时间：2023-08-24 17:18:07
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇古典文学赏析，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
【关键词】古典文学 欣赏 时间因素 主体因素
文艺理论家在对古典文学作品进行探索与实践中，对其散发的动人魅力与感染力进行了生动的刻画与表达。特别是对于古典文学作品在生活体验与艺术表现上的成就，更深深的折服和感动着读者。可见，加大对古典文学作品魅力构成因素的分析，从审美情趣上来解释古典文学作品的动人魅力就显得十分重要。建构主义从认识论上得出，文学作品在审美意识活动中所传递的心理效应，是建立在审美客体的美学结构与审美主体的心理认知基础上，也就是审美主体对审美客体的统一。因此，为了探析古典文学作品的艺术魅力，我们将从时间与主体两个因素来着手，探讨古典文学作品的感人力量。
一、时间因素在古典文学作品欣赏中的作用
从文学欣赏活动来看，心理学家闵斯特堡提出“如果你想知道事物本身，只有一个方法：你必须把那件事物和其他一切事物分开，使你的意识完全为这一个单独的感觉所占住，不留丝毫余地让其他事物可以同时站在它的旁边。如果你能做到这一点，结果是无可怀疑的，就事物来说，那是完全的孤立，就自我来说，那是完全安息在该事物上面，这就是对于该事物完全心满意足。总之，就是美的欣赏”。可见，艺术欣赏与自身灵魂在艺术的熏陶与对美的情感升华中，竭力从形象和意境中摆脱狭隘的、庸俗的功利主义，以满足审美主体的超然状态。审美实践与审美心理是息息相关的，从复杂的社会生活中进入凝神关照的思维境界，从而使得欣赏者获得某种特定的审美陶醉就是对美的追求。时间能够产生审美态度的变化，特别是古典文学作品在展示社会生活中，将不可重现的历史事实进行有序的插入，很大程度上抑制了读者的功利观，也为读者更好的陶醉于古典文学作品的艺术境界创造了条件。爱之所爱、恨之所恨，乐之所乐、哀之所哀，进而从时间距离中来增强了对古典文学作品的审美内涵的理解。与之相对的是，当代文学作品更侧重于对情感的抒发与社会生活的理解，也多为读者呈现更多的现实生活性。由于当代文学对实际问题的凸显，与我们对社会现实的逻辑理解进行了混淆，往往从艺术世界中将自我的思想集中在文学作品中，以自己的悲欢离合来关照艺术作品，进而带来更多的现实性困扰。如我们在读《红楼梦》时，对于该作品中所反映的现实世界，往往与自身的身心情感进行联系，看着人物角色的命运变迁，感动的不由得泪流满面。相对来说，古典文学作品在现实性干扰上要少于当代文学作品，其时间因素是不容忽视的关键因素，难怪朱光潜曾说“艺术是有时间和空间性的”。对于某一时代的作品，看起了距离很近，而作品所反映的距离有时却很远，从而使得文学作品变的更富浪漫色彩。
二、主体因素对古典文学作品的审美影响
美学家在对文艺作品的品鉴中，多从审美主体与审美客体的地位与价值上进行判断，文艺作品所反映的所创作者的艺术审美活动，在欣赏文艺作品的过程中，必然需要读者能够从阅读中来感受文艺作品的情感与艺术魅力。古典文学作品也不例外，对于古典文学作品的欣赏实践，也是通过对欣赏主体的能动作用来展现其无穷魅力的。首先，从审美主体的参与性上，对于古典文学作品所潜藏的意蕴与魅力，更是古典文学作品的思想与精神内涵。由于欣赏者自身历史文化知识的差异性，同样的古典文学作品，其所幻化的艺术感染力也不一致，但其创作手段与艺术形象的构建更具有不确定性。不同的人物角色所赋予的开放的性格特征，也为读者在理解文学作品是提供了富有弹性的思维空间。不同历史时代对审美主体的认知方式与诠释手法也是不同的，审美理解源自审美主体的历史境遇，在不同的欣赏者来说，不同时代所获得的思想与认知也存在差异，所以，同样的古典文学作品，在不同读者的挖掘与思考中赋予了新的内涵及意义，也为不同读者呈现了富有想象的无穷魅力，进而得出文艺作品的意境是无止境的。
相比之下，对于不同时代下的同一古典文学作品，其阐释的思想内涵也是差异的，由于审美主体在对作者的历史境遇的理解差异，其所受的时代性、现实性等观念的制约，以及不同历史环境下所形成的规范与标准的差异，都给文学作品的欣赏带来不同的观感特征。对于个体的差异性，审美主体是复杂多变的，不同欣赏者因其自身禀赋、修养、观念的差异，在欣赏活动中所调动的情感与心理认知也是差异的，进而古典文学作品所展示的图景、作品所反映的情感与思想逻辑也形成了不确定性。由此可见，即使是同一部古典文学作品，在不同的读者面前所呈现的艺术世界也是千差万别的。这种有个体的差异性而带来的对古典文学作品的审美差异，使得艺术文化体系更加丰富，同样也从艺术作品的深刻意义上实现对作者所要领会的意义综合。
三、结语
审美活动是奔流不息的长河，对于每一文学作品所传递的审美趣味也是丰富多彩的。古典文学作品在审美欣赏中所蕴含的深刻意义，也需要从历史的变化与不同时代欣赏者的认知中来构建博大的艺术形象，从而创造出一个个丰富的、奇异的感人形象。当它以这样一个崭新面目出现在后一代古典文学欣赏者面前时就显得熠熠生辉、楚楚动人了。
参考文献：
[1]朱光潜. 悲剧心理学[M].北京：人民文学出版社，1983.
[2]周全田.论文本意义的主体性与主体间性[J].周口师范学院学报，2004，（01）.
1、在室内设计教学中应用中国传统文化的必要性
室内设计着重于建筑物的使用功能，在符合建筑设计原理的基础上运用相应的技术手段创造出满足人们日常生活需要的室内环境。这种室内环境除注重功能性与使用价值之外，还必须满足人们的精神生活需要。因此，室内设计是一种包含设计技能、设计风格和文化内涵的综合性活动。进入21世纪以来，文化多元化的发展趋势十分明显，人们对室内设计的要求也存在着一定的差异。有的热衷于华丽的西式设计，有的喜欢典雅的东方风格。为了适应时代的发展需要，我国室内设计教育应注重于培养复合型室内设计人才，这就要求学生除了要掌握必要的设计技能之外，还要加强民族文化的学习，努力提高自己的民族文化素质。近年来，我国的室内设计教育获得了较快的发展，教学方法和教学体系也日益成熟与完善，但在课堂教学中没有充分认识到中国传统文化的价值和意义，习惯于照抄和模仿西方设计。无论是确立的教学体系，还是选用的设计案例，都具有浓厚的西式风格，忽视了中国传统文化在教学过程中的渗透与应用，也忽略了其在室内设计中的空间作用。这样一来，虽然学生们的设计风格显得十分前卫和时尚，但设计出来的作品不符合我们民族的审美标准，缺少民族文化底蕴，难以获得人们的认可，也偏离了室内设计的教学目标。因此，要提高室内设计教育质量，推动室内设计教育的发展，就必须重视中国传统文化在室内设计教学中的应用，努力增强学生的民族意识，培养出具有中国特色的符合市场需要的新型室内设计人才。
2、传统文化在室内设计教学中的应用
2.1中国古典文学的应用。中国古典文学作品浩如烟海，有很多脍炙人口的经典篇章流传于世，其中与室内设计相关的不在少数，在一定程度上给室内设计教学带来了启发。比如陶渊明的《归园田居》、欧阳修的《醉翁亭记》以及四大名著之一的《红楼梦》都是其中的典型代表。这些作品对于室内设计构思和室内空间设计都有很大的影响，同时也进一步丰富了室内设计的空间来源。有很多格调清丽、充满诗情画意的古典文学作品描绘了众多的空间画面，这些都可以作为室内设计的创作素材；另外，通过学习古典文学还可以启发学生的创作思维。以往在室内设计构思中，学生们仅仅是将文字转化为图像和画面，这种构思难以脱离文字的桎梏，也不能体现出文字的独特韵味，创作出来的作品也就缺乏生命力和想象力。教师在室内设计教学中要充分重视古典文学艺术的地位和作用，积极转变“重专业技能，轻文化素养”的教学观念，适当改革课程设置，在教学过程中增加中国古典文学作品赏析、中国传统文化概论等课程，同时灵活运用多种教学方法，以报告、演讲、讨论等多种形式去感受古典文化，使学生在掌握专业知识的同时接受古典文学艺术的熏陶。鼓励学生在探讨古典文学艺术的过程中与自己的专业知识结合起来，做到学以致用，在有限的课堂教学中全面提升学生的文化素养和艺术修养，培养其创造才能。
2.2民族文化内涵在室内设计中的运用。室内设计是一种综合性的设计活动，它不仅需要学生具备扎实的专业技能，还需要学生具有较高的文化素养，在设计中体现文化内涵。在教学中要通过学习中国传统文化使学生明白室内空间设计的要点，认识到室内设计中所体现出来的文化内涵。教师在教学过程中要找出中国传统文化与室内设计创作之间的契合点，让学生在学习中了解两者之间的相互联系，充分发挥传统文化对室内设计教学的促进作用。以我国传统的剪纸为例，剪纸是一种很有趣味性的活动，剪纸文化也源远流长，是最为古老的民间艺术之一。在室内设计教学中可通过设计民间剪纸展示厅等形式让学生了解中国剪纸文化，可选取几种典型的剪纸形象让学生去体会民间美术和空间造型的特点，从中获得美的享受和设计灵感。一般来说，能体现出文化内涵的室内设计往往具有鲜明的民族文化韵味，也充分融合了我国的地域特色和民俗特点，这样的设计才能真正打动人心，也更具生命力。
2.3传统空间设计的理念对于现代室内设计教学的促进作用。中国传统室内设计讲究不同空间的“渗透”和室内外空间的通达，对于室内空间的多元化设计具有借鉴意义。在室内设计教学中，教师要引导学生去认识空间分隔的界面，鼓励学生去思考，创造出灵活的空间界面。此外，中国传统文化注重通过空间扩展来实现空间与大自然的交流。从现代设计的角度来看，这是一种很明显的“借景”空间设计。在现代室内设计教学中可以作为借鉴，使学生具备积极的民族文化心态，转变学生的设计思维方式，培养其审美情趣。
3、总结
综上所述，室内设计离不开传统文化，它不仅仅是一种简单的思维活动，还能反映出一个民族的文化特色和文化理念。因此，应重视中国传统文化在室内设计中的应用。室内设计教育工作者应以培养具有鲜明民族特色的室内设计师为己任，积极寻找室内设计与中国传统文化的契合点，在教学中努力探索有效的教学方式和方法，将传统文化艺术的精髓融入到现代室内设计教学之中，充分发挥中国传统文化的促进作用，努力提高我国室内设计教育的质量，培养出真正适应时代需要的、具有中国特色的高级室内设计人才。
作者：黎璐工作单位：株洲职工大学工业学校
这些年很是兴起了一番国学热，什么读经班以及各种关于国学的讲堂讲座一哄而起，仿佛麻木沉睡的人们忽地惊醒，意识到了什么，要去改变些什么。很多国学班开课了，传来童声朗朗的读经声，读了《三字经》、《弟子规》的孩子们貌似乖顺、礼貌，而又呈现出小大人似的世故。但是这一切又给人一种闹哄哄的感觉，我也曾经带着女儿去参观过这样的讲堂，而被里面那种浓厚的焦灼功利的气息吓跑，不管是读经班的创办者的还是那些送孩子去读经的家长们，都有一种迫不及待的急躁，一方迫不及待地想赚钱，一方迫不及待地希望自己的孩子立刻成为一个谦谦孔夫子或娴雅小淑女。我觉得，对于孩子的文化品格的培养，心灵的塑造，不是读几天之乎者也就能培养出来的，那是需要长时间的熏陶和默染，让孩子的心灵自主地去接近去理解去感受传统文化中的精髓，吸取传统文化价值系统中能真正弥补现代教育所缺乏的东西，而不是游离于现实人生之外的虚无和迷茫。
女儿小时，我并没有如大多数家长一般教她背唐诗宋词，但是我会买来一些印刷精良的绘图版唐诗读物，在她感兴趣的时候和她一起读，朗朗上口的韵律在朗读的时候会带来一种愉悦和美感。为了维护这愉悦和美感，我从来不强制她去背诵这些唐诗，也不在她不想听不想读的时候去逼迫着她去听去读。那时的她更加感兴趣的是童话故事以及各种儿童绘本类读物，及至稍长到小学一二年级的时候，她依然对唐诗宋词不是很感兴趣，那时她的读物除了绘本之外，文字类的主要还是诸如《苦儿流浪记》、《海底十万里》以及《木偶奇遇记》等等。但是唐诗和宋词依然还摆放在她的小书架上，偶尔的时候她也会拿下来读一读。
我相信经典以及美好的东西一定不会被忽视，当心灵以及知识的储备达到一定的阶段时，与美好和经典的邂逅只是时间的问题。我所要做的只是培养她阅读的好习惯，珍护她纯善的心灵不被蒙蔽，带她去亲近大自然，一起去听古典音乐，当一个人有着比较均衡完善的知识结构和比较高的欣赏水平时，他对古典文学以及传统文化的理解才不至于偏颇狭隘。
渐渐地她愿意去接近，去阅读和欣赏古典诗词了。而我所要做的，依然只是根据她的需要买来她想读的书，和她一起阅读，在她阅读的过程中有疑惑或者有感触时和她一起讨论，彼此分享阅读经典时心灵的震颤和感动。
记得我给她买过一本《唐诗鉴赏辞典》，有一段时间这本书是她的案头书，她经常翻读并在书中做标注，一些感触一些想法写在书的空白处。除了唐诗宋词之外，她也读很多的名家诗选。她的记性一向极好，喜欢的诗读几遍就能默诵。记得有一次是在春暮初夏的时节，连绵的阴雨天之后天空放晴，我和她走在林荫道上，树木蓊郁葱茏，人的身心有一种爽朗神清的感觉，我和她默默感受着这晴雨季节的变化，忽然她说了一句：“连雨不知春去，一晴方觉夏生。”这一句诗真是精妙表达出我们俩在那一时刻所能感受到的物候的变化，当时我惊讶她能有这样的感受并且能引用范成大的这句诗贴切地表达出感受，也许这就是古典诗词的精髓之处，贴合人的实际感受并且永远也不会过时。
我向来认为读古典文学不能脱离现实，要带着对现实的关怀去阅读古典，从中寻找出贴合当下的现实意义。所以我从来不要求她只埋头书本，让她也抬起头去关注现实关注民生关注人类的未来，于是我也经常和她谈论现实社会的阴暗的一面，人性复杂的一面，以及人类在精神上和思想上的困境以及亘古以来人类在这一方面的努力和挣扎。当她带着这样的认知和思考去阅读古典文学时，她的感受和思考会更加深刻。比如她读陶渊明，最喜欢的就是陶渊明的那首名作《饮酒》其五：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。”相对于人人几乎能吟诵的“采菊东篱下，悠然见南山”的悠闲轻恬，她更加欣赏“问君何能尔，心远地自偏”的逍遥真隐。在一次作文竞赛中，她就这句诗好好阐述了她对陶渊明的理解，文中，她写陶渊明的“不为五斗米折腰”对于陶渊明来说，“或许是一种态度，而千年后之于我们，更是一种气节。”而这种气节，她认为“这是一种令平凡的人敢于用自己灵魂的力量来抵御那个时代物质的暴力的气节。”她说“最使我们感动的总是陶渊明超临庸俗社会的伟大心灵。”她说即使在《饮酒》篇中，陶渊明爱的不仅是酒，更是“土地，乡野的心灵的沃土，是那一亩田，一间草房，松菊竹柏，高山流水。”“我们惊异于他的风骨，惊异于孕育出这情怀的山水田园。而我们从不知道在喧闹的人世里，在这滚滚而去的历史的长河上，为何会有如此悠远而绝美的灵魂？”“问君何能尔，只因心远地自偏。”或许她的这些观点感受脱离不了幼稚，但是她能做这样的理解，表明她是用心在阅读在体会，而不仅仅是记住那些辞藻用作卖弄的道具。
即使她读纳兰容若，她也能将这贵公子的浮华和杜甫的深沉做一比较。比如她读纳兰的《南乡子・ 何处淬吴钩》，她认为纳兰在词中所表达出来的也只是“多少英雄只废丘”和“韶华易逝”的轻薄感叹，只是从百年前的一介寒士身上所感触到的一点凄凉，而无法真正体验到“沧海桑田的悲凉乃至裂国之痛。”而她认为能表达出这炽痛中心的是杜甫。她说杜甫的咏古诗“自然是情炽气豪，涤人肺腑。”而那些简单描绘心境与处境的诗句，则更是“世道之治乱，年华之盛衰，彼此之凄凉流落，俱在其中。”她举杜甫的“野哭千家闻战伐，夷歌数处起渔樵。”以及“戎马关山北，凭轩涕泗流”所道出的漂泊与流落的滋味以及家国之痛，更是纳兰公子所无法体会的，所以纳兰的“英雄废丘”只是“忽略了天下苍生”，像被剥去了灵魂而有“为赋新词强说愁”了。在赏析纳兰的这首词的文章结尾处她写道：“直白一点吧，朝代兴衰又算什么呢？连温饱也无法维持的人们怎会在意国家带来的归属感？饥寒交迫的农民怎会知道‘亡国遗民’这个词的份量？兴，百姓苦！亡，百姓苦！”三年前还在上初中的她能写出这样的句子，有这样的比较和分析，虽然浅拙，但视野和胸襟俱在，而没有相关知识的储备，没有对现实的关注，这些古典诗词中的句子读过，也只若风行水上，除了激起丝丝涟漪之外，哪能有此静水流深的感慨呢？
有一年暑假，我们去三峡旅游，当游船在江上缓缓行驶，两岸崇山峻岭，层峦叠嶂，隐约间似乎能听见猿鸣之声。她靠在甲板的船舷上背诵起郦道元的《三峡》，“每至晴初霜旦，林寒涧肃，常有高猿长啸，属引凄异，空谷传响，哀转久绝。故渔者歌曰：‘巴东三峡巫峡长，猿鸣三声泪沾裳。’”此景引发此情，而她能在古典文学中找到共鸣，所兴发的不仅仅是叹赏山川的雄伟秀丽，还有壮丽景象中那一声猿鸣所引发的穿越千年时空的千古忧伤，江上渔歌的哀转也千年连绵不绝，深沉而直击人的心灵。
在培养女儿的古典文学修养方面，我得益于我的朋友冉云飞匪浅。从他早期的《像唐诗一样生活》到他现在为孩子们讲解古文，他所秉持的那种理念我觉得非常值得借鉴。即我们选古典文学给孩子们读，要选那些“有趣、爱美、懂生活、宽容、平等、自由的内容”，要通过好的古典文学的阅读，培养孩子的“公民意识，培养宽容，培养爱，培养对大自然的爱好与审美。”我带女儿去成都旅游的时候，专门去拜访他，让女儿听了他一堂私授的古文课，他讲钱“陌上花开，可缓缓归矣。”他解释里面不仅有深情婉转，还有一种对对方的尊重，给对方选择的自由，给爱的人以自由的那种珍贵的思想。他讲颜真卿的《寒食帖》，让孩子们读出里面所蕴含的爱与自由。等等等等，他将古人的有趣，有意思，有范儿生动地呈现给孩子们，我觉得这样的讲解比那些所谓的国学心灵鸡汤有益而珍贵得多。
古代诗词作品意境优美、形象鲜明、感情丰富，是我国古典文化艺术遗产中的精华。它具有高度的概括性、鲜明的形象性、充分的抒情性的特点，语言凝练而富音乐美。那么，初中生应该怎样进行快捷而轻松的诗歌赏析呢？
一、了解作者 调动激情
“诗言志”、“文以载道”是我国古典文学的优良传统，只有走进作者，揣摩作者写作时的真情实感，才能激活自己的思维，燃烧自己的情感，感悟文章的真谛。如学习《陋室铭》就要对刘禹锡有这样的了解：永贞元年与柳宗元、白居易等参加王叔文集团反对宦官和藩镇势力失败，被贬连州等地长达二十三年之久，这一时期，他的诗文反映出刚正不阿、锐意进取的品质和对宦官权贵蔑视的态度。这样学生在了解了刘禹锡当时的精神世界和个性气质后再来学习诗文就会轻松和感兴趣许多。
二、把握背景 深化理解
背景是诗文学习的切入点，是把握诗文内涵的基础，是明确写作目的的钥匙。只有在了解相关背景后，才能丰富学生对于诗词作者、社会现象、历史背景等的认识。如《武陵春》： 写于绍兴五年。北宋败亡后，李清照于建炎元年来到南方，故乡青州陷入金人之手，她家中所藏的大批书籍、文物被焚烧。建炎三年丈夫赵明诚病故以后，金仁挥兵南侵，李清照为避兵乱而只身各处流亡。在绍兴五年寓居浙江金华是写了《武陵春》。那时她已53岁了，经历了国家败亡、家乡沦陷、文物丧失、丈夫病死等不幸遭遇，处境凄惨，内心极其悲痛。这首词所反映的就是她真实的生活片段和思想感情。其诗歌也多是作者见景生情所作，所以，写作背景为诗作定下基调。作者为表达中心主旨或叙事、或写景状物，或议论抒情。
三、抓住三点 赏析文本
欣赏一首诗词作品，首先要打破时空隔阂，扫除障碍，弄懂它的文字意思，这就需要反复的朗读、吟诵。诵读，是我国古人得出有效的读书方法。古人云：书读百遍，其意自见。我国古典诗歌在形式上具有声律顿挫的特点，是声请并茂的产物，所以强调读出诗味，结合自己对作品的理解有感情的诵读，声音洪亮、舒缓，讲究抑扬顿挫，咬准韵脚，还应注意声调的处理，字句的顿挫以及情感的投入，以便激发欣赏兴趣。
第二、古诗创作特别强调锤炼字句，主张意胜，所以，鉴赏他们决不能忽视对那些传神字句作推敲，品析其绝妙之处。温庭筠《梦江南》中“独倚望江楼”一幅广阔，多彩的艺术画面，一个“独”字，既无色泽又无音响，却意味深长。《相间欢》“寂寞梧桐深院锁清秋”中“锁”的运用，是传神之笔，是词中人“以我观物，故物皆着我之色彩”所产生的主观印象。
第三、学习的重点还应放在对作品情景及内在意蕴的把握上。诗人之情的表现主要借助于物象的描绘表达出来，因此，对诗歌的意象的领悟也是赏析的一个关键。诗歌是以意象来反映诗人眼里和心中的世界。抒情诗往往是借助客观事物形象（景物、山川草木等）表现诗人的主观感情。客观事物形象，不仅是现实生活中的事物，更是含有“意”（情感）的形象，这就是“意象”。意象是诗人情感显现的载体，了解意象，便于我们深入了解古代诗歌。马致远的《天净沙秋思》这首曲叠用九个名词，描写了富有特征而又互有联系的景物，并以概括而巧妙的艺术构思组成一幅弥漫着阴冷气氛和灰暗色彩的秋郊夕阳图。暮色思归的乌鸦，安逸自适的人家，路途劳顿的老马，烘托出浪迹天涯的游子因思念故乡而彷徨悲苦的情怀。曲中的九个名词正是九个意象，每一个意象都牵连着作者的那份羁旅愁思，他们有机地组成了密集的意象群，这种看似简单的意想组合，却出人意料的产生了强烈的艺术感染力。可以说，诗歌的意象，是构成优美诗篇的基础，是诗歌的灵魂。这些需要学生运用联想和想象来了解。
诗歌中的美，是要靠我们慢慢的咀嚼。初中阶段的诗词相对比较简单，只要同学们掌握住上面的三种方法，就可以简单快乐轻松的赏析诗歌了。
【摘 要】诗歌是最富有情感和艺术想象的文学样式，也是我国传统文化的重要组成部分。2002年以后的高考方向，对古诗词的鉴赏能力提出更高要求，而深入研究并解读古诗词的教学方法，从学生感悟能力、鉴赏能力、审美能力上来树立学生的传统文化意识就显得尤为必要。
【关键词】高中语文 古诗词鉴赏 考点要求 教学探究
【中图分类号】G633.3 【文献标识码】A 【文章编号】1671-1270（2015）02-0058-01
我国古代诗歌是传统文化遗产的重要内容，学习并传播古典诗歌，对于激发学生的真善美，增强学生的艺术审美和情操具有重要的促进作用。历年来对高考古诗词赏析题的考查，为高中古诗词鉴赏教学提出了新的要求。
一、古诗词的艺术魅力及创作特点
古典诗词是我国文学长河中的瑰宝，在无数的诗人词客创作的诗词作品中，为我们呈现了姹紫嫣红的文学宝贵财富。高考对古诗词鉴赏的重视，为我们更好的了解和学习古诗词，从品味和鉴赏中来领略古诗词的文化魅力。概括来讲，古诗词鉴赏主要从四个方面来进行着手。一是抒情性的表达。抒情是诗歌创作的主要情感内线，作者通过对自我体验的浓缩，从激荡的文字里来表露情怀。如《回乡偶书》中，贺知章从年迈返乡的复杂心情写起，从叙事与戏剧性的对话中来形象而逼真的抒感，读来倍感亲切。再如李白在《子夜吴歌・秋歌》中“何日平胡虏，良人罢远征”，表达了诗人对战争的厌倦，对亲人的思念。二是形象性。对于古诗词中意境与情感的把握，往往寄予丰富的意象中。马致远《秋思》中，以秋日的苍凉与羁旅中的愁苦为线，将作者的心境与孤寂展露的深深绵长。杜甫在《春日怀李白》中“渭北春天树，江东日暮云”，不同时空的景物将杜甫的真挚情谊倾泻而出。三是含蓄性。古诗词的含蓄美是艺术审美的重要内容，“诗之至处，妙在含蓄无垠”。可见，对于诗歌中的隐而不现的含蓄美给予了强烈的印证。李绅在《悯农》中对劳动人民形象的塑造，借助于锄禾来传递“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的生活体验。再如贺铸在《青玉案》中“若问闲情都几许？”，读者在赏析中总以为会进一步抒发“闲愁”，然而作者将笔触转移到不同的景物上，“一川烟草，满城风絮，梅子 黄时雨”。这些景物里，恰恰蕴藏了更为富足的闲愁，而含蓄的表达境愁绪的深度、广度和长度进行丰富传递。四是跳跃性。诗歌创作源自作者的形象思维，特别是在临摹景物、叙事抒情中，借助于丰富的联想和想象，在字里行间将激昂的情绪进行高度概括与提炼，反映社会生活。炼字炼句作为诗歌创作的基本思路，更是在思维空间的跳远中来塑造凝炼的意境美。李白在《行路难》中，对于前四句的抒写，似乎表达深厚的情意与欢乐的宴会，而接着的“停杯投箸”、“拔剑四顾”将内心的愁苦显现出来，再接着对“冰塞川”、“雪满山”的概叹，加之诗人内心的失望与抑郁，道出了“行路难、行路难、多歧路、今安在？”的悲怆。
二、高考背景下古诗词教学现状
从高考考纲上来看，对于诗歌鉴赏题的分析主要从选拔性考试出发，就学生对古典诗词的分析与鉴赏能力上提出基本要求，也是未来教学的重点。然而，在实际教学中，对于学生心灵及情感的陶冶、领悟诗词的魅力上，多数情况还停留在传统的诗词讲授上。在教学方法上，将古典诗词与文言文学习进行串联，在解释词句中生搬硬套，缺乏新意。殊不知，对于诗词佳作的讲解，贵在从鉴赏上来传递诗歌教学的特点与趣味，从中来激发学生的想象力和文学审美意境。高考大纲提出“鉴赏文学作品，要从语言、表达、形象上把握作者的思想感情”。对于古诗词来说，在教学上更应该围绕审美和鉴赏来梳理要点，引导学生从诗歌中感悟意境。在学习上，由于教法上的本末倒置，导致学生不爱古诗词的现象较为普遍。有些学生一提诗词就恐惧，难以从中领悟诗歌的思想，缺乏对古典文学意蕴的养成。在古诗词作品的感知教学中，无从欣赏诗词样式的独特魅力，对于作品所传递的审美感知和内涵，缺乏心灵上的震撼。有些学生死记硬背，学习功利化较重。为了高考，依据考试纲要进行诗词背诵，为了分数而背诵，缺乏从人生的体验及情操的修养中来感知，既有考试压力，又难以从中获得诗歌教学的实效。
三、推进古诗词鉴赏教学的对策
高考的目标在于从古诗词教学中增强审美与艺术修养，能够从诗词作品中领略其中的内涵与深意。鉴于高考纲要，在古诗词教学中应该从以下几点着手：一是注重教师诗歌修养的提升。师者，作为引领课堂教学的指导者，应该从古诗词修养中发挥引路人的作用。一方面在教学中加强对古典文学的学习，从知识补充中增强诗歌教学的课堂活力。善于从课本及教参中梳理古诗词的艺术感染力，并从文艺作品及理论研究中扩大知识储备。另一方面注重古诗词情感的迸发，特别是在诗词作品情感表达上，要善于从诗词中发现和挖掘内涵，从中来营造诗词的意境，并通过朗诵、情感的烘托中来激励学生。二是注重教学理念的革新，凸显学生的主体性。诗歌教学贵在师生交流中相互学习，尤其是在诗歌鉴赏上，要充分调动学生的审美积极性，引导学生自主学习。古诗词中的情怀需要师生共同挖掘，而唤醒学生的热情则需要从对话中来启发。我们在学习秦观的《鹊桥仙》时，对于“两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮”。对于本句的讲解，很多学生都从爱情观中来进行领悟，但对于爱的理解，不同的人又有不同的看法，由此可以从中来激活课堂，让学生从自我的理解中进行多重表达。三是注重教学手段创新。古诗词教学在现代多媒体技术的应用中，以图文并茂的方式更能增添课堂氛围，传递深邃悠远的艺术意境。多媒体技术中的声音与画面，将古诗词以直观、生动的形象来进行表达，寓教于乐中刺激学生的感官，加深印象。如在《梦游天姥吟留别》中，利用对梦境的展示，让学生从作者的语言及思想中，增强对诗歌作品的情感感知，收到较好的课堂效果。
二十多年前,我在西安交通大学读研究生时,遇到了美国来的比尔・霍姆先生,他是我的英美文学课老师,从此我便与他结下了这一生之中的“师生情结”。
我和比尔先生的交往从此拉开了序幕。从后来的了解中我才知道比尔先生是美国明尼苏达州一位颇有名气的作家和诗人。从小他就非常崇拜中国几千年的文明。故近半个世纪以来他一直渴望有那么一天能朝拜这位五千多岁的老人,以表自己的敬意。
他给我们上课时,不时地把中国历史上的文人巨匠拉出来和英美文学史上的大家加以对比,并要求我们以一个东方人的独特眼光去看待英美文学中的杰作,提出自己的观点,在课堂上加以讨论。然而使我们这些龙的传人感到汗颜的是,当他提起中国历史上的某位大家的作品时班上的许多人往往不能举一反三。从他的身上,我不仅学到了在其他老师教授的英美文学课上学不到的东西,而且还激发了我学国文化遗产的决心。从那时起,我亦给自己列了一个书目,除了英美文学名著外,还有诸如《道德经》等的中国古典名著。到今天,我之所以在学业上有进步,这一切都应归功于我的这位身材高大,但却细心无比的洋老师――比尔・霍姆。他不仅教会了我许多西方的东西,而且还教会了我怎样去看待祖国的文化传统。
是啊,我爱西方蓬勃发展的现代文明,但我却更爱璀璨的中国古代文化。谢谢你,亲爱的比尔・霍姆先生。写完这些时,我的耳边又响起了的那篇《纪念白求恩》的开头几句,让我稍微窜改,用的话来作我文章的结尾。
“一个外国人,不远万里来到中国,毫无利己的动机,把中国人民的教育事业当作他自己的事业,这是什么精神?这是国际主义的精神,每一个中国人都要学习这种精神”。
赏析:一个外国学者对中国古典文学执着的热爱让作者汗颜,成为作者学习的动力。老师的教导对于每一个学生的作用是不尽相同的,作者即从比尔・霍姆老师的言谈举止当中受到了无尽的启发和鼓舞,以致成为他受益终生的力量。让我们也试着学习老师身上的优点吧,学习老师的认真和踏实,学习老师的执着和敬业,学习老师的无私和宽容……这不管是在今天的学习中还是在以后的工作中,都将会是我们受益一生的财富。
语文综合实践活动课是课改的一个新亮点，它给语文课堂教学注入了更多的活力，是构建学校文化的重要课程，能够有效地培养学生的综合运用能力。本文试以流行歌曲歌词对古典诗词的借鉴为例，谈谈其对高职学生语文能力培养的促进作用。
一、活动背景
语文课程教学的目标是培养学生热爱祖国语言文字的思想感情，使学生进一步提高正确理解与运用祖国语言文字的能力。然而高职学生却呈现出重技能、轻文化的倾向。他们常常忽视文化课的学习，对于祖国语言文字尤其是对古典文学作品的学习往往存在距离感，所以语文课堂教学有必要呼唤学生对传统文化的重视，引导学生在优秀的文学作品中汲取营养，锻炼能力，提高审美情趣。笔者以《流行风·古典味——流行歌曲歌词欣赏》一课为例，试图在语文综合实践活动课中注入信息化的教学手段，以流行歌曲歌词为切入点，引导学生在活动中通过自主学习、合作探究的方式对古典诗词进行赏析探究。用创新精神激发学生的学习兴趣，发展传统文化教育，在流行歌曲的诗音诗境中感受诗与歌结合的美妙。
二．活动案例
（一）活动目标
1.在对流行歌曲歌词的赏析探究中，加深对古典诗词的记忆、理解，并能恰当应用。
2.引导学生进行探究性学习，训练学生搜集信息、处理信息的能力。
3.感受诗词之美，提高对诗词的学习兴趣，实现对审美情趣和心灵的塑造
（二）活动准备
课前导学、确定主题、分组探究、材料整合、分享交流
（三）活动过程
1.热身活动：
播放时下流行的中国好歌曲年度桂冠之作《卷珠帘》，探讨其中融合的古典诗词元素，由此创设情境导入新课。
2.展示分享：
活动一：我爱猜歌名
选取学生课前搜集的有代表性的歌曲，利用听音乐猜歌名的形式来展示
活动二：我爱连古诗
在共享了歌名之后，请学生通过流行歌曲与其借鉴的古诗词连线来达到熟悉歌词、温故知新的目的
活动三：我爱分类别
利用交互游戏请学生将课前搜集的有代表性的歌曲进行分类，并对错误分类进行资料提示，帮助学生明确原因，并进行及时调整，最终得出流行歌曲对古典诗词的借鉴方式分别为：古诗沿用式、古诗化用式、古诗意译式。通过整合信息，进一步感知古典诗词。
3.交流赏析
活动一：我来记歌词
对于古诗沿用式歌词，学生将它们命名为：年年岁岁花相似，采用《我来记歌词》的形式，实现对古诗词的识记，学生最终归纳总结出这类歌词的特点是：内容一脉相承，乐曲优势凸显。
活动二：我来品歌词
对古诗化用式歌词，学生将它们命名为：雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改，采用《我来品歌词》的形式来品味赏析。学生最终归纳出这类歌词的特点是：意境一脉相承，意象优势凸显
活动三：我来写歌词
对古诗意译式歌词，学生将它们命名为：似曾相识燕归来，采用《我来写歌词》的方式来实现赏析交流。请学生将本单元的古典诗词进行改写，配以恰当的流行音乐，完成新歌创作，上传并分享后，经学生投票，选出全班的人气新歌。
学生最终归纳总结这类歌词的特点是：主题一脉相承，情感优势凸显。
（四）活动小结
远望诗经、楚辞、汉乐府到唐诗、宋词、元曲，诗与歌的结合从未停止过，在某种意义上来说他们具备了音乐文学与抒情文学的双重属性；近观送别、一帘幽梦再至如今的卷珠帘，当代流行歌曲对古典诗词的借鉴也从未停止过，或提供了素材来源，或提供了一种思路，或确立了一种风格，它将会是流行歌曲创作中一个永远也无法回避的诱惑。
（五）作业布置
课后，请学生根据“人气新歌”设计制作动画作品。结合学生的专业特点，因材施教，展其所长。
（六）活动评价
最后请学生同过学习平台填写活动评价表，通过个人评价、教师评价、小组评价更直观、更直接地看到活动的效果。
三、活动反思
（一）诗与歌的结合方式激发了学生学习古典诗词的浓厚兴趣
古典诗词是我国文化艺术中的瑰宝，自其产生的那一刻起便与歌有着不解之缘，本课试图通过对流行歌曲歌词中古典元素的探究，在课堂上架起古典与流行的桥梁，引领学生阅读古典诗词。而流行歌曲本身就是学生普遍喜欢的文学样式，人们常说：“兴趣是最好的老师”。在诗歌的教学中融入歌曲的元素，并且在信息化教学手段的运用下更会激发学生对古典诗词的学习兴趣，使学生感受到了学习语文的快乐。
（二）开放的课堂模式训练了学生运用信息技术的能力
在这个崇尚个性、倡导创新、开放竞争的信息时代，开放的、个性化的教学比模式化教学更具有生命力，更值得提倡。高职语文课堂教学更要为学生的个性发展和个体价值彰显提供良好的环境，为开放的课堂搭建平台，创造条件，为学生的学习能力发展提供更多的机会，凸显学生学习的主体地位。本课的教学不只把时间拘泥于课堂上的45分钟，而是在课前通过学生的自主学习、合作探究的方式制定活动方案，利用网络资源按需搜集资料，并形成结果，课堂则是一个资源共享、探讨问题的中心，并把对相关问题的研究辐射向课后，让学生有兴趣去了解更多的流行歌曲中的古典诗词元素，甚至延伸到更广阔的诗词研究的范围。在这过程中，学生为教学活动的积极探寻者，他们能够辨识和有效利用身边可获得的资源，学会了运用大量的信息技术资源按需搜集信息，并能够准确提取相关信息，对输入的信息进行整合，提高了学生的信息素养及运用信息技术的能力。
（三）小组合作的形式培养了学生自主学习、合作探究的意识
《语文课程标准》中积极倡导自主、合作、探究的学习方式。它不仅可以使师生之间、学生之间更有效地进行语言交际；而且还可以培养学生的合作意识、团队精神。本课是以学生小组研究性活动成果的展示为主，恰恰凸显了学生的自主学习与合作探究的意识。课前根据学生的兴趣以自愿原则进行分组，按各自能力与专长进行合作。在活动中，每个人都有自己的知识经验领域，他们能够相互学习，共同提高，从彼此的沟通、了解、分担与合作中分享、反馈、提高，有力地促进了课堂效率的提高，不仅激发了个人的求知欲，并且在合作中获得了成就感和团结意识。不仅培养了学生主动参与的实践精神，也磨练了学生钻研问题的意志力。
（四）活动课的形式锻炼了学生的综合运用能力
语文综合实践活动课是课改的新亮点，它包含了语文、综合、实践三个方面的特点，突破了传统教学的单一模式，也拓宽了语文学习和运用的领域。在本课的综合实践活动课教学过程中，学生通过查找、参阅、引用有关资料，对诗、歌结合的历史、现状及方式进行深入探究，充分体现了学生利用现代科技手段对音乐与文学两门学科的综合运用能力，学生在交叉学科的渗透整合过程中，开阔了视野，提高了学习效率，获得了语文实践的能力。在对含有古典元素的流行歌曲歌词的填唱、赏析、改造中使得学生的复背识记、欣赏表达、理解创作的基本语文能力也得到了锻炼。
本课通过感知古典、了解古典、欣赏古典、表达古典的方式引导学生逐步入境入情入理入化地感受流行风所带来的古典味。综合实践的活动形式为语文课堂教学注入了活力，激发了兴趣，锻炼了能力，提高了审美情趣，较好地整合了知识与能力的发展，为学生提供了更广阔的学习空间。当然，能力的提高与发展并不止于一节活动课，本课只是对学生积极探索、主动学习起到引领的作用，让经典诗文润泽学生的生命，让他们感受我国博大精深的传统文化的魅力。让能力得到持续发展，也许还需要更长的路要走，今后我们将通过更多的方式开展系列活动，科学构建开放式的语文课堂教学体系，适应学生的发展。
参考文献：
[1]马立园.走进文学殿堂 感悟人间真善美——高中语文综合实践活动案例[J].中国现代教育装备，2011，（10）.
一、加强小学教育专业文学类课程教学的迫切性
文学教育作为现代人文教育的一部分，它在培养学生特别是教育学专业的学生方面具有非常重要的作用。之所以将小学教育专业与初等教育和学前教育分开，特别强调加强前者文学类课程教学的迫切性，其原因主要在于以下两点:
1．小学教育对象的独特性和小学教育的关键性。相对于学前教育和中等教育，小学教育阶段的教学任务更为繁重。因为小学阶段一共有6年，孩子从6岁入学，一直到12岁毕业升初中，他们从一个懵懂、幼稚的儿童逐步成长成为一个青涩的少年，他们的性格、兴趣、爱好，他们对外在世界的逐步认识与评判，这些都会在这关键性的六年时光内得到发展，除了家庭、社会之外，学校与老师在其中扮演着非常重要的角色。孩子进入小学后，他们对外在世界的认识会随着他们的识字量、阅读量以及人生经历的增多而增多，他们对外在未知世界的好奇心和探知欲会越来越强，同时他们会根据自身的想法对外在的世界做出自己简单的评判。如何在这一过程中，引导这些涉世未深的孩子形成正确的道德观、价值观和世界观、培养他们的认知事物能力、独立思考的能力和审美能力，这些均需要小学教师具备有强大的知识容量和浓厚的责任意识，需要小学教师付出更多的耐心、爱心和热心。“师者，所以传道、授业、解惑也”和“学高为师，身正为范”，这些名言警句从一个共同的层面强调了丰富的学识、高尚的人格、开阔的视野、敏锐的思维等美好品质对于一名教育工作者的重要性。特别是对于一名小学教师而言，他更是应该具备以上种种优良品格。试想一个人格不健全、审美能力低下、思想境界不开阔的人又如何能作好孩子们的引路人?在当下消费主义大行其道，物欲横流、道德沦丧的时代，孩子们的思想极容易受到不良社会现象的影响。在这样一个利益至上、梦想被无情粉碎的时代，如何引导孩子们去求真、求善、求美，是每一个教师肩负的重任，可以说，当今的小学教师乃至于大学教师都肩负着前所未有的对学生进行有效人文教育的重任，相比于中学和大学教师而言，小学教师身上的担子更重。
2．现有的小学教育本科专业文学类课程教学存在着严重的不足。“文学就是做梦。因为有了这个梦，单调的生活将变得复杂，窄小的心灵将变得广阔。文学鼓励我们用别人的故事来补充自己的生活经历，也鼓励我们用别人的体验来扩展自己的精神边界———每一次阅读，我们仿佛都是在造访自己的另一种人生，甚至，阅读还可以使我们经历别人的人生，分享别人的伤感。”［2］无论是中国古典文学还是现代文学，无论是中国文学还是外国文学，无论是还是儿童文学，它们实际上都具有开阔人的视野与增长人的见识、拓展人的思想与精神边界等作用。在小学教育专业的学生中开设文学类课程，这既是专业教育的需要，更是素质教育和审美教育的需要。两千年以前，孔子曾言:“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。”孔子对文学的审美功能、认知功能和社会功能的发现和重视为后代的文学教育和文学研究提供了很好的理论支撑。我们今天的大学教学不仅要从孔子的教育观上吸取经验，更是要在具体行动上加强对大学生特别是教育学专业学生的文学教育。只可惜，现在很多大学开设的小学教育本科专业根本不重视文学类课程教学。笔者随机抽查了十所学校的小学教育本科专业人才培养方案，居然发现有个别学校没有开设任何文学类课程。而在另外九所学校当中，我们发现它们开设的文学类课程却各不相同，自由度非常大。在这九所学校中，它们开设的文学类课程比较集中于儿童文学、古典诗文欣赏、中国古代文学、中国现代文学、外国文学、古典文学作品选读、现(当)代文学作品选读等七门主干课程，其中儿童文学这门课程的开设较为普遍，而后几门课程的开设在不同的学校情况各不相同。每所学校基本上开设了两门及两门以上的文学类课程，除了儿童文学之外，它们在“中国古代文学”、“中国现代文学”、“外国文学”三门课程的设置上存在着一定差异，课程的安排、课程的性质、课时的多少各不相同，在它们之中似乎很难找到一个相通点。例如，在“中国古代文学”的课程教学时间的安排上它们存在的差异比较大。宁波大学、南京晓庄学院比较重视这门课程的教学，其课程学分均为6分，湖北理工学院没有开设“中国古代文学”这门课程，取而代之的是“中国古代文学作品选读”，分三阶段进行教学，共6学分。对于“外国文学”这门课程，各个学校似乎不大看重，除了湖北师范学院开设了“外国文学”这门课程之外，其他学校均没有开设这门课程。另外，重理论轻实践，也是现有高校小学教育本科专业文学类课程教学存在着的不足。小学教育本科专业培养的是综合性较强的实用型教育人才，学生在学习期间不仅要养成良好的人格素养、具备科学的教育理念，同样还应该有着较为宽厚的文化基础。因而在制定相关人才培养方案的时候，一定得注意各类文学、艺术等课程教学方式的合理安排。而在所抽查的几所学校当中，大部分学校的相关课程教学方式均为理论教学，它们的课程教学基本上是通过讲授的方式去完成，而缺乏对学生进行必要的文学阅读、鉴赏能力的培养和训练。对于学生而言，进行有效的文学品读、欣赏，既可提升学生的知识容量、扩展他们的阅读视野，同时还可在讨论的过程中提升学生的阅读和分析问题的能力。虽然有几所学校开设了“中国古代文学作品选读”或“古典诗词鉴赏”、“文学鉴赏”类课程，可它们对学生文学品读与鉴赏的实际训练并未做硬性规定。从这些现状均可看出相关学校对该专业文学类课程教学认识上的不足和重视力度的不够。
二、小学教育本科专业文学类课程教学的科学设置
鉴于目前部分高校小学教育本科专业在文学类课程教学上存在着的不足，要改变这种不良的教学现状，要求相关的教学部门重新认识文学教育的强大功能，要求他们在具体的人才培养方案的设置上做出变革，在相关课程教学上也应该做出具体、详细的安排。总而言之，相关教学部门可从以下两个层面着手进行教学变革，进而使现有的这种不良教学现状得到改善。
1．重新审视文学类课程教学的重要性，拓展文学课程的教学内容与教学学时。文学是一门软学科，它不像那些应用性较强的理工科学科，学生可在较短的学习时间提升其某一方面的技能。中南大学文学院院长欧阳友权先生认为:“文学教育始终都是人的心智教育、情感教育、人的精神和生命意义的教育。”［3］因而，对学生特别是这些将来要从事于小学教育工作的学生的文学教育必须是持续的、有效的。利用文学作品的品读教学来滋养学生的心灵，健全他们的人格、培养他们的爱心与浩然之气，以便于他们将来能以一种良好的精神状态去教育祖国的下一代，成为合格的“人类灵魂的工程师”。现有的高校小学教育本科专业文学类的课程教学基本上集中于“中国古代文学”、“中国现代文学”、“外国文学”以及“儿童文学”这几门课程。除去“儿童文学”这门课程之外，其他的三门课程之间具有非常紧密的联系。中国很多现当代作家的文学创作受到中国古典文学和外国文学的影响很大，如冰心女士创作的小诗与中国古典诗词、与印度诗人泰戈尔的诗歌之间联系紧密，她的“爱的哲学”三个组成部分“爱自然、爱母亲、爱儿童”都可在泰戈尔先生的诗文寻找到相关的足迹。人的情感是相通的，在具体文学创作中，后世作家对前世作家的文学创作经验或对同时期作家创作的学习，这都是非常常见的现象，也正是因为如此，“比较文学”这门课程应运而生。当然，对于小学教育专业的学生而言，没有必要进行过多的文学史和文学理论的学习，关键是要对中外文学经典作品进行持续的、有效的阅读与赏析。我们可在课程性质、课程教学内容的设置和课时安排上加大力度，来强化对文学类课程教学的力度。“中国古代文学经典作品选读”、“中国现代文学作品选读”、“外国经典文学作品选读”、“儿童文学经典赏析”以及某些学校开设的“文学基础”课程，这些课程都应该设置为“专业必修课程”，首先课程性质的设置上对其进行重视。将它们视为必修课程，也就意味着小学教育本科专业的学生在大学四年时间内必须接受较为全面和较长时间的文学品读训练。除此之外，对于以上这些课程的课时安排，我们也应该做出合理的安排。中国古代文学历史较长，经典文学作品较多，它们在小学语文教材中出现的频率也比较高，因而我们可适当加大“中国古代文学经典作品选读”课程的教学时间;以此类推，我们可适当减少“外国文学经典作品选读”课程的教学时间。以“中国现代文学经典作品选读”课程教学32学时为标准，我们可将“中国古代文学经典作品选读”课程的教学时间安排为48或56学时，将“外国文学经典作品选读”课程教学时间设置为12学时。也许有人认为，对于该专业的学生而言，没有必要开设“外国文学经典作品选读”课程，那么，我们可根据具体情况在课时安排或课程教学内容上做出灵活处理。我们可将对外国文学经典作品的品读放入到“中外文学经典赏析”这门课程以内，根据这门课程的课时安排，适当地给予四分之一或五分之二的教学学时;或者干脆将其作为实训课程，要求学生在课外时间独立完成阅读任务，教师可将这部分的阅读纳入到最终的课程考核范围之内，也可将这门课程设置为课外必须选修课程。在文学已经走向全球化、各国文化交流越来越密切的今天，无论是哪个专业的大学生适当地理解外国文学名著是非常有必要的。
2．打破常规，改变教学方法，优化教学模式。在笔者所调查过的十所高校中，大部分学校小学教育本科专业的文学类课程教学均被设置为理论课程，实际上，对于该专业的学生而言，他们需要的不仅仅是对中外文学经典的了解，更需要的是在对相关作品的阅读、品味过程中去提升自我的思想境界和开阔知识见解。“一言堂”的教学方式，早已不适合今天的课堂。对于小学教育本科专业人才的培养而言，将理论与实践相结合，改变相关文学类课程原有的教学模式，非常重要。在制定课程教学规划的时候，首先一定要规定清楚某课程理论学时和实践学时的数量，以便于相关教师在教学过程中进行落实。另外，我们还可将课堂讲解、训练与课外学习相结合，采用规定课外学习内容、发放课外阅读资料的方式对学生的课程学习进行课外延伸，不过对于学生课外学习的内容，一定得纳入相应的考核范围，否则，收效甚微。要想将理论和实践相结合，让学生真正学有所得，除了在学时上做出硬性规定之外，还应该在课程教学上形成有效的课程教学体系，例如我们可将“儿童文学”的教学工作分为两部分来进行，或者说是分成两门课程来教学，即“儿童文学与创作”和“儿童文学经典作品选读”，这两门课程可同时开设，第一门课程应设置为专业必修课程，第二门课程可设置为专业选修课程，后一门课程是对第一门课程教学的延伸。且这两门课程的教学均应注意理论讲解和实践训练的结合，老师的讲授和学生的训练应该互补。另外，在具体课程的教学方面，我们可以采用多名教师合作教学的方式来完成该课程的教学。在北京大学中文系，一直就有众多教授来“抬课”的优良传统，也就是说一门课程根据课程内容的不同让不同的教师来讲，让每一个教师讲解其研究得最深的那一部分课程内容，让学生能够从一个专业的角度来解读作品，这样就会大大提高其学习效果。当然，各个学校的教学资源和教学条件不尽相同，要想使小学教育本科专业文学类课程教学状况得到彻底的好转，需要有关院校做出持续和有效的努力。文学是一门滋养人的心灵的学问，但愿我们相关高校能科学对待文学类课程教学工作，为社会培养出更多优秀的教育人才。
作者：陈新瑶工作单位：湖北理工学院师范学院
提高教学质量既是高等教育改革发展的核心任务，也是即将启动实施的《国家中长期教育改革和发展规划纲要》最为关切的一个重大问题。正如教育部长袁贵仁在2010年度工作会上所指出的：“质量是教育的生命，没有质量的持续提高，规模和数量扩大的社会效益就会大打折扣”。[1]对中文系而言，《中国古代文学史》等课程是专业核心课程。在课堂教学仍是保障大学教育教学质量主要途径以及当前推进大学教学改革呼声高涨的背景下，《中国古代文学史》的教学状况与教学效益值得反思。其中，改革课程实施方案，改进教学方法，构建比较和谐的师生互动教学关系，对于提高《中国古代文学史》教学效益意义显著。
一、课程实施方案关联“教什么”的问题，构建师生互动的教学关系关联“怎样教”的问题
提高课堂教学质量，首先要在明确认识课程定位与要求、该课程在专业体系中的地位及其在落实人才培养目标的作用的基础上，精心准备课程实施方案；要确定以学生能力和专业素质培养为核心、符合课程特点及学生实际、并兼及知识能力情感与价值观等的教学目标，明确课程对内容大纲的要求，准确把握重、难点，变传统的知识性教案为知识与教法设计并重、尽可能较好体现高教性、专业性及应用性的教案。笔者在准备古代文学史课程实施方案时，既突出了课程定位、课程沿革、国内代表性教材优劣分析以及各章节重难点知识的梳理与完善，也突出了前沿知识介绍，重难点如何突破的设计，力求既备课程，更备学生，使课程实施方案的内容切近时代和学生接受的实际，教学效果比以前明显提高。比如在向学生介绍该课程沿革、定位时，笔者表述如下：“自我国建设具有现代意义的大学以来，即在中文专业开设此课程。该课程也是我校汉语言文学专业最为核心、教科研实力最为雄厚的主干课程之一。在目前高校教学受商业文化、实用思想冲击的情况下，该课程坚持以‘立人’为本，既着眼于本科毕业后从事中学语文教学以及与中文有关的社会工作所需，也注重突出文学是人学的理念。在学习中通过具体的文学现象，去思考一代代前贤的心路历程，并由此培养我们对传统文化、对社会人生抱有一种积极的情感，保证我们精神世界的平衡性、完整性与丰富性……”。学生听后对此课程的性质、意义的认识比以前更为全面。
又如在学习《古代文学史•宋元部分》时，我先通过问卷和个别交谈的方式了解学情，发现大多数学生认为宋代文学、文化如同其衰弱的国势、外交一样，也很衰弱。于是，我就课前推荐阅读书目：张毅的《宋代文学思想史》、赵仁奎的《宋诗纵横》、沈祖棻的《宋词赏析》、李泽厚的《美的历程》等学术著作，并要求学生写出阅读摘要，课上交流。结果，学生普遍感到“惊讶与欣喜”：原来宋代文学、文化如此“炫目夺人”并初步形成以下共识：“尽管在版图、国力和事功方面，宋代远不及汉唐盛世，但在文化与学术方面，却呈现出承前启后、宏通广博的繁盛景象。论学术思想，宋学向来与汉学并称。讲文学艺术，且不说入宋后大放异彩的宋词，就传统的诗文创作而言，诗有‘唐音宋调’，文有‘唐宋家’之说。言及书画艺术和话本戏曲等通俗市民文艺，则又是宋元同列。……无论从哪个方面讲，宋代都是一个文化发达而文学昌盛的时代，是一个儒释道三教合一，特别强调儒家道统文统而鼓吹文学的政治伦理功用价值与追求表情写意并行，维系社会政治次序而自觉产生的普遍深广的忧患意识与人生悲凉所导致的对个体生命珍视巧妙结合的时代。……这样一个时代使得宋代士人普遍具有一种入世而超世，超世而入世，不过于热衷社会政治而趋于激进，亦不因淡泊名利而坠入空寂，无论穷达进退，都能在内心精神领域保持主体的思想自由和人格独立的精神风貌，从而达到了中国封建社会中后期士大夫文人人生追求的最高境界，……”。“砍材不费磨刀功”，以上准备活动由于考虑到学生的学情与需要，普遍提高了学生学习宋代文学的积极性和自觉性，为后面的进一步学习奠定了较好的基础与氛围。
1．完成了“教什么”的问题后，教学方法的问题就显得至关重要。改革教法有许多途径，本文主要就构建师生互动的教学关系加以阐述。课堂的主体是由师生共同构成，师生课堂关系的和谐与否将直接关联课堂教学的效益。但大学教学重知识轻方法，重理论轻实践，重实用轻人文的总体倾向直接导致大学课堂教学时至今日，师生课堂关系仍以老师的讲授，学生的记、背、练、考为主，师生双方处于彼此割裂孤立的状态。就《古代文学史》教学而言，上述问题仍然存在，尚未得到根本性转变。一般认为大学课堂只要老师知识渊博、旁征博引、滔滔不绝即可，即使有学生讨论、发言等环节，也是给予学生的时间与机会很少并缺乏系统性，这实际上还是传统“教师中心主义教学观”的反映。事实上，大学老师教学的成功与最高价值不仅在于你自己在教学中不断成长与提高，更在于你的学生在你的“导与讲”中逐渐“爱学”、“会学”、在于你的学生在你的“导与讲”中完善知识完善人格。
如此，学生就有课堂“主人翁”的感觉，就有成就感和被尊重的感觉，师生的课堂关系也就会逐渐实现由“教师以讲为主”的单向方式到“师生共同学习”的双向和谐关系的转变，课堂教学效益自然会不断提高。这就需要大学老师也要研究每一届学生的不同特点和学情，制定相应的课程实施方案和便于学生“接受与提高”的教学方法。比如围绕教学目标、学生学情精心设计有序有效的提问，适时点拨启发，展开讨论，让学生多读、多说、多讲、多提问，教师适时调控学生发言、讨论的方向、深度。而这又意味着作为古代文学科任教师要在保证“专”的前提下努力成为“杂家”。广泛阅读，不止文史哲史地生，乃至音乐、艺术都要涉猎，并要批判性地阅读，有识见有眼光有继承也有创新的阅读。同时，要让课堂富有知性与诗意的美好，要让学生成为有思想、有素养、有情趣的人，教师首先要做到这一点。一个不喜欢不认同，不学习不研究，不阅读不思考，没有良好人格与优雅情趣的古代文学史教师，无论如何也培养不出一个认同和喜欢古代文学，进而体认和喜欢传统文化，对历史和现实生活抱有积极情感、有思想有情趣有素养的学生来。所以，在日益物质化的当下，做一名古代文学授课教师是艰辛的，做一名真正地、优秀的古代文学老师更为艰辛。首先，这意味着你要在物质化、商业化的大氛围与人文性、精神性的大趋势所构成的巨大矛盾与阵痛中努力去平衡和坚守，使在围困与迷茫中，你也不能逃避，只能在讲台上担当。因为你首先是一名师者！“师者，孔子誉为‘万世之表’；韩愈认为‘传道授业解惑也’；古往今来的前贤都认为师者是能够在尘世中也‘仰望星空’的一类人。”[2]#p#分页标题#e#
2．作为《古代文学史》教师尚要注意细节、以及对细节的理解和运用。比如袁行霈先生主编的《中国文学史》每个章节后的注释要加以关注，每个章节中所选作品的注释、评析以及如何发挥袁版教材信息量大、学术性强、语言表述饱含深情等优点的问题。但又要思考如何克服袁版教材零散不系统，与学生中文功底相距甚远的问题？又比如教师要熟悉袁行霈《中国文学史》、游国恩《中国文学史》、罗宗强《中国文学史》、章培垣《中国文学史》、马积高《中国古代文学史》等代表性教材的异同，并在教学中相互参证、补充，必定为教学增色不少。
3．作为《古代文学史》教师还要有针对不同学情及时处理文学史与作品选、文学史与实践性教学关系的能力。“目前的大学中文系普遍压缩古代文学课时，比如文学史由传统的每周6—8节变为每周4节。这使得知识量宏大的古代文学史与作品选之间的矛盾更为突出，许多老师往往赶进度且略讲宋元以后的文学史，作品赏析与研读就更是浮光掠影。”[3]这样的教学模式最终使学生增加了从理论角度的理性认识，减少了从作品角度的感性积淀。这种失衡的知能结构既不利于学生以后的深造学习和研究，也不利于学生将来从事中小学语文教学工作。因此，加强古典文学作品的诵读、背记、品评、讨论、改编、创作、表演以及板书等直接关联学生习得，关联学生古典文学素养提升与情趣培养的实践教学活动就很关键了。
二、课堂的主体是由师生共同构成，课堂教学质量的提高不仅与教师直接有关，也与学生密切相关
总体而言，目前大学课堂教学质量评价标准多是针对教师，对学生的分专业、分年级的具体学习要求与评价尚不系统、不深入，多为专业点或科任教师个人制定要求，进行督促，尚缺乏普遍的约束力和科学的导向性。具体到学生和古代文学的课程学习，有以下问题需要学生关注，以求实现师生的良性互动，并最终实现古代文学教学艺术的构建，课堂教学水平的提高。
1．学生要逐渐、也要尽快养成课前预习的习惯，从中逐渐增强自主学习的意识，增强阅读资料、筛选有效信息，发现问题、分析问题、解决问题的能力，并在这一过程中不断感受到学习的乐趣与学习的成就感，尽快实现“他律”向“自律”的转变，“要我学”向“我要学，我会学”的转变，中学语文学习状态向大学中文专业学习状态的转变。《古代文学史及作品选》是汉语言文学专业的核心课程，也是中文专业时间跨度最大，知识量最大的一门课程。在课时压缩的大背景下，同学们走在老师的前面，提前预习相关章节及相应的作品选就显得尤为重要。这种预习包括小到字词的读音释义，概念的辨析界定；大到前后知识的衔接比较，相关作家作品、文学思潮、文学流派、文学批评、文学社团的基本情况等等。这样的预习可以是个人完成，也可以是几个人合作完成，然后将归纳、整理的结果或者发现的问题在课堂上讲述或者提出来，师生一起讨论、解决、归纳，如此将会有机统一课内外并大大提高《古代文学史》的课堂教学效益。
2．学生要逐渐、也要尽快养成课余重视古代文学经典原著的阅读，牢牢树立广泛阅读、及时点评、及时笔记的意识。有量变才会有质变，中文学习需要广泛阅读。但大学时代的绝对时间相当有限，这意味着大家要精读、细读、慢读，更要泛读、略读、速读。对代表性的作品或者经典作品一定要细读，有感想要及时记录，并要注意相关研究成果、研究方法，特别是学术史、思想史、文学批评方面的信息。如此，我们方可埋头读书，也可抬头看路，不至于“走进去”而无法“走出来”。比如“十三经”，“四书五经”，教育部曾推荐的中文专业必读书目，傅璇琮所编的《中国古代文学通论》系列、罗宗强所编的《中国文学思想史》系列、李泽厚《美的历程》、朱青生所著的《读书十九札》以及王国维、、鲁迅、朱自清、季羡林、陈寅恪、钱钟书、程千帆等人的论著，包括他（她）们的传记及其人生历程、治学得失了解、熟悉得越多越好！
【关键词】红楼梦 翻译 归化 异化
1 引言
《红楼梦》作为一部文学经典具有恒久的魅力，它不仅仅在中国文化里产生，流传，而在异域文化里也广泛得到了传播。这主要是通过它的译文得以实现的。《红楼梦》的英译使这部伟大的作品的生命在英语文化里得到了延伸和继续，这也是中国文学赖以存在的历史文化传统中的一个侧面。它的翻译经历了一个较长的历史。自1830年英国皇家学会会员戴维斯翻译《红楼梦》第三回片段开始，先后产生过多个版本，而这其中以霍克斯和杨宪益的影响最大最广。
“红学”研究成果可谓多若繁星，然而专门从翻译的角度谈《红楼梦》的专著，论文却并不多。本文将以《红楼梦》第三回来对比赏析霍，杨两家译文。
2 霍，杨译文对比赏析
2.1霍，杨的版本选择及回目翻译。
《红楼梦》的版本有两个系统，一是仅流传80回的脂平抄本系统；一是程伟元高鹗整理补缀的一百二十回的印本系统。前八十回杨宪益用的底本是有正本，或称戚序本。而霍克斯的底本主要是程乙本，间或根据抄本，甚至有他自己的改动。因此他的本子实际上是一种“百衲本”。第三回回目庚辰本作“贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都”，而有正本作“托内兄入海训教接外孙贾母惜孤女”。霍，杨两家的译文分别为：
霍：Lin Ru-hai recommends a private tutor to his brother-in-law
And Old Lady Jia extends a compassionate welcome to the motherless child
杨：Lin Ruhai Recommends a Tutor to His Brother-in-law
The Lady Dowager Sends for Her Motherless Grand-Daughter
在英语中，“tutor”本就有家庭教师，私人教师的意思。杨宪益的译文显然简洁许多。在这个“惜”字的处理上，霍译使读者可以感受到贾母的那种疼惜之情，这其中也有贾母痛失女儿的难掩悲痛之情。而杨宪益没有译出这个“惜”，略去。对于回目的翻译，霍克斯的译文更加贴近题目，杨宪益的译文较为简单。
2.2中国所特有的文化因素的翻译。
翻译难就难在翻译文化。以下是从《红楼梦》第三回选取的一些典型例子：
1：“天下真有这样标志的人物，我今儿才算见了！况且这通身的气派，竟不像老祖宗的外孙女儿，竟是个嫡亲的孙女…”
霍：“She doesn’t take after your side of the family,Grannie. She’s more like a Jia.”
杨：“She doesn’t take after her father, son-in-law of our Ancestress,but looks more like a Jia.”
王熙凤的这句话无疑是指林黛玉气质不凡，就像贾母的孙女一样，借此来讨得贾母的欢心。而霍克斯的译文有贬损贾母娘家之嫌。杨戴夫妇的译文使凤姐的言外之意表达的贴切到位，把中国这种封建家庭的传统意识忠实地传达给了读者。
2：这院门上也有四五个才总角的小厮，都垂手待立。
霍：There were a few young pages at the gate of the courtyard who, when they saw Lady Wang coming, all stood to attention with their hands at their sides.
杨：By the gate several young pages, their hair in tufts,stood at attention.
1982年版《红楼梦》48页注释：“总角：儿童向上分开的两个发髻。代指儿童时代。《诗经•齐风•甫田》：‘总聚其发，以为两角’”。《红楼梦语言词典》也说“未成年的人把头发总起来扎成髻（角），也借指幼年。”因此霍克斯此处显然没有翻译出“总角”的意思，他用更简单的“年幼”代替了。比起杨宪益的译文，略微少了一些中国文化的意味。
3 结束语
总的看来，霍克斯的翻译倾向于向英语的方向归化，而杨宪益则竭力主张传达中国文化因素。两种翻译策略都无可厚非各有其利弊。霍克斯尽量保留原文的风貌，力求再现原文的风采，而杨宪益在大多数情况下只译字面意思，主张将意思表达清楚，其中有省译或略译。可以说霍克斯是《红楼梦》最忠实的英文译本，母语为英语的读者更喜欢能接受其译文。霍克斯和杨宪益的译文是两种不同的风格，难以分出孰优孰劣。我们只能说二者各有千秋，因为他们采取了不同的翻译策略与技巧。
参考文献
［1］ 范圣宇，《红楼梦管窥―英译，语言与文化》，中国社会科学出版社，2004
［2］ 冯庆华，《翻译的理论构架与文化透视》，上海外语教育出版社，2000
［3］ 韩忠华，《关于杨译中若干问题的探讨》，上海海运学院学报，1982，（3，4期）
［4］ 吉海虹，《浅析中回目的翻译》，外语与翻译，2001，（1期）
［5］ 王宏印，《红楼梦回目辞趣两种英译的比较研究》，外语与外语教学，2002（1期）
【关键词】语文 教学 古典文学
课前五分钟演讲的内容五花八门，有散文朗诵，有对国际国内新闻发表意见，也有讲幽默故事等等。经过几年的观察摸索，并结合自己辅导学生的实践，我觉得在这短短五分钟内，真正能够让学生既锻炼口头表达能力，又促进语文教学的是赏析古诗词。现在我就谈谈我的一些体会。
首先，在课前五分钟让学生上讲台介绍一首古诗词，可以使学生温故而知新，丰富学生的文学知识。
《语文教学大纲》谈到基础知识要求时指出：要让学生了解一些必要的文学知识文体知识。高招试题中有对古诗词的鉴赏和对名言名句的默写，而名言名句除了一部分出自教材外，另一部分中的大部分就出自古代诗词。在小学初中阶段，虽然学生已接触过一百多首古诗词，但我发现大多数同学对这些诗词的理解还处于皮毛状态，只是会口头背诵，却不知其蕴藏的丰富内涵。这远远满足不了高中阶段的需要，还必须让学生在掌握古诗词知识并不多的基础上了解更多的内容，有步骤地指导演讲的学生向同学介绍屈原、李白、杜甫、白居易、苏轼、李清照等著名诗人的生平事迹及其重要成就；介绍初唐四杰、苏门四学士、山水田园诗派、边塞诗派及其影响；介绍古体诗、近体诗等有关文学常识，进而达到丰富学生文学知识和文体知识的目的。
其次，课前五分钟演讲古诗词有助于开发学生智力。
学生为了使自己在讲台上讲好，必然会积极思考，翻阅资料，请教老师。由往日的“老师教我学”的状态进入到主动钻研一首诗词的境界。这个过程实际上是一种知识逐渐渗入的过程。其获得的知识量远远超过单听老师讲的内容。例如刘禹锡的《乌衣巷》这样写到：朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。
通过查阅资料，学生透过诗的字面，可以发现：诗人从“朱雀桥”想到“乌衣巷”，从“野草花”想到“残照的夕阳”，在这种景物的烘托下，作者把笔触转到上空正就巢的飞燕，由这些飞入百姓家的燕子联想到王谢权门昔日的辉煌，唤起读者的想象。在指导学生背讲时，完全可以有意识地引导学生学习深入观察生活进而联想的方法。
第三，课前五分钟演讲名诗名词对于培养学生理解分析能力大有好处。
古典文化，尤其是诗歌的语言是凝练而深刻的，要真正弄懂古诗词的含义，决不能停留在诗句的表面上，而要挖掘隐含在字里行间的深层内涵。比如高中语文教材中《病梅馆记》这篇文章的注释中有龚自珍的《己亥杂诗》，其中“九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。”就不能仅仅从字面上理解。而要联系诗人当时的处境和当时的社会背景，挖掘出“万马齐喑”的比喻义。在探究诗词的过程中，学生理解能力自然会得到提高。
第四，通过课前五分钟赏析古诗词，有助于提高学生的作文水平。
大凡作家、诗人在青年时代都背诵了大量的古典诗词，所以写起文章来才会左右逢源，出口成章。像台湾作家琼瑶，她的作品尽管有人视为“穷极无聊”，“爱情模式”，但她的古典文化功底不容忽视。她作品下的主人公，现代的多能赋词作曲，信手拈来；古代的多是琴棋书画，样样精通，出口成章，下笔成诗。她赋予她故事中的人物一种超乎常人的语言能力：《一帘幽梦》中的紫菱会写“一帘幽梦”，费云帆便能把它谱成歌曲；《彩霞满天》里的殷采芹更是从小就会歌唱“彩霞满天”。她的语言让人细细品味起来，总有齿颊留芳的感觉，这种运用诗词营造美轮美奂意境的功夫，怕是每位读者都会大加赞赏的。
由此可见，要求学生在紧张的高中阶段，每节课前有5分钟咀嚼玩味古诗词的时间，可以帮助学生积累语言材料，提高学生写作水平。“熟读唐诗三百首，不会吟诗也会咏”是很有道理的。
值得欣慰的是，在有意识地引导之下，我竟发现不少同学在周记、作文里谈到、用到往日讲过的诗词。这一点很能说明学生在写作时已经有了一种意识：想用恰当的诗词名句让文章具有一定的文化底蕴。
第五，有意识地引导学生准备课前五分钟古诗词演讲，还可陶冶学生情操。
古代优秀诗词，是中华民族灿烂文化中的精华。研读古典文化中的精品，不仅可以学到文化知识，而且可以从中汲取精神养料。学习杜甫的《望岳》，可以激发同学们热爱祖国大好河山，学习诗人不怕困难，勇于攀登绝顶，俯视一切的雄心和气概；学习岳飞的《满江红》，可以激励学生勤奋学习；学清照的《夏日绝句》，可以帮助学生树立正确的人生观；学习龚自珍的《己亥杂诗》，可以让我们体会作者在当时那个时代有才干却不能施展抱负的惨况，进而珍惜现在的生活，争取早日拥有一技之长。
最后，对于课前五分钟演讲过的古诗词，教师还可要求背诵其中的二到三首。
一、情感引领，架起文学桥梁
古诗，语言凝练，意境悠远，或咏物寄情，或抒情启思，首首脍炙人口、境界高远、蕴涵哲理，令人叫绝的文字背后，都隐含着诗人彼时彼刻的心情故事。在浩瀚如烟的文学长河中，古诗就如璀璨的明珠传承着华夏儿女的血脉精髓。作为一名语文教师，理应有义不容辞的责任，架起这道通往文学圣殿的桥梁。教师只有以情激情，找准情感基点，才能使学生在情感的驱使下学习语言，才能使学生从中获取情感与人文精神的养料，才能丰富感情世界，开启艺术想象力，培养良好的性格和语文品质。
二、立足诗词，放眼于培养学生的诗学素养
我们培养的学生不是无情物而是有情人，他应有健康的人格、丰富的情感世界和艺术想象力。因此在大语文观理念的指导下，古诗教学应致力于培养学生的文学气质和诗学素养，使学生徜徉在文学的海洋中，领悟语言文字之精妙。由于古诗短小精悍，有很多诗学生在孩提时代已会背诵，教师应充分利用孩子已有的积累，加以引导，激活兴趣。如鼓励学生主动背诵，开展“每日一诗”活动；偶有学生用上一两句诗词，要大加褒扬；开展诵诗擂台赛，评选背诗小能手。在校本课程的开发中，以诗文诵读为学校的特色，提高学生的文学品位，在这一系列活动中，不仅训练了学生的记忆力，还使其积累了众多的佳句、绝唱，丰富他们的语言积累，使学生感受到与他们心魄相系的古诗文的独特美质，那才是真正属于他们成长发展的精神家园。
三、淡化诗意，品析诵读，尊重个性化
诗人在创作一首诗时，有其特定的时代背景，不同的人，读它会有不同的见解，可谓仁者见仁，智者见智，教师不能以自己独白式的分析代替学生的阅读实践，要珍视学生独特的感受，让学生在积极、主动的思维和情感活动中加深对诗意的理解、思考，从而受到情感的熏陶，获得思想启迪。古诗有“只可意会，不可言传”的意境美，这种意境美最好的表现方式，是通过激发学生的想象力，使诗情画意尽在学生脑海中。
四、多元教学，渲染意境，入情入境
诗歌追求情景交融的美妙意境，要让学生领略到这妙不可言的意境美，是古诗教学的难点，因此语文教师要通过多种手段、媒体，使学生跨越时空，捕捉到古人那悠远、空灵的气息，陶冶学生情操，培养学生良好的习作品质。教师引导学生赏析、品味的过程，同时是向诗人学习习作的过程，这些隐性学习起到了潜移默化的作用，同时也提高了学生品评、鉴赏的能力，使他们今后的语文学习受益匪浅。
五、拓展阅读，培养诗趣，积淀学生的文化底蕴
