时间：2023-07-10 17:34:05
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇传统文化的分论点，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
导读：论述类文本的阅读要抓住结构特点，认真读完文章就能明白；新闻短评题着重考查考生分析问题及语言运用的能力，文章结合实例告诉大家如何答题；关联词语误用会导致句子的意思与要表达的意思大相径庭，要好好掌握逻辑知识，不要粗心哦！
【例题】
阅读下面文章，回答文后问题。
关于中国新诗发展状态的思考
郭新民
随着经济大潮的冲击，大众消费文化风起云涌，价值观念多元共存，“文化快餐”挤占主流，整个社会文化向着世俗化方向发展，文学创作日趋边缘化，诗歌更是备受冷落。不少诗人滑向了迎合世俗生活趣味的境地，使得诗歌的生存窘境日益凸现。一些诗歌创作急功近利，粗制滥造，诗歌具有的那种诗意的光辉，那种圣洁与崇高感基本消失殆尽。如何适应新形势的需要，怎样创作出符合时代和人民需要的诗歌作品，就成了当代诗人需要深入思考、认真研究的重要课题。
“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。在历史上，诗歌从来不以封闭为主流，都是与时代同呼吸共命运的，无论哪个历史时期,诗歌都具有着鲜明的时代性。诗歌的主题能否紧扣时代脉搏，体现浓郁的时代特色，是关系诗歌生命力的关键。纵观世界诗歌发展史，无论是《诗经》、《楚辞》，还是《圣经》、《神曲》、，无论是唐诗宋词元曲，还是文艺复兴时期的诗歌，都是每个时代、每个地区文明精髓的结晶，都以其鲜明的时代特点和时代精神，在世界文学史上留下了浓墨重彩的一笔。智利诗人、诺贝尔文学奖获得者聂鲁达曾说过：“我身为诗人的义务，不只是在散布蔷薇花的清香，调和音律……也歌颂着人类与工作的联结感。”这种“联结感”就是诗人对时代的把握和对社会的责任。诗歌要关注时代，贴近现实，要关注身边的人和事，要重点反映时代的变迁、社会的进步以及对处在时代前沿、风口浪尖上重大事件等及时准确的反映和把握。
范仲淹说“先天下之忧而忧”，作为一个诗人，无论是家事、国事，天下事，事事都要关心，用真诚去感受这个世界，去发现这个世界和谐或者不和谐的音符，并行之于笔，发之以声，呼之以情，动之以性。要站在时代的高度写作，风花雪月无病，只能是肤浅的、粗糙的，它无法代表一个时言。如果我们对自身所处的时代都不了解，我们还能代表谁来说话？我们的诉说又有谁来倾听？通常来说，诗人只有把自己拥有的文化背景，与自己所处的时代精神结合起来，才能够打牢自己真正厚实的艺术根基。同时要想成为一名优秀的诗人，就必须能够用超凡的思想觉悟和洞察社会的慧眼去观察了解现实世界，发掘内涵，发现本真，然后将自身的感受体悟艺术性地、卓越而超凡地用诗的语言表现出来。
诗歌的时代特点与时代精神是融为一体的，具有高昂格调的诗歌受到群众的欢迎，有利于人心的和谐与凝聚；那种萎靡不振、格调低俗的诗歌往往是灵魂和精神的腐朽剂，以及文化走向没落的催化剂。我们所鼓励的优秀诗歌应该以弘扬民族精神为主，关注时代与社会进步，以优秀的作品丰富人们的文化生活，并努力成为中国当代先进文化的代表者和继承中华民族传统文化的体现者。
（选自2009年第9期《诗选刊》，有删改）
下列对文章结构的分析，理解正确的一项是
A.文章开头一段，作者就旗帜鲜明地提出中心论点，即“文学创作日趋边缘化，诗歌更是备受冷落”，并对当前的这种现象发表了自己的看法。
B.第二段作者以中外名著名篇为例，如剥丝抽茧般论证了分论点“文章何为时而著，歌诗合为事而作”，强调诗歌要关注时代，贴近现实。
C.文章第三段，紧紧围绕“用真诚去感受这个世界，去发现这个世界和谐或者不和谐的音符，并行之于笔，发之以声，呼之以情，动之以性”展开论证，分析深刻。
D.最后一段，作者再一次从正面总结了文章，进一步强调了中心论点，收束有力，给人留下了深刻的印象。
答案：C
解析：论述文以议论为主，通过事实材料、引用材料和逻辑推理来解释客观事物的本质和规律，阐明某个道理，证明作者一定的见解和主张，表明赞成成什么或反对批驳什么。
首先要关注题目。题目或点明中心论点，或提出论述的问题，或点出议论的范围。从本文的标题看，“中国新诗发展状态的思考”表明了论述的范文，并不是中心论点。
其次要抓住中心论点或者分论点。中心论点或出现在题目，或出现在文中开头部分，或归纳于文章末尾部分。强调的是，并不一定在开头一段或者最后一段；分论点往往位于文段开头或结尾。本文的中心论点就不在第一段，而在文章的第二代，即“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。因此，A、B两项全都错了。错误的主要原因是：僵化地认为论点在文章的第一段。
第三是论证，也就是结合论点或分论点对材料的分析，包括分析方法和分析过程、效果等。论证的思路一般是先提出论题、概述议论范围，或点明中心论点、交作目的；然后运用举例、引用、对比、比喻等方法对提出的论点进行论证和分析；最后或归纳论点、总结全文，或明确任务、提出做法。如上文第三段，就是先提出分论点，然后进行分析。
论证的结构一般有总分、并列、层进、正反四种形式。一般来说，大多议论文的整体结构属于总-分-总结构，在分说部分，往往会采取或并列、或层进、或正反的结构模式。上文就是总-分-总结构。D项的作用是总结了全文，但表述不全面，不单是“从正面总结了文章”，还有反面总结。
【解题总结】
论述类文本的阅读，首先要抓住论述类文本的结构特点：按逻辑思维划分，包括提出问题、分析问题、解决问题三部分；按篇章结构划分，常见的结构有并列式、对照式、层进式和总分式。如2011年高考新课标卷，就是提出问题、分析问题、解决问题的结构模式。文章开头提出“在封建社会里，诗三百篇却被尊为‘经’，统治阶段拿它来做封建教化的工具”；文章中间部分分三个方面进行了论证；结尾从“诗也就由乐歌逐渐变为纯粹的语言艺术了”和“诗三百篇在社会上的实际用途缩小了，封建士大夫就逐渐把诗的意义和封建教化的原则联系起来”两个方面总结了全文。
其次要注意文章中的关键词、句。
1.文章中的关键的标志词包括：
⑴衔接上下文的：如“首先……其次……”，“一方面……另一方面……”。
⑵表递进关系的：如“更、而且”。
⑶表转折的：如“但是、相反、与此不同”。
⑷表总结的：如“因此、总之、由此可见”。
⑸表态度的：如“我认为、我觉得、应该”。
2.文中的关键句：如过渡句；前后照应句；文段的首、尾句；文中反复出现的语句。
3.注意文中的标点，特别是分号。
4.注意文中表达方式的变换。
5.注意语句间的联系，看其是否围绕同一中心话题。
6.要密切关注各段的开头句和结尾句。它很可能是该段的分论点，即使不是分论点，也起着引领或者总结本段的作用。如2011年高考新课标卷的“从西周初期到春秋中叶，诗三百篇是一种配乐演唱的乐歌”、“在人民群众的生活里，诗歌也常用于表情达意”、“在外交宴会等场合，宾主各方往往通过‘赋诗’来表达愿望和态度”等，都是各自段落的中心句。
【强化训练】
阅读文字，完成1-3题。
纸寿千年 墨韵万变
刘仁庆
“纸寿千年，墨韵万变”非常好地概括出了宣纸的特色。宣纸润墨性强，易产生丰富的墨韵变化。古人云：落笔宣纸，墨分五色。这里说的“墨分五色”是指墨色在纸上的丰富变化，《历代名画记》解释是“浓、淡、干、湿、焦”。画家则要求水墨在宣纸上的变化要能适应画家的创作意图，即浓墨处新鲜发亮；淡墨处层次分明；湿墨处淋漓尽致；干墨处刚柔相济；焦墨处挺拔传神。
以科学的手法加以研究则会发现，宣纸的润墨性之所以好，首先在于其主要原料青檀皮纤维。这种纤维细胞壁的结构，与木材、稻麦草纤维的细胞壁结构不大一样，除纤维的规整度好、柔软适度之外，尤其是经自然干燥以后，青檀纤维细胞壁会发生收缩，出现了许多与纤维平行排列的“皱纹”；另外，“皱纹”中还积留着不少自然形成的碳酸钙微而是造纸过程中产生的。深藏在青檀纤维内的碱性的碳酸钙微粒，既能提高吸附墨、水的能力，又能起到中和作用，防止纤维素发生酸性降解；宣纸的润墨性还与纸本身含有的青檀纤维量以及它的变形状况有关。当纸面吸附墨、水以后，扩散的纵横向之比、吸墨的深浅和浓淡分明的层次感，主要依宣纸的品种和纸的“陈化”时间来决定。故有经验的书画家常用的是特净皮或净皮宣，并且不用当年买来的新宣纸而用陈年宣纸，以利作画时发挥润墨性的功效。
历代的许多书画珍品借助于宣纸才能保存和流传下来，所以有着宣纸“纸寿千年”的说法。这种说法有没有根据呢?笔者所在的研究小组花了4年时间，对宣纸等7种不同的纸张进行了老化对比试验。结果测出：新闻纸的寿命是150年左右；书写纸的寿命是400～500年；铜版纸的寿命约为700年；宣纸的寿命高达1050年，而且这个数值还是下限。
为什么宣纸的寿命如此之长?通过电子显微镜、酸碱性等研究手段，揭示了其中的秘密。首先，青檀纤维与木材纤维、竹子纤维不大一样，它的均整度高，同时纤维圆浑、细胞壁上皱纹分布均匀，皱纹内积留的碳酸钙微粒也助于其延寿。再者，宣纸的加工工艺处理条件温和，使纸内纤维没有受到伤害，而且制作时较少接触金属的器具，故纸中所含金属离子极少，不易引发其他化学变化。同时，纸内的碳酸钙含量有时高达7％～10％，使宣纸呈中性至弱碱性。这样即使在不良的外界条件下，也不会诱发出变色基团或者受空气中酸性分子的破坏。
（选自2010年第2期《百科知识》，有删改）
1. 下列对于“墨韵万变”的理解，最准确的一项是
A. 墨韵万变指墨色在纸上有浓、淡、干、湿、焦五种颜色。
B. 墨韵万变指落笔宣纸，墨色会在宣纸上呈现出丰富的变化。
C. 墨韵万变指水墨在宣纸上得变化能适应画家的创作意图。
D. 墨韵万变是指根据墨的变化形成的独具风格的晕染技法。
2. 下列对文章结构的分析，理解不正确的一项是
A.文章开头一段，作者就直截了当地提出中心论点，即中国宣纸的特点“纸寿千年，墨韵万变”，并分析了什么是“墨韵万变”。
B.第二段主要分析了宣纸的“墨润性”为什么这么好的原因，层次清楚，一目了然。
C.文章第三段，作者论述了宣纸“纸寿千年”的原因，并和其它的纸张进行了对比，增加了文章的说服力。
D.从总体上看，文章是典型的论述文结构，采用了“总-分-总”的结构模式。
3.下列解说符合原文意思的一项是
A. “纸寿千年，墨韵万变”的说法不仅形象地概括了宣纸寿命长的特点，而且突出了墨色在宣纸上丰富变化的特点。
B.宣纸墨润性好的主要原因是宣纸的主要原料青檀皮纤维的细胞壁的结构与木材、稻麦草纤维的细胞壁结构大不一样。
C.宣纸的寿命最高可达1050年，所以我们不难解释历代的许多用宣纸创作的书画珍品能保存下来的原因。
D.青檀皮纤维细胞壁上分布均匀的皱纹内积留有碳酸钙微粒，加工工艺处理条件温和是宣纸寿命长的真正原因所在。
答案：
1. B（A项，原文说“墨色在宣纸上的丰富变化”；C项，是“墨韵万变”的作用，不是对其本质的解说；D项，“墨韵万变是……技法”，无中生有）
关键词：高中 时评 思维 个性化
【中图分类号】G633.34【文献标识码】A 【文章编号】1674-4772（2013）04-003-02
时事评论，即对新近发生的新闻事件的评判。在网络新媒体迅猛发展的背景下，将时事评论写作引入高中阶段教学，既是适应高中作文教学改革的需要，同时也符合新课程课标的要求，有利于促进高中生的思维发展，对于有效提升高中生的作文能力大有裨益。
一、时评的思维训练功能
（一）时评对“个性化”的张扬为学生提供了更为广阔的思维空间
新课程提出高中阶段“考虑不同的要求，以负责的态度陈述自己的看法，表达真情实感，培养科学理性精神”。我们的作文教学不单要教会学生如何结构文章，更要教会学生如何独立思考、深入分析，加厚学生的知识积淀，引导他们走向更开阔宽广的天地，让学生写出真实而富性灵的好文章。
而时评的材料一般是最近的热点新闻，内容新颖，话题“火辣”，贴近生活，能够激发学生的写作兴趣和表达欲望；而且，既然是评论，你就必须旗帜鲜明地亮出你的观点，发表你的主张，阐述你的论据，允许甚至鼓励你的自由、个性化地表达。
（二）时评对思维的收敛性要求，有利于增强学生写作思维的严谨性
其一，时评作为一种认识活动及其结果的有效率的表达，它所使用的思维方式是概念、判断、推理。它的思维特征最主要的表现为收敛思维、聚焦，训练时评写作就可以很好地提升学生的收敛思维水平。收敛思维对高考作文的指导意义和实用价值不可小觑。首先所有的高考文题都是收敛思维的结晶，考生必须以此作为基础，才能展开思路进行发散，同一文题可以有各种不相同的立意角度，但都不可离开统一基础。尤其是近年来最热门的新材料作文，无论你从哪个角度发散，均不能脱离材料及其含义作文。再者，记叙文的线索、议论文的中心论点和全文的结构均由收敛思维演化而成，没有收敛思维，文章的材料分散杂乱、结构松弛无序、将难形成统一的整体。
其二，随着网络微博、智能手机等新媒体的迅猛发展，高中学生越来越多的获得了发表意见的机会，他们表达看法、参与讨论的欲望空前高涨。但同时，他们又在现代快节奏的生活环境下习惯于碎片化的阅读，看问题又比较容易情绪化、片面化，肤浅化甚至极端化，需要我们适当的引导、点拨。
二、开展时评训练的原则和方法
（一）整合教材资源，全面准确理解文体特征
对于时评的文体特征的理解，很多高中老师仅仅局限于高中必修教材，这是非常不全面的。
以广东的粤教版为例，除了必修4有专章介绍时评外，还有选修8《新闻阅读与写作》、选修12《常用文体写作》、选修15《论述文选读》，共3本选修教材中均有一个单元的教学安排，这几本教材虽然从不同侧面阐述了时评的一些特征，但是都不完整，我们需要将这几本教材加以整合，才能完整地理解时评这种文体。
必修4第一单元“关注社会”，侧重了解时评的文体特征，对于入门训练有借鉴作用。选修8第三单元“新闻评论”，侧重介绍时事评论具有新闻文体的一些特征――时效性、政治性、说理性；选修12第二单元第1节“时评”，侧重讲述时评作为论述类文体的基本特征――据实而评（事实性）、应时而作（时效性）、凭理而断（评析性）；选修15第二单元第三章“时评”，侧重介绍了时评作为评论文章的一些特征――针对性、评析性、群众性。以上分布在各册书中的章节，都有对时评的介绍，既有共同点，也各有侧重。我们如果要对时评的文体特征有一个较为完整的理解，则需要整合以上各章节的内容。时评的文体特征可以完整地表述为五点：话题火辣（针对性）、应时而作（时效性）、据实而评（事实性）、评理而断（说理性）、大众声音（群众性）。因为这些均直接关系到学生的选题和表达结构、语言风格的问题，不讲清楚这些问题，我们高中生的时评写作就很容易与杂文相混淆，影响时评的表达效率。
高中生写时评应该有意识地与社会上的时评区别开来，目前，社会上的时评越来越表现出杂文化的倾向，他们追求思想的广阔性，纵横开阖，用语喜调侃、冷幽默，锋芒毕露，咄咄逼人，但是也往往导致文体不清，这一点，高中生训练时必须避免，文体一定要规范，杜绝杂文化倾向，因为正如上文所提到的高中生训练时评主要是为了特定的教学任务服务的。
（二）依据文体特征，设计课堂教学
就文体特征而言，时评是论述文的一种，它重说理评析，但同时，它也有新闻作品的特点，具有新闻传播的特性，如结构规律、语言风格等更趋近于新闻作品。
在高中很多课例中都提到一种训练模式，他们还从教材中找到所谓的范例文章，强调时评写作的一般构思为：“提出问题――分析问题的本质――提出自己的看法”。并将这种结构视为构思时评的一般结构方式。殊不知，这种指导是不严谨的。尽管时评归到了论述文一类文体中，但是它在结构上区别于其他议论文体的特点在于：总是把论点放在前面，把新闻事件放在前边。这是因为具有新闻特性的时评，特别讲求传播的效率，它把论点放在开头，就类似于新闻报道的消息体裁的“倒金字塔”――把最重要的事实、事件发展的和结局放在开头。“论点前置”结构在新闻评论中具有普遍性。这涉及的实际上是适用于时评的表现方法，或者时评表达的规律。
（三）明确训练目标，把好选题关
教师在教学实践中一定要设计出适合高中生写作的时评类作文题。不是所有的国家大事、新闻热点都能拿来给高中生评论，也不是所有的生活现象、热门话题都能拿来做题目。
在选择话题时，我们需要考虑三方面的因素：一是考虑学生对话题的关注度。教师要结合学生的年龄结构和地域特征尽量选择学生关心的、感兴趣的话题， 尤其是在时评写作训练的初期，这样才能调动学生的积极性。例如广东的多数高中生相对于北京等地的学生，对政治性话题、国际性话题关注度不高，但对身边的民生问题、经济话题和维权问题关心较多。二是要注意高中生的认知水平。虽然有些话题非常热门，比如计划生育政策改革、高考制度改革等，学生也有很高的关注度，但是由于他们对这些问题的认知多凭着情绪上的指引，而缺少必要的专业背景，容易得出“计划生育必须放开”“高考必须取消”等偏激的结论。三是要注意话题本身的敏感度。新课标指出：“高中语文教学还应体现高中课程的共同价值，重视情感、态度、价值观的正确导向”。而高考作文实际上就具有价值导向功能，要求高中生在作文中表现积极健康的世界观和人生观。考生的言论空间一般不能超出社会的主流价值观念。
（四）训练有序，保持思维训练的连续性
高中时评写作训练是很有必要贯穿于整个高中写作教学过程中的，我们高中三年的训练应该有一个合理有序的安排，依据学生心理发展和思维发展的规律，在符合学生作文能力提高的基础上有阶段性、有目的性地加以训练，养成学生良好的作文习惯，提高学生作文水平，增强学生作文能力。
高一下学期后半学段，大多学生的抽象逻辑思维开始由经验型水平向理论型水平转化，思维能力着重培养学生观察和思考的习惯，形成关心生活、参与生活，展开恰当联想和合理想象，不断取得生活素材和生活经验，又能切实地反映生活的能力，着重正确立意和选材。
高二年级思维能力着重培养学生积累和思考的习惯，形成收集各种材料、整理分析材料并进行议论评价的能力，在实际生活里养成下判断、推理都有条理的习惯，合理安排文章结构。训练目标：写好时评，即掌握基本的论证结构并列式和层递式；把握由总论点分解为多个分论点层层深入分析的方法。
高三年级思维能力则着重培养思辨能力，要在实践中学习和运用辩证分析，把思考引向深入。训练目标：会写时评，即学会谋篇布局，注意论证结构的严谨性、周密性；培养思维，写出有自己独特见解、较为深刻的论述文；学会综合调动自己的知识储备，论证时联系生活、联系社会，富有文化内涵。
（五）创新训练形式，培养思维品质和能力
（1）让学生在新媒体环境中处于自由的写作状态，激活学生的写作思维
我们很多教师在指导时评写作训练时，仍然是老一套的做法，只是局限在课堂内，通常要求学生一小时内完成800字的作文，老师讲学生练，而忽视易为青年学生喜爱的微博、论坛等网络新媒介，形式单调乏味，很难激起学生的兴趣，自然也就发挥不出时评的训练优势。
（2）从新闻点评的训练入手，给学生一个简单的思维路径
现行的人教版高中教材中更注重训练新闻点评的写作，新闻点评就是用简约的文字对新闻进行评论，它见解（判断）突出，且有简洁的论证过程，新闻点评可以为我们的时评训练提供一个阶梯。我们的时评写作本来就需要由短而长，由浅入深，所以新闻点评对于我们培养时评写作能力是很有借鉴意义的。如：
案例一：请你就下面这一类社会现象，谈谈看法。要求：观点明确，条理清楚，不少于80字。
台湾歌星周杰伦一曲《东风破》，风靡一时，于是，许多从不喜欢民乐的年轻人找来古曲《东风破》欣赏；北师大教授于丹在中央电视台“百家讲坛”宣讲《论语》，由此《论语》成为街头巷尾人们的谈资；大型电视节目“红楼梦中人”选秀活动进行得如火如荼，很多人再读《红楼梦》，“红学热”再度升温。
参考点评展示：
（1）传统文化借助现代传媒，重新焕发了生命力，这有利于中华文化传承。现代人往往觉得古典文化距离自己非常遥远，但流行歌曲、电视节目可以拉近这种距离，从而发挥现代传媒受大众喜爱的优势，推动传统文化的发扬光大。
（2）人们盲目追随时尚，在继承传统文化方面心态浮躁。传统经典应被大众熟知，但如果只因流行音乐、电视节目而去关注它，那么，只是凑热闹，并不能深入了解其精髓，对传承优秀文化不利。
此则新闻点评，包含的思维过程有：（1）聚焦，抓准评论现象的实质――传统文化借助现代娱乐传媒热闹一时；（2）摆出自己的判断，写作简短的评析。拿出己见，简要论述。（好，好在哪；不好，为什么）
所以，当学生对完整的时评写作感到棘手时，我们不妨首先降低难度，从训练新闻点评开始，先让学生掌握简单的写作思维路径。
（3）以活动促写作，以写作促阅读，提升思维的深度。
在现今的网络新媒体下，高中生受碎片化阅读，浅阅读的影响，认识问题较肤浅，写出来的时评一是浅，只是表面的议论；二是空，只是在直接地表达情感，没有深入去分析。要改变这种状态，教师就必须创设活动平台，将写作与阅读结合起来， 以活动促写作，以写作促阅读，加大学生阅读的量，最终加深写作的深度。
总之，以时评写作思维训练为切入口，提升高中生的写作思维能力是探索有效作文教学的一个尝试，是落实常用文体写作教学任务的一个策略。时评写作思维的有效作文教学策略要求我们既要尊重时评的文体特征和思维特征，又要尊循高中生的心理和思维发展特征，科学有序、循序渐进地进行。
参考文献：
【摘要】语文教学始终是中学阶段的教学重点之一，而作文教学更是重中之重。在高考指挥棒的压力下，只用综合利用多种创新教学方法，高中作文教学才能有所突破。
关键词 高中语文；作文教学；素材
中图分类号：G633.34文献标识码：A文章编号：1671-0568（2015）12-0070-02
在学生身边流传着这样一句话：“一怕文言文，二怕写作文，三怕周树人。”虽为戏语，却形象地指出了应试教育下中学生语文学习的薄弱环节。不仅仅是学生，对很多教师来说，虽已执教多年，但作文教学始终像在大海中游行一样茫然，不着边际，没有“抓手”。然而高考语文150分，仅作文一项就占60分，其地位之重可想而知。本文探讨如何在高考重压和学校管理的条条框框之下“戴着镣铐舞蹈”，希望在作文教学方面实现有效突破。
一、多种渠道积累，丰富素材储备
1.生动视频带你走进不一样的语文课。随着学校基础设施的建设与改进，教学也进入新的科技时代。在常规化教学中穿插视频教学，无异于在死水中注入“活泉”。尤其是在浅阅读时代，“读图”虽不可避免地会让文化流于肤浅，但其利远大于弊。搁在三四年前，笔者一定会在假期推荐学生读一些大部头的著作来瞻仰大师渊博的学识与闪光的人格魅力，如《南渡·北归》、《乔布斯传》等，因为学生只有靠寒暑假来接触新鲜、厚实的“大部头”。但现在除了上述做法，还会在高一、高二时每周安排一节视频课，利用鲜活的视听刺激来激发学生的学习热情，拓展素材的积累。
本届高一到高三，笔者和同事们精选了《大师》、《开讲了》、《感动中国》、《文明之旅》、《中国青年说》等一系列经典教学视频，提前审查并设置写作训练的角度与题目，供学生学习，实现视频与议论文写作的有机集合。学生透过动感十足的画面及声情并茂的讲解，仿佛穿越到了大师生活的年代与大师对话。在完成与大师的亲密接触后要“趁热打铁”，当堂或课下完成写作训练，或基于视频材料展开的议论微写作型素材积累，或进行人物评论，或拓展的话题作文写作，等等。很多学生看后深有感触，写出了完全超越自己课堂作文水平的文段，情真意切，洋洋洒洒。
2.精美时事汇编，引你密切关注热点。从高一开始，笔者意识到学生写作素材奇缺，之后便引导学生关注新闻广播，甚至利用家长会灌输思想。虽多次强调，但终不见起色，很少有学生在繁重的课业负担中主动去实践。一次偶然的机会看到《光明时评》关于“布衣院士”李小文、“漫画助产”等问题的评论，觉得议论纵横捭阖，语言犀利。笔者认为，只有让学生读到好的议论语言，他才有可能模仿得好。因此，匆匆将《光明时评》近期所有的文章浏览一遍，精选出有代表性、有议点、语言老道、犀利的文章并附上相关新闻及材料，汇编整理，发给学生，便于学生利用零散时间阅读吸收。值得注意的是，为方便学生捕捉写作灵感，笔者特意在每则材料后留下一定空白，供学生进行时事热点点评。教师可将学生的时事点评做多样化的评价，或教师评判，或小组互评等。尤其是小组互评值得提倡，教师设置评价标准，学生在自评、互评中交流思想，深入思考，在“观人”与“观己”中实现了写作与评价的共同进步。
二、化整为零，层层突破
如果一开始就要求学生把整篇作文写好，未免有些苛刻。考虑到学生的畏难心理，教师可以化整为零，由段到篇，从立意到结构，从论点到论证，每次设置一个训练目标，让学生不再一提作文就感到恐慌，逐渐实现层层突破。
比如，在“立意与首段”的写作训练系列中，笔者专门设计了根据给出的作文题目写出标题与第一段的习题。标题基本能够反映出学生的立意，第一段要求学生由材料切入话题，点出中心论点。在反复的针对训练后，大部分学生基本能够写出合乎要求的文段。
又如，在练习《居里夫人的椅子》这一作文时，将本次的训练目标定为论点鲜明。关于论点鲜明，一方面是针对拟定标题的训练，标题即观点，不要一味追求华丽与朦胧美，写得似是而非；其次是关于论点及分论点的表达与照应。论点及分论点要鲜明，可置于段首或单独成段；此外还有事例论证之后的点题与归纳。
三、创作始于模仿
创新是民族发展的不竭动力。创新的确美丽，但如果没有初始阶段高密度地模仿、消化与探索，也不会有莫言最终诺贝尔文学奖的获得。实践证明，多数写作程度偏中下的学生还是能够通过范文仿写获得进步。教师在作文讲评后可分层设置要求，对于写作能力较好的学生，可以让学生依据范文仿写，并将前后两次的习作装订，做好写作后记及反思的整理，教师针对两次习作及修改情况进行评价；对于程度较差的学生可以先从抄写范文中体味教师的讲解，帮助消化吸收。
例如，在讲评《居里夫人的椅子》这一作文时，教师讲解完范文，要求学生依据给出的时事汇编材料，模仿范文倒数第二段写一段联系现实的文字。范文中是从立意的对立面反观现实生活，进一步点题论证。教师范文倒数第二段如下：
反观当下，世人浮躁、功利之事屡见不鲜。有的导演为追求票房，搜奇猎艳、炮制暴力，不专注于纯粹的艺术，怎能陶冶人心，“以文化人”？有的建筑师急功近利，盲目模仿国外经典，出现“秋裤楼”、“马桶盖”，不专注于民族特色，怎能出现民族精品？有的学校攀龙附凤、沽名钓誉，挂出“祝贺本校女婿获诺奖”的条幅，不专注于传道授业解惑，怎能培养傲骨之人？他们急功近利，本末倒置，不专注于本职工作，事业怎能久远，社会怎能不受其害？
经过范文的抄写、消化，在随后的一次考试中，作文题目是“对牛弹琴”，立意为变通，一位中等水平的学生从仿写中得到了收获，运用自如，他写道：“但遗憾的是在生活中还是有思想僵化、不懂变通的人和事存在。例如，前段时间‘秋裤楼’、‘马桶盖’等奇怪建筑的出现，就充分说明了这一点。盲目追求国外的独特设计而忘记了与本民族传统文化相结合，只是生搬硬套，而缺乏独立、灵活的思考。不仅浪费了金钱与时间，还遭到了民众百姓的唾弃。”
但需要注意的是，模仿终归是为了学会创作而设置的起跑点，如若学生始终停留在原点，不知起跑，恐怕终无起色。此外，写后反思非常重要，却是常常被忽略的一个环节，反思本身就是对范文消化、吸收的一个过程。
四、人文性、发展性的评价更能激发写作动力
新课改实施以来，人文观和发展观备受关注。然而在现实教学中，二者却并未实实在在、不打折扣地得以渗透和应用。人文性、发展性的评价更能激发学生的写作动力。
1.评价主体多元化。很多时候评价作文是教师的“一言堂”，学生只是以旁观者的身份出现，这完全忽视了学生的主体地位。学生不只是写作的主体，还是评价的主体。如学生写完初稿后，可以有自评自改；教师讲明评价标准，学生之间还可以进行小组互评互改。此外，家长、社会、网络媒体，都可以加入到评价学生作文的行列。家长的评价可依据教育程度设置简单的评价内容，如学生写作的态度、搜集资料的过程，等等。网络时代可充分利用语文学习网站、博客或QQ群，将优秀的学生论文推荐到网站或博客，如王欣老师的“杏林语文网”中，有很多学生的优秀作品免费发表，更激发了学生的写作动力。
2.评价标准层次化。在评价标准方面，不能用同一标准衡量所有的学生，由于每个学生的基础不尽相同，因而要因人而异。教师不要一味地拿着“显微镜”找问题，而要尽可能地拿着“放大镜”发现学生及作文的闪光点，多增加几把评价的尺子。此外，横向比较固然重要，但也要关注学生的纵向发展，可以为学生建立个人写作成长袋。在使用评语时，尽量避免话语单调、老套、冰冷，不要吝惜表扬，充满人文关怀的发展性评语更能使学生在表扬中进步，在激励中成长。
（编辑：易继斌）
教育部：各地农村中小学补充教师35.8万人
2015年4月2日，教育部的2014年全国义务教育均衡发展督导评估报告指出，通过督导评估，各地创新教师队伍建设机制，从教师补充、交流、培训和待遇等方面入手，合理配置教师资源，提高队伍整体素质，努力推进城乡间和校际间均衡。
教育部督导办主任何秀超表示，各地采取统一城乡编制标准、动态调整编制、按生师比与班师比合理核编、将编制和岗位向农村学校和紧缺学科倾斜等多种方式，不断加大教师补充力度，推进教师资源均衡配置。目前，已经有10个省（区、市）统一了城乡教师编制标准。
此外，在教师分层分类培训方面，何秀超说，据不完全统计，一年多来，各级财政投入44．4亿元，组织区县级以上培训达到1168．7万人次。教师培训从全员参与的基础性培训转向分层分类的个性化培训，包括组织名师高端培养、青年教师入职培训、农村教师定向培训等多种形式。
摘要：学生解答主观题中存在的问题除与知识基础有关外，更多的是由于策略性错误——习惯于从问题的局部出发，只顾细节，忽视整体。解答主观题要着眼于问题的整体结构，做好答案的“顶层设计”，复杂问题简明化，简明问题框架化，框架问题流程化，流程问题具体化。我们在日常教学中要注重培养和提高学生的顶层设计意识和能力。
关键词：主观题 归因分析 顶层设计
作者简介：王实玲，女，广东省广州市黄埔区教育局教研室，中学特级教师。
主观题综合考查学科主干知识，体现多种能力要求，文字量大，头绪繁多，分值重，是平时测试和高考的重要题型，学生的失误也集中在主观题上。粗粗审题，提笔就写，或攻其一点，不及其余；或漫天撒网，不着边际；或东拉西扯，逻辑混乱；或推倒重来，难以安放……上述问题除与知识基础有关外，更多的是由于策略性错误：习惯于从问题的局部出发，“化整为零”，只顾细节，忽视整体。我们指导学生在解主观题时着眼于其整体结构，做好答案的“顶层设计”，大大提高了答案的精准度。
“顶层设计”概念来自工程学，现已成为各行各业广泛使用的名词。其原意是指用系统方法，对项目涉及的各方面、各层次、各要素进行统筹考虑，在最高层次上寻求问题的解决之道，是理念与实践间的“蓝图”。我们所实行的主观题顶层设计，就是用集成的眼光把握试题的设问方向、材料信息、内容结构等，并对其进行简化、转化、重组、联想，在书写具体内容前先整体构建答案的框架。
一、主观题顶层设计的实施
主观题顶层设计的具体操作可概括为：复杂问题简明化一简明问题框架化一框架问题流程化一流程问题具体化。“复杂问题简明化”就是通过审题捕捉并圈画出问题和材料的关键信息，把握设问之间、材料之间、设问与材料间的关联及其隐含的整体结构特征，以此作为思考的逻辑起点和依据。“简明问题框架化”就是据圈画出的信息点合理想象，调用知识，构思答案框架。“框架问题流程化”就是按一定的逻辑顺序对合理想象出的观点排序，如从现象到本质，从成绩到问题，从局部到整体，从正面到反面，从近的方面到远的方面等。“流程问题具体化”就是根据问题流程逐一锁定各答案方向点，规划用哪几句话来说明，写出具体答案要点，侧重推理的严密性、文字表述的准确性。可见，顶层设计具有对问题的简化功能、对答案的定向功能、排序功能、构造功能。
【例】（2013年广东文综第37题）阅读下列材料，结合所学知识回答问题。
材料一：
(1)图1、图2反映了哪些经济信息？（6分）
材料三：根据国际经验，人均GDP超过5000美元时，文化消费在总消费支出中的比重会急剧增加。2012年，广东人均GDP约为8570美元，但城镇居民消费支出中，教育文化娱乐服务仅占13%，而农村居民消费支出中，这一比例更低至6.26%，居民文化消费潜力未能充分释放。
(3)结合材料三，运用《文化生活》中的有关知识，就政府如何拉动居民文化消费提出合理意见。
【顶层设计思路】
第(1)问：一审问题标出答题方向（“反映”一是什么，“经济信息”）和结合的材料（“图1”“图2”）；二审材料，先看表题标出两个图的时间状语“2008-2012年”（近五年）、主语“城镇居民人均可支配收入”“社会消费品零售总额”，再看图形及其数据的变化，相同的看趋势，不同的找差距，分别得出答案方向点①、②。进一步分析揭示两个图表间的因果联系，得出答案③。
第(2)问：审设问可知调用的知识是“消费对生产的反作用”，包括“目的”、“导向”、“动力”、“创造出新的劳动力”四个层次；分析的问题是“消费新趋势对汽车行业的影响”，审材料二可知这种新趋势是指“低耗油、低排放、一车多能”，即节能、环保和多功能的汽车，按知识层次的逻辑顺序排序并把观点和材料结合进行演绎分析即可（最后一个层次在材料中未体现，删除）。
第(3)问：审设问可知主体是政府，问题方向是“如何”（怎么做），调用的知识是《文化生活》模块，分析的问题是“拉动文化消费”，即要求回答政府拉动文化消费的措施。知识范围较大，材料给出的信息有限，要解决问题须进一步追问出原因再采取相应对策。广东人均GDP达到8570美元，为何消费支出不高呢？可从三个角度思考：消费的主体居民（经济水平、消费习惯、道德修养）、消费的对象（文化产品）、消费的环境。政府针对这些方面存在的问题采取相应对策，联系《文化生活》有关知识组织答案，形成如下思维导图（见图1）：
可见，答“怎么做”需“对症下药”——先从材料中把存在的“症”提取出来（此例中的“症”是隐性的，须先从主体、对象、环境等方面思考可能存在的问题），再逐一采取对策。
【答案】(1)①图1反映近五年城镇居民人均可支配收入不断增长，其实际增长速度曲折上升，增幅缓慢。②图2反映近五年社会消费品零售总额增长较快，但增长速度却逐年下降。③说明收入是影响消费的重要因素。可支配收入的增加导致消费品零售总额增长，但收入的实际增长速度不快也导致消费品零售总额的下降。(2)①消费是生产的目的。只有生产出来的产品被消费了，这种产品的生产行为才算真正完成。汽车行业只有关注消费新趋势，面向市场组织生产，才能被消费者认可，最终实现利润。②消费所形成的新的需要，对生产的调整和升级起着导向作用。消费新趋势必将引领汽车行业不断创新，更多地生产环保、节能和多功能的汽车，从而促进产业结构不断升级。③消费是生产的动力。一个新的消费热点的出现，往往能带动一个产业甚至几个相关产业的出现和成长。环保节能的汽车逐步引领汽车消费的新趋势，从而给汽车产业发展带来新的机遇。(3)①文化与经济相交融。经济和政治决定文化。要大力发展经济，从而拉动文化消费。②继承和发扬传统文化，面向世界文化，推动文化创新，发展人民大众喜闻乐见的多样文化，提高对居民文化消费的吸引力。③教育在传承人类文化中具有重要功能。要通过教育，培养居民树立正确的文化消费习惯。④政府要加强文化市场的管理和正确引导，为居民文化消费创造良好的环境。⑤政府要加强思想道德建设，逐步提高居民的思想道德修养，推动居民文化消费结构的不断升级。
【启示】
1．顶层设计的逻辑起点——问题和材料信息。政治主观题大多反映社会热点，同一话题可能在多套模拟题中反复出现。学生看到类似的图表，似曾相识的设问，往往凭印象、想当然，生搬硬套。顶层设计一定要以圈画的信息为逻辑起点，解决给定的“这个问题”。在开始训练阶段，可设计“任务”审题图表，“强迫”学生把注意力集中到问题和材料上。如：
2．顶层设计的物质载体——思维导图。思维导图是英国心理学家东尼·博赞发明的开发人的思维潜力、提高思维能力的工具，它用线条、符号、词汇和图像，把各级主题的关系用隶属与相关的层级图表现出来。利用思维导图进行主观题的顶层设计，就是使用线条、符号、关键词等把问题的界定、联想的展开、答案的生成等用简图来表示，即把解决问题的整个思维轨迹呈现出来。运用思维导图来做主观题的顶层设计，不在于形式，而在于内容。常见的是据问题和材料信息直接在试题上生成思维导图，如上例中的第一问、第二问；也可另外画张图，如上例中的第三问。
一、顶层设计意识的培养和能力的提高
有教师抱怨：“解题方法我讲过多少遍，要全面审题，要抓住关键词整体构想答案，可学生还是看到片言只语就急于动手，乱答一气！”顶层设计意识的培养和能力的提高需要通过教师知识教学中的渗透、解题教学中的提炼和学生自己的体验、感悟，长期积累，才能习惯成自然。
1．在知识教学中渗透。教材是学生学习的最重要的文本和最佳范例。教材知识本是一个有机联系的统一整体，把它拆分成不同的单元、课、框、目是基于学生的认识能力有限。顶层设计思想以内隐的方式溶于知识体系中，教师要通过单元备课，从宏观上揭示教材文字后面蕴含的分析问题的整体性思想。在知识教学中，要贯彻新课程“基于情境，基于问题，从生活逻辑到理论逻辑”的理念，精选情境，精设问题。在学生自主学习、探究的基础上，教师边讲解边板书，通过“分解动作”展示自己解决问题的程序：从问题人手，通观几个设问；再带着问题看材料，然后把对问题的界定、材料的解读、联想的展开在案例上标注，以保持思维的连续性、完整性；在此基础上，再对标注的内容整合、排序，作出整个答案的顶层设计方案。在此过程中，学生既“耳闻”又“目睹”教师的顶层设计过程，教师的示范会对学生产生潜移默化的影响。
2．在解题教学中提炼。无论是新授课对案例的分析，还是专门的主观题训练，都要让学生先试先做，“摸着石头过河”。学生在对问题的分析中潜藏着方法性知识，衍生出解题经验。但这些认识毕竟是朴素而零乱的，教师要在此基础上进行概括、归纳，提炼解决问题的程序性知识，使学生的认识由模糊走向清晰，由肤浅走向深刻，由拘泥于具体的方法走向某类型问题的解题策略。下面是我们在教学中提炼出的文综主观题两大类型——扩展型问题和限定型问题的顶层设计模型。
(1)扩展型问题的顶层设计模型。扩展型问题是指根据设问中的指导语和背景材料，选定答题所用的知识和方向范围，发挥的自由度大，灵活性、综合性强，解题方法以归纳法为主。上面例题中第一问（“是什么”）、第三问（“怎么做”）都属于此类。解答此类问题需要有开放性思维，但开放不是胡思乱想，而是立足于基础知识以及对问题的多角度界定．提取信息点，合并同类项，再由此及彼展开联想，按一定的思维顺序排序，生成相应的答案要点，形成轴对称式顶层设计模型（见图2、图3）。
(2)限定型问题的顶层设计模型。限定型问题限定了答题的具体知识、思维方式、答题要求，解题方法以演绎法为主。即从一般到特殊，通过组织现成知识，建立科学的推导体系，对问题进行合理的解释和说明。解题思路：“找——拆——联”，即从设问中找出“现成的知识”（总论点），据已有知识储备，把这个“现成的知识”拆分成若干个子观点（分论点），再逐一结合材料分析。如上面例题第二问属于此类。可围绕知识层次呈现的逻辑顺序来做顶层设计，形成以下模型（见图4）：
如限定的知识不是指向某个点，而是知识板块，如用“文化创新的有关知识”（课题）、“用唯物辩证法的有关知识”（单元）等，则要把材料和知识范围联系起来——从材料中归纳提炼出该知识范围中的若干个知识点，再结合材料进行演绎。
主观题顶层设计模型是对学生平时大量“底层实践”所形成的感性经验的再提炼，它使学生以后遇到类似问题有一个大致的思维框架，不至束手无策，尤其对基础薄弱的学生。顶层设计一定要和差异化的问题条件相结合，否则就会导致机械的教条主义。
对于这一问题，长期以来众多文艺理论家和美学家从各自的学术观点和立场出发，对如何处理中西文艺理论和中西美学的关系问题，做了积极的探讨和研究。一代美学大师朱光潜的前期著述，1如《文艺心理学》、《谈美》、《诗论》、《谈文学》等，就在这方面取得了令人瞩目的成就。本文尝试以朱光潜的前期代表作《文艺心理学》(1936年开明书店首版)为例，分析其美学观的生成逻辑和内在构成，考察他在融会中西美学思想成果进行自己学术开拓方面取得的经验，以对我们在新世纪里建设和发展中国现代美学有所启示和帮助。
一、直觉说与静观自得
“直觉说”是朱光潜前期美学思想的理论基石。《文艺心理学》20余万言，涉猎美学和文艺理论中许多重要问题，其核心是对“美感经验”的分析。他认为所谓美感经验，“就是我们在欣赏自然美或艺术美时的心理活动”，这种心理活动最基本的特点，就是意大利美学家克罗齐所说的“形象的直觉”。朱光潜正是在对“形象的直觉”的探讨中，确立了自己前期美学思想的立足点和出发点。
那么，朱光潜是怎样阐释克罗齐的“形象直觉说”的呢?
不论是在艺术中或自然中，如果一个事物你觉得美，它都能在你心中呈现出一种具体情境或一幅有趣的画面，而你的心眼在欣赏的霎时，必定被这种情境或画面所霸占，使你聚精会神地领略它的情趣和意味，以至把它以外的其他事项都暂时忘去。这种在欣赏艺术美和自然美时的心理活动，就是美感经验。在这个经验中，心所以接触事物的是“直觉”，而物所以呈现于心的是“形象”。因此美感经验可以简单地概括为“形象的直觉”。
本来，一件外界事物被人的心灵感知，除了它的形象以外，还有许多其他相关的因素，如成因、效用、价值等等；人们把握一个事物，除了用直觉以外，还要用知觉和概念等等。但是，直觉是对于个别事物本身的知，是“审美的知”；知觉是对于诸事物关系的知，是“名理的知”。在美感经验中，心所以接物者只是直觉，而不是知觉和概念；物所以呈现于心者是它的形象本身，而不是与它有关的其他事项。因此，朱光潜指出：“美感经验是一种极端的聚精会神的心理状态。全部精神都聚会在一个对象上面，所以该意象就成为一个独立自足的世界。”2这段话，可说很好地概括了《文艺心理学》第一章谈美感经验的要义，即美感经验就是不带实用目的、不用概念地对形象的凝神观照；超概念、超功利的直觉静观状态，是美感经验的最大特点。
值得注意的是，尽管朱光潜阐述的是克罗齐的理论，但决非对克罗齐思想的简单译述和介绍，而是结合中国人的审美心理实践进行中国化的解说。朱光潜说：“‘用志不分，乃凝于神。’美感经验就是凝神的境界。在凝神的境界中，我们不但忘去欣赏对象以外的世界，并且忘记我们自己的存在。我们在上文把美感经验中的我和物分开来说，只是为解释便当起见，其实美感经验的特征就在物我两忘……物我两忘的结果就是物我同一”。3朱光潜还别具匠心地用欣赏古松来说明形象直觉的特征，一下子拉近了西方理论和中国读者的距离，让人感到亲切和易于接受。他用绝大多数中国人耳熟能详的“万物静观皆自得，四时佳兴与时同”，来说明美感经验发生时的心理活动状态，既贴切生动，又富有艺术韵味，让人一读便心领神会。
当然，这也给《文艺心理学》对克罗齐理论的介绍带来另一问题，即如意大利汉学家马利奥沙巴蒂尼所说的那样：表面看来《文艺心理学》采纳了克罗齐的学说，但实质上朱光潜并不是克罗齐的虔诚信徒，其援用克罗齐的术语和理论(如“直觉说”等)，往往不符合甚至歪曲了克罗齐的本意，不过是为了表达自己的美学思想。4
确实，朱光潜在《文艺心理学》中并没有纯客观地介绍克罗齐的理论。比如克罗齐鲜明反对用心理学学说来解决美学问题，而朱光潜恰恰“把文艺的创造和欣赏当做心理的事实去研究”。再如克罗齐认为直觉是文艺创作的惟一动力，即使有判断，这种判断所起的作用也是远远低于直觉并应当服从直觉的。他甚至说：“判断，哪怕是最简单的判断，没有基本感觉也是不可信的。”5可是，朱光潜明确反对这种看法。他说：“在艺术活动中，直觉和思考更递起伏，进行轨迹可用断续线表示。形式派美学在这条断续线中取出相当于直觉的片段，把它叫做美感经验，以为它是孤立绝缘的。这在方法上是一种大错误，因为在实际上直觉并不能概括艺术活动全体，它具有前因后果，不能分离独立。”6显然，在朱光潜看来，直觉只是凝神观照某一事物形象或创作过程中意象涌现的一刹那现象，在它之前和之后，种种抽象的思考、判断及道德、政治的观念等，都会对文艺创作发生作用。这与克罗齐把直觉看做统领整个创作过程的看法，实在是貌合神离，大异其趣。
这种状态的出现，远非像有的研究者轻率所言：朱光潜“误解克罗齐”，“首先得归咎于他自己下的功夫不够。”7其实，朱光潜撰写《文艺心理学》，立意并非照本宣科地介绍克罗齐的美学思想，而是借用克罗齐的“直觉说”来构筑自己美学大厦的思想材料。他选择克罗齐的“形象直觉说”，是因为该说兼顾了物与我两个方面：形象为对象，属于物；直觉是心知物的活动，属于我。其内在含意正与中国传统里“静观自得”、“物我两忘”思想相契合。
因此我们认为，朱光潜对克罗齐的误取(误解)，是结合中国传统思想进行自己理论创新的结果。这是一种正常且积极的文化流播和传承现象，不应胶柱鼓瑟地用是否与克罗齐原来思想相一致来判断得失，而应看到其灵活吸收外来文化，着眼学术创新的积极意义。
二、距离说与超然物表
美感经验的特征是形象的直觉，其要点在于从现实生活的羁绊中超脱出来，把世界当做一幅图画去欣赏。如何摆脱实用目的，实现这种超脱？在朱光潜看来，关键在于“把世界摆到一种距离以外去看”。8于是，他援用英国心理学家爱德华布洛的“心理距离”说，对美感经验理论作了进一步论证。
距离说的要义在于，适当的心理距离可以把人与物之间由实用关系转变为审美关系，使人们虽然置身于实用世界里，却可以用非实用的眼光，把现实生活当做审美对象去欣赏。正如朱光潜在《悲剧心理学》里所说：“一个普通物体之所以变得美，都是由于插入一段距离而使人的眼光发生了变化，使某一现象或事件得以超出我们的个人需求和目的的范围，使我们能够客观而超然地看待它。”9
朱光潜之所以要引入“距离说”来阐述美感经验，带有明显的补充和完善“直觉说”的意图。他认为，克罗齐派形式主义美学把审美经验从生活的整体中剥离出来，并将其纯粹性和独立性过分夸大，既无法解释审美经验是怎样产生和维持的，又无法解释生活作为整体以何种方式对审美经验发生影响。而“距离说”的重要优点在于，它关注构成审美经验的各个部分之间的联系，关注产生和维持审美经验的各种条件。譬如，克罗齐认为：人都有直觉能力，因而“人是天生的诗人”。每当人直觉一个形象和意象时，他就是一个“审美的人”，而与“科学的人”和“实用的人”无涉。10在朱光潜看来，“审美的人”与“科学的人”和“实用的人”只是在理论上可分，在现实中三者是同一个人，根本无法分割。“形象的直觉”即美感经验之所以会发生，作为“科学的人”和“实用的人”之所以会显出“审美的人”的一面，关键在于他对现实生活采取了一种审美态度，即在心理上与对象拉开一段“距离”来观照它。
由此，朱光潜用“距离说”来补充“直觉说”，就有了双重意义。一方面，他解释了审美直觉发生的先决条件，使被克罗齐抽象化片面化的“直觉说”，回到了生活实际中去；另一方面，他对“距离说”的阐述，也拓展了该说自身的意义。本来布洛提出“心理距离”说时，其目的只是为确立审美活动中的非功利性质，“他好像并没有认识到自己的理论打破了形式主义美学的狭隘界限，扩大了艺术心理学的范围，使之能包括比抽象的纯审美经验广大得多的领域”。而正是在朱光潜的阐发中，距离说的意义“已经扩展到了他(布洛)所不可能预见的程度。”11朱光潜用“距离说”去补充“直觉说”，可说既引申了直觉说，也充实了距离说，使审美经验研究提升到一个更加完善的新层次。
朱光潜在论述“距离说”时，做的另一项很出色的工作，就是运用大量中国传统的审美观念和文艺实例，对“距离说”作了跨文化的阐发，同时也使我们对中国传统文艺现象有了新的认识。朱光潜论道：“就我说，距离是‘超脱’；就物说，距离是‘孤立’。从前人称赞诗人住往说他‘潇洒出尘’，说他‘超然物表’，说他‘脱尽人间烟火气’，这都是说他能把事物摆在某种‘距离’以外去看。反过来说，‘形为物役’，‘凝滞于物’、‘名缰利锁’，都是说把事物的利害看得太‘切身’，不能在物和我中间留出‘距离’来。”12他还举例说，“《西厢记》写张生初和莺莺定情的词是：‘软玉温香抱满怀，春至人间花弄色，露滴牡丹开。’这其实只是说交媾，‘距离’再近不过了。但是王实甫把这种的事迹写在很幽美的意象里面，再以音调很和谐的词句表现出来，于是我们的意识遂被这种美妙的形象和声音占住，不想到其他的事。”13在这里，朱光潜用中国传统文人推崇的“超然物表”、“潇洒出尘”、“脱尽人间烟火气”(脱俗)的人生境界，既对“距离说”的要义作了准确生动的阐述，又使“距离说”在与中国传统文化嫁接中长出了更为繁茂的枝叶。至于他分析《西厢记》的唱词如何以幽美的意象与和谐的音调来制造“距离”，使其所表现的事让人感到“雅驯”，并以孔子论《诗经关雎》的评论“乐而不，哀而不伤”来加以解说，更是观点新颖，开人眼界。这实际上揭示了不同文艺形式由于表现生活的方式各有特点，因而它们与实际人生的距离也有远近之别。这是一个颇有学术张力的见解，值得进一步挖掘和细化。
更为精彩的是，朱光潜以”距离说”为理论依据，对中国传统艺术(如国画、京剧等)的价值作了别具慧眼的论述。他指出：中国新近艺术家看到西方艺术的技巧很完善，画一匹马就活像一匹马，布一幕月夜深林就活像月夜深林，以为这真是绝大的本领，拿中国艺术来比，真要自惭形秽。其实西方艺术本来固然有长处，中国艺术本来也固然有短处，但长处并不在逼近自然，短处也不在不自然。现在西方真正的艺术家并不着意在“妙肖自然”方面下功夫，而是向一个新方向走。这个新方向完全是反写实主义的。后期印象派的大师塞尚是最好的代表。14这里，朱光潜从艺术发展演变的角度，以西方现代派艺术崛起的事实，说明逼真地模仿自然并不是艺术的佳境，而注重艺术与现实拉开距离，注重作品的“形式化”，才是现代艺术的发展方向。由此，朱光潜特别指出：“从欧洲艺术的新倾向看，我们觉得在这里应该替中国旧艺术作一个辩护。骂旧戏拉着嗓子唱高调不近情理的人们，如果看到瓦格纳的歌剧，也许恍然大悟这种玩意儿原来不是中国所特有的。如果他们再稍稍费点功夫研究古希腊的剧艺，也许知道带面具、打花脸、穿高跟鞋，也不一定是野蛮艺术的特征。在图画雕刻方面，远近阴影原来是技巧上的一大进步，这种技巧的进步原来可以帮助艺术的进步，但是无技巧的艺术终于胜似非艺术的技巧……看到吴道子的人物或是关同的山水而嫌他们不用远近阴影，这种人对于艺术只是‘腓力斯人’而已。”15这段话极可注意的有两点：一、自上世纪初大量输入西方新文化起，中国思想文化界掀起了一股激烈否定传统文化的思潮。受其影响，文艺界不少人对传统旧戏和国画等，都持否定态度。如傅斯年、、欧阳予倩等当时都在《新青年》杂志上发表文章，对中国旧戏及其他艺术进行猛烈抨击。16这种看法是当时时髦而流行的见解。朱光潜的可贵之处在于，他运用西方美学理论(布洛的“距离说”)发掘中国传统戏剧和国画的美学价值，指出它们与实际人生拉开距离，不重外形毕肖而重虚拟神韵的表现方法，不仅不应该否定，而且应该发扬光大，因为它们展示了现代艺术发展的“新方向”。
二、从20世纪艺术的演进历程看，正像朱光潜当年所说的那样，现代绘画和戏剧明显呈露出夸张、变形、抽象化、虚拟化的倾向。这倾向与中国传统国画和戏剧讲究神似及程式的表现方法之间，其相通、类似、耦合的成分越来越多；中国国画及戏剧在世界艺术之林中的独特地位和独特价值，也越来越被人们所认识。朱光潜在70多年前对中国传统艺术的一片贬责声中，能独辟蹊径地发掘出中国传统艺术的内在价值和现代因素，不仅显示了卓越的学识和理论勇气，同时也为中西文艺理论和美学的跨文化互释和沟通做出了突出的贡献。
三、移情说与物我同一
在探讨“距离说”时，朱光潜发现了一个问题，即“就超脱目前实用的效果说，科学家也和艺术家一样能维持‘距离’。”科学家研究事物，必须在心理上与对象拉开距离，把自己的成见和情感丢开，以“客观的态度”去冷静地看待事物。那么，艺术家的“超脱”和科学家的“超脱”有什么区别呢？
在朱光潜看，科学家的超脱是彻底的，须超脱到“不切身的”的地步；而艺术家一面要超脱，一面又必须和事物保持“切身”的关系。之所以如此，关键在于科学是不带情感的纯重客观的活动，而艺术却是不能脱离情感的最重主观的活动。因此，美学上的“所谓‘距离’，是指我和物在实用观点上的隔绝，如果就美感观点说，我和物几相叠合，距离再接近不过了。”17
这是一个很重要的分辨。而要使这分辨得到有力的说明，即为什么文艺家一面要和实际生活拉开“距离”，一面又要和它保持“切身”的关系，则不得不进而讨论情感在审美活动中的特点和作用问题。于是，《文艺心理学》紧随“心理距离”之后，对“移情作用”作了探讨。
“移情作用”在德文中的原文为“Einffühlung”，意思是”把情感渗进里面去”。最初采用这个词的是德国美学家劳伯特费肖尔，美国试验心理学家兼美学家立普斯对“移情作用”作了比较深入的研究，因而学术界多把“移情说”和他的名字联系在一起。
在立普斯看来，移情作用是一种外射作用，就是把我的知觉和情感外射到物的身上去，使物具有某种“人格化的解释”。他在《空间美学》这部书里，举古希腊建筑中的“多利克”石柱为例，对移情作用作了详细说明。
但是，依朱光潜看，立普斯对“移情作用”的阐发并不完善。在立普斯那里，移情作用只是一个“单向外射”的过程，只是主体把自己的情感移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的情感。朱光潜认为，移情作用其实是一个“双向交流”的过程，一方面主体把自己的情感移到外物上去，另一方面又吸收外物的姿态和精神。比如观赏一棵古松，“古松的形象引起清风亮节的联想，……我就于无意之中把这种清风亮节的气概移置到古松上面去，仿佛古松原来就有这种性格。同时我又不知不觉地受古松的这种性格影响，自己也振作起来，模仿它那一副苍老劲拔的姿态”。18朱光潜认为，这种一面“推己及物”，一面“由物及我”的双向交流，才是“移情作用”发生的实际情况。
朱光潜所以对“移情说”能做出这样的阐释，所以能在立普斯单向外射说的基础上，进一步提出物我双向交流、物我互相交感的论点，关键在于综合吸收了谷鲁斯的“内摹仿”理论和中国传统思想中“物我同一”(天人合一)的观念。
谷鲁斯是比立普斯稍晚的另一位从心理学角度研究美学的德国学者。他认为人的感知活动多以摹仿为基础，但一般摹仿与审美摹仿各有特点。一般摹仿大半外现于筋肉动作，如看见圆形物体时，眼睛就摹仿它作一个圆形的运动；寺钟响时我们的筋肉也似一紧一松，这是摹仿它的节奏。审美摹仿与此不同，它大半并不外现，只是一种“摹仿”。所谓“内摹仿”，就是人在观赏外物时，用内心的意念活动去摹仿对方的姿态或运动。这种摹仿所产生的，在谷鲁斯看来，“是一种最简单、最基本、也是最纯粹的审美欣赏”，正是审美活动的主要内容。
本来，立普斯的“移情说”偏重由我及物的一方面，谷鲁斯的“内摹仿说”偏重由物及我的一方面，两者各执一理，彼此独立。朱光潜比较它们的短长，吸收两者的合理内核，指出移情作用不仅在“由我及物”的外射，而且在“由物及我”的影响，是“物我交感”的双向交流。这就在两者取长补短中避免了各自的偏颇，使理论本身更趋完善，在比较综合中显示了自己的探索和创造。
朱光潜对“移情说”做出物我双向交流，物我互相交感的论说，还与他吸收中国传统思维中“物我同一”、“天人合一”的思想密切相关。
中国传统思维的一大特点，就是从事物相互联系、相互作用的层面，把包括人自身在内的宇宙万物看做一个有机的整体系统。庄子说：“天地与我并在，而万物与我为一”(《庄子齐物论》)。董仲舒更是认为天与人可以互相交感，提出了“天人感应说”(《春秋繁露》)。朱光潜在《谈美》中阐发“移情说”，就以庄子与惠施的对话“子非鱼，安知鱼之乐？”和“子非我，安知我不知鱼之乐？”为全篇导引，说明移情作用不单把我的性格和情感移注于物，同时也把物的姿态吸引于我。真正的美感经验“都要达到物我同一的境界，在物我同一的境界中，移情作用最容易发生。”19
朱光潜还以中国书法为例，说明移情在艺术创作和欣赏中的作用。他说：“例如写字，横直钩点等等笔画原来都是墨迹的痕迹，它们不是高人雅士，原来没有什么‘骨力’、‘姿态’、‘神韵’和‘气魄’。但是在名家书法中我们常觉到‘骨力’、‘姿态’、‘神韵’和‘气魄’。”20书法在中国向来自成艺术，和国画有同等的身份。可是上世纪初西方文化汹涌而来时，有人看到西方艺术史中并没有书法的位置，所以否认中国书法是一门艺术。朱光潜认为：“其实书法可列于艺术，是无可置疑的。”21为此，他不仅从书法可以表现性格和情趣，即从移情的角度对书法的艺术特征作了充分论证，而且通过对中国书法抒情性特点的阐释，使来自西方的移情理论扎根于中国最为普及的书法艺术的土壤，因而也更易为广大读者所接受。为什么许多西方美学理论虽经别人多次介绍，仍难以被中国读者所认同。为什么一些西方理论如“直觉说”、“距离说”、“移情说”、“内摹仿说”等等由朱光潜引入后，很快就能在中国流行开来？关键就在于他结合中国传统文艺的实际对西方美学思想作了新的分析，并在这分析中包含着新的理论升华。
四、移花接木，为我所用
《文艺心理学》作为一部在中国现代文艺理论和美学史上产生广泛影响的名著，其最大特点是做到了两个结合：一、美学与心理学的结合；二、西方美学思想与中国传统文论的结合。
就第一个结合而言，该书从克罗齐的“形象直觉说”出发，认为美感经验起于对观赏对象不带实用目的的无所为而为的凝神境界；而这种凝神境界的产生必须与现实人生拉开距离，自然引出“距离说”；同时凝神境界又是物的生命和我的生命往复交流的结果，所以带出“移情说”和“内摹仿说”。在这里，克罗齐的“直觉说”为朱光潜的《文艺心理学》奠定了美学基石；而布洛、立普斯及谷鲁斯的“距离说”、“移情说”及“内摹仿说”等，则为朱光潜揭示审美活动的微妙心理过程提供了有力的工具。朱光潜运用“直觉说”将文艺心理研究提升到美学境界，同时又用“距离说”和“移情说”等，将美感经验复杂的心理和生理特征阐释得头头是道，给人启发良多。抽象的美学理论和具体的心理分析相配合，使两者构成了内在互相说明的自足的理论系统。
就第二个结合而言，意大利威尼斯大学原汉学系主任马利奥沙巴蒂尼早就指出：朱光潜《文艺心理学》所以较多接受克罗齐美学的内容，主要是他从克罗齐美学中发现了与中国传统文化思想相契合的东西，尤其是适合道家美学精神的概念和理论。因而从根本上说，《文艺心理学》是移西方美学思想之花，接中国传统道家文艺思想之木。22对于沙巴蒂尼“移花接木”的说法，朱光潜自己也是首肯的。只不过说他在中国传统中接受的不止是道家的思想，主要还是儒家的影响。23这里所说的“移花接木”，实际上就是谈中西美学的结合问题。对此朱自清当年读《文艺心理学》时，就特别称道说：“书中虽以西方文艺为依据，但作者并未忘记中国；他不断地指点出来，关于中国文艺的新见解是可能的。……譬如，‘文气’、‘生气’、‘即景生情，因情生景’，岂不都已成了烂熟的套语？但孟实先生说文气是‘一种筋肉的技巧’(第八章)，生气就是‘自由的活动’(第六章)，‘即景生情，因情生景’的‘生’就是‘创造’(第三章)。最有意思的，以‘意象的旁通’说明吴道子壁画何以得力于斐雯的舞剑，以‘模仿一种特殊的筋肉活动’说明王羲之观鹅掌拨水、张旭观公孙大娘舞剑而悟书法(第十三章)。……更重要的是，从西方近代艺术反写实主义的立场为中国艺术辩护(第二章)，他是在这里指出一个大问题。”24朱自清的评价，在当时就得到不少著名学者的呼应。向培良特别赞赏朱光潜联系中国传统文艺实际来阐述美学理论，说在中国学者自著的美学著作中，“能以卓特的见解，自成一家之言的，要不能不自朱先生的《文艺心理学》始”。25张景澄认为：“文学批评的理论建设，若以中国作品作为针对的鹄的，在国内尚无其人，这本《文艺心理学》可说是阴天里掀开一片蓝天了”。26《文艺心理学》在介绍西方美学理论时，确实融会中国人的审美心理和传统文艺实际，作了许多开人眼界的论述。这样做不仅把中国古代美学和文艺学许多直觉顿悟式精彩思想，熔铸到经过批评综合接受过来的西方美学和文艺学概念系统之中；同时也让西方美学和文艺学概念的意义和价值，在中国文艺传统和审美实践中得到进一步的检验和确认，从而为寻求跨越不同文化系统的人类共同美学规律做出了可贵的探索。因此，有的学者否认朱光潜在沟通中西美学方面的贡献，说“20世纪30年代朱光潜所进行的美学活动，只是在中国做西方美学的普及工作”，“《文艺心理学》等都只是介绍西方一些美学流派的观点和思想。”27|这不是对原著没有认真细读，就是有意曲解和抹杀客观存在的事实。
《文艺心理学》所以能在介绍西方美学的过程中，对中西美学及文艺思想的比较和互释做出突出的成绩，关键在于朱光潜不论对中国传统国学还是西方学术文化都有深厚的根基和透辟的体认，堪称学贯中西、博通古今的一代大家；在于他青年时代就形成了以中国艺术精神为底蕴的审美情趣，以及“广泛参较”、“兼容并蓄”的文化心态；28更在于他面对西方文化潮流席卷而来时，鲜明地反对囫囵吞枣、盲目摹仿的态度，而强调“以我为主，为我所用”的文化取向。
由于朱光潜是以中国传统思想和美学精神为底蕴，以立足本国为我所用的学术立场来接受和消化西方美学和文艺学理论，他的《文艺心理学》等早期著作虽然包容了大量西方美学的材料和观点，但其所建构的美学却并不是在中国的西方美学，而是现代中国美学，即经过西方文化洗礼的20世纪的中国美学。
注释：
1．朱光潜美学思想的发展，以1949年为界明显分为前后两个阶段。这里所说前期著述指1949年以前发表的。
2、3、8，《文艺心理学》第一章，《朱光潜全集》第1卷第212、213－214、210页。
4、22，参见马利奥沙巴蒂尼《朱光潜中的“克罗齐主义”》，原文刊于意大利近东及远东学院的学术季刊《东方与西方》第20卷第1、2期合刊第179-198页(1970年6月出版)；该文有中文摘要译文，题目为《外国学者论朱光潜与克罗齐美学》，载《读书》1981年第3期。
5．Benedetto Croce’s poetry and Literature，and introduction to its criticism and history，translated from the Italian by Giovanni Gullace，p121，Carbondale and Edwardsville，Southern Illinois University Press 1981.
6．《文艺心理学》第八章，《朱光潜全集》第1卷第315页。
7．参见王攸欣《选择接受与疏离——王国维接受叔本华、朱光潜接受克罗齐美学比较研究》第176页，三联书店1999年版。
9、11，《悲剧心理学》第二章，《朱光潜全集》第2卷第235、233页。
10、克罗齐《美学原理》，《朱光潜全集》第11卷第146页。
12、13、14、15、17，《文艺心理学》第二章，《朱光潜全集》第1卷第218、228、231；218、228、231；218、228、231；232；220页。
16．参见傅斯年《戏剧改良各面观》；《文学进化观与戏剧改良》；欧阳予倩《予之戏剧改良观》。均载《新青年》1918年11月号。
18．《谈美》第三节，《朱光潜全集》第2卷第22－23页。
19、21，《谈美“子非鱼，安知鱼之乐？”》，《朱光潜全集》第2卷第22－23、23页。
20．《文艺心理学》第三章，《朱光潜全集》第1卷第241页。
23．《答郑树森博士的访问》，《明报月刊》1983年4月号；又见《朱光潜全集》第10卷第648页。
24．朱自清《序》，《朱光潜全集》第1卷第524-525页。
25．向培良《文艺心理学》，《大公报文艺副刊》第46期，1936年9月3日。
26．张景澄《朱光潜的》，《国闻图刊》第13卷第46期，1936年12月。
