时间：2022-05-06 04:32:30
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇景观艺术设计，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
关键词：景观设计；多元系统；目标；实践主体
客观地讲就目前的中国景观艺术设计学科正处于探索阶段，从学科概念、学科性质到学科实践范围均缺少系统性、明确性和指向性。那么什么是景观艺术设计，景观艺术设计与景观学是一种怎样的关系，与传统意义上的环境艺术设计是一种什么关系，在景观学体系中它的实践主体是什么？本文将就以上问题从景观学的引导、多元系统设计以及景观艺术设计的实践主体进行系统的论述。
一、景观学引导下的艺术设计
景观艺术设计依托景观生态学，通过对自然的尊重、表达、展现生态环境的和谐与优美，依托景观建筑学创建城乡宜人的环境空间，依托景观人文学，表达人类行为心理的精神寄托及愿望，景观艺术设计成为景观形象高品质化生成的驱动力。
就景观学而言，景观艺术设计是景观学体系中的一个分支，是一个狭义的景观定义，是微观层次意义上的景观设计，在体现景观形象的创作上常常成为景观形象品格的重要组成部分，尽管景观艺术设计也涉及到景观学内容本身，但它更多的是遵循景观学的引导，关注景观形象要素对各景观环境系统空间进行艺术化处理，其核心任务是协调人与环境空间视觉形象的关系。景观艺术设计在景观学的引导下，构成了一个交叉融合的设计系统，它是运用艺术融于景观科学的手段来协调景观形象在环境空间的发展关系问题，并使之达到最佳状态。它融合了园林学、生态学、城市规划学、建筑学、心理学、艺术学等学科的成熟经验，以其艺术的视野，从系统、和谐、优美的角度，解决城乡发展过程中的景观形象的创新问题。
景观艺术设计在景观学的引导下，依据艺术和谐原则干预协调各景观系统的规划与设计，在人与环境之间建立均衡关系时，更强调景观生成时对人精神上、视觉上、生理健康上的基本需求，通过景观环境空间艺术的创作，用以提升、陶冶公众的视觉审美经验，可以说景观艺术设计也是一种改善人们使用与体验户外空间的艺术创造活动。
二、多元系统设计含义的艺术设计
景观艺术设计与传统意义上的环境艺术设计是从不同角度研究人类聚居环境空间艺术的二个方面。环境艺术设计从改善建筑室内环境质量的室内设计起步，以室内室外环境一体化设计为核心，注重环境空间的自身形态，以及环境艺术的具体样式。而景观艺术设计更强调环境空间的综合形态、环境艺术的复合样式、环境表述的多层空间，具体表现在多元系统设计下的互融与综合。
（一）综合性系统。
景观艺术设计是将城市、广场、街道、园林、建筑、壁画、广告、公共设施等环境空间看成一个多层次、多元化的有机综合体，虽然它们有时是以几组形式出现，有时是以相对单一的个体出现，然而解决上述问题却要求兼顾到整体的环境，是在一个被“创造”出来的人造环境空间基础上实现的二次创造，景观艺术设计涉及到园林设计、建筑设计、城市设计、环境艺术设计、工业造型设计、平面设计以及生态学、材料学、心理学、民俗学等学科，并将这些知识纳入到景观艺术生成的总体设计系统之中。
（二）复合性系统。
景观艺术设计是在景观学的引导下所构成的复合设计系统，由于景观艺术设计的综合性特点，因此常常表现出设计内容界定的模糊性、不确定性。其中包括基于景观空间形态的视觉系统设计，融于区域景观精神的形象系统设计，反映区域文化特征的风格样式系统设计，以及关注人的行为、心理的人文关怀系统设计等等。各系统之间相互融合与交叉，共同构建起景观艺术设计的复合设计系统。
（三）多层性系统。
景观艺术设计的设计空间呈现为多层性的表述特点，表现在从微观意义层面上的景观设计为主体到中观意义上的景观规划、宏观意义上的景观策划的多层与协调。
（四）广泛性系统。
景观艺术设计的设计观念呈现出广泛性，《亚太景观》一书在导言中谈到现代景观设计带来的变化：“首先是观念上的，宏观的观念、生态的观念、构成的观念、文脉的观念、民众参与的观念等等。其次是创作方法上…….所有这些凝结成现代的、后现代的、结构的、解构的、极简的、高技的……为景观设计师提供了广泛的创造可能性”。广泛的设计观念构成了景观艺术设计多元系统设计的哲学基础。
三、微观景观为实践主体的艺术设计
正如前文所述，景观艺术设计学科涉及到多个学科领域，其实践范围广泛，内容综合而庞杂，既涉及到景观空间的各个层面又融合了环境要素的全部内容。但是如果只是从广义的概念出发而缺乏具体目标的限定，景观艺术设计学科建构将会一直处在模糊不清的状态。这也是目前很多高校增设景观艺术设计专业方向后所共同面对的问题，即在庞大的景观学科中，景观艺术设计的实践范围或者说它的实践主体是什么的问题。
（一）宏观层面——景观策划。
宏观层面上的景观实践是建立在经济、旅游、生态等专业的基础上，包括进行大规模的景观生态保护、治理改造、景观资源开发、旅游策划规划等。这类景观实践主要侧重于景观前期的策划。核心是协调土地的利用与管理。是在大规模、大尺度上进行景观体系的把握，具体项目有区域控制性规划、城市规划和环境规划等。策划是这一层面的实践主体。
（二）中观层面——景观规划。
中观层面上的景观实践是指有一定的规模，涉及到某一地域历史、文化、生态及地方特色整体风貌内容的较大型景观规划，包括与人类社会、文化相关内容，以及生态、历史等多学科的应用。规划是这一层面的实践主体。
（三）微观层面——景观设计。
微观层面上的景观实践主要指规模尺度较小，与人们日常生活相关联的景观环境设计。包括城市地形、水体、植被、建筑、构筑物以及公众艺术品等等。设计对象是城市开放空间，包括广场、公园、商业街区、居住区环境、城市街头绿地以及城市滨水地带等，其目的在满足景观环境功能的基础上，不断改善提高景观的艺术品质，已此丰富人的心理体验和精神要求。设计是这一层面的实践主体。
近年来，景观艺术设计伴随着中国城市景观建设的快速推进，以及人们对城市景观艺术形象期望值的不断提高，短短几年已发展成为一门十分重要的设计门类，然而与“遍地开花”的景观艺术实践工程项目相比，其学科发展与理论建构显得相对滞后，正因为这一缘故，景观艺术设计面临着许多课题，从学科观念、支撑专业、人才培养、实践主体，都有待做深入细致的研究。
参考文献：
[1]景观教育的发展与创新——2005国际景观教育大会论文集（中国建筑工业出版社，北京2006）
[2]（美）约翰•o•西蒙兹《景观设计学—场地规划与设计手册》中国建筑工业出版社 北京 2000
[3]郑曙旸《景观设计》中国美术学院出版社 杭州 2002
关键词：景观艺术设计；现代艺术；设计语言；设计材料；设计空间观念
中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）36-0202-01
现代艺术与景观艺术设计虽然处于两个不同的领域，但是实际上两者却是属于同一个层面上的行为。现代景观艺术设计从工艺美术运动开始，就与现代艺术之间产生了各种各样的渗透和关联，现代艺术对景观艺术设计的影响是显而易见的，其不但给景观艺术设计带来了设计语言上的诸多启发，还能够有效的拓展和深化景观艺术设计的创作思想。鉴于此，本文就针对现代艺术背景下的景观艺术设计问题进行了系统的探索与分析，希望对我国景观艺术设计能够有所启发或借鉴。
一、现代艺术背景下景观艺术设计的设计语言更加多样化
现代艺术背景下，景观艺术设计受现代艺术语言的启发，设计语言也更加的多样化，这一点受现代绘画的影响最为明显。之所以会出现这种情况是因为，由于现代绘画中的线条、块面以及色彩等等很容易转化为景观设计中的构成要素，因此，在现代主义发展的初期，其就对景观艺术设计的发展产生一系列的影响作用，而其影响也最为突出，这一点可从如下几个方面得以窥见。
首先，景观艺术设计中的平面布局理念深受现代艺术的影响。点、线、面是景观艺术设计中平面的基本构成元素。点、线、面之间的科学结合，是一个优秀的景观艺术设计作品必备的条件之一。而在景观艺术设计中，很多点、线、面的结合方式都曾受到过现代艺术的影响。例如：在美国设计师斯蒂里所设计的玛瑙科吉庄园中的平台花园，就受现代艺术的启发，采用了规则曲线的排列方式。见图1。
其次，在景观艺术设计中，很多现代绘画中的抽象形态均被直接转化运用到了景观艺术设计作品之中，从而使得景观艺术设计的表现语言得到了极大的丰富。例如：立体主义以及超现实主义绘画中的诸多形式语言就已经在景观艺术设计中得到了广泛的应用。如锯齿线、肾形以及阿米巴曲线等等均已经在景观艺术设计中得到了广泛的运用，对于景观艺术设计表现语言的丰富化产生了积极的促进意义。
最后，景观艺术设计受现代绘画艺术色彩表现方面的影响也非常深远。自从现代艺术在绘画的色彩表现方面得到了长远的发展，并取得了相应的成效之后，很多设计师就讨论过色彩的象征意义、构成原理、构成方法、构成技巧等问题，而且这些内容也对景观艺术设计中的色彩组织及应用思想产生了一系列的影响。例如：杜斯伯格，就曾经在设计德拉赫特的住宅时，吸取了现代绘画艺术色彩表现方面的理念，将种植池设计成为了黑色，而且又在黑色的种植池中设计种植了红色、黄色、蓝色以及白色的花卉植物，使得整个设计作品看起来的印象就如同一幅风格派的绘画。由此可见，现代绘画艺术对景观艺术设计的深远影响。
二、现代艺术背景下景观艺术设计的设计材料更加丰富
现代艺术背景下，景观艺术设计材料的丰富化和多样化，实际上早有所表现。例如：早在1938年，唐纳德就曾在其著作《现代景观中的园林》中，提出过，景观设计师在景观设计材料的选择和运用方面应该主动的向现代雕塑家学习，通过学习其对于雕塑材料、质感以及体积等的理解，来丰富现代景观艺术设计的设计材料。
而实际上，景观艺术设计与雕塑之间一直以来都存在着密切的关系，但是，在传统的设计过程中，雕塑往往是作为景观艺术设计中的一个元素或者是某种装饰物而存在的，即使在现代艺术设计中，雕塑与景观艺术设计的这种关系仍然是非常常见的，但是却很少存在雕塑元素对景观艺术设计产生影响的情况。而之所以会出现这种问题，与雕塑自身的元素相较来说比较不容易转化为景观艺术设计中的元素有着一定的关系，但是自从现代雕塑的某些派别开始发展之后，其对于景观艺术设计的影响就开始得到了凸显。例如：自从现代雕塑开始研究和利用各种新技术新材料之后，其就对景观艺术设计产生了相应的影响。例如：唐纳德就曾经从现代雕塑新技术新材料中吸取经验，在《现代住宅的现代》艺术中，提出在园林设计过程中，可以合理的使用一些新材料，如：玻璃、混凝土以及乃侵蚀的胶合板等等，而且在其后来的设计中也这一想法也同样有所体现。
三、现代艺术背景下景观艺术设计的设计空间观念更加深化
现代艺术背景下，景观艺术设计空间观念的深化，主要是受到的是现代建筑的思想的影响。现代建筑的思想作为现代艺术思想体系中不可或缺的一部分，其对景观艺术设计的发展也产生了积极的促进作用。例如：1929年，由密斯设计的巴塞罗那世博会德国馆的建筑，其在设计中所采用的空间处理方式，就不但是建筑史上里程碑式的标志，同样也对众多的景观设计师的设计行为和设计作品产生了一系列的影响。如：景观设计师埃克博以及景观设计师克雷，就均在后来的设计中运用过类似的空间模式，很明显是受到了密斯所设计的巴塞罗那世博会德国馆建筑中空间处理方式的影响。由此可知，作为追求空间多样性和空间丰富性的现代建筑艺术，对现代景观设计中空间设计思想的影响是显而易见的，也是不容置疑的。
而概括来说，因现代建筑思想的影响而带给景观艺术设计的变化和发展，主要表现在如下几个方面：
首先，现代建筑语言开始逐渐的转化到景观设计之中，并得以良好的呈现。现代建筑语言开始逐渐的转化到景观艺术设计的现象在现代艺术和现代景观艺术设计中非常常见。如：新艺术运动时期的建筑师贝伦斯，就曾经利用建筑的语言来设计园林的风格。他曾经在园林设计的过程中，利用各种各样的园墙、花架以及各种形状的种植池等等来进行空间的组织，而这一点很明显的就是借鉴了现代建筑语言的方式。
其次，景观艺术设计受到了现代建筑延伸空间的启发，认为是建筑延伸空间的一部分。在新艺术运动中，很多景观设计师和建筑师都认为园林或是景观实际上与建筑之间是联系在一起的，而很多设计师也将这种理念切实的落实到了景观艺术设计作品之中。例如：建筑师杜斯伯格，在设计花园的过程中，就曾经运用过这种理念。他在进行花园设计时，根据室内和外部门窗的颜色：原色、蓝色窗；红色们、黄色的墙，在花园中的几何种植池中合理的设计种植了郁金香、罂粟以及矢车菊等植物，从而使得花园呈现出于建筑风格一致的色彩，显示了其景观艺术设计是现代建筑延伸空间的理念。
参考文献：
[1]刘芊.基于现代艺术的园林景观雕塑的反叛[J].北京林业大学学报（社会科学版）.2009（03）.
[2]王茂林，沈守云.大地艺术在景观设计中的再认识[J].中南林业科技大学学报（社会科学版）.2011（01）.
关键词：环境设计景观艺术多元综合空间形态
引言
景观艺术设计是建立在现代环境科学研究基础之上的一门艺术设计学科。景观艺术设计是指在特定的区域内，将建筑、雕塑、绿化、公共设施等诸多要素进行综合、艺术的布局，以塑造建筑物外部空间艺术环境为主要内容的艺术设计，它所蕴含的内容涉及到美术、建筑、园林和城市规划四个领域，景观艺术设计最通俗的解释就是美化环境景色。
就景观艺术设计本身来讲它是环境艺术设计的一个子系统；从广义上讲，环境艺术设计涵盖了当代几乎所有的艺术与设计，是一个艺术设计的综合系统；从狭义上讲，环境艺术设计的专业内容主要指以建筑和室内为代表的空间形态设计。其中以建筑、雕塑、绿化、美术诸要素进行的空间组合设计称之为外部环境艺术设计，以室内、家具、陈设诸要素进行的空间组合设计，称之为内部环境艺术设计。前者可称为景观艺术设计，后者可称为室内艺术设计，这两者成为当代环境艺术设计发展最为迅速的两翼。因此我们也可以这样理解，景观艺术设计是以塑造建筑外部的空间视觉形象为主要内容的艺术设计。
一、景观艺术设计的学科特点
作为塑造建筑外部空间视觉形象的景观艺术设计，有其不同于一般艺术与设计的特性。
艺术与设计在本质上反映的是同一概念的问题。艺术，按照我们今天的解释是通过塑造形象反映社会生活的一种社会意识形态，属于社会的上层建筑。设计源于英语“design”的外来语，这个词在英语中既是动词又是名词，同时包括了汉语设计、策划、企图、思考、创造、标记、构思、描绘、制图、塑造、图样、图案、模式、造型、工艺、装饰等多重涵义。在“design”中除了汉语“设计”的基本涵义外，“艺术”一词的涵义占了相当的比重，因此目前所形成的“艺术设计”词组是一种折衷的办法，其目的是满足公众理解上的需要。
景观艺术设计的产生，完全是现代化的结果，当人类进入21世纪的时候，已经有1/3的人生活在城市，展现在我们面前的是：快速的交通工具、迅捷的通讯方式、拥挤的街道、密如蚁群的人流、比肩继踵的高楼大厦。伴随着信息时代的到来，东西方文化交流融汇的速度骤然加快，国际化和民族化共处，统一、多元成为我们时代最显著的特征，和谐完整的艺术形式作为这个多元化时代必须遵守的设计原则，已成为衡定艺术与设计质量的标准。直观醒目、对比强烈、快节奏富于变化而又能与环境和谐统一的艺术与设计成为设计家追求的目标。景观艺术设计就是艺术与设计的各门类在现代化的环境中，经过痛苦磨合从而融会贯通后产生的综合艺术设计类型，由此可见景观艺术设计的概念包含了极其丰富的内容。
1、景观艺术设计的综合性
景观艺术设计是将城市、广场、街道、园林、建筑物、壁画、广告、公共设施等看成是一个多层次、多元化的有机综合体，虽然它有时是以几组形式出现，有时是以相对单一的独立个体出现，然而解决上述问题却要求兼顾到整体的环境，是在一个被“创造”出来的人造环境空间基础上实现的二次创造。涉及到人文科学、艺术学、社会学、视觉心理学、民俗学、材料学等学科，并纳入总体环境的规划系统中，所以设计上的综合性将直接构成对受众人的心理、行为及社会产生深远影响。
2、景观艺术设计的开放性
作为建筑外部视觉空间，景观艺术必定应是一个开放型的、公开的、有公众参与批评认同的公共性空间场所，这些公共性的场所往往是人流不息、车辆往来、视野开阔的开放性空间，如城市中的广场及绿地，为人们的生活提供了一个共享的外部空间，在这里人与人相互交流，在满足人的社会属性的同时，也体现出人自身存在的价值。优秀的广场和绿地作为建筑物之间的联系纽带，在提升城市品格、提高居民审美情趣方面，有着其它艺术形式不可替代的作用，因此，任何区域中的景观艺术开放性是必须的，无论是在整体规划上，还是在景观造型上，都应具有现代人认同的艺术空间形态，并使这种形态折射出时代特征的精神风貌。
3、景观艺术设计的民众性
特定区域的文化，影响着特定区域的民众，也直接影响着城市景观的建设，优秀的城市景观又反过来影响及感染民众的行为及心理。民众对城市环境的行为举止体现出人对所见所闻对环境的解释，对环境的感觉、信念与判断。建筑、城市、景观等构成一种长期传承的深厚的文化因素，在传播过程中被人接受并转化为民众的审美情趣，产生认同感与归属感。不同的教育背景、不同民族、不同、不同的社会层次的人在同一环境中以相似的或不同的方式行事，而他们的行为又与对环境的知觉、认识、态度和价值观相关。作为公共环境中的景物，应具有与公众产生交流的特性，它不是完全独立的作品，而是具有公众对作品的可及性、参与性，它应是一种生活的艺术体现。因此，景观艺术设计应强调民众审美的公共性，在造型、色彩、体量、材料的运用中，将大众的审美心理、大众的物质需求作为基点考虑，使设计的景观艺术雅俗共赏，与民众产生亲和性。
4、景观艺术设计的独特性
由于受自然、区域及不同时代、社会等因素的影响，城市环境空间表现出复杂多变的空间形态，由此产生了不同自然景观、人造景观及社会景观，这种特定区域的景观综合体，要求景观艺术设计应呈现出既综合多元又独特鲜明的景观风格，独特鲜明的艺术景观能唤起民众情感的激荡，留下深刻的记忆，满足人们对美好生活与鲜明个性的追求。
5、景观艺术设计的延续性
城市是历史的延续，既有“历时性”又有“共时性”，“历时性”即城市的构成，有一种历史的过程与先后顺序，以历史的遗存给人以自然、亲切、丰富而不刻意的印象。所谓“共时性”，即城市的建筑、景观设施，无论古代、近代、现代都在同一时空中，在“四维空间”中作为共存的事物呈现，有一种相互匹配、兼容、协调的关系，作为历时性的纵向脉络与共时性的横向关系相辅相成。只要增补适当、珍视历史遗存，将会形成独特的有文脉和现代的人文特色景观。
二、景观艺术设计的学科理念
理念是哲学思想的体现，景观艺术设计的学科理念就是在以生态环境的和谐发展为内涵，注意人文关怀，传承历史文脉，强化区域特色，综合城市整体规划各个层面的关系的学科观念。
1生态意识与景观艺术设计
今日的城市生态已不仅仅是一只口号，而应是一个实实在在的行动。科技的文明、自动化的大生产在带给人们生活便利的同时，人口集中于都市、公害、污染日趋严重，自然环境遭受破坏，使得环境品质逐渐降低，生存环境受到恶化的威胁，带给现代人许多的烦恼、恐慌和无穷的祸害，无不反映出城市生态的失衡。从广义上理解，城市生态指的是人是否适宜生存，能否得到方便与安宁，能否保持生机、健康与发展。现在提出的“山水城市”、“田园城市”便是人们反思后对城市的一种现代文明的追求。
西方发达国家对生态环境学关注较早，20世纪60年代法国的植物学家特罗尔便提出了城市建设的“景观生态学”观念：城市建设的景观是由所处的地段上的自然生态群落和人工环境的相互关系构成，人们面对的地形地貌、物产物侯、生态群落都综合地加入到生态景观的系统中。城市环境中的一切风景、建筑、环境设施都要考虑影响环境变化的各种生态因素与环境因素，将自然生态与人类活动要求有机的结合起来，这是现代意义的城市生态观。
作为环境设计系统的景观艺术设计，必然要融入现代城市生态系统之中，使其成为展现当今生态城市建设文明的标志。在塑造建筑外部空间视觉形象上可将景观艺术设计与生态意识理解成几个方面，（1）由片断引起联想，如仿生设计产生对自然的联想，（2）微缩景观中窥视自然，如环境产品与自然的融合，（3）画中欣赏自然，即虚拟自然，构成人们视觉心理上的自然回归等。
2人文关怀与景观艺术设计
要研究公共环境，改善城市景观，首先就需研究环境中进行活动的主体——人及人的需求。因为人们的行为表现正是城市景观艺术设计的有机组成部分，人对环境的要求包含两个层面，一是适应生存，即环境舒适、设备齐全、满足一定的使用功能，这是环境设计中的物质层面，也是景观艺术设计的本质体现。二是体验美感，即景观艺术设计中的种种艺术语言、形式、手法等相互的关系所形成的审美意趣。其造型、色彩、空间位置、材料、肌理等包含着人的知觉与情感的信息，使人在活动中得到各种心理的满足和精神享受，这是景观艺术设计中的精神层面。
人在文化的环境中有各种心理的表现，其主要有两类：内心活动和行为活动。内心活动是指对所见所闻的景观的态度与信念，即对它的解释。行为活动是指人们在环境中的动作行为，这与它们对景观的知觉、认识、态度和价值观有关，所以环境心理学与景观艺术设计有着密切的联系，当景观艺术及设施与经济环境、社会环境及文化环境等因素结合时，当人们潜在的各种行为意识（如表现自我、思想交流、文化共享等）得到积极反映时，景观艺术才能得到人们的认可与赞美，当景观艺术从单体向群体发展，科技的进步又为群体的发展提供了各种选择的可能时，这种整体性的艺术设计便确保了景观环境中物质与精神需求的实现。
因此，人们各种心理及行为方式的差异，促使景观设施也应具有与之相适应的机能与性格，如老人、儿童、青年、残疾人有他们不同的行为方式与心理状况，必须对他们的活动特性加以研究调查，才能在物的功能中给予充分的体现。由于是公共环境，不同的行为方式往往造成对公共设施不同程度的破坏，寻找合理的设计方案显得尤为重要，有时恰恰是设计的错位导致人们不文明行为的产生，人们在公共环境中通过听、看、摸、闻所产生的各种感觉体验，随之演变为满意、厌恶、愉快、愤慨等心理因素。美好的空间环境是人们的情感得以升华，唤起人们更多的爱心。所以，对人的关注，加强“以人为本”的设计意识，包括对他们行为方式的尊重，无疑是城市公共环境有序的保证。
3文脉传承与景观艺术设计
历史文化是一个民族的精神支柱和行为准则。民族的凝聚力和自豪感都是建立在对历史文化认同的基础上，不同地区、不同民族在各自的发展中形成自己独特的文化。联合国教科文组织1976年就首将历史环境的价值归纳为：
(1)历史环境是人类日常生活环境的一部分，(2)历史环境是过去存在的表现，(3)历史环境给我们的生活带来多样化，(4)历史环境能将文化、宗教、社会活动的丰富性和多样性最准确、如实地传给后人，(5)保护、保存历史环境与现代生活的统一，是城市规划、国土开发方面的基本任务。以上五个方面是世界各国对待历史环境的共识，特别对具有悠久历史文化的国家与地方来说，更应加重视。
现实的社会文化并非历史文化的再现与重演，历史传承的发展必定在新的结合点上达到新的综合。环境的创造与设计既不能脱离前人和原有的人文环境去凭空架构，也不能简单的重复过去，只有在尊重历史的同时创造历史，延续文脉的过程中加以发展。
现代科技越发展就越需要珍惜历史文化的价值对环境的渗透，其依据正是来自人类文化的积淀。人的视觉或经验常常选择性地对某个地区的人文社会的动态景观留下深刻的印象。一个地区的历史、文化、宗教、民俗等通过城市景观，以其特制构成产生独特的魅力。人类从早期的安全需要到后来的文化需求，促使城市的形成。城市提供大量的信息及各种活动，满足人们对文化、知识、宗教、民俗的追求与渴望，每个城市也在历史的发展中将各种社会因素积淀形成文化，变为人们头脑中的记忆，成为可看、可触摸、可回味的符号，这是人类在社会历史发展中创造的物质财富与精神财富的综合，也是城市物质文明与精神文明的物化。
4区域特色与景观艺术设计
城市空间可以理解为一个个有意义的领域圈的集聚，即一个个因血缘、地缘、商业、政治、社区、文化等关系组成的有生命力的生活圈，如老城区、高校聚集区、高科技区、经济开发区、繁华商业区等，促使城市向网状的、多中心的结构发展，形成多样化的城市区域风貌，在这些区域中有其内在的、精神上与视觉上的性格指向，而景观艺术设计正成为这种性格指向的视觉焦点。根据各个不同区域特色确定其文化氛围，有的以历史为主线，突出传统，有的区域求新，突出现代感，整个城市既有总的特色，又有各区域的风格，特别是文化上的识别性，在为市民提供不同需求服务的同时，为创立区域特色打下基础，忽视城市中各区域的特点，或不管该区域中人文与自然的环境，该区域中使用群体的性格、爱好及行为特点，以统一的“单元”模式加以固定，必然会遭到人们的反感。因地制宜的设计与该区域文化、建筑语汇相适应的、有个性的景观艺术，不仅会丰富城市形象，而且更是开放性、多元化文化价值的体现。它体现了人与环境的互动、人文活动与人文关怀。因此，景观艺术必须符合特定区域环境的整体风格，并受制于特定区域的空间布局，成为区域环境的有机部分，才是创造区域景观艺术特色的关键。
5整体规划与景观艺术设计
环境景观不是孤立的、静止的物象，它与城市的整体永远处于动态的变化之中。从事景观艺术设计必须设想城市在未来的发展中的方向，一方面城市遵循既定的规划进行工作，保证城市发展的有序性、连续性与稳定性，另一方面城市必须考虑灵活的原则，寻找各种手段，采用各种方法设计出适合时展的城市各种物质形态，以满足都市人多样化的需求。景观艺术设计在城市整体规划中具有上述两方面的特征，是城市环境中不可缺少的补充与完善，所以充分认识景观的作用，才能在整体规划中协调好各部门的关系，并为不同的设计方案提供弹性的空间。使有个性的设计作品不断问世，以丰富城市景观。城市中的景观艺术设计往往有三类情况：（1）总体规划。在新建街道、广场绿地时，对周边的建筑与环境进行统一考虑，以确立街道、广场绿地上各种景观的空间形态。（2）城市老区景观的规划改造，对原有的街道、建筑、景观等区域进行整体的更新设计，在保护原有历史面貌的基础上进行的增添与更新。（3）对已成型景观的增补设计，即在现有的街道、广场绿地上使环境设施更加多样化、丰富化，适应新的功能要求，使整个场所更加充满活力。
我国人口众多，长期以来只重视知识的普及教育，对于更高层次的人文教育与公共环境意识的教育非常之缺，导致在城市景观艺术建设中许多的不协调现象，如盲目追求时尚，对环境设施不加分析与选择的运用，只从部门利益出发等等，由于在设计上缺乏统一规划，缺乏对城市整体风貌构架的理解和认识，有些城市景观反而造成负面的影响，形成与城市整体的不协调，由于缺乏对城市自身特色的认识与价值的肯定，对体现民族文化的环境缺乏保护，甚至对原有人文景观进行“毁灭性建设”，只图眼前利益，一味追求高、精、尖，使环境设施成为缺乏个性的“通用环境标准件”。景观艺术设计作为城市整体规划的一部分，只有服务于整体，才能在城市建设中发挥作用。
结束语：
综上所述，景观艺术设计已不是某种停留在表现个人创意的最初层面上的艺术，亦即是视景观为一种资源，并依据自然、生态、社会与行为等科学的原则从事规划与设计，使人与景观艺术之间建立起一种和谐、均衡的整体关系，并符合人类对于精神上、生理健康上与福利上的基本需求。通过艺术家按照一定的参与程序来创作融合于特定公共环境的艺术作品，并以此来提升、陶冶或丰富公众的视觉审美经验的艺术。可以说，景观艺术设计是一个充分控制人们生活环境品质的设计过程，也是一种改善人们使用与体验户外空间的艺术。
参考文献：
（1）郑曙旸景观设计[M]杭州中国美术学院出版社，2002
（2）曹瑞忻汤重喜景观设计[M]北京高等教育出版社2003
（3）洪得娟景观建筑[M]上海同济大学出版社1999
（4）包林艺术何以公共[J]装饰20036—7
（5）俞孔坚李迪华景观设计专业学科与教育[M]中国建筑工业出版社2003
注：本文发表在《装饰》2005年第3期
作者：郑阳山东大学威海分校艺术学院美术设计系。0631-5688890
Theconceptoflandscapedesign
ZhengYang
关键词：景观艺术设计景观审美活动审美品味
中图分类号：S611文献标识码： A
一、景观中审美品味的相关概念
当前社会经济文化快速发展，景观设计行业发展也跟上了时代的步伐，人们对景观审美品位的不断提高与提出的更高要求促使景观设计行业的不断进步。而从广义上讲的品位主要有品尝、体味、仔细体会、玩味等字面理解的意思。就像马卡连柯曾说：品位是一种很复杂的成果，不仅是一种成果，也是知识、力量、习惯、技能、适应、健康以及最重要的社会经验的成果。这句话可以这样理解，品位是一种能力，是一种人类文明成果，每个人都有品位事物的能力，但是由于人们所处的社会阶层和生活经验的不同而有所差异。
在景观设计中，对景观的品位则是指在特定的自然环境下，这里的自然环境主要是指经过人类改造后的土地及其外在的环境，如公园、园林、建筑等，进行的一种审美活动的过程。景观品位在某种意义上则上升为人们认识自然环境的能力，是美学范畴探讨的内容，同时也是美学价值的表达方式。
二、不同群体之间景观审美品位的相关性分析
前面的文字中的提到景观品位是美学探讨的范畴，而在美学中经常提到的就是审美，审美是美学范畴内的要素，它与品位存在着某种关联性，两者之间有相同的部分也有不同的地方，从大的方面上讲，审美与品位都是一种精神活动，都是主体在于外界环境事物接触的过程中产生的一种心理活动的过程，可以是对事物的赞扬亦可以是对事物的批判，两者的不同点则是则是二者在接触事物的过程中所用时间的不同，审美的高度要比品位的高度高，需要考虑的因素远比品位要多。通常情况下品位也可作名词来解释，出现在审美一词的后面。
景观审美品位是受到多方面因素限制的，有地域因素、时代因素、文化因素、宗教因素等，而群体间的差异也是其中之一。群体差异在大的范围可以指的是不同国家之间、不同区域之间的差异，从小的方面来讲可以是同一区域内不同性别、年龄群体之间的差异。比如说中西方之间景观审美品位的差异主要体现在：西方人理性的思维方式使他们在园林中大量运用几何形式的模纹花坛，而中国早期形成的自然山水理念使得在园林布局和景观小品的设置上呈现出自然式的形态。小的区域内群体之间的审美差异则主要体现在性别、年龄、审美品位的需求的不同上，男性比女性进行景观审美品位的经历要少的多，女性的细腻、细致的性格决定了在景观活动中对景观审美品位的机会比男性多。不同的年龄层次间也会存在审美品位差异，比如说儿童对事物的判断标准更可能是外形能否第一眼吸引他，从而产生兴趣，所以进行审美品位体验的可能性降至最低，而成年人具备成熟的判断能力，通常是由外形进入内形，考虑的因素更多，进行审美品位的体验也就越多。再有就是审美品位的需求差异，这一点更多的是从自身的需求上考虑的，在进行景观审美品位的时候，由于人们自身的品位不断提高，对审美中获得的审美体验的要求也就越来越高，如在欣赏一棵枯树时，木材商、作家、画家、过路人分别会产生不同的感受。以上这些因素都体现出不同群体在进行景观审美品位的过程中所产生的不同体验，它与外部环境、认知能力、社会地位身份、区域差异等都有一定的相关性。
三、景观审美品位对设计的作用
在罗素・莱恩斯的经典之作《高级、普通、低俗》一文中，他把人们分为三种不同品位阶层，即高级品位人群、中级品位人群、底层品位人群，他认为高级品位人群应该是在艺术家、艺术评论家、文人等中间产生，由此看来，景观设计也是一种艺术行为，那么景观设计师也就是艺术家，这些艺术设计师们在进行景观设计实践的过程中已经把某种特定的景观品位传递给大众了，他们的这些品位其实就是一种在积淀人类优秀的美学成果基础上与自身的某种气质和认知后形成的职业涵养，而她们的自身的景观品位也会随着社会和个人的变化而变化，随着空间不同而转移具有高度敏感性、易变性等特点。景观设计师本身的品位必定是包含这些层面的。他们每次在设计中的变革都有可能对社会产生一定的影响，这种影响可能是受到鼓励或者批评的。举个简单的例子，在当前城市广场雕塑设计中，越来越多的设计师会选择材质轻巧、做工方便简易的不锈钢材料，设计各种不同类型的主题雕塑，从客观层面上来看，设计师的品位也许是受到牵制的，被动的接受甲方的意愿，如此一来，人们已经厌倦了不锈钢材料做成的雕塑，不停地指责雕塑设计师没有品位，而人们所指责的没有品位的背后有深层次原因。
从上面所阐述的内容中我么可以看出景观设计的审美品位在设计中起着某种积极推动的作用，他们的景观品位会不断的超越从前，引领着景观设计不断向前发展，最终景观设计的品位会达到与受众等多方面品位的契合。景观观赏者的审美品位对景观设计的发展也同样起着巨大的推动作用，景观受众者的品位可能因人而异，而如柏拉图曾说过的：我们最终的终极价值观是真理、善良和美。当前国内一系列景观设计师受到国外景观设计影响的，中国古典主义园林设计理念所体现的是人与自然的和谐共生，即“天人合一”的思想，国内现代景观学习系统则是从西方引进的，在目前看来两者的结合尚未达到真正意义上的和谐统一，这与当前景观设计师设计的作品存在某些不统一的地方是相同的，对优秀景观层次多方面的要求，这在景观设计中是起到一定得推动作用。
四、结语
景观设计活动中的审美主体是人，通过对外界景观环境的客观品鉴，来表达人对特定环境下的景观的喜爱与否，这种审美品位活动时依靠审美主体对客体的折中表达，同时这样的审美活动也促进景观设计的不断发展和革新。
参考文献
[1]皮尔斯・刘易斯（美国）.美国人的景观品位[J].学术论坛，2010.
[2]张婷.公众的景观审美方式和范围研究[D].硕士论文，2008.
作者简介：
摘要：社会的进步使人们在精神享受上的追求愈发高涨，所以园林师的设计水平要求程度也会越来越高，甚至于园林师们要苦思冥想地将园林中各景观要素进行反复地推敲琢磨，在功能要求得到实现放在第一位的前提下，完成更优秀的艺术设计，从而更全面地将园林的社会、生态、经济三大效益表现出来。
关键词：园林；景观；设计
引言：
由于人类文明不断进步、发展推动着景观艺术成为一门更加被重视的集社会、人文、科学为一体的综合学科。时代的社会经济、历史、人类文明和大众审美的是通过景观来综合地体现出来的,为了更好地改善和提高人类生活的质量是景观设计的目的，人们生存空间更高的层次感和方位感需要它来为提供。如何有效解决好人类和周围的大自然环境协调关系,创造将自然、历史、人文、科学于融为一个整体的生态景观呢？其中最重要的是对其进行有效果的有计划有目的地进行策划与设计。
1.园林景观设计原则
怎么样才能够更加充分体现地方特色？景观设计要求能更全面地体现地方独有的自然特色。由于我国幅员辽阔导致各地的自然区域和文化地域的特征相差度很高，这些特点在设计住区景观时要重点把握，更好地制造出融入地方特色的景观与环境，同时区内的地形地貌特点也必须得到最大限度地利用，使得塑造出的景观空间更富有创新性和特点。自然环境是景观绿化是自然环境的基石，在住区规划中要充分利用当地的自然地貌、山水环境、气候特征，对地势的利用、水系的改造、树木的保留，要因势利导，创造具有特色的环境空间。住区周围环境背景将是景观设计过程中的有利因素，或是借景远山，或是引水入区，营造富有山水化的自然住区。景观设计应与建筑设计有机结合。
1.1 景观设计与建筑设计有机结合
景观设计风格应该基于建筑的风格，考虑到建筑的特色是景观设计风格的取向前提。如具有民族与地方色彩的住区，建筑具有典型的地方特色和语汇，“自然天成”、“依山就势”、“随高就低”的艺术效果将是景观设计应该达到的目标；如某房地产开发的深圳“第五园”，第五园的原创现代中式住宅，打造前所未有的将现代中式住宅院落前所未有地打造出来，现代人的生活里面也出现了天井，前庭与后院，在整体规划设计上，利用现代手法将中式传统住宅形式更好地表现出来，，这种现代中式居住观体现出了项目对人文自然的追求，一种古老朴实典雅而又不失现代的亲切感通过整个项目表现在人们眼前。
1.2 强化中心、创造层次感和围合感
住区公共空间环境设计的重点是中心景观的强化；如何评价住区环境设计的好坏，层次感将是一个重要标准。住区景观设计在提供不同级别私密空间的同时，应该赋予各层次间有一个平缓的过渡。使得住区中具有细致的公私动静变化细致，将空间氛围努力营造成“围而不闭，疏而不透”
1.3 人性化的设计原则
人性化的设计原则，在外部空间景观设计中，其表现为满足居民的心理需求，如果将外部空间景观环境制造成具有温暖居住气息的家园，将会使居民感到不断上升的安全感，温馨及舒适，会产生强烈的归属感，才能被越来越多的居民所认可。人性化设计原则即是要设身处地为居民思考，设身处地为居民准备。这对整个住宅区进行朝向和风向的分析是设计开始之前的准备，这样能够更好地联系好住宅区的风道。向阳面和背阳面的处理才是景观规划阶段必须研究考虑的问题，往往在冬天时给人们提供给温暖足够的日照，而在相对的遮阳又是人们所必须得，娱乐交流娱乐放松场所也是人性化追求中必须提供的。
1.4 景观的自然生态原则
居住区的环境景观设计必须尊重保护自然生态资源，根据景观生态学原理和方法，基地的原生态山水地形、树木花草、及大自然中的阳光、空气、气候因素等都必须得到更好地使用，设计者要追求更好地布局、更完美得设计，来创造出出与自然更为贴切的绿色居住景观环境。艺术设计景观的基本成分可分为两大类：一类是软质的东西，如树木、水体、和风、细雨、阳光、天空；另一类是硬质的东西，如铺地、墙体、栏杆、景观构筑。软质的东西称软质景观，通常是自然的；硬质的东西，通常人造的东西都是硬质景观。当然也有例外，如山体就是硬质的，但它是自然的。随着社会的发展，人类精神生活随着社会的发展标准也在不断提高。相应的，园林设计师要也要不断提高自身水平，因为园林景观正在成为人类现代社会生活的不可分割的重要部分。
2.软质景观的艺术设计
2.1 园林植物
植物造型通常都能在设计过程中起到巨大作用。根据植物造景的定义“利用乔木、灌木、藤木、草本植物来创造景观，并发挥植物的形体、线条、色彩等自然美，配置成一幅美丽动人的画面，供人们观赏”。植物造景区由于植物特有的生命特征使它在造景上具有根本的特点，这也是它的魅力所在。所以对植物能否达到预期的体量、季节变化、生态速度要深入细致考虑，同时结合植物栽植地、小气候、干扰等多因素的考虑。以成活率达标为基准，为了形成疏林与密林、天际线与林缘线优美、植物群落搭配美观的园林景观往往利用植物造景艺术的原理，而且伴随着生态园林建设的深入和发展以及景观生态学、全球生态学等多学科的引入，生态上的景观、文化上的景观也被赋予在植物景观上，甚至赋予更深更广的含义。
2.2 水体
水体有动水和静水之分。动水包括喷泉、瀑布、溪涧等，静水包括潭、湖等。现代景观中被普遍应用的应该为喷泉。喷泉可利用光、声、形、色等产生视觉、听觉、触觉等艺术感受，大自然的水的气息也能在城市里让人们体会到。尽管如此，人工的痕迹始终不可避免地展现出来。如果能将人工与自然巧妙结合，那一定会早现另一种境界。
3.硬质景观的艺术设计
3.1 铺地
铺地是园林景观设计最重要一点就是铺路。世界上那些铺装设计很漂亮的广场都给人们留下深刻的印象，如米开朗基罗设计的罗马市政广场、澳门的中心广场等。但是我们现在的设计但是对于铺装的研究，我们都没有特别重视特视。相比琢磨如何发挥铺装在景观空间的作用，我们更喜欢在材料的档次上下功夫，以为这样就好，但其实事实并不是这样。高档的材料并不是万能的。在国外，在这方面研究的很深。如巴黎艾菲铁塔的广场铺装与坐凳都是混凝土制品，但是并不会让人觉得不协调或不够档次，为了产生不同的使用效应，我们可以用铺装的质地与颜色来规划不同的空间。
3.2 墙体
出现的蘑菇石贴面墙相比以往的砖墙石墙，更受到广大人民的亲睐。不但墙体材料与以往相比有很大的变化，其种类也越来越多，有用于机场的隔音墙，用于分隔空间的浮雕墙等，特别是玻璃墙在现代社会的出现，因为玻璃的透明度比较高，推动了景观设计的不断发展。随着时代的发展，墙体已经不是简简单单地防卫象征，而是为了营造艺术感觉。
3.3 园林小品
园林小品的种类花样越来越多，坐凳是景观中最基本的设施，坐凳的布置要仔细推敲，相比设在大庭广众之下的坐凳，那种在空间亲切宜人，视野条件良好，并且具有一定要安全和防护性的地段设置坐凳，更受人们的欢迎。如果设计中能提供辅助座位，如台阶，花池，矮墙等，很多时候能收到更意想不到的效果。
4.结束语
居住是人类最基本的生存要求,也是最主要的一项生活构成和行为内容。现代景观要素的细部设汁很重要，一个景观的好坏不仅要看结构，也要看细部，从台阶的尺寸，雨水口的处理，到铺装图案建筑的立面种植方式都很关键，要反复推敲。道理很简单，但真理往往掌握在少数人手中。既然我们意识到这一点，抓紧时间学习，相信我国的景观设计一定会达到一个新的水平。
参考文献：
[1]吴龙辉、陈伟新.河源市九和温泉 旅游 度假村园林景观规划设计[J].广东园林,2005.12.
[2]刘滨谊《现代景观规划设计》东南大学出版社.
城市景观设计的优劣对于城市环境的建设有很大影响。园林艺术设计灵活的运用到城市景观设计中，可以让城市的自然环境变得更加美好，提高城市品位。在进行相关的城市景观设计过程中，要充分领悟园林艺术设计的宗旨，灵活把握园林设计的内涵，将园林艺术设计完美地融入到城市景观设计当中。园林艺术设计对于当今城市景观设计带来了怎样的影响？如何充分将园林艺术设计融入到当今城市景观设计当中？本文将从园林艺术设计和城市景观设计所面临的问题、园林艺术设计如何更好地为城市景观设计提供帮助、园林艺术设计对于城市景观设计的意义等几个方面具体阐述。
园林艺术设计的现状
1.园林艺术设计的单一性
绿化一片园林可以栽培品质较少的树种。然而城市景观的设计要求全面化、多样化和丰富化，需要大规模多品种的树木进行绿化。传统的园林景观设计单一化、简单化的设计理念跟不上城市景观设计的观念，难以满足现代城市景观建设的需求。传统的城市景观设计要求种植比较简单化的苗木，这对于当今城市生物链的发展也是不利的，也会引发植物长势不良。园林艺术设计充分融入到城市景观设计中后，园林艺术设计将考虑栽培绿化的多个方面，对于城市化的景观发展是有利的。
2.园林艺术设计的观念
在传统的城市景观设计过程中，忽视了城市景观要求的绿化占有率、景点美学观念等因素的要求。传统的城市景观设计方案往往选用山野中粗壮的树木或者树龄很长的古树进行设计。这一常见做法忽视了美学的景点效果，更不符合生态城市景观园林设计的要求。现代园林设计必须要进行整体性和全局性的考虑，既要满足美观的需要，又要有利于城市景观设计的协调性。
园林艺术设计推进城市景观设计的发展
1.园林设计使城市景观更加具有观赏性
城市景观的设计要求城市景观艺术性、观赏性并存。设计师在进行城市景观设计的时候，充分融入园林设计的思想，将当地特色的珍稀品种融入到城市环境的设计中。园林艺术设计要遵循因地制宜的原则，充分结合当地自然环境的差异元素，改善城市景观的绿化程度和景观结构。园林艺术设计灵活运用到城市景观建设中可以改变城市原有的微循环，提高生态系统的抵抗力稳定性，可以更好地改善当地城市的环境，可以更好地维护城市环境的生态平衡。
2.园林艺术设计使城市景观更加全面化
园林艺术设计注重稀缺品种的栽培。园林艺术设计可以很好地保存并繁育珍贵的植物，可以很好地提高景区环境生态的良性发展。园林艺术设计融入城市景观设计可以给稀缺植物提供优良的生活环境，加大保护力度，有利于保持当地的物种多样性，可以更好地改善当地城市的环境。这样园林艺术设计就可以更好的应用于城市景观设计的多个方面。园林艺术融入城市景观后可以让人们更加舒心，可以提供更加休闲、更加优质的景观视觉享受。
园林艺术设计对于城市景观设计的意义
城市景观设计的发展历程也是园林艺术设计的发展历程，现代城市景观设计与园林设计在最早的发展阶段几乎是并驾齐驱的，共同经历了最早的时代，两者之间一直存在着不可分割的密切联系。
但是，在经济社会不断发展的今天，园林艺术和城市景观设计却开始呈现出一定的差别，逐渐形成了不同的领域。需要引起警惕的是，园林艺术设计依然是城市景观设计的重要内容和重要依托。在未来的一段发展时期内，如何使园林艺术设计更好地服务于城市景观设计，提高城市景观设计的质量和效益依然是一个重大课题。我们争取提高园林艺术设计在城市景观设计中的使用效果，提升使用质量，使得园林艺术设计能够真正为城市景观设计服务。
结束语
在城市景观设计中，合理的园林设计艺术可以更好地美化城市的环境，给城市的环境保护带来很大帮助。因此，我们应该全面考虑如何更好地实现园林艺术、城市景观设计、人与自然的和谐相处。城市景观设计和园林艺术设计从不同的领域进行深层次的融合，设计理念不断碰撞出火花，在不久的未来，园林艺术设计一定会成为城市景观设计的重要内容，一定会让城市的自然环境更加美好，为人类带来更大的福祉。
关键词：城市；建筑景观；环境；艺术设计
中图分类号：TU986文献标识码： A
引言
环境艺术设计是一项系统的工程，囊括了城市及地区规划设计、公共空间设计、建筑设计、室内设计甚至景观设计等，在人类的生存环境中扮演着重要的角色，引导着社会的发展，协调着人们的生活。环境艺术不同于普通的艺术，其设计必须在一定的范围内充分应用各种技术手段，使人们的生活环境达到人与自然的有机结合。
随着时代的发展，人们的生活水平逐日提高，高楼大厦平地而起，人们对于生活的享受不再局限在吃饱、穿暖的层面上，而是越来越追求拥有良好的居住环境、舒适的居住场所，因而对住宅室内环境艺术设计的要求也越来越高。
一、受众对建筑中环境艺术设计的审美需求
（一）、自由、快乐的审美需求
建筑中的环境设计从某种意义上来说是对人们文化意识和审美思想高度概括和集中的表现。相对于其他的文化和艺术形式，建筑中的环境艺术设计和人们的生活联系得更加紧密，或者说已经深入人们的生活之中。因此，人们对于文化和艺术最基本的审美需求也在建筑中的环境艺术设计中有所表现。当代人们对于建筑中环境艺术设计自由、快乐的审美需求成为了最基本的审美需求。中国传统建筑中往往将对文化的传承和对受众的教化与环境艺术设计紧密联系起来，因此在审美取向上更多地担负了沉重的文化使命和社会使命。
（二）、动态的审美需求
对于动态的需求一直是指导环境艺术发展的重要审美需求。人们对于建筑中环境艺术的体验过程是一个运动的过程而非静止，观赏者需要从外到内再到外对于环境艺术进行时间和空间上不断变化的感知体验，而不像欣赏一幅美术作品那样需要驻足观赏和研究。建筑中环境艺术设计者应该充分发挥这种时间和空间上的优势，充分利用欣赏者视角的变化为其营造出不断变化的文化氛围和艺术体验。同时，由于时间也在不断变化，设计者应该能够根据时间的推移如日夜的交替和季节的变化让环境呈现出不同的艺术意境，以满足人们的审美需求。
（三）、多元艺术的审美需求
多元艺术的审美需求表现在两个方面：第一，受众需要的是多感官、立体性的审美体验而非单一性的审美体验；第二，用户需要的是多元文化风格和艺术风格的审美体验，而非单一文化风格和艺术风格的体验。
当前人们对于建筑中环境艺术设计的审美体验和感知不再是单纯依靠视觉的体验和感知而是各种感官共同形成的复合型、综合型、多元的审美体验。人们对于建筑和环境的感知是通过所有的感官形成的对于空间和时间上的共同感知。建筑中环境设计本身便是一个多元化、立体化的构建过程。设计者通过颜色和造型给人以视觉感官上的体验，通过材质给人以触觉感官上的体验，通过水、风给人以听觉感官上的体验，通过树木、花、草给人以嗅觉感官上体验等，通过对这些艺术元素的融合给人以情感和心灵上不同的体验。这些不同角度、不同感官上多元化的体验便是受众置身于建筑环境中所感知的综合性、符合性的审美体验。
二、 城市建筑景观设计现状
就目前的情况来看，我国城市建筑的景观设计中还存在着较多的问题。这些问题的存在阻碍了环境艺术性在城市建筑景观中的发挥，在一定程度上影响了城市建筑景观的发展。具体而言，目前我国城市建筑景观设计主要存在以下几个方面的问题。
（一）、缺乏特色
目前，不少城市都存在盲目跟风的现象，引进不少外来的品种。有些城市的景观设计，只是单纯地追求景观的艺术效果，而没有根据植物自身的特点进行选择性的引入。这样盲目引进外来品种的方式，不仅给景观的建造带来了较大的成本，还使得本地的物种得不到有效的利用，这就容易使整个城市的景观缺乏个性不能很好地展现出当地的特色。
（二）、缺少内涵
目前，不少城市的建筑规划都比较注重绿化。在对景观进行设计的过程中，大量使用草坪或花坛的现象较为常见。这不仅在一定程度上违背了环境艺术的美观，使环境的整体艺术效果大打折扣，而且还增加了城市绿化的成本，造成了一定程度上的浪费。另外，这种单方面注重绿化的设计方案，还使得整个城市景观的内容显得较为单一，不能很好的展现出当地的人文地理特色。容易使整个城市展现出单调而没有内涵的一面，不利于城市的发展。
三、建筑景观室外环境艺术设计
（一）、艺术设计的过程具有很大的模糊性和抽象性
所谓的限制性信息，是指它可以准确的用语言进行表达，而非限制性信息，无法运用准确的语言进行表达，本身带有很强的模糊性和不确定性，它需要用自身的感觉来体会，但是每个人的感觉又是不同的，所以很容易出现很大的模糊性。但是，环境艺术设计过程中我们一定要深刻的认识得，一定要传播的文化信息肯定不是限制性的确定信息，而是这种非限制性的，正是这种模糊的、非限制性的信息，才更需要人们去不断的联想。
环境艺术设计进行研究主要是根据人与建筑的关系为切入点，而人作为一种复杂的高级动物，他的品味和感觉很难做到高度统一，环境艺术设计学科具有很大的复杂性，覆盖范围又非常的宽泛，对于文化建筑所传达的信息，没有必要整体把握，进行感受和分析仅仅需要抓住最主要的一点或者自己感兴趣的一点。例如，上海东方东方艺术中心（图1）：似五瓣之莲花，三个音乐厅如珍宝般地被装在里面，中心外壳通透，外壁点缀有七彩陶瓷珍珠。整个建筑充满活力，如流动的曲线般优美。
图1上海东方艺术中心
（二）、建筑的人性化信息与传达手段的多元化
随着科技的不断进步，尤其是高新科技以计算机网络技术为代表的获得了空前的发展：①人们因为不同的原因聚集在了一起，从而传输的载体和介质都发生了极大的变化。②传播的速度和手段都与之前有很大的不同，以往的那种单一的信息交流方式被打破，呈现出一种网状的态势。③文化建筑的艺术设计可能会带来的视觉信息传播，不仅可以在很大程度上跨越民族以及国界，还可以摆脱时间和空间的限制，对以往的那种自上往下的传播格局这种传播方式甚至造成了非常大的冲击，它在某种程度上是整个社会网络关系之中的每一位成员都参与到信息的交流中。
上海大剧院（图2），是中国传统图腾的现代诠释。地基是方形的、屋顶是拱形的，象征“天圆地方”。侧墙正面装有玻璃，面向广场，可以使人们饱览全城景胜。
图2上海大剧院
四、城市建筑室内各部分环境艺术设计
在同一栋住宅建筑物里，考虑到建设成本及可操作性的问题，在建筑设计时，楼层上下的建筑设计如出一辙，对于每家每户的住宅设计，只可能提供相应基础的空间条件，如一致的厨房、浴厕的位置。不同家庭的风格只有在不同的室内环境艺术设计中才得以体现，所以设计师应根据不同家庭的需要及追求设计出不同的个性化室内环境。
在探讨住宅室内环境艺术设计所涉及的内容时，首先要考虑的就是住宅的基本功能，即工作、学习、娱乐、饮食、休息等，这些功能的存在导致了不同房间的不同设计，造成了卧室、书房、客厅之分。而各个房间不同的布局，亦是住宅环境艺术设计的要求，不一样的平面用材与色彩、照明的应用使得不同房间各显其职。
结束语
城市景观的环境艺术设计是一个相当复杂的过程，它不仅需要各方面的知识文化背景，还要求相关人员对城市的文化内涵及其发展有一个很好的认识。在设计的过程中，不仅要将当地的历史人文特色巧妙地展现出来，还要充分考虑建筑景观与自然的和谐统一。不仅要保证建筑景观的艺术特性，还应重视其对环境、对社会的影响。只有对各个因素综合考虑，才能实现景观与环境的高度统一。
参考文献
[1] 肖媛媛.环境艺术设计之于城市绿化景观[J].吉林农业,2011.
关键词：设计；植物配置；艺术造景
1 生态园林的设计原则
1.1 统一的原则：也称变化与统一或多样与统一的原则
植物景观设计时，树形、色彩、线条、质地及比例都要有一定的差异和变化，显示多样性，但又要使它们之间保持一定相似性，引起统一感，这样既生动活泼，又和谐统一。因此，要掌握在统一中求变化，在变化中求统一的原则。
1.2 调和的原则：即协调和对比的原则
植物景观设计时都要注意相互联系与配合，体现调和的原则，使人具有柔和、平静、舒适和愉悦的美感。找出近似性和一致性，配植在一起才能产生协调感。相反地，用差异和变化可产生对比的效果，具有强烈的刺激感，形成兴奋、热烈和奔放的感受。
1.3 均衡的原则：这是植物配植时的一种布局方法
将体量、质地各异的植物种类按均衡的原则配植，景观就显得稳定、比较顺眼一点。根据周围环境，在配植时有规则式均衡（对称式）和自然式均衡（不对称式）。规则式均衡常用于规则式建筑及庄严的陵园或雄伟的皇家园林中。自然式均衡常用于花园、公园、植物园、风景区等较自然的环境中。
1.4 韵律和节奏的原则：配植中有规律的变化，就会产生韵律感。
我们凌云县的水源洞洞边植物配置就是一例。云栖竹径，两旁为参天的毛竹林，如相隔50m或100m就种植一棵高大的枫香，则沿洞边游赏时就会感到不那么的单调，人如走在画中,有一定的韵律感变化。
2 配置方式
2.1 自然式的树木配置方法，多选树形或树体部分美观或奇特的品种，以不规则的株行距配置成各种形式。
①孤植。单株树孤立种植，孤植树在园林中，一是作为园林中独立的庇荫树，也作观赏用；二是单纯为了构图艺术上需要；②丛植。一个树丛由3～5株同种或异种树木至8～9株树木不等距离的种植在一起成一整体，是园林中普遍应用的方式，可用作主景或配景用作背景或隔离措施；③群植。1～2种乔木为主体，与数种乔木和灌木搭配，组成较大面积的树木群体；④带植。
2.2 规则式配植
①行植：在规则式道路、广场上或围墙边沿，呈单行或多行的，株距与行距相等的种植方法，叫作行植；②正方形栽植：按方格网在交叉点种植树木，株行距相等；③三角形种植：株行距按等边或等腰三角形排列；④长方形栽植：正方形栽植的一种变型，其特点为行距大于株距；⑤环植：按一定株距把树木栽为圆环的一种方式，可有1 个圆环、半个圆环或多重圆环；⑥带状种植：用多行树木种植或带状，构成防护林带。一般采用大乔木与中、小乔木和灌木作带状配置。
3 配置的艺术手法
① 对比和衬托利用植物不同的形态特征，运用高低、姿态、叶形叶色、花形花色的对比手法，表现一定的艺术构思，衬托出美的植物景观；② 动势和均衡各种植物姿态不同，有的比较规整，如杜英；有的有一种动势，如松树。配置时，要讲求植物相互之间或植物与环境中其他要素之间的和谐协调；同时还要考虑植物在不同的生长阶段和季节的变化，不要因此产生不平衡的状况；③ 起伏和韵律有2种，一种是“严格韵律”；另一种是“自由韵律”。道路两旁和狭长形地带的植物配置最容易体现出韵律感，但要注意纵向的立体轮廓线和空间变换，做到高低搭配，有起有伏，这样才产生节奏韵律感，尽量避免布局呆板；④ 层次和背景为克服景观的单调，宜以乔木、灌木、花卉、地被植物进行多层的配置。
4 生态型造景的类型
4.1 观赏型人工植物群落
观赏型人工植物群落是生态园林中植物配置的重要类型，多选择观赏价值高、多功能的园林植物，运用风景美学原理，经科学设计、合理布局，构成一个自然美、艺术美、社会美的整体，体现多单元、多层次、多景观的生态型。
4.2 保健型人工植物群落
利用植物的配置，形成一定的植物生态结构，利用植物有益分泌物质和挥发物质，达到增强人们健康，防病治病的目的。在公园、居民区，尤其是医院、疗养院等医疗单位，应以园林植物的杀菌特性为主要评价指标,结合植物的吸收CO2、降温增湿、滞尘以及耐荫性等测定指标,选择适用于医院型绿地的园林植物种类，如具有萜烯的松树、具有乔柏素的柏树，具有雪松烯的雪松，香花中的芳香植物等。
4.3 耐污型人工植物群落
以园林植物的抗污染特性为主要评价指标,结合植物的光合作用、蒸腾作用、吸收污染物特性等测定指标,进行分析,选择出适于污染区绿地的园林植物。
参考文献
1.景观规划设计课程现状分析
（1）过于强调软件操作
高职教育需培育高学术，高技能人才；高职教育固然要重视技能，但技能不单单是软件的操作，因为软件只是一种工具而已。设计能力、施工能力本身就是一种技能，是不同于单纯理论的实际操作。就目前高职景观规划课程来看，大多偏重于CAD，PS，SU等软件的实际操作，忽略了学生的设计能力，动手能力，创造能力，解决实际问题的能力，生态意识及社会意识。学生们往往软件操作能力很强，但是设计的实际项目缺乏分析，不够合理。
（2）课程体系及课程内容不够系统
景观规划设计是一门综合性的课程，交叉性很强，涉及内容广泛，需要植物学，生态学，社会学，城市规划等相关学科辅助。首先，就课程体系而言，学生除了基本的景观规划设计课程及CAD，PS，SU等基础软件课程之外，还应了解RS，GIS等信息技术及参数化设计软件课程，景观技术课程，植物搭配课程，景观生态课程等。其次，就课程内容而言，涵盖范围较小，内容不够系统。目前的课程内容除了讲解基本原理之外，主要包含公园规划设计、居住区景观规划、道路广场景观规划和园林植物4个知识模块，这些内容之间的关系是什么？除此之外，还应包含哪些内容？这些都是值得探究和改进的。比如，将知识模块设置为广场规划设计，带状空间场所规划设计，滨水带规划设计，面状景观规划设计，居住区景观环境规划设计等内容的话，学生掌握起来会更直接，更系统。
2.发展方向
（1）以就业为导向的教学内容改革
目前的教学内容基本分为公园规划设计、居住区景观规划、道路广场景观规划和园林植物4个知识模块。而目前景观规划设计岗位多分布在建筑设计公司，园林设计公司，以及小型的设计工作室，涉及到的实际项目主要是以以上4个模块为主，分方案设计、扩大初步设计、植物景观设计、施工图设计等具体岗位。因此新的课程教学目标和内容，除了讲解以上4个模块的基本原理及相应案例外，还应掌握景观项目方案设计、扩大初步设计、植物景观设计等专业技能，能完成各阶段全套图纸设计与文本制作并熟悉相关设计规范。具体体现为①景观设计原理部分，学生应掌握4大模块的设计原理；对气候影响，地形改造，土地利用，植物配置，水资源的了解与掌握。②设计前期工作阶段，学生应了解任务书；会实地测量；能够对实地资料与相关资料的收集与整理，并作出综合分析与评价。③方案设计阶段，学生应会分析并绘制总体平面图及各类分析图，透视效果图等。④扩初设计阶段，学生应会使用CAD表达相关图纸：总平图，道路设计、植物配置、景观节点的平、立（剖）面图等。
（2）高职院校的学生必须经过基础理论，专业理论，顶岗实习，最后到职场的过程，每个环节都是必不可少的。首先，必须加强基础理论课程教学。虽然高职教育与本科教育不同，高职教育更加重视实践，但基础课程是提高职业技能的奠基石，是学生的职业道德及行业规范的重要体现。其次，专业理论应实行项目化教学。教师必须是有实际项目操作的经验和能力，带领学生共同参与到实际项目中来，在做项目的同时，帮助学生掌握解决实际问题的能力，创意创新的能力，软件操作能力。再次，顶岗实习环节是强化专业技能的重要手段。顶岗实习要鼓励学生走出去，到国外，到长三角，珠三角等经济发达地区进行实习锻炼，了解新锐的设计理念及先进的设计技术，开阔设计视野。
（3）积极推进师资建设
培养高技能学生的前提是教师必须专业，推进师资建设包含两方面含义：首先，在校教师需走出去，一是到企业中，接受锻炼，了解最现实的行业需求；二是参加相关培训，接触新观点，新理念。比如，自去年起，景观行业兴起了一股“海绵城市”的建设，“海绵城市”的设计理念被应用到很多景观设计中。可是什么叫“海绵城市”？它是如何应用到景观规划设计中的？应该用到什么样的环境中？具体实施过程中的流程及技术是什么？对于教师来讲，如果没在企业中接触实际项目或参加相关专题培训，很难将“海绵城市”的设计理念带给学生。其次，尽可能聘请企业员工到学校进行专题讲座，企业员工来自生产，实践一线，熟悉各种类型的景观规划设计的设计规范及设计方法，他们会用实际工作的角度给学生讲解现实而直观的实际案例。
（4）采用灵活的教学方法
目前教学方式主要有讲授法、案例讨论法、参观考察、点评作业等方法。这几种教学方法在应用时要协调统一，灵活运用。比如，对于高职学生来讲，可能对单一的讲授法不敢兴趣，因此可以将案例讨论法作为知识传达的重要方式，对某个案例进行深入、细致的讲解、讨论，会比讲授法的效果更好。除此之外，应以教师工作室为教学平台，形成师傅带徒弟的教学模式。学生跟着老师做项目，讨论方案，学习软件的灵活运用等；与此同时，老师也可以将某些设计理念及原理告知学生，并让其学会使用。
结语
伴随着我国当前经济的不断深入发展，对景观环境设计也提出了更高的要求，这就要求高校景观设计教育应当不断创新教学模式与方法。但是，我国传统的景观设计教学方式存在着很多不足之处，严重制约着我国景观设计人才的培养以及景观设计队伍综合水平的提高。所以，加强景观设计教学的创新是十分必要的。
二、我国当前景观设计教学存在的不足之处
景观设计作为当前艺术设计类专业学生的一门重要课程，具有极强的专业性，不仅能够有效提高学生的艺术设计专业素养，而且还是社会经济生活对艺术切实需求的重要方面。我国当前的景观设计教学基本上依然沿用的是传统的建筑学以及环境艺术等早期学科的教学模式，在教学模式与教学手段方面存在一些问题亟待解决。笔者结合自身的实际教学经验以及我国目前景观设计教学的现状，认为我国当前景观设计教学存在的不足之处主要表现在以下几个方面：
（一）教学内容难以得到不断更新
景观设计的教学内容难以满足社会经济的发展需求，教学内容难以实现不断更新是我国当前景观设计教学存在的普遍性问题。由于教学内容陈旧以及教材大纲的落后，使得景观设计教学严重脱离时代的现实需要。伴随着当前艺术设计理念以及现代科技的不断深入发展，尤其是快节奏的社会经济生活给人们带来的思维意识、审美情趣等方面的影响变化，这对景观艺术设计领域产生了极大的影响。将新的景观设计理论知识引进到课堂教学中来，不仅需要教师自身专业素养的不断提高，而且还要求学校管理层给予积极的支持，这在一定程度上给景观设计教学内容的更新设置了障碍。
（二）教学理论知识同课外实践严重脱离
景观艺术设计是一门具有极强实践性的学科，但是长久以来的落后教学模式以及严格的教学框架已经很难适应景观艺术设计教学的需要。这一问题目前严重存在于理工类院校的景观艺术设计专业中，重视课堂理论教学，忽视实践动手能力的培养，高分低能、不能密切联系实际等现象非常普遍。学生只知其然而不知其所以然，碰到需要实践的问题就不知所措或者预期的设计方案难以实现，这就很难在未来的工作岗位上求得自身的发展，这在一定程度上也增加了广大景观艺术设计专业学生的就业困难。
（三）缺乏开放的教学环境以及先进的教学管理方式
伴随着我国目前高校扩招趋势的日益明显，高校学生的数量急剧上升，但是高校的教学环境与教学管理方式仍然停留在过去的传统模式下，从而导致整个景观艺术设计专业的教育教学工作处于相对闭塞、落后的状态下。
三、景观设计教学创新的基本思路
针对上述部分关于我国当前景观设计教学存在的不足之处，笔者提出以下几个方面的创新景观设计教学的基本思路，以期能够对我国景观环境教学的创新与发展提供方向性的原则与方针：
（一）加强基础理论教学以及交叉学科之间的交流
一方面，加强基础理论教学是深入进行学科研究的重要基础，因此，应当在景观艺术设计教学中使学生能够对景观艺术设计的产生与发展、常用设计策略、审美观念以及景观设计理论前沿等有一个比较系统的认识与掌握，从而为日后景观艺术设计理论体系的构建奠定良好的理论基础。在景观艺术设计课堂教学过程中应当摈弃那种只重视方法教学而忽视理论教育的不合理方式。由于缺乏扎实的理论知识支持，就难以培养起学生良好的艺术设计素养，除此之外，还容易导致学生在今后的实践过程中出现依赖性强、缺乏创造力的问题。另一方面，景观艺术设计专业具有极强的交叉性及延展性，这就要求学生要有广泛的涉猎并对相关专业知识有所了解，例如建筑学、城市规划学、城市设计学、环境心理学、社会学等。在景观艺术设计教学和实践中应当对这些学科加强训练，并引导学生多了解这方面的知识，从而有效提高学生的设计能力和达到设计合理性。
（二）以多种形式的教学方式为手段，提高创新能力
合理的教学计划安排，在教学中以理论和实践相并重，设计为主，讲授为辅。除课堂讲授、辅导和作业练习的传统的教学方式外，宜将课题设计、创造性思维设计和实际环境调研纳入教学体系之中。并运用组织学生观摩展览、办讲座，提高审美水平；每一小节完成后要对学生的作品进行评讲，课程结束时办展览或师生作品展等多种教学方式，使教师、学生之间相互提高认识，相互学习。这样教学才能调动学生学习的主动性，从而使教学形成纵向连续性和横向扩展性。
（三）以实践为基础，锻炼和提高设计能力
从实践中总结设计经验是提高景观设计教学创新性的必由之路。在学生具有良好基础设计知识、一定的设计思维能力和方案审美能力后，安排学生对已实施的优秀案例分析、学习和实际工程操作，进而开展“真题假做”训练，以实际工程图纸为题目，在实际限制条件下开展景观设计活动，提高学生独立设计的实际方案能力，为将来在社会中做设计打好基础。还可以邀请国内外著名专家和社会实践性强、市场经验丰富的行业优秀人士开展定期讲座或客座教授，使学生直接接触设计前沿理论和实际操作，为艺术设计专业的教学工作注入新的设计理念、新的设计思维以及社会实践的新鲜活力。另外，可以成立设计研究所或工作室，带领学生共同完成设计项目，使学生充分了解社会和锻炼学生的研究意识，培养学生科学研究的基础能力，为今后的设计研究奠定坚实的基础。
（四）建设专业实践平台
教育的目的是使学生获得解决实际问题的能力。艺术设计教学实践基地的建立能让学生走出去，将所学的理论知识运用到社会实践中，并在实践中得以检验和提高。学生在实践中还能学到许多在课堂上根本无法学到的知识，增强各方面的实践能力。例如，适应生产实践的能力、吃苦耐劳的能力、应变能力以及积极参与竞争的能力等。除此之外，学校可以立足本校景观艺术设计专业的自身特征去选择适合的研究设计单位作为教学实践单位，与其建立长期的友好合作关系，争取构建一整套双赢的专业实践模式。就我国高校目前景观艺术设计专业的发展现状来看，有些高校已经在该专业实施了“3+1”的教学模式，也就是三年的理论知识学习与一年的实践学习相结合，获得了良好的教学效果。
四、景观设计专业教学方式的创新与应用
在上述几个方面景观设计教学创新基本思路的指导下，笔者就景观设计专业教学方式的创新与应用提出以下几点对策措施，以期能够对我国景观环境教学的持续健康发展提供一点可借鉴之处：
（一）利用多媒体信息技术在景观艺术设计课堂上的应用
景观艺术设计专业教师可以选择PowerPoint多媒体信息技术来开展教学，不仅要有文字说明以及图片示例，而且还可以将动态的三维立体透视图引入进来，这样一来就极大地增强了景观艺术设计教学的直观性与生动性，使学生的眼界更加开阔，思维更加活跃。除此之外，利用多媒体信息技术在景观艺术设计课堂上的应用还可以节省大量的板书时间，提高课堂教学效率。
（二）选取成功的设计案例进行分析
景观艺术设计是一门具有极强实践性的学科，如果仅仅局限于“闭门造车”的传统教学模式，必然难以收到良好的实际效果，难以培养学生开阔的思路，导致学生思维模式的固化。通过对一些成功设计案例的分析，可以使学生对景观艺术设计这门学科增强感性认识。学生在以小组为单位的研究分析团体中进行案例的分析与表达，不仅能够使学生获得良好的专业素养，而且还能够培养学生与他人融洽合作的团队意识。
（三）在课堂教学过程中定时开展讨论
在景观艺术设计课堂教学中定期开展讨论，通过师生之间以及生生之间的有效讨论，促进学生思维方式的创新，使学生了解更多的专业领域发展趋势。在这一过程中，还能够使学生初步得到关于方案描述以及答辩等方面的基本锻炼。在这种教学方式下，学生的学习热情被极大地调动起来，景观艺术的设计思维也得到了加强。
（四）鼓励学生开展多种形式的课外阅读
自学是高校学生必须具备的基本能力之一，其中，鼓励学生开展多种形式的课外阅读更是学生学好景观艺术设计专业的重要基础。教师可以立足课堂教学内容，给学生制定相应的课外阅读书目，从而有效巩固和充实课内教学环节的学习内容，这对于加强学生的基础理论学习，了解景观设计领域的新动向，了解和掌握有关规范、启发设计思维、深化设计等具有极为重要的积极作用。
（五）更新教学媒体演示手段
除了运用板书、幻灯片等较为传统而有效的媒体手段外，还应该适时引入现代媒体手段辅助教学，如动画等，并且自行编制多媒体课件，增加教学中新技术手段的应用量。
随着社会经济的不断发展，人们的物质生活水平有了很大的提高，对环境艺术设计提出了更高的要求。当前我国工业化的快速发展，虽然为人们日常的生产生活带来了便利，但是也导致大气污染、水污染和资源紧缺等问题的出现，引发了一系列的生态危机。而生态理念作为一种全新的理念，其在环境艺术设计中的融合应用，能够有效解决这类问题，保证生态环境的和谐性与统一性，推动环境艺术设计的发展，实现人与自然的和谐发展。本文就对环境艺术设计中的生态理念的融合进行分析和探讨。
关键词：
环境艺术设计；生态理念；融合
随着现代化社会的不断发展与进步，人们为了追求经济效益而严重忽视环境效益，导致资源不合理开发和利用情况的出现，给生态环境的发展造成了一定的负面影响[1]。生态理念作为一种绿色环保的理念，将其融合在环境艺术设计中，能够增强设计的生态性和环保性，健全环境艺术设计的系统，满足社会的实际发展需求，实现人与自然环境的协调发展，构建资源节约型、环境友好型社会。
一、生态理念融入环境艺术设计的重要性
将生态理念融入在环境艺术设计中，其重要性可从社会、环境和心理等方面的需求进行分析：首先在社会需求方面。设计人员进行环境艺术设计时，主要是优化设计周围环境的质量与形态，将其审美价值加以展现，达到人与自然的协调发展。环境的审美价值具有重要的作用，仅次于环境质量，因此环境艺术设计需与社会发展要求相适应，以此回归于自然态势。其次在环境需求方面。工业文明的发展虽然为人类社会带来了舒适与便利，但是也严重破坏了自然环境，导致生态失衡、资源紧张和环境破坏等一系列生态问题的出现，雾霾、气候变暖、水资源和空气污染等对人类的生存与发展产生了严重的威胁。由于生态问题与环境压力的影响，人类需要对自身的生存环境、生产手段和发展方式等进行深刻反思，强化生态环保的意识[2]。最后在心理需求方面。由于社会竞争的日趋激励，人们承受的压力越来越大，需要找到恰当的方式加以发泄，有效缓解与放松神经；而生态理念的发展能够满足人们的情感需求，使人们在自然生态环境中放松身心，舒缓心理压力。
二、环境艺术设计中的生态理念的融合
1、原则第一，艺术参与和科学指导原则。在环境艺术设计中应用该原则时，应充分利用先进的技术和艺术思想，保证其设计能够与生态要求和社会需求相一致，并具备一定的艺术美感。第二，促进大于干预原则。在环境艺术设计时尽可能降低对生态环境造成的负面影响，实现生态系统的和谐循环发展。第三，尊重自然原则。在环境艺术设计中应用生态理念时，应做到尊重自然，将自然的自我恢复和调节功能加以充分发挥，实现生态环境的可持续发展。第四，4r原则。其包括回收利用材料原则、循环利用回收资料和材料、合理再利用原有景观、科学使用可再生资源。
2、融合一方面是生态理念在城市景观设计中的融合。将生态理念融入在城市景观设计中，需要从整体角度引入自然环境中的自生生态系统，对景观设计的循环性加以强调，重视朴实的生命观与共生、自生的发展观，增强设计的生态性。同时需对设计最终目标加以明确，满足人的实际需求，营造舒适健康的环境，使人感受到天地、道德与自然之间的统一，达到资源的优化配置，提高社会效益与经济效益。此外，城市在现代化发展的过程中，越来越疏远自然，人们情感变得冷漠，而在城市景观设计中融合生态理念，能够有效改善或弥补这些情况[3]。在设计城市景观时可将城市作为一个整体景观加以设计与规划，营造贴近生活的环境，有效展现景观特色，形成具有美感和独特的景观环境。值得注意的是，选择用地时需考虑城市的性质与规模，详细考察周边的人文资源、水系和地势，强调再现自然和恢复原始，达到美化城市的目的。此外，在景观设计中需要以生态理念为指导，创设怡人舒适的居住环境，使人得到情感、精神和视觉的享受，实现人与自然的协调发展。另一方面是生态理念在室内环境设计中的融合。将生态理念融合在室内环境设计中，可以设计手法为依据展开自然风貌，通过天然材料营造绿色健康的环境，将贴近生态的情境加以表现，给人置身于自然之中的感觉。同时将设计手法与生态文化加以结合，充分利用美学使现代环境与自然协调发展，有效展现生态设计的理念。当然要想在室内创设生态景观，需要通过艺术设计的形式改造自然，而不是模仿。一般情况下，生态理念在室内设计中的应用需要遵循以下几项原则：
1）安全性和环保性原则。生态环境中的物种繁多，因此在室内空间设计过程中，不能随意引入生态元素，如异味或带毒的花卉与植被会影响人体的健康，不够环保，需要对其进行合理选择，实现环保与健康共存，舒适与和谐同在的目的。
2）人性化原则。人性化原则要求结合人的实际需求，科学规划室内空间的景与物，该项原则对室内设计的成败具有直接影响[4]。因此在实际规划设计过程中，需要以人的需求为依据，设计具有思想内涵与韵味的室内环境，不能只对自然光的使用加以考虑，而忽视眩光；也不能因追求室内的绿化而选用有毒植物。
3）自然性原则。环境艺术设计在生态理念的指导下，需要采用各种生态元素，如景、水、石、山等，因而在实际设计时应从色调、总体风格与室内空间等方面加以综合考虑，尽量选用天然材料，避免各元素之间的随意堆砌，满足审美需求的同时，营造舒适和谐的室内环境。
三、结束语
当前人们越来越重视自身的生存环境，认识到生态环境对自身发展的重要性。将生态理念融合在环境艺术设计时，可从城市景观设计和室内环境设计等方面加以考虑，加强生态理念的指导，重视资源的开发利用。这样才能满足人们的高层次需求，优化整合资源，增强环境艺术设计效果，构建生态文明的和谐社会，实现社会的可持续发展。
参考文献
[1]黄馨玉.试论环境艺术设计中的生态理念[J].科学之友,2013,04:119-120.
[2]钟雪.环境艺术设计中的生态理念的运用探析[J].才智,2015,18:296.
[3]朱治鹏.对目前环境艺术设计中的生态理念研究[J].佳木斯职业学院学报,2015,09:344-345.
关键词：环境；艺术设计；生态理念；途径
实现环境艺术设计与生态理念的融合，不是一朝一夕能够实现的。我们应该深刻认识到环境艺术设计与生态理念之间的关系，前者通过后者发挥效能，后者是前者的思想基础，在此基础上，积极推动环境艺术设计朝着生态理念的方向发展和进步，是当前我们需要积极做好的工作。
一、生态理念下环境艺术设计的特征和原则
1、生态理念下环境艺术设计的基本特征
生态化的环境艺术设计主要指协调外部环境和人们生活的关系，通过空间环境设计改善人们的生活环境，提高人们的生活健康，它具有循环性、高效性、持续性、多样性等特征。循环性是指运用生物学、生态学、物理学、化学等原理进行环境艺术设计，促进生活环境中资源和能源的循环利用；高效性是指在环境艺术设计中充分利用各种资源，减少资源浪费，尽可能提高设计的生态效益；持续性是指在园林设计、景观设计、建筑设计、配套设施设计时，不仅应满足当前人们的居住需求，还应充分考虑子孙后代的生活需求；多样性是指尊重用户的选择权，根据用户需求进行物质产品设计，实现产品设计的多样化。
2、生态理念下环境艺术设计的基本原则
生态化的环境艺术设计是自然生态空间中各种生物相互合作、相互竞争的环境艺术设计，在设计过程中应提高自然环境的生态性、自然性和艺术性，形成人与自然和谐的生态空间。一是自然性原则。自然性是生态设计理念的基本原则，它要求设计师按照自然美的原则进行环境艺术设计，将更多的自然元素融入设计之中，形成舒适、自然的生活空间。二是生态性原则。生态性是大自然的基本特性，也是人与自然和谐的具体表现，在环境艺术设计中，设计师应把握大自然的生态特性，按照生态学规律进行建筑设计、园林设计、室外环境设计。三是艺术性原则。从本质上讲，环境艺术设计是一种艺术形式，设计师应当遵循艺术规律进行设计，提高生活空间的艺术性。
二、环境艺术设计中生态理念的实现途径
1、甄选环保型的材料
天然环保材料在环境艺术设计中的应用，是环境艺术设计遵循生态理念的基本表现方式。由于天然环保材料有着无污染，生态健康，性能优越等方面的特点，因此可以成为环境艺术设计和生态理念的枢纽。为此，环境艺术设计者应该树立正确的材料意识，在材料使用过程中，增加环保型材料的比重；另外，甄选环保型的材料，依据天然材料的性能和优势，具体问题具体分析，制定科学的材料使用方案。比如使用鹅卵石作为建筑艺术设计的基本材料，往往可以获取更加理想的生态氛围效应。
2、有效规划景观形式，严格控制景观投入，营造舒适、优雅室外环境。
现代化建设中，房屋建筑规模越来越大，导致房屋建筑的室外环境艺术设计要考虑的因素不断增多，致使一些耗资巨大、占地面积过大的景观出现在室外环境中，给室外生态环境造成严重破坏。因此，在进行室外环境艺术设计时，要有效规划景观形式，严格控制景观成本投入，提高室外景观的实用价值，为人们营造一个舒适、优雅的室外环境。例如：根据小区的水资源情况，合理设计喷泉、水池的规模和用水量，节约电能和水资源，以实现室外生态环境循环发展。
3、合理利用土地
在室外设计中，合理利用土地，进行自然、生态的景观设计。对于城市环境而言，绿地是城市环境的肺，为城市居民接近自然提供良好条件与空间，并微调周围的小气候、小环境，净化空气环境，进而有效调节生态环境。因此，在城市规划、建设中，设计师应合理利用建筑边角地带、余留空间，营造城市绿地系统，以此更好地为城市生态环境服务。而在具体的景观空间设计中，应多运用水体、山石、植物等，从而组成具体的景观形式，突出现代设计的自然性、生态性，满足居民亲近自然的需求。
4、 重视环境自然属性及植物的生态功能
在现代室外环境艺术设计过程中，应尊重栖息者、设计区域环境的自然特点，对现有的自然条件进行有效利用，减少实施较大规模的工程改造，避免对自然资源的破坏。在建设基地中，其中主要包括植被、地形、土壤、水体等自然条件，对这些自然条件的改造将会破坏基地的微气候、生物链等，影响生态环境。因此，在设计中，应以生态文明为出发点，结合基地自然条件，尽量保留自然景观原貌、自然植被，在此基础上增加适当的人工景观。
5、注重提升人性化
在当前社会发展中，人们的生活质量获得大幅度的提升，随之而来的是生活方式也出现较大变化，人们对于环境设计中舒适程度和心理感受的要求也相应提高。因此，在环境艺术设计中需要坚持以人为本的原则，对用户的需求进行综合考虑，注重不断提升设计中的人性化，不断满足人们的精神与物质需求。如在进行室内空间设计时，需要把生态环境与建筑物之间进行有机地结合，进而营造出自然、建筑与人和谐相处的生态环境。不仅要求将自然、生态与环保融为一体，同时还需要将关注点集中在一些弱势群体身上，如老年人、儿童与残障人士。
6、重视环保设计
在生态环境问题日益严重的今天，应将生态设计理念运用于环境艺术设计中，提高环境设计的生态化程度。可以通过种植绿色植物净化空气，营造绿色环保的生活环境。在环境艺术设计时，应当尊重物种多样性，保护动物栖息地，保护植物的生存环境，促进建筑物附近小环境的生态平衡。比如，在高楼林立的城市中，应当建设一些城市绿化带，提高城市环境的自然性、生态性。
为了实现节约资源、保护环境的目的，在环境艺术设计时应多尝试、多开发环保资源，尽可能使用无污染能源；应提高建筑物的节能程度，尽量用太阳能、风能等清洁无污染能源。比如，用双层中空玻璃和太阳能技术减少生态污染；用简洁、自然的装修方式创造宜居的生活环境，以减少繁琐装修带来的环境污染；用自然光线、绿色植物、空气等营造一种健康、宜居的室内环境，提高室内环境的自然化程度。
7、培养高素质设计人才
实现环境艺术设计与生态理念之间的融合，是一项系统化的工程，还需要一支专业化的设计队伍去保证实施。为此，我们应高度重视高素质设计人才的培养。具体来讲，应该积极做好以下几方面的工作：其一，积极将生态理念纳入到环境艺术设计课程体系中去，使得学生在参与学校教育的过程中就能够理解上述两者之间的关系，这对于树立生态环境艺术设计观念是至关重要的；其二，高度重视对于在职环境艺术设计人员的培训，将生态理念纳入其中，鼓励其积极采取对应措施去实现两者的融合；其三，鼓励环境艺术设计人员去学习国外先进的环境艺术设计理念，以生态理念为引导，实现环境艺术设计方案的优化升级。
总的来说，保护环境，实现可持续发展，实现人与自然，社会与自然的和谐发展已经成为人们的心声，在这样的环境状况和社会追求之下，生态性环境艺术设计理念作为符合社会发展潮流的设计理念，已经引起人们越来越多的关注。这就对设计者提出了更多的要求，不能再单一的追求艺术性，而是要在设计中体现生态性。培养与生态环境一直的审美，融合环境与艺术，在满足人们舒适生活的要求的同时，实现对自然的保护。
参考文献：
[1] 黄清. 试论再生建筑的生态价值：一种传播生态理念的城市景观[J]. 自然辩证法研究. 2012（06）
