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广告设计教学设计

时间:2023-08-09 17:32:10

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇广告设计教学设计,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

广告设计教学设计

第1篇

【关键词】中职教育;广告设计;现状分析;创新改革

对于当前的中职广告设计教育来说,毕业生在进入社会后能否很快的进入职业角色是对其成败最为直接的考验,其反映出的根本性问题还是现阶段中职广告设计课程设置与学生未来就业是否相适应。

一、中职教育广告设计课程现状考察与问题探析

近年来,中职院校广告设计专业普遍出现学生就业困难、生源萎缩的现状,究其原因,主要是课程建设没有顺应市场需求。虽然很多中职院校不断的改善和研究设计专业课程体系,且重视在实践中传授技能的课程建设,但是从课程的目标到课程的实施,在许多方面仍存在着不足。

一是课程目标模糊。课程目标是课程预期的结果,是期望学生通过学习每门课程后在知识、技能、态度等方面达到的状态。然而,“照本宣科”、与实践操作脱轨的教学模式,极大的降低了学生的动手能力与参与意识,这就导致了对当前招收的大多是基础薄弱的中职生来说,其掌握的技能不足以应付变化中的就业形势。

二是课程结构单一。广告设计绝非一门单一的学科,在其课程设计中涉及到广告教育体系中的艺术设计、广告学、营销学、消费心理学、大众传媒、电脑制作、印刷、影视制作……都不可或缺。然而回顾现在的中职广告设计教育,往往只注重设计软件的操作教学,而忽视了对学生广告素养的培养。培养出的学生或许在应用设计软件有出色的表现,但是单一的知识结构势必会成为其在广告行业中的发展桎梏。

三是缺乏特色性。目前中等职业学校在广告设计专业的设置上,大多开设的是传统专业,这对于追求创新、个性化、特色化的广告业来说明显是不相适宜的,很难满足学生将来走上岗位之后的需求。

二、以市场需求为导向的中职广告设计课程教学设计思路

针对以上所提出的现实问题,中职广告设计教学亟待予以改革。在此,本文尝试着提出了以行业需求为导向的中职广告设计课程教学设计思路的几点策略,旨在从根本上改观职中广告教学工作的现状,从而提升中职广告设计的教学质量。

1.立足于市场需求的教学目标

社会需要同教学发生联系,主要是通过由学校制定的教学目标而实现的。中职教育广告设计的目标是培育出符合市场需求的实用技术型人才,其专业的特点决定了教学内容必须紧跟市场发展需求。因此学校在制定教学目标时,首先要了解市场到底需要什么样的广告设计人才;其次,充分的考虑各种需求间的联系;最后,将了解到的情况通过分解成各级各个层次的教学目标来实现,将市场对于广告人才人文、技术、职业素养等方方面面的需求融合到每个小教学目标中。

2.教学内容兼顾专业性和系统性

广告设计应用类型繁多,在制定教学内容时应当充分的考虑专业性和系统性,以往的中职广告设计教学内容设计具有大而全、博而不精的特点,不仅增加了毕业生择业的困难,对于其个人职业的纵深发展也是极为不利的。笔者建议,根据广告设计不同类型应用需要选择对应教学内容,坚持“专业、系统”的原则,突出行业应用性,岗位针对性,体现职业应用的特色。

3.以学生为主体的互动式教学方法

在以实战为主的广告设计教育课堂,传统的教学方式已经无法满足学生的需求。教师通过课堂、书本只能向学生传授基础知识、基本技能,其次,每个学生在学习、思维、领悟方面存在着个体差异,选择恰当的教学方法,就显得至关重要了。通过实践,笔者认为以学生为主的互动式教学方式是很好的一种广告设计教学方法。学生通过自发的研习广告设计课程,探索其中的关键,教师在这个过程中起到引导的作用,并及时给予解答,由需而发,充分调动和激发了学生的学习兴趣和创新精神。

4.坚持以行业作为教学效果评估标准

作为技术性实用型人才,中职广告设计毕业生需要接受来自市场的分析与评价,其作品要以行业应用作为标准,相应的对于中职广告设计的教学效果的评估也要坚持以行业应用为标准。

三、总结

总的来说,中职广告设计教学的发展之路仍旧任重而道远。若想提升中职广告设计课程的教学质量,需要集合教师、学校、社会的多方之力,在理论和实践层面上取得全新的飞跃。中职广告设计教学工作需要站在现实的基础之上,充分尊重学生的自主性与主体性,探索科学化、多元化的教学实现形式,不断在改良的过程中掌握主动权。唯有基于当下、汲取经验,中职广告设计教学工作方能面向更为广阔的未来。

参考文献:

第2篇

Abstract: Starting from the present situation of Chinese vocational education as well as the students' state in vocational school, firstly, the article points out the significance of action oriented teaching method in the curriculum of Photoshop , and analyses in particular how to use the method to design a teaching procedure. Secondly , the article analyses the connotation and characteristics of action oriented method.

关键词: 行动导向;教学流程;教学设计

Key words: action oriented; teaching process; teaching design

中图分类号:G71 文献标识码:A文章编号:1006-4311(2010)17-0172-01

0引言

目前,中职学校的学生现状为入学门槛低,相对逻辑思维较弱,但形象思维活跃。传统教学模式以不适应当今中等职业学校的学生,所以必须转变教学观念,改变教学模式。《Photoshop CS3平面广告设计》图像处理课程,是一门融知识与技能于一体的专业主干课程,操作性强、实践应用广泛,该课程的教学重在培养学生的实践能力、主动性和探究性的学习精神。就如何运用行动导向教学法在《Photoshop CS3》教学中的应用进行探讨。

1行动导向内涵

行动导向教学由师生共同确定的行动产品(目标)来引导教学组织过程,学生通过主动和全面的学习,达到脑力劳动和体力劳动的统一”。它重点强调的是对人的关键能力的培养。所谓关键能力,是指从事任何职业都需要的、适应不断变换和飞速发展的科学技术所需要的一种综合职业能力。在教学过程中充分发挥学生的主体作用和教师的主导作用,注重对学生分析问题,解决问题能力的培养,从完成某一方面的“项目”着手,指导学生完成“项目”,从而实现教学目标。

2改变传统教学流程,激发学生自主的学习兴趣

2.1 用工作过程提出问题,激发学习情境工作过程的设计必须了解市场和企业的需求,并以此来设计教学活动,这样既坚定学生对专业发展的信心,又能引起他们对本课程的兴趣。比如,根据《Photoshop CS3平面广告设计》在现实生活的应用,把课本中原章节知识内容改编为数码照片的后期处理、名片设计与制作、报纸广告设计、杂志广告设计、海报设计、宣传页设计、POP广告设计等工作任务。

2.2 积极筹备,精选每一个项目在行动导向教学法,项目的选择是关系到整个实施过程的成败。项目确定的过于简单,学生会觉得不能施展的他们的才能,但过于复杂,又挫败他们的积极性。项目的设计过程中,要注意各个知识点的有效衔接,让他们既能学到新知识、新技能,又能运用它去解决从未遇到的实际问题。一个好的项目在教学过程中起到事半功倍的教学效果。行动导向教学过程中,采用项目教学法、头脑风暴法等来贯穿整项教学过程。比如,每年学校都会在四月底招开春季运动会,凭借这一有利时机让每一位同学参与设计运动会的宣传海报,既提高学生的浓厚学习兴趣又锻炼他们的对知识牢固掌握。

3精心编排课程教学设计

在该门课程的教学中,引入行为导向教学法,并根据教学内容设计学习情景,采用头脑风暴法、项目式教学法。如在《设计琴行海报》这次课上,以下是该项目的教学设计:

项目:《设计琴行海报》

3.1 训练目的①训练学生查阅资料、与人协作交流、合作能力;②训练学生利用所掌握的专业知识分析问题和解决问题的能力;③通过训练,学生较全面地掌握设计海报标准尺寸、客户要求、执行步骤、广告策划。

3.2 训练内容让学生学会海报设计基本制作方法,培养学生的审美观。

3.3 组织形式以班级为单位,采用分组方式,一般3-4人为一小组,组长负责制。分组的原则主要有两类,一是自愿原则,即教师不干预学生的分组过程,学生自愿组合。第二种是指定原则,即教师根据一定的方案,指定某些学生为一组。以上两个原则教师可根据实际情况灵活掌握,但应注意每组人数不能过多。

3.4 时间:6课时

3.5 训练步骤及要求①查阅资料、收集素材(2课时)。以小组为单位,利用网络、书籍查阅成功海报作品、海报要素、海报素材等。②预备知识学习(1课时)。各小组自学知识要点,包括路径的创建与转换、选区的隐藏和羽化、“加深和减淡”工具、通道与“光照”滤镜的组合,并加以讨论,充分发挥各自的想法、见解。③制作阶段(2课时)。各小组分工合作完成自己的作品。④学生自评汇报、总结、评价(学生自评、互评、教师评价1课时)。各组选配一名学生在班级内利用多媒体汇报、展示作品,说出自己作品的长处、不足。其他同学可以进行提问、讨论、评价等交流。⑤学生互评成果。这一环节由其他各组发表意见,指出作品的:a.成果是否与训练计划的目标相一致;b.成果汇报的展示手段是否有利于交流;c.作品的基本要素是否完整,是否能被大多数同学认同。⑥教师评价:苏霍姆林斯说:“评价是教师手里的一种工具,它应当激发学生的学习愿望,帮助形成这种愿望,而不是对于不愿学习的一种惩罚。”因此,要让评价成为一种教育力量,其起点是激发学生的学习愿望,过程是让学生体验到学习的快乐,终点是让他们学有所得,增强职业意思和职业能力。⑦教师总结:对该项目做最后总结,包括各组的所有作品、海报的制作要素、设计过程及用到的各知识点。⑧预留下次课的项目:“篮球鞋的海报”。要求:根据客户的要求,策划海报,及各知识点内容。

4结论

行为导向教学法在Photoshop CS3平面广告设计教学中的应用,极大地提高了学生的学习兴趣,调动起学生学习的积极性、主动性。培养了学生的创造力和创新意识,提高了学生的整体素质,是一种比较适合Photoshop平面广告设计的教学方法。行为导向教学法的应用将会为今后中职教育打开新局面,值得借鉴和推广。

参考文献:

第3篇

戴尔在《视听教学法》一书中阐明了“经验之塔”理论:“人们学习知识,一是由自己的直接经验获得,二是通过间接经验获得,当学习是由直接到间接、由具体到抽象时,获得知识和技能就比较容易。”“经验之塔”理论反映了教学媒体对教学效果产生的积极影响。媒体,也称媒介、传播媒体,是指传播信息过程中,从信源到信宿之间一切承载、传递和控制信息的材料和工具,如报纸、书刊、广播、电影、电视、电话、广告栏、幻灯机、录音机、录像机以及各种机器相配套的光碟、磁带等。当上述媒体被用于教学场景,承载、传递和控制以教学为目的的信息,并介入教与学过程之中的时候就成教学媒体。②在教学中使用媒体,特别是现代教学媒体,可以拓宽学习的范围,通过各种途径创设教学情境,帮助学生加深对抽象知识的理解和提高学生解决问题的能力。而广告设计课程内容比较抽象,主要培养学生的知识和技能的应用能力。

首先,广告设计主要内容包括广告创意、广告设计表现、广告设计文字、广告设计色彩、广告图形创作以及广告设计编排等。这些内容比较抽象,如果采用以往的教学方式,学生学习将会有一定困难,对理论知识感到枯燥、乏味。在广告设计教学中使用教学媒体,使学生通过观看图片、视频等方式加强记忆,在观察的经验中学习抽象知识,也能增加学生的学习兴趣。其次,广告设计课程的教学目标是培养学生应用知识技能进行广告设计制作。也就是说,更重要的不是让学生获得知识技能,而是让学生应用知识技能解决实际问题。而这种解决问题的能力获得,通常需要借助先进的教学媒体。如,在广告设计综合训练中,教师可以给学生分配任务,学生通过实地考察、网上调查等方式收集设计所需的素材,教师通过对成功设计案例的展示、分析,引导学生利用所学的知识解决实际问题,并通过评价让学生及时发现自身存在的问题。再次,现代媒体的使用,使教学环境和教学方式发生了变化。在这种新型的教学环境下,教师成了学生学习的中介和指导;学生也提高了注意力,加强学习兴趣,扩展学习范围;师生关系也间接地改善了,良好的师生关系是有效教学的前提条件之一。

二、如何应用现代教学媒体进行广告设计课程教学

1.结合学生的特性、起点能力和学习风格选择有效的教学媒体

技工学校的学生年龄一般为16、17岁,阅读能力一般较低,所以广告设计课程教学只以教材作为教学媒体,学生学习热情显然不高。根据技工学校学生好动、好玩的特性,在广告设计教学过程中可选择刺激度较高的方式如录像,或者模拟实际工作场景等活动。另外,在选择媒体时,教师还须考虑学生的学习风格。技工学校学生比较偏爱触觉或动态经验,他们处理信息的习惯一般比较随意,倾向于采用尝试的方式,在获得初步经验后下结论。因此,他们更喜欢模拟、独立研究或者游戏。如在“广告设计的文案”的学习中,教师可以先收集一些优秀的广告视频,在播放视频的过程中让学生留意其广告文案,接下来让学生谈一谈记住了哪些广告文案,并归纳广告文案包括哪些内容,具有什么特点,接着教师进行讲解。

2.根据教学目标设计多媒体课件,激发学生学习兴趣

技工学校的学生普遍不爱学习理论知识,近年来广告设计教学存在重技能、轻理论的误区,缺乏理论的支撑,广告设计也难以得到创新,因此促进学生对理论知识的学习十分必要。广告设计的理论知识比较抽象,理解起来比较困难,教师在教学过程中最好能够调动学生的听觉、视觉、动觉等各种知觉,所以多媒体课件是激发学生学习兴趣的有效途径之一。多媒体课件的设计不是简单地把教材的重点内容呈现出来,而是应该根据教学目标、教学内容,结合恰当的教学方法进行设计。第一,在多媒体课件中进行视觉设计。多媒体课件的视觉设计要达到以下几个要求:第一,清晰,易于阅读;第二,信息表达直观明了,降低理解的难度;第三,增加对观众的吸引力;第四,突出重点。设计过程中要充分考虑文字、图形等元素的排版及色彩搭配,一般课件的背景使用偏冷的色调如蓝色,文字使用白色或者浅黄色,在突出重点时可用黄色或红色。③第二,在多媒体课件中进行教学技术的设计,让学生主动参与课堂学习。如在“广告创意方法”的学习中,多媒体课件的设计可以加入一些优秀创意广告的图片或视频,但在播放前,教师要先陈述教学目标和学生观看后的任务,为学生创设思维环境,准备接收教学信息。学生观看后讨论这些广告的创意点,并尝试总结广告创意的方法。

3.利用网络媒体和“任务驱动”教学法拓宽学生思维、培养学生创新能力

在“海报设计”一章的教学中,教师可以给学生布置任务:收集主题为“低碳环保”的海报,先让学生上网收集各种关于该主题的海报,然后学生组成小组,讨论这些海报设计的思路以及优缺点,教师对海报设计的技巧和方法进行总结。教师可以让学生设计一款主题为“低碳环保”的海报,学生通过确定创意方法,在网上寻找有用的素材。网络的开放性有利于拓宽学生的思维,提高其创新能力。

4.对教学媒体进行评价与修正,完善广告设计课程的教学设计

对教学媒体进行评价与修正能够衡量教学质量、发现问题,完善广告设计课程的教学设计。现代教学媒体呈现多样化,什么样的教学内容适合使用什么样的教学媒体,通过评价可以不断修正。但教学评价经常被忽略或者误用,评价是教学的起点而非终点。在对教学媒体进行评价与修正时,教师可以通过让学生对某项教学活动中教学媒体的使用与学生进行交谈的方式评价教学媒体。针对评价的结果,找出教学媒体使用过程中存在的问题,重新找到解决的方法,修正教学媒体的使用。教师也可通过这样几个问题评价教学媒体的使用:使用的教学材料是否有效,使用该媒体能否提高教学效果,使用该教学媒体备课是否值得。广告设计课程的教学的开放性决定了教学媒体使用的灵活性,对教学媒体的评价方法也可以多样化,要完善教学,还要保证评价的真实性。

5.更新教学观念,充分利用现代教学媒体提高教学质量

教育的发展和媒体技术的发展相辅相成,高科技的发展带来了教学媒体的巨大变化,受教育者和教育者的思想观念、思维方式也随之发生了变化。黑板加粉笔的教学方式已经无法满足现代教学的需要,陈旧的教学观念也将阻碍现代教学的顺利进行。教学观念更新,教师不再只处于教的位置,而学生也不再只处于学的位置,现代教学促使师生在课程中形成共同学习、共同提高的局面,使教师更多地扮演组织者、协调者的角色,师生关系发生了微妙的变化。在这种情况下,只有更新教学观念,才能更好地利用现代教学媒体提高教学质量。

三、结语

第4篇

专业教学基本建设是人才培养模式改革及教学模式实施之本。我校广告设计专业探索构建了适应岗位群能力要求的公司型人才培养模式,“双需导向”型实践教学模式重点围绕特色专业、精品课程、教师队伍、实践教学环境的建设展开,以保证有效实施。

(一)以专业特色为导向打造实践教学优势

根据专业人才培养模式和专业定位方向,按三阶梯能力培养要求,制定专业课程教学设计方案、集中实践教学设计方案等实践教学实施指导与管理系列文件,要求学习者完成实践教学的目标、内容、形式。如品牌组毕业设计的实施要把握好五个要素:运作管理模式公司化、设计题材真实性、答辩会模仿业务提案会、评分标准综合化、沟通手段多元化。[5]题材来源于实践教学基地、全国性广告竞赛等。广告竞赛指定为全国大学生广告艺术大赛等6项大赛,作品获奖可以直接认定为毕业设计成绩,并给予奖励及长期展示交流。随岗实践的毕业实习与社会调查为二选一,供学习者根据职业发展和岗位实际情况来选择完成,即工作岗位与专业一致或相关者可以申请随岗实习,其他实习需求者就近实习,选择社会调查形式则随岗择题进行。以教改课题、建设项目推进专业课程建设。我校本专业评选为广州市高校示范专业,极大促进了其他艺术设计专业的发展。

(二)按精品要求进行课程资源建设与教学创新

一是所有课程资源按中央电大的多媒体一体化标准建设。按照电大专业课程管理要求,60%统设课由中央电大管理,40%课程由省级电大建设,自主建设了6门设计主干课程的文字主教材和网络课程的一体化资源,所有资源在电大在线教学平台使用。二是创新多种多样的实践教学方式,如项目设计、广告设计竞赛、远程见习、随岗实践、品牌组毕业设计等。100多幅学生作品在全国性广告大赛中获得奖项,远程见习主要是制作实践教学基地的广告运作介绍的视频资料为主,学习者提供资源为辅。三是构建学院级—校级—市级—省级以上的精品课程建设体系及资助机制,以精品课程建设目标引导教改深度、广度,以课程教改促进专业课程建设和教师队伍成长,从而保障持续性发展。我校本专业建成省级精品课程1门,市级、全国电大精品课程3门,学院级精品课程5门。

(三)以开放教育专业教学团队标准提高教师队伍建设成效

教师队伍是专业课程教学模式改革与实施的主体力量,要提升实践教学模式的实施效果需要善于借助各类资源来提升教学队伍建设成效。一是成立由学界知名教授、业界知名人士、专职骨干教师组成的专业指导委员会,充分利用社会资源加强专业建设与改革,并指导课题项目研究。二是实行名师优课工程。强化专职教师的实践指导能力培养,鼓励学历提升和考取行业资格证书;利用课题项目配套等经费组织骨干教师参加国内外培训进修;加强与实践教学基地的交流与合作。三是加强兼职实践教学指导教师队伍建设。聘请实践教学基地的业务主管、骨干开展任课、讲座、实习指导、多媒体实践教学资源制作等教学活动;工作条件具备的学习者可申请岗位主管等成为随岗实践的指导教师。

(四)构建共享型实践教学环境

不同办学机构的实践教学条件和实施资源有差别,共享是保障远程开放教育教学质量的必然要求,是对各类办学机构的有力支持,也是维系办学系统凝聚力的有效纽带。主要包括:①模式的推广应用。比如我们专门编制了专业实践教学指导手册,对课程、集中实践教学内容、形式、要求等进行指导。②实践教学基地共享。校本部的广告专业校内综合实训基地被评为市级建设项目,其中广告设计工作室模拟综合性广告公司建设,供各分校教学使用;校本部和分校建设的校外实践教学基地可以对教师、学生开放。③实践教学题材资源共享。每学期由校本部提供广告设计竞赛信息和模拟项目设计题材。④成立课程教学团队,共同研究与探索课程资源建设、教学管理与改革等难题,加强系统内的师资培训。

二、成效与反思

(一)成效

远程开放教育广告设计专业实践教学模式成效可以归结为专业发展、学习满意、特色优势三个方面。

1.推进远程开放教育艺术设计专业群发展

该模式为其他艺术设计专业提供了实践教学参照模式,许多课程资源可以共享,促进艺术设计教师群体发展,激发教学点开办艺术设计专业。

2.有效提高学习满意度

随着模式的不断完善和教学基本建设的不断加强,模式实施效果明显。学生的注册率、课程及格率、毕业率、本科续读率不断提升,设计竞赛积极性较高。如近五年广州电大校本部的注册率一直保持在90%以上,本科续读率在45%以上。毕业生职业岗位得到拓展,自主创业信心增强。

3.实践教学的开放性优势形成

一是内容开放。“双需导向”型实践教学模式在教学需求基础上,充分考虑学习者能力培养及课程教学内容需求,并提供集中面授辅导、小组辅导、个性化辅导的优质服务。二是形式开放。学习者和社会资源自然融入实践教学。三是过程开放。如在实践教学环境和反馈评价方面,办学系统中的实践教学资源的共建共享,教学效果评价者包括了学生、教师、教学协作者,极大促进教学效果和模式完善。

(二)反思

1.模式应用的调适性

不同远程开放教育艺术设计专业(方向)的实践教学能力目标、内容体系、学习需求等有差异,方式方法也不断创新,这要求对模式应用需要适当调整。

2.教学基本建设需要强化

广告设计专业教学更近似现代师徒教学模式,在远程开放教育环境下,离开教学基本建设来实施模式容易流于形式,挫伤学习积极性。难点问题如远程在线毕业设计答辩条件、教师队伍组合建设、设计竞赛的激励机制、实践教学基地的合理布局、在线课程实训平台建设等,这对办学提出更高要求。

三、结语

第5篇

平面广告设计课程的主要目的是为了培养从事广告制作和设计的应用性人才。广告设计课程是一门综合了美学、社会学和市场营销学的综合性学科,不仅仅是一门科学,也是当今社会的一种艺术,随着社会经济的发展,广告发挥了一种不可替代的作用。在高等的教育中,平面广告设计学科的教育更注重的是培养学生的创造性思维能力,应该在合适的时候引进一些新的教学内容,重视广告技术未来的发展,在教学过程中首先应该做到启发学生的思维能力,要同时注意理论和实践相结合,多角度的启发学生,激发想象力,调动学生的设计思维,通过多种形式的教学手段,营造出一个良好的学习环境,从而能够培养出学生多方面的艺术素养。在平时的教学过程中,应该发现每一个学生的特点,发现他们的创新潜质,要因人施教,系统的有计划的对学生开展教育。要创造出一种和谐愉快的课堂氛围,让学生们自我主动的去学习、领会,还应该培养学生的应变能力和表达能力,把课堂教学的内容和现实遇到的问题相结合,使教学内容能够有所成果。

一、平面广告设计教学的性质

广告设计是一门理论结合实际,而且应用性、专业性较强的课程,是一门科学,同时也是一门艺术,它包含诸多的元素,所能够涉及到的范围也相当广泛。平面广告设计属于一直视觉上传达设计,目的是通过图形、色彩、动画和文字等具体的形象将人们所看到的形象表现出了。学生们对该课程系统认真的学习,能够巩固他们在教学课程中上所接触到的理论知识,更加容易的让学生们理解设计基础概念,从而能够更好的把设计实践和课堂上的理论进行结合,对学生的艺术修养、创造性思维能力和综合能力,逐渐让学生摆脱繁琐的步骤,让学生能够将所学到的知识融会贯通,独立自主的完成广告作品的设计,从而适应社会快节奏发展的需求。在教学中,做到理论和实践结合,在课程的每一个阶段都应该安排相应的设计实践课题,而且也能够做到,通过这些实践中能够培养学生的创新意识,使得创造性思维能力得到更好地激发。

二、建立强化素质教育的模式

在教学模式中建立一个以强化设计素质教育的模式,从而给学生营造出具有探索性的、主动的学习气氛,在教学过过程中如果能够做到协调化,可以潜移默化中提高学生们的素质,开发潜能,激发想象力。这种模式怎么开展,可以具体的表现在以下方面:1)在基础设计的教学阶段,要做到规范化,每次在课堂讲解结束之后,要适当的为学生做出一些实践性的示范,同时布置实践性的作业,在学生进行设计作业的时候,老师应该同时进行引导,在下次上课的时候,老师要对学生的作业进行针对性的点评,师生一起进行讨论,要引导学习相互进行学习,主动学习,对学生的自我完善能力进行提升。2)在进行课程设计的学习中,能够让学生掌握一些实际操作设计过程中的应变能力,在平时的广告课程教学中,要选择一些具有实际意义的项目作为学生的作业。在教学中可以通过开展一些比赛这种方式,学生根据自己的爱好选择一些题目进行创作,激发学生的积极性,培养自我设计的能力。3)要开展一些具有针对性的课题,加强培养创造性思维能力,加强培养产品创新设计能力,同时要开展和教师科研想结合的课题研究。具体的办法是:老师先提出科研的课题,学生根据自身的爱好选择课题,然后老师加以指导,学生查找资料,制定计划,然后一直到完成设计,最后学生通过图形的方式呈现出设计结果并且进行答辩。通过这种办法为学生创造出一个自主的学习机会,可以让学生的独立设计能力和动手能力等得到全面的提升和发展,同时也能够培养学生的创新能力和创新意识。4)要利用计算机进行辅助设计,使得平面广告设计教学体现现代化的科学信息。在实际的教学设计实践过程中,电脑技术教学和广告设计教学是相辅相成的,通过电脑设计的帮助,可以让设计者减少在设计过程中的重复劳动,能够提高设计效率、设计效果以及创作的自由度,而且能够精确的表达设计者想表达的设计意图。在现在,计算机技术进一步的促进的平面设计的发展。

三、注重设计理论与实践相结合

在教学的过程中,通过设计理论和实践相结合,在教学的过程中通过对创意方法和理论系统化的讲解,同时对学生进行指导性的让其能够创造性的完成广告设计,能够进一步的加强培养学生的创新能力和综合设计能力。在学生针对课堂内容进行实践过程中,要求设计的的内容应该包括当前综合的广告理论、策略分析、设计表现等环节的,要求学生结合课题综合的进行设计,同时也要求设计作品应该具有创意独特点和市场因素的考虑。教师要引导学生在设计作品过程中体现现代文化气息,了解未来广告设计的发展方向,掌握时代的潮流,从而实现培养具有理论和实践能力的全能人才的目标。根据这门课程实践性和应用性较强的特点,要将教学方式从原来的基于点、面的学习,发展成为与社会需求、学科结合。技术发展等相结合,并且能够做到创新能力和举一反三的。在老师的指导下,将学生分成若干个小组,分配给一定的实践题目,让小组互相讨论确实设计方案,在完成之后,有教师进行评论和讲解。这样可以为所有同学提供一个可以进行自我展示的平台,同时小组间的竞争也是有益的,不仅仅增加了学生实践的热情,而且培养了学生之间的合作能力和团队意识。如果有机会,邀请客户到课堂上去,让客户与学生进行交流,从而学生能够了解当今的需求,通过实际的演练提高学生的设计能力。

四、平面广告设计未来发展方向

随着社会的不断进步,经济的不断发展,信息化是21世纪的标志,而平面设计广告专业的人才市场要求越来越多,显然已经成为了一种新的经济增长点和消费热点。现在社会的设计人才必须具有广阔的综合知识和宽阔的文化视角,必须具有创新精神。在教学过程中而且应该注重创新意识的培养,结合平时的课程设计,使学生广泛全面的掌握平面设计的各种知识和技巧,并且最终能够为市场提供具有创意的方案。广告设计专业的未来是广阔的,同学们要注重培养自己社会适应能力、创新能力。随着当今媒介的广泛传播,随着市场经济体制的逐步建立,平面广告会发挥一个越来越重要的作用。

作者:赵睿

第6篇

〔关键词〕实战项目模式传统教学模式广告设计课程教学

社会经济发展对地方高等学校艺术设计专业人才培养提出了新要求,迫切需求实践能力和创新能力并重的复合型人才。为适应这一需求,艺术设计专业教师坚持以社会需求为导向,不断优化自身专业课程设计,采用多种有效教学手段,帮助学生不仅学习扎实的设计基础知识,还将强调艺术与商业市场的设计需求高度结合。

广告设计课程教学内容以市场需求为导向,不断更新教学内容,保持教学内容的先进性和针对性。从而采取工作实战过程设计学习情景,以实际项目带动内容,加强学生的学习自主性[1],培养他们综合的艺术设计能力和创新能力。

一、广告设计课程传统教学模式的弊端

当今艺术专业院校中,“师傅带徒弟”这种中国传统的教育形式仍被普遍使用。很多广告设计课程也延续了这种固有的教学方式,由教师主讲,辅助以板书,完成规定的课程讲授[1]。这种模式,主要依靠教师施教,虽然学生能够快速掌握已有的课堂知识,但是教学内容脱离社会需求,背离了为社会培养输送适应当前市场需要的专业人才这一教学宗旨。社会需求对我们教学的导向是培养学生的创新精神和创新能力,而这种“说教”的传统模式,只注重教师“教”的过程,对于激发学生学习的主观积极性,增强学生创造力,培养锻炼学生的动手能力没有推动效应。

其二,传统的教学设计没有跟设计产业挂钩,缺少实战项目研究环节,同学们接受的大多是书本上的知识,从事设计时是在模仿基础上主观演绎,这样的设计成品必然出现与实际需求严重脱轨的现象。因此,在“课堂―工作室―社会实践”的实践式、标准化教学系统平台没有构建完善的今天,广告设计这一专业课程教学手段明显不足,新的教学模式由于客观条件限制而推广进程受阻。

二、创建广告设计课程实战项目的教学新模式

所谓实战项目教学模式是指教师在课堂上,以广告设计调研、广告创意设计和设计现场竞稿等场景创设打破传统讲授学习的教学模式,在生动的场景中完成广告设计的理论和设计实践教学。

(一)引导教学法充分激发自主学习意识。引导教学法就是以具体生动的广告案例,引导教材内容的学习,把抽象的知识和广告理论还原为形象的广告案例,再通过案例分析,抽象概括出广告理论知识。这种教学法有效避开了填鸭式的理论学习方式[2],通过学生自主调取互联网上的教学课件,能够近距离感触以多媒体形式展示的生动案例。多媒体的案例课件必须和文字为主的教材有机结合,以教材知识点为基础,有效融入案例,让生动的案例来分解各个知识点内容,才能发挥刺激探究的教学效果。多媒体课件的内容和形式应该多样化,满足清晰传递知识要点的形式,文字简明扼要,多采用图表方式吸引学生眼球,引起学生探索兴趣。其次内容层次设计由简到繁,由易到难,帮助学生巩固学习难点,拓展知识面,激发创新思维。例如,设计广告设计课程案例教学课件思路如下:可以先引用一个或者两个极具代表性广告案例的策划过程,让学生了解本课程的大致轮廓,然后教师再对案例层层解析,展开论证,联系整合书本教材有关知识,并按知识节点系统总结、归纳,这种依托生动案例来带动课程系统的理论知识学习,既形象有又较强的说服力。

(二)解决问题教学法。从整个广告设计过程中专门找出或设计出一些特定的问题,将其分离,作为单元辅导课的主题线索,要求学生以小组或者团队的形式共同合作完成实际过程中每一项特定的问题任务。同时,教师作为辅导人员对学习者给予方法和技巧上的帮助,并适当补充相应的、实用性强、具有市场效应的知识扩展他们的视野。这种方法是以问题来贯穿整个学习过程,训练难度依次递增,层层引导学生进入解决问题的内核。比如:针对广告创意内容的教学我们可以从优秀和失败的广告创意这样正反两面例子来提出创意思维方式问题,激起学生对这个知识点重视,产生求知欲望,再让他们参与具体实践练习。教师设计多个分题,学生分组进行讨论和解答。在整个过程中,学生们可以通过多种渠道获得信息与知识,以求得问题之解。因此,解决问题教学法是引导学生探究规律的最有效的方法,可以激发学生对于未知知识的好奇,进一步提升学习主动思考的能力。

(三)师生角色互换。实施基于实战项目的教学模式,教师和学生的角色在不同课程阶段的自我定位应当不断变化,即:在讲授环节,教师以引领者的身份传输知识,这与传统模式一致,教师起到示范作用。在辅导环节,教师则是充当企业老板、设计总监和客户代表的角色,这便需要教师引导学生充分讨论以后,帮助学生完成项目设计流程,并指导学生做好项目设计的总结[3]。在整个课程设计中教师扮演着示范、帮助、引导的多重角色。教师是设计项目的者,也可以是实战过程的质量监督者,同时帮助解决问题、难题的协助工作。让课堂变成实战的公司,让学生得到真正意义上的实战洗礼。

三、广告设计课程教学单元实战项目的设计

针对广告设计课程的教学目标和教学任务的要求可以将课程教学内容设计为概念教学、设计调研、实战设计、现场竞稿四个教学单元,在教学过程中以采用“案例解析―实战训练―实战竞稿―专家点评”四个层次驱动教学模式,从而实现教学过程的情景设计。

(一)概念教学单元。教师对广告设计通识知识讲授与解释。用极具代表性的案例做成导学课件,利用对案例讲解其新的广告设计理论知识点,通过采用典型的、真实的案例把相关概念传授给学生,能够使他们掌握本课程大体轮廓,并对理论知识形成深刻、形象牢固的记忆,启发学习者思维。

(二)设计调研单元。本阶段学生对问题提出质疑,做出市场调查。首先带领学生到企业进行调研,并请相关主管讲解公司的经营方针、产品内容发展方向等内容。收集好此类信息后,老师再将企业情况创设个案,提出课题问题,发给学生。学生则需要根据个案内容,运用学习的调查方法组织市场调研,充分运用所学到的理论知识,在实践环境中,寻找属于自己的设计机遇,提炼设计切入点。

(三)实战设计单元。大量采用设计任务的方式,引导课程进度,依托具体的项目工程体系,为学生的项目设计提供实战性锻炼机会,总结前期调研的基础上,依据提炼的设计切入点,要求学生运用所学知识按设计流程完成实战模拟设计,以提高学生设计能力。在教学过程中,划分若干个项目小组,由教师进行指导,主要起帮助、答疑的辅助工作。学生在项目中完成教学情景“选择广告策略―进行广告创意―撰写广告文案―选择广告媒体”等设计流程,既突出了学生设计能力的培养,又提升学生自主学习能力。

学生在参与项目设计过程中,还能够依据个人爱好,在不同设计任务中展示不同侧重,设计任务所需的知识技能要求之外,又使个性得到充分发展。

(四)现场竞稿单元。模拟实战竞稿。课程最后的比稿,每组成员主要以多媒体形式讲解、展示自己的设计作品,并邀请专家和老师现场评选优秀作品。通过这种形式来考核学生沟通及表达能力,并学会领悟他人的思想。通过与高水平专业设计师沟通交流,以分享他人设计理念的方式,帮助学生进一步积累感悟,进一步提升教学的市场实践价值。

采用实践式教学模式,教师通过认真备课,模拟立足于专业知识实际应用的情景设计,真实展现企业运营状态,能让学生体验到一线市场的设计需求,同时各组之间的竞争,也刺激了学生探索设计知识的自主学习意识,进一步培养他们的协作、沟通和创新精神。

结语

广告设计是随着经济发展而与时俱进的一门课程,随着设计领域的多元化设计需求,利用实战项目式教学引导学生在案例学习的基础上构建知识结构,帮助学生主动思考,积极实践,以进一步优化学生学习效果,培养学生创新能力;鼓励学生使用多媒体相互比稿,充分训练他们的文字及口头表达能力,运用这种批判性思维,强调师生之间的平等关系。这门课程可以帮助学生完成从学生到专业技术人员的蜕变,帮助学生从思想上深刻理解设计本质,从专业技术上具备丰富实践经验,为向社会输送高素质实战型专业技术人才夯实了基础。(责任编辑杨建)

参考文献:

[1]袁园.版式设计课程教学创新研究与实践[D]湖南师范大学,2009:19,23

第7篇

[关键词]和谐;文化;市场;艺术性

前言

起步晚于发达国家的中国广告业在经过一段时间的培育、崛起之后,已经走到了一个关键时期。中国广告业现存的问题很多,如缺乏高素质人才、广告监督管理不够完善、缺乏对广告作用的正确认识以及缺乏公众的共识等等。这是一个中国广告业能否走向和谐、健康、稳定发展的关键时代。我们身处这样一个复杂的年代,研究广告业,我们的分析尺度有必要跳出时间的框架,诊断困顿中国广告业发展的阻力,探寻突破迷局的方向。而在探讨当今中国广告业缺乏什么的时候,我们的目光不再是紧紧盯着眼前的问题,就事论事,而是把眼光放得更长远些,这就涉及到了中国广告设计的教育问题。

设计教育对于中国广告业的发展有着本质的、深层次意义上的影响。教育作为人类寻求进步、自我完善的手段,在经济发展中起到重要的作用。改革开放使得社会主义市场经济建设搭上了快速奔驰的列车,社会的发展对设计人才的需求日益增加,但愈来愈功利的心态和冷漠、理性教育的模式,开始离人性精神越走越远,这值得我们设计教育人员深思,教育的目的不仅仅是知识的传授,而是实现人的全面发展和广告业健康和谐发展。广告设计教育问题不是孤立的问题,而应放在社会经济与文化发展的大环境中考虑。其中广告设计教育的更好发展是中国广告业持续生存与和谐发展的要求,是适应全社会和谐发展的必然趋势。在这个“资源有限,创意无限”的时代,广告设计教育更具有核心的创意价值。面对这种情况,中国的广告设计教育该如何做、怎么做是一个富有挑战性的新课题。

当前广告设计的一个最重要的问题就是缺乏创新。许多广告设计作品的共同缺点是缺乏意义和创意。我认为,创意源于生活,源于人的需求,源于人的思想。设计师要思考市场,积累文化,同时也要寻找满足需求的方法。当前广告设计教育最重要的就是将思想、概念、创意和市场综合起来,达到最优效果。广告设计教育的目标就是以先进的广告设计文化及民族文化、社会背景为参照,重构广告设计师现代化、国际化的价值观,不断改组和重建广告设计教育体系。

一、增强文化底蕴以创新教育

中国是文明古国和人类文明的摇篮,泱泱中华,悠悠千古。与西方现代设计文化的发展相比,中国古代的设计在陶瓷、青铜器、漆器、玉器、织绣、家具、建筑等方面取得了举世瞩目的成就,创造了具有东方特色的、灿烂辉煌的设计文化,不仅对东亚诸国,而且对西方近代设计都产生了重大影响,是我们当代设计的宝贵财富,至今仍有极其宝贵的借鉴和利用价值。

而在当代中国广告设计界,缺少文化深度的广告设计作品却十分普遍。比如我们注意到1997年香港同归、1999年澳门同归以及1999年国庆50周年的宣传招贴中有很多的设计元素是一样的:大面积红色的应用、孩子张开双臂的形象设计等等。作品缺乏对事件特征的把握和挖掘,导致作品大量雷同,最终缺乏生命力。

中国的设计应该提倡原创,要打破抄袭、临摹的枷锁,破旧立新才有前途。而原创则必须紧紧把握时代的脉搏,充分利用民族的本土文化资源创作出适合本土的广告设计作品。

设计的内涵是文化,中国广告设计经过前一段时间的学习模仿改进过程之后,更多地注重原创设计,力求使中国元素蕴涵于现代设计之中。而所谓的中国元素,就是指中华民族的审美文化升华方式的总和。如何以现代审美的全新观点去重新审视传统文化,就像靳埭强先生所说“我们不一定要画上京剧脸谱,穿上龙袍,才能让人认出是中国人。”要在充分理解传统文化的基础上延其“意”传其“神”,让传统文化在现代广告设计中得到更新和拓展,更可以借助广告本身所特有的广泛影响力,促进东西方文化之间的对话和互动。

中国文化是很重要的,中国现代的广告设计教育应该以中国文化为本,同时注重现代化。我们不仅要锻炼自己的手,还要找到自己的设计方法,这就要讲心和手合二为一,用心思考。每一个学生都应该有自己强烈的个性和创造力,同时也很热爱自己的文化,并能在自己的作品中融合、承传中国文化。

两年一度的“苏州印象”广告展,是一场全国性的盛会。苏州的传统文化与现代文明,独树一帜。2004年“苏州印象”广告展沿着“互动、专业”的方向发展,拙政、退思、网师、留园等苏州印象也显示出自己的风采。其中更是出现了多种多样的表现形式,摄影、海报处处体现中国古老而又优美的古代文化。

2008年北京奥运会会徽设计就是把中国精神艺术和民间文化的美好寓意与奥运精神结合到一起的典范作品,体现了人与自然和谐相处的美好愿望,并以独特新颖的形式展现出来。

中国联通的标志,采用了源于佛教造型,取其源远流长、生生不息、相辅相成的本意来延展联通公司的通信事业无以穷尽、日久天长的寓意,其中四个方形有四通八达、事事如意之意,六个圆形有路路相通、处处顺畅之意,无论从对称还是从形式说,整个标志都洋溢着古老东方已经流传的迹象和独特的文化。

因此,研究设计文化教育的内涵,扭转新时期高等院校学生理解社会的心态,进行课内和校园深层次的文化熏陶,是我们深化广告设计教育的重要路径之一。

二、以广告的市场化推动广告设计教育的深化

广告是指“由可识别的出资人通过各种媒体进行的有关产品(商品、服务、观点)有偿的、有组织的、综合的、劝服性的非人员的信息传播活动”。在广告业中,创意应该说是如影随形的,广告人一直在找寻创意与产业化完美结合的生存空间。但是,创意的本身不能决定广告的命运。从广告的作用上看,广告和公共宣传、人员推销、销售促进是促进产品销售的四种手段。从广告发展史上看,广告业还需要资本兴趣、公关技术等等方面的重要支撑,它是一种整合商业资源和产业上下游资源的一个重要过程和途径。只有真正理解了广告在现代促销巾的位置和作用,创意才有可能最终走向市场,化为新的资本。

另外,也要注意到在现代社会中广告发展与品牌的关联。现代意义的品牌是指某产品的名称、辞句、符号、设计或其合并使用,是消费者和产品之间的一种体验。其不仅包括物质的体验,还包括精神的体验。其目的是以此区别于其他商品,不与其他商品发生混淆。产品是冰冷的,品牌是有血、有肉、有灵魂、有情感的。产品会过时,会落伍,会被竞争者模仿,品牌是独一无二的。品牌是广告信息与消费者心智之间的第一个接触点。在产品日益同质化的时代,产品的物理属性已经相差无几,惟有品牌给人以心理暗示,满足消费者情感和精神上的寄托。从消费者来说,利用品牌帮助选购物品,不必每次都检验商品的质量。品牌对消费者来说,是信誉的象征。而广告设计要突出品牌,受众通过广告设计的视觉传达中的品牌认识产品,品牌形象最终也要通过广告设计才能发挥作用。正如大卫·奥格威所说:“每一个广告都是对品牌形象的长期投资”。广告服务于品牌表现在两个方面:一是建立熟悉感;二是提醒作用。

体现在广告设计教学中,教师应该让学生明白,一幅好的设计作品不仅仅是一件漂亮的设计作品,而是应该向公众传达出商品的特性,并且激起公众的购买欲望,并参与到产品(服务)购买中,同时也要注意到广告设计要服务于品牌。广告大师奥格威说:“广告设计的根本目的就是为了销售,检验作品好坏的根本不是为了美化,而是为了能够更高的销售,检验作品的成功与否需要市场来证明。”

因此,我们在教学中应该观察学生,并引导他们认识到设计的首要任务就是满足市场的需求和与品牌理念一致,漂亮的设计不是独立的,而是充分体现设计是否符合周围的环境,是否在市场中具有一定的影响力。因此,在教学设计中,应该观测和强化学生对于设计作品的评判标准,好的作品是需要市场来检验的,只有踏踏实实地研究市场,分析市场,才能创作出好的设计作品;如果背离了市场的需求,设计的作品只能是华而不实,而无任何实际的意义和作用。

但同时也要注意不要为了迎合市场表面的需求,不分地域和特色地开设专业和研究方向。对于设计教育的地域性而言,地域特色是一个有目共睹的现实,如沿海发达地区由于经济高速发展而促进了设计观念的变更和进步,具有浓厚地域文化和民族传统的地区,设计理念则呈现出更加丰富和哲理化的文化内容。因此,不同地域的院校,应根据自己的特点及优长,科学定位,建立顺应学科发展、时展潮流的学科布局以及多学科并存的人才培养模式。如何解决好广告设计教育与市场的问题,我们可以从教学结构、培养模式、培养目标和教师素质几方面重视起来。

广告设计教育在相当程度上是靠感觉的锤炼,而这主要还得靠高强度的、长时间的实践来支持。第一,体验客户(业主)、生产者(工艺的执行者)以及接受者三种角色。广告设计是理论研究和市场推广相结合的产物,从各自不同角度的限定和需求,三者问应有相当的差异甚至对立,而处理这些对立和矛盾,显然是在广告设计教育当中所必需解决的问题。第二,体验广告设计中受引导产生虚拟化部分及上述三种角色使用设计成果时的当时行为和后续行为。而这一切只能在不断的市场实践中才能获得和提高。

三、广告设计中艺术思维的培养

我国传统的设计教育强调基本技能的训练,培养了一大批具有较高艺术修养和扎实基本功的设计人才,为我国设计水平的提高奠定了良好的基础。但到了现代,人们普遍认识到艺术设计教育的目的不仅仅是知识的传授和基本技能的掌握,更重要的是观念的提升。并且,随着时代的发展,新的设计手段、新的设计观念和新的媒体设计的层出不穷,我们每天都接受着挑战。

基本技能、设计观念与实践活动是广告设计的艺术性的三个层面。设计的基本技能主要包括造型能力、表现能力、对设计工具的驾驭能力以及对基本概念、基本规律的理解和掌握等。随着科技的发展,设计手段不断更新,以及观念和活动的变化,基本技能的内容和形式也在不断发展变化。

另外,设计观念的形成有助于推动艺术设计水平的提高和发展。它受生产力水平、生产关系和风俗习惯的影响,并随着时代的发展也在不断发展变化。

同时,设计本身就是一种生产活动,艺术设计教育不仅仅是培养学生的技能和观念,更重要的是和社会的发展相结合,提高在实践中提出问题和解决问题的能力。

四、结语

中国广告设计教育在多年的发展中已经从弱小到壮大,从幼稚到成熟,初步建立起独具特色的学科体系,逐渐从美术、工艺美术的模式过渡到具有现代广告设计教育特点的教育模式。随着社会主义市场经济建设的快速推进,社会的发展对广告设计人才的需求日益增加,使得广告设计教育像雨后春笋迅速成长,据统计,国内在几百所院校开设有广告设计专业,这无疑给广告设计教育注入了活力。但在日益强调科学技术的国度里,像广告设计这种独具人文和艺术色彩的学科亦打上了功利的烙印,广告设计教育亦背离了最初的精神,对这种功利性不但起不到应有的抑制作用,反而纵容、迁就,产生了推波助澜的作用。

第8篇

关键词 POP 广告设计 教学效果

《POP广告设计》课程教学目的是使学生掌握POP设计的基本原理,正确理解视觉传达设计与POP设计的关系,能够独立地进行POP广告设计,最终创造出具有视觉美感、满足陈列与广告效果需要的商业空间重要的一环。

1课程教学的内容和目的

本课程教学培养学生以下专业素质:一是建立市场意识,形成以“消费者为中心”的专业核心观念;二是掌握POP设计的各道环节、工艺工序及实际操作的能力;三是为今后学生社会实践和就业打下良好的基础。围绕这三个目的,课程教学分为三个部分:

1.1理论知识讲授

主要讲授POP广告理论,包括POP广告的基本类型、作用。通过这一部分的学习,学生了解和掌握POP设计的基本概念、所涵盖的范畴;掌握广告行业的基本特征和要求,建立市场意识,形成以“消费者为中心”的专业核心观念。

1.2手绘美工技能掌握

(1)学习手绘POP广告字体的书写技能。掌握手绘POP正体字、活体字、价目数字书写技能 ,体会POP字体构成的趣味;培养学生的手绘能力、培养良好的学习习惯。

(2)学习手绘POP广告的插图制作。了解手绘POP插图的作用、类别;掌握手绘POP插图上色、肌理效果的处理技巧。

(3)学习POP广告版式设计。掌握POP广告图形、文字、装饰、色彩配置的法则。重点是掌握视觉流程编排。

(4)手绘POP海报练习。通过食品篇、百货篇、征才篇、节庆篇等海报设计,掌握不同类型的手绘POP海报的绘制要求。综合版面练习是对前面所学内容的总结,培养学生能用所学专业知识进行细致、深入分析问题的能力。

1.3 POP社会实践

为学校周边个体店铺设计POP海报。POP陈列及海报内容根据委托方要求进行设计制作,能结合店铺环境、销售要求有一定创意和思考。实践以2~3人小组形式进行。小组形式进行有利于学生之间的团队合作,系列作品丰富,更容易出成果。

通过社会实践,引导学生养成在平时生活中关注专业、行业的习惯;是对教学理论知识的现实体验。亦可作为课程考查内容。

2课程教学方法、教学手段

2.1教学方法有理论讲授、案例分析、课堂讨论、课堂练习、作业点评、社会实践

《POP广告设计》是一门操作性很强的应用型课程。通过大量经典案例分析和课外实践项目的开展,有利于丰富学生理论基础知识,提高学生操作、应用能力,对调动起学生的学习积极性与兴趣有重要作用。

2.2教学手段有多媒体教学、随堂答疑、网络交流

通过典型案例分析让学生真切感受专业、行业规范;随堂答疑、网络交流,及时解惑答疑,并将相关企业招投标任务及时,鼓励学生多参与实际项目,帮助学生对知识进行消化、理解、应用。

3实施开发内化教学模式,提升课程教学质量

开发内化教学注重培养学生解决实际问题的能力。所设置的“项目”教学法,包含多门课程的知识,学生在教师的指导下亲自处理一个项目的全过程,在这一过程中学习掌握教学计划内的教学内容。学生全部或部分独立组织、安排学习行为,解决在处理项目中遇到的困难,提高了学生的兴趣,自然能调动学习的积极性。因此运用“项目教学法”是一种典型的以学生为中心的开发内化教学方法。

3.1实践教学设计思想与预期效果

《POP广告设计》课程在实际教学组织过程中,要做到既有利于丰富学生理论基础知识,又有利于提高学生操作、应用能力,调动学生的学习积极性,就必须突出POP设计理论教学与实践应用的结合。课程实践教学改革,至少应体现以下方面:

(1)以教师为中心转向以学生为中心;

(2)以教师课堂讲授为中心转向多样化教学;

(3)由教学内容从广告理论知识的讲授为主向着力培养学生广告运作实际应用能力转变;

(4)以传授知识为中心向培养、组织、指导学生提高综合文化素质,特别是非专业素质及POP广告实践能力的转变;

(5)学生学习方式由被动向主动学习转变。

3.2课程考试改革思路

课程教学围绕培养学生的“五大体系”进行,即品格、能力、观念、知识、方法。单纯的考核知识,显然不够全面。为使课程考核从考知识向考“五大体系转变”,传统考核方式势必需要变革。本课程以社会实践为考查内容,让学生走出课堂,提高了学习的主动性和兴趣。评分标准也多元化,以考核学生综合能力为目的。课程考查形式就是以一个完整的“项目”进行。即运用所学基础理论知识,进行POP活动策划。按照设计程序的几个阶段,完成从确定项目一与客户沟通一市场调研一主题策划一分项目设计―预想图一完成POP手册制作全过程的总体策划与设计。整个完成过程包括了资料收集、市场调研、PPT交流、课堂讨论、分项目设计、电脑处理、POP手册制作。通过完成整体项目的过程,充分锻炼了学生分析问题的能力、交流能力、手绘能力、设计能力及电脑运用能力,从而使课堂教学从传授知识转化到开发内化的教学方式。

总之,教师要充分利用实践项目教学,灵活运用现代教学艺术提高学生学习能力,开发内化,引导学生自主探究学习,提升教师的课堂教学能力。

参考文献

[1] 张辉明.精致POP海报:手绘POP丛书[M].长春:吉林美术出版社,2001.

[2] 庄景雄.POP广告:实务综合篇――中青新世oPOP设计系列[M].北京:中国青年出版社,2002.

第9篇

关键词:平面设计;文字设计;教学;审美

一、引言

平面设计也可以称作视觉传达设计,随着世界科学技术的发展而兴起于上世纪中期,是以平面材料为介质,通过喷绘、印刷等方式形成图片、文字、符号来向公众表达想法和传播信息的一种视觉表现方式。当前,平面设计已经涵盖了相当多的内容,包括书籍设计、广告设计、字体设计、网页设计等。在平面设计中,图片和文字是传播信息最常见的两种表现形式,相较于图片,文字对于抽象的内容更具表现力。在平面设计教学中,也应该抓住文字这种特性,使平面教学更加具体。

二、平面设计中文字设计的含义

在平面设计中,文字设计即表示利用文字的规律,将文字所体现的含义转化为具有视觉冲击力的图形,并在里面加入设计者想要表达的思想感情。语言和文字都是通过千百年的进化累计逐步形成完善的体系的,是人类社会得以迅速发展的先决条件,是社会约定俗成的文化符号。平面中的文字设计则将用于阅读的文字用视觉符号加以表现,作为现代社会信息沟通的媒介,平面设计的文字设计有着举足轻重的作用。如大家所知,文字本身就具备一种艺术美,是一种艺术形式,全世界各个国家的文字都有其特点,通过对这些文字的字形字体进行研究,能够变化出成千上万的字体设计方案,拓展文字设计的表达层面。

三、平面设计中文字设计教学存在的问题

第一,教学模式过于单一。根据相关研究调查,我国平面设计教学中的文字教学过于单一,不具备多样性。教师在进行教学时,没能灵活的培养学生使用各种文字变体进行设计。只是单纯要求学生运用标准字体或者一些常见常用的行书、舒体、楷体等进行设计,缺乏变化。相较于我国,西方国家平面设计开始较早,对文字设计的研究也具备一定的优势。在进行文字设计时,西方设计时对拉丁文、英文等各种文字的灵活利用和再创造,让文字设计变得更具美感。第二,创新模式不足。在平面设计教学中开展好文字设计教学,有助于提高学生的创新性和实践恩能够力,可以促进文字设计和平面设计的融合发展。但在实际教学过程中,平面设计教学依旧普遍存在缺乏创新性的问题。一些教师只关注于让学生用文字对艺术品进行描述,忽视了文字本身就可以作为艺术品的事实,以这种教学方式进行培养,势必会导致学生文字掌控力的低下和创新性的缺乏,导致很多学生只懂得用文字对艺术品进行概括介绍,无法灵活的利用文字,创新文字,将文字作为艺术表现的载体。第三,对汉字的开发不足。在中华民族历史文化发展的长河中,文字一直发挥着非常重要的作用。上古传说中提到:“仓颉造字,天雨粟,鬼夜哭”,从这些传说中我们都可以看到人们对文字的重视和文字对社会发展产生的巨大影响。中国汉字经过几千年的发展,逐步演变出小篆、大篆、隶书、楷书、行书、草书等多种字体来,这些字体蕴含着非常深厚的美学价值,是平面设计中绝好的素材。但在实际教学中,很多教师还是没能对汉字进行充分的开发和利用,学生在进行文字设计时习惯性只用最常见的宋体、楷体等汉字字体,但长期使用单一的字体无法提高学生的专业设计水平和审美能力。

四、平面设计中文字设计教学的重要性

在平面设计中,文字设计是仅次于图形设计的一项重要表达方式,如果说图形表达占据了平面设计的半壁江山的话,文字设计也几乎可以和它平分秋色了。在平面设计教学中开展文字设计教学具有重要意义,首先文字能够十分完整的进行信息传递,文字设计可以清楚明晰的表达平面设计的内涵和主题。文字设计也具有丰富的含义,可以使平面设计的含义变得饱满。其次,在平面设计中,图形设计表达的含义有时会有一定的隐晦性和不明确性,需要受众充分理解图形设计的内涵,而文字的出现可以使表达的主题更加具象化,使图形更容易被理解。再次,文字设计在平面设计中出现,可以增加视觉效果。文字底蕴丰富,是人类发展了千百年的文化结晶,在平面设计中使用文字设计,可以提升整体的审美价值。最后,文字设计在平面设计中一直被广泛应用,出现在各个与平面设计有关的场合里,已经逐步发展为一门独立的艺术形式。

五、文字设计的类型

第一,文字的图形化设计。对文字进行图形化设计就是将文字与图形相结合,图形通过视觉化的效果将设计理念及想要突出的主题表达给受众,再与文字结合,用文字简介的道出相表达的信息。通过这种结合,能够创造出与以往不同的“图形化”文字视觉语言。合理的进行文字的图形化创作的话,可以创设出非常具有审美意义的概念性字体,使文字的图形化设计独具魅力。第二,文字的形象化设计。文字本身是带有意义的,将文字所蕴含的内容添加上具体的形象,就是形象化设计。文字的形象化设计增加了其趣味性和直观性,让受众印象深刻,形象化设计包括整体形象化、笔画形象化、标记形象以及添加形象。中华民族所创造的汉字是世界文明中为数不多的象形文字,它本身就具备着极强的象形意义,经过几千年的繁衍发展,汉字的含义被极大的丰富,图形感和象征性也让汉字极具美感。汉字由诸多笔画组成,笔画的丰富性也使汉字可以千变万化,笔画之间、文字之间或用联结的手法,或用穿插的手法来达到新的文字设计。汉字的设计变化无穷,可以行云流水,笔锋刚硬,可以婉约娟秀,也可以粗犷豪放。汉字每个字都有其自身含义,这也使文字设计更具内涵,文字含义就是文字设计的灵魂,通过研究形意结合,使文字设计闪现出统一的、生动的美感,就是设计者要达到的形象化设计的目的。第三,文字的意象化表达。对文字进行寓意变化的设计处理我们称之为意象化设计,在生活中人们对于无法用语言直接形容的事物通常用另一种事物来进行替代表达,例如中国的“龙”、“凤”、“祥云”这些极具符号意义形象,都是象征繁荣、华贵、强大、和谐之意的。而西方则喜欢用雄狮象征力量,用玫瑰表达爱情,黑猫和乌鸦则表示不详。文字也有相同的作用,通过对文字进行意象化的艺术处理,可以给人以无穷的想象,对于一些抽象的事物,人们经常通过会意文字进行表达。文字就是这样通过意象化设计进行艺术表现,这种手法也使文字本身充满美感。

六、平面设计中文字设计教学的实践应用

文字设计作为平面设计中的一项基础课程,长期以来都存在重技巧而轻内涵的问题。课程训练也只是进行一些宋体、楷体,或者几种美术字的训练,单纯强调技巧训练,缺少创造性思维和个性化审美,使学生的作品都大同小异,无新意可言。在实际应用中,文字设计训练应该将重心放在创意思维的拓展和视觉文字表现力上,深挖文字内涵,对文字进行图形情感化以及有个人审美的语言创造。第一,文字设计在标志设计中。标志使一种视觉图形,它同文字一样,都是由原始图腾和符号发展演变而来,是同样具有传达性和识别性的符号。我们在企业logo设计中、广告宣传海报中、产品商标设计中都能看到标志的影子,这是标志设计最常见的艺术表现形式。标志设计通常是将社会生活中为大众所熟悉和认可的事物,诸如图形、文字等进行形象的艺术加工后,在不改变原本事物的属性后进行的再创造,再创造的标志可以区别于一般事物,让人印象深刻。在19世纪的欧洲,标志设计大多是由繁复的图形加文字说明构成,随着工业革命的到来,社会经济迎来了飞速发展,人们的生活进入了快节奏时代,尤其在进入21世纪后,网络信息的发达让人们更愿意去看、去理解简洁明了的事物。文字标志设计就具备有这样的优势,它通常具有一定的抽象性,往往利用一个改造的文字或者特殊的符号就涵盖了各种信息。这种方式在很多企业标志中都很常见,用一个变体的字来做企业的logo,例如,中国工商银行的企业lo-go就是由一个圆圈和内部一个变体的工字组成,在标志下面再缀以中国工商银行的英文缩写“ICBC”,设计简单明了又不失醒目。第二,文字设计在广告设计中。广告设计是将要宣传的产品内容和信息用精准的、有效的宣传手段传递给受众,文字和图形在广告设计中都是不可或缺的元素,作为广告设计存在的基本元素使广告设计让人们读的同时,兼具了看的含义。现代平面广告设计中,已从过去一味强调产品品牌的设计理念,转变为注重情感表达,即企业品牌的人文内涵,崇尚亲切、自然的广告风格。文字作为广告信息传递的主要载体,其情感设计也十分重要。文字设计的图形化设计在广告设计中有着广泛的应用,它使广告设计能够兼具文字字形和字义的特点,做到图中有字、字中有图,丰富了受众的视觉感受,使得受众在接收广告信息的时候,能够有美的感受,提升了愉悦度。第三,文字设计在网络中的应用。当下,随着科学技术的快速发展,我们已经进入了全民网络信息时代,媒体网络成为了普通人日常生活中无法避免的介质,人们通过互联网获得信息的时间和概率都成倍增长。因此,在网络世界中,我们也应合理的利用文字设计去打动受众,让受众与设计者产生情感共鸣。举例来说,百度作为互联网行业的龙头企业,其应用量和使用量十分可观,百度在自己品牌logo的文字设计上也颇下了一番功夫。每逢有重大节日或者重大事件发生时,百度搜索的logo就会随之添加一些应景的元素,在过年的时候就添加爆竹庆贺新年,在植树节就添加树苗,有植树迎春之意。在网络中不同的载体有不同的表现形式,一个优秀的设计师,要懂得将文字设计和图形设计相结合,使文字设计以恰当的方式出现。

七、结束语

综上所述,文字是人类发展中非常重要的创造。随着现代社会的发展,人们对审美的要求也进一步提高,如何将文字设计结合到现代平面教学设计中去,让文字设计教学更灵活,更具创造性,是值得我们去思考的问题。

参考文献:

[1]章一而.谈平面设计教学中的文字设计教学[J].佳木斯教育学院学报,2014,03:171-172.

[2]余蕾.平面设计教学中的文字设计教学研究[J].大众文艺,2014,13:224.

[3]朱凌雁.谈平面设计教学中的文字设计教学[J].科学中国人,2016,24:366.

[4]李俊.试论平面设计教学中的文字设计教学[J].美术教育研究,2015,12:132.

第10篇

关键词:电脑艺术设计;人才培养:就业趋向

目前,我国将电脑艺术设计广泛地应用于各个艺术设计领域,从工业设计、平面设计、建筑设计、室内设计到影视动画、电脑游戏……等等。由此可见电脑艺术设计专业市场前景甚好。电脑艺术设计专业的人才培养和就业已成为人们关注的焦点。如何来培养电脑艺术设计人才呢?他们的就业又将是一个什么样的处境呢?因此我借鉴许多前辈的优秀经验和观点阐述了我对电脑艺术设计人才的培养和就业趋向的一些看法。

一、专业教育的改革与实施

电脑艺术设计专业起步晚,发展快。我们要从社会实际需要出发,按照“实际、实用、实践、必需、够用”的原则和专业技能培养的实际需要,对课程设置作一些调整,突出技术应用能力培养。在设计教学中,注重理论教学,突出技能培养,通过计算机辅助设计教学,使学生具备运用计算机辅助设计的能力,适应人才市场需求。在教学过程中,以校内操作实训室为依托,让学生在学中做,在做中学。通过实践,提高动手能力,初步掌握设计的流程和制作工艺。而我们在具体教学设计中,难以确认固定的秩序和搭配关系,因此拘泥于课堂常规教学形式,无法满足市场的希望。因此鼓励教师带领学生走向社会、走向企业,使专业必修课在工作实践中完成。为保证实践教学和学生就业的落实,可以和一些用人单位挂钩,建立校外实践教学产学研合作基地。毕业设计采用顶岗实习方式,让学生以设计师的身份到产学研合作单位参与项目的开发和设计,做到“实题实做”。即由学生动手完成实际设计项目,又使学生在项目中学习设计和管理,在实际工作中完成设计作品完成毕业实践、毕业设计。

二、电脑艺术设计在平面广告中的运用

电脑艺术设计无论从排版到字体设计还是到图形图像处理上,都为平面设计注入新的血液。电脑艺术设计对平面设计的影响不仅是表现在技法上,还从设计师的初步定稿到对整体设计的控制、印刷制版以及和客户的沟通,都取代了传统平面设计中繁复的制作工作。电脑艺术设计给设计领域带来了一场翻天覆地的变革。

电脑艺术设计的加入使得广告设计、报纸设计、杂志设计、招贴设计、标志设计、包装设计以及企业形象设计等更具有多元性。走在喧嚣的都市,放眼过去都是色彩斑斓的各种海报和形色各异的各类广告,比如服饰、小商品、房地产、招生、饮料、计算机、电影海报等等,构成了一道美丽的风景线。特别是海报,它是某一特定商品、某一特定商业活动进行商业推销的制胜法宝。商家为了使自己的商品有好的销售,给自己带来丰厚的利润,到处进行广告宣传,为了达到最好的宣传效果,将广告贴到人口流动比较大,引人注目的位置。因此制作精美而又有创意的画面成为各大商家首选。过去,我国的商品在国际市场上总是被嘲笑,老外戏称咱们中国的商品是一流的产品,二流的包装,三流的价格。现在,由于电脑艺术设计的加入,我们产品包装外观的设计达到了相当精美的程度,包装内在质量也得到空前的提高,减少了由于不美观外包装和包装质量问题所造成的经济损失,也基本上改变了“一类产品,二类包装。三类价格”的旧貌。电脑艺术设计的出现,并运用到平面设计领域后,便以其独特的语言给平面设计创造了一种前所未有的表现形式,极大地拓展了平面广告的创造空间。它在很大程度上改变了传统的设计观念和方法。

三、电脑艺术设计在网络广告中的运用

随着互联网的迅速发展,电脑已普及到亿万家庭,网络广告逐渐成为网络上的热点,无论是网络媒体还是广告主都对其充满冀望。网络广告作为所有网站的一项重要收入来源,而网站的点击率和浏览人群是广告主投放广告的依据。因此网站要吸引多的浏览人群和广告客户就必须有一个精美的网站,于是就需要设计师进行网站的建设和设计制作。

当前,我国还基本处于广告设计人员与网页制作人员相脱节的状态,即广告设计人员不懂制作网页的知识,网页制作人员欠缺广告专业知识,因此电脑艺术设计专业毕业的学生正好符合其需要。因此电脑艺术设计专业的毕业生正好可以把握好这样一个契机。

四、电脑艺术设计在建筑设计领域中的运用

电脑艺术设计在建筑设计领域已经运用了较长的时间。建筑学上许多的传统理论通过电脑得到了延续和发展。随着电脑艺术设计在建筑设计方面的不断创新和发展。它能通过高度复杂的视觉方式来表达设计师对建筑的构思和创作。

每个建筑方案在设计以及宣传等过程中,一般有两种方法来展示其最终效果;一种是建筑设计图及效果图。另一种是实体模型,但实体模型无论从质感到细节表现都无法达到尽善尽美,而且制作成本高,不易流动展示。效果图则可以很好克服以上缺点。而运用电脑技术制作的效果图则更胜一筹。因此,电脑建筑效果图已经被广泛应用于从建筑设计到广告宣传等各个环节之中,尤其是很多房地产商的广告中更是随处可见。论文毕业论文

五、我国电脑艺术设计教育现存在的主要问题

首先,从社会层面来说:社会对电脑艺术设计专业的认识也过于简单化。大家普遍认为:会画画,会设计软件的操作就可以作设计。许多设计公司在招聘的时候更是明文列出须应聘人员有几年的美术功底。会操作哪几个电脑设计软件这种错误的信息对于电脑艺术设计专业学生产生了就业的误导。

其次,从课堂教学层面而言:课堂教学方法和手段过于传统,缺乏创新,没有紧密联系人才市场,表现在两个方面:一是课程的教学只停留在老师课堂教,学生课下做练习的教学模式。授课形式大多是老师讲述,基本都是围绕着专业基础课和专业软件课的教学,根本没有考虑到市场的需要。这使得教学被束缚在一种与社会孤立的尴尬状态之中,供给学生的也几乎是与社会绝缘的知识,根本无法满足社会的需要。

三是学生学习只寄托在课堂,只停留在课本的实例制作,课后不愿去学习新的知识,缺乏尝试精神,这使得学生学与用和市场完全脱节,根本没有能力完成好商业化的具体项目的设计和制作。

因此,中国的电脑艺术设计教育,应该以市场为导向,与企业合作办学,利用企业的优势资源,如实训场地、实训设施、一线设计师等,建立专业建设、师资培养、实习实训等合作关系,选派优秀教师到企业学习,并要求学习的教师参与其商业项目的开发与设计,锻炼教师的实践能力。教师在教学中除了上好专业基础课、专业课和电脑软件课,同时也需要导入一些商业案例进行教学和研究,引入商业项目进行模拟实训,使学生尽早地了解自己将来要做的工作,并且让学生深入合作企业和设计公司实习,了解其工作环境、工作流程和企业文化,培养学生的从业适应能力,提升学生的职业素质和就业能力。

六、专业人才需求及特点

(一)人才需求概况

通过调查,了解到毕业于电脑艺术专业的学生就业时首选上海、北京、广东,其次为浙江省、江苏省和福建,再次是东西部地区。涉及的企业以民营企业、股份制企业等其他形式企业为主。该专业目前就业前景还是不错的;民营企业成为就业机会的最大提供者;1000元月左右薪金成为毕业生的求职大致底薪。

就业市场未来长期的趋向,需要具有新知识、高技能、综合素质和良好品质的电脑艺术设计人才。

(二)人才需求特点

根据全国高等教育和职业教育的特征,教育的培养目标是培养电脑艺术设计专业的管理人才及电脑艺术设计专业的高等制作应用型人才

。在经过三至四年的理论与实践教学培训后,学生毕业时理论知识在适度、够用的前提下,重点是学生的专业实践应用能力。

七、专业培养及就业趋向

(一1专业领域职业岗位

广告公司的广告设计师、美术指导、策划、绘图员;室内设计公司的室内设计师、CAD出图员;展示设计公司的展示设计师、陈列设计师、企业宣传部门设计人员、策划人员;出版社的平面设计人员、插图公司插图设计师;企业产品开发部产品包装设计师。

(二)职业面向

主要就业岗位:广告公司、艺术设计公司、各类企业、展示设计公司、室内设计公司;次要就业岗位:网络公司、文化传播公司、影视后期制作公司;其他就业岗位:企业宣传部门、出版社、插图公司、建筑设计院、企业产品开发部、教育部门、自主创业。

(三)知识结构培养

1、平面创作能力、企业形象设计能力、房地产广告设计能力、网页设计的能力、室内设计能力、展示设计能力的培养,熟练地掌握各种平面设计软件。熟悉设计类的市场营销知识和管理知识;2、具有坚实的绘画造型基础和手绘POP的能力:3、掌握广告创作的各种表现技法,具备企业策划和广告策划能力;4、熟悉运用室内设计的各种软件;5、熟悉包装设计、书籍装帧设计、海报招贴设计、标志设计、企业形象设计、报纸广告、户外媒体广告等平面设计知识;6、熟练掌握FLASH的应用,及运用其进行FLASH动画广告的设计和制作,具备网络广告设计能力;7、熟练掌握3DMAX的应用,及运用其进行室内外效果图和展示设计效果图的制作表达;8、掌握建筑室内外的表现与应用知识;9、掌握印刷排版知识和印前印后知识;10、对纸张有一定的了解。

(四)基本素质培养

第11篇

关键词:整体性教学 中职教育 Photoshop课程

笔者任教的广告设计专业学生,入学成绩都在普通高中分数线以下,学习积极性不高,自主学习能力差,融会贯通能力薄弱。任教几届Photoshop课以来,笔者感觉到,学生对当堂讲的东西当堂能够掌握,但只要过几天以后,大部分的学生就都忘记了。而且,在一个学期学完后,让学生按教师的要求做图像处理,基本没有问题,但如果给出一个不详细、机动性大的要求,学生就不知道怎样做了。为此,笔者在Photoshop课教学中改进教学策略,尝试整体性教学。

一、 整体性教学原则――从理论出发

整体性原则是“格式塔”学说的最基本理论。格式塔系德文“Gestalt”的音译,主要指完形,即具有不同部分分离特性的有机整体,是一个心理学术语,最早由奥地利哲学家埃伦费尔斯于1890年提出。从心理学角度来说,格式塔派认为,人的心理意识活动都是先验的“完形”,即“具有内在规律的完整的历程”,是先于人的经验而存在的,是人的经验的先决条件。人所知觉的外界事物和运动都是完形的作用。它强调经验和行为的整体性。其基本观点之一认为:整体大于局部之和,形式与关系可以生成一种新的质,即“格式塔质”,也就是说,当事物各部分相互联系在一起时,其构成的整体获得了新的意义,超越了各部分之和。由此可见,整体性原则强调系统内各个部分的协调,使系统形成具有一定结构的有机体,充分发挥整体功能,以达到整体目标。教学是由一系列教学要素(如:教学目标、计划、过程、评价等等)构成的完整系统,它要求教师在教学过程中必须协调好诸要素之间的关系,使各种教学要素有机地配合起来,在共同达成教学目标的过程中产生良好的整体作用。

二、 整体性教学的尝试――以作业依托

1.Photoshop的教材分析与处理

笔者所在学校选用的是高等教育出版社出版的《Photoshop设计与制作实例教程》,该教材通过丰富的实例教学,全面讲解了Photoshop在各应用领域的使用方法及技巧。在展现实例的制作过程中讲解了Photoshop的基本操作、创意技巧等各种知识点。教材通过实例讲解,掌握艺术字体、滤镜特效、构图设计、创意技巧、立体效果、浮雕效果的使用,同时学习一些综合实例巩固Photoshop软件的掌握。但是,我们感觉综合实例与我们的学生不太贴近,所以在本学期开学时,笔者安排学生到学期结束后要制作一本介绍班级的小册子。我们以班级介绍册为教学主线,贯穿本学期的学习内容,让学生结合教材从封面设计、艺术字使用、构图排版、创新创意等各个方面完成介绍班级的小册子。

2.学生现状分析

在一年级新生班,学生有的对计算机操作很熟悉;有的农村学生在初中就没有学过电脑课,连用鼠标都困难;更有的学生用电脑就是为了打游戏,因此要让学生学好这门课肯定是有困难的。

中等职业学校广告专业的学生,美术基础较好,对于操作性的课程兴趣比较浓厚,具有一定的学习积极性,而且对动手实践的积极性比较高,所以我们认为学生学好这门课应该是有可能的。

3.整体性教学的可行性分析

以往的教学,教师都是按照书本实例,一个一个地进行讲解和操作,最后再进行综合实例练习,而且没有一项任务是贯穿整个教学的。学生学习后,能够按照老师的要求完成逐步的图像处理,但却难以发挥或根本不懂如何自我发挥。我们将画册制作作为学生学习的主线,在讲解实例时,将相关知识点联系到画册的制作中,比如画册封面设计就以书本案例《小说封面》为切入点;封二的校园介绍就结合《环保宣传画》《太空婚礼插图》等课程的学习完成制作。

我们采用小组合作的方法来完成最后的作品,这样基础薄弱的学生可以向身边的同学请教,而且同组中理解能力和动手能力强的学生,可以起到指导帮助的作用,有利于全体同学共同提高。

4.整体性教学尝试

(1)改变教学模式,制定整体任务。传统的Photoshop教学以多个小任务的形式贯穿于整个教学,每个小任务包含着若干个操作指令,学生在完成小任务的同时,掌握相关的操作指令。随着教学的深入,学生最终掌握基本的Photoshop操作指令,为最终的作品创作打下基础。但在实际教学中,这样的教学模式破坏了任务的整体性,割裂了具体操作和整体作品之间的联系,虽然能够让学生掌握基本的操作指令,但最终的作品创作总是不尽如人意。

因此,我们从一开始就改变策略,以一个整体任务贯穿本学期的教学:完成介绍班集体的宣传册。在学习过程中,教师围绕着制作班级宣传册的任务来展开,每个案例的学习都要为完成最终任务做准备。

(2)小组合作,实战模拟。由于学生间的差异性比较大,部分学生的基础较为薄弱,如果让每个学生都完成任务难度比较大。因此,我们根据学生特点将班级分成若干个组,开展小组合作学习。分组的好处不仅体现在学生间能取长补短,提高工作学习效率,而且还能够有效地锻炼学生与人相处、与人沟通、团队协作的能力。其实,学生在自己交流过程中的理解情况更甚于教师的讲解,在每组中总有一两个“小老师”能很好地带动整组的学习进度。

广告设计的过程是一个与客户沟通的过程。为了提高任务的真实性,让学生对设计过程有更直观的整体认识,我们将每个小组模拟成一个工作室,首先介绍广告制作的整个过程,从客户提出要求、接受任务、任务分配、制作过程、完成交付整个流程进行分析讲解。之后,每个小组完成《班级宣传册》的制作任务。学生要学会说服客户采纳自己的设计,让其他同学作“难缠的客户”,“挑剔”设计中的不足,“设计人员”进行反驳,说明自己设计的优点。这样相互评价和讨论能很好地培养同学们的沟通能力、语言表达能力,也能帮助大家发现自己设计的不足之处,有利于进一步修改。

(3)作品的整体性与风格。广告设计的最终效果是一个抽象的、感性的认识。到了设计的最后阶段,我们需要让学生有足够的时间来完成作品的整理和整合,形成一定的风格。

我们鼓励学生吸取别人优秀作品的创意,融入到自己的作品中。毕竟学生作为初学者,没有进行真实作品创作的经历,很难在短期内创作出优秀的作品。因此,学生在模仿的基础上进行创作与改进是很有必要的。教师可以提供大量优秀的作品让学生参考,提高讨论作品的亮点和可借鉴之处,让学生在观摩体会中提高艺术眼光、审美能力,从而融入到自己的作品创造中。

为使学生更了解广告设计的实际运作,我们还让学生参观学校广告设计的工作室,了解广告设计制作的流程。学校工作室承接学校宣传栏布置任务、各班级的宣传美化任务、学校各部门的宣传服务工作,而且每周都会接到一些广告设计与制作任务,这些工作正好为学生提供了练习的机会。

(4)评价的阶段性与整体性。评价是对学生学习情况的一个总结和基本判定。如果仅以学生的最终作品作为衡量优劣的标准,就难免太过简单和草率。因此在整体性教学的开展过程中,我们坚持评价的阶段性和整体性相结合的原则,在整体性教学的基础上,分段提交作业,既能使教学连贯统一,又能及时掌握学生学习情况,也保证学生一直处在紧张的制作过程中,免得出现前松后紧,最后来不及完成任务的况。

比如书上的案例可以分别对应画册的不同部分,在案例教学过程中,我们要求学生分段提交画册的不同部分,比如学完了艺术字与滤镜特效,就提交画册封面;学完了构图设计与创意技巧,就提交学校风光介绍部分……所以,每一阶段收上作业以后,我们会留出一节课的时间,与同学们一起评价,评价哪个组的创意好,哪个组的技术高,哪个组的色彩搭配和谐……

5.整体性教学的成效

我们通过这样一个任务,让学生有一个大目标,学生学习积极性提高了,由于采用了小组模式,学生可以相互帮助,共同提高;由于整体性任务要求学生不单单使用一次课的知识点,因此学生学习的知识点得到了融合;由于不断和小组内外的同学交流,学生的语言表达能力和沟通能力得到了提高;由于完成了一个完整的作品,学生的自信心更加增强。

三、整体性教学还有待改进

一是创新不够。学生作品模仿痕迹过于明显,教师在示例中采用了什么字体、什么特效,学生就直接照搬,有时候连选用的图片都是一样的。

二是小组合作虽然有相互帮助的优势,但由于在同一组中的人数较多,个别偷懒的学生就会将工作推给其他人做,自己不进行或少进行参与。在以后的实践中,教师还要更多关注这些个体情况的教育。

整体性教学虽然在教学中还存在着一些问题和不足,但是从整体任务入手,调动学生的积极性和学习兴趣,从而推动学习的有效开展,并保证了完成作品的质量和效果,这样的教学模式已经在教学实践中取得了一定的成效。因此,随着教学实践的进一步深入,整体性教学一定会在中职教育中发挥越来越大的作用。

参考文献:

[1]李永发.浅谈英语整体性教学原则[J].新作文(教育教学研究),2009(3).

第12篇

关键词 过程跟踪;高等职业院校;课程;评价机制;岗位能力

中图分类号 G712 文献标识码 A 文章编号 1008-3219(2014)05-0040-03

学习过程跟踪的高职课程评价机制是指教师按照一定的教学目标,科学设计学习过程跟踪评价方式、评价项目和评价手段,并通过课程学习过程跟踪,系统收集有关信息,对学习者的学习行为和效果作出实时评判。这一机制可以激励、调整学生的学习行为和促进学习质量的提升。

一、建立基于学习过程跟踪的高职课程评价机制主体框架

(一)建立基于学习过程跟踪的高职课程评价指标

引入企业岗位技能素养标准,建立学习过程跟踪评价指标体系,明确评价内容和评价标准,将其作为教学质量评价的依据。

选择高职《平面广告设计与制作》课程作为该项研究的实验课程,引入企业岗位技能素养标准,开发设计理论知识、专业技能、综合素质“三位一体”的学习过程跟踪课程评价标准。该标准包括专业理论知识评价标准、岗位技能评价标准和职业素质评价标准三部分,具体内容如表1所示。

(二)建立基于学习过程跟踪的高职课程评价模式

一是从认知、动作技能和情感三个领域设置学习过程跟踪的课程实践项目,培养学生三方面能力:对知识的运用、分析、综合及评价能力;操作技能、熟练程度和创新能力;沟通、合作、抗挫等能力。二是采用学习过程跟踪的“过程评价”方式,对每个学生一个学期所完成的所有实践项目都进行过程跟踪,采用“教师、学生、企业”相结合的“多元主体评价”方式进行评价。三是采用项目实施过程跟踪,结合小组讨论、组间互评等多种形式的课程评价手段。

针对目前《平面广告设计与制作》课程内容陈旧的问题,课程组对该门课程进行了彻底改革。首先,课程组教师和企业专家针对该课程的特点,结合学习过程跟踪的高职课程评价标准,精心设计了5个基于学习过程跟踪的课程实践项目,并将这五个实践项目作为该门课程的评价依据。这5个课程实践项目均来源于企业真实项目,并且是按照学生获取知识和能力的递增顺序进行排序。每个项目均需团队合作、学生自己动手操作才能完成。每个项目中都包括多个任务,如项目一是“DM广告设计”,该项目中包括以下任务:信息获取、制定计划、决策、执行、检查与展示、评估。其中,信息获取任务侧重培养学生的查找资料、阅读和总结能力;制定计划和决策任务侧重培养学生对所学知识的运用、分析及综合判断能力;执行任务侧重培养学生操作技能、熟练程度、团队合作意识;检查展示与评估任务侧重培养学生的审美能力、评价能力、语言表达能力等。总之,这些任务的设置不但培养了学生的专业素养,同时也全方位体现了学习过程跟踪的课程评价作用。

(三)建立学习过程跟踪的校企共建人才培养评价机制

以培养职业态度、训练岗位技能为中心,建立过程跟踪的校企共建人才培养评价机制。成立由行业专家参与的专业建设指导委员会,对人才培养标准、人才培养质量和人才培养方案进行过程跟踪式的评估、研讨,并制定整改方案。

(四)建立学习过程跟踪的顶岗实习评价机制

一方面,聘用企业兼职指导教师、安排校内专任教师进行实习过程跟踪指导;另一方面,充分利用现代通讯、网络等条件,为学生辅导答疑。同时,学校顶岗实习专项工作组加强对顶岗实习管理工作的跟踪督察,及时收集企业、学生、教师的反馈信息,持续改进顶岗实习教学评价机制,形成校企一体、齐抓共管的局面,保证顶岗实习教学质量的不断提高。

二、基于学习过程跟踪的高职课程评价机制实施

以《平面广告设计与制作》课程为实验课程,教学内容采用5个学习过程跟踪的课程实践项目,任课教师严格按制定的学习过程跟踪的课程评价方式和课程评价手段对学生的学习情况进行考评。在项目实施过程中,首先,任课教师按照学生爱好、兴趣和性格的不同,并结合项目实施的实际需求,将学生分成组,每组3~4人组成。再根据课程的特点,从激发学生学习该门课程的积极性考虑,让每个小组分别模拟一个平面设计工作室,并且每个成员在工作室中担当一到两个不同的角色,如创意总监、美术指导、文案、制作等角色。其次,每个项目的实施都是由教师引导,学生以小组为单位完成。在每个项目的实施中,学生会接受不同的任务,这些任务驱使他们走出课堂,去市场、企事业单位进行调研,或去图书馆、上网收集相关资料。学生的课外学习平台主要是通过课程网站,教师则主要通过QQ群和电子邮箱等手段指导跟踪学生的课外学习。最后,每个实践项目都要进行作品展示,每个小组对自己的作品进行解说,并采用各个小组之间互评、教师点评、企业人员参评的评价方式。

在该门课程的实验阶段,课程组对实验班进行了三次学生问卷调查,并根据学生的反馈对教学设计进行适当调整。课程全部结束后,课程组又召开了一次座谈会,会上教师、企业专家和学生对基于学习过程跟踪的课程评价机制进行了交流,认为这种评价机制使学生真正得到了课本上没有的知识,同时也提高了学生的专业素养、岗位技能和职业素养。

三、基于学习过程跟踪的高职课程评价机制实施效果

首先,有利于学生职业素质的提高。课程组对收集到的实验班的学生信息进行分析,发现采用学习过程跟踪的课程评价机制的班级,学生撰写的策划方案思路清晰、语言流畅、创新意识表现比较突出,完成的广告作品创意独特,色彩搭配合理,视觉传达效果强烈而且学生的沟通能力、团队合作能力、刻苦耐挫能力、自主学习能力等也得到很大提高。

其次,学习过程跟踪的课程评价方式充分地挖掘了学生的各种潜能,尤其是学生的创新精神得到极大的发展,实验班的学生在近两年举办的省级和国家级大赛中屡次获得优异成绩。

第三,提供多方面社会服务,取得了很好的社会效益。实验班的学生利用学校大学生创业中心等生产性实训基地,完成许多生产性实训项目。如对内完成校内的各种宣传海报、展板等设计任务;对外成功为长春市明珠花园小区等单位设计制作宣传展板等项目,取得良好的社会效益。

参考文献:

[1]曹朝晖.开放教育金融专业课程形成性考核方案设计初探[J].河北广播电视大学学报,2008(1):20-21.