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陈设艺术设计

时间:2022-06-21 13:03:32

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇陈设艺术设计,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

陈设艺术设计

第1篇

关键词:明清;环境艺术

中国现代环境艺术设计融合了我国传统设计理念和西方设计理念,风格多种多样,有中式、欧式、简约、田园等,不同的设计风格彰显着别具一格的设计理念。其中,我国的传统设计理念对现代环境艺术设计有着重要的指导意义,也是我国现代环境艺术设计的基础。因此,文章重点对明清环境艺术设计风格进行研究,这对我国现代环境艺术设计有着指导意义。

一、明清环境艺术设计的内涵

明清的环境艺术设计总体思想在于“道”,大到园林别院,小到客厅卧室,“道”之思想始终存在。古人云:“园总之奇在变化万千、独藏与道之衍一,虽穷变亦在气中,顽石水榭楼台阁角,无不与气通。”其中的“气”就是指“道”,这句话的总体意思是说虽然环境艺术千变万化,但是每一种都要与“主人的气”相互沟通,通俗来看这是因人制宜设计理念的表现。明清环境艺术设计的总体理念在于“藏”,既能“藏拙于巧”,又能“藏灵于愚”,具体表现在“不漏”二字上。明清的环境艺术设计没有唐代的夸张、宋代的活用,但是就“不漏”二字而言可谓登峰造极,最著名的莫过于皇家别院与园林的设计。每当我们看到故宫、天坛等设计,总会感慨其气象万千,但如果仔细挖掘,则能够发现其设计材料种类虽少却精、颜色虽少却重,总体设计理念并不张扬,但是在稳重的表象下藏着设计者根据皇家气象别具一格的“不漏”思想,既不让人感觉到夸张,又能衬托出皇家的威严,这是化繁为简、去伪存真的“简”的思想。明清环境艺术设计的总体方针在于因地制宜,即根据不同的地域进行不同的设计。如,北京地区的设计方针在于大气,江南地区的设计方针在于别有洞天,西北地区的设计方针在于方便使用,因地制宜思想成为当时的主要设计理念,任何设计都不可能脱离当地的地域风情、民俗习惯。因此,明清环境艺术设计针对不同的地域风格、人民生活水准、业主,提出不同的设计方案,即追寻上述的“道”“气”“藏”“不漏”等思想理念,根据实际情况进行调整,尤其是在1570至1620年间,由于当时民间思想更为开放,在这一段时间内基本打破了“士农工商”的阶级理念,建筑设计标准也随之被打破,因地制宜、因人制宜、因时制宜的设计思想得到普及。明清的环境艺术设计内涵在于与人结合、与“道”结合、与时结合、与地结合,不拘泥于形式。

二、明清陈设思想的内涵

与整体环境艺术设计相比,明清的陈设思想更为复杂。明代陈设在于“自然”,沈津为《长物志》写序说:“几榻有变,器具有式,位置有定,贵其精而便,简而裁,巧而自然也。”明代的陈设布置根据主人经济状况的不同有一定的区分,但是总体讲究“自然”,陈设摆放的位置、款式、数量都有一定的规格。如,明代的书房陈设标准要有长桌、笔格、笔筒、笔洗、古砚、水注、糊斗、镇纸等,根据文人的地位和经济状况,这些事物都要有不同的款式规格。又如,明代的卧室陈设要有榻床、滚凳、小几、花尊、定瓶、鼎炉等。清代的室内陈设讲究简约,没有固定的要求,在设计理念上,设计者根据自身喜好可以对室内物品进行增减,其总体标准在于简约实用。同时,清代的汉族设计理念与满族设计理念相互杂糅,所以清代的陈设思想也融入了一定的少数民族风情,更贴近自然。明清两代的陈设思想有一定的不同,但总体而言,陈设与主人的地位相适合这一中心思想没有改变,室内的陈设能够从很大程度上反映出主人的地位、品节、风格,如读书人的客厅讲究市声不入耳,俗轨不至门。客至共坐,青山当户,流水在左,辄谈世事,便当以大白浮之。室内外布置为“门内有径,径欲曲;径转有屏,屏欲小;屏进有阶,阶欲平;阶畔有花,花欲鲜;花外有墙,墙欲低;墙内有松,松欲古;松底有石,石欲怪;石后有亭,亭欲朴;亭后有竹,竹欲疏;竹尽有室,室欲幽”,讲究自然、情趣、意境。

三、明清环境艺术设计与陈设思想对现代环境艺术设计的启示

明清两代环境艺术设计理念都以尊崇主人的地位、身份为根本,配合“道”“藏”“自然”等思想在细节上进行一定的变化。这一思想理念对现代环境艺术设计的启示可以总结为三点:第一,设计根本在于衬托业主的气质,配合地域、民俗等客观条件,能够在一定程度上展现出业主的个人品格和思想观念;第二,设计的根本在于结合当下社会风气融入艺术气息,因时制宜地进行设计变通;第三,设计根本在于在繁复中彰显简约、自然,自然含有素朴、本性、本质之意。一些人常常注重繁复的设计风格,却忽略了自然的特性,也忘记了从简单的事物中体验快乐的感觉。因此,要想现代环境艺术设计最大限度地融入自然,则必须回归简单的设计风格。明清环境艺术设计更多地受到了儒家思想的熏陶,将环境与人看作一体是这一时期的主要思想。因此,若想将这种自然的设计理念运用于现代环境艺术设计,则必须基于时代的角度具体问题具体分析。结语明清环境艺术设计与陈设受时代影响较大,并且受文人思想与社会风气的影响较大。现代环境艺术设计应当延续明清环境艺术设计与陈设思想,将其设计理念用在具体的设计中,如此才能传承传统环境艺术设计理念并将其发扬光大。

参考文献:

[1]王思天,郝翰.室内环境艺术设计中的陈设艺术.现代装饰(理论),2015(1).

[2]肖一倩.艺术设计专业实践教学手段、方法的研究和实践.南京广播电视大学学报,2009(1).

[3]赵杰.关于植物造景的分析.安徽农学通报,2008(16).

第2篇

一、餐饮空间特殊性的分析

(一)空间功能不可替代性很明显所谓餐饮空间就是为人类餐饮或者说吃饭活动而存在的空间。我们知道享受美食在现代社会已经不单是满足食欲,更是一种生理和心理双重的要求,就餐行为是促进社会活动和人际关系的重要手段。在闲暇时,就餐是放松身心的重要方式。餐饮空间更成为就餐中的重要组成部分。

(二)空间表现的集中性餐饮空间作为餐饮的必要组成部分,表现的是一种餐饮文化。这种餐饮文化的集中性主要体现在两方面:一方面在一天中总是有相对集中的时间,另一方面不同地区的餐饮方式和地点也有一定的集中性。

(三)空间使用的广泛性消费结构的不同、社会需要的差异造就了多样化的餐饮空间,对于餐饮行业的依赖性使得餐饮空间在数量上十分庞大。餐饮行业的消费对象是整个社会,研究餐饮空间是对整个室内空间极大的补充。”

二、陈设艺术应用到餐饮空间的举措

(一)将有特色的家具应用到餐饮空间作为餐饮空间重要组成部分的家具,与餐饮环境紧密相连,餐饮空间的主要构成是餐桌,餐椅,柜台等等,这些家具与人的联系最为密切,深深的影响着就餐人员。基于此,不同格式、样式、风格的家具对就餐人员的心理起到潜移默化的作用。首先,将家具的样式风格与餐饮空间的装饰风格相协调。与餐饮空间装饰风格相协调的家具能给客人以美的享受,具有感染人的魅力。其次,要注意家具的摆放位置。众所周知,中国人重视风水,其实风水也不一定就是迷信,这里所指的风水是指正确的摆放家具的位置可以给人一种人与自然的协调之美,有层次,赏心悦目之感。最后,家具的色彩、风格对餐饮空间的影响也比较大。

(二)重视装饰品与装饰图案的运用在装饰品与装饰图案的选择上,要注重与餐厅的主题相搭配,比如火锅店的装饰图案就要与其火锅相匹配,而不能采用咖啡店的装饰风格。不同的餐饮空间可以根据不同的消费人群,选择不同的装饰品图案,比如石雕,石刻,瓷器,字画等等装饰品,以突出此餐饮空间与众不同的个性。在中式餐厅中,使用装饰品、装饰图案突出餐饮空间特色自古就有这个传统,在一个传统的中式餐厅中,如果只是强调中式风格的装修与设计,往往会被认为是不完美的。在一个主题鲜明,装饰较好的餐厅里,具有中国传统特色的艺术品和装饰品是必不可少的。我们较为常见的是通过匾额,字画,瓷器等的悬挂与摆放而呈现出一种古典、大气的气韵。与中式餐厅不同的是西式餐厅,其装饰风格往往通过绚丽的吊灯,浓厚的窗帘,雅致的餐具,以及具有西方特色的雕塑等来烘托。给人一种美轮美奂、高贵的氛围。

三、结语

综上,通过对陈设艺术的发展以及餐饮空间给人一种特殊性的分析可以知道,随着经济科技、人们生活水平及其生活品味的提高。陈设艺术已经越来越普遍的应用到餐饮空间的设计中,且发挥着越来越重要的作用。

作者:樊金 单位:河南工程学院艺术设计学院

第3篇

【关键词】陈设艺术;室内设计;地位

前言:陈设艺术设计作为室内设计的重要组成部分,不仅体现出人们对于室内空间的功能性需求,更体现了人们对审美文化的追求。由于陈设设计在我国起步比较晚,发展程度还处于初级阶段,因此人们对于陈设设计的概念和应用不是很了解,尤其在文化及艺术上的差距还很大。然而随着科学技术的不断发展,我国各类装饰品加工行业逐步兴起,琳玻满目的陈设设计品使得人们的选择更加有广度。

一、陈设艺术设计基本概述

(一)陈设艺术设计与环境艺术设计的关系

人类的生存环境包括自然环境和人工环境,而环境艺术设计是一门新兴学科,其涵盖了城市及地区规划设计、建筑设计、室内环境设计、景观设计等多种学科的综合艺术,是对生活环境的艺术化设计,更明确的解释是以建筑作为划分界限的建筑室内环境设计和建筑室外环境设计。在人类的生存环境中,它体现的是从宏观到微观的整体设计。然而,陈设设计是室内环境设计的重要组成部分,这种方式可设计出功能合理、舒适健康的室内环境,营造出不同的室内氛围,进而提高人们的物质生活和精神生活。它是环境艺术设计的微观设计,与室内环境设计是整体与局部的关系。

(二)陈设艺术设计是室内设计的重要组成部分

室内设计主要是针对地面、墙面、顶面所围合的有限空间内构造、装饰等一系列设计。它以科学技术为基础,艺术为表现形式,满足人们对物质追求与精神享受为一体的创造性活动,其包括三个部分:室内空间设计、装修设计和室内陈设设计。室内空间设计是对空间进行规划和调整,以此来满足人们的空间需求,并达到个性化的空间布局。装修设计是指对建筑物界面进行维护和美化装饰的一种行为,是在满足人们对于空间样式为前提条件的对于界面形态的塑造。其中,陈设设计则是室内设计中重要的组成部分,可以把室内可移动的要素,例如家具、植物、陈设品等进行统一搭配,创造出空间的舒适与个性。由此看出,室内设计三部分是相辅相成的,在设计过程中,各自发挥其自身优势及考虑相互之间的关系,共同打造室内设计中统一中求变化的完美空间。

二、陈设艺术设计在室内空间中的运用

(一)陈设艺术设计中各要素文化价值

织物在现代陈设设计中占了相当的比重,备受人们的青睐。从窗帘、床罩、沙、地翻壁挂、帷幔及各房间的家具蒙面,织物除了具有遮蔽、隔声隔热、调节光线等作用,还能通过它的色彩、纹理和性能的丰富乡样性柔化室内装饰中生硬的、冰冷的线条,分割室内空间,使室内居室环境显得温馨舒适和富有人情味。

家具是室内环境中具体功能的主体,是满足人们生活需求的产物。家具的尺度、比例等直接影响到室内环境的舒适性;家具的造型、色彩和材质直接影响着室内空间氛围营造,因此,家具的设计、选择和布置是室内陈设设计设计的重要任务之一。受地域、民族、风俗习惯等不同因素的影响,家具的形式千变万化。

装饰艺术品作为室内装饰的要素之一,如果它的品质低劣,那么也会影响到室内环境的品质。其次,装饰艺术品可以强化室内设计风格或地域特色,如东南亚风格中,室内装饰多以天然木材、石材、藤为主,并配有浮雕、木梁等装饰。若在室内摆放一些带有岛屿特色的精致艺术品,则更能贴近自然与原始风味。在某些具有民族特性的室内空间中,可以选择代表本民族特色的艺术品作为装饰,且能更加增添室内的独特韵味。

(二)不同设计因素对陈设艺术设计的影响

室内装饰环境中色彩的应用无处不在,大到天花、墙面、地板、家具,小到艺术品等,都能影响到空间的氛围,但是不管室内的物品多么繁多,一定要首先确定室内装饰空间的主色调。

(三)中国传统陈设艺术特色

中国的书画艺术经过数千年的发展,形成了丰富多彩的形式,因此成为中国传统装元素的重要组成部分。它以其特有的东方气质和神韵,在中国发展与传承的历史进程中,表现出经久不衰的艺术生命力。中国书画作为最具表现的民族艺术,承载着深厚的文化底蕴,被运用在现代装饰中。其表现形式可分为壁挂、卷轴、扇面、屏障等。它不仅可以使室内空间充满艺术气息,还能体现出使用者的审美情趣与艺术追求。

三、陈设设计在室内空间中的应用价值

(一)陈设艺术设计必须遵循的基本原则

室内陈设设计应遵循的最基本原则是协调与统一性,一个完美的居室空间设计是利用织物、家具、陈设艺术品、绿化、灯具等要素通过在造型、色彩、材质、风格等进行精心设计达到视觉上得一致性,营造出一种和谐、舒适的室内氛围。它体现了科学与艺术、物质与精神的协调和统一。

(二)陈设艺术设计在室内空间中的作用

在室内居室空间中,由于墙面、地面和顶面所围合的一次空间在结构上是很难改变的,有时不能发挥空间的功能特色和使用率,再者人们对于空间的功能需求是复杂和多变的,一次空间很难满足使用者生理上和心理上的需求,因此,合理利用陈设设计进行二次空间的物理划分是十分必要的。在局限的三维空间中,合理利用陈设设计要素对空间进行“虚”的间隔,使人们产生心理上的空间限定,从而改善空间结构与形态,创造出空间的区域性和联系性,并充分营造参与性和灵活性的空间。

四、结语

今后,对软装设计师的要求会越来越严格与规范,设计师不仅要具备良好的专业技能和职业操守,对其它文化及艺术门类有所涉及,还要有较高的自身修养。在追求人性化、生态化设计的今天,陈设艺术设计的发展顺应了时代潮流,对人们的物质生活和精神生活产生了重要的作用和意义。

参考文献:

[1]范业闻:《现代室内陈设设计设计》,上海:同济大学出版社,2011年版.

第4篇

关键词:陈设艺术;室内环境;陈设品;室内空间

中图分类号:J525文献标识码:A文章编号:1005-5312(2012)12-0196-01

一、陈设艺术的基本理念

现代化社会的发展、城市化进度的加快,使人们在解决了温饱之后,不但注意“衣、食”质量的提高,也开始把“住”的质量提到议事日程上来。但是,当大众将所生活的空间装修好后,如何选择室内的家具、植物、装饰品等就成为了思考的重点,如何将各种物品很好地搭配在空间里,就成为人们研究重点。因此,陈设艺术在室内环境中的作用就凸显出来了。

二、室内陈设的类别

现代室内设计中的陈设品从类型来分大概分为实用陈设品、装饰陈设品、陈设织物三种形式。

(一)实用陈设品。实用陈设品的代表就是大家熟识并在生活中经常利用的日用品,例如日常生活中的实用器具、文体用品、书籍杂志、家用电器等。

(二)装饰陈设品。装饰陈设品是只有观赏价值而无实用功能的陈设物品,包括工艺美术品、纪念、收藏陈设品及观赏性植物等。

(三)室内陈设中的织物。织物,是室内陈设中为追求亲切感,柔化空间的某种文化风情的象征性装饰物。现代建筑室内往往利用织物的特征来强化空间的层次感,进行室内空间分隔处理,使空间产生“隔而不断”、意境幽深的效果。

三、陈设艺术设计的作用

室内陈设作为这个整体不可分割的一部分,对塑造室内环境有着重要的作用,也是决定着室内设计的成功与否的重要标准。很难想象如果我们的生活中没有了陈设品会是什么情景。空间的功能和表现形式也依靠陈设品来体现。因此,陈设艺术设计的地位是无法替代的。

(一)增强空间内涵

陈设能突出室内空间的生机和人情味,并能创造出一定的空间内涵和意境。在纪念性室内空间里,比如大家所熟知的人民大会堂中就以巨幅壁画或雕塑来衬托会堂的庄严、高大的形象,以色调、情景画面显示装饰的主题,起到渲染、增强气氛、深化空间性质的作用,有助于人们对空间环境产生共鸣,增强空间内涵。

(二)烘托环境气氛

不同的陈设品可烘托出不一样的室内环境气氛,形成不一样的室内环境风格。古玩字画可创造高雅气氛;纺织陈设可使室内空间充满亲切感;卡通漫画形象可使空间产生科幻般的氛围。欢快热烈的喜气气氛、深沉凝重的庄严气氛、自然清新的宜人气氛等,均能通过不同的陈设来营造。

(三)柔化空间效果

随着人类建造技术和现代科技的发展,人们生活的空间远离了自然材料,取而代之的是水泥地、玻璃幕墙以及金属结构等。这些材料令人感受不到生命的迹象,人们只能依靠家具、植物、织物及各种工艺品,重新塑造宜人的、充满生机的生活空间。陈设品本身就能缓解无生命空间给人们带来的沉闷、呆板感,陈设品的介入使空间与大自然相互融合,空间得到充分的氧气和生命活力,让人们在家中就能达到亲临大自然的感觉。

(四)反应个性特点

不同类型的房间对室内陈设物品有不同的要求,但是所有的这些都要取决于屋主的个人喜好陈设品本身拥有自己的特征,就如同会说话一样,可以表达出个性特点。因此,我们也可以通过陈设品的选择和布置方式,判断主人的喜好、个人品味、修养等。例如喜欢摄影的人家,往往会在自己家中挂满摄影作品,酷爱运动的人的房间内多摆放运动器材并在墙上张贴运动形象海报,这些陈设品一定程度上反映出了屋主的生活面貌,也是对房间自身个性的一种诠释。

(五)陶冶品性情操

环境对人的品性影响有一定作用,人们在格调高雅、造型优美的空间环境中必然自身举止与言谈也相应端庄起来。可以看出,优雅的环境不仅对视觉有所冲击,并能产生精神的陶冶,使室内环境设计上升到精神境界的提高,拥有较高的美学价值。

四、结语

综上所述,陈设艺术的内容丰富、形式多样,是室内环境设计的重要组成内容,在室内环境中占有重要的地位,也起着举足轻重的作用。在经济飞速发展的今天,要提高室内居住环境的质量,是人们能够拥有一个健康、舒适、温馨的生活环境,就必须要重视陈设艺术在室内环境中的作用。我们应当充分认识到陈设艺术的作用并在空间设计中发挥它的作用,必将创造出丰富多彩的个性空间。

第5篇

现在我国社会经济已经有了很大的发展,人们的生活质量已经有了很大的好转,由此人们开始越发注重生活品味,要求装饰艺术设计应当具有艺术境界。同时当前建筑装饰慢慢的与陈设艺术项目结合,这使得室内的空间陈设更加的生活化。随着人们认知的逐步发展,室内陈设作为重要的建筑装饰方法之一,其得到了很大的完善,重要程度也在逐步的提升。为此需要使陈设艺术的优势得到充分发挥,使室内空间更加的丰富多彩。本文主要探究了在建筑装饰设计环节,陈设艺术的主要应用方法。

关键词:

建筑装饰;设计;陈设

1前言

建筑装饰需要基于建筑项目的周围环境、具体的标准要求以及使用性质,通过现代化的技术防范、物质以及艺术条件,创造出符合审美要求并满足功能需求的室内空间。所以建筑的室内设计出了应当使人们的物质以及精神需求均得以满足之外,也应当使室内氛围更加的舒适温馨。陈设艺术是当前室内设计常用的一种方式,其在室内设计中占有很大的分量,其除了可以起到环境渲染以及形象塑造之外,还有利于室内环境气氛的营造。除了艺术品还有家具可以称之为陈设品之外,各种科技品、纺织品以及灯具也可以被称作是陈设品。所以当前应当着重开开展陈设艺术设计的分析,从而使室内空间更符合人们需求。

2陈设艺术品的使用对于室内环境的作用

室内环境可以通过墙体涂抹材料的不同、空间的布局形式、色彩的合理搭配以及恰当的家具样式进行表达,可以使空间更具有整体美。空间环境可以通过意境美感的营造,来突出业主的品味、个性以及情调。

2.1使空间层次更具有丰富性

一般来说一次空间主要是由围合结构、顶面以及墙面、地面区域构成的空间,当前随着我国科学技术的不断发展,建筑物多是由钢筋混凝土材料所建成,冷硬的施工材料以及光滑的金属材料造成建筑的空间格局显得单调、沉闷。为此可以通过室内陈设家具来营造一个二次空间,根据建筑空间的不同使用功能来转换,像是若业主追求自由空闲的空间,比较注重舒适的生活环境,需要将家具以及更多的植物添加到这一空间之中,从而使室内空间更具有生机,同时也更加的柔和,起到一个画龙点睛的作用。

2.2优化空间整体色彩

在开展室内设计时,空间的色彩是非常重要的一部分,若是可以合理的运用各种色彩,并使色彩的作用得充分发挥,则可以使气氛更加丰富,环境更加美好。在选择陈设艺术装饰时,需要控制好其颜色,使其在室内环境之中同时起到点缀以及辅助作用,如果可以合理的搭配运用色彩,则可以使人有全新的视觉感受。在大范围的浅色背景墙,像是沙发背景墙中挂上几幅摄影作品或者是油画等等,则可以使作品内容得到体现,同时背景墙也会更富有生机。若是室内的空间色彩过于单一,泽应当使用一些色彩饱和度相对强烈的家具,从而使室内空间具有独特的美感。

3建筑装饰设计环节陈设艺术的具体应用

3.1应和室内艺术品的风格相同

由于室内陈设具有独特的精神内涵,是个人素养以及地方特色的集中体现,而这会往往体现于日常生活之中。在开展室内设计工作时,要求不同设计配合使用相应的艺术品。现在的欧式古典风格偏向于空间上的层次感,并要求空间具有连续性,像是室内的地毯、壁纸以及床罩等等,当前使用范围较广的带有古典图案装饰画和壁纸等等,可以使欧式风格更加的突出。在进行欧式设计时,在凸显华丽风格的同时,应当注重使用柔和的色彩,在开展组合设计时,需要合理的进行空间上的搭配,从而使装饰以及应用可以更好的相互融合,像是在投入彩色仿古砖或者是拱形状的玻璃材料时,通过现代化的装饰手段可以提升乡土格调的意境、情趣。

3.2陈设艺术品的具体应用

在布置陈设艺术品时,不管使其光线还是质感以及色彩,均需要在美学原理上体现出美感效果。美感的根本在于有序性,通过有规律的空间形态来制造出井然有序的美感,利用不同种类陈设品的质感、光线以及色彩方面的数量,可以营造出一种对称的以及安定的均衡感。所以室内陈设往往会使用对称的布置方式,像是灯饰以及墙面艺术品多会采取对称的布置形式,同时家具一般也会对称的排列,从而营造出一种和谐、有序以及庄重的美感。同时还能够通过色彩、材质繁简以及曲直,来使陈设更具有个性化,从而使空间的美好形象更加的突出。另外色彩从暖到冷以及暗到明,空间布置的虚实感,均能够营造出非常丰富的空间层次感。

3.3实用性的陈设艺术

在进行室内设计时,实用性陈设品的使用是必不可少的,而实用性陈设品涉及范围众多,纺织品、器皿以及沙发、灯具均属于这一范围。实用性陈设品的出现之初主要是为了实用、有用,随着时代的变迁,陈设品的内容更加的丰富,也更加的注重空间的丰富性。所以在现代室内设计中,实用性陈设品往往将美化空间环境与实际生活紧密地联系在一起,完美地体现了“生活即艺术”这一理念。以灯具为例,在现代室内设计中,灯具是提供照明的工具,也是美化环境不可或缺的陈设品,在没有自然光线的情况下,人们的工作、生活、学习都离不开灯具。当然,在现代室内设计中,一盏简单的白炽灯已经远远满足不了人们的审美需求,灯具的设计必须将照明、色彩调节、艺术情调等要求合为一体。灯具不同的用光可以营造出不同的气氛情调;而灯具造型的变化也会给室内环境增色不少。实用性陈设品奠定了整个室内设计风格的基础,它在充分发挥自身功能性的同时,也要为装饰性陈设品留有足够的发挥空间,从而共同打造一个和谐统一的室内环境。

3.4艺术性的陈设艺术

装饰性陈设品像雕塑、字画、工艺品、绿植等,它们的核心价值是装饰和欣赏。也就是说这类陈设品更注重的是艺术性,因此它的实用性通常被弱化,甚至有的陈设品根本不具备实用价值。装饰性陈设品在室内设计中通常起着“点睛”的作用,根据室内设计的整体风格以及个人的兴趣偏好,选择恰当的装饰性陈设品对于室内设计无疑会锦上添花。以陶瓷制品为例,现代人注重生活品质,崇尚对美的追求,于是亲和自然,又极具民族文化气息的陶瓷制品在室内设计中越来越受到设计者的青睐。这些艺术品朴素的质地,或粗犷,或细腻的造型都会传递给人们一种别样的艺术美感,既点缀了空间结构,也体现了主人与众不同的品味。

4结语

当前人们越来越注重个性的表达,会通过各种风格的布艺品、家具以及饰品等来体现出自身特有的生活情调以及品味。在人们日常生活当中,陈设品是非常常见的一部分,其同时兼具着实用价值以及经济价值两大要素,也可以使室内空间得到美化作用。当前我国经济发展速度已有了很大的提升,物质的不断丰富使得人们在面对形式各样的产品时可以有更多的选择,所以如何进行搭配才可以凸显出自身的个性,彰显自身的品味,是很多业主所在考虑的一点,而由此装饰艺术设计就显得非常重要了,其是突出生活品味以及艺术境界的重要途径。陈设品现在已经成为室内装饰工程中必不可少的一部分,其离人们的生活越来越近,通过科学的搭配和使用陈设物,可以使空间表现力得到了升华,是今后建筑装饰设计环节中非常重要的一部分。

参考文献

[1]奚红霞.陈设艺术设计视角下的建筑装饰设计探究[J].黑龙江科技信息,2016(25):255.

[2]冯维玲.中国传统建筑装饰包装艺术设计的文化传承[J].中国包装工业,2016(02):63+65.

[3]张红.论电子式电能表校验中存在的相关问题及其处理方法[A].第五届世纪之星创新教育论坛论文集[C].北京中外软信息技术研究院,2016:1.

[4]李晓玥.新艺术装饰风格在家居陈设设计中的实践与探索[D].杭州师范大学,2016.

第6篇

一、室内环境艺术设计中的人性化处理原则

(一)理论性室内环境艺术设计的人性化,需要具备一定的理论基础。纵观中国社会,自古以来中国人就非常注重自身的居住环境。古代的人们,在长久的人与自然和谐相处中,总结出了天人合一的理念。现今,在城市化进程不断加快、社会经济水平不断提升的同时,急需解决复杂的城市设施配套、住区功能相关等问题,而人与居住空间的协调发展,也成为今后室内环境艺术设计的新方向。

(二)创造性室内环境的艺术设计本身是一个复杂的过程,其首先应满足基本的居住需求,在基本需求的基础上,再综合利用各种装饰及装修技巧及方法,实现室内环境的美化改造。这些方式及方法,主要有光线及视觉效果的运用、结构原理及色彩的综合运用。通过与住宅所有者进行有效沟通,结合居住者的心理及环境特点,充分融入以人为本的设计理念,可有效提升设计的层次性。

(三)实用性在室内环境的艺术设计中,实用性的根本就是将设计能力与实践能力相结合。一方面,室内设计师需具备良好的室内设计知识及技能,在实现人性化上,既要注重美观又要确保实用性。另一方面,设计上的实用性,需要设计师充分了解居住者的根本需求,从居住者的角度出发,满足不同居住者的不同需求,在具备美感观察力的基础上,精准把握居住者的需求特点。

二、室内环境艺术设计人性化设计中应注意的问题

(一)室内装饰装修设计需注意的问题室内装饰装修设计是一项复杂的过程,在实际设计过程中,需遵循以下几点:首先是按照具体的设计要求,正确处理好室内装饰品与家具之间的关系,例如:我们很难想象一个满是古典家具的房间内,布满现代化的装饰品是怎样的格调。其次是,根据房屋的结构设计,选择合理的顶棚结构,例如:根据建筑物的实际层高,确定顶棚的设计高度,以避免住户产生压抑感。再次,在关于室内地面的设计上,既需要考虑到实用性,又需要考虑到实际的视觉效果。这样,地面效果才能与整个室内空间相和谐。最后,在针对室内空间的分项设计上,同样需要结合整体背景效果,将整个室内空间与家具的摆设、色彩的搭配相融合。

(二)室内陈设艺术设计需注意的问题所谓室内陈设艺术设计,主要是指室内的艺术品、家具的陈设、室内装饰设计、照明及绿化设计。例如:在室内的照明设计上,应尽量确保白天的自然光线,使室内照明与自然光线相统一。在针对卧室的设计上,应确保光线不能过于明亮,在针对于客厅的光线设计上则需要保证光线不能过于暗淡。充分利用自然光去烘托室内,同时对于那些安静的空间及私密性的空间,则要保证光线的暗淡和柔和,对那些热闹及宽敞的公共空间,则要保证光线的充足。在光线的处理上,还可以充分发挥好天窗的作用,可借助于窗花、花格子等,将自然风或光线引入室内空间,屋顶还可以增加绘画、装饰品,增加艺术性。

(三)室内物理环境设计需注意的问题室内物理环境设计更倾向于环境质量、调节的设计。其设计方面主要包括室内温度、采暖、通风、空调等。这些是保证居住者最直接感官的关键所在。在屋里环境的人性化设计方面,关键在于优质材料的选择。例如:针对光线暗淡的地方来说,可以选择质感较低的材料,针对光线明亮的地方,可以选择质感较高的材料。因为利用质感较粗的材料可给人以稳重及浑厚之感,从侧面来说又能将光线变得柔和。质感较为细腻的材料则能给人以精致之感,其又可以增加室内环境的明亮色彩。因此,对于室内面积较大的空间环境,则应采用质地较粗的材料。在关于物理环境的设计上,还应充分利用色彩效果,通常就室内来说,可以采用低纯度,而局部则可以采用高纯度,这样,在明亮对比中,可体现出鲜明的色彩感。

三、人性化设计在室内环境艺术设计中的具体应用

笔者所从事的行业正是室内环境艺术设计,在从业期间也接触到了大量的案例。以笔者在某一小区所接触的室内环境艺术设计为例,此住户为三室一厅、一厨两卫,总面积达到了150平方米,室内环境艺术设计的总造价在18万左右。根据业主的喜好,其喜欢暖色调。

(一)室内设计装饰装修的人性化设计根据业主的意愿,其希望整个室内空间在装修完成后,可以增加具体的使用范围,扩大空间的同时还要凸显实用性。因此,在设计时可将室内走廊与大厅有效连接在一起,在扩大室内空间的同时,又能降低整个装饰装修造价成本。此外,在传统的客厅与餐厅设计中,餐厅与客厅往往是联系在一起的,中间通过扶手隔断进行隔开。在此次设计中,设计师取消了客厅及餐厅的中间扶手,这样就将客厅与餐厅有效结合在了一起,有效提高了住居的品位。此外,通过将客厅与餐厅结合在一起,能够更显客厅空间的大气。此外,在对于室内的设计上,很多年轻人都比较喜欢简约风格。但是简约不等同于简单,在针对于该业主的顶棚设计上,顶棚以双层叠压的曲线造型为主,起到了立体的空间效果,活跃了室内的环境氛围。

(二)室内陈设艺术设计的人性化设计应用从业主本身对于“功能至上”的角度出发,同时结合业主家具本身的特点,应充分满足业主的根本需求,这样才是设计人性化的体现。业主此前已经购买了部分家具,室内的物品陈设较多,其家具及陈设的色彩也以暖色调为主,在整个设计过程中,设计师总选了多个方案,汲取各个方案的精华部分,在坚持分层设计原则的基础上,着重突出人性化色彩。在设计实施中,设计师充分利用好室内陈设物品的作用,着重利用家具及物品陈设突出“家”的主题,同时根据业主的实际需求,明确分清主次关系,充分考虑陈设品的线条及色彩与整个设计环境相协调,实现色彩的统一,为业主提供了符合时展的室内居住环境。

(三)室内物理环境设计的人性化设计应用前面笔者讲到过,室内物理环境设计主要是指通风、采暖、温度调节等。在这一设计上,彩色的搭配及应用也同样重要。根据业主喜好,业主比较喜欢沉稳的暖色调。在综合业主意见的基础上,设计师选取了市面上比较流行的胡桃木工艺。在业主对于室内光线明亮度要求不高的前提下,为了使得整体居住空间较为明亮,设计师对室内的顶棚、墙面还有地面采用了较为统一的色彩。同时,根据室内空间的大小,设计师在装修材料的选择上,更倾向于质地细密的材料,有效实现了室内空气的流通,合理的布局设置,有效满足了采暖及温度调节的需求。

四、结语

第7篇

多媒体艺术设计实验室空间设计是科学技术与艺术的紧密结合,在其能够实现应用功能的前提下,对其空间特性、空间设计原则以及空间设计的方法等方面进行探索研究,为艺术设计类实验室建设带来一定的参照与借鉴作用。

关键词:空间设计;空间特性;设计原则;设计方法

在科技快速发展的信息时代,传统的设计艺术手段面临着新的挑战和机遇,多媒体艺术设计实验室作为高校艺术设计教育不可或缺的组成部分,越来越受到人们的广泛关注。它以一种新的教育理念来推动艺术设计,有效地提高艺术设计工作效率,对艺术设计教育起到良好的辅助效果,因此,对于其空间设计的研究具有重要的现实意义。

一、多媒体艺术设计实验室的空间特性

多媒体艺术设计实验室是各种设备仪器与人员工作学习并存的小型公共空间,需充分合理的布置设计实验室空间,才能发挥适应现代社会的艺术设计实验室的优势与作用。多媒体艺术设计实验室的空间设计依赖其建筑空间本身而存在,其主要功能是为艺术设计的不同需求提供必要的相应空间,其空间应具有以下特性:首先是设备陈设。多媒体艺术设计实验室配备各类仪器设备,如高性能工作站、计算机、服务机、三维激光测量仪、Vicon三维运动捕捉系统、高清录播一体机等设备,各种类型的设备由于操作方式的不同,在陈设时需根据其特性和先后顺序按照人体工学合理摆设,为设计实验人员的创作提供舒适的操作空间。其次是艺术氛围。多媒体艺术设计实验室体现较为强烈的艺术设计属性,空间的形式与风格和使用者群体的文化修养密不可分。在其空间设计和艺术展示形式上应灵活合理地处理,在设计时应多注重实际使用者精神上和心理上的体验,有机融合历史和文化内涵,文化和空间之间的相互影响、相互渗透、相互交融共同促进文明和谐空间的设计,将艺术与技术相结合,从而更好地激发设计灵感。再次是互动交流。艺术创作是感性的创作,优秀的多媒体艺术设计更是一个团队协作的结果。在实际的工作中,一个良好的空间设计有利于人员之间的信息互换与共享。一个具有包容、开放的实验室讨论区域,能够让使用者充分的表达自己的创作思路,并接收他人的建议,使艺术设计创作过程得以顺利、轻松的完成。

二、多媒体艺术设计实验室的空间设计原则

1、功能布局“以人为本”原则

物理环境是实验室空间的物质基础。多媒体艺术设计实验室所需的功能空间各异,若不能对实验室空间进行较为合适的布局安排,可能会导致空间功能和组织功能上的混乱,进而影响工作效率。一个实验室的合理布局,不但要方便使用者的操作方式,也要注意他们的个性喜好,通过“以人为本”的人性化空间设计使人们享受到舒适的工作学习空间,最大程度上提高使用者的工作效率,获得更多的工作学习上带来的精神愉悦感。

2、空间比例关系协调原则

空间是由建筑、室内空间、色彩、光照、材质等要素构成的整体空间环境。好的视觉效果要求设计师对设计元素按照形式美的法则处理其相互之间的关系,获得更造型形态、空间结构和色彩的审美统一。在多媒体艺术设计实验室中的空间比例关系,一方面是指功能区域空间比例的合理划分,它是一种开放、半封闭或封闭空间并存的空间形态,包涵了一种敞开式人际交流场所精神,如工作学习空间、公共空间、讨论空间等,根据不同功能区域及实验室需求按照相应比例分配空间尺度。另一方面实验室空间过低会给人以压抑的感觉,过高会让人感到拘谨,这就需要根据室内空间的面积、顶棚的处理方式、门窗位置高低、采光等多种因素来整体筹划,从空间性质入手考虑如何组织放置办公家具及设备仪器,组织划分出科学性与艺术性、理性与感性的理想空间设计,在功能和美学上达到协调统一。

3、安全性原则

实验室即进行实验的场所,是从事科学研究、实验教学的日常工作研究的场所。因此,除了加强实验室的安全管理工作外,多媒体艺术设计实验室空间设计的结构、布局、设备的存放位置等许多方面,都需要在设计时严谨求实,时时将安全放于首位,坚持安全第一、预防为主的原则,提前将实验室中潜藏的危险因素降到最低,尽量避免安全事故的发生。多媒体艺术设计实验室设备仪器多为较精密的电子数码产品,电源的布设在满足实验室工作的同时,应尽量避开门窗、人员流动路线、水槽等区域,以免发生漏电短路。人员流动路线畅通,地面采用绝缘地板,墙壁采用绝缘吸音材料,在保证安全的同时也不影响他人的正常工作。仪器设备的陈设简洁,一些设备不用时可放于储物柜中,便于保存和打扫室内卫生。

三、多媒体艺术设计实验室的空间设计方法

空间设计可以看作比建筑设计小的概念,设计时可采用导向的手法是引导人们行动的方向,使人们进入该空间后随着陈设空间布置随其行动,从而满足实验室的物质功能和精神功能。设计时可运用形式美法则构图,具有方向性的摆设作为空间导向的手法。此外,对于实验室空间划分,在功能区域大格局不变的情况下,如遇临时情况我们也可以利用组合式家具、植物等来灵活处理室内空间,但要注意各空间之间要有明确的的区域和主从关系。多媒体艺术设计实验室空间设计是光、色、环境、空间的综合考虑。利用视觉属性中的形状、尺寸、方位、采光、色彩等等也会影响到空间形态的塑造,将这些形态要素综合起来会产生多种多样的组合方式,设计时应注意统一中有变化,避免过于强烈的造型对比、色彩反差、超常比例等,造成较大的情绪波动,产生不佳的视觉效果和空间感。在设计中能够将四者之间的关系协调好、处理好,就会设计出让使用者心理和生理都满意的空间设计作品。设计改变空间,多媒体艺术设计实验室的空间设计只满足其基本使用功能是远远不够的,实验室不应再是冷冰冰的设备摆设,它是严谨科学技术与艺术文化相结合的现代设计,在舒适的工作环境中有效提高工作效率,使人们感受到空间设计魅力的同时不断迸发创意与灵感,推动促进艺术设计创作的发展。

参考文献

[1]陈易,《室内设计原理》,中国建筑工业出版社,2006年11月第1版;

[2]沈百禄,《室内设计元素集》,机械工业出版社,2013年6月第一版

[3]何镜堂,陈文东.高校集群化实验楼初探[J].建筑学报,2007.

[4]孔敬,马明.普通卨等学校交件空间设计研究[J].山西建筑,2007(4):1-2.

[5]左言平等.建筑空间流动性探讨[J].青岛理工大学学报,2007(4).

第8篇

关键词:织物;陈设设计;装饰;功能

中图分类号:TU238.2 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)29-0053-01

随着人们生活水平和装修品味的提高,以及对自身健康的关注,越来越多的人开始认同“轻装修、重装饰”的理念。在空间的营造过程中人们更加注重空间的艺术性、互动性、可变性与参与性,注重家居氛围的营造、追求时尚潮流的设计等方面。由于陈设设计的随意性大,便于更换,且能体现不同的装饰风格和品味,可以利用这一优势对室内许多不理想的方面进行调整,因此,室内陈设设计越来越受到人们的青睐,在室内设计中发挥了重要的作用。

一、室内陈设艺术设计的定义

室内陈设艺术设计可定义为:设计者根据室内环境的特征、审美要求、功能需求、使用的对象要求、工艺特点等要素,设计出能体现一定的文化内涵与装饰风格的室内空间,以满足人们对工作、休闲娱乐与居住空间的物质需求与精神需求。

室内陈设艺术设计的五要素包括:家具、织物、灯具、陈设品、绿色植物。

二、织物陈设的概念及地位

织物陈设是室内陈设设计的重要组成部分,随着经济技术的发展,人们生活水平和审美趣味的提高,织物陈设的运用越来越广泛。织物陈设以其独特的质感、图形、色彩及设计所赋予室内空间的那份自然、柔和、亲切和轻松,越来越受到人们的喜爱。

织物陈设可统称为“布艺”,从窗帘、纱、幔、床上用品、布艺沙发到地毯、壁挂和各房间的家具蒙面,布艺已不是单纯的功能上的配合,更多的是调和室内装修中生硬的、冰冷的和呆板的墙面、家具和地板,通过布艺柔和、弱化、重组室内空间中的棱角,使之有机的成为一个整体。陈设设计是室内装修设计风格的延展设计,所以,布艺陈设在此基础之上根据不同的材质、不同图案和颜色的选择带给人们不同的视觉享受,起到的效果也不尽相同。织物陈设因其轻便、舒适的独特质感和相对便宜的价格,带给生活许多便利和美感,在当今的室内环境设计和装修过程中,它的地位也在不断地得到提高。

织物陈设可分为三个层次,通常占主导地位的是窗帘、沙、床罩,第二层是地毯、墙布,第三层是桌布、壁挂、靠垫等。第一层次的纺织品类是最重要的,它们决定了室内纺织品配套总的装饰格调;第二和第三层次的纺织品从属于第一层,在室内环境中起呼应、点缀和衬托的作用。正确处理好它们之间的关系,是使室内软装饰主次分明,宾主呼应的重要手段。

三、织物陈设在不同的室内设计风格与中的运用

织物装饰是室内空间装饰的主体,应以居住者的生理心理需要为核心,让人们在居住和使用过程中的生理与心理能够感到舒适、实用、惬意的效果。当下流行的织物软装饰空间氛围主要有以下几种风格类型。

(一)地域民族风格

织物软装饰的颜色和花型,可以直接反映不同民族的传统,更具有浓厚的民族气息。例如用具有波斯传统卷草纹样和织造工艺壁毯个沙发靠垫等的织物营造出具有西亚民族地方特色的室内空间气氛。作为龙凤后代的汉民族,由于代代相承的传统和习俗,大量装饰纹样中都有龙凤题材,龙凤寓意“吉祥”。彝族将葫芦作为他们的图腾崇拜而陈列于居室的神台上等等。

(二)时尚流行风格

1.简约主义风格。简约主义风格的特色是将设计的元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度,但对色彩、材料的质感要求很高。因此,简约的空间设计通常非常含蓄,往往能达到以少胜多、以简胜繁的效果。

2.自然主义风格。自然风格的织物可以拉近现代人和自然之间的距离,其在图案上一般以自然界的动植物为主,如花草、树木、小鸟、海洋生物等,而色调一般偏向天蓝、草绿、粉红、浅黄等,给人以亲切、简朴、自然大方的轻松休闲气氛。在室内空间中装饰简洁而细腻的线条、碎花、方格棉麻质的织物,可使人的身心感到无比舒展、宁静。

3.新古典主义风格。新古典主义风格的特点:追求合理的结构和简洁的形式,让古典元素在现代潮流下,雕琢凝练得更加含蓄、精致,更符合现代家居和现代人对居住空间的要求。新古典主义风格的布艺用品,在材料选择方面,以纯棉、绸缎、锦缎等素材,制作出印花、刺绣、提花,在细部创意上,则注重蕾丝花边的加工,极力营造立体美;色彩方面,永不退出流行的白,依然是设计的重点,为彰显雪白床单的洁净细致,在细部花纹上则用镶绣、镂花、缎带造型,营造雅致的感觉。

第9篇

关键词:室内设计中国传统文化运用

一、引言

室内设计作为一门独立的专业,在世界范围内的真正确立是在20世纪六七十年代之后,现代主义建筑运动是室内设计专业诞生的直接动因。在这之前的室内设计概念,始终是以依附于建筑内界面的装饰来实现其自身的美学价值。现代主义建筑运动使室内设计从单纯的界面装饰走向空间的设计,从而产生了一个全新概念的室内设计专业。室内设计是包括空间环境、室内装修、陈设装饰在内的建筑内部空间的综合设计系统,涵盖了功能与审美的全部内容,代表了现代世界的主流。

室内设计与文化背景是分不开的,设计师要完成创造具有民族的地域文化特色的现代室内设计,就要对传统文化有深入的研究,结合历史文化和时代文化,扬长避短。

二、中国传统文化在室内设计中的运用

文化是不同时期不同地点人类思想的产物,是精神文明的体现。现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、以文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神。时代的发展有其基本的脉络,需要设计注入新的灵魂与血液。因此,很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。中国传统文化在室内设计中的运用体现在以下几个方面:

1.从思维方面借鉴

中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式,强调事物各方面辩证统一和相互间的联系,其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上,强调“天人合一”“浑然天成”“物我不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家、儒家以及禅宗理念,是原始质朴的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式,为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辩证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学、相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法,与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。

对中国传统文化中的艺术创作影响最大的因素之一是意象思维。中国的意象思维着重从特殊、具体的直观领域中去把握真理,是一种创造性的思维,它显示出了活泼不滞、长于悟性的特点。思维方式转化到设计上,往往促成创意的产生,它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成,能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素,达到更高层次的彼此交流。我们的设计师在进行设计时,能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中,往往会有意想不到的效果产生。

2.运用传统符号作为装饰元素

中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后,逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像,以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物,一些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样,也有古代传统图腾纹饰,以及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感,拥有强大的生命力,因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释与重现这种完美。在当代,这些符号仍有着积极的实用意义,直接运用这些传统符号作为装饰元素,是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的运用手法有:

第一,抽象简约。这种手法是对传统形式的整体或局部,进行艺术加工提炼与抽象简化,其原则是可失传统之形而不失传统之韵,使传统的儒、道、禅中的某一种文化,在结合现代的功能与技术的基础上,得到延续与发展。

第二,符号拼贴。其特点是将人们所熟悉的传统构件加以抽象、裂解或变形,使之成为某些典型意义或象征意义的符号,并在室内元素中拼贴运用,从而使新与旧、今与古带着某种联系。

第三,移植与嫁接。即对儒、道、禅历史文化进行移植嫁接,使之成为一种新的艺术形象。现代设计不仅要让传统艺术和文化在各方面得以运用,还应该结合现有的技术与工艺对传统装饰艺术进行延伸与拓展。3.体现富有文化内涵的陈设艺术

陈设艺术从古至今一直在我们的生活中扮演着重要的角色,它的形式、质感、文化特征无不在空间与人之间传递着某种氛围、某种情感。陈设艺术以其悠久的历史、鲜明的民族特征、强烈的地域特色,责无旁贷地担当起了重要的使命。中国传统文化丰富而久远,由于历史、地域、宗教、文化、经济、习俗、环境等因素的差异而形成千姿百态的陈设艺术,这是我国室内设计取之不尽、用之不竭的宝贵财富。传统的居室陈设以实用性陈设为基础,对室内装饰的最终效果往往起到一种灵魂的作用。中国传统的陈设风格已成为东方的一大特点,它蕴含两种品质:一是庄严典雅的气度,二是潇洒飘逸的气韵,象征着深奥超脱的性灵意境。继承传统文化的陈设艺术是人性化设计的基本归属。我们不能忘却传统,更不能刻意模仿传统,要继往,更要开来。

室内陈设艺术在现代室内设计中的作用主要体现在如下几方面:烘托室内气氛、创造环境意境,创造二次空间、丰富空间层次,柔化空间、调节环境色彩,强化室内环境风格、反映民族特色等。陈设艺术通过再现、点睛、提炼等表现手法在本质上传递着一种内在的、深层次的可延续的传统。如在室内陈设一些原始情调的饰物,增加自然的意境;可通过红色的干辣椒或金黄的玉米串,抑或一束干麦穗、白色的芦花,还有手工蜡染的花布等等,巧妙点缀,匠心独运,就会达到一种意想不到的自然美效果;或者在墙上挂上或画上一些图片,画前再配上一些与之协调的盆栽植物,虚实结合,会使人感到清新、舒畅、视野开阔,有走进自然的感觉。格调高雅、造型优美,具有一定文化内涵的陈设品使人怡情悦目,陶冶情操,这时陈设品已超越其本身的美学界限而赋予室内空间以精神价值。

中国传统文化崇尚自然,对自然采取顺应、亲和的态度,对自然景物非常喜爱。这种淳朴亲切的自然情怀反映在室内空间的处理和陈设设计上,将自然要素尽量组织到内部空间中。在室内营建日益精巧、和谐、完整的景观体系,体现人与自然的相融关系。利用花窗、门、挂落等装饰构件形成开敞的和半开敞的空间,将室外景观“借”入室内;绿色植物和盆景,作为室内陈设部分,使室内增添更多的自然景观元素。中国传统室内陈设设计也力求表达特定的情感意境,以达到传情达意的最高境界。这些都可以为现代室内设计所借鉴。

结语

作为一名中国的设计师应立足于现实,深刻审视华夏民族的历史和文化,责无旁贷地发扬与传承传统文化,将其与现代艺术设计紧密联系起来,并将传统与现代美学及设计理念融入到设计中去,形成现代与传统结合的室内设计风格。

参考文献:

[1]杨敏.中国传统陈设艺术理念浅谈[J].苏州教育学院学报,2000(9)

[2]潘吾华.室内陈设艺术设计[M].北京:中国建筑工业出版社,1999.

第10篇

关键词:文化建筑;环境艺术设计;关系

1引言

因为时代的快速发展,我国的城市加强对文化建筑的需求,尤其是那些一线二线的城市。因为建筑是为了大众所设计,那么自然而然的在设计当中就要以人们为设计的中心点,不论是在审美还是在使用上都是要牢牢地结合住人们的所需,而想要在设计之中牢牢地抓住“人”这一中心点的话,那么文化建筑的环境艺术设计功底就需要比较的深厚,进而能够将一个符合大家心意的文化建筑提供给大众。

2文化建筑的审美与环境艺术设计

2.1环境艺术设计

其是以环境作为一个辅助因素、遵守相应的标准,利用美学手法设计出一个拥有功能完善和舒适的室内环境,同时期还具备更加高的精神文化。文化建筑师文化体育的载体,而环境艺术设计可以将其此功能给发挥出来。环境艺术设计是不能够脱离人儿进行的,因此,在设计的时候要自始至终都要抓住使用者的需求,给其提供良好的环境。同时文化建筑的设计能够很好的统一使用者感受、内部视觉秩序、建筑周围环境。环境艺术设计被运用的最为全面的领域就是文化建筑的环境艺术设计,能够展现出它的艺术性和实用性层面。

2.2文化建筑

在现今的城市当中,文化建筑属于公共的场所,它的作用主要是给大众提供一个休闲娱乐和相互进行交流的平台。同时它作为一个公共场所,自然设计的时候自然要考虑到大众的需求,所以它能够很好的集聚到不同社会阶段的文化价值观念,能够基本上表达出现代的审美情趣。立足在社会角度而言,文化建筑还能够作为一个衡量的标准来评价国家发展和人民生活水平是否有提高。在文化建筑场地以及基础设施的选择上,要是城市发展的水平较高,就会产生以大众为中心、尊重自然和提供大众舒适的环境等观念,进而站在这样的一个观念之下去进行选择,切将审美和实用价值给融入到设计当中去。它具有一个较好的功能就是使得人、物体、自然的联系更加的紧密,让人能够初一个较为舒适的环境下去感受人文关怀的生存环境,能够身心自如的处在自然文化于社会文化自如。

3建筑设计和环境艺术设计的关系

3.1建筑设计和环境艺术设计的关系

不断发展的经济,在强大了国家的同时也提高了人们的生活水平,当温饱得到了满足时,人们就会开始寻求精神上追求,因此,现代建筑的外观和功能在人们快速提高的生活水平之下,自然,对于它的要求也就会变得更加的高。因此,审美需求在不断的上升,那么一直维持着之前审美要求的传统设计模式就会显得比较的之后,不能够满足现今大众对审美的要求。现今的人在很多的方面都提高的要求,希望一个事物能够兼具多种事物的功能,自然人们也就开始希望建筑的设计能够丰富它的设计,完善它的功能。所以,建筑所处的综合环境是现代建筑设计着重考虑的因素,要设计的建筑和其周围的环境看起来就像是一个整体。

3.2建筑设计和陈设艺术的关系

陈设艺术是属于空间范围当中的。有效的结合好陈设艺术于建筑设计,对于建设的审美和实用性上能够起到十分大的作用。空间如果只是单纯的将陈设技术给脱离除去,那么空间也就没有什么较多的审美意义了。在设计建筑实用价值的物品时,要建立在挑选和设计物品上,进而有效的去结合好陈设艺术于建筑设计,如果能够很好的做好这一点,能够很大程度上的促进建设美观性和使用性等方面。

3.3与生态环境的关系

生态环境概念在建筑设计领域是21世纪才兴起的新概念,具体而言其的组成部分注有2部分,那就是建筑周围所属无机环境和生物物种。此生态系统从开始到现在一直都维持这样的动态平衡,从而使其能够正常的发挥出子自身的功能,对于这一平衡,在客观上建筑物的参与会对其产生影响,当因这一因素产生的消极影响超出了限度后,那么就会带来毁灭想的灾难给周围的生态系统,在生态系统被毁坏后,就会很大程度上的降低建筑物自身的观赏价值和使用。因此,21世纪给建筑设计主体提出了生态建筑设计的理念,主张是在将对其周围生态环境破坏降到最低的情况下完成在建筑使用目标。且在建筑设计当中,“建筑”是不会进行移动的,这就需要建筑要想和生态环和谐的进行共存,就需要前者去适应后者。想要将环境和建筑较好的给融为一个和谐的整体,所以建筑设计就要对其的布局来进行利用,营造出一个和谐的氛围。

4文化建筑的环境艺术设计的特点

4.1文化内涵嵌入

对于居住的舒适实用度上,文化建筑的环境艺术设计进行了完善了,因此更加的具有人性化,同时,前者还在设计当中嵌入了多元文化内涵,这也就说明了在对环境的构造当中不只是单纯的输入一些生态思想,其更为重要就是让大众在生存环境当中去认真和用自己的身心去感受到设计当中所蕴含的一些为人处事以及人鱼自然的关系等等。比起人和自然和谐的相处以及环境的舒适,这里面所含的文化意义要重要的多。人们在设计当中能够体会到多重的感受,除了生存环境的被改善还有历史文化遗迹精神文化的熏陶。如水立方,在我们不但惊叹被应用在它当中高科技技术还有其建筑风格的独特艺术造型理解。“水善利万物而不争”是其设计思想,在外形上,水立方就像个盒子一样,而这种造型会让它更加的具有立体感,鸟巢也同水立方具有一样的设计理念和传统的文化,两者都市属于的2008年奥运的标志性建筑,这样的建筑有效的结合了建筑功能和文化内涵极。

4.2造型思维的应用

文化内涵能够对环境艺术设计中的历史文化内容进行一个加深作用,同时培养环境艺术设计的造型思维和构思。对于传统文化而言,在建筑的风格上,文化建筑的环境艺术设计给其提供很好的布局及造型上的学习。这种效仿行为只是一种建立在它基础之上的一个创新,而不是一味的照搬,对于传统文化造型和布局上,现代设计师会会进行艺术上的加工,那么造型在环境艺术设计的加工之后会更具有创造性。比如设计师在对巢体育是馆惊喜设计的时候,为了让建筑看起来能够达到他所想要的效果,对于巨大的钢筋,其采用了镂空等方法相互交错焊接形成巨型网状结构,所以鸟巢在远观是像个巨巢。在设计鸟巢时,设计师将阴阳太极的中线给加入到了设计中,从而使得整个造型既不失现代感又具备中国的特色感。

5结束语

纵观历史,可知建筑具有资格来能够代表人类文明。同时城市建筑还能够作为一把衡量的标准来衡量城市发展的程度。对建筑配套设施进行完善,塑造环境,是有利于人类聚居,与此同时也是有利于人类历史发展的,但是在这当中我们努力是使得环境能够个生存和谐的相处。

参考文献

[1]徐海滢.浅谈现代建筑设计方法的创新[J].长沙铁道学院学报,2010,11(01):234~235.

[2]章迎庆.当代文化建筑意义的休闲化倾向[J].华中建筑,2007,25(10):11~24.

[3]王宇洁,仲利强.当代文化建筑中的共享空间设计[J].中外建筑,2009(04):119~122.

[4]欧阳可文,倪文杰.浅谈色彩在室内设计中的运用[J].决策与信息,2008(09):213.

第11篇

一、以北京地区为主的餐饮空间陈设设计的案例分析

(一)餐饮空间陈设设计现状调查。餐饮空间设计的多元化、个性化、地域化越来越明显。融合各种文化,相互碰撞;体现个性特征,独创风格;突显民族气息,彰显地域文化。据调查,每个餐饮空间中的装修风格各异,有平民化轻装修、贵族精装修、民族风情化装修、园林景观式装修等,相应地营造的氛围也就不同,有地方特色、主题特色、怀旧特色、风情特色等,其陈设设计也独具特色[3]。

(二)家宴餐厅的概述及特点。“家宴”顾名思义,家人、亲戚、朋友相聚宴饮,现在也指私人所设的宴席,国宴、公宴,总之餐饮空间设计中能让人体会到家的味道。消费者在一定的空间中通过场景信息、图文信息、菜肴信息等感受到熟悉的场景和温馨的感觉,从而使消费人群在情感上达到一定的共鸣,其中,场景信息、图文信息都属于陈设设计的范畴[4]。因此,陈设对餐饮空间的氛围营造有重要的作用,基于此,现就北京地区家宴餐厅展开调研工作相关分析和总结。

1.建筑外观。梅府家宴占地面积1000平方米,原是梅兰芳先生生前居住的地方,建于清朝时期,是一座古乡古老的四合院,以木质材料装饰房架子檩、柱、梁(柁)、槛、椽以及门窗、隔崐扇等,其周围则以砖砌墙,梁柱门窗及檐口椽头都要装饰以油漆彩画,屋瓦则多用青砖瓦,吉祥物常用于装饰梁柱上的图案,这些陈设体现了浓厚的历史文化氛围以及人们对幸福、美好事物的追求。

2.平面布局。梅府是一个环境优美的三进院。在前院内,东西各有一、两个房间,相对于里院的房间要小一些,用来作厨房或者给佣人居住;内院是正房、走廊组成,用来吃饭、作展览;最后一院是后罩房,用来作储物间,传统的四合院布局体现了大杂院的温馨。

3.景观设计。景观陈设设计是营造氛围的一个重要的元素,在一定的空间中布置景观可以带动消费者的情感变化。进入梅府家宴的前院,脚下鹅卵石,踩上去像是家里常用的鹅卵石按摩垫,既美观又实用;四合院中的垂柳、翠竹、白玉、几颗枣树以及树枝上的几只鸟笼,渲染出家庭小院的氛围特征。

4.陈设设计。梅府家宴中的陈设设计迎合了中式空间风格的中式陈设品。在门口区域,原有的牌匾和门都是木质材料,是中国传统材料的典型代表,利于体现民俗特征,两个金黄的灯笼,在古代的意义是团圆,这无疑给消费者带来了亲和感。同时,个别房间的一头有休息的区域,摆放的瓷器和液晶电视,让消费者感到回家了一样。即使是女士洗手间门口也是陈设着京剧里美艳的“媚娇娘”,似乎每个角落都充满了历史文化的氛围。

5.灯具及其灯光设计。餐厅氛围的效果,不仅与餐厅空间的设计和陈设有关,灯具及其灯光的设计是更是不可忽视的一部分。梅府家宴中灯光的整体色调表现为黄色、柔和。筒灯的陈设保持了与建筑整体的统一和完美。在餐桌的上方,中间悬挂着的纯手工四角吊灯,各面的图案内容多为吉祥如意,柔和的光晕具有凝聚视觉和用餐情绪的作用,营造出家的感觉。

二、结论

第12篇

关键词:陈设艺术;室内设计;空间

随着我国室内设计行业的不断扩大发展,人们对室内设计要求不仅仅是实用性,还要在视觉上取得完美。而陈设艺术因其内容丰富、形式多变等优点恰恰能满足人们对这一点的要求,由此可见,陈设艺术在室内设计中的巨大作用,粉饰空间、丰富空间的层次、增添空间活力、提升空间的环境、具有一定的民族文化性。如果室内空间是一个躯体,那么陈设艺术就相当于他的血肉。

1、陈设艺术丰富了空间层次,增添了空间活力

陈设品是陈设艺术的主要体现,因其种类丰富、形式多样等优点在陈设艺术中起到了很到作用。在室内设计中,陈设品的协调、均衡的摆设使空间增添了层次感,给单调、乏味的空间增添了活力。让人进入室内身心得到放松,视觉得到开阔,给人以回归大自然的惬意。

例如,对于一个房间的设计中,安放一张床,一个餐桌,让人明确休息和吃饭的空间,在房间安放一个茶几、沙发,划分出接待客人的空间。在银行,设置一些座椅,划分出让顾客临时休息、等候的地方,利用玻璃和柜台划分出员工办公的地方。某些大型酒店利用拱门突显酒店的位置,利用花景盆栽摆在入门的两边,引导顾客通往餐厅的道路。

在当下,由于钢筋水泥筑成的摩天大楼不断增多,面对着矗立的高楼,结实生硬的外观,给人以沉闷、压抑的感觉。再加上快节奏的生活压力,人们很向往那种轻松自然的境界,由此在室内设计中绿色的植物、床单等织物一系列的陈设品成为人们的钟爱,这些陈设品使空间增添了生机与活力。譬如,某大型酒店室内大厅中央陈设的假山、喷泉,在配有一些绿色植物,看着泉水不断的喷涌,听着细细的水声,使人仿佛置身于大自然中,真正体会到“坐家观自然”的意境。此外,在空间设计的层次上植物的陈设也很重要,在一个大的环境空间里,利用绿化分割出许多小的空间,这些空间在总体上有一定的联系,又具有不同的功能作用,这种使用绿色空间分隔和组织更具有灵活性。

2、陈设艺术具有文化性,使人赏心悦目

由于各地民族文化的差异性,文化背景的不同,使得各民族人们对室内设计的要求也不一样,人们创造的陈设品也不尽相同。不同的陈设品也恰恰充分体现了一个民族文化的不同。一些欧式家具的打造,不仅体现了生活方式的不同,同时也能叫人赏心悦目。例如,在大型洗浴会所中,摆设雕花的陶瓷与高雅的家具,给人一种高贵、华丽的感觉。在研究中通过使用办公桌书柜、家具雕刻艺术、中国书画的悬挂、放置的古董、书籍的书架、中国传统刺绣工艺品等等,这些家具的摆放位置,营造出文化氛围,让人们找到学习的乐趣,进一步激发用户对知识的渴望。很多陈设品都是自己设计创造的,在自己创造的过程中,不仅发挥自己的长处,同时也让人们学到了课外知识,以提高人们欣赏艺术的能力,增加生活的乐趣。

3、陈设艺术是提升设计风格的重要途径

在室内设计中有古典欧式、美式乡村、地中海式、东南亚、现代简约、新中式等设计风格,不同的设计风格体现了人类不同的追求,不同的审美观点。如地中海式风格的室内设计,色彩一般多以淡色为主,组合上注重空间结构的搭配与细节的处理,多采取镂空的玄关来隔离空间,让人感觉到温馨、惬意。而美式乡村设计主要以“回归自然”为原则,色彩多选绿色,家具式样厚重,突显自然与舒适。在配有小碎花布、藤椅等彰显乡村风格的陈设品。总之,无论什么设计风格,都与陈设艺术息息相关,都应该以人为本,以人的观念为设计理念。

4、陈设艺术粉饰空间,并且可以提高室内空间环境

陈设艺术作为家装设计中的重要组成部分,为人们单一、忙碌的生活增添了许多乐趣。陈设品的品种丰富多样,材质也不一样,人们可根据自己的喜好设计不同的装修风格。在经济高速发展的今天,人们越来越注重绿色生态的生活,在家装设计方面人们也利用绿色的植物来提高空间的环境质量。例如,在室内摆设仙人掌等厚叶的植物,可以释放氧气,放一盆吊兰在室内相当于一个空气净化器,不仅在观赏上给人以层次感,而且可以除去空间中的有害物质。一些喜阴的植物可增加环境的湿度,而且植物花蕾散发的气味还起到了驱逐蚊虫的作用。随着汽车的增多,噪声对人的影响越来越大,室内陈设枝叶繁茂的植物也对声波的反射有一定影响,可降低车内噪音,保持良好的室内声音效果。由此可见,陈设艺术不仅仅粉饰空间,并且可以提高室内空间环境,给人提供一个祥和、惬意的生活环境。

总体来说,在室内设计中应把握好陈设艺术的协调性、统一性。在陈设品的摆设方面立求视觉效果的完美,同时更要注重陈设品的位置对人安全的影响。陈设品的安放要考虑整体的格式布局,从陈设品的实用性和精神文化性,以空间环境的整体格局出发,创造一个舒适、惬意的环境。

参考文献: