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初中音乐教育的重要性

时间:2023-06-21 08:56:32

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇初中音乐教育的重要性,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

初中音乐教育的重要性

第1篇

关键词:初中音乐教学;不利现状;应对策略

系统而专业的音乐教育对学生音乐修养以及综合素质的提升有着极为重要的作用。但是,由于种种原因,当今的初中音乐课堂在教学方面却表现出差强人意的效果,面临着非常不利的教学处境。笔者执教初中音乐教育多年,在教学实践中发现、总结了其存在的众多问题,本文将集中对这些问题进行深入的分析与归纳,并以此为基础,提出一些具体的应对策略,希望能对正处于音乐教学困境中的广大同仁提供更多的警示与帮助。

一、初中音乐教育存在的众多问题

⒈学生对于音乐的学习缺乏正确的认识

在应试教育的大背景下,初中学生不但要学习语数外这三门主要科目,而且史地生政、化学、物理等众多科目的学习更是耗费了他们大量的时间以及精力。在中考沉重压力的面前,学生普遍感觉学习时间不够,因此,对于音乐这门“不需要考试的科目”,他们往往会产生一种错误的认识,“反正中考的时候不考音乐,还不如直接取消这门课程,那样的话我们也能将学习的时间和精力更好地用到其他需要考试的科目上来”。学生的这种错误认知导致初中音乐处于一个非常被动的教学状态。

⒉学生对音乐曲目的分辨能力不强,导致口水歌泛滥

由于年龄因素的限制,初中学生的心理思维发展还不成熟,因此,面对社会上流传的众多歌曲往往不能很好地分辨与判断,这就导致他们很容易盲从所谓的“流行歌曲”,而逐渐抛弃了对中国传统音乐曲目的正确品味与鉴赏。例如,学生日常哼唱的都是《两只蝴蝶》《伤不起》《老鼠爱大米》这类歌曲,对那些反映初中学生特点、表现爱国主义情感等积极向上的歌曲却持有不屑的态度,更谈不上从中汲取精华、吸收正能量了。

二、针对这些教学上的问题提出的具体应对性策略

要想改善当前初中音乐的尴尬教学现状,笔者认为,教师在日常的教学过程中必须做到以下几点:

⒈让学生意识到音乐学习的重要性,是开展音乐教学活动的首要前提

学生之所以对音乐知识的学习产生严重的懈怠心理,究其原因在于他们未能真正认识到其学习的必要性以及重要意义。因此,作为教师来讲,要想更好地展开初中音乐的各项教学活动,就必须从学生的心里想法入手,既帮助他们端正音乐学习的态度,同时还要通过多种方式让他们明白其真正的意义所在。例如,教师可以通过一些名人名言向学生阐述音乐教育的重要性:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉。――冼星海”“没有音乐,生命是没有价值的。―― 尼采”“ 不爱音乐不配做人。虽然爱音乐,也只能称半个人。只有对音乐倾倒的人,才可完全称作人。――黑格尔”……名人名言对于初中学生往往有着很强的说服力,这对于学生充分认识到学习音乐的必要性及重要意义有着非常明显的作用。

⒉提高学生的音乐鉴赏能力,引导学生学会正确欣赏音乐

不可否认,口水歌因为歌词粗浅、旋律简单等原因,在社会上的流传度比较高,但是这并不意味着其就是主流的音乐艺术表现形式,相反这种肤浅、庸俗的歌曲还很容易对学生的音乐修养以及自身综合素质的提高有不利的影响。

鉴于这种情况,笔者认为,初中音乐教师有必要在日常的教学活动中引导学生学会正确地鉴赏音乐曲目,逐渐帮助他们提高自身的音乐鉴赏能力。例如,教师可以通过举办专题活动,让学生自主讨论口水歌与优秀歌曲的区别与不同,这样学生就能对口水歌以及优秀的音乐曲目形成正确的认识,有利于提高他们的音乐欣赏品味。

《初中音乐新课程标准》明确指出:“加强音乐教育,不但有利于提高学生的音乐艺术修养,还可以帮助他们抑制一些不良的情绪以及思想,这对于丰富他们的精神生活、完善其人格来说有着极为重要的意义。”这就要求我们初中音乐教育工作者,既要认识到初中音乐教育当前存在的众多问题,同时又要认真贯彻新课标的相关精神以及理念,真正实现促进学生音乐修养以及综合素质全面进步的最终教学目的,为培养出社会主义建设需要的合格人才不断贡献自己的一份力量。

参考文献:

[1]许玉屏.音乐新课程实施艰难的原因探析[J].教学与管理,2005(14).

[2]陆建苏.当前中小学音乐教育的现状及对策[J].宁夏教育,1998(1).

第2篇

关键词:初中;音乐;情感教育;方法

音乐是一门有较强的情感特性的艺术类学科,音乐教学的目的就是培养学生的情操,提高学生的审美意识和音乐文化素养。对于初中生来说,正处于长身体,学知识,培养情操的关键时期,在音乐教学中采用情感教育的教学方式可以起到很好的效果。

1、音乐教育中情感教育的重要性

随着教育制度的不断改革和社会实践的论证,情感教学已经成为初中教学中的重要内容。因而在初中音乐教学中进行情感教育是十分重要的。音乐教育中情感教育的重要性主要可以提现在以下几方面:第一方面,健全人格;第二方面,情感教学可以更好的实现音乐教学目标;第三方面,情感教学是教育改革的要求;第四方面,情感教育可以促进青少年的健康成长。

1.1健全人格

学生的全面发展需要一个健全的人格,全面发展的思想。而形成一个全面的人格重要的就是理智和情感这两方面的发展,尤其是情感的发展,对于学生的性格养的影响是相对较大的。在初中阶段,正是学生养成性格习惯的关键时期,在音乐教育的过程中加入情感教育的内容,使学生的思想在发展的过程中更有艺术性和人文性,提高学生的发散思维能力和联想能力,使学生的情感得到发展,人格得以健全。

1.2情感教学可以更好的实现音乐教学目标

音乐本身就是一项富有情感的艺术,音乐教学的目的就是让学生感知到音乐的美好,并且增强自身的审美能力以及音乐素养。在音乐教学中增加对情感方面的教学可以使学生在学习音乐的同时陶冶情操,实现音乐教学和情感教学的双赢。同时,在音乐的教学的过程中不仅仅局限于乐谱和文字还要使听众感知到演唱者的情绪和情感,使听众感动。因而在音乐教学中渗透情感教育还可以使音乐教学更加具有感染力,更容易使学生接受。

1.3情感教学是教育改革的要求

新课改下,不仅仅对初中的音乐教学方法提出了新的要求同时也对音乐教学的内容做出了改变。初中教学过程中融入对学生情感方面的教学是社会发展和帮助学生健康成长的必然趋势,因而在音乐教育中融入对学生情感的教育不仅仅是教育的重要突破而且也是情感教育的必然趋势。通过以往的音乐教学成果不难发现,传统的初中音乐教学模式中只注重对于音乐形式和内容的教学,忽视了学生在情感方面的需求,因而教学的质量并不高。在这种情况之下,融入情感教育,使学生不仅仅掌握音乐外在的形式还可以深入领会音乐的内涵,使音乐教学的质量有所提升。

1.4情感教育可以促进青少年的健康成长

对于青少年来说,在成长的过程中不仅要学会各种知识,掌握各项技能,还要在成长过程中不断完善自身的情感,使青少年实现全面发展。在初中的课堂安排过程中音乐教学是最适合进行情感教学的课程之一,在音乐教学的过程中渗透情感教学可以使学生的情感得到释放,帮助学生学会运用音乐来调节自身的情绪,从而保持最佳的学习生活状态。对于青少年来说,学会调节情绪,可以使学生的心理素质和承受能力等各方面能力得到进一步的发展,可以帮助学生更加从容的处理自身面对的情感问题。

2、情感教学在音乐教学中的实施方法

在对中学生的音乐课上进行情感教学时可以采用以下几方面方法:第一方面,在欣赏着渗透情感教育;第二方面,以情感带动情感,实现对学生情感教育;第三方面,注重学生的身心发展规律,深化学生的音乐学习情感。

2.1在欣赏着渗透情感教育

作为音乐教育重要环节的音乐欣赏是培养学生的音乐素养,感受音乐魅力的重要环节,同时也是渗透情感教学的重要途径之一。在音乐欣赏的过程中对学生的情感教育的渗透主要是使学生的情感被激发,并且和演唱者产生共鸣。同时通过对演唱者的表情、动作和歌词等方面的讨论,使学生可以深入了解歌曲的创作背景,作者的生活环境等,从而更好的体会作者的情感。在音乐欣赏过程中渗透情感教学的内容,以歌曲所传递出的感情为基础,可以使学生更容易的接受,使学生在音乐欣赏的过程中得到情感上的升华。

2.2以情感带动情感,实现对学生情感教育

初中生的情感正处于较为丰富的阶段,但是这一时期的学生也是最容易受到外界的干扰和影响的时期。因而,音乐老师要抓住学生这一特点,通过自身的人格魅力和音乐散发的艺术魅力,在教学的过程中诱导学生的情感,使学生在不知不觉中接受情感教育。在实际教学过程中通过自己的语言、选择的歌曲的变现形式等方面和学生进行情感的交流和沟通。除此之外,通过选取感情强烈丰富的歌曲,使学生在学习的过程中身临其境的感受到音乐的美,体会到音乐所传递出的情感,使学生的音乐品味得到提升,进而使学生在学习音乐时注重对情感的体会,使学生的情感在健康中发展。

2.3注重学生的身心发展规律,深化学生的音乐学习情感

初中生的音乐知识和音乐水平虽然比小学有所提上,但仍然处于初级阶段。学生接触音乐更多的是通过各种艺人、歌星,接触的都是相对较红的流行歌曲。因而老师在教学过程中要重点注意这一点,在教学的过程中要注意学生的接受程度,在学生可以接受的范围内传递美和知识。通过对学生身心发展规律的顺应,使学生在音乐学习中感受到老师的重视和尊重,进而更好的领会音乐中的美,感受音乐传递的感情。

3、结语

作为素质教育中不可分割的重要部分,音乐教育中对学生的审美和情感方面的教育和渗透所产生的作用是其他基础学科无法比拟的。因而,在初中生的情感正处于敏感阶段和发展初期音乐老师要肩负起培养学生情感的使命,在音乐中培养学生积极向上的情感。

参考文献:

[1]杨国芳.试论情感教育在初中音乐教学中的意义及其嵌入措施[J].音乐大观,2014,6(2)19-20

[2]王梅娜.浅谈如何在初中音乐教学中实施情感教育[J].课程教育研究(新教师教学),2014,4(3)22-23

第3篇

关键词 初中音乐 创新教学 现状 意义

初中音乐教学既然占有十分重要的地位,那就要求教师在日常的教学活动中采取有效的教学方式,有条件的情况下,创新教学模式,以实现有效教学的目的。本文对初中音乐的创新教学研究,不是从微观上探讨如何实现创新教学,而是从宏观上分析,实现音乐创新教学的意义,以实现改变教师思维,激烈教师实现创新教学的目的。

一、初中音乐实现创新教学的现状研究

初中音乐教学对于学生的全面发展具有十分重要的意义,它是调节学生情操,促进健康成长和发展的基础课程,可见在整个中学阶段的作用是不言而喻的。但是就目前的教学形式而言,不容乐观,很多的教师对其认识不够,初中音乐教学方式单一,仍然是以唱歌为主,生搬硬套的教给学生一些歌曲的大概唱法,很少做到结合学情,从根本上教会学生学会唱歌,掌握一些基本乐理知识的同时提升唱歌技巧。这就要求我们改变传统的教学形式,在教学中学会创新、引导学生创新。而学生的创新意识不是自然生成的,它需要一定氛围,一定的情境来激发。因此,我们要在初中音乐教学过程中利用情境的创设激发学生学习的原动力,建立一种适合学生主体主动发展、乐于创新的音乐教学活动框架,使学生的创新意识得到培养。

人们普遍认为,创新教育不但是一次教育理念的创新,而且更是一次以培养创新精神和创新能力为核心的教育实验。具体表现:一是在初中音乐课堂教学中进行创新教育的尝试;二是初中音乐教学中创新教育的探索与实践;三是创新教育中初中音乐课堂教学评估体系的建立;四是初中音乐课程教材改革的有益尝试。当然,初中音乐创新教育研究中也存在一些问题。例如学生创新精神、教师创新能力等指标的量化评定仍有一定困难;传统的教学模式和单一、被动的学习方式均阻碍初中音乐创新教育的深入研究。特别是在特定的初中音乐教学情境中对学生创新能力的评价方面,还不曾有人进行过系统的研究,这是我们需要认真思考和进一步研究的问题。

二、实现初中音乐创新教学的背景分析

近年来,随着新课程改革的推广实行,对初中音乐教学方式的多样化的要求也越来越高。初中音乐教学方法是否有效,初中音乐教学方式是否有一定的独创性和创新性成为现代教育的一个关注点。正因为如此,初中音乐创新教育也成为了大多中学音乐教师所关注的一个热点话题。而初中音乐作为一门审美教育,在听觉、想象、感受和创造等方面具有诸多其他学科所比具备的优势。二十一世纪是高科技世纪,是创新的世纪,也是高素质创新人才的世纪。创新人才的培养依靠创新教育,但是我们现行的教育受“应试教育”的影响很深,最主要的弊端就是束缚、压抑甚至扼杀学生的创新意识、创新精神和创新能力。初中音乐教育是整个基础教育不可缺少的一部分,也是培养学生创新素质的一个重要渠道。因此,初中音乐教育应树立以培养、提高全民族创新素质为目标的素质教育思想,发挥音乐在推行素质教育中培养创新人才的作用。

三、研究初中音乐创新教学的意义分析

(一)理论意义

初中音乐课教学承载着普及音乐知识、陶冶学生情操,提高学生素质的任务。随着新课改的要求,实现优质高效的课堂教学已经是时展的要求。现在我们提倡的素质教育不仅仅是知识的传授,还有能力的锻炼和品质的培养,实现初中音乐的创新教学也是时代的要求,更是基础教育改革及素质教育对初中音乐课教学的呼唤,它具有浓厚的理论基础。创新音乐教学,关注教育者和学习者的发展,有利于改革教学质量,有利于按照现代化的教育要求实现既定的教育目标,也有利于推进新课改和中学素质教育。可以让学生带有主体性地积极参与到教学过程中来,最大限度地调动学生学习的积极性、主动性与创造性,落实学生的主体地位。从目前作者掌握的资料来看,对初中音乐创新教学的探讨还存在着很大的研究空间,当前的研究有些跟不上时代和现实的发展变化,呈现出了一定的滞后性,很多的问题还需要我们继续探究和发展。

(二)实践价值

音乐创新教学,是建立较为完整的、新的课堂教学模式,体现新的教育观念、新的教学方法、新的教学手段、新的教学评价。促进学生音乐素养的提高,促进音乐教育审美功能的有效发挥,促进中初中音乐教育的改革与发展,为学生的全面发展和终身发展奠定良好的基础,更好地发挥音乐教学在素质教育中的作用,这对改善初中音乐目前的教学,实现有效教学必然会起到一些积极的作用,无疑具有重要的现实意义。

参考文献:

第4篇

摘要:农村高中生音乐水平普遍偏低,无法进行正常的音乐教学,严重影响素质教育的全面实施,应该引起社会的高度关注。原因:是重视程度不够,小学和初中音乐基础教育形同虚设。措施:让全社会高度关注音乐教育的重要性,注重音乐基础教育,从源头抓起,配备合格音乐教师队伍,让素质教育真正得以落实。

关键词:农村高中生;音乐水平

目前,据许多农村高中音乐教师反映,高中音乐教育课堂教学版块无法正常实施,其主要原因就是:农村高中学生音乐水平偏低,调查显示,农村高中生中,能识谱的为1%,能熟练弹奏一种乐器的几乎为零,系统学习过音乐理论知识的为零,90%的学生连音阶都唱不准,更谈不上其它,由于音乐学生水平较低,对音乐的了解几乎为零,所以高中音乐欣赏教学无法正常实施,素质教育在农村全面实施就是一句空话。

造成这种现状的原因,我认为主要是以下几个方面:

一、办学理念有问题。由于高考指挥棒没变,所以许多学校还在继续着应试教育,还在分主课、副科。从小学到初中,音乐课便成了可有可无的“豆芽课”,经常被语文、数学课所占,音乐课形同虚设,音乐课都没上过或上得很少,哪来的音乐知识和识谱能力?错过了学习音乐的黄金时代(小学音乐教育),所以水平很差,到高中后由于音乐知识脱节,听不懂音乐课。

二、重视程度不够。许多农村学校,对音乐教育在给学生的作用方面认识不到位,所以不重视,经费不投入,音乐教育教学设施差,音乐课无法开展。

三、音乐师资队伍不健全。许多农村学校,特别是小学,没有专业的音乐教师执教,多数学生没有上过正规的音乐课。

面对这些现象应如何整改:

抓住学习音乐的黄金时代(小学音乐教育),强化音乐基础教育。

按照九年制义务教育对音乐教育中音乐课程的安排,不管小学、初中都必须开齐、开满音乐课,每所学校保证音乐课不被占做它用。严格按音乐大纲教学,重视学生在小学期间的音准、节奏等乐感方面的训练,让其掌握音乐基础知识和基本技能,培养学生学习音乐的兴趣,为学生在今后的教学中能够感受音乐,表现音乐,鉴赏音乐打下坚实的基础,充分培养学生的爱国主义精神和民族自豪感。保证了音乐基础教育,高中的音乐教学才能正常开展。

音乐教育应该引起全社会的高度重视。

音乐能陶冶人的情操,提高人的审美情趣,让人树立崇高的审美理想,它是其他学科不能代替的。应该高度重视,学校及教育主管部门,应改变办学理念,不能只重视高考学科,应该让学生全面发展,重视音乐教学的考评制度,建立学校音乐教育监督机构,常抓不懈,让音乐课能正常开展,为音乐教育的正常发展奠定坚实的基础。各级各类学校应加大对音乐教育教学设施的投入,应设立专项资金,专项投入,改变音乐教育教学设施的落后现状,为音乐教学的正常开展提供强有力的保障。

第5篇

关键词:农村;初三音乐;教学情况;分析研究

随着教育教学的发展和进步,素质教育已经逐步发展为教育中的一个重要部分。音乐教育作为素质教育发展的核心,在素质教育中的作用不容忽视。而在农村受经济水平和交通条件的制约,各方面的基础设施不可能像城市学校那样健全,素质教育的开展也有一定的难度。因此,音乐教育在农村教育教学中的作用就尤为突出。然而,目前的农村初中音乐教学不容乐观。下面笔者就以初三教学为例,对其进行具体的分析。

一、农村初三音乐教学的现状分析

1.农村基础教育目标错位

在大部分农村地区受经济和思想观念的影响,不论是教师还是学生对于教学的定位都是为了升学。初三阶段可以说是学生学习的关键时期,学习成绩的好坏,直接关系学生是进入重点中学还是普通中学。因此,在许多农村初中进入初三以后,一些与文化课和能为考试加分的课程都相应减少了,音乐课频频为文化课

让路。

2.教师和学生音乐素养有待提高

农村初中的音乐教学不如语、数、外等学科受学校重视,致使许多有才华的音乐教师都不愿意留在农村初中教学,农村初中音乐教师的素质参差不齐,有的教师甚至无法胜任音乐教学的工作。同时,大部分学生虽然都比较喜欢音乐,但是他们更加喜欢的是一些流行歌曲,这些流行歌曲与课堂上的音乐教学还是有一定区别的,而且学生没有经过系统理论的音乐知识学习,音乐素养较为缺乏,学生所喜欢的音乐,与音乐课堂上的教学内容不一致。

3.农村的教育经费与设备不足

农村地区,近几年在教育事业上虽然取得了较大的发展和进步,但是他们在许多地方上还是存在较多的不足,有限的教育经费大多是投放到文化课教学上,音乐教育上的经费投入,几乎可以说是没有的。这使得音乐教育难以正常的发展,例如在课堂上教师想演奏一段钢琴曲给学生听,也因为设备不足没有机会。

二、解决农村初中音乐教学现状的策略

1.正视音乐教学,转变教学发展观念

农村初三的音乐教育之所以一直以来都得不到有效的发展,有很大一部分原因是人们的教育观念没有转变过来,不论是教师还是学生都只将文化课学习放在了第一位,认为音乐课不过是学一两首歌曲而已,而且学生如果将来进入了好的大学,有的是机会培养自己在音乐方面的能力。

因此,许多人并不太重视学生在初中阶段音乐能力的培养。所以,要转变音乐教学现状首先就要改变传统的教育观念,让教师和学生认识到音乐学习的重要性,积极地学习音乐知识。例如,学生进入初三以后,学习的压力更大了,但是在音乐课上,听一听轻松的音乐,教师在课堂上讲解一些和音乐无关的知识,可以缓解学生的学习压力,调节他们的心情。

2.将音乐教学与文化课知识联系起来

音乐教学看似与学生的文化课学习没有关系,但是任何知识之间都有着千丝万缕的联系。以音乐教学为例,在音乐课堂上学生所学习的知识并不仅仅只是学一首新的歌曲,学生学习到的知识有很多。例如,教师让学生欣赏贝多芬的《第五(命运)交响曲》时,可能会讲到贝多芬坚强的与命运抗争搏斗的精神,这种不向命运低头,百折不挠的精神,对于学生的文化课学习也会有一定的影响,可以让学生勇敢地挑战自我,克服困难,这对于即将参加升学考试的初三学生而言,可以帮助他们树立积极乐观的心态。

同时,在音乐课堂上的欣赏教学,还能有效地培养学生的审美能力,丰富学生的精神世界,而这种能力的培养对于学生学习语文和其他一些人文类学科也有较大的帮助。

3.加大教育经费的投入力度

农村音乐,不论是小学还是中学都有一个共同的问题,那就是教育经费少,音乐教学尽管是素质教育的重要组成部分,但是在应试教育的大环境下,依然是以文化教育为主的,农村的教育经费有限,投放在音乐教育上的经费比较少,致使音乐教育始终无法发挥出应有的作用。因此,在发展农村初三音方逃时,必须加大经费的投入力度,购置相应的音乐设备。如,在学习《瑶族舞曲》的时候,如果拥有一些乐器,如葫芦丝、二胡等,教师可以在课堂上尝试用不同的乐器演奏这首歌曲,让学生感受不同风格的音乐,提升学生的音乐品味,拓展他们的音乐视野。

总之,音乐在生活中无处不在,作为大众文化的一种它对于人们的生产生活具有极为重要的影响。初三学生尽管学业较为繁重,但是适当的音乐学习有利于放松学生的心情,缓解学生的学习压力,调节学生的学习情绪,对于学生的长远发展有着极为重要的影响,因此,必须要做好农村初三音乐教学工作,以促进学生的长远发展。

参考文献:

[1]赵春雷.浅谈农村中学音乐教学中学习兴趣的培养[J].黄河之声,2013(6).

第6篇

关键词:音乐教育;非智力因素;培养

    非智力因素概念的提出,是与人先天的智力因素相对的概念,它所包含的内容比较宽泛,包括需要、兴趣、动机、情感、意志、性格等多方面的因素。对于艺术教育而言,人的先天智力因素是重要的,但是光靠先天因素是明显不够的,如果在艺术教育中脱离了非智力因素的配合与支持,就很难达到教育的目的以及艺术上的成功。目前,在对我国中小学生的素质教育体系中,其中的一个重要的要求就是对学生非智力因素的培养,从这两点意义上就可以看出,非智力因素对于我国初中音乐教育的重要性。

一、音乐教育中对学生学习兴趣的培养,激发学习动力

众所周知,在任何学科的教育中,培养其学生对该学科的兴趣都应该是放在首要地位的。人们常说兴趣是最好的老师,兴趣也同样是人们学习的动力。对于所有的教育而言,兴趣是一个最重要的工具,老师需要利用兴趣培养为手段,将兴趣作用于所有的授课内容之上,从而提高教学效果。

初中生具有自身的发育特点,其心理各方面的状态都处于刚刚形成的阶段,所以他们是最容易从兴趣出发来接受新事物的,也是最容易被兴趣所左右的。所以,在初中音乐教育中,首先最重要就是对学生学习兴趣的激发,让学生对所学到的音乐知识时刻保持一种很浓厚的学习兴趣,从而带动学生们的学习积极性和主动性,提高他们对音乐教育求知的欲望。这是提高学生学习效果的重要手段,同时也是培养学生学习兴趣的意义所在。

音乐教育者在实际的教育工作中提高学生们的学习兴趣的例子有很多,关键就在于教育者要起到主要的引导作用,将一些原本无形相对枯燥的东西,变的有形并且紧密的跟生活联系在一起,并努力寻找其中的趣味性,这样才能很好的培养其学生的学习兴趣。以《运动的旋律》一课为例,教育者可以让学生听赏和了解一些运动项目中或运动场上常出现的音乐,并通过聆听这些熟悉的音乐,使学生真真切切地感受到运动中的音乐力量,同时可以挑选学生上台去做一些简单的运动动作,让下面的学生想想这些运动中一般都会播放什么样的音乐,这样不但可以活跃课堂气氛,同时也可以达到寓教于乐的效果。

二、在音乐教育中培养学生良好的学习情绪,以情动人

学生在某一个课堂上所激发出来的学习兴趣知识一个短暂的过程,并不能保持很长的时间,如何可以让学生在长期的音乐学习中都保持一种较高的学习兴趣,这就需要学习情绪的辅助作用。愉快的情绪可以使人们对事物产生一定的亲近感,愿意主动的欣赏和接受,而这种主动的状态有利用人们对兴趣的维持。教学过程就是一种教师和学生交流的过程,这种交流过程应该就是一个愉快的交流过程,教师应该能够较为平等的跟学生之间进行对话,多给学生鼓励和赏识,给予学生一种亲近感,让学生愿意去交流和感受,体会老师的教学目的。在这样的教学氛围中,也是比较容易形成一种良好的学习情绪。

而音乐本身优势一种情感艺术,音乐所能给及人的情感比其他的艺术形式要强烈的多,很多好的音乐可以直接打动听众的内心,融入人们的情感世界,这是音乐的特色,也是在音乐教育中所应该充分利用的优势,在音乐教育中让学生充分感受音乐的情感,这不但可以提高教学效果,同样也是对学生良好学习情绪培养的关键。

在具体的教学中,教师需要做的同时是一个引导作用,首先要带给学生某种音乐所对应的情感的氛围和境界。并且教师可以用自己的情感为切入点,来激发学生情感上的共鸣,让学生充分的进入到教师营造的情感中来,体会音乐所带来的乐趣和美感,激发学生的学习兴趣,培养良好的学习情绪。例如在《黄河的故事》这一历史音乐剧的学习过程中,老师可以先将相关的革命故事讲给学生们听,让学生充分体会到这个音乐剧特有的历史氛围,并在对故事的讲述过程中老师也可以适当的演唱或者是演奏其他相关的革命歌曲,将学生充分的带到革命歌曲的氛围当中,充分调动学生的情绪,同时还可以通过对汶川和玉树地震所发生的感人事迹,让学生真切感受、体验真情的可贵,爱的伟大,使学生情感在爱的旋律中得到感染、净化。

三、在音乐教育中设计多样化的音乐活动,促进学生的个性发展

过去音乐教学形式单一化,要么是教师教,学生模仿唱。要么先讲读谱,学生再依照乐谱唱歌等等,使得学生感到音乐学习比较沉重、枯燥、单调乏味。这是造成学生不爱上音乐课的重要原因之一。强调学习方式的转变,要求学习方式由单一性转向多样性,让学生在读中学、唱中学、做中学、听中学,在思考中学习、在探索创造中学习、合作中学习,让学生了解和掌握更多的学习方式,让身体更多的器官参与学习,从而获得学习中的乐趣与全面和谐的发展。

在音乐教学中重视非智力因素的培养,有利于纠正音乐课教学中偏重于技能、技巧的倾向,进而重视审美因素的挖掘。心灵的塑造和想象力创造的培养。对音乐教学来说,非智力因素的培养不只是上述所说的跟兴趣、情感、毅力的单方面的内容,而是相互联系和相互融合的。非智力因素的各个方面是在相互联系中起作用的,其作用点都集中在智力因素方面:如音乐的感知、记忆思维、想象、创造力等等,孤立地强调某一方面忽略其他方面,在音乐教学过程中的效果都不好,只有很好的把握住这所有因素的共同作用,才能更好的发挥非智力因素在音乐教学上的意义体现。

    总之,随着我国素质教育程度的不断提高,重视教育工作中学生的非智力因素的培养是一个发展的必然方向,这不仅仅体现在初中音乐教学上,在很多的学科教育中都是可以融合运用的。只有在教育工作中重视学生在人性和人格上的全面发展,才能真正的实现我国素质教育的目的,提高我国的全民素质和精神境界。

参考文献:

第7篇

初中音乐教学唯有将正确把握教学目标,合理选择教学方式,优化教学过程,充分发挥学生的想象力和创造力这几个环节充分整合起来,打造一个活跃、促进学生学习的教学环境,才能在一定程度上更加有效地促进学生音乐知识技能的提高和整体教学质量的提升。

一、当前初中音乐教学的问题

很多音乐教师不能树立正确的教学理念,对于非音乐专业的学生,不能采取正确的方法认真对待。在这个基础上,教学结构和目标也就无从谈起,也不利于?W生素质的提高,对未来个人的发展也是一个阻碍。由于音乐课属于副课,并且受应试教育的影响,很多学校以升学率作为目标。培养学生的审美能力是一项长期任务,短期内难以完成,于是就忽视了音乐课程的重要性,要么课时安排少,要么干脆不开,使得音乐课形同虚设。如很多学校虽然有开设音乐课程,但经常被其他科目的教师以多种理由霸占,有的学校甚至直接取消这门课程。教师在教学过程中只是单纯的讲授,疏忽了学生的主体性,只是局限于教师传统的“自导自演”方法,拘泥于提问、回答的方式,这种方式剥夺了学生的主体地位,导致课堂教学枯燥无味。学生学习缺少积极性,也使得音乐教师的积极性受到打击。另外,由于课程不受重视和课时较少,要想扩展学生的知识面,进行创新,仅凭教育者自己的力量,是很难做到的。与此同时,音乐无用论等思想又误导了学生,导致其轻视音乐课程,对教师的教学热情产生反作用。综合以上因素,初中音乐教师更加拘泥于课本知识的单纯讲授,于是导致学生的音乐视野狭窄,知识面单薄。音乐课程的资源消耗较大,应该具有语音室等先进的设备,但多数学校因资金不足或者不予重视等原因难以配置,即使拥有配套的基础设施,也处于长期锁闭的状态,于是导致音乐教学与当代社会的信息化科技化的发展脱节。

二、提高初中音乐教学的策略

在现当代的教育背景和教育形势下,教师要有与时俱进的思想理念,要善于更新教学观念,以推动初中音乐教学的全面发展。尤其是教师要认清当今的音乐教育环境和教育模式。从中,只要我们教师认真冷静思考就不难发现现行音乐教学中已出现了很多不能完全适应时展的问题:如课程过于注重知识的传授;课程结构过于强调学科本位缺乏综合性和选择性;内容的繁多与书本知识的过于偏重,使教学脱离了生活及社会发展的客观需求。学生的音乐学习呈现出两种背离的现象,一种是学生只会唱而不太了解音乐的常识,因为这种学生拥有良好的唱的天赋;而另一种则是只了解常识而不会实践。因此,教师在音乐的教学中要善于根据时代的要求培养全面了解音乐的学生,要更新教育观念,不要向以前那样认为只要教会学唱歌就完成了音乐教学任务,要加强音乐教育教学的建设,完善音乐课程体系,推进学生美育的全面发展。更新教学观念,在时代经济的指引下提高我们初中音乐的教学质量和教学水平。

为确保音乐教学的顺利进行,教师要营造一种良好的学习音乐的环境,让学生一进入教室就能感觉到浓厚的音乐氛围,激发他们对音乐的兴趣。音乐老师在设计、创新教学环境过程中,应重视教学环境的营造,创造音乐情境,利用音乐语言、实物演奏、音乐效果渲染、多媒体等教学工具为教学营造一个形象生动的情景,以提高他们学习音乐的热情。教室是学习音乐的重要场所,室内环境的设计质量,对学生的心理有较大的影响。它对于学习音乐的积极主动性有至关重要的作用。因此,教室的设计必须具备强烈的音乐氛围,音乐设备布置整齐有序,黑板、墙面等绘有和音乐教学相关的乐器图、乐谱表、乐理基本知识等。此外,按照教学任务、内容的要求还应该合理摆放桌椅,最好是按排布置,当然还有圆形、半圆形或者其余的摆放方式。但需要注意的是,课桌椅的布置应该符合教学任务、内容以及学生活动的要求,不必苛求一种固定的模式。

初中音乐教育,其目的是让学生通过音乐学习获取音乐基础知识和基本技能,提高音乐的鉴赏能力。初中生虽然已经具有一定的音乐知识和音乐能力,但因为平时接触人文艺术的机会较少,音乐基础知识掌握得比较零散。许多音乐教师在教学过程中不研究学生实际情况,往往先入为主,只是根据自己的经验和音乐知识储备来选择教学内容和教学方法,不注意培养学生音乐学习的兴趣。教学手段基本以反复欣赏音乐和分析作品为主;教学过程中也是以教师讲、学生听为主,较少有师生的交流讨论。在教学过程中学生的主体地位得不到真正体现,这样学生很难对学习的内容和教师的教学方法产生兴趣,从而也就影响了学生对音乐鉴赏过程的体验,影响学习效果。

第8篇

一、初中音乐教学现状分析

初中音乐教学在学校教育体系中仍然处于被忽视的地位,传统文化课的学习重要性一直制约着我国初中音乐教学。笔者认为初中音乐教学现状具体表现在以下几点:第一,初中音乐教学整体思想认识有待提高,初中教师对于其认识不够,往往认为初中音乐教学不是主要文化课的学习,不用投入巨大,这是初中音乐教育的普遍现象。第二在,专业化水平比较低。初中学校往往很少是音乐专业毕业的教师担任音乐教学,往往都是临时应聘相关教师担任课程教学,这无疑会给初中音乐教学发展带来巨大影响,非专业化教师对于音乐教学的体会与专业化音乐教师差距是非常明显的。第三,音乐教学设计体系不够完善。音乐教学往往是最容易被忽视的课程教学之一,很多学校音乐教学课程不开设,为了更好的节约资源。

初中音乐教学都是根据传统教学模式开展的,依据教材模块开展,而缺乏创造性思维的锻炼,学生往往对其积极性和主动性不是很高,不利于学生音乐能力的培养。总之,针对以上几点初中音乐教学现状的分析,我国初中音乐教学还是处于低端水平,重视程度明显不够。

二、初中音乐教学改革

为了更好培养音乐能力和创新性思维,必须转变传统对其的思想认识和教学方式的转变,因此笔者提出了一系列相关建议,具体表现为以下几个方面:第一,提高对其的思想认识,针对目前初中教师对其认识不够,要进行调查,转变相关观念,及时作出相应的调整,必须将初中音乐教学放在同文化课同等重要的位置,为了更好实现素质化教学目标的实现奠定前提和基础。第二,合理化音乐课程的设计。随着现代化技术的不断发展,教学资源的不断丰富,多媒体技术辅教学是典型代表,要充分发挥其强大的视觉优势,避免传统教学的弊端,有利于提高学生学习初中音乐教学的积极性与主动性,培养音乐的兴趣与爱好。第三,积极引进专业化教师队伍,专业化师资力量是其初中音乐教学的保障,更好实现初中音乐教学的前提与基础。加大人才引进,目前初中学校专业化人才相对较为缺乏,往往表现一个教师担任多学科的教学,这无疑给实现素质化教育发展带了极大困难,所以笔者认为要积极引进专业化音乐教学人才。

此外,初中音乐教学要以学生发展为核心,积极培育学生个性发展要求,要积极转变文化课重要性高于其他的课程的观念,为了更好实现初中学生素质化发展要以更为科学的课程设计,要以更加科学的教学管理模式,才能实现初中音乐教学的专业化、科学化总体目标。总之,初中音乐教学不断创新与发展,才能更好的实现素质化教育要求,素质化要求是时展的要求,是培养创新型人才发展的重要基础。

三、结语

随着社会教育水平的不断发展,从单一追求文化课的教育到实现学术全面素质教育,这是我国教育进步的体现。但目前我国素质化教育执行和教学效果并不是十分明显的,这无疑与目前初中音乐教学模式、教学方法等因素分不开。因此,提出了合理设计音乐教学课程,转变教学理念和教学方式,实现初中音乐跨越式发展,提高初中音乐教学的专业化水平,积极完善教学师资队伍建设,逐渐形成一套合理、具有前瞻性的教学体系,才能更好的为学生素质化教育提高更好的发展平台。随着我国教育不断创新,未来初中全面素质教育将向着更高的水平发展,向着更好的方向发展。

作者:江彬单位:江西省广丰县实验中学

第9篇

关键词:素质教育;初中音乐;音乐教学;策略研究

1前言

随着现代化进程的脚步越来越快,社会对于高素质人才的需求越来越大。与此同时,不可否定的是音乐是一门能够提高学生审美能力,陶冶学生情操的课程。所以,我们应该在初中教学中注重对学生音乐综合能力的培养,况且有着良好的音乐素养对学生的成长有着至关重要的辅助作用。在素质教育不断发展的今天,我们必须从各个方面改革和创新音乐教学的教育模式,力争做到在课堂中充分调动学生们的积极性,从而激发学生的积极性,使得学生达到全面发展。因此,我们在进行音乐课的教学时,我们必须采用先进的教学方式,不断的提高学生主动学习的精神,这样就有利于我们培养出高素质的一代青少年。

2初中音乐教学中出现的问题和不足

2.1音乐课程设置完美,但缺乏高效的实施教学:在现在的教学模式小,很多学校只是注重对于应试科目的教学,从而就忽略了对音乐的教学,对于音乐课的安排就比较少,有的学校即使安排了音乐课,也是被自习或者其他的主课给占用了,也正是因为这样的原因,所以我们在音乐教学方面没有很好地效果。而且音乐是一个需要长时间的持续教学才能达到预期目标,更何况,绝大部学校为了提高自己的升学率,让学生在初三这个关键时刻有更多的学习时间,就取消了音乐课。这样的做法就能在很大程度上打击老师的教学积极性和学生的学习积极性。2.2重理论轻实践的教学方式,学生很难理解:因为各种因素的存在,就造成了音乐课学时较少,因此,绝大部分的音乐老师在进行讲课的时候,都仅仅只是针对书本上的知识,给学生讲述理论知识,完成课标规定的演唱曲目,在很大程度上不能提高学生的音乐实践能力,学生没有很好的参与演奏或演唱,这样就导致了学生的音乐表现力薄弱。众所周知:为提高文化课成绩而占用音乐课,造成的结果就是在陶冶学生们的情操和提高音乐审美能力方面,就会大大的降低音乐教学的效果和质量。2.3教学手段乏馈,教学方法落后:音乐教育作为一种审美教育,并不是纯知识理论传授,感受音乐、鉴赏音乐、表现音乐都必须以掌握一定的技能、技巧为基础。音乐教学就是为欣赏音乐、演奏演唱、创作表现音乐而进行技术方面一系列的知识传授和技能训练,离开了技术训练就很难完成美育任务,也就无法完成音乐教学任务。在教学中要让学生大量接触优秀的音乐作品,扩大音乐视野,要采用多种教学手段,灵活多样地开展音乐课教学,以提高音乐教学质量。2.4合理利用教学资源,加添相应教学设备:要克服教学设备的欠缺。例如:钢琴、电子琴等设备的不足,音乐训练室的配备,在学校准备了这些音乐设备,要提供给学生实践操作的机会。音乐教学的根本目的就是对学生进行审美教育,即通过音乐教学陶冶学生的审美情感,培养学生的审美能力,所以音乐课的教学效果要依托学生的音乐实践而有所提升。

3素质教育背景下初中音乐教学的策略研究

3.1加强对音乐课的重视:随着素质教育的不断深入,越来越多的学校认识到了音乐课的重要性,开始着力于对音乐课的发展,并且将其纳入到学生的必修课程之中。这样不仅能够很好的保障音乐课的学时,并且能够在很大程度上保证音乐课不会被其他课程占用,这样学生们就有更多的时间机会。3.2明确音乐课教学目标:学生在初中的学习过程中,应该树立正确的人生观、价值观和世界观,同时初中阶段也是学生成长的重要阶段,而且音乐课对于学生的成长有着一定的引导作用。对于情操的陶冶、审美观的培养、情趣的培养都有着至关重要的作用,同时还能提高学生的逻辑思维能力。因此,学校在开设音乐的同时,还应该明确地落实新课程标准下的教学目标,进而推动中小学在校生音乐技能的全方位发展。3.3拓展音乐教学内容:老师想要更好的促进学生的全方位发展,就不能把教学的内容仅仅局限于课本之上,而是要为学生尽可能多增加课外知识。而且音乐本来就不是书面化的知识,音乐应该是灵活的、富有感染力的艺术形式,因此,在进行音乐课的教学时,不能只是死板单一的书本内容,应该要有丰富的课外内容,例如:音乐沙龙、师生联唱音乐会、器乐队训练、开展合唱校本课程等等,这样才不会让学生对音乐产生厌倦,才能让学生认识到音乐课所拥有的真正意义。3.4应用现代化教学手段,完善教学模式:随着科学技术的快速发展以及各种新型设备的出现,我们应该音乐教学中使用现代化信息技术,这样就能在很大程度上提高学生对于音乐的鉴赏能力,学生也就能够充分的体验和理解每首歌曲的真正含义。例如:老师在教学的过程中可以充分利用多媒体,互联网+,智能交互平台,或者畅言教学通等平台,在授课的时候为学生播放视频,展示图片,PPT文档。这样不仅可以开阔学生的视野,也能够很好的激发学生的兴趣,从而帮助学生更好的学习音乐。

4结束语

音乐是人类艺术的重要组成部分之一,它所拥有的地位是任何一门课程都无法替代的。因为,音乐不仅能够陶冶学生的情操,提高学生的审美能力,还能有效的促进学生的全面发展。在素质教育飞速发展的社会环境下,无论是重点中学还是普通初中,都应该足够地重视音乐教学,而且要通过自己的努力,及时对音乐教学中出现的问题和不足,提出对应的教学策略,以此促进和完善学生的全面发展。

参考文献

[1]杜立国.素质教育下的初中音乐教学.《教育科学:引文版》.2016

[2]饶秋庆.浅谈初中音乐教学对学生的素质培养.《未来英才》.2016

[3]顾雯.素质教育背景下初中音乐教学的对应之策.《黄河之声》.2016

[4]罗立.探讨初中音乐教学中如何渗透素质教育.《中学课程辅导:教学研究》.2016

第10篇

关键字:音乐教学;中学生;能力培养;

中图分类号:G623.71

一、前言

音乐教育是推动学生全面发展的重要因素之一,也是学生其创新能力培养的有效途径。扩大一点来说,创新教育对民族的发展以及祖国的前途和命运都有一定的关系,也关系到教育实力的强弱。在当今社会,科学技术的发展是十分迅速的,根据这样的情况,所有教育工作者都要认真把创新教育落实到实践中来,因为其创新不仅仅是一种教育理念,更是社会经济发展的动力。笔者作为一名初中音乐教师,深刻的认识到创新教育的重要性,但是在落实创新教育的同时,教师还应该根据学生自身的特点,把学生的好奇心激发出来,全面提高学生的音乐素养,挖掘学生的探索能力。

二、初中音乐教学中学生能力的培养

(一)音乐情感能力的培养

音乐与其他语言以及声音最大的不同在于它是有情感的。因此,情感能力的培养是音乐教学中重要任务之一。音乐不仅仅是一首歌而已,它是一种艺术,这种艺术有一个最大的特点,就是比任何艺术都要深入人心。情感在音乐教学中占着举足轻重的地位,因为它是音乐教学过程中的一种活跃的心理因素,是音乐教育的重要目标之一。教师在音乐教学的过程中,要狠狠抓住其情感的基本准则,时不时的点燃一下学生所拥有的情感火花,让学生的情绪全部融入在音乐中,与音乐一起共舞。每一首歌曲都有其独特的地方,不管是在节奏、旋律还是力度等,都会给人带来不同的感受。音乐教学是很有必要性的,因为音乐不仅仅是让学生用来欣赏的,对学生学习压力的消除也有一定的作用。比如,歌曲《大海啊,故乡》表达了一种对家乡思念的情感,教师在教学过程中不要去太多的介绍歌曲的作者、背景、内容等,应该让学生直接去欣赏歌曲,因为往往实践比理论的效果要好的多。学生在听《大海啊,故乡》的时候,就可以直接来感受歌曲中所蕴含的情感,在听过之后,教师可以让学生之间互相交流心得体会,并且分析出歌曲所用的表现手法。这种教学的方式对学生的学习热情有一定的激发作用。

(二)音乐感知能力的培养

感知能力包括听觉能力的培养和视觉能力的培养。我们先来介绍一下听觉能力的培养方法。培养听觉能力,是通过音色、音调、力度等方面让学生去认识声音的,然后再听一些其他的声音,比如说各种人说话的声音、各种乐器的声音等,从而提高学生音乐的辨识能力。其次是视觉能力的培养,视觉能力的首要任务就是对学生进行识谱的教学。在识谱教学中,一定要注意视觉能力和唱歌技巧要结合起来,教会学生学以致用,把理论知识转化为技术。教师在进行音乐教学中,要注意其教学的方法,要把讲与练结合起来,不要只偏重一方面,两方面都应该持平。比如,教师在讲切分音符的时候,就要举一些有切分音符的歌曲,带领学生们一起唱,在歌曲中才能真正领会到其技巧。教师在进行识谱教学中,要注意不要经常带唱,特别是一句一句的带唱是万万不可的,这样会使学生造成一定的依赖性,在音乐上没有明显的进步。

(三)音乐想象、思维能力的培养

音乐和文字最大的不同在于文字所表达出来的是一种形象化的概念,而音乐的抽象化概念是非常强的。音乐是由人们的感知而产生的一种联想,用联想这种方法把音乐形象化出来。由此可见,音乐教学对于学生想象力的发展是有一定促进作用的。初中音乐教师在进行教学时,可以用视唱的形式来欣赏音乐,这样一来不但训练了学生的听觉能力,还对其想象、思维能力的培养有一定的促进作用。

(四)音乐欣赏能力的培养

初中生除了要欣赏其音乐教材上的音乐作品上之外,还需要大力扩大音乐视野。因此,音乐教师在进行教学的过程中,要注意结合听音练习,以此培养学生音乐欣赏的能力。在实际教学中,音乐教师要根据学生的实际情况,用生动形象的手法来进行音乐教学。比如,教师可以用风琴不同的音域来演奏学生喜欢的乐曲,让学生欣赏不同音域所弹奏出来的效果。这种音乐教学方法,可以让学生对音乐充满兴趣,而且还符合学生的口味,这会让学生更加喜欢音乐,为学生以后对更加有深度的音乐欣赏奠定了一定的基础。

三、总结

总而言之,随着时代的发展,音乐的教学方式也应该作出相应的改变,音乐教师要深刻明白这一点。新世纪的音乐教师,有一套新的音乐教学模式是很有必要性的。现阶段,音乐教学对教师的要求是比较高的,不仅需要良好的文化理论知识,还需要实践的动手能力,其音乐教师本身的素质也是有很高的要求的。关于初中音乐教学中学生能力的培养,就是要让学生从感知力、想象力、情感能力等几方面全面发展,以此来提高学生的音乐素养,让学生在音乐教学中体验快乐,然后健康的成长。关于中学生的音乐能力的培养,其实质就是让学生通过音乐来丰富自己的形象思维,把学生的创造性潜质完全开发出来。音乐教师在教学的过程中,要按照实际情况设计出适合学生、有创造性、有丰富内容等学习情境,全面提高中学生的想象力以及创新意识。

根据国家的音乐课程标准来看,音乐教学的实质就是音乐艺术的实践的过程。基于这样的情况,所有音乐教学都应该把学生的艺术实践狠狠抓起来,让学生积极参加各种音乐实践活动,在音乐活动中培养中学生的音乐能力,因为音乐实践活动是培养中学生音乐能力的一条重要途径。在音乐教学中,教师一定要注意为学生提供合适的机会,让学生把他们的音乐潜力完全展现出来。还需要注意的是,音乐能力的培养必然离不开实践,学以致用对于任何学科来说,都是重要的目的,音乐这门学科也不例外。总而言之,关于初中音乐教学中学生能力的培养,其方法是非常多,做好本文所讲的这些内容,相信对广大中学音乐教师还是有一定帮助的。

参考文献:

第11篇

一、在初中音乐教学中传承民族音乐文化的必要性分析

(一)拓展教学内容的必要要求。在初中音乐课程教学中,教材内容是最为主要的教学内容,也是学生学习的重点所在。教材内容尽管具有系统性、严谨性的特征,但在编写中缺乏区域民族特色,且有一定的滞后性,越来越难以满足学生音乐学习的实际需要,拓展教学内容成为当前音乐教学的重要趋势,而区域民族音乐资源的发掘是拓展音乐教学内容的必然要求。不同民族在长期的发展历程中,诞生了大量的音乐资源,不少民族更是以能歌善舞而著称,如维吾尔族、苗族、侗族等,在教学内容上增加民族音乐内容,传承民族音乐文化自然也就是拓展教学内容的必然要求。(二)传承民族文化的客观需要。民族文化是民族的根,只有民族文化得到了传承,民族才能更好地生存和发展下去。当前,受城市化解进程与全球化进程不断加速的影响,民族文化生存的土壤越来越小,不少民族文化濒临灭绝,这对中华民族而言,无疑是巨大的精神损失,传承民族文化刻不容缓。初中音乐课程教学是基础教育教学中的重要内容,在民族音乐文化传承中有着非常不错的作用,在其中纳入民族音乐的内容,可以为民族音乐文化的传承创造机会,提供平台。而民族音乐文化正是民族文化的重要组成部分,它在音乐教学中的传承自然也有助于民族文化的传承。(三)促进学生发展的主动追求。随着新课程改革的不断推进以及素质教育理念的日益深化,初中音乐教学的目标也发生了很大的转变,逐渐从传统的音乐知识传授与音乐技能培养发展为学生的核心素养提升,换言之,促进学生的全面发展已然成为当前音乐课程教学的必然要求。音乐教育兼有智育、美育、德育等多重功能,既肩负着学生审美能力提升的重任,同时也要兼顾学生的文化素养提升,民族音乐文化在初中音乐教学中的渗透可以为学生的音乐学习注入更多的内容,对其全面发展大有裨益。

二、在初中音乐教学中传承民族音乐文化的策略探究

音乐文化作为民族文化的重要范畴,其在音乐教学中的传承,无论对课程教学,还是对学生发展都有着非常积极的作用,因此,强化教育教学活动的文化传承功能也就成为现阶段民族文化传承的重要渠道,对此,学校可以从以下几点出发:(一)以教学理念更新为先导。教学理念是教师教学活动中所秉持的基本理想、信念,是教师采取教学手段,构建教学模式的先决条件,教学理念的更新是教学活动改革的前提条件和必然要求。以往,教师对音乐课程的认知较为单一,以为音乐教学的主要任务就是传授音乐知识,训练音乐技巧,其实不然,音乐课程作为基础教育的重要课程之一,在区域文化的传承与发展中也有着非常重要的地位,是传承民族音乐文化的有效手段,教师要认知到音乐课程在民族音乐文化传承中的地位与重要性,在原有教学目标的基础上,增加传承民族音乐文化的内容,为接下来的教学活动打好基础。当然,教学理念的更新除了体现在课程界定上,也体现在师生的关系上,传统的教学理念以教师为核心,学生的主体性得不到凸显,因而,教师要彻底转变此思想,将学生作为学习活动的中心,将民族音乐文化的传承视作学生全面成长与发展的必然要求,这样对民族音乐文化与初中音乐课程教学融合有着更为突出的效果。(二)以本土资源发掘为关键。《基础教育课程改革纲要》中明确指出中小学课程需要同时涵盖国家、地区、学校三级课程管理,也就是说,在国家课程资源的基础上,地方和学校要自主研发一定的课程资源。《音乐课程标准》中也说“地方和学校应当结合当地人文地理环境和民族文化传统,并开发具有地区、民族和学校特色的音乐课程资源”,这就需要学校、教师在民族音乐文化的传承中,以本土资源的发掘作为关键所在。我国是一个多民族国家,不同民族的民族音乐资源极为丰富,且有着相当鲜明的音乐特色和民族风格,它们是基础教育阶段音乐教学中取之不尽用之不竭的宝库,开发好这些宝库对音乐教学与文化传承都有着非常不错的作用。就以宁夏地区的音乐资源开发为例,花儿是最为典型的回族民族音乐,有着悠久的历史和多元的形式,在回族文化中地位极为重要。教师在初中音乐教学中可以从宁夏本土的花儿音乐资源中,如在山花儿或者河湟花儿中选择一些曲调优美、内容健康向上的歌曲,纳入教学范畴。(三)以教学方法创新为重点。教学方法是教学活动中最为活跃的元素,对教学效果的影响也最大,教学方法的创新是改革教学活动,优化教学质量的必然要求。尤其是在今天初中音乐教学肩负起更多的教学职责的基础上,从学生的学习心理出发,创新教学方法更成为大势所趋。小组教学是当前行之有效的教学方式之一,既能凸显学生的课堂主体地位,也能够发挥小组间的合作作用。就以宁夏花儿为例,教师可以将学生按男女分组,两两一组,让学生在“你一句,我一句”的对唱中感受民族音乐的魅力,传承民族音乐文化。(花儿也称少年,是回族民间对唱形式,女的称花儿,男的称少年),当然,为了更好地提升学生的学习积极性,教师还可以让学生以小组为单位,自行创编相应的歌舞表演。花儿为花儿剧的诞生提供了基础,而花儿剧中的舞蹈动作以民间舞蹈动作为主,同时又吸收了东乡族、维吾尔族等民族的舞蹈风格,民族文化气息浓厚,在民族文化的传承中有着不容小觑的作用,舞蹈创编与表演自然也就成为主要教学手段之一。(四)以教师队伍培训为保障。在初中音乐教学中,教师充当着极为重要的角色,不仅是课堂教学的组织者,同时也是学生学习活动的辅导者,对最终的教学效果有着非常巨大的影响。以往的音乐课程教学,教师仅需掌握教材要求则可,而教材的编写与区域民族音乐文化又存在着不少脱节之处,难以满足民族音乐文化传承的实际需要,这就对教师的教学素养提出了更高的要求,强化教师队伍的培训势在必行。教师队伍的培训内容主要包括两点,第一是民族音乐文化的背景知识,不同的民族音乐文化产生于不同的区域民族文化背景中,深深扎根于民间社会,如宁夏花儿就是宁夏回族地区的民歌形式,流派众多,曲调繁多,学校可以安排教师进行民间采风,在“花儿”会到来之日,深入群众中间,感受花儿魅力;第二是民族音乐的歌唱技巧。民族音乐在歌唱风格上有着极为鲜明的民族特征,如花儿音乐实质上是一种高腔山歌,音乐主调多达100多种,初中音乐教师对此往往不太熟稔,此时学校可以安排经验丰富的歌师对教师展开培训。

三、结语

中华民族是由56个民族组合而成的大家庭,不同民族的音乐绚丽多彩,民族风情、民族文化极为突出。在初中音乐教学中强化民族音乐文化的传承与弘扬,不仅是完善音乐教育的需要,也是新时期民族音乐文化传承的要求。对此,学校、教师在教学中要做好此项工作,采取好针对性的措施。

作者:高成辉 单位:宁夏彭阳县第四中学

[参考文献]

[1]贺思媛.宁夏花儿文学、音乐及文化背景之研究[J].西江月,2012,08:164.

[2]王金艳.试论初中音乐教学中加入民族音乐的教学方法[J].快乐阅读,2012,12:102.

第12篇

一、高中开设音乐欣赏课的重要性

音乐欣赏课是学校音乐教育的重要组成部分,是提高学生的音乐兴趣,并培养学生音乐审美能力的重要途径和手段,其在高中素质教育中发挥着重要的作用。音乐作为一门听觉的艺术,它不仅调节学生的情绪和学习的紧张节奏、陶冶学生的情操;同时对学生的思想道德、智力、情意、身心健康等素质的培养,有着其它课程不可替代的功能。音乐欣赏课作为音乐课的重要组成部分在这些方面同样发挥着重要作用。

1、对学生情感的培养作用

在音乐教育活动中,极其注重培养中学生的情意素质,使学生的品格和个性得到健康和谐的发展。音乐教育中,音乐欣赏能使学生通过对音乐作品的赏析过程,发展学生的形象思维能力,展开无限的想象和联想,获得音乐所能表现的思想和意境,获得情感的陶冶和培养。

2、对学生智力素质的培养作用

音乐和其它文化一样,对学生的智力发展也起到重要作用。其中,音乐欣赏使学生在提高音乐素养的基础,提高学生的理解力、观察力、记忆力、想象力和创造力,同时训练学生“音乐的耳朵”,使其能听懂音乐,感受音乐的美,开阔学生的视野,获得和追求美好事物。培养学生的思维能力,创造能力,更有 科学文化知识的学习,为培养学生的智能素质打好基础。

由此可见音乐欣赏对高中生的成长作用不可忽视,固而,在新的普通高中《音乐课程标准》中,明确指出了音乐欣赏课是高中素质教育阶段的一门必修课,是素质教育的重要内容和重要组成部分。然而,要使音乐欣赏课在高中素质教育中充分发挥其作用,我们就必须上好音乐欣赏课,研究怎样上好高中音乐欣赏课。

二、高中音乐欣赏课开设的现状

从目前高中音乐欣赏课的现状来看,随着基础教育的改革和发展,特别是随着素质教育的不断向前推进,近年来音乐教育得到了重大发展,音乐欣赏课教学也随之得到了改进和发展:一系列知道音乐欣赏课的书籍和教材的引进、出版发行,大大丰富了教材,对音乐欣赏课教学的质量提供了保证;音乐教学计划的调整,改变了以往有音乐课却没有音乐欣赏课的局面,确立了音乐欣赏课在高中素质教育、音乐教育中的地位;此外,随着现代科技的不但发达,以及高中音乐投入加大,音乐教材建设、教学器材以及音乐研究等方面的发展,使音乐欣赏课的到了一定的促进。

但是,从这些成绩的背后,我们也应该清醒的认识到,目前我们音乐欣赏课教学中也存在诸多问题。虽然,有些问题得到了一定的改善,但仍然存在。而且,很多音乐欣赏课中存在的问题也是高中音乐教育中存在的问题。

1、师资力量不够,缺乏音乐欣赏课教学的专业教师

在很多开设音乐欣赏课的高中,很少有专门从事音乐欣赏课教学的教师,基本上是让其他音乐专业的教师兼带高中音乐欣赏课。从一定程度上来讲,其他音乐专业的教学兼带音乐欣赏课的办法,在高中音乐欣赏课教学中是行的通的,但是,不能很好的保证高中音乐欣赏课教学的质量,不能保证学生学习的效果和获得知识的全面性、准确性,不能很好的适应高中音乐欣赏课教学的发展。

2、教学设施简陋,不能适应新形势下的音乐欣赏课教学

随着时代的发展,科技的不断发达,现在的音乐欣赏课教学应更注重信息的收集和综合,让学生全方位的了解和欣赏音乐作品。但是,现在许多高中的音乐欣赏课教学的硬件设施还很简陋,无法让学生很直观的感受音乐,更无法让学生从多个层面和角度去欣赏音乐。

三、高中音乐欣赏课课堂教学存在的问题及解决办法

从音乐欣赏课课堂教学出发来看,目前高中音乐欣赏课课堂教学中有这样一个现象,大多数学生喜欢音乐,却不喜欢上音乐欣赏课。这一现象出现的原因在哪里?我认为问题在于我们的音乐欣赏课教学没能很好的把音乐的美播种到学生的心坎里,学生无法感受音乐到底美在哪里?音乐属于什么形态的美?音乐欣赏课教学中也没能教好地引导学生揭示美的规律并指导学生塑造美。同时,音乐欣赏课教学的观念陈旧,教学方法不适合当代高中学生学习的要求拦腰解决这些问题,我们就必须对音乐欣赏课教学进行改革。以下是我对高中音乐欣赏课教学改进的几点建议:

1、选择合适的教学方法

教学方法是课堂教学中重要的因素之一,它是教师在完成教学任务的过程中采用的方式和手段,它一方面包括了教师的教法,另一方面又包括了学生的学法。因而,选择合适的教学方法在音乐欣赏课教学中是至关重要的。教学方法的选择是由教学目的、教学对象、教学内容决定的,但由于音乐欣赏课教学目的和教学内容的特殊性,音乐欣赏课选择教学方法要与学科特点相适应,要依据该学科教育活动的目的、任务。音乐欣赏课教学的根本目的就是对学生进香审美教育,即通过音乐欣赏教学陶冶学生的审美情感,培养学生的审美能力;选择教学方法还要依据学科中的教材内容、特点,欣赏课教学不光采用欣赏法,还可以运用其他手段,如采用诗、文、图画等多种手段促使学生联想与想象。同时,分析综合与比较的方法也应贯穿学生学习欣赏音乐的全过程。②

2、因人而宜,展开教学

面对不同的学生,音乐欣赏课也应采取不同的教法,应针对你的教学对象的特点选择适应的教材,探索适应于其心理、生理及年龄特点的教学方法,只有这样你的欣赏课才能达到事半功倍的效果。如高中一年级的学生,由于刚从初中进入高中,心理变化不大,但对新的环境和生活又充满了好奇,而且,属于比较好动的年龄段,在安排课程内容时,可以选择一些有形象和具有动感的作品,比如冼星海的《黄河大合唱》、穆索尔斯基的《图画展览会》等。另外,由于高一的学生还具有初中时期的幼稚心理特点,还可以适当的选择如《天鹅湖》、《动物狂欢节》等适合较小年龄层次欣赏的作品。

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