时间：2023-06-25 16:23:51
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇小学音乐教学措施，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
音乐欣赏顾名思义指的是对音乐作品进行欣赏。小学生进行音乐欣赏能够更深入地体会到音乐作品中所汇聚的情感以及所具有的独特魅力，有利于促进学生对美的欣赏能力、表达能力以及创新能力。在小学阶段，音乐老师应结合小学生学习特点，根据学生在学习音乐作品时的实际表现，探寻适合小学音乐欣赏的有效教学方法，在培养学生音乐兴趣的同时，持续提升其音乐作品欣赏能力，继而促其健康全面发展。
一、小学开展音乐欣赏教学的现实意义
在小学阶段进行音乐欣赏教学不仅是新课标的基本要求，亦是实现素质教育目标的有效途径。除此之外，对小学生进行音乐欣赏教育还具有三大积极意义，具体如下：
第一，音乐欣赏能够培养并强化学生的审美情趣和审美能力。音乐欣赏课本身就凝聚了丰厚的审美教育价值。它以音乐作品为基础，将进行欣赏的人视为审美主体，产生一种与众不同的审美观，通过聆听音乐作品来感悟、体会其中所蕴含的音乐美。引导学生欣赏音乐作品，促其感受其中的美妙，以此培养学生的审美意识，提高审美情趣，继而实现启迪智慧、丰富音乐涵养的效果。
第二，音乐欣赏教学能够在很大程度上提高孩子们的想象力和联想力。而培养并提高孩子们的想象力与创新力是小学时期的一大关键教育目标。进行音乐欣赏教学可以引发学生围绕一个音乐形象展开丰富的联想。节奏感强烈的音乐作品往往能够带给人们轻快、明亮的体验；节奏舒缓的音乐作品往往能够带给听众美的体验，引导听众展开想象。即便对于相同的音乐作品，不同听众也会产生不同的想象与体验，有的人能够在音乐作品中感受到大海的声音，有的人能够在脑海中形成蓝天的画面。所以，在培养学生联想与想象方面，音乐欣赏作用显著。
第三，音乐欣赏是认识并理解中华民族音乐精华的有效途径。在小学阶段引导学生学习民族文化，形成民族自豪感以及荣誉感，丰富爱国情感是一大关键教育目标。面向小学生进行音乐教学，可将音乐欣赏课程所具有的独特优势充分发挥，真正实现以上教育目标。
二、小学音乐欣赏教学的现状
现在我国小学音乐欣赏教学质量层次不齐，整体教学水平偏低，无论是教学方式还是教学理念都较为落后，课堂缺乏创新意识和创造力，课堂氛围不浓郁，未将音乐欣赏教学的价值与意义予以充分展现，不仅严重降低了课堂质量，还妨碍了学生音乐欣赏意识的培养以及欣赏能力的提升。概况来讲，我国小学音乐欣赏教学所存在的主要问题体现在四个方面。
1.教学方式单一，未充分发挥学生主动性
现阶段，很多老师在开展小学音乐欣赏教学时，依旧采用灌输式教学方法，将教材内容一股脑地灌输给学生，不重视师生互动，还有不少老师一遍又一遍让学生听，可是在聆听中又缺乏有效引导。音乐欣赏教学并非只让学生单纯地聆听，而是应该结合识谱、演唱、演奏等活动，让孩子喜爱音乐，提高他们的音乐素养，提升音乐欣赏水平。在这种以老师讲课为主的教学形式中，学生往往处于被动接受知识的状态之中，缺乏思考意识和学习积极性，导致学生的音乐欣赏水平得不到有效提升。
与此同时，受老师灌输理念的影响，学生对音乐作品的认识主要源自老师，基本上不会再进行自我思考和感悟，使得音乐欣赏教学成了令人诟病的填鸭式教学，导致学生根据老师给出的思路、讲述的理念去感悟音乐。在教学过程中，老师比较注重音乐背景、音乐情感的分析和探讨，往往会花费大量的时间和精力向同学们阐述音乐背景及其所蕴含的情感，未留给学生充分的思考空间和感悟时间，不益于小学生音乐欣赏能力的提升。
2.教学内容过于专业化，限制学生对音乐的欣赏
在传统小学音乐教学模式中，其教学依旧以唱歌为主，部分老师为了能够使学生掌握音乐技能，会要求学生学习基础性音乐知识。受该教育思想的影响，很多音乐老师在教学过程中过分重视音乐专业性教学，忽视了音乐教学的根本目的――培养学生的音乐鉴赏能力。很多老师把音乐欣赏单纯地视为唱歌学习。
另外，为了让学生学会音乐知识和音乐技能，往往会在开展音乐欣赏教学之前对音乐作品进行章节划分，并对不同章节的曲式结构进行单独分析，强化学生对歌曲结构的认识，以便学生能够更全面地欣赏歌曲、尽快掌握演唱技巧。但是需要明确的是，尽管这种教学模式能够帮助学生快速理解音乐知识、尽快掌握演唱技巧、强化对音乐作品的认识，不过它会在一定程度上限制W生对音乐欣赏的体验与感悟，另外，过分重视专业知识，也会给学生增加一定的学习负担。
3.忽略对音乐本体的关注，学生学习兴趣匮乏
音乐教学要关注音乐本体，而音乐欣赏教学更要注重培养学生的学习音乐的兴趣、音乐理解能力与表现能力，提高审美情趣，综合提升音乐素养。目前欣赏教学的现状是许多老师在音乐课堂上过分强调音乐背后的人物故事，使学生将更多的精力集中于音乐创作背景，而对音乐欣赏缺乏兴趣和兴致。还有一部分老师未充分意识到音乐欣赏的重要性，认为音乐课还是主要以唱歌教学为主，觉得欣赏教学不重要；有的教师对欣赏教学的作品理解不够，也使得学生的音乐欣赏意识始终得不到树立和培养，更别提进一步提高音乐鉴赏能力和水平。而这其实造成了音乐本位被削弱、与音乐欣赏教学目的背道而驰的尴尬局面。
4.学生不重视音乐课，课堂表现不积极
一些学生受传统教育理念及父母的影响，他们认为音乐课不重要，认为音体美都是副课，不影响升学，学得好学不好无所谓。他们不愿意静下心来聆听、欣赏音乐，即便是对于自己喜欢的音乐作品，也只是听听而已，没有静下心来仔细品味其蕴藏的情感，更别提积极参与课堂的讨论。
三、小学音乐欣赏教学的措施
针对小学音乐欣赏教学所存在的主要问题，笔者认为作为一名小学音乐老师，首先要避免采用灌输式教学方法，应学会引导学生自主欣赏音乐，而非被动地全盘接收老师教授的知识。其次要避免过度强调专业性，对于小学生而言，聆听是欣赏音乐的最好方法。此外要强化对音乐本体的关注，避免出现本末倒置的做法，最后老师要重视课堂管理，纠正学生不当行为，鼓励并引导他们积极参与课堂互动，积极表现自我，不断提升个人音乐素养。下面，笔者就如何更好地进行小学音乐欣赏教学展开深入分析，并给出具体性建议。
1.夯实专业基础，提高老师音乐素养
在小学音乐课程体系中，音乐欣赏占据重要地位，它涉及内容广泛，不仅包括乐器演奏欣赏，还包括歌曲欣赏等。这需要老师具有扎实的专业基础以及专业知识，还需要掌握一定的文学常识、戏曲知识以及美术知识等，只有较为全面地掌握相关知识，才能够在教学过程中为学生进行生动而有趣的讲解，获取孩子们的关注。对同一个音乐作品，若老师能够通过不同的方式展开授课，或许能够获得出人意料的良好效果。
充分利用音乐教师的才艺特点激发学生欣赏音乐的积极性。如欣赏《野蜂飞舞》，会演奏小提琴的音乐老师示范演奏，班上的学生一定非常感兴趣；又如欣赏二胡曲《赛马》，当老师在课堂上进行演奏时，孩子的注意力肯定十分集中，效果肯定特别突出，不仅能够让学生全身心融入作品情境之中，还能够激发学生的内心情感，感悟作品美妙之处。学生看到自己的老师能演奏欣赏曲，对老师更加崇拜和信服，进一步激发学生学习音乐的积极性。
有的音乐作品备受欢迎，被人们进行了改编并运用广泛，这些乐曲选入舞台剧、电影或者广告之中，颇具有影响力。如《渔舟唱晚》就成了央视天气预报的背景音乐。在课上，可以引导学生观看央视天气预报时仔细聆听欣赏该乐曲。综上所述，老师在引导学生学习一首音乐作品时，可先将其视频片段进行放映，让学生更全面地认识音乐作品背后所发生的故事，领会其凝聚的情感以及想要表达的主题思想。因此，专业知识扎实、音乐素养较高、多才多艺、知识面广的老师是开展音乐欣赏教学的重要基础条件，若老师本身就领会得较少，掌握得不精，那么他很难引导学生进行音乐欣赏。
2.依托于多媒体技术，激发学生音乐欣赏兴趣
随着网络技术的不断进步与发展，多媒体技术逐步走进校园，开始成为一种教学常规手段。在小学音乐欣赏教学过程中使用多媒体技术，通过多彩的图片、生动的视频展现教材内容，有利于激发孩子们的兴趣。另外，小学音乐教材涉及范围广，主题丰富，重视培养学生正确的价值观，重视培育学生的爱国主义精神。不过由于小学生年龄较小，知识不丰富，很难完全理解音乐作品中所描述的景象以及所表达的主题思想。此时，使用多媒体，充分发挥多媒体作用，将隐晦的情感通过图片和视频进行展示，有利于孩子们加深对知识的理解。
相对于演唱、舞蹈等教学内容，音乐欣赏比较枯燥，很难激发学生的欣赏兴趣。对此，笔者在教学过程中根据小学生的学习能力、表现能力以及学习特点采用合适的教学方式，以此培养学生科学的欣赏习惯，提高其音乐想象力。如跟随音乐律动、配合图片欣赏、哼唱及演奏主题等，甚至还可以把孩子们带到微机室，孩子们坐在电脑前戴上耳机欣赏音乐作品，并根据老师的引导搜集关于该作品的相关信息，反复聆听主题乐句，甚至用电脑画旋律走向及色块。笔者曾听过一节音乐欣赏课《跳圆舞曲的小猫》，老师引导孩子用图形谱画旋律、用色块区分各乐段，并通过律动感受乐曲的情绪。一节课下来，二年级的孩子很好地感受到乐曲的情绪以及不同的乐段特点。
3.营造良好氛围，提高学生想象力
轻松愉悦的氛围更容易让学生投入到音乐欣赏中去。众所周知，良好的环境、愉悦的氛围不仅能够让人们较为容易地消除紧张情绪，还能够让人们以轻松积极的态度去学习、去生活。那么应如何营造良好的氛围、合适的环境呢？笔者认为首先老师和学生要保持平等地位，师生之间形成平等交流的关系，消除学生的紧张感，尊重学生欣赏音乐时的个人体验和感受；其次需要老师创设良好的音乐欣赏氛围，贴合国家提出的“育人”目标，彰显“环境育人”之作用，为孩子们营造积极健康的环境，让他们在欣赏音乐作品的同时激发个人爱国情怀，陶冶个人情操，升华个人心境，提高音乐艺术素养。
像一些经典乐曲深受孩子们的喜欢，如《玩具兵进行曲》《小狗圆舞曲》《四小天鹅舞曲》《乘雪橇》《动物狂欢节》，由于作品形象生动有趣，很好地激发了学生的想象力，眼前顿时浮现作品表现的形象。又如我国的优秀音乐作品，如《红旗颂》《新疆舞曲第二号》《北京喜讯到边寨》《二泉映月》《鸭子拌嘴》等。教师应及时肯定学生，适时引导，进一步提高学生的音乐欣赏兴趣与能力。教师不要仅仅满足于课内，还可以挑选课外的一些适合学生年龄特点的优秀作品，如舒曼的《快乐的农夫》、柴可夫斯基的《睡美人》、肖邦的《雨滴前奏曲》等。
4.激发学生审美情趣，促其获得良好的审美体验
音乐是审美教育，音乐欣赏则是让学生学会欣赏音乐作品这就要引导他们发现美，即激发学生的审美情趣。然而，音乐艺术具有自身独特性，与文学、美术虽然有共通之，但也具有显著差异，音乐艺术非常抽象并且较为模糊，对于小学生而言，真正领会其美并非易事。在实践教学过程中，老师应通过不同方法培养学生发现美的意识，引导他们自我探寻音乐之美。那么如何引导呢？笔者认为老师可充分发挥道具作用，通过优雅的文字、直观的图片加以引导，促使其发现美、感受美。
参考文献
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[关键词] 小学音乐；乐谱教学；有效性
小学音乐教育的目的是从小培养学生的审美观，陶冶学生的情操，净化学生心灵，提高小学生审美的素质和能力以及创造美的能力，从而使其成为一个有修养、有道德、身心健康的人。小学音乐教学的主要任务之一是教会学生识读乐谱。识谱能辅助学生学习音乐知识，感受音乐的内涵，表现音乐的情感，提高学生的音乐素养。小学音乐教师要充分领悟“以学生为中心”的新课改理念，了解学生的基本情况，开拓思维，运用多种手段充分调动学生学习乐谱的积极性，激发学习情绪；转变传统教学观念，建立平等民主的师生关系，打造精彩生动的小学音乐课堂，让学生在和谐的学习氛围中释放自己的个性。教师还要提高小学生自主合作探究的能力，做到“教之有道，学有所成”。
一、创设和谐情境，打造快乐课堂
1.问题导入，焕发活力
新课的导入是音乐课堂开展的前奏，如同一本书的“序言”，对课堂内容的讲解起着至关重要的作用。教师在短短的几分钟时间里抓住学生的注意力，酝酿学生的情绪，是音乐课堂教学成功的基础。小学低年级学生对音的高低强弱没有足够的认知，乐谱知识又比较抽象，传统的教学方法很难让他们很好地认识和理解音阶。好奇心是小学生的特点之一，教师要充分发挥想象力，开动脑筋，研究课本内容，综合考虑小学低年级学生的认知水平，利用身边可以找到的素材，以问题的形式吸引学生的注意力，激发学生内心的情感，提起学生的学习兴趣。例如在教学生认识音的高低时，教师可以问：“我模仿两种声音，同学们猜一猜我模仿的是哪两种动物的叫声好吗？”教师可以先模仿一下猫的叫声“喵喵喵”，再模仿一下狗的叫声“汪汪汪”。然后问学生：“我模仿的是什么动物？”学生很容易就能答出：“猫和狗。”接下来再问：“你们认为我模仿的这两种动物哪一种叫的音高，哪一种叫的音低呢？”学生的回答不尽相同。然后再问：“同学们想不想认识音的高低？”答：“想！”随着问题的一步步深入，层层递进，逐步激发学生的求知欲望，把学生的情感调动起来，把学生的注意力集中起来，为课堂内容的讲解做好感情铺垫。
2.音乐游戏，增加兴致
在音乐课堂教学中，教师要从小学低年级学生的生理和知识水平特点出发，创设和谐有趣的教学情境， 让学生积极主动地参与到音乐教学活动中来，引起小学生的情感共鸣，让课堂教学的气氛活跃起来。活泼好动是小学生的天性，游戏是小学生既喜欢又经常参与的活动。教师在教学中可以运用音乐游戏的形式，通过游戏让小学生体验和感受音乐，进而培养小学生的音乐素养。音乐游戏是以音乐为核心，以发展小学生音乐能力为目的而进行的游戏活动，小学生在伴随着音乐的游戏活动中进行，感受音乐的意境，能激发他们的好奇心和想象力。它能使学生在玩耍过程中不知不觉地学习音乐知识，掌握音乐技能。音乐游戏也为沉闷的课堂投下一颗石子，活跃了课堂气氛，激发了学生对音乐的学习兴趣。
例如在教小学生认识音符时，教师在上课前先准备好七种不同颜色的小旗子，根据学生人数，七个人一横排站队，第一横排每人拿一面旗子，不同颜色的旗子分别代表1（do）、2（re）、3（mi）、4（fa）、5（sol）、6（la）、7（si）这七个音符。游戏规则是教师在钢琴上弹奏这七个音符，弹到哪个音符，手拿代表这一音符旗子的学生就把手中的旗子举起来并唱出这一音符，直到七个音符都举起来，全班学生拍手一起唱一遍。哪位学生站错了位置，或者听错了音，就请其跟着教师弹奏的琴声唱一遍音阶。第一排结束后，第二排重复一遍，依此类推，让全班学生都有参与表现的机会。这样，通过游戏，让学生在轻松愉快的氛围中认识了七个基本音名以及其排列顺序，并且记忆深刻。
二、营造快乐氛围，感悟音乐魅力
1.联系生活，提高认知
在小学低年级教学活动中，以小学生的生活认知为基础，创设与学生日常生活有关的课堂情境，不仅能激发学生的积极性和主动性，而且能使学生迅速进入良好的学习状态，进行积极思考和探索。新课标指出：“以学生发展为中心，重视学生的主体地位，并以探究式学习来促进学生的发展。”教师要营造既平等民主又活跃的课堂氛围，使课堂生动活泼、妙趣横生；利用情景再现的方式，运用恰当的肢体语言，来激发学生的探究兴趣，从而达到让学生参与课堂活动和愉悦身心的目的。例如《你的名字是什么》这首歌曲节奏简单，容易掌握，唱起来朗朗上口。而新生刚刚进入学校都急于知道对方的名字，因此以音乐的方式与学生的实际需求相结合，更容易帮助学生学习这首歌曲。教师可在黑板上写上名字并配上音符等，教师拍手唱节奏，学生跟唱，然后把歌词内容唱出来，教师在教室里边带唱边来回走动，随机指一位学生，教师唱：“你的名字叫什么？”学生跟着节奏回答。在重复练习中增强学生的节奏感。
2.角色扮演，张扬个性
要学习好音乐，就需要勇敢地站起来，大胆地唱出来。而在小学音乐课堂上往往有一些学生很自卑，怕出错，不敢表现，只愿意站在角落里听别人唱歌，看别人表演。教师要更多地把目光放在这样的孩子身上，用微笑和赞美的眼神，肯定他们一点一滴的进步，鼓励他们选择角色进行表演。教师可选用有角色特点的歌曲，让学生根据内容进行表演，增强学生对音乐的情感体验，从而激发学生学习的内动力。
教师要设法吸引小学生的注意，通过分析小学生的独特心理，了解小学生的心态，以此来激发小学生学习音乐的热情。学生可以通过角色扮演的形式，把歌曲的内容生动形象地展现在大家面前。在角色扮演中理解歌曲的内容，学习乐谱，培养自己的表演能力和张扬自己的个性。例如在教《闪烁的小星星》时，教师可以在音乐教室的空地上画上九个格子，每个格子中间贴上分别写有6（la）、1（do）、2（re）、3（mi）、4（fa）、5（sol），还有休止符（0）的卡片。活动开始前，教师在钢琴上弹不同的音，让小朋友自由地在格子上跳一跳、唱一唱，感受一下。然后把学生分成几组进行，先让一个学生分别唱出几个音名，然后一组学生就根据音名跳到相应的格子中去，并且在跳的过程中可以做柯达伊手势模唱。教师还可以在琴上弹出单音，让学生听，学生迅速地跳到相应的格子中。通过这些亲身参与的表演，可以提高学生学习的兴趣，不断提高学生的视唱能力和听音能力。
总之，小学低年级音乐识谱教学是音乐教学的重要组成部分，教师要充分挖掘素材，创编多样的教学情景，提高教学的有效性。
参考文献
关键词：农村；小学音乐；教学现状
音乐教育属于素质教育的关键构成要素，同时也是美育的关键内容，在培养人才综合素质阶段中，音乐教育发挥了其他教育无法代替的推动力。音乐教育是普通青少年比较容易接受的教育方式，也是激发青少年自身潜力的良好方法，总体而言，音乐教育自身拥有修身养性，以及提升素质的作用。本文主要从当前农村小学音乐教育状况入手，具体罗列出农村小学音乐教育的专门性措施和手段。
一、农村小学音乐教育的现状
首先就是音乐课程无法得到落实，常规的教育将更多的精力投入到应试教育。学校教学过程中基本上都是从学生升学进行考虑，进而制定和安排专门的教学计划。对于一些并不属升学考试科目的教学，尤其是音乐学科的教学活动，并没有依据教学计划安排进行具体实践，一些农村学校甚至直接没有设置这门课程。其次就是音乐教师素质偏低，为了可以最大限度的确保农村小学音乐教学可以按照正常的教学计划进行，一些学校的音乐教师很多都是临时由其他学科教师进行兼任，但是一些教师可能在音乐上具有一些特长，另外还有一些教师基本上没有经过专业的音乐教学方面的培训。因此也就使得一些音乐教师综合素质水平普遍偏低。甚至一些学校将音乐课开设为唱歌课，这在很大程度上限制了学校音乐教育的发展。再次就是忽略了音乐教学重要性，音乐教育属于美育构成的关键分支，也是不断落实党教育方针的重要方式。优美的音乐节奏可以在很大程度上使学生感受到音乐的唯美。音乐教育的意义是其他学科根本上很难替代的，必须得到人们的重视。不过从实际生活实践来看，政府以及家长对于音乐的注重程度偏低，觉得音乐课程可有可无，音乐教师的地位并不是非常突出。甚至在进行职称晋级等方面没有其他正常升学学科科教师具有同样的资格，在很大程度上打击了音乐教师的主动积极性，阻碍了农村小学音乐教育事业的良好发展和进步。最后就是音乐教学相关的设备非常简单。在对一些农村小学音乐器材设备调查分析中不难看出，仅仅只有少数学校的音乐教学器材设备符合国家在音乐教学器材方面的相关标准，很多学校音乐教学设备只有不到30%的水平。音乐教学自身所需要的音像资料以及专门的教师更加稀缺，同相关的建设要求存在很大的距离。
二、改良农村小学音乐教育现状的措施和方针
首先就是提升认识，改革观念，强化小学音乐教学，不断提升青少年学生的美育综合素养，在一定程度加强了学生思想道德建设的高效措施和方法，所以应该不断的提升对于农村小学音乐教育的充分认识，更加关心和扶持农村小学音乐教育事业的长远发展。必须要依据音乐课程相关的标准要求设置音乐课，经常举行相关的音乐艺术实践活动，这样才能够为学校音乐教育的发展打下坚实的基础。其次就是提升教师综合素养，注重质量，大多数农村小学音乐教师自身并没有进行专业化的音乐培训，即便教师具有较高的热情以及积极性，不过因为自身的经验不充分，所以在具体教学过程中很难达到应有的教学效果。不过教师自身的综合素养如果无法得到提升的话，奈于学校整体基础设备不健全，领导没有引起高度的注重等，都无法取得较好的音乐教学效果。所以，必须要吸纳专门性的人才，对当前的教师进行专业化的培训显得尤为重要。另外还必须要求音乐教师进行规范教学，提升自我的教学手段和措施，最终提升农村小学音乐教学的总体质量。再其次加强投入，注重质量，音乐教学基础设施是保障课程标准有效实施的基础。不同地区政府以及学校必须要加强对于音乐教育方面的投入力度，确保学校音乐教育教学的有效实施。另外还应该加强音乐教学器材配备的投入力度，条件相对较好的学校可以配套一些设备较好乐器以及教具，条件偏低的学校也应该配置一些乐器以及教具，符合音乐教学的常规需求。学校必须要注重音乐专门性教师建设以及音乐设备的配置力度。学校图书馆和教研组必须要配置一定数量的音乐书籍以及音像资料，这样可以让教师进行一定的参考和运用。最后就是深化改革，提升质量，随着新课程改革的不断深入，当前的音乐教育理念，方法以及评价机制已经很难顺应新课程改革发展的标准。影响到音乐教育审美功能的发挥，限制这小学音乐教育事业的长远发展和进步。所以必须要更新理念，推广全新的教学手段，改变教学意识，全面发挥出学生的积极主动性，提升学生实践能力，开拓学生的视野，提升学生的音乐素质，使学生能够全方位的发展。
三、结语
总而言之，本文主要从本文农村小学音乐教学现状入手，提出具体的改良农村小学音乐教育的手段和措施。众所周知，音乐教育自身具备了培养创造力的效果，音乐教育还具备了推动学生身体健康的效果等等。因此全面的发挥出音乐教育在农村综合素质教育中的作用，这不但是社会的呐喊，也是培养出更加综合性人才的社会需求。
作者:余晴竹 单位:贵州省雷山县望丰小学
参考文献：
关键词：小学；音乐课堂；有效性；措施
小学音乐教学的有效性是指在教学中，教师要依据教学活动的规律，尽可能地投入更少的人力、物力，从而可以提高小学生的音乐能力。然而，当前在小学音乐教学中仍然存在着问题，这些问题影响着小学音乐课堂的效率。因此小学音乐教师要采用合适的教学方法，提高音乐课堂的效率。
一、创设有趣的教学情境，营造轻松的教学氛围
在小学音乐课堂中，教师要创设有趣的教学情境，营造轻松的教学氛围，促使小学音乐课堂的有效性得以提高。由于小学生的注意力较为分散，因此教师要想方设法吸引学生的注意力，利用有趣的教学内容来激发学生学习音乐的兴趣。比如，当教师带领学生学习《五十六朵花》的时候，要利用多媒体将藏族、维吾尔族等少数民族的音乐片段播放给学生听，让他们真正感受到不同民族的音乐特点。通过播放这些少数民族的音乐片段，让学生能够了解到“五十六朵花”这首歌曲的内涵，从而可以让学生在歌唱中把握其中的情感。
二、教师要转变教学理念，提高学生的审美能力
在新课程改革的背景下，在小学音乐课堂上，教师不再是简单地教授学生几首耳熟能详的歌曲，还要对学生进行审美教育，提高学生的审美能力。不管是在音乐表演还是在欣赏活动中，教师要注重培养学生的创新能力，还要让学生真正感受到每一首歌曲中所
蕴藏的情感。比如，当教师带领学生学习《渔夫和金鱼的故事》这首歌曲时，要安排音乐表演，通过表演既让学生学习到相关的音乐知识、音乐技能，又让学生感受到这一故事所折射出的人生道理。
总之，在小学音乐教学中，教师要坚持“以审美为核心”的教学观念，还要不断创新教学方法，只有这样做才可以促使小学音乐课堂的有效性得以提高。
参考文献：
【关键词】小学生；音乐教育；教育现状；改善措施
进入二十一世纪以来，无论是家长还是老师，都对孩子的综合素质教育越来越重视，比如说在小学里就开始音乐教育以及英语教育等等，都是对孩子综合素质关注的表现。现目前我国的小学音乐教育还是取得了一定的发展的，虽说取得了一定的发展，但是就目前的小学音乐教育而言还处于初级阶段，还是不够成熟的，依旧有一些问题存在于其中，比如说教学过多的重视了教学的形式，并没有实际的关注到音乐教育的实质所在到底是什么，如若继续这样进行小学音乐教育，要想取得发展就显得非常的困难了。因此，就这些问题，笔者提出自己的一些见解，希望能够对改善现在的小学音乐教育形式有所帮助。
一、小学音乐教育所处地位
我国现在的教育强调的就是对学生进行综合素质的提高，而小学又是一个孩子开始学习生涯的一个重要起点，因此在孩子小学时期进行各方面的综合素质的教育就显得更加的重要了。自新课程标准的实施至今，进行小学教育内容的重点就是对孩子综合素质的培养，在小学开展美誉教育中的重点内容就是小学音乐教育，俗话说音乐能够陶冶一个人的情操，更何况是孩子，音乐教育对孩子的感受力以及表现力这两个方面的裴炎作用也是不容小觑的，孩子相比较大人，来到这个世界的时间要短得多，对新事物的好奇度更是要比大人更为强烈，在好奇心的驱使下接受新事物的能力更是大人所不能急及的。对小学生进行音乐教育在健全孩子人格的同时还能够积极的推动小学生形成非常活跃、正向的思维形式。现目前社会上对小学进行学生音乐教育已经得到了普遍的认同，因此小学音乐教育才能够取得一定的进步，这与社会的支持是分不开的。因此这样，加强小学生的音乐教育史现代小学教育的重点内容已是不争的事实，小学音乐教育具有非常良好的现实意义。
二、小学音乐教育现状及问题
1.小学课程不重视音乐课
现在的小学教育课程设计中，相比较音乐课而言，对语文、数学等课程的重视度要强烈许多，不是说要重视音乐教育就忽视素质教育，这样也就失去了开展音乐教育的意义，现在教育强调的就是小学生综合素质的教育，除了音乐，还有很多的课程都包含在综合素质教育这个大家庭中，其中就有语文、数学等。既然音乐教育也是小学综合素质教育中的一部分，就应该得到应有的重视。如若是学校的领导都不重视孩子的音乐教育又如何要求孩子的家长来重视孩子的音乐教育呢。
2.音乐课程教育内容单一
一味的跟着老师欣赏以及唱一些经典的、有名的歌曲，因为形式的单一，孩子对新事物的好奇心又是非常重的，这样的结果就会导致孩子容易失去上音乐课的兴趣，孩子失去了上课的兴趣，那么何谈教学课程的效率。虽说学习音乐，学生要学习以及欣赏好的音乐是必修课，但是如果老师只知道做这一点的话就没有了教学音乐的意义了。孩子心智并没有发育完全，只教他们欣赏学习经典，就会阻碍他们对作品进行理解以及对他们以后接触音乐也有着一定的不良影响。
3.音乐教学对实践的欠缺
小学学校并没有深刻的认识到音乐教育对孩子素质教育的重要性，因此这样就没有足够的经费来对小学音乐教育硬件设施进行增添以及完善，显得较为吝啬。俗话说：“巧妇难为无米之炊”，缺乏能够满足要求的硬件设施，就算老师具有足够的音乐专业知识也是无能为力的，这样就对音乐教学的开展造成了实质性的影响。中国长期以来的应试教育的教育模式可以说是根深蒂固的，也许在开展会议讨论改革教育模式的时候会说要积极开展学生素质教育，但是一旦回到学校开展教育时，依旧进行的是应试教育模式，在中国的高考依旧是世界上相对公平的升学模式，因此为了升学率学校就完全忽略了音乐教育对学生在教育过程中重要的促进以及辅助作用。因为如此，音乐教育在小学中的开展显得尤为的困难。
三、小学音乐教育问题改革措施
要想改革现有小学音乐教育理念，就得把音乐教育改革理念深入到学校管理层中去，使得领导者一定要明白进行小学音乐教育的重要意义是什么，懂得素质教育才是以后中国教育发展的方向，搞好了学生素质教育才能够提供一个完整的平台给学校实施开展音乐教育。
除了要把小学音乐教育理念深入到教育模式中去，还要对进行音乐教育的老师进行专业知识能力的培养以及提高，只有在学校对音乐老师的个人素质进行提高为前提，把新型的音乐教育理念引入到学校的音乐教育中去。才有可能能够引进大量的热爱音乐的音乐人才加入到学校音乐教育师资队伍中来，进而就使得小学生音乐教育的发展发生潜移默化的根本上的改变，进而跟上时代的脚步，提高素质教育。
虽说在中国现在应试教育还占主导地位，但是不久的将来还是会是应试教育的。因此一定要重视音乐教育在素质教育中的地位，不得随意的开展小学音乐教育，合理的音乐教育目标对小学生能力培养而言是非常重要的，所以一定得制定一定得音乐教育目标在小学阶段的音乐教育模式中，应该以学习音乐作品为基础制定小学音乐教育的教育目标，小学教育相比中学教育要轻松许多，因此是开展音乐教育的重点时期。在还得学习各种各项的音乐基础的知识以及专业技能。
老师不要只重视对学生进行知识的传授，要重视学生才是学习的主体，这样做的好处在于能够对他们对音乐知识的吸收起到促进的作用，在音乐教学过程中，让他们主宰课堂也是一门学问。除了上述的措施，还有一点就是对素质教育教育政策的贯彻以及落实，加强音乐教育硬件设施投入，让老师有兴趣在此环境中进行教学，这样才有可能使得小学音乐教育达到一个全新的高峰时期。
参考文献：
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[3]谢妤.浅谈小学音乐教育的创新[J].科教文汇（上旬刊），2008-09
【关键词】小学音乐;合唱教学;问题;措施
在当前素质教育环境下，小学音乐教学越来越受到重视，新课程要求提高学生艺术素养，加强学生的美育。这就要求在小学音乐教学中，依据新课标，创新教学方式，提高教学的有效性，从而提高学生的音乐水平，促进学生素质的全面发展。作为音乐教学的一种有效的手段———合唱，应该发挥出越来越重要的作用。在小学音乐课堂教学过程中合理运用合唱教学的方式，能够实现小学音乐教学的教学目标，提高学生的艺术素养。
一、小学音乐合唱教学存在的问题
(一)缺乏科学有效的教学方法
合唱教学中重点是对学生音准的掌握、气息的控制以及不同声部之间的配合等的技能的学习。在教学过程中，需要教师采用科学有效的教学方法，提高教学的有效性，使学生真正掌握音乐要点知识。然而，在当前小学音乐实际教学中，专职的音乐教师缺乏，兼职的音乐教师由于没有接受过专业的训练，其专业水平和综合素质往往不能满足当前小学音乐教学的需求。在教学方法方面，很多教师依然采用传统的教学手段，没有发挥学生在课堂教学中主体地位，学生在课堂教学中被动的接受知识，这样使得学生对音乐学习的兴趣不够，也难以调动学生学习音乐的积极性。
(二)学生缺乏合唱的兴趣
小学音乐合唱中需要学生具备较好的音乐素质，在合唱的过程中，每一个学生都要能够唱准每一个音节，并且需要学生演唱出不同的声部，从而要保证合唱效果和谐。要达到这样的标准，就需要对学生进行针对性的训练，而训练需要不断的练习，在多次的练习过程中学生往往会感到枯燥，从而不能对合唱产生很高的兴趣。
二、提高小学音乐合唱教学的措施
(一)创新合唱的教学方法
音乐的学习不同于文化知识的学习，文化课上可以偏重于理论知识加上习题训练就基本上掌握知识，而音乐学科更加需要实践，并且音乐本身具有调节学生心理的作用。因此，小学音乐教师必须充分认识到音乐教学的重要性，重视合唱的教学，同时要不断优化教学策略，创新合唱的教学方法，为学生营造合适的学习氛围，充分激发出学生学习音乐合唱的欲望，从而实现小学音乐合唱教学的重要目标。例如，在小学音乐教学中打破传统课堂教学模式，把课堂教学和课外活动有机结合起来，在学生紧张的学习之余，组织全校合唱比赛，在这样的活动中学生为了在比赛中有更好的表现，就会好好地练习合唱，教师为了自身的荣誉也认真指导学生，这对提高音乐合唱教学质量和教学水平具有非常重要的作用，充分调动了学生学习的积极性和主动性。
(二)激发学生合唱的兴趣
在合唱教学中，如果学生有了合唱的兴趣，那么合唱教学就会取得成功。在小学音乐课堂合唱教学过程中，必须注重学生兴趣的培养，充分激发学生学习音乐合唱的积极性和热情。在教学中可以从鉴赏合唱音乐出发，在音乐课上，音乐老师多播放一些音乐合唱作品，和学生共同探讨合唱的唱法与技巧，根据小学生的实际认知水平，对唱法进行调整，确保学生能够掌握合唱的唱法和技巧，从而确保对音乐合唱产生浓厚的兴趣。例如，《欢乐颂》这首歌曲的合唱，由于这首曲子节奏比较轻快，学习难度也比较小，容易让学生产生学习的兴趣和欲望。在教学中首先让学生聆听歌曲，然后让学生跟着节奏唱;接着，教师领唱，唱完之后可以让学生单独唱，并且教师指导唱法和技巧。在接下来练习合唱，这样的教学水到渠成，可以很好地增强学生学习的自信心和兴趣。
(三)丰富合唱的表现形式，陶冶学生道德情操
合唱教学是通过歌曲的艺术形象及学生的审美活动来感染学生，从而陶冶学生的道德情操。在以培养学生社会主义核心价值的教育氛围下，学校德育教育功能要充分发挥出来，要着力提高学生的思想道德水平、培养合格公民。因此，在小学音乐教学中，采用合唱教学，能够增进学生的音乐感知力，并且可以起到道德教育的作用。例如在《我们把祖国爱在心窝里》教学中，通过明快活泼的音乐与丰满和谐的合唱声部表现，提升学生的爱国热情，而且能够让学生从小养成组织纪律性，团队协作精神，促进学生综合素养的提升。
三、结束语
综上所述，合唱教学可以培养学生的审美创造力，使学生更加喜爱音乐这门课程，从而提升学生的音乐欣赏水平和艺术素养。因此，在小学音乐课堂教学中积极开展合唱教学，创新合唱教学的形式，发挥合唱教学的功能是小学音乐教学的重要目标，我们音乐教师要从教育实践和教学研究入手，实现合唱教学的有效性，丰富小学生合唱的表现形式，达到良好的教育目的。
【参考文献】
［1］邵有云．小学音乐合唱教学存在的问题及对策研究［J］．学周刊，2015(36)．
［2］陈静文．如何提高小学音乐合唱教学的有效性［J］．西部素质教育，2015(08)．
音乐教育专业具有很强的实践性，是兼有音乐艺术和教师教育双重实践特点的专业。目前，我国音乐教育专业的实践教学体系存在严重的问题，音乐学院式的实践教学长期制约着我国音乐教育的发展。
（一）缺乏全面系统的育人方案
目前，部分高等院校对音乐教育专业实践教学体系进行了初步的构建，但研究者对实践教学体系的内涵理解不够深刻，没有结合当前音乐教育的发展和音乐基础教育改革等问题，没有切实提高研究的针对性和实效性，没有形成深入了解和研究中小学、从而服务中小学的研究理念，致使音乐教育专业实践教学没有形成系统化的理论、规范化的管理、立体型的培养方案、多元化评价方式，以及全程化、具体化的监控措施。
（二）忽视理论与实践的结合
音乐教育专业实践教学的理论研究，在音乐教师专业化发展过程中发挥着先导作用。随着音乐教育的飞速发展，特别是音乐基础教育课程改革的不断深入，音乐教师的专业化发展已被提到日程上来，理论知识与实践能力兼备是音乐教师专业化的具体体现。音乐教育专业开展实践教学的目的在于引导学生将专业知识、专业技能和教育学、心理学的理论与方法转化为具体教师任教的职业行为，这对于学生形成教育和教学能力，以及毕业后胜任教师工作都具有重要的作用。目前，音乐教育专业实践教学没有建立起理论与实践有机结合的桥梁，致使音乐教育专业实践教学体系残缺，音乐教育实践长期处于混乱状态。
（三）重音乐艺术实践，轻教学能力培养
由于长期受到音乐学院教学体制的影响，目前音乐教育专业的实践教学存在着重音乐艺术实践、轻教学能力培养的倾向。音乐教师教育与基础音乐教育相割裂的现象依然存在，音乐教育专业的学生教学实践能力较弱，毕业后不能迅速适应、甚至不能胜任中小学音乐教学工作，存在着对中小学音乐课堂教学基本规范了解不够，对真实课堂教学的掌控能力缺乏，教学目标、教学重点和难点不分等现象。这些问题说明在以往的音乐教育专业实践教学中，缺少对学生教学能力的有效培训，没有对学生的教学选择能力、设计能力、实施能力、评价能力、反思能力和创新能力进行有针对性的训练，严重影响了音乐教育专业学生职业生涯的适应期。
（四）专业技能学院化，考核方法陈旧化
目前，音乐教育专业的专业技能培养在很大程度上是模仿音乐学院的授课内容和授课方法，技能目标是音乐学院的标准，过度注重学生专项技能的培养，在一定程度上致使学生落入能唱不能弹、能弹不能跳、能跳不能指挥、能上舞台却不能站讲台的境地。音乐专业基础教学要求教师具备弹、唱、跳、指挥四项专业技能，也就是音乐教师应有的四项基本功。原有的音乐教育专业实践教学没有将四项专业技能和基础音乐教学有机地结合起来，没有从中小学校的实际教学出发，没有将音乐基础教学对专业技能的要求有效地渗透到实践教学中，没有把实践教学培养目标调控到综合能力的培养上。音乐教育专业实践教学形式单一，内容脱离基础教育的需求，并且考核方法单一、陈旧，缺少创新，没有将多元考核的方法运用到实践教学中。
二、音乐教育专业实践教学内涵
音乐教育专业实践教学体系构建当以音乐基础教师的需要为本，强调可操作性；以音乐基础教育发展为导向，强调实用性；以培养音乐教师创新能力为主，强调实践性。
（一）改革目标
音乐教育专业实践教学体系应以新的教育理念、新的教育视角，构建一个能适应新形势、符合新要求、有利于学生可持续发展、具有时代特点和地方特色的实践教学体系，采用“优化课内、强化课外、交叉融合、功能互补”的思路，使学生具备“站得讲台、上得舞台、创新有为、教研有方”的综合实践能力。
（二）改革内容
1.音乐教育专业实践教学体系构建的原则音乐教育专业实践教学体系的构建应紧紧围绕“三型”即“全面发展型、综合型、创新型”〔1〕的原则和“三性”即“基础性、师范性、专业性”〔1〕的原则，将音乐教师的教学能力与音乐专业技能作为实践教学训练的两条主线，并使其相互渗透、相互融合，建立突出师范性、注重专业性、强调融合性、贯穿连续性、体现立体型的综合实践教学体系，为音乐教育专业学生成为合格的音乐教师设计出较为完整的发展图景。2.设计音乐教育专业实践能力培养方案音乐教育专业的实践教学体系应本着深入中小学、了解中小学、研究中小学、服务中小学的构建理念，设计一套更为合理的实践能力培养方案。3.调整音乐教育专业课程内实践教学课时长期以来，我国音乐教育的目标偏重于培养学科专家型的音乐教师，课程体系呈现出单一学科纵深发展的局面，没有体现教师教育的专业特点〔2〕。根据《意见》要求，按照“优化课内、强化课外、交叉融合、功能互补”的思路，突出实践教学的比重，整合优化课程结构，适当精简、压缩部分专业理论课程的课时，突出与能力培养关系更密切的实用课程与实践教学的课时。4.构建“5421”音乐教学能力训练模式和“4441”音乐教育专业技能训练模式“5421”音乐教学能力训练模式：“5”即根据音乐教师教学活动的“教学行动前”“、教学行动中”和“教学行动后”三个阶段，针对每个阶段活动的内容及所需的能力，将音乐教学能力分为教学选择能力、教学设计能力、教学实施能力、教学评价能力和教学创新能力五个方面“，5”是音乐教学能力培养的核心内容；“4”即“四项达标”———说课达标、音乐课件制作达标、教案设计达标、一节公开课达标；“2”即抓住两个环节———教育见习和教育实习，使音乐教育专业的学生实现从识岗、试岗到顶岗的过渡；“1”即一个课题研究，引导音乐教育专业学生对某一个感兴趣的问题进行理论和实践的探索与反思，选题做研究,培养其研究意识和科研能力。“4441”音乐教育专业技能训练模式：“4”即“四项达标”———中小学教材歌曲自弹自唱达标、少儿舞蹈组合达标、中小学教材歌曲指挥达标、河南地方戏曲（民歌）演唱达标等；“4”即“四级垂降式舞台艺术实践”，是指大学生艺术展演和大学生科技艺术节等大型艺术活动、院级专业汇报演出、班级专业汇报演出、学生个人演奏、演唱会等，在实践中锻炼音乐教育专业学生的主动性、积极性、创造性，通过四个层面的舞台艺术实践平台，使舞台艺术实践能力得到全面提高；“4”即“四个团队”———民乐团、舞蹈团、合唱团、管乐队四个艺术实践团队，音乐教育专业学生通过参加“四个团队”的活动，为将来从事中小学音乐教学和组织课外音乐活动奠定坚实的基础；“1”即掌握一种民族乐器的基本演奏方法。“5421”和“4441”模式将音乐教育专业的教学技能、专业技能等职业技能有计划、分步骤、循序渐进地分配到各个学期中；采用量化分解、分期完成、强化训练、集中考核的方法，构建了多元化、立体型的系统格局，形成了覆盖面广、普及率高、操作性强的实践教学活动模式，使音乐教育专业学生的专业技能、教学能力得到普遍提升，有效提高了其综合实践能力。
三、音乐教育专业实践教学体系改革的具体措施
（一）科学构建音乐教育专业实践教学体系管理机构
音乐教育专业实践教学体系管理机构主要包括实践教学组织管理、运行管理和制度管理三个方面。在组织与制度管理方面，主要由学校、教务处对实践教学体系进行宏观管理，制定相应的管理办法和措施，对实践教学体系运行起到监督、督导作用；学院具体负责实践教学体系的运行管理，制定独立的、完整的与理论教学相辅相成的实践教学大纲、实践教学计划、实践教学方案等，以保证实践教学体系的正常运行。
（二）健全和完善音乐教育专业实践教学质量评价机制
音乐教育专业开展实践教学，制定科学规范的评价机制是实践能力培养的基本保障。因此，必须成立音乐教育专业实践教学评价机构，制定一套科学、完整、可行的评价方案，并在评价过程中对随时出现的问题进行全面深入的分析，并及时进行改进，确保评价工作的正常开展，使音乐教育专业实践教学收到良好的效果。音乐教育专业实践教学评价机制不仅是音乐教育专业实践教学体系的重要内容，也是检验音乐教育专业实践能力培养成效的主要途径。评价的指导思想、评价指标、评价的方式与方法以及评价制度等，都是实践教学质量评价需要注意的问题。只有根据中小学音乐教师应具有的能力结构来确定音乐教育专业实践教学考核的内容和措施，才能建立一套科学、完整的音乐教育专业实践教学考核评价机制。
（三）建设音乐教育专业实践教学开展的条件和环境
小学教育的目的是协调发展学生的德、智、体、美、劳，而美育主要是由音乐教育实现的。小学音乐教育不仅能够提高学生的审美水平、培养学生的音乐素养，而且能够促进小学生的个性发展。但是，目前小学音乐教学水平仍有待提高。
一、小学音乐教学现状
目前，小学音乐教学仍然存在一些问题：（1）教学目标不清晰，重视程度不够，导致音乐教学效果难以实现。（2）教学内容背离教学主题，导致音乐教学的作用难以有效发挥。（3）教学设备不健全，导致音乐教学质量偏低。这些问题的存在严重影响着小学音乐教学的进一步发展，因此，我们必须大胆地做出尝试，以改变小学音乐教学的现状。
二、提高小学音乐教学水平的措施
1.转变教学模式
传统的音乐教学方式已经满足不了学生的需求以及社会的需要，因此，教师应该顺应时代的发展，转变教学模式，提高学生主体地位，从而激发学生的学习兴趣，引导学生积极主动地去探索音乐、学习音乐，以提高音乐教学的质量。针对具体的教学内容，教师可以安排学生去收取相关音乐素材，让学生在课堂中积极主动发表自己对教学内容的理解，然后再进行歌曲的教学，先掌握曲调，再进行学唱，使学生全身心地投入音乐的学习之中。
2.设置合理的教学情境
合理的教学情境不仅可以让学生充分了解音乐教学的内容，而且可以提高学生对音乐的鉴赏能力。音乐教学的情境要从音乐作品的欣赏角度进行设定，教师可利用多媒体教具展示音乐教学的内容，从而给予学生直观的视觉感受，让学生对教学内容萌发兴趣，从而提高音乐教学的有效性。
3.丰富教学资源
小学音乐课时少，这就需要教师在有限的教学时间内最大限度地提高小学音乐教学的质量。因此，学校应该为音乐教学提供完善的教学设施，如，根据需要建设音乐教室、合理添置乐器等，同时，教师对音乐教学的资源要进行有效的利用和开发，形成具有独特风格的教学模式，从而营造良好的学习氛围，提高学生的学习兴趣，促进有效性音乐教学的实现。
总之，为了提高小学音乐教学的质量，我们必须做出大胆的尝试，只有在尝试中才能找到适合小学音乐教学的方式，进而改变现状，使音乐教学得到有效的提高。
法国作家雨果曾经说过:“开启人类智慧的钥匙有三把:一把是数学,一把是文学,一把是音符。”九年义务教育教学大纲指出:音乐教育是学校实施美育的主要途径,对培养学生德、智、体、美、劳全面发展,提高全民族素质和建设社会主义精神文明有着重要作用。
近年来,我国的音乐教育呈现快速发展的势头,尤其在大中城市,教育部门对音乐教育抓得很紧,普通百姓对音乐艺术也十分崇尚。但同时应该看到,广大农村在这方面仍然处于落后状态,有些中小学甚至取消了音乐课,还有些虽然订了音乐课本、排出了音乐课表,但很少有教师认真严肃地上音乐课,反映少年儿童生活,表现传统爱国主义等健康向上的歌曲也很少听到。在通俗音乐、快餐文化铺天盖地的社会背景下,学生所知所唱的不是庸俗的流行歌曲,就是另类的垃圾腔。如2007年我县中考特长生加试中唱《隐形的翅膀》的有9人,在某超市举行的“夏日杯”中小学生歌手大赛上获奖的歌曲是《两只蝴蝶》。且不说这个节目的艺术水准有多高,看一看歌词内容就知道是否适合中小学生演唱。
作为一名从事农村中小学音乐教育的教师,我对此进行了深入调查和反思,试述如下:
一、农村中小学音乐教育的现状
1.教育管理部门重视不够
很多学校表面上倡导实施素质教育,实际上仍抓着应试教育这个“缠身绳”,把追求升学率作为唯一目标,并把考试成绩排名作为衡量学校教育质量和教师工作业绩的唯一标准。音乐、美术仍不列为考试科目,不少教师为了晋职评优,争夺名次,一心扑在“正课”上,甚至霸占音乐课,改上所谓的正课,音、体、美成为可有可无的“小三门”,成为被歧视的对象,音乐教师成为不受重视的对象。
2.音乐师资严重缺失
农村中小学音乐教师严重缺失,据调查,我国现有农村中小学90多万所,而中小学音乐教师才10万人。即使是按每校配备1位音乐教师计算,以我国现有音乐院校的培养速度,也只能在60年后才能满足这一需求。而一部分专业音乐院校毕业的学生虽然分配到了农村,但大多留在条件较好的县城或城镇中心学校,而不愿前往农村任教。由此可见,师资少、质量差、分配不均,成为“发展音乐教育”的瓶颈。
3.音乐教学设施严重不足
教学设施是学校教学工作得以正常开展的重要保障,同时又是改进教学方法、提高教学质量的有力物质基础。但许多乡村学校因为对音乐教育的漠视,不可能投资音乐教学以改善音乐设施。有的学校连一架风琴也没有,至于说专用音乐教室、钢琴、功放音箱等多媒体设施,只能是农村音乐教师的梦想。“巧妇难为无米之炊”,即使专业音乐教师使尽浑身解数,也难以收到预想的教学效果。
4.教师素质低下
为了解决音乐师资缺乏的问题,有关部门敷衍了事,所用音乐教师很多都是“半路出家”的,理论水平低,综合技能差。由于这个缘故,有的学校把音乐课当成唱歌课,对于音乐知识根本不作要求,严重制约了学校音乐教育的发展。据不完全统计,现在农村中小学中只有三分之一的音乐教师学历达到了基本要求。
二、改变落后状态的措施
面对农村中小学音乐教育师资紧缺、领导部门不重视、设备简陋、教学质量低下等众多问题,我们应该采取积极措施,努力改变农村中小学音乐教育的落后状态。
1.加强领导与管理
“真正的课程改革必定是观念与体制的同步变革,人们不可能做的事,往往不是由于缺乏力量和金钱,而是缺乏先进的理念”。各级领导特别是一校之长应该加强自身的业务学习,强化先进的教学理念,开足开齐教育部规定的所有学科,尤其是音乐学科。
当地的教育行政主管部门、政府部门必须为推行素质教育创造一个良好的环境。
2.加强师资队伍建设
要解决农村中小学音乐教育师资不足的问题,首先要加强全国各大音乐院校的师资力量,扩大全国各大音乐院校招生力度,动员广大音乐院校毕业生毕业后深入广大农村。农村学校可招聘社会上有音乐专长的人才,经过培训,分配到中小学任教。可让专职音乐
教师以“走教”的形式开展工作,如一个学校一个专职教师则其工作量不足,可以让他到附近的村的中小学兼任音乐教师,这样既能解决音乐学科的教学问题,又能解决音乐教师的工作量不足的问题。 3.加大改善音乐教学设施的投入
目前,各级政府应继续加大教育投入,改善办学条件,修建音乐专用教室。条件较好的学校可配备高档乐器和教具,条件差的学校也要配备必要的乐器和教具,促使音乐教育健康发展。
4.加强自身专业素质的修养
一、目前农村中小学音乐教育的现状
众所周知，音乐教育是美育教育的重要组成部分，也是素质教育不可或缺的部分。但是受“应试教育”和物质条件等多种因素的影响，农村中小学的音乐教育也出现了许多令人担忧的现象。
（一）认识不到位。学校领导、音乐教师及家长对音乐教育的认识较为模糊，阻碍了音乐教育的发展。有的学校领导认为音乐是“豆芽科”没有语、数、外等“主科”重要，对学生来说音乐是不参加考试的科目，可上可不上；家长也认为音乐课没什么用，耽误孩子的学习时间。因此，学校的音乐课总是让位于其他“主科”，学校对音乐老师也没什么要求，甚至老师将音乐课送“主科”老师上的现象也屡见不鲜，这严重损害了音乐教育的作用。
（二）农村中小学音乐教师严重缺乏。一方面由于历史原因大部分农村中小学分配不去合格的音乐专职老师，使学校音乐教育变成了人人均可上的“唱歌”课或是自习课；另一方面，有音乐老师的学校却大量浪费人才，安排专职音乐老师上其他科目，只是在学校有大型活动的时候才让他们教学生唱几首歌或编几个舞蹈以应付活动的热闹场面，没能真正给音乐老师提供展示教学才能的舞台，使音乐老师的个人价值难以得到体现。
（三）农村中小学严重缺乏音乐器材等设备设施。由于长期缺乏投入，农村学校的许多硬件设施得不到改善，音乐教育所需的各种乐器、教学参考书籍等、专用教室等就更没有了着落，这些都是客观制约农村中小学音乐教育发展的物质条件。欣喜的是，随着国家西部大开发战略的推进，国家对西部教育的投入逐渐增加，这一情况将得到根本性的扭转。
（四）部分音乐老师缺乏责任感，自身素质有待提高。基于学校对音乐课的不够重视，有的音乐教师自身素质不高，又缺乏责任感，即使上音乐课也不按音乐教材上，而是为了迎合某些学生的口味，追赶流行音乐的新潮流，擅自把一些低级趣味的和超出学生歌唱音域的歌曲引入课堂，不但没有把音乐教育融入思想品德教育和审美教育之中，而且严重损害了孩子的身心健康。因此，提高音乐教师的自身素质成为农村中小学音乐教育的关键。
二、发展农村中小学音乐教育的对策
音乐作为国家课程之一，决定了音乐教育在整个教育中的地位和不可替代的作用。首先音乐美育的智育功能，是学生创造力发展的重要保障；其次音乐教育能使学生心理发展的不平衡趋于平衡。因此，从学生全面发展的意义上讲，没有音乐的教育是不完整的教育，农村中小学生更离不开音乐，学生身心健康的发展离不开音乐教育。
为使农村中小学音乐教育得到恢复和发展，还给孩子一片音乐的天空，使孩子全面、持续、和谐的发展。我认为需采取以下措施：
（一）贯彻党的方针政策需要政府行为的到位。这是一个极为重要又带有根本性的关键问题。毫不讳言的说，长期以来由于“应试教育”的影响，我们一些地方政府、教育行政部门和学校领导，在对音乐教育的开拓与发展方面，思想仍不解放，认识仍比较模糊，执行仍不坚决，措施仍不过硬。其主要原因归根结底是党的方针得不到真正的落实，政府行为不能真正到位。纵观各农村中小学校的音乐教育，学生兴趣高涨与学校不重视，音乐教师心灰意懒形成多么鲜明的对比！究其原因是音乐教育始终在“升学考试不需要---政府不重视---学校不重视---音乐老师无动力----音乐教育事业发展止步不前”的怪圈中徘徊，这其中根在政府，关键在学校，发展靠老师。只有政府部门领导的思想解放了，认识提高了，观念更新了，关心帮助、支持到位了，农村音乐教育才能得到很好的发展。只有制度规范了，措施过硬了，督促检查到位了，赏罚分明了，我们的音乐教育才会真正的步上一个新的台阶，其前景才会看好。只有党的方针得到坚决的贯彻，学校、社会、家长对音乐教育的重要性的认识才会到位，音乐教育才会得到重视。否则，农村音乐教育事业的发展仍是一句空话，素质教育仍会停留在口上。
（二）农村音乐教育师资的数量和质量到位。这也是一个值得研究和探讨的问题。尽管近年来，国家教育部门拿出了大量资金，但由于受市场经济的冲击和影响，个人利益的驱使，致使一些音乐老师和音乐院校的毕业生，改弦易辙，跳槽或另谋高就，使农村音乐教师的数量至今仍缺额数量较大而不到位。俗话说“有了梧桐树，才能引来金凤凰”。只有农村音乐教育的重视程度加强了，农村音乐教育的环境条件改观了，农村音乐教师的自身价值得到体现了，农村音乐教师的数量才会真正到位。一方面严格控制学校浪费专职音乐老师，对音乐教师进行适当调配；另一方面，采取各种不同的培训方法，通过各种培训渠道，进一步提高和优化老师的水平和素质，农村音乐老师的质量才会得到保障。农村音乐课无人上，农村音乐课人人上的局面才会得到根本的扭转，农村学校的音乐教育才会真正得到开拓与发展。
关键词：小学音乐教学；创新教育
中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）05-049-01
从某种意义上来说，创新教育是一种主体性的教育，其将学生发展、学生利益、学生潜能以及学生地位放在核心的位置上，强调学生在教学中的主体地位。创新教育的职能就是最大程度地将学生的创造性、主动性以及积极性激发出来，从而使学生更加具有个性风采。与此同时，创新教育还可以使所有的学生都积极主动地参与到知识的形成过程中，彻底改变学生接受式的学习方式，使学生具有更多的空间以及时间来实施创造和探索。那么在小学音乐教学中应如何实施创新教育呢？下面笔者就谈一谈自己的看法。
一、在小学音乐教学中实施创新教育要体现自身意义
当今是一个知识经济时代，创新教育已经成为了一个热点问题。所谓的创新教育就是指将培养人的实践能力以及创新精神作为基本的价值取向，将培养一种创造型的人才作为根本目标的教育。创新教育的提出不仅仅是弘扬人的创新本性的一种需要，更是一种深化教育改革以及全面推进素质教育的必然需求。实施素质教育是实施创新教育的基础，只有在素质教育全面发展这一前提和基础之上，学生创新能力、创造精神以及创新意识的培养才具有现实的可能性。由此可见，与传统的应试教育相比，创新教育具有自身十分鲜明的特征。
自制能力差，注意力不集中，这些都是小学生自身的弱点。如果教师能够在音乐教学中十分巧妙地利用创新教育的优势，就能够有效地集中小学生的注意力，并对小学生紧张的学习生活进行适当的调节，从而促进小学生身心的健康发展。在小学音乐教学中开展创新教育有利于发展学生的想象力、记忆力、思考力以及观察力，并且有利于学生其他学科的学习。有些小学音乐教师以及家长认为小学生学习时间本就十分有限，学习音乐就是在浪费时间，这种想法是十分不科学的。
二、在小学音乐教学中实施创新教育要营造良好的教学情境
小学音乐教学的核心内容就是审美教育，美化音乐教室其实就是一种营造良好的音乐教学情境的措施，能够使学生刚刚步入教室就产生一种赏心悦目的感觉，再加上对优美音乐的欣赏，学生会更快地投入到音乐世界中，从而大大优化小学音乐教学的效果。所以，音乐教师必须要勤于动手和动脑，根据不同的教学需求来布置小学音乐教室。比如，教师可以改进原来横平竖直的座椅排法，设计出更加具有艺术性的半圆形、方形以及圆形的排法，这些排法具有更强的美感。音乐教室的墙壁上也可以张贴一些山水画或者著名音乐家的画像等，从而使小学生在这样优美的教学情境中潜移默化地受到音乐的熏陶和感染。
三、在小学音乐教学中实施创新教育要确立学生的主体地位
在当今的音乐教育领域，备受争议的一个问题就是在音乐教育教学过程中究竟谁才是教学的中心。有些小学音乐教师认为，教师才是课堂的主宰者。因此，小学音乐教学必须要保障教师在教育教学活动中的中心地位。教师是教学活动中的权威人士，具有不可动摇的地位，有的时候教师偶尔唱错了音，小学生也不敢指出来，这样做容易使学生对音乐课产生抵触心理，也就更谈不上实施创新教育了。要想解决这一问题，教师就必须要认识到，音乐教学作为一门艺术课程，必须要采用开放式的教学模式，要鼓励学生大胆创新，追求无权威的学习机制，追求双向交流、和谐、自由的音乐教育教学氛围，建立起一种平等互动的师生关系，从而使小学音乐课堂没有强迫性以及权威性，实现真正意义上的师生平等，进而为学生营造出一种融洽、宽松的学习环境。
四、在小学音乐教学中实施创新教育要提升自身素质
想要给学生一杯水，教师自己必须要拥有一桶水，小学音乐教学同样如此。想要在小学教学中实施创新教育，教师就必须不间断地加强自身音乐专业素质的培养。有些小学音乐教师只是安于现状，多年来都一成不变地使用过去的教学模式，这也就从本质上阻碍了音乐教学中创新教育的发展。事实上，要想培养小学生的创新能力，教师就必须是一个具有创新意识和创新精神的人，所谓的创新精神就是指能够综合运用已有的方法、技能、信息以及知识，提出新观点以及新方法的精神。而要想成为具有创新意识以及创新精神的音乐教师，我们就必须要具有很强的教学能力以及扎实的音乐专业基础，这是开展创新教育的前提和基础。此外，教师还要在教学实践过程中不断进行反思，不断提升自身的创新能力，而不能墨守成规。
创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。小学音乐作为一门艺术学科，在培养学生的创新能力和创新精神方面有着更大的优势。因此，我们应在小学音乐教学中积极实施创新教育，从而为国家的现代化建设培养更多的创新型人才。
参考文献：
[1] 阎小青.浅析小学音乐教学小学生审美教育的培养[J].文艺生活・文艺理论，2011（4）.
关键词：中小学音乐；高师声乐；教学；改革
中图分类号：G62 文献标识码：A
文章编号：1005-5312（2012）23-0244-01
一、中小学音乐教学中存在的问题
在中小学音乐教学中还存在着旧的教学理念和传统模式教学等种种弊端。
1.教学模式单一。在音乐教学中，教师往往采用“视唱听音和识谱知识”这种知识技能教学方法，主要由教师讲授，学生被动地去模仿．而没有参与体验，、老师孤立地传授和训练知识技能，忽视激发与培养学生的音乐兴趣．这种教学方式显然不符合青少年身心发展规律和中小学音乐教育特点，其次．教师过于强调“视唱听音和识谱知识”，教学重要性的现象存在于整个音乐教学中，不论哪个方面的教学都围绕知识技能的训练和传授来展开，实际是以掌握知识技能作为音乐教学为最主要的目的，剥夺学生创造与表现音乐和享受音乐的权利。使得学生对这种教学产生了一种畏惧心理和反感。
2.忽视音乐教学审美的核心作用。在音乐教学中，应强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用，我们将之称为本体性。然而，当前的高师音乐教学，只注重学生在课堂中的参与性、愉悦性，忽视音乐的本体性。
3.只注重共性和综合发展忽视个性发展。新课程提出加强学科综合的理念，这是课改的一大亮点，更反映了音乐教学的世界性发展趋势。但在教学实践中，出现了使人疑惑的一些问题，有的教师为综合而综合，在教学中基本上脱离音乐艺术的属性和文化内涵去探讨、了解、评价人文、美术、舞蹈等领域的问题。其实，音乐本体的个性比其他学科共性更重要。
二、高师声乐教学改革的措施
高师院校音乐教育是培养中小学音乐教师的摇篮，承担着为中小学培养音乐教学师资的重要任务。声乐课则是高师音乐教育专业的必修课，在高师音乐教育培养中占重要地位。对中小学音乐教学中存在的问题高师声乐教学中要制定相应的改革措施。
1.培养学生树立以学生发展为中心的教育理念。音乐新课程要求教师立足于学生的情绪生活和情感体验来组织教学活动，注重学习过程与学习方式，调动学生积极的情感体验，使他们内在的发展需求和音乐教学相吻合，实现学生身心全面健康地发展。
2.培养学生构建起超越学科的生态型知识结构。作为中小学音乐教师应具有扎实的音乐专业知识和一定的教学经验，强调学科知识的常规教学并能胜任自如。音乐新课程却更强调学生的综合能力培养，强调音乐课程与社会生活的联系，强调培养人文精神和审美能力。这些要求促使我们在高师声乐教学中，要紧随社会发展，多领域摄取与音乐课程相关的学科，真正实现高师声乐学生与新课程共同成长。
3.高师声乐教学要适应中小学音乐新课程。在高师声乐教学中，要紧紧围绕中小学音乐新课程对中小学音乐教师基本素质的要求，要做到声乐技能和声乐理论相结合。高师声乐教学的培养目标是中小学音乐教师，要求学生走上工作岗位后不仅具有较强的歌唱能力，还应具备声乐理论知识的讲授能力、声乐或唱歌课的教学能力。但长期以来，在高师声乐教学中，往往对声乐理论的教学不够重视，教师经验性的教学方式仍占据了主导地位。特别是在声乐个别课中，教师往往着重于声乐技能的训练，而忽视将声乐训练中带有规律性的知识作系统的讲授，对于教学内容的讲解也常常带有很大的随意性，既不系统也不规范，同时也造成了课时浪费。以至于有些学生虽掌握了一定的声乐技能，但对声乐理论知识知之甚少，出现了只会唱，却讲不出所以然的现象。
总之，高师院校声乐教学改革的关键在于能否建立与其培养目标相适应的教学体系，在于能否不断适应中小学音乐新课程的要求，这是一项复杂而艰巨的系统工程。高师声乐教学改革不能一蹴而就，必然要经历一个漫长的时期，这就要求我们在高师声乐教学中始终不能偏离自己的教学目标和原则，其教学内容只有依据培养目标不断地充实与完善，才能充分体现高师声乐教学的本质特征和适应培养合格师资的需求。
本文为牡丹江师范学院教育教学改革工程项目，课题题目：适应当前中小学音乐新课程的高师声乐教学改革与实践，项目编号：11—HJ12016
