时间：2022-07-09 22:46:59
计划本身是对工作进度和质量的考核标准，对大家有较强的约束和督促作用。所以计划对工作既有指导作用，又有推动作用，搞好工作计划，是建立正常的工作秩序，提高工作效率的重要手段。下面小编给大家整理的舞蹈班教学工作计划范文，但愿对你有借鉴作用!
舞蹈班教学工作计划范文1时间飞逝，转眼新的学年已经开始。本学期我将承担13中技幼教的英语课程教学工作，通过一年多的职校教育工作经验，我深刻认识到中职英语教学不同于普通高中的英语教学,它有其自身的特殊性，主要体现在教育性质和学生素质上。中职教育主要突出在“职业”和“实用”两个特性上，同时大多数中职学生的文化课基础普遍不好，重技能轻文化理论，认为到职业学校就是为了学一门“手艺”，文化课特别是英语学不学无所谓，因而形成了学生不肯学、教师不愿教、学生综合素质普遍较低的局面。在积极熟悉教材后，针对这一情况，我对本学期的教学工作计划如下：
一、以“趣味英语”导入，上好第一节课。
多年学生，让我深刻体会到再有趣的课程，如果老师只是一味照本宣科，再大的积极性都会被打击，逐渐提不起上课的精神。特别是职校学生，本身基础薄弱，会选择读职校，多数是不愿意学习的学生。因此，上好第一课很重要。英语并不全枯燥乏味，需要死记硬背，通过深入研究教材，平淡的单词句子可以趣味化，以此吸引学生的注意力，多以趣味英语单词、趣味英语游戏的形式，让学生在愉快的学习氛围中吸收消化知识点。
二、结合学生实际情况，合理利用教材组织课堂教学。
根据中职英语教学大纲规定，结合学生实际情况，合理增删教授知识。这一学期的教材内容主要包含八个方面：学校生活、梦想、爱好、友谊、运动、幸福、爱以及教育，教学开展将紧扣这八个方面，同时突出“幼教”专业特色，重点培养并巩固学生的英语专业基础知识，为学生的幼师英语打好基础。
三、采取灵活的教学模式，努力提高课堂教学质量。
针对中职学生好奇心强、精力充沛、动手能力强的特点，创设符合他们心理认知水平的模拟生活实际的教学情境，采用灵活多样的教学手段和方法，开展丰富多彩的教学活动，激发学生的学习兴趣和动力。改变死板的“教师教学生听”的教学模式，让学生积极参与到教学当中来，从而提高课堂教学质量。
四、以指导为主，对学生的表现给予及时肯定。
不管是爱读书，还是不爱读书的学生，他们都希望得到别人的肯定。在接下来的教学过程当中，我会努力去发现学生的长处，及时表扬鼓励他们，调动他们的积极性。同时，不一味解答学生的疑问，多指引他们方向，让他们自己去找出答案，更深刻地掌握知识。
在努力提高课堂教学质量的同时，我将积极拓展自己与学生的视野，注重学生的全面发展，把微笑带进课堂，耐心对待每一个学生。在今后的工作中，我会不断努力提高自己的综合素质及业务水平，争取成为一名优秀教师。
舞蹈班教学工作计划范文2一、教学目标
1、培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。
2、能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
3、认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
4、学会几种简单的基本舞步，能在众人面前自由地、愉快地表演。
二、周次和目标：
第一周：
1、练习队形，站立、压脚背跪坐的姿势。
2、交待舞蹈课的常规要求。
3、认识自己身体的各个部位(头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等)。
认识身体动作分解：
1-8：用手边指各部位边大声说，头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子
2-8：反复一次。
3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手(左右各一次)
4-8：跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚
5-8：双手向左旁平伸，反复一次。
6-8：前伸手，低头-后伸手，仰头
7-8：左前方-右后方(双手平伸)
8-8：反复一次
第二周：
1、复习上周的学习内容。
(站立、压脚背跪坐、认识身体动作)
2、学习盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。
手部动作组合分解：手放在腰后，站立。
1-8：双手前伸五指伸开，手(打开-合拢)
2-8：手腕左右转动，五指张开。手由前伸-双山膀(手转动)
3-8：左手握拳-打开，反复一次
4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出(最后一拍)重复一次
第三周：
1、复习上周的学习内容。
(盘腿坐、手部动作)
2、学习伸腿坐，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直。
3、学习小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头
1-8：双手五指张开伸直，两臂上举，膝弹动两臂屈伸在两旁(左右一次)
2-8：小碎步，两臂上举，小碎步，两臂侧平举
3-8：右手单指指眼睛，双手向后立掌同时小碎步
4-8：山膀位，击掌经头顶双手打开
间奏：跟随音乐点头
第四周：
1、复习上周的学习内容。
(伸腿坐、小舞蹈)
2、学习踵趾步，小八字步准备。
1-8：左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。右腿向2点屈膝，身体向左后倾斜，面向2点上方
2-8：右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体略前倾面向8点上方，反复一次。
第五周：
1、复习上周的学习内容。
(踵趾步、小八字步)
2、学习勾绷脚。
腰部动作组合分解：
前奏：手放在腰后，压脚背跪坐
1-8：双手曲肘上下叠放在胸前，身体随节奏左右摆
2-8：双手前伸做放物状，双手翻掌后放在身体两侧
3-8：重复第一个八拍
4-8：手放在嘴边身体前倾，脚压脚背跪坐
5-8：左手放在肩旁左右摆动，右手伸直放在身体旁，身体向左转身面向2点
6-8：双手交叉画圈，压脚背跪坐
7-8：双手放在身体两旁，身体左右摆动，身体面向1点
8-8：双手合掌放在脸旁，做睡觉状
第六周：
1、复习上周的学习内容。
(勾绷脚、腰部动作)
2、复习小舞蹈《两只老虎》，鼓励幼儿在众人面前表演，进行分组表演，给予幼儿的鼓励，培养幼儿的自信心。
第七周：
1、复习所学的基本内容。
(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚)
2、学习小舞蹈《小青蛙》：
前奏：双手随节奏拍手、点头，动跨
1-8：双手曲肘，左脚向右斜前方伸出，脚跟落地，右脚向2点屈膝身体向左倾斜，面向2点上方。
2-8：反面反复一次
3-8：双手五指张开曲肘，双脚做蹦跳步左-右
4-8：双手做游泳状，双脚做小碎步
间奏：双手随节奏拍手、点头后四个八拍反复一次
第八周：
1、复习所学的基本内容。
2、复习小舞蹈《小青蛙》。
3、学习小碎步：正步准备，双脚跟抬起可有节奏也可无节奏地双脚掌交替快速、均匀地小步行进或原地走动。
强调膝关节一定要放松。
第九周：
1、复习上周的学习内容。
(小碎步)
2、学习头部动作组合：
前奏：双手叉腰，双脚跪立，身体面前1点，强调幼儿面带微笑
1-8：双手叉腰，低头-向前-仰头-向前
2-8：双手叉腰，左旁-向前-右旁-向前
3-8：反复第一个八拍;
4-8：反复第二个八拍
5-8：双手叉腰，左侧-向前-右侧-向前
6-8：双手交叉于胸前，手向两旁打开，双脚由跪立-跪坐，头左右快速摆动
7-8：反复一次 8-8：反复一次
第十周：
1、复习所学的基本内容(压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐、踵趾步、小八字步、勾绷脚、小碎步)
2、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(一)
第十一周：
1、复习舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(一)
2、学习基本功三角架：讲解动作要求，并找幼儿做示范
3、新授舞蹈组合：《爱我你就抱抱我》(二)
舞蹈班教学工作计划范文3x月份
目 标：吸引幼儿兴趣，激发幼儿对舞蹈的兴趣。
内 容
a.律动练习、走步练习。
根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，不同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。
b.碎步练习、蹦跳步练习。
根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣。
x月份
内 容：小跑步、后踢步、点步
目 标：根据舞蹈和幼儿发展水平的变化，让幼儿能够在歌表演以及游戏中进一步体会各种舞蹈步伐的特点。
x月份
踮步、踏点步、小跑步
目 标：通过幼儿在对这三种步伐的学习，培养幼儿的形体，增强幼儿足尖、足踝的力度及准备部位的协调性。
x月份:
内 容：模仿动作：打鼓，吹喇叭、小鸟飞、小兔跳、开火车、摘果子
目 标：初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。
x月份
基本功练习-勾绷脚、地面压腿、一位练习、一位。
手位练习：兰花指、提碗、压碗、双晃手、单晃手、虎口掌、芭叶掌。
目 标
1、训练幼儿手位的同时，锻炼幼儿身体的协调能力及动作韵味的培养。
2、加强幼儿地面形态动作的练习，要求幼儿学习正确的吸气、呼气。
舞蹈班教学工作计划范文4新学期新的开始，本学期由我担任舞蹈班的教学工作，通过开学的家长会和一周的教学实验课，我对各年龄班的幼儿基本情况有了大致了解，下面我根据幼儿年龄特点制定了本期的教学计划。
一、小班舞蹈课教学计划由于小班幼儿刚接触舞蹈，对一切都特别好奇，且兴趣较浓。因此在教学中要激发和保持这种兴趣。但小班幼儿的自制能力和接受能力较差，所以教学活动要形象、生动有趣。针对这些，我在小班教学中采用游戏的形式，让幼儿在玩中学、在乐中学。
1、律动练习、走步练习。
根据走步的方法和节奏、速度、力度来表现不同的人物及情绪，同形象的走，可以慢慢的走，雄壮的走，欢快的走。
2、碎步练习、蹦跳步练习。
根据幼儿步伐来选择相应的歌曲来表达游戏或律动，来激发幼儿对舞蹈的兴趣掌握身体平衡，培养幼儿的节奏感。例如《乘飞船》《小鸟飞》等。
3、律动《火车开啦》培养幼儿节奏与手脚动作的协调性。
要求幼儿掌握脚尖小跑步与开火车动，
4、律动《划船》模仿划船动作。
学习按照音乐的节奏使手臂和身体动作相协调。
5、律动《这是小兵》模仿小兵吹号、打铜鼓、开枪、开炮等动作。
初步培养幼儿对音乐、舞蹈的兴趣和节奏感，发展幼儿对音乐的感受力、记忆力、想象力、表现能力，陶冶幼儿的兴趣和品格。学习弓箭步和单腿跪等动作。
6、《摊推手》掌握摊、推手，转动手腕等基本动作。
7、《踢小球》模仿踢小球动作。
学习原地跑。用脚盘球、踢球、停球、用头顶球、双脚跳起、双手抱球等动作。
8、《扑蝴蝶》模仿扑蝴蝶动作。
学习蹦跳步。
二、中班舞蹈课教学计划中班幼儿对舞蹈有了初步的接触，且基本功达到了一定要求，因此中班的舞蹈要带有一定的表演性。
1、舞蹈《小红帽》学习基本动作：踏步摆手、蹦跳步、踵步、后踢步、吸跳步、等。
2、律动《小鱼游》模仿小鱼游水的动作，两脚用碎步，手臂的动作较多。
小鱼游水时，可向前、向左、向右、向后及可转圈。
3、舞蹈《跨世纪的新一代》学习基本动作：踮步、跳点步、旁点步等。
4、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。
迈步转身、三步、三步一抬、碾步、手腕花，学习手腕花时，要求转动手腕要柔软，灵活动作，不要僵硬，眼睛跟着手转动。认识手腕花是新疆舞的基础动作。
5、《开枪,开炮》游戏模仿解放军开枪开炮的动作。
增长幼儿团结一致的精神。认识踵趾步的步法，掌握步法的要求。
6、舞蹈《草原小牧民》认识跑马步的基本步法，能做出马儿跑或跳的动作的精髓。
初步学习挤牛奶的手法，要求做出虎口形的手势，由上往下捏挤的动作。锻炼幼儿间团结合作的精神。做出丰收时喜气洋洋的表情
7、《表情歌》训练幼儿的表情，做出丰富的脸部表情。
在舞蹈游戏中进行舞蹈练习。
8、《邀请舞》基础动作：碎步走，小步跑时做到两脚踮起，用前脚掌轮流快速地向前走，膝盖稍弯曲。
在小跑时要求步子轻快，速度均匀。锻炼幼儿的相互合作精神。为便于幼儿记忆，邀请时按音乐节奏口唱。
三、大班舞蹈课教学计划
1、基本训练前、后抬腿，大踢腿，前、后滚翻，掌握前、后滚翻的技巧，训练腿部控制能力。
2、舞蹈《格桑花》学习基本动作：颤膝、退踏步、嘀嗒步、摇步、悠步等。
3、舞蹈《草原小骑手》学习基本动作：跑马步、硬腕、提压腕、硬肩、柔肩、笑肩等。
4、手绢花组合学习基本动作：单臂花、双臂花、双开花、双绕花、双盖花等。
通过各种手绢花动作的训练使幼儿初步掌握一些民间舞蹈的风格特色。战线幼儿活泼、欢快的性格。
5、舞蹈《摘葡萄》学习基本动作：学习进退步，要求一前一后的垫步。
关于最新舞蹈老师工作计划范文 一、舞蹈教学计划
本班幼儿年龄较小，注意力集中的时间不长，动作发展也不十分协调，小班舞蹈兴趣班教学计划。所以本学期教学的主要目的是激发幼儿学习舞蹈的兴趣，同时让幼儿能在众人面前大胆的表演，提高幼儿的自信心。在此基础上让幼儿学习正确的站立、压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐等基本姿势。认识自己身体的各个部位;学习几种基本的舞步：如走步、小碎步、小跑步、后踢步、踵趾步等。并通过多个小律动的学习发展幼儿动作的协调性，节奏感及乐感。
二、舞蹈教学要求
1、 培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。
2、 能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
3、 认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
4、 学会几种简单的基本舞步，及多个小律动、歌表演、能在众人面前自由地、愉快地表演。
三、舞蹈教学进度安排(共16课时)
第一课时：
(一)、教学工作：
学习正确的站立、压脚背跪坐的姿势;能自由地、愉快地随老师学习舞蹈;认识自己身体的各个部位(头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等)
认识身体动作分解：1-8：用手边指各部位边大声说，头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子
2-8：反复一次，工作计划《小班舞蹈兴趣班教学计划》。
3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手(左右各一次)
4-8：跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚
5-8：双手向左旁平伸，反复一次。
6-8：前伸手，低头-后伸手，仰头
p 7-8：左前方-右后方(双手平伸)
8-8：反复一次
第二课时：
(一)、教学工作：
1、复习上节课的内容，压脚背跪坐、正确的站立姿势、下课常规等
2、学习盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。
手部动作组合分解：前奏：手放在腰后，站立
1-8：双手前伸五指伸开，手(打开-合拢)
2-8：手腕左右转动，五指张开。手由前伸-双山膀(手转动)
3-8：左手握拳-打开，反复一次
4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出(最后一拍)
重复一次
第三课时：
(一)、教学工作：
1、复习上节课的内容，盘腿坐、正确的站立姿势、上课常规等
2、学习伸腿坐，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直。
小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头
1-8：双手食指、拇指伸直，手肘弯曲后上伸，伸左脚做踵趾步(反复一次)
2-8：双手曲肘夹在腰部，前后摆动(握拳)，脚做小跑步
3-8：双手五指张开遮眼，伸左脚做踵趾步;
4-8：手按节奏拍手后双手打开，伸左脚做踵趾步(反复一次)
间奏：重点练习脚尖脚跟踢步
反复一次
第四课时：
(一)、教学工作：
1、复习上节课的内容，踵趾步、伸腿坐、上、下课常规等
2、学习踵趾步：小八字步准备，。
1-8：左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。右腿向2点屈膝，身体向左后倾斜，面向2点上方
2-8：右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体略前倾面向8点上方
反复一次
第五课时：
(一)、教学工作：
1、复习上节课的内容，踵趾步、盘腿坐、正确的站立姿势、上课常规等
2、学习勾绷脚，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直，脚尖随音乐节拍做勾脚-绷脚，提醒幼儿面带笑容。
腰部动作组合分解：前奏：手放在腰后，压脚背跪坐
1-8：双手曲肘上下叠放在胸前，身体随节奏左右摆动
2-8：双手前伸做放物状，双手翻掌后放在身体两侧
关于最新舞蹈老师工作计划范文 面向热爱拉丁舞的学生，有组织，有计划的进行，坚持对每位学生就像对待自己孩子一样负责任的原则，让学生在舞蹈中去感受音乐，理解音乐和表现音乐，拉丁舞教学计划。启迪学生的智慧，陶冶学生的情操，使学生的身心得到健康的发展。关注学生的个体差异和不同需求，关注学生在学习过程中的体验情感、态度和价值观的形成。保护学生的好奇心、求知欲，充分激发学生的主动意识和进取意识，促进孩子健康而有特色地成长。
一、学习目的
1、通过学习使学生形体得到一定改变，培养学生的乐感及协调性，掌握一定的拉丁舞基本技术要领及一些舞台艺术表演的方法。
2、通过学习，培养学生团结协作的思想，增强学生的集体荣誉感以及自信心。
3、学习自编拉丁舞套路参加文艺大赛，以及基本套路参加小型表演。
二、学习内容
1、重点对学生进行拉丁舞基本功的练习。(手的姿态的训练、体姿训练、表现能力训练、节奏和方位的训练)
2、完整拉丁舞套路的学习等。
三、学习要求
1 每位学生认真练习基本功以及新学动作。
1 学生不能迟到早退，不无故缺席，有事要在上课之前向老师请假。
2 课后结束学生清洁整理好练功房，平时要注意保持清洁卫生以及个人卫生。
四、拟采用的教学方法和教学手段。
1、教学方法：讲解法、示范法、分解法、完整法、对比法、预防预纠正错误法、练习法等：
2、教学手段：影象教学、个别指导、分组教学等
五、教学进度表(略)
通过暑期强化培训，使孩子身心体型得到一定调整，使之良好发展。强健的体魄、完美的身形、充满自信心阳光的'心为孩子美好未来打下坚实的基础，工作计划《拉丁舞教学计划》。
关于最新舞蹈老师工作计划范文
本班幼儿年龄较小，注意力集中的时间不长，动作发展也不十分协调，小班舞蹈兴趣班教学计划。所以本学期教学的主要目的是激发幼儿学习舞蹈的兴趣，同时让幼儿能在众人面前大胆的表演，提高幼儿的自信心。在此基础上让幼儿学习正确的站立、压脚背跪坐、盘腿坐、伸腿坐等基本姿势。认识自己身体的各个部位；学习几种基本的舞步：如走步、小碎步、小跑步、后踢步、踵趾步等。并通过多个小律动的学习发展幼儿动作的协调性，节奏感及乐感。
一、舞蹈教学要求
1、培养幼儿喜欢跳舞和做音乐游戏。
2、能按音乐节拍做动作，培养节奏感。
3、认识自己身体的各个部位，学习正确的坐立基本姿势。
4、学会几种简单的＇基本舞步，及多个小律动、歌表演、能在众人面前自由地、愉快地表演。
二、舞蹈教学进度安排（共16课时）
第一课时：
（一）、教学工作：
学习正确的站立、压脚背跪坐的姿势；能自由地、愉快地随老师学习舞蹈；认识自己身体的各个部位（头、颈、肩肘手、跨、脚尖、脚背、脚跟等）
认识身体动作分解：
1-8：用手边指各部位边大声说，头头-胸胸-肚子肚子-头胸肚子
2-8：反复一次，工作计划《小班舞蹈兴趣班教学计划》。
3-8：肩肩-肘肘-腕子腕子-手手（左右各一次）
4-8：跨跨-膝盖膝盖-脚腕脚腕-脚脚
5-8：双手向左旁平伸，反复一次。
6-8：前伸手，低头-后伸手，仰头
p 7-8：左前方-右后方（双手平伸）
8-8：反复一次
第二课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容，压脚背跪坐、正确的站立姿势、下课常规等
2、学习盘腿坐，要求幼儿双腿盘坐、头向正前方看、背部挺直。
手部动作组合分解：前奏：手放在腰后，站立
1-8：双手前伸五指伸开，手（打开-合拢）
2-8：手腕左右转动，五指张开。手由前伸-双山膀（手转动）
3-8：左手握拳-打开，反复一次
4-8：手画圈-手放背后-双手向前伸出（最后一拍）
重复一次
第三课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容，盘腿坐、正确的站立姿势、上课常规等
2、学习伸腿坐，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直。
小舞蹈《两只老虎》：前奏：双手随节奏拍手、点头
1-8：双手食指、拇指伸直，手肘弯曲后上伸，伸左脚做踵趾步（反复一次）
2-8：双手曲肘夹在腰部，前后摆动（握拳），脚做小跑步
3-8：双手五指张开遮眼，伸左脚做踵趾步；
4-8：手按节奏拍手后双手打开，伸左脚做踵趾步（反复一次）
间奏：重点练习脚尖脚跟踢步
反复一次
第四课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容，踵趾步、伸腿坐、上、下课常规等
2、学习踵趾步：小八字步准备，。
1-8：左脚向右斜前方伸出，脚跟落地。右腿向2点屈膝，身体向左后倾斜，面向2点上方
2-8：右腿直立，左脚向6点撤步，脚尖点地，脚面向外，身体略前倾面向8点上方
反复一次
第五课时：
（一）、教学工作：
1、复习上节课的内容，踵趾步、盘腿坐、正确的站立姿势、上课常规等
2、学习勾绷脚，要求幼儿双腿伸直并拢、双手轻放在身体两边，头向正前方看、背部挺直，脚尖随音乐节拍做勾脚-绷脚，提醒幼儿面带笑容。
腰部动作组合分解：前奏：手放在腰后，压脚背跪坐
1、舞蹈机构基本情况;
机构成立时间、注册资本、经营权限、员工规模等进行介绍
2、舞蹈机构课程/舞蹈机构服务介绍;
课程的设置和服务体系简要描述
3、舞蹈机构行业/舞蹈机构市场分析
行业现状、市场调研、市场容量、市场前景、消费接受程度、进行简要分析
4、舞蹈机构的业务现状
目前市场份额、客户数量、简要分析(切记3-5公里范围内即可)
5、舞蹈机构财务分析
公司累计投资、收益情况、利润资产、度收报表等情况介绍
6、舞蹈机构合伙计划
金额预算、参股比例、融资期限、退出方式
一、舞蹈机构公司概况
1、舞蹈机构公司介绍
详细介绍目前前有的机构背景、团队人员、师资力量、资本构成等等，如果没有可做预设
1)舞蹈机构主要股东
股东名称、出资额、出资形式、股份比例
2)舞蹈机构团队介绍
核心团队、师资力量介绍、运营思路、管理经验等等，一定要说明我们的优势是什么?
3)舞蹈机构的基础结构
4)舞蹈机构师资、员工等情况
2、舞蹈机构经营财务情况(从建立起开始写)
3、舞蹈机构招生网络和宣传;宣传预算、合作单位、招生网络、战略合作伙伴等等
4、舞蹈机构的运用思路和营战略规划;比如，近期及未来3-5年的发展方向是什么?近期半年的目标是什么?全年目标是什么?
二、舞蹈机构的课程介绍及服务标准
1、舞蹈培训课程设置、服务标准
2、舞蹈培训核心竞争力是什么?
3、舞蹈培训品牌的注册
三、舞蹈机构行业及市场
1、舞蹈机构行业情况;舞蹈培训行业发展趋势，相关政策、市场潜力
2、舞蹈机构市场潜力;对舞蹈培训市场容量、市场发展前景、消费者接受程度和消费行为进行分析
3、舞蹈机构行业竞争分析;主要竞争对手及其优劣势进行对比分析，包括课程、师资、价格、环境、服务等方面
4、舞蹈机构收入(盈利)模式;业务收费、收入模式，从哪些业务环节、哪些客户群体获取收入和利润
5、舞蹈机构市场规划;机构的未来3-5年的销售收入预测
四、舞蹈机构营销策略
1、舞蹈培训市场分析和客户群体
2、舞蹈培训客户消费分析
3、舞蹈培训营销业务计划策略
(1)招生网络、宣传机制
(2)舞蹈机构促销活动策划
(3)舞蹈机构课程优势和服务定价
(4)员工的激励机制和师资等课时费的标准
4、舞蹈培训服务标准体系是什么?
五、舞蹈机构财务计划
财务预测，并说明预测依据：
未来3-5年舞蹈培训项目资产负债表
未来3-5年舞蹈培训项目现金流量表
未来3-5年损益表
六、舞蹈机构出资计划
1、舞蹈机构出资方式;详细说明舞蹈机构未来阶段性的发展需要投入多少资金，目前机构能提供多少(没有设立可做预设)，需要投资多少。融资金额、参股比例、融资期限
2、资金用途(详细说明每个环节的支出，以及投资的比例概况)
3、退出方式(详细说明，中途股东退股后的方式等等)
吉首大学美术学院建于一九八八年，座落于国际知名的旅游胜地——张家界市，经过二十多年的发展，现已发展成为一个教学成果丰硕，学科特色比较突出的学院。
按照国家新颁布的学科、专业目录规定，学院现有两个一级学科专业，即美术学和设计学类;五个二级学科专业，即美术学、环境设计、产品设计、视觉传达设计、数字媒体艺术专业;学院于2014年获得艺术硕士专业学位(MFA)授予点;另外，学院还有一个中国少数民族艺术共建硕士学位点。学院现有教学班级30个，面向全国8个省招生，共有全日制学生近1000余人。学院现有教职工44人，其中教授4人，副教授16人，硕士生导师12名。学院拥有完备的教学科研条件，能够满足广大学子的求学需要。
美术学院坚持以学科建设为龙头，以人才培养为先导，注重教研教改，各项事业和谐发展。美术学为吉首大学重点建设学科，环境设计、产品设计、视觉传达设计专业为吉首大学特色优势专业和服务武陵山片区区域发展与扶贫攻坚特色专业，数字媒体艺术为我院新开设的一个艺术学与工学相结合的应用型专业。目前，美术学院拥有中央财政专项资金建设实验室2个，分别是：数字化设计艺术综合实验室、旅游与设计类学生专业技能提升与创新实验室。4门课程被评为校级精品课程;获得省级教改项目2项，1项成果获得省级优秀教学成果奖、3项成果获校级优秀教学成果奖、1项成果获得湘西自治州哲学社会科学优秀成果奖;创作的10余个作品入选省级以上展览;20余位教师指导学生参加省级以上专业竞赛被评为优秀指导教师。学生创作的80余个作品获得省级以上专业竞赛奖励，获奖学生达120人次。近年来，美术学院教师先后获得国家社科基金项目3项，省社科基金项目10项，省教育科学规划项目2项，省教育厅项目19项，出版学术专著5部，教材9部，在CSSCI期刊发表论文49篇，在CSSCI期刊发表作品40幅，ISTP收录论文2篇。
美术学院不断强化硬件建设，为广大师生员工提供良好的教学研究和学习环境。学院现有一个美术综合实验室，涵盖苹果电脑、pc电脑、以及摄影、雕塑、版画、陶艺、动漫等专业设施，正在建设一个省部共建数字媒体专业实验中心，建设有一个民族民间工艺校内实习基地和多个校外实习实训基地。学院拥有完备的图书资料，收藏图书资料1527册，专业期刊52种，影像资料152种，能充分保证学院的正常教学的需要，为学院的教学科研提供了更好的平台。
美术类招生专业简介
美术学(130401)
培养目标：本专业培养具有德、智、体全面发展，掌握美术学基础理论、基础知识与基本技能，能在美术教育、当代视觉文化策划与管理、新闻出版、美术馆等机构从事教学、管理、研究、应用等工作。
主要课程：素描、水彩、美术教学论、中外美术史、书法、中国画、油画、版画、艺术考察。
学制四年，授予艺术学学士学位。
产品设计(130504)
培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，掌握产品设计理论知识与技能，具有扎实的产品造型设计能力和良好的职业素质，能在教学、科研、企事业单位、专业设计等部门从事产品设计、科研、教学和管理工作的应用型高级专门人才。
主要课程：工业设计史、产品设计方法学、工业设计制图、产品设计表现技法、产品电脑辅助设计等。
学制四年，授予艺术学学士学位。
视觉传达设计(130502)
培养目标：本专业旨在培养德、智、体全面发展，具备广告设计、包装设计、品牌形象设计、图像信息传达与处理等能力，能在专业设计领域、传播机构、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的应用型高级专门人才。
主要课程： 信息图形设计、标志设计、招贴设计、包装设计与印刷工艺、影视广告、企业形象设计、书籍设计、网页设计、广告摄影、版式设计等。
学制四年，授予艺术学学士学位。
环境设计(130503)
培养目标：本专业旨在培养德、智、体全面发展，系统掌握专业基础理论、相关学科领域知识与专业技能，并具有创新和设计实践能力，能在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住环境空间设计、城市环境与社区环境景观设计等工作的高级应用型人才。
主要课程：居室空间设计、3D效果图制作、创意思维与手绘表现、人体工程学、家具设计、商业卖场设计、酒店空间设计、景观设计等相关课程等。
学制四年，授予艺术学学士学位。
数字媒体艺术(130508)
培养目标：本专业旨在培养德、智、体全面发展，具备数字媒体艺术策划、创作能力和操作技能，能在广播电视、网络传媒、动画、游戏、虚拟现实、数字影像制作和数字娱乐等企事业单位从事教学、研究、设计等工作的高级应用型人才。
主要课程：数字绘画、摄像、视听语言、三维动画、数字影像编辑与合成、频道与栏目包装、网页设计。
学制四年，授予艺术学学士学位。
吉首大学2015年省外美术类专业考试安排表
省份
报名、考试时间
考试地点
招生专业及拟定计划
福建
报名：1月27、28日
考试：1月30日
福建师范大学
美术学5人
设计学类10-15人
江苏
报名：1月26、27日
考试：1月28日
江苏城市职业学院
美术学10人
设计学类20-25人
江西
现场咨询：1月22日
考试：1月27日
南昌大学
美术学5人
设计学类20-25人
陕西
报名：2月2、3日
考试：2月4日
西安美术学院
美术学3人
设计学类7-12人
河北
报名：3月1、2日
考试：3月4日
石家庄信息工程职业学院
美术学10人
设计学类20-25人
山西
报名：1月23、24日
考试：1月26日
太原师范学院
美术学5人
设计学类20-25人
安徽
报名：1月27、28日
考试：1月29日
安徽艺术职业学院
美术学5人
设计学类20-25人
收费与考试
考试报名费：170元/人
2014年学费标准：美术学4800元/年；视觉传达设计、环境设计、产品设计、数字媒体艺术8000元/年
考试科目：1、素描：头像；2、色彩：静物水粉或水彩；考试纸张：八开纸
报名与录取
1、报名条件：只招艺术类文科生；报考美术类考生无色盲、色弱；
2、合格证与计划比为4：1。（成绩将在吉首大学招生网上公布）
3、录取原则：文化成绩达到生源所在省级招办划定的相应录取控制分数线后，按照专业成绩从高往低录取。
4、具体计划以各省招办下发的为准。
5、咨询电话：0743-8564141学校网址：jsu.edu.cn
二、吉首大学2015年省外音乐类专业招生简章
吉首大学音乐舞蹈学院简介
音乐舞蹈学院1996年开始举办本科教育,学院现设有音乐学、音乐表演、舞蹈学、舞蹈表演、表演5个本科专业，设有艺术学专业硕士和艺术人类学科学硕士两个硕士学位授予点。其中，音乐学为省级重点专业、特色专业建设点，舞蹈和表演专业分别为省级和校级特色专业。支撑上述专业的学科群建设特色鲜明，其中，音乐学、舞蹈学、少数民族音乐与舞蹈艺术等学科在国内外有一定的影响。
学院现有教职员工54人，其中专任教师46人，正、副教授22人，博士3人，硕士30人。学院已与美国、日本、匈牙利、乌克兰、白俄罗斯、台湾、香港地等音乐学院开展合作办学。还常年聘请欧洲声乐大师Franz·Donner、王立平、胡松华、资华筠、贾作光、宋祖英等国内外大批资深专家、教授为学院客座教授。全日制在校生900余人。
学院建有艺术基础实验室、民族音乐舞蹈艺术表演实验室、合唱与合奏实验室等三个部省共建实验室;有数码钢琴教室、舞蹈排练厅、琴房、艺术视听室和图书资料室等完备的教学设施。
学院始终坚持以质量求生存，以改革促发展，以特色树形象，大力加强专业和学科建设，先后有3项成果获得省级教学成果一等奖;声乐、钢琴课程被评为省级精品课程，民族民间舞等一批课程为校级精品课程;学院已为社会输送4400余名专业人才，毕业生遍及全国各地，成为文艺战线的生力军。学生艺术实践活动丰富多彩，参加国际、国内专业大赛屡创佳绩，获得国际比赛银奖1项，一、二等奖14项，省级奖励达60余项，获奖人次达600以上。学院被授予“全国学校艺术教育工作先进单位”。
近年来，学院教师承担国家艺术基金课题、教育部人文社会科学规划课题8项，主持省级科研和教改课题40余项;出版学术专著或编写教材11部，在各类专业学术期刊上公开发表论文300余篇。学院挖掘、整理并创作了一批独具民族特色的音乐、舞蹈节(曲)目，并多次在中央电视台和湖南卫视等多家电视台播放，获得省内外专家、同行的一致好评，深受广大观众喜爱。
音乐舞蹈学院省外艺术类招生专业简介
音乐学(130202)
培养目标：本专业培养系统掌握音乐基本理论和专业知识、具备较强的音乐实践技能和一定的表演、创作、教学、研究能力，能在专业文艺团体、中小学和其他党政、企事业单位从事专业教学、创作、表演和管理工作的高级应用型专门人才。
主要课程：音乐基础理论、视唱练耳、基础和声学、歌曲写作、音乐史、合唱与指挥、作曲理论、音乐教学法、音乐欣赏、声乐、钢琴、器乐、舞蹈形体、民族民间舞等。
学制四年，授予艺术学学士学位。
舞蹈学(130205)
培养目标：本专业培养掌握艺术学、舞蹈学基本理论、具备系统的专业知识和扎实的专业技能，具有较强的专业教学能力和一定的编创能力，能在职业学校、中小学、专业文艺团体和其他党政、企事业单位从事专业教学、创作、研究和管理工作的应用型、复合型专门人才。
主要课程：芭蕾舞基训、中国古典舞基训、舞蹈解剖学、中外舞蹈史、舞蹈作品欣赏与分析、舞蹈美学、中国民间舞蹈文化、民族民间舞蹈、身韵、舞蹈技巧、编导技巧、现代舞、舞蹈教学法、音乐常识、钢琴等。
学制四年，授予艺术学学士学位。
舞蹈表演(130204)
培养目标：本专业培养具备一定的舞蹈理论素养、扎实的专业技能和较强的表演能力，能在专业表演团体、职业学校、中小学、和其他党政企事业单位从事舞蹈表演、教学和管理工作的应用型专门人才。
主要课程：芭蕾基本功训练、中国古典舞基本功训练、身韵、技巧、中国民族民间舞、现代舞、即兴表演、剧目排练、舞台表演实践、舞蹈艺术概论、中国舞蹈史、西方舞蹈史、舞蹈剧目鉴赏与批评等。
学制四年，授予艺术学学士学位。
2015年省外音乐类专业考试安排表
省份
报名、考试时间
考试地点
招生专业及拟定计划
江西
现场咨询：1月23日
考试：1月27日
南昌大学
音乐学10-12人，舞蹈学10-12人,舞蹈表演2-5人
安徽
报名：1月27、28日
考试：2月29日
安徽艺术职业学院
音乐学6-8人，舞蹈学6-8人，舞蹈表演3-5人
江苏
报名：1月28、29日
考试：1月30日
南京师范大学
音乐学8-10人，舞蹈学5-8人，舞蹈表演3-5人
河北
报名：2月28、3月1日
考试：3月2、3日
石家庄信息工程职业学院
音乐学10-12人，舞蹈学8-10人，舞蹈表演6-8人
山西
报名：2月28、3月1日
考试：3月2日
山西艺术职业学院
音乐学12-14人，舞蹈学10-12人，舞蹈表演6-8人
山东
报名：网上报名
考试：3月3日
淄博市招办
音乐学8-10人，舞蹈学5-8人，舞蹈表演3-5人
收费与考试
考试报名费：220元/人
2014年学费标准：音乐学6000元/年；舞蹈学、舞蹈表演8000元/年。
考试科目：音乐学：1、主专业（90%）2、乐理（10%）；舞蹈学、舞蹈表演：1、个人自选成品舞（60%）2、基本功（40%）
报名与录取
1、报名条件：只招艺术类文科生；报考舞蹈学专业女生身高158cm以上，男生身高170cm以上。
2、合格证与计划比为4：1。（成绩将在吉首大学招生网上公布）
3、录取原则：文化成绩达到生源所在省级招办划定的相应录取控制分数线后，按照专业成绩从高往低录取。
关键词：舞蹈武功课；创新；发展
舞蹈是一种古老的艺术形式。它通过优美的肢体语言来表达思想与情感、反映社会生活、构建理想世界。中国舞蹈具有悠久的历史。诗、乐、舞的结合构成了中国先民最早的艺术表达形式。中国舞蹈的一个重要特点是武功技巧的运用。研究中国舞蹈就离不开对于武功课的研究，同样舞蹈课的改革与发展也离不开对于舞蹈武功课的创新与发展。
一、舞蹈武功课的基本特点
（一）舞蹈武功课的审美特点
舞蹈武功课中，舞蹈武功技巧是中国舞蹈富有特色的艺术表现手段。武功舞蹈技巧的运用使得舞蹈具有较强的艺术表现力。在舞蹈武功的表演中呈现的是较为复杂的动作和技巧。这种动作和技巧是按照立体空间进行轨迹的转移。在这种较高难度的动作中伴随着富有飘逸感的翻腾、转动、或者静止。这种动作的表演具有活力和生机同时也具有柔美与飘逸的审美特点。给人独特的审美体验与感受。舞蹈表演中的武功技巧的展现，不仅可以塑造人物、表达内心活动还可以渲染气氛、烘托主题。使得舞台效果鲜明而又具有冲击力，使观众在审美的同时感受到视觉和心灵的震撼。另外，在舞蹈武功中多展现的是具有中华民族文化底蕴的情节与情感。在舞蹈武功中渗透的中华文化使得舞蹈更加具有文化韵味。也能对中华文化优秀的思想和精神进行传承与发扬。
（二）舞蹈武功课的训练特点
舞蹈武功课在训练的过程中要对注重身体协调能力的培养，大多数的舞蹈动作都是比较复杂的，而且具有动静结合的特点。这就需要在训练的时候注重身体的反映速度和协调能力，这样才能在动静转换较为频繁的舞蹈动作中表现出流畅与协调。另外还要注意提高学生对于肌肉的控制力。舞蹈武功中所体现的“高、漂、美、新”正是舞蹈武功动作的神韵之所在。而这些技术都要通过对神经以及肌肉的进行有效的控制和协调来实现。在训练中还要具有坚强的毅力。舞蹈武功课对于学生的体力与耐力都构成不小的挑战，而训练的过程又是枯燥的。因此，在训练的过程中要培养学生克服身体和精神上的困难，磨练他们的意志。
二、武功舞蹈课的发展方向——武功舞蹈化
（一）武功舞蹈化的必要性
随着社会的进步，舞蹈艺术的艺术水平也在不断提高。然而在舞蹈武功课的实际教学和表演中我们发现，舞蹈武功课在很多地方出现了与舞蹈发展不相适应的地方。这种现象很大程度上是由于舞蹈武功课理论与技术发展的缓慢造成的。这使得舞蹈武功课跟不上舞蹈发展的脚步。实际的表演中，会出现武功与舞蹈相分离的状况；使舞蹈的整体美受到影响。另外，武功中所包含的过于浓重的戏曲色彩也会阻碍舞蹈武功课的发展。因此，武功如果想被舞蹈吸收和运用并实现完美结合，就要进行改革和创新，使武功舞蹈化。通过对武功舞蹈化的研究、探讨和实践使武功实现舞蹈化。由此我们可以看出，武功舞蹈化是实现舞蹈武功课未来发展的必经之路，具有重要的意义。
（二）武功舞蹈化的具体做法
武功舞蹈化首先需要将武功的动作与舞蹈技巧相结合。如每个翻跟头的动作都应该有舞蹈动作的连接和身韵的体现。将相关的武功动作与舞蹈动作结合成组合进行训练。使得武功与舞蹈紧密结合，形成密不可分的整体。将武功动作与舞蹈艺术、舞台艺术进行有机的结合。
其次，要实现武功舞蹈化还要对音乐进行充分地运用。将学生的日常武功训练动作在音乐中完成，可以根据倒立、下腰、旋子、扫堂、小翻等不同的技术动作的特点搭配适当风格与节奏的音乐。这样不仅可以缓解训练的枯燥还可以使武功与音乐形成有效的协调与配合。与此同时应该开设专门的音乐欣赏课程，使学生在教师的引导下感受音乐的情感与色彩。这对于他们将武功转化成舞蹈具有重要的促进作用。
另外，在注重武功舞蹈化的同时也要充分强调对武功课的基础训练的重视。武功课的基础训练效果直接影响到舞蹈艺术的展现。我们要将武功舞蹈化，前提是掌握了扎实的武功基础功底。否则武功舞蹈化就会成为无源之水。舞蹈武功课也失去了灵魂，武功舞蹈化将迷失方向，失去前进的动力。只有在坚实的武功基本功的训练基础上吸取舞蹈艺术、音乐艺术、戏曲艺术等众多艺术形式才会使武功舞蹈化实现长远的发展。
三、舞蹈武功课在教学中的创新与改革
（一）根据当今舞蹈需要制定教学计划
舞蹈艺术发展到今天，从创作题材到表现风格及表现手法都进入了一个新的阶段和水平。这对舞蹈武功课也提出了新的要求。舞蹈武功课要想实现长远发展就必须根据当前舞蹈的发展水平和趋势制定切实有效的教学计划。这一教学计划的制定要科学规范并具有较强的可行性。要根据舞蹈发展的实际情况以及舞蹈武功课的培养目标进行制定。
舞蹈武功课的教学计划要具有创新性。不能复制以往的教学计划，要体现出新的目标和新的理论高度。在吸取先进的舞蹈武功课的理念的同时结合本校舞蹈武功课开展的实际情况。将理论与实际进行有效的结合并在此基础上进行创新，这样就会使教学计划更有方向性也更有针对性。
（二）根据教学计划需要有效组织教学
在制定了完善的教学计划的基础上，就要根据教学计划来组织教学。在教学过程中要明确课程训练的目标与内容，并在此基础上采用适当的教学手段和方法。在舞蹈武功课的教学中可以将教学计划分成学年计划、学期计划、月计划、周计划等不同层次的计划。甚至可以根据实际的教学需要将计划细化到每一节课。由于舞蹈武功课的特点，在武功技巧的训练上会出现问题和困难。这就需要教师在课堂教学中针对学生出现的问题进行解决。教师应该使用多种教学手段使学生能够更好地掌握动作要领和技巧。通过锻炼不断提高学生的身体素质，使他们能够更好地完成动作。另一方面，教师也要不断对学生进行鼓励和心理指导。使他们在训练中更有信心和勇气。使学生具备舞蹈武功课训练所需的心理素质。
（三）不断实现舞蹈武功课的综合化与科学化
舞蹈武功课要想实现长远发展还要与时俱进。我们要在保留传统舞蹈武功课精华的同时不断吸收新的优秀的内容和技巧。如舞蹈武功课可以吸收艺术体操、戏曲、流行街舞等艺术领域的优秀的舞蹈语汇。将这些优秀的元素结合起来，进行有效的加工提炼与升华。使舞蹈武功课的形式与内容在保留原来特点的同时不断丰富。另外，舞蹈武功课的教学中还要在提高学生武功技巧的同时开发学生的艺术体能、艺术心智、实现多方面的综合提高。实现人才培养的科学化。使得舞蹈武功课的教学理念更加先进，教学实践更加科学合理富有成效。
结语
舞蹈武功课的创新与发展并不是在短时间内可以实现的。这就需要我们在积极吸收先进理念的同时不断地结合教学实践总结经验教训。并在此基础上进行创造性的发挥，为舞蹈武功课未来的发展指明方向，奠定基础。（作者单位：无锡文化艺术学校）
参考文献
［1］中国舞蹈武功技巧.北京舞蹈学院附属中等舞蹈学校编.北京：文化艺术出版社，2004.9.
关键词： 职业教育 舞蹈教学 多元化 精品化 体系化
职业教育在整个教育体系中处于十分重要的位置，是理论和实践的结合体，必须为学生的就业、创业和成才打下坚实的基础，必须与社会需要紧密结合。作为艺术职业教育的重要组成部分，舞蹈教学具有鲜明的特点，而这些特点的形成原因与职业教育的特点密不可分，我在此着重分析这些特点的成因并谈谈运用这些特点实施教学的实践体会。
一、教学多元化是舞蹈教学的主要特点，教学中需要有多元化的课程设计。
舞蹈艺术职业教育的形式不同于其它普通职业教育，尤其是在课程建设的主体设置中，多元化的课程形式和理念也一直是舞蹈职业教育的一个特点。
这一特点的成因主要是：舞蹈语汇的丰富程度已达到无法想象的地步。
据艺术史学家的考证，人类最早产生的艺术就是舞蹈。在远古人类尚未产生语言以前，人们就用动作、姿态的表情来传达各种信息和进行情感、思想的交流。根据舞蹈的作用和目的，舞蹈可分为生活舞蹈和艺术舞蹈两大类。生活舞蹈是人们为自己的生活需要而进行的舞蹈活动；艺术舞蹈则是为了表演给观众欣赏的舞蹈活动。根据舞蹈的不同风格特点来区分，可以分为：古典舞蹈、民间舞蹈、现代舞蹈、当代舞蹈和芭蕾舞。
舞蹈文化源远流长，纵横五千年，记录了世界各民族舞蹈发展轨迹的文物图像和文字连绵不断，种类繁多，不断发展。
根据舞蹈艺术门类多元化的特点，对舞蹈艺术职业教育课程进行多元化设计与教学，主要从三个方面呈现。
首先，在课程科目方面比较突出。其次，突出技术技能个人掌握程度的多元化，这种个人掌握技术技能多元化的形式为，除掌握科目教学内容外，还对角色塑造、人物刻化、音乐理解的综合表演的多元化创造空间。最后，舞蹈艺术课程的主体科目的特定形式，决定了学生毕业后基本上都能胜任工作，符合职业教育以能力为本位，就业为导向的教育原则。
如以中国舞表演专业课程设置为例，专业技能主干课程由基本功、民间舞、排练、筷子功等三方面组成。每个科目中都蕴含着极为丰富的舞技术元素内容，如中国民族民间舞，教学元素极其丰富，它包容了我国主要民族民间舞种和其他各民族民间舞种的内容，在整个舞蹈艺术中的多元化使用价值较为突出。
二、精品课程作为教学具体内容设置的特点，从课程设置与提高教学水平两方面打造精品课程。
精品课程，顾名思交，是突出一个“精”字。
舞蹈是以人的身体为表现工具，以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术。
以中国古典舞而论，从源起至今，就经历了上古时期、先秦时期、西周时期、东周时期、秦汉时期、魏晋南北朝时期、隋唐时期、两宋时期、元明清时期、近代时期、当代时期等阶段，形成了不同特色的舞蹈。如此众多的舞蹈素材，学生在短短几年的中专学习期间不可能学完，需要通过整理教材，提炼元素，选择具有代表性的素材，以精品教学的方式，使学生学到重点。
因此，以打造精品化的课程为目标，中国舞表演专业主要抓好基本功、民间舞、排练、毯子功四项主干课程，既把整个中国舞蹈艺术的基础贯穿其中，又使学生学习精髓，教学效果良好。
打造精品化课程需要三方面的工作共同作用。
1.具备良好的教学教研活动基础
一是必须具有系统的教学文件，在系统的教学文件中，尤其要对教学大纲、教学计划、课程设置进行不断的充实和完善。重点在课程设置方面加强论证，科学地制定出（每学期的授课计划）符合该专业教学的课程流程。例如，低年级、中年级、高年级的教学中分别要注意和做到的各阶段授课内容，而各阶段的授课内容必须由处个教研组组长负责定期检查，科主任进行监督的两级责任监管教学教学的监控。二是深入细致地开展教学教研活动，每个教研组要制定出每学期的教研计划和研究课题，在此基础上严格规定科主任、教研组长、教务员每学期深入课堂的次数，并要求教师之间培养相互看课的习惯。建立科级和校级两级公开课制度，使教师对教学有一种不可懈怠的责任感，教师教学责任感的提高，也就是教学质量的提高。三是加强师资队伍的建设。师资是教学质量的保证，要强调师资队伍对教学的责任心和敬业精神，敬业精神是教学质量的保证。
2.积极提高教师的教学水平
提高教师教学水平至少要采用三个措施：一是注意培养学科带头人。如果在不具备学科带头人的情况下，可以采取引进措施：二是在源头上严格把关。严格把关是指引进人才必须严肃认真，确保引进的教师是人才；三是注重加强年轻教师的培养。培养年轻教师主要体现在进行教学经验的培养，年轻教师是学校的未来，培养好的年轻教师对一个学校来说有着深远的意义。
3.严把招生质量关
舞蹈艺术有其特殊性，生源的质量直接关系到教学的质量，舞蹈表演专业的学生，如果不具备良好的先天条件，就不能达到审美要求是学不好该专业的。
以上阐述的是打造精品化课程必须做到的几个方面，从理论上说具备了条件就有了打造精品化课程表的基础，基础扎实了教学质量就能提高，高质量的教学就能产生精湛的技艺，技艺精湛就能出现好的剧目和好的演员，好节目和好演员的大量产生带动行业提高知名度，这实际上就是一条舞蹈艺术职业教育良性循环的产业链。这种艺术职业教育产业链的良性循环，我们从事舞蹈教育的工作者应该在教学理念上引起充分的重视，这应该也是舞蹈艺术职业教育所期待的。
三、教学实践体系化是深化职业教育教学效果的需要，也是多元化与精品化实现的重要手段，教学实践体系化的设置应有利于学生能力的提高与就业的需要。
职业教育具有专业性、实用性、生产性、时代性的特点，舞蹈技能是一门规范性、理论性、实践性较强的课程。教师应按照专业培养目标的要求，使学生对教学内容全面掌握，融会贯通，达到培养目标所规定的要求。学生通过专业舞蹈的学习，具备舞蹈表演需要的正确身姿、完整、流畅、准确、优美地表演各种风格的舞蹈，掌握舞蹈的基本理论，具有创编舞蹈、组织舞蹈教学的能力。
教学实践实现体系化实际上就是要使学生的教学实践成为一种体系列入教学课程表。舞蹈专业学生的教学实践一般由两种形式组成：一种形式是各年级阶段的教学实践，学生从一年级下学期开始接触剧目课的排练，采用的教材有教师创编的，也用正规出版社出版的教材，由简到繁、由浅入深地进行教学。舞蹈剧目的排练课实际上包含着两个层面上的意义。首先，剧目排练课的本身和实践演出有着内在的关联。剧目排练是成品舞蹈的一个过程，虽然是过程，但剧目的成型是在排练场，成型后还要反复排练，这种反复排练的过程有着同实践演出相同的一面，它所反映的形式是在排练场。其次，实践就是在舞台上，舞台实践是综合艺术的结合。它需要舞台美术、舞台灯光、舞台音响和相关的化妆、服装和道具。因此，前者浅层次的实践，后者才是真正的艺术实践。另一种形式是参与社会的实践演出，参与社会的实践演出也有三个层面：第一层面是参与校内的实践演出；第二个层面是参与各类大型文艺晚会的实践演出；第三个层面是参与专业比赛的各类实践演出。
教学实践体系化是对教学实践的进一步认识，因而必须从一个全面的观点上来考虑这种体系的划分。体系的划分存在三个方面的因素：一种因素是有计划、有步骤的，比如每学期的剧目排练课，就是有计划的；第二种因素是阶段性的，比如两年一次的全国“桃李杯”的比赛和其它定期举办的专业比赛；第三种因素是临时参与的，比如一些晚会演出和大型文艺演出，这些都具有突然临时性，但这种突然临时性的实践演出每学年也需要量计划。课堂、社会、竞赛三者构建起的教学实践，使教学实践在三者结合的基础上达到系统化。
一、愿景
在云南和其他地区建立卓越的声誉，建设有特色和卓越声誉的多科性大学。
二、使命
专注于商务类本科教育，适度发展研究生教育和留学生教育，培养未来的商界领袖和高端管理专业人才。
三、价值观：
卓越框架下引导教职工行为提升的哲学理念。
教学价值观：学院所提供的课程和学科专业化，做到“学生中心、学习中心、学习绩效中心”。
学术价值观：学院重视教师学术能力的化，确保这种能力与课堂、教学课程建设有关，能将教师提高为一种人力资本，做到专业、道德、有较高满意度，能为学生提供与商界领袖互动的机会。学术研究应在同行认可的学术或专业出版物上发表或出版，反对学术不端行为。
服务价值观：学院重视对教学人员服务的化。尽力确保对教师的管理是在一个人性化的、建设性的、创造性的环境中进行。
学生价值观：学院重视学生行为的化，并尽力保证学生保持较高的道德水准，培养并提高学生的书面和口头表达能力、人际交往能力、团队合作能力、领导力和恰当的行为方式。确保那些实践重于理论的活动，加强教学和学术;帮助学生识别并增加就业机会;鼓励学生参与有助于商务发展和提升的活动并支持与商业或职业有关的训练和组织。
四、教育理念
伦理观：尊重自然与人性的尊严，寻求天、人、物、我的和谐。
教育目标：承认生命个体有不同的禀赋、性格、能力和原生环境，充分发挥个人的潜力就是成功。
教育功能：教育既是启迪智慧获得科技与人文专业知识的过程，也是塑造人格、追求自我生命意义的过程。
教育动力：“爱”是教育的主导力量，主张师生教学相长，互敬互爱。
教育方式：“学以致知，学以致用，学以事人，知行合一”是寻求真知的途径。
五、办学方针
角色定位：我们既是国家公共教育机构的代表，也是教育产品的服务商。因此，尊重教育规律和市场规律
是学院办学的逻辑起点，尊重高等教育规律以提高办学质量，尊重市场规律以提高办学效益。
办学原则：办学以市场为中心，教学以学生为中心，管理以战略和绩效为中心，服务以教师为中心。
办学机制：开一个专业，办一个实体，兴一份产业，创一个品牌。
艺术学院简介
艺术学院创建于2002年。设音乐、舞蹈、舞蹈表演、美术学、视觉传达设计、环境设计、产品设计(装饰艺术设计)七个专业。由在本省艺术高校享有盛誉的董万里、屠维能、孙和林等教授担任学院教学领导与管理;在近百名专、兼职教师中，有清华美院、西安美院毕业的博士3名，中央美院等名校毕业的硕士约四十名，其他教师来自中央音乐学院、中央戏曲学院、中央民族大学、北京舞蹈学院、四川美术学院、云南艺术学院、云大艺术学院、师大艺术学院等名校。学院毕业生遍布全国各地，现有在校生2700余名。
我们致力于培养有理想、有担当，专业基础扎实、实践能力强、综合素质高、适应经济社会发展需要的高级应用型艺术专业人才。为使我院学生保持就业优势，学院不断优化课程设置，及时增加社会急需专业方向，重视综合能力的培养。学院建有琴房100间，其中钢琴琴房80间，小乐器琴房20间，练功房4间;设环境艺术、视觉传达、民间艺术、摄影、雕塑等七个工作室，用于教学中的实践环节，有效加强学生动手能力。学院利用寒暑假等时间，组织学生进行体验实习、认知实习、专业实习与毕业实习，通过社会调查和在二十多家实习基地的实习，使学生了解社会需求，预习角色转换，提前对接市场。部分学生在校期间的设计和作业即为企业认可并正式采用，多年来，学生参加、省级、市级等各类比赛，均获得优异的成绩。
学院在建科研项目有：省级质量工程项目两项;校级质量工程项目五项;教师科研与艺术创作获得奖项20余人/次、省级奖项近百人/次;学生个人或组队，参加第二届全国大学生广告大赛、第六届中国室内设计双年展等赛事，获得奖、地区与省级奖百余人/次。
办学至今，已有几十人考上研究生，分别考取上海音乐学院、四川音乐学院、四川美术学院、云南艺术学院、云南师范大学艺术学院等专业艺术院校;毕业生的就业率一直保持在97%左右，毕业生均受到用人单位的一致好评和认可。
艺术学院专业简介
1.音乐学
①培养目标：本专业培养德智体全面发展，具有良好的人文素质和道德修养,掌握音乐教师教育基础理论、基础知识和基本技能，具备音乐教育及组织指导各种文艺活动的能力，能在学校、艺术培训中心、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事音乐教学及艺术管理工作的社会音乐工作者。
②主要课程：声乐、钢琴、乐器演奏、钢琴即兴伴奏、基本乐理、视唱练耳、和声、合唱指挥、中西方音乐史与作品赏析、舞台表演基础训练、文艺节目主持、考研课程提供等。
③就业方向：毕业可到中小学本专科院校从事音乐教学，以及艺术培训中心、专业演出团体，同时为各音乐艺术院校硕士研究生的招生提供优秀生源。
2.舞蹈学
①培养目标：
本专业培养德智体全面发展，具有良好的人文素质和道德修养,掌握舞蹈理论基础知识和舞蹈基本技能，具备舞蹈表演、舞蹈教育及组织指导各种文艺活动的能力。
②主要课程：
芭蕾舞基训、中国民族民间舞、中国古典舞(身韵)、剧目排练、技巧、现代舞、舞蹈教学法、舞蹈概论、教育学、教育心理学、舞蹈编导基础、舞蹈史、舞台艺术实践课程、考研提高课程等。
③就业方向：
能在各级专业艺术团体、学校、艺术培训中心、企事业单位、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教学及管理工作的专业应用型人才。同时为舞蹈、艺术院校提供优秀的硕士研究生生源。
3.舞蹈表演
①培养目标：
舞蹈表演专业是为培养德、智、体、美等方面全面发展，全面掌握舞蹈基本理论知识和舞蹈基本技能，具备良好的舞台表演能力和艺术创新能力，并且能组织文艺晚会与晚会策划等综合职业素质能力。
②主要课程：
芭蕾舞基训、中国民族民间舞、中国古典舞(身韵)、剧目排练、技巧、现代舞、舞蹈教学法、舞蹈概论、教育学、教育心理学、舞蹈编导基础、舞蹈史、舞台艺术实践课程、考研提高课程等。
③就业方向：
能在各级专业艺术团体、学校、艺术培训中心、企事业单位、文化馆(站)、社区文化活动中心等相关部门、机构从事舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈教学及管理工作的专业应用型人才。同时为舞蹈、艺术院校提供优秀的硕士研究生生源。
4.美术学
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，系统掌握美术学、教育学和绘画基本理论、基本知识和基本技能，具有较强教学能力和绘画创作能力,能够在文化艺术领域、美术创作机构、学校及相关艺术培训等机构与部门，从事艺术创作、美术教学、教学研究和管理的专门人才。
②主要课程：
美术教育主要课程：
教育学 、心理学、教师口语、现代教育技术、素描、色彩、雕塑基础、白描、国画、现代重彩画、电脑二维技术、版画、应用设计、采风、创作、壁画等。
幼儿美术教育主要课程：
幼儿心理学、幼儿教育学、现代教育技术、教师口语、幼儿园组织与管理、美术鉴赏、学前儿童健康教育、素描半身像、速写、经典作品临摹、手工、幼儿绘画等。
③就业方向：学校美术教师、美术研究人员、综合型美术工作者、企事业单位宣传工作人员等;幼儿美术教学人员、普通学校美术教学人员、幼儿美术教育个体创业者;出版社、杂志社、书籍装帧、商业宣传、家庭装饰、网络艺术/游戏等商业绘画领域。
5.视觉传达设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在各类装饰/设计/广告公司、新闻媒介设计部门、出版、印刷、网络等行业、机构与部门，以先进设计理念依托计算机辅助设计软件，进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：字体设计、版式设计、包装设计、广告设计1(创意与表现)、广告设计2(策划与推广)、企业视觉识别设计-VI、书籍装帧、商业插画等。
③就业方向：广告公司、设计机构、新闻出版机构、企事业形象策划公司等及部门，从事平面创意设计，广告策划、设计，企业形象设计以及一定的设计管理工作;
6.环境艺术设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在设计院、规划院、房地产公司、装饰/设计公司、园林公司，从事环境艺术设计与管理工作;能够以先进设计理念依托计算机辅助设计软件进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：建筑筑速写、建筑装饰工程制图与识图-(AUTOCAD)、环境设计原理、室内设计-3D 、室外设计-3D、景观设计-3D
③就业方向：设计院、规划院、房地产公司、装饰公司、设计公司、园林景观公司从事环境艺术设计及设计管理工作;
7.产品设计
①培养目标：本专业培养德、智、体全面发展，具备现代艺术设计理念、创新意识和商业意识，熟练掌握艺术设计基本理论、知识与技能，能够在装饰/设计公司、房地产公司，从事装饰艺术设计与管理工作;能够在装饰品、日用品、旅游产品生产企业和民间艺术研究馆、所从事以上产品/行业的设计、开发、研究和自主创业，以先进设计理念依托计算机辅助设计软件进行艺术设计/创作/教学/研究/管理的高素质、应用类、复合型专业设计人才。
②主要课程：装饰艺术设计理论课程系列、装饰绘画系列、纤维装饰艺术、漆艺系列、雕刻、装饰雕塑、民族工艺系列等。
③就业方向：装饰品、日用品、旅游产品生产企业从事相关产品设计、开发;民间艺术研究馆、所从事研究;自主创业;
学位授予：上述所有专业，符合学位授予条件者，由云南师范大学商学院授予艺术学学士学位。
艺术学院名师风采
1.董万里 教授，硕士生导师，原云南艺术学院设计学院院长。云南省美术家协会设计艺委会主任;云南省教育厅艺术教育委员会常委;省装饰协会、室内设计师学会、工艺美术协会等顾问。曾任云南省政府上海世博会项目专家组成员，担任云南省一些重要项目和工程的专家顾问。出版《环境艺术设计原理》等设计理论的专著三本，承担并完成省级科研项目三项。艺术设计省级特色专业和实验示范中心负责人。
2.屠维能 教授，硕士生导师，中国美术家协会会员，云南师范大学商学院艺术学院院长。教育部美术教育专业委员会理事;民革中央画院理事;云南省水彩艺委会副主任;云南省教育厅艺委会常务理事。
关键词：舞蹈；舞蹈学；舞蹈编导
中图分类号：J705 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）29-0093-02
舞蹈教学是美育的重要组成部分。广泛地开展各类舞蹈活动，使学生在学习舞蹈知识和基本技能的基础上，增进信息交流、参与文化的传承于发展，在更高的境界上认识生活，认识世界、认识未来，从而产生对人类美感的强烈向往和追求，为步人社会打下良好的心里基础。可见，随着社会的发展进步，即便是普通高校也把成人舞蹈教学视作增强学生综合素质、促进精神文明建设的必由之路。
中国的舞蹈教育历史悠久，例如，历代王朝所设立的宫廷乐舞教育机构，新中国成立后，遍及各地的文化馆、站，业余艺术教育机构所开展的舞蹈教育活动，对舞蹈艺术的承上启下、延续普及，起着积极的作用。古今中外各专业舞蹈教育机构的建立，施以严谨规范的教材，严格正规的训练，培养专门人才，对提高和发展舞蹈技艺有着巨大的意义。舞蹈教育根据不同的对象和不同的目的，可分为群众性舞蹈教育和专业性舞蹈教育。前者以普及为主，以自娱为目的。它通过短期训练班的培训和舞蹈基础知识的传授，还可提高群众的艺术欣赏水平，健美身体，重视仪表，促进精神文明的建设，所以世界各国对群众性普及舞蹈教育均很重视。后者以提高为主，以培养专门人才为目的。它通过高校的培养方法，给以严格的基础训练和技术训练，并通过舞蹈史、论的讲授，为各专业舞蹈团体培养和输送优秀专业人才。据近年来的了解，目前国内许多院校都不同程度的加大了舞蹈课开设的比重，但从高校的各类文艺演出以及各类不同规模和级别的舞蹈比赛的情况来看，各高校舞蹈的发展和水平参差不齐，主要以提升学生的综合素质为主，另外，很多学生没有良好的舞蹈基础，因此，高校的舞蹈发展值得人们的深思。
一、我国高校的舞蹈专业发展以舞蹈学和舞蹈编导为主系
由于舞蹈在社会上的普及需要，国家教育部允许综合性大学开设舞蹈专业。而综合性大学的学生毕业后又可以对社会基层的舞蹈事业起到发展，所以综合性大学的舞蹈专业培养方向很重要。国家教育部批准综合性大学可以办的舞蹈专业方向有两个：舞蹈学、舞蹈编导。
（一）舞蹈学是对舞蹈艺术作全面、系统、历史的研究的一门学科
舞蹈学的业务培养目标是以本专业培养具备能从事中外舞蹈史、舞蹈理论的研究、舞蹈教学以及编辑等工作的高等专门人才。本专业培养能在学校、艺术团体、艺术（文化）馆，青少年宫等单位从事民族舞、中国民间舞、芭蕾舞的教学、创作、辅导工作的德、智、体全面发展的高级民族舞蹈艺术人才和“复合型”专门应用人才。
1.舞蹈理论。
有从事本专业教学和初步的科研能力；掌握分析和研究舞蹈作品的方法，具有较强的理论写作能力。
2.舞蹈历史。
系统地掌握舞蹈历史文化知识和舞蹈基本理论，了解中国舞蹈史、中国民间舞蹈文化、世界芭蕾史纲、欧美现代舞史、少数民族舞蹈史、中外舞蹈史、中国古典文学、中国现当代文学和外国文学。
3.舞蹈鉴赏。
有较强的审美感觉和创造性思维，了解中国民间舞、中国古典舞、身韵、基本功、现代舞、拉丁舞、东方舞、敦煌舞、古典舞教学法、民间舞教学法、芭蕾舞等教学法。
（二）舞蹈编导是“编”和“导”的紧密结合和高度统一
舞蹈（舞剧）作品创作、排练和演出过程中的组织者和领导者。其专业特点是“编”和“导”的紧密结合和高度统一。舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容，塑造典型形象。在舞蹈创作中，创作者从深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，到将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上，是一个不可分割的完整的艺术创作过程。因此，在舞蹈作品的创作过程中，“编”和“导”也是紧密相连不可分割的。
教学内容包括基础理论和专业训练两个部分。？基础理论包括舞蹈编导的职能、舞蹈创作的一般程序、舞蹈语言、舞蹈结构和舞蹈要点等。基于舞蹈编导的专业特点，要求编导具有正确认识生活概括生活的能力、较高的文学修养、丰富的历史知识、对音乐的理解能力和表现能力、戏剧结构能力、美术鉴赏能力以及较强的组织才能。只有具备了高层次的专业知识结构，才能成为一个称职的舞蹈编导。
该专业要求有较高的文化艺术修养，有较强的审美感觉和创造性思维，有观察、理解、概括生活的能力，能独立运用编舞手段完成舞蹈作品的创作与排练，以及具有从事本专业教学和初步科研的能力。
二、舞蹈专业毕业生无法适应社会对综合型人才的需求
（一）现如今社会对人才的需求是多元化的
所谓多元化，即是设立人才培养方式上的“多层次”。随着社会不断发展，我们的培养模式思维理念与社会文化市场相脱节，因此及时调整培养现代的舞蹈综合性型人才的理念，是我们当前不容忽视的问题。
因为社会背景的多元化，许多中小学校，需要的是可以上选修课的老师，必须是有艺术特长的，包括有音乐基本知识和会跳舞蹈与有舞蹈基本理论的人才，所以"专才"不符合这些要求。
社会艺术团体需要跳、教、编三合一的综合性人才。已不需要专业技术性演员，需要的演员条件也是多元化的。需要能组织舞蹈演出，能组织舞蹈排练，教能编排舞蹈的专业管理员。社会上对人才的需求.不仅要求在文凭和学位上，还更加注重个人的综合能力.包括：身体素质、沟通能力、表达能力、团队精神、修养气质等等。
各个企业单位的工会、学校的团委或艺术团等，需要能组织舞蹈演出，能组织舞蹈排练，能编排舞蹈的专业管理员，组织演出比赛活动的――跳、教、编三和一的综合性人才。
（二）综合性人才的就业率高
专业人才的专才性质决定就业的去向上，相对比较单一。如到，专业演出团体或专业舞蹈院校、综合性大学当专业老师，并且只能教舞蹈专业。
综合性人才的通才性，决定就业的去向上，相对较广泛。可以到社会演出团体、舞蹈工作室、文体厅等；或到非专业的方向，广播电视传媒、部队、群众文化团体、大的企事业单位中小学校团委等。
在当今社会经济形势下，通过分析市场对社会资源具有调节作用这一经济规律，以及社会的日渐多元化，提出现代舞蹈人才培养模式中存在的一元化问题。由于师资、生源以及学生毕业去向的不同，舞蹈教育必须脱离单一的专业化模式。
三、高校舞蹈教学的对策
（一）师资队伍要加强
舞蹈教师是综合性的人才，不仅需要有精湛的专业技能，而且还要有深厚的文化底蕴。我认为舞蹈教师除首先应具有教师职业道德和责任心外，还应具有表演和示范的能力；具有舞蹈编导的创造能力；具有坚实的舞蹈理论基础；具有较强的教育教学和管理能力。当前，面对舞蹈师资极度匮乏的情况，在扩充数量上，各院校舞蹈专业人才的培养采用“送出去，请进来”的办法，引进高素质的师资人才，建设和完善教师梯队，弥补舞蹈师资数量的暂时不足。在提高质量上，教师自修为主，聘请专家讲学。鼓励教师参加进修培训，广泛参加舞蹈文化活动的交流，及时把握和了解舞蹈文化发展的动态与方向。鼓励舞蹈教师重视开展科研活动，要研究和改进在舞蹈教育和教学方面存在的问题和差距，使舞蹈教师适应当前舞蹈教育发展，能站在世界舞蹈教育制高点上研究我国舞蹈教育及教学的改革和发展，以提高教师队伍的整体专业水平和科研能力。
（二）教学方法要改进
在教学方法上，要改变以往传统的学生接受学习的“注入式、满堂灌”的方式，摈弃过分强调程式，照本宣科。按照教师指导、学生自主、合作、探究、综合学习相结合的多种方式进行，将“形”与“情”的教学有机结合，达到“形、情兼备”、“以情领神”的教学效果。在教学活动中，教师可以将指导式和自主式教学方法有机整合，形成一个连续体。比如，在民族民间舞的教学中，开始可以结合模仿训练的形式，让学生模仿教师示范的各民族民间舞的基本动律和口念的各民族民间舞的基本节奏。鼓励学生用自己的体验、用所学的舞蹈基本技巧进行舞蹈创编，发挥学生个性，发挥舞蹈育人功能。这样不仅有利于学生在较短的时间里对各民族民间舞的基本动律有一个总体的认识，同时也有益于培养学生敏锐的反应能力。最后，教师采用自主式教学方法，让学生独立地完成创编作业，将自己创作的动作运用到歌唱表演、音乐律动和舞蹈音乐游戏的创编中去。教学中，教师要鼓励、提倡学生大胆质疑，善于发现问题，培养创新能力。比如在分析一个舞蹈作品时，可以让学生自由想象，按不同的线索，向不同的方向思考，从各方面寻求解决问题的方法和途径，从而得出多个不同的合理答案。
（三）舞蹈课程设置要调整
根据学校专业办学的方向和特色结合本专业课程体系与课程结构研究改革，既开设具有实用意义的课程，如舞蹈基础、舞蹈素材、舞蹈编导等，又兼顾到学生的基本素质和舞蹈理论学养的充实提高及从事舞蹈教育的实际需要，尽量使学生在有限的学时内，更多地了解掌握不同风格，不同舞种的典型素材和教学编排能力。舞蹈课程内容的设置应以“舞蹈表现、舞蹈创编和实际应用能力”等层面的内容作为课程基础。要依据“厚基础、宽口径、一专多能”和“循序渐进、因材施教”的基本原则，调整教学培养计划，改变以往以技能学习为中心的误区，在夯实专业基础的前提下，形成以“舞蹈基础+舞蹈欣赏――舞蹈素材十舞蹈鉴赏――舞蹈编导+舞蹈鉴赏”为线索的舞蹈学习模块。要以人为本，突出学生主体地位，关注学生的个体发展，开设舞蹈基本功训练、中国古典舞、芭蕾舞基训、中国民间舞、现代舞、舞蹈编创及舞蹈艺术概论、中国民间舞蹈文化、舞蹈教学法等舞蹈专业的必修课。还要开设外国代表性舞蹈、剑舞、舞蹈作品赏析、舞蹈写作等选修课。各专业教师要对专业课的考评成绩提出具体要求，注重知识、能力、素质的协调发展，培养具有创新精神和实践能力的个性和谐发展的高素质的舞蹈表演和教育人才。
（四）舞蹈教育与人文教育要结合
高职院校舞蹈教学存在诸多问题，笔者根据多年工作经验总结有以下几点。
1．1对舞蹈教学重视程度较低
目前，大部分师生还未认识到高职舞蹈教学的真正意义和目的。教师将高职教育认为是培养各种生产一线技能人才的方法，而不将舞蹈教育作为培养这种人才的一种方式，并不认为舞蹈教育能够提升学生综合素质和能力，这是教师教学观念落后所致。其次，很多学生认为学习舞蹈不能跟其他学科学习相比，不能正确对待舞蹈，从而导致心理懈怠，学习效果欠佳。但是，事实上舞蹈可谓艺术之母，通过接受良好的舞蹈教育和学习，能够提升学生的综合素质和能力。因此，新背景下要着力改变师生对舞蹈教育这种不成熟的看法。
1．2学生舞蹈意识淡薄
高职院校的学生一般没有接受过正规的舞蹈教育，缺少舞蹈训练，没有舞蹈基本功，所以在学校安排舞蹈训练时就会觉得舞蹈训练枯燥、累，引起学生对舞蹈的厌烦感；其次，有些学生在接受学校安排的舞蹈教育之前接受过一定的舞蹈训练学习，和其他学生相比有一定训练基础，从而产生优越感，在学校安排的舞蹈课上不用心，意识淡薄。
1．3教学手段落后
高职院校舞蹈教学还在继续沿用传统舞蹈教学策略，口传身授，教学中强调摹仿教学，学生创造力极差。同时高职院校舞蹈教师对实用性舞蹈教学安排较少，主要从事舞蹈理论和知识教学，缺乏实质内容。另外，高职院校为了提升学生专业技能，提高学生就业率，往往忽略舞蹈教学，课程安排较少。
1．4教学环境差
目前，很多高职院校重视的还是技术类的科目，对舞蹈教学重视不够，这就导致舞蹈教学资金投入不够，导致舞蹈教学环境、教学设施设备较差的情况、现代高职院校舞蹈教学经常只能在学校分配的一个小区域内进行，缺少设备设施，教学时还是受到诸多外来因素的干扰，影响教学效果和质量。
2．新背景下高职舞蹈教学策略
进入21世纪，我国教育改革进程加快，国家对教育的重视程度越来越强。新时期新背景，为了做好高职院校舞蹈教学，笔者提出了以下几点措施：
2．1科学制定教学计划
为了做好舞蹈教学工作，在教学计划制定上就要下功夫，以科学、系统的教学思想为准则，综合各种教学影响因素，合理制定整体性的教学计划和安排。教师不仅要对课程内容有细致深入的了解，对每位学生的舞蹈基础也要进行摸底，根据学生基础安排课程，进行针对性教学，提升教学效果和教学有效性。
2．2制定适合高职教育的舞蹈教材
长期以来高职舞蹈教育一直缺乏自己独特教材，使用的教材及时封面写有是高职院校专用的，但是其内容也往往和本科院校几无差别，但是高职教育和本科教育时不同的差别很大，不可能使用同样内容的教材，所以在教材选择上存在很大局限性。因此，为了进行更有效的教学，具有高职教育特点的舞蹈教材必须开始进行独立编纂。结合高职教育特点，赋予舞蹈教学新的内涵、技艺以及审美和文化，重视舞蹈实用性和技能训练，重视学生素质培养。
2．3制定一套合理的宣传制度
针对师生对舞蹈教学重视程度不够的问题，高职院校必须建立一套完善的舞蹈教育宣传制度，在师生之间进行宣传。首先，让教师摆正舞蹈教学心态，更新教学观念，舞蹈教学与其他学科教学一样重要，甚至比其他学科还重要，它能提升学生全面素质，教会学生做人做事。其次，在学生间的宣传要让学生明白舞蹈的意义与内涵，其并不是简单的一门课程，而是其成长路上重要的一块基石和踏板。
2．4采用新型教学手段，改善落后的教学环境
以往高职舞蹈教学普遍采用口传身授的教学方式，较为落后，新时期，为了适应时展和人才培养的需要，可以在舞蹈教学中引入新的教学手段和教学方式。多媒体就是很好的教学方式和手段，运用多媒体能够将舞蹈更加直观、灵活、生动的表现在师生面前，实现了声音与画面统一结合，师生身临其境，更容易融入到舞蹈中去，激发学生学习热情，活跃学生思维，提升高职舞蹈教学效率，改善教学效果。
3．结语
体育舞蹈是从文艺范畴中的舞蹈衍变而来的，属于舞蹈艺术和体育的交叉学科。它以人的形体律动为主要展示对象，通过各种充满生命力和韵律的动作，来抒发舞蹈者内心的情感。其集动作美、服装美、音乐美和舞蹈美为一身；融舞蹈、体育和音乐为一体，具有健身、竞技、消遣和娱乐等多种审美文化价值。今年来，全国范围内的高校都纷纷开设了体育舞蹈课程，学生们不但获得了体育舞蹈表演的技术和本领，同时也使自己的身体素质和审美素养得到了切实的提高。面对教学过程中出现的种种问题，需要进行认真的审视，进而有针对性的纠正和改进。
一当前体育舞蹈教学中存在的主要问题
1缺乏对体育舞蹈的审美认识
无论是体育专业的学生，还是参加选修课的学生，当前都没有对体育舞蹈有一个正确的认识，更确切的说，是没有用一种审美的眼光来看待这门艺术。体育专业的很多学生，都是在高中阶段经过了一段突击式的学习，然后进入了大学的校门。在他们看来，体育舞蹈更像是一个工具，高考的时候帮助自己考上了大学。进入大学之后，再通过这门课程完成相应的学习任务。而选修课的学生，或者是抱着凑热闹的心态，或者是看到了体育舞蹈强身健体的功效。然后做出选择这门课程的决定。两种类型的学生都没有从审美的角度对这门艺术进行认真的审视和感受，没有认识到通过对这门课程的学习，能够使自己的审美能力得到充分的提高。所以在具体的舞蹈表演中，学生们基本上都是单纯的技术展示者，舞蹈的表现力几乎无从谈起。
2体育舞蹈教师的能力有待提高
直到上个世纪末，我国专业的体育院校才开设了体育舞蹈专项，至今也不过十几年的时间。由于学校数量少和培养时间短，所以体育舞蹈专业的师资力量并不充实。很多学校的体育舞蹈教师，都是临时抽调而来，没有经过相关的体操、健美操等知识的学习和培训，很多教师在上课的时候往往感到力不从心，一些示范动作不到位，理论知识讲述不清楚，对学生产生了不良的影响。而且随着本世纪初高等教育的大规模扩招，学生人数激增，造成了师资数量和学生数量之间的矛盾，教师们都疲于上课，难以再有时间和精力对自己进行充电。所以教师的能力和素养，直接制约了学生能力的提升。
3体育舞蹈教学的场地和设施不完善
正所谓工欲善其事，必先利其器。作为一门舞蹈类的艺术活动，是需要一定的场地和设施的。在一个拥挤、脏乱的环境中欣赏和表演体育舞蹈，与在一个宽敞、整洁的环境中相比，显然是后者的效果要好于前者。当前多数的高校中，只有少部分学校具有专门的标准形体房和舞蹈教师，多数学校都没有固定的教学场所，经常改变教学和训练的地点，有的时候甚至只能在室外教学。原本是一项受到很多学生喜爱的课程，但是却因为场地和设施的问题，不能够满足学生们学习需要，勉强开展教学，而各种硬件条件达不到，使得教学效果的提升受到了很大的限制。
4对音乐和服饰装扮重视程度不够
舞蹈和音乐本身就是融为一体的，但是在现实的教学和训练中，教师和学生普遍没有认识到音乐的重要作用，受制于本身的音乐素养和音乐知识的掌握，不能够将音乐和体育舞蹈有机的组合在一起。同时，体育舞蹈艺术对于表演者的装扮和服饰是有一定要求的，因为合适的服饰装扮，能够给舞蹈表演的审美表现以很大的帮助。比如国际体育舞蹈摩登舞中，要求男士身穿燕尾服和皮鞋，女士身穿长裙和高跟舞鞋。男士一派绅士打扮，风度翩翩；女士则是温情脉脉，高贵典雅。男性的阳刚和女性的柔美体现的淋漓尽致。所以说合适的服饰装扮对于体育舞蹈的表演来说是十分重要的，穿上演出服装，再经过精心的装扮，置身于那个氛围中，表演者的精气神一下就被激发出来，从而为舞蹈表演打下了一个良好的基础。但是在日常教学中，教师和学生都普遍缺乏这种意识，不是要求每一次的训练和表演，都按照国际比赛的服饰来要求，而应当树立这方面的意识，认识到服饰装扮对体育舞蹈表演的重要意义，通过合适的装扮，使自己的特点和气质得到突出，从而更好的感受和表现体育舞蹈。
二体育舞蹈教学中提高审美能力的措施
1用审美的眼光来正确认识体育舞蹈
受到多方面原因的影响，无论是教师还是学生，对于体育舞蹈的认识，都侧重于竞技体育的一面，对舞蹈的艺术性则没有足够的重视。所以说，要想发挥出体育舞蹈的美育功能，开展好教学，就需要先树立对体育舞蹈的正确认识。体育舞蹈是一门体育和舞蹈的交叉学科，兼具两种学科的艺术特征，而且从现在的状况来看，艺术性是要强于体育性的。作为一门艺术表演，需要将这门艺术的美感素质充分的表达出来，而要想表达出这种审美内涵，则需要表演者具有一定的审美能力，审美能力越丰富，舞蹈表演的表现力就越强。对此教师可以有针对性的选择一些经典作品，引导学生进行鉴赏，充分感受体育舞蹈的审美内涵，让他们认识到审美能力对体育舞蹈表演的重要意义。长此以往，学生们就会在训练和表演中，自觉的进行审美体验，从而使审美能力获得提高。
2提高教师的数量和艺术修养
因为体育舞蹈专业设置时间较短，具有该专业的高校较少，所以导致了当前专业体育舞蹈教师数量不足的现状。对此学校也可以此采用长远规划和当下规划相结合的方式解决这一问题。在长远规划中，可以在每年的人才引进政策中予以适当的倾斜，在各种条件政策上予以适当的优惠，吸引体育舞蹈专业的毕业生前来学校工作。同时也可以采用定向委培的方式，力争经过两三年的时间，使体育舞蹈师资队伍得到切实的加强。在当下的规划中，可以对现有的舞蹈教师进行各种培训，如派遣教师去体育院校进行专业的学习，邀请具有该专业高校的专业教师前来学校进行教学指导等，使现有教师的业务能力得到有针对性的提高。
教师是知识的传播者、技能的传授者，在学生的面前，教师更像一面旗帜，指引着学生发展的方向。在教师的艺术修养方面，也需要学校和教师两方面的结合。作为学校方面，可以发挥学科综合性的优势。几乎所有的高校都有音乐系或公共教学部，都有音乐专业和舞蹈专业老师，可以由学校牵头，让舞蹈老师、音乐老师和体育舞蹈老师结成对子，定期的展开交流，因为体育舞蹈本身就是一门交叉学科，所以这种交流是十分必要的。作为教师方面，也要充分认识到体育舞蹈艺术性的一面，自己主动的进行一些艺术知识的学习，如艺术美学、音乐学、舞蹈学等等，只有自己的综合素质和艺术修养得到了全面的提高，才有可能开展各项教学工作。
3优化体育舞蹈教学环境
教学环境对于学生审美素质的提高具有不可忽略的价值，能够对学生产生一种潜移默化的影响，让学生感受到和这门艺术有关的一切都是美的，从而有一种轻松和愉悦的心情。这其中最重要的就是场地和设施。包含形体训练房、多媒体设备、木质地板、把杆等等，伴随着学生们数量的增多，对于场地和设施的要求越来越高，需要学校方面予以充分的重视，有计划的进行相关的建设和完善。当然这个建设过程不是一朝一夕的事情，需要学校做出长期和近期的规划。在长期规划中，要将舞蹈场地和设施的建设纳入学校的发展计划中，有步骤、有选择的进行逐一的完善。而在短期的计划中，在现有的条件下，应该对全校的场地进行通盘的规划，提高场馆和设施的利用率，这是解决此类问题的重要方法。
4注重体育舞蹈和音乐、服饰的配合
体育舞蹈本身就是一种融合的艺术。音乐和服饰在其中发挥着重要的作用。首先是音乐，音乐是舞蹈的灵魂，更是体育舞蹈中所不可或缺的重要元素。只有当音乐的“声”和舞蹈的“形”有机结合在一起的时候，才能够表现出体育舞蹈的艺术美感。教师要向学生阐明音乐在体育舞蹈中的重要意义，让学生们有一种自觉学习音乐知识的意识。在训练过程中，要注意学生们音乐节奏和乐感美的训练，在教师的引导下，使动作和音乐有机的融为一体，切实感受到融入了音乐之后的体育舞蹈的审美内涵，从而加深他们的审美体验。其次是服饰装扮。体育舞蹈之所以受到了人们的普遍欢迎，是和其风格各异的服饰分不开的，这本身就是一个美感特征所在。在平时的教学中，教师应该对学生的服饰做出一定的要求，考虑到学生们的经济状况，可以适当选择一些大众化的、低价格的服饰，要符合规则的要求，又要体现动作的风格，还要符合不同的环境和场合，更要突出体育舞蹈的特点和学生气质，这样既能使学生感受体育舞蹈服饰美，学生们在音乐的伴奏下，身着美丽的服饰翩翩起舞，对他们本身来说就是一种艺术享受，对旁观者来说更是一种美的熏陶。同时，教师也可以组织学生观看一些比赛和表演，让学生们接触更多的绚丽多彩的服饰，使自己的审美鉴赏力得到提高。
综上所述，体育舞蹈是一项体育和舞蹈艺术的完美融合，它在实际教学中既具有体育运动的特征同时又具备有舞蹈项目的艺术形式。其所特有的健身和健心的价值已经得到了充分的认可，不但能够帮助学生更好更快的掌握各个动作和技术，同时又能使学生的审美能力和审美素养得到切实的提高。同时，我们也要深刻的认识到，通过体育舞蹈的普及和开展，是一个漫长和艰巨的过程，不是单靠几所学校和几位教师的努力，和国家教育部门一纸文件的下发就可以做到，要求所有的相关的部门同心协力，认识到体育舞蹈的本质规律和教育目的，以相关的理论作为教学实践的指导，在各类艺术实践中不断检验和提高学生的实际能力，才能培养出高质量的体育舞蹈人才，才能最大化的发挥出体育舞蹈的各种功效。
参考文献
[1]历祥英，李跃年.加强大学生体育审美意识的研究与实践[J].中国体育科技，2003（11）.
湖南第一师范学院位于“于斯为盛，惟楚有才”的湖湘文化发源地、历史文化名城——长沙，其前身为南宋时期张栻创办的长沙城南书院，1903年始立为湖南师范馆。1912年和1914年相继改为湖南公立第一师范学校和湖南省立第一师范学校，解放后更名为湖南省第一师范学校。2008年升格为普通高等本科院校，并更为现名。
学校有“千年学府、百年师范”的美誉。这里群星灿烂，名人辈出。中国共产党的“一大”代表毛泽东、何叔衡、李达，上世纪四十年代我党“五大书记”之一任弼时，中华民国开国元勋黄兴，“难酬蹈海亦英雄”的民主革命家陈天华，清代中兴名臣曾国藩、左宗棠、胡林翼，以及一大批杰出人物如蔡和森、李维汉、徐特立、杨昌济、谢觉哉、周谷城、田汉、黎锦熙、张国基、谭延闿、王先谦、何绍基等曾在此学习或工作。一师师生(含城南书院)载入《辞海》者达50人。一代伟人毛泽东在此求学、工作八个春秋，并在此从事中国共产党的创建等一系列革命活动，实现了由青年学生到职业革命家的转变、由激进的民主主义者到伟大的马克思主义者的转变。学校历史悠久，文化底蕴深厚，为中国人民的教育事业和解放事业以及社会主义建设事业作出了重大贡献。
新中国成立以来，党和国家领导十分关心学校的建设和发展。毛泽东称赞“一师是个好学校”，亲笔题写了“第一师范”校名，并题词“要做人民的先生，先做人民的学生”。徐特立6次来校视察，并题词“实事求是，不自以为是”。江泽民为矗立在校园内的“青年毛泽东”铜像题名。党和国家领导人邓颖超、宋任穷、宋平、李岚清、李长春、李铁映、刘延东、彭佩云、陈至立、周铁农、路甬祥、徐匡迪等来校视察。并有多位外国元首来校访问。
学校设有10个教学院(系)、2个教学部、1个继续教育学院，31个本科专业，涵盖文学、理学、工学、经济学、管理学、法学、教育学、艺术学等8个学科门类;有综合改革试点专业1个，教育部特色专业2个，省级特色专业5个，省级综合改革试点专业2个，省级重点建设学科4个，省级精品课程11门，省级优秀教学团队2个，省级科技创新团队2个，大学校外实践教育基地1个，省级实践教学示范中心2个，省级校企联合人才培养基地2个，省级重点实验室2个，省级社科研究基地2个，省级产学研合作示范基地1个，省级基础课示范性实验室1个，省级优秀实习教学基地11个，省级大学生创新训练中心2个，省级优秀教研室6个，所获本科教学与改革质量工程项目数在全省同类院校中名列前茅。
学校现有专任教师619人。其中教授96人，副教授263人，博士和硕士502人。
学校加强国际交流、促进开放办学，相继聘请海外名师4人，先后与美国、英国、韩国、澳大利亚、香港等10余所国(境)外高校建立了良好的校级交流合作关系，并派遣多批应届本科毕业生赴国外开展对外汉语教学。
学校为全国重点文物保护单位、全国爱国主义教育示范基地、全国红色旅游经典景区、小学骨干教师培训基地、教育体制改革试点单位、全国学校艺术教育先进单位、全省小学教师培养培训和教研教改基地、湖南省语言文字规范化示范学校。
2016年我校计划招收高中毕业生2700人(其中招收本科层次小学教育专业公费师范生500人)，学制四年，毕业时颁发我校本科毕业证书，经审核符合规定条件的可授予学士学位。
艺术类招生专业简介
1.音乐学(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
培养热爱教育事业，德、智、体、美全面发展，基础知识宽厚，专业知识扎实，教学能力强，综合素质高，具有创新精神和一定的教育教学研究能力的基础教育音乐教师。
主要课程
视唱练耳、基本乐理、基础声乐、基础钢琴、形体舞蹈、基础和声、曲式与作品分析、儿童歌曲弹唱、儿童歌曲写作、合唱指挥、小学音乐教学论、小学音乐教材教法、中国音乐史及作品欣赏、外国音乐史及作品欣赏。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
2.舞蹈学(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，掌握舞蹈基础理论和基本的表演技能，了解本学科研究前沿信息，具有较强的舞蹈教学能力和初步的研究能力，可在小学舞蹈教育、专业文艺团体和社会舞蹈教育等领域从事教学及管理工作的复合型人才。
主要课程
中国古典舞基础训练、中国民族民间舞、芭蕾舞基础训练、身韵、人体动作实验、儿童舞蹈编排、儿童舞剧目、基础声乐、基础钢琴、儿童歌曲弹唱、中国舞蹈史、外国舞蹈史、舞蹈教学论、小学舞蹈教材与教法。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
3.舞蹈表演(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有良好的职业道德和敬业精神，熟练掌握舞蹈表演专业技能和理论知识，具有较高的艺术品位和良好的综合素养，能在社会各类专业文艺团体、文化机构、企事业单位、中小学从事舞蹈表演、舞蹈编导、舞蹈编辑、舞蹈研究和舞蹈教学等工作的高级应用型专门人才。
主要课程
中国古典舞身韵、中国民族民间舞、芭蕾舞基础训练、现代舞、剧目排练、舞蹈技巧、动作分析与编舞、舞蹈艺术概论、中国舞蹈史、外国舞蹈史。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
4.美术学(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养具有坚实的科学文化和艺术理论知识，具有美术教育的理论基础、基本技能、有敬业精神、创新精神等方面的能力，具有实施素质教育和一定教育教学研究及管理能力的高素质的小学美术教师及其他行业从事美术创作、美术指导和文艺宣传、艺术设计等工作的高级应用型人才。
主干课程
素描、色彩、美术概论、中国画、版画、油画、简笔画、儿童美术教育与辅导、小学美术教学论、雕塑、中外美术史等。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
5.书法学(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展，具有较高的中国传统文化素养及相关文化知识，掌握书法专业的基本理论、基本技能，达到相应的创作水平，掌握国画基础知识和基本技能，能够从事文化、新闻、出版、文物、档案等相关工作，胜任书法及其它相关课程教学的应用型高级人才。
主要课程
中国书法史、美学概论、篆书、隶书、楷书、行书、草书、篆刻、中国画、书画鉴定、古汉语常识、古典文学、中西文化导论等。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
6.视觉传达设计(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养具有国际设计文化视野、中国设计文化特色、适合于创新时代需求、集传统平面(印刷)媒体和现代数字媒体，在专业设计领域、企业、传播机构、大企业市场部门、中等院校、研究单位从事视觉传播方面的设计、教学、研究和管理工作的专门人才。
主要课程
中外设计史论、设计美学、设计素描、图形创意、数字摄影和摄像、数字交互设计、非线性编辑、数字媒体设计与制作、影视广告和影视短片创作、版式设计、包装设计、书籍装帧设计、广告设计、VIS设计、广告策划与文案等。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
7.环境设计(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养适应我国社会主义经济建设的需要，掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识与专业技能、并具有创新能力，能在高等艺术学校从事环境设计或教学、研究工作，在环境设计机构从事建筑室内设计、城市环境设计、园林景观设计，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质应用型人才。
主要课程
中外设计史论、设计美学、建造基础、建筑识图与制图、装饰材料与施工工艺、居住空间设计、公共空间设计、陈设设计、景观设计初步、居住区景观设计、快题设计、景观工程与技术、公园景观规划设计、项目协调与施工管理等。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
8.产品设计(本科，学制四年，文理兼招)
培养目标
本专业培养德、智、体、美全面发展的，掌握产品设计专业的基本理论、基本知识和基本技能，掌握产品设计方法和流程，了解产品制作材料性能与工艺，具有开拓创新精神和实践能力，具备产品设计和管理方面的知识和能力，能在产品设计行业从事产品创新设计及管理的高素质应用型人才。
主要课程
中外工艺美术史、世界工业设计发展史、设计美学、造型基础、形式基础、产品制图基础、产品手绘效果图技法、产品设计程序与方法、产品材料与加工工艺、产品模型制作、创意产品设计等。
学制学位
学制：四年 具有艺术学学士学位授予权
注意事项
1.专业招生计划
2016年湖南第一师范学院共招生艺术类专业学生490人(音乐学80人，舞蹈学40人，舞蹈表演40人，美术学70人，书法学50人，视觉传达设计80人，环境设计80人，产品设计50人)，其中省外招生200人。
广西大学2014年艺术类招生专业有：环境设计、视觉传达设计、美术学、音乐学、舞蹈学、戏剧影视文学和播音与主持艺术专业。
一.专业介绍
专业名称：环境设计学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以视觉审美与造型设计为基础，以室内外环境艺术设计为核心，培养以使用计算机为主，手绘为铺，掌握艺术绘制与电脑技术相结合的从事设计、制作、施工的专业人才。毕业生为可从事公共环境设计、室内装饰设计、家具设计、室外景观设计、园林庭院设计、公共设施设计、商业展示与设施设计等高级艺术设计的综合人才。
主要课程：素描、色彩、设计速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、设计心理学、传统艺术与现代设计、壁画、壁挂设计、透视与手绘表现技法、3DS电脑表现技法、人体工程学、室内设计基础、住宅与办公室内设计、餐饮环境设计、旅游度假区设计、宾馆与商用环境设计、家具设计、灯光照明设计、装饰构造与材料、环境艺术设计工程预算、室内环境化学物质风险评价、建筑设计基础、景观建筑设计、综合项目设计、装饰雕塑等等。
就业范围：毕业生可在城建、科研、设计、教学等单位从事室内外环境规划设计、施工、管理等工作，也可在房地产业、家居装饰设计企业、家具生产企业、会展、项目策划等领域就业。
专业名称：视觉传达设计学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以平面视觉色彩及造型为基础，以平面视觉艺术设计为核心，培养具有计算机软件设计及手绘技能，掌握平面策划、广告创意设计与制作、商用展示环境设计等专业技术能力的人才。毕业生为能够独立从事广告业务、商业美术、展示空间设计、网页制作和多媒体技术的高等技术综合应用型专门人才，也可在党、政、军部门、各类企事业单位从事宣传、形象设计、教育、研究及管理工作。
主要课程：素描、色彩、设计速写、风景写生、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表现技法、传统艺术与现代设计、装饰图案、图形设计基础、平面设计软件、版式设计、广告与标志设计、包装装璜设计、企业形象设计、展示空间方案设计、展示动画设计、视觉传达系统设计、书籍装帧设计、印刷工艺、3DMAX高级动画设计等等。
就业范围：毕业生可在广告公司、形象策划公司、礼品设计公司、教学单位、电视及媒体单位，党政军部门、企事业单位等从事宣传、形象设计、展示布置、活动策划等工作。
专业名称：美术学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以美术基础理论、基础知识和基本技能学习为主，培养学生具有较高的文化素养，较强的艺术表现能力和综合实践能力，系统地掌握现代教育理论与教学方法，毕业生能够胜任学校美术课堂教学、课外艺术活动、校园文化建设，成为从事美术教育、美术研究和美术普及工作的高素质应用型人才。
主要课程：素描、色彩学、中国画、油画、版画、书法与篆刻、中外美术史、服装设计、室内设计、电脑美术、美术教育学、美术心理学、美术教学法、摄影、透视学、应用文写作、公共关系学等。
就业范围：毕业生适合在各类大专院校、文艺团体、文化宣传部门、企事业单位从事美术教学、美术创作、规划与设计、各类美术活动组织、美术研究及美术普及工作。
专业名称：音乐学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以音乐教育专业技能、专业理论学习为主，培养学生具有较高的音乐文化素养、综合的艺术表现能力和实践能力，系统地掌握现代教育理论与教学方法，毕业生能够胜任大中专学校音乐课堂教学、课外艺术活动、校园文化建设等工作，成为从事音乐教育和音乐普及工作的高素质应用型人才。
主要课程：声乐、钢琴、器乐、乐理、视唱练耳、和声、配器、曲式与作品分析、合唱与指挥、钢琴伴奏编配、作曲技法、中外音乐史、艺术概论、民族音乐概论、音乐美学、电脑音乐制作、音乐教学法、形体、心理学、教育学、公共关系学、管理学、应用文写作、演艺化妆等。
就业范围：毕业生适合在各类大专院校、文化宣传机构、广播电视部门、企事业单位从事音乐教学、音乐表演、音乐编辑及音乐普及工作。
专业名称：舞蹈学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业以舞蹈专业技能及理论为主要学习内容，培养学生具有良好的专业技能和系统的专业基础理论，了解相关人文科学知识，具有较高的综合素质，毕业生能够在专业艺术团体、群众文艺团体、各类大专院校从事舞蹈教学工作、课外活动指导、舞蹈表演、舞蹈编导等工作的复合型人才。
主要课程：芭蕾舞基训、古典舞身韵、民族民间舞、现代舞、舞蹈剧目、少数民族舞蹈、舞蹈毯子功、舞蹈编导、舞蹈教学法、中外舞蹈简史、舞蹈写作教程、舞蹈艺术概论、舞蹈文献检索与利用、中国舞蹈意想论、舞蹈解剖学、基础乐理、心理学、教育学等。
就业范围：毕业生适合在专业文艺团体、大专院校、企事业单位、电视台及相关的文化艺术部门从事舞蹈教学、舞蹈表演、舞蹈编导、艺术指导及舞蹈科研工作。
专业名称：戏剧影视文学学历：本科学制：四年
培养目标：本专业培养学生德智体全面发展，具有戏剧、戏曲、影视文学基本理论素养以及剧本创作与评论的能力，能够从事戏剧影视文学创作、编辑、理论研究工作，戏剧影视艺术的策划、评论、制作、营销、管理工作的复合型高素质专门人才。
主要课程：艺术概论、影视艺术概论、影视作品鉴赏与评论、中外电影史、影视创作与改编、视听语言、电视制作、影视美学、戏剧概论、戏剧作品鉴赏与批评、中外戏剧史、戏剧戏曲剧本写作、美术欣赏、音乐欣赏、中国古代文学作品选读、中国现代文学简史、中国当代文学简史、外国文学简史、广播电视新闻概论等。
就业范围：毕业生可在剧院（团）、电视台、电影厂、杂志社、电台等部门从事戏剧影视文学创作、编辑、理论研究等工作；在新闻出版、专业报刊、文化经纪、网络传播、影视公司、广告公司等传媒机构从事策划、评论、制作、营销、管理等工作；在国家机关和文教事业单位从事行政管理、文化宣传、影视教育等工作。
专业名称：播音与主持艺术学历：本科学制：四年
培养目标：本专业立足广西，面向全国，培养具有坚定正确政治方向、宽厚扎实人文社会科学基础和熟练专业技能的应用型新闻传播高素质人才，能在广播、电视、网络媒体、宣传部门和广告行业等从事记者、编辑、播音与节目主持等工作。
主要课程：普通话发音、播音发声、形象形体造型、广播主持、电视主持、广播电视采写、主持人节目策划、新闻学概论、传播学概论、广播电视新闻概论、中国传播史、广播电视编导、传播法规与职业道德等。
就业范围：毕业生可胜任广播电视媒体、影视制作机构和企事业单位的播音、节目主持、评论解说、配音及新闻采编、出镜报道、节目编导、礼仪传播等工作，亦可进一步深造，从事播音与主持专业的研究和教学工作。
二.招生计划
专业名称
(专业代码)
层次
科类
计划
学费
考试科目
招生省份
视觉传达设计（130502）
本 科
文理兼招
30
10000元/年
素描、色彩
河南、湖南、江西、山东、湖北、广西
环境设计（130503）
本 科
文理兼招
30
10000元/年
素描、色彩
美术学
（130401）
本 科
文理兼招
60
10000元/年
素描、色彩
音乐学
（130202）
本 科
外省文理兼招
广西招“文史+音乐教育”
60
10000元/年
1．视唱练耳
2．主科(声、器选一)
3．副科(声、器、舞选一)
舞蹈学
（130205）
本 科
外省文理兼招
广西招“文史+舞蹈学”
40
10000元/年
1．自选表演：舞蹈剧目(舞种不限)一个
2．基本功展示：个人技术技巧组合(限1分钟)
3．即兴表演：即兴表演能力测试(1分钟)
戏剧影视文学
（130304）
本 科
外省文理兼招
广西招“文史+广播电视编导”
60
10000元/年
文学写作、影视评论
播音与主持艺术
（130309）
外省文理兼招，广西“文史+播音主持类”
30
10000元/年
1．专业素质笔试
2．专业素质面试：指定稿件播读
注:1.以上招生专业招生人数以广西教育厅公布为准。2.专业学费经物价部门批准，我校实行学分制收费，以上学费是预交一年的学费，学生入学后按所选的课程学分及其收费标准计算收取学费，多退少补。
三.报名条件
1.符合教育部颁布的《普通高等学校招生工作规定》中的报名条件。
2.应届高中毕业生或相当于高中毕业文化程度的在职人员、社会青年、中等专业学校的应届毕业生，热爱艺术事业，有一定专业基础。
3.要求报考美术设计类考生无色盲、色弱；报考音乐、舞蹈、戏剧影视文学、播音与主持艺术类专业的考生，要求五官端正；播音与主持艺术要求考生发音器官无疾病。
四.报考办法
1.报名方式：广西区内考生以广西艺术类联考作为录取依据，我校不再单独组织考试。河南、湖南、江西、山东、湖北考生须采取面试（或笔试）方式，按照考生所在省招生办（考试院）的要求到我校在上述五省指定的考点报考。
2．不允许跨省报名考试。
3.考生本人凭居民身份证（或其它有效证件）、艺术专业高考准考证到我校所设的考点考试。
4.报名考务费：美术学、环境设计和视觉传达专业150元/生，音乐学、舞蹈学、戏剧影视文学
和播音与主持艺术专业200元/生。
5.如生源所在省招生政策有特殊规定则按该省相关政策执行。
五.分省专业及考试安排
省市
专 业
报名时间
考试时间
考 点
河南
美术学
1月21-22日
1月23日
郑州大学
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
湖南
美术学
2月12日-13日
（网上报名）
2月15日
中南林业科技大学
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
2月12日-13日
2月14日
湖南师范大学音乐学院
舞蹈学
戏剧影视文学
2月11日-12日
2月13日
湖南师范大学新闻传播学院
播音与主持艺术
江西
美术学
2月16日-17日
2月18日
南昌大学
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
山东
美术学
2月20日-21日
2月22日
济南市招生办
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
湖北
美术学
网上报名
3月5日
湖北招生考试院
环境设计
视觉传达设计
音乐学 (音乐表演、音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
注：我校根据上述各省各专业校考报名人数及排名情况，最后确定各省招生计划，并报省级高招办公布。
广西
美术学
我校在广西以联考成绩作为录取依据，不再组织校考
环境设计
视觉传达设计
音乐学(音乐教育)
舞蹈学
戏剧影视文学
播音与主持艺术
六.考试：
考试分为专业考试和文化考试。
专业考试:
（一）美术设计类(含环境设计、视觉传达设计和美术学专业):
1.专业考试科目：色彩、素描
2.成绩评定办法：每门满分为100分，总成绩折合为200分。
注：美术设计类三个专业在广西区外同一省统考一份试题，我校在同一省的美术类单考成绩对三个专业均有效，在同一省的校考排名以及合格证发放均按照美术设计类三个专业在同一省的总和计算。美术设计类考生在指定考点报名时，报任意一个专业均可，专业的确定以高考填报我校专业志愿为准。
(二)音乐学
1.专业考试科目：(1)视唱练耳；(2)专业表演：A、主科：声乐演唱、器乐演奏任选一门，B、副科：主科考声乐者须在器乐或舞蹈中任选一门，主科考器乐者须在声乐或舞蹈中任选一门。
2.成绩评定办法:专业主科满分为100分，专业副科目满分为50分，视唱练耳满分为50分，总成绩为200分。
注：专业表演考试曲目自选。主科为声乐者考试要求为演唱声乐作品一首。主科为器乐者考试要求为演奏器乐练习曲或乐曲一首。除钢琴由考点提供外，其它乐器自备。
(三)舞蹈学
1.自选表演：舞蹈剧目（舞种不限）一个。
2.基本功展示：个人技术技巧组合（限1分钟）。
3.即兴表演：即兴表演能力测试（1分钟）。
4.成绩评定办法：自选表演满分为100分，基本功展示满分为50分，即兴表演满分为50分，总成绩为200分。
5.报考基本条件：符合各省普通高考报名条件，身体健康，五官端正，肢体比例协调，年龄不超过22周岁，男性身高不低于1.70米，女性身高不低于1.60米。
(四)戏剧影视文学
1、考试科目（笔试）：文学写作、影视评论。
2、成绩评定办法：
满分为200分，各考试科目权重系数：文学写作100分，影视评论100分。考试时长：每门科目90分钟，在同一时段考完，共180分钟。
(五)播音与主持艺术
1、考试科目：
（1）专业素质笔试：考试时间90分钟；
（2）专业素质面试：考生当场播读指定稿件；
2、成绩评定办法：
满分为200分，各考试科目权重系数：专业素质面试满分100分，专业素质笔试满分100分。
注：我校艺术类考试合格证比例为1:4，合格考生可于2014年4月15日后在广西大学招生信息网自行打印《广西大学2014年艺术类考试合格证》，我校不再通过其他方式通知考生本人，同时所有考生从当天起登陆广西大学招生信息网直接查询专业课成绩。（广西大学招生信息网网址zs.gxu.edu.cn）
文化考试:参加全国普通高等学校统一招生考试。 七.录取原则
考生须取得所在省联考合格证和我校专业考试合格证（未组织联考省份的考生以我校专业考试为准），且文化成绩达到我校在生源所在地的同批次录取控制分数线，我校根据考生报考志愿，贯彻德、智、体全面考核择优录取，具体录取原则为：
美术设计类、音乐学、舞蹈学专业：不分文理科按综合分[综合分=（专业考试成绩／专业考试成绩满分）×60＋（文化考试成绩／文化考试成绩满分）×40]从高分到低分录取，同等条件下文化分优先；
戏剧影视文学、播音与主持艺术专业：不分文理科以专业考试成绩为基准择优录取，同等条件下文化分优先。
如生源所在省招生政策有特殊规定则以该省政策为准。
以上录取原则适用于广西区外的省份。
八.入学与复查
1．新生报到时，必须携带专业课考试准考证、专业课考试合格证、我校录取通知书，按照入学须知中的各项要求办理报到入学手续。
2.考试中有舞弊行为者，取消其考试资格并报所在省招生主管部门严肃处理。新生入校后必须参加我校组织的专业复查，如发现有代考、冒名顶替等舞弊行为的，一律取消入学资格，退回生源所在省份，并报有关部门严肃处理。
九、联系方式
网址：zs.gxu.edu.cn邮箱：zsk@gxu.edu.cn
电话：（0771）3232999传真：（0771）3234955
