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古典园林设计手法

时间:2023-08-01 17:40:04

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇古典园林设计手法,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

古典园林设计手法

第1篇

【关键词】中国;古典园林;设计手法;现代园林;融合

我国是园林建造最早的国家,商周时就已经在大规模的修建园林,当时的园林模型被称作囿,随着社会的发展和时代的进步,园林的建设特色也在发生着变化,不同地域的造林特点也不同,正是如此,才会形成独具特色的中国园林特色,呈现出百花齐放的态势,这一态势也为现代化园林建筑奠定了良好的基础,促使现代化园林更容易形成自己的特色。基于此,笔者首先分别对我国的古典园林设计手法的特色以及现代园林的设计特征进行了对比,而后阐述了中国古典园林设计手法对于现代园林的影响。

一、对于中国古典园林以及现代园林的特征分析

1.对于我国古典园林建设的特色分析

我国古典园林建设具有诸多的特征,究其根本,无外乎它所涵盖的种类较多,其中不乏私家园林、皇家园林以及寺庙园林等等,这些园林的种类不同,所以所呈现出的特征也不尽相同。

其一,对于皇家园林的特征分析。正所谓皇家园林,从其概念上就已经能体会到它所具备的特征,富丽堂皇、规模宏大、历史特征显著等等,这些皇家园林大多规模庞大,建筑的主体较高,比如,北京的北海公园以及颐和园等等都是其中的代表,古典园林不仅对施工以及设计的要求和手段较高,同时它们也与其他的园林种类不同,它们还会存在着园中园的现象,同时,园林的建造初期就会明确主题,而后再针对性的运用丰富的建筑对园林进行点缀,丰富园林的形式和内容。

其二,对于寺庙园林的特征分析。寺庙园林与其他的园林种类也不同,它更加针对寺庙或是其他具有的地域而建造,这些园林由于其信仰和理念不同,因此,最终的园林特色也不同,也正是由于它们的种类多样,也对我国古代的园林特色进行了拓展和扩充,丰富了园林的形势,促进了我国园林的发展。

二、对于现代园林的特征分析

现代园林与古典园林相比较,更多的是针对社会的发展和时代的变迁而建造的园林,进而将这些园林特征予以归纳,最终形成了我国独具特色的园林形式。随着现代化发展步伐的加快,现代化的园林发展更具自然、社会、科技以及其他艺术的特征,促使现代园林的格局也在不断地发生着转变。对现代化的园林特征予以总结,无外乎两点,其一就是对园林艺术、城市建筑以及城设施等实现了有机的统一,其二则是大多是针对大众的要求来建造的,更加偏向于顾客的需求。这样的形势为现代化园林的建造和发展起到了促进作用。

三、对于古典园林设计手法在现代园林设计中的应用分析

我国的古典园林建造特色大多已经被传承下来,它与现代化的园林建造的特色具有一致性,它的创作方式也对当前的园林建造具有重要的助推性作用,在现代化园林建造的过程中,应当将古典园林的建造特色有效地融入,与时代的发展理念相符合,同时也可以将我国的文化精髓进行传承和发扬。

1.精细勘探,细致分析

要想将古典园林的设计手法和设计特色融入到现代化的园林建造中,首先就是要将勘探落实到实处,只有将勘探环节予以良好的把控,才能使后期的设计和建造尽可能的做到因地制宜,进而形成独特的、适宜的园林建造风格。而且在此过程中,还要注意设计的效率,不可一味的追寻某种设计风格而浪费了园林的诸多的建筑材料和场地,无法将节约型园林设计理念落实到实处。

2.将情寓于景,凸显艺术气息

在进行现代化园林设计的过程中,要想将古典园林的建造特色实现有效地融入,就要将古典的园林建造的手段和特色予以切实的发掘,不仅如此,还要切实的将其主题内容予以确定,而后分析古典园林建造的表达方式,进而做到将情寓于景,让人们在欣赏现代化园林的过程中,观景生情,达到弘扬古典园林的精髓的目的。

3.应用古典私家园林的特色,拓展F代化的园林特色

私家园林在建筑的过程中,不仅对住宅花园的特色进行了浓缩,同时它的建筑手法也为园林的发展奠定了基础,在私家园林中,可以体会到它特别的韵味和含义,而其中最为关键的就是修养和文艺,这也体现了古代人们所推崇的“雅”的特色,此外,私家园林还具有另一个显著的特色,就是集“居”和“游”的功能于一体,人们在游览了私家园林的景色之后,将会感受它的别致,并在游玩的过程中,体会到私家园林给人带来的醉人的感受,同时也会被艺术的气息所陶醉和熏染。因此,现代化私家园林建造的过程中,也要将这些古典建筑的特色予以凸显,而后将二者实现切实的结合,最终形成独具特色的私家园林形式。

四、结束语

综上所述,现阶段,在进行现代化园林设计和建造的过程中,要想将园林设计和特色有效地凸显出来,就要不断地汲取古典原料林的建造优势和表达手法,以此为基础,实现现代园林建造的古典化,促使现代化园林建造和古典园林的手法实现有机的统一和融合,不仅促使当前现代化园林建造的发展,同时也会将古典园林建造的精髓切实的弘扬。

参考文献:

[1] 张媛.中国古典私家园林禅境的营造在现代景观设计中的创新手法[J].科技与创新,2016,12(5):49.

[2] 谢伟岸.中国古典园林艺术对现代园林景观设计的影响[J].科技创新导报,2012,41(20):46-46.

[3] 陈宇,涂钧.中国古典私家园林光影分析――以江南园林为例[J].中国园林,2016,32(6):117-122.

第2篇

关键字:现代园林;园林色彩;古典园林;设计探讨

中图分类号: K928 文献标识码: A 文章编号:

0引言

我国古典园林一般以自然山水作为景观构图的主题,注重现代园林色彩的引用,古典园林在设计上将静态色彩与动态色彩完美组合,将民族传统文化的意境通过色彩的应用体现出来,使得古典园林更加具有民族韵味。

1.现代园林发展概况

中国现代园林的发展在艺术形式的理论和实践上经历了借鉴、探索、创造的过程,在50年代,园林讲究功能分区,注重安排群众活动和文体娱乐内容;从60年代起,我国在总结园林经验的基础上,探索适合中国国情的现代园林规划理论;70 年代后期以来,中国园林建设注重发扬中国传统特色,强调以山水创作、植物造景和园林建筑三者统一为主的园林艺术形式。[1]

1.1现代园林特点

现代园林是以植物为主组织的园林景观,以自然生态学观点进行植物配置,不仅建立大面积草坪而且体现时代精神的雕塑也日益增多。现代园林以减少园林建筑密度,启用园林建筑新材料、新技术来展现时代气息。[2]

1.2现代园林色彩理念

色彩理念在现代园林设计中占有及其重要的地位。现代园林在设计庆典及表现热闹场面时,色彩多选择以红、橙、黄为主的暖色,这样的暖色给人朝气蓬勃的欢。在空间较小的边缘、高速公路两边、街道分车带多选用蓝、青、蓝紫为主的冷色,这样的冷色增加空间的深远感,不容易分散注意力。在现代园林设计中,要使冷色与暖色具有面积同样大的感觉,就必须使冷色面积大于暖色,而选用什么样的色彩,取决于园林整体设计追求的感觉。[3]

1.3现代园林未来发展趋势

中国现代园林体系的发展与古典园林体系保持紧密的结合。发展现代中国特色园林,需充分遵循自然生态原则,运用乡土材料和本土植物把园林景观设计成一个有机体,最大限度利用自然水、最小程度依靠人工水,最终使现代园林景观在生态价值观与生态美学引领下走向功能、内涵更高层次的统一。

2.古典园林发展概况

中国古典园林的发展分为形成、全盛两个时期。古典园林在唐宋时期形成,开始注重游乐和赏景的作用布局,使之形成优美的环境,并对绘画技术与造园艺术开始应用。明清时期古典园林走向全盛,具体表现为园林功能多样化、园林建筑的扩大、规模设施样式的营造、内部的装修和环境色彩的应用等方面,以此体现中国造园思想的高超境界。

2.1古典园林特点

中国古典园林设计有意识地对自然风景加以改造、加工,表现出精炼浓缩的自然,运用建筑来配景,使风景与建筑巧妙融合。我国古典园林因建筑风格和特点分为规模宏大、风格上趋于雍容华贵、着重体现帝王风采特色的园林,如我国现存的最大皇家园林—承德避暑山庄;以玲珑素雅、富有江南水乡特点、讲究山林趣味和朴实的自然美的园林,如苏州园林就是其最好的表现(如图1所示)。

图1苏州园林

2.2古典园林设计理念

中国古典园林是风景式园林的典型,在一定空间内,运用各种造园方法将山、水、植物、建筑加以构配,组合成源于自然且高于自然的整体,将人工美与自然美巧妙结合,充分体现人的自然化和自然的人化,使中国园林属于自然山水型,而且我国古典园林多以山水为蓝本,于潜移默化中表达中国文化生动的意境。

3.古典园林与现代园林的设计分析

中国古典园林景观设计栽植多以观形为主,取色、赏花、闻香、听音为辅,注重季相与花期的变化,花木的选择与使用有明显的拟人化倾向。现代园林景观中的栽植设计,植物种类多突破地域环境,主体建筑通过插入其间的硬质景观,强化软硬质感的对比。中国古典园林在景观塑造设计上,表现出明显的地域模仿性,而现代园林在很大程度上打破地域的限制,充分运用现代高新技术手段和全新的艺术处理手法,对传统要素的造景运用,进行更深层次的开发与挖掘。[4]

3.1古典园林设计要求

中国古典园林的空间主题和构成要素在于地形地貌、文水地质、乡土植被等自然资源构成的乡土景观。古典园林强调人与自然的认识与感受,是一件由建筑、山水、花木等组合而成的综合艺术品。古典园林设计要注重设计的明了和雅观,也要注重效果配置的尺度上要合宜,其意境主要借助于园林植物的设计创作,设计需开阔思路,挖掘古典园林的现实意义,从造园手法、空间布局、文化特色上开阔更广泛的领域。

3.2现代园林设计要求

现代园林的设计中不能盲目的追求豪华和宏大的园林,而使其远离融入自然的初衷,片面注重模仿,照搬别人的园林设计,没有自己的特色。现代园林设计在满足人们基本需求的同时,不能没有人文的关怀,在园林的建造中不能破坏生态环境,现在园林设计需要将“景”和“意”有效的融合起来,用环境来培养人的情操。[5]

3.3古典园林设计与现代园林设计手法比较

现代园林在发生革命性创新的同时,保持了对古典园林明显的继承性。现代园林设计在扬弃古典园林自然观的同时,又有自己新的拓展,由仿生自然,向生态自然拓展,由静态自然向动态自然拓展。古典园林设计源于自然并高于自然,本质强调对“自然”的艺术处理。 古典园林的设计手法在组景方式上分为分区设景即园中有园,景中有景,步移景异;现代园林的设计手法在组景方式上表现为:在全面吸收与继承古典园林成就的基础上,更加开放与自由,偏重于整体构图,极少轴线对称,各景之间流动性强,界线模糊,形态上偏于规整,但不排斥自然的形态。

4.古典园林的设计探讨

古典园林设计遵循古典造园手法,继承传统,吸取精华,创造中国特色园林,对古今中外园林的美学思想、历史文化进行探讨,设计本土特色的园林。

4.1古典园林与现代园林设计探讨

中国古典园林设计水景在高度提炼和概括自然水体的基础之上,表现出极高的艺术技巧,极其注重水体的配合组景,重在表现其静态美,动也是静中之动势。现代园林设计对景观中的水景处理,更多地继承了古典园林中对水景动态美的表现手法,充分利用现代科技手段,将动态水景的潜力发挥得淋漓尽致。古典园林用石设计讲究特置主景,与水体、植物配合组景; 现代园林用石设计开始营造硬质景观,使用经过抽象后的规则石景。 在中国古典园林中,建筑是不可分割的组成部分,园林中的建筑多轻巧淡雅、朴素简约,其本身成为点景之一;而现代园林设计中的建筑,已逐渐趋向抽象化、隐喻化,建筑空间的构成技巧已被大量引入景观设计之中。

4.2古典园林设计对现代园林色彩的应用

古典园林利用现代园林色彩对比和调和的设计原则,把园林景观中的山、水、植物、建筑等色彩的物质载体进行组合,由此得到理想中的色彩配置方案。

4.3现代园林色彩对古典园林设计的影响

现代园林的色彩寻求关系平衡的统一和对比,古典园林将此色彩关系升华运用,将色彩的常用搭配、审美要求的色彩形式纳入其中,为园林景观的色彩效果营造氛围。古典园林对现代园林景观色彩设计与色彩学理论进行吸纳,对色彩应用进行创新,使之创造出新颖的园林景观环境色彩。[6]

结束语:

中国古典园林中利用山、水、植物构成自然风景,运用现代园林色彩对其进行装饰,从而表现一个精炼概括的典型化的自然景观。现代园林色彩在自然式景观生态营造方面,发挥着重要作用,是古典园林色彩运用的一种升华。

参考文献:

[1]吴旺杰、吴兆友.现代园林发展趋向浅谈[J].当代建设.1998. 01:5-10[2]刘青林.何谓现代园林 [J].农业科技与信息.2008 .06:10-15

[3]崔素娅、毛白滔.色彩在园林景观设计中的运用研究[J].农业科技与信息.2010. 06:7-10

[4]赵兰.浅谈现代园林设计的要点[J].现代园艺.2011. 19:12-17

第3篇

【关键词】古典园林;景观要素;现代应用

我国的古典园林设计艺术是一个时代的产物,它真实的反映出了某一时期的精神与物质文明。而现代的园林设计在继承了古典园林设计艺术的精华后,又应时代的要求与发展进一步的将更多元素融合到园林设计中。在社会不断进步与发展的今天,现代园林虽展现出了其自身独特的发展风格,但是我们仍能从中找到古典园林元素的影子。

(一) 中国古典园林

中国传统园林作为我国璀璨文化的重要组成部分、人类文明的重要遗产,深深的影响了亚洲文化圈内的朝鲜、日本等国家,并且其影响范围在发展历程中不断扩展,远播欧洲。最初园林仅仅是供帝王游憩打猎用的苑囿,但随着社会经济以及历史的变革,园林不再拘泥于一定的形式而广为流传,而是通过改造地形来堆山、置石、理水,配以花草树木、建造亭台楼阁等构筑以及布置曲径通幽的园路小径等方式,用艺术手段来构建的“源于自然,高于自然”的游憩场所就是我们所说的古典园林。

(二)古典园林景观要素在现代园林设计中的应用

2.1 古典园林中的自然观在现代景观设计中的应用

传统园林的精髓在于以再现自然山水为设计的基本原则,追求人与自然的和谐,达到“天人合一”的效果。在充分运用自然要素造景的布局中形成静态与动态空间布局:小桥流水、叠石飞瀑、三面荷花、四面垂柳等,营造出有形或无形的空间性格:花影,花香,虫鸣等。这些都是在广博的自然画卷中经过高度的概括与升华,形成的“高山流水,鸟语花香”的佳境。这些对自然景观的浓缩与创造,恰恰是“人化的自然”,它融会了创作的个人情趣, 形成了中国古典园林“文人山水园”的精华。我们会感受到中国古代园林所追求的天人合一思想,所谓“虽由人作,宛白天开”。

2.2 古典园林中创新思维方式在现代景观设计中的应用

自然始终是园林创作的素材。“外师造化,中得心源”,古典造园以自然山水为创作摹本,造园者通过对自然的感受,取自然美之精华于园林中,成就了无数美景名园。因此,深入大自然、观察大自然应是园林创作设计的基本源泉。师法 自然的过程就是设计者将自己对自然美的亲身经验加以浓缩概括,提纯典型后再用自然元素表达出来分享给大家的过程。

2.3. 古典园林中的设计技巧在现代景观设计中的应用

在古典园林的设计中通常会追求意境,用现代景观设计的思想来讲,我们在分析古典园林是一定要注意其内涵,要将园林的意境和所设计的具体实物形成“情景交融”的效果,要力争让人在有限的园林实景中感受到无限的艺术内涵。具体对于景色、情景和意境主要做以下解释:

其一,景色。众所周知,没做园林都是有无数的景色堆积而成的,不过不同的景点代表的情景和含义是各不相同的。也就是说我们在进行景观设计时,结合古典园林中对景色的要求实现“情”、“境”结合非常关键。要做到这点,设计人员在设计景观时必须将建设,山石,环境同想要表达的意境现结合进行考虑,形成一个统一的整体。

其二,情境。这方面主要体现人们对于景色的直观感受。古典园林的情境通常是通过有限的山水让人感受无限的想象空间的感觉。要体现园林的情境,就要求我们在设计时充分考虑到其所处的实际情况,如水面聚而不分,仅在东南和西北伸出水湾小涧,黄石池岸叠石处理成穴状,却能造成源头深远,使你感到水面与外界宽广的河流山涧相连,无形中扩大水面界线,给人余意不尽的印象。

其三,意境。一旦人们对于情境有所感触,自己的思绪将会随之变化,它是反映大家内心深处深层次的东西,是对我们内心意念的一种升华。通常人的思绪都是随着身边环境的变化而产生相应的变化。古人通过题额、置石等手法来表达园林中的景观精髓。作为景观设计工作者,带动人们的思绪,让大家产生一种积极,舒畅的思绪和重要。要做到这点,不仅要通过树木、山石、水景、建筑、雕塑等因素的组织,注重景物的外形、尺寸、空间比例、色彩等具体细节,让人感受其中的美感;再通过层次性的光影、质感、气味和声音的结合让人对其产生联想;让人感受环境的优美,享受自然深处的舒适,使人的心灵获得释放。

2.4 中国古典园林造园手法在现代园林设计中的应用

其一,因地制宜的造园手法

中国古典园林设计艺术里的因地制宜是两方面的,第一就是景观在创造时要保证与基址没有大的出入,第二就是在布置上要分清景点的主配关系,满足整体的需要。很多人在进行设计时都会比较重视结合场地的特点来造景,但是对于按项目的特性因地制宜来布置景点却经常性的忽略。如在中华世纪坛的设计上,原始的设计版本中有许多复杂的景观,不过在最终定案时却都删掉了,世纪坛的建筑形体是由简单的曲线以及圆形线组成的,然后用大量的植物来拱卫中华世纪坛。此外还有北京明城墙遗址公园,其设计方案在最初同样有不少景观元素,但考虑到公园的特点,在最终定案时该公园从园路的线形到植物的配置,皆以明城墙为主来展开的,让城墙周围有一个自然的环境。而简单的设计也顺利的让公园与城市融合在一起。设计者在进行创作时,要想借鉴古典园林的设计,就要真正的理解何为“因地制宜”,因为只有通过借鉴这种理念而设计出来的作品,才是对古典园林设计理念最好的继承与发展。

其二,移步异景的造园手法

古典园林中最有代表性的移步异景就是苏州的退思园了。苏州退思园中的每一处植物和建筑都能单独成为一景,当组合来看时有能同其他的景观相互呼应,如其中六上六下的坐春望月楼“内纳凉,有四面荷风习习”,可自成一景,着眼于整个内园,其又与“眠云亭”、“岁寒居”、“揽胜阁”以及“桂花厅”等景致遥相呼应,可谓是江南古典园林中移步异景的经典。而现代的天津人民公园,其在整体景观上就具备了江南古典园林的特质,可谓是园中有园、移步异景,其中的亮点当属园内的环形河,该河将园景自然分为五个区域,各个区域单独成景却又相互关联,情趣各异、错落有致。

其三,园林要素在现代运用中的变革

所谓“虽由人作、宛自天开”,源于自然而高于自然的造园思想。其在狭小的空间中表现恢弘的自然山水之势。山石、茂林、碧泉等基本素材,同样是现代景观设计中的首选。充分利用古典园林要素,结合现代园林设计表现手法,通过景观格局重组、辅之以现代科技景观材料,巧妙配合光影、气流、温度、湿度等影响人体舒适度的气候因子与地域本土文化,完美地表现当今人与自然的和谐,让现代景观设计更具人性化、区域特色化。换而言之,在现代景观设计中,绝不能粗枝大叶的套用古典园林的造园要素,须“借”而有“鉴”,充分地考究其要素的特质特性,大胆地寻求“变革”,追求突破与创新。

3 总结 :

因此,古典园林元素在现代应用研究的研究范围里,不同地区应采用不同的视角,侧重于不同的研究重点,既要抓住现代社会的前沿和热点,更要注意面对地域的需求,不断传承与创新突破,拓宽应用领域及形式,结合实践加强对传统要素应用、景观人文体现、新型材料的研究,使其更具有生命力和可实施性,让古典园林景观要素在现代景观设计与研究中发挥更大的作用与价值。

【参考文献】

第4篇

关键词:传统文化;园林设计;儒道佛

随着经济的快速发展和城市建设的涌现与扩展,现代城市园林设计有了突飞猛进的发展。然而现代园林设计与现代建筑又有本质的区别,园林又承载了一个城市和地方的文化内涵。这使得园林不仅仅是市民频繁活动的公共场所,同时也是旅游景点,一个城市的文化代表和传统文化的载体。特别是中国传统文化中的儒家、道家、禅宗以及地域民族文化对于园林设计的影响至深。

一、儒道文化

儒家文化是指以儒家思想为指导的文化流派,以“仁”为核心是,讲究孝、悌、忠、信、礼、义、廉、耻。儒家思想讲究人与人、人与社会的相处,将“仁者爱人”的思想在园林设计中有充分的体现,潜移默化地影响着造园者的设计。儒家崇礼尚德的思想在园林设计中华的体现主要是天圆地方。如苏州古典园林以宅为主、园为辅,位置因地制宜,而住宅则为规格严谨的礼教建筑,建筑的色彩、大小、门槛高低等都是礼教思想在园林设计中的体现。再如儒家思想的孔颜之乐以其标举寡欲、容膝自安成为苏州园林立意构景的重要思想。总之,儒家思想无论是对中国古典园林还是现代园林设计都具有非常重要的影响。道家以“道”为核心,认为天道无为、主张道法自然,强调人应该顺应自然。“道法自然”为园林设计提供了一种造园思想和造园手法,强调“以自然为师”,所有的建筑、山水、植物等都顺应自然地势,与环境融合为一体,以达到“虽为人作,宛若天开”的视觉效果。另外道家讲究返璞归真,反对过于装饰和雕刻,无论是园主还是有游览者在园中都会有不经意的野趣发生,给人以自然、真实而不做作的美景感受。另外道家在人与自然的关系上强调顺用自然,讲究超然物外的情感感受和隐逸的情感需求。因此古典私家园林的设计很多是满足了园主或者文人的“退隐”的情感需求,让园林不再是单纯的住所而也是情感避难所。

二、禅宗文化

禅宗思想作为中国传统文化的一部分,讲究明心见性、直指人心,强调内心对佛性的感悟,重视自然、回归生活,继承传统、不断创新。禅宗思想无论对古典园林设计还是现代园林设计都具有深远的影响,主要体现在对于意境美的追求和园林中体现的造园者和园主的审美情趣和自然宁静的自由境界。禅宗思想中的迷失论、境界论、本心论、开悟论等思想体系对于园林设计的审美情趣和造园理念具有一定的指导意义。禅宗思想对于园林设计的影响具体表现在禅宗的核心思想、禅宗的修行方式、禅宗的参禅对象三个方面。禅宗思想的心性论注重人心灵的感受,让园林设计融入禅意的同时,也能让园主和游人在园中体验充满禅意的精神内涵。禅宗坐禅的修行方式对于园林设计产生了直接影响,促使非常多的园林都设计有坐禅亭、坐禅林等打坐空间。

三、地域文化对园林设计的影响

在不同社会结构和自然地理环境、民俗风情习惯、政治经济环境等造就了三秦文化、燕赵文化、齐鲁文化、湖湘文化、巴蜀文化等众多的地域文化。地域文化逐渐成文园林设计的创意源泉,并潜移默化地影响着园林设计的造园思想和造园元素,让地方园林设计具有明显的地域特色,可谓是一方水土孕育一方文化,一方文化造就一方园林。地域文化对园林设计的影响主要表现在地形、气候、人文思想等方面。如在地形方面,园林设计讲究天人合一,让园林看起来“虽未人作,宛若天开”的意境,让园林与自然环境融为一体。如北京颐和园的就充分利用翁山的由山谷,山坡,凸地等地形,形成了颐和园嵌山水抱独特特点。而苏州园林在设计和造园方面多利用太湖石这一颇具的方特色的造园元素,丰富的叠石手法以及太湖造型特色使得苏州私家园林的地域特色得到了充分体现。在气候方面,北方气候相对干燥、少雨,对于园林设计多围绕自然河流而建,而植物主要以松柏这样的大型绿色植物为主。南方则温润多雨,植物枝叶繁茂,园林设计以私家园林为主,多依水而建,小水景较多,植物种类多样且枝叶繁茂。如岭南园林所在地域潮湿多雨且炎热,因此园林设计为了达到抵御台风和遮荫效果,多将建筑连成一片。地域文化中的人文特色对园林设计的影响可谓至关重要,如皇家园林和私家园林就因其政治环境、人文特色的不同而呈现不同的园林设计风格。

四、结语

园林设计的造园手法多样,设计要素包罗万象。中国传统文化是既是园林设计重要的设计灵感和设计思维的重要源泉,也是园林设计不可或缺的设计元素,并且在园林设计的建筑、植物、山水等造园元素中得到了充分的体现和演绎。现代园林设计不仅仅是单纯的造园技术,更是要从中国传统文化中汲取营养,让园林设计更多体现人文魅力、地域特色、民俗民风等文化特性。相信中国传统文化在园林设计中的渗透和体现,一定会使现代园林设计更有魅力。

参考文献

[1]贾建中,端木岐,贺凤春,何昉,尊崇自然、传承文化、以人为本是规划设计之基——风景园林规划设计30年回顾[J],中国园林,2015,31(10):24-31.

[2]李娜娜,孙静,李珊珊,中国传统文化在现代园林设计中的体现[J],现代园艺,2012.06.

[3]武新,王莹,中国传统文化对现代园林设计的影响[J],辽宁农业职业技术学院,2011.03.

第5篇

关键词: 设计语言 古典园林 现代园林

“园林设计就是园林的筹划策略,指利用各种自然要素或人工要素创造和安排环境空间以满足人们的需要和享受的手段,它是以空间审美为主导的艺术与工程技术相结合的一门学科。园林设计这门学科所涉及的知识面较广,它包括文学、艺术、生物、生态、工程、建筑乃至现代高科技的知识等,涉及诸多领域”①。现代园林是为大众服务的,不似古代只有少数人才能享受、欣赏园林,例如皇家园林颐和园,私人园林拙政园等。现代园林设计最大的一个特点就是注重人的主体性,无论是在地形的选择、植被的配置,还是水景的营造、园路的铺装等方面都是以人为本的,另外还必须注意几点,如要遵循理性主义,局部要与整体相协调等,注意自然与人和谐相处,也就是设计中经常说到的“天人合一”,不能过于注重人的作用而忽视自然,它要求人们用艺术与技术的手段处理好自然与人之间的关系。

一、古典园林艺术

(一)中国古典园林

中国园林有很多种,有宫廷园林、自然山水园林、陵寺庙观园林等,但它们主要都是由建筑、山水、花草树木等构成的,通常都富有诗情画意,比较注重艺术性,可以说有点仿造自然,注重自然美,一般的园林中都有假山、流水、花草树木等景观,通过隔景、借景、障景等表现手法体现艺术性。“中国古典园林是自然山水式园林,园中多以自然山水为主体。这些自然山水虽通过叠山理水、植物配置等人工模拟而成,却浓缩了自然界美好的山水风光,在园林中达到‘虽由人作,宛自天开’的艺术效果,体现着自然天成之美、自然天成之理和自然天成之趣”②。而且很多园林植物景观的配置会根据地方特色,或者季节性、艺术性等来选择,例如拙政园的紫藤花、留园的银杏等。园林中还有大量的建筑,如亭榭、楼台、长廊、厅、堂等,让人们随时有休憩的地方,可以一边休息一边欣赏景色。另外,中国园林还比较注重对牌匾、楹联、雕刻、石碑等的运用,例如恭王府花园中的“福”字碑,中国古典文化可以通过上面的文字传递出来,体现出一种比较深刻的内涵。

(二)西方古典园林

“西方园林艺术与中国古典园林艺术的效法自然迥然不同,它完全排斥自然,追求严谨的理性,一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。西方造园艺术把强迫自然接受匀称的法则作为基本信条,提出‘完整、和谐、鲜明’三要素”③。西方古典园林中主要的部分是建筑物,基本是以大型的建筑物为主体,园中中轴线较明显,主要建筑物位于中轴线的起点,在全园中有统帅的作用,而中轴线周围都会布置有雕塑、喷泉、水池、树木等景观,布局较严谨,讲究秩序美、几何美,比较注重人工化。且道路、建筑物、喷泉、雕塑等都是经过严格配置的,按照一定的比例来建造,园中多数都会布置花坛,树池和水池,西方的古典园林主要是以16世纪的意大利园林、17世纪的法国园林及英国园林最突出。

二、现代园林设计语言

(一)造景艺术语言

中国园林的造景手法有很多,点景、借景、隔景、框景、障景、分景、对景等。比如点景有两种解释。“一种是用文字的形式,如楹联、匾额、碑刻等对园林内景观及空间环境等特点进行高度概括,另一种可简单地理解为对园林风景的点缀和修饰,它既可以是一座小亭,又可以是一从修竹,被点缀的随想也不尽相同,山体、水面、建筑群无所不可”④。有很多的物体都可用来点景,楹联、石碑、雕塑、喷泉等都可以,点景的运用比较自由,在现代园林中是造景艺术的一种重要手法。其次借景,它主要的运用就是把园外的一些景物纳入园林的视线范围内,让人们在园内畅游、欣赏景色时能欣赏到园外的景色,可以丰富园林空间的层次,增强风景的多样性,扩大观赏者的视野范围。如“保利国际广场,坐落于珠江江畔,毗邻历史悠久的琶洲塔公园。在园林景观设计时,为了将园外的琶洲塔公园之景引入到园内来,建筑物的错动布局形成了进入中心花园的重要门户空间。从东南向的门户空间观赏,场地上的林地与远方的琶洲塔公园在视觉上连成一体,琶洲塔公园的林地景观也就成了本项目的借景”⑤。框景也是一种表现手法,利用门洞、窗户等把一个局部的景观框在特定的框内,使其达到画一样的效果。隔景可以利用一些园内的景观风景,将空间分隔开,园中路边的树就是一种简单的隔景的运用。现代园林的造景手法大多是继承了传统的造景手法,同时又在不断发展,将现代园林景观要素和现代人们的社会文化、价值体系等有机结合起来,形成独具特色的设计理念和方法。

(二)造园艺术语言

造园艺术有空间布局、地形选择、植被配置、园路铺装、水景营造、景观小品等,在园林营造中,特别是中国的园林,山和水的结合是很重要的。首先就需要考虑整个园林空间的布局和营造。园林中的各个景观、植物、水体、园路、小品等都要根据整体空间安排好。

地形是园林景观设计元素中最重要也是最常用的元素之一,一般人们都比较喜欢舒适、稳定的环境,而地形变化较大会让人感到不适应、不舒服,所以在园林设计时应当避免对地形的大幅度改造,例如颐和园就是利用自然的地形,其中的万寿山和昆明湖就是利用长廊而分隔开的。

植物是景观设计中一个重要的元素,植物不仅具有造型美,还有组织空间的作用,在植物配置时需要注意植物与植物、植物与其他景观之间的关系。植物的配置不仅要有艺术性,还要有功能性。“通过植物的带状与片状设计,形成绿色屏障,提供私密的领域空间,获得稳定感和安全感,满足人的私密交流;通过植物的特色艺术景观,形成重点景观环境,吸引人气,促进人与人的公共交流”⑥。例如北京玉泉公园就选择了像雪松、大叶黄杨等枝叶发达、枝条的开张角度小的乔灌木,隔离效果最好,适宜形成私密园林空间,人们可以自由地游玩欣赏。又如芝加哥千禧公园中劳瑞花园的树林墙,不仅可以分隔环境,还可以吸收噪声,其中的植物是按照季节配置的,人们可以看到四季的植物。

园路铺装和水景的设计很重要,园路可以是砖路,也可以是石路,它可以引导游人按照设计的意图、路线、角度欣赏景观风景,所以园路的设计要与园内的景观相联系,并且风格要一致,利用园路让人们在行走中欣赏景色,融入景色之中。水景是景观设计中不能缺少的元素,大致可分为动水和静水两类,水景的设计应该根据环境、气候等因素因地制宜地进行设计,而且人一般具有很强的亲水性,在水景设计营造中,要尽量缩短人与水景的距离,所以应该在水面上设置亲水平台、栈道、观景桥等景观小品。在设计娱乐水体景观时,要设置开放式或无障碍式水体场地,为人们提供融于水体的机会。例如千禧公园的皇冠喷泉就是一个开放式的娱乐水体景观,在水池中经常会看到有小孩子在玩耍,还有其喷泉上变换的人脸都是这个城市中的居民,这些都充分体现了与人的互动性。造园的艺术语言最基本的是这几类,当然还有其他分类,人们在建造园林时要充分考虑自然和人的双重因素,秉持以人为本,但是也要天人合一。

(三)建筑艺术语言

建筑在园林的营造中也是很重要的,首先要考虑建筑的整体布局,其次要考虑建筑的功能分类,比如实用性建筑、观赏性建筑、沟通景点的建筑等的设计营造,还有地域、民族、社会等关系。一般来说建筑的布局就是在整个园林中建筑所在的位置,还有所占的比例,它由建筑的性质、造型、功能、大小等许多因素决定,为了突出大型建筑的主体形象,比较大的建筑需要建造在地势平坦、视野开阔的地方,而体积较小的建筑可以自由地安排,但是在安排配置时还要考虑园林整体的布局及各景观之间的搭配。园林是集休憩、娱乐、游玩等多种功能于一体的综合性空间,所以建筑设计要有实用性的,也要有观赏性的。实用性的有亭子、楼阁、厅堂等,观赏性的有亭榭、雕塑、喷泉等。其中雕塑与园林景观的结合是很重要的,它可以起到观赏、点景的作用,可以传达各种理念与信息,还可以起到统筹空间的作用。沟通景点的建筑可以是桥、长廊等。我们在营造建筑景观时还要充分考虑地域文化、民族等因素,例如在徽州设计建造园林时,就要融合当地的特点,徽州建筑最主要的特点就是粉墙、黛瓦、马头墙,还有著名的三雕等都具有地方特色,所以就需要与这些特点相协调、统一,再融入现代因素进行设计营造。

三、结语

综上所述,现代园林设计有很多设计语言,除了上面说的造景艺术语言、造园艺术语言、建筑设计语言外,还有装饰文化语言等。我们在现代园林建设中既要继承传统,又要有所创新;既要考虑民族文化的文脉、历史、地域、社会的关系,又要考虑时代的发展,在现在拥有的条件下要结合新思想、新材料、新工艺和新技术,努力创造出更好的园林艺术。“现代园林意境的营造有赖于现代园林设计人员对于中国古典文化的学习与研究、充分领悟与利用山水等园林建构元素的内在含义以及园林设计人员的能动性的发挥。同时,结合其他方面的各项努力,相信现代园林意境的营造将会得到很大程度的深化与提高”⑦。

注释:

①邓定超.论园林设计与园林艺术[J].广东科技,2007(170):271-272.

②③宋文超.现代园林艺术分析[J].China’s Foreign Trade,2011(8):198.

④王其钧.中国园林建筑语言[M].北京:机械工业出版社,2007:271.

⑤魏保枝.传统造景手法在现代园林中应用的研究[D].福建:福建农林大学,2011.

⑥余声.基于设计心理学角度的景观营造设计探讨[J].现代农业科技,2010(23):218-230.

⑦王慧,王英哲,董佳佳.现代园林意境的营造[J].产业与科技论坛,2011.10(6):94-95.

参考文献:

[1]邓定超.论园林设计与园林艺术[J].广东科技,2007(170):271-272.

[2]宋文超.现代园林艺术分析[J].China’s Foreign Trade,2011(8):198.

[3]王其钧.中国园林建筑语言[M].北京:机械工业出版社,2007.

[4]魏保枝.传统造景手法在现代园林中应用的研究[D].福建:福建农林大学,2011.

[5]余声.基于设计心理学角度的景观营造设计探讨[J].现代农业科技,2010(23):218-230.

[6]王慧,王英哲,董佳佳.现代园林意境的营造[J].产业与科技论坛,2011.10(6):94-95.

第6篇

“园者,画之见诸于行事也。”中国山水画与园林在发展历程上的吻合,可以通过许多山水画家本身就是杰出的园林设计者来体现。历史上许多擅长山水画的画家本身就是著名的园林设计者,而许多园林也因一些著名画家的参与设计而变得名声大震,如元代画家倪云林参与设计的苏州狮子林,画家李流芳设计的占漪园,文徵明设计的拙政园、紫芝园,唐寅设计的桃花坞,宫廷画师叶洮设计的畅春园,画家袁龙设计的退思园等。此外,寄畅园、休园、东园、耕渔轩等都是在文人画家的直接指导下设计的。中国山水画与园林都既包含着自然山水之美,又凝聚了艺术精华之美,具有丰富的内涵和独特的民族特性。由此可见,中国古典园林的发展一直深受中国山水画艺术的影响,而中国古典园林的不断发展也促进了中国山水画的不断发展和完善,二者是相互促进的关系。

二、中国传统山水画对古典园林设计的影响剖析

山水画家参与园林设计必然会以绘画的理论和技法来指导园林设计,以营造自己心目中理想的山水意境,这就不仅会使画论直接成为造园理论,还会使山水画与园林在创作手法和创作思想上相互影响。自古以来,山水画家参与创作设计的园林不计其数。

(一)立意

“巧密于精思,神仪在心”“意在笔先”说的就是立意的重要性。立意是指画家对客观事物反复观察后而获得的主题思想。立意既是画家思想情感的外在表现形式,也是影响作品意境和品格高低的重要因素。立意既是创作的起点,也是创作的终点。山水画不是画家对客观自然的直接模仿,而是画家“外师造化中得心源”后创作出来的既有生命又有美感的作品。园林设计也是如此,也需要“因地制宜”制定设计和规划思想,即立意。一个好的园林设计不仅要有好的立意,还要相形度势,扬长避短,有较高的艺术思想境界,在这样的立意组织下设计出来的园林才是不着痕迹、浑然统一的。如苏州拙政园中的积水洼地,由于地势较低,因而在设计时仿效太湖的水乡景色,以水为中心,以赏荷为主,所有建筑依水而建,将景秀华盛的神韵与独特的地理条件相结合,既突出了荷风送香气的意境,又体现了中国山水画中“形散而神不散”的理论思想。

(二)构图

虽说山水画构图与园林布局属于不同的艺术形态,但由于二者都是一种理想的图景创造,都是一种于天地之外的灵奇,人们在游览园林时看到的仍是一个个具体的画面,因而人们常以山水画中的图景来设计古典园林,而山水画中的构图手法自然也成为园林设计的重要方法。经营位置是谢赫提出的绘画六法之一,是一种重要的章法构图术语,在六法中居于主导地位,一切形象安排都要受经营位置的统辖。经营位置,也称置陈布势、章法布局,是指在绘画前要对画面构图进行仔细的揣摩,在千变万化的事物中理出脉络、分清主次,这既是绘画成功的第一步,也是最关键的一步。山水画构图手法在园林的山石配置、建筑安排上有着很好的体现。在园林有限的空间中不仅要塑造出花样繁多的风景,还要体现变化与多样性的统一,这样才能营造出优美而自然、多样而统一的艺术效果。山水画构图与园林空间布局之间有着密切的联系。山水画构图中的许多原则在古典园林设计中同样适用。如山水画在布局上讲究主次分明,以桥梁、屋宇等来衬托和点缀山水,山水画中背山临水、水中设岛等已逐渐成为一种理想的环境观。这种环境观在古典园林中也有着广泛的应用。古典园林中景物众多、高低错落有致、主从关系明确,从布局上来看,全园的重心是主要部分,次要部分既具有独立性,又从属于主要部分,二者相互联系、相互呼应。如苏州园林中以水为中心,山水参差起落、花木点缀、建筑疏密相间,一步一景,层次丰富、意境深远。当然,山水画构图与园林布局设计之间还是存在着差别的:山水画中的景物主要通过画面位置来体现,因而表现在画面上的景物既具有画境空间布局的含义,又具有画面构图布局的含义,体现的是一种二维空间。在园林设计中,游人观赏到的是一个三维园林空间画面,随着游人的移动呈现出千变万化的景物。

(三)元素

“山以水为血脉,以草木为毛发,以烟云为神彩”“水以山为面,以亭榭为眉目,以渔钓为精神”,“石为骨”“水为血脉”“寺观、村落为装点”,山水、树木、花石是中国传统山水画中常用的绘画元素,这些绘画元素也是构以成我国古典园林的重要元素。传统山水画画家非常重视对山石的选用,如郭熙曾这样描写四季山石:春山艳、夏山翠、秋山净、冬山淡。山石的选用在园林造景中也具有重要意义。如扬州个园以四季假山来传达借物传情、营造理想的山水意境。此外,园林景物与建筑在空间中的相互融合,建筑内部空间与外部空间相互渗透,山水、花木、建筑之间相互穿插、彼此协调,既实现了可游可观的目的,也达到了物我同一、心物相照的艺术境界。

(四)意境

意境是中国所有艺术追求的最高审美范畴。好的山水画不是自然山水景物的简单描绘,而是“境生于象外”,是自然景物的艺术再现,是在有限的物象之外表现无限的意象。我国古代画家提出的“以形写神”“不求形似求神韵”“画意不画形”等都是意境思想的具体化。“诗情画意”是我国古典园林设计追求的最高艺术境界。园林设计中的意境是对山水画意境追求的延伸。在园林设计中,意境是指以山水、花木和建筑营造一种精神环境,以有形有色有声音的景物塑造来创造一种无限意境,为人们提供一种思想感悟环境。自魏晋南北朝以来,我国园林设计由于文人画家的参与而具有了浓郁的情感色彩。文人造园如作文,情与景统一,意与象统一,堆石凿水、栽花种树,以展示风景的形式抒发真挚的情感、高尚的情操,表达自己对生命意义的认识。

在中国山水画中,不同的植物被赋予不同的个性,如兰花象征着淡泊明志、梅花象征着坚强不屈、荷花象征着出淤泥而不染等。在我国园林设计中,设计者也常常以这些植物来体现主人的个性、寓意造园者的气节,如扬州个园的主人以“无个不成竹之意”来寓意其气节的高尚和品格的清逸;柳宗元以“愚溪”来表达自己对现实的不满,标榜自己孤傲不群的志向。中国山水画常以写意的手法来表现自然之美,中国园林要在有限的空间中表达和再现无限的自然之美,就需要借助于山水画中的写意手法。“凝固的诗,立体的画”是中国园林表达意境的独特方式,江南许多私家园林在设计时常使用假山、漏窗等阻隔视线,看似普通的景色,几经周折才能看到全貌,带给人深邃的联想和柳暗花明又一村的感觉,使园林景色的意境倍增,意蕴更加含蓄深远。

三、结语

第7篇

1川西平原典型案例

该住区环境设计以“出水芙蓉”为设计理念,将雨水景观设施与“芙蓉花园小区”景观设计交融,在景观的功能性与装饰性中找到一个平衡点,让景观承担其责任,成为一种新型的小区景观设计,较为典型地运用了古典园林设计手法且有所突破。

设计中运用大量的生态技术(譬如LID)来完善方案,并且结合社区这个城市中的最基本单元,努力寻找解决城市洪涝问题的方法。小区入口桥采用实木铺设,体现了古色古香的古典园林韵味。入口桥两端均设计有跌水景观,正应古色古香的“小桥流水人家”;桥的前方设计有一面类似古典民居影壁的入口景观墙,给人既古典,又现代化的感觉。循小区主道路依次设置小陡坡、雨水种植沟、大型雨水花园、公共艺术品、休憩广场、凉亭、中央水景、小型雨水花园、鱼水走道,这种将古典园林小品与现代景观设计相结合的手法,让古典园林设计手法在现代设计中依旧保持生命力,并且发挥着独特的生态作用。

小区的周围分别设计有雨水渗透池、儿童活动区、游乐区、木栈道、行人商业街道、雨水树池景观、商业街活动区、商业街旁绿化等,充分考虑到因大量降雨导致的生态解决方案,又不影响整个小区的园林造型与功能,因此实乃古典园林设计手法在现代景观设计中的延续。

2景观设计手法应用的现实意义

随着城市的高速发展,人口剧增,资源稀缺,生态失衡,环境问题愈来愈明显,如果再不采取有效措施,大规模生态灾难将一触即发。近年来,城市暴雨洪涝灾害尤其明显,如雨季的广东潮州、东北三省,以及四川省部分地区已遭受暴雨所引发的局部洪涝。在如今“绿色建筑”和“低碳社会”的大背景下,该设计充分体现了生态在景观中举足轻重的地位,必须让景观承担生态恢复能力,才会有美好生活,最后再谈美丽。在人们在为前工业化带来的便捷感到庆幸时,同时也给后工业时代的未来发展留下了祸根。

在人们改造大自然获得短暂的胜利时,大自然已经进行了有力回击。我国广东潮州梅州,东北三省的严重洪涝,除了毁坏房屋、庄稼,同时也夺去鲜活的生命,让人痛心疾首。四川省局部地区也发生了洪涝,造成人员伤亡。当初人类改造自然,现在自然予以回击。在这个严峻的现实面前,设计师们必须反省设计的目的,重新审视自己对设计的认识,更好地认识到设计除了解决问题,同时应具备极强的社会责任感。城市的美化固然重要,但是城市的生态恢复更加重要。这一点认识也是园林景观设计师需要具备的素质。

3结论

麦克哈格在1967年写的《设计结合自然》中提出了应当在规划中注重生态学。他说:“如果要创造一个良好的城市,而不是一个窒息人类灵性的城市,我们需要同时选择城市和自然,缺一不可”。结合自然的设计是必不可挡的趋势;延续并将古典园林设计手法应用于现代景观设计理念之中,也是当代设计师的一大责任。

作者:李星苇 单位:阿坝师范高等专科学校

第8篇

关键词:园林设计;空间;自然风景;文化

中图分类号:TU986.1

文献标识码:B

文章编号:1674-9944(2010)07-0024-02

1 引言

空间是抽象名词,一提到空间,就会引起人们丰富的联想,不同的人在不同的时间和不同的地点,对空间都会形成不同的看法。古巴比伦城是一座历史名城,被称为“冒犯上帝的城市”,其园林设计通过虚实结合的空间处理方法展现了庄严和肃穆的氛围。古印度园林设计的空间尽显佛教的神秘莫测,运用小中见大、实中求虚的处理方法,给人一种虔诚、清幽、神圣之感。中国古代园林在空间上的设计是从汉唐时期的皇家园林发展到明清时期的私家园林,这是一个不断完善的过程,因此我国古代园林设计水平在明清时期达到了巅峰状态。其园林设计在空间处理上别具一格,展现出温文尔雅、韵味十足的意境,体现了诗情画意之美,堪称园林设计中的经典。

园林设计的终极目标是创造一个既具有特色、又富有美感的的艺术空间。而每个空间的形状、面积、颜色、构造都是与众不同的,这些综合因素诠释了空间质量的优劣和功能的大小。在园林设计中不但要考虑空间的特点和独创性,还要注意环境中各空间的协调性。

2 园林设计中的空间因素

2.1 园林空间设计要考虑使用功能

任何一个园林空间都是人们活动休闲的场所。因此在设计时,要考虑人的因素。设计师要慎重考虑空间设计能给人们提供的服务,其功能包括安静型、热闹型;闲庭信步、细品慢看或是遛鸟练剑、狂飙拉丁舞;阳光、海洋、沙滩型或是广场、喷泉、纳凉型;人文景观型或是儿童游乐型。因此设计目的必须要明确,设计师们带着这些目的,根据具体情况去考虑,设计出的园林空间既能让人们心满意足,又会符合城市规划的蓝图。

72.2 园林空间设计要有自然风景特色

园林空间设计要充分利用自然风景,给人们营造回归自然的感觉,这种感觉的营造可通过借景,框景等设计手法来实现。即有意识地把园林之外的自然风景借到园内来,以增加园林空间的美感。通过这种借景之法可让园林空间蕴含更多的自然景观因素,达到收无限于有限之中的妙用。借景的方法有消除障碍物法、突破园林界限法、虚景借鉴法等。如颐和园在空间设计上,就曾借用西山和玉泉山两处名胜作为背景,让夕阳中的颐和园获得“落霞与孤鹜齐飞,秋水共长长天一色”的美称。而利用框景的手法去选取自然风景是指用园林空间中的门、窗户、石洞以及树枝交叉形成的空间把远处的自然美景蕴含其中,既能增加园林空间的美感,又能凸显园林设计手法的艺术性。

2.3 园林空间设计要蕴含文化底蕴

文化是美的内涵,园林设计是设计师对自然美和人文美有了深切感悟之后,通过各种设计手段来糅合这种自然和人文之美。因此,设计师们应在园林空间的设计中融入各种文化元素。在园林空间中融入文化元素即是使园林空间设计具有“弦外之意”,蕴含着“只可意会,不可言传”的意象和主旨。如苏州园林就是因为蕴藉着博大精深的中国古典文化而享誉全国,获得了“苏州园林甲江南”的美称。在苏州园林设计中如庭园入口的照壁,其照壁宽大、高深,背后隐有美景,可以说是对内景的一种遮挡,其实却是一种引入入胜的手法,因照壁上通过书法,篆刻,文字或者绘画阐述了文化背景,蕴含了深厚的文化底蕴。而誉为“皇家园林博物馆”的颐和园也是

因其独特的古典皇家文化而闻名遐迩。在颐和园中的谐趣园,是一个具有南方园林特色的园中之园。园内的一座石桥上篆刻了乾隆皇帝所赐“知鱼桥”三字,这三个字源于庄子和惠子在“秋水濠上”的论辩。设计者如此设计正是有意为凸显颐和园的文化底蕴而为之。由此可见,文化含量在园林空间的设计中占据着重要因素,而在园林空间中融入文化元素,需要园林设计师具有较高的文化造诣和思想修为。

3 结语

空间分析是园林设计师在每个项目的设计中首先进行的一步。设计师应该掌握人们对空间认识发展过程的科学原理,并结合不同地域文化,不同时代变化中人们特定的审美要求来进行分析。

参考文献:

[1] 曾洪立.风景园林规划设计的精髓――“景以境出,因借体宜”[D].北京:北京林业大学,2009.

[2] 王起智,张之浩.浅谈我国风景园林建设的弊端与发展方向[J].黑龙江科技信息,2010(5):142.

第9篇

关键词:园林设计;错觉效果;应用

1 视觉错觉效果的应用

现实生活中,人们总客观地以为,肉眼看到的现象就是真实存在的现象,而实际上,在园林设计师的妙手设计之下,我们经常会产生错觉。比如,在假山公园里那些形象逼真的石头,乍一看,还以为是真的石头,而其实却是园林设计师用混凝土制造出来的;在游泳池里,可以看到池里的水真绿呀,绿得像翡翠,而事实上,那是设计师在水池壁上涂了色彩鲜艳的绿色涂料……这些都说明了设计师应用错觉效果,让人产生一种遐想。随着科学技术的发展,现代园林设计中同样离不开高科技的设计手段,比如昆明民族村的人造大梧树,呈现给人一种壮观的场面,让人叹为观止;云南昆明世博园里的人造摩崖石刻,谁也没有想到,这里原来是进行人工开采,而后留下了一些缺陷,不过,在设计师的设计下,变成了如今的奇观;而全国十大名园之一的扬州个园,拥有春夏秋冬四季假山的奇景,在春山里,以石笋代替春笋的写意,在冬山中,则以雪色的石英石来表现皑皑白雪的寒冬景象,让人流连忘返;更有那普通园林的拐角处或者围墙边,常画有些许山石、竹子,恰似一幅写意山水画,惟妙惟肖。这些,都是园林设计师对视觉错觉效果的应用,让游客有身临其境的感觉。

2 空间错觉效果的应用

2.1 通过空间的对比手法

这个手法在错觉中占着重要地位,这种手法是通过把两个或者两个以上个性差异的物体进行同时安排,以求通过开合对比以及空间大小,使自己的个性更好地展现出来;或者也可以采用欲擒故纵的手法进行设计,为了达到渲染园内主要景区的目的,可以在通往主要景区的路上,人为地设置一些小空间,通过空间的对比,起到烘托主园的目的。

2.2 通过景深的手法达到拓展空间的目的

比如在水池的横线和纵线上留出二条足够长的透视线,这样,会使游人产生一种错觉,能够感受得到水面宽阔许多。

2.3 在水池中进行水尾处理,同样可以使游人产生空间的错觉

这个手法常用于一些古典园林,古典园林的水池,即便是很小的水池,对水尾也处理得很好,设计师经常会在水尾处设计出或绿树掩映、或小桥流水的布景,从而使游客产生一种雾朦胧的感觉。

2.4 可以通过转移注意力的手法来拓展空间

许多园林因为受到面积的限制,或者为了保留园林的私密处,经常会设置出游廊或者围墙,在这样的环境之下,容易使人产生压抑、沉闷的感觉,因此,为了弥补这一不足,园林设计师总是在围墙上设置出一些或真或假的窗户,在窗户上画上一些花鸟画或山水画,或刻上一些名家诗词,这样,游人在观赏景点时,容易被这些所吸引,从而产生了一种空间的错觉,觉得空间没那么狭小。

3 意境错觉效果的应用

在园林设计中,不管是私家园林或者是皇家园林,经常可以看到意境错觉的应用。为了对园林的主题进行升华,营造一种意境来提炼主题。在皇家园林里,为了表达人间仙境,一般以蓬岛瑶台作为主题,蓬岛瑶台上是以“三仙一池”的格局进行布置,而颐和园与建章宫也是采用以上这种手法进行设计;私家园林里,大部分以退隐山林以及世外桃源作为主题,通过这类主题,表达园林主人对恬静舒适生活的向往,对尘世喧嚣生活的厌倦;而在寺观园里,则大部分营造出一种神仙的意境,比如位于河北的普宁寺,它的北半部分是“藏式”风格,以桑耶寺的风格作为模仿依据,南半部分为“汉式”风格,是采用“伽蓝七堂”的布局方式。在这类建筑中,赋予一种宗教色彩,把向往中的理想境界通过建筑来表现。而位于四川的古常道观,则是在往道观的路上专门设置了一些小型建筑,接着利用“五洞天”“迎仙桥”等一些小型建筑,烘托出了人间仙境的场景……以上这些意境的渲染,让游客能够置身其中,流连忘返。

4 声音错觉效果的应用

声音错觉应用是错觉应用的一种,在扬州个园的冬山中,里面的冬山庭院对声音错觉应用得非常巧妙,这里,园林设计师为了给游客呈现一个冬意盎然的景象,故意在墙壁上开了一个圆圆的小孔,每当微风徐徐吹来的时候,这股微风在穿过圆孔的时候,游客可以听到北方呼啸而过的声音。又比如在拙政园庭院内,设计师在院内设计了一个小金鱼池,金鱼池旁边种满了芭蕉树,游客游玩到这里时,虽然天上没有下雨,但仍能体会到雨打芭蕉的意境,这也就是错觉产生的效果。不仅如此,在我们生活当中,仍可以把流水的声音、鸟儿的欢叫、树林发出的哗哗声等等,都可以在园林设计中得到很好的应用。

5 总结

总而言之,在园林中巧妙地对错觉的手法进行应用,不仅可以节约成本的开支,还可以使园林作品显得更生动有力,使园林作品的内涵更加丰富,展现出更丰富的艺术魅力,从而达到出乎意料的效应。

参考文献

第10篇

关键词:园林文化;装饰设计;创新;

苏州园林设计院有限公司新办公楼建筑为地上4层,地下1层,总建筑面积5912平方米。建筑主入口沿街朝南,北侧庭院则布置了园林景观(见图1)。 图1

整个建筑的室内空间功能划分为:一层门厅及会议办公区域;二层院领导办公区域;三至四层为各设计室的敞开办公区域。而此次设计中最核心的部位便是一、二层的公共门厅空间。

与以往投标不同的是这次的业主也同样是专业设计单位,而如何更好、更深层次的设计定位更是要深思熟虑,仔细研究了各个空间的功能要求后便展开了头脑风暴式的感性定位,最终转至理性思考:苏州园林设计院是以苏州古典园林设计为专攻,他们的建筑设计运用的是亭、台、楼、榭的各种古典元素,如果把室内空间完全做成纯中式风格,在装饰手法上必定会班门弄斧,而且整幢建筑外观采用的是融合传统和现代的“新苏州”风格,它以白墙、灰瓦、青砖为载体形成白色、灰色为主的传统色调,意与苏州古城风貌相呼应(见图2), 图2

另外又考虑到园林设计院的经营范围不仅是古典园林和古建筑,还有景观和城市规划设计,这就说明了它也是一个充满现代设计思想和风格的设计公司。于是整个室内空间的最终定位便是以现代装饰风格来诠释传统的园林文化特色。

现代装饰风格给人以感观上的简洁、大气,而传统园林的装饰则体现的是精神上的雅致和精细,如何用现代手法表现出这种精神上的意境,空间便是这种表现方法的载体。本案设计的核心空间便是一、二层的共享门厅,在建筑空间上,二层上的空中连廊把整个大厅分为南北两部分,虽然空间变小了,但在层次上显得更为丰富。本案的设计最初就是希望只通过表面材质的运用在物质层面上将空间结构全部呈现出来,所以并没有刻意去改变任何东西,而是直接用建筑自身的空间力量去震撼观者的感官,力求通过物体的原有形态去提升一种抽象形式,从中感悟事物的本质,从而创造一个宁静、雅致的办公氛围。

虽然设计上注重了空间的内涵,还原了建筑的内在结构,挖掘了建筑自身的魅力,但对于传统园林的意境表达还有着欠缺,似乎还缺少了一些细节和形式。于是便从园林之元素中进行采集、挑选,而后重构空间。共享门厅南面为主入口,北面为落地幕墙玻璃(可借景室外庭院之园林景观),因空间南北通透,大有开门见山之嫌,有悖于传统园林文化中所想表达的含蓄之美,此时于连廊下方设置一木质构架饰面墙体,成为大厅入口之主背景墙,此墙取自于园林中的建筑形式“照壁”,使观者不可一览无余,过此墙则北侧园林景观立入眼帘,视线豁然开朗。同时在共享空间东侧设置通长落地花窗以提升空间高度,人文气息跃然而生,此形式来源于园林元素中的“屏窗”,显露出苏州园林的传统意境。“回纹”作为古代的一种吉祥图案,其整齐划一且绵延丰富,在苏州民间被称之为“富贵不断头”,寓意吉利深长,被广泛地应用在织绣、木雕及古建筑的装饰图案上。共享门厅的顶地空间便采用了简化抽象的回纹图案,使得门厅的南北两个空间经重构后获得了视觉上的统一,天地呼应,凸显大气(见图3,图4)。

图3 图4

在空间的设计中还剔除了多余的色彩,汲取自古典园林之精华,以白、灰、木色演绎现代苏式文化。白本非色,而色自生,室外景观池水无色而色最丰,色中求色不如无色中求色,这似乎又意喻了园林意境中无景处求景,静中求动的禅悟哲理,同时这些在色彩上素色的对比运用又迎合了空间的宁静、雅致。综上这些具有园林建筑特色元素的采集加入引申出了整个空间的文化内涵,为这个特定的环境创造了一个现代、简洁、雅致的良好氛围。

随后在思考三、四层设计室的大办公空间时,首先就考虑到这应是一个充满现代感的办公空间且在此工作的大部分都是年轻的设计师,于是便放弃了对各种中式元素和符号的应用,只是让空间之间进行对话,直接让建筑结构呈现出来,为此忽略了顶部的装饰吊顶,直接以深灰色展现整个空间的板、梁结构,以求创造一个现代而年轻的创意空间。在四层(顶层)的设计室空间内,为了减弱高耸的建筑层高带来的冷漠感,特别设置了金属网架的“结构吊顶”来重构空间,以营造一个能自由想象、能激发员工创造力的现代工作氛围(见图5)。 图5

第11篇

关键词:滨水绿地;园林设计;理念与原则

滨水绿地无论是调节气候、净化污水,还是涵养水源和改善空气质量,对一个城镇来说,是非常珍贵的自然资源,也是城镇生态绿廊的重要组成部分。城市滨水绿地园林是市民休息、娱乐、观光的理想场所,也是一种独特的自然资源景观,极具景观美学价值。因此,充分重视和建设好滨水绿地园林,有助于塑造城镇形象,提升城镇品位。因此,有必要对城镇滨水绿地园林设计进行探究。

1 园林设计应遵循的理念

城镇滨水绿地的园林设计要追求人与自然的和谐、人与人的和谐、历史与未来的和谐。

1.1 人与自然的和谐

城镇滨水绿地园林设计的总体目标,就是为市民提供一个舒适、安全、怡人的亲水、健身、观景、游憩的场所。在满足市民生活娱乐需求的同时,应尽量减少人为干扰与破坏,实现人与自然和谐共生。这就要求我们在滨水绿地园林设计时,要坚持“以人为本,生态优先”的设计理念。环境艺术设计要充分考虑人们的多维感觉,创造符合现代生活模式,适合各种人群行为及心理需要活动场所和交往空间。以生态为先就是要充分考虑区域气候特征,结合周边环境特征,实现人与自然与地域环境的和谐共生,以“水清、岸绿、景美、人水和谐”的良好生态环境为目标,开发利用自然生态景观,改善人居生态环境等。

1.2 人与人的和谐

人与人的和谐,既有古人与现代人的和谐统一,也包括今人之间的和谐统一。人们生活在绿地景观空间里休闲、亲昵、亲水、沐浴阳光、交流嬉戏,需要人性化的良好平台。这正是景观塑造与规划的出发点。循着这个目标,将园林造景元素组合成为有序的可持续发展的景观空间,实现天地万物的动感空间互动,既是人与人的和谐,也是人与自然的和谐。

1.3 历史与未来的和谐

要尊重当地历史,努力打造文化景观,使城镇滨水绿地景观有内涵,有灵气。赋予景观文化内涵,把生态文化自然美与人文文化古典美有机完美结合起来,不断提高生活品味和品质,最大限度去追求经典文化与自然生态相互交融的完美融合,实现天人合一。

2 城镇滨水绿地园林设计应坚持的原则

2.1 坚持防洪、生态、景观等多功能兼顾的原则

城镇滨水绿地的园林设计必须统筹兼顾,整体协调。首先要考虑满足河道坑塘防洪的功能与需要。其次可利用水生植物或者岸边自然生长的植物进行绿地园林设计,使得游人更加贴近自然,感受大自然的气息。再者,城镇滨水绿地的园林设计还要关注改善水域生态环境,满足现代城镇生活多样化的需求。

2.2 坚持美观与实用原则

现代园林设计的成果是供城镇内所有居民和外来游客共同休闲、欣赏、使用的,因此,滨水园林设计应将审美功能和实用功能创造性地融合在一起,把城镇、道路与绿地景观巧妙而有机地融合。美观与实用是园林设计中外在形式与景观在人们生活中影响的不同侧面,要深入挖掘当地人文、植物特色,结合地理位置与城镇功能,用恰当的景观描绘手法进行充分地表达,以提高城镇滨水绿地的文化品味和实用功能。

2.3 坚持空间层次丰富原则

从近年来的美学视觉来讲,垂直面上的变化远比平面上的变化更能引起人们的关注与兴趣。所以,滨水园林设计不应仅仅是平面设计,而应是全方位的立体设计。立体设计包括软质园林设计和硬质园林设计。软质景观如在种植灌木、乔木等植物时,先堆土成坡形成一定的地形变化,再按植物特性种类分高低立体种植;硬质景观则运用上下层平台、道路等手法进行空间转换和空间高差创造。

2.4 坚持植物造景可持续发展的原则

无论从美学角度,还是从生物多样性的角度,来对城镇滨水绿地生态景观进行设计,主要通过植物绿化来实现的。在园林设计时,要依据景观生态为先的设计理念,维护河流生态群落自然结构,坚持以区域乡土树种为主,突出生物多样性特点,建设以本区域植物群落为主,植物造景可持续发展的现代生态功能设计模式,改善绿地景观自然环境,创建风景优美,舒适宜人,环境清新的滨水绿地园林。

2.5 坚持景观与文化的融合,突出当地特色的原则

自然景观是一个城镇绿地景观的外在形式美,文化景观突出的是滨水绿地的文化内涵,是深层次的美。自然景观的自然秀美与文化景观的古典美在城镇绿地景观中,相得益彰,各领。但两者完美融合就使得现代城镇滨水绿地园林特色达到最佳的境界。也只有把自然景观的秀美与文化景观的古典美完美融合,才能真正体现历史名城深厚的文化底蕴,彰显城镇绿地景观的魅力。因此,在园林设计时,要坚持自然景观与文化景观的融合,充分挖掘深厚的城镇历史和文化特点,用当地独特的文化内涵彰显当地的文化特色,增强滨水景观的活力,提高滨水绿地园林的魅力。

(收稿:2013-04-18)

第12篇

【关键词】古典园林设计;现代居住景观设计;应用

随着建筑行业不断的发展,居住区也成为了城市建设的重点内容。现代居住区景观,不只为遮风挡雨的地点,应该为提供人们观赏和休息的场所,具有一定的功能性。如何科学、合理的对现代居住区的景观设计进行完善,并具有中国民族和古典园林设计的特色,为当前主要需要思考和解决的问题。

1古典园林的特征

1.1神似:古典园林一般多以自然山水为主,以植被当成装点,因为山水植被为自然风景的重点装点内容。然而,古典园林并不是通过模拟原态的方式将历史的构造重现,需要人们通过其原始的状态进行改造和适当的调整,并加工,形成一种神似的境界。

1.2诗情画意:诗情画意作为中国古典园林的主要表现方式,并属于园林艺术的最高境界。其所要创造出来的意境,为古典园林基本的特征之一。园林的意境一般会以构思创作的形式,将园林景观达到形象化和典型化,而这也是自然环境所需要表达的主要思想涵韵。其和花草树木一样,能够给人以回味无穷的感受。中国园林还可以叫做“文人园”,一般和很多的诗文、书画、楹联可以联系到一起,其给园林景观也增添了诗情画意的感觉。

1.3可与自然有机结合:秦汉时期,人们就已经把物质方面的生活和自然环境相联系到一起。自然的山水人们就开始大规模的建造了离宫别馆,以及亭台楼阁等。通过上千、上百年的累积,人们建筑景观已经把自然的山水增添了名族的特色和中国的特色。中国的园林建筑的种类繁多,其具有多种形式和作用,均和山水、植被能够联系到一起,达到相互衬托的效果。一部分的建筑将园林景观作为主体,即为构图中的重点内容。

2古典园林对现代景观设计的启发

2.1古典园林为现代园林设计的主要灵感

古典园林设计的根本思想为现代园林设计的理论的主要内容,古典园林属于风景式的园林,人们会通过空间进行合理的设计,设计内容可通过多种方式,把山、水、植被和建筑有机的联系到一起,将其达到美化自然环境的效果,形成人工和自然紧密联系到一起的美。

2.2以古典园林掌握本土地域文化

风景园林的设计人员应给予风景园林本土研究方面更多的关注,并能够积极的参与到地域文化的探索中,以便可以设计更多的优质园林作品。园林艺术为直观体验的艺术类型,即为不通过专业的知识进行教育,即可感受到其园林的艺术。此外,这种直观的艺术会受到一些因素的影响,如时代的变化、文化艺术的变革等。

3现代居住区景观设计存在的不足

3.1风格问题

现阶段,很多居住区的景观的设计内容,从设计到构造首先会考虑的内容为其外观的美观,不能感受到其功能的重要性。很多开发商为达到美观性,一般情况下会以促销的方式,花费大量的资金进行创新,这在一定程度上来讲,加大了投资方面的成本,且提高了人们的房款和物业管理的资金。如,北方地区的居住区将南方的景观列入设计的内容,会以南方的树种为主进行大面积的种植,并建造面积非常大的水体。客观来讲,北方居住区的景观,在设计方面应体现北方景观自身的特征。居住区内的景观的设计,需要满足因地制宜的要求,特定区域的设计应该满足区域特征居住景观的要求进行设计。

3.2意境问题

由于现代居住区当前为居民聚集最多的地点,因此活动的空间非常多。如健身广场、儿童活动场地,这些基本的设计均为尺度比较大,多将铺装作为重点内容,对围合方面密闭空间没有合理的进行设计。古典园林主要将景观的内敛和曲径通幽的感觉进行表现,人们能够在私密的空间进行休息或洽谈。现代居住区景观一般会表现出“一览无余”的效果,娱乐设施、休闲娱乐场所等均为人们正常视线下可以观察到的。还有部分的景观设置在居民的住家下,对于居民来讲会受到很大的影响。

3.3施工问题

随着社会和时代不断的发展和变化,越来越多的新型建造技术涌现出来。施工人员通常情况下,更加依赖高科技的施工方法和技术手段,对于传统的技术和工艺完全摒弃。很多居住区能够直接看到水泥仿制木材所构建的亭台和楼阁,毫无传统工艺的特色。

4古典园林设计在现代居住区景观设计中的应用

4.1古典园林的作用

现代居住区景观的设计,应该从观念上作以改变,应针对古典园林造园方面的理念设计方法进行学习。把园林景观设置到具有特殊的环境内,而不仅仅为对古典园林的方式形象材料和工艺方面进行调整,把理论和文化的背景、生活几方面内容有机的结合在一起,传承古典园林设计好的理念。

4.2贯彻天人合一的意识

自然作为园林景观设计的主要内容,其具有用不完的能源。古典园林所要达到的思想,是为了达到任何自然相融合的效果。自然文化为中国园林的中心内容,而古典园林一般多以自然规律的方式建造园林,将自然的景物和艺术进行重现。和现代风景园林的设计有一定的相似之处,所以现代居住区的设计应全面的考虑到场地的发展情况,尽可能合理的规划基地植被。

4.3以现代的方式完善古典园林的设计

现代居住区的景观设计,需要按照一定的视域空间作为设计的范围,将地平线设定成空间参照,以确保和地域景观相互融合,其和古典园林所需要达到的无限外延空间整体理念是相契合的。小中见大的古典园林,在比较局促的空间内应通过对比、突出、加强的方式,以环形游线的形式构成散点的视点和视线,防止出现“一览无余”的园林景点。同时,可通过山体、屋顶把人们的视线引向天空,进而达到扩大空间感的效果。对于居住区的景观设计,以有限的空间表现出不同的空间效果,具有一定的价值和意义,并具有一定的启发性。

5总结

当前,居住区的景观设计,得到更多专业人士和人们的关注。新社会体制下,新功能的要求和技术的条件下,需要不断学习并传承古典园林的设计理念和好的方法。而不仅对其外在的形式进行模仿,施工粗糙、形式过于简单均会都整体的设计和日后的建造造成直接的影响。现代居住区景观的设计,只有在古典园林设计的基础上不断进行改造和完善,并将其功能和外观持有同等的关注,才能更好的进行设计和建造。

参考文献:

[1]邹伟周.中国古典园林与现代园林的继承与发展[J].现代园艺,2011(11).