时间：2023-06-15 17:26:19
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇初中美术要求，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
美术在艺术分类中，美术又称造型艺术、视觉艺术、空间艺术、静态艺术。它是指艺术家运用一定的物质材料，如颜色、纸张、画布、泥土、石头、木料、金属等，塑造可视的平面或立体的视觉形象，以反映自然和社会生活，表达艺术家的思想观念和感情的一种艺术活动。因此，美术又称之为“造型艺术”、“空间艺术”。美术艺术的发展，对审美能力有很高要求，所以提高审美能力，是促进美术艺术发展的有效方式。
一、初中美术教育培养学生审美能力的重要性
（一）正确认识初中美术教育。初中阶段，归属于我国九年义务教育范畴。初中教育，无论是在我国全日制教育体系中，还是在我国的九年义务教育中都扮演着极其重要的角色。初中教育之所以重要，更多的原因在于，初中教育是补充小学教育的关键阶段，同时还肩负着为高中教育和中职教育，乃至高等教育奠定学生学习基础的责任。初中教育，是我国九年义务教育的最后阶段，这就是说初中教育结束后学生可以选择直接面向社会或者是进入中职院校，以及高级中学院校进行继续学习。所以初中教育是我国教学分流措施的第一阶段。基于初中教育在我国教育体制中的重要地位，我国初中美术教育的重要性，也不能不引起学生和老师，以及家长和学校的足够重视。
（二）初中美术教育的重要性。初中美术教育，在素质教育要求全面贯彻并落实的今天，其肩负的不仅仅是对初中学生美术绘画技巧、美术造型技巧的培养，它更强调的是对初中学生审美能力的培养。素质教育结束了，我国应试教育一统天下的局面。为适应时展需要，也是为了更好满足社会建设和经济建设对未来人才的需要，素质教育对我国各个阶段的教育提出了，“德、智、体、美、劳”全面发展的要求。并要求各个阶段教育，教师在日常教学过程中要“不以成绩论英雄，不以成绩定胜负”的原则，对学生进行能力培养教育，而不单纯的靠分数评价教育质量和学习质量。作为素质教育要求的“德、智、体、美、劳”，全面发展的教育目标，美术教育在我国教育体系中所具有的意义就更不能令人忽视了。因为美术教育，是培养学生审美能力的教育，不单纯的知识教会学生勾勒线条，用画笔还原客观事物那么简单。落实初中阶段美术教育的素质教育要求，要求学生和家长，以及学校和老师，必须从新认识美术教育，以及审美能力。
二、初中美术教育审美能力的培养
（一）初中美术教育培养学生审美能力的重要性：初中美术教育，是素质教育全面贯彻初中教育对学生“德、智、体、美、劳”全面发展教育目标的关键。落实初中美术教育，不仅仅要求初中美术教师要对学生的绘画技巧，艺术造型技巧，以及手工艺技巧进行培养，还要求初中美术教师要在兼顾传统美术教学内容的时候，侧重于培养学生美术的欣赏水平，也可以说是审美能力。审美能力，是判断事物美丑，评价事物优劣的能力，审美能力的有效培养，可以架构起学生的空间结构感，和色彩搭配感以及组合形式架构感。初中美术教育，培养学生审美能力，也可以完善学生的逻辑思维能力，这就会变相的促进学生理性认识和感性认识的发育完成。
（二）初中美术培养学生审美能力的方式探究。基于初中美术教育，培养学生审美能力的重要性，初中美术教育怎样在完成正常教学内容的同时，在有限的时间里强化对学生审美能力的培养，成为每一个初中美术教育工作者，落实初中美术素质教育过程中，都亟待解决的问题。经过对素质教育的大量研究，和对实际工作经验的总结。落实初中美术教育对学生审美能力的培养，我们可以试图从以下几个方面实现。
1、初中美术培养学生审美能力，首先要从创设教学情境着手。兴趣是最好的老师，美术教学要实现对学生审美能力的良好培养目标，就必须从激发学生对美术学科的学习兴趣方面着手，只有学生对美术学科的学习兴趣被有效激发了，那么美术教育进行对学生审美能力培养的工作，也就显得顺理成章了。美术教师可根据教学内容特点和学生的心理特点，遵循趣味性和针对性的原则，根据新课内容和学生的学习实际创设适应的教学情境，促使学生产生强烈的求知欲，从而进入最佳学习状态。
2、初中美术培养学生审美能力，还要加大课堂上学生对艺术作品进行赏析的比重。审美能力是对事物进行美与丑的评断，所以要培养学生审美能力，初中美术教师绝对不能忽视，在课上增加学生赏析艺术作品内容的重要性。通过欣赏美术作品提高学生审美能力。美术课作为学校美育的重要环节，欣赏美术作品自然而然便成为培养学生提高学生审美能力的核心。目的是通过对美术作品的欣赏，能够体验其中之美，区分出作品格调高雅低俗、辨别出美与丑，获得健康的审美情趣，使心境得到陶冶。
3、初中美术培养学生审美能力，还要利用美术评论的形式，提高学生在美术课堂上审美能力的养成。
审美能力，是民族美术艺术发展过程中不可缺少的艺术创作元素之一。初中美术教学，落实对学生审美能力培养的责任，不仅仅是为了适应素质教育全面贯彻落实的硬性要求，还是为了传承我国优秀的美术艺术发展传统。落实初中美术教学，对美术审美能力的培养，是现实我国美术艺术未来发展的关键。只有我国美术随着社会建设和经济建设共同发展的目的，我国综合国力发展才能落实全面提高的目的。
参考文献
[1]汤汉东.重推课堂“四大转变”,提高历史教学质量——对提高初中历史教学成效的几点思考[J]
关键词：新课标；初中美术；质量提升
在初中美术教学的过程中，教师对学生的培养应该以学生的具体情况为基础，在教学的过程中积极的引入先到教学思想，同时教师还应该正确的认识美术教学的重要性，有意识的通过美术教学来促进学生的综合能力的提升。这也是新课标对现代初中美术教学提出的新的要求。因此，现代初中美术教学需要积极的进行探索和改进，这样才能够使得初中美术教学质量得以提升，真正满足现代新课标的要求。
一、师生角色互换
新课程标准要求初中美术教师在教学过程中不断强化学生的主体地位，使学生的学习态度由被动接受转变为主动学习。因此，初中美术教师应积极进行教学模式创新，在课堂教学中实现师生角色互换，打造初中美术“生本课堂”。“生本课堂”教学模式下，学生是一切教学活动的中心，教师在教学过程中的主要作用在于引导、辅助学生开展学习探究活动。“生本课堂”能充分发挥初中生的学习能动性，提高学生的学习兴趣，激发学习热情，营造良好的课堂学习氛围。
现以广东版初中美术教材中的《灯与光》一课为例，指出如何更好地实现师生角色互换，打造“生本课堂”。初中美术教师在导入阶段可采用音乐导入的方式，播放名曲《二泉映月》和《月光曲》，并组织学生围绕自身感受进行交流，进而调动学生的学习积极性。美术教师在备课阶段应积极搜罗各种充满灯光美感的照片、视频等多媒体资料，在教学过程中向学生展示这些资料能充分激发学生的好奇心，提高学习注意力。教师还可以展示优秀的美术作品，与学生共同探讨并总结美术作品中关于灯与光的处理手法，为学生进行优秀作品创作奠定良好的理论基础。
二、优化美术课堂教学艺术
初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分，美术教师要改变并打破原有僵化呆滞的教学模式，敢于跳出常规教学模式，扬弃落后的教学观念，如学科本位及知识本位思想。造成美术教育以书本为中心、以教师为中心、以绘画为中心、以技能为中心的普遍认同观点，以至于美术课被称之为图画（绘画）课，任课教师称之为图画（绘画）教师。基础教育课程的改革强调教育观念的改革，例如初一美术课程安排第一节课的内容是《美术的世界》，在新的教学理念引导下，教师在对学生进行书中所列图片进行赏析教学时，结合教学内容适当穿插美术史的讲解，利用多媒体教学软件进行生动逼真的讲解，利用多媒体教学软件立体地、动态地、连续地、全面的表示方法反映美术教学的特性，它通过利用现代媒体的形、声、色并茂，表现手法丰富多样，富于变化的优越性，达到优化教学过程，提高教学质量的目的。多媒体教育中，运用课件教学不失为一个非常有效的教学手段。让学生在赏析中体会到艺术的美感，新课标下的美术教学，强调培养学生的综合素质，更强调美术课程与社会的结合，以期培养学生的审美情趣及人文精神。通过多角度对美术作品进行欣赏，逐渐提高学生的艺术鉴赏力，使学生热爱美术，热爱生活。
三、紧密联系生活教学
美术的主要素材来自于生活，可以说生活是美术的创作源泉，这就要求教师在进行美术教学时，需要紧密联系生活，让学生感受到美术学科与自己的生活息息相关。教师在美术课堂中，真正做到生活与教材有机结合，提高学生投入美术学习的程度。例如，在学习《生机蓬勃的春日景象》时，教师就可以引导学生去观察春天的景象，开展课外活动，让学生带着画板去郊外进行绘画。在清晰观察春日景象时，分别教会学生从多个角度来观察春天的颜色，真正做到教学内容与春天的色彩紧密联系，开拓学生的想象思维，进而活跃课堂氛围，让美术教学真正走进学生的内心，做到教学与生活相联系。
四、重视专业知识教育与情感教育的结合
初中美术教育以审美教育为主，这是教育界早已肯定的教学方向。教师在对初中生进行美术教学时，除在课堂上讲解专业的美术知识外，还要对学生进行情感教育，这包括学生的爱国情操、思想道德品质、创新能力、审美能力等，在美术教学中渗透情感教育也是新课标所要求的。
在现代素质教育的大背景下，初中美术教学的质量的提升需要教师在传统的教学基础上及时的调整教学的思想，根据实际情况选择最合适的教学模式。在教学的过程中，教师要注意根据每一个学生的个性情况决定具体的教学模式，让每一个学生都能够在学习的过程中取得真正的进步。所以，现代初中美术教学必须要积极的进行探索和突破，这样才能够在新课程标准的要求下，找到现代初中美术教学的新的出路。
参考文献：
关键词：初中美术；现状；课堂；特色
初中美术教学作为一门综合性的基础学科在初中阶段的学习中有其特定的地位和教学意义，其目的在于培养学生的艺术素养，提高学生的综合素质，这对学生的终身发展都有着重要的影响。随着新课标的出台，对美术课堂教学也随即提出了新的要求，学生个体主动性的发挥以及创造能力的提高无疑成为主要的课堂教学目标。同时对增强美术课堂的活力，提高美术教学的效率也提出了更高要求。然而，现实中我们也看到，很多美术课堂却存在课堂僵硬老化、功利化等问题，而这便有待于教育者不断探索新的教学模式来适应新的美术教学课堂环境，从而打造出一个高效的美术课堂。
一、初中美术教学的现状
1.师资力量的匮乏
众所周知，初中美术在人们的心里形成了属于初中教学中的副科的固有思维，美术处于一种“食之无味，弃之不能”的尴尬境地，这种局面至今存在。在很多教师、学生甚至家长的眼里，绘画是“不务正业”，完全无法和数理化等重要学科相比，这也就决定了初中美术存在普及不足以及课时安排不科学的情况。同时，这种大众思想也直接导致美术专业师资力量的匮乏。由于目前的美术专业教师存在不足，也就导致其教学工作难以开展。教师专业性的缺乏便使得教师无法针对专业问题给予学生更多的美术专业知识。久而久之，学生便会对美术课堂产生厌倦之感，失去学习的兴趣。
2.美术知识的贫乏
在当下的初中美术教育中，美术教师通常把美术课堂当成一种既定完成的任务来对待，课堂敷衍，课堂内容枯燥无味。或者教师太过功利，对学生要求过高，把其当作美术专业的学生来对待，把每个学生按照要成为专职画家的目标来培养。然而这些教师忽视了对基础知识的摄入，殊不知基础知识的真正掌握才能让学生在美术领域有更多发展。初中美术教育更应当将学生的思维创新能力作为重点提升的方面来对待，而不是单调地进行简单的知识传授，把美术课堂当作是简单的课堂技能训练，这不仅会丧失学生对美术课堂的兴趣，同时对学生的创造性思维的锻炼也会产生阻碍。
3.忽视学生的独特性
学生是教学的主体，但是他们的特质各有不同，美术基础也各有差异，对美术课的态度也就相应有所不同。虽然一个时期下学生会具备相似的特质，但在具体的方面却存在巨大差异，包括气质、知识、性格和智力发展水平上都存在个体差异。然而通常情况下，在初中美术教学中，美术教师容易忽略这些差异，对学生采取“一刀切”的传统方式，长此以往，学生的优势得不到充分发挥，对学生的个人素质的发展有所影响。
二、如何突出美术课堂特色
初中美术课堂是初中学科中必不可少的内容，肩负着培养学生艺术素养的重要课程之一。美术渗透出的艺术美要求初中美术课堂教学必须具有多样性、综合性和开放性。要发挥初中美术教学特色，教师应主要做到以下几点。
1.发挥美术教师的主导作用，积极创新教学方法
对于初中生来说，主动学习的能力需要随时培养，美术课堂同样如此。想要让初中美术课堂高效进行，要做的第一件事就是充分发挥美术教师在课堂教学中的主导作用。可以说，美术教师的主导作用是提高课堂教学效率的重要基础条件，将教师的“教”与学生的“学”相结合才能真正传达美术课堂的精髓。而为了让美术课堂真正发挥其自身的优势，就需要美术教师打破传统教学观念的束缚，积极地创新教学方法，不断地学习先进的教学经验，更好地指导学生学习美术知识、技能、审美等。
在教学上不断创新也是初中美术教师必须要加强的一项内容。伴随着时代的不断发展以及当下学生的身心的变化和发展，我们的初中美术教学也要跟随外界环境的改变而不断适应新的环境，以更好地培养学生的美术素养。当然，要不断创新教学，还需要根据学生的心理、生理特点以及具体环境情况，随时做好课堂教学方案的设计，不断尝试新的教学方式，尽可能地运用各种多媒体设备，丰富美术课堂。
2.营造良好的艺术课堂氛围
初中美术教师要尽可能地创造良好的环境，供学生尽情享受艺术带来的无尽美的享受。例如，可以针对美术课程的安排，设置一些相关的美术话题、教室背景等等。同时，由于美术课程与自然科学、人文科学都存在密切的联系，此时，教师就可以利用美术课程的综合性将相关的知识进行延伸和讲解，拓展学生知识、提升学生综合能力的同时，也不失为一个激发学生兴趣的好方法。例如，在介绍美术作品的时候，可以适当地联系作者的生平事迹、创作背景等进行讲解；在介绍某个建筑物的时候，就可以对相关的时代背景进行介绍。这样不仅可以让学生更为全面地了解美术与历史、社会、生活等方面的知识，同时还能很好地激发学生的学习兴趣。
3.激发学生的学习兴趣
初中生还处在对外界充满好奇的阶段，美术教师可以很好地利用好这一时期学生的心理特质，充分激发学生的学习兴趣。正所谓“兴趣是最好的老师”。首先，教师要充分发挥学生的主体作用。让学生在课堂中亲身体验、感受美术带来的美妙感觉。例如，教师可以选取年画、风筝、剪纸等民间艺术形式组织各种丰富的比赛互动，让学生在动手的过程中感受美术的魅力。其次，要利用鼓励式的教学方式，让学生在掌声中感受自我学习的价值。在教师的鼓励下，学生的创新能力可以大大增强。
4.合理利用多媒体教学设备
由于考虑到美术课程中涉及大量的美术作品、相关介绍资料等，所以在传统美术教学中这些内容只能通过教师口头叙述，但是在高科技发展的今天的教学中，多媒体的充分运用便可以很好地为美术课堂带来方便。图片的展示、声画的充分结合可以在吸引学生注意力的同时，也可以形象生动地展示美术作品。例如，以电影放映的形式详尽地介绍了《十里蛙声出山泉》的历史背景、传奇故事、专家点评等再链接图片和影片等资料使学生在兴致勃勃观看的同时了解了这件传世之作的艺术价值及艺术魅力所在。
总之，初中美术教学的目的是提高学生的审美能力、鉴赏能力、艺术创造能力从而提高学生的文化素养。因此，初中美术教师肩负着重大责任不断创新教学方式，不断更新教学理念，为学生的综合素质的全面发展做出自己的努力。
参考文献：
关键词：初中美术；高效课堂；构建策略；研究
中图分类号：G633.95 文献标识码：B文章编号：1672-1578（2014）09-0261-01
在当前的形势下就如何应对实践中的问题，打造高效初中美术课堂，成为每一位初中美术老师迫切需要面对的课题。
1.当前初中美术教学中的主要问题分析
实践中可以看到，虽然当前国内初中美术教学水平普遍有所提升，但实践中依然还存在着一些问题与不足，如果不采取有效的措施予以防范，则后果不堪设想。对于初中美术教学而言，师生之间的互动是必不可少的环节；在传统教育模式和教学体制下，填鸭式、满堂灌教学模式成为主流，教师通过提问学生的方式，来实现师生之间的互动。从效果上来看，学生对此并不感兴趣，而且课堂气氛也非常的严肃和凝重，相对比较单一、乏味的教学方法，使得很多学生对此应付了事，难以真正实现教学目标。在新课标背景下，要求培养学生的自主学习意识和能力，但实际落实过程中很多教师并不知道其中的内涵，也不甚了解其中的真正含义，甚至会起到反效果。比如，实践中过分的注重培养学生的自主学习意识和能力，严重忽略了教师在其中的积极引导作用；再如，较为注重课堂教学气氛的活跃，严重忽略了相关基本知识的有效积累。
2.打造初中美术高效课堂的有效策略
基于以上对当前初中美术高效课堂教学中存在的主要问题分析，笔者认为要想构建高效课堂，可从以下几个方面着手：
2.1 明确教育教学目标和教学内容。初中美术课堂教学过程中，应当明确教学目标，做到心中有数。同时，教师应当对课堂教学内容有一个非常清晰的认知。在课前，应当明确了解需准备的工作，知道自己需要做些什么、该怎样做，并对如何合理的安排教学方式进行明确。以此为契机，积极引导学生尽情地遨游在知识的海洋里。在选择教学内容时，应当充分体现出初中美术课程教育之目标。在美术教学目标、内容选择过程中，应当充分体现新美术课程标准之要求，尤其是写字、写作以及阅读阶段的教学目标，而且在各个阶段应当积极选择合适的教育教学手段。在教学内容选用方面，要体现选取的科学性，选材要突出美术教学改革的目标。
2.2 实施教学互动模式，积极打造奋进的课堂教学氛围。初中美术教学实践中，要想构建高效的教学课堂，最为重要的就是充分尊重和体现学生的课堂主体地位，激发他们的学习积极性和热情，让课堂教学生动起来，提高学生思维的灵动性。基于此，实践中要求老师应当结合实际情况和条件，创造一个相对比较民主、宽松以及轻松和谐的教育教学氛围。实践中可以看到，该种课堂教学氛围可以给学生营造最适宜的环境条件，最大限度的实现促使学生心旷神怡、 思维活跃以及情绪高涨的教学目标。在此过程中，要求教师作风一定要民主，同时应当充分尊重和体现学生们的课堂教学主体地位，为每一学生创造表达不同意见的机会以及愉悦、宽松的课堂教学氛围。通过该种方式，可以使学生的自身个性更加的张扬、拥有健康的人格，同时还要结合自己的实际情况，用语言去表达内心的情况 。长此以往，初中美术课堂教学过程中，学生爱发言的多了，积极参与实践活动 讨论问题的人多了，课堂氛围真正达到了前所未有的愉悦和谐。
2.3 基于教学实际条件，创建科学合理的教学情境。在课堂教育教学实践中，应当注意激发学生的学习兴趣、加深学习内容，以此来丰富教学内容，这对全面提高教学质量具有非常重要的现实意义。教师要充分利用多媒体教学手段，创建课堂教学适合的学习情境，引导学生有身临其境的感觉，激发他们参与学习、掌握知识的积极性，提高学习效率。多媒体在美术教学活动中只是起辅助作用，教学中应遵循辅、合理性以及适当性的原则，只有这样才能提高课堂教学质量和教学效率。
2.4 以现代教学手段为契机，构建高效课堂。随着新课程改革的不断深化，多媒体技术作为一种先进的教学辅助手段，在现代教育教学过程中，发挥着非常重要的作用。初中美术高效课堂的构建，实际上是一个非常复杂的过程，同时也是服务学生这一个宗旨的要求，以实现学生的全面发展为教学目标，积极引导他们主动地参与到课堂教学活动之中；同时，应当以学生为课堂教学主体，采取双向互动的教学模式和教学方法，二者相辅相成， 成为初中美术教学的最终目标。传统的美术教学，老师都是一根粉笔、一块黑板进行的，而新课程的改革实施，让录音机、投影器、多媒体等教学工具搬到了课堂上，这些教学工具一到来就让学生产生浓烈的兴趣，尤其是计算机和多媒体的利用，不仅让单调的课堂变得非富多彩，还非常容易激发学生的美术学习兴趣，此外这些信息技术效率高、容量大，几乎可以做到无所不容、无所不包，同时它具有的神秘背景、彩色画面、清晰的图形和知识结构，都对学生的创新能力、知识接受能力进行提升，促进了学生的乐创和爱创。
总而言之，初中美术教学高效课堂教学实践中，应当重视教学内容和教学模式的优化，只有这样才能全面提高美术教学质量和效率。
参考文献：
[1] 李安学.新课改下对初中美术教学方法的探讨[J].美术学刊，2013（04）.
【关键词】人文精神 初中美术 情感培养
新的历史时期，学生的人格培养与人文精神的培养在初中学生教育中起着重要的作用。新课程标准下对初中美术教学提供明确的要求，要求将学生培养成为具有尊严、价值、道德的人，将青少年培养成为具有健全的人格修养、对社会有用的人才。初中美术教育，除了开展社会美术实践活动，培养学生对美的感知之外，还需要加强学生的人文修养与人文精神的教育，不断强调自我意识的网站，培养学生的全面成长。
一、人文精神的内涵与价值
（一）人文精神的内涵
人文精神是一种普遍的人类自我关怀，表现为对人的尊严、价值、命运的维护与追求，是高度重视人的价值观的思想太对，是一种全面发展的理想人格的肯定与塑造，其主要关注点是人类价值和精神表现。人文精神是人本教育的核心，人本主义是以人为主的教育，集中体现人文精神的知识教育体系。人文精神的核心是以人为本，需要将人放在最重要的位置上，尊重人的价值。人文精神是构成一个民族、一个地区、一个地区文化个性的核心尺度之一，人文修养水平与教育水平直接相关。
（二）人文精神的价值
初中阶段是学生成长的关键阶段，对于初中学生而言，将人文精神纳入学生的教学活动中，以培养学生的人格完善作为教育的终极目标，能够实现学生思考、感受与发现，体会人生哲理与文化价值。对于初中学生美术教学而言，人文精神的价值主要体现在：第一，人文精神以人为本，将人文精神贯穿于初中美术教育的全过程，强调人的自由、尊严和人格，构建以学生为主的美术教学课堂，重视学生的自发性与主动性，强调自我意识的完善，培养学生与他人合作，培养学生的健全人格；第二，将人文精神应用于初中美术教学实践中，通过美术技巧的培养与人文精神的训练，使学生的美术经验不断得到丰富和升华，提升学生的鉴赏能力，同时能够引导学生不断发现自己、发展自己，激发学生对美术学科的兴趣，实现美术技巧与个性培养的和谐发展；第三，人文精神是由各种优秀文化孕育而成的内在于主体的精神品格，人文精神的培养要求以学生为主体，因此需要教师不断的提升自己，更加关注学生的生活态度，对人和事务的情感意象，为了达到人文精神培养的目标，需要创建有利于学生主动参与的教育管径，丰富学生的情感和精神追求，实现学生身心的和谐发展。
二、人文精神在美术课程的体现
（一）人文精神是美术课程的基本理念之一
美术教育属于人文学科，美术是人类文明在美学艺术上的体现，凝聚着浓郁的人文精神，是画家对于社会、生活的感受，能够表达出人的理想、情感、尊严、生存状态等多方面的内容。初中美术课程的主要目标是通过教学，让学生感受到美术艺术的价值，同时了解美术作品所处的时代背景、人文精神、自由等方面的内容。对于初中美术教育而言，需要加强人文精神的教育。
（二）美术教育具有人文精神教育的功能
美术教育具有人文教育的功能，在美术作品的学习中，增强学生的爱国情怀，树立平等的多元文化价值观。美术作品是人文精神的体现，通过美术教育，面相全体学生开展教学，培养学生的人文精神和审美能力。初中美术教育过程中，发挥美术的特有魅力，使课程呈现适应学生的认知特征与需求，以学生为中心的开展各种美术教育活动，紧密联系人类生活与人类情感，能够促进美术教育的发展。
三、初中美术教学的人文精神培养策略
（一）利用美术课程，开展阶段性人文精神教学
在美术教学实践中，不同的年纪对于艺术学科的积极性以及人文精神有所不同，笔者在教学实践中发现，随着年纪的升高，学生的人文修养有所提升，但是对于美术课程的学习积极性有递减的趋势。因此在教学活动中，每学期的第一、二节课开展人文精神教学，通过情绪感染学生，让学生体会到自己的优点，了解美术教学的乐趣。此后随着美术教学活动的开展，采用激励性的方式进行人文精神教学，逐渐让学生了解到，人文精神以及艺术修养是美术学习的重要部分，通过艺术能够提升美的感受，养成更全面的人格。
以《中国优秀的雕塑作品》的教学为例，该课程是第二册的第一课，对于学生而言，该阶段的教学属于培养兴趣，开展人文精神教育的关键阶段。为了提升学生的学习兴趣，笔者在教学活动中，针对课文中的“击鼓说唱俑”、“秦始皇兵马俑”等内容开展教学，结合历史事件进行教学，让学生了解到中国古代雕塑造型的人文精神、民族风格以及艺术特色，让学生体会其中所包含的人文价值。通过人文精神的教学，让学生理解我国传统文化的价值，了解传承古代优秀文化的作用，对于提升学生的人文素养以及学习兴趣具有重要的意义。
（二）在美术技能训练中，渗透人文精神教学
美术技能训练是培养学生的重要方式，也是美术教学的主要目标之一。在美术技能训练教学中，笔者对学生严格要求，要求学生全神贯注的进行创作，一丝不苟的完成绘画人物，同时精益求精，提升学生对美的追求。在美术技能训练中，严格要求学生，能够让学生养成良好的绘画习惯、学习习惯，让下j在积极参与活动的同时受到启迪与教育，明白其中的人文素质的修养，促进学生的健康成长。
以《笔墨的情趣》一课的教学为例，笔者在教学过程中，通过讲解、演示，向学生展示中国花鸟画的魅力，同时将之与中国传统文化相结合，向学生传达中国画家注重人格的锻炼与个人修养，因此其花鸟画均具有相应的意义与价值。通过讲解，让学生明白梅兰竹菊四君子作品的喻义， 培养他们不怕困难，意志坚定，虚心劲节、刚正不阿的高尚情操和坚贞人格。在该堂课的激发训练中，笔者要求学生掌握一定的中国话会话技巧，要求学生了解，中国美术作品不仅仅是技法的训练就可以完成，还需要注重个人修养的提升；同时让学生了解中国博大精深的文化传统， 关注中华民族优秀的思想境界审美境界，培养学生的爱国情感。
四、结语
在新课程标准下，学生的人格培养逐渐成为教育的重要目标之一，在初中美术教学中，逐步渗透人文精神教学，让学生在美的享受中陶冶情操，健全人格修养，实现学生素养的全面提升。
【参考文献】
一、立德树人教育观念融入农村初中美术教学的重要性及可能性
（一）立德树人教育观念融入农村初中美术教学的重要性
首先，从初中美术教学本身所具有的文化传承、陶冶情操、培养审美鉴赏能力以及品德教育等方面的功能性来看，在农村初中美术教学中融入立德树人教育观念是十分必要的；其次，从初中美术教学课程与立德树人教育观念之间的关系来看，二者也是密不可分的，不可能完全彼此独立，只有充分将二者进行融合，才能够真正实现同步提高学生审美意识及思想道德素养的目标[2]。
（二）立德树人教育观念融入农村初中美术教学的可行性分析
首先，随着我国国民经济的快速发展，农民的收入得到了显著的提升。在物质条件得以满足之后，人们自然显露出了对孩子思想道德素质提高方面的需求。这为立德树人教育观念融入农村初中美术教学提供了主观认知方面的可行依据；其次，新课程改革标准的推广，对农村美术教学融入立德树人教育观念做出了明确要求，这又在客观条件上为二者的融合提供了必要依据。
二、农村初中美术教学融入立德树人教育观念的建议途径
（一）把立德树人的教育理念充分融入到农村初中美术教学欣赏课
在美术欣赏课上，教师应该注意引入相关立德树人的教育观念，对学生进行必要的道德教育。例如，运用对我国古老民间杰出的艺术作品或绘画作品进行赏析讲授时，教师要注意把我国传统历史文化和普通劳动人民的淳朴性格及智慧进行讲解介绍，引导学生产生真善美的世界观追求，并培养学生热爱劳动以及保持纯真性格的兴趣[3]。同时，要注意坚持结合实事，比如在奥运会举办期间，通过对奥运吉祥物的欣赏，讲授奥运精神，培养学生的自信心及民族自豪感，增强其爱国主义精神的养成。
（二）把立德树人的教育理念充分融入到农村初中美术教学实践
以理论知识讲授为基础，在实践教学中融入立德树人教育。例如，教师可以充分利用好劳动节及国庆节等重要节日，组织学生开展以劳动或爱国为主题的绘画竞赛实践活动，促进学生对这些我国重要节日的了解及领悟，把最真实的情感体验通过绘画的形式展现出来，进而间接的增强其自信心和集体荣誉等优良美德的形成。
（三）在农村初中美术教学绘画课程中融入立德树人的教育理念
绘画教学是农村初中美术教学的基本形式，也是融入立德树人教育理念的必要途径。例如，在对色彩运用相关知识进行讲授时，教师要积极鼓励学生充分发挥自己的想象力，大胆的运用不同的色彩，结合生活实际，把真实的内心情感表达出来，体会这一过程带来的心灵快乐，引发学生对世界及生活的热爱；在国画教学中，教师不仅要将基本的绘画技巧传授给学生，更要注重对国画的历史、价值及国际国内地位进行介绍，促进学生民族自豪感及学习兴趣的提升。
（四）在农村初中美术教学手工课程中融入立德树人的教育理念
手工课教学既能锻炼学生的实践动手能力，也是美术教学融入立德树人教育观念的重要途径。例如，在对剪纸艺术进行教学时，教师可以一边讲解我国剪纸艺术的悠久历史，一边让学生亲自动手实践感受。在这一过程中，教师可以将学生分成几个小组，以竞赛的形式展开实践教学。学生通过体验，既能够增强对其文化底蕴的?I悟，又可以增强团队精神及责任意识。同时，通过引导学生对废弃材料进行回收利用，还能增强学生的节俭意识及环保精神，绝对是一举多得的好办法。
关键词：幸福 高效 初中美术 课堂 问题
中图分类号：G633 文献标识码：A 文章编号：1673-9795（2013）09（c）-0235-01
在人们对现代教育要求越来越高的今天，如何在课堂的有效时间内提高教学的效率成为教师越来越关注的话题。美术课堂有别于其他科目，没有具体衡量的标准。义务教育阶段初中美术学科以培养学生最基本的美术素养为主要目的。因此，在美术教育的过程中，老师应该积极引导学生的兴趣、探索提高效率的教学手段，让学生在美术学习的过程中有幸福感，从而提高美术课程学习的效率，达到义务教育阶段初中美术课程教育的要求。
1 初中美术教学中存在的问题
1.1 美术课程教学观念上的问题
大多数学校片面地追求升学率，而美术作为一门非考试课程，受到来自各个方面的冷落，包括社会、老师、家长以及学生。在这种不被大众所重视的大环境下，美术教师对课程的准备漫不经心，上课仅仅是敷衍了事。而且，教师在思想上的轻视，也渐渐地变化为工作态度问题，对教学工作不负责任。在这种情况下，教师工作的敷衍，学生上课态度的散漫，渐渐形成了恶性循环，学生在美术学习中不会有幸福感。这与所谓的高效课堂相差甚远。
1.2 美术课程教学方式的问题
在传统教学方式的影响之下，初中的美术教学很多时候过于偏向美术知识的讲解，在教学的过程中对于技巧的讲解过多而学生的实际操作时间过少，初中的老师知识讲解过于依赖书本。在这种的情况下，对于悟性较高和有良好基础的学生的学习有促进作用，但是对于悟性差和基础薄弱的学生来讲却是收效甚微。在美术教学中，教师还是按照原始的教学方法偏重知识的讲解，这不利于学生对美术学科兴趣的培养，也降低了学生美术课堂上学习的效率。
1.3 美术课程教学内容的问题
在初中美术教学的课堂上，教师向学生展示的很多是古今中外的名家大作，这些东西与学生的实际生活有着很大的距离，加之名家大作也非初中生所能理解透彻，对于艺术手法也不能赏析到位的。因此，美术教师展示很多的名家大作会让初中生难以理解和喜欢，没有深层次的理解自然也谈不上热爱。在教学的过程中，一味地看重学生模仿的程度，而忽视了学生自主创新的能力，这也有悖于课程改革的要求。
2 幸福高效初中美术课堂创建的具体途径
2.1 转变对美术教育教学的观念
在初中美术课程的学习中，学生可以培养自身对美术学科的兴趣，或者是挖掘自身的美术天分，这样的爱好可能伴随一生，虽然不一定产生经济效益，但是可以提升自身的修养；美术天分也许能引导学生在美术领域有更进一步的发展。因此，初中美术教学并非可有可无的，学生或者老师都应该清楚美术教育教学的重要性，确立美术课程在中学课程学习中的地位。
2.2 以学生为主体，调动学生美术学习的兴趣
所谓的的幸福课堂，就是学生在美术学习的过程中以兴趣为动力充分调动自己的学习积极性，在学习过程中感受幸福、体验幸福。在激发学生兴趣的过程中，要结合美术课程的特色，端正学生美术学习的动机。与此同时，还要丰富美术教学的内容，利用美术领域发展的亮点来吸引学生，让学生在美术魅力的感染下，主动地去学习美术知识，在美术学习中寻找幸福、感受幸福。
2.3 创新初中美术教学的手段
传统的美术教学手段应该随着现代先进科学技术的发展不断地创新，在初中美术教学的过程中，教师应该充分利用多媒体技术。把课堂上要展现的知识用图片、音乐、视频等多种方式进行展示，让同学们欣赏到多种多样的画面，使学生在享受影音带来视觉上冲击的同时掌握美术教学所教授的知识。这样的美术教学方式不仅直观而且还能再现生活的场景，所以，这样教学手段不仅可以使学生的美术课堂学习效率得到很大提高，也能极大地拓展学生的视野。
2.4 深入理解美术教学的内容
教师在美术教学的过程中，不仅要深入探索能引起学生学习兴趣的教学手段，也要深入理解美术的教学内容。美术教学的对象是有独特的个性、对同一美术研究对象理解不尽相同的初中生，教学的过程中，教师要深挖教学的内容，引导学生主动去探索和研究，分析问题，得到自己总结出来的规律和结论，积极地参与到美术学习的活动中。因此，美术教材的灵活运用和深度挖掘是提高课堂效率的关键。
2.5 增加美术学科与其他课程的互动
作为艺术的一种，美术跟其他的课程也存在联系，在美术教学的过程中，融入其他学科的元素，对于幸福高效课堂的创建有着重要的意义。比如，可以融入音乐的元素，音乐给听觉带来不同的感受，美术给学生更多的是视觉方面的冲击和享受，二者结合相得益彰。音乐可以渲染人的情绪，美术课堂教学中音乐的融入必然会引起学生的兴趣，提高课堂的效率和学生幸福感。当然，还包括其他学科，如，语文、数学等等。这样的互动，在一定程度上也提高了学生其他课程学习的效率。
2.6 把课堂还给学生
学生是美术学习的主体，教师在教学的过程中，不应该让学生成为聆听者、模仿者，还要让学生成为创造者、参与者。美术课程不但是让学生学会如何去欣赏美术作品和绘画，还要给学生足够的时间来发挥自己的优势。美术课堂可以为此提供一个平台，师生在此平台上可以相互交流，共同发展。教师把课堂还给学生，学生可以有更多的学习和实践的机会，在这种良好的氛围之下，学生对美术学科会产生更多归属感、幸福感。
3 结论
应试教育占主流的今天，初中的美术教育被大众冷落，但是我们都应该意识到初中美术教学对初中生综合素养及其个人魅力形成的作用。在实施初中美术教学时，教师应该展现美术学科的独特之处，让学生对美术学科更加喜爱。如何能让学生在美术学习过程中有幸福感，能在短短的45分钟内学到和理解更多的美术知识，这不仅要师生的共同努力，还要社会的广泛的关注。要想改变初中美术教学的现状，提升美术学科在初中教育教学中的地位，保证美术教学的高效和调动学生美术学习的兴趣，作为初中的美术教师任重而道远。
参考文献
[1] 廖华敏.运用多媒体教学，构建高效美术课堂[J].中国电教（下），2013（1）：74.
[2] 马瑞.构建高效美术课堂，提高美术教学效果[J].作文成功之路（下），2013（3）：88.
[3] 袁凤.浅议如何构建一个轻松、高效的美术课堂[J].美术教育研究，2011（7）：157.
关键词：初中；美术教学；创新
在中学美术教学中，为了能够充分激发学生的学习兴趣，改变原有教学中的问题，必须重视对初中美术教学方法的改革。因为美术素养对学生综合素质的提高具有重要作用，且美术教学与其他教学方式存在差别。所以在教学中，应该积极探索新的教学方法，真正提高学生的美术素养，提高学生的综合素质。
一、初中美术教学中存在的问题
1.教学方法没有体现学生的个性
在初中美术教学中，由于大部分学生没有受过系统的美术知识教育，再加上自身教育环境的差距，对美术的理解能力和学习能力是不同的。但是在初中美术教学中，老师并没有意识到学生在这方面的差异，仍然采用“一刀切”的教学方法，忽视了学生个性，导致部分学生不能适应老师的教学，美术水平得不到提高。
2.教学方法不能激发学生的学习积极性
初中阶段的学生注意力不容易集中，但是在初中美术教学中，美术老师并没有根据学生的这一特性对原有的教学方法进行变革，只是对美术教材机械地复述，无法激发学生的学习兴趣，也提高不了学生的美术水平。
二、初中美术教学改革
1.重视对学生的情感教育
因为初中阶段的学生在心理和生理上还未完全发育成熟，所以在美术教学中应该重视对学生的情感教育，应该根据学生的情感变化制订教学方法，因为美术作品也是在传达作者的情感，所以在教学中应该将美术作品中的情感充分传达出来，使学生养成健全的人格。
2.为学生营造活泼的课堂氛围
在初中美术教学中，要想提高学生的美术水平，必须能够激发学生的学习积极性，所以在美术教学中，应该为学生打造轻松、活泼的美术课堂氛围，与学生建立平等的师生关系，让学生对老师产生“好感”。同时还可以借助先进的多媒体设备，在教学中将抽象的美术知识形象化，借助视频、图片吸引学生的注意力。
在初中美术教学中，老师应该认识到美术教学对学生的重要性，并在新课标的要求下，及时发现教学中存在的问题，并积极寻找解决措施。
参考文献：
[关键词]信息化 初中美术 教学创新 探索
[中图分类号]G633.95[文献标识码]A[文章编号]16746058（2016）300062
随着新一轮美术课程改革的深入，信息化在其中扮演的角色越来越重要，在教学手段、教学模式、教学资源、教学设计等方面进行了很多创新性颠覆。在信息化背景下，初中美术教学创新的探索要在新课标指导下，服务于学生的综合素质培养与提高，关注学生的全面发展，在课堂教学中调动学生的热情与兴趣，才能实现教学相长。因此，创新初中美术教学，既是学生个性化形成与发展的需要，又是学生创新精神培养的必由之路。
一、运用信息化、数字化多媒体手段，创新初中美术教学手段
在传统教学中，初中美术重视传授学生美术知识与绘画技巧，重知识技巧而轻鉴赏审美，这既不符合新课标要求，也不符合新课改理念。初中美术教学要充分运用信息化、数字化多媒体手段，通过创新教学方法来落实四个学习领域即“造型・表现”“设计・应用”“欣赏・评述”“综合・探索”的实施。初中美术教学借助Flas、绘图软件、录像等信息多媒体手段，以动态的教学形态将教学内容与知识和四个学习领域串联起来，把技巧、鉴赏、审美合三为一，成为初中美术教学的主线与脉络，从而达到创新教学的目标。
以湘教版美术八年级上册第八课《绚丽的阳光》为例，通过创新教学手段，笔者在备课过程中，充分运用多媒体动画效果，将莫奈的作品《日出・印象》通过故事叙述的形式，将画家绘画的背景、创作过程、鉴赏角度等都嵌入动画中，通过动画播放来梳理教学的重点、难点，并给学生留下讨论与思考的空间。在课堂教学中，通过这个动画，学生的热情与兴趣被调动起来，教学效果超出了预期的想象，当结局呈现作品的时候，很多学生可以把自己学习与鉴赏的心得表达出来。不难看出，通过信息化、数字化多媒体手段的运用，初中美术教学创新有助于学生更好地掌握四个学习领域。
二、结合信息化带来的科技创新，丰富初中美术教学资源
如果说多媒体手段是初中美术教学教法创新的话，那么通过信息化科技带来的美术信息课程，就是美术教学资源的创新与丰富，是初中美术在新课改中最大的亮点。信息化科技创新给视觉艺术的发展带来了意想不到的变化，甚至可以说创造了很多奇迹，无论是色彩的多样变化，还是美术资源的极大拓展，从大量影视作品的唯美画面我们可窥一斑。对于初中美术教学而言，这些都是宝贵的资源，通过这些资源不仅使教学与时代结合，与学生生活接轨，而且在信息化科技创新的支撑下帮助学生培养创新精神，丰富美术资源，从而更好地为学习、生活服务。
以湘教版美术七年级上册第七课《灯和光》为例，笔者将美国大片中的灯光运用及其发展的录像找出来，通过信息化科技创新将灯光作用编译出来，展示给学生一个气势恢宏的灯光效果，并以此为切入点引导学生认识灯与光的作用。通过信息化科技创新的展示，引入灯光的作用并引导学生设计灯饰用品，将LED灯控效果、灯光运用及节能理念等结合起来，丰富了美术教学资源，从而使学生在边学边做的过程中掌握教学内容，理解教学重点、难点，达到教学目标。
三、立足信息化理念发展，创新初中美术教学设计
信息化理念带来的是一种全新的体验，特别近十年来的信息化科技发展，更是上升到前所未有的高度。初中美术教学要因势利导，引入信息化理念来发展、创新教学设计，不断拓展学生的知识面与视野，使美术教学适应新课改为学生个性化成长和学习服务的理念。网络信息化使全球一体化越来越紧密，地球村也应运而生，美术教学设计要贴近世界前沿科技与发展，把世界美术发展潮流导入教学中来拓展学生视野，已然成为初中美术教学创新的必然。
关键词：初中美术;学生主体参与;教学创新
【中图分类号】G623.75
随着教育制度的不断完善，初中美术各项教学科研有了更加深入的发展。美术这一学科的发展意义重大，旨在提高学生审美能力，并对他们的性格养成和自身修养具有积极的推动作用。美术课堂上，确认学生的主体地位是提高教学水平的有力之举，这也正是新课程改革下，响应学生全面发展的重要措施。在美术教育学习的过程中，学生的主体地位需要得到教师的尊重和认同，教师采取轻松愉悦的讲授方法，摒弃单纯的灌输式教育，使学生积极热情的投入到初中美术学习中。
一、 学生主体参与的界定与必要性
在传统美术教学中，教育形式和教学法方法的选择有其明显的弊端，不利于学生艺术知识的深化。在美术教学过程中，学生能够积极主动的获取知识，参加各项教学活动，充分发挥“主导者”的意识，是学生达到美术知识“主动学习”的界定。
从狭义上看，美术学习活动是画画创作的单方面活动，从广义上看，美术学习活动又可以分为创作和欣赏两类。创作是一种外化的表达，是将自己的感受展示给别人。欣赏则是一种内化的表达，是将别人表达的感受融入到自己的体会。但是无论哪一种，都需要强大的主观意识做支配，这也正是美术学习中，学生主体意识养成的必要性所在。
从根本上说学生的课堂主体参与意识决定了美术课程的成败。从“学生”的字面意思中，可以看出学生是学习的主体，尤其是在初中美术教学的开展中，学生创作欲望的激发需要自身个性的积淀。教师应适当改变固有做法，在设计学生参与活动的环节中，加强学生的美术创作主体思维的培养。
可从以下三个方面进行：首先，学生的注意力要主动参与。教师在美术活动与欣赏中抓住学生的注意力，让学生运用多种方式进行学习。其次，学生思维要占课堂主体地位，教师通过教学内容的设计，给予学生思维空间的拓展，使学生的艺术思维更具深度和广度。再次，学生的情感要占主体地位。情感代表着学生最真实的内心情感，不能因为书面理论而失去美术学习的灵魂，
二、阻碍学生主体融入课堂的问题所在
在初中美术教学过程中，阻碍学生主体融入课堂的问题主要有以下两个方面：
1、 美术学习中学生缺乏主体参与意识
从学生方面来看，因为应试教育和传统思维的约束，美术学习观念有待更新。现阶段，美术还停留人们对其“副科”的片面认识中，学生对艺术修养和美术教育的认识不到位，阻碍了初中美术“全方位”的塑造和高标准人才培养。
例如，在笔者对初二某班级发放的无记名调查问卷活动中，全班四十八名学生有三十名学生表示喜欢美术但是家长给予的课外时间少，有十一名学生表示对美术学科的感觉平平，有两名学生表示无所谓，只有五名学生表示很喜欢学习美术并且有一定的时间和空间进行创作。由此可见，学生严重缺乏主动参与的意识和深入探索的耐心，学生主体参与课堂学习流于形式。
2、 美术教学中教师趣味教学有待改良
美术教学中，学生主体地位的树立至关重要。而教师的精彩的课堂设计和教学引导也需要突破创新。在现今教师队伍中，美术教师需要时刻面对最新的美术讯息，这就要求美术教师要不断加强自身专业素质，利用趣味教学吸引学生积极投身美术学习。只有教师“用心教”和学生“用心学”的双管齐下，才能得到美术教学的突破，逐步改变美术课堂缺乏趣味教学的融入和创造性教学引导的局面，教学流于形式的情况。
三、加强学生主体参与美术课堂的策略
为了加强学生主体参与美术课堂的效果，可以从以下几个方面进行加强：
1、建立和谐的师生关系，创造良好课堂气氛
初中美术课程具有一定的专业性，这要求教师要与学生营造和谐融洽的教学关系。在课上，教师要做一名合格的师者，以学生为主体，建立良好的系统学习机制。课下则作为学生的朋友多了解他们的想法。通过丰富有趣的课堂环境，更好的确认学生的主体地位。
2、 客观看待学生个体差异，分层制定教学目标
每一个学生都是独立存在的个体，要给予学生个性发挥的舞台。在初中阶段，素描、速写的课程已经让学生对专业的美术教育有所理解。这一阶段的专业作业大多是临摹，写生的作业少之又少。导致在学生直面静物的时候，习惯了“照抄式”的绘画，对要求学生创作的题目有所畏惧。在教学中，教师要制定合乎学生个体发展的计划，尊重个体差异，并对学生进行分阶段、分层次的教学目标。
3、 创设美术趣味教学，开展丰富课堂活动
初中美术教学开展的基础的是融洽的教学环境。为了增强美术教学的渗透，教师要组织开展丰富多彩的教学活动，充分运用多媒体教学增加课程时尚感和趣味性，设计符合时展的教学课程。例如，可以组织学生观看美术展览、艺术影视欣赏、举行绘画比赛和小型美术作品展，通过合作、竞赛等不同的方式放大美术教育的影响范围。
4、合理收集反馈信息，建立多元化评价体系
作为一名合格的初中美术教师，合理收集学生的反馈信息，对构建科学完善的教育体系具有重要的作用。例如，在每个教学阶段，教师要对学生的知识理解进行扎实的测评和探访。采取小组报告、自我分析等方法，建立初中美术多元化评价体系。了解学生心中所想，充分了解课程中的薄弱环节。
四、结语
初中生正处在思想从幼稚走向成熟的过渡期，这个时期是学生个性形成的重要时期，具有很强的可塑性。教学中，学生的主体参与意识影响着初中美术的教学成果，美育教育对学生来说起着关键作用。在素质教育中，美术教学在培养学生审美文化方面扮演了推动者的角色。教师对学生主体参与课堂教学要有所设计和规划。教师应充分加强学生主体参与的教学实践，改变美术课堂现有的消极影响，真正做到“以学生为中心”，达到美术教育教学模式的最佳成果。
参考文献:
[1]严明.美术教育中从具象到抽象的变通[J].长沙大学学报,1996（04）
关键词： 初中美术教育 困境 对策分析
引言
初中教育对于学生价值观和世界观的形成具有重要意义，从某种观点来看，初中阶段学生兴趣爱好的形成、自我优势的凸显都与这一阶段息息相关。同时初中美术教学对学生性格的形成及审美能力的塑造都有着重要作用，由此可见本文针对问题做出的以下论述是具有现实意义的。
1.目前初中美术教学中存在的较为凸显的问题
经过我们对初中美术教学的总结与体会，可以发现目前初中美术教学中存在的问题主要有以下三方面：
1.1课程资源开发不及时
随着我国教育改革的不断深入，目前课程教学资源的来源已经不仅局限于课本教材，而是越来越多地将注意力放在社会及外界，从这方面来讲，目前我国初中美术教学内容越来越丰富，但是现实证明很多老师对资源的开发与利用不及时，很多美术老师将教学重点放在一些纸质教材上，而忽视越来越丰富的教学资源，不利于学生美术技能及审美能力的提高。
1.2美术教学缺少经验交流与相互学习的平台
初中美术教师多来自于师范类院校的应届毕业生，对美术技能较为了解，但对一些教学手段及教学理念却没有深入的探究，导致很多老师只知道讲，教学效果很不理想。究其原因除了年轻教师没有深入探究教学方法外，还因为学校没有建立长效的教师交流平台。
1.3学生学习美术的积极性普遍不高
由于受到应试教育的影响，很多家长、老师及学生心目中重视文化课的学习，而将美术等课程看成辅助课程，或者是“不重要课程”，正由于这种思想的影响，导致很多学生心目中不重视美术课程的学习，积极性比较低下。同时学校对美术等课程的正常教学经常施加干预，允许其他科任老师侵占美术教学课时，又间接地让学生坚信美术课程的学习是不重要的。
2.优化初中美术教学的具体策略分析
2.1不断提高学生的审美能力
通过分析，我们可以清楚地看到学生对美术学习不重视的主要原因还在于学生的审美能力达不到标准，我们要注重在平时教学中提高学生的审美能力。在实际教学中老师要不断为学生营造精彩绝伦的美术学习环境，如音乐、工艺品等。除此之外老师还要注重应用一些较漂亮的教学引导方式，通过一些影片或者幻灯片引导学生学习。
2.2不断优化学校的课程安排机制
学校首先要重视学生的美术教育，保证美术课程的课时不被其他科任老师侵占，对于恶意侵占课时的老师予以相关处罚，以口头形式或者通报形式为主。其次重视美术老师的经验交流及学习培训活动，学校可以建立定期的教学交流平台，在这个平台上老师可以与其他老师进行交流，互相学习。同时还要组织老师到别的教室听课，不断学习优秀老师的教学手段与教学方法。最后监督老师做好学习笔记，不可以搞形式主义，最终提高师资水平，待教师水平提高后，学生对老师的敬佩之情就会油然而生，更利于学生学习。
2.3不断提高学生的创造力及团结协作能力
美术学习属于艺术类学习科目，需要学习者有一定的思维与创造力，如果没有思维及创造力的点缀，学习就会变成枯燥的仿制课程，这便与美术教学初衷相违背。这里老师要重视学生的个体差异，对学生合理的奇思妙想要加以鼓励，给学生足够的想象空间。同时尊重学生的兴趣爱好，让学生做自己想做的事情，从而全方面提高学生的创新能力与创造能力。
在实施素质教育的今天，对于学生的团队能力和协作能力要极其重视，当然在美术教学中，学生团队能力的提高同样不可以忽视。然而实际教学与学生学习环境中，几乎没有涉及对学生团队能力的培养，因此我们倡导教师在实际教学中重视对学生团队能力的培养。如我们在教学素描课程时，可以让学生自由结组，一个学生绘画，另一个学生当模特，交替进行，在这种团队协作的环境下，既可以增强学生学习美术的积极性，又可以增强学生美术学习的效果。
结语
通过本文上述关于初中美术教学存在困境及对策分析的论述，可以明确知道我国初中美术教学中存在的问题与困境，同时希望文中观点可以给予广大教学工作者一些借鉴和参考。
参考文献：
关键词：初中美术；有效教学；策略
初中美术教学中要充分认识美术教育对学生素养的作用，不但可以提高人们的艺术欣赏能力，而且可以健全人们的审美意
识。因此，作为老师必须要提高美术教学的有效性。
一、选择适当教学内容，采用层次性的教学方法
在具体教学中，教师应以写生绘画教学为主，减少临摹，通过分层练习的方式，按照学生的实际需求实施教学。低年级的学生应主要进行物体绘画练习，对他们的观察要求也应相对低一些。例如，在初中一年级的“线造型练习”中，应从简单的造型开始画起，甚至可以从简笔画画起，如果一开始就用很大的难度来要求学生，只会让学生畏难退缩，无法达到预期要求，所以要采用循序渐进的方式，逐步提高绘画要求。
二、发挥学生的主体优势，培养学生自主学习的意识
在初中美术教学中，教师要引导学生思考规划自己的未来，
明确自己想要学习什么？具体要达到什么样的标准？并制订具体的目标计划，按照计划一步步实现自己的学习目标，在学习过程中，学生不免会遇到各种各样的问题和困难，所以在每次上课之前，教师要提示学生准备什么材料，预习什么内容，自学什么知识，
为下节课做充分的准备工作。等到课上后，教师还要引导学生做好重点笔记，帮助学生明确学习重点，了解难点所在，根据自己的实际情况确立合适的学习目标，提高学习的效率和教学质量水平。
三、拓宽美术学习途径，培养学生的审美能力
为了培养学生审美能力，提高学生美术素养，我们要拓宽学习途径，增强学生的直观感受。例如，利用多媒体和挂图展示优秀美术作品，让学生重新审视自己的作品，培养学生的审美能力。鼓励学生将记忆中美好的事物通过艺术的手法表现出来，让学生在掌握美术基本技能知识的基础上提高鉴赏能力和感受能力，促进创造能力的发展。为了提高学生的感性认识，我们要给学生提供更多审美实践的机会，让学生多接触外界的事物，引导学生多想、多看、多听，激发学生学习美术的热情和动力，培养学生体验美、创造美和欣赏美的能力，帮助学生树立正确的价值观和人生观。
总之，初中美术教师要积极转变传统的教学观念，关注学生的主体地位，注重激发学生的主体意识，提高学生的审美能力，发挥美术学科的育人功能。
参考文献：
黄杏丽.优化课堂教学 提高初中美术教学质量[J].新课程，
