时间：2023-07-13 17:23:09
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇对传统文化的思考，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：传统文化教学；爱国主义教育；小学；阶段德育；教育
中图分类号：G62 文献标识码：A 文章编号：1673-9132（2016）19-0156-02
DOI：10.16657/ki.issn1673-9132.2016.19.101
一、爱国主义思想教育的现状
作为德育教育的根基，优秀的中国传统文化是中华民族宝贵的精神财富。而作为学生德育最主要的一部分，弘扬中华文化，进行爱国主义思想教育是我们必须要重视的。但由于传统的教学方法在对这一方面进行教学时，大多数都是照着教材来进行教学，十分枯燥无味。而小学的学生处在一个好动的年纪，如果课程枯燥，学习的积极性不高，导致学生的课堂参与度大大降低，使得学生对知识的了解也就达不到理想的效果。这样的课堂教学是失败的。因此，只有改变教学方法，吸引学生的注意力才可以帮助学生更好地吸收知识，在此基础上慢慢树立起爱国思想。
二、《传统文化》教材分析
《传统文化》这套教材，以齐鲁文化为主，反映中华传统文化精髓。其以诵读原创为经典、感怀名人志士、游历名山圣水、品味艺术之乐为基本活动内容，旨在使民族文化得以血脉相承，使少年儿童受到中华传统文化的滋养，从而陶冶情操，开启心智，提升志趣，提升综合文化素质，激发爱国情感，培养民族气节。
三、如何在传统的文化教学中进行爱国主义教育的渗透
传统的文化教学最主要的就是向学生进行知识灌输，大多数都属于死记硬背，虽然学生可以用这种方法将老师所教的知识记住，但学生并不喜欢这种知识记忆方法。爱国主义思想教育，如果教学方法不得当，就会使学生对知识的理解相应的下降。因此，在当今的课堂上，我们可以采用以下几种方法进行爱国主义教育。
（一）运用多媒体进行爱国主义教育
现在大多数的学校基本上都配备了教学多媒体，因此，教师可以考虑运用多媒体进行爱国主义思想教育。当然，运用多媒体并不是干巴巴地放几张PPT，而是需要充分利用多媒体这个平台，更好地让学生领略我国的传统文化，从而更好地进行爱国主义教育。接下来，我们以教材中名胜佳境这一部分为例，详细地说明一下。
教材中名胜佳境的第一部分主要分了四块：泉城济南、佛教名胜千佛山、名泉之冠趵突泉以及泉城明珠大明湖。教师在进行这一部分进行教学时，可以先给学生放一些图片，让学生自己讨论这些图片都是哪些名胜，这些地方具体的位置在哪里。运用这样的教学方法，课堂气氛很快就可以活跃起来。这样一来，教师授课的积极性也大大提升了。等学生讨论完毕，教师可以告诉学生答案，激发学生的兴趣，更好地引入这节课的教学内容。在学生都认识了这些景点后，教师就可以根据学生的兴趣一个个的解说这些名胜。当然，在这期间教师需要给学生播放一些相应的视频来帮助学生更直接地了解这些名胜，帮助学生加深记忆，促进知识更好的理解与吸收。在学生观看完毕后，教师可以向学生提问，了解学生对这些影视资料的看法。在此基础上，教师可以将这些名胜曾将发生过的大事件告诉学生，从而进行爱国主义教育。如果学生的兴趣十分浓厚，教师可以给学生留下课外作业，在课后以多种方式如向家长询问、上网查资料、去图书馆进行图书查阅等方法获取更多的知识，在潜移默化中让学生自主接受了爱国主义教育。
（二）进行学生之间的互动，在活跃的课堂气氛中进行爱国主义教育
在教材的艺术乐园这一单元中，关于对联与成语这两部分，学生是比较生疏的，特别是对联这一方面。因此，教师在进行这一部分教学时，可以提前让学生收集一些经典的对联、成语。在上课时，教师首先教授一些基本的知识，然后留出一部分时间让学生在课堂上进行交流，以使学生领略到祖国文化的魅力，潜移默化地接受爱国主义教育。对于成语这一部分，教师可以让学生自己解释他们所收集到的成语。如有错误，教师可以在旁进行纠正，这样不仅可以加深学生对这个成语的印象，还使学生在不知不觉中接受了爱国主义教育。这种教学方法可以大幅度提高学生在课堂上的参与度，更有利于教师授课。
四、整合学校活动，提高爱国教育质量
在开展传统文化教学进行爱国主义教育的基础上，学校还整合学校活动，开展丰富多彩的爱国主义教育。如在学习了《三孔》这部分内容后，学校可利用假期组织学生赴曲阜泰安开展游学活动。在“三孔”，学生感受了“至圣先师”孔子穿越历史的不朽魅力，品读到中华文化深厚的积淀。在曲阜师范大学，学生聆听了专家的国学报告，增进了对国学的深层感悟；在岱庙和泰山，师生们赞叹了巍巍中华的钟灵毓秀，感受到泰山厚重的文化积淀，使得学生的民族自豪感得到了增强。
五、结语
中国的传统文化不仅内容丰富多彩，而且绝大多数仍然对现在有着重要的指导作用。因此，在进行传统文化教学时，教师需要联系其中精华的部分进行教学。对于爱国主义这一方面的教育，教师需要打破传统的教学模式，创新教学方法，鼓励学生大胆进行讨论。有条件的学校可以让学生走出课堂，进行户外教学，进行教学实践。当然，教师自身也需要注意提升自己自身的教师素养，不断学习新知识充实自己，以更好地为学生传授知识，让学生为自己的国家感到自豪，更好地接受爱国教育。此外，教师要继续加大《传统文化》的教学力度，促进思想政治教育与中华优秀传统文化教育的紧密结合，以爱国主义教育为核心，深入挖掘中华优秀传统文化中蕴含的丰富思想政治教育资源，为学生的终身学习奠定坚实的基础。
参考文献：
关键词：高校艺术设计专业；传统文化教育；必要性；对策
中国传统文化博大精深、历史悠久，在现如今数字化的网络多媒体时代，新材料、新技术的不断开发与运用、新思想不断发展与丰富的新时代背景下，传统文化受到了前所未有的冲击与挑战。纵观现代社会，艺术设计已经融入了人们生活的每一个角落，无论是城市还是乡村，无论是地铁还是街道等建筑，艺术设计无时无刻不在影响着人们的生活。艺术设计包含着设计者的思想和创意，是艺术累积和创新思考的结合成果，所以，如需要传统文化渗透进人们生活的方方面面，则需要将传统文化植入设计者的内心。设计者应善于发现传统文化中民族的、的、美学的、风俗习惯的一些生活元素再结合现代的、前卫的、科技的技术加以合理的分解、重构、加工、再创造，更好地继承和发扬传统文化的形式和精神内涵，从而使现代艺术设计更具有灵魂、生命力和中国特色。同时，在现代设计中，结合传统文化也是融古通今，人性关怀的一种方式，是实现多文化并存，人与自然、社会相协调的可持续发展设计的实现。基于以上种种因素，笔者认为有必要在高校艺术设计专业中引入传统文化教育课程。以下是对高校艺术设计专业引入传统文化教育进行的相关研究，内容如下：
1传统文化教育概述
文化乃民族之根本，如果文化断绝，则民族会名存实亡。在中国由于各种历史原因，传统文化存在的断层较大。例如，我国目前的老一代，虽然有不少老者掌握着传统文化的精华，但是随着时间的流逝，这些掌握着传统文化精华的老一代逐渐稀少；我国的中年一代目前处于政治、经济、文化的各个领域的中坚地位，但这一代人的成长过程遭遇了我国文化缺失的那段时期，虽然对传统文化有一定程度地了解，但是缺乏全面且清晰的对传统文化的认识和体验；青年一代是我国未来的希望，但他们自出生时期，就已经处于文化断层期，对中国的传统文化可能存在完全不了解的情况，或者存在严重的误解。因此，对青年一代的传统文化教育势在必行，传统文化应渗透教育的方方面面。
2高校艺术设计专业引入传统文化教育的必要性
2.1高校学生的设计理念需增强
目前我国大部分的高校艺术设计专业学生都是经过考前的突击学习才被录取的，因此考生在进高校前可能都没有经过系统的艺术设计训练，导致目前大部分高校艺术设计专业学生都对设计缺乏概念。目前，在高校艺术设计专业学生的教课中，大多数都是使用绘画理念来引导学生设计，学生在完成设计作业时大多只能想到素描以及笔触等概念，整个思想被绘画观念限制住。中国传统文化在历史的发展过程中，诞生了儒教、道教等文化，中国传统文化具有很大的包容性，在五千年的历史发展中，中国传统文化有很多优秀的艺术设计作品，这些作品体现了中国古代人民的智慧，同时也显示了时代的特色。尽管“设计”的概念传人中国的时间并非长久，但中国古代文化曾领先于世界，中国传统文化内涵可起到增强学生设计理念的作用，能给予学生启示。因此，高校艺术设计专业需要融合中国传统文化的精髓。
2.2高校学生的民族文化知识累积不足
国内高校艺术设计专业学生对中国传统文化缺乏认知的现象主要是由于：西方文化的进入，由于艺术中大部分的学习课程都是西方艺术教学，中国传统艺术教学所占比例较小；学生对中国传统文化的不了解导致不能领会中国传统艺术的魅力，导致对传统文化没有兴趣；年轻的高校老师对传统文化的教学认识程度不高，其本身的传统文化了解也不足够。因此，无法给予学生有关传统文化较好的教学指导。一般意义上来讲，一名优秀的艺术设计者必须拥有一定的文化基础，是合格的文化传播者，如中国的艺术设计者设计出世界水平的优秀作品，那必须具有一定的中国传统文化基础。中国的艺术设计者在未来的发展中需要内心有传统文化的根基，这需要教育者不断地让学生接触传统文化艺术，从而潜移默化地影响学生的设计、审美观等，激发学生对传统文化知识的兴趣，让学生更了解我国民俗文化、传统艺术风格以及美学知识文化等。
2.3高校学生的设计水平还需提高
现如今，我国大多高校学生在接受学习的过程中都较为被动，高校艺术设计专业学生在设计作品时常常在对艺术设计知识一知半解的情况下，对别人的艺术作品进行模仿甚至抄袭，以至于缺乏创新性。学生只能在学习过程中学习别人的作品并深入理解，将其吸收后成为自己的艺术累积，然后在此基础上创作出自己的作品。艺术设计教学的重点在于培养学生在设计方面的创造能力。在市场经济背景下，艺术设计作品的优劣主要取决于艺术作品含有的文化审美性，中国的传统文化具有强有力的创造性，进行传统文化教育，可以提高学生的创造性，并加强设计作品的文化含量和艺术感。中国传统文化可以使高校艺术设计专业学生认识到文化的差异性，如中国和西方国家的设计区别；传统文化可以增加学生的创作素材，作为其文化累积；传统文化的教育可以鼓励学生创作出更多富含传统文化的设计作品。
3高校艺术设计专业引入传统文化教育的对策
3.1让高校艺术设计专业学生更了解传统文化内涵
（1）多媒体应用。如今，随着时代科技的不断发展，教育方式也随之变化，传统文化教育可以通过学习课堂的多媒体设备向学生系统地介绍中国传统文化，利用多媒体的便捷性，可向学生展示有关于中国传统文化艺术的图形、文字等；教师可以将多媒体所展示的图形内涵与一些现代设计理念相结合，给予学生启迪。例如，使用富有寓意的荷花根据其古诗词中所描述的特性，结合现代社会情况，设计出响应“反腐倡廉”的海报；教师可以从学生所熟悉的图形或者符号角度人手，为学生们讲解其构图的含义和基础，积极鼓励学生发挥想象，让学生创造出富有深度和寓意的符号或构图设计，并写出相关说明作为作业。
（2）实景教学。当学生和教师外出采风时，教师可以对当地传统文化进行介绍，如古代的房屋建筑的色彩和建筑特点以及其相关图形的寓意，使学生更加了解传统文化。
（3）切入传统文化设计。在高校艺术设计专业学生的教学过程中，可要求学生有意识地观察所见到的具有传统文化底蕴的设计作品，并总结出作品的传统文化是如何体现的，启发学生创造性思维，也可将学生平时的作业或毕业设计作品加入传统文化的熏陶，使学生懂得如何更好地在设计作品中体现传统文化。
3.2传统文化概念与现代设计理念结合教学
想要整体提高中国设计水平，仅仅模仿是不足够的，这需要设计师在借鉴别人艺术设计成果的同时，融合中国传统文化，才能使我国艺术设计作品更具有创造性和竞争性。因此，需要培养学生的传统文化艺术情感。在艺术设计教学过程中，可以通过以下几方面培养学生的传统文化艺术情感：
（1）在教学过程中先入为主。让学生了解传统文化艺术的一些代表作，并激发学生的想象力，组织学生按照教师要求完成对中国传统文化的创意思考，让学生在各抒己见的同时，教师加以引导，让学生在加深对中国传统文化理解的同时，提高学生的思维创新能力。教学方法可以主要分为：教师可在课堂上让学生认知中国传统文化意义鲜明的一些代表作品；详细介绍代表作的历史背景、地位、内涵等；鼓励学生按照某个具有中国传统文化意义的图形或者文字进行思考和创作；针对学生的创意，可给予学生评述，让学生对创作的把握程度进行评估；教师在教导过程中，需要为学生总结中国传统文化的形成原因和构成规律，使学生明白传统文化的精神实质，以及了解传统文化元素适合表现的相关题材。
（2）传统文化基础上的设计理念时代性。现代设计所注重的性质和形式的主次关系以及设计者的个性，在传统教育的教学过程中，教师需要注意学生们在了解传统文化的同时，还要使其学会结合现代设计理念。所结合的成果作品必须符合现代人们的审美观念；要求学生关注类似作品，如流行文化中的传统因素；让学生留心观察传统文化和现代设计理念相结合的市场效应；让学生学会在符合现代设计理念的情况下，对传统文化元素进行重组或改造。启发学生对此进行探索和思考。
3.3丰富教学方式
设计教育应注重教学和研究以及实践，在艺术设计教学过程中，可以在改变教学思维观念的情况下，采用多样性的教学手段，使学生对传统文化和现代设计理念的融合更加了解。
（1）互动式教学。互动式教学可最大程度的调动学生学习的积极性，教师可以让学生阐述自己结合传统文化结合现代设计理念的作品创意，教师给予其改进意见；教师提出自己结合传统文化结合现代设计理念的作品创意，让学生进行评述；让学生对结合传统文化结合现代设计理念的思想互相探讨。最后，老师对所有学生的看法进行总结。
（2）课题形式。课题形式教学具体方法为：教师设计课程的题材以及表现方式等，组织学生自由选择方法对其进行创意思考；教师设计一个课题，然后组织学生自由选择表现方式对其进行创意思考。课题形式主要是为了促使学生展开联想，发挥创造能力，教师引导学生发现问题和认识问题，让学生自由的解决问题，目的在于使学生发挥想象力和拓展创造思维空间。
关键词：平面设计 传统文化 运用
一、引言
传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化，整合传统文化与平面设计的关系，探讨传统文化与平面设计的应用问题。
二、传统文化是现代平面设计发展的根基
全球化的进程影响了当今的文化，搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活，成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构，人们有了新的价值观与审美观，设计中没有了传统文化，失去了发展的根基，作为中国的平面设计，这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此，伴随着现代社会的发展，在平面设计的过程中，对传统文化的学习是必要的。
中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘，它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动，并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味，较西方文化表现的直观感性，多了些理性的浪漫理想，中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，运用有意味的元素，创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。
三、文化与现代平面设计的整合与应用
现代平面设计有必要以发展传统文化为己任，经济发展，现代技术的提高，把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素，诸如文化等，在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候，我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考，这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化，也离不开当前的设计观念更新，现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上，建立在中国人审美情趣基础之上，现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维，也丰富了传统文化的内涵，创造符合当今时代特征的社会主义新作品。
在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调，使现代建筑加上中国传统文化情怀，形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是，在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴传统特征和符号，有目的地选择作为文化载体的中国传统文化，将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此，我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代平面设计更具文化性与社会性，使传统文化得到再生，并焕发新的生机。
著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成中国山水自然绘画意境的疏散意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。
【关键词】 艺术类专业；传统文化教育；现状；原因；建议
在经济全球化发展的今天，世界各种文化也是史无前例地交融汇织，当代艺术类专业大学生大多追求时尚、个性、自我，主推西方文化，是东西方文明交融的受益者。但与西方文化相比，他们所接受的中国传统文化教育几乎空白，对传统文化了解严重缺失，这种对中西文化了解的失衡，势必会影响综合素质的提高，进而影响到他们中西文化的交流。如何提高他们对中国传统文化的认知度并尽快补充这些缺失的传统文化，显得尤为迫切，也是我们当前高校教育者应当解决的问题。
一、艺术类专业大学生传统文化知识缺失的现状
在大学校园里，艺术类专业大学生由于文化知识基础差、底子薄，加之自我的个性以及对传统文化知识认识不够，传统文化知识的缺失更是显而易见，主要表现在：节日文化上，艺术类专业大学生的传统节日观念正在逐渐淡化，西方节日潜移默化地渗透到他们的脑海中，他们流行过情人节、圣诞节等；影视文娱文化上，他们推崇“西片”，崇尚“快男超女”，而非传统经典文化；吃穿用文化上，麦当劳、肯德基、香奈儿、古奇等西方品牌早已成为他们生活中不可或缺的部分。可见艺术类专业大学生传统文化淡化问题日趋严重，已逐渐影响到他们的价值观，逐渐使他们失去价值判断，丧失辨别能力。
二、原因分析
1、欧美等西方文化的冲击
随着现代信息科技手段的提高，信息传输更加便捷，当代大学生获得信息的渠道更多，途径更广，接收的新鲜事物更多。而西方主流文化正通过各种渠道和媒介对发展中国家和地区的文化进行冲击，西方文化的冲击无疑削弱了我国民族文化的地位和影响。大学生作为知识分子的主要代表始终站在文化的前沿，接受着文化的洗礼，所以，在当前形势下，由于西方文化的新颖性和传输的便捷性，无疑会对青年学生的价值观产生巨大影响，尤其是对艺术类学生，他们辨识能力更弱，自我控制能力更差，追求时尚感更强，这种外来文化的入侵对他们来说影响更加深远，甚至是言必称欧美。艺术类专业的学生往往认为中国的艺术是古董，西方的艺术才辉煌灿烂，具有实用性。中国传统文化由于忽略和受经济大潮、西方文化的强势冲击正在学子的心中逐渐消亡。
2、社会功利思潮的影响
世界的开放，文化的交流，使得艺术类专业的大学生思想上所受的冲击也更大，社会上盛行的功利思潮，拜金主义更是对他们影响巨大。由于专业的特殊性，与其他专业相比，艺术类学生在求学过程中的物资投入更多，受到的诱惑更大，接受传统教育更少，相对来说他们更注重学业上的物资投入和产出，因而更容易受到功利思潮和拜金主义的影响，甚至出现道德观念淡薄，生活行为失范等现象。再加上艺术类专业就业难、社会不公等矛盾相对突出，他们对传统文化更加漠视，甚至是“敬而远之”，形成恶性循环，难以树立正确的社会价值观。
3、学生认识的偏差
由于专业的特殊性以及考试制度中的设置，艺术类专业学生重视的一直是专业的学习，在他们的观念里，专业是必须的，文化学习是可有可无的，即文化学习只是专业学习一时的辅助。带着这样的观念进入大学，在认识上产生一系列偏差。大部分艺术类专业学生思考问题都更为直观，他们认为，对于专业的大量练习和学习能让他们看到实实在在的效用，但是对于传统文化的学习，他们则认为空洞、虚幻，效用似乎看不到，也摸不着。另一方面，与其他专业相比，艺术类专业客观上更需要去投入大量时间精力去实践，俗话说“台上一分钟，台下十年功”，因而对艺术类大学生来说，他们偏重于专业的学习，而忽视文化素养教育尤其是传统文化的教育。
4、部分授课教师自身中国传统文化修养不够
对艺术类专业来说，教育过程更注重言传身教，然而，部分艺术类专业教师由于其自身的传统文化知识素养原本就有所欠缺，他们也存在对传统文化的认知误区，甚至对其采取漠视心态，这种心态在专业教学中势必会潜移默化影响学生对传统文化的认知，造成大学生轻视传统文化教育，甚至抵触。
三、强化艺术类专业大学生传统文化教育的建议
1、改进教学内容，提升教学内涵，提高艺术类大学生对传统文化的认知度
重视对艺术类专业教师的综合素养培育，引入对专业教师的传统文化教育考核要求，改进教学内容，提升教学内涵，提高艺术类大学生对传统文化的认知度，促进素质教育落到实处。
一直以来，教师在传授知识的同时，也是导引学生学习方向的舵者，对学生的学习生活及发展方向起着潜移默化的作用。如果教师其自身的传统文化知识素养不够，则势必对学生产生影响。所以，高校应首先提高专业教师对传统文化的认可度，积极提供教师接受传统文化教育的平台，同时在教师教学考评中引入传统文化素养考核，让专业教师从主观和客观上认识到传统文化在培养人才中的重要性，进而改善知识结构，改进教学理念。这样，专业教师对传统文化的认知度就会在无形中影响学生，在授课中也会引入传统文化教育，让学生感受到中国传统文化的魅力，逐渐具有文化的使命感，从而达到文化自觉。
在教学过程中，教师要避免把传统文化仅仅放在理论的圣殿上，要着眼于学生的道德成长要求和价值诉求，避免天马行空似的单纯抽象的理论灌输和呆板的说教，可有效借助现代教育技术手段，采用诸如文字、图片、动画、漫画、影像等多种教学形式，建立学生对传统文化的立体感、时代感，同时改进教学方法，改变以往的教师主动传授学生被动接受方式，积极引入案例讨论、情景再现等研讨方式，将学生转变为学习过程中的主动方，引入学生喜闻乐见的表现手法来诠释文化精髓，充分挖掘传统文化的魅力，充分发挥学生的主体作用。另外，教师还可把当前互联网上与传统文化相关的主题网站，如中国孔子网、中国国学网、中华文明网等推荐给学生，并对他们加以指导和帮助。
2、以主题教育活动为载体，引入传统文化教育
以主题教育活动为载体，引入传统文化教育，积极发挥艺术类大学生主观能动性，提高大学生传统文化素养大学里的主题教育活动，对于艺术类专业学生来说是除了专业学习外的，他们喜欢的另一种学习活动形式，在这里他们尽情发挥和展示着他们的艺术才能，主题活动是对他们进行传统文化教育的最有效载体。因此，高校在设计主题教育活动时，可考虑引入传统文化背景。在开展主题活动时，艺术类大学生往往是活动的展演者，为做好演出效果，他们往往会主动去了解学习传统文化知识，然后通过自身的艺术才能表演出来，表演效果与他们对传统文化背景的了解程度密切相关，在锻炼他们专业技能的同时也掌握了传统文化知识，随着专业技能的逐步提高，他们的传统文化底蕴将愈加深厚，这样就会形成一种良性循环。因此，随着主题教育活动的深入开展，学生在活动中将会深切的感受到传统文化的博大精深和民族传统的真谛，其传统文化素养将得到有效提升。
3、在校园环境建设上注重营造传统文化氛围
在校园环境建设上，将传统文化元素融入到校园文化内涵中，在提升学校传统文化底蕴的同时，亦可引导学生了解并尊重传统文化。一方面，可以在校歌、校训、院歌、院训等这些精神层面的校园文化中充分融入传统文化元素，进而内化于行动，作用于实践。另一方面，可以从物质层面上将传统文化气息构造到校园景观文化中。在教学楼、宿舍楼、学院附近的道路、山水、植物等物质上的形体上赋予其文化内涵，如粘贴经典的古诗词或名言警句等，让每一面墙壁都会说话，让学生能在朝夕间耳濡目染，从而发挥其育人作用。
【参考文献】
[1]张岂之.中国传统文化[M].北京高等教育出版社，1994.
[2]郝建功.高校校园文化建设的思考[J].大连理工大学学报，2003.21.
[3]王青.高校传统节日主题教育活动诌议[J].学习月刊，2010.2.
关键词： 大学生 传统文化 传承 山东青年政治学院
一、研究提出的现实依据
“民族文化是一个民族区别于其他民族的独特标识。要加强对中华优秀传统文化的挖掘和阐发，努力实现中华传统美德的创造性转化、创新性发展”[1]。这是在省部级主要干部全面深化改革专题研讨班开班式上的讲话。从这段讲话可以看出，从中华民族独特的“民族性”出发，强调中华传统美德创造性转化的重要性――“要认真汲取中华优秀传统文化的思想精华和道德精髓，大力弘扬以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神，深入挖掘和阐发中华优秀传统文化讲仁爱、重民本、守诚信、崇正义、尚和合、求大同的时代价值，使中华优秀传统文化成为涵养社会主义核心价值观的重要源泉。要处理好继承和创造性发展的关系，重点做好创造性转化和创新性发展”[1]。
根据目前的研究走向，在整合并研究了前人研究成果的基础上，以山东青年政治学院作为研究个案，具有两个层面的效果：一方面，尊重并凸显学院作为地方性政治院校的教育特色。山东青年政治学院作为一所新建本科院校，肩负着团干部教育培训和普通学历教育的双重使命，所以学院具有政治性和学术性两种气质。优秀的传统文化如何被青少年接纳并传承，其前提条件就是青少年真正从思想意识上引起高度重视，而思想政治工作的动员和开展正是学院特长。另一方面，实现了学院各种资源的优势互补。山东青年政治学院以文化建设为保障，坚持走内涵式发展道路。学院内部不仅设有专门研究青少年的心理特征和思想动态的“青少年研究中心”，而且有以传播为己任的“文化传播学院”，这两种资源相结合将发挥巨大潜能。
二、建构符合青少年认知模式的教学管理体系
在对青少年的心理特点和认知模式分析的基础上，在高校范围内对他们进行传统文化的教育和知识传授，需要对现有的课程设置和学分分配进行调整，这是保证传统文化通过课程的方式传递给青少年最直接、最高效、最简单的方式。这部分包括三方面内容。
（一）完善课程体系，切实推进弘扬传统文化的课程建设。
根据学院人才培养方案，对课程体系进行调整，增设传统文化的选修课程，培养学生对传统文化的兴趣和热爱，引导学生对传统文化进行科学认知并在这种认知的基础上树立正确的价值观。按照培养方案的要求，专业选修课程设置需包括两种课程结构体系，一种是专业限选课程+专业任选课程，另一种是专业方向模块课程+专业任选课程。既然专业选修课在开设时具有可操作性，那么学院可以根据实际情况，开设相对自主的、有侧重和针对性的选修课程，使与传统文化有关的课程有机会得以讲授、探究和传播，成为青少年了解并传承优秀传统文化的重要途径。
（二）调整学分评定机制，提高青少年对传统文化的认知度与参与度。
在全校范围对学生成绩和评价机制进行调整，用学分、奖品、奖项等奖励机制鼓励学生围绕传统文化开展各项活动。如学生参加“国学达人”、“古文经典朗诵”、“我爱诗词”等与传统文化相关的各种活动，并获得名次和奖项，则适当调整对应的学分比例，并在学院内部进行表扬和表彰，从而激发学生对传统文化的关注度和积极性。这是传承优秀传统文化的有力措施。
（三）建设文化实训基地和研究中心，培养传统文化传承的新生力量。
传播优秀的传统文化，必须重视传承新生力量的培养，接受理论与实践的学习和检验。所以，建设文化实训基地和研究中心是培养中华传统文化传承力量的有效措施，具有承上启下的作用，既能给低年级学生起到示范作用，又能向更高层次输送优秀人才。
一方面，重视学生实践环节，让学生走进文化研究中心、博物馆、文化园等实习单位，使其在接触传统文化过程中亲身体验传统文化的博大，获得丰富的认知经验。学生的实践活动有22个教学周，相当于一个学期的时间，除去理论教授和书面写作的时间外，学生还有远远多于10周的实习时间。在这一过程中，学院能有意识地让学生走进诸如文化研究中心、博物馆、文化园等实习单位，相关教师能有组织地带领学生进行传统文化方面的实践活动，使学生对传统文化产生认知并亲身体验，从而更有助于学生之间相互影响提高认识。
另一方面，有意识地让学生参与学术研究，加深他们对传统文化的理性认识。山东青年政治学院2014年成立了“地域文化研究中心”，这一研究中心主要以山东省为研究领域，对本土的文化，尤其是传统文化进行学术研究。研究中心，可以设立以学生为主体的传统文化研究分中心，使教师与学生之间互为带动。这一尝试，意在让学生介入教师的学术研究领域，不仅能提升学生对传统文化的认知水平，而且能间接培养一批以传统文化为研究方向的学生。这些学生日后可能会成为各大高校古代文学、文献学、语言文字学等专业的研究生，成为接力传统文化学术研究、传播和传承历史任务的新生力军。
三、统筹全局，协调权衡多元力量的综合作用
正如前文所述，调整课程设置、评价体制及建设实训基地和研究中心，这些举措都能有效解决青少年与中国传统文化的传承问题，但要均衡二者的对应关系，还得做好以下两方面工作。
客观上讲，中国当代艺术与中国传统文化缺乏传承性，主要是因为中国当代艺术从西方舶来，而非中国艺术文化自身逻辑发展的结果。尽管如此，中国当代艺术要想获得更好的发展，就必须深入传统，因为中国当代艺术要想走自己的发展道路，在世界艺坛发出独具中国文化特色的声音就必须传承中国传统的文化和审美精神。而这种传承不是要回到过去，也不是让当代艺术去继承具体传统艺术或文化形态，而是要我们以当代艺术的方式去承载传统文化的精神或本质。这就需要我们对传统文化和当代艺术两方面都进行形而上的思考。本文将试着从微观的视角对上述问题进行探讨。
一、何谓“形而上学”
“形而上学”在哲学史上的起源，最早来自亚里士多德，他在《物理学》一书中对“形而上学”这一概念做了具体的阐释。在本书第二卷开头，亚里士多德这样说：“在这些存在的东西里面，有些是出于自然，有些则是出于别的原因。”并指出 “出于自然的东西，其运动与静止的本原在自己之中；出于别的原因，则最重要的原因是人工”。亚里士多德也举例说明这一点，比如说树木是出于自然的，它不会长成床的形状，因为床是出于人工的；并进一步解释道，床的自然并不在于制造床的木头，而在于床的本性或者形式、形状。从亚里士多德对“形而上学”这一概念的论述，我们便知他提出这一概念是与自然相对的，与人的意识方面有关，即具有思想的高度。而亚里士多德所说的“床的本性或者形式、形状”则已经抽离了具体的物象，而是对床“共相”的把握，即一种本质论的认识世界的方式，是抽象的。亚里士多德对“形而上学”的这一阐释也可看出他对老师柏拉图理念的支持。后来黑格尔也基本上延续了这条路径，并有时还将“形而上学”成为思辨哲学。
通过上面的论述，我们对“形而上学”有了大致的认识。以这种哲学方法论为视角，我们对中国传统文化进行的思考——即追问中国传统文化和艺术的本质，这种追问可能不会有终极答案，如哲学家维特根斯坦所说的那样，本体论的追问是根本讲不清楚的。所以我们在追问传统文化和传统艺术的本质时，也只能从某一个方面去说，去认识它对当代艺术的价值，或者我们通过艺术家使用具体的艺术媒介去把握传统精神内涵。
二、传统文化之于当代艺术
中国有辉煌灿烂的五千年文明史，产生了浩瀚的诗歌、词赋、书法、绘画、戏曲以及敦煌莫高窟、云冈石窟的千年壁画与佛像雕塑、近代考古发现的墓穴壁画和文物。这些伟大的文化传统资源理应是当代艺术取之不尽用之不竭的文化矿藏，艺术家如何面对传统、从传统中发掘现当代文化因之为自己所用，这已成为当下艺术家必须思考的问题。当代艺术家欲回归传统，需先对于传统文化做形而上的思考，首先要对传统文化做本体论的思考，中国传统文化的本质是什么？艺术家又该如何以现代艺术语言进行表达？当代艺术家对上述问题进行思考，并能给出自己的答案，就有可能会创作出具有极高文化价值的作品来。当代艺术家岳敏君可算一成功案例。他的作品以脸谱式的“傻笑人”为主题，据岳敏君自己介绍，他的画之所以以“夸张笑”为主题，主要得益于老子的一句话 “不笑，不足以为道”；他还进一步解释说，人在笑的时候会进入到一种空洞而不思考的状态，可以找到一种道的方向，加上我们的现实有很多荒谬和无奈之处，所以要表达这种矛盾的心理，觉得用笑是最好的一种方式。
岳敏君自己对“笑”的解释，至少包含了两层含义，第一层是他从中国古代哲学文化中发现了这样一个“概念”，被中国文化传统赋予了很多语义的“笑”成为了岳敏君的视觉表现对象，本身就渗透着中国文化传统的要素；第二是他不是对老子的说法做简单的视觉阐释，而是结合着现代中国人的生存状况与精神面貌所做的重新思考，他在作品里并非仅仅是表现了某一个具体人的笑，而是表示了中国文化与中国人为人处世之中的“笑”，从中也暗合了中国庙宇中弥勒佛的“笑天下可笑之人”之含义。其实笑容也是种面具，具有脸谱式的归纳性，其作品背后自嘲也好，反讽也好，附和也好，折射的是对现实的种种关照。
中国传统艺术诸如中国书画艺术对中国当代艺术更具有重要意义，两者如果能形成文脉关系，就不至于导致两者形成历史断裂。目前，立足当代，又与传统进行联结的当代艺术家群体中，我们可以看到他们对传统艺术的继承主要表现在两个方面。
一方面是对传统艺术精神的一种继承。中国著名艺术家在这一方面的认识就很到位，他认为西方艺术是在不断创造一种新的玩法，而中国的当代艺术其实可以在传统的玩法中，看看谁玩得更好。2011年5月，他在大英博物馆举办个展的作品题名为《背后的故事—7》，此装置由一个约6米高、木制框架和磨砂透光的有机玻璃的光箱组成。用伦敦街市中随处可见的如干枯树枝树叶、旧报纸等废弃物，装置在磨砂的有机玻璃板背后。这些物品与磨砂玻璃的距离构成了艺术家的造型语言——如果这些物体靠近磨砂玻璃板，玻璃板的另一面就会显示出清晰的形象，但当物体与磨砂玻璃板相隔一定的距离，其形象就会模糊起来，就像中国水墨画在宣纸上晕染的效果。从正面看，像是一幅典雅的中国传统山水竖轴，但当观众看到装置背面杂乱的物件时，则看到了空气中风景画的真实来源。用自己独有的方式直接模仿一件大英博物馆的藏品——中国画家王时敏1654年所作的山水画，他的创作看上去像是山水画，但实际上既没有山水也没有绘画，只存在于空影之中， 像风景的灵魂在与古人神交。的创作持续了中国自古以来的传统智慧，用当代创作理念构成与历史经典的对话。
另一方面就是对传统艺术文化以反叛的方式进行继承。反叛传统是在对传统深入了解的基础上进行的，否则任何反叛和颠覆传统都是没有意义的。像中国实验水墨就是以反传统的方式进行着，谷文达早期借用书法和水墨趣味的艺术作品，就以实际行动实践着李小山 “中国画已经穷途末路”的理论；刘国松也主张“革毛笔的命”，却将宋人山水图式与抽象符号融合，创立别样水墨图式。但无论怎样对传统进行颠覆和反叛，他们都以传统艺术为基础，这使他们的作品与中国画的血脉关系依然存在。打破旧传统就意味着要建立新传统，而建立新传统可能需要对其他文化的吸收和借鉴，西方现代艺术流派，无论是印象派、后印象派还是后来的野兽派、立体主义等等都有对日本绘画艺术、非洲原始艺术的吸收。中国实验水墨语言的建立亦是如此，梁铨、李华生、石果等实验水墨家的作品里吸收了西方抽象派、表现主义甚至行动画派的一些养分，这对于传统的水墨艺术表达当下人的情感诉求是有开拓性的。
三、结束语
关键词：室内设计；中国传统元素；改革措施
室内设计是决定工程整体质量的重要一环，美观、合理的设计方案，能够让工程质量进一步得到提升，满足民众的生活质量需求以及社会的发展需求。特别是我国传统元素的融入，对于设计风格的奠定以及设计当中文化内涵的体现都有重要影响。因此，设计人员也应当更加重视在设计过程当中利用传统元素，让设计方案更加丰满。因此，文中将针对性地进行分析，以供参考。
1室内设计中的中国传统元素分析
我国地大物博、有几千年的发展历史，所以文化遗产也十分丰富。这些传统文化要素在各个领域的渗透，对于我国综合文化实力的体现具有重要意义，有助于体现出我国的文化优势，确保我国的文化实力能够进一步在国际平台得到体现。所以，在各个领域体现我国传统要素至关重要，包括在室内设计工作中，为确保提升设计方案的质量，体现中国特色建筑风格的东方美感，也应当融入更多的中国传统元素，让设计方案更丰满，更具东方特色，才能逐渐使中国特色更明显，成为招牌，促使我国的文化优势得到展现，为我国传统文化在国际上得到认知奠定基础。但当前在我国的室内设计领域中，融入中国传统元素的问题并没有得到充分的重视，主要的原因有以下几点：一是设计思想的过度洋化，不注重传统文化的重要意义，而且普遍认为当前购房的年轻群体不会对包含传统元素的设计感兴趣；二是对于传统元素的了解不充分，进而使传统元素在设计中的应用存在限制，经常会出现元素重复应用的问题，使大众产生审美疲劳；三是不注重创新性的应用手段，使得传统元素与现代建筑不协调，让人产生格格不入的感觉。这些都是建筑设计过程中十分重要的因素，也是体现我国文化实力的必然趋势，所以当前只有深入思考在设计过程中怎样妥善应用我国传统元素完善室内设计方案，才能得到大众的认可，并体现出我国的文化特色。［1］
2中国传统元素在室内设计过程中的融入
2.1摆脱思想限制，注重文化传承
我国的传统文化是历经千百年发展留存下来的文化宝藏，这样的文化遗产对于每个国家来说都是最重要的发展要素，是能够让自身在文化竞争当中稳操胜券的制胜武器。所以，每个国家都只有更加注重自身文化在各个领域中的渗透，才能体现出国家的综合文化实力。但是我国建筑设计领域对于传统文化要素的融入却没有引起足够的重视，因为过多地受到西方文化的影响，而且考虑到在年轻一代的观念当中，西方元素比东方传统元素更受欢迎，所以许多设计人员没有对应用传统元素给予重视，而且不认为国家文化的传播与建筑设计领域有明确关联，这样的认知显然是不正确的。对于我国来说，传统文化是历经千百年发展留存下来的宝藏，在当前的国际竞争环境下，这是每个国家的制胜武器，所以各个领域有必要对传统文化要素引起足够的重视。包括建筑领域，也需要考虑体现传统文化的问题。国内的工程设计是门面工作，设计是否具备美感，关乎国家的形象和门面，而且传播国家文化是华夏子民与企业的义务。所以，我国工程领域的建筑室内设计人员应当深入了解传统文化的意义与精髓，并学会应用。只有其树立明确的意识，才能让传统文化真正在设计当中得以传播，从而吸引更多年轻购房群体的注意。［2］
2.2不断拓展传统文化知识存储，确保应用更灵活
要确保传统元素在室内设计当中的融入能够广受欢迎，满足社会的审美需求，设计人员应当首先拓展自身对传统文化知识的理解，才能保证灵活应用这些要素，确保设计不被限制。我国地大物博，与多国接壤，发展历史悠久。所以，在发展的历程中，各个地区也孕育了不同的文化符号。要确保对传统文化要素的巧妙应用，设计人员首先应当不断拓展自身对传统文化的认知。如果设计人员对传统文化的认知存在局限，那么在设计过程中便很容易出现元素重复应用甚至设计思想与他人设计思想相同的问题。例如，谈及室内设计当中可应用的传统文化要素，许多人在第一时间都会想到屏风、盆景、青花瓷、灯笼等，但我国的传统文化要素绝不是仅限于此。无论哪一个国家，各个地区在发展历程中都会有不同的文化产生，更何况我国地域辽阔，而且还是一个多民族国家，所以在发展历程中产生的文化要素自然是取之不尽的。因此，设计人员只有发挥出如同海绵般的文化学习与吸收精神，更多地了解传统文化要素，才能应用得更好，而且应当摆脱限制，不能仅仅将对传统文化的认知停留在古风上，要着眼于更多需要传承的文化要素。例如，东阳木雕便是发源于我国浙江东阳的一种重要的文化产品，也称“白木雕”，这是一门以多层次浮雕方式、散点透视构图为主的雕刻手法，最终成品高雅且清新。将这样的工艺融入设计过程中，能够有效提升设计的整体格调，而且任何时候这样的设计都不显陈旧，亦能够与现代化的设计相融合。所以，在设计过程中对其加以应用，更能体现出设计风格的独特性。由此可见学生对于文化的了解程度，决定着设计过程的灵活度。如果设计人员意识到了传统文化的重要性，便应当不断充实自身对传统文化的认知，为后续设计提供参考。
2.3连接古今，确保传统要素的现代化应用
谈及传统文化，很多人都会有其无法与现代社会需求相符的印象，而西方的复古元素却普遍得到了认同，这是西化思想入侵造成的严重后果。但就实际应用来看，我国的传统要素比西方文化元素更富有质朴禅意的美感。所以，如果设计人员了解到我国传统文化的精髓，便能够让传统要素在设计过程中得到更具创新性的诠释。例如，在休息室或客厅，可以腾出一部分空间，利用盆栽、细沙、藤条等元素，打造出简单的室内“禅境花园”，并且最好确保接近自然光源。这样的环境能够让住户感到静谧祥和，作为平日品茶读书的角落是十分合适的，并且其还能进一步体现出设计格调。由此可见，传统文化并不是无法与现代设计巧妙融合，它同样也是广受年轻群体青睐的，只要注重传统与现代要素的融合，自然会有体现传统特色但不落时代趋势的优秀设计。［3］
3结语
我国的传统文化要素含义十分丰富，在千百年的发展历程中，我国各个地区拥有的优秀文化遗产是无法简单用数字去统计的，其应用价值也是不可估计的，所以设计人员只有意识到传统文化要素的重要性，掌握我国传统文化要素的应用要点，摒弃过度洋化的设计思想，对传统文化进行更深入的研究探索，才能确保传统文化要素得到更具创新性的应用，确保室内设计方案整体质量的提升，进而促进自身的发展。
参考文献：
［1］…雷鸣.中国传统元素在现代室内设计中的应用［J］.黑龙江科技信息，2015（15）：177.
［2］…王焱.浅析室内设计中的中国传统元素［J］.艺术与设计（理论），2010（08）：108-109.
关键词：平面设计 传统文化 运用
一、引言
传统文化是社会的灵魂，伴随着现代社会的发展，中国现代设计的发展应建立在对传统文化继承基础上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国传统文化具有独特的韵味使创作的自由空间拓展开来。中国平面设计应对传统文化作深人而系统的研究，重视对传统文化的开发，创造有深厚传统文化底蕴的作品。本文着手于传统文化，整合传统文化与平面设计的关系，探讨传统文化与平面设计的应用问题。
二、传统文化是现代平面设计发展的根基
全球化的进程影响了当今的文化，搞笑的肥皂剧、滑稽动画片、麦当劳等进人到人们的生活，成为一种充满洋味的社会文化。新的生活方式打破了原有的社会结构，人们有了新的价值观与审美观，设计中没有了传统文化，失去了发展的根基，作为中国的平面设计，这种没有意味的作品不会被世界所认同。因此，伴随着现代社会的发展，在平面设计的过程中，对传统文化的学习是必要的。
中国传统文化优秀营养成分只要花更多的时间来挖掘，它的意义是深远的。平面设计的发展必然建立在对传统文化继承与发展基础之上，必须找到赖以生存的根基，这个根基就是传统文化。中国虽没经历西方的工业革命与现代设计运动，并不等同于失去发展本国设计的能力。中国传统文化具有独特的韵味，较西方文化表现的直观感性，多了些理性的浪漫理想，中国平面设计应对传统文化作深入而系统的研究，重视对传统文化的开发，运用有意味的元素，创造有深厚文化底蕴的平面设计作品。
三、文化与现代平面设计的整合与应用
现代平面设计有必要以发展传统文化为己任，经济发展，现代技术的提高，把探讨当代设计的着眼点放在传统的文化中进行分析尤为必要。平面设计中具有诸多影响因素，诸如文化等，在西方艺术思潮融人中国平面设计的时候，我们对于中国传统文化重新从另一个角度思考，这吸引了很多目光。中国的现代平面设计离不开传统文化，也离不开当前的设计观念更新，现代平面设计理念必须植根于传统文化基础之上，建立在中国人审美情趣基础之上，现代平面设计的理念不但是融合现代设计观念和设计思维，也丰富了传统文化的内涵，创造符合当今时代特征的社会主义新作品。
在当今的现代平面设计中融人传统文化的一些特征、符号，也成为现代平面设计探索中国传统文化潜质的一种趋势。比如建筑大师贝聿铭先生设计的中国香山饭店就是运用江南水乡青砖灰瓦色调，使现代建筑加上中国传统文化情怀，形成了一种文化上的共鸣。这里需要明白的是，在传统文化与现代平面设计的融合的过程之中是彼此吸收精华的过程，借鉴传统特征和符号，有目的地选择作为文化载体的中国传统文化，将传统文化中精华融进现代平面设计中去。此，我们应该倡导使中国的传统文化艺术在现代设计中得以延伸发展，在理解的基础上取其“形”、延其“意”、从而传其“神”，用中国传统文化精粹，以现代化国际化语言来表达，把中国传统文化的精神元素融人现代平面设计之中，使民族的文化精神和世界的设计语言，共同融汇成现代设计艺术的主流，必定会使现代平面设计更具文化性与社会性，使传统文化得到再生，并焕发新的生机。
著名平面设计师靳埭强先生为日本“自在”纸坊创作的一种具有中国文化特色的海报设计，在纸纹上运用了传统手造纸的毛边，宣纸竹纹变化，构成中国山水自然绘画意境的疏散意象，表现了中国人文性情无束，悠然自得的生活态度。整幅海报制作结合中国传统图案艺术表现手法，把作品风格淋漓尽致突显。
奥运会标志的成功就是最好的范例：五星，五环，象形的“中国结”传统图案，以及与中国传统文化精髓——太极拳结合，使得标志如行云流水般生动和谐。作品在体现现代设计观念的同时，也折射出了本民族的审美价值取向和历史文化特征。充分展示了传统文化理念与现代标志设计紧密结合的艺术魅力。该标志整体结构也是取自传统吉祥装饰图案“盘长”，但可贵的是它没有对这一传统造型直接借用，而是运用了中国书法中所特有的笔不到而意到的写意手法，恰到好处地传递出“中国结”和“运动员”两个动势与意象，并借以表达标志主题和传达人民的祝愿。
香港凤凰卫视的台徽，借鉴了中国传统艺术中“喜相逢”图案，反映出一种厚实的带有民族文化底蕴的特征，而且凤乌两两相对，旋转的翅膀极富动感，体现了圆满、吉祥、欣欣向荣的美好寓意，这种对未来的美好希冀与向往的装饰图案展示了中国传统艺术表现的特色手法。“上海老酒”包装的创意设计就采用了传统纹样和老上海建筑的特征，将传统图案和地域特征结合当代人的欣赏习惯，表现了老上海的传统文化，给人以古朴、回归的感觉，设计出了喜闻乐见的现代酒包装。
《迎接新世纪》海报赵萌在设计中运用了中国龙作为主题图案，把中国人民龙的情结与现代设计艺术结合一起，既有新意又不拘泥形式，在传统表现形式上强调新的创意、赋于新的内容，表现新的理念。其视觉语言简洁明快，一目了然。
中国定向运动协会的标志设计以体现人们回归自然、体验健康的愉悦精神内核作为创意原点。标志借用司南椭圆的外观造型与国际通用的定向运动标志相结合，取意天圆地方、天地合一之意，整个标志给人以宁静、悠远又不失动感，体现了中国定向运动协会“回归自然，体验健康，珍爱生命”的运动宗旨和“在休闲中锻炼，在锻炼中休闲”的理念。司南作为中国最早的指南针，四大发明之一，是中国古代人民智慧的结晶。司南的运用代表着中国传统文化的延续和升华，让人联想到定向运动的特点，更寓意着这项运动与中国的历史渊源。
在现代平面设计中，如何能把握传统装饰图案关系及运用，我们不仅需要掌握图案色彩的对比、统一及变化等基本规律。还要注意汲取中国传统民族图案艺术中的色彩精华并加以创造性地发挥与运用，才能更好地体现出的中国平面设计民族风格。
摘要：古往今来，美术在人类文化中一直占有重要地位，其可以陶冶人的情操，提高人的素养，是包括文化、思想在内的社会各方面进步的体现。发扬中国传统艺术文化是目前广大教育工作者的任务，而教育改革背景下的美术教育受到了人们的普遍重视。在美术教育中融入传统文化是十分重要的。高中美术教育应以保护民族文化为出发点，构建保护传统艺术文化的平台，在美术课堂中传承传统艺术文化是一种切实可行的办法。传统艺术与美术教育的有效结合对传统艺术的传承与发展具有重要的意义。
关键词：美术教育 传统艺术 传承与发展 研究
美术在人类文化中有着十分重要的地位，它影响社会生活的许多方面，是人类文化传承的产物。美术作品集文化、道德、生活等因素于一身，在无文字时代占有尤其重要的地位。美术作品是文化的结晶，能在一定程度上体现人类文明与社会的发展。美术教育是教育的重要组成部分，其需要对学生的审美素养进行培养，提高学生的审美能力。目前，社会大力提倡弘扬传统文化，通过美术教育，学生可对传统艺术文化有更多的了解，从而提高对传统艺术的兴趣。教师应使学生明确自身传承与保护民族文化的责任，这有利于传统艺术文化的重建与复兴。
一、美术教育中传统艺术文化讲解的意义
目前，人们越来越注重视觉、精神的享受。美术是一种视觉艺术，因此教师可以带领学生参观美术馆中的传统艺术，并与学生交流，学生会被眼前的真迹感染，为之赞叹。除此之外，在教学过程中，教师可以充分利用先进的多媒体手段，如视频演示、幻灯片等，使学生可以直观地欣赏到更丰富的传统艺术作品。教师可将我国各个朝代的美术作品展示给学生，如瓷器、玉器、古画等。经过长期的传统文化教育，学生的文化保护意识显著增强，并且能够明确传统文化对我国的重要性，从而给予传统文化更多的热爱与保护。
二、组织专门人员开展民间工艺教学
教师以新课标为指导，尊重学生的主体意识，利用多种渠道，组织民间工艺人员进课堂，向学生传授传统民间工艺。民间工艺的传授可以分为理论课程和实践课程，课程内容中包括民间工艺知识基础，以提高学生对传统文化的兴趣。如，在教学实践中，教师带领学生了解中国的传统工艺景泰蓝，学生通过实际考察、参观，了解了景泰蓝的历史以及纯手工制作工艺的流程，并且在教师的指导下亲身参与景泰蓝的制作，经过制胎、掐丝、烧焊、点蓝、烧蓝、磨光及镀金等复杂工艺过程，最终创作景泰蓝作品。这种教学模式可以使学生通过认识与实践提高自身对传统文化的兴趣，同时也实现了对传统文化的有效传承与保护。
三、教师在教学中应将传统艺术与现代艺术有效结合
自20世纪以来，我国传统文化受到外来文化的冲击，学生的价值观念也有所改变，因此教师在教学过程中，应注意对学生艺术审美方向的把握。目前最为提倡的应是将传统文化与先进科技相结合，使其成为具有中国特色的文化艺术。不论是现代设计还是绘画，当今世界现代艺术以传统艺术为参考的例子十分常见。在教学中，教师可以举出具体的例子进行讲解，如薄胎瓷与雕刻艺术结合制成的瓷器工艺品等。教师还可以将一些优秀的作品通过图片或视频的形式分享给学生，从而带给学生传统文化的审美享受，增强学生对传统文化的重视。
四、美术教育传统艺术文化教学应坚持选择、包容及创新的原则
我国历史文化博大精深，传统艺术文化种类丰富多样。由于我国文化种类具有多样性特点，因此，教师应坚持包容的原则，以宽容的心态进行传统文化的传授，尊重艺术文化的多元化与多样性，积极承担弘扬优秀传统文化的责任。同时，教师在教学时还应坚持选择性原则，选取优秀的传统文化内容进行教学。事实上，传统文化的内容本身层次参差不齐，教师在教学中需要对其进行思考和选择，提炼出传统文化的精华。美术教学必须坚持创新的原则，教学过程中，教师必须将传统文化和现代科技相结合，使传统文化具有现代气息。传统文化与时代结合可以有效促进传统艺术文化的长远发展。
结语
我国传统文化在文化中占有十分重要的地位，得到了广泛的认可，产生了较大的影响。然而，随着现代文化的兴起，传统文化遭受冲击，其文化地位也受到影响。为使我国传统艺术文化得到传承与发展，必须加强传统文化教育，将传统文化渗入美术教育就是一个切实可行的办法。在美术教育传统文化教学中，教师可以组织民间工艺大师教授学生民间工艺品的制作方法，提升学生的学习兴趣。此外，在教学过程中，教师还应注意将传统艺术与现代艺术相结合，坚持包容、选择的原则，从而增强学生对传统文化的重视，也更有利于传统文化之花在现代主流文化中绽放。
参考文献：
[1]杨仁毐.如何在高中美术教育中渗透中国传统艺术文化.美术教育研究，2011(10).
[2]王世霞.新课标下高中美术教育现状及其在素质教育中的价值研究.辽宁师范大学硕士学位论文，2012.
[3]张莹莹.非物质文化遗产进入美术课程资源系统的研究.首都师范大学博士学位论文，2013.
关键词：职校；传统文化；平面设计；教学
中图分类号：G718.3；G423文献标志码：A文章编号：1008-3561（2016）03-0050-01
作者简介：赵妍（1983－），女，河南南阳人，助教，从事艺术设计教学研究
传统文化是我国各民族生活习俗、生活信仰与生活背景的浓缩，对国家未来的发展十分重要。随着经济与文化的全球化发展，我国传统文化已被普遍应用于当代平面设计教学中，这不但为我国平面设计教学增添了许多素材，同时也使我国的传统文化得到了有效的弘扬。把当代平面设计教学与我国传统文化有效地融合在一起，对我国文化与艺术的发展具有十分重要的意义。
一、职校现代平面设计教学的现状
（1）平面设计教学中没有充分体现传统文化。受到长久以来传统教育理念的限制，有些教师对于把平面设计教学与我国传统文化的相结合还停留在概念与表面的认识阶段，只是单纯地把具备有民族特点的传统图文运用到平面设计当中去，也就等同于将传统文化结合到平面设计当中，这对学生的思维创造能力会产生一定的误导作用，长期如此，所创作出的作品既没有现代风格又缺少传统文化。所以，怎样将我国传统文化的精髓之处在平面教学中充分地展现，既是十分值得我们思考的问题，也是亟须解决的问题。要想在平面设计教学中将传统文化充分地展现出来，教师应当对我国的传统文化有正确的认识与充分的理解，并且在这个基础上实现对传统文化的衍生与二次创作，有目标与有意识地展开教学活动，在培养学生继承传统文化的同时激发起自身的创新思维能力与水平。
（2）创新能力与创新能力不足。现代平面教学过程中，有些教师过于看重对设计技能的传授，而忽略了对学生精神层面上的设计思路的重视。如在进行教学时，教师通常是给出设计主题，然后规定学生在设定的时间内按照自己的思路设计出草稿或者作品的形式来评判学生的设计成绩与设计水平。倘若学生的作品没有取得老师的认可，那么则会被要求对该主题进行重新设计。但是，学生在一定时间内对作品进行再次设计本就有一定的难度，最后其设计质量也不得而知。要想让学生能够真正做到将平面设计与我国传统文化相互融合，教师就应为学生提供大量能够了解与认识相关传统文化作品的机会与平台。学生只有对作品的设计思路有所了解，才能形成具备自我特色、属于自我的新思路，通过自己的设计技能将传统文化的元素在平面设计中展现出来，从而真正做到将平面设计与传统文化合二为一。就当前状况来看，许多教师总是急于求成，只看重数量而不重视质量；在评估优秀作品时，无法给学生提供相应的分析与讲解，最终致使学生在借鉴与欣赏以及创新能力、意识方面都较为薄弱。
二、将传统文化融合进职校平面设计教学的建议
（1）正确看待传统文化在平面设计教学中的作用。当代平面设计教学的主要任务之一是弘扬我国的民族传统文化。我国的传统文化和平面设计是缺一不可与相辅相成的，平面设计是弘扬传统文化的有效方式，传统文化为平面设计的发展提供了再次创造的重要材料。把传统文化结合到平面设计教学中，不但体现了传统文化的精髓所在，也反映了当代经济与文化的发展水平。
（2）不断改进与创新教学方法。从市场的需求方面来看，我国的平面设计在融入传统文化的同时也应重视创新精神与创新意识的体现。所以，在进行平面设计的教学时，我们应积极改进与完善教学手段，重视改变传统教学的形式，以传统文化与平面设计的有机融合来代替那种只是单纯把传统文化的特色图案直接运用到平面设计中去的形式。这就需要教师在进行教学活动的前期，将课外教学与课堂主要教学进行科学合理的安排，实现理论与实际的有机结合。
（3）提高教师的文化素养。在进行平面设计教学时，教师身为辅的对象，对学生的设计理念与设计思维起着引导性的关键作用。所以，只有教师自身对传统文化有了深刻的了解与认识，才有可能做到将传统文化真正融入到整个教学活动中。要想成为一名称职的教师，就要重视对自我能力的提高，通过大量阅读与传统文化相关的书籍与资料来丰富与完善自己，拓宽自己的知识领域，只有做到这样，才能在对学生进行教学时更好地将传统文化融入进去。
（4）提升学生的创新能力与创新意识。学生的创新能力和创新意识是建立在对我国民族传统文化有了深刻理解的基础之上的，传统文化相关的图案只是其中一种体现形式，并不完全代表传统文化，其体现形式与当代平面设计的图案也是完全不同的。因此，在进行平面设计教学时，只有深化学生对传统文化的掌握，才有助于他们体会到我国传统文化的神秘莫测与博大精深，在多个角度上思考与分析的环节中培养他们的创新思维能力与意识。
三、结束语
在现代平面设计的发展进程中，我国民族传统文化的作用是不容忽视的。教师只有提高自身对传统文化的认识和把握，才有可能在教学过程中对学生起到正确的指导作用，并且真正实现将平面设计与传统文化的有机结合，提高学生的综合素质，培养高素质的应用型人才。
参考文献：
[1]王雍博.高师美术学专业平面设计课程对中国传统文化的吸纳与利用[D].长春师范大学,2013.
[2]于雪波.中国传统文化元素在平面设计中的应用分析[J].美术教育研究,2014(12).
中华民族丰富灿烂的传统文化有着独特的魅力。中国传统文化的基本内容可以概括为以下三个方面：首先，传统文化的核心，即中国人内在的精神生活形式，包括价值观念、审美情趣、思维习惯等。其次，传统文化的物态形式，即其内容的外在表现，包括人们衣食住行的习惯和规范等。再次，传统文化的民族特征，这是在长期的历史发展中形成的，这种民族性的文化也是多元的世界文化的重要组成部分]。设计中运用的传统文化元素就是从一个民族的传统文化中提炼出来的具有代表性的东西，如我国传统文化中关于文字的元素有汉字、书法、篆刻和甲骨文等。将传统文化融入高校网页设计教学是为了让学生能具备良好的文化素养，以便设计出具有民族文化特色的作品，传承和发扬好传统文化。设计教育不能一味照搬西方的模式，优秀的设计作品要能体现出民族的文化内涵，经得起时间的考验。面对当下新媒体飞速发展、中国网民数量飞速增长（包括使用手机媒体的网民）的现状，高校应当更加重视网页设计人才的培养，而将传统文化融入高校网页设计人才培养，不仅能为学生提供网页设计的灵感和素材，而且能够给予学生正确的人文教育和设计观念，使其明确设计不能盲目追随流行，而是要体现设计师的社会良知和责任感。
二、关于网页设计人才培养的思考
（一）立足传统文化，更新教学内容
课程教学是实现教学目标的重要途径，在设置课程时要注重对教学内容的选择。传统文化的融入网页设计教学不应仅仅停留在设计形式上，而应从传统文化的内涵出发，更新教学内容。首先是专业基础课。专业基础课是学生进入专业学习的铺垫，可以在专业基础课中融入传统文化元素，例如在绘画基础课程中可以选取瓷器、京剧脸谱等元素，这样可以使学生了解并且熟悉传统文化符号。在构成基础课阶段，在学生学习了构成法则的基础上，对应用部分的练习可配以主题性的训练，如传统图案图形的运用。平面构成部分可强调对传统图案图形的认知、理解和运用；色彩构成部分可强调对具有民族特彩的认知、理解和运用。通过这样的方式让学生在网页专业后续课程的学习中学会运用传统元素逐渐理解传统文化。在专业课方面，学生有了一定的传统文化知识的基础，进行以传统文化为主题的设计练习时才有可能。如在网页的界面设计中，可以让学生以传统纹样为题材进行主题创作，组织画面元素；也可以以传统民俗文化为主题进行界面设计创作，如二十四节气、中国结等。在引导学生对传统元素运用时，可以让其采用直接运用和间接运用两种方式。直接运用传统文化元素，需要做到表现形式具有新颖感，能直观、生动地表现主题，传统文化元素可以图像或者图形的形式呈现。若想在直接运用的基础上设计出表现形式独特的作品，不能模仿照搬而应在理解传统文化元素内涵的基础上合理运用，这需要学生在学习的过程中不断积累。间接运用传统文化元素需要寻找元素间的联系，将看似没有关联的设计元素巧妙地联系起来。元素可以是具象表现也可以是抽象表现，运用形式美法则构成主题。如何选择元素间接表现相关主题则需要学生对传统文化内涵有一定的了解。
（二）加强对传统设计思想的学习
在网页设计教学中传统文化以及相关理论也应当受到重视，我们在注重培养学生专业技能的同时也要使其加强对传统设计理论知识的学习。可以通过增开与传统文化相关的理论课程，增强学生对传统文化内涵的理解。这种理论课程教学可以联系专业实践开展，避免学生因课程枯燥而出现对其不够重视的现象。如在设计史论课程的教学环节中，可以从设计风格和设计思潮的角度指导设计实践，让学生在理解设计历史的基础上学会理解和分析经典设计作品的内涵，学会查找和分析资料，提取其中的设计元素。传统文化融入网页设计教学不能仅停留在传统文化元素的运用上，还要注重对于传统文化思想和内涵的传承和表达。
（三）课题形式实践教学
实践教学是培养现代创新型设计人才尤为重要的环节，可在以往实践项目基础上融入传统文化元素作为再设计的实训项目。网页设计对综合运用专业知识的能力要求比较高，教学方式的变革应该从实践的各个环节全方位展开，目的是使网页设计的实训部分摆脱单调枯燥的教学模式。以往各门专业课程的实训内容都是围绕着课程的内容展开的，学生的专业练习也是在老师指导下按部就班地模仿，无法真正锻炼学生实际运用知识的能力。将传统文化融入的再设计实训，需要理论联系实际，不能孤立看待一个传统元素，而是要注重与其他实训练习的关联性和连贯性。网页设计人才培养目标是一专多能型高技术人才，具有较强的综合运用知识的能力；网页设计在实际工作中需要多种技能协作完成，只有综合各门课程知识融入到综合实训项目中，才能使学生对知识的理解形成有效的衔接。因此，在实践教学过程中应要求学生在理论学习之后进行有针对性的项目实训练习，挖掘出与课程相关的设计项目作为课题，把专业知识与实践运用联系在一起。课题的选择要利于将传统文化和专业教学融合在一起，由浅入深。每一个大项目的内容都需要运用几门实训课程的知识点共同完成，只是每门课程在不同的项目中担任的“角色”有所不同。学生从课题的问题着手，寻找解决办法，运用所学的知识解决问题。在实训课程内容的开发上也可以采用校企合作的方式，共同开发实训项目来丰富实训课程的教学内容，这样的教学方式能使学校对人才的培养和企业对人才的需求达到统一。
三、结语
关键词：国学；传统文化；传承；大学语文
一、国学与国学热
“国学”，是中国五千年来各个民族共同积累的优秀中国文化的“学术”。在电视选秀火爆的时候，易中天品《三国》、于丹读《论语》、钱文忠讲《三字经》等等研究、推介传统文化的学者也以“超级学者”般的形象风行开来。与此同时，大学开办国学院、国学讲座，汉服热、成人礼在学生群体中兴起，CEO老总的国学培训班广为开讲，就连小学生也开始再读《三字经》、《百家姓》，这些都旨在向人们展示中国五千年的文化、历史、哲学、科技等学识，推广中国文化，弘扬传统文化知识，培养人们对国学的关注度，传播中国优秀的社会价值观等等。在当前，“国学热”已经蔚为风尚。
二、大学语文教学与国学
众所周知，传承文化是学校教育的共同目标和任务，大学当然也不例外。而大学语文相对于其他各门学科，它在传承文化方面所起的作用最为突出也最为重要，它所传播、传授的文化具有极大的丰富性和广泛性。那么，在当前的这样一种“国学热”的背景下，我们应该如更好地进行大学语文教学呢？这就要求我们回答好以下几个问题：
1.为什么传承？当代大学生，进入大学后都强调专业课学习，而忽视像大学语文这类人文性学科，他们学习的实用目的非常明确，学生个人在学习取向上功利色彩过于浓厚，忽视对自身思想文化修养和道德素质的培养。同时，面临着社会生存压力的日渐增大，学生们更关心的是抓紧时间去考五花八门的外语、计算机等技能证书，以求在未来的职业竞争中为自己增添砝码，这种急功近利的心态使得他们鲜有时间和精力去培养个人的道德文化修养。加之改革开放以来，西方文化对他们的影响是巨大的。这些都使得不少大学生对中国文化的真正精神内涵的了解和把握甚少。可以说，当代大学生的世界观、人生观、价值观是杂含了中西方文化因素的混合物，其中以实用为目的的商业气息，使得其缺乏深层次文化内涵。因此，对大学生进行中国优秀传统文化的教育，是十分必要的和可行的。而在这一点上，大学语文承担着十分重要的责任。让大学生在大学语文的学习中，认识和把握隐于其背后的深层意识，深刻的文化根源和精神实质，从而对我们民族的传统文化有个更深入的了解，进而强化我们的民族自信心和自豪感。
随着改革开放三十年来和现代化建设事业的不断深化和发展，中华民族的传统美德正与体现现代精神的道德观念相融合，成为我国公民道德建设发展的主流。但是，在市场经济和外来文化的冲击下，目前在一定范围和一定程度上也存在着忽视社会公德和社会道德失范的现象。如果不能正确看待和及时处理这些问题，必然会对当代大学生的世界观、价值观和人生观的最终形成产生极大的负面影响。作为当代大学生，在接受科学文化知识和思想道德教育的同时，必须重新审视传统文化道德教育的优势作用，使中华民族的优秀传统文化和传统美德发扬光大。这是传承中华文明的迫切要求，也是当今大学生社会道德发展的需要。
2.传承什么？当然，我们应该清醒地认识到，我们所说的大学语文的“文化传承”，并不是一味地承认传统文化中都是好的东西，我们要原封不动地把它继承下来。五千年泱泱大国孕育出的传统文化，维系了中华民族的生存、繁衍和发展，是国家统一、人民团结的精神纽带。但如同每一种民族文化都有它的两重性一样，中国文化同样是精华与糟粕并存。正因为如此，它对于现代社会的作用和价值是双重的。对于中国传统文化的精华与糟粕，我们要采取冷静的分析态度，对传统文化进行仔细、审慎地区分，不能用感情代替理性，以个人偏好代替客观标准。符合时展要求，适合时展需要的传统文化，我们便应当继承，而对于那些传统文化中糟粕的、落后的、已经不能适应社会发展，推动社会进步的部分，惯常的做法是避而不谈、违莫如深。其实，躲是躲不开的，还不如正视它、走近它、反观它，反倒可使之作为反面教材，有催人警省，策人深思之效。我们可以“以史为鉴”，只有这样，我们的社会才能发展、进步。传统文化所蕴含的、代代相传的思维方式、价值观念、行为准则，一方面具有强烈的历史性、遗传性，另一方面又具有鲜活的现实性、变异性，它无时无刻不在影响、制约着今天的中国人，为我们开创新文化提供历史的根据和现实的基础。可以说，文化传承和文化变迁是同时的、甚至是统一的过程。因此，文化传承不是要用传统文化来保留、继续规范现在这个社会，而是把它作为镜子对我们自己进行反观，然后推动社会前进，推动新的文化传统的产生。我们认为，大学语文的这种文化传承观，应当清醒地建立在我们的思想中，对传统文化的这种理解，必须在大学语文的每一堂课的教学过程中得到明确和贯彻。
3.如何传承？也许有人会问，在大学语文教学中如此重视对传统文化的传承是否会改变大学语文的课程性质？答案是否定的。我们所说的传承传统文化，并非一味地给学生灌输各类文化知识，而是通过一定的方式将其传达给学生。在大学语文的教学过程中，我们可以更多地从文化视角来分析、讲授文选内容，这样可以让学生对大学语文课产生一种全新的认识，引起他们的学习兴趣，而不再是一般理解的乏味的高四语文。大学语文所面对的是已有一定的语言文学功底的大学生，对他们的教授可以不再囿于字词句的解释和篇章结构的分析，不再拘泥于作家作品、思想内容、写作特点相承不变的“三段论”教学法，而应该使大学语文成为培养中华文明传统文化的种子的基地。从文化视角看大学语文教学，我们看到的不仅仅是一门课程、而是一种文化景观，亦即课程文选所包含中国人的文化心态，历史文化积淀等等。以博大精深的民族文化铸造大学生的灵魂，这些教育不但将使学生受益终生，而且将对中华文化的传承带来新的契机。当然，大学语文中字词句教学是不可缺少的重要环节，提倡文化视角教学，不仅未削弱它的力度，反而更有助于学生从理念层次上认识和把握。不仅使学生对字词句的理解更深入，而且达到了大学语文课程的更深层目标——提高学生的文化素质，传承中华传统文化的任务。因此，可以说强调大学语文课的文化功能不仅未排斥其应用功能，反而涵盖和推进了其应用功能，因为大学语文的内容恰恰是传统文化的承载体。
当然，仅仅从文化视角来分析文选内容、让学生了解其中蕴含的文化内涵还是不够的，更重要的是要使大学语文的学习主体——学生能从思想上认识到传统文化的重要性。这就要求我们教师在教学过程中能够做到以下两点：
首先，唤醒大学生对传统文化的正确认识，培养对传统文化的热爱和了解。大学语文中选用的经典著作凝聚了古代圣贤的处世智慧和对人生的诸多思考，是当代大学生课堂上不可多得的好教材。孔孟之道，教诲我们作为社会大家庭中的一员，应该怎么样去认识和维护基本的伦理道德，虽然其中的一些约束和规则已经和现代社会有所背离，但是道德始终是维护社会稳定的基础，只有人人都能遵守道德规范的底线，社会才能和谐稳定的进步发展；老庄思想，则充满着朴素的辩证色彩和睿智的治国方略，闪烁着灿烂的智慧和以民为本的意识，为我们展示了一种顺势而为的心态；经典作品里蕴含的古人们对善恶、忠奸、虚实、爱憎的认识和表达，这些都是中华民族所特有的，给我们带来的启迪也同样不容忽视。通过文化视角对这些知识的学习，可以培养一个人的精神气质，帮助当代大学生更好地认识世界。“人不能忘本”是我们常听到的一句话，古人的思想和智慧就是我们当代中国大学生的“本”。其次，提高大学生对传统文化的传承意识。中华文化博大精深，兼容并包，我们中华民族的历史是厚重绚烂的，世界上任何一个国家不足以与之媲美。但是我们对传统文化的维护和重视却是远远不够的，即使在受教育群体中，也不难发现传统意识淡薄的现象。苏格兰人在节日里会穿上格子短裙吹起风笛，日本人会穿起和服，韩国人有韩服，但是中国作为这样一个有着五千年历史的泱泱大国，却似乎少了些什么；在资本主义商品经济的物欲洪流冲击下，越来越多的西方节日却开始走进了中国人的生活，圣诞节、情人节过得有声有色，可传统的节日却在逐渐地失去往日的热度；随着生活水平的提高，人们的精神追求也变得丰富，开始学会欣赏音乐会，看歌剧，但传统的戏曲却寡人问津，这种种现象，怎不叫人不安和心痛？因此，强化大学生的对传统文化的传承意识也是培养爱国情操的一个重要部分。爱国的思想和行为早就成为了中华民族传统美德的内容之一。从“天下为公”到“天下兴亡，匹夫有责”，再到林则徐“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的精辟总结，这些都表达了中华儿女以天下为己任，忧国忧民，爱国爱民的豪情壮志。不仅对过去，而且对现在以至将来都会产生深远的影响，这也正是我们大学生所要继承和发扬的爱国主义主旋律。
中国传统文化是世界上最古老的文化之一，也是世界上公认的唯一长期延续而没有中断过的文化，它历经磨难，历久弥坚，表现出了强大的生命力。当代大学生要有这样的自信。一个真正有自信力的民族，应该以时代的视角思考和对待传统文化，树立一种传统文化是现代文化发展的基础的正确观点。同时，还要树立一种革新传统文化的使命感与责任感，使传统文化注入新的生命力，成为推动中华民族走向世界的源动力。只有这样，才能使自己的国家民族兴旺发达，为世界文化建设做出应有的贡献。
参考文献
[1]黄鹤.中国传统文化释要[M].广州：华南理工大学出版社，2002：3.
