时间：2023-06-08 11:19:29
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇广告设计的要素，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
【关键词】广告设计 视觉引导 艺术
广告设计很大程度上是一种视觉设计的艺术，因此，在广告设计中视觉引导艺术占有非常重要的位置。在广告设计的各步骤和各环节中，都需要在各方面充分运用视觉因素，完成对于相应设计的有效呈现。对于视觉引导艺术的关注，可以说关系到整个广告设计的成败，好的视觉引导，能够切合大众心理，以最低的成本获得最多的大众认同。
对于视觉引导艺术的阐释，在广告设计中，主要是切合消费者心理和具体的广告主题，通过对受众心理的准确把握，设立恰当的视觉点，以合理的图形、文字、色彩等视觉元素控制受众的视线，以期达到有效的视觉引导，更好的完成相应的广告设计。具体而言，广告中的视觉引导主要体现在以下方面。
一、确立凝固视点
在广告设计中的视觉引导艺术中，一个非常重要的方面需要确立适当的凝固的视点。因为在视觉引导中，如果视点过于变动，或者出现了过多的视点，那么便极有可能对受众的关注焦点造成分裂的结果，即无法以有效的方式吸引受众的关注。如果受众的关注点一旦过多，便无法传达出有效的信息，从而不利于整个广告设计对于广告主题的表达。有了一定的视点，才能够有一定的可被认识性，而这样的可被认识性，正是在最大限度上促使受众能够看到并理解和接受事物的关键点所在。因此，在广告设计中的视觉引导艺术便需要对视觉引导中的视点进行设置上的考虑，通常需要采用有效的凝固视点，以便更好的适应受众心理，因为只有这样，才能够做出具有冲击意义，并且主题鲜明、受众清晰的视觉作品。当然，也只有这样，才能够使得设计变得充满意义。这样的意义对于更多的吸引整个的受众的眼球，符合读图经济起到了相当重要的作用。另外，在广告设计的视点引导中，同时也是在固定视点的设计中，要重点考虑第一视点，以便借此对其后的其他视点起到有效的构建作用，传达更多的与广告相关联的信息。通常而言，相对完整的元素更有利于形成视觉中心，达到有效迁引受众视角的效果。这是广告设计中的视觉引导艺术所需要关注的。
二、确立恰当的视觉引导流程
在广告设计中的视觉引导艺术中，需要关注的另一个方面便是对于视觉引导流程的关注。通常而言，广告设计中的视觉引导流程包括了单向视觉流程、曲线视觉流程、重心视觉流程、反复视觉流程、导向视觉流程、散点视觉流程等多个方面，而在其中的单向视觉流程中又包含了竖向视觉流程、横向视觉流程、斜向视觉流程等多个方面。视觉流程是一种具有一定稳定性而又不断发生变动的流动过程，在这样的流动中，使得视觉引导具有了一定的基础，同时视觉引导流程也是对于视觉引导得以实现的有效保障。具体而言，对于视觉流程的关注，便是对于上述的更细化的视觉流程的关注。在广告设计中，不同引导方向给人不同观看感受。例如，在单向视觉流程中，竖向视觉流程所呈现出来的便是不同于横向流程的更直观坚定的感觉。至于在广告设计中采用什么样的视觉流程，主要是和该广告表达主旨等相互契合，达到很好的表达效果。可以说，在某种程度上而言，视觉引导流程的确立会最终影响到视觉引导艺术的实现，而这些方面都将最终作用于广告设计，并以此为广告设计提供有效的基础，达到良好的广告效果。
三、合理运用视觉要素
在广告设计中的视觉引导艺术中，除了设定恰当的视点，设立相应的视觉流程，另外一个很重要的方面，是需要充分合理的运用视觉要素。视觉要素可以是一定的有效的图形，而视觉要素也可以是一定的色彩，对于视觉要素而言，最重要的是确立起可以被视觉所扑捉的相关因素，并且可以使得这些因素融入到人眼的视觉范围之中。更具体而言，因为只有恰当的运用了视觉元素，才能够起到引导物的作用，并以鲜明的方式引导不同元素加以组合，进而达到有效的运用。在广告设计中的视觉引导艺术中，合理的视觉要素主要包括色彩、图形、文字等要素。图形等符号的有效运用是构架有效符号的重要方面，当图形和文字以最佳的方式结合时，便能够产生好的效果，形成视觉引导中的视觉冲击力，图与图、图与文字之间的自由分散状态的相应分布，能够在最大限度上满足受众的猎奇和寻求刺激的心理，进而完成有效的视觉和设计表达。而另一方面，色彩的运用，也能够在广告设计中起到很好的视觉传达效果，色彩很多时候能够带来独特的视觉张力，而这样的视觉张力正是广告设计中所非常需要的方面，张力将为整个广告设计打下良好的基础，并最终设计出能够为受众所广泛接受的广告作品。因此，在讨论广告设计中的视觉引导艺术时，合理运用视觉要素是非常重要的方面。
四、小结
视觉引导艺术一直都是广告设计中的重要方面。为了能够使得广告设计被更多的受众所理解，视觉引导将起到重要的作用。好的视觉引导，能够在借助多种视觉要素的基础上完成对于广告设计的有效诠释。可以说，在广告设计的各步骤和各环节中，都需要在各方面充分运用视觉因素，完成对于相应设计的有效呈现。对于视觉引导艺术的关注，可以说关系到整个广告设计的成败，好的视觉引导，能够切合大众心理，以最低的成本获得最多的大众认同。当视觉引导流程被确立恰当后、在凝固视点的辅助之下，视觉艺术能够在广告设计中发挥直观重要的作用，并且最终促使受众以最便捷的方式获取广告信息。
参考文献：
[1]任悦.视觉传播概论[M].北京：中国人民大学出版社，2008.
[2]保罗·梅萨里.视觉说服：形象在广告中的作用[M].北京：新华出版社，2004.
[3]陈宏年，杨蕾，芦影.广告设计基础概论[M].北京：北京广播学院出版社，2004.
关键词：视觉设计；抽象图形；广告设计
1抽象图形的基本概念
1.1抽象图形的含义
抽象图形表示在具象事物中剥离出的独立的本质属性。并非直接表达某种特定事物或形态的含义，而是通过运用或创造象征性的代表物去传达一个理念，即某种概念或意象的载体。它运用图形符号化的元素，通过各种构图方法进行重组和排列，最终呈现出视觉图像符号化的效果。在广告设计中，抽象图形通常用几何图形来表现，通过排列组合或色彩变化等方式传达其要表达的情感。
1.2抽象图形的视觉特点
抽象图形是对复杂的具体事物的充分表达与高度概括，以最简洁的图形直观地展现出来，所以抽象图形具有一定的概括性和联想性，抽象图形形式多样，不受任何对象和时空的限制，因而能带给观者更多的想象空间，在传播过程中更具有广泛性，越来越受大众的喜欢。所以对于许多习惯于具象思维的设计人员来说，需要更多地从抽象的角度来思考。
2抽象图形的分类
按企业广告策略分类，可将广告设计划分为商业广告设计、产品广告设计和品牌广告设计。在商业广告设计中，抽象图形通过点、线、文字和符号等元素构成画面来传达信息，而后由受众通过产生联想来理解其中的意义。在产品广告设计中，抽象图形通过产品的形状和色彩关系来表现产品的特征；在品牌广告设计中，抽象图形用符号化的图形来表达画面的含义。
3抽象图形在广告设计中的应用
3.1在商业广告设计中的应用
一个成功的商业广告必须具有丰富的想象空间，抽象图形是整个设计的灵魂所在，它使用概括性的图形来表现丰富的含义。通过视觉联想，观者可以在视觉上和心理上同时获得美的享受，它为受众的感知方面提供了一定的创作空间，使广告设计成为一种互动体验式的设计形式。下面以商业文化广告设计和商业插画广告设计为例展开分析。如图1所示，华沙犹太文化节的宣传海报，此活动是从不同角度展现犹太文化，海报通过运用几种不同的鲜明的色彩和具有概括性的几何图形，拼凑出一张人像画面，生动有趣的同时使观者感受到犹太多元文化的精彩。如图2所示，这幅插画海报作品来源于设计师本人对生活中的小问题和反思，设计师倾向于通过代码将信息转换为从杂乱的网格和图案到超现实的物体或抽象的图形的视觉效果。画面中强烈的色彩对比带给观众无比震撼的视觉冲击力。
3.2在产品广告设计中的应用
就受众而言，抽象图形具有丰富的想象空间，引发观者联想后产生心理共鸣，最终刺激消费者购买。有些产品本身就具有抽象的美感，它很容易通过抽象的点、线、面及几何图形来表现产品的内外特征，且更具有科技感和现代感。如图3所示，蒙德里安的几何抽象画《红黄蓝相间》，作者使用抽象图形作为绘画的基本元素。如图4所示，由家具设计师里特维尔德深受《红黄蓝相间》启发后设计的红蓝椅，它是对《红黄蓝相间》在形式上的立体化展现。这款椅子具有极简的几何结构和难以想象的形式。黑色的图形构建了椅子的空间结构，黄色的断面表现出无限延伸的感觉，垂直水平的抽象图形揭示出色块的韵律，是把抽象图形运用得很成功的产品。
3.3在品牌广告设计中的应用
抽象图形能够充分传达出广告中包含着的许多设计要素：如视觉中心要素、画面比例要素、风格样式要素及其涵盖的美学概念，在平面设计中起着至关重要的作用。抽象图形作为一种艺术形式，通过点、线、面以及特殊符号元素的组合对信息进行传达，并由受众通过联想去理解其中所具有的含义，从而实现设计的真正艺术价值。苹果公司的商业广告海报设计运用了大量的抽象几何图形作为背景使用。几何图形的旋转重复因符合形式规律而赋予了画面节奏感与动态美，使简单的画面生动起来，科技感十足（如图5、图6所示）。
关键词：视觉引导；平面广告；设计；应用
中国分类号：J022文献标识码：A文章编号：2095-4115（2014）05-93-1
设计师在平面广告设计的过程中实现产品信息的传达是非常重要的问题。受众在看平面广告时，视觉的移动受到人们的视觉特性的支配。生理方面，人的眼睛只能够有一个视觉焦点；心理方面，受众会形成自己的阅读习惯。视觉移动的过程同时也是由视觉心理感知、带有顺序性的局部感知、整体印象三个感知阶段组成的感知过程。设计师在传达信息的过程中要按照受众视知觉的接受特性来对受众的视线进行引导。
一、平面广告设计的意义
广告主要是对产品进行推广，主要的目的是要使产品被消费者接受，从而提高产品的销售份额。广告设计要根据广告的目标与战略等方面的要求，针对特定的目标市场与目标用户进行形象塑造、刺激需求。广告是销售推广中的环节，广告设计的主要目的是获得受众对产品的心理认同。
广告设计师应该按照广告设计的主题与传递的信息来对产品进行形象塑造，对受众进行引导，对需求进行刺激。在设计师设计的过程中要注重受众的视觉引导，注重对受众的视觉进行有意识地引导，从而获得受众的心理认同。
二、视觉搜索与版式构图
受众会由于视点的移动而在看画面时产生视觉搜索，也就是说受众在对视觉作品进行观看时，会由于注意力的选择与视角范围的限制而必须移动眼球的视点，从而出现动态的视知觉。通过版式与构图的引导就是利用受众的视点移动方式而产生的手段。版式构图的目的不仅仅包括美感的表现，更主要的是建立受众在阅读方面的秩序感，使视觉信息的传达进行更加有效和更加快速地对信息传达的意义进行理解。
三、视觉焦点的运用
视觉的焦点也就是视觉的中心。受众在对画面阅读的过程中会将注意力首先集中在视觉焦点中，之后才会随着阅读的方向与角度的倾斜来对视线角度进行发现。在平面广告设计中，要将强烈的形象与文字放在画面的视觉角度中，从而突出平面广告设计的主题。此外在画面中文字与图形的聚散同样能够引起受众的关注，从而形成视觉焦点。视觉焦点引导的表现还包括视觉的向心、离心运行，不同的版面与构图会形成不同的心理感受。在平面广告设计中要注重对视觉焦点的运用，使平面广告更加引人注意。
四、视觉的关注点
在视觉版面构图中，能够通过对视觉元素间的对立统一关系实现突出、动感效果的表达，使这部分元素成为视觉的重点部分，也就是我们所说的视觉关注点。因此通过对比的手法能够建立视觉重点。当受众的视线位置处在最佳的辨识位置的时候，受众对语义的理解所用的时间就会缩短。在相同的视觉画面中，阅读者的视线能够被快速的引导到版面非常重要的位置中，这个位置就是视觉关注点，这样就能够缩短信息搜索的时间。
五、画面的视线移动顺序
平面广告中的视觉元素能够对受众的视觉器官形成不断的作用，色彩、形态等方面对视觉画面的刺激能够引起视觉的移动和变化。画面的视觉移动根据运动方向的不同能够分为直线视觉顺序、曲线视觉顺序、反复视觉顺序。直线视觉顺序指的是在画面中通过直线方向的视觉元素的引导，引起受众的注意，从而达到宣传的目的。
受众的视线移动在离开起点之后会向左或者向上移动，会顺着顺时针的方向移动，会随着受众的喜好进行移动。在整个画面中，画面上方55%的面积会吸引受众视线60%的时间，而其他40%的时间则会停留在画面下方。在整个画面中，受众视线在画面各个位置停留的时间比例为：左上方40%，右上方20%，左下方25%，右下方15%。受众的视觉动线的起点大约位于画面中央上方偏左三分之一的位置。
六、合理应用各种视觉要素
画面中图形要素、视觉要素、文字要素等有规律的变化对受众实现流动的指示形式就是视觉引导。广告视觉引导的重点体现在版式方面。在平面广告设计中要合理应用色彩要素，通过色彩引导、色彩要素的反差对比、色彩要素的融合互补等方法增加色彩要素影响视觉流动的能力。图形要素的创意能够对广告的节奏、韵律等进行把握，从而成为广告设计的中心元素，吸引受众的注意，实现认识与区别的视觉功能。
七、总结
视觉引导的重要性在于，通过图形、色彩、文字等要素与心理情感的影响来对受众的视觉搜索路线进行引导。通过研究与总结可以发现，受众的视觉搜索路线具有一定的特点，一般情况下都是从左到右、从上到下。要通过画面平衡、动向、对比等设计原则与视觉重点的建立引导受众的视觉移动方式，从而达到有效传递信息的目的。
随着社会经济的快速发展，各个行业之间的竞争越来越激烈，为了实现企业的持续发展和进步，就需要加强对其市场竞争力的提高，其中最重要的手段就是加强对自身企业的宣传和推广，而宣传推广最主要的表现形式就是平面广告。因此，人们需要加强对广告设计中视觉冲击力的研究和分析，充分的发挥其作用。
关键词:
平面广告;广告设计;视觉冲击力;特点;表现要素
在平面广告中，视觉冲击力能够给人们带来心理体验，通过视觉上的冲击进而产生一种独特的、新鲜的感受，人们就会下意识的对所宣传的商品进行了解和购买，实现有效诱导。因此，加强对平面广告的恰当运用，有效的突出其视觉冲击力，能够更好的发挥广告的宣传效果，起到有效诱导的目的。作为一种广告形式，在新时期平面广告的设计所依据的就是视觉表现手段，致力于对公众视觉的吸引。
一、平面广告视觉冲击力的特点
视觉冲击力与一般的视觉存留或者是视觉印象具有明显的差异，可以将其看作是平面广告设计中必不可少的创作标准和视觉尺度，其主要具备瞩目性、震撼性、独特性、艺术性这四个方面的特点。
(一)瞩目性
瞩目性指的是人们对外界事物在其心理活动中所形成的集中和指向，这主要是由于人的认识活动具有一定的选择性，会有意或者是无意的对活动客体进行选择，心理活动就会在某一时间对某一特定的对象进行选择指向，并在同时减少对其他对象的注意，这也就是所谓的抢眼，又被称为眼球效应。主要是在短时间内快速的引起人们的关注，这就需要具备一定的诱惑性和刺激性，一般都是通过对比的形式，比如粗与细、多与少、大与小等形式的对比来凸显出主体的形象［1］。
(二)震撼性
震撼性指的是人们通过对具体的物象进行视觉感知，对人们造成一种强烈的刺激，进而引起无限联想和激烈思考。这一过程主要是人们在获得具有一定刺激性或者是新颖性信息之后，所产生的一种超常反应。引起人们产生震撼的原因可以分为客观和主观两个方面，客观因素指的是前所未有的、相对突出的、新奇的刺激物对人们的感官产生了一定的刺激;主观因素主要指的是人们自身以及对这方面的信息产生了一定的兴趣、动机、愿望以及需求，震撼的表现是需要人们同时具备客观和主观因素的。［2］
(三)独特性
独特性就是指新异性、与众不同。在平面广告设计中，新异性往往会受到人们的注意，产生耳目一新的感受，如果在广告中缺少这种刺激，人们往往就会形成条件性的非觉察现象，从而被人们忽视，这也是表示在平面广告的设计中，注重凸显出新异性的注意度具有十分重要的意义和作用。
(四)艺术性
艺术性指的是在平面广告的设计中需要加强对艺术表现形式的强调，也就是在设计的过程中需要加强对各种艺术表现手法的运用，通过表现手法的多样性来充分的表达出所设计的内容，将其更加的深化、具体和集中，也在一定程度上增加了作品与消费者之间的有效沟通。同时艺术性也有效的提高了设计作品的审美高度，作品信息能够被消费者更好的接受，增强其醒目性［3］。可以通过有张力的形象塑造和创意表达，让人们在接受信息的同时，也能够享受艺术美。
二、具有视觉冲击力平面广告设计的表现要素
(一)图形表现要素
表现对象可以将图形作为其依据，通过一定的形式将物体的视觉形象呈现出来，这也是设计心理活动和设计理念的意识表达。在平面广告中可以从两个方面来用图形表现出视觉冲击力:一是引用动态图像，在平面广告中通过营造动感画面，能够有效的提升其视觉冲击力，这也是最直接的方法之一。由于人们的思维结构以及眼部构造的独特性，动态中的物体会吸引人们大部分的注意力，所以在设计平面广告的时候，可以根据这一特点，利用数字处理技术改造素材图形，增强其视觉冲击力。二是图形的不规则表现，人们对于较为常规的物体具有一定的心理适应性，如果在物体中出现不规则、不对称，人们多会产生好奇的心理，会在一定程度上增加注意力［4］。同时在设计平面广告的时候，适当的添加不规则图形，有助于表现出差异性的信息，有效的增加人们联想的活力和变化。
(二)色彩表现要素
色彩可以看作是人们情感特征的表现，也是人类审美文化的重要载体。在远古时代，人们就利用矿物质以及植物来提取颜料，并在陶器制作的过程中使用。对于平面广告来说，色彩能够有效的吸引人们的注意力，并带来比较强烈的视觉冲击，更加真实的将人们的生活状态反映出来。其中需要注意的是，在平面广告设计中应用色彩的时候，一定要根据实际的广告需求来使用恰当的色彩，增强两者之间的紧密联系，色彩能够在一定程度上代表所描述的物体。
(三)文字表现要素
文字作为一种图形符号，是人类对自然界的一种模仿形式，具有一定的描述性和现实性。随着社会的不断发展和进步，文字也不断的发生着变革，逐渐演变成现在的文字形式。在很多平面广告设计中都广泛的应用了文字来表现，也为设计者提供了更多的想象空间。如果想平面广告设计中的文章表现要素更加的具有冲视觉击力，就需要注意两个方面的问题:一方面是需要对广告中文字的编排进行充分的考虑，其中主要包括其疏密度、虚实度、主次关系、形式等各个方面的内容，并且在设计的过程中要遵循视觉流向的规律;另一方面是广告中文字的本身就是美化、装饰的过程，因此在设计的时候需要注重对其进行装饰性美化，比如对字形组织进行灵活化和艺术化的加工。
三、结语
为了增加平面广告设计的视觉冲击力，需要加强对其特点和表现要素的分析与研究，这样才能够促进宣传和推广，实现广告有效诱导的目的，这能够显著的提高企业的市场竞争力，增加经济效益。
参考文献：
［1］刘晓亮．试议平面广告设计中的色彩视觉冲击［J］．品牌，2015，06:127．
［2］龚士顺．视觉冲击力与平面广告设计的互动性研究［J］．戏剧之家，2015，20:169－170．
［3］刘震．平面广告设计视觉冲击力的影响和科学设计原则［J］．科技信息，2013，26:75+77．
【关键词】广告设计；色彩；对比；协调；美感
1色彩对比和调和的本质关系
色彩的对比和调和在广告设计中的关系是对立统一的，对比也是一种调和，调和离不开对比。只有加强色彩的对比，广告设计才能更加吸引受众的眼球。但是，广告中的色彩如果只有对比而没有调和，那么广告作品在视觉上的美感就会大打折扣，而太过统一和调和的话，又会物极必反，难以达到很强的视觉冲击的效果。因此，色彩的对比和调和是相互依赖、相互促进的关系，谁也离不开谁。
2色彩对比和调和的一般使用规律
2.1同属性的配合使用
色彩的对比和调和技法必须要遵循同属性使用的规律，也就是说，该技法只能够应用于相同性质的元素中。作为广告的重要组成部分，色彩的使用必须依照广告的目的和内容进行，并与广告中的文字、图形等其他元素相互协调。
2.2平等的使用
色彩的对比可以使整个广告作品富有鲜明的特色，而色彩的调和则可以使之达到和谐平衡的美感。所以，设计者在进行广告设计时，必须综合使用两种技法，对色彩的调和和对比赋予同等的重视。
3色彩对比和调和在广告设计中的主要应用手法
3.1色彩的对比
广告设计中的色彩对比主要可以分为色相对比、纯度和明度的对比。其中，色相对比是指将两种及以上的色彩进行组合以后，因为色相的差别而造成的一种色彩对比效果，其强弱程度主要取决于色相间在色相环上的距离差异。一般来说，距离越远，对比的效果也就越强，反之则越弱。色彩的纯度对比又称彩度对比，是色彩对比的另一重要应用技法。在广告设计中，不同的色彩纯度会给人以差异的视觉享受，当纯度对比不是很强烈时，观众就会觉得很单调，反之，则可以达到生动活泼的设计效果。所以，设计师只有正确把握色彩之间的纯度差异，才能使广告设计既活泼鲜明又不显得生硬和突兀。最后，由于色彩自身的明暗差异，可以形成色彩在明度上的对比。在广告设计中，色彩明度的对比可以产生色彩在层次和空间上的视觉差异。一般而言，低色调较为压抑和沉闷，亮色调则清晰而明快，中色调相对柔和，因此，在广告设计中，要极其注重色彩明度的对比，否则会导致广告中的各元素模糊不清，让受众难以分辨。
3.2色彩的调和
色彩的调和可以令整个画面表现出一种平衡、和谐、柔美的色差效果，因此很受设计者青睐。广告设计中的色彩调和技法主要分为色彩面积调整法、色彩支配法、色彩加强法和色彩介入法等。其中，色彩面积调整法主要应用于以互补色和对比色为基调的广告画面中，通过对广告画面中的一部分色彩的面积进行调整，从而突出其主色调、提升整个广告的画面感，而色彩支配法则是用于解决广告画面中色彩对比过于强烈的问题，它通过调整整个广告画面色彩的色相、纯度和明度使三者相互协调。在实践中，设计者最常用的色彩调和手法是色彩加强法，这是一种通过改变色相中色环的差异、色彩的纯度和明度来加强色彩的对比效果，增加视觉刺激，避免广告画面色彩过于单调乏味的调和技法。此外，当广告画面中的色彩对比过于艳丽时，就必须加入无彩色，即除了彩色以外的其他颜色，如灰、黑、白、银、金等，从而调和各种艳丽色彩之间的冲突，给受众以柔和、舒适的视觉感受，这种色彩的调和方法就是色彩介入法。当广告创作中碰到过于强烈的两个及以上的色彩放在一起被对比时，我们还可以使用色彩重复法，即通过将色彩对比强烈的色彩间隔或者反复排列，达到一种色彩重复的秩序上的视觉美感，同时，通过改变广告中的图片和文字的排列方法、排列顺序以及改变广告画面中的各个组成要素的形态等来调整色彩，也是一种常用的色彩调和法——形态调整法。最后，透叠法、距离调整法和秩序法等也是进行广告设计中色彩调和的一些重要方法。
4结语
总的来说，在广告设计实践中，不仅要注重色彩的调和和对比关系，还必须处理好虚实、肌理、点线面和方向等各个形态语言的相互对比和协调，只有令整个广告设计中的各个要素相互配合，才能收到统一平衡、丰富多彩的视觉效果，才能创造出富有秩序感和节奏感的优秀的广告设计作品，并使之达到充分传播信息的目的。
参考文献
[1]林慧敏.色彩对比与调和在广告设计中的运用研究[J].大观周刊,2012,2(17):124-125.
[2]张超,朱晓君.色彩对比与调和在广告设计中的应用[J].西北师大学报(社会科学版),2011,48(3):145-146.
关键词：传统文化；现代元素；创意；视觉；吸引力
一、传统文化是现代平面广告设计发展的根源
我国的传统文化博大精深、源远流长，它体现了各名族历代的思想观念和文化形态，具有鲜明的继承性和民族特色。我国传统文化是中华民族几千年思想的沉淀、文明的结晶，具有相当深邃的历史韵味，然而西方是平面广告设计源头，无论是审美还是内涵都无法与我国的传统文化相媲美。但我们并非生活在古代，而是生活在以设计为主导的现代社会里，我们的设计要既能引领国际前沿，更要体现自己的民族风格，未来的平面广告设计要继承并发展传统文化，找回其赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。因此，我国的传统文化应该融入现代的平面广告设计之中，二者相互联络、融会贯通，这样设计出的广告作品才能有足够的魅力吸引大众的眼球，向世界展现我国传统文化的气度与魅力。[1]
二、传统文化与现代元素融合在平面广告中产生的视觉效应
(一)了然于目、切切于心
图形、色彩与文字是平面广告设计的三大要素，在中国的传统文化里，不同的视觉元素表达不同的含义，现代平面广告设计可以充分利用这一特性对设计进行重新的整合，融合传统文化元素，比如祥云、如意、鱼纹、中国结等纹样运用到广告设计之中，既能展现出所宣传产品的品质与情怀，又能提升平面广告整体的水准，同时增加产品的可辨识度，让人一目了然、豁然开朗。
(二)产生有力的视觉冲击
人们在浏览一则广告的时候，通常目光会情不自禁地投入其画面，然后再去仔细阅读文字部分。据调查，若文字和图形同时呈现时，人们的注意度70--80%在图形上，由此可见，图形不用任何文字描述就可以很轻易的吸引受众、凸显它们的优势，但带有传统文化性质的图形图案可以更加直截了当且绘声绘色地再现出设计者所要表达的用意，可以快速吸引受众目光，使得广告画面产生强有力的视觉冲击。
(三)提供强大的创意空间
传统文化的形态种类繁多，包含了儒家文化、道家文化、墨家文化等等，平面广告设计灵感的迸发，体现在设计师们如何将已经存在的视觉要素融入各种传统文化形态之中，将传统文化元素化为可视化的图形创意。用带有传统文化意蕴的图形图案来表达设计师的想法，可以展现多元化多角度的创新形式，进而使平面广告设计所呈现的视觉效果愈加立体化与多样化。由此可见，平面广告必须追求创意独特的表现才能达到使人注意、引人入胜的目的，当传统文化与创新意识发生碰撞时，一定会产生意想不到的视觉盛宴。
(四)展现伟大的民族性与地域性
任何一个国家或是名族若要发展与壮大、立于世界不败之林，都要勇于吸收与继承，善于交流与融合。平面广告设计也是一样，要“立足华夏、面向世界”，既要尊重我国民族艺术的与众不同，体现各民族的独特的审美心理，又要了解不同地域的人文、自然与环境的迥异，寻找我国民族的传统文化的优势和风采，进而突出广告设计的个性，同时又反映出现代人们内心的精神追求。[2]
(五)提升自身的吸引力与说服力
所谓吸引力与说服力是指视觉上的吸引和内心的共鸣，吸引大众注意、传递产品信息，促进消费者购买是平面广告设计的终极目标。将传统文化巧妙应用于现代视觉元素之中，提升广告设计的生命力和亲和力，这样可以极大地提升广告内容的可信度，增强广告设计的说服力，便于使目标消费人群接纳广告的引导，进而做出购买所宣传商品的决定。
三、现代元素与传统文化结合在平面广告领域里的前景展望
在现代社会的各个艺术设计领域中，传统的文化为现代设计带来了源源不绝的创作动力，这样的实例可以说举不胜举。传统的文化元素没有过时之说，永远有它独特的光芒所在，关键则在于设计者如何古为今用、推陈致新并踵事增华，将我国传统文化巧妙的注入平面广告设计作品中，突出传统意境又不乏创造性和时代感，逐渐提升平面广告的视觉品味和整体价值。
参考文献：
[1]何丽华.传统文化在设计应用中的现状探究[J].设计，2016，29(11)：30-31.
1.1广告设计与广告创意设计
广告设计主要是指通过对图像、文字、版面、色彩等广告元素的糅合,结合广告媒体的使用特征,在计算机上运用相关的软件进行平面艺术创意的一种设计活动。一个完整的广告设计作品要达到三个标准。首先是冲击力,即从视觉上来吸引消费者的注意力,这就要求广告在画面上应该是吸引人的,科学地使用色彩、准确的运用图片、合理地构造空间,制造出彩的视觉效果。其次是广告信息内容,一则广告作品所传递的信息内容应该是清晰明了而又不冗长复杂,并且能够系统的传达产品信息和广告诉求。最后是品牌形象,一则成功的广告作品应该有稳定、统一的品牌个性,在相同主体下的不同广告形式应该能保持一致性和连贯性。广告创意设计简单的说就是在广告设计过程中加入创意的部分,让广告作品能够不落俗套,脱颖而出。所谓的“创意”就是指通过有创造性的思维活动和别具一格的制作技法使原本平庸无奇的东西化腐朽为神奇,并在人们的脑海里形成深刻的印象。
1.2广告创意设计的构成要素
(1)图。广告设计在一定程度上可以理解为视觉设计。在广告创意设计中,图可以更为直观、更为生动地表达广告所要传达的信息。广告创意设计中可以用到的图像要素类别有很多,如手绘插画、抽象图形、卡通造型等。
(2)文。广告创意设计中的广告口号、解说词等都需要用文字表达出来。而文字的字体、风格、字体搭配、文字编排等是进行广告创意设计时所要考虑的关键要素。
(3)色。研究表明,色较之图文更具有感性的识别性能。广告设计需要运用到色相的选择、纯度和明度的情感发挥、冷暖色调的搭配等技巧。不同的色彩所体现的情感是不同的,因此在广告设计过程中,巧妙的运用色彩也能为广告作品增彩不少。
2广告创意设计在品牌传播中的表现
2.1品牌传播现状
所谓的品牌传播是指企业以其品牌的核心价值为原则,通过广告、公关、人际传播、营销等传播方式将品牌理念推广出去,在消费者心目中树立良好的品牌形象,促进销售。如今我国的广告行业发展迅速,大大小小的广告随处可见,但是真正深入人心、被消费者熟知的广告却不多。一些企业对于广告设计创意的认知度并不高,因此出现了现在大量的平庸无奇甚至低俗的广告。企业要立足长远,应该积极创新,尤其是在品牌传播的过程中,创意设计是核心。
2.2广告创意设计在品牌传播中的融合
广告设计的功能就是将广告策略意图通过合理的编排、制作、创意,准确地传达给受众,而它的最终任务就是告知、说服、激发欲望,即抓住适当的时机,利用准确精彩的创意与视觉画面形成对目标受众的刺激,使之产生购买欲望。在目前的广告市场中,有许多广告因为其出色的广告创意设计,给广大消费者留下了深刻的印象。例如,南方黑芝麻糊的电视广告曾经让很多消费者感动,并且获得过全国性的广告设计大奖。首先值得肯定的它的文化创意内涵,通过感性诉求唤起人们心中儿时的记忆。其次,这则电视广告在广告设计上也巧用了色调的搭配。广告开头幽深的巷子、灯影的布置很有真实感,让人身临其境,画面以温暖的橘黄色为主,色调柔和,体现深深的怀旧意味。正是由于广告人抓住了广大消费者共同的情感诉求,让南方黑芝麻糊广告创意在平凡中见真实,在真实中别具风格。
2.3广告创意设计在品牌传播中的冲突
当然,广告创意设计在品牌传播过程中的效果也不全是正面的。有些广告创意设计由于将广告创意夸大、扭曲、甚至越过了道德底线,只会适得其反。有些广告想要表现的是欢快、喜悦的画面,却使用的色调组合是黑白灰,给人以深沉、谨慎、压抑的感觉。有的广告目标受众是女性消费者,却使用粗线条、浑厚的字体,体现不出女性特有的细腻、舒缓和优雅。广告创意设计的核心是创意,但是这种创意在设计的过程中必须符合一定的设计原则,如明暗对比、质感对比等。否则,广告创意设计会给企业品牌形象带来严重损害。
3广告创意设计在品牌传播中的正确运用
3.1尊重常识
广告创意设计是一门人类传意的学问,它随时代的变化而变化,敢于突破传统,没有既定的形式和法则,但是却有固定的学问和常识,广告穿衣设计过程中应该要遵循这一点。如,大小对比、粗细对比、明暗对比、曲线和直线对比等,这是造型要素中最基础的几项。除此之外,还应该尊重画面的统一和调和、韵律感、比例大小等等。
3.2遵守广告创意设计法则
(1)科学与艺术的交融。广告创意设计是一门科学性和艺术性高度统一的知识体系。它崇尚“科学为始,艺术为终”的原则,即在广告创意设计前期,应该对受众目标群的选择、广告目标的定位、广告策略的确定、广告媒体的搭配等进行科学而系统的分析,而广告成品则通过艺术化的方式表现出来,这样才能吸引消费者的眼球,是广告作品不落俗套。
(2)独特性法则。所谓的独创性法则是指,广告创意属于知识产权保护的范围,它是一种原创性的劳动。广告是一种充分运用想象力、创造力和洞察力,以全身心的智慧和力气来进行说服的过程。为了区别于其他广告作品,独特的创意思维,独特的表现手法和传播方式是必不可少的。总之,它必须要有一个与众不同、个性鲜明的主题。
(3)时效性法则。企业的最终目的是为了树立品牌形象并且获取利润,因此,广告创意设计要注重时效性原则,即能给广告主带来实际收益。
3.3突出品牌形象
品牌形象是一个企业的标志,它反映了一个企业的实力与本质,是企业来意生存的重要依托。广告创意设计是为传播品牌形象服务的,因此在创意与设计的过程中,要把企业品牌形象的有形内容和无形内容放在重要位置,在消费者中间树立起良好的品牌形象,进而引发购买欲望。
广告设计中两种以上的色彩组合能够产生一种秩序，色彩彼此和谐，从而获得色彩的平衡，这样的广告设计能够给人以心理上的满足感。
1.色彩介入法
色彩介入法是指当广告设计画面中的色彩过于鲜艳时，通过在强烈对比的色彩之间加入一些金属色彩或黑、白、灰等色彩进行调整，从而使色彩对比得到缓和，使画面甜美而不失刺激，鲜明的对比提高了广告的质量。
2.色彩加强法
当广告设计的色彩过于单一时，加强色彩可以用来调整图片的颜色，强化图片的颜色对比，使广告设计变得更加生动。加强色彩包括加强明度、色相、纯度等因素。总之，加强色彩能够使广告设计中的图像更加活泼、生动，视觉冲击力更强。
3.面积调和法
色彩面积调整法是指调和画面构成的主色调，包括文本、颜色、广告的图片和图像色调，通过面积调和取得良好的效果。此方法通常用于互补色的广告和对比色的广告，可以让画面的整体风格迅速变化，加强秩序感；可以使广告主题更加醒目，进一步激发消费者的购买欲望。
4.形态调整法
在广告创作的过程中，设计师难免会遇到几种较强的颜色相互搭配的情况，这时设计师可以尝试对比色反复或间隔排列的形式，通过改变文字和图片的顺序，改变设计中的每个元素的形式，调整广告作品的色彩和设计元素。
二、色彩对比与调和的本质及其在广告设计中的综合应用
1.色彩对比与调和的本质
在广告设计中，色彩对比与调和是相辅相成的。对比鲜明的有色广告可以更有效地吸引受众的注意力，但如果广告设计中的色彩只有对比效果，给人的感觉就是不协调，那么广告作品就不能带给观众视觉美感；反之，如果广告设计作品过于统一，则不能产生强大的视觉冲击力。因此，色彩对比与调和是相互依存的，离开了其中任何一个方面就会失去表达的有效性。
2.色彩中的对比与调和
在广告设计中的综合应用在广告设计中，有效的色彩对比可以使整个画面显得生动、活泼，色彩语言个性鲜明，能使广告作品的形式之间的关系和谐、稳定。如果缺少调和，广告作品就会缺乏秩序感；如果没有对比，设计作品就会缺乏活力。针对不同的广告主题，设计师可以使用不同的色彩对比，使广告产生跳跃性和活泼的感觉，有效地使用色彩对比可以设计出传统和现代相得益彰的广告设计作品。在明确广告设计思想和主题后，设计师需要用色彩完善广告设计图片，使图片更有说服力和吸引力，从而发挥最好的宣传效果，并且使广告具备浓厚的艺术气息。由此可见，广告设计中色彩的对比与调和密切相关。色彩对比可以使广告设计更紧张、更有活力，色彩调和可以使广告设计更均匀、稳定。因此，设计师在具体的设计过程中，应该注意区分色彩对比与调和这两种方法，更好地实现广告的价值。广告作品中良好的色彩组合可以给人心理上的满足感和平衡感，使人们获得审美享受和精神愉悦。
三、结语
关键词：平面广告设计；表现要素；视觉效果；优化
平面广告指以长、宽两维形态传达视觉信息的各种广告媒体的广告，它包含着图形、色彩、文字及三者编排形式等表现要素。平面广告是广告的主要表现手段之一，在设计上应具有独特的表现手法和感情。消费者每天会接触到太多的广告信息．平面广告能否打动消费者关键在于其是否具有强烈的视觉冲击力。平面广告视觉传达效果有赖于图形、色彩、文字等表现要素的适当利用及三者的整合效果。
一 图形要素与视觉效果
图形是设计者根据抽象理念，以一定形式呈现的视觉形象，表达的是理念内涵与心理意向。人们通过对图形的理解来从中获得对现实生活的理解，从而实现设计者要达到的目的。显然，选择好的的视觉语汇及其组合形式来阐释设计主题，对设计出具有良好视觉的平面广告非常重要。
首先，使用动态图形产生视觉冲击力。在平面图形设计当中如何表现动态呢?图形的不对称表现。利用图形大小或位置错落对比可以产生动感画面，利用图形本身的大小变化可以产生运动趋I利用一组直线的长短的变化可以产生消失或者靠近的心理感觉。利用图形的不同排列或部分拉大缩小也可产生动感，平面的不规则空间。不规则空间就是平面空间的空白空间布局。图的形态为实形，底的形态为虚形，虚、实可以互相转化，当视点放在实形上．背景就变成虚形，当视点放在虚形上，背景则变成实形，运用好虚实形变化可创造出强烈的错视感和视觉冲击力。动态形象的引用，通过制作具有动感形象的照片(如运动的人或物等)来吸引顾客的注意力．这在数字化时代并非难事。模糊的表现效果。模糊也是表现动感的一种方式，人们在观看物体时希望看得清楚，而模糊的图形会诱发人们的探求心理，平面设计中利用它可以起到事半功倍的效果。
其次，使用新异性的图形产生视觉冲击力。图形的新异性表现有异形同构、同形异质、混维同构、矛盾表现等。异形同构指利用不同造型间存在的某种共性，通过绘画或电脑方式进行同构，形成新的但现实生活中不可能真实存在的形象。由于不同造型在形与意方面有内在联系，所以可以形成具有想象力和趣味性的图形，同形异质是指运用同样的图形．通过质感的变化产生图形的多样变化。具有不同寓意或材质的图形组合会形成全新的图形；混维同构是指将不同维度空间的形态进行错位混合的图形构成方式，不同空间层次的移位同构都是产生混维的方法。在广告设计当中利用这种表现手段拓展了更广阔的空间表现领域-矛盾表现指利用二维空间里画面空间和形态本身的互相借用，表现三维空间里的矛盾冲突，增强视觉错位感和形态张力，创造图形谜语或魔术图形，给人带来趣味性的图形结构和具有启发性的、丰富寓意的图形空间。
再次，使用图形的体量感产生视觉冲击力。体量感即视觉张力，有两种表达，一种是大体量，是在考虑合理的视觉接受范围下把所表现的图形局部放大，突出表现重点，另一种是小体量．是把所表现的图形缩小到观者一定距离内观看的极限，与背景形成强烈的视觉对比。
二 色彩要素与视觉效果
人对色彩赋予了社会或生活情感特征，良好的色彩会通过影响顾客情感而影响顾客的购买意向与行为，因而平面广告的色彩设计总是备受重视。色彩的这种情感特征鼓励设计师利用概括和夸张的表现手法，从而使广告中的色彩直接冲击消费者的视觉，并产生直达心灵的效果。那么如何通过色彩设计增强平面广告的视觉效果呢?
首先，根据广告所要表现的对象特点采用特定的色彩。广告设计的色彩与广告表现的对象特点之间有必要的联系，在设计当中要明确所要表现对象的特点和设想的广告创意，寻找到最贴切的色彩。不同产品的性质是不一样的，那么与之相对应的色彩就具有特定性，为了强化产品的性质，设计师运用各类对比与夸张等手法加强视觉印象。
其次，利用整体色调的统一性与局部色彩的呼应。广告设计作品给观者的最初印象取决于画面的整体色调，画面中占大部分面积的色彩的特点决定了整个画面的氛围，色调体现出广告的性格，从而突出的产品形象，比如说暖色系会造成温暖感，冷色系会造成寒冷感。在安排这种统一色调时，还应该考虑小面积的对比色彩，使画面产生艺术感染力。
三 文宇要素与视觉效果
文字在信息的表述方面具有双重性：意义的指向和表示特定信息的设计图形，广告中的文字是向受众传达信息的主要手段之一。文字起源于人们对自然界进行模仿的图形符号，因此文字本身的造型及编排方式就具有视觉表现力。中国的汉字起源于象形文字的表意文字系统，为中国广告的视觉表现领域增添了更广阔的创意空间。具有视觉冲击力的平面广告文字表现要素体现在两个方面：对文字的合理编排和把文字作为图形语言的视觉表现。
首先，对于平面广告中字体的编排应从整体形式构成出发，根据文字的内容属性和文字各种对比形式，使受众的视线随文字的次序而流动，造成悦目、明快并有整体感的视觉层次。
其次，文字的特点决定了其图形化表现应用，尤其是汉字。为了引起人的视觉注意。需要在字体设计时运用不同的表现手法来处理和装饰美化，灵活地组织字形并进行艺术加工，以加强文字视觉的感染。
四 整合表现要素以优化平面广告视觉效果：画面信息合理编排
平面广告设计中的画面信息包括文字、图形、色彩等元素。对这些信息的编排可以影响画面的表现效果．编排就是各元素的有序安排或者对相同的元素进行不同安排。
首先，户外广告作为一种景观实体，具有多样化的特征。户外广告作为现代景观系统中城市商业景观的代表，其形式上已超越了传统二维广告牌的形态，成为了一种空间上的视觉艺术，其内容也随着广告主的更换而不断变化，这使得户外广告成为城市景观系统中最为活跃的成员。
其次，户外广告作为景观元素，具有标志性特征。凯文•林奇把城市意象的物质形态归纳为五种元素，分别是道路、边界、区域、节点和标志物。［1］户外广告由于其多样化的特性以及其信息传播的需要往往成为吸引注意的视觉中心，所起到的标志性作用使人们对所处的场所有了新的认识。
近几年，我国户外广告铺天盖地的发展使得城市出现前所未有的影像密集，有人在互联网上发表了《谁污染了公共空间》一文，对户外广告提出了批判。当然，问题的出现有多方面的原因，例如城市建设很少把户外广告列入规划中来，户外广告业亟须整合等。从广告设计角度出发，笔者认为设计者景观意识的薄弱是主要原因之一，主要体现在以下几个方面：
（一）忽视了与环境的协调
我国大部分城市建设缺少对户外广告的规划，户外广告往往是后期添加到建筑或其他景观上的，如在建筑的立面或顶部安置广告牌，屡屡出现破坏建筑造型和结构的现象。孤立的添加式设计导致了户外广告与周围其他景观在形态、色彩及材质上的不协调。
（二）削减了城市形象特色
每个城市的景观应当是由各自不同的历史文化背景和地域特点形成的独具风格的景观。在我国大部分城市里，由于户外广告表现形式大同小异、缺乏个性，一定程度上削弱了城市形象的识别性。
（三）扰乱了景观的秩序
城市建筑所形成的“天际线”是现代城市景观的重要特点，混乱的建筑楼顶广告似乎“扯破”了城市的天空，优美的天际线荡然无存。另外，户外广告不适宜的比例和尺度关系，视觉信息过多过滥等也造成了景观秩序的混乱，给人们带来了沉重的视觉负担。
（四）破坏了城市的生态景观
为了商业街户外广告亮化，不惜砍伐道路两旁的树木，破坏城市的绿化；广告牌遮挡建筑物内的采光；在居住区设置夜间发光的户外广告造成光污染等，这些行为都将导致城市生态环境的恶化。
二、户外广告设计中景观意识的体现
户外广告的发展显示其不可避免地大面积地影响城市景观，形成了对城市景观的再创造，这二次创造的结果建立在专业人员有意识设计的基础上。
（一）整体性意识
“如果有人敲你的房门，你打开门让他进来，恰巧一阵风也随之吹入，回荡在房内，吹动了窗帘，同时引起更多的飘动，视觉很像这件事，得到的视觉效果经常要比预想的多。”卡伦在《城市景观艺术》一书中的这句话形象地说明了人们看到的更多的是事物之间的关系而非孤立的个体，人们在与某一户外广告产生视觉接触的时候，同时接受的是目视范围内所有景观的整体感觉和意象，每一个户外广告个体的表现牵动的是整个视觉链上所有要素，表现为在户外广告各视觉要素设计上，其具体方案应建立在实地环境的考察基础上。形态要素设计应参照包括户外广告所依附的媒体的形态、所处空间的地理位置、地形地貌以及自然景观形态等，例如巴黎街头建筑物上的Benetton广告，采用旗帜的形式，垂直于建筑立面，既保留了原建筑的完整性，又使得画面富于动感变化效果（图1）①。
色彩要素设计应本着适度对比、整体调和的原则，兼顾周围环境色彩及城市色彩规划要求。色彩作为“第一视觉”在维护景观视觉协调中起到很重要的作用，城市色彩的统一识别性是城市景观整体美的表现之一。欧洲一些国家十分重视城市的色彩规划，如巴黎出于对城市色彩的强制性保护，色彩管理部门规定限制建筑物二层以上设置店招和广告，即使有也要采用与建筑相类似的色彩；一些全球连锁机构的店招不惜被要求调整一部分企业标准色以适应城市景观的要求。
“有机整体”和“相互协调”应是户外广告设计整体意识的基本原则，对可视范围内所有元素进行全局性把握，合理利用环境资源，保证新的设计和原先的环境达成某种关联，维护城市景观的连续性。
（二）个性化意识
如果说整体性给城市带来了“可读”、“可感”的景观，那么个性化则是要求户外广告赋予城市景观吸引力，使得城市特色更加鲜明、具有识别性。
城市的景观密集度大，环境相对拥挤，加之人类天生就对晦涩复杂平庸的事物有所排斥，不自觉地会过滤掉这样的视觉信息，况且人们通常是在行进中偶然的状态下接触到户外广告，因此户外广告从表现形式上应求简、求变、求新。首先造型要简洁流畅，画面中尽量避免需长时间阅读的文字信息，多采用直观完整的图形，避免复杂的图文编排。据调查，公交车身广告由于不停地处在流动中，以60%的消费者留意率遥遥领先于其他户外广告形式，成为城市流动的风景线。LED电子显示屏等现代科技手段的运用也使户外广告呈现出多样的动态效果。户外广告的造型可以结合广告本身的内容采用异形、立体的甚至实物模型的形式（图2）［2］。
户外广告的个性化意识还体现在对当地的地域文化风格的表达和传递。在商品经济的社会状态下，户外广告对商业化、效益化、现代化的追逐极易形成急功近利的快餐式的设计样式，直接的后果就是景观个性特色的丧失。通常，城市的景观风格与其内在的文化性格应是统一的，这样才能获得对内的“自我认同”以及对外的“身份识别”。［3］然而我国很多城市的户外广告设计没有重视这一点，如南京夫子庙地区，“青砖小瓦马头墙，回廊挂落花格窗”的江南小品特色很浓，但与其相对应的户外广告却没能体现出这种特殊的地域文化。其实，地域特色和文化传统已根植于当地百姓的心中，内化为市民的一种文化心理和挥之不去的情结，在对本土文化资源的理解、提炼、重构和再创造基础上的户外广告设计才是真正深入人心、具有亲和力的，能够被认同和接纳的。
（三）场所体验
人们对景观含义的理解从单纯的作为视觉审美对象的景色、景象到冲破了“观”的局限，强调人的场所体验。场所注重人的需要和体验，在场所中景观与人、物、我一体。在对景观含义不断深化认识的同时，人们建造着寄托自身理想和愿望的生活场所，追求着天地间人与自然的和谐共存。［4］人能否在户外获得良好舒适的感觉取决于是否获得良好的场所感，现代户外广告的设计在对受众传播信息的同时也在影响和重塑着人们的场所体验。体验是一个从感官到心理的过程，户外广告的尺度、色彩等有意识设计能够改变人的视觉体验，而现代多媒体技术手段运用于户外广告在一定程度上影响着人们户外的生活方式。当然，对场所是优化还是弄巧成拙完全取决于能否对视觉要素合理运用。对场所体验的关注体现在空间的尺度性把握，强调设计的人性化，尺度依赖于视觉作用，尺度感是人们生活中对外界环境和事物的感知标准之一，在户外广告设计中，通过一些视觉手法的运用，能够改善空间的状况，创造适宜的尺度感，给人更为理想的场所体验。例如位于南京的广州路和上海路交叉路口的某路牌广告就是一个通过户外广告改良空间的成功案例（图3）①。该广告牌所处的位置原本是一座小山丘，广告画面上设计了两个站在山顶拿着望远镜对望的人，人物大小远远超过了正常人的尺度，画面的远景是大海，广告牌主要的受众来自对面上海路下坡过程中的车辆和人群，当人们迎着广告牌而来的时候，感到视野开阔、心情舒畅，缓解了原先迎面的小山丘造成的压抑堵塞感。从这个例子可以看出，广告画面中人物的超大尺度设计和人们对于大海的视觉经验给人造成了视错觉，从而起到了优化人们的场所体验的作用。
人们在城市公共空间中的活动方式，分为必要性活动、自发性活动和社会性活动三种方式。随着社会技术的发展，人们对自发性和社会性活动的需求增多，渴望能够与外界进行更多的交流和互动。人对外界的体验主要通过视觉、听觉和触觉，麦克卢汉在《理解媒介》中将现代传媒定义为人体各种感觉器官的延伸，印刷媒介诉诸人的视觉，是人眼睛的延伸；广播媒介诉诸人的听觉，是人耳朵的延伸。随着多种媒体形式的挖掘和科学技术的支持，融视、听、触各种感官综合体验于一体的户外广告形式成为可能。一些公共设施类如候车亭、电话亭，公交车广告以及可与人近距离接触的户外广告应充分发挥其特殊的媒介优势创造参与和互动的方式。
户外广告设计对人的场所体验的关注是颇具人性化的设计理念，能够使户外广告得到人们的主动认同和接受，人们在户外广告所营造的场所内找到某种定位，减少陌生空间给人带来的无所适从，使人对场所产生归属感，人与景观真正融为一体。
三、景观意识下户外广告设计的发展途径
对一项具体的设计工作来说，掌握越多的设计资源就意味着完成的设计作品越趋向于成熟和完善。景观意识下户外广告创意设计的途径是积极有效地利用和开发环境中一切有价值的资源，适时适地借用环境要素，发挥视觉设计在空间中的能动作用。遵循“巧于因借”，体现了对空间资源的有效利用，在这种原则指导下的户外广告设计实际已突破了传统意义上的媒介内平面设计的范畴，而成为跨越平面和空间界限的预想和规划。［5］
由于户外广告和景观之间不可剥离的关系，以及随着人们对城市形象及城市空间质量关注的加强，当各种新技术与户外广告的视觉要素融为一体时，我们将会看到能不断地体现科技与艺术理想结合的新的景观形态；户外广告的盈利和功利色彩将被淡化，将会越来越重视公共精神，更加注重形象的树立，更多地体现隐藏在商业背后个人和社会群体的梦想，体现其对社会生活非物质层面上的引导作用；从表现形式上来看更趋向于多样化和艺术性，“当设计逐渐朝着艺术靠拢时，它更能紧扣人们的心弦，成为发自个人内心并且震撼他人心灵的力量”［6］；户外广告的创作设计及实施过程将积极而细心地体现环保的意识，维护城市生态景观的平衡发展。户外广告更换频率快，意味着对资源的消耗也大，未来的户外广告设计如何体现景观的生态意识是一个值得不断探索的问题。
四、结语
关键词：茶叶广告；视觉；消费者；表现力
作为茶叶发源地，我国种茶、产茶、饮茶的历史悠久，在四千余年漫长的发展过程中不仅诞生了西湖龙井、信阳毛尖、安溪铁观音、武夷岩茶等众多名茶，而且近些年茶叶产业更是成为我国农业经济重要产业，为国民经济的发展做出了巨大的贡献。然而我国茶叶产业由于受到传统“酒香不怕巷子深”观念的影响，往往在茶叶产品营销中忽视产品广告设计的作用，尤其没有根据时展将具有中国文化特色的文字、色彩、图案等视觉表现元素应用的茶叶产品广告设计中，不但无法满足现代茶叶消费者对茶叶产品的审美需求和消费心理，更导致我国很多茶叶产品广告宣传力及市场竞争力受到严重影响。基于此，本文以视觉表现在茶叶广告设计中的应用为切入点，探究如何提高我国茶叶广告设计效果，为我国茶叶产品广告设计提供有益启示。
1视觉表现内涵及其在茶叶广告设计中的作用
视觉表现也被称为视觉传达设计，就是指以对文字、图形、色彩等视觉元素为载体，为大众传播感情或信息的活动。视觉表现在茶叶广告设计中能增强广告设计的视觉冲击力，让茶叶消费者对茶叶广告产生强烈的视觉共鸣，对于广告宣传效果具有非常重要的作用。具体来说，视角表现的内涵及其在茶叶广告设计中的作用主要表现为：
1.1视觉表现的构成要素
视觉表现通俗的说就是对不同视觉元素进行有机组合，以提升广告设计说服力的艺术表现手法，其构成要素主要包括：首先，图形表现元素。图形简单的说就是图画和形态，包括图像、图片和图表等，在广告设计中图形表现元素主要有具象图形和抽象图形构成，其中具象图形就是自然形态的图形，而抽象图形就是对具象图形概括或提炼后形成的形象。其次，文字表现元素。在广告设计中文字表现元素主要分为文本文字和图形文字，其中文本文字主要是对产品的具体介绍，而图形文字主要指美术字，用来提高视觉元素的感染力。最后，色彩表现元素。色彩元素是图形与文字表现的补充，而且是其他视觉表现元素的背景，对于凸显广告主题、意境具有重要的作用。
1.2视觉表现在茶叶广告设计中的作用
首先，视觉表现能提高茶叶广告艺术表现力。茶叶广告设计题材丰富，其表现形式和茶叶种类、茶叶技术进行完美融合，容易提升茶叶广告设计的感染力。同时，茶叶图案、文字或色彩等元素不但可以有效传递茶叶产品信息，同时还能影响茶叶消费者对茶叶品牌形象的认同。通过茶叶相关图形、文字与色彩等元素的优化组合，能让茶叶广告达到形神兼备的宣传效果，从而激发茶叶广告受众审美情感。其次，视觉表现可以提升茶叶广告信息的有效性和准确性。视觉表现设计能让茶叶广告摆脱图形、文字和色彩随意叠加的传统设计模式，实现茶叶产品信息的合理布局，让茶叶广告在形式上具有较强的视觉冲击力，同时通过对众多视觉表现元素多维度优化组合，简化茶叶广告受众视觉接受流程，在带来较强视觉冲击力的同时也提升茶叶产品广告信息的有效传播能力。另外，视觉表现设计能提高茶叶广告信息传递准确性。茶叶广告设计中通过文字、图形与色彩等视觉表现元素的综合运用，可以利用简单明了的广告形象与色彩引导茶叶消费者将注意力集中在茶叶产品信息上，从而形成对茶叶产品广告信息准确认知，同时视觉表现元素的合理搭配避免了因随机罗列而导致的认知困难，不仅提高了茶叶广告信息的表述能力，而且有助于培养茶叶消费者对产品的忠诚度，提升茶叶产品市场占有率。
2视觉表现在茶叶广告设计中的应用误区
我国茶叶产业由于受到传统“重生产、轻宣传”观念的影响，对茶叶广告设计缺乏足够的重视，导致茶叶相关视觉元素在选择和设计方面都存在很多问题，即无法满足现代茶叶消费者的审美需求和消费心理，也无法发挥视觉表现对茶叶广告设计及茶叶产品品牌宣传的作用。具体来说我国茶叶广告设计视觉表现的应用误区表现为：首先，茶叶广告设计中视觉表现同质化。当前很多国内茶叶企业在茶叶广告设计过程中对视觉元素的选择缺乏个性，都将绿色作为广告设计的主流视觉表现元素，甚至抄袭其他茶叶广告中视觉元素，广告设计没有以自身茶叶产品特性为基础，视觉表现仅仅停留在广告外在形象上，广告的外在表现与产品内在价值或属性无法结合在一起，导致茶叶广告设计缺乏个性，视觉元素平庸，无法让茶叶广告为消费者留下深刻印象。其次，视觉元素使用不均衡。当前很多茶叶企业在广告设计过程中，对图形、图像视觉元素过于依赖，而对文字表现元素则较为抵触，同时在色彩的选择上过于单调，经常以绿色为主，导致茶叶广告设计中视觉表现失衡，不仅造成茶叶广告图形元素繁杂罗列，而且导致观众对茶叶产品缺乏足够认知，茶叶广告艺术价值较低，无法吸引茶叶消费者关注。最后，茶叶广告设计中视觉表现的风格单一。当前我国茶叶广告设计中视觉表现的风格呈现两极分化趋势，大部分广告大量采用古朴传统风格视觉元素，而另外一部分广告则过分追求视觉表现的现代风格，导致茶叶广告视觉元素选择面较窄，同时也无法为茶叶广告受众者带来新的视觉冲击，影响了茶叶广告的宣传效果及产品营销效果。
3视觉表现在茶叶广告设计中的应用策略
作为融合了我国传统茶文化和现代广告设计艺术的新型设计理念，茶叶广告视觉表现在我国尚属于新生事物，因此，我国茶叶企业和广告设计者必须立足茶叶产品特性和茶叶产品宣传目的，以新的广告设计原则、视觉表现手法、视觉元素组合方式提高茶叶广告视觉冲击力和信息传播效果。具体来说，其应用措施主要包括：
3.1树立茶叶广告视觉表现原则
要想最大程度实现茶叶广告的视觉冲击力、文化内涵，茶叶广告设计者在利用视觉元素时必须遵循以下原则：首先，视觉元素整体性原则。和谐统一的视觉表现效果是衡量茶叶广告设计的重要标准，因此，在茶叶广告设计中必须要注重茶叶相关文字、图形和色彩元素的综合利用，避免因某一元素过度依赖或视觉元素碎片化，为茶叶广告受众者增加认知困难。茶叶广告设计者必须要根据茶叶产品属性及营销目的，让各类视觉元素围绕广告主题，加速茶叶消费者对广告的快速接受及理解。其次，视觉表现与内涵统一性原则。统一既是指视觉表现的外在和茶叶产品、广告风格的统一，视觉表现要注重茶叶广告艺术表现手法、茶叶属性、设计风格，既要保证茶叶广告艺术风格的个性，同时也要保证广告信息的准确性、有效性，避免过渡注重外在视觉元素导致的华而不实，也要避免过度强调内涵而导致的晦涩难懂。最后，视觉表现个性化与人性化原则。茶叶广告设计的视觉表现要针对茶叶消费者定位，如年龄、收入、职业等选择合适视觉元素，满足消费者对茶叶广告的不同需求，彰显茶叶产品广告的适用性，同时，在茶叶产品特性和视觉元素支撑下，茶叶广告设计要具备独特的艺术风格，无论是传统元素还是现代元素都必须提高茶叶产品的辨识度，避免同质化倾向。
3.2创新茶叶广告设计的视觉表现手法
新颖的视觉表现手法能增强茶叶广告主题，让茶叶产品信息得到充分表现，并且让茶叶消费者对产品的感受度、兴趣度得到提升，具体来说茶叶广告设计中视觉表现手法主要包括：首先，茶叶视觉元素的展示法。展示法是茶叶广告视觉表现最常用手法，主要包括直接展示与间接展示。广告设计者可采用直接展示手法将茶叶产品置于广告主要位置，着力刻画、渲染茶叶产品形态、功效、质感，给予茶叶消费者真实感，同时也可采用间接展示法，以色彩、图案等视觉元素渲染茶文化情境，突出茶叶个性和魅力，增加广告的艺术性。其次，对比法和比喻法。茶叶广告设计者可采用冲突性的视觉元素，通过对比性元素对茶叶产品色泽、形状、文化底蕴等进行对比、对照，强化茶叶广告的视觉冲击力。同时广告设计者可以在视觉表现中采用以物喻茶及以茶喻人等比喻手法，凸显茶叶产品特点，实现茶叶广告含蓄婉转艺术效果，增加其艺术感染力。除此之外，茶叶广告设计者还可以采用夸张法、变戏法、互动、重复、名人效应等手法，将文字、图案、色彩等视觉元素尽可能的艺术化的结合在一起，提高茶叶广告的表现形式，丰富其艺术表现风格。
3.3注重茶叶视觉表现元素的组合形式
茶叶相关文字、图形、色彩等视觉表现元素的合理搭配组合，不仅让视觉元素成为茶叶广告更具艺术表现力的语言，而且也能让茶叶消费者更快、跟便捷地了解茶叶产品。一方面茶叶设计者必须协调统一视觉元素的关系。所谓协调统一的组合方式，就是将茶叶广告中茶相关文字、色彩和图案等元素做出统一设计和规划，实现广告界面视觉语言的统一协调，为消费者带来强烈的整体视觉冲击。设计者必须要协调文字、色彩和图案在广告设计中的主从关系，同时也要保证视觉元素变化的一致，如茶叶绿色背景要与茶叶相关字体颜色、图案、线条保持一致，避免造成色彩的单调或不协调。另一方面，设计者要将传统元素和现代视觉元素组合使用。茶叶广告设计要充分利用我国丰富的茶文化底蕴，将茶文化与具象图形、艺术字、冷暖色调等元素密切结合，实现传统茶文化与现代审美元素的结合，既满足现代消费性审美需求，同时满足我国社会对传统茶文化的心理需求。
4结语
随着茶叶经济的发展，茶叶广告在产业发展中的作用日益明显，而视觉表现在茶叶广告设计中的作用也会越来越重要。因此，无论是我国茶叶企业还是茶叶广告设计者必须根据视觉表现的特点，正视当前广告设计中存在的问题，以新的设计原则、设计手法及视觉元素组合方式，切实提升茶叶广告设计效果，提高我国茶叶产品市场品牌价值。
参考文献
[1]王丽.新媒体语境下的茶叶广告设计研究[J].福建茶叶，2016（9）:231-232.
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关键词:广告设计;创新;语言
创新对于我们来说并不陌生,进入21世纪的今天,知识发生着日新月异的变化,人们的欣赏水平也得到了很大的提高。作为广告设计,准确、及时的传达信息使人们共同关注的核心,但是,在多元文化发展的今天,随着广告媒体的不断更新、科技的不断进步,它直接影响着人们的思维和观念。仅仅依靠信息的准确性远远不能满足现代人们对广告的需求。那么如何才能使广告设计得到现代人的接受,这是我们共同探讨的话题。根据笔者几年的经验来看,从设计思想、设计语言、设计元素等几个方面来谈谈广告设计的创新。
首先,在设计思想上,就思维本身而言就是一种创造性活动。广告设计的思维是及发散性思维、主观性思维、抽象性思维、逻辑性思维于一身的思想活动。因此,我们要设计出优秀的广告必修要打破陈规创造出与众不同的思维观念。从思想上达到“新”、“奇”、“特”的构思,是广告创新的前提。美国著名的广告设计师奥格罗格威曾经说过:“广告设计如果没有好点子它必遭失败。”由此可见优秀的广告设计关键是要有优秀的创意思想。然而,在我们的现实生活中有不少广告就缺少了优秀的创意,一贯沿用不断反复或重复的形式冲击着我们的视野;或用一些低俗的内容和形式来迷惑受众的思想;或用一些影视、体育明星利用受众爱屋及乌的思想……等等这种在创意思想上豪无创新价值的案例比比皆是。我们不仅要问优秀的广告设计到底是什么?在面临知识多元化、特色化、个性化、国际化发展的今天,我们的设计师真应该让自己的思想和思维站在时代的前沿来满足社会的需求。
其次,语言是人类进行思想交流的方式之一。作为“利用特殊的视觉符号进行信息交流”的广告设计来说就是“信息――载体――受众”即将一定的信息通过载体传送给受众的一个过程。那么这其中的“载体”就是广告语言,他的地位显得尤为重要。因此,设计师在广告语言的创新上就要打破传统的视觉习惯,尽可能以更加生动、更有趣味性、更加独特的视觉语言来表达更加深刻、丰富的内容。从一定意义上讲,设计师要用最佳的视觉语言来表达自己的意图和思想,让受众达到满意。
视觉语言作为一种工具它的创新具有多重特征,就笔者认为其一,要具有直观性。能使受众能够很直观的读懂广告的内容;其二,要具有大众化。要不受地域化语言的限制;其三,具有创新的趣味性。因为趣味才是未来广告设计的创新。
最后,广告设计元素创新的核心就对图形、色彩、文字的创新。其次才是对其三者之间构成美学的创新。
图形对于现代广告来说起着至关重要的作用,它是广告设计的中心和敏感地带。一个有趣的图形会是广告增色很多,同时也是广告的诉求点很是明确。因为图形相对色彩和文字要更加直观,更容易被受众所接受、理解和识别。相对而言对人的视觉刺激和视觉冲击力更强。同时它既是美学的升华又是一种很好的寓意。因此,作为广告元素的图形更应该以简洁、生动、清晰的形式进行创新打破传统广告图形的复杂现象。
色彩是广告设计的一个重要元素,它的好坏直接影响到受众的心理因素。人们对色彩的青睐不外乎是色彩要有优越与黑白色,优秀的色彩搭配会是不同的广告群体产生不同的心里反映。随着高科技、电子信息和印刷技术的不断发展,色彩在现代广告中的地位越发凸显。因此,现代广告设计在色彩方面就要追求和谐、统一、美观。这样有利于广告的整体形象。
文字是一种无声的语言,诉说着历史、文化,传播着人类的文明。它也是现代广告设计中必不可少的元素之一,在广告设计中起到画龙点睛的作用。文字的好坏直接影响到广告传达效果和信息传达的容量。因此,在现代广告设计中文字的创新应该避免沉长而要充分体现其简明扼要、风趣、幽默的特点。
就现代广告设计的三个要素,他们之间存在着辩证统一,相互影响的整体关系。设计思想是设计语言和设计元素的基础;设计语言是设计思想的表现形式;设计元素又是其他两者的传播载体。
总而言之,进入信息多元化的今天,我们不得不承认高科技带来的巨大压力,在很大程度上决定了社会、经济、文化乃至广告设计的发展。与此同时,它也直接冲击和影响着传统的广告形式。作为未来的广告设计师我们应该积极迎接时代的挑战,从广告设计的设计思想、设计语言、设计元素等方面积极创新,进一步促进现代广告设计的发展。
参考文献:
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[4]吴小华.美术与设计,南京艺术学院学报编辑出版,
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