时间：2023-08-21 17:24:43
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇古代文学的价值与意义，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词: 古代文学 人文精神 教学
就面向过去的古代文学而言,其教与学的过程就是对历史维度的文学作品、文学作家、文学现象,以及内在规律进行全方位的探索与认知。而在这一历程中所面临的文本对象及其承载的文化精神内涵可以说是一种历史传承下来的深湛智慧精华。对于后来者来说,它不仅仅是一种知识,更可以在其中寻找一个精神的栖居之地,进行个人心灵、道德、价值观、人生观的洗礼与重塑。而这也就是悠久传统孕育的古代文学的人文精神的价值体现之一。
但是,即使一个蕴含丰富的矿藏也需要开采者得其矿脉而入才能真正发掘到其中的精髓,所以在古代文学人文精神教学传递的路途上,如何进行是需要在教学实践中慎重思虑和实施的。面对古代文学文本,教学的环境与一般的读者阅读有所不同,它不仅仅是个人化的阅读与随想式的感悟,更要在一种公共的语言环境中对文本进行品读、分析,其所面临的不单是一个个体对于文本的阐释问题,还需要在课堂的对话条件下对古代文学的人文精神进行适度和妥帖的传达,才能使其对学生主体自身的思想与情感产生一定的辐射影响,从而发挥出古代文学所蕴含的人文精神的价值。
一、以文为本
人文教育,因为其对于学生主体的道德完善与人格成长的重要意义而备受青睐。而对“人”的完善与培养,一直是其所追崇的目标。但是所谓“人”的塑造实现不是理论的空谈,它是要在具体的教学中凭依着“文本”所开拓生发的环境而衍生的。在教师、学生、文本三者构成的教学环境中,无论是作为导引者的教师,还是作为接受者的学生,他们二者对于人文精神的传达与领悟都离不开以“文”为本的立场。
在古代文学教学的进程中要解读历代作家的信念理想、人文情怀与艺术精神,就需要直接地接触作品,浸入文本思路,与文本共同思想进而体会领悟。从这个意义上说,教学活动便是围绕着一定的文本,以一种师生对于文本的解读与阐释贯穿始终。所谓“论从史出”,一切的阐释都不是空中楼阁,而是应以文本语义为基础,以忠实于文本原意为基本原则。而古代文学作品作为一种经典文本,它对学生来说,是一种历史性的存在,其与当下语言与文化存在一定时空落差,尤其所呈现的语言文字的古老性,有时候会成为学生理解文本语义的一重障碍。
就作为中国古代文学中最古老的一部诗集――《诗经》而言,如果不首先跨越文字的意义障碍,真正地解读似乎是很难继续深入的。就《诗经・豳风・七月》而言,在具体的教学实践中,学生在大多数情况下会首先被古老的文字语义与陌生的文化背景阻隔了深入的学习思维,文字的障碍就凸显出来。文字的困难性会让学生产生一定的挫折感,这在许多时候显然成为了学生学习进程中的一个问题。而更关键的是,在作品阅读中,如果文字意义的辩定与解析不明就会使得接下来文意疏通、诗意理解和精神升华等一系列的教学导向发生偏差与误读。譬如《诗经・豳风・七月》第二章有“春日迟迟。采蘩祁祁,女心伤悲,殆及公子同归”一句,从前句可辩,文意说的是春季女子采桑之事,但是暖暖的春日中,女子之伤悲与担心忧惧又作何解呢?朱东润《中国历代文学作品》中注释曰:“采桑女心里伤悲,害怕被公子们掳去。”显然这里是把“公子”理解为一种富贵人家的子弟的普遍意义。而学生往往会从自己习惯语言意识中判定:“公子”专指男性,再与“掳”字联系往往在脑海中解读成了一种强抢民女的意味。这时就需要在教学过程中结合相关文献进行深入的文字辨析:“公子,乃女公子也。此采桑之女,在豳公之宫,将随为公子嫁为媵,故治蚕以备衣裳之用,而于采桑时忽然悲伤,以其将及公子同归也。”[1]而“归”字之意也不是“回归”而是“女子出嫁”。由此,进一步引申出“古代贵族嫁女必以侄娣从之”的媵婚制习俗。而在此语义与文化的背景上,再发掘“女心伤悲”的情感蕴含就会从直接的“社会冲突意义”进而向女子“恐远父母兄弟”,以及“伤春悲己”的情感角度继续发掘。
上述所言的教学过程与思路作为一个例证突出的是对文本的解释与依赖,也许从某种程度上有些趋于传统的知识性的辨析,但是它并不完全等同于主张僵硬的知识灌输,而是着意表明一种“打好基础”的教学立场。毕竟中国古代文学文本相对于其他文本来说具有历史意义的特殊性,而无论从教师还是学生的角度讲,文本识别与语义辨析不是教学的终点站,而是我们搭建的必要的脚下的桥梁,有了它的沟通,教与学才能自然实现理解的目的。
二、引入性情
文学始终都是人的文学,历代的经典作品中往往蕴含着深厚的人生情感与深刻的生命感悟。而通过文学作品接触与领悟凝结于其中的个人与民族的信仰情操精髓,对于陶冶接受者的精神品位与人文素养,是有着显而易见的效应的。而要达成这个目标效果,显然仅仅依靠古代文学教学中对作品文本的语义和文献的考证讲析和概念传达是不够的,真挚地深入文学作品解读其人文情感,还需在文学课堂上引入性情来体验与主导。这也就意味着,教师不仅要掌握传统的方法解读文本,将学生带入古典语境,而且应在教学中“发扬真美,以娱人情”,[2]引导学生通过可感的形象,自然地感受文学的生命力。
经典的文学作品往往具有鲜明的意象、深远的意境与不羁的想象,对于它的解读,理性的拆解与分析有时候往往会有损其情境的浑融和圆满,直接的结论宣导也无益于对作品真正的理解。而性情化的解读方式有时会对作品情志的传达起到一种直接的作用。
所谓性情化的作品解读实质上是一种倾向于领悟式的体验阅读与理解,它重在实践一种获得结论的过程,从而使学生在富有情感的环境感召下,激发自身对作品情感体验的认同。引入性情主导的文本教学,有时可以通过对经典原著文本的熟读,先获得文本语感,然后在反复吟咏体味中,感知古文意象,领会情境,积累情感,从而深入到对文本的深层体会中。当然这首先要建立在语义畅通、文化熟悉的基础之上。以《诗经・周南・]苡》为例,这是一首古老的歌谣。文学史中多称其是“一首描写妇女们采摘]苡的劳动之歌,全诗洋溢着欢愉之情”。但是这一主题概要显然需要具体的阅读体会才能真正被消化。而对这首十分简短的作品,许多理性分析与探究似乎并不利于帮助学生理解其审美之妙境。譬如从《诗序》说“妇人乐有子矣”出发考量“]苡”的“治愈不孕”药用之途,由此来发掘先民对生殖的崇拜和狂热的诗歌主题。这显然是一条深入发掘诗歌内涵的有益思路,但是却似乎忽略了诗中蕴含的情感与情绪的直接传达。《]苡》全诗十二句,只换了六个动词,形成了一种轻快的节奏,此时富有情感的诵读可以说是体会诗歌欢乐情绪的一种直接方式。而要体会整体的诗境,也不妨在理性解读与知识消化之后,以一种真实的心灵和想象来领悟《]苡》的完整情境:“读者试平心静气,涵咏此诗,恍听田家妇女,三三五五,于平原绣野,风和日丽中,群歌互答,余音袅袅,若远若近,忽断忽续,不知其情之何以移,而神之何以旷。”[3]这种心旷神怡的陶冶,也是涵养性情与品格的重要方式。
教学中性情引入的主张,可以说是一种基于以“情”体“情”的思维,它虽然倾向于体悟性情感阅读,但却是应以一定的知识作为基础的。它追求的应是一种有知有情的既朴实又富有性灵的教学过程。
三、当下重塑
古代作品蕴含深厚的人文精神,但其要在教学中充分发挥效力,则需要跨越历史与当下的距离来形成最终的共鸣,从而能够走进当下,进入学生人格成长与培养的发展历程,彰显古代文学人文蕴含之于现实与人生的价值。
一般普遍认为,作品的意义和精神可以从很多层次上来理解,即作品创作时的原意、文本被作者完成之后流传中的阐释与当下对文本意义生成的理解。那么在古代文学的教学中,显然需要面对这重重意义解读。首先必须考虑的是作品酝酿与诞生时的本意,它虽不一定是解读作品的唯一准则,但确是不能忽视的生成起点。而在其完成之后于历史变迁中不同文化视野下的解读,作为曾经的存在,在某种程度上已经与作品共生传播了。那么处于当下环境的教学,明显在时间与文化空间上与其所面对的文本存在距离,于是作为诠释者的教师则需要沟通“彼”与“此”,将历史语境中的文本移于当下文化语境中,让学生形成与文本的沟通。
于是,古代文学教学的课堂中便似乎面临着两个方向的发掘与引导。既要引领学生走入过去,重新体验文学之作本身所指人文境界,又要走出来立足当下,让学生自身的人文精神感受融入文本所传达的人文意义境界。毕竟“解释传统的根本要义就在于指向现在,射向当前”。[4]而古代文学教学对于人文精神的发掘的意义也恰在于这种传统生命精神对现代生存的启迪。在教学过程中以当下意识阐释经典文本新的价值内涵与精神意义时,可以说既是对于它的重塑又是一种有生命力的传承。但是含蓄蕴藉的古代文学本身,以及历代文论的繁复和时代的远离,使得当下教学环境中对古代文学文本的意义与精神的理解趋于复杂。那些文学之作中既有一种于历史流变中凝固的价值核心,又具有随文化环境不停变化的丰富的意义和当下的多重阐释可能。于是在教学这个公共语言环境中,面对着当下多元的阐释与趋向过度的解释,古代文学作品中新的精神价值的重塑在注重其走进当下进程、体现当下关怀的同时,还需在慎重选择中以一种适度性的立场来贯通古今。
参考文献:
[1]姚际恒.诗经通论[M].北京:中华书局,1958.
[2]鲁迅.鲁迅全集(八)[M].北京:人民文学出版社,1981.
[3]方玉润.诗经原始[M].北京:中华书局,1986.
由上面的探讨我们可以清楚的认识到古代文学与传统思想是相互渗透切不可分割的，它承载了我国数千年的优秀思想和智慧在里面，因而要更好的传承传统思想就要对古代文学有深刻的了解，也要更为清晰的认识到它与传统思想之间的紧密关系。
1.1古代文学是传统思想的载体与重要传承工具
人的思想不同于物质，是无形的。所以在流传上就要依赖于各种各样的承载工具，比如创造物、传说、图腾等等。但是最为行之有效的流传方法还是古代文学的记载和描述。我国的古代文学清楚直观的将遥远的传统思想进行了归类和区分，并且以最为直观的文字形式进行了记载，包括古代的生活环境、当时主流的思想动态、文化形式、药学化学等科技发展甚至包括当时人们的审美观与价值观等等都能在个中文献中得到体现。而其中的许多著作我们如今也还在普遍的运用与学习其中《论语》、《史记》、《本草纲目》仍然被我们当做学习的范本。前人的思想和智慧已经与古代文学融合成了一个整体，是无法分开的。
1.2古代文学能够帮助了解先人优秀思想
古代文学除了记录下优秀的科学理论与思想理论同时也有着许多优美的诗篇和兴味悠长的唯美之作。几千年的历史中每个阶段都有文人墨客们对于爱国情操的抒发、对大好山河的咏唱以及对爱情的追求等等。每个年代的文体和表达形式是不同的，但是其中心的含义和优美的词句是不变的。这些都促使着今天的我们对古代文学的热切研究，同样这也深化了我们对古代优秀思想的理解。善言古者，必有节于今。对古代文学的探究的确让今天的我们抓住了古人的思想精髓，也在同时让自己的言行更为端正与合乎传统的优秀理念。
2.我国传统思想如何与古代文学相互融合与发展
要做到弘扬民族文化继承优秀的传统思想就要与古代文学的充分的融合，充分利用古代文学并研究和探索其中深奥的理论，这才能促进我们思想上的进步。
2.1加大对古代文学的研究力度与深度
我们手中掌握的历史资料与古典文献是十分丰富的，而且保存上也是相当完整的。但是在现阶段对于这些古代文学著作的研究却是有偏向性甚至可以说是片面的。当今比较受人们重视的古代文学作品绝大多数是词、曲、诗作、小说等等文学类著作，相比之下对于哲学性、科学性和史学性等比较高的应用型作品就研究过少。这就意味着对于这一类著作当中蕴藏的深刻思想哲理我们并没有深透的挖掘和继承，所以直到现阶段我们对传统思想的学习仍然不到位。要想使传统思想与古代文学充分融合并为我们现今的生产生活做出指导，全面的学习古代著作是十分必要的。
2.2现实中加强对古代文学及传统思想的教育力度
一、高职古代文学教学人文素养培养的意义
高职古代文学教学人文素养的培养，有利于塑造学生的人文素质，提升学生的职业能力，为学生未来的工作和成长产生积极的影响。
(一)塑造学生的人文素质
古代文学凝聚着中华民族上下五千年来的优秀文化传统和民族精神， 是人们智慧的结晶。教师可以通过指导学生学习这些优秀的思想，提升学生的明辨是非能力，树立正确的价值观念。
(二)提升学生的职业能力
当前社会对于人才的要求也在不断地提升，不仅需要学生具有丰富的知识和技能水平，同时也需要人才具有良好的思想素质和职业能力。加强对学生人文素养的指导，有利于改变学生以自我为中心的思想，具有良好的职业能力。
二、高职古代文学教学人文素养培养的策略
在高职古代文学教学的过程中， 教师可以通过创新教学理念，挖掘教材中的人文内涵，注重教学实践，开展多元化的教学活动等方法来开展教学活动。
(一)创新教学理念，挖掘教材中的人文内涵
当前很多高职院校在古代文学教学的过程中，存在教学目标不够明确，考核制度不够完善等问题，对学生人文素养的培养会产生一定的阻碍性因素。在高职古代文学教育之前，高职学校的古代文学教师首先要结合素质教育的理念，明确古代文学教学的目标，摒弃传统的应试教育思想，以学生为教学的主体。例如在教学之前，教师可以根据不同的教学内容和不同的学生，采取因材施教的教学理念，使学生能够在不断提升自身知识水平的同时，感受到学习的乐趣，并深入掌握学习的内容和其中的学习意义。
(二)注重教学实践，开展多元化的教学活动
当前很多高职学生对古代文化的学习积极性和主动性较差，这主要是由于课堂教学的内容无法激发学生的学习热情。良好的教学方法对于人文素养培养活动的开展具有积极的影响，教师可以通过教学实践活动，使学生在丰富多样的教学活动中，潜移默化地形成良好的思想素质和个人素养。
例如在指导学生对《论语》方面内容学习的过程中，教师可以结合有朋自远方来，不亦乐乎这句话，提问学生你们怎样看待友谊呢?等问题，调动课堂氛围，展现学生的思维想法。其后，教师可以对学生的发言进行总结，指导学生要注意珍惜朋友，重视友谊。在指导学生对孟子的论辨艺术这篇内容的学习过程中，教师可以在指导学生完成课文内容学习之后，提问学生孟子的辩论艺术主要具有哪些特点?等问题，在学生回答完成且总结完成之后，教师可以组织学生开展辩论会，以与学生日常生活和未来工作相关话题为辩论点，将所学习的孟子辩论艺术运用于实际辩论活动当中。
【关键词】古代文学课程；教学方法；分析探讨
1高职院校中古代文学课程开展的重要意义
中国古代文学是一门探究我国古代优秀的文学作品的课程，于学生而言其开展大有裨益，进行教学的主要意义在于以下三个方面:首先是能够帮助学生更加了解我国古代文学的发展轨迹和文学形式的发展过程，对文学的文体有基本的掌握，提高学生对于文学作品的鉴赏梦里。其次便是让学生在多样化的文学作品中真正感受古人的思想观念及生活方式，真正理解我国古代文学作品所存在的内在意义。更值得注意的是，通过开展古代文学教学活动，能够通过作品的学习来提高学生的文学素养，使学生在文学作品的熏陶之下更具崇高的文学情怀，必要时能够将此运用于工作和学习中，促进我国文学事业的持续性发展。[1]
2高职古代文学教学方法探析
2.1通过启发式教育引导学生
古代文学课程的开展，可以通过对学生的启发来进行循循善诱。启发式教学指的就是教师在践行古代文学课程的教学过程中可以在学生的学习能力和个人兴趣基础之上，制定相应的教学任务，通过两者融合的方法来激起学生对于古代文学学习的个人兴趣，使学生在整个教学中占有主动地位，教师通过客观合理的引导，能够帮助在学生探寻问题时起到一语拨千斤的效果。启发式教育关键之点就在于学生学习过程的强调与引导，这种教学方法能够促使学生积极主动的去探寻文学作品中的相关知识，并结合个人兴趣进行深入研究，从而达到学生思维拓展的成效。甚至可以说，启发式教学就是学生通过教师的有效引导，自发的去开启古代文学的学习之旅。例如老师在讲解曹操的《短歌行》时，教师可以针对“对酒当歌，人生几何”这句诗进行提问，而对于这句话教师提问的重点并不是在于诗歌字面意思的翻译，而是引导学生通过对曹操经历的了解于掌握，让学生通过简单的几个字去把握文章的主要思想。[2]此后，教师还可以引导学生带着作者提出的“问题去解读其他内容。通过提问来进行启发教学，从而引导学生正确把握文学作品的解读方向，把握其文学价值。
2.2借助情景式教学感悟学生
除了启发式教学外，教师还可以通过权健教学来进行课程教学研究。顾名思义，就是教师在古代文学课堂上可以通过一定的手段将作品所蕴含的情景呈现在学生面前，将学习氛围生动化。这种教学方式能够准确的体现出学生对于作品的把握程度及理解，同时还能够充分调动学生心理发展。这种教学方式最大的优点就是能够促进学生对于文学知识的情感感悟，除此之外也可以在一定程度上提高学生的文学审美，陶冶学生情操。例如在学习著名诗人苏轼的《水调歌头》时，老师可以在朗读之时播放王菲演唱的“但愿人长久”，使学生在进一步感受到诗歌所传递出来的意义，同时通过自我想象在脑海中勾勒相关画面，使学生能够自发的感受当时的情景，加深对于诗歌的理解。再去学习《诗经豳风》中的《东山》一诗时，教师可以从网络上下载相关的视频，在课堂之上播放给学生，或者是制作成有特殊效果的课件，都能够使作者形象和诗歌内容更加直观的呈现给学生，直接提高学生对于文学知识的感知与获取。
2.3利用表演式教学拓展学生
表演法也是一种极其有效的教学方法，通过表演教学与古代文学课程的融合，能够使学生更进一步的把握文学作品的精髓，并融入自我的情感。谣言法教学的开展就是让学生通过自我的表达方式来表现对于文学作品的理解，借助自身的文学想象将文学作品“生动化”，这种教学方法在一定程度上也能够提高学生对于文学作品的创新性[3]。例如教师在讲解关汉卿的《窦娥冤》时，可以根据作品的不同人物形象进行区分，并结合学生的实际情况进行分组，再通过小组讨论来这角色进行分类表演，让学生自发的去收集相关的表演道具，推敲作品中的台词，在这个文学作品的演绎过程中，学生对于《窦娥冤》自然能够有更加深切的体会，在表演时融入个人想法的展示，更能够体现学生对于文学作品理解的独特性与再创造性。
大学生对与古代文学的学习缺乏主体意识，原因有多方面。首先，大学课程设置过多。学分制实行后，学生不仅有专业必修课、专业限选课，还有公共选修课、通识通选课等，占用了学生大量时间。在此情况下，学生对于以四卷本的文学史及六册作品选为核心内容的中国古代文学课程无法投入足够精力去学习。其次，古代文学课程被严重压缩。这是大学课程设置过多以及新专业不断出现而引发的后果。以往的本科教学计划中，古代文学教学至少需要两个学年共四个学期的时间来完成。修改后的教学计划中，根据不同专业，古代文学教学时间被缩短为三个学期甚至一学年。汉语言文学专业虽然保持四学期的时间不变，但为了给其他课程让路，具体的教学时数也被削减了。课程被压缩，教师必须赶教学进度，学生对古代文学的学习囫囵吞枣，知识消化不良，也在一定程度上影响了他们主动学习的兴趣。其三，课程考核体系有缺陷。教师对学生期末成绩的评分一般是：考试成绩占70%，平时成绩占30%。考试题目基本以课件内容为主，学生既无暇也无兴趣去涉猎其他内容。平时成绩以课堂考勤为主，此外再布置一到两篇课程论文，这也是流于形式化的考核，对于学生主动学习没有促进作用。目前，在高校普遍重科研而轻教学的背景下，教师亦缺乏督促学生学习的动力。其四，单向度的课堂教学模式。教师对课堂教学的准备不可谓不足，课前查找丰富资料，制作图、文、音、画并茂的精美课件，课堂上也注意教学技巧，即使如此，教学效果也并不十分理想。在古代文学课堂上，除了少部分学生积极回应教师外，其他学生要么是一脸茫然，要么是低头不语。究其根源，教师单向度讲授，而忽略学生主体的能动性，课件再精美，声音再洪亮，学生们也难免产生审美疲劳。其五，学生对古代文学知识的魅力和价值认识不足。在现代技术日益发达，工业化进度越来越快，商业气息渐趋浓厚，以及全民娱乐的时代氛围中，古代文学知识对于个体人格涵养、文化修养以及社会的精神文明建设的魅力和价值已经淹没在一片喧嚣繁华之中。学生们更喜欢快餐式的文化享受，而不喜欢需要时间去沉浸在其中方能体会魅力和价值的古代文学知识。
二、强化大学生学习中国古代文学的主体意识的方法
在新形势下，强化大学生学习古代文学的主体意识不能靠单纯增加课时数或逼迫学生自学等老旧方法来实现，而必须贯彻以教师为主导，以学生为主体的教育理念，充分挖掘学生潜能，让他们自觉、自愿去扩大学习的面，并深入吸取知识的精华。笔者提出的一些方法或许对问题的解决有所助益。
（一）角色反串法角色反串法即为让教师和学生互换角色，让学生站上讲台教，教师旁听。目前高校教师依然习惯以自己讲授为主，学生被动听、记为辅，而往往忽略大学生不同于中学生，他们不仅具有极强的自主学习能力，也具有极强的自我表现欲。在具体实施上，教师可结合古代文学史的教学大纲，在每次课中布置一到两篇教学内容之外的作品给学生，让他们利用课后时间准备要讲授的内容并制作PPT，在下次课亲自展示，每位学生所需时间以5到10分钟为宜。学生讲授后，教师进行简要点评，指出其优点和不足，同时也可让其他同学来评价。在课程已被压缩的情况下，角色反串法一方面能以学生亲自参与、主动融入的方式扩大教学容量，另方面可激发学生在课外自主学习的兴趣。角色的互换不仅使学生感到新鲜，而且反串教师也让他们有扮演好这一角色的使命感、责任感，这是提升学生主体意识的一大动力。
（二）团队表演法这是基于角色反串法的一种延伸。在讲授叙事性较强的文学作品比如叙事诗、古典小说、古典戏曲时可以考虑用此方法。因为无论教师或学生，单纯讲授，其生动性、趣味性依然不够突出，而通过表演方式可解决此问题。因作品中的人物形象较多，一人无法完成表演，教师可以安排几位同学在课外一起琢磨作品，体会人物形象，然后通过团队合作编排，反复演练，最后在课堂上演出。团队表演法生动活泼，融知识性和趣味性于一体，对于喜欢表现自我的90后大学生来说更有吸引力。在表演过程中，学生对作品人物形象的性格特征、作品的艺术魅力有了切身体会，同时也锻炼了学生们的协调合作能力。此外，在尊重原作的基础上，教师也可鼓励学生发挥文学想象力加以创新。由此可见，团队合作表演法的益处是多方面的。
（三）课外拓展法由于目前大学班级学生人数众多，而教学时数有限，教师尽最大努力让每位同学都来反串教师角色或进行团队表演实属不易。鉴于古代文学课程需要学习的内容很多，教师讲授、学生反串讲授和团队合作表演的作品之外，仍有很多优秀篇目需要学生自主学习。这就需要教师在既定内容之外安排课外拓展学习的篇目。具体而言，课外拓展可细分为研读、改课程教育研究CourseEducationResearch2013年4月下旬刊综述•专著写、诵唱等几个层次。例如唐代诗人白居易的诗歌作品较多，在学习《长恨歌》、新乐府诗等作品后，可安排学生以将诗歌改编为剧本等形式改写《琵琶行》等篇目。此外，还可根据情况适当让学生自主安排一些古典诗词朗诵、古典诗词演绎会或者古典文学知识竞赛等。这些环节可增加他们主动学习的乐趣，也丰富了他们课余的学习生活。
（四）建立多元化的考核体系在目前的评价体系下，大学生的学习成效最终还是体现为成绩。为了使上述措施能落到实处，还需制定更完善的考核体系。具体而言，要把目前以期末考试成绩和以课堂考勤、课程论文为平时成绩的二元化考核体系，改变为以期末成绩、平时成绩、自主学习成绩等为指标的多元化考核体系。自主学习成绩指标包括学生在反串教师角色讲授、团队合作表演、课外拓展学习等环节中所获得的评价分数。如果说角色反串法、团队表演法可以通过教师的直观感受来评价，那么课外拓展学习的评价则可通过随堂考核的形式来打分。教师可在上课过程中随堂抽查，以便检验课外拓展学习的效果。
（五）教师人格魅力的感召尽管我们一再强调学生的主体性，并努力通过各种方式来调动学生自主学习古代文学的积极性，但是仍然不能忽略教师的主导作用。针对目前大学生对古代文学的魅力和价值认识不够的现状，教师必须展示出以古代文学知识为涵养的人格魅力，从气质、学识、修养等方面现身说法来打动学生，以此感召学生自主学习古代文学。前清华大学校长梅贻琦所提出的"所谓大学者，非大楼之谓也，乃大师之谓是也"观点，在当下更有警醒意义。宽敞明亮的教室、现代教学设备、图文并茂的课件，这些因素集中起来，对增加古代文学在学生心目中的吸引力，都不如一位学有造诣、魅力四射的中国古代文学大师来得强烈。教师们唯有不断增加自身的中国古代文学学养，以期有朝一日能达到大师的高度。
三、主体意识强化所取得的初步效果及其意义
［关键词］ 城市文学；文学史；空间形态；当代意义
Abstract: The meaning in literature history of researching the Chinese ancient urban literature is re-surveying and studying the classical literature from a spatial angle of view， digging and making use of the urban literature resources fully that had been neglected for a long time， which is good for rebuilding a space-time concatenate， more integrated and systematic Chinese classical literature history. Furthermore， the research on Chinese ancient urban literature can also provide a wide historical sight and profound historical text for the present literature.
Key words: urban literature; literature history; spatial form; present significance
近年来，在中国古代文学地域性研究呈现热潮的背景下，中国古代城市文学开始进入当代研究者的视域。城市文学属于古代文学的特殊分支，在内涵上与乡土文学、山水文学相对应而存在，具体是指以古代城市这一特定空间形态为观照视角，以人与城市关系为枢纽，以城市的物质构成、生活状态、文化品质、人文景观以及城市居民为主要表现对象的文学，其内容围绕凸显城市特点这一中心向不同层面展开，具体包括勾勒城市风貌、书写城市印象、表现异于乡村的都市生活形态、彰显由城市激发的物质欲望、描写个体都市体验、刻画各类市民形象以及以文学的方式对城市进行文化定位与评判等等。
研究中国古代城市文学，具有十分重要的文学史意义。
首先，古代城市文学作为一种客观存在，是中国古代文学不可或缺的组成部分，只有充分重视并认真研究古代城市文学，才可能建构完整意义上的中国古代文学史。
文学史写作是一项庞大的系统工程，文学发展历史自身的多样性与复杂性决定了文学史写作必然是多样化与系统性的有机统一。自清末黄摩西撰写第一部《中国文学史》以来，先后有数以百计的同类著作问世，内容由简到繁，容量由少到多。无论单本断代史抑或多卷本通史，无不将时间（具体言之是朝代）作为写作纲目，通行的写法是以历史发展的先后顺序为线索，依次介绍历朝历代主要文学现象、文学思潮、重要作家及其优秀作品。考察时代对文学的影响，作为一个重要的学术理念贯穿于各种文学史写作始终。中国古代文学发展历史悠久，覆盖地域广阔，文体繁多，内容丰富，作家队伍浩大，成员无数，名家名著层出不穷，任何一部文学史都难以将其全部囊括，挂一漏万势所难免。随着文学史研究的不断深入，为了弥补通史写作相对粗疏和过于简括的不足，及时反映最新研究成果，学界前辈与时彦不断推出各种分体文学史，如诗歌史、赋史、词史、散曲史、散文史、小说史等。此类著作仍以时间为贯穿全部材料的线索，只不过是就某一类特定文体的历史演进状况作出较为详细描绘和评价，由于笔力相对集中，对对象特征的挖掘也因此更加系统和深入。一个多世纪以来，中国古代文学的研究视角之所以没有发生根本性变化，主要原因在于我们民族的时间意识和历史意识高度发达，而空间意识和宇宙意识则相对薄弱。将时间作为文学研究的唯一观照角度，便于撰写者们把主要精力或全部精力放在勾勒文学发展的历史进程和把握文学的时代风貌之上，但其弊端也显而易见，即容易忽略文学存在的空间布局及其形态，从而导致诸多研究空白长期得不到填补。
文学的价值及其发展规律既可以在时间的延续中体现，也可以通过空间分布形态去认识。“研究中国文学史的任务，是清理并描述中国文学演变的过程，探讨其发展规律。”［1］而文学的演变包括了文学空间分布形态的演变，如果通过对文学创作中心空间移位的研究，对作家地域分布规律的把握，对地理环境与作家审美心理对应关系的揭示，同样能够发掘出文学发展的某种规律。上世纪八十年代以来，地域观照、空间批评的研究视角和方法被带进了中国古代文学研究领域，探讨地域、空间对古代文学创作及其发展的影响，遂成为文学史写作的一个新思路，在这一背景下，各种地方（省市）文学史相继推出。当学者们开始从空间视角去重新认识各种文学现象时，又明显表现出对产生于乡村的田园文学和山水文学的浓厚兴趣，在高度自觉的研究意识指导下，逐步建立起完整而科学的研究系统，并由此取得丰硕成果，诸如山水诗史、游记文学史之类著作的出现即为标志。相比之下，对文学产生的另一空间背景城市以及城市文学则普遍缺少关注和重视，不仅参与研究者少，而且缺乏明确的研究意识与系统的研究方法，城市文学资源未能得到充分发掘和利用，城市文学特色没有得到总结和提炼。毋庸讳言，城市文学已成为中国古代文学研究的薄弱环节。
古代城市文学是全部古代文学的重要组成部分，如果我们以作家与城市之关系为切入点进入文学史研究领域，势必发现许多新问题。例如，文学家的生存空间与创作空间的构成形态究竟如何？他们与城市的关系有何共同点？城市遭际与城市体验以何种途径、何种方式对其创作产生影响？其中的规律性与特殊性体现于何处？文学家的价值取向和审美情趣又如何内化为文学文本中的城市形象？我们能否从古代作家创作的城市文学文本中寻找到古代所存在的城乡差异？欲圆满地回答此类问题，不仅需要借助时间线索，而且需要空间观照视角和区域文化观念，如果采用时空并置的双重视角，我们对中国古代文学史的建构必将更加完整和系统。
此外，在中国文学发展的历史长河里，城市文学与乡土文学具有相互影响与渗透之关系，二者共同造就了古代文学地图的丰富多彩，欲准确把握中国古代文学史的内部构成体系，同样不能缺少城市文学研究这一重要环节。研究城市文学史，从另一个向度呈现中国古代文学的发展轨迹，将有助于我们深化对乡土文学文化特质的认识，更准确地把握中国文学的地域性和民族性。
其次，城市作为古代社会一个相对独立的重要文化空间，不仅铸就了古代城市文学特殊的精神风貌和文化品格，而且成为许多重要文学样式的策源地及其发展繁荣的催化剂。研究古代城市文学，是推动古代文学史研究多元化格局形成的有效途径，有利于古代文学史研究的深化。
城市文学的本质与特色，归根结底决定于城市文化的本质与特色。中国古代城市是在自然经济基础上建立和发展起来的，同时兼备军事防御、政治统治、文化整合、经济推动多重功能，尤以政治功能最为突出和重要。虽然它与西方近现代城市以乡村为对立面，以脱离自然、悖离传统为崛起前提完全不同，尽管城乡之间在很多时候并无截然划分的空间界限，但是在漫长的历史发展进程中仍然逐渐具备了区别于乡村的鲜明特质：第一，以人与人、人与物为主要关系结构。城市居民的异质性构成在相当程度上遮蔽了人际之间的血缘、地缘关系，交换关系占据了较大比例，功利色彩较为明显和浓厚。第二，城市是人类改造自然、改变自我居住地的创造性产物，其诞生与不断发展充分显示了人的自主意识与创造精神，与此相联系，城市文化不可避免地要彰显创造力量，淡化无为意识，崇尚功利追求，张扬世俗精神。第三，古代中国最重要的城市通常作为帝国的行政中心而存在，“政治，而不是商业，决定着中国城市的命运。”［2］因此，城市极易激发人们对于政治的联想和欲望，而城市居民较之乡民，也更容易遭受政治的辐射和影响，更易于感受皇权的存在和威慑。城市生活浓厚的政治色彩、商业色彩以及世俗化色彩，经由创作主体心灵的感受与投射，赋予城市文学文本相应的文化风貌，功利性（包括政治功利和物质功利）、世俗性、娱乐性构成了古代城市文学最核心的意义要素，以富为美，以俗为美，成为城市文学审美取向最突出的特征。对此，我们必须准确把握，才可能在与乡土文学的联系和比较中，更加全面深入地认识中国古代文学既二元对立又多元并存的文化风貌。
作为大量财富聚积地和商品集散地的城市，无疑能够为文学发展提供良好的物质基础，因此，它成为许多重要文学样式的策源地及其发展繁荣的催化剂。考察中国古代小说的发展历史，可以发现小说创作与城市的密切关系，早期小说产生和传播的空间背景不可能是以单家独院为主要居住方式、缺少人际交流和信息沟通的广阔乡村，而应是人口相对集中、信息传播比较方便的区域，只有城市哪怕是早期的城镇才可能具备这样的条件。中国古典小说经宋元由文言而白话的转折，至明清进入全盛时期，与此同步的正是古代城市经济的日益繁荣与昌盛，以及市民阶层的不断发展壮大，正是后者为小说发展提供了坚实的经济基础和广阔的市场。戏曲的情况与小说大体相同，古典戏曲的繁荣（包括创作与传播）同样离不开城市经济的繁荣，其中，城市居民的消费水平与欣赏水平直接影响到戏曲的发展与审美趣味。古代小说戏曲研究欲在现有水平的基础上有所创新与提高，强化和扩大城市研究视野，非常有必要。
再次，研究中国古代城市文学还具有现当代文学史意义，可以为现当代文学史研究提供一个广阔的历史视野与意蕴深厚的历史文本。
近年来，中国现当代城市文学创作和研究取得了引人瞩目的成就。审视既有成果，不难发现这样一个事实，中国现当代尤其是当代城市文学研究的话语体系，主要建构在西方现代城市理论基石之上，而西方城市文学则理所当然地成为中国学者研究的主要甚至唯一的参照系。与重视横向移植形成鲜明对比的是，纵向比较的环节显得十分薄弱，在当代学者的研究观念里，历史上“乡土文学异常发达使得中国在某种程度是成了一个乡土文学的国度”［3］。“历史经验”的缺失，源于古代城市文学研究的不足或者不力，现当代城市文学研究缺少了历史的纵向座标与具有本土特色的理论资源，中国文学史因此出现了某种程度的“断层”现象。
城市文学的研究价值并不与其历史地位和历史评价构成正比关系，事实上，中国古代作家群体因与城市的不解之缘，而成为城市文学创作的主力军。尽管由于农业文化传统所铸就的“乡土情结”的巨大影响，“叶落归根”、“富贵而归故乡”被古代社会绝大多数成员视为理想的人生归宿，城市只不过是个体生命中的“驿站”，然而，这并不妨碍他们对城市的观照和书写。无论匆匆过客抑或成功地进入者，城市总会在留下他们足迹的同时，向其心灵世界投射自身的影像。城市之于文人作家生命的重要性，不仅仅因为标志另一种外部生活环境或另一种生活方式，还在于它参与了个体的人格建构，并成功地转化为艺术创作空间的有机组成部分。研究城市与文学创作之间的关系，不但可以更加全面地认识古代作家的生存状况与历史遭际，更为重要的是，中华民族生长于农业文明的港湾里，社会的个体成员毫无例外地具有“农村”背景，一代又一代知识分子向往和欣赏城市生活，纷纷离开农村，选择新的生活环境与新的生活方式，显然具有“告别”昨天的文化意味。当然，这种“告别”尚未形成解构和颠覆，不过，其中所表现出的对后起的文化方式的认同趋向，正随着历史的发展由隐而显，由弱变强，逐渐汇入了当代人的观念形态之中。人类在进行改变生活空间、建设城市的实践活动的同时，也以渐进的方式不断改变着自身。研究古代城市文学，发掘内化于文学空间的思想文化价值，无疑可以更加清楚地勾勒出中华民族从传统走向现代的历史足迹，为现当代城市文学研究提供广阔的历史视野。古代作家群体在城市观照和评判方面表现出来的某些共同的“先天性”缺陷，也完全可以成为现当代城市文学研究的纵向参照系。
进入新世纪以来，学术界不断传出关于强调“打通”文学研究的时代壁垒，提倡建立大文学史、中国文学通史的研究体系的呼声。深入系统研究古代城市文学，为后世中国文学研究提供文学资源与文化资源，无疑是“打通”的一种有益尝试。
[参考文献]
[1] 章培恒，骆玉明.中国文学史·导论[M].上海：复旦大学出版社，1996.p1.
中国古代文学课博大精深，历来是高等师范院校中文系的专业必修课，而古代文学教学改革的关键，应是建立适应时展的教学模式。基于古代文学创新性教学模式的内涵，及其教学模式解决问题的方法两方面，略作讨论。
［关键词］
古代文学;教学模式;创新性;文学素养
中国古代文学课是高等师范院校中文系的专业基础课，跨度大，课时多，从先秦到近代，历时千年，内涵丰厚，包括文学史和作品选两大块。通过对中国古代文学规律的展示，使学生了解古代文学的发展状况，获得相关的基础知识，从而提高学生对古代文学的阅读鉴赏、分析评价能力，提升其文学素养。而为了更好地实现此目标，形成一个有效的古代文学教学模式是必要的。
一、古代文学创新性教学模式的内涵
(一)知识传授与文学素养的渗透
大学的教育功能不仅是教育培养各专业、各学科领域的专门人才，更在于造就人，养成健全的人格、独立思考的能力，使学生不仅成为有知识的人才，还是一个有文化的人。叶朗先生说:“人文学科关系到一个社会的价值导向和人文导向，关系到一个民族的精神塑造。”古代文学教学的当代意义，其实是和这门课程的人文性紧密相连的。作为教授这门课程的教师要以一颗高度负责的心把所讲授的内容与当今的社会现实人生联系起来，在当代与古代的文化精神对比之中发现问题、辨别是非，从而引导学生去理解把握现实人生，塑造出直面当下的健全的、独立的人格。基于此在古代文学教学中，引导学生在领悟古代文人艰难心路历程，透解“发愤抒情”和“穷而后工”的内涵，进而渗透砥砺教育，以古代文人上下求索、九死不悔的执著向上之路去引导大学生，使他们成长为胜任讲台，胜任引导心灵的教育者。
(二)理论教学创新与学生综合能力的培养
理论教学改革是高校教学改革的难点，因为它直接触及了专业性、学科性与实用性、适用性之间的矛盾，由此理论教学改革成为高校专业教学改革的关键。为此，结合教学实践，形成了古代文学理论教学的系统性改革工程。首先，打破旧有的解读模式，融入新的教学机制，激发学生的探求潜力。重新建构作品文本解读的思维机制，改变了传统文本强调割裂、单一，重视字词文面意义的解读模式，代之以新的突出作品整体、文人精神世界、文人身心状况对文本创作的影响，从而以全新的文本世界感染学生，激发学生的探索潜力。其次，重视学科知识之间的融会贯通，突出文学本质属性，提高学生的独立思考能力。教学中，从专业根本学科性质和作品与文学史构建关系等角度，思考古代文学教学学科知识综合化改革途径和文本探新对文学史建构的影响，注重学生驾驭专业学科知识、提高独立思考能力。融汇各学科知识，对古代特殊时代的诗作深度阅读，结合时代精神重新解读，不仅拓展学生阅读视野，还有力促进了教学相长。再次，创新教学理念，提倡涵养师德，立德树人。教师自身成长与学生培养之间的有机互动关联，教师不仅有才、更要有德，要形成独立的健全的人格，不断涵养师德;更要应用智慧，巧妙处理古代与当代、古人与今人、知识与实践之间的关系，使古代文学的理论教学充满生机与新鲜的活力。
(三)创新多媒体教学方式，真正实现优质教学资源的共享。
教学中全力探究古代不同文体教学多媒体技术的运用特点，诗词强调画面、意境，散文突出格调、色彩，小说侧重线条、故事，戏曲重在演唱、风格。同时，对丰富的教学资源大力整合，将最适合学生的材料集中，极大地提升古代文学的教学质量。
(四)服务基础教育的新理念
在专业课程教学过程中，我们注重古代文学专业知识的系统性、专业性，又始终贯穿课程教学服务中学语文教育的教学理念，逐步完成中学语文教材经典古诗词文富有个性的解读，深度鉴赏中学语文所涉古典诗词的著作，解决课堂讲授的延伸问题，为基础教育服务。总之，为了人文素养的提升，学生能力的增强，建立新型的教学体系，打破单一教学模式，创立了古代文学教学的新模式是必要的。
二、古代文学创新性教学模式解决教学问题的方法
(一)融会各学科，多元化教学
1．融汇各学科。
在专业课程教学过程中，我们注重古代文学专业知识的系统性、专业性，又注重将文化史、美学史、思想史与文学史结合起来，进一步扩展了学生的知识、视野。使他们在对文学作品和文学现象的分析中更有理论深度，让他们知其然的同时亦能知其所以然，在走上讲台面向中小学的语文教育时才能游刃有余。各学科的交融利于学生综合能力的提升，适应社会的变化，增加竞争力，同时为其将来的深造奠定坚实的基础。
2．多元化教学。
课堂教学，全力推进教学改革与创新。采用专题教学、启发式与互动式教学、课堂讲授与学生自学相结合等多种教学方法，注重激发、调动学生的积极性。做到教学改革理论与实践同步进行，相互促进。当今，大力提倡以学生为中心的教学观念已历年所，但传统的以为教学即讲课、“一言堂”式的教学模式仍然未见改观，尚是大行其道。教师照本宣科，学生肃然听讲，纵然当时讲者用心，听者有意，课堂上两厢情愿，一片和谐，但课后学生的收获却是忘多记少，微乎其微，何谈“垂櫜而入，稇载以归”?因此，激发学生的学习兴趣，引导学生主动学习，应该是教师的首要任务。为了达到这样的目的，教师可以通过多种形式发挥学生学习的主动性、自觉性，让学生更多地参与到教学过程中来，使学生成为教学过程的主体。在此，一是要注意形式的灵活多样，可以采用布置课后作业、组织科研小组、开展课堂讨论、开设网络学堂、鼓励学生讲课等等形式。二是要通过考核进行有效的管理，督促学生按照要求完成学习，调动学生的学习积极性。经过这样的过程，学生不但能够学会知识，更重要的是会学知识，正所谓“授人以鱼，不如授人以渔”。此外具体教学中，打破传统教材的固定思维，从主题和构思设计诗的新的讲解思路，推陈出新，突破旧有讲解模板，创新讲解思路。文本解读中，我们走近作者，做到最切合当时时代的解释，同时注意古为今用，发挥古代文学的现代价值。既要引领学生走入历史时空，体验作家作品彼时彼地的人文境界，又要走出来立足当下，让学生感受古代文学中体现的文化精神、古人的人文境界、生命哲学的当代价值。用古人的心路历程砥砺当今弱不禁风的学生，使他们有健全的人格。
(二)教学科研相结合，将科研成果转化为教学资源
古代文学教师十分注重科研与教学的有机结合，在教材的修订再版时，将研究成果编入教材，使教材内容得到及时更新和充实。同时，在教学过程中，积极关注古代文学的学术发展动态，适时更新教学内容，增加学术含量，及时将研究成果、在研究过程中了解的发展前沿及研究实践中积累的经验融入课堂教学中，增强学生的科研意识，培养其科研能力，为其今后的深造，在古代文学领域的进一步发展，奠定了坚实的基础。古代文学教师应充分利用科研成果，将学术研究与课堂教学有机融合，形成了教学与科研良性互动、共同发展的格局。
(三)编写新教材，打破旧传统
古代文学的内容本身具有很大的稳定性，不像我国现当代文学那样，具有很强的时代色彩、更新很快。建国之后编著的教材，具有一定的时代色彩，但其基本观点还是比较稳妥的，因而被使用多年受到众多高校汉语言文学专业师生的好评。但古代文学旧有教材亦有缺点，就是名词老化，解读方法陈旧，所选篇目不精;基于此，在教学中应该尝试编著新教材，新的作品选，补苴罅漏，荟萃精华，所选作品既要有历代传诵的佳作，亦应有代表某种风格但却被前人忽视的作品。在服务中小学基础教育的新理念下，关注中学教改，深度鉴赏中学语文所涉古典诗词的著作，注重正文解析、链接相关阅读作品，由点到面，拓宽知识，打破旧有的解读机制，同时解决课堂讲授的延伸问题。
(四)采用先进教学手段，提高教学质量
应用多媒体、网络等现代教学手段，使学生及时了解古代文学前沿动态，增加课堂教学的信息量，提高学生的感性认识和学习兴趣，提高课堂教学质量和教学效果。多媒体的使用是课堂教学现代化的标志，巧妙使用多媒体的图片、音频、视频会提高学生学习古典文学的兴趣，达到事半功倍的效果。
(五)建立资源共享平台，增强教学效果
关于空白，“原指书画作品中笔墨未涉及之处，介入文学以后，其涵义就更为广泛起来，它既指物理领域的语言文字的形式空白，也指心理领域的审美意象空白。文学的审美和创作都具有空白的特征。空白的观念和形式在文学审美和创作中发挥着无以替代的独特作用”〔1〕，由此，文学审美和创作中空白具有重要作用，那么在古代文学教学中合理的运用空白理论就显得尤为必要。
一、空白理论在古代文学教学中运用的可行性
1.古代文学作品中的空白化描写
中国古代文学大多讲究“不著一字，尽得风流”，“意在言外”的含蓄美，而对直白式的感情表露不甚欣赏支持。我们在阅读古代文学作品的时候，总是能够感受到那种余意未尽的滋味。《诗经·秦风·蒹葭》云：“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”通用的袁行霈先生主编的《中国文学史》云：“河滨芦苇的露水凝结为霜，触动了诗人思念‘伊人’之情，……在铺叙中，诗人反复咏叹由于河水的阻隔，意中人可望而不可即、可求而不可得的凄凉伤感心情，凄清的秋景与感伤的情绪浑然一体，构成了凄迷恍惚、耐人寻味的艺术境界。”〔2〕63诗中的“伊人”，以及“ 凄迷恍惚”的艺术境界均具有“空白”的体味空间。再如被称为北宋“倚声家之祖” 的晏殊，其《浣溪沙》云：“一曲新词酒一杯。去年天气旧亭台。夕阳西下几时回。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。”本首词在伤春怀人的表层意象中，蕴涵着强烈的时间意识和生命意识。“夕阳”、“落花”两种流逝难返的意象，象征着年华的流逝和情爱的失落，体现出作者对时光迫促、生命有限的沉思和体悟〔2〕29。通过上述举例不难发现，文字组合形成的效果往往远超出表面的字意，究其原因，文学作品的空白化描写是其中重要的因素，最美的事物，不是对其进行面面俱到的精细描写，而是象写意画似的通过简练的笔法，把事物的内在神韵传达出来，清晰地展现在读者的面前。因此，具体到古代文学的教学，既然所涉及的对象内容本身就存在着空白性的描写，那么让学生感受这种空白所带来的审美感觉就成为理所当然的事情了。
2.文本解读的“诗无达诂”
所谓“诗无达诂”，是董仲舒论《诗》的一个重要命题，揭示了古诗欣赏的一般特点。《春秋繁露·精华》云：“所闻《诗》无达诂。”达即通达、晓畅，诂即解释、阐说。此命题说诗没有通达完备的解脱。“诗无达诂”为汉儒们解诗提供了理论依据。但从诗歌欣赏角度看，此论又有合理处。诗歌以含蓄委婉为审美特点，言在此而意在彼，味外有味，象外有象，诗中的意义空白为读者发挥想象留下了广阔的思维空间。不同读者对同一首诗可有不同的解释〔3〕94。的确如此，读者可以根据自己的本文由收集整理生活经验、学识理解等对诗歌——文学作品做出自己的阐释。既然文学作品的解读不像数学计算“1加1等于2”般精确，那么除了文本所表现出来的基本意义之外，背后蕴涵的深刻含义读者可以进行再创作式的阅读理解。如对《诗经·卫风·氓》的主旨意义，《诗序》认为：“《氓》，刺时也。宣工之时，礼仪消亡。风大行。男女无别，遂相奔诱。华落色衰，复相背弃。或乃困而自悔，丧其妃偶。故序其事以风焉。美反正，刺佚也。”此种论调当然是以封建的观点歪曲理解本篇的思想意义，实际上，“本篇题旨和《谷风》相似，也是写弃妇之作。篇中叙述女子从恋爱到被弃的经过，感情悲愤。”由此，我们可以看出，同一首诗可以做出两种截然相反的不同解释，这其中与“诗无达诂”的观念不无联系，但值得注意的是，读者应该对文学作品做出正确、恰如其分的合适分析，而不是歪曲作品的价值意义。从另一侧面来看，文本解读的“诗无达诂”为空白理论在古代文学中的运用提供了基础条件。
3.创作者主体思想观念的限定性
尽管古代文学作品中存在着空白描写，文本解读亦“诗无达诂”，但正如我们前面所分析，这些都不能成为读者随意发挥，不顾文本做出不符合实际解释的借口。相反，读者应该更加深入细致的研读作品，结合具体的作品情况进行解读。在这里，为说明读者运用“空白理论”的可行性，主要对创作者的主体思想观念给予简要介绍。
文学作品都渗透了写作主体的思想观念，不过，对大量的中国古代文学作品而言，其写作者的思想观念往往都不外乎受到儒道释三种思想的影响，更确切地说，都不脱这三种思想观念的范围界限。儒家认为，文学的价值及功用就在“以文载道”，文是为“道”服务的，强调儒家的现实政治作用；而老庄道家认为道法自然，无为而为，“言不尽意”，主张“得意而忘言”，“行不言之教”。这些思想观念无不体现在古代文学作品之中。作为从印度传来的佛教，它对中国古代文学的影响是十分明显的，我们从陶渊明、谢灵运、王维、苏轼、曹雪芹这些一流作家的作品中均可见出 〔3〕。简言之，正如司马迁在《报任安书》中作出的概述：“《诗》三百篇，大底圣贤发愤之所为作也。此人皆意有所郁结，不得通其道，故述往事、思来者。”古代文学的优秀之作，都是受作者思想观念的影响，而创作者的主体观念又大致不脱儒道释，这样就为读者把握文本的思想内容，提供了可供参考的依据，“空白理论”的应用亦不致毫无规律，无从下手。换言之，可以从读者的创作思想观念入手，合理地发挥“空白”之处，以对文学作品有全面细致的把握。
二、空白理论在古代文学教学中的实践运用
目前高校古代文学的教学大多采用教师讲授的方法，这样的教学模式在传授知识方面起到了积极的作用，学生可以在有限的时间内掌握丰富的知识要点。可以说，讲授法在古代文学教学中是必不可少的，学生只有在掌握了一定的基础知识之后，才能对相关问题做出更为深刻准确的理解。但是，这并不是简单的说，高校古代文学教学只能采用讲授法，对于学生来说，除了要掌握知识之外，更应该从获得的知识中，发现问题，解决问题。由此，为了更好地开发学生的内在潜力，培养独立解决分析问题的能力，为以后的学习、工作打下坚实的基础，研究型的教学模式就有了其必要性。而此种教学模式，不同于传统的讲授方法，它是围绕某个中心问题进行扩展式的阅读，对相关资料进行搜集、整理、辨别，从中提取有用信息，最终对问题给予全面深刻的阐释。
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具体到古代文学的教学，研究型的学习模式更是可以无处不在，随时进行。如在古代文学作品中描写爱情婚恋的诗篇很多，但具体到不同的文本之中，又具有不同的情感特点，甚至由于受中国传统文化思维的影响，很多看似描写爱情婚恋的诗篇，却具有更为深刻的内在寓意，有着诸多“空白之处”。本文由收集整理
在此，仅举曹植的《美女篇》为例：“美女妖且闲，采桑歧路间。柔条纷冉冉，落叶何翩翩。攘袖见素手，皓腕约金环。头上金爵钗，腰佩翠琅玕。明珠交玉体，珊瑚间木难。罗衣何飘摇，轻裾随风还。顾盼遗光彩，长啸气若兰。……盛年处房室，中夜起长叹。”此首诗歌，看似是对美女盛年不嫁的感叹，篇中对美女外貌美、装束美、品质美都给予了大量的笔墨，如此般美女却“盛年处房室，中夜起长叹”，不禁让人觉得难以理解。诗歌表面描写的为爱情，而实际上，“本篇是以美女比喻君子，用美女的盛年不嫁喻志士的怀才不遇，反映了作者壮志未伸的苦闷。”〔4〕通过分析可见，文本的表面意思与内在蕴涵有隔离之处，而其中文字表达的空白部分，需要读者“知人论世”，依据相关的文献材料，传统文化的特点等等进行深入的探讨才能得到答案。而由此诗，联系到封建社会女子的身份地位，其中可以言说的又何其少！
因此，在古代文学的教学中，教师应该逐步让学生对看似没有疑问的内容，换个角度，或者结合所学，结合知识积累等给予充分发掘，补充文本背后的空白，这样既可以提供文本解读的多角度性，用不同的视角解释文本的深刻内涵，同时，对内化学生的知识储备亦有极大的辅助作用。更为重要的是，学生在这种研究型的学习模式中，能够提高自身的能力素质。
作为新时代的大学生，个性特点较强，日常学习、生活接触的信息繁多，各自的兴趣爱好有所差异，古代文学作为汉语言文学专业的一门基础课程，涉及的内容更是无所不包，诗歌，散文、小说、戏曲等各种文体均有众多佳作，古代文学的发展可以说是百花争艳，各有姿彩，而只有对古代文学中的作品有深入的了解之后，才能更深刻地把握其发展的时代历程和特色。落实到学习过程中，除了老师的讲授之外，学生可以成立相关的学习兴趣小组，互相交流，启发，充分挖掘文本的空白之处，这里的空白包括作者创作构思写作之过程，作品文本的表现张力等，以便加深对作品的认识。
在此，需要强调的是，这里的兴趣小组，必须重视实践，也就是说，依据所学到的知识，兴趣小组的学生或是要亲自进行相关的文学作品写作，或是亲自表演作品内容，或是组织实地参观等等，在实践中体会优秀作品的成功之处。比如可以成立诗歌创作小组、戏曲表演小组、社会文化考察小组，当然，这些小组亦不是割裂的存在，学生可以成立参加不同的组别，目的是让古代文学的学习不仅有纯文本的分析，而且能够多样化，多角度挖掘文本背后广阔的空白意蕴，从而更加深刻地把握优秀文学遗产的精髓，
关键词：古代文学；教学改革；人文演绎
随着网络、智能手机等获取各种知识的途径在各级各类学校中被大力推广，许多传统教学模式收到冲击，高等院校的古代文学教学改革也势在必行。在众多古代文学新颖的教学方式方法中，人文演绎教学法是颇受师生喜爱，值得提倡和推广的一种教学方法。
人文演绎法是指古代文学教学过程中，教学主体发生变化，学生为主，教师为辅。在教师的引导下，学生利用所学专业知识和技能，充分发挥想象，创设与教学内容配合的场景，将课程所包含的人文知识和思想等内容，通过情景演绎的方式，生动、灵活地展现在学生面前，以激发学生学习的积极主动性，提高教学质量的教学方法。这种方法重在强化人文底蕴，是以往情境教学的深化。
这里的人文侧重指古代文学中所包含的传统文化，包括精神层面、理念层面、制度层面、民俗层面等人文知识。同时，人文也包括技能层面方面的文化，尤其指“分析概括能力”“文学创作能力”“写字能力”“说话能力”“团队合作能力”等与古代文学教学中传统文化知识能很好地结合在一起的实践技能，是人文演绎法的重要内容和教育目的。
一、人文演绎教学法的特点
（一）“人文精神”的体现
在越来越重视传统文化的今天，古代经典作品是我国文化史上最有生命力的瑰宝，其中所体现的“人文精神”不仅是人的价值和人生意义的追求，而且也是中华民族长效的民族素质滋养剂。对古代文学作品进行人文演绎的过程，其实也是对中国独特的思维方式和民族精神的肯定与传承。
（二）各种技能的综合实践性
古代文学的人文演绎主要是通过学生对古代文学作品的作者、人物、情节等进行各种形式的演绎，融合课堂知识提炼、课后文献查阅、文学写作、汉字书写、口语表达、团队合作等能力训练，并将古代传统文化等贯穿其中，是古代文学专业的一项综合性实践，有利于改变古代文学课程实践性较弱的不足。
（三）理论知识教育与文化素质教育的结合性
当代90后大学生大多是在网络飞速发展、家长层层呵护中的环境中长大。网络可以方便快速地获取各种知识，但同时是知识掌握牢固性的衰退；被严密保护的独生子女虽生活在蜜罐子里，但抗压能力较弱，面对一些挫折常常会迷茫、不知所措，甚至产生轻生的念头。人文演绎教学法是在专业知识学习的基础上，以文学文本和人文精神为依托，结合当代人的精神危机，将理论知识、人文传统和个体人的生存发展相结合，将古代文学的文本学习和学生人文素养的提升以及价值观和价值形态的学习相结合，实现古代文学的“以文化人”目的。
二、人文演绎教学法
（一）人文演绎教学法模式
古代文学的人文演绎法主要分课前、课中和课后三个环节。
课前环节主要是教师确定人文演绎内容后学生根据教师课堂所讲内容提炼相关人文知识点，并通过图书和网络查阅文献资料，充实人文内涵，之后设计情节，编写剧本。编写剧本时，结合古代文学所涉及的文化知识和剧本情节进行古诗词创作、写字训练等，其中，文化历史背景和社会意识形态的变化对于文学作品的影响也是需要考虑的因素。剧本修改编定之后需要分派角色进行排演，以保证现场顺利演绎。
课中环节主要是学生在课堂上配合道具、背景以及音乐等，要求学生尽量表现出了人物的灵魂与精神。通过自身的表演将剧本情节展现，现场感染每位同学，使大家都得到相关人文文化的熏陶。学生演绎结束后，教师应作适当点评，突出重点，升华主题。
课后环节则是学生自觉主动替提升自己。需要参加人文演绎的学生结合自己的现场表现，找出自己在不同方面的优缺点（有条件的可以录制现场演绎视频，课后提供给学生），想好改进对策，抓住机会，克服不足，不断提升个人综合能力。
（二）人文演绎教学法注意事项
人文演绎应该每一位学生都能参与其中，但考虑到实际的人文演绎工作和效果，需要提前分组，按组分配演绎任务。另外，在课前准备中，古代文学教师应当融入其中，帮助学生确定演绎角度，加强人文知识、人的价值形态的穿插和融合，提升演绎内容的文化深度，避免进行闹剧式或恶搞式演绎。如演绎魏晋南北朝的文学作品，除了表现那个时代的文学特点、历史背景之外，还需展示乱世之下人们不同生存方式的选择；而唐代文学，结合当前人们面临各种压力所产生的迷茫、焦躁、压抑等情绪，演绎时则可重点展示盛唐人的自信、昂扬和对理想的热情等，帮助当代人从古人那里得到启示，及时调整、转换情绪。
但需要注意的是，教师不需要过多干预，演绎的方式、情节设施等完全由学生确定。在剧本编写方面教师可利用多种方式，如电话、QQ、微信等，和学生多做交流，帮助学生融入相应的人文氛围之中，从知识层面、道德思想层面得到感染和提升，进而使学生更加明确自己的努力方向和人生选择。
三、人文演绎教学法的作用
（一）提升学生学习兴趣，提高教学效果
将古代文学中的理论知识、历史人文和当代文化结合，摆脱古代文学和学生生活环境的距离感，促使学生真正将古代文学知识和当代社会结合在一起，并且，在情与景的交融中，在声情并茂的演绎中，在和人文故事和形象的交流对话中，学生的传统文化知识不断地积累和巩固。同时，由于人文演绎法有别于传统的理论讲授方式，其中有许多学生喜闻乐见的艺术文化形式，会给学生留下深刻印象，激发了学生学习的兴趣，也能留下深刻的印象，进而带动学生思维方式的深化，能有效提高教学效果。
（二）提高学生的专业技能
人文演绎法注重学生专业实践能力的提升，学生从资料搜集到进行文本改编，并最终落实于表演。在这个过程中，学生集体合作，分工明确，从进行所学知识和文献资料的分析、概括和提炼，并按要求手写剧本，现场演绎并应对各种突况。经过一系列训练，学生的分析概括能力、文学创作能力、口语表达能力、汉字书写能力等专业能力以及团队合作能力、临场应变能力等综合能力都可以得到提升。
（三）开拓学生的创新能力
人文素质教育是高等院校大学生素质发展目标之一，而随着社会生产和生活方式的转变，人文教育被看成是一种挖掘人潜能的教育。同时“创新能力”是也是高等教育人才培养目标之一。古代文学的人文演绎，在促使W生深入了解人文知识的同时，更能通过人文演绎的前期准备工作，尤其是改编和表演环节，能在很大程度上刺激学生的创新思维，开拓眼界，进而提升学生的创新能力。
（四）有助于大学生身心健康成长
中国古代文学作品的人文演绎，可以将学生带入文学作品所营造的优美的艺术境界中去，增强其身临其境之感，激发、强化个人对古代文学发展史和文学作品的感悟能力和审美能力，进一步形成对古代文学和文化的理性认识。而古代文学中古人在不同形势下对于理想和现实、家和国、个人价值和社会价值等关系的处理，可以为学生提供丰富的参考模式，帮助学生遇到问题迷茫时擦亮眼睛，做出准确地人生选择。另外，人文演绎还可以利用中国传统文化的深层教育，弘扬传统文化，让其在当代大学生身上得以延续，保证了中华民族传统文化和传统美德的历史传承。因为作为社会上最富有朝气、创造性和生命力的群体，传统文化的继承和发展离不开大学生的积极参与。
总之，在我国高校教育改革，尤其是新建院校越来越重视学生的动手实践能力的今天，古代文学教学也应重视学生相关专业技能的提升。在此背景下，人文演绎教学法无疑是一个很好的选择。它同时对于弘扬中国传统文化、潜移默化地影响学生的人生价值理念和人生价值形态的选择发挥着重要的作用。
参考文献：
[1]姚红，崔霞.中国古代文学课程教学方法探讨[J].浙江师范大学学报（社会科学版），2011，36（1）：104-107.
关键词：古代文学；教学； 和谐心理；道德人格；培养
基金项目：本文系2010年榆林学院院教学改革项目“中国古代文学教学适用性研究”的阶段性研究成果。（项目编号：JG1002）
“教育的根本是理想人格的培养，没有人格培养的教育是没有灵魂的教育，没有人文精神的教育也是没有灵魂的教育”。健全人格是一个和谐的人格，包括健康的心理、正确的思想观念、丰富的审美情感。健全和谐的人格有强大的适应社会的能力，面对纷繁复杂的人类社会，可以处变不惊、从容不迫。古代文学的教学内容贯穿上下五千年，容量大内容丰富。《诗经》、《楚辞》、乐府、唐诗宋词、明清小说，孔孟老庄、李杜苏辛……优秀的作品和品格高尚的文学家积淀了中华民族深厚的人文精神。通过古代文学的学习可以培养学生的精神气骨，避免学生的精神日益走向庸俗与低俗，改变学生的精神面貌，使之成为拥有健全人格的人，适应当今瞬息万变的社会。教学中应从以下两个方面着手培养。
一、培养学生健康和谐的心理
心理健康是人格和谐的一个重要方面。人类社会纷繁复杂，近年来随着市场经济大潮的冲击，人类渐渐迷失了方向，急功近利、避难就易、金钱至上，心理承受着巨大的压力。幸福感下降，冷漠、压抑、心理不平衡日渐普遍化，云南大学马加爵残害室友事件、大学生自杀事件足以引起人们的重视与警惕。这些问题要得到解决，关键在于改变人们的精神、心理，培养健康强大和谐的心理，使人们树立起正确的人生观、价值观。学习古代文学是一个重要的途径，它所蕴含的丰富质朴的人类情感，面对人生的苦难与挫折、利害得失时，古代文人表现出的坚定、淡泊、豁达、自强的生活态度足以给我们提供取之不尽用之不竭的精神食粮。
中国文学从屈原开始，似乎就是一部文人的悲歌史。屈原忠而见疑，信而被谤；李白大唱着“行路难，行路难，多歧路”；李煜贵为一国之君而沦为阶下之囚；苏轼一生三次被贬谪……大批的文学家身怀壮志而仕途失意，人生的种种坎坷、苦难、打击在他们看来是那样的真实而正常。穷则独善其身，达则兼济天下。他们处变不惊，宠辱兼忘，不退缩、不与世同污，洁身自爱，自强不息。苏轼词云“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，人生的不圆满如大自然一样自然，那么就应该达观的面对生活，笑对一切。活着，不要因为一点点的挫折、一时的失意灰心丧气，甚至寻死觅活。怕什么呢？谁怕？一蓑烟雨任平生。这些伟大的文学家、思想家为后人树立了正视现实、勇于承担苦难与不幸的达观超然的生命态度。
悲也好，喜也好，富也好，贫也好，不论何时何地，处境如何，始终不丧失生活的信念。学习古代文学，给我们勇气、力量，使我们心境平衡、平心静气，拥有一个健康强大和谐的心理，在今后的道路上不论是顺境或逆境，都可以立于不败之地。
二、培养学生高尚的道德人格
高尚的道德人格强调个体对家国的热爱、对社会的责任、对人的友善与仁爱。上海大学钱伟长说，我们培养的学生首先是一个全面的人，一个爱国者，一个有文化艺术修养，道德品质高尚的人，心灵美好的人；其次才是一个拥有学科专业知识的人，一个未来的工程师、专家。高等教育以德育为先。古代文学在培养学生道德情感方面有着独特的优势。早在先秦时期古人就提出对“什么是美”的认识。楚国的武举说“夫美者，上下、内外、大小、远近皆无害”，即善就是美，而且对上下、大小、远近、内外各方面都要无害，孔子也说“里仁为美”，住的地方，有仁德才是美的地方。善于是成为中国古代文学的价值取向，这一价值取向培育了一代代具有独立人格、坚定节操的文人。孟子云“富贵不能，贫贱不能移，威武不能屈”，历代作家作品无不折射出强烈的道德力量。爱国主义、忧患意识、强烈的社会责任感成为我国经久不衰的优良传统。
屈原为实现“美政”理想，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，表现出“九死其犹未悔”的执著精神；李白“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的傲洁人格；杜甫“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”博襟；岳飞“精忠报国”，范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”……对家国民族赤诚的爱与忠贞，“天下兴亡，匹夫有责”的历史责任感潜移默化的熏陶着青年大学生，因此，在古代文学教学中通过对作家作品的解读培养学生成为具有高尚道德情怀的人，
“师者，传道授业解惑也”，在利益最大化的今天，人们争权夺利、“以身殉名”“以身殉权”“以身殉利”，教育者传“道”尤其的重要。要教育学生、感染学生做不被经济奴役的人，做具有坚强气骨的人。通过古代文学的学习培养学生健全的人格在当代有着重要的意义。
参考文献：
提高教学质量既是高等教育改革发展的核心任务，也是即将启动实施的《国家中长期教育改革和发展规划纲要》最为关切的一个重大问题。正如教育部长袁贵仁在2010年度工作会上所指出的：“质量是教育的生命，没有质量的持续提高，规模和数量扩大的社会效益就会大打折扣”。[1]对中文系而言，《中国古代文学史》等课程是专业核心课程。在课堂教学仍是保障大学教育教学质量主要途径以及当前推进大学教学改革呼声高涨的背景下，《中国古代文学史》的教学状况与教学效益值得反思。其中，改革课程实施方案，改进教学方法，构建比较和谐的师生互动教学关系，对于提高《中国古代文学史》教学效益意义显著。
一、课程实施方案关联“教什么”的问题，构建师生互动的教学关系关联“怎样教”的问题
提高课堂教学质量，首先要在明确认识课程定位与要求、该课程在专业体系中的地位及其在落实人才培养目标的作用的基础上，精心准备课程实施方案；要确定以学生能力和专业素质培养为核心、符合课程特点及学生实际、并兼及知识能力情感与价值观等的教学目标，明确课程对内容大纲的要求，准确把握重、难点，变传统的知识性教案为知识与教法设计并重、尽可能较好体现高教性、专业性及应用性的教案。笔者在准备古代文学史课程实施方案时，既突出了课程定位、课程沿革、国内代表性教材优劣分析以及各章节重难点知识的梳理与完善，也突出了前沿知识介绍，重难点如何突破的设计，力求既备课程，更备学生，使课程实施方案的内容切近时代和学生接受的实际，教学效果比以前明显提高。比如在向学生介绍该课程沿革、定位时，笔者表述如下：“自我国建设具有现代意义的大学以来，即在中文专业开设此课程。该课程也是我校汉语言文学专业最为核心、教科研实力最为雄厚的主干课程之一。在目前高校教学受商业文化、实用思想冲击的情况下，该课程坚持以‘立人’为本，既着眼于本科毕业后从事中学语文教学以及与中文有关的社会工作所需，也注重突出文学是人学的理念。在学习中通过具体的文学现象，去思考一代代前贤的心路历程，并由此培养我们对传统文化、对社会人生抱有一种积极的情感，保证我们精神世界的平衡性、完整性与丰富性……”。学生听后对此课程的性质、意义的认识比以前更为全面。
又如在学习《古代文学史•宋元部分》时，我先通过问卷和个别交谈的方式了解学情，发现大多数学生认为宋代文学、文化如同其衰弱的国势、外交一样，也很衰弱。于是，我就课前推荐阅读书目：张毅的《宋代文学思想史》、赵仁奎的《宋诗纵横》、沈祖棻的《宋词赏析》、李泽厚的《美的历程》等学术著作，并要求学生写出阅读摘要，课上交流。结果，学生普遍感到“惊讶与欣喜”：原来宋代文学、文化如此“炫目夺人”并初步形成以下共识：“尽管在版图、国力和事功方面，宋代远不及汉唐盛世，但在文化与学术方面，却呈现出承前启后、宏通广博的繁盛景象。论学术思想，宋学向来与汉学并称。讲文学艺术，且不说入宋后大放异彩的宋词，就传统的诗文创作而言，诗有‘唐音宋调’，文有‘唐宋家’之说。言及书画艺术和话本戏曲等通俗市民文艺，则又是宋元同列。……无论从哪个方面讲，宋代都是一个文化发达而文学昌盛的时代，是一个儒释道三教合一，特别强调儒家道统文统而鼓吹文学的政治伦理功用价值与追求表情写意并行，维系社会政治次序而自觉产生的普遍深广的忧患意识与人生悲凉所导致的对个体生命珍视巧妙结合的时代。……这样一个时代使得宋代士人普遍具有一种入世而超世，超世而入世，不过于热衷社会政治而趋于激进，亦不因淡泊名利而坠入空寂，无论穷达进退，都能在内心精神领域保持主体的思想自由和人格独立的精神风貌，从而达到了中国封建社会中后期士大夫文人人生追求的最高境界，……”。“砍材不费磨刀功”，以上准备活动由于考虑到学生的学情与需要，普遍提高了学生学习宋代文学的积极性和自觉性，为后面的进一步学习奠定了较好的基础与氛围。
1．完成了“教什么”的问题后，教学方法的问题就显得至关重要。改革教法有许多途径，本文主要就构建师生互动的教学关系加以阐述。课堂的主体是由师生共同构成，师生课堂关系的和谐与否将直接关联课堂教学的效益。但大学教学重知识轻方法，重理论轻实践，重实用轻人文的总体倾向直接导致大学课堂教学时至今日，师生课堂关系仍以老师的讲授，学生的记、背、练、考为主，师生双方处于彼此割裂孤立的状态。就《古代文学史》教学而言，上述问题仍然存在，尚未得到根本性转变。一般认为大学课堂只要老师知识渊博、旁征博引、滔滔不绝即可，即使有学生讨论、发言等环节，也是给予学生的时间与机会很少并缺乏系统性，这实际上还是传统“教师中心主义教学观”的反映。事实上，大学老师教学的成功与最高价值不仅在于你自己在教学中不断成长与提高，更在于你的学生在你的“导与讲”中逐渐“爱学”、“会学”、在于你的学生在你的“导与讲”中完善知识完善人格。
如此，学生就有课堂“主人翁”的感觉，就有成就感和被尊重的感觉，师生的课堂关系也就会逐渐实现由“教师以讲为主”的单向方式到“师生共同学习”的双向和谐关系的转变，课堂教学效益自然会不断提高。这就需要大学老师也要研究每一届学生的不同特点和学情，制定相应的课程实施方案和便于学生“接受与提高”的教学方法。比如围绕教学目标、学生学情精心设计有序有效的提问，适时点拨启发，展开讨论，让学生多读、多说、多讲、多提问，教师适时调控学生发言、讨论的方向、深度。而这又意味着作为古代文学科任教师要在保证“专”的前提下努力成为“杂家”。广泛阅读，不止文史哲史地生，乃至音乐、艺术都要涉猎，并要批判性地阅读，有识见有眼光有继承也有创新的阅读。同时，要让课堂富有知性与诗意的美好，要让学生成为有思想、有素养、有情趣的人，教师首先要做到这一点。一个不喜欢不认同，不学习不研究，不阅读不思考，没有良好人格与优雅情趣的古代文学史教师，无论如何也培养不出一个认同和喜欢古代文学，进而体认和喜欢传统文化，对历史和现实生活抱有积极情感、有思想有情趣有素养的学生来。所以，在日益物质化的当下，做一名古代文学授课教师是艰辛的，做一名真正地、优秀的古代文学老师更为艰辛。首先，这意味着你要在物质化、商业化的大氛围与人文性、精神性的大趋势所构成的巨大矛盾与阵痛中努力去平衡和坚守，使在围困与迷茫中，你也不能逃避，只能在讲台上担当。因为你首先是一名师者！“师者，孔子誉为‘万世之表’；韩愈认为‘传道授业解惑也’；古往今来的前贤都认为师者是能够在尘世中也‘仰望星空’的一类人。”[2]#p#分页标题#e#
2．作为《古代文学史》教师尚要注意细节、以及对细节的理解和运用。比如袁行霈先生主编的《中国文学史》每个章节后的注释要加以关注，每个章节中所选作品的注释、评析以及如何发挥袁版教材信息量大、学术性强、语言表述饱含深情等优点的问题。但又要思考如何克服袁版教材零散不系统，与学生中文功底相距甚远的问题？又比如教师要熟悉袁行霈《中国文学史》、游国恩《中国文学史》、罗宗强《中国文学史》、章培垣《中国文学史》、马积高《中国古代文学史》等代表性教材的异同，并在教学中相互参证、补充，必定为教学增色不少。
3．作为《古代文学史》教师还要有针对不同学情及时处理文学史与作品选、文学史与实践性教学关系的能力。“目前的大学中文系普遍压缩古代文学课时，比如文学史由传统的每周6—8节变为每周4节。这使得知识量宏大的古代文学史与作品选之间的矛盾更为突出，许多老师往往赶进度且略讲宋元以后的文学史，作品赏析与研读就更是浮光掠影。”[3]这样的教学模式最终使学生增加了从理论角度的理性认识，减少了从作品角度的感性积淀。这种失衡的知能结构既不利于学生以后的深造学习和研究，也不利于学生将来从事中小学语文教学工作。因此，加强古典文学作品的诵读、背记、品评、讨论、改编、创作、表演以及板书等直接关联学生习得，关联学生古典文学素养提升与情趣培养的实践教学活动就很关键了。
二、课堂的主体是由师生共同构成，课堂教学质量的提高不仅与教师直接有关，也与学生密切相关
总体而言，目前大学课堂教学质量评价标准多是针对教师，对学生的分专业、分年级的具体学习要求与评价尚不系统、不深入，多为专业点或科任教师个人制定要求，进行督促，尚缺乏普遍的约束力和科学的导向性。具体到学生和古代文学的课程学习，有以下问题需要学生关注，以求实现师生的良性互动，并最终实现古代文学教学艺术的构建，课堂教学水平的提高。
1．学生要逐渐、也要尽快养成课前预习的习惯，从中逐渐增强自主学习的意识，增强阅读资料、筛选有效信息，发现问题、分析问题、解决问题的能力，并在这一过程中不断感受到学习的乐趣与学习的成就感，尽快实现“他律”向“自律”的转变，“要我学”向“我要学，我会学”的转变，中学语文学习状态向大学中文专业学习状态的转变。《古代文学史及作品选》是汉语言文学专业的核心课程，也是中文专业时间跨度最大，知识量最大的一门课程。在课时压缩的大背景下，同学们走在老师的前面，提前预习相关章节及相应的作品选就显得尤为重要。这种预习包括小到字词的读音释义，概念的辨析界定；大到前后知识的衔接比较，相关作家作品、文学思潮、文学流派、文学批评、文学社团的基本情况等等。这样的预习可以是个人完成，也可以是几个人合作完成，然后将归纳、整理的结果或者发现的问题在课堂上讲述或者提出来，师生一起讨论、解决、归纳，如此将会有机统一课内外并大大提高《古代文学史》的课堂教学效益。
2．学生要逐渐、也要尽快养成课余重视古代文学经典原著的阅读，牢牢树立广泛阅读、及时点评、及时笔记的意识。有量变才会有质变，中文学习需要广泛阅读。但大学时代的绝对时间相当有限，这意味着大家要精读、细读、慢读，更要泛读、略读、速读。对代表性的作品或者经典作品一定要细读，有感想要及时记录，并要注意相关研究成果、研究方法，特别是学术史、思想史、文学批评方面的信息。如此，我们方可埋头读书，也可抬头看路，不至于“走进去”而无法“走出来”。比如“十三经”，“四书五经”，教育部曾推荐的中文专业必读书目，傅璇琮所编的《中国古代文学通论》系列、罗宗强所编的《中国文学思想史》系列、李泽厚《美的历程》、朱青生所著的《读书十九札》以及王国维、、鲁迅、朱自清、季羡林、陈寅恪、钱钟书、程千帆等人的论著，包括他（她）们的传记及其人生历程、治学得失了解、熟悉得越多越好！
文学传播作为大众传媒层面之一，是推动社会进步的主要动力，也是文学价值得以实现的重要途径。中国古代文学传播作为古代传播信息、传承文化、传达感情的一种重要方式，对人类的日常生活和古文化传承有着重大而深远的影响。它主要从传播方式、类型、思想以及传播的价值取向几个方面对社会政治文明和道德建设起了重要作用。文学传播作为文学价值的社会中介，它的传播历史沿革以及传播方式的变化不仅影响着文学的发展，还会引起新的传播方式的产生，所以说，研究我国古代文学传播的目的和方式，对现代大众媒体发展也有着深远的意义。
一、古代文学传目的初探
1、直接目的——对情感波澜和心灵世界的言说
自我心灵和情感的表达是一直以来都是文学创作得以源源不断创新的直接目的。人的主观情感需求，是对客观世界的一种体验，文学创作则是要表达自己对这种体验的感受。这种文学方式的表达和传播对后人而言，是一种原创性的表达方式，值得珍视和赞誉。这种传播方式表达的是个体对客观事物的真实的体验和认识感受，更多的是出于个人的心理感受和自我情感态度的变化。由此可见，心灵的感受才是创作的核本文由收集整理心因素。人们在对客观世界的认识中，往往都是要寻求心理的满足和愉悦，以引发心灵世界的情感波澜的涌动。
2、现实目的——为了满足人的欲望和好奇心
人的欲望和好奇心是永远止境的， 在我国古代，人们企图揭示宇宙奥秘，试图以自己的认识对社会改革起到建设性的作用，以建立起人类赖以生存的社会秩序，这就是人们进行文学创作的客观需求。比如在我国周代，当神灵让位于君主进入人治社会后，人们便不再相信神是主宰一切的力量。那么，过去的以神灵秩序为主的世界就转变为以人治为主体的社会 。这一点足以说明人类是具有能动性的高级智慧生物， 也说明了当社会生产力达到一定层次时，社会关系就会发生变化，变得更加的敏锐和复杂。当信仰缺失时，人们往往会希望重建灵魂的秩序。当权力失衡时，人们也热衷于建立新的社会秩序。这时，文学创作就充当了人类表达思想的媒介。
3、功利目的——为了获得生存知识和技能的需求
在我国古代，文学的创作，不仅为了满足精神需要，人们更倾向于寻求生存技能和生活技能，这种功利性的需要进一步促成了文学的创作和传播。在我国古代，人们的生存技能， 主要集中于用火、采集、狩猎、 种植以及用各种方式抵御外敌的入侵。在生存环境比较恶劣的古代，每个生命诞生以后，都必须学习这种生存本领，依靠掌握前辈们所创造和积累的生存经验来保证自身生命的延续和安全。例如：女娲造人的神话传说是源于人们对生命起源的认识。而在生存过程中会遭遇各种自然灾害，如地震、洪水、干旱等，为了预防和弥补这些灾害造成的损失，人们就创造了女娲补天这种类型的神话，也由此带来了冶炼技术的萌芽和发展。
二、古代文学传播方式初探
从传播学中的一般传播方式角度来看，我国古代文学的传播主要遵循以下几种传播方式：
1.比乐弦歌
比乐弦歌，顾名思义，就是把当时的诗、词、曲等文学作品配上乐谱，然后通过乐器演奏的方式，再配以人们的吟唱进行传播。这种传播类型的代表作品就是我国最早的诗歌总集《诗经》和战国时期屈原的《九章》等作品。比乐弦歌的文学传播方式发展到汉代以后，就有了专门的国家机关汉“乐府”。再到后来，就发展出词、杂剧、等专门依靠歌唱来传播的文学，例如宋代柳永的词，语言优美，唱出来委婉动听，深受人们好评。
2.吟
吟，主要有行吟与吟游两种方式。限于当时传播媒介和传播技术水平的落后，先秦时代文学几乎都是靠作者自己进行传播，行吟便是其中最主要的传播方式，例如“屈原放逐，乃赋《离骚》”，所用的就是“行吟泽畔”的传播方式。行吟这种传播方式发展到后来，就演化为诗人在游历过程中以文学方式来表达自己的感受，这时，便出现了另外一种传播方式，即吟游。这种传播方式的代表人物是唐代大诗人李白。和李白同时代的还有一个壮游塞外的诗人群落，形成了流传后世的边塞诗派。
3.周游列国和聚徒讲学。
这主要是散文传播所凭借的方式。代表者是春秋战国时期的诸子百家，孔子、墨子、孟子、韩非子都是其中的代表人物。聚徒讲学的另一个作用在于，拓展出一个延续千余年的科举制度。 这些都为后来的文学传播作出了巨大贡献。
