时间：2023-08-14 17:27:25
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇医学全息影像技术，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：3D技术；裸眼3D；全息影像技术
1 3D技术起源及原理
人眼产生3D视觉的秘密――偏光原理：
人眼在看任何物体时，由于两只眼睛在空间有一定间距约为5cm，即存在两个视角。这样形成左右两眼所看的图像不完全一样，称为视差。这种细微的视差通过视网膜传递到大脑里，就能显示出物体的前后远近，产生强烈的立体感。这是1839年，英国科学家温斯特发现的一个奇妙的现象，至今为止几乎任何3D影像技术都是基于这个原理开发的。
2 3D技术发展状况
2.1 3D成像技术种类
3D成像技术有很多种，分为不闪式3D技术、互补色技术、时分法技术、光栅式技术、普式技术、全息式技术等。而其中以时分法为当今所广泛应用，而不闪式技术和互补色技术也有着较为广泛的应用。为了方便说明我们用互补色技术解释立体电影的形成（光的三原色原理――红、绿、兰）
⑴互补色技术是目前比较多电影院采用的技术，依据人眼的成像原理，以两台摄影机模拟人眼左右眼所成的像。再在放映过程中使用两台放映机它将不同视角上的成像用不同的颜色印刻在同一副画面下，互补色3D眼镜采用的技术也就是色分法，色分法会将两个不同视角上拍摄的影像分别以两种不同的颜色印制在同一副画面中。如果在这样的情况下，我们直接利用肉眼去观看红蓝、红绿等多种模式类的电影，就会出现模糊的重影图像。这样我们就无法观看到红蓝、红绿等多种模式类的电影的立体效果。再让用户通过红蓝立体镜片来观看到立体效果。由于技术成熟而且眼镜造价相对低廉，所以广为当今的电影院所接受。
⑵时分法即是（快门法）通过提高屏幕刷新率把图像按帧一分为二，形成左右眼连续交错显示的两组画面，通过快门式3D眼镜的配合，使得这两组画面分别进入左右双眼，最终在大脑中合成3D立体图像。计算机可以用显卡将普通2D影像生成3D效果，成为未来用户接触3D视觉的主流设备。它也包括红蓝色分法，但这只是为了让不具备硬件条件的用户也能体验3D视觉的次级方案，它主要是利用快门原理的时分法技术。
时分法3D视觉体验的质量取决于镜片液晶的偏转频率。要获得理想的视觉效果，显示器至少需要120Hz的刷新率，分配到每只眼睛上的图像刷新率是60Hz。这样视网膜影像残留效应，人就很难感觉出来，图像就不觉闪烁。
⑶不闪式3D 电视方式。不闪式3D使用特殊薄膜分离左右影像来体现3D影像。把分离左侧影像和右侧影像的特殊薄膜贴在3D电视表面和眼镜上，通过电视分离左右影像后同时送往眼镜，经眼镜的过滤，把分离左右影像送到各个眼睛，大脑再把这两个影像合成高清晰3D影像。因为不闪式3D能够体现1秒钟240张3D合成影像，没有重叠画面和拖拉现象，所以不闪式3D也被称作世界唯一的240赫兹3D电视。
2.2 裸眼3D显示技术
目前3D立体显示技术，大部分要依赖特制的眼镜，长时间的观看会有恶心眩晕等感觉。舒适度大大降低。由以下这两种技术（视差障壁；柱状透镜技术）的基础上改良而成的裸眼3D显示技术能较好解决这些问题，代表3D立体显示技术发展前沿。
⑴视差障壁技术。在显示器和眼睛之间设置一个栅栏式的挡板，就可以改变奇、偶列图像的光线走向，使之分别送达左、右眼，形成立体视觉效果。这种方法的双眼视图也是位于屏幕上的奇列和偶列分区，实施是用一个开关液晶屏、偏振膜和高分子液晶层，利用液晶层和偏振膜制造出一系列方向为90°的垂直条纹宽几十微米。通过它们的光就形成了垂直的细条栅模式，称之为“视差障壁”。通过一系列的缝隙来观看奇、偶列图像，这样的装置使左、右眼能分别看到对应的图像，形成立体视觉效果。
缺陷：由于视差障壁，亮度会降低，分辨率也降低，导致清晰度将降低。
⑵柱状透镜技术。在显示器前面板镶上一块柱透镜板（透镜板由细长的半圆柱透镜紧密排列构成）组成裸眼立体显示的光学系统，像素的光线通过柱透镜的折射，把视差图像投射到人的左、右眼，经视觉中枢的立体融合获得立体感。
优点：亮度不受到影响，3D显示效果更好。
缺点：相关制造与现有LCD液晶工艺不兼容，需要投资新的设备和生产线
为了克服上述不足，还有一些改进版的新技术：
⑶MLD技术―微位相差板法。使用微位相差板改变光的偏极态来分离左、右眼视图。也是使用视差图像来实现立体场景，两幅图像分别显示在奇列分区和偶列分区。
优点：观看3D影像时，不会产生眩晕、头疼及眼睛疲劳；分辨率高；可兼容文字等二维影像和3D影像；可视角度大。
⑷指向光源技术。这种裸眼立体显示器在LCD像素后面使用线光源提供背光照明，密集的线光源照明使奇、偶列像素的图像传输路径产生分离，分离后的视差图像能分别到达对应的眼睛.全部像素被分为奇、偶列交错的两个显示单元。用来显示具有视差的立体对图像。
优点：分辨率、透光率较高，能沿用现有的设计架构，3D显示效果出色
缺点：技术产品还不成熟。
2.3 全息影像技术
人类之所以能感受到立体感是由于人的两眼视差。根据这个原理，可以将3D显示技术分为两种：一种是利用人眼的视差特性产生立体感；另一种则是在空间显示真实的3D立体影像，如基于全息影像技术的立体成像。全息影像是真正的三维立体影像，用户不需要佩戴带立体眼镜或其他任何的辅助设备，就可以在不同的角度裸眼观看影像。全息显示技术的问世给真正的立体三维电视带来了希望之光。全息电视与立体电视相比，其优越之处不仅仅在于立体三维图像更接近于物体自身，而且还要从人眼对物体深度感在生理上的心理暗示来加以考虑。
⑴3D全息影像技术简介。全息技术最早是应用在照相上的。它实际上是利用了光的干涉原理。把物体特有的光波资讯记录在感光材料上，经过显影定影处理後，得到一张全息图。这张全息图上面是没有图像的。要想看到图像，就是要使光波重现。重现的图像与原物一模一样，如同透过窗口观看外面的景物一样。移动眼睛可以看到物体的不同侧面。观看前后不同距离的景物时，效果更加出色，与看话剧演出没什么两样。
世界上最酷的透明玻璃电视―CLARO推出了一款以前从未见过的显示器――透明玻璃电视，名为“Holoscreen”。它不同于现在的任何一款电视，是全息技术与视觉审美的无瑕结合的产物。它可以接受所有输入格式。从电视、DVD、录影、个人计算机到笔记本，都能使用。可称得上是显示技术的大革命。
⑵3D全息影像技术产品。全息投影3D全息立体投影设备不是利用数码技术实现的，而是投影设备将不同角度影像投影至进口的MP全息投影膜上，让你看到不属于你自身角度的其他图像，因而实现了真正的3D全息立体影像，是近期非常流行的技术。可实现的全息投影从技术上分为三种。1）空气投影；2）激光束投影；3）日本公司研制了一种利用激光束来投射实体的全息影像投射方法。
以360全息成像为例，是由透明材料制成的四面锥体。当观众的视线透过椎体的一个面时，通过表面镜射和反射，能够从椎体内的空间里看到自由飘浮的影像。
2010年上海世博会中，多个国家馆就采用了全息投影技术，其亦幻亦真的感觉，带给人全新的视觉体验。可以把远处的人或物以三维形式投影在空气之中。《阿凡达》视觉团队把这一技术应用在湖南卫视2012跨年演唱会的舞台上，不必借助3D眼镜、IMAX屏幕，如幻似真的奇幻场面就呈现在舞台现场。全息投影技术本质上是通过空气或其它特殊的介质形成立体的影像，突破了传统的声、光、电等介质的局限性，成像色彩鲜艳，对比度、清晰度都非常高，强烈的空间感和透视感是这种技术最具魅力之处。全息投影有望超越当前的各种3D技术，成为终极立体显示解决方案。
3 3D技术发展前景
在激光全息技术中，全息显示技术由于更接近于人们的日常生活而倍受关注。它不仅可制出惟妙惟肖的立体三维图片美化人们的生活，还可将其用于证券、商品防伪、商品广告、促销、艺术图片、展览、图书插图与美术装潢、包装、室内装潢、医学、刑侦、物证照相与鉴别、建筑三维成像、科研、教学、信息交流、人像三维摄影及三维立体影视等众多领域，近年来还发展成为宽幅全息包装材料而得到了广泛的应用。由于白光再现全息技术可在白昼自然环境中或在普通白光照射条件下观看物体的三维图像，一直是研究全息技术的最新发展及运用，期待自身的努力使得全息显示技术得到了迅速的发展。
【关键词】 全息投影；审美感官；舞台演出
[中图分类号]J81 [文献标识码]A
随着虚拟技术的不断进步，虚拟3D全息投影效果渐渐走进观众的视线，实现了人们对视觉与信息载体之间的审美需求，目前，全息投影技术已经成为传输载体的研究内容。全息投影技术也被称为虚拟成像技术，2015年羊年春节晚会的舞台美术设计中就应用了这一成像技术，使舞台效果和应用形式比以往更加新颖独特。
一、全息投影之灵动成像
全息投影是利用干涉、衍射原理记录并再现物体真实形态的成像技术，它有记录和再现功能。其设备由全息投影仪、全息投影幕、全息投影膜和全息投影内容等构成。首先，干涉原理记录了物体的光波信息。其拍摄过程是记录被拍摄物体在激光辐射下形成的漫射式光束，将激光作为参考光束射到全息底片上，并和物体光束叠加产生干涉，把物体光波上各点的位相和振幅转换成在空间上变化的强度，从而利用干涉条纹间的反差和间隔将物体光束的所有内容采集下来，采集片经过显影、定影等处理后，便形成一个有全息内容的全息图片了；其次，衍射原理是再现物体光波信息的方法。[1]30全息图片似一组复杂的光栅图，在激光投影仪的照射下，一张线性记录的正弦型全景图的衍射光波可出现两个成像，一个是物体的原来面貌、一个是原来面貌与衍射曝光相融的图像，两个成像各点的光信息可以同时呈现到整个图片中，并在全息膜中形成立体感较强的三维物体。
根据以上原理，我们可以简单制作出一个简单的全息影像：先设计好模型主体，并用软件把主体的前、后、左、右四个角度的模型转换成动态视频，然后发射到围成正方形底边的锥形透明膜中，为了达到观看效果，可把锥形周围设计成深色区，这样随着播放我们就能清晰的看到透明膜中间有一个动态全息影像了。
全息投影分为180度全息投影、270度全息投影、360度全息投影和舞台幻影成像、展示幻影成像、空气雾幕成像等类型。180度全息投影适用于单面展示，一般多在成像面积较大的投影场合中使用；270度和360度又称为360全息，是悬浮在实景中的半空成像，多用于展示较复杂较精密的物体，能真实完美地表现物象六个角度的动态变化。全息投影与普通的投影成像不同，普通投影成像是突出二维平面空间，只是记录物体表面的光色分布，不能完成记录物体反射光的振幅信息没有立体感。[2]全息投影拍摄以激光为照明光源，进行多角度摄像，通过激光投影机，将多角度的摄像视频投射到全息投影膜上，从而实现图像叠加后的立体效果；舞台幻影成像是利用摄影技术将拍摄对象以外的空间用色彩进行遮罩，后把拍摄对象放置在布景箱中与场景合二为一，把拍摄对象随时加入变换场景中，获得一种虚实变换的幻影效果。
二、全息投影效果符合现代人的审美感官
电视艺术是随着时代的进步而发展的，它是时代特征、精神追求的脉搏。“中国电视文艺晚会品种繁多、异彩纷呈，使得中国电视文艺形成一道十分独特的风景线。”[3]舞台演出消费倾向的姿态转变，契合了科技的发展步伐，其转变的动力是提升电视艺术的精神价值、思想高度、艺术品质，让我们的电视艺术作品有新的看点、新的技术体验。
电视艺术是依靠技术发展的行业，它的产业发展是迅速的，从标清到高清、由单向闭路发展到模拟信号、从模拟信号到交互式数字信号。观众和市场多元化的新需求、影视和网络融合发展的新需要，全息投影技术的影响势必会远远超出电视行业。2015年第23届中国国际广播影视发展论坛在京举办，其间，智能电视、数字网络平台、高质量完成视听内容、推动科技与文化融合发展是论坛的主体内容，也是2015年影视业发展面对的新趋势。电视的发展有技术的创新，节目的创新也要有新技术的痕迹，电视作为传播媒介，它是技术的见证者、记录着、传播者同时也是推动者，重视新媒体技术的渗透体现自身的优势，在艺术表现上吸引观众、得到观众的认可，才说明符合了时代的审美需求。
目前，人们对信息化时代下的信息传递，已不再满足于只在2D平面中获取信息，要求在信息实时获得的同时还要追求真实感、立体性、互动效果等。全息投影技术赋予了电视节目或舞台再现三维立体感的效果，可让观众看到信息中提到的人物、景物等形象――如走动、舞蹈；或根据场景空间放大、缩小物体形象；或根据环境色彩要求，同步对着色物体的色调作瞬间改变。全息投影呈现时，主持人、观众或所有的参与者可与影像进行合唱、共舞等互动，影像可以设置惯性的物理属性在互动时呈现出多层次的交流效果。互动感的逐步实现，可以让传统节目的幻灯片式的播放效果逐渐得到转变，在电视节目的播出形式上加入新的元素。全息投影效果应用领域很广，人们除在晚会、舞台中看到全息技术外，在博物馆、商业展示、医学成像、建筑等领域也都有机会与全息投影不期而遇。全息投影为观众带来了憧憬，观众不会只满足于在某一平板设备上能观看电视节目，人们还可能会问：何时眼见的平面物体会随眼球的捕捉立体化？对全息投影效果的追求，更贴近现代人消费的智能化需求。
三、全息投影技术在舞台演出中的不间断应用
春节联欢晚会使用的全息投影技术，让全国观众渐渐认识到了全息投影舞台的视觉效果。作为备受关注的舞台，春晚为全息投影技术的推进增添了新的动力，全息投影将越来越多地融入晚会与影视制作中。
在2015年羊年春节晚会上，观众看到了全息投影效果，这是在李宇春演唱《蜀绣》的节目中应用的，也是整个春晚舞美设计应用造价最高的制作（图1）。《蜀绣》节目舞美设计使用的是45°全息投影膜，在地面有一块LED屏幕，预先制作好的视频在LED上播放，通过45°全息投影膜把可见光折射到观众眼中，由于舞台高于观众视线，观众是看不到地面屏幕的，这样舞台就凌空出现了神奇而立体的效果。人们看到舞台上飘动着纷飞的红莲、李宇春出神入化的点手画月，动静繁简相得益彰。此刻，人们难以辨认哪一位是真正的演唱者，四个李宇春如同台献艺，她与全息的冬冬、夏夏、秋秋的互动十分真实，这要靠前期排练的经验来把握，是根据视频播放的效果节奏去表演而实现的。
人们可能会记得萨顶顶演唱《万物生》时的舞台效果。萨顶顶的音乐具有很强的流动感，是自然生长的万物与神奇变换心灵的契合，她用独特的嗓音、乐曲配合当今世界上前卫时尚的电音舞曲，形成独立的风格，传承和表达了一种来自东方的古文化。配合《万物生》歌曲的风格，晚会舞台上空有很多类似灯泡的全息投影仪，舞台地面是透明的玻璃，在玻璃下面安装有不少全息投影仪。首次大规模应用全息LED投影显示屏，所谓全息LED投影显示屏就是多位安装LED立体全息投影幕，用以配合全息图片内容来完成立体化效果。舞台上从空中飞落的花瓣，伴随着云的起伏而舞动，让观众感受到了激越、空灵、遥远的歌声仿佛来自遥远的云端，它一路飘来盘旋飞舞萦绕徘徊，又渐渐变淡飞远。舞台光色变幻，飘渺的云忽远忽近和歌声幻生的翅膀交相辉映、轻轻舞动。正是因为全息投影的加入，延伸了晚会场景的纵深感和空间感，达到了以虚拟表现真实的全息效果，这也正是歌曲意境所追求的空灵效果。由于《万物生》歌曲的场景要求较复杂，台型变化较梦幻，所以要求天幕与演员脚下的LED地面可以打出相呼应且变化的图形，让观众能够在视觉上体验到万物复苏的场景。
另外一个例子是杨丽萍表演《孔雀舞》时的节目效果。这个节目主要是用舞台美术效果突出杨丽萍舞姿的优美，舞台设计中不需要出现过多的变化、或缤纷的色彩，因为演员本身已具有很扎实的舞蹈表演技巧，舞者的每个动作每个关节的变化都能传递出优美的舞蹈语言，其胜过舞台的千变万化。那么舞台的设计要点主要是在最后孔雀开屏的时候，把握住准确的开屏时间、位置、效果等因素，在开屏那一刻我们看到了地面LED与天幕中相呼应的孔雀开屏的惊艳效果。
在金鹰电视艺术节开幕式晚会中，观众目睹了金鹰飞翔的全息投影效果，激情四溢的艺术节晚会在金鹰飞翔的梦幻中拉开序幕。舞台上空出现一位盛装华丽的金鹰女神，她踏着雄鹰腾空高飞，伴随着一段悠扬清新的乐曲，星空璀璨的舞台渐渐隐入了淡淡的宁静，随后舞台灯光倾泻而下，这位穿着金色长裙的金鹰女神轻盈地落在了展翅的金鹰背上，随着观众的掌声，金鹰女神轻盈升起并飞到观众坐席上空，她盘旋飞舞越飞越高，展示了金鹰追梦的精彩主题。金鹰飞翔的创意蕴涵着生机勃发、传媒融合、追逐梦想的寓意，也正契合了电视艺术要与时代同行的主题风格。金鹰电视节有三大篇章：展示我国电视产业快速发展的现状、融合民族悠久文化的电视文艺作品百花齐放丰富多彩的魅力、弘扬电视人传承中华传统文化的使命。晚会是以经典回眸、剧情再现、歌舞表演等艺术形式展开的，舞台设计用了实景和全息投影两种方法，现场观众仿佛身临每首歌曲意境，随着一一展开的节目主题共同目睹了中国电视发展的丰富历程。
青岛举办《蓝色畅想》的晚会现场，则运用了艺术手法对青岛海洋的地域文化进行了提炼，着重在舞台上用全息效果突出了当地的阳光海滩、海岸：如青岛蜿蜒的秀美海滨，崂山的独特景观，碧海、啤酒狂欢等青岛城市最为独特的地域风情，整场盛会是帆船之都青岛的全息投影技术盛会。
初音未来演唱是国外或说是世界上第一次全息投影技术的演唱会，陆续还在美国洛杉矶演唱会舞台应用过。[4]这次是利用模型进行编舞，得到编舞动作后加了语音合成，如MMDAgent语音合成技术，可以基于模型和动作完成语音同步，后来也较多用于展示行业。
演唱会使用了实时四分屏合成，现场有四块3D全息透明屏幕，全息成像面积超过15平方米，一台高流动的投影配合已经制作好的人物三维动画内容投射到全息透明屏幕上，让2D人物通过全息投影配合音乐能真实地跳起来、动起来；观众也不受环境光线的限制，如果周围光线很亮，全息透明屏幕可以调节透明度，让全透明的舞台上只留下形象，全息透明屏幕的局部粒子浓度显示出不透明效果并成像。观众首先看到一位身穿着水手服、身高1.58米、体重大约42公斤、将绿色头发梳成两条长辫的16岁少女，袅袅婷婷地来到他们面前。她是一位虚拟的歌手。在长达2个小时的晚会中，人物不断更换，服装也不断更换，让观众领略到了技术的魅力，感受到了超乎寻常的震撼。
全息投影应用是新技术进步的阶段性呈现，全息投影技术的难点在于如何解决全息投影的采集、投射和交互等问题；到目前为止，还没有只靠空气介质就可以完全成像的技术。随着技术的成熟完善，会出现更多的为观众展示绚丽视幻的效果。
春晚舞台是节目创新、演员新人辈出、技术更新的平台；是大众文艺和主流文化融合的舞台；是传统民间民俗与不断求新的现代媒体交流的空间，是一场不可或缺的年度盛宴。社会学家、民俗学家艾君在撰文中曾表示：“这个诞生在改革开放初期的电视综合文艺形式已经成为家喻户晓、闻名海外的春节期间节目文艺大餐；成为所有炎黄子孙追求和谐、进步、吉祥的民俗盛典。”[5]21那么，春晚呈现的各类艺术包括了融合中的文化、发展中的技术。随着投影方法的不断应用，全息投影效果带给观众一个全新立体表现的世界，看到的舞台是多空间的、人物可跨越时空的变化，可以想象春晚延伸出来的全息投影技术将会越来越多地出现在人们视野中，并成为一种观赏习惯。
科技的进步多是来源于人的想象，我们在星球大战中看到了莱娅公主的全息投影成像，在阿凡达中又看到一个地球入侵者的军用设备――全息沙盘显示系统。科幻片总是把想象的结果突然就带到了我们面前，那时观众可能还在遥想某种效果，最快也要若干年后能出现在我们生活中、或被我们应用，就像春晚舞台的科技，让你又觉得本来是科幻的事物来的如此之快、应用如此之广。科幻之所以让舞台有了模仿应用的意念，是因为科幻为艺术作品带来了超想象力的元素，是观众从内体验过的视觉效果，这种效果影响着观众的思维，并同节目达成了认知，完成对文艺作品深层次的理解。
结 语
全息投影效果目前只有新技术进步的阶段性呈现，今后出现的全息投影技术将会是时代的变革，在完成设备实现拍摄物体向即时全息投影转化后，就能走向拍摄终端到网络化的转变，实现电视与网络相连接的输出端结合，进行全息播报。随着科技的进步与发展，全息投影技术的成本也会越来越低，它可以随时用来生动形象地演示事件的发展过程。
参考文献：
[1]周海宪，程云芳.全息光学[M].北京：北京化工工业出版社，2006.
[2]孔彬.全息立体显示技术助推裸眼3D发展[J].中国数字电视，2012（6）.
[3]彭吉象.精益求精 创建品牌[J].中国电视，2014（12）.
打造“永生不死”之身
科学家称，人类在未来20年将实现“长生不老”的梦想。
不久前，俄罗斯媒体大亨德米特里·伊茨科夫对外披露，他将实施一个名为“俄罗斯2045”的惊人计划。该计划也被称作“阿凡达计划”，其目的是通过先进的科学技术延长人的生命，直至实现“不死之身”。据说该计划目前已获俄罗斯科学教育部大力支持，已有5000多名科研人员和志愿者报名参加。
“俄罗斯2045”的设想源自于2002年上映的好莱坞科幻大片《时间机器》。这部影片讲述，青年工程师亚历山大乘坐自己制造的时光机器来到80万年后的地球，发现在经历了月球破碎、冰河时期等大浩劫后，地球已经发生了翻天覆地的变化，人类也已经分化成了生活在地面上和地底下的两个种族，人类的科技几乎消失殆尽。不过，亚历山大在一个山谷里遇到了全息“虚拟人”沃克斯。“他”看起来和真人一模一样，拥有人类的感情和记忆，但实际上却是一个靠核能驱动的大型数据库。亚历山大曾经在21世纪的纽约图书馆见过沃克斯。也就是说，沃克斯目睹了几十万年中人类的毁灭和重生，堪称“永生之人”。
“俄罗斯2045”将分四个阶段进行：第一阶段(到2020年)，打造出可以通过人脑进行遥控的机器人；第二阶段(到2025年)，将已去世的人的大脑移植到机器人身上，让其生命在机器人身上得到延续；第三阶段(到2035年)，研发出可以存储人的全部性格和记忆的“人造大脑”，当一个人去世后，可以继续他的生命；第四阶段(到2045年左右)，最终打造出“虚拟人”，即具有人类的思维、意识和感情，但没有肉体的全息影像，它将像《时间机器》中的沃克斯一样成为“永生之人”。
“俄罗斯2045”的终极目标是在2045年左右，实现将人类的思维移植到机器人上，由此打造人类的“不死之身”。而现年61岁的美国科学家雷蒙德·库兹威尔更是爆出惊人言论。他于2012年7月撰文说：在未来20年里，纳米技术将取代人体许多重要器官，科学家将实现“长生不老”的梦想。库兹威尔说：“我和其他许多科学家都相信，在未来20年左右时间里，我们将有能力对人类这款还属于‘石器时代’身体的‘软件’进行重新编程，以使我们停止衰老，甚至返老还童，纳米技术将确保我们一直活下去，直到永远。”
库兹威尔以成功预测多项发明的诞生而著名，他做过的其他重要预言还有：纳米机器人将取代血细胞，其工作效率将提高几千倍；未来25年里，我们在奥运会上可一口气跑完15分钟的短跑冲刺，可深潜4小时不用换气；对于心脏病患者来说，今后只要送到医生那里进行一个小手术就行了，纳米血细胞机器人可让他们继续生存下去；纳米技术将大大拓展我们的心智能力，我们将具有在几分钟之内就写出几本书的能力；如果我们想进入虚拟现实模式，纳米机器人将关闭我们的大脑信号，然后将我们带到想要去的任何地方；在我们的日常生活中，数字全息图可随时进入我们的大脑，为我们答疑解惑……
库兹威尔的这些预言乍听起来并不现实，但他指出，事实上，这些预言都基于以下事实：人类对基因技术和计算机技术的认识正在以几何级数的速度加速。他在其著名著作《奇点临近》中写道：技术水平上升一倍所需要的时间正在不断缩短。这是一条指数级增长曲线，当抵达一定的临界点后，技术水平的上升将呈现井喷式加速，原本需要20年才能达成的技术进步，将只需要10年、5年，然后是2.5年、0.75年即可实现，如此不断加速。他认为现在我们正处于这一临界点附近，我们即将迎来一轮急剧的技术进步加速阶段。
库兹威尔说：“我们可以期待一个全新的世界，在这个世界里人类变成了电子人，我们拥有人造的四肢和器官。”
人工组织替换生物学上的血肉之躯
医学研究的发展，在挽救生命的同时也给人类带来了延年益寿的希望。
如果上述两则消息让你觉得不可思议，那么建议你到一个地方去看看，或许你就会改变自己的看法。
那里是凯文·沃里克的办公室。沃里克是英国雷丁大学的控制论教授，被人称为“身体黑客”，以将传感器和射频芯片植入自己的身体而著名。在他的办公室里，你将看到几辆微型赛车——这些赛车是如此之小，即使当作你8岁时的生日礼物也会令你感到失望。不过，它们可不是普通的玩具车，当它们驰骋在老鼠的大脑里时，可以影响和操纵老鼠的大脑意识。在沃里克看来，未来人类的身体真的会变得不那么重要，身体不过就是大脑活动的工具而已，他甚至预测大脑本身也并非不可替代。
医学研究的前沿科技，从人工心脏到干细胞研究，在挽救生命的同时，也给我们带来了延年益寿、“永生不死”的希望。以下是医学研究领域的一些最新进展。
心脏的再生与康复
十年前，接受人工心脏移植的患者只能在医院里延续他们的生命。而如今，可装在背包里的6千克重的人工心脏泵取代了原先重达180千克的人工心脏泵，使得接受人工心脏移植手术的患者可以过上正常的生活。55岁的意大利人彼得罗·佐泽托，在接受心脏移植手术之前依靠SynCardia人工心脏维持生命的4年里，每天都能骑自行车和散步。一般来说，在患者死亡或获得捐助者的心脏之前，SynCardia心脏可为患者额外争取到12周的生命，而佐泽托则创下了4年的生存纪录。
起床
2046年9月22日，经过了一整夜的狂欢，你正在熟睡着。
突然间，墙面上的荧幕亮了，一个熟悉的面孔出现在画面中，它是你最新购买的应用Samantha。娇滴滴的声音通过无线高保真音响回荡在卧室：“起来吧，Joe，非常抱歉地通知你，临时加班开会。”
“等，等一下，Samantha，你在开玩笑吧？”你嘟囔着，“昨天是我生日，喝得有点多，今天不是周末吗，还开什么会？”
话虽如此，你还是强打精神，进了盥洗室。洗脸时，隐藏在镜子、马桶和洗脸盆里的DNA和蛋白质感应器已经启动，分析你的体液和呼吸出的分子，以便检查任何疾病的最初征兆。唯一亮红灯的是酒精含量。拜托，昨天是宿醉好不好。
洗漱之后，戴上智慧头盔，通过心电感应控制周围的环境，你把温度调回到26度，开始播放莫扎特《G大调第三小提琴协奏曲》。机器人已经在厨房里烤面包并泡上你最爱的低因咖啡。车库里的磁悬浮轿车也被激活，正在待命。
过了几分钟，你走进餐厅，机器人Frank伸出机械手臂把新鲜出炉的煎蛋放在你的面前，然后为你小心翼翼地围上餐巾。
交通
餐后，浏览着衣柜显示屏上根据当天天气为你搭配的着装，在Frank的帮助下，你穿戴整齐，来到门口，这时磁悬浮车已轻轻地开启了车门。你坐进去，车子静静启动，漂浮在超导网络产生的磁力垫上。
车子在GPS和数十亿枚隐藏在路上随时监控交通状况的晶片的指引下，以最合理地路径和速度前进着。而你则悠闲地打开视频留言，Amy的影像出现在你的腕表上：“亲爱的Joe，我在火星上，不能与你一起度过生日，祝你天天开心。”说着，她做出了一个心形的手势，瞬间放大在挡风屏幕上，同时调用了《Happy birthday》的乐曲。
“哦，亲爱的Amy，我爱你。”你冲着屏幕努了努嘴，立刻化作一个亲吻的视频传输过去。
甜蜜的画面切换到车窗外却大煞风景。城市里的废弃物总是很多，大都是电脑和机器人的零件。由于芯片免费，所以垃圾成堆，很多人已经在考虑用芯片填海造陆了。你暗忖着，这帮疯子。
开会
在办公室大楼门前，下车，一道镭射光悄悄完成了虹膜和面部检测，你被允许进入大厅。车子按照程序自动泊到车库。
办公室里，只来了一半的人，其他人都是通过3D全息影像参会的家伙们。你不习惯戴智能眼镜，于是腕表便承担了检索参会人员信息的工作。你默默记下几个重要的大人物的履历，然后回到自己的座位上。
主持人说：今天我们讨论的议题是为最新发现的新物种命名。
“这又不是什么新鲜事。”你暗忖道，“公司自从收购了那家新侏罗纪公园，就不断地把斯皮尔伯格的电影变成现实。问题是我们又不是古生物专家，我们只是新时代的维基百科，好吧？”
“由于地球暖化，越来越多已经消失的动物物种的DNA被发现，并且被复制出来。”主持人继续说，“所以，我们现在亟待解决的问题是把它们命名归类，以便于尽快让全球动物园共享相关信息。”
随着主持人的讲述，室内的光线变暗，新克隆动物的3D影像出现在你面前，一头类似于霸王龙的家伙正直勾勾地盯着你。
随着影像的转动，你可以清晰地看到它皮肤上的毛发和纹理。你试图触摸一下，它似乎有所反应，巧妙地避开了。
最后，经过综合大数据纪录和充分讨论，这个命名小组的带头人还是确定由你担任，看来，过度曝光的确不是一件聪明的事。
求医
经历了漫长的一天，下班时，Samantha通过腕表通知你给David医生回个视频电话。
你来到了公司的休息间，打开大屏幕，David礼貌地跟你打过招呼，然后面色突然一沉：“Joe，有一些事，我必须提醒你，还记得你在球场上被踢伤的那次吗？”你点点头。那是真实社会最惨痛的记忆，你现在想起来还心有余悸。
当时，在酒吧跟几个老外打赌，说下一届世界杯中国会拿大力神杯。对方捏着黑啤的杯子，冲你摆出了不屑的手势。
于是，你和小伙伴跟对方约了一场比赛。冲撞中，你被争顶的球员撞倒在地，立即昏迷，当时是脑震荡以及严重内伤。
幸好球衣上的感应器自动拨叫了急救电话，并且及时上传了你的医疗纪录，通过GPS定位，你被送到了医院。
在医院里，David医生指挥机器人对你进行了微创手术，缝合了伤口。不过，你偶尔还是会感觉到有些后遗症。
思绪被David医生的话拉回现实。“Joe，今天我查看了你的上传体检纪录，发现你的酒精含量过高。你忘了我当初的警告吗？你还处在康复期，不能饮酒，而且还是过量……”
“昨天我生日！”你笑着说，“David，我记住了，下不为例。谢谢。”
“Joe，虽然现在医学已经解码DNA，但是关于解酒的那种酶，还在试验阶段，所以出于保护你的角度，还是要量力而行哦！”
约会
接受了David医生的忠告，你有些迫不及待地启动了磁悬浮轿车，因为晚上的约会时间迫近。而且，你还要先去一个地方取礼物。
车上，挡风玻璃显示出购物中心的私藏空间，你选中的机器宠物狗，现在的位置就在36街区东面的店铺。“Let’s go。”你对磁悬浮轿车发出指令。
当你来到玩具店，机器人店员在门口问候着，然后拎出一个精致的礼包。你的腕表扫了一下，确认收货。
正当你准备奔赴约会地点时，Samantha给出了温馨提醒：“亲爱的Joe，你为什么不顺便在这家店换一套西装呢？他们正在举办一个很不错的活动哦！”
你把腕表对着机器人店员一晃，它心领神会，立刻按照你的3D尺寸显示出10款西装作为选择。最爱的深蓝色。笔挺的西装送到你手上，时间刚刚过去3分钟。
你满心欢喜地上车，穿越海底隧道，奔赴约会地点――海中央的小岛。
在腕表的提示下，你准时来到那座充满巴洛克风格的建筑――Old Bookworm咖啡店。悦耳的莫扎特在身边流动。你依稀望见钢琴前那个穿绿色裙子的机器人姑娘，不由感叹，跟她年轻时长得真像啊！
“像谁啊？”后面有人拍了拍你的肩膀。你猛回头，发现记忆中绿色裙子的主人正笑盈盈地望着你。
关键词：传统武术；武术文化；文化结构；文化思维方式
中图分类号：G80文献标识码：A文章编号：1004-4590(2009)03-0042-03
Abstract:The cultural structure of Chinese traditional wushu consists of three layersexternal layer (physical surface), interface layer (political system), and internal layer(spiritual factor) The three layers are connected and interact with each other, forming the cultural system of Chinese traditional wushu Chinese traditional wushu has a unique mode of thinking, including simple dialectical thinking, emotional imagery thinking, empirical thinking and analogical thinking This kind of thinking mode illustrates the unique mind pattern and wisdom of Chinese people
Key words: Chinese traditional Wushu；Wushu culture；cultural structure；cultural thinking mode
绵延五千多年的中国传统文化，以其丰富、瑰丽和独具特色辉耀于世。在中国传统文化中孕育并发展起来的中华传统武术，折射着中国传统文化的基本精神，是中华民族文化的一个重要构成。在历史长河中，中华武术积淀了博大精深的文化载量和一以贯之的文化命脉，芸芸民众历来高度的价值认同和自觉实践，从而使武术在沦桑岁月中蕴藏了许多厚实的灵魂，并由此成为我国文化艺术宝库中的一支奇葩。武术的文化结构和思维方式是武术文化体系的重要组成，科学把握和深入理解武术的文化结构和思维方式，对挖掘武术文化内涵和精髓，进一步弘扬武术文化的魅力，提升武术文化的品质，进而提高武术的社会适应能力，增强武术的自信心，具有积极重要的意义。
1 传统武术的文化结构概述
传统武术的文化思维方式是武术的文化结构的重要内容之一，深入理解武术的文化思维方式必须首先科学把握传统武术的文化结构和基本内涵。
笼统地说，文化是一种社会现象，是人们长期创造形成的产物，同时又是一种历史现象，是社会历史发展的积淀物。确切地说，文化是指一个国家或民族的历史、地埋、风土人情、生活方式、行为规范、思维方式、价值观念等，主要包括物质文化、制度文化和心理文化。因此，文化的内部结构可分为三个层次：物态文化、制度文化和心态文化。传统武术是中华文化的一个“全息影像”，有着自身的内涵，可作为一种文化样式。因此，按“文化层次”之说，可把传统武术文化结构分为：拳种、套路、器械功法、外在活动形式等的外显层（物质层）；师徒传承、师门规范等的中间层（制度层）和所反映出的思维方式、审美情趣、价值取向等的内隐层（精神层）。三个层次，相互联系，相互影响，逐步升华，综合构成传统武术的文化体系。外显层是可触知的具有物质实体的武术文化事物，是武术文化的载体和基础；内隐层是武术文化的积淀和升华，是核心；中间层是武术文化外显到内隐转化的桥梁。三个层次都蕴含着丰富的内涵。
1.1 外显层：“舞对合彀”的武技之道
套路、格斗及功法练习是传统武术最显著的活动特征之一。“舞对合彀”的打练结合，是传统武术的最基本活动样式。“舞对”指两种有机的习武形式：套路单练为“舞”，两两相当的相互格打为“对”；“彀”指决窍。“舞对合彀”要求套路单练当与双方的技击训练相互为用。个人的套路单练并非徒炫人目的“造型艺术”，于是需要习武者在了解技法意义基础上的“练时无人似有人”；“两两相当”的对练，要求通过预设性的格打技法来强化对“用”的体会；而作为临阵实用的散手，则是“敌我关系”及武术技击价值的直接显示。因此，以势势相承的套路作为习武入门之法，继而拆招、散打并兼习各类功夫，由此组成了传统武术的基本活动样式和技术发展的基本内容，从中深刻反映出中国传统文化讲究“技进乎道”的旨趣特征。
“舞对合彀”的武技之道的含义主要体现在两个方面。一方面是阴阳之变。对于传统武术，浑然无迹、有感皆应既是中华武技之道的生动体现，又是阴阳互济的契合结果。明阴阳之变是“技进乎道”的习武原则。传统武术中的阴阳互济观反映了中国文化对于世界万物最佳存在方式的基本认识，其中寓含了“道”的法则与精神。另一方面是“柔弱胜刚强。”传统武术理论认为，只有“四两拨千斤”式的随机而发，方是传统武学有的臻美境界与技术精髓。再一方面是习武者个人品质在某种意义上比身体条件更重要。只要具备了应有的意志品质加上训练得法也就能弥补身体条件的不足，那怕身体有一点伤残，照样能练出惊人的功夫，这就是传统武术中一再强调的“苦恒出高手” 。中华民族一贯倡导的“君子以自强不息”精神，在传统武术中得到了最生动的闪现。
“舞对合彀”的武技之道是传统武术在实践基础上的理论思考，也是一个东方智慧的文化成果。这种神明之境的“武技之道”，长期以来一直激励着习武者的热情，在实践中不断去营造武技艺术的自由王国。另一方面，传统武术在整个“行之维艰”的具体过程中，它那注重“格物致知”的实践理性，强调坚忍不拨的意志品质，讲究阴阳互变的技击思想，钟情动作形式与艺术境界相统一的审美旨趣和追求内外兼修的习武原则等，都从一个侧面鲜明地体现了中国传统文化的隽永魅力。
1.2 中间层：“择徒拜师”的传承方式
一方面，择徒，是传统武术文化中的一个重要内容。历史上，各家拳种门派无一不把传人的选择当否，视为本门拳种是否能够传承繁盛的第一关键。尽管也有对求艺者身体条件方面的要求，但最终关注的是包括意志品质在内的道德状况。“学拳宜以德行为先”已成为整个习武群体的普道认识，由此形成了入室传薪的择徒样式。另一方面，作为传承载体中的“师”，在整个文化传播中具有重要的价值和地位。传统社会中，一切以实践经验为特征的百工诸艺的衍流，往往是通过掌握着丰富实践经验知识的师辈对后继者的传带，其中包括武术。然而，传统武术在对“徒”提出了种种要求外，也对为“师”者提出了相应的责任与规范：既要有拳理功夫上的真技实艺，同时也需有良好的道德修养，这是每一位被尊为师者赖以建立个人威信和地位，并能对本拳门产生强大凝聚力的两个必要条件。
师徒传承在传统武术的生命进程中一刻也没有停止过自己的脉搏跳动，这就是对它文化价值的历史肯定。当今，师徒传承对武术的发展仍具有积极的意义，既有利于拳种技艺的经验积累和技术发展，又具有在文化认同基础上产生群体凝聚的价值。
1.3 内隐层：“道德本位”的人格塑造
中国的文化传统素来视道德为根本，传统武术，同样奏鸣着中国文化的主旋律。作为内隐文化的武德，是中华民族人文精神的历史积流，也是构成中华武术文化的一节重要环链。传统武德在不同的历史时期，不同的习武群体中有着各自的具体内容，但其主体精神则具有相对的稳定性和延续性。作为习武者的行为规范，从本质上讲，即是提出的一个如何做人的价值尺度。这个尺度不是一个笼统的概念，而是有着明显的内在多重结构形成的一张反映广大习武群落的道德伦理之网，这张道德之网大致由武德伦理规范、习武中的意志品质和体现为乡土文化的侠义精神三部分所组成。武德伦理规范是传统社会一般道德伦理在习武群体的投射，其核心内容是孝悌、敬诚；意志品质在传统武术中强调的是习武者通过体肤磨砺而达到的人格完善，是一种比较稳定的心理特征；侠义精神是指习武者以武技为手段，以道义为规范，在社会活动中显示自我价值的一种自觉心理状态，其具体内容主要表现在对习武者所要承担的社会责任和对本人的秉性修养两个方面。
传统武术有两个文化向度：一是习武者在技艺上的不断提高，二是在自我道德上的逐步完善。在传统武德的结构中，武德伦理规范是武德的基础，意志品质是武德的实践磨砺，而集中体现了习武者理想价值的侠义精神，则是传统武德中流光溢彩的无限风光。千百年来，它绽开“武”的横空浩气，渗入广大民众的心灵，成为人们判断事物的某种价值尺度，也是为习武者所设计的实现人生价值的理想境界。
2 传统武术的文化思维方式
思维方式是传统武术文化核心结构中的重要内容。著名学者张岱年先生曾经说过：“文化应该包括人们行为和思维两个主要方面，如果千姿百态的传统武术技艺、功法好比视野中的浪花惊涛，那么这一文化结构中，作为其中一个重要组成部分的思维方式则宛如海水深处的暗涌，从中显示出我们这个民族独特的思维偏向。”因此，基于传统武术的文化结构，挖掘武术的文化思维方式，对进一步弘扬武术文化的精髓，再现民族智慧，具有重要意义。总体看，传统武术的文化思维方式主要有下列四种。
2.1 朴素的辩证思维
辩证思维是中国传统哲学的基本方法，阴阳互补、天人合一则是其中的根本观念。中国传统中所谓的“道”，离开了阴阳，也就成了一个混沌的存在。因此，阴阳学说是中国传统哲学中有关万物生存变化的关联点，与太极、四向、五行、八卦一起共同构成了我们的这个民族、这个世界总的理论。
传统武术文化的塔尖上同样闪烁着这一智慧的光芒，可以说，明阴阳之变，求内外合一，是传统武术以及天地精神的一个基本道属所在。中国传统哲学中的阴阳观作为一种概括性的辩证思维方式，是用对立项的矛盾形式来概括出事物的特征，以便迅速掌握事物的本质。这种阴阳观被引入传统武术理论后，随之衍生出了诸如形神、内外、动静、刚柔、虚实、开阖、起落、攻防等一系列自己所具有的文化范畴。我们可以想象，如果在我国的传统拳理中没有了这些概念范畴，那么传统武术的文化内涵以及它的理论体系，就无法加以理解。传统武术的文化魅力也就会大大逊色。
中国传统武术中阴阳范畴的内容比较多，其中拳种将阴阳理论推演得更加淋漓尽致。中国传统拳种无论哪一派别，在理论和实践上都非常强调刚柔相济的重要性。认为“刚不能久，柔不能守，纯刚纯柔都不是上乘功夫”。不同的拳种虽然练法不同，但训练的最终目的都是达到刚柔相济。求得刚柔相济，是传统武术的根本要求。由于刚体现为一种强猛的、外在的运动特质，所以属阳；柔体现为一种恬静的，内在的运动特性，所以属阴。传统武术理论中要求明阴阳，事实在许多地方就是指刚柔，所谓阴阳相济也就是刚柔相济。刚柔相济集中体现了我国传统武术朴素辨证的思维方式。一方面，从拳种训练的实践看，如以柔入手的太极拳，要求首先要摧毁人们动作中原有的坚硬劲，使它化为柔软。要“有心求软”，“用意不用力”，全身松开，然后才能“无意成刚”，再到“刚柔相济”；再如形意拳则是从刚入手，“练精化气，练气化神，练神还虚”，先练明劲，再练暗劲，最后是化劲。明劲是刚，暗劲是柔，化劲是刚柔相济。另一方面，从刚柔相济的内容上看，首先表现为一种两两相当的实际格斗中体现出来的综合能力。刚柔相济就是体现为净力的发放，在净力发放过程中，必须刚柔相济，如果纯用刚法，力布满身，牵拉不力；如果纯用柔法，则气散不力，落点没有归着力。其次，从生理机能看，肌肉只有接受了一定的刺激强度以后，才能产生兴奋，形成收缩，这种刺激，在一定的时间范围内刺激的强度越大，肌肉兴奋性就越高，所募集到的运动单位就越多，因而，如果动作过分柔弱，必然导致缺乏足够的刺激强度，肌肉的兴奋性就不会出现，从而气散不聚。
2.2 情感体验的“意想”思维
意想，是我国古典美学理论中的重要范畴，也是传统武术训练中直接把握自我体物原则中的重要内容。传统武术十分强调习武者在具体的训练实践中把握传统武术理论中的要求和原则。“意想”在理论上又被称异象，异指客体化了的主体情思，象是指主体化了的客体物象。作为内心世界的“意想”，一方面具有在线客观事物形象的功能，因为任何客观事物形象都是通过主体的思维方式、认识观念体现出来的。另一方面，这种“意想”也可以产生出从来没有存在过的事物的形象功能，这种没有存在过的事物的形象，事实上就是一种符号化后的把握。
中国传统武术历来要求的就是到最后必须进入一种“拳无拳、意无意”的境界，这种以脱化神明为特征的传统武道是很难言说的。这种客观存在就要求习武者必须在长期日积月累的不断实践中用心揣摩和感悟，方能有所把握。众所周知，中国文化，特别是中国汉字，大量带有比兴修饰手法的理论描述，同时也强化了传统武术中的“意想思维”方式。在这种“意想思维”方式作用下，传统武术就形成了颇具特色的“意想训练”，这种“意想训练”是一个充满了个人现有经验和情感联想的内心世界，在实践中具有非常重要的意义。如太极拳家认为，习拳必须想其义，“心如梦，肝如剑……”这种对于人体五脏用了如梦、如剑、最灵便、快如风的不同要求，显然不是一种对理论逻辑演绎以后的概括，而是诉诸于习武者内心自身的经验感受。
通过内心对“意想”的体验来感悟习武的要求，应该说是传统武术中一个基本法则。清代乾隆年间《拳经拳法备要》中，联系到行役拳中描述“起时直龙升天，落入霹雳击地，起无影，落无踪……”这类带有比兴修辞手法的理论描述，很大程度上具有一种审美意识，通过这种审美意识使得文字风姿绰约。但这种理论描述是意想性的，内容与内容之间并不具有逻辑性，这就导致习武者在对这种拳理进行理解时，不得不依靠自己已有的经验知识，此时，“意想思维”就显得尤为重要。“意想训练”从它的特征来看，不是一种无端的冥思苦想，往往也借助比赋、联想、判断、推导、自我预示等心理活动来作为训练的方法路径，从一个事物与另一个事物的某种相似性或相近点出发，或对一事物的形象和本意引申，用另外一个事物去表征，这样就突破了事物之间的界限，形成一种主客观高度融合以后产生的内在张力。应该说，以个人感悟为特征的意想训练，是传统武术理论中充满中国文化韵味的重要所在。意，在具有鲜明内向性思维的中国传统武术中，具有难以磨灭的悠远影响力。
2.3 经验思维
强调实践，注重行是中国传统的哲学，所谓“道不可离”，就是指主体不能离开实践，如果离开了实践，就不是道了。在一些技艺性的传统文化领域中，形的意义尤为重要。传统武术的文化特性决定了武术的历史延传，主要不是通过对典籍文化的认识来进行的，也不是通过对典籍的阅读理解进行的，关键在于实践的体验。习武者道德人格的自我完善，就是一个实践的过程。中国武术中的传统武德包含两个方面的内容，一是由语言符号构成的观念系统，要孝、要敬、要悌等等，要诚信、要讲礼义廉耻等。另一个就是由具体行为体现的实践程序，传统武德不管在观念上如何丰富高远，它的根本宗旨就是对内在的人格塑造，这就决定了传统武德从它形成的开始就是实践，而非思辨，要完成武德的人格设计，也只能靠习武者本身对这一观念理解基础上的社会实践。另外从技术提高上看，武术技术的提高同样也是一个实践体悟的过程，一部《中华武术史》从某种意义上也就是历代习武者在一种价值认同追求下，不断建立、不断总结、不断积累的发展史，从这个过程中充分反映出中华民族求实务本、自强不自的文化精神。
以口传心授为特点的传统武术，奉行经验哲学，师父的体验可以讲给徒弟听，但他难以将娴熟的技艺同时直接交付给徒弟，因为这种技艺是师父本人长期习练的结果，只能凝结在师父的个人经验中，只能于师父之手，而不能达到徒弟之手。徒弟要把师父的经验以及拳技水平转化为自己的东西，只能照法实例去做，而不可能通过其他途径获得。但从另一方面看，由于传统的习武之道过于偏实践体验而忽视了理论上的论证、创造，因此使得积累了许多丰富的、闪烁着实践理性之光的经验，很少得到应有的系统整理和传发，大多数是作为一种秘法心诀，或者五言格言。从而导致，对于一些妄语从从、多无边际的妄谈，只能采用经验否定的方法。所以，缺乏理论深度的经验，在实践中又存在很大缺陷。
2.4 以类度类的类比思维
以类度类的类比思维特点，是通过并不存在的逻辑关系比赋推理，或者交感互渗，从一个已知对象的知识推演扩展到另外一个未知对象，这种思维方式给传统武术留下了一道明显的文化印痕。如，传统的武术中，很多人吸收了中国古代哲学中的五行学说，这种五行学说被渗入到武术中以后，不少拳种纷纷把这种东西强行分配到自己的技术动作上，从而使五行生克无处不有。随着五行学说的深入，相生相克的理论被传统武术引入，一些拳种也逐渐仿效，说什么拳能克什么拳。这方面，行役拳是一个代表。事实上，按照五行学说相生相克理论类推出来的什么拳克什么拳，就是一种以类度类的类比思维结构。另外一个以类度类的典型事例就是功法练习。在功法练习中，这种以类度类的类比思维也清楚的反映出来。如点穴和轻功，大量的武侠小说，传闻故事，乃至于今天的影视媒体，都在渲染着这些东西。在今天的习武群体中，可能很少人会把这种点穴和轻功在实践中加以练习，但是，在传统武术文化上确实产生了很大的影响。传统武术功法的点穴，从它的文化源头上看是由古代中医学中的针灸而来的，应该说它源于中医学中的针灸，在这里，针被类推为人的指。还有轻功中的纵跃术、踏壁等也都是类推出来的结果。但有些类比推理出来的功法练习缺乏必要的逻辑前提和因果关系，因此，带有很大的主观随意性，往往使一些理论描述走入了误区。因此，这种练功方法只能是一张永远无法兑现的练功处方。
传统武术的根本旨意在于对习武者技术以及身与心的全面塑造，由此构成了“目标－实践－价值”这样一个文化指向系统。其文化结构和文化思维方式是传统武术文化系统的重要组成，体现了武术文化的整体框架、丰富内涵，以及武术文化的思维智慧和品质。作为一种充满生命力的文化，它不只停留在一般意义上的身体活动范围之内，必然带着自己的思考和自己的价值观，进入更为广阔的社会空间，在人们的理解阐释和实践中实现着自己的生存与进化，它的基本精神，价值理念和思维智慧，至今在广大的习武群落中发生着深刻的影响。
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