HI,欢迎来到学术之家股权代码  102064
0
首页 精品范文 酒吧文化论文

酒吧文化论文

时间:2022-05-22 08:07:05

开篇:写作不仅是一种记录,更是一种创造,它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感,将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇酒吧文化论文,希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友,陪伴您不断探索和进步。

酒吧文化论文

第1篇

在留学界,爱尔兰并不算是个响亮的名字。比起英、美、澳、加等留学热门国家来说,爱尔兰是个后来者。但相对低廉的学费、不次于英国的教育质量以及优越的自然和人文环境让爱尔兰吸引了越来越多的留学生。都柏林大学、都柏林圣三一学院等知名学府更是在近年的世界大学排名中有着不俗的表现。我所在的圣三一学院就有着美丽的校园环境和浓厚的学术氛围。国际学生也可以同本地学生一样参加各种社团,使用体育馆里奥运会级的运动器材。另外,学校图书馆中珍藏着宗教巨著《凯尔经》,只要是注册学生,就可以在闲暇时带着朋友来阅览。

而对于我们国际学生来说,最重要的还是上课。这里既有多达几百人的讲座,也有在小教室里针对十几个人的个别辅导。然而,无论什么形式的课堂都很注重学生的参与。小组讨论被认为比老师讲授更为重要,课堂中得出的结论往往是不同种族、不同肤色的学生讨论出来的结果,当然一定要注意避免发表有关政治、宗教或民族文化的过激观点。坦白来说,起初我对这种学习方法并不适应,班里的中国同学也大都显得有些沉默。任课老师Marty在发现我们这一状况后,开始在课上有意提问我们,鼓励我们发表自己的观点。由于紧张和英语水平有限,最初我们的表达往往并不流畅。但经过两个月的训练,我们基本可以轻松自如地用日常词汇阐述自己的观点了。在一次小组讨论汇报之后,老师甚至称赞我进步飞速。我知道这其中有鼓励的成分,但通过努力得到肯定的喜悦心情让人忍不住嘴角上扬。

这里的老师习惯通过电子邮件发送下次课所讲内容的演示文稿。要想在课堂中收获更多,就要在课前做足准备,预习演示文稿,带着问题听课。如果有疑问,千万不要害羞,只要在课堂上礼貌提问,老师都会乐意解答。

上了课自然也会有考核。和很多欧美留学国家的考核一样,这里的考核也由课堂表现、作业完成情况、论文和考试四个部分构成,不是光在期末突击复习复习就可以取得理想成绩的。这就要求学生在任何时候都不能懈怠。学校也提供很多便利条件,如庞大的数据库、通宵自习室和收费合理的自助影印设备等。那些为了准备论文和考试而在图书馆中奋斗的日子,混合着打印机刷刷的声音和油墨的气味,至今依然萦绕在我脑海中。

吃在都柏林

爱尔兰曾为英国的一部分,因此饮食方面也同英国如出一辙。食物构成主要以土豆、海鱼、乳制品和牛肉为主,烹饪方式也多为烤和炸。

这里的早餐被称为Full Irish,类似英式早餐,盘子里满满地堆着培根、猪血做的黑布丁、茄汁豆子、炒鸡蛋和烤蘑菇,搭配着焦脆浓郁的面包黄油和咖啡或茶,一顿吃下来觉得十分温暖和满足。午餐就有些乏善可陈了,基本是以浓汤配面包、披萨饼、三明治或者长棍为主。这里有一种食物叫Kebab,译为“烤肉卷”,卷饼裹着烤肉、洋葱和青菜,再加上酱料,美味无比。在都柏林这个物价较高的城市,4欧元一个的Kebab因其物美价廉和方便快捷而成为我大部分时候的午餐选择。在忙碌的一天过后,晚餐的选择就比较丰富了。可以快速地去吃个大大的芝士汉堡,也可以去吃一套从开胃酒到餐后甜点的正餐。主菜可以选择鸡排、小羊排、牛肉或者海鱼,配着奇特的酱汁,别有一番风味。

但是,再新奇的食物吃久了也会腻,也会想念家乡的菜肴――胃永远会最先引发乡愁。还好这里有几家华人超市,能买到来自中国的食材。于是,自己做饭、自己料理生活自然也成了留学赐予我的新技能之一。如果不想自己做饭,或者遇到特殊的日子想出去奢侈一下,都柏林市中心的帕内尔街是绝佳的选择。这里聚集了都柏林一半以上的亚洲餐馆,从四川火锅到广式点心,从韩国烤肉到日本寿司,多种多样,任你选择。不过,最妙的还是买上新鲜的蔬菜、鱼虾、丸子,还有王致和的麻酱、老干妈的辣椒酱和海底捞的底料,在放学或者节日的时候去同学家里涮火锅。在这异国他乡,一群来自中国的留学生围坐在热气腾腾的火锅边,用带着乡音的普通话亲切地交谈,会让人有种“今夕是何夕”的感慨。

行在都柏林

由于人口分布稀疏,都柏林的交通很通畅。日常出行方式主要分为Dublin Bike、Dublin Bus、地铁和出租车。

Dublin Bike也就是都柏林的公共租赁自行车。在爱尔兰,一辆普通的全新自行车就要400~800欧,名贵的山地车更是价格不菲。在这个1000欧就买得到一辆二手汽车的国度,这样的价格怎么能算不昂贵呢?因此,更多人选择骑乘Dublin Bike。它的运作方式很简单:在网上缴一年的租金,之后就可以在租赁点随机提取自行车,到达目的地后把自行车还到附近的租赁点就可以。这样的出行方式既方便,又规避了自行车被盗的风险,因此很受学生的青睐。

Dublin Bus类似于国内的公交车,它分为高大的双层巴士和敞篷的观光巴士两类。在难得的晴天拿着一罐当地特产健力士黑啤坐在敞篷巴士上慢慢悠悠地闲逛,是我刚到都柏林时最喜欢做的事情。我们平时上学一般也坐巴士,它相对准时,每天有固定的到站时间,因此不怕因为巴士晚点而迟到。但是价格可就没有国内那么美好啦,根据路程的远近,乘坐一次会花上3~10欧的样子。需要通勤的学生和上班族可以办理当月无限次乘坐月票,一个月需要100欧。

这里的出租车跟国内差不多,搭乘出租车时可招手拦下路上行驶的空车,也可去固定的等车点乘车。出租车司机以外裔居多,经常能看到黑人或者亚洲人开出租,都很热情。一天早上我们要赶车去机场,但由于起晚而错过了机场大巴。正在一筹莫展的时候,一个出租车司机摇下车窗,跟我们打招呼。在得知我们的情况后,他立刻招呼我们上车,飞快地开到了机场,只收取了跟大巴同样的费用。这让我在雾气微凉的异国清晨感到异常温暖。

魅力之酒吧

说起爱尔兰,不可不谈的就是这里的酒吧文化。爱尔兰是温带海洋性气候,常年阴冷潮湿,日照时间短,漫漫长夜驱使爱尔兰人走进酒吧。如今,爱尔兰的酒吧已经演变为人们放松和交流感情的地方。在我生活过的都柏林,有一条著名的酒吧街,这条街以Temple Bar (圣殿酒吧)最为著名。这个出现在无数明信片上的古老酒吧以售卖爱尔兰传统酒类为主。夜幕降临,酒吧附近的食客在晚餐过后大多会来这里喝上一杯,小屋很快就坐满了人。更多的人则拿着啤酒徘徊在附近,感受这独特的文化,人与人之间的距离在这样的氛围中慢慢消融了。

而对于都柏林人来说,他们是不屑于去Temple Bar的。他们认为那里的游客和酒鬼太多了。他们更愿意走过长长的铺着青砖的湿滑小巷,寻觅那些藏在巷子深处的酒吧。这些酒吧名气没那么大,却有着独特而又温馨友好的氛围。在这里,人们放下平时的压力和不快,放下阶级和身份的差异,把所有的忧愁抛在脑后,畅所欲言,其乐融融。

酒吧对于爱尔兰人是不可或缺的存在。这里寄托了太多的情感。第一次见面,我们去酒吧。圣诞节来了,我们去酒吧。庆祝复活节,我们去酒吧。升职加薪,我们去酒吧……这可能也就是爱尔兰酒吧独特的魅力所在吧。

自由与孤独

最近,左边这张照片在网络上走红。照片中,一位都柏林老人坐在路边惬意地吃着薯条。原图的作者Derek Kennedy也没有料到,他在Instagram上的一张小小的照片竟能引起如此巨大的反响。网友认为,照片中这种舒适、随性的感觉最能代表都柏林的风格。

的确,四面环海的翡翠岛屿、湿润的气候、缓慢的生活节奏以及英国和而不同的文化赋予了爱尔兰独特的氛围。这种氛围大概可以称为自由与孤独。在这里,人们可以随心所欲地选择自己的生活方式。都柏林大学的博士和酒吧的调酒师都可以快乐地生活;全职妈妈和职场女强人都能得到尊重和祝福;流浪汉会在利菲河边懒懒地喂海鸥,悠然自得。人们各自安静地生活着,不去过多地打扰彼此。

第2篇

关键词:城市;夜经济;消费;文化;休闲

中图分类号:F29 文献标志码:A 文章编号:1002-2589(2014)30-0095-02

马克思认为“城市本身反映了人口、生产资料、资本、享乐和需求的集中。”城市“夜经济”消费是人们为满足物质和精神需要而消耗的物质资料或劳务的过程,其中包含了物质生活消费与精神生活消费,所以,在拉动内需的多个领域和途径中,以文化休闲消费为主要内容的“夜经济”无疑是城市经济更新的重要力量。美国布朗大学的教授戴维・威尔曾做了一个调查,在晚上从卫星看地球表面的照明分布,得出的最终结论是“一个地区夜晚灯光亮度与城市经济繁荣(GDP)成正比”。由此,繁荣“夜经济”是未来城市发展的重要方向。在我国,虽然古代便有夜市,但是宵禁制度撤销之后的现代城市“夜经济”起步晚,“夜经济”发展及繁荣程度不高。然而,以第三产业为主要产业内容的夜经济在城市GDP中比重不断上升,势不可挡,许多地区纷纷拓展“夜经济”,将其作为城市转变经济发展方式,促进城市发展的重头戏。而现代“夜经济”在理论研究和实践经验上尚且匮乏,急需系统深入的理论与实践研究,为其未来发展指明方向。

一、“夜经济”历史渊源

“夜经济”在古代表现为夜市,据考证萌芽于汉代,兴起于唐代中晚期,到宋代打破宵禁制和坊市制之后兴盛一时,在明清得到进一步发展,到近代殖民时期战乱纷争,各地又恢复宵禁,在一段时间内阻碍夜市发展。到当代,真正的夜经济是在改革开放之后,人们对夜晚生活内容的重视使城市趋向全时性。

国际上的“夜经济”称作“24小时城市”(The 24-Hour City),源自20世纪70年代英国为改善城市中心区夜晚空巢现象提出的经济学名词(night-time economy),后来弗朗哥・比安奇(Franco bianchi)形成24小时城市概念,它对夜晚文化和夜晚经济进行了研究,提倡城市夜晚活动多元化。英国在1995年正式实施这一战略,之后美国也十分盛行这种政策,近年来研究主要讨论24小时城市下环境和治安犯罪等问题及管理方法。

而我国现代城市夜经济是从改革开放之后重新崛起的一种经济形式。随着城市发展,人们生活质量和消费结构的调整,夜经济已经不再是传统夜市了,而是发展成为一种以文化消费为主要内容的,涉及餐饮、旅游、健美、贸易、娱乐等方方面面的经济体系。

二、“夜经济”的概念

当下我国研究夜晚时空下城市生活和经济现象的较少,“夜经济”虽已兴起却一直没有完整系统的研究,对夜晚城市的研究则集中于城市照明领域和街区区位规划领域。除了从历史角度研究“夜经济”的起源和发展,大部分当今研究成果主要是从环境建筑和商业空间的设计理论以及社会行为调查来研究夜晚下的城市面貌的。胡华老师从建筑学角度研究夜晚城市空间下人们的行为活动,区别于“24小时城市”和“夜晚经济”,他从城市规划角度创新提出了“夜态城市”,“到了夜晚,昼与夜的差异、时间与空间的重构、地点的可达与不可达等形成新的空间地理”,“夜态城市就是要研究夜晚的城市经济、城市文化、城市社会结构,以及最后形成的一种与白天生活方式不同的生活状态,并且将这种生活状态反映在城市空间结构和城市的规划管理上”。因此“夜态城市”涉及更广更全,而不仅仅是夜晚经济领域,但其对夜晚城市经济与城市规划管理的关联可以作为参考。

商业空间学理论包括空间结构理论和空间选择理论,一个是研究划分商业中心为目的,一个是通过行为与空间的关联研究市场主体与区位选择。商业空间选择理论明显能为研究夜经济市场参与者们与夜经济城市区位分布和设计提供依据和启发。高层建筑内公共设施的合理使用和建筑灯光及广告的改进都有利于夜经济更好地开展。夜晚时空下消费者与经营者供需平衡,实现经济效益、社会效益最大化便是“夜经济”发展的最终目标。

作为一种新的经济模式,学术界对夜经济的定义一直没有定论,作者认为“夜经济”可以定义为它是一种以城市市民和外来游客为消费主体,以购物、餐饮、旅游、休闲娱乐、健身等为主要产业类型,在夜晚城市时空下进行的各种商业消费活动的总称。它往往经营时间和形式灵活、参与主体广泛,包含社会各个阶层,与城市文化气息紧密联系。“夜经济”是城市经济发展的一种新的呈现方式;是拉动消费需求的经济形式;是转变经济增长方式的经济形式;是促进社会经济环境协调发展的经济形式。

此外,“夜经济”本身具备特殊属性,在时间和空间的特殊性是其时域性的表现。它与城市文化紧密联系,经营活动与白天经济最大的不同在于,它是一种以不具象的服务、流行文化、休闲娱乐为核心的经济活动,它强调个性化、多元化、品牌化,更加侧重市民精神文化层面的需求,它对城市经济、文化发展尤其是新兴文化产业结构的优化意义重大。

三、“夜经济”的产业类型

1.购物类经营与消费:主要是指各类的商场、超市、购物街、非固定购物类夜市等具有购物消费活动的活动场;紧张的城市生活使日常购物活动大多在晚上休息时间进行,以副食鲜货为主的超市,以服装、小商品为主的灯光夜市,以及以百货商场为主要依赖场所,除一些24小时经营的超市以外大多在午夜之前就关门了。夜间购物在满足人们物质需求的同时也成为很多人夜晚休闲的一种消遣方式。

2.餐饮类经营与消费:主要是指各类固定餐馆、咖啡馆、茶座、非固定的餐饮夜市等;民以食为天,餐饮类消费额一直是社会消费品销售额的重要份额。现代化城市下,人们在饮食上越来越商业化,上班族家庭很少在家做饭,在外就餐已经普及。按经营类型可以将餐饮服务业分为筵席式、快餐式、小吃式和茶点式。其中筵席式最正式,就餐时间一般为一天中晚两个饭点;特色小吃、茶点和快餐则大多是24小时营业。

3.酒吧类经营与消费:主要是指以饮酒为主体的吧类消费场所;作为国外引进的消费产业,酒吧更加侧重文化消费。国内知名的酒吧街有北京三里屯、北海后街和上海衡山路等,这些酒吧大多分布在一线大都市,起初是外国人聚居地较多,现在结合我国文化发展,酒吧普及成为一种时尚生活消遣,深受年轻人喜爱。

4.歌舞类经营与消费:主要以KTV、迪厅、舞厅等为主的活动场所;KTV、迪厅等场所是80年代兴起的,起初是年轻人歌舞活动场所,目前随着贩量式的经营模式普及,已经成为老少皆宜的消费场所。

5.观演类经营与消费:主要指各类体育场馆、影剧院、展览馆等活动场所;文化类观演建筑除了美术馆、展览馆、音乐厅等专门性场所外,体育场馆的多重使用也使其价值巨大,大型颁奖会、赛事、艺术节、演唱会的举办依赖于体育场馆,所以其使用频率高,人流量大,成为主要的观演类消费场所。

6.休闲类经营与消费:例如运动健身、美容美发、保健按摩等活动场所;随着人们对健康和养生的重视,健美康体行业发展迅猛,规模档次参差不齐,受众人群也不一。以体育休闲场所为例,高尔夫球适应经济水平高的人群,游泳、足球、篮球等比较亲民,应该多面向群众开放。而许多健美养生的场所除了专门的设施供应,还配备茶饮、游戏、洗浴、按摩等配套服务,形成相关联的产业链。

7.旅游类经营与消费:城市夜街景游、城市公园游、农家乐、历史建筑游等。基于城市民俗文化和景观文化的都市旅游业已经成为一种新的休闲方式,主要包括城市生态旅游、历史文化旅游,以及城市景观建筑旅游。这些旅游业以各自的特色,配套娱乐设施在城市中或郊区设立,有的甚至免费开放,如城市公园。这不仅便于市民周末近距离休闲放松,更有利于外来游客来访,对打造城市品牌有重要意义。

未来城市的服务业将在一定程度上作为城市经济提升的主要判断指标,而城市“夜经济”就是带动更多的民众参与服务业的行为消费模式,涉及的活动内容主要是餐饮、旅游、健身娱乐场所消费服务产业。不同业种类型、经营形式、规模档次、消费方式等的不同又可以分为不同的业态类型。这些经济类型中普遍侧重消费者参与和观赏的精神文化消费是消费者最重要的“夜经济”行为,也是带动“夜经济”发展的原动力。未来开展“夜经济”建设要注意科学规划、管理,并缓解资源占用和城市生态污染。总之,“夜经济”是改善市民生活质量、拉动城市经济科学健康发展的重要举措,也必将随着今后的实践开展深入研究。

参考文献:

[1]马克思,恩格斯.德意志意识形态[M].北京:人民出版社,1996:47.

[2]李彦广,胡华.夜态城市[J].中外建筑,2009(11):63-65.

[3]胡华.夜态城市[D].天津:天津大学,2008.

[4]王荃.“中英―城市夜景经济”的对比、研究[D].天津:天津大学,2010.

[5]张金花.中国古代社会的一种特殊经济形态――夜市经济[C]//河北省社会科学界联合会.第七届河北省社会科学学术年会论文专辑,2012:2.

[6]包明.成都都市娱乐活动的特征、发展动态研究[D].成都:西南交通大学,2011.

[7]Franco Bianchini.Night Cultures,Night Economies[J].Planning Practice and Research,1995(5):102.

第3篇

时下,有人写书也是为了赚钱。曾有各类“专家型领导”或“领导型专家”挂名出版的图书,靠行政资源包销来赚取发行费,既解决了个人收入大幅增加问题,又回避了腐败红线的问题。领导纷纷出书,一度成为时尚……

以钱为中心的读书和写书,亦或读书、写书的金融动力,其利弊不用分析,人们也会品头论足切中要害。这里的基本立论是,将金融因素作为读书、写书的基本动力,无疑是将读书、写书这一崇高的追求平庸化和市井化了;没有读书和写书,就没有人类的进步和国家的实力,读书、写书是国家由大变强的根基!

有许多典型事例可佐证上述立论。2015年10月5日,诺贝尔奖官网消息,2015年诺贝尔生理学或医学奖分别授予爱尔兰医学研究者威廉・坎贝尔、日本科学家聪大村和中国药学家屠呦呦。这是中国自然科学家首获诺贝尔奖,值得庆贺!随即有关媒体群起报道,屠呦呦属于“三无”科学家,即无博士头衔、无留洋背景、无两院院士头衔。屠呦呦在参与中药抗疟制剂研究过程中,初期和研究团队一起,曾经历过多次的失败。在当年各种实验陷入困境后,屠呦呦最后不得已,遍查古籍,在1700年前东晋葛洪的《肘后备急方》一书中找到线索:“青蒿一握,以水二升渍,绞取汁。”受此启发,屠呦呦改变实验方法,这才作出了挽救数百万人生命的成果。试想,若屠呦呦不认真细查、研读众多的中医药古籍,或若中国古人不把中草药医治经验写成书籍传世,恐怕屠呦呦从青蒿中提取青蒿素的尝试,就会是另外的结果了。

书籍和文化是人类智慧的结晶。人类文明靠书籍和文化进行传承。不读书,没有特定的文化水准要求,我们就会失去一些应知未知的东西,就会在蒙昧中蒙受一些损失。十八世纪英国史学家爱德华・吉本(Edward Gibbon)在其不朽巨著《罗马帝国衰亡史》中,注释引用了大量的希腊文和拉丁文原文,而欧洲学者以希腊文和拉丁文为必备知识,所以吉本在著述中,对重要的辞句和警语,辄将原文附上,使读者可以发思古之幽情,也可做会心之微笑。但在中译本中,无论是商务印书馆的节选本,还是吉林出版集团有限公司的席代岳译本,均考虑到中国国内识拉丁文者仅有天主教神职人员,识希腊文者更是屈指可数,所以对这类注释全部予以删除。要知道,《罗马帝国衰亡史》不仅是作者花了20年完成的一部史学巨著,更是一部文学巨著,了解了罗马帝国的衰亡过程,也就了解了近代欧洲民族国家的兴起过程,这是我们研究大国兴衰的必备知识。《罗马帝国衰亡史》中译本注释中,对一些精彩的希腊文和拉丁文原文的删除,无疑是一大遗憾,这使当代的国人失去了掌握众多精神财富的机会。

人和普通动物的最大区别是具有思考能力。书对思考的重要性犹如空气对人的生命的重要性。书中的文章,无一不是思考的结果。读书,也就是赏析书中的文章。读书应成为社会的主要活动,社会应以书为贵,以读书为气质,以藏书为风尚。对书和书中文章的品味,应该说,古人的境界令今人汗颜。在中国古代的帝王将相中,曹丕的“不朽”不在他的帝王功业,而在于他对文章的认识,他所撰写的《典论》,虽大部分已散佚,但其中仅剩的《论文》等寥寥数篇,至今仍享有“不朽”的盛誉。在传世《论文》的数百字中,有些说法至今仍为人们鲜活地使用着,如“文人相轻”、“各以所长”等,特别是那句“盖文章,经国之大业,不朽之盛事”,这个理念奠定了他的历史地位!

在国外,对书中文章有远见的思想家也不乏其人。比较典型的是十七世纪英国人约翰・弥尔顿发表的《论出版自由》(1644)一文,这是西方历史上为出版自由辩护的主要著作之一。弥尔顿在文中呼吁:“文章,大业也。执笔之际,情为之移,神为之奋,或忧其败,或虑其祸,或切盼成功,或信其说必行……书之生命力,乃作者灵魂所赋予。书,作家智慧之精华,如炼金丹,升华净化,臻于至纯,乃纳玉壶,以为珍藏。”弥尔顿进一步将书的生命和人的生命相提并论,在某种意义上,前者甚至重于后者。他说:“人可以错杀,好书也可以错毁。是不可不慎也。杀一人,杀一有理性之生命,杀一上帝之子孙耳。若毁一好书,实毁理性本身,无异毁上帝之目。”

欧洲具有悠久历史的文化名城,如伦敦、巴黎、维也纳、柏林等,给人印象最深的是具有共性的三大地标,即教堂、酒吧和咖啡馆。这三大地标性的建筑物里,均藏有不同类型的典籍,且均以不同的方式在当时和当代的书中得到不同程度的反映。试想,若没有书这个厚重的载体,欧洲的这些名城还有历史文化品味吗?若没有伦敦的咖啡馆,莎士比亚的作品还有那么鲜活吗?反观中国,名城不少,但又有几个是与书有缘并与书结缘的呢?!

没有基础研究,没有思想,没有严谨的系统思考,就写不出书。检索国内图书市场出的书,要么是从国外文献资料中摘编凑起来的大部头,要么是政策文件汇编,要么是工作总结汇集,当时有用,时间一长,垃圾一堆。即使是引进翻译的图书,大多按突击队的组织方式抢译抢出,与同是汉语的港台同种翻译版相比,译文的质量和文采,逊色不少,这严重制约人类先进文化知识的传播。图书数量大增,图书质量渐降,精品难找,传世之作几无。我曾撰文提出我国在经济社会大发展的时代没有出大师,这与写不出好书有密切的关系,这不能不说是改革开放中的一大缺憾。

不认真刻苦读书,就写不出好书。就刻苦读书而言,古人早就给我们提供了一些很好的范例。在中国古代,就有深夜挑灯苦读,“头悬梁、锥刺股”之说。在西方公元前3000年左右的美索不达米亚文明时期,苏美尔人发明了所谓的楔形文字,并逐步发展成为深奥的文字体系。据史料记载,苏美尔的学校重视语言、文学、会计、司法实践和数学,特别是几何,以及对一些与日常生活无关的抽象知识的记忆。苏美尔学生经常抱怨他们的老师不公平,埋怨作业太难,假期太短。

第4篇

在这两个月中我获益匪浅,增长了人生阅历和工作经验。我认为我出色的完成了我的实习计划,同时实践了IAESTE的国际交流的宗旨。我彻底的利用了这两个月,在这两个月里,我对工作这个概念有了真正的了解,同时也学会了真正的独立生活。

在抵达柏林后,当地的IAESTE把我安排在德国学生Martin的寓所里。第二天,有人把我带到了BAM的所在地,并给我介绍了BAM的联系人巴托麦女士。在签署了一些协议后我被带到了我所在的实验室。我见到了我的负责人诺尔豪斯先生,他是一个非常亲切的人。他带领我参观了BAM的主要实验室,并给了我一些学术论文,我的第一项工作就是进行大量的阅读,`对工作有一个总体的认识。我的实习就在当天正式开始了。

我所在的部门是焊接技术部,该部的主要目标就是为工业和须良好焊接密封技术的领域服务,寻找优良焊接的技术参数,并解决焊接老化和细裂的问题。我的工作计划就是在两个月中完成六组不同参数的IRC实验,在IRC的基础上进行Drilling—Hole的测量实验。并对焊接剖面进行金相面显微照相。同时对所有的测量数据进行图表化和统计,以便更进一步的分析研究。在第一周内,诺尔豪斯先生会对我的工作进行必要的指导。

从第二周开始,我就开始独立进行各项实验的准备和调试,直到准备工作的完成。然后诺尔豪斯先生会和我一起进行实验过程,通常实验过程是由计算机控制的,我们在旁边进行监督。试验完成后,我们把数据带回办公室进行处理。在这过程中,我经历了实验的所有步骤包括操作车间内的机器对样品进行加工。一个实验的真正进行过程一般为10到20分钟。但实验的准备工作往往要持续一天。在实习中我对工作这个概念有了明确的了解,在实验室中大部分时间我是独立工作的,每个细小的步骤都由自己完成。我每天都要进车间对样品进行加工,操作电锯,砂枪,打磨机等机器。我认为这段实习经历对我今后所从事的任何工作都将有很大的帮助。这是我从当学生到真正进行工作的一个转变。

在德国每个人都很遵守时间,在工作时间每个人都很努力的工作。其他实验室的同事也经常在车间内操作机器对样品进行加工。我认为我开始了解了真正的研究方式,那就是自己设计实验,加工样品,独立或合作完成。

工作之外的生活是丰富多彩的,柏林IAESTE每周都会发给实习生一周计划,基本上每天晚上都会有安排,如去酒吧或看电影。每周五晚上更是有Stammtisch,就是每周五晚去一个不同的酒吧,喝啤酒或跳舞。我在柏林认识了很多朋友,他们来自世界各地,我们一起去郊游,泡吧。

在柏林的两个月里,我去过了哥本哈根,阿姆斯特丹,波茨坦,汉堡,慕尼黑,和巴黎。我和朋友一起去的哥本哈根,参加了由当地IAESTE举办的一年一度的大型接待活动。约有150名从世界各地赶来的IAESTE实习生来参加这样一个活动。每天晚上都有Party,我们天天派对至深夜,结交了很多朋友。白天我们的足迹踏遍了哥本哈根的所有景点。傍晚时分,我和我的几个朋友走在哥本哈根的街上,常常能看到艺人的演奏。

其余所有的地方都是我一个人去的,独自旅行让我有更多的机会去接近当地人,了解当地的文化。我先在网上了解当地的交通和露营地,及相关的旅游资讯。然后到旅行社购买往返火车票或汽车票。在周末我就带上帐篷和睡袋出发了。

旅行之前我先要在网路上了解好当地抵达的车站与露营地的交通,抵达露营地后,搭起帐篷然后找到游客信息处,得到旅游地图,及各景点的基本信息,开始一天的旅行。

在旅行中我变得更独立了,开扩了眼界。我知道了以后如何独立生存。

第5篇

探求文本特征,合教材之宜。议论文的教学语言和文学作品的教学语言肯定存在差异。议论文是以严谨的逻辑之美为表征的,活泼、肆意挥洒的散文化课堂语言也许就不合宜,会显得不搭调、不靠谱。在议论文教学的践履中,我时刻关注自己教学语言的“边界”,减少“越位”和“出界”,让课堂教学语言呈现力度和深度,构建与教材的和美关系,用理性精准的语言,跌宕出议论文文本的深度美感。例如,在《拿来主义》第一段教学实施过程中,在力求不悖逆文本“气场”的前提下,砌琢了以下的教学环节:

1.朗读第一自然段。

2.找出所有的“主义”,概括大意。

3.“主义”是成系统的理论,如。文中的所有“主义”内涵是否与之一致?简要分析。

4.“给枪炮打破大门”指哪件事?“碰了一串钉子”指的是什么?现在还说“碰钉子”吗?

5.风格即人,言为心声,文见其人。“主义”“大门”“钉子”的运用,能揆度鲁迅式的议论文的语言编码特征吗?

《拿来主义》是经典的先破后立的议论文,是议论文的垂范之作。它的教学不求十八股武艺的新花样,只求务实、通透,使学习者对文化的态度有一定的觉解。通过简洁、明朗的教学语言来达成以上教学目的是教学设计的第一要招。在上述五个教学小环节的推进过程中,呈现了“任务型”教学的话语特征:学习要求和学习方式陈说明朗;表述手法多样――问题与阐说同步跟进,延宕思维的宽度,点燃生活体验和语文积累;注重对学生独立完成任务的有效提示。这种简单的教学语言祛除了语言纷繁杂沓对文本理解的负面影响,直陈教学意图,并由紧密衔接的知识链搭建了“锚”,使前一个环节成为后一个环节的支架,有效推进教学。议论文教学语言追求明快、写意之美,“短、平、快”的语言态势符合文体气质。

小说是以走进心灵为终极关怀的文学样式,静水波澜、合卷余韵、文气绵长是它们共同的艺术气质。帮助学习者在客观的事实和主观的真实之间找到契合点,是教学者应有的担当。依旧以鲁迅先生的作品《祝福》为例进行说明。以下呈现的是在教授“祥林嫂人物形象特征”这个教学要点时,所采用的对话教学方式。

(一)

师:祥林嫂强烈要求改变现状具体表现在哪里?

生:有两处,一处是反抗再嫁,一处是拷问灵魂的有无。

师:用当时的社会价值评价标准,祥林嫂再嫁的合理与不合理分别有哪些?

生:婆婆卖祥林嫂,合理。

生:祥林嫂无权反抗,无权选择,合理。

生:祥林嫂接受被出售的事实构成再嫁,却是不能允许的,绝对不合理。

师:那么祥林嫂怎样化不合理为合理呢?

生:一头撞死在香案上。

师:对呀,假如撞死了,必然会被人们称颂,授予“烈女”“节妇”等称号,说不定还能给定个贞洁牌坊呢!

师:可惜祥林嫂没有撞死,这就还是不合理,那么,祥林嫂受歧视、受迫害的状况就无法改变了。

(二)

师:如果依靠现在的社会价值评价体系,哪些合理,哪些又不合理呢?

生:祥林嫂婆婆卖掉祥林嫂不合理。

生:祥林嫂无权反抗,无权选择不合理。

生:祥林嫂丧夫再嫁合理。

生:祥林嫂再婚后生活幸福也合理。

(三)

师:祥林嫂拼死反抗,是为了合哪个理?

生:封建伦理道德之理。

师:祥林嫂的“拼命抗争”,带有反抗现实的意义吗?

生:没有,是维护现有道德法则而已。

师:祥林嫂的抗争固然有对婆婆的不满,更多的是为了不逾封建礼教之矩度啊!祥林嫂只能是中国传统文化祭台上那个“不幸”又“不争”的悲剧女性。

《祝福》的风度在伟美的思想性。鲁迅先生的作品里,社会革命仅仅提供人物活动的框架,而对灵魂的原生态解读,实现“立人”的理想才是根本。要“立人”首先是冲破铁屋子,冲入“无物之阵”,唤醒人,使人成为人。如果连生活在社会最底层的祥林嫂之类的女性都觉醒了,中国就大有出路和希望可言。怎么让学生依循文本悟到真意?我设计了以上三重对话,来调和小说中的各类“矛盾”。《祝福》的内涵蕴藉很深,教师的教学语言亦不能漂浮其上,不得要领。读鲁迅的小说是“潜泳”,“仰泳”肯定不行。对话式教学语言应该滑翔出梯度,将教学对象的深意,用“剥笋法”层层亮相:从“合理”到“不合理”,再从“不合理”到“合理”,以“合理”为轴心,进行扇面辐射,师生对人物的认识渐渐盈满。教学的实际效果提醒我:只有整个教学过程处于动态的共振,师生的智慧火花才会在碰撞中闪现,我们也可以称之为灵魂的相遇。而支撑、达成这场“约会”的必定是有深度、有层次,“穿着”一件文化外衣的教学语言。好比是一指禅师,只要教学语言发力于“股肱”之处,就有四两拨千斤的太极神力。

研究当下学情,合学生之宜。精美的教学语言直接获益者是学生。由于教学语言的不合尺度,造成“听话”者的缺席,学生无法有效获取信息、达成理解的现象在语文教学中依旧存在。良好的教学语言首先是学生听得懂的语言,说者和听者在语言的沟通中一旦造成理解性阻障,良性互动就永远无法推进;良好的教学语言还应该是学生乐于听的语言,学生会在和悦的情绪下产生积极互动的需求,因此,语言是应该有一个好品相的;良好的教学语言更应该赋予学生陶冶性情、提升境界的途径,是浸润于语言中,升华在语言外。下面以《长亭送别》教学语言为例,谈谈合宜于学生。

教师作相关剧情介绍导入新课:

《西厢记》是元杂剧的压卷之作。故事还得从普救寺说起。普救寺里,风流倜傥的才子张珙和具有倾国倾城之貌的贵族小姐崔莺莺不期而遇,一见钟情。后来,叛将张飞虎要抢走莺莺做压寨夫人,崔莺莺的母亲老夫人百般无奈之下许下诺言:谁能从虎口救出莺莺,就将女儿许配给他。张珙连忙请来八拜之交武状元杜确帮忙,杜确一举击退了贼兵。可老夫人却变了卦,她说:“我堂堂相国府怎可以容你这个白衣女婿?你们还是以兄妹相称吧!”张珙气得生了病,崔莺莺对自己的母亲也是又怨又恨。在月色溶溶的夜晚,张珙弹琴向莺莺表明心意,莺莺听出了琴声中的相思之意,深受感动。于是,在红娘的帮助下,几经周折,终于私下里成了婚(佳期)。老夫人知道后,勃然大怒,又支了一招:“张珙,你赶紧进京赶考,

咱三代不招白衣女婿!”于是,在暮秋季节,马儿的行,车儿快快的随,一对心爱的人儿在长亭别离。

刚刚走入文学鉴赏大门的高二学生和中国古典戏曲之间存在着一定的落差,知识背景的缺失、戏曲唱词的陌生、人物关系的纠葛、剧情发展的错综都会成为进入《长亭送别》的障碍:这就是学生当下的真实学情。走一条怎样的教学路径,使学生能较快地和文本共情共鸣,实现经典作品现代读解的意义?教师声情并茂的“说书”形式可以拨动学生的心弦,产生和谐的共振。这时候教师的教学语言应该是有丰富表情的,教师要由“说书”完成对遥远的奇美爱情的有效回应,实现声音所能产生的外驱力的最大化,唤醒学生靠近戏剧文本的内驱力的自觉意识,从而走进崔莺莺复杂的内心世界,亲近戏剧文本所呈现的矛盾冲突和舞台张力。

教学过程中,我充分发挥自身语言表现的能力。将叙述性语言、表演性语言、评说性语言融汇于上述内容中,注重驾驭语言轻重缓急、高低顿挫的变化,将学生深深吸引在用声音氤氲而成的故事情境中,用声音塑造形象,用声音拆构学生对剧本的陌生,依托教师诗化的教学语言,让学生的内心浸润于戏剧文本所激荡起的情感涟漪,借《长亭送别》延宕出的一窗晴空,读解从历史深处走出来的经典故事、传奇人物,让我们的成长共同体也能意识到,古典戏剧原来也可以如此美丽。教学实践证明,用这样的方式开场,收到了良好的教学实效。

充分认识自我,合教师之宜。新课程全力推进的背景之下,教师们渐渐达成这样的共识:教师就是课程资源。而弱水三千,亦只能取一瓢饮而已。适合于别人的成功的教学语言范式,不一定可以为我所用。每个教师都是不可复制的独一无二的存在,每个教师应该寻求、探究适合自己、优化自己的教学语言策略。语言的赋质各不相同,语言的敏度也千差万别,借鉴别人的成功经验,只能是借鉴而已,从自己生命的根里流出来的表达诉求,才是最有价值和力量的。因此,教师应充分认知自我,准确落位,慢慢形成只属于自己的语言风格,使之成为张扬自我教育生命的标桅,让语文课堂教学是一次优美、智慧的精神散步,在闲暇的时候,也能想着语文的故事,用心经营自己的语文人生。

下面以《将进酒》教学断章为例,简述教师创造属于自己的语言风格的重要性。

沙龙话题一:假如生活的时代可以选择

师:我想和同学们一起来做一道选择题。A.孔子的春秋时期、B.达・芬奇的文艺复兴时期、c.李白的盛唐时期、D.亚里士多德的古希腊时期,你更愿意生活在哪个时期?

生:选A。

师:让我想想,你也许会成为孔子的学生,在杏坛接受谆谆教诲。

生:我就是这么想的。(学生笑)

生:选D。

师:你会在路上碰到一个人,他拉住你的手问:“你是谁?”你还没有反应过来,他接着问:“我又是谁?”(生沉默一下,会意地笑)

生:选C。

师:你肯定不会后悔,你会拥有无比优雅浪漫的一段人生,有人会来敲你的门:我们一起喝酒吧。(全体学生和听课教师笑)

生:那我就选B吧,只剩下它了,总不能让它“落单”。

师:选择是发自内心的诉求,你也可以什么都不选,不选择也是一种选择。“文艺复兴时期”,我祝福你遭遇一段自由忠贞的爱情吧。(课堂的“气场”舒展)

再做一次选择,你们猜猜我最喜欢生活在哪个时期?

生:孔子的春秋时期。你是老师,你可以拜师学艺。(生笑)

生:我猜应该是李白的盛唐时期。语文老师都爱李白。(全体学生和听课教师笑)

师:李白是我的精神偶像。作为沙龙的主持人,我想和同学们说说我心中的李白,《将进酒》中的李白。

第6篇

关键词:美学 川西风情 造型 色彩 文化 构图

锦里坐落在成都南门武侯祠大街,是一条仿古街道,由武侯祠的一部分改建而成,人称“西蜀第一街”,是西蜀历史上最古老、最具有商业气息的街道之一。号称都市里离浪漫最近的地方。

作为一条仿古的商业街,锦里为什么取得了如此巨大的成功?很是值得探讨,很多专家学者对这种仿古的建筑报以憎恨的态度,他们表示:仿古是一个粗糙的古代符号,对城市毫无文化价值。我认为,这种说法完全不能强加于锦里的身上,它不是粗俗、恶劣的伪造,而是对传统文化的延续,是川西文化的发展,锦里可谓是老树上发出的新枝。它的出现让我感到一丝欣慰,它非常的精致、非常的美,它的美体现在以下几个方面:

1.从构图上来说,它与周围环境非常融洽,它与武侯祠的建筑交相呼应,难分你我。锦里牌坊的檐与武侯祠内大殿的屋檐一模一样,不仅如此,锦里像武侯祠一样都铺设了青砖地板,从头到脚给人一种古色古香的感觉。锦里古街的最大特点在于虚实相间,首先进门的一段是风格统一的木墙窗格,两边是形形的商铺,接着映入眼帘的是一池碧水和一座小桥,池里成群的红鲤鱼来回游弋,正对着是一个空中戏台,生旦净末丑粉墨登场,锣鼓喧天、旗帜飘扬好不热闹。从戏台脚下,路分为两条,一边通向小吃街,一边通向酒吧街,两条街仅一墙之隔,看似封闭、实则相通,墙上开出一个小门,那边的人望过来,这边的人看过去,乐趣无穷,实中有虚、虚中有实,两边的末尾由一个牌坊衔接,顿时使空间浑然一体。

2.锦里的文化背景:在前面已经提到,锦里虽然是新巷子,但是它的雏形却早在秦汉时就存在了。两汉三国时期蜀锦的生产作坊主要集中在成都锦江南岸,与武侯祠紧邻,叫“锦官”,又叫“锦里”。唐宋时,“锦里”成为成都的代称。所以说锦里并不是粗俗的仿古符号,它以秦汉、三国精神为灵魂,明、清风貌作外表,川西民风、民俗作内容,将历史与现代有机地融入,即扩大了三国文化的外延,又为古老的祠庙注入了新的活力。是对过去的继承和创新,拥有其独特鲜明的形象。

3.锦里的造型:锦里最大的造型特点就是总体采用了川西民居的造型手法,具有独特的地域风格、融环境为一体、亲情味浓厚、兼容性较强。川西居住文化是一种兼容性较强的融合文化,其许多特色的形成,都是在不排外的基础上兼收并蓄的结果。以上几点虽然是川西民居的造型特点,同时很准确的反映了锦里的造型特点。锦里正是秉承了这种风格,人们坐在木制房屋的宽大屋檐下,喝茶、饮酒、聊天,好不快乐。

4.锦里的色彩:锦里虽然同川西民居一样,采用朴素淡雅的材料修建,但因其到处悬挂大红的灯笼和布条,呈现出一派红火的场面,加之,很多店面招牌和柱子都采用黄色。红、黄两色本来在中国文化里就有喜庆的意味。除此之外,砖墙、青石板路、房顶的黑瓦又给人一种古朴的感觉。葱翠的植物使锦里掩映在一片绿色当中,增添了许多生机。

综上所述,锦里的美表现在以下四个方面:

1.空间序列美:在短短一条街上,各种牌坊、老楼交织其中又十分有序,哪里是小吃、哪里是酒吧、哪里是茶馆,哪里是客栈罗列有序。人们一一浏览,总能感到惊喜,在这里人们体会到的不是一个瞬间感受,是一个持续不断的过程。这种连续不断的审美体验作为空间的艺术,同样也是一种时间的艺术。在优秀的景观中,结构的序列、功能的序列和审美上的序列都必须是紧凑有机的。每一个序列必须有明确的开始和结尾,并且能为后来所要看见的埋下适当的伏笔。锦里每一个分段之间都有一个牌子作指示,算得上是下一截的伏笔。

2.与自然相融的和谐美:在中国的传统文化看来,“天”“人”相互依存、相互影响、相互促进,具有同构同源的特征,这也是中国传统建筑极富有美学神韵的文化因素。锦里中的工作人员都穿着汉服,与环境十分和谐,各路民间艺人各显神通,给游客带来非常真实的古代生活场景的感受。

3.个性表现之美:在美学研究中,许多学者提出了“新鲜性”的观点。即在美的创作中,一成不变的美感是不存在的,即便是有一种很成熟的、很符合美学规律的、具有很强表现力的创作形式,也不能长久不衰、一直被人们所喜爱。锦里就极具个性,以蜀汉文化为背景全力打造自己的品牌,定期举行民间婚礼、民间戏剧、书画比赛等活动,增强了其生命力,长期给人带来新鲜感。

4.“L画”之美:中国文化一直受到儒家思想,表现在景观上就是重精神、重意境,是群体的统一,内在而含蓄,具有“绘画”之美。想像一下,在温暖的阳光下,人们坐在锦里高大树木遮荫的茶馆中,小孩举着小面人打打闹闹,妇女织着毛衣,男人们拿着报纸,还有很多人正仔细听着说书,旁边是具有川西风情的楼房,远处遥望着武侯祠,正是意与境、情与景、神与物互融互渗所构成的艺术图画。

总之,锦里是对古蜀文化很好的传承,在各方面都渗透着美,这种美不是浮于表面的,不是矫揉造作的,而是有其一定的内涵和深意的,它能给人们带来感官与心灵双重的享受。

参考书目:《执意纯粹》 王受之著 黑龙江美术出版社

第7篇

关键词:合肥市;文化;文化地产;发展方向

中图分类号:TL372 文献标识码: A

毋庸置疑,建筑是每一座城市文化积淀的载体。通过细细品味一座城市的建筑风貌,可以从中探寻出他的过去、折射出当下甚至遐想出他的未来。伴随着城市化的推进,市民对“文化”这个精神层面的追求与日俱增,文化地产可谓是应运而生。

1.文化地产的概念解析

1.1文化地产――文化与地产的“联姻”

无论是住宅还是商业地产,都是市民集聚的“住所”或“场所”,而人都是其中的主体。我认为文化地产是借助于“文化”这只隐形“手”推动下的房地产开发模式,是主体在客体中亲身体验生活并产生文化共鸣的一项过程化系统工程。

“文化”的内涵最终是由人来感知和赋予的,任何形式的建筑形体缺少了“人”这一核心主体的参与,都注定是苍白无力的。而正是由文化地产带来了强聚集功能,才凸显出建筑的灵动。一般成功的文化地产项目,都是借力于“文化建筑”将具有共同文化品位追求的人聚在一起,反过来,“文化建筑”也因人气旺而魅力四射。

1.2文化地产与传统地产模式

房地产传统开发模式是以“建筑”为核心,文化和概念仅作为营销手段,“文化”大多

流于表,建筑与文化并未真正融合;而文化地产是以“文化和生活方式、居住理想”为核心,用文化来固化提升建筑价值,建筑是一种生活更是种文化。文化作为灵魂贯穿融入进业主的生活体验中,包括从前期的总体规划、建筑设计、景观设计;到一系列的营销策划方案和活动;再到后期交房后的物业管理或运营管理。

2.合肥文化地产发展现状

2.1金大地1912项目

合肥1912项目“借势”成功填补了区域商业街区的空白,成为合肥文化地产项目的代表――首个集聚型文化休闲主题街区,融地脉文化、建筑文化、社区文化于一体,项目处在成熟居住区之中,现为合肥较具人气的区域。

2.1.1建筑特色+多元商业业态――静态之容

1912商业街是安徽省唯一的徽派建筑与现代建筑有机组合的文化特色商业街区,商业街区有充满现代化的两座酒店,采用省内唯一的全明客房设计。商业街最大的特色――从皖南地区搬运过来的原装古戏楼,在这里有戏曲表演和明星签售会等。商业业态非常丰富,诸如电影院、餐饮街、酒吧街、酒店、黄梅戏院、SPA会馆等集吃、喝、玩、乐、观光功能为一体。

2.1.2本土文化+异域文化交融――动态之姿

1912商业街区的成功之处不仅在于其现代化气息的建筑、本土化特色的古戏台及其多元化的休闲商业业态,更在于文化节等活动的举办所带来的不同文化间的交融。

2014年7月25日,首届澳门文化节在合肥1912开幕,受众主要为18岁―35岁青年人群。届时,澳门青年影像展和历史文化展将长期展出,音乐节和创意集市则持续半个月时间。澳门文化节与合肥本土音乐节――玩石音乐节合作同台献艺,给乐迷呈现一场两地文化交融的摇滚盛典。近日,更有熊猫展上演,引来众多孩子的玩耍,同时也借此唤起大家对稀有动物的珍爱和保护。

总之,在这里,既有迎合年轻人口味、超强节奏感体验的各式酒吧,又有受众广泛的黄梅戏等雅俗共赏的演出和巡回演唱会,更有不同文化间的新奇与碰撞。正是各种活动的上演,引发了公众的热情参与,才得以让不同文化主题一次次地在这里互动升华,从而带给消费者多样的娱乐享受。

2.2合肥万达文化旅游城

万达文化旅游城位于合肥市滨湖新区巢湖岸边,总投资超过300亿,其中文化旅游投资190亿元,该项目是将文化跟旅游相结合,是一个创新的文化旅游商业综合的特大商业体。占地面积100公顷,规划文化、旅游、商业、酒店四大内容,建成后可容纳5万名游客,日接待量达10万人次。这里将建成一个迪斯尼升级版的600亩主题公园,其内容和产品可以说是国际一流,设备、技术等方面含有几百项专利。另还有个室内水上乐园可以四季嬉水,“一年365天,天天恒温”;两个电影科技馆,每个投资1亿美元,突破普通的电影科技馆,里面是全新4D互动新产品。

3、未来文化地产走向――养老地产发展模式初探

预计到2015年,我国60岁以上老人约为2亿,若按养老产业规划格局90%居家-7%社区-3%机构估算,整个养老产业大约有1700万人的市场缺口。国土资源部明确了养老用地性质的政策,标志着中国养生养老产业作为独立业态,可见,养老(养生)文化地产的发展潜力很大,这会给房地产业带来巨大机遇,以下尝试探索未来可能的发展模式:

3.1养老和教育联姻的文化地产模式

随着时代的发展传统的养老机构模式势必会逐渐淡出市场,而基于文化共通性,养老和教育的联姻也许会成为未来文化地产发展的趋势之一。

随着我国教育水平的提高,步入老年阶层的人士对精神层面的追求会超过物质生活层面的需求,尤其对刚退休下来的老年人,若有场所能让他们发挥余热,给各种需求的老年人提供相应的空间和机会,让他们重新体会到生活的价值和意义,这对他们来说就是最大的安慰。另一方面,对于当下的年轻一代,他们经历的挫折太少,体会不出打拼地艰辛, 开展“励志人生”此类的现身讲座正好弥补了传统教育所缺,这种文化地产模式为每代人文化的传承搭建了良好的互动平台。在这个过程中,老年人一辈子的人生积淀成为感化和激励年轻人的动力,而老年群体又从年轻人身上看到生命延续的希望,找到了那个曾经的自己。在这里,入住的教授可以指导学生论文;其他老人也可参加与年轻人的交流。

这种文化地产模式的起步阶段可以尝试以高职院校为依托,因这里有好的养老环境,好的教育资源,好的工作氛围,再视地产开发规模定是否开办老年人大学、规范化的培训交流及一系列老年化产业等,可实行会员制养老俱乐部或养老公寓(包括分时度假式),根据特长和经历对入住人士安排合适岗位,但实力雄厚房企的投入和政府政策的扶持必不可少。

3.2养生文化村的地产开发模式

尝试借鉴台湾长庚养生文化村为大多中产阶级打造一种新型养老模式。它的成功之处在于理念的新颖独特――让老人尊严地养老、幸福地延年。“老有所为”和“老有所养”同等重要,养生文化村并不只是单调地给老人提供被动式的安养服务,而是要鼓励老人们去积极地经营退休后的生活。在这里,陪伴他们晚年的不是落寞的孤单和无力感,而是丰富多元的精神生活,焕发起老年人的“第二春”,最终实现“老扶老、老助老、老愉老”的设想。

此种地产开发模式打破传统养老院的住院式生活,注重老年人的心理需求,丰富长者的生活内涵,开设老年大学及老年人打工等项目,规划丰富多彩的各种养生休闲生活,包括运动养生、艺文技艺、民俗活动等节庆活动,让他们各显所长。这里不仅提供一流的养生环境,还可提供可种菜的菜地,老年人能够更自由的亲近自然,让“早上爬山、下午种菜、晚上娱乐”成为养老生活的常态;同时开展各种经营项目,如长者试住服务、旅游观光、养生经穴健康操、广场舞排练;还可提供社团资源让老年人参与。

针对老年人对医疗的特殊需求,尽量提供高水准的养生健康服务,满足老年生活的日常基本需求(如特约门诊、养生处方等)和紧急需求(设立全天候监控中心,每户有紧急呼救中心)。给每个入住者制定专属于个人的健康计划,私人订制跟踪式的养生建议,定期举办专题健康讲座并提供养生咨询。老年人申请入住文化村前统一进行体检,有病者可住进旁边的护理之家。

4、小结

这里,谈的不只是地产的载体形式――建筑,更多涉及的是场所这个概念,人气的集聚更多源于喜好同,所谓志同则道合使,所以今后地产的发展方向应更多关注于文化层面的共同元素和人文关怀,并考虑老年入住者的经济状况和需求层面的差异性。

参考文献:

1.赵亮.文化地产营销营销策略分析――以合肥市金大地1912项目为例[J].经济论坛,2013(6):135

第8篇

关键词:文化教育;英语教学;文化差异 

随着科学技术的迅猛发展和经济全球化,各国人们之间的交流已是一个趋势和必然。为使中国更积极地广泛地参与国际政治经济等事务,学好英语这门国际交流语言,对于中国学生来说已变得越来越重要。由于英语国家与中国有不同的风俗,信仰,道德价值观,历史,等文化上的差异,这些差异又通过语言表现出来,所以来自不同国家背景的人们之间总是存在这样或那样的交流障碍。 

 

一、在英语教学中强调英语国家文化背景教育的必要性和重要性 

 

在我们的英语教学中, 有一些同学课堂上表现很优秀,但是到了和老外交流的时候,却“quite at a loss (不知所措)”。他们所说的英语使得老外感到很困惑、尴尬,甚至恼火。为什么我们在跨文化交流中不能巧妙而适当地表达自己呢?举个例子来说吧,在美国用来打招呼的一个常见来源是问:“嗨,你好吗?”这个问题表示友好地受对方,并不要示具体回答什么,往往一说而过,如果真跟人家讲自己感觉怎么反而会让大家觉得尴尬。在韩国,人们经常问的话是“Odi-ga-seyo?”意思是“你去哪儿?”这就类似于英语中“你好吗?”和中文中的“你吃了吗?”只需回答“去那边”。然后继续办你的事。 

 

二、在教学中注重英语国家文化知识教育的内容 

 

语言是文化的载体,是文化的主要表现形式。语言与文化关系非常密切,不同的语言反映不同的民族的文化差异,而这些文化的差异又主要体现在历史传统、社会制度、文化风俗习惯、生活方式、价值观、信仰等多方面。我们在英语教学中的所要讲授的英语国家的文化知识的学习就包括这些方面,并且教师应更多地注重与普通百姓的日常生活密切相关的习俗和文化。 

1.从日常对话的入手,让学生熟悉英语国家的与日常生活密切相关的习俗、礼仪和礼节等文化。英语中的口语从称呼、问候与告别、介绍、称赞与应答、打电话、致谢到应答、道歉与应答、邀请与应答、请求、请客送礼、表达禁忌等到谈论各种话题与中文表达是有很大不同的。教师不仅指导学生如何表达,而且引导学生思考为什么这样表达,而这样表达所反映的文化。如一位女儿对其父亲说:“Dad, I broke up with Tom last month。” 父亲说: “My daughter, he is not your kind of boy, you will find your Mr。Right, and I’ll walk you down the aisle someday。” walk down the aisle是什么意思呢?这就与西方的婚礼习俗有关,西洋教堂的婚礼仪式中,父亲要挽着女儿的手走过红地毯,再把女儿交给新郎,这样的过程就叫“walk down the aisle walk you down the aisle”这句话通常是父亲对女儿说的,总有一天我会把你给嫁出去。再有一个例子。一个中国人有一次机会登上一艘豪华游轮观光,在酒吧台拿了两杯鸡尾酒回房间享受,途中遇到一位外国女士,她看看他后笑着说:“You have matches?”中国人一楞,回答说:“I’m sorry, I quitted smoking 15 years ago,so I have no matches。”她立刻会意到中国人误解了她的意思,好像是有点抱歉的说: “It’s a joke。”然后,他们就相互尴尬的笑了笑,走开了。其实you have matches?是个美国人非常普通的玩笑,这是外国女士看中国人两手都占着,就故意开玩笑跟他要火柴,非但没有恶意,反而是想问他需不需要帮忙。所以由于文化思维方式的不同,东方人难以领悟西方人的幽默,而了解它们对我们进行有效的交流是有必要和有帮助的。除了中西方语言的显著差异外,不同的英语国家之间的英语也是或多或少有所不同。经过两百年的分离,以及与多国移民的交互影响,美语自会发展出许多不同于英语的用法。并且由于两国文化风俗的不同,所以美式英语和英式英语在发音,拼写,词语的用法,俚语和习语的用法上的这些差异是说不完、道不尽的。 

2.在对于词汇,句子的语义讲授中,注重引导学生从文化的角度来掌握它们的其它涵义,并使学生掌握英语中常用的习语、成语、俚语及典故的用法。 

第9篇

[论文关键词]城市休闲空间 休闲商业街 上海 虹梅路休闲街

[论文摘要]城市居民的休闲娱乐需求推动了上海城市休闲空间的更新改造,也对其提出了更高的要求。从 社会 经济 、 历史 文化 两个方面分析了城市休闲空间更新发展的影响因素,并在对上海虹梅路休闲街的实地 调查 的基础上,探讨上海城市休闲空间更新改造的方向。

随着城市化水平的提高,城市 人口 的迅速膨胀、信息社会的多元文化交流以及科学技术的飞速发展共同造就了“大众休闲文化”,而城市休闲空间则为这一文化的交流与扩散提供了很好的场所。城市休闲空间是指在城市建成区及周围都市圈的范围内对市民开放的、并能满足不同层次休闲活动要求,且经过一定人工作用的户外行为 环境 ,包括商业休闲街、城市广场、公园等。在激烈的社会竞争中,城市居民迫切需要通过休闲娱乐来消除身心疲劳,同时也希望在学习工作之余进行必要的交流活动。这些都客观地促进了对城市休闲空间的需求,也对其提出了更高的要求。认识城市休闲空间更新发展的相关因素并加以研究实践对满足上海城市居民的多样化休闲需求有积极意义。

一、城市休闲空间更新发展的因素

城市休闲空间构成的表现形式有两种:一种是外在形式,即物质方面,如人、 建筑 、绿化等;另一种是内在形式,即精神或文化方面,也就是空间环境的主题与文脉。一个优美的城市休闲空间环境应当是二者的统一体[1]。与此相应,本文从以下两个方面分析城市休闲空间更新发展的影响因素。

(一)社会经济因素

城市空间的更新改造是建立在一定经济基础之上的,是社会群体经济利益再调整的过程,这在城市休闲空间更新改造中表现尤为明显。开发 成本 、 投资 收益、政府支出等都会影响城市休闲空间的更新发展。从开发商的角度来看,由于城市休闲空间是一种 公共 物品,其更新改造根本目的是改善居民的生存质量,且投资收益比较低、周期长、见效慢,所以很难调动开发商的投资热情。政府可以通过规划容积率奖励、 财政 补贴等经济手段,来鼓励开发商按照居民的意愿来推进城市休闲空间的更新改造。

从深层次上讲,城市休闲空间更新不仅是城市空间形态的变化,更是社会结构的变迁。由于收入水平的差异,不同收入阶层的人群构成了社会的阶层结构。随着经济发展,这种阶层结构在转变,继而触发了社会生活方式的演变和社区结构的变迁等。伴随着这些社会结构要素的转变,居民的文化 心理 、价值观念也在发生潜移默化的变化,而这些变化会表现在市民的空间行为方式上,最终会影响城市休闲空间的更新发展。所以,从一定意义上来说,城市休闲空间的更新改造是城市社会结构变迁的反映。

(二)文化历史因素

如果忽视城市休闲空间的精神和文化构成,空间物质构成再丰富也是乏味的。如果说经济基础造就了城市的“骨架”,那么,文化则是城市的“肌理”。 城市的建筑风格、雕塑小品等无不蕴含着文化。文化决定着人们的行为模式和思维方式。而城市的一切物质和精神成就都是居民创造的,文化正是通过影响和塑造居民的人格和价值观来强烈地影响着城市的发展,决定着城市的未来。从这一意义上来讲,城市景观、城市空间布局和建筑风格都是城市文化的外在表现。

事实上,城市休闲空间的产生和发展是一个历史过程,是一种特殊的历史产物。因此,深厚的历史内涵是城市休闲空间的精神和灵魂。在更新改造的过程中应尊重这些历史事实,对其加以保护和延续,而不是割舍历史盲目追求时尚。另外,现代城市居民所进行的建设活动,也同时是在谱写着新的“城市历史”,应该采取对历史负责的态度来研究城市休闲空间更新发展中历史因素的作用。

二、虹梅路休闲街

城市休闲商业街是城市中以休闲与商业服务(饮食,娱乐,交往等)为主的各种设施集聚的特定区域,是城市休闲系统的重要组成部分[2]。为了解城市休闲街在上海城市休闲空间更新改造中的地位和作用,我们针对上海虹梅路休闲街做了一些调查。调查对象为休闲街的顾客群,问卷调查内容包括就餐环境、消费能力、收入水平等方面,共发放问卷160份,回收103份有效问卷。结合调查,可以 总结 出红梅路休闲街的特点如下:

(一)舒适的就餐环境

虹梅路休闲街没有南京路的繁华,没有新天地的文化背景,但它亲切的空间和宜人的尺度营造出了浓厚的休闲气氛。全街分为中餐、异国风味、酒吧茶座、休闲娱乐四大功能区,加盟的著名品牌商家多达32家,以各自传统或现代的设计装潢突出特有品位。这里的店铺外观造型简单,墙面涂料粉刷,街面都有露天的休闲桌椅,木质装饰显得古朴而不陈旧,店铺布局紧凑而不杂乱。整条休闲街以餐饮和酒吧为主,中餐有上海本帮菜、潮州菜、安徽菜等,西餐有德国、意大利、法国餐厅等。在调查的103份有效问卷中,60.2%的调查对象认为这里的就餐环境轻松舒适,且有63.1%的调查对象把这里当成与朋友聚会的最佳场所。

(二)别致的景观设计

在上海“人无我有,错位经营”的建街原则下,虹梅路休闲街已基本达到“以幽雅安静氛围为背景,以现代欧美风格为特色,融合国际多元文化”的规划要求,是虹桥地区一大时尚景观。休闲街采用欧陆风格设计,品位高雅,树木葱茏,是条“闹中取静”的休闲通道。街区内有现代雕塑,小品,喷泉,各种名贵花卉,花坛,盆景。这些都不同程度地吸引人们的视线,使视觉环境丰富多彩,毫无单调之感;空间排列有层次感,人处其中,毫无压迫之感。

(三)多元的消费人群

虹梅休闲街四周聚集了高层次的高级住宅群,如古北新区、名都城、虹桥高尔夫别墅等。休闲街也以众多高收入的白领阶层为主要消费对象,在所有的调查对象中,月收入在8000元以上的占62.1%,另外,3000-8000元的占17.5% ,3000元以下的占20.4%,可见,在这里休闲消费并非高收入阶层的专利,一个重要的原因是与其他休闲街(如新天地)相比,虹梅路休闲街的消费价格还是比较低的。另外,外籍消费人群中欧美人居多,韩日也不少。在随机调查对象中,

三、休闲商业街与城市休闲空间更新改造

休闲商业街可以说是上海城市休闲空间的更新改造的“先头兵”,它们的更新改造对改变上海城市形象、挖掘城市 文化 底蕴、拓展休闲空间起到十分重要的作用。通过分析可以看出,一条休闲街的成功并非偶然,其 环境 景观、文化风情等方面必定能迎合现代城市居民休闲消费的 心理 和行为,从中可以得到一些上海城市休闲空间更新改造的启示。

(一)人性化改造

20世纪60年代末兴起的“公众参与”(public participaticn)城市设计思想主张关注居民生活,了解他们的需求。城市休闲空间是居民日常生活、人际交往场所,其更新改造更应充分考虑居民的需求。快节奏的城市生活和笨重的“钢筋混凝土森林”会使城市居民某种心理上的压抑与被动。另外,城市居民又不得不承受着由于居住空间拥挤和人际关系复杂等方面的压力而导致的精神上的焦虑与烦躁。所以,更新改造后的城市休闲空间应能协调城市人地关系的不和谐状况,能让居民贴近自然并感到一种心灵上的舒适与慰藉。不可否认上海虹梅路休闲街在喧闹的城市中开辟了一个宁静休闲的“世外桃源”,置身其中的游客有一种轻松舒适的感觉。

(二)可持续改造

休闲空间更新改造应尊重 历史 文化原貌、自然生态,以保证下一代的休闲质量。一方面,城市休闲空间设计应“保护自然和人造环境及自然资源”、“充满弹性以适应不断的改变。”休闲街、公园等城市休闲空间能更多地带来环境与 社会 效益,且其中深厚的历史文化、有文化内涵的老店能为商业街区营造氛围,聚人气,使其经久不衰,在获得最大的社会效益的同时,能带来丰厚的 经济 利益[3]。另一方面,更新改造中应对城市休闲空间所蕴含的历史信息加以保护和延续,处理好“保护和发展”的辩证关系。空间 建筑 风格决不能简单盲目追求时尚,而应从城市的历史文化、发展需求出发,创造既能传承历史,又具有时代特征的城市休闲空间。

(三)公益性改造

城市休闲空间不是某些社会阶层的“奢侈品”,而是所有居民的 公共 资源。因此,城市休闲空间更新改造应增强可进入性。城市休闲商业街应注意错位发展,同一休闲街的店铺也应有不同的价格档次,满足不同收入阶层的需求。如上海虹梅路休闲街的消费人群既有月收入达8000元的高收入阶层,也有月收入在3000元以下的人群。政府应在力所能及的条件下通过多种途径扩大市民公共生活空间,如休闲式园林、街心花园以及广场等等。在更新改造的过程中还应考虑到公平性,整体上讲,上海的城市休闲空间分布还是比较均衡的。由于财力有限,某些街道小区缺乏供居民日常休闲锻炼必需的场所和设施,政府 财政 应适当向这些地方倾斜。

(四)多样化改造

城市休闲空间功能多样化使城市公共空间更富有生活气息,更宜于人们交往和信息流通。如虹梅路休闲街目前的主要消费群体是月收入达8000元的白领阶层,要扩大商业街的影响力和知名度,应合理配置休闲资源,使之成为一般工薪阶层也能接受的休闲场所。进行休闲功能分区,以满足不同收入阶层休闲的需要,使目标消费群体多样化,进一步扩大客源 市场 。另外,上海是一个国际性的大都市,在此工作学习的外籍 人口 逐年增加,因此,上海城市休闲空间的更新改造应顺应这一潮流,在外籍人口集聚地构建具有异域风情的休闲街。虹梅路休闲街在这一点上可作为此类休闲街构建的“楷模”。

四、结束语

当今,城市休闲空间的更新改造已成为现代生活和城市设计所关注的热点,并日益向着多意义、多核心、多元化的方向深化发展。上海城市休闲的空间化的实践方兴未艾,但表现出的问题众多。根据人的需求,在城市生存环境中创建人类美好社会生活的综合场所是上海城市休闲空间更新改造的趋势。以人为本,重视文化传统,给具有历史意义的地段增加新的用途,并协调与周围环境的关系,以达到城市人地关系和谐,是当今世界城市休闲空间更新改造的潮流。

参考文献

[1] 房爱华,探讨城市空间环境人性化设计,《安徽建筑》[j]2006年第1期

第10篇

关于公共艺术的论文

今天,公共艺术已经成为一个城市的精神象征,公共艺术营造城市的人文环境,是城市形象的代言人。世界著名建筑大师沙里宁(ElielSuarinen)说过:“看看你的城市,我就知道那里的居民在文化上的追求。”悉尼在1994年出台的《公共艺术政策》中明确提出,如果要使人们感知到悉尼是一个伟大的城市,那么整个城市必须随处可见艺术品与文化的存在。党的十六届三中全会明确提出了“文化强国”的战略目标。可见,今天要建设一个真正有影响力的城市必须要有繁荣的艺术和文化的参与。公共艺术介入城市空间建设,与建筑、空间景观、社区环境共同参与,营造城市的总体文化印象。这其中,视觉化艺术设施是城市精细化建设的基本构成要素。

一、我国城市化发展进程概述

(一)城市化发展阶段

城市化的发展阶段也可以称为是城市发展的粗扩期,城市发展的粗犷阶段。这一时期的发展特点很直接,即扩大城市化规模——修路,建楼,从传统农业主导型经济转向以工业化、市场化经济为主导的模式发展。我国在短短30年的时间里,走完了西方国家100多年的城市发展历程,也可以说是从农业经济直接、同时跨入工业经济和服务型市场经济两个阶段。由于工业与贸易、市场经济的结构化需求,大量的人口涌入城市,参与到这场世纪的社会转型变革中来。城市化发展的进程需要大量的体力与知识劳动力的参与和投入,由此城市的规模迅速扩大,水泥高楼瞬间拔地而起……这一时期的设计需要解决城市的功能问题,这是物化的设计阶段,故称其为“粗犷型”的发展阶段,首要解决的是城市人口最基本的吃、住、行问题。

(二)城市精细化建设阶段

城市不能简单地定义为就是广建高楼。诚然,建楼可以很直接地解决人居问题,因此从某种角度上讲,高楼大厦仍是城市的主角,但只是其一而不是重要的主角。现代城市是一个多样化、复杂化、综合化的人工容器。作为人类发展至今最庞大的物化成果——城市俨然成为一个自身不断进化的有机生命体,是一个高度复杂化的内在整体。因为人的复杂多样化需求,城市必然就是一个功能交织、精密运转的机械生物体。在城市化的大建设时期,人类的科技进步支撑了城市的快速发展。在完善城市的各种复杂功能的过程中,比如城市的路网交通,这是城市的主动脉,解决的是“行”的问题。20世纪的国际主义风格强调城市的功能化分区,把城市分为行政区、商业区、金融区、工业区、生活住宅区等等。这是解决关于城市“可用”的问题。在科学主义理性的指导下,城市的标准化、技术化功能设计导致人的行为越来越处于被动性,同时也抹杀了城市之间的个性与特色,在城市的过分功能化与人的多样化需求、人性化需求之间产生了必然的矛盾。21世纪城市建设的重点开始转向“以人为本”的建设目标。坚持以人为本是党的十六届三中全会在新的建设时期提出的一个新要求。至此,我们可以称之为“后城市化”建设时期的到来,这是从城市化发展的粗犷型建设提升到城市精细化的建设阶段。这一阶段的主要任务就是“城市文化”的建设、精致化城市建设。同时,十六届三中全会明确提出了“文化强国”的战略目标。城市僵化的功能分区,尺度巨大的城市设施和功能绝对单一化等,弱化了人在城市中的主导地位。21世纪提出的以人为本的城市设计理念,强调人在城市功能中的主动性,展开围绕人工尺度而设计的城市化布局(90年代初,美国率先提出了“新城市主义”概念。新城市主义运动认为城市微观层面的规划设计相当重要。因为这是新城市主义设计原则具体化的环节,强调“人性化尺度”、“美感”、“安全”、“舒适”、“有情趣”是设计的关键原则)。现代城市的意义是多样的、包容的、和谐的,更是宜居和温馨的。城市的市民是由众多不同种族、不同文化、不同地域,包括带着不同追求而来生活、工作的群体集合,建设城市的多样性、文化的丰富性、视觉的秩序性显得尤为重要。城市的模块化重复和简单统一的秩序与市民对城市多样性的需求矛盾凸显。城市的秩序应当体现在城市的独特的街道景观,街区空间细节的实用与艺术性结合,建设社区的文化特征,强调街区节点的视觉美化与功能的有机关系。构筑城市的视觉意象,应当体现在城市的每一个角落和空间细节的处理上。正如张钦楠教授在《阅读城市》一书里提出的城市的“细胞”概念。尤其是一些连名字也没有的“小”空间,在那里却看到了城市的“细胞”和起源。而这正是城市组成的基本单元。正是这些空间“赋予”了城市独特的生活气息、艺术意境和文化意义。北京的城市“细胞”就是传统的四合院;上海的城市“细胞”就是石库门,弄堂;水乡绍兴的空间“细胞”就是纵横的水系以及河岸上的自然民居和街市。城市就是由这些人居空间的细胞所组成。在后城市化建设的进程中,更多强调从城市空间的细节入手,打造精细化城市,比如城市的小型绿地、社区生活的街道、社区的休闲广场、公共交通站点、加油站,以及生活垃圾站等功能节点的设施,或城市的公共开敞部分。其所强调的是区域的场所精神和文化特征,给予充分的艺术化细节再造。须知,一个没有个性的城市难以给人留下印象。城市需要经得起人们长时间的驻足、审视和记忆,为此必须精心打造城市的风格特色和视觉印象,彰显城市的艺术文化品味。城市精细化建设的意义即在于此。

二、找回城市的细节——城市灰色空间

我们通常用城市的亮点来形容一个城市的重点空间节点,比如机场、中心广场是城市的客厅;迎宾大道、海滨大道是城市的观光走廊;纪念性景点、城市的地标建筑、明星大厦是城市的名片;风景名胜、古迹遗址是城市的后花园……这些都是城市网站包括旅游网站的标配内容。反之,城市的非亮点又是什么呢?这就是本文需要讨论的重点课题。今天,当我们站在后城市建设的时间节点上,是否同时也看到了在这些亮点背后的灰色部分?城市除了可以迎接观光的客人,更多的时候城市是市民的居住生活、工作休息的空间,是每个城市人付诸光阴的土壤。我们不能整天像观光客一样,充满好奇地登上观光塔,满怀激情地在迎宾大道上奔跑。生活是对平凡的重复,生活是在拥挤的公共交通里,生活是走进潮湿的菜市场,生活是茶余饭后在小区悠闲散步……北京798艺术区所在的地方就是这样一个被时代的脚步遗忘的模糊空间。北京798艺术区原为电子工业的老厂区,在时代的变迁和城市的转型发展过程中,逐渐颓败成为城市失落的空间。此后,经由艺术家精心设计,改造成为艺术工作室,如今已经发展成为集画廊、艺术中心、设计公司、餐饮酒吧等为一体的各种积极空间的聚合体,形成了具有国际化语境的“SOHO艺术聚落”和“LOFT生活方式”。北京798艺术区不仅已经演化成为一个文化概念,甚至被定义成为了“798现象”,在城市文化和生存空间的观念上产生了很强烈的特定的影响。从公共艺术创作的角度出发,针对北京798艺术区这样的城市失落空间进行梳理、设计、改造,通过对城市灰色空间的艺术激活,以文化的身份将其重新定位,展开艺术与环境的生动对话,表明视觉艺术的介入对城市灰色空间的改造,可以整体提升城市的人文景观和城市的文化品质。城市的生活需要充满乐趣的空间,人们的生活需要丰富多彩的细节和意义,生活的每一个角落需要有艺术温情的关照。

三、视觉艺术改造城市灰色空间

城市不仅是人们日常居住的地方,更是每个人的精神家园,城市与每个人同呼吸共命运。任何一座城市都是多面的。除了光鲜亮丽的一面,城市还有犄角旮旯的一面,后者统称为城市的“灰色空间”,在建筑学界被称为“模糊空间”。它包括在城市建设与科技发展的过程中,遗留下来的被城市新功能所抛弃或替代的历史遗迹空间,如停产多年的荒芜的厂区厂房,废弃的车站、码头,过时的、没有生气的公园,市场的构筑物等等。公共设施完善、便利的交通、良好的居住和出行环境等等,是生活在这个城市的市民引以为豪的品牌,无形中会充满了自豪感,同时也会给游客留下深刻的印象:迷人,赏心悦目,充满乐趣。但是,城市亮点背后的灰色部分仍是挥之不去的一抹阴影。如何通过视觉艺术化的手段,改造城市的灰色空间?这是城市规划工作者和城市公共艺术家所面临的共同命题,同时也是难题。在这方面,美国纽约的“高线公园”(HighLinePark)项目给出了堪称完美的答案。被命名为“高线公园”的地方以前是贯穿曼哈顿三个街区的铁路货运专线路段。1980年,贯穿曼哈顿三个街区的这条铁路货运专线路段被停运,原址随即变为废墟。这条被废弃了近30年的铁路货运专线路段,被城市公共空间艺术家和城市规划者发现后,设计了以“发现高架铁路之美”为主题的改建项目,并通过几年时间的努力,最终将废墟变身为一座大型的现代化休闲公园。“高线公园”的设计既保留了原始野趣又融入了现代城市肌理,营造出兼具设计美感与实用功能的大众公共社交场所。

第11篇

[论文摘要]随着我国经济的发展,酒店业也进入了一个迅猛发展的阶段。主要就高层酒店的设计中存在的状况做出浅析,以期为高层酒店的设计人员提供有益的借鉴。

随着我国经济的发展,酒店业也进入了一个迅猛发展的阶段。我国在酒店设计的研究上也取得了骄人的成绩。但是,随着加入WTO以后,我国的酒店设计研究已经不能跟随经济发展的和国际酒店业发展的步伐。本文主要就高层酒店的设计中存在的状况做出浅析,以期为高层酒店的设计人员提供有益的借鉴。

在当今商品化的社会里,我们已经无法以人种阶级和国度之类标准,来分析今天的酒店设计了。酒店的建筑与室内设计领域中反映出来的设计风格的多元化。这个事实我们不得不下这样的结论-它是折中主义作风的大本营。无论从纵向还是横向看,按我理解,酒店设计几乎是设计领域的大百科全书。细到可以研究地毯纹样,洁具款式,还可以研究交通规划,室外环境、外墙材料。可以毫不含糊地说,一个设计成功的酒店就可以看作建材,工业产品的展销场馆。实际上,酒店业兴衰与酒店设计的多元化反映了某地区或国度经济实力以及它的文化兼容性程度。下面来分几个方面来谈谈高层酒店的设计中的状况。

一、高层酒店设计的地域性特色

作为现代人,我们常常会遇到自己所熟悉的地方和环境不复存在的情景,这是一种文明丧失了其具有独特的识别性与集体的社会结构的现象。然而,现在一些建筑与设计师却采用低级的拼凑方法,妄图体现别的地域的特色,这是不现实的。普敦在对建筑的地域性做出分析时指出,有意识有良知的建筑应该强调场址对建筑的决定作用,反对那种刻意对别的地域建筑进行模仿的行为,要强调它的建筑因素,而不能只是单纯的外形服务。此外由于自然环境的优秀和民族气息的浓厚。高层酒店设计还应最大化的将当地居民的文化继承下来,但是对空间的放大还要经过精致调整,使使用者在居住过程中能够对当地的本土文化产生认同感。

例如,在空间组织上,东南亚有很多将传统的以自然为本的思想应用到高层酒店的设计中去。许多酒店的建筑以庭园来组织建筑,各个功能房间以百合花池,莲花池隔开,铺着木地板的连廊如桥一般将它们接起来。设计营造的景观是很奇妙的,在内穿行起来感觉很不错。还有,在巴厘岛,有很多酒店使用了巴厘亭,这种简陋的设施却并没有影响高层酒店的设计特色,相反却吸引了大批高层游客来此度假住宿。而今天,在酒店设计中,他们还将巴厘亭发展曾为按摩院,酒吧,书房等,适应高层人士的需求。

二、高层酒店设计中的功能布局原则浅析

高层酒店的设计中,功能布局一般要遵循以下原则:

首先,确定酒店的主题,并依据主题进行设计。同时还必须从满足宾客需要出发,方便客人的活动。从这角度讲,酒店的功能布局就要尽可能地分别考虑散客和团队客人不同的需求。例如在酒店的入口设计上,好的布局应该除酒店的主入口外,还设有团队会议客人独立出入口和行李出入口,还要包括VIP会员专用入口。还有,西餐厅布局时就可以进行团队客人和散客的分区,散客区以2人座和4人座为主;团队区以6人座、8人座为主。这种分区即使散客在就餐时不会受到团队客人的影响,又使团队客人就餐时集中在一起,方便其进行沟通和相互照应。从另一方面讲,对非住店客人的主要活动区域,最好布局在既方便从酒店内部出入又能够单独设置出口的位置,即有两个出入口,分别方便住店客人和非住店客人的活动,使非住店客人的活动路线与住店客人的活动路线分开,相互之间没有大的影响。

其次,对于高层酒店,有效提高员工效率对于高层酒店的运营有重要意义。从这个角度讲,设计师也应该设计提高员工效率的布局。这就要求员工和客人各行其道,互不交叉。例如,广州白天鹅宾馆将团体客人入店放在一层,散客放在二层,不论从哪一层进入酒店大堂,都非常顺畅。当客人进入大堂,马上映入眼帘的是前台,当客人在前台办完入住手续之后,顺路进入电梯厅,乘电梯到达所住楼层。而员工,从员工入口进入酒店,第一步打卡,第二步更衣,第三步从员工通道乘员工电梯进入各自的工作岗位,员工与客人各自行走,不会发生碰撞现象。当然,安全通道应该另外设立。酒店的库房一般都在地下,员工出入拿东西、送货要分成上、下道,不要人物混杂,否则既影响工作,又容易出事故。 转贴于

最后,对于高层酒店,有效提高管理者的效率对于高层酒店的运营有重要意义。因而,设计师也应该设计提高管理者效率的布局。也就是前台和后台这两大管理部分要加以区分。对后台管理部门应该尽量地不占用酒店的有效收益空间。比如,行政管理办公室、后勤部门应尽量与酒店客人活动的前部区域分开,或者安排在不同的区域,以免员工过多地通过酒店的公共区域而影响客人的正常活动,同时保证管理和服务工作的正常进行。

三、高层酒店设计的理念与理念把握

高层酒店设计是思维的过程,是理性设计与感性设计的高度统一,当然它的第一个切入点就是经济效益。从这个意义上讲,这一过程重点要考虑以下方面。首先是市场定位。通过与业主深入交流,了解投资方的意向,对酒店所在城市、地区以及相邻建筑、所处的自然生态环境进行考察与分析,给酒店一个准确的定位,是至关重要的。因为不同档次、不同市场定位的酒店,在设计上是不同的。如度假酒店、商务酒店、会议酒店、旅游酒店等,它们都有各自不同的专业化设计。高层酒店的定位更应该鲜明,主题要更明确,设计要更专业化。其次是功能划分。这也需要较理性的思考。高层酒店更需要这样。高层酒店的在设计之先,最好根据不同的市场定位。各种空间在整个酒店所占位置及面积、比例的不同,绘出一份流程示意图。设计师需要与业主(包括酒店管理方)进行研究与探讨,才能确定“酒店功能流程图”。之后就需要设计师对每个空间进行具体划分。

在高层酒店的设计中,进行创新设计,也是我们所追求的目标。在高层酒店的设计中更强调空间感。空间感是建筑体面的虚实围合给人的心理感受。最理想的状态应该是把酒店设计的建筑规划与室内空间融合为一体。这是理性与感性的完美结合。而目前我们所做的大部分设计都是在已有建筑构架之上进行的,因此我们提倡的所谓空间的互融性(室内与室外空间的融合、室内空间的融合),也只能是在有前提的情况下进行的。

对于高层酒店,一般都会出现大的共享空间。如何将室外的光、水、绿化引入室内,如何使建筑与室内空间的融合达到完美,如何打破原有的陈旧的空间利用模式,需要吸收以往的经验,但更需要创新。

四、结语

综上所述,高层酒店的设计是酒店专业设计中的一门新的科学,对其的研究仍需要大家的共同努力。

第12篇

关键词:民间美术精神本质视觉创新

现代设计多元化时期,精彩纷呈的民间文化艺术无疑成为设计师们寻求灵感的宝库。中国现代设计如何更好地继承传统文化,使现代设计在实用性之外给予民族精神的折射,是我们实现中国风格现代设计的重要命题。

1设计界的“中国风”浪潮

被称为工业设计界奥斯卡的德国红点奖将2007年度的最佳设计奖授予了德国家具公司Deton设计的作品:yinyang-shaped(阴阳椅)。古老的中国哲学阴阳在设计师的手下幻化成奇妙的极具美感的家居用品。设计师从太极汲取灵感,着力于表达平衡与融合的设计理念,圆润的弧线设计使这款户外使用的躺椅流露出一种自由、舒适、恬淡的感觉(见图1)。时间再追溯到1949年,丹麦家具设计大师汉斯・维格纳完成了“中国椅”的设计,这件经典之作将中国明式圈椅简化到只剩最基本的构件,但每一个构件又被推敲到“多一分嫌重,少一分嫌轻”的完美境地,被称为历史上最漂亮的椅子,在国内外均获得了巨大的商业成功(见图2)。

从早期的古典椅到现在的阴阳椅,西方的设计师们一直都在试图从中国传统文化中寻找设计灵感。而近几年,无论是产品、平面、动画还是服装设计,无论是国外的奢侈品牌还是国内一张小小的名片,中国元素开始越来越多地出现在我们的视野之中,媒体纷纷大呼中国元素已成为本土设计的主流理念,甚至喊出了“中国风引领世界潮流”的口号。

2民间美术是中国传统文化的生动反映

应该说,向传统学习已经成为中国现代设计思维的一种共识。从设计的“实用和审美统一的预先计划的造物活动”这一本质来看,从旧石器时代就开始的中国工艺美术可谓是中国延续了几千年的设计活动。中国工艺美术中无论是以实用为主体的民间美术体系还是以观赏为主体的宫廷及文人士大夫工艺美术体系,都是中华民族文化和民族精神最生动的反映。其中,民间美术更是承载着中国文化的根基,为一切美术的源泉,任何上层的、高雅的文化都是在此基础上发展起来的。同时,与宫廷及文人士大夫美术相比,民间美术的实用和审美统一的特点更为符合现代设计的基本原则。

民间美术在几千年的发展历程中,无论是社会背景还是服务的内容都发生了巨大变化。但是民间美术和现代设计都是造物的文化,它们在整个民族文化系统中作为生产力的物质文化属性没有改变,二者之间存在着明显的可交叉关系。先辈能工巧匠的高度技巧表现出了他们的艺术构思和审美理想,这种思想正是中国现代设计应该继承和树立“中国风格”的精神本质,即中国民间美术的美学观念和造物思想,以及它们所映射出来的民族精神与情感。

3 解读民间美术的精神本质

中国民间美术种类繁多,有着既相对独立又相互包容的复杂体系,因此不同的民间美术类别既具有自身的美感独特性,又在审美观和造物思想方面有许多相同相通之处,从而形成了独具特色的美学观念和造物思想。

3.1中庸和谐

中庸和谐来自于中国古老的哲学观点“天人合一” “阴阳之道”,是中国传统思维方式的基本原则,“同时也是中华审美文化的‘中坚思想’,它在历史的长河中成为中华审美文化精神之发展的一种支配力量与文化底蕴”。(朱立元、王振复《天人合一――中华审美文化之魂》,上海文艺出版社1998版。)无论是汉代董仲舒发展的“天人之际,合而为一”的哲学体系,还是《易经》所确立的“一阴一阳之谓道”的哲学思想,和谐既是宇宙万物的最佳状态又是其基本状态。

在工具发明之初,原始人类带着征服的喜悦和不可知的神秘带来的恐惧的复杂心情,小心维持着与自然的平衡与融合,从而成为造物的大背景。这种“以和为美”的追求反映出中国传统美学不同于西方的以个体为美的审美趣味,更强调整体意识。因此,就民间美术范畴而言:从青铜器的饕餮纹到龙凤呈祥的“S”形构图,可以看出造型上对完满美、对称美、秩序美的追求;从苏州园林到徽州古民居,处处留意人与自然的和谐;从日常生活用品到劳作工具均是对自然材质的巧妙利用;而外柔内刚、天圆地方、虚实相生等无不是中庸和谐思维理念在审美特征上的具体表现。

3.2质朴清新

在中国传统审美思想的影响下,中国民间美术一直崇尚简朴的风格。庄子的“天地有大美而不言” 、“朴素,而天下莫能与之争美”均是主张质朴混沌的大自然本身是最为完善的,具有至高无上的美,李渔也将中国古代工艺设计风格归结为“宜简不宜繁,宜自然不宜雕琢”。民间美术来源于生活,根植于生活,民间艺人的质朴情怀和意象性的审美观念,使得民间美术中从生活用品如家具器皿到娱乐用品如玩具、皮影,从造型到材质都是以夸张、纯真、生动、自然、稚拙为其品格表现,充满清新自由之气。“民间美术的魅力与美正在它的原始性(广义的原始性不单指原始社会的艺术),它的稚拙、简括与认真”。(易英《学院的黄昏》,湖南美术出版社2001版。)

民间美术融于民族群体的衣食住行、节日风俗、人生礼仪的社会生活,以“福、禄、寿、喜、平安、富贵”等概念为核心,形成了如“年年有鱼”、“福寿双全”等充满吉祥寓意、色彩热烈喜庆、造型生动夸张的视觉造型语言,充分体现着劳动人民对生命的真情颂扬和对生活理想的质朴追求。

3.3生气盎然

与西方理性逻辑思维方式不同,中国传统美学用“气”来体现事物美的本原,强调艺术要表现生生不息、元气流畅的天地间万物的节奏和韵律,是古人感性直觉思维的反映。“气”不仅存在于书法和中国文人画中,民间传统工艺造物传神,同样讲究“生气”。无论是汉代欲静却动的青铜马踏飞燕、长袖善舞的陶俑,还是明清青花瓷上优美生动的缠枝纹,无不透露出生气盎然的表现生命的力与美。

事实上,对生命和生殖的信仰是民间美术的基本文化内涵之一,民间艺人创造了大量体现生命繁衍、生命护佑主题的造型艺术。这些视觉符号中“没有尊卑贵贱,万物都以生命的拥有者的身份自居狂欢,生命的力量在此蓬勃而起”。(尹笑非《中国民间传统吉祥图像的理论阐释》,上海世纪出版社2009版。)从抓髻娃娃、生命树、淮阳泥泥狗等这些疏密有致、形态多姿的民间美术造型上,无不体现出生命的充盈流动之美。

4 民间美术的视觉创新

对民间美术的学习和吸收不能只重摘其“果”而忘其“根”,民间美术的美学观念和造物思想对现代设计仍具有重要的现实意义。“中庸和谐” 、“天人合一”的哲学观念经过数千年的传承,直接影响着现代艺术设计的思维观,如追求造型的完满感和对称美,追求物与自然、人与自然的和谐等。民间美术的美学观念和造物思想对现代设计的影响力也绝不仅仅局限于平面设计领域,无论是在环境设计、产品设计、服装设计、时尚设计领域还是在动漫设计、界面设计、网页设计等多媒体设计领域,都具有重要的借鉴意义。如图3为卡地亚推出的太极如意项链,以简洁的造型设计将无穷的宇宙纳入一块形似如意的吊饰中。天圆地方的几何图案,以白色钻石和黑色蓝宝石诠释出阴阳交融的和谐境界。而民间美术所呈现的纯真、生动、自然、稚拙的质朴清新之气和生机盎然之貌,也正是冷漠、机械化的现代工业设计所缺乏的。事实上,在当今文化回归的时代背景下,民间美术精神内涵的传承显得尤为重要。

图3 卡地亚太极如意项链

现代设计要想对民间美术资源进行再利用,实现民间美术的视觉创新,首先要从内心真正去理解和感悟民间美术的精神内涵,将其内涵与现代生活方式、现代设计主题相结合,才能真正做到融会贯通。此外,现代设计与民间美术相比,除了生产方式由手工劳动转化为机器化大生产之外,不断涌现的新材料、新工艺、新媒介等技术因素赋予现代设计无限的可能性和创新性。因此,通过新材料、新工艺、新媒介将民间艺术转化为新的艺术形式和新的产品,也是能够实现民间美术视觉创新的有效方式。