时间：2023-06-19 16:15:11
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇初中音乐教学理念，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
摘 要：音乐是一种情感体验，是通过艺术形式陶冶心灵的手段。新课改背景下的初中音乐教学要突出学生自主探究的学习方式，让各个层次的学生都可以体会到音乐学习的快乐。
关键词：学习环境;创造条件;内容丰富
新课改实施十几年了，在实施过程中不断推进素质教育，新课改在基础教育阶段的教学实践中发生了翻天覆地的变化。从教学管理、教学理念、教学模式和教学方法上都发生了重大变化。但是在教学中还存在一些问题，需要我们及时审视和思考。如何在教学中实施高效教学，如何在教学中贯彻新课改的教学理念，这是目前初中音乐教学乃至各个学科教学都应该认真探讨的问题。
一、为学生创设必要的音乐学习环境
音乐学习和其他学科的学习一样，需要激发学生的学习兴趣。新课改倡导学生自主探究式学习，如果学生对学习没有兴趣，那么学习效率不会高。初中音乐教学的情感化需要情境的烘托，更需要兴趣的助力。所以新课改背景下的初中音乐教学要突出学生自主探究的学习方式。音乐教学要倡导体验式教学，一部音乐作品的诞生是作曲家对人生和生活的体验及思考的结果，所以说音乐情感是在社会实践、生活积累中不断丰富的结果，在中学音乐教学中，教师要为学生创设这样的情感体验环境。建构主义教学理论积极倡导的学习四要素之一就是环境。教师为学生创设的音乐学习和感悟环境，是提高学生音乐素养和音乐学习能力的关键。适当的环境可以帮助学生走进音乐，用心灵去聆听音乐中的情感诉说。
二、为学生学习能力的提高创造条件
音乐是一种情感体验，是通过艺术形式陶冶心灵的手段。学生学习音乐知识，一方面是提高音乐素养、提升艺术品味，另一方面也是为了自己未来音乐自学能力的形成。教是为了不用教，今天的教是为学生明天的自学，学习是学生的终生行为。音乐教学也是如此，学生一生的娱乐都和音乐分不开，音乐素养和音乐欣赏能力，都是学生生活中不可缺少的内容。乐器的认识而后使用、音乐素养的提高、歌唱能力的提高、音乐欣赏能力的提高等，都需要教师在教学中精心设计，为学生的学习创造条件。
初中音乐教学的教材内容丰富，教学手段也应该多样，让各个层次的学生都可以体会到音乐学习的快乐。自主探究式学习、合作探究式学习、分层教学式学习，都可以应用在初中音乐教学中，帮助学生提高音乐学习的能力。
参考文献：
谷开发.试论初中音乐课堂导语设计技巧[J].教育教学，2013（3）.
【关键词】初中音乐 教学模式 理念 创新
近年来，我国的教育得到了迅速的发展，实现了大规模的改革。在新课程改革的背景下，初中的音乐课程发生了很大的变化。音乐课，不仅是实施美育的重要途径，而且还是基础教育阶段中的必修课之一。新课程改革实施之前，我国的基础音乐教育自身存在着教学模式、教学内容和教学理念等方面的问题，其不能充分的发挥出自身具备的教育责任，教学目标不易实现。因此，在目前的信息化背景下，对初中音乐教学模式和理念进行改革和创新是十分有必要的。
一、初中音乐教学中存在的问题
1.教学理念落后
长期以来，在我国的教学体系中，初中音乐教育主要以德育、思想教育和政治教育为主，严重忽略了音乐教育的美育功能。音乐教育中应该以美育为宗旨，对学生进行音乐文化素养的培养。另外，在教学过程中注重关注音乐教育具备的外在价值，重视对学生进行知识和能力的培养，忽视对学生的审美能力培养，最终导致初中音乐课程审美性和艺术性缺失，不能提高学生的兴趣。
2.教学模式过于传统
在初中音乐教学中运用专业音乐教育的模式，以教师授课为主，只注重讲授音乐知识和技能，教学模式具有单调性、机械性的特点，过程比较枯燥和程式化，不易达到“教学相长”的目的。
二、信息化背景下初中音乐教学模式与理念的创新
近年来，随着多媒体网络技术逐渐普及，建构主义学习理论受到了人们的广泛欢迎，教育工作者运用构建主义理论和教学改革试验研究互相结合的方式，实现现代教育技术和初中音乐教育的互相结合，转变教学模式。
1.教学理念的更新
在初中的音乐教学中，引入建构主义教学模式，以学生为主体，充分利用情境、协作和会话等因素来有效的发挥学生的积极性、主动性和创新精神，最终实现初中音乐知识建构意义的目的。构建主义来自于心理学领域，其认为每个人都运用自己的方式去理解、建构世界。因此，为了有效地提高初中学生学习音乐的兴趣，要求教师要导入构建主义学习理论，转化为教学理念，给学生提供自由的学习环境和课堂条件，激发自身的学习动力。另外，教师要起到主导作用，作为音乐教育课堂中的组织者、指导者和帮促者；音乐教材作为学生进行自我构建的主要对象；媒介作为创设的情景，以协作、会话作为认知工具；最后，实现教师、学生、教材与媒体的互相结合，能够有效的实现教学理念的创新和教学角色的转变。
2.教学模式的创新
由于实施初中音乐教育是实现素质教育的重要手段，目前，多媒体网络技术的快速发展是实现音乐教学和现代教育技术相结合的有力的物质保障。在信息化背景下，要通过运用先进的现代教育技术，转变以往单一性、教条性的教学模式。在对初中音乐进行教学的过程中，教师要摆脱传统的教学模式，运用现代先进性的教育技术。这样不仅有利于改革完善音乐课堂的教学条件，实现优化音乐教学的目的，而且还能够实现现代教育技术和初中音乐课程的互相结合，有效的提高学生的学习积极性，激发学生的音乐表现欲望与音乐创作热情，进一步将学生的个性与创造才能充分的展现出来。
伴随着多媒体网络技术的广泛普及，电视、光盘、录音、广播、电脑、录像等多媒体硬件设备与音像制品、多媒体课件等软件，都能够运用到初中音乐教学课堂中，集声音、图像、视频、动画于一体的多媒体技术，能够实现教学课堂的生动性和直观性。例如在欣赏音乐《美丽的草原我的家》这一音乐作品时，教师通过充分的利用学校具备的多媒体设备，自己上网搜索相关资料制作教学课件，实现美丽的草原画面与音乐的完美结合，达到情境交融的目的，并通过将视、听完美的演绎，让学生体会到歌曲作品所表达的情感。音乐和画面的互相结合，让学生身临其境，对音乐作品的内涵进行掌握了解，在欣赏音乐的过程中体验大自然的美景，感受到民族音乐的风格特点，提高自身的审美能力，体验到中国民族音乐和精神文化相结合的审美情趣，最终提高音乐教学效果。
三、结语
总而言之，在信息化背景和新课程改革的环境下，音乐教育人员要进行教学反思，更新教学理念，转变教学模式，充分利用现代先进的多媒体技术设备，有效地调动学生学习音乐的积极性，培养学生浓厚的学习兴趣，扩展学习渠道，丰富学生的音乐理论知识，并提高音乐技能水平，营造一个和谐、轻松、愉快的教学氛围，最终提高教学质量。
【参考文献】
初中音乐传统教学中由于教学思维理念陈旧、教学模式和方法手段比较落后，导致音乐教学的质量和效率非常低下。新课程理念下强调和倡导教师要注重教育思维理念的创新和教学方法模式的变革，实现音乐教学有效性的发展提升。有效教学主要指的是教师对教育教学的客观规律进行严格遵循，在核心素养教学理念的影响下，初中音乐的教学价值已经得到了较为普遍的重视，但很多教育工作者在实践教学中还存在着一定的不足。本文首先分析合作学习策略的内涵，及其在初中音乐课堂的重要性，最后针对当前教学的不足，提出相应的优化策略。
随着核心素养教学理念的不断渗透，初中音乐教学也迎来了不断地改革，各种先进的教学理念开始在教学之中得到渗透，其中较有代表性的就有合作学习。这种模式的应用能够在很大程度上弥补当前初中教学开展中的不足。本文首先分析合作学习策略的内涵以及应用价值，然后针对当前教学的不足，提出相应的优化对策。从理论角度来看，本文的分析能够在很大程度上让广大教育工作者对于合作学习策略有更为清晰的理论认识，从而进一步发现合作学习策略在初中音乐教学之中的应用重要性；从实践角度来看，本文主要针对当前教学的不足，提出相应的优化对策，从而为广大教育工作者提供一定的实践参考价值。
1合作学习策略的内涵和重要性
随着核心素养教学理念的不断渗透，初中音乐教学也迎来了不断地改革，各种先进的教学理念开始在教学之中得到渗透，这其中较为有代表性的就有合作学习策略。下文首先分析合作学习策略的内涵以及其在初中音乐课堂的重要性。（1）合作学习策略的内涵。合作学习策略是以学习小组为教学活动的基本单位，通过小组内成员的分工协作达成小组的共同目标，并以小组活动的整体效果为教学评价的主要指标的教学策略。合作学习策略是核心素养教学理念的产物，目前，这一教学策略已经得到了越来越多的教育工作者的认可，并且在实践过程之中，取得了较为理想化的教学效果。从本质上来看，合作学习策略是核心素养的教学产物。合作学习策略在具体的实践过程之中，主要分为以下几个步骤：第一，定小组。也就是根据学生的不同学习情况以及兴趣爱好特点，把不同学生分配在不同的小组之中，由此实现小组内部的实力平衡，从而推动学生优势互补。第二，定目标。就是教师或者小组内部根据学习的内容以及学生的客观实际情况，来确定最终的教学目标。第三，定分工。在确定了总体的目标之后，小组内部根据自己的情况来确定内部分工，从而实现对学习目标的实现。（2）合作学习策略在初中音乐课堂的重要性。总体上来看，合作学习策略在初中音乐课堂的重要性主要包含以下几个方面：首先，通过合作学习策略在初中音乐课堂的应用，可以在一定程度上提升教学效率。传统的初中音乐教学存在着效率低下的情况，其中一个很重要的原因在于其教学形式刻板僵化，无法让广大初中生深入地参与到学习之中。但通过合作学习策略的应用，能够让每一个学生都深入地参与到学习之中，从而提升学生的学习效率。其次，通过合作学习策略在初中音乐课堂的应用，可以在一定程度上提升教学趣味。著名的科学家爱因斯坦曾经说，兴趣是最好的老师。但是传统的初中音乐教学往往更为强调教师一言堂的教学方式，这就让学生出现了被动接受的情况，而这也在很大程度上降低了学生的学习兴趣。但在合作学习策略下，课堂形式更为生动灵活，这对于学生学习趣味性的提升有着积极的意义。最后，通过合作学习策略在初中音乐课堂的应用，可以在一定程度上提升学生综合素养。要想让学生的音乐素养得到充分提升，单纯依靠课本的教学还是不足的，还需要引导学生之间能够相互学习，从而实现彼此取长补短。借助于合作学习策略，可以让学生实现相互学习，让学生的音乐素养得到快速养成。本人在音乐课堂中会在小组合作的基础上根据教学设计适当运用1-3种合作学习教学策略，如：‘辨真批假’策略，1个小组公布自己组的讨论答案，其他小组进行表决。在这策略中，教师能够更快更全面地了解学生的学习效果。又如，在创编环节我会采用“海报旅行”策略。在小组创编结束后，学生根据老师的指令传递、阅读作品，直到每个组都把所有组的作品阅读了一遍，并对喜欢的作品投票。这个策略无形中让全班同学都进行了交流学习。经过一段时间的实践，发现通过学习策略在课堂中的运用，学生在音乐课上表现更主动、积极了，同时音乐知识水平的提升也较为明显。
2合作学习策略在初中音乐课堂的应用不足
合作学习策略在初中音乐课堂的应用价值目前已经得到了广大初中音乐教师的普遍认可，并且在实践之中也得到了一定的推广应用。但实践过程之中的不足也是非常明显的，这主要体现在以下几个方面：第一，小组分配不当，无法实现学生优势互补。在初中音乐教学之中引导学生展开合作学习的前提是构建小组。但在实践过程之中，一些教师对于小组的分配较为简单随意，并没有根据学生的实际情况展开合理的小组分配，这就造成了学生后期无法实现有效的互补学习。第二，目标订立不当，学生无法实现技能提升。在初中阶段，不同的学生因为天赋素养不同，以及音乐知识积累水平不同，所以僵化的教学目标往往无法满足不同的学习需求。当前一些教师在引导学生合作学习的过程之中，往往采取了僵化的目标设计，从而无法让学生实现个性化的成长。第三，小组分工不当，学生音乐技能成长缓慢。要想提升合作学习的效率，还需要教师能够引导学生之间实现更为合理得当的分工，由此才能够推动学生的成长。但是目前一些教师往往忽视了对小组内部的分工安排，从而造成了学生的知识进步缓慢。
3教学策略在初中音乐课堂的应用建议
（1）学习方式分层。根据新课标的要求，学生要作为学习的主体。根据前文所提到的混合式学习方式，在笔者的课堂上，发展层和提高层的学生基本上能够做到成为学习的主体，积极主动的运用混合式学习方式，但是基础层的学生由于能力有限，在课堂上还需要教师多加讲授。所以在笔者的音乐课堂中，提高层的学生学习方式更多是混合式学习与自主学习，老师能加注重引导提高层学生在音乐创造力、音乐感受力、小组合作学习能力、领导力等方面的引导。发展层的学生学习方式主要为混合式学习与教师课堂讲授，注重学生基础知识、基本技能的掌握情况，老师引导学生发展音乐感受力和创造力，努力向提高层发展。基础层的学习方式主要为教师的课堂教授，由于基础层学生基础薄弱，学习能力和精力都有限，所以基础层的学生主要还是靠老师的课堂教授来进行学习。如，在《伏尔加船夫曲》一课中，课前老师将“创作背景”、“劳动号子”、“音乐动机”、“俄罗斯民歌”、“俄罗斯五声调式”等知识的文字、视频和《伏尔加船夫曲》的音视频都上传到学习平台，供学生自主学习。在课堂上一般提高层学生已经完成全部的课前预习，发展层学生完成全部或部分课前预习，基础层学习未能进行课前预习。在导入阶段结束后，老师主要讲解“创作背景”、“劳动号子”、“音乐动机”等必须掌握的知识点，以便学生更好的理解音乐。这样进行过课前预习的学生既掌握了课堂中必须掌握的知识点，又掌握了拓展知识，未进行课前预习的学生在课堂中也能很好的学习到基础知识，提升自己。（2）分层辅导。在课堂自主练习和拓展练习阶段，面对不同层次的学生，老师要有不同的辅导方式。在练习环节，既要有面向全体学生的“合”，又要有面向不同层次的“分”。比如，在《青春舞曲》这节课的练习环节中，面向全体学生的要求为正确演唱歌曲。而面对提高层的学生时教师辅导学生能够有感情的背唱歌曲，并且用手鼓为同学的演唱伴奏。面对发展层的学生老师主要辅导其能运用正确的演唱方法，有感情的演唱歌曲。面对基础层的学生，老师则辅导其基础的识谱读谱，要求其能跟唱。此时提高层的学生也可以充当小老师的角色，帮助老师辅导基础层的学生。在音乐创作环节中也需要对学生进行分层辅导。如在《铃儿响叮当的变迁》一课中，在拓展练习中笔者要求学生对《小星星》进行简单变奏。在这一阶段，笔者采用组内分层辅导的方式，对基础层的学生主要辅导其能够理解什么是变奏曲式，有哪些简易变奏的方法；对于发展层的学生主要辅导其掌握基础的变奏方式，并辅导发展层学生对乐曲进行简单的变奏；对于提高层的学生主要辅导其对乐曲进行复杂变奏，并能进行演唱或演奏，还可以对其他层次的学生的作品进行评价。在这种辅导模式下，各层学生在音乐课堂上都能得到提高，激发学习兴趣，提高音乐素养。（3）分层评价。根据新课标要求，形成性评价是对学生在学习过程中的情感、态度、方法、知识、技能发展变化的评价，在日常教学中可采用观察、谈话、提问、讨论、演唱、演奏等方式进行。在基于混合式学习模式的分层教学设计中，对学生的形成性评价必须与对学生的教学目标相匹配，可以包括教师评价，学生自评和学生互评三种方式。教师评价时要根据每个层次学生的不同教学目标，对学生进行课堂的口头评价、每个单元的评价和学期评价，并将评价及时记录在《学生音乐成长手册》中。评价中既要肯定学生的努力和取得的成绩，又要指出不足和进步的方向。除此之外还要引导学生自评和互评。学生自评时要引导学生认清自己的优势和不足。学生互评时要引导学生以公正、客观的态度对同学进行评价，以发展的眼光看待同学的成长，互相激励，使评价成为激励每个层级学生发展的自我动力。
总之，随着我国教育理念的不断发展，初中音乐的教学价值得到了很多教师的重视。但很多教师的音乐教学也还存在着一定的不足，而借助于合作学习策略能够充分提升教学的效果。本文首先分析了合作学习策略的内涵和其在初中音乐教学中应用重要性，然后针对合作学习策略在初中音乐课堂的应用不足，提出了相应的优化策略。希望本文的分析能够给广大教育工作者提供一定的参考价值。
作者:毛富贵 单位:甘肃省甘南州合作市初级中学
【关键词】 新课程理念 初中音乐 有效教学
【中图分类号】 G633.951 【文献标识码】 A 【文章编号】 1674-067X（2014）08-005-01
传统的初中音乐教学一直存在着教学理念陈旧，教学手段落和教学模式等一些问题，这使得音乐教学效率十分低下。新课程理念下，教师要提高音乐教学的有效性。余文森教授说过：“有效教学是教师遵循教学活动的客观规律，以最优的过程和最大的效率、效益促进学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观这三维目标上获得整合、协调、可持续的进步和发展，从而有效地实现预期的教学目标，满足社会和个人的教育价值需求而组织实施的教学活动。”因此，笔者在本文中主要从以下几个方面来探究如何提高初中音乐教学的有效性。
一、充分激发学生的兴趣，活跃课堂气氛
教师要想提高音乐教学效率，就必须充分激发学生对音乐的兴趣，将音乐课堂教学变得生动有趣，让课堂氛围活跃起来。兴趣是学生学习音乐的动力，也是学生在音乐上有所发展的重要基础。学生只有对音乐充满兴趣才能喜欢上音乐，对学习音乐产生强烈的需要，从而学好音乐。《音乐课程标准》明确指出：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，在不同的教学阶段，根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。”因此，初中音乐教师要采取多种多样的教学手段，积极开展多种音乐活动，丰富音乐的表现形式，充分地激发学生学习音乐的兴趣。例如，音乐教师在教授一首歌曲的时候，可以以丰富多变的形式表现出来，让学生不再是以往教学中简单的学唱，可以充分激发学生学习音乐的兴趣。
二、尊重学生的主体地位，调动学生的感官体验
新课程新理念提出“以人为本”的重要教育理念。以学生为主体，就是在课堂上，学生进行充分地自主学习，自主探究和自主实践，最终达到学会新知识、运用新知识的一种教育思想。初中音乐教师在平时的课堂教学中要充分尊重学生的主体地位，让学生养成自主学习的良好习惯。
“要培养学生自信的演唱、演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。”因此，初中音乐教师要培养学生在音乐鉴赏中获得情感体验的方法，充分地调动学生的感官体验。
三、坚持理论联系实际，把音乐和其它学科结合起来
音乐理论都来源于生活，新课程指出：“初中音乐的教学内容应该充分联系学生实际生活，将学生在日常生活中经常遇到的一些音乐类型和音乐形式，搬到音乐课堂上来，有利于学生更好地认识社会现象、体验民俗风情，从而提高学生的音乐素养。”因此，在初中音乐教学中，音乐教师应该更新自己的教学理念，并且做到理论联系实际。例如，初中音乐教师可以把课堂学习内容以外的音乐资源巧妙地应用到音乐课堂上，让学生可以学习到课堂外的音乐知识，这样可以扩展学生的视野，帮助学生丰富音乐方面的知识。 初中音乐教师要善于将音乐与语文、数学、英语、历史、美术等学科巧妙地联系起来。例如，将音乐与美术结合起来，在学生欣赏一段优美的音乐的时候，教师可以向学生展示一些与播放音乐相配合的图片，这样就让学生感受到了视觉和听觉上的艺术美感，这样的教学方式既拓展了音乐的外延，又利于激发学生学习音乐的兴趣，从而发挥学生主动学习的积极性。
四、创设有效的情境，利用多媒体辅助音乐教学
新课标的一个重要理念是“让学生在生动的情境中学习”，指知识的引入和情感体验都是在一定的情境中展开的。因此，音乐教师要善于创设出有利于学生学习和感受音乐的教学情境。
新课程标准要求音乐教师在教学中改革教学手段，随着科学技术的不断发展，人类社会早已进入了信息时代，多媒体技术改变了人们原有的思维习惯，也给音乐课堂教学改革注入了新的活力。多媒体作为一种辅助教学的手段具有生动、直观、具体和形象等特点，能够使音乐教学收到良好的教学效果。例如，在初中音乐教学中，教师运用多媒体创设生动有趣的教学情境，把学生吸引到作品特定的情境氛围中，让学生充分理解音乐作品的内涵，发挥学生的想象力和创造力。多媒体技术极大地激发了学生学习的积极性和主动性，让学生把听与看密切地联系起来，多媒体技术在音乐课堂中的运用充分体现了“听觉艺术”与“视觉艺术”相结合的特点。
五、结语
新课程理念让音乐教学充满新意， 无论从教材的内容、教学模式和教学方法等方面，都提出了新的要求，极大地丰富了音乐课堂教学。新课程理念也给我们广大初中音乐教师带来了许多的思考和探索。因此，初中音乐教师应该适当地更新教学观念，改革教学方法，以适应新的初中音乐教学，从而提高初中音乐教学的有效性。
[ 参 考 文 献 ]
[1] 邸鹤.浅议新课程理念下的初中音乐教学[J].科技信息 ，2012
年17期.
[2] 任立霞.新课程理念下初中音乐教学探索[J].中小学教育，2011
年第5期.
[3] 张春苗.新课标理念下中学音乐欣赏教学初探[J].大众文艺，
2011年16期.
[4] 黄素英.新课改下的初中音乐教学初探[J].音乐大观，2012年
03期.
【关键词】 音乐教学；合作教学
随着我国新课程标准的改革，在音乐教学领域，也出现了积极的、不同程度的教学理论和方法创新，并在广泛的实际教学中产生了良好的影响。合作教学就是这些年来被广大教师所应用于日常教学中的一种先进的教学理念。合作教学这一理念，充分体现了教师主动在教学过程中创造和谐的师生关系和充分发挥合作团结、互帮互助的精神的重要性。本文从合作教学的重要性出发，就如何在初中音乐教学中开展合作教学做以下论述。
一、合作教学的定义与其在初中音乐教学中的重要性
1.“合作教学”定义。合作教学， 顾名思义注重师生间的积极参与和团结协作， 以学生为中心展开形式多变、形象生动的教学方式，其中包括老师与学生的合作，学生之间的合作，具体操作因实际情况而定。
2.初中音乐合作教学的重要性。
（一）有利于优化课堂教学效果。 教师与学生之间互相沟通，互相配合，这样才能激发学生的学习兴趣，提高学生学习的主动性，为提高教学质量提供一个良好的平台。
（二）有利于提高教师专业素质，课堂是传授知识及教师与学生之间共处的一个重要平台， 但教师大部分时间都是以传授者的身份与学生共处，缺乏沟通与合作，教师与学生之间很少出现有利于教师自身能力提高的交汇点。
合作教学的教学方式某种程度上能很好的调节教师与学生之间的关系，在充分调动学生的学习积极性和自由发挥空间的同时， 还能够通过学生的各种反应，将教学结果反馈给教师，有效地团结和凝聚教师与学生之间的关系，将教师的教学技能与素质得以最大限度的开发与提高。
二、如何开展初中音乐合作教学
1.营造和谐的教学环境。和谐的教学环境是初中音乐合作教学的前提。合作教学的新颖模式，能激发起学生们学习的兴趣，让孩子们在和谐、活跃的环境中学习。那么，对于初中音乐教师来说，该如何有效地营造一个和谐的教学氛围呢？
无论是教室外观还是教学过程， 如果给学生们呈现的是呆板、死气沉沉的现象，都无法让学生有兴趣和动力主动进行有效的学习。所以首先在教室的整体布置上，教师可以把教室布置成一个让学生自由发挥自己创意的空间，如贴上自己喜欢的歌手的照片、贴上大家都喜欢的乐谱等，或者教师按音乐课的主题，布置成相关的主题。
其次，教师也可适当改变教学环境，如将室内授课改为室外授课， 一定让学生惊喜雀跃。最后， 在合作教学付诸于实践中时， 教师一定要做好先期指导，让孩子们知道合作教学的重要性，以及在应用过程中该注意的问题。只有让学生们充分了解后，合作教学才能有效地发挥， 起到它应有的作用。作为教师， 一定要引导好学生， 保证使每一个学生都能享受到学习的乐趣。
2.选择恰当的合作教学内容。选择合理的合作教学内容是合作教学成功的关键。除了课本上的内容可以采用合作教学以外，还可以选取流行音乐作为初中音乐合作教学的辅助内容。在不偏离健康教学的轨道的前提下， 初中音乐教师可以适当迎合初中生追爱流行音乐的心理，选择大街小巷耳熟能详，且适合中小学生的歌曲，取其精华去其糟粕！引导学生正确学习流行音乐。《水调歌头》等歌既有流行度，又有其古典文学的深厚底蕴，教师还能借此拉近与学生的心理距离，两全其美。
3.选用科学的合作教学方式。合作教学的方式有师生互动合作的方式，也有生生互动合作的方式。师生互动合作的方式是日常教学中开展合作教学的主要形式。在课堂教学中，要充分发挥学生的主体作用， 积极地参与知识探究活动，主动吸纳音乐知识与技能。例如：在欣赏藏族音乐时，先对比两首民歌的不同特点，再总结藏族囊玛与堆谢的不同风格。
生生互动合作教学要靠教师科学的组织和分配来完成， 初中音乐教师一般可采用组内异质分组、组间同质分组的原则。组内异质分组是指将不同性别、性格特色的学生分配在一起，优势互补，各展专长；组间同质分组和异质分组相反，是指将属性大抵相同的学生分在一组，较小的差距易于学生之间的融合。在教师方面，科学的教学方式是，结合教学的内容，采用多元化的合作教学方式，在教学时采取灵活多变的教学策略。
器乐教学也可以作为初中音乐生生合作教学的主要内容。如竖笛教学，可以给学生分好组， 座位可以改变成以小组为单位的模式，
让接受快的学生带动学得慢的学生，再选好组长检查督促。这样的做法能使课堂器乐教学真正地落到实处，使每个学生都能掌握好这种课堂乐器。
4.培养学生团结互助的合作精神。互动教学是很注重学生之间的团结合作精神的培养的。合作是一种意识，也是一门学问，缺乏团队合作精神的学生容易自我封闭，对以后的学习和工作、生活都很不利。因此，教师必须注重培养孩子的团队合作精神，音乐教学也不例外。
三、结语
音乐新课程的重点在于突破和创新，作为新时代的初中音乐教师，应秉着创造和发展的态度，在日常的初中音乐教学中，将合作教学的精髓完整、有效地利用起来，通过营造和谐的教学环境，让孩子们积极自主的学习，培养孩子们的学习积极性和创新意识； 鼓励他们团结合作， 使孩子们在相互沟通与合作中领略欣赏、品味音乐艺术的独特魅力。
参考文献
1 王坦,高艳.合作教学理念的科学创意初探［J］;教育探索;199604.
一、开发和利用初中音乐课程资源的重要性
我国是一个比较传统和保守的国家，不像其他国家的学校都有专门的心理辅导和评估系统，心理医生也是学生最贴心的朋友。而我国的院校中，即便有心理诊疗室，但因为某些心理作用和偏见，心理医生形同虚设，往往造成许多学生的学习和生活压力无处诉说和发泄，造成不良的心理问题。不同的音乐资源可以启发学生，它们的存在不同程度的缓解了学生的心理压力，不同的情感表达着各种喜怒哀乐，通过旋律、节奏和歌词的带动，可以是舒缓的，可以是放松的，也可以是刺激的，也可以是欢快的，都能从正面的帮助学生用健康的方式释放自己的情感，学生也能根据自己的需求选择合适的音乐来学习，增加自己的兴趣爱好从而提高自信心。
二、初中音乐课程资源开发的资源
1.创设教学情境。教材包括学生用教科书、教师用参考书和音响教材，教材具有权威性、统一性和不可代替性，是音乐课程最基本的资源，也是实施音乐课程的主要依据和载体。因此，对课程资源的开发和利用，首先应立足于教材。如果老师总是一尘不变、按部就班地抱住教材不放，不能做到与时俱进，因材施教，时间一长，学生还会心生厌倦，老师自己也会觉得单调。例如，在《红旗飘飘》的教学中，我在课前播放唐磊演唱的《丁香花》，同时在大屏幕上展示一幅忧郁凄美的丁香花的图片，学生就会沉浸在惆怅怀念的情绪中，加之老师深情地说：“每逢佳节倍思亲。清明节将至，我们中国家家户户都会祭奠逝去的亲人，我们更当带着崇敬的心情怀念那些为共和国的诞生和世界和平与发展而献身的革命先烈。”深情感人的音乐激起了学生心中最圣洁、最真挚、最正直、最崇高的爱国主义情感，从而达到良好的审美教育和品德教育效果了。
2.开发学生资源。作为音乐教师，要充分认识到学生资源开发的重要性。首先，是要认真观察对待每一个学生，尽可能的做到因材施教。每个学生的音乐基础不同，对于音乐的喜爱程度也不同，通过教师的深入观察和了解，能够拉进教师和学生间的距离，建立起一种良好的师生关系。其次是可以真实的掌握学生现有的学习能力和学习经验，为下一步的深入学习尽早的做好准备。最后是通过观察和了解，能够认识到学生之间的差异性，然后再教学材料的准备上、教学方法的选用上、教学活动的设计上，更加具有针对性，更好的做到因人而异，因材施教。时刻关注学生情感、体验和态度，使教学内容更丰富，更贴近于学生，最大限度地满足每个学生的需要。
3.开发教师资源。
（1）增强音乐教师开发音乐课程资源的意识：不要将开发音乐课程资源的责任完全推给相关的教育部门和专家，音乐教育部门和专家未必是遍布全国各个地方，他们只能获得各地区初中音乐教育所需的共性，但是其中的特性就很y顾及，也不能顾及。专家所注重的是理论的研究，而教师是这些理论的实践者，若教师脱离音乐课程资源的开发，就等于音乐课程资源的开发成了理论脱离实践的空中楼阁。
（2）提升教师开发和利用音乐课程资源的积极性：在音乐教育中，教师是公认的最重要的音乐课程资源之一，因而教师的积极性，直接决定了音乐教育的效果，教师失去了工作的积极性，音乐教育就失去了最重要的音乐课程资源，就如同火车失去了动力，铁轨铺得再结实通畅都无济于事。提高教师的积极性，必须提升学校领导、家长、社会对音乐教育的重视。现实告诉我们，限制音乐老师对音乐课程资源开发的最大因素就是领导缺乏重视。调查表明，85%的教师认为领导的重视可以激励他们工作的积极性，有69%的教师认为家长和社会的支持可以激励他们工作的积极性。
4.开发教材资源。教材资源是音乐课堂中最基础的课程资源，是学生必须学习的资源，具有其他教学资源所代替不了的地位。所以，对教学资源的开发是很有必要的。选取的教材应该具有代表性，由多个钻研音乐的专家经过大量的详细地研究而确定，应该具有深刻的教学意义和科学性；同时选取的教材对于知识点难度不能太大。对于初中生而言，由于还不能理解过于深刻的音乐，好多老师会因为知识点难以理解而摒弃一部分内容，造成浪费，所以在音乐课程教材上的选取要从学生的自身出发，对音乐知识点的学习应该选取一些简单易懂的，最好可以转换成学生所熟知的领域，能让学生最大限度地理解音乐枯燥的知识点。
【关键词】新课程；初中二年级；音乐欣赏；有效性教学；研究
一、引言
通过近年来的素质教育改革，初中音乐教学有了更加开阔的研究视角，多角度的进行审视我们音乐教学方法，把有效性教学方法引入到初中二年级音乐教学中来，这一重要举措对初中音乐欣赏十分有意义。音乐欣赏有利于改善初中的心情、记忆力、审美观等，音乐欣赏教学是教师借助音乐器材，让学生对音乐有一定的认知感。通过多次欣赏音乐，让学生对音乐有了记忆，并培养了音乐的情感，是学生学习音乐知识的过程。这是通过初中音乐欣赏教学来加强学生的音乐鉴赏和审美能力的培养，只要初中音乐教师能够认真对待，就能从根本上提高初中二年级学生对音乐的鉴赏能力。初中音乐教师要进行教学反思，并且要率先进行教学方法的革新，加强欣赏古今中外的优秀音乐作品，这些音乐作品的欣赏有助学生的音乐感的培养，为以后学生走向社会、学习、工作奠定坚实的基础。所以作为初中音乐教师要多专研，以新课程为标准，勇于创新，坚持给学生上好每一节课程，实现有效性教学。
二、初中二年级音乐欣赏有效性教学的现状分析
1.初中二年级音乐欣赏有效性教学的现状
随着基础音乐课程的大力发展，初中音乐欣赏课得到学校的高度重视，音乐教师认真教学的情况下，初中音乐教学有了明显的提高，并且把新课程所要求的教学理念能够较好地应用到教学实践中，给初中音乐教学带来了新的发展。然而，通过我们实地调查发现，初中二年级音乐鉴赏教学过程中存在多种问题需要我们来解决，首先是学生在上音乐欣赏课程的时候，学生主要关心的是音乐欣赏的教学内容，初中生在对于鉴赏内容上往往体现出来情绪波动较大，这样让音乐教师在教学上很难控制；其次，是初中生对于目前音乐鉴赏课程中所体现的古典欣赏内容不感兴趣，教师采用多种教学方法，都不能激发学生的兴趣；第三，是初中对于所欣赏的音乐内容没有积极地进行探讨和交流，不能用正确的语言把音乐知识体现出来；第四，是学生对于自己喜欢的音乐作品，往往参与度较高，学习的情趣也比较积极，并且能够向其他同学介绍作品的内容。
2.初中二年级音乐欣赏有效性教学现状原因分析
上述的问题与现状是我们主要研究方向和要解决的问题，很多初中生往往是很喜欢音乐知识，但是不喜欢音乐课程。这是我们音乐教学中应该认真反思的内容，努力使学生融入到初中音乐课程中来。我们要解决问题就要找到问题的原因所在，主要原因有以下几方面：第一，是音乐教师往往没有考虑学生的真正需要，教师总是根据教材的内容来设计课程，没有注意学生的兴趣所在，达不到音乐教学的效果；第二，初中音乐教师在新课程教学改革要求下，并没有很好地转变自己的教师角色，不能很好地组织教学，让学生学到真正的音乐知识；第三，新课改中教材和教学方法有了很大的改变，要求音乐教师进行教学方法革新，教师没有进行教法的革新，就不能激发学生的学习兴趣；第四，受到学校目前中考的影响，大多数初中对音乐教学都不太重视，学校和家长主要是抓好文化课程，大部分音乐课程都被主课教师占用，学生的音乐课程没有办法保障。
三、新课程背景下初中音乐欣赏有效性教学的实施策略
1.运用综合实践活动，引导学生参与音乐欣赏
首先我们在教学中要求学生参与演唱，我们在让学生欣赏经典的主体旋律作品时候，这些作品旋律是非常动听学生也很容易掌握，我们再让学生从头到尾听过之后，马上要求学生尝试用自己的找出来的乐曲进行哼唱，这样可以加强学生对这个作品的记忆力。音乐欣赏课程并不只是让学生听，要让学生的身体动起来，参与到音乐当中来，让初中生参与到音乐的节奏中来。在音乐欣赏课上，教师除了让学生参与到音乐的演唱中来，还要求学生能够参与到乐器演奏和创作中来，这样的可以在音乐课堂上充分调动学生的积极性，让学生从内心中感受到音乐的优美。教师在音乐欣赏课程上，要做到给学生及时鼓励，学生在音乐课程上表现好，教师要及时做出表扬，这样学生获得成就感，如果学生没有积极性和兴趣，教师要及时调整他们的态度，让学生树立起自信的信心。教师在音乐欣赏课程上要进行教学分组，分组合作教学有利于把学生的兴趣和爱好划分开来，教师在按照学生的兴趣进行分组教学，这样可以使得全体学生都参与到音乐教学中来，并且可以让学生进行分组讨论所学到知识，可以培养初中生自己的音乐思想。
2.通过对多种作品的欣赏提高音乐欣赏有效性教学
初中音乐欣赏课程可以结合欣赏民族作品，这样可以让学生感受民族文化，使学生的个性得到发展，教师可以在音乐欣赏课程中把民族优秀的音乐作品作为教学内容，通过多个民族作品让学生了解各个民族风情和地方特色，对于初中二年级的学生可以给与安排一些儿歌、童话故事等进行音乐配乐。其次，可以让学生接触一些外国音乐作品，让学生多了解一些大型的交响乐和协奏曲等，让初中生早点接触国外的音乐，为学生音乐发展提供空间，对于世界上多重音乐文化的接触，可以让初中生学到不同音乐风格和不同国度的音乐作品，对于学生音乐欣赏的有效性起到了至关重要的作用。
3.通过多媒体教学提高音乐欣赏有效性教学
在初中音乐欣赏课程教学中可以引入多媒体教学，这样通过多媒体教学可以提高学生的审美能力，同时也促进了教育的改革。在一定现代化教学设备允许的条件下，多媒体教育可以让学生欣赏到一个立体的，动画的音乐知识。在初中音乐欣赏教学中，教师可以多方位的运用多媒体教学手段，让学生比较直观的欣赏音乐知识，因为多媒体可以较好的设置教学的背景和画面，可以根据教学需要插入画面和音乐，增加了一些动画效果，学生可以对音乐知识加深印象，这些直观教学手段可以让学生很快的融入到教学中来。
四、结语
新课程理念下初中音乐教学，教师要从课堂教学出发，以学生的需要为主，建立一个师生共融的教学课堂。通过积极有效的教学手段和有效的教学组织方法，不断地提高学生音乐课堂上的兴趣，进而培养初中的审美能力和音乐欣赏能力在新课程改革的要求下，我们教师要尽快转变以往的教学理念，不断提高自身的教学业务水平，在教法寻求创新，以适应新课程改革的需要，作为一名初中音乐教师。我们有这传播音乐知识的责任，在教学实践中要时刻要求自己，努力提高自身的业务能力，充分的运用现代化教学手段和教学理念，把音乐课程在初中开展的尽善尽美，努力提高学生的音乐知识水平和素质，为培养一个全面发展的人而努力，从而实现有效性教学，最终达到中学音乐教育的目标。
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关键词：初中；音乐教学；提高；质量
音乐虽是初中教学内容之一，但是初中学校由于升学压力等，并没有将音乐课程放在核心教学地位。音乐学习对学生的全面素质提高有重要影响，但是初中学校的音乐教学质量一直不如人意，本文将从分析音乐教学存在问题出发，探讨如何提高初中音乐教学质量。
一、初中音乐教学存在的问题
（一）缺乏正确的音乐教学理念
尽管新课程改革政策下，全国初中学校都注重培养全面人才，音乐教学相比以往得到重视，但是音乐教学理念还是较为陈旧。音乐教学不同于其他文化课程，不仅是音乐知识的传输，更应该注重培养学生的音乐学习、鉴赏、创作等多方面能力。但是大多数的初中学校的音乐教学还是停留在音乐教材书本上的知识传播，教学目标不是提高学生的音乐素养，而是为了学生相关的素质考试达标。这样的教学理念导致音乐教学死板，没有达到新课程改革要求，同时也会造成学生对音乐学习的错误认识，无法培养学生的音乐学习兴趣，对学生的终身音乐学习没有任何帮助。
（二）学校在音乐教学上投入较少
国内大多数初中学校的音乐教学课堂就是平时学生教室，并没有专门的音乐教室或者较少。教学的音乐作品，大多是由不同乐器演奏出来的，但是很多学校没有相应的乐器，学生很难听到由实物乐器进行演奏的音乐作品，所以学生们无法辨别不同乐器发出的声音，这严重影响了音乐教学水平。更不要说乐器教学课程了，学生们没有机会自己演奏乐器或者每个学生的学习时间有限。
（三）音乐课程安排与教材选择不合理
学校在音乐教学课程安排上存在很大的问题，音乐课程时间较少，为了确保学校的升学率，会安排大量的文化课程，相应的音乐课程时间就会减少，学生音乐时间较少，教学质量自然不高。
音乐教材选择，对学生的音乐学习兴趣养成、教学效率等都有着重要影响。目前，初中音乐教材内容大多是比较严肃经典的音乐，像是民族音乐、世界名曲、合唱曲目、歌剧等等，缺少欢快通俗的流行音乐，当下信息技术发达，信息传播速度较快，学生日常接触到的流行音乐较多。相比较音乐教材，他们更愿意接触通俗音乐，也当下传统的音乐教材并不能顺应时代的发展，也不符合学生的兴趣爱好，很难吸引学生学习注意力，甚至会起到反作用。
（四）音乐教学手段陈旧
初中音乐老师在进行音乐教学是采用的方式较为陈旧，与文化课程教学模式一致。老师在教学课堂上占据主导地位，通过音乐知识点讲解、音乐节奏分析，自身演绎的方式来让学生了解音乐作品，然后再由老师带领，学生学唱，最后由学生独立完成演唱，就算教学任务完成。单一老套的教学模式，导致很多学生对音乐课堂较为厌倦，老师在教学过程中，并没有根据学生学习兴趣、音乐作品特点作出教学调整，尤其是音乐作品中蕴含了丰富的情感，老师机械式的教学，导致学生演绎出来的音乐作品比较生硬，没有感彩，毫无音乐美感可言。
（五）缺乏综合实力较强的音乐教学团队
音乐老师作为初中音乐教学的重要资源，其综合素质往往决定了初中音乐教学质量。但是目前初中学校的音乐老师较为稀缺，有些学校只有一个专业音乐老师，这给学校的音乐教学安排带来了很大的困难，同时，相同教学内容的不断重复也会影响老师教学水准的维持。其次，学校音乐老师大多数是音乐专业毕业生，音乐教学中涉及到的内容较多，有些乐器或是音乐作品，老师自身也不是很精通，教学质量会受到一定影响。
二、提高初中音乐教学质量的有效措施
（一）树立正确的音乐教学理念
当下社会对人才需求越来越高，学校应该提高音乐教学意识，培养全面发展人才。学校应该认识到音乐教学不仅是为了应付新课程改革的相应检查考核，音乐教学还能提高学生音乐素养，全面素质，以及调节学习节奏与氛围。面对压力较大的文化课程学习，音乐课程学习可以为学生陶冶情操，消除学习压力，激发积极向上的精神，为社会培养大量身心健康的人才。学校应该明确音乐教学目标，并将教学任务分割到各学期、每节课，从而明确初中音乐教学方向。
（二）加大音乐教学相关投资
要想提高教学质量，就应该为学生配备成套的音乐学习设备与器材，让学生能够通过自身体验来记住不同乐器演奏特点，与音乐作品结合，不仅可以提高学生的音乐鉴赏能力，还能够培养学生的音乐乐器演奏技巧，激发学生终身学习乐器的兴趣与习惯。
（三）科学合理安排音乐教学时间与内容
根据学校的音乐教学目标，学校应该合理安排音乐课程时间，确保教学时间足够完成初中教学目标。另外，以往学校在音乐教学安排的时间都不好，是学生学习低峰期，学生很难集中注意力。所以学校应该合理安排教学课程时间，确保教学质量。
（四）构建综合实力较强的音乐教学团队
学校应该配备足量、高素质的音乐教学团队，老师自身应该具备全面的音乐素养，熟知音乐知识、相关音乐历史，音乐鉴赏能力优秀，乐器演奏可以达到专业水平等等。配备的老师应该具有互补作用，根据不同课程安排不同音乐专业老师。
（五）采用多种音乐教学方式
采用多种教学方式，有助于提高学生的音乐学习兴趣与积极性，还能够让学生体验不同教学环境。多媒体教学已经逐渐普及到全国各校，采用多媒体教学，可以刺激学生的听觉、视觉，让学生全面体验音乐，比传统的教学模式更能吸引学生注意力。构建音乐教学情境，可以让学生在情境体验中学习音乐，更容易让学生掌握音乐感情基调，进而掌握音乐中的情感，达到事半功倍的教学效果。互动式教学方式对于音乐教学也很重要，可以加强师生间的音乐、情感交流沟通，让老师及时掌握学生的学习状态与效果，进而做出调整，有利于构建和谐教学氛围，为教学质量提高带来帮助。
（六）加强音乐考核力度
考核是我国教育体制下，督促学生学习的最有效措施。以往由于学校对于音乐教学不重视，在音乐考核上也比较宽松，这也造成了学生不重视音乐学习，不注重课堂纪律，经常在音乐课堂上看到学生睡觉、讲话、玩手机，甚至是做别的学科作业。对此，学校应该加强音乐考核力度。将考核成绩纳入学生综合素质考核项目，音乐考核应该包括音乐历史知识、音乐鉴赏能力、音乐表演、音乐创作等多方面的考核。只有这样才能确保学生在音乐课堂上集中注意，从而提高教学质量。
三、结束语
初中音乐教学应该得到学校以及社会各界的重视，初中生作为国家未来的建设者，不仅要具备丰富的文化知识，还应该具备多方面才能，确保在未来日益激烈的社会人才竞争中获取优势。
参考文献
[1]向文；对目前学校音乐教育教学几点问题的思考[A]；高等学校艺术教育研究[C]；2003年
关键词：初中音乐；学生；教学思维；现代技术
随着教学改革的不断深入，教法也在适时更新，各科教员积极努力为找到更加合适的教学理念而拓展教法。初中音乐教师加大力度改革自己的音乐教学模式。面对身心正在发展的学生，音乐教师将音乐的旋律谱写得更加璀璨。那么怎么才能让初中音乐课堂更具魅力性呢？结合音乐教师的教学经验我们对此进行了总结分析。
一、引进现代技术，促进音乐教学
在教学过程中，教师巧妙地与现代技术进行结合，激发学生的音乐细胞。在原始教学过程中，教师只是用录音机以及图画来展示音乐。学生只是盲目地听其讲解，课堂活跃性比较低。采用多媒体以后，教师利用其声音、动画等特性让学生更直接地走进音乐中。尤其是在学习少数民族音乐的时候，教师可以更好地将其展示给学生，让学生走进少数民族对音乐详细了解。可见多媒体信息让学生足不出户就能更好地学习和了解，不仅学生获得更多的知识，教师也能更好地提高初中音乐教学质量。
二、结合流行音乐，激发课堂活跃度
目前，课本上比较单一的音乐知识点很难让学生更好地对音乐有所学习。单一枯燥的音乐课堂只会打消学生对音乐的了解和认知，也会减退学生的学习兴趣。初中音乐教师可结合当下流行音乐来指导课本知识。例如，在教学少数民族的歌曲时候，教师可以先为学生播放一些诸如《我和草原有个约定》《最炫民族风》等当下比较流行音乐来引导学生走进课堂，这样学生的积极性就会随之调动起来。
三、组织活动，提高学生表现能力
音乐课是开发学生潜能的学科。音乐教师开发学生的音乐潜力就要全面提高学生的表现能力，在这里教师可以组织一些活动。例如，话剧表演、歌唱比赛、舞蹈比赛等。学生在这样具有活力的组织下展现自己的表现能力，减少了在学习中的压力，促进其对音乐的热爱。
初中音乐是初中课程体系中的重要构成部分，对学生的审美及综合能力提高有着极其重要的作用。总体来看，生动灵活的教学模式可以让学生更好的获得音乐知识，所以音乐教师还要再接再厉，全面创新教学模式。
【摘 要】在初中音乐欣赏教学中，如何运用新课程的教学理念、新的教学方法和教学手段来提高音乐欣赏课的有效性，是需要我们初中音乐教师不断思考和探索的问题。本文从激发兴趣，注重方法两个层面来说明兴趣是学生学习音乐的动力，方法是学生学好音乐的关键。
【关键词】音乐；欣赏；兴趣与方法
初中音乐欣赏课的教学不但可以培养和发展学生的音乐感受及其表现能力，而且可以培养学生正确的审美观和发展学生的审美能力，从而提高学生的综合素质。它还可以弘扬民族文化，培养爱国主义精神等等，总之，音乐欣赏是培养初中学生的音乐兴趣、扩大初中学生的音乐视野、提高初中学生的音乐感受和鉴赏能力，发展初中学生的想象能力，丰富学生情感、陶冶学生情操的重要途径与手段。影响初中音乐欣赏课教学效果的因素有很多，比如：学生的兴趣、课堂的氛围、教学活动的设计等等。那么，在初中音乐欣赏教学中，如何运用新课程的教学理念、新的教学方法和教学手段来提高音乐欣赏课的有效性，是需要我们初中音乐教师不断思考和探索的问题。
一、兴趣是学生学习音乐的动力
众所周知，兴趣是人们学习的最好老师。如果没有学习兴趣，再好的音乐也是听不进去的，对学生来说也只是无意义的声音，根本谈不上接受音乐审美教育，也不可能进行审美能力的培养。因此，要培养学生的审美能力，进行审美教育，其审美兴趣是首先需要解决的问题，而解决这一问题最好的途径、最有效的方法，就是音乐欣赏教学。新课标指出，兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持基本联系的前提，所以在知识拓展环节中，教师应当让每个学生积极地发挥想象力，激发和培养学生的兴趣，从而达到有效的教学目的。初中音乐教师要注重培养初中学生的音乐学习兴趣，提高学生对音乐欣赏的追求，因为初中阶段学生已初步具有感受音乐、理解音乐和表现音乐的能力，所以，初中音乐教师要积极引导，使学生能够亲身感受到音乐作品的思想情感。音乐教师要善于运用各种新颖的教学手段和方法，使初中学生积极主动地参与到音乐教学活动的实践中来，在音乐实践活动中去感受每一部音乐作品，使学生的创新思维得到发展。兴趣是音乐学习的催化剂，音乐教师只有结合音乐课程的特点，采取有效的教学方法，引导初中学生积极参与音乐教学活动，体验歌曲表达的情感，培养学生积极的生活态度，才能激发学生对音乐学习的兴趣。如：音乐教师可以利用充满美感的MIDI音乐、文字、图片、动画、影像等多媒体综合信息，调动学生欣赏音乐的积极性、主动性，学生会在老师的引导下主动去感受音乐的力度、速度、情绪，学生在欣赏优美画面和MIDI音乐的同时，脑海里产生种种生动的想象，好象身临其境一般，并激发起了强烈的音乐表现欲、创造欲。激发学生学习音乐的兴趣，对培养学生的音乐修养、健全审美心理、提高人的整体素质，有着重要作用的，特别是在上到欣赏课的时候，如果我们教法呆板，一成不变，索然无味，学生就会失去学习的兴趣。初中学生在欣赏课中，认识音乐主要靠听觉、想象来完成。在欣赏过程中，运用一些直观教学，以此来激发学生学习的兴趣、帮助学生欣赏音乐、变抽象为直观。音乐教师要千方百计激情引趣，巧设起点，培养美的感受能力。欣赏课可以让学生充分的参与进来，让学生带着问题去欣赏，在欣赏中思考问题、解决问题，这样可以充分调动学生的积极性，对提高学生对作品的鉴赏能力、开发学生的创造性、提高学生的审美能力等方面都有很大的作用。
二、方法是学生学好音乐的关键
音乐教学中必须注重教学的方法，营造一种学生易与接受、学生感兴趣的环境气氛。学生对旋律、乐器、速度、力度的感受是由美的声音和美而有趣的画面对大脑的直接印象所造成的。所以，图文声像有机结合的多媒体教学手段来辅助教学能激发学生的情绪、调动学生的主观性，同时也很大程度的提高音乐的教学效果。它不仅在于音乐本身韵律的和谐完美，同时还能在于它能给人们一个发挥想象的空间。初中音乐欣赏所面对的不是专业学生，因此欣赏课所学内容要注重代表性、典型性和趣味性，而不能太专业化。要特别注意欣赏课氛围的营造，通过生动的语言、富有意境的图画、多媒体等手段在音乐与学生之间架起联想与想象的桥梁，引导学生去体验和品位音乐之美。尊重是人文、平等的具体体现，尊重学生，是实行新课程改革的重要前提。在音乐教学中，教师应根据每一课时的教学内容，对学生的原有认知水平、学习兴趣、参与积极性以及教学环境等进行分析，在此基础上进行教学设计，以求音乐欣赏教学中艺术审美活动的有效。音乐是一种艺术，它不可能像文学作品那样用文字描写出具体的故事情节和刻划人物的内心活动，更不能描绘复杂的现象，以及抽象的概念。那么，音乐如何通过概括性的感情媒介来打动学生呢？可以说，这主要是依靠学生的主观联想和想象来实现的。
总之，初中音乐欣赏课要激发兴趣，注重方法。音乐教学确实是教学有法，而无定法，贵在得法。教师要引导学生走进音乐欣赏课中，去发现、去探索，让学生从音乐欣赏课中去感知和体验，使学生在轻松愉快的审美中学习音乐，让初中的音乐欣赏课，真正成为初中学生喜爱的、属于他们自己的艺术欣赏课。
（作者单位：江苏省启东市陈兆民中学）
关键词： 初中音乐教学 音乐本体 教学策略
目前，在义务教育音乐课程标准的指导下，广大初中音乐教师积极落实相关要求，积极探索初中音乐课程改革的方法，不断引入新的教学理念和模式，广泛开展具有地域特色的音乐课堂教学，比如探究式教学、小组合作式教学、活动式教学等多种灵活多样的教学方式，促使音乐课堂教学呈现百花齐放、百花竞艳的纷繁局面。这样虽然促使课堂教学发生较大变化，但不难发现其中存在很多不尽如人意的地方，比如，有的教学方式过于注意形式，有的过于花哨，有的过于程式化，忽略了初中音乐教学中最为重要的实质要素，即没有抓住音乐的本体功能和价值，使得学生从教学的一个误区走入另一个误区。那么，如何让音乐课堂教学回归“音乐本体”，促使学生真正学到更真更纯的音乐呢？下面我就此结合多年的教学实践，提出以下几点思考和策略。
一、切实做好课堂教学的精心设计
不少音乐大师都感慨过，在音乐教学过程中，不应该将学生学习的兴奋点和音乐知识重点转移到音乐本体之外，而必须将教学的着重点置于揭示音乐作品的表现力上。因此，初中音乐教师在引领学生进行教学实践时，必须紧扣教学内容，牢牢把握课程教学目标，切实把握教学重点，紧贴学生的具体实际，将课堂教学活动设计直接瞄准音乐本身，紧密围绕音乐本体精心设计教学的各个环节，切莫为了追求课堂教学的表面花哨或氛围热烈，过于追求课堂教学的形式，从而导致舍本求末的现象发生，而是必须始终坚持音乐本体这一大方向，时时、处处紧密围绕“音乐”精心设计好课堂教学。
例如教学“草原放歌”时，可以将学生非常熟悉的通俗歌曲“青藏高原”作为教学的导入，将学生的注意力吸引到课堂教学中，活跃课堂教学气氛，接着进行教学过渡，引入“美丽的草原我的家”并引领学生做运动和画图谱，让学生感觉到音乐之间的通融与渗透，在愉悦的音乐中焕发对大自然、对生活的热爱之情。通过欣赏以草原为主题的器乐、声乐、绘画、散文等作品，学生认识到艺术表现形式的丰富性和多样性，从而大大提高对音乐的感受、表现、鉴赏、想象、创造和评价的能力，促使他们受到更真、更纯和更美的熏陶。
二、切实牢牢抓住音乐要素展开教学
音乐要素是构建音乐本体的主要载体，音乐演奏中的旋律、节拍、力度、音色、节奏、情感、复调、速度、和声、曲式、音区、调式、结构等诸多要素是共同表现音乐美的载体，通过这些载体承传音乐作品的思想内容，通过这些展现音乐的艺术，促使人们的思想和情感得以通融和共鸣，是音乐的本体和灵魂所在。因此，教师在引领学生进行音乐课堂教学时，必须高度重视音乐的要素，以此回归“音乐本体”。
例如，在教学“嘎达梅林”时，可以通过引入历史故事“嘎达梅林”，并赋予较为浓厚的情感进行讲述，切实让学生先入为主地感知到音乐作品中的旋律、情绪、节奏、力度、音色等诸多音乐要素，让他们对嘎达梅林的生动事迹和英雄形象具有很好的初步印象，为课堂教学做好铺垫。接着引领学生对“嘎达梅林”这一民歌进行聆听欣赏，让他们对歌曲的旋律具有整体的了解，继而引领他们轻声随着教师的琴声进行哼唱，对音乐的上行旋律和下行旋律进行把握，并从中感受情绪的变化，进而进行感受和想象，并通过起伏、悠扬的旋律线表现旋律特点，感受音乐在情绪上是如何发展变化的，让他们和着音乐表现节奏，从而抓住音乐中的“本体”和“灵魂”。
三、切实紧贴音乐审美核心体验音乐
初中新课程标准明确提出，教师在教学实践过程中必须抓住音乐审美教学这一核心，把握好音乐本体这一基础，加强以音乐元素、音乐技能为重点的教学原则。就理论而言，这些“核心”、“基础”、“技能”相对来说较为枯燥和乏味，但现实音乐教学实践表明，如果紧贴音乐审美核心体验音乐，可能学生就会获得更贴近现实生活的真实情感氛围，体验到更真、更纯的审美愉悦，真正落实“以审美为核心”的体验，并通过这些体验更好地促使学生将音乐基础知识和基本技能掌握得更牢固，更好地开展音乐教学。
例如，在初中音乐九年级的“温馨家园”，在达到使学生更好地掌握2/4拍的指挥图示和强弱规律这一教学目的之后，引导学生结合文学作品进行独立思维，独立对“可爱地家”进行填词，根据自身的经历和感受，写出独具个性的潜藏在自己内心深处的属于自己的“可爱的家”，进而让学生展开互动交流，让教师与学生、学生与学生的情感得到深层交融。无疑，这为在生活和音乐之间架起了一座情感体验之桥，为学生营造了一个更为广阔、自主、感悟和探究的学习空间，促使音乐得到真实回归，更好地实现课堂教学的目标。
总之，音乐课教学的基本价值在于让学生获得更真、更纯的美的体验和熏陶，让学生学会聆听音乐，懂得如何表现音乐，切实把握好“以音乐审美为核心”，将音乐本身的内容与形式完美地统一起来。
参考文献：
[1]刘传华.初中音乐课回归“音乐本体”教学初探[J].新课程改革与实践，2013（6）.
关键词：初中音乐;教学
音乐课，是实施美育的主要途径之一，也是基础教育阶段的一门必修课。音乐通过生动、优美、感人的旋律，激发学生的形象思维，为学生对音乐作品的感受展示了自由、广阔的想象、联想与创造的空间。提高人们的音乐文化素质，尤其是提高中学生的音乐文化素质是关系到未来人才知识构成和能力范围的重要因素之一，对于塑造全面发展的复合型人才有着深远的意义。要使新课标倡导的全新教育理念落实到日常的音乐教学中，建立新的初中音乐教学模式，笔者结合实践，对初中音乐教学的开展进行了初步探索。
一、树立与实际生活相联系的新教学理念
在现代社会生活中，随处可见大量音乐资源，诸如，礼仪音乐(节日、庆典、队列、迎送、婚丧)、实用音乐(广告、健身、舞蹈、医疗)、背景音乐(休闲、餐饮、影视)。在设计具体教学中，教师应引导学生从生活体验入手，让学生热爱音乐、热爱生活，提高生活品位，让音乐伴随终生。从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验，让学生学会关注自己身边的一切音乐现象，达到音乐学习与生活的有机结合。
1.把生活贯穿到对音乐赏析中
初中教育在进行教学时，需要所有老师和学生在各个方面的通力配合。音乐教育就是一个很好的途径，寓教于乐。比如流行音乐作品通俗易懂，大多反映个人情感和都市生活，风格多样，学生易于接受。在欣赏此类音乐时，教师要掌握主动权，引导初中学生如何辨别哪些是好的流行音乐，价值何在，如何去欣赏它，不好的音乐表现在哪儿，也就是说，要学会辨证地看待流行音乐。
2.从本学科到跨学科，弘扬民族音乐
音乐教育必须具有宽阔的视野，必须保持开放的态度，这也使得音乐教学与这些课程之间的联系成为了可能。如：音乐与舞蹈结合来表现音乐；与美术结合使音乐更形象；与语文中的诗词、戏剧沟通等。教乐与舞蹈、戏剧、影视、美术等姊妹艺术的综合；音乐与艺术之外的其他学科综合。在实施中，以音乐教学为主线。通过具体的音乐材料构建与其他艺术门类及其他学科的联系，将我国各民族优秀的传统音乐作为音乐课重要的教学内容。
二、不断提高教师的素质，树立终身学习的意识
人们常说，教师要给学生一杯水，自己首先要备一桶水。一个优秀的音乐教师，在某种程度上，比当一名优秀的演员更为艰难。作为美的启迪者、传播者的音乐教师，不仅要有正确的审美观，更要掌握美学的一般原理，提高自身的审美观，并领会美、体验美、表现美、创造美的修养。音乐教师兼教学与指导艺术实践于一体，须有广博的知识，一专多能的本领和完成教学任务的能力。随着教育改革的发展，教师之前所获的知识与技能已远远不能适应时代的需要，为此，要求教师必须树立终身学习的意识，学会终身学习的方法，不断跟上社会的改革与时代的潮流。在“终身学习”环境下，教育者与学习者之间并不存在严格界限。
三、培养学生对音乐课的兴趣
兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提，音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力。在教学中，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式激发和培养学生的学习兴趣。
1.不局限于课本
把课堂设计成有利于学生主动参与的音乐活动。如“小小音乐会”活动可以使学生尽情发挥歌唱水平及表演能力，融歌曲、器乐、舞蹈于一体，大大地调动了学生的积极性；在活动中，学生是主体，不要限制学生的思维，让他们大胆地去动、去唱、去跳，真正使他们成为课堂的主角。重视学生的学习过程，活跃学生的思维，发展学生的创造性，真正做到以人的发展为本。
2.开放教学评价
传统的评价是教师评价学生为主，教师在评价中具有绝对的权威和主导地位。教师往往采用让学生唱一首课本上的歌曲来给学生进行评价，有的教师甚至凭主观臆断和对学生大体的印象给学生打分。这样做会让学生认为音乐课就是唱几首歌，不必学其它知识，学习音乐的兴趣会越来越低，甚至引起学生反感，教师也不能得到正确的教学效果及信息反馈，对提高教学质量不能起到积极的作用。
