时间：2023-08-23 17:00:16
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇古代诗歌的文体常识，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
作为广义的概念，诗歌在中国古代涵盖了古诗、词、曲、民歌等内容。从认知、能力、素质三方面的教学目标来说，古诗、词、曲的实现途径和效果是基本一致的。对这一部分内容，我们设计了三个实践教学目标：识记、背诵名篇；理解、鉴赏古诗；对古诗进行文本解读、设计教学方案并付诸实践。下面依次谈谈具体操作。
1.识记与背诵。在本专业的培养方案中，职业及专业技能训练是非常重要的组成部分。所有本专业的学生在入学初就按学号顺序划分为若干小组，每组最多10人，安排一名指导老师，按照系部制定的职业及专业技能训练方案在两年理论学习同时对学生进行技能训练。本课程的实践教学也依赖于这一前提，二者紧密配合，互为体系的组成部分。一定阶段的内容结束后，老师给出必背篇目，每个小组的成员到本组小组长那里背诵过关，小组长做出详细记录并评分；小组长集中到学习委员那里过关并评分；学习委员的背诵情况则由任课教师直接负责。同时，老师在课堂上会进行不定时不定人数的随机抽查背诵，抽查到的同学的背诵情况若与小组长记录情况不符，本组同学需抽时间接受学习委员的检查过关。这种方法比之期末试卷中的填空默写更能落到实处。此外，职业技能训练中每学期都有古诗背诵的任务。
2.理解与鉴赏。这一目标和实践任务安排在第二学期专业技能训练中的“文学作品欣赏”中，学生对给出的古诗篇目进行鉴赏，写出书面的小文章，同组成员间互相交流，老师评改。
3.古诗解读、讲好一首古诗。古诗解读安排在第三学期专业技能训练的“文本解读”中，学生从分析文本的角度写出书面的文章，小组交流教师评改。诗歌部分结束后，安排时间由各组准备教案，选派一人在课堂上讲一首古代诗词。
4.在识记、理解、鉴赏、深入认识之后，分班组织古诗词朗诵会，使学生对古代诗词有一个感情上的升华。给出一定的准备时间，期间参赛选手可以请老师指导。班委做好会务工作。朗诵完毕，由学习委员、普通同学、老师组成的评委评分并确定名次，给出相应的奖励。通过这样扎实的过关，到综合性活动朗诵古诗词、讲一首古诗词的时候，学生基本上可以表现的游刃有余，也为他们今后在中小学课堂上讲授古诗词打下了坚实的基础。
二、散文部分
古代散文一个是语言的隔阂，一个是与政治、道德的紧密联系，都使得学生学起来比较费劲。而要集中在课堂上去疏通文意，再去理解、分析文章，是很不现实的。因此需要学生在课前利用课余时间去自主学习，搞清楚文中的字词、特殊用法、句式等，大体上搞懂文章的字面意思。课堂上，大家先互相汇报自主学习的成果，然后再分小组讨论文章的主题、写法、结构等。
1.课前预习。在每次课前一周布置预习内容，包括文学常识、文言字词读法意义、文章大意结构以及相关的问题。学生自己利用工具书、网络等自主学习，并分组整理学习成果。
2.汇报学习成果。用一堂课时间让学生分组解决上述基本问题，采用面对全班讲解的方式，过后老师不再重复，只对缺漏的部分做出补充。
3.提高与升华。解决基本问题之后，针对选文中涉及的观点提出一些问题进行讨论、论辩，如王安石在《读孟尝君传》中认为“孟尝君特鸡鸣狗盗之雄”、“得一士”就可以称霸天下，让学生结合战国历史对这个问题谈谈自己的看法，培养学生善于发现问题、树立自己观点并证明自己观点的思辨能力和逻辑思维能力。另外，学生口头讨论之后，形成文字，在此过程中学习古人立论的构思和写作技巧。散文部分的实践性学习可以充分发挥学生自主学习、探究的积极性和主动性，并点燃他们对古代文化的兴趣，同时能够锻炼学生的逻辑思维能力和口语表达。课堂气氛也从之前老师一言堂时的沉闷而变得比较活跃。
三、小说与戏剧部分
小说和戏剧都属于叙事性文体，很多古代的小说和戏剧也都搬上了现代荧屏。但总体来说，学生在这两个方面的基础仍然有很大差距。因此，在具体操作方面，有细微的差别。
1.小说
唐传奇、明清小说的故事是学生之前都有一定了解的。因此很大一部分内容基本上交给学生自主学习。大家互相讲一讲小说所写的故事、对人物的看法以及对主题的讨论，自由发表观点。老师只对一些重要的文学常识和主题趋向进行总结和点拨。这样就有效利用了学生已有的知识积累，也避免了在课堂上占用过多的时间去叙述故事情节，更重要的是学生感觉到自己参与其中了，会增强他们进一步学习和探索的兴趣和动力。
2.戏剧
戏剧部分是整个古代文学中比较难的地方，同时也是学生基础比较薄弱的地方。虽然它与现代影视在性质、作用上有一致之处，但因为年代久远资料缺失，学生很难直观地去把握古代戏剧的真正面貌。所以在进入这一部分之前，先放映电影《霸王别姬》，里面有许多古代戏剧唱段、扮相等，虽然主要是京剧，但已经足以让学生对古代戏剧有所认识了。看完之后，就结合影片内容讲解古代戏剧的一些常识，并让学生写观后感。
3.综合性实践活动
小说、戏剧部分结束以后，布置学生按照分组，每组同学选取古代小说或戏剧中的某个片段或场景，自编自导自演一个小的舞台剧。给出一定的准备时间，然后在班上表演并上交剧本。学生通过选题、改编、分派角色到具体揣摩人物的语言、动作乃至心理活动，不止对戏剧和小说的文体性质有了更深刻的认识，而且对古老的文化有了更进一步的亲近感。
今年是湖北省新课程高考的第一年，语文《考试说明》（俗称“考纲”）与2011年相比，具有实质性的调整，但《考试说明》渗透着渐变原则，总体保持稳定，新增内容和题型的命制遵循由易到难、由浅人深的要求，妥善处理新高考语文命题继承与创新的关系，试卷总体难度适当，过渡平稳。命题理念、考查能力、内容范围、试卷结构、纲后附录等均有较大变化。具体体现在以下几个方面：
一、命题理念突出课改
今年《考试说明》最大的变化是，增加了选考内容，突出了考试自主性和开放性。语文学科必考内容包括现代文阅读、古代诗文阅读、语文文字运用和写作；选考内容应为现代文阅读中文学类文本和实用类文本阅读，考生任选一类文本阅读答题。但湖北卷按《湖北省高考实施方案》意见，现代文阅读暂不设选考题，而是将文学类文本和实用类文本都纳入到考试的范围。每年根据命题实际确定当年考查的是文学类文本还是实用类文本。各类文本的考点阐述与能力要求依据课标版《考试说明》的规定。必考：语文必修（1－5），中国古代诗歌散文欣赏，外国小说欣赏。选考：语言文字运用，古诗文阅读中的名句名篇默写。
二、能力要求增加探究
去年的《考试说明》要求考查考生识记、理解、分析综合、表达应用和鉴赏评价等五种能力，而今年新《考试说明》则要求考查考生识记、理解、分析综合、鉴赏评价、表达应用和探究六种能力。探究能力的考查，强调学生基于不同的生活经验和知识积累对文本的内涵、写作意图等方面的个人独特的感受和体验，特别强调个性化的阅读和有创意的解读。
从各类探究题所拟的题面来看，大部分探究题有着较为鲜明的标志。如，题干中出现“探究”二字、或要求谈谈“你的看法”、“你的观点”、“你的理解”、“你的认识”、“对你的启示”、“写作意图到底是什么”，而这些正与《考试说明》所规定的“对作品进行个性化阅读和有创意的解读”、“探究文本中的某些问题，提出自己的见解”、“探讨作者写作意图”等探究能力的考查内容相对应。
文学类阅读本身具有很多“不定点”和“意义空白”，不同的主体、不同的视角必然带来文本解读的多义性和开放性，而这无疑给探究能力的考查提供了广阔空间。因此，湖北卷很可能在文学类文本阅读和古诗鉴赏两个板块中设置探究题。
三、考查范围有所增大
《考试说明》中的考试内容范围确定为语文基础知识(含语言文字运用和文学常识)，古代诗文阅读(含文言文阅读、古代诗歌鉴赏和名句名篇默写)，现代文阅读(含论述类文本阅读和文学类／实用类文本阅读)以及写作共四大板块。现将《考试说明》新增内容和变化简述如下：
1.语言文字运用。将“语言知识和语言表达”改为“语言文字运用”。对识记字音的要求增加了“常用字”的限制。对汉字字形的要求增加了“正确书写”，并且提法上用“规范汉字”。在“正确运用常见的修辞手法”考点中，增加了“反复”的修辞手法。将语言表达的要求“准确、鲜明、生动”与“简明、连贯、得体”的位置作了互换，以示强调语言表达首先要“简明、连贯、得体”。
2.文学常识。增加了“识记必修课程‘必修1’至‘必修5’五个模块和选修课程《中国古代诗歌散文欣赏》和《外国小说欣赏》两个模块中有关中外重要作家、作品的基本常识。识记‘附录三’中文学名著的故事情节、人物形象等”等要求。课标版《考试大纲》已取消对文学常识的考查，而我省继续保留这方面的考查，主要是想引导考生重视教材所涉及的重要作家、作品的基本常识，重视经典文学名著的阅读。考查的范围可能是先少后多，逐年扩大；选用的题型今年是四选一单选题，逐步过渡到五选二的多选题、填空题以及简答题等；考查的要求会逐年提高，难度也会逐年增加。
3.古代诗文阅读。默写常见的名句名篇（指定篇目见附录）40篇，旧纲只有35篇。在语言文字运用和名句名篇默写部分设置选做题。会在名句名篇默写部分采用多量给题、学生少量选做的方式（如八选六或二组选一组的方式）设置选做题，主要是为了扩大名句名篇默写的覆盖面，给考生提供更多的选择，适当降低考生作答的难度。然后逐步扩大到语言文字运用部分。在考点中增加了“理解常见文言虚词在文中的意义和用法”的要求。常见文言虚词有：而、何、乎、乃、其、且、若、所、为、焉、也、以、因、于、与、则、者、之。
4.现代文阅读。必考部分要求阅读一般论述类文章，其能力要求比旧考纲有所降低，选考部分分为文学类文本和实用类文本，要求更细致、更明确、更高，同时还增加了“探究”层级的能力要求。文学类文本阅读要求是：“阅读鉴赏中外文学作品。了解小说、散文、诗歌、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。文学作品的阅读鉴赏，注重审美体验。感受形象，品味语言，领悟内涵，分析艺术表现力；理解作品反映的社会生活和情感世界，探索作品蕴涵的民族心理和人文精神。”
5.写作。只是表述上的变化，实质上没有变化。能写论述类、实用类和文学类文章。作文考试的要求分为基础等级和发展等级。基础等级要求：符合题意；符合文体要求；感情真挚，思想健康；内容充实，中心明确；语言通顺，结构完整；标点正确，不写错别字（错3字扣1分，重复的不计）。发展等级要求：深刻（透过现象深入本质，揭示事物内在的因果关系，观点具有启发作用）丰富（材料丰富，论据充实，形象丰满，意境深远）；有文采（用词贴切，句式灵活，善于运用修辞手法，文句有表现力）；有创新（见解新颖，材料新鲜，构思新巧，推理想象有独到之处，有个性色彩）。
四、试卷结构适当调整
德国哲学家狄慈根曾说过“重复是学习的母亲”，中外一切有成就的人无不重视复习。面对即将中考的九年级学生，复习尤其重要。那针对此阶段语文复习时间短、任务重的特点，应该怎样有效地复习，取得良好的效果呢？笔者根据不少老师和自己长期的探索和成功的经验，认为在此阶段语文复习应做好以下三轮工作：
一、第一轮复习：以“标”为本，以书为主
尽管现在中考题大多来自课外，但这些题大部分是课文中基础知识的变形和延伸。因此，在这一轮复习中，应遵循《语文课程标准》的教学要求和教学内容来复习。这也是命题者命题的依据。又因为整个中学语文知识系统分散和包含于各册课文之中，所以又存在着知识点零碎，覆盖面广和不系统等特点。如果语文老师逐册逐课的“炒原饭”，即使老师在台上侃侃而谈，学生在台下也会恹恹欲睡。复习效果自然不佳。因此，在这一阶段复习中，应把初中阶段的课文分类复习。总体上可分为：现代文、文言文和诗词三部分。在现代文部分，又可分为：记叙文、说明文、议论文等文体来复习。在每种文体复习时，应让学生先掌握这类文体的常识，让学生弄清从哪些方面复习。然后，老师再从这类文体中选二至三篇典型的，有代表性的文章精讲作示范。其余的由学生按其模式自己复习整理，效果更佳，内容类似的文章进行比较阅读。这样以点代面，既有效的节约了时间，又避免了复习课的枯燥无味。文言文部分复习，应注重文言实词和常见文言虚词用法的积累，文章内容的理解和思想感情的把握。诗词部分可分为古代诗歌和现代诗歌，这一部分复习应在诗词内容理解的基础上记忆掌握，切忌死记硬背。因为现在的考试题一般是考查理解性的记忆。
二、第二轮复习：研究考题，把握方向
此轮复习时要对近年来的试题进行研究。中考试题注重考查考生的认知能力和知识迁移能力，具有高度的开放性，试题发端于课内，延伸到课外；关注焦点，聚焦热点，拓宽学生的知识视野；试题大多联系学生的生活实际，模拟生活场景，创造交际环境，体现人文关怀。既检测学生平时的学习基础，又考查了考生在考场上主动发挥，随机应变，运用语文知识答疑解难的能力。明确了考点，就做到了心中有数。
再从考试题型方面入手。现在的中考题型，一般由语言积累运用、阅读和写作三部分组成。语言积累运用部分，主要是对基础知识的掌握。俗话说：“万丈高楼平地起”，所以要重视基础知识。基础知识包括常见字词的音、形、义。对汉语知识如词性、词的感彩、短语、句子等的理解和运用，对句子修辞的理解，对文体知识文学常识的识记和理解，对课内外常见古诗词和名句的积累，这些内容尽管占的分值不多，但对提高阅读能力和写作能力有很大的帮助，所以，对这一部分的复习不可忽视。阅读部分的复习可分为文言文和现代文两部分。这一阶段文言文部分的复习，是第一阶段文言文复习的强化和系统总结。这一阶段要打破每册的界限作系统的总结。比如，通假字，文言实词的一词多义，常见文言虚词如“之”“者”的用法，特殊的句式等等要引导学生归纳，使其条理化。这些知识要记牢记准。现代文阅读应整体把握文章内容，局部揣摩，研究规律。
三、第三轮复习：整合资源，精选精练
在复习过程中，要及时整合各种信息资源，多渠道地引进各种模拟试卷，从引进资料中捕捉中考的最新信息。但面对纷繁芜杂的复习资料，不盲目使用，要甄别资料的质量，选出真正高质量的题让学生做，有时一套题可能就选一道题。根据学生对知识的掌握情况，对于出现的问题必须及时的“回炉补火”，可自己出题给学生做，虽然工作量大一些，但更有针对性，而且能让学生学得轻松快乐。 通过习题练习，查漏补缺。进一步强化学生的应试能力和积累做题技巧。
复习阶段，只要我们有计划，有步骤，采取有效的方法，我们有理由相信在中考中能考出理想的成绩来。
一、初中阶段现代诗教学目标的学习结果类型
在2011年颁布的《义务教育语文课程标准》对于这一阶段（7～9年级）学生的要求集中在阅读方面。在“阶段目标・阅读”部分，课程标准在对学生一般文学阅读要求的基础上，针对现代诗提出较为具体的目标，即第6条指出初中生要“能够区分写实作品和虚构作品，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学样式”，并在第7条补充了阅读文学作品的目标是“能有自己的情感体验，初步领悟作品的内涵，从中获得对自然、社会、人生的有益启示。对作品中感人的情境和形象，能说出自己的体验；品味作品中富于表现力的语言”①。
从任务分析理论的角度来看，第6条目标在知识维度上主要涉及了现代诗文体知识和常识性知识，属于对事实性和概念性知识的要求，而在认知维度上则涉及到了记忆、理解和分析三类认知过程，这不是一个单一的认知过程，而是复杂的彼此交错的知识学习过程，因此对于这一目标我们可以认为是要求学生能够在理解“现代诗”的概念的基础上区分现代诗和其它文学样式。课程标准的第7条目标在知识维度上涉及了理解现代诗必备的阅读基本技能，如“品味作品富于表现力的语言”，更重要的是强调了学生在阅读时的情感要求，如“能有自己的情感体验”、“对作品的思想情感倾向”等；在认知维度上涉及的主要是运用、分析、评价和创造，如品味语言的过程，学生可能回忆已学习的某些程序性知识，紧接着运用这些知识对新问题展开分析，然后对作出的结果加以判断，最终形成自己的认识，而对于情感态度这一反省认知知识则是伴随着相关认知过程产生的。
综上所述，初中阶段现代诗教学目标的学习结果类型主要包括：（1）现代诗文体知识和常识性知识。前者包括现代诗的外在的形式特点、内在的艺术韵律以及现代诗的历史知识，后者有作者相关知识和作品写作背景知识等，如学习舒婷的《祖国啊，我亲爱的祖国》，学生除了欣赏作品整齐和谐的结构、反复循环的句式之外，还应该对作者的写作背景有所了解，这样才能够体会作者深情的爱国之情，才能够感受到这首诗形式与情感的完美统一。（2）现代诗阅读基本技能。这要求学生掌握相当数量的字、词，了解基本词法、句法规则，能够品味现代诗的语言，能够分析作品中出现的修辞手法等，能够了解作品中的常见手法，再如《祖国啊，我亲爱的祖国》一诗，如果学生不能够理解诗中出现的诸如“水车”、“矿灯”、“稻穗”等意象的作用，就不可能真正认识到本诗那“低沉而不压抑的语气、失望中不放弃希望的执拗是这首诗独有的美学特征”②。（3）现代诗学习中的情感态度。情感态度既有学生本身的学习动机和学习情绪，也有作品对学生产生的影响，如普希金的《假如生活欺骗了你》，学生在学习中如果领悟了富含哲理的诗句，可以启发他们更好的理解生活、感悟生活。
二、高中阶段现代诗教学目标的学习结果类型
《普通高中语文课程标准》对于现代诗的教学目标分为必修和选修两个部分，是对初中现代诗学习的深化，强调了学生认知能力的进一步发展。在必修部分“阅读与鉴赏”的第7条，课程标准提出“在阅读鉴赏中，了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法。了解作品所涉及的有关背景材料，用于分析和理解作品”③，从知识维度看，必修部分的目标仍然涉及到了现代诗的文体知识和常识性背景知识，但是比初中的目标在知识层面上更深一层，属于智慧技能中规则和高级规则的辨别和运用，同时在认知维度上也有所变化，常识性背景知识明确是结合相关知识去对作品本身理解、分析。
在选修课程“诗歌与散文”部分现代诗的教学目标不仅有阅读目标，还包括了写作训练的目标。一方面，继续强调了阅读现代诗过程中的情感态度的变化，“培养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣，丰富自己的情感世界，养成健康高尚的审美情趣，提高文学修养”，重视了这一态度在学生认知阶段的变化，能够“用历史的眼光和现代的观念审视古代诗文的思想内容，并给予恰当的评价”；另一方面，在必修部分要求的基础上，还强调了阅读的多义性，“注意从不同角度和层面发现作品意蕴，不断获得新的阅读体验”，大大强化了分析、评价和创造的认知要求。另外，在写作上的目标则是“尝试进行诗歌、散文的创作，组织文学社团，展示成果，交流体会”，这提出了对写作现代诗这一程序性知识进行创造和评价的要求，是在学生基本了解了现代诗的艺术形式和手法的基础上，运用相关的写作策略进行创作，这一过程中也涉及到了反省认知知识的检查和评判的要求。
综上所述，高中阶段现代诗教学目标的学习结果类型主要包括：（1）现代诗的文体性知识和常识性知识。现代诗的文体性知识突出了对基本特征和表现手法的要求，包括了现代诗的意象、象征、想象、叙事和语言等，而每一个手法又可以细分开来，如对“意象”的学习可以在理解“意象”的基本概念的基础上，进行“意象群落”、“写实性意象”和“象征性意象”的阅读训练，再如《大堰河，我的保姆》一诗的叙事手法中“具象叙事”和“叙事视角”理解和分析；常识性知识还可以包括现代诗的术语和常识介绍，如《再别康桥》教学中可以谈谈新月诗派及其艺术主张。（2）现代诗的阅读基本技能。这一点与初中阶段的要求基本相同。在字词句的基础上，对现代诗的艺术手法不仅要能理解概念，还要能够分析运用，如《雨巷》一诗中，学生只有能够理解“悠长又寂寥的雨巷”、“颓圮的篱墙”和哀怨的“雨”等多重意象形成的一个意象群落，才能更好的体会到这首诗写作艺术的高超。（3）现代诗的阅读和写作的高级技能。现代诗的写作策略其实是在学生掌握其它文学体裁写作策略的前提下，结合现代诗的艺术特征创造性的形成的。（4）现代诗学习中的情感态度。诗歌本身就是诗人情感寄托的对象，是抒情的艺术，学生学习现代诗不能忽视对作品情感的重视，体验、感受作者的思想。
通过以上的分析，课程标准中所提出来的学生通过学习能够达到的结果就比较清楚的展现出来了，教师可以再结合学生的起点能力和教材的特点来制定自己的教学目标，从而让语文教学更加有序、明晰。
【注释】
① 中华人民共和国教育部.《义务教育语文课程标准》，人民教育出版社2011年版.
② 孙宝灵. 诗意朦胧 深情绵绵，《现代语文》，2009年第12期，108页.
关键词： 高校文学课堂 教材使用问题 教育改革
现代课程论认为，教师不应只是课程的执行者，而应成为课程的开发者、决策者。因而，对实现课程目标的重要资源――教材作创造性的理解和使用已是时代的要求。高校专业必修课的教师，应确立以人为本的理念，通过创造性地理解和使用教材，促使学生在知识、能力、情感、价值观等方面得到新的发展。我以高校中文系必修课程《中国古代文学史》为例，结合自身的教学实践，谈谈对创造性使用教材的几点浅见。
一
首先，教材是实施教学必不可少的资源。教师对教材的解读，关系到教学目标的实现。教师对教材的解读过程，就是教师运用抽象思维对教材解剖、分析、加工的过程。因而教师的思维方式是否科学，对教材解读至关重要。以《中国古代文学史》为例，就授课讲述方式而言，不外乎按时段和按体裁两种。文学史本身非常驳杂，时间跨度巨大，为了讲述的方便，一般高校都将《中国古代文学史》课程按照朝代划分为先秦两汉、魏晋南北朝、隋唐宋元、明清四个时段，各时段的教学一般亦由不同的专业教师担任。以知人论世的思路，循着历史的时序讲述文学史，固然遵从了文学史发展的自然时间主线，但同时也带来不同时段的各体文学之间的联系被切断的弊端。而另一种讲授方式，是将文学史划分为诗、词、文、小说、戏曲等文体，揭示文体的体式结构和发生、发展、兴盛、衰变的详细过程及其规律。这种讲述方式依照追源溯流的思路，从文学传统的角度分析文学作品，纵向勾勒文学史的轨迹。而从现实的角度看，高校使用的文学史教材大致都是按照“一代有一代之文学”的观念演绎，若教师在实际的课堂教学中，以自己设计的、按照文体流变的方式讲述，那么，教材就失去了存在的意义。可见，分时段和分文体两种讲述方式，各有优劣，单独采取任何一种讲述方式，似乎都难以产生最佳效果。因此折中的方式是，先分时段，再分文体，即各时段的专业教师按照文体讲授。例如，明清文学史的讲授，可以先讲明清诗、明清词、明清文，再讲明清小说、明清戏曲。通过文体变化与作家创作相结合,以文体发展演变为经,以时代思潮和作家创作为纬，呈现中国各体文学发展变化的历史全貌。
其次，就文学史教材本身而言，虽然不同作家的主次关系已有区别，并给予不同的篇幅来阐述，但从整体上看，以朝代为纲的结构模式仍然是力求面面俱到，这当然可以说是文学史书写的要求。在教学实践中，教师不得不对教学进度做适当、灵活的调整，从而对作家、作品有选择地讲解。这需要科学地论证与确定。就目前而言，教师对教学内容的选择一般依据发给学生的教材而定。在讲析文学史时，分精讲与泛讲两种方式，精讲是“点”，泛讲是“面”，点面结合，精粗结合。对于文学史常识或文体综述部分讲解一般采用泛讲。而对最能显示本文体特色、最能反映当时文学思潮特点、最能使学生在思想认识与审美认识方面得到最大收获的作品及最能说明文学发展的某种现象和规律，大多采取精讲的方式。例如，讲授唐代诗歌时，杜甫诗歌因其思想和艺术上的成就，成为讲授的精讲部分。教师注重对其具体作品的解剖由语言至形象、意境，再由形象、意境及其组合进一步深入到文本的情感内蕴和文学意趣。而对于同一时代的“初唐四杰”、“大历十才子”等作家作品，则几句话匆匆带过。实际上，由于客观的文学史与以文献方式流传下来的文学史，其差距可能是非常大的，因此即使是文学史书写者的理解也是有限的。比如，东晋一代，从散文上看似乎是很枯萎的一个时代，保留下来的诗文似乎很少。但如果看《隋书・经籍志》，我们会发现当时文人创作的作品其实很多，问题在于许多作品没有流传下来。而后世的钟嵘、沈约等人，他们认为玄言诗不值得流传，所以像《昭明文选》这样的文献都不予编选。可见，在研究中古文学史时，特别受制于传世资料，受制于后代编辑者的眼光、他们的选择和审美取向。唐代以前主要靠抄写，无法大量保存。宋代以后印刷业发达，很多文人可以印刷自己的文集，不用完全依靠选本来保存自己的作品。一个人如果有资源，可以将自己的作品印刷很多，总有机会流传到后代。但是，这不能说明北朝文学创作本来就很少、质量很差，而且都是诸如诏书、檄文等质木无文的公文，从而得出北朝人不怎么创作文学作品的结论来。
二
由此可见，教材并非教学内容取舍的标准，它更取决于教师个性的发挥。面面俱到抑或突出重点，应该是教师在制订教学策略时所考虑的问题。教学策略因人而异。有的教师讲稿写得很详细，有的教师只写一个提纲，照样讲得很好。全面、有头有尾地讲授理所应当，但一门课，即使有头无尾，只要对学生有很大帮助，也不应受到指责。教材存在的好处，在于使学生了解某些重要的基本事实，而不应成为说教的依据。过于依赖“大而全”的文学史教材，照本宣科，学生获取的往往只是零碎的文学史细节和片段。以讲授中唐诗歌与白居易为例，文学史要照顾的话题太多，不得不随着这些话题的变换而经常变换文学史的自然时间主线。往往在讲到白居易的诗歌创作情况时，诗人出场一次，讲到新乐府运动时，诗人又出场一次，顺序紊乱，不利于呈现诗人的创作历程。
此外，我们应该充分认识到，在今天这样一个讲究实用功利的时代，文学史教学处于一个相当尴尬的境地。目前高校的文学课堂仍然不能摆脱应试教育的束缚，致使教师的发挥空间十分有限。就中国古代文学专业课而言，目前高校的教学效果评价标准仍然采用传统的考试方式，考试的题型、题量大都依照院系所规定的模式设置。而尽管尚未踏入社会，大学生们也普遍感受到年轻人面对现实压力的焦虑感。为了避免离开象牙塔的庇护就遭遇生存与生活的窘境，大学生的学习态度也趋向现实与功利。文学史教材在很多学生眼中只不过是复习考试的载体，学生仅仅希望通过有本可依的学习方式来赢得较高的考试成绩。如果不是由于复习考试，并不会有学生会关心教材的存在与否。应试教育的后遗症挥之不去，使得原本意在拓展学生知识视野的教师，囿于教材的藩篱，索性一味灌输，开展“填鸭式”教学，而对某一研究领域学有专长，致力于将自己某方面科研成果转化为教学内容的教师，不得不改为面面俱到的方式授课。
三
从以上分析不难看出由教材使用问题折射出的高校文学课教学亟待改革的隐忧。高校文学课堂教学改革是一个长期而系统的工程，需要学者、学校、教师、学生等各方面的共同不懈努力。
首先，要解决的问题就是文学史编写者立场和思路的转变。就立场而言，我们必须明确，文学史的编写理应立足于文学本位来探讨“历史上的文学”。对于编写文学史的学者而言，反思以往文学史的成就与不足，突破口就在于把“历史上的文学”的“文学性”揭示出来。这样，“历史”退回作为背景的相对次要的地位，而突出文学之为文学的艺术特征，即着重对历史上的文学进行艺术式的研究而非历史式的研究。在这方面，有很多学者的成功尝试为文学史的编写工作提供了新思路。2001年，赵义山、李修生主编的《中国分体文学史》由上海古籍出版社出版。这部由全国9省市13院校20位学者共同撰写的《中国分体文学史》堪称一部渗透“回归文学本位”理念的文学史。它由《诗歌卷》、《散文卷》、《小说卷》、《戏曲卷》四卷组成。在每卷之中,又按文体分为三编，如《诗歌卷》分为诗、词、曲三编；《散文卷》分为散体文、赋、骈体文三编；《小说卷》分文言小说、话本小说、章回小说三编；《戏曲卷》分杂剧、南戏与传奇、乱弹三编。该书打破了以往文学史在叙述作家、作品时从思想性、艺术性两方面着眼的传统模式，而是对某种文体的基本特征、美学意义，以及文体的起源、形成、演变、发展的全过程作了非常详尽的论述。《中国分体文学史》既弥补了高校现行通史类文学史的不足，又为文学课教学改革注入了新的活力。
其次，目前在功利化办学理念和应试教育的固定模式影响下，高校教育目标日趋狭隘，教育评价标准日趋准日趋单一，教师的工作成绩、学生学业水平，都不可避免地成为教师职称、晋升时的重要砝码，教师不得不依照院系指定的教材授课，遵循传统教学目标设置课程目标、课程考试方式和题型。不但如此，在课堂上，教师还要满足甚至迎合学生的听讲需要，难免背上沉重的心理包袱，出现“教师厌教”的现象。权威的指挥棒扼杀了教师的创造力，难有个性空间。应试教育不但制约了学生的个性发展，而且在一定程度上阻碍了教师队伍的素质水平的提升。就高校而言，为教师成长提供最佳空间，为社会的良性发展不断提供最大的创新动力，应该是其重要职能。因此，高校应重新审视自身的办学理念，为教师“减负”，给予教师更多的自主空间和个性自由，鼓励教师在教学实践中充分发挥潜能，奖励其在教学和科研方面取得的成绩。更多个性化人才的出现，必将有助于良好教学氛围的形成，为高校和教师带来双赢的局面。
再次，在文学课教学中，教师的讲述应主要着眼于文学作为一种艺术美文的本质特征和文学自身的特点和规律，而不是主要着眼于跟文学相关的其他社会文化现象，即使对某些文学现象进行分析和研究也要运用社会学和历史学的方法，但应当注意最终必须落脚到文学。文学是以语言为媒介的艺术样式，以中国古代文学作品的语言为例，既可从讨文学作品中语言的特征、语言的组织的角度，探讨语言与意境构成、形象塑造和情感表达的关系，又可以从语言变迁的角度，探讨语言于文学发展的影响等等。总之,只有真正关注作家的创作时的心灵历程、文学作品的美学特征，关注作品的思想内容与社会影响，强调作家、作品的历史地位及其对后世的影响力度，才能体现文学作为一种艺术美文的本质特征。
最后，将文学史知识送达学生并不是文学史教学的最终目标。开设中国文学史课程的重要意义就在通过对中国古代文学传统的梳理，加强学生的审美能力和文学感受力，培养学生的古代文学作品的阅读、鉴赏和分析能力，提升提高文学素养培养。而以往以应试为目的的教学，通过在课堂里对教材的学习，学生越来越依赖于文学史，最终难免变成视野狭小、思维萎缩、专啃死知识的“复印机”，似乎高适只写“慷慨悲凉”的边塞诗，白居易也只有《长恨歌》那样的讽喻诗，而唯有汉赋、唐诗、宋词、元曲才能代表中国古代文学的成就。美国汉学家宇文所安曾尖锐地指出：“大多数学生及读者大众都受到简体字的局限，或者越来越多地依赖于白话注解和翻译，这给学术界一种权力来塑造中国的过去，也控制了大众与这个过去的接触。在教室里，还有对于那些没有上过中文系，但是对古典文学感兴趣的读者，这个过去是被‘五四’一代的欣赏口味这一中介所极大地调剂的。”若大学生不能做到抛却浮躁的心态，有意识地加强对原典、旧注作家全集的阅读，全方位了解文学的面貌，将难以扎实打下中文专业必须具备的知识体系，文本解读能力和审美能力的提高也将成为空谈。
参考文献：
［1］戴燕.中国文学史：一个历史主义的神话.文学评论，1998，5.
通过对比两个版本（大纲版和课标版）的《考试大纲》（2011年），笔者发现课标版在以下几个方面均有新的变化。
（一）语言文字运用
1.在“字音字形”这一考点上，大纲版表述为“识记现代汉语普通话字音”，“识记现代汉字的字形”；课标版表述为“识记现代汉语普通话常用字的字音”，“识记并正确书写现代常用规范汉字”。
课标版新在调整考点：一是对字音的考查基本上立足“常用字”，二是对字形的考查基本上立足“正确书写”。两个调整透出的信息是缩小了字音字形的考查范围，但考查难度有所增加，由“识记”升级到“书写”。
2.在“常见修辞方法”这一考点上，大纲版规定为“比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问”；课标版在此基础上增加了“反复”。
课标版新在增加考点：反复。这一变动应引起我们的重视。
（二）古代诗文阅读
1.在“名句名篇”这一考点上，大纲版表述较多：“（1）识记中外重要作家及其时代、国别和代表作；（2）识记文学体裁常识；（3）默写常见的名句名篇。”课标版只保留了“默写常见的名句名篇”。
课标版新在精简考点：只考查“默写常见的名句名篇”，考点明确，为考生减轻负担。
2.在“文言虚词”这一考点上，大纲版表述为“理解常见文言虚词在文中的用法”；课标版表述为“理解常见文言虚词在文中的意义和用法”。
课标版新在调整考点：在文言虚词中加进“意义”，非同小可，更多体现为通过翻译理解虚词的不同之处，意味着虚词可能将在语境翻译中作为一个得分点进行考查。
（三）现代文阅读
同大纲版相比，课标版所界定的“现代文阅读”实际上可分三类。第一类我们可以将其称为“一般论述类”，第二类为文学类，第三类为实用类；第一类为必考内容，第二、三类为选考内容。同大纲版相比，这一考点变化体现在以下几个方面：
1.在“一般论述类”的考查上，课标版删去了大纲版中“根据文章内容进行推断和想像”这一考点，这意味着新高考在这一考点上难度会有所降低。
课标版新在精简考点：取消“推断和想像”考点，阅读难度必然有所降低。
2.在“文学类”和“实用类”的考查上，课标版设置了“探究”这一考点，而且作了具体的阐述；同大纲版相比，应该说，这是新高考的一大创举。
课标版新在增加考点：“探究”。需要注意的是，“文学类”和“实用类”是不同的文本，对探究的要求也是不一样的。
（四）作文
1.在作文体裁的考查上，课标版将写作文体概括为论述类、实用类、文学类三类文章，不提大纲版的“记叙文、议论文、说明文及其他常见体裁的文章”。
课标版新在明确考点：提“论述类”而不再提“记叙文”、“议论文”，意味着对高中生而言，所写的文章不宜再以记叙文、议论文来划分。“记叙”和“议论”只不过是两种表达方式。“实用类”文章主要是指传记、新闻、报告、科普文章等。“文学类”文章主要是指小说、散文、诗歌、戏剧等文学体裁。凡所涉及的文体，只要高考作文没有明确要求不可以写，就都可写作。
2.在作文发展等级“深刻”的考查上，课标版提出了“观点具有启发作用”而非大纲版的“观点具有启发性”。
课标版新在突出考点：这显示新高考对文章本身功能的重视。文章应具有重要的社会功能。当年白居易响亮地提出了“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的口号。对于当今的考生而言，作文也意味着对时代的一种关注，对现实的一种关切。
二、高考试题新旧对比分析，解读“考卷”新在哪里
通过对比两套试题（全国卷和课标卷）的高考样卷（2011年），笔者发现最突出的区别有两点：其一是课标卷试题顺序与全国卷不一致，有了一个较大的调整；其二是课标卷在文本阅读上设有必考题和选考题，而全国卷在此只有必考题。除此之外，发现课标卷在以下几个方面亦有一些新的变化。
（一）现代文阅读
全国卷设客观题3个，每个3分，共9分；其中两个理解题，一个推断题。课标卷设客观题3个，每个3分，共9分；3个均为理解题。
课标卷新在降低难度。课标卷3个题均为理解题，设题难度明显降低。
（二）古代诗文阅读
1.古代诗歌阅读
全国卷设主观题2个，共8分；课标卷设主观题2个，共11分。
课标卷新在提高分数。课标卷在设题难度上跟全国卷相差不多，但分数有明显提高。这充分表明新课标对古代诗歌阅读的关注与重视。
2.名篇名句默写
全国卷设2题，任选1题，每题5空，每空1分，共5分；课标卷设3题，每题2空，每空1分，共6分。
课标卷新在提高难度，提高分数。全国卷二选一，有一定选择空间，难度相对较低。课标卷没有选择，并且分数由总体5分提到6分，虽然只有一分之别，但却反映出对默写的进一步关注。
（三）文学类文本阅读或实用类文本阅读
全国卷大阅读设主观题4个，共22分；课标卷两类（二选其一作答）均设客观题1个，主观题3个，共25分。课标卷新在调整题型，提高分数。课标卷去掉了全国卷解释文中含意的主观题，增设了一个客观题。特别要说明的是，这个客观题本是五选二，但其实有三个答案，其中最佳一个3分，其次2分，最后1分。只要选对一个就可得分。相对而言，此题难度较低，是课标卷在有意降低设题难度。剩下的三个主观题，其中也有一个是新题型，就是探究题。探究题新在个性解读，难度相对较高。
（四）语言文字运用
全国卷设客观题4个，每个3分；主观题3个，15分，共计27分。课标卷设客观题3个，每个3分；主观题2个，11分，共计20分。
课标卷新在减少题量，降低分数。课标卷客观题中没有考查字音字形，其余3个和全国卷基本一致。主观题也减少了一个，但考点并没有减少，只是年度轮空。总体上分数下降很大，由此也可见出新课标在淡化基础，强化能力。
三、历年高考试题对比分析，解读“考题”新在哪里
新课标卷（海南、宁夏卷）自2007年开考以来，已经走过五个年头，经验教训都很丰富，虽然个别题型还有待进一步完善，但整体上已经非常成熟。笔者想逐题做一简要分析，不仅是找新意，也是寻规律。
（一）现代文阅读
通过图表不难看出，课标卷在现代文阅读这一题上考查的主题都跟文化有一定联系，属于文化范畴的论述类文章，不同于以往全国卷的科技文或自然研究文等说明类文章。
课标卷新在考题选材角度集中，体裁偏重论述类，难度系数降低。
（二）文言文阅读
通过图表不难看出，课标卷在文言文阅读这一题上考查的都是人物传记，以唐宋为主，其他朝代为辅。所考查人物均不是热点名人。
课标卷新在考题以古代非名人传记为主，没有对古代散文、游记、书表、序跋等进行考查。
（三）古代诗歌阅读
通过图表不难看出，课标卷在古代诗歌阅读这一题上考查的作者以唐宋诗人为主，但名人较少；体裁以古代诗歌为主，词为辅；抒情方式多样，每年都考查不同类型；考查的鉴赏点也很丰富，但对景物形象和诗人情感多有考查，命题比较常规，没有出现偏题、怪题。
课标卷新在考查类别多样化，内容丰富化，形式常规化。
（四）名篇名句默写
通过图表不难看出，课标卷在名篇名句默写这一题上考查的题量相对稳定，但选择空间取消了，考查范围由以初中为主，发展到以高中为主，没有考查初、高中之外的默写。
课标卷新在考题范围固定，未曾涉及课外诗词。
（五）文学类文本阅读
通过图表不难看出，课标卷在文学类文本阅读这一题上考查的作品基本上一年是中国的，一年是外国的，国别轮流。而所选文章不论古今中外，都是名家作品。在知识点的考查上，人物性格、人物形象为必考之题，其次要么考结构或手法的作用，要么直接考写作手法。探究题不断出新，由原来的只单纯考查文章的某个难点，到后来的把两种对立观点对照选择探究，到最近的把几个方面或提法并列，然后选择某一个方面进行探究，探究题越考越灵活。
课标卷新在考题均为小说，国别有规律，知识点既有常点，也有变点，探究题考查渐趋成熟。
（六）实用类文本阅读
通过图表不难看出，课标卷在实用类文本阅读这一题上考查的作品都是传记，并且写的人物多是大家或名人，前三年考查的都是教育家，近两年开始关注其他领域的大家。考查的考点多为筛选并整合文中的信息，就是在文中找到相关信息然后再转换成自己需要的答案。探究题也是在不断出新，灵活多变。
课标卷新在考题均为传记，选材稳定，且有一定规律可循，主要考查阅读文章的筛选并整合的能力，探究题考查趋于灵活。
（七）语言文字运用
通过图表不难看出，课标卷在语言文字运用这一题上考查的以常规题为主，以轮考题为辅，而轮考题五年来没有考过重样，这也是一大规律。
课标卷新在考题中常考题内容稳定，轮考题年年翻新。
（八）作文
通过图表不难看出，课标卷在作文这一题上考查的都是材料作文，考查形式非常稳定，但作文类型却是多种多样，同时作文试题水平时高时低，反映出课标卷作文命题还有待于进一步完善。
课标卷新在考题形式稳定，作文类型仍在不断探索中。
关于新课标卷的解读，本文所言只不过是一种研究的方向与方法，限于篇幅并没有更细致地深入分析，只为抛砖引玉。下面再简单谈一下高考语文2012年的备考策略。
首先，对于复习，突出一个“自”字，自己出题自己答题。
这是两个层次。第一个层次是别人出题自己答题，参考书、辅导书甚至高考试题上的答案，只是一个参考答案，不能一味迷信，而应自行设计答案，自己的答案才是最有效的答案，也是最令人信服的答案，不要被参考答案束缚了自己的思想。同时只有自行设计答案，才能重视做题的过程，才能真正明白答案是如何得来。
第二个层次是自己出题自己答题。自己出好题并能自己答好题，是最高境界。自行设题可以培养自己从命题人的角度来思考问题，可以帮助开拓思路。既能了解如何出题，又能了解如何答题，再能预测出什么题，备考必然效果显著。
其次，对于训练，突出一个“考”字，考量考时考查分数。
不论做什么题，都应有时间意识和效果意识，但需要循序渐进。在规定时间，做规定数量的习题，最后落实做题的分数，在一次次的强化和训练中，考试能力才可得到提升。把平时当高考了，高考也就成平时了。
再次，对于习题，突出一个“精”字，精选精练精于总结。
一、要明确考纲要求，即考什么
1、鉴赏诗歌作品的形象、语言和表达技巧。
2、评价诗歌作品的思想内容和作者的观点态度。
二、要明确考题方向，即怎么考
2008—2011年全国新课程卷对“古代诗歌阅读”部分的考查，题型相对稳定，两个小问，均为主观题；选材上看，以唐宋诗词为主，特别是以唐宋诗占主导地位，但唐诗所占比例有所下降，宋诗有所上升，宋词、元曲及明清诗比例略有提高。名家名篇有所下降，出于防备押题的需要，名家的非代表性作品和一般诗人的佳作有上升趋势。考查点设置上看，是“一诗两问”，重点考查诗歌的形象、语言、表达技巧和思想情感，大多以单独鉴赏的方式考查对诗歌的整体把握。
三、如何备考，即怎么应对考试
（一）注重平时的积累：应该了解诗词的文体知识和文化常识，掌握一定的鉴赏术语，做好相关的知识储备。进一步了解重要的诗人诗作，对诗歌背景和重点作家情况了解，都有助于解答习题。
（二）诗歌鉴赏题应试对策（强化四种意识）
（1）强化审题意识。题干一般包含着命题角度、阅读范围、答题方式三方面的提示性信息，做题前一定要吃透题干要求。
（2）强化解题流程。古诗鉴赏的解答应该遵循这样三个步骤：第一，反复体味，读懂原诗。读懂诗歌要注意“五看”：一看题目，二看作者，三看注释，四看诗句，五看题干。第二，看清要求，明确方向。第三，注意表达，规范作答。
（3）规范答题意识。掌握答题的常用模式、基本思路。
如“炼字”题的答题顺序：解释字义，将字放在句中翻译诗句，说一下该字本身的好处（活用或修辞手法），再看一下该字在表达诗人思想情感和主题上的作用。在答题格式上，—般是先观点，后理由；先概括，后具体。
（4）坚持答案组织的原则：紧扣诗句，细致深入。
第一种类型：分析形象类。常式问：这首诗歌营造了一个怎样的意境氛围？变式问：这首诗歌为我们展现了一幅怎样的画面？表达了诗人什么样的思想？这首诗歌描写了什么样的景物？抒发了诗人怎样的情怀？答题模式：四字词概括图景、氛围+结合诗句具体描绘图景+表达何种情感。
第二种类型：分析情感主旨型。常式问：这首诗表现了怎样的主旨?变式问：请分析某句诗蕴含了作者当时何种心情。答题模式：①分析具体诗句写了什么;②抒发了什么情感，暗寓了什么。
第三种类型：表达技巧类(着眼于全篇整体或局部)。常式问：这首诗歌采用了何种写作手法？变式问：这首诗歌运用了怎样的艺术手法（技巧）？或：诗人是怎样来抒发自己的情感的？写作手法（技巧）、表现手法（广义）、艺术技巧等是十分宽泛的概念。答题模式：何种手法+结合诗句阐释+效果、作用（传达了什么感情）。如2011年全国新课标卷，阅读下面这首唐诗，完成8—9题。
春日秦国怀古周朴①
荒郊一望欲消魂②，泾水萦纡傍远村。
牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。
云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。
数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。
8.这首诗表现了诗人什么样的感情？请简要分析（5分）
答：表现了怀古伤今之情。诗人春日眺望经水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。
9．你认为这首诗在写作上是如何处理情景关系的?(6分)
答：诗歌用了触景生情、寓情于景的手法，借泾水、春草、古碑、苍山、残阳、绿树、黄沙等凄凉败落的景物，表达了自己的怀古伤今之情。在情景处理上，用极富特征的荒凉景物抒发了对唐王朝国势日衰的悲叹。颈联采用拟人，写景细致入微。
第四种类型：语言、炼字类。常式问：这一联中最生动传神的是什么字？为什么？变式问：某字历来为人称道，你认为它好在哪里？答题模式：解释字义，将字放在句中翻译诗句，说一下该字本身的好处（活用或修辞手法），再看一下该字在表达诗人思想情感和主题上的作用。
特别注意下面的另一种不同题型——常式问：这首诗歌在语言上有何特色？（着眼于全篇语言风格）变式问：这首诗歌具有怎样的语言风格？正确解答:四字词整体概括+结合重点诗句分析。
示例：（2011年天津卷）14.阅读下面的诗，按要求作答。
骤雨宋·华岳
牛尾乌云泼浓墨，牛头风雨翩车轴。
怒涛顷刻卷沙滩，十万军声吼鸣瀑。
牧童家住溪西曲，侵早骑牛牧溪北。
慌忙冒雨急渡溪，雨势骤晴山又绿。
（1）三、四句中“卷”“吼”两个词有什么表达效果？请结合诗句简析。
答：“怒涛顷刻卷沙滩”写出了波涛汹涌，水势迅猛变大的情景；“十万军声吼鸣瀑”描写了下雨时，响声震天，好像瀑布发出的巨响；这里进行了多角度的描写，“卷”从视觉角度，写出了骤雨来时的迅猛态势；“吼”从听觉角度，写出骤雨声势之大，描写生动形象。
高中文言文的学习是整个语文学习的基础性内容，它为现代文体（小说、诗歌、散文、戏剧、写作）的学习提供思想资源和知识保障，又为其它文体（小说、诗歌、散文、戏剧）的学习扫清了文化和知识上的障碍，还为写作开启了新的视野和角度。鉴于此，我就自己在文言文教学中的实践，总结出将文言文教学落到“实处”要注意的四个方面，概括为：激发兴趣是前提，疏通词句是基础，分层提炼是关键，科学检测是保证。下面分层予以较为详尽的表述。
一、激发学生学习文言文的兴趣是前提
这一点又可以分为两个步骤：第一步，在进行《语文》必修一文言文教学之初，一定要想方设法激活学生心中潜藏的学习兴趣，让他们被深深地吸引住，从而产生强烈的“非学不可”、“学之而后快”的学习欲望。在此，我建议大家不妨先从高中《语文》必修和选修的内容中，选取一些你自认为能够评价鉴赏到位的课文进行一次“精彩预告”，就像电视台广告优秀的电影和电视剧一样，设置一些环环紧扣的悬念，引用一些脍炙人口的名言警句，编写一些朗朗上口的顺口溜等都无不可，让它们先入为主，让学生陶醉其中，到具体学习中效果自然会好一些。比如有人说，读《出师表》不哭者，其人必不忠；读《陈情表》不哭者，其人必不孝；读《祭十二郎文》不哭者，其人必不友。这说明这些文章确实能够达到催人泪下，感人肺腑的高度，《出师表》我们在初中已经学过，还有两篇就让我们拭目以待吧！第二步，不要小看上课时的导入，导入是学生快速产生学习动力和激情的催化剂，有必要高度重视，可以采用视屏演示、示范诵读、古典音乐等诸多形式，为学习营造良好的氛围，让学生乐在其中，美在其中，让他们在乐中学，美中学，让他们的兴趣在学习中得到完美彰显。
二、疏通字词句是认真学习课文的基础
疏通课文的字词不是逐字逐句，一字不落的翻译，这样既没有必要，也浪费了宝贵的学习时间。以我校为例，宜先让学生自学，在规定时间内，预习教师提前精心编写并发放到学生手中的《导学案》，用红色笔标画出疑难内容。上课时再采用对学、群学等方法解决其中的疑难，最后难度大的内容留在课堂上由老师指导处理。但不管采用哪种形式，都必须弄懂一些难度较大的字词，比如一些重点实词和虚词。如果不认真梳理通假字，就会给正确流利的阅读带来困难，也会影响语句的流畅翻译。如《劝学》中的“生”通“性”，解释为秉性，天资。《过秦论》中“景”通“影”，解释为影子。如果不明白一个词有多个含义，就有可能认错为对，只知其一不知其二，造成曲解文意。如《孔雀东南飞》的诗句“东家有贤女，自名为罗敷。可怜体无比，阿母为汝求。”中，“可怜”就是一词多义，这里是“可爱”的意思。词类活用的基础是汉语语法，弄懂活用，可以更好地理解作者的写作意图。古今异义词重在辨析和积累，要在理解的基础上记忆，这是学习文言文的知识链，从小学到大学，都必须坚持，不可中断。而一些句式，诸如判断句，介宾结构后置句，宾语前置句，定语后置句，主语后置句的正确掌握，能够让我们很好的理解文意，翻译语句，鉴赏作者的遣词造句能力和思想水平。这在新课标卷语文试卷考察中，常常被考到，因为根据不同句式，在翻译语句时要准确把前置的内容和后置的内容还原到正确的位置，把省略的成分补充出来等。
三、对内容进行分层提炼是深化学习内容的关键
就高中《语文》必修和选修中的文言文而言，课文题材不同，往往在文言现象之外，有不同的重点需要学生学习和掌握。比如《烛之武退秦师》需要分析几个人物的形象。几个主要人物的形象只有通过对其语言、行为的分析，对比才能看出来，比如烛之武的睿智，是通过与郑伯、秦伯的对话中表现出来的。《廉颇蔺相如列传》需要分析艺术特色，这里的艺术特色又包括五点：选材典型、详略得当、前后照应、反衬手法的成功运用、细节描写和人物语言的个性化。蔺相如的人物形象是通过与秦国艰险曲折的斗争中，在“完璧归赵”、“渑池之会”、“负荆请罪”的细节和矛盾中表现出来的。而把蔺相如与廉颇的形象在对比中刻画的，也是用意颇深，没有复杂激烈的矛盾冲突，就表现不出蔺相如的机智勇敢、随机应变、顾全大局的性格特点。《寡人之于国也》一文关于孟子论辩艺术则要作为一个学习重点，这可以通过文章的学习，来分析孟子论辩的逻辑、孟子论辩的语言、孟子论辩的方法、孟子论辩的风格四个方面予以剖析。这些分层提炼，一方面可以提高学生的思想认识水平和鉴赏能力，一方面也可以开阔学生的视野，积累写作素材和古代文化常识，还可以提高分析和解决问题的能力，可谓一举三得，收效显著。
四、进行科学合理的检测是巩固所学知识的保证
知识的识记、记忆、理解、潜移默化都是过程性的产物，把文言文学习落到“实处”，就要靠科学的检测题来保证把学生学习的知识巩固住，促成知识的深化。因此，这个环节必不可少，而且高中语文老师必须给予足够的重视，来精心编制，筛选出一套检测题，可以分成基础题和提高题两个部分，题型可以灵活设置，只要能达到训练和提高的目的就行。可以是本课重点和难点内容的再现和变形，以达到举一反三，活学活用的目的，可以结合高考考点，解析它的内涵和高度，让学生形成思维网络，便于学习和运用。
基础知识，主要是字词知识、修辞知识、语法知识、文学知识、文化常识以及标点知识等。尽管现行教材编排上有点淡化，但我认为这是语文学习必不可少的积累，在教学指导中还是应该有所强化。
1、字词的积累，要求认识3500个左右的常用字。词语的积累，则可指导学生有课内外的语文学习活动中分门别类的积累，对每篇课文后面的“读一读，写一写”中的词语，要安排学生反复地读、写，或要求学生选择其中的几个优美词语写一句话或一个片断，力求多积累一些优美的词语、成语、格言、谚语、歇后语、精妙的方言及文言词语等。
2、修辞知识的积累，可选择常见的几种修辞手法（如比喻、拟人、排比、夸张、对偶、反复、设问、反问等）的一些例句来学习，并结合上下文理解、赏析其作用或精妙之处。还应学习句子的整散、长短和词的风格色彩等作用。
3、语法知识方面，主要是学习、了解词的分类（实词、虚词）及几种常见的短语（并列、偏正、主谓、动宾、动补）的结构，单句的主、谓、宾、定、状、补成分，以及提取句子的主要信息，了解常见关联词语的用法。
4、文学知识方面，了解课本涉及的一些重要作家、作品常识及每册教材后面的名著导读内的有关知识，了解散文、诗歌、小说和戏剧文学的常识及各自的特点。
5、文化常识的积累方面，则需要与其他学科（如地理、历史等）联系起来，积累一些语文学习中涉及到的天文、地理、历史、政治、经济、军事、民族风情、古今中外的人物事件及典章制度等，扩大学生的知识面。
6、标点的积累，则要结合教材后面的附录进行指导，让学生懂得逗号、句号、问号、感叹号等点号和引号、括号、省略号、破折号等标号的用法，并能正确使用和书写，以避免在写作中一逗到底的现象。
二、语言的积累
包括字、词、句、短语、修辞、句或段或篇的典型语言材料的识记。它与知识和积累互为补充，前者重在理解掌握，此处重在强调熟练地识记和背诵。特别是文段中优美语言材料的识记、读背非常重要，它们是学生语言仓库中的主要积存，往往作为语言运用的借鉴和模仿，也是创新的起点。初中生要求背诵一定数量的现代文和古诗文，这些积累分摊到每册仅十多篇（包括每册课后十首古代的诗词曲）要求学生于平时读、背，可利用上课前一两分钟背一首古诗，多次反复就能记了，还可选择默写或抄写在自己的语言积累本上，以供重温和选用，教学中往往可以以旧带新。
三、能力的积累
能力的积累主要是在听、读、说、写几个方面的综合性学习去训练完成。因此，可从语言输入的听和输出的说、读、写几个方面加以训练。
1、先讲听和读。通过训练，做到听别人说话或广播、报告、演讲，应指导学生做到精力集中，捕捉主要信息，达到这一目标可采取分步进行训练的方法。如交谈时训练耐心、专注的习惯，初步懂得要了解对方说话的主要意思。听广播、演讲报告时，训练能抓住中心和要点的能力。听读文章应根据不同的文体特点，听清文章所写的人和事，被说明事物的特征以及作者的观点和理由。参加讨论或辩论时，能听出不同意见的分歧所在。指导学生在听课或听报告时作记录，不遗漏主要内容。读，是一个广义的概念，不仅是课内的朗读或阅读分析，它还包括课内外的阅读活动，特别是农村学生，尤其要强调课外阅读，它是学生获取知识、培养技能、陶冶情操的重要途径，是课内向课外的迁移。学生们往往得法于课内，受益于课外。指导阅读宜粗线条式的，不宜繁琐分析“讲课讲透”。时间不允许，对学生也没有多大益处，学生对老师的讲解只能是厌烦。要指导学生具备整体感知文章大概内容的能力，用简洁的语言概括文章内容，对优美的句、段，作局部探究，突出重点，注重知识、能力、情感的联系。让学生通过阅读活动感悟文章内容，培养语感，受到思想和艺术的熏陶，从而提高语文下素养。在阅读方法的指导上，可对学生适当进行圈、点、勾画、点评的训练，养成良好的读书习惯。还进行层次划分，归纳文意，口味文情。赏析文采的训练，培养学生自己读书的能力（授以方法）。
语文是一门学科，它必须有相应的学科知识作为支撑。“学科”在《现代汉语词典》中的解释是：“①按照学问的性质而划分的门类，如自然科学中的物理学、化学。②学校教学的科目，如语文、数学。③军事训练或体育训练中的各种知识性的科日（区别于‘术科’）。”可见，“学科”有学问门类和教学科日两重含义，而“教学科日”在《教育大辞典》中的解释是：“从科学、文学、艺术及其他典型活动领域中，选取适合一定年龄阶段的受教育者学习的知识、技能和技巧，按照教学原则，分门别类组成的体系。”如果我们把这里的知识视为“是什么”的知识，把技能、技巧视为“怎么办”的知识，那么，语文作为中小学的一个教学科目，其课程知识就是指依据一定的教学理论组织起来的某种“是什么”的知识和“怎么办”的知识。
如果我们根据语文学习的对象、工具以及行为来分析语文课程知识的要素，那么“是什么”的知识为静态的言语内容和言语形式，“怎么办”的知识为动态的言语活动的形式和内容（言语技能）。或者说，语文知识可分为言语内容知识、静态的言语形式知识和动态的言语形式知识。语文课程知识也应从言语内容、静态的言语形式和动态的言语活动形式这三个维度去建构。
一、结合其他各科等建构言语内容知识
言语内容知识是真正的语文基础知识（过去认为，静态的言语形式知识是语文基础知识，动态的言语形式知识是语文基本技能）。心理学、教育学研究已经证明，这类知识的丰富程度将决定听、说、读、写等语文能力的高低。不过，语文学科的课程知识难以与其他学科的课程知识在静态和动态的言语内容知识（各科知识）层面来进行区分，或者说，难以从这个层面去与其他学科划界，因为这类知识既是语文学科的课程知识，也是其他学科的课程知识，因此这类知识的建构难以靠语文学科独立承担，更主要的是靠其他学科的教学来辅助完成。进一步说，这类语文课程知识不能主要在语文课内去建构，而是主要靠在语文课外阅读、其他学科学习和社会生活积累中去建构。
如果要将语文学科的课程知识与其他学科的课程知识稍做区分，那么只能依靠属于“是什么”知识中的静态的言语形式知识（字词句的语言符号知识、文本样式知识），以及属于“怎么办”知识中的言语技能知识（识字、写字、听说、阅读、写作技能）。这两类知识应该是语文课程知识建构的核心。
二、结合言语内容而建构静态的言语形式知识
无论从语文科与其他学科课程目的的关系，还是从动态的言语活动形式和内容的关系以及静态的语言文字（文章）内容和形式的关系来看，都难以确定语文科的边界。语文科难以在言语内容层面与中小学的其他学科进行区分，正是因为这一点，所以1923年夏IU尊曾说，“我近来对于学生学习圜文，有两种见解：一是劝学生不要只从国文去学国文，二是劝学生不要只将国文当国文学”，生活和语文不应分开。1924年，俞子夷也提出，“现在虽有若干门的科学，可算全是国文：如常识，就是常识的国文；自然就是自然的国文；社会就是社会的国文……无往不是国文，无科不是国文”。目前，也有许多人认为“语文的外延和生活相等”，而提倡实行“生活语文”“大语文”。换句话说，各种知识都能算作语文知识。不仅在“是什么”的言语内容知识层面无法确立语文科的边界，其实也完全没有必要在这个层面将其与其他学科进行区分，因为不论静态的还是动态的言语形式都难以与内容分离，而且言语内容所涉及的知识在言语技能的形成过程中也起到支撑作用，对言语技能水平的高低往往也会起到决定作用。不过，虽然言语内容中的各科知识也算语文课程知识，但是语文科自身难以也无法建构这些知识，必须依靠其他学科去建构，所以教学时不必以这类知识作为主要的教学内容。
既然难以从言语内容层面将语文与中小学其他学科进行区分，那么首先就要从言语形式层面去区分。言语形式方面的知识主要来源于语言学、文艺学、文章学等学科。具体到语文科，一般来说，是指从大量的语言材料中以外在形式为对象而归纳出来的带有规律性的知识，包括一般的语言学、文艺学、文章学中常呈现的文字、语法、修辞、文体等方面的知识。下面以文体为例，谈谈日前学界在语文知识研制过程中对文体知识建构亟须改进的地方。
首先，多关注某类文本的普遍性而忽视了单个文本的特殊性。以小说类文体知识的建构为例，其建构应该有四个层次：第一，小说作为文学文本中的一种其所具备的与其他类别文学文本共同的特点；第二，小说这一种文体的共同特点；第三，小说这一种文体所包含的不同类别的各自特点（如分成情节小说、人物小说、心灵小说等）；第四，某个作家某部（篇）作品的特色，即在符合前三方面规范基础上创新的部分。第四个层次尤为熏要，但常被忽视。因为文本是言语，而阅读、学习文本时要关注其作者的言语行为和言语结果，所以在英语中“文体”拼写为“style”，译为“文体”，或“语体”，或“风格”。如果从前三个层次来建构语文课程知识，就只关注到了文本形式的共性；如果仅从第四个层次来建构语文课程知识，就只关注到了文本形式的个性。从前三个层次出发所建构的是确定性的知识，从第四个层次出发所建构的是不确定性的知识。在日前语文知识研制的过程中，有的学者关注前三点，有的学者关注最后一点，二者都有偏颇，应相互借鉴，行走在依据“样式”与寻找“精妙”之间。
其次，理解文本形式时多关注其抽象的篇章形式，而忽视文体在表达特定情感、表现审美精神时的不同选择。郭英德在《中国古代文体学论稿》中认为，“文体”应由体制、语体、体式、体性四个层面构成：第一，体制，即文体外在的形状、面貌、架构，犹如人的外表、体形，大致由三部分构成――句子和篇幅的长短，音律的规范与变异，句子和篇章的架构；第二，语体，即文体的语言系统、语言修辞和语言风格，犹如人的谈吐，语体的不同是因为不同的文本语境要求选择和运用不同的语词、语法和语调；第三，体式，即文体的表现方式，犹如人的体态动作，如现代文体学在区分文体的表现方式时，常用抒情体、叙事体、戏剧体、议论体、说明体等概念；第四，体性，即文体的表现对象和审美精神，犹如人的心灵性格，不同的文体适用于不同的审美对象、适合不同的审美精神，如有“诗庄词媚曲俗”“词别是一家”之说。其研究使我们对文体的认识前进了一大步，让我们意识到，对于文体，不能仅仅从外部做粗疏的概括，而应关注文体在表达特定情感、表现审美精神（内容）时的不同选择。
三、依托言语内容而建构动态的言语技能知识
目前的语文课程知识建构运动，强化了静态的言语形式知识的建构而忽视了动态的言语技能知识的建构，包括识字、写字、阅读、写作与口语交际的基本技能。实际中的教学也多结合语料讲解言语形式知识。以阅读教学为例，如果说阅读是一个从文本中提取信息并进一步与文本展开交流与对话的过程，那么阅读教学就应该是教师引导学生运用一定的方法从文本中提取信息并进一步与文本展开交流与对话的过程。如果说阅读是从文本中提取信息或与文本、作者对话，那么阅读教学就应该是以文本为凭借运用一定的方法训练学生提取信息或者对话的技能。多数阅读教学只是让学生盲目地读，或者只是静态地分析文章形式，建构的是与阅读无关而与写作存在一定关系却对写作无大用的文法知识，正如1926年沈百英所说的，“读课文不是目的，只是做参考。方法或是先读课文，从课文中提出问题来讨论，或是先研究问题将课参考。读时好比阅报一般，不必在字句章法之间，细细穷究”。这与课程研制者没有提供合用的阅读技能知识给广大教师直接相关。
关键词：比较教学；导入设计；分析人物；细节把握
中图分类号：G633.33文献标识码：B文章编号：1672-1578（2012）03-0250-01
《史记》开创了我国古代两千多年纪传体历朝“正史”的先河,也给人们展现了丰富多彩而又各具个性的历史人物，所以历来被选入中学语文课本，如《鸿门宴》《屈原列传》《廉颇蔺相如列传》《信陵君窃符救赵》等。而这些文言文的教学，普遍存在的一个困惑是，疏通了文字文本后，教师很少也很难再从文献文本和文学文本的高度，给学生知识的广度和思考的深度。而且教学枯燥，学生兴趣不浓。所以，笔者在对枯燥的疏通文意，理清思路和结构，对传统教法进行了反思之后，对文言文教学进行了新的思考，何不将“比较”运用于其中呢？俗话说：“有比较才有鉴别”，比较是鉴别的基础，而鉴赏又是进一步的提高，这样的方法，可以所读的作品有更多的思考，更高的认识，和更广泛的吸收。
下面笔者将以《鸿门宴》为例，谈谈比较在教学中的作用。
1.导入时运用纵向比较，激发兴趣
教学第一课时，可运用“破釜沉舟”和“四面楚歌”两个成语导入。这两个成语“破釜沉舟”讲的是公元前207年的巨鹿之战，在这一战中，项羽初步确立了其霸主地位，一步步走向他事业的顶峰。而“四面楚歌”讲的是垓下之围这段历史。至此，身经七十余战未曾败北的西楚霸王以悲剧而告终，而这前后两段事之间仅仅才5年。短短5年，霸王其兴也暴，其亡也速，这究竟是什么原因呢？通过对项羽人生的两大阶段纵向比较，水到渠成，不仅必要的课文背景已弄清楚，而且学生的兴趣也被调动起来，可以说是一种很好的导入方法。
2.人物分析时运用横向比较，深化理解
在疏通文意，学生对课文内容有大概了解之后，可指导学生分析人物，这应是传记文学教学的重点。我想可先让学生举出人物并归类，引导学生归出项羽集团和刘邦集团，接着又将双方归成主帅、谋士、壮士、奸细四类，这四类其实很有代表意义，他们反映出两个集团的群体面貌。经过参与讨论学生抓住人物的语言、动作、神情等，可总结出两派各人的性格特征。
当然这些分析必须有理有据，精辟准确。情节总离不开人物的表现，故事性作品的内容也要靠人物加以显示，通过人物优劣比较，我们就可以明确“鸿门宴”的必然结局，也能从“鸿门宴”的故事中推知楚汉相争最终情况--刘邦胜在策略，项羽败在轻敌。通过这种横向比较我闪对人物形象的认识更透，印象也更深了，对课文思想内容的体会也有帮助，真是快捷而有效的教学方法。
3.细节之处运用相似比较，找出同中之异
《鸿门宴》上关于“座次”的描写，不足30字，却是传神之笔，为了使学生更好地理解这段文字的妙处，掌握学习文言文的方法，可拿司马光《资治通鉴・汉纪一》中的相关文字，让学生对比阅读。比较之后会发现司马光几乎全部继承了司马迁的记载，但却删掉了“座次”的描写，作为同样伟大的史学家，同样伟大的历史著作，为什么一个要写，一个要删呢？这是一个很具研讨价值的问题。并且还涉及到古代礼仪中有关座次的知识，可给学生补充古代文化常识。在《鸿门宴》中本该坐最上位（坐西面东）的是沛公，然而项羽却自己坐了，由此可说明项羽狂妄自大，目中无人，从而更加使项羽的悲剧性格丰满而突出。所以一个小小的细节，实际也表明了作者的良苦用心，真乃妙笔。而对司马光的删除原因的讨论，又可使学生发现，如果体裁、写作目的不同，文章的侧重点就会不一样。《鸿门宴》选自以人物为中心的纪传体，当然要调动一切因素来刻画人物性格，而《资治通鉴》是编年体，司马光编写此书的目的是“鉴前世之兴衰，考当今之得失”，即是如此，也就没有必要再去写细小的座次了，这样看来，一个是写得精彩，一个删得合理。
通过这样的相似比较，学生们有了这种运用新旧知识融会贯通去解决问题的思路，从而了解到内容相同，文体不同，写作目的不同，因而表达方法不同的现象，是值得在文言文学习中推广和运用的。
近年来，文学教育似乎在升温。1959年报刊上开展“怎样教好语文课”讨论，提出“反对把语文课教成政治课”，“不要把语文课教成文学课”。现在看来，前者很中肯，后者虽有针对性，但有负面影响。此后很长一段时间，文学教育受到削弱，教学目的不明确，教学方法不对头。例如，常常把小说当作一般的记叙文来教；教诗歌，却不注重朗读、品味，而多作繁琐讲解，弄得索然无味。直到1992年颁布《九年义务教育全日制初级中学语文教学大纲》，提出培养学生初步欣赏文学作品的能力，情况才有所好转。1996年颁布《全日制普通高级中学语文教学大纲》（供试验用），也强调培养初步鉴赏文学作品的能力，文学教育更加引起重视。
文学是语言艺术，文学作品以诗歌的语言最为精练，感情最为丰富。可以说，欣赏诗歌是欣赏文学作品的基矗本文拟就诗歌教学策略谈一点个人意见。
诗歌这种文学样式，偏重于抒情言志，抒情诗自不待言，即便是叙事诗或阐明哲理的诗，也必须饱含诗情，才能真切感人。情绪和感情是诗的基矗诗歌与其它文体相比，能较为充分地显示作者的品格和情怀。优秀的诗篇能丰富和美化精神生活，并启示真理。但它不直接告诉读者应当如何如何，而是以默默的持久的力量，改造并提高人们的精神境界，净化人们的灵魂。阅读欣赏诗歌，应从情绪和感情着眼，从语言入手。
中国是诗的国度。古代诗歌遗产光辉灿烂，“五四”以来的新诗成绩斐然。中学语文课本编选了不少古诗、新诗，而诗歌教学历来是语文教学的一个难点，如何确定教学重点，如何运用教学方法，众说纷纭，教学效果一直不怎么理想。
我以为，总体说，诗歌的教学重点是领悟感情，品味语言，适当传授知识。教学方法主要是点评、朗读、背诵。通过点评得其精要，通过朗读领悟作品所抒发的思想感情；进而背诵，加深理解，并且作为一种素养积淀下来既经济又受用不荆。
先说古诗教学。选入中学语文课本的古诗，一般都比较浅显。当然也还有个语言障碍的问题，但只要引导学生参照注解，必要时讲一下背景作为辅助，就不难疏通内容大意，领会思想感情。但不要求理解得很透彻，不宜铺排讲解，一首小诗分析一两节课，占去大量教学时间。诗的意境可以不涉及，因为很难说清楚，学生也难于理解。诗的风格也难讲难懂，如陶渊明的朴厚，李白的飘逸，杜甫的沉郁，三言两语讲不清楚，也不易理解，深入品味可以留待将来揣摩。炼字用词倒要有选择地讲一讲，因为有利于学习语言，积累语言。古诗词在这方面很讲究，例子很多，例如“春风又·绿江南岸”，“红杏枝头春意·闹”，“僧·敲月下门”，“微风燕子·斜”，“窗·含西岭千秋雪”，“云·横秦岭家何在，雪·拥蓝关马不前”，“春江水暖鸭先·知”，“云·破月来花·弄影”，等等，其中加点的字都是很值得揣摩的。但最终还要集中精力朗读、背诵。朗读要处理好句中停顿，做到清晰流利，感情恰如其分，抑扬顿挫不作为硬性要求。一般不用借助手势动作。朗读流利后就可背诵，最好能在课堂完成；理解便于背诵，暂时不很理解也可以背诵。有条件的教师，指导学生尝试吟诵，也不失为一种好方法。至于体裁、格律知识，很有用，要讲一讲，但要讲得通俗易懂。鉴于我国幅员辽阔，方言众多，语文教学发展不平衡，许多教师缺乏这方面的常识，这里着重介绍一些，供教学参考。
古代诗歌分两类，一是古体诗，一是近体诗。近体诗包括律诗和绝句。古体诗又称古诗、古风，有四言、五言、六言、七言、杂言诸体。后世使用五言、七言较多。五言简称“五古”，七言简称“七古”。古体诗不拘句数，不求对仗，也不大讲平仄，用韵较为自由。近体诗是相对古体诗而言的，产生较晚，起源于南朝，至唐初成熟。其中的律诗，形式固定，格律严密，每首八句。单句叫出句，双句叫对句，合起来称为一联。一二句叫首联，三四句叫颔联，五六句叫颈联，七八句叫尾联。颔联、颈联一般要对仗。首句可用韵可不用韵，通常押平声韵。五言简称“五律”，七言简称“七律”，十句以上的称排律。其中的绝句，又称绝诗、截句。它好像截取律诗的一半，每首四句。就其规格看，有的后一联对仗，类似律诗的首联、颔联；有的前一联对仗，类似律诗的颈联、尾联；有的两联都对仗，类似律诗的颔联、颈联；有的不用对仗，类似律诗的首联和尾联。绝句的韵脚在二、四两句，通常押平声韵。第一句如押韵，也押平声字。绝句有五言绝句、七言绝句两种，简称“五绝”和“七绝”。
近体诗的对仗，又称对偶，主要有两层要求：一、声音要平仄相对，即仄声对平声，平声对仄声；二、意义要同类相对，即实对实，虚对虚，数对数，名对名，动对动，甚至再近，名的鸟对鸟，兽对兽，等等，总之是类越近越好。例如，杜甫《绝句》：
两个黄鹂鸣翠柳仄仄平平平仄仄
一行白鹭上青天平平仄仄仄平平
窗含西岭千秋雪平平仄仄平平仄
门泊东吴万里船仄仄平平仄仄平
这首诗对仗工整。汉字单音节，而且有四个声调，可以分为平、仄两类。古四声是：平声、上声、去声、入声。“平”指其中的平声，声调悠长；“仄”指其中的上声、去声、入声，声调险仄。现代汉语的四声来源于古四声，如果也按平仄分类，则阴平（第一声）、阳平（第二声）是“平”，上声（第三声）、去声（第四声）是“仄”。普通话没有入声。粤方言、湘方言等却保留入声。上面《绝句》的标调，是按古四声标的，因此与普通话有所不同，如“白”标为“仄”，而不标为“平”，因为它是入声字。这点知道一下就是了，不必指导学生去深究。又，其中“西”、“门”二字是平声。这里本应用仄声字的，但诗人没有因辞害意，用了平声字。当然也还有个“一三五不论”的灵活性，因此并不犯忌。这点下面再讲。至于这首诗意义相对，且同类相对对得很好，很容易看得出来。
近体诗要求对句和出句平仄相对之外，还要求在一句诗里平仄相间，以便形成均匀而多变的节奏，从而加强音乐性。所谓平仄相间，就是诗句中逢双的字平仄必须交替。即所谓“一三五不论，二四六分明”。例如，该句的第二字为平声，第四字就要仄声，第六字又要平声；反之，如果该句的第二字为仄声，第四字就要平声，第六字又要仄声。还以杜甫《绝句》为例：
两个（仄）黄鹂（平）鸣翠（仄）柳
一行（平）白鹭（仄）上青（平）天
窗含（平）西岭（仄）千秋（平）雪
门泊（仄）东吴（平）万里（仄）船
总之，平仄是句与句之间声调相对的关系，又是本句内部的声调关系，以两字为一节奏点，平仄交替。这里讲的是常体。古人作诗有变通、拗救之说，是例外，非常体，这不必向学生细讲。以上介绍的有关古诗的知识，给学生讲多少，讲哪些，或集中教，或分散点拨，教师可灵活掌握。
再说新诗教学。新诗教学与古诗教学的基本点相同，都要着重于朗读、背诵。阅读欣赏新诗，没有时代的隔膜，没有语言障碍，知识也比古诗简单，这是方便的一面。但是，新诗受外来诗歌的影响，表现手法比古诗复杂了许多，给理解诗意带来一定的困难。况且现代人读新诗，理应要求高一些，深入一些。
首先，要求真正领悟诗中的感情内涵，区别这种感情是否积极向上，是否给人美的享受。然而，要捕捉诗人切实的思想感情并不容易。有的诗命意鲜明、直抒胸臆，比较好懂；有的诗很含蓄，把真意藏匿起来，而以曲折或折射的方式加以暗示，就得费力揣摩了。读后一类诗，要注意领悟，少作一些无谓的解释，也许倒会接近或切合诗的真意。怎么领悟呢？下面介绍几种切入角度，也可看作方法，供教学参考。
第一，从诗的意象（诗人意中之象）创造的总体氛围中，把握它所要暗示或启迪读者的东西。例如，读艾青的《盼望》：
一个海员说，
他最喜欢的是起锚所激起的那一片洁白的浪花……
一个海员说，
最使他高兴的是抛锚所发出的那一阵铁链的喧哗……
一个盼望出发，
一个盼望到达。
从总体氛围看，这首诗揭示了一代海员的情怀。而千百万海员豪迈而丰富的性格，不正是亿万人民精神风貌的诗意的概括吗？
第二，要注意诗中的比喻、象征的内涵，避免理解上一味追求实指。就《盼望》的“出发”“到达”而论，说的是通常意义的出发、到达吗？不是。这是比喻，又是象征，诗中通过对这两种盼望的具象（具体形象）的描绘，表现的是海员们与大海“拼搏”的渴望，是到达“胜利”彼岸的期待。因此，我们阅读欣赏时需要了解，诗人往往表面说的是这个，所指的却是那一个。试看郭沫若“五四”时期写的《炉中煤》：
啊，我年青的女郎
我不辜负你的殷勤
你也不要辜负了我的思量
我为我心爱的人儿
燃烧到这般模样！
这个“炉中煤”所“心爱的”“年青的女郎”，就是“五四”时代中国的象征。“炉中煤”和“年青的女郎”又是形象的比喻，这两个比喻充分传达出诗人怀念祖国的炽热而深切的感情。
第三，许多诗本身着重于虚写，阅读欣赏时需要一种“猜测”的穿透力，要通过意象的表面呈现，找出它背后的深层意蕴。以艾青的《鱼化石》为例：
不幸遇到火山爆发，
