HI,欢迎来到学术之家股权代码  102064
0
首页 精品范文 现代教学艺术

现代教学艺术

时间:2023-07-10 17:33:05

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇现代教学艺术,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

现代教学艺术

第1篇

一、把现代信息技术与小学艺术教学整合的意义

对于正处于注意力不容易集中、自控能力差阶段的小学生来说,学习过程是非常无趣的,而目前,在现代信息技术高速发展的时代,现代化的信息技术已经走进了小学课堂,能与艺术教学的内容进行合理的整合,达到有效、合理的教学目的。

1.现代信息技术与小学艺术教学整合对教育的意义

现代教学理念重点强调的是学生的主体地位,教学应以学生为本,强调教师在课堂教学中的引导、帮助和组织作用。教师应为学生提供良好、有效的教学环境,引导学生在实践教学中,形成质疑、调查、探索的学习习惯。在现代信息技术与小学艺术教学整合的过程中,充分利用了现代信息技术和信息资源,形成了以学生的自主探究学习为中心的教学模式,改革了教师教与学生学的方式。

2.现代信息技术与小学艺术教学整合对师生的意义

教师所学的专业大多数是单一的,这就产生了教师单一的专业知识和所教课程综合化的矛盾。多媒体和网络可以提供更多、更新的知识和信息,使教师的教学内容不再仅仅局限于教材。现代信息技术和小学艺术教学的整合,拓宽了教师的教学内容,增加了教材的层次感,使教师对教学内容的掌控更具有权威性。

将现代信息技术与小学艺术教学进行整合,可以丰富学生的学习内容,使其更具有时代特点,更贴近现实生活,由书本延伸开去,使教材活起来。这种整合可以构建出一种良好的学习环境,使资源共享可以不受时空限制,信息获取手段快速灵活,交互方式丰富多样,有利于学生创造性地自主发现和自主探索的培养,令学生学习的手段和结果变得多元化、立体化。

二、如何整合现代信息技术与小学艺术教学

整合现代信息技术和小学艺术教学,关键在于把信息技术、信息资源和学科的课程内容进行有机的结合,把以多媒体为核心的现代信息技术作为教师的教学工具,实现培养学生创新和实践能力的目标。

1.现代信息技术与小学艺术教学整合的环境建设

加强相关组织领导,是现代信息技术与小学艺术教学整合能否顺利有序进行的第一步,在各个地区教育主管部门的组织下,根据自身的现实情况成立相应的领导机构,以保证信息技术与学科整合有组织、有领导、有规范、有秩序地进行。

2.现代信息技术与小学艺术教学整合的方法

通过教师教学的课前准备、上课和教学评价三个环节,实现现代信息技术与小学艺术教学有效整合的目的。广泛和灵活运用现代信息技术,可以提高教师的资源开发和备课效率,方便备课资源的管理。信息技术作为教学模式的手段和工具,教师通过多媒体向学生呈现教学内容,学生通过操作多媒体来获得知识和信息,同时,二者也通过多媒体进行信息交流,来完成二者在教学上的互相合作与帮助。

3.现代信息技术与小学艺术教学整合的建议

小学艺术教学是一种自主学习的过程,学生处在现实的学习环境中,根据原有的经验,把自身的生活经验和社会实践紧密地联系在一起,也是一种实践性的学习。传统的艺术实践课有很多的不便,对于很多技术的掌握和情感的品味缺乏具体性的感悟,引入现代信息技术后,更加方便学生获取学习资源、学习技能,便于学生作品的多种表达形式及存储。

4.现代信息技术与小学艺术教学整合的展望

第2篇

关键词: 中职卫校 青年教师 教学艺术 技巧

近年来,中职卫生学校生源稳定,招生规模逐年扩大,教师队伍也逐渐庞大,中青年教师成为中职学校教师队伍的骨干力量,其中大多数专任青年教师是来自医学院校的大学毕业生,从学校到学校,没有接受过系统的教育理论培训,教学能力比较低,教学实践经验比较薄弱,因此刚走上工作岗位的青年教师教学能力培养成为中职学校青年教师培养的主要内容。教学艺术是每个教师必备的素质,只有努力学习和掌握教学艺术技巧,才能提高教学能力,保证教学目标的实现。本文探析教学艺术的科学含义,从教育学、心理学、教学组织管理三方面探索青年教师应用教学艺术的技巧。

一、教学艺术的科学含义

教育是一门科学,也是一门艺术,同一般文化艺术相比,教学艺术的独特之处在于它对教学目标的从属性;教学艺术表现在教学过程中,使教学活动带有特定的艺术性。笔者认为教学艺术是一种从属于教育目标和教育规律的艺术,亦即教学的技能、技巧及艺术感受。教学艺术的含义有狭窄的不同,平时我们说的课堂教学的艺术性,主要指教学的艺术感受,是狭义的教学艺术,教学艺术在广义上说,包括教育学的理论体系及其形成的技能技巧。笔者认为取其中义为好,以区别于一般的教育学理论,突出技能、技巧的艺术感受的特征,即从技能、技巧、艺术感受角度形成教学艺术概念。对理解教学艺术的深刻含义很重要,概括地说教学艺术从属于教育目标和教育规律,又有自己的艺术特性。

教育既然作为一门艺术,就应该有它自己的系统。由于教学艺术包含广博的内容,可以对它进行多角度的分门别类;又因为教学艺术从属于教学目标的需要,这就提示我们,应该从与教育活动、教育学相关的艺术角度探讨教学艺术的系统。教学艺术包含一般的艺术,如语言表达艺术、书写艺术等,具有综合艺术特点,然而这些艺术又融汇于教育学、心理学与组织管理学艺术技巧中。所以,青年教师仅有专业知识还不行,还必须努力学习和掌握教学艺术,才能很好地完成教学任务,提高教学有效性。

二、教育学技巧的应用

教育学技巧就是“怎么教”的教学艺术问题。教学活动受教育规律的指导,并无固定不变的规范、方法可以套用,因此,教师不能“照本宣科”,做知识的搬运工、教科书的传声筒。每上一堂课,就是一次创造性劳动,一次艺术的加工。青年教师必须熟练教学理论,系统了解教学目的、教学原则、教学过程与教学方法等一系列重要理论和实践问题,结合专业的特点,熟悉教材,进行最佳教学方案设计与研究,以达到最佳教学效果,教育规律和教育学技巧的灵活运用就是最基本的教学艺术成分,掌握教育理论是形成和发挥教学艺术的前提条件。

当前教育学理论发生了深刻变革,产生新的教学论与教学法,如“角色扮演法”,“微观互动教学法”,“PBL教学法”,等等,探讨如何把教学从传授知识为主转移到重在开发学生的智能为主,或者说既传授知识,又发展学生智力,师生双方在教学活动中的位置与作用发生了重大变化。教师的作用贵在一个“导”字,正是有了教师的讲授和指导,才使学生理解和接受知识得以比较顺利地进行。中职学生基础较差,如果只是让他们自己阅读教材,则多数人难于理解和接受知识,必须提纲挈领地讲授教材,并注意培养他们的自学能力。在教学过程中,注意介绍学习方法,突出重要概念,重要的代谢过程,加深理解,学会归纳,全面理解,重点记忆,并通过复习题启发学习,巩固所学内容,对“差生”加强辅导,这样不仅能提高讲课效率,提高学生自学能力,促进智力发展,即“授渔”,而且学生的反映也会比较良好。教学艺术就是创造性地运用教育规律,是教育内容的艺术升华。

三、心理学技巧的应用

教师的劳动对象是学生,教学过程有丰富的心理活动内容,教师和学生之间相互心理接触和作用。教师必须掌握心理学技巧,有效影响、组织管理学生,使学生在教学过程中保持良好的学习心态。教师通过心理技巧的应用能处理好师生间的相互作用,使自己的教学活动变得丰富多彩、生动感人,给学生留下深刻印象,这样有助于实现教学目标。教学心理艺术的内容很丰富,如教师如何吸引和感染学生,如何进行师生间心理交流和对话,如何在教学第一次活动中给学生留下良好的第一印象,如何建立教师的教学威信,等等。学生的心理受年龄、时代、民族和社会的影响,是在不断发展的,因此教师必须具备相应的心理学知识,有广博的知识面。教师要了解学生的心态,有针对性地应用心理学技巧,才能获得预期效果。

智力性的心理因素和非智力性的心理因素相互联系,同属于教育主体――学生的基本心理范畴。以往教学着重于思维、记忆等智力性心理因素的培养,对情感、意志等非智力心理因素重视不够,如对基础较差的中职学生,他们的智力、知识水平都比较低,若由此推论他们学习一定很困难,难得成才,这样估计就是忽略对他们学习心态、学习努力程度作用的考虑。中职学生虽然智力基础相对差,但学习成才、为社会服务的愿望强烈;同时由于基础较差,学习感到困难,往往有些自卑感。因此青年教师在教学过程中对学生的进步及时鼓励,使他们形成自信、自尊的心理,消除自卑感,通过非智力因素的培养,激发学生勇敢追赶现代科学知识的潮流,努力学习,以勤补拙,促进智力因素的转化和发展。学生的进步也体现了教学心理艺术的奥妙,应用心理学技巧往往事半功倍。

四、教学组织管理技巧的应用

教师讲授及指导学生学习是教学管理的过程。教学组织管理是教育、管理和行为科学的相互渗透,要上好一堂课并非易事,教师要有驾驭、调节课堂学习气氛的本领,把握学生的注意力,调动学生的学习情绪,并根据学生的表情反馈及时调节自己的教学环节,掌握教学的主动权。这种教学的组织和管理的技巧也是一种艺术。对学生的教学管理、思想品德教育,离不开现代管理知识的应用。现代管理科学知识有多学科知识的交叉和渗透,这类知识对教师上好课大有裨益。发扬教学民主,是教学管理的发展趋势。在教学过程中,青年教师应注意了解学生的学习情况。开班干会了解学生的意见,尤其是学习成绩差的学生多做工作,多了解,多辅导,帮助他们克服学习中的困难,促进他们进步。学生对教学反映的意见,能够启发教师思考和发现,集中大家的智慧改进教学,也就是提高了教学艺术。

教育学技巧、心理学技巧、教学组织管理技巧等,在具体教学过程中是相互交叉、互相渗透的。如以提问这种教学的手段为例,其目的有的是造成悬念,激发兴趣,有的是启发思考,加深理解,有的是出于维护教学秩序的需要。“留心处处皆学问”,三尺讲台是教学的艺术舞台,虽然随着科技的进步和教学手段的现代化,传授的信息量大增,学生通过阅读教材和资料可以省去一些教师的讲授,但学生理解、接受和掌握知识与信息,离不开教师的组织和指导,课堂讲授仍然是最重要的基本功。要上好一堂课,青年教师应修好教育学、心理学、管理学的理论,这些知识是形成教学技巧即教学艺术的基础,但学习这些知识并非通过教师资格考试或一次学习就能学好的,教学艺术的提高有赖于教学实践的锻炼。总之,教学艺术可以被认识与学习,并在实践中锻炼提高。

参考文献:

[1]黄济,王策三.现代教育论[M].

第3篇

一、认清数学课堂教学艺术的重要功能

对于教学是技术还是艺术,不同的教师有着不同的认识和理解。教学艺术并不等同于优质的教学设计、高超的教学技巧,它是教师在课堂上遵照教学法则和美学尺度的要求,根据教学内容灵活运用语言、表情、动作、媒体、组织形式等手段,进行创造性的教学活动。因此,数学课堂教学艺术是指教师遵循数学教学规律和美的规律,以富有审美价值的独特的方式方法,创造性地组织教学,使“教”与“学”双边活动协调进行,使学生能积极、高效的学习,并感受数学美和教学美的精湛的教学技巧[2],这是教学共性与个性的有机结合,是为了有效提高教学效果而采用的具有创造性的数学课堂教学方式与方法[3]。这种方式方法具有审美、高效、激励等功能。教师运用数学教学艺术可以激起学生美的感受,培养学生正确的审美观和审美情操,提高学生审美和创造美的能力,同时可以使学生产生一种肯定的、积极的情绪体验,激发学习动机与兴趣,调动一切非智力因素参与学习。

数学课堂教学艺术旨在“教学的教育性”,即是为了更好地发挥数学的育人功能。面对日益急迫的教育改革和提升育人质量的需求,改进教学方法、提升教学艺术已成为必然选择。数学学科因其相对“枯燥”、“难学”,真正地提升课堂教学艺术就显得更加紧迫和必要。充分挖掘数学课堂教学艺术的独有优势,探析数学课堂教学艺术,将成为新一轮课程与教学改革发展的必经之路。

二、深入挖掘数学课堂教学艺术

时代的发展要求教师在数学教学的实践中,要结合现代数学教育的发展趋势和我国新课程标准的理论与实践,深入研究并挖掘数学课堂教学艺术的应用价值,这对提升教学质量,实现育人目标具有重要的意义。数学课堂教学艺术主要包括语言、提问、导入、结束、板书、布白、幽默等艺术形式,本文重点探讨其中三种最为常用的数学课堂教学艺术。

1.通过语言艺术,绽放数学之美

近几年,由于受到建构主义和后现代主义的影响,语言与数学教育成为数学教育现代研究的热点之一[4]。针对传统教育重认知、轻情感的弊端,教师课堂教学语言需要从学生的情感领域入手来统领整个教学过程,强调智育与情感的统一。一方面,教师的语言艺术体现在新课教学上。在学生回答完问题之后,教师对回答问题好的学生要及时给予表扬,让其他同学多向他学习,比如说“棒极了”、“大家是不是该给他鼓鼓掌啊”之类的言语;即便学生回答错了,教师也不应直接否定,可以幽默地说“回答得非常……有问题,我们想想问题出在哪里”,或让其他同学帮忙回答。此外,数学课程改革强调教育要让学生学会思考,强调数学的思维过程,这也需要教师在课堂中引导学生进行质疑,思考数学的本质,而非仅停留在记忆公式和规律上。所以,即使学生已经回答出正确的答案,教师在课堂教学过程中也要多问学生为什么。如在讲授指数函数时,对于底数ɑ的分类,学生由于看过课本,很快会说出底数ɑ分ɑ>1和0

2.通过提问艺术,激发课堂活力

问题是思维的方向,一切科学发现都始于问题探究。教师在数学课堂教学中应采用有效的提问艺术,联系课堂教学的各个环节,让学生积极地参与到课堂教学活动中,充分调动学生的学习兴趣。北京十一学校的“自学自研、问难讨论、教师精讲、运用评价”的“四环节”教学模式也强调了提问的重要性。下列详细介绍三种课堂提问艺术策略:

(1)问题情境策略

新课标的数学教学强调问题情境的创设,这就需要教师根据教学目标和学生认知结构的最近发展区设计出有思维量的问题情境,引起学生对问题进行积极的思考。“数学情境与提出问题”的教学模式要求教师能够创设有利于学生思考的问题情境,让学生发现问题,提出问题,进而解决问题[5]。所以,教师在教学过程开始时就要提出对整节课起关键作用的、富有挑战性的,而且学生经过努力可以解决的问题,激起学生已有知识结构与新课程学习的认知冲突,引起学生高度的注意,使学生产生浓厚的兴趣,为一堂课的顺利展开奠定良好的基础。例如,在讲授幂函数时,可以从等式N=ɑb出发,结合指数函数和对数函数等已有的知识,提问:ɑ一定,N随b的变化而变化,可以建立指数函数;ɑ一定,b随N的变化而变化,可以建立对数函数; b一定,N随ɑ的变化而变化,可以建立什么函数?学生就会回答:幂函数。教师引入这样的情境,既让学生明白幂函数和指数函数及对数函数之间的关系,又可以引导学生对幂函数进行探究。

(2)问题启发策略

这有别于我国传统教学中采用的“教师讲、学生听”的讲授式教学模式。新课程改革大力倡导启发式教学,其核心是通过提问来引导学生进行思考,这就使得课堂提问要具有启发性。在数学课堂教学中,优秀的教师往往是通过建立新旧知识之间的联系,设置中间问题进行铺垫,帮助学生理解核心概念,掌握数学思想方法,从而更好地解决实际问题。例如,在讲授立体几何这一节课时,教师可先回顾平面几何的知识,利用类比法,引导和启发学生学习立体几何的知识。又如,在学生自主探究幂函数y=xɑ的图像时,教师可提出两个问题:定义域随ɑ的变化而不同,那么应该对ɑ取哪些有代表性的值?图像的位置有哪些?

(3)问题难度策略

以学生发展为本,是当代教育发展的共同取向,也是被广泛认同的现代教育观。考虑到数学学科的知识呈螺旋式的上升结构,根据维果斯基的认知心理学,教师的教学应该与学生的实际生活背景和原有的认知结构相联系,寻找学生的“最近发展区”。在教学中,教师需要围绕教学重点、难点与矛盾点,采用分步设置障碍的方法让学生面对适度的困难,让其得到锻炼,这样可以提高学生进行思考的兴趣。例如,在探究函数y=f(ɑ+x)与函数y=f(b-x)的关系时,教师可先后提两个不同难度的问题:函数y=f(ɑ+x)与函数y=f(ɑ-x)是什么关系?函数y=f(1-x)与函数y=f(x-1)是什么关系?同时,教师也要强调学好数学不是靠记忆,而是靠理解本质与内涵。

3.挖掘结课艺术,提升传授质量

纵观一些优秀教师的课堂,大家不难发现,恰到好处的结课艺术能够显著地提升课堂传授质量。反过来也可以说,课堂教学结尾的好坏,也是衡量教师教学艺术水平高低的标志之一。结课艺术实现的方式很多,最常用的有总结式、设疑式和引深式。

总结式结课艺术是指对一堂课的内容、知识结构、技能技巧,教师要引导学生用准确简炼的语言加以概括与总结,从而使学生对整堂课有一个清晰完整的印象[6]。例如,“几何概型”这节课讲授结束后,教师要让学生掌握这堂课几何概型的定义及特征、古典概型与几何概型的区别、几何概型的计算公式与求解步骤,以及转化思想的应用。

设疑式结课艺术是指根据教学内容提出有一定难度的问题,这个问题往往是下节课要探讨的,让学生带着疑问结束一节课的学习。例如,“幂函数”第一课时主要讲述了有关幂函数图像的知识,教师可以设疑让学生自行去探索幂函数的性质。

引深式结课艺术是指根据教学内容,教师用各种方法把问题引向深入,深入到思想方法层面,也可以把与教学内容有关而课上不能解决的问题提出来,从而加深学生对教学内容的理解。例如,教师讲完“对数函数”时,可以让学生思考:若函数y=logɑx在[2,+∞)上恒有|y|>1,那么ɑ的取值范围是什么。

总之,结课方式不一而足,关键在于教师能够将课堂内容艺术化收尾,引导学生更系统更深刻地理解教学内容。

数学课堂教学艺术是一个丰富饱满而又充满无限创新空间的探究课题。随着新课程改革的不断深入,可以预见的是,数学课堂教学艺术将越来越得到重视,尤其是对多类型、多视角的数学课堂教学艺术的应用与开发,必将为提升课堂教学质量、人才培养质量探索出更为坚实的新路径。

本文系四川省哲学社会科学重点研究基地——四川省教师教育研究中心课题“提高农村中小学数学教师教学技能的研究”(TER2012-005)基金项目阶段性成果之一。

参考文献:

[1]曹一鸣.中国数学课堂教学模式及其发展研究[M].北京:北京师范大学出版社,2007.

[2]曹一鸣.数学教学论[M].北京:高等教育出版社,2008.

[3]肖柏荣.数学教学艺术概论[M].合肥:安徽教育出版社,1996.

[4]郑毓信.语言与数学教育[J].数学教育学报,2004(3):6-12.

[5]吕传汉,汪秉彝.论中小学“数学情境与提出问题”的教学[J].数学教育学报,2006(2):74-79.

第4篇

一、民族文化传承下的中学艺术教学现状分析

1.对艺术课程的目标与价值认识不足。艺术教育作为一种艺术素质教育,是中学美育中的重要内容,对学生的审美素质以及艺术修养的提高具有重要作用,能够提高学生的实践创新能力,因此艺术课程目标与价值的确定十分重要。以往中学校在全面发展教育中,忽视美育的重要性,无法有效处理好美育与德育之间的关系,导致人们对艺术课程目标与价值没有一个正确的认识和理解。首先就是只对艺术课程的外在价值加以重视,而忽略了其审美价值;其次就是对艺术这门学科不够重视,忽视其潜在的作用,如完善学生人格、培养学生创造力、开发学生的潜能以及美化人生等;再次就是随意设定艺术课程的教学目标,将其他课程中的教学目标移植为其目标,忽视其自身的审美育人目标;最后就是过于重视艺术知识技能的训练,不重视学生艺术兴趣的培养。这样往往会导致中学艺术教学课程的实效性不高,缺乏艺术性和审美性。

2.违背基础艺术教育的规律。中学校的教师在进行艺术教学时,没有充分尊重学生的主体地位,没有以学生的审美特点以及身心发展规律为依据进行教学,导致教学的方法、形式以及内容具有较为严重的专业化倾向。就目前而言,中学美术和音乐的教学大纲,其在设置教学要求、体例以及内容等方面,往往以专业艺术院校为依据,深受专业艺术院校的影响。在内容和要求上,具有较高的难度,过于系统化和全面化,导致中学校的学生难以接受和理解相关的知识,阻碍学生在艺术方面的发展;在体例上,由于艺术知识的类型不同,知识基本呈现条块分割状态,导致学生接收的知识点较为孤立,艺术缺乏完整性。此外,在对教材进行编排时,过于重视时序安排以及逻辑体系的严密性,使得教材内容单一化,无法充分发挥出学生的创造力。在教学方法以及形式上,教师仍然采用传统的教学方法,忽视学生的主体地位,过于重视理论讲解、知识技能的训练、被动模仿以及教学结果,轻视学生的主动参与、对艺术的鉴赏与表现、能动创造以及教学的愉悦过程。这样的教学模式具有单一性和专业化倾向,导致学生没有足够的时间主动参与艺术活动,同时无法有效培养学生的艺术兴趣,学生无法感受到审美愉悦的体验,因此无法有效实现艺术课程的目标与价值。我国中学校在进行艺术教学时,由于中学艺术教育评价制度不健全,艺术教学与家庭和社会的艺术教育不一致,并且与其他学科教育相脱节,导致我国中学艺术教学改革无法顺利进行,严重阻碍了中学艺术教学的可持续发展。因此在民族文化传承视阈下,我国中学艺术教学必须要进行改革。

二、民族文化传承下中学艺术教学改革的重要性

1.是传统民族文化长远发展的有效途径。每个民族的传统文化都有着自身独特的魅力,蕴含着丰富的文化价值,民族振兴的强大动力就是优秀的民族传统文化。艺术作为民族文化中的重要组成部分,在一定程度上对继承和发扬民族文化具有重要作用。艺术能有效反映民族文化发展水平的高低,具有强大的民族生命力和凝聚力,能够唤起民族意识,促进各民族之间的友好交流。因此基于民族文化传承背景下,对中学艺术教学进行改革,有利于促进民族文化的发展,振兴民族。

2.改革是促进教学发展的必要手段。改革是发展的前提,中学艺术教学改革的重要目的就是确保学生感性和理性的协调发展。中学校在进行艺术教学改革过程中,实施素质教育时,必须要对学生情感的培养加以重视,从而促进学生理性与感性的协调均衡发展。一般而言,中学艺术教学本质上就是感性与情感教学,其在进行教学改革时,要求学校摒弃“应试教育”的教学模式,有效落实素质教育,确保其他学科的高效教学,从而培养学生的感知思维方式,提高学生的实践能力以及创新能力,促进学生的全面发展,实现教育的可持续发展。

3.能够使学生在民族意识中得到全面发展。中学校开展艺术课堂教学,能够使学生具有乐观向上的精神以及平和宽阔的胸襟,加强学生之间的交流,塑造和健全学生的人格,培养学生的合作意识以及创新意识。一般而言,艺术教育有利于激发学生的创造潜能和冲动,开发学生的智力,发展学生的自我表现力和想象力,培养学生的实践能力和创新能力。民族文化传承理念下的中学教学改革,使艺术教育在作为面向学生基本素质教育的同时注重了民族文化,它既能丰富学生的学习和生活,也提高了学生的民族意识,对学生的人生观产生着深远的影响。

4.立足于民族文化的教学改革是社会和谐发展的前提。艺术在人类日常社会生活中随处可见,其具有独特的社会,能够对生活环境加以美化,对生活经验加以丰富,并且有利于群体人际关系的和谐,提高人们的生活质量水平,促进社会物质文明以及精神文明的发展,稳定社会秩序。可见,艺术教学改革会影响社会的发展,只有立足于民族文化下的改革与发展才能顺应人们的心理,使中学艺术教育满足人们民族个性的需求,适宜于人们的欣赏习性。随着社会经济的发展,人们对民族文化审美价值的提高,艺术作为一种新兴产业,能够推动社会经济的发展和繁荣,而中学艺术教学进行改革只有与民族文化相结合,才能够真正推动艺术的发展,从而促进社会的和谐发展。

三、民族文化传承下的中学艺术教学改革的策略

1.立足于民族文化。艺术作为人类文化中的重要组成部分,其具有自身独特的魅力和价值,在民族文化和社会的发展中具有重要作用。因此我国中学艺术教学在进行改革的过程中,必须要以民族文化传承为基础,培养学生的艺术兴趣,提高学生的艺术表现能力和鉴赏能力,提高学生的实践能力和创新能力,从而促进学生的全面发展。

2.突出学生的主体地位。对中学艺术教学进行改革时,必须要使其能够真正面向全体学生,促进学生的全面发展,为学生提供平等的发展机会,确保残疾、弱智儿童等全体学生享有接收艺术教育的权力。在进行中学艺术教学过程中,教师必须要充分尊重学生的主体地位,有效保障学生的发展与生存的权力,并根据学生在艺术方面的个性差异,以学生的实际需求为依据进行艺术教学活动,从而为学生的学习和发展创造出良好的环境。此外,在艺术教学活动中,教师要尊重学生的人格,指导学生在艺术方面的学习,对学生在艺术表现和鉴赏方面的能力予以鼓励和肯定,使学生能够在学习的过程中感受到艺术的独特魅力[5]。同时教师在评价教学的内容以及教学方法时,要做到以学生为主,以学习为本。

3.注重艺术教学内容的基础性。以往中学校在艺术教学时,将基本技能与基础知识作为教学的基础,导致学生无法从艺术教学中获得艺术审美的体验。因此在对中学艺术教学进行改革时,要培养学生热爱艺术的兴趣,使学生能够学习和享受艺术,不断发展自身艺术能力,从而促进学生在艺术学习方面的可持续发展。此外,在设置中学艺术教学内容时,必须要以学生的艺术能力的发展规律为依据,并有效建立艺术知识技能体系,确保学生能够学习并享受艺术,积极参与到艺术的实践活动中去,从而获得审美愉悦体验。

4.创新教材。就现阶段而言,我国中学艺术教材还无法有效打破专业艺术教育教材体系的框架,在编写时主要以专业艺术教材与艺术知识体系为依据,因此必须要创新教材的编写。在对中学艺术教材进行编写时,编写者首先必须要树立主体意识,在观念上对学生的主体地位加以确立,明确教材的使用范围;其次树立审美意识,对于艺术教材内容和体例的编写,要将审美教育的特点加以突出,确保教材的审美价值;再次树立开放意识和现代意识,对国外优秀艺术文化以及先进艺术教材建设经验加以借鉴,并利用现代高新技术成果,在对教材内容加以选择时,对最新艺术创作精品进行及时传播和接纳[6]。最后树立民族意识,对我国优秀的民族艺术文化加以发扬,确保艺术教材具有本民族特色。

5.提高艺术教学方法的科学性。对中学艺术教学的要求和内容加以科学了解和把握,确保教学的要求和内容与学生的心理需求和年龄特征相符合,同时要能够对艺术学科的特点加以有效突出。在中学艺术教学过程中,利用现代高新技术,充分有效发挥出高新技术在艺术教学中的重要作用,从而实现艺术教学方法和教学形式的优化。此外,利用科技成果促进艺术教材形式的多样性以及教学内容的多元化,并将多种媒体组合教材、多媒体教材以及声像教材与课本相结合,引导和鼓励学生合理利用互联网,从而进行多样化的艺术学习,不断培养学生的创新思维以及科学思维的能力。

6.注重系统的开放性。中学校艺术教学中,必须要有效纳入家庭和社会的艺术教育环境,使学校、家庭与社会这三者能够形成合力,将学生的日常生活与艺术教育紧密联系起来。在编排教材、确立要求以及选择内容时,不过分重视全面系统,要能够为艺术教学留有足够的创造空间。同时,要使艺术课程与其他学科课程进行有机融合,加强艺术课程与其的横向联系,彼此能够互相渗透,相互促进和发展。另外,由于传统的艺术教学,往往是以教师的单向讲授为主,进行定地点和定时间的分科教学,教学模式具有封闭性。因此必须要打破这样封闭式的艺术教学模式,采用开放式的教学模式,确保多种艺术形式相融合,使学生能够进行交互式和探究性的学习。我国中学校可以积极引进国外先进的艺术实践成果与教学理论,不断加强国际艺术教育的交流。

7.改革艺术教学过程,提高实践性。中学艺术学科具有很强的实践性以及活动性,因此中学校在进行艺术教学过程中,必须要在一定程度上显示出该学科的实践性以及艺术生活化,不能使其学术化以及理论化。同时要让学生能够积极参与到丰富多样的艺术实践活动中,在实践活动中有效掌握艺术的基本技能与文化知识,并能从活动中体验到学习的乐趣以及审美愉悦,从而提高学习积极性,能够做到“从乐中学”、“从做中学”。

第5篇

关键词:思想政治课;教学艺术;对策

为了了解高中学生对思想政治课堂教学艺术水平的评价及如何更好地开展思想政治课教学,我们在兴国平川中学对各年级学生进行了问卷调查,根据回收的186份有效调查问卷,分析、探究了高中思想政治课堂教学艺术的现状及对策,以此为政治教师更有效地实施课堂教学提供真实有效的依据。

一、高中政治课堂教学艺术现状

1.高中思想政治教师课堂教学艺术总体良好

具体表现在导课艺术、语言艺术、板书艺术、教态艺术得到学生好评,经过调查得出,绝大多数同学认为老师课前能充分准备课堂教学,板书设计比较清晰、合理,语言艺术比较幽默风趣,课堂导入可以调动学生的学习积极性,增强学习兴趣,讲课伊始就能抓住学生的注意力。

2.存在不足的地方

主要体现在提问艺术、启思艺术、节奏艺术、组织课堂艺术方面有所欠缺。约六成的人认为讲述一般,课堂提问较少,组织教学方面存在一些问题,出现虎头蛇尾、前松后紧的现象。教学方式比较单一,没有充分发挥学生的主体性。绝大多数学生支持多媒体教学手段的应用,并提出要防止滥用的倾向。

二、对高中政治课堂教学艺术现状的探究与对策

本次调查活动已经结束,根据调查结果,思考良多。政治教师如何结合各种因素,提高自己的课堂教学艺术水平呢?笔者结合自身经历,认为可以从以下几方面入手。

1.相互学习,多听课

在认真搞好教学工作的同时,要多用时间去听其他教师的课,学习他人好的教学方法和教学艺术,取人之长补己之短。在评课的过程中,会提高自己的教学理论水平,做到既会听课又善于评课。一旦有其他教师听了自己的课时,应主动请他们给自己的课作出评价,虚心听取他们的意见,从别人的评价中发现自己的不足,提高自我认识。

2.自我学习,多做题

现代社会信息变化快,要提高政治教学艺术,还要不断加强学习、与时俱进。自我学习,一是要熟悉课程标准、考纲,多做高考题。课程标准和考纲往往能反映教学重点和考试方向,使得教学更有针对性。二是多学习教育心理学、政治教学论、语言逻辑学、课堂教学艺术等理论,为提高教学艺术水平奠定理论基础。

3.加强修养,多反思

反省是发现问题与解决问题的有效方式。多反思,一方面在不断的回望与思考中,积累对新事物的认知,使自身的业务水平得到更大的提高;另一方面满足学生“想听”的好奇心理,用自己不停思考的大脑,感染学生,改变学生对专业学习无兴趣、无方向、无目的的状态,启发学生将注意力回归到学好政治知识上来,提高自身修养。

4.参加课题,多钻研

课题研究是教育创新的基础。通过教育科研,培养学术气氛,形成学术环境,造就学术人才,提高学术声誉,扩大教育资源,对学校的教育力进行开发、进行创新。

当我们把一项工作作为不得不去完成的任务时,我们的工作是被动的,只能是达到要求的最基本的内容,是浅层次的;当我们把一项工作作为研究课题去完成时,我们的工作是主动的,是深层次的,其效果能达到最高要求,并能有所创新,有所突破。政治教师在教学过程中遇到的、急于解决而未能解决的问题,可以确立课题,然后同教研组教师一起研究讨论,这样有利于提高教研组的理论研究水平,是教师自我发展、自我提高的基本方法。

第6篇

教学艺术的个性美就是在课堂教学过程中体现对学生个体的生命的尊重和关照,课堂教学不仅仅是只有传授知识的属性,更具有启迪智慧的责任和使命。孩子们不是一个个被填塞知识的容器,而是一个个需要被点燃的火炬,是一个个有着活力与灵性的生命。课堂教学应是一种通过知识引导人的智慧成长的艺术,是教师对学生潜能的激发与唤醒,是人们心灵的交流与对话,它将知识转化为智慧,使文明积淀成人格。

时下许多地方的示范课与公开课都给人似曾相识的感觉,而且大多热闹非凡,时而鲜花,时而掌声,时而绘画,时而音乐,电教手段一齐上,令人眼花缭乱,缺失的是教学艺术的个性。当然教学手段的多样化可使课堂生动活泼,增加学生兴趣和审美效果,但是过于重视外在形式,忽视教师自身的教学艺术特色,这样的课堂教学又能说是成功的吗?因此课堂教学艺术必须追求教学的个性生命价值,不能为艺术而教学,为表演而教学。要用教学艺术奏响语文课堂的生命旋律,让孩子们在知识的海洋里自由地畅游,展开生命的探险。

教学有法,教无定法。对于教师而言,课堂教学从根本上说,是进行不断地创新和超越体验生命律动以及实现自我生命价值和意义的过程。因此教师必须实现从传道授业型向发展型、反思型和创新型的教师转变。通过研究和反思,对课堂教学进行积极地探索和反省,不断地提升自我,完善自我,使教师的生命价值和意义在创新型的教学中得以体现,从而使教师的个性教学艺术焕发出更旺盛的生命活力。“只有在这样的课堂上,师生才能全身心地投入。他们不只是在教和学,他们还在感受课堂中生命的涌动和成长;只有在这样的课堂,学生才能获得多方面的满足和发展,教师的劳动才会闪现出创造的光辉和人性的魅力。”

二、构建语文课堂教学艺术的情感美

课堂教学艺术的情感美就是指教育者以情感人,以情动人,最大限度地激发教和学双方的积极性,在情感相互交流融合之中,获得理想的教学效果,让学生在轻松愉悦的气氛中受到教育。课堂教学中的情感是心与心的交汇,是灵魂对灵魂的对白,是生命节律的和谐振动。教学时教师用美的形式、美的内容、美的语言、美的行为去触动学生的心灵,审美主体面对千姿百态的美的形象,会被激起一种特有的愉快的心理状态,即美感愉悦和享受。

语文教材中多有情景交融的诗歌,诗情画意的散文,引人入胜的小说等文学作品,都蕴含着浓郁的情感色彩,具有强烈的艺术感染力。因此,语文教师要善于利用课文中的情感因素,以文导情,激起学生内心的感情波澜,与文本对话,与作者共鸣。另外,教师的教学语言要生动形象,讲究轻重缓急的节奏,抑扬顿挫的语调,丰富多彩的内容;要有恰当的体态语言,激昂的情绪,饱满的精神;要有广博的知识,高超的教学艺术,健康丰富的情感,这样才能充分地体现课堂教学艺术的情感美,促进学生全面发展。

三、构建语文课堂教学艺术的生活美

新课标明确地指出要“改变课程内容繁、难、偏、旧和过于注重书本知识的现状,加强课程内容与学生生活以及现代社会和科技发展的联系”。其用意明显是要提升教育的真实生活的价值,促进学生全面发展。因此超越知识符号的课堂,构建生活课堂,放飞学生的心灵,并使之自由穿梭于生活世界与理性世界之间,是对教师的课堂教学艺术的时代要求。课堂教学中教师要引领学生走向生活大课堂,要兼顾到学生的生活现状和知识背景,善于找出课堂内外的结合点,从他们身边的点滴小事出发,从他们对生活中的事物所闻所思出发,将生活中丰富的教育资源引入课堂,让他们真切地体会到语文课堂的形象生动,丰富多彩,具有无穷的魅力。真正地体现出新理念倡导下的课堂,学生不仅可以得到知识的积累,而且可以得到精神的洗礼、智慧的启迪和情操的陶冶。

四、构建语文课堂教学艺术的和谐美

第7篇

关键词:艺术;成人教学艺术;公民素质

艺术是美的,艺术具有魅力。成人教学艺术也是美的,也具有魅力。“魅力”确是一种能够被人们真切感受到并被它强烈吸引的力量。成人教学艺术就是具有如此强烈吸引力、感染力和诱导力的寓教于乐的创作,能使成人在愉悦中学到知能得到发展,因而人们赞赏成人教学艺术能打动人的力量,并探求它的无穷奥秘。

一、成人教学艺术超切审美

无论是成人教学艺术研究还是成人教学艺术实践,目前人们都毫不犹豫地把审美性作为成人教学艺术的重要特征,把培养成人学习者的审美意识和审美能力作为成人教学艺术的直接功能,于是,审美性成为成人教学艺术的一条重要原则,所以,从成人教学艺术内涵的确定到成人教学艺术手段的运用以及氛围的设置、效果的评价等等,都要包容并体现审美性,仿佛没有审美就没有艺术,没有成人教学审美就没有成人教学艺术。

表面看来,这种成人教学艺术审美观似乎可取,但经过仔细分析就会发现,事实并非如此。成人教学艺术确实具有审美功能即能给成人以美的享受,但在艺术具有的许多功能中,审美功能只是其最基本的功能,是使其它功能发生作用的中介。也就是说,审美只是一种对美的感受,所反应的只是成人感观上的享受,它仅仅停滞在低级的心理甚至是生理层面,而没有升华为一种内心体验,没有达到一种高级的精神境界。康德在其名著《判断力批判》中最终把艺术分成快适的艺术和美的艺术。其中,快适的艺术只是一种单纯以感官享乐为目的的游戏,而美的艺术确有一种无目的的合目的性,这种合目的性不是靠感官享受而是靠反思判断才能达成。这说明艺术仅仅具有审美功能是不够的,更重要的是通过审美功能而使其它功能发生作用。也就是说,艺术仅仅给人以感官的愉悦是不够的,更重要的是能给人以思想的启迪或生命的升华。鉴于此,我们认为,通过表现成人教学过程中的美好事物之美来满足成人感官需要的教学艺术,只能算是快适的成人教学艺术,表现出的也只是成人教学艺术的浅显之魅,这是我们所要摒弃的;而通过美好的成人教学过程启迪成人的思想或升华成人的生命的教学艺术,才是美的艺术,表现出的则是成人教学艺术的深层魅力,这是我们所追求的。可见,成人教学艺术的本真追求是使成人在愉悦中得到进一步的成长与升华。

另一方面,成人教学艺术超切审美也是由成人教学主体的特殊性决定的。鲁迅曾经说过:“是弹琴人么,别人的心上也须有弦索,才会出声;是发声器么,别人也须是发声器,才会共鸣。”可见,艺术的产生还得看欣赏者的个人条件,如经验、知识、需要、兴趣、人生观、文艺修养等等。那么,就成人而言,他们在这些方面已经具有了一定的基础或优势(丰富的经验资源、成熟的人生观、一定的文艺修养等),因此他们能够在对话与理解中提升自己对知识经验的筛选与内化能力,并在问题意识与批判思维的作用下倾向于自我导向学习,成人的这些特性就决定了他们在成人教学艺术的形成过程中,不只是被动的接受者和欣赏者,而且还是积极地参与者和创造者。也就是说,在成人教学艺术活动中,成人并不仅仅停滞在审美层面,而且还深入到创造美的层面。

正如接受美学学派所认为的,文学创作的实现要经过三个环节;由生活到作家,由作家到作品,再由作品到读者;读者并不仅仅是欣赏者,因为文学作品只有在他们能动的阅读活动中才能获得现实的生命,变成活生生的艺术。可见,成人教学艺术的产生离不开成人伴随着他们已有的经验、知识等的参与和创造。

二、成人教学艺术升华情感

目前,人们普遍认为普通教学艺术对于激发中小学生的兴趣、情感,调节他们的情绪、意志等具有重要作用,而成人的理性思维已发展成熟,不需要成人教学艺术来激发成人的兴趣、情感以促进他们的学习。这往往导致成人教学没有充分利用成人教学艺术来升华成人的情感,以至使他们感到自己不被重视、不被理解,从而失去学习的动机、降低学习的效率。

事实上,成人在学习过程中,同样需要情感、情绪的良性支持。虽然成人的心理发展已达到较为成熟的程度,使得他们在学习上受到动机、意志力、自我控制等方面的正面影响;但成人在生理、心理等多方面同时存在负面影响往往使他们缺乏学习的勇气和信心。因此,在成人教学过程中成人教育教师要运用教学艺术手段去激发和培育他们的情感,做到“以情引趣”、“以情激趣”,从而使成人积极、主动地投入学习。正如列宁所说的:“没有‘人的感情’,就从来没有也不可能有人对于真理的追求。”可见,在成人教学艺术活动中成人师生间积极的情感交流是不可缺少的,而且要特别顾及到成人强烈的情感交流的需要和更高的情感理解的要求。这样不但能激发成人的学习兴趣,使他们乐学,而且还能使他们取得成功的体验和克服困难的愉悦,从而克服他们的自卑感,提高其自尊心和自信心。因此,对于成人而言,仍然需要成人教学艺术来升华他们的情感以促进他们的学习。另外,成人的道德感、理智感、美感等积极情感的培养是当前成人教学的重要任务,是教学改革中急需加强的薄弱环节,也是人们重视成人教学艺术、研究成人教学艺术的重要原因之一。在初级的美感过程中,成人的道德感和理智感只是处于萌生状态,只有在高级的美感过程中,道德感和理智感才能成为审美情感表现的中心。成人教学艺术就是要使成人在美的熏陶中增加情感的广度、深度和高度。

值得指出的是,升华情感并不仅仅体现在成人学习者身上,成人教育教师在积极的情感交流中也会得到情感的升华。由此,教师会以更饱满的热情投入到工作中去,把有效的“教”的艺术延伸到“学”的艺术世界,使“教”的艺术和“学”的艺术在课堂教学中实现契合,此所谓“教学相长”也。成人师生就这样在平等的对话中、在互动交流中张扬着教学艺术的生命,升华着彼此的情感,使教学不单单是传递知识的过程,而且也是维系师生情感的纽带。

三、成人教学艺术引领精神

20世纪20、30年代,渊源于柏拉图和亚里士多德逻辑学并在18、19世纪迅猛发展的科学技术促动下成型的逻辑经验主义(又称逻辑实证主义),以科学理性的对象化思维方式为武器,第一次从学理层面彻底地消解了不合逻辑、不可实证的精神现象的存在价值。于是,逻辑经验世界成为人类意义世界的全部,从而也就遮蔽了人类的精神世界。特别是在21世纪的今天,这种遮蔽仿佛愈演愈烈,致使成人在享受物质文明的同时,精神世界却日益空虚,他们忍受着人文失落、精神无所寄托等“现代病”的困扰而无所适从。面对成人这种悲惨的精神境遇,在成人教学领域,成人教学艺术责无旁贷。

因为艺术,从本质上讲,自它诞生之日起就是人类

本文为全文原貌 未安装PDF浏览器用户请先下载安装 原版全文

精神依靠的家园,它是为了满足人类精神的需要或涌现人类精神的实质而产生的。可以说,艺术是精神产品。艺术的最高原则就是要给人以精神上的享受或启迪。诚如黑格尔在谈到音乐美时所讲的那样:“这种美在表面上像是感性的,所以人们往往把这种由乐曲产生的满足感称作一种单纯的感官享受,但是艺术就是要在感性因素中活动,把精神引导到一个领域,其中像在自然界一样,基调是徜徉自得的幸福感。”这话适用于一切艺术。可见,艺术是一种精神载体,通过它,可以充实人类的精神生活,回归人类的精神家园。

实际上,成人教学艺术亦如此,因为它也是一种精神产品或精神现象,这种精神现象的本体只能是成人教学过程中人类积淀的历史遗产――精神大地,任何一种成人教学艺术现象都是这个精神大地的出产,同时,任何一种成人教学艺术现象都是这个精神大地的显现。当然,这种显现绝不是对精神大地的简单重演和复制,而是在成人教育教师的帮助下成人学习者本真心灵作为精神通道对精神大地的自行生成。这便是成人教学艺术的要义所系。

那么,成人教学艺术怎样才能使成人实现自己对这种精神大地的显现呢?这需要成人教育教师巧妙设置教学艺术氛围,采用适宜的教学艺术手段,把恰切选取的教学内容外化给成人,并及时对教学艺术效果进行评价。尤其需要指出的是,在目前成人精神家园失落、价值信仰滑坡、空虚无聊心态产生的情况下,成人教学迫切需要加强成人人文方面的教育,即提高成人的人文素养、培养他们的人文精神。这就对成人教学内容的选取提出了更高的要求,即所选取的教学内容不但要注重成人学习的职业性,更要注重其人文性。只有这样,成人才能在学习中合理地构建自己的个人视域,并与“成人教学艺术家”的个人视域乃至人类文明的历史视域相融合,在这一融合过程中,构建自己的精神家园,提升自己的精神境界。

四、成人教学艺术提升成人的公民素质

英国著名艺术史家贡布里希曾以珍珠的生成为喻,讲到了一切艺术作品产生的根本条件。他说,“牡蛎要制造一颗珍珠,需要一些物料,譬如一颗沙砾作为核心,以便围绕着它形成珍珠。如果艺术家的形式感和色彩感要结晶为完美的艺术品,他也需要那样一个坚硬的核心――某一项明确的任务,使他能够集中才智去承担起来。他写道:‘我们知道,在更遥远的往昔,所有艺术作品都是围绕着那样一个必要的核心而形成的,是社会给予艺术家任务――不管是制作仪礼面具还是建筑主教堂,是画肖像还是画书籍插图’。”可见,任何艺术的产生或涌现,都是出于明确的目的或本真的需求。因此,我们在看待成人教学艺术时也要去理解成人教学艺术所依托的最终“任务”。

那么,成人教学艺术在超切审美、升华情感、引领精神之后,其最终旨归何在?这一发问,我们不得不从作为成人教学艺术总系统的成人教育过程中获得阐释与启迪。

第8篇

关键词: 教学艺术 语言艺术 趣味性 创造性

教学是一门科学,更是一门艺术。古今中外许多著名的教育家、思想家,对教学艺术都极为重视,认为教学离不开艺术,只有讲究教学艺术的教学,才能取得最佳的教学效果,达到教学的完美境界。早在春秋时期,我国伟大的教育家孔子就实行了启发式教学,体现了高超的教学艺术。现代观点认为“教学艺术乃是教师娴熟地运用综合的教学技能技巧,按照美的规律而进行的独创性的教学实践活动”。[1]在社会信息化和经济全球化的大环境下,英语作为一种国际性语言,不仅是国际交往中的最为重要的交流与沟通工具,也成为国际竞争的武器。培养大批高素质的复合型英语人才已成为我国高等教育的当务之急。而传统英语教学只注重对学生进行语音、语法、词汇、句型等知识的传授,忽视学生语言能力和交际能力的培养,教学方法未免单调,学生缺乏足够的兴趣,造就了一批高分低能的学生,要改变这一现状,必须从教学方法入手,讲究教学艺术,提高教学效率。教学不仅需要科学更需要艺术――艺术的教学会使师生在轻松、愉快、和谐的情境中通过对话完成高层次的精神交流,既利于学生学,又利于引导他们乐学、好学。

英语课堂教学的艺术可以从以下几方面体现:

一、语言艺术

捷克教育家夸美纽斯曾指出:“一个能够动听地、清晰地教学的教师,他的声音应该象油一样浸入学生的心田,把知识一道带进去。”[2]因此教师的语言艺术水平直接关系到课堂教学的质量。教师自然流畅的语调、抑扬顿挫的节奏能使学生置身于良好的语言学习环境,从而使教学信息在传输的过程中发挥最佳的效能,在潜移默化的熏陶中培养学生良好的听力和英语语音语调。课上尽量坚持用英语教学,让学生习惯于用英语思维,再配合以相应的体态语可以使学生置身于英语语言环境,从视觉上和听觉上都能感受到英语语言之美,从而增强说英语的欲望。

教师的语言是一种专业语言,具体来讲应符合以下特点。

1.科学、准确、简约。教师要通过精炼的语言,准确地表达所教知识,尤其是语法教学环节,话语信息要与内容信息相适应,反对絮絮叨叨。

2.生动形象。形象的语言能将教学中的人物、情节等描述得惟妙惟肖,使学生获得“如见其人”、“身临其境”的感性体验,从而加深对学习内容的理解。

3.感情丰富。在教学过程中,教师要将自己丰富的感情融入教学内容中,使教学语言充分展示出生命力,打动学生的心,使学生产生共鸣,受到感染。

4.语调优美,音量、语速适中。教师的声音主要包括音量、语调和语速。教师要根据教学内容和教学环境调整自己的声音,做到清晰、明白,音量要适中,太高容易引起反感,太低则容易引起听觉疲劳;语调应抑扬顿挫,富有节奏感、韵律感,使学生感受到聆听音乐般的美感;语速要与学生的信息反馈速度相适应,使输出的信息较好地为学生理解和接受。

5.幽默风趣。教师要善于用风趣的语言开导学生,新鲜的语言才能引发学生的好奇心,激起他们的求知欲。幽默风趣的语言不仅可以活跃课堂气氛,还能使师生关系融洽。当然,幽默的使用要正确,不能滥用,这就要求教师具备丰富的知识和深邃的涵养,使学生体会到高雅的情趣,寓教于乐。

6.多激励、赞美。教学的艺术不仅在于传授知识,而更重要的是在于激励、赞美、鼓舞。对于课上开口讲英语的学生应多多鼓励,有一点进步则及时给予肯定,当众表扬,促使他们把更大的热忱投入到英语学习中去。在课堂交流中,少批评,多表扬;少指责,多鼓励,善于发现学生的闪光点。

二、体态语艺术

体态语在英语中称为body language或gesture。准确、恰当地运用体态语可以有效地帮助传递思想、表达感情、增强教学语言的感染力,这也符合讲英语国家的人的习惯,如果与眼神和表情相配合,则效果更佳。

三、板书艺术

板书作为教师的基本功之一,是课堂教学艺术的重要组成部分,对优化课堂教学、提高教学质量有着不可替代的作用。教师的板书应具有直观性、概括性、指导性,要主次分明、结构合理、形式多样、文字美观、重点突出。

四、教学方法艺术

要增加课堂教学的趣味性,激发学生的学习兴趣,这仅靠讲个笑话或者开个玩笑是远远不够的。要充分挖掘教材本身的有趣因素,进一步展开想象。对于课文教学可以采取分角色朗读、角色扮演、续编故事、改变结局等方法,以小组的方式进行;也可以在电化教学中给课文录音配上美妙的音乐,课间休息时播放动听的英文歌曲,把学生带进一个语言与音乐交融的美妙境界;同时还可以锻炼他们的注意力、观察力和记忆力,增强英语课的吸引力。听说课要寻找学生感兴趣的话题,让学生有话可说。可以设计一些与他们生活息息相关的话题加以讨论,如课外活动、业余爱好、上网的利与弊、如何保持健康、我最喜欢的……等,还可以把当天发生的重大新闻拿到课堂上作简短的讨论,总之要创造更多的方法让学生练习说英语,让他们以一种愉快的心情去接受新知识。同一学期要避免一种教学方法的重复使用,教师要在实践中不断改革创新,探索新方法。

当然,教学艺术还有很多方面,如提问艺术、导入艺术、作业布置艺术等,在此就不一一赘述。一堂生动的英语课堂离不开高质量的教师。教师能否出色地完成每一堂英语课并体现其知识性、趣味性,依赖于教师扎实的基本功和多方面的素质,包括专业知识、交际能力、教学方法,以及熟练地使用现代化教学设备的能力,必要时还要会画、会唱、会表演,声情并茂,使课堂教学有声有色,达到知识性与趣味性的高度统一。只要我们广大的英语教师善于动脑、勤于总结、勇于探索、大胆尝试,总会找出一条具有个人特色的教学新思路,在教师这个平凡的舞台上展现动人的风采。

参考文献:

第9篇

(一)民进艺术的消亡与保护

在这个科技快速发展的社会当中,在西方艺术理论以及现代工业潮流的冲击之下,我国的艺术形态也受到了一定程度的影响,甚至一些珍贵的民间艺术被一些迷信现代文明的人们所丢弃,所以,现在民间艺术的生存环境非常不好。许多的民间技艺、民间作品以及民间的艺人在一天天的消失。一些民间艺术在学者的保护之下被搬到美术馆或者是博物馆,它们便成为了一种历史的记忆,可是还有很多在濒临灭亡。所以,这个严重的情况告诉我们:不能只靠专家学者去保护民间艺术,还需要有更多的人参与到其中,这要成为一种意识,要靠大家去保护和传承。

(二)大学教育与民间艺术的契合点

对大学生进行艺术教育就是要培养大学生敏锐的洞察力、良好的沟通能力、丰富的想象力、高尚的品格以及高雅的审美情趣,要让大学生可以充分发展他们的综合素质,所以在大学艺术教育当中要将这个现代艺术教育目标当中体现出来。民间艺术教育具有很高的融合性,因为它是我国人民在长期的生活实践中创造出来的。一些民间艺术作品可以强烈地反映出人民群众的生活愿望,它们是人民群众审美观、价值观等的集中体现。一些民间工艺、民间绘画等可以自由抒感、强调主观想象,具有审美、教化、实用的功能,是人民群众精神物化的产物。还有的艺术创作将文学、美学、社会学以及哲学等多学科融合在一起,将中华民族的质朴生活经验与审美高度进行融合,将中华民族的人文精神以及传统文化全面、直接的体现出来。

二、大学艺术教育中民间艺术的作用及意义

(一)相关课程实现对接,大学艺术教育更加完善

我国民间艺术的种类非常多,它的表现形式也是多种多样的,可是对于艺术学科的教学来说,在每一个专业的课程当中融进数百种的民间艺术形式,这是不现实的,也是没有必要的。对专业课程进行学习的时候,学习的重点是要吸取民间艺术的精华,使专业课程与民间艺术进行对接。比如说动画专业当中,在进行基础专业教学的时候,可以挖掘戏曲脸谱、篆刻印章、民间书法、石器工艺以及刺绣纹样等传统的图案作为绘画基础,为艺术创作打下坚实的功底;在专业技能的教学当中,可以侧重民间文学、戏曲以及精华艺术等表现元素,这样不但可以让学生对传统知识更加熟练的掌握,也可以使他们的技能得到提升,进而可以创造出更多的具有艺术特色的动画作品,让大学的动画教育合理化,形成一种独特的教学风格与特色,从而使大学动画课程的建设更加完善。

(二)让大学艺术生实现“文化自觉”,使文化得到传承

要想让传统文化得到传承与发展,就必须让它们在良好的社会文化环境中得到孕育。高校中的学生来自全国各地,在艺术教育当中融进民间艺术,不但可以使学生的民族文化传承的意识得到培养,还可以加强他们对民族文化的保护、学习以及传承与创新的自觉性。与此同时,很多优秀的民间艺术作品可以得到集中的展现,可以使民间艺术作品得到传播与发展,这为其提供了一个有益的平台。利用特色学科建设这一渠道,使民间文化知识得到普及,让民众的自觉意识得到提高,这位民族文化的传播提供了一个良好的氛围。

(三)促进中国现代艺术的发展

民间艺术作为开放的文化艺术载体,有着自身独特的艺术魅力,它的价值追求和文化内涵在不断地积淀,在现代意识和技术的不断冲击下,民族艺术需要不断进行更新与拓展。在现代艺术教育当中加入民间艺术,可以更好的让现代艺术与民间艺术进行互动。这样不但可以使艺术教育的审美内涵与艺术思维更加丰富,而且也使艺术创作在情感的抒发以及审美的表现上面有了更好地深度拓展。同时在艺术创作当中增添了很多优秀的元素,充分运用民间艺术的思维方式、色彩搭配等对它们进行重新认识,再重新创造,最后打造出更加优秀的创作形式。让现在艺术创作与民间艺术进行沟通交流,使现代艺术的设计形式更加合理化、生态化,使现代艺术的艺术形式可以更加自然、更加合理的得到发展。

三、大学艺术教育中融进民间艺术的有效途径

(一)课堂教学时结合社会实践

将民间艺术进行传承可以通过口传身授或者是师傅带徒弟的方式,所以在大学艺术教育当中融进民间艺术并不是一件容易的事。进行课堂教学的时候,主要是给学生讲解并评价一些民间艺术的起源,然后再讲它们的发展经过,最后探讨民间艺术的价值体现。高校可以通过建立一些校外的民间艺术实习基地,开展一些民间艺术调研的社会实践活动,让学生对民间艺术的认同感增强,使其对民间艺术的保护产生责任感,将理论与实践进行结合,可以让学生更加全面的了解民间与现代艺术的共同点。

(二)建立高校民间艺术的学习平台

大学中可以建立一些民间艺术馆或者是研究机构,培养一些民间艺术研究的专业人员,为他们进行艺术研究提供一个稳定的环境,从而可以形成一种氛围,然后再在校园里开展一些高品位、高层次的文化活动,这样可以更加与民间艺术氛围亲近。在高校当中举办一些艺术展览,吸引更多的民间艺术爱好者走进高校,也可以举办一些民间艺术的交流会,给学生创造更多的机会,让他们可以与艺术研究者进行面对面的交流,从而为学生提供一个更好的平台,可以让民间艺术在高校中生根发芽。

(三)组织学生参加民间文艺活动

将民间艺术比较集中的展现在群众面前的一个比较大的平台就是元宵节、中秋节以及春节等中华民族的传统节日,在庆祝这些节日的时候,基本上会包含绘画、民间音乐、雕刻、书法、地方戏曲等许许多多的民间文化的精彩内容,这是一个进行民间艺术研究的最好机会,学校里的领导以及老师应该多组织学生参加一些这样的活动,让他们参与到对传统文化的学习与研究当中,并且要让学生发表一下自己对民间艺术的见解,要把它们加入到自己的创作当中,要为民族的创作献出自己的力量。

四、总结

第10篇

优良的师德是教师最基本的素质。师德水平的高低,关系到教育教学的质量,关系到人的质量。新课程呼唤着具有良好师德的新型教师。作为教师,我们必须具有爱岗敬业精神,爱生如子的园丁精神,锐意进取的创新精神,遵纪守法的律己精神,不计得失的奉献精神。用爱心培养学生的爱心,用智慧启迪学生的智慧,用人格塑造学生的人格。同时还要尊重学生的人格,尊重法律赋予学生受教育的权利,尊重学生的个性,既不把学生当做盛放知识的袋子,也不把自己当成没有情感的教书机器,使整个教育教学过程成为双向互动、相互交流、共同提高的过程。

二、明确新课程理念,把握教育教学目标

1、明确教与学的关系

教与学的关系是教学过程的本质问题,教学是教师的教与学生的学的统一,这种统一的实质就是交往、互动。在传统的教育中,教师负责教,学生负责学,教学就是教师对学生单向的“培养”活动,教学关系成为:我讲,你听;我问,你答:我写,你抄;我给,你收。在这样的课堂上,“双边活动”变成了“单边活动”,教代替了学,学生是被教会,而不是自己学会,更不用说会学了。而新课程强调,教学是教与学的交往、互动,师生双方相互交流,相互沟通,相互启发,相互补充,在这个过程中教师与学生分享彼此的思考、经验和知识,交流彼此的情感、体验与观念,丰富了教学内容,求得新的发现,从而达到共识、共享、共进,实现教学相长和共同发展。

2、明确新的教师观

传统的思想认为,教师是“道德偶像”,是“道德的说教者”,是知识的控制者、学生的主宰者:而新课程强调:教师是学生学习的促进者,是教育教学的研究者,是课程的开发者和建设者i同时教师也是学生学习的组织者、引导者、参与者、决策者、合作者、评估者,也是学生学习的欣赏者。

3、明确新的学生观

怎样看待学生,把学生看成什么样的人,对学生采取什么态度,一直是教育理论和实践的重要问题。新课程倡导“学生是发展的人,学生是独立的人,学生是具有独立意志的人”的新的学生观。从中我们知道关注人的发展是新课程的核心理念。以人的发展为本,服从服务于人的全面健康发展是新课程改革的核心体现。

4、明确新的师生关系

随着新课程目标的转变,师生关系也相应发生变化,师生关系不再是传统的讲授与听讲、主动与被动的授受型单向活动关系。新型的师生关系是一种民主、平等、理解尊重为基础的积极合作,双边互动的关系。课堂中学生是主角,老师是主导。学生是主体,老师是学生的指导者、合作者。

三、具有渊博的知识、精湛的教学艺术

1、渊博的知识包括:学科专业知识、教育学、心理学知识以及社会生活知识

新教材中的“想一想、议一议、做一做”等问题的答案有时不唯一。这就要求教师必须具备精深的学科专业知识。人常说:“要给学生一杯水,自己要有一桶水。”如果说教师连书本上的知识都搞不懂,挖不透,怎么能教好学生呢7因此,作为教师应博学,丰富专业知识,扩大知识视野,为搞好教学工作打下良好的基础。同时教师还应具备一定的教育学、心理学知识以及社会知识。毕竟教师面对的对象是学生,而学生是发展变化的人,要培养出适应现代社会发展需要的人是一项艰巨的任务,除了具备一定的学科专业知识外,还必须懂得教育学生的方法以及掌握学生的心理特征。

2、精湛的教学艺术

精湛的教学艺术包括:导课艺术、语言艺术、板书艺术、备课艺术、组织教学艺术、引导艺术、提问艺术、练习设计艺术、课堂小结及评价艺术等。

第11篇

一农村中小学艺术教育开课率及教学质量现状调查研究的目的

实施素质教育的重要手段。素质教育中,艺术教育是美育的一个重要组成部分。对促进学生全面和谐发展具有不可替代的作用。近年来,国的艺术教育事业实现了很快的发展,人们艺术教育程度得到一定的提高。但是农村艺术教育发展的整体水平与城市相差甚远。制约着我国的艺术教育的发展,成为影响艺术发展的一个主要因素。因此,立足于对农村中小学艺术教育的实践与调查,关注农村中小学艺术教育在当前全面提高素质教育的背景下尤为迫切。根据本人在一线的亲身经历和实地调查,以及阅读的有关农村中小学艺术教育现状的资料,来阐述一下农村中小学艺术教育的一个现状。分析制约其发展的主要因素,并提出相应的建议,为教育部门决策者制定教育教学政策法规提供一个理论上的支持和政策的参考。为农村艺术教师在工作方面提供一个努力的方向,为进一步实现我国的艺术教育事业的均衡发展提供一个良好途径。

二农村中小学艺术教育开课率及教学质量现状的调查分析

传统教育的观念一直制约着农村中小学艺术教育的健康发展。一些教育管理者思想意思跟不上时代的步伐,国家提倡大力发展素质教育的近些年里。专业教师队伍极度缺乏,非专业的艺术教师理论水平普片低下,教学设备简陋。给农村中小学艺术教育的健康发展带来了很大的阻力。像这样一个农业大国农村中小学生的人数是可想而知的这一问题已经成为制约我国当前推进素质教育发展的重要因素之一。经调查和本人在一线工作的情况结果显示:

没有上过音乐课,

1.师资队伍严重缺乏。艺术教育质量的基本保证是建立一个良好的艺术教师队伍。但是调查中发现农村艺术教师是少之又少。现在媒体普遍报道说是偏远的山区师资力量严重短缺;甚至一个班级里面坐着几个年级的学生。也没有开过美术课,整个山区找不到一个艺术教师,艺术教育开课率几乎为0不要说在偏远的山区,就是这平原地带市区周围的农村学校也是少的可怜。某区近百所的农村中小学里面音乐专业教师只有21人,美术仅有17人,为了响应上级的号召不得不把一些非专业的老师拉进来。教育质量不能保障素质教育的要求。

意识观念不强。各级教育主管部门提得也响,

2.重视程度不够。但落实到学校里面就变了味道,一些学校一位的追求升学率,要成绩,把上面的要求扔到一边,课程表上的艺术课往往被语文、数学等学科所代替。有的学校虽然开设了艺术课程,但领导重视不够,认为上不上艺术课程无所谓,把艺术课当成副课,给艺术老师进行课堂打折;例如:主课”如果量化是1.0分的话,艺术课只能算0.7分左右。并在评职称晋级方面往后站,艺术教师的这种较差的待遇严重的挫伤了其在教学上的积极性。一位大学的同学现在就不愿带音乐课,就是这种原因。放弃艺术本专业带其他主课”或者把艺术课当成自己在工作中的副业,这在农村中小学艺术教育中是很普片的现象。部分学生和家长也受传统教育的影响认为只学好文化课就行了所以在上艺术课的时候总有那么一部分学生埋头苦战学习文化课。素质教育叫响的今天,艺术教育作为美育的一个重要内容,作用是其他学科无法取代的学生健全的人格亦离不开艺术教育,优美动听的旋律和对美术欣赏的能力能使学生终身受益。

不少学校为解决艺术教师的师资问题,

3.教师素质低下。为了对付上级的检查。用一些带“主课”其他非专业的老师代课。这些艺术方面半路出家的老师理论水平低下,综合技能差,音乐老师往往只学几首流行歌曲在课堂上一教了事;美术更简单,就是学生随便画画或者教一点简单的简笔画。并且开课率很低,一学期上不了几节课。对于专业的艺术教育知识既不会亦不作要求。严重的制约了农村中小学艺术教育的发展,现在农村中小学艺术教师能够按照教学大纲完成艺术教学的老师估计很难占到其农村艺术教师的1\3.根本达不到艺术教育的教学要求。

经费投入不足。

4.教学设备简陋。

但是因为很多老师在音乐方面是半路出家基本上不会弹电子琴;美术教师基本上只有一本教课书。多媒体教室很多学校也有,某区农村中小学里面教学设备是这样的音乐教师只有一台录音机或一架电子琴。但是由于只有一个多媒体教室使用太受限制。更有甚者是有些艺术教师还不会应用多媒体进行上课。至于农远工程这一块应用的效率不是很高。究其原因,一是一线农村教师缺少多媒体技术的培训;二是多媒体教室太少不够老师使用;举例:校36个班级只有一个多媒体教室,轮流一周能上一次就不错了这些情况是对艺术教育经费投入不足的一个体现;不到艺术展演你看不到对艺术教育的重视的不到艺术展演你看不到对艺术老师的重视的这是农村一线艺术老师的心理体会。

三农村中小学艺术教育开课率及教学质量的研究对策

提高认识。

1.统一思想。

关心农村中小学艺术教育的发展,各级领导要统一思想。制定农村中小学艺术教育考核目标,完善艺术考核的评价体系,按照艺术教育大纲的要求开设艺术课程,真正做到开足开齐有实效;积极开展艺术实践活动,为学校艺术教育提供有利条件。

改善艺术教育的教学条件。

2.增加艺术教育经费的投入。

保证中小学艺术教育教学的正常进行。同时也要加大对艺术器材的投入,艺术教学设施是实现课程标准的保证。各级主管部门要加大对艺术教育的投入。条件好的学校可配备好一些的艺术教具,如;艺术教育专用教室和多媒体教学设备等。条件差一点的学校也要配置一些基本的教具,如:电子琴录音机音像资料及电视机画板美术实物等教具。学校阅览室也应配置艺术方面的杂志和音像资料以供师生收集.查阅资料使用。

扩大艺术教师队伍。针对农村艺术教育紧缺,

3.改善工作环境。教学设施简陋,量化打折等诸多问题。要稳定队伍,加强师训工作,改善艺术教师的工作环境,合理的进行艺术教师的工作量化,不断提高艺术教师的综合素质。鼓励艺术专业的大学生到农村任教等多种渠道来扩大艺术教师队伍;积极发挥专业艺术教师的重要作用,运用现代教育手段,加强交流,以提高艺术教师的教学技能和水平。

实施教学。

4.因地制宜。

开发具有地区,地方和学校应结合当地人文地理环境和民族文化传统。民族和学校特色的艺术课程资源。艺术教师也要从实际出发,因地制宜,以学生为本,开发利用学生资源,构建具有民族特色和鲜明的个性的艺术教学情境。来丰富艺术教育的教学,激发起学生对富有地方特色和民族风情的艺术的浓厚兴趣。

第12篇

[关键词]小学语文; 教学艺术; 师生情感; 教学方法 ; 课堂教学功能。

语文是学好各类学科的基础。兴趣是学生学习语文的原动力,有了兴趣,学生就有了探究新问题、学习新知识的动力;有了兴趣,学生就有了学习的欲望。语文教学的任务在于帮助学生培养与提高运用语言的能力。这种能力概括起来有三种:吸收(读、听、看)、表述(说、写)和思考。当然还有其他能力,如观察力、想象力等。这一切能力培养的关键,是调动学生的思维,引导他们好奇探幽,并将此自觉转化为独立的探索和追求。一个语文老师,如能调动学生的思维,把课教“活”,达到课堂艺术的佳境,那就是一位出色的教师。因而,如何激发学生学习语文的兴趣,提高语文课堂教学的艺术,是每一位语文教学必须深思的问题。于是我在这里试谈一下小学语文教学的几点体会: 。

一 、 教学艺术是“形象+语言”的艺术。

众所周知,教学活动在很大程度上是凭借语言进行的。教师的语言往往支配调节着学生的认识活动,教师的语言是否准确、鲜明、生动,直接影响着教学效果。一个语文老师更应该在语言上下功夫。

一切艺术都是通过形象去反映事物的,教学艺术同样需要具有鲜明的形象性。语言不会像绘画,雕刻或舞蹈以线条、色彩、音响、旋律直接作用于学生的感官。语言与这些比较起来就抽象得多了。尤其是低年级的学生,他们更需要通过形象去认识世界。因此,单调的讲解,缺乏形象的干瘪的语言,会使学生厌倦乏味。这就需要我们在教学中要设法使自己的语言能诉诸学生的感官,使之具有鲜明的形象性。那就需要教师绘声绘色地启迪,使学生感受到犹如亲处其境、亲触其物,犹如是“真的”。这样学生学起来快,记得也牢,才会从中得到领悟,教学是一种独具特色的表演艺术,它区别于其它任何表演艺术。

一个好的语文教师,在课堂上对课文内容生动形象的讲述,对课文声情并茂的朗诵,对课文中人物语言神态惟妙惟肖的模仿,对课文展示的典型环境栩栩如生的描述,对课文的立意深入浅出、丝丝入扣的剖析,会产生强大的艺术感染力而震荡学生的心灵。一个好的语文教师,必须具有政治家的素养,科学家的头脑,哲学家的严谨,演说家的口才,歌唱家的嗓音,诗人般的激情,童话大师的幻想,相声演员的幽默,舞蹈演员的身姿。。。。。。

在进行教学时,可以讲故事。边讲故事边学习,学生感觉就是在听故事,但却不知不觉地完成了教学任务。这种导入艺术就调动了学生学习的积极性,使学生注意力高度集中,又满足了小学生爱听故事的心理。课堂教学从始至终都紧紧抓住学生的注意力,教学效果显著。

二、教学艺术是师生情感的投资。

教学艺术,从广义上说,既是教书的艺术,又是教育学生的艺术。作为艺术是鲜明的形象和真挚的情感的和谐统一。这种情感是人们对客观事物所持的态度和体验,它是依赖于认识,又有反作用于认识,推动或阻碍认识过程的发展。那么,师生的情感融合不是靠一时一刻就能够建立起来的,而是在平时的教学中必须建立民主的师生关系。一所学校、一个班级一般的情况不可能出现朱赤一般的平衡相近的学生,双差生难免会有的。要爱这些双差生显然不是一件容易的事,他们这些学生中,有的由于学习成绩较差,有的是由于行为习惯差,累教不改。因而受到大部分同学的歧视和部分老师的不重视而表现出一些逆反心理,即“破罐破摔”。在他们的心灵上有着失去了同学和老师对他们“爱”的平衡。他们中的有些闪光点还受到埋没,是多么的不公平。这就需要有责任心和事业心的老师的扶助教育,去唤醒那些既将迷惑的心灵。我们作为人民教师更应该去接近、关心、了解和发现他们各自的情况。一旦他们在某些方面有了进步,就要即刻抓住给予肯定、鼓励,并提出新的希望、要求,帮助他们不断进步。使他们感受到老师、同学们在关心爱护着他们,他们与同学平等了。这就是教学艺术上的既教书又育人的统一。

教学在很大程度上就是师生情感交流的活动。教师的真情实感会给学生强烈的感染。当然,这不是说,教师要像演员那样去表演,去强化。但是,对课文描写的许多人物的悲欢、许多事物的美丑,教师总不能无动于衷。教师在钻研教材的过程中就应产生对教材中人与事的情感体验。如《十里长街送总理》不是感动了多少师生潸然泪下呢?真实的感情流露胜似装腔作势的表演,其效果显然不一样。所以说,教学是离不开情感,它是师生共同活动的融合。要实现其真正的溶合就必须付之诸种教学方法为一体,这就是我们所讲的“教学艺术是师生情感的投资”。也就是诸种教学方法的有机综合。

三、 教法灵活――教活语文的前提

所谓教学的艺术性,不是单纯地追求形式,更不是搞“花架子”,而是在遵循教育的客观规律、保证科学性的前提下,采用生动活泼的教学形式,让学生在轻松愉快的气氛中更好地获得知识,提高能力,发展智力。什么是教学艺术,简而言之,教学艺术是教学方法、技能、技巧在教学过程中恰到好处的运用。它表现为教师在教学活动中根据教学目的,针对学生的心理特点及教材特点,运用恰当的教学方法、手段及合理的教学程序,启发引导学生积极主动地学习,从而受到良好的教学效果。教学艺术的运用是创造性的劳动,往往带着执教者鲜明的个人特点。因此,教学方法的选择、教学过程的安排、教学手段的运用都四、教学艺术是多种化教学方法的和谐统一。

四 、 教学艺术能促进学生身心的发展

教学艺术具有情感性,这种情感体验既是一种心理活动,又是一种生理活动,它必然影响人生理的生长和发展。所谓“笑一笑,十年少,愁一愁白了头”,讲的就是情感活动对于身体生理的影响。健与美密不可分,融为一体。教学艺术提高了学生的审美情趣和美感水平,使他们懂得了美的法则,例如,美的比例、线条、色彩、结构、组合等,为他们塑造美的形体,提供了依据和条件。此外,艺术的教学是以教学卫生标准为尺度的,这样的教学符合学生身体生长的规律和生理学的原理,它能使学生在高度紧张的脑力劳动过程中,劳逸适度,张弛相济,虽苦犹乐。教师的风度、仪表、穿着更是影响学生身体美的榜样力量。据调查,在学

生中,年轻女教师的发型、服式、体形及走路的姿势等常常被女生所模仿,而这些正是艺术性教态的构成因素。、善用启发――教活语文的最佳途径

教学艺术能维护和推动教学过程的进展,是教学活动的动力 这一功能根源于艺术能引起人的兴趣,激发人的内存动机,使教学成为情感和个性活动的过程。艺术性教学犹如万能的磁铁,吸引着学生的全部注意力,使其全神贯注,乐学不疲。教学艺术经常使用一些艺术表现手法,例如,幽默、机智、比喻等,使枯燥、呆板,平淡的教学变得风趣、灵活、新奇,从而使学生处于兴奋状态,提高了教学效率。

教师,担负着传道授业解惑的职责,要注意课堂教学艺术,只有这样,才能激发学生学习兴趣,发挥学生主体参与作用,提高教学效果,培养造就21世纪人才。

总之,课堂教学艺术,不仅仅具有使教学顺利进行的实用价值,而且因其创造性和令人愉悦而具有很高的审美价值,是教师掌握和运用课堂教学艺术所应追求的最佳教学,使小学语文课教学达到科学性与艺术性的和谐统一

【参考文献】:

1、寒天主编《中小学课堂教学艺术全书》