时间：2023-06-07 09:08:49
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇家具与陈列设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：软装设计；设计风格；软装元素
软装包含大家所知的软装饰、后期配饰、店面陈列设计，是主要针对家庭空间、商业空间、样板间里面的家具、装饰画、陶艺品、鲜花装饰、布料选择、灯饰等的装饰设计以及家具、饰品。卖场的陈列设计，通过装饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位。主要针对高端人群、经济条件相对优越，对空间要求较高的客户，他们会有这个需求，而且随着人们生活水平的提高，家居陈设的需求越来越旺盛，所以市场潜力非常巨大。
1、软装是什么？
软装，指在商业空间与居住空间中所有可移动的元素统称软装。软装修、软装饰。软装的元素包括家具、装饰画、陶瓷、花艺绿植、窗帘布艺、灯饰、其它装饰摆件等；软装范畴包括家庭住宅、商业空间，如酒店、会所、餐厅、酒吧、办公空间等等，只要有人类活动的室内空间都需要陈设。家居店的陈列设计也是家居陈设设计师的另一个发展空间。他们需要设计师对店面及橱窗进行陈列设计，以吸引更多的顾客，提升品牌形象、提高销售。
2、软装的概念
家居陈设涵盖大家所知的软装饰、后期配饰、家居店面陈列设计，是主要针对家庭空间、商业空间、样板间的家具、画、陶瓷、花艺、布艺、灯饰等的装饰设 计以及家具、家居饰品卖场的陈列设计，通过饰品、艺术品的陈列设计赋予空间更多的文化内涵和品位。主要针对高端人群、经济条件相对优越，对空间要求较高的 客户，他们会有这个需求，而且随着人们生活水平的提高，家居陈设的需求越来越旺盛，所以市场潜力非常巨大。
3、软装市场趋势
1、动物元素
目前市场上，越来越多的人开始注重家居风格的人文气息和复古理念，过于沉重的或枯燥或繁琐的画卷内容会让消费者失去兴趣与关注感，因而，富有自然主义的动物元素就是来调和气氛的最好搭配，同时也是销售中一个最突出的卖点。
2、海洋元素
蓝色、白色相间的床品、布艺窗帘，沙滩色的原木家具或是粉刷成白色、或是粉刷成蓝绿色，黄色、白色、蓝色、绿色、粉色的花艺成为设计中最灵活的点缀，贝壳、沙石、玻璃花器、马灯、摇椅、晶石烛台、大理石壁炉、海岸小景装饰画——通过设计师专业的设计整合之后，一幅动人的海岸生活就在这设计之中展开了……
4、软装注意要点
1.软装饰的出现代表着时代的发展，人们的生活水平提高，从一个家居的软装中便可以看出主人的性格、品味。所以，软装切不可随意，否者会适得其反。
2.你若是外向型的，即活泼开朗的人，在色彩上可用欢快的橙色系列，花型上可选用潇洒的印花；质地上若喜欢豪华气派的，可选用棉、化纤的。你如果是一个文静内向型的，可选用细花、鹅黄或浅粉色系列的，花型上可选用高雅的织花，或者是工艺极好的绣花，在质地上，最好选择柔和一点的丝织、棉、化纤等。你若是一个追求个性风格的人，可选用自然随意的染花，或者是富有创意的画花，梦幻型的色彩，花型上大花、小花都行，但要注意一点，色彩必须协调统一，花而不乱，动中有静。
3.其次，室内软装饰四季皆宜，既能体现出四季的情调，又能调节人的情绪，不必花费许多钱财经常更换家具，也不必频繁移动家具位置，不大的居室就能呈现出不同的面貌，给人新居的感觉。四季应使用不同的色彩，也可春秋合用或者秋冬合同一套。别忘了窗帘、床套、沙发套等等一切装饰都要配套。
总之“软装饰”更可以根据居室空间的大小形状、主人的生活习惯、兴趣爱好和各自的经济情况，从整体上综合策划装饰装修设计方案，体现出主人的个性品位，而不会“千家”一面。相对于硬装修一次性、无法回溯的特性，软装修却可以随时更换，更新不同的元素。不同季节可以更换不同的色系、风格的窗帘、沙发套、床罩、挂毯、挂画、绿植等等元素。 现今的家居装修中软装的设计不容忽视，一副画一个摆件无不体现居者的品位及个性，如何在家居空间里合理利用软装来为你的生活空间增光添彩就成了重要的环节！萧伯纳曾说过“你有一个思想，我有一个思想，我们在进行交换的时候，就会各自拥有两种思想。”对于家居软装设计师来说，思想可以改变设计师的设计思路、理念甚至未来。（作者单位：北京水晶是数字科技有限公司）
参考文献：
关键词室内装饰设计艺术品陈列作用
Abstract: the art as an important part of the indoor display, indoor display of art level reflect the cultural taste the discretion of the occupant. To realize the meaning of art on display in the space and play the role of the design, create a rich and colorful indoor space.
Key words interior decoration design art display function
中图分类号：S611 文献标识码：A 文章编号
前言
当前社会，随着人们生活水平的提高和科学技术的不断发展，人们希望体验来自唯美的和人为的正常生活因素，以获得心理和生理的惬意，因此，在室内装饰设计时，艺术品的陈列设计就会成为人们最先关心的主题。而陈列要素又为室内家具、地毯、窗帘等，均为生活必需品，其造型往往具有陈列特征，大多数起着装饰作用。实用和装饰二者应互相协调，争取求的功能和形式统一而有变化，使室内空间舒适得体，富有个性。因此，选择恰当的陈列品是陈列设计的前提。本文仅从室内艺术品的选择、布置作介绍。
一、艺术品陈列的意义
艺术品的陈列能传达出耐人寻味的文化品位，以表达主人的审美情趣，主要功能是体现出独特的美感、特殊的纪念意义以及浓厚的艺术价值。除此之外，艺术品的陈列还能增加室内空间的造型及色彩元素，还能增强室内空间的材质对比。因而艺术品的选择也成为室内设计最重要的一部分。
1、室内艺术品的陈列的分类及特点
室内艺术品一般分为纯艺术品和实用艺术品。纯艺术品只有观赏品位价值而无实用价值，比如绘画、书法、剪纸、摄影、雕刻、雕塑、艺术陶瓷、琉璃、玉器、古玩等具有专业创作目的和典型艺术特质的物品。而实用艺术品，则既有实用价值又有观赏价值。比如各种纪念品、纪念章、奖状、奖杯、标本等，具有欣赏和保存价值，能使人们触景生情的纪念物。
1.1 字画
在中国的传统建筑中，书法作品历来都是室内装饰和陈设的重要内容。在室内环境中布置书法作品，一是为了装饰美化环境，二是表达主人的思想情感及审美倾向，三是起着激励人们奋发向上、洁身自好的作用。中国的书法历史悠久，它伴随中华民族几千年的文明史而发展，
是我国特有的艺术品。从书体上可分为篆书、楷书、行书、草书、隶书等。由于各种书体的出现，书法艺术的各种风格也开始迅速形成，书法艺术的表现领域得到了拓展。绘画分国画和西洋画两大类。中国画具有悠久的历史、丰富的内容、独特的艺术形式和审美方法。中国画的种类按表现内容分主要有人物画、其中油画是西洋画的主流画种，它是在油画布、油画纸或其他不吸油的材料上作画，油画因颜料遮盖力强，可多次修改，画面色彩丰富，能真实地表现客观对象，油画的派、风格颇多，可作大小不同尺寸的画。
1.2 摄影作品
在现代室内设计中摄影作品已成为非常普及的陈设品。摄影作品记录的内容极为广泛，它涵盖了世界上的一切可视的景物、人物、静物、动物等物象。摄影作品有不同的类型，从表现内容上分有人物照、风景照和静物照等；从表现形式上分有黑白摄影和彩色摄影。黑白摄影大多具有质朴、典雅的视觉效果；彩色摄影以真实的形象、生动的色彩和鲜明的时代感成为被人们广泛应用的室内陈设品。由于摄影能真实地反映当地当时所发生的景，因此某些重要的历史性事件和人物写照，常成为值得纪念的珍贵文物，因此，它既是摄影艺术品又是纪念品。
1.3 工艺装饰画
工艺装饰画是工艺美术的一个重要组成部分，是运用工艺材料进行创作的具有装饰感的作品。工艺装饰画需要表现材料的自然美、工艺的制作美和作品的装饰美，也即表现材料、形式和内容的整体美。工艺装饰画作为室内陈设品所表现的上述美感是其他绘画所不能及的。工艺装饰画内容丰富，主要有磨漆画、布贴画、麦秸画、烙画、镶嵌画、贝雕画、铁画、羽毛画、云母画、竹帘画、树皮画、鱼骨画等等，并且不断有新的品种问世。
1.4 雕塑
“雕塑”既是造型艺术的名称，也是雕、刻、塑三种制作工艺的总称。雕塑的种类繁多，从雕塑的形式上看，主要分为圆雕、浮雕、透雕等；从材料上看，可以分为牙雕、贝雕、石雕、木雕、根雕、竹雕、瓷雕、砖雕、玉雕、骨雕、金属雕等；从风格上看，可以分为写实雕塑和抽象雕塑；从它在室内空间的作用看，可以分为纪念性雕塑、装饰性雕塑、主题性雕塑、
商业性雕塑、功能性雕塑。
艺术品的个性及主人的喜好也是选择艺术品陈列的关键。不同地域、不同人文环境、不同历史阶段的受众对艺术品陈列有不同的观点，个性与风格鲜明的作品在各个时代都会被它们对应的受众所喜爱。选择艺术品要量体裁衣，不必在数量上计较，在这里也体现着其对室内环境的重要作用。
2、室内艺术品对室内环境的作用
室内环境的意境是通过室内空间的布局、家具器物的样式、材料质感的搭配以及界面造型的选择等一系列环境设计来形成空间的整体美，营造出空间的意境美感，通过室内形态所表现出来的客观实在的“景”，唤起人们的愉悦之“情”，这个情景交融的过程就是室内环境设计意境美的生成过程。而作为艺术欣赏对象的艺术品，随着社会文化水平的日益提高，它在室内所占的比重逐渐扩大，它在室内所拥有的地位也愈来愈显得重要。它的主要作用有：
2.1 参与室内空间的创造与组织
室内艺术品同其它的室内陈设一样，也能起到参与空间的创造和组织作用。在室内设计中艺术品可与家具、绿化、水体等陈设结合，创造出使用功能更趋合理的二次空间，使室内空间更富层次感。较大型的艺术品也可以单独起分割空间的作用。不同功能的实用艺术品，还可起到强化空间功能的作用。室内空间中空着的墙面、桌面、柜面可以用悬挂和摆放艺术品来填补空间。
2.2 强化室内环境风格、烘托室内气氛
室内空间有不同的风格，陈设品的合理选择对室内环境风格起着强化的作用。因为陈设品本身的造型、色彩、图案、质感均具有一定的风格特征，所以，它对室内环境的风格会进一步加强。又如，在具有我国传统风格的居室中，陈设唐三彩、紫砂壶等中国传统艺术品，不但与整体气氛和谐统一，还强化了居室的装饰风格。
2.3 反映民族特色，陶冶个人情操
各民族都有本民族的精神、性格、气质、素质和审美思想等。这一点在选择室内艺术品时应予以足够的重视。如，伊斯兰教的民族，忌用猪作为陈设图案；而自视为龙凤后代的汉民族，由于代代相承的传统和习俗，大量装饰纹样中都有龙凤题材。格调高雅、造型优美，具有一定文化内涵的艺术品使人怡情悦目，陶冶情操，这时艺术品已超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精神价值。如，在书房中摆设根雕、中国画、工艺造型品，再结合古典书籍、古色古香的书桌书柜等等，营造出一种文化氛围，使人们以在此学习为乐，进一步激发人们求知欲。
恰当的艺术品的陈列就是适合该室内空间就是好陈列。这里讲的适合是一个互动的概念，艺术品的品质是一部分，如何恰当地陈列又是很重要的一部分。
3、室内艺术品的选择和布置原则
现代室内艺术品的运用非常广泛。但是最值得我们重视的是考虑对室内设计的整体效果的影响，这是选择室内艺术品最关键的环节。在设计时不但要决定艺术品的造型和放置位置，还应对它的主题和表现手法提出具体要求，以反映空间的个性和气氛。选择和布置艺术品应该在居室总体设计中统一考虑，并遵循以下原则：
3.1 与室内使用功能和基本风格一致
不同使用功能的室内应结合室内功能要求选择艺术品。如，宾馆、饭店是提供给出差、旅游在外的人们一个临时住宿和就餐的场所。因此，应能体现地方文化和民族风格，使游人能感受到是生活在一个与自己从前所处环境完全不同的具有他乡情调的环境中；这样的空间便具有吸引力。艺术品的风格多种多样。如贵州蜡染表现了少数民族特有的风格，传统的藏毯，其颜色、图案都包含民族风情。因此，选择与室内风格协调的陈设品，可使室内空间产生统一性，也容易达到整体协调的效
果。
3.2 艺术品的大小、材质和色彩要与室内空间的大小尺度和色调相一致
艺术品的大小应以空间尺度与家具尺度为依据而确定，不宜过大，也不宜太小，最终达到视觉上的均衡。不同材质和肌理的艺术品会带来不同的视觉和心理感受，如木质纹理自然朴素，玻璃、金属光洁坚硬，给人轻巧柔美的感受，未抛光的石材粗糙，给人粗狂浑厚的感觉等等。因此，对于室内艺术品的选择，应从室内整体环境出发，不可杂乱无序。原则上，同一空间宜选用质地相同或类似的艺术品以取得统一的效果，使其能在统一之中显出材料的本色。
3.3 艺术品的布置
室内艺术品的布置还要以保证室内空间交通流线的通畅为原则。“艺术性”的追求是美化室内视觉环境的有效方法，是建立在装饰规律中形式原理和形式法则的基础上面。无论是室内的造型、色彩、光线和材质等要素，必须在美学原理的制约下，室内也不会有拘束感；艺术品的布置还应考虑主次分明，重点突出。如一些精彩的艺术品应重点陈列，必要时可加入灯光效果，使其成为空间的视觉中心。室内艺术品的布置还应注意观赏时的视觉效果。如，墙上的挂画，最好是挂在略高于人的视平线的位置，以方便人们观赏。实用艺术品既是人们日常生活的必需品，具有极强的实用性，又能起到美化空间的作用，而纯艺术品虽没有物质功能，却有极强的精神功能，可给室内增添不少雅趣，陶冶人的情操。总之，室内艺术品是室内环境中十分重要的组成部分，人的活动离不开艺术品，空间的功能和价值也常常需要通过艺术品来体现，它是建筑装饰设计中不可分割的一部分，而且对室内环境的影响、作用很大。
二结束语
综上所述，假如我们说室内空间是座舞台，那么作为唯一单纯具有审美功能的室内陈列艺术品扮演的是灵动传达空间意蕴的重要角色，对整个室内空间起着画龙点睛的作用，可以说对艺术品陈列的选择最能体现设计师与业主的个性修养和精神内涵。另外处于多学科交叉、渗透、融合、发展中的当代室内设计，离不开美学理论的参与和指导。同时，人类社会的发展，不论是物质技术的，还是精神文化的，都具有历史的延续性，当代室内设计应因地制宜地有效借助美学理论的指导作用，并紧跟时代和尊重历史，从整体环境的角度出发，采取具有民族特点、地域风格、充分考虑文化的延续和发展的设计手法，创造符合功能需要、且具文化内涵意义与审美价值的当代室内设计文化。
参考文献
［1］李捷，尚金凯.建筑装饰设计［M］.第 1 版.武汉理工大学出版社,2006
关键词：住宅；室内设计；空间；表现手法
一、室内设计的定义
室内设计顾名思义指的就是规划、装饰室内空间，充分体现设计者的审美意识。由此必须明确使用性质以及所处的环境等因素，在展_设计，在这一过程中还要合理选择工艺技术、物质材料等，营造一个更具美观性、舒适性的室内空间，为居住者提供更优质的住宅条件，使他们对居住环境产生满足感。
二、住宅空间的组织与划分
在划分住宅空间时可依据隔断、墙体以及家具分隔、装饰构件、材质、光照条件等各方面的因素进行区分。
另外以使用者的活动特点，则主要可分为私密的、开放以及辅助类型空间。所以在具体设计时则主要可依据区域划分空间组织，体现空间的独立性，最大限度的做到动静分开，减少彼此间的干扰因素，分离污洁、公私，确保整个住宅空间生活的舒适性。
现代设计在构成空间设计时主要遵循两大原则，即灵活性、实用性。其中居室空间具有相互渗透，组合各间功能关系，由此具有较高的空间利用率。空间组织，更国强调诸如睡眠、学习等各种功能的逻辑关系，而非仅是简单的组合空间，不再以硬质墙体作为唯一的划分依据。在划分功能空间方面则充分融合了诸如吊顶、家具以及各类陈列品、光线等等。当然了在具体划分过程中还具有较高的流动性、兼容性以及灵活性。比如图中就以钢结构作为分割餐饮空间、休憩空间的依据，其中垂幔吊顶又进一步限制了床的范围、空间，彰显现代空间设计独一无二的魅力。
三、界面与材料
具体构成住宅空间界面的主要包括：室内空间的顶面；侧面以及底面等等。其中又可具体划分为设计造型，选择色彩以及运用材质等各个层面。
在进行界面造型时一定要充分考量其审美性与功能性，合理运用空间立体造型式以及平面图案式等等，契合各种材质，营造出不同的效果。依据界面的需要，合理选择材质，当然了在选择材质时也要充分考量空间等方面的因素，基于此本文主要围绕三个完全不同的界面，深入剖析如何运用害居室内材质。
四、色彩与照明
（1）在室内设计中，色彩无疑是最具活跃性、生动性、表现力的因素。每一种色彩都能够给观者体现独一无二的视觉体验，并在生理、心理方面产生影响，产生寓意与联想。
所以设计者可结合人的生理、心理等方面的特点。结合色彩对人感觉的因素，而调整色彩，优化空间质量。即色彩设计，通过色彩设计的方式方法，全方位提升住宅空间的品位。
（2）透过光线，感知世界。在各种照明条件下，室内空间所形成的光照效果也会有一定的差异性的。比如调整光线的形式、强势，即可营造出虚实感，改变空间比例，从而给人带来不同层面的心理感受。一般情况下如果光线明亮，那么空间往往会给人愉，开阔感；相反的如果光线较为暗淡，很容易使人产生沉重感，在视觉上整个空间也会变小了的。
五、家具与陈设
1、家具。人类生活，离不开家具，同样的在家居设计中，家具也是也是非常重要的组成。另外家具还具有营造艺术效果、烘托家居气氛等多重作用。
依据结构可将家具分为：折叠、板式、框架、充气、浇筑以及腾编等等。而如果以材质进行划分则主要可分为：金属类的、木质、竹藤、塑料类家具等等；而如果以及用层面进行分析则可分为装饰类的、储存类的、椅卧类等。以风格进行划分则主要可发为：田园风、欧式、现代的、简约的、古典的等等，总体上说可依据不同的分类方法划分各种类型。
2、装饰陈设。陈设家具也是非常重要的，通过选择、配置以及陈列家具等，即可一面提升空间陈列感，体现设计者所特有的生活情趣、爱好等，具有营造氛围，柔化空间，彰显家居风格等多方面的作用，总之就整个家居设计中，装饰陈设充分发挥着画龙点睛的作用。
六、个性空间设计
现代风格强调创造性、个性，换言之也就是说当下并不以豪华、高档作为主要着力点，相反在于个性，强调与同类产品的区别。现代室内设计还有一个重要的特征，即体现在住宅空间虽然小，但是却有着多方面的功能。彰显主人独特的兴趣爱好，比如家庭电脑工作室、健身角、迷你酒吧等等。总之以主人的喜好，为了们量身定作个性空间，最后形成不同的结果。假设透过小空间，能够充分发挥上述各种功能，那么也就达到了住宅设计独创性了。就有出彩的地方了。
结论
在室内设计中，应根据有限的空间和不同空间的特性及人的生活习惯和行为特征，以及地理气候条件等，恰当地进行功能分区，处理好空间的尺度和形态的变化，解决好通风采光、装饰材料及设备的选用、家具的陈设等问题，进而创造一个情调与机能互为协调的室内环境。
参考文献：
[1]袁美明，室内设计装修指南[M].北京：中国民艺出版社.2006.
[2]韩文，室内设计（四）[M].吉林：延边大学出版社.2004.
[3]黄兵明，家庭装饰装潢5[M].北京：银冠电子出版.2003.
[4]李张晓辉，浅谈现代居室空间舒适气氛的营造[J].科协论坛（下半月）.2009.12期.
[5]宋旭，简约的室内探讨[J].大众文艺.2010.16期.
一、中国经济的迅猛发展和时装产业的日趋繁荣
当我们看到国际品牌的橱窗时，不难感受到它带给人们的不仅是视觉享受，同时还传递着品牌的价值和精神。而更令人赞叹的是它全球统一的视觉形象，无论是在哪一个国家，哪一间店铺，同一时间完全相同的橱窗布置，反复而鲜明地表达着品牌的情绪，给与人们深深的记忆，这就是国际品牌成功的视觉营销手段。因此，品牌的陈列设计师扮演着至关重要的角色，一个优秀的陈列师除了具有扎实的美术知识和艺术修养外，还要对品牌风格、服装设计、顾客心理、及公司营销战略有足够的认识，并且将上述相关因素全盘整合，制定出与服装设计、营销战略一样具有明确的主题和目标，用丰富的手法讲述一个完整的故事，演绎一部动人的梦想之作。在视觉营销方面，服装业竞争的焦点已经从服装展示、陈列的技术与方法层面向原理与观念层面深入。制定设计大方案，达到提升服装品牌形象的目的，视觉营销大方案是指与服装产品设计方案及品牌营销战略计划同步的品牌形象策划案，通常以时间季节为单位：“春夏”或“秋冬”与服装设计的整体计划时间同步。涵盖的内容有方案主题：充分体现这一季产品的设计风格。勾画出设计梦想。以服装设计师的产品设计理念和风格为来源。表达何种情感，对主题的诠释。要通过陈列向人们讲述什么样的故事，传达何种情感和人文关怀。
二、采用的流行色、道具、陈列手段等元素
保证这一季品牌、产品形象的统一和故事的完整性。流行元素在当今的传媒时代或许是国内时尚媒体应用频率最高的色彩字眼，陈列师根据服装设计师产品的色彩构成来策划和实施陈列设计的色彩，是影响陈列设计成败至关重要的因素，橱窗设计及陈列设计与国际流行色同步，目前，在国内还没有形成鲜明的趋势。对于顾客而言，橱窗在其视线范围内仅停留2至7秒钟，能否在第一时间抓住顾客的注意力，视觉营销能够决定销售的业绩。橱窗应该符合若干原则，这些原则旨在体现橱窗的可视性和同样重要的清晰度：明显、易懂；每次只体现一个主题，就像广告画一样；每次只传递一个信息，吸引过客的目光，最终达到鼓动其进入店铺的目的；橱窗要与产品的尺寸比例相协调，避免消费者的视线偏离，珠宝首饰橱窗经常采用小尺寸，目的在于展示高价值珠宝，将过客的视线吸引并固定在这些橱窗展示的产品上，而这些橱窗的高度正好是视线的高度。根据品牌特征和个性，视觉营销负责人或负责设计橱窗的内装设计师发挥的作用不可小觑。他们通过橱窗表现品牌形象，根据个人感性的认知为产品带来生命。橱窗的实现确确实实是一项专业人士完成的工作，它要求的质量与销售所要求的是同样高的。从远处很难辨别橱窗的构成材料和展示的商品，因此，橱窗设计者以走近橱窗的人为观众。所运用的材料的质地阐释了橱窗设计的思想：连接视觉和触觉。视觉和触觉的连接可以使商品成为观众想要看到的商品，并刺激购买。橱窗使用的大部分的材料都蕴含一种感觉，是物质的东西有了感情：丝绸的典雅与柔软、木质带来的温暖感觉、玻璃的光亮都是众所周知的。这些就是材料的语言，可以丰富完善橱窗的设计概念。金属和玻璃让冬天更觉寒冷，而天鹅绒和地毯则倍觉温暖。正确的选择、环境的协调和制造诱惑力至关重要。道具是商品陈列的重要组成。陈列用的家具主要分为三种：布局上的，作为艺术品来构建场景；功能性的，作为陈列商品的支撑物；商业性的，强调品牌个性。如今，非固定道具非常流行，可以根据需要不断变化。无论哪一种用途的道具，其目的只有一个，就是与其他陈列要素一起强调品牌的个性。这些道具成为整体氛围的一部分，成为空间解说品牌的语言。例如模特，其本身的功能性、美学性都已经经过了漫长的演变；模特本身要与商品相协调。还有其他的道具，例如装饰的道具、品牌的标志性道具、价签，所有这些都可以有很多种变化。一个出色的陈列空间，需要营造目标顾客群体喜欢的氛围情调，不仅能吸引顾客的注意力，还能让顾客发现它的新奇之处，或感到它的无穷韵味和深刻内容。最近几十年来，购物越来越成为一种休闲娱乐的方式，而满足需求则显得不那么重要了，商场和购物中心成为都市的一道风景。很多公司都发现，建筑和店面设计对商品销售起着非常重要的作用。
三、总结
如今，顾客更加了解商品，对商品也要求更多，环境的设计可以起到强调商品的品质，突出商标的作用。橱窗是连接产品和消费者，消费刺激和消费决断，梦幻的店面和现实中的街道之间的媒介。模特、色彩、灯光、道具和材料等都是刺激消费者注意产品和商标的哲学，视觉营销彰显了品牌的实力与魅力。
作者：马丽群常元单位：辽宁轻工职业学院
【摘要】伴随着社会现代化进程，人们物质生活的提高带来了对精神生活的追求和渴望。而整体生活质量的提升与生活品位的个性化，体现在室内装饰中，人们不再满足于一个物质化的、大众的环境，而是追求个性化，特色化，有自己独特文化品位的室内空间。下文针对于此人们精神层次上对于生活和品味的追求，陈述现代室内空间装饰中的艺术陈品理念，让人们更深层面的了解和掌握如何通过装饰艺术陈品而达到生活质量的提高。
【关键词】室内空间装饰；艺术陈品；理念
引言
目前，随着生活水平的提高，人们愈来愈追求高品质精神生活，而装饰艺术品它以其独特的艺术表现形式，不仅可以烘托环境气氛，同时还可以强化室内空间特点，增添审美情趣，实现室内环境中整体和谐统一。另外艺术品陈列的主要功能体现在大多数都有独特的美感、特殊的纪念意义以及浓厚的艺术价值，能传达出耐人寻味的文化品位，以表达主人的审美情趣。此外，还能增加室内空间装饰的造型元素、色彩元素以及增强室内空间装饰的材质对比。因此，在室内空间装饰中，我们要了解艺术陈品的理念的意蕴。
1 艺术品陈列的分类
美学告诉我们，外观的美能为产品和环境设计的整体美增添不少色彩。构成这种外观美的因素很多。有关室内艺术品陈列包括绘画、书法、剪纸、摄影、雕刻、雕塑、艺术陶瓷、琉璃、玉器、古玩等具有专业创作目的和典型艺术特质的物品，可以是传世的古董真迹，也可以是现代人的优秀作品，无论其经济价值高低，只要该艺术品的风格与内涵符合室内的格调，能够适应空间尺度的大小、造型、色彩和质地，就可以成为室内空间中合适的陈设品。室内艺术品陈设也包括各种纪念品、纪念章、奖状、奖杯、标本等，具有欣赏和保存价值，能使人们触景生情的念物。此外，还包括由于主人的特殊经历和喜好，而从日用品或其他杂物中脱离出来，远离其原始实用价值的一部分物件。
2 艺术品陈设的选择法则
艺术品的陈列的选择是依据室内空间而定的。在现代室内环境中，室内空间的表现出的不同形态、使现代室内空间越来越个性化，人们对空间的处理从横向的发展到纵向的延伸，在各种不同的倾斜度和高度上活动。因此充满个性特征的装饰艺术品从大小、形态、内容和色彩，以至其制作材料等均应与室内空间气氛相协调。而各种不同形式和内容的艺术品陈列，或自然淳朴，或粗犷深厚，或活泼灵动，或华贵高雅，但都体现了一定的文化背景和历史烙印，放置于室内空间中，可给整个室内环境增添艺术情趣及文化气息，使环境气氛的营造更为亲切，使精神得以升华。对艺术品陈设的选择要注意以下四点：首先，要受到空间功能的限定。因为室内空间的功能决定了艺术品陈设的具体内容。比如，在以新东方风格为主的涉外酒店内陈设装饰绘画和雕塑时，可以选择具有中国国画大写意风格的抽象油画作品，结合隐去多余装饰细节的佛头雕塑，能营造出一种高雅不媚俗的东方禅意，又充盈着国际化的审美情趣。可见与室内空间功能和谐统一的艺术品陈设才具有完整的室内陈设美。其次，要注意艺术品陈设与室内装饰的风格协调统一，也就是要考虑艺术品陈设与室内环境中其他内含物间形、色、质的和谐，以达到局部风格与整体室内装饰风格的协调。如大气典雅的欧式室内风格，需要用造型略微稳重、线条简洁的器形来搭配。同时在大统一中进行小面积的对比，则能产生比较理想的陈设效果。再次，艺术品的个性及主人的喜好也是选择艺术品陈设的关键。不同地域、不同人文环境、不同历史阶段的受众对艺术品陈设有不同的观点，个性与风格鲜明的作品在各个时代都会被它们对应的受众所喜爱。比如，一只老式马车上残存的车轮，被人慧眼识珠从废物堆中发掘出来，置于具有典型欧式风格的壁炉前，结合英伦乡村风格的油画，与石墙、原木组合成一组唯美的室内景观，让受众的审美思绪由室内飞向室外。最后，在选择艺术品陈设时不必在数量及价值上贪大求全，要量体裁衣，不以贵贱论英雄，适合该室内空间就是好陈设。这里讲的适合是一个互动的概念，艺术品的品质是一部分，如何恰当地陈设又是很重要的一部分。
3 艺术品的陈列布置法则
室内装饰逐步走向追求个性化风格、追求生活舒适度的理性消费。人们终于明白，室内装修永远不可能一步到位，因而过多的室内硬装饰实际上是限制了室内装修理念，“轻装修，重装饰”越来越深入人心，出现了现代简约式装修风格就是这一时期应运而生的。
“简约”不等于“简单”针对不可移动和较难更改的硬装，在达到功能完善的基础上尽量“简约”化处理，从而使室内间留有较大的再装饰余地，使艺术品陈列发挥了其作用。因此，在室内环境中，艺术品陈列表面看来似乎只是为加强室内空间的品质提供一些视觉焦点，但实际上优秀的艺术品结合适当的陈设方式，不但可以让人陶冶心情，更对使用者的气质具有潜移默化的积极影响。此外，艺术品陈设在室内环境中的易更换性，使其成为最具有生命力的物件。因此，它不是一般的展示物，不能随意选择，随手陈设，否则会让人觉得使用者的生活格调、情趣及修养内涵不够高雅。在艺术品陈设方式上，主要有以下四种方式：
3.1 壁面陈设。它是现代室内空间艺术品
陈设的主要内容，常以绘画、书法、木刻、浮雕、挂盘、摄影等为主要对象。可以悬挂在墙壁上的艺术品均属此类陈列方式。悬挂这些艺术品必须先选择适合的墙面和适宜观赏的高度，作为陈设的位置。同时要注意艺术品的数量与总面积是否与墙面的空间、邻近的家具和其他陈设品具有良好的比例关系和均衡效果。还要注意艺术品在墙面陈列的方向性，从心理学上分析，水平方向陈设，易使人感觉平静、安定，垂直方向陈设，则易让人觉得强劲有力。
3.2 柜式陈设。将艺术品集中放于柜中，形成装饰墙或装饰柜，是一种兼有贮藏作用的陈设方式，能贮藏较多数量与较多类别的艺术品。因为此原因，所以柜式陈列家具的造型、色彩必须单纯统一，作为适当的陈设背景出现。艺术品的数量，根据柜式空间的大小决定，陈设不宜过多过杂，在柜格上陈列艺术品要有一定的层次，将相同的或相似的器物分别组成较有规律的主体部分或一两个较为突出的强调部分，然后加以反复安排，从平衡的关系中取得完美的组织和生动活泼的韵律美感。
3.3 台式陈列。顾名思义这是将艺术品陈列于台面之上，台面的范围非常广泛，包括装饰台、餐桌、书桌、茶几、沙发靠背等家具台面，以及窗台等室内结构台面。一般多以雕刻、艺术陶瓷、把玩器物等中小型艺术品为主要陈设对象，台式陈设的艺术品数量不宜过多，品种不宜过杂。所要特别强调的是由于台面陈设物与使用者的距离在这四种陈设方式中最近，所以必须兼顾使用者的活动，并注意更多的空间支配问题。同时，由于台面陈设物与人的活动关系最为密切，所以采用这种方式陈设的艺术品的更换率也是最高的，可以根据季节与节庆进行适当灵活的替换，以增强室内空间的趣味性。
3.4 地面陈列。采用这种方式陈设的多为具有较大体积的艺术品，以体量较大的雕塑、绘画、艺术陶瓷等为主要陈设对象，在室内空间中的陈设位置多为空间尽端，主题墙面的前部，以及有足够位置的交通节点等部位。
【关键词】家具 技术工人 实训基地 课程开发
对家具产业技术工人教育来说，课程实施环境开发主要指实训基地建设。实训基地的设计是一个非常重要的问题。实训基地的建设耗资巨大。如果不对这一问题进行研究，实训基地的设计必然会由于缺乏理论依据而使实训基地的功能得不到充分的发挥，会造成资源的巨大浪费。目前职业院校实训基地的建设往往较多地考虑了建筑因素，而课程因素考虑的比较少。下面就从职业教育课程的角度来探讨有关实训基地的建设问题。
职业教育的最终目标是培养学生的技术实践能力。从认识论的角度来看，“知道”和“会做”是有本质的区别的。因此，职业教育课程要实现其最终目标，不仅要通过讲授的方式让学生获得相关的理论知识，更重要的，是要通过实训基地给学生提供直接操练的机会，以培养他们娴熟的技术实践能力。可见，实训基地的建设对于职业教育课程的实施来说具有十分重要的意义。
1 何谓实训基地
什么是实训基地？通常都把实训基地理解为给学生提供直接操练实践的场所，这种看法是基于“理论”和“实践”二元分离的观点，认为教室的功能是对学生进行理论教授，而实训基地的功能是对学生进行技能训练。由于只把实训基地定位于技能的训练，因而在实训基地的建设上也更多的是强调硬件设备的陈列，而不太注意配以相关的授课设施。
如果持有理论与实践整合的课程观，则会对实训基地有完全不同的理解。理论与实践整合的课程观认为，在教学课程中，理论与实践、教师与实训基地、理论教师与实习教师的二元分离是错误的；教学课程的目标是培养学生的技术实践能力，那么所有的课程要素都应当围绕这一目标展开，整合理论与实践、教师与实训基地、理论教师与实习教师。这种整合可能有两种模式，一种模式是用理论整合实践，用教师整合实训基地，用理论教师整合实习教师；另一种模式则相反，即实践整合理论，用实训基地整合教室，用实习教师整合理论教师。普通教育选择的是前一种模式，而家具产业技术工人教育应当选择后者。
按照这种教育课程观，实训基地的功能就不仅是对学生进行技能的训练，而是要融理论教授与技能训练与一身；实训基地建设不仅要注重设备等硬件的陈列，更要注意配以相关的讲授设施，且把两者有机地融合起来。在这种以培养技术为目标的学校，实训基地是学生学习的主要场所，而不是教室的附属品。当然这不意味着完全取消教室，实际上，有些课程，比如普通文化课和少量的学科型专业课程，采取系统的教室讲授不仅是需要的，而且是可行的，因此仍然需要保留少量教室。不过在这类学校，教室已经成为附属的学生学习场所。
就目前而言，占主导地位的仍是前一种实训基地观。但随着我国家具产业行业的发展，以及对更高质量的产业技术个人的需求，第二种观点已经越来越受到欢迎，并开始成为我们追求的目标。
2 校内实训基地
实训基地根据其承载主体的不同，可划分为校内实训基地、企业内实训基地和公共实训基地。不同的实训基地有着不同的经费来源、实训功能和运作模式。
校内实训基地由院校自己建立、拥有产权并且为自己服务。对这种实训基地而言，院校不仅是唯一的“承办者”，也是理论上的唯一受益者。
企业实训基地是学校与企业寻求合作，让学生参与到企业的生产中去，就是所谓的企业实习，以此来达到操作技能提高的目的。
在针对家具产业技术工人的教育中，我们更倾向于建设校内实训基地。虽然校内实训基地与企业内实训基地相比，工作情境不够真实，但它有企业内实训基地难以代替的价值和教育功能。一方面，校内实训基地提供了学习理论知识的机会，而这是在企业实训基地的工作现场无法获得的；另一方面，校内实训基地的学习没有工作压力，相对来说较为轻松，对比较复杂的操作过程，也可以放慢速度节奏、反复操练学习，所以校内实训基地给学生提供更加充分的学习机会。再者，如果学生对整个工作过程还缺乏基本的了解，缺乏工作需要的基本技能，企业也很难接收他们进入车间实训。校内实训基地可以给学生基本的初步的理论知识的学习和技能训练。
综上所述，校内实训基地具有两个方面的功能：一是给学生进行初步的理论知识的学习和技能训练；二是给学生进行理论知识和技术实践知识的整合。
影响校内实训基地建设和运作的一个重要因素就是资金短缺。可以采取校内实训基地实训功能与校办工厂相结合的方式来运作。这样，学习就不是传统意义上的学习，而是生产活动，学习的结果产出为真正的要打入市场的产品，校办工厂的学习成为了一种生产活动。不过，校办工厂是根据教育的需要建造的，其主要功能是给学生提供学习的机会和场所，其生产功能是要从属与教育功能的。
另外，对于公共实训基地，是学校为建设的主体，建设在学校内，但是要为其他学校提供社会性的服务，考虑到家具产业教育实训基地设计陈列并不能满足其他专业的实训要求，而针对家具产业技术个人的教育也不能够在其他类型的职业学校实施，在这里不考虑采用公共实训基地的教学方式。
3 校内实训基地的建设模式
3.1 课程内容导向建设模式
实训基地建设是为教育课程的实施服务的，是职业教育课程开发的一部分。为此，我们要从职业教育课程开发的角度来探讨实训基地的建设。实训基地应当从满足课程内容教学的角度来设计，其实训工间的划分、工间的空间结构、工间内设备的购置、工间内设备的陈列方式，都要以教学需要为基本出发点。这种设计模式称为“课程内容导向模式”。
这个模式的最大优点是能够满足教学的需要，因为它是以课程内容为导向建设设计的。但它也有不足，这种实训基地的建设模式更多的是具备了教学功能，而不具有生产功能，不能给学生提供“工作场景”，学生在这里如同小实验室一样，无法学习到“工作经验”。
3.2物质环境模拟建设模式
为了弥补课程内容导向建设模式的不足，产生了物质环境模拟建设模式。即：按照生产过程的要求进行工间环境的设计，尽量按照企业车间的空间布局来设计校内实训基地的工间。校内实训基地的工间比企业的车间要小，但是总体的布局要相一致。空间的装饰、设备的陈列，尽量模仿企业的车间，给人以置身企业的感觉。不过在模拟企业车间的同时，还要满足教学的需要，开设专门的教学区，设置足够的桌椅和教学设备，如投影仪，黑板等。
按照这种模式建设的校内实训基地，具备了生产功能。利用实训基地生产对外销售的产品，建设校办工厂，可以缓解实训基地庞大的资金压力。
3.3工作过程模拟建设模式
物质环境模拟建设模式相对于课程内容导向模式来说是一大进步，但是也有自身的不足。因为物质环境模拟建设模式只涉及了实训基地建设的物质方面，而没有涉及真实的工作过程。
工作过程模拟建设模式，就是按照企业的工作过程来组织实训基地的教学过程。学生在工作情境中进行模拟性的生产，而且其学习的成果，即其生产的产品，投入了市场，在市场中的产品可以进一步的检验学生学习的成果。当然在一边学习一边进行生产活动的过程中，难免出现比企业多处很多的材料的报废，如板材的锯切，在企业有严格的画线开料，来最大限度的利用板材，而对于刚刚接触家具开料的学生来说，不可能做到最大限度的利用，这就要求我们在进行理论教学和实际演练的同时，引入工作情境，让学生感受到充分合理的利用材料的重要性，进而更加激起学习兴趣，提高教学质量。在校办工厂内材料的损耗是正常的也是可以接受的，毕竟校办工厂是以教学为主要目的，其盈利肯定是不能与企业做比较的，盈利再投入与实训基地的建设，也符合了产业职业教育的办学精神。
工作过程模拟建设模式不是对物质环境模拟建设模式的替代，而是对物质环境模拟建设模式的补充。其中，物质环境模拟建设模式是外在物质环境对企业环境的模拟，而工作过程模拟建设模式是对真实工作过程的模拟。
4校内实训基地建设实施方案开发技术
行业的一线管理人员和职业教育培训专家是实训基地建设实施方案开发设计的主体。
工作分析是实训基地建设实施方案设计的第一步。获得工作分析的成果后，把工作分析转化为实训模块，并根据每个实训模块的需要，确定实训基地的设备、材料和工具。这一步的开发要尤其注意对大型设备的规划，主要的大型设备有多轴木工铣床、封边机、宽带砂光机、水淋柜、真空覆膜气垫压机、喷涂淋涂设备、数控机床等。大型设备难以移动，其体积都是预先设定的，如果在实训基地正式施工前卫队大型设备进行统一规划，那么可能发生基地建成后设备无法安装的状况，会导致巨大的损失。实训基地的开发流程图见图4-1。
从工作分析到设备、材料和工具的确定是实训基地建设实施方案设计的第一条线。第二条线是对实训室或实训区域进行规划。规划时主要应考虑两个方面：一是实训模块。实训室是进行实训教学的场所，因此其规划应首先考虑实训模块对空间的要求。二是设备、工具和材料。有些设备体积比较大，或者是噪声比较大，或者如喷涂淋涂设备，容易造成室内空气的污染，这样就需要专门的实训室，而且要配备专业的防毒面罩。尤其是对于家具行业而言，有很多在工作中会发出噪音、产生粉尘的设备，这就需要我们合理安排设备和工具，配以通风设备，尽量保持工间内的环境良好。另外，在规划时要考虑融入工作情境，让学生在实训室学习就好像在企业的车间中，这样提高了学生的学习积极性，也为以后学生毕业后正式进入企业工作打基础，让他们很快就能适应企业的工作环境。
总而言之，要以实训室或实训区域为基点，确定每个实训室或实训区域所能陈列的设备、工具和材料，以及其对应的实训模块。有些设备、工具和材料可能好几个实训室或实训区域都需要，有些实训模块可能由好几个实训室或实训区域来共同承担。其中可移动的设备和工具应当服从与固定的设备和工具，整个校内实训基地建设实施方案设计开发要以实训室或实训区域为基点。
参考文献：
关键词：住宅；建筑；空间；设计
中图分类号：TU972+.2 文献标识码：A
空间是构成建筑的基本细胞之一，也是最直接供人们使用的主要空间。各类使用空间由于使用功能不同，设计亦决然不同，但在进行使用空间设计时应考虑的基本因素是一致的，它们有着共通性。
1 空间设计应考虑的因素
1.1 使用要求
不同功能的使用空间对设计提出了不同的要求。生活居住用房中的卧室，是满足人们休息、睡眠之用；客厅是会客之用；工作学习用房中的教室，主要是满足教学之用;观众厅是满足演出、观赏和集会之用；陈列厅是陈列、展示之用。因此在进行这些空间设计时，需要采取相应的措施，以满足各自的使用要求。
同类使用性质的空间，由于使用对象、使用方式和使用人数的差异，对空间的形状、大小、空间高低、内部布置均将产生明显的影响。例如同样为卧室，在城市型住宅中或农村型住宅中，其考虑的内容就有所不同，它与集体宿舍和旅馆中的客房设计差异就更大。这主要因使用对象的不同，决定了使用方式的改变，从而影响着房间设计。如阅览室，由于采取开架、半开架或闭架等不同使用方式，其内部布置亦不相同。演出性建筑的观众厅，由于容纳人数的不同，就直接影响其定额指标、平面形式和空间体积等
1.2 基本家具及设备尺度和活动尺度
建筑应最大限度以人为本地满足人生活的需要。尺度对建筑的影响非常大，建筑物内的尺度，设备、家具的尺度都来源于人，以满足人的各种基本需求。
1.2.1 人体基本尺度
各类房间为满足其使用要求，就需要有家具、设备，并进行合理的布置。如卧室中有床和柜子等;教室中有课桌椅、黑板和讲台等；陈列室中有展板、陈列台和陈列柜等。由于这些家具、设备是供人使用的，所以它的尺寸大小就与人体尺度密切相关，也就是说家具设备的基本尺寸，是以人体尺度作为基本因素来决定的在建筑设计中确定人们活动所需要的空间尺寸时，应照顾到男女不同人体身材的高矮的要求，对于不同情况可以按以下三种人体尺度来考虑：
应按较高人体的空间尺度来考虑的有:楼梯顶高、阁楼及地下室的净高、个别门洞的高度、淋浴喷头高度等一般采用男子人体身高幅度的上限1.76m另加鞋厚度20mm，得出建筑最低空间高度应不少于1.80m；在考虑窗台、栏杆高度时，按人体的重心(100cm左右)定为90cm-120cm。
应按较低人体的空间尺度来考虑的有:楼梯踏步、吊柜、搁板、挂衣钩及其他空间设置物的高度，舞台高度和蛊（盥）洗台、操作台、案板的高度等)，即采用女子的人体平均高度1.58m,另加鞋厚度20mm,应为160cm,一般建筑内使用空间的尺度应按我国成年人的平均高度1.72m(男)及1.58m(女)来考虑，(例如:展览建筑及影剧院中考虑人的视线时，公共建筑中成组的人活动使用时，以及普通课桌的高度等)，另加鞋厚度20mm，即为167cm,
对托、幼及中小学建筑，由于其主要使用对象为儿童，应根据不同年龄的儿童高度来确定此类建筑内部空间的大小，窗台、栏杆尺度及家具设备尺寸等。
1.2.2 人体基本活动尺度
房间内除家具、设备所占据的尺度外，还有人的活动空间所占的尺度。人体活动所占的空间尺度是确定建筑内部各种空间尺度的主要依据。
房间内设备和家具所需具体尺寸再加上人体活动和交通所需的空间面积就基本确定了空间大小，但同样面积的房间，由于房间面积比例及尺寸的不同，也直接影响家具布置和使用效果。同时空间内部设备、家具布置得恰当与否将对合理的组织空间和利用空间有很大的影响。
1.3 人流路线和交通疏散要求
人流活动路线是指对内和对外两方面的联系。使用空间内部的人流活动路线主要与内部设备、家具布旨（布置）以及附属设施的配置有关，要求达到流线明确，尽坦（尽量）避免和减少交叉。例如陈列室内展板布置就决定了观众的参观路线；候车室个（删掉此字）旅客的活动路线与候车座位的排列，以及入口及检票口的位置，以及厕所、小卖部等附属设施的布置等紧密有关，其布置不同，流线组织差异很大。
使用空间对外的交通疏散与走道布置、疏散口的位置和数量有关，要求达到交通畅通、疏散迅速。例如观众厅的走道布置和疏散口位置、数量就决定了人流方向和疏散时间的长短，在进行疏散设计时，必须遵照国家现行的各类建筑的防火规范的有关规定进行计算。
2 住宅空间的组合原则
住宅的内部空间组合由人的生活需要所决定，同时又在改变着人生活的方式和习惯。因此，既要满足人们的使用要求又要满足精神要求，还要考虑它的经济性和安全性。
2.1 功能分区合理性原则
住宅内部空间有各自不同的使用功能和要求。有公共性的和私密性的，有动的和静的。在设计中要正确处理它们的功能关系，满足各功能分区的要求，使之动静分区、公私分离、洁污分离，这是住宅使用功能良好、居住舒适的先决条件。在进行合理功能分区时，还要做到室内流线顺畅，交通面积集中、紧凑、减少干扰，突破单纯的交通功能，做到交通面积的综合利用，提高室内空间利用率。
2.2 空间组合灵活性原则
住宅内部空间组合灵活性要求指可以按照不同住户、不同时期的使用要求对套型空间进行灵活分隔和重组。设计时可以将某些功能分区合并或连接，不做明确限定。如将起居室与餐厅合并；把厨房设计成开敞或半开敞的形式；减少固定构件，用可活动的轻质材抖（料）构件分隔不同的功能区域;减少固定的墙体，使得室内空间流动开敞而不闭塞，同时也使得套型可以根据功能的变化而改变空间形态、位置和尺寸，具有较强的适应性和灵活性。
2.3 室内环境舒适性原则
舒适性是一个综合概念，随着人们物质生活水平的不断提高，舒适性要求的标准也会不断发展变化。在住宅设计中，应根据该地区的气候条件，争取较好的朝向，获得较多日照和较好通风环境，利用自然对流通风，有效地改善室内空气质量和卫生状况。
2.4 整体设计经济性原则
面积的合理分配要分清不同功能空间的不同要求，如大套型和小玄（套）型的卧室、卫生间除数（数量）互不同之外，每个卧室、卫生间的功能要求、设备尺寸基本相同.面积需求也相近;而起居室、厨房、餐厅虽然功能相同，大套型比小套型服务的人数多，其面积也应该大一些。
卫生间与卫生间或厨房邻近，便干（于）管线共用，节省投资。
节能方面主要是关于房间朝向。卧室是以夜间睡眠(使)用为主，白天的活动很少在此进行，大部分时间是空着，其向南还是向北，有无直接日照，对于建筑节能而言差别不大。在满足通风采光，保证窗户的气密性和隔热性的要求下，卧室不向南不影响建筑节能。而起居室已成为家居生活的核心，如果起居厅向南，白天有充足的日照，室内的自然热环境较好，可以大大地节约采暖和空调的耗能。
结束语
在进行使用空间设计时，一般首先考虑使用性质和技术经济条件，但与此同时，也必须考虑内部空间的构图观感等精神功能要求。如空间的比例，各个界面的处理，材料质感和色彩的运用以及空间气氛的形成等。
参考文献
[1]周波.建筑设计原理[M].四川大学出版社,2007.
[论文摘要]探讨专卖店的商品陈列方法，使其达到分区陈列，美观整齐，清洁明亮的效果，从而创造更多的销售机会，在一定程度上大大提高专卖店的销售业绩。
[关键词]商品陈列方法探讨
一、引言
商品陈列是流通领域内商家与消费者之间以商品为中心，以展示为内容的促销方式，是店铺运作中的一个很重要的环节。在今天琳琅满目的市场上，陈列在营销过程中的作用越来越大，特别是在专卖店的销售中更显重要。每项营销计划或每次促销活动都必然要求配以相应的陈列指引，陈列指引必须建立在对品牌定位和形象的把握、店铺布局的熟悉、功能的了解、产品的认识以及广告宣传气氛的理解上，只有综合以上所有的因素才能合理地进行陈列。
二、提高商品陈列效果的方法
（一）商品陈列要符合品牌的形象和感观
商品陈列不能一概而论，要符合品牌的形象和感观，即便一根小小的领带，怎么摆放，也有一定之规。如GH的领带是卷成圈摆放在一个个小方格内；BOSS的领带一定是挂在架子上卖的；JOOP的领带却似乎是随意地铺在工作台上，原因是它们必须符合品牌的经营风格：GH以正装为主，领带中规中矩地摆放，传递的是正装的一丝不苟；BOSS、JOOP是休闲类品牌，领带挂着卖、铺着卖，张扬的就是那一份闲适。
另外，很多人有一种误解，以为移植国际品牌专卖店的陈列就可以取得好的效果，而忽视了品牌形象与品牌个性之间的不同，移植的陈列犹如沐猴而冠。例如，世界最大的家居专卖店“宜家”提倡一种生活化的经营，体现在产品陈列上会比较人性化、温情化、轻松自在。在“宜家”家居的烹饪用品区，你会看到一张餐桌，几把竹椅，餐桌上摆放着高脚玻璃杯、咖啡壶、闪闪发亮的刀叉、精美的瓷盘，以及鲜花和果蔬。“宜家”还会通过陈列尽可能让顾客体验，宜家出售的“桑德伯”沙发、“高利可斯达”餐椅的展示处还特意提示顾客：“请坐上去！感觉一下它是多么的舒服！”，如果一般的家具专卖店不分析“宜家”的品牌内涵与自身的差异，东施效颦，将“宜家”的产品陈列方式进行“囫囵吞枣”般的抄袭，必定无法取得好的效果。专卖店以服务、品牌作为主要竞争手法，专卖店传播品牌必须使陈列与品牌的整体形象吻合。
（二）商品的陈列要醒目,便于顾客选购
商品的摆放应力求醒目突出，以便迅速引起消费者的注意。至于醒目的理解各有不同，下面是实现“陈列醒目”的几个方法。
1．合理确定摆放高度
消费者走进商店会无意识地环视陈列商品，通常无意识的展望高度是0.7米至1.7米。同视觉轴大约30度角上的商品最容易让人清晰感知，60度角范围内的商品次之。在1米的距离内，视觉范围平均宽度为1.64米；在2米的距离内，视觉范围达3.3米；在5米的距离内，视觉范围8.2米；到8米的距离内，视觉范围就扩大到16.4米。因此，商品摆放高度要根据商品的大小和消费者的视线、视角来综合考虑。一般来说，摆放高度应以1米至1.7米为宜，与消费者的距离约为2米至5米，视场宽度保持在3.3米至8.2米。在这个范围内摆放，可以提高商品的能视度，使消费者清晰地感知商品形象。
2．保持商品量感
所谓量感，是指陈列的商品数量要充足，给消费者以丰满、丰富的印象。量感可以使消费者产生有充分挑选余地的心理感受，进而激发购买欲望。这样，就要求合理确定库存、架存的关系，并及时补充架存商品。
3．突出商品特点
商品的功能和特点是消费者关注并产生兴趣的集中点。将商品独有的优良性能、质量、款式、造型、包装等特殊性在陈列中突出出来，可以有效地刺激消费者的购买欲望。例如，把款式新颖的商品摆放在最能吸引消费者视线的位置；把名牌和流行性商品摆放在显要位置，都可以起到促进消费者购买的心理效应。
（三）商品的陈列要有相关性
具有相关性的商品陈列对于商品销售的促进作用是十分明显的。有这样一件事：一位女孩在一家商城号为7-11的店铺中打工，由于粗心大意，在进行酸奶订货时多了一个零，使原本每天清晨只需3瓶酸奶变成了30瓶。按规定应由那位女孩自己承担损失，意味着她一周的打工收入将付之东流，这就逼着她只能想方设法地争取将酸奶赶快卖出去。冥思苦想的女孩灵机一动，把装酸奶的冷饮柜移到盒饭销售柜旁边，并制作了一个POP，写上“酸奶有助于健康”。令她意外的是，第二天早晨，30瓶酸奶不仅全部销售一空，而且出现了断货。谁也没有想到这个小女孩戏剧性的实践带来了7-11新的销售增长点。从此，在7-11店铺中酸奶的冷藏柜便同盒饭销售柜摆在一起了
（四）商品的陈列要美观大方，富有艺术感
在某些床上用品专卖店，我们会发现产品并不都是死板地放在床上，她会用种种有趣的形式来吸引顾客，例如将床单稍作改动穿在模特身上作为时装。通过商品组合的艺术造型进行陈列，使得整个专卖店富有美感。由于各种商品都有其独特的审美特征，可以采用直线式、形象式、艺术字式、单双层式、多层式、均衡式、斜坡式等多种方式进行组合摆放，赋予商品陈列以高雅的艺术品位和强烈的艺术魅力，从而对消费者产生强大吸引力。当然，美感的建立也需要与自身的需求相吻合。落地陈列和高档陈列是两种不同美感的陈列方式，从美感角度来看，用豪华的货架和灯光处理的方法制造的“高档陈列”当然感觉更好；但落地陈列可以给顾客一种便宜的感觉，能够刺激顾客的购买欲望，但展开促销活动时候就需要落地陈列。
（五）商品的陈列要适应季节的变化
许多行业的产品属于季节性很强的商品，应随季节的变化不断调整陈列方式和色调，尽量减少店内环境与自然环境的反差，这样不仅可以促进季节商品的销售，而且使消费者产生与自然环境和谐一致、愉悦顺畅的心理感受，这在时装、烹调产品上体现得尤为明显。季节性商品的陈列应在季节来临之前开始，商店应了解顾客的潜在需要，根据季节的变化来改变商品的陈列，否则将丧失适时销售的良机。
三、重视系统性的陈列管理培训
要真正使得陈列有效，除了上面的方法用于提高陈列的效果之外，系统性的陈列管理培训更是基础。某专卖店在这方面的具体做法是：每周都要学习一本至少50多页的陈列建议彩图，内容包括新商品的摆放，招贴画的设计，设置等，这些使各店铺的商品陈列水平都有了很大的提高。除此之外，专卖店还在每年春、秋两季各举办一次商品展示会，向各加盟店铺展示标准化的商品陈列方式，参加这种展示会的只能是该专卖店的职员和各加盟店的店员，外人一律不得入内，因为这个展示会揭示了专卖店半年内的商品陈列和发展战略。
四、结语
专卖店商品陈列设计能帮助消费者对商品的款式、质量、性能、尺寸、价格、名称、标识、包装等物质属性以及品牌价值形成总体的认识，通过科学有效的陈列设计，充实了品牌的内涵，使企业的产品在终端市场变得更有生命力。今天的专卖业走过了产品竞争、价格竞争、销售渠道竞争的历程，现在已经进入品牌形象竞争时期，因此各个专卖店从外观设计到内部的陈列设计都要认真对待。专卖商品陈列要突出商品的用途、风格、价值、配套使用的方法和形象整体效果，同时注重商品摆放的秩序，塑造完整的品牌形象，为消费者提供舒适的购物环境。
参考文献
[1]刘晓刚，品牌服装设计[M]，北京，中国纺织大学出版社，2001
首届Decorative Life(德国法兰克福国际时尚消费品博览会)已于7月4至8日在法兰克福展览中心举办。本次联展以全新的概念，将五大内容统摄于DecorativeLife名下，于同时同地举行。其中包括Tendence(法兰克福国际秋冬季生活时尚消费品博览会)、Collectione(法兰克福国际春夏季消费品展览会)、YCung LMng(年轻生活展)、Outdoor Living(户外生活用品展)和The DesignAnnual(设计年展)。
纵观本次博览会推出的五大主题，简朴素雅的自然美显然是未来的流行趋势。展品的材质也是以经过精心加工的木材、石材及自然纤维为主，与银、不锈钢和玻璃进行混搭，尽显优雅大方。另外，当春的脚步临近时，亮黄及新鲜宜人的绿色会成为主角；而夏日的起居室会更加贴近自然，琳琅满目的各类客厅家具及居室饰品将走廊、阳台和花园装饰一新，营造出一方温馨舒适的生活氛围。
Tendence：年轻力量崛起 环保理念风行
Tendence是每年下半年最大和最著名的展览之一，它涵盖潮流，设计和生活方式等内容。今年，除了众多品牌纷纷推出精美的室内产品，桌饰产品和儿童用品外，最值得一提的是其Young＆Trendy部分和位于4号馆的北欧设计。时下，无论在哪个国家的大都市，为了工作不断地迁移和单身生活正变得越来越普遍，因而新的家具解决方案便应运而生，出现了很多可折叠的方便携带运输的家具，款式也摒弃了复杂的装饰。正因如此，北欧设计一贯的简洁实用和为日常生活考虑的设计理念，就得到越来越多人的认可和喜爱。
此外，另一亮点乃是环保产品设计。生态保护和可持续发展无疑是近年来最炙手可热的设计关键词，在今年的Tendence展上，这一趋势就展露得更为明显。其中，年轻设计师的此类作品占很大比重，他们把环保概念融入到自己的设计中，预示着他们必将成为营造未来环保生活方式的主力，
Collectione：春夏礼品精彩纷呈
如果希望准确把握明年春夏消费品潮流的第一手资料，Collectione是决不能错过的部分。在整个Collectione中，其核心内容是礼品展，适合情人节，复活节、母亲节及圣诞节等重要节日的礼物均被一一呈现。从精美礼物到橱窗展示需要的小饰品，还有足以乱真的手工绢花，无不烘托出节日的喜庆气氛。另外，蜡烛也是这一部分的重头戏，各色烛台和蜡烛吸引着万千观众的视线――无论什么节日，哪个能少得了蜡烛的点缀呢。
Outdoor Living：呼吸户外的新鲜空气
工业文明在带给人类便捷的同时，也产生了模式化的生活，与原先沐浴自然的朴素相比，现代版的家居生活缺少了与自然互动的机会。不过，随着重返自然的风潮愈演愈烈，人们走出室内的要求也越来越强烈。因而，Decorative Life展首次增加了户外部分。在这次展会上，我们可以看出。户外生活已并不再是个别人的专利，乡间别墅固然吸引人，但在自家阳台上置一把休闲躺椅，或是于花园里摆放一件防水家具，同样能带给人拥抱自然的享受。其惟一的准则就是，要把室外打造的和室内一样舒服，这样才能让人在户外消遣掉和室内一样长的时间。
设计操刀者是巴塞罗那INSIDE 大奖获得者如恩设计研究室（Neri &Hu）。改造设计理念基于“新旧”的融合，体现的是上海“弄堂”的空间概念。在过往的弄堂中，你能看到一些在客厅看电视的人。天气不错时，在露天庭院闲聊的人会不时抬头张望，看会不会有人通过那一扇扇窗户注视自己。
原有的混凝土结构被保留还原，八十多年历史斑驳随处可见，天台则由带着青苔的红砖铺地。室内家具囊括丹麦现代设计师典范阿恩雅·各布森（Arne Jacobsen）、丹麦家具设计天才汉斯·韦格纳（Hans Wegner）、米兰设计师安东尼奥·希特（Antonio Citterio）和日本设计师石川佳奈（Kana Ishikawa）等人的作品。
酒店是朋友按照金井政明的喜好推荐的，但他并不满意。“很多奢华的酒店，我一点都不认为是非常好的。像这种利用旧建筑物改造再利用的理念，与MUJI非常相似，但也有不同的地方。这里为了更加突出设计感，过度地把一些破的东西留了下来，过度地把各式各样的设计掺进来，这跟MUJI不一样。我们还是更自然，而不是特别做作的‘加强型’。”金井政明对《环球企业家》说。
金井政明对细节的吹毛求疵是有道理的。藉此在其治下，MUJI延续成为着由外而内构建品牌，从内而外管理品牌的全球最佳中型企业典范。他将“理念”看得无比之重，而且极度注重理念到产品设计、店面陈列的一致性，并要求让上述一致性被顾客感知到。令人称奇的是MUJI没有logo、广告、代言人、海量宣传册，甚至没有任何繁复多变的形象设计，但其业绩亦能一飞冲天。2010年至2012年，MUJI全球净销售额从1697亿日元增至史无前例的1877亿日元，运营利润从139亿日元增至184亿日元，运营利润占比亦从2010年的8.2%升至2012年的9.8%。2013年Q1数据显示，其运营利润占比已达10.4%.
关于业绩爆棚的管理秘密全在金井政明的手机邮箱内。其中最受其珍视的邮件来自“生活良品研究所”—每个顾客的反馈意见均会直达其邮箱。“这些都是顾客所不知道的，他们不知道这些意见居然社长都会亲自看。每分每秒，我都会看这些意见。” 金井政明狡黠地说。此类邮件到达的高峰是在周三，总数超过100件，平常亦有30到50件。有人指责某款晾衣架会因紫外线的照射而变脆断裂，有人抱怨最新款的拖鞋“头太小”……
理念
关于MUJI的理念，其设计总监原研哉在《设计中的设计》曾这样描述：“追求的不是‘这样好’，而是‘这样就好’。它将价值赋予可接受的质量：节制、让步以及超然的理性，可称之为‘全球理性价值’，一种倡导以极端理性的视角使用资源和物体的哲学。MUJI理念要指出的是日常生活的‘基础性’和‘普遍性’。”
这根源于历史。1978年，第二次石油危机爆发，日本经济的高速成长被终结，消费者开始寻求性价比高的产品。这促使日本各大超市争相开发自有品牌。1980年，日本西友超市设立自有品牌，MUJI就此诞生。其第一任社长木内政雄将其定位于除去一切花哨的形象包装和噱头，仅留存使用便利性和较优的质量。在金井政明看来，上述理念并未过时，是MUJI在物欲横流的社会下的立业之本。“世界上存在很多商品，并非为了更方便地使用，而是为了卖得更好、更流行。追求商品本质的做法使MUJI不会在来去匆匆中过时。”金井 说。
作为良品计画株式会第四任社长，金井政明曾多次见证MUJI的沉浮。1993年，已在西友工作17年的金井政明开始负责MUJI的商品开发，并跟木内政雄、田中一光、小池一子、山本耀司等人共事。“从他们身上我学到了很多关于设计与美的知识。”金井回忆说。
1990年到1999年间，MUJI的营业额由245.1亿日元攀升至1066.9亿日元，经营利润由1.25亿日元涨至133.6亿日元。但辉煌并未持续太久。由于过度追求销售业绩，忽视设计开发理念，门店扩张过快，遭遇平价对手的阻击，MUJI2001年一度出现39亿日元的亏损。公司濒临破产，第二任社长有贺馨亦引咎辞职。
随后，第三任社长松井忠三进行了长达三年的改革使其重回正轨，破釜沉舟的他曾将价值38亿日元的不良库存付之一炬。改革由此拉开序幕。担任良品计画常务董事的金井政明堪称松井忠三的左膀右臂，由此跻身决策层。松井着重于公司管理，金井政明负责营业和商品开发。他曾陪同松井走访MUJI全国门店，下班后将各店店长约至居酒屋聊天，以了解情况。起初，店长们对两人并不信任，松井、金井两人耗时一年方令下属卸下“心防”。在了解症结之后，松井忠三开始内部改革。改革核心是回归商品品质，松井忠三甚至邀请设计大师原研哉担任MUJI艺术总监，改进产品设计理念，重回“方便使用”的本源。
品牌重塑运动亦就此展开。2001年，MUJI开始通过网络与消费者沟通，制定企划方案，向网友募集意见，由此洞悉顾客心目中最理想商品的基本特点。开发人员会将网友意见进行整理，从中挑选方案供其投票选择，得票数最高者则做出样品，待定好价格后，MUJI便接受预订，达到订单最小生产量即商品化。依照此法，MUJI曾在2002年推出形似大型沙袋的懒人沙发，一个月最高售出八万个，销售额高达10亿日元。两年后，MUJI业绩重回正轨。“我从松井那里学到很多工作方法，也学会了柔软，而不再像过去那么粗暴行事。”金井政明对《环球企业家》说，
其中最为重要的工作方法是消费者调研。2003年，MUJI实施名为“观察”的开发计划，开发团队会直接拜访消费者，观察其日常生活，并对房间内每一个角落，乃至每件商品一一拍照，照片随后被提交讨论分析，以此挖掘潜在消费需求。此举颇为成功。例如开发人员在受访者家中发现圆型换装瓶很难与浴室的墙壁、浴缸贴合，最终推出方形浴室换装瓶，结果大受欢迎。
金井政明从松井那里学到的另一个工作方法是“大队接力式的经营”，即“根据简单规则来推动组织运作”。松井曾为饱受不良库存之苦的MUJI设定用于判断“新商品是否值得重制”的基准数值。例如女装在销售一周、男装在销售两周后，销售量若达到预期数量的130%以上，便可追加订货；若未满70%，则需利用即有布料，改变款式，重新制造。
2008年，金井政明上任成为良品计画第四任社长。在其前任看来，管理一家以设计见长的公司，管理者必须对各类运营数据捻熟于心，亦要精于把关商品开发，金井政明正是两者兼备的人。
设计
这一年恰逢金融危机，MUJI业绩一蹶不振。金井政明的应对策略是在2009年成立商品战略委员会，以求挑选“能带着自信向顾客推荐的战略商品”—此类货品总数约占全部商品的25%，销售额却可达50%。金井政明亦将战略商品分为两类。一类如化妆水一样的平价系列产品。另一类则是直角袜、高领不刺痒羊毛衫等溢价系列产品。
追求商品本质和便利性使得MUJI的产品开发过程颇为另类。以日本零售龙头企业大荣（DAIEI）为例，其自有品牌“SAVING”在开发时仅与制造商合作，而MUJI则不同，每件商品从企划、设计、制造到售卖均需层层把关，均有设计师参与。即使产品设计方案获得最终通过，产品还将面临更为严苛的关卡。由日本顶尖设计师组成的外部咨询委员会严格讨论商品是否符合“MUJI的理念”。硬性指标包括商品不能追逐流行趋势以免跟风后过时，商品必须能够提升品牌形象等。只有经过外部咨询委员的集体认可，产品才能最终上架。 “最常见的淘汰原因是做设计的人不会考虑到产品能否被销售。”金井政明解释说。
金井政明异常强调节制及反流行。“过分消费会导致很多淳朴的东西慢慢消失。作为流行的对立面，MUJI追求的是长久耐用、具有高度普遍性的设计及材质、恰当的价格，而不会增加有很强嗜好性的设计和颜色。”金井政明说。
MUJI（上海）商业有限公司营业改革担当成川卓也曾有过提案文具和厨房用品时被驳回的窘境。“当时我被问及这个东西跟其他牌子有什么区别，商品购买后对顾客有何好处等，金井社长就喜欢问诸如此类等问题。”成川卓也对《环球企业家》说。
为了驱动MUJI实现“使用便利性”，金井政明成立了两个核心的管理部门并亲自管理。一个是面向消费者集思广益的生活良品研究所，使用者可在商品开发、试卖、正式售卖等阶段提供意见，金井则开通个人邮箱用于采纳建议敦促进度。另一个是设计师主动寻找需求的商品种类开发部，其门下设生活、服装、食品部等三大分支，对产品进行定期检查更新设计。
如此设计流程往往颇费周折。“松井忠三曾经说募集商品设计时，其实是恰如其分地摆荡在两条线之间的。这有点像调收音机音量的时候，可能不知道什么样的音量适合自己，所以你就会去调，再回来一点，又回来再回去一点，就是这样一个过程。” MUJI中国区总经理王文欣解释说。
例如MUJI一款用于放在冰箱里制作凉水的冷水桶即曾经历四次改造。设计师发现日本冰箱普遍偏小，较大的冷水桶无法直立放置，遂将侧面设计成平面以便在冰箱里不滚动，桶口亦被密封，防止平放时有水溢出。一些女性消费者反映装满水后水桶太重，平放取出吃力，设计师又在水桶侧边加上了弧形凹槽增加受力点。该冷水桶亦可作为泡茶的茶壶，此后消费者亦两次提议对桶内滤网进行改进，设计师最终照单全收。
金井政明有时亦会亲自挖掘战略商品，备选品往往被摆在一张大桌上，供金井、开发及经营各部长、知名设计顾问点评选择。这一做法颇为有效。2009年至2012年，数量仅占25%的战略商品实现的销售额占比由18%升至50%。由于销售额增加，工厂对订单可进行更大规模的生产，进而实现更高的毛利率。MUJI的产品也因独树一帜的设计而备受瞩目。2006至2011年年间，近74%、平均年龄为34岁的日本女性每月会光顾3.3次MUJI。
经年累月的商品开发经历令金井政明嗅觉灵敏，品位不俗。MUJI现今电子产品销量冠军、深泽直人所设计的壁挂式CD机，早年即由金井发掘。不同于一般CD机永远“平躺”的设计，深泽直人所设计的CD机如同方形换气扇置于墙上，开关亦非是惯常的按钮，而是垂下的绳子。金井当时一眼看中其朴素清爽的外观和“一看就懂”的使用方法，并将其投入市场。壁挂式CD机上市仅8个月即获得0.6%的市场份额。
金井政明亦与顶尖设计师交情甚笃。为了发掘更符合中国生活方式的设计，MUJI将创立于日本的MUJI AWARD设计大赛移师中国，评委名单除日本国宝级设计师深泽直人、原研哉外，还包括诸多中国面孔。美国麻省理工学院建筑系主任张永和、普利兹克建筑奖获得者王澍，平面设计鬼才陈幼坚、日本Rong平面设计竞赛最高奖获得者刘治治等均名列其中。这些设计师皆由金井政明邀请而来
“他有一种魔力，能够让这些大师完全认同MUJI。” 王文欣对《环球企业家》说。究其原因在于金井政明能对各位设计师的风格了然于心，并能与之对话。在其下榻的酒店内，金井政明一眼便看出某把椅子出自深泽直人之手，“我翻过来一看，椅子背面真的有深泽的名字，他还看到一个小茶几，也立即说出了设计师的名字。”王文欣说。
张永和亦曾受邀参与MUJI的产品开发。两年前，金井政明找到了张，希望他能设计出一套浓郁中国风的床—MUJI的市场调研发现刚刚成家立业的青年人生活空间有限，急需可坐可卧、多用途、使用效率高且占地小的床。张永和遂同MUJI的设计团队开始一款名为“塌组合”的床的设计工作。
“榻组合”从开发到面世经历了反复修改，耗时超过两年半。它由一个长1.6 米的主体和两个长0.4米的拼接部分组成，有不同的组合方式，可作为聊天用的塌，也可以用作睡觉、小憩用的床。最开始时，张永和将主体部分的长度设计为1.5米，却最终考虑到如此长度作两人聊天用榻略显拥挤，且1.6米的长度更适合做儿童床，遂又对主体长度再次改进。MUJI甚至反复和张永和讨论用于衔接组件的挂钩安置位置与数量。“如果挂钩放在床架地下，别人打开关上会太麻烦，如果挂钩多了，虽然会坚固，组合起来又麻烦。”张永和对《环球企业家》说。
为了制定出最佳方案，两者邮件沟通无数，最繁忙时甚至在机场进行设计讨论，以便讨论结束后各自赶赴下一个目的地。最令张永和印象深刻的是MUJI对“榻组合”安全性的苛求。为了让床有良好的支撑度，以设计建筑为长的张永和在床架底部添加一根横向、向上拱起的木条作为受力架，而MUJI的设计团队则考虑到小孩会在床上蹦来蹦去，为了确保床拥有足以承受孩子蹦跳的受力强度，最终的设计方案将床架下方所有横向的木条均改做受力架。
陈列
在商品开发之外，金井政明也重视陈列美学。他深知仅依靠扎根实用性需求及追求实用便利性的设计，MUJI并不足以令诸多流连于其门店的window shopping族掏出钱包。当商品摆上货架之后，没有logo、没有鲜艳花纹、没有广告、没有代言人的MUJI必须通过繁复的商品陈列征服顾客。一位MUJI员工向《环球企业家》坦言，新开门店最辛苦的工作便是陈列，每个门店要为此耗费一至三周时间。
MUJI（上海）企划部部长胡惠芳对此深有感触。她一半的时间都在外地负责商品视觉企划（VMD）事宜。在前往即将开业的上海环贸iapm店检查陈列之前，“空中飞人“的胡刚刚确认完长沙新店的工作，之后她再飞往广州视察当地的第一家门店。2013年，MUJI在中国正经历史无前例的扩张—一年内翻新或新开店面总计高达45家。所有新店的开业都必须经过企划部的陈认，目的是最大限度确保标准化。
陈列工作最早开始于同开发部的沟通，后者会向VMD提供基本的消费情报，包括商场周边环境、商圈内零售销售额、店面到车站的距离、顾客人数、物业承租者数量、区域消费者年龄层次及男女比例、商场的客流动向，以及周边是商区、居住区还是学区等细节。VMD则据此确定门店每块陈列区域所展示的商品种类及数量。如果消费主要群体为女性，VMD便会在门店入口出摆放女装及美容护肤产品，若商圈附近拥有儿童娱乐设施，文具类商品的陈列则会更显眼。
MUJI门店周边分析的关键来自于一本可标准化的“设店基准书”，其出自前日本总部负责门市开发业务的部长德江纯一之手。为了保证选址成功，德江往往会亲自到现场勘察五次左右。通常，其会先搭出租车环绕该商圈，并作为“长途顾客”与司机聊天获取各种信息。之后，他会亲自开车，不论平常或周末反复仔细确认半径十公里左右的各种状况。在选址目标附近，他会呆上七到八个小时，观察刚营业、中午、下午三点与结束营业前的状况。
在中国，MUJI的陈列标准是日本总部陈列模式同本土VMD构思的混合体。通常，日本总部会给出商品陈列的方法论。例如一个大货架的底层为销售区，应方便顾客取货；中层则为展示区，用于传达产品用途；高层陈列区则为顾客提供视觉冲击力。在MUJI的陈列哲学中，所有商品的摆放必须遵循从左至右依次由浅入深、由小到大的基本陈列规则。待培训的陈列师必须在店铺实习6至12个月体察陈列方法，最终方案则需根据中国顾客喜好程度、所开门店周边状况、企划活动主题等进行定制。
大的陈列区域确定过后，MUJI还会继续细分陈列—这则是 “说服力工程”中最为耗时的环节。迥异于大多数零售商按照货架空间大小进行商品陈列的惯用做法，MUJI会先设计出陈列方案，再按照方案为商品量身定制货架及盛装道具，如此行事的好处在于商品与货架、商品与道具能无缝融合，而饱满感会带给顾客强烈的视觉冲击力。
每一件商品都能在MUJI的商店里拥有自己的精确坐标。VMD会依据总部的基本方法论，为每个货架设计一张陈列图。基本货架用于正常陈列，而侧货架则用于售卖战略商品和促销产品。这张图会精确表示出货架每一层、从左至右应该摆放哪件商品，并以条形码进行最终确认。若是大型货架，VMD则还会配上一张后期完成效果图。在尚未开业的上海环贸iapm购物中心，在其他门店电钻轰鸣、灯光布置仍未齐全的情况下，MUJI的门店依靠这种方法已完成近80%的陈列。
除了新开门店，陈列师还需操刀门店每月新品、主题及促销陈列。通常情况下，此类更新会以图片的形式分发给各门店，店员据此进行陈列变动后，需要拍照交予VMD确认。为了更好地统一70余家中国门店的陈列，MUJI还增设 “区域陈列师”一职，用于跟进各门店陈列标准化的执行情况。
为了提升陈列水平，总部则会下发“好事例卖场”。即将那些陈列规范的店面照片及点评发给门店做样板参照。在《环球企业家》辗转得到的一份“好事例卖场”上，MUJI在推荐要点中这样写道：“以良品力荐货架展开，商品种类多，颜色款式满足不同顾客需求，模特的不同搭配体现商品的多样化。”而在照片上则提醒“用模特做出使用例，下面商品陈列饱满。”
标准化陈列不仅要求整齐、饱满、富有冲击力，还要求考虑顾客购物习惯。例如文具区所有笔盖都必须朝向同一个方向，美容护肤品类的各类瓶子的瓶盖和标签也必须朝向统一，被挂在高处的搓澡棉、浴花必需由店员用纸板作为尺子规整，保持同一水平高度。在占中国总销售额50%的服装销售区，MUJI要求但凡折叠摆放的衣服，必将每一摞衣服最上面一件的领口向外对准通道—MUJI发现顾客购买衣服时往往很在意领口，如此摆放能让顾客不弯腰亦能轻易看清每层货架衣服的领口款式。
运营
店面管理颇为繁琐辛苦。尽管营业时间是早上10点，但通常MUJI上海正大店店长关乾都会提前一个小时赶到。在确认完昨日营业情况之后，他需要带领当天的门店负责人及各销售区域的担当将店内陈列全部检查一遍。“员工都会分配到固定点位从事固定的工作职责，然后确保完成每个点位当天的工作。我主要负责就是察看当天负责人，检查、完善、改进问题。”关乾对《环球企业家》说
在餐具区域，关乾会像顾客一样把每摞盘子最上面的一个抽出，并以此体验盘子是否摞得太高，导致顾客抽出时的磕碰。他还需要确认所有茶壶的壶把均呈45度一致朝外，货架上方需约留白30%。营业后，员工们每小时还会检查一次笔帽、标签、衣服叠放的方向，保证顾客不断抽取后仍整齐划一。此外，他还必须留意营业额、预算比、同比环比增速、单品走向等各类数字，熟读“五周报”以了解门店一个月内的销售状况。
在中国，MUJI标准店面面积为七八百平方米，内含三四千个SKU，但正式员工通常不到10个，负责监督和检查，而超过50名兼职员工则负责具体执行。因人员变动，人力不足是常态。为了更好的调配人力，店面设立人员轮值表，并依据顾客数量和业绩曲线决定是否增加人手。MUJI将某个店工作日客流量最大时间设定为“奋斗时间”，在这段时间，任何人均不得休息，必须在卖场接待客人，通常此时会有两名员工在门口招呼顾客“欢迎光临”。
每日现场管理多依赖于包含销售数据、任务重点、改进细节等信息的“战略板”。在一张“战略板”上，门店当天负责人会详细列出某位员工在某个时间段位于卖场的哪个区域从事何项工作，以及其将在哪个时间点被何人替换，哪些货品需要被打折清仓等诸多信息。“战略板”会在营业前张贴在办公室门口供人工过目，亦会扫描抄送给区域店长、区域经理，后者由此得以知晓每个门店的运营状况。其门店亦明确了各级商品的上架及整理时段。例如A、S级货品一天中上架三次，整理两次，C、D级的产品则分别各一次。
为了更好驱动单店业绩，总部会为终端店面提供业绩坐标。例如每个店铺在国内的销售排名，每个细分品类销售前十名的产品等等。店长会根据这些数字对比本店业绩，若畅销品在本店滞销，店长则会查找具体原因，并进行整改。
周二门店店长均会收到总部发出的“周次指示”，这一指示包含上周全国销售状况、新一周注意事项、需要调整的陈列等运营细节。门店内所有调整变动须当周周五完成—通常周六是门店客流最大的时间。若遇陈列变动，店长还需将变动后的照片拍照上传接受总部检查。
中国门店的“周次指示”出自上海总部营业企划担当堀口健太之手。堀口曾是MUJI日本最年轻的店长，因其运营门店成绩优异而被派驻中国。作为在中国驻扎时间最久的日籍担当，这位“中国通”曾在北京门店历练三年，对北京市场的熟悉程度可做到得知地名后立即报出距离该地最近的门店地址。每周六，堀口均会收集各个区域经理整理后的营业表格。每周一，上海总部会结合销售数据制订新的销售策略，堀口则需要对上述策略提供指导意见。第二天，新策略就会传达至门店。
在堀口健太看来，提高门店销售的最好方法是增强店长的运营管理能力。一般的店长只会根据门店人流感觉改进销售策略，且极少考虑库存。而优秀店长会通过分析销售数据管理店铺，通过解读总部周报来了解和预测未来一个月的销售趋势。
对于门店管理，堀口健太认为最重要的是店长必须身体力行执行管理细节，并纠正偏差。“营业当天的现场管理是最重要的，我在日本做店长的时候，一直会待在卖场。” 堀口健太对《环球企业家》说。
除了依靠“周次指示”对门店进行工作指导，堀口健太亦强调走动管理。在负责管理北京所有门店时，堀口健太每周都会走访门店，与店长进行交流。除了巡查商品陈列的便利性与视觉冲击力之外，堀口尤其关注门店库存与及时补货情况。若因补货不及时而造成陈列不足，堀口都会立即让店员分析缘由。若库存不够，他会用手机拍下货品不足的货架，反馈至总部进行货源调配。
数据分析亦颇为重要。在MUJI，最为有效的业绩改进机制当属“畅销品检索”。这一机制始于八年前的日本。在日本，MUJI会根据全国门店的销售情况，总结出男装、居家用品、电子产品等各品类的销售前10名，并鼓励每个门店将这类明星商品的销售业绩做大。由于其商品风格颇为统一，每件商品在各地门店的销售额通常不会出现过大的地区差异。若某一门店距离全国平均销售额差距很大，总部便会追查分析原因。“要么是商品在卖场放得位置很差，要么是其他人都用了模特且叠得很好，而你没有。如果发现之后，立即改变陈列位置与方式，就能对迅速拉动销售。”中国区营业改革担当成川卓也解释说。
本地化
本地化的商品开发对拉升销售额亦至关重要。成川卓也曾在日本总部负责生活杂货类商品开发，早年出差到中国，他曾听到中国员工抱怨日式设计的床的尺寸大小并不符合中国国情。在日本，其国民居住空间较小，家居尺寸亦因此偏小，通常床的设计宽度为1.4米，而在中国和欧美等地，床的宽度往往为1.6米或1.8米。“尺寸毕竟是中国需求的一部分，如果我们没有这个尺寸的话，销售基本上是不可能的。”成川说。
2012年3月，成川卓也作为营业改革担当被派驻到中国。他曾前往宜家和中国本土家具城，记录下每个卖场里所售床的尺寸与每个尺寸的产品数量，并向日本总部提出改进提案。这份提案和海外源源不断的“大床”要求，促使MUJI于2013年1月起在中国售卖1.6米、1.8米宽的大床。除了床，一款符合本地市场、特殊尺寸的桌子亦在中国出现。
2009年，金井为中国设定了2013年开店100家的拓展计划。该计划颇为激进，当时MUJI中国门店数量仅13家。更糟糕的是MUJI虽半数以上的产品在中国制造，但彼时要摆上中国货架，却需经历先出关再进关的繁琐流程。
当时，MUJI尚未完全扩张，中国门店不仅数量少，销售额也很低，根本无法达到代工厂的最低订货量，这导致 “内贩”产品仅有10个左右。由于出关商品均被附上日语吊牌，再度进关后的售卖产品还需要另加中文吊牌，仅此一项，成本不菲。
随着中国门店和销售额的增加，这一局面已有改观。2010年起，MUJI开始在中国实现大规模“内贩”，到2012年，服装已全部实现“内贩”，生活杂货用品的“内贩”率亦达30%。如此一来，物流和吊牌成本成倍下降。
MUJI还通过减少不良率的方式降低代工成本。日本总部为此已向中国派驻七名日籍商品品质担当。这些人往往年纪偏大经验丰富，熟知生产步骤、工艺流程及现场管理。MUJI曾委托中国工厂为其代工有机玻璃材质的亚克力产品。该产品工艺需将多块玻璃拼接在一起，其间玻璃极易进气产生气泡，一旦如此便沦为不良品。由于次品率居高不下，代工厂被迫要求增加超过10%的代工费用。针对这一难题，MUJI向该工厂派驻一名品质担当，亲自动手制作样品，追溯整个生产流程，并最终解决难题。经此一役，代工厂次品率、材料与人工成本均大幅降低。
如此行事确保了足额利润，而店铺数量及销售量的扩张也帮其在中国培养出首批经验丰富的中层员工。MUJI的企业文化及晋升制度强调底层实践经验，其多数中高层管理人员均出身底层店员。“如果你的晋升轨迹若非源于店铺，公司就会觉得你没有诚意。” 一位MUJI的员工告诉《环球企业家》公司因此获益良多—以往新店的陈列工作必须依赖日籍VMD员工，准备周期常多于三周。而现在这一工作已由本地员工完成。为了规避兼职员工过多带来的运营风险，MUJI于今年3月在中国设立“教育担当”一职，并在各地筛选培训担当，后者会先到上海总部接受教育担当的培训，而后训练自己所管辖区域的员工。
经验丰富的本土员工亦对商品引进亦出力甚大。以往，日本总部派驻中国的日籍员工每年都必须参加日本总部的商品展示会，从中寻找可引入中国销售的新品。筛选时，日籍员工会极力避开不符合中国人生活及消费习惯的产品，如日本人冬天使用、可供家人围坐取暖的被炉，或者在日本售价高昂，在中国却十分廉价的草席。
然而如此筛选仍有漏网之鱼。2011年，MUJI经过市场调查发现微波炉在中国普及率颇高，中国人亦有使用微波炉的习惯，于是引进在日本非常畅销的硅胶锅，这种软锅专门用于微波炉烹饪菜品。然而中国人仅习惯用普通餐具在微波炉中加热，并不喜欢用其烹饪，最终这款日本畅销品在中国销售惨淡。
为了避免重蹈覆辙，成川卓也通常会在参加新品展示会时带上两名经验丰富的中国员工作为“参谋”。对那些决定引进的产品，成川卓也亦会慎之又慎—硅胶锅引进失败后，他已经决定新品先让上海总部60余位中国员工试用后再做考量。
本地化运营的另一难题是如何估算产品销量及订货量。对于有销售参照物的新品，成川会根据以往类似产品的销售成绩推算订货数量。而对于缺乏参照物的新品，成川则会听取中国员工的意见，集体拟定销售方案。“我们不希望中国员工担心万一选中卖不掉怎么办，而是考虑这个商品怎么做才能销售更好。” 成川卓也解释说。以MUJI此前从未在中国销售的被套套装为例，成川与中国员工商议后决定引入，并大胆让店铺作为推荐商品持续半年售卖。如今这套售价高达650元的产品，已是纺织品类畅销品的第二名。做出此类决策有时完全仰仗于感觉。
在中国区总经理王文欣看来，MUJI在中国的发展已步入佳境。在前期的植根工作中，中国区已拥有门店及销售规模、经验丰富的本土中层团队、与日本总部完全相对接的运营架构，以及本地化商品等诸多优势，未来则需更彻底的本地化。“我们期待将MUJI的理念融合中国文化、生活态度，产生一个新的东西。”王文欣对《环球企业家》说。
王文欣曾任MUJI台湾总经理，因本地化新锐之举而在日本总部大获赞誉。此前，由于台湾热得比日本早，入冬比日本晚，日本总部统一时间上市的服装并不符合台湾当地的季节特征。王文欣为此特制了一张表格，内含当地从1月至12月每月男女顾客所需服装类别，以此说服日本总部依照台湾的季节特征上市产品，这一方法历时两年论证最终被日本总部采纳。此外，王还在台湾为MUJI新季服装新品举办真人走秀，最终大获成功—这一举动即使在MUJI的日本市场也从未有过。
上海正见品牌顾问CEO崔洪波认为在中国内地，MUJI的当务之急是优化产品结构。尽管独特的品牌个性令MUJI独树一帜，但其产品结构仍过于日系，而难以扩大消费群。例如MUJI在中国引进洗漱包、替换瓶，乃至专门用于制作日本食物“鸡蛋烧”锅等产品，却并不成功。“没有多少中国人出差会单独买洗漱包，MUJI有很多事无巨细的产品结构，但很多产品太超前，需要中国人用一段时间消化接受。”崔洪波对《环球企业家》说。
Sunny更像一个玩味不羁的艺术家，交谈中，他思维跳跃，语调诙谐，总会迸发出让媒体人觉得“发光”的只字片语，这些很好的概括了他的性格和他的怪诞设计。Sunny身上有很多设计师没有的独特特质，他去垃圾场、废弃站淘素材，去小说漫画中找灵感，他敢于把常规的素材放大或颠覆，又还原那些别人从不去关注的事物本真。
Sunny的意境空间，让人们再次关注这个时装与艺术交汇的年轻品牌Masfer.SU，虽然已经是大众熟知的品牌，但每一次呈现的惊喜，都让消费者更加崇拜和追寻，这与品牌形象不断的的打造和提升是分不开的。
用抢眼设计提升品牌潜在关注度
颠覆的橱窗
设计师完全颠覆了橱窗的传统概念，用一个高达5米的“机械人”和时装纸片剪影来作为概念橱窗，这个庞然大物的原型来源于日本动漫“灵动的移动城堡”。这种全新的展示方式，吸引了不少观展路人。
在材质上，设计师运用三维艺术支架制作而成，并将其实体化。用铁皮、铆钉和仿制金属质感的喷绘来强化逼真效果。
“天马行空”的漫画空间
悬空的木马是整个空间的亮点，抢眼的色彩图案、放大体积的木偶映入眼帘，每个进入其中的顾客都心中惊喜暗涌，下意识地关注这是什么品牌，这么有Feeling。
设计师营造了一种“天马行空”的意境，灵感思源于北欧的木雕彩绘艺术，在灵感基型中放大了主体木马造型，形成强烈的视觉冲击力。半只木马镶嵌在墙面的北欧画框中，好像木马从北欧风情的画面中跃出，成群结队的想要飞向天空。
虽天马行空的创想，但设计师始终都没有脱离烘托服装的目的，整体率真、活力的空间氛围像是在替本季的服装风格解说，也给这个大家十分熟悉品牌注入新鲜元素，让进来的顾客有强烈的欲望了解这些陈列其中的新品款式。
巧用材质，营造难辨虚实意境
设计师喜欢运用生活中常见的物品作为整个空间设计的素材，在对材质经过艺术化和工艺感的处理后，呈现给顾客的是新鲜又奇妙的视觉效果，让人摸不住头脑。这次Masfer.SU展会中的移动城堡运用了钢铁材质，经过三种工艺处理才制作而成，材质中有真有假，有虚有实，营造出似虚似实的幻境。
层次感墙面
墙面的效果大部分有规律性的展现，设计师运用四大区块让墙体看起来生动而富有空间质感，依次运用立体—平面—立体—平面的设计手法营造层次感，很好衬托着空间和服装的整体氛围。
凹凸的“蜂窝”地板——打造行走趣味性
设计起源于蜂窝的意想，蜂窝高低落差性让设计师由生灵感，最特别的是，这种凹凸蜂窝的层次感不是用来做墙面，而是运用在地板的设计中，放大的块面组合，给来到这里人凭空添加了几分高低起伏的“行走趣味性”。
别忘了“陈列永远是老二，服装才是要被衬托的主体!"
“别让过于花哨的空间设计抢了主角的风头，设计师要时刻记住，时装才是真正要展现的要素，任何主题思想、另类的摆设、抢眼的图案、色彩搭配等等都是为了衬托故事的主人---服装。”Sunny告诉我们，他的整个空间设计其实也是对品牌秋冬新季产品的解读，做旧的外墙和楼梯，勾勒出Masfer.SU秋冬时节的街头风景；悬于半空的彩色“木马”和白色栅栏，带来简约时尚的北欧风情；而遍布于展厅中央的大片绿色植物，则让人们贴切的感受到大自然的生动与随性；几何感图案则把装饰艺术和服装要表达的上世纪60年代的复古理念融为一体。
设计师利用斑驳的旧工厂场景和白色的主体结构相映衬打造的空间来演绎服装品牌最新的多样风格，并将这些系列很好的融合在一个充满意境幻想的奇妙空间。
空间的整体氛围与品牌要表达的生活理念是一致的，无论是空间还是服装都让疲惫的都市人儿放慢匆忙的脚步，远离城市的纷扰和喧器，感受一种不一样的异度空间。
技巧是死的，氛围很重要
?很多设计师都一味的去追求技巧，其实所有陈列技巧都是死的，陈列技巧是可以被模仿的，技巧设定了各种条条框框，服装搭配、展示架的高度、服装摆放角度、灯光技巧等等，好像在按照不知道哪位陈列大师设定的标准或者规则来做事，最后陈列设计师终究跳不出这框框条条，所以陈列作品也是没有生气的。
陈列或橱窗设计师需要的是打动人们内心的空间设计，把生活中的事物放大，哪怕只是营造了一种让人难以忘怀的感觉。这需要设计师对平日生活素材的收集、艺术审美的修养、感人的瞬间情感记录、去过的某一个记忆深刻的地方、对某一种生活风格的透析等等，也许是书里的一个场景、某个家具宣传册里的生活一角、电影镜头......总之，设计来源于生活，当你传达了一种氛围，消费者一定能感觉得到。
亲和力的氛围表现在橱窗设计里，有时候往往更有说服力，早上出门的陈列氛围、时尚运动氛围、幽静的品茶氛围、暧昧氛围、亲情氛围、幻想氛围、漫画故事氛围、旅行氛围等等，任何贴近人们生活的情景，都可以变作设计元素，当然，这需要设计师融合和把控的能力。
在成本和效果拿捏中打造最佳方案
“在成本和最终视觉效果的纠结中近乎变态，不过我乐在其中！”坦诚和直接是Sunny一贯的风格。成本控制和预想的最终效果有时候确实自相矛盾，不过每一次的“纠结”过程都会让设计师的商业头脑更加成熟，低成本，大视觉的方案不但赢得老板的赏识，也让自己的设计技能更加充实。
Sunny的此次空间设计整整花掉了一个月时间，从讨论构思到找材质，试结构到最终制作，整个过程都是在他脑中运转的，并没有什么华丽的效果图。在控制成本的同时，他的工作团队会找到各种低成本的材质基地，回来把这些看似普通的材质创新改良，重新赋予它们艺术魅力。用他的话说就是“取材于生活&改造的艺术！”。
“橱窗陈列其实是商业艺术，需要成本把控和责任效果！”Sunny说，你可以把橱窗设计归结于艺术，但它似乎没有艺术那般自由，更多是一种社会认同感，好与不好就在展现的那一时刻！
设计师Sunny支招：
能够留住顾客脚步并促进合作的空间打造四要素
吸引眼球
这是让顾客进入销售屋的第一步，抢眼的设计会有一种无形的力量，让顾客不禁前往，满足人们想要一探究竟的欲望，总之，走进来，才是一个很好的开始。
引起共鸣
当顾客看到店内触动她情感的一物或一衣，她会停下来看一会，这时候销售人员走过去轻轻的引出“这是我们特别设计的......”，她会呆的更久些，接下来就是导购和顾客的事了。
产生认同感
关于美的标准，见仁见智，而我们要做的就是符合大众的审美情趣，并让其产生认同感，让顾客在无形中感受到“这就是我想要的感觉，这种风格很适合我！”
关键词：绿色设计 室内环境 装饰材料
随着时间的推移，越来越多的问题凸显出来，人们终于意识到了室内污染对身体的巨大危害，开始转而追求一种更加健康自然的装修方式。所以下面浅谈一下现代室内环境色彩设计初探。
一、室内环境绿色设计的内涵
人的一生绝大部分时间是在室内度过的，因此，人们设计创造的室内环境，必然会直接关系到室内生活、生产活动的质量，关系到人们的安全、健康、效率、舒适等。在设计领域中出现的“绿色设计”也称生态设计。绿色设计指设计出的产品可以拆卸、分解，零部件可以翻新、重复使用，这样既保护了环境，也避免了资源的浪费。使用绿色标志的产品，标明该商品的生产、使用及处理全过程符合环保要求，不危害环境或危害程度极小，有利于资源的再生回收利用。我国从1994年开始实施“绿色标志”。在室内环境设计中，绿色不仅是局部的生态环保设计，其核心是创造符合生态环境良性循环规律的整个设计系统，也是室内环境的绿色设计的内涵。
二、室内环境“绿色设计”的设计原则
随着社会科技的发展，人们的审美意识逐渐由早期喜欢烦琐复杂的装饰转为欣赏简洁明快的风格。在现有自然资源逐渐匮乏的情况下，在设计中要争取对自然资源的最优利用和有节制地开发利用，最大限度地减少环境污染，保护自然生态的平衡与和谐。设计中最重要一点就是：绿色设计要着眼于人与自然的生态平衡关系，要遵守科学、实用、节约、回归自然、建立生态环境的设计原则。
在室内设计中要强调自然色彩和自然材质的应用，让居住者可以放松紧张的工作状态，在安全、健康、效率、舒适的室内环境中，使其感知自然，回归自然，与绿色自然环境同在，实现居住环境与自然环境的和谐统一。从中我们可看出室内“绿色设计”的目标是人与自然和谐共生，人类与地球的可持续发展。
三、“绿色设计”在室内环境设计的构思和实施
绿色设计在设计中运用生态学的原理和方法，以人、建筑、自然和社会协调发展为目标，争取对自然资源的最优利用和有节制地开发，最大限度地减少环境污染，寻求创造出适宜于人类生存空间与可持续发展的最佳设计途径和方法。绿色设计的设计宗旨在很大程度上是让居住者感知自然，回归自然，最终实现居住环境与自然环境的和谐统一。
1.绿色装饰材料的选择
“绿色装饰材料”是指在满足设计的一般功能要求的前提下，以环境保护为宗旨，具有良好的兼容性。按“绿色”的要求，室内设计选材上应充分注重建材的原生态，选择无毒无害、防火防尘、防蛀防污染、可降解的建材，加大室内空间设计中自然要素的比重，使室内装饰更贴近自然。世界各地使用生态材料的建筑及建筑室内空间不胜枚举，如印尼巴厘岛的一个学校，主要建筑材料为当地盛产的竹子，使用竹子作为主要的建材，体现出设计师对绿色装饰材料的钟爱和永续生存的设计理念。
室内空间的装饰要尽量简化，不要重复装修。室内空间装修单纯靠装饰材料的堆积是不能够体现出空间的品位与特色，所以在选择装饰材料时，一定要选择适合室内空间特点，根据使用功能进行选择。如家庭装修中墙体涂料要尽量选择环保乳胶漆，像多乐士二代净味五合一，特别采用创新环保净味配方；多乐士金装全效，具有高效覆盖细微裂纹、耐擦洗等功能，令产品更环保，气味更清新。另外，喜欢墙面装饰复杂的房主，可使用能拆卸、清洗的耐用墙布，从而避免含有化学成分、有毒复合胶漆对环境的影响。
家居室内装饰材料的主要材料——地板，是需要慎重考虑的，由于装饰面积大，质量差的地板甲醛含量超标，会对人体造成很大的伤害。选用时以环保为主，环保复合实木地板其硬度、强度、耐磨度、抗变形、阻燃、防水等指标虽然均超过原木地板，与实木地板相比有许多缺欠，但比较经济实惠。
装饰板材要选择环保无毒，国家认定企业的产品。目前，环保材料不仅局限于装修主材中，随着人们对绿色环保装饰材料的需要和追求，企业也不断新开发出新型绿色环保石材、瓷砖，黏结剂、填缝剂、地板胶、免钉胶等，国家环保部门也严格规范使用绿色环保装饰材料产品标识的监管工作。
2.室内环境绿色设计中的陈设
室内陈设是指对室内空间中的各种物品进行陈列与摆设，包括功能性为主的陈设的家具装饰和灯具装饰，还有观赏性的装饰陈设，另外织物、日用品、工艺品、纪念品及个人收藏品、观赏性动植物也属于陈列品范围。室内陈设在室内环境设计中起到两个功能作用，一是实用功能，如家具、灯饰、床饰、窗饰等，二是起室内美化作用，如花木、特色挂物等，花木同时起到净化室内空气作用。由于花木本身带有天然优美的造型和丰富的色彩，所以作为装饰性的陈设，它比其他任何陈设更具生命力和魅力。
家具的绿色设计也是环保的主题。目前，我国还没有对“绿色家具”作出明确的概念界定和衡量标准。所谓绿色家具应是“绿色设计、绿色材料、绿色生产、绿色包装、绿色营销”，即“五绿”技术的综合体现。在家具材料选用上，遵循材料利用绿色化的3R或4R（减量利用reduce、重复利用reuse、循环利用recycle、再生资源利用re—grow）原则，实现家具用材的天然化、绿色化、环保化。绿色家具主要类型有：原木家具、科技木家具、高纤板家具、纸家具系列；不含损害人体的有毒成分，未经漂染的牛、羊、猪等皮张制作的家具；以藤、竹等天然材料制作的椅、沙发、茶几等家具；以不锈钢、玻璃、钛金属板等材料制作的家具。
绿色照明它以居住者的生活方式为核心，以风格、材质、设计元素和功能需求为要素，一条设计主线贯穿整体空间各个功能区域及产品局部，实行一次性解决居住者对照明的系统化和个性化需求。室内照明设计不能脱离室内设计风格。一个良好的照明设计是建立在良好的设计上。所有灯具的布置、灯具的外形要密切配合室内设计风格，要形成有机整体。照明作为绿色生态室内居住环境的一项重要指标，也越来越受到设计、施工、国家等部门和居住者的高度重视。
