时间：2023-08-02 17:14:51
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇电影分析报告，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：电影市场，电影产品，电影市场份额，最小二乘法
中图分类号：J99 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2016）40-0197-02
一、中国近年电影产品
在大学数学里，学习了最小二乘法，就可以指导学生应用最小二乘法和数学软件去分析解决实际问题。本文就是指导学生去分析中国近年的电影市场情况。
通过查阅相关资料[1，2]，得到2004―2012年中国电影产品数量，见表1。
总的来说，从2004年开始，中国国产电影产品的数量呈逐年增长的态势。值得注意的是：2011年，国产电影产量为791部，与2010年比较，增长率为50.38%，这是20世纪以来，中国电影产量快速增加的一年。
这里先概述最小二乘的原理[3-5]。设基函数集合Ω=span{φ（x）φ（x），…，φ（x）}，对给定数据
（x，y），（i=0，1，…，m），若y（x）=cφ（x），使得
y（x）-y=y（x）-y， （1）
则称y=y（x）为函数集合Ω中的最小二乘拟合曲线，并称σ=为均方误差。另外，可由线性方程组：
AAc=Ay， （2）
解得未知量c=（cc，…，c），则
y=cφ（x）+cφ（x）+…+cφ（x）， （3）
就是满足式的最小二乘曲线，其中
A=φ（x） φ（x） … φ（x）φ（x） φ（x） … φ（x） φ（x） φ（x） … φ（x）， （4）
c=（cc，…，c），y=（yy，…，y），称式（2）为法方程组。
再以最小二乘法去拟合以上数据的内在规律为（如图1）：
程序为：
clear，clc
x0=[2004，2005，2006，2007，2008，2009，2010，2011，2012];
y0=[200，260，321，400，406，456，526，791，893];
p=polyfit（x0，y0，3）;y1=polyval（p，x0）;
plot（x0，y0，’r+’，x0，y1）
得到的三次拟合函数为：
y=-1.915×10+2.864×10x-1.427×10x+2.37x（5）
此处选的基函数为：{1，x，x}。那么，就可以此关系去对近年的电影产品数量做分析、评价以及预测。
另外，在2014年，中国电影主动减少产量、提高电影的质量，不断提高电影的创作水平，不断丰富品质类型，受到了观众的欢迎[2]。全年共生产故事影片618部，科教影片52部，动画影片40部，纪录影片25部，特种电影23部，包括合拍片38部。就电影市场份额来说，2014年中国电影票房收入快速增长，全国电影总票房达到296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，占总票房的54.51%。全年票房过亿影片共计66部，其中国产影片36部，国产影片海外销售收入18.7亿元，同比增长32.25%。下面就近年中国近年电影市场份额以最小二乘法做分析。
二、中国近年电影市场份额
2007―2014年的电影市场份额数据见表2。
由表2可以看出，2014年，全年电影票房收入296.39亿元，同比增长36.15%，12年来平均增幅超过30%。
分别以二次、三次函数拟合国产电影以及进口电影市场份额，得到（如图2）：
程序为：
clear，clc
x0=[2007，2008，2009，2010，2011，2012，2013，2014];
y0=[18.01，25.63，35.15，57.34，70.31，82.73，127.67，161.55];
y1=[15.26，17.78，26.91，44.38，60.84，88，90.02，134.84]
p1=polyfit（x0，y0，2）;p2=polyfit（x0，y1，3）;
y2=polyval（p1，x0）;y3=polyval（p2，x0）;
plot（x0，y0，’r+’，x0，y2）;xlabel（’年份’）;ylabel
（’票房数（亿元）’）;gtext（’国产电影’）
hold on
plot（x0，y1，’ro’，x0，y3，’g’）
gtext（’进口电影’）
拟合函数分别为：
y=1.0025×10-9.99×10x+2.49x， （6）
y=3.0488×10-4.2083×10x+19.2278x-0.0029x。（7）
同样，就可以此关系去对近年的电影市场份额做分析、评价以及预测。
另外，中国内地电影票房约相当于北美地区（美国和加拿大）票房的，全球总票房收入的13%，继续保持全球第二的位置，中国电影市场对世界电影市场格局的贡献和影响越来越大[2]。从发展趋势来看，中国电影市场与北美地区的差距越来越小，与排在第三名以后国家的优势在进一步扩大。进入2015年，我国电影娱乐消费的热情持续高涨。上半年，我国观影人次达5.6亿次，同比增长45.9%。总体票房收入为203.63亿元。
由图2可以看出曲线是上升的趋势，每年电影市场的份额增长的速度比较快。
三、结论
从以上的电影产品数量以及电影市场份额的数据以及最小二乘拟合，可以得出：当代中国电影产业呈现出蓬勃发展的良好态势，观众对文化产品的质量要求越来越高，文化消费形式多样。另一方面，中国电影与世界电影产业发达国家相比，整体实力还需要提高。
参考文献：
[1]中国电影票房数据库[Z].
[2]刘汉文，陆佳佳.2014年中国电影产业发展分析报告[J].当代电影，2015，（3）.
[3]2015―2022年中国电影市场深度研究及投资策略咨询报告[EB/OL].中国产业信息网.
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一个产品总监，策划出一个特别红火的产品，这样的事常有；但如果出来一个火一个。而且不同类型的产品都能卖火，这就不简单了一岂止不简单，那是相当不简单!冯小刚就是这样一个人。从1997年的《甲方乙方》开始，《不见不散》、《没完没了》、《大腕》、《手机》、《天下无贼》、《集结号》、《非诚勿扰》、《唐山大地震》……一部火过一部，几乎每一部都是当年中国电影市场的票房冠军，街头巷尾热议的焦点。
电影圈有人感叹说，这事儿有点邪门一像张艺谋、陈凯歌这样的前辈大师，每每都有失手的时候，真正卖座的电影没几部；而陆川、宁浩、贾樟柯这些新生代导演，更是有一茬没一茬的，票房更不用提了。冯小刚咋整的呢?以前都说他拍喜剧厉害，但现在拍《唐山大地震》这样的悲剧，似乎更厉害。这真是怪了!
市场是不相信奇迹的，每一个奇迹背后都有这样那样的原因；如果是一连串的奇迹，那就必定有规律可循。
冯小纲为什么这么红
“冯小刚是人民的导演，其他人都跟人民脱节，只有他一个是人民的导演。”这是香港导演陈可辛对冯小刚的评价。“为人民服务”也一直是冯小刚的口头禅。这话翻译成市场营销术语似乎很简单：做产品要充分考虑消费者，为消费者服务。其实不然。它真正的意思是，你瞄准的目标消费者是占大多数的主流人群，还是仅仅一小撮儿，甚至边缘人群。在这一点上，冯小刚是非常讨巧的。在其他导演还在“艺术或商业”的泥塘里打转，或者沉迷于个人小情小调的时候，他就径直奔向了这一块最广阔的市场。冯小刚的电影，总是与市民百姓站在一起，“散发着人民群众喜闻乐见的烟火气”，雅俗共赏，老少咸宜。这决定了，在票房上，张艺谋、陈凯歌，还有那些新生代导演，首先就输了一步棋。要赶超他，难!这给我们的一个启示是，做产品开发，首先要把市场规模最大的一块占了；等有空了，或是大众市场挤不进去了，再来做细分市场。
有了占大市场、挣大钱的想法，还得有这样的本事。冯小刚恰巧有这样的本事。打小在北京的胡同根边长大，后来又跟王朔这样一群不三不四的人混在一起，经历了个人事业的艰苦打拼与钻营，见过了各色人的不同嘴脸，冯小刚对社会大众的生存状态与所思、喜怒哀乐，摸得门儿清了c掌握了大众的性格心理之后，还得与电影这种特殊的产品形态挂钩，知道什么样的电影才对他们的胃口，知道他们什么时候会笑、什么时候会哭。一个剧本拿到手，他能马上判断观众是否喜欢，这就是一个商业电影导演的基本功。光有为人民服务的意识还不行，还得有为人民服务的能力，而冯小刚是公认的最懂得怎么为人民服务的导演。换个说法就是，冯小刚对中国大众消费者的内心需求、消费习惯有着深刻的洞察，并能不断开发出适销对路的电影产品。这样的产品总监，实在是称职!
光知道迎合市场、跟着消费者的屁股后头跑，这样的产品也做不长。即使做出了一个热销的产品，但保不准下一次就会遭遇滑铁卢。这样的例子不论是电影领域还是一般消费品市场都比比皆是。原因是，把握消费者心理、迎合消费者需求，并不是一件特别难的事(林子大了，这样的人精多的是)，过不了多久，同类的产品就铺天盖地了。怎么办呢?唯一的办法就是做出自己的特点，让别人学不来―用营销术语讲，就是差异化，消费者感兴趣的差异化。有了差异化，在―定程度上你就能领着消费者跟在你的屁股后面跑。对这个道理，冯小刚想得很清楚。他说：“过去说把观众当上帝，其实不如说把观众当对手实在。不轻视对手，把对手放倒、摆平，这是创作者的大境界。”充分尊重消费者，同时适当尊重自己，保留一份自己的追求与个性，这样才能让消费者尊重你，不至于很快就腻味了。
冯小刚电影的个性与特色是什么呢?影评家们总结了很多，我试着归纳―下：
紧跟现实。冯小刚的电影总是暗合着当下社会的热点，紧扣大众的心理与情绪，让观众很快产生共鸣。比如，《手机》放映时，正值手机大规模普及、婚外情开始泛滥；《天下无贼》反映了打工潮与社会信任危机；《唐山大地震》在公众对汶川大地震的记忆尚未消退时露面；《非诚勿扰》在大男剩女困境与金融危机、暴寓神话的此起彼伏中展开……甚至连合同都紧扣流行热点一《灭下无贼》里的一句台词，“21世纪最贵的是什么?人才!”到了《非诚勿扰》，变成了“21世纪最贵的是什么?和谐!”
适度荒诞。这是冯小刚的另一大特色，也就是总体的喜剧风格与幽默感。他没有把现实题材拍成严肃的正剧，比如贾樟柯的《三峡好人》，而是充满着游戏般的情节、不那么正经的人物、亦庄亦皆的台词。这样，现实就不至于因过于沉重、枯燥，而让观众无法面对：还有很多人注意到的一点是，冯氏电影总是安排了一个温暖的结局，让人笑过哭过之后，对生活仍然有梦。这正是普罗大众的内心需求，也是大众电影的不二之选。
朴素的情感与简单的人生哲学。不同于那螳纯粹搞笑的娱乐片和肤浅的都市时尚片，冯小刚的电影其实是有思想的、经得住咀嚼的这也是他能够长盛不衰的重要原因。比如《手机》，其实是对传统生活方式的一次深情同望；《天下无贼》，渲染了底层民众对诚实与报应的信仰，以及对幸福生活的渴望；《集结号》，在朋友情谊之外，展现了一种一根筋式的责任感与执著精神；《唐山大地震》，讲的是传统的爱、向我牺牲与坚守。这些思想，不是主弦律式的大道理，也不是让不摸不着头脑的哲学思考，简单、朴素，但能打动人心、扣人心弦。冯小刚认为，中国电影要抗衡好莱坞，不能比特技水平，也不能比想象力，只能“走心”。而能够走到大众心坎上的，必然是有着丰寓的市井生活经验，习惯于在生活中思考而不是通过书本和逻辑思考的人。
冯小刚教给我们什么
冯小刚的成功，说到底，还是对电影消费者的了解。
一个产品研发者要鼓捣出真正受市场欢迎的产品，根本点是对消费者的了解。
怎么去了解消费者呢?一种通行的方式是，市场调研一搜集、查看大量的行业研究资料，或者委托专业的市场调查公司、营销顾问公司进行调查和分析；勤快一点的，让公司的同事发一发问卷材料，整理一下销售数据。这样的方法能行吗?
我看不行!
第一个原因是，由他人得出来的数据可能有假一不管是专业性的第三方公司，还是你自己公司的员工，都一样。别人当成一件差事来做，真实不到哪里去。
第二个原因是，调查与分析的方法可能并不科学一有可能，问卷设计或样本选择就有很大的漏洞；有可能，分析过程存在逻辑缺陷。如此得出的结论，常常差之毫厘，失之千里。
第三个原因，也是最根本的原因，这些
报告与结论常常太过抽象与笼统。概念化、简单化是所有调查报告的天然缺陷。靠着这些资料，难以发现消费者(不管是个性的还是共性的)的细腻需求，难以还原消费者在现实情境中的所思所想、所作所为，与真实的消费心理、消费行为总是“隔”着一层。设问，靠着上面对冯氏电影诀窍的分析，能复制出另一个冯小刚吗?电影学院的知名教授与知名影评人，能指导出一部像样的电影吗(哪怕只是选择剧本、挑选演员)?
要准确地了解消费费，关键还得靠经验(感性认识)!各种数据报告(理性认识)虽然有用，但只是辅助的、据以印证或纠偏经验的参考资料。经验中包含着大量容易被忽视的细节，包含着真实的、精细的原始信息。比如冯小刚，他在构思一部电影时，能预想出观众看到那哩时会哭、看到哪里时会笑，哭和笑的各占多少人；当他拿到一个剧本，再定一个预算后，就能掐算出能卖出多少票房。这种看似神奇的本领，在很多行业都有鲜活的例子。经验丰富的产品策划人，如同消费者肚子里的蛔虫，消费者的一举一动、一颦一笑，都在他们的预料之中。
经验从哪里来?一是自己亲身的生活体验，二是长时间、大量的亲身交往(最好是前一种方式)。这两种方法，都要自己亲历亲为、耳濡目染。以史玉柱做产品研发为例，他在开发《征途》游戏前，花了大量时间泡在各种网络游戏里，作为一个玩家体会玩家的心理感受一采取的是前一种方法；在开发脑白金之前，他花了大量时间到公园里与老年人交谈，仔细探询他们对礼品的喜好与接受程度一这是后一种方法史玉柱没有依赖同行的分析报告，也没有指望下属去做市场调研，而是挽起袖子自己去干。结果怎么样，你懂的。
一、电影文化与人的素质的基本内涵
电影作为当代视觉文化的重要载体，集合了人类数千年的优秀文化成果，蕴藏着丰富而深厚的文化内涵。从理论上说，电影的符号至少应该囊括剧本(故事) 、影像(色彩、光影) 、音响、时空等，当然还有画面呈现及组织背后的导演独特的处理手法等。［1］影像、符号、语言、文字等是电影艺术存在的本体形式，以此为基础形成的电影作品凝聚着一个民族的文化特色和社会境况。电影作品通过对蕴藏在具有民族特色和社会境况的文化内蕴分析，向社会大众传播各种文化信息和形象，是社会文化传播的重要工具。电影的本体形式是电影文化内涵的直接显现，电影作品的主题只有通过合适、成熟的表达方式，其蕴含的文化内涵才能在实践中得到深刻显现。
全球工业化、信息化的浪潮使世界经济得到了快速发展，同时也给人们的生活方式、价值观念、思维模式带来了深刻的变革。人作为社会中的一部分，社会的现代化必然会推动人的现代化，人的现代化也就是人的发展。人的发展要根据社会现代化发展的要求不断作出调整，而素质提高是当代人的发展亟待解决的问题。人的素质包括人格、气质、修养、思维心理等品质，人的素质优化是完善人的发展的全方位的提升，是将人类集合而流传下来的优秀文化通过知识教育、环境影响、实践体验等方式转化为自身的内在品质等，并通过持续化的遵从，形成相对稳定的内在品格。人的素质是人的本质的内在规定性，是人的活动的产物，是一个动态的过程，因此，人的素质是在人的社会活动中生成并不断优化发展的。
二、电影文化内蕴对人的素质优化的价值功能
随着蒙太奇手法、镜头处理、摄影机运动等技术的运用，电影产业取得了卓越成就，电影作品通过人物形象塑造、故事描述、演员个人魅力等把电影当中蕴藏的文化内蕴，用近似于现实感知的效果艺术形式让观众理解和接受，使观众在观看电影时产生情感共鸣，达到整体描写和再现的文化契合点。
电影文化有助于人民了解不同国家、不同民族之间的文化差异，提高人的综合文化知识素养。电影源于生活而又高于生活，它一方面客观地反映现实生活中的事物，另一方面又用艺术形式对现实生活渲染，用复杂的电影符号传递给观众一定的文化内涵。随着现代电影事业的飞速发展，电影种类日趋丰富，各种不同国家、不同种族、不同题材的电影作品不断涌现，并且不同电影蕴含的文化知识也各不相同，形成了丰沛的文化意蕴。电影是将图像、声音、语言等多种符号集合在一起的艺术形式，具有直观、生动、形象的特点，更容易使人们感受并吸纳电影中蕴含的丰富的文化知识，进而提高人的综合文化知识素养。
电影文化提供了思维模式和价值观念的参考坐标体系，增强了人的身体素质和心理素质。人的心理和生理是逐步发展和成长的过程，在成长的过程中，容易受各种思想观念和价值体系的影响。特别是在现代社会转型时期，多种文化思潮相互碰撞、相互影响，容易使人们的价值观发生偏离或错误。电影作为人们休闲娱乐的方式，受到人们广泛喜爱，并且电影通过形象的画面、逼真的语言让人有犹如身临其境的感觉。而此时，电影中人物的价值观念、思维方式、行为习惯会深深影响着观众，对观众产生潜移默化的影响，观众就会在现实生活中自觉或不自觉地模仿或学习电影作品中的价值观念、思维方式、行为习惯等。电影作品为人们提供思维模式和价值观念的参考坐标体系，成为人的主体价值选择的依据，有助于增强人的身体素质和心理素质。
电影生动形象的气氛渲染，激发了人的创新思维能力，拓展了人的思维空间。电影以其独特的视觉艺术魅力深深吸引着观众，电影能够使人投入，可以激发人的想象力，拓展人的思维空间。人们观看电影时，都处于一种特定的情境中，受电视画面、故事情节、人物形象等影响和熏陶，他们的思维处于最活跃状态，这正是激发人们创新思维能力的最佳时机。由于电影兼容艺术知识含量和丰富的文化含量，它通过视觉和听觉传递的文化信息不容忽视。［2］电影是一门融合文学、戏剧、舞蹈、音乐等为一体的艺术门类，而且每部电影作品当中都蕴含着丰富的文化内容，在人们观看电影时，能够调动他们的情感、引起他们的内心冲动，使他们的创新思维能力在丰富多彩的文化内涵感知下活跃起来，从而推动人的素质的进一步提高。
三、辩证分析当代电影文化内蕴对人的素质的影响
电影可以提高人的综合文化素养、可以挖掘人的创新潜能，推动人的素质优化。然而，任何事物都是一分为二，具有两面性的。在现代社会主义市场经济体制下，“金钱至上”“利益至上”的价值观念充斥着人们的内心思想，这就导致一部分人在金钱和利益面前失去理性。在这种观念影响下，一些人为了纯粹的商业利益，而制作一些缺乏原创性、华而不实或粗制滥造的影片，不具有较高的艺术价值，当然也不能征服观众的智慧。因此，电影文化作为影响人的素质的一个重要方面，必须给予辩证地分析，积极吸收良好、健康的文化内蕴，抛弃低俗、粗暴的文化内蕴，保持电影文化对人的素质的积极影响。
当代电影文化内蕴对人的素质的积极影响。随着电影种类的日益增多，电影种类也日益细化，不管是国内电影或是国外电影、历史片或是现代片，优秀的作品总能汇集优秀的文化内蕴。例如，张艺谋导演的《红高粱》《秋菊打官司》《活着》等电影，就蕴含着丰厚的文化底蕴，并用电影符号脱俗地显现出来，所以，观众在观看此类电影时，能够充分了解更多的民俗文化，提高人的综合文化知识素养。此外，还有数不胜数的电影对人的素质优化具有积极的作用，如《花木兰》《超人总动员》《蝙蝠侠》等影片，通过树立英雄形象，展现英雄的魅力等方式，使人们对善恶标准、价值观念有一个正确的判断和认识。这些观念、标准和价值理念正是通过电影作品而彰显出文化内涵，为人们提供正确的参考坐标系统，从而使人在现实环境中的行为选择具有正确的个人态度和社会价值观念。并通过电影符号的运用调动观众的每一个细胞，激发人的创新思维能力，开拓人的思维空间，推动人的素质优化。
当代电影文化内蕴对人的素质的消极影响。类型电影被艺术研究认定下乘，其影像只是现象、事物的直观表现，感官主义刺激观众本能的即时反应，影像的直观性、含混性限制了创作空间，束缚了影视艺术在思想、技术等层面的先锋实践。［3］在当前，这些没有情节创意、娱乐智慧的影片在一定程度上充斥着电影市场，这种影片只是简单地迎合一些观众的口味，赚取商业利润，几乎没有任何真正的艺术文化价值。再加上社会当中一些人辨识能力较差，或受某种虚假信息迷惑，使人们在心智上迷失方向，从而导致在现实生活中做出错误的行为选择。电影文化的创新和发展对人的素质优化发展具有积极的影响，但是，并不是任何电影对人的素质都起到积极作用，一些电影因文化内蕴不足，电影传达的思想、观念、价值对人的素质优化甚至起到消极影响。
四、电影文化内蕴是提高人的素质优化的重要契机
电影符号蕴藏着丰富的文化内涵，在观看电影中，观众通过电影内蕴的文化点与自身内心的文化点的碰撞并融合，形成一种对人的素质优化功能。
电影作为现代视觉艺术文化的中心，是国家文化的重要组成部分，社会中的人以电影文化作品为文化语境，并利用电影作品强烈的渗透力，影响人的价值判断标准、思维模式、创新能力等。正确的人生观、价值观、思维模式是人的素质提高的前提条件。在实现自我的社会认知、价值判断和自身社会定位之前，需要对身边的客观对象进行观察和学习。［4］电影种类繁多、内容丰富，其蕴含的深厚的文化思想对人的素质优化具有重要的导向价值功能。
电影文化影响和改变着人的思想观念、素质修养等，现代电影受商业利益的诱惑，部分走向了庸俗、低级、粗暴的方向，这样的电影当中蕴含的文化内容必然是消极的，对人的素质影响必然也起负面作用。因此，人们在选择电影影片时应该以积极、健康、高雅的影片作为观看内容，使人们吸纳电影当中积极的文化意蕴，并把提高自身素质作为一种自觉的追求，使电影文化与自身文化在人的思想内心达到一个契合点，为人的素质优化提供重要的发展契机。
电影以生动直观的形象画面强烈吸引着人们的听觉和视觉，其中蕴含的丰富的文化艺术信息能够激发人的想象力，提高人的创新思维能力。事实证明，电影不仅使人们获得了感官表层的愉悦和心理满足，并且还在这种不断深化的娱乐当中，把他们一种潜藏的丰富的内心开掘了出来。［5］毋庸置疑，电影文化创新对优化人的素质具有内在的、实质性的作用。社会在不断的发展变化，人的素质也要沿着社会发展变化的轨迹逐步提高，电影作品当中蕴含的文化内涵作为人的素质优化的重要契机，也要不断被创新和赋予新的内容，为人的素质优化提高源源不断的动力机制。
电影文化发展至今，凝聚了几千年的历史文化积淀，为人的自觉性、主体性、创新性等提供了重要的发展契机。随着电影产业的迅猛发展以及电影文化内蕴的不断拓宽和深化，对人的文化素质优化、思想素质优化、道德修养优化等方面的提高必然起到积极的促进作用。
［参考文献］
［1］ 高晓娜.从新时期中国电影看电影符号的文化内蕴［J］.西安文理学院学报：社会科学版,2009(06).
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［3］ 陈林侠.类型电影的观念、文化功能与审美的可辨别性［J］.理论与创作,2009(06).
［4］ 黄会林,叶宇,李小丽,金学敏.2009 年度电影对未成年人成长影响调研分析报告［J］.当代电影,2009(06).
《好莱坞报道》The Hollywood Reporter
2010.12.23
FCC主席建议批准康卡斯特-NBC环球并购案
美国联邦通信委员会（FCC）主席朱利叶斯・格纳考斯基（Julius Genachowski）日前提交提案，认为康卡斯特公司（Comcast）并购NBC环球的交易符合FCC要求的“公共利益”，建议委员会批准该项并购请求。格纳考斯基的提案需要得到至少三名FCC成员的支持，这就意味着至少要等到2011年1月康卡斯特才有望正式获得FCC批准。另一方面，康卡斯特高管在日前给员工的备忘录中表示，并购案在美国司法部方面亦取得了重大进展，希望交易能于2011年1月获批。
《纽约时报》The New York Times
2010.12.27
Kindle3成亚马逊最畅销商品
美国最大的在线零售商亚马逊（Amazon）发表声明，称该公司开发的第三代电子书产品Kindle3成为亚马逊历史上最畅销商品。Kindle的成功在于其精确的市场定位。对于喜爱阅读的用户来说，更轻更薄显示效果更出色的Kindle明显比LCD显示屏有更惬意的阅读体验。加之Kindle电子书阅读软件几乎支持所有移动平台，包括iPad和Android系统。最重要的是，Kindle3 仅139美元的价格使得用户无需在Kindle和平板电脑之间取舍――事实上，这正是大多数iPad用户的选择。
《综艺》Variety
2010.12.27
第83届奥斯卡提名选票寄出
美国电影艺术与科学学院日前正式向5755名评委寄出提名选票，以选出第83届奥斯卡奖入围影片和影人。与往届评选流程相同，今年的选票的邮寄和统计工作仍由普华永道会计师事务所负责。在邮寄选票前，工作人员已经仔细核对选票与评委信息，选票还被一一编号，确保不会出现重复和遗漏。评委必须在2011年1月14日之前将选票寄回。美国电影艺术与科学学院将于2011年1月25日公布第83届奥斯卡奖的提名名单。
《娱乐周刊》Entertainment Weekly
2010.12.29
奥斯卡即将到来
日前正式宣布和影片《黑天鹅》的舞蹈指导、芭蕾舞演员演员本杰明・米派德（Benjamin Millepied）订婚并已怀孕的娜塔莉・波特曼，因在《黑天鹅》中的出色表现征服了众多挑剔的影评人，被认为最具奥斯卡影后潜力。或许在新的一年这位女演员将迎来双喜临门。而主演《127小时》的詹姆斯・弗兰科也确认将与另外一名女星安妮・海瑟薇（Anne Hathaway）联袂主持第83届奥斯卡颁奖典礼，亦有不少观众期待这位新晋主持人能在颁奖当晚同时将影帝奖杯收入囊中。
调 查
调查
2010美国电影学会评出的十大佳片，其中你最喜欢的是？
《127小时》（127 Hours） 5%
《黑天鹅》（Black Swan）10%
《斗士》（The Fighter） 2%
《盗梦空间》（Inception） 、35%
《孩子们都很好》（The Kids Are All Right）3%
《社交网络》（The Social Network）15%
《城中大盗》（The Town） 9%
《玩具总动员3》（Toy Story 3） 13%
《大地惊雷》（True Grit）3%
《冬天的骨头》（Winter’s Bone） 6%
声音
“某食用油的出镜率甚至超过主演胡军。”
《金婚风雨情》播出以后，有不少观众反映片中植入广告太多太频繁，应该更名为《金婚广告情》。
“现在的赞助方要求很过分，除了要求台词长度还会任意更改剧本，我们同制片方吵过、闹过，但很多时候依然没有办法。”
针对引起观众反感和争议的植入广告，《金婚风雨情》导演郑晓龙表示自己也非常无奈。
“艺人都是感性的，不是哲学家，也不是搞思想工作的，所以我有时候想不了那么透彻，以后尽量避免冲动，大家都淡定了，天下就祥和了。”
2010年经历了种种危机的郭德纲，在接受采访时承认自己最大的错误就是容易冲动。
“重庆卫视在黄金时段要多多播放这样的经典电影（《今天我休息》）。”
重庆市委书记薄熙在会见电影《今天我休息》中主人公马天民的生活原型――1956年度全国公安一级英模马人俊和马天民扮演者仲星火时说。
“王朔冯导一相逢，便胜却人间无数。”
知名影评人李星文对电影《非诚勿扰2》的评价。
“龙丹妮此次和华影盛视分手纯属‘和平分手’，没有任何矛盾及其他。”
日前龙丹妮正式辞掉华影盛视总裁职务，华影盛视方面发表声明确认这一消息，并称龙的离开只是出于“全心全意拓展天娱业务版图”的初衷。
“我是否还有耐心花上3个月或6个月拍一部电影？我不知道。”
63岁的施瓦辛格正式卸任美国加州州长后有不少影迷呼吁他再战影坛，他在个人微博上对重回大银幕表示悲观。
“我今年47岁，从25年前我就成了一个他们叫做‘腕’的人。”
《让子弹飞》导演兼主演姜文表示自己并没有“被神化”的感觉，入行多年的他早就过了自我膨胀的阶段。
“赢家通吃，对一个产业而言，永远只是一时之快，因而未来不可期。”
《三联周刊》针对资本疯狂进入电影业提出问题：中国电影会结出什么样的果实？
“这个行业说得狠点，不脏，我是演员，我就演戏，不停演戏，演戏还想演点好戏，就是这么回事。”
在回答“演艺圈是否就是名利场”的提问时，演员陈宝国认为哪个行业都有问题，有些跟自己没关系，也不是自己应该管的。
数字
75%
1月4日，歌华有线公司与中国电影集团公司共同发起设立中国电影股份有限公司，新公司注册资本14亿元，主要股东7家，中影集团占股75%。
26部
2010年，内地共有26部电影票房过亿，总票房超过4亿的电影也创历史纪录地达到了5部：《阿凡达》、《唐山大地震》、《盗梦空间》、《让子弹飞》和《非诚勿扰2》。
5000万美元
由马云、虞锋、史玉柱、刘永好等创立的云锋基金日前宣布，向大型实景演出系列“印象”投资5000万美元。这是云锋基金成立以来首个官方正式披露的投资案例，也是继马云和虞锋投资华谊兄弟之后，云锋基金在文化创意产业的再度出手。
35008分钟
第七届中国国际动漫节“动漫万里行”首站活动举行，根据国家广电总局最新数据统计：2010年，杭州以42部2491集，共35008分钟的原创动画产量居全国第一。
10%
保利文化集团股份有限公司副总经理周游透露，2010年拿到电影放映许可证的影片为465部，但真正进入电影院放映的不过100多部。这100多部电影当中能够通过票房盈利的不过10%。
5亿美元
2010年12月底，凭借5亿美元的融资，奄奄一息的好莱坞老牌电影制片商米高梅公司与望远镜电影公司合并，重组计划正式生效。
6100万
2010年12月30日，华视传媒与分众传媒宣布双方已签署股权购买协议，根据该协议，分众传媒将以每ADS（美国存托股）3.979美元的价格认购总价约为6100万美元、由华视传媒新发行的普通股。
2713亿美元
市场研究机构iSuppli最新研究报告称，由于手机市场的持续增长，全球无线设备相关收入2011年将达到2713亿美元。
59%
根据市场调研公司尼尔森日前的最新报告，有59%的美国、加拿大用户表示2010年不会购买3D电视，只有6%的受访者表示考虑购买。
产业博客
我看《非诚勿扰2》
国人本来最不注重无形资产，认为无形资产是拿来抄袭的，故文抄公及假名牌充斥大街小巷，不以为耻，反以为荣。可作为精神产品的电影实在很难抄，抄抄手法可以，但人家大导演的名字实在无法抄，所以冯导以冯氏幽默起家，让观众熟悉套路之后形成品牌，再拍点儿什么出格的片子也没大关系。
《非2》由于王朔的加入与《非1》明显不同，《非1》的走马灯的套路在《非2》荡然无存，《非2》开始深沉，让爱与死亡纠缠，观众因此感到深刻。当李香山在人生告别会说出“婚姻怎么选都是错误，长久的婚姻就是将错就错”这句点睛的话时，全片的煽情到此为止，《非2》的目的也就达到了。
2010：
互联网的规则正在向中国倾斜
业界常常提问，互联网的发展演变有“中国模式”吗？虽然互联网的诞生并非来源于中国，但随着中国国际经济金融地位的逐渐提升，互联网也开始“享受”中国所独具的人口红利：4亿网民不仅是全球数量第一，也因为中国网民文化程度和生活水平的提高，而使面向中国市场的互联网企业和互联网体验越来越拥有世界话语权。缔元信日前《鼠标下的2010：中国网民关注热点研究》和《2010年中国互联网广告年度分析报告》，正是植根75%中国网民的海量数据和深入发现，为媒体、企业、投资人提供了不可多得的参考价值。
3G时代
联发科或毁在自己的商业模式上？
联发科的一站式解决方案，提供的是高集成和全功能服务，这既是联发科的杀手锏，也在重创联发科自己。这种商业模式，从根本上杜绝了终端企业的二次研发，同时也把自己的未来发展之路堵死了――如果联发科不做出改变的话。随着3G和智能手机越来越普遍，可能更多的终端企业更加注重强化自身的研发实力，以此提供附加值，突出产品差异化，达到取悦消费者的目的。这对联发科来说，无疑是提出了十分严峻的挑战。要接受这种挑战，联发科只有华山一条路可走：虽然联发科也在进军3G手机和智能手机芯片领域，但必须要抛弃以前的那种一站式商业模式，否则，再多努力，从本质上来讲，是一种杀鸡取卵的短视行为。
热 微 博
@喻国明：外媒评出2011年新媒体市场10大趋势：1.维基解密类新媒体诞生。2.传媒市场将出现更多并购交易。3.更多面向平板电脑和其他移动设备的新闻公司诞生。4.基于位置的新闻服务。5.社交与搜索。6.驻外记者作用淡化。7.新的联合模式诞生。8.社交故事成为现实。9.新闻机构更加注重社交功能。10.互动电视盛行。
@李开复：五点写微博的技巧：1）第一句话非常重要，是吸引眼球的，就像新闻标题一样；2）用标点符号（全型，不是半型），不要让140字都挤到一块儿；3）用1-2-3分开你的主观点，让微博更易读；4）微博最后一句话也非常重要，有引导性作用，可以发问来引导留言，或“请转发”引导转发；5）发出之前，检查错别字。
@守望好莱坞：就在大家纷纷感叹今年是好莱坞电影质量极差的一年时，年底的票房数据却表现出一片繁荣：105.5亿美元的总收入仅次于去年的106亿美元，排名历史第二，但与之相对的是，暑期档的上座率却创下影史倒数第二的尴尬成绩，3D的泛滥和票价的提高成为造成这一虚假繁荣的主要原因。
@石康：我很少漫无目的地去挣钱，只有在我弄清一笔钱的用途，且我认为挣到它时付出的劳动配得上那用途时，我才会去挣，不然，我宁可把时间用来搞自我满足――我觉得重要并不是挣到多少钱，而是保持挣钱的能力，并用这能力来控制自己的欲望，没有办法去实现的欲望对我毫无意义。
@彭浩翔：冯小刚说中国电影没大师，我可不认同。这两天重看冯导的《手机》，他对世情的通达，人性之洞察了解，早可堪称大师。大电影不一定要拍大场面、大制作，真正表现生活细节才能见真。可惜这片子当年没得到公正的评价。
@张颐武：看《非诚勿扰2》，很有感慨。其中有王朔式的洞察和感伤跳出冯氏幽默，最重头的戏是孙红雷演的李香山临终前的提前的葬礼，类似的荒诞葬礼在《大腕》出现过。但这里流露的是改革初期崛起的第一代人，就是王朔冯小刚那一代对于自身的伤悼。他们已经老去，无尽沧桑，英雄迟暮，饱含着无力抗拒时间的忧伤。
@王冉：上午接受一家媒体采访谈到中国电影投资的来源：本身就在不断扩大的电影产业内循环、融了资上了市的影视公司和视频公司、希望介入文化产业的商业银行、植入广告主、海外合作方、开矿的盖房的等社会游资，所以今天中国电影行业最不缺的就是钱。也因此，2011年会有更多的烂片出现在我们的视线里。
第一，教学内容与工作岗位的要求脱节。在学校学习期间，学生没有锻炼自己的实践能力，导致在求职过程中失去了就业的机会。第二，教学方法相对单一。很多教师在教学过程中很少与学生进行实战演练，致使学生无法在工作中灵活运用理论解决实际问题。第三，部分学生求职较为理想化。许多学生认为推销这个工作不体面，社会地位不高，工作起来比较辛苦。
因此，以学生的成长为出发点，积极探讨教育教学方法，才能培养出高素质的推销人才，满足各行各业对高素质推销人才的需要，解决学生的就业问题。
二、现代推销技术课程教学内容的改革
按照推销一线岗位工作业务流程（推销准备—说服沟通—推销面谈—异议处理—成交与售后服务—推销实战）来组织教学。先设计“工作项目的内容和要求”，再进行若干“工作任务设计”。
1.工作过程之一：推销准备。项目1：推销内涵。学生需要了解推销的基本要素和基本过程，推销员所必备的社交礼仪。任务一：掌握推销要素及流程。任务二：社交礼仪训练。项目2：顾客心理研究。要求学生了解并分析各种不同顾客的心理状态，把握基本推销模式。任务一：比较顾客心理的类型与特征。任务二：分析不同顾客心理下的推销说服策略。项目3：寻找客户。要求学生了解寻找客户的基本方法，掌握客户资格审查的基本内涵，并建立客户档案。任务一：组建团队，确定团队负责人（项目经理）。任务二：社会调查，了解所在地相关企业的基本资料。任务三：建立客户档案。
2.工作过程之二：推销面谈。项目4：面谈准备。要求学生能周密制订面谈计划，并与顾客建立良好的亲和力。任务一：制定面谈计划。确定预期目标，选择面谈的时间、地点及采用的策略方法。任务二：与顾客建立亲和力。分小组进行情境训练，了解建立亲和力的各种方法。项目5：模拟谈判。要求学生能了解推销面谈的基本内容及步骤。任务一：组建团队，确定团队负责人（项目经理）。任务二：选择谈判主题及内容。任务三：组织进行模拟谈判。
3.工作过程之三：异议处理。项目6：异议分析处理。要求学生掌握顾客异议的类型及成因，并能熟练运用一些方法正确处理顾客异议。任务一：以一仿真任务引导进行情境模拟，以案例进行对比分析。任务二：针对顾客异议进行口头总结或形成书面分析报告。任务三：处理意见报告书。为顾客提供可供选择的处理意见，正确解决顾客异议，撰写顾客异议分析及处理意见的综合报告书。
4.工作过程之四：成交与售后服务。项目7：成交技巧。要求学生掌握相应的成交信号及成交方法。任务一：以案例导入进行对比分析。任务二：分小组进行情境模拟，捕捉成交信号。任务三：成交方法的运用。组织学生以命题形式撰写论说文或案例分析报告。项目8：达成交易。要求学生能够起草销售合同，开具发票。任务一：合同条款的基本内容。任务二：交易商定并签订交易合同。按照合同的标准格式，为背景企业与客户拟定交易合同。项目9：客户维护。要求学生能够撰写客户维护计划书，设计客户投诉处理办法。任务一：客户售后回访。任务二：客户投诉处理。依照客户投诉处理的一般流程，模拟处理客户投诉。
5.工作过程之五：推销实战。项目12：仿真模拟推销。要求学生把握整个推销流程。任务一：组建团队。按3人组建项目团队，确定团队负责人（项目经理）。任务二：选择推销主题及实物。任务三：组织进行模拟推销。项目13：实物推销演练。要求学生亲身体验商品推销，在推销实战中不断总结，不断提高。任务一：组建团队。按10人一组确定团队负责人（项目经理）。任务二：选择推销主题及实物。任务三：利用跳蚤市场组织进行商品推销活动。
三、现代推销技术课程教学手段与方法的改革
1.改革传统的案例教学法。首先展示案例的三分之一，将问题抛给学生：“假如你是推销员，这时你会怎样做？”教师在课堂上讨论学生所提出的方案，总结得失。再展示案例的三分之一，再提问，再讨论，直至案例展示完毕。
2.开展推销课堂模拟。例如：针对现代推销技术课程中寻找客户方法的内容，选取一个产品，让学生开始推销，看学生先找哪些顾客。销售完毕后，总结出寻找客户的方法。
3.采用仿真式角色扮演法。根据教学目标和教学内容设计出若干角色，由学生扮演其中的角色，设身处地地（上接第70页）分析面临的问题。
4.从电影中学习推销知识。大量的电影、电视中都涉及销售知识，如《当幸福来敲门》中主人翁是如何在实习期完成任务的。
5.积极开展校园活动。利用每年10月举办的桂林旅游高等专科学校商务系“淘宝节”活动，组织学生积极参加推销实践。
6.实施企业实境教学法。由企业兼职教师配合完成，让学生在完全真实的企业环境中顶岗实习，体验真实的工作任务。
7.把职业道德教育渗透到实践教学中去。无论是产品介绍、推销洽谈，还是推销成交、售后服务时，都应将职业道德教育渗透到学生心中。
参考文献：
关键词:新媒体;微电影;医学教育
新媒体作为一种新型的媒体形式，影响着我们生活的诸多方面。在现代的新媒体环境中，各行各业均受到或多或少的影响，教育教学的形式也随之有一定程度地改变。医学书籍种类内容多、医学知识点繁多复杂，初学者难以找寻其中蕴含的规律，建成完整的体系进行记忆，这些特性造成我国在校医学本科生对医学知识的掌握情况不容乐观的现象，而微电影这一顺应时代要求产生的新兴影像形式，其互动性、灵活性和生动性等特点可缓解医学知识本身的枯燥性。因此如何将新媒体与传统教育教学模式进行更好结合，开创出顺应时代潮流的新型教学模式，创作出更好地满足医学教育教学要求的优质微电影，显然已成为新媒体时代下教育部门以及医疗相关机构共同研究的热点问题。
1新媒体时代下微电影的发展
1．1新媒体
媒体是指人借助用来在两者之间传递信息与获取信息的工具、渠道、载体、中介物或技术手段。新媒体简单来说是一种环境。其在狭义上是指新的技术支撑体系下出现的媒体形态，如数字杂志、数字报纸、数字广播、手机短信、移动电视、网络、数字电视、数字电影、触摸媒体等;广义上是指利用数字技术和网络技术，通过互联网、宽带局域网、无线通信网、卫星等渠道，以及电脑、手机、数字电视机等终端，向用户提供信息和娱乐服务的传播形态。顾名思义，新媒体泛指利用电脑及网络等相关的传播新技术，在传统媒体形式的基础上，在形式和内容等方面产生的质变。其具有信息量大、内容丰富，传播与更新速度快，成本低，互动性强并且搜索便捷等诸多优势，为各行各业的良好发展提供巨大的动力。
1．2微电影
微电影，即微型电影，又称微影，大约于2010年之后开始进入大众的眼帘并渐渐流行起来。微电影是新媒体时代下的产物，其是指专门运用在各种新媒体平台上播放的、适合在移动状态和短时休闲状态下观看的、具有微播放时长、微制作周期、微规模投资等特点且拥有完整故事情节的短片。微电影可以看做是“碎片化”的电影，人们可以通过微电影来精练地表达出自己想要表达的某种思想、情感或展示某些事物，微电影的拍摄和内容相比于电影来说更自由化和多样化［1］。
1．3微电影的发展特征和发展方向
随着社会的快速发展，人类进入“互联网+”的微时代。微博、微信、微电影等冠以“微”字事物的出现，顺应了时代的要求，在快节奏的生活推动下，微电影行业正在蓬勃发展。微电影因其具有互动性、灵活性及实时性等特点，而与当前形势下人们碎片化的娱乐方式相契合，可以在短暂的休息时光中接收到较为完整的信息，并可以与他人进行良好的互动，故其逐渐受到人们的广泛认可与欢迎。观看浏览短时间的微电影成为人们日常接受信息的主要方式之一。新媒体环境下的信息传播方式与娱乐形式产生了较大改变，微电影这一新兴的影像形式依托新媒体得到更进一步发展并渗透到生活的诸多方面，并对传统视听传媒产生的深刻影响。互联网和视频门户网站的快速发展为微电影的播放和传播带来便利。生活节奏的加快，使得大众的时间更趋于碎片化，大家更希望可以在最短的时间内接受到更为全面的信息，微电影的出现和广泛应用则充分符合了现代人获取信息的习惯。微电影最初主要用于商业宣传，随着微电影不断走进大众的视野以后，其被赋予更多形式，内容上也不仅仅用于商业宣传，如科普微电影、教育微电影、公益微电影等等。只要更加注重创作团队的专业性、培养微电影方面的人才，拍摄出更具专业化的微电影，微电影这一新媒体孕育而生的新兴事物在未来可有更为丰富的内容形式，并用于更多的生活领域［2］。
2新媒体时代下医学教育教学现状
2．1医学知识技能学习现状
医学是一门实践性、探索性、学术性都很强的学科，其知识涉猎广、专业名词多，知识点细密繁杂，医学学科分科精细，科目多。据统计，一个医学生所需研读的书籍摞叠起来的高度超过了正常人的身高。医学专业课程不仅种类繁多，而且专业性极强。医学生既需要学习各类专业知识，又需要熟练临床操作技能，做到理论与实践相结合，而信息量大且88抽象的医学知识与长期专业且枯燥的实践操作易造成学生的学习兴趣低下，学习耐心缺乏。除此之外，部分教师出现授课重视理论知识的传授，而忽略学生实践技能培训与培养学生自我学习能力等现象，都成为医学教育教学的障碍。例如在临床技能操作的教学中，部分教师忽视实践操作与技能培训环节，不仅使学生们的学习处于被动学习状态，而且使学生的学习普遍缺乏主动性与创新性，造成学生高分低能的现象。
2．2我国医学教育教学领域现状
目前，我国医学教学多以开设医学课堂教学为主，而教师讲授的授课形式单调，限于学时，可指导的学员有限，适合学校和小群体的培训或者单纯理论知识讲授，对教学时间、教师及学员的数量有要求［3］。同时，局限于教师讲授的单一教学模式，师生课堂互动不佳，对学生的感染力和吸引力不佳，很大程度上难以引起学生的学习兴趣和实现因材施教，既无法满足大学生多元化的学习需求，使教师较少考虑，也无从考虑实际的教学效果。此外，当前医药教育模式多以学科为中心，教学方法以知识灌输式为主，实验教学隶属于理论教学，课程考核以记忆内容为主。学生学时多、负担重，对学生独立思考、分析、解决问题的能力培养重视不足，存在教育模式观念陈旧、课程设置不合理、专业特色不突出、学生自主学习、思维判断能力不强等诸多问题［4］。因此，教学模式单一、教学方法陈旧等仍是我国医学教学中亟待改革的又一弊端。现阶段，部分医院为有效提高医学生临床实践技能的理解能力，在临床基本技能教学中，采用现代多媒体技术与教学相结合的方法，如在手术教学时，通过多媒体技术对真实的手术进行全方位和多角度直播，让医学生可以同步观摩与学习手术过程，让学生可以仔细观察手术的每一个细节。同时，现代多媒体技术还可以模拟患者心跳声、肺部呼吸声音和语音震颤声等人体脏器声音，既使学生获得真实的感受，也让学生进一步掌握了相关的临床操作技能。
3新媒体时代下微电影在医学教育教学领域的应用前景
3．1微电影顺应信息时代潮流发展迅速
在新媒体时代下，生活节奏越来越快，信息更迭也不断加快。现代人在信息知识的获取中更加倾向于提高效率和缩短时间。而微电影作为微视频发展的一个更高阶段，因其耗时短、剧情寓意丰富、生动有趣等特征更易被所大众接受。焦明光影微电影分析报告中指出:微电影受众平均每周在网上看视频花费时间为10．2小时，在线观看微电影的比例迅速上升，占比高达95．4%;找到需要的视频资源后，下载观看的用户占比47．6%。微电影最显著的特征表现在“微”上，麻雀虽小但五脏俱全，微电影在整体内容结构上与普通电影并无二致，区别仅在于时间的长短，这鲜明的特色就要求其在有限时间内展现出更加丰富的吸引人的内容［5］，使微电影具有趣味性这一性质。个性化是微电影的一项重要特质。微电影追求一种个性的、“出乎意料”的表达方式，以最引人注目的形式，在第一时间吸引受众注意力，与当前人们碎片化的娱乐方式相契合［6］。
3．2微电影在医学教育教学领域的兴起
因微电影的独特性，其经常作为文化传播、教育的一种手段。现如今，还可用于教育教学领域，应用于多种学科的学习。据查阅资料发现，微电影教学法的正式概念最早是由孙叶飞于2013年提出，其应用于思政理论课教学［7］。之后，微电影教学法开始慢慢发展，不仅作为思政课教学的手段，还逐渐应用于其他学科领域。如在医学教育教学领域，微电影教学法在专业必修学科方面应用不多，主要用于医学生的人文素质教育、医学史的学习、医学英语培养等方面。微电影集语言、动作、音乐、场景等多元化元素为一体，激发学者的发散性思维，加深对医学知识技能的印象。例如微电影《黄金六分钟》对医学知识和技能进行教学的效果十分理想;又如近年来的作品———《人间世》，以医院为拍摄原点，聚焦医患双方面临病痛、生死考验时的重大选择，所展现的是真实的社会现实，引发学者对医者职业道德的思考［8］。微电影的出现给医学知识的教学与传播提供了新的思路和途径。目前，微电影教学法仍处于萌芽阶段，其教学理论、教学设计与教学实践都有待深入研究，所以微电影在医学专业学科方面的应用还有待开发，潜力很大。
3．3微电影应用在医学教育教学领域的优势
3．3．1医学知识电影化，有效提高学习效率。医学知识内容抽象复杂，医学技能操作要求高，在学习中会遇到许多的问题，例如成功体验感少导致缺乏施救的自信、学习问题无法解决导致学习兴趣逐渐减弱等。把抽象化医学知识与微电影进行结合，利用微电影的趣味性内容化被动学习为主动学习。综合心理学、教育学和电影艺术学，创作创新型医学教育教学微电影。丰富剧情和场景，让学者在愉悦轻松的环境下通过观看微电影来帮助提升学习医学知识和技能的效率，可为相关教育行业提供新思路。3．3．2穿插生活的常识，实现知识互融效果。在每期的微电影中，可以在主线剧情的基础上辅以其他医学小知识和生活常识，实现知识的互融。以心肺复苏(car-diopulmonaryresuscitation，CPR)为例，当主线为心肺复苏抢救时，则可以利用不同需要心肺复苏的抢救场景来穿插不同的小知识。一氧化碳中毒可以穿插使用煤气时的注意事项，溺水可以穿插防溺水和进行心肺复苏前相关抢救措施等。以不同的场景可引起学者对不同突况的联想与思考。3．3．3知识视觉形象化，激发兴趣提高记忆。美国研究发现由普通的听讲模式转变为运用声音和图片的模式可将学习内容留存率由5%提升至20%。所以，将繁杂难记的医学知识与生动有趣的微电影相结合，将抽象的医学知识视觉形象化，有利于增强记忆，有助于对知识的快速掌握与学习［9］。兴趣是人们积极探究某种事物或进行某 种活动的倾向，作为非智力因素的兴趣，对观察力、判断力、注意力、记忆力的形成、发展和运用具有十分重要的作用。因此，学习兴趣是人类跨入知识殿堂的向导，也是学生取得优异成绩的重要保证。有研究证明知识视觉形象化能提高学者的学习兴趣和积极性，如以一个班级为实验对象，进行微视频英语教学后总结发现全班学生都认同微视频可以提高学习兴趣，证明了微视频教学能够有效地提升学生听力与写作技能［10］。3．3．4改进传统教育教学模式，优化教育教学方法。目前我国医学教育教学模式有教师授课传统模式、多媒体培训模式、人工模型教学等。传统教学模式通常地点、人数受限大，耗时长;单纯多媒体模式的视频通常由任课老师在网上下载，其时常会有声音卡顿、画质粗糙，情节方面缺乏生动性，整体与课本知识不够连贯，缺少系统性等问题，给复习带来不便。而微电影不仅是作为符合现代碎片化时间安排的一种文化娱乐产品，还可以应用于教学活动，通过网络视频平台科普和传播医学知识。趣味微电影教学法是一种通过与当代大众媒体发展相结合，具有鲜明的时代特色，能利用丰富的剧情将知识连贯起来。它针对某一课程主题进行情景设计和角色扮演，经过导演、编剧、摄影、剪辑等工作，最后形成趣味创意的微电影作品可以给医学教学教育、培训和研究等提供新思路，启发相关行业推行符合新时代的教学方法，助力国家健康教育和卫生事业的发展。3．3．5促进医学生综合素质的提高。微电影教学作为一种新兴的媒介传播形式，通过其独特的表达方式和语言形式，将知识性、思想性、艺术性融为一体。微电影教学具有较大的可塑性，可以让教学者充分发挥其主观能动性，与自己的教学风格相结合，达到“一箭双雕”的教学效果，既增强课程感染力与吸引力，又调动学生学习主动性与积极性，提高学生获得感，从而实现知识性与趣味性结合。相比传统教师讲授的授课形式，同学们更乐于接受新的媒介传播形式，而微电影表达内容可见、可视、可感、可知，让学生在学习、感知、领悟、赏析、深度分析和解读微电影表达内容的过程，既能使学生全面准确地理解并掌握繁杂的医学知识，还能增强其理论思维能力，也借鉴和吸收了国内外电影文化的精髓，开阔了学生视野，提高了文化素养和艺术修养，医学使命感增强，对医生这一岗位有更多的了解与理解，从而提高了大学生的综合素质。
十年磨一剑的创业板10月30日终于亮相了，华谊兄弟成了中国创业板首批28家公司中唯一一家影视公司，作为中国影视制作第一股，华谊兄弟股票一上市就受到了机构和股民的追捧。10月30日上午9时30分，华谊兄弟股票开盘价每股63.66元，下午15时收盘价70.81元。涨幅122.74％，居创业板之首。华谊兄弟董事长王中军持股4390.80万股，占比34.847％；总经理王中磊持股1389.60万股，占比11.028％。
15年前王中军用10万美金创办“华谊兄弟广告公司”，拉开了探索民营娱乐业的道路，15年间财富增长1567，75倍，相当于每年赚8361-33万元(截止2009年10月29日)，造就了中国民营娱乐业的神话。
创创业板开闸之最
作为这次申购的唯一一家文化公司，华谊兄弟本次公开发行4200万股，募投项目融资规模达6.2亿元，创下创业板开闸以来之最。
券商申购的热情远远超出市场预期，累计申购数量高达12.72亿股。华谊兄弟旗下众多的明星一举成为亿万富翁。公司的董事长王中军和总裁王中磊两人合计持股5780.4万股，仅以券商估计的发行价计算，这部分市值已经远超30多亿元。
一些分析报告预期，华谊兄弟未来三年收入以及净利润的增长率将继续双双超过50％。对投资者关注的资产负债率问题，公司董事、副总经理胡明说：“随着公司业务规模的迅速扩大，资金需求已迅速增加，近三年内公司经过3次增资扩股，2008年芪的资产负债率为30.58％。” 一位获得配售的某基金投资经理表示：“我们看好其所在的行业，而且对公司三块业务都很看好，未来2―3年预计盈利增幅都能维持40％以上。”
娱乐业与资本联姻
华谊兄弟目前拥有三大业务：电影、电视和艺人经纪。娱乐业与资本联姻是其商业模式。
2000年，华谊兄弟太合并购了金牌经纪人王京花所拥有的经纪公司，从而进入艺人经纪行业，同时网罗了李冰冰、范冰冰等明星。华谊兄弟太合还在此基础上成立了两家专业化的分公司――华谊兄弟文化经纪有限公司和陕西西影华谊电影发行有限公司，前者负责艺人经纪服务，后者则专注于电影发行，全产业链模式呼之欲出。
王忠军认为，如今公司正处在“充分实现公司电影、电视剧以及艺人经纪三大业务板块的协同效应”时期，并希望借此次创业板上市融资的机会“实现年产6部电影，覆盖全年四大黄金档期，冲击票房前十。目前旗下九大制片人工作室将以年产量600集精品的速度迅速抢占每日各大黄金时段，极力打造属于国人的‘娱乐王国…… 一位获得配售的某基金投资经理指出，华谊兄弟发展至今，很大程度归功于公司管理层将文化娱乐产业与资本运作进行了较好的融合。
华谊兄弟先后进行的三轮私募均采用国际流行的“股权融资+股权回购”的操作手法，先从其他原股东手中溢价回购股权，再向新投资者出售股权融资，这样不仅保全了影片版权的完整性和对公司的控股权，也强化了外部资金的流动性，以便在获利后安全退出。
其成功运作资本的另外一个策略，则是将引入的资本额始终控制在企业发展的预期之中，既保持充足的来源，又不至于使企业最后被资本拖累，失去退出的能力，所以华谊兄弟在运用资本的过程中始终保持主导地位，将资本驯服为企业的工具。无论是首次引入太合集团，还是最后引入分众，始终保持控股50％以上。“只有保证了对企业的主动权，在影片制作过程中才能掌握话语权。”王中军说。
自2001年初步打造出全产业链模式后，王氏兄弟在三年后引入了Tom集团和信中利投资集团公司两大股东注资并回购了此前华谊兄弟太合中的太合集团所持股份，于是2004年华谊兄弟传媒集团正式成立，王氏兄弟持股七成跃升为控股股东。 多种渠道融资使得华谊能够以少量投资撬动大片制作，这样既减少了拍片时的自有资金投入，又加快了资金周转率，还分散了影片不卖座的风险。另外，华谊兄弟也开拓版权预售，加快回笼资金。比如《功夫》和《可可西里》是华谊和索尼一哥伦比亚合拍，而《天下无贼》、《夜宴》是与香港寰亚合拍的，《墨攻》则采取了亚洲四个主要发行地区的公司联合投资并负责各自区域电影发行的方法。与此同时，通过与外部金融机构的合作，以及引入VC或PE，他们还将严格的财务制度引入了制片资金的管理上，精确到餐费、油费的制片预算方案，引入了审计和财务管理制度，这就使得资金方能对资金的使用进行有力的监管，从而保证了严格的成本控制。
打造千万富翁俱乐部
华谊成功上市，对民营文化产业发展具有里程碑式的意义。
在华谊兄弟股东名单中大牌云集，除实际控制人王中军和王中磊之外，还有马云、江南春等商业精英。而华谊旗下的明星股东们也一夜间身价暴涨。
在长长的自然人股东名单中，一眼就能看到冯小刚的名字，冯小刚持股288万股，占比2.286％，以10月30日开盘价63.66元每股计算，他的股份市值达到1.8334亿元。
一、医学生人文素养现状
医学自诞生之日起,就与人文精神密不可分。中国自古就把医学定义为“仁术”,晋代杨泉在《论医》中写道,“夫医者,非仁爱之士不可托也。”诺贝尔医学奖获得者Luria S E 深刻指出:“医学在本质上具有二重性,她既是一门科学,又是一门人学,需要人文滋养。”“妙手仁心”是对医学工作者最高的评价。然而,什么叫做仁呢?孔子在《论语》里做过这样的解释:“仁者,爱人。”因此,关爱生命是医学人文精神的核心,拥有一颗善良仁厚的心对医学工作者来说至关重要。然而,受国内专业教育的特点及医学专业课业繁重所限,尽管人们意识到人文精神培养对医学生的重要性,在实际教育过程中依然存在不同程度的忽视,医学生对大学语文、大学英语、思想道德修养、影视鉴赏、音乐欣赏等一系列人文素质基础课也缺乏重视。
有调查表明,现阶段医学生人文素养具有以下共同特性:(1)人文知识匮乏,知识结构失衡;(2)道德观念淡化、价值功利化及现实化;(3)综合能力水平欠佳,主要表现在社会适应能力较差。人文素养缺乏造成的负面影响在医学生的学习和职业生涯中不容小觑。知识结构失衡会影响医学生专业学习的深度,写作及表达上的劣势对今后的论文撰写、医嘱书写及医患沟通上会产生直接影响。人文课程的最终目的是为了培养健全的人格,帮助学生树立正确的世界观、人生观、道德观,道德观念淡化会使医学生缺乏人文关怀,摒弃仁爱精神,造成职业素质低下。不仅如此,医学生的学习任务相对较繁重,现代社会竞争也导致就业压力增大,使医学生容易出现抑郁、焦虑、冷漠等心理问题,心理素质下降,社会适应能力较差,而人文素质基础课中讲授的历史、优秀作家作品中传达的观念和态度能帮助学生正确看待事物,疏导压力,得到启示。
1997年,美国罗切斯特大学的精神病学和心身医学教授Engel在《需要新的医学模式:对生物医学的挑战》一文中,首次提出了“生物-心理-社会”的医学模式。其内涵大致包括以下几个方面:一是把患者看作具有生物属性、心理属性和社会属性的有机统一体而非单一的生物体,要从生理、心理、社会、文化、精神五个因素考虑疾病和健康问题;二是把医疗工作看作医疗制度、管理、教育、科研和服务质量结合在一起的综合性工作而非单纯的医疗工作;三是把医疗工作看作与社会环境密切联系的系统工作,要从政治、法律、科学文化、社会环境等方面考虑医疗与外界作用所产生的问题。医学模式的转变表明现代医学已发展成集自然科学、社会科学、人文科学于一体的交叉学科,加强医学生人文素质的培养是现代医学的必然要求。
二、影视艺术对提升医学生人文素养的积极作用
调查显示,有近10亿观众每天花2-3小时收看电视,电影院观众平均年龄为21.7岁,即现在的大学生群体。影视作为一种娱乐方式,在大学生的日常生活中占据着重要的位置,并影响着他们的认知习惯和交流方式。然而,影视不仅是一种娱乐方式,也是一种教育手段。作为继传统的文学、音乐、舞蹈、绘画、雕塑和戏剧之后的第七、第八艺术,影视艺术对提升医学生的人文素养也有积极的作用。通过给学生讲授电影发展的历史,电影基本理论,赏析优秀影片,不仅能提升学生的影视鉴赏水平,优秀的电影作品也作为一种极富感染力的方式也影响着学生的生活态度和价值取向。
影视鉴赏课程对提升大学生的人文素养是十分必要的。第十一届北京大学生电影节调查问卷分析报告显示,在大学生平常观看的影片中,好莱坞影片以高达41.2%的百分比占据第一位,港台影片以33.6%的得票率紧接其后,观看中国大陆电影的数量只占总量的10.8%。好莱坞和港台电影中强烈的视听冲击和娱乐享受是吸引大学生的最主要原因。由此可见,大学生对电影类型的接受比较单一。好莱坞电影纵然也传达了美国式的乐观自强精神,单一的电影趣味也导致大学生容易受美国价值观念的影响。好莱坞注重娱乐性,工厂式的电影生产方式出品的作品只是电影世界的冰山一角。影视鉴赏课程处于中西方文化交流最为活跃的交汇点,不同影像文化带来的观念和认知的碰撞,对学生认识外来文化、学习借鉴外来文化的优秀成分,拓宽眼界,促进开放心态的形成有促进作用。而开放的心态,有利于促进人与人之间的包容与理解,沟通与交流,正是医学生人文素养的重要组成部分。
优秀影视作品往往是通过将镜头对准历史或现实,展现人生百态,包含着对生命的理解。当代大学生处于新时代的成长环境中,亦真亦幻的影像世界向他们敞开了一扇认识现实,追逐梦想的大门。通过接触影像了解世界,增加对世界的敏感,理解不同的人群、种族、国家,自然,是培养仁爱、宽容之心的最佳途径。
三、针对医学生专业特点,精选教学内容
影视鉴赏课程作为选修课,所占的课时较少。因此,在有限的课时里,尽可能地拓宽学生的观影视野,向学生们传达一种正确的鉴赏态度,是这门课程的主要目的。医学院校的影视鉴赏课程应与人文医学理念相结合,在教学内容上针对医学专业学生的人文素养现状及职业特点,在题材选择上注意以下三个方面:
1.立足诗意,疏导压力
医学生的学习压力相对较大,进入职场后,高强度的工作及精准的工作要求也会增加工作压力,产生烦闷心态,如果不及时疏导,将产生负面影响。对此,在教授影视鉴赏课程中,教师在选择影片时应该选择一些充满诗意的电影,如讲述获得诺贝尔文学奖的智利诗人聂鲁达如何改变了一名普通人的生活的电影《邮差》;讲述一名父亲如何实现女儿梦想的《钢的琴》等。充满诗意的电影,能够疏导现实生活给学生带来的压力,启迪他们以新的眼光及视角去看待日常生活,复苏心灵对现实世界的美好感受。离开课堂之后,学生在课余生活中能自主选择类似的优秀影片陶冶性情,提升鉴赏品味,恢复内心的活力。
2.多元类型,开放心态
在电影类型的选择上,应该避开学生接触得最多的电影领域,尽可能给学生介绍不同的电影流派及经典,如形式主义影片及现实主义影片。接触不同类型的影片可以拓宽学生的观影世界,促进开放心态的形成,增进宽容与耐心。在今后的职业生涯中,医务工作者会接触不同类型的患者,开放的内心可以帮助他们理解不同的人群,增进体谅及医患双方的沟通,促进医疗优质服务。
3.精选短片,优化教学
论文摘要：当前，我国的英语教育正由应试教育向素质教育转变，由教师为中心向学生为中心转变。所以学生自身的学习动机显得尤为重要，学生的学习兴趣是影响学习动机的重要因素。本为通过在深圳市一所普通中学进行的调查报告的数据分析，研究初中生英语学习兴趣及其影响。
一、引言
众所周知，英语学习是学生们在学习生活中不可或缺的一部分，从小学开始，学生们就要开始英语学习，并且随着社会的发展，英语也无时无刻的出现在我们的生活之中。但是，在教学过程中，我发现，学生们对英语的喜爱程度有很大的差异，一些学生对英语特别有兴趣，而有些学生对英语甚至产生了厌学心理，可以说是甲之熊掌，乙之砒霜。为了了解当代中学生对英语学习哪些方面感兴趣，我做了有关的问卷调查，并对其结果进行了分析报告。
二、问卷调查
这次的问卷调查主要针对的是八年级和九年级的学生，共选取八年级四个班，八二班，八三班，八五班，八六班；九年级四个班，九二班，九三班，九四班，九五班。（其中八年级两个重点班，两个普通版，九年级两个重点班，两个普通班。）共在八个班中发放问卷249份，回收问卷236份，其中有效问卷为226份，回收率为90.8%。
该问卷调查，通过参考一些优秀的英语学习问卷样卷，以及和指导老师讨论，经指导老师修改之后，编制出了《关于初中生英语学习兴趣及其对英语学习的影响调查问卷》。这次问卷的编制主要围绕学生在课堂中较为感兴趣的活动，以及在课堂下较为感兴趣的活动以及影响学生英语学习兴趣的因素等几个因素展开，旨在了解当代初中生对英语学习的兴趣点以及英语学习的兴趣对其成绩以及动力的影响。
三、调查结果分析
1.调查结果
结果调查显示，在接受问卷调查的226位同学中，21.6%的学生对英语学习非常有兴趣，64.4%的学生对学习英语感兴趣，但仅限于学习课本上的英语知识，而有15%的学生对学习英语完全没有兴趣。这15%的学生的问卷调查的答案基本上是比较消极的，他们通常认为自己的英语成绩是差的，也不喜欢老师的教学方法，不喜欢现用的教材。
在对学生认为对英语失去学习兴趣的因素一题的问卷调查中，22.9%的学生认为是因为小学的时候没打好基础，和班上的同学差距太大，跟不上就失去兴趣了；7%的学生是因为不喜欢教英语的老师，所以对英语没有兴趣；30.3%的同学是因为不喜欢枯燥的语法知识所以失去了兴趣；7.6%的学生本身就对英语不感兴趣；15.6%的学生因为不喜欢背单词所以失去了学习兴趣；10.5%的学生因为不管自己再努力学习但是成绩都没有提高，所以就失去了兴趣。
在学生对英语的哪些方面感兴趣的调查中，9.2%的学生对学习生单词感兴趣，15.6%的学生对新的语法知识感兴趣，37.6%的学生对学习英语歌曲感兴趣，21.2%对看英语课外读物感兴趣，16.4%的学生对看电影并学习地道的英语口语感兴趣。另外46.8%的学生认为老师应该在课堂多运用不同的教学方式（例如多媒体教学）以提高学生们的学习兴趣，32.4%的学生认为老师应该以游戏的方式进行教学来提高学生的学习兴趣。
在教师的教学环节中，37.4%的学生喜欢老师教唱英语歌环节，11.7%的学生喜欢课外阅读环节，21.6%的学生喜欢课文背景知识介绍环节，29.3%的学生喜欢做游戏环节。根据调查显示，58.3%的学生感兴趣的课外阅读材料是与卡通动漫有关的，23.5%的学生则喜爱看童话故事类的英语课外读物。42.3%的学生希望学校组织英语歌曲歌唱比赛以增长英语的学习兴趣，35.1%的学生希望学校组织英语话剧表演比赛来增长他们的学习兴趣，14.1%的学生希望学校组织英语演讲比赛。
2.结果分析及建议
兴趣是最好的老师，在这次调查中，我发现自认为英语成绩差的学生通常都对英语没有兴趣，他们在调查问卷的答案通常都是比较消极的，比如在遇到不会的问题时，他们通常采取的态度就是：不会就不会，不去请教任何人。他们也不会主动地在课后学习一些课外的英语知识，所以说培养学生对英语的兴趣是至关重要的，只有在学生对学习有兴趣的情况下，教师的教学才能事半功倍。
如何才能正确有效的培养学生学习英语的兴趣呢？首先老师必须了解学生认为可以增长他们英语兴趣的事物，以及什么是使他们失去学习兴趣的因素。这些因素可以是具体的，比如说语法，单词，也可以是抽象的，比如说学生对老师的好恶以及学生学习的自信心。通过问卷调查，大部分学生喜欢学习英语歌曲，以及看英语原声电影。这两者都是娱乐项目，如何寓教于乐？教师可以在课堂中穿插一些英语歌曲的学唱环节，选一些比较适合中学生学习的歌曲（或者让学生自行选歌），教师可以将歌词中出现的最近所学的语法和单词给学生们进行进一步讲解，更加加深学生的印象，并且也能提高学生的兴趣。教师可以把看英语原声电影作为对学生的奖励，比如说学生的成绩进步，作业完成的好或者是课堂纪律好，老师都可以用一节课放电影来奖励学生，并在电影看完之后对一些大家学过的单词，或者一些常用习语做一总结，这样一来不仅可以增加学生的学习兴趣，还能让学生在享受音乐电影的同时温故知新。
同时教师也应该了解在英语学习中哪些是学生不喜欢的，认为最无聊的。在调查中，大部分学生认为英语学习中背单词，语法，阅读对他们来说是最难的部分。自然，他们对那些他们认为难的部分没有兴趣，而且这些难题也再无形中影响着他们对英语学习的兴趣和热情。但是这些都是学习英语的重要部分，老师不能因为学生没有兴趣就跳过去，老师应该知道怎样把这些枯燥的知识变的生动有趣。比如说，学生认为语法知识很枯燥，老师可以在讲解语法的时候加进去一些与学生互动的教学游戏进去，既提高了学生的兴趣，有加深了他们对新知识的印象；老师还可以将学生分成几个小组，进行小组间的背单词比赛，赏罚分明，这样一来学生就不会把背单词当成是一个无聊的作业，而是有趣的比赛，学生对待背单词的态度变了，当然效果也会更好；学生认为阅读总是看不懂，是因为生单词太多，老师应该教给学生正确高效的阅读方法，并且多开一些课外阅读的课，大多数学生对开英语阅读课还是很欢迎的，他们最喜欢的阅读材料是动漫卡通和童话故事，老师可以在课外阅读中多找一些学生们喜欢的题材，这样学生在阅读期间才能够专心对待。在调查中，我发现学生的课外阅读时间很少，原因是平时的作业太多，没有时间去进行课外阅读。英语是一门语言，在应试中较为注重读和写，所以学生们一定要有时间进行阅读训练，如果学生课外没有时间，老师应该在课堂上给学生们阅读的时间，同时学生们的阅读材料也很单调，大部分的学生只看过老师发的英语报纸和教材配套的阅读练习，这些事远远不够的，老师应该从各种渠道找一些难度适中，并且学生喜欢的阅读材料让学生进行阅读训练。我认为，如果能够攻克学生们在英语学习中的难点，学生们没有了畏惧心理，他们的兴趣一定会大增。
四、总结
这次调查报告主要就初中生英语学习的兴趣及对英语成绩的影响进行了问卷调查，并进行了结果分析。通过数据分析证明：学习兴趣极大的影响了学生学习的动力和成绩。老师应该了解自己的学生对自己教学中的哪些因素感兴趣，对哪些没有兴趣，从而修正自己的教学方法，最大限度的提高学生的学习兴趣，以期提高学生的成绩。
参考文献
[1]路海东.教育心理学[M].东北师范大学出版社，2002.
[2]陈琦.刘儒德.当代教育心理学[M].北京师范大学出版社，2007
国际足联（FIFA）近日表示，将考虑放弃在2014年巴西世界杯使用3D转播技术。FIFA对3D转播技术的动摇，源自全球最大的体育电视转播商ESPN近日宣布将在年底关闭3D转播频道，ESPN称3D频道的收视率十分惨淡，现阶段的投资价值不大。英国广播公司（以下简称BBC）也于近日宣布将暂时放弃3D电视节目，并承认3D电视未能在英国取得成功。
作为3D电视行业的最终受众，普通消费者也感到失望和迷惑。网友“傲剑天涯”抱怨道：“到现在我也找不到3D频道到底在哪，自己买光盘看，效果又不理想，效果好的电视动辄就要上万，真不知道买这个3D电视的意义何在。”
剃头挑子一头热
从LED电视，到智能电视、3D电视、“云”电视。如今，电视市场各种电视概念乱哄哄，“你未唱罢我登场”，电视虽然仍是人们客厅的主角，却让消费者感到越来越无所适从。
3D电视曾作为与智能、云并列的当前平板电视三大概念之一，近年来被国内外厂商看做智能电视的基本功能配备。热潮之下，LG、索尼、松下、三星、夏普等日韩企业纷纷推出3D电视。国内几大彩电巨头海信、创维、长虹、TCL、康佳等也几乎同时在3D电视领域进行了布局。
根据DisplaySearch公司的《3D显示技术与市场预测报告》分析，3D显示设备市场的出货量和营业收入，预计将从2011年的5080万台、132亿美元上升到2019年的2.26亿台、670亿美元。在这轮增长中，3D电视机将扮演重要角色，并创造最大的利润增长，其销量将从2011年的2500万台，增长到2019年的1.8亿台。
据了解，现在全世界有30多个国家已经开播了3D电视节目，美国有4个3D频道。这些国外3D频道采用的是收费观看的方式，节目类型多为体育赛事、纪录片、动画片、演唱会，以及少量的综艺节目。在国内，目前已有至少12个电视品牌推出了超过60款3D电视。2012年1月1日，全国首个3D电视频道落地京、沪等城市。
然而，看似蓬勃发展的3D电视行业，似乎只是电视台与厂商的“剃头挑子一头热”，消费者对3D电视的反应比较冷淡。
NPD Group调查显示，虽然3D电视销售上升，但3D参与度却下降了。用户觉得3D并不是观看电视的根本需求。在未来购买电视的用户中，只有14%认为3D“必需”。国外的一项最新调查则显示，美国家庭中仅有6%的电视用户会选择3D节目。
电视用户对3D电视的日益疏远，已经直接影响到3D电视节目生产商对这一业务进行重新考量。
ESPN是最早开始推广3D电视频道的公司之一。据报道，BBC自2011年开始试播3D节目，并曾对2011年温布尔顿公开赛决赛、2012伦敦奥运会以及伊丽莎白女王圣诞节演讲等一系列活动进行过3D播出。不过，英国拥有3D电视的用户仅为150万户，而这之中观看2012年夏季奥运会开幕式的用户不足50%，观看伊丽莎白女王圣诞演讲的用户也仅为5%。
负责该公司3D内容的BBC科学和自然历史执行主编金·希林格劳表示，作出这个决定仅仅是因为人们对3D电视节目缺乏兴趣。因此，BBC决定从今年年底开始3D电视节目将中断三年，BBC可能会用这三年时间重新审视这项技术。
BBC并非唯一一个暂时放弃3D技术的大型电视转播公司，美国ESPN电视台在6月刚刚宣布关闭3D专用频道。ESPN的3D体育频道开播于2010年。对于普通消费者而言，收看3D体育频道已然成为他们购买3D电视的一大理由，松下去年还免费为美国消费者提供了3D版本的奥运会直播。如今ESPN选择放弃3D频道，意味着运营商和其他3D产业机构付出的很多金钱、努力和实验都将化为泡影，这对3D电视产业的发展是一个极其重大的打击。
3D泡沫论
与目前3D技术在电影上的成功相比，3D电视节目方面却是另一番风景，尽管现在国外已经有近50个3D频道，但其经营状况堪忧，国内为数不多的3D试验频道，与盈利更是相去甚远。业内人士担忧，3D在电视领域的应用前景不明，此前积累的泡沫正在破灭。
业内网站3D动力网总裁鲁君尚认为，国内3D电视目前面临的窘境是由3D节目源及观看方式的限制所造成的。
业内人士指出，3D电视节目源是最大的障碍。首先，相较于国外数量众多、种类齐全的3D付费频道，我国3D频道数量寥寥无几，且节目水准较差，3D视频播出内容匮乏，同样制约电视频道的发展。其次，动辄数百元一部的电影光盘价格，令3D电影爱好者望而却步。最后，国内尚无正规合法的3D视频付费网站出现，并且一部高清3D电影容量超过40G，以国内较低的网速来看，实现起来并不现实。
某业内从业人员不无抱怨地表示，如今3D频道数量少，用户量就跟不上，广告客户也非常少，靠少量的频道来带动一条产业链，确实是太难了。而3D电视节目源的不足，首先是受到成本和盈利的限制。
制作3D电视节目是一件相当耗时、耗力、耗钱的事情。据了解，用3D设备拍摄完成的3D节目，成本为普通节目的8到10倍，即便是成本相对低廉的后期2D转3D，制作成本至少也在普通节目的2倍以上，这造成了3D节目的稀缺。而高昂的成本和微乎其微的广告收入，令制作方做出的3D电视节目难以产生利润。
此外，3D电视过高的售价和技术上的不足，已经成为影响用户选购3D电视的重要因素。据了解，目前国内主流3D电视的售价高达数千甚至上万元，令众多消费者望而却步。近日，国家数字音视频及多媒体产品质检中心完成的《2012年立体电视产品质量分析报告》显示，超半数3D电视清晰度不合格。较差的3D观影效果，以及佩戴3D眼镜带来的不适感，使人们对3D电视的兴趣大大减退。
3D电视糟糕的发展形势，已经引起一些电视厂商的警惕。全球最大的电视机厂商三星近期承认，3D电视机的销售没有达到预期。现在，三星已经把重点放到智能电视机上，并把其作为下一个新的业务增长点。
左右突围
在3D泡沫论的阴影下，3D电视媒体和厂商都在寻求破解之道。有人转而向4K电视突围，也有人寄希望于裸眼3D技术的发展。
在今年年初的CES大会上，众多厂商都拿出了自己的4K乃至于8K超高清电视新品。ESPN表示，超高清体育频道将是他们未来的发展方向，他们和许多电视台一样正尝试架设4K电视频道，而2014年巴西世界杯已经确定由超高清画质进行直播。在3D电视渐渐黯淡的背景下，4K电视似乎有望成为未来电视的主流。
然而，片源匮乏同样成为阻碍4K电视发展的一块“绊脚石”。有业内人士分析指出：4K电视目前面临着两个制约因素，一个是成本，一个是信号源。价格过高，消费者买不起；没有片源，消费者买回家的只有“概念”，因此4K电视必须要“两条腿走路”，商家盲目地占领初期市场，很可能会导致4K电视畸形发展。
目前，全球3D电影票房年收入已达到80亿美元，而3D电视也已经超过了50个频道。这项用起来尴尬但看起来美好的技术，会被家电市场上已经在热炒的4K超高清电视技术抛在身后吗？
业内专家认为，3D正处在上升期之后的断层阶段，越过这个鸿沟必须依靠内容和技术这两个翅膀，4K不可能替代3D，但4K可以带来更好的3D效果，这也是迈向裸眼3D电视的起步。业内人士预测，不用多长时间，市场上的裸眼3D电视就将进入一个全新的消费状态。
中国网络游戏市场2008年的飞速发展吸引了更多国内外企业的进入，产品的数量和质量整体上涨，市场竞争越发激烈，而政策的收紧又为网游市场的发展带来了诸多不确定性，易观国际分析认为，总结2009年中国网络游戏市场有以下三个关键词。
关键词：产品驱动
腾讯在2009年依靠其庞大的用户资源，借《地下城与勇士》、《穿越火线》等创新游戏之力，实现了持续而强劲的增长，在第2季度占有了中国网游市场20%份额，跃居第一。而光宇华夏凭借其《问道》突围进入了中国网游市场TOP10。这些创新型产品，给中国网游市场的产品驱动论上了生动案例。投资创新产品及团队的基金在2009年近乎成为了中国网络游戏企业的标准配置。
关键词：资源整合
随着网络游戏市场的升温、政策的收紧，易观看到2009年网游市场可以成为“整合年”。各种各样的资源优化配置，存在于产业链内、异业合作、以及资本市场上。
产业链内，易观指出“盛大在线”商业模式的成型。“盛大在线”是依托于自身品牌、用户、推广资源的网游运营平台。为其他网游企业提供网游产品推广、运营、客户服务、统一销售渠道的服务，并为网游用户提供一站式的服务。
越来越多的网游企业，尤其是具有良好产品资源，欠缺市场能力的网游企业，纷纷选择平台合作运营。以实现资源互补、共享收益。而且包括迅雷、360等占据用户桌面端推广资源的企业，纷纷成为了网游的推广平台。而迅雷已经步入了运营阶段，通过、合作运营的方式，开始运营网络游戏。
异业合作，易观称盛大收购了华有世纪，完美推出了自己电影《非常完美》，腾讯、完美等周边产品的市场逐渐成型。这些均是网游企业对自身游戏品牌的再造，沿产业链向下游变现。同时传统娱乐业与网络游戏的合作，更多的将实现二者的价值连通，互相推广、共享用户资源。而向产业链向上，文学作为网游产品的剧本，也是灵魂，成为各网游企业新的战略重地。网络文学向网游的变现在2009年变得频繁，例如《盘龙》、《鬼吹灯》、《佣兵天下》等等。
资本市场，搜狐畅游和盛大游戏的上市，给了中国网游企业一个新的方向。畅游上市的目的倾斜于拓宽融资渠道，并为其股东创造更多价值，更是释放其游戏业务的价值。相应的，盛大游戏的分拆上市倾斜于分散其市场风险，将稳定的游戏业务分拆，释放其盛大在线的价值及运作空间。
