时间：2022-08-31 19:58:31
开篇：写作不仅是一种记录，更是一种创造，它让我们能够捕捉那些稍纵即逝的灵感，将它们永久地定格在纸上。下面是小编精心整理的12篇高中美术教案，希望这些内容能成为您创作过程中的良师益友，陪伴您不断探索和进步。
众所周知，美术课在高中教育阶段就是碗“豆芽菜”。虽然每班每周只安排一节课，以一个美术教师上十个班为例，也就意味着一个教案要重复上十次，而且每年都是上这本教材。这种无休止的重复，摆在每位美术教师前面的挑战就不言而喻了。上好一堂课并不可怕，可怕的就是象“温水时里煮青蛙”慢慢地没有了激情。那么怎样来上好高中美术欣赏课呢？
一、夯实思想，恪尽职守
在中国，素质教育是个被掂过来倒过去折腾了无数遍的话题了。专家的目光是敏锐的，但喊出来的声音却是微弱的，即得利益者们享受惯了应试教育带给他们个人的好处，因而不会轻易放弃到手的好处。即便是艺术学科在高中也已纳入学分制，照样也会因“上有政策下有对策”而不受重视。
在受应试教育压力下的应考科目老师看来美术课真好上，只要拿个瓶子之类的道具往讲台上一摆，学生一起画就是一节课了。没有考试压力，作业又好改，一周还只需要备一节课。那些老师甚至连高中美术课是与鉴赏为主都不知道。但笔者这么多年下来为了尽量做到让学生喜欢美术课可没少费心思。每年的学生满意率调查都是百分之百的满意，可不是随便打发一节课就能做到的。因此，美术教师对自己的职业热爱，恪尽职守是十分重要的。
恪：就是谨慎、恭敬，尽则是完善，尽自己的努力严守自己的职业或岗位。美术教师应自己看重自己的岗位，不要轻易将美术课改成自习课。不要因其它应试科目老师前来“借课”就求之得。当思想开始放松时要不停地充电，让积极的心态充满力量，才能一如既往地把课上好。
二、练好内功，传递美的感受
有了一定教龄的老师对于怎样来设计一节课，并不难，难的是花心思去炼内功，使自己的专业知识人文素养得到提高。
一个美术教师，除为人师表的师德要求之外，应有较高的专业能力，广博的知识素养，化繁为简的传授方法，还要有高品位的审美素养，要懂得“看”，懂得什么是精华，什么是糟粕，如何汲取，如何向学生布道授业，解惑的手段要缜密思考。我认为练好内功，要注意以下几方面：
（一）加强对文化知识的学习，用词要中肯明确，不要模棱两可，不要讲“凭感觉”这一类的空洞的词。有些老师往往讲不清问题时候，就讲感觉，结果很多学生不懂，也不敢问，模糊一片。
（二）一些不可避免的美术术语教师应深入研究，多举例解释。比如讲到形式美的法则时（对比与和谐，变化与统一，比例与尺度，对称与均衡，节奏与韵律），上课时不能一笔带过，要讲透，多举例引导学生学习感受。
（三）进一步确立与终身学习与信息化发展相对应的美术教学目标，社会在发展，科技在进步，美术的生命就在于和社会的接轨，离开了社会生活这片土壤，美术就如一朵枯萎的花朵毫无生气可言。因此，为了培养新世纪的优秀人才，落实在美术教育中的教学目标要与信息化社会发展密切联系。
( 四) 进一步扩展美术教育的内容和表现手段。简单的讲，美术课程中不能纯粹地总使用老一套内容，局限于欣赏和绘画，而可以适当导入摄影、漫画卡通、陶艺，以及计算机多媒体以及走出课堂等表现手段，这样不仅可以提高学生的兴趣，也可以丰富学生的知识，全面地培养学生，扩展他们的视野。
( 五) 注重美术学科与其它艺术学科(如音乐、体育)的渗透和融合，甚至可以与其它非艺术学科进行关联。这样不仅使美术学科自身发挥作用，还可以多渠道地收益不少。
( 六) 更加重视美术与日常生活的关联，美术的本义就是美好，因此创造美妙的东西、创造美好的生活是它最基本的要求，它与人们的日常生活不能分开。所以美术教育中应该贯穿一些和日常生活联系的知识，才能发挥它的本质含义和现实意义。
关键词：高中美术 教学问题 探讨分析
一、高中美术教学中存在问题
1、对高中美术教学不够重视
从明年开始美术鉴赏不被列入高考的范围之内，有些学校虽然开设这门课程但已经不被重视。为了提高升学率，许多学校把美术学科的教学不当回事，有的学校索性将美术这门课程扔掉了。久而久之，美术这门课程也就逐渐地淡出了现代高中生的视线，只有部分特长生还在认真的学习。
2、教师的教学方法不当
美术作为一门学科，不能按照传统的教学方式来进行授课，这样做的结果只能是曲解了美术的真正含义，而达不到应有的教学效果。许多学校以及教师认为美术学科的教学无非是教会学生怎么样把绘画搞好，而单纯地采用传统的教学方式对技巧加以讲解，把原本应该活跃的美术课堂搞得像学术研究一样，这样的一种教学方式，其教学效果可想而知。作为一门艺术性的学科，美术还能够提高学生的审美能力，从而让学生学会发现生活中的美，从而鼓励学生热爱生活、享受生活。教师在授课的过程中应该教会学生从多方面、多个感官去审视和评价一幅美术作品，例如在讲解大卫这部美学作品时，要用辩证审美的眼光看出它真正意义上的美，只有这样，才能够达到美术教学的真正目的，从而用辩证发展的眼光去看待分析问题，用理性的思维去看待每一件事。
3、学生自身对美术学习的积极性不高
虽然现今的高考有很多改变，但仍旧是采用了一考定终身的旧的传统考试模式，许多学生为了高考不惜舍弃许多休息娱乐的时间而去学习课本知识，提起美术，自己也就没有了兴趣，认为反正我也不是美术专业的学生，学习它还不如利用这一节课的时间去做两道试题，说不定考试的时候就有。 于是，提起美术课，许多学生干脆不去，被学习搞得身心疲惫的他们，对美术课都提不起精神，何来的审美修养、情操陶冶呢？
二、美术教学中所出现的问题的应对策略
1、教师应该全面把握教材，灵活运用教材
高中美术教学主要包括教师解说、学生小组讨论、合作探究、回答问题等几种类型，为了提高课堂教学的趣味性，教师可根据实际情况随机应变，进行不同授课方式的变幻，让课堂活跃，让智慧飞扬。只要能够认真观察，便会发现生活处处是美。在讲授课程之前，教师应该做好备课教案，把重难点进行区分，从而在教学中把握好节奏，让学生能够更加充分地理解所讲的内容，在理解的基础上加以升华和酝酿，培养学生拥有一双发现美的眼睛，这才是美术教学的根本目的。
2、调动学生的积极性，活跃课堂氛围
艺术真正的美在于眼睛对美的捕捉和对心灵的感悟，运用美学价值较高的美学作品来引导学生学习美术、欣赏美术，从而充分调动学生的积极性，活跃课堂氛围，让学生在娱乐中喜欢美术、热爱美术；营造出一个活跃的课堂教学环境，让学生多方面感觉美的东西给自己带来的感受，从而提高教学效率。教师善于诱发学生深厚的兴趣，是形成活跃课堂气氛的重要一环。课堂教学本身应该是一种注重人的兴趣、情感、精神、活力得以提升和释放的整体行为过程。兴趣的提高是课堂教学得以成功的重要环节，要根据学生的兴趣特点与认知的规律，努力为学生创造一个轻松、愉快、有趣味的学习环境和气氛，消除学生心中的学习压力，使学生感到学习没有负担，而是一种享受、一种娱乐。俗话说“好言一句三冬暖”，特别是在学生没有信心的时候，我们做教师的更应该适时地鼓励并给予最大的帮助，只要学生有一丁点的进步便给以肯定。
3、课堂设计要注意巧用多媒体的辅助作用
关键词：农村；高中美术鉴赏；困境与对策
新课标指出，美术课程的价值在于陶冶学生的情操，提高学生的审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感。首先美术鉴赏课给人呈现的是一种经典的美学，能够培养学生的价值观，触动人们的人文精神。其次，美术鉴赏课能够促进美学与美育的传播，促进学生心理健康发展，加深学生对自然和人性的理解，在潜移默化中开拓学生的视野，熏陶学生的心灵。
一、高中美术鉴赏课教学的困境分析
1.学生忽视，认识不足
首先，多数学生认为，美术课就是一堂娱乐放松课。在课上写其他科目的作业，或聊天、睡觉。更有甚者，要求老师给他们放电影轻松一下。其次，大部分学生在美术鉴赏方面的基础知识欠缺，每个学生的知识面也不同，使得课堂常常处于僵持状态。上课态度消极，行为敷衍。这些都使学生与教师失去信心，从而影响了教学质量。这样，学生很难系统地接受美术基础知识的教育，更谈不上培养他们创造美的能力和素质的培养。
2.师资匮乏，素质偏低
农村地区缺乏优秀的美术教师，教师的理论素养偏低，创新意识不够。师资队伍薄弱，专业人才匮乏，是制约农村美术教育发展的又一大因素。有条件的地区领导重视，有专业的美术教师或受过专业培训的兼职美术教师，能有效地开展好美术教育教学。而绝大多数农村学校，很多美术教师主要在从事其他学科的教学工作，整天忙于研究教材、备教案、批改作业，根本没有闲暇时间进行美术专业知识的更新，也就无从谈及专业科研意识。
3.学校疏忽，设施落后
很多农村学校不予重视，认为美术课程可有可无。开设的课程太少，一周一节甚至是两周一节。农村学校虽然都有美术老师，但是学校没有配置专门的画室和有关美术教学的用具和材料，教师很难按学科特点进行规范的教学。对美术课堂的资金支持几乎是没有的。如上中国画这节课没有生宣，没有国画颜料、毛笔怎能去画国画。不去实践，直观教学，学生怎能知道中国画的博大精深呢？诸多原因打击了教师和学生的积极性。
怎样在高中美术鉴赏课教学中不断保持学生的学习热情呢？这就需要我们美术教师在具体教学中采用多种教学手段，不断激发和维持学生的学习兴趣。那么，该如何培养农村学生的美术兴趣，提高学生的创造能力？使他们对美术鉴赏课感兴趣，是摆在每位美术教师面前的重要课题。
二、提高农村高中美术鉴赏课教学质量的方法与对策
1.教学要摆脱教材束缚，注重自身资源
美术教师的学识、人格、对待学生的态度都是重要的课程资源。美术鉴赏课不仅要求教师对美术实践有亲身体会，更要求教师具有全面的文化素养。优秀的美术教师不仅可以将教学生活化、活动化、灵活化，同时也使自己的资源价值充分体现。
2.注重开发农村当地的美术课堂资源
乡村有清新的田野和美丽的自然风光，这些都是学生很好的绘画题材。在我们最熟悉的地方寻找美，并且把它画下来。让学生在取材中欣赏美，绘画中创造美。这样的活动使学生兴趣盎然，领略大自然的美，能激发学生对家乡的热爱，同时也能锻炼学生捕捉素材的能力，能让学生在体验和实践中进行美术学习。
每年的传统节日，像元宵节、中秋节、端午节，人们都有不同的庆祝方式，端午节包粽子，元宵节放烟火、挂灯笼，还有民间的剪纸、刺绣、泥塑等等。把这些民间当地丰富的美术资源与美术鉴赏课相联系，带学生到现场去体验参观，就能拉近学生与美术作品的距离，很好地激发学生学习美术的兴趣。
3.以学生为主体的教学方式
充分引导学生自主参与课堂，让学生成为课堂的主人。如，讲到现代雕塑时，我会让学生自己去讲解雕塑作品的意义，答案也不是唯一的，并且在课上让学生自己动手做个雕塑，最后教师总结一下。这样就尊重了学生的主体性，培养了学生的自主能力，抛弃了传统老套“教师讲，学生听”的教学方法，充分倡导学生的自主探究学习方式。
总之，搞好农村高中美术教育，不仅是学校的事业，更是全民的事业，各级部门以及各界都应关心和支持。美术鉴赏不仅可以陶冶情操，而且能够提升学生的审美素质，因而受到了一定的重视。但由于学生面临沉重的升学压力，致使美术鉴赏课不能更好地进行教育教学。因此，这需要教师改变教学理念，利用一切有利于学生感兴趣的教学方式使美术鉴赏课真正成为发展和提高学生综合素质的学科，也更有益于人类社会的发展与进步。
参考文献：
关键词：高中美术 教学问题 探讨分析
一、对高中美术教学中存在问题的探析
1、对高中美术教学不够重视
由于美术学科没有被列入高考的范围之内，为了提高升学率，许多学校把美术学科的教学不当回事，有的学校索性将美术这门课程扔掉了，认为上不上无所谓，久而久之，美术这门课程也就逐渐地淡出了现代高中生的视线，只有极少部分的特长生还在学习。
2、教师的教学方法不当
美术虽然是一门学科，但它又不单纯是一门学科，不能按照传统灌输式的教学方式来进行授课，这样做的结果只能是曲解了美术的真正含义，而达不到应有的教学效果。许多学校以及教师认为美术学科的教学无非是教会学生怎么样把绘画搞好，而单纯地采用传统的教学方式对技巧加以讲解，把原本应该活跃的美术课堂搞得像学术研究一样，这样的一种教学方式，其教学效果可想而知。作为一门艺术性的学科，美术还能够提高学生的审美能力，从而让学生学会发现生活中的美，从而鼓励学生热爱生活、享受生活。教师在授课的过程中应该教会学生从多方面、多个感官去审视和评价一幅美术作品，例如在讲解维纳斯——断臂女神这部美学作品时，要用辩证审美的眼光看出它真正意义上的美，只有这样，才能够达到美术教学的真正目的，从而用辩证发展的眼光去看待分析问题，用理性的思维去看待每一件事。
3、学生自身对美术学习的积极性不高
虽然现今的高考相比于旧时的科举有了很大的完善和提升，但仍旧是采用了一考定终身的旧的传统考试模式，许多学生为了高考不惜舍弃许多休息娱乐的时间而去学习课本知识，提起美术，自己也就没有了兴趣，认为反正我也不是美术专业的学生，学习它还不如利用这一节课的时间去做两道试题，说不定考试的时候就有。
于是，提起美术课，许多学生干脆不去，被学习搞得身心疲惫的他们，对美术课都提不起精神，何来的审美修养、情操陶冶呢？
二、针对美术教学中所出现的问题提出对策
1、教师应该全面把握教材，灵活运用
高中美术教学主要包括教师解说、学生讨论、问答等几种类型，为了提高课堂教学的趣味性，教师可根据实际情况随机应变，进行不同授课方式的变幻，让课堂活跃，让智慧飞扬。我国拥有优秀的民族文化艺术形式，优秀的美学文化贯穿于每一个人的生活当中，只要能够认真观察，便会发现生活处处是美术。在讲授课程之前，教师应该做好备课教案，把重难点进行区分，从而在教学中把握好节奏，让学生能够更加充分地理解所讲的内容，在理解的基础上加以升华和酝酿，培养学生拥有一双发现美的眼睛，这才是美术教学的根本目的。
2、调动学生的积极性，活跃课堂氛围
美学能够开发人的智慧，能够让人感受到生活的希望。艺术真正的美在于眼睛对美的捕捉和对心灵的感悟，运用美学价值较高的美学作品来引导学生学习美术、欣赏美术，从而充分调动学生的积极性，活跃课堂氛围，让学生在娱乐中喜欢美术、热爱美术；营造出一个活跃的课堂教学环境，让学生多方面感觉美的东西给自己带来的感受，从而提高教学效率。春天里盛开的鲜花，夏日里低垂的杨柳，秋天里的片片枫叶，冬日里皑皑的白雪，一切自然美的东西，它们就在你的眼下，当你有一天尝试去发现他们的时候，你就会觉得原来生活真的很美，就会理解生活处处是美术。
3、将高中美术纳入考核范围
美术中审美能力的培养是要从小学就开始的，一个拥有审美能力的人能够用积极发展的眼光去看待世界，从而热爱生活、学会感恩、造福社会。人们并不是出生时就具有审美能力，它需要后天的学习与培养，需要不断的练习和实践，然而受科考制度的影响，学生们似乎已经习惯了用考试来检测自己的能力和爱好，所以将美术纳入考试的范围，可以督促学生学习美术、了解美术。
三、总结
还是那句话，美术能够提高孩子的审美能力和道德修养，高中时期的美术教育甚至会影响孩子的一生。然而高中时期的美术教学还存在许多问题，需要相关人员共同努力，为高中生提供一个良好的学习美术绘画的环境，以上几点对这一问题进行了浅要的探讨和解析，希望能给各位以参考。
参考文献
[1]袁济喜 神会与妙悟──中国古代文论中的鉴赏心理学范畴[J].宝鸡文理学院学报。
关键词：高中美术；生活化教学；乡土资源
美术新课程标准虽然出了几个版本，但美术课程标准研制组明确提出美术教育仍存在不适应素质教育的地方：课程的综合性和多样性不足；过于强调学科性和关注专业知识与技能；脱离学生生活经验，难以激发学习兴趣。[1]研制组所指核心问题是：“过于强调学科本位”。如果在教学中恰当地融入“生活”。让生活走进课堂的形式模式是解决这一“现实”的方法之一，让课堂与学生生活经历相结合，达到激发学生学习美术的兴趣。
1.让生活走进课堂也叫做“课堂生活化”。关于“生活化”教学郭元详指出：生活“是指人的生命的动态展开过程，是与人的生存和发展直接统一的，生活是由人来完成的，人通过生活才能成为人。”[2]选择与这些生活有关的事情进行美术教学，就是美术的“课堂生活化”。生活走进美术课堂的内涵在于通过捕捉生活中学科知识，挖掘学科知识与乡土资源相结合的生活的内在东西，特别是少数民族地区有着丰富的本土资源。在教学中联系生活中的各类问题，适当作某些创作性的变化处理，以达到美术教学目的。在美术鉴赏学习的活动建议中也指出：要鉴赏具有时代特色、文化内涵和学生生活经验关联的美术作品；要在文化情景中认识美术作品的意义、形式和风格；多种方式表达对艺术作品的感受和理解；多种途径收集与美术相关的素材，并用于美术鉴赏课的学习活动；充分利用当地的美术资源。
2.高中美术课堂生活化教学的实施策略
（1）美术教师的专业水平与课堂教学有效性的能力不断提高，以校为本，积极开发校本教研活动、模块研究等。版画、摄影、手工、书法篆刻、具有区域民俗性的乡土寻根项目等为广大学生提供了更高层次的艺术学习平台；教师的课堂教学能力也逐年提高。教师听课、学科自主调研听评课的数据。主要变化体现在：对课程知识理解的深入、教学法知识的进步、教师教育情景知识的提高以及课堂渗透“育人”意识等。但美术鉴赏教学能力不足的课堂还是比较多的，常错误认为多提问几个学生就以学生为中心了，这种以教师为中心、以教材灌输的讲述法对于培养学生的独立鉴赏能力、生活分析能力和自主学习极为不利。
（2）高中美术课堂生活化教学的探究对于高中阶段的美术教学实施生活化教学的形式改变课堂教学的单一化是有着重要意义的。课堂生活化教学探究的主要对象应包括：课时的教学设计（课堂教学内容的生活化结合）、测评与评价、与师生贴近的现实生活环境素材和具区域特征的本土文化的校本教材。
其中前两点指的是课堂教学内容与教师行为的“生活化” 教学，而最后一点是课堂实施的形式变化。在此从两方面进行阐述。
2.1课堂教学内容与教师行为的“生活化”教学
（1）课堂的教学内容设计要让学生“做中学”。如尽可能地让学生收集有关美术素材，通过分类整理，归纳上升为美术鉴赏的基本知识和基本技能，因为这一过程就是美术鉴赏和掌握美术其它学科知识的学习过程。
（2）采取由教师提供“学习支架”、学生讲课的形式开展课堂教学。允许学生可以修改和完善教师提供的支架。这种课堂教学的革新，将使教师与学生、学生与学习内容即“文本”之间达到一种精神上的相遇交流和交融，达到学生自主和自由发展的目的。在教学活动中，师生之间不再是对象性的主客体关系，而是一种精神交往关系，即是主体与主体的关系。这种教学活动将对生活化教学提供一个更好的教学与学习平台。
（3）采用知识广泛迁移的形式，让课堂教学更丰富、更丰满。知识广泛迁移，包含两个方面：一是从教材内容结合生活素材进行知识点的迁移。二是多种学科知识的迁移，因为美术学习所涉猎的其他学科内容非常丰富多类，如果这些教学只从学科的审美与历史渊源探究来开展教学是远远不够的，它们还包含了很多其他内容。
（4）结合教材内容，采取“走出校门”建立大自然环境中的课堂。
2.2课堂实施的形式变化
（1）采用“单元式教学”。对于美术学习，尤其是美术鉴赏教学，采取“单元式教学”是最能使学生系统掌握、整体开发的良好操作形式。它能合理分配每一节课的教学内容、重点和练习，使各节课之间既有联系又各具特色，使学生的知识掌握得更系统、更深入，并从中培养学生的研究、思考、创造和解决问题的意识和能力，充分发挥教学的整体优势。可以分有五个阶段进行实施：研究本课题与教材知识点的位置；开发新的教学内容；设计教案与学案；逐层递进教学；单元小结。
（2）结合“单元式教学”，以拓展教材内容为目的，开发美术教学资源。这一点，其实是与“单元式教学”中实施阶段中的“开发新的教学内容”紧密联系的，只是如何开发的问题，可以利用本土资源条件或社会发展相关事物等，对原有的教学内容进行选择、组织、开发和再加工，扩充课程的容量，即生活化，使之更为有效地为学生所掌握，更有利于学生的发展。开发校本内容的生活化教学，是从内容和形式上考虑的一个策略。譬如以丘北县例，地处滇东南，我县有4A级风景区（普者黑风景区）、古代岩画和人文化是其地域特点，。美术生活化学习，对这里的高中学生的美术学习与研究有着美好的“乡土资源”条件。这正是丘北县高中美术“生活化教学”的价值所在。在此试举丘北县高中美术教学（尤其是鉴赏教学）的乡土资源与美术教材对应：譬如设定课题：古代岩画（曰者镇狮子山）。让学生在观察中学习、分组讨论中寻找答案。
参考文献
[1] 全日制义务教育美术课程标准.实验稿.解读[M].北京.北京师范大学出版社，2002.4.
关键词：美术教师；教学水平；培养；提高
作为初级中学的美术教师，我认为在愈来愈提倡素质教育的今天，要培养出德智体美劳全面发展的中学生就必须关注学生的美育。只有通过美育才能更好地培养当代中学生的审美观，才能更好地发展当代中学生欣赏美和创造美的能力，美育是当代中学生高尚情操培养和素质教育的重要内容。学校美术课是中学美育的重要平台，初中美术教师更是美育的关键实施者。要搞好中学生的美育离不开初中美术教师的努力，更离不开初中美术教师教学水平的自我培养与提高。但是如何进行教学水平的自我培养与提高呢？这就不能不认真地探讨当今初中美术教师的教学现状。
一、初中美术教师的教学现状
为了使学生能够在中考中取得好成绩，学校教育往往对美育重视不足。当今初中美术教师的教学工作在这样的氛围中难免会存在一些问题，主要反映在以下三个方面。
1.多方重视不够，教学效果不佳
随着社会的发展进步和人们生活条件的改善，家长对孩子们的上学问题越发重视起来。家长都希望孩子们能够通过中考考取更好的高中，通过高考考取更好的大学，通过上大学找到更好的工作。然而这一以升学为导向的教育观念，使学生的美育出现了打折。学校不能不考虑升学率，家长希望学生的成绩提高，学生迫于升学的压力放松了美术的学习，美术教师也不得不对美术课一再放松要求，有的学校甚至出现了美术课被取消或者美术课上自习的现象。学校、家长、学生以及教师等各方面对初中美术教育重视不足，有的学校甚至大量占用美术课的上课时间，使得初中美术课的教学很难取得较好的教学效果。
2.缺乏升学压力，学生兴趣不足
学生并不排斥美术课，相反在小学阶段的学习中学生还很乐于和老师一起动手制作和进行绘画的学习。但到了中学阶段大部分学生开始一改小学的状态，慢慢放弃了自己对美术课的兴趣。通过调查，笔者发现初中学生因为美术课的学习不会给大家带来升学的压力，而其他课程压得自己喘不过气来，故而削弱了自己对中学美术课的兴趣。不少学生被家长和老师误导，认为美术课的教学对自己没有作用。越来越多的学生乐于接受美术教师对课程内容的对付了事。
3.教学方法死板，知识技能脱节
在大量的美术作品鉴赏课中不少中学美术教师仅仅是根据大纲和教材中的知识点死板地进行知识传授，如，八年级下册《石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟》一课的教学，授课教师若仅从石窟艺术的鉴赏来讲未免显得有些枯燥。笔者认为如果仅让学生从我国四大石窟的创建时间、地理位置、洞窟数量、造像数量、壁画面积的比较方面进行记忆而不注重石窟艺术的来源中所蕴含的文化内涵，就会使学生学习这堂课时兴趣不足而使这堂课的教学效果大打折扣。
与此同时，知识与技能的脱节是当今初中美术课教学的一个不足，老师课堂上的照本宣科可以使学生获得“填鸭式”的知识积累，但因为缺乏实践而使学生的动手能力没有得到提升。要摆脱这些教学问题，我们就需要进行教师教学水平的自我培养和提高。
二、自我培养和提高的途径
要解决初中美术课教学中存在的问题更重要更实际的方法，是通过中学美术教师的自我培养提高教学水平，激发学生的学习兴趣，促使学生在掌握知识的同时获得“既能欣赏美，又会创造美”的美育。初中美术教师可以从以下四个方面进行自我培养。
1.端正工作态度，明确教师责任
初中美术教师的自我培养首先就是要端正工作的态度，良好的态度为工作效率的提升提供了重要的保障。初中美术教师端正工作态度就是要明确自己的责任和使命，要热爱教师职业，关心学生的成长，满怀热情与激情地投入到教学工作中去。要怀着敬业奉献、积极乐观的心态投入到中学生的美育工作中去。只有端正工作态度才能够获得学生的认可和尊重，才能获得同事的支持和帮助，才能够促使自己实现作为人民教师的自我价值。
2.明晰任务目标，提升教案设计
端正态度之后就需要进行任务和目标的明确，作为初中美术教师要细致地分析教学内容，明确课程的教学要达到什么样的目的，要使学生具备什么样的能力，要关注教学的重点和难点，既要教会学生美学知识更要注重培养学生的高尚情操。有人说：“教学方案设计的好坏是能否取得良好教学效果的关键。”所以说，在教案设计时要注意教学进度的合理安排，对每一个教学环节要进行精心设计和课前准备。要熟悉课程内容，更要在课前充分想象授课的场景，将必要的多媒体教学课件、图片素材、绘图工具准备好。此外，中学美术课的教学可以不局限于课堂讲授，而可以更多地进行具有乡土特色的美术教学，帮助学生从身边发现美。
3.注重课堂组织，加强语言表达
加强课堂组织是中学美术教师自我培养的重要内容之一，要讲好初中美术课就必须培养中学美术教师的课堂组织能力。课堂组织包括教学手段的选择、教学氛围的营造、学生积极性的调动和课堂纪律的维持等。美术课的教学形式丰富多样，合理进行课堂组织会使学生在学习时更有热情。比如，在九年级下册第三单元《中国民间美术——脸谱》这一课的教学中，通过精心思考，课堂组织之后我先演示脸谱，对其进行欣赏和比较，使学生学到鉴赏知识；再通过谈话提问等方式巩固知识；随后通过范例绘画教会学生如何绘制脸谱；最后由学生自己动手进行脸谱绘制并予以点评。通过这样的课堂组织使教学效果得到了保证，更激发起学生学习美术的兴趣。此外，我认为语言表达能力是初中美术教师逻辑思维、知识水平的综合体现，抑扬顿挫的语调或者风趣幽默的语言都会增强美术课教学的感染力。作为初中美术教师应该注意不仅要做到“示范性”教学，更要做到“感染型”教学，使学生在教师的授课中受到熏陶。
4.丰富知识结构，进行教学反思
初中美术课的教学涉及的知识面很广，这就要求初中美术教师不断加深各方面专业知识的学习和补充。从初中美术课教材来看，初中美术教师不仅要懂得国画、书法、素描、油画等绘画知识，还要懂得剪纸、陶艺、戏曲、舞美等多种多样形式丰富的美术知识。更需要不断学习新的艺术形式和表达手法，丰富和提高自己。教学不仅在于自我提高，更在于与学生的互动，使学生在课堂上获得美术知识和综合能力的提升，因此，对教学环节的反思也是很重要的。不断在教学中进行总结，并根据老教师和学生的反馈来改进自己的教学也是初中美术教师自我培养的重要方法。
古人云“养不教，父之过；教不严，师之惰”，这说明了教学的主动权掌握在老师手中。教学中不严格要求学生是老师的责任，美术课的教学效果不好或者没有起到提升学生美术修养的作用更应该是美术教师的责任。初中美术教师有责任也有使命不断加强自我培养，努力通过各种方式提高教学水平。相信通过以上四个方面的自我培养，使初中美术教师有更高的教学水平。
参考文献：
[1]王燕.论动画片与初中美术教育[J].四川教育学院学报，2005（4）：29-30.
[2]孙海燕.美术教学中学习兴趣的培养[J].现代阅读：教育版，2011（12）：173.
[3]罗达瑛.如何提高初中美术教学水平[J].吉林省教育学院学报：学科版，2008（3）：103.
述职报告是任职者陈述自己任职情况，评议自己任职能力，接受上级领导考核和群众监督的一种应用文，具有汇报性、总结性和理论性的特点。述职报告的写法依据报告的场合和对象而定，一般来说采用总结式写法。下面就让小编带你去看看初中美术个人工作述职报告范文5篇，希望能帮助到大家!
初中美术述职报告1这一学年我担任的是七年级的美术教育教学工作,美术教育教学每年都反反复复，但在每年反复教育教学的过程中，我却有着不同的收获。现将这一学年的教育教学工作总结如下，以便今后更好地开展工作，弥补不足，精益求精。
美术是最擅长表现情感、以情动人的艺术。它的魅力在于给人自由驰骋想象的空间。一副好的美术作品，或许几分钟之内使你获得几星期苦思冥想的东西;或是衬托出一个美好的幻想;或是寄予一个美好的寓意;或是抒发一片灼灼的情感……这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力,会在心灵深处留下美的烙印 .美术课为了更好的完成教学任务、达到教学目的，培养学生审美情操，通过艺术形象，培
养学生的美好情操，使他们身心得到健康的发展。
一、坚持以审美教育为核心，注重培养学生对美术的兴趣、爱好及情感。努力做到通过美术教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体，让学生在愉快的实践活动(绘画、手工制作、欣赏，讨论、联想、想象及律动)中，主动地去发现、去探究，去感受音乐、理解美、表现美。
二、在教学过程中，本着让学生从“要我学----我想学----我要学”这一过程进行转变。为了达到这个目的，首先对教材的目标进行了设定。并根据初中学生的基础和接受能力的不同而对教材
内容进行合理的取舍，安排了本学年的教学计划，精心编写了各个年级各个课时的教案和导学案，配合学校强势推进教学改革。在具体的教育教学中，我一方面在教学模式上采用一些适时有效的设问，启发、引导学生积极思考;另一方面通过大量的实物展示与课件相结合，吸引学生注意力，充分调动学生学习的积极性与学习兴趣，从而达到课堂教学实效性。为了使学生能轻松、愉快地上美术课，多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。在课堂活动中，我会创设平等、民主、愉悦的环境，能够在课堂中点燃学生的求知火焰。
三、本学期七年级大部分内容是绘画，同事还穿插了书法课程，绘画课程几乎每节课都有多媒体展示，给学生大量的图片展示，书法课程也用了多媒体展示，这样学生临习帖子的钱就省出来了，同事也可以欣赏到大师们的作品。
四、努力学习，加强修养。我经常利用休息时间去收集各种文化资料，以便让学生能多看、多接触优秀的作品，从而增长见识，并获得美的感悟。要是条件允许的话，还可以让学生适当地写生课。此外，我还很注意自身的学习。如：练习专业技能;阅读一些美术、教育、文化等方面的报刊、杂志;上查找有关教育工作站，并精心创建了自己的美术博客与各地的中小学教师进行了很好的学习和交流。
当然，我在教学工作中也存在这样和那样的不足，主要表现
为
1、课堂教学不能针对7个班学生实际，缺乏“备学生”这一必要环节。
2、忽视与个别班级学生的交流，有待于进一步改善。
但我会尽最大的能力和努力改正不足的地方，进一步优化课堂教学。
初中美术述职报告2本人于________年____月出生于____市______镇，____年毕业于________美术系，____年__月取得______本科文凭。______年被评为中学美术一级教师，现申报中学美术高级教师职称。
一、思想政治方面
忠诚于党的教育事业，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，有强烈的事业心和责任心，以身作则，为人师表，辛勤耕耘，默默奉献。以宽容、友爱之心与同事相处，同事间的关系相处非常融洽。
二、教学教研方面
(一)教学方面
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。在课外认真辅导兴趣小组的学生，任现职以来所辅导的学生有二百余人在全国、省市获奖。____年在____市元旦作品展览中获“优秀辅导老师”，____年在中国关心下一代身心健康工程全国义演活动中获____赛区“最佳辅导老师奖”。同年在第十二届全国中小学生绘画、书法作品比赛中，荣获绘画类指导工作一等奖。一位学生的书法作品发表在《美术教育》杂志上，____年年一位学生的书法作品发表在____市爱祖国爱家乡《________》上。____、____年年十位学生的书法作品被选送到日本展出。有三位学生考取了____中的艺术特长生。多年的教学成果，获得了领导和同行的认可，____年被评为镇教学骨干，____年所在的新桥中学被评为____市艺术教育特色学校，____年绘画作品在____市中小学教工书画比赛中获三等奖，有两幅绘画作品在杂志上发表，一幅绘画作品被选送到____展出。____年所在的____中学体艺教研组被评为“文明教研组”。教案《________》获市三等奖，____年在____市第十届教学节活动中获“教学能手”称号。任现职以来连续两年被评为新桥镇“先进教师”，____年市考核优秀，调入华校之后，每年都是先进个人。
(二)教科研方面
积极参加教科研活动，并在教学活动中不断实践和探索。____年年，负责并参与的省级课题《九年一贯制美术教学的衔接和优化》;有15篇论文在省市获奖，其中《美术课堂的“六度”》发表于《当代教育研究》，《艺术的灵感---生活》发表于《美术教育》杂志。
三、德育教育工作
调入华校之后我一直担任副班主任工作，我深深意识到，教育的过程是创造性很强，又极富挑战性的过程。只懂教书不会育人，不是一个合格的教师。我谨记陶行知先生的一句话：捧着一颗心来，不带半根草去。全身心地投入到教育教学工作中，对待学生坦诚而不鲁莽、关心而不骄纵、信任而不包庇，因而在学生当中树立了良好的师长形象，使学生敬而亲之。长期的教学工作，使我在德育管理方面形成了一些独特的方法，管理水平也不断提高，取得了较好的成绩，连续两年被评为学校的优秀副班主任。
以上是我任现职以来在教学、教育等方面的一些做法与成绩，但还存在工作不大胆，教学工作深度不够等不足的地方，那将是我今后要不断完善的方向。我将会以此自勉，在自己的工作岗位上踏踏实实地工作，为教育事业做出更大的贡献。
初中美术述职报告3时光飞逝，岁月如梭，转眼间一个学年过去了。回顾这学年所从事的初一初二美术和体育教学工作，基本上是完成了任务。工作中我享受了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学年的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的提高。
一、教学方面：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
美术科一周每班一节，这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点和自身条件，组织部分学生参加学校每年一度的书画展和永川区的一些绘画和科技方面的比赛。
利用课余时间给他们辅导,在校综合才艺展示周举办了作品展览,取得了一定的效果。参加的还是以初
一、二的学生为主,在这个过程中他们的水平进步得很大.对学生的审美情操的提高起了一定的作用。
3、在美术课教学中做到有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，以消除“美盲”为目的，理论知识为主，美术技巧为辅。
广泛介绍艺术的几大门类，让学生都能知道些美术方面基础知识，在美术的领域不再是个盲人。教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。我想能为学生将来的发展积淀一些有用的艺术常识就尽了我的努力与义务了。
4、在教学之余，我也注重自身发展进步。
除了参加教研组教研活动外，我还注意到上广泛收集资料，自己制作适合我们乡镇初中的美术课件,分类进行讲解。有空时自己也画了一些画，除提高自身的专业素质外，对学生也有一些示范作用。在生活上注意形象，为人师表。
二、我的经验与教训方面：
1.要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2.要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3.教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、课件等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、美术教学要尽量注意学科间的联系。
如中国画与文学、书法艺术与诗词、点线面与数学等方面的联系。
总之，本学年工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水平更上一层楼，更好地为学生服好务。
初中美术述职报告4一学期来，本小组充分利用第二课堂，培养学生的美术学习兴趣，发挥学生的美术潜能，展示学生的才艺，使学生学有所长;丰富学生的课余生活，营造良好的学习氛围，推动我校校园文化建设。完成了小组活动的计划，现将一学期的活动开展情况总结如下。
一、加强制度管理，增强学生信心。
在本学期的第一次活动，我向学生简要总结了上学期活动开展的情况，表扬了一些在活动中表现优秀的同学，同时也指出了在活动中出现的一些不良现象。强调了小组活动的制度和要求，如：要求组员务必守时守纪、遵守考勤制度，因故缺席者，须提前请假;未经教师允许，不得带领非组员进入画室;务必按辅导教师的要求如期准备好学具，以保证活动的顺利开展。介绍了本学期兴趣活动的开展形式及活动内容，分析了美术在社会生活中的作用与地位，向学生描绘了学习美术的美好前景，激发了学生的学习热情，增强学生信心。
二、完成了第二阶段的专业技能培训计划。
按照小组活动的学年计划，从校情和学情出发，我们第二阶段的美术专业技能培训分A、B、两组实施，活动目标为：A组：通过对学生进行美术专业技能的指导与训练，使学生能运用透视原理表现物体的形体和空间，初步掌握石膏、静物素描写生的一般方法。B组;通过激发学生的美术兴趣，使学生乐于美术创作活动，指导学生初步掌握卡通画技法和基本技能。
对于A组的训练，因学生已经有了一些基础，再则教具、学具也较易准备，活动开展起来相对顺利，目标也容易达成。但对于B组的训练，难度比预期的要大得多。一是对题材的选择，内容要健康向上。二是色彩的运用要协调，经过与学生共同探索，也摸索出一些经验。
三、积极组织学生参加美术作品展评活动。
对学生进行基础知识和基本技能的培训，不是兴趣小组活动的最终目的，最根本的目的是要运用知识和技能，行之有效的开展美术创作活动。在对本小组成员进行专业技能培训的同时，我注重组织、辅导学生进行美术创作，这些美术活动的开展，既丰富了校园文化，开阔了学生视野，又为学生发展美术特长搭建了一个平台。
四、存在的问题:
由于各方面的原因，我校兴趣小组活动在开展过程中，还存在以下问题有待我们以后想办法解决。
1、虽然上学期购置了一些美术器材、教学用品，但与教学需要相差远，在一定程度上影响了活动开展的进度和质量。
2、还有部分学生没有利用好课余时间发展兴趣，在训练美术技能上下苦功夫。
3、部分班级学生的考勤情况不理想，有班主任托课情况，甚至留学生在班里写作业。
初中美术述职报告5岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水平更上层楼。
一、教学计划贯彻情况：
学期初，和艺体组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比较少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上以及制定一些美术书刊查找相关材料外，坚定不移的制作学生习作展视频。利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。
在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按10--20%的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好;学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操;提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。
在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课、评课,我还注意自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训：
要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。
四、教学成果：
一、教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网查找相关材料。
2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想象能力、形象思维能力和创造能力。
3、在教学之余，我也注重自身发展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，还积极到兄弟学校参加开展的一些公开课的听课,评课,我还注意到要自学,提高自身的专业素质。在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动。
三、经验和教训
1．要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。
2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。
3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。
在如今的美术教学中，其相应的教学目的就是要积极打造较好的技能基础与美术知识，从而进一步培养相关学生的审美能力，从而为将来的美术事业打下良好的基础。所以，其美术教学方式与相关教学内容都必须要符合实际的教学对策与认知习惯，要让学生们更愿意去接受。其实，学生们对书本上的知识并不一定十分感兴趣，而相应的美术教师可以依据相关美术需求去择取那些学生们比较感兴趣的教学内容与学生的实际需求相符合。在相关美术教学的方法中，可以打破比较传统的教学模式，依据实际兴趣采用实用而又灵活的教学模式。例如：在进行青铜器具鉴赏时，相关教师可以提供一些古代的青铜器具模型，在大量分析其图案与背景以后，可以让学生们自己动手进行青铜器具的模型制作，这样能够让相关学生进行自我实践，从而学习到相应的知识。
二、美术传统教学中存在的弊端
比较传统的教学在通常情况下都以教师为主要中心，其通常习惯于采用个体的手工方式进行工作，从而在一定程度上开发了教学资源，同时，相应的教学设计也备受多种客观因素的制约，其主要表现如下：
（一）比较传统的教学均以基础知识为主
进行书本上知识的学习可以进一步促使学生在实际认知上的快速发展，但是，却不能够仅仅因为如此而直接忽略了其经验所带来的实际作用，如果没有相关的经验就很难掌握与理解间接性经验。在传统的教学当中并没有直接给予其经验上的重视。如果只是仅仅进行书本知识的教学，一定会直接导致对理性的过度重视，从而轻于实践的做法，这就是对结果不够重视的重要弊端之一。
（二）以教师为主要主体
教师和学生、教和学都是贯穿整个过程的基础关系，其主要包括相关教师和学生之间的关系，以及教和学之间的教学关系等。而在这种关系中，比较传统的教学中片面的教学只是强调教师与教师之间的教，在一定程度上形成了以教师为主要中心的师生关系与教学体系，这样使不利于相关学生进行学习的创造性与主动性的思维创新。
（三）打破以教案为教学模式的教学
依据比较传统的教学来说，其主要是以教案为主要依据的教学模式，相应的课堂教学主要都是按照之前的计划进行教学的，每一节课都必须要积极完成相应的教学进度，而其相应的内容与进度都要实际安排在教案中。而从相关教师的角度来说，依照相关教案进行教学目标的设立，可以在课堂上积极培养和引导相关学生的发展，其相关的教学任务也能够顺利完成。而对学生的实际掌握情况来说，学生们是否得到进步，其教学效果体现的是否明显也就无从知道了。因此，采用以相关教案为主要教学的工具，相关教案只是片面反映整个教学过程，并不是学生们的实际学习过程。
三、特定情景的体验教学
在新课改的体质改革下，相应的教师可以在相关美术教学中利用情景创设的方式进行授课。例如：相应的美术教师可以依据相关美术现象与美术作品，采用编制角色扮演与编故事的方法来进一步激发学生们的求知欲望。美术教师可以为学生们编制一些情景模式的短剧，可以让学生们去扮演一位众所周知的画家，进一步表现出其画家从刚刚开始学艺到最后取得成功，从而让每一位学生在实际的教学中去体验自身的感情，从而学习相应的绘画技能。不仅如此，相关教师也可以让学生处在某一个场景中进行绘画，例如当外面下雨时，可以让学生们直接画出在雨中的所见所闻，当外面正在下雪时，可以让学生们积极画出雪中的一些美景。与此同时，相关教师还要不断加强其美术教学的积极性，同时让学生们在实际的情景中形成审美能力与审美情趣，最终获得较好的教学效果。相关的情景教学体验主要是新课改针对相关教师的具体要求，其对老师来说是一个十分巨大的挑战，但是，进行情感式的美术教师可以获得更好的教学成果，这只是在相关的教学实践中得以实现的。所以，在实际的课程改革下，相关美术教师也要相应地探索其相应的情感体验，让学生在实际的情感体验中对美术知识与技能进行及时的掌握，从而进一步提高其相应的审美能力与审美情趣。
四、课堂结构的改革
在比较传统的美术教学中，其相应对的教学结构主要是由相关学生的练习与教师教学以及相关知识的讲解所构成的，而在这些环节里占据主导地位的就是相应的美术教师，学生们的很多活动都是在相关教师的实际安排下直接完成的。而在比较传统的教学模式下，教师只是单纯的教而不知道教育学生怎么学，其已经不能够充分地满足实际课程的需求。所以，相关美术教师就要依据相应的教学特征，积极改变比较传统的以教师为主导的教学模式，积极建立起以相关学生为中心的询问、欣赏以及讨论讲解等新课堂结构，充分发挥学生在实际教学中的重要作用。而相关美术作品的欣赏也是整个教学中的重中之重，其最终的目的就是进一步提升学生的审美能力，进行询问就是让学生形成问的习惯，此时也可以进行教师问；讲解是说美术教师针对一些问题进行有针对性的讲解；讨论就是说在整个学习的过程中，学生们可以对一些比较具体的问题进行讨论；而训练则是说要进行以学生为主导的课堂性教学，这也是相关教学中的重要环节，其会贯穿在整个教学的体制中。以进行学习的学生为重点的教学方式可以进一步让学生自主地参与到整个美术教学中去，进一步加强其美术学习的意识，积极调动学生探究与体验美术的积极性，从而最后让学生自主地爱上美术学习。
五、美术对相关教学的水平提高
相关的高中美术教师可以十分恰当地将美术术语与美术语言让学生进行美术鉴赏，而美术术语与其相应的语言主要包括相关作品的形状、材质、色彩以及空间等多种，相关教师可以采用自己的想法对美术术语与语言进行解释和描述以及分析。美术语言的相关传授是整个美术知识的重要工具，而教师是否可以采用十分生动、形象和准确的语言将美术知识直接传达给相关学生则是衡量教师语言水平的主要标准。当美术教师给予教学时，必须要依据相应的情境进行不同语言的表达，可以直抒胸臆，也可以委婉蕴蓄；此外，教师情绪必须表达得恰当，尽量做到真情流露，避免矫情造作。例如：在与中国的花和人物相关的教学中，由于相关内容有很大的不同，因此相关教师相应的语言表达与情感流露也存在着很大的不同。在人物画像中，其主要表达的是相关人物的神情，而在相关的花鸟画中主要表达的则是花草的相关绘画技巧。比如：在朱耷的鹌鹑图中，相关画家主要以鹌鹑进行自喻，特意将鹌鹑的眼睛夸张化，使其眼珠又黑又亮，直接顶在眼眶的上角，利用白眼看人充分表现出其冷峻孤傲与昂首向天的气质。因此，相关美术教师要利用美术知识恰到好处地将感情与语言充分地流露与表达出来。一旦相关教师将语言的形象生动性以及丰富的情感直接表露出来，那么相关美术教学的丰富生动性以及相应的活力才能够充分地表现出来。在高中的美术教学中，其语言必须充满诗意与激荡的情感，同时也要相应地蕴含一定的哲理，从而让相应的美术知识更加哲理化，更加情感化。
六、结语
关键词：初中美术；活力；情境；影视；偶像
课堂是学生学习的主阵地。兴趣是学生主动学习的内在动力，是学习知识的向导，教学活动能否达到理想的效果，在很大程度上取决于是否能调动学生的学习兴趣。当学生有了学习兴趣后就会积极地参与教师的课堂教学活动，在课堂上进行主动地探究，课堂呈现出一派生机勃勃的气象和活力。下面谈一下本人对于为初中美术课堂注入活力的一些初浅认识：
一、活灵活现之巧设情境
美术教师给学生创设教学情境的时候应该注意几个原则：生活性、审美性、兴趣性。
1.教学情境的生活性
教学情境源于学生的实际生活。这种经验就是在具体的情境中产生的，因此，在美术教学过程中创设情境实质上就是将知识还原成体验，只有在具体的情境中才可以学到真正意义上的知识。强调情境创设的生活性。其实质就是要解决生活世界与美术世界的关系。例如在学习《时代新貌理想家居》的时候，教师就可以提前让学生把自己的家居环境拍成照片，让学生在课堂上相互欣赏。通过这些照片，学生会非常好奇同学的家是什么样的，在相互传看中激发了学生学习的积极性，活跃了课堂气氛。在学生积极踊跃的氛围中，学生会很好奇今天教师要讲的主要内容是什么呢？这时候，教师就可以引入新课《理想家居》。这样的情境让学生自然而然地走进了教师的美术课堂，开始了对于美术知识的探索之旅。
2.教学情境的审美性
教学是一种艺术，艺术的东西在某种程度上具有一定的美感，教学情境的这种美在教学过程中可能并不起决定性作用，但美的教学情境可以陶冶学生的情感、美化课堂教学，也可使教师和学生在美的享受中达到教学目的。教师运用优美的语言，配以得当的动作，勾画生动的景象，情景交融，创设情趣盎然的教学情境，美化学生心灵，陶冶学生的审美情趣和道德修养。例如在学习《中国书法》的时候，教师可以让学生欣赏王羲之的《兰亭序》、颜真卿的《祭侄文稿》、苏轼的《黄州寒食帖》等，作为教师所创设的教学情境，让学生通过对于这些书法作品的欣赏来感受书法带来的美，让学生在书法中分析和观察，了解美，学习美，之后更好地去比较出美，提高学生的审美能力。书法的形式，会让学生更好地识别作品的用笔、结构、意境等方面的感悟和赏析，教师给学生提供了一个唯美的教学情境。
3.教学情境的兴趣性
个人对感兴趣的东西不知不觉地神往，表现出注意的倾向。在教学情境的设计上要考虑如何充分调动起学生的求知欲望，这是教学情境创设的出发点。在教学情境创设时，要充分关注学生的兴趣和爱好，尽量设计符合学生年龄特点的情境，使学生爱学、好学、乐学，变“要我学”为“我要学”。例如在学习《校园生活――大学之门》时，教师可以先问学生：“你知道哪些著名的大学？”来激发学生对于大学的向往。同时借助多媒体的帮助，给学生展示一些著名大学校门的图片，并让学生思考：“为什么一看到上面的建筑，你就知道了是哪一所大学？”让学生产生学习兴趣，并且得出大学的校门是学校的标志性的建筑和象征。如北大的校门，学生会被这古香古色的建筑所吸引，感受到它的古朴、庄严、典雅，从而关注课堂，提高学生主动学习的欲望，更加积极地参与到教师的课堂中，和其他学生一起谈论欣赏对于大学校门的审美感受。学生在欣赏后可能会叹为观止，在惊叹和感慨中，学生的学习注意力就都集中在了这里。教师在这个时候再向学生介绍了引导课堂教学内容，会起到事半功倍的教学效果。
二、活眼活现之巧借影视
美术可以给我们带来美的感受和力量。为了让学生更好地接触和欣赏到美术的美，教师可以借助很多影视作品。在这些影视作品中，融入了美术的元素，让学生可以更好地认识美术，提高学生的美术修养。例如“国宝档案”这部电视节目就是美术教师的得力助手。“国宝档案”经常会介绍一些我国著名的建筑、历史文化瑰宝、名画、名人等，美术教师可以借助这些节目来丰富自己的课堂，让学生被这些知识所吸引，同时开阔学生的视野，让学生可以更加积极主动地进行美术的学习。
在教授《寻访古民居――走进北京四合院》的时候，教师可以给学生找到一期介绍北京四合院的电视节目，让学生通过观看的形式来欣赏和学习。这种方式改变了教师讲授的方式，而是通过学生的观看和分析，让学生主动地去学习。在观看中学生首先会了解到中国古民居的建筑模式、外观造型和艺术价值、文化内涵；其次会思考中国古民居的主要建筑构件、装饰手法等。影视节目的帮助激发了学生的学习主动性，让学生在课堂上动起来了，给美术课堂注入了活力。学生在课堂上积极地进行探究和学习，课堂气氛就活跃起来了，形成了良好的课堂教学氛围。
三、活形活现之巧用偶像
学生们从小到大逐渐形成了自己的认识和理解，在每一个学生心中都有自己的偶像和所崇拜的对象，教师可以充分利用学生对于偶像的崇拜来进行美术课堂教学。让学生可以在一种积极和渴望的学习状态下进行学习。齐白石、米开朗基罗、徐悲鸿、梵高等都是学生们非常喜欢的著名画家，还有很多歌手、演员、历史名人都是学生的偶像，教师可以充分地利用这些偶像来激发学生的学习欲望。
在学习《艺术瑰宝――江南园林》的时候，教师就可以通过“唐伯虎”来激发学生的学习兴趣。通过唐伯虎向学生介绍“唐寅园”，这是苏州园林中唯一以展示唐伯虎艺术生平及明四家书画作品为主的场所，接着向学生介绍这里风景秀丽、拥有悠久的历史文化底蕴、清丽婉约的风貌……学生的偶像及其作品吸引了学生的注意力，让学生通过对它的学习来激发学习美术的兴趣。促进学生积极地学习，成为课堂的主体，给课堂带来活力。
总之，学生是课堂的主人和活动的主体，只有学生在课堂上动起来了，教师的课堂才是有生命力的，才是有活力的。教师要充分发挥自己的聪明才智，采用多种教学方式和教学手段来激发和吸引学生的注意力，让学生能够在课堂上主动地探究美术知识，提高学生的美术素养和美术鉴赏能力。
参考文献：
一、让学生比较学习，运用类型、模式和风格等一般性知识
在教学中，理解不是一个孤立的活动，而是需要我们运用自己的经验、既有的知识结构为此进行的补充和调整。而且，理解本身就是将问题放在一定的框架中才能取得效果。这就需要我们具有一般性的知识，这种知识提供的正是理解的框架。一般性的知识不能代替具体的知识，但至少提供了校正的基础和参照。比如：我们说人的高度是自身头部的七个半头高就是一般性知识，“七个半”构成了我们判断不同的人实际高度的一个参照。再如：我们知道了印象派的共同特征，就可以从这种共同特征来理解莫奈或者雷诺阿的作品，也可以从这种共同特征来判断莫奈或者雷诺阿作品的不同特征。
在美术鉴赏活动中，比较是行之有效的教学方法。比较可以显著地呈现各自的特点、相同和相异之处。比较的方式很多，可以是横向比较、纵向比较、局部与整体的比较、局部与局部的比较；风格的比较、构成模式的比较、色彩特征的比较、材料的比较等等。在教学中我总结出比较欣赏方法有两种，其中分为横向比较——文化背景下的比较、艺术种类间的比较、风格流派间的比较、艺术家间的比较；纵向比较——艺术种类不同发展阶段的纵向比较、艺术流派不同发展时期的纵向比较、艺术家不同成长阶段的纵向比较、作品创作过程中各阶段的纵向比较。从另外的角度，我在想还可分成求同比较和反差比较等。
二、让学生理解学习，从一定的作品背景入手来解释美术作品
任何作品都是在一定背景中创造出来的，因此要理解美术作品最好的方法就是将其还原到这种背景中加以理解。美术作品的背景包括文化背景、时代背景以及作者个人的性格、经历等。比如我们熟悉的雕刻作品《维林多夫的维纳斯》，为什么只有大约10公分高？为什么会如此夸张女性的生理特征？可能只有从文化的角度才能得到解释——当时的人们过的是游牧生活，惟其小才方便携带；当时的生存环境十分恶劣，保持种族的兴旺在相当的程度上依赖于人丁兴旺，生殖能力往往与人的生存能力联系在一起。再如，要理解王式廓的《血衣》，也必须了解中国新民主主义的背景。了解梵高性格、生平则会有利于理解他的作品。解释美术作品有一些理论和方法值得我们进一步去了解。
三、让学生自主学习，尝试理解美术鉴赏的一般程序
尽管美术鉴赏活动是一个相对自由的活动，但帮助学生学会一些行之有效的程序也是必要的，因为这样可以更好更快捷地切入鉴赏活动。我在教学中，就如何发挥学生的自主学习能力，总结出了两种深受学生欢迎有效的鉴赏程序。
第一种美术鉴赏程序
（1）叙述——陈述作品上看到的东西。（2）形式分析——探讨形式关系，包括形状间的相互关系、色调的处理、空间的营造。（3）解释——推测作品的意义，作者想表达的思想。（4）评价——在一定范围中比较，判断这一作品的优劣。其实这种学习方法在国外教学中早已盛行，美国乔治亚大学的费德门教授也提出过。
第二种美术鉴赏程序
（1）作品给了你什么感觉？
首先必须尊重学生的感觉，并鼓励他们将自己的感觉表达出来。由于感觉往往比较微妙，甚至具有复合性，学生要清晰而准确地表达比较困难，因此可提供一些形容词供学生选择，比如愉快、高雅、压抑、悲怆和深沉等。
（2）作者如何使你产生这样的感觉？
在找到和表达了感觉之后，进而进入到理性的思考和分析之中，给我们造成这种感觉的原因。思考和分析，可以从社会角度和形式角度进行。
（3）作者想表达什么？
鼓励学生探讨作者表达的思想观念和情感态度。
（4）你喜欢这件作品？
鼓励学生表达对作品的态度，涉及思想观念、情感态度、艺术风格、特点与创新等。在这一过程中，应该尊重学生的个人喜好——尤其对形式、气氛等方面的感觉，但也要关注人类共同的正面价值追求。这种教学模式真正让学生成为了学习的主人，也正是新课改所提倡的。其实这正是美国心理学家莎提亚所倡导的有效沟通方法中的引导法。
四、让学生体验学习，鼓励学生在鉴赏教学中当“小先生”
有时候美术鉴赏活动往往成为一种外在于学生的活动，学生要么是没有认真听课，要么在听，却几乎没有受到触动，情绪和思维无法随教学而发生变化。针对这种情况我在教学中采用让学生当“小先生”的方法来变换教学方式。具体操作时，可以是指派对美术有认识的同学担任“小先生”，也可以采用毛遂自荐的方法由学生自己争取，还可以以小组合作的方式参与。“小先生”需要认真阅读和研究教材，通过网络或其他方式收集素材和资料，准备教案和演示文稿，真正在讲台上对其他同学上课。这种方式不仅可以让参与准备的学生进行了自主学习和研究性学习，而且由于同龄人或同学的身份，可以使其他同学产生一种亲切感和新鲜感，从而产生良好的学习效果。需要注意的是，这种方式不能代替教师的教学，而是一种变化教学节奏、追求特殊教学效果的方式。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。亲爱的读者，小编为您准备了一些高中美术教师工作总结，请笑纳!
高中美术教师工作总结1今年我担任高一三班的班主任，我们班是个美术班，开学近一年来，我们班的各项工作都开展地井然有序，得到领导、老师们的好评，被评为校“文明班级”。班主任工作是一项复杂、细致的工作，在工作中，我主要从以下几个方面入手：
一、严格要求
任何时候对学生严格要求都是正当必要的。缺乏严格要求，放任自流，是对学生不负责任。但严格不等于严厉。严厉意味着班主任态度的强硬、武断和偏执，严厉会使孩子产生惧怕、退缩心理。因此，班主任对学生的态度应该是严格，而不是严厉。严要有范围、分寸。班主任对学生的要求严但不能超过一定的范围，严要有分寸。
严中有爱，班主任唯有心里时刻装着学生，学生心里才能有你这个老师，尤其对后进生，爱之深切，才能唤起他们奋发向上的勇气、信心和______。但光爱不严，师生关系极其融洽，像朋友一样打打闹闹，嘻嘻笑笑，丧失了班主任最基本的尊严，将会造成学生对班主任的要求不执行或执行不力，因为学生认为反正我和班主任关系好，我不做、不听，班主任又不会怎样，这样，良好的班风无法形成。
反之，班主任对学生一味地严格，不给学生以关怀、体谅，表面上看，学生非常听话，甚至做得很好，学生也能遵守各项制度，在一般人眼中，有良好的班风，是一个不错的班级，但时间长了，学生见了班主任就像老鼠见了老猫一样，害怕之极。学生长时间处于这样一种被动压抑之中，将对学生的身心产生一种不良影响，从而导致厌学、退学、逃学、辍学等。
因此，班主任对学生不仅要给予关心、帮助、鼓励、引导，使师生关系融洽、自由、和睦，而且要对学生严格要求，严加管教，使师生之间有一定的距离。唯有做到宽严适度，严爱统一，方能有效地培养学生良好思想品质、行为习惯。
二、培养优秀学生干部，树立良好班风
在班干部的产生过程中，我认为教师的包办代替，必定会使班干部失去群众基础，给日后的工作带来不必要的困难，是不可取的!但是，单纯的所谓“民主”让学生完全自决，一些学生会倾向选举自己的好朋友以便在日后的班级管理中得到“照顾”，同样有不足。比较好的方法是先民主后集中，即先让学生进行投票选举，再由教师权衡。实践证明，在民主选举的基础上，经过班主任的集中而产生的班委会，得到同学们的信任和拥护，具有较强的战斗力。
增强班级凝聚力，组织互帮互学活动。学习上好生带差生，在纪律上互相提醒、劳动生活上互相帮助。通过活动扩大班干部在同学中的积极影响，通过活动加强同学之间的协作精神和团体意识。这样既能在班级纪律及常规管理上起到明显的效果，又能使同学之间也能因此养成团结友爱的习惯，在班级中形成团结友爱的风气，使班级成为一个大家庭。
三、与各科教师协作，掌握学生动态。
平时多与学生接触，多与学生谈心，了解学生心理，以便于更好地教书育人，对学生进行有针对性的思想教育。同时与各科教师积极配合，全方位地教育学生。有位同学因平时不用心，几次考试英语都不及格，经向这位学生和英语老师了解情况后，知道是英语老师在英语课上批评他不认真听课，这位同学不服气，并且赌气不听英语老师的课，才引起这个结果。我知道后，找来这位同学谈心，通过谈心后，指出他的这样做的错误是误自己的前途，教师的批评实际是关心自己的一种表现。这个学生经过批评后，认识了自己的错误。英语老师说现在这个学生上英语课很认真，成绩提高很快。在平时的工作中，我经常向各科老师了解学生课上纪律、学习情况，争取获得各科老师的帮助。做到及时掌握学生思想动态，针对性地进行教育。
四、注重培养学生个人良好的思想行为
学生良好的思想行为不是一朝一夕形成的，而是长期受熏陶而成。首先，我根据班里的情况，采取轮流值日的方法让学生对班级进行管理，管理内容为：纪律检查、清洁卫生检查、出勤情况检查、仪表检查等，使学生在“处事”的过程中锻炼自己，使之成为一种良好的习惯;其次，在交友方面，我十分注意学生平常生活中的一些所谓“朋友”，在班会上给学生讲清什么样的人才算是朋友，怎样的人是拉帮结派，是团伙，让学生进行对照，明确自己的”朋友”是不是值得交往，把品德行为好的同学和社会上的一些优秀人物介绍给学生，并创造机会让他们成为好朋友。
五、及时与家长沟通
架设好学校与家长之间的桥梁，及时协调沟通，使两方面通力合作，齐抓共管，使学生无论是在学校还是在家中，都处于老师和家长的共同监督之下，从而及时发现和纠正他们的错误。我经常与家长保持电话联系，当发现学生有什么异样情况及时向其家长通报，并了解学生在家生活、学习的情况。这样，能起到协调家庭和学校的沟通，增强对学生教育的效果。
六、潜移默化，为人师表
“学高为师，身正为范”。作为一名教师，一举一动势必都将落入学生眼中，都将成为学生的仿效榜样。因此，我非常注意自己的言行举止，处处为学生作表率。
七、教育学生努力学习，完成任务
学生的主要任务是学习，教育学生有明确的学习目的，端正学习态度，遵守学习纪律，指导学生制定好适合自己的学习方法，提高学习的自觉性，养成良好的学习习惯，提高学习成绩。
八、尊重学生人格
学生在人格上与教师是平等的，学生的人格不容教师的任意侵犯和践踏。在班主任工作中，要让学生有充分的民主和自由，发表自己的观点和见解，班主任要特别善于听取学生对自己工作提出的意见和建议，甚至批评，因为学生是善意的。不要随意的否定一个学生，不要“一棍子打死”。坚持"一个标准"，即在处理班级事务时，尤其是奖惩方面，对好学生和学习困难生使用一个标准。通常，好学生易受到偏爱，而学习困难生常使老师产生偏见。班主任执法，一定要公平，一碗水端平。处理偏颇，则会助长好学生的坏习惯，压抑学习困难生的上进心。反之则能赢得学生的尊敬和信任，甚至扭转班风。
有人说，班主任是“世界上最小的主任”。可这最小的主任管的事却特别多，特别细。作为班主任，我们要有做好班主任的信心，不仅对教育事业要有信心，对自己的工作有信心，更重要的是对学生有信心。“没有教不好的老师，没有教不好的学生”。中学生有极大的可塑性，学生的进步与退步，品行的良否，能力的高低，与教师尤其是班主任有极大关系，只要方法得当，教育是能成功的。只要你全身心的投入到里面去，一定能感受到班主任工作的快乐和教育教学生活的充实。
高中美术教师工作总结2时光飞逝，教学工作转眼间又一个学期了。这个学期我担任高一级20个班的硬笔书法教学工作。同时，还担任高二(15)班美术生以及学校美术兴趣小组的课程。各方面工作能认真负责地圆满完成。现就我本学期的教育、教学工作情况作一个简单的总结。
一、在思想上，我能爱国爱党，遵纪守法，热爱教育事业，坚持正确的教育思想。时刻以一个党员教师的身份严格要求自己。在学生当中树立优秀形象，深受学生欢迎的教师。在这学期，我严格遵守职业道德，服从学校安排，及时出色的完成各项任务。
二、在教学能力上，我认真钻研教育、教材，探索新教法。上好高一级20个班的书法教学。班数之多，反复的授课，并没有影响上课的激情，反而更加熟练生动。风趣、幽默的语言氛围中带给学生一份快乐。成为各学科的紧张学习的一个更好调节。美术课也成为学生的最爱。一学期下来，学生的字体有更大的改观，进步明显。除了上好高一的课外，还抓好高二美术生及兴趣小组的课程。为他们打下坚实的基础。调动他们学习的积极性，渗透良好的思想教育。利用好节假日及课余活动时间，做到坚持辅导。并常常带领学生到附近的村镇写生，做到安全有保证，方法指导到位，学生收到良好的效果。在学校举行的全市开放周期间，被推荐承担了公开课，能做到认真对待，严谨落实。制作好课件，生动的讲授受到听课教师及学生的一致好评。
三、工作中我严格遵守各项制度，工作认真负责。做好备课、听课、学生辅导工作。还被安排带领两名肇庆学院实习生，给予精心的指导及相互学习交流。辅导学生参加市第二届中小学生艺术节的节目，举办好元旦书法作品展等。此外，还加强自身素质的学习及提高，探索教学教法，坚持理论与创作相结合。自己创作的油画风景《老街》、《晨》参加了市第一回油画沙龙展。美术教师在学校工作中均是多面手，写啊画啊、文艺宣传都离不开。任务的烦琐，部门的工作之多，各项均认真完成。
四、经过一学期的努力，各方面取得优异成绩。学生在参加市二届中小学生艺术节获得人数达18人，获奖质量和人数均居重点中学之首。自己也被教局评为最佳指导老师。希望今后继续努力，在教学教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇创佳绩，成为一名更出色的名师。
高中美术教师工作总结3我是一名普通的中学美术教师，从事美术教育工作己近七个年头，这份美好的工作已成为我生命中不可缺少的一部分，一次次与学生的情感交流，一回回与学生的心灵碰撞，都让我的生命多了一份惊喜，多了一份幸福，多了一份期待。我惊喜于学生无穷的创造力，幸福于学生无尽的求知热情，更期待着适合学生的新的教学理念的诞生。
一次偶然的翻阅，让我知道了国家艺术教育课程改革开始了，而且新课程体系在课程功能、结构、内容、实施、评价和管理等方面都较原来的课程有了重大创新和突破。一次新课程的培训，—次新课程讲座的聆听，一次新方法的尝试，让我隐隐感觉到了这场变革将给教师带来严峻的挑战和不可多得的机遇。也就是说，新一轮国家艺术教育课程改革将使我所处的角色发生很大的变化。这种历史性的变化让我欣喜，让我深感自己的责任将越来越重大。
作为一名站在教学第一线的美术教师，新的课程环境下重新塑造自己并界定角色智能可以说是迫在眉睫。因此，在新课程的环境中，我将和我的学生一起成长。新时代、新思潮、新理念、新尝试、新改变……一切都会悄悄的发生变化。
第一、我将由原来的美术知识的传授角色转化为学生学习知识的促进角色。
在此之前，反思、剖析传统教育下的美术课所形成的师生关系，实际上是—种不中等的关系。教师不仅是教学过程的控制者、教学活动的组织者、教学内容的者和学生学习成绩的评判者，而且是绝对的权威，以前我们教师以成人的要求、专业的标准要求学生，要求学生该怎么画就怎么画，该画什么就画什么，这种完全由老师规定课业内容形式，在一定程度上压抑了学生的个性发展，脱离了学生的生活经验，把学生沦为学习的奴隶，使学生不赶轻易出手，加重了学生的自卑感，导致学生对美术望而却步，学习兴趣荡然无存。
而且，老课程本身具有许多的弊端，且综合性和多样性不足，又过于强调学科中心，过于关注美术专业知识和技能，即偏重于以教师为主导的知识技能的传授和训练，学习内容单—、高深、繁多，以培养专业化人才为倾向，完全背离了个性发展的特点。
新课程标准则不然，它确认美术课程是学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料，制作过程……在美术学习过程中，以激发创造精神，发展美术实践能力。形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格为总目标。教师不能把学生的大脑当容器，更不能以知识权威者的身份横在学生面前，而是根据学生的不同潜能和个性灵活处理教学活动中的问题，做到因材施教，因人而异。教师充当的是课堂的组织者，应在全面了解学生的基础上，创设自由宽松的学习环境，建立互相信任，互相尊重，相互合作的关系，帮助学生了解自己，树立学习信心，实实在在地作为教学活动的指导者、促进者、鼓励者，使学生把你当作心目中的“大朋友”，愿意和你接近，愿章和你交流，愿意你分享他们的欢乐……
有了这些新的思索，并且在教学实践中也做了些新的尝试，慢慢的觉得这些变化是可行、效果是不错的。
第二、我将改善自己原有的知识结构，围绕教科书做一些新的资源开发和累积。
除了要掌握应有的专业知识外还应当涉猎其它学科领域的知识，而且要力图获得比学生更为丰富、详尽的资料，才能对艺术教学过程中出现的问题有所准备，解决起来游刃有余。以综合艺术课程为例，每—个单元都是—个主题，比如《艺术与数》、《秋天的节日》、《线的情感》、《黄土地的畅想》等，每一个主题都渗透了舞蹈、戏剧、散文、绘画等多种艺术和其它的学科知识，同学们在学习美术、音乐知识的同时感受各种知识的快乐。作为每一个美术教师要上好这样的课，必须要拓宽自己的知识领域，要不断的攀登知识的颠峰，以尽自己最大的努力给学生—个艺术的诠释。
知识无边，资源无限。正是因为如此，我在反复的实践探索中，越发觉得仅仅靠教科书为唯一资源上课是远远不够的，我们的艺术课程资源需要不断的开发并要很好的利用，才能上课的质量保证上课的量和效果。原有的音乐、美术教科书越来越不适应时展的需要，越来越不应该也不可能成为惟一的课程资源了。动—动脑，自己思索一下，学校里学生的艺术作品展览室、图书馆、省级市级艺术馆、各种民间团体、校内外的网络资源及美好的大自然，不都是我们艺术教学的最好的资源吗!
充足的资源找到了，还需要我们的教师去组织、去开发、去利用，要学会主动地有创造性地利用一切可利用资源，为自己的教学活动服务。教师还应该成为学生利用课程资源的引导者，引导学生走出教科书，走出课堂和学校，充分利用各种资源，在社会的的大环境里学习和探索。如我在上《春之歌》那课时，就带着学生到江边放风第，让学生在广阔的、充满春意的大自然中自由的翱翔。
那么，这些艺术课程资源如何来开发呢?我国是一个多民族国家，源远流长的民族艺术文化，正是美术与音乐综合课程大力开发和利用的宝贵资源，如藏族的歌舞、朝鲜族的荡秋千、云南少数民族的服饰文化，以及汉族的民间手工艺等。都是民族艺术文化的体现。对课外、校外艺术资源的开发，包括家庭艺术活动(如休息天的郊游，参观博物馆等)，社区艺术活动(如镇上组织的书法、绘画比赛，演唱比赛等)，少年宫艺术活动(星期天及节假日的各种美术音乐兴趣班等)，区、县艺术比赛等等。还有，对蕴涵着艺术的自然地理资源也可以进行开发，独特的地形地貌，壮丽的山河……“总之，只要用心去想去做，我想这些丰富的艺术课程资源将给我们的艺术老师带来全新的艺术感悟，也将给我们的学生带来无穷的艺术享受。
第三、将对学生的艺术学习作出合理的、充满人性的评价，不断的激励他们更加积极主动的学习。
—支红笔，优良中下，“好”与“不好”，“象”与“不象”……一切都那样的自然。除了这样的评价方式，就再没别的让我觉得站在我的立场评价学生的最合理的评价方式了，且不知这样的评价方片面强化了评价的界限，让我尴尬的扮演着终结性和惟—性的课程裁判者，致使学生始终处在一种被评价和被测试的被动境地，给了他们自卑和压力，就好比在他们的脖子上挂着石块，而要求他们轻松的游过河。经过全新的思索和实验，印证了新课程标准评价理念要求美术教师从关注“人”的发展着眼，重视课程评价的教育发展功能，从而促进教师从评价角色转向课程学习和发展的激励角色。经过实践，我发现要这样把握：首先，要激发学生的学习兴趣，让学生积极主动地学习。教育家第斯多惠曾经说过：“我以为教学的艺术、不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人?没有主动性怎么能唤醒沉睡的人?”
如讲《春日抒情》那课时，我播放春天来临时大地发生变化地影片，同学们在柔和的音乐声中积极的讨论着，尽情感受春天所带给人们的欢乐……让学生充分感受春天冰雪融化，大地一片生机到处都有生命在萌动。我还经常用讲故事、师生共同表演等教学形式，调动学生们的学习情绪，使学生在良好的情境中得到了美的熏陶，在美的环境中自然轻松地增长了知识，培养了他们的能力。“兴趣是最好的老师”，如果学生没有兴趣，被动的学习，直接影响教学效果，那反之学生若有了学习兴趣，也就有了表现的欲望与冲动，教学就轻松多了。
又如在上《线的情感》的时候，我让学生用线来描绘一样事物，随便什么的事务都可以，我尊重他们的个性，让他们可以按客观去描绘，也可按主观意识去表现，既可以用写实地手法，也可以夸张、变形，画完了还可以在旁边写—下自己的见解。实践证明，这样有利于发挥想象力与创造力，他们都能创造出风格各异的画面，令人耳目一新。另外教师要用发展地眼光看特学生，会给他们的学生时代留下美好的回忆。由于学生个性的差异，在知识的理解与表现中会参差不齐，为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，使每—个学生都得到个性的张扬。
在辅导学生作业的过程中，我降低标准，不用成人的眼光看待学生门的作品，也不用“画得像不像”作为衡量的唯—标准，大大的鼓励了我的学生，使他们对学习美术充满了兴趣。大名鼎鼎的沃尔特·边斯尼小时的经历就值得我们借鉴。他上小学时，曾把花朵画成人脸，叶子画成手，这神奇的幻想非但没有得到称赞，反而得到的是老师的—顿毒打，庆幸的是这并末让小画家夭折。今天，这样的事将不再发生。作为老师，特别是从事充满色彩的艺术教学的教师，千万不要吝备用最美好的语言激励你的学生，如：“你画的真棒!”你的画色彩搭配的真漂亮!“”你比老师画的好“……学生们会因此得到鼓励，更会为每一个学生留下成功的机会和希望，对孩子们的—生都会带来不可估量的影响。
作完这些思考，我并未觉得轻松，反而觉得些许的沉重，中学艺术改革中的美术教师们还将面临更多的考验，接受更多的挑战。作为一名新课程理念下的中学美术教师，我会努力努力，再努力，尽自己所能为新课程改革添砖加瓦。
高中美术教师工作总结4在本学期工作结束时，依据学校关于进行期末总结工作的要求，经过认真总结和回顾，现将个人在本学期的工作做总结如下：
一、教学计划贯彻情况
学期初，认真学习学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划。教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。
二.教学工作的总结：
1.教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
我任教全校美术课，共十班，一个班每周一节课。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验。同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”,”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
2.考核成绩：
本学期考核还是按照以平时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。
3.教学研究的计划完成情况：
积极参加教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课。还积极参加学校的运动会、晚会、宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4.课外兴趣小组工作情况：
利用每星期三、五的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三.自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习，参每次远程教育网络学习活动，以及每个寒假暑假都参加了教育局组织的普通话学习，从理论和专业上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些老教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足。在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
不足有以下几点：1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，还缺乏个人的教学特色，书法活动开展总体成绩还欠佳。今后还要多学习借鉴，取人之长，补已之短，努力挖掘美术教学的特色点，以不断提高个人的教学能力。
高中美术教师工作总结5本学期在校领导的安排下，我担任高二十四个班的美术教学工作，并在教学之余努力地承担学校的各项宣传任务、策划学校美术班活动、举办校园文化艺术节迎元旦学生美术作品展、并加入福建省美术家协会。为进一步提高自己，积极地外出听课，组织并带领同学参加各类画展。深信，只要付出必有收获!不求最好，但求更好。在教学中，把握原则，积极地为学生创造美术学习的氛围，除了在课堂教学以外，组织号召并带领高二学生参观画展，进行直观教学，赢得了广大学生的普遍叫好。组织学生参加现场美术作品比赛，取得了第一名、第二名的成绩。扩大宣传力度，使每周四晚5：40-9：20的全校美术兴趣活动更有特色，并确立高考班，利用一三五晚7：00-10：00对其进行专人辅导。在学习中，与学生共同成长，在第二届福建省美术教师优秀作品展中，水彩作品《欧式古居》荣获一等奖。艺无止境，学无止境。不积跬步，无以至千里;不积小流，无以成江海。在艺术的道路上，坎坷与希望并存，挑战与机遇并存。20__年是不寻常的一年，展望20__，生活将会更加充满希望。相信，通过自己的不懈努力，校领导的正确引导，我们平山中学定会迎来艺术的春天。
本学期的各项工作已近尾声，除了感叹时光的飞逝，还真的有必要给自己这半学期的美术教学工作做一个总结。一个学期的时光中，在校领导和同事们的关怀帮助下，较为顺利地完成了本学期学校交付自己的各项工作。回顾这一学期，虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，通过这些学习让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。不断地充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、认真搞好本职教学、教研工作
课堂教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将自己这几年的一些教学经验及所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足课堂及教学实际，力求让我的美术课堂为学生的视野开阔贡献自己的那份力量。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，课堂上认真传授，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为平山书画协会的组建和兴趣小组的成立打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获。总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
三、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。在下半学期的宣传工作中，按时上岗，尽职尽责，为老师和同学们搞好服务。
四、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思;
2、教科研方面，虽然本学期加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，上缴了教科研论文，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标;
