时间：2023-10-12 16:12:16
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇高中音乐鉴赏教学案例，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
音乐是人类精神文明的精华，是人民思想情感表达的方式，是增强人们精神交流与沟通的桥梁。高中音乐教育是音乐基础教育的重要组成部分，是培养高中学生理解音乐、欣赏音乐的主要途径，在高中教育体系中，占有重要的地位。提高高中学生的音乐鉴赏能力，对中国传统文化的传承有着重要的意义。中国是一个重视音乐，有着深厚音乐文化底蕴和发展史的国度，是一个尊重乐教，了解音乐价值的民族，如果没有了自己的音乐，就仿佛没有了国魂，没有了构成生命意义、文化意义的高等价值。音乐教育的重要性由此可见一斑。而在当前音乐教育被边缘化的今天，如何在高中音乐教育中，发挥音乐的教育功能，如何在高中音乐鉴赏课上，让45分钟的课堂缤纷多彩，让音乐真正的触动学生的心灵，提高学生的精神品质，成了高中音乐教育普遍关注的问题。而这些都是需要建立在科学合理的教学策略之上，因此对高中音乐教师而言，要充分发挥运音乐的教育功能，就必须制定好的教学策略。下文将对几个常用的教学策略进行探讨。
一、从精神层面着手，提高学生音乐素养
如前所述，音乐是人类精神的体现，是生命的交响曲。人不能没有音乐，音乐从古至今都是人们精神生活的重要组成部分，是人们追求理想，追求完美人格的主要途径。一个具备较高音乐素养的学生，在生活和学习中都会以平和的心去面对各种挫折，把人生和学习的坎坷当成一个个跳跃的音符，当作音乐的高低音调，当作音乐那快慢、张弛有度的旋律，这是一种精神高度。同时，对于大部分高中学生而言，高考是他们人生所面临的重大压力，随之而来的是家庭的压力和社会等各方面的压力。在重压之下，学生的心灵感到疲惫那就在所难免了。而音乐正是缓解人紧张情绪，是疏导人心理压力的有效武器。因此，高中音乐教师在教学中应该注意到音乐这两方面的作用，并抓住这一特点，从人格精神的高度对学生进音乐教育，将音乐陶冶情操的教育功能发挥出来。如可以以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。我们都知道贝多芬是音乐天才，但是也是命运坎坷，但是凭借着他对音乐的热爱和执著，对生命的热爱和执著，他毅然面对命运的安排，以坚强的意志去面对生活的挫折。而这正是音乐教育的本质，即让人的心灵感动，让人的精神得到升华。高中音乐教师在教学中，可以让学生自由欣赏，然后杂志音乐中思考，思考人生的真谛。同时，要求学生发表个人感言，阐述自己对《命运交响曲》的理解，并谈谈音乐对人精神的作用。通过这样的方式，可以让学生的精神层面得到很好的教育，发挥出音乐的教育功能。
二、从音乐与表演的关系着手，提高学生音乐理解能力
音乐，是拿来欣赏的。音乐是听觉的享受，是感觉的升华。但是，我们也不要忽略了音乐行为。音乐，不仅仅是一个个看不见的音符，同时也是实实在在的行为。任何音乐，都是从生活出发，以生活为源泉的，没有生活资料，也就没有音乐内涵。因此，学习音乐，理解音乐，欣赏音乐，还需要对音乐背后的生活内涵进行挖掘和阐释。高中音乐教育也应该从欣赏着手，挖掘音乐与生活的关系，让学生在音乐声中还原生活的原貌，即将音乐与表演结合起来，让学生把从音乐声中感受到的生活场景展现出来。通过音乐与表演的联系，学生可以更好的理解音乐，更好的深入音乐，从中得到更多的体会。还是以贝多芬的《命运交响曲》为教学案例。在教学中，音乐教师可以通过分组合作学习的方式进行教学。在分组之后，让学生根据自己体验到的音乐内涵和精神，进行相应的表演。以《命运交响曲》为音乐背景，学生随音乐的节奏进行舞蹈表演，将乐曲中那震撼人心的旋律，以行为舞蹈的方式表现出来。这样学生在进行舞蹈的同时，也可以融入音乐节奏中，更能理解其中的精神内涵。
三、从音乐与影视的关系着手，培养学生音乐欣赏能力
音乐在生活中无处不在。音乐与影视存在着紧密的联系。而作为高中音乐教师，为了更好的将音乐的抽象性具体化，为了能让学生更好的体验到音乐的精神内涵，可以通过影视片段播放的方式，来增强学生的音乐欣赏能力。音乐既是无形的，也是有形的。把音乐的抽象性和具体性进行结合，是教师阐述音乐的重要方式，也是教学的有效策略。如在介绍我国各地的特色音乐时，教师可以把相关的影视作为教学辅助资料，让学生通过影视片断中的音乐，结合影视画面，来感受音乐的本质。如在学习高亢的西北腔时，教师可以把《黄土地》等影视片断作为材料，让学生从中感受到西北地区的音乐特质，抓住音乐的本质。当然，在教学的过程中，教师应该进行积极的引导，不能让画面取代了音乐，这样才能达到教学目标。
四、音乐感知能力的培养
音乐感知能力的培养，首先可通过对乐谱的分析、对比，做引导性、示范性的剖析音乐元素及内在结构，并为学生建立某个想象的空间或设定一个联想的范围。这样，便于学生能够准确地把握音乐音响的形象特点、领悟音乐情感内涵，并有助于丰富他们对音乐的表现能力。笔者在教学实践中，假设根据四种三和弦的音响色彩差异，将四种三和弦比喻为四季，以便于学生对于三和弦的感知从抽象到具象，最终到达“想象”的境界。对于高中生来说，带着这样的“想象”来进行音乐学习、表演甚至创作等行为，较有利于他们更加准确地掌握并使用这四种三和弦。笔者认为，像这样具有想象性、引导性的音响色彩分析在视唱练耳教学中是非常必要的，是培养音乐感知能力的重要手段。而这一手段的应用强调了逻辑智能――音乐分析能力的作用，它是培养音乐感知能力的基础。只有具备了一定的音乐分析能力，才能对音乐表象进行拆分、肢解，了解乐思、乐汇的进行规律，理解音乐内在的含义，并对其形成联觉、加以想象。这样，十分有助于学生建立敏锐的音乐感知能力。
总之，高中音乐在高中教育体系中，占有重要的地位，特别是在素质教育背景下，音乐教育也是培育学生多方面思想品质的重要途径。而采取有效的教学策略，才能将音乐的教育功能完全发挥出来，因此高中音乐教师在教学中应该积极探索多种教学策略，以全面提高学生的音乐欣赏水平和音乐素养。
参考文献：
关键词：高中音乐教学；自主性学习；应用策略
自主性学习是与被动性学习相对的一种学习策略，具体来讲，就是学习者能够明确自身的不足，并根据自身学习能力、学习目标等基础因素对学习策略和学习方式进行调整，从而实现知识、技能、能力的自主提升。这种学习策略与目前的高中音乐教育理念和要求非常贴合。
一、自主性学习对高中音乐教学的意义
随着时代的发展，社会对人才的需求也发生了变化。当今社会需要具有实践能力与创新能力的综合型人才，但我国的人才培养模式却由于应试教育的影响，与时展需求相背离。目前，我国高中音乐教育的课堂教学模式比较传统，学生对于学习的主动性、独立性、自觉性受到了极大的束缚，创新意识与创新能力也非常薄弱。自主性学习则能够有效地改变这一现状。作为素质教育的一种体现，它主张将学生作为学习的主体，对学习行为进行自主掌控，在自主学习中增强自身的创新能力、学习能力、自制能力，这不仅能够提高高中音乐教学的效率，还可以实现对学生综合素质的提升。
二、高中音乐教学中自主性学习的应用策略
1.选择合适的学习方式
自主性学习是素质教育中的一部分，对于高中音乐教学来说，想要实现自主性学习。首先，应找到适合学生自身特点的学习方式，使音乐知识学习效率得到提高。音乐教育属于艺术教育的一种，而艺术教育的本身就是对学生创新思维、想象力等全方面能力的培养，在这一点上与素质教育是相通的，这就需要减少对学生的束缚，使学生从传统教育中脱离出来，帮助学生在学习方式上实现转变。教师在教学过程中应对学生的性格特点、兴趣爱好、学习情况、学习能力等基本情况进行充分了解，从而找到适合学生个体的学习方式。在此之后，教师通过多样化的引导方式帮助学生对学习方法进行改进，不要过多地对学生进行强制干涉，尽量让学生掌握自主判断的能力，为学习方式的优化提供良好的基础。
2.培养学生的学习兴趣
兴趣是一切认知的源泉与动力，高中阶段的学生学习压力较大，自制能力比较差，如果盲目地进行性自主学习，学生很容易敷衍了事，不仅无法完成既定的学习目标，还会浪费宝贵的学习时间。因此，教师需要在采用自主性学习策略之前，激发学生对于音乐课程的学习兴趣，使学生能够在自律、主动的状态下自主学习音乐。首先，可以借助音乐教学自身的优势来增加课堂趣味性，在课堂上，教师可以组织学生进行音乐鉴赏、播放音乐剧、歌曲演唱比赛等趣味性的游戏活动，将课堂气氛调动起来，让学生感受到音乐学习的乐趣。此外，教师还可以积极进行课堂互动，培养学生的音乐学习主动性，让学生积极参与到音乐课程学习中来。
3.提高教师的自身素质
想要在高中音乐教学中对自主性学习进行有效运用，教师的自身综合素质也必达到一定的水平。传统教学模式下教师能力的要求不高，教师对于自身能力提升缺乏主动性，致使教师不仅缺乏良好的音乐素养，教学理念落后，给教学质量的提升造成很大的阻碍。而对于自主性学习来说，教师作为教学的执行者，首先就应该具备良好的音乐素养和深厚的音乐教学专业基础，这是对教学质量最基本的保证。同时，教师还需要具备一定创新能力与创新意识。因此教师应结合包括教学设备、学生兴趣爱好等实际教学情况进行教学规划，对已有的教学案例持借鉴学习态度，而不可照搬照抄，将自主性学习真正落实到高中音乐教学中来，从而更好地发挥自主性学习的优势。
4.掌握现代化教学技术
教师是教学活动的组织者与引导者，需要对已有教学资源进行合理充分的利用。随着科学技术在教育领域中的广泛运用，微课、翻转课堂、教学实验室等多样化的教学模式不断被开发出来，PPT、投影仪等多媒体教学设备成为常用的教学工具，想要实现高中音乐教学的自主性学习，教师就要掌握现代化教学技术，并运用现代化教学提高学生的学习主动性、自觉性、独立性。但与普通学科教学不同的是，音乐学科在教学内容、教学方式上都有着很大的不同。因此，教师还需要结合学科特点对现代化技术进行自主探索，使其能够与高中音乐教学实现有效结合。
总而言之，自主性学习的目的是培养学生的学习能力、创新能力与实践能力，教师应把握好这一点，在高中音乐教育中加强有效运用。
[关键词] 音乐课堂教学 学生主动性 激发参与
随着教育课程改革进程的迅速推进,越来越多的音乐教师将面对新的音乐课程。新的《音乐课程标准》提出音乐课程的性质与价值主要体现在:审美体验价值、创造性发展价值、社会交往价值、文化传承价值,体现了以音乐审美体验为核心,使学习内容生动有趣、丰富多彩,有鲜明的时代感和民族性,引导学生主动参与音乐实践,尊重学生个体的不同音乐体验与学习方式,以提高学生的审美能力,发展学生的创造性思维,形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐、学习音乐、享受音乐奠定良好的基础。而面向全体学生,如何使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益呢?笔者认为,高中音乐鉴赏课堂是培养学生主体性的主要阵地。在课堂上要强调以学生为出发点,按照学生的内在要求发展学生的个性、开发学生的潜能,并使学生能主动全面地发展。那么,在课堂教学中应如何充分发挥学生的主体性呢?
一、课前充分准备,合理利用资源
教师课前备课是非常重要的。这不仅仅是凭经验、对教材的多次使用熟悉程度而进行教学的,而是要求教师根据这节课的重难点,强化目标,以目标指导教学。
优秀的课堂教学设计是课堂教学成功的第一步,也是课堂教学不可或缺的环节:
首先,所提问题要难易适度。既不能过于浅白,没有思考的余地,又不能太艰深,让人难以琢磨、无从下手。问题的难度应以水平较高的学生经过思考或讨论或稍加提示点拨可以答出为上限。
其次,所提问题要围绕教学目标,切合学生实际,紧扣教材要点。这都能较好地引导学生突破教学难点,培养学生的音乐鉴赏能力。
再次,设计问题要面向全体学生,对于理解或鉴赏性材料的提问,要尽可能突破“标准答案”的窠臼,让答案具有多维性,力争引起发散思维,培养学生的创新意识和独立精神。
二、建立和谐的师生关系
这在教学活动中是十分关键的,在高中阶段,学生的心理成长很快,学生渴望教师理解他们,与他们平等相处,和他们交朋友。教师如果不很好的了解这一点,即使你有很高的学识,很扎实的基本功,也不能使学生对你产生足够的信任,即所谓“敬而远之”。为避免这些情况的产生,一定是在相互平等的基础上交往的。当学生热情地向老师问好时,老师应给予欢笑回应。用眼神与微笑把心中的关爱传递给他们。在课堂上应微笑面对学生,创设轻松的课堂气氛。俗话说:身手不打笑脸人。更何况我们是人类灵魂的工程师,面对的是一群天真活泼的孩子,传授的是人间最美的语言――音乐。微笑是架起师生心灵相通的桥梁,是消除学生畏惧的良药,是开启学生对教师信任的金钥匙,只有在这种状态下学生才能在课堂上充分表现自我。
三、注重课堂上的教学策略
1.利用多媒体教学,诱发学生的兴趣
通过多媒体手段,用声音和画面的同步作用,增加学生对音乐课的学习兴趣。音乐课应努力创设与其它学科不同的环境,当学生进入教室时,教师应提前放一段旋律优美的音乐或歌曲,使学生感到进入音乐世界,与周围环境很快融为一体,这样不但培养了学生的听觉能力,同时也增加了师生的感情。为提高学生兴趣,我们可以把声音与画面结合起来。如在欣赏《蓝色的多瑙河》时,让学生们一边聆听教师对曲子的曲式结构、调式和主题的分析,一边观赏多瑙河的粼粼的波光和沿岸的美丽风光,并倾听华丽优美的旋律。这样,知识、想象、音乐的完美结合,便犹如身临其境。进而更高层次的提高学生的兴趣,让学生能主动的参与进来。
2.应用“美的教学语言”,创设美的音乐空间,来激发学生的主动参与欲望
语言的本身在便是美的化身,它具有节奏美、音调美、韵律美等特点,而美的语言在审美活动中,更加烘托出美的基质,因为美的语言在音乐欣赏教学中能生动地再现欣赏内容,描写情景,或是可以联系起学生的生活经验,从而利用学生的联想、想象把他们带入向往的境界,它能激发学生的情感引信他们去感受音乐,获得真切的美感体验,如欣赏圣桑的《天鹅》,可以以感情为线切入和引导学生欣赏。教师用富有感染力的语调,有节奏的语速,描绘一幅画面:皎洁的月光、宁静的湖面、高贵而优雅的天鹅,一只伤感的面对死亡的天鹅,怀着对生命的眷恋,在月光下慢慢合上翅膀和生命告别,在良好的聆听气氛中,优美伤感的音乐和教师富有艺术化的渲染,会带给学生心灵深处的艺术美感。课堂上,教师应学会释放情感的智慧,诱发学生学习音乐的兴趣,产生想象,这是促进学生主动参与的行之有效的方法。
3.课堂上引进“小组学习”形式,调动学生的主动性
“小组学习”是课堂教学中最直接最有效的课堂形式。在小组学习中,教师以参与者的角色投入进来,小组学习前,教师提出问题,启发交流活动;小组学习时,教师深入小组指导学生进行有效的学习或巡视于各小组之间,仔细观察,及时表扬善于运用交流方式的小组,从而提高小组学习的效率;小组学习结束后,教师展示结果,组织评讲。使每个学生都有自己明确的学习任务和相互交流的机会,最大限度地扩大了学生的参与面。这样可以充分的调动师生间,生生间的相互交流和相互合作的积极性。从而增强学生的自信,并能体验成功的愉悦。
四、通过作业,调动学生课后参与的主动性
通过课中的参与,使知识进一步拓展,能力得以进一步提高,体验得以延续,习惯得以进一步培养,教师可根据教学内容布置课后作业,让学生进一步通过查阅资料、上网、演唱、演奏晚会等形式巩固和拓展所学的内容。
五、结论
音乐是一门古老而常青的艺术,千百年来丰韵尤存,着实让人痴迷、陶醉。随着现代科学技术的迅猛发展和人类文明的日新月异,音乐已成为人们生活中非常重要的组成部分。音乐教育的形式也逐渐由单一的“心传心授”到“师生互动”再到“主动性与实践性相结合”转变。同时,教师的形象由教书匠转为了设计师、指导师、合作伙伴。目前,面临这一挑战性的任务,我们每位音乐教师自身的现代课堂教学意识和素质亟待提高。应通过不断地、广泛的学习,完善、更新和提高教学能力,掌握和运用各种现代化的教学手段和方法,刻苦钻研专业理论,让自己的教学水平、质量和效果得到进一步提高。更重要的是,教师应认清生与师的角色、身份,摆正各自的位置,充分发挥各自“主体”与“主导”的作用。
参考文献:
[1]中华人民共和国教育部制定.新课程标准.
[2]中国音乐教育.
[3]中小学音乐教师手册.上海文艺出版社.
