果。
（二）几何抽象造型对现代平面广告设计的影响
几何抽象造型在对以往传统造型进行简化处理的基础上，以几何抽象设计的方式对其进行重新造型，以增加造型的生动性，这种将感性与理性相结合的造型方式在现代平面设计中应用较广，是在现代意识下形成传统图形设计的创新。现代几何造型的起源要追溯起来，也有上千年的历史，最初在原始社会陶器艺术上起到装饰作用。那时的几何图形还很简单（圆点、三角纹、月牙纹、动物的简单形状等），但是随着时代的积累、科技的进步，几何抽象造型运用已经炉火纯青。在今天的百姓生活中几何抽象造型也随时代变化而变化，但通过变形、夸张的手法进行各种图案的排列组合延续着这种传统几何抽象造型，增添了作品的韵味和艺术气息，如陕北农村妇女在椅垫、鞋垫、背心上绣制的几何纹样，既提升了设计的趣味性，还使得文化得以传承。
三、现代平面广告设计受传统美术审美意蕴的影响
（一）传统美术创作情感对现代平面广告设计的影响
传统美术中不仅要把事物描绘得栩栩如生，还要投入真实的感情，使作品更加生动、形象。细心观察就会发现，在剪纸、绘画、刺绣等传统艺术形式表现中，人民的日常生活占据了很大一部分，这就是真实感，将生活的细节极其认真地、到位地表现出来，也是对艺术作品的尊重。现代平面广告设计也要吸取经验，充分保持这一份“真”。善体现在美术作品的社会教育意义。艺术不仅仅传达给人视觉享受，同时还要给人树立正确的人生观、价值观，提高人们的精神境界，引领社会走向“善”的一面。美就是满足人们的最简单要求，在视觉上符合大众的评价标准。在平面设计中要善于发现美，在传统文化中要善于发现美并发扬光大，“民族的就是世界的”永远不会过时。
（二）传统美术趣味性创作对现代平面广告设计的影响
传统美术的趣味性创作，要求作品的设计必须展现出轻松、幽默的特点，代表着人们生活的乐观态度和对美好生活的追求。同时，也是对美术的喜剧元素的收集，并在原有基础上进行自身的艺术再加工，这种作品的创作是自发的、幽默的，“喜剧性”的艺术效果尤其明显。在现代平面广告设计中加入幽默、喜剧性的元素，可以让人们从设计中愉悦身心，起到放松的作用。在生活中收集有趣的事加入设计之中，这样可以在充分感受到趣味的同时还享受视觉美感带来的快乐，不仅使作品丰富还使得社会价值更凸显。
结语
总而言之，作为我国传统文化的重要组成部分的传统美术，不仅是我国几千年来文明发展的见证，也是中华民族的哲学思想体现。它的存在与发展为当前平面广告设计提供了丰富的素材，为现代平面广告设计的创新奠定了稳固的基础。现代平面广告设计中应该以中国民族文化为基础，大力创新传统美术题材，拓宽现代设计思维，推动我国现代平面广告设计的大发展。
参考文献：
[1]殷韦韦.我国传统文化对现代广告设计的影响[J].池州学院学报，2009(2).
[2]聂敏.民间美术对现代广告设计的启示[J].长春师范学院学报，2012(10).
引言
在现代社会市场竞争不断加剧的形势下，企业为了更好地提升影响力和知名度，打造良好的品牌形象，越来越多的企业更加关注广告宣传。对于广告行业来说，平面广告设计是其中重要的一部分内容，同时也是一种具备较强视觉冲击力和信息传播力的形式。平面广告作品本身画面具有较强的形象性和生动性，可以更好地对视觉信息进行传达和交流。平面广告设计本身具有一定的艺术性，同时也涵盖了艺术美和文化性的特征。在平面广告设计中，对于传统文化要素进行融入，可以更好地体现我国传统文化气息，并且具有独特的感召力和吸引力，可以达到不同的文化传播效果。
平面广告设计中传统文化因子的应用的必要性
每个民族自身都有着独特的文化和历史，正是由于这些文化历史的差异性存在，这才形成了不同的民族和多元的文化。我国传统文化拥有悠久的发展历史，是具有包容性、独创性、保守性、统一性的文化体系，同时也是重要的文化遗产。传统文化源于过去，同时对于现在和未来也产生着很大的影响，在新理念下，传统文化的传承和发展应用也需要与时俱进地调整和发展。平面广告是一种特殊的文化形式，从业者在进行设计的过程中，本身会受到多种文化思想和文化氛围的影响，而传统文化正是众多影响中较为重要且深远的一个影响。传统民族文化涵盖了丰富的思想内涵和博大精深的文化理念，在平面广告设计中进行应用，可以更好地对于广告表现形式进行充实，同时也可以对于平面广告的内涵精神进行更好地丰富。
对于传统文化观念进行合理应用
在平面广告中对于传统文化因子进行应用，要结合当前我国人们自身思想观念的特点，并且对于传统文化中和人们心理密切相关的内容和联系进行深入的探究和精准的应用，这样才能对于传统文化的特色进行体现，同时也提升广告作品的受认可程度，提升传播效力。在平面广告设计的过程中，要对于传统文化的精神与底蕴进行不断地渗透，并且设计者同时也应该对传统文化进行不断地探究和分析，结合当代平面广告设计的特色，对于传统文化的应用进行不断地创新与发展，从而达到提升平面广告作品影响力的目的。对于优秀的平面广告设计的作品来说，其本身必须要具备特色，这样才能引发更加深度的认同。平面广告作品中，对于传统文化因子进行应用，可以更好地对中华民族的传统文化价值和观念进行体现，同时让欣赏着产生对这种价值的认同，这样才可以实现下一步对商品进行关注的意识。优秀的广告设计理念下，传统文化因子的应用可以通过多种艺术形式进行体现，这样可以更好地淡化商业色彩，让广告本身富有文化和内涵，提升视觉审美效果。传统文化因子的影响分析第一，儒家文化的影响。在平面广告设计中，儒家文化的影响主要体现在对情感的体现上，并且通过色彩来展开象征。这种色彩的应用上，需要从形象以及心理方面来进行融合和塑造。例如，在京剧海报设计中，要根据人物的品行和性格，对于色彩进行应用，背景色则大多采取黑色。颜色本身的象征意义，其通过传统文化进行展现，可以从形象、心理等多个角度，对于涉及理念和思路进行展现。第二，道家文化的影响。道家文化理念，追求人和自然的和谐统一，重视清静、优雅的美感，这种设计思路需要更加关注对此类理念的实现。在理念下，黑色的色彩观念是周光耀的体现之一。例如，在山水画设计中，很多平面设计与之相关的内容，都采取这种黑色的色彩观，更加突出对自然美的追求。第三，民间观念的影响。对于平面广告设计来说，其色彩观念也收到不同民间设计观念的影响。在不同地区，其本身的社会文化背景不同，同时历史的演变也存在差异性，因此不同的民族有着自身独特的审美观念，这也应该体现在平面设计当中。在进行平面广告设计的过程中，要对于民族色彩观念进行认同，同时这也是提升作品的认可程度的重要举措。只有对于民族色彩观念进行正确地对待和尊重，这样才能提升整个设计作品的最终价值。很多优秀的设计师，都已经深刻认识到民间色彩观在人们心目中的重要意义，以名族色彩观为依据，设计出具有民间风格、又象征现代文化艺术的优秀平面广告作品。
结束语
总而言之，我国传统文化历史悠久，具备着身后的内涵。传统文化思想的应用和渗透应该得到更好地认同，并且在各行业中进行应用也要得到进一步的重视。平面广告设计中，对于传统文化因子进行应用，这样可以有效地提高平面广告产品的实际效果，同时也可以实现对民族文化的发展和进一步的传承。
作者：吕静
1传统书法与广告设计
（1）传统书法的意义。传统书法有着丰富的审美内涵，不仅为设计增添许多光辉，在领悟做人方面也给予我们许多有益的启示。传统书法这门高雅艺术抽象了天地万象之形，融入了古今圣贤之理，有提高人的道德素质、文化素质、心理素质、审美素质等多重功效，还能弥补电脑打字千人一面的弊端。传统书法是一种文化艺术教育形式，它可以拓展一个人的综合素质，弘扬一个民族的文化底蕴。
（2）传统书法与广告设计的关系。传统书法本身图案化、装饰化的特征，就使其已经具备装饰审美的基本性能，随着社会的发展以及“广告设计”行业的出现，传统书法化的图符模式不仅可以释放信息，其形式也大大满足于大众，且传统书法笔触所特有的符号形态，及传统书法特有的内涵，传统书法本身所蕴含的视觉信息已使我们受用无穷，更不用提那些加入自我特色的传统书法家所挥洒的人文情怀，中国文人长期以来对其赋予的深层意旨早已超出了传统书法本身的欣赏功能。所以，传统书法作为一门独特的艺术形态，其包含着无限丰富的审美文化意蕴。它既不为形态的情致所局限，也不为其表现的意趣所约束。奔放、随性体现个人艺术修养的传统书法字，与当今印刷字体相比更富有艺术气息和视觉冲击力，也更适用于作为广告设计元素。
2传统书法的运用方式
在现代广告设计中，毛传统书法的应用潜力与市场效应目前尚未被充分挖掘出来，但其魅力已日益凸显。通过在设计中融入传统的中国传统书法元素，不仅仅能够显示出我国传统的民族风格和历史风貌，还能够在人们心中引起共鸣，提高人们对广告作品的关注度。传统书法在广告设计中的运用主要有以下三种形式：
（1）传统书法笔触。现代设计作品要想通过传统书法艺术体现中国传统文化特征，就必须要不断地推陈出新、与时俱进，使传统书法艺术更具有时代气息，使其更好地融入设计作品中，起到画龙点睛、如虎添翼的作用。传统书法的运用一定要和设计主题相呼应，能够更好地突出设计主题，要和广告设计作品相协调、相融合，且不可一味卖弄做些牵强拼凑的空洞设计，除此之外，我们还要灵活地将图片、色彩等表现元素和传统书法艺术有机地结合起来，从而打破惯性思维，设计出具有时代感的作品，给我们带来视觉冲击力。
（2）传统书法字体。将传统书法字体直接应用在商业设计中，我们也概括以下几个类型：第一，与中国传统文化相关的产品。与中国传统文化相关的产品有些茶叶包装，在浅绿色的底子上草书或行书一个“茶”字，再配上一杯清纯的茶水图片，既在装饰上起了很好的效果，又同商品的本质很协调。一些书籍的封面设计，特别是传统文化分量较重的书籍往往都由传统书法家题写书名，再加上少许美化，就具有了典雅、内涵丰富的品质。在风味小吃、方便食品包装上，传统书法更是变化多样地体现出文化特色的表现效果。这些都充分体现传统书法在现代艺术设计应用中所产生的良好效果。第二，直接作为商标。自古以来，商家找名人题字就是一种讲究，这不但是中国式商标的最高待遇，也是具有一定的人文价值沉淀，特别是随着时间的推移，一些保留至今的老字号牌匾更是尤为珍贵。例如，同仁堂、中国银行、乌镇旅游标示还有我们中国有着悠久历史的高等学府等。第三，具有东方文化内涵的应用。1996年美国权威的设计杂志Graphis评选世界十大设计公司，陈幼坚设计公司作为唯一一家亚洲公司列为其中。香港设计大师陈幼坚将中西合璧发挥到极致得到世界的认可，他在很多设计作品中常用到传统书法字体元素，在为日本精工表厂设计的圆形时钟堪称将传统书法元素展现东方文化一力作。他用黑白二色作为时钟的基调，让人很自然地联想到阴阳两极，同时，用中国数字替代了罗马数字和阿拉伯数字。更为有趣的是，黑色的分针重叠在数字刻度上时，在钟面上就会合成出一个完整的中国字。对传统书法稍有了解的人一眼就能看出，指针造型的概念取材自传统书法中的“永字八法”，再加上时钟边沿的红色拓印，便俨然是一幅传统书法的变奏，很多作品巧妙地运用传统书法元素，将东方元素带入世界。
（3）墨象。墨象主要指的是墨的效果。中国书画中最讲究笔墨效果，根据墨的浓淡、湿燥、粗细、点线面的不同，能产生不同效果，这是传统书法美最直接的体现，如果没有墨的效果，那么传统书法跟印刷字没什么区别了，墨象有时能表示字，有时表示画，还有时成为抽象符号，这给设计师带了巨大的创作空间，我们可以看到近几年中国房地产楼书设计中常常采用墨象进行创作。另一方面，在中国传统文化中，水墨是其不可或缺的一个文化符号，也是中国文化思想的一个重要表达方式，水墨中的意境往往能够很好地诠释出中国传统审美心理和意识，更好地引起人们的共鸣。
作者:郭锐单位:湖北经济学院
水墨艺术是中国传统绘画中精髓，也是中国传统人文精神的精华，蕴含儒家的伦理学，道家的自然观和佛家的禅语等传统文化，已经形成了一个完备独特的艺术表现形式，成为了中国传统文化的典型。但随着时代不断发展和外来文化的冲击，我们逐渐明白，任何一种艺术表现形式，如果固守自封终将走向边缘，因此，水墨必须适时改变才能与时俱进。当下中国传统的水墨逐渐与大众接轨，如在广告设计中通过与传统水墨元素相结合，形成空间丰富的效果、简约灵动的美感以及优美的意境等审美特征，促进了不同艺术门类的共同发展。
水墨元素与广告设计的结合
传统水墨画不拘泥于具象的自然外表，追求的是以形写神，画家在作画时，将个人的情感、心境转移到画面中，用独特的艺术语言描绘客观自然。周晓珠曾精辟地概括道“水墨艺术强调自然，不局限于外形的肖似；讲究写意，任水墨在宣纸上自由晕染，让水墨自身灵动的特性与丰富的墨色晕染完美发挥以抒写意境抒发胸臆；画者营造的水墨语境都隐含在笔法的抑扬、水墨的形态意趣之中，用气、势、韵、致的笔调抒发了中国文人不羁畅快的情怀。
广告设计是一门交叉学科，其内容包含着社会历史、心理、文化、艺术等等多方面内涵，其形式包含报纸、杂志和电视广告，还是品牌到包装，互联网广告等，随着经济全球化的发展和社会的快速进步，大众对广告设计也提出越来越高的要求，个性化、国际化、民族化、人性化等成为了设计的新需求，尤其在全球经济一体化的背景下，设计师如何在作品中借助本民族文化设计个性化的广告，已成为广告设计行业的一个重要标准。
广告设计中在一定程度上要求体现传统文化，水墨正是中国传统文化的最好阐释，两种艺术门类在当下社会发展中，自然融合到一起，两者在很多地方有共通之处。第一水墨与广告设计画面构成相似，水墨画中“以少胜多”、“计白当黑”、“无画处皆成妙境”，是中国绘画艺术以简为美的概括，同时这种简洁艺术形式也是广告设计常用手段；第二两者都重视设计，水墨艺术注重笔墨神韵，在墨与水之间构建浓淡、深浅的艺术表现形式，以及在构图上注重散点透视、写意等表现手法，这些都是当代广告设计中力求简洁和传神的设计理念相吻合；第三水墨元素特点契合广告设计的发展趋势，中国的广告设计要想在世界舞台上站住脚跟，必须发扬民族传统文化的特质，水墨以其简洁明快、端庄神秘的韵味，让广告设计中透露中国文人气质，也提升广告设计的艺术性和时尚性，使得两者结合成为了可能。
水墨元素在广告设计中的应用案例研究
本文选取中国和国外品牌中两则典型的水墨风格的广告，一位香港著名的设计师靳棣强先生的广告作品，另一个美国耐克运动品牌的水墨关高，来分析水墨元素在当下广告设计中的成功运用。
1.靳埭强水墨风格的广告设计
当下很多设计师将水墨艺术巧妙地融合到广告设计中，完美地凸显出水墨独特气质，靳棣强先生对水墨有着独特的情结，其设计的作品中经常借鉴水墨表达和谐、宁静之美，他运用传统的水墨技法时，融合了现代技术中肌理效果的展现，在视觉形式上大胆创新，以水墨为基本原理，结合数字化的表达方式，让中国传统文化特质更加鲜明地呈现在大众面前。《自在》系列的招贴画，是为日本的同名花纹纸而设计的，大师用行云流水般的水墨元素，以书法字衬底来表达广告的主题，在画面形式中展现了行、坐、睡、吃、玩等等人的生命真谛，无人让人产生气韵生动之感。
靳棣强先生以“互动”为主题的招贴广告，也是其利用水墨艺术在广告设计中的成功案例之一。在“互动”广告设计中，他利用书法、笔墨勾勒出“互”字的外形，呈现出上下左右对称之美，实则代表着自然间的均衡；在画面中间处放上圆石，使得整个画面给人一种类似于太极图一般的相互相融感，同时也让人联想到人的侧脸，蕴藏着人与人之间的本质是有思想的头脑的对话。靳棣强先生非常自然地将水墨艺术传统的形式组合到现代广告设计中，不仅传承了中国传统文化，向世界人民传播中国文化，而且使当下中国广告设计更具个性化、民族化等特征。
2.耐克品牌运动系列水墨元素的广告设计
水墨元素不仅在国内得到设计师的认可和广泛的使用，当下国外品牌也通过水墨风格的广告打开中国市场，美国运动品牌耐克就是一个典型案例，融合中国传统文化的广告设计如今已成为国际品牌进入中国市场的重要策略之一。
耐克运动系列的水墨广告，设计师将水墨黑白色彩、水墨的灵动、轻盈的设计感，与人物强烈的运动感完美地融合到一起，画面空间空白的构图设计，衬托出人物形体动作，水墨恰到好处的晕染，深浅、浓淡层次分明，凸显出人物轻盈而充满青春活动的运动感，成功地阐释了耐克运动品牌的特征和精神。
关键词：传统图案；民间；现代平面广告设计；图案语言；应用分析
由于民间传统图案在形式和内涵上的优势，可以为现代平面广告设计提供素材的同时，也为设计者提供了良好的借鉴。笔者围绕民间传统图案在现代平面广告设计中的应用这一主题，从以下两个方面进行。
1民间传统图案综述
在中国传统文化中，有许多文化值得我们去学习和应用。其中民间传统图案就是其中一例。这里的民间传统图案是指传统的年画、剪纸、雕刻和绘画等图案。民间传统图案是一种符号系统，该种符号并不是单纯地对自然世界的一种模仿，更多的是观察者的一种主观上对表现对象的一种认识。在操作中不会受到结构、比例以及透视和物象的限制，其艺术特征具有理想化、生活化和自然化，正因为民间传统图案具有这样的特点，正好为现代平面广告设计提供了良好的借鉴。[1]
2民间传统图案在现代平面广告设计中的应用
对民间传统图案的应用，有助于使现代平面广告设计更加丰富，促进现代平面广告设计的创新和发展。下面从几个方面给予说明：
2.1在现代平面广告设计中对哲学性图案的充分运用
第一，虚实图案的应用。在民间的美术中常常会看到一些笔不周而意周和计白当黑等手法。这些从客观而言，已经形成了一种虚实的图案，在合理地统筹安排以后，促使虚实有机地融合在一起，进而体现出了一种虚实相生的审美理念。在实际中，实形和虚形可以相互进行转换。比如《鲁宾之杯》这一现代平面广告设计作品，可以这样认为：这是一个典型的应用虚实图案设计成功的作品。在作品中，其黑白两色是我中有你，你中有我。黑白之间进而形成了一种互补的关系。再比如，在人民银行的标志设计中，也同样是充分地应用了虚实图案的一种典型的案例。从以上剖析我们可以看到，所谓的虚实图案手法实际就是巧妙地应用了人类视觉特点。在注视设计的主体的时候，那么主体就是实形，而底图则是虚形；反之底图为实形，而主体则为虚形。这种虚实之间的转换，继而达到了一种和谐的妙境。
第二，太极图案。在中国的哲学中，太极表示着万物的本源。太极图案主要由黑白两个鱼形纹所组成的一种图案。在该图中，其间的两个黑白鱼纹轮换，表示着万物的生成。实际上所体现的就是一种对立统一和相互转化。该图案构成了一个曲线：S。图案不但显得圆润光滑，还显得极具张力和弹性。所以，太极图案受到了现代平面广告设计师的格外重视。在2008年的奥运五环设计中，就将太极图案和奥运五环进行有机地融合，继而完成了对主题的准确表达，与此同时又充分体现出中国的特色。总体来说，就中华民族传统文化而言，有许多极具哲学观和审美观的图案。这些图案在外形上特别精巧别致，且在寓意和内涵上都比较深刻。在现代平面广告设计过程中，充分地应用这些图案进行设计，有助于充分地体现出中华民族的特征。所以，在充分地对传统哲学图案的应用过程中，我们不能够仅仅处于对“形”的利用，更主要的是对图案背后所含的哲学观和文化观的理解，只有这样才能够达到“形神兼备”之目标。[2]
2.2在现代平面广告设计中对想象性图案的充分运用
民族想象的历史，可以在图案的历史中寻求到影子。反过来说，中国的图案的历史实际上就是中国的想象的历史。在中国的民间美术发展过程中，可以發现民间的美术实际上就是人们通过一种思维视角，充分地结合生活的实际状况，进而创新出一种极具思想性的图案。在这些图案中，我们会发现它们已经打破了空间的限制和时间的限制，展现在世人眼前的是一种全新的形象。这种传统文化中的想象性的图案受到了现代平面广告设计者的重视。比如以老虎图案为例，在剪纸过程中，所剪出的老虎图案，一方面来源于他们对老虎认识，更为重要的一方面则是来源于他们对老虎的一种想象。由于有想象的参与，所以他们所剪出的图案有的憨态可掬，而缺乏老虎本身的威严形象。这种差别的产生在于人对老虎主观上的认识，有着想象的成分，所以在观赏图案中，反而没有引起人们的反感而是喜欢。这便是想象的极大的魅力作用。故而，作为现代平面艺术设计者，完全可以充分地应用这些想象的图案进行设计，提高作品的表现力。比如，在飞天的图案在敦煌旅游的招贴中的应用就是一例。飞天是敦煌壁画中的一个代表的人物，该图案原本就是一个想象的一个图案。飞天是不需要借助外力就可以进行飞翔，这实际上表现的是世人的一种渴望，体现的是一种神秘的色彩。在设计敦煌旅游的招贴中，对天的选择必然是非常适合的。敦煌旅游招贴设计在表达主题时，充分地应用这种想象性的图案，进而有效地传达出一种神秘的色彩，对游客有着一种极强的吸引力。我们再看关于中国神舟九号的宣传海报，也曾经使用了一个“嫦娥奔月”的想象性图案。“嫦娥奔月”实际上也是中国的神话，是充满着想象成分的一个典型的图案。将这一想象性的图案应用于中国的飞船自然是很合适的，可以表现中国人飞上太空的一种豪情。在现代平面广告设计中，充分地应用想象图案，可以充分地调动观者的求知欲和兴趣。
2.3在现代平面广告设计中对寓意性图案的充分运用
在人类社会的发展过程中，由于受到社会生产力的影响，人们的生活水平很低，再加上科学不发达，但是他们有着对幸福的追求，在民间美术中就有这种追求的体现。民间美术最突出的就是有着寓意的一些图案。在这些图案中，有寓意多子的石榴，有寓意长寿的松树，更有寓意富贵的牡丹等等，这些有着深刻的寓意的图案都来源于历史、生活和大众，这些图案不受某一群人或者某一段时期等因素的影响，它们都是集体的一种结晶，这些图案随着时间的推移得到了最为普遍的认可。故而，传统的民间图案在现代平面广告设计中得到了广泛而充分地应用。这些图案不是被照搬，就是被加工而实现了再创造。比如，中国联通标志就是充分地应用了寓意性图案。该图案的原型来源于壁画八吉祥中的“盘长”这一寓意性的图案，该“盘长”有着源远流长和生生不息之意，在图案中，有很多线条都是关联在一起，而这种关联又跟联通网络中的“联系、通达”之意相契合，该标志充分地应用了传统图案，多了一份传统文化的亲和力，少了一份商业利益的气息。
3结语
世界文化逐渐呈现出一种多元化的趋势，所以在现代平面广告设计中，对传统的民间图案进行合理有效地应用，充分地彰显了现代平面广告设计特有的个性，积极应用民间图案就成为了关键所在。充分地应用传统的民间图案，尤其是对哲学性图案、寓意性图案、想象性图案的应用，这样就可以有效地促使中国的现代平面广告设计事业的发展。
参考文献：
[1] 王莉萍.中国传统图案语言在现代平面广告设计中的应用[J].大舞台，2012（07）：150-151.
[2] 董莉莉.中国传统文化在现代平面广告设计中的应用[J].大舞台，2015（10）：55-56.
关键词：媒体融合；广告设计；教学改革；综合设计能力
进入新世纪以来，随着移动互联网技术的快速发展，信息传播媒介发生着翻天覆地的变化。以微信、微博为代表的新媒体借助着智能手机的普及迅速崛起，互联网与移动终端技术的发展，使得传统媒体和新媒体由竞争逐渐走向融合，迎来了一个新的发展契机。时至今日，越来越多的人习惯通过互联网收看自己想看的视频内容；越来越多的人喜欢通过手机和接收信息；越来越多的人利用手机App进行日常消费……各种形态的新媒体技术的迅速发展悄悄改变了我们的消费模式和生活方式，也逐渐改变着广告设计和广告传播的方式。
1 媒体融合时代广告设计教学面临的困境
1.1 媒体融合时代的广告设计理论基础研究滞后
新媒体的异军突起导致传统媒体受到强烈的冲击，以报纸、杂志、电视为代表的传统媒体加速转型，“媒体融合”成为大势所趋。所谓“媒体融合”，是指各种媒介相互融合，呈多功能一体化的综合媒体形态，是把电视台、报纸、杂志、电台等传统媒体与智能手机、互联网等新型媒体传播方式有效地结合起来，信息集中处理，资源共享与整合，实现多通道、立体化的传播。由于新媒体出现的时间短，媒体融合还不够成熟，与媒体联系紧密的广告设计没有形成系统成熟的理论研究，对当前的广告设计教学造成了很大的影响。
1.2 媒体融合时代的广告设计相关技术更加复杂
广告设计本来就是一个跨学科的课程，所涉及的领域较多，相关技术的要求较高。媒体融合时代，各种新媒体技术层出不穷，更新速度也非常快，广告设计要做到新旧媒体的融合互通，大大提高了广告设计的难度。在媒体融合时代的广告设计教学中，教师需要对当前复杂的媒体广告形式有充分的了解和掌握，指导学生运用各种新技术、新媒体进行广告设计教学活动，这对于老师和学生来说都将是一个巨大的挑战。
2 媒体融合时代的广告设计课程教学改革思路
2.1 坚持“策略为基础、创意为重点”的教学理念
广告从诞生之日至今，其本质和内涵一直都是“传播信息”，即通过一定的媒介来传播广告信息，这种信息传播活动必须通过媒介来完成。无论是以报纸、杂志为主的纸媒时代，还是以电视为主流的流媒体时代，抑或是移动互联网盛行的数字新媒体时代，广告设计的目的都是为了更有效地传播广告信息。因此，需要对广告受众（目标消费群体）的接受心理和消费心理进行深入研究。
对于广告设计课程教学来说，要达成以上目的，就必须坚持“策略为基础、创意为重点”的教学理念，着重培养学生的广告策略思维能力和创意思维能力，不能认为广告设计就是使用电脑进行排版设计，使用Photoshop进行图像合成设计等。广告设计必须立足于市场调研，洞悉消费者心理，从广告策略的高度进行教学，让学生们明白一切的创意与设计必须服从广告策略这个根本。
另一方面，广告创意能力的培养是广告设计课程教学的重点，也是难点。广告创意是广告策略的表达，广告设计想要达到良好的传播效果，必须要有独特的创意。创意是广告设计的具体表现形式，也是消费者接受广告内容的直观心理感受，好的广告创意能给受众心理留下深刻的印象。在广告O计学过程中，应从创意思维和创意表现两个方面进行教学。广告创意的核心在一个“创”字，即培养学生的广告创意思维能力和创意表现能力，这在媒体融合时代显得尤为重要。
2.2 以新媒体广告为突破口，改革和完善广告设计课程体系
广告设计是一门综合性的课程，是视觉传达设计专业的主干课程，所关联的课程较多。因此，广告设计的课程教学改革不单单是广告设计一门课程的改革那么简单。以新媒体广告为突破口，改革和建设广告设计课程体系是当下广告设计教学改革的必经之路。通过开设交互式设计、移动App新媒体广告设计、网店广告设计等一系列创新课程，形成一个较为完善的新型广告设计课程群。在教学过程中，当前的广告设计必须顺应时代的需求，重点围绕新旧媒体融合的特质来进行广告设计教学。特别是要深入研究智能手机广告传播模式，了解各种手机App的广告特点，研究手机短视频等新的广告传播方式。要增加新媒体广告设计内容在课程教学中的比重，逐步提高学生对新媒体广告设计的了解和认识，强化学生对新媒体广告设计的创新能力和应用能力。
2.3 以媒体融合为契机，强化艺术与技术相结合
新媒体的出现对传统媒体产生了强烈的冲击，但这并不意味着传统媒体会马上消亡。媒体融合的本质不是新的取代旧的，而是相互促进，共同发展。因此，对于当代广告设计来说，通过整合各种形式的媒体，使传统媒体与新媒体相互融合，扬长避短，兼容并蓄。这种多元融合、相互协调、相互补充的多媒体广告设计状态，是媒体融合时代广告设计最大的特色，这一时期的广告设计，技术扮演着越来越重要的角色。各种新技术的加码能使广告的表现形式更加多样化，更具表现力。但我们也不能过分强调技术的重要性，而忽略艺术审美性在广告设计中的地位，不论在什么时期都不能忽视广告设计中的艺术美学。简单地说，新技术的出现为广告设计提供了更多样的艺术表现形式，新技术需要以艺术为基础来表现思维与情感。在当代的广告教学中，教师要革新观念，重视新技术的应用，坚持艺术与技术相结合。
2.4 注重项目实践，培养团队协作能力
广告设计是一项繁杂的工作，靠一个人的努力是不够的，它需要一个团队精心协作来完成。特别是在媒体融合时代，广告设计所涉及的领域更加宽泛，需要各个环节的专业人才通力合作，这就需要培养学生的设计与沟通能力以及团队协作能力。在教学过程中，借鉴广告公司的项目设计模式，将学生以5～6人为一个项目设计小组，任命一人为组长负责设计项目的整体把控，其他人按职务分配具体设计任务。在项目设计过程中发挥团队协作优势，重大事项通过集体讨论协商，具体任务明确分工到人，不但能提高学生的执行力，还能培养学生的团队协作能力。
3 结语
时至今日，媒体融合的步伐将继续快速前行，但从目前的形势来看，更深层次的融合还需要相当长的时间。在这个过程中，高校应该紧跟时代的步伐，抓住媒体融合的机遇适时改革广告设计课程教学思路，通过多种途径改革广告设计教学手段，培养符合时代需要的广告设计专业人才。
楚文化内涵丰厚、博大精深，为现代广告设计提供了丰富的视觉元素，从中提炼出的楚文化元素符号样式，能够让设计作品体现出独特的文化性。在广告设计中哈当的运用楚文化符号不仅能增加作品的差异性、多义性和原创性，同时还能展现楚文化的文化内涵和情感内涵，弘扬楚文化的精神内涵。文化内涵是现代广告的重要部分，是广告设计的灵魂，是设计的生命力。
1楚文化艺术式样与色彩在广告设计中的应用
楚文化在设计中的表达，首先可以体现在造型上，传统器皿的造型元素在现代设计中的运用成为一种形势具有典型示范的作用，起到了传承文化符号的作用。楚文化特征的视觉元素是设计师所钟意的图形形式，其图形元素不仅能增加广告的文化性、感染力，而且能形成独特的设计风格。例如，青铜器上面的纹饰是楚文化比较有代表性的图形，线条粗旷，造型精致，具有强烈的文化性。在设计具有历史感的茶叶包装作品时，可以选用青铜器上的纹饰图形，创新其样式运用于包装中，使地域文化特色充溢作品，设计出国际性与民族性兼容的包装。将楚文化的内涵体现在现代包装中，增强茶叶本身的文化性和传统性，符合茶叶商品的属性特征。当然楚文化元素的采用不是单纯的重复、抄袭，而是通过创新再设计将其融人到广告设计中，设计出既有楚文化韵味，又具有现代设计感的广告作品。色彩是广告设计中的重要元素，楚文化色彩元素的运用为设计提供了丰富的参考元素。其色彩冲击力强烈，红、黑的热情与沉稳，配以金、银、黄、绿、蓝、褐等色彩的装饰效果，楚文化将色彩的魅力发挥到了极致。色彩的目的不仅在于赋予形式和视知觉上的美感，它还具有特殊的传递文化和视觉心理的作用，楚文化色彩元素通过色彩构成了文化的象征性，以时代特征反映不同的社会，体现了文化的差异性。设计师必须掌握其文化内涵和色彩的情感表达功能，使色彩和形态，情感和功能统一，将色彩的表现力发挥到极致。
2楚文化元素提升广告设计的文化价值
广告设计传播与文化的传承和发展密切相关，楚文化元素蕴藏的深厚文化内涵有助于广告设计提升文化内涵，现代广告设计运用楚文化元素创造出一个蕴含文化形象及品牌内涵的可视图形。一个广告设计要做到最好，必须借助于地域文化元素作为支撑，在全球设计日趋同质化的今天，以楚文化元素提升广告设计的文化内涵，可以提炼创造出具有民族意义的广告设计，以此在相同文化内涵的受众中引起共鸣，形成文化内涵共识，进而形成品牌认可，塑造品牌形象，借助这种文化氛围达到广告设计的最终目的。通过图形、色彩、文字、造型的巧妙应用，有意识地将楚文化元素融人广告设计中，赋予设计不同的风格和丰富的文化内涵。楚文化元素根植于地域人民的物质和精神文化方面，把文化元素寓于情感和意境当中，提升地域民族能够引起共鸣的文化元素，从而满足受众的文化消费需求，增加广告商品的附加价值。例如，在信阳毛尖茶叶广告设计中，采用传统的楚文化元素可以提升茶叶商品的传统性和文化性，从而将单纯的商品置于文化品位和传统的文艺情景当中，引发受众对文化传统体验的心理需求，营造出浓厚而独特的民族精神。再如，大家熟识的凤凰卫视的标志，采用的是楚文化元素凤的形象结合中国传统的太极图案，在传统文化元素的基础上，再创新设计出具有现代感的标志形象。楚文化所蕴含的丰富精神内涵以及在传统文化上独有的地位和价值，值得在广告设计中借鉴、应用和创新。
广告的文化性具体体现在其地域民族性中，广告还具有传递企业理念树立品牌形象功能，通过广告设计民族性和文化精神架构的结合，创造出广告的文化价值，体现出楚文化在设计中更深厚的文化内涵。任何文化元素的发展都是植根于本土地域文化，随着时展，在原有的基础上进行创新与突破。现代广告设计的底蕴是由文化属性组成的，是文化的一种特殊表现，文化内涵是广告设计生命灵魂所在。楚文化元素为广告设计发展提供了丰富的图形元素和色彩参考，提升了广告设计的文化内涵，现代设计需要从楚文化元素中寻求创新元素。楚文化的传承和创新就是在继承传统文化的基础上，将文化元素运用广告设计中，使文化借助广告传播，使广告设计呈现出地域文化气息，从而传承与创新地域文化。“越民族才越是世界的”，在整个广告设计领域都要求运用地域文化元素与现代设计理念结合，才能塑造出中国特色的广告设计。
作者：王俊祥单位：信阳师范学院美术学院
关键词：平面广告设计；视觉创新；视觉牵引化；视觉隐喻化
现在，我们经常会看到很多平面广告，它们或是商业广告，或是其他行业做推广工作的公益广告。平面广告行业是推动市场经济发展的重要组成部分，因为它能够给人们带来冲击视觉的美感，同时它还能够传达商业信息。平面设计可以令人们在很短的时间内对一种产品有更为正确的认识，因此平面广告设计对于人们视觉感官的冲击值得重视。平面广告设计在视觉上的创新迎合了目前广告设计的发展方向，将很多创新的思维和理念融入到平面广告设计当中，设计出的作品不但非常新颖，而且秉承了作品的创造理念。视觉创新在平面广告设计中的应用，不但可以为设计者提供理论上的指导，而且也使得平面广告设计能够不断向深层次方向发展。
一、视觉创新在平面广告设计中的意义
（一）传达了作品的设计理念和产品内容
视觉创新本身其实是一种语言，它在视觉感官上给人答案，对人们认识事物有着非常重要的意义。平面广告设计的目标就是融合产品的内容和设计理念，然而视觉上的创新将这种设计更深层次地体现出来，不但将设计理念和产品的内容更加清晰地展示出来，而且非常重视在视觉上给人们的感受，对图形以及文字、色彩的交汇使得画面给人以非常新颖的感受，同时很好地表达了平面广告的设计理念。
（二）博得观众的眼球，印象深刻
平面广告设计视觉上的创新区别于一般的平面广告设计，整个广告具有非常强的生命力和表现力，可以对人们的视觉以及心理形成强大的冲击，进而能够博得观众的眼球，使得人们对产品形成十分深刻的印象。平面广告设计的视觉创新还可以对图形、数字、色彩进行很好的融合，将以文字来传达内容转变成以图形等方式进行传达，不但可以增加广告的美感，而且减轻了浏览时的疲劳感，这就达到了平面广告设计者的目的。
二、平面广告设计中视觉的创新体现
平面广告设计中的视觉创新是其重要的部分，对于设计效果的影响也是非常大的。很多平面广告设计的作品都非常优秀，它们将文字、图形和色彩很好地搭配起来，非常简明扼要地将产品的内容与设计理念进行了展示。图形设计在给人们视觉冲击中起到非常重要的作用，优秀的作品可以给人们的视觉感官带来非常强的冲击感受，将整个平面广告设计的理念呈现在人们眼前，很多图形设计和创新理念在融合的过程中，得到了质的提升。
（一)平面广告设计中图形的应用
要使企业在激烈的市场竞争中占据一席之地，就需要在本质上进行持续性的创新，而平面广告设计中的图形设计也是这样。很多传统的图形设计已经不适合当代社会发展，同时也不能满足平面广告设计发展的需求，人们对传统的广告图片都是司空见惯，传统的图形设计已经跟不上时代需要了。将创新的理念融入到图形设计之中，不但在图形设计过程中加入了新的设计元素，使整个设计的方式方法得到了创新，而且元素应用的本身也是一种创新。比如说，图形设计元素在外观上看似非常混乱，其实在投放上是有一定的顺序的，是利用了现代化的技术将其呈现出三维效果，这对于观众来说是耳目一新的，观众对于广告的整体印象更加深刻。整体上看，在平面广告的图形设计之中，加入创新的元素，并利用创新的方式将它们互相融合起来，进而在感官上取得比较好的效果，观众对于广告的印象就会变得深刻，最终会对产品产生强烈的消费欲望。
（二）视觉牵引化在平面广告设计中的应用
视觉牵引化是指设计师依照自身的设计想法，并采用相关的指导方法，将线条、图形以及数字等引导式地在设计过程中呈现给观众，并使观众对平面广告进行整体上的浏览，从而形成较强的视觉冲击。很多情况之下，设计师会利用线条等作为引导观众的元素内容，在传统的平面广告设计中比较常见的就是线，非常简单化，给观众非常清晰的感觉。然而，牵引方式如果不变换，观众在视觉上就会产生疲劳感，在平面广告日新月异的发展过程中，很多设计师进行了一些尝试和创新，利用颜色进行引导，无形中带领着观众进行了浏览，不但有力地调动了观众的好奇心和想象力，而且颜色的搭配使设计有了更加强烈的视觉冲击力，使平面广告的设计效果更为显著。
（三）视觉隐喻化在平面广告设计中的应用
随着经济社会的迅速发展，一些设计理念已经跟不上时展的脚步，也不能够长久持续发展下去，对于平面广告设计而言，对视觉进行隐喻性的应用具有非同一般的意义。当前，大部分设计师已经在平面广告设计中运用了视觉隐喻化，并收到了非常好的效果。它不但得到了最佳的视觉效果，而且增强了观众的关注度。虽然在某些方面还不是很完善，但是，对图形隐喻化的灵活运用，的确能够收到良好的视觉效果，更好地进行平面广告设计的视觉传达。
三、平面广告设计中进行视觉创新策略
（一）打破传统观念，创新视觉观念
平面广告的设计是需要科学技术作为平台的，传统的设计理念已经与蓬勃发展的广告行业不相适应。设计平面广告要综合考虑消费者的具体需求，还要考虑各种流行的元素，把平面广告设计得更具艺术性和感染力，让观众能够像欣赏艺术片一样感受到它的美感所在，从而达到设计者设计时的预期效果。首先，要做到理念的创新，即改变传统平面广告设计的理念，摆脱传统思想的束缚。设计师的个性和独特的视角也是至关重要的，设计师要在广告设计中注入自己风格的烙印，使广告设计更能吸引人的眼球。其次，要做到平面广告设计的内容和形式更具创新性。创新是设计行业的灵魂，平面广告设计要想占有更多的广告市场份额，必须将创新的元素融入到广告设计的内容中，展示出传统广告没有的东西，使消费者看过以后，久久不能忘怀。
（二）设计要发挥想象力
平面广告设计是需要想象力来维系的，想象力不受任何外在时空的限制。平面广告设计要实现视觉的创新，没有想象力是无法完成的。但是，平面广告设计的想象力发挥不能偏离广告内容本身，以及广告设计的最终目的，只有创作出全新的或者是极具个性的视觉元素，才能很好地表达广告的内容，否则就是与最终的目标背道而驰。在想象力施展的过程中，把情感和设计相融合，才能体现广告的渲染力以及视觉冲击效果，才能满足消费者的实际需求。
（三）平面广告设计要力求简约
简约风格是当前广告设计的潮流趋势，是简约主义思想的外在表现。侧重于简单朴素，但是简约而不简单，整个作品的内涵是十分丰富的。对于平面广告来说，倘若设计的过程太复杂，就算视觉效果很好，也会导致精髓的不复存在，广告设计的目的就在于用最简单的方式来传达一种信息，吸引消费者。因此，平面广告设计在进行视觉创新时，应以简约为基本理念，保持简约而不简单的风格和内涵，吸引大众消费。结语平面广告设计视觉创新把平面广告和视觉艺术联系并融合在一起，是对传统平面广告设计理念的颠覆。平面广告设计视觉创新在保留原有广告设计基本元素的基础上，使广告的内容让人久久不能忘记，增强了广告的感染力和表现力，让消费者看到广告就马上和某一品牌的商品联系起来，很好地发挥了平面广告对商品的宣传和推广作用。不仅如此，视觉创新还加强了广告设计者和观众之间的情感共鸣，让观众感受到广告设计者设计时的心理活动和想法。
参考文献：
1.梁宸瑜.关于平面广告设计视觉创新的研究[J].大众文艺，2015(5):66
2.舒燕.浅谈平面广告图形设计中视觉的创新[J].大众文艺，2012(10):79-80
摘要：当今社会的文化发展趋向多元化，我国的平面广告设计若想融入到国际化设计的舞台中，与世界各国的设计界更好的沟通与交流，就需要在了解国际上通用化设计语言的同时，深度挖掘中国的传统文化元素，并将两者融会贯通于平面广告设计之中，这样的设计作品才会符合当代设计的审美要求，并对我国平面广告设计的发展产生积极的影响。
关键词：传统文化；现代元素；创意；视觉；吸引力
一、传统文化是现代平面广告设计发展的根源
我国的传统文化博大精深、源远流长，它体现了各名族历代的思想观念和文化形态，具有鲜明的继承性和民族特色。我国传统文化是中华民族几千年思想的沉淀、文明的结晶，具有相当深邃的历史韵味，然而西方是平面广告设计源头，无论是审美还是内涵都无法与我国的传统文化相媲美。但我们并非生活在古代，而是生活在以设计为主导的现代社会里，我们的设计要既能引领国际前沿，更要体现自己的民族风格，未来的平面广告设计要继承并发展传统文化，找回其赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。因此，我国的传统文化应该融入现代的平面广告设计之中，二者相互联络、融会贯通，这样设计出的广告作品才能有足够的魅力吸引大众的眼球，向世界展现我国传统文化的气度与魅力。[1]
二、传统文化与现代元素融合在平面广告中产生的视觉效应
（一）了然于目、切切于心
图形、色彩与文字是平面广告设计的三大要素，在中国的传统文化里，不同的视觉元素表达不同的含义，现代平面广告设计可以充分利用这一特性对设计进行重新的整合，融合传统文化元素，比如祥云、如意、鱼纹、中国结等纹样运用到广告设计之中，既能展现出所宣传产品的品质与情怀，又能提升平面广告整体的水准，同时增加产品的可辨识度，让人一目了然、豁然开朗。
（二）产生有力的视觉冲击
人们在浏览一则广告的时候，通常目光会情不自禁地投入其画面，然后再去仔细阅读文字部分。据调查，若文字和图形同时呈现时，人们的注意度70--80%在图形上，由此可见，图形不用任何文字描述就可以很轻易的吸引受众、凸显它们的优势，但带有传统文化性质的图形图案可以更加直截了当且绘声绘色地再现出设计者所要表达的用意，可以快速吸引受众目光，使得广告画面产生强有力的视觉冲击。
（三）提供强大的创意空间
传统文化的形态种类繁多，包含了儒家文化、道家文化、墨家文化等等，平面广告设计灵感的迸发，体现在设计师们如何将已经存在的视觉要素融入各种传统文化形态之中，将传统文化元素化为可视化的图形创意。用带有传统文化意蕴的图形图案来表达设计师的想法，可以展现多元化多角度的创新形式，进而使平面广告设计所呈现的视觉效果愈加立体化与多样化。由此可见，平面广告必须追求创意独特的表现才能达到使人注意、引人入胜的目的，当传统文化与创新意识发生碰撞时，一定会产生意想不到的视觉盛宴。
（四）展现伟大的民族性与地域性
任何一个国家或是名族若要发展与壮大、立于世界不败之林，都要勇于吸收与继承，善于交流与融合。平面广告设计也是一样，要“立足华夏、面向世界”，既要尊重我国民族艺术的与众不同，体现各民族的独特的审美心理，又要了解不同地域的人文、自然与环境的迥异，寻找我国民族的传统文化的优势和风采，进而突出广告设计的个性，同时又反映出现代人们内心的精神追求。[2]
（五）提升自身的吸引力与说服力
所谓吸引力与说服力是指视觉上的吸引和内心的共鸣，吸引大众注意、传递产品信息，促进消费者购买是平面广告设计的终极目标。将传统文化巧妙应用于现代视觉元素之中，提升广告设计的生命力和亲和力，这样可以极大地提升广告内容的可信度，增强广告设计的说服力，便于使目标消费人群接纳广告的引导，进而做出购买所宣传商品的决定。
三、现代元素与传统文化结合在平面广告领域里的前景展望
在现代社会的各个艺术设计领域中，传统的文化为现代设计带来了源源不绝的创作动力，这样的实例可以说举不胜举。传统的文化元素没有过时之说，永h有它独特的光芒所在，关键则在于设计者如何古为今用、推陈致新并踵事增华，将我国传统文化巧妙的注入平面广告设计作品中，突出传统意境又不乏创造性和时代感，逐渐提升平面广告的视觉品味和整体价值。
参考文献：
