时间：2023-06-22 09:38:16
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇初中音乐教学目标及要求，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
【中图分类号】 G633.951 【文献标识码】 A 【文章编号】 1992-7711（2014）01-070-01
在初中音乐课上，音乐教师常常把音乐鉴赏作为培养学生音乐审美情操的重要途径。因为在音乐鉴赏的过程中，学生的审美教育价值可以得到直接的体现，音乐鉴赏教学以某一确定的音乐作品为对象，加上鉴赏活动的直接参与人，从而形成完整的审美主题，通过特殊的音响聆听，以实现对音乐作品美的感受与鉴赏。笔者根据多年音乐教学实践经验，就初中音乐的鉴赏教学谈谈个人的一些看法。
1. 初中音乐鉴赏教学中存在的问题
（1）教师缺乏对音乐教学的完整认识。在音乐鉴赏教学过程中，课程目标应该是不容忽视的一个教学目的。教师只有认识到教学目标的重要性，才能在具体的教学实际中，将教学目标实践化，从而建立起音乐课程教学改革的基础，保证其它教学设计的顺利开展。音乐鉴赏教学首先要通过各种音乐实践活动激发学生对音乐的学习兴趣，让他们对音乐产生感觉，才好更进一步发展其音乐鉴赏能力与音乐创新能力。对于初中音乐教师来说，其最重要的任务就是确立具体的教学目标，并对这个教学目标进行充分的认识和解析，这样才能在具体的音乐教学中发挥教学目标的指导作用。比如在鉴赏歌曲《祖国颂》时，其教学目标就是培养学生对音乐的感知能力。从乐器到人声的辨析，从音乐意境到音乐旋律，不同的力度和速度所表达的音乐情感是不一样的。
（2）音乐鉴赏课缺乏教学积极性。在当前中国应试教育模式下，音乐课程并不是主要的学科课程，边缘地位使得其受重视程度不高。所以，很多学校的音乐课只是形同虚设的走马观花，甚至有的学校直接取消了音乐课。这样的结果便是很多学生对音乐课也毫无兴趣，经常课堂睡觉或者逃课，要想提高音乐鉴赏课程效率无异于痴人说梦。这种现象出现的主要原因就是对音乐课程教学缺乏有效的重视，没有监督的课堂自然无法让学生得到约束。加之学校给予教师的积极奖励太少，音乐教师上课的积极性也大打折扣。教师的音乐教学积极性降低，学生对音乐的认识自然更加不足，他们觉得音乐课不像语文数学那般重要，随便听听即可。此外，很多学校陈旧的音乐设备未能及时更新，也是导致教师教学积极性不够的一大因素。
（3）音乐鉴赏教学方法乏味单一。初中生正处于生理与心理成熟发展的重要时期，他们的自我意识不断加强，逐渐有自己的想法和主见，对于外界信息的注意和吸收也有了自己的主观偏好。当初中生开始学会独立思考，他们对于音乐的喜好也带入了自己的具体想法。因此，在音乐鉴赏教学实践过程中，我们不能采取过于统一标准的教学方式，而应通过差异化的个性教学，找到最合适的教学方式。
2. 初中音乐鉴赏教学策略探析
（1）创新音乐教学模式，激发学生音乐兴趣。传统单一的教学方式已经很难满足现在学生的教学要求了，更多活泼、互动和有创意的课堂被学生所期待。所以，单一的跟唱教学模式已经很难满足学生的需求，音乐教师需要不断思考探究，找到适合学生学习兴趣的教学模式。比如将音乐理论与音乐实践相结合，很多学生都喜欢流行音乐，尤其是一些热门歌手出的新音乐，在音乐教学中可以将这些音乐作为教学的题材，从学生喜欢的音乐方向来激发学生的兴趣与共鸣，从而拓展音乐鉴赏教学渠道。另外还可以将一些经典电影引入音乐教学课堂，很多以音乐题材为背景的电影如《电影之声》，其在电影剧情里至始至终贯穿着音乐，每首曲目都是值得学习的经典音乐。
（2）运用多元化教学方式，强化音乐内容表现力。从哼唱开始，强化学生亲身体验的感受和对音乐主题的记忆，在活跃课堂整体气氛的同时也提高学生的视唱能力。通过选择合适的模拟来唱主题乐，在选择声音的同时也渗透着对音乐形象的感知。接着在律动方面，要激发学生的学习兴趣，在活跃的气氛中提高他们的音乐表现力与创造力。跟随音乐的律动，学生才能将感悟的音乐情愫不自觉地表现出来。如在学习《行进中的歌》时，可以让学生模拟军训的情境，引导全班学生进行分组参与律动，在学生律动的过程中引入音乐课程的教学，然后奏唱主题曲。每个音乐作品都有其独特的主题，这是乐曲的核心内容，也是乐曲形成与发展的根本。主题唱奏才能让学生把握音乐的风格特点，并亲身体验感悟，理解深刻音乐的内涵。
关键词：初中音乐；分层教学；教学模式；因材施教；策略
“德、智、体、美、劳”全面发展是新课改的基本要求，所以初中音乐课被纳入初中教育阶段的基础课程，既有利于缓解学生的学习压力，也有利于培养学生的艺术修养。但事实上，笔者经过对本校及周边学校的多方调查，我发现音乐课堂的效果并不是很理想，其主要原因在于学生音乐基础不同，并且根据自己多年的教学经验，在翻阅了大量资料的基础上，认为分层教学策略可以解决这一问题。因此，笔者对初中音乐课堂实施分层教学策略进行了探索与研究。
一、初中音乐课堂实施分层教学的必要性
随着新课程改革的实施，新的教学理念不断渗透，一体化教学模式已经不再适应当前的教学内容，既无法满足每位学生的学习需要，也不能提高学生的学习效率，使得学生彼此之间的差异越来越大，最终导致了“两极分化”严重。课堂是教学的主要阵地，所以我们要从这里继续改革，将原来的班级授课制转变为分层教学制。分层教学就是根据学生的音乐天赋与接受能力进行音乐指导，不但解决了传统课堂教学中出现的矛盾，教师也可以达到最佳的教学效果，所以，初中音乐课堂实施分层教学十分有必要。
二、初中音乐课堂实施分层教学策略
分层教学法顾名思义就是教师根据学生发展的个性差异，制订教学策略，最大限度地发挥学生的特长，使学生综合素质得到均衡发展。
1.教学预设，目标分层
首先，教师要根据学生现有的音乐知识量、接受能力高低、自身音乐天赋等条件，科学地将学生分成几个水平相当的小组。然后，我们确定教学内容，按照各组学生的实际情况列分为Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ三个等级进行分层次教学。例如，在学习人民教育出版社七年级下册《凤阳花鼓》这首歌曲时，教师将教学目标分层预设。Ⅲ等级目标能在鼓点或多媒体伴奏下，在通过教师的范唱后，要求百分之九十以上的初中生能够相对完整地唱出歌曲《凤阳花鼓》；Ⅱ等级目标能在相同的伴奏下，要求百分之七十五以上的初中生运用正确的发声状态，唱出比较完整的歌曲《凤阳花鼓》；Ⅰ等级目标能同样有伴奏，但必须要求百分之三十左右的初中生不但能完整地唱出歌曲《凤阳花鼓》，同时还要求他们的声音富有感情。Ⅰ等级目标为最高要求，其中包含Ⅱ等级和Ⅲ等级要求，Ⅱ等级指标包含Ⅲ等级指标要求。依据教学目标的分层，课堂分层教学时教师要着眼于完成Ⅱ等级目标，另外还要考虑到Ⅲ等级目标和Ⅰ等级目标。我们要力求百分之九十以上的初中生能够完成Ⅲ等级目标，百分之七十五以上的初中生能够完成Ⅱ等级目标，至于能够顺利完成百分之三十左右的Ⅰ等级初中生，教师可以额外提高目标要求，进行重点培养。不过，课堂教学进度主要还是以能完成Ⅱ等级目标和Ⅲ等级目标的初中生为标准。
2.平等参与，小组分层
随着人们对学生的教育关注度提升，上学的学生也越来越多，现在初中班级的人数一般都在40人以上，甚至有些班级人数更多。学生的人数过多，有一个显著的缺点就是教师无法指导每位学生学习，导致音乐课堂教学效率难以提升。因此，平等参与、小组分层成了初中音乐课堂实施分层教学策略的重点。小组分层是为了学生更好地学习音乐，而不是划分等级差别对待，所以，教师在进行小组分层时一定要考虑到学生的感受，尽可能地按照学生的兴趣爱好、水平高低等方面进行分组，既要保护学生的心理，也要保证平等参与，为志同道合的学生提供组成一组的机会让他们共同学习、共同进步。例如，在学习人民教育出版社九年级下册《远方的客人请你留下来》这首歌曲时，教师可以采取按兴趣、特长自由组合等方式进行小组分层，他们可以是音乐不同方面特长的互补组合，也可以是相同爱好的共同组合，然后每组选出一名有能力和责任心强的学生的担当小组长一职，带领大家一起参与到音乐课堂当中。如果有喜欢跳舞的小组可以根据《远方的客人请你留下来》这首歌曲编排一段舞蹈表演给大家欣赏，其他组负责打分；有喜欢唱歌的小组可以现场清唱《远方的客人请你留下来》这首歌曲，从而锻炼自己的胆识，为自己的组增光；有喜欢乐器的小组可以根据《远方的客人请你留下来》这首歌曲，选择多种乐器演奏。总之，平等参与、小组分层有利于提高初中生学习音乐的兴趣。
3.交流合作，互动分层
笔者通过教学观察与事实调查发现，在合作学习小组中，学生可以选择以主题为主的本组学习合作分层，也可以选择以形式划分的跨组学习合作分层，这样，不但给学生增加了课堂参与机会，培养了学生的自主学习性，也实现了让学生成为音乐课堂上的真正主人的目的。我们可以以人民教育出版社八年级上册《青春舞曲》这首歌曲为例，学唱这首歌时，完成最高Ⅰ等级目标的学生，需要帮助本组其他成员完成Ⅱ等级目标和Ⅲ等级目标。如果在规定的时间内，本组成员完成歌曲《青春舞曲》所有等级目标时，他们可以选择义务帮助其他不擅长唱歌的小组完成任务，比如“乐器组”“舞蹈组”“合唱组”“清唱组”等等。或者，他们也可以主动向这些小组学习其他特长，以备下一次音乐考核。同组之间互帮互助不但能促进学生与学生间关系的升温，还体现出初中音乐课堂实施分层教学的效果。自由选择跨组与其他小组组间的学生通过各种“艺术的表现”方式进行切磋，这种交流合作有利于激发学生的音乐灵感，也有利于培养学生的创新能力。
4.适当引导，辅导分层
除此之外，教师还要根据学生掌握歌曲的熟悉度，加强个别学生的辅导。例如，对于那些对音乐有天赋的学生（完成Ⅰ等级目标），我们要密切关注他们的音乐动向，无论是在音乐课堂上，还是课下都要尽可能地给予相应的指导，希望他们在未来音乐发展的道路上愈走愈远。还有那些学歌曲比较困难的学生，一定要杜绝嘲笑与批评，而要给予他们更多的鼓励与帮助，并且尽量抽出时间单独辅导，让他们感觉教师对他们的关心，从而热爱音乐。
三、初中音乐分层教学课堂的思考
初中音乐分层教学课堂和传统音乐课堂相比较，教师不再是统一授课，而是对不同层次的初中生，制订不同的教学方案，这样就能大大提高了学生的学习效率，给学生留下更多的发挥空间。初中音乐分层教学是教学改革的必然趋势，也是学生全面发展的需求。初中音乐分层教学改变了学生的学习状态，提升了学生的学习效率，给初中音乐教学带来了新生机。
分层教学法是教育制度下进步的体现，也是我们当代教学模式学习的典范。总而言之，初中音乐课堂实施分层教学策略适用于当今教学模式中，让学生能够尽情释放天性，既培养学生的音乐素养，又满足学生能力发展的需要。面对社会的快速发展，未来社会的人才也应该全面发展，最终把每个学生培养成栋梁之才。
参考文献：
关键词：素质教育；初中音乐；对应策略；探讨
有别于传统的应试教育，素质教育更为重视学生综合素养的全方位提升。素质教育的践行是为学生以后成为复合型人才打基础。所以，初中音乐教学并非可有可无，而是学生必须学习的课程之一。音乐有着极强的感染力，会在潜移默化中陶冶学生的情操、培养学生的审美情趣；学好音乐，能够激发学生欣赏美、鉴赏美的能力。
一、初中音乐教学出现的难题
截止到现在，初中音乐教学的问题主要有以下几点：
（一）初中音乐课程课时少，教学止于表面。初中是学生学习音乐的黄金时段；而在初中的教学中，不管是校园、老师抑或学生父母都将初中当做了进入理想高中的跳板。所以，不管是哪一方面，对要应试的科目都极其看重，而音乐显然成了“选修课”。音乐课只有皮肉没有灵魂，音乐教学也是浅尝辄止；学生对音乐课也仅限于放松所用，仅仅掌握了音乐课的一些皮毛。另外，学生难以在短暂的课时中提升自身的音乐造诣，这让学生对音乐科目的认知出现偏差，对其它应试教育学科则投入了过多的精力。
（二）初中音乐教程注重理论讲授、忽视学生的感受。因为课时少得可怜，而且音乐测验往往以乐理性理论为主。所以，大部分音乐老师忽略了或低估了学生对音乐的需求，教授偏重于理论讲授；而对引导学生利用已有的乐理知识来自编自唱更无疑是天方夜谭。笔者通过对初中的学生进行走访调查发现；音乐教学中老师只传授基础的乐理常识，而且音乐课要时不时地让位于“重要科目”；在一个学年度结束后，学生的音乐教材还是崭新的；大部分学生也只是人云亦云地跟着老师走，学到的知识大部分早已抛到九霄云外或是知其然不知其所以然。
（三）初中音乐教学模式单调、滞后。在以往的音乐课教学模式中，通常是老师使用多媒体课件然后学生学唱歌曲，老师在旁边讲解，在学生听歌完毕后老师再领着学生演唱。这类教学形式的生命力很强，然而取得的效果却不甚理想。伴随自主学习、合作学习等概念的出现，学生对这种老旧、枯燥的教学模式已不再买账。这类模式扼杀了学生的创造力；所以，对其进行改良已经避无可避。
二、素质教育背景下初中音乐教学的对应之策
应试教育已经遭到素质教育的严峻挑战，初中音乐教学的对应之策，要体现教学的多样性，笔者认为其对策包含：
（一）让音乐科目回归本位。让音乐科目回归本位恰好是对传统的教学模式的一种颠覆。让音乐科目回归本位其实就是要重新校正音乐科目的地位，让音乐课能够重焕光彩，并在教书育人的前提下开展。因此，要让学生远离对音乐科目认识的误区，让师生共同携手，完成对音乐课的学习——尤其是让学生体会到音乐课的魅力。另外，音乐科目的构建以及进步要权衡到素质教育的要求，学生也要转变学习态度；要让“音乐课只为对付测验”的想法再无立锥之地。唯有师生一同转变音乐课学习的理念，才能实现音乐课的教育功能，引起学生的共鸣，必要时融合语文、英文等课程的特色，实现跨学科的交叉。例如：苏轼的《水调歌头》一词中，王菲曾经找专业音乐人操刀谱曲，并形成一首改编的歌曲《但愿人长久》。老师可以利用多媒体课件播放王菲的这首歌，让学生在音乐的熏陶中感受古时词人的情怀。这不但能够激发其对音乐的兴趣，更能让其对语文这个科目产生强烈的兴趣。
（二）让音乐科目的教学目标清晰化。让音乐科目教学目标清晰化是指：要让学生明白为何要学习音乐课，同时为达到该目标而挑选一条恰当的渠道。笔者在研究了教育学以及心理学著述后认为：在初中时期，学生的思想并未被条条框框束缚，形象思维以及逻辑思维正在逐渐成型，其思维还具有极强的可塑性；而学生对待周遭人和事的态度不可避免地有失偏颇。所以，老师在进行音乐课教学时，应关注学生世界观、人生观、价值观的形成过程。所以，老师要在音乐课中播放多样性的音乐。例如：郎朗的钢琴演奏、迈克尔.杰克逊的摇滚、周杰伦的节奏与布鲁斯等等。这样，能够拉近老师与学生的距离；还能够在多元的音乐文化中找到自己所喜爱的或朗朗上口的歌曲。
（三）仔细研究和解读音乐教科书，拓宽音乐教学的范畴。教科书是学生了解音乐的“跳板”，有乐理知识与演唱技巧的精华，亦是中心理念的抽象萃取。所以，老师在讲解教科书相关知识的时候，必须探寻根源，搞明白知识点的源头以及重难点，并在这样的前提下拓宽教科书内容，最后将自身掌握的知识灌输给学生；让学生学到珍贵的音乐常识。另外，值得一提的是：音乐科目并非单纯地让学生学会演唱某首歌曲；而要让学生体会到歌曲蕴含的情绪和文化意味。例如：老师在演播《让世界充满爱》这类歌曲的时候，要引导学生探究爱的含义、爱的呈现方式等等，并让学生在这一连串疑问中演唱歌曲；另外，老师在讲授此类歌曲的课堂起始阶段，演播一部分多媒体课件，多媒体课件应是地震救援现场、希望工程等等。也就是说：老师应在音乐课的初始阶段准备好前导措施，让学生可以被音乐感染，让学生在多媒体课件中学有所得，点燃学生的激情，调动学生的兴趣。而这也是学校美育的一部分，学生从中能够发现美、享受美。
三、结语
综上所述，初中音乐老师是学生的“引路明灯”，其能够照亮学生的“前程”，而并非可有可无的鸡肋。在素质教育模式下，初中音乐课能够发挥出巨大的能量，让学生在以后的学习和生活中获益。老师在此过程中不但要传道授业解惑，而且还要负责提升学生的素质，同时为自身“充电”。
[参考文献]
[1]梁洪来,张平,黄侃夫等.初中音乐学科教学质量的课堂评价——基于对10节录像课的分析[J].教育科学研究,2014,04:20-24.
一、初中音乐课堂合作学习现状
合作学习是一种非常具有创意与实效的教学方式和策略。但是在实际的课堂教学中，初中生好奇多动的性格特点决定了小组合作学习在他们之间开展的难度。
首先体现在课堂秩序的混乱。初中学生大多对合作学习的概念模糊，对小组合作学习的目的和重要性认识不充分，音乐课堂上常常出现嘻嘻哈哈、讨论激烈、偏离主题的现象，更甚者，音乐课教学时间变为学生放松娱乐的时间。这就使小组合作学习变得肤浅，在教学中失去了实在的意义。
其次难以充分激发学生的学习兴趣。有些老师在小组合作学习的内容选取上较为简单，表面上看人人都可以参与，但是实际上没能引起人过多的探究欲望和深思，久之，就让学生觉得这些知识可有可无，从而失去参与学习的兴趣。知之者不如好之者，好之者不如乐之者，兴趣是学习的动力之源，如果缺乏学习的动力，对学生而言，不啻为一种学习的负担，让小组合作学习的理念与课堂的实践背道而驰。
最后，教师未能合理规划合作时间和合作任务。教师也是影响合作学习最终效果的关键因素。在音乐课堂教学中，教师组织小组学习活动比较随意，没有做好时间和任务方面的规划，以至于学生探讨问题时不是有的放矢，而是随性漫谈，这样不仅影响课堂效果，也影响到整堂课的质量。
二、初中音乐教学开展合作学习的对策建议
1.营造互助氛围，培养合作意识
《音乐课程标准（实验稿）》明确指出：充分利用音乐艺术的集体形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。我们在开展初中音乐合作学习的时候，必须有意识地去培养初中生团结、互助的合作精神。通过多年的音乐教学实践我们发现，学生之间的友好关系与他们讨论的积极性成正比例关系，友好度越高，他们就更愿意与教师相处，也就更能促进学生的合作意识。
在教学中营造一种和谐、友好的学习氛围，可以采用以下方法：①建立合作小组。通过建立人员相对固定的合作学习小组，小组学习成员在经过长期的合作学习之后，便会感觉到他们是一个共同的学习团体，自己是这一团体中的一员，长期以往便能潜移默化地培养学生的合作意识。②开展竞赛活动。在音乐课堂教学中，通过适时开展一些小组合作的竞赛活动，如小合唱比赛、我爱记歌词、歌词大接龙等，采用多元的评价方式，能有效激发学生合作学习的积极性，逐步形成良好的合作品质。
2.强化参与意识，激发学习欲望
在初中音乐课堂教学中，我们要鼓励学生充分地参与到小组合作学习中来，鼓励他们分析观点，互相请教问题，最大地激发学生的学习欲望和热情。第一，让学生学会表达和倾听。初中音乐课堂的学习内容需要学生们善于表达和倾听。任何单方面的倾听或者表达都不足以达成实质性的合作。第二，让学生学会互助和支持。比如在音乐模仿教学中，乐感能力强的学生可以主动帮助那些有待提高的同学；音乐表演或者舞蹈教学中，让学生明白合作互助会使他们表演得更好。音乐教师要充分利用学生之间这一宝贵的合作互助资源，要从各个方面以鼓励的形式褒扬互助。
3.精心设计任务，提高学习质量
在目前的初中音乐课堂教学中，学生之间的合作学习更多的是流于一种形式，交给学生的那些任务即使不通过合作也能独立完成。因此，要想有效提高音乐合作学习的教学质量，我们必须精心设计若干教学任务，让学生意识到只有通过小组成员之间以及小组与小组之间的合作学习才能顺利地完成任务。这就需要我们合理地、适时地、恰当地安排任务，不仅能激发学生的学习动力，而且对他们也能够形成一种挑战。
4.把握好合作学习时间，合理安排合作学习任务
为了使学生们在音乐课堂合作学习中收获更多的知识，教师应把握好合作学习时间，结合学生的课堂表现合理安排学习任务，保持合作学习高效性，促使其能够在初中音乐课堂中发挥更大的作用，不断提升初中音乐课堂教学水平。比如，教师可根据音乐教材教学要求及学生学习的实际概况，从多个方面对合作学习具体时间设置进行充分考虑，进而安排出合作学习任务，促使学生们能够在合作学习中充分发挥自身的想象力，勇于发表自己的观点，培养自身良好的音乐思维能力，与教师及其他学生之间保持良好的合作关系，不断提高自身音乐方面的综合能力，确保课堂教学计划得以完成。
关键词： 初中音乐 教学质量 提高方式
初中音乐课作为义务教育阶段的必修课，对提升初中生的审美观念和音乐素养具有重要的指导作用。初中音乐教学并不只是为了培养音乐专业人才，更是让全体初中生参与音乐课堂中，使每一名学生都在学习音乐的过程中逐渐成长。初中音乐新课程标准提出：音乐教师在音乐教学中要创设生动有趣的教学情境，发展学生的想象力和创造力，增强学生的参与意识。还要摆脱传统应试教育观念的束缚，注重初中生的主体作用，引导学生参与演唱、创编、聆听、艺术表演等各项音乐活动，增强初中生的自信心和表现力，培养学生良好的团队意识和合作能力。
但是，在现实初中音乐教学中还存在一些问题，比如初中生对音乐课的重视程度不够，不能积极地配合教师完成教学任务；音乐教师的教学观念落后，没有跟上新课改的精神要求；学校在音乐师资方面的投入较少，某些学校缺乏音乐教学设备和现代化的音乐教室等，这些问题都严重阻碍初中音乐教学质量的提升。因此，如何发挥音乐的导向作用、积极提高教学质量、促进初中生的健康成长就成为初中音乐教师应该思考的问题。本文将从基础教育、激发兴趣、拓展训练、师生关系、作品赏析五个方面探讨提高初中音乐课堂教学质量的有效策略。
一、加强对基础音乐知识的教育，奠定扎实的音乐基础。
初中音乐教师要想音乐课具有特色，为初中生带来知识性和趣味性，必须认清现实，抓好常规教育，明确音乐教学目标和方向，认真钻研音乐教材，充分备课，领略新课标要求，注重对音乐重点和难点的指导，创新初中音乐教学方式，让全体初中生都具有扎实的音乐基础，为深入学习音乐做好铺垫。某些初中音乐教师过于强调创新教育，在课堂教学中选择难度较大的歌曲或者音乐知识，导致中等生或者下等生不能充分掌握，造成学生对音乐课堂产生反感。初中音乐教师在教学时要加强对学生的乐理讲解、作品赏析、试听训练、历史普及等，从而规范课堂教学，达到理想的教学效果。在实际教学过程中，音乐教师必须培养初中生利用所学音乐知识解决实际问题的能力，让学生在学习过程中养成良好的音乐学习习惯，启发初中生大胆想象。
二、运用多种有效的教学手段，激发初中生的学习兴趣。
初中音乐教师要善于运用多种有效的教学手段，充分激发初中生的学习兴趣，逐步培养初中生的音乐素养和技能，促进初中生更好地掌握音乐知识。多媒体技术是目前初中音乐课堂教学中经常应用的教学手段，有利于提高课堂教学质量，克服传统教学的弊端。音乐教师要充分发挥主导作用，善于发现学生的闪光点，把课堂教学的主人还给学生。同时，经常应用到的教学手段有创设情境，让学生在具体情境中快乐地学习。比如在讲《爱我中华》时，我用多媒体给学生播放具有代表性的各民族的舞蹈，让学生猜民族，这种游戏情境的创设，使学生在课堂中积极踊跃，有利于课堂任务的顺利完成。音乐是情感的艺术，更需要师生情感的交流，培养初中生的学习兴趣是新课程改革的要求，也是素质教育对初中音乐教师提出的要求，因此，音乐教师必须按照科学的教学方式设计教学环节，确保音乐教学正常开展。
三、课堂教学与课外拓展相结合，增强课堂教学效果。
由于音乐课时量有限，许多音乐知识无法在初中音乐课堂全部教授，因此音乐教师要注重课堂教学与课外拓展的结合，在课外拓展教学中锻炼初中生的团队协作能力和合作精神，促进初中生养成好的学习习惯，从而增强音乐教学效果。音乐课外拓展是辅助音乐课教学的重要方式之一，课堂教学的延伸不仅能够有效拓展学生的知识面，还能够提高初中生的音乐综合应用技能。初中音乐课外拓展的方式有很多，需要根据初中生的个性特点和发育情况合理选择活动内容。我在日常教学中会组织初中生成立音乐兴趣小组，让有音乐爱好和梦想的初中生积极地参与音乐兴趣小组，定期组织小组活动。比如参加学校组织的各种文艺活动或者城市里的文艺表演等，为初中生提供全方位的技巧指导和培训，让学生在实践活动中更好地发挥创造性思维，为初中生学习音乐、享受音乐奠定基础。
四、积极营造融洽的师生关系，让初中生喜欢上音乐课。
新时期，初中音乐教师要积极构融洽的师生关系，积极地参与学生的学习和生活，尊重学生，理解学生，与学生成为朋友。师生关系是初中校园永恒探讨的话题，音乐教师要给学生提供广阔的发展空间，发挥学生的主动性和创造性，注重初中生的主体地位，在常规教学中促进学生全面进步，让初中生喜欢上音乐课。比如我在音乐教学中会给学生留出自由发挥的空间，在这些时间里，学生可以向教师发问，可以交流互动，可以鉴赏音乐，可以自主学习。师生关系的改善还要以组织优秀的音乐教学活动为纽带，形成常态化的课堂教学模式。初中生思维活跃，可塑性强，只要音乐教师抓住学生的特点，平等对待每一位学生，让学生感受到教师的关爱，才能使学生树立正确的人生观和价值观，在与教师的互动中达到音乐教学的最佳效果，达到师生共勉、共同进步的状态。
五、适当组织学习进行音乐作品赏析，提高教学实效性。
音乐教师适当地组织初中生进行音乐作品赏析，能够使学生更好地感受音乐乐趣，从而陶冶初中生的情操，净化初中生的心灵，对初中生的心理发育具有推动作用。音乐作品赏析是通过音乐自身的力量引导学生成长，发挥音乐的美育作用。在素质教育背景下，音乐教育越来越受到人们的重视，成为初中阶段教育必不可少的课程之一。音乐教师要注重音乐作品的难易程度，给选择符合学生实际水平的赏析作品，引导学生不断积累音乐知识，从而提高音乐课堂教学的实效性。初中生的音乐素质和能力虽然比小学生有了一定的进步，但是仍然有很多不完善的地方，所以音乐教师必须注重培养初中生的音乐鉴赏力，让初中生真正学会欣赏，从而养成良好的音乐学习习惯。
参考文献：
关键词：中学阶段；声乐教学；目标定位
在初、高中阶段，教学的对象是全部的中学学生，重点培养学生的创新精神，并以审美为核心。教学的目的是提高学生的文化素养和审美能力，促进学生的身心健康以及德智体美全面发展。其内容主要是对于音乐的感受和鉴赏，以及与相关文化有关的音乐的创造等。
一、初中声乐教学目标的定位与实施
1.初中阶段的声乐教学目标定位。对于如何定位初中阶段的音乐教学目标，余笃刚先生在他的声乐教育学论中做了明确的规定：在义务教育阶段，作为小学音乐教育的后续，初中音乐教学是至关重要的。它并不是为了培养专门的音乐人才的，而是培养学生的审美能力。主要作用于人的感情世界，对象是全体的初中学生。其内容主要是对于音乐的感受和鉴赏，以及与相关文化有关的音乐的创造等。课程标准领域主要在于音乐的表现方面。而且在初中义务教育中，声乐教育也是利用伴唱来实现的。此外，对于独唱、合唱等，教育部也做了明确的规定，并把这作为中小学生培养歌唱技巧的主要方式。而且对于中小学生提出了一些要求：教导他们用自然的声音，准确的节奏以及有表情地进行齐唱、合唱和独唱等。督导中小学生养成比较好的习惯，在积极参与齐唱、轮唱及合唱的时候能够做到自信、表情丰富等，并且能够准确地理解起和止，对此做出恰当的反应。歌唱教学的过程中还需要激发学生的积极性，提高他们的歌唱自信心。在歌唱的过程中感受美的熏陶，获得审美的愉悦感。深入分析初中音乐教学大纲，充分地了解到初中声乐教学的重要性和急需性。所以，对于目前的声乐教学现状，我们应该根据教学大纲，进行科学的定位。理解教学的目标，以便很好地教育初中学生。
2.初中声乐教学的目标。对于初中阶段声乐教学的方法，我们需要从教师的教学和学生方面来分析。首先，对于教师来说，他们在教学的过程中应该放弃旧的教学方法，利用新的教学理念。其次，改善学生学习的环境，激发他们学习的兴趣，使学生自主的学习。所以，教师在教学的过程中，必须放弃陈旧的教学方法。重视培养学生的学习音乐的兴趣以及审美观的培养。加大对声乐教学的实践，以便可以激发学生的表现欲望和创造热情。
2.1结合实践活动来学习歌唱技能。传统的唱歌课模式比较单一，缺乏生动性，难以调动全体同学的积极性。通过实践活动创设与歌曲表现内容相适应的教学情景，激发学生的感情和学习兴趣，让学生在实践活动感受歌唱的魅力。
2.2以学生兴趣为向导，合理、科学的补充声乐教学内容。流行音乐以日常生活经验为基础，强调自我，易于沟通交流，引起共鸣，且与时代紧密相联，内容通俗易懂，对那些了解音乐理论不深的中学生来说，学习、演唱或演奏起来比较容易。当代中学生处于学习紧张、竞争激烈的气氛之中，通过流行音乐可以很好的抒发压抑内心。
2.3吸收西方先进教学元素完善和新的教学模式。批判性吸收西方先进的教学元素和教育模式，首先可以借鉴奥尔夫对音乐的教学方法，比照来进行声乐教学。它要求学生通过生动形象的表演来掌握理解相应音乐专用表达，师生共同参与，在学习前人的基础上，达到创新运用。借用音乐的艺术性激发学生潜在的创新能力。其次可以借鉴柯达伊的教育思想来进行教学。其核心主要是全民族、全民参与的教育思想，通过柯达伊教学方法的运用，培养学生对传统民族音乐的热爱和认同感。通过对本民族音乐的学习，可以在深刻理解自身文化的基础上，辩证接受辨析国外先进教育理念。鼓励学生参加集体声乐活动，培养集体精神。再者是将达尔克罗兹的节奏旋律运用至声乐教学方法，在合唱中运用节奏可以表达出显著的合唱效果。
2.4选择适合变声期学习的歌曲。学生往往处于变声期，所以应该选择合适的歌曲，适合变声期演唱的歌曲。而且此阶段学生也不宜大声放开唱，所以要找较窄音域的歌曲，保护嗓子不受损害，而且激发孩子积极性。
二、高中声乐教学目标的定位与实施
1.高中声乐教学目标的定位。高中声乐教学主要以音乐教学为主，结合古典英语的特征和时代背景，融汇贯通，高中阶段主要对声乐基础知识进行学习，培养学生的音乐情操和对声乐的热爱，高中阶段的声乐教学作为学生必修课程，通过举办各类声乐活动和比赛，鼓励学生积极参与，在实际活动比赛中学习，理论学习与实践学习并重。在对声乐基础知识的学习基础上，培养各自的方向，为以后的深造做铺垫。到高年级后，要将基础声乐学习延展至创作、表演、舞蹈、戏剧等部分。
2.高中声乐教学目标的确立
2.1发挥学生的主体地位，建立平等互动的师生关系
在实际教学过程中，要积极发挥教师的指导作用，建立平等交流的师生关系，让学生自主学习，以学生为主体，真正发挥学习的作用。
2.2鼓励学生积极参加各类音乐活动和比赛。
2.3辩证接受西方先进的教学理念，完善教学方法。
2.4鼓励学生自主创作作品，加深学生理解。
2.5充分利用现代化教学手段，丰富教学内容。
三、建立健全新的评价模式
以全日制义务教育音乐课程标准（实验稿）为基准，形成好的评价体系。
1.是采用形成性评价与终结性评价相结合的方式，可采用观察法、谈话法、提问法、讨论法、抽唱等方式进行。
关键词：初中音乐；流行音乐；音乐教育
在初中音乐课中，流行音乐隶属于音乐，抓住这一点，笔者剖析如何在初中音乐课中有效引入流行音乐，运用流行音乐从源头解决音乐教育问题，收获理想的音乐教学效果，取得初中音乐课的教学突破。笔者从借流行音乐时尚，激音乐“活力”，用流行音乐药引，解音乐“难症”，燃流行音乐创新，明音乐“尴尬”三方面，对流行音乐在初中音乐课中的运用进行探析。
一、借流行音乐时尚，激音乐“活力”
音乐是一项以感性为主的艺术活动，初中音乐教学应从学生的兴趣和需求出发，以学生喜欢的方式刺激其对音乐的感性、动情。在初中音乐课中，教师抓住学生对流行音乐的追捧这一点，在音乐课中运用流行音乐教学，学生不仅仅受流行音乐元素的吸引，还有非音乐元素的吸引，即流行音乐的魅力。将流行音乐引入初中音乐课，激发学生的音乐课“高热”状态，让音乐课和时尚非音乐要素关联，利用流行音乐助力初中音乐教学。
如，在《龙的传人》教学中，笔者先让学生观看多媒体课件，欣赏视频MV范唱，然后让学生跟着轻声唱，配上歌曲歌词和旋律，在唱的过程中让学生有感情地理解歌词含义，体会歌曲蕴含的情感，然后结合歌曲旋律情绪的变化，对歌曲曲式进行分析，感受作为龙的传人以及华夏游子对祖国眷念和思念的感情。《龙的传人》是一首激励人心的歌曲，让学生懂得感恩、热爱生活、积极向上，是学生所喜爱的流行音乐，也具有极强的教育性，通过歌曲的演唱培养学生的爱国主义情怀，明白自己是中国人，要热爱祖国，也利于活跃音乐课气氛，调动学生唱歌的积极性，激活学生的音乐课活力。
二、用流行音乐药引，解音乐“难症”
对于学生而言，初中音乐课教师有效引入流行音乐，将流行音乐作为学生学习音乐的“药引”，带着学生步入音乐殿堂，从流行音乐着手，增强学生对音乐要素的了解和认识，解决学生音乐学习中遭遇的困惑。初中音乐课中，借鉴、融入流行音乐，将其作为解决学生音乐学习的“药引”，开展音乐歌唱教学活动，让学生鉴赏流行音乐，学习音乐器乐，包含流行歌曲的复杂节奏（识谱教学）、流行歌曲演唱中的气息和情感的运用（演唱技巧）、与时俱进的流行歌曲创作背景及词曲作者演唱家的简介（音乐欣赏知识）等，实现音乐教学目标，克服音乐学习重难点，解决音乐学习
“难症”。
如，在《听妈妈的话》音乐欣赏课中，给学生讲述周杰伦歌曲的主要风格，节奏明快、直接明了，结合蓝调、爵士，又配以响弦鼓点的音乐形式，强调歌曲自身的东西，歌词句句真切，温暖的歌词深入人心，要求学生带着对妈妈的爱去跟唱，讲解自己的亲身经历，结合初中生叛逆期的特点，体会母亲无私的爱和不易，体会母亲在自己成长中的付出，学习歌曲表达对母亲的爱，用实际行动报答母亲。尤其在周杰伦介绍环节，笔者还鼓励学生自己说一说对周杰伦的了解，结合歌词说一说周杰伦创作歌曲的背景，周杰伦从小学习音乐，羡慕其他孩子玩耍，自己却练琴，把心中不平的感觉写进歌词，表现为俏皮可爱的同音和浅显易懂的歌词，让学生自己说出歌曲的创作背景和作者介绍，效果远比教师讲述要好得多。
三、燃流行音乐创新，明音乐“尴尬”
在初中音乐课中，教师应正视音乐教学的“尴尬”，将流行音乐引入课堂，重视流行音乐的教育作用，拓展音乐教育范畴，不再局限于简单的歌唱、技巧等基本学习，应从“尴尬”中跳脱出来，点燃学生的音乐创新思想，为音乐创作指明方向。初中生对流行音乐非常感兴趣，音乐教师应正视这一事实，整合流行音乐教学优势，用流行音乐点燃初中音乐课堂，为初中生呈现音乐创新火焰。在初中音乐课中，教师正视流行音乐的教学影响，用流行音乐架设学生和音乐创作创新之间的桥梁，引导学生产生共鸣，从演唱技巧、音乐欣赏拓展至流行音乐即兴创作或伴舞节奏律动等。
如，《草原放歌》单元中，通过音乐歌唱、欣赏和文化等活动，引导学生学习《青藏高原》，启发学生对大自然和生活的热爱之情，结合演唱和节奏的创编，欣赏草原声乐、器乐等，让学生感受、鉴赏草原音乐。然后，笔者给学生播放《天堂》歌曲，引导学生体会歌曲情感，审视歌曲中草原和诗画的关系，让学生适当改编《天堂》，分析歌曲结构和思想感情，锻炼学生音乐填词、创作能力，更好地学习和认知音乐创作要素。
流行音乐在初中音乐课中的运用，很好地缓解了传统音乐课沉闷的教学状态，是音乐教学的一项应时举措，让初中音乐课堂“破茧成蝶”，通过借流行音乐时尚，激音乐“活力”，用流行音乐药引，解音乐“难症”，燃流行音乐创新，明音乐“尴尬”，让初中音乐课呈现可喜转变，真正实现“他山之石，可以攻玉”，让音乐课堂求同解异，打造出一堂堂愉悦酷炫的音乐课。
参考文献：
工作总结是做好各项工作的重要环节。通过工作总结，可以明确下一步工作的方向，少走弯路，少犯错误，提高工作效益。下面就让小编带你去看看初中音乐教学工作总结报告范文5篇，希望能帮助到大家!
初中音乐教学总结1音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间。一首好的音乐作品或是蕴含着一个美好的寓意，或是抒发一种温馨的心曲，或是衬托出一个美丽的梦幻，或是展现一片灼热的情怀。这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵留下美的烙印。
作为一名音乐教育教师，曾梦想着自己要在热爱的音乐教育沃土中尽情挥洒如今这扇门已向我开启心中满是激动与欢喜。如何把一音乐这颗美好的种子播种在孩子的心中并萌发成长应是每为老师最大的愿望，当然我也不例外。在实际的工作中自然遇到各种不同的状况以我现在能力也许对教学的御驾不能达到收放自如的境界但我会努力，通过学校前辈、老师及自身的不断学习来提高教学水平。
音乐教学需要情感的投入，因此，必须营造宽松愉悦的氛围，而善于为学生营造宽松、愉快的成长环境，甚至比学识是否渊博更为重要，因为教师与学生相互以心灵感受心灵，以感情赢得感情。
《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”，把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标，于是“把学习还给学生的”呼声四起。《中国音乐教育》副主编吴斌说：“中小学音乐教育既不仅仅是通过音乐来进行教育，也不仅仅是通过教育来学习音乐;既不仅仅是为了学生今天的享受而学音乐，也不仅仅是为了学生明天的发展而学音乐。”
音乐教育应该通过引导学生主动参与音乐活动，提高学生的音乐表现和鉴赏能力，使其获得审美的体验和享受成功的欢愉，以培养学生的音乐兴趣和爱好，并奠定其终身学习音乐、享受音乐、发展音乐能力的坚实基础;与此同时，通过音乐教育，着力培养和发展学生的创造力和创新精神，并为其他方面的学习创造有利条件，以促进学生的全面发展。于是我们呼吁“把音乐还给学生，把艺术还给学生”，新课程理念下的音乐课堂应该是一种有组织、有目的、师生平等参与的课堂。
时间飞逝，一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步，这学期我被安排上初二年级的音乐课，为了更好的完成教学任务达到教学目的，培养学生懂理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操。
初中音乐教学总结2忙忙碌碌的一学期又过去了，这一学期我担任初一至初二年级音乐科教学工作。作为专职音乐教师的我，回顾本期的教育教学工作，有成绩，也存在一定的不足。现将这一学期的教学工作作如下总结，以便今后更好地开展教育教学工作，弥补不足，使自己的教育教学工作做得更好。
在教育教学工作上，努力做到“把学习还给学生”。在课堂中让学生有表现自己的才华的机会，给予了他们充分表现自己的机会，增强他们的表现欲，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。我也能够把自己当作学生的朋友，感受他们的喜怒哀乐，让美的音乐去触动他们的心弦，让音乐真正成为他们的朋友，让每个学生都按照自己的方式去爱好音乐，喜欢音乐。
1、课堂教学
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。在音乐欣赏课还加入了一些让学生自己收集了解、介绍音乐、表达自己艺术见解的实践活动，使学生的能力得到了锻炼。
2、课堂管理
努力做到用好的课堂设计牢牢抓住学生的注意力，使学生在课堂中能够积极参与课堂教学活动。着力对学生进行了课堂常规的训练，使课堂常规正常化，有利于课堂教学的有序进行，对于破坏课堂秩序的行为也进行了的批评与纠正。
3、教研方面
积极参加教研组活动和学校组织的公开课等活动，注重提高自己的教育教学水平。能够坚持对自己的教育教学工作进行认真的总结与反思，汲取经验教训。
在今后的工作中我会再接再厉，扬长避短，不断学习，争取更好的成绩。
初中音乐教学总结3这一学年我担任的是初一音乐教育教学工作 。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
音乐是最擅长表现情感、以情动人的艺术。一首好的乐曲，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西，或是寄予一个美好的寓意;……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力，会在心灵深处留下美的烙印。音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生懂得理解，有表情地歌唱和感受音乐的能力，通过艺术形象，培养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。
努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。
二、在教学过程中，本着让学生从“要我学——我想学——我要学”这一过程进行转变。
为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了本学年各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上音乐课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、本学年除第一单元是唱歌课外，其他单元不是创作就是器乐或欣赏，比较枯燥难上，学生的兴趣也不太高。
我就大胆的在教学中加入适当的表演，增加课堂教学的趣味性。学生在课堂上的积极性有了提高，课堂教学收到了一定的效果。如：复习四分音符时让学生用“走”来感知;八分音符让学生用“跑”来感知，这一下学生很快就记住了。
四、努力学习，加强修养。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料，以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得更多美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上网查找有关教育工作站，与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现为：
1、课堂教学不能针对3个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。
2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。
但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学，关注第二课堂。
初中音乐教学总结4一年一度忙碌的音乐教学工作已接近尾声，现将这段时间的教学工作总结如下，以便在以后工作中弥补不足，精益求精。
一、课堂教学
坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣，爱好及情感，努力做到通过音乐教育陶冶情操，启迪智慧，激发学生对美的爱好与追求，注重以学生为主题，让学生在愉快的音乐实践活动中，主动地去发现，去探究，去感受音乐，理解音乐，表现音乐，并在一定基础上创造音乐，初中音乐，欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐，表达自己对艺术简介的实践活动，这也使学生能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感，兴趣的`培养，稍微忽略了对学生乐理知识的传授，毕竟三者是相互作用，相互促进的，掌握了乐理知识才能更深层次地感受，理解音乐。
二、课堂管理
为了使学生能轻松，愉快地上音乐课，多用鼓励方式，使学生表现出良好的品质。努力做到用好的方法抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行善意的批评与纠正。
三、其他：
元旦将至，学校要求办一场精彩演出，因此我们三位音乐老师要组织并排练演出，尽量学以致用，让学生充分把握这次演出机会，好好地施展下自己的才艺。
总之，就目前而言，本人做事还算负责任，对学校交代的任务也认真完成，但有的方面还是存在不足之处，我会积极听取大家意见，不断改进，希望在以后的工作和学习中不断进步。
初中音乐教学总结5作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到考试，但是作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量还是非常重要的。音乐课堂作为人类的第二语言，它与人的心理、情感活动具有形态上的一致性。它拨动着人们的心弦，触及着人们的灵魂，对人的心灵有着积极的陶冶作用。
现时，音乐又是一种表现艺术，音乐课上，学生或唱、或跳、或奏、或演，通过对音乐的表现，使学生能够充分地展示自我，获得美的享受和成功的愉悦。因此，培养孩子的自信心，音乐课堂有着得天独厚的条件，而孩子们有了对音乐有了自信，那么上音乐课也就更加有兴趣了。所以，在音乐课上我非常注意培养学生的自信心。
一、坚持音乐教学新理念，实现目标，落实标准。
本学期音乐教学，能够坚持贯彻音乐课程的“培养兴趣，发展音乐感受、鉴赏、表现、创造能力，提高音乐文化素养，丰富学生情感体验，陶冶情操”的总目标，把音乐教学的情感态度价值观具体落实到让学生喜欢音乐、爱上音乐课方面上来，把教学中的过程及方法，作为教学目标来追求，把知识技能融于学生喜爱的各种趣味性实践活动来体现，把培养学生丰富的生活情趣做为教学目标来设置。
教学中，努力实践以音乐学习为核心，以音乐兴趣为动力，面向全体学生，注重个体发展，注重音乐实践的基本理念，并认真把它们转化为具体的教学行为。在教学中，能积极思考面队学生教什么、谁来教、对谁教、怎么教，预见目标能否达到和实现，牢固确立“一切为了学生的发展”的教学原则。
二、立足课堂，促成教师教学行为的转行
1、真诚的赞扬对于那些缺乏自信的学生，真诚的赞扬他们取得的每一点成绩能激起他的学习热情，我总是仔细寻找他们的闪光点，并且及时、适当的给与赞扬，如：你的嗓子真甜，你的声音真好听等等。
2、多提供尝试的机会在课堂上我尽量为学生提供尝试的机会，为学生提供战士自我的舞台，使他们感受到自己的前能，体验到成功的快乐。
3、设计的要求不必过高在音乐课堂上，我会有意识的降低难度，增大成功的机率，让学生感受到成功的喜悦，如：几个音的高低听辨，几个小节的旋律规模唱等，动能有效地鼓舞学生，从而更好地帮助克服自卑，产生自信。
4、随时巩固学生的信心当看到学生们因不断成功而取得了宝贵的自信时，我还是不断地支持，鼓励以及巩固他们的自信心，在音乐课上，我以自然，亲切的微笑棉队学生，经常用”你真棒，你能行”等鼓励性的语言，创设出一个温馨，和谐，愉快的音乐课堂氛围，学生在这样的环境中，都会不断地努力，音乐课堂的效果也就越来越好。
三、课堂不足与反思
本学期初在教学上投入了非常多的精力，认真设计每节课的课堂反思，及时回顾和整理，所谓“他山之石，可以攻玉”。自我反思，自我案例分析，都是建筑在自身的基础上，而许多事情还是旁观者清。所以，我多多的观摩分析其他教师的课，学习他们的教学理念、教学组织形式、教学方法等等。
关键词：初中音乐；教育质量；教师；学生
一、促进教师专业素质的培养
（一）加强专业的学习
教师的专业学习不等于工作坊或培训课程，也不是单纯指达到专业资质认证的要求。它们都是重要的输入资源，都是知识专业学习解决方案的组成部分。即便这些方式能够有效实现既定目标，它们也至多占解决方案的三成。其余七成的关键取决于教师是否可以坚持每天不间断地学习、坚持不断共同提高业务水平。由于教师会与越来越多的学校外的人协作，新的技能、关系及导向将从根本上转变教师专业的本质。
音乐教师也不例外，更应该加强专业学习。在教学之余，阅读关于专业知识方面的书籍，武装头脑，开拓视野，以便提高教学质量，达到教学目标，实现教学目的。
（二）教学能力的掌握
对于音乐教师来说，知识固然重要，但掌握娴熟的教学能力尤为重要。在芬兰，评选优秀教师的评选标准为：优秀教师应掌握有效教学的能力。
有效教学，是每一位优秀教师必须具有的能力；有效教学，是教育的基石，是教育前进的不竭动力。时代在不断前进，我们面对的是千差万别的学生，我们的教学思想奥更新，教学方法要探讨，教学的有效性要锤炼。叶圣陶曾说过：“教是为了不教。”我们要追求课堂的有效教学，使课堂成为我们的生命，学生的精神家园，不断提升自己的专业知识。
（三）对教育事业的奉献精神
如果说有一种精神，无论古今，什么时候都需要，那就是奉献；如果说有一种精神，无论中外，都能感动所有人，那就是奉献；如果说有一种精神，永远闪耀出夺目的光彩，那就是奉献毋庸置疑，奉献已经成为评价一个人的人格魅力的重要标准，作为一名知识的传播者——教师，更因该具有这种崇高的奉献精神。
作为音乐教师，在学校组织的各种文体活动（艺术节、合唱节、校运会、市区文艺活动等）和学校社团活动等都应充当活动的主力，这就需要我们牺牲个人时间为学校的工作付出心血和努力，时刻持有奉献精神，做到舍小家顾大家，全身心投入工作，力争在活动中取得优异的成绩，使自己的特长得以充分的发挥，可谓劳有所值。
二、转变教育理念
（一）注重学生的自主发展
音乐教学中，自主发展非常重要。教师要尊重学生的观点，对好的观点要加以鼓励。
尤其是音乐欣赏，对于音乐的理解，每个人的欣赏角度不同，观点也会有所不同。作为教师，要正确引导学生，不要用固有的答案来束缚学生的思想。我在音乐教学中，经常跟学生用举例的方式鼓励他们，如：观赏一个粉笔盒，我把它放在讲台桌上，让学生说说自己所看到粉笔盒的角度，由于每个学生的座位不同，观察到粉笔盒的角度就不同，有侧面的、正面的、正左方、正右方等，音乐作品的鉴赏也是如此，由于欣赏的角度不同，观点肯定也有所不同，所以要勇敢的说出自己的观点，不要害怕出现错误，只要有自己的看法和观点就是成功的起步。教学中要做到尊重学生，理解学生，培养他们的自主能力。
（二）注重艺术教育的培养
艺术教育在学校教育中具有举足轻重的作用，通过艺术教育可以开拓学生思维，扩展创造空间，为培养学生良好的性格，塑造优秀人格打下坚实基础。
谈到艺术教育，特别是国外的学校教育，他们在艺术教育方面是值得我们学习和宣扬的。例如：日本玉川学园，他们提倡艺术教育在于美，非常重视艺术教育。他们认为艺术教育在对学生人格塑造的过程中起着十分重要的作用。玉川学园特别提倡演学校剧，认为学校剧是把国语、文学、历史、歌咏、体操、图画、劳作等学科集一体的综合艺术，是一门培养真善美和创造力的重要学科。
（三）注重学生审美素质的培养
美育既是素质教育的重要内容，又是学校教育的重要组成部分和音乐教育的重要体现。学校美育的主要任务是：陶冶学生高尚情操，帮助他们树立健康的审美观念和审美情趣；让学生学习掌握一定的艺
基础知识与基本技能，增强学生的爱国主义情感和民族自尊心、自信心、自豪感，开发学生的智力，发展形象思维，促进学生素质的全面提高。在音乐教学中，加强美育有助于提高学生的审美意识，陶冶高尚情操，是学校教育中必不可少也是必须加强的教育之一。
三、加强家庭教育
苏联著名教育家苏霍姆林斯基曾经说过：“只有学校教育而没有家庭教育，或者只有家庭教育而没有学校教育，都不能完成培养孩子这一艰巨负责的任务。”家庭教育是孩子获得教育的一个重要组成部分，不容忽视。家庭是孩子成长的主要场所和重要环境，孩子的性格、品质、习惯等都是在家庭教育中逐渐形成的，家庭教育对孩子的成长具有不可替代的作用。
现在的父母们都希望自己的孩子多才多艺，成为一个优秀的孩子。那么，如果让孩子学，一定要仔细观察，再选择一种比较适合孩子性情及兴趣的才艺。千万不要让他一下子接触太多，或强迫他学校没有兴趣的东西，破坏了他以后学习的信心和欲望。
家庭教育对每个孩子的成长都有很重要的意义。作为家长，在孩子成长道路中起到启蒙作用，家长的一举一动都将影响到孩子。所以，家长要严格要求自己，注重自己的仪表和言谈，为孩子树立良好的榜样，树立孩子正确的价值观和良好的生活态度，在尊重孩子的教育中，培养孩子自主的能力，使其能够对事和物有正确判断力，明白自己应该做什么不应该做什么。
四、结论
音乐学科是大、中、小学极为重要的一门美育课程，它以音乐艺术为媒介，以审美为核心，陶冶情操，完善人格，培育灵感与悟性。它是素质教育实施过程中的重要学科。特别是对于初中阶段来讲非常重要。本文也是希望通过结合初中阶段音乐教育的现状，探索出有利于推进初中音乐教育质量提升的策略。
参考文献：
[1]吴海琴，提高课堂音乐教育质量的探讨[j].现代阅读（教育版），2011.19
手段。信息技术在初中音乐教学中可以发挥出明显的作用和突出的意义，实现有效艺术教育的深入和拓展。因此，本文通过查阅相关资料，
并结合本人所在地区音乐欣赏教学现状进行分析，从中发现问题，最后提出相应解决策略。
关键词 ： 初中音乐；音乐欣赏教学；信息技术；
一、初中音乐欣赏教学现阶段存在的问题
从本人查阅的相关资料及走访调查中发现，现阶段音乐欣赏课的教学还没有达到很好的效果，学生的满意程度也不是很高，其中暴露出了不少的问题，具体可以总结成以下几个方面：
(一)学生的主体性和教师的主导型没有得到充分的发挥
在教学中，教师还停留在灌输自身对音乐感受和理解的阶段，教师放什么，学生就听什么，教学方法乏味，知识的传授更多地以教师为主，而忽略了学生学习主体性，导致学生的各种综合能力得不到充分的发展，学生没有选择的主动权，自然也就不能被激发出浓厚的兴趣，这种情况大大降低了学生的能动性和参与性，使学生产生枯燥和厌倦的感受，消极被动的接受音乐，也难以参与到教学互动中去，音乐的欣赏能力和审美能力不能得到真正的提高，更谈不上培养学生感受美、鉴赏美和创造美的能力。
(二)音乐欣赏教学受到现有教学手段的制约
单一式的欣赏教学仍然是现阶段常用的音乐欣赏教学方法，教师在进行音乐欣赏教学时，还停留在简单介绍作品背景、自己演奏或演唱、提问问题要求学生回答这样的阶段上，而学生在平时的音乐接受中早已经开始利用到了各种先进的设备，接受到了各种新鲜的资讯，按教学参考书提供的资料向学生介绍作品这种陈旧的教学手段已经不能激起学生的审美兴趣、审美想象和审美情感的共鸣，反而让学生觉得枯燥和无味，学生主动参与体验、创造音乐的需要不能得到满足。传统的音乐教学不仅设备资源匮乏、教学效果单一，即便是教师在唱、奏、讲、演诸多的各环节上的处理得往往力不从心，不能面面俱到，这造成的直接后果是使学生在欣赏音乐时显得很被动，注意力也容易分散，达不到很好的课堂效果。
(三)音乐欣赏教学模式陈旧单一，存在着与现代教育不相适应的诸多弊端
音乐艺术有着丰富的内容和内涵，然而现阶段的音乐欣赏课还过多的停留在课本所要求的单一题材和单一内容上，已经跟不上现代社会艺术领域日新月异的发展，与现代媒体接触日益频繁的现代中学生，个性的叛逆，心理的早熟，使他们早已不满足传统的教学模式。不具备形声性、再现性、灵活性、趣味性等特点的传统教学模式，不能再引起学生学习的兴趣，更产生不了内心情感的共鸣，久而久之，学生渐渐会感到中学音乐欣赏课变成了一项可有可无的内容。学生在课堂过程中更是经常只知其表不知其内涵，也阻碍了学生音乐素质的全面提升，很多学生反映出来的希望增加欣赏类型的愿望也正反映了这一现实，陈旧的教学手段，落后的教学形式已经显然难以适应当前信息社会的知识传播和学习形势，难以实现预期的教学效果。
二、在初中音乐欣赏教学中信息技术的应用策略
(一)通过音乐情境的创设，帮助学生提高音乐作品审美能力
音乐情境的创设可以通过多种信息技术手段来实现，例如对于一首教学目标里规定的欣赏曲目，教师可以通过多媒体课件、声音和画面资料等，通过信息技术手段展示各种教学资料和相关信息，介绍音乐创作的背景和音乐作品的思想内涵，创设出符合欣赏作品自身表达的音乐情境，使学生在特定的音乐情境中体会音乐内涵和魅力，并让学生学会在一定的情境中理解作品，实现审美的升华，这个过程就能够培养学生的审美感知能力。又例如在给学生欣赏 “奥运情怀”主题音乐的时候，就可以运用音乐情境创设的教学策略。教师可以搜集大量的图片及视频资料，通过在课上给学生观摩，营造出奥运会现场的气氛，将学生带入奥林匹克的情境当中，在这一音乐情境中欣赏经典的奥运歌曲，就能够很好的激发出学生对奥林匹克运动的激情，进而在音乐作品中感受这种激情澎湃的音乐魅力，同时激发出爱国感情，强化意志和品质，这些都可以帮助学生提高对音乐作品的审美能力。
(二)以视音频技术为工具组织课堂活动，调动学生参与热情
初中音乐欣赏教学还要求在教学中要大量的进行师生互动和交流，通过学生参与课堂活动，调动学习热情。这种课堂活动的组织也可以通过信息技术的应用来实现。其中运用最多的载体是视音频技术。例如学生可以在教师的指导下，通过小组学习的方式，运用视频剪辑和音频剪辑的技术手段，自己操作计算机来处理音乐，制作简单的幻灯片，用音频资料配上图片和文字等视频资料，创作出自己的作品，并在创作过程当中获得对音乐作品更深层的体验和感受，极大调动学生的参与意识，发展学生的创新精神和实践能力。
这种主体参与式的学习方式还可以得到许多拓展，例如将音乐与非音乐的因素相结合。与文字标题、诗歌结合的歌曲，与人体动作结合的舞蹈音乐，与戏剧相结合的歌剧，与电影画面相结合的电影音乐等等，都可以通过视音频技术展示出来，让学生听到音频资料的同时，接受大量视频资料的冲击，然后再自己根据自己的理解表演出来，如果有条件的可以录制下来学生的表演，留存视音频的资料，为学生播放并让学生参与讨论，这些丰富的形式都会带给学生大不一样的感受。
(三)通过网络，引导学生对作品进行主动探究
网络能够提供丰富的学习资源和丰富的技术资源，例如超链接技术中的超文本方式，符合了人的联想方式的思维特点，还能够有效激发学生的立体思维、联想思维和整合思维，培养学生多角度、多层次思考问题的能力。例如在初中音乐欣赏课有许多主题音乐的欣赏，对于这些欣赏课，教师就可以在网络上建立一个专题网站，设置学习内容、在线欣赏、讨论交流等板块，采取信息提问，学生留言回答，老师回复等形式，实现师生之间和学生之间的互动，并帮助教师进行课堂信息采集，以便从中发现问题，下一节课集中解决。教师也可以对学生明确任务，例如学完这节课你有什么体会，整理关于这首歌曲或乐曲的更多资料等等。学生可以在教师的指导下，利用常用的网站来搜索所需材料，为学生自主探究式学习提供条件。
三、结论
总之，由于本人水平有限，本研究还存在着很多不足之处，对有些问题的分析还不够全面、深入，有些对策也值得进一步推敲，敬请各位专家学者给予批评指正，以利于我在以后的研究工作中进一步完善。
参考文献：
[1]王晖.从音乐教育目的论来浅议学校的功能.艺术教育,2009（1）
关键词：素质教育；音乐教育；初中音乐教学；现象；分析
长期以来，由于家长和学生，甚至部分教师都认为音乐课是一门无关紧要的学科，以及教材内容、教师的教学方法的枯燥乏味，逐渐导致学生失去了学习音乐的兴趣，一味地只学习考试学科。这种现象固化了学生的思维，使学生越发感到学习的疲惫，从而产生了厌学的想法。而现代素质教育制度强调了音乐教育的重要地位，并要求在初中必须普及音乐教学。审美教育在音乐教育中处于核心的位置，所以在整个初中音乐教学中教师应该以音乐的美来感染学生，以音乐中表达出的丰富情感来感染学生，从而使学生慢慢形成好的审美观念。根据音乐教育的教学目标，教师首先要指导学生对音乐的各个要素、各种方式产生反应，积极地指导学生学会感受、表达音乐中蕴含的丰富情感，此外还要坚持引导学生鉴赏、体会音乐表现出的美，进而让学生终身受益。
一、改变初中教学模式，在课上分析验证
课堂教学不是一成不变的，往往同样的教学方法对不同的学生会有不同的影响。因此，教师在课堂教授的过程中需要不断地调整方法，不断地分析验证教学教案设计的合理性，不断进行反思并对症下药。课堂教学可以说是一门艺术，再好的教学方法也有它不足的地方，需要进一步改进优化。因此在课堂上出现的各种意外就可以成为很好的分析材料，为教师不断地实践探索提供帮助。在改变传统课堂教学模式的同时，我们还应当努力去构建互动课堂，打破传统的灌输呆板的学习方式，比如大多数学生都没去过非洲，当我们给学生欣赏非洲音乐的时候，很多学生都感到陌生，此时教师就需要把非洲一些部落的历史、风土人情以及非洲音乐的发展过程讲给学生听，并且为学生示范一些非洲音乐特有的动作，比如用手打鼓等等，并让学生进行模仿参与，从而增加课堂互动性，活跃教学气氛。
二、取长补短，不断对音乐教学进行改善
年轻一辈的音乐教师仍有很多不足的地方，在教学时应吸取年长教师的经验，取长补短。在新课改下，音乐教师在教学过程中应注意到以下几点。
1.教学内容通常与教材息息相关，绝不能为了追求课堂效果而疏忽了音乐知识的传授，因此，教师要认真备课并仔细设计教学内容。
2.注意学生在课堂上的反应，按其个性气质对其进行个性化教育。
3.注意师生之间的交流互动，积极发挥学生的主体性，和学生一起探索音乐的奥秘。
三、明确音乐课堂上的教学重点
长期以来，初中学生一般认为音乐课仅仅只是唱唱歌曲而已，谁唱的歌多，谁的音乐课成绩就比较优异。所以音乐教师必须帮助学生明确音乐课的教学重点，提高学生学习音乐的意识。音乐课的重点是在学习音乐基础知识的基础上，认识各种器乐，欣赏前辈们的创作各种乐曲，在各个方面感受音乐的价值，从音乐中感受生活的意义。教师应该在教学的过程中引导学生对音乐世界的好奇心，激发学生的兴趣，为学生营造一种快乐的学习氛围。
四、激发学生的兴趣，带领学生学习
如果学生不具备兴趣意识，学生学习知识就好像攀爬珠穆朗玛峰，困难重重。所以在音乐教学中，教师能够把握好学生的学习情况和心态，是教好音乐的一门技巧。音乐教育可以促进学生综合素质的发展，它不仅可以让学生学会唱歌，而且还可以让学生的智力得到进一步的开发和提高。因此在音乐教学中，教师首先应该引导学生的探索欲望，激发他们的兴趣。学生如果对音乐产生了学习兴趣，便会积极地探索音乐知识，不会再觉得学习音乐是一种无关紧要的事。如果学生对音乐产生了深厚的兴趣，其思维也会变得更加灵活自由。此外，教师还可以采用各种方法进行教学，例如，教师应该善于抓住学生独特的心理特征，利用学生拥有极强的团队荣誉感的特质，组织学生进行小组比赛，充分调动学生参与课堂教学的积极性，不断鼓励学生勇于表现个人才艺，让学生真正体会到学习音乐课程的乐趣，激起学生对音乐学习的兴趣。同时，教师应该善于利用现代先进的科学技术，带领学生身临其境地感受音乐的氛围，不断活跃课堂气氛，激发学生对音乐的学习爱好。
五、设立情境模式，引导学生萌生音乐情感
音乐情感可以通过情境的磨练来萌生，它是在实践生活中不断积累丰富、不断完善提高的。在初中的音乐教学中，教师需要设立音乐教学情境，根据所处环境调整音乐教学模式，以便开发学生的音乐情感。例如，在组织郊游时，教师可把环境所衬托出来的情感融入到音乐教学中去，还可以把音乐教学的过程与各种郊游活动或节日相结合，利用学与玩的教学模式，开发音乐情感，最终让音乐教学模式得到优化。教师设立音乐情境，在情境中实现师生互动，可以培养学生健康的审美心态，吸引学生的注意力。学生审美能力的发展，可以让学生更好地实现自我完善。比如，教师可以让学生在课堂中以小组的形式来演绎一段音乐剧，让学生更好地体会到音乐作品的极大魅力，深切感受到音乐潜在的内涵，并不断激发学生对音乐的深切情感。对音乐的良好感受与认知，可以帮助学生提高自身修养与素质，让学生的情操得到不断的陶冶。
六、以学生为中心，因材施教
不同学生的音乐潜能有着明显的差异，对音乐的理解与感受也各不相同。所以音乐教师就不能以同一个标准来看待学生，要坚持以学生为中心，调动学生的积极性，尊重学生之间的各种差异，并要分析学生的个性特点，以此作为基础，因材施教，让每个学生都有机会以自己的方式学习音乐，参与音乐，积极肯定每一位学生，让他们感受到学习音乐的乐趣。
总之，现代音乐教学方法的运用，可以让学生自己感受到音乐的美，获得美的体验，引发学生浓厚的学习兴趣，激发他们的想象力，使学生在美妙的音乐里放声欢唱。
参考文献：
1.肖迪.初中多媒体音乐教学实效性分析[J]. 中国教育技术装备，2013（07）.
【关键词】 新课标 音乐学习 体验 有效教学 合作
随着新课程改革的不断深入，初中音乐教学也在发生着实质性的变化，新的教学理念成为了课堂改革的指导，在教学方法上也变得灵活多变，学生的学习更为方便快捷，学生的个性得到了张扬，学习成果显著，学生有了更高的学习信心。但是，在新课程改革中，我们也不免要进入一些误区，在热闹的课堂教学背后也表现出浮躁的一面，所以，新课程改革下，我们更应该注重课堂教学的有效性。
一、注重学生的表现体验音乐
新课程标准下的初中音乐教学越来越注重学生的学习兴趣培养，在课堂上经常以游戏活动来吸引学生，为音乐教学的效果提升了一个档次，但是，我们要把握好活跃的度，不可让活动占了课堂上的主导，否则会影响音乐教学效果，甚至有的活动已经严重了教学的正常进行。比如，在教歌曲《游击队之歌》前，老师把《地道战》的电影搬上了课堂，让学生对这个歌曲的背景有了很深刻的了解，教师又创编游击队员进行抗日的游戏，教室里活跃起来，有的模仿枪炮声、有模仿地雷声等等。最后，音乐老师又放了《游击队之歌》，老师要求学生模仿游击队员的样子，学生的表演同样离谱，甚至出现了混乱的场面。看起来，课堂热闹起来了，但是，我们又发现学习效率不高，活动的内容乱不说，活动的内容也不起不到教育意义，学生表演的是战斗场面，但不能体现出游击队员的音乐形象，这种刻意追求形式的活动，远离了教育目标，同时有违于新课程的理念。
要改变这种不合理的现象，教师应该重新审视教学，重新做到以下几点，第一，是吃透教材，准确教学内容的重点、难点，从而制定合理的教学目标，教学形式做到新颖而又科学。第二，分析学生，了解学生的知识水平、年龄、心理等特点，根据教学内容的特点与作品风格特色来分析音乐的背景。第三，活动要符合实际，不可夸大，也要本着学生的实际经验，紧扣音乐要素。第四，活动能对学生的音乐知识学习起到帮助作用，能有效发展学生的音乐技能，提高音乐素养。
二、通过合作学习提高学习效率
合作学习能起到智慧与资源的共享的效果，缩短学习时间，提高学习效率。但是，我们也会经常发现在音乐合作学习时，有的小组的学生比较活跃，争着说自己的想法，甚至在争抢的时候忘记倾听别人的想法，也有的小组是优秀学生活动的天地，而其他学生坐着一言不发。也有的小组在合作学习时不作为，既不讨论也不听别人的意见。这样的合作学习只是停于表面上，没有老师的指导，学生合作处于盲目状态。
要改变以上情况的出现，我们老师在课前就要做好预测，比如，这个需要解决的问题难不难，有没有必要进行合作学习。在进行合作学习的时候，要做到合作学习有明确的分工，如在识谱学习时，一个唱，一个听，另一个记录，最后有人总结，合唱等。然后还要适时引导，如提示、点拨、引导等，提高合作效率。
三、注重学生的学习主体性培养
新课程改革下的教学提倡提高学生的主体参与，把学生放在课堂的中心位置。但是，教师们在执行这一要求时还是急于求成，总是快速地把自己的知识倒给学生，学生还是被动的学习。在教学时，也有的老师能做到以学生为中心，但做得太过，比如，在音乐欣赏时，老师提出了对作者创作意图的分析，在课堂上，学生是找不到这些信息的，教师也让学生进行探究性学习，把学习的任务全部交给学生，这时，学生就不知该如何去探究，没有入口，更没有深度的思考，从而导致探究活动毫无价值。
为了发挥学生主体性，做到有探究的实质性，我们要做到以下几点：第一，教师针对课堂要解决的问题进行分析，把这个知识点与学生的生活实际、新旧知识的结合点等进行有效分析，觉得这个问题是有价值的探究，让学生学会利用各种音乐要素去进行分析、思考，展开探索，提出问题，经过音乐实践体验，得出结论。第二，给学生充足的探究时间，要求学生对新的问题进行思考，再尝试用一些方法对该问题展开探索。第三，教师要给学生提供探究的方便，比如资源的提供，在课堂上还可以对每个小组的主持人进行特殊的培训。这样，他们在探究时才能做到更有效地完成教学内容的学习。
四、注重音乐学习的评价过程
对于初中音乐学习的评价，我们不能忽视，在实际的操作中，很多老师还是在课程的结束处进行草草的评价，这种评价只是结果性，面对的是全体学生，评价对于学生来说没有什么实际的意义，学生不能在评价中得到对自己有帮助的信息。还有的教师只是对学生的知识掌握情况进行评价，没有对学生的学习态度、情感体验、音乐学习能力等进行评价。这样，学生的学习知识性没有得到很好的调动。
所以，我们在对学生的学习评价时既要有结果性评价，还要有过程性评价，不仅对知识进行评价，还要拓展评价的范围，比如学生音乐学习的情感体验、学习态度、学生对音乐的理解与学习效果等。教师在评价策略上还要做到尊重学生，当学生发生错误时，我们要真诚地帮他们改正，引导学生说出分析思路，再对学生的表现进行评价，这样，就会对学生进行充分鼓励，保护学生的学习热情和创新火花，他们的学习信心也激发了起来，从而对音乐学习有更好的兴趣。
总之，新课程改革在不断的推进，初中音乐教学的有效性研究也势在必行，我们老师要认识到课堂的有效性才能保证学生的学习，教师们在教学时，要钻研新课标、钻研教材，在不断的探索中，走出传统的教学误区，把现代的教学手段运用在教学中，让学生也感受到音乐的魅力，让学生在音乐课堂上激情燃烧，绽放异彩，只有这样，才能有效地提高教学效率，提高自己的音乐素养。
参考文献：
[1] 金元宇.让学生在美的摇篮中成长――浅谈课堂中的音乐教育 [J] .中国科教创新导刊，2009，（06）.
[2] 袁玲娟.对传统音乐课堂教育的挑战 [J] .文教资料，2008，（14）.
[3] 陆晨洁.如何让学生积极主动参与音乐课堂教学 [J] .考试周刊，2010，（11）.
